प्रसिद्ध जाझ कलाकार. ग्रेटेस्ट जाझ परफॉर्मर्स: रँकिंग, उपलब्धी आणि मनोरंजक तथ्ये

आजकाल, चांगल्या जॅझ संगीताने जगभरातील प्रामाणिक चाहत्यांना जिंकले आहे. उदाहरणार्थ, लुई आर्मस्ट्राँग किंवा फ्रँक सिनात्रा या कलाकारांची नावे या शैलीपासून दूर असलेल्यांनाही माहीत आहेत. संस्कृती आणि मानसिकता, वय आणि व्यवसायात फरक असूनही, पासून लोक विविध देशऑनलाइन जॅझ रचना ऐकायला आवडते. शिवाय, आमचे देशबांधव विनामूल्य डाउनलोड करण्याचा प्रयत्न करतात परदेशी जाझआणि वर गाणी देखील शिका परदेशी भाषा... हे सर्व रचनांची ताकद, गुणवत्ता आणि अर्थपूर्ण सामग्रीची पुष्टी करते.

इतिहास संदर्भ

जॅझ नावाची एक नवीन संगीत दिशा, 19 व्या आणि 20 व्या शतकाच्या शेवटी युरोपियन विलीनीकरणाच्या परिणामी उद्भवली. संगीत संस्कृतीआफ्रिकन पासून. तो सुधारणे, अभिव्यक्ती आणि एक विशेष प्रकारची लय द्वारे दर्शविले जाते.

विसाव्या शतकाच्या अगदी सुरुवातीला नवीन संगीत संयोजन, म्हणून संदर्भित. त्यामध्ये शिंगे (ट्रम्पेट, क्लॅरिनेट ट्रॉम्बोन), डबल बास, पियानो आणि पर्क्यूशन वाद्ये.

प्रसिद्ध जाझ वादक, त्यांच्या सुधारणेच्या प्रतिभेबद्दल आणि संगीताला सूक्ष्मपणे अनुभवण्याच्या क्षमतेबद्दल धन्यवाद, अनेक संगीत दिशांच्या निर्मितीला चालना दिली. जाझ अनेक समकालीन शैलींचा प्राथमिक स्रोत बनला आहे.

तर, कोणाच्या जॅझ परफॉर्मन्सने श्रोत्याचे हृदय परमानंदात बुडवले?

लुई आर्मस्ट्राँग

संगीताच्या अनेक जाणकारांसाठी, त्याचे नाव जॅझशी संबंधित आहे. संगीतकाराच्या चमकदार प्रतिभेने कामगिरीच्या पहिल्या मिनिटांपासूनच भुरळ घातली. सह एकत्र विलीन होत आहे संगीत वाद्य- एक पाईप - तो त्याच्या श्रोत्यांच्या उत्साहात बुडला. लुई आर्मस्ट्राँग होऊन गेला कठीण मार्गगरीब कुटुंबातील एका चपळ मुलापासून ते जाझच्या प्रसिद्ध राजापर्यंत.

ड्यूक एलिंग्टन

न थांबणारा सर्जनशील व्यक्ती... एक संगीतकार ज्याचे संगीत अनेक शैली आणि प्रयोगांच्या ओव्हरफ्लोसह वाजवले गेले. एक प्रतिभावान पियानोवादक, व्यवस्थाकार, संगीतकार, वाद्यवृंद नेता त्याच्या नावीन्यपूर्णतेने आणि मौलिकतेने आश्चर्यचकित होण्यास कधीही थकला नाही.

त्याच्या अद्वितीय कलाकृतींची चाचणी त्या काळातील सर्वात प्रसिद्ध वाद्यवृंदांनी मोठ्या उत्साहाने केली. ड्यूकनेच वापरण्याची कल्पना सुचली मानवी आवाजएक साधन म्हणून. "गोल्डन फंड ऑफ जॅझ" च्या मर्मज्ञांनी म्हटल्या गेलेल्या त्याच्या हजाराहून अधिक कामे 620 डिस्कवर रेकॉर्ड केल्या गेल्या!

एला फिट्झगेराल्ड

जॅझच्या फर्स्ट लेडीचा ताबा अद्वितीय आवाज, तीन अष्टकांची रुंद श्रेणी. प्रतिभावान अमेरिकन महिलेचे सन्माननीय पुरस्कार मोजणे कठीण आहे. एलाचे 90 अल्बम अविश्वसनीय संख्येने जगभरात पसरले आहेत. कल्पना करणे कठीण आहे! 50 वर्षांच्या सर्जनशीलतेसाठी, तिच्या कामगिरीतील सुमारे 40 दशलक्ष अल्बम विकले गेले आहेत. सुधारण्याच्या प्रतिभेवर प्रभुत्व मिळवून, तिने इतर प्रसिद्ध जाझ कलाकारांसह युगलगीत सहजपणे एकत्र काम केले.

रे चार्ल्स

सर्वात एक प्रसिद्ध संगीतकार, "जॅझची वास्तविक प्रतिभा" म्हणतात. ७० संगीत अल्बमजगभरात असंख्य आवृत्त्यांमध्ये विकले गेले. त्याच्याकडे 13 ग्रॅमी पुरस्कार आहेत. काँग्रेसच्या ग्रंथालयात त्यांच्या रचनांची नोंद करण्यात आली होती. लोकप्रिय मासिक रोलिंग स्टोनने द लिस्ट ऑफ इमॉर्टल्समधील शेकडो महान कलाकारांपैकी रे चार्ल्सला 10 व्या क्रमांकावर स्थान दिले.

