17-18 සියවස්වල විදේශීය සාහිත්යය. 17 වන සියවසේ විදේශීය සාහිත්යයේ ලක්ෂණ

ගෙදර / මනෝවිද්යාව

ඕෆ්සෙට් සඳහා ප්රශ්න ලැයිස්තුව « විදේශීය සාහිත්යය XVII-XVIII සියවස්."

1. ලෝක සාහිත්‍ය සංවර්ධනයේ XVII සියවස.

2. බැරොක් (දිශාව, ක්රමය, ශෛලිය පිළිබඳ පොදු ලක්ෂණ).

3. Classicism (දිශාව, ක්රමය, ශෛලිය පිළිබඳ පොදු ලක්ෂණ).

4. 17 වන සියවසේ ස්පාඤ්ඤ සාහිත්යය සහ එහි නියෝජිතයන්.

5. කැල්ඩෙරොන්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය. කැල්ඩෙරොන් විසින් "ජීවිතය සිහිනයකි" (වැඩ විශ්ලේෂණය).

6. 17 වන සියවසේ ප්රංශ සාහිත්යය. Malerba සිට Boileau දක්වා සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යාය වර්ධනය කිරීම.

7. Corneille ගේ වැඩ. Corneille ගේ "Sid" (වැඩ විශ්ලේෂණය).

10. Racine හි නිර්මාණශීලිත්වය. Phedra (වැඩ විශ්ලේෂණය).

11. හාස්‍ය ප්‍රභේදය පරිවර්තනය කිරීමේදී මොලියර්ගේ භූමිකාව.

12. Moliere's Tartuffe (වැඩ විශ්ලේෂණය).

13. Moliere ගේ "Misanthrope" (වැඩ විශ්ලේෂණය).

14. ප්රංශ සම්භාව්යවාදයේ ගද්ය. පෙරෝල්ට් විසින් "ටේල්ස්".

15. ඉතාලි ප්රහසන. ගෝල්ඩෝනි සහ ගොසි.

16. 17 වන සියවසේ ඉංග්‍රීසි සාහිත්‍යය. ඩෝන්ගේ පද රචනය.

17. මිල්ටන් විසින් අහිමි වූ පාරාදීසය (කාර්යයේ පොදු ලක්ෂණ).

18. 18 වන සියවසේ යුරෝපීය සංස්කෘතියේ සන්දර්භය තුළ බුද්ධත්වයේ සාහිත්යයේ පොදු ලක්ෂණ.

19. ඩෙෆෝගේ නිර්මාණශීලිත්වය. ඩෙෆෝගේ "රොබින්සන් කෲසෝ" (පරිමාව 1 විශ්ලේෂණය).

20. ස්විෆ්ට්ගේ වැඩ. "ගලිවර්ස් ට්රැවල්ස්" (වැඩ විශ්ලේෂණය).

21. Sheridan's School of Backbiting (වැඩ විශ්ලේෂණය).

22. පිළිස්සුම් පද.

23. වෝල්ටෙයාර්ගේ වැඩ. වෝල්ටෙයාර් විසින් "කැන්ඩයිඩ්" (වැඩ විශ්ලේෂණය).

24. ඩිඩරොට්ගේ නිර්මාණශීලිත්වය. ඩිඩරොට්ගේ එක් කෘතියක විශ්ලේෂණය.

25. රූසෝගේ වැඩ. එක් කෘතියක විශ්ලේෂණය.

26. Beaumarchais විසින් "The Marriage of Figaro" (වැඩ විශ්ලේෂණය).

27. වයිලන්ඩ්ගේ වැඩ. උපහාසය.

28. සාහිත්යය "කුණාටු සහ ප්රහාරය". ගොතේගේ වැඩ. ගී පද.

29. Goethe විසින් "තරුණ වර්තර්ගේ දුක් වේදනා" (වැඩ විශ්ලේෂණය).

30. Goethe විසින් "Faust" (වැඩ විශ්ලේෂණය)

31. ෂිලර්ගේ වැඩ. ෂිලර්ගේ එක් කෘතියක විශ්ලේෂණය.

32. 18 වන ශතවර්ෂයේ විදේශීය සාහිත්‍යයේ පූර්ව-රොමැන්ටිකවාදය. ඉංග්රීසි පාසල. හැඟීම්වාදයේ සිට පූර්ව රොමෑන්ටිකවාදය දක්වා (සමාලෝචනය).

විනය අනුව අනිවාර්ය කියවීමේ ලැයිස්තුව

"17 වන - 18 වන සියවස්වල විදේශ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය."

1. Lope de Vega F. ගව ඔරුවේ බල්ලා. බැටළු මූලාශ්රය (Fuente Ovejuna). නැටුම් ගුරුවරයා.

2. ටිර්සෝ ද මොලිනා.දැහැමි මාර්තා. සෙවිල් විකෘති කරන්නා, හෝ දොන් ජුවාන්.

3. කැල්ඩෙරොන් පී.ජීවිතය සිහිනයක්.

4. කෝනෙල් පී.සිද්.හෝරස්.

5. රේසින් ජේ. ඇන්ඩ්රොමාච්. ෆේඩ්රා... Britannica.

6. මොලියර් ජේ.-බී.මිසන්ත්‍රෝප්. ටාටෆ් ... මසුරු. දොන් ජුවාන්. වංශාධිපතිත්වය තුළ ධනේශ්වරය.

7. ඩොන් ඩී කවි.

8. තොම්සන් ඩී. සීසන්ස්.

9. මිල්ටන් ඩී. අහිමි වූ ස්වර්ගය... ආපසු පැමිණි පාරාදීසය.

10. ඩෙෆෝ ඩී. රොබින්සන් කෲසෝ(පරිමාව 1).

11. ස්විෆ්ට් ඩී. Gulliver's Travels (වැඩිහිටි අනුවාදය).

10. ෆීල්ඩින් ජී. ටොම් ජෝන්ස් නම් සොයාගැනීමේ කතාව.

11. ෂෙරිඩන් ආර්.බී. අපවාද පාසල.

12. ස්ටර්න් එල්. හැඟීම්බර ගමනක් ... ට්‍රයිස්ට්‍රම් ෂැන්ඩිගේ ජීවිතය සහ අදහස්.

13. බර්න්ස් ආර්. ගී පද.

14. මොන්ටෙස්කියු එස්. පර්සියානු අක්ෂර.

15. වෝල්ටෙයාර් එෆ්.-එම්. දක්ෂයි. කැන්ඩයිඩ්. ඔර්ලියන්ස් කන්‍යාවක්.

16. ඩිඩරොට් ඩී. රමේව්ගේ බෑණා. කන්‍යා සොහොයුරිය... මාරකවාදී ජැක්.

17. රූසෝ ජේ.-ජේ. ජූලියා, හෝ නිව් එලොයිස් (වෙනම කොටස්). එමිල්... පාපොච්චාරණය. පිග්මැලියන්.

18. බියුමාර්චයිස් පී.සෙවිල්හි බාබර්. ෆිගාරෝගේ විවාහය .

19. බදු දීම.ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් ගිල්ස් බ්ලාස් ඔෆ් සන්ටිලානා .

20. ලෆායෙට්. ක්ලීව්ස් කුමරිය.

21. ලා ෆොන්ටේන්. උපමා කතා. සුරංගනා කථා.

18. අඩු G.-E. එමිලියා ගලෝටි. Laocoon (පෙරවදන).

19. Goethe I.-V... ගී පද. තරුණ වර්තර්ගේ දුක් වේදනා. ෆවුස්ට්.

20. Schiller F. කපටි සහ ආදරය... මංකොල්ලකාරයෝ. මේරි ස්ටුවර්ට්. දොන් කාලෝස්.

21. අළු T. Elegies.

22. වයිලන්ඩ්. Abderites ඉතිහාසය. ඔබෙරොන්.

23. Goldoni K. හෝටලයේ සේවිකාව නොහොත් තානායම්කරු.

24. Gozzi K. කුමරිය Turandot.

25. Perrault S. සුරංගනා කතා.

26. Choderlos de Laclos. භයානක බැඳීම්.

27. Prevost A. Chevalier des Grieux සහ Manon Lescaut ඉතිහාසය.

28. ඔස්ටින් ඩී. අභිමානය සහ අගතිය. හැඟීම සහ සංවේදීතාව, හෝ සංවේදනය සහ සංවේදීතාව. තර්ක තර්ක. එමා.

29. වෝල්පෝල් ජී. ඔට්‍රන්ටෝ කාසල්.

30. Radcliffe A. Udolfskie රහස්.

සටහන. අවශ්‍ය සාහිත්‍යය තද අකුරින් උද්දීපනය කර ඇත. ජාතික පාසල් සහ ප්‍රභේදයන් සැලකිල්ලට ගනිමින් ලැයිස්තුවෙන් කෘති තෝරාගැනීමේදී සිසුන් සමානුපාතිකත්වය නිරීක්ෂණය කළ යුතුය.

අනිවාර්ය සාහිත්‍යය තද අකුරින් ඇත. නිතිපතා - අතිරේක (කියවීම සඳහා ප්රසාද ලකුණු).

කියවීමේ ලැයිස්තුව අවශ්‍ය සහ විකල්ප පෙළකින් සමන්විත වේ. සියලුම කියවන ලද කෘති පහත දැක්වෙන ආකාරයෙන් "පාඨකයාගේ දිනපොත" (වෙනම සටහන් පොතක්) තුළ සටහන් කළ යුතුය:

1) පොතේ ප්‍රතිදානය (පරිවර්තනයේ ඇඟවීම සමඟ);

2) ක්රමය;

3) කලා කෘතියක ප්‍රභේදය;

4) ප්රධාන කතාන්දර;

5) රූප පද්ධතිය, නම්.

සෑම මොඩියුලයකම සටහන් කිරීමට ලිපි ලැයිස්තු අඩංගු වේ. සාරාංශ වෙනම සටහන් පොතක ලිවිය යුතුය.

පිටපත

1 සාරාංශය, භාෂා විද්‍යාව හදාරන සිසුන් සඳහා අදහස් කරන ලද සහ දේශන ආකාරයෙන් ලියා ඇති ප්‍රකාශනය, XVII සහ යුරෝපීය සාහිත්‍යය ගොඩනැගීමේ කොන්දේසි විස්තර කරයි. XVIII සියවස්, කැපී පෙනෙන ලේඛකයින්ගේ කෘති විශ්ලේෂණය, පුනරුදයේ යථාර්ථවාදය, බැරොක්, සම්භාව්‍යවාදය, ප්‍රබුද්ධත්වය සම්භාව්‍යවාදය, ප්‍රබුද්ධ යථාර්ථවාදය, හැඟීම්වාදය යන එම කාලයේ කලාත්මක පද්ධතිවල ලාක්ෂණික ලක්ෂණ පිළිබිඹු කරන ලද කෘති. එක් එක් මාතෘකාවෙන් පසුව, යොමු ලැයිස්තුවක් සපයනු ලැබේ, එය පාඨමාලාව තුළ සිසුන්ගේ දිශානතියට බෙහෙවින් පහසුකම් සපයයි.

2 Veraksich I.Yu. 17 වන සහ 18 වන සියවස්වල විදේශ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය දේශන පාඨමාලාව

3 පෙරවදන "17වන සහ 18වන සියවස්වල විදේශ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය" යන පාඨමාලාව "විදේශීය සාහිත්‍ය ඉතිහාසය" විශ්වවිද්‍යාල පාඨමාලාවේ අනිවාර්ය අංගයකි. දේශන ස්වරූපයෙන් ලියා ඇති අත්පොත, XVII XVIII සියවස්වල සාහිත්‍යය පිළිබඳ සංජානනය සඳහා සිසුන්ට සූදානම් කිරීම සඳහා දුෂ්කර නමුත් රසවත් ද්‍රව්‍ය ප්‍රගුණ කිරීමට උපකාර කිරීම සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. 17 වන සහ 18 වන සියවස්වල සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ සුවිශේෂතා පිළිබඳ පරිපූර්ණ අදහසක් සිසුන්ට ඇති වන පරිදි සියලුම ද්‍රව්‍ය සකස් කර ඇත. 17 වන සියවසේ විදේශීය සාහිත්යය දිගු කාලයකටබුද්ධත්වයට පෙර පැවති සංසිද්ධියක් ලෙස සැලකේ. කෙසේ වෙතත්, මෑත දශකවල අධ්‍යයනයන් පෙන්වා දී ඇත්තේ එයට ශෛලිය ඇතුළුව එහිම සුවිශේෂී ලක්ෂණ ඇති බවයි. සම්භාව්‍යවාදය, බැරොක් සහ පුනරුදයේ යථාර්ථවාදයේ ප්‍රධාන කලාත්මක පද්ධතිවල වර්ධනය දිගු කලක් තිස්සේ තීරණය කළේ 17 වන සියවසයි. ප්‍රබුද්ධයන් ඔවුන්ගේ පූර්වගාමීන්ගේ දියුණුව පිළිබඳ අත්දැකීම් මත දැඩි ලෙස රඳා පැවතුනි එපික් සංකල්ප(ගෞරවය, හේතුව, ගෞරවය සහ රාජකාරියේ අනුපාතය, ආදිය). 18 වන ශතවර්ෂයේ කලාත්මක පද්ධති (ප්‍රබුද්ධ සම්භාව්‍යවාදය, ප්‍රබුද්ධ යථාර්ථවාදය, හැඟීම්වාදය) සවිස්තරාත්මකව විමර්ශනය කෙරේ. දුෂ්කර න්යායික ද්රව්යඑක් හෝ තවත් ප්‍රමුඛ නියෝජිතයින්ගේ කෘතීන් විශ්ලේෂණය කිරීමෙන් පරිපූරණය කර ඇත කලා පද්ධතිය... මෙය පෙළපොත්වල ඉදිරිපත් කර ඇති සාහිත්‍ය විද්වතුන්ගේ සුප්‍රසිද්ධ සංකල්ප සැලකිල්ලට ගනී. ඉගැන්වීමේ ආධාරකමෙම පාඨමාලාව තුළ සිසුන්ගේ දිශානතියට බෙහෙවින් පහසුකම් සපයන සාහිත්‍ය ඉතිහාසය සහ විමර්ශන පොත් පිළිබඳව. "XVII XVIII සියවස්වල විදේශ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය" යන පාඨමාලාව හැදෑරීම සඳහා විෂයමාලාව විසින් වෙන් කර ඇති පැය ගණන, අවාසනාවකට මෙන්, කුඩා බැවින්, මෙම අත්පොත සිසුන්ට අවශ්‍ය මූලික දැනුම පද්ධතියක් සපයයි. එක් එක් මාතෘකාවෙන් පසු, සිසුන්ට සාහිත්‍ය ලැයිස්තුවක් පිරිනමනු ලබන අතර, එය අධ්‍යයනය කිරීමෙන් දේශනවලදී මෙන්ම කාලය තුළ ලබාගත් දැනුම සාරාංශ කිරීමට ඉඩ ලබා දේ. ස්වාධීන වැඩවිෂයය මත.

4 අන්තර්ගත දේශනය 1. XVII සියවසේ සාහිත්ය ක්රියාවලියේ පොදු ලක්ෂණ. ලෝප් ඩි වේගාගේ නිර්මාණශීලිත්වය. දේශනය 2. 17 වන සියවසේ ස්පාඤ්ඤ බැරොක් සාහිත්යය. දේශනය 3. 17 වන සියවසේ ජර්මානු සාහිත්යය. දේශනය 4. ප්රංශ සම්භාව්යවාදය(Corneille, Racine, Moliere). දේශනය 5. බුද්ධත්වයේ යුගය. ඉංග්රීසි බුද්ධත්වයේ පොදු ලක්ෂණ. දේශනය 6. ඉංග්රීසි බුද්ධත්වය. D. ස්විෆ්ට්. ආර් බර්න්ස්. දේශනය 7. ජර්මානු බුද්ධත්වය. Lessing ගේ සෞන්දර්යාත්මක වැඩසටහන. දේශනය 8. ගොතේගේ නිර්මාණශීලිත්වය. දේශනය 9. ප්රංශ බුද්ධත්වය. වෝල්ටෙයාර්. ජේ.-ජේ. රුසෝ. දේශනය 10. නිර්මාණශීලීත්වය Beaumarchais.

5 දේශනය 1 XVII සියවසේ සාහිත්ය ක්රියාවලියේ පොදු ලක්ෂණ. Lope de Vega සැලැස්මේ නිර්මාණශීලීත්වය 1. 17 වන සියවසේ සාහිත්ය ක්රියාවලියේ වර්ධනයේ ලක්ෂණ. 2. 17 වැනි සියවසේ ප්‍රමුඛ සාහිත්‍ය ප්‍රවණතා: a) සම්භාව්‍යවාදය; b) බැරොක්; ඇ) පුනරුදයේ යථාර්ථවාදය. 3. ලෝප් ඩි වේගාගේ නිර්මාණශීලිත්වය: අ) නාට්‍ය රචකයාගේ ජීවිතය සහ නිර්මාණාත්මක මාවත පිළිබඳ කෙටි දළ විශ්ලේෂණයක්; ආ) "Fuente Ovehuna" නාට්‍යයේ දෘෂ්ටිවාදී සහ කලාත්මක සම්භවය; ඇ) "ස්ටාර් ඔෆ් සෙවිල්" නාට්‍යයේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා කලාත්මක සම්භවය. 1. 17 වන සියවසේ සාහිත්‍ය යුගයේ සාහිත්‍ය ක්‍රියාවලියේ වර්ධනයේ ලක්ෂණ කැලැන්ඩරයේ දැඩි රාමුවට ගැළපීම දුෂ්කර ය. 18 වන සියවසේ සාහිත්‍යය ගැන කතා කරන විට, අපි මුලින්ම අදහස් කරන්නේ බුද්ධත්වයේ යුගයයි. "17 වැනි සියවසේ විදේශීය සාහිත්‍යය" යන සංකල්පය තුළ ද එවැනිම මතවාදී සහ සෞන්දර්යාත්මක අන්තර්ගතයක් තිබේද? දේශීය විද්‍යාවේ සහ විදේශයන්හි මෙම ගැටලුව සම්බන්ධයෙන් සම්මුතියක් නොමැත. බොහෝ සාහිත්‍ය විශාරදයින් මෙම ප්‍රශ්නයට නිෂේධාත්මකව පිළිතුරු සපයන අතර ඉතා ඒත්තු ගැන්විය හැකි බොහෝ තර්ක ඉදිරිපත් කරයි. මෙම යුගය පිළිබඳ අධ්‍යයනයට යොමු වන ඕනෑම අයෙකුට ප්‍රථමයෙන්ම පහර දෙන්නේ විවිධ යුරෝපීය රටවල එකල පැවති විවිධ ආර්ථික, සමාජීය, දේශපාලන හා සංස්කෘතික ක්‍රියාවලීන් ය. එංගලන්තයේ සහ නෙදර්ලන්තයේ ආර්ථිකයන් තුළ ධනේශ්වර සබඳතා 17 වැනි සියවසේදී ප්‍රමුඛ විය. ප්‍රංශයේ කර්මාන්ත, වෙළෙඳාම සහ බැංකු ක්‍ෂේත්‍රයේ ධනේශ්වර ක්‍රමය ක්‍රියාත්මක වූ නමුත් කෘෂිකර්මාන්තයේ දී වැඩවසම් ක්‍රමය තවමත් තරමක් ශක්තිමත් විය. ස්පාඤ්ඤයේ, ඉතාලියේ, ජර්මනියේ, ධනේශ්වර සබඳතා යන්තම් දෘෂ්‍යමාන වූ අතර, එය පොළියේ ස්වරූපය ගත්තේය. සමාජ බලවේගවල සමතුලිතතාවයේ ප්‍රතිවිරෝධතා ඒ තරමටම පැහැදිලිය. 17 වන සියවස ආරම්භයේදී නෙදර්ලන්තයේ ධනේශ්වර විප්ලවය අවසන් වූ අතර ස්පාඤ්ඤ පාලනයට එරෙහි ජාතික විමුක්ති අරගලය සමඟ ඒකාබද්ධ වී ඕලන්දයේ ධනේශ්වර රාජ්‍යයේ මතුවීමට තුඩු දුන්නේය. එංගලන්තයේ ධනේශ්වර විප්ලවයක් ඇති විය. කෙසේ වෙතත්, ඉතාලියේ, ස්පාඤ්ඤයේ සහ ජර්මනියේ වැඩවසම් බලවේග තම බලය තහවුරු කර ගැනීමට උත්සාහ කරයි.

6 බටහිර යුරෝපයේ දේශපාලන ජීවිතය පිළිබඳ නොඅඩු විචිත්‍රවත් චිත්‍රයක්. 17 වැනි සියවසේදී රාජ්‍යයේ ප්‍රමුඛ ස්වරූපය වූයේ නිරපේක්ෂත්වයයි. සලකා බලන සියවස නිරපේක්ෂත්වයේ සියවස ලෙස හැඳින්වීම අහම්බයක් නොවේ. කෙසේ වෙතත්, යුරෝපීය රටවල නිරපේක්ෂ ක්‍රමයේ ආකෘති වෙනස් විය. 17 වන සියවස යුරෝපයේ අඛණ්ඩ යුද්ධ, නව ලෝකයේ, ආසියාවේ සහ අප්‍රිකාවේ අඛණ්ඩ යටත් විජිත ආක්‍රමණයන්ගේ යුගයකි. ඒ අතරම, පැරණි යටත් විජිත රටවල් වන ස්පාඤ්ඤය සහ පෘතුගාලය ඕලන්දයේ සහ එංගලන්තයේ තරුණ රාජ්‍යයන් විසින් ක්‍රමයෙන් පසුබිමට තල්ලු කරනු ලැබේ. යුරෝපීය රටවල ආර්ථික, දේශපාලන හා සමාජීය සබඳතාවල විවිධත්වය සමඟ, 17 වන සියවසේ බටහිර යුරෝපීය සංස්කෘතියේ කිසිදු එකමුතුවක් ගැන කතා කළ නොහැකි බව පෙනේ. එහෙත් අපි S.D හි දෘෂ්ටිකෝණය වෙත යොමු වෙමු. Artamonova, Z.T. නිශ්චිත යුගය විදේශීය සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ ස්වාධීන අවධියක් ලෙස සලකන සිවිල්, එක් එක් රටවල ඓතිහාසික හා සංස්කෘතික සංවර්ධනයේ විවිධ විශේෂයන් හරහා, මෙම යුගයේ සමාජ, දේශපාලන හා සංස්කෘතික ක්‍රියාවලීන්ගේ යතුරු ලියන ප්‍රජාවේ ලක්ෂණ වේ. දෘශ්යමාන. ඉතින්, 17 වන සියවස යනු පුනරුදය සහ ප්‍රබුද්ධත්වය අතර පවතින වැඩවසම්වාදයේ සිට ධනවාදය දක්වා සංක්‍රාන්ති යුගයේ ස්වාධීන කාල පරිච්ඡේදයකි. මෙය අතිශය උග්‍ර පන්ති අරගලයකින් සනිටුහන් වූ සහ ස්වභාවධර්මයේ වැඩෙන උකහා ගැනීමකින් සංලක්ෂිත වූ ඉතිහාසයේ සිදුවීම් සහිත කාල පරිච්ඡේදයකි. කණ්ඩායම් දෙකක් දේශපාලන ක්ෂේත්‍රයට ඇතුළු වේ: රෙපරමාදු සංගමය (ප්‍රංශය, නෙදර්ලන්තය, එංගලන්තය, ඩෙන්මාර්කය, ස්වීඩනය 1607 දී ආරම්භ කරන ලදී) සහ කතෝලික සංගමය (ඔස්ට්‍රියාව, ස්පාඤ්ඤය, වතිකානුව 1609 දී ආරම්භ කරන ලදී). මෙම දේශපාලන කඳවුරු දෙක අතර ඇති වූ එදිරිවාදිකම් 17 වැනි සියවසේ ප්‍රධාන සිදුවීමක් වූ 30 වසරක යුද්ධයට හේතු විය. යුද්ධය 1618 දී ආරම්භ වූ අතර, විමුක්ති ව්‍යාපාරයේ ප්‍රතිඵලයක් ලෙස නෙදර්ලන්තයේ පිහිටුවන ලද මුල් ධනේශ්වර පර්යාය සහ පසුකාලීන වැඩවසම් ක්‍රමයේ විශේෂ ප්‍රතිගාමී ස්වරූපය අතර අරගලයක් මගින් සංලක්ෂිත විය. අනෙක් අතට විවිධ සංවර්ධන මට්ටම් සහිත වැඩවසම් රටවල් අතර සන්නද්ධ ගැටුමක් ඇති විය. යුද්ධය අවසන් වූයේ 1648 දී වෙස්ට්ෆාලියා සාමය අවසන් වීමත් සමඟ රාජ්‍ය ජෙනරාල් (නෙදර්ලන්තය) සහ 1649 ඉංග්‍රීසි ධනේශ්වර විප්ලවය අවසාන පිළිගැනීමත් සමඟ ය. ප්‍රථම ධනේශ්වර ජාතික රාජ්‍යයන් බිහිවී ප්‍රතිගාමී ස්පාඤ්ඤයේ පාලනය බිඳ වැටුනේ එලෙසය. මේ අනුව, 17 වන ශතවර්ෂයේ යුරෝපයේ ඉතිහාසය සංලක්ෂිත ප්රධානතම දෙය වන්නේ යුගයේ සංක්රමණය, අර්බුදය බව අපට පෙනේ. පැරණි අත්තිවාරම් ගරා වැටෙමින් තිබේ; වැඩවසම් අනුපිළිවෙල තවමත් එහි ආධිපත්‍යය රඳවාගෙන සිටින නමුත් වැඩවසම්වාදයේ ගැඹුරේ, පැරණි ක්‍රමයේ බිඳවැටීම පෙන්නුම් කරන වඩාත් උග්‍ර ප්‍රතිවිරෝධතා හෙළි වේ.

7 මෙම කාල පරිච්ඡේදයේ ආරම්භය පෙර යුගය විසින් තබන ලදී. පුනරුද ලෝක දැක්ම අලුත් එකක් මගින් ප්‍රතිස්ථාපනය වෙමින් පවතී. විද්‍යා ක්ෂේත්‍රයේ සිදු වූ වෙනස්කම් ද එය ගොඩනැගීමට දායක විය. පළමු විද්‍යාත්මක ප්‍රජාවන් සහ ඇකඩමි යුරෝපයේ දර්ශනය වූ අතර විද්‍යාත්මක සඟරා ප්‍රකාශනය ආරම්භ විය. මධ්‍යතන යුගයේ ශාස්ත්‍රීය විද්‍යාව පර්යේෂණාත්මක ක්‍රමයට මග පාදයි. 17 වැනි සියවසේදී ගණිතය විද්‍යාවේ ප්‍රමුඛ ක්ෂේත්‍රය බවට පත් විය. මෙම ඓතිහාසික තත්වයන් තුළ මෙන්ම පුනරුදයේ අර්ධ වශයෙන් අඛණ්ඩ සම්ප්‍රදායේ බලපෑම යටතේ, යථාර්ථය අවබෝධ කර ගැනීමේ සංකල්ප සංවර්ධනය කරන ලද අතර ඒවා ලෝකයේ ප්‍රතිවිරුද්ධ අදහස් සහ මිනිසාගේ අරමුණ මත පදනම් විය. මෙම ක්‍රියාවලීන්ට ගෝලයේ පරාවර්තනය සොයා ගැනීමට නොහැකි විය සාහිත්ය නිර්මාණයසහ සංවර්ධනය තුළ දාර්ශනික චින්තනයයුගය. ලේඛකයින්, එක් අතකින් පුද්ගලයාගේ විමුක්තිය වෙනුවෙන් පෙනී සිටින අතරම, අනෙක් පැත්තෙන්, ඔවුන් පෙර පැවති පුද්ගලික යටත්වීම වෙනුවට ස්ථාපිත වූ පැරණි සමාජ ක්‍රමයට ක්‍රමානුකූලව නැවත පැමිණීම නිරීක්ෂණය කළහ. නව ආකෘතියද්රව්යමය හා දෘෂ්ටිවාදාත්මක පදනමක් මත පුද්ගලයෙකුගේ යැපීම. මෙම නව දෙය ඉරණම කෙරෙහි විශ්වාසය ඇති කළේය. මෙම යුගයේ සාහිත්‍යය විසින් ඉදිරිපත් කරන ලද මිනිසා යන සංකල්පයේ නව අංගයක් වූයේ ඔහු විලංගු දැමූ දේශපාලන හා ආගමික සබඳතා නොසලකා ඔහුගේ ක්‍රියාවන් සහ ක්‍රියාවන් සඳහා වගකීම පිළිබඳ අවබෝධයයි. දෙවියන් වහන්සේ සමඟ මිනිසාගේ සම්බන්ධතාවය පිළිබඳ ප්රශ්නය 17 වන සියවසේ චින්තනයේ තීරණාත්මක ස්ථානයක් ගත්තේය. අවුල් සහගත භූමික ව්‍යුහය සඳහා ආදර්ශයක් ලෙස ගත් ඉහළම පිළිවෙල, සමගිය දෙවියන් වහන්සේ නියෝජනය කළේය. දෙවියන් වහන්සේට සහභාගී වීම පුද්ගලයෙකුට ජීවිතයේ පීඩාවලට ඔරොත්තු දීමට උපකාර විය යුතු විය. 2. 17 වන ශතවර්ෂයේ ප්‍රමුඛ සාහිත්‍ය ප්‍රවණතා දේශපාලන හා මතවාදී අරගලයේ උග්‍රවීම බැරොක් සහ සම්භාව්‍යවාදය යන කලාත්මක පද්ධති දෙක ගොඩනැගීම හා ගැටීම තුළින් පිළිබිඹු විය. සාමාන්යයෙන්, මෙම පද්ධති ගුනාංගීකරනය කරන විට, ඒවායේ වෙනස්කම් කෙරෙහි අවධානය යොමු කරයි. ඔවුන්ගේ අසමානතාවය අවිවාදිත ය, නමුත් මෙම පද්ධති දෙකෙහි අක්ෂර විද්‍යාත්මකව පොදු ලක්ෂණ ඇති බව නිසැක ය: 1) කලාත්මක පද්ධති පැන නැගුනේ පුනරුද පරමාදර්ශවල අර්බුදය පිළිබඳ දැනුවත් කිරීමක් ලෙස ය; 2) බැරොක් සහ සම්භාව්‍යවාදයේ නියෝජිතයන් මානවවාදී පුනරුද සංකල්පයට යටින් පවතින සමගිය පිළිබඳ අදහස ප්‍රතික්ෂේප කළහ: මිනිසා සහ සමාජය අතර සමගිය වෙනුවට, 17 වන සියවසේ කලාව පුද්ගලයා සහ පරිසරය අතර සංකීර්ණ අන්තර්ක්‍රියාකාරිත්වයක් හෙළි කරයි; හේතුව සහ හැඟීමේ සමගිය වෙනුවට, ආශාවන් තර්කයට යටත් කිරීම පිළිබඳ අදහස ඉදිරිපත් කෙරේ.

