Det antikke Grækenlands kultur: Kort. Funktioner i det antikke Grækenlands kultur

det vigtigste / Elsker

Grækenland ligger på Balkanhalvøen og nærliggende øer. Det deler grænser med mange lande og republikker, for eksempel: Albanien, Bulgarien, Tyrkiet og Republikken Makedonien. Grækenlands vidder vaskes af Det Ægæiske Hav, det thrakiske, det ioniske, Middelhavet og kretensiske hav.

Ordet "græsk" dukkede op under det romerske imperium. Dette var navnet på de græske kolonister i det sydlige Italien. Senere begyndte de at kalde alle indbyggere i Grækenland på det tidspunkt - hellenderne. Indtil middelalderen levede grækerne efter deres egne regler og fundament, idet de havde stor indflydelse på udviklingen af \u200b\u200bden europæiske kultur. Men med genbosættelsen af \u200b\u200bvlacherne, slaverne, albanerne ændrede deres liv sig noget.

Folkene, der bor i Grækenland

I dag er Grækenland et etnisk homogent land - indbyggerne taler et fælles sprog, men taler også engelsk. Med hensyn til antallet af mennesker, der bor i landet, ligger Grækenland på 74. pladsen i verden. Med hensyn til tro er næsten alle græker ortodokse kristne.

De mest befolkede byer i Grækenland er: Athen, Thessaloniki, Patras, Volos og Heraklion. Der er masser af bjergrige og kuperede områder i disse byer, men folk foretrækker at bo på kysten.

Blandingen af \u200b\u200bblod begyndte i begyndelsen af \u200b\u200bvores æra. I 6-7 århundreder. n. e. slaverne besatte de fleste af de græske territorier, fra det øjeblik blev de en del af det græske folk.

I middelalderen blev Grækenland invaderet af albanere. På trods af at Grækenland på det tidspunkt var underlagt det osmanniske Tyrkiet, var dette folks indflydelse på den etniske komponent ikke stor.

Og i midten af \u200b\u200bdet 20. århundrede. Grækenland blev invaderet af tyrkere, makedonere, bulgarere, sigøjnere og armeniere.

Et stort antal grækere bor i udlandet, men der er stadig græske folkemiljøer. De er placeret i Istanbul og Alexandria.

Det skal bemærkes, at i dag er 96% af Grækenlands befolkning græsk. Kun ved grænserne kan du møde repræsentanter for andre folkeslag - slaviske, vallakiske, tyrkiske og albanske befolkninger.

Kultur og liv for folkene i Grækenland

Mange faktorer har påvirket græsk kultur og liv, men der er ting, der har været uændrede siden det antikke Grækenlands tid.

Husene i det antikke Grækenland blev opdelt i mandlige og kvindelige halvdele. Kvindesektionen var kun tilgængelig for nære slægtninge, mens mændsafdelingen indeholdt stuer.

Grækerne tillagde aldrig tøj meget betydning. Hun var altid enkel og grim. Kun på helligdage kan du bære festdragt, dekoreret med mønstre eller syet af et ædelt stof.

(Grækere ved bordet)

Grækerne har været et meget gæstfrit folk i umindelige tider. De var altid glade for uventede gæster og ukendte rejsende. Som i det antikke Grækenlands tid er det ikke almindeligt at sidde ved bordet alene, så folk inviterer hinanden til morgenmad, frokost og middag.

Grækerne elsker børn meget og bruger meget tid og energi på at uddanne dem, give dem en god uddannelse og gøre dem fysisk stærke.

Hvad familieforhold angår, er manden forsørger, og hustruen holder på ildstedet. I det antikke Grækenland betyder det ikke noget, om der var slaver i familien, kvinden deltog stadig i husarbejde.

(Græsk bedstemor)

Men moderne forhold bidrager til grækernes liv. Og stadig forsøger de at ære kulturen, observere religiøse traditioner og, hvis det er muligt, bære nationale tøj. I almindelig verden disse er almindelige europæiske mennesker iført forretningsdragter eller professionelle uniformer.

På trods af at Grækenlands folk lytter til vestlig musik, ser film med stor indtjening og lever som mange, formår de stadig at holde fast i deres kultur. Hver aften afholdes i gaderne, i taverner, fejrer man vin og nationale sange.

Traditioner og skikke hos folket i Grækenland

Hver nationalitet har sine egne skikke og traditioner. Grækerne er ingen undtagelse. Det er værd at starte med, at der i Grækenland fejres 12 helligdage årligt på statsniveau.

En af disse helligdage er græsk påske. På denne dag arrangerer folk store festligheder. Uafhængighedsdag og bebudelse ledsages af militære parader i alle byer i Grækenland. Rockwave rockfestival er også blevet en græsk tradition. Verdensrockbands kommer til dette land for at holde en gadekoncert. Vin- og månefestivalerne, der finder sted om sommeren, er et besøg værd.

De fleste af skikke er naturligvis forbundet med religion. For eksempel, hvis en græker er syg eller har brug for Guds hjælp, aflægger han et løfte om at takke helgenen.

Der er også en skik at præsentere for de hellige en lille model af, hvad de bad om at blive reddet fra ondskab eller opbevaring - fotografier eller tegninger af biler, huse til kære osv.

Hver by, region, landsby i Grækenland har sine egne traditioner og skikke. De ligner hinanden meget. Men det vigtigste er, at alle indbyggere i dette land finder det nødvendigt og korrekt at overholde dem.

Den antikke græske civilisation gennemgik en række faser i dens udvikling. I overensstemmelse med dem er det sædvanligt at skelne mellem de vigtigste perioder for udviklingen af \u200b\u200bdet antikke Grækenlands kultur:

1) Kretens-mykenisk periode (XXX - XII århundrede f.Kr.). Ved navn de to vigtigste kulturelle centre på det antikke Grækenlands område - øen Kreta og byen Mykene, der ligger på den peloponnesiske halvø.

Den mykeniske kultur er kendt for eksempler på byarkitektur, befæstede paladser. I minegravene til Mycenae blev der fundet gyldne gravmasker, smykker og våben. Øget militarisering af det mykenske samfund forårsaget af krigene med Achaeerne samt kampen fra uafhængige stater. Byerne Tarinth, Mykene, Argos var befæstede bosættelser. Den mykeniske civilisation omkom enten som et resultat af den militære invasion af de doriske stammer eller som et resultat af adskillige borgerkrige mellem citadellbyerne og deres åndelige udmattelse.

2) Homerisk (kongelig) periode (XI-VIII århundreder) Karakteriseret af kulturens tilbagegang: de fleste af de mykenske bosættelser er opgivet, de centrale helligdommers aktivitet stopper - templet for guden Apollo i Delphi på øen Delos og på Samos. Det græske samfund er blevet kastet tilbage i forrang. I mellemtiden gik denne periode i historien som heroisk eller homerisk, da den er kendt for digtene - "Iliaden" og "Odyssey", der går tilbage til slutningen af \u200b\u200bdet 9. - begyndelsen af \u200b\u200bdet 8. århundrede. F.Kr. og tilskrives Homer. Homers episke digte er rodfæstet i den mykeniske kultur i de Achaiske helte og aristokratiske militæridealers tid. De fortæller om trojanskrigen, der brød ud på grund af det faktum, at Paris kidnappede sin kone Helen fra den spartanske konge Menelaus. Iliaden beskriver en af \u200b\u200bepisoderne af den trojanske krig - skænderiet mellem lederen af \u200b\u200bAchaeans Agamemnon og Achilles. "Odyssey" er et digt om vandringen af \u200b\u200bkongen af \u200b\u200bIthaca, Odysseus, der vender hjem fra under Trojas mure. Den historiske kerne af hans plot blev dannet på basis af den kollektive hukommelse for efterkommerne af trojernes sejre, som igen blev besejret. Dorian invasion af XII-XI århundreder. F.Kr. ødelagt store byer og spredte achæerne over det østlige Middelhav. De doriske stammer begyndte ikke selv at genskabe et centraliseret monarki, da de havde knust de akæiske kongeriger. Efter at have accepteret myter og legender fra fortiden, skabte post-Achaean Hellas et socialt system og kultur af en ny, antik type. Takket være dette blev en af \u200b\u200bde største skift i kulturudviklingen gennemført.

3) Den arkaiske periode (VII-VI århundreder f.Kr.) begynder med den intensive kolonisering af middelhavskysten af \u200b\u200bgrækerne, væksten af \u200b\u200bbyer. Den største blandt dem er Korinth (25 tusind indbyggere), Athen (25 tusind indbyggere), Milet (30 tusind indbyggere). Polissystemet begynder at danne sig, institutioner for demokrati oprettes. Polis var den vigtigste form for det gamle social fred, det var en uafhængig bystat. Det var inden for politikens grænser, at hans borger følte sig som en fuldgyldig person. Polisen var ikke kun en offentlig, men også en hellig værdi. Siden VII århundrede. en mønt præges allerede. Ny lovgivning oprettes. Kampen mod aristokratiet ender med sejren for tyranerne, der stolede på folket.

I slutningen af \u200b\u200bden arkaiske periode opstod der en tyranni-krise, og der blev etableret demokratisk eller oligarkisk styre i polisens gård. Reformerne af Cleisthenes (VI århundrede f.Kr.) i Athen førte til demokratiets sejr i denne polis.

4) Den klassiske periode (V - IV århundrede f.Kr.) - den blomstrende antikke græske civilisation. Dette er Athens gyldne tidsalder, den højeste stigning i det gamle demokrati, tidspunktet for dannelsen af \u200b\u200ben magtfuld klassisk kultur antik polis.

Den første tragedian af verdenslitteraturen, Aeschylus, priste grækernes sejre ved Marathon, Salamis og Plataea. Før Aeschylus var tragedien en dialog mellem en skuespiller og et kor. Aeschylus bragte en anden skuespiller på scenen. Aeschylos tænkte stadig helt religiøst. Grænserne for sandhed, retfærdighed og godt er beskrevet i hans tragedier af guderne, der belønner godt og straffer ondt.

En anden stor tragedier Sophocles skabte 120 tragedier. Øgede antallet af skuespillere til 3 personer. Gudernes vilje til Sophokles er frem for alt almægtig, og dens etiske betydning er skjult for dødelige. Konflikten mellem Sophocles tragedier er i den dramatiske konfrontation mellem mennesket og uundgåelig skæbne, skæbnen.

Den yngste af de klassiske tragedier er Euripides. Kendt for sine tragedier, skrevet i de første år af krigen mellem Athen og Sparta: "Medea", "Bacchae", "Iphigenia in Aulis" og andre. Han er interesseret i den indre modstridende verden hos en mand, der går ind i en kamp med grusomme og partiske guder.

formål gammel tragedie bestod i at opnå sjælens katarsis - renselse fra lidenskaber gennem ophidselse af medfølelse med heltene.

I V-tallet. der dannes en komedie, der også går tilbage til de dionysiske festligheder. Berømte komikere var Evpolis, Kratin, Aristophanes. Kun komedierne fra Aristophanes har overlevet til vores tid: "Clouds", "Peace", "Women in the National Assembly".

Skulptur og arkitektur

"Intet mere" er det princip, der ligger til grund for græsk kunst. Skulpturerne blev malet med lyse farver. Særlig opmærksomhed blev givet til kropsplastik. I begyndelsen af \u200b\u200bden klassiske periode dukkede skulpturen op en ny stil, kaldet "svær".

Menneskets ideal blev legemliggjort af den store Phidias i de store kultstatuer af Athena Parthenos, der stod over for guld og elfenben, og af den olympiske Zeus.

Den anden klassiker af græsk skulptur var Myron, der formidler intens bevægelse ("Discobolus" -statuen); udtryk for lidenskaber ("Athena og Marsyas").

Den tredje store billedhugger var Polycletus af Argos. Han etablerede kanonen, dvs. defineret og formidlet plastisk andelen af \u200b\u200bmenneskekroppen. For eksempel er hans statue af spydbæreren Dorifor sammensat af matematisk nøjagtige proportioner. I mere end hundrede år har Polycletus kanon guidet billedhuggere mod idealet om mægtig majestæt, styrke og værdighed for den afbildede figur, mod harmoni og balance.

Dog allerede i den sene klassiske æra i det 4. århundrede. F.Kr. skulptur med glatte, fleksible, yndefulde linjer og blide ansigter var mere populær. Dette manifesterede sig i Praxiteles 'arbejde, hans skulptur "Afrodite af Cnidus" blev prototypen på mange senere billeder af kærlighedens gudinde.

Billedhuggeren Lysippos, efter at have lavet en bestemt statue, satte en guldmønt i sparegrisen, da han døde, var der 1.500 mønter i sparegrisen. Han havde en slående optisk, ikke plastisk opfattelse af skulptur som kunst. Lysippus er en mester i at forstå menneskets øjeblikkelige handling. Hans "Apoximenus" -statue legemliggør harmonien mellem fysisk udvikling og indre forfining. Lysippos overlod til efterkommerne en smuk buste af Alexander den Store.

Videnskaben. Filosofi.

I V-IV århundreder. F.Kr. næsten alle sektioner af elementær geometri blev udviklet. Medicin modtog et teoretisk fundament i Hippokrates skrifter. Han udviklede et system til overvågning af patienter, efterlod en beskrivelse af mange sygdomme, kirurgiske operationer og behandlingsmetoder.