माइल्स डेव्हिस

एक अमेरिकन ट्रम्पेट वादक ज्याची तुलना चित्रकार पिकासोशी केली गेली आहे. त्याच्या संगीताने 20 व्या शतकातील संगीताच्या आकारावर खूप प्रभाव पाडला. डेव्हिस हे जॅझमधील शैलींचे अष्टपैलुत्व आहे, विविध वयोगटातील प्रेक्षकांसाठी रुची आणि प्रवेशयोग्यता आहे.

फ्रँक सिनात्रा

प्रसिद्ध जॅझ वादक गरीब कुटुंबातून येतो, लहान उंचीआणि बाहेरून कशातही वेगळे नव्हते. पण त्याने आपल्या मखमली बॅरिटोनने प्रेक्षकांना मंत्रमुग्ध केले. प्रतिभावान गायकाने संगीत आणि नाटक चित्रपटांमध्ये काम केले आहे. त्यांना अनेक पुरस्कार आणि विशेष पुरस्कार मिळाले आहेत. द हाऊस आय लिव्ह इन साठी ऑस्कर मिळाला

बिली हॉलिडे

एक संपूर्ण युगजाझच्या विकासामध्ये. गाणी सादर केली अमेरिकन गायकव्यक्तिमत्व आणि तेज प्राप्त केले, ताजेपणा आणि नवीनतेच्या रंगांनी खेळले. "लेडी डे" चे जीवन आणि कार्य लहान, परंतु तेजस्वी आणि अद्वितीय होते.

प्रसिद्ध जाझ संगीतकारांनी समृद्ध केले आहे संगीत कलाकामुक आणि भावनिक लय, अभिव्यक्ती आणि सुधारण्याचे स्वातंत्र्य.

ख्रिस्तोफर कोलंबसने शोधल्यानंतर नवीन खंडआणि युरोपीय लोक तेथे स्थायिक झाले, जिवंत मालाच्या व्यापार्‍यांची जहाजे अधिकाधिक वेळा अमेरिकेच्या किनाऱ्यावर गेली.

कठोर परिश्रम, गृहस्थी आणि वॉर्डर्सच्या क्रूर वृत्तीमुळे कंटाळलेल्या गुलामांना संगीतात सांत्वन मिळाले. हळूहळू, अमेरिकन आणि युरोपियन लोकांना असामान्य राग आणि तालांमध्ये रस निर्माण झाला. अशा प्रकारे जाझ दिसला. जाझ म्हणजे काय आणि त्याची वैशिष्ट्ये काय आहेत, आम्ही या लेखात विचार करू.

संगीत दिग्दर्शनाची वैशिष्ट्ये

जॅझमध्ये आफ्रिकन अमेरिकन वंशाचे संगीत समाविष्ट आहे, जे सुधारणे (स्विंग) आणि विशेष तालबद्ध रचना (सिंकोप) वर आधारित आहे. इतर शैलींच्या विपरीत, जिथे एक व्यक्ती संगीत लिहिते आणि दुसरी सादर करते, जाझ संगीतकार एकाच वेळी संगीतकार म्हणून काम करतात.

मेलडी उत्स्फूर्तपणे तयार केली जाते, लेखनाचा कालावधी, कार्यप्रदर्शन किमान कालावधीने वेगळे केले जाते. अशा प्रकारे जाझ बाहेर येतो. ऑर्केस्ट्रा? ही संगीतकारांची एकमेकांशी जुळवून घेण्याची क्षमता आहे. त्याच वेळी, प्रत्येकजण स्वतःची सुधारणा करतो.

उत्स्फूर्त रचनांचे परिणाम संगीताच्या नोटेशनमध्ये जतन केले जातात (टी. कोलर, जी. आर्लेन “हॅपी ऑल डे”, डी. एलिंग्टन “मला काय आवडते हे माहित नाही का?”, इ.).

जादा वेळ आफ्रिकन संगीतयुरोपियन पासून संश्लेषित. ध्वनी दिसले ज्यात प्लॅस्टिकिटी, लय, माधुर्य आणि आवाजांची सुसंवाद (चेथम डॉक, ब्लूज इन माय हार्ट, कार्टर जेम्स, सेंटरपीस इ.).

दिशानिर्देश

जाझच्या तीसहून अधिक शैली आहेत. त्यापैकी काहींवर एक नजर टाकूया.

1. ब्लूज. पासून अनुवादित इंग्रजी शब्दम्हणजे "दुःख", "उदासीनता". सुरुवातीला, आफ्रिकन अमेरिकन लोकांचे एकल गाणे ब्लूज असे म्हटले जात असे. जाझ ब्लूज हा बारा-बाराचा कालावधी आहे जो तीन-ओळींशी संबंधित आहे काव्यात्मक स्वरूप... ब्लूज रचना संथ गतीने केल्या जातात, गीतांमध्ये काही अधोरेखित आहे. ब्लूज - गर्ट्रूड मा रेनी, बेसी स्मिथ इ.

2. रॅगटाइम. शैलीच्या नावाचे शाब्दिक भाषांतर फाटलेले आहे. भाषेत संगीत संज्ञा“रेग” म्हणजे मापाच्या ठोक्यांच्या दरम्यान पूरक असणारे आवाज. F. Schubert, F. Chopin आणि F. Liszt यांच्या कामांमुळे परदेशात वाहून गेल्यानंतर, दिशा यूएसए मध्ये दिसू लागली. युरोपियन संगीतकारांचे संगीत जाझ शैलीत सादर केले गेले. नंतर, मूळ रचना दिसू लागल्या. S. Joplin, D. Scott, D. Lamb आणि इतरांच्या कामांसाठी Ragtime वैशिष्ट्यपूर्ण आहे.