8 A. සම්භාව්‍යවාදය 17 වැනි සියවසේ සම්භාව්‍යවාදය පශ්චාත් පුනරුද මානවවාදයේ එක්තරා ආකාරයක පිළිබිඹුවක් බවට පත් විය. සම්භාව්‍යවාදීන් ලෝකය සමඟ ඇති සම්බන්ධතාවයේ පෞරුෂය ගවේෂණය කිරීමට ඇති ආශාව මගින් සංලක්ෂිත වේ. කලාත්මක පද්ධතියක් ලෙස සම්භාව්‍යවාදය පෞරාණිකත්වය දෙසට නැඹුරුවක් සහ චරිතවල අභ්‍යන්තර ලෝකයට ගැඹුරට විනිවිද යාමක් ඒකාබද්ධ කරයි. හැඟීම සහ යුතුකම අතර අරගලය සම්භාව්‍යවාදයේ ප්‍රධාන ගැටුමයි. ඔහුගේ ප්රිස්මය හරහා ලේඛකයින් යථාර්ථයේ බොහෝ ප්රතිවිරෝධතා විසඳීමට උත්සාහ කළහ. lat වෙතින් සම්භාව්යවාදය. сlassicus පළමු පන්තියේ, ආදර්ශවත් ලෙස 16 වන සියවසේ ඉතාලියේ විශ්ව විද්‍යාල කවයන් තුළ පෞරාණිකත්වය අනුකරණය කිරීමේ පුරුද්දක් ලෙස ආරම්භ විය. මානවවාදී විද්වතුන් වැඩවසම් ලෝකයට පැරැන්නන්ගේ උසස් ශුභවාදී කලාවට විරුද්ධ වීමට උත්සාහ කළහ. ඔවුන් පුරාණ නාට්‍යය පුනර්ජීවනය කිරීමට උත්සාහ කළහ, පැරණි ස්වාමිවරුන්ගේ කෘතිවලින් නිගමනය කිරීමට උත්සාහ කළහ සාමාන්ය නීති, පැරණි ග්‍රීක නාට්‍ය ගොඩනඟා ඇතැයි කියන පදනම මත. ඇත්ත වශයෙන්ම, පුරාණ සාහිත්‍යයට කිසිදු නීති රීති නොතිබුණද, එක් යුගයක කලාව තවත් යුගයකට "බද්ධ" කළ නොහැකි බව මානවවාදීන් තේරුම් ගත්තේ නැත. ඇත්ත වශයෙන්ම, ඕනෑම කාර්යයක් පැන නගින්නේ යම් නීතිරීති මත නොව, සමාජ සංවර්ධනයේ නිශ්චිත කොන්දේසි මත ය. 17 වන ශතවර්ෂයේ ප්‍රංශයේ, සම්භාව්‍යවාදය වේගයෙන් වර්ධනය වූවා පමණක් නොව, දර්ශනය තුළ එහි ක්‍රමවේද පදනම සොයා ගත්තා පමණක් නොව, ඉතිහාසයේ ප්‍රථම වරට නිල සාහිත්‍ය ප්‍රවණතාවක් ද විය. ප්රංශ අධිකරණයේ ප්රතිපත්තිය මගින් මෙය පහසු විය. ප්‍රංශ නිරපේක්ෂවාදය (රාජ්‍යයේ සංක්‍රාන්ති ස්වරූපයක්, තවමත් ශක්තිය ලබා නොතිබූ දුර්වල වංශාධිපතියන් සහ ධනේශ්වරය, රජුගේ අසීමිත බලය ගැන එකසේ උනන්දු වන විට) ජීවිතයේ සෑම අංශයකම පිළිවෙල යථා තත්ත්වයට පත් කිරීමට, මූලධර්ම ස්ථාපිත කිරීමට උත්සාහ කළහ. සිවිල් විනය පිළිබඳ. දැඩි නීති පද්ධතියක් සහිත සම්භාව්‍යවාදය නිරපේක්ෂත්වය සඳහා පහසු විය. ඔහු රාජකීය බලයට මහජන ජීවිතයේ කලාත්මක ක්ෂේත්‍රයට මැදිහත් වීමට, නිර්මාණ ක්‍රියාවලිය පාලනය කිරීමට ඉඩ දුන්නේය. 17 වන ශතවර්ෂයේ 40 ගණන්වල සුප්‍රසිද්ධ රෙසිලියර් ඇකඩමිය නිර්මාණය කරන ලද්දේ මෙම පාලනය සඳහා ය. සියලු දේවල මිනුමක් වන්නේ දෙවියන් නොව මිනිසා බව තර්ක කළ රෙනේ ඩෙකාට්ගේ () දර්ශනය බොහෝ ආකාරවලින් එකල කතෝලික ප්‍රතිචාරයට විරුද්ධ විය. තපස් සහ කීකරුකම තහවුරු කරනවා වෙනුවට ඩෙකාට්ස් "කොගිටෝ, එර්ගෝ සම්" "මම හිතන්නේ, එබැවින් මම වෙමි" යනුවෙන් ප්‍රකාශ කරයි. මිනිස් මනසේ ප්‍රකාශය වෛෂයිකව පැවිදි විරෝධී විය. ප්‍රංශ චින්තකයාගේ ඉගැන්වීම්වලට සම්භාව්‍යවාදයේ සෞන්දර්යය පිළිබඳ න්‍යායවාදීන් ආකර්ෂණය වූයේ මෙයයි. තාර්කිකවාදයේ දර්ශනය පරමාදර්ශය සහ ධනාත්මක වීරයා පිළිබඳ සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ අදහස්වල ස්වභාවය කලින් තීරණය කළේය. සම්භාව්‍යවාදීන් කලාවේ අරමුණ දුටුවේ සුන්දරත්වයේ පරමාදර්ශය ලෙස ක්‍රියා කළ සත්‍යය පිළිබඳ දැනුම තුළ ය. ඔවුන් එය සාක්ෂාත් කර ගැනීමේ ක්‍රමයක් ඉදිරිපත් කළේ, ඔවුන්ගේ කේන්ද්‍රීය කාණ්ඩ තුනක් පදනම් කරගෙන ය

9 සෞන්දර්යය: හේතුව, ආකෘතිය, රසය. මෙම වර්ග සියල්ලම කලාත්මකභාවය සඳහා වෛෂයික නිර්ණායක ලෙස සලකනු ලැබීය. සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ දෘෂ්ටි කෝණයෙන්, ශ්‍රේෂ්ඨ කෘති යනු දක්ෂතාවයේ, ආශ්වාදයේ හෝ කලාත්මක පරිකල්පනයේ ඵලයක් නොව, තර්කයේ නියමයන්ට මුරණ්ඩු ලෙස පිළිපැදීම, පෞරාණික සම්භාව්‍ය කෘති අධ්‍යයනය කිරීම සහ රස රීති පිළිබඳ දැනුමයි. සම්භාව්‍යවාදීන් විශ්වාස කළේ වටිනා උදාහරණයක් වන්නේ ඔහුගේ හැඟීම් සහ ආශාවන් තර්කයට යටත් කළ හැකි පුද්ගලයා පමණක් බවයි. හේතුව වෙනුවෙන් තම හැඟීම් කැප කළ හැකි පුද්ගලයෙකු සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යයේ ධනාත්මක වීරයෙකු ලෙස සැමවිටම සැලකෙන්නේ එබැවිනි. ඔවුන්ගේ මතය අනුව, Corneille විසින් එකම නමින් නාට්යයේ චරිතය වන Sid. තාර්කික දර්ශනය ද සම්භාව්‍යවාදයේ කලාත්මක ක්‍රමයේ අන්තර්ගතය පූර්ව නිශ්චය කර ඇති අතර, කලාත්මක ක්‍රමය පදනම් වූ මූලධර්ම පද්ධතියක් ලෙස එහි සියලු විවිධත්වය තුළ යථාර්ථය කලාත්මක ලෙස උකහා ගැනීම සිදු කරයි. ප්‍රභේදවල ධුරාවලියේ (එනම් යටත් කිරීම) මූලධර්මය දිස්වන අතර එමඟින් ඒවායේ අසමානතාවය ප්‍රකාශ විය. මෙම මූලධර්මය සමාජය පිරමීඩයකට සමාන කරන ලද නිරපේක්ෂවාදයේ දෘෂ්ටිවාදය සමඟ හොඳ එකඟතාවයකින් යුක්ත වූ අතර එහි මුදුනේ රජෙකු සිටින අතර ඕනෑම දෙයකට ප්‍රවේශය සඳහා පැහැදිලිකම, සරල බව සහ අනුකූලතාව අවශ්‍ය වන තාර්කිකවාදයේ දර්ශනය සමඟ හොඳින් එකඟ විය. සංසිද්ධිය. ධුරාවලියේ මූලධර්මය අනුව, "ඉහළ" සහ "පහළ" ප්‍රභේද ඇත. "ඉහළ" ප්‍රභේද සඳහා (ඛේදවාචකය, ඕඩ්), රටපුරා තේමාවන් සවි කර ඇත, ඔවුන්ට පැවසිය හැක්කේ රජවරුන්, ජෙනරාල්වරුන් සහ ඉහළම වංශාධිපතියන් ගැන පමණි. මෙම කෘතිවල භාෂාව උද්යෝගිමත්, ගාම්භීර චරිතයක් ("ඉහළ සන්සුන්") විය. "පහත්" ප්‍රභේදවල (හාස්‍ය, ප්‍රබන්ධ, උපහාසය), මිනිස් චරිතයේ නිරපේක්ෂ පෞද්ගලික ගති ලක්ෂණ ලෙස ක්‍රියා කරන පුද්ගලික ගැටළු හෝ වියුක්ත දුෂ්චරිතයන් (කෑදරකම, කුහකකම, නිෂ්ඵලකම, ආදිය) පමණක් ස්පර්ශ කිරීමට හැකි විය. "පහත්" ප්‍රභේදවල වීරයන් සමාජයේ පහළ ස්ථරයේ නියෝජිතයන් විය හැකිය. උතුම් පුද්ගලයන් ඉවත් කිරීමට අවසර දෙනු ලැබුවේ සුවිශේෂී අවස්ථා වලදී පමණි. එවැනි කෘතිවල භාෂාවෙන්, රළුබව, නොපැහැදිලි ඉඟි, වචන මත සෙල්ලම් කිරීම ("පහළ සන්සුන්") ඉඩ දෙනු ලැබේ. මෙහි "ඉහළ සන්සුන්" යන වචන භාවිතය, රීතියක් ලෙස, උපහාසයකි. තාර්කිකවාදයේ මූලධර්මවලට අනුකූලව, සම්භාව්‍යවාදීන් ප්‍රභේදවල සංශුද්ධතාවය සඳහා ඉල්ලුම ඉදිරිපත් කරයි. ඛේදවාචක වැනි මිශ්‍ර ප්‍රභේද ආදේශ කරනු ලැබේ. මෙය යම් ප්‍රභේදයකට යථාර්ථය විස්තීර්ණ ලෙස පිළිබිඹු කිරීමට ඇති හැකියාවට පහරක් එල්ල කරයි. මෙතැන් සිට, ජීවිතයේ විවිධත්වය ප්‍රකාශ කිරීමට හැකියාව ඇත්තේ සමස්ත ප්‍රභේද පද්ධතියට පමණි. වෙනත් වචන වලින් කිවහොත්, සම්භාව්‍යවාදය තුළ යථාර්ථයේ ධනය හා සංකීර්ණත්වය හෙළි වන්නේ ප්‍රභේදය හරහා නොව ක්‍රමවේදය මගිනි.

10 17 වන ශතවර්ෂයේ මැද භාගය වන විට, වඩාත්ම වැදගත් සාහිත්‍ය ප්‍රභේදය ඛේදවාචකය (ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පයේ, මාලිගාවේ, පින්තාරු කිරීමේදී, චාරිත්‍රානුකූල ප්‍රතිමූර්තියක්) බවට මතය තහවුරු විය. මෙම ප්‍රභේදයේ නීති වඩාත් දැඩි විය. කුමන්ත්රණය (ඓතිහාසික හෝ පුරාවෘත්ත, නමුත් පිළිගත හැකි) පුරාණ කාලයේ ප්රතිනිෂ්පාදනය කළ යුතුය, ඈත ප්රාන්තවල ජීවිතය. එය දැනටමත් නමෙන් මෙන්ම පළමු පේළි වලින් අදහස අනුමාන කළ යුතුය. කුමන්ත්රණයේ කීර්තිය කුතුහලය දනවන සංස්කෘතියට විරුද්ධ විය. අහඹු බව අභිබවා නිත්‍යභාවය ජයගත් ජීවිතයේ අනුකූලතාව තහවුරු කිරීම අවශ්‍ය විය. ඛේදවාචකයේ න්‍යාය තුළ ඒකක තුනක මූලධර්මය විශේෂ ස්ථානයක් ගත්තේය. එය මධ්‍යතන යුගයේ රඟහලට එරෙහි සටනේදී ඇරිස්ටෝටල් මත විශ්වාසය තැබූ 16 වැනි සියවසේ ඉතාලි හා ප්‍රංශ මානවවාදීන්ගේ (ජී. ට්‍රිස්සිනෝ, ජේ. ස්කැලිගර්) කෘතිවල සම්පාදනය කරන ලදී. නමුත් 17 වන සියවසේ (විශේෂයෙන් බොයිලේව්) සම්භාව්‍යවාදීන් පමණක් එය අවිවාදිත නීතියක් දක්වා ඉහළ නැංවීය. ක්‍රියාවේ එකමුතුකමට සියලු චරිත එකමුතු කරන සම්පූර්ණ සහ සම්පූර්ණ ක්‍රියාවක් ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීම අවශ්‍ය විය. කාලයෙහි එකමුතුකම එක් දිනක් තුළ ක්‍රියා කිරීමේ අවශ්‍යතාවය දක්වා අඩු විය. සමස්‌ත නාට්‍යයේ ක්‍රියාකාරීත්වය එක්‌ ස්‌ථානයකින් දිග හැරිය යුතු නිසා එම ස්‌ථානයේ ඒකීයභාවය ප්‍රකාශ විය. ප්රධාන න්යායික වැඩ, අප විසින් පරීක්‍ෂා කරන ලද මූලධර්ම ඉදිරිපත් කරන ලද්දේ එන්. බොයිලූගේ පොතයි. කාව්‍ය කලාව(1674). සම්භාව්‍යවාදයේ වඩාත් ප්‍රසිද්ධ නියෝජිතයන්: ජීන් ලැෆොන්ටේන් (), පියරේ කෝර්නෙයිල් (), ජීන් රේසීන් (), ජීන්-බැප්ටිස්ට් මොලියර් (). B. බැරොක් පවතී විවිධ පැහැදිලි කිරීම්"බැරොක්" යන යෙදුම. ඒ සෑම එකක්ම ශෛලියම අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා බොහෝ දේ ලබා දෙයි. මෙම ප්‍රවණතාවයේ නම පෘතුගීසි පෙරෝලා බැරොකා වෙතින් පැමිණ ඇති බව විශ්වාස කෙරේ, එහි අර්ථය දේදුන්නෙහි සියලු වර්ණයන්ගෙන් යුත් අක්‍රමවත් හැඩයකින් යුත්, දිලිසෙන සහ iridescent වැනි වටිනා මුතු ඇටයකි. දෙවන අනුවාදයට අනුව, බැරොක්කෝ යනු සංකීර්ණ ශාස්ත්‍රීය සිලෝජිස්වාදයකි. අවසාන වශයෙන්, තුන්වන විකල්පය වන බැරොක්කෝ යන්නෙන් අදහස් කරන්නේ බොරුව සහ රැවටීමයි. අවිධිමත් හැඩයෙන් යුත් මෙම මුතු ඇටය සම්භාව්‍ය පරමාදර්ශයට සමීප පුනරුදයේ සුසංයෝගී කලාව සමඟ බැරොක් වහාම වෙනස් කරයි. වටිනා මුතු ඇටයට සමීපව, බැරොක් සුඛෝපභෝගීත්වය, නවීනත්වය සහ අලංකාරය සඳහා වෙහෙසෙන බව සටහන් වේ. සිලෝගිස්වාදය පිළිබඳ සඳහන බැරොක් සහ මධ්‍යකාලීන ශාස්ත්‍රවාදය අතර සම්බන්ධය පෙන්නුම් කරයි. අවසාන වශයෙන්, බැරොක් සාවද්‍ය හා රැවටිලිකාර ලෙස අර්ථකථනය කිරීම මෙම කලාවේ ඉතා ප්‍රබල වූ මායාකාරී මොහොතක් අවධාරණය කරයි.

11 බැරොක් අසමගිය සහ වෙනස මත පදනම් වේ. අසාධාරණ මිනිස් ස්වභාවය සහ සන්සුන් මනස අතර වෙනස මෙයයි. බැරොක් යනු ප්‍රොසෙයික් සහ කාව්‍යමය, කැත සහ ලස්සන, විකට රූප සහ උසස් පරමාදර්ශයේ වෙනස මගින් ද සංලක්ෂිත වේ. බැරොක් ලේඛකයන් මිනිසා වෛෂයික තත්ත්වයන් මත, ස්වභාවධර්මය සහ සමාජය, ද්රව්යමය පරිසරය සහ සැකසුම මත යැපීම අවධාරණය කළේය. පුද්ගලයෙකු දෙස ඔවුන්ගේ පෙනුම සන්සුන් හා අනුකම්පා විරහිත ලෙස දැඩි ය. පුනරුද සාහිත්‍යයේ පදනම වූ මිනිසාගේ පරමාදර්ශය ප්‍රතික්ෂේප කරමින් බැරොක් කලාකරුවන් දුෂ්ට හා ආත්මාර්ථකාමී හෝ ප්‍රකට සහ සාමාන්‍ය මිනිසුන් නිරූපණය කරයි. පුද්ගලයාම ඔවුන්ගේ ඇස් හමුවේ අසමගිය දරන්නා ය. ඔහුගේ මනෝවිද්යාව තුළ, ඔවුන් ප්රතිවිරෝධතා සහ අමුතුකම් සොයයි. මේ අනුව, ඔවුන් පුද්ගලයෙකුගේ අභ්‍යන්තර ලෝකයේ සංකීර්ණත්වය සකසන අතර එය අන්‍යෝන්‍ය වශයෙන් සුවිශේෂී ලක්ෂණ ලෙස අවධාරණය කරයි. නමුත් මිනිසා පමණක් නොගැලපේ. බැරොක් සාහිත්‍යයේ එක් මූලධර්මයක් වන්නේ ගතිකත්වය, චලනය යන මූලධර්මයයි. අභ්‍යන්තර ප්‍රතිවිරෝධතා සහ ප්‍රතිවිරෝධතා මත පදනම්ව ව්‍යාපාරය සැලකේ. බැරොක් සාහිත්‍යයේ පිළිබිඹු වන මෙම අභ්‍යන්තර අසමගිය තුළ, ආත්මාර්ථකාමී අවශ්‍යතාවල අරගලයෙන් පැන නගින අසමගිය සමාජය තුළම රජ වන බව ප්‍රකාශ විය. මේ හා සම්බන්ධයි වැදගත් ලක්ෂණයඅලංකාරය පිළිබඳ අවබෝධය, බැරොක් කලාවේ අලංකාරය පිළිබඳ අදහස. ජීවිතය විචක්ෂණශීලී ය, මිනිසා ස්වභාවයෙන්ම දුර්වල හා දුෂ්ට ය. එමනිසා, ලස්සන සෑම දෙයක්ම ද්රව්යමය ස්වභාවයෙන් පිටත ය. අලංකාර විය හැක්කේ අධ්‍යාත්මික ආවේගයක් පමණි. අලංකාරය නොවරදින, පරමාදර්ශී වන අතර එය අයිති වන්නේ සැබෑවට නොව, අනෙක් ලෝකයට, මනඃකල්පිත ලෝකයටයි. පුනරුදයේ ලේඛකයින් සඳහා, සුන්දරත්වය ස්වභාවධර්මයේම අඩංගු විය, නිදසුනක් වශයෙන්, මිනිසුන්ගේ ස්වාභාවික කාව්‍ය තුළ. බැරොක් ලේඛකයින් සඳහා, අලංකාරය සවිඥානක කුසලතා, සවිඥානක මානසික ක්රියාකාරිත්වයේ ප්රතිඵලයකි. එය විකාර, සුවිශේෂී, මවාපෑමක්. 16 වන සහ 17 වන ශතවර්ෂ වලදී, විවිධ රටවල ලේඛකයින් උසස් දේ ගැන තර්ක කළහ: ස්වභාවධර්මයේම මෙම ක්ෂණිකත්වය හෝ කලාව, කුසලතා. බැරොක් ලේඛකයන්ගේ අනුකම්පාව ශිල්පයේ පැත්තේ විය. මෙය ඔවුන් ප්‍රවේශය දුෂ්කර, සංකීර්ණ, සංකීර්ණ රූපක සහ සැසඳීම්, අතිවිශිෂ්ට හා වාචාල රූපවලින් පුරවා ගැනීමට උත්සාහ කළ සාහිත්‍ය ශෛලියට ද අදාළ වේ. බැරොක් යනු සම්පූර්ණ ශෛලියක් වුවද, දෘෂ්ටිවාදාත්මක දෘෂ්ටි කෝණයකින් එය අනුකලනය නොවීය. Gongora සහ Quevedo අතර අනුගමනය කරන ලද දරුණු පිළිවෙත පෙන්වා දීම ප්රමාණවත්ය. ගොන්ගෝරා එහි වංශාධිපති ස්වරූපයෙන් බැරොක් නියෝජනය කළේය. ඔහු යථාර්ථය සාම්ප්‍රදායික සැරසිලිවලට සමාන මායාවක් සහිත ලෝකයක් සමඟ සැසඳීය. මෙම ලෝකය නිර්මාණය කිරීම ගොන්ගෝරා ශෛලියෙන් ද සේවය කරන ලද අතර එය සංකීර්ණ අතිවිශිෂ්ට හා විකාර රූප සහ

12 ජීවිතය ෆැන්ටසියක් බවට පත් කිරීම. මෙම විලාසය "වගා කිරීම" (culto processed, dressed යන වචනයෙන්) ලෙස හැඳින්වේ. Gongora ට ප්‍රතිවිරුද්ධව, ඔහුගේ ප්‍රතිවාදියා වූ Quevedo ස්පාඤ්ඤ යථාර්ථය තුළම ප්‍රතිවිරෝධතා සහ ප්‍රතිවිරෝධතා සෙවූ අතර, ජීවිතයේ දුශ්චරිතයන් විකට සහ විකාර සහගත මට්ටමට ගෙන ආවේය. ඔහුගේ "සංකල්පවාදයේ" විලාසය (සංකල්පිත චින්තනය යන වචනයෙන්) ගොන්ගෝරාගේ ශෛලියට විරුද්ධ ය. බැරොක් වල ගුනාංගීකරනය සම්පූර්ණ කිරීම සඳහා පහත සඳහන් දෑ එකතු කළ යුතුය. මෙම යුගයේ විශාලතම ලේඛකයින් Quevedo, Tirso de Molina, Calderon ආගමික පුද්ගලයන් විය. ඔවුන්ගේ බොහෝ කෘති ආගමික අදහස්වලින් පිරී ඇති අතර ආගමික කලාවට සම්බන්ධ වේ. මෙම පදනම මත ඔවුන් ප්‍රතිගාමීන් ලෙස ප්‍රකාශ කිරීම ඉතා පහසු ය. කෙසේ වෙතත්, ඔවුන්ගෙන් ශ්රේෂ්ඨතම (Calderon, Quevedo, Gracian, Tirso de Molina) ඔවුන්ගේ වැඩ කටයුතුවලදී ජන අදහස් සහ ජනප්රිය දෘෂ්ටිකෝණයන් සමඟ සම්බන්ධ විය. ඔවුන් නැගී එන මුදල් ලෝකය ගැන සන්සුන් හා තියුණු විවේචනයක් ලබා දී, සාමාන්‍ය පුද්ගලයෙකු පින්තාරු කර කලාව ප්‍රජාතන්ත්‍රීකරණයට දායක විය. සී පුනරුද යථාර්තවාදය පුනරුද යථාර්ථවාදය, සම්භාව්‍යවාදය සහ බැරොක් සමග සමාන්තරව වර්ධනය වෙමින්, ඒ කාලයේ පැවති ප්‍රතිවිරෝධතා නව ආකාරයකින් ආලෝකමත් කළේය, විශේෂයෙන් සදාචාරාත්මක සාරධර්ම පිළිබඳ අදහස්, එයින් ඉහළම මිනිසා රැඳී සිටියේය. පුනරුදයේ යථාර්ථවාදයේ නියෝජිතයන් බොහෝ ආකාරවලින් සම්භාව්‍යවාදයේ විරුද්ධවාදීන් වූයේ එහි නීති රීති සහ සම්මතයන් සහ බැරොක් ක්‍රමය සමඟ විදේශීයත්වයේ සහ මනඃකල්පිත ලෝකයට යාමට උත්සාහ කිරීමයි. ඔවුන් බැරොක් කෘතිවල හැසිරීම, අධික සංකීර්ණත්වය පිළිගත්තේ නැත. මානවවාදයේ අනුගාමිකයින් කලාවේ පැහැදිලිකම, සත්‍යවාදී බව සඳහා ආධාරකරුවන් ලෙස රැඳී සිටි නමුත් මිනිස් මනසේ බලය සහ පුද්ගලයාගේ අසීමිත හැකියාවන් ප්‍රකාශ කිරීමට ඔවුන් ඉක්මන් නොවීය. ඔවුන්ගේ සමකාලීනයන් හා සමාන මානවවාදී පරමාදර්ශයන් පිළිබඳ කලකිරීම් අත්විඳිමින්, පුනරුදයේ යථාර්ථවාදයේ ලේඛකයින් දැවෙන ප්‍රශ්න ඉදිරිපත් කිරීමට බිය නොවීය. ඔවුන් අතර විශේෂ ස්ථානයක් ශීලය යන සංකල්පය විසින් අත්පත් කරගෙන ඇත මානව ගරුත්වය, උඩඟුකම, ගෞරවය, වැඩවසම්වාදයේ පන්ති අගතීන් සමඟ ගැටීම. ඊට අමතරව, පුනරුදයේ යථාර්ථවාදයේ නියෝජිතයන් මිනිසුන්ගේ දෛනික ජීවිතය විස්තර කිරීමට යොමු විය. ඔවුන් නාගරික සාහිත්‍ය සම්ප්‍රදායන් දිගටම වර්ධනය කර ගත්හ. පුනරුදයේ යථාර්ථවාදයේ නියෝජිතයින් පළමු වරට පුද්ගලයෙකුගේ සදාචාරාත්මක ප්‍රතිරූපය සහ ඔහුගේ පන්තිය අතර, ඔහු හැදී වැඩුණු පරිසරය සමඟ ඇති සම්බන්ධය පිළිබඳ ප්‍රශ්නය මතු කළේය. ඒ අතරම, මහජන නියෝජිතයන් ඔවුන්ගේ කෘතිවල උසස් හා සදාචාරාත්මකව බොහෝ විට සිටි අතර, උදාහරණයක් ලෙස, ලෝප් ඩි වේගා, පළමු වරට ගොවීන් දීප්තිමත් පුද්ගලයින්ගේ ප්‍රජාවක් ලෙස පෙන්වීය, උසස් කරුණු ගැන කතා කිරීමට හැකියාව ඇති පුද්ගලයින් සහ නම්. ඔවුන්ගේ මානව ගරුත්වය අවසානය දක්වා ආරක්ෂා කිරීම අවශ්ය වේ.

13 මානවවාදී ලේඛකයන්ගේ විවේචනය නම් ඔවුන්ගේ ලේඛනවල තියුණු සමාජ විවේචනයක් නොමැතිකමයි. එහෙත් නාට්‍ය හා ගද්‍ය යන දෙඅංශයේම සදාචාරාත්මක කරුණු දේශපාලන කාරණා සමඟ සමීපව සම්බන්ධ වන බව අමතක නොකළ යුතුය. දැන් තමයි ඒවා ඉස්සරහට දාන්නේ නැත්තේ. පුද්ගලයෙකුගේ භූමික එදිනෙදා ජීවිතයට සිතුවිලි ප්‍රකාශ කිරීමේදී ඉහළ ව්‍යාකූලත්වය සහ නවීනත්වය අවශ්‍ය නොවේ. ඒ අතරම, යථාර්ථයේ විස්තරයේ පෙනෙන සරල බව පිටුපස, ඔවුන්ගේ රටේ සහ මිනිසුන්ගේ ඉරණම පිළිබඳ ලේඛකයින්ගේ බරපතල පරාවර්තනයන් සැඟවී ඇත. ලෝප් ඩි වේගා හෝ නාට්‍ය කලාව එසේ වන්නේ එබැවිනි මුල් නාට්යයටිර්සෝ ද මොලිනා. විවිධ සාහිත්‍ය මූලාශ්‍රවල, 17 වන ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේ පුනරුද යථාර්ථවාදයේ ලේඛකයින්, පර්යේෂකයන් බොහෝ විට පුනරුදයේ අවසාන කතුවරුන් අතර ශ්‍රේණිගත කිරීම අහම්බයක් නොවේ, පුනරුද සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ කොටසෙහි ඔවුන්ගේ කෘති සලකා බලන්න. A.L ගේ කෘතිවල එවැනි ප්රවේශයක් අපට හමු වේ. ස්ටයින්, වී.එස්. උසිනා, එන්.අයි. බාලෂොව්. 3. Lope de Vega හි නිර්මාණශීලිත්වය A. නාට්‍ය රචකයෙකුගේ ජීවිතය සහ වෘත්තිය පිළිබඳ සමාලෝචනය 16 වන සහ 17 වන සියවස් ආරම්භයේදී, Lope de Vega (), ස්පාඤ්ඤ ජන නාට්‍ය සම්ප්‍රදායන් සහ ප්‍රබල යථාර්ථවාදී සම්ප්‍රදාය මත ඇඳීම. පුනරුදය, ස්පාඤ්ඤ නාට්‍ය නිර්මාණය කළේය. කැපී පෙනෙන නාට්‍ය රචකයන්ගේ මන්දාකිණිය අතර ඔහුට පළමු ස්ථානය හිමි වේ. ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයන් ඔවුන්ගේ ජාතික බුද්ධිය අගය කළහ. ඔහුගේ නම ලස්සන සියල්ලේ සංකේතයක් බවට පත්ව ඇත. Lope Felix de Vega Carpio 1562 නොවැම්බර් 25 වන දින මැඩ්රිඩ් හි උපත ලැබීය. ඇස්ටූරියානු ගොවි පවුලකින් පැමිණි ඔහුගේ පියා, මැඩ්රිඩ්හි ඔහුගේම රන් එම්බ්‍රොයිඩර් ආයතනයක් තිබූ ධනවත් පුද්ගලයෙකි. ඔහු තම පුතාට හොඳ අධ්‍යාපනයක් ලබා දුන් අතර, වංශවත් අයට පවා, එම කාලයේ සිරිතට අනුව, උතුම් මාතෘකාවක් සඳහා පේටන්ට් බලපත්‍රයක් මිලදී ගත්තේය. ජේසු නිකායික විද්‍යාලයකින් මූලික අධ්‍යාපනය ලැබීමෙන් පසු තරුණයා විශ්වවිද්‍යාලයෙන් උපාධිය ලබා ගත්තේය. කුඩා කල සිටම උදාර මිනිසුන්ගේ සේවයේ යෙදී සිටි ඔහු නාට්‍ය රචනා කළ රංගන කණ්ඩායම් සමඟ මුල් කාලයේ රඟපෑවේය, වරෙක සොල්දාදුවෙකු විය, කිහිප වතාවක් විවාහ වී, නිමක් නැති ප්‍රේම සම්බන්ධතා ඇති, වයස අවුරුදු පනහේදී ඔහු ඉන්ක්විසිෂන් හි සේවකයෙකු බවට පත් වූ අතර, පසුව භික්ෂුවක් සහ පූජකයෙකු වූ අතර, එය ඔහුගේ ප්‍රේම සම්බන්ධතාවල උසස් වසර දක්වා නතර නොවී, ලෞකික ජීවන රටාවක් ගත කිරීමෙන් ඔහුට බාධාවක් නොවීය. ඔහුගේ මරණයට ඉතා ටික කලකට පෙර, දුෂ්කර පෞද්ගලික අත්දැකීම්වල බලපෑම යටතේ (ඔහුගේ පුතාගේ මරණය, ඔහුගේ දියණිය පැහැරගෙන යාම), ලෝප් ඩි වේගා තපස් විශ්වාසවල යෙදීමට සහ ගුප්ත විද්‍යාව සඳහා දැඩි ඇල්මක් දැක්වීමට පටන් ගත්තේය. ඔහු විශ්ව ගෞරවයෙන් වට වී මිය ගියේය. ඔහුගේ මරණය වෙනුවෙන් කවියන් සියයකට අධික පිරිසක් කවි රචනා කළහ. ලෝප් ද වේගාගේ බහුකාර්ය ජීවිතය ඔහුගේ සාහිත්‍ය කෘතියෙන් පිළිබිඹු වේ. ඔහු ලිවීමේ පහසුව, පොහොසත්කම සහ දීප්තිය

ඔහුගේ කෘති 14 ඔහුගේ සමකාලීනයන්ගේ ප්‍රශංසාවට හේතු වූ අතර, ඔවුන් ඔහුව "සොබාදහමේ ආශ්චර්යයක්", "ෆීනික්ස්", "කාව්‍ය සාගරය" ලෙස හැඳින්වූහ. වයස අවුරුදු පහේදී, ලෝප් ඩි වේගා ඒ වන විටත් කවි ලියමින් සිටි අතර, දොළොස් වන විට ඔහු වේදිකාවේ වේදිකා ගත කරන ලද විකට නාට්‍යයක් රචනා කළේය. පසුව, ඔහු සහතික කළ පරිදි, ඔහු එක් දිනකට කිහිප වතාවක් නාට්යය ලිවීය. ඔහු සියලු කවි උත්සාහ කර ඇත ගද්ය ශෛලීන්... Lope de Vega විසින්ම පවසන පරිදි, ඔහු විකට නාට්‍ය 1,800 ක් ලියා ඇති අතර, එයට ආගමික නාට්‍ය 400 ක් සහ අතුරු කතා ඉතා විශාල සංඛ්‍යාවක් එකතු කළ යුතුය. කෙසේ වෙතත්, ලෝප් ඩි වේගා විසින්ම ඔහුගේ නාට්‍ය කෘතිවල ආරක්ෂාව ගැන එතරම් තැකීමක් නොකළ අතර, එය පහත්ම සාහිත්‍ය වර්ගය ලෙස සැලකේ. බොහෝඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඒවා ප්‍රකාශයට පත් නොවීය. ලෝප් ද වේගාගේ නාට්‍ය 400 ක (සම්පූර්ණයෙන්ම පාහේ රචනා කරන ලද) පෙළ පමණක් අප වෙත පැමිණ ඇති අතර තවත් 250 ක් මාතෘකා වලින් පමණක් හැඳින්වේ. සම්භාව්‍යවාදයේ දැඩි නීතිරීතිවලට අනුව රචනා කරන ලද නාට්‍යවලට ජනතාව අතර නිසි ප්‍රතිචාරයක් නොලැබෙන බව නාට්‍ය රචකයාගේ අවධානයට ලක්විය. චරිතවල විචිත්‍රවත් වාක්‍ය ඛණ්ඩ සීතල ලෙස වටහාගෙන ඇත, ආශාවන් අධික ලෙස පෙනේ. ලෝප් ද වේගාට අවශ්‍ය වූයේ නරඹන්නා සතුටු කිරීමට, ඔහු සාමාන්‍ය ජනතාව වෙනුවෙන් ලිවීය. සම්භාව්‍ය රංග ශාලාවේ නිර්මාතෘවරු ඛේදවාචකයේ ඛේදවාචකය සඳහා, හාස්‍යයේ ප්‍රහසනය සඳහා හැඟීමේ එකමුතුවක් ඉල්ලා සිටියහ. ලෝප් ඩි වේගා මෙය ප්‍රතික්ෂේප කළේ, ජීවිතයේ සෑම දෙයක්ම ඛේදජනක නොවන බවත්, සෑම දෙයක්ම විහිළුවක් බවත්, ජීවිතයේ සත්‍යය වෙනුවෙන් ඔහු තම රඟහල සඳහා "විහිලු සහ ඛේදවාචක මිශ්‍රණයක්", "උතුම්ත්වයේ මිශ්‍රණයක්" ස්ථාපිත කළේය. සහ විහිලුව." ලෝප් ද වේගා විශ්වාස කළේ නාට්‍ය රචකයා පැය විසිහතරක කාල සීමාවකට සීමා කිරීම, ඔහුගෙන් එම ස්ථානයේ එකමුතුකම ඉල්ලා සිටීම විකාරයකි, නමුත් කුමන්ත්‍රණයේ එකමුතුකම අවශ්‍ය වේ, ක්‍රියාකාරීත්වයේ එකමුතුකම අවශ්‍ය බව. නාට්‍ය රචකයා වේදිකා කුතුහලය පිළිබඳ න්‍යායක් වර්ධනය කරයි. කුතුහලය නාට්‍යයේ ස්නායුව වේ. එය නාට්‍යය එකට බැඳ තබන අතර ප්‍රබල ලෙස ප්‍රේක්ෂකයා වේදිකාවේ සිරකර තබා ගනී. ආරම්භයේ සිටම, කුතුහලය දැනටමත් සිදුවීම්වල ගැටය තදින් බැඳ වේදිකා බාධකවල ප්‍රහේලිකාව හරහා නරඹන්නා ගෙන යා යුතුය. ලෝප් ඩි වේගා විවිධ ප්‍රභේදවලට අත තැබුවේය. ඔහු සොනෙට්, වීර කාව්‍ය, කෙටිකතා, අධ්‍යාත්මික කවි ලිවීය. කෙසේ වෙතත්, බොහෝ දුරට, ලෝප් ඩි වේගා නාට්‍ය රචකයෙකි. කෘතිවල විෂය පථය පුළුල් ය: මානව ඉතිහාසය, ස්පාඤ්ඤයේ ජාතික ඉතිහාසය, විශේෂයෙන්ම වීරෝදාර කාලය, රටේ විවිධ සමාජ ස්ථරවල සමකාලීනයන්ගේ ජීවිතයේ සිදුවීම්, සියලු ජනයාගේ ජීවිතයෙන් විචිත්ර කථාංග. නාට්‍ය රචකයාගේ කෘතියේ කාල පරිච්ඡේද 3 ක් ඇත: I කාල පරිච්ඡේදය () මේ අවස්ථාවේ දී ඔහු ජයග්‍රහණ ක්‍රියාකාරීව සාමාන්‍යකරණය කරයි. ජාතික රඟහල, නිදහස් නිර්මාණශීලීත්වය සඳහා ලේඛකයාට ඇති අයිතිය තහවුරු කරයි. මෙම යුගයේ හොඳම නාට්‍ය වන්නේ The Dance Teacher (1594), The Valencian Widow (1599), The New World Discovered by Christopher Columbus (1609) ය.

