Tanssityypit pojille. Modernit tanssit tytöille

Tanssi on aina ollut yhteydessä henkiseen puoleen ja mielentila henkilö. On syytä huomata, että edes vapaapäiviä ja seremonioita ei koskaan järjestetty ilman asianmukaista tanssia. Nykyään on erittäin suuri joukko tämän tyyppisiä taiteita, joista jokaisella on omat piirteensä.

Hieman tanssin historiasta

Kuten edellä mainittiin, tanssi on antiikin ajan taiteen muotoa, kirjaimellisesti kaikella oli oma erityinen tanssityylinsä: jokaisella riitti, jokainen loma tai tapahtuma, puhumattakaan yksittäisistä kansakunnista ja heimoista. Joka tapauksessa se oli ihmiselle aina tärkeää, ja aikaisemmat tanssit olivat enemmän pyhä luonto ja sisään tietyissä tapauksissa voivat suorittaa vain asiantuntevat ihmiset, jotka investoivat tähän toimintaan syvä merkitys. Nykyään tanssitaide on kaikkien saatavilla ja maailma tuntee hyvin monia tanssityylejä ja -suuntauksia.

Ihmiskunnan kehityksen myötä myös koreografia kehittyi. Varhain hänen avustuksellaan shamaanit aiheutti sateen ja suoritti riittoja, sitten siitä aikakauden jälkeen se tuli monipuolisemmaksi ja värikkäämmäksi, eri kansat loivat omat trendinsä ja tyylinsä, valitsivat heille sopivat puvut ja alkoivat jakaa ne miehiksi ja naisiksi. Jokainen tyyli on saanut oman rytmin ja liikkeen.

Muinaisista ajoista lähtien tunnetuin ja massiivisin trendi oli kansantanssi, jota suoritettiin kaikilla juhlapäivillä ja muilla tapahtumilla. Nyt tällainen tyyli säilyy vain lavalla, vaikka monissa maissa se on edelleen suosittu ja esiintyy häissä ja muissa juhlissa. Nykyään suosituimmat ovat voittaneet modernia rytmiä, nuorten suuntauksia, jotka vastaavat modernia musiikkia.

Kuinka modernit tanssit näyttivät

Modernit tanssityylit alkoivat ilmestyä 1900-luvun alkupuolella, jolloin balettitaide siirtyi vähitellen taustalle. Aluksi he tunkeutuivat massoihin huomaamatta, mutta sitten alkoi avata erilaisia \u200b\u200bkouluja, jotka eivät enää noudattaneet vanhoja sääntöjä. Siksi baletti, joka pitkiä aikoja toimi johtajana, alkoi siirtyä toisiin rooleihin.

Yleensä tuo ajanjakso oli huomattava odottamattomien muutosten lisäksi koreografian lisäksi myös musiikissa. Ensimmäistä kertaa alkoi kasvattaa suosiota vapaa tyyli, joissa ei ollut yleissopimuksia, ja ne korvattiin vapaudella ja improvisaatiolla.

Tyyliä Suosittu tänään

On syytä huomata, että koreografia ei ole koskaan paikallaan, ja jopa nykyään uusien tanssityylien synty ja muodostuminen etenevät nopeasti. Mutta yleisesti ottaen on syytä tuoda esiin useita tyylejä, jotka syntyivät 1900-luvun lopulla ja ovat edelleen suosittuja. ja tässä on heidän kuvaus:

Jotkut esitetyistä tanssityyleistä on luotu pääasiassa vain tytöille, mutta suurimmaksi osaksi ne voivat esiintyä kummankin sukupuolen edustajat.

Nykyään koreografian pitäisi olla ilmaista, modernia, täynnä improvisaatiota, ja juuri näillä ominaisuuksilla on katutanssi. Se on mielenkiintoinen juuri siksi, että sen suorittavat ei-ammattilaiset, ja se sisältää liikkeitä melkein kaikista tanssityyleistä, jopa klassisista. Mielenkiintoinen yhdistelmä tyyliä toiseen, sopeutettu toisiinsa, on täynnä epätavallista kauneutta, minkä vuoksi hip-hop, popping ja monet muut tunnetaan täällä.

Tanssiminen tytöille

Koska koreografia herättää silti enemmän naisten kuin miesten huomioita, se kuuluu erilaisia \u200b\u200btanssejanaisten suuntoja on useita:

• Bellydance, joka tunnetaan myös nimellä itä-tanssi tai vatsatanssi. Tämä tyyli on saavuttanut ennennäkemättömän suuren suosion tyttöjen keskuudessa värinsä ja uskomattoman kauneutensa ansiosta. Tämä on todella naissuunta koreografiassa, joka ei vain kehitä muovia, vaan myös vahvistaa naisten terveyttä. Bellidenin voi olla pehmeä ja sileä ja samalla rytminen ja täynnä monia liikkeitä;
• nauha muovi - toinen suosittu tyyliarmon kehittäminen naisen vartalo. Nauhamuovin ansiosta jäykkyys ja kompleksit katoavat. Tämä on melko suoraviivainen tanssi, joka muistuttaa stripteasea, mutta sulkee pois altistumisen osan;
• Go-go-tanssi on klubitanssirytmin ja nauhamuovin elementtien yhdistäminen;
• ja itse asiassa vain klubitanssi, joka sisältää elementtejä hip-hopista, funkista, go-goista ja monista muista. Tässä sallitaan useiden tyylien yhdistelmä sekä erillinen valinta yhdestä.

Näiden tyylien lisäksi kuten Art Nouveau, Vogue, Buti Dance ja monet muut ovat suosittuja. Kaikkien tyylien luettelointi on käytännössä mahdotonta, koska niitä on paljon, mutta heillä kaikilla on oikeus huomata, koska jokaisella niistä on oma kauneus ja armo, oma ainutlaatuinen rytmi ja painopiste. Tanssi on aina ollut, on ja tulee olemaan olennainen osa ihmisen elämää, koska sen kautta tunteet ja mielentila välittyvät.

Ei ole todennäköistä, että sinut kutsutaan sosiaaliseen palloon, sillä on paljon enemmän mahdollisuuksia olla klubissa tai ystävien juhlissa toisessa demokraattisessa ympäristössä.

Kyky tanssia on hyödyllinen kaikkialla. Kun olet hallinnut tekniikan, tunnet itsesi itsevarmaksi, lisäät itsetuntoa, paransi asentoa ja kuvaa, muutat sisäisesti, tunnet vertaansa vailla olevan nautinnon. Selvitä, mitkä tyttöjen modernit tanssit ovat suosituimpia ja mistä muoti oppia. tanssiliikkeet.

Tanssi terveenä harrastuksena

Kehon hallinta tanssissa annetaan melkein kaikille ihmisille, mutta liiallinen vaatimattomuus estää monia toteuttamasta itseään. Jos olet ujo yrityksissä ja kieltäydyt kutsumasta miehiä tanssimaan, rakenna itsesi sisäisesti. Erityisesti vaatimattomat tytöt voivat yrittää oppia tanssimaan moderneja tansseja kotona kytkemällä päälle suosikkimusiikkinsa ja improvisoimalla peilin edessä.

Tämä harrastus sopii kaiken ikäisille naisille, kaikille painoille ja vartaloille. Älä ole ujo, jos sinulla on epästandardi figuuri, rehevät lonkat, suuret rinnat tai ulkoneva vatsa.

Tanssiminen on hyödyllistä paitsi tunnelmalle ja kauneudelle myös terveydelle. Tanssiliikkeiden ansiosta veren virtaus kasvaa, keuhkojen toiminta paranee ja sydän vahvistuu. Säännöllisten kurssien jälkeen ryhti paranee, liikkeiden koordinaatio ja vestibulaarisen laitteen toiminta normalisoituvat.

Jokaisella tytöllä ja naisella on sopiva näkymä moderni tanssi, jossa on helppo muuttaa puutteet hyveiksi. Säännöllisesti tanssimalla, tytöt muuttuvat naisellisemmiksi, muuttavat kävelyä, ilmeitä. Koreografia opettaa viettelytaiteen ja naamioinnin, leikkisyyden ja itsevarman ilmeen. Samanaikaisesti tanssijat tietävät kuinka pitää etäisyytensä eivätkä ole koskaan leluja miehen käsissä.

Mistä oppia tanssimaan nopeasti ja kauniisti

on kaksi tapaa oppia tanssimaan - itsenäisesti ja opettajan ohjauksessa. Ensimmäinen vaihtoehto on ihanteellinen niille, jotka ovat opiskelleet koreografiaa ja haluavat nyt oppia vain uuden tyylin. Toinen takaa menestyksen kaikille.

Kotiopetus ja sen ominaisuudet

Tytöille tarkoitettuun itsenäiseen ohjaukseen voit käyttää videotutkimuksia moderneista tansseista, lukea koreografiakirjoja, katsella elokuvia ja opiskella teoriaa lehdissä.

On tärkeää olla laiminlyömättä virtuaalisen koreografin suosituksia, vaan noudattaa niitä tiukasti. Vielä tärkeämpää on löytää hyviä itseopiskelukursseja ja materiaaleja. On parempi valita muutama, ja vasta sitten karsia ylimääräiset ymmärtääksesi vivahteet.

