बॉलरूम नृत्य कथा. बॉलरूम नृत्य प्रकार

"बॉलरूम नृत्य" या वाक्यांशाचे ऐकणे, बर्याच कल्पनाशील कपडे, परिष्कृत नर युक्त्या आणि शांत आहेत शास्त्रीय संगीत. सर्व कारण "बॉल" हा शब्द गंभीर रॉयल इव्हेंट्स आणि इव्हेंट्सशी संबंधित असलेल्या कार्यक्रमांशी संबंधित आहे.

खरं तर, "बॉलरूम" युरोपमधील मध्यम वयोगटातील एक धर्मनिरपेक्ष, नॉन-प्रोफेशनल, जोडलेले नृत्य म्हणू लागले. त्याच्या सर्व इतिहासात, त्यांनी लक्षणीय बदल केले आहेत आणि प्रत्येक युगाने त्यांच्यामध्ये त्याचे वैशिष्ट्ये गुंतविले आहेत आणि विशिष्ट वैशिष्ट्ये.

20 व्या शतकात, बॉलरूम नृत्य युरोपियन बनलेले होते, ज्यामध्ये लॅटिन अमेरिकन आणि आफ्रिकन संस्कृतीचे घटक बनले होते. प्रत्यक्षात, त्यांच्यापैकी भरपूर आधुनिक बॉलरूम दिशानिर्देश वास्तविक आफ्रिकन "मुळे" आहेत, जे युरोपियन मास्टर्सद्वारे "पॉलिश" होते नृत्य शाळा.

बॉलरूम नृत्य आणि नवीन आयटम जे लोकप्रिय झाले आहेत

• फॉक्सट्रॉट (जलद आणि मंद);
• वॉल्ट्झ;
• टॅंगो

आजकाल, दरवर्षी, शास्त्रीय क्रीडा नृत्य मध्ये हजारो मोठ्या आणि लहान स्पर्धा आयोजित आहेत. बर्याच बाबतीत, ते तीन कार्यक्रमांमध्ये विभागलेले आहेत - लॅटिन अमेरिकन, युरोपियन आणि "दहा".

आपल्याला बॉलरूम नृत्य बद्दल माहित असणे आवश्यक आहे

जर आपण संपर्कांबद्दल बोललो तर लॅटिन अमेरिकन नृत्य चळवळीच्या अधिक स्वातंत्र्यामध्ये भिन्न आहेत आणि बहुतेक भागीदार त्यांच्या हाताशी संपर्क साधतात. काही ठिकाणी, संपर्क पूर्णपणे गमावला जातो आणि कधीकधी विशेष आकडेवारीच्या अंमलबजावणी दरम्यान वाढते.

मध्ये आधुनिक जग त्यांच्या अंमलबजावणीसाठी विशेष कौशल्य आणि थकवणारा प्रशिक्षण आवश्यक असल्यामुळे बॉलरूम नृत्य लोकप्रियतेमुळे लक्षणीय घट झाली.

साठच्या शिष्यामध्ये 20 व्या शतकात एक वळण आहे, ज्याची लोकप्रियता जोडलेली नृत्य शैलींसाठी "शेवटची सुरुवात" बनली आहे. टॅंगो, वॉल्ट्झ, फॉक्सट्रॉट व्यावहारिकपणे उन्हाळ्यात करुणा आणि लोकांच्या विस्तृत जनतेसाठी मनोरंजन चालविण्यास थांबले.

एक शंका नाही, बॉलरूम नृत्य एक दिशा म्हणून बोलणे, चुकीचे - त्यांच्यापैकी प्रत्येकाकडे स्वतःची वैशिष्ट्ये आहेत जी स्वतंत्र लक्ष देतात. पण सर्वात सामंजस्यपूर्ण आणि उज्ज्वल दोन नृत्य आहेत - टॅंगो आणि फॉक्सट्रॉट. एका वेळी, त्यांनी एकाच वेळी अनेक महाद्वीपांना कबूल केले आणि आजपर्यंत ते जगभरातील लाखो लोकांच्या लोकप्रिय आणि आवडत्या भागात राहतात.

टॅंगो

ही शैली ब्यूनस आयर्समध्ये राहणा-या आफ्रिकन समुदायांमध्ये दिसली आणि सर्वात लोकप्रिय महाद्वीपांच्या रहिवाशांनी शोधलेल्या प्राचीन नृत्यातील हालचालींवर स्थापन करण्यात आले.

युरोपमध्ये, दौरा ऑर्केस्टर आणि नर्तक युरोपमध्ये आणले गेले आणि पहिल्यांदा फ्रान्सच्या राजधानीत अंमलात आणला - पॅरिस आणि लंडन आणि इतर शहरांना "गेले" नंतरच.

1 9 13 मध्ये, नृत्य फिनलंड, युनायटेड स्टेट्स आणि इतर अनेक देशांमध्ये लोकप्रिय झाले.

"मोठ्या उदासीनता" च्या कालावधीत "गोल्डन एज" टॅंगो होता - यावेळी तेथे अनेक ensembles होते सामान्य लोकवेळोवेळी वास्तविक तारे बनले आहेत.

83 मध्ये, 20 व्या शतकात, न्यू यॉर्कमध्ये कायमचे टॅंगो शो तयार करण्यात आले होते, त्यानंतर जगभरातील लोक धड्यांकडे जायला लागले, या सुंदर, तालबद्ध आणि भावनिक दिशेने जाण्याकरता.

फॉक्सट्रॉट

हा नृत्य त्याच्या नावावर मालकीचा आहे असा एक चुकीचा मत आहे इंग्रजी शब्द "फॉक्सट्रॉट" म्हणजे "फॉक्स फॉक्स" याचा अर्थ, तथापि, हे नाव मानवी उपनामपासून गेले जे शैलीच्या शैलीच्या बाजूने बनले - हॅरी फॉक्स.

1 9 12 मध्ये अमेरिकेत मिसळलेले, प्रथम विश्वयुद्धानंतर लगेच फॉक्सट्रॉट, युरोपियन लोकांचे मन जिंकले.

या नृत्यचे वैशिष्ट्य म्हणजे चरणांचे वजन "वजन", सर्व हालचालींना सहजतेने आणि विशेषता. कदाचित, यापुढे एक "बॉल" दिशानिर्देश नाही की भागीदारांना, प्रक्रियेत, अक्षरशः एकटे व्हा, आदर्श शरीरामध्ये विलीन होऊ शकते.

बॉलरूम नृत्य वर्गीकरण

लॅटिन अमेरिकनमध्ये अशा शैलींचा समावेश आहे:

• चा-चा चा चा (30 ते 32 घरे प्रति मिनिट);
• jive (किमान 42 ते 44 चक्र.);
• pasodobl (प्रति मिनिट 60 ते 62 घडी पासून);
• रुंबा (प्रति मिनिट 25 ते 27 घडी);
• सांबा (प्रति मिनिट 50 ते 52 घडीतून).

• टॅंगो (प्रति मिनिट 31 ते 33 घडीतून);
• धीमे वॉल्ट्झ (प्रति मिनिट 28 ते 30 घडीतून);
• quixthep (प्रति मिनिट 50 ते 52 घडी);
• धीमे फॉक्सट्रॉट (प्रति मिनिट 28 ते 30 घडीतून);
• व्हिएन्ना वॉल्ट्झ (प्रति मिनिट 58 ते 60 घडीतून.).

"बॉलरूम नृत्य" अभिव्यक्ती अभिव्यक्ती ऐकणे, बर्याचजणांनी काळ्या फ्रिश्स, शास्त्रीय संगीत असलेले पुरुष सुंदर लश ड्रेसमध्ये मुलींचे प्रतिनिधित्व करण्यास प्रारंभ करतील. "बॉल" हा शब्द स्वतःच रॉयल रिसेप्शन्सशी संबंधित आहे, जे आम्ही दूरच्या बचपनमधील परीक्षेत वाचतो. उदाहरणार्थ, सिंडरेला किंवा स्लीपिंग सौंदर्यात.

हा नृत्य काय आहे?

नृत्य एक प्रकारची सृजनशीलता आहे आणि कलात्मक प्रतिमा. नृत्य संगीतशी अतिशय जवळच संबंधित आहे. हे त्यांचे संपूर्ण संवाद आहे जे भावनिकरित्या प्रेक्षकांना प्रभावित करते.

रशियन भाषेत "डान्स" हा शब्द फ्रेंच (बॅलेरे - "नृत्य" पासून आला. बॉलरूम नृत्य त्यांच्या स्वत: च्या विशिष्ट चिन्हे आहेत:

• ते दोन लोकांनी केले जातात.
• जोडप्याला एक माणूस आणि एक स्त्री असतो, ते संपर्क बिंदू पाहतात.

या क्षेत्राची स्वतःची कथा आहे, ज्याने त्याला नवीन प्रकारचे मनोरंजन आणि नवीन खेळ म्हणून लोकप्रिय केले आहे.

थोडा इतिहास

Ballyy कॉल अनौपचारिक जोडलेले नृत्य. ते मध्ययुगीन युरोपमधून त्यांची कथा घेतात. अनेकशे वर्षे त्यांनी खूप बदलले आहे. सर्व युग स्वतःकडून काहीतरी बनवले.