15 දෙවන කාලපරිච්ඡේදයේ () ලේඛකයා තම ජාතික ඓතිහාසික නාට්‍ය නිර්මාණය කරයි. ජන නවකතා Fuente Ovehuna (1613), Mudarr ගේ නීති විරෝධී පුත්‍රයා (1612). මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ, වඩාත් ප්රසිද්ධ හාස්යජනක නාට්ය දර්ශනය විය: "ද ඩග් ඉන් ද මැන්ගර්" (1613), "මෝඩයා" (1613). III කාලය () "හොඳම නගරාධිපති රජු" (), "ද ස්ටාර් ඔෆ් සෙවිල්" (1623), ප්‍රහසන "ජග්ගයක් සහිත ගැහැණු ළමයා" (1623), "කාටද නොදැන ආදරය කිරීම" (1622) යන නාට්‍ය ලියයි. ප්‍රභේදය අනුව ලේඛකයාගේ උරුමය වර්ගීකරණයේ සියලු සංකීර්ණත්වය සඳහා, කෘති කණ්ඩායම් තුනක් සාමාන්‍යයෙන් වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය: ජන-වීර, ජාතික-ඓතිහාසික සහ සමාජ නාට්‍ය; "සළුව සහ කඩුව විකට" ලෙස හඳුන්වන එදිනෙදා විකට නාට්‍ය; ස්වයංක්‍රීය අධ්‍යාත්මික ක්‍රියා. B. "Fuente Ovejuna" නාට්‍යයේ දෘෂ්ටිවාදී සහ කලාත්මක සම්භවය "Fuente Ovejuna" නාට්‍යය Lope de Vega නිර්මාණශීලීත්වයේ උච්චතම අවස්ථාවකි. ෆර්ඩිනන්ඩ් සහ ඉසබෙලාගේ පාලන සමයේදී එය 15 වන සියවස අවසානයේ සිදු වන බැවින් එය ඓතිහාසික නාට්‍ය ගණනට ද ආරෝපණය කළ හැකිය. සැබෑ විප්ලවීය ව්‍යාකූලත්වයකින් පිරී ඇති මෙම නාට්‍යයේ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන දෙය නම්, එහි වීරයා තනි පුද්ගල චරිතයක් නොව මහජනතාව වීමයි. Fuente Ovejuna නගරය, "බැටළු වසන්තය" ලෙස පරිවර්තනය කර ඇති අතර, එය ස්පාඤ්ඤයේ Cordoba නගරය අසල පිහිටා ඇත. මෙහිදී 1476 දී කැලට්‍රාවා අණදෙන නිලධාරි ෆර්නැන්ඩ් ගෝමස් ද ගුස්මාන්ගේ අත්තනෝමතිකත්වයට එරෙහිව කැරැල්ලක් ඇති විය. අණදෙන නිලධාරියා කැරලිකරුවන් විසින් මරා දමන ලදී. මෙය ඓතිහාසික සත්යයසහ නාට්ය රචකයා විසින් ඔහුගේ නාට්යයේ ප්රතිනිෂ්පාදනය කරන ලදී. "ආත්මික පිළිවෙල" යන සංකල්පය ස්පාඤ්ඤයේ ගැඹුරු පෞරාණිකත්වය වෙත අපව යොමු කරයි. 12 වන සියවසේදී, මුවර්වරුන්ට එරෙහිව සටන් කිරීම සඳහා අධ්‍යාත්මික නයිට්ලි නියෝග සහ හමුදා ආරාම සංවිධාන රට තුළ නිර්මාණය කරන ලදී. නියෝගයේ ප්‍රධානියා වූයේ නියෝගයේ කවුන්සිලයට සහ පාප්තුමාට කීකරු වූ ග්‍රෑන්ඩ් මාස්ටර් ය. ග්රෑන්ඩ් මාස්ටර්ගේ බලය කලාපීය හමුදා ආණ්ඩුකාරවරුන්ගේ අණ දෙන නිලධාරීන් විසින් ක්රියාත්මක කරන ලදී. මෙම නියෝග ඉතා ඉක්මනින් විශාල භූමි ප්‍රදේශ අත්පත් කර ගත් අතර, ආර්ථික වශයෙන් ශක්තිමත් වූ අතර, ඔවුන් කෙලින්ම යටත් වූයේ පාප් වහන්සේට මිස රජුට නොවන බැවින්, ඒවා රට තුළ වැඩවසම් අරාජිකත්වයේ බලකොටු බවට පත්විය. Fuente Ovejuna ගම්මානයේ තම කණ්ඩායම සමඟ ස්ථානගතව සිටින Calatrava නියෝගයේ කමාන්ඩර්, ෆර්නැන්ඩ් ගෝමස්, වැසියන්ට එරෙහිව ප්‍රචණ්ඩත්වය සිදු කරයි, ප්‍රාදේශීය නගරාධිපතිවරයාට අපහාස කරයි සහ ඔහුගේ දියණිය ලෝරෙන්ෂියාට අගෞරව කිරීමට උත්සාහ කරයි. ඇයට ආදරය කරන ගොවි ෆ්‍රොන්ඩෝසෝ දැරිය ආරක්ෂා කිරීමට සමත් වේ. නමුත් ෆ්‍රොන්ඩෝසෝ සහ ලෝරෙන්සියාගේ විවාහ මංගල්‍යය අතරතුර, අණ දෙන නිලධාරියා ඔහුගේ හෙංචයියන් සමඟ පෙනී සිට, ප්‍රේක්ෂකයින් විසුරුවා හැර, නගරාධිපතිට පහර දී, ෆ්‍රොන්ඩෝසෝව එල්ලා මරා දැමීමට අවශ්‍ය වන අතර, පසුව ඇයව බලහත්කාරයෙන් රැගෙන යාම සඳහා ලෝරෙන්සියා පැහැරගෙන යයි. ගොවීන්ට එවැනි අගෞරවයක් දරාගත නොහැක: ඔවුන් සියල්ලෝම මිනිසුන් ය.

කාන්තාවන් සහ ළමුන් 16 දෙනෙක් ආයුධ සන්නද්ධව දූෂකයින්ට පහර දෙති. මෙම නඩුවේ රජු විසින් පත් කරන ලද නඩු විභාගය අතරතුර, ෆර්නැන්ඩ් ගෝමස්ව හරියටම ඝාතනය කළ ගොවීන්ට වධ හිංසා පමුණුවන විට, සියල්ලෝම එක පිළිතුරක් ලෙස: "Fuente Ovejuna!" නඩු විභාගය අවසන් කිරීමට රජුට බල කෙරෙයි: ඔහු ගොවීන්ට "සමාව" දෙන අතර ඔහුගේ සෘජු අධිකාරිය යටතේ Fuente Ovejuna ගෙන යයි. ජනතා සහයෝගීතාවයේ ශක්තිය එයයි. කමාන්ඩර් ෆර්නැන්ඩ් ගෝමස්, ඓතිහාසික වංශකථාව පවසන පරිදි, කොර්ඩෝබා නගරයේ රජුගේ සහ බලධාරීන්ගේ කැමැත්තට පටහැනිව, Fuente Ovejuna නගරය හිතාමතාම අත්පත් කර ගත්තේය. ඔහුට එරෙහිව කැරලි ගැසූ ගොවීන් ජනතාවගේ පීඩකයන්ට එරෙහිව සටන් කරන්නන් පමණක් නොව, ලෝප් ද වේගා ඔහුගේ නාට්‍යයේ අවධාරණය කළ රටේ දේශපාලන ඒකීයභාවය සඳහා සටන් කරන්නන් ද පුද්ගලාරෝපණය කළහ. මෙය ස්පාඤ්ඤ බලධාරීන්ගේ දේශපාලන වැඩසටහන සමග සමපාත විය. එමනිසා, කැරලිකාර ගොවීන්ට ප්රශංසා කිරීමට එතරම් නිර්භීතව හැකි විය. නාට්‍යයේ දේශපාලන කරුණු ලෝප් ද වේගා විසින් ඓතිහාසික දෘෂ්ටිකෝණයකින් විග්‍රහ කරයි. කැස්ටිලයේ ඉසබෙලා සමඟ අරගෝනියානු ළදරු ෆර්ඩිනන්ඩ්ගේ විවාහය අදහස් කළේ කැස්ටිලයේ ඇරගොන් රාජධානිය ඈඳා ගැනීමයි, එනම් සමස්ත ස්පාඤ්ඤය එක්සත් කිරීමයි. Lope de Vega හි, Fuente Ovehuna ගේ ගොවීන් ෆර්ඩිනන්ඩ් සහ ඉසබෙලාට පක්ෂපාතී වන අතර, අණ දෙන නිලධාරියා, ඔහුගේ සම්පූර්ණ නියෝගය සමඟ, ද්‍රෝහියෙකු ලෙස ක්‍රියා කරයි, ස්පාඤ්ඤය ඛණ්ඩනය වීමට තුඩු දෙන වෙනත් අයදුම්කරුවෙකුගේ කැස්ටිලියානු සිංහාසනයට හිමිකම් පෑමට සහාය දක්වයි. මේ අනුව, Lope de Vega ගේ නාට්‍යය තුළ ජාතික සමගිය, ජාතිකත්වය සහ සැබෑ උදාරත්වය අභ්‍යන්තරව බැඳී ඇත. නාට්‍යයේ කේන්ද්‍රීය චරිතය ලෝරන්සියා ය. මේ සරල ගොවි ගැහැණු ළමයෙක්. ආකර්ශනීය, ආඩම්බර, තියුණු දිව, බුද්ධිමත්. ඇය ඉතා දියුණු ආත්ම අභිමානයක් ඇති අතර තමාට අපහාස කිරීමට ඉඩ නොදේ. Laurenciaව බලාගන්නේ ගම්බද කොල්ලන්, නමුත් මෙතෙක් ඇය සහ ඇගේ මිතුරිය Pasquala තීරණය කර ඇත්තේ පිරිමින් සියල්ලෝම හොරුන් බවයි. සොල්දාදුවන් ලෝරෙන්ෂියා තෑගි සමඟ පොළඹවා ගැනීමට උත්සාහ කරයි, අණ දෙන නිලධාරියාට අනුග්‍රහය දැක්වීමට ඇයව පොළඹවයි, නමුත් ගැහැණු ළමයා ඔවුන්ට පිළිකුලෙන් පිළිතුරු දෙයි: කුකුළා එතරම් මෝඩ නැත, ඔව්, ඔහුට එය ද රළු ය. (K. Balmont විසින් පරිවර්තනය කර ඇත) කෙසේ වෙතත්, ආදරය ලෝකයේ පවතින බව ගැහැණු ළමයා දැනටමත් දනී; ඇය දැනටමත් මෙම ලකුණු පිළිබඳ යම් දර්ශනයක් වර්ධනය කර ඇත. නාට්‍යයේ එක් ජවනිකාවක තරුණ ගොවි කොල්ලන් සහ ගැහැණු ළමයින් අතර ආදරය පිළිබඳ ආරවුලක් ඇති වේ. ආදරය කුමක් ද? එය කිසිසේත්ම පවතින්නේද? ගොවි මැංගෝ ඉන් එකක් වඩාත්ම සිත්ගන්නා චරිතසෙල්ලම් කරයි, ආදරය ප්‍රතික්ෂේප කරයි. Barrildo ඔහු සමඟ එකඟ නොවේ: ආදරය නොතිබුනේ නම්, ලෝකය පැවතිය නොහැක. (පරිවර්තනය K. Balmont විසිනි)

17 තවත් අය ද මෙම විනිශ්චය පිළිගනිති. Laurencia ට අනුව ආදරය යනු "සුන්දරත්වය සඳහා වෙහෙසීම" සහ එහි අවසාන ඉලක්කය වන "වින්දනය අත්විඳීම" වේ. අප ඉදිරියේ ඇත්තේ පුනරුදයේ ජීවය තහවුරු කරන දර්ශනයයි. Laurencia ගේ චරිතය නරඹන්නාට ක්ෂණිකව අනාවරණය නොවේ. මෙම ගොවි දැරිය තමා තුළ සැඟවී සිටින ආත්මයේ ශක්තිය කුමක්දැයි අපි තවමත් නොදනිමු. ගඟ අසල දර්ශනයක් මෙන්න: ලෝරෙන්සියා ලිනන් රෙදි සෝදන අතර, ගොවි පිරිමි ළමයා ෆ්‍රොන්ඩෝසෝ, ඇය කෙරෙහි ආදරයෙන් වෙලී, ඔහුගේ හැඟීම් ගැන ඇයට කියයි. නොසැලකිලිමත් ලෝරන්සියා ඔහුට සිනාසෙයි. ඇය තම පෙම්වතාට විහිළු කිරීමට සතුටු වන නමුත් ඇය ඔහුට කැමතියි, මෙම අවංක, සත්‍යවාදී තරුණයාට. අණ දෙන නිලධාරියා පෙනී සිටියි. ඔහුව දුටු ෆ්‍රොන්ඩෝසෝ සැඟවී සිටින අතර, අණ දෙන නිලධාරියා, ගැහැණු ළමයා තනිවම සිටින බව විශ්වාස කරමින්, රළු ලෙස ඇයට ඇලී සිටී. ලෝරෙන්සියා විශාල අනතුරක සිටින අතර, උපකාරය ඉල්ලා සිටීම හැර ඇයට වෙනත් විකල්පයක් නැත. ඇය ෆ්‍රොන්ඩෝසෝගේ නම සඳහන් නොකරයි, පඳුරක් පිටුපස සැඟවී, ඇය අහසට හඬ නඟයි. ෆ්‍රොන්ඩෝසෝගේ ධෛර්යය පිළිබඳ පරීක්ෂණයක් මෙන්න: ඔහුගේ ආදරය ශක්තිමත්ද, ඔහු ප්‍රමාණවත් තරම් ආත්මාර්ථකාමීද? තරුණයා උදව් කිරීමට ඉක්මන් වේ. ඔහු මරණයට මුහුණ දෙයි, නමුත් ඔහු දැරිය බේරා ගනී. ෆ්‍රොන්ඩෝසෝට සැඟවීමට බල කෙරෙයි. අණ දෙන නිලධාරියාගේ සොල්දාදුවන් ඔහුව අල්ලා මරා දැමීම සඳහා ඔහුව දඩයම් කරයි. නමුත් ඔහු පරෙස්සම් නොවේ. ඔහු ලෝරන්සියා සමඟ රැස්වීම් සොයමින් සිටින අතර, ඔහු ඇයට ආදරය කරන අතර නැවත වරක් ඔහුගේ ආදරය ගැන ඇයට කියයි. දැන් කෙල්ලට ඔහුට ආදරය නොකර සිටීමට නොහැක, ඇය ඔහුව විවාහ කර ගැනීමට සූදානම්ය. එබැවින්, සියලු මිනිසුන් රැවටිලිකාරයන් හා වංචාකාරයන් ලෙස සැලකූ නොසැලකිලිමත් ලෝරන්සියා ආදරයෙන් බැඳුණා. සෑම දෙයක්ම ඇගේ සතුට පෙන්නුම් කරයි. ළඟදීම විවාහ උත්සවය පැවැත්වීමට නියමිතයි. යෞවනයන්ගේ දෙමාපියන් ඔවුන්ව එක්සත් කිරීමට එකඟ වේ. මේ අතර, අණ දෙන නිලධාරියා සහ ඔහුගේ සොල්දාදුවන් මිනිසුන්ගේ ඉවසීමේ කුසලානය උතුරා යවති. Fuente Ovejuna හි භයානක දේවල් සිදුවෙමින් පවතී. නමුත් කවියාට මේ ගැන කතා කළත් අඳුරු විය නොහැක. බලාපොරොත්තු සුන්වීමේ සහ අශුභවාදී මනෝභාවයන් ඔහුට මෙන්ම ඔහුගේ වීරයන් වන ගොවීන්ටද ආගන්තුක ය. ප්‍රීතියෙන් හා සත්‍යය කෙරෙහි විශ්වාසයේ ආත්මය අදෘශ්‍යමාන ලෙස වේදිකාවේ පවතී. Frondoso සහ Laurencia විවාහකයි. ගොවීන් හොඳ ගීත ගායනා කරනවා. මංගල පෙරහැර අණදෙන නිලධාරියා ඔහුගේ සොල්දාදුවන් සමඟ අභිබවා යයි. දෙදෙනාම අල්ලා ගැනීමට අණ දෙන නිලධාරියා නියෝග කරයි. උත්සව සමූහය විසිරී ඇත, තරුණ කලත්‍රයන් අල්ලා ගනු ලැබේ, අසතුටින් සිටින දෙමාපියන් තම දරුවන් ගැන වැලපෙයි. Frondoso මරණයට මුහුණ දෙයි. දිගු වධහිංසා සහ අපිරිසිදු හිරිහැරවලින් පසුව, ලෝරෙන්ෂියා අණ දෙන නිලධාරියා වෙතින් පලා යයි. සහ ඇය වෙනස් වී ඇති ආකාරය! ඇය ජාතික සභාවට පැමිණියා, එහිදී කාන්තාවන්ට අවසර නැත: මට ඡන්ද අයිතිය අවශ්‍ය නැත, කාන්තාවකට වැලපීමට අයිතියක් ඇත (පරිවර්තනය K. Balmont විසිනි) නමුත් ඇය මෙහි පැමිණියේ විලාප දීමට නොව, තම අවඥාව ප්‍රකාශ කිරීමටයි. තමන්ව ආරක්ෂා කර ගැනීමට නොහැකි කාලකන්නි මිනිසුන් සඳහා. ඇය තම පියා ප්‍රතික්ෂේප කරයි. ඇය බියගුලු ගොවීන් හෙළා දකියි:

18 ඔබ බැටළුවන් ය, බැටළුවන්ගේ යතුර ඔබේ වාසස්ථානයට සුදුසු ය! අසතුටින්! ඔබ ඔබේ භාර්යාවන් නාඳුනන අයට දෙන්න! ඔබ කඩු රැගෙන යන්නේ ඇයි? ස්පින්ඩලයේ පැත්තෙන් එල්ලෙන්න! මම ඔබට දිවුරනවා, කාන්තාවන් විසින්ම ඔවුන්ගේ පැල්ලම් සහිත ගෞරවය ද්‍රෝහී කෲර පාලකයන්ගේ රුධිරයෙන් සෝදා හරිනු ඇති අතර, ඔවුන් ඔබව මෝඩයෙකු බවට පත් කරනු ඇත (පරිවර්තනය K. Balmont) ලෝරෙන්ෂියාගේ කතාව ගොවීන් අවුළුවා, ඔවුන් කැරලි ගැසූහ. කැරලිකරුවන්ගේ කෝපය අනුකම්පා විරහිත ය. අණ දෙන නිලධාරියා මරා දමයි. නාට්‍යයේ ආරම්භයේ දී සතුටු සිතින් හා ලැජ්ජාශීලී, සාමාන්‍ය ගොවි කාන්තාවක් වන ලෝරෙන්සියා, ක්‍රියාව අතරතුර, කැරලිකරුවන්ගේ පිළිගත් නායකයා බවට පත්වේ. ෆ්‍රොන්ඩෝසෝ කෙරෙහි ඇති පෞද්ගලික අමනාපය සහ ආදරය පමණක් නොව ඇගේ ක්‍රියාවන්ට මඟ පෙන්වයි, නමුත් ගමේ පොදු අවශ්‍යතා ද වේ. නාට්‍යය අවසන් වන්නේ සතුටුදායක අවසානයකින්. ගොවීන් දිනුවා. එය වෙනත් ආකාරයකින් විය නොහැක, මන්ද ජීවිතය සැමවිටම ජය ගන්නා බැවිනි. ලෝප් ඩි වේගා සහ බැරොක් කවියන් සහ නාට්‍ය රචකයින් අතර ඇති ප්‍රධාන වෙනස මෙයයි. ප්රශ්නයේ සාරය තේමාවන් සහ කුමන්ත්රණවල නොව, නිරූපණය කර ඇති සිදුවීම්වල නොව, මෙම මාතෘකා, කුමන්ත්රණ සහ සිදුවීම් සඳහා කතුවරයාගේ ආකල්පය තුළ නොවේ. බී. "ස්ටාර් ඔෆ් සෙවිල්" (1623) නාට්‍යයේ දෘෂ්ටිවාදාත්මක හා කලාත්මක සම්භවය මෙම නාට්‍යය ඇන්ඩලූසියාවේ කේන්ද්‍රස්ථානය වන සෙවිල්හි සිදු වන්නේ පුරාණ කාලයේ, රට පාලනය කරන ලද්දේ ගොවි රජු වන සැන්චෝ IV ද බෝල්ඩ් විසිනි. අන් අයගේ මානව ගරුත්වය සැලකිල්ලට නොගන්නා රජු සහ සම්ප්‍රදායන් ආරක්ෂා කරන සහ උසස් ගෞරවනීය නීතිවලට අනුව ජීවත් වන පැරණි ස්පාඤ්ඤය අතර ගැටුම වර්ධනය වේ. ගෞරවය පිළිබඳ සංකල්ප දෙකක් ගැටුමේ වර්ධනය තීරණය කරයි. දෙදෙනාම ප්‍රධාන චරිතය වන Sancho Ortiz තුළ මූර්තිමත් වේ. රජු එස්ට්‍රෙල්ලාට කැමති වූ අතර ඇයගේ සුන්දරත්වය නිසා මිනිසුන් විසින් "සෙවිල් තරුව" ලෙස නම් කරන ලදී. ඔහුට සුන්දරත්වය අයිති කර ගැනීමට අවශ්‍ය නමුත් ගැහැණු ළමයාගේ සහෝදරයා වන බුස්ටෝ ටේබර් ඔහුගේ මාර්ගයට බාධා කරයි. තම නිවසේ සිටින රජු සොයා ඔහු කඩුවකින් ඔහු වෙතට විසි කරයි. රජු සතුරා මරා දැමීමට තීරණය කරයි, නමුත් මේ සඳහා එස්ට්‍රෙල්ලාගේ පෙම්වතා වන උතුම් සැන්චෝ ඔර්ටිස් භාවිතා කරයි. රජු සැන්චෝගේ අවංකකම මත සෙල්ලම් කරයි. Busto Tabera මරා දැමීමට අණ දීමට පෙර, ඔහු සැන්චෝව අවංක සංවාදයකට යොමු කරයි

19 රජුට පක්ෂපාතකම හා පක්ෂපාතකම සහ ස්වාමියාගේ සියලු නියෝග ප්‍රශ්න කිරීමකින් තොරව ඉටු කිරීමට ඔහුගේ වචනය පිළිගනී. සැන්චෝගේ ආඩම්බර ස්වභාවය හොඳින් දන්නා ඔහු, පසුකාලීන සියලු ක්‍රියාවන් යුක්ති සහගත කරන කඩදාසියක් තරුණයාට ලබා දෙයි, නමුත් සැන්චෝ එය ඉරා දමයි. රජුගේ අපහාසයට පළිගැනීමට සැන්චෝගේ සූදානම අවසානයේ රජුට ඒත්තු ගැන්වීමෙන් පසුව පමණක්, ඔහු වින්දිතයාගේ නම සමඟ ලිඛිත නියෝගයක් ලබා දී වහාම ඔහුගේ යටත් නිලධාරීන්ගේ ඉරණම පිළිබඳ සම්පූර්ණ උදාසීනත්වයට සාක්ෂි දෙමින් ප්‍රතිචාරයක් ද සමඟින් පිටත් වේ: පසුව කියවන්න. ඔබට මරා දැමිය යුත්තේ කාවද යන්න සොයා බලන්න. නම ඔබව ව්‍යාකූල කළත්, ඔබ පසුබසින්නේ නැත (T. Schepkina-Kupernik විසින් පරිවර්තනය කර ඇත) එය දැනගත් පසු අඹ යහළුවාසහ සහෝදර එස්ට්‍රෙල්ලා, සැන්චෝට තේරීමකට මුහුණ දීමට සිදුවේ: රජුගේ නියෝගය ක්‍රියාත්මක කිරීම හෝ ප්‍රතික්ෂේප කිරීම. අවස්ථා දෙකේදීම, ඔහු ගෞරවයේ ප්රාණ ඇපකරුවෙකි. අමනුෂ් ය සමාජයක පුද්ගල නිදහස නැතිකම ගැනත් ජීවිතයේ අරුත් සුන්කම ගැනත් නාට් යකරුවා ප් රථම වරට කතා කළේය. සැන්චෝ Busto Taberu ඝාතනය කර Estrella සදහටම අහිමි කරයි. ගෞරවනීය ආරවුලේ උච්චතම අවස්ථාව වනුයේ ඝාතනයට අණ දුන් පුද්ගලයා නම් කිරීම සැන්චෝ ප්‍රතික්ෂේප කරන අධිකරණ දර්ශනයකි. පැරණි ස්පාඤ්ඤයේ ගෞරවය සහ සම්ප්‍රදායන් පිළිබඳව විශේෂ අවධානයක් යොමු කරමින්, Lope de Vega එම අවස්ථාවේදීම අවධාරණය කළේ, මෙම සම්ප්‍රදායන්හි ආත්මය තුළ හැදී වැඩුණු සැන්චෝ ඔර්ටිස් ඔවුන්ගේ ප්‍රාණ ඇපකරුවෙකු බවට පත්වෙමින් රාජකීය බලයේ උපකරණයක් බවට පත්වන බවයි. ලාක්ෂණික ලක්ෂණයනාට්‍යය නම්, කතුවරයා සැන්චෝ IV ද බෝල්ඩ්ගේ යුගයට ආවේණික වූ ඓතිහාසික රසය වේදිකා ආඛ්‍යානයට හඳුන්වා දීමයි, එය ක්‍රියාවට උද්යෝගිමත් කාව්‍යයක් ලබා දෙයි. අනෙකුත් බොහෝ කෘතීන් මෙන්, "The Stars of Seville" ද හාස්‍යය, කපටි විහිළුවකින් සංලක්ෂිත වේ. තරුණ පෙම්වතුන්ගේ දුක්ඛිත පැහැදිලි කිරීමෙන් පසු, ඔහු මෙම සිදුවීමේ සාක්ෂිකරුවන් බවට පත් වූ සේවකයින් ඔවුන්ගේ ස්වාමිවරුන් උපහාසයට ලක් කරයි. මෙහිදී Lope de Vega ඔහුගේ සම්ප්‍රදාය අනුගමනය කරමින් "උතුම් සහ විහිලු" වේදිකා ආඛ්‍යානයට හඳුන්වා දෙයි. නිර්දේශිත සහ භාවිතා කරන ලද සාහිත්ය ලැයිස්තුව 1. අර්ටමොනොව්, එස්.ඩී. XVII XVIII සියවස්වල විදේශ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය / S.D. අර්ටමොනොව්. එම් .: අධ්යාපනය, එස්. අර්ටමොනොව්, එස්.ඩී. XVII XVIII සියවස්වල විදේශීය සාහිත්යය: පාඨකයෙක්. පෙළපොත. stud සඳහා අත්පොත. ped. in-tov / S.D. අර්ටමොනොව්. එම්.: අධ්‍යාපනය, එස්

20 3. Vipper, Yu.B., Samarin, R.M. 17 වන සියවසේ විදේශීය සාහිත්‍ය ඉතිහාසය පිළිබඳ දේශන පාඨමාලාවක් / යූ.බී. විපර්, ආර්.එම්. සමරින්; සංස්. එස්.එස්. ඉග්නාටොව්. එම් .: Universitetskoe, S. Erofeeva, N.E. විදේශීය සාහිත්යය. XVII ශතවර්ෂය: ශිෂ්‍යයින් සඳහා පෙළපොතක්. විශ්ව විද්යාල / එන්.ඊ. Erofeeva. M .: Bustard, S. Plavskin, Z.I. Lope de Vega / Z.I. ප්ලාව්ස්කින්. එම් .; එල්., පී. 6. ස්ටේන්, ඒ.එල්. ස්පාඤ්ඤ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය / ඒ.එල්. මැට්. 2 වන සංස්කරණය එම්.: කතුවැකි URSS, එස්

21 දේශනය 2 17 වන සියවසේ ස්පාඤ්ඤ බැරොක් සාහිත්‍යය සැලැස්ම 1. ස්පාඤ්ඤ බැරොක් සාහිත්‍යයේ වර්ධනයේ ලක්ෂණ. 2. ස්පාඤ්ඤ බැරොක්හි සාහිත්ය පාසල්. 3. ලුයිස් ඩි ගොන්ගෝරා ස්පාඤ්ඤ බැරොක් ගීතවල ප්‍රමුඛ ඝාතකයා ලෙස. 4. ස්පාඤ්ඤ බැරොක් නාට්යය (කැල්ඩෙරොන්). 5. Francisco de Quevedo සහ ස්පාඤ්ඤ බැරොක් ගද්ය. 1. ස්පාඤ්ඤයේ XVII සියවසේ ස්පාඤ්ඤ බැරොක් සාහිත්යයේ වර්ධනයේ ලක්ෂණ, ගැඹුරුම ආර්ථික පරිහානිය, දේශපාලන අර්බුදය සහ දෘෂ්ටිවාදාත්මක ප්රතික්රියාවේ යුගය. 15 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ එක්සත් ස්පාඤ්ඤ රාජ්‍යයක් ඇති වූ විට සහ Reconquista අවසන් වූ විට, කිසිවක් ඉක්මන් ව්‍යසනයක් පෙන්නුම් කරන බවක් පෙනෙන්නට නොතිබුණි. යටත් විජිතකරණය ප්‍රථමයෙන් ආර්ථිකයේ දියුණුව, කර්මාන්තයේ සහ වෙළඳාමේ මුල් ධනේශ්වර සබඳතා මතුවීම සඳහා පෙළඹවීමක් විය. කෙසේවෙතත්, ඉතා ඉක්මනින්, ස්පාඤ්ඤ රාජ්‍යයේ, එහි ආර්ථිකයේ සහ දේශපාලනයේ ගැඹුරු පරිහානිය හෙළිදරව් විය. ඇමරිකාවේ රත්රන් ස්පාඤ්ඤයේ පාලක පන්තීන්ට සහ රාජකීය බලයට දේශීය කර්මාන්ත හා වෙළඳාමේ සංවර්ධනය නොසලකා හැරීමට ඉඩ දුන්නේය. එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස 16 වැනි සියවසේ අගභාගයේදී කර්මාන්තය සිඳී ගියේය. නිෂ්පාදනයේ සම්පූර්ණ ශාඛා අතුරුදහන් විය, වෙළඳාම විදේශිකයන් අත විය. කෘෂිකර්මාන්තය පරිහානියට පත් විය. මිනිසුන් සිඟමන් යදිමින් සිටි අතර, වංශවත් අය සහ ඉහළ පූජකයන් සුඛෝපභෝගී ලෙස ගිලී ගියහ. රට තුළ සමාජ හා ජාතික ප්‍රතිවිරෝධතා තියුනු ලෙස උත්සන්න වී ඇත. 1640 දී, පුළුල් බෙදුම්වාදී නැගිටීමක් කැටලෝනියාවේ (එවකට ස්පාඤ්ඤයේ වඩාත්ම කාර්මිකව සංවර්ධිත කලාපය) ආරම්භ විය, ගොවීන්ගේ නැගිටීම් සහ කැරලි ගණනාවක් සමඟිනි. ස්පාඤ්ඤය ක්‍රමක්‍රමයෙන් එහි යටත් විජිත අහිමි වීමට පටන් ගත්තේය. මේ සියල්ල 17 වන සියවසේ ස්පාඤ්ඤ සාහිත්‍යයේ සලකුණක් තැබීමට නොහැකි විය. 17 වන ශතවර්ෂයේ ස්පාඤ්ඤ සාහිත්‍යයේ සුවිශේෂී ලක්ෂණ: 1) 17 වන සියවසේ මුල් දශකවලදී, පුනරුද කලාව ස්පාඤ්ඤයේ ප්‍රබල ස්ථානයක් රඳවා ගෙන ඇතත්, අර්බුදකාරී ලක්ෂණ දැනටමත් එහි අනාවරණය වී ඇත. ප්‍රමුඛ ලේඛකයින් පුනරුදයේ පරමාදර්ශවල අභ්‍යන්තර ප්‍රතිවිරෝධතා, අඳුරු යථාර්ථය සමඟ ඒවායේ නොගැලපීම ගැන වඩ වඩාත් පැහැදිලිව දනී.

