रासपुटिनच्या कथेतील नैतिक समस्या. "रास्पुटिनच्या कथेतील नैतिक आणि तात्विक समस्या" शेवटची टर्म

लेखन

समकालीनांना सहसा त्यांचे लेखक समजत नाहीत किंवा त्यांचे साहित्यातील खरे स्थान कळत नाही, भविष्याचे मूल्यांकन करणे, योगदान निश्चित करणे आणि उच्चार हायलाइट करणे हे त्यांना सोडले जाते. याची पुरेशी उदाहरणे आहेत. परंतु आजच्या साहित्यात अशी काही नावे आहेत, ज्याशिवाय आपण किंवा आपले वंशज त्याची कल्पनाही करू शकत नाहीत. यापैकी एक नाव व्हॅलेंटीन ग्रिगोरीविच रासपुटिन आहे. व्हॅलेंटाईन रासपुतीन यांच्या कृतींमध्ये जिवंत विचारांचा समावेश आहे. आपण ते काढण्यास सक्षम असले पाहिजे, जर केवळ लेखकापेक्षा आपल्यासाठी ते अधिक महत्वाचे आहे: त्याने त्याचे कार्य केले आहे. आणि इथे, मला वाटते, सर्वात योग्य गोष्ट म्हणजे त्यांची पुस्तके एकामागून एक वाचणे. सर्व जागतिक साहित्याच्या मुख्य थीमपैकी एक: जीवन आणि मृत्यूची थीम. पण व्ही. रासपुतिनसाठी, हे एक स्वतंत्र कथानक बनते: जवळजवळ नेहमीच एक वृद्ध व्यक्ती जो खूप जगला आहे आणि त्याच्या आयुष्यात खूप काही पाहिले आहे, ज्याच्याशी तुलना करण्यासारखे काहीतरी आहे, आणि लक्षात ठेवण्यासारखे काहीतरी आहे, तो आपले जीवन सोडतो. आणि जवळजवळ नेहमीच ती एक स्त्री असते: ज्या आईने मुलांचे संगोपन केले, ज्याने कुळाचे सातत्य सुनिश्चित केले. त्याच्यासाठी मृत्यूची थीम इतकी नाही, कदाचित, सोडण्याची थीम, जे शिल्लक आहे त्याचे प्रतिबिंब म्हणून - जे होते त्याच्या तुलनेत. आणि वृद्ध स्त्रियांच्या प्रतिमा (अण्णा, डारिया), जे त्याच्या सर्वोत्कृष्ट कथांचे नैतिक, नैतिक केंद्र बनले, वृद्ध स्त्रिया, ज्याला लेखकाने पिढ्यांच्या साखळीतील सर्वात महत्वाचा दुवा मानला आहे, व्हॅलेंटाईन रासपुटिनचा सौंदर्याचा शोध आहे. रशियन साहित्यात अशा प्रतिमा अर्थातच त्याच्या आधी अस्तित्वात असल्याच्या वस्तुस्थिती असूनही. परंतु ते रासपुतिन होते, कारण कदाचित त्याच्या आधी कोणीही नव्हते, ज्याने त्यांना काळ आणि वर्तमान सामाजिक परिस्थितीच्या संदर्भात तात्विकदृष्ट्या समजून घेतले. ही वस्तुस्थिती अपघाती शोध नाही, परंतु एक सतत विचार आहे, केवळ त्याच्या पहिल्या कार्यांबद्दलच नाही तर त्यानंतरच्या, आजपर्यंत, पत्रकारिता, संभाषणे, मुलाखती या प्रतिमांचे संदर्भ देखील बोलते. तर, "तुम्हाला बुद्धिमत्ता म्हणजे काय म्हणायचे आहे?" या प्रश्नाचे उत्तरही दिले. तिने एकही पुस्तक वाचलेले नाही, कधी थिएटरला गेलेले नाही. पण ती नैसर्गिकरित्या हुशार आहे. या अशिक्षित वृद्ध महिलेने आत्म्याची शांतता आत्मसात केली, अंशतः निसर्गासह, अंशतः ती आणखी मजबूत झाली. लोक परंपरा, सीमाशुल्क मंडळ. तिला कसे ऐकायचे, योग्य काउंटर हालचाल करायची, स्वत:ला सन्मानाने धरून ठेवायचे, अचूक सांगायचे हे माहित आहे. आणि अण्णा अंतिम मुदतीत - सर्वात स्पष्ट उदाहरणमानवी आत्म्याचा कलात्मक अभ्यास, लेखकाने त्याच्या सर्व वैभवशाली विशिष्टता, विशिष्टता आणि शहाणपणामध्ये दर्शविला आहे - एका स्त्रीचा आत्मा जी आपल्यापैकी प्रत्येकाने आपल्या आयुष्यात एकदा तरी काय विचार केला आहे हे समजते आणि समजते.

होय, अण्णांना मरणाची भीती वाटत नाही, शिवाय, ती या शेवटच्या टप्प्यासाठी तयार आहे, कारण ती आधीच थकली आहे, तिला असे वाटते की ती “अगदी तळाशी थकली आहे, शेवटच्या थेंबापर्यंत उकळली आहे” (“ऐंशी वर्षे , जसे आपण पाहू शकता, एक व्यक्ती अजूनही खूप आहे, जर ती इतकी थकली असेल की आता ते घ्या आणि फेकून द्या ... "). आणि यात काही आश्चर्य नाही की मी थकलो होतो - माझे संपूर्ण आयुष्य माझ्या पायावर, कामात, काळजीत धावत होते: मुले, घर, बाग, शेत, सामूहिक शेत ... आणि आता अशी वेळ आली जेव्हा अजिबात शक्ती उरली नव्हती, मुलांना अलविदा म्हणण्याशिवाय. त्यांना न पाहता, त्यांना वेगळे शब्द न बोलता, त्यांचे मूळ आवाज ऐकल्याशिवाय ती कायमची कशी निघून जाऊ शकते याची अण्णांनी कल्पना केली नाही. आयोनिन्स दफन करण्यासाठी आले: वरवरा, इल्या आणि ल्युस्या. आम्ही यासाठी ट्यून केले आहे, तात्पुरते आमचे विचार योग्य कपड्यांमध्ये परिधान केले आहेत आणि आगामी वियोगाच्या गडद फॅब्रिकने आमच्या आत्म्याचे आरसे झाकले आहेत. त्यांच्यापैकी प्रत्येकाने आपल्या आईवर आपापल्या पद्धतीने प्रेम केले, परंतु त्या सर्वांनी तिच्यापासून तितकेच दूध सोडले, फार पूर्वीपासून वेगळे झाले आणि ज्याने त्यांना तिच्याशी आणि एकमेकांशी जोडले ते आधीच सशर्त काहीतरी बनले आहे, मनाने स्वीकारले आहे, परंतु स्पर्श केला नाही. आत्मा त्यांना अंत्यसंस्काराला येऊन हे कर्तव्य पार पाडायचे होते.

कामाच्या सुरुवातीपासूनच एक तात्विक मूड सेट केल्यावर, आधीच एखाद्या व्यक्तीच्या शेजारी मृत्यूच्या केवळ उपस्थितीने संप्रेषित केले गेले आहे, व्ही. रासपुतिन, ही पातळी कमी न करता, जेव्हा अण्णांबद्दल नाही, परंतु, कदाचित, ते आहे. तात्विक संपृक्तता, सूक्ष्म मानसशास्त्र रेखाटणे, वृद्ध स्त्रीच्या मुलांचे पोट्रेट तयार करते, प्रत्येकासह नवीन पृष्ठत्यांना फिलीग्रीमध्ये आणत आहे. एखाद्याला असे समजले जाते की या विवेकी कामामुळे, त्यांच्या चेहऱ्याच्या आणि पात्रांच्या छोट्या तपशीलांचा हा मनोरंजन, तो वृद्ध स्त्रीच्या मृत्यूला उशीर करतो: जोपर्यंत वाचक त्याच्या स्वत: च्या डोळ्यांनी, शेवटच्या सुरकुत्यापर्यंत पाहत नाही तोपर्यंत ती मरू शकत नाही. ज्यांना तिने जन्म दिला, ज्यांचा तिला अभिमान होता, जे शेवटी तिच्याऐवजी पृथ्वीवर राहतील आणि वेळेत तिला पुढे चालू ठेवतील. म्हणून ते कथेत, अण्णांचे विचार आणि तिच्या मुलांच्या कृतींमध्ये एकत्र राहतात, कधीकधी - जवळ येत, जवळजवळ संपर्काच्या बिंदूपर्यंत, नंतर - अधिक वेळा - अदृश्य अंतराकडे वळतात. शोकांतिका अशी नाही की त्यांना ते समजत नाही, परंतु ते त्यांच्या लक्षात येत नाही, त्यांना खरोखरच समजत नाही. ना ती, ना तो क्षण, ना ती सखोल कारणे जी एखाद्या व्यक्तीची अवस्था त्याच्या इच्छेविरुद्ध, इच्छेविरुद्ध नियंत्रित करू शकतात.

मग ते येथे कोणासाठी जमले आहेत: त्यांच्या आईसाठी किंवा स्वतःसाठी, जेणेकरून त्यांच्या सहकारी गावकऱ्यांच्या नजरेत उदासीन दिसू नये? "मनी फॉर मारिया" प्रमाणे, रासपुतिन येथे नैतिक श्रेणींशी संबंधित आहे: चांगले आणि वाईट, न्याय आणि कर्तव्य, आनंद आणि नैतिक संस्कृतीव्यक्ती - परंतु अधिकसाठी उच्चस्तरीय, कारण ते मृत्यू, जीवनाचा अर्थ यासारख्या मूल्यांसह एकत्र राहतात. आणि यामुळे लेखकाला मृत अण्णाचे उदाहरण वापरून संधी मिळते, ज्यांच्यामध्ये तिच्या जिवंत मुलांपेक्षा जीवनाचा अर्क अधिक आहे, नैतिक आत्म-जागरूकता, त्याचे क्षेत्र: विवेक, नैतिक भावना, मानवी प्रतिष्ठा, प्रेम. , लाज, सहानुभूती. त्याच पंक्तीमध्ये - भूतकाळाची आठवण आणि त्यावरील जबाबदारी. अण्णांना मुलांची अपेक्षा होती, त्यांना त्यांच्या पुढील आयुष्यात आशीर्वाद देण्याची तातडीची आंतरिक गरज वाटत होती; मुलांनी तिच्याकडे धाव घेतली, त्यांचे बाह्य कर्तव्य शक्य तितक्या पूर्णपणे पूर्ण करण्याचा प्रयत्न केला - अदृश्य आणि कदाचित, संपूर्णपणे बेशुद्ध देखील. कथेतील जागतिक दृश्यांचा हा संघर्ष त्याची अभिव्यक्ती शोधतो, सर्व प्रथम, प्रतिमांच्या प्रणालीमध्ये. ब्रेकडाउनची शोकांतिका आणि त्यांच्यासमोर येणारा ब्रेक समजण्यासाठी मोठ्या झालेल्या मुलांना ते दिले जात नाही - मग ते दिले नाही तर काय करता येईल? रासपुतीन हे का घडले ते शोधून काढेल, ते असे का आहेत? आणि तो हे करेल, बार्बरा, इल्या, ल्युसी, मिखाईल, टंचोरा या पात्रांच्या चित्रणाच्या मनोवैज्ञानिक विश्वासार्हतेमध्ये आश्चर्यकारकपणे, स्वतंत्र उत्तराकडे नेईल.

काय घडत आहे, हे का घडत आहे, ते कोण आहेत, ते काय आहेत हे समजून घेण्यासाठी आपण त्या प्रत्येकाला पाहिले पाहिजे, त्यांना अधिक चांगले जाणून घेतले पाहिजे. या समजाशिवाय, वृद्ध स्त्रीच्या शक्तीच्या जवळजवळ संपूर्णपणे निघून जाण्याची कारणे समजून घेणे, तिच्या खोल दार्शनिक एकपात्री शब्दांचे पूर्णपणे आकलन करणे आपल्यासाठी कठीण होईल, बहुतेकदा त्यांना मानसिक अपील झाल्यामुळे, मुले, ज्यांच्याशी मुख्य गोष्ट आहे. अण्णांच्या जीवनाशी जोडलेले आहे.

ते समजणे कठीण आहे. परंतु त्यांना असे वाटते की ते स्वतःला समजतात, ते बरोबर आहेत. कोणत्या शक्ती अशा धार्मिकतेवर विश्वास देतात, ती नैतिक मूर्खपणा नाही का ज्याने त्यांच्या पूर्वीच्या अफवा ठोठावल्या - शेवटी, एकदा होती, होती ?! इल्या आणि लुसीचे निर्गमन - कायमचे प्रस्थान; आता गावापासून शहरापर्यंतचा प्रवास एका दिवसाचा नसून अनंतकाळचा असेल; आणि ही नदी स्वतःच लेथेमध्ये बदलेल, ज्याद्वारे चॅरॉन मृतांच्या आत्म्यांना एका बाजूने दुसर्‍या बाजूला नेतो आणि कधीही मागे जात नाही. पण हे समजून घेण्यासाठी अण्णांना समजून घेणे आवश्यक होते.

