Waelezeaji maarufu wa watoto. Mifano kwa vitabu vya watoto: hazina ya majina

Kuu / Hisia

Vitabu ambavyo tulisoma tukiwa watoto vilituathiri sana shukrani kwa picha zisizokumbukwa na wahusika wetu wapendwa. Tunaweza kuzaa kwa urahisi picha za Dunno au Thumbelina katika kumbukumbu baada ya miongo. Lakini sasa ni ngumu kuchagua kitabu kizuri cha picha. Kuingia dukani, tunapotea tu na kuishia kuchukua kitabu kilicho na kifuniko chenye sumu zaidi, ambacho kinamfanya mtoto awe mgonjwa. Ni nini siri ya mfano uliofanikiwa na jinsi ya kuchagua kitabu kizuri cha picha kwa mtoto, Angelina Green na Ilya Markin waliambiwa na Alexandra Balashova, mchoraji na mwalimu wa Shule ya Kuchora ya Veronica Kalacheva.

Kwa wale ambao wanajiandaa kwa mtihani kuu wa shule

Sheria 3 za kutengeneza michoro nzuri za watoto

Hakuna kichocheo cha ukubwa mmoja kinachofaa kwa mfano kamili. Lakini kuna sheria tatu ambazo huruhusu wasanii kuunda miundo ya kupendeza ya vitabu vya watoto.

1. Mfano wa watoto unapaswa kuwa tofauti... Vinginevyo, ni ngumu kwa mtoto kuzingatia kitu. Kwa watoto, uwezo wa kuzingatia hauendelezwi sana. Wanaona rangi na maumbo, kwa hivyo hii ni muhimu sana kwa vielelezo vya watoto.

2. Muundo unapaswa kuwa wazi, kufikiria vizuri... Kuangalia haipaswi kupita zaidi ya kielelezo. Makini yote yanapaswa kujilimbikizia picha.

3. Wasomaji wanapaswa kujitambua katika wahusika... Ni vizuri, kwa mfano, ikiwa wahusika wanalingana na umri wa watoto, idadi ya mwili.

Linapokuja suala la uteuzi wa vitabu na wazazi, ninashauri kupandikiza ladha nzuri kwa watoto kutoka utoto. Lazima uchukue uhuru na uondoe vitabu vyote kwa macho ya plastiki inayotetemeka na rangi za nyuklia. Chagua vielelezo unavyopenda. Kwa hivyo utamtambulisha mtoto wako kwa ulimwengu wa uzuri hatua kwa hatua. Sisi sote tunapunguza watoto wetu katika utumiaji wa pipi na kushawishi kupenda mboga? Vivyo hivyo inapaswa kufanywa na vielelezo vya vitabu.

Ni muhimu kukumbuka kuwa ni ngumu zaidi kuweka umakini wa mtoto kuliko ya mtu mzima. Kuangalia ikiwa mfano una utofautishaji wa kutosha, jaribu jaribio rahisi: piga picha katika hali nyeusi na nyeupe. Inapaswa kuibuka kuwa tofauti kwa sauti, sio kuonekana kama umati wa kijivu wenye kunata.

Watu wazima wengi, haswa bibi, wanaamini kwamba wanyama wanapaswa kuchorwa kihalisi katika vitabu vya watoto. Vinginevyo, mtoto atakuwa na maoni mabaya ya nini, kwa mfano, paka inaonekana. Kama inavyoonyesha mazoezi, watoto wadogo sana huitikia vizuri picha ya mfano ya mnyama. Wanamtambua mara moja. Kwa kuongezea, ishara hii inakua ya kufikiria. Usiogope aina rahisi. Acha vielelezo halisi (kwa mfano, na Ingpen) kwa watoto wakubwa.

Ikiwa haujui jinsi ya kuchagua kitu chenye thamani kutoka kwa anuwai ya vitabu, na umepotea kati ya duka za vitabu, makini na wachapishaji wadogo (Polyandriya, Samokat, Pink Twiga). Wachapishaji wadogo mara nyingi huwa waangalifu zaidi juu ya uchaguzi wa vitabu na ubora wa vielelezo.

Je! Ni mifano gani ya watoto

Hakuna uainishaji sare wa vielelezo, kila kitu ni cha kibinafsi na inategemea mwandishi. Kwa wazazi ambao bado wanataka kuelewa anuwai ya vitabu vya picha vya watoto, tumeandaa mwongozo mdogo wa mbinu, njia na mitindo ya kuchora vielelezo.

Inafaa kuanza na ukweli kwamba kuna vifaa tofauti. Mtu anachora na rangi, mtu aliye na penseli, mtu anachanganya mbinu au anatumia kolagi, mtu hukata kutoka kwenye karatasi. Wachoraji wengine huteka kutoka vichwani mwao mara moja, wakati wengine huchora michoro nyingi na kuchagua marejeo.

Jambo kuu katika kielelezo ni kanuni ya kuunganisha kwa safu ya picha. Mara nyingi itakuwa njama, imegawanywa katika sehemu muhimu, kwa kila ambayo msanii huunda vielelezo. Takwimu zinaonyesha mashujaa wa hadithi.

Kama mfano wa vielelezo vilivyounganishwa na njama hiyo, mtu anaweza kutaja michoro ya Frederic Piyot katika vitabu vya Lulu na Stork asiye na akili au Lulu na Likizo ya Wapenzi. Katika takwimu, tunaona haswa hali ambazo zimeelezewa katika maandishi.

Picha na Frederic Piyot

Wasanii wengine wanachanganya safu ya picha kulingana na kanuni ya kuweka: kwa mfano, vielelezo vya onyesho kutoka kwa maisha ya kijiji. Wimmelbuchs nyingi zimeundwa kulingana na kanuni hii - vitabu vya elimu vya kutazama, umakini wa mafunzo na kumbukumbu. Hizi ni matoleo ya muundo mkubwa, ambayo kila kuenea ni picha ya kina ambayo watoto wanaweza kuiangalia bila mwisho.

Wimmelbuchs - chaguo kamili kwa wasomaji wadogo: watoto hujifunza kwa kucheza na kusoma. Mfano wa kushangaza ni kitabu "In the Circus" cha Doro Gebel na Peter Knorr. Viwanja kadhaa, ambayo kila mmoja hufanyika kwenye eneo la sarakasi.

Picha na Doro Gebel na Peter Knorr

Picha wakati mwingine hujumuishwa kulingana na kanuni za mtindo. Mchoraji huchora picha zinazojulikana, akizoea mtindo wake wa kipekee. Kwa mfano, anaandika tena wahusika wa kitabu, safu ya vitabu, safu ya filamu au katuni ili wao, wakati wanabaki wahusika wanaotambulika, waonyeshe maono ya msanii. Michoro na mbuni wa picha ya Kifini Jirka Vaatainen anatambulika kama kifalme wa Disney, ingawa wanaonekana kuwa wa kawaida. Watoto wanaopenda "Waliohifadhiwa" na "Snow White na Vijana Saba" watapenda kitabu na vielelezo kama hivyo.

Mifano na Jirka Väätäinen

Kipengele cha teknolojia pia inaweza kuwa kanuni ya kuunganisha. Kwa mfano, ikiwa mwandishi anatumia tu takwimu za kijiometri kama Oleg Beresnev katika michoro za wanyama. Mifano kama hii ni nzuri kwa mafunzo mawazo ya ubunifu watoto na uwafundishe kuona aina rahisi.

Unaweza kufikiria kanuni nyingi za kuunganisha. Hakuna vizuizi, kila kitu kinategemea tu msanii mwenyewe na uwezekano wa mawazo yake.

Picha na Oleg Beresnev

Siku hizi, mbinu za kuishi na vifaa ni maarufu sana - rangi za maji, gouache, penseli za rangi, collages. Vielelezo vya Vector pia ni maarufu, lakini mara nyingi mwandiko wa msanii ni ngumu zaidi kutambua ndani yao.

Hapa mfano wazi vielelezo kwenye rangi ya maji na msanii wa Tokyo Mateusz Urbanowicz.

Mifano na Mateusz Urbanowicz

Na hapa kuna michoro za gouache kutoka Dinara Mirtalipova.

Mifano na Dinara Mirtalipova

Wasanii wengine hukata vielelezo kutoka kwa karatasi au kitambaa, kama msanii wa Kicheki Michaela Mikhailova. Majaribio kama haya na fomu kila wakati hufurahisha watoto.

Mifano na Michaela Mihalyiová

Picha na Tatyana Devaeva, Elena Erlich na Alexey Lyapunov

Kazi za asili zinapatikana na wale wanaofanya kazi na linocut. Kama mfano - kuchora na Olga Yezhova-Denisova kutoka Yekaterinburg.

Picha na Olga Yezhova-Denisova

Wasanii wengine hutumia kolagi, kama vile msanii Morgana Wallace. Mara nyingi watoto hujaribu kuiga vielelezo kama hivyo, wakiongozwa na uundaji wa ufundi na collages zao.

Sanaa na Morgana Meredith Wallace

Mfano wa vector ya kawaida, kama ilivyo katika kazi ya mchoraji wa Irani Peter Donnelly, inajulikana haswa kwa ukweli kwamba inafanana na uhuishaji.

Mchoro na Peter Donnelly

Vielelezo Bora

Ikiwa hauamini kabisa ladha yako mwenyewe, angalia kazi ya wasanii mashuhuri. Kuna mengi ya mifano kubwa, na kila mtu ana orodha yake ya vipendwa. Nimekusanya uteuzi wa waandishi ninaowapenda. Wote waliathiri mfano wa watoto, na wengi hata walisimama asili yake.

Miroslav Shashek - mwandishi wa watoto na mchoraji wa picha kutoka Jamuhuri ya Czech, anayejulikana kwa miongozo yake ya kupendeza ya kusafiri. Mfululizo wa matoleo ya kushangaza ni pamoja na miongozo "Hii ni New York", "Hii ni Paris", "Hii ni London" na zingine nyingi.

Zilerk Miler- mwingine Msanii wa Czech, ambaye alifanya kazi na uhuishaji mara nyingi zaidi. Anajulikana kama mwandishi wa katuni kuhusu Mole, ambayo wengi walifurahiya kutazama utotoni.

Beatrice Potter- Msanii wa Kiingereza na mwandishi wa vitabu vya watoto. Alichora sana wanyama na mimea.

Lev Tokmakov - Msanii wa Soviet- mchoraji ambaye alishirikiana na jarida la Murzilka. Kazi zake zimewekwa ndani Nyumba ya sanaa ya Tretyakov na Jumba la kumbukumbu la Pushkin la Sanaa Nzuri.

Victor Chizhikov- msanii ambaye aliupa ulimwengu picha ya Bear, mascot ya Olimpiki ya msimu wa joto ya 1980 huko Moscow.

Yuri Vasnetsov- Msanii wa Soviet, mchoraji, msanii wa picha, msanii wa ukumbi wa michezo, mchoraji wa vitabu na mshindi tuzo za serikali... Michoro yake inaweza kupatikana katika vitabu vingi tunavyovijua tangu utoto.

Olga na Andrey Dugin- Wasanii wa Urusi ambao walihamia Stuttgart. Kazi zao zinakumbusha miniature za medieval. Mnamo 2007, wenzi hao walipewa Nishani ya Dhahabu ya Jumuiya ya Wachoraji ya Amerika kwa michoro yao kwa hadithi ya hadithi "Tailor Jasiri".

Robert Ingpen ni mchoraji aliyezaliwa Australia. Miongoni mwa kazi zake ni michoro ya "Alice katika Wonderland", "Treasure Island", "Tom Sawyer", "Peter Pan na Wendy", hadithi za hadithi za Kipling na zingine nyingi. kazi za kitabia... Kwa wengine, vielelezo vya Robert Ingpen vinaonekana kuwa vya watu wazima sana, nzito na hata mbaya, wakati wengine hufurahiya.

Eric Karl ni mchoraji ambaye alifanya kazi kwa muda mrefu katika idara ya matangazo ya kifahari New York Times. Mara tu nembo, iliyochorwa na msanii, ilipendwa sana na mwandishi wa watoto mmoja hivi kwamba Eric Karl alipewa kuunda kielelezo cha kitabu hicho. Hivi karibuni msanii mwenyewe alianza kuandika kwa wasomaji kidogo.

Rebecca Dothremer ni mchoraji wa Kifaransa na mwandishi wa vitabu vya watoto wake mwenyewe. Inafanya kazi katika media ya watoto ya kuchapisha na inaunda mabango na vielelezo.

Ernest Shepard ni msanii wa Kiingereza na mchoraji ambaye alifanya kazi kama mchora katuni wa jarida la kichekesho la Punch. Inajulikana kwa vielelezo vyake kwa hadithi za Winnie the Pooh.

Quentin Blake ni mchoraji wa Kiingereza. Michoro yake hupamba zaidi ya vitabu 300 na Classics mashuhuri: Lewis Carroll, Rudyard Kipling, Jules Verne, Sylvia Plath, Roald Dahl na wengine wengi.

Watoto wote wanapenda hadithi za hadithi: wanapenda kuwasikiliza bibi zao na mama zao wanawaambia, na wale ambao wanaweza kusoma hujisoma. Wanasoma na kuzingatia picha za kupendeza na za kupendeza - vielelezo vinavyoelezea juu ya mashujaa wa kitabu sio chini ya maandishi ya hadithi ya hadithi yenyewe. Ni nani anayeunda vielelezo hivi? Kweli, kwa kweli, wasanii, wasanii - vielelezo.

Ni nani vielelezo? Hawa ni wasanii ambao huchora vielelezo vya vitabu, kusaidia kuelewa yaliyomo kwenye kitabu hicho, fikiria vizuri wahusika wake, muonekano wao, wahusika, vitendo, mazingira wanayoishi ..

Kutoka kwa kuchora na mchoraji wa hadithi ya hadithi, unaweza kudhani, bila hata kuisoma, ikiwa mashujaa wa hadithi mbaya ni wema, wajanja au wajinga. Daima kuna fantasy nyingi, ucheshi katika hadithi za hadithi, kwa hivyo msanii anayeonyesha hadithi ya hadithi lazima awe mchawi kidogo, awe na ucheshi, apende na aelewe sanaa ya watu.

Wacha tukutane na baadhi ya waonyeshaji wa vitabu vya watoto.

Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900 - 1973)

Alianza kuonyesha vitabu kwa watoto mnamo 1929. Kitabu chake "Ladushki" mnamo 1964 kilipewa tuzo ya juu zaidi - diploma ya Ivan Fedorov, na katika Maonyesho ya Kimataifa huko Leipzig alipokea medali ya fedha. Yuri alikuwa msanii mzuri- msimuliaji hadithi, kwa kazi yake ilikuwa na sifa ya fadhili, utulivu, ucheshi. Kuanzia utotoni, alipenda sana na toy ya kung'aa ya Dymkovo mkali na hakushiriki na picha zilizoongozwa na hilo, na kuzihamishia kwenye kurasa za vitabu.

Vielelezo vya Vasnetsov vinaonyesha maoni yasiyokuwa na hatia ya ulimwengu, mwangaza na upendeleo: paka katika sketi za rangi ya waridi na hares kwenye buti zilizojisikia zinatembea, bunny yenye macho pande zote inacheza, taa zinawaka vizuri kwenye vibanda, ambapo panya hawaogopi paka, ambapo kuna jua la kifahari na mawingu ambayo yanaonekana kama pancake zenye fluffy. Picha zake za nyimbo za kitamaduni, mashairi ya kitalu na utani hupendwa na watoto wote ("Ladushki", "Rainbow-arc"). Alionesha hadithi za watu, hadithi za Leo Tolstoy, Peter Ershov, Samuil Marshak, Vitaly Bianki na zingine za kitamaduni za fasihi ya Urusi.

Evgeny Mikhailovich Rachev (1906-1997)

Labda, ni ngumu kupata mtu anayependa vitabu vya watoto na wakati huo huo hajui vielelezo vya Evgeny Mikhailovich Rachev. Anaweza kuitwa kwa haki moja ya wasanii maarufu wa vitabu vya watoto vya karne iliyopita.
Evgeny Mikhailovich - mchoraji wa wanyama, mwandishi wa vielelezo kwa Kirusi, Kiukreni, Kiromania, Kibelarusi na wengine hadithi za watu hadithi za watu wa Kaskazini, hadithi za Ivan Krylov na Sergei Mikhalkov, hadithi za Dmitry Mamin-Sibiryak, kazi za Mikhail Prishvin, Mikhail Saltykov-Shchedrin, Leo Tolstoy, Vitaly Bianki, nk.

