Igor Rasteryaevin elämäkerta. Igor Rasteryaev: kulaus nykyisyyttä keinotekoisessa maailmassa Igor Rasterjajevin elämä

Vuonna 2010 Runet räjähti videolla, jossa joku kylämies lauloi laulun puimurioperaattoreista harmonikan säestyksellä. Kuvattu kännykkä Videosta tuli erittäin suosittu YouTubessa ja muissa sosiaalisissa verkostoissa. Ihmiset muistivat nopeasti Igor Rasteryaevin: Volgogradin läheltä kotoisin olevan neron, joka laulaa kappaleita, jotka ovat ymmärrettäviä ja oikeita kaikille.

Myöhemmin Runet sai tietää, että Igor oli ammattinäyttelijä ja Pietarin intellektuelli, vaikkakin kasakkajuuret. Hän yksinkertaisesti lomailee joka vuosi esi-isiensä kotimaassa Volgogradin alueella.

Rasterjajevin teokset ovat peräisin jostain Volgogradin, Donin Rostovin, Rjazanin tai Tverin läheltä. Se ei ole pääkaupungista, vaan syrjäisestä. Se on oikein: vilpitön, syvä. Tämän ansiosta se erottuu valheellisen valtavirran ja pääkaupungin poptähtien vanilja-glamourisen välkkymisen taustalla. Igor laulaa oikeille ihmisille ja niistä, minkä vuoksi hänen laulunsa ovat tarttuvia.

Rasteryajevin ystävä ja liittolainen Lekha Lyakhov kuvasi videon "Combiners" matkapuhelimella ja julkaisi sen YouTubessa. Hän on tehnyt videoita Igorin kanssa tähän päivään asti.

Kuka on Igor Rasteryaev

Rasteryaev syntyi Leningradissa vuonna 1980 intellektuelliperheeseen. Hän valmistui Pietarin valtionakatemiasta teatteritaiteet. Igor soitti Buff-teatterissa. Hänellä on rooleja elokuvissa.

Rasteryajevin esi-isät ovat kasakoita. Joka kesä Igorin vanhemmat lähettivät Igorin lomalle Volgogradin alueelle. Täällä nuori mies tutustui maaseudun elämään, oppi tavallisten ihmisten elämää takamailla ja ystävystyi "traktorinkuljettajien, puimurinkuljettajien ja vesimelonirekkakuormaajien kanssa".

Riippumatta siitä, kuinka vaatimattomalta se kuulostaa, Igor Rasteryaev palasi juurilleen. Lomansa lähellä Volgogradia hän oppi tuntemaan kotimaansa, kommunikoimaan sen kanssa tavalliset ihmiset. Tärkeintä on, että Igor pystyi ilmaisemaan ajatuksensa ja tunteensa ilman tippaakaan valhetta.

Igor Rasteryaev esittää pääasiassa omia kappaleitaan. Hän laulaa myös runoilija Vasily Mokhovin kappaleita. Yksi niistä on edellä esitetty "Rakovka". Igorin ohjelmisto sisältää covereita sävellyksistä kuuluisia rock-esiintyjiä, mukaan lukien "DDT", "King and the Jester" ja muut.

Ei missään rajoissa

Juuri näin voidaan luonnehtia Igor Rasteryaevin työtä. Lähin asia kuvaamaan sitä on termi "taidelaulu". Mutta samalla Rasteryaev on todellinen rokkari. Pointti ei ole siinä, että hän esiintyy "Invasionissa". Igorin teos on venäläistä rockia, joka erottuu kappaleiden syvyydestä ja filosofisesta sisällöstä, vilpittömyydestä ja irtautumisesta.

Muuten, irtautumisesta. Rasteryajevin kappaleissa voi usein kuulla säädytöntä kieltä. Joitakin sävellyksiä taiteilija ei ole esittänyt pitkään aikaan, sillä niissä on vain karua pilaa ja jopa kitssiä. Toisissa rivo ilmaisut kuulostavat niin orgaaniselta, että kappale olisi epätäydellinen ilman niitä.

Rasteryajevin sävellyksistä kuuluu selvästi kansanperinteisiä motiiveja. Tämä on toinen puoli ja genren viitekohta hänen työssään.

Vuonna 2011 Igor suunnitteli ensimmäisen täyspitkän albumin "Russian Road". Se sisälsi kappaleet "Combineers", "Cosack", "Bogatyrs", joita ihmiset rakastivat. Ja kappale "Daisies" on edelleen yksi vahvimmista esiintyjän ohjelmistosta tähän päivään asti.

Igor Rasteryaevin laulukyvyt eivät ole vaikuttavia. Taitotaso musiikki-instrumentti kaukana virtuoosista. Taiteilija käyttää yksinkertaisia ​​sanoja. Siitä huolimatta hänen kappaleensa ovat tarttuvampia kuin ammattikirjailijoiden ja muusikoiden sävellyksiä.

Suuri isänmaallinen sota

Tämä on yksi keskeiset aiheet Igor Rasteryajevin teoksissa. Hän palaa hänen luokseen jatkuvasti. Kaikissa Rasteryajevin kappaleissa Suuresta isänmaallisesta sodasta on yksi yleinen ominaisuus. Ne auttavat sinua näkemään pelottavia päiviä suuri sota silmät tavallinen ihminen, tavallinen sotilas.

Kaunis laulu Elena Gvritishvilille ja vahva biisi Suuren isänmaallisen sodan avaintaistelusta on yksi esimerkki.

Rasteryaev on leningradilainen. Hän ei voinut sivuuttaa saarron aihetta. "Leningradin laulussa" hän kiittää ihmisiä, jotka kuljettivat ruokaa piiritettyyn kaupunkiin "Elämän tien" jäätä pitkin. Ne, joiden ansiosta nykyaikaiset pietarilaiset elävät.

Igor puhuu henkilökohtaisista tragedioista ja paljastuksista ihmisistä, jotka kävivät läpi Suuren isänmaallisen sodan. Isoisä Agvanin tarina saa sinut hiljaa ja ajattelemaan syvästi. Ajattele kuinka ja miksi ihmiset ovat taistelleet toisiaan vastaan ​​läpi historian. Ajattele voittaa" päätaistelua miehen tittelistä."

"Isoisä Agvan" on Rasteryajevin runo. Se paljastaa Igorin lausuvana runoilijana.

Sama muoto, hyvin erilaiset merkitykset

Igor Rasteryaevin musiikki ja esitystyyli eivät todellakaan eroa monimuotoisuudesta. Mutta hänen laulunsa ovat hyvin erilaisia. Lisäksi ne yllättävät tunnelmien ja ajatusten polariteetilla. Omahyväisistä "kasakoista" ja "Ermakista" kirjailija siirtyy helposti sodanvastaisiin teemoihin. Se paljastuu kappaleessa "Fight".