Democritus introducerede i videnskaben begrebet atom - en kvalitativt homogen stofpartikel.

I det antikke Grækenland begynder overtalelseskunsten at udvikle sig - retorik. Ved begyndelsen af \u200b\u200bdet 5.-4. århundrede. F.Kr. den fremragende juridiske taler Lysias erklærede sig selv, hvis taler betragtes som et eksempel på loftsprosa. Taleren Isokrates var en fremragende stylist. I 391 f.Kr. åbnede han den første retoriske skole med en regelmæssig gebyrbetalende uddannelse.

Gennem hele V-tallet. F.Kr. den nye rationalisme af den athenske oplysning blev populær. Det blev ledet af sofisterne, der blandt andet forsvarede afhandlingen om, at eksistensen af \u200b\u200bguder var ubeviselig. En person stoler på, hvad der er nyttigt for ham, og ikke på religiøs overbevisning. Sofisterne afviste søgen efter absolut sandhed og opfordrede til at lære den praktiske kunst. Det græske system for uddannelse og opdragelse blev kaldt "Paideia" og kombinerede gymnastik, grammatik, retorik, poesi, musik, matematik, geografi, historie. Men den store græske filosof Socrates kritiserede en sådan uddannelse. Viden, hævdede Socrates, burde ikke kun være nyttig, men også danne grundlag for sand moral. Socrates kaldte en person til selvkendskab og foreslog "maieutics" - kunsten at argumentere, i færd med at stille spørgsmål er sandheden født.

5) Hellenistisk periode (III-I århundreder f.Kr.). Begyndelsen af \u200b\u200bdenne periode - 338 f.Kr. - året for Makedoniens militære sejr over Grækenland. Slutningen af \u200b\u200bden hellenistiske æra betragtes som 31 f.Kr., da det efter den romerske kejser Octavians sejr over Antony og Cleopatra ophørte det hellenistiske Egypten med at eksistere. Den hellenistiske periode fuldender historien om den uafhængige udvikling af det antikke Grækenlands kultur. I den hellenistiske æra flyttede produktions- og handelscentre til øst. Grækenland er næsten affolket og forvandlet til et fattigt og usynligt land. Og skønt to nye politiske organisationer blev dannet i den: de achaiske og etoliske fagforeninger, alle store kulturcentre beliggende uden for selve Grækenland. De vigtigste hellenistiske stater var kongeriget Ptolemæerne i Egypten, kongeriget seleukider i Syrien, kongeriget antigonider i Makedonien og Grækenland.

Hellenistisk kultur er ikke kun Grækenlands kultur under Makedoniens og Roms styre: det er det græsk kultur, spredt sig takket være erobringerne af Alexander den Store langt mod syd, til Afrika og mod øst til Asien. En særlig synkretisk kultur opstår, hvor grækerne var et sociokulturelt fænomen. Patriotisme viger for kosmopolitisme, sammenbruddet af racistiske fordomme over forskellene mellem grækere og barbarer.

Skulptur og arkitektur.

De skulpturelle kompositioner formidler hellenismens ånd med dens eklekticisme af græsk og orientalsk, traditionel og eksotisk. Billedet af kampen mellem guderne og titanerne - gigantomachy på Zeus-alteret i Pergamum er præget af kompositionens indvikling, frygten for det tomme rum. Rædsel overfor barbarisme og død stammer fra statuen af \u200b\u200bLaocoon, spåmand, der ifølge legenden forudsagde trojanernes død fra en træhest, skabt på forslag fra Odysseus. Profeten og hans to sønner præsenteres i deres sidste kramper, når de kvæles af en slange, der sendes som straf af Apollo. En smag for alt, der er dystert, smertefuldt og grimt, vidner om bevidsthedens forvridning, til ødelæggelsen af \u200b\u200bverdens og menneskets integritet i den. Essensen af \u200b\u200bden nye kunst er billedet af en person med alle sine jordiske sorger og sorger. For eksempel statuer af en beruset gammel kvinde; Gallien dræbte sin kone; Marsyas, flået; dreng kvæler en gås og så videre.

Bygget i midten. IV århundrede F.Kr. mausoleet i Halicarnassus, 50 meter højt (arkitekter Satyr og Pytheas) hører til et af verdens vidundere og kombinerer træk fra østlig og græsk arkitektur i sin sammensætning. Mausoleet var en høj prismatisk struktur, opdelt i to niveauer og kronet med en pyramideafslutning. I det første niveau, designet som podiet for den ioniske søjlegang, der dekorerede det andet niveau, var der en begravelse over, over den - et begravelsestempel.

De gamle grækere skabte en ejendommelig type civilisation og kultur, som blev udgangspunktet for udviklingen af \u200b\u200bdet vesteuropæiske samfund. I øst, under pres fra civilisationen, ”blev mennesket” hjulet på en kæmpe maskine, hvor han så på sig selv som et støvkorn foran det uendelige. I Grækenland underkastede han imidlertid sine institutioner ... han brugte dem til at harmonisk udvikle sig selv; han kunne ... kombinere i sig selv et væld af heterogene talenter, så ingen af \u200b\u200bdem forhindrede den anden i at være ... en tænker og en forfatter, uden at blive en bogspiser og en lænestolspat ... tilbede sine guder uden at være låst i dogmatiske formler uden at bøje sig under tyranni af nogen overmenneskelig styrke ... ”(I. Teng). Naturlig nysgerrighed og evnen til at fange de mest subtile holdninger og nuancer var forudsætningerne for de antikke grækeres ekstraordinære kreative produktivitet.

Det unikke ved kulturen og karakteren af \u200b\u200bde usædvanligt begavede mennesker skyldtes ikke mindst Middelhavets geografiske originalitet. Den smukke frugtbare natur, det tempererede klima bidrog til dannelsen af \u200b\u200bde antikke grækeres ønske om balance, skabelsen af \u200b\u200bbestemte og klare billeder, kulten af \u200b\u200bmål og harmoni. Mangfoldigheden af \u200b\u200blandskabet og naturressourcerne, havet og kysten, der var praktisk til sejlads, favoriserede udviklingen af \u200b\u200bhandel, intensiv kulturudveksling, og den geografiske autonomi i de enkelte regioner gjorde det lettere at etablere polis-systemet.

Det antikke Grækenlands kultur gik igennem flere perioder i sin udvikling: Kreta-mykenisk eller Ægæisk (III årtusinde - XII århundrede f.Kr.); kongelig eller homerisk (XI-VIII århundrede f.Kr.); arkaisk (VII-VI århundrede f.Kr.); klassisk (V - første tredjedel af IV århundrede f.Kr.), hellenistisk (de sidste to tredjedele af IV-I århundreder f.Kr.).

Lad os prøve at fremhæve mest egenskaber gammel græsk kultur og civilisation generelt.

Generelle egenskaber ved den antikke græske kultur og civilisation

Den antikke græske kultur blev dannet på baggrund af en specifik civilisation, der bizarre kombinerede frihed og slaveri. Slaveri var ikke en opfindelse af antikken. I sin udvikling flyttede den gamle civilisation mere og mere væk fra den patriarkalske form for slaveri, og da den nåede en moden form i den klassiske periode, blev slaver den vigtigste produktiv kraft Græsk samfund. Men en fri mand og en slave i antikken var ikke kun økonomiske og sociale emner. Det var blandt grækerne, at frihed først blev forstået som en af \u200b\u200bde højeste værdier.

Et særpræg ved den græske statsstruktur var, at trods tætte kulturelle og handelsmæssige kontakter havde bystaterne (bystater) økonomisk og politisk uafhængighed. Det økonomiske grundlag for den gamle bystat var udveksling af landbrugsprodukter; mange byboere var jordejere. Håndværk og skibsfart udviklede sig også intensivt. Den gamle polis var politisk, kommerciel, økonomisk, religiøs og kunstcenter... De vigtigste kulturelle bygninger var placeret i det omkring hovedtorvet - agora.

Det antikke Grækenland kendte sådanne former for politisk styre som kongernes styre, aristokratiets overherredømme og tyranni. Imidlertid var det demokrati, der blev udødelig væsen Den græske civilisation, som bestemte dens originalitet, og som de progressive figurer i den moderne europæiske kultur senere henvendte sig til. Det gamle demokrati var det første forsøg i historien på at gennemføre idealet om lige deltagelse af mennesker i regeringen, uanset deres sociale status og ejendomsstatus. Men det havde en begrænset karakter, da statsborgerskab var et privilegium, skønt det var ret bredt, men stadig langt fra alle samfundslag. Det gamle græske demokrati forhindrede ikke oprettelsen af \u200b\u200bslaveriets institution, koloniseringen af \u200b\u200bfremmede lande, men blødgjorde slaveriets bånd.

Grækerne var overbeviste om, at mennesket er et politisk væsen. ”I dette folks øjne adskiller kun to erhverv mennesket fra kvæg og det græske fra barbariet: interesse for sociale bedstefædre og studiet af filosofi” (I. Teng). Grækernes liv havde en værdi på 0 betydning, primært i forbindelse med hans tjeneste for polisen. På trods af den store betydning af det personlige princip, hovedværdi "samfundet" forblev. Polisen regulerede omfattende borgernes liv og blev samtidig fuldstændig kontrolleret af dem. Polis-bevidstheden bestemte også grækernes moralske idealer, som i stigende grad mest værdsatte kvaliteter som pligt, ære, ære.

Modstanden mellem sensualitet og tænkning i antikken var lige ved at opstå, og vi kan tale om dominansen i det antikke Grækenland af et syntetisk verdensbillede, hvor følelser og fornuft var i harmonisk enhed. Denne ligevægt førte til det faktum, at det jordiske, sensuelle var distanceret fra spænding og fordervelse, men på samme tid blev det ikke ødelagt i navnet på rent åndelige idealer. Viljen var garant for bevarelsen af \u200b\u200bden ønskede harmoni. Evnen til at kontrollere ens følelser og adfærd er blevet et vigtigt træk ved den græske karakter.

Men ved siden af \u200b\u200bønsket om at underordne følelser til viljen, at ordne verden, var der et ønske om at gå ud over de æstetisk komplette strukturer for at være og opnå den frigørelse, der er nødvendig for den mentale og kreative omstrukturering af personligheden. Denne side af den antikke græske kultur er primært forbundet med kultene fra Demeter og Dionysos. De skitserede modsætninger af de antikke grækeres verdensbillede og livsførelse blev karakteriseret af den tyske filosof F. Nietzsche som de apollonske (rationelle) og dionysiske (sensuelle) principper for gammel kultur.

Naturen har udstyret dette driftige folk med et spørgende sind. Grækerne var mestre inden for præcis formulering, klar konstruktion, overbevisende ræsonnement, opfindere af kunsten at tale og argumentere, genier af retorik og dialektik. De adskilt den intellektuelle sfære fra både religion og hverdag. De var interesserede i viden i sig selv, ofte uafhængigt af dens praktiske anvendelighed. Grækerne har en særlig evne til at udvinde de maksimale heuristiske muligheder fra ræsonnement, mentale operationer med et minimum af appel til oplevelse. Det er ikke tilfældigt, at græsk pro-videnskab var teoretisk.

Grækerne havde, som ingen andre mennesker, et iboende ønske om at udtrykke selv den mest abstrakte idé i et synligt, taktilt billede ("eidetisk" egenskab). Græsk åndelig kultur var plastisk, kropslig og fokuseret på at identificere tingenes eksistensform. Dette kan forklare blomstringen af \u200b\u200bantik græsk plast og stereometri, fremkomsten af \u200b\u200bnaturlig filosofi. Grækerne beundrede den menneskelige krop, men det var kulten af \u200b\u200ben harmonisk, sund krop, som organisk blev kombineret med den åndelige perfektion og viljeaktivitet hos den enkelte borger. Kroppen er ikke kun en volumetrisk muskelplastik, men også en stolt kropsholdning, en majestætisk gestus. Fysisk kulturat forme kroppen var en væsentlig del af uddannelsen. Talrige gymnastiksale med haller og bade blev betragtet som vigtige offentlige bygninger. Beundring af menneskekroppen inspirerede til skabelsen af \u200b\u200bkunstværker, fyldt fritid (sportsforestillinger).

I gammel græsk kunst interessen for formularen blev tydeligt manifesteret. For eksempel skildrede malere ikke selve rummet, men figurer i rummet. I arkitekturen var det ydre af templet frem for det indre.

Målekulten, harmonien gennemsyrede hele det græske verdensbillede. Grækerne betragtede universet som en hensigtsmæssig helhed, et internt ordnet system, der benægter kaos. Efter deres mening passede mennesket harmonisk ind i billedet af kosmos og var proportionalt med naturen. En sådan holdning til verden omkring os gav den antikke græske kultur et vigtigt punkt for universel støtte: kreativ kreativ energi var rettet mod erkendelse og forstærkning af universets harmoni. Det er ikke tilfældigt, at de førende æstetiske kategorier blandt grækerne er skønhed, mål, harmoni. Derfor - proportionaliteten af \u200b\u200bdelene af et kunstværk, den obligatoriske tilstedeværelse af et centralt øjeblik, det symmetriske arrangement og konsistensen af \u200b\u200bhoveddelene og yderligere detaljer, synligheden af \u200b\u200bstørrelser, den organiske enhed af alle elementer, en følelse af stil .