Mkali wake, mkarimu na michoro za kuchekesha hukumbukwa mara moja na milele. Hadithi za kwanza kabisa za utoto - "Kolobok", "Kuku Ryaba", "Bears Tatu", "Zayushkina izbushka", "Koza-Dereza" - hubaki kwenye kumbukumbu na vielelezo vya Evgeny Rachev.

"Ili kutengeneza michoro ya hadithi za hadithi juu ya wanyama, kwa kweli, unahitaji kujua asili vizuri. Unahitaji kujua vizuri wanyama na ndege utakaopaka rangi wanaonekanaje, ”msanii huyo aliandika juu ya kazi yake.

Lakini wanyama ambao Evgeny Mikhailovich aliandika sio mbweha tu na mbwa mwitu, hares na bears. Picha zao zinaonyesha hisia za kibinadamu, wahusika, mhemko. “Kwa sababu katika hadithi za hadithi, wanyama ni kama watu tofauti: nzuri au mbaya, mwerevu au mjinga, mnyonge, mcheshi, mcheshi "(E. Rachev).

Evgeny Ivanovich Charushin (1901 - 1965)

Evgeny Charushin ni msanii maarufu na mwandishi. Mbali na vitabu vyake mwenyewe "Volchishko na Wengine", "Vaska", "Kuhusu Magpie" ilionyesha kazi za Vitaly Bianka, Samuil Marshak, Korney Chukovsky, Mikhail Prishvin na wengine.

Charushin alijua tabia na picha za wanyama vizuri. Katika vielelezo vyake, aliwapaka kwa usahihi na tabia isiyo ya kawaida. Kila kielelezo ni cha kibinafsi, kila moja inaonyesha tabia na tabia ya mtu binafsi inafaa kwa hali fulani. "Ikiwa hakuna picha, hakuna kitu cha kuonyesha," alisema Yevgeny Charushin. - "Nataka kuelewa mnyama, kupeleka tabia zake, hali ya harakati. Ninavutiwa na manyoya yake. Wakati mtoto anataka kugusa mnyama wangu mdogo, ninafurahi. Nataka kufikisha hali ya mnyama, hofu, furaha, kulala, n.k. Yote haya lazima izingatiwe na kuhisiwa ”.

Msanii ana njia yake mwenyewe ya mfano - moja tu ya picha. Hachoki kwa muhtasari, lakini kwa ustadi wa ajabu, na matangazo na viharusi. Mnyama anaweza kuonyeshwa tu kama "shaggy" doa, lakini katika eneo hili mtu anaweza kuhisi umakini wa mkao, na umaana wa harakati, na upekee wa muundo - unyoofu wa kanzu ndefu na ngumu iliyoinuliwa juu mwisho pamoja na upole wa chini wa koti nene.

Kitabu cha mwisho cha E.I. Charushin alikua "Watoto katika Cage" S.Ya. Marshak. Na mnamo 1965 baadaye alipewa medali ya dhahabu kwenye maonyesho ya kimataifa ya vitabu vya watoto huko Leipzig.

Mei Petrovich Miturich (1925 - 2008)

Mai Miturich ni maarufu, kwanza kabisa, kama msanii bora wa picha na mchoraji wa vitabu. Yeye sio msanii tu, bali pia msafiri. Zaidi mafanikio makubwa ilimletea ushirikiano na Gennady Snegirev. Kwa pamoja walisafiri kuelekea Kaskazini, Mashariki ya Mbali, baada ya hapo hadithi na michoro zilionekana. Vitabu vilivyofanikiwa zaidi "Kuhusu Penguins" na "Pinagor" walipewa diploma kwa muundo bora.

Mei Petrovich ni msanifu bora. Anachora na krayoni za nta, rangi ya maji. Miturich anachagua aina ya kielelezo ambacho rangi, wala ujazo, au vivuli havikiuki maelewano ya jumla ya uchoraji na karatasi nyeupe... Yeye huchagua kwa makusudi rangi 2-3 za manjano, bluu, nyeusi na rangi bila kuchanganya rangi. Epuka kufanana moja kwa moja rangi na maumbile, rangi yake ni ya masharti.

Katika hadithi juu ya maumbile, tani laini, rangi za maji zilizo wazi huongeza hisia za ukimya, utulivu ambao mtu hupata katika maumbile.

Msanii ameunda karibu vitabu 100 kwa watoto. Miongoni mwao ni vielelezo vya kazi za Korney Chukovsky, Samuil Marshak, Gennady Snegirev, Agnia Barto, Sergei Mikhalkov, Rudyard Kipling, Lewis Carroll, Sergei Aksakov, Homer's Odyssey, na hadithi za watu wa Japani.

Lev Alekseevich Tokmakov (1928 - 2010)

Shughuli za ubunifu za Lev Alekseevich Tokmakov ni tofauti: yeye sio tu hutumia muda mwingi kufanya kazi na vitabu vya watoto, lakini pia hufanya kazi katika picha za easel - aliunda autolithographs kadhaa na michoro nyingi, mara nyingi anaonekana kuchapishwa kama mwandishi wa habari, mkosoaji na watoto mwandishi. Na bado, mahali kuu katika kazi ya msanii ni kielelezo cha kitabu- kwa zaidi ya miaka arobaini amekuwa akichora vitabu vya watoto. Viumbe vya kushangaza sana huonekana kwenye kurasa za vitabu. Je! Sio toy? Mbwa mwitu wa fedha, kubeba na mipira badala ya masikio? Msanii huchora na silhouette, rangi ya rangi, kwa makusudi hutumia mbinu ya "iliyotengenezwa kwa mikono". Michoro yake haina kabisa maelezo ya kila siku na ufafanuzi. Rangi ya hudhurungi kidogo ni ziwa, kijani kibichi kidogo ni msitu. Mbinu nyingine ya kupendeza ya msanii - wahusika wake hawahama, waliganda mahali. Wao ni sawa na prototypes zao kwenye prints maarufu na magurudumu ya kuzunguka, kutoka hapo wanyama wa Tokmak hutoka.

Ugunduzi wa kweli katika uwanja wa sanaa ya vitabu vya watoto ilikuwa mifano aliyoiunda kwa vitabu: Gianni Rodari "Hadithi kwenye Simu", Astrid Lindgren "Pippi Long Stocking", Irina Tokmakova "Rostik na Kesha", Vitaly Bianki "Jinsi Mchwa Alivyokuwa Kuharakisha Nyumbani ", kwa kazi za Valentine Berestov, Boris Zakhoder, Sergei Mikhalkov na wengine wengi.

Vladimir Grigorievich Suteev (1903 - 1993)

Vladimir Suteev ni mmoja wa wahuishaji wa kwanza wa Soviet, mkurugenzi na mwandishi wa skrini wa katuni. Tangu katikati ya miaka ya 40, aligeukia vitabu vya watoto kama mwandishi wa michoro na maandishi. Uhuishaji umeacha alama yake juu ya kazi ya msanii: wanyama wake wamekuwa wa kuchekesha, wa kuchekesha, wa kuchekesha. Tunaona utajiri wa vitendo. Jambo kuu kwake ni kuonyesha tabia ya shujaa, mhemko wake. Michoro imejazwa na maelezo ya kupendeza ambayo yanasisitiza ucheshi laini wa hadithi za hadithi. Mara nyingi, msanii hutumia sehemu ya ukurasa kwa mfano, akiunganisha kuchora na maandishi.

Shukrani kwa kalamu yake, msomaji alipokea vielelezo vya ajabu vya vitabu na Gianni Rodari "The Adventures of Cipollino", mwandishi wa Norway Alpha Preisen "Heri ya Mwaka Mpya", mwandishi wa Hungary Agnes Balint "Gnome Gnome na Raisin", Amerika mwandishi Lilian Muur "Raccoon mdogo na yule anayeketi kwenye bwawa".

Vladimir Grigorievich Suteev alitunga hadithi zake za hadithi. "Naandika mkono wa kulia, na mimi huchora - na kushoto. Kwa hivyo wa kulia ni huru zaidi, kwa hivyo nilipata somo kwake. " Mnamo 1952, kitabu cha kwanza kilichapishwa na Suteev mwenyewe, "Hadithi mbili za hadithi kuhusu penseli na rangi." Tangu wakati huo, amekuwa akiandika maandishi ya katuni, akielezea vitabu, akifanya kama mkurugenzi na mwandishi wa skrini.

Miongoni mwa vitabu vilivyochapishwa na vielelezo na Vladimir Suteev, kama vile: "Ndege huyu ni aina gani?", "Kuku na bata", "wand wa uchawi", "Mustachioed striped", "Uncle Stepa", "Merry summer", "Heri ya mwaka mpya", "Vituko vya Pifa", "Aibolit", "Apple", "Mende", "Dubu-Mjinga Mdogo", "Chura Mkaidi", "Kitten ambaye alisahau jinsi ya kuomba chakula", " Shida zingine "," Nenda chini rahisi "," Wapi ni bora kuogopa? "," Katikati ya sausage "," Kwa hivyo sio haki "," Kata iliyofichwa vizuri "," Kivuli kinaelewa kila kitu "," Lugha ya siri " , "Asubuhi moja", "Chamomile mnamo Januari", "Jinsi mtoto wa Tyavka alijifunza kunguru," et al.

Victor Alexandrovich Chizhikov (amezaliwa Septemba 26, 1935)

Msanii aligeuza mchoro wake kuwa aina ya mchezo ambapo hakuna ulimwengu wa kweli, lakini ulimwengu wa kawaida, ambao unamruhusu ajenge mwenyewe ardhi ya hadithi... Haiwezekani kutokubali kupendeza kwa mashujaa wake.

Viktor Aleksandrovich anasema: "Hautanivutia kwa rangi, mimi ni mpofu wa rangi, mimi ni tabia ya kibinadamu tu."

Mashujaa wa michoro yake daima huleta tabasamu - fadhili na kejeli. Kutambulika kwa urahisi, kamili ya ucheshi mzuri na joto, michoro za Chizhikov zilijulikana kwa mamilioni ya wasomaji wa kila kizazi, na mnamo 1980 aligundua na kuchora Misha beba, mascot wa Moscow michezo ya Olimpiki ambaye mara moja alikua mmoja wa wahusika maarufu wa kuchorwa kwa mikono nchini.

Vielelezo vyake vilipamba vitabu vya karibu vitabu vyote vya fasihi vya watoto vya Soviet - Agnia Barto, Sergei Mikhalkov, Boris Zakhoder, Samuil Marshak, Nikolai Nosov, Eduard Uspensky na waandishi wengine wengi, wa ndani na nje.

Tatiana Alekseevna Mavrina (1902-1996)

Mzaliwa wa Nizhny Novgorod, mnamo 1921 alisoma huko Moscow kwenye warsha za juu za sanaa na ufundi na taasisi hiyo. Msanii pekee wa Soviet ambaye alipewa Tuzo ya G. H. Andersen mnamo 1976 kwa ubunifu katika uwanja wa mfano wa watoto.

Msanii mwenye talanta na asilia ameandaa lugha yake ya picha. Kiini chake ni katika sauti wazi ya rangi, katika uwezo wa kuona ulimwengu kwa mapana na kwa mapambo, kwa ujasiri wa kuchora na muundo, katika kuanzishwa kwa vitu vya kupendeza na vya kupendeza. Kuanzia utoto, alipoona vijiko na masanduku yaliyopakwa rangi, vitu vya kuchezea vyenye rangi nyekundu, alivutiwa na mbinu tofauti kabisa, isiyojulikana, njia tofauti kabisa ya kutia rangi. Katika kielelezo cha Mavrina, hata maandishi yamejumuishwa (mistari ya kwanza na ya mwisho imeandikwa kwa mikono, wahusika wameonyeshwa, imeainishwa na mstari mkali). Rangi na gouache.

Kuonyesha vitabu kwa watoto vilichukua nafasi maalum katika kazi yake. Maarufu zaidi ni muundo wa hadithi za hadithi za A.S.Pushkin: "Hadithi ya princess aliyekufa na mashujaa saba "," Ruslan na Lyudmila "," Hadithi za hadithi ", pamoja na makusanyo" Po pike anaamuru"," Hadithi za Kirusi "," Zaidi ya nchi za mbali. " Tatyana Alekseevna Mavrina pia alifanya kama kielelezo cha vitabu vyake mwenyewe: "Wanyama wazuri", "Mkate wa tangawizi umeoka, hawapewi makucha ya paka", "Alfabeti ya hadithi ya hadithi".

Vladimir Mikhailovich Konashevich (1888-1963)

Hadithi hiyo ilimpendeza maisha yake yote. Alidhani kwa urahisi na kwa raha, angeweza kuonyesha hadithi hiyo hiyo mara kadhaa na kila wakati kwa njia mpya.

Vladimir Konashevich alichora vielelezo vya hadithi za watu tofauti: Kirusi, Kiingereza, Kijerumani, Kichina, Kiafrika.

Kitabu cha kwanza na vielelezo vyake "ABC in Pictures" vilichapishwa mnamo 1918. Ilibadilika kwa bahati mbaya. Msanii huyo aliandika picha kadhaa za kuchekesha kwa binti yake mdogo. Kisha akaanza kuchora picha kwa kila herufi ya alfabeti. Wachapishaji wengine waliona michoro hizi, walipenda na zilichapishwa.

Kuangalia michoro zake, unaweza kuhisi jinsi msanii mwenyewe anacheka na watoto.

Ana ujasiri sana na ukurasa wa kitabu bila kuharibu ndege yake, anaifanya iwe isiyo na kikomo, inaonyesha picha za kweli na za kupendeza na ustadi wa kushangaza. Nakala haipo kando na kuchora, inaishi katika muundo. Katika kesi moja, imewekwa alama na sura ya maua ya maua, kwa upande mwingine, imezungukwa na muundo mdogo wa uwazi, kwa tatu, kwenye msingi wa rangi, imeunganishwa kwa hila na matangazo ya rangi yaliyo karibu. Michoro yake haionyeshi mawazo tu, ucheshi, lakini pia huunda hali ya kupendeza na ladha ya kisanii. Hakuna nafasi ya kina katika vielelezo vya Konashevich, uchoraji uko karibu kila wakati na mtazamaji.

Vitabu vilivyoundwa na Konashevich vilikuwa vyema, vya sherehe na vilileta furaha kubwa kwa watoto.

Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942)

Msanii alizingatia sana sanaa ya ubunifu wa vitabu. Alikuwa mmoja wa wa kwanza kuchora vielelezo vya hadithi za kitamaduni za Kirusi na hadithi.

Alifanya kazi kwenye vitabu vidogo, vinavyoitwa "daftari", na akazibuni ili kila kitu katika vitabu hivi: maandishi, michoro, mapambo, kifuniko - iwe nzima. Na vielelezo vilivyomo vilipewa nafasi kubwa kama maandishi.

Ivan Yakovlevich Bilibin aliunda mfumo wa mbinu za picha ambazo zilifanya iwezekane kuchanganya vielelezo na muundo kwa mtindo mmoja, ukiziweka chini ya ndege ya ukurasa wa kitabu.

Makala ya tabia ya mtindo wa Bilibino: uzuri wa muundo ulio na muundo, mapambo ya kupendeza ya mchanganyiko wa rangi, picha ndogo ya kuona ya ulimwengu, mchanganyiko wa uzuri mzuri na hisia za ucheshi wa watu, nk.

Alifanya vielelezo kwa hadithi za watu wa Urusi "The Frog Princess", "The Feather of Finista-Yasn Sokol", "Vasilisa the Beautiful", "Marya Morevna", "Dada Alyonushka na Ndugu Ivanushka", "The White Duck", to the hadithi za AS Pushkin - "Hadithi ya Tsar Saltan", "Tale ya Cockerel ya Dhahabu," Hadithi ya Mvuvi na Samaki "na wengine wengi.