Rasteryajevin luovuus on täysin maskuliinista. Se on ymmärrettävää naisyleisölle, naiset kuuntelevat Igoria. Mutta hän laulaa pääasiassa miehille ja miehistä. Tai pikemminkin miehistä, jotka osaavat kyntää kynnettyjä peltoja, ajaa rekkoja liittovaltion valtateitä pitkin ja joskus sekoittaa olutta vodkaan.

"Khodiki", "Koresh", "Long-Range" ovat esimerkkejä miesten lauluista. Niitä voidaan kutsua luonnoksiksi keski-iän kriisin kohtaamien ihmisten elämästä. Ja kenelle tämä kriisi kesti monta vuotta.

Rasteryajevin työ ei ole mitenkään masentavaa. Igor auttaa kuuntelijaa tuntemaan ja selviytymään henkilökohtaisista ja yleisistä tragedioista. Täällä hän antaa tehokkaita reseptejä bluesiin ja keksittyihin vaikeuksiin. Laulua "Setä Vova Slyshkin" voidaan kutsua hymniksi iloiselle ja terveelle järjelle.

Yksinkertainen kylän asukas Vladimir Slyshkin kumisaappaissa on positiivisuuden ja positiivisuuden elävä ruumiillistuma oikea asenne elämälle. Muuten, Vova-setä esiintyy muissa Rasteryaev-videoissa. Tämä oikea mies, jonka kanssa Igor on ystäviä ja kommunikoi.

Mielelläni Kotimaa

Tämä teema täyttää kaikki Rasteryaevin kappaleet poikkeuksetta. Igor ei laula jostain abstraktista käsitteestä, vaan todellisesta isänmaasta. Tämä on enemmän kuin maantieteellinen määritelmä. Taiteilijan kappaleissa voi tuntea hänen rakkautensa ympäröivään tilaan, ihmisiin ja elämäntapaan.

Tämä on selvästi kuultavissa kappaleessa "Kevät". Muuten, sinulle jo tuttu setä Vova Slyshkin on pääosassa videossa.

"Mutta hän ei laula Italiasta, vaan kuinka hyvä se on kotona" - tämä linja on kaikki Rasteryaev. Hän puhuu isänmaasta enemmän kuin monet oppikirjan kirjoittajat ilman paatosta tai tarpeettomia sanoja.

Uusi Vysotski? Ei, vain Igor Rasteryaev

Itse asiassa Rasteryaevia verrataan usein Vysotskiin. Igor ei ole vielä kasvanut Vladimir Semenovichin mittakaavaan. Mutta hän on jo hieman samanlainen kuin edeltäjänsä. Vysotski oli yhtä vilpitön ja ymmärrettävä kaikille: ahkerasta työmiehestä ja kuorma-autonkuljettajista professoreihin ja luovaan älymystään.

Ja kuitenkin Rasteryaev on alkuperäinen taiteilija, toisin kuin kukaan muu kuin hän itse. Tämä on poikkeuksellinen hahmo: loistava runoilija ja todellinen taiteilija. Igor itse sanoi, että hän olisi toiminut tsaari Gorokhin aikana kirkon kellonsoittajana. Ja nykyään hän soittaa kelloja ja kelloja ihmisten sielut, vaikka se kuulostaakin kuinka vaatimattomalta. Ja Igorin luovuuden ansiosta ihmisissä soivat ohuimmatkin kielet.

nettisivut: - Igor, esityksessäsi Pietarissa legendaarinen kappale Kaikki "yhdistäjät" odottavat. Mitä muuta konsertissa tapahtuu?

Igor Rasteryaev: - Kyllä, todellakin, laulamme nämä "Yhdistäjät" viisi kertaa. Konsertissa esitämme kappaleen "Roads", ja yleensä kaikki mitä on olemassa, tapahtuu. Tänään minulla on omaa, ei kiroilevaa, kymmenen kappaletta. Plus setäni Vasily Fedorovich Mokhovin kappaleita sekä cover-versioita.

nettisivut: - Onko sinulla siis jo vankka konsertti arsenaalissasi?

Igor Rasteryaev: - No, kuinka kunnioitettavaa? Syödään, leikitään.

nettisivut: - Luuletko, että on mahdollista elvyttää kylämme? Miten arvioit yhteiskuntaamme ja nykynuorten moraalista tasoa?

Igor Rasteryaev: - Arvostan yhteiskuntaamme erittäin korkealle. Olen matkustanut ympäri maata ja voin sanoa, että kaikilla alueilla, myös syrjäisillä, on paljon kulttuurista, hyvät ihmiset. Moraalisesta tasosta en osaa sanoa mitään, koska en ole minkään asiantuntija moraaliset kriteerit- En ole sosiologi. Mutta tapaamani ihmiset ovat kaikki ihania ihmisiä.

En myöskään pidä itseäni kylien elvyttämisen asiantuntijana. Muuten, palasin juuri sieltä. Tarkemmin sanottuna pääsin hädin tuskin ulos - olimme jumissa kaksi päivää. Kevät on alkanut - tulva.

nettisivut: - Löydätkö aikaa rentoutumiseen? Onko sinulla suunnitelmia vierailla kotipaikoissasi?

Igor Rasteryaev: - Tulin juuri sieltä. Ystäväni Lekha Lyakhov ja minä menimme kuvaamaan uusi laulu. Menimme työasioihin, mutta aivojen saama tietolepo on tärkein lepo. No, yleensä, kun näen aron ja kävelen vähän, tämä riittää latautumiseen.

nettisivut: - Missä olet jo käynyt konsertoimassa ja mitkä kaupungit ovat esityslistallasi?

Igor Rasteryaev: - Toukokuussa lähdemme Ukrainaan - Kiovaan ja Odessaan. He halusivat myös Krimille, mutta siellä ei ole vielä toiminut. Kaikkea ei voi kattaa, koska minulla on myös teatteri.

Kävimme äskettäin Salekhardissa. Siellä poromiehet pyytävät 100 ruplaa ottaakseen kuvan peuran kanssa. Pienet kansakunnat eivät muuten elä siellä köyhyydessä. He ravistelevat niitä ja myöntävät avustuksia. Sitten he ottivat kuvan tytön kanssa, ja sitten Nenkan äiti juoksi ja sanoi: ”Etkö häpeä? Täällä ei voi vain ottaa kuvia tyttöjen kanssa! No, anna äidille ainakin tuhat." Eli heillä on siellä omat käsityksensä.

Pyrimme valitsemaan alueita, jotka ovat mahdollisimman kaukana toisistaan. Otetaan esimerkiksi Siperia ja esiintyy kolmessa kaupungissa – emme voi kattaa enempää, sillä on raja.

Novosibirskin kaupunki hämmästytti minut täysin, varsinkin Akademgorodok.

verkkosivusto: - Häiritseekö suosio ja aktiivinen aikataulu henkilökohtaista elämääsi?

No, se ei auta, koska jatkuva matkustaminen vie paljon aikaa. Kun ei ole matkoja, on teatteri. Jotenkin kaikki kääntyi tiukasti ja odottamatta, koska siellä oli teatteri, oli kalastusta ja jossain oli metsästystä, jotain muuta. Ja nyt ihmeet ovat alkaneet.

