Mixail anikushin. Monumental heykəltəraşlıq ustası

Mixail Konstantinoviç Anikushin (1917-1997) - Sovet və Rus heykəltəraşı.

SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının akademiki (1962; Müxbir üzv 1958). SSRİ xalq artisti (1963). Sosialist Əməyi Qəhrəmanı (1977). Lenin Mükafatı (1958) və I.E.Repin adına RSFSR Dövlət Mükafatı laureatı (1986). 1944-cü ildən bəri Sov.İKP (b) üzvü.

Tərcümeyi-hal

1937-1947-ci illər arasında I.E.Repin adına LINZAS-da müharibə illərinə (1941-1945) bir fasilə ilə oxudu:

• 1935-1936 - V.S.Bogatyrev ilə Ümumrusiya İncəsənət Akademiyasında hazırlıq siniflərində.
• 1936-1937 - G.A. Shultz ilə birlikdə V.Ə.X. yanında Rəssamlıq Məktəbində oxudu.
• 1937-1941 və 1945-1947 - V. A. Sinayski və A. T. Matveev ilə Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq İnstitutunda.

Böyük Vətən müharibəsinin əvvəlindən milis sıralarına girdi, 1941-ci ilin noyabrından Qırmızı Ordu sıralarında döyüşdü.

Ən çox biri məşhur əsərlər heykəltəraş - 1957-ci ildə Leninqradda ucaldılmış Alexander Pushkin-in abidəsi.

Anikushin klassik, ənənəvi məktəbin nümayəndəsidir, bir sıra müəllifdir məşhur şəkillər A.S.Puşkin.

SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının üzvü (1962). Sov.İKP Mərkəzi Təftiş Komissiyasının üzvü (1966-1976).

M.K. Anikushin 18 May 1997-ci ildə Sankt-Peterburqda vəfat etdi. Volkovski qəbiristanlığının Literatorskie Mostki nekropolunda dəfn edilmişdir.

Mükafatlar və adlar

• Sosialist Əməyi Qəhrəmanı (1977).
• iki Lenin ordeni (1967, 30.9.1977)
• oktyabr İnqilabı ordenidir
• iI dərəcəli Vətən müharibəsi ordeni (11.3.1985)
• qırmızı Əmək Bayrağı ordeni (10/01/1987)
• xalqlar Dostluğu ordeni (28.9.1992)
• medallar
• Lenin Mükafatı (1958) - A.S.Puşkinin Leninqraddakı İncəsənət Meydanındakı abidəsi üçün
• Dövlət mükafatı I. Ye. Repin adına RSFSR (1986) - "Çağdaşımız" bir sıra heykəltəraşlıq portretləri üçün: "Toxucu V. N. Qolubev", "İşçi V. S. Çiçerov", "Balerina G. S. Ulanova", "Bəstəkar G. V. Sviridov"
• xalq artisti SSRİ (1963)
• Sankt-Peterburqun fəxri vətəndaşı
• 1994-cü ildən SPbGUP-nin fəxri doktoru

Ailə

• Arvad - Maria Timofeevna Litovchenko (1917-2003) - heykəltəraş, müxbir üzv Rusiya akademiyası sənət, xalq artisti Rusiya Federasiyası.

Yaddaş

• 2 oktyabr 2007-ci ildə Anikushinin yaşadığı evə (Pesochnaya bənd, ev 16) xatirə lövhəsi qoyuldu.
• Kamennoostrovsky prospektindəki Anikushinsky meydanı heykəltəraşın adını daşıyır - heykəltəraşlıq kompozisiyası "Dostluq" (") Rəqs edən qızlar») - və bu parkdan çalışdığı Vyazemsky zolağına qədər uzanan Anikushinskaya xiyabanı.
• Heykəltəraşın adı eyni zamanda Kronstadt şəhərinin sənət məktəbidir.
• 3358 nömrəli kiçik planet heykəltəraşın adını daşıyır.
• 12 sentyabr 2013-cü il tarixdə, atelye binasının qarşısında Vyazemsky Lane-də Nikolay Krayuxinin abidəsi qoyulmuşdur.

Əsas işlər

• "Döyüşçü-Qalib" (tezis, 1947)
• Alexander Pushkinin abidəsi (Leninqraddakı Pushkinskaya metro stansiyasında oturan şəxs, 1954)
• Leninqraddakı İncəsənət Meydanında A.S.Puşkinin abidəsi (bürünc, qranit, 1949-1957; memar V. Petrov; 1957-ci ildə açıldı)
• Daşkənddəki A.S.Puşkinin abidəsi (1974)
• V.M.Bekterevin portreti (1960)
• Rəssam Yu. M. Yurievin portreti, bürünc, qranit, 1961; Alexander Nevsky Lavra nekropolu
• Kosmonavt G.S.Titovun portreti (1961)
• Leninqraddakı Moskva Meydanında V.I.Lenin abidəsi (1970, memar V.A.Kamensky)
• Finlandiya, Turku'daki V.I.Lenin abidəsi (1977)
• Baş təyyarə dizayneri A.S. Yakovlevin portreti (1975)
• Leninqradın Qəhrəman Müdafiəçilərinə Xatirə (1975-ci ildə açıldı, memarlar V. A. Kamensky və S. B. Speransky)
• Bəstəkar G.V. Sviridovun portreti (1980)
• Rəssam N.K. Çerkasovun (1975) Alexander Nevsky Lavra'nın nekropolunun portreti
• Moskvadakı Novodevichy qəbiristanlığında R.M.Glier'in məzarındakı abidə
• 19 Avqust 1986-cı ildə Samara'daki Kuznetsov Parkında quraşdırılmış dizayner N.D. Kuznetsovun büstü.
• Alexander Pushkinin abidəsi (metro stansiyası "Chernaya Rechka" (Sankt-Peterburq) 1982)
• Nagasaki Sülh Parkında "Barış" kompozisiyası.
• Moskva Zəfər Parkındakı GS Ulanova abidəsi (30 May 1984-cü ildə açıldı).
• Naxodka şəhərinin mərkəzi meydanındakı V. I. Leninin abidəsi (12 iyul 1984).
• Kaliningradda A.S.Puşkinə (1993) və M.İ.Kutuzova (1995) abidələr.
• Moskvada Kamergersky Zolağında A.P.Çexovun abidəsi (1997).
• Çexov şəhərində A.P.Çexovun abidəsi. Yazıçının üç metrlik bürünc fiquru heykəltəraşın Çexova həsr etdiyi ilk əsəridir.

İncəsənət Meydanında Alexander Pushkinin abidəsi

Puşkinskaya metro stansiyasının foyesindəki A.S.Puşkinin heykəli

Moskva meydanındakı Leninin abidəsi

Anikushin Mixail Konstantinoviç - rus heykəltəraşı. Dövlət Rus Muzeyinin fonunda Sankt-Peterburqdakı İncəsənət Meydanında dayanan Alexander Sergeevich Puşkinin abidəsini uzun müddət axtarırsınızsa, bir anda Şairin ritmdə həll edildiyi və doğulan şeirlərin musiqisi. Bir jestlə, bir baxışla, dodaqlarının çətinliklə hiss oluna bilən bir hərəkəti ilə xətlərinin sirrini, yaxın mənasını bizə çatdırır. Bir əsrdən çox ömür sürən heykəltəraş, canlı, çırpınan Puşkin düşüncəsini, ona ilham verən hissi, böyük rus şairinin ruhunu çatdıra bildi. Anikuşinin özünün xatırladığı kimi, Puşkinin obrazı üzərində işləyərkən İ.A.Qonçarovun xatirələrini və xüsusən də bu sətirləri tez-tez yenidən oxudu: "İlk baxışdan onun (Puşkinin) görünüşü cəlbedici görünürdü. Orta boy, nazik, qaragözün xırda xüsusiyyətləri Yalnız diqqətlə gözlərə baxdığınız zaman düşüncəli dərinliyi və gözlərinizdə sonralar unutmayacağınız bir nəcibliyi görəcəksiniz. "

"Anıtdan, Puşkinin fiqurundan gələn bir növ sevinc və günəş görmək istərdim" dedi Anikushin.

