Ukrainske sovjetiske forfattere fra det 20. århundrede. Berømte ukrainske forfattere

På grund af annekteringen af ​​Krim og krigen i den østlige del af landet erfarede verden endelig, at Ukraine ikke er en del af Rusland. At identificere vores land kun med krig (eller borscht eller smukke piger) kan dog ikke kaldes positivt. Ukraine har en rig kultur og talentfulde forfattere anerkendt i udlandet.

Fortæller om ukrainske forfattere, hvis bøger er oversat og udgivet i udlandet.

Vasily Shklyar

Navnet Vasily Shklyar er velkendt i Ukraine og i udlandet, og hans værker bliver bestsellere. Han er velbevandret i ukrainsk historie, og heltene i hans romaner er ofte oprørere, der kæmper for Ukraines uafhængighed.

I 2013 udgav London-forlaget Aventura E books, som ikke tidligere havde udgivet slavisk litteratur, en engelsk oversættelse af den populære roman "Black Raven" af Vasily Shklyar. Den ukrainske bestseller fortæller historien om de ukrainske oprøreres kamp mod sovjetmagten i Kholodny Yar i 1920'erne.

Den samme roman af forfatteren er blevet oversat til slovakisk og portugisisk, og den blev udgivet på portugisisk i Brasilien. Shklyars fans læste også den lige så berømte roman "Nøglen" på svensk og armensk.

Maria Matios

Maria Matios' værker er gentagne gange blevet "Air Force Book of the Year" og bragte forfatteren andre priser. Forfatteren til mange romaner og digtsamlinger er en af ​​de bedst sælgende forfattere i Ukraine.

Hendes værker er bredt repræsenteret i verden. For eksempel blev den populære roman "Licorice Darusya" om skæbnen for mennesker vansiret af besættelsen af ​​det vestlige Ukraine af sovjetiske tropper udgivet på 7 sprog. Den læses på polsk, russisk, kroatisk, tysk, litauisk, fransk og italiensk. Og snart udkommer den på engelsk og serbisk.

Familiesagaen "Maizhe nikoli ne navpaki" blev udgivet på engelsk i Storbritannien i 2012. Og 2 år før det blev den engelske version af romanen udgivet af et andet forlag i Australien. Det australske forlag udgav historierne "Moskalitsa" og "Mama Maritsa", samt novellen "Apocalypse". I øvrigt er denne novelle blevet oversat til hebraisk, tysk, fransk, russisk, aserbajdsjansk og armensk.

Romanen "Cherevichki of the Mother of God" blev udgivet på russisk og tyske sprog. Og samlingen "Nation" kan også findes i Polen.

Evgenia Kononenko

Forfatter og oversætter Evgenia Kononenko skriver enkelt og realistisk om det, der er kendt for alle. Derfor fanger hendes korte og store prosa læsere verden over.

Kononenko er forfatter til digte, noveller og essays, noveller og romaner, børnebøger, litterære oversættelser og lignende. Evgenia Kononenkos kortprosa kan findes på engelsk, tysk, fransk, kroatisk, finsk, tjekkisk, russisk, polsk, hviderussisk og japansk.

Næsten alle moderne antologier Ukrainsk litteratur, oversat og udgivet i udlandet, indeholder værker af Evgenia Kononenko. Nogle af dem modtog endda navne af samme navn som forfatterens værker inkluderet i dem.

Andrey Kurkov

Man kan skændes uendeligt om, hvorvidt en russisktalende person kan være en ukrainsk forfatter. En lignende diskussion begynder, når samtalen drejer sig om Andrei Kurkov.

Han er forfatter til mere end 20 bøger, herunder voksenromaner og eventyr for børn. Alle er skrevet på russisk, undtagen én for børn, "Den lille løveunge og Lviv-musen." Kurkov betragter sig dog selv som en ukrainsk forfatter, hvilket bekræftes af hans politisk holdning, og min egen kreativitet.

Andrei Kurkovs bøger er oversat til 36 sprog. De fleste oversættelser er på tysk. De blev udført for Østrig, Tyskland, Schweiz. Et stort antal af værker er blevet oversat til fransk, engelsk og ukrainsk.

I 2011 blev hans roman "Picnic on Ice" den første ukrainske bog, der blev oversat til thai. I alt er denne roman blevet oversat til 32 sprog.

Og i 2015 blev hans "Maidan Diary" udgivet på japansk. Revolutionens begivenhedsforløb Andrei Kurkovs dyder, refleksioner og følelser under de sociopolitiske skift i vinteren 2013-2014 er også blevet oversat til estisk, tysk, fransk og engelsk.

Oksana Zabuzhko

Den populære ukrainske forfatter og intellektuelle er en af ​​dem, som fremkomsten af ​​moderne ukrainsk litteratur på den internationale arena er forbundet med. Oksana Zabuzhkos værker er taget for deres psykologiske natur, dybde, kritik og nogle skønlitterære romaner- chokerende.

Oksana Zabuzhkos arbejde er mangfoldigt: Hun er både ekspert i ukrainsk historie og en mester i feministisk prosa. Det er ikke overraskende, at hendes bøger også er interessante for udenlandske læsere.

Forfatterens værker er blevet oversat til mere end 20 sprog. De blev udgivet som separate bøger i Østrig, Bulgarien, Italien, Iran, Holland, Tyskland, Polen, Rusland, Rumænien, Serbien, USA, Ungarn, Frankrig, Kroatien, Tjekkiet, Sverige. Teaterdirektører i Europa og USA iscenesætter forestillinger baseret på Zabuzhkos værker.

Sergey Zhadan

Forfatteren til de populære romaner "Voroshilovgrad", "Mesopotamien", "Depeche Mode" og mange digtsamlinger i Ukraine er ikke mindre kendt i udlandet. Hans arbejde er oprigtigt og sandfærdigt, hans tale er ofte ikke blottet for vittige ord og ironi.

En af Zhadans mest succesrige romaner, "Voroshilovgrad", udkom udover Ukraine i Tyskland, Rusland, Ungarn, Polen, Frankrig, Hviderusland, Italien, Letland og USA. "Mesopotamia", "Anthem of Democratic Youth", "Selvmordsprocent blandt klovne" og lignende blev også udgivet på polsk og tysk.

Læs også: Sergey Zhadan: Mange mennesker glemmer, at Donetsk og Lugansk havde deres egne Maidans

Generelt er Sergei Zhadans tekster også blevet oversat til engelsk, svensk, italiensk, ungarsk, serbisk, kroatisk, tjekkisk, litauisk, hviderussisk, russisk og armensk.

Irene Rozdobudko

En af de mest populære moderne forfattere, journalist og manuskriptforfatter Irene Rozdobudko er forfatter til næsten 30 skønlitterære værker. Hun er blandt de top 10 forfattere, der er mest udgivet i Ukraine. Hun vandt den prestigefyldte litterære konkurrence "Ordets kroning" tre gange, og hendes romaner bliver ofte filmatiseret.

Tv-serierne og filmene "Button", "Autumn Flowers", "Mysterious Island" og "Trap" blev filmet baseret på hendes manuskripter. Interessant nok var Irene Rozdobudko også med til at skrive manuskriptet til The Guide af Oles Sanin (der konkurrerede, om end uden held, om en Oscar i 2015).

Det hollandsk-engelske forlag Glagoslav, der oversatte Maria Matios' bog, udgav så i 2012 Irene Rozdobudkos roman "Knappen" på engelsk.

Larisa Denisenko

Det samme hollandsk-engelske forlag modtog også rettighederne til Larisa Denisenkos roman Sarabande of Sarah's Gang. Romanen er et lysende eksempel masselitteratur.

Det lette og afslappede arbejde fortæller historien om mennesker, der på et vist tidspunkt er tvunget til at leve sammen. Derfor indeholder bogen kærlighed, ærlige samtaler og hverdagssituationer, der kan få dig til at se anderledes på livet.

Lyubko Deresh

Det ukrainske litterære vidunderbarn Lyubko Deresh debuterede med romanen "Kult", da han var 17 år gammel. Denne særlige roman blev i øvrigt udgivet, foruden Ukraine, i Serbien, Bulgarien, Polen, Tyskland, Italien og Frankrig.

Forfatteren definerer selv romanen som fantasy. "Kult" er dog en mere gotisk by.

Yuri Andrukhovich

Navnet på Yuri Andrukhovych er forbundet med de første fakta af interesse i moderne ukrainsk litteratur i Vesten. En af grundlæggerne af digtgruppen Bu-Ba-Bu Andrukhovich er forfatter til romaner, noveller, digtsamlinger og essays.

Vestlige kritikere definerer Andrukhovych som en af ​​de mest fremtrædende repræsentanter postmodernisme. Hans værker er blevet oversat til mange europæiske sprog, især den lidt skøre roman "Perversion" udkom i Tyskland og Polen.

Andruchovics romaner, noveller og essays er oversat til polsk, engelsk, tysk, fransk, russisk, ungarsk, finsk, svensk, spansk, tjekkisk, slovakisk, kroatisk, serbisk og esperanto. De sælges som separate bøger i Polen, Tyskland, Canada, Ungarn, Finland og Kroatien.

Yuri Vinnichuk

Yuri Vinnichuk kaldes den sorte humors fader og en svindel på grund af hans tendens til at opfinde mystiske historier til sine romaner. I sin prosa blander den galiciske forfatter normalt elementer af eventyr, kærlighed, historiske og moderne romaner.

Hans værker blev udgivet i England, Argentina, Hviderusland, Canada, Tyskland, Polen, Serbien, USA, Frankrig, Kroatien og Tjekkiet. Især Tango of Death, udgivet i 2012, blev en af ​​de mest populære romaner.

Taras Prokhasko

Taras Prokhasko skriver primært for voksne, men hans børnebog "Who Will Make the Snow", skabt i samarbejde med Maryana Prokhasko, har vakt interesse hos læsere i udlandet. For nogle år siden udkom den på koreansk.

"Hvem laver sneen" er en lærerig fortælling om små babyer, venskab og gensidig hjælp, omsorg og hjemlighed, og også om, hvem der egentlig laver sneen.

Hans værker er blevet oversat til polsk, tysk, engelsk og russisk. En af de mest populære er romanen "Difficult". Den afslører en anden mytologi om Karpaterne i første halvdel af det 20. århundrede. I Prohasko er Karpaterne ikke kun et autentisk territorium, men også et område åbent for andre kulturer.