आणि तिची मुलं ते करायला तयार नव्हती. आणि या तिघांच्या पार्श्वभूमीवर व्यर्थ नाही - वरवरा, इल्या आणि ल्युसी - मिखाईल, ज्यांच्या घरात त्याची आई तिचे दिवस जगते (जरी ते अधिक अचूक असेल - तो तिच्या घरात आहे, परंतु या जगात सर्वकाही बदलले आहे, ध्रुव बदलले आहेत, कारण-आणि-परिणाम संबंध विकृत करतात ) , त्याच्या असभ्यपणा असूनही, सर्वात दयाळू स्वभाव म्हणून ओळखले जाते. अण्णांनी स्वतः "मिखाईलला तिच्या इतर मुलांपेक्षा चांगले मानले नाही - नाही, हे तिचे नशीब होते: त्याच्याबरोबर राहणे, आणि प्रत्येक उन्हाळ्यात त्यांची प्रतीक्षा करणे, प्रतीक्षा करा, प्रतीक्षा करा ... जर तुम्ही सैन्यात तीन वर्षे घेतली नाहीत तर, मिखाईल नेहमी त्याच्या आईच्या जवळ होता, त्याने तिच्याशी लग्न केले, शेतकरी बनला, एक वडील, सर्व शेतकऱ्यांप्रमाणे, परिपक्व, तिच्याबरोबर आता तो म्हातारपणाच्या जवळ येत होता. ” कदाचित म्हणूनच अण्णा मायकेलच्या नशिबाने जवळ आहे, कारण तो त्याच्या विचारांच्या संरचनेद्वारे, त्याच्या आत्म्याच्या संरचनेद्वारे तिच्या सर्वात जवळ आहे. समान परिस्थिती ज्यामध्ये ते त्यांच्या आईबरोबर राहतात, दीर्घ संप्रेषण, त्यांचे संयुक्त कार्य एकत्र करणे, दोन स्वभावासाठी एक, समान तुलना आणि विचारांना उत्तेजन देणे - या सर्वांमुळे अण्णा आणि मिखाईलला संबंध न तोडता एकाच क्षेत्रात राहू दिले. नातेवाईक, रक्त, त्यांना एक प्रकारचे पूर्व-आध्यात्मिक बनवते. रचनात्मकदृष्ट्या, कथा अशा प्रकारे तयार केली गेली आहे की आपण अण्णांचा जगाला निरोप देताना चढत्या क्रमाने पाहतो - निरोप हा सर्वात महत्त्वाचा एक कठोर दृष्टीकोन आहे, ज्याच्या भेटीनंतर इतर सर्व काही आधीच क्षुल्लक, व्यर्थ, या मूल्याला आक्षेपार्ह वाटत आहे. निरोपाच्या शिडीची सर्वोच्च पायरी. प्रथम, आपण वृद्ध स्त्रीचे मुलांसह अंतर्गत विभक्त होणे पाहतो (हा योगायोग नाही की मायकेल, त्यांच्यातील आध्यात्मिक गुणांमध्ये सर्वोच्च आहे, ती शेवटची असेल), नंतर झोपडी, निसर्गासह तिच्या विभक्त होण्याचे अनुसरण करते. (अखेर, लुसीच्या डोळ्यांद्वारे आपण अण्णांसारखाच स्वभाव पाहतो, जेव्हा ती निरोगी होती), त्यानंतर भूतकाळाचा एक भाग म्हणून मिरोनिखापासून विभक्त होण्याची वेळ येते; आणि कथेचा उपांत्य, दहावा, अध्याय अण्णांसाठी मुख्य गोष्टीसाठी समर्पित आहे: हे कामाचे तात्विक केंद्र आहे, जे उत्तीर्ण करून, शेवटच्या अध्यायात, आपण केवळ कुटुंबातील वेदना, त्याचे नैतिक पतन पाहू शकतो.

अण्णांनी जे अनुभवले त्या नंतर, शेवटचा अध्याय तिच्या आयुष्यातील शेवटच्या, "अतिरिक्त" दिवसाचे प्रतीक असलेल्या एका विशेष प्रकारे समजला जातो, ज्यावर तिच्या स्वतःच्या विचारांनुसार, "तिला मध्यस्थी करण्याचा अधिकार नव्हता." या दिवशी जे घडत आहे ते खरोखर व्यर्थ आणि वेदनादायक वाटते, मग ते अयोग्य वरवराला अंत्यसंस्काराच्या वेळी फिरण्यास शिकवत असेल किंवा अवेळी, ज्यामुळे मुले निघून जातील. कदाचित वरवरा एक अद्भुत, खोल लोक विलाप यांत्रिकपणे लक्षात ठेवू शकेल. पण जरी तिने हे शब्द लक्षात ठेवले असले तरीही तिला ते समजले नसते आणि त्यांना अर्थही दिला नसता. होय, आणि लक्षात ठेवावे लागले नाही: वरवरा, मुले एकटे राहिल्याचा संदर्भ देत, निघून गेली. आणि लुसी आणि इल्या त्यांच्या उड्डाणाचे कारण अजिबात स्पष्ट करत नाहीत. आपल्या डोळ्यांसमोर, केवळ कुटुंबच कोसळत नाही (ते फार पूर्वी कोसळले) - व्यक्तीचे प्राथमिक, मूलभूत नैतिक पाया कोसळत आहेत, वळत आहेत. आतिल जगउध्वस्त माणूस. आईची शेवटची विनंती: “मी मरेन, मी मरेन. पासून तुम्हाला दिसेल. खाली बसा. जरा थांबा, एक मिनिट थांबा. मला बाकी कशाची गरज नाही. लुसी! आणि तू, इव्हान! थांबा. मी तुम्हाला सांगतो की मी मरेन आणि मी मरेन "- शेवटची विनंतीहे ऐकलेले राहिले नाही आणि वरवरा, इल्या किंवा ल्युसा व्यर्थ ठरणार नाहीत. ते त्यांच्यासाठी होते - वृद्ध महिलेसाठी नाही - अंतिम मुदतीची. अरेरे... रात्री वृद्ध महिलेचा मृत्यू झाला.

पण आम्ही सगळे आत्ताच थांबलो. आमची नावे काय आहेत - ते लूसी, बार्बेरियन, टंचोरा, इल्यामी आहेत का? तथापि, नावाचा मुद्दा नाही. आणि जन्मलेल्या वृद्ध स्त्रीला अण्णा म्हटले जाऊ शकते.

रासपुटिनचे "फायर" हे 1985 मध्ये प्रकाशित झाले. या कथेत, लेखक, जसेच्या तसे, "फेअरवेल टू मातेरा" या कथेतून बेटाच्या पुरानंतर दुसर्‍या गावात गेलेल्या लोकांच्या जीवनाचे विश्लेषण चालू ठेवतो. त्यांना सोस्नोव्हकाच्या शहरी-प्रकारच्या सेटलमेंटमध्ये स्थलांतरित करण्यात आले. मुख्य पात्र- इव्हान पेट्रोविच एगोरोव्ह - नैतिक आणि शारीरिकदृष्ट्या थकल्यासारखे वाटते: "कबरात असल्यासारखे."

साहित्याच्या इतिहासात असे कार्य शोधणे कठीण आहे ज्यामध्ये आत्मा आणि नैतिकतेच्या समस्या ओळखल्या जाणार नाहीत, नैतिक आणि नैतिक मूल्यांचे रक्षण केले जाणार नाही.

आमच्या समकालीन व्हॅलेंटाईन रासपुटिनचे कार्य या बाबतीत अपवाद नाही. मला या लेखकाची सर्व पुस्तके आवडतात, परंतु पेरेस्ट्रोइका दरम्यान प्रकाशित झालेल्या "फायर" कथेने मला विशेष धक्का बसला.

कथेतील आगीची परिस्थिती लेखकाला वर्तमान आणि भूतकाळ एक्सप्लोर करण्यास अनुमती देते. गोदामे जळत आहेत, लोकांनी शेल्फवर न पाहिलेल्या वस्तू: सॉसेज, जपानी चिंध्या, लाल मासे, उरल मोटरसायकल, साखर, पीठ. काही लोक गोंधळाचा फायदा घेत जे मिळेल ते काढून घेतात. कथेत, आग हे सोस्नोव्हकामधील सामाजिक वातावरणासाठी आपत्तीचे प्रतीक आहे. रासपुटिन हे पूर्वलक्षी विश्लेषणात स्पष्ट करण्याचा प्रयत्न करतात. सोस्नोव्हकामध्ये, ते शेतीच्या कामात गुंतत नाहीत, ते जंगलाची कापणी करतात आणि शिवाय, त्याचे पुनरुत्पादन सुनिश्चित करत नाहीत. जंगल फार काळ टिकणार नाही. त्यामुळे गावावर लक्ष ठेवले जात नाही. तो "अस्वस्थ आणि अस्वच्छ आहे", घाण "काळ्या-आंबट मलईच्या फोममध्ये" तंत्राने मिसळली गेली. निसर्गाचा ऱ्हास करणार्‍या अवलंबिताच्या मानसशास्त्रात शेतकरी, धान्य उत्पादक यांच्या मानसशास्त्राचा ऱ्हास या कथेतून दिसून येतो.

कथेचा कार्यक्रमाचा आधार सोपा आहे: सोस्नोव्हका गावात गोदामांना आग लागली. जो आगीपासून वाचवतो लोकप्रिय वस्तू, आणि जे शक्य आहे ते स्वतःसाठी कोण खेचतात. अत्यंत परिस्थितीत लोक ज्या प्रकारे वागतात ते ड्रायव्हर इव्हान पेट्रोविच एगोरोव्हच्या कथेच्या नायकाच्या वेदनादायक विचारांना चालना देते, ज्यामध्ये रासपुतिन मूर्त स्वरुपात होते. लोक पात्रसत्याचा प्रेमी, वृद्धांच्या नाशाच्या दृष्टीक्षेपात दुःख सहन करतो नैतिक आधारअस्तित्व.

इव्हान पेट्रोविच आजूबाजूचे वास्तव त्याच्याकडे फेकलेल्या प्रश्नांची उत्तरे शोधत आहे. "सर्व काही उलटे का झाले? .. ते अपेक्षित नव्हते, स्वीकारले गेले नाही, ते आवश्यक झाले आणि स्वीकारले गेले, ते अशक्य होते - ते शक्य झाले, ते एक लाजिरवाणे, एक नश्वर पाप मानले गेले - कौशल्य आणि पराक्रमासाठी आदरणीय." हे शब्द किती आधुनिक वाटतात! खरंच, आजही, एखादे काम प्रकाशित झाल्यानंतर इतक्या वर्षांनी, प्राथमिक नैतिक तत्त्वांचे विस्मरण ही लाजिरवाणी गोष्ट नाही, तर "जगण्याची क्षमता" आहे.

इव्हान पेट्रोविचने "विवेकबुद्धीनुसार जगणे" हा नियम त्याच्या जीवनाचा नियम बनवला, त्याला दुखापत झाली की आगीत एक सशस्त्र सेव्हली त्याच्या बाथहाऊसमध्ये पिठाची पोती ओढत आहे आणि "मैत्रीपूर्ण मुले - अर्खारोव्त्सी" सर्व प्रथम. व्होडकाचे बॉक्स घ्या.

पण नायकाला केवळ त्रासच होत नाही, तर तो या नैतिक दरिद्रतेचे कारण शोधण्याचा प्रयत्न करतो. त्याच वेळी, मुख्य गोष्ट म्हणजे रशियन लोकांच्या जुन्या परंपरांचा नाश: ते नांगरणे आणि पेरणे कसे विसरले आहेत, त्यांना फक्त घेणे, तोडणे, नष्ट करणे हेच वापरले जाते.

व्ही. रासपुतिनच्या सर्व कामांमध्ये, घराच्या प्रतिमेद्वारे (मोठ्या अक्षरासह) एक विशेष भूमिका बजावली जाते: जुन्या अण्णांचे घर, जिथे तिची मुले येतात, गुस्कोव्हची झोपडी, जी वाळवंट स्वीकारत नाही, डारियाचे घर, जे पाण्याखाली जाते. सोस्नोव्हकाच्या रहिवाशांकडे हे नाही आणि हे गाव स्वतःच तात्पुरत्या आश्रयासारखे आहे: "अस्वस्थ आणि अस्वच्छ ... एक बिव्होक ... जणू ते ठिकाणाहून दुसरीकडे भटकत आहेत, खराब हवामानाची वाट पाहण्यासाठी थांबले आहेत आणि त्यामुळे ते अडकले..." घराची अनुपस्थिती लोकांना त्यांच्या महत्वाच्या आधार, दयाळूपणा, उबदारपणापासून वंचित ठेवते. निसर्गाच्या निर्दयी विजयाच्या चित्रात वाचकाला तीव्र अस्वस्थता जाणवते. मोठ्या प्रमाणात काम आवश्यक आहे एक मोठी संख्याकाम करणारे हात, अनेकदा फक्त कोणतेही. लेखकाने "अनावश्यक" लोकांच्या एका थराचे वर्णन केले आहे, प्रत्येक गोष्टीबद्दल उदासीन, ज्यांच्याकडून जीवनात मतभेद आहेत.

त्यांच्यामध्ये "अर्खारोव्त्सी" (संघटनात्मक संचाची ब्रिगेड) जोडली गेली, ज्याने प्रत्येकावर निर्भयपणे दबाव आणला. आणि या दुष्ट शक्तीसमोर स्थानिकांचा गोंधळ उडाला. लेखक इव्हान पेट्रोविचच्या प्रतिबिंबांद्वारे परिस्थितीचे स्पष्टीकरण देतात: "... लोक आधीपासून स्वतःहून विखुरलेले ..." सोस्नोव्हकामधील सामाजिक स्तर मिश्रित होते. "सामान्य आणि सुसंवादी अस्तित्व" चे विघटन घडते. नवीन गावातील वीस वर्षांच्या आयुष्यात नैतिकता बदलली आहे. सोस्नोव्हकामध्ये, घरांमध्ये समोरच्या बागाही नसतात, कारण ते तात्पुरते घर आहेत. इव्हान पेट्रोविच जुन्या तत्त्वांवर, चांगल्या आणि वाईटाच्या निकषांवर विश्वासू राहिले. तो प्रामाणिकपणे काम करतो, नैतिकतेच्या घसरणीबद्दल काळजी करतो. आणि तो स्वतःला परदेशी शरीराच्या स्थितीत शोधतो. नवव्या टोळीला शक्ती वापरण्यापासून रोखण्याचे इव्हान पेट्रोविचचे प्रयत्न टोळीच्या सूडाने संपतात. ते त्याच्या कारचे टायर पंक्चर करतील, नंतर ते कार्बोरेटरमध्ये वाळू ओततील, नंतर ते ब्रेक होसेस ट्रेलरला चिरून टाकतील, नंतर ते तुळईच्या खाली रॅक ठोठावतील, ज्यामुळे इव्हान पेट्रोविच जवळजवळ ठार होईल.