Və bu sevinc və günəş həqiqətən də ecazkar rus sənətkarının yaratdığı Puşkinin heykəltəraşlıq portretlərinin əksəriyyətindədir. Sankt-Peterburqdakı Rus Muzeyində dayanan abidədə və onun Moskva, Daşkənd, Gurzuf üçün hazırladığı abidələrdə. Puşkin indi düşüncəli, indi ciddidir, sanki hər şey eşitməyə çevrilir ... Ancaq düşüncəli və hətta ciddiliyi yüngül və ilhamlıdır.

Rus Muzeyindəki Puşkinin abidəsi üzərində işləyən Anikushin, böyük şairin əsərlərini yenidən oxudu, avtoportretlərini araşdırdı, dəfələrlə Puşkinin yerlərinə getdi, P.Konçalovskinin "İşdə Puşkin" rəsminə diqqətlə baxdı. şair anlayış ələ keçirildi. Yeri gəlmişkən, Konchalovski, Puşkinin nəvəsi Anna Aleksandrovnanın, çoxlarının iddia etdiyi kimi babasına çox bənzəyən üzünün eskizlərini hazırladı. Anikushin, görüntünün ən yüksək hisslərini çatdıracaq şəkildə plastik bir həll yolu tapmağa çalışdı.

Anikuşinin emalatxanasında, Puşkinin iki metrlik heykəli üzərində işləyərkən kiçik bir hamur heykəlciyi və bir abidənin pozasında dayanan nəhəng bir gips heykəli var idi. Heykəltəraşa, böyük Rodinin sözləri ilə desək, "daxili hissləri əzələ oyunu ilə çatdırmaqda" kömək edən çılpaqlıq idi. Anikuşin eyni vaxtda iki abidə layihəsi üzərində işləyir, bir neçə versiya suvaq və hamuru başlığı hazırlayır ..

Abidənin beş metr hündürlüyündə olması lazım idi. Bunun üzərində işləyərkən Anikushin eyni zamanda Moskva üçün başqa bir mərmər heykəl düzəltdi dövlət universiteti və digər heykəltəraşlıqlarla diqqətlə oxuduğu İtaliyaya səyahət etdi usta yaradıcılıqlar Donatello, Michelangelo və başqaları. 50-ci illərin əvvəllərində Puşkinin abidəsi üzərində işləməyə başladı və yalnız 18 iyun 1957-ci ildə abidənin açılışı oldu. "Anıtsallıq nəhəng nisbətlərdə deyil" dedi Anikushin, "lakin aydınlıq və düşüncə dərinliyində, forma dəqiqliyində, əlaqələrin dəqiqliyindədir." Bu sözlər Anikushin üçün yaradıcı bir kredo oldu.

Mixail Konstantinoviç Anikushin 2 oktyabr 1917-ci ildə Moskvada anadan olub. Atası döşəmə işçisi idi, vuruşdu. Gələcək heykəltəraş uşaqlığını Serpuxov yaxınlığındakı Yakovlevo kəndində keçirdi. 1926-cı ildə Mixail Moskvaya köçdü və Qriqori Kozlovun rəhbərlik etdiyi heykəltəraşlıq studiyasında oxumağa başladı.

Məktəbdən ayrıldıqdan sonra Anikushin sənədləri Ümumrusiya İncəsənət Akademiyasına göndərdi. Ancaq Leninqrad'a gələndə sənədlərin əskik olduğu ortaya çıxdı və imtahanlarına buraxılmadı. Sonra Qriqori Kozlov akademiyanın direktoru Brodskiyə bir məktub yazdı və göndərildi qəbul komissiyası teleqram: "Ən böyük səhvin qarşısını almaq lazımdır ... Sənədlərin itməsi səbəbindən həyatı şikəst etmək qəbuledilməzdir ... Anikuşini Akademiyada imtahan vermək fürsətindən məhrum etmək onun üçün yalnız bir zərbə deyil. onu bir illik təhsilini itirmək və bəlkə də Anikuşini tamamilə itirmək deməkdir. "

Beş il ərzində şagirdini Pionerlər Evindəki modellik dərnəyində böyüdən, gələcəkdə heykəltəraşlıq həyatında Akademiyanın hazırlıq siniflərinə yazılan böyük rol oynayan müəllimin şəfaəti idi.

1937-ci ildə Anikushin Ümumrusiya İncəsənət Akademiyasının heykəltəraşlıq fakültəsinə A. Matveev və V. Sinayskinin sinfinə daxil oldu.

Matveev Anikuşinə təbiəti dərindən anlamağı və yozmağı öyrətdi. Təcrübə zamanı əvvəlcə Lomonosov Leninqrad Çini Zavodunda, daha sonra Kaslı Dəmir Dökümxanasında Anikushin bir sıra uşaqların çox maraqlı heykəlcikləri yaratdı. Yeri gəlmişkən, Anikushin Puşkin obrazı üzərində ilk dəfə 1937-ci ildə işləməyə başladı.

Böyük Vətən müharibəsi başlayan kimi Anikushin xalq milisinə qoşuldu və daha sonra tank əleyhinə bir alaya göndərildi.

Və tezisini yalnız 1946-cı ildə etməyə başladı. "Qalib Döyüşçü" kompozisiyası üzərində bir sıra əsərlərin təməlini qoymuş hesab edilə bilər hərbi mövzuabidələrin layihələri və fərdi heykəltəraşlıq portretləri daxil olmaqla. 1949-cu illərin sonları - 1950-ci illərin əvvəllərində Anikushin Leninqrad üçün Puşkinin abidəsi üzərində işə başladı.

Anikushin, başqa bir sevimli yazıçı - A. Çexovun obrazı üzərində də çox çalışdı, əsərlərində həmişə ifadə etdiyi həcm təcrübələri onu cəlb etdi. Çexovun və müasirlərinin xatirələrinə görə həmişə Çexov nəsrinin rəngkarlığına heyran qalmış sənətkarı I. Levitanın və A. Çexovun maraqlı ikiqat heykəltəraşlıq portreti. Moskva üçün Çexovun abidələrinin layihələri üzərində işləyərkən Anikushin böyük rus yazıçısı obrazında yalnız iradə və qətiyyət yox, həm də incəlik, səmimiyyət, mənəviyyat axtarırdı. Romantik bəstəkar V.Glier, aktyor Yu.Yuriev, akademik V.Bekterev və rus diyarının digər görkəmli şəxsiyyətlərinin heykəltəraşlıq obrazları da mənəviyyatlandırılmışdır.

50-ci illərdə Anikushin bir sıra işçi portretləri, 1967-ci ildə - məşhur Belarus şairi V. Dubovkanın portretini və sonra uzun müddətə Leninqradda və digər şəhərlərdə Leninin abidələri üzərində işləyirdi. 70-ci illərdə, Böyük Vətən müharibəsi illərində Leninqradın qəhrəman müdafiəçilərinə hekayə qruplarından - "Pilotlar və Dənizçilər", "Səngərlərdə", "Blokada", "Snayperlər" dən ibarət olduğunu gördüyü bir abidə dizayn etdi. " və qeyriləri. Bütün ümumiləşdirilmiş monumental formalar burada dinamik və ifadəli olur. Odur ki, abidə çox güclü təsir bağışlayır.

Mixail Anikushin çox istedadlı bir müəllim idi, İ.Repin adına Leninqrad Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq İnstitutunda dərs demiş və SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının yaradıcı heykəltəraşlıq emalatxanasına rəhbərlik etmişdir.