3. बूगी-वूगी. शैली गेल्या शतकाच्या सुरूवातीस दिसू लागली. स्वस्त कॅफे मालकांना जाझ खेळण्यासाठी संगीतकारांची आवश्यकता होती. काय झाले संगीताची साथऑर्केस्ट्राची उपस्थिती गृहीत धरते, ते स्वतःच समजले होते, परंतु आमंत्रित करण्यासाठी मोठ्या संख्येनेसंगीतकार महाग होते. आवाज विविध उपकरणेपियानोवादकांनी असंख्य तालबद्ध रचना तयार करून भरपाई दिली. बूगी याद्वारे ओळखली जाते:

• सुधारणा;
• virtuoso तंत्र;
• विशेष साथ: डावा हातमोटर ऑस्टिनंट कॉन्फिगरेशन करते, बास आणि मेलडीमधील मध्यांतर दोन किंवा तीन अष्टक आहे;
• सतत ताल;
• पेडल अपवर्जन.

बूगी-वूगीची भूमिका रोमियो नेल्सन, आर्थर मॉन्टाना टेलर, चार्ल्स एव्हरी आणि इतरांनी केली होती.

शैलीतील दंतकथा

जगभरातील अनेक देशांमध्ये जाझ लोकप्रिय आहे. सर्वत्र तारे आहेत, जे चाहत्यांच्या सैन्याने वेढलेले आहेत, परंतु काही नावे वास्तविक आख्यायिका बनली आहेत. ते सर्वत्र ओळखले जातात आणि आवडतात. अशा संगीतकारांमध्ये, विशेषतः लुई आर्मस्ट्राँग यांचा समावेश होतो.

लुईस सुधारक शिबिरात पाठवले नसते तर गरीब निग्रो क्वार्टरमधील मुलाचे भवितव्य काय झाले असते हे माहित नाही. येथे भविष्यातील ताराब्रास बँडमध्ये रेकॉर्ड केलेले, तथापि, संघाने जाझ वाजवले नाही. आणि ते कसे केले जाते, हे तरुणाने खूप नंतर शोधले. जागतिक कीर्तीआर्मस्ट्राँगने परिश्रम आणि चिकाटीने मिळवले.

बिली हॉलिडे (खरे नाव एलेनॉर फॅगन) हे जाझ गायनाचे संस्थापक मानले जाते. गेल्या शतकाच्या 50 च्या दशकात गायिका तिच्या लोकप्रियतेच्या शिखरावर पोहोचली, जेव्हा तिने नाइटक्लबची दृश्ये थिएटरच्या टप्प्यात बदलली.

तीन-ऑक्टेव्ह श्रेणीच्या मालक, एला फिट्झगेराल्डसाठी जीवन सोपे नव्हते. तिच्या आईच्या मृत्यूनंतर, मुलगी घरातून पळून गेली आणि खूप सभ्य जीवन जगू शकली नाही. गायकाच्या कारकिर्दीची सुरुवात ही एक कामगिरी होती संगीत स्पर्धाहौशी रात्री.

जॉर्ज गेर्शविन हे जगप्रसिद्ध आहेत. संगीतकाराने तयार केले जाझ कार्य करतेआधारित शास्त्रीय संगीत... अनपेक्षित पद्धतीने प्रेक्षक आणि सहकाऱ्यांना भुरळ घातली. मैफिलींना टाळ्यांच्या कडकडाटात टाळ्यांचा कडकडाट होत असे. बहुतेक प्रसिद्ध कामे D. Gershwin - "Rhapsody in Blues" (Fred Grof सह-लेखक), ऑपेरा "Porgy and Bess", "An American in Paris".

तसेच लोकप्रिय जॅझ कलाकार जेनिस जोप्लिन, रे चार्ल्स, सारा वॉन, माइल्स डेव्हिस आणि इतर होते आणि राहिले.

यूएसएसआर मध्ये जाझ

सोव्हिएत युनियनमध्ये या संगीत दिशेचा उदय कवी, अनुवादक आणि थिएटर-गोअर व्हॅलेंटाईन पारनाख यांच्या नावाशी संबंधित आहे. 1922 मध्ये व्हर्च्युओसोच्या मार्गदर्शनाखाली जॅझ बँडची पहिली मैफल झाली. नंतर A. Tsfasman, L. Utyosov, Y. Skomorovsky यांनी नाटकीय जॅझची दिग्दर्शनाची रचना केली, ज्यात वाद्य कामगिरी आणि ऑपेरेटा यांचा समावेश होता. लोकप्रिय करण्यासाठी जाझ संगीत E. Rosner आणि O. Lundstrom यांनी बरेच काही केले.

गेल्या शतकाच्या 40 च्या दशकात, जॅझवर बुर्जुआ संस्कृतीची घटना म्हणून व्यापकपणे टीका केली गेली. 50 आणि 60 च्या दशकात कलाकारांवरील हल्ले थांबले. आरएसएफएसआर आणि इतर युनियन प्रजासत्ताकांमध्ये जाझचे जोडे तयार केले गेले.

आज, जाझ बिनधास्तपणे सादर केले जाते मैफिलीची ठिकाणेआणि क्लब मध्ये.