इव्हान पेट्रोव्हिचला त्याची पत्नी अलेनासोबत सुदूर पूर्वेला आपल्या एका मुलाकडे जाण्यासाठी तयार व्हावे लागेल. अफोन्या ब्रोनिकोव्ह निंदेने त्याला विचारतो: "तू निघून जाशील, मी सोडेन - कोण राहणार? .. एह! खरोखर, आम्ही ते सोडू?! आम्ही ते धाग्यापर्यंत स्वच्छ करू आणि ते सोडू! आणि तू जा - ते घे. , जो आळशी नाही! इव्हान पेट्रोविच कधीही सोडू शकणार नाही.

कथेत बरीच सकारात्मक पात्रे आहेत: इव्हान पेट्रोविचची पत्नी अलेना, जुने काका मिशा हॅम्पो, अफोन्या ब्रोनिकोव्ह, लाकूड उद्योग विभागाचे प्रमुख बोरिस टिमोफीविच वोडनिकोव्ह. निसर्गाचे वर्णन प्रतीकात्मक आहे. कथेच्या सुरुवातीला (मार्च) ती सुस्त, सुन्न आहे. शेवटी - आनंदाच्या दिवसापूर्वी शांततेचा क्षण. वसंत ऋतूच्या जमिनीवर चालत असताना, इव्हान पेट्रोविचला "शेवटी योग्य मार्गावर आणले गेले असे दिसते."

उल्लेखनीय रशियन लेखक व्हॅलेंटाईन रासपुतिन यांनी त्यांच्या कामांमध्ये नागरी मोकळेपणाने, त्या काळातील सर्वात गंभीर आणि विषयासंबंधी मुद्दे मांडले, त्यातील सर्वात वेदनादायक मुद्द्यांना स्पर्श केला. "फायर" या कथेचे शीर्षक देखील एका रूपकाच्या व्यक्तिरेखेवर विजय मिळवते, नैतिक आजाराची कल्पना श्वास घेते. रासपुतिनने सिद्ध केले की एखाद्या व्यक्तीची नैतिक कनिष्ठता अपरिहार्यपणे लोकांच्या जीवनाचा पाया नष्ट करते. हे माझ्यासाठी व्हॅलेंटीन रासपुटिनच्या कथेचे निर्दयी सत्य आहे.

साहित्य कार्य
व्ही. रास्पुटिन "द लास्ट टर्म" यांच्या कार्यावर आधारित आधुनिक साहित्यातील नैतिकता.
आपल्या काळात नैतिकतेची समस्या विशेषतः निकडीची झाली आहे. आपल्या समाजात, बदलत्या मानवी मानसशास्त्रावर, माणसांमधील नातेसंबंधांवर, जीवनाच्या अर्थावर, कथा-कथांचे नायक-नायिका किती अथकपणे आणि वेदनादायकपणे समजून घेतात, यावर बोलण्याची आणि चिंतन करण्याची गरज आहे. आता आपण प्रत्येक पायरीवर तोटा भरतो मानवी गुण: विवेक, कर्तव्य, दया, दया.

रास्पुटिनच्या कार्यात, आम्हाला परिस्थिती जवळ आढळते आधुनिक जीवनआणि ते आम्हाला या समस्येची जटिलता समजून घेण्यास मदत करतात. व्ही. रासपुतिनच्या कृतींमध्ये "जिवंत विचार" आहेत, आणि आपण ते समजून घेण्यास सक्षम असले पाहिजे, जर ते स्वतः लेखकापेक्षा आपल्यासाठी अधिक महत्वाचे आहे, कारण समाजाचे भविष्य आणि प्रत्येक व्यक्ती वैयक्तिकरित्या आपल्यावर अवलंबून आहे.

"द लास्ट टर्म" ही कथा, ज्याला व्ही. रासपुतिन यांनी स्वतः त्यांच्या पुस्तकांचे मुख्य म्हटले आहे, अनेकांना स्पर्श करून गेला. नैतिक समस्या, समाजातील दुर्गुणांचा पर्दाफाश केला. कामात, व्ही. रासपुतिनने कुटुंबातील नातेसंबंध दर्शविले, पालकांच्या आदराची समस्या मांडली, जी आमच्या काळातील अतिशय संबंधित आहे, आमच्या काळातील मुख्य जखम उघड केली आणि दर्शविली - मद्यपान, विवेक आणि सन्मानाचा प्रश्न उपस्थित केला, जे कथेच्या प्रत्येक नायकावर परिणाम झाला. अण्णा, जो तिचा मुलगा मिखाईलसोबत राहत होता. ती ऐंशी वर्षांची होती. मृत्यूपूर्वी तिच्या सर्व मुलांना पाहणे आणि स्पष्ट विवेकाने पुढच्या जगात जाणे हेच तिच्या आयुष्यात राहिलेले एकमेव ध्येय आहे. अण्णांना बरीच मुले होती. ते सर्व वेगळे झाले, परंतु आई मरत असताना नशिबाने सर्वांना एकत्र आणले. अण्णांची मुले - ठराविक प्रतिनिधीआधुनिक समाजातील, जे लोक व्यस्त आहेत, त्यांचे कुटुंब आहे, काम आहे, परंतु त्यांच्या आईची आठवण येते, काही कारणास्तव फार क्वचितच. त्यांच्या आईला खूप त्रास सहन करावा लागला आणि त्यांची आठवण झाली आणि जेव्हा मृत्यूची वेळ आली तेव्हा फक्त त्यांच्यासाठी ती या जगात आणखी काही दिवस राहिली आणि ती तिथे असते तर तिला पाहिजे तितके दिवस जगले असते. आणि तिने, पुढच्या जगात आधीच एका पायाने, पुनर्जन्म, भरभराट आणि सर्व काही तिच्या मुलांच्या फायद्यासाठी सामर्थ्य शोधण्यात व्यवस्थापित केले." चमत्कारिकरित्या हे घडले किंवा चमत्कारिकरित्या नाही, कोणीही म्हणणार नाही, फक्त तिची मुले पाहून, वृद्ध स्त्री जिवंत होऊ लागली." आणि ते काय आहेत? आणि ते त्यांच्या समस्या सोडवतात, आणि असे दिसते की त्यांच्या आईला खरोखर काळजी नाही आणि जर त्यांना तिच्यामध्ये स्वारस्य असेल तर ते केवळ सभ्यतेसाठी आहे. आणि ते सर्व केवळ सभ्यतेसाठी जगतात. कोणालाही अपमानित करू नका, निंदा करू नका, जास्त बोलू नका - सर्व काही सभ्यतेसाठी आहे, जेणेकरून ते इतरांपेक्षा वाईट नाही. त्यांच्यापैकी प्रत्येकजण आईसाठी कठीण दिवसांमध्ये त्याच्या व्यवसायात जातो आणि आईची स्थिती त्यांना फारशी काळजी करत नाही. मिखाईल आणि इल्या नशेत आहेत, ल्युसी चालत आहे, वरवरा तिच्या समस्या सोडवत आहे आणि त्यांच्यापैकी कोणालाही तिच्या आईला जास्त वेळ देण्याची, तिच्याशी बोलण्याची, तिच्या शेजारी बसण्याची कल्पना आली नाही. त्यांच्या आईची सर्व काळजी सुरु झाली आणि "रवा" ने संपली, ज्याला ते सर्वजण शिजवण्यासाठी धावत आले. सर्वांनी सल्ले दिले, इतरांवर टीका केली, पण स्वतःहून कोणी काही केले नाही. या लोकांच्या पहिल्या भेटीपासूनच त्यांच्यात वाद आणि शपथा सुरू होतात. लुसी, जणू काही घडलेच नाही, ड्रेस शिवायला बसली, पुरुष मद्यधुंद झाले आणि वरवराला तिच्या आईबरोबर राहण्याची भीती वाटली. आणि म्हणून दिवस निघून गेले: सतत वाद आणि शिवीगाळ, एकमेकांविरुद्ध नाराजी आणि मद्यपान. अशा प्रकारे मुलांनी त्यांच्या आईला तिच्या शेवटच्या प्रवासात सोडले, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली आणि तिच्यावर प्रेम केले. ते घुसले नाहीत मनाची स्थितीमातांना तिला समजले नाही, त्यांनी फक्त ती बरी होत असल्याचे पाहिले, त्यांच्याकडे एक कुटुंब आणि नोकरी आहे आणि त्यांना शक्य तितक्या लवकर घरी परतणे आवश्यक आहे. त्यांना त्यांच्या आईचा नीट निरोपही घेता आला नाही. तिच्या मुलांनी काहीतरी दुरुस्त करण्याची, क्षमा मागण्याची, फक्त एकत्र राहण्याची "डेडलाइन" चुकवली, कारण आता ते पुन्हा एकत्र येण्याची शक्यता नाही. समाजाच्या समस्या, लोकांची उदासीनता आणि स्वार्थीपणा, त्यांचा सर्व आदर आणि सामान्य प्रेमाची भावना गमावली. एकमेकांसाठी. ते, मूळ लोक, राग आणि मत्सरात बुडलेले आहेत. त्यांना फक्त त्यांच्या हितसंबंधांची, समस्यांची, फक्त त्यांच्या घडामोडींची काळजी असते. जवळच्या आणि प्रिय लोकांसाठीही त्यांना वेळ मिळत नाही. त्यांना आईसाठी वेळ मिळाला नाही - सर्वात प्रिय व्यक्ती. त्यांच्यासाठी, "मी" प्रथम येतो आणि नंतर सर्व काही. रास्पुटिनने नैतिकतेचा अभाव दर्शविला आधुनिक लोकआणि त्याचे परिणाम.

"द लास्ट टर्म" ही कथा, ज्यावर व्ही. रासपुतिन यांनी 1969 मध्ये काम करण्यास सुरुवात केली, ती प्रथम 1970 साठी 7, 8 क्रमांकावर "आवर कंटेम्पररी" मासिकात प्रकाशित झाली. तिने केवळ चालू ठेवले आणि विकसित केले नाही सर्वोत्तम परंपरारशियन साहित्य - मुख्यतः टॉल्स्टॉय आणि दोस्तोव्हस्कीच्या परंपरा - परंतु आधुनिक साहित्याच्या विकासास एक नवीन शक्तिशाली प्रेरणा देखील दिली, त्याला उच्च कलात्मक आणि तात्विक पातळी दिली. कथा ताबडतोब अनेक प्रकाशन संस्थांमध्ये पुस्तक म्हणून प्रकाशित झाली, इतर भाषांमध्ये अनुवादित झाली, परदेशात प्रकाशित झाली - प्राग, बुखारेस्ट, मिलान येथे. "द लास्ट टर्म" हे नाटक मॉस्को (मॉस्को आर्ट थिएटरमध्ये) आणि बल्गेरियामध्ये रंगवले गेले. पहिल्या कथेने लेखकाला मिळालेली कीर्ती पक्की होती.

व्ही. रास्पुटिनच्या कोणत्याही कार्याची रचना, तपशीलांची निवड, व्हिज्युअल मीडियालेखकाची प्रतिमा पाहण्यास मदत करा - आमचे समकालीन, नागरिक आणि तत्वज्ञानी.

अलिकडच्या वर्षांत, लेखकाने त्याच्या कामात व्यत्यय न आणता सार्वजनिक आणि पत्रकारितेच्या क्रियाकलापांसाठी बराच वेळ आणि प्रयत्न दिले आहेत. 1995 मध्ये त्यांची "इनटू द सेम लँड" ही कथा प्रकाशित झाली; "लेना नदीच्या खाली" निबंध. 1990 च्या दशकात, रासपुतिनने "सेन्या पोझ्डन्याकोव्हबद्दलच्या कथांचे चक्र" मधून अनेक कथा प्रकाशित केल्या: सेन्या राइड्स (1994), मेमोरियल डे (1996), संध्याकाळी (1997), अचानक आणि अनपेक्षितपणे (1997), नेबरली (1998). ).
2004 मध्ये त्यांनी "इव्हान्स डॉटर, इव्हानची आई" हे पुस्तक प्रकाशित केले.
2006 मध्ये, "सायबेरिया, सायबेरिया (इंग्रजी) रशियन" लेखकाच्या निबंधांच्या अल्बमची तिसरी आवृत्ती. (मागील आवृत्त्या 1991, 2000).
कामांचा समावेश प्रादेशिक शालेय अभ्यासक्रमात केला आहे अवांतर वाचन.
1980 - 1990 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात रसपुटिनच्या गद्यात प्रचारात्मक स्वर अधिकाधिक लक्षणीय होत आहेत. "व्हिजन", "इन द इव्हिनिंग", "अनपेक्षितपणे", "नवीन व्यवसाय" (1997) या कथांमधील लुरिड लोकप्रिय प्रिंट्स पेरेस्ट्रोइका नंतरच्या काळात रशियामध्ये होत असलेल्या बदलांना सरळ (आणि कधीकधी आक्रमक) उघड करण्याच्या उद्देशाने आहेत. कालावधी त्याच वेळी, त्यातील सर्वोत्कृष्ट, जसे की "अचानक आणि अनपेक्षितपणे" (शहरातील भिकारी मुली कात्याची कथा, शेवटच्या रासपुटिन कथांच्या पात्राद्वारे सेन्या पोझ्ड्नायाकोव्हला गावात फेकली गेली), पूर्वीच्या शैलीचे ट्रेस टिकवून ठेवतात. रासपुटिनचे, निसर्गाच्या सूक्ष्म जाणिवेसह, मानवी जीवनाचे रहस्य उलगडत राहणे, पृथ्वीवरील मार्गाची निरंतरता कोठे आहे ते पाहणे.
1980 - 1990 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात रसपुतिन यांनी प्रचारक म्हणून काम केले. त्याच्या निबंधांमध्ये, तो सायबेरियन थीमवर विश्वासू राहतो, राडोनेझच्या सेर्गियसवर प्रतिबिंबित करतो, "द ले ऑफ इगोरच्या होस्ट" वर, ए. व्हॅम्पिलोव्ह आणि व्ही. शुक्शिनबद्दल लेख लिहितो. लेखक सक्रियपणे गुंतलेला आहे सामाजिक उपक्रम... त्यांची भाषणे साहित्यिक, नैतिक, पर्यावरणीय समस्याआधुनिक जगात लक्षणीय आणि वजनदार आहेत. परिणामी, तो यूएसएसआरच्या सर्वोच्च सोव्हिएटचा उप आणि नंतर अध्यक्षीय परिषदेचा सदस्य म्हणून निवडला गेला. 2010 मध्ये, व्हॅलेंटाईन रासपुतिन हे संस्कृतीसाठी पितृसत्ताक परिषदेचे सदस्य झाले.
पुरस्कारप्राप्त प्रसिद्ध लेखकवंचित नाही, परंतु त्यापैकी रॅडोनेझ II पदवीच्या सेंट सेर्गियसच्या ऑर्डरची नोंद घ्यावी. ऑर्थोडॉक्स चर्च 2002 मध्ये त्यांना पुरस्कार देण्यात आला.
9 जुलै 2006 च्या दिवशी, रास्पुटिन कुटुंबाचे आयुष्य दोन भागांमध्ये कापले: आधी आणि नंतर. इर्कुत्स्क एअरफील्डवरील अपघातात तिची प्रिय मुलगी मारिया मरण पावली. व्हॅलेंटीन ग्रिगोरीविचवर एक मोठे दुर्दैव आले. पण तरीही त्याला इतरांबद्दल विचार करण्याची ताकद मिळाली, कारण तेव्हा 125 लोकांचा जाळून मृत्यू झाला.
प्रतिभावान लेखक, प्रसिद्ध सार्वजनिक आकृती, नैतिकता आणि अध्यात्मासाठी एक सेनानी, व्हॅलेंटीन ग्रिगोरीविच रासपुटिन सध्या इर्कुटस्कमध्ये राहतात आणि काम करतात.