Irena Karpa

Den uhyrlige Irena Karpa er kendt af den vestlige verden ikke kun for sin kreativitet. Siden oktober 2015 har han været den første sekretær for kulturelle anliggender på den ukrainske ambassade i Frankrig.

Læserne opfatter Irena Karpas arbejde tvetydigt. Dette bevises af forskellige vurderinger og priser: for eksempel modtog bogen "Godt og ondt" både en litterær anti-pris og en plads i de ti bedste ukrainske bøger i år.

Karpas værker udgives dog i udlandet. Romanerne "Freud Would Weep" og "50 Minutes of Grass" blev oversat til polsk, og "Pearl Porn" blev udgivet på tjekkisk, russisk og bulgarsk.

Valery Shevchuk

Valery Shevchuk er en levende klassiker fra ukrainsk litteratur. En mester i psykologisk prosa, han er en repræsentant for tresserne.

Hans arbejde omfatter historiske romaner og prosa om moderne liv, samt litterære værker. Mange af hans værker er blevet oversat til engelsk. En af de mest berømte af dem er romanen "Afgrundens øje". Dette er en historisk-mystisk dystopi, hvis begivenheder udspiller sig i det 16. århundrede. Men i det totalitære regime, som forfatteren beskriver, er det let at identificere USSR.

Andrey Lyubka

Lyubka er en af ​​de mest succesrige ukrainske romanforfattere og digtere. Den 29-årige indfødte i Letland skriver poesi, essays, historier og romaner på ukrainsk.

Nogle af hans digte er blevet oversat til engelsk, tysk, serbisk, portugisisk, russisk, hviderussisk, tjekkisk og polsk. Derudover blev hans novellesamling "Killer Collection of Stories" udgivet i separate oversættelser af det polske forlag Biuro literackie og en digtsamling af det østrigske forlag BAES.

Sovetskaya U. l. udviklet i en atmosfære af intens klassekamp. Som et resultat af borgerkrigen i Ukraine, bourgeoisiets nederlag og international intervention, den socialistiske revolutions afgørende og endelige sejr emigrerede en betydelig del af den borgerlige intelligentsia, inklusive dens ledende repræsentanter, til udlandet. I de borgerligt-imperialistiske lande fortsatte disse folks fjender deres beskidte arbejde med bagvaskelse, insinuation, sabotage og spionage rettet mod det sovjetiske Ukraine, Sovjets land, dets kultur og litteratur. Den anden del af den borgerlige intelligentsia, som erklærede sin "loyalitet" over for den sovjetiske regering, tilpassede sig faktisk kun til juridiske muligheder og fortsatte sin fjendtlige linje, idet den greb til dobbeltkampmetoder, søgte støtte i klassen af ​​landborgerskabet og dels det industrielle bourgeoisie, som ikke var blevet likvideret i de første år af den sovjetiske regering, og senere - i det eksterne kapitalistiske miljø. Hun led nederlag efter nederlag på den litterære front og indledte den underjordiske kontrarevolutionære aktivitets vej. En af dens grupper ("SVU") blev likvideret i 1929. Nationalister, trotskister, "venstre" og højreorienterede forrædere i mange år, lige op til proletariatets diktaturs nederlag med deres organer, prøvede på alle mulige måder at bremse væksten af ​​sovjetisk litteratur, forsøgte at nedbryde den indefra, underlagt ens indflydelse. På trods af sine fjenders undergravende aktiviteter voksede den sovjetiske ukrainske litteratur støt, styrket og opnåede betydelig succes og blev en af ​​de første rækker af de stores litteratur. Sovjetunionen.

Sovetskaya U. l. udviklet under gavnlig indflydelse fra den store russiske litteraturs frigørende ideer, især den russiske proletarlitteraturs socialistiske ideer, dens største repræsentant, grundlægger, geniale forfatter A. M. Gorky. Denne indflydelse blev kombineret med en kritisk udvikling af den ukrainske revolutionær-demokratiske litterære arv. Sovetskaya U. l. voksede sig stærkere og stærkere i tæt samarbejde med litteraturen fra broderfolkene i vores store union, idet de gjorde udstrakt brug af den sovjetiske folklores rigdomme i udviklingsprocessen. ukrainske forfatteres arbejde - T. Shevchenko, M. Kotsyubinsky, Lesya Ukrainka, I. Franko, og på den anden side russiske forfattere - A. Pushkin, N. Nekrasov, M. Saltykov-Shchedrin, - forfatternes levende kommunikation med A. M. Gorky og deltagelse af ukrainske sovjetiske forfattere i praksis med at bygge socialisme - alt dette tilsammen haft stor indflydelse på dannelsesprocessen af ​​ung ukrainsk sovjetisk litteratur, på udviklingen af ​​dens sprog, genrer og stil.

Poetisk aktivitet af den største ukrainske digter Pavlo Tychina gik på linje med at overvinde den symbolistiske poetik. Allerede i 1917-1919 talte Pavlo Tychina med revolutionære realistiske digte ("Der er popper nær markerne i naturen", "Tanken om de tre vinde", "På Maidan er der en kirke", "Hvordan en mand faldt" fra en hest"), som tog en fremtrædende plads i den ukrainske sovjetiske poesi. Lidt senere dukkede Vladimir op på tryk Sosyura med digte ("Chervona Winter") og vers ("Vidplata", "Før os", "Det er ikke uden grund" osv.) skrevet i stil med revolutionær romantik (samlingerne "Poesi", 1921 og "Chervona Winter" , 1922).

Perioden med overgang til fredeligt arbejde for at genoprette den nationale økonomi udvidede og forstærkede vækstprocessen for sovjetisk litteratur som helhed; på dette tidspunkt dukkede en række nye digtere op (M. Bazhan, P. Usenko, L. Pervomaisky), prosaforfattere (Yu. Yanovsky, YU. Smolich, A. Golovko, A. Kopylenko, P. Punch, A. Lyubchenko, I. Senchenko), fortsatte sit arbejde S. Vasilchenko, begyndte litterær aktivitet A. Korneychuk, der senere steg i spidsen for Unionens dramatikere.

Litteraturen i denne periode lagde stor vægt på skildringen af ​​borgerkrigen, der viste det arbejdende folk i Ukraines kamp mod revolutionens fjender (A. Golovko, samling af historier "Jeg kan", A. Kopylenko, samling "Buiny Khmil", P. Punch - historie "Uden en Trump" ", "Pigeons of Echelon", A. Lyubchenko, historier "Zyama" osv.); L. Pervomaisky udgav digtet "Tripils tragedie", dedikeret til Komsomol-medlemmers heroiske kampagne mod kulakbander; P. Usenko sang på vers om Komsomol - lør. "KSM". Klassekampen i landsbyen, de fattige bønders kamp mod kulakkerne blev afspejlet i denne tids bedste historie - "Ukrudt" af Andrei Golovko. I denne historie lykkedes det A. Golovko, der baserede plottet på det velkendte faktum om mordet på arbejderreporteren Malinovsky med næverne, at oversætte til levende billeder egenskaber Ukrainske landsbyer i de første år af revolutionen, for at give et spændende værk, fyldt med had til klassefjender, som er fast blevet en del af den sovjetiske litteraturs aktiv.

Et væsentligt bidrag til den ukrainske sovjetiske prosa er de postrevolutionære noveller om Stepan Vasilchenko, Kotsyubinskys bedste elev. I historier dedikeret til at skildre skolebørns liv taler S. Vasilchenko (for flere detaljer, se afsnittet "Ukrainsk litteratur fra slutningen af ​​det 19. og begyndelsen af ​​det 20. århundrede") om, hvordan børns evner blomstrer under betingelserne for en fri sovjetisk skole. På konkret eksempel arbejdet i luftfartscirklen ("Aviation Group") Vasilchenko tegner et typisk billede af udviklingen af ​​børns opfindsomhed, amatørpræstationer af pionerer og deres kærlighed til luftfart. I det mest betydningsfulde værk, både i størrelse og i kunstnerisk fortjeneste, "Olivenringen" (Blikring), fortæller Vasilchenko med dyb lyrisk varme og blid humor om bypionerstuderendes bekendtskab med landsbyen, om den uselviske hjælp af deres bønder i høst. Plottet er kompliceret og suppleret med en subtil visning af de nye følelser af forelskelse blandt teenagere. I poesi var en enestående begivenhed Tychynas samling "Vind fra Ukraine", som vidnede om digterens yderligere ideologiske og kunstneriske vækst. I denne samling kombineres temaerne om arbejdernes kamp på forskellige stadier af historien for frit, glædeligt arbejde med nye søgninger inden for den poetiske form.

Mikola Bazhan, en fremragende versmester, begyndte også sin poetiske karriere med en romantisk fejring af revolutionens heltemod (samlingen "17. Patrol", 1926); hans tidlige digte var kendetegnet ved den understregede spænding i situationen og psykologiske tilstande, og indflydelsen fra den tidlige Majakovskijs poetik kunne tydeligt mærkes i de stilistiske virkemidler.

I overgangsperioden til fredeligt arbejde og kampen for socialistisk industrialisering blev klassekampen i litteraturen især intensiveret i fænomenet den såkaldte. "Khvylevism" (på vegne af Khvylevy, en repræsentant for kontrarevolutionær borgerlig nationalisme). Khvylevy søgte at orientere sovjetisk litteratur mod det borgerlige Europa. I dette blev han aktivt hjulpet af nyklassicisterne, en af ​​bevægelserne i den borgerligt-nationalistiske litteratur, hvis arbejde Khvylevy erklærede det eneste sande og ønskværdige. Khvylevismen afspejlede indflydelsen på W. l. land- og byborgerskab, som blev aktivt i 20'erne. Som en agent for den kapitalistiske omringning, der gik hånd i hånd med en lignende manifestation af nationalisme på den politiske front - "shumskyisme" - søgte khvylevismen at adskille Ukraine fra Sovjetrusland for at genoprette kapitalismen i Ukraine. Disse holdninger hos Khvylovy blev tydeligt afsløret under den litterære diskussion (1925-1928). Partiet ledet af Kammerat Stalin afslørede prompte den kontrarevolutionære essens af khvylevisme, nyklassicisme og andre fjendtlige bevægelser og satte en stopper for "diskussionen" med en resolution fra politbureauet i Centralkomiteen for Ukraines Kommunistiske Parti (bolsjevikkerne) offentliggjort den 15. 1927. Efter at have udvidet sin midlertidige indflydelse til en række forfattere, der begyndte at gå over til det sovjetiske regimes side eller allerede stod på sovjetiske stillinger, Khvylovys gruppe, efter opløsningen af ​​dens litterære organisation (“Vaplite”, 1927), fortsatte sine korrumperende aktiviteter i forklædte former (allegorisme, æsopisk sprog) i sine formodede "out-group" magasiner "Literary Fair", "Literary Front". Partiet afslørede også denne nationalisters manøvre. Derefter gik en vis del af den borgerligt-nationalistiske intelligentsia, som havde fundet vej ind i litteraturen og beslægtede ideologiske felter - teater, filosofi osv. - under jorden for kontrarevolutionære subversive aktiviteter, men blev afsløret og likvideret af diktaturets organer. af proletariatet.