Karyerasının başlanğıcında, böyük bir rus şairi Puşkinin heykəltəraşlıq obrazında bir insanın yaşadığı hisslərin - ilhamı çatdırmaq üçün yola çıxan Anikuşin, demək olar ki, bütün əsərlərində bu ilhamı axtarıb təcəssüm etdirdi.

Bogdanov P.S., Bogdanova G.B.

Modulda Lua xətası: 170-ci sətirdə Wikidata: "wikibase" sahəsini indeksləşdirməyə cəhd (sıfır dəyər).

Modulda Lua xətası: 170-ci sətirdə Wikidata: "wikibase" sahəsini indeksləşdirməyə cəhd (sıfır dəyər).

Modulda Lua xətası: 170-ci sətirdə Wikidata: "wikibase" sahəsini indeksləşdirməyə cəhd (sıfır dəyər).

Modulda Lua xətası: 170-ci sətirdə Wikidata: "wikibase" sahəsini indeksləşdirməyə cəhd (sıfır dəyər).

Mixail Konstantinoviç Anikushin (-) - Sovet və rus heykəltəraşı.

Tərcümeyi-hal

Mixail Anikushin 1917-ci il sentyabrın 19-da (2 oktyabr) Moskvada, fəhlə ailəsində anadan olub.

• - - V. S. Bogatyrev ilə Ümumrusiya İncəsənət Akademiyasında hazırlıq siniflərində.
• - - V. A. Kh., G. A. Shultz altında orta məktəbdə oxudu.
• - və - - Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq İnstitutunda V. A. Sinayski və A. T. Matveevdə.

Heykəltəraşın ən məşhur əsərlərindən biri də Alexander Pushkinin 1957-ci ildə Leninqradda ucaldılmış abidəsidir.

Anikushin klassik, ənənəvi məktəbin nümayəndəsidir, A.S.Puşkinin bir sıra məşhur obrazlarının müəllifidir.

Kiçik şəkil yaradılması xətası: Fayl tapılmadı

Sankt-Peterburqdakı Literatorskie Mostki-də M.K. Anikuşinin qəbri.

Mükafatlar və adlar

• Sosialist Əməyi Qəhrəmanı ().
• iki Lenin ordeni (, 30.9.)
• iI dərəcəli Vətən müharibəsi ordeni (11.3.)
• qırmızı Əmək Bayrağı ordeni (1.10.)
• xalqlar Dostluğu ordeni (28.9.)
• medallar
• Lenin Mükafatı (1958) - A.S.Puşkinin Leninqraddakı İncəsənət Meydanındakı abidəsinə görə
• I. Repin adına RSFSR Dövlət Mükafatı (1986) - "Çağdaşımız" heykəltəraşlıq portretləri seriyasına görə: "Toxucu V. N. Qolubev", "İşçi V. S. Çiçerov", "Balerina G. S. Ulanova", "Bəstəkar G. V. Sviridov"
• sSRİ xalq artisti ()
• 1994-cü ildən SPbGUP-nin fəxri doktoru

Ailə

• Arvad - Maria Timofeevna Litovchenko (1917-2003) - heykəltəraş, Rusiya Rəssamlıq Akademiyasının müxbir üzvü, Rusiya Federasiyasının Xalq Rəssamı.

Yaddaş

Əsas işlər

• "Döyüşçü-Qalib" (tezis, 1947)
• Alexander Pushkinin abidəsi (Leninqraddakı Pushkinskaya metro stansiyasında oturan şəxs, 1954)
• Leninqraddakı İncəsənət Meydanında A.S.Puşkinin abidəsi (bürünc, qranit, 1949-1957; memar V. Petrov; 1957-ci ildə açıldı)
• Daşkənddəki A.S.Puşkinin abidəsi (1974)
• V.M.Bekterevin portreti (1960)
• Rəssam Yu. M. Yurievin portreti, bürünc, qranit, 1961; Alexander Nevsky Lavra nekropolu
• Kosmonavt G.S.Titovun portreti (1961)
• Leninqraddakı Moskva Meydanında V.I.Lenin abidəsi (1970, memar V.A.Kamensky)
• Finlandiya, Turku'daki V.I.Lenin abidəsi (1977)
• Baş təyyarə dizayneri A.S. Yakovlevin portreti (1975)
• Leninqradın Qəhrəman Müdafiəçilərinə Xatirə (1975-ci ildə açıldı, memarlar V. A. Kamensky və S. B. Speransky)
• Bəstəkar G.V. Sviridovun portreti (1980)
• Rəssam N.K. Çerkasovun (1975) Alexander Nevsky Lavra'nın nekropolunun portreti
• Moskvadakı Novodevichy qəbiristanlığında R.M.Glier'in məzarındakı abidə
• 19 Avqust 1986-cı ildə Samara'daki Kuznetsov Parkında quraşdırılmış dizayner N.D. Kuznetsovun büstü.
• Alexander Pushkinin abidəsi (metro stansiyası "Chernaya Rechka" (Sankt-Peterburq) 1982)
• Nagasaki Sülh Parkında "Barış" kompozisiyası.
• Moskva Zəfər Parkındakı GS Ulanova abidəsi (30 May 1984-cü ildə açıldı).
• Naxodka şəhərinin mərkəzi meydanındakı V. I. Leninin abidəsi (12 iyul 1984).
• Kalininqraddakı A.S.Puşkinə (1993) və M.İ.Kutuzova (1995) abidələr.
• ... Yazıçının üç metrlik bürünc fiquru heykəltəraşın Çexova həsr etdiyi ilk əsəridir.

həmçinin bax

"Anikushin, Mixail Konstantinoviç" məqaləsinə bir baxış yazın.

Qeydlər

Ədəbiyyat

• Pribulskaya G.I. Anikushin / Fotoşəkilləri V.V. Strekalov. - L.; Moskva: İncəsənət, 1961. - 48, s. - 20.000 nüsxə (bölgə)
• Alyansky Yu. L. Petrograd tərəfdəki bir atelyedə (M.K. Anikushin). - M.: Sovet rəssamı, 1985. - 144 s. - (Sənətçilər haqqında hekayələr). - 35.000 nüsxə (bölgə)
• "Sovet heykəltəraşlığı". Yeni satınalmaların sərgisi. Dövlət Rus Muzeyi. - L. 1989. - S. 18.
• Krivdina, O. A. Anikushin Mixail Konstantinoviç // Yaddaş Səhifələri. İstinad və bioqrafik kolleksiya. 1941-1945. Sankt-Peterburq (Leninqrad) Rəssamlar İttifaqının sənətçiləri Böyük Vətən müharibəsi veteranlarıdır. Kitab 1. SPb: Petropolis, 2014.S. 40-44.

Links

Modulda Lua xətası: 245 sətrindəki External_links: "wikibase" sahəsini indeksləşdirməyə cəhd edin (sıfır dəyər).

Anikushin, Mixail Konstantinoviçi xarakterizə edən bir hissə

Dəzgah ustası M.K. Anikuşinin və monumental heykəltəraşlıq, zirvələrdən biri idi daxili sənət XX əsrin ikinci yarısı. Bədii mahiyyəti ziddiyyətləri ilə diqqət çəkirdi: yüksək titullar və dövlət mükafatları ilə qeyd olunan həmkarları arasında həqiqi demokratiyasına görə seçilirdi; monumental sənətə cazibə çəkərək, eyni zamanda insan xarakteri və psixologiyasının incəliklərinə çox maraq göstərdi. Sənətkarın şəxsiyyətinin mürəkkəbliyi həm işində, həm də gərginliyində bərabər şəkildə əks olundu sosial iş və bunun nəticəsi olaraq əsərlərinin qiymətləndirmələrində qütblü bir əks var idi.