35. "मातेराला निरोप" - एक प्रकारचे नाटक लोकजीवन- 1976 मध्ये लिहिले होते. येथे आपण याबद्दल बोलत आहोत मानवी स्मृतीआणि त्याच्या प्रकाराशी निष्ठा.
कथा मटेरा गावात घडते, ज्याचा मृत्यू होणार आहे: पॉवर प्लांट बांधण्यासाठी नदीवर एक धरण बांधले जात आहे, म्हणून "नदी आणि नद्यांचे पाणी वाढेल आणि पूर येईल ...", अर्थात, मातेरा. गावाचे भवितव्य ठरले आहे. तरुण लोक न डगमगता शहराकडे निघतात. नव्या पिढीला भूमीची, मातृभूमीची तळमळ नाही; नवीन जीवन" जीवन ही एक सततची हालचाल, बदल आहे, एका ठिकाणी शतकभर स्थिर राहू शकत नाही, ही प्रगती आवश्यक आहे, असे म्हणता येत नाही. परंतु ज्या लोकांनी वैज्ञानिक आणि तांत्रिक क्रांतीच्या युगात प्रवेश केला आहे त्यांनी त्यांच्या मुळांशी संपर्क गमावू नये, नष्ट करू नये आणि विसरू नये. शतकानुशतके जुन्या परंपरा, हजारो वर्षांचा इतिहास पार करण्यासाठी, ज्या चुकांमधून त्यांनी शिकायला हवे होते, आणि स्वतःचे बनवले नाही, कधीकधी भरून न येणारे.
कथेचे सर्व नायक साधारणपणे "वडील" आणि "मुले" मध्ये विभागले जाऊ शकतात. “वडील” असे लोक आहेत ज्यांच्यासाठी पृथ्वीशी संबंध तोडणे घातक आहे, ते त्यावर वाढले आणि त्यांच्या आईच्या दुधाने त्यावरील प्रेम आत्मसात केले. हे बोगोदुल, आणि आजोबा येगोर, आणि नास्तास्य, आणि सिमा आणि कटेरीना आहेत.
“मुले” म्हणजे ती तरुण माणसे ज्यांनी एखादे खेडे सहज सोडले, तीनशे वर्षांचा इतिहास असलेले गाव. हे आंद्रे आणि पेत्रुखा आणि क्लावका स्ट्रिगुनोवा आहेत. आपल्याला माहित आहे की, “वडिलांचे” विचार “मुलांच्या” पेक्षा खूप वेगळे आहेत, म्हणून त्यांच्यातील संघर्ष चिरंतन आणि अपरिहार्य आहे. आणि जर तुर्गेनेव्हच्या "फादर्स अँड सन्स" या कादंबरीत सत्य "मुलांच्या" बाजूने होते, नवीन पिढीच्या बाजूने, ज्याने नैतिकदृष्ट्या क्षीण होत चाललेली कुलीनता नष्ट करण्याचा प्रयत्न केला, तर "आईला निरोप" या कथेत परिस्थिती आहे. पूर्णपणे विरुद्ध: तरुण लोक एकमेव गोष्ट नष्ट करत आहेत ज्यामुळे पृथ्वीवरील जीवनाचे जतन करणे शक्य होते (परंपरा, परंपरा, राष्ट्रीय मुळे).
कथेचे मुख्य वैचारिक पात्र म्हणजे वृद्ध स्त्री डारिया. ही अशी व्यक्ती आहे जी आयुष्याच्या शेवटपर्यंत, शेवटच्या क्षणापर्यंत आपल्या मातृभूमीसाठी समर्पित राहिली. डारियाने कामाची मुख्य कल्पना तयार केली, जी लेखक स्वत: वाचकाला सांगू इच्छित आहे: “सत्य स्मृतीमध्ये आहे. ज्याच्याकडे स्मरणशक्ती नाही त्याला जीवन नाही." ही स्त्री अनंतकाळची एक प्रकारची संरक्षक आहे. डारिया खरे आहे राष्ट्रीय वर्ण... लेखक या सुंदर वृद्ध स्त्रीच्या विचारांच्या सर्वात जवळ आहे. रासपुटिन तिला फक्त देतो सकारात्मक वैशिष्ट्ये, साधे आणि नम्र भाषण. मला असे म्हणायचे आहे की माटेराच्या सर्व जुन्या काळातील लोकांचे वर्णन लेखकाने उबदारपणे केले आहे. रासपुतिन किती हुशारीने गावापासून विभक्त झालेल्या लोकांची दृश्ये दाखवतात. येगोर आणि नास्तास्याने त्यांचे प्रस्थान कसे पुन्हा पुन्हा पुढे ढकलले आहे, त्यांना त्यांची मायभूमी कशी सोडायची नाही, बोगोडुल स्मशानभूमीचे जतन करण्यासाठी किती हताशपणे लढत आहे, कारण ते माटेराच्या रहिवाशांसाठी पवित्र आहे हे पुन्हा वाचूया: “... द स्मशानभूमी, क्रॉस परत अडकले होते, बेडसाइड टेबल्स स्थापित केले होते ”.
हे सर्व पुन्हा एकदा सिद्ध करते की लोकांना पृथ्वीपासून, त्यांच्या मुळापासून फाडणे अशक्य आहे, अशा कृतींना क्रूर हत्येसारखे मानले जाऊ शकते.
वैज्ञानिक आणि तांत्रिक क्रांतीच्या युगात समाजाला भेडसावणारी समस्या - तोट्याची समस्या लेखकाने खूप खोलवर समजून घेतली. राष्ट्रीय संस्कृती... संपूर्ण कथेवरून हे स्पष्ट आहे की हा विषय रसपुतिनला चिंतित करतो आणि तो त्याच्या मायदेशात संबंधित होता: अंगाराच्या काठावर त्याच्याकडे मातेरा आहे असे काही नाही.
मातेरा हे जीवनाचे प्रतीक आहे. होय, तिला पूर आला होता, परंतु तिची आठवण कायम राहिली, ती कायम राहील.

40. स्थलांतराची तिसरी लाट (1960-1980)
यूएसएसआरमधून स्थलांतराच्या तिसऱ्या लाटेसह, प्रामुख्याने कला कामगार आणि सर्जनशील बुद्धिमत्ता सोडले. 1971 मध्ये, 15 हजार सोव्हिएत नागरिक निघून गेले सोव्हिएत युनियन, 1972 मध्ये - हा आकडा 35 हजारांवर जाईल. तिसर्‍या लाटेचे स्थलांतरित लेखक, नियमानुसार, "साठच्या दशकातील" पिढीचे होते, ज्यांना आशा आहे की सीपीएसयूच्या 20 व्या कॉंग्रेसला आणि स्टालिनिस्ट राजवटीचा नाश झाला. व्ही. अक्सेनोव्ह या वाढत्या अपेक्षांच्या काळाला "सोव्हिएत क्विक्सोटिझमचे दशक" म्हणतील. 60 च्या दशकातील पिढीसाठी महत्त्वपूर्ण भूमिका सैन्यात त्याच्या निर्मितीच्या वस्तुस्थितीद्वारे खेळली गेली आणि युद्धानंतरचा काळ... बी. पेस्टर्नाक यांनी या कालावधीचे वर्णन खालीलप्रमाणे केले: “तीसच्या दशकातील सर्व मागील आयुष्याच्या संबंधात, अगदी स्वातंत्र्यात, अगदी विद्यापीठातील उपक्रम, पुस्तके, पैसा, सुविधांच्या भरभराटीतही, युद्ध एक साफ करणारे वादळ ठरले. ताज्या हवेचा प्रवाह, सुटकेचा श्वास. कठीण कालावधीयुद्ध हा एक चैतन्यशील काळ होता: सर्वांसह समुदायाच्या भावनेचे मुक्त, आनंदी परतणे." "युद्धाची मुले", जे आध्यात्मिक उन्नतीच्या वातावरणात वाढले, त्यांनी ख्रुश्चेव्हच्या "थॉ" वर त्यांच्या आशा पिन केल्या.
तथापि, हे लवकरच स्पष्ट झाले की "वितळणे" सोव्हिएत समाजाच्या जीवनात मूलभूत बदलांचे वचन देत नाही. रोमँटिक स्वप्नांच्या पाठोपाठ 20 वर्षांची स्थिरता आली. देशातील स्वातंत्र्याच्या कपातीची सुरुवात 1963 मानली जाते, जेव्हा एनएस ख्रुश्चेव्ह यांनी मानेझमधील अवंत-गार्डे कलाकारांच्या प्रदर्शनाला भेट दिली. 60 च्या दशकाचा मध्य हा सर्जनशील बुद्धिमत्ता आणि सर्व प्रथम, लेखकांविरूद्ध नवीन छळांचा काळ होता. ए. सोल्झेनित्सिन यांची कामे प्रकाशित करण्यास मनाई आहे. वाय. डॅनियल आणि ए. सिन्याव्स्की यांच्याविरुद्ध फौजदारी खटला सुरू करण्यात आला, ए. सिन्याव्स्की यांना अटक करण्यात आली. I. ब्रॉडस्कीला परजीवीपणासाठी दोषी ठरवण्यात आले आणि त्याला नोरेन्स्काया गावात निर्वासित करण्यात आले. एस. सोकोलोव्ह प्रकाशित करण्याच्या संधीपासून वंचित आहेत. कवी आणि पत्रकार एन. गोर्बानेव्स्काया (आक्रमणाच्या निषेधार्थ निदर्शनात भाग घेतल्याबद्दल सोव्हिएत सैन्यानेचेकोस्लोव्हाकियामध्ये) मनोरुग्णालयात ठेवण्यात आले होते. 1966 मध्ये व्ही. टार्सिस हे पश्चिमेला निर्वासित झालेले पहिले लेखक होते.

छळ आणि निषिद्धांनी स्थलांतराच्या नवीन प्रवाहाला जन्म दिला, जो मागील दोनपेक्षा लक्षणीय भिन्न होता: 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, लेखकांसह बुद्धिमत्ता, सांस्कृतिक आणि वैज्ञानिक कामगारांनी यूएसएसआर सोडण्यास सुरुवात केली. त्यांच्यापैकी बरेच जण सोव्हिएत नागरिकत्वापासून वंचित होते (ए. सोल्झेनित्सिन, व्ही. अक्सेनोव्ह, व्ही. मॅक्सिमोव्ह, व्ही. वोइनोविच इ.). परदेशात स्थलांतराच्या तिसऱ्या लाटेसह: व्ही. अक्सेनोव्ह, वाय. अलेशकोव्स्की, आय. ब्रॉडस्की, जी. व्लादिमीर, व्ही. वोइनोविच, एफ. गोरेन्स्टीन, आय. गुबरमन, एस. डोव्हलाटोव्ह, ए. गॅलिच, एल. कोपलेव्ह, एन. . कोर्झाविन, वाय. कुब्लानोव्स्की, ई. लिमोनोव्ह, व्ही. मॅक्सिमोव्ह, वाय. मम्लीव्ह, व्ही. नेक्रासोव्ह, एस. सोकोलोव्ह, ए. सिन्याव्स्की, ए. सोल्झेनित्सिन, डी. रुबिना, इ. बहुसंख्य रशियन लेखक यूएसएमध्ये स्थलांतरित झाले आहेत , जिथे एक शक्तिशाली रशियन डायस्पोरा (I. Brodsky, N. Korzhavin, V. Aksenov, S. Dovlatov, Y. Aleshkovsky आणि इतर), फ्रान्सला (A. Sinyavsky, M. Rozanova, V. Nekrasov, E. Limonov, V. . मॅक्सिमोव्ह, एन. गोर्बानेव्स्काया), जर्मनीला (व्ही. व्होइनोविच, एफ. गोरेन्स्टाईन).
तिसऱ्या लाटेच्या लेखकांनी स्वतःला पूर्णपणे नवीन परिस्थितीत स्थलांतरित केले, त्यांना त्यांच्या पूर्ववर्तींनी मोठ्या प्रमाणात नाकारले, "जुन्या स्थलांतर" साठी परके. पहिल्या आणि दुस-या लहरींच्या स्थलांतरितांप्रमाणे, त्यांनी स्वतःला "संस्कृती जतन" करण्याचे किंवा त्यांच्या मायदेशात अनुभवलेल्या संकटांना पकडण्याचे कार्य निश्चित केले नाही. पूर्णपणे भिन्न अनुभव, जागतिक दृश्य, अगदी भिन्न भाषा(म्हणून ए. सोल्झेनित्सिन यांनी भाषिक विस्ताराचा शब्दकोश प्रकाशित केला, ज्यात बोलीभाषा, शिबिर शब्दाचा समावेश होता) पिढ्यांमधील संबंधांच्या उदयास अडथळा आणला.
सोव्हिएत सत्तेच्या 50 वर्षांच्या काळात, रशियन भाषेत महत्त्वपूर्ण बदल झाले आहेत, तिसऱ्या लाटेच्या प्रतिनिधींची सर्जनशीलता रशियन क्लासिक्सच्या प्रभावाखाली इतकी तयार झाली नाही जितकी अमेरिकन आणि लॅटिन अमेरिकन साहित्याच्या प्रभावाखाली आहे, यूएसएसआर मधील 60 चे दशक, तसेच एम. त्स्वेतेवा, बी. पास्टरनाक, गद्य ए. प्लॅटोनोव्ह यांची कविता. तिसऱ्या लाटेच्या रशियन स्थलांतरित साहित्याचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे त्याचे अवंत-गार्डे, उत्तर-आधुनिकतेकडे गुरुत्वाकर्षण आहे. त्याच वेळी, तिसरी लहर ऐवजी विषम होती: वास्तववादी दिशेचे लेखक (ए. सोल्झेनित्सिन, जी. व्लादिमोव्ह), उत्तर आधुनिकवादी (एस. सोकोलोव्ह,