Ensinnäkin voit tietysti tehdä ilman pukua, mutta puku auttaa sinua pääsemään oikeaseen mielialaan ja tottelee sinut välittömästi liikkeisiin ottaen huomioon vaatteet. Tarvitaan välttämättä sopivaa musiikkia, jonka harjoitustunnit ja kuvaus tanssista auttavat valitsemaan.

Aloittelijat valitsevat paremmin, mihin suuntiin improvisaatio sallittu. Pääsääntöisesti nämä ovat kadun tyylien "alkuperäiskansoja"; ne eivät vaadi erityiskoulutusta, pukuja tai kumppania. Opiskeltuaan ilmaisten tanssityylien tekniikan, tunnet olosi itsenäiseksi tanssilattialla.

Vaikeampi hallita klassiset tyylitjossa haluat oppia vartalon, pään, käsien asennon, perusasennot ja vaiheet. Tällaiset alueet vaativat luokkia opettajan kanssa kotona tai koulussa.

Koulutus kouluissa ja studioissa

Jos olet tottunut ottamaan kaiken vakavasti ja haluat olla paitsi osallistuja myös tanssilattian keskeinen linkki, niin on parempi ilmoittautua modernin tanssin kouluun.

Studiossa opiskelun edut:

1. Kokenut opettaja hyvät koulut - ammattimaiset koreografit.
2. Sinun ei tarvitse miettiä mistä löytää kumppani tai joukkue pari- ja ryhmätansseille.
3. Ammattimainen tanssisali peileillä, oikea musiikki.
4. Erityinen ilmapiiri ja uusia ystäviä, joilla on samanlaisia \u200b\u200betuja.
5. Tytöille - mahdollisuus löytää parikaveri valssin lisäksi myös elämää varten.

Soitimme studioon ymmärtääksemme, mitä palveluja tällaiset koulut tarjoavat Muoti tanssityöskenteli Moskovassa ja kysyi muutamia kysymyksiä.

Minkälaisia \u200b\u200btanssiohjeita voit opettaa aloittelijalle?

Meillä on paljon ajo-ohjeita valssista ja tangoista, mukaan lukien juhlasali ja modernit, muodikkaat Latinalaisen Amerikan ja itämaiset tanssit, ja päättyen go-go- ja eroottisiin tyyleihin erityistilaisuuksiin.

Ja mitä, voitko opettaa ketään tytöt tanssimaan?

Jokaiselle asiakkaalle löydämme hänelle sopivimman tyylin ottaen huomioon henkilötiedot ja toiveet. Ei ole ihmisiä, jotka eivät osaa tanssia, se annetaan luonnolle ihmiselle, tärkeintä on avautua oikein.

Ja millä toiveilla he yleensä tulevat luoksesi?

Suosituin suunta nuorten miesten ja nuorten tyttöjen - modernit tanssit, vanhemmat naiset haluavat oppia vatsatanssia, ja naiset, joilla on vapaa-aika eläkkeellä, vedetään valssiin.

Nykyajan nuorten globaali ongelma on häät. Erityisesti vastasyntyneille avasimme kurssin häiden valmistelujohon laitamme morsiamen ja sulhanen, isän ja tyttären, ystävien ja tyttöystävien tanssin.

Mitä tarvitset harjoituksen aloittamiseen ja kuinka paljon se maksaa?

Ensin sinun tulee tulla luoksesi ja ilmaista toiveesi. Autamme suuntautumaan nimissä ja tyyleissä, yhdessä valitsemme ryhmän ja opettajan. Lisäksi kaikki erikseen, hinnat mukaan lukien. Meillä on paljon alennusohjelmia. Parempi käy tanssikoulun verkkosivuilla Muoti tanssi, ja jos se ei ole selvää, soita, kerromme mielellämme kaiken!

Tyypit moderneja tansseja aloittelijoille

Aloittelijoille on helpointa hallita modernin tanssin tyylit, joissa koreografialle ei ole selkeitä sääntöjä. Pienet puutteet ovat täällä melkein näkymättömiä, ne erehtyvät improvisaatioon ja tytön henkilökohtaiseen kuolemaan.

Vapaa tanssi - unelmoittajien valinta

Vapaa, se on rytmoplastinen tai muovinen tanssi, ilmestyi viime vuosisadan alussa. Tämän tanssityylin perusta on baletti, laimennettuna vapaista liikkeistä tavanomaisesta elämästä. Pääasia tämä suunta - vapautuminen, energia, vuorovaikutus ympäristön kanssa.

Vapaan tanssin mukaan moderniin musiikkiin, improvisaatio, spontaanisuus, luovuus ovat tervetulleita. Tämä on todennäköisesti paras valinta aloittelijoille, koska koreografiaa ja tekniikkaa ei ole tiukkoja sääntöjä, mutta on olemassa ilmaisun mahdollisuus.

Ilmaiset tanssitytöt voivat esiintyä sekä yksin että yhdessä miehen kanssa. Tiukkojen puitteiden puuttuminen on tae, että et näytä huonosti tanssivasta, koska jokainen voi keksiä omat liikkeensa.

Moderni valinta ilmaiseksi

Art Nouveau syntyi perinteisten balettitekniikoiden kieltämisen taustalla. Hänen luotonsa on kaanonien ja yleissopimusten, ruumiillistumisen, hylkääminen uusi koreografia. Moderni tuli nykyaikaisiin tyttöihin 2000-luvulta. Yksi suunnan perustajista oli Isadora Duncan. Toinen tanssija, joka on vaikuttanut tyylin kehitykseen ja suosioon, on Mary Wigman, joka hylkäsi perinteiset kauniit liikkeet epätavallisen ja jopa järkyttävän puolesta.

Moderni tanssi paljain jaloin, hänen pää koreografi on luonto. Tekniikkaa ei voida kutsua monimutkaiseksi, menestyksen pääkomponentti on tanssijan emotionaalisuus. Aistillisuus jokaisessa liikkeessä on tae omasta nautinnostasi ja iloksestasi muille.

Sähkö - nuoruussuunta

Electro on yksi suosituimmista trendeistä tytöille suunnattujen modernien tanssien luettelossa, joka on tarjolla aloittelijoille. Itse asiassa tämä on katutanssi, syntynyt viime vuosisadan puolivälissä klubimusiikille. Electro tanssi enemmän kädet kuin ruumiinsa, joten se on ihanteellinen aloittelijoille ja ihmisille, joilla on heikko fyysinen kunto.

On kaksi suuntaa:

1. Linnunrata - rauhalliset liikkeet, melko samanlainen kuin näyttelijän pelaaminen lavalla. Jokaisen tanssijan poistuminen - pieni esitys alkuun ja loppuun. On parempi aloittaa oppiminen tanssimaan elektroa tästä näkymästä, sitten siirtyä monimutkaisempaan suuntaan.
2. Sähköaktiiviset liikkeet, jotka siirtyvät sujuvasti toisiinsa suurella nopeudella. Tärkeintä on tuntea musiikki ja ymmärtää kappaleen sisältö, jotta liikkeet eivät ole ristiriidassa merkityksen kanssa.

Tektoninen - dynamiikka ja energia

Tectonic on toinen moderni tanssisuunta tytöille ja pojille. Tectonics yhdistää techno, hip-hop, popping, lukitus ja tanssielementit. Todelliset fanit noudattavat tiettyä vaatetustyyliä - tiukka farkut, tiukka istuva t-paita, koripallo-tyyppinen lenkkarit. Ne erottuvat futuristisista kampauksista, joissa on goottilaisia \u200b\u200belementtejä.

Ei kuitenkaan ole tiukoja vaatimuksia, voit tanssia tektoniikkaa missä tahansa vaatteessa ja missä tahansa kampauksessa. Sallitaan paitsi tiukasti istuvien, myös irrallisten vaatteiden - hupparit, shortsit, topit. Sopii parhaiten liikkeille matalat kengät.

On tapana erottaa kaksi tektoniikan ryhmää - raskas ja pehmeä. Jokainen ryhmä sisältää useita tanssityyppejä. Opi itsenäisesti tanssielementit vaikeaa, on parempi tehdä tämä ryhmässä tai opettajan kanssa.

Break-tanssi on muovin suosikki

Break-tanssi on tanssi nykyaikaisille akrobatiatyttöille, syntyneille viime vuosisadan seitsemännenkymmenenluvulla. Breakdancing kirjaimellisesti pyyhkäisi aaltojen joukot yli vuonna 1984 Beat Streetin julkaisun jälkeen. Hän aloitti tanssimisen diskoilla, klubeissa ja jopa kouluiltoina.

Tauko on jaettu kahteen suureen ryhmään - ala- ja yläosaan:

• Ylätauko on samanlainen kuin suosittu diskotanssi. Sille on ominaista käsivarsien, jalkojen ja koko vartalon terävät lukitusliikkeet. Ylätauko-ryhmään kuuluu monia tyylitrendejä.
• Alempi break-tanssi on monimutkaisempi ja täynnä akrobaattiset temput. Hän tanssii lattialla, hän tarvitsee fyysistä kuntoa ja voimaa pitääkseen vartalonsa. Tämäntyyppinen moderni tanssi sopii mieluummin pojille kuin tytöille.