Anikushin parket işçisinin böyük bir ailəsində anadan olub. Yeniyetmə ikən, 1931-ci ildə, gələcək heykəltəraşı 19-cu əsrin rus realist məktəbinin ənənələri ilə tanış edən G.A.Kozlovun rəhbərliyi altında Moskvadakı heykəltəraşlıq studiyasında oxumağa başladı. 1935-ci ildə Anikushin Leninqrada getdi və V.S.Bogatyrev üçün IZHSA üçün hazırlıq kurslarına daxil oldu. 1937-ci ildə o, V. A. Sinayski və A. T. Matveevlə oxuduğu Heykəltəraşlıq fakültəsinin birinci kurs tələbəsi idi. Matveev, tələbələrinə təbiəti yaradıcı şəkildə şərh etməyi öyrətməyə çalışdı, canlı bir plastik axtarış vəzifəsi qoydu. Görkəmli ustanın tərzi iz buraxdı erkən iş Anikushin, həlledici olmadı:

Sənətində gənc heykəltəraş xarici aləmin maddi görünüşü ilə əlaqələrini pozmadı, Matveyev adlı məktəbin nümayəndələri təbiəti mücərrəd sənət formasına çevirərək son plastik ümumiləşdirmə üçün çalışdılar. Ancaq Anikushin əsas şeyi müəllimdən götürdü: onsuz da tələbəsi "Uşaqlı qız", "Çələngli Pioner" (hər ikisi 1937) əsərlərində təbiəti bütöv görmək və parlaq plastik bir görüntüdə görmə qabiliyyətini təcəssüm etdirmək bacarığı əks olunur. İnstitutdakı təhsilini müharibə dayandırdı. İlk günlərindən sənətkar milis heyətinə girdi və 1941-ci ilin noyabrından Qırmızı Ordunun üzvü oldu.

Yalnız qələbədən sonra Anikushin Leninqrada döndü. Bundan sonra onun bütün həyatı və yaradıcılığı Neva üzərindəki şəhərlə ayrılmaz şəkildə əlaqələndiriləcəkdir. 1947-ci ildə Anikushin "Döyüşçü-Qalib" tezisini müdafiə etdi. Xarici ifadədən məhrum olan heykəl, rəssamın 1940-1960-cı illərdəki işini təyin edən lakonik bir şəkildə hazırlanmışdır. Potensial hərəkətin daxili enerjisi xarici statikin arxasında gizlənir, detal çatışmazlığı fəlsəfi ümumiləşdirmə və dərin psixoloqla kompensasiya olunur. Bu xüsusiyyətlər Anikuşinin portret heykəltəraşlığında da özünü göstərdi: "Bir ana portreti", "P. A. Kupriyanovun portreti" (hər ikisi 1948), "Misirli", "Sudandan gələn gənc" (hər ikisi 1957), "O. E. Usovanın portreti" ( 1961), "Akademik A.F. İoffenin Portreti" (1964) və s. Ustanın gərgin təmkinli əl yazısı bu dövrdəki monumental heykəltəraşlığında tanınır: AI Voeikovun abidələri (1957), VM Bekterev (1960), Yu.M Yuriev (1961), PAKupriyanov (1968). Xatirə plastikləri sahəsindəki işləri də qeyd etmək lazımdır - E.P. Korchagina-Aleksandrovskaya (1958) və R.M.Glier (1960) qəbir daşları.

V.I.Lenin obrazı üzərində Anikushinin işi (portretlər, abidələrin eskizləri) yeni, qeyri-ənənəvi həll yolu ilə qeyd olundu. Adi standartlardan çıxaraq heykəltəraş liderə hərəkətdə, fəal hərəkətdə göstərməyə çalışır. Bu mövzunun tamamlanması Leninqraddakı Moskva Meydanındakı abidə idi (1970).

Rəssamın dinamik ekspresivliyə can atması özünü həyatının əsas yaradıcılıqlarından biri - Leninqraddakı İncəsənət Meydanındakı A.S.Puşkinin abidəsi (1957) üzərində işləməkdə göstərdi. Anikushin 1940-cı illərdə, ümumittifaq müsabiqəsinin ilk turlarından sonra Puşkin mövzusuna müraciət etdi. ən yaxşı layihə şairin abidəsi. 1949-cu ildə heykəltəraş qalib olduğu müsabiqənin IV açıq turunda eskizini təqdim etdi. Abidənin son dizaynı üzərində işləyərkən özü yaratdı böyük rəqəm Puşkinin heykəltəraşlıq və qrafik portretləri, habelə Moskva Universiteti (1953) və Leninqrad metrosu "Puşkinskaya" (1955) üçün bədii əsərlər. Nəticədə, heykəltəraş yaradıcı impuls və ilham vəziyyətini ən dəqiq şəkildə çatdıran seçim üzərində qərarlaşdı. Anikushin yaradıcısı Puşkin-Pol obrazını parlaq şəkildə təcəssüm etdirdi. Abidə möhtəşəm bir ahəngdarlıqla köhnə meydanın memarlıq ansamblına qarışdı.

Usta Puşkin mövzusunu davamlı olaraq inkişaf etdirir və gələcəkdə - Qara çay metrosu üçün bir heykəl üzərində Gurzuf üçün şairin abidəsi (eskizlər, 1960, 1972, abidə quraşdırılmamışdır), Daşkənd (1974) üzərində iş aparılır. Leninqraddakı stansiya (1982), Kişinyov (1970), Pyatiqorsk (1982) üçün büstlər və s.

Anikuşinin 1970-80-ci illərin işində. ifadəli üslub üstünlük təşkil edir: sənətçi indi dərin özünü düşünməkdən hərəkətə keçidin çətin vəziyyətini deyil, hərəkətin özünü, ehtiraslı bir impulsu təsvir etməyə üstünlük verir. Portretlərdə xarakterin vurğulanmış fərdiləşdirilməsi var. Bu tendensiya Bolşoy üçün monumental "Zəfər" də açıq şəkildə ifadə olunur konsert zalı Leninqraddakı "Oktyabr" (1967), NK Çerkasovun qəbir daşında (1974), "GS Ulanova Portreti" ndə (1981) və xüsusilə kəskin şəkildə - "Böyük Vətən müharibəsi dövründə Leninqradın qəhrəman müdafiəçiləri" abidəsi üzərində iş. "Zəfər Meydanında quraşdırılmışdır (1975). Hələ 1960-cı illərin əvvəllərində. usta bir neçə heykəltəraşlıq qrupundan ibarət kompleks bir kompozisiya üzərində işləməyə başladı. Anikushin plastiklərinin ekspresiv təbiəti artıq sənətkarın işinin əsas istiqamətinin - fərdi personajların xarakterlərinin açıqlanması yolu ilə dövrün tipik xüsusiyyətlərinin ifadə olunduğu abidə üçün çoxsaylı eskizlərdə görünür. Bu dövrdə Anikuşin sənətinin humanist pafosları tam gücü ilə səsləndi.

Rəssamın bu istəkləri, Moskvadakı abidə üçün A.P.Çexovun obrazı üzərində işləməkdə fərqli bir təcəssüm tapdı. Uzun illərin axtarışının nəticəsi A. P. Çexov və I. I. Levitanın rəsm və portret qalereyası idi - əvvəlcə usta abidəni cüt kompozisiya kimi düşündü (eskiz "A. P. Çexov və I. I. Levitan", 1961). Təmkinli, lakin plastiklik baxımından ifadəli olan Çexov obrazı daxili faciəsi ilə seçilir. Çexovun abidəsi üzərində iş bir növ Puşkin dövrünün davamı idi dramatik inkişaf... Həm böyük rus yazıçıları narahat idi yaradıcı təxəyyül əvvəllər ustalar son günlər onun həyatı.

