Viimeinen illallinen Leonardo da Vinci -viesti. Leonardo da Vinci

On vaikea löytää henkilöä, joka ei tunne kuvaketta ollenkaan " Viimeinen ehtoollinen". Ne, jotka vierailevat säännöllisesti temppelissä ja osallistuvat kirkon sakramentteihin, ovat luultavasti nähneet hänet useammin kuin kerran kuninkaallisten ovien yläpuolella. Se, jolla on tapana rukoilla kotona ennen ateriaa, ripustaa kuvan ruokasaliin. Ja epäuskoinen, ainakin kerran elämässään, mutta pisti silmään kuuluisa fresko Milanon luostarille maalattu Leonardo da Vinci on itse asiassa myös ikoni ... Mutta mitä se tarkoittaa? Mitä kuva symboloi? Mitä tarkoitusta se palvelee?

Eukaristian sakramentti

Mitä viimeinen ehtoollinen -kuvake tarkoittaa kristitylle, on sekä helppoa että erittäin vaikeaa kertoa. Helppoa - koska jokainen, vaikka vain pinnallisesti tuntee Pyhän Raamatun, tietää, mistä tapahtumasta se kertoo. Vaikeaa - tietoisuuden vuoksi syvä merkitys mitä tapahtui juhlaaterian aikana Siionin ylähuoneessa, jokainen tulee omalla tavallaan ...

Ympäri vuoden, harvoja poikkeuksia lukuun ottamatta, kirkko juhlii ehtoollisen sakramenttia, jonka Kristus itse perusti 2000 vuotta sitten. Sitten pääsiäisen aattona viimeisellä ehtoollisella - ja Jeesuksen aikana se oli juhla juutalaisten Egyptin orjuudesta vapautumisen kunniaksi - vietettiin merkittävä tapahtuma. Pesenyt opetuslasten jalat omin käsin ja syönyt heidän kanssaan aterian, Jeesus mursi leivän ja jakoi sen apostoleille sanoen: "Tämä on minun ruumiini". Ja sitten, kuljetettuaan maljan, hän julisti: "Tämä on minun vereni."

Siitä lähtien kirkko on toistanut tämän toiminnan ehtoollisen sakramentissa tai toisin sanoen eukaristiassa. Sakramentissa, jonka ansiosta kerran Jumalasta luopunut henkilö voi yhdistyä Hänen kanssaan, tulla yhdeksi Hänen korkeamman olemuksensa kanssa, saada korvaamattomia hengellisiä etuja. Ottamalla leipää ja viiniä – Kristuksen ruumiin ja veren, uhrattua ihmisten puolesta – otamme itseemme Hänen osansa ja iankaikkisen elämän.

Ensimmäisen ehtoollisen juoni löytyy usein kirkkojen maalauksesta

Ikonin "Viimeinen ehtoollinen" päätarkoitus on toimia muistutuksena apostolien ensimmäisestä yhteydestä, sitä seuranneesta Juudaksen pettämisestä ja Jeesuksen Kristuksen vapaaehtoisesta uhrista puolestamme.

Mihin kuvake sijoitetaan?

Tarvitsetko viimeisen ehtoollisen kuvakkeen taloosi? Jos olet uskovainen ja haluat täydentää kotisi ikonostaasia sillä, tällaista kysymystä ei pitäisi syntyä. Tietysti teet!

Teemme kuitenkin heti varauksen: tälle aiheelle ei ole tiukkoja sääntöjä. On vain perinne, joka vaatii sitä asunnossa Ortodoksinen kristitty oli Jeesuksen Kristuksen kuva, Jumalan äiti ja pyhät. Ja onko kyseessä Nikolai Wonderworker, jota erityisesti venäläiset kunnioittavat, pyhät, joiden nimet on annettu talon omistajalle ja hänen perheenjäsenilleen, tai joku muu, riippuu vain sinusta. Tässä rivissä on paikka apostoleille, jotka on vangittu yhteen merkittävimmistä, jännittävimmistä hetkistä: ensimmäisten pyhien lahjojen vastaanottamisesta tämän maan päällä.

Aseta kuvake ruokasaliin rukoilemaan ennen syömistä. Tai keittiössä, jossa pidetään tavallisia, mutta sellaisia ​​kotitekoisia ja lämpimiä aamiaisia ​​ja illallisia. Tai kotisi ikonostaasissa - miksi ei?

Joissakin perheissä todella arvokkaita pyhäkköjä on säilytetty vuosikymmeniä.

Muuten, "Viimeinen ehtoollinen" ja "Pyhä kolminaisuus" saa sijoittaa Vapahtajan ja Jumalanäidin kasvojen yläpuolelle - tämä kuva on niin arvostettu.

Mitä rukoilla?

Miten viimeinen ehtoollinen -kuvake auttaa?

• Ensinnäkin, kuten kaikki muutkin, se antaa meille mahdollisuuden keskittyä kommunikointiin Jumalan kanssa, kertoa Hänelle salaisista ajatuksistamme, huolistamme ja iloistamme, saada mielenrauha rukouksessa.
• Jos kuvake roikkuu keittiössä, emäntä osaa lukea lyhyt rukous, pyytäen siunausta aloitetulle työlle aina kun se viedään ruoanlaittoon.
• Jos ruokasalissa, kuten jo mainittiin, he rukoilevat kuvan edessä ennen ateriaa ja sen jälkeen.
• Kirkossa, jossa "Viimeinen ehtoollinen" on perinteisesti sijoitettu kuninkaallisten ovien luo, seurakuntalaiset kääntyvät hänen puoleensa saadakseen siunauksen vastaanottaakseen pyhät lahjat oikein.
• Ja ennen kuvaa voit pyytää syntien anteeksiantoa sekä temppelissä että kotona.

Voit rukoilla kaikesta, mitä ihmisen sielussa on

Suurtorstai kirkossa...

Erillinen päivä on omistettu Jerusalemissa aikoinaan salaa vietettyä juhlaaterian muistolle. pyhä viikko- Kiirastorstai. Vuonna 2019 se osuu 25. huhtikuuta, mikä tarkoittaa, että tänä päivänä muistamme jälleen kunnioituksella Vapahtajan opetuslapsillemme suorittamaa sakramenttia; empatiaa hänen ristillä hyväksyttyihin kärsimyksiinsä; surra kuolemaa; iloitse ylösnousemuksesta ja yritä olla yhteydessä Kristuksen kanssa tunnustuksen ja eukaristian kautta.

... Ja kansanperinteissä

Suurtorstaita ei turhaan kutsuta myös puhtaaksi. Tänä päivänä kristityt pyrkivät ehdottomasti käymään kylpylässä tai kylpemään kotona. Jos tämä ei ole mahdollista, esimerkiksi olet tien päällä, sinun tulee ainakin huuhdella kasvosi ja kätesi.

Vesielementti on annettu Erityistä huomiota. Tänä päivänä talonpojat yrittivät tarttua hetkeen ja juosta ämpärillä lähteelle tai purolle: uskottiin, että "torstaivesi" pesee pois kaikki vuoden aikana kertyneet synnit, antaa terveyttä ja jos heittää kulunut asia jokeen, ongelmat ja vaikeudet valuvat pois sen jälkeen.

Apostolien jalkojen pesun muistoksi pyrimme täyttämään loman puhtaana

Emännillä ei kuitenkaan ollut aikaa mennä joelle. Torstai oli heille suuri ruoanlaittopäivä. Pääsiäisen raejuustoa hierottiin, pääsiäiskakkuja leivottiin, pikaruoat viriteltiin ja kierrettiin kuumassa öljyssä liedellä, joita piti hemmotella kotitalouksilla valoisan loman aikana. No, muut perheenjäsenet harjoittivat munien maalausta, koska siihen asti, kun sukulaisille, ystäville ja vain tuttaville olisi mahdollista antaa pääsiäisherkku kirkkaassa kuoressa, ei ollut mitään jäljellä ...