Målkategorien var af stor betydning i etik. Ifølge princippet om "gylden middel" formuleret af Aristoteles er enhver opførsel, der krænker foranstaltningen, afvigende. Filosofen fordømte ligeledes fejhed og hensynsløshed, nærhed og fortabethed, frygtsomhed og skamløshed.

Lighed og kreative tilbøjeligheder for borgerne i politikken, der konstant kæmpede for indflydelse, forudbestemte et sådant træk ved græsk kultur som agonisme (konkurrence). Atleter konkurrerede under sports spil, kor og digtere argumenterede for sejren, talere opnåede overlegenhed inden for veltalenhed. Tvistkonkurrencen blev praktiseret i Platons filosofiske dialoger. I kunsten kan kampen om forskellige skolers og individuelle kunstneres håndflade spores. Agonality bidrog til afgrænsningen af \u200b\u200bpersonlig mening, dannelsen af \u200b\u200ben individuel tilgang (BR Vipper). Den græske kultur var meget mere opmærksom på individet end den østlige.

De typologiske træk ved den antikke græske kultur og civilisation, der er anført ovenfor, blev særligt brudt i forskellige perioder af dens udvikling, til hvilken analyse vi vender os om.


Introduktion

1. Det antikke Grækenlands kulturhistorie

1.1 Periodisering og en kort beskrivelse af stadierne i den antikke græske kultur

1.2 Mytologi som kilde og fundament for gammel kultur

1.3 Antik polis og dets rolle i det antikke Grækenlands kultur

1.4 Kunst fra det antikke Grækenland

2. Teorien om den antikke græske kultur

2.1 Bevidsthed om kultur fra tænkere i det antikke Grækenland (Platon, Aristoteles)

2.2 Læren om "Paideia"

Konklusion

Liste over brugt litteratur

Ansøgninger


Introduktion


Det antikke Grækenlands historie er en af komponenter den antikke verdens historie, studerer staten klassesamfund og stater, der opstod og udviklede sig i landene i det gamle øst og Middelhavet. Det antikke Grækenlands historie studerer fremkomsten, blomstringen og faldet af sociale og statslige strukturer, der dannedes på Balkan-halvøens område og i det Ægæiske Hav i det sydlige Italien på øen. Sicilien og Sortehavsområdet. Det begynder ved begyndelsen af \u200b\u200bIII-II årtusind f.Kr. e. - fra fremkomsten af \u200b\u200bde første statsdannelser på øen Kreta og slutter i II-I århundreder. F.Kr. e., da de græske og hellenistiske stater i det østlige Middelhav blev fanget af Rom og indarbejdet i den romerske middelhavsstat.

I to tusind års historie skabte de antikke græker et rationelt økonomisk system baseret på økonomisk brug af arbejdskraft og naturressourcer, en civil social struktur, en polisorganisation med en republikansk struktur, en høj kultur, der havde en enorm indflydelse på udviklingen af romersk og verdens kultur. Disse præstationer fra den antikke græske civilisation berigede den verdenshistoriske proces og tjente som grundlaget for den efterfølgende udvikling af befolkningerne i Middelhavet i den romerske regeringstid.

Alt, hvad der er kommet ned til os fra det antikke Grækenland, og dette er et omfattende materiale, der indeholder skriftlige kilder, arkæologiske udgravninger, værker af græske tænkere, tjente som en standard i udviklingen af \u200b\u200bverdensvidenskaben. Det antikke Grækenlands historie har altid tiltrukket sig forskere, fremtrædende tænkere


1. Det antikke Grækenlands kulturhistorie


1 Periodisering og en kort beskrivelse af stadierne i den antikke græske kultur


Antik kunst er kunsten i den antikke æra. Det betyder kunsten i det antikke Grækenland og landene (folk) i den antikke verden, hvis kultur udviklede sig under indflydelse af den antikke græske kulturelle tradition. Dette er kunsten fra de hellenistiske stater, Rom og etruskerne.

Antikken er en slags ideel historisk periode. Så blomstrede kunsten og videnskaben, staterne og det sociale liv.

Det antikke Grækenlands kunst markerer et af de højeste stigninger i menneskehedens kulturelle udvikling. I deres arbejde brugte grækerne oplevelsen af \u200b\u200bmere gamle kunstneriske kulturer og primært den Ægæiske kunst. Historien om den antikke græske kunst begynder efter Mykene og den doriske migration og dækker 11-1 århundreder. F.Kr. e. I denne historiske og kunstneriske proces skelnes der normalt mellem 4 faser, som svarer til de vigtigste perioder med social udvikling i det antikke Grækenland:

8. århundrede F.Kr. e. - Homerisk periode

6. århundrede F.Kr. e. - arkaisk

c - første 3 kvartaler af 4. århundrede f.Kr. e. - klassisk;

kvartal 4 i - 1 i f.Kr. e. - Hellenismen.

Distributionsområdet for gammel græsk kunst gik langt ud over det moderne Grækenlands grænser og dækkede Thrakien på Balkan, en betydelig del af Lilleasien, mange øer og kystlunitter i Middelhavet og Sortehavet, hvor de var græske kolonier... Efter Alexander den Store, grækernes kampagner kunstkultur spredt over hele Mellemøsten.


1.2 Mytologi som kilde og fundament for gammel kultur


Betydningen er gammel græsk mytologi for kulturudviklingen er vanskelig at overvurdere. Det antikke Grækenland kaldes vuggen for al europæisk kultur. Og derfor får studiet af den antikke græske mytologi særlig betydning - det er studiet af oprindelsen, primært oprindelsen af \u200b\u200beuropæisk kultur, men det er også indlysende, at det havde en enorm indflydelse på hele verdens kultur. Gamle græske myter er ikke kun udbredte, men har gennemgået dyb forståelse og undersøgelse. Det er umuligt at overvurdere deres æstetiske værdi: der er ikke en eneste type kunst, der ikke har i sit arsenal af emner baseret på gammel mytologi - de er i skulptur, maleri, musik, poesi, prosa osv.

For at få den mest komplette forståelse af betydningen af \u200b\u200bden antikke græske mytologi i verdenskulturen er det generelt nødvendigt at spore betydningen af \u200b\u200bmyte i kulturen.

En myte er ikke et eventyr, det er en måde at forklare verden på. Mytologi er den vigtigste form for folks verdensbillede på det ældste stadium af deres udvikling. Mytologi er baseret på personificeringen af \u200b\u200bnaturkræfterne (naturen dominerede, var stærkere end mennesket). Mytologi som den dominerende måde at tænke og opføre på forsvinder, når en person skaber reelle midler til dominans over naturens kræfter. Ødelæggelsen af \u200b\u200bmytologi taler om en grundlæggende ændring i menneskets position i verden.

Men det er fra mytologien, at videnskabelig viden, religion og al kultur som helhed vokser. Mytologien i det antikke Grækenland blev grundlaget for hele den gamle kultur, hvorfra senere, som vi allerede har sagt, voksede hele den europæiske kultur op.

Oldgræsk er mytologien om en civilisation, der har udviklet sig siden det 6. århundrede. F.Kr. e. på det moderne Grækenlands territorium. Grundlaget for den antikke græske mytologi er polyteisme, det vil sige polyteisme. Derudover er guderne i det antikke Grækenland udstyret med antropomorfe (dvs. menneskelige) træk. Konkrete ideer er generelt fremherskende over abstrakte, såvel som kvantitativt humanoide guder og gudinder, helte og heltinder fremherskende over guder med abstrakt betydning (som igen får antropomorfe træk).


3 Antik polis og dets rolle i det antikke Grækenlands kultur


Betydningen af \u200b\u200bgammel kultur. Den gamle civilisation, der opstod i begyndelsen af \u200b\u200bdet 1. årtusinde. e. først på Balkan Grækenlands område, øerne i Det Ægæiske Hav og kysten af \u200b\u200bLilleasien , befolket af grækerne, spillede en enestående rolle i historien om europæisk kultur. Det eksisterede indtil midten af \u200b\u200b14 tusind e.Kr., dvs. over 15 århundreder, og dækket under dets højeste udvikling et stort område omkring Middelhavsområdet - fra de britiske øer til Kaukasus og Mesopotamien og fra Rhinen og Donau til Sahara.

Antik kultur distribueret i den æra af eksistensen af \u200b\u200bdet antikke Grækenland og Det gamle Rom, dannede grundlaget for det åndelige liv i det moderne europæiske samfund, og vi spiser stadig på dets juice og beundrer de mesterværker, der er skabt i denne periode, som vi ikke er i stand til at gentage eller overgå i en ny historisk situation. Den overgik alle eksisterende kulturer, idet den nåede en usædvanlig fuldstændighed og fuldstændighed af udvikling. I enhver kunstform, litterær skabelse og videnskab blev skabt referencemodeller, som blev fulgt og efterlignet i alle efterfølgende epoker.

I det antikke Grækenland opstod der for første gang i menneskehedens historie en demokratisk republik - den højeste regeringsform. Sammen med det opstod institutionen for statsborgerskab med et komplet sæt rettigheder og forpligtelser, der strakte sig til en gammel borger, der boede i et samfund - en stat (polis).

Andet kendetegn gammel civilisation er kulturens orientering ikke på de regerende specielle mennesker tæt på dem at kende , som observeret i tidligere kulturer , men for en almindelig fri borger. Som et resultat herliggør og ophæver kulturen den gamle borger, lige i rettigheder og status blandt ligemænd, og hæver sådanne borgerlige kvaliteter på skjoldet , som heroisme, selvopofrelse, åndelig og fysisk skønhed.

Den gamle kultur er gennemsyret af humanistisk lyd , og det var i antikken, at det første system med universelle menneskelige værdier blev dannet , direkte relateret til borgerne og civilsamfundet . som han trådte ind.

I sæt af værdiorienteringer for hver person indtager begrebet lykke et centralt sted. Det var i dette, at forskellen mellem det gamle humanistiske værdisystem og det gamle østlige tydeligst blev manifesteret. En fri borger finder kun lykke ved at tjene sit oprindelige kollektiv og til gengæld modtage respekt, ære og ære, som ingen rigdom kan give.

Dette værdisystem opstod som et resultat af samspillet mellem en række faktorer. Her er indflydelsen fra den forrige tusindårige kretensiske-mykeenske civilisation og overgangen i begyndelsen af \u200b\u200bdet 1. årtusinde f.Kr. e. til brugen af \u200b\u200bjern, hvilket øgede en persons individuelle kapaciteter. Statens struktur var også unik - polis (civilsamfund), hvoraf der var flere hundrede i den græske verden. En kæmpe rolle blev spillet af den tokantede gamle form for ejendom, som organisk kombinerede privat ejendom, som gav en person initiativ - og stat, hvilket sikrede ham social stabilitet og beskyttelse. Takket være dette blev grundlaget for harmoni mellem individet og samfundet lagt.

Politikens overvægt over økonomi spillede også en særlig rolle. Næsten al den indkomst, der blev modtaget, blev brugt af det civile kollektiv på fritidsaktiviteter og kulturudvikling og gik ind i den ikke-produktionsmæssige sfære.

Takket være indflydelsen fra alle disse faktorer i det antikke Grækenland i den klassiske æra (V-IV århundreder f.Kr.) udviklede en unik situation sig. For den eneste gang i hele historien om udviklingen af \u200b\u200bdet menneskelige samfund var der en midlertidig harmoni mellem en person med tre hovedområder for hans eksistens: med den omgivende natur, med borgerkollektivet og med det kulturelle miljø.


4 Kunst fra det antikke Grækenland


De tidlige grækeres litteratur gik ligesom andre folkeslag tilbage til traditionerne i den gamle folklore, som omfattede eventyr, fabler, myter og sange. Med ændringen i sociale forhold begyndte den hurtige udvikling af folkedigtning-episk, der forherligede forfædrenes og heltene fra hver stamme. I midten af \u200b\u200b2. årtusinde blev grækenes episke tradition mere kompliceret, professionelle digter-historiefortællere, aeda, dukkede op i samfundet. I deres arbejde allerede i XVII-XII århundreder. et fremtrædende sted blev taget af legender om de vigtigste historiske begivenheder på deres tid. Denne tendens vidnede om hellenskernes interesse i deres historie, der senere formået at bevare deres rige legendariske tradition mundtligt i næsten tusind år, før den blev optaget i det 9.-8. Århundrede.