Ud over neoklassikerne, der dækkede over deres fjendtlighed over for revolutionen med "apolitiskitet" og "neutralisme", førte fremtidsforskerne en stædig kamp mod den proletariske litteratur. Ukrainske fremtidsforskere, der tog udgangspunkt i den trotskistiske tese om negationen af ​​den proletariske litteratur, var ledere af kontrarevolutionær trotskisme. Under dække af "destruktion af form" engagerede de sig i subversivt "arbejde". Nogle af dem, der gik under jorden, gik efterfølgende ned i terrormetoder i kampen mod det ukrainske folk. Efter at have taget vejen for kontrarevolutionær underjordisk aktivitet, blev repræsentanter for futuristerne, nyklassikere, khvylevister og andre litterære organisationer endelig besejret og rykket op med rode i årene med den anden femårsplan.

Med hensyn til stil præsenterede litteraturen fra overgangsperioden til fredeligt arbejde et broget billede. YU. Yanovsky, der allerede på det tidspunkt havde etableret sig som en fremragende stilist, men ideologisk bukket under for nationalistiske påvirkninger, fulgte den abstrakte romantiks vej. Kopylenko og Sosyura, fanget af borgerkrigens heroik, udviklede sig hovedsageligt i tråd med revolutionsromantikken, selvom det f.eks. i Sosyuras digte. nogle gange herskede dekadente stemninger, som vidnede om digterens misforståelse af den politiske essens af NEP. Golovko, delvist Punch, Lyubchenko, Kopylenko afspejlede impressionistiske påvirkninger i deres arbejde, selvom de hovedsageligt bevægede sig mod realisme. Smolich dyrkede science fiction- og eventyrgenrerne. Rylskys digte var påvirket af neoklassisk "apolitisme"; ignorerede den omgivende virkelighed og kamp, ​​kastede han sig ud i drømmenes verden og en imaginær græsk-romersk idyl. Tychina overvandt tværtimod med succes kosmisk symbolisme, gik videre til realisme og berigede sine færdigheder med oplevelsen af ​​dybdegående undersøgelse af virkeligheden og brugen af ​​folkekunst. Fra perioden med kampen for socialistisk industrialisering og kollektivisering af landbruget blev Tychina mere og mere tilbøjelig til politisk poesi, blev lys sanger Sovjetisk patriotisme (samling "Chernigov", 1931, "Party of Veda", 1934). Rylsky begyndte at bevæge sig væk fra apoliticality, nærmede sig moderne tider, blev mere og mere interesseret i sociale emner (samling "Gomins in Vidgomin", "Deaths Converging", 1929). Bazhan viste sig i sine filosofiske digte ("Budivli", "Nummer"), rig på syntetiske billeder, at være en fremragende digter-tænker. I sine værker gjorde digteren et dristigt forsøg på at forstå den historiske vej for menneskelig udvikling, at præsentere tidligere formationer i generaliserede billeder, kritisk at forstå den sociale fortid, forsøge at dybere og organisk opfatte socialismens æra, som digteren patetisk hævder. Dette arbejde var ikke fri for idealistiske sammenbrud. Der var også øjeblikke, hvor digteren ikke så en vej ud af modsætningerne og blev plaget af bevidstheden om Hamlets dualitet ("Hoffmans Nich"). Men i så store værker som "Rozmova Serdets" (hjerternes samtale) og "Hamlets død" udsatte Bazhan for ødelæggende kritik den ustabile småborgerlige psykologi, hamletismen, der ubarmhjertigt kritiserede "dobbeltsjælenes romantik." Bazhans fase af ideologisk bevidsthed om æraen slutter med et billede af en nådesløs kamp mod resterne af kapitalismen i menneskelig psykologi ("Trilogy of Addiction", 1933). Digteren forstod dybt, at "den eneste store og sande menneskehed er den leninistiske menneskehed i de sidste kampe."

Prosaen fra denne periode søgte at skildre socialistisk konstruktion og fremhævede til en vis grad industrialiseringsprocesserne (V. Kuzmich, "Krila", L. Smilyansky, "Machinisti", "Mechzavod") og fremsatte problemerne med forholdet mellem intelligentsia og arbejderklassen (Kopylenko, "Vizvolennya"), spørgsmål om den sociale betydning af arbejde og videnskab i kapitalistiske lande og her (Smolich, "Dr. Galvanescus Herredømme", "Hvad skete dengang"), klassekamp i kolonitiden lande (Smolich, "Another Beautiful Catastrophe"). Nogle af værkerne fra denne periode undslap ikke nationalistiske påvirkninger ("Chotiri shablі" af Yanovsky, "Heart" af Sosyura, "False Melpomene", "Po that bik heart" af Smolich), naturalistiske tendenser ("Solid material" af Kopylenko ), dekadente følelser, Yeseninisme ("Når akacierne blomstrer" af Sosyura). Dekadancen afspejlede sig i nogle forfatteres forvirring over for vanskelighederne i den revolutionære kamp.

Størstedelen af ​​forfattere skiftede beslutsomt og uigenkaldeligt til sovjetiske positioner. VUSPP, som ikke bemærkede omstruktureringen af ​​disse forfattere, fortsatte med at mobbe og bagvaske dem. Efter at være blevet en bremse for den videre udvikling af sovjetisk litteratur og foreningen af ​​dens styrker, blev VUSPP, ligesom lignende organisationer i andre republikker og deres sammenslutning "VOAPP", likvideret ved en resolution fra Centralkomiteen for All-Union Kommunistparti af bolsjevikkerne den 23. april 1932.

Resolution fra Centralkomiteen for Bolsjevikkernes Kommunistiske Parti "Om omstrukturering af litterære og kunstneriske organisationer", instruktioner fra kammerat. Stalin om kampen for socialistisk realisme, hans definition af forfatternes rolle som "ingeniører af menneskelige sjæle", hans høje vurdering af V. Mayakovsky, der understreger den enorme betydning af politisk poesi, All-Union Congress of Writers, organisationen af Forfatterforeningen og A. M. Gorkys utrættelige ledelse, Stalin-forfatningen – skabte alle forudsætninger for den sovjetiske litteraturs opblomstring og nye fremgang, som kom under den anden femårsplan. Perioden med kamp for socialistisk industrialisering og kollektivisering af landbruget var præget af glorværdige sejre og præstationer på fronten af ​​kollektiviseringen og industrialiseringen af ​​landet, hvis frugt var den stalinistiske forfatning. USSR blev et land med sejrende socialisme, en urokkelig forpost for verdensrevolutionen. Dette var grunden til, at folkets fjender - trotskister, nationalister og andre kontrarevolutionsagenter - med særlig bitterhed gennem individuel terror, sabotage, sabotage og spionage forsøgte at bremse socialismens magtfulde fremadgående bevægelse på alle fronter. af byggeri, herunder i litteratur. Men fjenderne var fuldstændig besejret. Nogle medlemmer af litterære organisationer, herunder VUSPP, blev afsløret som fjender af folket, der på alle mulige måder også skadede årsagen til udviklingen af ​​sovjetisk litteratur. På trods af fjendernes undergravende aktiviteter fortsatte den sovjetiske litteratur med at udvikle sig intensivt. Den anden femårsplan var en meget intensiv periode i udviklingen af ​​den sovjetiske kunstneriske litteratur, hvor dens ideologiske og kunstneriske niveau steg betydeligt. Digtere som P. Tychyna, M. Bazhan, M. Rylsky, prosaforfattere - A. Golovko, Yu Yanovsky, Yu Smolich, A. Kopylenko, dramatikere - A. Korneychuk, I. Kocherga, blev fremtrædende skikkelser i sovjetisk litteratur. ry. Den utrættelige ledelse af partiet, personligt kammerat Stalin, A. M. Gorky, og den litterære proces bidrog til udviklingen af ​​det sovjetiske U. L. i den socialistiske realismes ånd, selv om litteraturen fortsat haltede bagefter de opgaver, som landets kulturelle opbygning lagde op til.

Emner om sovjetiske U. l. af denne periode er lige så varieret, som den er betydelig. Litteraturen i disse år afspejlede processerne med at bygge socialisme, den videre vækst af industrialisering, kollektivisering, skabte billeder af et nyt menneske, afspejlede perioden med borgerkrigen, den seneste fortid - fra revolutionen 1905 til oktober. Hvad angår tidligere historiske epoker, livet for det ukrainske folk i den historiske fortid, begyndte forfattere kun at nærme sig disse emner tæt i denne periode. I 1933 udkom M. Rylskys digt "Marina", der skildrer det vanskelige liv for en livegen kvinde og vilde skikke livegne-herrer. Det afspejler levende livegenskabets æra i Ukraine. Et af de bedste skuespil af I. Kocherga, "The Song of the Candle", skildrer sandfærdigt det ukrainske folks kamp mod feudalherrerne i det 16. århundrede.

Socialistisk konstruktion i ordets brede betydning blev afspejlet i en række værker fra denne periode. De fleste af de poetiske værker viste resultaterne og sejrene i den socialistiske æra, udviklede motiverne til at forsvare landet og bekæmpe international reaktion; digterne opfordrede til årvågenhed, udtrykte had og foragt for forrædere mod moderlandet - trotskister, nationalister og alle slags kontrarevolutionære. De sang om det nye, socialistiske menneske, et glædeligt, kulturelt, velstående liv, kærlighed til fædrelandet, partiet og lederen, kammerat. Stalin. Under deres pen kom uforglemmelige sider af borgerkrigens historie til live, de blev inspireret af bedrifterne fra Sovjetunionens helte, Stakhanov-bevægelsen, det internationale proletariats ønske om verdensrevolution, den heroiske kamp. spanske og kinesiske folk for deres uafhængighed.