Video: Viimeinen ehtoollinen ja ensimmäinen ehtoollinen

Video kertoo sinulle enemmän ehtoollisen sakramentin ja viimeisen ehtoollisen merkityksestä Ortodoksinen tv-kanava"Iloni":

Ja vähän lisää suuresta torstaista:

Kuvagalleria: Viimeinen ehtoollinen ikoneilla ja freskoilla

Ihme - eikä sitä voi muuten kutsua - joka tapahtui Jerusalemissa pääsiäisen aattona, valloitti ikonimaalajien ja yksinkertaisia ​​taiteilijoita kaiken ikäisinä. Sitä parempi! Tänään meillä on loistava tilaisuus katsella "Viimeisen ehtoollisen" monipuolisimpia kuvia: kuvia ikoneista, freskoista ja maalauksista, jotka on kirjoitettu vuosisatoja sitten ja nykyaikaisten mestareiden toimesta. Jokainen on mestariteos!

Joidenkin ikonien ikää on vaikea määrittää

Juudaksen kuvataan usein kurkottavan pöydän toiselle puolelle astiaa.

Ja kuinka usein viimeinen ehtoollinen on kuvattu lasimaalauksilla!

Tuttu tarina löytyy myös muinaisista seinävaatteista.

Kiviset bareljeefit näyttävät erityisen vaikuttavilta

Viimeinen ehtoollinen ei myöskään anna rauhaa aikalaisillemme.

Jopa veistos ei sivuuttanut jännittävää aihetta

Hylkäämällä edistykseen uskovien italialaisten akateemikkojen kaukaa haetut, väärät sankarityöt nykytaide Rembrandt ei ole elävässä yhteydessä elämään, vaan lähentyessään läheisimmin menneiden aikakausien ihanteita ja muotoja, Rembrandt tutki samalla syvällisesti mestareiden töitä Italian renessanssi. Erityisesti kolme hänen piirustustaan ​​Leonardo da Vincin freskosta "Viimeinen ehtoollinen" on säilynyt ...

Kun 30-vuotias Leonardo da Vinci saapui Milanoon vuonna 1482, hän joutui todelliseen juhlien ja huvittelujen pyörteeseen. Komea, lahjakas, erinomainen laulaja ja muusikko, hänestä tuli loistavan yhteiskunnan keskus. "Hän osaa kaiken, osaa kaiken", eräs hänen aikalaisensa kirjoitti hänestä, "erinomainen jousiampuja ja varsijousiampuja, ratsastaja, uimari, miekkamiekkailumestari; hän on vasenkätinen, mutta taivuttaa rautaisia ​​hevosenkenkiä lempeällä ja ohuella vasemmalla käsi."

Leonardo da Vinci oli suuri matemaatikko, joka kehitti visuaalisen perspektiivin teorian ja erinomainen anatomi, joka opiskeli. sisäelimet mies ihmisruumiin kautta, jonka hän itse avasi. Hän veti vetoa armeijaan. Hän osasi rakentaa kevyitä siltoja, keksi uusia aseita ja tapoja tuhota linnoituksia. Hän keksi toistaiseksi tuntemattoman räjähteitä. rakastettu unelma hänen oli luomus ilma-alus ilmaa raskaampaa. Hänen käsikirjoituksistaan ​​löytyy maailman ensimmäiset piirrokset laskuvarjosta ja helikopterista.

Leonardo tuli taiteen historiaan nimellä suurin taidemaalari italialainen korkea renessanssi yhdessä Rafaelin ja Michelangelon kanssa. Vuosi Milanoon saapumisen jälkeen Leonardo aloitti loistavan maalauksen "Madonna in the Rocks" parissa, joka on nyt Pariisin Louvressa. Hän ilmensi hänen käsityksensä kaunis henkilö ja kirjoitti sitä yksitoista vuotta.

Välittömästi "Madonna in the Rocks" valmistumisen jälkeen Leonardo siirtyi suurimpiin luomuksiinsa - milanolaisen luostarin ruokasalin (ns. ruokasalin) freskoon "Viimeinen ehtoollinen". Kahden vuoden ajan, 1495 ja 1496, hän työskenteli auringonnoususta illan pimeyteen. Päästämättä irti siveltimestä hän maalasi freskon jatkuvasti unohtaen ruoan ja juoman. "Ja tapahtui, että kului kaksi, kolme, neljä päivää, eikä hän koskenut kuvaan", aikalainen kirjoitti.

Maria della Grazian luostarin ruokasalin huone oli suuri, ja fresko suunniteltiin siten, että kaikki kolmetoista hahmoa sijoitettiin seinän vapaalle alueelle, kahdeksansataa kahdeksankymmentä senttimetriä pitkä, neljäsataa kuusikymmentä senttimetriä korkea. Jokainen hahmo osoittautui puolitoista kertaa tavallista ihmisen pituiseksi, mutta ne näkyvät katsojalle vain vyötärön yläpuolella.

Muista noin legendaarisia tapahtumia, ennakoiden Leonardon freskon juonen. Pyhän viikon tiistai-iltana Jeesus Kristus osoitti opetuslapsilleen pääsiäisen aikaansa väkivaltainen kuolema. Välittömästi sen jälkeen Juudas, yksi kahdestatoista apostolista, jätti salaa veljensä ja ilmestyi sanhedrinin, Jerusalemin vanhimpien ja aristokraattien neuvoston, eteen. Mitkä motiivit ohjasivat tätä miestä, vaatiko Juudas itse maksua uhraamasta verestä vai tarjottiinko se hänelle, tähän kysymykseen ei ole vastausta. Evankelistat vain sanovat, että Saatana astui häneen. Juudakselle petoksesta annettu palkka oli vain kolmekymmentä sekeliä, työhön kelpaamattoman orjan hinta.

Torstai-iltaan mennessä, kun kokoontumishämärä saattoi päästä eroon kaikkialla esiintyvien huijareiden havainnoista, Vapahtaja kahdentoista opetuslapsensa kanssa saapui Jerusalemiin huomaamatta. Näemme heidät jo koottuna suureen kammioon, valmiina viimeistä illallista varten. Pöytä on katettu. Kunniapaikka oli keskimmäinen, ja sen miehitti Kristus. Apostolit asettuivat hänen molemmin puolin neljään kolmen hengen ryhmään: kuusi henkilöä Kristuksen vasemmalle puolelle, kuusi oikealle. Juudas on kuvattu kääntyvän Kristuksen puoleen profiilissa petollisen antaumuksen ja salaisen pelon ilmeellä karkeilla, saalistusmielisellä kasvoilla; kolmas Kristuksen vasemmalla puolella, eli neljäs freskon vasemmasta reunasta.

Asettamalla pöydän, jossa Kristus ja apostolit istuvat samansuuntaisesti freskolla koristetun seinän kanssa, Leonardo ikään kuin jatkaa ruokasalin todellista tilaa, jossa katsoja on. Osoittautuu, että sekä me että Kristus ja apostolit olemme samassa jättimäisessä huoneessa eri puolia vaakasuoraan pidennetystä pöydästä.

Tilanteen hahmottaminen on minimoitu. pitkä pöytä Kuvioidulla kultaisella pöytäliinalla ja vaatimattomilla astioilla päällystetty on jyrkästi edennyt katsojaa kohti. Se tarkoittaa suuri tila kaksi tai kolme tusinaa askeleen päässä meistä, jonka sulkee vastakkaisen seinän suorakulmio, jossa on kolme kirkasta ikkunaa. Samaan aikaan muiden apostolien yläpuolelle kohoava Kristus on keskellä, suurimman ikkunan taustalla. Freskon yläkulmista katon ja sivuseinien risteyksen linjat laskeutuvat nopeasti hänen päätään kohti.

Viimeisen ehtoollisen sommittelu perustuu yksinkertaisimpaan geometriseen rakenteeseen: freskon alareunaan lepäävään kolmioon. Sen sivut ovat pöydän reunat ja pöydälle asetetut Kristuksen kädet. Kolmion kärki osuu sisäänpäin kääntyneen kärjen kanssa oikea puoli katsojalta alastomalla Kristuksen päällä. Siten Kristus estää tärkeimmän katoamispisteen, joka menee rinnakkaisuuden syvyyksiin.

Keski-ikkunan suorakaiteen muotoinen kehys syvyydessä muuttuu eräänlaiseksi Kristuksen rintakuvan kehykseksi. Ikkunan ulkopuolella hänen kasvojensa vasemmalla puolella näkyvät kaukaiset, kaukaiset vuoret, joiden juurella virtaa joki. Pilvet kelluvat Vapahtajan pään yläpuolella, ja kosmos, joka tunkeutuu ikkunoista ruokasaliin, ympäröi varovasti kaikki ihmiset ja esineet salaperäisellä penumbrallaan. Opetuslasten silmät, heidän käsiensä eleet on suunnattu Kristukseen, ja tämä kiinnittää entistä enemmän huomiota hänen hahmoonsa. Mutta he eivät näe Kristusta niin kuin me näemme hänet, arvaten maailmankaikkeuden hänen takanaan.