विसाव्या शतकातील नृत्य निरंतर आहेत युरोपियन शैली. या दिवसात आलेल्या अधिक दिशानिर्देशांमध्ये केवळ शुद्ध स्वरूपात नव्हे तर युरोपियन स्कूल तंत्रज्ञानासह.

गेल्या शतकाच्या 20 व्या शतकात, शिक्षकांच्या विशेष तयार केलेल्या सल्ल्याने त्या वेळी एक मानक सर्व सर्वात लोकप्रिय नृत्य केले, म्हणजे वॉल्टझ, फॉक्सट्रॉट आणि टॅंगो. म्हणून दोन दिशेने नृत्यची स्पर्धा तयार केली: क्रीडा आणि सामाजिक डान्स. गेल्या शतकाच्या 30 च्या दशकाच्या कालावधीत, मानक बॉलरूमची संख्या अनेक दिशानिर्देशांमध्ये सामील होऊन वाढली लॅटिन अमेरिकन शाळा: रुंबा, सांबा, जिव्हा, पासोडोबल, चा-चा-चा.

वर हा क्षण तीन स्पर्धात्मक कार्यक्रम आहेत: लॅटिन अमेरिकन, युरोपियन आणि डझन, यात सर्व दहा दिशानिर्देशांचा समावेश आहे.

युरोपियन प्रोग्राम

आम्ही तीन नृत्यांमधील प्रत्येक तपशीलांचे विश्लेषण करू.

• धीमे वॉल्ट्झ - हा नृत्य कोणालाही नाचण्यास शिकू शकतो. हे डिस्कोवर नाचत आहे आणि पदवी, आणि चेंडूवर. जवळजवळ प्रत्येक संगीतकाराकडे वॉल्ट्झसाठी एक सुंदर संगीत आहे, ज्याचे प्रत्येकजण माहित आहे.
• टॅंगो - खूप भिन्न आणि भावनिक नृत्य. हे आफ्रिकेच्या रहिवाशांच्या प्राचीन हालचालीवर आधारित आहे. तो युरोपमध्ये युरोपमध्ये पडला. पहिल्यांदा पॅरिसमध्ये नाचण्यात आला आणि नंतर त्याने जगाचे विभाजन केले.
• फॉक्सट्रॉट "वजनहीन" नृत्य आहे. त्याचे वैशिष्ट्य सोपे आहे. या नाटकात एक जोडपे एक बनतो. 1 9 12 मध्ये ते अमेरिकेत दिसले. शिखर लोकप्रियता हा द्वितीय विश्वयुद्धाच्या शेवटी पोहोचला आहे.

लॅटिन अमेरिकन प्रोग्राम

• सांबा ब्राझिलमध्ये उद्भवणारी एक नृत्य आहे. त्याला ब्राझिलियन कार्निव्हलमध्ये दहा लोक वितरित केले गेले. आज, सॅमबो डान्स सर्वत्र: आंतरराष्ट्रीय स्पर्धांमध्ये आणि अगदी सामान्य नृत्य साइट्सवर.
• चा-चा-चा - कमाल क्यूबा नृत्य. नृत्य करताना मजल्याच्या अस्थिमतेच्या वेळी आवाज आवाजातून घडला होता.
• रुंबा एक अतिशय भावनिक बॉलरूम नृत्य आहे. हे केवळ भावना आणि भावनांचे मिश्रण आहे जे प्रेक्षकांकडून उदासीनता सोडणार नाहीत.
• Pasodobl एक नृत्य आहे जे जीवनाच्या सर्व क्षेत्रातील संघर्ष बद्दल सांगते: प्रेम, रोजच्या जीवनात आणि व्यक्तिमत्त्व टकराव व्यक्ति. या नाटकाच्या आक्रमक आणि भावनांमध्ये स्पॅनिश मूळ दिसून येते.
• जिव्हा - तयार स्टीमसाठी नृत्य. इतर दिशेने एक उज्ज्वल फरक म्हणजे कोरियोग्राफीच्या तीक्ष्ण घटकांची उपस्थिती आहे.

स्पर्धात्मक नृत्य कसे आहे?

एक जोडी मूल्यांकनासाठी सेट करण्यासाठी, न्यायाधीश खालील पॅरामीटर्सचा अंदाज लावतात:

• ताल सर्वात महत्वाचा निकष आहे. जर जोडपे संगीत ऐकत नाही आणि नाचत नसतात तर तिने ताबडतोब सर्वात कमी बॉल ठेवला आणि इतर वैशिष्ट्यांकडे लक्ष देऊ नका.
• स्थिती भाग. हे सुरेखता देणे आवश्यक आहे, देखभाल सुलभ करते.
• ओळ - संपूर्ण शरीर बोटांच्या वरच्या बाजूला stretching. व्हॉल्यूममध्ये सुंदर ओळी वाढतात.
• फ्रेम - बंद नृत्य मध्ये हातांची निश्चित स्थिती. भागीदारांचा समावेश असलेली एक ओळ संपूर्ण लांबीच्या सरळ असावी.
• शिल्लक शिल्लक केवळ दोनच आहे: मध्य आणि तटस्थ. केंद्रीय शिल्लक सह, शरीराचे वजन दोन्ही पायांवर तटस्थ असलेल्या वितरीत केले जाते. सर्वसाधारणपणे, कोणत्याही नृत्यमध्ये एक शिल्लक दुसर्या समभागांमध्ये संक्रमण असते. जर ते त्यांचे निरीक्षण करत नाहीत तर नृत्य कठोर असेल, जड असेल.
• संगीत. सर्व हालचाली बॉलरूम नृत्य करण्यासाठी संगीत च्या वातावरणात - मजबूत क्षणांवर उच्चार, कमकुवत - कार्य करण्यासाठी.
• गतिशीलता Parcet वर मोशन पुरेसे सक्रिय असणे आवश्यक आहे. हे युरोपियन प्रोग्राममध्ये विशेषतः लक्षणीय आहे. उदाहरणार्थ, जोडीतील चरणाची लांबी प्रतिस्पर्ध्यापेक्षा जास्त असेल तर ते प्रेक्षक आणि न्यायाधीशांचे लक्ष आकर्षित करतील.
• प्रतिनिधित्व जोडप्याने भावनांच्या शोसह नाचले पाहिजे आणि काय घटक पुढील आहे याचा विचार करू नका.
• ऊर्जा नृत्य ऊर्जा व्यवस्थापित करणे आवश्यक आहे. आपण योग्यरित्या ते पाठविल्यास, आपण प्रेक्षक आणि न्यायाधीशांचे सर्व लक्ष मिळवू शकता आणि नंतर ते निश्चितपणे आपल्या जोडीसाठी मत देतात.

नर्तकाने कोणत्या गुणांची गरज आहे?

पूर्वी नृत्य निर्मितीक्षमता आणि वैयक्तिक स्व-कालबाह्य मानले जाते. आज स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्य आहेत स्वतंत्र दृष्टीकोन खेळ लोड मास्टर करण्यासाठी नर्तक करण्यासाठी, जे सर्व नृत्यात उपस्थित आहे, त्याला काही विशिष्ट गुण असणे आवश्यक आहे.

1. शारीरिक शक्ती. बॉल नृत्य, अनेक भिन्न समर्थन आणि इतर जटिल घटक जेथे शक्ती आवश्यक आहे.
2. समन्वय आणि लवचिकता. या गुणांशिवाय पराकेटवर विविध आकडे आणि मॅन्युव्हरिंग करण्यासाठी, करू नका. बास्केटबॉल खेळाडू, फुटबॉल खेळाडू आणि जिम्नॅस्ट देखील ही वैशिष्ट्ये आहेत.
3. सहनशीलता स्पर्धेसाठी स्पर्धा, नृत्यांगना पाच टूरमध्ये बोलण्याची गरज आहे. प्रत्येक फेरी दोन मिनिटे टिकते. एक दोन-मिनिटांच्या नृत्यसाठी, अॅथलीट्सच्या स्नायूंना सायकलस्वार आणि मध्यम अंतरावर धावपटू आवडतात.
4. कृपा नृत्य मध्ये नृत्य, तसेच तालबद्ध जिम्नॅस्टिक मध्ये हालचाली च्या चिकटपणा, यश एक महत्वाचे घटक आहे.
5. आज्ञा आणि अनुशासन. नृत्यमधील संघात दोन किंवा सोळा लोक असू शकतात. एकमेकांशी संबंधित जागेत नेव्हिगेट करण्याची गरज असलेल्या आठ जोडप्यांना आवश्यक आहे.
6. संगीत. सर्व सहभागींनी संगीत समजून घेणे आवश्यक आहे, जिम्नास्टसारख्या.

मुलांसाठी बॉलरूम नृत्य

ते आपल्या चाड नृत्य करतात तर बरेच पालक विचार करीत आहेत. शेवटी निर्णय घ्या, आपण या धड्याच्या फायद्यांबद्दल जागरूक असले पाहिजे:

• स्नायू मजबूत करणे.
• सहनशीलता वाढवा.
• योग्य स्थिती तयार करणे.
• मोटाराया ट्रेन.
• ताल च्या भावना विकसित होत आहे.
• समाजात राहण्याची क्षमता आणि इतर लोकांशी संवाद साधण्याची क्षमता.
• बुद्धिमत्ता आणि जिज्ञासा विकास.
• कॉम्प्लेम आणि भय पासून सुटका करणे.
• मुलींसाठी बॉलरूम नृत्य बदलण्यास मदत करेल.
• आत्मविश्वास पातळी वाढते.