"Oikean naisen tulee olla äiti"

verkkosivuilla: - Ovat mega-suosio, suosittu rakkaus ja Henkilökohtainen elämä?

Igor Rasteryaev: - Luultavasti yhteensopiva. Minusta tuntuu, että yhdellä ei ole juurikaan tekemistä toisen kanssa. Taivaassa on tapahduttava jotain, ja silloin sinulla on sekä luovuutta että henkilökohtaista elämää. Kaikki ei ole ihmisistä kiinni.

nettisivut: - Mitä mieltä olet sellaisesta ilmiöstä kuin globalisaatio ja uusi maailmanjärjestys?

Jos katsot kotimaatani Rakovkaa, niin jopa kulinaarisella tasolla kaikki on muuttunut viime vuodet. Kun olin pieni, he söivät siellä perinteisesti. Siellä oli kasakkaruokaa - hapanmaitoa, leivonnaisia, pannukakkuja, risupuuta. Nyt kaupunkilaisen pöytä ja Rakovkan asukkaiden pöytä eivät käytännössä eroa toisistaan. On selvää, että heillä on oma liha ja joitain omia käänteitä, mutta smetana on usein kaupasta ostettua. On tietysti olemassa globalisaatioprosessi. Kaikki kaupat ovat samoja, kaikki on saatavilla – kaikki on siellä.

Vaikka otamme tiedon kulkua. Muistan, että jos tulit Rakovkan kylään kesällä lapsena, he soittivat diskossa samanlaista musiikkia kuin meillä oli kaupungissa vuosi sitten, ja sinne se vain tuli. Nyt Internetin kanssa se on ehdottomasti yksi ala. Olen todella pahoillani, että tämä menee ohi.

nettisivut: - Tosimiehen täytyy rakentaa talo, kasvattaa poika, istuttaa puu, palvella isänmaata. Mitä sinun mielestäsi pitäisi tehdä oikea mies? Kuka hän on oikea nainen ja mikä on isänmaa?

Igor Rasteryaev: - Minusta tuntuu, että oikean miehen tulisi pysyä omassa urassaan, omassa virtauksessaan ja pysähtyä aika ajoin - ajatella ja kerätä itseään. Hänen on ymmärrettävä, minne hän on menossa ja mikä on hänelle teoreettisesti tärkeää. Pitää osata kysyä itseltään kysymyksiä.

Oikean naisen tulee olla ennen kaikkea äiti. Ja mikä Isänmaa on, voin sanoa vain sensaatioiden tasolla. Kun matkustamme junalla Rakovkaan ja yhden aseman jälkeen arot ilmestyvät, avaan ikkunan, kuulen heinäsirkkojen sirkutusta ja työnn pääni ulos ikkunasta. Yhtäkkiä haistan koiruohon – ja sitten ajattelen: ”Siinä se on! Yhdistetty isänmaan kanssa!

nettisivut: - Kenestä unelmoit tulla lapsena? Näyttelijä, muusikko vai astronautti?

Igor Rasteryaev: - Unelmoin lapsena Peter Panista. Pidin todella tästä ystävästä. Yleensä kaiken, mistä pidin lapsena, kirjoitin piirustuksiin. Kerran jopa vanhempani kutsuttiin päiväkodin johtajalle ja neuvoivat kääntymään lastenpsykologin puoleen. Heille kerrottiin: "Poikasi piirtää leikattuja päitä." Vanhempani ottivat piirustuksen, mutta kävi ilmi, että vain kolobokit piirrettiin paperille.

verkkosivusto: - Igor, neuvokaa, kuinka vesimelonit suolataan oikein?

Igor Rasteryaev: - Itse asiassa tiedän tämän vain teoreettisesti. En koskaan suolannut, söin vain muiden ihmisten työn tuloksia. Voin vain sanoa, että tynnyrivesimeloni on parempi kuin purkitettu. Tärkeintä tässä ei ole liioitella sitä suolattujen vesimelonien kanssa. Sinun ei tarvitse syödä niitä kauempaa kuin kaksi päivää peräkkäin, koska silloin voi tapahtua epämiellyttäviä asioita. Tällainen ruoka on jopa vaarallista jollain tapaa.

nettisivut: - Miten rentoudut konsertin jälkeen? Miten lievität henkistä stressiä?

Igor Rasteryaev: - Se poistaa itsensä. Noin kaksi päivää ennen esitystä koen "tulevan konsertin syndroomaa". Varsinkin ennen Pietarin konserttia, jossa on paljon ystäviä ja tuttavia. Tämä ilmenee siinä, että näen jatkuvasti tuulettimia, ilmastointilaitteita ja tuuletusaukkoja. Olen alkanut olla kauheasti suojassa kaikilta. Jopa aivot alkavat toimia eri tavalla. Ja konsertin jälkeen tuntui kuin olisin menettänyt jotain.

verkkosivusto: - Mistä olet järkyttynyt?

Igor Rasteryaev: - Olen järkyttynyt ärsyttävistä pienistä asioista. Reagoin erittäin voimakkaasti ihmisten sanoihin – tämä ei muuten ole kovinkaan hyvä laatu. Mutta sitten poistun siitä nopeasti.

nettisivut: - Oliko sinulla suosikkiaine koulussa?

Igor Rasteryaev: – Hengenturvallisuus, luultavasti siksi, että menimme aina Aspen Groven harjoituskentällä ampumaan. Totta, emme koskaan ampuneet, koska kukaan ei odottanut meitä siellä. Tulimme sinne, vaelsimme sotilastukikohdan ympäri, mutta emme valittaneet - pidimme siitä todella. Nämä olivat kulttuuri- ja viihdematkoja aikana koulun toimintaa. Mutta rehellisyyden nimissä on sanottava, että he ampuivat kerran.

Yleisesti ottaen koulumme 558 oli erittäin hyvä. Ulkopuolinen työ oli erinomaista, varsinkin teatteriohjaus - esitykset. He jopa laittoivat jotain päälle Englannin kieli. Tilanne osoittautui niin oudoksi, että 10. luokalla minusta tuntui, että olen puhuja, puhuja ja kävelin jatkuvasti ympäriinsä ja ruiskuttelin itseäni. Halusin saada brutaalisuutta ja kehittää rohkean ytimen. Valitettavasti tämä toiveeni osui samaan aikaan kun luin Mihail Šolohovin kirjan "Neitsyt maaperä ylösalaisin". Oli sellainen hahmo kuin Demid Silent, joka lausui joko kaksi tai kolme lausetta koko kirjan ajan. Tämä toveri inspiroi minua niin paljon, että ajattelin: ”Mikä mies! Tämä ei kerro liikaa." Ja lopetin puhumisen kaikille noin kuudeksi kuukaudeksi. Istuin vain synkästi, katselin ja viljelin itsessäni rohkeaa hillintää. Hän vastasi kysymyksiin vain nyökkäyksellä tai päätään pudistaen. Viimeisenä keinona hän vaihtoi jonkinlaisiin välihuutouksiin, mutta useammin se oli silti moo.