Tämä vaikutelma saavutettiin kiitos lineaarinen perspektiivi. Leonardo da Vincin "Viimeisen ehtoollisen" merkitys maailmantaiteelle määräytyy ensinnäkin siitä syystä, että täällä ensimmäistä kertaa maalauksen ja arkkitehtuurin synteesin ongelma ratkaistiin täysin, mikä tuo ne yhdeksi taiteelliseksi henkiseksi kokonaisuudeksi. Toiseksi Leonardon fresko avautui Eurooppalainen maalaus ehdottomasti uusi alue- psykologisten konfliktien alue. Ei tyydy kuvaamaan tätä evankeliumikohtausta sellaisena todellinen tapahtuma Leonardo tulkitsi sen ensin petoksen paljastamiseksi ja tuomitsemiseksi.

Ennen illallisen alkua Kristus, verraten itseään tietoisesti palvelijaan, pesi opetuslasten jalat pyyhkimällä ne vyöllään. Pöydässä hän selitti heille tekonsa hyvänä ja armollisena tekona. "Mutta heidän on tehtävä sama toisilleen", hän sanoi, "heidän on opittava nöyryyttä, itsensä kieltämistä ja rakkautta ihmisiä kohtaan."

"Autuaita ovat ne, jotka ymmärtävät, että taistelu eduista, vaatimattomuus ja sinnikkyys oman arvokkuuden oikeuksissa, intohimo vallanhimoon muodostavat erottuvia ominaisuuksia tyrannia ja pakanallinen kypsymättömyys; ja suurimman kristityistä täytyy olla nöyrimmät", hän varoitti vielä kerran, "ei odota maallisia palkintoja tai maallisia hyödykkeitä; hänen valtaistuimensa ja valtakuntansa eivät ole tästä maailmasta."

Sitten hänen puheensa muuttui surulliseksi. Hänen työtovereidensa joukossa on mies, joka on jo tuonut kirouksen päähänsä. Tänä yönä kaikki jättävät hänet, jopa hänen rakkaimmat, mutta siinä ei vielä kaikki. Tänä yönä rohkeimmatkin heistä vannovat kolme kertaa luopuvansa hänestä, mutta siinä ei vielä kaikki. Totisesti minä sanon teille: yksi teistä kavaltaa minut.

Pöydän keskellä, freskon pääakselilla, kerronnan loogista keskustaa edustava Kristuksen puolihahmo on erotettu aukoilla apostolien hahmoista. Jeesuksella on yllään punaoranssi orjanviitta - tunika, jossa on pyöreä reikä päähän. Vaaleansininen viitta on heitetty vasemmalle olkapäälle. Levitä kädet tiukasti pöydällä, vasen on kämmen ylöspäin. Profeetallisia sanoja on puhuttu. Ja nyt aalto kulkee useiden opetuslasten läpi, ikään kuin se koostuisi kahdestatoista hahmosta, jotka laskevat nyt yhteen suuntaan, sitten toiseen suuntaan Kristuksesta: isku, pyöriminen, heijastus, kierto, nousu, kaltevuus, nousu, nopeus, hidastuminen, syventäminen, ja niin edelleen, aina liikkeen uupumiseen asti sävellyksen äärimmäisissä, sulkemishahmoissa. Nämä ovat kaikki Leonardon itsensä ehdot.

Siten, kuten veteen heitetty kivi, joka muodostaa pinnalle yhä enemmän poikkeavia ympyröitä, Kristuksen sanat, jotka putoavat kuolleen hiljaisuuden keskelle, aiheuttavat suurimman liikkeen tässä kokouksessa, joka siihen asti oli täydessä tilassa. levätä.

Erityisen ilmeikäs on apostolien ryhmä, joka vangitsee katsojan koostuvien kasvojensa vastakkaisilla hahmoilla ja tunteilla. oikea käsi Kristuksesta, eli katsojan vasemmalla puolella. Uutiset petoksesta näyttivät lamaannuttavan pehmeän sydämen nuoren miehen, Kristuksen rakkaan opetuslapsen Johanneksen. Kultaiset kiharat kehystävät hänen naisellisia kasvojaan, kädet pöydällä, sormet kietoutuneet yhteen. Pää kallistettuna meistä vasemmalle, hän kuuntelee kiihkeää ja vihaista harmaapartaista Pietaria, korkeinta apostolia, joka veistä oikeassa kädessään kuiskaa jotain korvaansa.

Ja lopuksi Pietarin ja pöydän välissä, painettuna pöytää vasten, alimittainen, rispaisilla hiuksilla, varjossa, kääntyen meihin profiilissa, katselee intensiivisesti ja hypnotisoivasti Kristus Juudasta. Koukussa olevan nenän terävyys, joka yhtyy leukaan, alahuulen ulkoneva kaari, matala kalteva otsa - kaikki nämä Juudaksen piirteet ilmaisevat fyysisen ja moraalisen epämuodostuman yhtenäisyyttä.

Kun muut keskustelivat keskenään siitä, kuka oli pettänyt, hän vaikeni rikollisen röyhkeyden ja halveksivan katkeruuden kanssa. Mutta nyt, sen valtavan kauhun haavoittuneena, jolla kaikki muut katsoivat pettämisen mahdollisuutta, hän itse uskalsi esittää ilkeän ja häpeämättömän kysymyksen. Nojautuessaan taaksepäin meistä vasemmalle, kaatuessaan oikean kätensä kyynärpäällä, puristaen kukkarosta pöydällä niin, että suolapuristin putosi ja kiertyi, hän näyttää suojaavan itseään altistumiselta ojennetulla vasemmalla kädellään, kun taas oikealla käsi painaa kouristuskohtaisesti kukkaron rintaansa vasten. Siten hän kyykistyy, pelkää paljastumista, tuijottaa Kristusta tunkeutuneena, kiittämättömyyden valtaamana katseena, hän kuiskaa käheästi röyhkeän pilkkaamisen kauhistuksella: "Enkö minä, rabbi?"

Kristuksen kasvot ovat kuin juokseva aalto. Se muuttuu, se elää ja hengittää. Se on tekemisissä, siinä on ajatusten ja tunteiden leikkiä. Se on lupaus tulevista saavutuksista muotokuvataiteen maailmassa. Se on myöhempien Rembrandt-kasvojen edeltäjä. On surullista tuo suru, joka on kestävämpää kuin teräs ja kivi. "Sinä sanoit", seuraa hiljainen, moitteeton vastaus, joka sinetöi petturin syyllisyyden.

Aivan kuten joskus myrskyisinä iltoina tuuli murtaa villin ulvonnan jonkin hylätyn paikan halkeilevien seinien läpi, niin kateus ja viha raivoaa Juudaksen tuhoisassa sielussa. "Mitä teet, tee se nopeasti", Kristus jatkaa äänekkäästi. Ja Juudas ymmärtää heti, mitä nämä sanat tarkoittavat. "Helppo suunnitelmasi on kypsä, toteuta se ilman imartelevaa tekopyhyyttä ja turhia viivytyksiä." Ja petturi jättää pöydän ja jättää hämmentyneen kokoonpanon.

Juudaksen varjoisa, paha profiili muiden apostolien kirkkaasti valaistujen kasvojen joukossa. Petturin sielun intohimojen myrsky ja hänen pelkonsa antavat Leonardolle mahdollisuuden erottaa Juudaksen muiden apostolien joukosta ja tehdä hänen roolistaan ​​ymmärrettäväksi katsojalle. Koskaan aikaisemmin eurooppalaiset mestarit eivät ole esittäneet freskoihinsa ja maalauksiinsa niin monia havaintoja ihmissielun elämästä.
Päähenkilö draama on majesteettisen yksinkertainen ja rauhallinen. Itse kärsimyksessä Kristus saa jalouden, mutta hänen kuvansa ei ollut helppoa Leonardolle. Myöhemmin kerrottiin, että taiteilija ei voinut viimeistellä päätään pitkään aikaan. Mutta valppaasti ihmisen intohimoja ja heikkouksia tutkiessaan Leonardo ikään kuin ennakoi nuorempaa aikalaistaan ​​- italialaista poliitikkoa, historioitsijaa ja kirjailijaa Niccolo Machiavelliä, joka vaati luopumaan idealisoinnista. ihmisluonto ja edetä politiikassa siitä asennosta, että ihmiset ovat kiittämättömiä, vaihtelevia, tekopyhiä, vaaran edessä pelkurimaisia, voiton ahneita.