Sankt-Peterburqdakı İncəsənət Meydanında Alexander Pushkinin abidəsi. 1957. Tunc, qranit


Sankt-Peterburqun Bekhterev küçəsindəki V.M.Bekterevə abidə. 1960. Tunc, qranit


Qrup "Əsgərlər". Böyük Vətən müharibəsi illərində Leninqradın Qəhrəman Müdafiəçilərinə abidə. 1975. Tunc, qranit


"Qaliblər" qrupu. Böyük Vətən müharibəsi illərində Leninqradın Qəhrəman Müdafiəçilərinə abidə. 1975. Tunc, qranit

M. Anikushin, döyüşçü-qalib. Eskiz tezis... Rəngli suvaq. 1946.

Mixail Anikushin sənətçisi

Sosialist Əməyi Qəhrəmanı, SSRİ xalq artisti, Lenin mükafatı laureatı

Gənclərin əsərlərinin sərgisində Sovetlərin Səkkizinci Fövqəladə Qurultayına təsadüf edir. Ən yaxşı əsərlər arasında Mişa Anikuşinin iki heykəli - "Ana" və "Pioner anasına ilk şeirlərini oxuyur." Boris Vladimiroviç İoganson sənətə ilk addımlarını atanlara nəsihət edərək qeyd etdi ki, bu əsərlər “canlılıq hissi, həqiqət hissi ilə incə şəkildə çatdırılır.

Qırx ildən çox vaxt keçib. Bu müddət ərzində keçmiş məktəblilər böyük bir həyat keçirdilər və yaradıcılıq yolu, bir çoxu tanınmış ustad oldu. Bu gün bunlar arasında M.K. Anikushin liderlərdən biridir sovet heykəltəraşları... Müxbirimizlə söhbətində Mixail Konstantinoviç, öz işindən bəhs edir, müəllimləri, yoldaşları, sizə, gənc oxucuya xitab etdiyi ayrı sözlərlə xatırlayır.
Mixail Konstantinoviç, uşaqlığınızın illəri ölkənin yaşadığı inanılmaz bir dövrə təsadüf etdi: ilk beşillik planların coşğusu, kollektivləşmə, insanların mədəniyyətinin sürətli böyüməsi. Bütün bunlar işdə və işdə narahatlıq doğuran bir fəaliyyətə səbəb oldu. İlk dəfə belədir. hər kəsin qabiliyyətləri geniş şəkildə təzahür edə bilər. Gənc qabaqcıllar, deyəsən, böyüklərdən geri qalmadılar.
Bəli, son dərəcə fırtınalı və maraqlı bir vaxtdı. O vaxt Moskvada Malaya Serpuxovkada yaşayırdıq. Bizdən uzaqda, Zhitnaya küçəsində, müxtəlif dairələrin - təyyarə modelləşdirmə, musiqi, iynə işi, rəsm işləyən bir uşaq texniki stansiyası var idi. Oraya, rəsm dairələrinə və təyyarə modelinə getməyə başladım. Sonra pioner dəstəsindəki məktəbdə mənə divar qəzetləri hazırlamaq, şüarlar yazmaq tapşırıldı. Rəsm sevgim ilk ictimai rəğbətini belə aldı.

M. Anikushin. Keçi olan qız. Çuqun. 1938-1939.

Bir dəfə hündürboylu bir orta yaşlı kişi qabaqcıl dəstəmizə gəldi və yumşaq, mehriban bir səslə soruşdu: "Burada kim rəsm çəkir?" Uşaqlar mənə işarə etdilər. Dəvət etdi: "Bizim Polyankaya, Pionerlər Evinə gəlin." Beləliklə Qriqori Andreyeviç Kozlovun və ya onun dediyimiz kimi Qrişa dayının rəhbərlik etdiyi modellik klubuna getməyə başladım.
Qrişa dayı qeyri-adi xeyirxah və cazibədar bir insan idi. Gəncliyində Kazan yaxınlığındakı kiçik bir kənddə dərs deyirdi. Paylama üçün inqilabi fikirlər qalada beş il həbs cəzasına məhkum edildi. Məhz həbsxanada məhkumun cüzi rasionundan kənarlaşdıraraq xırda çörəklərdən heykəl düzəltməyə başladı. Tezliklə həyat göstərdi ki, bu, sadəcə uzun həbsxana günlərindən uzaqlaşmağın bir yolu deyil, həm də bir çağırışdır. Sürgün edildikdən sonra Kazanskoe'ye girdi sənət məktəbi, uğurla tamamladı və özünü tamamilə müəllimliyə həsr etdi.
Grisha dayı bütün enerjisini gənc tələbələrlə işləməyə həsr etdi. Dərslər zamanı heykəltəraşlıq prosesinin özünü başa düşməyimizi və materialı hiss etməyimiz üçün çalışdı. Modelləşdirmə rəsm, eskiz və qəlibləmə ilə birləşdirildi. Təcrübəli və sənətə sadiq bir müəllimi olan Grigory Andreevich həyat yolumuzun seçimini böyük ölçüdə müəyyənləşdirdi.
Mixail Konstantinoviç, o dövrün oğlanlarının maraqları nə idi, dostlarınız?
Şübhəsiz ki, maraqlarımız əsasən məktəbdə, pioner dəstəsində formalaşırdı. Rəssamlıqdan əlavə ədəbiyyatı çox sevirdim. Bəlkə ona görə ki, ədəbiyyat müəllimi Anna Efremovna adətən divar qəzetimizi hazırlamağımıza kömək edirdi. Lesha Klemanovla birlikdə böyük kağız vərəqlər çəkdik. Sonra Lesha da bir sənətçi oldu. Rəssam - memar. İşi və bacarığı Brest qalasının, Şuşenskoye kəndinin və digərlərinin bərpasına qoyulmuşdur. tarixi abidələr... Digər bir dostum Volodya Prokofyev də riyaziyyatçı və institutda professor oldu.
IN boş vaxt Pionerlər Sarayında dərslərə getdik Tretyakov qalereyası... Böyük rus sənətkarlarının sevimli rəsmlərinin kartpostallarını və reproduksiyalarını aldılar, kopyaladılar. Yadımdadır, Levitanın Martı, Vrubelin Şeytan üçün illüstrasiyalarını kopyaladım. O zaman da təsviri sənətə maraq, sirlərini öyrənmək istəyi bizi daha çox tuturdu.

Və sonra heykəltəraşlığı seçdiniz?
Bunu söyləmək çox özünə inamlı olardı. Bu mövzuda təşəbbüs daha çox ağsaqqallara məxsus idi. Müəllimlər mənə heykəltəraşlıq etməyi tövsiyə etdilər ... İlk əsərlərim "Yoldaşa kömək" və "Planer adam" "Qızıl Ordunun XV illəri" sərgisinin uşaq bölməsində təqdim olundu. Bu 1932-ci ildə idi və mən artıq 15 yaşındaydım.
Bu vaxt heykəltəraşlıqla ciddi maraqlandım. Bir neçə saat Volkhonka'daki Gözəl Sənətlər Muzeyində oturub Mikelancelo'nun "David" ini, böyük ustaların əsərlərini çəkə bildi. Muzey mənim üçün ikinci məktəb oldu. Burada heykəl xüsusilə şərəfləndirildi. Onun üçün ən yaxşı işıqlandırılan zallar tikildi.
Bəzən Puşkin adına Gözəl Sənətlər Muzeyində toplanan heykəllərin böyük bir bədii dəyərə malik olmadığı fikirlərini eşidə bilərsiniz, çünki bunlar yalnız orijinallardan atılır. Bu ifadə kökündən səhvdir. Gips tökmə və hətta gözəl şəkildə icra edilən, demək olar ki, orijinaldır, yalnız fərqli bir materialdan hazırlanır.
İlk girəndə Britaniya muzeyi Londonda və ən çox biri olan Parfenonun heykəltəraşlıq frizlərini izlədi ecazkar canlılar dünya sənəti, daha sonra köhnə bir tanış olaraq onlardan məmnun qaldı. Məni Moskvadakı muzeydən yaxşı tanıyırdılar, hər qabığa, hər çuxura qədər onları xatırladım.
İlk əsərlərinizin ümumittifaq sərgilərindəki uğuru uşaq yaradıcılığı, bir sənət studiyasında beş il oxumaq - bütün bunlar səni bir universitetə \u200b\u200bgirməyə hazırlayırdı?
Məktəbi bitirdikdən sonra Leninqraddakı məşhur İncəsənət Akademiyasına daxil olmaq üçün səy göstərdim. Rus sənət məktəbinin ənənələrini diqqətlə qorudu parlaq kompozisiya müəllimlər.