मी क्लासेस कधी सुरू करावा?

नंतर मिळाले पालक नेहमी आश्चर्यचकित करतात, आपल्याला मुलांना वर्ग पाठविण्याची किती वर्षे लागतात? तज्ञ 6-7 वर्षांत वर्ग सुरू करण्याची शिफारस करतात. परंतु तरीही आपल्या चाडच्या वैयक्तिक वैशिष्ट्यांचा विचार करा.

दुसरीकडे, सात वर्षांच्या वयापेक्षा पूर्वीच्या व्यवसायाची सुरुवात करणार्या मुलांना अधिक यशस्वी झाला आहे आणि दुसरीकडे, ते अधिक थकले आहेत, ते मोटारिकद्वारे विकसित केलेले नाहीत, त्यांना समजून घेणे अधिक कठीण आहे. शिक्षकांची माहिती.

आपण अद्याप अधिक देऊ इच्छित असल्यास लहान वयनंतर स्वत: ला काही प्रश्न विचारा:

1. मुलाला शिक्षकांच्या सर्व सूचना समजून घेतील आणि अचूकपणे वागतील का?
2. तो तपशीलांवर लक्ष केंद्रित करू शकेल का?
3. तो होईल की नाही व्यायाम तणावकोणत्या वर्गात दिले आहे?
4. मुलाला नाचण्याची इच्छा आहे का? किंवा तो तुझा गमतीशीर आहे का?
5. त्याच्याकडे वाद्य ऐकणे आहे का?

जर आपण बर्याच प्रश्नांची सकारात्मक उत्तर दिले असेल तर, धैर्याने बाळांना क्लासेसकडे नेते, आपण यासाठी तयार आहात.

थोडे नर्तकांसह आवश्यकता

म्हणून, आपण मुलाला नाचण्यासाठी निर्णय घेतला. आपल्याकडे पुढे पहिली स्पर्धा आहे, आता स्टेज आउटफिट तयार करण्याची वेळ आली आहे.

मुलींसाठी बॉलरूम नृत्यसाठी कपडे घालणे आवश्यक आहे:

• कपड्यांचे रंग मोनोफोनिक असले पाहिजे, परंतु कोणत्याही परिस्थितीत शारीरिक नाही.
• हळूहळू पर्याय: लहान, लांब किंवा ¾, फ्लॅशलाइट देखील अनुमती आहे. कट परवानगी नाही.
• एक मान किंवा कटआउट: अर्धविराम, त्रिकोण किंवा स्क्वेअर. कॉलर रॅक शिवणे शक्य आहे.
• स्कर्ट विनामूल्य कट आणि समोर आणि मागील समान लांबी असणे आवश्यक आहे. स्कर्ट लांबी गुडघातून 10 सें.मी. पेक्षा जास्त असू नये.
• तेथे शॉलेस, रफल्स, ऍपलिक्स आणि इतर जोडणी असावी.
• कोंबडीच्या स्कर्टवर प्रक्रिया करण्यासाठी रफल्स, रिबन आणि मासेमारी रॅक वापरण्याची परवानगी नाही.
• ज्या सामग्रीपासून कपडे सपाट आहे ते पारदर्शी, गुपूर, इंद्रधनुषी आणि इतकेच नव्हते. फक्त दाट ऊतक परवानगी आहे.

शूज करण्यासाठी देखील आवश्यक आहेत:

• कमाल उंचीची उंची 3.5 सेमी आहे.
• हेल \u200b\u200bविस्तृत आणि स्थिर असणे आवश्यक आहे.
• फुटवेअर कोणतीही सामग्री आणि रंग असू शकते. धातू परवानगी आहे.
• शूज, स्फटिक, दगड आणि इतकेच शिल्लक असू नये.
• आपण कोणत्याही रंग किंवा शारीरिक चव च्या झुडूप उचलू शकता. आपण एक ग्रिड किंवा चमकदार घटकांसह, रेखाचित्रे, इत्यादीमध्ये बोलू शकत नाही.

बॉलरूम डान्ससाठी फुटवेअर आणि कपडे कठोरपणे नियमन केलेल्या नियमांच्या एका पंक्तीशी संबंधित असले पाहिजे, जे अनुयायांचे अनुकरण केले जाऊ शकत नाही.

मूलभूत लेख खर्च

स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्य हे सर्वात महाग खेळांपैकी एक आहे. वर्ग भरण्याव्यतिरिक्त इतर खर्च अद्याप आहेत. त्यांचा विचार करा:

1. मंडळासाठी देयक ही पहिली आगामी खर्च आहे.
2. स्पर्धा आणि मैफिल मध्ये सहभाग घेण्यासाठी साहित्य.
3. प्रशिक्षणासाठी मुलींना शूजची गरज असते.
4. प्रशिक्षणासाठी कपड्यांचे दोन संच. मुलांना पॅंट आणि शर्ट आणि मुली - स्कर्ट आणि टॉप खरेदी करणे आवश्यक आहे.

हे लक्षात ठेवणे महत्वाचे आहे की निष्कर्ष ऑर्डर करण्यासाठी selen आहेत, आणि वैयक्तिक खर्च, अतिरिक्त खर्च सूचित करते.

जर आपल्या शहरात स्पर्धा नसेल तर आपल्याला प्रवास, निवास आणि जेवण, स्पर्धेत सहभागासाठी शुल्क देखील समाविष्ट करण्याची आवश्यकता आहे.

शाळा कशी निवडावी?

शाळेत योग्यरित्या निर्णय घेणे आणि भविष्यात, निवडीबद्दल खेद वाटू नका, शक्य तितक्या माहितीबद्दल आपल्याला जाणून घेणे आवश्यक आहे. पुढील अल्गोरिदम चिकटवा:

• शिक्षण कर्मचार्यांबद्दल शक्य तितके चांगले शोधा. विशेष शिक्षण प्राप्त करण्याविषयी डिप्लोमा असल्यास अभ्यास करणार्या शिक्षकांना विचारा.
• त्यांच्याकडे पुरस्कार आहे का ते शोधा, त्यांनी त्यांना वर्तमानपत्रांमध्ये किंवा इंटरनेटमध्ये त्यांचा उल्लेख केला.
• शाळेचे शिष्य बॉलरूम नृत्य स्पर्धांमध्ये सहभागी होतात, तेथे प्रसिद्ध पदवीधर आहेत.
• शाळेबद्दल विद्यार्थ्यांच्या पालकांची मते एकत्र करा, सन्मान आणि तोटे जाणून घ्या.
• एक दिवस भेट द्या ओपन दरवाजे. तर आपल्याला आतून शिकण्याची प्रक्रिया दिसेल, आपण सर्वात योग्य प्रोग्राम निवडू शकता.
• सर्वकाही आवश्यक आहे किंवा नाही हे कोणत्या गोष्टींसह सुसज्ज आहेत ते पहा.
• किंमत सूची तपासा. ते लक्षात ठेवा चांगले शाळा किंमती मोठ्या आहेत.

बर्याच शहरांमध्ये बॉलरूम नृत्य शाळा आहेत. मॉस्को, अर्थात, शाळांच्या संख्येतील नेता, आणि तेथे आहे, ज्यापासून निवडावे. म्हणून, जर आपण राजधानीत रहाल तर या संस्थांद्वारे जा, त्यांच्याबद्दल माहिती गोळा करा. आपण निवडताना आपल्याला खात्री असावी की शाळा सर्व पॅरामीटर्ससाठी योग्य आहे.

"नृत्य तुझा पल्स, तुझा हार्टबीट, तुझा श्वास आहे. हे आपल्या जीवनाचे ताल आहे. हे वेळ आणि गतिमान, आनंद, आनंद, दुःख आणि ईर्ष्यामध्ये एक अभिव्यक्ती आहे."

जॅक्स डी "अंबुआ

लहानपणापासून मला आकर्षित केले. किंडरगार्टनमध्ये मी मॅटिनमधील सर्व नृत्य प्रॉडक्शनमध्ये भाग घेतला. शाळेत नृत्यांगना सह गंभीर परिचित सुरुवात झाली आमच्या शिक्षक मॅमन एडंडोव्हना आणि "ताल" च्या विषयावर धन्यवाद. एलेना Eduardovna आम्हाला नृत्य मध्ये विविध गंतव्ये शिकवण्याचा प्रयत्न केला, तिला नेहमी उत्पादनांवर अनेक कल्पना होत्या की आपण आनंदाने वाढू. नृत्य मी सुमारे 8 वर्षे केले आणि नेहमी लक्षात ठेवा.