Anatoli Verzhbitsky. "Rembrandtin teos".

Viimeinen ehtoollinen on ehdottomasti yksi parhaista mystisiä teoksia loistava Leonardo da Vinci, jonka kanssa vain hänen Giocondansa voi kilpailla huhujen ja olettamusten määrässä.

Romaanin Da Vinci-koodi julkaisun jälkeen Milanon dominikaanisen Santa Maria delle Grazien luostarin ruokasalia koristava fresko (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) herätti paitsi taidehistorian tutkijoiden, myös ystävien huomion. kaikenlaisista salaliittoteorioista.. Tämän päivän artikkelissa yritän vastata suosituimpiin kysymyksiin, jotka koskevat Leonardo da Vincin "Viimeistä ehtoollista".

1. MIKÄ ON LEONARDON VIIMEINEN illallinen OIKEIN?

Yllättäen "Viimeisellä ehtoollisella" vain venäläisessä versiossa on tällainen nimi, muiden maiden kielillä sekä Leonardon freskolla kuvaamalla raamatullisella tapahtumalla että itse freskolla on paljon vähemmän runollinen, mutta hyvin tilava nimi ”The Last Supper”, eli italiaksi Ultima Cena tai Viimeinen Super englanniksi. Periaatteessa nimi heijastaa tarkemmin seinämaalauksessa tapahtuvan olemusta, koska edessämme ei ole salaliittolaisten salainen kokous, vaan Kristuksen viimeinen illallinen apostolien kanssa. Freskon toinen nimi italiaksi on Il Cenacolo, joka käännetään yksinkertaisesti "ruokasali".

2. MITEN IDEA VIIMEISESTÄ ILLALLISESTA YHTEENSÄ?

Ennen kuin vastataan tähän kysymykseen, on tarpeen selventää lakeja, joiden alla taidemarkkinat elivät 1400-luvulla. Itse asiassa vapaita taidemarkkinoita ei silloin ollut olemassa, taiteilijat, samoin kuin kuvanveistäjät, työskentelivät vain, jos he saivat tilauksen rikkailta ja vaikutusvaltaisilta perheiltä tai Vatikaanista. Kuten tiedät, Leonardo da Vinci aloitti uransa Firenzessä, monet uskovat, että hänen oli poistuttava kaupungista homoseksuaalisuussyytösten vuoksi, mutta itse asiassa kaikki oli todennäköisesti paljon proosallisempaa. Leonardolla oli vain erittäin vahva kilpailija Firenzessä – Michelangelo, joka nautti valtavasta sijainnista. Lorenzo Medici Upea ja otti kaikki mielenkiintoisimmat tilaukset itselleen. Leonardo saapui Milanoon Ludovico Sforzan kutsusta ja viipyi Lombardiassa 17 vuotta.

Kuvassa: Ludovico Sforza ja Beatrice d'Este

Kaikki nämä vuodet da Vinci ei vain tehnyt taidetta, vaan myös suunnitteli kuuluisia sotilasajoneuvoja, vahvoja ja kevyitä siltoja ja jopa myllyjä, ja hän oli myös taiteellinen johtaja massatapahtumat. Esimerkiksi Leonardo da Vinci järjesti Bianca Maria Sforzan (Ludovicon veljentytär) häät Innsbruckin keisari Maximilian I:n kanssa, ja tietysti hän järjesti itse Ludovico Sforzan häät nuoren Beatrice d'Esten kanssa. - yksi kauneimmista prinsessoista Italian renessanssi. Beatrice d'Este oli kotoisin varakkaasta ferrarasta ja hänen nuorempi veljensä. Prinsessa oli hyvin koulutettu, hänen miehensä jumaloi häntä paitsi hämmästyttävän kauneuden, myös hänen terävän mielensä vuoksi, ja lisäksi aikalaiset totesivat, että Beatrice oli erittäin energinen henkilö, hän osallistui aktiivisesti julkisiin asioihin ja holhosi taiteilijoita. .

Kuvassa: Santa Maria delle Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie)

Uskotaan, että ajatus Santa Maria delle Grazien luostarin ruokasalin sisustamisesta maalauksella, jonka aiheena on Kristuksen viimeinen ehtoollinen apostolien kanssa, kuuluu hänelle. Beatricen valinta osui tälle dominikaaniluostarille yhdestä yksinkertaisesta syystä - luostarin kirkko oli 1500-luvun mittapuun mukaan rakennus, joka ylitti tuon ajan ihmisten mielikuvituksen, joten luostarin ruokasali ansaitsi olla mestarin käsin koristeltu. Valitettavasti Beatrice d'Este itse ei koskaan nähnyt Viimeisen ehtoollisen freskkaa; hän kuoli synnytykseen hyvin nuorena. nuori ikä hän oli vain 22-vuotias.

3. KUINKA MONTA VUOTTA LEONARDO DA VINCI KIRJOITTI "viimeisen illallisen"?

Tähän kysymykseen ei ole oikeaa vastausta, on yleisesti hyväksyttyä, että maalaustyöt alkoivat vuonna 1495, jatkuivat ajoittain ja Leonardo valmistui noin vuonna 1498, eli Beatrice d'Esten kuoleman jälkeisenä vuonna. Koska luostarin arkistot kuitenkin tuhoutuivat, tarkka päivämäärä freskon työskentelyn alkua ei tunneta, voidaan vain olettaa, että se ei voinut alkaa ennen vuotta 1491, koska Beatrice ja Ludovico Sforza menivät naimisiin sinä vuonna, ja jos keskitymme niihin harvoihin asiakirjoihin, jotka ovat säilyneet tähän päivään, niin Niiden perusteella maalaus oli loppuvaiheessa jo vuonna 1497.

4. ONKO LEONARDO DA VINCIN VIIMEINEN ILLALLINEN FRESKO TÄMÄN TERVIN TIUKALLA YMMÄRTÄMISESSÄ?

Ei, tarkasti ottaen se ei ole. Tosiasia on, että tämäntyyppinen maalaus tarkoittaa, että taiteilijan on maalattava nopeasti, eli työstettävä märällä kipsillä ja välittömästi puhtaalla kopiolla. Leonardolle, joka oli erittäin huolellinen eikä tunnistanut työtä heti, tämä oli täysin mahdotonta hyväksyä, joten da Vinci keksi erikoispohjamaalin hartsista, sipulista ja mastiksista ja maalasi Viimeisen ehtoollisen kuivaksi. Toisaalta hän pystyi tekemään maalaukseen lukuisia muutoksia, toisaalta juuri kuivalle pinnalle tehdyn maalauksen takia kangas alkoi luhistua hyvin nopeasti.

5. MIKÄ ON LEONARDON VIIMEISELLÄ ILLALLISELLA KUVAUKSET?

Hetki, jolloin Kristus sanoo, että yksi opetuslapsista kavaltaa hänet, taiteilijan huomion keskipiste on opetuslasten reaktio hänen sanoihinsa.

6. KUKA ISTUU KRISTUKSEN OIKEALLA KÄDELLÄ: APOSTOLI JOONES VAI MARIA MAGDALENA?

Tähän kysymykseen ei ole yksiselitteistä vastausta, sääntö toimii tiukasti täällä, kuka tahansa uskoo näkemäänsä. Erityisesti, uusinta tekniikkaa"Viimeinen ehtoollinen" on hyvin kaukana siitä, mitä da Vincin aikalaiset näkivät freskona. Mutta on syytä sanoa, että Kristuksen oikealla puolella oleva hahmo ei yllättänyt eikä suututtanut Leonardon aikalaisia. Tosiasia on, että viimeistä ehtoollista käsittelevillä freskoilla Kristuksen oikealla puolella oleva hahmo on aina ollut hyvin naisellinen; Maurizio.