Taukovaatteet tarvitsevat mukavinta ja mukavinta. B-tyttö tytöt tanssivat break tanssia kauniissa urheiluvaatteissa kuuluisat tuotemerkitnäyttää tyylikkäältä ja houkuttelevalta. KANSSA lyhyt hiuksenleikkaus ei ongelmaa, mutta omistajat pitkät hiukset sinun on pidettävä huolta siitä, että hiukset eivät häiritse liikkeitä.

Hip-Hop - tuhma ja rytminen

Hip-Hop syntyi New Yorkin työväenluokassa 1970-luvun puolivälissä. Muutamassa vuodessa hänestä tuli osa nuorisokulttuuri monissa maissa. Yhdeksänkymmenenluvun lopulla Hip-Hop osoittautui musiikkiteollisuuden täysimittaiseksi komponentiksi. Nykyään tämä suunta on muuttunut muodikkaaksi subkulttuuriksi, se on suosittu tyyli, josta on tullut joillekin elämäntapa.

Hip-hop-tanssi rytmiselle musiikille, mukaan lukien räppi. Rytmin asettavat pääsääntöisesti DJ: t, ja tanssijoilla ja tanssijoilla on oltava aikaa kuulla musiikkia ja miettiä sitä koskevia liikkeitä.

Kontemp - sielun lento

Kontemp yhdistää onnistuneesti useita tanssityylejä. Hän houkuttelee tyttöjä liikkeiden yksinkertaisuudella ja kyvyllä improvisoida. Mielipiteen perustajat, mukaan lukien Isadora Duncan, tekivät kaiken, jotta kaikki voisivat oppia tämän tanssin.

Contempo-harjoituksen tulisi alkaa lihaksen, nivelten ja nivelsiteiden valmistelusta. Tärkeintä on jännittyneiden lihasten vuorottelu terävällä rentoutuksella. Kontemp on rakennettu laskujen ja nousujen kontrastille, luonnehtii ristiriitaa ja tasapainoa. On parempi tanssia paljain jaloin, jotta mikään ei häiritse vapautta.

Hakka - valinta moderneja tyttöjä

Hakka ilmestyi 2000-luvun kahdeksankymmentäluvulla hardcore-musiikillisen ohjauksen ansiosta. Erillisellä nimellä varustetun nykytanssin energiset liikkeet sanelevat hard rockin bassoäänet. Tämä on yksi tunne tunnetuimmista tanssityyleistä, joka vaatii tyttöiltä kestävyyttä ja urheiluharjoittelua.

Harjoituksen aikana voit jopa laihtua, koska paljon energiaa kuluu ja kalorit poltetaan. Hakka vahvistaa jalkojen lihaksia, pumppaa lantiota ja tekee alavartalosta entistä äänivamman ja hoikkamman.

Samalla aloittelijoille on helppo hallita hakku, peruselementit, ja kaikki muu on improvisaatiota, joka sopii tyylin kehykseen.

Go-Go - diskojen tähtiin

Go-Go syntyi viime vuosisadan 1960-luvun puolivälissä, alun perin se oli yksi tapa viihdyttää vierailijoita viihdepaikoilla, festivaaleilla, klubeilla, diskoilla. Go-Go tuli Venäjälle vasta 1990-luvulla, sitä käytettiin aktiivisesti paitsi klubeissa ja diskoissa, myös kiinnittämään huomiota sosiaalisiin tapahtumiin.

Go-Goa ei tarvitse pitää säädyttömänä, tanssiva nainen on aina ei ole käytettävissä. Go-Go-syntymän kynnyksellä tanssijat ripustettiin jopa häkeihin, jotta miehet eivät edes ajatteleneet lähestymismahdollisuudesta.

Kyky tanssia Go-Goa on tarpeen itseluottaville tytöille, jotka rakastavat houkutella huomionsa ja olla tapahtumien keskellä. Go-Go on hyödyllinen klubeilla tai diskoilla, se opettaa sinua tarttumaan rytmiin, hallitsemaan lämpöä, pelaamaan ja improvisoimaan.

Naisten parhaat tanssityylit

Naisilla, jotka katsovat tanssia harrastuksena ja yhtenä itsensä toteuttamisen mahdollisuudesta, on monia nykyaikaisia \u200b\u200bsuuntauksia. On tarpeen jatkaa olemassa olevia taitoja ja alustavaa fyysistä valmistautumista. Vähitellen palkkia voidaan nostaa siirtymällä monimutkaisempiin tyyleihin.

Itämaiset ja intialaiset tanssit aloittelijoille

Itämainen viehätys ei koskaan mene tyylistä, koska idän henki ei jätä ketään välinpitämättömäksi. Kaikki yksinomaan naiset, he ovat leikkisiä ja helppoja. Moderni ulkonäkö on ihanteellinen tytöille ja naisille. Niitä ei voida pitää luisevina - rehevillä muodoilla ja jopa ulkonevalla vatsalla ovat tervetulleita. Muutaman oppitunnin jälkeen pienet donitsit unohtavat komplekseistaan \u200b\u200bja palvelevat niitä hyveinä.

Suosituin kolme suuntaa:

• egyptiläinen - hänelle on ominaista vaatimaton, suljettu vaatteet;
• arabia - yhtä päärooleista pelaavat hiukset, löysät hiukset ovat tanssin osa;
• turkkilainen - rehellinen asu, yhteys yleisöön, tanssi pöydällä.

Vatsatanssi - rakastetuin itämainen tanssi, kirkas, näyttävä, upea. Voit oppia sen itse, mutta on parempi käydä ainakin muutamassa luokassa koulussa. Vatsatanssille puku, korut, meikki ovat tärkeitä. 2000-luvun alusta lähtien vatsatanssi esiintyi maan alla ja tuli jopa koko Venäjän tanssijärjestön rakenteeseen.

Houkuttelevat intialaiset melodiat saavat aikaan jopa ne, jotka eivät ole koskaan oppineet tanssimaan. Intialaisen koreografian perusta on Natya - tanssi- ja musiikkityyli, syntynyt Bharata Munin "Natya-sastran" teoriasta. Sen lisäksi, että liikkeet ovat tärkeitä, kasvojen ilmeillä, silmien pelaamisella, sisäisellä energialla on valtava merkitys. Nämä taidot eivät häiritse elämää.

Luettelo suositusta paritanssista

Pari-tanssit, sekä juhlasali että modernit, auttavat tyttöjä löytämään nopeammin keskinäinen kieli miesten kanssa opetetaan pariksi muodostamaan, hallitsemaan ja tottelemaan tilanteesta riippuen. Ujoille tytöille ja naisille tämä on paras tapa päästä eroon liiallisesta vaatimattomuudesta ja kiusallisuudesta miehen kosketuksella.

Suosituimmat modernit paritanssit:

• Valssi on hidas, joka ei menetä suosiotaan ja kehittyy jatkuvasti. Kyky tanssia valssi on merkki hyvästä muodosta.
• Tango on vanha argentiinalainen tanssi, jota kutsutaan edelleen moderniksi. Nykyään tango on jaettu moniin tyyppeihin: argentiinalainen, Uruguaylainen, pallo, suomalainen ja muut.
• Balboa on erittäin läheisessä kontaktissa kumppanin kanssa, rungot tulee painaa tiiviisti yhteen, jotta tyhjää ei pääse. Liikkeitä ei ole paljon, joten tämä moderni tanssi on hieno aloittelijoille.
• Rock and roll - rytminen paritanssi rentoilla liikkeillä. Rock and roll vaatii akrobaattista osaamista ja pitkää harjoittelua, on parempi treenata yhden kumppanin kanssa, koska se vaatii paljon tukea nopeassa tahdissa.
• Flamenco on valoisa marokkolaisista, espanjalaisista ja romanialaisista aiheista koostuva cocktail, täynnä improvisaatiota ja mysteeriä.
• Paso doble - tanssityyli, jossa Espanjan härkätaistelu arvellaan. Mies pelaa tornoa, ja tyttö pelaa viittoa tai muulia matadorin käsissä.
• Rumba on dramaattinen rakkaustanssi afrikkalaisten rumpujen rytmeihin, jotka on asetettu clave-rytmiin. Moderni rubma on jaettu juhlasali, kuubalainen, afrikkalainen ja mustalainen.

Kun valitset tanssia, keskity peruskoulutus, asento, kestävyys, vestibulaarisen laitteen työ. Tämä ei tarkoita, että sinun täytyy sitoa itsesi kehyksiin, sinun on vain aloitettava pienestä. Sinun on ehkä ensin tehtävä tai siirryttävä sitten vasta tanssin harjoitteluun.

Nykyaikaisten tanssien luettelo ja kuvaukset laaditaan muotitanssikoulut. Erityisesti verkkolehdelle "Women's Hobbies".

