Hiperrealist rəsmlər necə yaradılır? Kamera ilə rəqabətə hazır olan rəssamların Emanuele Dascanio tərəfindən inanılmaz dərəcədə realist rəsmləri

Luici Benedicenti

Luici Benedicenti İtaliyadan olan rəssamdır. O, 1948-ci ildə anadan olub və 60-cı illərin sonlarından həyatını bütünlüklə realizm hərəkatına həsr edib. İşi üçün o, yemək mövzusunu seçib və irəliyə baxaraq qeyd edim ki, bu işdə çox uğurlu olub.

Rəssamın əsərlərinə baxanda insan onların həqiqətən rəngləndiyinə və şəklinin çəkilmədiyinə inana bilmir, sadəcə onları sınamaq istəyir.

Luici Benedicenti yetmişinci illərdə Turin İncəsənət Məktəbini bitirdikdən sonra ilk dəfə olaraq əsərlərini sərgilədi. Onun sənətindən hamı sevinirdi, amma o, hər kəsin gözü qarşısında olmamağa çalışaraq rəsm çəkməyə davam edirdi. Yalnız 90-cı illərin əvvəllərində Benedicenti öz işini göstərən sərgilərdə iştirak etməyə başladı.

Luici Benedicenti, rəssam:“İtaliyanın kiçik bir şəhərində, ailəm və dostlarım arasında yaşayaraq hər gün yaşadığım bütün həyəcan və hissləri işimdə çatdırmağa çalışıram”.

AT Bu an Luici Benedicenti öz işi sayəsində bütün dünyada geniş şəkildə tanınıb və onun sərgiləri həmişə böyük populyarlıq ilə müşayiət olunur.

Luici Benedicentinin əsərlərini görməyənlər üçün bəzilərinə baxmağı təklif edirik, sadəcə öncədən yemək yeyin 😉

Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 4
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 5
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 6
Luigi Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 8
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 9
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 10
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 11
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 12
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 13
Luici Benedicenti tərəfindən super realist rəsmlər - 14

Belə görünür ki, birinci dərəcəli şəkillərdir, amma əslində - reallığı heyrətamiz aydınlıqla çəkən hiper-realist rəsmlər.

Parlaq tərəf Mən artıq öz inandırıcılığı ilə diqqəti çəkən hiperrealizm şah əsərlərindən danışmışam. Amma rəssamların işi yerində dayanmır və onlar öz işlərinin keyfiyyətini daim artırırlar. Texnika və təfərrüat ardınca görünməmiş oxşarlığa nail oldular. Bununla belə, müəlliflərin kifayət qədər əzmkarlığı və istedadı bu portretləri sadəcə bir fotoşəkilin surətindən daha çox şeyə çevirir. Onlarda həyat, rəssamın baxışı, duyğular və yaşadığımız dünyanın illüziyası var.

Linnea Strid

Linnea Strid 1983-cü ildə İsveçin kiçik bir kəndində anadan olub. 16 yaşında ailəsi İspaniyaya köçdü və 2004-cü ildə yenidən İsveçə qayıtdı və burada 4 il təhsil aldı. sənət məktəbi. Hazırda rəssam hiperrealizm janrında işləyir və dünyanın müxtəlif yerlərində keçirilən sərgilərdə iştirak edir.

Sevostyanova Qalina

Qalina Sevostyanova özünü öyrədən rəssamdır rus şəhəri Kemerovo. 2010-cu ildən rəsm çəkməyə ciddi maraq göstərirəm və o vaxtdan buna nail olmuşam inanılmaz uğur hiperrealizm texnikası və sənətində.

Xuan Karlos Manyares

Xuan Karlos Manyares 1970-ci ildə Meksikanın Qvadalaxara şəhərində anadan olub. Özünü öyrədən rəssam, ilk sərgisini 24 yaşında La Escalera qalereyasında təqdim etdi. Bir müddət sonra onun adı və gözəl şəkillər ABŞ-da və ondan kənarda yaxşı tanındı.

Callie Hawn

Alman rəssamı Kalli Haun bütün dünyada ilk növbədə qəzəbli və meydan oxuyan əsərlərin müəllifi kimi tanınır. İşarə dizaynında karyerasına başlayan Kalli, ən hörmətli hiperrealist rəssamlardan birinə çevrildi.

Patrik Kramer

Patrick Kramer ABŞ-ın Yuta ştatının Caseville şəhərində anadan olub. Rəssam heç bir mövzu ilə məhdudlaşmır və klassik natürmort və portretlərdən tutmuş mənzərəli mənzərələrə və şəhər mənzərələrinə qədər hər şeyi çəkir.

Uilyam Lazos

Kanadalı rəssam Uilyam Lazos uzun illərdir ki, hiper-realist rəsmlər yaradır. əsas xüsusiyyət onun işi işıq və kölgənin heyrətamiz oyunudur.