Leo nataka kuzungumza juu ya waonyeshaji wa vitabu vya watoto wa kisasa. Wakati nilikuwa nikitayarisha habari ya nakala hii, niliona hiyo wasanii wa kisasa unda vielelezo nzuri sana na vya hali ya juu, lakini haswa kwa watoto wa kati na wakubwa umri wa kwenda shule... Mara nyingi unaweza kuona vielelezo nzuri vya hadithi za Andersen, Alice Carroll wa Alice huko Wonderland, na hadithi za Hoffmann.

Kwa bahati mbaya, sikuweza kupata kisasa Wasanii wa Urusi ubunifu kwa watoto wachanga. Wale ambao wangeweza kuwa sawa na majina - Suteev, Charushin, Tokmakov, Miturich, Konashevich ... Lakini wacha tumaini kwamba pengo hili la muda mfupi litajazwa na majina mapya.

Na sasa tunawasilisha kwako vielelezo bora vya kisasa vya watoto 7 vya shule ya kitaifa.

Igor Oleinikov

Msanii huyu mwenye talanta isiyo ya kawaida anajulikana sio tu kama kielelezo cha vitabu vya watoto, lakini pia kama mwigizaji mzuri. Alishiriki katika uundaji wa katuni nzuri kama "Siri ya Sayari ya Tatu", "Khalifa-Stork", "The Tale of Tsar Saltan" na zingine nyingi, ambazo zimeweza kupendwa na watazamaji wa kila kizazi.

Inashangaza kwamba mmoja wa wasanii bora zaidi wa watoto wa Urusi hana elimu ya sanaa ya kitaalam (ambayo anajuta sana, kwa kukubali kwake mwenyewe). Alizaliwa katika jiji la Lyubertsy, Mkoa wa Moscow, alihitimu kutoka Taasisi ya Uhandisi wa Kemikali. Kwenye studio ya Soyuzmultfilm, alianza kufanya kazi kama msaidizi wa mbuni wa utengenezaji.

Igor Oleinikov ndiye mshindi wa anuwai ya uhuishaji na sherehe za kitabu... Vielelezo vyake ni vya kupendeza, vya kupendeza hivi kwamba ni ngumu kuamini kwamba hakusoma katika chuo kikuu chochote cha sanaa.

Hadithi "Mfalme na Nightingale" na G.H Andersen. Nyumba ya kuchapisha Azbuka-classic

Evgeny Antonenkov

Walihitimu kutoka Taasisi ya Polygraphic ya Moscow. Kwa muda mrefu alishirikiana na nyumba ya kuchapisha "Rosmen". Imeonyeshwa vitabu vingi, kati yao vitabu vya Yunna Moritz, Korney Chukovsky, Boris Zakhoder, Alan Milne, Sergei Kozlov na waandishi wengine.

"Bibigon", K. Chukovsky

"Compress ya Lemon Malinovich", Junna Moritz

"Muck mdogo", V. Gauf

Vladislav Erko

Mama wengi labda wanafahamu vielelezo nzuri vya msanii huyu. Ndoto yangu daima imekuwa "Malkia wa theluji" na michoro na Vladislav Erko. Msanii huyo alizaliwa na anaishi Kiev, kwa muda mrefu na kwa mafanikio alishirikiana na nyumba maarufu ya uchapishaji ya Kiukreni "A-ba-ba-ga-la-ma-ga".

Weka nafasi Malkia wa theluji"Pamoja na vielelezo na Erko ilitambuliwa kama kitabu bora zaidi cha watoto huko USA mnamo 2006 na ilipewa medali ya Andersen Foundation.

Evgeniya Gapchinskaya

Inajulikana mchoraji wa watoto, ambayo imepata kutambuliwa kwa wazazi wengi kwa kazi yake. Evgenia alizaliwa Kharkov mnamo 1964 na akasoma huko. Sasa anaishi Kiev na anashirikiana na nyumba ya uchapishaji ya Kiev "A-ba-ba-ga-la-ma-ga".

Galina Zinko

Msanii wa Kiukreni ambaye alionyesha vitabu vingi vya watoto, pamoja na hadithi za Pushkin, Aksakov, Ch. Perrault, G. H. Andersen. Galina Zinko kwa muda mrefu na amefanikiwa kushirikiana na nyumba ya uchapishaji ya wajanja, kwa hivyo wazazi wengi wa kisasa wanafahamu mtindo wake wa kimapenzi na wa kugusa.

"Hadithi ya njiwa", A. Borovetskaya

"Bloshkins na Fry kutoka Barakhta Bay", A. Nikolskaya

Anton Lomaev

Mzaliwa wa 1971 kutoka mji wa Vitebsk (ambaye alitoa ulimwengu Chagall na Malevich). Alisoma katika Chuo cha Sanaa (Taasisi ya Repin) huko St Petersburg, anaishi na anafanya kazi huko, na anafanikiwa kushirikiana na nyumba kadhaa za uchapishaji za Urusi. Yeye ni mwanachama wa Jumuiya ya Wasanii.

Anton Lomaev anajulikana kwa vielelezo vyake vya mfano vya hadithi za hadithi za watoto. Miongoni mwa vipendwa vyangu - vielelezo vya uchawi kwa The Little Mermaid na hadithi nyingine za Andersen.

Mchoraji Anton Lomaev. Hadithi ya hadithi "Mermaid mdogo"

Urithi wa kisanii wa bwana hauzuiliwi picha za kitabu... A.F. Pakhomov - mwandishi wa uchoraji mkubwa, uchoraji, picha za easel: michoro, rangi za maji, picha nyingi, pamoja na karatasi za kusisimua za safu ya "Leningrad katika siku za kuzingirwa". Walakini, ilitokea kwamba katika fasihi kuhusu msanii huyo kulikuwa na wazo lisilo sahihi la kiwango cha kweli na wakati wa shughuli zake. Wakati mwingine chanjo ya kazi yake ilianza tu na kazi za katikati ya miaka ya 30, na wakati mwingine hata baadaye - na safu ya lithographs za miaka ya vita. Njia kama hiyo ndogo haikupunguza tu na kupunguza wazo la urithi wa asili na wa kushangaza wa A.F.Pakhomov, iliyoundwa zaidi ya nusu karne, lakini pia sanaa masikini ya Soviet kwa ujumla.

Haja ya kusoma kazi ya A.F.Pakhomov imeiva kwa muda mrefu. Monograph ya kwanza juu yake ilionekana katikati ya miaka ya 1930. Kwa kawaida, sehemu tu ya kazi ilizingatiwa ndani yake. Pamoja na hayo, na licha ya mapungufu kadhaa katika kuelewa mila ya asili wakati huo, kazi ya mwandishi wa wasifu wa kwanza V.P. Anikieva ilibaki na thamani yake kutoka kwa ukweli, na vile vile (pamoja na marekebisho muhimu) kiakili. Katika insha kuhusu msanii iliyochapishwa katika miaka ya 1950, chanjo ya nyenzo za miaka ya 1920 na 1930 iligeuka kuwa nyembamba, na chanjo ya kazi ya vipindi vilivyofuata ilikuwa ya kuchagua zaidi. Leo, upande unaoelezea na wa kutathmini wa kazi juu ya A.F.Pakhomov, miongo miwili mbali na sisi, inaonekana kuwa imepoteza uaminifu wao.

Katika miaka ya 60 AF Pakhomov aliandika kitabu cha asili "Kuhusu kazi yake". Kitabu kilionyesha wazi uwongo wa maoni kadhaa yaliyopo juu ya kazi yake. Mawazo ya msanii juu ya wakati na sanaa iliyoonyeshwa katika kazi hii, na pia nyenzo nyingi za rekodi za mazungumzo na Alexey Fedorovich Pakhomov, iliyofanywa na mwandishi wa mistari hii, ilisaidia kuunda monografia inayotolewa kwa wasomaji.

AF Pakhomov anamiliki idadi kubwa sana ya uchoraji na picha. Bila kujifanya kuwafunika kabisa, mwandishi wa monografia aliiona kama jukumu lake kutoa wazo la mambo kuu shughuli za ubunifu bwana, juu ya utajiri wake na uhalisi, juu ya waalimu na wenzake ambao walichangia kuunda sanaa ya A.F.Pakhomov. Uraia, uhai wa kina, uhalisi wa asili katika kazi za msanii ulifanya iweze kuonyesha maendeleo ya kazi yake kwa uhusiano wa karibu na wa karibu na maisha ya watu wa Soviet.

Kuwa mmoja wa mafundi wakubwa Sanaa ya Soviet, A. F. Pakhomov aliendeleza maisha yake yote marefu na njia ya ubunifu upendo mkali kwa Nchi ya Mama, kwa watu wake. Ubinadamu wa hali ya juu, ukweli, kueneza kwa kufikiria hufanya kazi zake kuwa za kweli, za kweli, zilizojaa joto na matumaini.

IN Mkoa wa Vologda karibu na mji wa Kadnikov kwenye kingo za Mto Kubena ni kijiji cha Varlamove. Huko, mnamo Septemba 19 (Oktoba 2), 1900, mvulana alizaliwa na mwanamke mkulima, Efimia Petrovna Pakhomova, aliyeitwa Alexei. Baba yake, Fyodor Dmitrievich, alitoka kwa wakulima "maalum" ambao hawakujua kutisha kwa serfdom hapo zamani. Hali hii ilichukua jukumu muhimu katika njia ya maisha na tabia za tabia, zilizokuza uwezo wa kuishi kwa urahisi, kwa utulivu, na hadhi. Tabia za matumaini maalum, mawazo wazi, uelekevu wa kiroho, na mwitikio pia zilikuwa zimejikita hapa. Alexey alilelewa katika mazingira ya kazi. Hawakuishi vizuri. Kama katika kijiji chote, hakukuwa na mkate wetu wa kutosha hadi chemchemi, ilikuwa ni lazima kuununua. Mapato ya ziada yalihitajika, ambayo watu wazima wa familia walikuwa wakijishughulisha. Ndugu mmoja alikuwa mkataji mawe. Wanakijiji wenzangu wengi walikuwa maremala. Na bado kipindi cha mapema cha maisha kilikumbukwa Alexei mchanga kama mwenye furaha zaidi. Baada ya miaka miwili ya kusoma katika shule ya parokia, na kisha miaka mingine miwili katika shule ya zemstvo katika kijiji jirani, alipelekwa "kwa akaunti ya serikali na kuongea grub" kwa shule ya msingi ya juu katika jiji la Kadnikov. Wakati wa madarasa ulibaki kwenye kumbukumbu ya A.F.Pakhomov kama ngumu sana na mwenye njaa. “Tangu wakati huo, utoto wangu usio na wasiwasi umekuwa nyumba ya baba, - alisema, - milele ilianza kuonekana kwangu wakati wa kufurahisha na wa mashairi zaidi, na ushairi huu wa utoto baadaye ukawa sababu kuu katika kazi yangu ”. Uwezo wa kisanii wa Alexei ulijidhihirisha mapema, ingawa hakukuwa na masharti ya maendeleo yao mahali alipoishi. Lakini hata kwa kukosekana kwa walimu, kijana huyo alipata matokeo fulani. Mmiliki wa ardhi jirani V. Zubov aliangazia talanta yake na akampa Alyosha penseli, karatasi na nakala kutoka kwa uchoraji na wasanii wa Urusi. Michoro ya mapema ya Pakhomov, ambayo imesalia hadi leo, inafunua nini baadaye, ikitajirishwa na ustadi wa kitaalam, itakuwa tabia ya kazi yake. Msanii mdogo alivutiwa na sura ya mtu, na juu ya yote mtoto. Anachora kaka, dada, watoto wa majirani. Inafurahisha kwamba densi ya mistari ya picha hizi za busara za penseli inaunga mkono michoro ya kipindi chake cha kukomaa.

Mnamo 1915, wakati anahitimu kutoka shule hiyo katika jiji la Kadnikov, kwa maoni ya mkuu wa wilaya wa mtukufu Y. Zubov, wapenzi wa sanaa wa hapa walitangaza usajili na, pamoja na pesa zilizopatikana, alimtuma Pakhomov kwenda Petrograd shule ya AL Stieglitz. Na mapinduzi, mabadiliko yalikuja kwa maisha ya Alexei Pakhomov. Chini ya ushawishi wa waalimu wapya ambao walitokea shuleni - N. A. Tyrsa, M. V. Dobuzhinsky, S. V. Chekhonin, V. I. Shukhaev - anatafuta kuelewa kazi za sanaa kwa undani zaidi. Mafunzo mafupi chini ya uongozi wa bwana mzuri wa kuchora Shukhaev ilimpa dhamana nyingi. Masomo haya yaliweka msingi wa kuelewa muundo. mwili wa mwanadamu... Alijitahidi kusoma kwa kina juu ya anatomy. Pakhomov alikuwa ameshawishika juu ya hitaji la kunakili mazingira, lakini kuionyesha kwa njia ya maana. Wakati wa kuchora, alizoea kutotegemea hali ya nuru na kivuli, lakini "kuangaza" maumbile na jicho lake, akiacha nuru karibu na sehemu za sauti na kuzifanya zile zilizo mbali zaidi. "Ni kweli," msanii huyo alisema, "sikua Shukhaev mcha Mungu, ambayo ni kwamba, sikuchora sanguine, nikipaka na bendi ya elastic ili mwili wa mwanadamu uonekane wa kuvutia." Masomo ya wasanii mashuhuri wa kitabu - Dobuzhinsky na Chekhonin, yalikuwa muhimu, kama Pakhomov alikiri. Alikumbuka haswa ushauri wa mwishowe: kufikia uwezo wa kuandika fonti kwenye kifuniko cha kitabu mara moja na brashi, bila muhtasari wa awali katika penseli, "kama anwani kwenye bahasha." Kulingana na msanii, ukuzaji kama huo wa jicho muhimu baadaye ulisaidiwa katika michoro kutoka kwa maumbile, ambapo angeweza, kwa kuanza na maelezo kadhaa, kuweka kila kitu kilichoonyeshwa kwenye karatasi.

Mnamo 1918, wakati ilikuwa ngumu kuishi katika Petrograd baridi na njaa bila kazi ya kudumu, Pakhomov aliondoka kwenda nchi yake, akiandikishwa kama mwalimu wa sanaa katika shule huko Kadnikov. Miezi hii ilikuwa ya faida kubwa kwa kumaliza masomo yake. Baada ya masomo katika darasa la kwanza na la pili, alisoma kwa hamu ilimradi taa iliruhusu na macho yake hayakachoka. “Wakati wote nilikuwa katika hali ya fadhaa, nilishikwa na homa ya maarifa. Ulimwengu wote, ambao mimi, inageuka, karibu sikujua, ulikuwa unafunguliwa mbele yangu, - Pakhomov alikumbuka wakati huu. - Februari na Mapinduzi ya Oktoba Nilikubali kwa furaha, kama watu wengi karibu nami, lakini sasa tu, nikisoma vitabu juu ya sosholojia, uchumi wa kisiasa, utajiri wa kihistoria, historia, nilianza kuelewa kiini cha hafla zilizokuwa zikitendeka. "

Hazina za sayansi na fasihi zilifunuliwa kwa kijana huyo; ilikuwa kawaida kabisa kwamba alikusudia kuendelea na masomo yake yaliyoingiliwa huko Petrograd. Katika jengo linalojulikana huko Solyaniy Lane, alianza kusoma na N.A. Tyrsa, ambaye wakati huo pia alikuwa commissar wa shule ya zamani ya Stieglitz. "Sisi, wanafunzi wa Nikolai Andreevich, tulishangazwa sana na mavazi yake," Pakhomov alisema. - Makomishna wa miaka hiyo walivaa kofia za ngozi na koti na mkanda wa upanga na bastola kwenye kitanda, na Tyrsa alitembea na fimbo na kofia ya upinde. Lakini walisikiliza mazungumzo yake juu ya sanaa kwa kupumua. " Mkuu wa semina hiyo alikanusha maoni ya kizamani juu ya uchoraji, aliwasilisha wanafunzi kwa mafanikio ya Impressionists, na uzoefu wa post-impressionism, unobtrusively alivutia utaftaji unaoonekana katika kazi za Van Gogh na haswa Cezanne. Tyrsa hakuweka mpango wazi wa sanaa ya baadaye, alidai upesi kutoka kwa wale waliosoma katika semina yake: andika unavyohisi. Mnamo 1919, Pakhomov aliandikishwa katika Jeshi Nyekundu. Alijua kwa karibu mazingira ya kijeshi hapo awali, alielewa kweli tabia ya watu jeshi la Nchi ya Wasovieti, ambayo baadaye iliathiri ufafanuzi wa mada hii katika kazi yake. Katika chemchemi ya mwaka uliofuata, aliyeondolewa kihemko baada ya ugonjwa, Pakhomov, alipofika Petrograd, alihama kutoka kwenye semina ya NA Tyrsa kwenda VV Lebedev, akiamua kupata wazo la kanuni za ujazo, ambazo zilionekana kwa idadi ya kazi na Lebedev na wanafunzi wake. Kati ya kazi za Pakhomov, zilizofanywa kwa wakati huu, ni wachache ambao wameokoka. Hiyo ni, kwa mfano, "Bado Maisha" (1921), ikitofautishwa na hali ya hila ya muundo. Ndani yake, mtu anaweza kuona hamu ya kujifunza kutoka kwa Lebedev kufikia "maandishi" katika kazi zake, kutazama ukamilifu wa kijinga, lakini kwa shirika lenye picha la turubai, bila kusahau juu ya sifa za plastiki za kile kinachoonyeshwa.

