काझीमिर मालेविच - चरित्र, माहिती, वैयक्तिक जीवन. मालेविच काझीमिर - चरित्र, जीवनातील तथ्ये, फोटो, पार्श्वभूमी माहिती

के. अजीमिर मालेविच यांनी रंगवले भिन्न शैली: नव-आदिमवाद, प्रभाववाद, अलोझिझम आणि क्यूबिझम. तथापि, त्यापैकी कोणीही त्याचे वास्तविकतेबद्दलचे मत प्रतिबिंबित केले नाही, म्हणून मालेविचने एक नवीन दिशा विकसित केली - सुपरमॅटिझम. नंतर, सुपरमॅटिझमच्या कल्पनांचा वापर केवळ चित्रकलेमध्येच नव्हे तर इतर क्षेत्रांमध्ये - डिझाइन, आर्किटेक्चर, सिनेमामध्ये देखील होऊ लागला.

तरुण कलाकाराचे प्रयोगः क्युबो-फ्यूचरिझम आणि "आदिम भावनेतील पेंटिंग्ज"

काझीमिर मालेविच त्यांची पत्नी नताल्या मंचेन्को यांच्यासमवेत. फोटो: लैव्हेंडर.मेडिया

काझीमिर मालेविचचा जन्म 1878 मध्ये (इतर स्त्रोतांनुसार - 1879 मध्ये) कीव येथे झाला. त्याचे वडील मोठ्या शहरांपासून दूर साखर कारखान्यांमध्ये काम करीत होते, म्हणून मालेविचने आपले बालपण युक्रेनियन खेड्यात घालवले. ग्रामीण जीवनाचे नयनरम्य स्वरूप आणि रंगाने मुलाला प्रेरणा दिली आणि भविष्यात त्याच्या कामावर परिणाम झाला. "तरूण व म्हातारे शेतकरी, जवळजवळ सर्व ग्रीष्म autतू आणि शरद theतूतील वृक्षारोपणांवर काम करतात आणि मी, भविष्यातील कलाकार, शेतात आणि" रंगीबेरंगी "कामगारांची प्रशंसा करतो,- मालेविचला परत बोलावले.

1889 मध्ये, त्याचे वडील काझिमिर मालेविचला कीवमधील वार्षिक साखर जत्रेत घेऊन गेले. येथे मुलाने प्रथमच पाहिले नयनरम्य कॅनव्हासेस... सहलीनंतर मालेविच रंगू लागला. तथापि, वडिलांनी या छंदाचे समर्थन केले नाही: आपल्या मुलाने कौटुंबिक व्यवसाय चालू ठेवावा अशी त्याची इच्छा होती, आणि त्याने परखोमोव्हका खेड्यातील कृषीशाळेत पाठविले. दुसरीकडे, त्याच्या आईने कलेच्या इच्छेस प्रोत्साहित केले आणि अगदी कॅसिमिर पेंट देखील विकत घेतले. नंतर, 17-वर्षीय मालेविचने कलाकार निकोलाई मुराशकोच्या कीव चित्रकला शाळेत प्रवेश केला, जिथे त्याने एका वर्षासाठी अभ्यास केला.

मॉस्कोचा विचार मला खूप त्रास देऊ लागला, परंतु पैसे नव्हते आणि संपूर्ण रहस्य मॉस्कोमध्ये होते, निसर्ग सर्वत्र होता आणि ते कसे लिहायचे याचे साधन मॉस्कोमध्ये होते, जेथे ते राहत होते. प्रसिद्ध कलाकार... मी आर्थिक बेसचा सारांश केला आणि माझ्या गणितानुसार माझ्याकडे संपूर्ण पुरेसे असावे शैक्षणिक वर्ष, वसंत inतू मध्ये मी कुर्स्कला येऊन कामावर जाईन. मी जात आहे. ते 1904 होते.

काझीमिर मालेविच

काझीमिर मालेविच. कफन (तुकडा). 1908. स्टेट ट्रेट्याकोव्ह गॅलरी, मॉस्को

काझीमिर मालेविच. माळी (तपशील). 1911. स्टेडेलेक सिटी संग्रहालय, आम्सटरडॅम, नेदरलँड्स

काझीमिर मालेविच. पिवळ्या रंगाचे घर असलेले तपशील (तपशील). 1906. राज्य रशियन संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

१ 190 ०. च्या उन्हाळ्यात मालेविचने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चरला कागदपत्रे सादर केली पण तो स्वीकारला गेला नाही. १ 6 ०6 आणि १ 190 ०7 मध्ये कुर्स्क येथून तो आणखी दोन वेळा शाळेत दाखल झाला, त्याचा काहीही उपयोग झाला नाही.