Damien Loeb

Bəzi tənqidçilər hiperrealist rəsmləri orijinallığın olmamasına görə tənqid edirlər, lakin rəssam Damien Loebin işi bir sıra qaydalar üçün istisnadır. Bir çox detalları ilə vurğulayır təbii gözəllik qadın bədəni, bütün qüsurları və mükəmməlliyi ilə.

Harriet White

Harriet White Böyük Britaniyanın Taunton şəhərində anadan olub. O, yerli məktəbi bitirib sənət məktəbi, o, hiperrealizm bacarıqlarını təkmilləşdirdi. Bu gün onun işləri əsasən ticarət qalereyalarında nümayiş olunur.

Vinsent Fatauzzo

Məşhur avstraliyalı rəssam Vinsent Fatauzzonun əsərləri bütün dünyada sərgilənir. Onun Heath adlı rəsm əsəri mükafat qazanıb tamaşaçı simpatiyası nüfuzlu Archibald Mükafatı 2008 rəsm müsabiqəsində Heath Ledger-in portreti aktyorun ölümündən bir neçə həftə əvvəl çəkilib.

Filip Munoz

Özünü öyrədən rəssam Filip Munoz Böyük Britaniyanın Bristol şəhərində yaşayır. Müəllifin rəsmləri qlamur və onun təsirinə həsr olunub müasir cəmiyyət. Filipin özünün də etiraf etdiyi kimi, onun işinin məqsədi gərgin şəhər həyatını əks etdirməkdir, buna görə də portretlərdə ən çox qonaqlara və digər əyləncə həvəskarlarına rast gələ bilərsiniz.

Natali Vogel

Natali Vogelin rəsmlərinin əksəriyyətində öz gözəlliyi və faciəsi ilə tamaşaçını ovsunlayan sirli qadınlar təsvir olunub. Dili tanımaq bacarığı insan bədəni edir əlamətdar bütün işləri.

Robin Eley

Robin Eley Britaniyada anadan olub, Avstraliyada böyüyüb, Amerikada təhsil alıb. Onun rəsmlərinin hər biri həftədə 90 iş saatı üçün təxminən 5 həftəlik işdir. Əsas mövzu sellofana bükülmüş insanlardır.

İvan Franko Fraqa

İspan rəssam İvan Franko Fraqa bədii təhsilini İspaniyanın Viqo Universitetində alıb. Onun əsərləri İspaniyanın bir çox qalereyalarında nümayiş etdirilib və müxtəlif müsabiqələrdə iştirak edib.

kang kang hun

Koreyalı rəssam Kang Kang Hoon öz rəsmlərində ən çox istifadə edir müxtəlif əşyalar, onları heyrətamiz insanların portretləri ilə qarışdırır.

Denis Peterson

Denis Peterson ABŞ-da hiperrealizm istiqamətinin yaradıcılarından biri hesab olunur. Onun əsərləri ilk dəfə Bruklin Muzeyində, Tate Moderndə və başqalarında meydana çıxdı. məşhur yerlər. Rəssam quaş və boya ilə çəkməyə üstünlük verir akril boyalar.

Şeril Lüksenburq

Kanadalı rəssam Cheryl Luxenburg 35 ildir ki, öz işində texnikanı təkmilləşdirir. Əsas material olaraq, o, akril və akvarel boyalarının qarışığından istifadə edir, bunun sayəsində "taxıl" effektinə nail olur. O, əsərlərində insan üzünün və bədəninin ən kiçik detallarını nümayiş etdirməyə çalışır.

Park Heng Jin

Koreyalı rəssam Heng Jin Park fakültəni bitirib təsviri incəsənət Seulda, sonra işinin bir hissəsini Pekindəki qalereyalarda sərgilədi. Hazırda Nyu Yorkda yaşayır.

Rut Tayson

Britaniyalı rəssam Rut Tayson, bir çox həmkarları kimi, sənət təhsili olmasa da, ədəb işlərinin icrası. O, qrafit və akvarel qələmləri, lakin bəzən boyalar üçün alınır.

Katarina Zimniçka

22 yaşlı polşalı rəssam Katarina Zimnicka haqqında demək olar ki, heç nə məlum deyil, lakin onun işinin realizmi heyrətamizdir.

Suzana Stojanovic

Serb rəssamı Suzana Stojanovic ən təcrübəli hiperrealist rəssamlardan biridir. 4 yaşından rəsm çəkməyi sevən o, zaman keçdikcə işi heç bir texnika və materialla məhdudlaşmayan ən məşhur rəssama çevrilib. Susana çoxlarının üzvüdür beynəlxalq sərgilər, burada onun işi sənət tarixçiləri və mütəxəssislər tərəfindən yüksək qiymətləndirilib.

Leslie Harrison

Amerikalı rəssam Leslie Harrison, onun 30 ildən çoxdur peşəkar fəaliyyətəla yaradır realist portretlər heyvanlar.