Et betydeligt ideologisk og politisk opsving er karakteristisk for mange digteres arbejde på denne tid, og især for fremragende poesimestre. Så Tychina gav i sine vidunderlige digtsamlinger - "Chernigov" og "Party of Veda", baseret på den organisk dybe brug af folklore, en række spændende sange om traktorførere, om Kotovsky, digte om ungdommens heltemod og kaustik satirer over alle mulige herrer og fjender af moderlandet. Han skabte strålende eksempler på politisk følsom poesi. Maxims ideologiske drejning er meget betydningsfuld Rylsky netop fra slutningen af ​​den første femårsplan: digteren bevægede sig beslutsomt væk fra nyklassicismen og begyndte at opfatte den virkelige sovjetiske virkelighed dybere. En indikator for dette vendepunkt var samlingen "The Sign of Tereziv", som snart blev efterfulgt af digtet "Marina", samlingerne "Kiev", "Sommer", "Ukraine". Hvis Rylskys to første samlinger ("The Sign of Tereziv" og "Kiev") stadig bar præg af kontemplation på jagt efter en ny vej, såvel som individuelle tilbagefald af neoklassisk poetik, så de sidste to - "Sommer" og "Ukraine ” - allerede givet eksempler på en moden mesters poesi, der skildrer resultaterne af socialistisk konstruktion. Betydelig succes bruger sin "Sang om Stalin". Det vandt popularitet i hele Sovjetunionen og blev virkelig populært. Samtidig er Rylsky stærkt interesseret i Ukraines historiske fortid; Digteren kontrasterer det slavebundne ukrainske folks tragiske fortid med den lyse nutid - Stalin-tidens sejre og munterhed. Ukrainsk sovjetisk poesi skabte billeder af en positiv helt, som legemliggørelsen af ​​det bedste mest typiske træk socialistisk mand. Dette er for eksempel billedet af S. M. Kirov i digtet "Udødelighed" af M. Bazhan, som gengiver tre hovedstadier i Kirovs liv og arbejde: undergrundsarbejde i Sibirien, deltagelse i borgerkrigen og Kirovs rolle - socialismens bygmester, partiets leder. Dette digt er en stor sejr for M. Bazhan. I den viste digteren sig som en af ​​de bedste politiske lyrikere. For sovjetisk poesi som helhed er dette digt en betydelig præstation. Efter at have sluppet sine tidligere karakteristiske træk af idealistisk tænkning, tunge stil og arkaiske ordforråd, skabte Bazhan i "Udødelighed" et majestætisk billede af en heroisk, energisk, utrættelig i arbejdet, human, hengiven til folket bolsjevik, fuld af lys glæde, tro på socialismens sejr, uudtømmelig optimisme og uforsonlighed over for fjenden. Digtet er kendetegnet ved dets brede udsyn, det mærker dybt vort hjemlands store udstrækning, omfanget og storslået omfang af socialismens konstruktion, hele dette billede er gennemsyret af den majestætiske patos af socialistisk kreativitet og liv, der besejrer døden, besejrer de modbydelige fjendens indspil. Digtet slutter med en salme til den frigjorte menneskeligheds frie socialistiske skabende arbejde. Egenskab stilfunktion digte: udtrykskraft, aforistisk kortfattethed, syntese af tanker og følelsesmæssig spænding. Det andet digt af M. Bazhan - "Fathers and Blues" (Fathers and Sons, 1938) - er et digt om arbejdernes modige uselviske kamp for sovjetmagten, det er en hymne til sovjetisk patriotisme. I dette digt legemliggjorde M. Bazhan kammeratens tanker. Stalin, at "det blod, der blev udgydt rigeligt af vores folk, ikke var forgæves, at det gav sine resultater." Digtet fanger patosen af ​​majestætisk sandhed, heltemod og had fra revolutionens fjender.

Fra positive billeder Særlig opmærksomhed digtere tiltrækkes af billedet af folkenes leder, kammerat. Stalin, til hvem mange digte er dedikeret af Rylsky, Tychina, Bazhan, Sosyura, Usenko, Golovanivsky, Kryzhanivsky og andre. Legendariske helte Den Røde Hær - Kotovsky, Shchors, Frunze, jernfolkets kommissær Voroshilov, deres bedrifter og sejre inspirerer mange digtere. Af disse digte skal det bemærkes "Sang om Kotovsky" og "Digt om Kotovsky" af Tychyna, L. Dmiterkos store digt om nationalhelten Shchors - "De troendes ed", hvori digteren tegnede udtryksfuldt billede glorværdig chef for den røde hær. Formel vækst og dybere ideologisk aspiration er synlig hos digtere som V. Sosyura, L. Pervomaisky, S. Golovanivsky, P. Usenko. I samlingen "New Poetry" sang V. Sosyura heltemodet fra forsvarerne af Madrid og skabte dybtfølte billeder af revolutionens ledere. Hans digte er gennemsyret af optimisme, man kan mærke de unge kreative kræfter koge i dem.

L. Pervomaisky viste med sin samling "New Lyrics" (digte 1934-1937), at han med succes overvinder tørheden, nogle kunstigheder og ideologiske sammenbrud, der er karakteristiske for hans tidligere værker. De sidste digte og sange af denne digter opnår gennemsigtighed i form og større enkelhed i udtrykket. Deres karakteristiske egenskab er den munterhed og højtidelige opstemthed, hvormed digteren taler om kærlighed til sit hjemland, til kammerat. Stalin, til det heroiske folk og ungdommen i det sovjetiske land.

S. Golovanivsky i nye digte i samlingen "Zustrich Maria" frigør sig fra manerer, hans digte bliver mere naturlige og glatte; Han arbejder bedst med sangmotiver.

En række unge digtere arbejder utrætteligt på at forbedre poesiens kultur og udvide deres ideologiske og tematiske rækkevidde. I denne periode kom nye talentfulde unge til poesi: Andrei Malyshko, Igor Muratov, K. Gerasimenko, Vyrgan, Yu Karsky, A. Novitsky, G. Plotkin, A. Kopshtein. Andrey Malyshko er kendetegnet ved en aktiv og munter fortolkning af aktuelle socialistiske temaer. En bemærkelsesværdig kendsgerning ved udviklingen af ​​kreativitet hos de brede masser af folket, der blev befriet af oktoberrevolutionen, er digternes ankomst fra folket til litteraturen (Maria Mironets og andre. Se afsnittet "Oral. folkekunst"). Den ukrainske sovjetiske prosa har gjort store fremskridt, som i sine mest betydningsfulde værker afspejlede industrialiserings- og kollektiviseringsprocesserne, opbygningen af ​​socialistiske byer, nye menneskers psykologi og den kulturelle revolution. Emnet for prosa er varieret.

I romanen "48 timer" viser Yu Smolich resultaterne af socialistisk konstruktion i årene af den første femårsplan.

A. Kopylenko i romanen "Narodzhuyetsya Misto" (A City is Born, 1932), ved hjælp af materialet til opførelsen af ​​en socialistisk by, viste differentiering i rækken af ​​den gamle intelligentsia, væksten af ​​ungt, sovjetisk teknisk personale, nyt former for socialistisk arbejde og overvindelsen af ​​kulak-modstanden. Romanen af ​​den samme forfatter "Duzhe Dobre" (Meget god, 1936) er dedikeret til den sovjetiske gymnasieskole og afslører fjender, der forsøgte at komme ind i skolen, elevernes forhold indbyrdes, med forældre og lærere og hjemmeundervisning. Dette værk er rigt på konkret materiale, hverdagstegninger, giver en række typer af dedikerede sovjetiske lærere, tegner et galleri med forskellige figurer af fremragende børn og sociale aktivister. Tematisk er den relateret til Nathan Rybaks roman "Kiev" (Kiev, 1936), der skildrer et sovjetisk universitet, kampen mod nationalisme og lagdeling i intelligentsiaens rækker. Dette emne er også udviklet af Yu Smolich. I romanen "Vores hemmeligheder" viste Yu Smolich et førrevolutionært gymnasium under verdenskrigen og skabte et helt galleri af socialt og individuelt forskelligartede skikkelser af elever, som ved begyndelsen af ​​den sociale revolution udviklede sig, og deres. politisk bevidsthed voksede, divergerede ind forskellige sider som repræsentanter for forskellige sociale grupper og partier. "Vores hemmeligheder" er et værk, der giver et sandfærdigt og omfattende billede af den gamle skole, afslører metoderne til førrevolutionær uddannelse; den rangerer i U. l. et af de fremtrædende steder.

I betydningen at skitsere en historisk æra er den indledende del af denne roman den selvbiografiske "Childhood" (Childhood, 1937) af samme forfatter, der skildrer provinsens intelligentsias liv, dens holdning til arbejdere og godsejere i perioden mellem kl. revolutionen i 1905 og den imperialistiske krig.

Fra en bred vifte prosa virker, dedikeret til fremvisningen af ​​borgerkrigen og revolutionen i 1905, bør vi fremhæve "Vershniki" (Ryttere) af Yu Yanovsky. "Ryttere" er i bund og grund ikke en roman, men en række noveller, organisk forenet til én helhed af enhed af karakterer, materiale og ideologiske stræben. Det originale, rige sprog, unikke syntaks, kreativ brug af folklore, dygtighed til at skabe monumentale heroiske billeder gør dette værk til et af de bedste eksempler på sovjetisk ukrainsk prosa.