Koko tilannetta vaikeutti se, että minut hyväksyttiin 10. luokalle, koska olin aktiivinen ystävä koulun ulkopuolisessa toiminnassa. Kävi ilmi, että maailmassa viljelin itsessäni hillitystä, menin sitten lavalle ja muuttuin entiseksi balaboliksi. Rikoin hiljaisuuslupaukseni vain kerran, kun sain huonon arvosanan fysiikasta. Minut kutsuttiin taululle, kävelin rohkeasti sen luo, kirjoitin kaiken, minkä tiesin - nimittäin "annettiin". Sen jälkeen aloin rohkeasti ja hiljaa odottaa, kunnes opettaja Vera Afanasjevna kääntyi ympäri, jotta voisin näyttää hänelle silmilläni sanoen: "No, miten?" Hän kääntyi ympäri ja alkoi jo antaa minulle kakkosta. Ja sitten puhuin ja sanoin: "Anna minulle kolme!" Sitten koko luokka vapisi, koska yhtäkkiä puhuin. Opettaja kysyy: "Miksi kolme?" Ja minä vastaan: "Olen tanskalaisen fyysikon Niels Bohrin kaksoishenkilö! Avaa sivu 237.” Koko luokka avasi oppikirjansa, ja siellä oli valokuvani ja allekirjoitus ”Niels Bohr, tanskalainen fyysikko”. Eli minusta tuli hänen tuplaansa.

nettisivut: - Keitä opettajia muistat koulussa?

Igor Rasteryaev: - Opettajat olivat ihania. Tamara Burkovskaya on luokanopettajani, historian opettaja. Nadezhda Vorobjova - algebrassa ja geometriassa. Meillä on erittäin hyvä joukkue siellä oli. Luokkani ja minä tapaamme 1. syyskuuta - meillä on erittäin ystävällinen luokka. Olemme seurustelleet 15 vuotta. Tapasimme jopa tänä vuonna! Meitä tuli noin 7, eikä tämä ole itse asiassa niin vähän.

nettisivut: - Missä opiskelit eniten, koulussa vai yliopistossa?

Igor Rasteryaev: - Olen koko elämäni ollut petetty. SISÄÄN päiväkoti Minua pelotti koulu, joka ei tietenkään ollut helppoa, mutta vähintään, heitä ei pakotettu nukkumaan siellä päivällä. Koulussa minua alettiin pelotella yliopistosta, mutta yliopistossani ei ollut algebraa tai fysiikkaa. Mutta instituutissa minua pelotettiin teatterilla. Kuten, tässä te olette opiskelijoita, ja teatterissa on "suutelevien käärmeiden pallo", juonittelua, kulissien takana sotia. En ole koskaan eläessäni ollut niin mukava kuin nyt, kun työskentelen Buff-teatterissa, enkä tunne "käärmeen sotkua", vaikka olen työskennellyt siellä melkein 10 vuotta. Tässä suhteessa joukkueemme on erittäin hyvä.

"Yleensä menen ilman haitaria"

nettisivut: - Onko koskaan käynyt niin, että sinut tunnistettiin kadulla? Tarvitseeko sinun seurata käyttäytymistäsi nyt?

Igor Rasteryaev: - Kyllä, en todellakaan seuraa käyttäytymistä. Joskus he huomaavat, mutta en voi sanoa sitä kovin usein. Menen yleensä ilman haitaria.

nettisivut: - Mikä on suosikkipaikkasi Pietarissa?

Igor Rasteryaev: - Liteiny-silta. Olemme saaneet siellä kuoretta koko ikämme. Tämä on minulle pyhä paikka. Siellä on paras purema. Osoittautuu, että siellä Neva, Liteinyn sillan jälkeen, alkaa jakautua. Kaikki kuore tiivistyy suoraan sinne.

nettisivut: - Lukijan kysymys: Igor, oliko sinun vaikea lopettaa juominen?

Igor Rasteryaev: - Ei, se oli hyvin yksinkertaista. Oli päästävä tiettyyn pisteeseen, jonka jälkeen ei olisi enää epäröintiä. Eli ymmärrät - joko muutat pois tai lopetat. Kun ymmärrät tämän, kaikki on erittäin helppoa tehdä. On luultavasti vaikeaa, kun ihmiset epäröivät eivätkä ymmärrä täysin tarvitsevansa sitä.

nettisivut: - Etkö tehnyt mieli juoda seurassa myöhemmin?

Igor Rasteryaev: - Ei sillä, että se ei vetänyt! Ensimmäiset viisi vuotta näin unta, että join ja sain sähköiskun - heräsin kylmään hikeen. Todennäköisesti päässäni pyöri jotain, että jonkinlainen eläimellinen pelko jäi tämän asian suhteen.

nettisivut: - Oliko jokin lapsuuden unelma, joka toteutui?

Igor Rasteryaev: - Ympäröi taloni Glinishche-tilalla. Lapsena pidin todella aidoista; rakensimme veljeni kanssa jopa pienen kylän setämme pihalle. Meillä oli siellä taloja, ja teimme kattoja heinistä ja teimme aidat kirsikan oksista ja jopa kaivoimme joen. Se oli malli. Jo ennen takapihan jälleenrakennusta kaveri peitti kaiken yhden talven ja tämä kylä oli olemassa kaksi vuotta. Neljä vuotta sitten kävin käsityöläisten luona, ja he tekivät korkeat ja kauniit aidat. Lapsuuden unelma siis toteutui.

nettisivut: - Muuttuiko ympäristösi sen jälkeen, kun kuvasit kappaleella ”Combineers”?

Igor Rasteryaev: - Ei. Miksi sen pitäisi muuttua? Sosiaalipiirini ei ole muuttunut.

nettisivut: - Kerro soittimistasi?

Igor Rasteryaev: - Konsertissa soitan "Chaika" huuliharppua. Myös "Tula" on aina kanssani, hän käy kaikilla kiertueilla. Minulla on aina kaksi instrumenttia mukanani - varjelkoon, että yksi epäonnistuu. ”Tula” on auttanut minua jo kahdesti – Ikra-klubilla Moskovassa ja jouluaattona maaliskuussa, kun olin Oktyabrskyssa. "Tula" on ystäväni, "Buff"-näyttelijä Zhenya Berezkin, tai pikemminkin hänen isoisänsä, harmonikka. Harjoittelimme näytelmää "Krechinsky's Wedding" ja Berezkin ja minut määrättiin samaan rooliin - meidän piti soittaa huuliharppua, hän sai jopa jonkinlaisen itseoppimiskirjan. Ja en todellakaan tiennyt kuinka pelata! Mutta opin nuotit ja kirjoitin "re", "fa" ja "a", missä avaimet olivat. Eli tein teipistä ympyröitä, kirjoitin ne ja kiinnitin.