जॅझमध्ये, सर्वात महत्वाचा क्षण म्हणजे इम्प्रोव्हायझेशन, आणि जॅझच्या मदतीने अनेक कलाकारांनी त्यांच्या रचनांमध्ये सुधारणा लागू करण्यात व्यवस्थापित केले आहे. पण या क्षणापर्यंत शास्त्रीय शाळासंगीताने हे तंत्र जवळजवळ पूर्णपणे नाकारले. जरी सर्वात उत्कृष्ट सुधारकांना सुरक्षितपणे जोहान सेबॅस्टियन बाख म्हटले जाऊ शकते.

जर आपण विचार केला तर जाझ दिशा, मग त्यात सिंकोप सारख्या घटकाची नोंद घेता येते, ज्यामुळे खरं तर, एक अनोखा जाझ खेळकर मूड तयार होतो.

जॅझ म्युझिक, जसे तुम्हाला माहीत आहे की, अनेक संस्कृतींच्या संमिश्रणामुळे एक स्वतंत्र संगीत दिशा निर्माण झाली. संस्थापक मानले जातात आफ्रिकन जमाती, आणि त्याच्या समृद्धीचे शिखर विसाव्या शतकाच्या सुरूवातीस आले. न्यू ऑर्लीयन्स हे जाझचे जन्मस्थान बनले आहे आणि अशा प्रकारची कामगिरी "गोल्डन क्लासिक" मानली जाते. जाझचे सर्वात प्रसिद्ध आणि पहिले संस्थापक गडद-त्वचेचे लोक होते आणि हे आश्चर्यकारक नाही, कारण दिशा स्वतःच खुल्या जागेत गुलामांमध्ये जन्माला आली होती.

20 व्या शतकातील ब्लॅक जॅझ कलाकार

जर आपण विसाव्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध जाझ कलाकारांबद्दल बोललो, तर सर्वप्रथम लुई आर्मस्ट्राँगचा उल्लेख करणे आवश्यक आहे, ज्यांना त्याचे पूर्वज देखील मानले जाते. शास्त्रीय दिशाजाझ संगीत. कोणतीही कार चालवताना असे संगीत ऐकणे आनंददायी असते.

पुढील एक सुरक्षितपणे लक्षात घेतले जाऊ शकते काउंट बेसी, जो एक जाझ पियानोवादक होता आणि गडद त्वचा देखील होता. मध्ये त्याच्या सर्व रचना मोठ्या प्रमाणात"ब्लूज" च्या दिशेशी संबंधित. त्याच्या रचनांबद्दल धन्यवाद आहे की ब्लूज अजूनही एक बहु-कार्यात्मक दिशा मानली जाऊ लागली. संगीतकारांची कामगिरी केवळ युनायटेड स्टेट्समध्येच नाही तर अनेक ठिकाणी झाली युरोपियन देश... 1984 मध्ये संगीतकाराचा मृत्यू झाला, तथापि, त्याच्या टीमने दौरा करणे थांबवले नाही.

लोकसंख्येच्या अर्ध्या महिलांमध्ये विसाव्या शतकातील उत्कृष्ट जॅझ कलाकार देखील होते, जिथे अगदी पहिल्याला सुरक्षितपणे बिली हॉलिडे म्हटले जाऊ शकते. मुलीने तिच्या पहिल्या मैफिली रात्रीच्या बारमध्ये घालवल्या, परंतु तिचे आभार अद्वितीय प्रतिभा, ती त्वरीत जागतिक स्तरावर ओळख मिळवण्यात सक्षम झाली.

अगदी अजेय म्हणून जाझ कलाकार, ज्यांचे कार्य विसाव्या शतकात पडले, ते एला फिट्झगेराल्ड होते, ज्यांना "जॅझचे पहिले प्रतिनिधी" ही पदवी देखील देण्यात आली होती. गायिकेला तिच्या कामासाठी चौदा ग्रॅमी पुरस्कार मिळाले.

जाझ कलाकारांनी विशेष शोध लावला संगीत भाषा, जे सुधारणे, जटिल तालबद्ध आकृत्या (स्विंग) आणि अद्वितीय हार्मोनिक नमुन्यांवर आधारित होते.

जॅझची उत्पत्ती येथे झाली उशीरा XIX- युनायटेड स्टेट्स ऑफ अमेरिका मध्ये XX च्या सुरुवातीस आणि आफ्रिकन आणि अमेरिकन संस्कृतींचे संलयन म्हणजे एक अद्वितीय सामाजिक घटनेचे प्रतिनिधित्व केले. पुढील विकासआणि जॅझमध्ये थर लावा विविध शैलीआणि उप-शैली या वस्तुस्थितीमुळे आहेत जाझ कलाकारआणि संगीतकार सतत त्यांचे संगीत गुंतागुंतीत करत राहिले, नवीन ध्वनी शोधत राहिले आणि नवीन ताल आणि तालांमध्ये प्रभुत्व मिळवत राहिले.

अशा प्रकारे, एक मोठा जॅझ वारसा जमा झाला आहे, ज्यामध्ये खालील मुख्य शाळा आणि शैली ओळखल्या जाऊ शकतात: न्यू ऑर्लीन्स (पारंपारिक) जॅझ, बेबॉप, हार्ड बॉप, स्विंग, कूल जॅझ, प्रोग्रेसिव्ह जॅझ, फ्री जॅझ, मोडल जॅझ, फ्यूजन इ. या लेखात, आम्ही दहा उत्कृष्ट जॅझ कलाकार गोळा केले आहेत, जे वाचून तुम्हाला सर्वात जास्त फायदा होईल पूर्ण चित्रमुक्त लोक आणि उत्साही संगीत युग.