Revolutionen i 1905 blev levende afspejlet i Golovkos roman "Mati" (Mor, 1935). Forfatteren gjorde et interessant og værdifuldt forsøg på at udvikle det samme emne og den samme tidsperiode, som er givet i det klassiske værk af M. Kotsyubinsky "Fata Morgana". Romanen "Moder" belyser mere detaljeret byproletariatets ledende rolle i den fattige bønders revolutionære bevægelse. Derudover skildrede Golovko i romanen "Moder", som er første del af den planlagte trilogi, den ukrainske intelligentsia, dens differentiering i perioden med den første revolution og afslørede den forræderiske rolle i dens borgerligt-nationalistiske del. "Obloga Nochi" (Nattens belejring, 1935) og "Fred" af Petro Panch, "Desna-bataljonen krydsede Desna" (bataljonerne krydsede Desna, 1937) af Ol. Desnyak, "Road to Kiev" (Road to Kiev, 1937) S. Sklyarenko, første del af romanen af ​​N. Fisker"Dnipro" (Dnepr, 1937). Punch viste Donbass-minearbejdernes kamp mod fædrelandets fjender, hetmanerne, petliuristerne, denikinitterne, mod deres forsøg på at genoprette kapitalismen og udbytningen og belyste de arbejdende massers voksende aktivitet og revolutionære bevidsthed. Desnyak, der kendte materialet godt, gav et detaljeret billede af kampen for de tidligere desertører fra den imperialistiske krig, som blev ledere partisanbevægelse mod kulakkerne og det borgerlige centralråd, udenlandske interventionister. Forfatteren formåede at give en lys heroisk figur af Shchors. Selvom sidstnævnte ikke er hovedpersonen i romanen, formåede forfatteren at karakterisere hans individuelle karakteristika - mod, beslutsomhed, handlingshastighed, mod, strategisk talent hos denne virkelige folkehelt-kommandør. I Sklyarenkos roman "Vejen til Kyiv" var forfatterens billede af Shchors mindre vellykket. Denne roman er rig på historiske begivenheder og skildrer i detaljer ikke kun den komplekse hjemlige, men også den internationale situation. N. Rybaks roman "Dnepr" støder også op til de værker, der er viet til temaet borgerkrigen, selvom forfatteren først berører emnet udenlandsk besættelse i slutningen af ​​den første bog. Grundlæggende skildrer dette værk bredt livet, moralen hos tømmerflådere og lodser, deres kamp med iværksættere. N. Rybak skabte en farverig figur af den aktive, grusomme og forræderiske, grådige pengesluger, købmand og iværksætter Kashpur. A. Shiyans roman "Tordenvejret" indeholder ret omfattende materiale, der dækker perioden fra imperialismen til borgerkrigen. "Tordenvejret" skildrer den fattige bønders kamp mod bourgeoisiet. V. Sobkos roman "Granit" er kendetegnet ved friskheden af ​​dets koncept og forfatterens evne til at konstruere et underholdende, dynamisk plot. Romanen viser mod og udholdenhed sovjetiske folk, ideologisk er den rettet mod imperialismen. A. Risbergs historie "Kreativitet", hvor forfatteren gør et vellykket forsøg på at trænge ind i sovjetfolkets psykologi, er bygget på ideen om det kreative princip, der er karakteristisk for folket i det sovjetiske land, det være sig en kunstner -maler, en pilot, en faldskærmssoldat eller en Stakhanovit i konservesindustrien.

Væksten i det ukrainske sovjetiske drama var især betydelig. Hun optrådte på scenen i hele Unionen. Af de fem priser ved All-Union Drama Competition i 1934 blev to tildelt ukrainske sovjetiske dramatikere: A. Korneychuk ("Eskadronens død") - den anden, I. Kocherga ("Urmageren og kyllingen"). - den tredje.

Den talentfulde forfatter Alexander Korneychuk steg i spidsen for Unionens dramatikere i årene med den anden stalinistiske femårsplan. Korneychuk er primært interesseret i billedet af en ny, socialistisk mand, hans Karakteristiske træk, - hvad enten det er et partimedlem eller et ikke-partimedlem, en rød kommandant eller en almindelig sovjetisk arbejder i civil stilling. Korneychuk har især succes med at vise en positiv helt, en mand dedikeret til revolutionær pligt, en sovjetisk social aktivist, der grundlæggende sætter offentligheden over det personlige. Disse mennesker er begavet høje kvaliteter sind, vilje og følelser, understreger kunstneren ekspressivt den kreative, aktive, organiserende og heroiske kvalitet, der ligger i De bedste mennesker Sovjettiden. Det er grunden til, at Korneychuks skuespil (de bedste af dem er "The Death of the Death" og "Bogdan Khmelnitsky") nyder velfortjent succes på scenen i teatre i hele Unionen. I skuespil om borgerkrigen ("Eskadronens død"), om revolutionen ("Pravda"), om sovjetisk konstruktion ("Bankmanden", "Platon the Krechet") stræber Korneichuk efter at legemliggøre karakteristikaene af det nye, socialistisk mand, der tydeligt afslører dem i udviklingen af ​​intens handling. Korneychuks skuespil er et fremragende fænomen i ukrainsk drama og drama i hele Unionen. Korneychuk nyder velfortjent popularitet blandt masserne. I 1937 blev Korneychuk valgt til den øverste sovjet i USSR, og i 1938 til den øverste sovjet i den ukrainske SSR.

Ivan Kocherga drager i sine skuespil hovedsageligt hen imod filosofiske spørgsmål; afspejler den sovjetiske virkelighed, stræber han efter at forstå den filosofisk og generalisere den. Således er han i stykket "Urmageren og kyllingen" interesseret i problemet med tid, dens betydning i det sociale liv, i stykket "Pіdesh - du kommer ikke tilbage" (Hvis du går - kommer du ikke tilbage) - pladsproblem i fysisk og psykologisk forstand.

Kochergas dramaturgi er kendetegnet ved formel beherskelse, originalitet og lethed i sproget. Uden at begrænse sig til at skildre sovjetisk virkelighed, bolsjeviktrænede mennesker, der overvinder de store vidder af vores enorme hjemland, giver Kocherga lyse billeder fra borgerkrigens historie ("Maistri Chasu") eller Ukraines historiske fortid: hans "Song of the Candle" er et bevægende billede af det ukrainske folks kamp mod feudalherrerne i det 16. århundrede.

Inden for dramaet skal det også bemærkes, at V. Sukhodolskys historiske skuespil "Karmelyuk" handler om nationalhelten Karmelyuk, der ledede det ukrainske folks bevægelse mod godsejerne og autokratiet. I "Britens Duma" skildrer Yu Yanovsky i rigt sprog de røde partisaners modige kamp mod Denikin-, Petliura- og Makhnovist-banderne. Forfatteren skabte en række originale billeder af trofaste kæmpere for revolutionen. Den musikalske komedie af L. Yukhvid "Sjov i Malinovtsi" (Bryllup i Malinovka, 1938) fik stor succes blandt publikum. Forfatteren formåede at overvinde de sædvanlige operettestencils og med udgangspunkt i materialet fra borgerkrigen i Ukraine at skrive et skuespil med lyriske og dramatiske billeder af positive helte og skarpe komiske situationer. Ved den helt ukrainske konkurrence med skuespil om kollektive landbrugstemaer i 1938 blev Yu Mokreevs drama "Tsvit' Zhita" (Rye blomstrer) og E. Krotevichs komedie "Sad Tsvite" (The Garden is Blooming) anbefalet til produktion.

Ukrainsk børnelitteratur er også vokset markant. Ikke kun "børns" forfattere arbejder på dette område, men også "voksne" forfattere. Således skrev P. Tychyna, P. Punch, M. Rylsky, L. Pervomaisky, A. Golovko, O. Donchenko til børn. Digterne gav ikke kun deres originale værker, men også oversættelser fra klassikerne (Pushkin og Goethe, tilpasninger fra Franco) og moderne forfattere af broderlige folk - K. Chukovsky, S. Marshak og andre I historier og historier for børn af A. Golovko ("Chervona Khustin"), P. Pancha ("Sin of the Tarashchansky Regiment", "Small Partisan") afspejler borgerkrigens heltemod, børns deltagelse i den. Mester i børnegenren i sovjetiske U.L. er N. Zabila. Hun bruger med succes dyreepos og eventyrgenren og pakker historien ind i et lys poetisk form. M. Prigaras digte for børn er enkle og underholdende, V. Vladko dyrker genren science fiction. Efter at have begyndt sit arbejde under stærk indflydelse fra Jules Verne og Wales ("Den vidunderlige generator", "Argonauter til verden"), gik Vladko på en selvstændig vej i sine videre værker ("12 Povidan"). O. Ivanenko udvikler et eventyr for børn, der bruger ikke kun folkekunst, men også litterære klassikere (Andersen). Den mest produktive børneforfatter O. Donchenko ved, hvordan man bygger et fascinerende plot og interesserer læseren med en række forskellige materialer. Historien "Batkivshchyna" (fædreland) er interessant på grund af kontrasten mellem at opdrage børn her og i udlandet. Resultatet af børneforfatternes kollektive arbejde var almanakken "Lenin og Stalin i værker for børn" (Lenin og Stalin i værker for børn), udgivet til 20-årsdagen for oktoberrevolutionen.

Udviklingen af ​​mange ukrainske sovjetiske digtere, prosaforfattere, dramatikere og forfattere for børn var i høj grad positivt påvirket af ukrainsk mundtlig folkekunst, som berigede dem med nye ideer, billeder og sprogkultur (se afsnit U. L. "Mundlig folkekunst").

Ukrainerne har gjort meget arbejde sovjetiske forfattere inden for oversættelse til ukrainsk af værker af de bedste repræsentanter for russisk litteratur og anden litteratur fra vores unions broderfolk (Pushkin i Rylskys oversættelse, Shota Rustaveli i oversættelsen af ​​Bazhana, Gorky, Nekrasov osv.).

Sovjetisk kunst, i sine bedste eksempler, har nået niveauet for avanceret kunst i Sovjetunionen, er en af ​​de stærke manifestationer af kreativiteten hos det store ukrainske folk, der blev befriet af den store socialistiske oktoberrevolution. Hendes ideologiske og kunstneriske præstationer er resultatet af den korrekte leninistisk-stalinistiske nationale politik, den utrættelige ledelse af Lenin-Stalin-partiet og de sejre, der er vundet i kampen mod fjender af alle slags i opbygningen af ​​socialismen. Socialismens umistelige sejre og hver dag voksende præstationer, Sovjetunionens uforgængelige magt, den tætte enhed mellem alle broderfolkene i det store sovjetiske land, blodforbindelsen med folket hos forfattere bevæbnet med marxisme-leninisme, viet til parti, inspireret af troen på verdensrevolutionen - er nøglen til den videre opblomstring af den sovjetiske W. l. i en atmosfære gennemsyret af ånden i den store stalinistiske forfatning.