माझे वर्ग नृत्य गंभीर कामापेक्षा अधिक जुन्या, छंद आहेत. आमच्या छोट्या संघात कार्य करण्यासाठी कार्य केले नाही शीर्षस्थानी स्पर्धेत, आम्ही व्यावसायिक नव्हते, परंतु प्रेमी नाही. आम्हाला विविध शहरी, जिल्हा घटनांमध्ये सहभागी होण्यासाठी आमंत्रित करण्यात आले आणि अर्थात, सर्व शाळांच्या सुट्ट्यांवर अनिवार्य प्रदर्शन होते. कोणीतरी विजय, पदके आणि पुरस्कारांसाठी नाचत होते आणि मी - कारण मला खरोखरच आवडले. डान्सने मला खूप शिकवले - हे संघ, शिस्त, मेहनती मध्ये कार्य आहे. शेवटी, असे दिसते की या प्रकारच्या कलाचा जास्त प्रयत्न करण्याची आवश्यकता नाही, परंतु प्रत्यक्षात तसे नाही!

बॉलरूम नृत्य इतिहास

"बॉल डान्स" हा शब्द शब्द बॉलमधून येतो, जो लॅटिन शब्दाच्या बॅलेरमधून येतो, "नृत्य" म्हणजे काय. भूतकाळात, बॉलरूम नृत्य म्हणून " सामाजिक नृत्य"विशेषाधिकृत, लोकसंख्या आणि वर्गांच्या विविध स्तरांसाठी" लोक नृत्य "मध्ये बदलणे. हळूहळू, हे सर्व सीमा मिटवले.

"बॉलरूम" हा शब्द अव्यवसायिक धर्मनिरपेक्ष नसलेल्या नृत्यांशी संबंधित आहे. मध्ययुगीन युरोप. उत्क्रांतीच्या प्रक्रियेत बॉलरूम नृत्य करणे खूप बदलले - आणि त्यानंतरचे युग युरोपियन इतिहास - पुनरुत्थान, प्रबुद्धता, क्लासिकिझम, रोमँटिकिझम - नवीन नुवास आणि तपशील सादर. प्रत्येक युगाने एक प्रकारचे नृत्य कॉम्प्लेक्स केले. संपूर्ण युरोपियन सांस्कृतिक विकास, सर्वात विविध नृत्य घटक बॉल नृत्य मध्ये ओळखले गेले जातीय गट आणि स्त्रोत तसेच घटक व्यावसायिक जग नृत्य.

बीसवीं शतकाच्या बॉलरूमच्या नृत्यातील मुख्य हाड युरोपियन नृत्यवर आधारित होते, ज्यामध्ये XIX - XX शतक झळकावले होते नवीन जीवन आफ्रिकन आणि लॅटिन अमेरिकन संगीत आणि नृत्य संस्कृती. आधुनिक बॉलरूम नृत्य म्हणजे आफ्रिकन "मुळे" आहेत, आधीच युरोपियन डान्स स्कूलच्या तांत्रिक प्रक्रियेद्वारे छळलेले आहे.

1 9 20 च्या दशकात, बॉलरूममधील एक विशेष परिषदेने डान्स शिक्षकांच्या शाही समाजातील इंग्लंडमध्ये एक विशेष परिषद उठला. ब्रिटिश तज्ज्ञांनी त्या वेळी ओळखल्या जाणार्या सर्व नृत्यांचे प्रमाण मानले - वॉल्टझ, वेगवान आणि मंद फोकस, टॅंगो. त्यामुळे स्पर्धात्मक नृत्य होते आणि तेव्हापासून, बॉलरूम नृत्य दोन दिशांमध्ये विभागण्यात आले - क्रीडा आणि बंधन नृत्य. 1 9 30-1950 मध्ये मानक बॉलरूमच्या नृत्यांची संख्या वाढल्यामुळे त्यांना पाच लॅटिन अमेरिकन नृत्य जोडले गेले (या क्रमाने: रुंबा, सांबा, जिव्ह, पासोडोबल, चौ-चा-चा).

आता क्रीडा डान्सवर स्पर्धा आयोजित केली जातात. तीन कार्यक्रम तयार केले गेले आहेत: युरोपियन, लॅटिन अमेरिकन आणि तथाकथित "डझन", ज्यात सर्व दहा नृत्य समाविष्ट आहे. ब्रिटीश नृत्य संस्थांच्या उत्तरदायी अंतर्गत आयडीएसएफ आणि व्यावसायिकांच्या उपस्थितीत हौशी वर्ल्ड चॅम्पियनशिप आयोजित केले जातात. जगातील सर्वात प्रतिष्ठित राहतात इंग्रजी स्पर्धा, विशेषतः, यूके उघडले. अमेरिकेत अमेरिकेत काही बॉलरूम नृत्य आणि त्यांच्यावरील स्पर्धा एक विलक्षण राष्ट्रीय आवृत्ती राहिली आहे.

सर्व बॉलरूम नृत्य जोडी आहेत. एक जोडी संपर्क बिंदूंचे पालन करून कॅवलियर आणि लेडी नृत्य बनवते. युरोपियन प्रोग्राममध्ये, हा संपर्क अधिक घन आहे. ते संपूर्ण नृत्य संरक्षित आहे. लॅटिन अमेरिकन प्रोग्राममध्ये, संपर्क अधिक विनामूल्य आहे, बर्याचदा संयुक्त हातांच्या खर्चावर चालते आणि आकडेवारीच्या अंमलबजावणीमुळे तणावामुळे कसे गमावले आणि बळकट होणे शक्य होऊ शकते. बॉलरूम डान्सच्या अंमलबजावणीसाठी विशिष्ट कौशल्य आणि प्रशिक्षण आवश्यक असल्याने, समाजात त्यांची लोकप्रियता कालांतराने कमी झाली आहे. 1 9 60 च्या दशकात एक वळणाचे स्वरूप जोडी नृत्य संपले. वॉल्टझ, टॅंगो, फॉक्सट्रॉट इत्यादीसारख्या नृत्य. प्रत्यक्षात मोठ्या मनोरंजन साठी सर्व्ह करणे बंद. बॉलरूम डान्सच्या इतिहासात सुरुवात झाली नवीन कॉइल.

सांबा (सांबा)

देखावा वर्ष: 1 9 56

संगीत आकार: 2/4

Temp: 48-52 प्रति मिनिट, जलद

मदरँड डान्स: ब्राझिल

उच्चार: वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य - वर्टिकल स्व्पिंग (बाऊन्स), मूलभूतपणे इतर बॉलरूम नृत्य नृत्य, प्रामुख्याने एक उच्चारित decline खाली sambo देते.

चरित्र: प्रकाश इश्कबाज घटक असलेल्या आनंदी, अग्रगण्य. पल्हरिंग लय बाउंका आणि कोंबडीच्या कामाच्या उच्च-गुणवत्तेच्या (वसंत ऋतु) अनुभवासह जटिल आहे. प्लास्टिक आणि अनपेक्षितपणे संयोजन, परंतु सॉफ्ट सिंकोपिंग (इंटरमिट्ट हालचाली) जेव्हा विशेषतः मनोरंजक

सांबा हा इतिहास आफ्रिकन नृत्यांचा विलीनीस आहे, जो कॉंगो आणि अंगोला येथून ब्राझीलला आला आहे, स्पॅनिश आणि पोर्तुगीज नृत्य करणार्या युरोपमधून विजय मिळवून पराभूत झाला. दक्षिण अमेरिका. 16 व्या शतकात, पोर्तुगीजांनी त्यांच्याबरोबर अंगोला आणि कांगो यांना ब्राझीलच्या अनेक गुलामांना आणले ज्याने आफ्रिकेतून एम्पैली आणि बॅटूक यासारख्या नृत्यांना आणले. हे नृत्य युरोपमध्ये अतिशय पापपूर्ण मानले गेले होते, कारण नृत्य प्रक्रियेत, नृत्यांगना नौसेना (नौसेना नव्याने, आणि उदर नाही - चौकशी अतिशय कठोर आणि बौद्धिक विकसित झाली).

Embolada - सुरक्षा हॉर्नवर गोळ्या असलेले एक गाय दर्शविणारे नृत्य - ब्राझिलमधील "एम्पोलडा" शब्द आता "मूर्ख" शब्दांशी समानार्थी आहे. Batuqu इतके लोकप्रिय होते की स्पेनचा राजा मला हा नृत्य मनाई करणारा कायदा सोडला. हे वर्तुळाच्या मध्यभागी दोन नृत्य असलेल्या चार्ल्सटनसारख्या पायर्या असलेल्या मंडळातील एक नृत्य आहे. 1830 च्या दशकात 1830 च्या दशकात हाऊसिंग आणि कोंबड्यांमध्ये अतिरिक्त चढ-उतार असलेल्या या नृत्यांमधील हालचालींच्या संयोगाने तयार केलेला एक जटिल नृत्य. नंतर, रियो (प्रगतीशील, लोकी, इत्यादी) मध्ये कार्निवल सहभागी होते की कार्निवल सहभागी ओळखले गेले होते, ज्याला कोपाकबाना (रियो डी जेनेरोजवळ समुद्रकिनार्याचे नाव) म्हणतात. हळूहळू उच्च समाज रियो डी जेनेरो देखील या नृत्य नृत्य करायला लागला, जरी तो बदलला गेला तरी तो बंद नृत्य स्थितीत नाचणे शक्य होते (जे नंतर तेच एकमेव शक्य आणि योग्य मानले गेले होते). डान्सला नंतर झेम्बा क्वीका म्हटले गेले आणि 1885 मध्ये "मोहक ब्राझिलियन नृत्य" म्हणून वर्णन केले गेले.