Wazo la mpya kazi kubwa Pakhomov - uchoraji "Haymaking" - asili katika kijiji cha asili cha Varlamov. Kuna nyenzo zilikusanywa kwa ajili yake. Msanii hakuonyesha onyesho la kawaida la kila siku kwenye mow, lakini msaada wa wakulima wadogo kwa majirani zao. Ingawa mpito kwenda kwa pamoja, kazi ya shamba ya pamoja wakati huo ilikuwa suala la siku zijazo, hafla yenyewe, ikionyesha shauku ya ujana na shauku ya kazi, kwa njia fulani tayari ilikuwa sawa na mwelekeo mpya. Michoro na michoro ya takwimu za mowers, vipande vya mandhari: nyasi, vichaka, mabua, zinashuhudia uthabiti wa kushangaza na uzito wa dhana ya kisanii, ambapo utaftaji wa maandishi yenye ujasiri umejumuishwa na suluhisho la shida za plastiki. Uwezo wa Pakhomov kupata densi ya harakati ulichangia mabadiliko ya muundo huo. Msanii huyo alikwenda kwenye picha hii kwa miaka kadhaa na kumaliza kazi nyingi za maandalizi. Katika idadi yao, aliunda viwanja ambavyo vilikuwa karibu au vinaambatana na mada kuu.

Katika kuchora "Walipiga scythes" (1924), wakulima wawili wachanga wanaonyeshwa kazini. Walichorwa na Pakhomov kutoka kwa maumbile. Kisha akapitisha karatasi hii kwa brashi, akijumlisha kile kilichoonyeshwa bila kutazama mifano yake. Sifa nzuri za plastiki, pamoja na usambazaji wa harakati kali na matumizi mazuri ya wino, inaweza kuonekana katika kazi ya mapema ya 1923 "Mbili mowers". Kwa ukweli wa kina, na mtu anaweza kusema, na ukali wa kuchora, hapa msanii huyo alikuwa na hamu ya ubadilishaji wa ndege na ujazo. Uoshaji wa wino hutumiwa kwa ustadi kwenye karatasi. Mazingira ya mazingira hutolewa na dokezo. Uundo wa nyasi iliyokatwa na iliyosimama huhisiwa, ambayo huleta anuwai ya kuchora kwenye kuchora.

Miongoni mwa idadi kubwa ya maendeleo katika rangi ya njama "Haymaking" inapaswa kuitwa rangi ya maji "Mower katika shati la pink". Ndani yake, kwa kuongeza uchoraji na brashi, kukwaruza kulitumika kwenye safu ya rangi ya mvua, ambayo ilitoa ukali maalum kwa picha hiyo na kuletwa kwa mbinu tofauti (kwenye uchoraji mafuta) kwenye picha. Rangi jani kubwa Utengenezaji nyasi, uliopakwa rangi ya maji. Ndani yake, eneo linaonekana kuonekana kutoka kwa mtazamo wa juu. Hii ilifanya iwezekane kuonyesha takwimu zote za mowers wakitembea mfululizo na kufanikisha mienendo maalum ya usambazaji wa harakati zao, ambayo inawezeshwa na upangaji wa takwimu kwenye ulalo. Kuthamini mbinu hii, msanii alijenga picha hiyo kwa njia ile ile, na kisha hakuisahau katika siku zijazo. Pakhomov alipata kiwango cha kupendeza cha jumla na aliwasilisha hisia ya haze ya asubuhi iliyojaa jua. Mada hiyo hiyo imetatuliwa tofauti katika uchoraji mafuta "Katika Mow", inayoonyesha mowers wanaofanya kazi na malisho ya farasi kando ya gari kando. Mazingira hapa ni tofauti na katika michoro zingine, anuwai na kwenye uchoraji yenyewe. Badala ya shamba - pwani mto haraka, ambayo inasisitizwa na mikondo na mashua iliyo na rower. Rangi ya mazingira ni ya kuelezea, iliyojengwa kwenye tani anuwai za kijani kibichi, vivuli tu vya joto huletwa mbele. Mapambo fulani yalipatikana katika mchanganyiko wa takwimu na mazingira, ambayo iliboresha sauti ya jumla ya rangi.

Moja ya uchoraji wa Pakhomov kwenye michezo mnamo miaka ya 1920 ni Wavulana kwenye Skates. Msanii aliunda utunzi kwenye picha ya wakati mrefu zaidi wa harakati na kwa hivyo yenye matunda zaidi, akitoa wazo la nini kimepita na kitakuwa nini. Takwimu nyingine kwa mbali imeonyeshwa kwa kulinganisha, ikileta anuwai ya densi na kumaliza wazo la utunzi. Katika picha hii, pamoja na kupenda kwake michezo, mtu anaweza kuona rufaa ya Pakhomov kwa mada muhimu zaidi kwa kazi yake - maisha ya watoto. Hapo awali, hali hii ilijidhihirisha katika picha za msanii. Tangu katikati ya miaka ya 1920, ufahamu wa kina na uundaji wa picha za watoto wa Ardhi ya Soviets ulikuwa mchango bora wa Pakhomov kwa sanaa. Kusoma shida kubwa za picha na plastiki, msanii alizitatua katika kazi kwenye mada hii mpya muhimu. Katika maonyesho ya 1927, turubai "Msichana Mdogo" ilionyeshwa, ambayo, ingawa iliunga mkono jukumu lake na picha zilizojadiliwa hapo juu, pia ilikuwa ya maslahi huru. Usikivu wa msanii ulilenga picha ya kichwa na mikono ya msichana huyo, iliyochorwa na hisia kubwa za plastiki. Aina ya uso mchanga imekamatwa hapo awali. Karibu na turubai hii kwa maana ya haraka ya hisia ni "Msichana aliye na Nywele", aliyeonyeshwa kwa mara ya kwanza mnamo 1929. Ilitofautiana na picha ya kraschlandning ya 1927 katika muundo mpya, ulioendelea zaidi, pamoja na karibu takwimu nzima kwa urefu, iliyotolewa kwa harakati ngumu zaidi. Msanii alionyesha pozi la kupumzika la msichana kurekebisha nywele zake na kuangalia kwenye kioo kidogo kilicholala kwenye goti lake. Mchanganyiko wa sauti uso wa dhahabu na mikono, mavazi ya samawati na benchi nyekundu, koti nyekundu na ukuta wa magogo ya kijani kibichi huchangia hisia za picha hiyo. Pakhomov kwa hila alikamata usemi wa busara uso wa mtoto, poignant pozi. Picha mkali, isiyo ya kawaida ilisimamisha watazamaji. Kazi zote mbili zilijumuishwa katika maonyesho ya kigeni ya sanaa ya Soviet.

Katika kipindi chote cha karne ya nusu ya shughuli za ubunifu, A.F.Pakhomov alikuwa akiwasiliana sana na maisha ya nchi ya Soviet, na hii ilijaza kazi zake kwa ushawishi ulioongozwa na nguvu ya ukweli wa maisha. Tabia yake ya kisanii ilichukua sura mapema. Kufahamiana na kazi yake kunaonyesha kuwa tayari katika miaka ya 1920 ilitofautishwa na kina na usahihi, ikitajirika na uzoefu wa kusoma tamaduni ya ulimwengu. Katika malezi yake, jukumu la sanaa ya Giotto na Proto-Renaissance ni dhahiri, lakini athari ya uchoraji wa zamani wa Urusi haikuwa kubwa sana. A.F.Pakhomov alikuwa mmoja wa mabwana ambao walibadilisha matajiri kwa ubunifu urithi wa kitamaduni... Kazi zake zinajulikana na hisia za kisasa katika kutatua kazi zote za picha na picha.

Ustadi wa Pakhomov wa mada mpya katika uchoraji wake "1905 nchini", "Wapanda farasi", "Spartakovka", katika mzunguko wa uchoraji kuhusu watoto ni muhimu sana kwa uundaji wa sanaa ya Soviet. Msanii huyo alicheza jukumu muhimu katika kuunda picha ya mtu wa kisasa, safu zake za picha ni ushahidi wazi wa hii. Kwa mara ya kwanza, alianzisha sanaa kama mkali na picha za maisha raia vijana wa Ardhi ya Wasovieti. Upande huu wa talanta yake ni ya thamani sana. Kazi zake hutajirisha na kupanua uelewa wa historia ya uchoraji wa Urusi. Tangu miaka ya 20 makumbusho makubwa nchi zilipata turubai za Pakhomov. Kazi zake zimepata umaarufu wa kimataifa katika maonyesho makubwa huko Uropa, Amerika, Asia.

AF Pakhomov aliongozwa na ukweli wa ujamaa. Umakini wake ulivutiwa na upimaji wa mitambo, kazi ya kufuma viwanda na vitu vipya maishani. Kilimo... Kazi zake zinaangazia mada zinazohusiana na ujumuishaji, na kuletwa kwa teknolojia kwenye uwanja, na utumiaji wa mchanganyiko, na kazi ya matrekta usiku, na maisha ya jeshi na jeshi la wanamaji. Tunasisitiza dhamana maalum ya mafanikio haya ya Pakhomov, kwa sababu yote haya yalionyeshwa na msanii nyuma miaka ya 20 na mapema 30. Uchoraji wake "Waanzilishi wa Mkulima Binafsi", safu kuhusu mkoa "Mpanzi" na picha kutoka "Panga Nzuri" ni miongoni mwa kazi kubwa za wasanii wetu juu ya mabadiliko vijijini, kuhusu ujumuishaji.

Kazi za A.F.Pakhomov zinajulikana na hali kubwa ya suluhisho zao. Katika picha za mapema za Soviet, kazi za msanii ni kati ya ya kushangaza na ya kupendeza. Katika mbao za kiapo cha Red Oath, kwenye uchoraji na michoro ya Densi Mzunguko wa Watoto wa Mataifa Yote, kwenye picha za uchoraji kuhusu wavunaji, na pia katika kazi bora za uchoraji wa Pakhomov, mtu anaweza kuhisi unganisho na mila kuu ya urithi wa kitaifa wa zamani uliojumuishwa katika hazina ya sanaa ya ulimwengu. Upande wa rangi, mfano wa uchoraji wake, uchoraji, picha za picha, pamoja na easel na picha za kitabu... Mafanikio mazuri ya uchoraji mzima wa hewa huonyeshwa na safu ya "Katika Jua" - aina ya wimbo kwa vijana wa Ardhi ya Soviets. Hapa, katika onyesho la mwili wa uchi, msanii huyo alifanya kama mmoja wa mabwana wakubwa ambao walichangia ukuzaji wa aina hii katika Uchoraji wa Soviet... Utafutaji wa rangi ya Pakhomov ulijumuishwa na suluhisho la shida kubwa za plastiki.

Ikumbukwe kwamba mbele ya A.F.Pakhomov, sanaa ilikuwa na mmoja wa waundaji wakubwa wa wakati wetu. Master inayomilikiwa kwa ustadi vifaa anuwai... Inafanya kazi na wino na rangi ya maji, kalamu na brashi iliyokaa pamoja na michoro nzuri penseli ya grafiti... Mafanikio yake huenda zaidi ya mfumo wa sanaa ya Urusi na kuwa moja ya ubunifu bora wa picha za ulimwengu. Mifano ya hii sio ngumu kupata katika safu ya michoro iliyofanywa nyumbani mnamo miaka ya 1920, na kati ya karatasi zilizotengenezwa katika muongo mmoja ujao katika safari kuzunguka nchi nzima, na katika mizunguko kuhusu kambi za waanzilishi.

Mchango wa A. F. Pakhomov kwa picha ni kubwa sana. Pasel yake na kitabu hufanya kazi kujitolea kwa watoto ni miongoni mwa mafanikio bora katika eneo hili. Mmoja wa waanzilishi wa fasihi iliyoonyeshwa ya Soviet, aliingiza ndani yake picha ya kina na ya kibinafsi ya mtoto. Michoro yake ilivutia wasomaji kwa nguvu na uwazi. Bila kufundisha, msanii huyo aliwasilisha mawazo wazi na wazi kwa watoto, akaamsha hisia zao. LAKINI mada muhimu elimu na maisha ya shule! Hakuna msanii aliyezitatua kwa undani na ukweli kama Pakhomov. Kwa mara ya kwanza kwa mfano na kweli, alionyesha mashairi ya V.V. Mayakovsky. Michoro yake kwa kazi za Leo Tolstoy kwa watoto ikawa ugunduzi wa kisanii. Vitu vya picha vilivyozingatiwa vimeonyesha wazi kuwa kazi ya Pakhomov, mchoraji wa kisasa na fasihi ya kitabaka, haifai tu kwa eneo la vitabu vya watoto tu. Michoro bora ya msanii wa kazi za Pushkin, Nekrasov, Zoshchenko zinashuhudia mafanikio makubwa ya picha za Kirusi mnamo miaka ya 1930. Kazi zake zilichangia kuanzishwa kwa njia ya uhalisia wa ujamaa.

Sanaa ya AF Pakhomov inajulikana na fahamu za uraia, usasa, na umuhimu. Wakati wa majaribio magumu zaidi ya kizuizi cha Leningrad, msanii huyo hakukatisha kazi yake. Pamoja na mabwana wa sanaa wa jiji kwenye Neva, yeye, kama alivyofanya zamani katika ujana wake katika vita vya wenyewe kwa wenyewe, alifanya kazi kwa mbele. Mfululizo wa picha za kuchapishwa na Pakhomov "Leningrad katika siku za kuzingirwa", moja ya kazi muhimu zaidi ya sanaa ya miaka ya vita, inaonyesha ushujaa na ujasiri usio na kifani wa watu wa Soviet.

Mwandishi wa mamia ya lithographs, A.F.Pakhomov anapaswa kutajwa kati ya wasanii hao wenye shauku ambao walichangia ukuaji na kuenea kwa spishi hii. picha zilizochapishwa... Uwezekano wa kuhutubia watazamaji anuwai, ukubwa wa anwani ya kuchapisha ilivutia.

Kazi zake zinajulikana na uwazi wa kitabia na lakoni. vyombo vya habari vya kuona... Picha ya mtu ndiye lengo lake kuu. Kipengele muhimu sana cha kazi ya msanii, ambayo inamfanya ahusiane na mila ya kitamaduni, ni kujitahidi kuelezea kwa plastiki, ambayo inaonekana wazi kwenye picha zake za kuchora, michoro, vielelezo, kuchapisha hadi kazi zake za hivi karibuni. Alifanya hivyo kila wakati na mfululizo.

AF Pakhomov ni "msanii wa asili wa Kirusi, aliyezama kabisa katika maonyesho ya maisha ya watu wake, lakini wakati huo huo akichukua mafanikio ya sanaa ya ulimwengu. Kazi ya A.F.Pakhomov, mchoraji na msanii wa picha, ni mchango mkubwa katika ukuzaji wa tamaduni ya kisanii ya Soviet. /V.S. Matafonov /

____________________________________________________________________________________________________________

VLADIMIR VASILIEVICH LEBEDEV

14 (26) .05.1891, Petersburg - 11/21/1967, Leningrad

Msanii wa Watu wa RSFSR. Mwanachama sawa wa Chuo cha Sanaa cha USSR

Alifanya kazi huko St Petersburg katika studio ya F. A. Roubaud na alihudhuria shule ya uchoraji, uchoraji na uchongaji wa M. D. Bernstein na L. V. Sherwood (1910-1914), alisoma huko St Petersburg katika Chuo cha Sanaa (1912-1914). Mwanachama wa Jumuiya ya Sanaa Nne. Kushirikiana katika majarida "Satyricon", "Satyricon mpya". Mmoja wa waandaaji " ROSTA windows "huko Petrograd.