Kuvassa: Viimeinen ehtoollinen San Maurizion basilikassa

Tässä samassa asennossa oleva hahmo näyttää jälleen hyvin naiselliselta, sanalla sanoen yksi kahdesta asiasta käy ilmi: joko kaikki Milanon taiteilijat olivat mukana salaliitto ja kuvasi Maria Magdalenaa viimeisellä ehtoollisella, vai onko se vain taiteellista perinnettä- kuvaa Johnia naisellisena nuorena miehenä. Päätä itse.

7. MIKÄ ON VIIMEINEN ITALLISINNOVAATIO?

Ensinnäkin realismissa. Tosiasia on, että luodessaan mestariteostaan ​​Leonardo päätti siirtyä pois tuolloin olemassa olevista raamatullisen maalauksen kaanoneista, hän halusi saavuttaa sellaisen vaikutuksen, että salissa ruokailevat munkit tunsivat fyysisesti Vapahtajan läsnäolon. Siksi kaikki taloustavarat kirjataan pois niistä esineistä, jotka olivat Dominikaanisen luostarin munkkien arjessa: samat pöydät, joissa Leonardon aikalaiset söivät, samat välineet, samat astiat, kyllä, mitä tahansa, jopa maisema. ikkunan ulkopuolella - muistuttaa näkymää ikkunoiden ruokasalista, kuten se oli 1400-luvulla.

Kuvassa: "Viimeisen ehtoollisen" peilikuva

Mutta ei siinä vielä kaikki! Tosiasia on, että freskon valonsäteet ovat jatkoa todelliselle auringonvalo, putoaa ruokasalin ikkunoihin, monin paikoin maalaus menee ohi kultainen leikkaus, ja koska Leonardo pystyi toistamaan oikein perspektiivin syvyyden, fresko työn valmistumisen jälkeen oli suuri, eli itse asiassa se tehtiin 3D-efektillä. Valitettavasti nyt näet tämän efektin vain yhdestä hallin pisteestä, halutun pisteen koordinaatit: 9 metriä syvälle halliin freskosta ja noin 3 metriä nykyisen lattiatason yläpuolella.

8. KENEN KANSSA LEONARDO KIRJOITTI KRISTUKSEN, JUUDAAN JA MUITA FRESKOHAHJOITA?

Kaikki freskon hahmot on maalattu Leonardon aikalaisilta, he sanovat, että taiteilija käveli jatkuvasti Milanon kaduilla ja etsi sopivia hahmoja, mikä jopa aiheutti tyytymättömyyttä luostarin apottille, joka katsoi, että taiteilija ei viettänyt tarpeeksi aikaa töissä. Tämän seurauksena Leonardo ilmoitti apottille, että jos hän ei lopeta häiritsemistä, Juudaksen muotokuva maalataan hänestä. Uhkauksella oli vaikutusta, eikä maestron rehtori enää puuttunut asiaan. Juudaksen kuvalle taiteilija ei löytänyt tyyppiä pitkään aikaan, kunnes hän tapasi oikea henkilö Milanon kadulla.

Juudas freskolla "Viimeinen ehtoollinen"

Kun Leonardo toi ylimääräisen studioonsa, kävi ilmi, että sama henkilö oli muutama vuosi sitten poseerannut da Vincille Kristuksen kuvalle, juuri silloin hän lauloi kirkon kuorossa ja näytti aivan erilaiselta. Mikä julma ironia! Näiden tietojen valossa tunnettu historiallinen anekdootti, jonka mukaan mies, josta Leonardo kirjoitti Juudaksen, kertoi kaikille, että hänet kuvattiin viimeisellä ehtoollisella Kristuksen kuvassa, saa täysin toisen merkityksen.

9. ONKO FRESKOLLA LEONARDON MUOTOKUVA?

On teoriaa, että viimeisellä ehtoollisella on myös Leonardon omakuva, oletettavasti taiteilija on läsnä freskolla apostoli Taddeuksen kuvassa - tämä on toinen hahmo oikealla.

Kuva apostoli Thaddeuksesta Leonardo da Vincin freskolla ja muotokuvilla

Tämän väitteen totuus on edelleen kyseenalainen, mutta Leonardon muotokuvien analyysi osoittaa selvästi vahvan ulkoisen samankaltaisuuden freskon kuvan kanssa.

10. MITEN VIIMEINEN ILLALLINEN JA NUMERO 3 liittyvät toisiinsa?

Toinen viimeisen ehtoollisen mysteeri on jatkuvasti toistuva numero 3: freskossa on kolme ikkunaa, apostolit on järjestetty kolmen hengen ryhmiin, jopa Jeesuksen hahmon ääriviivat muistuttavat kolmiota. Ja minun on sanottava, että tämä ei ole ollenkaan sattumaa, koska numero 3 esiintyy jatkuvasti Uudessa testamentissa. Se ei koske vain pyhää kolminaisuutta: Isä Jumala, Poika Jumala ja Pyhä Henki, numero 3 käy läpi koko kuvauksen Jeesuksen maallisesta palvelutyöstä.

Kolme viisasta toi lahjoja syntyneelle Jeesukselle Nasaretissa, 33 vuotta - Kristuksen maallisen elämän aika, myös Uuden testamentin mukaan Jumalan Pojan piti olla maan sydämessä kolme päivää ja kolme yötä (Matt. 12:40), eli Jeesus oli helvetissä perjantai-illasta sunnuntaiaamuun, lisäksi apostoli Pietari kielsi Jeesuksen Kristuksen kolme kertaa ennen kuin kukko lauloi (muuten, tämä ennustettiin myös viimeisessä ehtoollinen), Golgatalla oli kolme ristiä, ja Kristus nousi kuolleista kolmantena päivänä ristiinnaulitsemisen jälkeisenä päivänä.

KÄYTÄNNÖN TIETOA:

Viimeisen ehtoollisen liput tulee tilata etukäteen, mutta huhut, että ne pitäisi varata kuusi kuukautta etukäteen, ovat suuresti liioiteltuja. Itse asiassa kuukausi tai jopa kolme viikkoa ennen suunniteltua vierailua on pääsääntöisesti saatavilla ilmaisia ​​​​lippuja halutuille päivämäärille. Lippuja voi tilata nettisivuilta:, hinta riippuu vuodenajasta, talvella viimeisellä illallisella käynti maksaa 8 euroa, kesällä - 12 euroa (hinnat vuoden 2016 tietojen mukaan). Lisäksi nyt Santa Maria delle Grazien kirkossa näkee usein jälleenmyyjiä myymässä lippuja 2-3 euron lisämaksulla, joten jos on onnekas, sinne pääsee vahingossakin. Freskon kuvien ottaminen on kielletty, sisäänkäynti on ehdottomasti lipussa ilmoitettuna aikana.

Piditkö materiaalista? Liity meihin Facebookissa

Julia Malkova- Julia Malkova - verkkosivustoprojektin perustaja. Menneisyydessä Päätoimittaja Internet-projekti elle.ru ja cosmo.ru-sivuston päätoimittaja. Puhun matkustamisesta omaksi ja lukijoiden iloksi. Jos olet hotellien, matkailutoimiston edustaja, mutta emme ole tuttuja, voit ottaa minuun yhteyttä sähköpostitse: [sähköposti suojattu]

Vjatseslav Adrov:

Ilmoitus...

Milanossa, Santa Maria della Grazien kirkossa, on kuuluisa fresko, joka kummittelee lukuisia tekijänsä persoonallisuuden tutkijoita satojen vuosien ajan. Koska tämä on Leonardo itse, uskotaan, että hänen työssään on oltava jokin salaisuus tai ainakin arvoitus. Freskoon upotetuista salaisista viesteistä on monia ideoita ja versioita. Esimerkiksi Dan Brownin versio, joka aiheutti paljon melua taidemaailmassa. Minä, kuten kaikki muutkin, katsoin kuvaa tarkasti ja mitä luulet - minusta näyttää ymmärtäneen sen lisämerkityksen (jos se oli asetettu)! Ja Dan Brownin versio on vain pinnallinen reaktio yksityiskohtiin, jotka ovat välttämättömiä tekijän kokonaisvaltaisen tarkoituksen heijastamiseksi. Lisäksi yksityiskohta (naismainen hahmo Kristuksen vieressä), joka kantaa täysin erilaista semanttista kuormaa. Ei vihjeitä Kristuksen elämänkumppanista!