वाय. माम्लीव, ई. लिमोनोव), नोबेल पारितोषिक विजेते I. Brodsky, विरोधी औपचारिकतावादी N. Korzhavin. नॉम कोर्झाविनच्या म्हणण्यानुसार, स्थलांतरातील तिसऱ्या लाटेचे रशियन साहित्य हे "संघर्षांचा गोंधळ" आहे: "आपण एकमेकांशी लढण्यास सक्षम होण्यासाठी सोडले."
वास्तववादी प्रवृत्तीचे दोन प्रमुख लेखक ज्यांनी वनवासात काम केले ते म्हणजे ए. सोल्झेनित्सिन आणि जी. व्लादिमीर. ए. सोल्झेनित्सिन, ज्याला परदेशात जाण्यास भाग पाडले जाते, त्यांनी निर्वासित "द रेड व्हील" ही महाकादंबरी तयार केली, ज्यामध्ये तो संबोधित करतो प्रमुख घटनाविसाव्या शतकातील रशियन इतिहास, त्यांचा मूळ मार्गाने अर्थ लावणे. पेरेस्ट्रोइका (1983 मध्ये) च्या काही काळापूर्वी स्थलांतरित झाल्यानंतर, जी. व्लादिमोव्ह यांनी "द जनरल अँड हिज आर्मी" ही कादंबरी प्रकाशित केली, जी ऐतिहासिक थीमशी देखील संबंधित आहे: कादंबरीच्या मध्यभागी, महान घटना देशभक्तीपर युद्धज्याने सोव्हिएत समाजातील वैचारिक आणि वर्ग संघर्ष रद्द केला, 30 च्या दशकातील दडपशाहीने विकृत केले. व्ही. मॅक्सिमोव्ह यांनी त्यांची "सेव्हन डेज" ही कादंबरी शेतकरी कुटुंबाच्या भवितव्याला वाहिलेली आहे. व्ही. नेक्रासोव्ह, ज्यांना त्यांच्या "इन द ट्रेन्चेस ऑफ स्टॅलिनग्राड" या कादंबरीसाठी स्टॅलिन पारितोषिक मिळाले आहे, त्यांनी "नोट्स ऑफ अ ऑनलूकर", "ए लिटल सॅड स्टोरी" प्रकाशित केले.
"थर्ड वेव्ह" च्या साहित्यात एक विशेष स्थान व्ही. अक्सेनोव्ह आणि एस. डोव्हलाटोव्ह यांच्या कार्यांनी व्यापलेले आहे. 1980 मध्ये सोव्हिएत नागरिकत्वापासून वंचित झालेल्या अक्सेनोव्हचे कार्य 50-70 च्या सोव्हिएत वास्तवाकडे, त्याच्या पिढीच्या उत्क्रांतीकडे आकर्षित झाले आहे. "बर्न" ही कादंबरी युद्धानंतरच्या मॉस्कोच्या जीवनाचा एक मोहक पॅनोरमा देते, 60 च्या दशकातील पंथ नायकांना समोर आणते - एक सर्जन, लेखक, सॅक्सोफोनिस्ट, शिल्पकार आणि भौतिकशास्त्रज्ञ. पिढीच्या क्रॉनिकरच्या भूमिकेत अक्सेनोव्ह मॉस्को गाथामध्ये काम करतो.
डोव्हलाटोव्हच्या कार्यात विचित्र विश्वदृष्टीचा एक दुर्मिळ संयोजन आहे, जो रशियन साहित्यासाठी वैशिष्ट्यपूर्ण नाही, नैतिक शोध आणि निष्कर्षांना नकार देऊन. विसाव्या शतकातील रशियन साहित्यात, लेखकाच्या कथा आणि कथा प्रतिमेची परंपरा चालू ठेवतात. लहान माणूस". त्याच्या छोट्या कथांमध्ये, डोव्हलाटोव्हने 60 च्या दशकातील पिढीची जीवनशैली आणि दृष्टीकोन, लेनिनग्राड आणि मॉस्को स्वयंपाकघरातील बोहेमियन मेळाव्याचे वातावरण, सोव्हिएत वास्तवाचा मूर्खपणा, अमेरिकेतील रशियन स्थलांतरितांची परीक्षा अचूकपणे व्यक्त केली आहे. 108 वी क्वीन्स स्ट्रीट, "इनोस्ट्रांका" मध्ये चित्रित केलेले, रशियन स्थलांतरितांचे चित्रण करणारी अनैच्छिक व्यंगचित्रांची गॅलरी आहे.
व्ही. व्होइनोविच परदेशात डिस्टोपियाच्या शैलीमध्ये स्वत: चा प्रयत्न करतो - "मॉस्को 2042" या कादंबरीत, ज्यामध्ये सोल्झेनित्सिनचे विडंबन आहे आणि सोव्हिएत समाजाच्या वेदनांचे चित्रण आहे.
ए. सिन्याव्स्की निर्वासित "वॉक्स विथ पुष्किन", "इन द शॅडो ऑफ गोगोल" - गद्य प्रकाशित करतात, ज्यामध्ये साहित्यिक टीका चमकदार लेखनासह एकत्र केली जाते आणि "शुभ रात्री" एक उपरोधिक चरित्र लिहितो.

S. Sokolov, Y. Mamleev, E. Limonov पोस्टमॉडर्न परंपरेशी संबंधित आहेत. एस. सोकोलोव्हच्या "स्कूल फॉर फूल्स", "बिटविन अ डॉग अँड अ वुल्फ", "पॅलिसांड्रिया" या कादंबऱ्या अत्याधुनिक शाब्दिक रचना आहेत, शैलीच्या उत्कृष्ट नमुन्या आहेत, त्या वाचकाशी खेळण्याची उत्तर-आधुनिक वृत्ती, वेळेच्या योजनांचे बदल प्रतिबिंबित करतात. एस. सोकोलोव्ह "स्कूल फॉर फूल्स" ची पहिली कादंबरी व्ही. नाबोकोव्ह - नवशिक्या गद्य लेखकाची मूर्ती यांनी खूप प्रशंसा केली. मजकूराचा किरकोळपणा युरी मामलीव्हच्या गद्यात आहे, ज्याने आता त्याचे रशियन नागरिकत्व परत मिळवले आहे. "विंग्स ऑफ टेरर", "ड्रॉऊन माय हेड", "इटर्नल हाऊस", "व्हॉईस फ्रॉम नथिंग" ही मामलीवची सर्वात प्रसिद्ध कामे आहेत. ई. लिमोनोव्ह यांनी "वी हॅड अ वंडरफुल एपोक" या कथेत समाजवादी वास्तववादाचे अनुकरण केले आहे, "इट्स मी - एडी", "लूझरची डायरी", "टीनएजर सावेंको", "यंग स्काऊंडरेल" या पुस्तकांमध्ये स्थापना नाकारते.
निर्वासित कवींमध्ये N. Korzhavin, Y. Kublanovsky, A. Tsvetkov, A. Galich, I. Brodsky हे आहेत. रशियन कवितेच्या इतिहासातील एक प्रमुख स्थान 1987 मध्ये प्राप्त झालेल्या आय. ब्रॉडस्कीचे आहे. नोबेल पारितोषिक"शास्त्रीय स्वरूपांचा विकास आणि आधुनिकीकरण" साठी. इमिग्रेशनमध्ये ब्रॉडस्की कविता संग्रह आणि कविता प्रकाशित करतात: "स्टॉप इन द डेझर्ट", "पार्ट ऑफ स्पीच", "एन्ड ऑफ ए ब्युटीफुल एपोच", "रोमन एलीजीज", "न्यू स्टॅन्झस फॉर ऑगस्टस", "ऑटम क्राय ऑफ अ हॉक".

तिसऱ्या लाटेच्या प्रतिनिधींनी "जुन्या स्थलांतर" पासून स्वतःला वेगळे शोधून त्यांची स्वतःची प्रकाशन संस्था उघडली, पंचांग आणि मासिके तयार केली. तिसऱ्या लहर "खंड" च्या सर्वात प्रसिद्ध मासिकांपैकी एक - व्ही. मॅकसिमोव्ह यांनी तयार केले आणि पॅरिसमध्ये प्रकाशित झाले. पॅरिस (एम. रोझानोव्हा, ए. सिन्याव्स्की) मध्ये "सिंटॅक्स" जर्नल देखील प्रकाशित झाले. सर्वात प्रसिद्ध अमेरिकन प्रकाशने - वर्तमानपत्रे " नवीन अमेरिकन"आणि" पॅनोरमा", "कॅलिडोस्कोप" मासिक. इस्रायलमध्ये, "टाइम आणि आम्ही" मासिकाची स्थापना झाली, म्युनिक येथे - "फोरम". घर" हर्मिटेज " अशी प्रकाशने "नवीन रशियन शब्द"(न्यूयॉर्क), " नवीन मासिक"(न्यूयॉर्क), "रशियन थॉट" (पॅरिस), "ग्रॅनी" (फ्रँकफर्ट एम मेन).