१ 190 ०. मध्ये काझीमिर मालेविच शेवटी कुर्स्क येथून मॉस्को येथे गेले. तो फ्योडर रर्बर्गच्या स्टुडिओ-शाळेत जाऊ लागला, जिथे त्याने चित्रकला इतिहासाचा अभ्यास केला आणि नवीन कलात्मक तंत्रे वापरण्याचा प्रयत्न केला. त्याच्या स्वत: च्या शैलीच्या शोधात, कलाकाराने चित्रकलेच्या पद्धतीचे अनुकरण केले प्रसिद्ध मास्टर्स... यावेळी त्यांनी धार्मिक विषयांवर अनेक पेंटिंग्ज तयार केली: फ्रेस्को पेंटिंग अँड द क्राऊड फॉर स्केचेस, आर्टिस्ट फॅमिली अँड अज्ञात कलाकाराचे पोर्ट्रेट व आर्टिस्ट फॅमिली व लँडस्केप विथ यलो हाऊस (विंटर लँडस्केप). 1910 मध्ये "जॅक ऑफ डायमंड्स" असोसिएशनच्या पहिल्या प्रदर्शनानंतर मालेविचने आपले पहिले अवंत-गार्डे पेंटिंग्ज रंगवले: "बेदर", "गार्डनर", "बाथहाऊसमध्ये कॉर्न ऑपरेटर" आणि "फ्लोर पॉलिशर्स".

काझीमिर मालेविच. बादली आणि एक मूल (तपशील) असलेली एक शेतकरी महिला. 1912. स्टेडेलेक सिटी संग्रहालय, आम्सटरडॅम, नेदरलँड्स

काझीमिर मालेविच. गावात वादळानंतर सकाळ (तपशील). 1912. सोलोमन गुगेनहेम संग्रहालय, न्यूयॉर्क, यूएसए

काझीमिर मालेविच. राई कापणी (तुकडा). 1912. स्टेडेलेक सिटी संग्रहालय, आम्सटरडॅम, नेदरलँड्स

त्याच काळात, मालेविचने प्रथम शेतकरी मालिका तयार केली. या चक्राच्या सुरुवातीच्या कॅनव्हासेस - "रेपर", "मॉव्हर", "किसान वूमन विथ बकेट्स अँड चाइल्ड", "राई क्लीनिंग" - नव-आदिमवादाच्या भावनेने निष्पादित कलाकार. शेतकर्‍यांचे आकडे मुद्दाम वाढवले, विकृत केले आणि सरलीकृत केले. कृतींची शेतकरी मालिका पूर्ण करणे - "वूमन विथ बकेट्स", "मॉर्निंग अट ब्लिझार्ड ऑफ इन द कंट्री", "हेड ऑफ दी किसान" - मालेविचने आधीच क्युबो-फ्युचरिस्टिक शैलीत लिहिले आहे. या रचनांमध्ये गावक of्यांच्या सिल्हूट्सने असंख्य पुनरावृत्ती घडवल्या भौमितिक आकार.

मी शेतकरी कलेच्या बाजूला राहिलो आणि आदिम भावनेत रंगू लागलो. प्रथम, पहिल्या काळात मी आयकॉन पेंटिंगचे अनुकरण केले. दुसरा कालावधी पूर्णपणे "श्रम" होता: मी कामगार, कापणी, मळणीत शेतकरी लिहिले. तिसरा कालावधीः मी "उपनगरी शैली" (सुतार, गार्डनर्स, ग्रीष्मकालीन कॉटेज, बॅथर्स) जवळ पोहोचलो. चौथा कालावधी - "सिटी चिन्हे" (पॉलिशर, दासी, पायदळी, कर्मचारी)

काझीमिर मालेविच

मालेविचचा चौरस: वर्चस्ववादी कॅनव्हास

काझीमिर मालेविच. सुपरिमस क्रमांक 56 (तुकडा). 1916. राज्य रशियन संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

काझीमिर मालेविच. काळा वर्चस्ववादी चौरस. 1915. राज्य ट्रेत्याकोव्ह गॅलरी, मॉस्को

काझीमिर मालेविच. पांढरा पांढरा (तपशील) 1917. आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क, यूएसए

काही वर्षांनंतर मालेविच रशियन अवंत-गार्डे कलाकार "युनिन ऑफ युथ" च्या सेंट पीटर्सबर्ग सर्जनशील संघटनेत सामील झाले. आर्थिक स्थितीत्यावेळी कलाकार अत्यंत वाईट होता: कधीकधी कॅनव्हाससाठी इतके पैसेही नसतात - मग तो फर्निचर वापरत असे. बुककेसच्या तीन शेल्फवर, कलाकाराने कॅनव्हॅसेस "ड्रेसिंग बॉक्स", "न थांबता स्टेशन", "गाय आणि व्हायोलिन" रंगविले. कलाकाराने पहिल्या दोन कामे क्युबो-फ्यूचरिझमच्या भावनेने लिहिली आणि तिसरी ती शैली ज्याने त्याला "अलोगिझम" म्हटले. पारंपारिक तर्काच्या कलेच्या विरोधात हे चित्र बनले. कायद्याने त्यानुसार गुरु एका कॅनव्हासमध्ये एकरूप केले शास्त्रीय चित्रकलाविसंगत होते: एक गाय आणि एक व्हायोलिन. त्याने रंग, रेष आणि त्यांचे एकमेकांशी संवाद यावर लक्ष केंद्रित केले.