Tällainen taide kuten tanssi alkoi kehittyä ihmiskunnan syntymisen alkaessa. Alkeisheimoilla oli omat erikoisuutensa rituaalitanssitjotka olivat tärkeä osa heidän perinteitä ja olemusta. Heidän jälkeläisensä, jotka alkoivat rakentaa ensimmäisiä valtioita, muuttivat nämä eleet osaksi suvereenia symbolismia. Siten esiintyi ensimmäisiä tanssityyppejä, jotka todistivat suuressa määrin ihmisen alkuperästä, hänen juuristaan. Nykyään ihmiset tanssivat kaikkialla, ja samaan aikaan heidän liikkeitään ei enää rajoita mikään valtion määrittelemä kehys. Tarkastellaanpa yksityiskohtaisemmin, millaisia \u200b\u200btansseja planeetan eri puolilla on ja kuinka niistä on tulossa suosittuja ympäri maailmaa.

Mikä on tanssi?

Tämä termi viittaa taiteen tyyppiin, jossa taiteelliset kuvat välitetään plastisten ja rytmisten liikkeiden kautta. Jokainen tanssi liittyy erottamattomasti tiettyyn musiikkiin, joka sopii hänelle tyylikkäästi. Tämän “rituaalin” aikana tietyt ihmisen kehon asennot, figuurit, joita hän voi näyttää, siirtymiset poseeraa toiseen ovat erittäin tärkeitä. Ottaen huomioon, minkä tyyppisiä tansseja tällä hetkellä on, on helppo olettaa, että tällaiset figuurit ja liikkeet ovat yksinkertaisesti lukemattomia. Siksi ne jaetaan luokkiin, jotka riippuvat suuresti tietyn tanssin lähtöpaikasta ja sen muista piirteistä (tuplat, ryhmät, sinkut jne.).

Tanssitaiteen alkuperähistoria

Jopa primitiivisten heimojen olemassaolon aikana, syntyi varhaisimmat tanssityypit. Heille annettiin nimet riippuen tunteista, joita he seurasivat. Esimerkiksi heimo voi yrittää sataa pitkän kuivuuden jälkeen, ja tätä varten se muodostettiin erityinen rituaali, jonka aikana ihmiset liikkuivat tietyllä tavalla. Rytmisten eleiden kautta he kiittivät jumaliaan, tapasivat lasten syntymän ja saattoivat kuolleita esivanhempiaan. Taide muodossa tanssi perustettiin antiikin ajan. Tällä hetkellä Kreikassa ja Roomassa alettiin näyttää erityisiä jumalille omistettuja koreografisia esityksiä. Samalla, aivan ensimmäinen itäiset lajit tanssii Babyloniassa, Assyriassa, Persian valtakunnassa ja muissa Aasian maissa. Keskiajalla tämä taide oli laillisuuden rajojen ulkopuolella ihmiskunnan henkisten näkemysten takia. Mutta renessanssin alkaessa se alkoi kehittää ja parantaa edelleen. 1500-luvulla ilmestyi erilaisia \u200b\u200bkoreografioita, kuten baletti, josta tuli pian erillinen taiteen muoto.

Klassikot ja sen lajikkeet

Ammattimaiset tanssijat, jotka oppivat tämän taiteen varhaisesta iästä alkaen, aluksi mestari klassiset tanssit. Niiden tyypit riippuvat siitä, mitä ohjelmaa pidetään perustana - eurooppalaista tai latinalaista. Näitä kahta alaryhmää yhdistää vanha hyvä klassinen koreografia, jolla on paljon yhteistä baletin kanssa. Tärkeintä on, että harjoitukset tapahtuvat tarkalleen alla klassinen musiikkitanssijat suorittavat venytysharjoituksia, opiskeluasentoja, pihdit, lanssit ja muut koreografiset tekniikat. Jatkossa tanssin laatu riippuu tarkalleen kaikkien näiden liikkeiden suorituksen puhtaudesta ja oikeellisuudesta.

Eurooppalainen ohjelma

• Hidas valssi. Tämä on kultainen tanssiklassikko, jota seuraa aina vastaava musiikki kolmella vuosineljänneksellä. Kustakin lyönnistä tanssijat suorittavat kolme vaihetta, joista ensimmäinen pää, toinen määrittelevät pyörimiskulman ja kolmas - apu, jolloin voit siirtää painon toiseen jalkaan.
• Tango. Alun perin se oli argentiinalainen kansantanssi, mutta myöhemmin siitä tuli uskomattoman suosittu ympäri maailmaa ja siirtyi eurooppalaisten klassikoiden luokkaan. Sen ydin on siinä, että molemmat kumppanit siirtyvät energisesti ja rytmisesti sopivaan musiikkiin (sitä kutsutaan myös tangoksi).
• Wienin valssi. Tämä on eräänlainen analogia yksinkertaiselle valssille, vain se tanssii hieman nopeammin ja energisemmin.
• Foxtrot. Se on nopeaa ja kirkas tanssi, joka suoritetaan sekä pari- että ryhmätilassa. Sen keksi Harry Fox (ja nimi) 1900-luvun alkupuolella, ja sen jälkeen sen suosio ei ole hiipunut.
• Nopea askel Tämä on nopein tanssi eurooppalaisista klassikoista. Se suoritetaan 4/4-rytmissä, ja samanaikaisesti on jo 50 lyöntiä minuutissa. Foxtrot-tanssiminen oikein vaatii vuosien harjoittelua ja uuvuttavaa koulutusta. On tärkeää, että kaikki liikkeet näyttävät kevyiltä, \u200b\u200brentoilta ja suoritetaan uskomattoman tarkkuudella.

Latinalaisen Amerikan ohjelma

Tässä luetellaan suosittuja lajeja tansseja, jotka ylittävät nykyään usein klassikot. Niiden perusteella luodaan erilaisia \u200b\u200bmuunnelmia, jotka mahdollistavat koreografian yksinkertaistamisen ja tekevät näistä tansseista kaikkien saatavilla.

• Samba. Brasilialainen tanssi, joka syntyi afrikkalaisten ja portugalilaisten perinteiden sulautumisen seurauksena. Se tanssii kooltaan 2/4, jopa 54 mittaa minuutissa. AT klassinen versio esiintynyt rummut tai muut latinalaiset lyömäsoittimet.
• Cha-cha-cha. Karakterisoitu paljon hitaammalla koreografialla. Koko - 4/4, 30 lyöntiä minuutissa. Kuuban suosituin tanssi, josta se tuli 20-luvulla viime vuosisadan. Nykyään hän on osa klassisen tanssin ohjelmaa.
• Rumba. Hidas ja intiimi tanssi, joka esitetään aina pareittain. Täällä tarkkuus ei ole tärkeä, kuten muun tyyppisessä koreografiassa. On vain tärkeää, että kumppanien poseesit ovat erittäin kauniita, että ne muodostavat ainutlaatuisia hahmoja ja samalla jokaisen heidän liikkeensa tulee olla mahdollisimman plastisia.
• Paso doble. Tämän tanssin juuret ovat espanjalaisessa härkätaistelussa. Täällä kumppani kuvaa usein toreroa, ja hänen kumppaninsa on viitta. Koreografian ydin on kaksivaiheinen (siksi nimi).
• Jive. Afrikkalainen-amerikkalainen koreografia, joka syntyi myös 1900-luvulla ja tuli laajalle levinneeksi Yhdysvalloissa. Jive tanssii swing-tilassa, mutta se eroaa huomattavasti saman nimen modernista analogista. Koko - 4/4, mittojen lukumäärä minuutissa - 44.

Baletti

Kaikki on nyt olemassa olevat lajit tanssit perustuvat enemmän tai vähemmän balettiin. Tämä taide erotettiin muodollisesti yleisestä koreografiasta 1700-luvulla, kun ensimmäinen ranskalainen balettikoulu syntyi. Mitkä ovat baletin ominaisuudet? Koreografia on tässä yhteydessä erottamattomasti puhujien musiikkiin ja ilmeisiin. Jokaisella tuotannolla on pääsääntöisesti tietty skenaario, joten sitä kutsutaan usein miniesitykseksi. Totta, joissain tapauksissa on olemassa myös "vaiheettomia" baletteja, joissa tanssijat vain osoittavat vertaansa vailla olevat ja tarkat taitonsa. Baletti on jaettu kolmeen luokkaan: romanttinen, klassinen ja moderni. Ensimmäinen on aina mini-esitys rakkausteemasta (Romeo ja Julia, Carmen jne.). Klassikko voi edustaa mitä tahansa juonta (esimerkiksi Pähkinänsärkijä), mutta sen tärkeä elementti on akrobatiaan ja erinomaiseen muoviin perustuva koreografia. Moderni baletti kattaa erityyppisiä tansseja. Siellä on elementtejä jive, latinan koreografia ja klassikot. Erottuva ominaisuus piilee siinä, että kaikki tanssii pointekengissä.

Nykytaiteen koreografia

Nykyään modernit tanssityypit ovat suosittuja kaikkialla maailmassa perinteistä ja uskonnosta riippumatta. Heidän nimensä ovat kaikkien tiedossa, ja samaan aikaan melkein kaikki voivat oppia niiden suorittamisen. Tällaiset liikkeet eivät vaadi erityistä venytystä, harjoittelua tai luonnollista muovia. Tärkeintä on sulautua rytmiin ja tulla yhdeksi musiikin kanssa. Huomaa vain, että kaikki alla luetellut tanssit ovat ns. "Klubikorreografian" perusta. Nykyaikaiset nuoret oppivat nämä liikkeet nopeasti ja sekoittavat ne, mikä johtaa eräänlaiseen sekoitukseen, joka voidaan nähdä missä tahansa yökerhossa missä tahansa maailman kaupungissa.