42. समकालीन रशियन नाटक (1970-90)
"आधुनिक नाटक" ही संकल्पना कालक्रमानुसार (1950 - 60 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात) आणि सौंदर्यात्मक दोन्ही दृष्टीने अतिशय सक्षम आहे. A. Arbuzov, V. Rozov, A. Volodin, A. Vampilov - नवीन क्लासिक्स लक्षणीयरित्या अद्ययावत झाले आहेत पारंपारिक शैलीरशियन वास्तववादी मनोवैज्ञानिक नाटक आणि मार्ग मोकळा पुढील शोध... याचा पुरावा नाटककारांच्या कार्यातून मिळतो " नवी लाट"1970-80 चे दशक, ज्यात एल. पेत्रुशेव्स्काया, ए. गॅलिन, व्ही. आरो, ए. काझनत्सेव्ह, व्ही. स्लाव्हकिन, एल. रझुमोव्स्काया आणि इतर, तसेच एनच्या नावांशी संबंधित पोस्ट-पेरेस्ट्रोइका "नवीन नाटक" यांचा समावेश आहे. कोल्याडा, एम. उगारोव, एम. अर्बाटोवा, ए. शिपेन्को आणि इतर अनेक.
समकालीन नाटकसमाजवादी वास्तववादाच्या वैचारिक सौंदर्यशास्त्राद्वारे विकसित केलेले नमुने, मानके आणि स्थिर काळातील जड वास्तविकता यावर मात करण्यासाठी प्रयत्न करणारे एक जिवंत बहुआयामी कलात्मक जग आहे.
स्तब्धतेच्या वर्षांत कठीण भाग्यअर्बुझोव्ह, रोझोव्ह, व्होलोडिन, व्हॅम्पिलोव्ह यांच्या नाटकांनी सादर केलेल्या घरगुती मानसशास्त्रीय नाटक, "चेखोव्हियन शाखा" मध्ये देखील होता. या नाटककारांनी मानवी आत्म्यामध्ये नेहमीच आरसा फिरवला आणि स्पष्ट गजराने रेकॉर्ड केले आणि समाजाच्या नैतिक विनाशाची कारणे आणि प्रक्रिया, "साम्यवादाच्या निर्मात्यांच्या नैतिक संहितेचे" अवमूल्यन देखील स्पष्ट करण्याचा प्रयत्न केला. वाय. त्रिफोनोव आणि व्ही. शुक्शिन, व्ही. अस्ताफिव्ह आणि व्ही. रासपुतिन यांच्या गद्यांसह, ए. गॅलिच आणि व्ही. व्यासोत्स्की यांची गाणी, एम. झ्वानेत्स्की यांची रेखाटन, जी. श्पालिकोव्ह, ए. तारकोव्स्की आणि ई. यांच्या पटकथा आणि चित्रपट. क्लिमोव्ह, या लेखकांची नाटके किंचाळत असलेल्या वेदनांनी व्यापलेली होती: "आमच्यासोबत काहीतरी घडले. आम्ही जंगली, पूर्णपणे जंगली झालो ... हे आपल्यामध्ये कोठून येते?!" हे सर्वात गंभीर सेन्सॉरशिपच्या परिस्थितीत घडले, समिझदातच्या जन्माच्या काळात, सौंदर्याचा आणि राजकीय मतभेद आणि भूमिगत.
सर्वात सकारात्मक गोष्ट अशी होती की नवीन परिस्थितीत कला ते लेखकांना "क्विक रिस्पॉन्स टीम" बनण्याचे आवाहन, नाटके तयार करण्यासाठी "बातमी ठेवण्यासाठी", "जीवनाशी निगडीत राहण्यासाठी", "सर्वोत्तम. याबद्दल खेळा ..." पेरेस्ट्रोइका." व्हीएस रोझोव्ह यांनी "सोव्हिएत संस्कृती" मासिकाच्या पृष्ठांवर याबद्दल न्याय्यपणे सांगितले:" होय, मला माफ करा, हे जुन्या दिवसांच्या भावनेतील काहीतरी आहे ... "पुनर्रचनेबद्दल". नाटक फक्त नाटक असू शकतं. आणि लोकांबद्दल नाटके आहेत. तत्सम थीमॅटिक निर्बंध अपरिहार्यपणे छद्म-वास्तविक हॅकचा प्रवाह निर्माण करतील."
तर, एक नवीन युग सुरू झाले, जेव्हा नाटककारांच्या विचारांमध्ये सत्य आणि कलात्मकतेचे निकष आज... "आजच्या दर्शकाने थिएटरची क्षणिक फॅशन आणि थिएटरची वृत्ती वरपासून खालपर्यंत खूप मागे टाकली आहे - त्याला भूक लागली आहे, त्याला सर्वात महत्वाच्या आणि महत्वाच्या, ... शाश्वत आणि चिरंतन बद्दल बुद्धिमान, बेफिकीर संभाषणाची इच्छा आहे," वाई एडलीस न्याय्यपणे नोट करते.
"नवीन लहर" नाटकांच्या कलात्मक जगाच्या केंद्रस्थानी एक जटिल, अस्पष्ट नायक आहे जो अस्पष्ट व्याख्यांच्या चौकटीत बसत नाही. म्हणून, Ya.I. यावचुनोव्स्कीने पुढील गोष्टी सांगितल्या: “अशा पात्रांची एका प्रदेशात नावनोंदणी करून, त्यांना त्यांचा अर्थ संपवणारे पारिभाषिक पदनाम स्पष्टपणे नियुक्त करून हिंसक रुब्रिकेशन करणे अशक्य आहे. हे "अतिरिक्त लोक" नाहीत आणि "नवीन लोक" नाहीत. त्यांच्यापैकी काही मानद पदवीचे ओझे सहन करू शकत नाहीत. गुडीइतरांप्रमाणे नकारात्मक चौकटीत बसत नाही. असे दिसते की मनोवैज्ञानिक नाटक - आणि हे त्याचे महत्त्वपूर्ण टायपोलॉजिकल वैशिष्ट्य आहे - विरोधी शिबिरांच्या बॅनरखाली वर्णांचे ध्रुवीकरण न करता, अशा पात्रांचे कलात्मक संशोधन अधिक आत्मविश्वासाने करते.
आमच्या आधी, एक नियम म्हणून, 30-40 वर्षांचा एक नायक आहे, जो 60 च्या दशकातील "तरुण मुलांमधून" उदयास आला. त्यांच्या तारुण्यात, त्यांनी त्यांच्या आशा, तत्त्वे, उद्दिष्टे यांच्यासाठी खूप उच्च पट्टी सेट केली. आणि आता, जेव्हा जीवनाच्या मुख्य ओळी आधीच निश्चित केल्या गेल्या आहेत आणि प्रथम, "प्राथमिक" निकालांचा सारांश दिला जात आहे, तेव्हा हे अगदी स्पष्ट होते की नायक त्यांच्या स्वतःच्या, वैयक्तिक पातळीवर पोहोचू शकले नाहीत आणि त्यावर मात करू शकले नाहीत.

नायक स्वतःबद्दल, त्याच्या जीवनावर, त्याच्या सभोवतालच्या वास्तवाबद्दल समाधानी नाही आणि सध्याच्या परिस्थितीतून बाहेर पडण्याचा मार्ग शोधत आहे (व्ही. अरो “पहा कोण आले”, “ट्रॅजेडियन आणि कॉमेडियन”, व्ही. स्लाव्हकिन “प्रौढ मुलगी एक तरुण”, एल. पेत्रुशेवस्काया “निळ्या रंगाच्या तीन मुली”).
पोस्ट-व्हॅम्पिलियन नाटकाचा नायक जीवघेणा एकटा आहे. लेखक या एकाकीपणाच्या कारणाचे तपशीलवार विश्लेषण करतात, पात्रांच्या कौटुंबिक संबंधांचा शोध घेतात, मुलांबद्दलची त्यांची वृत्ती त्यांच्या स्वतःच्या निरंतरतेचे प्रतीक आहे. बहुतेकांना या संकल्पनांच्या पूर्ण अर्थाने घर, कुटुंब, पालक नव्हते आणि नाहीत. अनाथ नायकांनी पोस्ट-व्हॅम्पिलोविट्सच्या नाटकांना पूर आणला. नायकांचा "पितृहीनपणा" त्यांच्या "बालहीनपणा" ला जन्म देतो. नुकसान थीम सह पारिवारिक संबंधहाऊसची थीम अविभाज्यपणे जोडलेली आहे, जी "नवीन लहर" च्या नाटकांमध्ये प्रकट झाली आहे. लेखक प्रत्येक संभाव्य मार्गाने त्यांच्या घरातील नायकांच्या कमतरतेवर जोर देतात. नायकांच्या वास्तव्याचे वर्णन करणारे टिप्पण्या, किंवा नायकांच्या स्वतःच्या कथा, तपशीलांनी भरलेल्या आहेत जे आपल्याला कळू देतात की एखाद्या पात्रात अपार्टमेंटची उपस्थिती देखील त्याला घराची भावना देत नाही. एम. श्विडकोई यांनी अगदी योग्यरित्या टिप्पणी केली: ""नवीन लहर" च्या नाटकातील कोणतेही पात्र असे म्हणू शकले नाही:" माझे घर माझा किल्ला आहे, परंतु ते कौटुंबिक, खाजगी जीवनात आधार शोधत होते ". हा मुद्दा व्ही. अरो “द ट्रॅक”, एल. पेत्रुशेव्स्काया “म्युझिक लेसन्स”, व्ही. स्लाव्हकिन “सेर्सो”, एन. कोल्याडा “स्लिंगशॉट”, “कीज फ्रॉम लेर्रख” या नाटकांमध्ये मांडला आहे.
लेखकांची त्यांच्या पात्रांबद्दलची जटिल वृत्ती असूनही, नाटककार त्यांना आदर्श समजण्यास नकार देत नाहीत. नायकांना आदर्श काय आहे हे माहित आहे आणि त्यासाठी धडपडत आहेत, त्यांच्या जीवनातील अपूर्णता, आजूबाजूचे वास्तव आणि स्वतःसाठी वैयक्तिक जबाबदारी जाणवते (ए. गॅलिन “टोस्टमास्टर”, “इस्टर्न ट्रिब्यून”, व्ही. अरो “ट्रॅजेडियन आणि कॉमेडियन”) .
पोस्ट-व्हॅम्पिलियन नाटकात महत्त्वाचे स्थान आहे महिला थीम... ज्या समाजात त्या राहतात त्या समाजाचे मूल्यमापन करण्याचा निकष लेखकांनी स्त्रियांचे स्थान मानले आहे. आणि पुरुष पात्रांची नैतिक, आध्यात्मिक सुसंगतता त्यांच्या स्त्रियांबद्दलच्या वृत्तीद्वारे तपासली जाते (एल. पेत्रुशेवस्काया, ए. गॅलिन "ईस्टर्न ट्रिब्यून", एन. कोल्यादा "लेर्रखच्या कळा" ची नाटके).
नाटकांतून स्पष्टपणे पाहता येते ही दिशादुसर्या समाजातील "दुसरे जीवन" हा विषय. ही थीम "दुसरे जीवन" या आदर्श कल्पनेपासून पूर्ण नकारापर्यंत काही टप्प्यांतून जाते (व्ही. स्लाव्हकिन “द अ‍ॅडल्ट डॉटर ऑफ यंग मॅन”, ए. गॅलिन “ग्रुप”, “शीर्षक”, “माफ करा”, एन. कोल्याडा "ओगिन्स्की पोलोनाइस") ...
प्रतिमेच्या कलात्मक माध्यमांवर विशेष लक्ष दिले पाहिजे. दैनंदिन जीवन, दैनंदिन जीवनातील अविचारीपणा, दैनंदिन जीवनाचा जोर, एक जीवन ज्याने अवाढव्य प्रमाणात गृहीत धरले आहे, जेव्हा आपण "नवीन लाट" च्या नाटकाशी परिचित होतात तेव्हा प्रथम आपल्या डोळ्यांना वेधून घेतात. नाटकांचे नायक बायटॉमची एक प्रकारची परीक्षा उत्तीर्ण होतात. लेखक कंजूष करत नाहीत तपशीलवार वर्णनविविध दैनंदिन क्षुल्लक गोष्टी, बहुतेक संवाद समाधानाभोवती फिरतात रोजच्या समस्या, रोजच्या वस्तू प्रतिमा-प्रतीक बनतात. R. डॉक्टर अगदी बरोबर या निष्कर्षापर्यंत पोहोचतात की या नाटकांमध्ये “जीवन एकाग्र, घनरूप आहे जेणेकरून ते इतर कोणत्याही वास्तवाचे अस्तित्व वगळले जाईल असे वाटते. हे, एक प्रकारे, एक परिपूर्ण "दैनंदिन जीवन" आहे जे एखाद्या व्यक्तीच्या सर्व संभाव्य अभिव्यक्ती, लोकांमधील सर्व नातेसंबंध शोषून घेते "(एल. पेत्रुशेवस्काया“ पायऱ्या ”, व्ही. अरो “ट्रॅक” इ.).
ए.पी.च्या परंपरा पुढे चालू ठेवत. चेखॉव्ह, "नवीन लहर" चे नाटककार रंगमंचाची जागा विस्तृत करतात. त्यांच्या नाटकांमध्ये रंगमंचाशिवाय अनेक पात्रे आहेत, इतिहासाचे अस्तित्व आणि त्याचा वर्तमानकाळावरील प्रभाव जाणवतो. अशाप्रकारे, स्टेज स्पेस जीवनाच्या सर्वसमावेशक चित्राच्या मर्यादेपर्यंत विस्तारते (व्ही. स्लाव्हकिन “द अ‍ॅडल्ट डॉटर ऑफ यंग मॅन”, एस. झ्लोटनिकोव्ह “एन् ओल्ड मॅन लीव्हज अ ओल्ड वुमन,” ए. गॅलिन “द ईस्टर्न स्टँड” , इ.).
रशियन नाटकाच्या अभ्यासलेल्या कालावधीचे संशोधक नाटक एपिझेशनची प्रक्रिया लक्षात घेतात. महाकाव्याचे घटक सहसा नाटकांमध्ये आढळतात - बोधकथा, नायकांची स्वप्ने; विस्तारित टिप्पण्यांमध्ये, लेखकाची प्रतिमा स्पष्टपणे घोषित केली जाते (व्ही. अरो "द ट्रॅक", एन. कोल्याडा "ओगिन्स्कीज पोलोनाइस", "द टेल ऑफ मृत राजकुमारी”,“ स्लिंगशॉट ”, ए. काझांतसेव्ह“ युजेनियाची स्वप्ने ”).
विशेषत: आधुनिक लेखकांच्या नाटकांच्या भाषेमुळे साहित्यिक समीक्षेत बरेच विवाद झाले. पोस्टव्हॅम्पिलोव्हाइट्सवर अत्यधिक "अपशब्द", असामान्य भाषणाचा आरोप करण्यात आला की ते "रस्त्याच्या आघाडीचे अनुसरण करतात." नायकाला त्याच्या भाषणातून दर्शविणे, त्याच्याबद्दल सांगणे, पात्रांमधील संबंध प्रदर्शित करणे ही “नवीन लहर” नाटककारांची चमकदार क्षमता आहे. पात्रांद्वारे बोलली जाणारी भाषा ही पात्रांसाठी सर्वात योग्य आहे, नाटकांमध्ये चित्रित केलेले प्रकार (एल. पेत्रुशेवस्काया, एन. कोल्याडा, व्ही. स्लाव्हकिन यांची नाटके).

"बुडत्या हृदयातील क्षण आणि कायमचे."

आणि तरीही, केवळ प्रेम, एक वैश्विक शक्ती, एखाद्या व्यक्तीची अखंडता पुनर्संचयित करते. अल्पाटोव्ह आणि इन्ना हे खोटेपणाने वेगळे झाले आहेत सामाजिक संबंध, एकमेकांना तरुण लोकांची नैसर्गिक इच्छा पार करणे.

थंड आणि गणना जगामध्ये प्रेमाची परिपूर्णता असू शकत नाही, कारण प्रेम पृथ्वीवरील काळाचे अवमूल्यन करते, अनंतकाळची साक्ष देते. आणि काही मोजकेच सीमेपर्यंत पोहोचतात ज्याच्या पलीकडे असण्याची महान अनंतता उघडते. रूपांतरित इरॉस, सर्जनशील उत्साहाच्या सामर्थ्यामध्ये रूपांतरित होऊन, माणसासाठी जगाचा एक नवीन आयाम उघडतो: “अव्यक्त शक्ती (जसे मी म्हणेन) माझे लेखन आणि माझा आशावाद निश्चित करतो: माझा आनंद कोनिफरच्या रसासारखा आहे, जखम बंद करणार्‍या या सुवासिक राळप्रमाणे. जर शंकूच्या आकाराच्या झाडांना त्यांच्या लाकडाला दुखापत करणारे शत्रू नसतील तर आम्हाला जंगलातील राळाबद्दल काहीही माहिती नसते: प्रत्येक इजा झाल्यास, झाडे एक सुगंधी बाम उत्सर्जित करतात जी जखमेवर वाहते. तर ते झाडांसारखे लोकांबरोबर आहे: कधीकधी मानसिक वेदनांमधून एक मजबूत व्यक्तीमध्ये कविता जन्म घेते, जसे झाडांमधील राळ” (खंड 5, पृ. 17).