İmtahanlardan sonra hazırlıq kurslarına yazıldıq və bir il sonra orta incəsənət məktəbinin son sinfinə keçdik. Onuncu sinifdə ikinci dəfə oxumalı oldum. Amma peşəkar təlim möhkəm oldu. Təcrübəli müəllimlər V.S.Bogatyrev və G.A.Shultz rəhbərliyi altında təhsil aldı. Məktəbdə edilən son eskizlər akademiyaya qəbul üçün imtahan vərəqələri kimi təqdim edildi. Və məni qəbul etdilər.
Akademiyanın məşhur olduğu və sizi divarlarına çəkən ənənələrdən danışdınız. Bir sənətkar kimi inkişafınızı xüsusilə kim təsirləndirdi, onların mahiyyəti nədir?
Həm məktəbdə, həm də akademiyada yaxşı müəllimlərim olduğuna görə xoşbəxt oldum. Bir çox müəllimimin adını çəkə bilərdim ecazkar insanlar və müəllimlər. Mən sizə ən parlaq ikisindən, fikrimcə müəllimlərdən və heykəltəraşlardan danışacağam.
Akademiyada ilk müəllimim Heykəltəraşlıq fakültəsinin dekanı Viktor Aleksandroviç Sinaisky idi. Möhtəşəm bir ustad, əsl sənətkar idi. O vaxt, Brodski küçəsi ilə üzbəüz Nevski Prospektində Lassalenin möhtəşəm bir abidəsi - qeyri-adi ifadə qabiliyyətinin başı var idi. Heykəl plastisiyanın gücünə heyran qaldı. Onun yaradıcısı, daha sonra öyrəndiyimə görə, Viktor Aleksandroviç Sinaisky idi.
Alexander Terentyevich Matveev-in nüfuzu tələbələr arasında qeyri-adi dərəcədə yüksək idi. Onun yüksəkliyindən təsirləndik bədii zövq, həyatı və işinə üzvi olaraq aid olan vətəndaşlıq. Sosial baxımdan əhəmiyyətli mövzular onu cəlb edirdi. 1912-ci ildə bir büst yaradır
AI Herzen, 1918-ci ildə - Smolny yaxınlığında Petrogradda qoyulan K.Marksın ilk abidələrindən biridir. 1927-ci ildə haqlı olaraq Sovet sənətinin bir nailiyyəti sayılan "Oktyabr" heykəltəraşlıq qrupunu uğurla tamamladı.
Matveev bizdə əsl təbiət anlayışını oyatdı, təbiətin ilham mənbəyi olduğunu hiss etdirdi. Sinayski və Matveev yalnız yaradıcılığı ilə deyil, həm də ictimai fəaliyyəti ilə dərs deyən mentorlardı. Leninin monumental təbliğat planının həyata keçirilməsində ən fəal iştirak edənlər bunlardır.
Mixail Konstantinoviç, indi yaradıcı gənclərin tərbiyəsi, müəllimlik üçün çox səy sərf edirsiniz. Tələbələriniz, izləyiciləriniz çoxdur. Bir sənətkarın və müəllimin hazırkı zəngin təcrübəsinə əsaslanaraq, tələbəlik illərində ən əsas və vacib əldə etməyi nə hesab edirsiniz?

Təbiətə hörmət, bir sənətkar üçün lazım olan ən vacib keyfiyyətlərdən biridir. "Təbiət" sözünü çox geniş mənada - həyat həqiqətinə, təbiətə, bizi əhatə edən gözələ hörmət kimi qəbul edirəm. Rus realist sənət və ədəbiyyat məktəbimiz buna əsaslanır.
İkinci zəruri keyfiyyət amansız öz tələbkarlığıdır. Müəllimlərimiz şagirdlərin yüksək sənət məqsədini qətiyyətlə həyata keçirmələri üçün çalışdılar. Mənim üçün ən yaxşı nümunə müəllimlərin yaradıcılığı idi. Onların fədakarlığı, özlərinə qarşı fövqəladə tələbkarlığı şagirdlərə ötürüldü. Bu onların idi böyük güc müəllim kimi.
Ancaq düşünürəm ki, bizim tələbə həyatı bugünkü tələbələrin həyatından çox fərqlənmir. Atölyələrdə hər gün beş saat iş - üç saat modelləşdirmə və iki saat çəkmə. Sənət tarixi, ümumi təhsil fənləri haqqında daha çox mühazirə. Bir sənət kollecində ən uzun iş günlərindən biridir. Sinifdə oxumaqla yanaşı, çox oxudular və kitabxanada çalışdılar, idmanla fəal məşğul oldular.
Təcrübəmiz maraqlı idi. Birinci ildə Lomonosov Çini Zavodunda çalışdılar. İkinci il ərzində təcrübə Kaslı dəmir tökmə yerində baş verdi. Burada dəmirdən üç əsər tökdüm: "Pioner", "Dökümhane" və "Keçi Qız".
Müstəqilliyimiz tamamilə təbii idi. 1939-cu ildə, hələ üçüncü kursumda memar Vasily Petrovla birlikdə Nizami abidəsinin Bakı üçün dizaynı müsabiqəsində ilk dəfə iştirak etdim. Bu iş müsabiqəyə təqdim olunmuş 75 layihənin ən yaxşısı kimi tanındı. Ən yüksək mükafatı aldıq. Başqa bir çox yaradıcı fikir var idi, amma Böyük Vətən müharibəsi başladı.
Akademiyanın tələbələri və müəllimləri ilə birlikdə müdafiə işində iştirak etdim, sonra xalq milisinə qoşuldum və 1941-ci ilin noyabrında orduya getdim. Mühasirənin bütün 900 günü Leninqradı müdafiə edən 42-ci Ordunun bir hissəsi idi. Cəbhədə Kommunist Partiyası sıralarına qatıldı.
Müharibə və şəhərin mühasirəsi zamanı gördüyüm və hiss etdiyim hər şey qəhrəman Leninqrad müdafiəçilərinin abidəsində əks olundu.
Müharibə çox kədər gətirdi. Ancaq bu günlərdə insan ruhunun ən yüksək təzahürlərini gördünüz, kütləvi cəsarət və qəhrəmanlığın şahidi oldunuz. Dünənki cəbhəçi əsgərlər yenidən tələbə kürsüsünə qayıtdıqda işinizdə əsas olan nə oldu?

Mixail Konstantinoviç, Puşkininiz ən geniş şöhrət və tanınma qazandı. Bir çox insan bu abidənin təəccüblü bir şəkildə Leninqrad olduğunu, Puşkinin şeirlərində oxunan şəhərin sərt gözəlliyi ilə üzvi şəkildə birləşdiyini düşünür. Bu abidənin yaranma tarixi nədir?
- Puşkini uşaqlıqdan bütləşdirmişəm. Ona olan sevgim haqqında çox danışa bilərdim, amma bunu ədəbsiz hesab edirəm. Axı bütün xalqımızın Puşkinə olan sevgisi çox böyükdür. Və vizual sənətlərdə - qrafika, rəsm, heykəltəraşlıqda nə qədər parlaq, müxtəlif və istedadlı idi!
Hələ 1937-ci ildə bu şəkilə üz tutdum. Sonra şairin ölümünün 100 illiyi ilə əlaqəli Puşkin günləri geniş qeyd olundu. Eyni zamanda, Xalq Komissarları Şurası bir abidə qoymağa qərar verdi
Leninqradda A.S.Puşkin və ən yaxşı layihə üçün Ümumittifaq müsabiqəsi elan edildi. O vaxt akademiyada təhsilə yeni başlayırdım və təbii ki, bu yarışmaya qatılmağı düşünmürdüm. Ancaq gücümü sınamaq istədim və ilk eskizi özüm üçün etdim.
Rəqabət müharibə ilə kəsildi və 1947-ci ildə yenidən başladı. Memar Vasily Aleksandroviç Petrov və mən iştirak etdik. Bütün layihələr geniş müzakirə üçün Rusiya Muzeyinin salonlarında sərgiləndi. Sonra nəticələr ümumiləşdirildi və abidə tikmək hüququ əldə etdik.
- Sizin üçün deyilənlərin arxasında nə durdu: abidə tikmək hüququ?
- Hər şeydən əvvəl əlavə iş maddi, əzab, sevinc. Abidə tikmək böyük bir məsuliyyətdir, sadəcə bir sevinc deyil. Üstəlik, böyük memarların və heykəltəraşların çalışdığı Leninqradda tikmək. Daha böyük məsuliyyət daşıyırdıq: nəhayət, abidə, Aleksandr Sergeevich Puşkinə Leninqraddakı Rus Muzeyinin yerləşdiyi Rusiyanın adı ilə əlaqəli ən gözəl meydanlardan birində ucaldılmışdır. Meydanın özü də məsuliyyət daşıyır - İncəsənət Meydanı.