22 2) සියවස පුරා ස්පාඤ්ඤයේ ප්‍රමුඛ කලාත්මක පද්ධතිය වූයේ බැරොක් ය. එහි ප්‍රවණතා 17 වන සියවසේ කලාකරුවන් වන Velazquez ("කැඩපත ඉදිරිපිට සිකුරු"), Murillo ("යේසුස් ඉබාගාතේ යන අයට පාන් බෙදා දෙයි") ආදියෙහි ආවේනික වේ. ස්පාඤ්ඤයේ බැරොක් සහ පුනරුදයේ අන්තර්ක්‍රියා වඩාත් තීව්‍ර විය. බටහිර යුරෝපයේ අනෙකුත් රටවලට වඩා. ස්පාඤ්ඤ බැරොක් සාහිත්‍යයේ ක්වෙවෙඩෝ, කැල්ඩෙරොන් සහ වෙනත් අයගේ ශ්‍රේෂ්ඨ චරිතවල පුනරුදයේ පරමාදර්ශ සහ ගැටලුවල දෝංකාරය පැහැදිලිව දක්නට ලැබීම අහම්බයක් නොවේ. 3) ස්පාඤ්ඤ බැරොක් කලාව කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන ලදී බුද්ධිමය ප්රභූව... සාමාන්යයෙන්, ස්පාඤ්ඤ බැරොක්හි කලාව කැපී පෙනේ: බරපතලකම සහ ඛේදවාචකය; ආත්මික මූලධර්මය ඉස්මතු කිරීම; ජීවන ගද්‍ය ග්‍රහණයෙන් මිදීමට ඇති ආශාව. 17 වන ශතවර්ෂයේ දෙවන භාගයේදී එය අද්භූත ප්‍රවණතා වැඩි වීමක් මගින් සංලක්ෂිත විය. 2. ස්පාඤ්ඤ බැරොක්හි සාහිත්‍ය පාසල් ස්පාඤ්ඤ බැරොක් සාහිත්‍යයේ (විශේෂයෙන් ශතවර්ෂයේ මුල් භාගයේදී), එහි ප්‍රධාන සංස්කෘතීන් (සංස්කෘතිකවාදය) සහ සංකල්පවාදය අතර අරගලයක් ඇති විය. Cultism (ස්පාඤ්ඤ cultos සිට සකස් කරන ලද, වගා කරන ලද) තෝරාගත්, සියුම් උගත් මිනිසුන්ගේ සංජානනය සඳහා නිර්මාණය කර ඇත. යථාර්ථය පිළි නොගැනීම, පරිපූර්ණ ලෙස විරුද්ධ වීම සහ පුදුම ලෝකයකලාව, සංස්කෘතිකවාදීන් භාෂාව මූලික වශයෙන් භාවිතා කළේ කැත යථාර්ථය ප්‍රතික්ෂේප කිරීමේ මාධ්‍යයක් ලෙස ය. ඔවුන් විශේෂ "අඳුරු විලාසයක්" නිර්මාණය කළ අතර, අසාමාන්ය හා සංකීර්ණ රූපක, නවෝක්ති (බොහෝ විට ලතින් සම්භවයක් ඇති) සහ සංකීර්ණ වාක්ය ඉදි කිරීම් සමඟ වැඩ අධික ලෙස පැටවීම. විශාලතම හා වඩාත්ම දක්ෂ කවි-සංස්කෘතිකයා වූයේ ගොන්ගෝරා ය (එබැවින්, සංස්කෘතිය ගොන්ගෝරිසම් ලෙසද හැඳින්වේ). සංකල්පවාදය (ස්පාඤ්ඤ චින්තනයේ සංකල්පයෙන්), සංස්කෘතවාදයට ප්‍රතිවිරුද්ධව, මානව චින්තනයේ සමස්ත සංකීර්ණත්වය ප්‍රකාශ කිරීමට ප්‍රකාශ කළේය. සංකල්පවාදීන්ගේ ප්රධාන කර්තව්යය වන්නේ එකිනෙකින් දුරස්ථ වූ සංකල්ප සහ වස්තූන් අතර ගැඹුරු සහ අනපේක්ෂිත සම්බන්ධතා හෙළිදරව් කිරීමයි. සංකල්පවාදීන් උච්චාරණයේ උපරිම අර්ථකථන පොහොසත්කම ඉල්ලා සිටියේය. සංකල්පවාදීන්ගේ ප්‍රියතම ශිල්පීය ක්‍රම නම් වචනයේ අපැහැදිලි භාවය, වදන්, ස්ථාවර හා හුරුපුරුදු වාක්‍ය ඛණ්ඩ විනාශ කිරීමයි. ඔවුන්ගේ භාෂාව කල්ලිවාදීන්ගේ භාෂාවට වඩා ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී ය, නමුත් එය තේරුම් ගැනීම අඩු නොවේ. ප්‍රමුඛ ස්පාඤ්ඤ භාෂා විද්‍යාඥ R. Menendez Pidal විසින් සංකල්පවාදීන්ගේ ආකාරය "දුෂ්කර ශෛලියක්" ලෙස හැඳින්වීම අහම්බයක් නොවේ. වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සංකල්පවාදී ලේඛකයන් වූයේ ක්වෙවේඩෝ, ගුවේරා සහ ග්‍රේසියන් (දෙවැන්න සංකල්පවාදයේ න්‍යායාචාර්යවරයෙකි).

23 කෙසේ වෙතත්, පාසල් දෙකෙහිම වෙනස්කම් වලට වඩා පොදු බොහෝ දේ ඇත. ඉහත දිශාවන් දෙකම “වේගවත් මනස” අනපේක්ෂිත හා දුරස්ථ සංකල්ප ඒකාබද්ධ කර, නොගැලපෙන දේ ඒකාබද්ධ කරන රූපකය තබයි. ඔවුන්ගේ ප්‍රතිපත්තිවලට දැඩි ලෙස අනුගත වීමත් සමඟ පාසල් නවකතාවෙන් සාහිත්‍යය පොහොසත් කළේය ප්රකාශිත ක්රමසහ එහි පසුකාලීන සංවර්ධනයට බලපෑවේය. සංස්කෘතවාදයට පද්‍යයේ වඩාත් විචිත්‍රවත් ප්‍රතිමූර්තිය ලැබී ඇත, ගද්‍යයේ සංකල්පවාදය. තවද මෙය අහම්බයක් නොවේ. සංස්කෘතිකාංගයන් සියුම් හැඟීම් ප්‍රකාශ කළහ: ඔවුන්ගේ කවි චිත්තවේගීය වශයෙන් අතිශයින් සංතෘප්ත වී ඇත. සංකල්පවාදීන් තියුණු චින්තනයේ සියලු පොහොසත්කම සහ නම්‍යශීලී බව ප්‍රකාශ කළහ: ඔවුන්ගේ ගද්‍ය වියළි, ​​තාර්කික, මායාකාරී ය. 3. Luis de Gongora ස්පාඤ්ඤ බැරොක් ගීත රචනයේ ප්‍රමුඛ නියෝජිතයා ලෙස Luis de Gongora y Argote () ලෝක සාහිත්‍යයේ වඩාත්ම දුෂ්කර හා දක්ෂ කවියන්ගේ ඩින්, දිගු කලක් තිස්සේ සාමාන්‍ය පාඨකයාට ප්‍රවේශ විය නොහැකි "අමුතු", "අඳුරු" ලෙස සැලකේ. R. Dario සහ F. Garcia Lorca වැනි කවියන්ගේ ප්‍රයත්නයන් තුළින් විසිවන සියවසේදී ඔහුගේ කෘතිය කෙරෙහි ඇති උනන්දුව නැවත පණ ගැන්විණි. ගොන්ගෝරාගේ කෘති ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ප්‍රකාශයට පත් නොවීය. ඒවා මරණින් පසු ස්පාඤ්ඤ හෝමර්ගේ කවි (1627) හි කෘති එකතුවේ සහ 1629 දී ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද ඔහුගේ කෘති එකතුවේ ප්‍රකාශයට පත් කරන ලදී. කවියා ඔහුගේ නම අමරණීය කළ ආදර, ලෙට්‍රිල්ලා (ජන කවියේ ජනප්‍රිය ආකාර), සොනට්, ගීත කාව්‍ය ප්‍රභේද. ගොන්ගෝරා කාව්‍යයේ විශේෂ "අඳුරු විලාසයක්" නිර්මාණය කළ අතර එය කාව්‍ය පිළිබඳ කල්පනාකාරී කියවීම බැහැර කළ අතර ඔහුට කැත යථාර්ථය ප්‍රතික්ෂේප කිරීමේ මාධ්‍යයකි. කවියාගේ ශෛලිය ගොඩනැගීම සඳහා මධ්‍යකාලීන අරාබි-ඇන්ඩලූසියානු පද රචනය ඉතා වැදගත් විය (ගොන්ගෝරා උපත ලැබුවේ වසර දහස් ගණනක සංස්කෘතියේ සම්ප්‍රදායන් තබා ගත් අරාබි කැලිෆේට් හි හිටපු අගනුවර වන කෝඩෝබා හි ය). ඇය සැබෑ සහ කොන්දේසි සහිත මට්ටම් දෙකකින් යථාර්ථය ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කළාය. ගොන්ගෝරාගේ කාව්‍යයේ පවතින වඩාත් සුලභ ශිල්පීය ක්‍රමය වන්නේ රූපක සමඟ යථාර්ථයේ නිරන්තර ප්‍රතිස්ථාපනයයි. ඔහුගේ කවිවල තේමාවන් සෑම විටම පාහේ සරල ය, නමුත් ඒවා ක්රියාත්මක කිරීම අතිශයින් දුෂ්කර ය. ඔහුගේ රේඛා විකේතනය කළ යුතු අතර, මෙය ඔහුගේ සවිඥානික නිර්මාණාත්මක ආකල්පයයි. කතුවරයා විශ්වාස කළේ ප්‍රකාශනවල අපැහැදිලි බව, "අඳුරු විලාසය" පුද්ගලයෙකු ක්‍රියාශීලී සහ සම-නිර්මාණශීලී වීමට පොළඹවන අතර, පුරුදු, ගෙවී ගිය වචන සහ ප්‍රකාශන ඔහුගේ විඥානය සන්සුන් කරන බවයි. අසාමාන්‍ය සන්දර්භයක් තුළ හුරුපුරුදු වචන භාවිතා කරමින්, සාම්ප්‍රදායික වාක්‍ය ඛණ්ඩය ප්‍රතික්ෂේප කරමින් ඔහු සිය කාව්‍යමය කථාව විදේශීය නියෝලොජිස් සහ පුරාවිද්‍යා වලින් සංතෘප්ත කළේ එබැවිනි. ගොන්ගෝරාගේ කවිය බැරොක් කලාත්මක ක්‍රමයට ආවේණික වූ විෂය (බහුත්වවාදය) සහ වචනයේ නොපැහැදිලි බව පිළිබඳ බහුවිධ දෘෂ්ටිකෝණයන් පෙන්නුම් කරයි. ඔහුගේ කාව්‍ය ශබ්දකෝෂයේ විශේෂතා තිබේ

ගොඩ නැගීමට කුළුණු වචන 24ක් සම්පූර්ණ පද්ධතියරූපක: ස්ඵටික, රූබි, මුතු, රන්, හිම, කානේෂන්. ඒ සෑම එකක්ම, සන්දර්භය අනුව, එක් හෝ තවත් අමතර අර්ථයක් ලබා ගනී. එබැවින්, "ස්ඵටික" යන වචනයෙන් ජලය, මූලාශ්රයක් පමණක් නොව, කාන්තාවකගේ ශරීරය හෝ ඇගේ කඳුළු ද අදහස් කළ හැකිය. "රත්රන්" යනු හිසකෙස්වල රත්රන්, ඔලිව් තෙල්වල රත්රන්, පැණි වදයේ රන් ය; "පියාඹන හිම" සුදු කුරුල්ලා, "කරකැවෙන හිම" සුදු මේස රෙද්ද, "දුවන හිම" ආදරණීයයාගේ හිම සුදු මුහුණ. වසර වලදී. තවමත් ඉතා තරුණ, Gongora Sonets 30 ක් පමණ නිර්මාණය කරයි, ඔහු Ariosto, Tasso සහ අනෙකුත් ඉතාලි කවියන්ගේ චේතනාවන් මත පදනම්ව ලියන ලදී. දැනටමත් මේවා, බොහෝ විට තවමත් ශිෂ්‍ය කවි, අදහසෙහි මූලාරම්භය සහ ආකෘතියේ ප්‍රවේශමෙන් ඔප දැමීම තුළ ආවේනික වේ. ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් ජීවිතයේ දුර්වලකම, අලංකාරයේ අස්ථාවරත්වය යන තේමාවට කැපවී සිටිති. සුප්‍රසිද්ධ Sonet හි චේතනාව "ඔබේ හිසකෙස් ලොම් ගලා යන තාක්" හෝරස් වෙත ආපසු යයි. එය ටාසෝ ඇතුළු බොහෝ කවියන් විසින් වර්ධනය කරන ලදී. නමුත් ඛේදජනක ටාසෝ හි පවා, එය ගොන්ගෝරා හි මෙන් මංමුලා සහගත බවක් නොපෙනේ: අලංකාරය මැකී හෝ වියැකී යන්නේ පමණක් නොව, සර්වබලධාරී කිසිවක් බවට පත් නොවනු ඇත ... ඔබේ කරාබු නැටි සහ ලිලී මල් කළඹක් වන තුරු, වසර ගණනාවක් ඔබ අළු, දුම් සහ දූවිලි බවට පත් කළේ නැත. (පරිවර්තනය එස්. ගොන්චරෙන්කෝ විසිනි) සර්ව බලගතු කිසිවක් හමුවේ සතුට නොනවතින ලෝකයේ අසමගිය, කවියේ කුඩාම විස්තරයට සුසංයෝගයෙන් සුසංයෝගී සංයුතියෙන් අවධාරණය කෙරේ. ගොන්ගෝරාගේ කාව්‍යමය විලාසය ඔහුගේ "The Legend of Polyphemus and Galatea" (1612) සහ "හුදෙකලාව" (1614) යන කාව්‍යයන් තුලින් සම්පුර්ණයෙන්ම ප්‍රකාශ විය. Polyphemus සහ Galatea පිළිබඳ කතාව Ovid's Metamorphoses වෙතින් ලබාගෙන ඇත. මෙම කුමන්ත්‍රණය ගොන්ගෝරු ආකර්ෂණය කළේ එහි අපූර්ව චරිතය සහ රූපවල විචිත්‍රත්වයෙනි. සිට ආරම්භ වේ සම්භාව්ය පෙනුම, ගොන්ගෝරා සම්පූර්ණ සහ පරිපූර්ණ බැරොක් කාව්‍යයක් නිර්මාණය කළේය, එය ආඛ්‍යානයට වඩා ගීතමය. ඇය අභ්‍යන්තරව සංගීතමය ය. ගොන්ගෝරා බෙල්මාස්ගේ නිර්මාණශීලීත්වය පිළිබඳ පර්යේෂකයා එය සංධ්වනියකට සංසන්දනය කළේය. අෂ්ටක වලින් ලියා ඇති කවිය ගොඩනඟා ඇත්තේ ගලාටයේ සුන්දර, දීප්තිමත් ලෝකය සහ ඇගේ ආදරණීය ආසිස් සහ පොලිෆෙමස්ගේ අඳුරු ලෝකය මෙන්ම සයික්ලොප්ස්ගේ අවලස්සන පෙනුම සහ ඔහු සම්පූර්ණයෙන්ම පුරවා ගත් මෘදු, බලගතු හැඟීම මත ය. . කවියේ මධ්‍යයේ ඇත්තේ අසීස් සහ ගලාටියා හමුවීමයි. අපට ඔවුන්ගේ කතාව ඇසෙන්නේ නැත, එය නිහඬ පැන්ටොමයිම් හෝ බැලේ ය. දිනය පෙනෙන්නේ සමගිය සහ සන්සුන් භාවයේ ආත්මයෙන් පිරී ඉතිරී යන මෝඩකමක් මෙනි. ඊර්ෂ්‍යාවෙන් කෝපයට පත් යක්ෂයෙකුගේ පෙනුම ඔහුට බාධා කරයි. පෙම්වතුන් දුවනවා, නමුත් විපත්ති

25 ඔවුන් අභිබවා යයි. කෝපයට පත් Polyphemus අසිස් මතට ගලක් විසි කර ඔහුව යට වළලයි. Asis ධාරාවක් බවට පත් වේ. ගොන්ගෝරා පාඨකයාට සිතුවිල්ලට ගෙන එයි: ලෝකය අසමගි ය, සතුට එහි ළඟා කර ගත නොහැක, සුන්දර අසිස් පර්වතයක සුන්බුන් මතින් විනාශ වී යන්නාක් මෙන් එහි සුන්දරත්වය විනාශ වේ. නමුත් පැවැත්මේ අසමගිය කලාවේ දැඩි සුසංයෝගයෙන් සමබර වේ. කවිය කුමන්ත්‍රණයෙන් නිමවා ඇත. සහ සියලු අභ්යන්තර අසමගිය සඳහා, එය සංරචක සමතුලිතතාවයක් ඇත. ගොන්ගෝරාගේ නිර්මාණශීලීත්වයේ සැබෑ උච්චතම අවස්ථාව වන්නේ "තනිකම" කාව්‍යය (සැලසුම් කළ කොටස් 4 න් "පළමු තනිකම" සහ "දෙවන" කොටස පමණක් ලියා ඇත). නමම අපැහැදිලි සහ සංකේතාත්මක ය: කෙත්වතු, වනාන්තර, කාන්තාර, මිනිස් ඉරණම තනිකම. කවියේ වීරයා වන හුදකලා ඉබාගාතේ ඇවිදීම මිනිස් පැවැත්මේ සංකේතයක් ලෙස සැලකේ. කාව්‍යයේ ප්‍රායෝගිකව කිසිදු කුමන්ත්‍රණයක් නොමැත: නමක් නොමැති තරුණයෙක්, සෑම දෙයක් ගැනම කලකිරී, අසම්මත ප්‍රේමයෙන් පීඩා විඳිමින්, නැව් අනතුරක ප්‍රති result ලයක් ලෙස ජනාවාස නොවූ වෙරළක සිටී. කුමන්ත්‍රණය ක්‍රියා කරන්නේ ස්වභාවය මෙනෙහි කරන වීරයාගේ විඥානයේ සියුම් ආශ්‍ර හෙළි කිරීමට කඩතුරාවක් ලෙස පමණි. කාව්‍යය රූප, රූපක වලින් සංතෘප්ත වී ඇත, බොහෝ විට පදනම් වී ඇත්තේ එකිනෙකින් දුරස්ථ සංකල්පවල එක් රූපයක (ඊනියා "කොන්චෙටෝ") විලයනය මත ය. පදයේ සංකේතාත්මක ඝනත්වය, සීමාවට ගෙන, ශෛලියේ "අඳුරේ" බලපෑම නිර්මාණය කරයි. මේ අනුව, ගොන්ගෝරාගේ කෘතියට කල්පනාකාරී පාඨකයෙකු, උගත්, මිථ්‍යා කථා, ඉතිහාසය ගැන හුරුපුරුදු, ඉතිහාසවාදයන් සහ පුරාවෘත්තයන් දැන සිටීම අවශ්‍ය වූ බව අපට පෙනේ. පරිපූර්ණ පාඨකයා සඳහා, ඔහුගේ කවි, ඇත්ත වශයෙන්ම, වඩාත් තේරුම්ගත හැකි නමුත්, Gongora ගේ සමකාලීනයන් සඳහා, එය අද්භූත හා අපූර්ව ලෙස පෙනුනි. 4. ස්පාඤ්ඤ බැරොක් නාට්‍යය (කැල්ඩෙරොන්) බැරොක් නාට්‍යයේ ගොඩනැගීම සිදු වූයේ රංග ශාලාවේ තීව්‍ර වූ දෘෂ්ටිවාදී අරගලයේ සන්දර්භය තුළ ය. ප්‍රති-ප්‍රතිසංස්කරණයේ වඩාත්ම උමතු ආධාරකරුවන් ලෞකික නාට්‍ය සංදර්ශන තහනම් කිරීම සඳහා නැවත නැවතත් ඉල්ලීම් ඉදිරිපත් කර ඇත. කෙසේ වෙතත්, ස්පාඤ්ඤ රංග ශාලාවේ මානවවාදී නායකයින් පමණක් නොව, සමාජයේ පාලක ප්‍රභූවේ මධ්‍යස්ථ නියෝජිතයින් ද මෙම උත්සාහයන්ට විරුද්ධ වූ අතර, රංග ශාලාව ඔවුන්ගේ පරමාදර්ශ තහවුරු කිරීමේ ප්‍රබල මාධ්‍යයක් ලෙස දැකීමෙනි. එසේ වුවද, දහහත්වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ සිටම පාලක පන්තීන් ස්පාඤ්ඤ රඟහල තුල තමන්ව තහවුරු කරගෙන සිටි ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී බලවේගයන්ට වඩ වඩාත් ප්‍රහාර එල්ල කර ඇත. මෙම ඉලක්කය සපුරා ගනු ලැබුවේ නාට්‍ය සමාගම් සංඛ්‍යාව අඩු කිරීම, ප්‍රසංගය මත දැඩි ලෞකික හා පල්ලි වාරණයක් ඇති කිරීම සහ විශේෂයෙන්, පොදු නගර සිනමාහල්වල (ඊනියා "කොරල්") ක්‍රියාකාරකම් ක්‍රමයෙන් සීමා කිරීම සහ උසාවි රංග ශාලාවල භූමිකාව ශක්තිමත් කිරීමෙනි. නාට්‍ය විලාසිතාවේ ප්‍රවනතා සකසන්න, ඇත්ත වශයෙන්ම, "කොරල්ස්" හි මෙන්, නගරවාසීන්ගේ ප්‍රචණ්ඩකාරී සහ කැරලිකාර ජනතාව නොවේ.


උපමාව යනු උපමාවකි, වස්තුවක, පුද්ගලයෙකුගේ, සංසිද්ධියක නිශ්චිත රූපයක් යටතේ තවත් සංකල්පයක් සැඟවී ඇති විට. අනුවර්තනය යනු සමජාතීය ව්යාංජනාක්ෂර පුනරාවර්තනයකි, පාවාදීම සාහිත්ය පාඨයවිශේෂ

කලාත්මක කථන විලාසයේ ප්‍රභේද කලාත්මක ශෛලිය ප්‍රබන්ධ වල භාවිතා වේ. එය පාඨකයාගේ පරිකල්පනයට සහ හැඟීම්වලට බලපායි, කතුවරයාගේ සිතුවිලි සහ හැඟීම් ප්රකාශ කරයි, සියලු ධනය භාවිතා කරයි.

ඉතාලි "මැනීරා" "ආකාරය", "විලාසය" වෙතින් ආචාරශීලීත්වය මවාපෑම ලෙස පරිවර්තනය කර ඇත. ශෛලිය යනු කලාකරුවාගේ නිශ්චිත කාලය, දිශාව හෝ තනි ශෛලියේ කලාව සංලක්ෂිත අංග සමූහයකි.

Iutinskaya Galina Ivanovna රුසියානු භාෂාව සහ සාහිත්යය පිළිබඳ ගුරුවරියක් කලාපීය රාජ්ය අයවැය වෘත්තීය අධ්යාපන ආයතනය "Kostroma පාරිභෝගික සේවා විද්යාලය", Kostroma KONSPECT

2016.06.14 දින 130 වන දින ටොග්ලියාටි "පාසල් 11" නගර දිස්ත්‍රික්කයේ නාගරික අයවැය අධ්‍යාපන ආයතනය රුසියානු ගුරුවරුන්ගේ ක්‍රමවේද සංගමයේ තීරණයේ පදනම මත මෙම වැඩසටහන සම්මත කරන ලදී.

ආකෘති නිර්මාණය සාහිත්‍ය සංකල්ප ආකෘති නිර්මාණය යනු සංඥා පද්ධතියක සාමාන්‍ය සම්බන්ධතාවයක් හඳුනා ගැනීමයි, මෙය පද්ධතිවල පිටපත් ගොඩනැගීමයි. පෙළ, ග්‍රැෆික් සහ තාක්ෂණික ආකෘති නිර්මාණය (වර්ගීකරණය

අලුත් කතාව 1500-1800 (7 ශ්‍රේණිය) විෂය මාලාව පහත සඳහන් අධ්‍යාපනික සහ ක්‍රමවේද කට්ටලය භාවිතා කරයි: පෙළපොත්: "නව ඉතිහාසය 1500-1800" Yudovskaya A.Ya., Baranov P.A., Vanyushkina L.M., - M .: "අධ්‍යාපනය",

තාක්ෂණික සොයාගැනීම් සහ ලෝකයේ සාගර වෙත ප්රවේශය. ලෝක රැස්වීම. විශිෂ්ට භූගෝලීය සොයාගැනීම් සහ ඒවායේ ප්රතිවිපාක ලොව වටා පළමු සංචාරය ආරම්භ වූයේ කුමන වසරේද? 1) 1488 2) 1492 3) 1497

ඉවානෝවෝ කලාපයේ අධ්‍යාපන දෙපාර්තමේන්තුව ප්‍රාදේශීය රාජ්‍ය අයවැය වෘත්තීය අධ්‍යාපන ආයතනය ටීකොව්ස්කි කාර්මික විද්‍යාලය වීරයාගේ නමින් නම් කර ඇත. සෝවියට් සංගමය A.P. Bulanova (OGBPOU

නව කාලයේ සාමාන්ය ඉතිහාසය ඉතිහාසය සඳහා වැඩ කිරීමේ වැඩසටහන. 7 ශ්රේණිය (පැය 32) මෙම වැඩ වැඩසටහන කර්තෘගේ වැඩසටහන මත පදනම් වේ: Yudovskaya, A.Ya. සාමාන්ය ඉතිහාසය. නූතන කාලයේ ඉතිහාසය.

පැහැදිලි කිරීමේ සටහන 5 ශ්‍රේණියේ "රුසියානු සාහිත්‍යය" විෂය සඳහා වැඩ වැඩසටහන රුසියානු භාෂාවෙන් මූලික ද්විතීයික අධ්‍යාපනයේ රාජ්‍ය ප්‍රමිතියේ ෆෙඩරල් සංරචකයේ විධිවිධාන මත පදනම් වේ.

එන්.වී. ගොගොල් ජීවිතය සහ කෘතිය සෑම ශ්‍රේෂ්ඨ සාහිත්‍යයක් තුළම වෙනම මහා සාහිත්‍යයක් රචනා කරන ලේඛකයෙක් රුසියානු සාහිත්‍යයේ මුදුන් මල්කඩක් නැඟී සිටින අතර එය කිසිවෙකු යටපත් නොකරන නමුත් එය තුළම වේ.

B3.B.22 විදේශීය සාහිත්‍යයේ ඉතිහාසය: පුරාණ සාහිත්‍යය විනය (මොඩියුලය) හි සිසුන් අතරමැදි සහතික කිරීම සඳහා තක්සේරු මෙවලම් අරමුදල: සාමාන්‍ය තොරතුරු 1. රුසියානු භාෂා විද්‍යා දෙපාර්තමේන්තුව

පැහැදිලි කිරීමේ සටහන 7 ශ්‍රේණියේ "රුසියානු සාහිත්‍යය" විෂය සඳහා වැඩ වැඩසටහන පදනම් වී ඇත්තේ රුසියානු භාෂාවෙන් මූලික ද්විතීයික අධ්‍යාපනයේ රාජ්‍ය ප්‍රමිතියේ ෆෙඩරල් සංරචකයේ විධිවිධාන මත ය.

රුසියානු සමූහාණ්ඩුවේ අධ්‍යාපන හා විද්‍යා අමාත්‍යාංශය, උසස් වෘත්තීය අධ්‍යාපනය පිළිබඳ ෆෙඩරල් රාජ්‍ය ස්වාධීන අධ්‍යාපන ආයතනය "උතුරු (ආක්ටික්) ෆෙඩරල් විශ්ව විද්‍යාලය

දර්ශනය යනු කුමක්ද දාර්ශනික දැනුමේ විශේෂත්වය 1. විශ්වීයත්වය සහ වියුක්ත බව සමග දර්ශනයේ ප්‍රභවය A. මානවවාදී පරමාදර්ශ, සදාචාරාත්මක අවශ්‍යතා, විශ්වීය ප්‍රකාශ කිරීම

ඇල්බට් ෂ්වයිට්සර්ගේ දර්ශනය ආචාරධර්මීය ඉගැන්වීම් ඉතිහාසයෙහි සාමාන්‍ය ආචාර ධර්ම චින්තන ඉතිහාසයේ ආරම්භය ලෙසින් ආරම්භ විය. සමඟ ආරම්භ වේ

සාහිත්යය. 10 ශ්‍රේණිය (පැය 102, සතියකට පැය 3) p / p මාතෘකාව ZUN සිසුන්ගේ පැය ගණන 1 හැඳින්වීම. රුසියානු සාහිත්යය XIX. මූලික 1 රුසියානු භාෂාවේ තේරුම දැනගන්න සාහිත්යය XIXමාතෘකා සහ ගැටළු සංවර්ධනය කිරීමේ සියවස් ගණනාවක්

Kovaleva T. V. කලාත්මක පරිවර්තනය සහ පරිවර්තකයාගේ පෞරුෂය සාහිත්‍ය පරිවර්තනය යනු එක් භාෂාවක පවතින කෘතියක් තවත් භාෂාවකින් ප්‍රතිනිර්මාණය වන සාහිත්‍ය නිර්මාණයකි.