Mnamo 1928, maonyesho ya kibinafsi ya Vladimir Vasilyevich Lebedev, mmoja wa wasanii mahiri wa picha za miaka ya 1920, yalifanyika katika Jumba la kumbukumbu la Urusi huko Leningrad. Alipigwa picha kisha dhidi ya msingi wa kazi zake. Kola nyeupe na tai nzuri, kofia ilivutwa juu ya nyusi zake, msemo mzito na wenye kiburi kidogo usoni mwake, anaonekana sawa na hairuhusu karibu, na, wakati huo huo, koti lake limetupiliwa mbali, na mikono ya shati lake, lililokunjwa juu ya viwiko, hufunua mikono mikubwa ya misuli na brashi "smart" na "neva". Zote kwa pamoja zinaacha hisia ya utulivu, utayari wa kufanya kazi, na muhimu zaidi - inalingana na hali ya picha zilizoonyeshwa kwenye maonyesho, wakati wa ndani, karibu ujinga, wakati mwingine ni ya kushangaza na kana kwamba imefungwa kwa silaha na mbinu ya kupendeza kidogo. Msanii aliingia enzi za baada ya mapinduzi na mabango ya "ROSTA Windows". Kama katika "Ironers" (1920) iliyoundwa wakati huo huo, waliiga njia ya kolagi ya rangi. Walakini, katika mabango mbinu hii, ambayo hutoka kwa Cubism, ilipata uelewa mpya kabisa, ikielezea kwa ishara ya ishara na njia za kutetea mapinduzi (" Kulinda Oktoba ", 1920) na nia ya kufanya kazi kwa nguvu (" Maandamano ", 1920). Moja ya mabango ("Haja ya kufanya kazi - bunduki iko karibu", 1921) anaonyesha mfanyakazi aliye na msumeno na wakati huo huo yeye mwenyewe hugunduliwa kama aina ya kitu kilichobuniwa kwa nguvu. Mistari ya rangi ya machungwa, ya manjano na ya bluu ambayo takwimu hiyo imejumuishwa imeunganishwa sana na barua zilizochapishwa, ambazo , tofauti na maandishi ya ujazo, yana maana maalum ya semantiki. ni nini kielezi cha ulalo iliyoundwa na neno "kazi", blade ya msumeno na neno "lazima" livuke kila mmoja, na safu kubwa ya maneno "bunduki karibu" na mstari wa mabega ya mfanyakazi! Mazingira yale yale ya kuingia moja kwa moja kwa kuchora ukweli ilikuwa tabia ya michoro ya Lebedev wakati huo kwa vitabu vya watoto.Katika Leningrad, mwelekeo mzima katika mfano wa vitabu vya watoto uliundwa miaka ya 1920. V. Ermolaeva, N. Tyrsa alifanya kazi pamoja na Lebedev , N. Lapshin, na sehemu ya fasihi iliongozwa na S. Marshak, ambaye wakati huo alikuwa karibu na kikundi cha washairi wa Leningrad - E. Schwartz, N. Zabolotsky, D. Harms, A. Vvedensky. Katika miaka hiyo, picha maalum sana ya kitabu hicho ilianzishwa, tofauti na ile iliyokuzwa katika miaka hiyo na Moscow kielelezo kilichoongozwa na V. Favorsky. Wakati tukiwa katika kikundi cha wachapishaji wa miti ya miti ya Moscow au bibliophiles mtazamo wa kimapenzi wa kitabu hicho ulitawala, na kazi yake yenyewe ilikuwa na kitu "kisicho na ubinafsi", waonyeshaji wa Leningrad waliunda aina ya "kitabu cha kuchezea", na kukabidhiwa moja kwa moja mikononi mwa mtoto ambayo ilikusudiwa. Mwendo wa mawazo "ndani ya kina cha utamaduni" ulibadilishwa hapa na ufanisi mzuri, wakati kitabu kilichochorwa kinaweza kupotoshwa mikononi au angalau kutambaa karibu nacho, kimelala sakafuni kikizungukwa na ndovu wa kuchezea na cubes. Mwishowe, "patakatifu pa patakatifu" ya njia za kukata za Favorsky - uvutano wa vitu vyeusi na vyeupe vya picha hiyo kwa kina au kutoka kwa kina cha shuka - ilitoa nafasi hapa kwa kusema ukweli, wakati mchoro ulionekana kana kwamba "chini ya mikono ya mtoto "kutoka vipande vya karatasi vilivyokatwa na mkasi. Jalada maarufu la "Ndovu Mdogo" na R. Kipling (1926) hutengenezwa kana kwamba ni kutoka kwa lundo la mabaki yaliyotawanyika kwa nasibu juu ya uso wa karatasi. Inaonekana kwamba msanii (na labda mtoto mwenyewe!) Hadi wakati huo alihamisha vipande hivi kwenye karatasi, hadi muundo uliomalizika ambao kila kitu "hutembea kama gurudumu" na ambapo, wakati huo huo, hakuna kitu kinachoweza kuhamishwa na millimeter: kituo - ndovu mchanga aliye na pembe pua ndefu, karibu nayo - piramidi na mitende, juu - maandishi makubwa "Tembo", na chini ya mamba, ambaye alishindwa kabisa.

Lakini kitabu kimejazwa zaidi bila kujali"Sarakasi"(1925) na "Jinsi ndege ilivyotengeneza ndege", ambayo michoro ya Lebedev iliambatana na mashairi ya S. Marshak. Juu ya kuenea kwa kuonyesha clown wakipeana mikono au mafuta yenye mafuta kwenye punda, kazi ya kukata na kushikamana na vipande vya kijani, nyekundu au nyeusi kwa kweli "majipu". Hapa kila kitu ni "tofauti" - viatu vyeusi au pua nyekundu kwa vichekesho, suruali ya kijani au gitaa ya manjano ya mtu mnene na carp ya msalaba - lakini kwa uzuri gani usioweza kulinganishwa yote haya yamejumuishwa na "kushikamana", yamejaa roho ya kupendeza na moyo mkunjufu.

Picha hizi zote za Lebedev, zilizoelekezwa kwa wasomaji wa kawaida wa watoto, pamoja na kazi za sanaa kama vile lithographs za kitabu "The Hunt" (1925), zilikuwa, kwa upande mmoja, bidhaa ya tamaduni iliyosafishwa ya picha inayoweza kuridhisha jicho lenye busara zaidi, na juu ya sanaa nyingine iliyofunuliwa katika ukweli halisi. Picha za kabla ya mapinduzi, sio tu ya Lebedev, bali pia na wasanii wengine wengi, bado hawakujua mawasiliano ya wazi kama hayo na maisha (licha ya ukweli kwamba Lebedev alijichora kwa jarida la "Satyricon" mnamo miaka ya 1910) - hizo "vitamini" hawakuwepo, au tuseme, "chachu ya uhai" ambayo ukweli halisi wa Urusi "ulizunguka" katika miaka ya 1920. Michoro ya kila siku ya Lebedev, ambayo haiingilii sana katika maisha kama vielelezo au mabango, kwani wanaiingiza katika nyanja yao ya kufikiria, ilifunua mawasiliano haya kwa uwazi wa ajabu. Kiini cha hii ni shauku iliyojaa uchoyo katika kila kitu kipya aina za kijamii, ambayo iliongezeka kila wakati. Michoro ya 1922-1927 inaweza kuunganishwa na kichwa "Jopo la Mapinduzi", ambalo Lebedev aliipa jina sehemu moja tu ya 1922, ambayo ilionyesha safu ya takwimu kutoka barabara ya baada ya mapinduzi, na neno "jopo" lilisema kuwa alikuwa na uwezekano mkubwa wa kupigwa povu na wale wanaozunguka juu yao. Msanii huvuta mabaharia na wasichana katika njia panda ya Petrograd, wafanyabiashara wenye vibanda au vibanda wamevaa mtindo wa miaka hiyo, na haswa, Nepman - hawa wa kuchekesha na wakati huo huo wawakilishi wa kutisha wa "wanyama wa mitaani" mpya, ambao aliwapaka rangi shauku katika miaka hiyo hiyo na V. Konashevich na mabwana wengine kadhaa. Nepman wawili kwenye picha "Couple" kutoka kwa safu " Njia mpya ya maisha "(1924) inaweza kupitisha vichekesho vile vile ambavyo Lebedev alionyeshwa hivi karibuni kwenye kurasa za" Circus ", ikiwa sio kwa mtazamo mkali wa msanii kwao. Mtazamo wa Lebedev kwa wahusika kama hao hauwezi kuitwa" unyanyapaa ", hata kidogo" kabla ya michoro hii ya Lebedev, haikuwa bahati mbaya kwamba P. Fedotov alikumbukwa na michoro yake isiyo ya kawaida ya aina za barabara za karne ya 19. wote wawili walifanya rufaa maalum ya picha. kumbuka pia juu ya watu wa wakati wa Lebedev, waandishi M. Zoshchenko na Yu Olesha. Wana mgawanyiko sawa wa kejeli na tabasamu, kejeli na kupendeza. mwendo wa baharia wa kawaida ("Msichana na baharia"), na kuthubutu kwa msichana huyo, na buti iliyoidhinishwa kwenye sanduku la msafishaji ("Msichana na Msafishaji Kiatu"), alivutiwa na kitu na hiyo zoological au mboga tu haina hatia Kwa nini, kama mizigo chini ya uzio, wahusika wote wapya wanapanda juu, wakionyesha miujiza ya kubadilika, kama vile, kwa mfano, wanawake wanaozungumza kwenye manyoya kwenye duka la duka ("People of the Society", 1926) au kundi la Nepman kwenye barabara ya jioni ("The Napmans", 1926). Hasa ya kushangaza ni mwanzo wa mashairi katika safu maarufu ya Lebedev "Upendo wa Punks" (1926-1927). Je! Ni nguvu gani ya kuvutia inayopumua katika kuchora "Kwenye Rink ya Skating" takwimu za kijana aliye na kanzu ya ngozi ya kondoo iliyofunguliwa kifuani mwake na msichana ameketi kwenye benchi kwenye boneti na upinde na miguu ya chupa vunjwa kwenye buti za juu. Ikiwa katika safu ya "Maisha Mapya", labda, mtu anaweza pia kuzungumza juu ya kejeli, basi hapa tayari iko karibu. Kwenye picha "Rash, Semyonovna, mimina, Semyonovna!" - urefu wa binge. Katikati ya shuka kuna wanandoa mkali na wa densi, na mtazamaji anaonekana kusikia buti za yule mtu zikipasuka au kunasa mpigo wa buti za kijana huyo, anahisi unyokaji wa nyoka wa mgongo wake wazi, urahisi wa harakati zake mwenzio. Mtindo wa Lebedev ulipata mabadiliko kadhaa kutoka kwa safu ya "Jopo la Mapinduzi" hadi michoro "Upendo wa Punks". Takwimu za baharia na msichana katika mchoro wa 1922 bado zinaundwa na matangazo huru - matangazo ya wino wa maandishi anuwai, sawa na yale ya "Ironers", lakini ya jumla na ya kuvutia. Katika stika za "Maisha Mapya" ziliongezwa hapa, na kugeuza kuchora tena kuwa mfano wa kolagi, lakini kuwa kolagi halisi. Ndege ilitawala kwenye picha hiyo, haswa kwani, kwa maoni ya Lebedev mwenyewe, mchoro mzuri lazima kwanza "uwe sawa kwenye karatasi." Walakini, kwenye karatasi za 1926-1927, nafasi iliyoonyeshwa, na chiaroscuro yake na msingi wa mada, ilizidi kuja kuchukua nafasi ya ndege ya karatasi. Mbele yetu hakuna matangazo tena, lakini taratibu za mwanga na kivuli. Wakati huo huo, harakati ya picha haikuwa "kukata na kushikamana", kama ilivyokuwa katika "NEP" na "Circus", lakini kwa kuteleza kwa brashi laini au mtiririko wa rangi nyeusi za maji. Katikati ya miaka ya 1920, mafundi wengine wengi walikuwa wakiendelea na njia ya kuzidi kuwa huru, au picha, kama kawaida inaitwa. Kulikuwa na N. Kupreyanov na kijiji chake "mifugo", na L. Bruni, na N. Tyrsa. Mchoro haukuzuiliwa tena na athari ya "kuchukua", kushika mkali "kwenye ncha ya kalamu" ya vitu vyote vipya aina za tabia, lakini kana kwamba yeye mwenyewe alihusika katika mkondo wa kweli wa ukweli na mabadiliko yake yote na mhemko. Katikati ya miaka ya 1920, mkondo huu wa kuburudisha ulifagia sehemu ya sio tu "barabara" lakini pia mada za "nyumbani" na hata safu za jadi za kuchora kama kuchora kwenye semina na sura ya uchi ya mwanadamu. Na ni uchoraji gani huo ambao ulikuwa mpya katika mazingira yake yote, haswa ikiwa tunailinganisha na mchoro mkali wa muongo wa kabla ya mapinduzi. Ikiwa tunalinganisha, kwa mfano, michoro bora kutoka kwa mfano wa uchi wa N. Tyrsa mnamo 1915 na michoro za Lebedev mnamo 1926-1927, upesi wa shuka za Lebedev, nguvu ya hisia zao, zitashangaza.

Upesi huu wa michoro ya Lebedev kutoka kwa mfano ulilazimisha wakosoaji wengine wa sanaa kukumbuka mbinu za ushawishi. Lebedev mwenyewe alikuwa anavutiwa sana na Wanahabari. Katika moja yake michoro bora katika safu ya "Acrobat" (1926) brashi iliyojaa rangi nyeusi za maji, kana kwamba yenyewe inaunda harakati ya nguvu ya mfano. Broshi ya kujiamini inatosha kwa msanii kutupa kando mkono wa kushoto, au mguso mmoja wa kuteleza ili kuelekeza mwelekeo wa kiwiko mbele. Katika safu ya "Mchezaji" (1927), ambapo tofauti nyepesi zimedhoofishwa, kipengele cha kusonga mwangaza huamsha vyama na hisia. "Kutoka nafasi iliyojaa mwanga," anaandika V. Petrov, "kama maono, muhtasari wa mtu anayecheza huonekana" ameelezewa kidogo na matangazo meusi meupe ya rangi nyeusi ya maji ", wakati" fomu inageuka kuwa umati wa rangi na inaingiliana bila kutambulika na mazingira ya hewa-hewa. "

Haitoshi kusema kwamba maoni haya ya Lebedevia hayana sawa tena na ushawishi wa kitabia. Nyuma yake unahisi kila wakati "mafunzo ya ujenzi" uliopitishwa hivi karibuni na bwana. Wote Lebedev na mwelekeo wa kuchora wa Leningrad walibaki wenyewe, sio kwa dakika kusahau ndege iliyojengwa au muundo wa kuchora. Kwa kweli, akiunda muundo wa michoro, msanii hakuzalisha nafasi na takwimu, kama vile Degas yule yule, lakini badala yake takwimu hii peke yake, kana kwamba inaunganisha fomu yake na muundo wa kuchora. Haikatikani sana juu ya kichwa na ncha ya mguu, kwa sababu ambayo takwimu haiketi sakafuni, bali "imeunganishwa" kwenye kingo za chini na juu za karatasi. Msanii anajitahidi kuleta "mpango ulioonekana" na ndege ya picha karibu iwezekanavyo. Kiharusi cha lulu ya brashi yake yenye unyevu kwa hivyo ni sawa na takwimu na ndege. Viharusi nyepesi vya kutoweka, vinavyopitisha sura yenyewe na kana kwamba joto la hewa limewaka kuzunguka mwili, wakati huo huo hugunduliwa kama muundo wa sare wa kuchora, unaohusishwa na viboko. Michoro ya Wachina wino na kuonekana kwa macho kama "petals" maridadi, laini laini kwenye uso wa jani. Kwa kuongezea, katika "Acrobats" ya Lebedev au "Dancers" kuna, baada ya yote, baridi sawa ya njia ya ujasiri, kisanii na iliyotengwa kidogo kwa modeli, ambayo ilijulikana kwa wahusika katika safu ya "New Life" na "NEP". Katika michoro hizi zote, kuna msingi wenye nguvu wa jumla, ambao huwatofautisha sana na michoro ya Degas na mashairi yao ya tabia au ya kila siku. Kwa hivyo, katika moja ya karatasi nzuri, ambapo ballerina alimgeuzia mtazamaji, na mguu wa kulia, weka kidole cha kushoto (1927), sura yake inafanana na sanamu ya kaure na penumbra na mwanga unaoteleza juu ya uso. Kulingana na N. Lunin, msanii huyo alipata katika ballerina "usemi kamili na ulioendelea wa mwili wa mwanadamu." "Hiki hapa - kiumbe hiki chembamba na cha plastiki - kimetengenezwa, labda kidogo bandia, lakini imesawazishwa na sahihi katika harakati, inayoweza" kusimulia juu ya maisha "kuliko nyingine yoyote, kwa sababu ina angalau aina yoyote isiyo na fomu , kesi isiyomalizika, isiyo na msimamo ". Msanii, kwa kweli, hakuwa na hamu ya ballet yenyewe, lakini kwa njia ya kuelezea zaidi ya "kuwaambia maisha." Baada ya yote, kila moja ya Karatasi hizi ni kama shairi la wimbo lililowekwa kwa harakati yenye thamani ya ushairi. Ballerina N. Nadezhdina, ambaye aliuliza bwana kwa safu zote mbili, ni wazi alimsaidia sana, akisimama katika "nafasi" hizo zilizojifunza vizuri na yeye, ambayo plastiki muhimu ya mwili ilifunuliwa kwa kupendeza zaidi.