M. Anikushin, memar V. Petrov. Leninqraddakı İncəsənət Meydanında Alexander Pushkinin abidəsi.
Abidənin yaradılması yalnız bədii bir hadisə deyil, həm də mülki və siyasi bir hadisədir. Vətənin mədəni irsi çoxalır, müəyyən mənada nüfuz göstəricisi, mədəniyyəti və incəsənəti müəyyənləşdirilir.
Bütün bu şərtlərə əlavə olaraq bir abidə düzəltməyi də öyrənməli idik. Memarlıq və heykəltəraşlıq arasındakı əlaqələri, tamaşaçı ilə yeni dövrlərimizi axtarın və tapın. Nəticədə, bütün problemlərin həlli sualına cavab verməyə başladı: abidənin niyə ucaldıldığını, bu gün Puşkinə niyə ehtiyac duyduğumuzu, zamanla bir əsrdən çox uzaq olmasına baxmayaraq, son dərəcə müasirdir.
Bütün bunlar Puşkin imicinin həllini müəyyənləşdirdi. Bu çoxşaxəli əlaqələrin pozulması şəklin mənasını və məzmununu təhrif edəcəkdir. Şairə belə bir abidə yalnız Leninqradda dayana bilər və bu meydandadır. Başqa bir yerə köçürmək mümkün deyil, bütün məzmunu dərhal pozulacaqdır.
Puşkinə fövqəladə, lakin dünyəvi və insani, nə olduğunu, necə təsəvvür etdiyimi göstərmək istədim. Puşkinin cazibəsini, xarakterinin nəcibliyini, azadlığa olan sevgisini ifadə edin. Bizim tərəfimizdən bir çağdaş kimi qəbul edilir, bizimlə yaşayır, sözü hələ də narahatdır. Buna görə sanki tamaşaçılara, müasirlərə, hər birimizə müraciət edən ilhamlanmış bir şairin obrazını yaratmağa çalışdım.
Abidə üzərində işlər səkkiz il davam etdi. 19 iyun 1967-ci ildə açıldı. O yaddaqalan gündən iyirmi ildən çox vaxt keçdi, hətta zərgərlik də postamentdəki yazını tərk etdi. Ancaq görüntü dahi şair əvvəlki kimi, eyni güclə həyəcanlandırır. Taleyin bu görüşü mənim üçün hazırladığına, işimin vizual sənətimizə daha bir təvazökar töhfə verəcəyinə görə xoşbəxtəm. Puşkinyan.
- Çox vaxt bəyəndiyimiz bir rəsm, heykəl və ya digər sənət əsərini bir sözlə - yaxşı deyə bilərik. Sən nə edirsən,
Mixail Konstantinoviç, “yaxşı bir abidə” demək istəyirsiniz?
- Orada sualın cavabını tapıram - formanın nəcibliyi nədir, bu forma necə qurulub? Heykəltəraşın mənəvi, bədii baqajı, özünütəsdiq dərəcəsi mənə aydın olur. Belə bir abidədə ideyası təbii oxunduqda üzvi bir forma və məzmun birliyi olmalıdır. Bu xüsusiyyət bir heykəltəraşa, bir sənətkara fitri olaraq verilir və öz üzərində zəhmət, vəhşiliklə birləşdirilməlidir.
- Puşkindən sonra tamamən fərqli bir məzmun obrazı olan V. İ.Lenin obrazı üzərində işləmisiniz?
- Leninqradda V.İ.Lenin abidəsinin inşası üçün müsabiqə elan olunduqdan sonra bir çox eskiz hazırladıq. Əvvəlcə axtarış Leninin humanist bir filosof kimi obrazını açmağa yönəlmişdi. Lenin - böyük insan bizim dövrümüzdür, lakin onun böyüklüyü heç vaxt ruhaniliyi, cazibədarlığı kölgədə qoymayıb. İnanılmaz cəlbedici bir hədiyyə var idi, insanlar həmişə ətrafına toplaşmışdılar. Lenin adi insanların rifahı uğrunda mübarizəyə sadiqliyi və fədakarlığı ilə yoluxdu.

Ulu öndərin insanlığını, Mayakovskinin sözləri ilə ifadə olunan xüsusiyyəti - "yer üzündə yaşayan bütün insanların ən insani olduğunu" vurğulamaq istədim.
İllər keçdi. Bu görüntünün nə ilə zənginləşdirilməsi barədə fikirlərim. Bir çox vəziyyətin təsiri altında və hər şeydən əvvəl sənədlərin, Vladimir İlyiçin xatirələrinin dərindən öyrənilməsi nəticəsində.
Heykəltəraşın birdəfəlik təqdimatında çox şey ifadə etməsi lazımdır. Buna görə mövzunun həllində aparıcı fikri müəyyənləşdirmək o qədər vacibdir. Mən inandım ki, Lenin obrazında əsas şey yenilməzlik, cəsarət, cəsarət, proletariat iddiasının haqlılığına qeyri-adi bir inam olmalıdır. Xüsusilə Böyük Oktyabr İnqilabından sonra İlyiçin nə olduğunu xatırladan NK Krupskayanın sətirlərini xatırlayıram: "O, qeyri-adi dərəcədə şən vəziyyətdə idi". Rusiyanın işçilərinin, kəndlilərinin və bütün mütərəqqi insanların arzusu gerçək oldu. Əlbətdə ki, İlyiçin sevinci və sevinci çox böyükdür, baxmayaraq ki, görüləcək bir çox işin olmasına baxmayaraq, bir çoxu həyata keçirildiyindən daha mürəkkəb idi. Leninin bu vəziyyətini oktyabrın ilk günlərində çatdırmaq istədim. NK Krupskayanın Vladimir İlyiçin cəsarətli və cəsarətli olduğunu söyləməsi obrazın həllində əsas açar rolunu oynadı.
Bəziləri dərhal bütün abidənin bu qərarını almadı. Obrazın mahiyyətini və bu mahiyyətin ifadə formasını dərhal anlamadılar, Vladimir İliiçin abidəsi ilə bağlı ənənəvi fikirlərə qapıldılar.
Vladimir İliç obrazı üzərində işləmək mənim üçün böyük bir sənət və həyat məktəbi idi. 13 il çəkdi. Abidə, İlyiçin anadan olmasının 100 illiyinin geniş qeyd olunduğu 1970-ci ildə Moskovski prospektində açıldı. İndi şəhərin müasir ansambllarından birini tamamlayır.
- Bu on üç illik işinizi necə xarakterizə edirsiniz?
- V.İ.Lenin abidəsinin tikilməsi sənətkara yüksək şərəf və etimaddır. Ancaq sənətkar bu etimadı da doğrulamalı, qəhrəmanına ən kiçik dərəcədə yaxınlaşmaq üçün bütün bilik və bacarıqlarından əl çəkməlidir. Təsvirə nüfuz etmək üçün illər, çox zəhmət, müşahidələr və təbii ki, fədakarlıq lazımdır.
- Bu illər, ehtimal ki, Leninqradın qəhrəman müdafiəçilərinə abidə yaradılmasına əhəmiyyətli dərəcədə hazırlaşdı. Həyat təəssüratlarınız bu ansamblın obrazlarının qərarını necə təsir etdi?
- Memarlar Sergei Speransky və Valentin Kamensky ilə iş birliyində çalışdım. Hər üçümüz müharibə illərində Leninqradın müdafiəsində iştirak etdik və Leninqrad xalqının misilsiz cəsarətinin şahidi olduq. Təbii ki, biz bu işi düşmüş və yaşayan leninqradlılar qarşısında vətənpərvərlik və vətəndaşlıq borcumuz kimi qəbul etdik.
Hər kəs xatirəni bilir Piskarevskoye qəbiristanlığı... Bura şəhərin nasist mühasirəsi qurbanlarına bir abidədir. Tarixi olaraq xüsusi bir döyüş yeri - Srednyaya Rogatka, Pulkovo istiqaməti, şəhərin cənub qapıları üzərində inşa edilən yeni ansambl Qələbənin abidəsi olmalıdır.