Rod Chase

Rod Chase ən yaxşı və ən məşhur hiperrealist rəssamlardan biridir. Əsl işinin pərəstişkarı, bir çox "mağazadakı həmkarları" tərəfindən yüksək qiymətləndirildi. Hər bir rəsm əsəri üçün o, yüzlərlə saat və inanılmaz zəhmət sərf edir. Onun rəsmlərində ABŞ və Böyük Britaniyanın məşhur görməli yerləri təsvir olunub.

Rod Penner

Amerikalı rəssam Rod Penner Texasda yaşayır və bu ştatın kiçik şəhərlərini təsvir etməyi sevir. O, rəsmlərində Amerikanın hinterlandının tələskən həyatını və sakitliyini çəkməyə çalışır.

Pedro Kampos

Madridli rəssam Pedro Kampos yağlı boya ilə kətan üzərində rəsm çəkir. O, karyerasına oğlan ikən yaradıcılıq emalatxanalarında başlayıb, gecə klublarının dizaynı ilə məşğul olub. 30 yaşına çatan Pedro müstəqil rəssamlıq peşəsi haqqında ciddi düşünürdü. Və bu gün, 44 yaşında, o, artıq tanınmış bir ustadır, əsərləri Londonun məşhur Plus One incəsənət qalereyasında nümayiş etdirilir.

Cheryl Kelly

Amerikalı rəssam Cheryl Kelly eksklüziv olaraq köhnə avtomobilləri rəngləyir. Kelly üçün onun avtomobillərə olan sevgisi hər şeydən əvvəl onların formasına dərin instinktiv cazibədir və mühərrikin gurultusuna asılılıq deyil. Rəssamın özü də ehtirasını belə təsvir edir: “Məni valeh edən ilk şey gözəllikdir. Svetoforda dayanan gözəl avtomobillərin əksi arasında sözün əsl mənasında itə bilirəm”.

Jason de Graf

Kanadalı hiperrealist rəssam Ceyson de Qraaf 1971-ci ildə Monrealda anadan olub. Möhtəşəm natürmortların müəllifi öz işi haqqında deyir: “Mənim əsas istəyim fotoqrafiya ilə əldə etmək çox çətin olan dərinlik və mövcudluq illüziyasını yaratmaqdır”.

Stiv Mills

Hiperrealist rəssam Stiv Mills Bostondandır. İlk əsərini 11 yaşında satdı. Millsə görə, o, hər zaman yaxından baxmaq və içərisində olan şeyləri öyrənmək üçün maraqlı olub adi həyat insanlar fikir vermir. O, öz işində məhz buna diqqət yetirir, tamaşaçını şüşə qabda işığın teksturasına və oyununa diqqət yetirməyə məcbur edir.

Kamera ilə yarışmağa hazır olan 20 sənətçi

Parlaq tərəf Mən artıq bəzi istedadlı müəlliflər haqqında danışmışam ki, onların yaradıcılığı inandırıcılığı ilə diqqəti çəkir. Belə görünür ki, birinci dərəcəli şəkillərdir, amma əslində - reallığı heyrətamiz aydınlıqla çəkən hiper-realist rəsmlər.

Belə fotorealistik təsvirlər yaratmaq üçün xeyli vaxt tələb olunur, çünki sözün həqiqi mənasında hər bir xırda şey çox dəqiq şəkildə çəkilməlidir. Rəssamlar əsərlərini tənqidçilərin mühakiməsinə verməzdən əvvəl hər bir rəsm üzərində onlarla, hətta yüzlərlə saat otururlar. Müəlliflərin böyük əzmkarlığı və istedadı bu portretləri sadəcə bir fotoşəkilin surətindən daha çox şeyə çevirir. Onlarda həyat, rəssamın baxışı, duyğular və yaşadığımız dünyanın illüziyası var.

Dieqo Fazio

Hər birinin görünüşü yeni rəsmİnternetdə rəssam Dieqo Facio "Mən bunun rəsm olduğuna inanmıram", "inandırıcı deyil" və hamısı eyni ruhda şərhlər dalğası ilə müşayiət olunur. 22 yaşlı usta idi karandaşla rəsm yaradıcılığın sirlərini paylaşın. Özünü öyrədən hiperrealist Dieqo Fazio döymələr üçün eskiz çəkməyə başladı. yaradıcılıqdan ilhamlanır Yapon rəssamları Edo dövründə, xüsusən də böyük Katsushika Hokusai, Dieqo öz rəsm texnikasını inkişaf etdirərək bacarıqlarını inkişaf etdirməyə başladı. Vərəqin kənarından başlayaraq inkjet printer kimi işləyir. İstifadə edir sadə qələmlər və kömür. Bir portret yaratmaq üçün rəssama 200 saat vaxt lazımdır.