Teaterforestillinger i det antikke Grækenland blev traditionelt afholdt på festen for Great Dionysios. Koret var placeret på en rund platform - "orkester" ("danseplatform"). Skuespillere spillede lige der. For at skille sig ud fra koret tog skuespilleren sko på høje stativer - caturnas. I begyndelsen spillede en skuespiller alle rollerne i stykket. Aeschylus introducerede en anden karakter, der gjorde handlingen dynamisk; introducerede dekorationer, masker, koturny, flyvende og tordnende maskiner. Sophocles introducerede en tredje karakter. Men tre skuespillere måtte også spille mange roller, forvandle sig til forskellige personer... Bag orkestret var en lille træstruktur kaldet skene (telt), hvor skuespillerne forberedte sig på deres nye rolle. Reinkarnation blev udført simpelthen: skuespillerne skiftede maskerne, som de udførte i. Maskerne var lavet af ler. Hver bestemt karakter og humør havde sin egen maske. Så styrke og sundhed repræsenteret mørk farve ansigten på masken, ømhed er gul, list er rød og vrede er rød. En glat pande udtrykte et muntert humør, og en kølig udtrykte dyster. Maskernes ekspressivitet var nødvendig for klarhed, derudover spillede masken også rollen som en højttaler og forstærkede skuespillerens stemme. Teaterforestillinger begyndte om morgenen og sluttede ved solnedgang. Tragedie, drama og komedie blev iscenesat på en dag. Teaterforestillinger var især elsket af hellenerne. Sociale, etiske, politiske problemer, spørgsmål om opdragelse, en dyb skitse af heroiske karakterer, temaet for borgerbevidsthed udgør det livsbekræftende grundlag for det antikke græske teater.

Niveauet for de tidlige grækeres poetiske kreativitet fremgår af de episke digte "Iliade" og "Odyssey" - fremragende monumenter verdenslitteratur. Begge digte henviser til en cirkel historiske fortællinger om de akaiske troppers kampagne efter 1240. F.Kr. til det trojanske rige.

Foruden fiktion blev et stort antal historiske, slægtsforskning og mytologiske sagn også gemt i den mundtlige tradition for grækerne i den undersøgte tid. De var almindeligt kendte i mundtlig transmission indtil det 7. til 6. århundrede, da de blev inkluderet i den skriftlige litteratur, der spredte sig på det tidspunkt.

gammel græsk paideia-kultur


2. Teorien om den antikke græske kultur


1 Bevidsthed om kultur fra tænkere fra det antikke Grækenland (Platon, Aristoteles)


Undervisninger, der inkluderer ontologiske, epistemologiske, aksiologiske og praxeologiske aspekter bliver relevante for uddannelse.

Det er disse aspekter, der aktualiserer det kulturelle og uddannelsesmæssige rum i forbindelse med den antikke græske Paideia og bringer sofistenes pædagogiske idéer tættere på Platon og Aristoteles uddannelsesideer, det er disse aspekter, der er forbindelsesledet, der letter processen af selvorganisering af det uddannelsesmæssige rum, hvor Sophists pædagogiske synspunkter og Platons ontologiske synspunkter finder kontaktpunkter.

I denne lære kæmper to værdieretninger for uddannelse for indflydelse, hvoraf den ene er baseret på paradigmet for instrumentel og teknisk rationalitet, hvor en person er et middel til at nå rationelle mål, den anden er baseret på paradigmet for humanisme, i hvor personen og hendes interesser betragtes som den højeste værdi.

Disse to orienteringer stammer fra det antikke Grækenland, hvor de udvikler og fortolker både sofisternes pædagogiske ideer, der har til formål at uddanne en "dygtig" og "stærk" person og de pædagogiske ideer fra Socrates, Platon og Aristoteles, der er baseret på idealet om kalokagaty, selvkendskab og selvforbedring af individet.

Kultur- og uddannelsesidealet kom til udtryk både i den sofistikerede skole og i ideerne fra den store Socrates, Platon, Aristoteles, og blev udpeget af et hovedmål - ønsket om at opbygge et nyt samfund baseret på borgernes åndelige udvikling. Men hvis for eksempel Platon så opnåelsen af \u200b\u200bdette mål i den filosofiske forståelse af sandheden, så sofisterne - inden for retorisk uddannelse. Sofisterne på den ene side Socrates og Platon på den anden side udpegede de to poler i den antikke græske Paideia - ekstravert og indadvendt, mens Aristoteles angav den midterste sti, som ikke modsigede dannelsen i det antikke Grækenland af to grundlæggende idealer af uddannelse, som for Platon er indeholdt i visdomsidealet for sofisterne som et resultat af praktisk succes.

Den antikke græske paideia, der udviklede sig i to retninger og lagde grundlaget for klassisk uddannelse, er ikke kun et bestemt øjeblik af universalitet kulturel udvikling, det er først og fremmest en form, der er etableret i sin modenhed, i overensstemmelse med hvilken den gamle pædagogiske tradition udviklede sig, som blev omdannet til idealet for vesteuropæisk og østeuropæisk uddannelsestanke.


2.2 Læren om "Paideia"


Den moderne verden anses for at være centreret omkring den hellenske kultur; mange fakta, der gør den græske antik helt unik og samtidig kendt og grundlæggende for europæere, bekræfter, at det var i det antikke Grækenland, at både uddannelse og kultur opstod i ordets højeste forstand. Paideia inkluderer begge koncepter.

Imidlertid kunne grækerne ikke udtrykke sig på en lignende måde... Udtrykkene "uddannelse" og "kultur" kom fra latin, og det græske ord "paideia" begyndte at blive brugt i Grækenland fra Perikles 'tid, efter at det eksisterede på sproget i mange århundreder og var klar til at give sine mest synlige frugter. efter at have indtastet livet i hele befolkningen.

Den foreslåede innovation var, at takket være intuitionen dannelsen og udviklingen af \u200b\u200bindividet ikke skete tilfældigt og ikke ved gudernes vilje: alt var samtidig forbundet med individets “natur”, hvis opgave var at opnå en forståelse af hans natur. I dag kan disse udtryk virke for almindelige, men en sådan forståelse af naturen kan virkelig sidestilles med den kopernikanske revolution i en verden, hvor alle vigtige begivenheder så en overnaturlig betydning. De var begreberne, der banede vejen for fremkomsten af \u200b\u200bto af de mest fremtrædende træk i den vestlige verden: den verdslige karakter af dens verdensbillede og opmærksomhed på individet.

Grækerne gav hende naturligt hende evnen til at tilfredsstille disse behov for universelle ordenslove, som traditionelle guddomme kunne omfatte i stadig mindre grad. Pindar - hvis stemme i poesi kan betragtes som en syntese af græsk kultur på tidspunktet for dens højeste blomstring - hævder for eksempel, at den enorme mængde viden, der er typisk for en digter, er begavet af naturen, mens en person, der modtog sin viden gennem utrolige bestræbelser kan sammenlignes med en krage, der præsenteres for Zeus 'ørn (II, Olympian, 86-88). Han udbryder: "Bliv, hvad naturen skabte dig!" (Pythian, 72). Han argumenterer for, at den højeste mand er en, der naturligt er udstyret med strålende evner, som fik dem uden nogen indsats fra hans side (III, "Nemean" 40-41). Når vi hører disse ord, forstår vi, at de indeholder både heroisk poetik og en aristokratisk moralsk kode og en arkaisk version af det naturlige verdensbegreb.

"Individualisering" er et "naturligt behov", og at forhindre det ved at sænke niveauet af kollektive standarder er at skade individets vitale aktivitet. Da individualitet er den primære psykologiske og fysiologiske givning, udtrykkes den på psykologiske måder.

I det græske univers med dets guder, som i modsætning til den bibelske Gud ikke besad kunsten at skabe mennesker i deres eget image og lighed, var metafysisk natur klar til at påtage sig den tomme rolle som en allmægtig skaber og skaber. Dette placerede imidlertid individet for første gang i et rum, hvor det var muligt at interagere med skæbnen og ikke kun passivt underkaste sig den.

Allerede i VI århundrede. F.Kr., da troen på traditionelle guder stadig var ret stabil, kunne filosofen Xenophanes sige: ”Guderne afslørede ikke den oprindelige rækkefølge for dødelige; men dødelige i en lang søgning åbner det. " Ligesom Pindars tro ser ud til at foregribe det jungianske ideal om at udvikle individets indre potentiale, er den voksende fascination med ideen om naturen (hvis undersøgelse gav håb om at etablere de ordenslove, der var placeret uden for riket af falmende religion) var på en eller anden måde meget lig henrykkelse. hvormed de første dybdepsykologer hilste ideen om det ubevidste velkommen. Eksistensen af \u200b\u200bdet ubevidste, ligesom naturens eksistens, kan ikke bevises ved direkte observation, selvom disse fænomener ikke kan kaldes fiktion, kan deres eksistens ikke betragtes som en bevist kendsgerning. Men bliver foreslået som en hypotese, "den klassiske antiks" natur (den upersonlige og usynlige essens, der ligger til grund for alle levende ting) og den ubevidste af moderne psykologi (den upersonlige og usynlige essens, der ligger til grund for al mental liv) bliver genstande til troen, for de fører til mere passende og forståelige forklaringer stor cirkel fænomener inkluderet i det liv, vi opfatter.

Med alle de forholdsregler, der er truffet - og det er helt indlysende, at forsigtighed er nødvendig, når man overvejer generelle egenskaberiboende i kulturelle systemer, der er så fjernt fra hinanden - det ser ud til, at ideen om det ubevidste vækker mistanken om, at det ubevidste er en moderne analog til måden at forstå og forstå nye hypoteser på, hvilket muliggjorde fremkomsten af \u200b\u200bideen om "Natur" blandt grækerne. Det kan antages, at hver af de nævnte ideer på en bestemt måde, der passer til sin tid og samfund, formulerer en generel arketypisk idé. I dette tilfælde kan det antages, at idealet, der fandt sit udtryk i udsagnene fra Pindar, såvel som aktivering (realisering) af dette ideal i praksis med "paideia" repræsenterer et produkt af det gamle værdisystem, meget svarende til de ambitioner, hvis mål i dag er individualisering og ikke helbredelse. I begge tilfælde bestemmes holdningen af \u200b\u200ben tro på naturkræfterne (”Individuering repræsenterer et naturligt behov ...”), men med den ledsagende forståelse af, at forkert kultiveret natur - natur uden kultur i ordets oprindelige betydning - forbliver en vild jungle. Tænker på individuering som en kultur - i lyset af den oprindelige betydning af ordet "kultur", som fandt sit udtryk i "paideia" og derefter tabte i den moderne verden (som opfatter kultur i en ekstern forstand eller i betydningen af erhverve noget, der er uden for os, og ikke i form af at opdage, hvad en person “er” i sig selv) betyder, som det blev sagt i starten, at se hende involveret i krydsbefrugtning af den kulturelle situation og det mentale liv i individuel.

I en verden af \u200b\u200bdet arkaiske Grækenland bestemte individet sin plads i denne cyklus af individualisering og akkulturation - denne cyklus, hvor individet udøver en personlig indflydelse på kulturen, der sætter de generelle parametre i sit liv - hovedsageligt gennem "herlighed". Alle vigtige dokumenter, der vedrører den æra, der ligger mellem Homeres århundrede og det 5. århundrede. F.Kr. e., informer os om, at hellenskernes højeste præstationer var berømmelse og berømmelse. Sådanne forhåbninger indeholdt ikke den moderne betydning, der blev investeret i disse begreber. For grækerne var berømmelse ikke noget kortvarigt, det var ikke den slags berømmelse, som vi har været vant til til de moderne medier - det var dens helt modsatte. At finde berømmelse betød at sikre et sted i fremtidige generations hukommelse. Og hukommelse blandt fremtidige generationer i et samfund, der ikke er vant til historien, var den eneste garanti for at fortsætte sin eksistens i tide: det gjorde det muligt at bevare symboler og værdier, takket være, at fortiden kunne give stabilitet til nutidens og fremtidens institutioner samt give karakter til de personer, der bor i dem.

Derudover i en verden, hvor religion ikke havde noget at gøre med noget reelt etisk system (etik forbundet med religionen fra de antikke grækere indeholdt i bedste fald en række forbud, men den indeholdt ikke beskrivelser af det gode , positive handlinger), eksempler på mennesker, der med rette fortjente berømmelse, kastede en enkelt, men kraftig lysstråle, der trængte ind i mørket i kampen mod næsten uundgåelige skæbner. For at følge dette eksempel måtte mennesket tilføre det ny mening gennem det, vi ville kalde individuationsprocessen. En person kunne vælge en helt som et eksempel at følge; han var imidlertid klar over, at han og helten havde forskellige skæbner ("moira"), forskellige forældre og forskellige naturlige gaver. En person kan bruge et eksempel som inspirationskilde, men det lys, han udstrålede, skal bruges til at udforske en ny, egen vej. Så før en æra begyndte, hvor filosofi og monoteisme begyndte at tilbyde klare og høje etiske kriterier (men samtidig abstrakte, generelle og faste), nemlig i arkaisk og delvis i klassisk Grækenland (fra omkring det 8. århundrede f.Kr. til 5. århundrede f.Kr.), blev kun fortællingerne om andre menneskers handlinger og de individuelle følelser, som sådanne fortællinger vækkede hos lytterne, bedt om aktivitet. Her har vi at gøre med en heroisk etik, der ikke fulgte abstrakte regler; hun fulgte smukke billeder og blev styret af en søgen efter berømmelse.