Moderni tanssi

• Maankuoren. Se syntyi 2000-luvulla jumpstylen, hip-hopin, poppingin, techno-tyylin ja niin edelleen pohjalta. Tanssitaan aina nopealle elektroniselle musiikille.
• Riisuutumistanssi. Tämä on kaiken stripteaseen perusta, toisin sanoen tanssi, johon voi liittyä lisää riisumista. Tärkeintä on muoviset liikkeet ja usein vuorovaikutuksessa muiden esineiden kanssa. Joten kuuluisa uima-tanssi, voimatanssi ja muut syntyivät.
• Mene mene. Eroottinen tanssi, johon ei liity riisumista. Tavoitteena on viihdyttää yleisöä klubilla. Voi sisältää muovisia elementtejä, jotka vastaavat soivaa musiikkia.
• Hakka. Tanssi, joka oli peräisin Alankomaista, hardcore-ystävien piireissä. Hänen liikkeensa perustuvat tämän tyylin musiikkiin.
• Jumpstyle. Hyppypohjainen tanssi on yksi harvoista moderneista, jotka tanssivat pareittain. Mutta samalla hänellä on ominaispiirteensä - kumppanien ei tule koskea toisiinsa.
• D'n'B-vaihe. Nämä ovat yksinomaan rummun ja pohjatyylin ominaisuuksia. Koreografia riippuu aina musiikin rytmistä ja tahdista.
• Shuffle. Tanssi esiintyi Australiassa, ja se perustuu jazziin. Kaikki liikkeet, erityisesti tälle tyylille ominaiset vaiheet, suoritetaan elektroniselle nopealle musiikille nopeammassa tahdissa.

Elokuvan juoni "Eteenpäin" ...

Sen jälkeen kun tämän upean elokuvan ensimmäinen osa julkaistiin, nuoret alkoivat tutkia aktiivisesti kaikenlaisia \u200b\u200bkatutansseja, joille on ominaista freestyle ja samalla uskomattomat muovi- ja tarkkuusliikkeet. Luettelemme niiden päätyypit, joista on jo tullut "kattoklassikoita":

• Hip-hop. Tämä on koko kulttuurisuuntaus, joka syntyi 70-luvulta New Yorkista työväenluokan edustajien keskuudessa. Se kattaa paitsi ainutlaatuisen koreografian, myös slängin, muodin, käytöksen ja muut elämänhaarat. Hip-hop-kulttuurin puitteissa on olemassa monenlaisia \u200b\u200btansseja, enemmän tai vähemmän vaikeita suorittaa. Ne ovat rikkoa, DJing, MCing, klubi hip hop ja enemmän.
• Breakdance, jota kutsutaan myös beboingiksi. Aluksi olla osa hip-hop-kulttuuria, ja sitten siitä tuli ainutlaatuisuutensa vuoksi erillinen tanssi.
• Crip kävellä. Tanssi, joka ilmestyi Los Angelesissa. Karakterisoidaan vaiheilla, jotka suoritetaan improvisoinnin hengessä, erittäin nopeassa tahdissa.
• Popping. Tanssi perustuu lihaksen nopeaan supistumiseen ja rentoutumiseen, jonka seurauksena ihmiskeho värisee. Samanaikaisesti on tärkeää tarkkailla tiettyjä asentoja ja asentoja, joissa tällaiset liikkeet näyttävät vaikuttavimmilta.

Kansanperinteiden hengessä

Jokaisessa osavaltiossa lipun ja hymnin lisäksi on myös toinen, ei vähemmän tärkeä lisävaruste - tanssi. Jokaiselle kansakunnalle on ominaista omat liikkeet, rytmit ja tempot, jotka ovat kehittyneet historiallisesti. Koreografian piirteiden avulla voit helposti määrittää, minkä kansallisuuden henkilö on, mitä maata hän edustaa. Tällaisia \u200b\u200besityksiä suoritetaan pääasiassa ryhmässä, mutta on joitain poikkeuksia, kun vain kaksi kumppania toimii. Nyt tarkastellaan kansantansseja, jotka ovat suosituimpia koko maailmassa. Muuten, joistakin tuli klassisen koreografian perusta, ja toiset toimivat erinomaisena lähtökohtana katutanssien kehittämiselle.

Maailman kansojen tanssit

• Attan on Afganistanin virallinen kansantanssi. Sitä suorittavat myös monet naapurimaiden kansojen eri muunnelmat.
• Hopak on Ukrainan kansojen tanssi. Se suoritetaan aina sisään kansallispuvut, erittäin nopeassa ja energisessä rytmissä. Sille on ominaista lenkkeily, kyykky, hyppy ja muut aktiiviset kehon liikkeet.
• Trepak on alkuperäinen venäläinen tanssi, joka on laajalti levinnyt myös Ukrainassa. Se suoritetaan aina kaksisirkkaisessa koossa, samalla kun siihen liittyy murto-vaiheita ja salakuuntelua.
• Zika on kuuluisa tšetšeenitanssi, jota esittävät yksinomaan miehet. Se on yleensä tärkeiden uskonnollisten tapahtumien liitännäinen.
• Krakowiak on Puolan tunnetuin tanssi. Suoritetaan nopeassa rytmissä, aina litteä selkä.
• Pyöreä tanssi. Tanssipeli, joka oli aiemmin suosittu monien kansakuntien keskuudessa. Säännöt ovat erilaisia \u200b\u200bkaikkialla, mutta lopputulos on, että valtava määrä ihmisiä osallistuu pyöreään tanssiin.
• Lezginka on Kaukasuksen tunnetuin koreografinen tapahtuma. Tšetšeenit ja armenialaiset, georgialaiset ja azerbaidžanit, ja monet muut kansakunnat tanssivat sitä.

Itämaisten tanssien tyypit

Idässä tanssitaiteen kehitys oli täysin erilaista kuin Euroopan ja Amerikan maissa. Tässä miehet tekivät aina ryhmä-miniesityksiä, joita seurasi tärkeitä tapahtumia. Naisen tanssi on mysteeri. Vaimo voi tanssia vain miehensä puolesta ja vain yhden. Tällainen koreografinen kulttuuri on ollut suosittu vuosisatojen ajan Länsi-Aasiassa, mutta jokaisessa maassa sillä on omat piirteensä. Siksi pohdimme nyt, minkä tyyppiset tanssit ovat tietyssä itätilassa ja kuinka ne ovat ominaisia.

• turkki Ne esitetään aina värikkäissä pukuissa, nopealla musiikilla. Ominaista rytmiset liikkeet, erittäin korkea plastiikka ja jopa akrobatia.
• Egyptiläinen. Tämä on vaatimattomin itämainen koreografia. Puvut ovat hillittyjä, samoin kuin liikkeet, musiikki on hidasta ja mitattua. Egyptiläisissä tansseissa ei ole tilaa kevyille liikkeille - tätä pidetään surkeana.
• Arabi. Tämä on todellinen toiminta-alue improvisaatioille ja variaatioille. Jos tiedät, minkä tyyppisiä tansseja idässä on ja miten niitä suoritetaan, voit laittaa kaikki temput ja tekniikat yhteen ja saat upean esityksen arabialaisessa tyylillä.
• Libanonin. Ainutlaatuisin ja epätavallisin. Ne yhdistävät elementtejä turkkilaisesta koreografiasta ja egyptiläisestä. Koska nopeat ja rytmiset liikkeet vuorottelevat hitaiden ja mitattujen kanssa. Toimenpiteelle on ominaista myös vieraiden esineiden (symbaalit, kepit jne.) Käyttö.
• Persialainen tanssi koostuu siroista liikkeistä, joissa kädet, pää ja pitkät hiukset ovat pääosin mukana.

Kuinka vatsa tanssi

Lähes kaikki maailman naiset haaveilevat hallitsevansa tämän koreografisen tyylin, mutta vain harvat omistavat sen täydellisesti. Monet omistavat Lähi-idän juurten siihen, mutta itse asiassa tanssi on peräisin Intiasta. Jo ennen Kristuksen syntymää, romanit siirsivät tämän tavan kotimaastaan \u200b\u200bEgyptiin, missä siitä tuli suosittu. Siellä alkoi ilmaantua erilaisia vatsatanssi, joka levisi pian Lähi-itään. Mieti, mitkä niistä ovat nyt tunnetuimpia:

• Tanssi käärme. Se vaatii yhdistelmän plastisuutta ja rohkeutta sekä kykyä käsitellä tätä eläintä.
• Tanssia tulella. Tuotannon aikana voidaan käyttää taskulamppuja, kynttilöitä, eteerisillä öljyillä varustettuja lamppuja ja paljon muuta, joka kunnioittaa palokulttia.
• Tanssi symbaalien kanssa. Tämä shokki käsityökalu on espanjalaisten kasanettien sukulainen. Rytmisiä liikkeitä suorittaessaan tanssija seuraa itseään.
• Rax al-Sharqi on vatsatanssi, johon kuuluu vyöhyke navasta lantion suuntaan.
• Raks al-Shamadam - toiminta, jonka aikana nainen tanssii kynttilänvarsilla päässään. Erittäin suosittu Egyptissä.