Basso on yleensä erittäin helppoa. Basson kolmannen rivin merkitys selitettiin minulle - mutta en silti ymmärtänyt. Mutta se on okei. Minulla on periaatteessa tarpeeksi. En ole muusikko. Minulla ei myöskään ole sellaista koulutusta.

verkkosivusto: - Mitkä ovat lähimmät luovat suunnitelmasi?

Igor Rasteryaev: - Ensinnäkin konsertit. Se on monimutkainen tarina laulujen kanssa, koska siellä on melodioita. Tässä on teksti - se on vaikeaa. Teen tämän hyvin hitaasti - kaksi kuukautta, kuusi kuukautta tai vuosi. No, jokainen melodia ei ole laulu.

verkkosivusto: - Kenelle soitat kappaleesi ensimmäisenä?

Igor Rasteryaev: - Äiti, isä, sisko Katya ja hänen miehensä Seryozha. Mutta ei kaikki yhdessä, sinun täytyy pelata yksin. He ovat kovia arvostelijoita, varsinkin äiti. Sisar on myös erittäin hyvä kriitikko, ja uskollisin on isä.

Syntynyt 10. elokuuta 1980 Leningradissa.
Vuonna 2003 hän valmistui Pietarista valtion akatemia Teatteritaiteet.
Laureaatti Koko Venäjän kilpailu eri taiteilijat-2006
Pietarin valtion musiikki- ja draamateatterin "Buff" näyttelijä.

Ensimmäinen virallinen konsertti Igor Rasteryaev pidettiin 23. syyskuuta 2010 Moskovassa, Contact-klubilla. Konserttiin osallistuivat esiintyjän ystävät, joista tuli hänen kappaleidensa sankarien prototyyppejä. Igor esitti useita vanhoja kappaleita, joiden äänitykset olivat mukana eri aika Internetissä julkaistut uudet, aiemmin esittämättömät kappaleet.

Ja alle kuukausi ensimmäisen konsertin jälkeen, 15. lokakuuta 2010, Moskovan Vermel-klubilla pidettiin konsertti, joka osoitti, että hänen ystävänsä ja sukulaisensa eivät olleet valmiita menemään Igor Rasteryaevin konsertteihin. Ensimmäiset 130 Igorin todellista fania kokoontuivat konserttiin, joka järjestettiin viikkoa ennen varsinaista esiintymispäivää. Kappaleen ”Russian Road” ensi-ilta tapahtui täällä.

Se esiteltiin 5. helmikuuta 2011 debyyttialbumi Igor "Russian Road" "Milk" -klubissa (Moskova)

Näyttelijä, taiteilija, intellektuelli yksinkertaisesti ammatiltaan, hän tietysti rakentaa utopiaa, ylistää jyrkkää ja katkeraa kylää, joka on nyt melkein poissa - on selvää, että todellisuudessa tämä on enemmän kuin romaani "Eltyshevit " kuin kappale "Combine Operators" Mutta tämä on ylentävä petos, tärkeä, välttämätön. Tämä on traagista ja elämää vahvistavaa musiikkia: "kun vetäydymme, me kuljemme eteenpäin"; kollega Pjotr ​​Favorovin sanoin, "perääntyvien ihmisten lauluja". Näissä kappaleissa on jotain hävettävää, mutta kaiken kaikkiaan ne ovat hyvää ja elämää varten; ja voit vetää yhtäläisyyksiä "Luben" tai "Sektor Gazan" kanssa niin paljon kuin haluat, mutta he eivät koskaan onnistuneet lausumaan vaalittuja kiellettyjä sanoja, jotka alkavat "r"-kirjaimella, niin että ne kuulostivat iloisilta ja ylpeiltä, ​​todellisista suurista sanoista. Rasteryaev - kuten Vysotsky, kuten Shukshin (ennakolta kyllä, mutta silti) - menestyy toistaiseksi. On mahdollista, että nämä ovat tyhjiä toiveita, mutta Rasteryaev ehkä hahmottelee kolmatta tapaa uudelle massavaihe: toistaiseksi jotenkin ratkaistu kaupunkikulttuuria tuottaa musiikkia alle 30-vuotiaille (sosiaalinen hip-hop), ja yli 45-vuotiaille ("elämän" post-chanson artistien Vaengan ja Mikhailovin muodossa), hän lähtee kentälle - ja löytää saman mustan maan alta. hänen jalkansa, ja tässä maassa - kaikki samat koiranputket, kaikki samat alkuperäiset luut, kaikki sama soittoääni.

Harva tietää, että viime vuosina valtavaa suosiota saavuttanut Igor Rasteryaev, puimurikäyttäjistä kertovan hitin kirjoittaja, on laillistettu näyttelijä, ja musiikkikasvatus hänellä ei ole. Mitä voin sanoa! Yhdessä haastattelussa Igor myönsi, että hän oli vasta äskettäin hallinnut harmonikan kokonaan ja ennen sitä hän soitti sitä yhdellä kädellä. Mistä tämä eksentrinen nuori mies, täynnä energiaa, tuli, ja kuinka hän onnistui tulemaan kuuluisaksi koko maassa?

Igor Vyacheslavovich Rasteryaev syntyi 10. elokuuta 1980 Leningradissa. Taiteilijan mukaan hänen äitinsä oli kotoisin Pietarista, ja hänen isänsä syntyi Rakovkan kylässä Volgogradin alueella ja oli perinnöllinen Don-kasakka. Joka kesä Igor meni isänsä kotimaahan Medveditsa-joen varrella. Siitä lähtien hän rakastui maaseudun elämään, tavallisiin ihmisiin ja luontoon.

Lapsena Igor ystävystyi Aleksei Lyakhovin, moskovilaisen, joka myös tuli käymään sukulaistensa luona kylään. Silloin taiteilijalla ei ollut aavistustakaan, mikä rooli hänellä olisi elämässään. Vähitellen Rasteryaev sai uusia ystäviä, ja pian taiteilijaperheessä varttuneesta Pietarin intellektuellista tuli hänen poikaystävänsä kylässä.

Huolimatta siitä, että Igor viettää kesät edelleen Rakovkassa, hän ei pidä itseään maalaismiehenä ja tuskin pystyisi asumaan kylässä. Hän vain rakastaa kommunikoida tavallisten ihmisten kanssa, ja hänen ammattinsa on kaupunkilainen - teatterinäyttelijä. Monet tietysti oppivat tästä myöhemmin, kun Rasteryaev alkoi puhua elämästään. Ja rehellisesti sanottuna olimme hyvin yllättyneitä.

Yleensä Igor halusi päästä journalismin osastolle, mutta sitten hän päätti, ettei hän pystynyt käsittelemään sitä, ja astui Teatteritaiteen akatemiaan (SPbGATI). Taiteilijan mukaan täällä voisi joskus "leikki hölmöä" tai yksinkertaisesti "teeskellä lahjakkuutta". Ja journalismin osastolla oli tiettyjä asioita, jotka piti osata, esimerkiksi englanti.