Befolkningen i det antikke Grækenland havde ekstremt lille handlefrihed; vi ser, at de levede i overtroets greb, grebet af frygt for hekseri, med en tro på en uimodståelig skæbne. Vi finder denne fatalisme i Homer, i tragedier og endda i Herodot, som vi alligevel opfatter som grundlæggeren af \u200b\u200bdet historiske koncept. Vi er af den opfattelse, at mærkelig måde tager ikke hensyn til muligheden for, at fraværet af klare abstrakte regler til at identificere gode, positive handlinger samt institutioner, der er beføjet til at udbrede sådanne regler (især i en religiøs retning), tvang de antikke grækere til at leve i en frygtelig tilstand af total frihed, teoretisk meget overlegen i denne forstand vores egen. Deres holdning af stolt ensomhed og tragisk tilbagetrækning betød derfor det punkt, hvor de søgte tilflugt fra en sådan knusende frihed. Vi skal ikke narre af eksistensen af \u200b\u200bsådanne religiøse institutioner som de autoritative og universelt anerkendte Delphic Oracle... Oraklet i Delphi gav specifikke svar - i krypteret form - på individuelle spørgsmål, men opstod ikke retningslinjer eller generelle regler for adfærd (bortset fra berømte ordsprog, for eksempel "Kend dig selv" eller "Lidt efter lidt godt", som måske har opfyldt behovene hos et lille antal mennesker, der er tilbøjelige til introspektion og selvdisciplin, men utvivlsomt var disse udsagn for abstrakte til bred vifte befolkning).

Følelsen af \u200b\u200bdesperat ensomhed, som grækerne oplevede i forbindelse med moralske problemer, førte til yderligere forstærkning af overtro og forstærkede troen på, at guderne var upålidelige, onde og misundelige. Men dette etiske hul såvel som frygt og ulykker, der er forbundet med en sådan tilstand af øget frihed, kunne føre til fremkomsten af \u200b\u200b"paideia". "Paideia" var problemet med at uddanne sin egen disciplin og kultur - og frem for alt en intern kultur - i den mest perfekte psyke, der eksisterede i antikke verden, men på samme tid var en psyke, der ikke vidste, hvordan man definerede gode eller positive handlinger, som man skulle indstille sig på.

I slutningen af \u200b\u200bantikken omdannede sofister ofte paideia til en alt for sofistikeret form for undervisning, men i den foregående periode spillede den en vigtig rolle og lignede meget den form for vækst, der blev set i moderne analyse. I mangel af universelle og pålidelige regler blev intern modning lettet ved dyb identifikation med eksemplariske modeller, både reelle og imaginære: modning fandt sted i processen med et individes søgen efter sin egen myte, som er så tæt på den jungiske skole i dag. Disse modeller var genstande til psykiske fremskrivninger eller overførsel, som udvidede eller forbedrede farens funktion eller rettere erstattet fars funktion, for den hellenske far spillede en ret mindre rolle i undervisningen af \u200b\u200bhans sønner. Utvivlsomt var "paideia" mest komplet, da der var et møde med en ideel figur (et eksempel er heltenes myte) såvel som med en ægte nuværende model (som læreren), som hjalp den unge mand med at udvikle et indre billede, ellers kan billedet virke for uopnåeligt.


Konklusion


Kreta-mykenisk eller Ægæisk kultur (opdaget af A. Evans og T. Schliemann), der eksisterede fra midten af \u200b\u200b3. årtusinde f.Kr., betragtes som grundlaget for den antikke græske kultur. og døde som et resultat af en naturkatastrofe, og vigtigst af alt, invasionen af \u200b\u200bde græske-dorianers barbariske stammer i XII-X århundreder. F.Kr. Derefter forsvandt store centre for den kretensisk-mykeenske kultur (Knossos, Pylos, Troy osv.), Palæerne til dens konger og den patriarkalske familie. Invasionen af \u200b\u200bdorianerne var forbundet med en skarp kulturel tilbagegang, men fra VIII århundrede. F.Kr. den hurtige udvikling af den antikke græske kultur begynder. Fra primitive tidlige klassestater og fagforeninger dannes en ny form for statsskab - politikken. Processen med dannelsen af \u200b\u200bpolitikken strakte sig over 300 år. Dette er en turbulent, modstridende proces fyldt med krige, optøjer, udvisninger, demokampen mod aristokratiet.

Dette er også tidspunktet for koloniseringen af \u200b\u200bSortehavsregionerne, Nordafrika, den sydlige del af det nuværende Frankrig og Lilleasien af \u200b\u200bde gamle grækere. Den mest energiske del af polisen flyttede til kolonierne og opretholdte kulturelle og handelsmæssige forbindelser med metropolen, dvs. med moderbyen. Dette bidrog til styrkelsen af \u200b\u200bråvarepengecirkulationen. Grækerne brugte i vid udstrækning jernværktøjer, hvilket gjorde det muligt at skabe intensivt landbrug, havearbejde og ved hjælp af arbejdet i en familie og ikke et samfund at dyrke jordarealer. Vinavl, oliventræer og kunsthåndværk er de tre velstandskilder i det antikke Grækenland.

Siden VI århundrede. F.Kr., købt slaveri spredt i Grækenland, og processen med at trælle deres medborgere stoppede. Gældsslaveri afskaffes. I Athen skete dette som et resultat af reformerne af Solon i det 6. århundrede. F.Kr. Den vigtigste konsekvens af dette var konsolidering af borgerne i politikken, især borgerne i samme hus, dvs. territoriale samfund.

Liste over brugt litteratur


1. Antik litteratur. Grækenland. Antologi. Ch. 1-2. M., 1989 - 544 s.

2.Zelinsky F.F. Historien om den gamle kultur. SPb, 2005 - 312 s.

Kumanetsky K. Kulturhistorie i det antikke Grækenland og Rom. M., 1990 - 400 s.

Polevoy V.M. Grækenlands kunst. Den gamle verden. M., 1970 -388 s.

Radzig S.N. Den antikke græske litteraturhistorie. M., 1982 - 576

Kulturologi: / Komp. A.A. Radugin. - M.: Center, 2007. - 304 s.


Ansøgning


1. Giv en forklaring på sådanne værdier af græsk kultur som mål, kropsdyrkelse, konkurrence, dialektik


Mål forstås som det oprindelige princip om eksistensen af \u200b\u200bnoget bestemt. Det er et og udeleligt, det er karakteristikken ved perfektion. Foranstaltningen blev indført i det antikke Grækenland i det filosofiske, politiske, æstetiske og etisk kultur, der repræsenterer en af \u200b\u200bdens hovedkategorier.

Antropocentriciteten i den antikke græske kultur forudsætter kulten af \u200b\u200bmenneskekroppen. Lad os huske, at grækerne ved at idealisere guderne repræsenterede dem i den menneskelige form og gav dem den højeste kropslige skønhed, fordi de ikke kunne finde en mere perfekt form.

Kroppens kult blev også bestemt af mere pragmatiske grunde. Hver græker måtte tage sig af smidighed og styrke til militære formål, han måtte forsvare fædrelandet mod fjender. Skønheden i fysikken blev æret meget og blev opnået ved fysisk træning og gymnastik. Historikere vidner om, at kroppens kult var en stærk stimulans til løsning af sociale og politiske problemer.

Princippet om patriotisme er også gennemsyret af et sådant træk ved gammel kultur som konkurrence: det karakteriserer alle livssfærer. Hovedrollen blev spillet af kunstneriske konkurrencer - poesi og musik, sport, hestesport.

Dialektik - evnen til at føre en samtale, afvise modstanderens ræsonnement og argumenter, fremføre og bevise deres egne argumenter. I dette tilfælde betød "at være opmærksom på logoerne" at være overbevist. " Derfor beundring for ordet og særlig ærbødighed for gudinden for overtalelse Peyto.


2. Hvad er agon? Hvad er agonismens rolle i den antikke græske kultur?


Den græske agon (kamp, \u200b\u200bkonkurrence) personificerede det fri græske karakteristiske træk: han kunne primært bevise sig selv som borger i polisen, hans personlige fordele og kvaliteter blev kun værdsat, når de udtrykte polisens ideer og værdier, bykollektivet. I denne forstand var den græske kultur upersonlig. Legenden siger, at den bemærkelsesværdige athenske billedhugger Phidias, der turde portrættere sig selv i form af en skægget kriger på Athena Promachos skjold, en kæmpe statue af Akropolis, næsten blev udvist fra Athen.

Den græske agon underbyggede eksistensen af \u200b\u200bforskellige filosofiske tendenser, der var kilden til kulturelle fremskridt. Filosofi - kærlighed til visdom - formede en metode, der kunne bruges i forskellige områder liv. Viden havde en praktisk betydning, den skabte grundlaget for kunstmestring - "techne", men den fik også betydningen af \u200b\u200bteori, viden af \u200b\u200bhensyn til viden, viden for sandhedens skyld.


Hvad er en arkitektonisk orden? Hvornår tog det form i den antikke græske kunst?


En arkitektonisk orden er en type arkitektonisk sammensætning, der består af lodrette (søjler, pilastre) og vandrette (entablature) dele i den passende arkitektoniske og stilbehandling.

I græsk arkitektur blev oprindeligt kun to ordrer brugt - det doriske og det ioniske; efterfølgende blev den korintiske orden tilføjet dem i hellenistisk og romersk arkitektur.

Selvom Doryans mistede deres medfødte uhøflighed fra øjeblikket med kontakt med mere gamle kulturer, bevarede de stadig deres raceinstinkter. Dorianerne var præget af stor maskulinitet, fasthed og beslutsomhed.

Et karakteristisk udtryk for Doryans verdenssyn er deres arkitektur, hvor hovedstedet ikke hører til dekorative effekter, men til strenge skønhed i linjer. Denne blomstring af græsk arkitektur blev utvivlsomt forud for en lang periode med forberedelse. Genbosættelsen af \u200b\u200bDoryans begyndte tidligst i det 10. århundrede, og de første glimt af kunst vises først i det 7. århundrede. F.Kr. Perioden for dens intensive udvikling begynder fra det øjeblik, hvor det græske samfund, der allerede er fuldt etableret, begynder at udvikle koloniseringsaktiviteter.

Takket være koloniens uovertrufne rigdom formerer kulturcentre sig, og genoplivning begynder overalt på samme tid. Oprettelsen af \u200b\u200ben pan-græsk olympisk konkurrence skaber et tæt bånd mellem individuelle medlemmer af den pan-græske familie og bringer enhed til den kollektive oprettelse af hellene. Fra det øjeblik er der en enkelt nation, hvor det doriske geni og de ioniske traditioner eksisterer side om side uden at smelte sammen. Kunst helliggør denne nyfødte nation, den bliver dens symbol. Det udtrykkes i to hovedtyper eller ordrer. En af disse ordrer kaldes den ioniske. Den reproducerer, forædler deres former, bragt ind af fønikerne og sporer dens oprindelse i en lige linje fra arkitekturen i den lydiske gruppe.

Den anden orden, opkaldt efter erobrerne - Doryan, markerer det første forsøg på befrielse fra østlige påvirkninger


Vejledning

Brug for hjælp til at udforske et emne?

Vores eksperter rådgiver eller leverer vejledningstjenester om emner, der er interessante for dig.
Send en anmodning med angivelse af emnet lige nu for at finde ud af om muligheden for at få en konsultation.

Det antikke Grækenlands kultur har eksisteret siden XXVIII århundrede. F.Kr. og indtil midten af \u200b\u200bdet 2. århundrede. F.Kr. Det kaldes også gammelt - for at skelne det fra andre gamle kulturer og det antikke Grækenland selv - Hellas, da grækerne selv kaldte dette land. Den antikke græske kultur nåede sin højeste stigning og blomstring i det 5.-4. Århundrede. F.Kr., bliver et usædvanligt, unikt og stort set uovertruffen fænomen i verdens kulturens historie.

Den blomstrende kultur i det antikke Hellas viste sig at være så fantastisk, at den stadig fremkalder dyb beundring og giver grund til at tale om det virkelige mysterium om det "græske mirakel". Essensen af \u200b\u200bhans mirakel består primært i det faktum, at kun det græske folk næsten samtidigt og i næsten alle områder af kulturen formåede at nå hidtil usete højder. Ingen andre mennesker - hverken før eller efter - kunne gøre noget lignende.

Ved at give en så høj vurdering af de hellenske præstationer bør det præciseres, at de lånte meget fra egypterne og babylonierne, hvilket blev lettet af de græske byer Lilleasien - Milet, Efesos, Halicarnassus, som fungerede som ϲʙᴏformede vinduer åbne for Østen. Samtidig brugte de alt, hvad der var lånt, snarere som kildemateriale og bragte det til klassiske former og ægte perfektion.

Og hvis grækerne ikke var de første, så var de de bedste og i en sådan grad, at de i mange henseender forbliver det i dag. Den anden præcisering vedrører det faktum, at hellernes succes måske ikke har været så imponerende inden for økonomi og materialeproduktion. På samme tid var de også her ikke kun ringere end visse samtidige, men overgik dem også, som det fremgår af sejrene i de persiske krige, hvor de ikke handlede så meget i antal som i dygtighed og intelligens. Det er sandt, militært, Athen - demokratiets vugge - var ringere end Sparta, hvor hele livsstilen var militær. Hvad angår andre områder af det sociale liv og især åndelig kultur, vidste grækerne ikke nogen lige i dem alle.