"सांबा" नावाचे मूळ अस्पष्ट आहे, जरी झांबो म्हणजे "नॅग्र्रा आणि स्थानिक (ब्राझिलियन) स्त्री" (मुलॅटो) नंतर maxix सह विलीन झाले. हे एक ब्राझिलियन गोलाकार नृत्य आहे, जे दोन चरण म्हणून वर्णन केले आहे. बीसवीं शतकाच्या सुरूवातीस अमेरिकेत मॅक्सिक्स ओळखले गेले. 1 9 05 मध्ये पॅरिसमधील शो नंतर मॅक्सिक्स युरोपमध्ये लोकप्रिय झाले आहे. हबाना (क्यूबन हबानेरा) च्या संगीतासाठी एक्झिक्युटेबल, पोल्का चरण म्हणून नाचले. आता sambe मध्ये एक maxixie चळवळ आहे, shasse आणि बिंदू (chasse आणि पॉइंट) समावेश आहे.

1 9 34 मध्ये यूकेमध्ये कॅरोका (रियो डी जेनेरियो) नावाच्या सांबा व्हेरिएंटला ओळखले गेले. फिल्म "रियो टू रियो" ("रियोपर्यंत उड्डाण करणे" या चित्रपटात फ्रेड एस्टरने केले. अमेरिकेत, कारिओका 1 9 38 मध्ये दिसू लागले, 1 9 41 मध्ये त्यांची लोकप्रियता 1 9 41 मध्ये कारमेन मिरांडाच्या अंमलबजावणीनंतर, विशेषत: फिल्म इन रियो डी जेनेरो "(" त्या रात्री रात्री " वाढलेली लक्ष 1 9 50 च्या दशकात युरोपमधील सांबे येथे दिसून आले तेव्हा राजकुमारी मार्गारेट तिच्याकडे स्वारस्य होते, ज्याने ब्रिटिश समाजात एक प्रमुख भूमिका बजावली. 1 9 56 मध्ये सांबा 1 9 56 मध्ये पियरे लोवेलच्या आंतरराष्ट्रीय अंमलबजावणीसाठी मानकीकृत होते.

विद्यमान नृत्य आधुनिक फॉर्म अद्याप वेगवेगळ्या लॉर्ड्ससह आकडेवारी आहेत, जसे की बोढाफोगा (बोलेटो फोगो) यासारख्या नृत्यच्या बहु-सामुग्रीच्या उत्पत्तीचा पाठपुरावा केला जातो - "खात्याचा तिमाही" आणि सोप्या लयमध्ये योग्य रोल (नैसर्गिक रोल). खात्यांमधील हिप्स प्रदर्शित केले जातात, निष्कर्ष एक विशेष नाव आहे - "सांबा टीआयसी", वजन पुढे आहे, सॉकमधून बरेच चरण तयार केले जातात. Sambu सहसा "दक्षिण अमेरिकन waltz" म्हणून ओळखले जाते, Samba ताल्म्या अतिशय लोकप्रिय आणि सहज सुधारित आहेत, नवीन नृत्य - लंबाड, makaren तयार. रियो डी जेनेरो येथील बयॉन (बाईऑन किंवा बजो) पासून मार्चर नाचत असलेल्या विविध सांबा पर्याय - विविध सांबा पर्याय.

पासो डबल

देखावा वर्ष: 1 9 20

संगीत आकार: 2/4

Temp: द्रुत

नृत्य मातृभूमी: स्पेन

उच्चार: 3 संगीताचे उच्चार अनुक्रमे, 3-फोल्ड पासोडोबल: 1 - 4 आणि साडेतीन आठ. 2-8 आणि अर्धा आठ; 3 रीप्ले 1 भाग

कॅरेक्टर: भावनात्मकपणे विस्फोटक, वीर नृत्य, जेथे प्लॉट टरऔर, बुल आणि अगदी पावसाच्या सहभागासह कोरीडाच्या विविध दृश्यासारखे दिसते. कॉर्प्स, हात, डोकेची खास सेटिंग. पूर्णपणे अविश्वसनीय पुरुष वर्ण.

हे स्पॅनिश जिप्सीचे नृत्य आहे. नाट्यमय फ्रेंच-स्पॅनिश स्टाईल फ्लॅमेंको मार्च, जेथे एक बैल सह लढाईवर माता (ठळक माणूस) प्रदर्शित करतो, त्या परिस्थितीच्या आधारावर महिला त्याच्या पावसाळ्यात किंवा बैल दर्शविते. या नाटकात, मॅटडोरच्या निर्मितीवर लक्ष केंद्रित करणे, शरीराचे आकार हँड, कोपर, कलाई आणि बोटांच्या समावेशासह. पाय किंवा किंवा ऐवजी heels, योग्य लयबद्ध व्याख्या तयार करण्यासाठी वापरले जातात. पासोडोबल हे लॅटिन अमेरिकन प्रोग्रामचे सर्वात कठीण नृत्य आहे.

पासोडोबल ही एकमेव लॅटिन अमेरिकन नृत्य आहे, आफ्रिकन संस्कृतीशी संबंधित नाही. स्पेन मध्ये रूट pasodobl. स्पॅनिशमध्ये "पासोडोबल" नाव म्हणजे "दुहेरी पाऊल" आणि शक्यतो, "पासो ए डीओएस" वरून येते, याचा अर्थ दोन साठी नृत्य. हे वैशिष्ट्यपूर्ण मार्चच्या चरणांचे देखील संदर्भित करते, जे उजवीकडे आणि त्याच डावीकडे "1, 2 चरण" मानले जाऊ शकतात. पासोडोबलच्या हालचालींमुळे स्मृती स्पॅनिश चरणांचा विरोध केला जातो की प्रत्येकासाठी कार्य करणे ही परंपरागत आहे संगीतभाषा फक्त एक.

एक जोडीमध्ये बॉलरूम नृत्य आवश्यक आहे. आज अशा नृत्य सामान्यतः नृत्य स्पर्धा आणि गंभीर कार्यक्रमांवर सादर केले जाते. आज, नृत्यच्या जगात दोन मुख्य वर्गीकरण आहेत, दहा डान्स स्टाइल समाविष्टीत: युरोपियन आणि लॅटिन अमेरिकन प्रोग्राम. नृत्य बद्दल अधिक वाचा.

बॉलरूम नृत्य कथा

"बॉल डान्स" च्या संकल्पनेची उत्पत्ती लॅटिन शब्दापासून "बॅलेर" आहे, म्हणजे "डान्स". मागील काळात असे नृत्य धर्मनिरपेक्ष होते आणि केवळ उच्चतम व्यक्तींसाठी आणि लोकांच्या गरीब भागासाठी लोक नृत्य राहिले. तेव्हापासून, अशा प्रकारचे वर्ग नृत्य मध्ये वेगळेपणा यापुढे अस्तित्वात नाही आणि बर्याच बॉलरूम नृत्य प्रत्यक्षात कुचलेले लोक कुचले आहेत. विशेषतः, आफ्रिकन आणि लॅटिन अमेरिकन लोकांच्या संस्कृतीला आधुनिक बॉलरूम नृत्यांवर मोठा प्रभाव पडला.

बॉलरूम नृत्य काय म्हणायचे आहे युगावर अवलंबून आहे. वेगवेगळ्या वेळी, वेगवेगळ्या वेळी, पोलका, मझुर्का, मीलेन, पोलका, केड्रिल आणि इतरांसारख्या वेगवेगळ्या नृत्य सादर केले गेले आहेत, जे आता ऐतिहासिक मानले जातात.

गेल्या शतकाच्या 20 व्या शतकात बाल्टिक डान्स परिषदेची स्थापना यूकेमध्ये झाली. त्याच्या कार्यकलापांमुळे, बॉल नृत्य नंतर स्पर्धेचे स्वरूप प्राप्त झाले आणि दोन गटांमध्ये शेअर करण्यास सुरुवात केली - नृत्य खेळ आणि तथाकथित सामाजिक. कार्यक्रमात: वॉल्ट्झ, टॅंगो, तसेच धीमे आणि वेगवान प्रकारचे फोककी समाविष्ट आहे.

30 च्या दशकाच्या कालावधीसाठी नृत्यांची संख्या वाढली: रुंभ, सांबा, चा-चा-चा-चाऊ, पासोडोबल आणि जिवा यासारख्या जोडलेल्या लॅटिन अमेरिकन नृत्य कार्यक्रमात आले. तथापि, 60 च्या दशकात, बॉल डान्स सामान्य मनोरंजन थांबला कारण ते नृत्य करण्यापासून मागणी होते तांत्रिक प्रशिक्षण, आणि एका नवीन नृत्यद्वारे काढून टाकण्यात आले होते ज्याला जोडीने नाचण्याची गरज नव्हती.

युरोपियन कार्यक्रम नृत्य

युरोपियन डान्स प्रोग्राम, किंवा मानक, समाविष्ट आहे: धीमे वॉल्ट्झ, टॅंगो, फॉक्सट्रॉट, क्विकटेप आणि वियना वॉल्ट्झ.