माइल्स डेव्हिस

माइल्स डेव्हिस यांचा जन्म 26 मे 1926 रोजी ओल्टन (यूएसए) येथे झाला. एक प्रतिष्ठित अमेरिकन ट्रम्पेट वादक म्हणून ओळखले जाते, ज्यांच्या संगीताने संपूर्ण 20 व्या शतकातील जाझ आणि संगीत दृश्यावर मोठा प्रभाव पाडला. त्याने शैलींसह खूप आणि धैर्याने प्रयोग केले आणि कदाचित, म्हणूनच डेव्हिसची आकृती कूल जॅझ, फ्यूजन आणि मोडल जॅझ सारख्या शैलींच्या उगमस्थानी आहे. माइल्सने त्याची सुरुवात केली संगीत कारकीर्दचार्ली पार्कर पंचकचा सदस्य म्हणून, परंतु नंतर स्वतःचे शोधण्यात आणि विकसित करण्यात व्यवस्थापित केले संगीताचा आवाज... बर्थ ऑफ द कूल (1949), काइंड ऑफ ब्लू (1959), बिचेस ब्रू (1969) आणि इन अ सायलेंट वे (1969) हे माइल्स डेव्हिसचे सर्वात महत्त्वाचे आणि मूलभूत अल्बम आहेत. मुख्य वैशिष्ट्यमाईल्स डेव्हिस असा होता की तो सतत सर्जनशील शोधात होता आणि जगाला नवीन कल्पना दाखवल्या, आणि म्हणूनच आधुनिक जाझ संगीताचा इतिहास त्याच्या अपवादात्मक प्रतिभेचा खूप ऋणी आहे.

लुई आर्मस्ट्राँग (लुई आर्मस्ट्राँग)

लुई आर्मस्ट्राँग, ज्या माणसाचे नाव "जॅझ" हा शब्द ऐकल्यावर बहुतेक लोकांच्या मनात येते, त्यांचा जन्म 4 ऑगस्ट 1901 रोजी न्यू ऑर्लीन्स (यूएसए) येथे झाला. आर्मस्ट्राँगमध्ये ट्रम्पेट वाजवण्याची चमकदार प्रतिभा होती आणि त्याने जगभरात जाझ संगीत विकसित आणि लोकप्रिय करण्यासाठी बरेच काही केले. याशिवाय, त्याने आपल्या हस्की बास गायनाने देखील प्रेक्षकांची मने जिंकली. आर्मस्ट्राँगला ट्रॅम्पपासून जॅझचा राजा या पदापर्यंत जाण्याचा मार्ग काटेरी होता. आणि त्याची सुरुवात कृष्णवर्णीय किशोरवयीन मुलांच्या वसाहतीत झाली, जिथे लुईस एका निष्पाप खोड्यासाठी आला - पिस्तुलाने गोळीबार केला. नवीन वर्षाची संध्याकाळ... तसे, त्याने एका पोलिस अधिकाऱ्याकडून पिस्तूल चोरले, त्याच्या आईचा ग्राहक, जो जगातील सर्वात जुन्या व्यवसायाचा प्रतिनिधी होता. परिस्थितीचा फारसा अनुकूल योगायोग नसल्याबद्दल धन्यवाद, लुई आर्मस्ट्राँगला कॅम्प ब्रास बँडमध्ये संगीताचा पहिला अनुभव आला. तेथे त्याने कॉर्नेट, टंबोरिन आणि अल्टो हॉर्नमध्ये प्रभुत्व मिळवले. एका शब्दात सांगायचे तर, आर्मस्ट्राँग कॉलनीतील मार्च आणि नंतर क्लबमधील अधूनमधून परफॉर्मन्समधून जागतिक महत्त्व असलेल्या संगीतकाराकडे गेला आहे, ज्याची प्रतिभा आणि जाझ बँकेतील योगदान फारसे मोजले जाऊ शकत नाही. एला आणि लुईस (1956), पोर्गी आणि बेस (1957) आणि अमेरिकन फ्रीडम (1961) या त्याच्या प्रतिष्ठित अल्बममधील प्रभाव आजही ऐकले जाऊ शकतात. समकालीन कलाकारविविध शैली.

ड्यूक एलिंग्टन (ड्यूक एलिंग्टन)

ड्यूक एलिंटन यांचा जन्म 29 एप्रिल 1899 रोजी वॉशिंग्टन डीसी येथे झाला. पियानोवादक, ऑर्केस्ट्रा लीडर, अरेंजर आणि संगीतकार, ज्यांचे संगीत जाझच्या जगात एक वास्तविक नवीनता बनले आहे. त्याची कामे सर्व रेडिओ स्टेशनवर वाजवली गेली आणि त्याचे रेकॉर्डिंग "जाझच्या सुवर्ण निधी" मध्ये योग्यरित्या समाविष्ट केले गेले. एलिंटनला जगभरात ओळखले गेले, अनेक पुरस्कार मिळाले, मोठ्या संख्येने लिहिले चमकदार कामे, ज्यात "कारवाँ" मानक समाविष्ट आहे, ज्याने सर्व गोष्टींना मागे टाकले आहे पृथ्वी... एलिंग्टन अॅट न्यूपोर्ट (1956), एलिंग्टन अपटाउन (1953), फार ईस्ट सूट (1967) आणि मास्टरपीस बाय एलिंग्टन (1951) यांचा त्याच्या सर्वात प्रसिद्ध प्रकाशनांमध्ये समावेश आहे.