Säilyttääkseni ajatusten emotionaalisuuden ja dynamiikan päätin kirjoittaa muistiin ajatuksia ja älyllisiä impulsseja sitä mukaa kuin ne syntyvät ja toteutuvat. Siten säilytin tutkimuksen ilmapiirin, kirjoitin muistiin seuraavan osan henkistä kehitystä, en vieläkään tiedä, onko niistä hyötyä tulevaisuudessa ja yleisesti ottaen, miten kaikki päättyy? Tuleeko jotain mielenkiintoista tulosta? Siksi alaotsikossa genre on ilmoitettu tällä tavalla.

Leonardo da Vincin "Viimeinen ehtoollinen" freskon mysteeri

(etsivätutkimus kuuluisan seinämaalauksen puolueellisesta tutkimuksesta)

Osa 1.

Aloitan tavalliseen tapaan. Palattuaan toiselta 7 Summits Clubin järjestämältä matkalta istuen keinutuolissa, peittoon käärittynä, katsellen takkakiukaan raivoavia tulikieliä ja siemaillen... (laita itsesi: piippu, sikari, konjakki, Calvados, . ..), mietin ja arvioin matkan tuloksia valmistautuneena seuraavaan. Ja sitten sain silmääni (tai nousin mielikuvitukseeni) jäljennöksen Leonardo da Vincin freskosta "Viimeinen ehtoollinen". Kuten tavalliselle matkailijalle kuuluu, olin tietysti samassa Santa Maria della Grazien luostarin ruokasalissa Milanossa. Ja tietysti hän ihaili (ja nyt vielä enemmän) yhtä mestarin suurimmista luomuksista (vaikka siinä ei näy melkein mitään, kuva 1).

Lyhyesti, muistin virkistämiseksi. Freskon (vaikka itse asiassa tämä kuva ei ole fresko sen luomistekniikan erityispiirteiden vuoksi) on mitat 450 * 870 cm, ja se luotiin vuosina 1495–1498 herttua Ludovico Sforzan ja hänen määräyksensä mukaan. vaimo Beatrice d'Este. Koska sitä ei luotu tyypilliseksi freskoksi - se maalattiin munatemperalla kuivalle seinälle, joka oli peitetty hartsi-, kipsi- ja mastiksikerroksilla - se alkoi huonontua hyvin varhain ja kunnostettiin monta kertaa. Samanaikaisesti restauraattoreiden asenne häntä kohtaan ei aina eronnut sellaisella kunnioituksella kuin nyt on tapana - kasvot ja hahmot paranivat, käytettiin erilaisia ​​​​tekniikoita maalin ja suojapinnoitteen levittämiseen. Kun sitä yritettiin siirtää toiseen paikkaan vuonna 1821, se melkein tuhoutui. Ei ole mitään sanottavaa ranskalaisten tunkeilijoiden asenteesta häntä kohtaan, joka järjesti asevaraston luostarissa ja vankilan vankeja (ruokasalin historiassa oli tällainen episodi).

Hieman juonesta. Se on saanut inspiraationsa Raamatun tarinasta Jeesuksen viimeisestä yhteisestä illallisesta opetuslasten kanssa, jossa hän sanoi, että yksi läsnä olevista kavaltaisi hänet. Useimpien taidehistorioitsijoiden mukaan Leonardon työ ilmeisimmin kaikista tämän juonen vastaavista teoksista välittää apostolien emotionaalisen reaktion asteen näihin Jeesuksen sanoihin.

Kuinka kauan tämä fresko on ollut olemassa (yli 500 vuotta), kuinka monta vuotta tutkijat ja tulkit ovat tutkineet tätä teosta, löytäneet tai yrittäneet löytää salaisia ​​merkkejä, symbolit, arvoitukset, viestit, ... Tässä on yllätys lähetetyn perspektiivin laadusta, todisteet kultaisen leikkauksen käytöstä, numeron 3 salaisuuden etsimisestä (3 ikkunaa, 3 apostolien ryhmää, kolmio Kristuksen hahmosta). Joku näkee freskossa Maria Magdaleenan kuvan (ja naisen symboli V ja hänen nimeensä liittyvä symboli M - tämä koskee Dan Brownia) tai Johannes Kastaja hänen lempielellään - kohotettuna etusormi. Kaikki tämä kiinnostaa minua, mutta ei kovin paljon. Miehemme - insinöörinä - Leonardon on oltava käytännöllinen, vaikka historiallinen tilanne tekee omat säätönsä tarpeeseen käyttää "esopialaista kieltä", ja hän voisi jättää DATE työhönsä! Mitä? Tämä on hänen valintansa, mutta päivämäärä on tärkeä hänelle itselleen tai koko tapahtuman maailmalle. Ja aloin etsimään häntä kuvasta!

Muistutan siitä eniten luotettava tapa päivämäärien vahvistaminen, mikä ei riipu kronologiajärjestelmistä, kalenteriuudistuksista, kuninkaiden ja ruhtinaiden hallituskauden kestosta, kaupunkien perustamisesta ja tuhoamisesta ja jopa maailman luomispäivämäärän asettamisesta - tähtien mukaan , eli horoskoopin laatiminen! Ja tätä menetelmää käytettiin laajalti paitsi keskiajalla. Saatat kysyä, miksi yhtäkkiä päätin, että kuvassa saattaa olla päivämäärä? Minusta näyttää siltä, ​​että kirjoittaja käytti mielellään numeroon 12 liittyvää tyylikästä mahdollisuutta. 12 tuntia, 12 kuukautta, 12 horoskooppimerkkiä, 12 apostolia, ... No, kerron sinulle horoskoopista. Se määrittää päivämäärän yksilöllisesti, jos jopa seitsemän paljaalla silmällä näkyvän planeetan sijainnit tähdistöissä havainnointihetkellä ilmoitetaan. Tällaisten yhdistelmien toistot ovat erittäin harvinaisia ​​ja tapahtuvat satojen tuhansien vuosien jälkeen! (Kun on vähemmän tarkasti tunnistettuja planeettoja, toistojakso on lyhyempi, mutta silti erittäin hyvät mahdollisuudet määrittää päivämäärä tarkasti historiallinen ajanjakso.) Koska nykyaikaiset taivaanmekaniikan lakeihin perustuvat laskentamenetelmät mahdollistavat planeettojen sijainnin palauttamisen taivaalla milloin tahansa, niin päivämäärän määrittämiseksi on vain asetettava oikein alkutiedot - eli planeettojen sijainti tähtikuvioiden mukaan haluttuna päivänä.

Joten aloin katsoa ja pohtia.

Apostolit. Todennäköisesti (niiden lukumäärän vuoksi) nämä ovat horoskooppimerkkien symboleja. Mutta miten merkit voidaan jakaa hahmojen kesken, ketä mikä merkki vastaa? Välittömästi tulee useita huomioita.

Monissa tämän juonen kuvissa, mukaan lukien kuvakkeet, päätellen ulkomuoto hahmojen istumajärjestys ei ole epäjohdonmukainen, vaan he istuvat joko rivissä tai ympyrässä tai ryhmissä, eli kanonista järjestystä (perinteistä) ei näytä olevan olemassa. He eivät pitkään aikaan pystyneet tunnistamaan kaikki Leonardon kuvan hahmot. Vain neljä (13:sta!) tunnistettiin luotettavasti: Juudas, Johannes, Pietari ja Kristus. Väitetään, että 1800-luvulla Leonardon itsensä päiväkirjat "löydettiin" ja kaikki määrättiin (joissakin nykyaikaisissa freskokopioissa oli myös merkkejä allekirjoitusten muodossa). - heidän "sekoittuva", "piikki" ystävänsä - on mahdollista, että tähtikuviot (jos sellaisia ​​​​on) eivät noudata horoskooppijärjestystä.

Tavalla tai toisella, vallitsevien käsitysten mukaisesti, fresko kuvaa (vasemmalta oikealle, HENKILÖIDEN sijaintijärjestyksessä):

Bartolomeus, Jaakob Alfeev, Andreas, Juudas Iskariot, Pietari, Johannes, Jeesus Kristus, Tuomas, Jaakob Zevedejev, Filippus, Matteus, Juudas Taddeus, Simon.