मंद waltz.

मध्ये XVII शतक वॉल्ट्झ ऑस्ट्रियन आणि बाव्हियन गावांमध्ये लोक नृत्य होते आणि केवळ एक्सिक्स शतकाच्या सुरुवातीस इंग्लंडच्या बाटल्यांत सादर केले गेले. मग त्याला अश्लील मानले गेले, कारण तो पहिला बॉलरूम नृत्य होता, जेथे नृत्यांगना त्याच्या भागीदाराला इतका जवळ ठेवू शकतो. तेव्हापासून, वॉल्ट्झने बर्याच वेगवेगळ्या फॉर्म घेतले आहेत, परंतु त्यापैकी प्रत्येकजण अद्वितीय सुरेखपणा आणि रोमँटिक मूड एकत्र करतो.

वॉल्टझचे वैशिष्ट्य म्हणजे तीन तिमाहीत एक वाद्य आकार आणि स्लोडाडाउन वेगाने (प्रति मिनिट पर्यंत ते तीस घडी). आपण त्याचे मुख्य आकडे आणि स्वत: च्या घरी मास्टर करू शकता.

टॅंगो - अर्जेंटिना मध्ये जन्मलेले Balloom नृत्य उशीरा xix. शतक. प्रथम, टॅंगो लॅटिन अमेरिकन डान्स प्रोग्रामचा भाग होता, परंतु त्यानंतर त्याला मानक युरोपियन प्रोग्राममध्ये स्थानांतरित करण्यात आले.

कदाचित, टॅंगो किमान एकदाच पाहून, नंतर प्रत्येकजण या नृत्य ओळखण्यास सक्षम असेल - हे जोरदार, भावनिक रीतीने काहीही गोंधळत नाही. टॅंगो वैशिष्ट्य संपूर्ण पायवर एक गिळताना पाऊल आहे, जे सॉकवर एलीकडून "वाहणार्या" क्लासिकपासून वेगळे करते.

मंद फॉक्सट्रॉट

फॉक्सट्रॉट एक तुलनेने साध्या बॉलरूम नृत्य आहे जो नवीन विकासासाठी नवीन विकासासाठी एक सुंदर आधार देतो. फॉक्सट्रॉट धीमे, आणि सरासरी मध्ये नाचले जाऊ शकते, आणि वेगवान वेगाने, जे prescet वर विशेष कौशल्य देखील अगदी precetners वर हलविण्याची परवानगी देते. स्क्रॅच पासून शिकणे सोपे आहे.

मुख्य वैशिष्ट्य फोकशी वेगवान आणि धीमे लय एक पर्याय आहे, परंतु आवश्यक ते चिकटवून आणि सहजतेने सुलभतेने, ज्यामुळे नृत्यांगना हॉलवर उडी मारली पाहिजे.

क्विकस्टेप

20 व्या शतकाच्या 20 व्या दशकात quixtsthp focckey आणि चार्ल्सटन यांचे मिश्रण म्हणून दिसून आले. संगीत संग्रह त्या वेळी संगीत वाजवले, जे फोककीच्या हालचालींसाठी खूप वेगवान होते, म्हणून ते क्विक्सस्टेपमध्ये सुधारणा केले गेले. त्याच्या विकासापासून, हा बॉल डान्स आणखी गतिमान बनला आहे, नर्तकांना त्यांच्या उपकरणे आणि ऍथलेटिझम दर्शविण्याची परवानगी देते.

Kvikstep चेसिस, प्रगतीशील वळण आणि पायर्यांसारखे आणि इतर अनेक वेगवेगळ्या घटकांना एकत्र करते.

व्हिएनीज वॉल्ट्झ हा सर्वात जुने बॉलरूम नृत्य आहे, जो पहिल्या वॉल्ट्झचे वैशिष्ट्यपूर्णपणे जवळच्या वेगाने सादर केला जातो. युरोपमधील व्हिएन्हा वॉल्ट्झचे सुवर्णय युग ते XIX शतकाच्या सुरुवातीस पडले, जेव्हा ती देखील राहिली आणि काम केली प्रसिद्ध संगीतकार जोहान स्ट्रॉस. या वॉल्ट्झची लोकप्रियता वाढविली गेली, नंतर ती मरण पावली, पण तो कधीही फॅशनमधून बाहेर आला नाही.

व्हिएन्हा वॉल्ट्झचा आकार मंद सारखाच आहे, तीन तिमाहीत आहे आणि प्रति सेकंद घड्याळांची संख्या पुन्हा दोनदा आहे - साठ.

लॅटिन अमेरिकन प्रोग्रामचे नृत्य

लॅटिन अमेरिकन नृत्य कार्यक्रम सामान्यतः खालील स्पोर्ट्स बॉलरूम नृत्य दर्शवितो: चा-चा-चा-चा, सांबा, रुंबा, जिव्ह आणि पासोडोबल.

सांबा

हा बॉलरूम नृत्य राष्ट्रीय ब्राझिल नृत्य मानला जातो. जग 1 9 05 पासून सांबा शोधू लागले, परंतु हा बॉल डान्स केवळ 40 च्या दशकात एक सन्मान बनला आहे जो गायक आणि कारमेन मिरांडाला धन्यवाद. सांबाकडे अनेक प्रकार आहेत, उदाहरणार्थ, एक सांबा, जो ब्राझिलियन कार्निव्हल्समध्ये नाचत आहे आणि त्याच नावासह एक बॉल नृत्य समान गोष्ट नाही.

इतर लॅटिन अमेरिकन बॉलरूम नृत्यपेक्षा भिन्न असलेल्या अनेक हालचाली: जांभ्यांचे गोलाकार हालचाली आणि "वसंत ऋतु" पाय आणि मोजलेले रोटेशन देखील आहेत. तथापि, अभ्यासासाठी हे खूप लोकप्रिय नाही: अंमलबजावणीची जलद गती आणि शारीरिक प्रशिक्षणाची गरज बर्याचदा उत्साह नृत्यांगना च्या नवशिक्या वंचित.

या नृत्यचे नाव म्हणजे पाय नृत्यांगना, लय माराकसच्या अंतर्गत नृत्य करणारे आवाज आहे. रुंबा आणि मम्बो नृत्य पासून विकसित नृत्य. अमेरिकेत मॅम्बो व्यापक होता, परंतु त्याच्या वेगवान संगीत अंतर्गत नाचणे कठीण होते, म्हणून क्यूबोन संगीतकार एनरिक ज्योरिन संगीत धीमे - चा-चा-चा चा नृत्य.

चा-चा चा एक वैशिष्ट्य दोन बिलांमध्ये तथाकथित ट्रिपल स्टेप आहे. हे वैशिष्ट्य आणि एमए चा-चा-चाला स्वतंत्र नृत्य मध्ये, मॅमबोपासून वेगळे करणे, जरी उर्वरित हालचाली या शैलीसारखीच समान आहेत. चाउ-चाऊ चेससाठी, हॉलच्या जवळच्या किमान हालचाली हॉलचे वैशिष्ट्य आहेत, बहुतेकदा हे बॉलरूम नृत्य जवळजवळ एकाच ठिकाणी केले जाते.

रुंबा सुंदर आहे समृद्ध इतिहास - ती एक वाद्य शैली म्हणून आणि एक नृत्य शैली म्हणून उठली, ज्यांचे मूळ आफ्रिकेत जाते. रुंबा एक अतिशय लयबद्ध आणि जटिल नृत्य आहे ज्याने साल्सासह इतर अनेक नृत्य शैली तयार केली.

पूर्वी, या लॅटिन अमेरिकन डान्स त्याच्या आरामदायी हालचालीमुळे खूप अश्लील मानले गेले. त्याला अजूनही प्रेमाचे नाव म्हणतात. मोजलेल्या मोजमापाकडून - त्याच्या अंमलबजावणी दरम्यान नृत्य मनःस्थिती बदलू शकते. अंमलबजावणीची शैली मॅमबो आणि चा-चा-काऊच्या शैलीसारखे दिसते. रुंबा मुख्य करार qqs किंवा sqq (इंग्रजी पासून - "धीमे" - "हळूहळू" आणि क्यू - "द्रुत" - "त्वरीत") आहेत.

स्पॅनिशमधून "पासो डूबेल" म्हणजे "दोन चरण", जे त्याचे स्वभाव ठरवते. हे एक शक्तिशाली आणि लयबद्ध नृत्य आहे ज्यासाठी सरळ परत, भोपळा आणि नाट्यमय पोझेस एक नजर आहे. इतर अनेक लॅटिन अमेरिकन नृत्य दरम्यान, Pasodobl हे लक्षात घेण्यासारखे उल्लेखनीय आहे की त्याच्या मूळमध्ये आपल्याला आफ्रिकन मुळे सापडणार नाहीत.