Urheilutanssityypit

Urheilutanssit ovat eräänlainen analoginen klassisen pallokorreografian analogi. Ero on siinä, että tanssijoita koulutetaan tiukemman ja parannetun ohjelman mukaan, painottaen erityisesti venyttämistä, liikkeiden tarkkuutta ja niiden suorittamisen nopeutta. Tärkeä osa urheilutanssia ei ole esityksen kauneus, vaan kaikkien liikkeiden suorittamisen teknisyys. Tämä alaryhmä koostuu yleensä meille tunnetuista koreografisista esityksistä, joihin kuuluu vakiona eurooppalaisia \u200b\u200bja latinalaisia \u200b\u200bohjelmia.

johtopäätös

Tutkimme, millaisia \u200b\u200btansseja on olemassa eri maat, päätti tyyleistään ja ominaisuuksistaan. Kuten kävi ilmi, jokaisella koreografisella tuotannolla on oma esiintymisvauhdinsa, rytminsä ja luonteensa. Monet tanssit eivät myöskään voi olla olemassa ilman ilmeitä, tiettyjä pukuja, tyyliä ja jopa niitä suorittavien mielialaa. Siksi, jos aiot hallita tätä taidetta, on tärkeää aluksi päättää, mikä tyyli haluat tanssia eniten ja mikä sopii sinulle parhaiten kykyjesi ja jopa hahmosi erityisen rakenteen mukaan. Ja jatkossa itsesi parantamiseksi tarvitset vain innokkuutta ja harjoittelua. Anna palaa!

Muinaisten esi-isämme käyttivät rytmisiä rituaalitansseja ilmaistakseen ylivoimaiset tunteensa, tunteensa, odotuksensa ja toiveensa. Ihmisen itsensä ja häntä ympäröivän sosiaalisen ympäristön kehittyessä ilmestyi yhä enemmän erilaisia \u200b\u200btansseja, joista tuli yhä monimutkaisempia ja hienostuneempia. Nykyään edes asiantuntijat eivät pysty ilmoittamaan tanssityyppien nimeä - kaikki ihmiset ovat suorittaneet vuosisatojen ajan. Tanssikulttuuri, joka on käynyt läpi vuosisatojen, kehittyy kuitenkin aktiivisesti. Kansanmusiikin ja klassisen tyylin perusteella ilmestyy uusia ja moderneja tyylejä ja suuntauksia.

Mikä se on?

Ennen kuin mietitään, millaiset tanssit voivat olla, selvitetään, mutta millainen se on? Lyhytaikaisin ja monimutkaisin taiteen muoto, jossa ihmiskehoa ja sen muoviominaisuuksia käytetään ainutlaatuisen kuvan luomiseen, on tanssi.

Se on mahdotonta ilman taiteilijan persoonallisuutta ja musiikkia. Taiteilija, alkaen sisällöstä musiikillinen sävellys, rakentaa "kuvan" tanssista ja ilmentää hänen näkemystään ja aistihavaintojaan liikkeessä. Tätä toimintaa voidaan käyttää sosiaalisen viestinnän ja ilmaisun tapana, kilpailukykyisen urheilun kurinalaisuutena ja osana uskonnollista kulttia, samoin kuin ohjeellinen taiteen muoto, joka kehittyy ja muuttuu jatkuvasti. Siihen ilmestyy kaikki uudet tyylit ja muodot, erityyppiset tanssit, joiden monimuotoisuus jopa asiantuntijoita hämmentää.

Ulkonäkö tarina

Ihmisten ensimmäiset tanssit olivat rituaalia, heidän suorittamansa toivossa hyvä metsästys tai runsas sato, sairaan parantaminen tai voitto sodassa. Ajan myötä rytmiset liikkeet yleistyivät, mikä oli alku etnisen taiteen muodostumiselle, jolla jokaisella sen kansakunnalla on omat piirteensä ja perinteensä.

Monenlainen tanssiaskel tuli ihmisten päätyypeistä - juoksemisesta, kävelystä, hyppäämisestä, heiluttamisesta ja kiertämisestä. Ilmestyi ajan myötä seuraavat tyypit kotimainen (itselleen), samoin kuin esiintynyt show-kulttille ja näyttämölle.

Pääohjeet

Nykyään esiintyvistä erilaisista tanssityyleistä ja suuntauksista voimme nimetä seuraavat, suosituimmat ja kuuluisimmat:

Tässä artikkelissa tarkastellaan yksityiskohtaisemmin, millaisia \u200b\u200btansseja nykyaikainen on

1900-luvun alku ja puoliväli

Samanlainen jakautuminen kahteen vaiheeseen, ei vahingossa. Monien viime vuosisadan alun esiintyjien mukaan tanssin taiteen muoto oli tarkoitus heijastaa uutta todellisuutta eikä olla kiinni vanhojen balettikoulujen "jäädytettyyn" ajanjaksoon. Tällä hetkellä on olemassa nykyään suosittuja koreografisia suuntia, kuten:

1. Vapaa tanssi.
2. Moderni.
3. Butoh.
4. Nykyaikainen.
5. Jazz-moderni.

Pidetäänpa yksityiskohtaisemmin jokaisessa heistä, koska heillä oli suuri vaikutus monien modernin tanssitaiteen tyylien ja suuntojen muodostumiseen ja kehitykseen.

Vapaa tanssi

Ensinnäkin tämä on esittäjän erityinen maailmankuva, joka muodostui Nietzschen ideoiden vaikutelmasta. Taiteilija kieltää kanoniset säännöt baletin koreografia, yritti yhdistää tanssin ja todellisen elämän ilmentyen vapautuneeksi luovuuden hengeksi. Se perustuu vapaa tyyli sellaiset suunnat kuin moderni ja buto, jazz-moderni ja nykyaikainen syntyivät ja kehittyivät.

Moderni

Tämä tanssisuunta syntyi vuosisadan alussa, ja se on nykyään erittäin suosittu ja on yksi johtavimmista länsimaisessa koreografisessa koulussa.

Ilmaisen ilmaisun lisäksi hän kieltää kaikki balettinormit ja pyrkii ruumiillistamaan eri muotoja lavalla käyttämällä uutta alkuperäiset menetelmät. Sille on ominaista semanttinen täyteys, laaja liiketarjonta, korkeat hypyt ja joustavuus, “rikki” asennot ja liikkeet, jotka ovat epätavallisia balettikorreografialle, erilaiset käänteet.

Nykytanssi

On aivan kohtuullista sanoa, että sellaiset suositut tyylit 19. vuosisadan lopulla ja 20. vuosisadan alussa, kuten vapaa tanssi ja modernismi, toimivat perustana sellaisen suunnan muodostumiselle kuin nykymusiikki (nykymusiikki). Tämä tarjoaa tanssijalle erilaisten koreografisten tyylien kautta osoittaakseen improvisaatiossa kaikki sisäiset tunteensa ja resurssinsa.

Jazz-moderni

Tämän suunnan pääominaisuus on yhdistelmä jazz-improvisaation rytmejä ja energiaa, koordinaatiota ja työtä modernistisen esiintyjän kehon ja hengityksen kanssa, samoin kuin klassiselle klassille ominaiset liikkeet balettikoulu. Siten modernin jazz-tanssijan rungosta tulee jälleen yksi musiikki-instrumenttiesittäen melodiaa oman ruumiinsa muovien kautta.

butoh

Tämä on yksi nuorimmista tanssitekniikoista, jotka ilmestyivät Japanissa XX vuosisadan 50-luvulla. Butoh on melko pitkästä olemassaolostaan \u200b\u200bhuolimatta edelleen länsimaailman vaikeimpi ymmärtää. Se perustuu maan kulttuurisiin, filosofisiin, uskonnollisiin ja esteettisiin arvoihin. nouseva aurinko. Tällä tanssilla pyritään osoittamaan tavallisen ihmisen tavallisen elämän maallisuutta sekä ymmärtämään ja osoittamaan kehon ja sen kykyjen tilaa ja aikaa.

XX-luvun lopun ja XXI-vuosisadan moderni tanssi

Koko valikoima meille nykyaikaisia \u200b\u200btansseja voidaan tietysti jakaa ehdollisesti kahteen suureen ryhmään:

• katu;
• klubi.

katutanssi

Hip-hop ja Krump, popping and lock, break-dance ja C-walk - kaikki tämä on tyyppi tanssityypeille, jotka syntyivät ei lavapaikoilla ja koreografistudioissa, vaan kaduilla ja megapolopolien, diskojen ja klubejen piha-alueilla.