Yiqal Özeri

Yiqal Özeri Nyu Yorkda yaşayan müasir rəssamdır. Yigal işıq və kölgə, parıltı və günəş işığının oyununu inanılmaz dəqiqliklə çatdırır və bununla da fotoqrafiya illüziyasını ustalıqla yaradır. Bu heyrətamiz hiper-real rəsmlərin yaradılması prosesi bir neçə mərhələdən ibarətdir. İlk olaraq rəssam modellərin təbii mühitində şəkillərini çəkir. Bundan əlavə, yaradıcılıq emalatxanasında fotoşəkilləri emal edir və çap edir və yalnız bundan sonra rəngləyir. Yiqal bütün seriyalarda çoxlu rəsmlər yaradır ki, bu da insanları əsərlərin həqiqiliyi haqqında daha da çaşdırır, bu, ümumiyyətlə başa düşüləndir - nadir usta real dünyanın illüziyasını belə dəqiqliklə yarada bilir.

Gottfried Helnwein

Gottfried Helnwein avstriyalı və irlandiyalı rəssamdır. İşində əsasən istifadə edir akvarel boyaları. Helnwein konseptual rəssamdır. O, istedadının bütün istiqamətlərindən istifadə edərək, rəssam, rəssam, fotoqraf, heykəltəraş və rəssam kimi fəaliyyət göstərmişdir.

Kamalki Laureano

Meksikalı hiperrealist Kamalki Laureano ixtisaslaşır portret rəsm. Bütün hiperrealizm əsərləri kimi, Kamalkanın rəsmləri də fotoqrafik cəhətdən təbii və təbii görünür. Kamalki kətan üzərində akril boya ilə rəngləmə texnikasından istifadə edir. Onun üçün iş sadəcə fotoqrafiya təqlidi deyil, kətan üzərində təcəssüm etdirdiyi həyatın imitasiyasıdır.

Metyu Doust

Rəssam Metyu Dust 1984-cü ildə Kaliforniyanın Santa Monika şəhərində (ABŞ) anadan olub. Hələ gənc olmasına baxmayaraq, o, artıq kifayət qədər məşhurdur. Onun realist rəsmlərinin sərgiləri bütün dünyada keçirilir və bir çox məşhur qalereyaları bəzəyir.

Rikardo Qarduno

Rəssam Rikardo Qarduno öz ideyalarını həyata keçirmək üçün akvarel və pasteldən istifadə edir. Bu proses kifayət qədər vaxt aparır, lakin nəticə həqiqətən təsir edicidir.

Ruben Belloso

dünya üzrə məşhur rəssam Ruben Belloso insanları olduğu kimi, bütün qüsurları və fəzilətləri ilə, bir vuruşunu qaçırmadan, hər qırışı, hər qatı, üzündəki hər nöqtəni və başındakı hər tükü hərtərəfli təsvir edərək çəkir. Portretlər canlı görünür. Onlar tamaşaçı ilə ünsiyyət qurmağı və hər baxışınızı izləməyi və təsadüfən öz emosiyalarınıza nəzər salmağı bacarırlar.

Simon Hennessy

Britaniyalı rəssam Simon Hennessey hiperrealist üslubda portretlər çəkir, fotoşəkillərdən demək olar ki, fərqlənməyən rəsmlər yaradır. Əsasən akril boyalarla işləyir. Onun əsərləri tez-tez müxtəlif sərgilərdə nümayiş olunur incəsənət qalereyaları. “Mənim rəsmlərim reallığın əksi kimi qəbul edilir, amma əslində belə deyil, onlar sənətdən kənara çıxıb, özlərinə məxsus, mücərrəd reallığa keçirlər. Kameradan mənbə kimi istifadə real şəkil, yarada bilirəm yalan illüziyalar Bunlar bizim öz reallığımız kimi qəbul edilir”, - deyə rəssam əsəri haqqında deyir.

Portretlərdə insanların üzlərini dəqiq əks etdirən daha bir türk rəssamı. Hal-hazırda fakültəsində dərs deyir Qrafik dizayn illüstrasiya əsasları.

Olqa Larionova

Hələ də o fotoqrafiyaya inanırsınız portretdən daha yaxşıdır? Çox yanılırsan!” — portretlərin müəllifi Olqa Larionova öz səhifəsində yazır. İnteryer dizayneri və təhsili ilə memar olan Olqa bütün həyatı boyu rəsm çəkməyi sevirdi. Bir neçə il əvvəl o, hiperrealizmlə maraqlandı - təsvir olunan obyektin təfərrüatlı köçürülməsi, ondan rəsmlər fotoşəkil kimi olur.

Yalnız orta sərtlikdə sadə bir qələm və kağız - müəllifin işində istifadə edəcəyi başqa bir şey yoxdur. Doku yaratmaq, rəsmlərə həcm və portretləri realizm vermək üçün barmaq və şifer çipləri ilə bəlkə də kiçik "rəsmlər" istisna olmaqla, heç bir kölgə yoxdur. Əlbəttə ki, vaxtın çox hissəsi detallar və xırda şeylər çəkməyə sərf olunur, çünki onlarsız şəkil sadəcə yarımçıq qalacaq, təsvir isə natamam olacaq.