हर्बी हॅनकॉक (हर्बी हॅनकॉक)

हर्बी हॅनकॉकचा जन्म 12 एप्रिल 1940 रोजी शिकागो (यूएसए) येथे झाला. हॅनकॉक एक पियानोवादक आणि संगीतकार म्हणून ओळखला जातो, तसेच 14 ग्रॅमी पुरस्कारांचा मालक म्हणून ओळखला जातो, जे त्यांना जाझ क्षेत्रातील त्यांच्या कामासाठी मिळाले होते. त्याचे संगीत मनोरंजक आहे कारण ते फ्री जॅझसह रॉक, फंक आणि सोलचे घटक एकत्र करते. तसेच त्याच्या रचनांमध्ये आपल्याला आधुनिक शास्त्रीय संगीत आणि ब्लूज हेतूचे घटक सापडतील. सर्वसाधारणपणे, जवळजवळ प्रत्येक परिष्कृत श्रोता हॅनकॉकच्या संगीतामध्ये स्वतःसाठी काहीतरी शोधण्यात सक्षम असेल. जर आपण नाविन्यपूर्ण क्रिएटिव्ह सोल्यूशन्सबद्दल बोललो, तर हर्बी हॅनकॉकला सिंथेसायझर आणि फंक एकत्र करणार्‍या पहिल्या जॅझ कलाकारांपैकी एक मानले जाते ज्याप्रमाणे संगीतकार अगदी नवीन आहे. जाझ शैली- पोस्ट-बेबॉप. हर्बीच्या कामाच्या काही टप्प्यांच्या संगीताची विशिष्टता असूनही, त्याची बहुतेक गाणी मधुर रचना आहेत जी सामान्य लोकांच्या प्रेमात पडली.

त्याच्या अल्बमपैकी, खालील ओळखले जाऊ शकतात: "हेड हंटर्स" (1971), "फ्यूचर शॉक" (1983), "मेडेन व्हॉयेज" (1966) आणि "टेकिन" ऑफ" (1962).

जॉन कोल्ट्रेन

जॉन कोल्ट्रेन, एक उत्कृष्ट जॅझ इनोव्हेटर आणि व्हर्च्युओसो यांचा जन्म 23 सप्टेंबर 1926 रोजी झाला. Coltrane होते प्रतिभावान सॅक्सोफोनिस्टआणि एक संगीतकार, बँड लीडर आणि 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावशाली संगीतकारांपैकी एक. जॅझच्या विकासाच्या इतिहासात कोल्ट्रेन ही एक महत्त्वाची व्यक्ती मानली जाते, ज्याने समकालीन कलाकारांना प्रेरणा दिली आणि प्रभावित केले, तसेच सर्वसाधारणपणे इम्प्रोव्हिझेशन स्कूल. 1955 पर्यंत, जॉन कोल्टरेन तुलनेने अनोळखी राहिले, जोपर्यंत तो माइल्स डेव्हिस समूहात सामील झाला नाही. काही वर्षांनंतर, कोल्ट्रेनने पंचक सोडले आणि स्वतःच्या कामात लक्षपूर्वक गुंतू लागला. या वर्षांमध्ये त्याने अल्बम रेकॉर्ड केले जे जाझ वारशाचा सर्वात महत्वाचा भाग बनले.

हे जायंट स्टेप्स (1959), कोल्ट्रेन जॅझ (1960) आणि ए लव्ह सुप्रीम (1965) आहेत, जे जॅझ इम्प्रोव्हायझेशनचे प्रतीक बनले आहेत.

चार्ली पार्कर

चार्ली पार्कर यांचा जन्म 29 ऑगस्ट 1920 रोजी कॅन्सस सिटी (यूएसए) येथे झाला. त्याच्यामध्ये संगीतावरील प्रेम खूप लवकर जागृत झाले: त्याने वयाच्या 11 व्या वर्षी सॅक्सोफोनवर प्रभुत्व मिळवण्यास सुरुवात केली. 30 च्या दशकात, पार्करने सुधारणेच्या तत्त्वांवर प्रभुत्व मिळवण्यास सुरुवात केली आणि त्याच्या तंत्रात बेबॉपच्या आधीच्या काही तंत्रांचा विकास केला. नंतर तो या शैलीच्या संस्थापकांपैकी एक बनला (डिझी गिलेस्पीसह) आणि सर्वसाधारणपणे, जाझ संगीतावर त्याचा खूप मजबूत प्रभाव होता. तथापि, किशोरवयातच, संगीतकाराला मॉर्फिनचे व्यसन लागले आणि भविष्यात पार्कर आणि संगीत यांच्यात समस्या निर्माण झाली. हेरॉइनचे व्यसन... दुर्दैवाने, क्लिनिकमध्ये उपचार आणि पुनर्प्राप्तीनंतरही, चार्ली पार्कर काम करू शकला नाही आणि सक्रियपणे लिहू शकला नाही. नवीन संगीत... सरतेशेवटी, हेरॉइनने त्याचे जीवन आणि करियर रुळावरून घसरले आणि त्याचा मृत्यू झाला.