මම ඔබව හඳුනා ගන්නවා, ජීවිතය! මම පිළිගන්නවා! AA Blok ගේ උපතේ 133 වන සංවත්සරයට, ඔහ්, මට පිස්සුවෙන් ජීවත් වීමට අවශ්‍යයි: පවතින සෑම දෙයක්ම අමරණීය කිරීමට, පුද්ගලීකරණය කිරීමට, අසම්පූර්ණ දේ මූර්තිමත් කිරීමට! A Block A Block ඔහුගේ නිර්මාණශීලීත්වය අයත් වේ

සාහිත්‍යය 8 ශ්‍රේණිය (සතියකට පැය 2) ලයිසියම් හි සාහිත්‍ය අධ්‍යාපනයේ අරමුණ වන්නේ ඉහළ කලාත්මක කුසලතා ඇති ලෝක වාචික සංස්කෘතිය පිළිබඳ සම්භාව්‍ය උදාහරණ සමඟ සිසුන් දැනුවත් කිරීමයි.

බෙලෝයාර්ස්කි දිස්ත්‍රික්කයේ නාගරික ස්වයංක්‍රීය පෙරපාසල් අධ්‍යාපන ආයතනය "ළමා සංවර්ධන මධ්‍යස්ථානය ළදරු පාසල" SKAZKA G. BELOYARSKY "මාපියන් සඳහා උපදේශනය මාතෘකාව:" චිත්‍ර ලෙස හැඳින්වේ.

FGOS ක්‍රියාත්මක කිරීමේ සන්දර්භය තුළ නවීන පාඩමක් Gnucheva Nadezhda Sergeevna ඉතිහාස හා සමාජ අධ්‍යයන MBOU "SOSH 12" ගුරුවරයා, Astrakhan, Astrakhan කලාපයේ පාඩම් ප්‍රතිඵල "ස්පාඤ්ඤයේ ස්වර්ණමය යුගය" විවරණ:

මගේ Lermontov 6 ශ්‍රේණියේ B ශිෂ්‍යයෙකු විසින් සකස් කරන ලදී MBOU ලයිසියම් 3 Averin Dmitry Sarov 2014 මහා ලර්මොන්ටොව් සමඟ මගේ පළමු දැන හඳුනා ගැනීම මම පුස්තකාලයට පැමිණි පසු, රාක්කයේ බොහෝ පොත් අතර පැරණි එකක් මම දුටුවෙමි.

පැහැදිලි කිරීමේ සටහන ද්විතීයික පාසලක 8 වන ශ්‍රේණියේ සිසුන් සඳහා රුසියානු සාහිත්‍යයේ වැඩ කරන විෂය මාලාව පහත සඳහන් ලේඛන මත පදනම්ව සම්පාදනය කරන ලදී: නීතිය රුසියානු සමූහාණ්ඩුව"ගැන

N.RUBTSOV B.Sh. Baimusaeva, A.Zh. Kabylbek ගේ "නිහඬ" කාව්‍යයේ මිනිසුන්ගේ ලෝකය පිළිබිඹු කිරීම. දකුණු කසකස්තාන් රාජ්‍ය විශ්ව විද්‍යාලය නමින් නම් කර ඇත M.Auezova Shymkent, Kazakhstan හැටේ දශකයේ තරුණ කවියන් අතර,

වැඩ වැඩසටහනට විවරණ පන්තිය: 5 මෙම වැඩ වැඩසටහන අධ්‍යාපන ආයතනවල 6 ශ්‍රේණියේ සිසුන් සඳහා ප්‍රධාන ආසන්න වැඩසටහනක පදනම මත සකස් කර ඇත. සාමාන්ය අධ්යාපනය(මූලික මට්ටමක්)

සමාජයේ 2016-2017 අධ්‍යයන වර්ෂයේ කලාපීය ලිපි ලේඛන ඔලිම්පියාඩ්. 10-11 පන්තිය 1 කොටස 1. නිවැරදි පිළිතුර තෝරන්න. (ලකුණු 5) 1.1. ශිෂ්ටාචාරයේ ව්යුහය පහත සඳහන් මූලද්රව්යය ඇතුළත් වේ: 1) නිෂ්පාදනය

කතාව මත වැඩ කිරීම 1. කතාවේ නම කුමක්ද, එය රචනා කළේ කවුද? 2. සුරංගනා කතාවේ වර්ගය තීරණය කරන්න (එදිනෙදා, සතුන් ගැන, මැජික්). 3. වීරයන් නම් කරන්න. ඔවුන් මොන වගේ වීරයන්ද? 4. කතාවේ විස්තර කර ඇති සිදුවීම් මොනවාද? 5. දිනුම්

මාතෘකාව 2.1. දර්ශනය පුරාණ ලෝකයේසහ මධ්‍යතන යුගයේ දර්ශනය පාඩම් මාතෘකාව: මධ්‍යකාලීන දර්ශනය: පැට්‍රිස්ටික්ස් සහ විද්‍යාත්මක දළ සටහන 1. මධ්‍යකාලීන දර්ශනය 2. පැට්‍රිස්ටික්ස් දර්ශනය 3. ශාස්ත්‍රීය යුගය 4.

2. පැහැදිලි කිරීමේ සටහන මෙම වැඩසටහන කතුවරයාගේ "රුසියානු සාහිත්යයේ මූලධර්ම" වැඩසටහනේ පදනම මත සංවර්ධනය කර ඇත. වචනයෙන් සාහිත්‍යයට. 5-9 ශ්‍රේණි සඳහා "සංස්කරණය කළේ R. I. Albetkova විසිනි. එම්.: බස්ටර්ඩ්, 2011.

ඇනා කරෙනිනා සහ ලෙව් නිකොලෙවිච් ටෝල්ස්ටෝයි රුසියානු ලේඛක, ප්‍රචාරක, දාර්ශනික පොෂ්ටි ඔහුගේ මුළු ජීවිතයම යස්නායා පොලියානා සමඟ සම්බන්ධ වේ. මෙහිදී ඔහු 1828 අගෝස්තු 28 වන දින උපත ලැබීය, වසර 50 කට වැඩි කාලයක් ජීවත් වූ අතර, ඔහු ද මෙහි තැන්පත් කර ඇත. ටෝල්ස්ටෝයි

පාරිභාෂික ශබ්දකෝෂය කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ මාධ්‍යයන් අනුවර්තනය යනු එකම ව්‍යාංජනාක්ෂර ශබ්ද සහ ඒවායේ සංයෝජන හිතාමතා පුනරුච්චාරණය කිරීමකි: මම මැයි මස මුලදී ගිගුරුම් සහිත වැස්සකට ප්‍රිය කරමි, පළමු වසන්ත ගිගුරුම් දෙන විට, විනෝදයෙන් මෙන්

I 6 උදාහරණයක් ලෙස, E. ෆ්‍රොම් අධ්‍යාපන ක්‍රමයේ ප්‍රශ්නය සහ පිළිතුරු අතර සම්බන්ධය සොයා ගත්තේය. ඔහු ගැටලුව පිළිබඳ ක්‍රමවේද පර්යේෂණවල නිරත නොවූ බව ඇත්තකි. ක්රම දෙකක් අතර වෙනස හඳුනා ගැනීමට ඔහුට එය අවශ්ය වේ

Anichkina N.V පාසලේ වීර කාව්‍ය කෘතියක් අධ්‍යයනය කිරීමේ ක්‍රියාවලියේදී කියවීමේ සංජානනය ගොඩනැගීමේ සංස්කෘතිය. Orsk මානුෂීය හා තාක්ෂණ ආයතනය (ශාඛාව) OSU, Orsk නූතනයේ ප්‍රධාන අරමුණු

17 වන සියවසේ සාහිත්යය

17 වන සියවසේ සිට, මානව ශිෂ්ටාචාරයේ ඉතිහාසයේ නව කාලය ගණනය කිරීම සිරිතකි. පුනරුදය (XIV-XVI සියවස්) සහ බුද්ධත්වය (XVIII සියවස) අතර මායිම් ස්ථානයක් අත්පත් කර ගනිමින්, XVII සියවස පුනරුදයෙන් බොහෝ දේ ලබා ගත් අතර පසුව බොහෝ දේ ඉතිරි කළේය.

17 වන සියවසේ ප්‍රධාන සාහිත්‍ය ප්‍රවණතා වූයේ බැරොක් සහ සම්භාව්‍යවාදයයි.

බැරොක් 17 වන සියවසේ සාහිත්‍යයේ වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කරයි. 16 වන ශතවර්ෂයේ අවසානයේ නව ශෛලියක සලකුණු පෙනෙන්නට පටන් ගත් නමුත් එය හරියටම 17 වන සියවසේදී සමෘද්ධිමත් විය. බැරොක් යනු සමාජ, දේශපාලන, ආර්ථික අස්ථාවරත්වය, දෘෂ්ටිවාදාත්මක අර්බුදය, දේශසීමා යුගයේ මානසික ආතතිය, පුනරුදයේ මානුෂීය වැඩසටහනේ ඛේදජනක ප්‍රති result ලය නිර්මාණාත්මකව නැවත සිතා බැලීමට ඇති ආශාවයි, මෙය මගක් සෙවීමයි. අධ්යාත්මික අර්බුදයේ තත්වය.

ඛේදජනක උත්කෘෂ්ට අන්තර්ගතය ද කලාත්මක ක්රමයක් ලෙස බැරොක්හි ප්රධාන ලක්ෂණ තීරණය කළේය. බැරොක් කෘති සංලක්ෂිත වන්නේ නාට්‍යමය බව, මායාව (පී. කැල්ඩෙරොන්ගේ නාට්‍යය “ජීවිතය සිහිනයක්” ලෙස හැඳින්වීම අහම්බයක් නොවේ), ප්‍රතිවිරෝධය (පුද්ගලික මූලධර්මයේ සහ සමාජ රාජකාරියේ ගැටුම), මිනිසාගේ සංවේදී හා අධ්‍යාත්මික ස්වභාවයේ වෙනස. , මනඃකල්පිත හා සැබෑ විරුද්ධත්වය, විදේශීය සහ එදිනෙදා, ඛේදජනක සහ විකට ... බැරොක් සංකීර්ණ රූපක, උපමා, සංකේතවාදයෙන් පිරී ඇත, එය වචනයේ ප්‍රකාශනය, හැඟීම් උද්දීපනය කිරීම, අර්ථකථන බහුඅස්වාදය, පුරාණ මිථ්‍යා කථා වල චේතනාවන් ක්‍රිස්තියානි සංකේතවාදය සමඟ මිශ්‍ර කිරීම මගින් කැපී පෙනේ. බැරොක් කවියන් ගෙවා ඇත විශාල අවධානයක්පදයේ ග්‍රැෆික් ස්වරූපය, "කැරලි" කවි නිර්මාණය කරන ලද අතර, එහි රේඛා හදවත, තරු ආදියෙහි චිත්‍රයක් සාදන ලදී.

එවැනි කෘතියක් කියවීමට පමණක් නොව, පින්තාරු කිරීමේ කෘතියක් ලෙස ද දැකිය හැකිය. ලේඛකයින් කෘතියේ මුල් පිටපත එහි වැදගත්ම වාසිය ලෙස ප්‍රකාශ කළ අතර අවශ්‍ය ලක්ෂණ - සංජානනය කිරීමේ දුෂ්කරතා සහ විවිධ අර්ථකථනවල හැකියාව. ස්පාඤ්ඤ දාර්ශනිකයෙකු වන ග්රේසියන් මෙසේ ලිවීය: "සත්යය දැන ගැනීම වඩා දුෂ්කර වන අතර, එය වටහා ගැනීම වඩාත් ප්රසන්න වේ." වචනයේ කලාකරුවන් ඔවුන්ගේ විනිශ්චයන්හි බුද්ධිය, පරස්පර විරෝධී ස්වභාවය බෙහෙවින් අගය කළහ: “ජීවිතයේ නාමයෙන්, ඉපදීමට ඉක්මන් නොවන්න. / ඉපදීමට කඩිමුඩියේ - මිය යාමට ඉක්මන් කරන්න "(ගොන්ගෝරා).

වඩාත් ප්‍රසිද්ධ බැරොක් ලේඛකයන් වූයේ: ස්පාඤ්ඤයේ ලුයිස් ද ගොන්ගෝරා (1561-1627), පෙඩ්‍රෝ කැල්ඩෙරොන් (1600-1681), ඉතාලියේ ටොර්කාටෝ ටාසෝ (1544-1595), ජියම්බටිස්ටා මරිනෝ (1569-1625), ජර්මනියේ හෑන්ස් ජැකොබ් එදිරිව (c. 1621-1676), බෙලරුසියාවේ සහ රුසියාවේ Simeon Polotsky (1629-1680). ඉංග්‍රීසි ලේඛකයන් වන ඩබ්ලිව්. ෂේක්ස්පියර් සහ ජේ. මිල්ටන් ගේ කෘතියට බැරොක් ශෛලියේ බලපෑම පර්යේෂකයන් සටහන් කරයි.

17 වන ශතවර්ෂයේ පුළුල් ලෙස පැතිර ගිය දෙවන සාහිත්‍ය ප්‍රවණතාවය සම්භාව්‍යවාදයයි. ඔහුගේ නිජබිම ඉතාලිය (XVI සියවස). මෙහිදී සම්භාව්‍යවාදය පුනර්ජීවනය වූ පුරාණ රඟහල සමඟ එක්ව පැන නැඟුණු අතර එය මධ්‍යකාලීන නාට්‍යවලට සෘජු විරුද්ධත්වයක් ලෙස මුලින් සංකල්පනය විය. පුනරුදයේ මානවවාදීන් නිශ්චිත ඓතිහාසික යුගවල සහ ජනයාගේ සම්භවය සැලකිල්ලට නොගෙන, ප්ලූටස් සහ ටෙරන්ස්ගේ ප්‍රහසනය වන යුරිපිඩීස් සහ සෙනෙකාගේ ඛේදවාචකය පුනර්ජීවනය කිරීමට සමපේක්ෂන ලෙස තීරණය කළහ. ඔවුන් සම්භාව්‍යවාදයේ පළමු න්‍යායවාදීන් විය. මේ අනුව, සම්භාව්‍යවාදය මුලින් පැරණි කලාව අනුකරණය කිරීමේ න්‍යායක් සහ භාවිතයක් ලෙස ක්‍රියා කළේය: තාර්කික බරපතලකම සහ වේදිකා ක්‍රියාවෙහි අනුකූලතාව, කලාත්මක රූපයේ වියුක්ත බව, කථනයේ ව්‍යාකූලත්වය, තේජාන්විත ඉරියව් සහ අභිනයන්, අක්ෂර එකොළොස්-රිද්‍ය නොවන පදය. ට්‍රිස්සිනෝ (1478-1550) "සොෆොනිස්බා" ගේ ඛේදවාචකයේ ලක්ෂණ මේවා සොෆොක්ලීස් සහ යුරිපිඩීස්ගේ ඛේදවාචකයන්ගේ ආකෘතිය මත ලියා යුරෝපීය සම්භාව්‍ය යුගය විවෘත කළේය.

සම්භාව්‍ය කලාවේ සාම්පල 17 වන සියවසේදී ප්‍රංශයේ නිර්මාණය විය. මෙහිදී ඔහුගේ න්‍යාය ද ස්ඵටික විය.

සම්භාව්‍ය ක්‍රමයේ දාර්ශනික පදනම වූයේ ඩෙකාට්ගේ තාර්කික ධර්මයයි. දාර්ශනිකයා විශ්වාස කළේ සත්‍යයේ එකම මූලාශ්‍රය හේතුව බවයි. මෙම ප්‍රකාශය ආරම්භක ලක්ෂ්‍යයක් ලෙස ගෙන, සම්භාව්‍යවාදීන් පුරාණයේ කලාත්මක නීති නිරීක්ෂණය කිරීමේ නාමයෙන් කලාව සාධාරණ අවශ්‍යතාවයේ අවශ්‍යතා සමඟ සංසන්දනය කරන දැඩි නීති පද්ධතියක් නිර්මාණය කළහ. තාර්කිකවාදය සම්භාව්‍ය කලාවේ ප්‍රමුඛ ගුණාංගය බවට පත් විය.

පෞරාණිකත්වය සඳහා සම්භාව්‍ය න්‍යායේ දිශානතිය මූලික වශයෙන් සුන්දරත්වයේ පරමාදර්ශයේ සදාකාලිකත්වය සහ නිරපේක්ෂත්වය පිළිබඳ අදහස සමඟ සම්බන්ධ විය. මෙම ඉගැන්වීම අනුකරණය කිරීමේ අවශ්‍යතාවය සනාථ කළේය: වරෙක අලංකාරයේ පරමාදර්ශී ආකෘති නිර්මාණය කරන්නේ නම්, පසුකාලීන යුගවල ලේඛකයින්ගේ කර්තව්‍යය වන්නේ ඔවුන්ට හැකි තරම් සමීප වීමයි. එබැවින් දැඩි නීති පද්ධතියක්, අනිවාර්යයෙන් පිළිපැදීම කලා කෘතියක පරිපූර්ණත්වය සහතික කිරීමක් සහ ලේඛකයාගේ දක්ෂතාවයේ දර්ශකයක් ලෙස සැලකේ.

සම්භාව්‍යවාදීන් සාහිත්‍ය ප්‍රභේදවල පැහැදිලිව නියාමනය කරන ලද ධුරාවලියක් ද ස්ථාපිත කර ඇත: ප්‍රභේදයේ නියම මායිම් සහ එහි ලක්ෂණ තීරණය කරන ලදී. ඛේදවාචකය, වීර කාව්‍යය, ඕඩය උසස් ලෙස සලකනු ලැබීය. ඔවුන් ගෝලයක් නිරූපණය කළා රාජ්ය ජීවිතය, දෛවෝපගත සිදුවීම්, ඉහළ ප්‍රභේදයකට ගැළපෙන ක්‍රියා කළ වීරයන් - රාජාණ්ඩු, හමුදා නායකයන්, උතුම් පුද්ගලයන්. සුවිශේෂී ලක්ෂණයඛේදවාචකයේදී උසස් ශෛලියක්, උච්ච හැඟීම් ඇති විය - නාටකාකාර ගැටුම්, මාරාන්තික ආශාවන්, අමානුෂික දුක් වේදනා. ඉහළ ප්‍රභේදවල කාර්යය වන්නේ නරඹන්නා කම්පනයට පත් කිරීමයි.

පහළ ප්‍රභේද (විකට, උපහාසාත්මක, අභිලේඛන, ප්‍රබන්ධ) පෞද්ගලික ජීවිතයේ ක්ෂේත්‍රය, එහි ජීවන රටාව සහ තවත් දේ පිළිබිඹු කරයි. වීරයෝ වූහ සාමාන්ය ජනතාව... එවැනි කෘති ලියා ඇත්තේ සරල වාචික භාෂාවෙනි.

සම්භාව්‍ය නාට්‍ය රචකයින්ට "ඒකක තුනේ" නීති අනුගමනය කිරීමට සිදු විය: කාලය (එක් දිනකට වඩා වැඩි නොවේ), ස්ථානය (එක් සැරසිලි), ක්‍රියාව (පැති කුමන්ත්‍රණ රේඛා නොමැත). සත්‍යතාව පිළිබඳ මිත්‍යාව ඇති කිරීම සඳහා නීති සකස් කරන ලදී.

සම්භාව්‍යවාදී න්‍යායේ වැදගත් අංගයක් වන්නේ සාමාන්‍ය ආකාරයේ මානව චරිත සංකල්පයයි. කලාත්මක රූපවල යම් වියුක්ත බවක් මෙයින් පැන නැඟුණි. ඔවුන් විශ්වීය, "සදාකාලික" ලක්ෂණ (Misanthrope, Miser) අවධාරණය කළහ. වීරයන් ධනාත්මක හා සෘණාත්මක ලෙස බෙදා ඇත.

සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ වේදිකා චරිතය ප්‍රධාන වශයෙන් ඒකපාර්ශ්වික, ස්ථිතික, ප්‍රතිවිරෝධතා සහ සංවර්ධනයෙන් තොරය. මෙය චරිත-අදහසක් වේ: එය එහි තැන්පත් කර ඇති අදහසට අවශ්‍ය පරිදි හෙළිදරව් වේ. මේ අනුව, කතුවරයාගේ නැඹුරුව සම්පූර්ණයෙන්ම සරල ආකාරයකින් ප්‍රකාශ වේ. පුද්ගල, පුද්ගල සහ පුද්ගල චරිතය නිරූපණය නොකර, සම්භාව්‍යවාදීන්ට ක්‍රමානුකූල, සාම්ප්‍රදායික රූපවලින් වැළකී සිටීම දුෂ්කර විය. ඔවුන්ගේ ධෛර්ය සම්පන්න වීරයා සෑම දෙයකදීම සහ අවසානය දක්වා ධෛර්ය සම්පන්න ය; ආදරණීය කාන්තාවක්සොහොනට ආදරය කරයි; කුහකයෙක් මිනීවළට කුහකයෙකි, නුමුත් කාලකණ්ණියා මසුරු ය. සම්භාව්‍යවාදයේ සුවිශේෂී ගුණාංගයක් වූයේ ධර්මයයි අධ්යාපනික භූමිකාවකලාව. දුෂ්ට දඬුවම් දීමෙන් සහ ගුණධර්මවලට විපාක දීමෙන්, සම්භාව්‍ය ලේඛකයන් මිනිසාගේ සදාචාරාත්මක ස්වභාවය වැඩිදියුණු කිරීමට උත්සාහ කළහ. සම්භාව්‍යවාදයේ හොඳම කෘති ඉහළ සිවිල් ව්‍යාධි වලින් පිරී ඇත.

ස්පාඤ්ඤයේ සාහිත්යය

17 වන ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී ස්පාඤ්ඤය ගැඹුරු ආර්ථික අර්බුදයක පැවතුනි. එංගලන්තයේ වෙරළට ඔබ්බෙන් වූ "අපරාජිත ආමඩා" (1588) පරාජය, අසාධාරණ යටත් විජිත ප්‍රතිපත්තිය, ස්පාඤ්ඤ නිරපේක්ෂවාදයේ දුර්වලතාවය, එහි දේශපාලන අදූරදර්ශී බව ස්පාඤ්ඤය ද්විතීයික යුරෝපීය රටක් බවට පත් කළේය. ස්පාඤ්ඤ සංස්කෘතිය තුළ, ඊට පටහැනිව, ජාතික පමණක් නොව යුරෝපීය වැදගත්කමක් ද ඇති නව ප්රවණතා පැහැදිලිව මතු විය.

පුනරුද සංස්කෘතියේ ප්‍රබල දෝංකාරය වන්නේ දක්ෂ ස්පාඤ්ඤ නාට්‍ය රචකයාගේ කෘතියයි Lope de Veguy (1562-1635).පුනරුදයේ යථාර්ථවාදයේ නියෝජිතයෙකු වූ ඔහු බැරොක්හි ඛේදවාචකයට විරුද්ධ වූයේ ශුභවාදී ශක්තියක්, දීප්තිමත් දැක්මක්, ජීව ශක්තියේ නොබිඳිය හැකි ශක්තිය පිළිබඳ විශ්වාසයෙනි. නාට්‍ය රචකයා සම්භාව්‍ය න්‍යායේ "ශාස්ත්‍රීය" සම්මතය ද ප්‍රතික්ෂේප කළේය. ලේඛකයා ජීවිතයට ආදරය කරන පරමාදර්ශ ප්‍රකාශ කළේය, ජනප්‍රිය ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ සුහදතාවක් ඇති කර ගැනීමට උත්සාහ කළේය, කලාකරුවාගේ නිදහස් ආශ්වාදය වෙනුවෙන් පෙනී සිටියේය.

Lope de Vega ගේ විස්තීර්ණ හා විවිධ වූ නාට්‍ය උරුමය - සමකාලීනයන්ට අනුව ඔහු ලියා ඇති නාට්‍ය 2000කට වඩා වැඩි ප්‍රමාණයක්, ඉන් 500ක් පමණ ප්‍රකාශයට පත් කර ඇත - සාමාන්‍යයෙන් කණ්ඩායම් තුනකට බෙදා ඇත. ඒවායින් පළමුවැන්න බොහෝ විට ගොඩනගා ඇති සමාජ-දේශපාලන නාට්‍ය වලින් සමන්විත වේ ඓතිහාසික ද්රව්ය("Fuente Ovehuna", "මොස්කව්හි මහා ආදිපාදවරයා").

දෙවන කණ්ඩායමට ප්‍රේම ස්වභාවයේ එදිනෙදා ප්‍රහසන ඇතුළත් වේ ("නැටුම් ගුරුවරයා", "බල්ලා ගව ගවයා", "ජග්ගයක් සහිත ගැහැණු ළමයා", "ගැටෆේහි ගොවි කාන්තාව", "සෙවිල් තරුව"); සමහර විට ඒවා “සළුව සහ කඩුව” ප්‍රහසන ලෙස හැඳින්වේ, මන්ද ඒවායේ ප්‍රධාන භූමිකාව මෙම ලාක්ෂණික ඇඳුමෙන් (සළුව සහ කඩුව) පෙනී සිටින තරුණ වංශාධිපතීන්ට අයත් වන බැවිනි.

තුන්වන කණ්ඩායමට ආගමික ස්වභාවයේ නාට්‍ය ඇතුළත් වේ.

Lope de Vega ගේ නාට්‍යමය කෘතිවල සුවිශේෂතා අවබෝධ කර ගැනීම සඳහා, "The New Art of Compose Comedy Today" (1609) යන නිබන්ධනය ඉතා වැදගත් වේ. එහි දී, සාරාංශයක් ලෙස, ස්පාඤ්ඤ ජාතික නාට්‍යයේ ප්‍රධාන විධිවිධාන සම්පාදනය කර ඇත්තේ ජන නාට්‍ය සම්ප්‍රදායන් කෙරෙහි නැඹුරුවකින්, ප්‍රේක්ෂකයන්ගේ අවශ්‍යතා තෘප්තිමත් කිරීමේ ආශාවෙන්, වේදිකාවේ පෙන්වන විශ්වාසනීයත්වය සහ කුතුහලය දනවන දක්ෂතාවයෙන් යුතුව, තදින්. බැඳුනු ගැටයක් නිසා නාට්‍යය වෙනම කථාංග වලට විඝටනය වීමට ඉඩ නොදේ.

නිබන්ධනය අනුගමනය කළ කලා කෘති අවබෝධයක් බවට පත් විය සෞන්දර්යාත්මක මූලධර්මලේඛකයෙක්. මෙම නාට්‍යවලින් හොඳම නාට්‍යය වන්නේ Fuente Ovejuna (බැටළු උල්පත, 1614) නාට්‍යයයි. නාට්‍යයට ඓතිහාසික පදනමක් තිබෙනවා. 1476 දී Fuente Ovejuna නගරයේ පුපුරා ගියේය ගොවි නැගිටීමසාහසික ක්‍රියා සහ සියලු ආකාරයේ ප්‍රචණ්ඩ ක්‍රියා සිදු කළ කැලතව්‍රා සහ එහි අණදෙන නිලධාරි ෆර්නැන්ඩ් ගෝමස් ද ගුස්මාන්ගේ නයිට්ලි නියෝගයේ කුරිරුකම්වලට එරෙහිව. කැරැල්ල අවසන් වූයේ හමුදාපතිවරයා ඝාතනය කිරීමෙනි. ලෝප් ඩි වේගාගේ නාට්‍යයේ, අණ දෙන නිලධාරියා ගොවි ගැහැණු ළමයින්ගේ ගෞරවය ආක්‍රමණය කරන කුරිරු හා ස්ත්‍රී දූෂකයෙකි, ඔවුන්ගෙන් එක් අයෙක්, ආඩම්බර ලෝරන්සියා, ධර්මිෂ්ඨ පළිගැනීම සඳහා සෙසු ගම්වැසියන්ගෙන් ඉල්ලා සිටී. නාට්යයේ බොහෝ දේ අඩංගු වේ දීප්තිමත් රූප, නමුත් මෙහි ප්‍රධාන චරිතය යුක්තිය ප්‍රතිෂ්ඨාපනය කිරීමේ අභිලාෂය තුළ එක්සත් වූ ජනතාවකි.

ලෝප් ඩි වේගාගේ නාට්‍ය ජීවිතය තහවුරු කරන ව්‍යාකූලත්වය, සාමාන්‍ය මිනිසුන් කෙරෙහි සානුකම්පිත ආකල්පයක් සහ ඔවුන්ගේ සදාචාරාත්මක ධෛර්යය පිළිබඳ විශ්වාසය මගින් කැපී පෙනේ.

පුනරුද සමයේදී ස්පාඤ්ඤය අත්විඳින ලද උල්කාපාත නැගීමෙන් පසුව, 17 වන සියවසේ 30 ගණන්වල අග භාගයේ සිට, මූලික වශයෙන් සමාජ-දේශපාලනික හේතු නිසා, පරිහානියේ සලකුනු වඩ වඩාත් කැපී පෙනේ. ඇමරිකාවෙන් රත්‍රන් ගලා ඒම නැවැත්වීම, රට තුළ ගෘහස්ථ ආර්ථික ජීවිතය සම්පූර්ණයෙන්ම කඩාකප්පල් කිරීම, විදේශ ප්‍රතිපත්ති අසාර්ථකත්වයන් මාලාවක් - මේ සියල්ල අවසානයේ ස්පාඤ්ඤයේ ආර්ථික හා දේශපාලන බලය යටපත් කළේය.

සමාජ-දේශපාලන කරදර, මානවවාදී විඥානයේ අර්බුදය, දරුණුතම වැඩවසම්-කතෝලික ප්‍රතික්‍රියාව, සමස්තයක් ලෙස වැඩවසම් ක්‍රමයේ විනාශය සමාජය තුළ පිරිහුණු මනෝභාවයක් ඇති කළේය. සිදුවන්නේ කුමක්ද යන්න තේරුම් ගැනීමට, අධ්‍යාත්මික අර්බුදයෙන් මිදීමට, නව ඓතිහාසික තත්වයන් තුළ සදාචාරාත්මක පදනම් සොයා ගැනීමට උත්සාහ කිරීම නිර්මාණශීලීත්වය තුළ වඩාත් පැහැදිලිව නිරූපණය වන බැරොක් ය. ලුයිස් ද ගොන්ගෝරා (1561-1627)සහ Pedro Calderona (1600-1681).

ගොන්ගෝරා ස්පාඤ්ඤ බැරොක්හි විශිෂ්ටතම කවියා විය. ගොන්ගෝරාගේ ශෛලිය එහි රූපක පොහොසත්කම, නව විද්‍යාව, පුරාවිද්‍යා භාවිතය සඳහා කැපී පෙනේ. කවියා සාම්ප්‍රදායික වාක්‍ය ඛණ්ඩය අත්හරියි. වචන මාලාව නොපැහැදිලි වචන වලින් පිරී ඇත: "රාමුවේ හිම වල ඔබේ තොල්වල රුබී" - ඔබේ මුහුණේ සුදු පැහැය ගැන, "පියාඹන හිම" - සුදු කුරුල්ලෙකු ගැන, "හිම ගැලවී යාම" - Polyphemus වෙතින් ගලා යන Galatea ගැන. රූප පොහොසත්කම තිබියදීත්, ගොන්ගෝරා "මනස සඳහා කවි" නිර්මාණය කරයි, ඒ සඳහා පාඨකයාගෙන් ක්‍රියාකාරී බුද්ධිමය වැඩ අවශ්‍ය වේ. ගොන්ගෝරාගේ කාව්‍යමය කුසලතාව "The Legend of Polyphemus and Galatea" (1612) සහ "Loneliness" (1614) යන කාව්‍යයන් තුලින් සම්පුර්ණයෙන්ම ප්‍රකාශ විය. "තනිකම" කාව්‍යය ලෝකයේ මිනිසාගේ සදාකාලික තනිකම පිළිබඳ බැරොක් සංකල්පය සමඟ මිනිසා සහ සොබාදහමේ සුසංයෝගී සහජීවනය පිළිබඳ පුනරුදයේ අදහස සමීපව බැඳී ඇත.

කැල්ඩෙරොන්ගේ කලාව අවශෝෂණය කර ඇත හොඳම සම්ප්රදායන්පුනරුදය, නමුත්, වෙනත් යුගයක් මගින් ජනනය වීම, එය ලෝකය පිළිබඳ සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් දර්ශනයක් ලබා දෙයි. කැල්ඩෙරොන් විවිධ අන්තර්ගතයන්ගෙන් යුත් නාට්‍ය 120 ක්, "ඔටෝස් සක්‍රමේන්තු" (හෝ "පූජනීය ක්‍රියා") 80 ක් සහ අතුරු කථා 20 ක් ලිවීය. කැල්ඩෙරොන් ස්පාඤ්ඤ පුනරුදය සහ ඔහුගේ කාලයේ අර්බුදකාරී සංසිද්ධීන් සමඟ ඔහුගේ කලාත්මක විඥානය සමඟ සම්බන්ධ වේ.