Suurin osa heistä perustuu hip-hopiin. Esiintyjä ei ole rajoittunut mihinkään muotoon ja voi rohkeasti improvisoida ja kokeilla luomalla yksilöllisen ja ainutlaatuisen liikkeen, sekä olla vuorovaikutuksessa muiden tanssijoiden ja yleisön kanssa. "Puhtaassa" muodossa ne ovat erittäin harvinaisia, ja suurimmaksi osaksi he aloittivat esiintymisen klubeissa eikä kaduilla, minkä vuoksi ne kuuluvat usein klubiluokkaan. Tässä ovat suosituimmat ja yleisimmät kohteet:

• Uusi tyyli (NewStyle).
• Krump on lyhenne valtakunnalle radikaalisti kohotetusta mahtavasta kiitosta, joka tarkoittaa "henkisen kiitoksen ehdoton voiman imperiumi".
• Lukitus
• popping
• LA-tyyli.
• Crip walk (C-kävely).
• Brakedance.
• Hip-hop (hip-hop).

Se on temperamenttinen, elinvoimainen ja uskomaton sekoitus erilaisia nykyaikaiset tyylit antaa sinun ilmaista itseäsi liikkeessä. Jokainen, kuten sanotaan, on "korvan mukaan" tähän suuntaan kuuluvien tanssityyppien nimi:

• Tektoninen tai sähkötanssi.
• Talo (talo).
• Jumpstyle (jumpstyle).
• Melbourne sekoitus (sekoita).
• Waacking
• Go-go (klubi-mennä).
• Neliötanssi (neliötanssi)
• DnBstep.
• Ragga (ragga) ja monet muut.

Kaikkien tanssityyppien luettelointi on mahdotonta. Nykyaikaisten tyylien ja suuntausten nimiluetteloa muutetaan ja täydennetään jatkuvasti. Nykyään tanssi ei ole vain plastiikkaa, vaan myös melko yleistä urheilua.

Tanssiurheilu

Jos aikaisempina aikoina tansseja pidettiin vain taiteen muotona, teknisten ja koreografisten suorituskykyvaatimusten monimutkaisuus johti siihen, että siihen osallistuville fyysinen kunto on erinomainen. Tänään urheilutanssi - Tämä on ennen kaikkea juhlasali. Niiden ominaisuus on kumppanien suorittama joukko tiettyjä pakollisia liikkeitä ja figuureja ennalta määrätylle musiikille. Kilpailussa arvioidaan kolme osaa: pakollinen, alkuperäinen ja mielivaltainen.

Ajan myötä yhä enemmän uusia musiikillisia ja koreografisia tyylejä ja suuntauksia ilmestyy. Ja nyt, niin moderneja urheilutyyppejä kuin break tai lukitseminen, hypätä tyyli tai navatanssi (navatanssi) houkuttelee yhä enemmän faneja eri ikäryhmistä. Osallistuakseen kilpailuille näillä alueilla urheilijoiden ei tarvitse paitsi erinomaisen koreografisen, myös fyysisen koulutuksen. Ne, jotka eivät halua voittaa kansainvälisiä kilpailuja, mutta yrittävät tukea oma ruumis hyvässä kunnossa voit suositella kuntoilutunsseja erilaisissa tanssitekniikoissa. Twerk, korkokengät, go-go, nauhamuovi, vatsatanssi, zumba, seksikäs R&B, ragga, buty-tanssi - nämä ovat halutuimpia kaunis tanssi. Tytöt houkuttelevat heitä paitsi mahdollisuuden säätää figuuria, mutta myös parantaa muovia ja lisätä omaa itsetuntoaan.

Moderni sosiaalinen tanssi ei ole vain kaunis toiminta, vaan myös harrastus, hyödyllinen käyttää stressiä ja loistava tapa tutustua toisiinsa. Tässä kokoelmassa haluamme kertoa sinulle yhdeksästä suosituimmasta sosiaalitanssista, jotka kuka tahansa voi oppia.

1. Käännä

Swing syntyi Yhdysvaltojen eteläosista 1920-luvulla jazz-suosion aikana - sitä tanssittiin usein Louis Armstrongin sävellyksille. Tuolloin Amerikassa ei vielä ollut omaleimaisia \u200b\u200bmusiikki- ja tanssityylejä, ja siitä kasvaneesta jazzista muodostui alkuperäisen amerikkalaisen kulttuurin ensimmäisiä ilmentymiä. Kun he aloittivat tanssimaan Harlemissa, ensimmäinen swing-tanssi oli nimeltään Charleston ja esiintyi ilman kumppania - tanssijat heittivät äkillisesti jalat korkoineen, mikä muistutti perinteiset tanssit Afrikan kansat. Charleston muuttui vähitellen suoraan heiluksi: hahmot sileytyivät, tanssivat pareittain - kumppani piti kumppanin käsiä.

Dynaaminen ja kaunis keinu tanssi klubeissa ympäri maata, ja melkein jokaisella kaupungissa oli oma tyylinsä. Figuurit ja tanssitekniikka muuttuivat ajan myötä, vähitellen ilmestyivät uudet suunnat: lindy hop, bilboa ja paljon myöhemmin - boogie-woogie ja rock and roll.

Nykyaikaiselle keikalle on ominaista erittäin nopea ja sujuva potku jaloilla, korkea plastiikka ja emotionaalisuus. Kumppanilla on ”johtava” rooli, hän ohjaa kumppanin liikkeitä, mikä vaatii herkkyyttä ja kykyä sopeutua kumppaniin. Tanssi on rakennettu pääosin improvisaatioon - liikkumisvapautta ei rajoita lähes mikään muu kuin jazz musiikin rytmi. Swing harjoitetaan pääosin juuri ennen kilpailua.

Lähes jokainen swing-koulu suuri kaupunki maailman. On kansainvälisiä kilpailuja, joissa yleisimmin suoritetaan ns. Pallokeinu. Sille on ominaista selkeät, sileät, toisiinsa liitetyt liikkeet ja kirkas tanssikoostumus, kuten alla olevassa videossa.

2. Argentiinan tango

Argentiinalainen tango esiintyi ensimmäistä kertaa Argentiinassa ja Uruguayssa 1800-luvun lopulla. Kummallista kyllä, hän tanssi bordelleissa ja rahapelitoimipaikoissa, joissa miehet viettivät aikaa etsien edullista viihdettä, naisia \u200b\u200bja kyseenalaista romanssia.

Tuon ajan tavat olivat melko tiukat, joten kunnolliset naiset eivät voineet antaa kumppanilleen edes asettaa kättään selälle - tätä pidettiin jo tuomittavana. Siksi ensimmäinen tango alkoi tanssia prostituoituja. Tangoille oli ominaista läheiset halaukset, jalkojen, kahvojen, kutominen ja flirttailevat katseet, ja kaikki tämä sisälsi rehellisen viittauksen säädyllisyyteen. Naiset eivät tietenkään tanssineet ilmaiseksi, ja pian miehet alkoivat kokoontua ja harjoitella yksin.

Tango sai laajan suosion melkein puoli vuosisataa sen perustamisen jälkeen. Nuoret miehet opettivat tanssia ystävilleen ja sukulaisilleen, tosin vähemmän rehellisesti. Latinalaisesta Amerikasta tango tuli Eurooppaan, missä se sai modernin ilmeen.

Nyt tanssille, intohimo, kumppanien läheiset yhteydet ovat nopeita liikkeitä. Päärooli annetaan naiselle - kaikki monimutkaiset hahmot, kuten jalkojen, käännösten ja askelmien heittäminen kuuluvat hänen osuuteensa, kumppani suurimmaksi osaksi vain tukee. Argentiinan tango on suosittu ympäri maailmaa. Tyylejä on valtava määrä, joista yleisimpiä ovat milonga, salonki ja kettu. Improvisaatiolla on erittäin tärkeä rooli tässä tanssissa. Kuitenkin kansainvälisissä kilpailuissa, joita järjestetään kaikkialla maailmassa, uskotaan olevan todella kaunis ja ammattitanssi tulisi harjoitella.

3. Wienin valssi

Toisin kuin nimi, wieniläinen valssi ei esiintynyt lainkaan Wienissä, vaan Saksassa, ja hyvin kauan sitten - se mainitaan ensimmäistä kertaa 1200-luvulla. Uskotaan, että silloin Baijerin talonpojat alkoivat tanssia samanlaista tanssia. Myöhemmin muoti muutti Ranskaan - valssin ulkonäkö kuvataan Pariisin sanomalehdessä La Patrie vuonna 1559. Kaunis tanssi saavutti pian suosion aristokratian keskuudessa - siellä on kaiverruksia ja maalauksia, jotka kuvaavat Wienin valssia tanssivia pariskuntia. Kuuluisimmista kappaleista Englannin nuori kuningatar Elizabeth I alkaa lattian yläpuolella kreivin Lancasterin käsivarsissa.

Tärkein ero Wienin valssin ja klassisen välillä on, että se on hiukan dynaamisempi, esitetään nopeammalle, tosin sujuvammalle musiikille. Kuten kaikki valssit, tämä tanssi esitetään kolmessa neljänneksessä, eli yhdessä vaiheessa on kolme vaihetta. Miesllä on johtava rooli - hän toimii tukena ja tukena kumppanilleen, jonka selkä tanssin aikana on hieman kallistettu takaisin muotoon. Wienin valssi - tasainen tanssi, ilman teräviä käännöksiä ja mutkia - näyttää siltä, \u200b\u200bettä tanssiva pari näyttää nousevan maanpinnan yläpuolelle.