Dirk Dzimirski

ən istedadlı alman rəssamı Dirk Dzimirsky öz işində kömür, karandaş və pasteldən istifadə edir. Dahilərin əksəriyyəti kimi bədii yaradıcılıq, bu müəllifin əsəri ən yüksək qiymətə layiqdir.

Paul Cadden

İnanmaq çətindir, lakin şotlandiyalı rəssam Paul Cadden Vera Muxinanın işinə üstünlük verir. Üstəlik, dahinin təsiri sovet heykəltəraşı rəsmlərinə çox mücərrəd baxsanız hiss olunmağa başlayır. Onlarda anlaşılmaz bir şey yoxdur: əsas rənglər və tək mövzu tam eyni: boz və tünd boz. Burada təəccüblənəcək bir şey yoxdur - müəllifin yeganə aləti şifer qələmidir. Donmuş su damcılarının üzə tam bir anlıq təsirini çatdırmaq kifayətdir. Müəllifin dühasına şübhə yoxdur, bu əsərlər yaxın gələcəkdə Müasir İncəsənət Muzeyində tələbat olacaqdır.

Brian Drury

Amerikalı rəssam Brayan Druri 2007-ci ildə Nyu York İncəsənət Akademiyasını bitirib və o vaxtdan realizm janrında çalışır. ABŞ və Avropada bir çox nüfuzlu mükafatların qalibi.

Eloy Morales

Eloy Morales Romero - ispan rəssam, olan unikal istedad fotoşəkillərin kətan üzərində ətraflı nümayişi. Müəllif yaradıcılığı haqqında deyir: “Mən reallıqla işləmək, onu rəsmlərimdə əks etdirməklə maraqlanıram, reallığın öz reallıqlarımla təbii formada yanaşı mövcud olduğu xəttə əməl etməyə çalışıram. daxili dünya. Şeylərə baxışımı şəkillər vasitəsilə çatdırmaq mənim üçün vacibdir. Mən təsəvvürün ölçülməz gücünə və onun sonsuz imkanlarına inanıram”.

Rafaella Spence

Umbria kəndinin mənzərələrindən təsirlənən Raphaella Spence şəhər mənzərələri yaratmağa üz tutdu. 2000-ci ildə onun ilk şəxsi sərgiİtaliyada sənət tarixçilərinin tanınması və sənət mətbuatının bir çox tənqidçilərinin tanınması. Rəssamın rəsmləri Amerika Birləşmiş Ştatları, Kanada, İngiltərə, Rusiya, İtaliya, Avstriya və Almaniyada bir çox şəxsi, ictimai və korporativ kolleksiyalardadır.

Samuel Silva

Portuqaliyadan olan 29 yaşlı hüquqşünas Samuel Silva, çoxlarının fotoşəkil kimi qəbul etdiyi qırmızı saçlı qızın heyrətamiz şəklini yaradaraq və yükləyərək dünyanın müxtəlif yerlərində saysız-hesabsız internet istifadəçilərini şoka salıb və əyləndirməyi bacarıb.
Özünü öyrədən rəssam izah edir ki, rəsmləri üzərində işləyərkən yalnız səkkiz rəngdən istifadə edir. “Mənim səkkiz rəngli diyircəkli qələmim var, bu rəsm üçün onlardan altısı üstəgəl qaradan istifadə etdim. Bunlar adidir ballpoint qələmlər". Eyni zamanda, Silvanın sözlərinə görə, o, heç vaxt rəngləri qarışdırmır: o, sadəcə olaraq ştrixlərlə mürəkkəbin bir neçə qatını tətbiq edir, beləliklə, qarışdırma illüziyasını və əslində malik olmadığı rənglərdən istifadə illüziyasını yaradır.

Hiperrealizm bir çoxları tərəfindən təbliğ edilən rəssamlıqda məşhur bir cərəyandır müasir rəssamlar. Bu texnika ilə yaradılmış şəkilləri yüksək keyfiyyətli fotoşəkildən ayırmaq bəzən çətin olur. Hiperrealizm obyektin inandırıcılığı və heyrətamiz sədaqəti ilə diqqəti çəkir. Bu istiqamətdə çalışan rəssamların rəsmlərinə baxanda elə bir hiss yaranır ki, qarşımızda kağız üzərində rəsm yox, maddi obyekt var. Belə yüksək dəqiqliyə hər vuruşda zəhmətlə ətraflı iş aparılmaqla nail olunur.

Patrick Kramer "Səssiz gelgit"

İncəsənətdə bir istiqamət kimi hiperrealizm 2000-ci illərin əvvəllərində 70-ci illərin fotorealizmindən formalaşmışdır. Əcdadından fərqli olaraq, hiperrealizm sadəcə foto şəkilləri kopyalamağa çalışmır, əksinə emosional təcrübə və hekayə xətləri ilə dolu öz reallığını yaradır.