Tunnistaakseni merkit, joiden avulla olisi mahdollista tunnistaa vihjeitä horoskooppimerkistä apostoleissa, yritin kerätä saatavilla olevaa faktatietoa hahmojen elämäkerroista, tietämättä, mikä näistä voisi olla hyödyllinen (taulukko 1):

Heidän muut nimensä ja lempinimensä;

Kristuksen kutsun järjestys (vain neljä ensimmäistä tunnetaan);

Arvioitu ikä, joka perustuu kuvien visuaaliseen arviointiin (lisää tuntemattoman taiteilijan kopiosta (kuva2);

Sukulaisuusaste Kristuksen ja muiden apostolien kanssa (joka on kiinnostunut tästä aiheesta - suosittelen kirjallisuutta, paitsi tietysti evankeliumit: James D. Tabor "Jesus Dynasty" (AST, 2007), Michael Baigent "Jesus Papers" ( Eksmo, 2008), Robert Ambelain "Jeesus tai temppeliherrojen tappavat salaisuudet" (Eurasia, 2005), V. G. Nosovsky, A. T. Fomenko "Slaavien tsaari" (Neva, 2005), "Apokryfit tarinat (patriarkat, profeetat ja apostolit) )" toimittanut V. Vitkovsky (Amphora, 2005));

Apostolien ammatti ennen heidän palvelutyötään;

kuoleman olosuhteet;

Apostolien hautojen ja jäännösten sijainti.

Suosittelen niitä, jotka haluavat selventää ja lisätä yksityiskohtia täydentääkseen taulukkoa täydellisemmin - tämä on erittäin viihdyttävää, ja tiedoista voi olla hyötyä.

Tietojen etsiminen tämän taulukon täyttämiseksi oli erittäin mielenkiintoista ja kognitiivinen prosessi, mutta se ei antanut minulle tarvittavia ideoita!

Me jatkamme. Koska Leonardo järjesti apostolit 3 hengen ryhmiin ja jopa sekoitti heidät sinne, niin ehkä merkkien järjestyksellä ei ole hänelle merkitystä? Yhtäkkiä, jos lyömme nämä kolmoset - nämä ovat merkkiryhmiä elementtityyppien mukaan?! Tuli, maa, ilma, vesi? Ja mitä - 4 ryhmää 3 hahmoa! Tai ehkä on tarpeen ottaa huomioon Kristuksen hahmo horoskooppimerkkinä ja yleensä jättää Juudas huomioimatta!? Loppujen lopuksi melkein kaikissa viimeisen ehtoollisen kuvissa taiteilijat erottivat Juudaksen muista - joko maalasivat hyvin tummilla väreillä tai käänsivät hänen kasvonsa pois katsojasta tai, kuten ikoneissa, riisivät hänet, toisin kuin muut, halosta. Ja sitten - mikä merkki voi kuvata Kristuksen hahmoa? Ehkä hänen merkkinsä on Kauris? Silloin näyttää siltä, ​​että ryhmiin jakoa rikotaan ja itse ryhmiin jako menettää merkityksensä (jos se on olemassa). Kyllä, ja Leonardon Juudas visuaalisia keinoja ei kovin aliarvioitu. Hän, kuten 7 (!) 12 muusta apostolista, on kuvattu profiilissa, mutta vain hieman enemmän poispäin katsojasta.

Jatkamme kuvan yksityiskohtien tarkastelua. Esineet pöydällä: ehkä jossain on vihjeitä - lasien täyttö ja sijainti, leipien, lautasten, suolapuristimen, muiden esineiden sijainti, ...? Elementit, vaatteiden värit,…? Kampaukset, harmaiden hiusten aste, parran olemassaolo ja pituus, ...? Lopettaa! Parta! Näkyviä planeettoja on seitsemän ja ne, jotka tunnettiin ennen Galileon putken keksintöä, yhdessä Auringon ja Kuun kanssa ja enemmän - Merkurius, Venus, Mars, Jupiter ja Saturnus. Maksimi osoittimia planeetoille on siis 7. Laskemme parrat: yhteensä eripituisia niitä on 8. Yhdessä Jeesuksen parran kanssa. Mutta ehkä hänen partaan ei pitäisi laskea? Ihmettelen kuka sitten aurinko, jos ei hän?! Menemme pidemmälle - kädet. Kuka pitää hallussaan mitä? Ehkä joitain yhdistelmiä sormissa? Heidän keskinäinen asemansa? Täytämme taulukkoa edelleen niin, että se on jatkuvasti silmiemme edessä. Ehkä ei heti, mutta jotain avautuu?

Keinun tuolissani siemaillen... Vai ehkäpä parrakkaat ovat edelleen planeettoja, ja esimerkiksi jonkinlainen komeetta? Mutta loppujen lopuksi seitsemästä planeettasta kaksi - Nainen: Venus ja Kuu, on jotenkin vaikea yhdistää partaan ja myös niihin. Katsotaanpa apostoleja lähemmin: taiteilija antoi kahdelle hahmolle selkeän naisellisuuden: Johanneksen ja Filippoksen - molemmat kasvot ja asennot ristissä. Ehkä tämä on viittaus "naisplaneettoihin"? Taas keinun tuolillani: Leonardo da Vinci ei elinaikanaan ollut kuuluisa vuosisatojen ajan ja maalasi freskon Asiakkaalle ja hänen aikalaisilleen, jotta he ymmärtäisivät hänen lisäviestinsä (paitsi semanttista) pienellä mielenkiinnityksellä. ja esteettinen).

Mitä Juudaksen kädessä on? Niin, ja Pietari? Ei, Juudaksella on ilmeisesti pussi hopeaa, jonka hän pian saa, ja Pietarilla on veitsi, luultavasti symbolina hänen tulevasta (mahailevasta?) päättäväisyydestään Jeesuksen pidätysprosessissa. Kaikki tämä on semanttisia attribuutteja.

Silti se on päätettävä. Esitin hypoteesin. Katsojan katse vetää vaistomaisesti Jeesuksen hahmoon - tämä on Jumala, tämä on aurinko! Hänen oikealla puolellaan on nuori, mutta erittäin energinen ja aggressiivinen mies (John), jota Jeesus, kuten hänen veljensä - Jacob Zevedeev - kutsui Boanergesiksi (Boanerges) - ilmeisesti "erittäin, kaksinkertaisesti energiseksi"! He reagoivat erittäin aggressiivisesti ja joskus vihaisesti epäoikeudenmukaisuuteen, nöyryytykseen ja loukkauksiin sekä asioihin, jotka eivät menneet niin kuin he haluaisivat! Lisäksi täysin valkoihoisten tyyliin, niin että Kristuksen täytyi hillitä heidät! (tässä taulukon 1 esikerätyt tiedot olivat hyödyllisiä -

Tämä tarkoittaa, että heillä oli asianmukainen hormonaalinen tausta ja toissijaiset seksuaaliset ominaisuudet. Ja miten näemme tämän aggressiivisen henkilön Leonardossa - kyllä, tämä on nöyrä tyttö, joten jotkut ( Dan Brown) häntä pidetään naisena - Maria Magdaleena! Leonardo vihjaa sellaisella selkeällä erolla - tämä on Neitsyt tähtikuvio! Ja nyt jälleen kerran kiinnitetään huomiota Jacob Zevedeeviin, jonka hahmo (eikä KASVO) on lähinnä Kristuksen vasemmalla puolella. Hän levitti kätensä eri suuntiin. Kommentoijien mukaan hän hillitsee apostoleja, jotka emotionaalisesti havaitsivat Kristuksen sanat (tai kenties fyysisesti suojelee Jeesusta mahdolliselta hallitsemattomalta energian vapautumiselta (tämä on se, Voanerges!). Ja mitä minä näen? Hänen eronneilla käsillään, hän näyttää ... Vaaka! Sitten käy ilmi, että Jeesus Aurinko on Neitsyen ja Vaakaan tähtikuvioiden välissä! Ja kaikki merkit ovat rivissä tavanomaisessa järjestyksessä - Oinasista Kaloihin! Ja missä ovat muut planeetat , paitsi Aurinko? Nousen ylös siirtyäkseni keinutuoliin. levitetyt pöydät, freskotulosteet. Mama mia! (lyö otsaani!) Kyllä, siellä ne ovat, planeettojen merkit!!! Aivan ilmeistä! näkyvin paikka! Ei päätäni särkeä! Kirjoitan sen nyt. Oi, muste kynästä on loppunut! Menen täyttämään kynää, no, heilahtelen hieman tuolissani.