ඔහුගේ ශ්රේෂ්ඨ පූර්වගාමියා වූ ලෝප් ඩි වේගාගේ සම්ප්රදායන් දිගටම කරගෙන යාම, කැල්ඩෙරොන් "සළුව සහ කඩුව" යන විකට නාට්යය ලිවීය. ඒවායින් වඩාත් ප්‍රචලිත වන්නේ සැහැල්ලු හා අලංකාර භාෂාවකින් ලියා ඇති ද ඉන්විසිබල් ලේඩි (1629) මායාකාරී හා ප්‍රීතිමත් ප්‍රහසනයකි. එය ජීවිතයේ ප්‍රමුඛතම අවස්ථාව පිළිබඳ අදහස ප්‍රකාශ කරයි. අනෙකුත් විකට නාට්‍යවල මෙන් මෙහි අහඹු බව, කුමන්ත්‍රණ සාදන භූමිකාවක් ඉටු කරයි.

හැබැයි පුනරුදයේ විකට නාට්‍ය සහ ජන යථාර්ථවාදී නාට්‍ය නෙවෙයි කල්දේරන් ගෙනාවේ ලෝක කීර්තිමත්... සතුටු සිතින් හා ශුභවාදී බව ඔහුගේ කාර්යයේ ස්වරය බවට පත් නොවීය. සැබෑ Calderon ඔහුගේ "autos sacramentales" සහ දාර්ශනික හා සංකේතාත්මක නාට්‍ය, eschatological මනෝභාවයන්ගෙන් පිරී, එදිනෙදා ගැටළු, ඒවායේ දිය නොවන බව, ප්‍රතිවිරෝධතා, විඥානය වියළීම යටපත් කර ගත යුතුය. කල්ඩෙරොන්ගේ තරුණ නාට්‍ය වන ද වර්‍ෂිප් ඔෆ් ද ක්‍රොස් (1620) තුළ, මානවවාදීන්ට ආවේණික වූ ආගම කෙරෙහි ඇති සැක සහිත මනෝභාවය අඳුරු ආගමික උන්මාදයකින් ප්‍රතිස්ථාපනය විය. කැල්ඩෙරොන්හි දෙවියන් යනු බලවත්, අනුකම්පා විරහිත බලවේගයකි, එය ඉදිරියේ පුද්ගලයෙකුට නොවැදගත් සහ අහිමි වූ බවක් දැනේ.

ජීවිතය සිහිනයක් (1634) යන දාර්ශනික හා උපමා නාට්‍යයේ, දරුණු කතෝලික ධර්මය උත්කර්ෂයට නැංවීම, නිහතමානීව සහ දිව්‍ය මඟ පෙන්වීමට කීකරු වීමේ අවශ්‍යතාව දේශනා කිරීම සමඟ සංයුක්ත වේ. කැල්ඩෙරොන්ගේ ප්‍රධාන නාට්‍යමය සංකල්පය නම් මිනිස් ඉරණම දෛවය විසින් කලින් තීරණය කර ඇති බවත්, තාවකාලික භූමික ජීවිතය මිත්‍යාවක් බවත්, එය සදාකාලික මරණින් මතු ජීවිතයක් සඳහා සූදානම් වීමක් පමණි.

කාලය සහ පරිසරය තීරණය කළේ ලෝක දර්ශනයේ ස්වභාවය, කැල්ඩෙරොන්ගේ කාර්යයේ සාමාන්‍ය දිශාව පමණක් නොව කලාකරුවෙකු ලෙස ඔහුගේ ප්‍රභවය ද තීරණය කරයි. කැල්ඩෙරොන්ගේ නාට්‍ය කලාව එහි දාර්ශනික ගැඹුර, මනෝවිද්‍යාත්මක ගැටුම් ශෝධනය කිරීම සහ ඒකපුද්ගල ගීතවල උද්වේගකර ගීත රචනය සඳහා කැපී පෙනේ. කැල්ඩෙරොන්ගේ නාට්‍යවල කුමන්ත්‍රණය ද්විතියික භූමිකාවක් ඉටු කරයි, වීරයන්ගේ අභ්‍යන්තර ලෝකය හෙළිදරව් කිරීම කෙරෙහි සියලු අවධානය යොමු කෙරේ. ක්‍රියාවෙහි වර්ධනය අදහස්වල ක්‍රීඩාවකින් ප්‍රතිස්ථාපනය වේ. කැල්ඩෙරොන්ගේ අක්ෂර මාලාව ස්පාඤ්ඤ සාහිත්‍ය බැරොක්හි ප්‍රවාහයන්ගෙන් එකක් වන ගොන්ගෝරිසම් සමඟ සම්බන්ධ වන රූපවල ඉහළ රූපකයක් වන වාචාල ව්‍යාධි මගින් සංලක්ෂිත වේ.

කැල්ඩෙරොන්ගේ කාව්‍ය නිහතමානී බව A.S. පුෂ්කින් විසින් බෙහෙවින් අගය කරන ලදී.

ඉතාලියේ සාහිත්යය

17 වන සියවසේදී ඉතාලිය මානවවාදී පරමාදර්ශවල අර්බුදයකට මුහුණ දෙමින් සිටී.

මෙම පසුබිම තුළ, බැරොක් පෙරට පැමිණෙන්නේ, සමුද්‍රවාදයේ වඩාත් විචිත්‍රවත් ලෙස ප්‍රකාශිතයි - ඉතාලි කවියෙකු වූ ජියම්බටිස්ටා මරිනෝ (1569-1625) ගෙන් එහි නම ලැබුණු ප්‍රවාහයකි. මැරීනෝගේ අනුගාමිකයින් වන සමුද්‍ර චිත්‍ර ශිල්පීන්ගේ කෘතිවල, එහි වාචික ප්‍රීතිය සහ ස්වභාවධර්මය සහිත ස්වරූපය අන්තර්ගතය යටපත් කළේය. මෙහි සමාජීය වශයෙන් වැදගත් මාතෘකා නොමැත, අපේ කාලයේ මාතෘකා ගැටළු නොමැත. ලිවීමේ විශේෂත්වය සංකීර්ණ රූපක, විකාර රූප, අනපේක්ෂිත සැසඳීම් වලින් සමන්විත වේ. මරීනෝ ඊනියා "කොන්සෙට්ටි" හි නව නිපැයුම්කරු විය - virtuoso වාක්‍ය ඛණ්ඩ, වාචික විරුද්ධාභාසය, අසාමාන්‍ය ලෙස භාවිතා කරන ලද නාම පද, අසාමාන්‍ය කථන හැරීම් ("උගත් නූගත්", "ප්‍රීතිමත් වේදනාව").

ඉතාලියේ මරීනෝගේ කීර්තිය පුළුල් විය. එසේ වුවද, කවියාගේ සමකාලීනයන් සමුද්‍රවාදයේ අන්තරාය දුටු අතර, දේශපාලනික වශයෙන් කාලීන කවිවලින් එයට විරුද්ධ වූ අතර, ඉතාලි ජනතාවගේ අවශ්‍යතා සහ අභිලාෂයන් ප්‍රකාශ කරමින්, ඇගේ දුක් වේදනා ගැන පවසමින් (ෆුල්වියෝ ටෙස්ටි, වින්සෙන්සෝ ෆිලිකායා, ඇලෙස්සැන්ඩ්‍රෝ ටසෝනි).

Alessandro Tassoni (1565-1635)බැරොක් ව්‍යාපාරයේ කවියන් (මුහුදු චිත්‍ර ශිල්පීන්) සහ ඉතාලි කාව්‍යයේ අනුකරණය සහ අධිකාරීවාදයේ ආරක්ෂකයින් (සම්භාව්‍යවාදීන්) යන දෙකම ප්‍රතික්ෂේප කළේය. කවියෙකු-දේශප්‍රේමියෙකු ලෙස, ඔහු රටේ දේශපාලන ජීවිතයට ක්‍රියාකාරීව මැදිහත් වූ අතර, ඉතාලියේ කලාපීය ඛණ්ඩනයට විරුද්ධ විය, එහි නිදහස සඳහා අරගලය ඉල්ලා සිටියේය ("සොරකම් කළ බාල්දිය" කවිය).

17 වන සියවසේ ඉතාලි ගද්‍ය නම් වලින් නියෝජනය වේ ගැලීලියෝ ගැලීලි (1564-1642),ඔහුගේ විද්‍යාත්මක අදහස් ("ලෝකයේ ප්‍රධාන පද්ධති දෙක පිළිබඳ සංවාදය") බෙදා හැරීම සඳහා පුවත්පත් කලාවේ විවාදාත්මක කලාව භාවිතා කළේය. ට්‍රේයානෝ බොකාලිනි (1556-1613), ඉතාලියේ ස්පාඤ්ඤ ජාතිකයන්ගේ ආධිපත්‍යයට එරෙහිව, වංශාධිපති snobbery වලට එරෙහිව, ඇරිස්ටෝටල්ගේ සෞන්දර්යාත්මක කැනනයන් පමණක් පිළිගන්නා සම්භාව්‍යවාදයේ ක්ෂමාලාපකයින්ට එරෙහිව (උපහාසාත්මක Izvestiya s Parnassos).

ප්රංශ සාහිත්යය

වැඩවසම් කලාපීයවාදය තුරන් කිරීම සහ බටහිර යුරෝපයේ ප්‍රංශය බලවත් බලවතෙකු බවට පරිවර්තනය කිරීම ඉලක්ක කරගත් නිරපේක්ෂ රාජ්‍යයේ ප්‍රතිපත්තිය, සාහිත්‍ය සංසිද්ධියක් ලෙස සම්භාව්‍යවාදයේ දියුණු ස්වභාවයට තුඩු දුන් යුගයේ ඓතිහාසික වශයෙන් ප්‍රගතිශීලී ප්‍රවණතාවයට අනුරූප විය. වෙලාව හරි. සම්භාව්‍යවාදය නිරපේක්ෂ ප්‍රංශ රජය විසින් නිල වශයෙන් පිළිගත් කලාත්මක ක්‍රමය බවට පත් විය. වැඩවසම් ඛණ්ඩනයක සිට ජාතික සමගිය දක්වා සංක්‍රමණය වූ කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ ප්‍රංශ සමාජයේ ප්‍රගතිශීලී ස්ථරයේ ජාතික විඥානයේ නැගීම සම්භාව්‍ය සාහිත්‍යයේ පිළිබිඹු විය.

කාදිනල් රිචලියු (1624-1642) යටතේ, XIII ලුවීගේ පූර්වගාමියා වූ හෙන්රි IV විසින් ආරම්භ කරන ලද බලවත් රාජාණ්ඩු රාජ්‍යයක් නිර්මාණය කිරීම මූලික වශයෙන් සම්පූර්ණ කරන ලදී. රිචෙලියු රාජ්‍ය, සමාජීය සහ සංස්කෘතික ජීවිතයේ සියලුම අංග සිංහාසනයට නියාමනය කර යටත් කළේය. 1634 දී ඔහු ප්රංශ ඇකඩමිය නිර්මාණය කළේය. Richelieu ප්‍රංශයේ මතුවෙමින් තිබූ වාර සඟරාවලට අනුග්‍රහය දැක්වීය.

ඔහුගේ පාලන සමයේදී Theophrastus Renaudot විසින් පළමු ප්‍රංශ පුවත්පත "Gazett de France" (1631) ආරම්භ කරන ලදී. (Theophrastus Renaudot ත්‍යාගය නූතන ප්‍රංශයේ ඉහළම සාහිත්‍ය සම්මානවලින් එකකි.)

සම්භාව්‍යවාදයේ ඓතිහාසික ප්‍රගතිශීලිත්වය විද්‍යමාන වන්නේ එම යුගයේ දියුණු ප්‍රවාහයන් සමඟ, විශේෂයෙන් තාර්කික දර්ශනය සමඟ එහි සමීප සම්බන්ධතාවයෙනි. රෙනේ ඩෙකාට්ස් (1596-1650), ඊනියා Cartesianism. මධ්‍යතන යුගයේ වැඩවසම් දෘෂ්ටිවාදයට එරෙහිව ඩෙකාට් නිර්භීතව සටන් කළ අතර ඔහුගේ දර්ශනය පදනම් වූයේ නිශ්චිත විද්‍යාවන්හි දත්ත මතය. Descartes සඳහා සත්‍යයේ නිර්ණායකය වූයේ හේතුවයි. “මම හිතන්නේ - එයින් අදහස් කරන්නේ මම ඉන්නවා,” ඔහු පැවසීය.

තාර්කිකවාදය සම්භාව්‍යවාදයේ දාර්ශනික පදනම බවට පත් විය. ඩෙකාට්ගේ සමකාලීනයන්, සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යායවාදීන් Francois Malherbe (1555-1628)සහ නිකොලා බොයිලෝ (1636-1711)තර්කයේ බලය විශ්වාස කළා. තර්කයේ මූලික අවශ්‍යතා - කලා කෘතියක වෛෂයික වටිනාකමේ ඉහළම නිර්ණායකය - කලාව සත්‍යවාදී බව, පැහැදිලිකම, අනුකූලතාව, පැහැදිලිකම සහ කොටස්වල සහ සමස්තයේ සංයුතියේ එකඟතාවයට බැඳී සිටින බව ඔවුහු විශ්වාස කළහ. සම්භාව්‍යවාදී වැඩසටහනක් නිර්මාණය කිරීමේදී ඔවුන් විසින් මෙහෙයවන ලද පුරාණ කලාවේ නීති නිරීක්ෂණය කිරීමේ නාමයෙන් ඔවුන් මෙය ඉල්ලා සිටියේය.

තර්කයට පෙර 17 වන සියවසේ ලේඛකයන්ගේ ප්‍රශංසාව සම්භාව්‍ය නාට්‍යයේ මූලික මූලධර්මවලින් එකක් වන "ඒකීයත්වයන් තුනේ" (කාලය, ස්ථානය සහ ක්‍රියාව) කුප්‍රකට නීති වලින් ද පිළිබිඹු විය.

N. Boileau (1674) විසින් රචිත "Poetic Art" යන උපදේශාත්මක කාව්‍යය ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදයේ කේතය බවට පත් විය.

පුනරුදයේ කලාකරුවන් මෙන් සම්භාව්‍යවාදීන් ද ඔවුන්ගේ සෞන්දර්යය හා කලාත්මක නිර්මාණයේ දී පැරණි කලාව මත රඳා සිටි බව ඉහත සඳහන් කරන ලදී. කෙසේ වෙතත්, පුනරුදයේ ලේඛකයින් මෙන් නොව, සම්භාව්‍යවාදයේ න්‍යායවාදීන් ප්‍රධාන වශයෙන් හැරී ගියේ පුරාණ ග්‍රීක වෙත නොව අධිරාජ්‍ය යුගයේ රෝම සාහිත්‍යය වෙත ය. XIV වන ලුවීගේ රාජාණ්ඩුව, "සූර්ය රජු", ඔහු තමා ලෙස හැඳින්වූ පරිදි, රෝම අධිරාජ්‍යයට සමාන කරන ලදී, සම්භාව්‍ය ඛේදවාචකවල වීරයන් රෝම නිර්භීතකම හා ශ්‍රේෂ්ඨත්වය ලබා දුන්නේය. එබැවින් සම්භාව්‍යවාදයේ සාහිත්‍යයේ සුප්‍රසිද්ධ සාම්ප්‍රදායිකත්වය, එහි විචිත්‍රවත් හා අලංකාර ස්වභාවය.

එහෙත් ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදීන් පැරණි ලේඛකයන්ගේ උමතු ජනකයන් නොවීය. ඔවුන්ගේ කාර්යයට ගැඹුරු ජාතික ස්වභාවයක් තිබුණි, එය නිරපේක්ෂවාදයේ උච්චතම අවස්ථාව තුළ ප්‍රංශයේ සමාජ තත්වයන් සමඟ සමීපව සම්බන්ධ විය. Classicists, අත්දැකීම් ඒකාබද්ධ කිරීමට කළමනාකරණය පෞරාණික සාහිත්යයඔවුන්ගේ ජනතාවගේ සම්ප්රදායන් සමඟ, ඔවුන්ගේම මුල් කලාත්මක ශෛලිය නිර්මාණය කර ඇත. Corneille, Racine සහ Moliere සම්භාව්‍ය කලාව පිළිබඳ උදාහරණ නාට්‍යමය ආකාරයෙන් නිර්මාණය කළහ.

කලාව පිළිබඳ සම්භාව්‍යවාදී සංකල්පය, එහි සියලු ස්මාරක සඳහා, ශීත කළ හා වෙනස් නොවන දෙයක් ලෙස සිතිය නොහැක. සම්භාව්‍යවාදී කඳවුර තුළ සමාජ-දේශපාලන, දාර්ශනික, සදාචාරාත්මක අදහස්වල සම්පූර්ණ එකමුතුවක් තිබුණේ නැත. උසස් සම්භාව්‍ය ඛේදවාචකයේ නිර්මාතෘවරුන් වන Corneille සහ Racine පවා බොහෝ ආකාරවලින් එකිනෙකාට විරුද්ධ විය.

ඕතඩොක්ස් කාටිසියානුවන් බොයිලේව් සහ රේසීන් මෙන් නොව, මොලියර් සහ ලා ෆොන්ටේන් භෞතිකවාදියාගේ ශිෂ්‍යයෝ වූහ. ගස්සෙන්ඩි (1592-1655), සියලු දැනුමේ ප්‍රධාන මූලාශ්‍රය ලෙස සංවේදී අත්දැකීම සැලකූ විශිෂ්ට ප්‍රංශ විද්‍යාඥයෙකි. ඔහුගේ ඉගැන්වීම් මෙම ලේඛකයින්ගේ සෞන්දර්යය තුළ සහ ඔවුන්ගේ කෘතියේ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදය, ශුභවාදී සහ මානවවාදී දිශානතිය යන දෙකෙහිම පිළිබිඹු වේ.

සම්භාව්‍යවාදයේ ප්‍රධාන ප්‍රභේදය වූයේ උත්කෘෂ්ට වීරයන් සහ පරමාදර්ශී ආශාවන් නිරූපණය කරන ඛේදවාචකයයි. ප්රංශ ඛේදජනක රඟහලේ නිර්මාතෘ විය Pierre Corneille (1608-1684)... කොර්නෙල්ගේ සාහිත්‍ය ජීවිතය ආරම්භ වූයේ කාව්‍ය හා හාස්‍ය නිර්මාණවලින් වන අතර එය එතරම් සාර්ථක නොවීය.

"සිද්" (1636) ඛේදවාචකයේ වේදිකාවේ පෙනී සිටීමත් සමඟ ග්ලෝරි කෝර්නෙයිල් වෙත පැමිණේ. මෙම නාට්‍යය පදනම් වී ඇත්තේ ඛේදවාචකය ගොඩනඟා ඇති ආශාව සහ රාජකාරිය අතර ඛේදජනක ගැටුම මත ය.

තරුණ සහ ධෛර්ය සම්පන්න නයිට් රොඩ්රිගෝ, තම පියාට කළ අපහාසයට පළිගැනීම, ද්වන්ධ සටනකින් තම ආදරණීය ජිමේනාගේ පියා මරා දමයි. පවුලේ ගෞරවයේ යුතුකම ඉටු කළ රොඩ්රිගෝගේ ක්‍රියාව ජිමේනා සාධාරණීකරණය කර ඔහුගේම දේ ඉටු කරයි - ඔහු තම ආදරණීයයාගේ මරණය රජුගෙන් ඉල්ලා සිටී. ඔවුන්ගේ පවුලේ යුතුකම ඉටු කරමින්, රොඩ්රිගෝ සහ ජිමේනා දැඩි ලෙස අසතුටට පත් වෙති. මුවර්ස් විසින් කැස්ටිල්ට පහර දීමෙන් පසුව, ඔවුන්ට එරෙහිව විශිෂ්ට ජයග්‍රහණයක් ලැබූ රොඩ්රිගෝ ජාතික වීරයෙකු බවට පත්වේ. පවුලේ ණයට, කොර්නෙල් මාතෘ භූමියට ණයට විරුද්ධ වේ. වැඩවසම් ගෞරවය සිවිල් ගෞරවයට ඉඩ දිය යුතුය. ඔවුන් ජිමේනාට ඇගේ ඉල්ලීම්වල පදනම් විරහිත බව ඒත්තු ගැන්වීමට උත්සාහ කරයි: සමාජ අවශ්‍යතාවයේ නාමයෙන් පවුලේ අවශ්‍යතා කැප කළ යුතුය. ජිමේනා නව සදාචාරයක් අනුගමනය කරයි, විශේෂයෙන්ම ඇය ඇගේ පෞද්ගලික හැඟීම්වලට ප්රතිචාර දක්වයි. නව රාජ්‍ය සදාචාරය වැඩවසම් සදාචාරයට වඩා මානුෂීය බව Corneille ඒත්තු ගැන්වෙන ලෙස ඔප්පු කළේය. ඔහු නිරපේක්ෂත්වයේ යුගයේ නව රාජ්‍ය පරමාදර්ශයක් මතුවීම පෙන්නුම් කළේය. කැස්ටිලාවේ රජු, දොන් ප්‍රනාන්දු, තම යටත්වැසියන් රාජ්‍ය අවශ්‍යතාවලට අනුව ක්‍රියා කරන්නේ නම්, ඔවුන්ගේ සාමාන්‍ය යහපැවැත්ම සහ පුද්ගලික සතුට සහතික කරන පරමාදර්ශී ඒකාධිපතියෙකු ලෙස නාට්‍යයේ නිරූපණය කෙරේ.

මේ අනුව, "පැත්ත" නිශ්චිත ඓතිහාසික තත්ත්වයන් තුළ එම කාලයේ අවශ්‍යතා සපුරාලන නිරපේක්ෂ රාජාණ්ඩුවේ ප්‍රගතිශීලීභාවය පිළිබඳ අදහස තහවුරු කරයි.

ප්‍රේක්ෂක සාර්ථකත්වය නොතකා, "සිද්" සාහිත්‍ය කවයන් තුළ බරපතල ආන්දෝලනයක් ඇති කළේය. "ප්‍රංශ ඇකඩමියේ මතය" පැත්තේ "(1638), කොර්නෙයිල්ගේ නාට්‍යය සම්භාව්‍යවාදයේ කැනනයන් සමඟ නොගැලපීම හෙළා දකින ලදී. මානසික අවපීඩනයෙන් පෙළෙන Corneille ඔහුගේ මව්බිම බලා පිටත් වේ. කෙසේ වෙතත්, වසර හතරකට පසු, Rouen වෙතින්, Corneille නව ඛේදවාචක දෙකක් ගෙන එයි, එය දැනටමත් සම්භාව්‍ය කැනන් ("Horace", "Cinna") වලට සම්පූර්ණයෙන්ම අනුරූප වේ. ඛේදවාචකයෙකු ලෙස, කෝනල් ඓතිහාසික හා දේශපාලන ඛේදවාචකයට කැමති විය. ඛේදවාචකවල දේශපාලන ගැටළු කෝනෙල්ට නරඹන්නාට ඉගැන්වීමට අවශ්‍ය හැසිරීමේ සම්මතය ද තීරණය කළේය: මෙය වීර විඥානය, දේශප්‍රේමය පිළිබඳ අදහසයි.

"Horace" (1640) ඛේදවාචකයේ දී, නාට්ය රචකයා ටයිටස් ලිවිගේ කතාවෙන් කුමන්ත්රණයක් භාවිතා කළේය. නාටකාකාර ගැටුමේ හදවතේ ඇත්තේ නගර දෙකක් අතර තනි සටනකි - රෝමය සහ ඇල්බා ලෝන්ගා, එය විසඳිය යුත්තේ සහෝදරයන් වන හොරේස් සහ කුරියන් අතර ද්වන්ධ සටනකින්, මිත්‍රත්වයේ සහ ඥාතිත්වයේ බැඳීම් වලින් බැඳී ඇත. නාට්‍යයේ දී රාජකාරිය නොපැහැදිලි ලෙස වටහා ගනී - එය දේශප්‍රේමී යුතුකමකි.

තම පෙම්වතාගේ මරණය සම්බන්ධයෙන් ඇගේ සොහොයුරා වන හොරේස්ට සමාව දීමට නොහැකි වූ කැමිලා ඇගේ සතුට විනාශ කළ රෝමයට ශාප කරයි. හොරේස් තම සහෝදරිය ද්‍රෝහියෙකු ලෙස සලකමින් ඇයව මරා දමයි. කැමිල්ගේ මරණය නව ගැටුමකට හේතුව බවට පත්වේ: රෝම නීතියට අනුව, මිනීමරුවා මරා දැමිය යුතුය. ධාර්මික කෝපය, සිවිල් රාජකාරිය, දේශප්‍රේමී හැඟීම තම පුතා ඝාතනය කිරීමට ඔහුව තල්ලු කළ බව හොරේස්ගේ පියා ඔප්පු කරයි. රෝමය බේරාගත් හොරේස් ඔහුගේ මව්බිම සඳහා අවශ්‍ය වේ: ඔහු තවත් බොහෝ ජයග්‍රහණ සිදු කරනු ඇත. ටූලස් රජු හෝරස්ට ජීවිතය ලබා දෙයි. සිවිල් නිර්භීතකම අපරාධයට සමාව දුන්නා. හෝරස්ගේ ඛේදවාචකය සිවිල් වීරත්වයේ අපෝතියෝසිස් බවට පත් විය.

"සින්නා නොහොත් ඔගස්ටස්ගේ දයාව" (1642) ඛේදවාචකයෙන් දැක්වෙන්නේ ඔහුට එරෙහිව කුමන්ත්‍රණයක් සූදානම් වන බව දැනගත් ඔක්ටේවියන්-ඔගස්ටස් අධිරාජ්‍යයාගේ පාලන සමයේ පළමු දිනයන්ය. ඛේදවාචකයේ අරමුණ වන්නේ කුමන්ත්‍රණකරුවන් සම්බන්ධයෙන් පරමාධිපත්‍යය තෝරා ගන්නේ කුමන උපක්‍රමදැයි පෙන්වීමයි. කොර්නෙයිල් තර්ක කරන්නේ බුද්ධිමත් හා සාධාරණ රජෙකු බලයේ සිටින්නේ නම් රාජ්‍යයේ අවශ්‍යතා මිනිසුන්ගේ පෞද්ගලික අභිලාෂයන් සමඟ සමපාත විය හැකි බවයි.

ඛේදවාචකයේ කුමන්ත්‍රණකරුවන් - සින්නා, මැක්සිම්, එමිලියා - චේතනා දෙකක් අනුව ක්‍රියා කරයි. පළමු හේතුව දේශපාලන ය: ඔවුන්ට අවශ්‍ය වන්නේ ඔවුන්ගේ දේශපාලන මයෝපියාව අවබෝධ කර නොගෙන රෝමයට ජනරජ ආන්ඩුව ආපසු ලබා දීමට ය. දේශපාලන නිදහසට ආධාර කරන්නන්, ජනරජය එහි ප්‍රයෝජනය ඉක්මවා ගොස් ඇති බවත් රෝමයට ශක්තිමත් රජයක් අවශ්‍ය බවත් ඔවුන්ට වැටහෙන්නේ නැත. දෙවන චේතනාව පුද්ගලිකයි: ඔගස්ටස් විසින් ඝාතනය කරන ලද තම පියාගෙන් පළිගැනීමට එමිලියාට අවශ්‍යයි. එමිලියාට ආදරය කරන සින්නා සහ මැක්සිම්, අන්‍යෝන්‍ය හැඟීමක් ඇති කර ගැනීමට අවශ්‍ය වේ.

අධිරාජ්‍යයා, අභිලාෂය, ​​පළිගැනීම්, කෲරත්වය යටපත් කරමින්, කුමන්ත්‍රණකරුවන්ට සමාව දීමට තීරණය කරයි. ඔවුන් නැවත ඉපදීමේ ක්‍රියාවලිය හරහා ගමන් කරයි. දයාව ඔවුන්ගේ ආත්මාර්ථකාමී ආශාවන් මත ජයග්රහණය කර ඇත. ඔවුන් ඔගස්ටස් ප්‍රඥාවන්ත රජෙකු ලෙස දුටු අතර ඔහුගේ ආධාරකරුවන් බවට පත්විය.

Corneille ට අනුව ඉහළම රාජ්‍ය තාන්ත්‍රිකභාවය දයාවෙන් ප්‍රකාශ වේ. ප්‍රඥාවන්ත රාජ්‍ය ප්‍රතිපත්තිය සාධාරණ හා මානුෂීය දේ ඒකාබද්ධ කළ යුතුය. එබැවින් දයාවේ ක්‍රියාව දේශපාලන ක්‍රියාවක් වන අතර එය සිදු කරනු ලැබුවේ කාරුණික මිනිසා වන ඔක්ටේවියන් විසින් නොව, ප්‍රඥාවන්ත ඔගස්ටස් අධිරාජ්‍යයා විසිනි.

"පළමු ආකාරයෙන්" (1645 පමණ වන තෙක්), ප්‍රංශ නිරපේක්ෂත්වයේ යුක්තිය (Martyr Polyeuct, 1643; The Death of Pompey, 1643; Theodora - Virgin and Martyr) සාධාරණ රාජ්‍යත්වයේ සංස්කෘතිය සඳහා Cornelle ඉල්ලා සිටියේය. 1645; විකට "බොරුකාරයා", 1645).

"දෙවන ආකාරයෙන්" Corneille ප්රංශ රාජාණ්ඩුවේ ("Rodogunda - Parthian කුමරිය", 1644; "Heraclius - නැගෙනහිර අධිරාජ්යයා", 1646; "Nicomedes", 1651, ආදිය) පෙනෙන පරිදි ශක්තිමත් දේශපාලන මූලධර්ම බොහොමයක් අධිතක්සේරු කරයි. Corneille ඓතිහාසික හා දේශපාලන ඛේදවාචක ලිවීම දිගටම කරගෙන යන නමුත් අවධාරණය වෙනස් වෙමින් පවතී. මෙයට හේතුව නිරපේක්ෂ තන්ත්‍රයේ අසීමිත ආධිපත්‍යය ස්ථාපිත කිරීම අදහස් කරන ලුවී XIV ගේ සිංහාසනයට පිවිසීමෙන් පසු ප්‍රංශ සමාජයේ දේශපාලන ජීවිතයේ වෙනස්කම් ය. දැන් තාර්කික රාජ්‍යත්වයේ ගායකයා වන කෝර්නෙයිල් ජයග්‍රාහී නිරපේක්ෂත්වයේ වාතාවරණය තුළ හුස්ම හිරවෙමින් සිටියේය. පරිත්‍යාගශීලී රාජ්‍ය සේවය පිළිබඳ අදහස, ඉහළම රාජකාරිය ලෙස අර්ථකථනය කිරීම, කොර්නේලියන් නාට්‍යවල වීරයන්ගේ හැසිරීම සඳහා තවදුරටත් උත්තේජනයක් නොවීය. වීරයන්ගේ පටු පුද්ගලික අවශ්‍යතා සහ අභිලාෂකාමී අභිලාෂයන් නාට්‍යමය ක්‍රියාවන්හි වසන්තය ලෙස සේවය කරයි. සදාචාරමය වශයෙන් උසස් හැඟීමකින් ඇති ආදරය අසීමිත ආශාවන්ගේ ක්‍රීඩාවක් බවට පත්වේ. රාජකීය සිංහාසනය සදාචාරාත්මක හා දේශපාලන ස්ථාවරත්වය අහිමි වේ. හේතුව නොවේ, නමුත් අහම්බය වීරයන්ගේ සහ රාජ්‍යයේ ඉරණම තීරණය කරයි. ලෝකය අතාර්කික හා අවිනිශ්චිත වෙමින් පවතී.

බැරොක් ට්‍රාජිකොමඩි ප්‍රභේදයට ආසන්න Corneille ගේ ප්‍රමාද වූ ඛේදවාචකයන් දැඩි සම්භාව්‍යවාදී සම්මතයන්ගෙන් බැහැරවීමක් පිලිබඳ සාක්ෂියකි.

ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදය ප්‍රංශයේ තවත් ශ්‍රේෂ්ඨ ජාතික කවියෙකුගේ කෘතීන් තුළ වඩාත් සම්පූර්ණ හා සම්පූර්ණ ප්‍රකාශනය ලබා ගත්තේය ජීන් රේසීන් (1639-1690)... ඔහුගේ නම සමඟ සම්බන්ධයි නව අදියරසම්භාව්‍ය ඛේදවාචකයක් වර්ධනය කිරීමේදී. Cornelle මූලික වශයෙන් වීර ඓතිහාසික හා දේශපාලන ඛේදවාචකයේ ප්‍රභේදය වර්ධනය කළේ නම්, Racine යනු ප්‍රේම-මනෝවිද්‍යාත්මක ඛේදවාචකයක නිර්මාතෘ වූ අතර, ඒ සමඟම විශාල දේශපාලන අන්තර්ගතයකින් සංතෘප්ත විය.

Racine හි වඩාත් වැදගත් නිර්මාණාත්මක මූලධර්මවලින් එකක් වූයේ අසාමාන්‍ය හා සුවිශේෂී සඳහා Cornelian ගුරුත්වාකර්ෂණයට ප්‍රතිවිරුද්ධව සරල බව සහ විශ්වාසනීයත්වය ලුහුබැඳීමයි. එපමණක් නොව, මෙම ආශාව Racine විසින් ඛේදවාචකයේ කථා වස්තුව සහ එහි චරිතවල චරිත ගොඩනැගීමට පමණක් නොව, වේදිකා කෘතියේ භාෂාව සහ අක්ෂර මාලාව දක්වා ද පැතිර ගියේය.