Litterær encyklopædi

Denne artikel er en del af en serie af artikler om det ukrainske folk... Wikipedia

UKRAINSK LITTERATUR- UKRAINSK LITTERATUR, litteratur fra det ukrainske folk; udvikler sig på ukrainsk. Begyndelsen af ​​U. l. går tilbage til det 9.-12. århundrede, til Kievan Rus æra; dens primære kilde og almindelige (for russere, ukrainere og hviderussere) rod er gammelrussisk... ... Litterær encyklopædisk ordbog

Ukrainsk SSR (ukrainske Radyanska Socialistichna Respublika), Ukraine (Ukraine). I. Generel information Den ukrainske SSR blev dannet den 25. december 1917. Med oprettelsen af ​​Unionen af ​​Socialistiske Sovjetrepublikker den 30. december 1922 blev den en del af den som en unionsrepublik. Beliggende på... ... Store sovjetiske encyklopædi

Ukrainske Radyansk Socialistiske Republik flag for republikkens våbenskjold Motto: Arbejdere i alle lande, foren dig! ... Wikipedia

At være forfatter er et særligt og vigtigt job. Det er meget vigtigt at formidle dine tanker korrekt til læserne. Det er især svært at være forfatter, da der er en stereotype, at en forfatter skal være en mand. Kvinder udtrykker til gengæld tanker mere levende og udtryksfuldt.

Ukrainske forfattere er en særlig smag af ukrainsk litteratur. De skriver, som de føler, mens de populariserer det ukrainske sprog og yder derved et stort bidrag til dets udvikling.

Vi har udvalgt 11 af de mest populære moderne ukrainske forfattere til dig, som har bragt en masse værker af høj kvalitet til ukrainsk litteratur.

1. Irena Karpa

Eksperimenter, journalist og bare lys personlighed. Hun er ikke bange for at skrive eksplicitte værker, fordi hun i dem viser sit rigtige jeg.

Irena Karpa © facebook.com/i.karpa

For det meste populære værker: “50 stykker græs”, “Froid bi grædende”, “Godt og ondt”.

2. Lada Luzina

Selvom Lada Luzina er en ukrainsk forfatter, er hun stadig russisktalende. MED skriveaktivitet Lada Luzina kombinerer også teaterkritik og journalistik.

Lada Luzina © facebook.com/lada.luzina

De mest populære værker: "Samling af historier og noveller: Jeg er en heks!"

3. Lina Kostenko

Denne fremragende ukrainske forfatter blev forbudt i meget lang tid - hendes tekster blev ikke offentliggjort. Men hendes viljestyrke var altid højere, så hun var i stand til at opnå anerkendelse og formidle sine tanker til folk.

Lina Kostenko © facebook.com/pages/Lina-Kostenko

De mest populære værker: "Marusya Churay", "Noter af en ukrainsk galning".

4. Katerina Babkina

En digter, der ikke er bange for at skrive om tabubelagte emner. Samtidig driver han også journalistisk virksomhed og skriver manuskripter.

Katerina Babkina © facebook.com/pages/Kateryna-Babkina

De mest populære værker: "The Fires of St. Elmo", "Girchitsya", "Sonya"

5. Larisa Denisenko

En forfatter, der kan kombinere uforenelige ting. Hun er en fremragende advokat, tv-vært og en af ​​de bedste forfattere i Ukraine.

Larisa Denisenko © pravobukvarik.pravoua.computers.net.ua

De mest populære værker: "Corporation of Idiots", "Pomilkov's Interception or Life Behind the Plan", "Cavous Smack of Cinnamon"

6. Svetlana Povalyaeva

En journalist, der meget præcist kan formidle stemningen i samfundet med sine værker.

Svetlana Povalyaeva © Tatyana Davydenko,

Ukrainsk litteratur stammer fra en fælles kilde for de tre broderfolk (russisk, ukrainsk, hviderussisk) - gammel russisk litteratur.

Genoplivning kulturliv i Ukraine i slutningen af ​​det 16. - første halvdel af det 17. århundrede, forbundet med det ukrainske folks udviklingsprocesser, afspejlede aksen i aktiviteterne i de såkaldte broderskaber, skoler og trykkerier. Grundlæggeren af ​​bogtrykkeriet i Ukraine var den russiske pionertrykker Ivan Fedorov, som grundlagde det første trykkeri i Ukraine i Lvov i 1573. Fremkomsten af ​​trykning bidrog til væksten af ​​det ukrainske folks kulturelle samfund og styrkede deres sproglige enhed. I sammenhæng med det ukrainske folks intense kamp mod undertrykkelse af polsk adel og katolsk ekspansion i slutningen af ​​det 16. - begyndelsen af ​​det 17. århundrede. polemisk litteratur opstod i Ukraine. En fremragende polemiker var den berømte forfatter Ivan Vyshensky (anden halvdel af det 16. - tidlige 17. århundrede). Under befrielseskrigen 1648-1654. og i de følgende årtier udviklede skolepoesi og dramatik, rettet mod Latin-Uniate dominans, sig hurtigt. Skoledramaet havde overvejende religiøst og lærerigt indhold. Gradvist trak hun sig tilbage fra snævre kirkelige temaer. Blandt dramaerne var værker på historiske emner("Vladimir", "Guds barmhjertighed befriede Ukraine fra Lyadkas tålelige klager gennem Bogdan-Zinovy ​​Khmelnitsky"). I skildringen af ​​begivenhederne i befrielseskrigen observeres elementer af realisme og nationalisme. De intensiveres i mellemspil, fødselar og især i værker af filosoffen og digteren G. S. Skovoroda (1722-1794), forfatter til samlingerne "Kharkov-fabler", "Garden of Divine Songs" og andre, som var fremragende fænomener under dannelse af ny ukrainsk litteratur.

Den første forfatter af ny ukrainsk litteratur var I. P. Kotlyarevsky (17b9-1838) - forfatteren til de berømte værker "Aeneid" og "Natalka-Poltavka", som gengav folkets liv og levevis, de høje patriotiske følelser af almindelige mennesker mennesker. De progressive traditioner for I. Kotlyarevsky i perioden med dannelse og godkendelse af ny litteratur (første halvdel af det 19. århundrede) blev videreført af P. P. Gulak-Artemovsky, G. F. Kvitko-Osnovyanenko, E. P. Grebenka og andre Beviser for originalitet og originalitet Ukrainsk litteratur i Galicien inkluderede værker af M. S. Shashkevich, såvel som værker inkluderet i almanakken "Dnjestr-havfruen" (1837).

Arbejdet af den største ukrainske digter, kunstner og tænker, demokratisk revolutionær T. G. Shevchenko (1814-1861) etablerede endelig kritisk realisme og nationalisme som den vigtigste metode til kunstnerisk afspejling af virkeligheden i ukrainsk litteratur. "Kobzar" (1840) af T. Shevchenko markerede en ny æra i udviklingen af ​​det ukrainske folks kunstneriske kreativitet. Hele T. Shevchenkos poetiske værk er gennemsyret af humanisme, revolutionær ideologi og politisk lidenskab; det udtrykte massernes følelser og forhåbninger. T. Shevchenko er grundlæggeren af ​​den revolutionær-demokratiske tendens i ukrainsk litteratur.

Under den kraftfulde indflydelse af T. Shevchenkos kreativitet begyndte Marco Vovchok (M. A. Vilinskaya), Yu Fedkovich, A. P. Svidnitsky og andre deres litterære aktiviteter (1834 -1907). "Narodsch opovshchannia" ("Folkets historier")," historien "Institutet" var et nyt stadie i udviklingen af ​​ukrainsk prosa på vejen til realisme, demokratisk ideologi og nationalitet.

Det næste trin i udviklingen af ​​realistisk prosa var værket af I. S. Nechuy-Levitsky (1838-1918), forfatteren af ​​sociale historier "Burlachka", "Mikola Dzherya" (1876), "The Kaidash Family" (1878) og andre , hvori Forfatteren skabte sande billeder af oprørsbønder.

Den øgede udvikling af kapitalistiske relationer efter reformen i 1861 førte til en kraftig forværring af sociale modsætninger i det ukrainske samfund og til intensiveringen af ​​den nationale befrielsesbevægelse. Litteraturen er beriget med nye temaer og genrer, der afspejler det unikke ved nye socioøkonomiske relationer. Kritisk realisme i ukrainsk prosa fik kvalitativt nye træk, genren af ​​den sociale roman opstod, og værker fra den revolutionære intelligentsias og arbejderklassens liv dukkede op.

Den intensive kulturudvikling i denne periode, aktiveringen af ​​den sociale tankegang og intensiveringen af ​​den politiske kamp bidrog til fremkomsten af ​​en række vigtige tidsskrifter. I 70-80'erne blev sådanne magasiner og samlinger udgivet som "Ven", "Hromadskyi Druzh" ("Public Friend"), "Dzvsh" ("Klokke"), "Hammer", "Svt> ("Fred" i betydningen univers). En række ukrainske almanakker dukkede op - "Luna" ("Ekko"), "Rada" ("Rådet"), "Niva", "Steppe" osv.

På dette tidspunkt opnåede den revolutionær-demokratiske retning i ukrainsk litteratur en betydelig udvikling, repræsenteret af sådanne fremragende forfattere - revolutionære demokrater som Panas Mirny (A. Ya. Rudchenko), I. Franko, P. Grabovsky - tilhængere og fortsætter af de ideologiske og æstetiske principper for T. Shevchenko. Panas Mirny (1849-1920) begyndte sin litterære virksomhed i begyndelsen af ​​70'erne af det 19. århundrede. ("The Dashing Beguiled", "The Drunkard") og indtog straks en fremtrædende plads i den ukrainske litteratur om kritisk realisme. Hans sociale romaner"Xi6a brøle viljen, hvordan er krybben povsh?" ("Brøler okser, når krybben er fuld?"), "Pov1ya" ("Vandrende") repræsenterer et yderligere stadium i udviklingen af ​​revolutionær demokratisk litteratur. Et nyt fænomen i litteraturen om den revolutionær-demokratiske retning var værket af I. Ya Franko (1856-1916) - en stor digter, prosaforfatter, dramatiker, berømt videnskabsmand og tænker, ivrig publicist og offentlig person. Efter "Kobzar" af T. Shevchenko var digtsamlingen af ​​I. Franko "3 tinder og lavland" ("Peaks and Lowlands", 1887) den mest fremragende begivenhed i ukrainsk litteratur i 80'erne. I I. Frankos digte og digte bekræftes den revolutionære kunsts høje ideologi, principperne for ny, civil poesi født i den revolutionære politiske kamp og poesien om brede sociale og filosofiske generaliseringer. For første gang i ukrainsk litteratur viste I. Franko arbejderklassens liv og kamp ("Borislav griner," 1880-1881). Indflydelsen fra I. Franko var enorm, især i Galicien, som dengang var en del af Østrig-Ungarn; det påvirkede kreativiteten og sociale aktiviteter hos forfatterne M. I. Pavlik, S. M. Kovaliv, N. I. Kobrinskaya, T. G. Bordulyak, I. S. Makovey, V. S. Stefanik, hvis historier jeg værdsatte M. Gorky, JI. S. Martovich, Mark Cheremshina og andre.