Kiinnitän huomionne - koska tunnistimme Jaakobin vanhemman Vaakaan, tämä tarkoittaa, että tähtikuvioita ei ole jaettu HENKILÖJEN järjestyksessä, vaan istuvien KUVUJEN järjestyksessä!

Viimeinen ehtoollinen on yksi renessanssin suurimmista teoksista. Ja yksi salaperäisimmistä. Parhaat taidekriitikot työskentelevät nykyään freskon symbolien tulkinnassa. Mielenkiintoista tietää -lehden toimittajat ovat koonneet mielenkiintoisimmat arvaukset, versiot ja todistetut faktat yhdestä Leonardo da Vincin tunnistetuimmista teoksista.

"Viimeinen ehtoollinen"

Kuuluisa fresko sijaitsee Santa Maria delle Grazien ruokasalissa (Milano, Italia). Ja sen tilasi taiteilijan suojelija - Milanon herttua Ludovic Sforza . Hallitsija oli avoimesti hajoamattoman elämän kannattaja, eikä kaunis ja vaatimaton vaimo Beatrice d'Este estänyt nuorta herttua elämään tottumallaan tavalla. Muuten, hänen vaimonsa rakasti häntä voimakkaasti ja vilpittömästi, ja Louis itse oli kiintynyt häneen omalla tavallaan. Ja jälkeen äkkikuolema Herttuan vaimo ei poistunut huoneestaan ​​surussa noin kahteen viikkoon. Ja kun hän lähti, hän kääntyi ensimmäisenä da Vincin puoleen pyytämällä maalaamaan freskon, jota hänen vaimonsa pyysi elinaikanaan. Muuten, Beatricen kuoleman jälkeen herttua lopetti ikuisesti kaikenlaisen viihteen hovissa.

Santa Maria delle Grazien kirkot (Milano, Italia)

Da Vinci aloitti työskentelyn freskon parissa vuonna 1495, sen mitat ovat 880 x 460 cm. Tosin maalausta pitäisi kutsua freskoksi pienellä huomautuksella: taiteilija ei loppujen lopuksi työskennellyt märällä kipsillä, vaan kuivalla kipsillä . Tämä pieni temppu antoi hänelle mahdollisuuden muokata maalausta useita kertoja. Ja kun otetaan huomioon se tosiasia, että Viimeinen ehtoollinen oli vihdoin valmis vasta vuonna 1498, se oli tekninen välttämättömyys.

Jo taiteilijan elinaikana "Jeesuksen Kristuksen viimeistä ateriaa" pidettiin hänen parhaana työssään. Raamatun mukaan Jeesus kertoi illallisen aikana apostoleille uhkaavasta petoksesta. Da Vinci halusi kuvata mitä tapahtuu yksinomaan inhimillinen pointti näkemys. Ja apostolien kokemia tunteita hän tutki tavalliset ihmiset. Muuten, uskotaan, että tästä syystä sankareille ei ole haloja. Kuvatakseen reaktiota Mestarin sanoihin hän vaelsi ympäri kaupunkia tuntikausia, aloitti keskusteluja tuntemattomien kanssa, sai heidät nauramaan, järkyttymään ja katseli heidän kasvoillaan tapahtuvia muutoksia.

"Viimeinen ehtoollinen" ruokasalissa

Freskon työ oli melkein valmis, viimeiset kirjoittamattomat sankarit olivat Jeesus ja Juudas. Uskotaan, että näissä sankareissa taiteilija päätti hyvän ja pahan käsitteet, eikä pitkään aikaan löytänyt tällaisiin absoluuttisiin kuviin sopivia malleja. Mutta eräänä päivänä da Vinci näki nuoren laulajan kirkon kuorossa. Nuori mies teki taiteilijaan lähtemättömän vaikutuksen, ja hänestä tuli Jeesuksen prototyyppi.

Juudas pysyi viimeisenä kirjoittamattomana hahmona. Etsiessään mallia taiteilija vaelsi pitkään kummitusten läpi. Juudasta "pitäisi" tulla todella huonontunut henkilö. Ja vasta 3 vuotta myöhemmin tällainen henkilö löydettiin - päihtyneessä tilassa, ojassa, täysin alas ja likainen. Taiteilija käski juopuneen tuoda työpajaan, jossa Juudas kirjattiin pois miehestä. Kun juoppo tuli järkiinsä, hän meni freskolle ja sanoi nähneensä maalaukset. Da Vinci kysyi hämmentyneenä, milloin se oli... Ja mies vastasi, että 3 vuotta sitten, kun hän lauloi kirkon kuorossa, taiteilija lähestyi häntä ja pyysi kopioimaan Kristusta häneltä. Niinpä joidenkin historioitsijoiden olettamusten mukaan Jeesus ja Juudas kopioitiin samasta henkilöstä vuonna eri ajanjaksoja hänen elämänsä.

Luonnoksia viimeisestä ehtoollisesta

Taiteilijan työn aikana luostarin apottilla oli usein kiire, hän vaati, että kuva tulisi maalata, eikä seistä sen edessä ajatuksissaan. Sitten da Vinci uhkasi, että jos apotti ei lopeta puuttumista, hän varmasti poistaisi Juudaksen hänestä.

Freskon puhutuin hahmo on Kristuksen oikealla puolella oleva opetuslapsi. Oletettavasti taiteilija kuvasi Maria Magdaleenaa. Uskotaan jopa, että hän oli Jeesuksen vaimo, ja juuri tähän da Vinci viittasi sijoittamalla hänet siten, että Jeesuksen ja Marian ruumiin vastakohdat muodostivat kirjaimen "M" - "Matrimonio", joka käännettynä "avioliitto". Muut historioitsijat kuitenkin kiistävät tämän oletuksen uskoen, että maalaus ei kuvaa ollenkaan kirjainta "M", vaan "V" - taiteilijan allekirjoitus. Ensimmäistä versiota tukee myös se, että Maria Magdaleena pesi Jeesuksen jalat ja pyyhki ne hiuksillaan, ja perinteiden mukaan vain laillinen vaimo saattoi tehdä tämän.

Jeesus freskolla "Viimeinen ehtoollinen"

On myös utelias legenda, jonka mukaan taiteilija järjesti apostolit horoskooppimerkkien mukaan. Ja jos uskot tähän versioon, niin Jeesus oli Kauris ja Maria Magdaleena oli neitsyt.

Vielä kummallisempi tosiasia on, että toisen maailmansodan pommi-iskussa lähes koko kirkon rakennus tuhoutui freskomuurin lisäksi. Yleisesti ottaen ihmiset eivät juurikaan välittäneet renessanssin mestariteoksesta, vaan kohtelivat sitä kaikkea muuta kuin armollisesti. Esimerkiksi vuoden 1500 tulvan jälkeen, joka aiheutti vakavia vahinkoja maalaukselle, sitä ei koskaan kunnostettu. Vuonna 1566 muurilla "Viimeinen ehtoollinen" tehtiin ovi, joka "ramautti" freskon sankarit. Ja sisään myöhään XVII vuosisatojen ajan ruokasali muutettiin talliksi.

Jeesus ja Maria Magdaleena

Historioitsijat ovat muuten eri mieltä freskossa kuvatusta ruoasta. Esimerkiksi kysymys siitä, millaista kalaa pöydällä on - silliä tai ankeriasta - on edelleen avoin. Useat tutkijat uskovat, että tämä monitulkintaisuus oli alun perin da Vicnin tarkoitus. Kysymys on jokseenkin puhtaasti kielellinen: italiaksi "ankerias" lausutaan "aringa", ja jos kaksinkertaistat "r", saat täysin erilaisen merkityksen - "arringa" (varoitus). Samaan aikaan Pohjois-Italiassa "silli" lausutaan "rengaksi", ja käännöksessä se tarkoittaa myös "uskontoa kieltävää", ja da Vinci itse oli juuri sellainen. Muuten, Juudaksen lähellä on kaatunut suolasirotin, jota on pidetty muinaisista ajoista lähtien paha enne, ja kuvassa näkyvä pöytä ja astiat ovat tarkka kopio niistä, jotka olivat kirkossa kuvan luomishetkellä.