या स्पॅनिश लोकांचे नृत्य कोरिदा यांनी प्रेरित केले: एक मनुष्य मटडर तामेरचे वर्णन करतो आणि महिला त्याच्या रेनकोट किंवा बैलची भूमिका बजावते. तथापि, डान्स स्पर्धांवर पासोडॉबलच्या अंमलबजावणीदरम्यान, पार्टनरला फक्त एक बैल - फक्त क्लॉक दर्शविला नाही. त्याच्या स्टाइलइझेशन आणि मोठा क्रमांक नियम या बॉलरूम नृत्य व्यावहारिकपणे नृत्य स्पर्धेच्या बाहेर पूर्ण होत नाहीत.

जिव्हा

जिव्ह 40 च्या दशकात आफ्रिकन अमेरिकन क्लबमध्ये जन्मलेले. "जिव्ह" हा शब्द म्हणजे "भ्रामक चॅट" - त्या काळातील आफ्रिकन अमेरिकन लोकांमध्ये लोकप्रिय स्लॅंग शब्द. द्वितीय विश्वयुद्धाच्या वेळी यूएस सैन्याने इंग्लंडला नाच आणले. तेथे, जिव्ह ब्रिटिश पॉप संगीतला अनुकूल करण्यात आले आणि आता तो फॉर्म घेतला.

जॅव्हाचे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य हे नृत्य वेगवान गती आहे, धन्यवाद ज्यामुळे चळवळ वसंत ऋतु बाहेर येतात. जॉयचा आणखी एक वैशिष्ट्य सरळ पाय आहे. आपण या स्पोर्ट्स बॉल डान्स आणि सहा-सरळ खात्यावर आणि आठ-स्तरीयांवर नाचू शकता.

विचार आणि भावना व्यक्त करण्यासाठी, एक व्यक्ती तोंडी आणि वापरते लिखित भाषण. पण स्वत: च्या अभिव्यक्तीचे इतर मार्ग आहेत. अनुभव प्रसारित करण्यासाठी पर्याय म्हणजे नृत्य. टेलिव्हिटीजमुळे संगीत किंवा ताल सह, एक व्यक्ती त्याच्या शेअर करतो भावनिक स्थिती. वेगवेगळ्या शैलींना नृत्य दिशानिर्देश आणि प्रवाहाची यादी विचारण्याची गरज आहे.

अभ्यास करणारे प्रत्येकजण नृत्य विषय, कोणत्या शैली आणि दिशानिर्देश अस्तित्वात आहेत याचा प्रश्न विचारतो. एक समग्र समजण्यासाठी, कोणते नृत्य प्रवाह आहेत, एक भूतकाळातील दृश्यापासून नृत्य विचार करणे आवश्यक आहे.

कोरियोग्राफिक कलात प्राचीन मूळ आहे. सुरुवातीला, हालचाली विशेषतः भ्रष्ट अर्थ लपवत होते. लयबद्ध हालचाली एक विशिष्ट हेतू साध्य करण्यासाठी सेवा दिली.

लोकांनी पाऊस निर्माण करण्याचा किंवा रूची दाखवण्याचा प्रयत्न केला अर्धविराम. कालांतराने, नृत्य महान सौंदर्य आणि परिष्कार प्राप्त. संगीत संगठनाचे महत्त्व वाढले आहे.

एखाद्या विशिष्ट देशाच्या कोरियोग्राफिक प्रतिमा वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्ये होती. रंगवाद केवळ हालचालीशिवायच नव्हे तर असामान्य लयबद्ध स्केचेस निश्चित केला गेला.

प्रत्येक युगासाठी, त्यांचे वर्तमान नृत्य शैली वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत. लोक कोरियोग्राफीच्या दैनिक अंमलबजावणीमध्ये पूर्ण करणे कठीण आहे. त्याच्या मूळ स्वरूपात, तो केवळ स्टेजवर संरक्षित केला गेला आहे. लोकप्रिय वर्तमान प्रवाहात रस्त्याची विविधता आणि क्लब डान्स. मुख्य गोष्ट अशी आहे की शरीराच्या भाषेचा एक नवीन दृष्टीकोन, विद्यमान फॅशन ट्रेंड एकत्र करतो.

शैली आणि दिशानिर्देश

विकिपीडियासारख्या अशा स्त्रोतास प्रारंभ करण्यासाठी नृत्य शैली आणि दिशानिर्देशांचा विषय अभ्यास करणे आवश्यक आहे. विकिपीडिया नाचण्याच्या शैलींमध्ये खालील दिशानिर्देश दिले जातात:

अॅक्रोबॅटिक

हे प्रथिने ऍथलीट्स दरम्यान स्पर्धा सूचित करते. न्यायिक मूल्यांकनासाठी पॅरामीटर्स - तांत्रिक कौशल्ये आणि अभिव्यक्त अंमलबजावणीद्वारे मसुदा संगत घेणे.

आधार विशेषतः जटिल नृत्य आणि अॅक्रोबॅटिक घटक आहे.

बॅलेट

सार - फॉर्म मध्ये हालचाली एक संयोजन नाटकीय सादरीकरण. भाषणाचा आधार म्हणजे प्लॅस्टिक, चेहर्यावरील भाव, हालचाली आणि जेश्चरद्वारे कलाकारांची भावना, भावना आणि भावना व्यक्त करणे. प्रेक्षकांसाठी पॅरामीटर्स - अभिव्यक्ती आणि कृपा. दर्शक श्रोत्यांना - प्रेक्षक आणि त्याने जे पाहिले त्याबद्दल प्रतिक्रिया.

आधुनिक, रोमँटिक आणि शास्त्रीय प्रवाह समाविष्टीत आहे. आधार आधुनिक बॅलेट - क्लासिक बॅलेट दिशानिर्देश. वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य - कठोर आवश्यकता आणि मानक नाहीत. आधुनिक बॅलेटचे उपश्रेणी - समकालीन, आधुनिक, आधुनिक, पोस्टमोडर्न आणि जाझ-आधुनिक. मुख्य आवश्यकता नृत्यांगना आत्मविश्वास आहे.

बॉल

लक्ष्य प्रेक्षक हे स्वत: ला उधळणारे नर्तक आहेत. बॉलरूम प्रोग्रामची प्रजाती - मानक आणि लॅटिना. मानक मध्ये टॅंगो, वियना वॉल्टझ, धीमे वॉल्टझ, मंद फॉक्सट्रॉट, क्विक्सस्टेप (किंवा फास्ट फॉक्सट्रॉट) समाविष्ट आहे. लॅटिनमध्ये रुंबा, सांबा, जिव्ह, चा-चा-चा चाला, पासोडोबल यांचा समावेश आहे.

आवश्यक स्थिती - एक माणूस आणि स्त्रीच्या हालचालींची अंमलबजावणी. बॉलिंगमध्ये स्पोर्ट्स बॉल (नृत्य क्रीडा म्हणून ओळखले जाते) समाविष्ट आहे.

ऐतिहासिक

आधुनिक नर्तकांच्या कार्यक्रमात मागील शतकातील नृत्य शैलींसाठी सामान्य नाव. दिशानिर्देश मध्य युग, पुनर्जागरण, बारोक आणि रॉकोको, 1 9 आणि 20 व्या शतकातील युग यांचा समावेश आहे:

• मध्ययुगीन currents - agampi, सरबंडा, बर्गममार्का, सल्टारेलो.
• पुनर्जागरण - मासेका, बोलादांज, कॅकार्ड्स, काउंटरडर.
• बॅरो आणि रॉकोको - पोपी, मीलियेट, बुरी.
• 1 9 व्या शतकात - क्राकोक, वॉल्ट्झ, पोलका.
• 20 व्या शतक - फॉक्सट्रॉट, टॅंगो, लिंडे हॉल.

लोक (लोक)

काही विशिष्ट राष्ट्रीयत्वाचे निसर्ग आणि रीतिरिवाजांचे परंपरेचे प्रतिबिंब आहे. विशिष्ट परिसर, चळवळ, पोशाख यांची लय विचारते. लक्ष्ये प्रेक्षक - नर्तक आणि दर्शक. हालचालींचा आधार म्हणजे मनुष्यांमध्ये श्रमिक प्रक्रियेच्या हालचालींच्या उत्कटतेने प्राणी वर्तनाचे अनुकरण आहे.

संबंधित प्रोप - घरगुती उपकरणे, संगीत वाद्ये, शस्त्रे. लोक दिशेने समाविष्ट आहे:

• पोलका,
• लेझगिंका
• जिप्सी,
• चाराश आणि इतर.

लॅटिनो अमेरिकन

अर्जेंटाइन टॅंगो, बछाटा, मॅमबो, लॅमडा, सेली, सालसा, फ्लेमेंसो, बोलेरो, कॅपऊअर यांचा समावेश आहे. बेसिक बेस - जोडी कामगिरी. कॅपौइरा - ब्राझिल्स्कोय मार्शल आर्ट्ससंगीत परिषदेच्या खाली अॅक्रोबॅटिक घटक आणि एमएचएस समाविष्ट आहे.

फ्लॅमेन्कोचा सार - कस्तानिक वापरून कापूस हात आणि पाय स्टोव्हचे मिश्रण.

अनुष्ठान

प्रारंभिक मूल्य - हस्तांतरण पवित्र अर्थव्यावहारिक फायदे मिळविण्याऐवजी. ड्रम साधने संगीत संगीत म्हणून वापरली गेली.