ඇරිස්ටෝටල්ගේ අධිකාරිය මත විශ්වාසය තබමින්, රේසීන් කෝර්නෙයිල් රඟහලේ ප්‍රධාන අංගය - "පරිපූර්ණ වීරයා" ප්‍රතික්ෂේප කළේය. "ඇරිස්ටෝටල් අපෙන් පරිපූර්ණ වීරයන් ඉල්ලා සිටීමෙන් බොහෝ දුරස් වනවා පමණක් නොව, ඊට පටහැනිව, ඛේදජනක චරිත අවශ්යයි, එනම්, ඛේදවාචකයේ විපත්තියක් නිර්මාණය කරන අය, සම්පූර්ණයෙන්ම හොඳ හෝ සම්පූර්ණයෙන්ම නරක නැත."

"සාමාන්‍ය මිනිසා" (සමාජමය වශයෙන් නොව, නමුත්) නිරූපණය කිරීමට කලාකරුවාගේ අයිතිය තහවුරු කිරීම Racine ට වැදගත් විය. මනෝවිද්යාත්මක හැඟීම), පුද්ගලයෙකුගේ දුර්වලකම නිරූපණය කිරීමට. රේසීන්ට අනුව වීරයන්ට සාමාන්‍ය කුසල් තිබිය යුතුය, එනම් දුර්වලකමට සමත් ගුණයක් තිබිය යුතුය.

Racine හි පළමු මහා ඛේදවාචකය වූයේ Andromache (1667) ය. පුරාතනයේ හෝමර්, වර්ජිල් සහ යුරිපිඩීස් විසින් දැනටමත් වර්ධනය කරන ලද ග්‍රීක මිත්‍යා තේමාවන් වෙත හැරෙමින්, Racine, කෙසේ වෙතත්, සම්භාව්‍ය කුමන්ත්‍රණය නව ආකාරයකින් නැවත අර්ථකථනය කළේය. ආශාවන්ගේ බලපෑමට යටත් වූ පසු, ඛේදවාචකයේ වීරයන් - පිරස්, හර්මියෝන්, ඔරෙස්ටෙස් - ඔවුන්ගේ අහංකාරය තුළ අපරාධ කළ හැකි කුරිරු මිනිසුන් බවට පත් විය.

Pyrrhus නිරූපණය කිරීමෙන් Racine දේශපාලන ගැටලුවක් විසඳයි. පයිරස් (රජතුමා) රාජ්‍යයේ යහපත සඳහා වගකිව යුතු නමුත්, ආශාවට යටත්ව, ඔහු රාජ්‍යයේ අවශ්‍යතා එයට කැප කරයි.

ඛේදවාචකයේ වඩාත්ම ඒත්තු ගැන්වෙන රූපයක් වන හර්මියෝන් ද ආශාවේ ගොදුරක් බවට පත්වේ. අභ්යන්තර තත්වයඅතිවිශිෂ්ට මනෝවිද්‍යාත්මක පෙළඹවීමක් ඇති. Pyrrhus විසින් ප්‍රතික්ෂේප කරන ලද, උඩඟු සහ කැරලිකාර Hermione ඇගේ අභිලාෂයන් සහ ක්‍රියාවන් තුළ ආත්මාර්ථකාමී සහ ඒකාධිපතියෙකු බවට පත් වේ.

"Andromache" ට පසුව "Britannica" (1669) - ඉතිහාසයට කැප වූ Racine ගේ පළමු ඛේදවාචකය පුරාණ රෝමය... Andromache හි මෙන්ම, මෙහි රජතුමා නිර්දය කුරිරු පාලකයෙකු ලෙස නිරූපණය කෙරේ. තරුණ නීරෝ ද්‍රෝහී ලෙස ඔහුව විනාශ කරයි සුළු සහෝදරයාබ්‍රිටැනිකා, ඔහුගේ සිංහාසනය නීති විරෝධී ලෙස අල්ලාගෙන සිටින අතර ඔහුට කැමති වූ ජූනියා විසින් ආදරය කරන ලදී. නමුත් රේසීන් නීරෝගේ ඒකාධිපතිවාදය හෙළා දැකීමට පමණක් සීමා නොවීය. ඔහු ඉතිහාසයේ උත්තරීතර විනිශ්චයකරු ලෙස රෝම ජනතාවගේ ශක්තිය පෙන්නුම් කළේය.

"කාන්තාවන්ගේ ගායකයා සහ ප්‍රේමයේ සාර්වරුන්" (පුෂ්කින්), රේසින් මානව ගරුත්වය, සදාචාරාත්මක ධෛර්යය, පරිත්‍යාග කිරීමේ හැකියාව, ඕනෑම ප්‍රචණ්ඩත්වයකට සහ අත්තනෝමතිකත්වයට වීරෝදාර ලෙස ප්‍රතිරෝධය දැක්වීමේ හැකියාව පිළිබඳ හැඟීමක් ඒකාබද්ධ කරමින් ධනාත්මක වීරවරියන්ගේ රූපවල සම්පූර්ණ ගැලරියක් නිර්මාණය කළේය. එවැනි Andromache, Junia, Berenice (Berenice, 1670), Monima (Mithridates, 1673), Iphigenia (Aulis දී Iphigenia, 1674).

පිනකල් කවිය Racine, මිනිස් ආශාවන් නිරූපණය කිරීමේ කලාත්මක බලය අනුව, පදයේ පරිපූර්ණත්වය අනුව, Racine විසින්ම ඔහුගේ හොඳම නිර්මාණය ලෙස සැලකූ 1677 දී ලියන ලද Phedra වේ.

ෆේඩ්‍රා රැජින ඇතීනියානු කුමරිය වන ඇරිකියා සමඟ ආදරයෙන් බැඳී සිටින ඇගේ සුළු පුත් හිපොලිටස් සමඟ දැඩි ලෙස ආදරය කරයි. තීසස්ගේ ස්වාමිපුරුෂයාගේ මරණය පිළිබඳ අසත්‍ය පුවත ලැබීමෙන් පසු, ෆේඩ්‍රා හිපොලිටස්ට ඔහුගේ හැඟීම් පාපොච්චාරණය කළ නමුත් ඔහු ඇයව ප්‍රතික්ෂේප කරයි. තීසස් නැවත පැමිණීමෙන් පසු, බලාපොරොත්තු සුන් වූ, බියෙන් සහ ඊර්ෂ්‍යාවෙන් පෙලෙන ෆේඩ්‍රා හිපොලිටස්ට අපහාස කිරීමට තීරණය කරයි. පසුව, පසුතැවිල්ලේ සහ ආදරයේ වේදනාවෙන් පීඩා විඳිමින්, ඔහු වස පානය කරයි; තම සැමියාට සියල්ල පාපොච්චාරණය කරමින් ඇය මිය යයි.

Racine ගේ ප්‍රධාන නවෝත්පාදනය Phaedra ගේ චරිතයෙන් පැන නගී. Racine Phedrus හට දුක් විඳින කාන්තාවක් සිටී. ඇගේ ඛේදජනක වරද වන්නේ ෆෙඩ්‍රා විසින්ම අපරාධකරුවෙකු ලෙස හඳුන්වන හැඟීම සමඟ කටයුතු කිරීමට ඇති නොහැකියාවයි. Racine ඔහුගේ ඛේදවාචකය තුළ ඔහුගේ යුගයේ සදාචාරාත්මක හා මානසික ගැටුම් පමණක් නොව, මානව මනෝවිද්‍යාවේ සාමාන්‍ය නීති ද සොයා ගනී.

Racine හි පළමු රුසියානු පරිවර්තකයා වූයේ "රුසියානු Racine" යන අන්වර්ථ නාමය ලැබූ Sumarokov ය. 19 වන ශතවර්ෂයේදී A.S. පුෂ්කින් රේසීන් කෙරෙහි කල්පනාකාරී ආකල්පයක් පෙන්නුම් කළේය. යන කාරණය කෙරෙහි ඔහු අවධානය යොමු කළේය ප්රංශ නාට්ය රචකයෙක්ඔහුගේ ඛේදවාචකවල විචිත්‍රවත් සහ පිරිපහදු කළ ස්වරූපයට ගැඹුරු අන්තර්ගතයක් තැබීමට සමත් වූ අතර, මෙය ඔහුට ෂේක්ස්පියර් සමඟ රේසීන් ඇතුළත් කිරීමට ඉඩ දුන්නේය. එම්පී පෝගොඩින් විසින් මාර්තා පොසඩ්නිට්සා නාට්‍ය විශ්ලේෂණයට හැඳින්වීමක් ලෙස සේවය කළ නාට්‍ය කලාවේ වර්ධනය පිළිබඳ 1830 නිම නොකළ ලිපියක පුෂ්කින් මෙසේ ලිවීය: “ඛේදවාචකයේ වර්ධනය වන්නේ කුමක්ද, එහි අරමුණ කුමක්ද? මිනිසා සහ මිනිසුන්. මිනිස් ඉරණම, මිනිසුන්ගේ ඉරණම. ඔහුගේ ඛේදවාචකයේ පටු ස්වරූපය නොතකා රේසීන් විශිෂ්ට වන්නේ එබැවිනි. නිමාවේ අසමානතාවය, නොසැලකිලිමත්කම, කැත බව නොතකා ෂේක්ස්පියර් විශිෂ්ට වන්නේ එබැවිනි ”(පුෂ්කින් - විචාරක. - එම්., 1950, පිටුව 279).

සම්භාව්‍ය ඛේදවාචකයේ හොඳම උදාහරණ නිර්මාණය කළේ Corneille සහ Racine විසින් නම්, සම්භාව්‍ය හාස්‍යය සම්පූර්ණයෙන්ම නිර්මාණය විය. මොලියර් (1622-1673).

Moliere (Jean Baptiste Poquelin) ගේ සාහිත්‍ය චරිතාපදානය ආරම්භ වන්නේ සාමාන්‍ය කුතුහලය දනවන ප්‍රහසනයක් වන Crazy or Out of Place (1655) පස් කාව්‍යමය ප්‍රහසනයෙනි. 1658 දී කීර්තිය Moliere වෙත පැමිණෙනු ඇත. ඔහුගේ රංගනයන් විශාල සාර්ථකත්වයක් අත්විඳිනු ඇත, ඔහුට රජු විසින්ම අනුග්‍රහය දක්වනු ඇත, නමුත් ඊර්ෂ්‍යා කරන, භයානක විරුද්ධවාදීන්, ඔහුගේ ප්‍රහසන තුළ මොලියර් සමච්චලයට ලක් කළ අය අතරින්, ඔහුගේ ජීවිතයේ අවසානය දක්වා ඔහුට පීඩා කළහ.

මොලියර් සිනාසුණා, හෙළි කළා, චෝදනා කළා. ඔහුගේ උපහාසයේ ඊතල සමාජයේ සාමාන්‍ය සාමාජිකයන් හෝ ඉහළ පෙළේ වංශවතුන් ඉතිරි කළේ නැත.

"ටාර්ටෆ්" ප්‍රහසනයේ පෙරවදනෙහි මොලියර් මෙසේ ලිවීය: "රංග ශාලාවට නිවැරදි කිරීමේ විශාල බලයක් ඇත." "අපි විශ්වීය උපහාසයට නිරාවරණය කරමින් දුෂ්ටකම්වලට දැඩි පහරක් දෙමු." "හාස්‍යයේ යුතුකම වන්නේ මිනිසුන් විනෝදයෙන් නිවැරදි කිරීමයි." නාට්‍ය රචකයා උපහාසයේ සමාජ වැදගත්කම මනාව වටහා ගත්තේය: "මට කළ හැකි හොඳම දෙය නම් මගේ සියවසේ දුෂ්ටකම් හාස්‍යජනක රූපවලින් හෙළිදරව් කිරීමයි."

"Tartuffe", "The Miser", "The Misanthrope", "Don Juan", "Boururgeois in the Nobility" යන විකට චිත්‍රපටවල Moliere ගැඹුරු සමාජ හා සදාචාරාත්මක ගැටළු මතු කරයි, සිනහව වඩාත් ඵලදායී ඖෂධය ලෙස ඉදිරිපත් කරයි.

Moliere යනු "චරිත ප්‍රහසනයේ" නිර්මාතෘවරයා වූ අතර එහිදී බාහිර ක්‍රියාවක් නොව (නාට්‍ය රචකයා විකට කුමන්ත්‍රණයක් දක්ෂ ලෙස ගොඩනඟා ගත්තද) වැදගත් කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය, නමුත් වීරයාගේ සදාචාරාත්මක හා මානසික තත්වය. මොලියර්ගේ චරිතය සම්භාව්‍යවාදයේ නීතියට අනුකූලව එක් ප්‍රමුඛ චරිත ලක්ෂණයක් ඇත. මෙය ලේඛකයාට මානව දුෂ්ටකම් පිළිබඳ සාමාන්‍ය ප්‍රතිරූපයක් ලබා දීමට ඉඩ සලසයි - කෑදරකම, නිෂ්ඵලකම, කුහකකම. Moliere ගේ චරිතවල සමහර නම්, උදාහරණයක් ලෙස, Tartuffe, Harpagon, ගෘහ නාමයන් බවට පත් වී ඇත්තේ නිකම්ම නොවේ; ටාටුෆ් කුහකයෙකු ලෙසද කුහකයෙකු ලෙසද හැඳින්වේ, හාර්පගන් කාලකණ්ණියෙකි. මොලියර් ඔහුගේ නාට්‍යවල සම්භාව්‍යවාදයේ නීති රීති නිරීක්ෂණය කළ නමුත් එයින් පසුබට වූයේ නැත ජන සම්ප්රදායවිකට රඟහල, ලිව්වේ පමණක් නොවේ " උසස් ප්රහසන", ඔහු බරපතල සමාජ ගැටළු මතු කළ නමුත් විහිලු" විකට-බැලට් ". Moliere ගේ ප්‍රසිද්ධ විකට නාට්‍යයක් - "Boururgeois in the Nobility", "කොමඩි-බැලට්" හි ප්‍රියමනාපය සහ ප්‍රසාදය සමඟ මතු වූ ගැටලුවේ බරපතලකම සහ හදිසි බව සාර්ථකව ඒකාබද්ධ කරයි. Molière එහි සිත්තම් කරන්නේ ධනවත් ධනේශ්වර Jourdain ගේ විචිත්‍ර උපහාසාත්මක රූපයක්, වංශාධිපතිත්වයට ආදරය කරන, වංශාධිපති පරිසරයට සම්බන්ධ වීමට සිහින දකිමිනි.

නූගත් සහ රළු පුද්ගලයෙකුගේ පදනම් විරහිත ප්‍රකාශවලට නරඹන්නා සිනාසෙයි. මොලියර් තම වීරයාට සිනාසුණත් ඔහු ඔහුව හෙළා දකින්නේ නැත. විශ්වාසවන්ත සහ පටු මනසක් ඇති ජෝර්ඩයින් ඔහුගේ මුදලින් ජීවත්වන වංශාධිපතියන්ට වඩා ආකර්ශනීයයි, නමුත් ජෝර්ඩයින් හෙළා දකිනවා.

ඇල්සෙස්ට් සහ ෆිලින්ට් අතර ඇති වූ ආරවුල්වලදී මානවවාදයේ ගැටලුව විසඳන "The Misanthrope" ප්‍රහසනය "බරපතල" සම්භාව්‍ය ප්‍රහසනයකට උදාහරණයකි. මනුෂ්‍ය ලෝකයේ පවතින දුර්ගුණ සහ අයුක්තිය පිළිබඳ ඇල්සෙස්ටාගේ බලාපොරොත්තු සුන් වූ වචනවල සමාජ සබඳතා පිළිබඳ තියුණු විවේචනයක් ඇත. ඇල්සෙස්ට්ගේ හෙළිදරව් කිරීම්වලදී, විකටයේ සමාජ අන්තර්ගතය අනාවරණය වේ.

මොලියර් හාස්‍ය ක්ෂේත්‍රයේ සොයාගැනීමක් කළේය. සාමාන්‍යකරණයේ ක්‍රමය භාවිතා කරමින්, නාට්‍ය රචකයා පුද්ගල රූපය හරහා සමාජ උපද්‍රවයේ සාරය ප්‍රකාශ කළේය, ඔහුගේ කාලයේ සාමාන්‍ය සමාජ ලක්ෂණ, ඔහුගේ සදාචාරාත්මක සබඳතාවල මට්ටම සහ ගුණාත්මකභාවය නිරූපණය කළේය.

ප්‍රංශ සම්භාව්‍යවාදය නාට්‍ය තුළ වඩාත් පැහැදිලිව ප්‍රකාශ වූ නමුත් ගද්‍යයේ එය ඉතා පැහැදිලිව ප්‍රකාශ විය.

පුරාවෘත්තයේ ප්‍රභේදයේ සම්භාව්‍ය උදාහරණ ප්‍රංශයේ La Rochefoucauld, La Bruyere, Vovenart, Chamfort විසින් නිර්මාණය කරන ලදී. පුරාවෘත්තයේ දක්ෂ දක්ෂයෙක් විය Francois de La Rochefouauld (1613-1689)... "පිළිබිඹුවන්, හෝ සදාචාරාත්මක කියමන් සහ උපරිම" (1665) පොතේ, ලේඛකයා "පොදුවේ මිනිසා" ආකෘතියක් නිර්මාණය කළේය, විශ්වීය මනෝවිද්‍යාව, මනුෂ්‍යත්වයේ සදාචාරාත්මක චිත්‍රයක් ගෙනහැර දැක්වීය. අඳින ලද පින්තූරය අඳුරු දසුනක් විය. ලේඛකයා සත්‍යය හෝ යහපත්කම විශ්වාස කරන්නේ නැත. ලේඛකයාට අනුව මනුෂ්‍යත්වය සහ උදාරත්වය පවා හුදෙක් දර්ශනීය ඉරියව්වක් වන අතර එය ආත්මාර්ථකාමීත්වය සහ නිෂ්ඵලත්වය ආවරණය කරන වෙස් මුහුණකි. ඔවුන්ගේ නිරීක්ෂණ සාරාංශ කිරීමෙන්, තුළ දැකීමෙන් ඓතිහාසික සංසිද්ධියවිශ්ව නීතිය, ලා රොචෙෆුකෝල්ඩ් ආත්මාර්ථකාමී සාරය පිළිබඳ අදහසට පැමිණේ මනුෂ්ය ස්වභාවය... පුද්ගලයෙකුගේ ක්රියාවන් රඳා පවතින ප්රබල යාන්ත්රණයක් ලෙස ස්වභාවික සහජ බුද්ධියක් ලෙස ස්වයං ආදරය ඔහුගේ සදාචාරාත්මක චේතනාවේ පදනම වේ. දුක් විඳීමට වෛර කිරීම සහ සතුට සඳහා වෙහෙසීම පුද්ගලයෙකුට ස්වාභාවිකය, එබැවින් සදාචාරය යනු පිරිපහදු කළ අහංකාරයකි, එක් පුද්ගලයෙකුගේ සාධාරණ ලෙස තේරුම් ගත් “උනන්දුවක්”. ස්වාභාවික ආත්මාර්ථකාමීත්වය මැඩපැවැත්වීම සඳහා, පුද්ගලයෙකු තර්කයේ උපකාරය ලබා ගනී. Descartes අනුගමනය කරමින්, La Rochefouauld ආශාවන් මත බුද්ධිමත් පාලනයක් ඉල්ලා සිටී. මෙය මානව හැසිරීම් වල පරමාදර්ශී සංවිධානයයි.

ජීන් ලා බෲයර් (1645-1696)"The Characters, or Morals of this Century" (1688) යන එකම පොතේ කතුවරයා ලෙස හැඳින්වේ. පොතේ අවසාන නවවන සංස්කරණයේ La Bruyere අක්ෂර 1,120 විස්තර කළේය. Theophrastus ගේ සංයුතිය ආකෘතියක් ලෙස සඳහන් කිරීමෙන්, La Bruyere එම ආකාරය බෙහෙවින් සංකීර්ණ කළේය පුරාණ ග්රීක: ඔහු මිනිසුන්ගේ දුෂ්ටකම් සහ දුර්වලතා සඳහා හේතු හෙළි කරනවා පමණක් නොවේ. ලේඛකයා මානව චරිතය සමාජ පරිසරය මත යැපීම තහවුරු කරයි. කොන්ක්‍රීට් සහ පුද්ගල විවිධත්වයෙන් La Bruyere සාමාන්‍ය, සාමාන්‍ය රටාවන් නිගමනය කරයි. XIV වන ලුවීගේ කාලයේ පැරිසියානු සහ පළාත් සමාජයේ විවිධ ස්ථරයන් චරිත නිරූපණය කරයි. පොත "උසාවිය", "නගරය", "ස්වෛරී", "උතුම්" යනාදී පරිච්ඡේදවලට බෙදා, කතුවරයා එහි සංයුතිය ගොඩනඟා ඇත්තේ අභ්‍යන්තර ඡායාරූප වර්ගීකරණයට අනුකූලවය (ලොකු, කාලකණ්ණි, ඕපාදූප, කතා කරන්නන්, චාටු කාරයන්, රාජ සභිකයන්. , බැංකුකරුවන්, භික්ෂූන්, ධනේශ්වර, ආදිය). 17 වන ශතවර්ෂයේ අවසාන මහා සම්භාව්‍ය වාදකයා වන ලා බෲයර්, ඔහුගේ පොතේ විවිධ ප්‍රභේද ඒකාබද්ධ කරමින් (උපරිම, දෙබස්, චිත්‍ර, කෙටිකතා, උපහාසය, සදාචාරාත්මක සදාචාරය), දැඩි තර්කනය අනුගමනය කරයි, ඔහුගේ නිරීක්ෂණ පොදු අදහසකට යටත් කරයි, සාමාන්‍ය චරිත නිර්මාණය කරයි.

1678 දී, ලියා ඇති, ක්ලීව්ස් කුමරිය නවකතාව පළ විය Marie de Lafayette (1634-1693)... රූප පිළිබඳ ගැඹුරු අර්ථකථනයක් සහ සැබෑ තත්වයන් නිවැරදිව ප්රදර්ශනය කිරීම මගින් නවකතාව කැපී පෙනුණි. Lafayette Nemours ආදිපාදවරයා සඳහා ක්ලීව්ස් කුමරුගේ බිරිඳගේ ආදර කතාව කියයි, ආශාව සහ රාජකාරිය අතර අරගලය අවධාරණය කරයි. ආදරය සඳහා ආශාවක් අත්විඳින, ක්ලීව්ස් කුමරිය කැමැත්තෙන් උත්සාහයෙන් එය ජය ගනී. සාමකාමී වාසස්ථානයකට විශ්‍රාම ගිය ඇය, සාමය සහ අධ්‍යාත්මික පාරිශුද්ධත්වය පවත්වා ගැනීමට හේතුවේ උපකාරයෙන් කළමනාකරණය කළාය.

ජර්මනියේ සාහිත්යය

17 වන සියවසේදී ජර්මනිය වසර තිහක යුද්ධයේ (1618-1648) ඛේදනීය මුද්‍රාව දරයි. වෙස්ට්ෆාලියා සාමය නිල වශයෙන් බොහෝ කුඩා ප්‍රාන්තවලට බෙදීම තහවුරු කළේය. ඛණ්ඩනය වීම, වෙළඳාම පහත වැටීම, හස්ත කර්මාන්ත නිෂ්පාදනය සංස්කෘතියේ පරිහානියට හේතු විය.

නූතන යුගයේ ජර්මානු සංස්කෘතියේ පුනර්ජීවනය සඳහා කවියා විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය මාටින් ඔපිට්ස් (1597-1639)සහ ඔහුගේ න්‍යායික නිබන්ධනය "ජර්මානු කවි පොත".

ජර්මානු සාහිත්‍යයේ සම්භාව්‍ය කැනනය ඇතුළත් කරමින්, ඔපිට්ස් පෞරාණිකත්වයේ කාව්‍යමය අත්දැකීම් අධ්‍යයනය කිරීම, සාහිත්‍යයේ ප්‍රධාන කර්තව්‍යයන් සකස් කිරීම සහ සදාචාර අධ්‍යාපනයේ කර්තව්‍යය අවධාරණය කරන ලෙස ඉල්ලා සිටී. ඔපිට්ස් විසින් syllabo-tonic verification ක්‍රමය හඳුන්වා දුන් අතර, සාහිත්‍යය නියාමනය කිරීමට උත්සාහ කළ අතර ප්‍රභේදවල ධුරාවලියක් ස්ථාපිත කළේය. ඔපිට්ස්ට පෙර, ජර්මානු කවියන් මූලික වශයෙන් ලතින් භාෂාවෙන් ලිවීය. ඔපිට්ස් ජර්මානු භාෂාවෙන් ද කාව්‍යමය විශිෂ්ට කෘති නිර්මාණය කළ හැකි බව ඔප්පු කිරීමට උත්සාහ කළේය.

ඔපිට්ස් තිස් අවුරුදු යුද්ධයේ පළමු වංශකතාකරුවන්ගෙන් කෙනෙකි. එකක් හොඳම වැඩ- "යුද්ධයේ විපත් මැද සැනසීමේ වචනය" (1633) කවිය. කවියා තම සගයන්ගෙන් ඉල්ලා සිටින්නේ ජීවිතයේ අවුල්සහගත තත්ත්වයෙන් ඔබ්බට නැඟී සිටීමට, ඔවුන්ගේම ආත්මයන් තුළ සහය සොයා ගැනීමටය. යුද්ධය හෙළා දැකීමේ තේමාව "Zlatna" (1623) සහ "යුද්ධයේ දෙවියන්ට ප්‍රශංසා කිරීම" (1628) යන කාව්‍යවල ශබ්ද වේ. ඔපිට්ස්ගේ "විද්‍යාත්මක සම්භාව්‍යවාදය" පුළුල් ලෙස වර්ධනය නොවූ අතර බැරොක් කාව්‍ය ශාස්ත්‍රයේ බලපෑම ඔහුගේ සිසුන් වන ෆ්ලෙමිං සහ ලෝගෝගේ කෘතිවල දැනටමත් පැහැදිලිව දැකගත හැකි විය.

ජර්මානු බැරොක්හි කැපී පෙනෙන කවියෙකු බවට පත් විය ඇන්ඩ්‍රියාස් ග්‍රිෆියස් (1616-1664), තිස් අවුරුදු යුද්ධයේ යුගයේ ආකල්පය විදින ශෝක ස්වරයෙන් නිරූපණය කරයි.

ග්‍රිෆියස්ගේ කාව්‍යය චිත්තවේගීය, දෘශ්‍ය රූප, සංකේත, ලාංඡන වලින් සංතෘප්ත වී ඇත. ග්‍රිෆියස්ගේ ප්‍රියතම ශිල්පීය ක්‍රම නම් ගණන් කිරීම, හිතාමතාම පින්තූර ගොඩගැසීම, එකිනෙකට ප්‍රතිවිරුද්ධව සංසන්දනය කිරීමයි. "සීතල අඳුරු වනාන්තරයක්, ගුහාවක්, හිස් කබලක්, අස්ථියක් - // සෑම දෙයක්ම පවසන්නේ මම ලෝකයේ ආගන්තුකයෙකු බවත්, // මම දුර්වලකමෙන් හෝ දිරාපත්වීමෙන් මිදෙන්නේ නැති බවයි."

ග්‍රිෆියස් ජර්මානු නාට්‍යයේ නිර්මාතෘ, ජර්මානු බැරොක් ඛේදවාචකයේ නිර්මාතෘ ("ලියෝ ද ආර්මේනියානු, හෝ රෙජිසයිඩ්" (1646), "මිනීමරන ලද මැජස්ටි හෝ කාල් ස්ටුවර්ට්, මහා බ්‍රිතාන්‍යයේ රජු" (1649) යනාදිය. .

ජර්මානු බැරොක්හි කැපී පෙනෙන චරිතයක් මුල් කවියා විය ජොහාන් ගුන්ටර් (1695-1723)... ගුන්තර් ග්‍රිෆියස්ගේ චින්තනය වර්ධනය කරයි වඩා හොඳ හැඟීම්යුද්ධයෙන් කොල්ලකෑම, තම පුතුන් අමතක වූ නිජබිම ගැන ("මාතෘ භූමියට"). කවියා ජීවිතයේ අඳුරු බව, ජරාජීර්ණ බව, ජර්මානු යථාර්ථය, එහි පසුගාමීත්වය සහ අවස්ථිතිත්වයට විරුද්ධ වේ. ඔහුගේ කාව්‍යයේ බොහෝ චේතනාවන් පසුව කුණාටුව සහ පහර දීමේ ව්‍යාපාරයේ නියෝජිතයින් විසින් වටහාගෙන වර්ධනය කරනු ලැබේ.

බැරොක් ගද්යයේ විශාලතම නියෝජිතයා වේ Hans Jacob Christoffel Grimmelshausen (1622-1676).ඔහුගේ හොඳම කෘතිය වන්නේ සිම්ප්ලිසිසිමස් (1669) නවකතාවයි. කතුවරයා වීරයාගේ අසාමාන්‍ය ගමන විස්තර කරයි, ඔහුගේ නම - සිම්ප්ලිසියස් සිම්ප්ලිසිසිමස් - "සරලම සරලම" ලෙස පරිවර්තනය කරයි. ජීවන මාවතේ ගමන් කරන බොළඳ, උනන්දුවක් නොදක්වන තරුණ ගොවියෙකු ජර්මානු සමාජයේ විවිධ සමාජ ස්ථරවල නියෝජිතයන් හමුවෙයි. වීරයා අත්තනෝමතිකත්වයට මුහුණ දෙයි, ලෝකයේ පාලනය කරන කුරිරුකම, අවංකකම, යුක්තිය, කරුණාව නොමැතිකම.

ගනාවුහි පාලකයාගේ මාලිගාවේදී, ඔවුන්ට සිම්ප්ලිසියස්ගෙන් විහිළුකාරයෙකු කිරීමට අවශ්‍ය වේ: ඔවුන් වසු පැටවෙකුගේ සමක් පැළඳ, කඹයක් මත ඔහුව ගෙන ගොස්, ඔහුට සමච්චල් කරති. සෑම කෙනෙකුම වීරයාගේ බොළඳ බව සහ අවංකකම උමතුව ලෙස සලකයි. උපමාවක් හරහා, Grimmelshausen ට අවශ්‍ය වන්නේ පාඨකයාට වඩාත්ම වැදගත් දෙය ගැන පැවසීමට ය: පුද්ගලයෙකුගේ අවාසනාව විනෝදයක් ලෙස සේවය කරන භයානක ලෝකයක්. යුද්ධය ජනතාව දැඩි කළේය. සිම්ප්ලිසිසිමස් මිනිස් හදවත් තුළ කරුණාව සොයයි, සාමය සඳහා සියලු දෙනා කැඳවයි. කෙසේ වෙතත්, වීරයා දුෂ්ට ශිෂ්ටාචාරයකින් දුරස් වූ පාළු දූපතක මනසේ සාමය සොයා ගනී.

Grimmelshausen යනු ජර්මානු සාහිත්‍යයේ ප්‍රථමයෙන් යුද්ධයෙන් මිනිස් ආත්මයන් කෙරෙහි ඇති කරන විනාශකාරී බලපෑම පෙන්නුම් කරන ලදී. ඔහුගේ වීරයා තුළ, ලේඛකයා සමස්ත සිහිනය මූර්තිමත් කළේය. ස්වභාවික මිනිසාජනප්‍රිය සදාචාරයේ නීතිවලට අනුව ජීවත් වීම. අදටත් නවකතාව දීප්තිමත් යුද විරෝධී කෘතියක් ලෙස සැලකෙන්නේ එබැවිනි.

එංගලන්තයේ සාහිත්යය

17 වන ශතවර්ෂයේ ඉංග්‍රීසි සාහිත්‍යයේ වර්ධනයේ දී, දේශපාලන සිදුවීම් සමඟ වෙන් කළ නොහැකි ලෙස සම්බන්ධ වූ, කාල පරිච්ඡේද තුනක් සම්ප්‍රදායිකව වෙන්කර හඳුනාගත හැකිය:

1. පූර්ව විප්ලවවාදී කාලය (1620-1630).

2. විප්ලවයේ කාලය, සිවිල් යුද්ධයසහ ජනරජ (1640-1650).

3. ප්රතිෂ්ඨාපන කාලය (1660-1680).