Den revolutionære digter P. A. Grabovsky (1864-1902), kendt for sine originale poetiske og kritiske værker udgivet i 90'erne af det 19. århundrede, afspejlede det revolutionære demokratis tanker, følelser og stemninger i 80'erne-90'erne.

Ukrainsk drama, repræsenteret ved navnene på fremragende dramatikere og teatralske figurer M. Starytsky, M. Kropivnitsky, I. Karpenko-Kary, nåede et højt udviklingsniveau i 80-90'erne. Disse dramatikeres værker, som med succes opføres på scenen og i sovjetiske teatre, afspejler den ukrainske landsbys liv og hverdag, klassestratificering og den avancerede intelligentsias kamp for progressiv kunst, folkets kamp for frihed og national uafhængighed . Det mest fremtrædende sted i historien om ukrainsk drama tilhører I. Karpenko-Karom (I. K. Tobilevich, 1845-1907), som skabte klassiske eksempler på socialt drama, ny type social komedie og tragedie. En ivrig patriot og humanist, dramatikeren fordømte det moderne system og afslørede det borgerlige samfunds sociale modsætninger. Hans skuespil er almindeligt kendt: "Martin Borulya", "One Hundred Thousand", "Savva Chaly", "The Master", "Vanity", "The Sea of ​​​​Life".

I udviklingen af ​​litteratur i slutningen af ​​XIX - begyndelsen af ​​XX århundreder. arbejdet af M. Kotsyubynsky, Lesya Ukrainka, S. Vasilchenko var det højeste stadie af ukrainsk kritisk realisme, organisk forbundet med fremkomsten af ​​socialistisk realisme.

M. M. Kotsyubinsky (1864-1913) viste i historien "Fata morgana" (1903-1910) arbejderklassens ledende rolle i den borgerligt-demokratiske revolution på landet, afslørede råddenheden i det borgerlige system og afslørede forrædere for folkets interesser. Lesya Ukrainka (1871 - 1913) glorificerede arbejderklassens revolutionære kamp og afslørede populistiske og kristne idealers reaktionære natur. I en række kunstneriske og journalistiske værker afslørede digterinden den reaktionære betydning af borgerlig filosofi og bekræftede ideerne om revolution og international enhed blandt arbejdere forskellige lande. Den bolsjevikiske avis Pravda, som reagerede på forfatterens død, kaldte hende en ven af ​​arbejderne. De mest betydningsfulde værker af Lesya Ukrainka er samlinger af politiske tekster ("On the Krills of Shsen", 1893; "Tanker og drømme" - "Tanker og drømme", 1899), dramatiske digte "Davnya Kazka" ("Old Tale") , "I Pushcha" , " Efterårsfortælling", "I katakomberne", skuespillene "Skovsang", "Kamshny Gospodar" ("Stenherre") - er blandt de bedste værker i ukrainsk klassisk litteratur.

Under betingelserne for den grusomme nationale undertrykkelse af det russiske autokrati, sammen med skabelsen af ​​kunstværker, udførte ukrainske forfattere stort kulturelt og uddannelsesmæssigt arbejde. Videnskabsmanden og realistiske forfatter B. Grinchenko var især aktiv i den nationale kulturelle bevægelse.

Den litterære proces i Ukraine var ikke ideologisk homogen; der var en kamp mellem forskellige sociale og politiske kræfter. Sammen med litterære kunstnere af den demokratiske tendens talte forfattere af liberal-borgerlig, nationalistisk overbevisning (P. Kulish, A. Konissky, V. Vinnichenko, etc.).

På alle historiske stadier udviklede ukrainsk litteratur fra perioden før oktober sig i tæt forbindelse med folkets befrielsesbevægelse, i organisk enhed med avanceret russisk litteratur. Forfattere, der udtrykte interessen for avanceret, revolutionær kunst, kæmpede for realisme, nationalisme og højt ideologisk indhold i ukrainsk litteratur. Derfor var ukrainsk klassisk litteratur et pålideligt grundlag for skabelsen af ​​ny sovjetisk litteratur, født af den socialistiske oktoberrevolution.

Ukrainsk sovjetisk litteratur

Ukrainsk sovjetisk litteratur er en integreret og integreret del af den multinationale litteratur af folkene i USSR. Selv i de tidlige stadier af dets udvikling optrådte den som en ivrig kæmper for ideerne om socialisme, frihed, fred og demokrati, for den revolutionære transformation af livet på grundlag af den videnskabelige kommunisme. Skaberne af den nye sovjetiske litteratur var folk fra arbejderklassen og de fattige bønder (V. Chumak, V. Ellan, V. Sosyurai osv.), de bedste repræsentanter for den demokratiske intelligentsia, som begyndte deres aktiviteter allerede før oktober Revolution (S. Vasilchenko, M. Rylsky, I. Kocherga, P. Tychina, Y. Mamontov

I de første post-revolutionære år var bøger af digtere meget populære: V. Chumaks "Zapev", V. Ellans "Blows of the Hammer and the Heart", P. Tychinas "The Plough", digte og digte af V. Sosyura , osv. Processen med at etablere sovjetisk litteratur fandt sted i en anspændt kamp mod revolutionens fjender og agenterne fra den borgerligt-nationalistiske kontrarevolutionære nation.

I perioden med genoprettelse af den nationale økonomi (20'erne) udviklede ukrainsk litteratur sig særligt intensivt. På dette tidspunkt var forfatterne A. Golovko, I. Kulik, P. Panch, M. Rylsky, M. Kulish, M. Irchan, Yu Yanovsky, Ivan Jle, A. Kopylenko, Ostap Vishnya, I. Mikitenko og mange andre aktivt. talte Ung litteratur afspejlede folkets og deres befrielseskamp kreativt arbejde i at skabe et nyt liv. I løbet af disse år opstod en række forfatterforeninger og -grupper i Ukraine: i 1922 - bondeforfatternes forening "Plov", i 1923 - organisationen "Hart", omkring hvilken proletariske forfattere var grupperet, i 1925 - foreningen af revolutionære forfattere "det vestlige Ukraine"; i 1926 opstod sammenslutningen af ​​Komsomol-forfattere "Molodnyak"; Der var også futuristiske organisationer ("Association of Pan-Futurists", "New Generation"). Eksistensen af ​​mange forskellige organisationer og grupper hæmmede den ideologiske og kunstneriske udvikling af litteraturen og forhindrede mobilisering af forfatterkræfter i hele landet til at udføre opgaverne med socialistisk opbygning. I begyndelsen af ​​1930'erne blev alle litterære og kunstneriske organisationer likvideret, og en enkelt union af sovjetiske forfattere blev oprettet.

Fra det tidspunkt blev temaet socialistisk konstruktion litteraturens førende tema. I 1934 udgav P. Tychina en digtsamling, "Festen fører"; M. Rylsky, M. Bazhan, V. Sosyura, M. Tereshchenko, P. Usenko og mange andre udgiver nye bøger ukrainske prosaforfattere opnår stor succes. Romanerne og historierne om G. Epik "First Spring", I. Kirilenko "Forposter", G. Kotsyuba "New Shores", Ivan Le "Roman of Mezhygorye", A. Golovko "Mother", Yu Yanovsky "Riders" og andre er ved at blive berømte. Temaet for den revolutionære fortid og den moderne socialistiske virkelighed bliver det vigtigste i dramaet. Skuespillene "Personel", "Vores lands piger" af I. Mikitenko, "Eskadronens død" og "Platon Krechet" af A. Korneichuk og andre opføres med stor succes i ukrainske teatre.

Under den store patriotiske krig (1941-1945) sluttede en tredjedel af hele Ukraines litterære organisation sig til den sovjetiske hær og partisanafdelinger. Journalistik er ved at blive en særlig vigtig genre. Forfattere optræder i hærpressen med artikler, udgiver brochurer og artikelsamlinger, hvor de afslører fjenden, bidrager til uddannelse af høj moral det sovjetiske folk, der rejste sig for at bekæmpe de fascistiske angribere. M. Rylsky ("Zhaga"), P. Tychyna ("En vens begravelse"), A. Dovzhenko ("Ukraine on Fire"), udfører kunstværker, der skildrer folkets heltemod og mod, forherliger patriotismen og høje idealer for sovjetiske soldater M. Bazhan ("Daniil Galitsky"), A. Korneychuk ("Front"), Y. Yanovsky ("Gudernes Land"), S. Sklyarenko ("Ukraine kalder"). (“Sønner”) og andre var en trofast assistent for partiet og folket, et pålideligt våben i kampen mod angriberne.

Efter den sejrrige afslutning på den store patriotiske krig vendte forfattere sig i lang tid til temaet heroisme og patriotisme, militær tapperhed og vores folks mod. Mest væsentlige værker om disse emner i 40'erne var der "Flagbærere" af A. Gonchar, "Certificate of Matriculation" af V. Kozachenko, "Black Sea Men" af V. Kucher, "General Vatutin" af L. Dmiterko, "Prometheus" af A. Malyshko, værker af Y. Galan, A. Shiyan, J. Basch, L. Smelyansky, A. Levada, Y. Zbanatsky, Y. Dold-Mikhailik og mange andre.