अजूनही अनेक सामान्य दिशानिर्देश आहेत:

1. रस्ता. गोलाकार घटना - नृत्य पक्ष, रस्त्यावर, शाळा यार्ड, पार्क, नाइटक्लब. शहरात एक प्रचंड सुट्टी आहे. आधार नर्तक आणि व्हिज्युअल प्रेक्षक यांच्यातील सामाजिक परस्परसंवादासह समाकलित घटक आहे. वाहते - पॉपिंग, हिप-हॉप, लॉकिंग, ब्रेक-नृत्य.
2. कामुक. अंदाज घेण्यासाठी मूलभूत पॅरामीटर्स - शोषण, अभिव्यक्ती, आत्म-अभिव्यक्ती. वाहते - स्ट्रिपटेझ आणि पेट नृत्य.
3. पॉप. सार एक स्टेज सादरीकरण आहे. वैशिष्ट्य म्हणजे लघुपटांच्या स्वरूपात एक लहान सादरीकरण आहे.
4. स्विंग आधार पश्चिम आफ्रिकन आणि आफ्रिकन अमेरिकन परंपरा आहे. वैशिष्ट्य - ताल समक्रमण आणि जाझ. जिव्ह, चार्ल्सटन, बोगी-डब्ल्यूजीओजी, ब्लूज, रॉक आणि रोल आणि इतर ट्रेंड समाविष्ट आहेत.
5. आधुनिक (किंवा आधुनिक). सारखा पारंपारिक बॅलेट परंपरा नाकारतो. एक प्रकारची कोरियोग्राफिक सादरीकरण प्रस्तुत करते.
6. Hadle. डिस्को शैलीच्या संगीत सामन्याच्या जोडीमध्ये नृत्य हालचालींची अंमलबजावणी करणे. जॅक-एन-जिल, फ्रीस्टाइल, आइस होस्टोल, स्पोर्ट्स स्टेले, हॅसॉलॉल, डबल होसॉल समाविष्ट आहे.

मुलींसाठी शैली

मुलींसाठी कोणत्या शैली योग्य आहेत या प्रश्नावर विविध दिशानिर्देश परत येतात.

विद्यमान नृत्य शैली आम्ही मजबूत आणि सुंदर सेक्स दोन्ही प्रतिनिधींच्या मागणीत आहोत. महिला आणि मुलींसाठी नृत्य करण्याचे मुख्य निकष प्लास्टिकच्या हालचाली शिकत आहेत आणि जास्त वजन कमी करतात. या पॅरामीटर्सचे संयोजन आपल्याला मुलींसाठी अग्रस्थांच्या खालील सूची काढण्याची परवानगी देते:

• बेली नृत्य (किंवा ballidens). पूर्वेकडील दिशेने, कलाकार वय पॅरामीटर किंवा जटिल असले तरीही कोणतीही महिला असू शकते. वर्ग स्त्रीत्व विकसित करीत आहेत, आतील सौंदर्य आणि सद्गुण, आकृती, कृपा सुधारण्यासाठी. हे आरोग्यासाठी अत्यंत उपयुक्त मानले जाते.
• स्ट्रिप-प्लास्टिक फ्रँक संदर्भित करते नृत्य दिशानिर्देश, ते कठोरता काढून टाकण्यासाठी आणि मादा शरीराचे प्लास्टिक वाढवण्यासाठी डिझाइन केलेले आहे. वैशिष्ट्य - undressing गरज नाही. आपल्याला कॉम्प्लेक्सपासून मुक्त होण्यासाठी आणि आंतरिक भीतीवर मात करण्यास अनुमती देते.
• जा जा. वैशिष्ट्य - अंमलबजावणीच्या वेळी, नृत्यांगना उघड केल्याशिवाय इरोटिकाचे घटक प्रदर्शित केले जातात. यात स्ट्रिप-प्लास्टिक, फरक आहे - फरक - महान पदवी नृत्य हालचाली दरम्यान आक्रमकता आणि वेगवान. पूर्वकल्पना नर्तकांची परिपूर्ण आकृती आहे.
• पिलॉनवरील नृत्य अॅक्रोबॅटिक आणि जिम्नॅस्टिक घटकांचे मिश्रण दर्शवितो, जटिल नृत्य कला. चांगली तयारी, शारीरिक आकार आणि सहनशक्ती.
• इलेलोडा. वैशिष्ट्य - इलेक्ट्रॉनिक संगीत पासून संगीत संगीत. स्थिती एक उच्च वारंवारता, हालचालीच्या कामगिरीचे मोठेपणा आहे.
• टेक्टोनिक्स हिप-हॉप, टेक्नो, पॉपिंग आणि इलेक्ट्रोडचे मिश्रण मानले जाते, त्यात हात आणि पाय असलेले हालचाल समाविष्ट आहेत.

टीप! सादर दिशानिर्देश केवळ मादी नाहीत. नृत्य मर्यादा सशर्त आणि स्वत: कला द्वारे निर्धारित आहे.

लोकप्रिय गंतव्ये

दररोज नवीन शैली दिसतात. हे समजणे महत्वाचे आहे की जगातील सर्व नावे जाणून घेणे आणि त्यांचे वर्णन लक्षात ठेवणे अशक्य आहे. हे नृत्य कला वेगवान विकासामुळे आहे.

आवश्यक विविधता असूनही, सर्व शैली आहेत विशिष्ट गुणधर्म. अशा वैशिष्ट्यामुळे, त्यांना थोडक्यात वर्णन करणे शक्य वाटते.

संबंधित दिशानिर्देशांची यादी समाविष्ट आहे:

• बेथी नृत्य ( लूट नृत्य). कलाकार - महिला प्रेक्षक. वैशिष्ट्य - भाषणात स्पष्टपणा आणि कामुक. उद्भव उत्पत्ति प्राचीन आफ्रिका आहे. अंमलबजावणी तंत्र निर्माते नवीन orlians पासून strippers आहेत. रोटेशन, फ्लो आणि आठ कोंबड्या, नितंबांसह कंपने समाविष्ट आहे.
• हिप रोलिंग, रम्प shaking (बूटी शेक), twerk (twerking) वर युनिट्स. नर्तकांसाठी आवश्यकता - नितंब आणि पाय विकसित स्नायू. प्रवाहाचे फायदे - मेरायनल स्नायूंचा अभ्यास, मादा शरीराचा आकार सुधारणे. कपड्यांसाठीची आवश्यकता आरामदायी शॉर्ट्स किंवा लेगिंग्ज, नितंब आणि कोंबड्या, स्निकर्स, अॅक्सेसरीजवर जोर देऊन.
• ब्रेक डान्स (ब्रेक डान्स) कमी आणि शीर्ष ब्रेक समाविष्ट आहे. हे हिप-हॉप आणि म्युझिकल संगीताच्या घटकांचे एक मिश्रण मानले जाते. तांत्रिक घटक - डोक्यासह कोणत्याही समर्थनातून टॉर्क. वैशिष्ट्य - उच्च आघात. एक अॅक्रोबॅटिक विविधता आहे.
• क्लब डान्स (क्लब डान्स) बर्याच currents साठी एक सामान्य नाव आहे, प्रत्यक्ष आणि तुटलेली तालबद्ध ताल समाविष्ट आहे.
• थेट ताल - टेक्नो, डिस्को हाऊस, प्रगतीशील, लयचा प्रवाह - हिप-हॉप, ब्रेक, ब्रेक बिट, आर आणि बी.
• समकालीन नृत्य. मूळ कोरियोग्राफीचे घटक आहे. हे लवचिकता आणि तांत्रिक स्वातंत्र्याचे मिश्रण आहे.
• सी-चालणे. वैशिष्ट्य - थेट तालाच्या संगीत संगठासाठी वैशिष्ट्य - जंपिंग आणि सक्रिय मशीन. मोठ्या प्रमाणावर कामगिरीसाठी महत्त्वपूर्ण जागा नसल्याचे जटिलता आहे.

आम्ही काही विद्यमान जातींची यादी करतो:

• डान्स मिक्स (डान्स मिक्स),
• नृत्य कक्ष,
• डिस्को (डिस्को)
• डब स्टेप (डुप स्टेप),
• विद्युत बूगी,
• इलेक्ट्रो (इलेक्ट्रो),
• इलेक्ट्रोबिट (इलेक्ट्रोबिट),
• इलेक्ट्रेशन,
• फ्रेम अप स्ट्रिप,
• विनामूल्य शैली.

महत्वाचे! स्टाइलच्या विस्तृत अभ्यासासाठी, सूची संकलित सूचीव्यतिरिक्त, व्हिडिओ पहाण्याची शिफारस केली जाते. व्हिडिओचा निर्विवाद फायदा फ्रेम पासमध्ये नृत्य हालचाली पाळण्याची क्षमता आहे.

उपयुक्त व्हिडिओ

चला सारांशित करूया

नृत्य केवळ शरीराची जीभ मानली जाते, परंतु आत्मा देखील मानली जाते. शतके-जुन्या कथा त्याच्या विकासामुळे अनेक प्रवाहाची उदय झाली. शैली आणि दिशानिर्देशांचे विविधता ठेकेदारांना भावना आणि आवडीचे संपूर्ण स्पेक्ट्रम हस्तांतरित करण्याची परवानगी देते.