निसर्गात, एकात्मतेत सनी दिवसआणि तारांकित रात्री, कलाकार, ज्याने त्याच्या आयुष्यात प्रेमाच्या पराभवाची कटुता आणि नवीन प्रेमाचा आनंद अनुभवला, तो काय शोधत होता ते पाहिले - पृथ्वीवरील आणि स्वर्गीय प्रेमाचे मिलन: आमच्यावर प्रेम करा<...>प्राण्यांसाठी, कीटकांपासून माणसांपर्यंत, सर्वात जवळचा घटक म्हणजे प्रेम” (खंड 5, पृष्ठ 39).

1. बोरिसोव्ह. एम. प्रिशविनच्या तात्विक गद्यातील सर्व-एकतेचे पौराणिक कथा. येलेट्स, 2004.एस. 85.

2. प्रिशविन एम.एम. गोळा केले cit.: 8 खंडांमध्ये. M., 19821986. T. 2. S. 13. खंड आणि पृष्ठ क्रमांक दर्शविणाऱ्या कंसात या आवृत्तीवरील पुढील तळटीपा.

3. प्रिशविन एम.एम. डायरी: पुस्तक. 2.1918-1919. एम., 1994.

4. रशियन इरोस, किंवा रशियामधील प्रेमाचे तत्वज्ञान. एम., 1991.एस. 238.

5. बोरिसोवा एन.व्ही. एम.एम.च्या कामातील मिथकचे जीवन. प्रश्विना: मोनोग्राफ. येलेट्स, 2001.एस. 257.

प्राप्त І9.0І.2007

उशीरा सर्जनशीलतेची आध्यात्मिक आणि नैतिक समस्या V.G. रासपुतिन (लेखकाच्या ७० व्या वर्धापन दिनानिमित्त)

ओ.व्ही. कुझनेत्सोवा

कुझनेत्सोवा ओ.व्ही. व्ही. रासपुटिनच्या सर्जनशील कार्याच्या शेवटच्या काळातील आध्यात्मिक आणि नैतिक समस्या (लेखकाच्या 70 व्या वर्धापनदिनानिमित्त). व्ही.जी.च्या सर्जनशील कार्याचा कालावधी. 1990 च्या दशकापासून सुरू होणार्‍या आणि सध्याच्या काळापर्यंतच्या रास्पुटिनला सहसा उशीरा म्हणतात. रास्पुटिनचे समकालीन सर्जनशील कार्य, एकीकडे, अत्यंत निकडीचे आहे; दुसरीकडे, हे आपल्याला रशियन मूल्यांच्या भक्कम पायाकडे वळवते. लेखक पारंपारिक पात्रे आणि हेतूंवर जास्त लक्ष देतो पण त्यांना वेगळ्या पातळीवर नेतो. जीवनातील दु:खांमुळे अनेकदा लोक विश्रांतीचा बिंदू शोधतात. त्यांना देवावरील विश्वासाने आशा आणि सांत्वन मिळते, राष्ट्रीय परंपरांकडे वळते - हे सर्व घर-घर (एक अपार्टमेंट), होम-स्टेट, होम-चर्च पुनर्संचयित करते.

व्ही.जी.ची सर्जनशीलता. 90 च्या दशकापासून रास्पुटिन. XX शतक आणि आता पर्यंत सामान्यतः उशीरा मानले जाते. या काळात लेखकाने अनेक कलाकृती निर्माण केल्या आहेत. आधुनिक सर्जनशीलता

रासपुटिन, एकीकडे, अतिशय समर्पक आहे, आणि दुसरीकडे, ते आपल्याला रशियन लोकांच्या अटल राष्ट्रीय पायाकडे आकर्षित करते.

आमच्या मते, मध्ये उशीरा सर्जनशीलताव्ही.जी. Rasputin, वैशिष्ट्ये अनेक ओळखले जाऊ शकते.

महत्त्वाची भूमिकापारंपारिक प्रतिमा, हेतू, परंतु गुणात्मक भिन्न स्तरावर अपील करते. आम्ही आधुनिक जगातील "जुन्या" समस्यांच्या विकासाबद्दल बोलत आहोत, जसे की: "मातेराला निरोप" आणि "अंतिम मुदत", मातृ कर्ज इ. तसेच.

पूर्वी, आम्ही रासपुटिनच्या नायकांचे शांत शहाणपण पाहतो. परंतु जर 70 च्या दशकात, वाचकांना निःशस्त्र करण्यासाठी, लेखक व्ही. रासपुतीन यांच्याकडे पुरेशी धार्मिकता, नायिका (मारिया, अण्णा, डारिया, नास्टेना) ची आध्यात्मिक शुद्धता होती, तर आता त्यांना त्यांच्या स्थानाचे रक्षण करण्यास भाग पाडले गेले आहे, सक्रियपणे स्वतःचा विरोध केला गेला आहे. आधुनिक जीवनाचे आदेश. आगफ्या ("इज्बा"), नताल्या ("स्त्रियांचे संभाषण"), अगदी पाशुता ("त्याच भूमीवर.") आणि तमारा इव्हानोव्हना ("इव्हानची मुलगी, इव्हानची आई") ही उदाहरणे आहेत.

त्याच्या बर्‍याच कामांमध्ये, रासपुतिन हाऊसच्या थीमचा संदर्भ देतो, जो वेगळ्या प्रकारे वाटतो, परंतु पूर्वीच्या कथांमध्ये तितकाच छेदतो. कशासाठी? अशाप्रकारे, लेखकाने पुन्हा एकदा सदनाला बेघर काळात एक शाश्वत मूल्य समजण्याचा प्रस्ताव मांडला आहे. व्ही.जी. रासपुटिन खेदाने नोंदवतात की त्यांच्या नायकांनी, त्यांच्या जीवनात स्वतःला आणि त्यांच्या कुटुंबियांना गमावले, त्यांचे घर देखील गमावले, त्यांच्या घरात उजाड आणि थकवा राज्य केले. सर्व प्रथम, हे “त्याच भूमीत”, “नवीन व्यवसाय” या कथांचा संदर्भ देते. आमचा असा विश्वास आहे की व्ही. रास्पुतीन यांच्या उशीरा कामात सभागृहाची थीम समोर येते आणि त्याद्वारे अनेक संबंधित समस्या ठळकपणे ठळक केल्या जातात, प्रामुख्याने सामाजिक समस्या लोकांच्या "भक्षक" शी संबंधित आहेत, ज्यांच्या हातात इतर लोकांचे जीवन आणि मृत्यू आहे. केंद्रित आहेत ("त्याच भूमीत. ").

तर, जर 70 च्या दशकात. रासपुतिनने शांत राजीनाम्याचे चित्रण केले, परंतु आता तो बंडखोरीचे चित्रण करतो. आगाफ्या ("इज्बा") स्वतःला नम्र करत नाही, ज्यांचे मूळ गाव क्रिव्होलुत्स्काया, मातेरासारखे, पृथ्वीच्या चेहऱ्यावरून पुसले जात आहे. म्हातारी एकटीच पालकांच्या झोपडीला नवीन ठिकाणी स्थलांतरित करते. कथेच्या पानांवरील आगाफ्याचे जीवन हे घर टिकवण्यासाठी दिलेली तिची "अंतिम मुदत" आहे. ज्या रस्त्याने तिने झोपडी हलवली त्या रस्त्याच्या अनैसर्गिक नावांमुळेही नायिका अस्वस्थ होत नाही - प्रथम स्ब्रोडनाया, नंतर कानवा, कारण मुख्य गोष्ट म्हणजे घराचा आत्मा पुन्हा तयार करणे, ज्यामध्ये ती निःसंशयपणे यशस्वी होते.

नताल्या तिच्या नातवाला ("महिला संभाषण") सुज्ञ महिला सल्ला देणे हे तिचे कर्तव्य मानते. प्रत्येक नायिकेचे मुख्य स्थान त्यांच्या नावावरून व्यक्त केले जाऊ शकते. नतालिया - "नेटिव्ह" - पुरुष आणि स्त्री यांच्यातील नातेसंबंधाच्या पारंपारिक दृष्टिकोनाचे पालन करते, जिथे मुख्य गोष्ट म्हणजे एकमेकांशी घनिष्ठ नातेसंबंध. व्हिक्टोरियाने वृद्ध महिलेसमोर महिला नेत्याची संकल्पना विकसित केली:

तुम्हाला अधिक महत्त्वाची, मजबूत होण्यासाठी स्त्रीची गरज आहे. “बलवान होऊ नका. आपण कोणत्याही चांगले असावे. कोणीही अधिक प्रेमळ आहे "(आमचे तिर्यक. - ओ. के.), - तिच्या आजीला उत्तर देते. ती आपल्या दोन पतींसाठी खूप प्रिय आणि प्रेमळ होती. आजारी, शेल-शॉक झालेल्या निकोलाईकडे जवळून पाहताना, नताल्याला दया आली आणि तिला समजले की तिला त्याची गरज नाही, परंतु त्याला तिची गरज आहे, तिच्याशिवाय सैनिक अदृश्य होईल. ही ख्रिश्चन प्रेम-दया आहे, ज्याशिवाय सर्वात समृद्ध काळातही जगणे अशक्य आहे आणि येथे आनंदाचा दिवस आहे सोव्हिएत काळ, आणि अगदी युद्ध.

व्हिक्टोरियाने तिच्या आजीचे ऐकले की नाही या प्रश्नाचे उत्तर लेखक आम्हाला देत नाही. उदाहरणार्थ, ई.एस. गॅपॉनचा असा विश्वास आहे की याचा मुलीवर परिणाम झाला नाही आणि व्ही. रासपुतिन यांच्या कार्यातील "अतिरिक्त-पारंपारिक-अहंकरेंद्रित" व्यक्तिमत्त्वांमध्ये तिचा क्रमांक लागतो. ए. बोलशाकोवा तिच्या "ऑन द इटरनली गर्लिश इन अ वूमन सोल" या लेखात त्या मुलीच्या परिवर्तनाच्या आशेबद्दल बोलतात, जिला तो तिच्या अस्वस्थ झोपेत पाहतो. आमचा असा विश्वास आहे की नंतरचा दृष्टिकोन सत्याच्या जवळ आहे, कारण "उशीरा" रासपुतिनकडे एक आहे. महत्वाचे वैशिष्ट्य: तो वाचकाकडून शेवटची आशा कधीच काढून घेत नाही, परिस्थिती चांगल्यासाठी बदलण्याच्या शक्यतेवरचा विश्वास.

पशूतच्या जगाशी जिद्दीने लढत आहे ("त्याच भूमीवर."). तो धडपडत आहे का? कदाचित तिने खूप पूर्वी हात सोडला असेल? कथेच्या शेवटच्या ओळींपर्यंत आपण या प्रश्नाचे उत्तर निःसंदिग्धपणे देऊ शकत नाही.

या बाह्यतः शिळ्या, हरवलेल्या स्त्रीने तिच्या आईला तिच्या शेवटच्या प्रवासात नेले पाहिजे. तिने तिला ख्रिश्चन पद्धतीने प्रार्थनेसह स्मशानभूमीत नव्हे तर जंगलात स्वत: ला दफन करण्याचा निर्णय घेतला. आवश्यक विधी करण्यासाठी पशुताकडे पैसे नाहीत, त्याशिवाय, तिला शहरात त्यांची खोटी जाणीव होते, जिथे सर्व काही विकत घेतले जाते. याव्यतिरिक्त, अक्सिनया येगोरोव्हना शहराच्या स्मशानभूमीत दफन केले जाऊ शकत नाही - तिच्याकडे शहराची नोंदणी नाही. एखाद्या व्यक्तीचे योग्य दफन जीवनाच्या नवीन मास्टर्सच्या हातात असते. “त्यांच्याशिवाय, पशुता, तू तिथे पोहोचू शकत नाहीस” (लेखकाने जोडलेला जोर - ओ. के). हेच ते अगदी सभ्य मार्गाने "तेथे" व्यापार करतात.

जेव्हा पाशुता त्याचा एकुलता एक मित्र स्टॅससोबत त्याच्या योजना शेअर करतो तेव्हा तो घाबरून जातो: “हे अंत्यसंस्कार नाही, पशुता. हे दफन करण्यासाठी आहे! .. "<.>"शेवटी, ती तुमच्या रशियन जीवनाची एक व्यक्ती होती."<.>“ही तीच व्यक्ती आहे

तुझी आई, कुत्रा नाही! .. ". आणि मग, स्वतःला गरीब स्त्रीच्या जागी ठेवून, तो शांतपणे सहमत होतो. रात्री, अंधाराच्या आच्छादनाखाली, ते अक्सिनया येगोरोव्हना दफन करतात.