Msisimko wa msanii unaonekana kupitia usahihi wa kisanii wa ustadi wa ujasiri, na kisha kupitishwa kwa mtazamaji bila hiari. Katika mchoro huo mzuri wa ballerina kutoka nyuma, mtazamaji anaangalia kwa shauku jinsi virtuoso brashi haionyeshi sana kwani inaunda sura iliyoganda mara moja kwenye vidole vyake. Miguu yake, iliyochorwa na "petals ya viharusi" viwili, huinuka kwa urahisi juu ya kitanda, juu - kama penumbra inayotoweka - kutawanya kwa tahadhari kifungu cheupe-theluji, hata zaidi - kupitia mapungufu kadhaa ambayo hupa mchoro ufupi wa kupendeza - isiyo ya kawaida nyeti, au "kusikia sana" mchezaji wa nyuma na sio chini ya "kusikia" kugeuza kichwa chake kidogo juu ya kufagia kwa mabega.

Wakati Lebedev alipigwa picha kwenye maonyesho ya 1928, barabara inayoahidi ilionekana kuwa mbele yake. Miaka kadhaa ya bidii ilionekana kuwa imemwinua juu sana. sanaa za picha... Wakati huo huo, katika vitabu vya watoto vya miaka ya 1920, na katika "Wacheza", labda, kiwango kama hicho cha ukamilifu kilifikiwa kwamba, labda, hakukuwa na njia ya maendeleo kutoka kwa alama hizi. Kwa kweli, kuchora kwa Lebedev na, zaidi ya hayo, sanaa ya Lebedev ilifikia kilele chao hapa. Katika miaka iliyofuata, msanii huyo alikuwa akihusika sana katika uchoraji, mengi na kwa miaka mingi alionyesha vitabu vya watoto. Na wakati huo huo, kila kitu alichofanya mnamo 1930-1950s hakuwezi kulinganishwa tena na kazi za sanaa za 1922-1927, na bwana, kwa kweli, hakujaribu kurudia kupatikana kwake kushoto. Hasa haipatikani tu kwa msanii mwenyewe, lakini kwa sanaa yote ya miaka inayofuata, michoro ya Lebedev kutoka kwa mtu wa kike ilibaki. Ikiwa enzi iliyofuata haikuweza kuhusishwa na kupungua kwa kuchora kutoka kwa mtindo wa uchi, ni kwa sababu tu hakuwa na hamu ya mada hizi hata. Kwa tu miaka iliyopita kana kwamba hatua ya kugeuza inaelezewa kuhusiana na uwanja huu wa mashairi na mzuri zaidi wa kuchora, na ikiwa ni hivyo, basi V. Lebedev kati ya waundaji wa kizazi kipya, labda, atakuwa na utukufu mpya.

Urithi wa kisanii wa bwana hauzuiliwi na picha za kitabu. AF Pakhomov ndiye mwandishi wa uchoraji mkubwa, uchoraji, picha za easel: michoro, rangi za maji, picha nyingi, pamoja na karatasi za kusisimua za safu ya "Leningrad katika siku za kuzingirwa". Walakini, ilitokea kwamba katika fasihi kuhusu msanii huyo kulikuwa na wazo lisilo sahihi la wigo wa kweli na wakati wa shughuli zake. Wakati mwingine chanjo ya kazi yake ilianza tu na kazi za katikati ya miaka ya 30, na wakati mwingine hata baadaye - na safu ya lithographs za miaka ya vita. Njia kama hiyo ndogo haikupunguza tu na kupunguza wazo la urithi wa asili na wa kushangaza wa A.F.Pakhomov, iliyoundwa zaidi ya nusu karne, lakini pia sanaa masikini ya Soviet kwa ujumla.

AF Pakhomov anamiliki idadi kubwa sana ya uchoraji na picha. Bila kujifanya kuwafunika kikamilifu, mwandishi wa monografia alichukulia kama jukumu lake kutoa maoni ya mambo makuu ya shughuli za ubunifu za bwana, utajiri wake na uhalisi, walimu na wenzake ambao walichangia kuunda sanaa ya AF Pakhomov . Uraia, uhai wa kina, uhalisi wa asili katika kazi za msanii ulifanya iweze kuonyesha maendeleo ya kazi yake kwa uhusiano wa karibu na wa karibu na maisha ya watu wa Soviet.

Kama mmoja wa mabwana wakubwa wa sanaa ya Soviet, A.F.Pakhomov aliendeleza maisha yake yote marefu na njia ya ubunifu upendo wa dhati kwa nchi ya mama, kwa watu wake. Ubinadamu wa hali ya juu, ukweli, kueneza kwa kufikiria hufanya kazi zake kuwa za kweli, za kweli, zilizojaa joto na matumaini.

Katika Mkoa wa Vologda, karibu na mji wa Kadnikov, kwenye ukingo wa Mto Kubena, kuna kijiji cha Varlamove. Huko, mnamo Septemba 19 (Oktoba 2), 1900, mvulana alizaliwa na mwanamke mkulima, Efimia Petrovna Pakhomova, aliyeitwa Alexei. Baba yake, Fyodor Dmitrievich, alitoka kwa wakulima "maalum" ambao hawakujua kutisha kwa serfdom hapo zamani. Hali hii ilichukua jukumu muhimu katika njia ya maisha na tabia za tabia, zilizokuza uwezo wa kuishi kwa urahisi, kwa utulivu, na hadhi. Tabia za matumaini maalum, mawazo wazi, uelekevu wa kiroho, na mwitikio pia zilikuwa zimejikita hapa. Alexey alilelewa katika mazingira ya kazi. Hawakuishi vizuri. Kama katika kijiji chote, hakukuwa na mkate wetu wa kutosha hadi chemchemi, ilikuwa ni lazima kuununua. Mapato ya ziada yalihitajika, ambayo watu wazima wa familia walikuwa wakijishughulisha. Ndugu mmoja alikuwa mkataji mawe. Wanakijiji wenzangu wengi walikuwa maremala. Na bado kipindi cha mapema cha maisha kilikumbukwa na Alexei mchanga kama mwenye furaha zaidi. Baada ya miaka miwili ya kusoma katika shule ya parokia, na kisha miaka mingine miwili katika shule ya zemstvo katika kijiji jirani, alipelekwa "kwa akaunti ya serikali na kuongea grub" kwa shule ya msingi ya juu katika jiji la Kadnikov. Wakati wa madarasa ulibaki kwenye kumbukumbu ya A.F.Pakhomov kama ngumu sana na mwenye njaa. "Tangu wakati huo, utoto wangu wa kutokuwa na wasiwasi katika nyumba ya baba yangu," alisema, "milele ilianza kuonekana kwangu wakati wa kufurahisha zaidi na wa mashairi, na ushairi huu wa utoto baadaye ukawa sababu kuu katika kazi yangu." Uwezo wa kisanii wa Alexei ulijidhihirisha mapema, ingawa hakukuwa na masharti ya maendeleo yao mahali alipoishi. Lakini hata kwa kukosekana kwa walimu, kijana huyo alipata matokeo fulani. Mmiliki wa ardhi jirani V. Zubov aliangazia talanta yake na akampa Alyosha penseli, karatasi na nakala kutoka kwa uchoraji na wasanii wa Urusi. Michoro ya mapema ya Pakhomov, ambayo imesalia hadi leo, inafunua nini baadaye, ikitajirishwa na ustadi wa kitaalam, itakuwa tabia ya kazi yake. Msanii mdogo alivutiwa na sura ya mtu, na juu ya yote mtoto. Anachora kaka, dada, watoto wa majirani. Inafurahisha kwamba densi ya mistari ya picha hizi za busara za penseli inaunga mkono michoro ya kipindi chake cha kukomaa.

Mnamo 1915, wakati anahitimu kutoka shule hiyo katika jiji la Kadnikov, kwa maoni ya mkuu wa wilaya wa mtukufu Y. Zubov, wapenzi wa sanaa wa hapa walitangaza usajili na, pamoja na pesa zilizopatikana, alimtuma Pakhomov kwenda Petrograd shule ya AL Stieglitz. Na mapinduzi, mabadiliko yalikuja kwa maisha ya Alexei Pakhomov. Chini ya ushawishi wa waalimu wapya ambao walitokea shuleni - N. A. Tyrsa, M. V. Dobuzhinsky, S. V. Chekhonin, V. I. Shukhaev - anatafuta kuelewa kazi za sanaa kwa undani zaidi. Mafunzo mafupi chini ya uongozi wa bwana mzuri wa kuchora Shukhaev ilimpa dhamana nyingi. Masomo haya yaliweka msingi wa kuelewa muundo wa mwili wa mwanadamu. Alijitahidi kusoma kwa kina juu ya anatomy. Pakhomov alikuwa ameshawishika juu ya hitaji la kunakili mazingira, lakini kuionyesha kwa njia ya maana. Wakati wa kuchora, alizoea kutotegemea hali ya nuru na kivuli, lakini "kuangaza" maumbile na jicho lake, akiacha nuru karibu na sehemu za sauti na kuzifanya zile zilizo mbali zaidi. "Ni kweli," msanii huyo alisema, "sikua Shukhaev mcha Mungu, ambayo ni kwamba, sikuchora sanguine, nikipaka na bendi ya elastic ili mwili wa mwanadamu uonekane wa kuvutia." Masomo ya wasanii mashuhuri wa kitabu - Dobuzhinsky na Chekhonin, yalikuwa muhimu, kama Pakhomov alikiri. Alikumbuka haswa ushauri wa mwishowe: kufikia uwezo wa kuandika fonti kwenye kifuniko cha kitabu mara moja na brashi, bila muhtasari wa awali katika penseli, "kama anwani kwenye bahasha." Kulingana na msanii, ukuzaji kama huo wa jicho muhimu baadaye ulisaidiwa katika michoro kutoka kwa maumbile, ambapo angeweza, kwa kuanza na maelezo kadhaa, kuweka kila kitu kilichoonyeshwa kwenye karatasi.

Mnamo 1918, wakati ilikuwa ngumu kuishi katika Petrograd baridi na njaa bila kazi ya kudumu, Pakhomov aliondoka kwenda nchi yake, akiandikishwa kama mwalimu wa sanaa katika shule huko Kadnikov. Miezi hii ilikuwa ya faida kubwa kwa kumaliza masomo yake. Baada ya masomo katika darasa la kwanza na la pili, alisoma kwa hamu ilimradi taa iliruhusu na macho yake hayakachoka. “Wakati wote nilikuwa katika hali ya fadhaa, nilishikwa na homa ya maarifa. Ulimwengu wote, ambao mimi, inageuka, karibu sikujua, ulikuwa unafunguliwa mbele yangu, - Pakhomov alikumbuka wakati huu. "Nilikubali mapinduzi ya Februari na Oktoba kwa furaha, kama watu wengi karibu nami, lakini sasa tu, nikisoma vitabu juu ya sosholojia, uchumi wa kisiasa, utajiri wa kihistoria, historia, nilianza kuelewa kiini cha hafla zilizokuwa zikitokea . ”

Hazina za sayansi na fasihi zilifunuliwa kwa kijana huyo; ilikuwa kawaida kabisa kwamba alikusudia kuendelea na masomo yake yaliyoingiliwa huko Petrograd. Katika jengo linalojulikana huko Solyaniy Lane, alianza kusoma na N.A. Tyrsa, ambaye wakati huo pia alikuwa commissar wa shule ya zamani ya Stieglitz. "Sisi, wanafunzi wa Nikolai Andreevich, tulishangazwa sana na mavazi yake," Pakhomov alisema. - Makomishna wa miaka hiyo walivaa kofia za ngozi na koti na mkanda wa upanga na bastola kwenye kitanda, na Tyrsa alitembea na fimbo na kofia ya upinde. Lakini walisikiliza mazungumzo yake juu ya sanaa kwa kupumua. " Mkuu wa semina hiyo alikanusha maoni ya kizamani juu ya uchoraji, aliwasilisha wanafunzi kwa mafanikio ya Impressionists, na uzoefu wa post-impressionism, unobtrusively alivutia utaftaji unaoonekana katika kazi za Van Gogh na haswa Cezanne. Tyrsa hakuweka mpango wazi wa sanaa ya baadaye, alidai upesi kutoka kwa wale waliosoma katika semina yake: andika unavyohisi. Mnamo 1919, Pakhomov aliandikishwa katika Jeshi Nyekundu. Alijua kwa karibu mazingira ya kijeshi ambayo hayakujulikana hapo awali, alielewa tabia maarufu ya jeshi la Ardhi ya Wasovieti, ambayo baadaye iliathiri ufafanuzi wa mada hii katika kazi yake. Katika chemchemi ya mwaka uliofuata, aliyeondolewa kihemko baada ya ugonjwa, Pakhomov, alipofika Petrograd, alihama kutoka kwenye semina ya NA Tyrsa kwenda VV Lebedev, akiamua kupata wazo la kanuni za ujazo, ambazo zilionekana kwa idadi ya kazi na Lebedev na wanafunzi wake. Kati ya kazi za Pakhomov, zilizofanywa kwa wakati huu, ni wachache ambao wameokoka. Hiyo ni, kwa mfano, "Bado Maisha" (1921), ikitofautishwa na hali ya hila ya muundo. Ndani yake, mtu anaweza kuona hamu ya kujifunza kutoka kwa Lebedev kufikia "maandishi" katika kazi zake, kutazama ukamilifu wa kijinga, lakini kwa shirika lenye picha la turubai, bila kusahau juu ya sifa za plastiki za kile kinachoonyeshwa.

Wazo la kazi kubwa mpya na Pakhomov - uchoraji "Haymaking" - liliibuka katika kijiji chake cha asili Varlamov. Kuna nyenzo zilikusanywa kwa ajili yake. Msanii hakuonyesha onyesho la kawaida la kila siku kwenye mow, lakini msaada wa wakulima wadogo kwa majirani zao. Ingawa mpito kwenda kwa pamoja, kazi ya shamba ya pamoja wakati huo ilikuwa suala la siku zijazo, hafla yenyewe, ikionyesha shauku ya ujana na shauku ya kazi, kwa njia fulani tayari ilikuwa sawa na mwelekeo mpya. Michoro na michoro ya takwimu za mowers, vipande vya mandhari: nyasi, vichaka, mabua, zinashuhudia uthabiti wa kushangaza na uzito wa dhana ya kisanii, ambapo utaftaji wa maandishi yenye ujasiri umejumuishwa na suluhisho la shida za plastiki. Uwezo wa Pakhomov kupata densi ya harakati ulichangia mabadiliko ya muundo huo. Msanii huyo alikwenda kwenye picha hii kwa miaka kadhaa na kumaliza kazi nyingi za maandalizi. Katika idadi yao, aliunda viwanja ambavyo vilikuwa karibu au vinaambatana na mada kuu.