Tanssi ei ole niin helppo suorittaa, ainakin oppia tanssimaan se kauniisti, se vie paljon koulutusta ja hyvää muovia. Wienin valssi on yksi viidestä eurooppalaisen ohjelman tanssista, joka kertoo paljon.

4. Zook

Zuk sai alkunsa Karibialta 1980-luvulla. Sana "Zook" ranskalaisten kreolien kielestä tarkoittaa "puolue" - aluksi Zuk tanssi juhlissa ja diskoissa. Tanssin kehittyessä lukemattomat koulut avautuivat, uudet suunnat ilmestyivät. Musiikissa, johon zoo tanssi, voidaan erottaa afrikkalaiset, brasilialaiset aiheet, flamencon elementit ja muut musiikilliset suuntaukset. Suosituin zook-hankinta ranskankielisissä maissa.

Toisin kuin useimmat latinalaisen Amerikan tanssit, zookassa ei ole suoraa eroottisuutta ja teräviä dynaamisia liikkeitä, se suoritetaan hidastamaan "dramaattista" musiikkia, tanssijat liikkuvat sujuvasti ja erittäin plastisesti. Sillä zookille on ominaista arkuus, nöyryys, pieni suru ja aistillisuus. Periaatteessa sen tanssi on melko yksinkertaista, erityistä valmistautumista ei vaadita, ja kuka tahansa voi osallistua kilpailuun yksinkertaisesti jättämällä hakemuksen. Tietenkin pari “mestaria”, jotka harjoittavat ammatillista zoomausta, voittaa, mutta tämä suunta on myös aloittelijoille.

5. Merengue

Merengue, sekä musiikki että tanssi, ovat kotoisin Dominikaanisesta tasavallasta. Merengue-esi-isänä pidetään tumba-tanssia, joka ei ole niin yleinen - se on erittäin monimutkainen eikä sovellu sosiaalisten tanssien päätarkoitukseen - viihdeeseen ja viestintään. Suhteellisen yksinkertainen merengue, joka ei vaadi monimutkaisten hahmojen muistamista ja jäljentämistä, rakastui nopeasti nuoriin ja liittyi pian useimpiin Dominikaanisiin puolueisiin. Nyt merengue on suosituin Latinalaisessa Amerikassa ja Yhdysvalloissa. Suurin osa esiintyjistä asuu siellä.

Marenkila esitetään tuliselle dynaamiselle musiikille, jossa pääasiallinen instrumentti on haitar. Yhteistyökumppanien kontakti tanssissa on minimaalinen - sekä miehet että naiset tanssivat hänen “sooloaan”, koskettaen harvoin, lähinnä käsin. Tiivis ruumiillinen kosketus ei ole tyypillinen merengue-lehdelle - molemmat kumppanit tekevät paljon liikkeitä: pyörittelevät vartaloa, hartiat liikkuvat hämmästyttävän nopealla tahdilla, lantion kiertoliikkeet.

Marenki on melko helppo oppia yksin - improvisaatio on tyypillistä tanssille, ja sinun on kyettävä kestämään vain kiihkeä rytmi. Kuten kaikki muutkin listaltamme tanssit, marenki-kilpailut järjestetään kaikille. Tietysti on vaikea päästä kansainvälisiin kilpailuihin osallistujana, mutta amatöörikilpailuissa on täysin mahdollista nauttia ja oppia jotain muilta tanssivat parit.

6. Reggeton

Reggeton esiintyi ensimmäisen kerran Puerto Ricossa. Nimen perusteella, perusteet musiikillinen suunta ja tanssi ovat lähtöisin reggae-musiikista. Ajan myötä klassisesta reggaesta on jäljellä hyvin vähän reggaetonissa, mutta voit kuulla kaikuja teknomusiikista, räpistä, pommeista, vangistajista ja hip-hopista.

Tämä tanssi on suhteellisen nuori - tanssi aloitettiin ensimmäisen kerran 1990-luvulla diskoissa ja juhlissa. Reggaetonissa tärkein asia on voimakas rytminen rytmi, on erittäin helppo siirtyä tähän dynaamiseen sytyttävään musiikkiin. Tässä tanssissa ei myöskään ole pakollisia figuureja, mutta lantion erittäin nopea kierto ja vatsan ja hartioiden liikkeet epärealistisesti nopealla tahdilla ovat ominaisia, ja molemmat kumppanit suorittavat nämä liikkeet. Toinen reggaetonin piirre - sen provokaatio - kumppaneiden liikkeissä on selkeä seksuaalinen alateksti, haaste, intohimo.

Reggaeton on erityisen suosittu Argentiinassa, jossa ystävällisiä kilpailuja jopa pidetään ja lähetetään siitä.

7. Hustle

Hustle on toinen diskotanssityyli. Hän esiintyi ensin Euroopassa ja Amerikassa 1960-luvulla ja saavutti heti suosiota nuorten keskuudessa, koska hän ei vaatinut erityiskoulutusta, hän oli helppo suorittaa ja samalla kaunis ja romanttinen. Hälinästä oleva musiikki sopii melkein mihin tahansa - vain tuntea rytmi ja voit pyöriä kumppanin kanssa. Neuvostoliitossa tanssi ilmestyi 1980-luvun lopulla. Muuten, juuri hänet näytettiin elokuvassa “Mekaanikon rakastettu nainen Gavrilov”.

Toisin kuin monet yllä mainitut tanssit, hälinässä ei ole mitään provosoivaa. Hänen liikkeensä ovat vain kuuden askeleen askelta, sisäisiä ja ulkoisia yksittäisiä käännöksiä eivätkä liian tiivistä kosketusta kumppaneiden välillä. Huolimatta siitä, että hälinä oli alun perin sosiaalinen tanssi ja keksittiin tapa pitää hauskaa ja tutustua, pidetään tällä hetkellä sitä urheilukilpailut. Hälinässä on monia eri suuntiinmutta mielenkiintoisin on hustle jack n jill: kilpailussa pari menee lattialle ja tanssii ekspromptitanssia tuntemattomaan musiikkiin. Tanssijan tason määrittelee yksi viidestä luokasta - saadaksesi seuraavan luokan, sinun on osallistuttava kilpailuihin ja miehitettävä parhaita paikkoja.

8. Irlantilaiset tanssit

Irlantilaiset tanssit ilmestyivät 1700-luvulla. Hyvää irlantilaista piti klassisesta ranskalaisista quadrilleista, jotka sopivat täydellisesti heidän kansanmusiikit. Quadrille sekoitettiin irlantilaisiin tansseihin, kuten rila, hornpipe ja jig, ja tuloksena oli jotain kuviteltavaa. Kahden seuraavan vuosisadan aikana hän tanssi kaikkialla: kyläjuhlilla, häissä, pubeissa. Vähitellen asetetut tanssit korvasivat jopa perinteisen irlantilaisen caylin.

Upein asia on, että liikkeet tehdään pääasiassa vain jaloilla: kaikenlaisia \u200b\u200bkäännöksiä ja hyppyjä, liukuvia askelmia, ruoskoja ja jalkojen nopeita heittoja. Keho pysyy rauhallisena ja melkein ei liiku, ja kädet yleensä ovat vyöllä. Irlannin tanssi on sekoitus ylpeyttä, kiihkeää luonnetta ja pahaa.

Nyt asetetut irlantilaiset tanssit eivät ole enää niin suosittuja - et todennäköisesti tapaa niitä diskoilla - ei tuo musiikki. Mutta kaikkialla maailmassa järjestetään heille monia mestaruuskilpailuja, joista suurimpia ovat All-Ireland Championship, UK Championship, American National Championship ja World Championship. Irlantilaisen tanssin oppimiseen tarvitaan vain kyky olla harhauttamatta ja hengittämästä oikein.

9. Rumba

Rumban keksivät, omituisesti, Latinalaisessa Amerikassa asuvat afrikkalaiset orjat. Heidän oma kulttuuri Orjuuden vuosina se oli tiiviisti kietoutunut espanjalaisten hyökkääjien kulttuuriin. Sana "rumbo" espanjaksi tarkoittaa "hauskaa". Alun perin tanssi oli todella dynaamista, musiikki oli kuin Cucarachan kuuluisa melodia. Mutta ajan myötä rumba jaettiin kahteen alueeseen - suoraan rumbaan ja cha-cha-cha-alueeseen.

Tanssille on ominaista sujuvat, eroottiset liikkeet ja molempien kumppaneiden leveät askeleet. Rumbaa pidetään tanssisali. Tärkeintä tässä on emotionaalinen sisältö, kevyt eroottisuus ja draama. Musiikki on hidasta ja sujuvaa. Joskus rumbaa tanssitaan jopa hääissä ensimmäisenä puolisonsa tanssina Latinalaisessa Amerikassa - tanssi symboloi perhevelvollisuuksia ja kunnioittavaa rakkautta.

Rumbaa ei tietenkään voida myöskään tanssia diskoilla, mutta tämä tanssi on suosittu kaikkialla moderni maailma. Se kuuluu juhlatanssiin ja on yksi viidestä Latinalaisen Amerikan tanssiohjelmasta.