Nə olacağına qərar verildikdən əvvəl çox vaxt aldı. Saysız-hesabsız variantları nəzərdən keçirdik: leninqradlıların əlamətlərini alleqoriyalar, simvollar və ya həqiqi şəkillərlə göstərmək? Ancaq nəticədə bir prinsip qazandı - bunun necə olduğunu söyləmək, şəhərin müdafiəçilərinin qəhrəmanlığını və nəcibliyini, bütün böyüklüyündə və dramaturgiyasında göstərdikləri bacarığı. Leninqrad müdafiəçilərinin insanlıq xüsusiyyətindəki böyük simvolizm və ümumiləşdirilmiş afişa formaları ilə deyil, sanki bürünc və daşla, dərin hiss və mənəvi gözəlliklə dolu bir epik şeir kimi qeyd edilməlidir. Müharibə illərində burada olanlar özlərini görsünlər, olmayanlar - düşündü: Mən də eyni ola bilərdim. Gənclərin başa düşməsi üçün: qələbəni süpermenlər deyil, qazandı sadə insanlarpartiyanın, sistemimizin, Leninin yetişdirdiyi həyat, nəciblik, qardaşlıq dəyərləri haqqında öz fikirlərinə sahib olanlar.
Abidənin heykəltəraşlıq kompozisiyası bir neçə süjet qrupundan ibarətdir. Şəkillərin ardıcıl qəbulu üçün nəzərdə tutulmuşdur. Abidəyə gələn, sanki hadisələrin iştirakçısına çevrilir, qara qüvvəyə qarşı durub qalib gələnlərin əhval-ruhiyyəsini və hisslərini tuta bilər.
Eskizimdə görünən ilk qrup "Blockade" və ya "Requiem" dir. Narahat müharibə günlərinin atmosferini və təəssüratını çatdırır. Blokadanın ilk günlərinin görüntüsü - Truda meydanına düşən ilk mərmilərdən bir uşağın ölümü. Kədərli bir ana onu qucağında tutur. Leninqradlıların qüvvələri tükənəndə blokada qışının görüntüsü başqa bir qrupa ötürüldü - bir əsgər bir kişinin kölgəsini qaldırır - zhegatsin-şəhər sakini.
Solun heykəltəraşlıq qruplarında və sağ tərəf abidə, qəhrəmanların tərcümeyi-hallarını, o dövrün tipik vəziyyətlərini necə görəcəyini oxuya bilərsiniz. “Pilotlar və Dənizçilər”, “Snayperlər”, “İşçi Cəbhəsi”, “Xalq Milisləri”, “Əsgərlər” - bu heykəllərdə bir məqsəd, bir istəklə birləşən şəhər müdafiəçilərinin obrazlarını çatdırmağa çalışdıq. düşmənə təslim olmaq, Leninqradı müdafiə etmək. Mərkəzdə ansambl iki fiqurlu “Qaliblər. İşçi və əsgər ". Qələbəni qazanan qüvvələri - cəbhə və arxa birliyini, hər şeyi simvollaşdırır sovet xalqı... Döyüşçü pulemyotu endirdi, müharibə bitdi, ancaq mühafizə altındadır və yanındakı işçi çəkicini inamla tutur - əmək bacarığı davam edir.
- Bu abidədə laqeyd qalacaq bir nəfər belə yoxdur. Leninqradlıların şücaətinin bir simvolu oldu. Onun yaradıcıları ən yüksək mükafatlara layiq görülmüşlər. Qonaq kitabındakı şeirlər və həyəcanlı yazıların minlərlə sətiri ona həsr edilmişdir. Və bu populyar qiymətləndirmə bəlkə də ən böyük mükafatdır ...
- Bir sənətkar üçün əsas olan fikirlərinizin tamaşaçı ilə səsləşdiyini görməkdir. Leninqradın qəhrəman müdafiəçilərinin xatirəsinə həsr olunmuş çoxsaylı baxışlar arasında bu sətirləri xüsusilə xatırlayıram: "Qalib gələnlər üçün qürurla, Qələbəyə çatmayanlar üçün ağrılarla ürəyi daha sürətli döyündürür".
Bu sözlər işimizin insanlara qəhrəmanlıq dövrünün yaddaşını qorumağa kömək etdiyini göstərir və mən bir sənətkar və bir vətəndaş olaraq bu barədə danışmağa borcluyam. Nəvələrimiz xoşbəxt, dinc bir dövrdə dünyaya gəldi və yaşadıqlarımızın həyatlarına girməsi mümkün deyil.

Mixail Konstantinoviç, indi nəhəng bir mütəxəssisiniz var və həyat təcrübəsi, il yaradıcı axtarışlar, şübhələr və kəşflər. Sənətçi olmaq və olmaq üçün ən çox hansı keyfiyyətə ehtiyac var?
- Sənəti həyatda hər şeydən çox sevməli və bütün həyatını ona tabe etməyi bacarmalısan. Və bu hər kəsə verilmir. Buna görə yalnız gələcək sənətkarlara müraciət etməklə məhdudlaşmayacağıq. Bütün peşələr dünyada vacibdir. Bütün uşaqlar sənət bilməlidir, rəsm çəkməyi bacarmalıdır -
mühəndis, işçi, astronavt olacaqları. Uşaqlıqda vizual sənəti öyrənən hər kəs həcmli görmə, məkan təsəvvürü qazanır və bu, insan fəaliyyətinin bütün sahələrində çox vacibdir.
Ancaq başqa bir şey daha vacibdir - sənət nəcibliyi inkişaf etdirməyə kömək edir, sizdən əvvəl gözəl bir şəkildə görülən işlərlə qürur duyur. Keçmişə olan hörmət hissini və gələcək uğrunda mübarizəni müstəqil bir həyat ərəfəsində olan gənc kişi və qadınların tərbiyəsində əsas şey hesab edirəm. Hamımıza, bütün dövlətimizə məxsus olan yaxşılığa diqqətli olmalıyıq. Bu hissi özümüzdə inkişaf etdirsək, təbiəti milli miqyasda qorumaqdan, keçmişin abidələrini qorumaqdan danışmayacağıq.
Bir sənətkarın, xüsusən bir heykəltəraşın işi ilə əlaqələndirilir hörmətli münasibət mirasa. Yalnız bir mənada deyil - qorumaq. Ancaq başqa bir şeydə - davamlı yeni bir şey yaratmaq ən yaxşı ənənələr əvvəlki nəsillər, onları zəmanələrinin canlı abidələri halına gətirmək.