Miongoni mwa idadi kubwa ya maendeleo katika rangi ya njama "Haymaking" inapaswa kuitwa rangi ya maji "Mower katika shati la pink". Ndani yake, kwa kuongeza uchoraji na brashi, kukwaruza kulitumika kwenye safu ya rangi ya mvua, ambayo ilitoa ukali maalum kwa picha hiyo na kuletwa kwa mbinu tofauti (kwenye uchoraji mafuta) kwenye picha. Karatasi kubwa "Haymaking", iliyochorwa na rangi za maji, ina rangi. Ndani yake, eneo linaonekana kuonekana kutoka kwa mtazamo wa juu. Hii ilifanya iwezekane kuonyesha takwimu zote za mowers wakitembea mfululizo na kufanikisha mienendo maalum ya usambazaji wa harakati zao, ambayo inawezeshwa na upangaji wa takwimu kwenye ulalo. Kuthamini mbinu hii, msanii alijenga picha hiyo kwa njia ile ile, na kisha hakuisahau katika siku zijazo. Pakhomov alipata kiwango cha kupendeza cha jumla na aliwasilisha hisia ya haze ya asubuhi iliyojaa jua. Mada hiyo hiyo imetatuliwa tofauti katika uchoraji mafuta "Katika Mow", inayoonyesha mowers wanaofanya kazi na malisho ya farasi kando ya gari kando. Mazingira hapa ni tofauti na katika michoro zingine, anuwai na kwenye uchoraji yenyewe. Badala ya shamba - benki ya mto haraka, ambayo inasisitizwa na mikondo ya sasa na mashua iliyo na msafirishaji. Rangi ya mazingira ni ya kuelezea, iliyojengwa kwenye tani anuwai za kijani kibichi, vivuli tu vya joto huletwa mbele. Mapambo fulani yalipatikana katika mchanganyiko wa takwimu na mazingira, ambayo iliboresha sauti ya jumla ya rangi.

Moja ya uchoraji wa Pakhomov kwenye michezo mnamo miaka ya 1920 ni Wavulana kwenye Skates. Msanii aliunda utunzi kwenye picha ya wakati mrefu zaidi wa harakati na kwa hivyo yenye matunda zaidi, akitoa wazo la nini kimepita na kitakuwa nini. Takwimu nyingine kwa mbali imeonyeshwa kwa kulinganisha, ikileta anuwai ya densi na kumaliza wazo la utunzi. Katika picha hii, pamoja na kupenda kwake michezo, mtu anaweza kuona rufaa ya Pakhomov kwa mada muhimu zaidi kwa kazi yake - maisha ya watoto. Hapo awali, hali hii ilijidhihirisha katika picha za msanii. Tangu katikati ya miaka ya 1920, ufahamu wa kina na uundaji wa picha za watoto wa Ardhi ya Soviets ulikuwa mchango bora wa Pakhomov kwa sanaa. Kusoma shida kubwa za picha na plastiki, msanii alizitatua katika kazi kwenye mada hii mpya muhimu. Katika maonyesho ya 1927, turubai "Msichana Mdogo" ilionyeshwa, ambayo, ingawa iliunga mkono jukumu lake na picha zilizojadiliwa hapo juu, pia ilikuwa ya maslahi huru. Usikivu wa msanii ulilenga picha ya kichwa na mikono ya msichana huyo, iliyochorwa na hisia kubwa za plastiki. Aina ya uso mchanga imekamatwa hapo awali. Karibu na turubai hii kwa maana ya haraka ya hisia ni "Msichana aliye na Nywele", aliyeonyeshwa kwa mara ya kwanza mnamo 1929. Ilitofautiana na picha ya kraschlandning ya 1927 katika muundo mpya, ulioendelea zaidi, pamoja na karibu takwimu nzima kwa urefu, iliyotolewa kwa harakati ngumu zaidi. Msanii alionyesha pozi la kupumzika la msichana kurekebisha nywele zake na kuangalia kwenye kioo kidogo kilicholala kwenye goti lake. Mchanganyiko mzuri wa uso wa dhahabu na mikono, mavazi ya samawati na benchi nyekundu, koti nyekundu na kuta za kijani kibichi zenye rangi ya kijani kibichi huchangia hisia za picha hiyo. Pakhomov kwa hila alikamata onyesho lisilo na hatia la uso wa mtoto, pozi la kugusa. Picha mkali, isiyo ya kawaida ilisimamisha watazamaji. Kazi zote mbili zilijumuishwa katika maonyesho ya kigeni ya sanaa ya Soviet.

Katika kipindi chote cha karne ya nusu ya shughuli za ubunifu, A.F.Pakhomov alikuwa akiwasiliana sana na maisha ya nchi ya Soviet, na hii ilijaza kazi zake kwa ushawishi ulioongozwa na nguvu ya ukweli wa maisha. Tabia yake ya kisanii ilichukua sura mapema. Kufahamiana na kazi yake kunaonyesha kuwa tayari katika miaka ya 1920 ilitofautishwa na kina na usahihi, ikitajirika na uzoefu wa kusoma tamaduni ya ulimwengu. Katika malezi yake, jukumu la sanaa ya Giotto na Proto-Renaissance ni dhahiri, lakini athari ya uchoraji wa zamani wa Urusi haikuwa kubwa sana. AF Pakhomov alikuwa mmoja wa mabwana ambao walibadilisha urithi wa tajiri wa kitamaduni. Kazi zake zinajulikana na hisia za kisasa katika kutatua kazi zote za picha na picha.

Ustadi wa Pakhomov wa mada mpya katika uchoraji wake "1905 nchini", "Wapanda farasi", "Spartakovka", katika mzunguko wa uchoraji kuhusu watoto ni muhimu sana kwa uundaji wa sanaa ya Soviet. Msanii huyo alicheza jukumu muhimu katika kuunda picha ya mtu wa kisasa, safu zake za picha ni ushahidi wazi wa hii. Kwa mara ya kwanza, alianzisha katika sanaa picha hizo wazi na muhimu za raia wachanga wa Ardhi ya Wasovieti. Upande huu wa talanta yake ni ya thamani sana. Kazi zake hutajirisha na kupanua uelewa wa historia ya uchoraji wa Urusi. Tangu miaka ya 1920, makumbusho makuu nchini humo yamepata turubai za Pakhomov. Kazi zake zimepata umaarufu wa kimataifa katika maonyesho makubwa huko Uropa, Amerika, Asia.

AF Pakhomov aliongozwa na ukweli wa ujamaa. Umakini wake ulivutiwa na upimaji wa turbines, kazi ya vinu vya kufuma na maendeleo mapya katika maisha ya kilimo. Kazi zake zinaangazia mada zinazohusiana na ujumuishaji, na kuletwa kwa teknolojia kwenye uwanja, na utumiaji wa mchanganyiko, na kazi ya matrekta usiku, na maisha ya jeshi na jeshi la wanamaji. Tunasisitiza dhamana maalum ya mafanikio haya ya Pakhomov, kwa sababu yote haya yalionyeshwa na msanii nyuma miaka ya 20 na mapema 30. Uchoraji wake "Waanzilishi wa Mkulima Binafsi", safu kuhusu mkoa "Mpanzi" na picha kutoka "Panga Nzuri" ni miongoni mwa kazi kubwa za wasanii wetu juu ya mabadiliko vijijini, kuhusu ujumuishaji.

Kazi za A.F.Pakhomov zinajulikana na hali kubwa ya suluhisho zao. Katika picha za mapema za Soviet, kazi za msanii ni kati ya ya kushangaza na ya kupendeza. Katika mbao za kiapo cha Red Oath, kwenye uchoraji na michoro ya Densi Mzunguko wa Watoto wa Mataifa Yote, kwenye picha za uchoraji kuhusu wavunaji, na pia katika kazi bora za uchoraji wa Pakhomov, mtu anaweza kuhisi unganisho na mila kuu ya urithi wa kitaifa wa zamani uliojumuishwa katika hazina ya sanaa ya ulimwengu. Upande wa rangi, mfano wa uchoraji wake, uchoraji, picha za picha, pamoja na easel na picha za kitabu ni asili asili. Mafanikio mazuri ya uchoraji mzima wa hewa huonyeshwa na safu ya "Katika Jua" - aina ya wimbo kwa vijana wa Ardhi ya Soviets. Hapa, katika onyesho la mwili wa uchi, msanii huyo alifanya kama mmoja wa mabwana wakubwa ambao walichangia ukuzaji wa aina hii katika uchoraji wa Soviet. Utafutaji wa rangi ya Pakhomov ulijumuishwa na suluhisho la shida kubwa za plastiki.

Ikumbukwe kwamba mbele ya A.F.Pakhomov, sanaa ilikuwa na mmoja wa waundaji wakubwa wa wakati wetu. Bwana alikuwa bwana wa virtuoso wa vifaa anuwai. Inafanya kazi na wino na rangi ya maji, kalamu na brashi iliyokaa pamoja na michoro nzuri za penseli za grafiti. Mafanikio yake huenda zaidi ya mfumo wa sanaa ya Urusi na kuwa moja ya ubunifu bora wa picha za ulimwengu. Mifano ya hii sio ngumu kupata katika safu ya michoro iliyofanywa nyumbani mnamo miaka ya 1920, na kati ya karatasi zilizotengenezwa katika muongo mmoja ujao katika safari kuzunguka nchi nzima, na katika mizunguko kuhusu kambi za waanzilishi.

Mchango wa A. F. Pakhomov kwa picha ni kubwa sana. Pasel yake na vitabu juu ya watoto ni kati ya mafanikio bora katika uwanja huu. Mmoja wa waanzilishi wa fasihi iliyoonyeshwa ya Soviet, aliingiza ndani yake picha ya kina na ya kibinafsi ya mtoto. Michoro yake ilivutia wasomaji kwa nguvu na uwazi. Bila kufundisha, msanii huyo aliwasilisha mawazo wazi na wazi kwa watoto, akaamsha hisia zao. Na mada muhimu za elimu na maisha ya shule! Hakuna msanii aliyezitatua kwa undani na ukweli kama Pakhomov. Kwa mara ya kwanza kwa mfano na kweli, alionyesha mashairi ya V.V. Mayakovsky. Michoro yake kwa kazi za Leo Tolstoy kwa watoto ikawa ugunduzi wa kisanii. Vitu vya picha vilivyozingatiwa vimeonyesha wazi kuwa kazi ya Pakhomov, mchoraji wa fasihi ya kisasa na ya kitabia, haifai tu kwa uwanja wa vitabu vya watoto. Michoro bora ya msanii wa kazi za Pushkin, Nekrasov, Zoshchenko zinashuhudia mafanikio makubwa ya picha za Kirusi mnamo miaka ya 1930. Kazi zake zilichangia kuanzishwa kwa njia ya uhalisia wa ujamaa.

Mwandishi wa mamia ya lithographs, A.F.Pakhomov anapaswa kutajwa kati ya wasanii hao wenye shauku ambao walichangia kukuza na kusambaza aina hii ya picha zilizochapishwa. Uwezekano wa kuhutubia watazamaji anuwai, ukubwa wa anwani ya kuchapisha ilivutia.

Kazi zake zinajulikana na uwazi wa kitabia na laconism ya njia za picha. Picha ya mtu ndiye lengo lake kuu. Kipengele muhimu sana cha kazi ya msanii, ambayo inamfanya ahusiane na mila ya kitamaduni, ni kujitahidi kuelezea kwa plastiki, ambayo inaonekana wazi kwenye picha zake za kuchora, michoro, vielelezo, kuchapisha hadi kazi zake za hivi karibuni. Alifanya hivyo kila wakati na mfululizo.

____________________________________________________________________________________________________________

VLADIMIR VASILIEVICH LEBEDEV

14 (26) .05.1891, Petersburg - 11/21/1967, Leningrad

Msanii wa Watu wa RSFSR. Mwanachama sawa wa Chuo cha Sanaa cha USSR

Alifanya kazi huko St Petersburg katika studio ya F. A. Roubaud na alihudhuria shule ya uchoraji, uchoraji na uchongaji wa M. D. Bernstein na L. V. Sherwood (1910-1914), alisoma huko St Petersburg katika Chuo cha Sanaa (1912-1914). Mwanachama wa Jumuiya ya Sanaa Nne. Kushirikiana katika majarida "Satyricon", "Satyricon mpya". Mmoja wa waandaaji " ROSTA windows "huko Petrograd.

Mnamo 1928, maonyesho ya kibinafsi ya Vladimir Vasilyevich Lebedev, mmoja wa wasanii mahiri wa picha za miaka ya 1920, yalifanyika katika Jumba la kumbukumbu la Urusi huko Leningrad. Alipigwa picha kisha dhidi ya msingi wa kazi zake. Kola nyeupe na tai nzuri, kofia ilivutwa juu ya nyusi zake, msemo mzito na wenye kiburi kidogo usoni mwake, anaonekana sawa na hairuhusu karibu, na, wakati huo huo, koti lake limetupiliwa mbali, na mikono ya shati lake, lililokunjwa juu ya viwiko, hufunua mikono mikubwa ya misuli na brashi "smart" na "neva". Zote kwa pamoja zinaacha hisia ya utulivu, utayari wa kufanya kazi, na muhimu zaidi - inalingana na hali ya picha zilizoonyeshwa kwenye maonyesho, wakati wa ndani, karibu ujinga, wakati mwingine ni ya kushangaza na kana kwamba imefungwa kwa silaha na mbinu ya kupendeza kidogo. Msanii aliingia enzi za baada ya mapinduzi na mabango ya "ROSTA Windows". Kama katika "Ironers" (1920) iliyoundwa wakati huo huo, waliiga njia ya kolagi ya rangi. Walakini, katika mabango mbinu hii, ambayo hutoka kwa Cubism, ilipata uelewa mpya kabisa, ikielezea kwa ishara ya ishara na njia za kutetea mapinduzi (" Kulinda Oktoba ", 1920) na nia ya kufanya kazi kwa nguvu (" Maandamano ", 1920). Moja ya mabango ("Haja ya kufanya kazi - bunduki iko karibu", 1921) anaonyesha mfanyakazi aliye na msumeno na wakati huo huo yeye mwenyewe hugunduliwa kama aina ya kitu kilichobuniwa kwa nguvu. Mistari ya rangi ya machungwa, ya manjano na ya bluu ambayo takwimu hiyo imejumuishwa imeunganishwa sana na barua zilizochapishwa, ambazo , tofauti na maandishi ya ujazo, yana maana maalum ya semantiki. ni nini kielezi cha ulalo iliyoundwa na neno "kazi", blade ya msumeno na neno "lazima" livuke kila mmoja, na safu kubwa ya maneno "bunduki karibu" na mstari wa mabega ya mfanyakazi! Mazingira yale yale ya kuingia moja kwa moja kwa kuchora ukweli ilikuwa tabia ya michoro ya Lebedev wakati huo kwa vitabu vya watoto.Katika Leningrad, mwelekeo mzima katika mfano wa vitabu vya watoto uliundwa miaka ya 1920. V. Ermolaeva, N. Tyrsa alifanya kazi pamoja na Lebedev , N. Lapshin, na sehemu ya fasihi iliongozwa na S. Marshak, ambaye wakati huo alikuwa karibu na kikundi cha washairi wa Leningrad - E. Schwartz, N. Zabolotsky, D. Harms, A. Vvedensky. Katika miaka hiyo, picha maalum sana ya kitabu hicho ilianzishwa, tofauti na ile iliyokuzwa katika miaka hiyo na Moscow kielelezo kilichoongozwa na V. Favorsky. Wakati tukiwa katika kikundi cha wachapishaji wa miti ya miti ya Moscow au bibliophiles mtazamo wa kimapenzi wa kitabu hicho ulitawala, na kazi yake yenyewe ilikuwa na kitu "kisicho na ubinafsi", waonyeshaji wa Leningrad waliunda aina ya "kitabu cha kuchezea", na kukabidhiwa moja kwa moja mikononi mwa mtoto ambayo ilikusudiwa. Mwendo wa mawazo "ndani ya kina cha utamaduni" ulibadilishwa hapa na ufanisi mzuri, wakati kitabu kilichochorwa kinaweza kupotoshwa mikononi au angalau kutambaa karibu nacho, kimelala sakafuni kikizungukwa na ndovu wa kuchezea na cubes. Mwishowe, "patakatifu pa patakatifu" ya njia za kukata za Favorsky - uvutano wa vitu vyeusi na vyeupe vya picha hiyo kwa kina au kutoka kwa kina cha shuka - ilitoa nafasi hapa kwa kusema ukweli, wakati mchoro ulionekana kana kwamba "chini ya mikono ya mtoto "kutoka vipande vya karatasi vilivyokatwa na mkasi. Jalada maarufu la "Ndovu Mdogo" na R. Kipling (1926) hutengenezwa kana kwamba ni kutoka kwa lundo la mabaki yaliyotawanyika kwa nasibu juu ya uso wa karatasi. Inaonekana kwamba msanii (na labda mtoto mwenyewe!) Hadi wakati huo alihamisha vipande hivi kwenye karatasi, hadi muundo uliomalizika ambao kila kitu "hutembea kama gurudumu" na ambapo, wakati huo huo, hakuna kitu kinachoweza kuhamishwa na millimeter: katika katikati - mtoto wa tembo aliye na pua ndefu iliyozunguka, kuzunguka - piramidi na mitende, juu - maandishi makubwa "Ndovu mchanga", na chini ya mamba, ambaye ameshindwa kabisa.

Picha hizi zote za Lebedev, zilizoelekezwa kwa wasomaji wa kawaida wa watoto, pamoja na kazi za sanaa kama vile lithographs za kitabu "The Hunt" (1925), zilikuwa, kwa upande mmoja, bidhaa ya tamaduni iliyosafishwa ya picha inayoweza kuridhisha jicho lenye busara zaidi, na juu ya sanaa nyingine iliyofunuliwa katika ukweli halisi. Picha za kabla ya mapinduzi, sio tu ya Lebedev, bali pia na wasanii wengine wengi, bado hawakujua mawasiliano ya wazi kama hayo na maisha (licha ya ukweli kwamba Lebedev alijichora kwa jarida la "Satyricon" mnamo miaka ya 1910) - hizo "vitamini" hawakuwepo, au tuseme, "chachu ya uhai" ambayo ukweli halisi wa Urusi "ulizunguka" katika miaka ya 1920. Michoro ya kila siku ya Lebedev, ambayo haiingilii sana katika maisha kama vielelezo au mabango, kwani wanaiingiza katika nyanja yao ya kufikiria, ilifunua mawasiliano haya kwa uwazi wa ajabu. Kiini cha hii ni nia iliyojaa, ya uchoyo katika aina zote mpya za kijamii ambazo zilitokea kila wakati. Michoro ya 1922-1927 inaweza kuunganishwa na kichwa "Jopo la Mapinduzi", ambalo Lebedev aliipa jina sehemu moja tu ya 1922, ambayo ilionyesha safu ya takwimu kutoka barabara ya baada ya mapinduzi, na neno "jopo" lilisema kuwa alikuwa na uwezekano mkubwa wa kupigwa povu na wale wanaozunguka juu yao. Msanii huvuta mabaharia na wasichana katika njia panda ya Petrograd, wafanyabiashara wenye vibanda au vibanda wamevaa mtindo wa miaka hiyo, na haswa, Nepman - hawa wa kuchekesha na wakati huo huo wawakilishi wa kutisha wa "wanyama wa mitaani" mpya, ambao aliwapaka rangi shauku katika miaka hiyo hiyo na V. Konashevich na mabwana wengine kadhaa. Nepman wawili katika kuchora "Couple" kutoka kwa safu ya "New Life" (1924) wangeweza kupitisha vichekesho vile vile ambavyo Lebedev hivi karibuni alionyeshwa kwenye kurasa za "Circus", ikiwa sio kwa mtazamo mkali wa msanii mwenyewe kwao. Mtazamo wa Lebedev kwa wahusika kama hao hauwezi kuitwa ama "unyanyapaa", achilia mbali "kupigwa." Kabla ya michoro hii ya Lebedev, haikuwa bahati mbaya kwamba P. Fedotov alikumbukwa na michoro yake isiyo ya kawaida ya aina za barabara za karne ya 19. Walimaanisha kutoweza kutenganishwa kwa kanuni za kejeli na mashairi, ambazo ziliashiria wasanii wote na ambazo kwa pamoja zilifanya rufaa maalum ya picha hizo. Mtu anaweza pia kukumbuka watu wa wakati wa Lebedev, waandishi M. Zoshchenko na Yu Olesha. Wana kutenganishwa sawa kwa kejeli na tabasamu, kejeli na pongezi. Inavyoonekana, Lebedev alivutiwa kwa namna fulani na uzuri wa bei nafuu wa baharia wa kawaida ("Msichana na baharia"), na msichana anayepiga mbio, na buti iliyoidhinishwa kwenye sanduku la msafishaji ("Msichana na Msafishaji wa Kiatu"), yake hata kitu kinachovutiwa na kutokuwa na hatia ya zoolojia au mboga tu, ambayo, kama mzigo chini ya uzio, wahusika hawa wote hupanda juu, kuonyesha miujiza ya kubadilika, kama vile, kwa mfano, wanawake wanaozungumza kwenye manyoya kwenye duka la duka ("Watu wa Jamii ", 1926) au kundi la Nepman kwenye barabara ya jioni (The Napmans, 1926). Hasa ya kushangaza ni mwanzo wa mashairi katika safu maarufu ya Lebedev "Upendo wa Punks" (1926-1927). Je! Ni nguvu gani ya kuvutia inayopumua katika kuchora "Kwenye Rink ya Skating" takwimu za kijana aliye na kanzu ya ngozi ya kondoo iliyofunguliwa kifuani mwake na msichana ameketi kwenye benchi kwenye boneti na upinde na miguu ya chupa vunjwa kwenye buti za juu. Ikiwa katika safu ya "Maisha Mapya", labda, mtu anaweza pia kuzungumza juu ya kejeli, basi hapa tayari iko karibu. Kwenye picha "Rash, Semyonovna, mimina, Semyonovna!" - urefu wa binge. Katikati ya shuka kuna wanandoa mkali na wa densi, na mtazamaji anaonekana kusikia buti za yule mtu zikipasuka au kunasa mpigo wa buti za kijana huyo, anahisi unyokaji wa nyoka wa mgongo wake wazi, urahisi wa harakati zake mwenzio. Mtindo wa Lebedev ulipata mabadiliko kadhaa kutoka kwa safu ya "Jopo la Mapinduzi" hadi michoro "Upendo wa Punks". Takwimu za baharia na msichana katika mchoro wa 1922 bado zinaundwa na matangazo huru - matangazo ya wino wa maandishi anuwai, sawa na yale ya "Ironers", lakini ya jumla na ya kuvutia. Katika stika za "Maisha Mapya" ziliongezwa hapa, na kugeuza kuchora tena kuwa mfano wa kolagi, lakini kuwa kolagi halisi. Ndege ilitawala kwenye picha hiyo, haswa kwani, kwa maoni ya Lebedev mwenyewe, mchoro mzuri lazima kwanza "uwe sawa kwenye karatasi." Walakini, kwenye karatasi za 1926-1927, nafasi iliyoonyeshwa na chiaroscuro yake na msingi wa mada ulizidi kuja kuchukua nafasi ya ndege ya karatasi. Mbele yetu hakuna matangazo tena, lakini taratibu za mwanga na kivuli. Wakati huo huo, harakati ya picha haikuwa "kukata na kushikamana", kama ilivyokuwa katika "NEP" na "Circus", lakini kwa kuteleza kwa brashi laini au mtiririko wa rangi nyeusi za maji. Katikati ya miaka ya 1920, mafundi wengine wengi walikuwa wakiendelea na njia ya kuzidi kuwa huru, au picha, kama kawaida inaitwa. Kulikuwa na N. Kupreyanov na kijiji chake "mifugo", na L. Bruni, na N. Tyrsa. Mchoro huo haukuzuiliwa tena na athari ya "kuchukua", kushika mkali "kwenye ncha ya kalamu" ya aina zote mpya, lakini kana kwamba yeye mwenyewe alivutwa kwenye mkondo wa ukweli wa ukweli na mabadiliko yake yote na hisia. Katikati ya miaka ya 1920, mkondo huu wa kuburudisha ulifagia sehemu ya sio tu "barabara" lakini pia mada za "nyumbani" na hata safu za jadi za kuchora kama kuchora kwenye semina na sura ya uchi ya mwanadamu. Na ni uchoraji gani huo ambao ulikuwa mpya katika mazingira yake yote, haswa ikiwa tunailinganisha na mchoro mkali wa muongo wa kabla ya mapinduzi. Ikiwa tunalinganisha, kwa mfano, michoro bora kutoka kwa mfano wa uchi N. Tyrsa wa 1915 na michoro ya Lebedev ya 1926-1927, itashangaza upendeleo wa shuka za Lebedev, nguvu ya hisia zao.

Upesi huu wa michoro ya Lebedev kutoka kwa mfano ulilazimisha wakosoaji wengine wa sanaa kukumbuka mbinu za ushawishi. Lebedev mwenyewe alikuwa anavutiwa sana na Wanahabari. Katika moja ya michoro yake bora katika safu ya "The Acrobat" (1926), brashi iliyojaa na rangi nyeusi za maji inaonekana kuunda harakati za nguvu za mfano. Kwa msanii, kiharusi cha kujiamini kinatosha kutupa mkono wa kushoto kando, au kugusa moja kwa kutelezesha kuelekeza mwelekeo wa kiwiko mbele. Katika safu ya "Mchezaji" (1927), ambapo tofauti nyepesi zimedhoofishwa, kipengele cha kusonga mwangaza huamsha vyama na hisia. "Kutoka nafasi iliyojaa mwanga," anaandika V. Petrov, "kama maono, muhtasari wa mtu anayecheza huonekana" ameelezewa kidogo na matangazo meusi meupe ya rangi nyeusi ya maji ", wakati" fomu inageuka kuwa umati wa rangi na inaingiliana bila kutambulika na mazingira ya hewa-hewa. "

Haitoshi kusema kwamba maoni haya ya Lebedevia hayana sawa tena na ushawishi wa kitabia. Nyuma yake unahisi kila wakati "mafunzo ya ujenzi" uliopitishwa hivi karibuni na bwana. Wote Lebedev na mwelekeo wa kuchora wa Leningrad walibaki wenyewe, sio kwa dakika kusahau ndege iliyojengwa au muundo wa kuchora. Kwa kweli, akiunda muundo wa michoro, msanii hakuzalisha nafasi na takwimu, kama vile Degas yule yule, lakini badala yake takwimu hii peke yake, kana kwamba inaunganisha fomu yake na muundo wa kuchora. Haikatikani sana juu ya kichwa na ncha ya mguu, kwa sababu ambayo takwimu haiketi sakafuni, bali "imeunganishwa" kwenye kingo za chini na juu za karatasi. Msanii anajitahidi kuleta "mpango ulioonekana" na ndege ya picha karibu iwezekanavyo. Kiharusi cha lulu ya brashi yake yenye unyevu kwa hivyo ni sawa na takwimu na ndege. Viharusi nyepesi vya kutoweka, vinavyopitisha sura yenyewe na kana kwamba joto la hewa limewashwa karibu na mwili, wakati huo huo huonekana kama muundo wa sare ya kuchora, inayohusishwa na viboko vya michoro za wino za Wachina na inaonekana kwa macho kuwa maridadi " petals "laini laini kwenye uso wa karatasi. Kwa kuongezea, katika "Acrobats" ya Lebedev au "Dancers" kuna, baada ya yote, baridi sawa ya njia ya ujasiri, kisanii na iliyotengwa kidogo kwa modeli, ambayo ilijulikana kwa wahusika katika safu ya "New Life" na "NEP". Katika michoro hizi zote, kuna msingi wenye nguvu wa jumla, ambao huwatofautisha sana na michoro ya Degas na mashairi yao ya tabia au ya kila siku. Kwa hivyo, katika moja ya shuka nzuri, ambapo ballerina imegeuzwa nyuma na mtazamaji, na mguu wake wa kulia juu ya vidole nyuma ya kushoto (1927), sura yake inafanana na sanamu ya kaure na penumbra na mwanga unaoteleza juu ya uso. Kulingana na N. Lunin, msanii huyo alipata katika ballerina "usemi kamili na ulioendelea wa mwili wa mwanadamu." "Hiki hapa - kiumbe hiki chembamba na cha plastiki - kimetengenezwa, labda kidogo bandia, lakini imesawazishwa na sahihi katika harakati, inayoweza" kusimulia juu ya maisha "kuliko nyingine yoyote, kwa sababu ina angalau aina yoyote isiyo na fomu , kesi isiyomalizika, isiyo na msimamo ". Msanii, kwa kweli, hakuwa na hamu ya ballet yenyewe, lakini kwa njia ya kuelezea zaidi ya "kuwaambia maisha." Baada ya yote, kila moja ya Karatasi hizi ni kama shairi la wimbo lililowekwa kwa harakati yenye thamani ya ushairi. Ballerina N. Nadezhdina, ambaye aliuliza bwana kwa safu zote mbili, ni wazi alimsaidia sana, akisimama katika "nafasi" hizo zilizojifunza vizuri na yeye, ambayo plastiki muhimu ya mwili ilifunuliwa kwa kupendeza zaidi.

Wakati Lebedev alipigwa picha kwenye maonyesho ya 1928, barabara inayoahidi ilionekana kuwa mbele yake. Miaka kadhaa ya bidii ilionekana kuwa imemlea hadi urefu wa sanaa ya picha. Wakati huo huo, katika vitabu vya watoto vya miaka ya 1920, na katika "Wacheza", labda, kiwango kama hicho cha ukamilifu kilifikiwa kwamba, labda, hakukuwa na njia ya maendeleo kutoka kwa alama hizi. Kwa kweli, kuchora kwa Lebedev na, zaidi ya hayo, sanaa ya Lebedev ilifikia kilele chao hapa. Katika miaka iliyofuata, msanii huyo alikuwa akihusika sana katika uchoraji, mengi na kwa miaka mingi alionyesha vitabu vya watoto. Na wakati huo huo, kila kitu alichofanya mnamo 1930-1950s hakuwezi kulinganishwa tena na kazi za sanaa za 1922-1927, na bwana, kwa kweli, hakujaribu kurudia kupatikana kwake kushoto. Hasa haipatikani tu kwa msanii mwenyewe, lakini kwa sanaa yote ya miaka inayofuata, michoro ya Lebedev kutoka kwa mtu wa kike ilibaki. Ikiwa enzi iliyofuata haikuweza kuhusishwa na kupungua kwa kuchora kutoka kwa mtindo wa uchi, ni kwa sababu tu hakuwa na hamu ya mada hizi hata. Ni katika miaka ya hivi karibuni tu, inaonekana, hatua ya kugeuza imeainishwa kuhusiana na uwanja huu wa mashairi na ubunifu zaidi wa kuchora, na ikiwa ni hivyo, basi V. Lebedev kati ya waundaji wa kizazi kipya, labda, atakuwa na utukufu mpya.

Sheria 3 za kutengeneza michoro nzuri za watoto

Je! Ni mifano gani ya watoto

Vielelezo Bora

Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900 - 1973)

Evgeny Mikhailovich Rachev (1906-1997)

Evgeny Ivanovich Charushin (1901 - 1965)

Mei Petrovich Miturich (1925 - 2008)

Lev Alekseevich Tokmakov (1928 - 2010)

Vladimir Grigorievich Suteev (1903 - 1993)

Victor Alexandrovich Chizhikov (amezaliwa Septemba 26, 1935)

Tatiana Alekseevna Mavrina (1902-1996)

Vladimir Mikhailovich Konashevich (1888-1963)

Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942)

Igor Oleinikov

Evgeny Antonenkov

Vladislav Erko

Evgeniya Gapchinskaya

Galina Zinko

Anton Lomaev

Chaguo la Mhariri