Natali Vogel "Saç okeanı"

Hiperrealizmdə rəssam diqqətini üzərinə cəmləşdirir ən kiçik detallar, lakin eyni zamanda əlavə şəkil elementlərindən istifadə edir, reallıqda olmaya da bilən reallıq illüziyasını yaratmağa çalışır. Bundan əlavə, rəsmlər emosional, sosial, mədəni və ya siyasi çalarları ehtiva edə bilər və bununla da tamaşaçılara müəllifin təkcə texniki bacarıqlarını deyil, həm də gerçəkliyə fəlsəfi baxışını çatdıra bilər.

Cheryl Luxenburg "Küçədəki həyat"

Hiperrealistləri maraqlandıran mövzular portretlərdən, mənzərələrdən və natürmortlardan sosial və povest səhnələrinə qədər müxtəlifdir. Bəzi rəssamlar müasir sosial problemlərin əsl ifşaçısı kimi çıxış edir, öz əsərlərində dünya nizamının bir çox kəskin məsələlərini işıqlandırırlar. İşıq və kölgənin ustad oyunu sayəsində və ən yüksək dərəcə vizualizasiyalar, hiperrealist rəsmlər tamaşaçıda silinməz təəssürat yaratmağa qadir olan mövcudluq və iştirak illüziyası yaradır.

Harriet White "Ağ zanbaq"

Hiperrealizm tələb edir yüksək səviyyə rəssamın məharəti və virtuozluğu. Reallığı sədaqətlə təqlid etmək üçün istifadə edirik müxtəlif üsullar və texnikalar: şüşələmə, aerobrushing, yerüstü proyeksiya və s.

Damien Loeb "Atmosfer"

Bu gün bir çox insan bu istiqamətdə çalışır. məşhur rəssamlar rəsmləri bütün dünyada tanınır. Gəlin onları daha yaxından tanıyaq.

Jason de Graaff.
Kanadalı rəssam Ceyson de Qraaf rəsmlərdə obyektləri sözün əsl mənasında canlandırmağı bacaran əsl sehrbazdır. Ustad özü yaradıcılığını belə təsvir edir: “Məqsədim yüz faiz gördüklərimi təkrar etmək deyil, bəzən fotoqrafiyada olmayan dərinlik illüziyası və mövcudluq hissi yaratmaqdır. Mən özümü ifadə etmək, hekayə danışmaq və tamaşaçılara rəsmdə gördüklərindən daha çox şey haqqında ipucu vermək üçün obyektlərdən bir vasitə kimi istifadə etməyə çalışıram. Ona görə də mənim üçün xüsusi məna kəsb edən mövzular seçməyə çalışıram”.

"Duz"

"Vanity Fair"

"Efir"

Denis Peterson.
Amerika işi erməni mənşəlidir Denis Petersonu Tate Modern, Brooklyn Muzeyi və Whitney Muzeyi kimi nüfuzlu muzeylərdə tapmaq olar. Rəssam öz rəsmlərində tez-tez sosial bərabərsizlik problemlərinə və mənəvi məsələlər. Petersonun əsərlərinin mövzularının vəhdəti və onun yüksək texniki bacarığı bu müəllifin rəsmlərinə zamansızlıq verir simvolik məna, bunun üçün onlar tənqidçilər və ekspertlər tərəfindən qiymətləndirilir.

"Küldən külə"

"Ulduzların yarısı"

"Bir göz yaşı tökməyin"

Gottfried Helnwein.
Gottfried Helnwein klassik Vyana İncəsənət Akademiyasında təhsil almış və bu sahədə çoxlu təcrübələr keçirmiş irlandiyalı rəssamdır. müasir rəsm. Onlar cəmiyyətin siyasi və əxlaqi aspektlərinə təsir edən hiperrealizm üslubunda rəssamlıq ustalarını tərənnüm edirdilər. Təhrikedici və bəzən şoka salan Helnwein işi tez-tez mübahisələrə və ictimaiyyətin qarışıq reaksiyasına səbəb olur.

"Mırıltılı körpələr"

"Müharibənin fəlakətləri"

"Türk ailəsi"

Susanna Stoyanoviç.
Serb rəssamı Suzanna Stojanovic İtaliya, İsveçrə və ABŞ-da bir çox böyük sərgilərdə iştirak etmiş təcrübəli rəssamdır. Stoyanoviçin sevimli mövzusu atlardır. Onun əsərləri silsiləsi Sehrli dünya atlar" bir çox mükafatlar və ictimai tanınma almışdır.

"Ümid"

"Güzgü"

"Buludlarda"

Endryu Talbot.
Britaniyalı Endryu Talbotun parlaq və atmosfer şəkilləri tamaşaçıların üzünə həmişə təbəssüm gətirir. Bu il Andrew dünyanın ən yaxşı on beş hiperrealistinin siyahısına daxil oldu.