चार्ली पार्करचे सर्वात लक्षणीय जॅझ अल्बम: बर्ड अँड डिझ (1952), बर्थ ऑफ द बेबॉप: बर्ड ऑन टेनर (1943), आणि चार्ली पार्कर विथ स्ट्रिंग्स (1950).

Thelonious भिक्षू चौकडी

Thelonious Monk चा जन्म 10 ऑक्टोबर 1917 रोजी रॉकी माउंट (USA) येथे झाला. म्हणून ओळखले जाते जाझ संगीतकारआणि पियानोवादक, तसेच बेबॉपच्या संस्थापकांपैकी एक. त्याच्या खेळण्याच्या मूळ "रॅग्ड" पद्धतीने विविध शैली आत्मसात केल्या आहेत - अवंत-गार्डे ते आदिमवादापर्यंत. अशा प्रयोगांमुळे त्याच्या संगीताचा आवाज जॅझसाठी फारसा वैशिष्ट्यपूर्ण नव्हता, ज्याने, तथापि, त्याच्या अनेक कार्यांना या संगीत शैलीचे क्लासिक बनण्यापासून रोखले नाही. खूप असणे एक असामान्य व्यक्ती, ज्याने लहानपणापासून "सामान्य" न राहण्याचा सर्वोत्तम प्रयत्न केला आणि इतर सर्वांप्रमाणेच, भिक्षु केवळ त्याच्या संगीत निर्णयांसाठीच नव्हे तर त्याच्या अत्यंत जटिल पात्रासाठी देखील ओळखला जाऊ लागला. त्याचे नाव त्याच्या स्वत: च्या मैफिलीसाठी उशीर कसा झाला याच्या अनेक कथांशी संबंधित आहे आणि एकदा डेट्रॉईट क्लबमध्ये खेळण्यास नकार दिला होता, कारण त्याची पत्नी कामगिरीसाठी आली नाही. आणि म्हणून साधू खुर्चीवर बसला, हात दुमडून, जोपर्यंत त्याच्या पत्नीला शेवटी हॉलमध्ये आणले जात नाही - चप्पल आणि ड्रेसिंग गाऊनमध्ये. तिच्या पतीच्या डोळ्यांसमोर, गरीब स्त्रीला तातडीने विमानाने नेण्यात आले, जर फक्त मैफिली झाली.

मॉन्कच्या सर्वात प्रमुख अल्बममध्ये मँक्स ड्रीम (1963), मॉन्क (1954), स्ट्रेट नो चेझर (1967), आणि मिस्टरिओसो (1959) यांचा समावेश आहे.

बिली हॉलिडे

प्रसिद्ध अमेरिकन जॅझ गायक बिली हॉलिडे यांचा जन्म 7 एप्रिल 1917 रोजी फिलाडेल्फिया येथे झाला. बर्‍याच जॅझ संगीतकारांप्रमाणे, हॉलिडेने तिच्या संगीत कारकिर्दीची सुरुवात नाइटक्लबमध्ये केली. कालांतराने, तिला निर्माते बेनी गुडमन यांना भेटण्याचे भाग्य लाभले, ज्यांनी स्टुडिओमध्ये तिचे पहिले रेकॉर्डिंग आयोजित केले. काउंट बेसी आणि आर्टी शॉ (1937-1938) सारख्या जॅझ मास्टर्सच्या मोठ्या बँडमध्ये भाग घेतल्यानंतर गायकाला गौरव आला. लेडी डे (जसे तिचे चाहते तिला म्हणतात) ची कामगिरीची एक अनोखी शैली होती, ज्यामुळे ती सर्वात सोप्या रचनांसाठी एक नवीन आणि अद्वितीय आवाज पुन्हा शोधत असल्याचे दिसते. ती विशेषतः रोमँटिक, मंद गाणी (जसे की "स्पष्ट करू नका" आणि "लव्हर मॅन") मध्ये चांगली होती. बिली हॉलिडेची कारकीर्द उज्ज्वल आणि चमकदार होती, परंतु फार काळ नाही, कारण तीस वर्षांनंतर तिला मद्यपान आणि ड्रग्सचे व्यसन लागले, ज्यामुळे तिच्या आरोग्यावर नकारात्मक परिणाम झाला. देवदूताच्या आवाजाने त्याची पूर्वीची ताकद आणि लवचिकता गमावली आणि हॉलिडे वेगाने लोकांची पसंती गमावत आहे.

बिली हॉलिडे समृद्ध जाझ कलाअशा उत्कृष्ट अल्बमजसे Lady Sings the Blues (1956), Body and Soul (1957), आणि Lady in Satin (1958).