ඉංග්‍රීසි සාහිත්‍යයේ පළමු යුගයේ (20-30 ගණන්. XVII සියවස) නාට්‍ය හා රංග කලාවේ පරිහානියක් දක්නට ලැබේ. ජයග්‍රාහී නිරපේක්ෂ ප්‍රතික්‍රියාවේ දෘෂ්ටිවාදය ඊනියා "පාරභෞතික පාසලේ" ක්‍රියාකාරකම්වල ප්‍රකාශනය සොයා ගනී, එය යථාර්ථයේ ගැටලුවලින් වියුක්ත සමපේක්ෂන සාහිත්‍යයක් නිර්මාණය කරයි, එසේම රාජකීය කවියන් ඇතුළත් "කැරොලයින් පාසල". D. Donne, D. Webster ගේ කෘතිවල,

T. Dekker ගේ තනිකම, මාරාන්තික පූර්ව නිශ්චය කිරීම, බලාපොරොත්තු සුන්වීම යන චේතනාවන් අසන්නට ලැබේ.

මෙය ෂේක්ස්පියර්ගේ ලාබාල සමකාලීනයා විය බෙන් ජොන්සන් (1573-1637), ජීවිතය තහවුරු කරන සහ යථාර්ථවාදී විකට "Volpone" (1607), "Episin, or the Silent Woman" (1609), "Alchemist" (1610), "Bartholomew's Fair" (1610) කතුවරයා.

1640-1650 ගණන් වලදී, පුවත්පත් කලාව විශාල වැදගත්කමක් ලබා ගත්තේය (නිබන්ධන, පත්‍රිකා, දේශනා). පියුරිටන් ලේඛකයන්ගේ ප්‍රචාරක සහ කලාත්මක කෘති බොහෝ විට ආගමික අර්ථයක් ඇති අතර ඒ සමඟම දැඩි පන්ති අරගලයක ආත්මය වූ විරෝධතාවයෙන් සංතෘප්ත විය. ඒවා පිලිබිඹු කළේ ක්‍රොම්වෙල් විසින් නායකත්වය දුන් ධනේශ්වරයේ අභිලාෂයන් පමණක් නොව, සමතල කරන්නන්ගේ ("සම කරන්නන්") සහ විශේෂයෙන්ම "සැබෑ මට්ටම් කරන්නන්" හෝ "කැණීම් කරන්නන්" ("කැණීම් කරන්නන්") මතවාදයෙන් ප්‍රකාශිත පුලුල් මහජනතාවගේ මනෝභාවයන් සහ අපේක්ෂාවන් ය. ග්‍රාමීය දුප්පතුන් මත විශ්වාසය තැබූ.

1640 ගණන්වල සහ 1650 ගණන්වල ඩිමොක්‍රටික් විරුද්ධත්වය දක්ෂ ප්‍රචාරක මට්ටමේ ජෝන් ලිල්බර්න් (1618-1657) නම් කරන ලදී. ලිල්බර්න්ගේ සුප්‍රසිද්ධ පත්‍රිකාවක් වන "The New Chains of England" විප්ලවවාදී අණදෙන නිලධාරියෙකුගේ සිට ඒකාධිපති ආචාර ධර්ම සහිත අධිපති ආරක්ෂකයෙකු බවට පත් වූ ක්‍රොම්වෙල්ගේ අණට එරෙහිව යොමු කරන ලදී. ජෙරල්ඩ් වින්ස්ටන්ලි (1609 - 1652 පමණ) ගේ කෘතියේ පැහැදිලි ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී ප්‍රවණතා. ඔහුගේ චෝදනාාත්මක නිබන්ධන සහ පත්‍රිකා (සැබෑ මට්ටම්කරුවන් විසින් ඔසවන ලද බැනරය, 1649; දුප්පතුන්ගේ ප්‍රකාශය, එංගලන්තයේ පීඩිත ජනතාව, 1649) ධනේශ්වරයට සහ නව වංශාධිපතියන්ට එරෙහිව යොමු කර ඇත.

17 වැනි සියවසේ 40-50 ගණන්වල ඉංග්‍රීසි සාහිත්‍යයේ විප්ලවවාදී කඳවුරේ ප්‍රමුඛතම නියෝජිතයා වූයේ ජෝන් මිල්ටන් (1608-1674).

ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක කාර්යයේ පළමු කාල පරිච්ඡේදයේදී (1630 ගණන්වල) මිල්ටන් ගීත කාව්‍ය ගණනාවක් සහ "ප්‍රීතිමත්" සහ "පෙන්සිව්" යන කාව්‍ය දෙකක් ලියා ඇති අතර, එහි පසුකාලීන නිර්මාණශීලීත්වයේ ප්‍රධාන ප්‍රතිවිරෝධතා දක්වා ඇත: පියුරිටනිස්වාදයේ සහජීවනය සහ පුනරුද මානවවාදය. 1640 සහ 1650 ගණන් වලදී මිල්ටන් දේශපාලන අරගලයට සක්‍රීයව සම්බන්ධ විය. ඔහු කිසි විටෙකත් කවියට යොමු නොවී (සොනෙට් 20 ක් පමණක් ලියයි) සහ සම්පූර්ණයෙන්ම පුවත්පත් කලාවට කැපවී, 17 වන සියවසේ ප්‍රචාරක ගද්‍යයේ කැපී පෙනෙන උදාහරණ නිර්මාණය කළේය. මිල්ටන්ගේ කෘතියේ තුන්වන කාල පරිච්ඡේදය (1660-1674) ප්‍රතිසංස්කරණ යුගය (1660-1680) සමග සමපාත වේ. මිල්ටන් දේශපාලනයෙන් ඈත් වෙනවා. කවියා කලාත්මක නිර්මාණ වෙත හැරී මහා පරිමාණ වීර කාව්‍ය "පැරඩයිස් ලොස්ට්" (1667), "පැරඩයිස් රිටර්න්ඩ්" (1671) සහ "සැම්සන් ද ෆයිටර්" (1671) ඛේදවාචකය ලියයි.

බයිබලානුකුල විෂයයන් මත ලියා ඇති මෙම කෘති ගිනිමය විප්ලවවාදී ආත්මයකින් පිරී ඇත. පැරඩයිස් ලොස්ට් හි මිල්ටන් දෙවියන්ට එරෙහිව සාතන්ගේ කැරැල්ලේ කතාව කියයි. මෙම කෘතියේ නූතන මිල්ටන් යුගයේ බොහෝ ලක්ෂණ ඇත. දරුණුතම ප්‍රතික්‍රියාවේ කාලපරිච්ඡේදය තුළ පවා, මිල්ටන් ඔහුගේ කුරිරු, ජනරජ මූලධර්මවලට විශ්වාසවන්තව සිටියි. දෙවන කථා වස්තුව ආදම් සහ ඒවගේ වැටීමේ කතාව සමඟ සම්බන්ධ වේ - මෙය සදාචාරාත්මක පුනර්ජීවනය සඳහා මනුෂ්‍යත්වයේ දුෂ්කර මාවත පිළිබඳ අවබෝධයකි.

Paradise Returned කාව්‍යයේ මිල්ටන් විප්ලවය පිළිබඳ ඔහුගේ ආවර්ජනය දිගටම කරගෙන යයි. ක්‍රිස්තුස් වහන්සේගේ අධ්‍යාත්මික ස්ථීරභාවය උත්කර්ෂයට නැංවීම, සාතන්ගේ සියලු පරීක්ෂාවන් ප්‍රතික්ෂේප කිරීම, ප්‍රතික්‍රියාවට බිය වූ සහ ඉක්මනින් රාජකීයයන්ගේ පැත්ත ගත් මෑත විප්ලවවාදීන්ට දියුණුවක් ලෙස සේවය කළේය.

මිල්ටන්ගේ අවසාන කෘතිය වන සැම්සන් ද ෆයිටර් නම් ඛේදවාචකය ද ඉංග්‍රීසි විප්ලවයේ සිදුවීම් සමඟ උපමාව සම්බන්ධ වේ. එහි දී, දේශපාලන සතුරන් විසින් වස පානය කරන ලද මිල්ටන්, පළිගැනීම සහ ගෞරවනීය පැවැත්මක් සඳහා මිනිසුන්ගේ අරගලය දිගටම කරගෙන යන ලෙස ඉල්ලා සිටී.

මූලාශ්ර

XVII සියවස:

Gongora L. de. ගී පද.

ලෝප් ඩි වේගා. ගව ඔරුවේ බල්ලා. Fuente Ovejuna.

Calderon P. Ghost Lady. ජීවිතය සිහිනයක්. සලාමියානු නගරාධිපති.

Quevedo F. දොන් පැබ්ලෝස් නම් රස්තියාදුකාරයාගේ ජීවිතය පිළිබඳ කතාව.

ග්රේසියන්. විචාරක.

බෙන් ජොන්සන්. වොල්පෝන්.

ඩොන් ඩී. පද රචනය.

මිල්ටන් ඩී පැරඩයිස් ලොස්ට්. සැම්සන් මල්ලවපොර ක්‍රීඩකයෙකි.

කෝනල් පී. සිද්. හෝරස්. රොඩෝගුන්. නයිකොමීඩීස්.

Racine J. Andromache. Britannica. ෆේඩ්රා. ගොෆෝලියා.

මොලියර් ජේ.බී. ටාටෆ්. දොන් ජුවාන්. මිසන්ත්‍රෝප්. Scapena ගේ කපටියෝ. වංශාධිපතිත්වය තුළ ධනේශ්වරය. මනඃකල්පිත රෝගියා. මසුරු.

Sorel S. Francion හි විකට ඉතිහාසය.

Lafayette M. de. ක්ලීව්ස් කුමරිය.

ලා රොචෙෆුකෝල්ඩ්. උපරිම.

පැස්කල්. සිතුවිලි.

Boileau P. කාව්‍ය කලාව.

ලෆොන්ටයින් ජේ. ඩී. උපමා කතා. මනෝ සහ කූපිඩ්ගේ ආදරය.

Opitz M. Fleming P. Logau F. Griffius A. පද රචනය.

Grimmelshausen G. Simplicius Simplicissimus.

මරිනෝ ජේ. පද රචනය.

XVIII සියවස:

පාප් A. විවේචනය පිළිබඳ අත්දැකීම්. curl පැහැර ගැනීම.

ඩෙෆෝ. රොබින්සන් කෲසෝ. මෝල් ෆ්ලැන්ඩර්ස්.

ස්විෆ්ට්. බැරලයේ කතාව. ගලිවර්ගේ ගමන් බිමන්.

රිචඩ්සන්. පැමෙලා. ක්ලැරිස්සා (පාඨකයාට අනුව).

ෆීල්ඩින් ජී. ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් ජෝසප් ඇන්ඩෲස්. ටොම් ජෝන්ස් නම් සොයාගැනීමේ කතාව.

ස්මොලට්. ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් පෙරෙග්‍රීන් අච්චාරු. හම්ෆ්රි ක්ලින්කර්ගේ ගමන.

දැඩි. සංවේදී ගමනක්. ට්රයිස්ට්රම් ෂැන්ඩි.

වල්පෝල්. ඔට්‍රන්ටෝ කාසල්.

පිළිස්සුම්. කවි.

ෂෙරිඩන්. අපවාද පාසල.

බදු දීම. Gilles Blas.

Marivaux. ආදරය සහ අවස්ථාව පිළිබඳ ක්රීඩාව. මරියාන්ගේ ජීවිතය.

පූර්ව මනෝන් ලෙස්කාට්.

මොන්ටෙස්කියු. පර්සියානු අක්ෂර.

වෝල්ටෙයාර්. මහමෙට්. ඔර්ලියන්ස් කන්‍යාවක්. කැන්ඩයිඩ්. සරල මනසක් ඇති.

ඩිඩරොට්. නාට්යය ගැන තර්ක කිරීම. කන්‍යා සොහොයුරිය. රමේව්ගේ බෑණා. මාරකවාදී ජැක්.

රුසෝ. පාපොච්චාරණය. නව එලෝයිස්.

Choderlo de Laco. භයානක බැඳීම්.

බියුමාර්චයිස්. ෆිගාරෝගේ විවාහය.

Chenier A. කවි.

අඩු කරනවා. ලාඕකූන්. හැම්බර්ග් නාට්‍යය (කැබලි). එමිලියා ගලෝටි. නේතන් නැණවත්.

එඬේරා. ෂේක්ස්පියර්. ඔසියන් සහ පුරාණ ජනයාගේ ගීත පිළිබඳ ලිපි හුවමාරුවෙන් උපුටා ගැනීම.

වයිලන්ඩ්. Abderites ඉතිහාසය.

ගොතේ. තරුණ වර්තර්ගේ දුක් වේදනා. ටෝරිඩා හි ඉෆිජීනියා. ෆවුස්ට්. ගී පද. බැලඩ්. ෂේක්ස්පියර් දිනය. වින්කල්මන්.

ෂිලර්. මංකොල්ලකාරයෝ. කපටි සහ ආදරය. දොන් කාලෝස්. වොලන්ස්ටයින්. විල්හෙල්ම් ටෙල්. ගී පද. බැලඩ්. බොළඳ හා සංවේදී කවි ගැන.

ගෝල්ඩෝනි. තානායම් භාරකරු.

Gozzi. ටුරන්ඩොට් කුමරිය.

විද්යාත්මක සාහිත්යය

XVII සියවස:

17-17 සියවස්වල විදේශීය සාහිත්යය. පාඨකයා. එම්., 1982.

බටහිර යුරෝපීය රඟහලේ ඉතිහාසය පිළිබඳ Mokulsky S.S. රීඩර්: වෙළුම් 2 කින්. එම්., 1963. වෙළුම 1.

17 වැනි සියවසේ බටහිර යුරෝපීය සාහිත්‍යය පිළිබඳ පුරිෂෙව් බීඅයි කියවන්නා. එම්., 1949.

ලෝක සාහිත්‍ය ඉතිහාසය: වෙළුම් 9කින්, එම්., 1987. වෙළුම 4.

17 වන සියවසේ විදේශීය සාහිත්‍ය ඉතිහාසය / සංස්. Z.I. ප්ලාව්ස්කිනා. එම්., 1987.

Anikin G. V. Mikhalskaya N. P. ඉංග්‍රීසි සාහිත්‍ය ඉතිහාසය M., 1985.

ජර්මානු සාහිත්‍ය ඉතිහාසය: වෙළුම් 3කින්. මොස්කව්, 1985. වෙළුම 1.

Andreev L.G., Kozlova N.P., Kosikov G.K. ප්රංශ සාහිත්ය ඉතිහාසය. එම්., 1987.

Plavskin Z.I. ස්පාඤ්ඤ සාහිත්‍යය XVII - XIX මැදසියවස. එම්., 1978.

Razumovskaya M. V. et al. 17-18 සියවස්වල සාහිත්‍යය. මින්ස්ක්, 1989.

පක්සර්යන් එන් ටී. 17-18 සියවස්වල විදේශ සාහිත්‍ය ඉතිහාසය. අධ්යයන මාර්ගෝපදේශය. එම්., 1996.

එකතු කිරීම් සහ සංග්රහ

17 වන සියවසේ යුරෝපීය කවි. එම්., 1977.

වසනා චක්රය. 17 වන සියවසේ යුරෝපීය කවි. එම්., 1989.

බටහිර යුරෝපීය සම්භාව්‍යවාදීන්ගේ සාහිත්‍ය ප්‍රකාශන. එම්., 1980.

පුනරුදය. බැරොක්. අධ්යාපන. එම්., 1974.

ස්පාඤ්ඤ රඟහල. එම්., 1969.

ස්පාඤ්ඤ පුනරුදයේ කවි. එම්., 1990.

ප්රංශ සම්භාව්යවාදයේ රඟහල. එම්., 1970.

ජර්මානු කවි වලින්. X සියවස - XX සියවස. එම්., 1979.

ලෙව් ගින්ස්බර්ග් විසින් පරිවර්තනය කරන ලද 17 වන සියවසේ ජර්මානු කවි. එම්., 1976.

දුක සහ සැනසීම පිළිබඳ වදනක්. 1618-1648 තිස් අවුරුදු යුද්ධයේදී ජන කවි. එම්., 1963.

17-18 සියවස්වල ඉංග්‍රීසි ප්‍රහසන. එම්., 1989.

17 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේ ඉංග්‍රීසි පද. එම්., 1989.

Vipper Yu. B. 17 වන සියවසේ බටහිර යුරෝපීය සාහිත්‍යයේ වර්ධනයට 1640 ගනන්වල සමාජ අර්බුදයේ බලපෑම // ඓතිහාසික හා භාෂාමය අධ්‍යයනයන්. එම්., 1974.

Vipper Yu. B. 17 වන සියවසේ බටහිර යුරෝපීය සාහිත්‍යයේ බැරොක් විලාසිතාවේ ප්‍රභේද පිළිබඳව // Vipper Yu. B. නිර්මාණාත්මක ඉරණම සහ ඉතිහාසය. එම්., 1990.

Vipper Yu.B. 17 වන සියවස ආරම්භයේදී ප්‍රංශ කාව්‍යයේ සම්භාව්‍යවාදය ගොඩනැගීම. එම්., 1967.

Golenishchev-Kutuzov I. N. බැරොක් යුගයේ ස්පාඤ්ඤයේ සහ ඉතාලියේ සාහිත්යය // Golenishchev-Kutuzov I. N. රෝම සාහිත්යය. එම්., 1975.

Mikhailov A.V. බැරොක් හි කාව්‍ය විද්‍යාව: වාචාල යුගයේ අවසානය // ඓතිහාසික කාව්ය විද්යාව... එම්., 1994.

Morozov A.A., Sofronova L.A. සංකේත සහ බැරොක් කලාවේ එහි ස්ථානය // ස්ලාවික් බැරොක්. එම්., 1979.

Nalivaiko D.S. කලාව: දිශාවන්. ධාරා. ශෛලීන්. කියෙව්, 1981.

Ortega y Gasset H. The Will to the Baroque // Ortega y Gasset H. සෞන්දර්යය. සංස්කෘතියේ දර්ශනය. එම්., 1991.

සොෆ්රොනෝවා එල්ඒ මිනිසා සහ බැරොක් සහ රොමැන්ටික්වාදයේ කාව්‍යකරණයේ ලෝකයේ පින්තූරය // සංස්කෘතියේ සන්දර්භය තුළ මිනිසා. එම්., 1995.

Terteryan I.A. Baroque සහ romanticism: චේතනා ව්‍යුහය අධ්‍යයනය දෙසට // lberlca. කැල්ඩෙරොන් සහ ලෝක සංස්කෘතිය. එල්., 1968.

Heizinga J. Baroque හි ක්‍රීඩා අන්තර්ගතය // Heizinga J. Homo ludens. එම්., 1992.

Yastrebova N.A.Constancy in ඓතිහාසික ව්යාපාරය(පුනරුදයේ සිට 17 වන සියවස දක්වා) // Yastrebova N.A. සෞන්දර්යාත්මක පරමාදර්ශය සහ කලාව ගොඩනැගීම. එම්., 1976.

Balashov N.I. ස්පාඤ්ඤ සම්භාව්‍ය නාට්‍ය සංසන්දනාත්මක සාහිත්‍යමය සහ පාඨමය අංශයන්ගෙන්. එම්., 1975.

ගාර්ෂියා ලෝර්කා එෆ්. කාව්යමය රූපයදොන් ලුයිස් ද ගොන්ගෝරා හි // ගාර්ෂියා ලෝර්කා එෆ්. කලාව ගැන. එම්., 1971.

Eremina S.I (පිස්කුනෝවා). නියම රඟහල Pedro Calderona // Calderon de la Barca. Tres dramas y una comedia. එම්., 1981.

Pinsky L. Ye. ප්රධාන කුමන්ත්රණය. එම්., 1989.

Bart R. The Racine Man // Bart R. තෝරාගත් කෘති. සෙමියොටික්ස්. කාව්ය විද්යාව. එම්., 1994.

Bakhmutsky V. 17 වන සියවසේ ප්‍රංශ සම්භාව්‍ය ඛේදවාචකයේ කාලය සහ අවකාශය // Bakhmutsky V. නැතිවූවන් සෙවීමේදී. එම්., 1994.

Bordonov J. Moliere. එම්., 1983.

බිම්මල් ඩබ්ලිව්.ආර්. මැඩම් ඩි ලෆයෙට්. රේසින්. Moliere // බිම්මල් V.R. එම්., 1956.

Genette J. එඬේරාගේ පාරාදීසයේ සර්පයා. - එක් බැරොක් ආඛ්‍යානයක් ගැන. // ජෙනට් ජේ. රූප: වෙළුම් 2 කින්. වෙළුම. 1., එම්., 1998.

Zababurova N.V. නිර්මාණශීලිත්වය M. de Lafayette. රොස්තොව්-ඔන්-ඩොන්, 1985.

Kadyshev V. Rasin. එම්., 1990.

Potemkina L. Ya. 17 වන සියවසේ ප්රංශ නවකතාවේ වර්ධනයේ මාර්ග. Dnepropetrovsk, 1971.

XVI-XVII සියවස්වල Silyunas V. ස්පාඤ්ඤ රඟහල. එම්., 1995.

Streltsova G. Ya. Blaise Pascal සහ යුරෝපීය සංස්කෘතිය. එම්., 1994.

Morozov A. A. "Simplesisimus" සහ එහි කර්තෘ. එල්., 1984.

Purishev BI ජර්මානු සාහිත්යය පිළිබඳ රචනා. එම්., 1955.

Vatchenko S. A. ඉංග්‍රීසි යටත් විජිත විරෝධී නවකතාවේ මූලාරම්භයේදී. කියෙව්, 1984.

Gorbunov A. N. John Donne සහ XVI-XVII සියවස්වල ඉංග්‍රීසි කවි. එම්., 1993.

මකුරෙන්කෝවා එස්ඒ ජෝන් ඩන්: කාව්‍ය හා වාචාලකම. එම්., 1994.

XVI-XVII සියවස්වල Reshetov V.G. ඉංග්රීසි සාහිත්ය විචාරය. එම්., 1984.

Chameev A. A. John Milton සහ ඔහුගේ "Paradise Lost" කවිය. එල්., 1986.

XVIII සියවස:

Averintsev S. S. යුරෝපීය තාර්කිකවාදයේ උපත් දෙකක් // Averintsev S. S. වාචාලකම සහ යුරෝපීය සාහිත්‍ය සම්ප්‍රදායේ මූලාරම්භය. එම්., 1996.

බාර්ග් M.A.Epochs සහ අදහස්. ඓතිහාසිකවාදයේ නැගීම. එම්., 1987.

Benishu P. ලෞකික පැවිදි මාර්ගයේ // නව සාහිත්‍ය විචාරය. 1995. අංක 13.

XVIII සියවස: සංස්කෘතික පද්ධතියේ සාහිත්යය. එම්., 1999.

Zhuchkov V.A. මුල් බුද්ධත්වයේ ජර්මානු දර්ශනය. එම්., 1989.

බුද්ධත්වයේ යුගයේ සංස්කෘතිය. එම්., 1993.

Lotman Yu.M. බුද්ධත්වයේ සංස්කෘතියේ වචනය සහ භාෂාව // Lotman Yu.M. තෝරාගත් ලිපි: වෙළුම් 3 කින්. ටැලින්, 1992. වෙළුම 1.

Reale D., Antiseri D. බටහිර දර්ශනය එහි මූලාරම්භයේ සිට අද දක්වා. එස්පීබී., 1996.

Friedländer G.M.බුද්ධත්වයේ යුගයේ ඉතිහාසය සහ ඓතිහාසිකවාදය // රුසියානු සාහිත්යයේ ඓතිහාසිකවාදයේ ගැටළු. එල්., 1984.

බුද්ධත්වයේ මිනිසා. එම්., 1999.

Bakhmutskiy V. Ya. ශතවර්ෂ දෙකක ආරම්භයේදී // පැරැන්නන් සහ නව අය පිළිබඳ ආරවුල. එම්., 1985.

යථාර්ථය සෙවීම සඳහා Ginzburg L. Ya. සාහිත්‍යය // Voprosy සාහිත්‍යය. 1986. අංක 2.

Mikhailov A.V. Shaftesbury හි සෞන්දර්යාත්මක ලෝකය // Shaftesbury. සෞන්දර්යාත්මක අත්දැකීම්. එම්., 1975.

Mikhailov A.D. Roman Crebillon-පුතා සහ Rococo ගේ සාහිත්ය ගැටළු // Crebillon-son. හදවතේ සහ මනසේ මායාවන්. එම්., 1974.

Nalivaiko D.S. කලාව: දිශාවන්, ප්රවණතා, මෝස්තර. කියෙව්, 1981.

Narsky I.S.18 වන සියවසේ ඉංග්‍රීසි සෞන්දර්යයේ මාර්ග // 18 වන සියවසේ ඉංග්‍රීසි සෞන්දර්ය චින්තනයේ ඉතිහාසයෙන්. එම්., 1982.

Oblomievsky D. D. ප්රංශ සම්භාව්යවාදය. එම්., 1968.

Solovyova N. A. ඉංග්රීසි රොමෑන්ටිකවාදයේ මූලාරම්භයේදී. එම්., 1988.

Solovyova එන්.ඒ.

හයිසිංගා ජේ. රොකෝකෝ. රොමෑන්ටිකවාදය සහ හැඟීම්වාදය // Heizinga J. Homo ludens. එම්., 1992.

ෂයිටනොව් I.O. චින්තන කෞතුකාගාරය. එම්., 1989.

Yakimovich A. Ya. Watteau ගේ කලාවේ මූලාරම්භය සහ ස්වභාවය පිළිබඳ // 18 වන සියවසේ බටහිර යුරෝපීය කලාත්මක සංස්කෘතිය. එම්., 1980.

KN Atarova Lawrence Stern සහ ඔහුගේ "Sentimental Journey". එම්., 1988.

Vasilyeva T. ඇලෙක්සැන්ඩර් පොප් සහ ඔහුගේ දේශපාලන උපහාසය. චිසිනෝ, 1979.

Elistratova A.A. බුද්ධෝත්පාද යුගයේ ඉංග්‍රීසි නවකතාව. එම්., 1966.

Kagarlitskiy Yu. I. යුග සඳහා රඟහල. බුද්ධත්වයේ රඟහල. එම්., 1987.

Kolesnikov B.I.රොබට් බර්න්ස්. එම්., 1967.

නූතන ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදයේ මූලාරම්භයේදී ලබුටිනා ටී.එල්. එම්., 1994.

Levidov M. D. Swift ගේ සිතුවිලි සහ හැඟීම් සමහර දුරස්ථ රටවලට සංචාරය කිරීම. එම්., 1986.

Marshova N.M. Sheridan. එම්., 1978.

මුරවිව් V. ගලිවර් සමඟ ගමන් කරන්න. එම්., 1986.

රොජර්ස් පී. හෙන්රි ෆීල්ඩින්. එම්., 1984.

Sidorchenko L. V. ඇලෙක්සැන්ඩර් පාප්. පරමාදර්ශය සෙවීමේදී. එල්., 1987.

හෙන්රි ෆීල්ඩින්ගේ Sokolyansky M.G නිර්මාණශීලීත්වය. කියෙව්, 1975.

Urnov D.M. Defoe. එම්., 1977.

ෂර්වින් ඕ. ෂෙරිඩන්. එම්., 1978.

Azarkin N.M. Montesquieu. එම්., 1988.

Baskin M.N. Montesquieu. එම්., 1975.

නැතිවූවන් සෙවීමේදී බක්මුට්ස්කි වී. එම්., 1994.

බයිබල් V.S. බුද්ධත්වයේ යුගය සහ විනිශ්චය පිළිබඳ විචාරය. ඩිඩරොට් සහ කාන්ට් // 18 වන සියවසේ බටහිර යුරෝපීය කලාත්මක සංස්කෘතිය. එම්., 1980.

වර්ට්ස්මන් I. රුසෝ. එම්., 1970.

Gordon LS Poetics "Candida" // සාහිත්‍ය ඉතිහාසයේ කාව්‍යවේදයේ ගැටළු. සරන්ස්ක්, 1973.

Grandel F. බියුමාර්චයිස්. එම්., 1979.

Mushroom VR Abbot Prevost සහ ඔහුගේ "Manon Lescaut" // බිම්මල් VR තෝරාගත් කෘති. එම්., 1956.

Dvortsov A.T. Jean-Jacques Rousseau. එම්., 1980.

ඩෙනිස් ඩිඩරොට් සහ ඔහුගේ යුගයේ සංස්කෘතිය. එම්., 1986.

Dlugach T.B.සාමාන්‍ය බුද්ධියේ වික්‍රමය. එම්., 1995.

Zababurova N.V. ප්‍රංශ මනෝවිද්‍යාත්මක නවකතාව (බුද්ධත්වයේ සහ රොමෑන්ටිකවාදයේ යුගය). රොස්ටොව් එන් / ඒ, 1992.

Zaborov P.R.රුසියානු සාහිත්යය සහ වෝල්ටෙයාර්. එල්., 1968.

V. N. Kuznetsov Voltaire. එම්., 1978.

ලොට්මන් යූඑම් රුසෝ සහ XVIII හි රුසියානු සංස්කෘතිය - මුල් XIXසියවස // Lotman Yu.M. තෝරාගත් ලිපි: වෙළුම් 3 කින්. Tallinn, 1992. Vol. II.

පක්සර්යන් එන් ටී උත්පත්ති, 1690-1960 ගණන්වල ප්‍රංශ නවකතාවේ කාව්‍ය හා ප්‍රභේද පද්ධතිය. Dnepropetrovsk, 1996.

Razumovskaya M. V. "පර්සියානු ලිපි" සිට "Encyclopedia" දක්වා. 18 වැනි සියවසේ ප්‍රංශයේ රොමැන්ස් සහ විද්‍යාව. එස්පීබී, 1994.

Razumovskaya M.V. ප්‍රංශයේ නව නවකතාවක් ගොඩනැගීම සහ 1730 ගණන්වල නවකතාව තහනම් කිරීම. එල්., 1981.

ඩිඩරොට්ගේ සෞන්දර්යය සහ නූතනත්වය. එම්., 1989.

අබුෂ් ඒ ෂිලර්. එම්., 1964.

Anikst A. A. Goethe සහ "Faust". එම්., 1983.

Anikst A. Goethe හි නිර්මාණාත්මක මාර්ගය. එම්., 1986.

බෙන්ට් එම්. "වර්තර්, කැරලිකාර දිවි පිදූ ...". එක් පොතක චරිතාපදානය. Chelyabinsk, 1997.

Vertsman I. Goethe හි සෞන්දර්යය // Vertsman I. කලාත්මක දැනුමේ ගැටළු. එම්., 1967.

විල්මන්ට් එන් දොස්තයෙව්ස්කි සහ ෂිලර්. එම්., 1984.

වොල්ජිනා ඊ.අයි. එපික් වැඩගොතේ 1790 ගණන්වල. කුයිබිෂෙව්, 1981.

ගොතේගේ කියවීම්. 1984. එම්., 1986.

ගොතේගේ කියවීම්. 1991. එම්., 1991.

ගොතේගේ කියවීම්. 1993. එම්., 1993.

Gulyga A. V. Gerder. එම්., 1975.

රුසියානු සාහිත්යයේ Danilevsky R. Yu. Wieland // සම්භාව්‍යවාදයේ සිට රොමෑන්ටිකවාදය දක්වා. එල්., 1970.

රුසියානු සාහිත්යයේ Zhirmunsky V.M. Goethe. එල්., 1982.

Zhirmunsky V. M. සම්භාව්‍ය ජර්මානු සාහිත්‍යයේ ඉතිහාසය පිළිබඳ රචනා. එල්., 1972.

Konradi K.O. Goethe. ජීවිතය සහ වැඩ: වෙළුම් 2 කින්. එම්., 1987.

Lanshtein P. Schiller ගේ ජීවිතය. එම්., 1984.

අඩු කිරීම සහ නවීනත්වය. එම්., 1981.

Libinson Z. E. Friedrich Schiller. එම්., 1990.

Lozinskaya L.F.Schiller. එම්., 1990.

ස්ටැඩ්නිකොව් ජීවී ලෙසින්ග්. සාහිත්‍ය විචාර සහ කලාත්මක නිර්මාණ. එල්., 1987.

Tronskaya M. L. බුද්ධත්වයේ යුගයේ ජර්මානු උපහාසය. එල්., 1962.

ට්‍රොන්ස්කායා එම්.එල්. ජර්මානු සංවේදී හා හාස්‍යජනක නවකතාව බුද්ධත්වයේ යුගයේ. එල්., 1965.

Turaev S. V. Goethe සහ ලෝක සාහිත්‍ය සංකල්පය ගොඩනැගීම. එම්., 1989.

Turaev S. V. Schiller ගේ "Don Carlos": බලය පිළිබඳ ගැටළුව // බුද්ධත්වයේ සංස්කෘතියේ රාජාණ්ඩුව සහ ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදය. එම්., 1995.

ෂිලර්. ලිපි සහ ද්රව්ය. එම්., 1966.

Schiller F.P. Friedrich Schiller. ජීවිතය සහ කලාව. එම්., 1955.

Andreev M.L. කොමඩි ගෝල්ඩෝනි. එම්., 1997.

Reizov B.G. 18 වන සියවසේ ඉතාලි සාහිත්‍යය. එල්., 1966.

ස්විඩර්ස්කායා එම්. කලාවබටහිර යුරෝපීය කලාත්මක සංස්කෘතියේ සන්දර්භය තුළ 18 වන සියවසේ ඉතාලිය // කලා ඉතිහාසයේ ගැටළු. එම්., 1996. IX (2/96).

© 2021 skudelnica.ru - ආදරය, පාවාදීම, මනෝවිද්යාව, දික්කසාදය, හැඟීම්, ආරවුල්