पाशुताची प्रतिमा त्याच्या द्वैतत्वामुळे गुंतागुंतीची आहे. तिच्या आईसमोर, तिला स्वतःला एकतर आत्माहीन प्राणी वाटते किंवा तिला म्हातार्‍या बाईची काळजी घ्यायची आहे. राष्ट्रीय परंपरेपासून दूर, ती अंतर्ज्ञानाने सर्व काही ठीक करते, तिच्या आईला सजवते. पाशुताला कधीकधी चोरासारखं वाटतं, मग तिला वाटतं की तिचा निर्णय बरोबर आहे, कारण "ही एक गोष्ट आहे - असभ्यपणे, नियमांच्या विरुद्ध, अस्वस्थ आत्म्यापासून मुक्त होणे आणि आणखी एक गोष्ट, जर आत्म्याचे तेथे घर असेल. , जिथे ते तिची वाट पाहत आहेत" (आमचे तिर्यक - ओके). रासपुतिनने या कथेत माणसाशी वैर असलेल्या जगात परंपरांचे पालन करण्याचा प्रश्न उपस्थित केला आहे. लेखक औचित्य सिद्ध करत नाही, परंतु पाशुताची निंदाही करत नाही, तो तिला पश्चात्ताप करतो, बाप्तिस्मा न घेतलेला. आणि दया दाखवून, प्रेमळ, लेखक तिला मंदिरात आणतो. कथेतील उल्लेखनीय गोष्ट म्हणजे तिची दत्तक नात टंका प्रथम पाशासोबत विश्वासाबद्दल बोलते. एक पंधरा वर्षांची मुलगी मनापासून तिच्या आजीला बाप्तिस्मा घेण्यास प्रोत्साहन देते. पाशुताचे देवासोबतचे मिलन, कदाचित ती दगडी भिंत तोडेल ज्याने तिने तिला कुंपण घातले होते कोमल आत्मातातियाना पासून. “तुम्हाला वाटते की मी मूळ नाही, पण मी प्रिय आहे. मला प्रिय व्हायचे आहे. मला तुमची मदत करायची आहे, तुम्ही एकटे राहू नये अशी माझी इच्छा आहे! आम्ही एकत्र आहोत, आजी, एकत्र! .. ". पाशाने या कॉलला प्रतिसाद दिला का? जेव्हा तिने पाहिले की तिच्या आईच्या थडग्याने नवीन स्मशानभूमीला जन्म दिला आहे, तिचा एकुलता एक मित्र खूप मद्यपान करत आहे, जीवनावरील विश्वास गमावत आहे, आईला दफन करण्यास मदत करणाऱ्या सरयोगाचा मृत्यू झाला आहे. आता तिने तिच्या प्रिय लोकांसाठी आधार बनला पाहिजे, जो तिच्याकडे नाही. म्हणूनच, आमच्या दृष्टिकोनातून, ती चर्चमध्ये जाते.

तमारा इव्हानोव्हना ("इव्हानची मुलगी, इव्हानची आई") पशुतापेक्षाही पुढे जाते. आपली मुलगी श्वेता हिचा बलात्कार करणाऱ्या महिलेच्या कृत्याचे मूल्यमापन कसे करावे? समीक्षक I. Andreev, V. Chalmaev, K. Kokshenev नायिकेला न्याय देतात. व्ही. कुर्बतोव लिहितात: “. ती सदैव बरोबर आहे, कापलेली बंदुक उचलते आणि तिच्या आईच्या कोर्टात राज्याचे प्रश्न सोडवते." ...

निःसंशयपणे, तमारा इव्हानोव्हना कायदेशीर (मानवी) आणि आध्यात्मिक (दैवी) कायद्यांनुसार गुन्हा करते, "तू मारू नकोस" या आज्ञेचे उल्लंघन करते. रसपुतीन

हे समजले, म्हणून कथा खूप काळ लिहिली गेली. पण याजकाशी झालेल्या संभाषणात त्याला सांगण्यात आले: "ठीक आहे - युद्धात जसे युद्धात." लेखकाने वारंवार जोर दिला आहे की या शब्दांमुळेच त्याला कथा पूर्ण करण्यास मदत झाली. म्हणजेच, चर्चने तमारा इव्हानोव्हना (!) माफ केले. तथापि, आम्ही लक्षात घेतो की नायिकेने जे केले त्याबद्दल पश्चात्ताप केला नाही, ज्यासाठी लेखक सहानुभूतीपूर्वक तिची निंदा करतो.

तमारा इव्हानोव्हनाने केलेल्या हत्येने शहराला धक्का बसला. प्रत्येकाला लाज वाटली, कारण जे घडले त्याआधी लोकांना स्वतःचा अपराधीपणा वाटत होता, म्हणून त्यांनी वकिलासाठी पैसे उभे केले. आमच्या मते, समाजाने पापापासून दूर राहण्याचा, फेडण्याचा हा प्रयत्न आहे. तमारा इव्हानोव्हनाच्या चाचणी दरम्यान, प्रत्येकजण लाजला होता: कोण कोणाचा न्याय करीत आहे - ते तिचे आहेत किंवा ती त्यांची आहे.

पण दुसरा प्रश्न उद्भवतो: तमारा इव्हानोव्हनाने स्वेतकाचे संरक्षण करण्याचा प्रयत्न केला का? ई.एस. गा-पॉन, डेटावर विसंबून स्पष्टीकरणात्मक शब्दकोश, हे सिद्ध करते की नायिकेने संरक्षण केले नाही, परंतु बदला घेतला, कारण तिच्या मुलीचे रक्षण करण्यास खूप उशीर झाला होता. खरंच, स्वेतकाचा बचाव करण्यास खूप उशीर झाला आहे. पण तमारा इव्हानोव्हना, आमच्या मते, तरीही बचाव केला, परंतु स्वेतका नाही. चला त्या भागाकडे वळूया जेव्हा तमारा इव्हानोव्हना स्वतःला किशोरवयीन म्हणून आठवते, तिचे एका स्त्रीमध्ये रूपांतर होते. "तिला काळजी वाटत होती महिला गुप्तत्यामध्ये एक कैदी आहे, परंतु तो शारीरिक नाही, अनाकलनीय, भयानक, परंतु प्रत्येकासाठी समान आहे, आणि कधीकधी अदृश्य, आत.<.>एका विशेष आत्म्याने गोळीबार केला.<.>. शुद्ध प्रेरणेची आग." तमारा इव्हानोव्हनामध्ये स्त्रीलिंगी काहीतरी होते, जे शेवटी मातृत्वात विकसित झाले. भूतकाळात डुंबत असताना, तमारा इव्हानोव्हना स्वतःला भविष्यात सापडली. हे प्रतिकात्मक आहे की तेथे तमारा इव्हानोव्हना प्रथम सर्व मुलांना भेटते ज्यांना ती ओळखत नाही. नेमकी हीच मातृभावना या स्थितीत सामावते. आमच्या मते, ती तंतोतंत धाडस करते कारण तिला भविष्यासाठी तिची जबाबदारी वाटत होती. ती एक घन अडाणी कोर असलेली एक कठोर व्यक्ती आहे. तिने स्वेताच्या फायद्यासाठी, तिच्या कुटुंबाच्या फायद्यासाठी नाही, तर भविष्याच्या फायद्यासाठी स्वतःचा त्याग केला, जो कदाचित ती इव्हानोव्हच्या फायद्यासाठी पाहणार नाही, कारण ती इव्हानची मुलगी आहे, इव्हानची आई आहे. पिढ्यांच्या साखळीतील एक दुवा. आपण बचावात आणि तमारा इव्हानोव्हनाच्या आरोपात अविरतपणे युक्तिवाद करू शकता, परंतु एक गोष्ट अटल आहे: शस्त्रे

समस्या सोडवल्या जाऊ शकत नाहीत, तमारा इव्हानोव्हनाचे कृत्य अजूनही पर्याय नाही.

तिचा मुलगा इव्हान व्हॅलेंटीन रासपुटिनची आशा आहे. प्रेमळ रशियन संस्कृती, रशियन भाषेची आवड, त्यांच्या कुटुंबातील दुर्दैवानंतर, तो सक्रियपणे जीवनात स्वतःला शोधू लागतो. इव्हान स्किनहेड्समधून जातो, बाजारातील भांडणातून, कॉसॅक्सला पाठिंबा देतो, परंतु, सुदैवाने, त्याला हे समजले की मुठी आणि शस्त्रांनी काहीही सोडवता येत नाही. तरुण माणूस चालत आहेसैन्यात सेवा करा, मग त्याला चर्च पुनर्संचयित करण्यासाठी सुतारांच्या एका संघात आणि नंतर गावात राहण्यासाठी त्याचे घर दुरुस्त करण्यासाठी त्याचे आजोबा इव्हान यांच्याकडे नियुक्त केले गेले. त्यामुळे अस्पष्टपणे, नम्रपणे बाजाराच्या पार्श्वभूमीवर, मंदिर आणि घर दिसतात, जे रास्पुटिनच्या मते, राष्ट्रीय संस्कृतीच्या पुनरुज्जीवनाची हमी आहेत.

"उशीरा" रासपुटिन आर्टमध्ये, उज्ज्वल पुरुष प्रतिमांची संपूर्ण गॅलरी तयार केली गेली आहे. त्यापैकी विक्षिप्त, परंतु आश्चर्यकारकपणे संवेदनशील आहेत, उदाहरणार्थ, सेन्या पोझ्डन्याकोव्ह (सेन्या पोझ्ड्नायाकोव्हबद्दल कथांचे चक्र), अल्योशा कोरेनेव्ह ("नवीन व्यवसाय"); आणि वाजवी, गंभीर पात्रे, उदाहरणार्थ, निकोलाई पेट्रोविच नोसोव्ह ("रुग्णालयात"), इव्हान व्होरोत्निकोव्ह ("इव्हानची मुलगी, इव्हानची आई").

स्त्रियांप्रमाणे, पुरुष देखील या परिस्थितीतून मार्ग काढण्याचा प्रयत्न करीत आहेत, व्यावसायिकांच्या क्रूर जगाला काहीतरी दयाळू आणि स्वच्छ विरोध करण्यासाठी. तर, अलोशा कोरेनेव्ह, विज्ञानाची उमेदवार, एकेकाळी संशोधन सहाय्यक, एक नवीन व्यवसाय आहे - स्थानिक श्रीमंत लोकांच्या विवाहसोहळ्यात एक "नैतिक नातेवाईक". तो प्रेमाबद्दलच्या कविता, बालगीते वाचतो, बोधकथा सांगतो, म्हणजे वातावरण तयार करतो. त्याच्या सभोवतालच्या लोकांसाठी, अल्योशा एक विक्षिप्त आहे, तर स्वतःसाठी तो खूप गंभीर आहे, कारण त्याचा विश्वास आहे की "केवळ प्रेम जगाला वाचवेल." पण तो लग्नात प्रेम पाहतो. तथापि, प्रत्येक वेळी नवीन आशेने अलोशा पुढच्या लग्नाला जाते, जिथे त्याला पुन्हा एकदा अध्यात्माचा अभाव, बढाई मारणे, नवीन लोकांच्या सोन्याच्या वासराची प्रशंसा दिसली. या लोकांशी, ज्यांना फक्त डॉलर आणि सोन्याचे मूल्य माहित आहे, अल्योशा दयाळूपणा, सौंदर्य आणि प्रेमाबद्दल बोलतात.

कथेत आपण फक्त एक लग्न पाहतो, जिथे अल्योशाने पाहुण्यांना एक बोधकथा सांगितली स्वतःची रचनामहिला बद्दल. त्यात इंग्लिश स्त्रिया, फ्रेंच स्त्रिया, इटालियन, प्रिन्सेस डायना, सिमोनच्या सौंदर्यासाठी देवाकडे विचारतात

सिग्नोरेट, सोफिया लॉरेन. केवळ रशियन महिलांच्या वतीने राजकुमारी ओल्गा काहीही मागत नाही, कारण तिच्या मते, "रशियामध्ये प्राचीन काळापासून, आत्म्याने सुशोभित केलेले सौंदर्य आदरणीय आहे." देवासाठी, रशियन स्त्रिया "शेवटची आशा" आहेत, अडचणीत सापडतात.

अल्योशा एखाद्या विक्षिप्त व्यक्तीप्रमाणे ऐकली जाते. परंतु नायकाचा असा विश्वास आहे की जर त्यांनी त्याला आमंत्रित केले तर त्यांना ऑक्सिजन उशी, ताजी हवेचा श्वास हवा आहे, कारण "केवळ प्रेम जगाला वाचवेल"!

तर मध्ये कलात्मक निर्मितीव्ही. रास्पुतीन वर सध्याचा टप्पाआम्ही खालील वैशिष्ट्ये हायलाइट करतो. एकीकडे, लेखक आपली पारंपारिक प्रतिमा विकसित करत आहे - शांत खेडेगावातील वृद्ध स्त्रिया ज्या लोक नैतिकतेच्या वाहक आहेत, तर दुसरीकडे - आधुनिक जगाचे नकारात्मक ट्रेंड सर्वत्र घुसले आहेत, ज्यामुळे भयानक उद्रेक होतात. अपवाद न करता सर्व वर्ण या बदलांवर प्रतिक्रिया देतात. गावातील अशिक्षित वृद्ध महिला आणि शहरातील जाणकारांच्या प्रतिक्रिया आपण पाहतो. जीवनातील सर्वात मजबूत उलथापालथ नायकांना या वस्तुस्थितीकडे घेऊन जाते की ते प्रतिकूल जगाचा प्रतिकार करण्यास सुरवात करतात, जीवनात तीव्रतेने आधार शोधतात, जे त्यांना देवावर विश्वास ठेवतात, आवाहन करतात. राष्ट्रीय परंपरा- या सर्वांमुळे हाऊस-हट (अपार्टमेंट), हाऊस-स्टेट, हाउस-चर्चचे पुनरुज्जीवन झाले पाहिजे.

1. रासपुटिन व्ही.जी. गोळा केले cit.: 2 खंडांमध्ये. कॅलिनिनग्राड, 2001. खंड 2. पी. 448.

2. गॅपॉन ई.एस. व्ही.जी.च्या कामात व्यक्तिमत्त्वाची कलात्मक संकल्पना. 1990 - 2000 चे रास्पुटिन: डिस. ... कँड. philol विज्ञान अर्मावीर, 2005.एस. 37.

3. बोल्शाकोवा एओ // साहित्यिक अभ्यास. 2002. क्रमांक 1. एस. 45-47.

4. कुर्बतोव व्ही. // रासपुटिन व्ही.जी. इव्हानची मुलगी, इव्हानची आई. इर्कुटस्क, 2004.S. 460.

5. रासपुटिन व्ही.जी. "जग आणि जीवनाच्या पहिल्या संकल्पनांसह मंदिर, चर्च लहानपणापासूनच एखाद्या व्यक्तीमध्ये घातली जाणे आवश्यक आहे." प्रवेश मोड: http://pravoslavye.org.ua/index.php? r_ure = & asiop = MIPo & M = 5102.24.11.06. शीर्षक स्क्रीनवरून.