Valmistuttuaan teatterista Rasteryaev päätyi Pietarin Buff-teatteriin. Täällä hän näytteli monia mielenkiintoisia rooleja, sekä klassisia että moderni ohjelmisto. Esimerkiksi Bochar elokuvassa The Magnificent Cuckold, Gregoire elokuvassa The Adventures, Emelyan Chernozemny elokuvassa "Ympyrän neliö". Lisäksi Igor osallistui toistuvasti kokeellisiin tuotantoihin ja työskenteli lasten matineilla ja iltaisin.

Saavuttaa suosiota

Rakovkassa Igor oli puolueen elämä. Oppinut nuoruudessaan soittamaan kitaraa, hän esitti usein eri kirjailijoiden kappaleita ja myöhemmin oma kokoonpano. Myöhemmin Rasteryaev osti haitarin ja alkoi vähitellen hallita tätä instrumenttia. Ja niin, eräänä päivänä hän ja hänen ystävänsä istuivat keittiössä, ja Lesha Lyakhov nauhoitti kappaleen "Combine Operators" matkapuhelimeesi. Lähetettyään sen YouTubeen, Lyakhov unohti sen pian. Tietysti loppujen lopuksi video sai kuudessa kuukaudessa vain 300 katselukertaa.

Elokuussa 2010 linkki videoon päätyi kuitenkin jollain tapaa suositulle verkkosivustolle oper.ru. Mikä sitten alkoi! Neljän päivän aikana 300 tuhatta ihmistä katsoi videon, jossa Rasteryaev esittää ”Puimurin operaattorinsa” maalaistalon keittiössä. Vuoden 2010 loppuun mennessä video nousi Venäjän suosituimman kymmenen parhaan joukkoon. Tähän mennessä videota on katsottu 6,3 miljoonaa kertaa.

Tällä hetkellä Rasteryaev, epäilemättä mitään, jatkoi kalastusta ja iltaisin hän viihdytti maaseudun yleisöä. Kun Ljahov kertoi Igorille olevansa erittäin suosittu Internetissä, hän ei heti ymmärtänyt mistä puhui. me puhumme. No sitten se alkoi... Kappaleet “Russian Road”, “Rakovka”, “Daisies”, “Cosack Song”. 23. syyskuuta 2010 taiteilijan ensimmäinen konsertti pidettiin Contact-klubilla Moskovassa. Ja myöhemmin Aleksei Lyakhovista tuli Rasteryaevin tuottaja.

Vuoden 2011 alussa julkaistiin Igorin ensimmäinen albumi "Russian Road". Sitten äänitettiin levyt "Ringer" (2012), "Songs of Uncle Vasya Mokhov" (2013) ja "Horn" (2014). Jokainen Rasteryaevin kirjoittama sävellys puhuu tavalliset ihmiset, kovia työntekijöitä, jotka yleensä asuvat maaseutualueilla. Hänellä on myös lauluja luonnosta. Kotimaa, ja sodan tapahtumista ja isänmaallisuudesta. Taiteilijan mukaan hänen päässään syntyy ensin melodia ja vasta sitten hän kirjoittaa sanat. Hyvin usein tämä tapahtuu tiellä, matkojen aikana.

Ja Igor on jo matkustanut melkein koko Venäjän. Ja tämä jopa siitä huolimatta, että hän yleensä antaa korkeintaan kolme konserttia kuukaudessa. Kaukopohjoinen, Valko-Venäjä, Ukraina, Puola - missä Rasteryaev on ollut. Hän on luultavasti ainoa taiteilija neuvostoliiton jälkeisessä tilassa, joka sai ensin suosion Internetissä ja vasta sitten alkoi antaa konsertteja.

Suuresta maineestaan ​​huolimatta Igor Rasteryaev ei koskaan halunnut tulla "tähdeksi". Hän ei tee yhteistyötä liittovaltion kanavat ja hylkäsi kaikkien tuottajien tarjoukset. Hän julkaisee kaikki kappaleensa, videonsa ja musiikkinsa Internetiin, jotta kuka tahansa voi kuunnella tai ladata tallenteen.

Rasteryaevin mukaan siistit kaverit halusivat "promooida" häntä, mutta hän piti parempana haitarista "ilman järjestelyjä ja showbalettia taustalla". Hän pystyi myös pilaamaan "Combine Workers" -kappaleista ja muista kappaleista: pukeutumaan tyylikkääksi maalaispojaksi, laittamaan beat-boxingin musiikkiin. Epäilemättä tämä olisi tuonut hänelle paljon enemmän mainetta ja rahaa. Mutta hän meni toiseen suuntaan - laulamaan oikea elämä ilman koristeita ja glamouria. Kysyttäessä, millaisena hän näkee itsensä 10 vuoden kuluttua, Rasteryaev vastaa, että hän haluaisi pysyä omana itsenään. Loppujen lopuksi on paljon tärkeämpää olla oma itsensä kuin tulla joksikin.

Pietarin kirkkotiedote "Elävä vesi", nro 4, 2011

Rasteryajevin laulujen väritys on saanut inspiraationsa elämästä Volgogradin kylässä, jossa Igor on viettänyt joka kesä lapsuudesta asti. Tämä Kasakkojen kotimaa hänen isänsä ja pysyvä paikka maatilan ystäviensä asuinpaikka. Pietarissa taiteilija asuu tavallisella asuinalueella. Igor Rasteryaev tuli tapaamiseen ystävänsä Aleksei Ljahovin kanssa, joka tekee kaikki Internet-tähden videot, kutsuu itseään "tuottajaksi lainausmerkeissä" ja vastaa promootiostrategiaa koskevaan kysymykseen näin: "Kirjoitat, että tämä kaikki tapahtui Jumalan tahto. Muuten se ei olisi toiminut. Tavallinen tapaaminen keittiössä puhelimella kuvattuna. Loput leikkeet kuvattiin stepillä. Nykyään on vaikea yllättää ihmisiä millään, ja yhtäkkiä kaikki pitivät sellaisesta yksinkertaisuudesta.”...

En käynyt laulajien luona

—Igor, olet jo päättänyt kumpi musiikillinen suunta oletko yhteydessä itseesi?
"En ole varsinainen muusikko, en tiedä ainuttakaan nuottia." Soitan harmonikkaa tunteesta, lyönn koskettimia onnella. Yleisesti ottaen en ollut päättänyt työni tyylistä etukäteen ja katsoin kaikkien kuulijoiden tavoin hämmästyneenä, mitä siitä tuli. Loppujen lopuksi vain kuusi kuukautta sitten en ajatellut musiikin tekemistä ollenkaan. Hän työskenteli teatterissa, piirsi kotona ja kirjoitti kirjoja Volgograd-ystävistään. Kun kaikki hype nousi, he alkoivat pyytää konsertteja. Minkä kanssa esiintyä? Yhdellä satunnaisella kappaleella "Combineers" ja kolmella kirosanalla, jotka kirjoitin takaisin opiskelijavuosia? Setä Vasya Mokhov tuli avuksi. Hänellä on kappale ”Rakovka”, tiesin sen ja esitin sen huuliharppulla. Setäni antoi minun viedä sen konserttiin, ja kirjoitin kaksi uutta kappaletta: "Daisies" ja "Cosack". Seuraavaa esitystä varten ilmestyi "Russian Road", sitten "Bogatyrs"...