बिल इव्हान्स

बिल इव्हान्स, प्रसिद्ध अमेरिकन जॅझ पियानोवादक आणि संगीतकार यांचा जन्म 16 ऑगस्ट 1929 रोजी न्यू जर्सी, यूएसए येथे झाला. इव्हान्स 20 व्या शतकातील सर्वात प्रभावशाली जाझ कलाकारांपैकी एक आहे. त्याचा संगीत कामेइतके परिष्कृत आणि असामान्य की काही पियानोवादक त्याच्या कल्पनांचा वारसा आणि कर्ज घेण्यास सक्षम आहेत. तो स्विंग करू शकला आणि इतर कोणीही नसल्यासारखा व्हर्च्युओसो बनवू शकला, त्याच वेळी राग आणि साधेपणा त्याच्यासाठी परका नव्हता - त्याच्या प्रसिद्ध बॅलड्सच्या व्याख्यांनी जॅझ नसलेल्या प्रेक्षकांमध्येही लोकप्रियता मिळवली. इव्हान्सचे शिक्षण एक शैक्षणिक पियानोवादक म्हणून झाले आणि सैन्यात सेवा दिल्यानंतर जाझ कलाकार म्हणून विविध अल्प-ज्ञात संगीतकारांसह सार्वजनिकपणे दिसू लागले. 1958 मध्ये इव्हान्सने कॅननबॉल ऑडर्ली आणि जॉन कोलट्रेनसह माइल्स डेव्हिस सेक्सटेटमध्ये खेळण्यास सुरुवात केली तेव्हा त्याला यश मिळाले. इव्हान्सला निर्माता मानले जाते चेंबर शैलीजॅझ त्रिकूट, जे एक अग्रगण्य सुधारित पियानो, तसेच ड्रम्स आणि दुहेरी बास सोलोइंग द्वारे वैशिष्ट्यीकृत आहे. त्याचा संगीत शैलीजॅझ म्युझिकमध्ये विविध रंगांची ओळख करून दिली - कल्पक ग्रेसफुल इम्प्रोव्हायझेशनपासून ते गीताच्या रंगीत टोनपर्यंत.

ते नाय सर्वोत्तम अल्बमइव्हान्सने मॅन-बँड मोडमध्ये बनवलेले "अलोन" (1968), "वॉल्ट्ज फॉर डेबी" (1961), "न्यू जॅझ कन्सेप्शन" (1956) आणि "एक्सप्लोरेशन्स" (1961) च्या एकल रेकॉर्डिंगचा समावेश आहे.

चक्कर येणे गिलेस्पी

डिझी गिलेस्पी यांचा जन्म 21 ऑक्टोबर 1917 रोजी चिरो, यूएसए येथे झाला. जाझ म्युझिकच्या विकासाच्या इतिहासात डिझीकडे अनेक उपलब्धी आहेत: तो ट्रम्पेट वादक, गायक, अरेंजर, संगीतकार आणि ऑर्केस्ट्रा नेता म्हणून ओळखला जातो. गिलेस्पीने चार्ली पार्करसह सुधारित जाझची सह-स्थापना केली. अनेक जॅझ पुरुषांप्रमाणे, गिलेस्पीने क्लबमध्ये खेळण्यास सुरुवात केली. मग तो न्यूयॉर्कमध्ये राहायला गेला आणि स्थानिक ऑर्केस्ट्रामध्ये यशस्वीरित्या प्रवेश केला. तो त्याच्या मूळ, विदूषक नसला तरी, वर्तनासाठी ओळखला जात होता, ज्याने त्याच्याबरोबर काम केलेल्या लोकांना त्याच्या विरुद्ध यशस्वीरित्या वळवले. पहिल्या ऑर्केस्ट्रामधून, ज्यामध्ये एक अतिशय प्रतिभावान परंतु विलक्षण ट्रम्पेटर डिझ इंग्लंड आणि फ्रान्सच्या दौऱ्यावर गेला होता, त्याला जवळजवळ बाहेर काढण्यात आले. त्याच्या दुसऱ्या ऑर्केस्ट्राच्या संगीतकारांनीही त्यांच्या कामगिरीवर गिलेस्पीच्या टोमणेला फारशी मनापासून प्रतिक्रिया दिली नाही. याव्यतिरिक्त, काही लोकांना त्याचे संगीत प्रयोग समजले - काहींनी त्याचे संगीत "चीनी" म्हटले. एका मैफिलीदरम्यान कॅब कॅलोवे (त्याचा नेता) आणि डिझी यांच्यात झालेल्या भांडणात दुसऱ्या ऑर्केस्ट्राचे सहकार्य संपले, त्यानंतर गिलेस्पीला क्रॅश होऊन बँडमधून बाहेर काढण्यात आले. गिलेस्पीने स्वतःचा गट तयार केल्यानंतर, ज्यामध्ये तो आणि इतर संगीतकार पारंपारिक जॅझ भाषेत विविधता आणण्यासाठी काम करतात. अशा प्रकारे, बेबॉप म्हणून ओळखली जाणारी शैली जन्माला आली, ज्याच्या शैलीवर डिझीने सक्रियपणे कार्य केले.

जीनियस ट्रम्पेटरच्या सर्वोत्कृष्ट अल्बममध्ये सोनी साइड अप (1957), आफ्रो (1954), बिर्क्स वर्क्स (1957), वर्ल्ड स्टेट्समन (1956) आणि डिझी आणि स्ट्रिंग्स (1954) यांचा समावेश आहे.

अनेक दशकांपासून स्वातंत्र्याचे संगीत चकरा मारून सादर केले जात आहे जाझ virtuososएक मोठा भाग होता संगीत दृश्यआणि फक्त मानवी जीवन... संगीतकारांची नावे, जी तुम्ही वर पाहू शकता, अनेक पिढ्यांच्या स्मरणात अजरामर झाली आहेत आणि बहुधा, त्याच पिढ्या त्यांच्या कौशल्याने प्रेरणा देतील आणि आश्चर्यचकित होतील. कदाचित गुपित असे आहे की ट्रम्पेट्स, सॅक्सोफोन्स, डबल बेस, पियानो आणि ड्रम्सच्या शोधकर्त्यांना हे माहित होते की या वाद्यांवर काही गोष्टी लक्षात येऊ शकत नाहीत, परंतु ते जाझ संगीतकारांना त्याबद्दल सांगण्यास विसरले.