Hellas blev fødestedet for alle moderne stats- og regeringsformerog frem for alt - republikker og demokratier, hvis højeste blomstring faldt på Perikles regeringstid (443-429 f.Kr.) I Grækenland for første gang tydeligt skelnet mellem to typer arbejde - fysisk og mental, hvoraf den første blev betragtet som uværdig for mennesket og var lodtrækningen for en tvungen slave, mens den anden var den eneste der var værdig en fri mand.

Selvom bystater eksisterede i andre gamle civilisationer, var det blandt grækerne, at denne type organisation af samfundet, som vedtog politikform viste alle fordelene med den største styrke. Grækerne kombinerede med succes statsligt og privat ejerskab, kollektive og individuelle interesser. På samme måde forenede de aristokratiet med republikken og spredte værdierne for de aristokratiske data - kontradiktorisk princip, ønsket om at være den første og den bedste, der søger ham i en åben og ærlig kamp - for alle politikere.

Konkurrenceevne var grundlaget for hele hellens livsstil, det gennemsyrede alle dets sfærer, det være sig Olympiske Lege, en tvist, en slagmark eller en teaterscene, hvor flere forfattere deltog i de festlige forestillinger og bragte publikum til hoffet og stykkerne, hvorfra det bedste derefter blev valgt.

Det er værd at sige - polis-demokratiundtagen despotisk magt tillod grækerne at nyde ånden fuldt ud ϲʙᴏkrop, som for dem var den højeste værdi. For hendes skyld var de klar til at dø. De betragtede slaveri med dyb foragt. Den velkendte myte om Prometheus vidner om ham, der ikke ønskede at være i en slaveposition, selv ikke for Zeus selv, Hellenernes hovedguddom, og betalte for hans boda med martyrium.

Gamle grækeres livsstil kan ikke forestilles uden at forstå det sted, der et spil. Det er værd at bemærke, at de elskede spillet. Derfor kaldes de rigtige børn. Samtidig var spillet for dem ikke bare sjovt eller en måde at dræbe tid på. Det er værd at bemærke, at det gennemsyrede alle typer aktiviteter, herunder de mest seriøse. Den legende begyndelse hjalp grækerne med at komme væk fra livets prosa og rå pragmatisme. Spillet førte til, at de fik glæde og nydelse fra enhver virksomhed.

Hellenernes livsstil blev også bestemt af sådanne værdier som sandhed, skønhed og godhed, som var i tæt enhed. Grækerne havde et specielt begreb "kalokagatiya", hvilket betød "smuk-god". "Sandhed" i deres forståelse nærmede sig, hvad det russiske ord "sandhed-retfærdighed" betyder, dvs. det gik ud over grænserne for "sandhed-sandhed", korrekt viden og fik en moralsk værdidimension.

Lige så vigtigt for grækerne måle, som var uløseligt forbundet med proportionalitet, moderering, harmoni og orden. Fra Democritus kom til os berømte maksim: "Tilstrækkeligt mål er smukt i alt." Inskriptionen over indgangen til Apollo-templet i Delphi kaldte: "Intet for meget." Derfor troede grækerne på den ene side egen en umistelig egenskab for en person: sammen med tabet af ejendom mistede Hellene alle borgerlige og politiske rettigheder og ophørte med at være en uhyggelig person. Med alt dette blev ønsket om rigdom fordømt. Denne funktion manifesterede sig også i arkitektur, grækerne skabte ikke, ligesom egypterne, gigantiske strukturer, deres bygninger var proportionale med mulighederne for menneskelig opfattelse, de undertrykte ikke mennesket.

Grækernes ideal var en harmonisk udviklet, munter person, smuk i krop og sjæl. Dannelsen af \u200b\u200ben sådan person blev leveret af en tankevækkende uddannelses- og opdragelsessystem... som omfattede to retninger - "gymnastik" og "musikalsk". Målet med den første var fysisk perfektion. Deltagelse i De Olympiske Lege blev sit højdepunkt, hvis vindere var omgivet af ære og ære. På tidspunktet for de olympiske lege blev alle krige stoppet. Musikalsk eller humanitær retning involverede undervisning i alle typer kunst, studium af videnskabelige discipliner og filosofi, herunder retorik, dvs. evnen til at tale smukt, føre dialog og strid. Al slags uddannelse hvilede på konkurrenceprincippet.

Alt ϶ᴛᴏ gjorde græsk polis et usædvanligt unikt fænomen i menneskehedens historie. Grækerne opfattede polisen som det højeste gode, uden at forestille sig livet uden for dets rammer, var dets sande patrioter.

Sandt nok, stolthed over hele polis og patriotisme bidrog til dannelsen af \u200b\u200bgræsk kulturel etnocentrisme, i kraft af hvilken hellenerne kaldte deres nabolande "barbarer", så ned på dem. Det er vigtigt at bemærke, at det med alt dette imidlertid var sådan en politik, der gav grækerne alt, hvad de havde brug for for at vise hidtil uset originalitet på alle kulturområder, at skabe alt, der udgør et "græsk mirakel".

På næsten alle områder åndelig kultur grækerne fremsatte de "grundlæggende fædre", der lagde grundlaget for deres moderne former. Først og fremmest ϶ᴛᴏ bekymringer filosofi. Grækerne var de første til at skabe en moderne form for filosofi, der adskiller den fra religion og mytologi og begyndte at forklare verden fra sig selv uden at ty til hjælp fra guderne og gå ud fra de primære elementer, som for dem var vand, jord , luft, ild.

Den første græske filosof var Thales, for hvem vand var grundlaget for alt. Højdepunkterne i den græske filosofi var Socrates, Platon og Aristoteles. Overgangen fra et religiøst og mytologisk syn på verden til en filosofisk forståelse af den betød en grundlæggende ændring i udviklingen af \u200b\u200bdet menneskelige sind. Filosofi ved Um blev moderne både ved metoden - videnskabelig og rationel og ved måde at tænke på, baseret på logik og bevis. Det græske ord "filosofi" har indtastet næsten alle sprog.

Det samme kan siges om andre videnskaber og først og fremmest om matematik. Pythagoras, Euclid og Archimedes vil være grundlæggerne af både matematikken selv og de grundlæggende matematiske discipliner - geometri, mekanik, optik, hydrostatik. I astronomi Aristarchus fra Samos var den første til at udtrykke ideen om heliocentrisme, ifølge hvilken Jorden bevæger sig omkring den stationære sol. Hippokrates blev grundlæggeren af \u200b\u200bdet moderne klinisk medicin Herodot betragtes med rette som faderen historier som videnskab. Aristoteles "Data" vil være det første grundlæggende værk, som ingen samtidskunstteoretiker kan ignorere.

Omtrent den samme situation observeres inden for kunstområdet. Næsten alle typer og genrer af samtidskunst blev født i det antikke Hellas, og mange af dem har nået klassiske former og det højeste niveau. Sidstnævnte henviser primært til skulptur, hvor grækerne med rette får håndfladen. Det er repræsenteret af en hel galakse af store mestre ledet af Phidias.

Lige ϶ᴛᴏ gælder til litteratur og dens genrer - episk, poesi.
Det er værd at bemærke, at den græske tragedie, der nåede det højeste niveau, fortjener særlig vægt. Mange græske tragedier finder stadig sted i dag. Født i Grækenland bestil arkitektur, som også har nået et højt udviklingsniveau. Det skal understreges, at kunsten var af stor betydning i grækernes liv. Det er værd at bemærke, at de ikke kun ønskede at skabe, men også at leve i henhold til skønhedens love. Grækerne var de første til at føle behovet for at udfylde alle sfærer i menneskelivet høj kunst... Det er værd at bemærke, at de ganske bevidst stræber efter at æstetisere livet, forstå "værens kunst", at skabe et kunstværk ud af deres liv.

De gamle grækere viste enestående unikhed i religionen. Udadtil er deres religiøse og mytologiske ideer og kulter ikke alt for forskellige fra andre. Oprindeligt var det voksende udvalg af græske guder ret kaotisk og modstridende. Derefter, efter en lang kamp, \u200b\u200boprettes de olympiske guder fra tredje generation, mellem hvilke der etableres et relativt stabilt hierarki.

Zeus bliver den højeste guddom - himmelens herre, torden og lyn. Den anden efter ham er Apollo - skytshelgen for alle kunstarter, helbredelsesguden og en let, rolig begyndelse i naturen. Apollos søster Artemis var gudinden for ungdommens jagt og protektor. Et lige så vigtigt sted blev besat af Dionysus (Glem ikke den Bacchus) - guden for de producerende, voldelige naturkræfter, vinavl og vinfremstilling. Mange ritualer og glædelige festligheder var forbundet med hans kult - Dionysius og Glem ikke den bacchanalia. Solguden var Geli os (Helium)

Den græske visdomsgudinde, Athena, der blev født fra Zeus 'hoved, blev specielt tilbedt af hellenerne. Hendes konstante følgesvend var sejrenes gudinde, Nick. Uglen var symbolet på Athenas visdom. Gudinden for kærlighed og skønhed Afrodite, der blev født af havskum, tiltrak ikke mindre opmærksomhed. Demeter var gudinden for landbrug og fertilitet. Hermes kompetence var tilsyneladende største antal pligter: han var de olympiske guders budbringer, handelsguden, profit og materiel velstand, skytshelgen for bedragere og tyve, hyrder og rejsende, talere og atleter. Det er værd at bemærke, at han også eskorterede de dødes sjæle til underverdenen. i besiddelse af guden Hades (Hades, Pluto)

Ud over disse havde grækerne mange andre guder. De kunne godt lide at opfinde flere og flere guder, og de gjorde det ϶ᴛᴏ med begejstring. I Athen rejste de endda et alter med indvielse: "til en ukendt gud." Samtidig var grækerne ikke alt for originale til at opfinde guderne. Dette blev også observeret blandt andre folkeslag. Deres virkelige originalitet lå i den måde, de behandlede deres guder på.

Kernen i grækernes religiøse overbevisning der var ingen idé om gudernes almægtighed... Det er værd at bemærke, at de troede, at verden ikke blev styret af guddommelig vilje som af naturlige love. Med alt dette svæver alle guder og mennesker over hele verden uimodståelig Rock, hvis fordomme selv guderne ikke kan ændre sig. Dødelig skæbne er uden for enhver persons kontrol, så de græske guder er tættere på mennesker end på overnaturlige kræfter.

I modsætning til andre folks guder er de antropomorfe, selvom grækerne i en fjern fortid også havde zoomorfe guddomme. Nogle græske filosoffer sagde, at folk selv opfandt guder efter deres egen lighed, at hvis dyrene besluttede at gøre det samme, ville deres guder være som dem selv.

Den glatte og mest betydningsfulde forskel mellem guderne og menneskerne var, at de var udødelige. Den anden forskel var, at de også var smukke, skønt ikke alle: Hephaestus var for eksempel lam. Desuden blev deres guddommelige skønhed anset for ganske opnåelig for mennesker. I alle andre henseender var gudernes verden magen til menneskers verden. Guderne led og glædede sig, elskede og var jaloux, skændte indbyrdes, skadede og hævnede hinanden osv. Grækerne identificerede sig ikke, men trak ikke en uoverstigelig grænse mellem mennesker og guder. Mellemmændene mellem dem var helte,som blev født fra Guds ægteskab med en jordisk kvinde, og som for deres bedrifter kunne introduceres til gudernes verden.

Nærheden mellem mennesket og Gud havde en betydelig indflydelse på hellenskernes religiøse bevidsthed og praksis. Det er værd at bemærke, at de troede på disse guder, tilbad dem, byggede templer til dem og ofrede. Men de havde ikke blind beundring, ærefrygt og endnu mere fanatisme. Vi kan sige, at længe før kristendommen fulgte grækerne allerede det velkendte kristne bud: "Gør dig ikke til et idol." Grækerne havde råd til at kritisere guderne. Desuden udfordrede de ofte dem. Et slående eksempel på dette er den samme myte om Prometheus, der kastede en dristig udfordring mod guderne og stjal ild fra dem og gav den til mennesker.

Hvis andre folkeslag gudfrygtede deres konger og herskere, udelukkede grækerne dette. Lederen af \u200b\u200bdet athenske demokrati, Perikl, hvor hun nåede det højeste punkt, havde intet andet til rådighed for at overbevise deres medborgere om rigtigheden af \u200b\u200bhans holdning, bortset fra et fremragende sind, argumenter, tale og veltalenhed.

En særlig sort har Græsk mytologi. Alt, hvad der sker i det, vil være lige så menneskeligt som guderne selv, som er beskrevet i græske myter. Sammen med guderne er et betydningsfuldt sted i myterne optaget af gerninger og udnyttelser af "gudlignende helte", som ofte vil være de vigtigste skuespillere i de fortællede begivenheder. I græsk mytologi er mystik næsten fraværende, mystiske, overnaturlige kræfter er ikke så vigtige. Det vigtigste i det er kunstnerisk billedsprog og præsentation, legende. Græsk mytologi er meget tættere på kunst end religion. Det var af denne grund, at hun dannede grundlaget for den store græske kunst. Af samme grund kaldte Hegel den græske religion "skønhedens religion."