"Elegant Trio"

"Əkizlər"

"Armud"

Roberto Bernardi.
İtalyan rəssam Roberto Bernardi realist natürmortlar yaradır. Usta sərgilərdə fəal iştirak edir və ixtisaslaşmış jurnallarla sıx əməkdaşlıq edir. 2010-cu ildə İtaliyanın ən böyük çoxmillətli neft və qaz şirkəti Bernardini dünyanın hər yerindən müasir rəsmlərin nüfuzlu sənət kolleksiyası üçün kətan yaratmaq şərəfinə layiq görülmüş gənc istedadlar qrupuna daxil etdi.

"Xəyallar"

"Şirin maşın"

"Arzular gəmisi"

Erik Zener.
Özünü öyrədən Erik Zener ABŞ Rəssamlar İttifaqının üzvü və tanınmış hiperrealizm ustasıdır. Fəaliyyət göstərdiyi illər ərzində o, dəqiqliyi və incə detalları ilə diqqəti çəkən 600-dən çox rəsm yaradıb. Ustadın yaradıcılığının mərkəzi mövzularından biri də akvalansdır.

"Zərif Transformasiya"

"Xoşbəxt eniş"

"Qayıt"

Yigal gölü.
Yiqal Özere İsraildə anadan olub, lakin ABŞ-da yaşayır və işləyir. Lake mənəvi gözəllik və ifadəli realizmlə dolu heyrətamiz portretlərin müəllifidir.

Başlıqsız

Başlıqsız

Başlıqsız

Linnea Strid.
İsveçli rəssam Linnea Strid əsl usta emosiyaların dəqiq ötürülməsi. Onun bütün əsərləri kəskin hisslərlə doludur və dərin hisslər qəhrəmanlar.

"Sizi izləyirlər"

"Köşeli"

"Həyatımın işığı"

Filip Munoz.
Philippe Munoz 2006-cı ildə Böyük Britaniyaya köçmüş yamaykalı rəssamdır. Filip dinamik və batırılmış metropol sakinlərini təsvir edir parlaq həyatşəhərlər.

Başlıqsız

"Alexandra"

Başlıqsız

Olqa Larionova.
Həmyerlimiz Olqa Larionova yaşayır Nijni Novqorod. Olga çəkir qələm portretləriən yüksək peşəkarlıqla hiperreal texnikada. Rəssam asudə vaxtlarında əsas işindən əsərlərini yaradır - Larionova interyer dizaynı ilə məşğul olur.

"Qocanın portreti"

"Rihanna"

"Bir qızın portreti"

Tutaq ki, siz yağlıboya tabloların böyük pərəstişkarısınız və onları toplamağı sevirsiniz. Məsələn, kolleksiyanızda yağlı dəniz mənzərəsinin olmasını istəyirsinizsə, o zaman onu http://artworld.ru saytından əldə edə bilərsiniz. Gəlin və seçin.

) ifadəli süpürgə əsərlərində dumanın şəffaflığını, yelkənin yüngüllüyünü, gəminin dalğalarda rəvan yellənməsini qoruyub saxlaya bilmişdir.

Onun rəsmləri dərinliyi, həcmi, doyması ilə heyran qalır, faktura elədir ki, gözünüzü onlardan çəkmək mümkün deyil.

İsti sadəlik Valentina Qubareva

Minskdən olan ibtidai rəssam Valentin Qubarevşöhrət dalınca getmir və sadəcə sevdiyi işlə məşğul olur. Onun işi xaricdə dəlicəsinə məşhurdur, lakin həmvətənləri üçün demək olar ki, tanış deyil. 90-cı illərin ortalarında fransızlar onun gündəlik eskizlərinə aşiq oldular və rəssamla 16 illik müqavilə imzaladılar. Göründüyü kimi, yalnız bizim, “inkişaf etməmiş sosializmin təvazökar cazibəsi”nin daşıyıcıları üçün başa düşülməli olan rəsmlər Avropa ictimaiyyəti tərəfindən bəyənildi və İsveçrə, Almaniya, Böyük Britaniya və digər ölkələrdə sərgilər başladı.

Sergey Marshennikovun həssas realizmi

Sergey Marshennikovun 41 yaşı var. Sankt-Peterburqda yaşayır və işləyir ən yaxşı ənənələr klassik rus realist portret məktəbi. Onun rəsmlərinin qəhrəmanları yarıçılpaq qadınlarında zərif və müdafiəsizdirlər. Bir çoxunda məşhur rəsmlər rəssamın ilham perisi və həyat yoldaşı Nataliya təsvir edilmişdir.