—Ortodoksisessa yhteisössä voit kuulla keskusteluja työstäsi. Jotkut kappaleistasi, jotka kertovat tavallisista ihmisistä ja kotimaastasi, koskettavat sielua, kun taas toiset, röyhkeät, säädyttömät ilmeet hylkivät.
-Mitä sanoa? Jos et pidä siitä, on parempi olla kuuntelematta sitä ollenkaan. Aluksi en itse tiennyt, mihin suuntaan luovuuteni kallistuisi: oliko se iloista pilailua, kuten ensimmäiset kappaleet, vai sosiaalis-isänmaallinen teema, joka lopulta nousi esiin minusta. Sitten kävi selväksi, että vakavuus vallitsi. Enkä lisännyt ensimmäiselle albumilleni siveetöntä kieltä sisältäviä kappaleita tukeakseni nousevaa teemaa.

—Jotkut ihmiset eivät usko, että olet syntynyt kaupungissa. Se näyttää "hippulta kylältä".
- Anna heidän ajatella niin, minä kannattaisin sitä kaikin mahdollisin tavoin. Sellainen erilaisia ​​maailmoja, ja olet oma kaverisi kaikkialla. – Maailmat ovat samat. Ei ole eroa, vain elämä on erilaista. Ja lauluissani en idealisoi mitään. Tässä on laulu "Daisies", minkälaista idealisointia siinä on? Päinvastoin, hälytyskellot soivat kuolevassa venäläisessä kylässä.

—"Daisies" sisältää rivejä humalassa pilaamista kavereista: "Kaverit valitsivat itselleen tämän tien, mutta silti, jumalan tähden joku työnsi heidät ja pystytti heidät." Mikä oli motiivi tähän?
– Kaikki alkoi vallankumouksesta. Näin laajaa juopumista ja työttömyyttä ei ollut koskaan ennen ollut, tämä näkyy ainakin siitä, että koko Donin aro oli pienten maatilojen peitossa, jatkuvaa asutusta, koko alueen maa oli viljelty. Asuimme normaalisti perheenä. Tilat säilyivät sodan jälkeenkin, mutta hävisivät lopulta kolhoosien yhdistymisen jälkeen. Nyt ajat - on valtavia autiomaita, on vähän kyliä, ei ole maatiloja, kuten Villipellolla 1300-luvulla.

—Kuka voi asuttaa nämä alueet? Onko ongelma vieraiden luona vieraillessa kasakkamailla?
– Rakovkassa, jossa sukulaiseni asuvat, on Meskhetian turkkilaisia, jotka otettiin vastaan ​​pakolaisiksi 20 vuotta sitten. Nyt heitä on jo puolet väestöstä. He aikovat rakentaa moskeijan ortodoksisen kirkon eteen.

—Rakovkassa ei siis ole kirkkoa?
– Koko alueen alueella vallankumousta edeltävä temppeli säilyi vain Razdoryssa. Kaikki muu on rakennettu viime vuosina. Ja vanha Razdoran kirkko ei kooltaan vastaa nykyistä seurakuntaa. Kun se rakennettiin, kylä oli valtava: siinä asui tuhansia ihmisiä. Siellä oli jurttakylä! Mutta se nimettiin maatilaksi kauan sitten, siellä ei asu paljon ihmisiä, nuoria on hyvin vähän. Temppeli vain muistuttaa entinen suuruus. Ja alueen kirkkoelämä on keskittynyt Serafimovitšin kaupunkiin, jossa on Ust-Medvedevskin luostari pyhäköineen ja maanalaisine käytävin. Kaikki menevät sinne.

—Ymmärrän, että pidät etäisyyttä kirkkoon?
– Itse yritän kommunikoida jollain tavalla suoraan Jumalan kanssa ja suhtaudun kirkkoon kunnioittavasti. Minusta näyttää siltä, ​​että kirkko heijastaa ihmisten sielua. Otetaan katolinen kirkko. Kaikki on järjestyksessä, urut soivat, voit istua. He tekevät samoin juhlissa: he nappaavat lasin ja vaeltavat kulmiin. Ja meillä on kynttilöitä, ikoneja, kuoro, kaikki on kultaa, kellot soivat! Loma! Tämä on meidän tapamme! Tässä on teatraalisuutta, mikä on meille läheistä. Muistan kuinka minut kastettiin. He upottivat minut sisään, tartuin papin parrasta, luulin heidän hukuttavan minut! He vetivät minut ulos.

Tutustutaan

—Yhdellä sivustolla törmäsin tarinaan, että lähdit etsimään perhepesääsi - esi-isäsi perustamaa maatilaa. He löysivät tämän paikan arosta, merkitsivät sen ristillä ja soittivat sukulaisilleen. Minkä vuoksi?
-Olemme etnisiä Don-kasakoita hevosjurtsista, Razdorskajan kylästä Medveditsa-joen varrelta, Rasterjajevin kylästä. Jo lapsena isäni kertoi minulle, että siellä oli maatila nimeltä Rasteryaev, sitten sinne tuli pappi asumaan, ja maatilaa alettiin kutsua Popovskiksi. Kaikissa lähteissä tila on listattu nimellä Popovsky. Lähetin tiedusteluja Rasterjajevin esivanhemmistani useisiin arkistoihin: Volgogradiin, Donin Rostoviin ja Moskovan sotahistorialliseen arkistoon. Lopulta otin yhteyttä Moskovan historioitsijaan Sergei Koryaginiin, joka tutkii historiaa Donin kasakat. Hänellä oli kortti myöhään XVIII — alku XIX vuosisadalla, jolla ei ole rautatie Moskova - Volgograd. Ja siellä näin "Rasteryaev Farm" mustavalkoisena kirjoitettuna, eli perheen legenda vahvistettiin. Kuvasimme kartan, kopioimme sen ja näytin sen kaikille sukulaisilleni. Ja päätimme laittaa ristin kotitilamme paikalle.

—Mikä merkitys tämän takana oli?
- Tämä on muisto. Volgogradin alueella melkein jokaisessa kylässä on risti sisään- ja uloskäynnissä. Ensimmäisenä sen pystyttivät Medveditsan Razdorskayan kylän asukkaat. Risti peilataan, rautapohja ja peilin palaset ajetaan sementtiin. Kun ajat, näet kuinka se palaa auringossa. He sanovat, että peilien pitäisi heijastaa kaikki kylän vastoinkäymiset.