Græsk mytologi, som al græsk kultur, bidrog til forherligelsen og ophøjelsen ikke så meget af guderne som for mennesket. Det er i Hellens person, at en person først begynder at realisere ϲʙᴏ og ubegrænsede kræfter og muligheder. Sophocles bemærker ved denne lejlighed: ”Der er mange store kræfter i verden. Men der er ikke noget stærkere i naturen i naturen ”. Endnu mere meningsfuld er ordene fra Archimedes: "Giv mig et omdrejningspunkt - så vil jeg vende hele verden." Den fremtidige europæer, transformator og erobrer af naturen er allerede ganske synlig i dem alle.

Udviklingen af \u200b\u200bden antikke græske kultur

Forklassiske perioder

I udviklingen af \u200b\u200bdet antikke Grækenlands kultur skelner de normalt fem perioder:

  • Ægæiske kultur (2800-1100 f.Kr.)
  • Homerisk periode (XI-IX århundreder f.Kr.)
  • Perioden med arkaisk kultur (VIII-VI århundreder f.Kr.)
  • Klassisk periode (V-IV århundreder f.Kr.)
  • Hellenismens æra (323-146 f.Kr.)

Ægæiske kultur

Ægæiske kultur ofte kaldet Kreta-mykenisk, idet øen Kreta og Mycene betragtes som dens vigtigste centre. Det kaldes også den minoiske kultur efter den legendariske konge Minos, da øen Kreta, som indtog en førende position i regionen, nåede sin højeste magt.

I slutningen af \u200b\u200b3. årtusinde f.Kr. i den sydlige del af Balkanhalvøen. På Peloponnes og øen Kreta blev tidlige klassesamfund dannet, og de første centre for statslighed opstod. Processen forløb noget hurtigere på øen Kreta, hvor i begyndelsen af \u200b\u200b2. årtusinde f.Kr. de første fire stater dukkede op med centre-paladser i Knossos, Festa, Mallia og Kato Zakro. I betragtning af paladsernes særlige rolle kaldes den nye civilisation undertiden "palads".

Økonomisk grundlag Den kretensiske civilisation bestod af landbrug, hvor brød, druer og oliven primært blev dyrket. Det bør ikke glemmes, at kvægavl også spillede en vigtig rolle. Håndværk nåede et højt niveau, især smeltning af bronze. Keramisk produktion udviklede sig også med succes.

Det mest berømte monument for kretensisk kultur var Knossos-paladset, der blev skrevet i historien under navnet "Labyrint" hvorfra kun første sal har overlevet. Slottet var en storslået bygning i flere etager, der omfattede 300 værelser på en fælles platform, der besatte mere end 1 hektar. Det er værd at bemærke, at det var udstyret med et fremragende vandforsynings- og kloaksystem og havde terracotta-bade. Slottet var samtidig et religiøst, administrativt og kommercielt center, det husede håndværksværksteder. Associeret med ham er myten om at bemærke, at disse og Minotaurus.

Højt niveau på Kreta nået skulptur små former. I cachen på Knossos-paladset blev der fundet statuer af gudinder med slanger i hænderne, som er fulde af nåde, nåde og kvindelighed. Den bedste præstation for kretensisk kunst vil være maleri, hvilket fremgår af de overlevende fragmenter af malerierne fra Knossos og andre paladser. Som et eksempel kan vi pege på sådanne lyse, farverige og saftige tegninger som "The Flower Collector", "Cat Trapping a Pheasant", "Playing with a Bull".

Den højeste blomstring af kretensisk civilisation og kultur falder i det 16.-15. Århundrede. F.Kr., især under kong Minos 'regeringstid. Desuden i slutningen af \u200b\u200bdet 15. århundrede. F.Kr. en blomstrende civilisation og kultur går pludselig til grund. Årsagen til katastrofen var sandsynligvis et vulkanudbrud.

Opstået i det sydlige Balkan en del af den Ægæiske kultur og civilisation var tæt på den kretensiske. Det er værd at bemærke, at hun også hvilede på centre-paladserne, som blev dannet i Mykene, Tiryns, Athen, Nilos, Theben.Samtidig var disse paladser mærkbart forskellige fra de kretensiske: de var magtfulde citadelfæstninger omgivet af høje (mere end 7 m) og tykke (mere end 4,5 m) vægge. På samme tid kan denne del af den Ægæiske kultur betragtes som mere græsk, da den var her syd for Balkan i det 3. årtusinde f.Kr. de egentlige græske stammer kom - Achaere og Danaere. På grund af Achaernes særlige rolle kaldes denne kultur og civilisation ofte Achaean. Det skal siges, at hvert dvorep-center var en uafhængig stat; der var de fleste anderledes forhold, herunder modsigelser og konflikter. Nogle gange forenede de sig i en alliance - som det blev gjort for kampagnen mod Troy. Hegemoniet blandt dem tilhørte oftere Mycene.

Som på Kreta, grundlaget økonomien den akæiske civilisation bestod af landbrug og kvægavl. Paladset var ejer af landet, og hele økonomien havde et paladskarakter. Det er værd at bemærke, at det omfattede alle slags værksteder, hvor landbrugsprodukter blev forarbejdet, metaller blev skrabet, stoffer blev vævet og tøj blev syet, værktøj og militært udstyr blev lavet.

I vid udstrækning var de tidlige monumenter i den achaiske kultur af en kult, begravelses karakter. Disse inkluderer først og fremmest de såkaldte "minegrave", hugget ud i klipperne, hvor mange smukke genstande lavet af guld, sølv, elfenben er bevaret samt en enorm mængde våben. Guldbegravelsesmasker for de Achaiske herskere blev også fundet her. Senere (XV-XIIJ århundreder f.Kr.) byggede Achaere mere storslåede begravelsesstrukturer - "kuplede grave", hvoraf den ene - "Agamemnons grav" - indeholdt flere rum.

Et storslået monument for sekulær arkitektur var det mykenske palads, dekoreret med søjler og fresker. Også nået et højt niveau maleri, som det fremgår af malerierne af de overlevende vægge i Mykenæer og andre paladser. Blandt de mest slående eksempler vægmalerier inkluderer freskerne "Lady with a Necklace", "Fighting Boys" samt billeder af scener af jagt og slag, stiliserede dyr - aber, antiloper.

Apogee for kulturen i Achaean Grækenland falder i det 15.-13. Århundrede. F.Kr., men ved slutningen af \u200b\u200bdet XIII århundrede. F.Kr. det begynder at falde, og i løbet af det XII århundrede. F.Kr. alle paladser er ødelagt. Den mest sandsynlige dødsårsag var invasionen af \u200b\u200bde nordlige folk, blandt hvilke de doriske grækere var, men de nøjagtige årsager til katastrofen er ikke blevet fastslået.

Homerisk periode

Periode XI-IX århundreder. F.Kr. i Grækenlands historie er det almindeligt at ringe Homerisk. da de vigtigste kilder til information om ham er berømte digte « Iliade"Og "Det er vigtigt at bemærke, at odysseen." Det kaldes også "Dorian" - hvilket betyder den doriske stammes særlige rolle i erobringen af \u200b\u200bdet Achaiske Grækenland.

Glem ikke, at det vil være vigtigt at sige, at oplysninger fra Homers digte ikke kan betragtes som helt pålidelige og nøjagtige, da de faktisk viste sig at være blandede fortællinger om tre forskellige epoker: den sidste fase af Achaean-æraen, da kampagnen mod Troja blev foretaget (XIII århundrede f.Kr.); Dorian periode (XI-IX århundreder f.Kr.); tidligt arkaisk, da Homer selv boede og arbejdede (VIII århundrede f.Kr.) fiktion, overdrivelse og overdrivelse, midlertidig og anden forvirring osv.

Det er vigtigt at bemærke, at vi dog med alt dette, afhængigt af indholdet af homeriske digte og dataene fra arkæologiske udgravninger, kan antage, at fra Dorivs synspunkt og materialekultur betød den doriske periode et kendt brud i kontinuiteten mellem epoker og endda en tilbagevenden, da nogle elementer af det allerede opnåede civilisationsniveau er gået tabt.

I særdeleshed, var fortabt statslige såvel som byliv eller palads livsstil, skrivning. Disse elementer i den græske civilisation blev faktisk genfødt. Med alt dette, den nye og bliver udbredt brug af jern bidraget til den fremskyndede udvikling af civilisationsbegyndelsen.
Det er værd at bemærke, at Dorians hovedbesættelse stadig var landbrug og kvægavl. Havebrug og vinfremstilling udviklede sig med succes, og oliven forblev den førende afgrøde. Det bevarede sit handelssted, hvor kvæg optrådte som den "universelle ækvivalent". Selv om den vigtigste form for organisering af livet var det patriarkalske samfund på landet, var der allerede en fremtidig bypolitik i dybden.

Vedrørende åndelig kultur, så er kontinuiteten her bevaret. Homers digte er overbevisende om ham, hvorfra det er klart, at Achaernes mytologi, som udgør grundlaget for det åndelige liv, forblev den samme. At dømme efter digtene var der en yderligere spredning af myten som en særlig form for bevidsthed og opfattelse af den omgivende verden. Der var også en ordning af græsk mytologi, som erhvervede mere og mere komplette, perfekte former.

Perioden med arkaisk kultur

Arkæisk periode (VIII-VI århundreder F.Kr.) blev en tid med hurtig og intensiv udvikling af det antikke Grækenland, hvor alle de nødvendige betingelser og forudsætninger blev skabt for den efterfølgende fantastiske start og velstand. På næsten alle livets områder finder der dybe ændringer sted. I tre århundreder skaber det gamle samfund overgangen fra landsby til by, fra stammeforhold og patriarkalske forhold til forholdet mellem klassisk slaveri.

Bystaten, den græske polis bliver den vigtigste form for den socio-politiske organisering af det offentlige liv. Samfundet prøver som sagt alle mulige former for regering og regering - monarki, tyranni, oligarki, aristokratiske og demokratiske republikker.

Den intensive udvikling af landbruget fører til befrielse af mennesker, hvilket bidrager til væksten af \u200b\u200bhåndværk. Da og ϶ᴛᴏ ikke løser "beskæftigelsesproblemet", intensiveres koloniseringen af \u200b\u200bnære og fjerne territorier, der begyndte i Achaean-perioden, hvilket resulterer i, at Grækenland vokser territorialt til en imponerende størrelse. Økonomiske fremskridt fremmer markeds- og handelsudvidelse baseret på den nye system for monetær cirkulation. Startede mønter fremskynder disse processer.

Endnu mere imponerende succeser og præstationer finder sted i åndelig kultur. I sin udvikling spillede skabelsen en ekstraordinær rolle alfabetisk bogstavsom blev største præstation kultur i det arkaiske Grækenland. Det er værd at bemærke, at det blev udviklet på baggrund af det fønikiske script og er bemærkelsesværdigt for dets fantastiske enkelhed og tilgængelighed, hvilket gjorde det muligt at skabe en ekstremt effektiv uddannelses systemtakket være, at der ikke var analfabeter i det antikke Grækenland, hvilket også var en kæmpe præstation.

I den arkaiske periode, den vigtigste datanormer og værdier oldtidens samfund, hvor den påståede følelse af kollektivisme er kombineret med det agonistiske (konkurrenceprægede) princip med påstanden om individets og individets rettigheder, frihedens ånd.
Det skal bemærkes, at patriotisme og statsborgerskab indtager et særligt sted. At forsvare hans politik opfattes som en borgeres højeste mod. I denne periode fødes også en persons ideal, hvor ånden og kroppen er i harmoni.

Udførelsen af \u200b\u200bdette ideal blev lettet af den opstod i 776 f.Kr. Olympiske Lege. Det er værd at bemærke, at de blev holdt hvert fjerde år i byen Olympia og varede i fem dage, hvor den "hellige fred" blev observeret, hvilket ophørte med alle fjendtligheder. Vinderen af \u200b\u200bspillene nød stor ære og havde betydelige sociale privilegier (skattefritagelse, livspension, faste steder i teatret og på helligdage) Vinderen bestilte tre gange i spillet en statue fra den berømte billedhugger og satte den ind hellig lund, som omgav hovedhelligdommen i byen Olympia og hele Grækenland - Zeus-templet.

I den arkaiske æra opstår sådanne fænomener i gammel kultur som filosofi og edderkop. Deres forfader var hendes Fal, for hvem de endnu ikke er strengt adskilt fra hinanden og er inden for rammerne af en enkelt naturfilosofi. Det er vigtigt at bemærke, at en af \u200b\u200bgrundlæggerne af gammel filosofi og videnskab også vil være de semi-legendariske Pythagoras, hvis videnskab tager form matematik, er allerede et fuldstændigt uafhængigt fænomen.

Kunstnerisk kultur når et højt niveau i den arkaiske æra. På ϶ᴛᴏ tid tilføjes arkitektur, baseret på to typer ordrer - dorisk og ionisk. Den førende type konstruktion er det hellige tempel som Guds bolig. Den mest berømte og ærede er Temple of Apollo i Delphi. Der er også monumental skulptur - først træ og derefter sten. Den mest udbredte er to typer: en nøgen mandlig statue, kendt som "kuros" (figuren af \u200b\u200ben ung mandatlet) og en draperet kvinde, hvoraf et eksempel var barken (en stående pige)

Poesi oplever en rigtig blomstring i denne æra. De største monumenter Antik litteratur er blevet de ovennævnte episke digte af Homer "Iliaden" og "Det er vigtigt at bemærke, at odysseen." Lidt senere blev Homer skabt af en anden berømt græsk digter - Hesiod. Hans digt "Note that theogony", dvs. gudernes slægtsforskning og "Kvindekataloget" supplerede og afsluttede det arbejde, der blev oprettet af Homer, hvorefter gammel mytologi fik en klassisk, perfekt form.