Filip Barlounun Miyopi Dünyası

Müasir şəkillər dövründə yüksək qətnamə və hiperrealizm yaradıcılığının çiçəklənmə dövrü Filip Barlou(Philip Barlow) dərhal diqqəti cəlb edir. Bununla belə, müəllifin rəsmlərindəki bulanıq siluetlərə və parlaq ləkələrə baxmağa məcbur etmək üçün tamaşaçıdan müəyyən səy tələb olunur. Yəqin ki, miyopiyadan əziyyət çəkən insanlar eynəksiz və kontakt linzasız dünyanı belə görürlər.

Laurent Parcelier tərəfindən Günəşli Dovşanlar

Laurent Parcelier-in rəsm əsəridir gözəl dünya orada nə kədər, nə də ümidsizlik yoxdur. Onda tutqun və yağışlı şəkillər tapa bilməzsən. Onun kətanlarında çoxlu işıq, hava və parlaq rənglər, rəssamın xarakterik tanınan vuruşlarla tətbiq etdiyi. Bu, rəsmlərin minlərlə günəş şüalarından toxunduğu hissini yaradır.

Ceremi Mannın əsərlərində şəhər dinamikası

Taxta panellərdə yağ Amerikalı rəssam Ceremi Mann müasir metropolun dinamik portretlərini çəkir. " mücərrəd formalar, xətlər, işığın kontrastı və qaranlıq ləkələr- hər şey insanın şəhərin izdihamı və səs-küyündə yaşadığı hissi oyadan bir mənzərə yaradır, həm də sakit gözəlliyi düşünərkən tapılan sakitliyi ifadə edə bilər "dedi rəssam.

Neil Simon'un İllüziya Dünyası

İngilis rəssamı Neil Simone (Neil Simone) rəsmlərində hər şey ilk baxışdan göründüyü kimi deyil. "Mənim üçün ətrafımdakı dünya bir sıra kövrək və daim dəyişən formalar, kölgələr və sərhədlərdir" deyir Simon. Və onun rəsmlərində hər şey həqiqətən illüziyadır və bir-biri ilə bağlıdır. Sərhədlər yuyulur, hekayələr bir-birinə axır.

Cozef Lorassonun sevgi dramı

İtalyan əsilli müasir Amerikalı rəssam Cozef Lorusso gördüyü səhnələri kətana köçürür Gündəlik həyat adi insanlar. Qucaqlaşmalar və öpüşlər, ehtiraslı impulslar, incəlik və arzu anları onun emosional şəkillərini doldurur.

Dmitri Levinin kənd həyatı

Dmitri Levin özünü rus realist məktəbinin istedadlı nümayəndəsi kimi tanıdan rus mənzərəsinin tanınmış ustasıdır. Sənətinin ən mühüm mənbəyi incə və ehtirasla sevdiyi, özünü bir parçası hiss etdiyi təbiətə bağlılığıdır.

Parlaq Şərq Valeri Blokhin

Şərqdə hər şey fərqlidir: fərqli rənglər, fərqli hava, fərqli həyat dəyərləri reallıq isə fantastikadan daha fantastikdir - müasir rəssam belə düşünür

Emanuele Dascanio dünyanın ən yaxşı müasir hiperrealist rəssamlarından biridir, o, 1983-cü ildə İtaliyanın kiçik Garbanate Milanese şəhərində anadan olub. O, əvvəlcə Lucio Fontana incəsənət məktəbində, sonra Brera akademiyasında təhsil alıb və Gianluca Corona atelye-studiyasında bacarıqlarını təkmilləşdirib. Onun texnikası sadəcə inanılmaz bir şeydir, işinə ilk baxışdan tamaşaçı onun qarşısında anlayır danılmaz istedad.

Bundan istifadə edən nə olursa olsun parlaq sənətkar işlərində - qələm, kömür və ya yağlı boya- fotoşəkillərdən çətinliklə fərqlənən rəsmlər və rəsmlər əldə edilir.

Rəssam hiper-realist üslubda çəkdiyi rəsmlərdə gündəlik həyatda olan detallara və əhəmiyyətsiz əşyalara diqqət yetirir. Onun rəsmləri fotoşəkillərin və ya hər hansı bir səhnənin və ya personajın illüstrasiyalarının ciddi surətləri deyil. Rəssam çəkdiyi rəsmlərin hər birində öz təxəyyülünü bir az da əlavə edir, bununla yanaşı, incə vizual elementlərdən istifadə edərək, əslində mövcud olmayan, yaxud adi gözlə görülməyən bir şeyi - reallıq illüziyasını yaradır.

Emanuel Dascanio dəfələrlə həm ölkədə, həm də xaricdə müxtəlif müsabiqə və sərgilərdə iştirak edib, üst yerlər və mükafatlar alır. Əksər rəssamlar kimi, Emanuel Dascanio da mükəmməllikçidir və çox vaxtını təhsilə həsr etmişdir. bədii texnikalar və işlərini ictimaiyyətə təqdim etmək qərarına gəlməzdən əvvəl öz bacarıqlarını davamlı olaraq təkmilləşdirməyin yollarını tapmaq.