—Kristinusko sekoitettuna kansanmerkkeihin.
— Mutta tietysti tämä on sitä kulttuuria... Ja siksi halusimme myös lopettaa sen. Paikka on vaikea löytää, siellä ei ole edes uuneja (uunit ovat kiven, savi- tai puinen perusta kiukaan pohjalle. - Toim.) Arossa on vain kukkuloita ja puutarha. Naapuritilalla asui täti, joka muisti isoisäni (isoisäni oli kolhoosin puheenjohtaja 1950-luvulle asti). Ja hän näytti tarkan paikan. On vain mahdollista määrittää, missä mökit seisoivat kukkuloiden vieressä. Tila on pieni, 1800-luvulla oli 23 maatilaa. Kun päätin, että on aika nostaa risti, menin Medveditsajoelle, uin toiselle puolelle, kaadin upean tammen, sahasin sen alas ja kellutin puut alas jokea. Ja hän purjehti niillä. Hän raahasi puut kotalleen, hakasi niitä vähän ja sanoi isälleen, että he sanovat, niin ja niin, ristille on perusteita. Hän ja hänen setänsä osallistuivat, kiillottivat sitä, ja isäni poltti kirjoituksen: "Tässä oli Popovskin maatila, jota kutsuttiin Rasterjajeviksi 1800-luvulle asti." Menimme ja asensimme sen. Sitten serkkuni Kalach-on-Donin kaupungista sai tietää, että olimme toteuttaneet tämän toimenpiteen. Ja hän piti siitä niin paljon, että seuraavana kesänä hän hitsi uuden ristin, rautaisen ristin. Jo enemmän ihmisiä se on saapunut. He asettivat sen toiselle puolelle niin, että sisäänkäynnin ja uloskäynnin kohdalla oli risti. Toinen risti oli jo kiinnitetty betonilla ja pullo laitettiin pohjalle, jälkipolville - kuka kaivoi ristin ja milloin... Kului vuosi, ja he päättivät kerätä sukulaisia. Rekrytoimme 40-45 henkilöä kaikkialta Volgogradin alueelta.

—Onko kaikilla suuri perhe?
– Isoisäni isoisälläni oli yhdeksän lasta, jokaisella heistä myös useita, ja isoisälläni neljä. Kutsuimme lähimmät sukulaiset, he olivat omia, joiden kanssa he kommunikoivat... Oli mielenkiintoista katsoa kaikkia kerralla! Edes isäni ei ole nähnyt puolta näistä sukulaisista. Tulen ulos pienestä puutarhasta ja näen autojen karavaanin tulevan. Kaikki pysähtyvät arolla kerralla, useita kymmeniä ihmisiä tulee ulos. Se on hämmästyttävä tunne, ikään kuin he nappasivat ohikulkijoita raitiovaunupysäkiltä, ​​tuovat heidät ja sanoivat: "Tässä ovat sukulaisenne, he ovat kaikki yhtä sukulaisia." Mutta katsot hieman tarkemmin ja huomaat, että pidän tästä hieman enemmän, mutta tämä on jollain tapaa mielenkiintoinen... He myös katsovat meitä, tutkivat meitä. Joitakin yhteyksiä alkaa muodostua. Sitten teimme tulen, pystytimme telttoja, saimme ison monni Medveditsassa ja keitimme kalakeittoa. He toivat viinirypäleitä ja lahnaa. Olin juuri siellä harmonikan kanssa, kokoontumiset kestivät seuraavaan puoleenpäivään. Vietimme koko yön yhdessä. Mielestäni tätä ei kannata harjoitella joka vuosi, mutta meidän pitäisi kokoontua muutaman vuoden välein. Päivitä koordinaattijärjestelmä.

—Onko tällainen tapaaminen pohjoisten äitisukulaisten kanssa mahdollista?
— Tällä puolella on paljon vähemmän yhteyksiä, ensinnäkin pienemmän määrän vuoksi, ja toiseksi puolet heistä asuu Virossa. Mutta olemme pikkuhiljaa palauttamassa viestintää. Äitini puolelta isoisoisäni oli suomalainen. Tämän vuoksi asiat eivät olleet helppoja isoäitini perheessä. Sodan ensimmäisinä päivinä Leningradin ympäröimänä isoisoisäni pikkuveli katosi. Keskisisareni lähetettiin Siperiaan suomalaisuudestaan. Mutta itse suomalaista isoisoisää ei lähetetty Siperiaan, häntä ei viety taistelemaan, hänelle ei annettu työtä eikä hän saanut lähteä. Hän kuoli nälkään vuonna piiritti Leningradin. Se sijaitsee keskeisellä kujalla Piskarevskoje hautausmaa, jonka saimme tietää noin puoli vuosisataa myöhemmin, kun Muistokirjaa tehtiin. Tulen kotiin, ja siellä on postikortti isoäidilleni: "Isäsi makaa sellaisessa ja sellaisessa haudassa."

—Ja kun oli väestölaskenta, jokainen perheesi jäsen kirjoitti muistiin kansallisuutensa: isä ja poika olivat kasakkoja, sisko oli inkeriläinen, äiti oli venäläinen. Monista nykyään tämä tuntuu tarpeettomilta "hienuksilta". Eikö yleinen nimi "venäläiset" riitä meille kaikille?
– Vastustan ehdottomasti kaikkien kutsumista venäläisiksi. Kun väestönlaskijat saapuivat, kysyin puhelimitse sukulaisiltani, kuka halusi tallentaa, he päättivät itse. Loppujen lopuksi, miksi teimme ristin arolle? Kansallisuus on ihmisen perusta. Jokaisen pitäisi tietää tarkalleen, mistä hän tulee: arolta vai kaupungista, kasakalta tai pomorista. Kun muutoksen tuulet puhaltavat, vain voimakas juuripohja voi pitää ihmisen. Älkää ajako "venäläisenä" ympäri maailmaa, jotta hänestä ei tulisi rumpali. Isänmaallisista sanoituksista, harmonikkasävelistä ja sydämellisistä tarinoista imago muodostui uusi julkkis. Igor Rasteryaev ei ole kaukainen lumoava "tähti", vaan kaveri sekä kaupunkilaisille että syrjäisille. Lauluihinsa hän ottaa aiheita, jotka ovat kaikille läheisiä ja rakkaita, mutta niin merkityksettömästi "hakkeroituja", että näyttäisi siltä, ​​ettei niistä ole enää mitään sanottavaa: sodassa kuolleista sotilaista, kylän juopumisesta, noin vaikea elämä maaseudun työntekijöitä. Mutta Rasterjajevilla on sanoja, jotka "vankaavat" monia. Hänen häpeämätön kiintymys vahvaan kohtaan vetää eri kuuntelijoita yhtä lailla puoleensa. perheen perinteet. Ihmisen juurijärjestelmän visuaalinen symboli Igor Rasteryaevin tarinoissa osoittautui ristiksi. He, toisinaan tiedostamatta, takertuvat nykypäivän kyläläisten perinnölliseen maahan. Se suojelee heitä ja merkitsee heidän omaisuutensa. Kollegiokirkko karkotettiin tuhoutuneilta mailta, eikä se ole vielä palannut kyläläisten sydämiin. Mutta risti elää. Ja se kokoaa ympärilleen ihmisiä, jotka haluavat jälleen olla läheisiä sukulaisia ​​toisilleen.

Julia Nurmagambetova