Blandt andre digte fortjener værket af Archilochus, grundlæggeren af \u200b\u200blyrisk poesi, hvis værker er fyldt med personlige lidelser og oplevelser forbundet med livets vanskeligheder og modgang, særlig vægt. Den samme vægt fortjener teksterne til Sappho, den store antikke digter fra øen Lesvos, der oplevede følelserne af en kærlig, jaloux og lidende kvinde.

Arbejdet i Anacreon, der forherligede skønhed, kærlighed, glæde, sjov og livsglæde, havde stor indflydelse på europæisk og russisk poesi, især på A.S. Pushkin.

Klassisk periode og hellenisme

Den klassiske periode (V-IV århundreder f.Kr.) var tiden for den højeste stigning og blomstring af den antikke græske civilisation og kultur. Det var denne periode, der fødte alt, hvad der senere vil blive kaldt det "græske mirakel".

På ϶ᴛᴏ tidspunkt godkendes og afslører fuldt ud alle ϲʙᴏ og fantastiske muligheder antik polis, hvori den vigtigste forklaring på det "græske mirakel" ligger. Det er værd at sige - politikken er ved at blive en af \u200b\u200bde højeste værdier for hellenerne. Demokrati er også på sit højeste, hvilket primært skylder Pericles, en fremragende antikpolitiker.

I den klassiske periode oplevede Grækenland en hurtig økonomisk udvikling, som forbedres yderligere efter sejren over perserne.
Det skal bemærkes, at grundlaget for økonomien stadig var landbrug. Sammen med det udvikler håndværk sig intensivt - især smeltning af metaller. Råvareproduktion, især druer og oliven, vokser hurtigt, og som følge heraf er der en hurtig ekspansion af udveksling og handel. Athen er ved at blive et stort handelscenter ikke kun i Grækenland, men i hele Middelhavet. Egypten, Kartago, Kreta, Syrien, Fønikien handler aktivt med Athen. Byggeri er i gang i stor skala.

Det højeste niveau når filosofi. Det var i denne periode, at antikke antikviteter som Socrates, Platon og Aristoteles skabte. Socrates var den første, der ikke fokuserede på problemerne med naturens erkendelse, men på menneskets livsproblemer, problemerne med godt, ondt og retfærdighed, problemerne med menneskets erkendelse af sig selv. Det er værd at bemærke, at han også stod ved oprindelsen til en af \u200b\u200bhovedretningerne i al efterfølgende filosofi - rationalisme, hvoraf Platon blev den virkelige skaber. For sidstnævnte bliver rationalisme fuldt ud en abstrakt teoretisk måde at tænke på og strækker sig til alle områder af tilværelsen. Aristoteles fortsatte linjen med Platon og blev samtidig grundlæggeren af \u200b\u200bfilosofiens anden hovedretning - empiri... ifølge hvilken den virkelige kilde til viden vil være sensorisk oplevelse, direkte observerbare data.

Sammen med filosofi udvikler andre videnskaber sig også med succes - matematik, medicin, historie.

Den kunstneriske kultur oplever en hidtil uset storhedstid i klassikernes æra og først og fremmest - arkitektur og byplanlægning. Et væsentligt bidrag til udviklingen af \u200b\u200bbyplanlægning blev leveret af Gipodamos, en arkitekt fra Milet, der udviklede konceptet med en regelmæssig byplanlægning, ifølge hvilken de funktionelle dele blev skelnet i den: et offentligt centrum, et boligområde samt som handels-, industri- og havneområder.
Det skal bemærkes, at hovedtypen af \u200b\u200bmonumental bygning stadig er et tempel.

Akropolis i Athen er blevet en ægte triumf for den antikke græske arkitektur, et af verdens største mesterværker. Dette ensemble omfattede frontporten - Propylaea, templet Nika Apteros (Wingless Victory), Erechtheion og Athen Parthenons hovedtempel - Athena Parthenos tempel (Athena Virgin). Langt synlig fra havet.
Det er værd at bemærke, at Parthenon vækkede særlig beundring, som blev dekoreret med 46 søjler og rig skulpturel og reliefdekoration. Plutarch, der skrev om deres indtryk af Akropolis, bemærkede, at den omfattede bygninger, der var "storslåede i størrelse og uforlignelige i skønhed."

Blandt de berømte arkitektoniske monumenter var der også to strukturer klassificeret som verdens syv vidundere. Det første var Artemis-templet i Efesus, bygget på stedet for et smukt forgængertempel, der bar samme navn og blev brændt af Herostratus, der besluttede at blive berømt på en så monstrøs måde. Ligesom det forrige havde det restaurerede tempel 127 søjler, indeni var det dekoreret med storslåede statuer af Praxiteles og Scopas samt smukke maleriske billeder.

Det andet monument var graven til Mavsol, herskeren over Kariy, som senere fik navnet ”Mausoleum i Gali-Karnas”. Strukturen havde to etager, 20 m høje, hvoraf den første var Mavsols grav og hans kone Artemisia. På anden sal blev der omgivet af en søjlegang ofret. Mausoleets tag var en pyramide kronet med en marmor quadriga, i vognen, hvoraf der var skulpturer af Mavsol og Artemisia. Omkring graven var statuer af løver og galopperende ryttere.

I klassikernes æra, den græske skulptur. I kunstgenren реm anerkendes Hellas som ubestridelig overlegenhed. Antik skulptur repræsenterer en hel galakse af strålende mestre. Den største af disse vil være Phidias. Hans statue af Zeus, som var 14 m høj og prydede Zeus-templet i Olympia, er også et af verdens syv vidundere. Det er værd at bemærke, at han også skabte en statue af Athena Parthenos med en højde på 12 m, som var placeret i centrum af den athenske akropolis. En anden statue af ham - statuen af \u200b\u200bAthena Promachos (krigeren Athena), 9 meter høj - afbildede en gudinde i en hjelm med et spyd og legemliggjorde Athens militære magt. Udover de navngivne kreationer. Phidias deltog også i designet af den athenske akropolis og i oprettelsen af \u200b\u200bdens plastikdekoration.

Blandt andre billedhuggere er den mest berømte Pythagoras of Regia, der skabte statuen af \u200b\u200b"Drengen, der tager en torn ud"; Miron - forfatteren af \u200b\u200bskulpturerne "Discobolus" og "Athena og Marsyas"; Det er værd at nævne, at Polycletus er en mester i bronzeskulptur, der skabte "Dorifor" (Spearman) og "Wounded Amazon" samt skrev det første teoretiske arbejde om menneskekroppens proportioner - "Canon".

De sene klassikere er repræsenteret af billedhuggerne Praxitel, Skopas, Lysippos. Den første af dem blev herliggjort primært af statuen af \u200b\u200b"Afrodite af Cnidus", som blev den første nøgne kvindelige figur i græsk skulptur. Praxiteles 'kunst er præget af et væld af følelser, udsøgt og subtil skønhed, hedonisme. Disse kvaliteter manifesteredes i hans værker som "Satyr hælder vin", "Eros".

Skopas deltog med Praxiteles i det plastiske design af Artemis-templet i Efesos og mausoleet i Halicarnassus. Hans arbejde er kendetegnet ved lidenskab og drama, linjernes nåde, udtryksevne ved stillinger og bevægelser. Det er vigtigt at bemærke, at en af \u200b\u200bhans berømte kreationer vil være statuen "Glem ikke, at Bacchantes er i dansen." Lysippos skabte en buste af Alexander den Store, ved hvis gård han var kunstner. Andre værker inkluderer statuerne "Hermes Resting", "Hermes binder en sandal", "Eros". I sin kunst udtrykte han en persons indre verden, hans følelser og oplevelser.

I klassikernes æra når grækerne det højeste punkt litteratur. Poesi blev primært repræsenteret af Pindar. der ikke accepterede athensk demokrati og udtrykte nostalgi for aristokratiet i sit arbejde. Det er værd at bemærke, at han også skabte ikoniske salmer, odes og sange til ære for vinderne af De Olympiske og Delphiske Lege.

Den vigtigste litterære begivenhed er græskens fødsel og blomstring tragedie og teater. Tragediens far var Aeschylus, der ligesom Pindar ikke accepterede demokrati. Hans hovedværk vil være "Chained Prometheus", hvis helt - Prometheus - blev legemliggørelsen af \u200b\u200bmenneskets mod og styrke, hans gudlignende karakter og vilje til at ofre sit liv af hensyn til menneskers frihed og velbefindende.

I Sophokles 'arbejde, der forherligede demokratiet, når den græske tragedie det klassiske niveau. Heltene i hans værker vil være komplekse naturer, de kombinerer overholdelse af frihedsidealerne med den indre verdens rigdom, dybden af \u200b\u200bpsykologiske og moralske oplevelser og åndelig subtilitet. Hans mest berømte tragedie var "Kongen Ødipus."

Kunsten med Euripides, Hellas 'tredje store tragedie, afspejlede krisen i det græske demokrati. Hans holdning til hende var ambivalent.
Fra et synspunkt tiltrak hun ham med værdierne frihed og lighed. Med alt dette skræmte hun ham ved at lade en urimelig skare borgere, alt efter deres humør, beslutte for vigtige spørgsmål. I tragedierne i Euripidal vises folk ikke "hvad de skulle være", da ϶ᴛᴏ efter hans mening fandt sted i Sophocles, men "hvad de virkelig var". Den mest berømte af hans skabelse var "Medea".

Sammen med tragedien udvikles den med succes komedieAristophanes vil være "faren". Hans skuespil er skrevet på et livligt, tæt på det talte sprog. Deres indhold bestod af aktuelle og aktuelle emner, blandt hvilke et af de centrale var emnet for fred. Komedierne fra Aristophanes var tilgængelige for almindelige mennesker og var meget populære.

Hellenisme (323-146 f.Kr.) var den sidste fase af den antikke græske kultur. I denne periode højt niveau Den hellenske kultur som helhed bevares. Kun inden for visse områder, for eksempel i filosofi, falder det noget. Med alt dette finder udvidelsen af \u200b\u200bden hellenske kultur sted på territoriet for mange østlige stater, der opstod efter sammenbruddet af Alexander den Store imperium. hvor det forbinder med orientalske kulturer. Det er netop denne syntese af græsk og orientalske kulturer og former det. hvad der kaldes hellenismens kultur.

Hendes uddannelse var primært påvirket af den græske livsstil og det græske uddannelsessystem. Det er bemærkelsesværdigt, at processen med at sprede den græske kultur fortsatte, selv efter at Grækenland faldt i afhængighed af Rom (146 f.Kr.). Det er værd at sige, at Rom politisk erobrede Grækenland, men græsk kultur erobrede Rom.

Af områderne med åndelig kultur udviklede videnskab og kunst mest succes i den hellenistiske æra. I videnskab de ledende stillinger besættes stadig af matematik, hvor sådanne store sind som Euclid og Archimedes arbejder. Gennem deres bestræbelser skrider matematik ikke kun frem i teoretiske termer, men finder også bred anvendt og praktisk anvendelse inden for mekanik, optik, statik, hydrostatik og konstruktion. Desuden er Archimedes forfatter til mange tekniske opfindelser. Astronomi, medicin og geografi gør også betydelige fremskridt.

I kunst største succes ledsager arkitektur og skulptur. I arkitektur sammen med traditionelle hellige templer er civile offentlige bygninger meget bygget - paladser, teatre, biblioteker, gymnasier osv. Især blev det berømte bibliotek bygget i Alexandria, hvor der blev holdt omkring 799 tusind ruller.
Det er interessant at bemærke, at Museion blev bygget der, som blev det største centrum for videnskab og kunst fra oldtiden. Af andre arkitektoniske strukturer fortjener det at blive skelnet Alexandrian fyr 120 m høj, inkluderet i verdens syv vidundere. Dens forfatter var arkitekten Sostratus.

Skulptur fortsætter også den klassiske tradition, selvom den vil fremkalde nye træk: øget intern spænding, dynamik, drama og tragedie. Monumental skulptur tager nogle gange storslåede proportioner. Sådan var især statuen af \u200b\u200bsolguden Helios, skabt af billedhuggeren Jerez og kendt som Kolossen af \u200b\u200bRhodos. Statuen er også et af verdens syv vidundere. Det er værd at bemærke, at det havde en højde på 36 m, stod på kysten af \u200b\u200bhavnen på øen Rhodos, men styrtede ned under et jordskælv. Det er her udtrykket "en koloss med fødder af ler" kom fra. Berømte mesterværker der vil være Afrodite (Venus) fra Milo og Nike fra Samothrace.

I 146 f.Kr. Det gamle Hellas ophørte med at eksistere, men den antikke græske kultur eksisterer stadig i dag.

Det antikke Grækenland havde en enorm indflydelse på hele verdens kultur. Uden hende ville der ikke være nogen det moderne Europa... Den østlige verden ville være meget anderledes uden hellensk kultur.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier