Rəssamların şəkilləri. Rəsmdə məişət janrı

Rəsmdə gündəlik janr, bəlkə də daha böyük dərəcədə xurafat və təfsir şıltaqlığı ilə əlaqələndirilir. Ədəbiyyatda olduğu kimi burada da süjetin başlanğıcını asanlıqla görmək, bəzən də bu fonda bütöv bir hekayə qurmaq olar. Bu janrın şəkilləri insanın şəxsi və ictimai həyatından səhnələri təsvir edir. Portretdən fərqli olaraq və tarixi rəsm istinad etmirlər məşhur şəxsiyyətlər və ya vacibdir tarixi hadisələr... Tipik zaman axını onlarda öz əksini tapır. Gündəlik janrda olan rəsmlərdə təsvir olunan insanlar tarixə məlum deyil, hadisələr qlobal xarakter daşımır. Daha çox gündəlik rəsm verir Ətraflı Təsviri qurulmuş ənənələr.

Təbii ki, rəssamlıqda məişət janrı digər ümumi janrlarla ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Bunu təfərrüatlı təsvir olmadan təsəvvür etmək çətindir: evdə süfrə düzümü, tanış yeməklərin nümayişi və ya otaq ləvazimatları natürmort janrı ilə sıx həmsərhəddir. Mövcudluq məişət rəsm insanların görüntüləri ilə çox əlaqəsi var. Təbiət qoynundakı həyatdan səhnələr isə rənglərin transferində və ən xırda detallarla bu janrı birləşdirir. Ancaq varlığı aydındır hekayə xətti bu cür rəsmlərdə kətan üzərində təsvir edilən hadisələri dərk etmək və içinə nüfuz etmək bacarığı, həmçinin xüsusi realizm belə bir janrı rəngkarlığın ayrıca istiqaməti kimi fərqləndirir.

Gündəlik rəsm janrı haqlı olaraq təsviri sənətin ən qədim sahələri sırasına daxil edilə bilər. Primitiv rəsmlər mərasimləri, yürüşləri və ovçuluğu təsvir etmək müasir gündəlik janrın mənşəyidir. Orta əsrlərdə sənətkarın məişət həyatına xüsusi baxışlarını əks etdirən janr səhnələri sənətdə populyarlaşdı. İntibah dövründən bəri dini rəsmlər canlı gündəlik detallarla doymağa başlayır. Bunu Gertgen ton Sint Jansa, Lorenzetti, Giotto sənətində görmək olar. İşçi xalqın varlığının ilk məşhur təsvirləri Şopenhauerə və Limburq qardaşlarına aiddir. 17-ci əsrdə məişət üslubunda əsərlər Rembrandt, Sten, Brouwer fırçası ilə yaradılmışdır.

Ürəyində bu istiqamət mifologiyadan uzaqlaşma və real həyata ilk marağın təzahürüdür. Bir janr əsərinin mərkəzi hələ də insandır. Bununla belə, o, artıq sarayların dəbdəbəsi ilə deyil, sadə əşyalar, adi küçə binaları və sadə məişət əşyaları ilə əhatə olunub. Əksər hallarda insanlar onların arxasında təsvir olunur gündəlik fəaliyyətlər... Burada qeyri-adi mehribanlıq və hərarətlə hopmuş sakit bir ev mühiti və ya kəndlilərin çiyinlərinə əmanət olunan arxasınca gedən işi oxuna bilər. tarixi dövr... Burada həm iş günlərini, həm də təsadüfi həyat hadisələrini görə bilərsiniz. Janrın əsas xüsusiyyətləri rutinlik, sadəlik və realizmdir. Çox vaxt bu rəsmlər kiçik ölçülü olur.

Xüsusilə rus rəssamlığının gündəlik həyat janrına aşiq oldum. Məşhur rəsm"Biz gözləmirdik" Repin gündəlik həyatın müəyyən xüsusiyyətlərini özündə birləşdirir və tarixi janrlar. Sadə ailə ziyalılar, inqilabçının gözlənilməz qayıdışı ilə qeyri-müəyyən çaşqınlığın yarandığı gündəlik mühitlərində göstərilir. Şəklin tərtibatının ardıcıllığı, vəziyyətin təfərrüatlarının nümayişi və müddəaların təbiiliyi rəssamın gündəlik janrının əlamətləridir. Bu janrda daha bir məşhur rəsm əsəri “ Təzə kavaler“P.A. Fedotov. Məmur həyatından adi gündəlik vəziyyət yüngül yumorla hopdurulmuşdur - o dövrün mütərəqqi ziyalılarının əhval-ruhiyyəsi burada öz əksini tapmışdır. Şəkil əxlaq və insan haqqında köhnə dövrlərin ideallaşdırılması ilə şiddətli mübarizəni göstərir. İncəsənət reallıqla sıx bağlıdır. Bu xüsusiyyətləri sayəsində o, tənqidçilər və sənətkarın müasirləri arasında yüksək qiymətləndirilirdi. Məzmununa görə “Təzə süvari”ni o dövrün ədəbi klassiklərinin görkəmli əsərləri ilə əminliklə eyniləşdirmək olar.

"Ev təsərrüfatı" janrının şəkilləri

Məişət rəsm gündəlik rəsm

(janr rəssamlığı, janr), obraza həsr olunmuş rəngkarlıq janrı Gündəlik həyatşəxsi, şəxsi və ictimai. Bu termin Rusiyada ikinci yarıdan istifadə olunur. 19-cu əsrdə Peterburq Rəssamlıq Akademiyası rəsmi olaraq gündəlik rəsm sənətini tanıdı və onun təyin edilməsi üçün Qərbi Avropa akademiyalarında qəbul edilmiş fransızca "janr" (janr) sözünü götürdülər. Gündəlik mövzularda rəsmlər yaradan rəssamlara janr rəssamları deyilirdi. Köhnə günlərdə Rusiyada gündəlik həyatda baş verən hadisələri təsvir edən əsərlər "gündəlik məktublar" adlanırdı. şey tarixi rəsm- bütöv bir xalq və ya bütün bəşəriyyət üçün vacib olan müstəsna hadisələr; məişət rəssamlığı insanların nəsillərinin həyatında ildən-ilə, əsrdən əsrə təkrarlananları təsvir edir: iş və istirahət (“Əkinçilikdə. Bahar” A.Q. Venetsianova, 1820-ci illər; "Maslenitsa" B. M. Kustodiyeva, 1916), toy və yas mərasimləri (" Kəndli toyu"P. Bruegel Ağsaqqal, 1568; "Ornansda dəfn", G. Kurbet, 1850), sükut və izdihamlı bayram yürüşləri (V. Ye. "İzahat"). Makovski, 1889-91; " Yürüş Kursk vilayətində “I. Ye. Repin, 1880-83). Ən yaxşı janrlı əsərlər darıxdırıcı monotonluğu ilə gündəlik həyatı deyil, varlığın böyüklüyündən ilhamlanan gündəlik həyatı təmsil edir. Janr rəssamlarının personajları, bir qayda olaraq, adsızdır, bunlar "izdihamdan olan insanlar", tipik nümayəndələr dövrünün, millətinin, sinfinin, peşəsinin (“Dantelçi” Ya. Delftli Vermeer, 1660-cı illər; L. Leninin "Kəndlilərin yeməyi", 1642; V.G.-nin "Ovçular dayanıb". Perova, 1871; "Çayda tacirin arvadı" B. M. Kustodiev, 1918). Müharibələr və inqilablar günlərində tarix öz adi gedişatını pozaraq insan həyatına amansızcasına müdaxilə edir. Dönüşlü dövrlərin sərt həyatına həsr olunmuş əsərlər tarixi və məişət janrlarının astanasındadır (“Onlar gözləmirdilər” İ.E.Repin, 1884, - Xalq İradəsi hərəkatı iştirakçısının sürgündən qayıtması; KS tərəfindən "1919. Anksiyete" Petrova-Vodkina, 1934, Vətəndaş Müharibəsi atmosferini canlandırır).

Gündəlik mövzulara (ov, mərasim yürüşləri) artıq ibtidailərdə rast gəlinir qayaüstü rəsmlər... Qədim Misir və Etrusk məzarlarının divarlarında freskalarda meyvələrin şumlanması və yığılması, ov və balıq ovu, rəqs və ziyafət səhnələri təsvir edilmişdir (Beni Həsəndə, Misirdə, təxminən eramızdan əvvəl 1950-ci ildə məzarın freskaları; Tarkiniyada "Ovçuluq və Balıqçılıq" qəbirləri, Etruriya, eramızdan əvvəl 520-10). Bu görüntülərin sehrli bir mənası var idi: onlar mərhumu zəngin və zənginliklə təmin etməli idilər dəbdəbəli həyat v yeraltı dünya... Qədim yunan dilində gündəlik səhnələr qeyri-adi deyil vaza rəsm(dulusçu emalatxanasının təsviri olan krater, Euphronius tərəfindən "Qaranquşlu Pelik", hər ikisi - eramızdan əvvəl V əsr). Məişət rəssamlığı həmin dövrdə yaranmışdır İntibah tarixi daxilində: əfsanəvi hadisələr tez-tez indiki vaxta "köçürülür" və bir çox gündəlik detallarla doyurulur (F. del Cossa. Paintings of Palazzo Schifanoi in Ferrara, Italy, 1469-70; "The Nativity of John the Baptist" by D. Ghirlandaio, 1485-90) . Orijinal janrlı əsərlər yaradılmışdır Caravaggio, ilk dəfə aşağı təbəqədən olan insanları ("The Card Players", 1594-95; "The Lute Player", təxminən 1595) yazmağa başlayan və sənətkarlar. Şimal İntibahı("Sehrbaz" H. Bosch, 1475-80; "Pul dəyişdirənlər" M. van Reimersvale, ser. 16-cı əsr; P. Bruegel Elder tərəfindən "Kəndli rəqsi", 1568).

Məişət rəssamlığı müstəqil bir janr kimi 17-ci əsrdə formalaşmışdır. bu yaxınlarda müstəqillik qazanan və ilk burjua respublikasını quran Hollandiyada; sonra rəssamlıqda ilk çiçəklənmə dövrünü yaşadı "Kiçik hollandlar"... sonra illərİspan hökmranlığı dövründə rəssamlar sakit, dinc həyatın cazibəsini xüsusilə hiss edirdilər; buna görə də ən çox sadə fəaliyyətlər- uşaqlara qulluq etmək, binaları təmizləmək, məktublar oxumaq - 17-ci əsr Hollandiya rəssamlığında canlandırılmışdır. yüksək poeziya ("Gənc xanımın səhəri" F. van Miris Elder, təqribən 1660; Q. Terborxun "Alma soyan qadın", təxminən 1660; Delftli C. Vermeerin "Məktublu qız" , təxminən 1657.). İspan D.-nin kətanlarında aşağı təbəqədən olan insanlar. Velaskes(“Sevilya su daşıyıcısı”, təq. 1621) və fransız L. Lenin (“Südçü ailəsi”, 1640-cı illər). 18-ci əsrdə. İngilis rəssamı və qrafikaçısı W. Hoqart gündəlik həyat janrında satirik bir cərəyanın əsasını qoydu (bir sıra rəsmlər " Moda evliliyi", 1743-45). Fransada J. B. S. Chardinürəyin hərarəti və rahatlığı ilə isinmiş üçüncü mülkün həyatından ev səhnələri yazdı ("Nahardan əvvəl dua", təxminən 1740). 19-cu əsrin realistləri. reallığın dəqiq, obyektiv əks etdirilməsi üçün səy göstərmiş və eyni zamanda yer üzündə insan əməyini tərənnüm etmişlər (Q.Kurbet, 1849-cu il “Daşkıranlar”, F. darı, 1857). İmpressionistlər gündəlik həyatın axınından qopmuş xoşbəxt anlar yazdı ("Yelləncək" O. Renoir, 1876).

Rus rəssamlığında janr janrı digərlərinə nisbətən gec formalaşmışdır. Yalnız 18-ci əsr. tək nümunələr verir (I.I. Firsov." Gənc rəssam", 1760-cı illər; M. Şibanov. " Kəndli naharı", 1774 və" Toy müqaviləsinin qeyd edilməsi ", 1777). Birinci mərtəbənin ustalarının əsərlərində janr motivləri meydana çıxır. 19-cu əsr K. P. Bryullova (« İtalyan günorta"," Neapol yaxınlığında üzüm yığan qız ", hər ikisi - 1827) və VA Tropinin ("Krujevaçı", 1823). A.G. Venetsianov rus gündəlik rəssamlığının banisi oldu. Kətanlarında kəndlilərin işləri və günləri kimi görünür əbədi bayram təbiətlə birlik; qadınların gözəlliyi ruh tərəfindən körüklənir yüksək klassiklər: onların təsvirlərində olduğu kimi eyni aydınlıq və harmoniya var yunan heykəlləri ya da Madonna dövrü Erkən intibah(“Oyunçular”, təqribən 1825; “Məhsulda. Yay”, 1820-ci illər; “Torpaq sahibinin səhəri”, 1823). P.A.-nın rəsmlərində. Fedotova (« Seçici gəlin", 1847; Mayorun görüşməsi, 1848; "Aristokratın səhər yeməyi", 1849) sosial satira ətraf aləmin gözəlliyinə heyranlıqla şeirlə sevinclə birləşir. Onun gec rəsmlər(“Anker, başqa lövbər!”, “Oyunçular”, hər ikisi – 1851-52) əsl faciə ilə doludur.

Rəssamlıqda gündəlik həyat janrı aparıcı olur Səyyahlar Fedotovun yaradıcılığının tənqidi istiqamətini kəskinləşdirən. Müasir reallıqda kəskin sosial, aktual süjetlər taparaq, onlar öz şəkillərini “kiçik insanlara” qızğın mərhəmətlə çəkirlər, ədalətsizliyə etiraz edərək ictimai vicdana güclü müraciət edirlər (V.G. Perov. “Ölüləri görən”, 1865; “Troyka”, 1866 ONLAR. Pryanişnikov... Jokers, 1865; N. V. Nevrev... "Bazarlıq. Yaxın keçmişdən”, 1866; V. E. Makovski. "Tarix", 1883). 1870-80-ci illərdə. "xor şəkilləri" görünür (V.V. termini. Stasova), böyük insan kütlələrinin fəaliyyət göstərdiyi ("Volqada barj daşıyıcılar", İ. E. Repin, 1870-73; "Gətirmək qar şəhəri"VƏ. Surikova, 1891). Səyyah janrının ənənələri 1920-ci illərdə də davam etdirilmişdir. rəssamlar daxildir İnqilabçı Rusiya Rəssamlar Birliyi... Easelists Cəmiyyətinin magistrləri (A.A. Deineka, Yu.İ.Pimenov və başqaları) yeni həyat quruculuğunun qəhrəmanlıq məişət həyatını yazmışdır. İkinci mərtəbədə. 20 - erkən. 21 c. janrına sadiq olan ustaların işində rəssamlıq populyar olaraq qalır müxtəlif istiqamətlər(F. P. Reshetnikov, T. N. Yablonskaya, S. A. Çuikov, A. A. təbəqələr, V.E. Popkov, N.İ.Andronov, P.F.Nikonov, T.Q. Nazarenko, N.İ. Nesterova və bir çox başqaları).

(Mənbə: “Art. Modern illüstrasiyalı ensiklopediya.” Redaktor. Prof. A. P. Qorkin; Moskva: Rosmen; 2007.)

Digər lüğətlərdə "məişət rəsmlərinin" nə olduğuna baxın:

"Rəssam" sorğusu buraya yönləndirilir; başqa mənalara da baxın. Adrian van Ostade. Rəssamın emalatxanası. 1663. İncəsənət Qalereyası... Dresd ... Vikipediya

Əsərləri istənilən bərk səthə tətbiq olunan boyalardan istifadə edilərək yaradılan təsviri sənət növü. V sənət əsərləri, rəsmlə yaradılmış, rəng və naxışdan istifadə, chiaroscuro, ifadəlilik ... ... İncəsənət ensiklopediyası

İstənilən səthdə (divar, lövhə, kətan) obyektlərin real təbiət obyektlərindən aldıqları kimi tamaşaçıda birbaşa təəssürat yaratmaq məqsədi ilə boyalarla təsvir etmək sənəti. Daha çox və daha çox mühüm məqsəd J....... Brockhaus və Efron ensiklopediyası

Antik rəsm- gips, mərmər, əhəngdaşı, taxta, gil üzərində mum boyalarla (enkaustik) və ya tempera ilə rəngləmə; cəmiyyətlərin və yaşayış binalarının divar rəsmləri, məzarlıqlar, məzar daşları, eləcə də istehsalı məlumdur. dəzgahla rəsm. Bolyp abidələrdə dr. Gr. rəsm ...... Qədim dünya... İstinad lüğəti.

İstənilən səthdə (divarda, lövhədə, kətanda) cisimləri boyalarla təsvir etmək sənəti, birbaşa məqsədi ilə tamaşaçıda alacağına bənzər bir təəssürat yaratmaqdır. etibarlı maddələr təbiət. F-nin daha bir və daha vacib məqsədi ...

Rusiyada sənət tarixi, ümumiyyətlə, rus mədəniyyətinin tarixi kimi, iki qeyri-bərabər, kəskin şəkildə ayrılmış dövrə bölünür: qədim dövrlərdən Böyük Pyotrun çevrilişləri dövrünə qədər uzanan qədim dövr və yeni. qucaqlayan...... ensiklopedik lüğət F. Brockhaus və I.A. Efron

Onun mənşəyi və ilkin dövrü Flamand rəssamlığının inkişafının ilk mərhələləri ilə elə birləşir ki, son sənət tarixçiləri 16-cı əsrin sonlarına qədər hər zaman birini və digərini hesab edirlər. ayrılmaz olaraq, bir ümumi ad altında ...... Ensiklopedik lüğət F.A. Brockhaus və I.A. Efron

Məişət rəsmlərinə baxın. (

MƏŞƏKİLİ YANR -

Gündəlik şəxsi və ictimai həyata həsr olunmuş təsviri sənət janrı (adətən müasir rəssamdır).

Gündəlik mövzularda görüntülər artıq mövcud idi ibtidai sənət(ov səhnələri, yürüşlər), şərq rəsmlərində və relyeflərində (padşahların, zadəganların, əkinçilərin həyatının təsvirləri). Ellinistik və qədim Roma sənətində (vaza rəngkarlığında, relyeflərdə, rəsmlərdə, mozaikada, heykəltəraşlıqda) mühüm yer tuturdular.

IV əsrdən. janr rəssamlığı inkişaf etmişdir Uzaq Şərqdən(Çin, Koreya, Yaponiya).

Orta əsrlər Avropa incəsənətində janr səhnələri çox vaxt dini və alleqorik kompozisiyalara (rəsmlər, relyeflər, miniatürlər) toxunurdu.

MƏŞƏKİLİ YANR. Dirçəliş. Hollandiya (Flanders). Eyk, Yan Van.
Arnolfininin toyu.
Giovanni Arnolfini və həyat yoldaşı Giovanna Genaminin toy mərasimi

İntibah dövründə rəsmdə dini və alleqorik səhnələr haqqında hekayə xarakteri almağa başladı. real hadisə, gündəlik detallarla doymuş (Giotto, A. Lorenzetti, Jan van Eyck, R. Kampen, Gertgen to Sint-Jans), şəkillər ortaya çıxdı. əmək fəaliyyəti insan (Limburg, Schongauer, Kosee).

15-ci əsrin sonu - 16-cı əsrin əvvəllərində. bir sıra rəssamların yaradıcılığında məişət janrı tədricən təcrid olunmağa başladı (V.Karpaççio, Giorgione, C.Bassano, C.Massis, Luka Leyden). P. Brueghel və J. Callotun əsərlərində gündəlik həyat obrazı aktual sosial və fəlsəfi fikirlər(sosial ədalət ideyaları, qeyri-zorakılıq və s.).

MƏŞƏKİLİ YANR. Hollandiya.
Gənc Bruegel, Peter. Quş tələsi ilə qış mənzərəsi

17-ci əsrin müxtəlif milli məktəblərində. formalaşmışdır müxtəlif növlər gündəlik janr, tez-tez idealizasiya meyllərinə qarşı mübarizədə təsdiqlənir.

Belə ki, Avropada realizmin inkişafına təsir edən İtaliyada Karavacionun əsərində sənət XVII v. dini kompozisiyalarda aşağı təbəqələrin həyat səhnələrinin qəti şəkildə həqiqətə uyğun, monumental təsviri akademizmin ideallaşdırıcı prinsipləri ilə ziddiyyət təşkil edirdi.

Mifoloji və alleqorik kompozisiyalara daxil olan məişət motivlərinin ülvi poetikləşdirilməsi, xalqda məhbus olan qüdrətli həyati qüvvələrin təsdiqi rəsmi barokko prinsipləri ilə polemikləşən P.P.Rubens və J.Jordaensin Flandriyadakı əsərləri üçün xarakterikdir.

Məişət janrı Hollandiyada aparıcı mövqe tutdu və burada nəhayət formalaşdı. klassik formalar.

Sakit rahatlığın intim atmosferi ilə kəndli və burqer həyatının poetikləşdirilməsi A. van Ostade, K. Fabricius, P. de Joch, J. Vermeer Delft, G. Terborch, G. Metsu üçün xarakterikdir.

XVII əsrin ikinci yarısında - erkən XVIII v. janr janrında demokratik cərəyan (Rembrandt, A. Brouwer, S. Rose və J. M. Crespinin əsərləri) ilə ideallaşdıran həyat sənəti (D. Teniers, K. Netscher Hollandiyada) arasında uyğunsuzluq var idi.

İdil pastorallardan və Rokoko sənətinin "cəsarətli səhnələrindən" (F. Baucher) fərqli olaraq, ailə janrı və gündəlik satira meydana çıxır (W. Hogarth, A. Watteau və J. O. Fragonard, J. B. C. Chardin; J. B. Greuze ).

Realist meyllər İtaliya (P.Lonxi), Almaniya (D.Çodovetski), İsveç (P.Hilleström), Polşa (J.P.Norblin) rəssamlarının gündəlik rəsmlərində özünü göstərir.

Şən demokratiya, dünya qavrayışının poetik parlaqlığı hopmuşdur erkən əsərlər ispan F. Qoyanın gündəlik mövzularında.

Rusiyada janr janrı 18-ci əsrin ikinci yarısından inkişaf etmişdir. (İ. Firsov, M. Şibanov, İ. Ermenev).

XVI-XVIII əsrlərdə. məişət janrı Asiya ölkələrinin incəsənətində - İran, Hindistan miniatürlərində, Koreya və xüsusilə Yaponiya rəngkarlığında (Kitaqava Utamaro, Katsushika Hokusainin qravüraları) çiçəkləndi.

XIX əsrin birinci yarısında. gündəlik həyatın estetik ifadəsində kəndlilərin və şəhər sakinlərinin həyatının poetik sadəliyi və təsirli səmimiyyəti ilə valeh edən idillalı təsviri mühüm rol oynamışdır (A. Venetsianov və Rusiyadakı Venesiya məktəbi, JC Bingham və W. ABŞ-da dağ, Şotlandiyada D.Wilkie, Biedermeier nümayəndələri - Almaniyada G.F.Kersting və K. Spitzweg, Avstriyada F.Valdmüller, Danimarkada K.Köbke).

Fransız romantikləri (T. Gericault, A. G. Dean) etiraz, ümumiləşdirmə və ruhu təqdim etdilər. psixoloji doymaşəkillər adi insanlar; O. Daumier daxil XIX ortaları v. bu axtarışları yüksək sosial tipləşdirmə bacarığı ilə tamamlayaraq inkişaf etdirdi.

MƏŞƏKİLİ YANR. Fransa.
Kurbet, Qustav. Hamak.

19-cu əsrin ortalarında və ikinci yarısında. janr janrı Fransada Q.Kurbet və J.F.Millet, Almaniyada A.Menzel və V.Leybl, İtaliyada C.Fattori, Hollandiyada İ.İralesin, ABŞ-da V.Homerin, C.Mönyenin yaradıcılığında inkişaf edir. Belçikada...

Rus dilinin məişət janrı tənqidi realizm daxilinə dərin və dəqiq nüfuz etməsi ilə xarakterizə olunur dinclik qəhrəmanlar, açılmamış hekayə, ətraflı dramatik süjet inkişafı.

Bu xüsusiyyətlər 19-cu əsrin ortalarında aydın şəkildə özünü göstərdi. P.Fedotovun rəsmlərində, janr-demokratlar V.Perov və P.Şmelkov tərəfindən qəbul edilmişdir.

Bu əsasda onların sənətində aparıcı rol oynayan, eksklüziv şəkildə tam və dəqiq əks etdirən Səyyahların janrı böyüdü. xalq həyatı ikinci XIX əsrin yarısı v. Rus cəmiyyətinin bütün təbəqələrinin həyatının müfəssəl mənzərəsini G. Myasoedov, V. Maksimov, K. Savitsky, V. Makovski, xüsusi dərinliyi və əhatə dairəsi ilə - İ. Repin, janrın vəzifələrinin genişliyi ilə verdilər. onları tez-tez tarixi kompozisiyaya yaxınlaşdıran rəsmlər.

Janr və gündəlik xüsusiyyətlər bütöv bir seriyanın portret, mənzərə, tarixi və döyüş rəsmlərində özünü göstərir. rəssamlar XIXəsr, onların arasında - Fransada J. Bastien-Lepage, L. Lermit, Almaniyada L. Knaus, B. Botier, Rusiyada K. Makovski və başqaları impressionizmlə əlaqəli rəssamlar (E. Manet, E. Degas, O. Fransada Renoir), 1860-80-ci illərdə. həyatın təsadüfi, parça-parça görünən tərəfini, personajların görünüşünün kəskin xarakterini, insanların və ətrafdakıların birləşməsini ələ keçirməyə çalışdıqları yeni bir janr rəssamlığını təsdiqlədilər. təbii mühit.

Bu meyllər məişət janrının daha sərbəst şərhinə, məişət səhnələrinin bilavasitə şəkilli qavranılmasına təkan verdi (M.Liberman Almaniyada, E.Verensjöll, K.Kroqh Norveçdə, A.Zorn, 3.Yousefson İsveçdə, V. Böyük Britaniyada Sickert, ABŞ-da T. Akins, Rusiyada V. Serov, F. Malyavin, K. Yuon).

Üstündə XIX-XX əsrlərin dönüşüəsrlər simvolizm sənətində və "müasir" üslubda gündəlik ənənə ilə fasilə var janr XIX v.

Gündəlik səhnələr zamansız simvollar kimi şərh olunur; obrazın həyati konkretliyi öz yerini monumental-dekorativ vəzifələrə verir (Norveçdə E. Munk, İsveçrədə F. Hodler, Fransada P. Qogen, Rusiyada V. Borisov-Musatov).

19-cu əsrin realist janrının ənənələri. XX əsrdə toplanmışdır. Fransada T.Ştaynlen, Böyük Britaniyada F.Brenqvin, Almaniyada K.Kollvits, Meksikada D.Rivera, ABŞ-da C.Bellows, Belçikada F.Maserel, Macarıstanda D.Derkoviç, N.Balkanski kimi rəssamlar Bolqarıstanda, S.Lukyan Rumıniyada, M.Qalanda Slovakiyada və s.

İkinci Dünya Müharibəsindən sonra bu cərəyanı neorealizm ustaları - İtaliyada R.Quttuzo, A.Pizzinato, Fransada A.Fugeron və B.Taslitski, Yaponiyada Ueno Makoto davam etdirdilər. Janr janrının xarakterik xüsusiyyəti gündəlik həyatın kəskin şəkildə qəbul edilən xarakterik xüsusiyyətlərinin ümumiləşdirmə, çox vaxt obrazların və vəziyyətlərin simvolizmi ilə birləşməsidir.

Asiya və Afrika ölkələrində təqlid və stilizasiyadan öz xalqlarının həyat tərzinin dərin ümumiləşdirilmiş əks olunmasına yüksəlmiş milli məişət janrının orijinal məktəbləri inkişaf etmişdir (A.Şer-Gil, Hindistanda KK Hebbar, İndoneziyada K. Affandi, İraqda M. Sabri, Efiopiyada A. Tekle, Qanada heykəltəraşlar K. Antubam, Nigeriyada F. Ydubor).

Modernist cərəyanların sənətçiləri - pop-art və hiperrealizm - gündəlik səhnələrə müraciət edirlər.

Məişət janrı oynanılır həlledici rol formalaşmasında məişət sənəti XX əsr 20-ci illərdə. çərçivəsində bu janr 30-cu illərdə P. Kuznetsov, M. Saryan, P. Konchalovsky, K. Petrov-Vodkin, OST birliyinin rəssamları (A. Deineka, K. Pimenov) işləmişdir. - S. Gerasimov, A. Plastov, T. Qalonenko, V. Odintsov, F. Kriçevski.

janrında olan əsərlər öz əksini tapmışdır çətin həyat Böyük dövründə ön və arxa Vətən Müharibəsi(Yu. Neprintsev, B. Nemensky, A. Laktionov, V. Kostetskiy, A. Paxomov, L. Soifertis), müharibədən sonrakı illərdə gündəlik həyatın tipik xüsusiyyətləri (T. Yablonskaya, S. Chuikov, F. Reshetnikov, S. Qriqoryev, U. Caparidze, E. Kalnın, L. İlyina).

50-ci illərin ikinci yarısından. janr janrı Q.Korjev, V.İvanov, E.Moiseenko, V.Popkovun, T.Salaxovun, D.Jilinskinin, E.İltnerin, İ.Zarinin, İ.Klıçevin, N.Andronovun, A. və S. Tkachevs, T. Mirzashvili, S. Muradyan, qravüralarda Q. Zaxarova, V. Tolly, V. Yurkunas və b.

17-ci əsrdə rəngkarlıq janrlarının "yüksək" və "aşağı" bölünməsi tətbiq olundu. Birincisi tarixi, döyüş və mifoloji janrları əhatə edirdi. İkincisinə gündəlik həyatdan dünyəvi rəngkarlıq janrları, məsələn, janr janrı, natürmort, heyvan rəsmləri, portret, çılpaq, mənzərə daxildir.

Tarixi janr

Rəssamlıqda tarixi janr konkret obyekti və ya şəxsi deyil, keçmiş dövrlərin tarixində baş vermiş konkret anı və ya hadisəni təsvir edir. Əsas hissəyə daxildir rəsm janrları sənətdə. Portret, döyüş, məişət və mifoloji janrlar çox vaxt tarixi ilə sıx bağlıdır.

"Yermakın Sibirin fəthi" (1891-1895)
Vasili Surikov

Rəssamlar Nikolas Poussin, Tintoretto, Eugene Delacroix, Peter Rubens, Vasili İvanoviç Surikov, Boris Mixayloviç Kustodiev və bir çox başqaları öz rəsmlərini tarixi janrda yazıblar.

Mifoloji janr

Əfsanələr, qədim əfsanələr və miflər, folklor- bu süjetlərin, qəhrəmanların və hadisələrin obrazı rəssamlığın mifoloji janrında öz yerini tapmışdır. Ola bilsin ki, hər bir xalqın rəngkarlığında onu fərqləndirmək olar, çünki hər bir etnik qrupun tarixi əfsanə və adət-ənənələrlə doludur. Məsələn, yunan mifologiyasının belə bir süjeti gizli romantika müharibə tanrısı Ares və gözəllik ilahəsi Afrodita "Parnassus" tablosunu təsvir edir. İtalyan rəssam Andrea Mantegna adlı.

Parnassus (1497)
Andrea Mantegna

Nəhayət, rəssamlıqda mifologiya İntibah dövründə formalaşmışdır. Andrea Manteqna ilə yanaşı, bu janrın nümayəndələri Rafael Santi, Giorgione, Lucas Cranach, Sandro Botticelli, Viktor Mixayloviç Vasnetsov və başqalarıdır.

Döyüş janrı

Döyüş rəsmləri hərbi həyatdan səhnələri təsvir edir. Çox vaxt müxtəlif hərbi kampaniyalar, eləcə də dəniz və quru döyüşləri təsvir olunur. Və bu döyüşlər tez-tez alınır real hekayə, sonra döyüş və tarixi janrlar burada kəsişmə nöqtəsini tapır.

"Borodino döyüşü" panoramasının fraqmenti (1912)
Frans Rubo

Döyüş rəsmləri o dövrdə formalaşdı İtalyan İntibahı rəssamlar Mikelancelo Buonarroti, Leonardo da Vinçi, sonra Teodor Geriko, Fransisko Qoya, Frans Alekseeviç Rubo, Mitrofan Borisoviç Grekov və bir çox başqa rəssamların əsərlərində.

Məişət janrı

Gündəlik, ictimai və ya şəxsi həyatdan səhnələr adi insanlar, istər şəhər, istərsə də kənd həyatı, rəssamlıqda gündəlik həyat janrını təsvir edir. Bir çox başqaları kimi rəsm janrları, gündəlik rəsmlərə nadir hallarda rast gəlinir müstəqil forma, portret və ya mənzərə janrının bir hissəsinə çevrilir.

"Musiqi alətlərinin satıcısı" (1652)
Karel Fabricius

Gündəlik rəssamlığın mənşəyi 10-cu əsrdə Şərqdə baş verdi və o, yalnız Avropa və Rusiyaya köçdü. XVII-XVIII əsrlər... Yan Vermeer, Karel Fabricius və Qabriel Metsu, Mixail Şibanov və İvan Alekseeviç Ermenev məşhur rəssamlar həmin dövrdə məişət rəsmləri.

Animalistik janr

Əsas obyektlər heyvani janr həm vəhşi, həm də ev heyvanları və quşları və ümumiyyətlə heyvanlar aləminin bütün nümayəndələridir. Əvvəlcə janrlara heyvan rəsmləri daxil edilmişdir çin rəsm, ilk dəfə VIII əsrdə Çində göründüyü üçün. Avropada heyvanilik yalnız İntibah dövründə formalaşmışdı - o dövrdə heyvanlar insani pislik və fəzilətlərin təcəssümü kimi təsvir olunurdu.

"Çəmənlikdəki atlar" (1649)
Paulus Potter

Antonio Pisanello, Paulus Potter, Albrecht Durer, Frans Snayders, Albert Cape təsviri sənətdə heyvaniliyin əsas nümayəndələridir.

Natürmort

Natürmort janrında həyatda insanı əhatə edən əşyalar təsvir edilir. Bunlar bir qrupda birləşdirilmiş cansız cisimlərdir. Belə obyektlər eyni cinsə aid ola bilər (məsələn, şəkildə yalnız meyvələr göstərilib) və ya heterojen ola bilər (meyvələr, qab-qacaq, Musiqi alətləri, çiçəklər və s.).

"Səbətdəki çiçəklər, kəpənək və cırcırama" (1614)
Yaşlı Ambrosius Bosshart

Natürmort müstəqil bir janr kimi 17-ci əsrdə formalaşmışdır. Flamand və Hollandiya natürmort məktəbləri xüsusilə seçilir. Ən çox nümayəndələri müxtəlif üslublar, realizmdən kubizmə qədər. Ən çox bəziləri məşhur natürmortlar rəssamlar Ambrosius Bosschart the Elder, Albertus Iona Brandt, Paul Sezanne, Vincent Van Gogh, Pierre Auguste Renoir, Willem Claesz Heda.

Portret

Portret təsviri sənətdə ən geniş yayılmış rəsm janrlarından biridir. Rəssamlıqda portretin məqsədi insanı təsvir etməkdir, lakin onun təkcə zahiri görünüşünü deyil, həm də təsvir olunan insanın daxili hisslərini, əhval-ruhiyyəsini çatdırmaqdır.

Portretlər tək, qoşa, qrup, eləcə də bəzən ayrıca janr kimi seçilən avtoportret ola bilər. Və ən çox məşhur portret bütün zamanların, bəlkə də, Leonardo da Vinçinin "Madam Lisa del Giokondonun Portreti" adlı bir tablosudur və hamı tərəfindən "Mona Liza" kimi tanınır.

Mona Liza (1503-1506)
Leonardo da Vinçi

İlk portretlər minlərlə il əvvəl ortaya çıxdı Qədim Misir- bunlar fironların şəkilləri idi. O vaxtdan bəri bütün dövrlərin əksər sənətçiləri bu və ya digər şəkildə bu janrla məşğul olublar. Portret və tarixi rəsm janrları da üst-üstə düşə bilər: böyük obraz tarixi şəxsiyyətəsər hesab olunacaq tarixi janr, baxmayaraq ki, eyni zamanda bu şəxsin xarici görünüşünü və xarakterini portret kimi çatdıracaq.

Çılpaq

Çılpaq janrın məqsədi insanın çılpaq bədənini təsvir etməkdir. İntibah dövrü bu rəsm növünün yaranması və inkişafı anı hesab olunur və o zamanlar ən çox rəssamlığın əsas obyekti olur. qadın bədəni dövrün gözəlliyini təcəssüm etdirən .

"Ölkə konserti" (1510)
Titian

Titian, Amedeo Modigliani, Antonio da Correggio, Giorgione, Pablo Picasso çılpaq janrda rəsmlər çəkən ən məşhur rəssamlardır.

Mənzərə

Landşaft janrının əsas mövzusu təbiətdir, mühit- şəhər, kənd və ya səhra. İlk mənzərələr qədim zamanlarda sarayların və məbədlərin rənglənməsi, miniatür və ikonaların yaradılması zamanı yaranmışdır. kimi müstəqil janr landşaft 16-cı əsrdə formalaşmışdır və o vaxtdan bəri ən məşhurlardan biri olmuşdur rəsm janrları.

O, Peter Rubens, Aleksey Kondratyeviç Savrasov, Eduard Manetdən başlayaraq, İsaak İliç Levitan, Piet Mondrian, Pablo Pikasso, Georges Braque ilə davam edən və 21-ci əsrin bir çox müasir rəssamları ilə bitən bir çox rəssamın yaradıcılığında iştirak edir.

"Qızıl payız" (1895)
İsaak Levitan

arasında mənzərə rəsm dəniz mənzərələri və şəhər mənzərələri kimi janrları ayırd etmək olar.

Veduta

Veduta bir mənzərədir, məqsədi şəhər ərazisinin görünüşünü təsvir etmək və onun gözəlliyini və ləzzətini çatdırmaqdır. Daha sonra sənayenin inkişafı ilə şəhər landşaftı sənaye mənzərəsinə çevrilir.

"Müqəddəs Mark meydanı" (1730)
Canaletto

Canaletto, Pieter Bruegel, Fyodor Yakovlevich Alekseev, Sylvester Feodosievich Shchedrin əsərlərinə baxaraq şəhər mənzərələrini qiymətləndirə bilərsiniz.

Marina

Dəniz mənzərəsi və ya dəniz mənzərəsi dəniz elementinin təbiətini, onun böyüklüyünü təsvir edir. Dünyanın ən məşhur dəniz rəssamı bəlkə də İvan Konstantinoviç Aivazovskidir, onun "Doqquzuncu dalğa" rəsmini rus rəssamlığının şah əsəri adlandırmaq olar. Marinanın çiçəklənməsi landşaftın özünün inkişafı ilə eyni vaxtda baş verdi.

"Fırtınada yelkənli qayıq" (1886)
James Buttersworth

Onların tərəfindən dəniz mənzərələri Katsushika Hokusai, James Edward Buttersworth, Aleksey Petroviç Bogolyubov, Lev Feliksoviç Lagorio və Raphael Monleon Torres də tanınır.

İncəsənətdə rəngkarlıq janrlarının necə yarandığı və inkişafı haqqında daha çox bilmək istəyirsinizsə, aşağıdakı videoya baxın:

Özünüz üçün götürün, dostlarınıza deyin!

Veb saytımızda da oxuyun:

daha çox göstər

İnsanın şəxsi və ictimai həyatının təsvirinə həsr olunmuş təsviri sənətin əsas janrlarından biri olan məişət janrı. Qədim dövrlərdən bəri məlum olan gündəlik (“janr”) səhnələr (ibtidai incəsənətdə, Qədim Şərqin rəsm və relyeflərində, qədim yunan vaza rəsmləri, Ellinistik divar rəsmləri, mozaika, heykəltəraşlıq, orta əsrlər freskaları və miniatürlər) ilə seçilirdi. xüsusi janr Avropada burjua cəmiyyətinin formalaşması dövründə.

Bunun üçün ilkin şərtlər rəssamların dini və alleqorik kompozisiyaları məişət təfərrüatları ilə doyurmağa başlayanda (İtaliyada Giotto, A. Lorenzetti, Yan van Eyk, R. Kampen, Gertgendən Hollandiyada Sint-Yansa qədər) İntibah sənətində qoyuldu. , Fransada Limburg qardaşları, Almaniyada M Schongauer); 15-ci əsrin sonu - 16-cı əsrin əvvəllərində. Gündəlik həyat janrı venesiyalılar V. Karpaççio, J. Bassano, hollandlar arasında K. Masseis, Lyuk Leyden, P. Artsen, P. Brügelin yaradıcılığında isə məişət şəkilləri tədricən təcrid olunmuşdu. ən dərinini ifadə edir ideoloji ideyalar... 17-ci əsrdə. gündəlik həyatın nəhayət formalaşmış janrı, şəxsi həyatı həyatın əhəmiyyətli və ən qiymətli fenomeni kimi təsdiqlədi.

Gündəlik motivlərin ülvi poetikləşdirilməsi, güclü həyat eşqi P.P.-nin əsərlərinə xasdır. Rubens və J. Jordaens, sağlamlığa heyran, təbii gözəllik adi insanlar - D.Velazkesin "bodeqonları" üçün. Janrın klassik formalarının, intim atmosferinin, burqerlərin dinc rahatlığının olduğu Hollandiyada və kəndli həyatı A. van Ostade, K. Fabricius, P. de Hoch, J. Vermer Delft, G. Terborch, G. Metsu tərəfindən canlandırılmış, həyatın dərin ziddiyyətləri Rembrandt tərəfindən gündəlik səhnələrdə açılmışdır. 18-ci əsrdə Fransada. məişət janrını pastoral rokoko pastoralları (F.Boucher), A.Vatto və J.O. Fraqonard həyat müşahidələrinin emosional incəliyini və kəskinliyini J.B.-nin sentimental və didaktik kompozisiyaları ilə təqdim etdi. Greuze, Zh.B.S.-nin lirik kətanları. Chardin, yenidən yaradır məxfiliküçüncü mülk.

Janr janrında sosial tənqidi tendensiya U.Hoqartın ingilis cəmiyyətinin adət-ənənələrini ələ salan rəsm və çap əsərləri ilə başladı. 16-18 əsrlərdə. məişət janrı Asiya ölkələrinin incəsənətində - İran, Hindistan miniatürlərində (K.Behzad, Mir Seid Əli, Rza Abbasi), Koreya rəssamlığında (Kim Hondo), yapon qrafikasında (Kitaqava Utamaro, Katsushika Hokusai) çiçəkləndi. Avropada 19-cu əsrdə. məişət janrı sosial tənqid və publisistik cəhətdən kəskinləşmiş satira (O. Daumier tərəfindən qrafika və rəngkarlıq), zəhmətkeş insanların gözəlliyini və daxili əhəmiyyətini təsdiqləyən həyati həqiqilik və pafosla dolu bir janra çevrildi (G. Courbet və JF. Fransada Millet, Almaniyada A. von Menzel və V. Leibl, İtaliyada J. Fattori, Hollandiyada J. Israels və s.). 19-cu əsrin ikinci yarısında. Fransada impressionizm ustaları (E. Manet, E. Deqa, O. Renoir) həyatın təsadüfi, parçalanmış görünən tərəfini, personajların xarici görünüşünün kəskin xarakterini tutmağa çalışdıqları yeni janrlı rəsm növünü təsdiqlədilər. , insanların və onların ətraf mühitinin birləşməsi; onların işi janrın daha sərbəst şərhinə, məişət səhnələrinin birbaşa şəkilli rekreasiyasına təkan verdi (M.Liberman Almaniyada, K.Kroqh Norveçdə, A.Zorn İsveçdə, T.Aikins ABŞ-da).

19-20-ci əsrlərin əvvəllərində. sənətdə postimpressionizm, simvolizm, müasir üslub başladı yeni mərhələ janrın inkişafında: məişət səhnələri zamansız simvollar kimi şərh olunur, obrazın həyati konkretliyi öz yerini şəkilli ifadəyə, monumental və dekorativ vəzifələrə verir (Norveçdə E. Munch, İsveçrədə F. Hodler, P. Gauguin, P. Fransada Cezanne və s.) ... Janrda çalışan rəssamlara janr rəssamları deyilir.