Temaerne socialistisk arbejde, folks venskab, kampen for fred og international enhed blev førende i ukrainsk litteratur i alle efterkrigsårene. Skatkammeret for det ukrainske folks kunstneriske kreativitet er blevet beriget med så fremragende værker som M. Stelmakhs romaner "Store slægtninge", "Menneskeblod er ikke vand", "Brød og salt", "Sandhed og falskhed"; A. Gonchar "Tavria", "Perekop", "Mand og våben", "Tronka"; N. Rybak "Pereyaslavskaya Rada"; P. Punch "Ukraine kogte"; Y. Yanovsky "Fred"; G. Tyutyunnik "Whirlpool" ("Vir") og andre; digtsamlinger af M. Rylsky: "Broer", "Broderskab", "Roser og druer", "Goloseevskaya Autumn"; M. Bazhan "Engelske indtryk"; V. Sosyury "The Happiness of the Working Family"; A. Malyshko "Beyond the Blue Sea", "Book of Brothers", "Profetic Voice"; skuespil af A. Korneychuk "Over Dnepr"; A. Levada et al.

Vigtige begivenheder i det litterære liv var den anden (1948) og tredje (1954) kongress for ukrainske forfattere. Beslutningerne fra CPSU's XX og XXII kongresser spillede en stor rolle i udviklingen af ​​ukrainsk litteratur, som åbnede nye horisonter for den ideologiske og kunstneriske vækst af ukrainsk litteratur og dens styrkelse i den socialistiske realismes positioner. Den ukrainske sovjetiske litteraturs udviklingsvej vidner om, at kun på grundlag af socialistisk realisme kunne det ukrainske folks kunstneriske kreativitet hurtigt udvikle sig. Den ukrainske sovjetiske litteratur på alle stadier af dens udvikling var tro mod kommunistpartiets ideer, principperne om folks venskab, idealerne om fred, demokrati, socialisme og frihed. Det har altid været et magtfuldt ideologisk våben for det sovjetiske samfund i kampen for kommunismens sejr i vores land.

Historisk set har det ukrainske folk altid været kreativt, elsket at synge og danse, opfinde digte og sange, myter og legender. Derfor har virkelig store og talentfulde mennesker i mange århundreder arbejdet i alle hjørner af Ukraine.

Ukrainsk litteratur er fænomenal og usædvanlig i sin essens. Berømte ukrainske forfattere beskrev hver historisk fase metaforisk og aktuelt. Derfor ser meget virkelige karakterer på os gennem linjerne fra gulnede ark papir. Og efterhånden som vi dykker dybere ned i fortællingen, begynder vi at forstå, hvad der bekymrer forfatteren, inspirerer, skræmmer og opmuntrer. Det er ganske muligt at lære historie fra ukrainsk litteraturs mesterværker - begivenheder er beskrevet så sandfærdigt og nogle gange smertefuldt.

Hvem er alle disse pennens genier, der trænger ind i sjælen med ord og får os til at le og græde med dem? Hvad er deres navne, og hvad gjorde de? Hvordan opnåede de succes og fandt de det overhovedet? Eller måske lærte de aldrig, at deres kreationer bragte dem evig berømmelse og ærbødighed, og for evigt indskrev deres navn i den ukrainske litteraturs klassikere?

Desværre var ikke alle ukrainske forfattere i stand til at komme ind på verdens litterære arena. Mange mesterværker har aldrig været i hænderne på tyskerne, amerikanerne eller briterne. Hundredvis af vidunderlige bøger modtog ikke deres velfortjente priser i litterære konkurrencer i Frankrig eller Tyskland. Men de er virkelig værd at læse og forstå.

Og selvom hundredvis skrev om "nattergalens sprog" de dygtigste mennesker, måske skulle vi starte med en unik og fænomenal kvinde. Denne geniale digterinde, hvis linjer udtrykker en storm af følelser, og hvis digte forbliver dybt i hjertet. Og hendes navn er Lesya Ukrainka.

Larisa Petrovna Kosach-Kvitka

Lesya, som var en svag og lille kvinde, viste utrolig styrkeånd og mod og bliver et eksempel, der skal følges af millioner af mennesker. Digterinden blev født i 1871 i den berømte forfatter O. Pchilkas adelige familie. Ved fødslen fik pigen navnet Larisa, og hendes rigtige efternavn var Kosach-Kvitka.

Siden barndommen led af en frygtelig sygdom - knogletuberkulose - Lesya Ukrainka var sengeliggende næsten hele tiden. Boede i syden. Moderens gavnlige indflydelse og passion for bøger (især mesteren af ​​ukrainsk litteratur - Taras Shevchenko) bar frugt.

Fra en ung alder begyndte pigen at skabe og udgive i forskellige aviser. Som mange berømte ukrainske forfattere holdt Larisa sig i sine værker til T. G. Shevchenkos følelser og traditioner og skabte flere cyklusser af lyriske og filosofiske digte.

Om Lesyas arbejde

Lesya var fascineret af magisk mytologi og verdenshistorie og viede mange bøger til dette emne. Mest af alt holdt hun af romaner om det antikke Grækenland, Rom, Egypten, humanisme og menneskelige egenskaber, om kampen mod despoti og ondskab, samt Mystiske historier om de udøde og det vestlige Ukraines natur.

Det skal bemærkes, at Lesya Ukrainka var en polyglot og kunne mere end ti sprog. Dette gav hende mulighed for at lave litterære oversættelser af høj kvalitet af værker af Hugo, Shakespeare, Byron, Homer, Heine og Mickiewicz.

De mest kendte værker, som alle anbefales at læse, er "Skovsangen", "Besat", "Cassandra", "Stenherren" og "Sange om frihed".

Marko Vovchok

Blandt de berømte forfattere i Ukraine var der en anden ekstraordinær kvinde. Mange kaldte hende ukraineren George Sand – præcis som hendes protektor Panteleimon Kulish drømte. Det var ham, der blev hendes første assistent og redaktør, hvilket gav hende den første impuls til at udvikle sit potentiale.

Kvinde med et brændende hjerte

Marko Vovchok var en fatal kvinde. Som barn sendte hendes mor hende på en privat kostskole, væk fra dårlig indflydelse far, så til Orel - til en rig tante. Der begyndte de endeløse kærlighedscyklusser. Marco Vovchok - Maria Vilinskaya - var en meget smuk pige, så det er ikke overraskende, at skarer af herrer kredsede om hende hele hendes liv.

Blandt disse herrer var berømte forfattere, hvis navne er velkendte for os. Selvom hun knyttede knude (som hun senere indrømmede, ikke for kærlighed) med Opanas Markovich, kunne hendes mand ikke gøre noget med denne unge dames attraktive energi. Turgenev, Kostomarov og Taras Shevchenko faldt for hendes fødder. Og alle ønskede at blive hendes lærer og protektor.

"Marusya"

Det mest berømte værk af Marko Vovchok er historien "Marusya" om en pige, der gav sit liv for at hjælpe kosakkerne. Skabelsen imponerede læsere og kritikere så meget, at Maria blev tildelt en hæderspris fra det franske akademi.

Mænd i ukrainsk litteratur

Kreativiteten hos ukrainske forfattere var også i regi af talentfulde mænd. En af dem var Pavel Gubenko. Læserne kender ham under pseudonymet Ostap Cherry. Hans satiriske værker fik læserne til at grine mere end én gang. Desværre havde denne mand, der smiler til os fra avissider og litteraturlærebøger, få grunde til glæde i sit liv.

Pavel Gubenko

Da han var politisk fange, tjente Pavel Gubenko ærligt de nødvendige 10 år i en tvangsarbejdslejr. Han opgav ikke kreativiteten, og da hans strenge overordnede pålagde ham at skrive en række historier fra fangernes liv, kunne han heller ikke modstå ironi!

Forfatterens livsbane

Men livet satte alt på sin plads. Den, der tidligere anklagede Ostap Vishnya selv, endte i anklagebænken og blev en "folkets fjende." Og den ukrainske forfatter vendte hjem ti år senere og fortsatte med det, han elskede.

Men disse lange år i kriminallejrene efterlod et frygteligt aftryk på Pavel Gubenkos tilstand. Selv efter krigen, da han vendte tilbage til det allerede frie Kiev, kunne han stadig ikke glemme de forfærdelige episoder. Mest sandsynligt førte de endeløse indre kampe hos en mand, der altid smilede og aldrig græd, til hans tragiske død af et hjerteanfald i en alder af 66.

Ivan Drach

En kort udflugt til ukrainske forfatteres arbejde slutter med Ivan Drach. Mange moderne forfattere henvender sig stadig til denne mester i (selv)ironi, vittige ord og humor for at få råd.

Livshistorie om et geni

Ivan Fedorovich Drach begyndte sin kreative vej, da han stadig var i syvende klasse, med et digt, der ivrigt blev offentliggjort i en lokal avis. Så snart forfatteren er færdig Gymnasium, begyndte at undervise i russisk sprog og litteratur i en landskole. Efter hæren gik Ivan ind i den filologiske afdeling ved Kyiv University, som han aldrig dimitterede fra. Og alt sammen fordi en talentfuld studerende vil blive tilbudt et job i en avis, og derefter, efter kurset, vil forfatteren modtage specialiteten som filmdramatiker i Moskva. Ivan Fedorovich Drach vender tilbage til Kiev og begynder at arbejde i det berømte filmstudie opkaldt efter A. Dovzhenko.

I løbet af mere end 30 års kreativ aktivitet er der udgivet et stort antal digtsamlinger, oversættelser, artikler og endda filmhistorier fra Ivan Drachs pen. Hans værker er blevet oversat og udgivet i snesevis af lande og værdsat over hele verden.

Et begivenhedsrigt liv dæmpede forfatterens karakter og fremmede i ham en aktiv borgerposition og et unikt temperament. Ivan Fedorovichs værker udtrykker følelserne fra tresserne og krigsbørn, tørster efter forandring og roser resultaterne af menneskelig tanke.

Hvad er bedre at læse?

Det er bedre at begynde at stifte bekendtskab med Ivan Drachs arbejde med digtet "Pero". Det er dette, der er livets credo og formidler de ledemotiver, der gennemsyrer al kreativitet genial digter og forfatter.

Disse berømte ukrainske forfattere ydede et uvurderligt bidrag til indenlandsk og verdenslitteratur. Årtier senere formidler deres værker til os aktuelle tanker, underviser og hjælper i forskellige livssituationer. ukrainske forfatteres arbejde har en enorm litterær og moralsk værdi, er perfekt til teenagere og voksne og vil bringe glæde ved at læse.

Hver af de ukrainske forfattere er unikke på deres egen måde, og deres usædvanlige individuelle stil vil hjælpe dig med at genkende din yndlingsforfatter fra de første linjer. Sådan en forfatters "blomsterhave" gør ukrainsk litteratur virkelig ekstraordinær, rig og interessant.