त्याच वर्षी, काझीमिर मालेविच यांनी ओपेरा व्हिक्टरी ओव्हर द सनची रचना केली. भविष्यातील कामगिरीचे प्रदर्शन युवा संघटनेने केले. मालेविचने प्रकाशयोजनावर विचार केला, देखावा आणि पोशाख तयार केले. नाटकात काम करत असताना, तो अगदी नवीन क्रांतिकारक पेंटिंग घेऊन आला, हेही त्याला आठवतं.

1915 मध्ये, मालेविचने "ट्राम बी" चित्रांच्या पहिल्या भविष्यवाणीमध्ये 16 कामे सादर केली. त्यापैकी बहुतेक क्लासिक क्युबो-फ्युचरिस्टिक कॅनव्हासेस होते - "द लेडी atट द पोस्टर पोस्ट", "लेडी इन ट्राम", "द सिलाई मशीन". परंतु त्यापैकी एकावर, "मोनालिसासह रचना" (चित्राचे नाव नंतर ठेवले गेले), नवीन शैलीची वैशिष्ट्ये यापूर्वीच प्रकट झाली आहेत: खोल पांढरी पार्श्वभूमी, रंगीत भौमितीय आकार आणि त्यांची विशेष व्यवस्था एकमेकांशी संबंधित.

या प्रदर्शनानंतर, काझीमिर मालेविचने पुढच्या प्रदर्शनाची तयारी सुरू केली. त्याने त्याचा विकास केला नवीन शैलीगोषवारा: पांढर्‍या पार्श्वभूमीवर निरर्थक रंगांचे आकडे. तो कलात्मक दिशाकाझीमिर मालेविच, वेलिमिर खलेबनिकोव्ह आणि अलेक्झेई क्रुश्निक यांना एकत्र करून, सुपरमॅटिझम असे म्हटले गेले, ज्याचा अनुवादात अर्थ "श्रेष्ठता" असा होता.

मालेविच यांनी क्युबिझम ते सुपरमॅटिझम या माहितीपत्रकात सुपरमॅटिझमच्या पायाचे वर्णन केले. नवीन पेंटरली रिअॅलिझम ". त्यात त्याने संक्रमणाची घोषणा केली "नवीन सचित्र वास्तववादाकडे, वस्तुनिष्ठ सर्जनशीलता"आणि पेंटिंगच्या इतर पैलूंपेक्षा रंगाच्या वर्चस्वावर जोर दिला. मालेविचच्या म्हणण्यानुसार, मास्टरने निसर्गाची नक्कल करू नये तर स्वतः तयार केले पाहिजे कलात्मक जग... मालेविचने आधार म्हणून तीन आकडेवारी घेतली - एक चौरस, एक क्रॉस आणि एक मंडळ. या पहिल्या प्रकारांवर, त्याने त्यानंतरच्या सर्व सुपरमॅटिस्ट चित्रकला बांधली.

काझीमिर मालेविच. ट्राममधील लेडी (तपशील) 1913. स्टेडेलेक सिटी संग्रहालय, आम्सटरडॅम, नेदरलँड्स

काझीमिर मालेविच. पोस्टर कॉलमवरील महिला (तपशील) 1914. स्टेडेलेक सिटी संग्रहालय, आम्सटरडॅम, नेदरलँड्स

काझीमिर मालेविच. मोना लिसा (तपशील) सह रचना. 1915-1916. राज्य रशियन संग्रहालय, सेंट पीटर्सबर्ग

कलाकाराने त्यांच्या माहितीपत्रकासह 1916 मध्ये पेंटिंग्जच्या शेवटच्या भविष्यकालीन प्रदर्शनात "0.10" मध्ये कॅनव्हासेस नवीन शैलीमध्ये सादर केल्या. या प्रदर्शनात "लेडी", "दोन आयामांमधील स्वत: ची पोर्ट्रेट", "फुटबॉल प्लेअरची नक्कल वास्तव - चौथ्या परिमाणातील रंगीबेरंगी जनता" या चित्रांचा समावेश होता. मध्यवर्ती काम "ब्लॅक चतुर्भुज" (नंतर - "ब्लॅक स्क्वेअर") होते.

प्रदर्शनात सहभागी लोकांनी मालेविचच्या क्रांतिकारक कार्यांबद्दल तीव्र प्रतिक्रिया व्यक्त केली: त्यांनी कलाकारांना ही दिशा भविष्यकाळातील एक प्रवाह म्हणून घोषित करण्यास मनाई केली.

पांढ setting्या रंगाच्या सेटिंगमधील काळा चौरस हा एक साधा विनोद नाही, एक साधा आव्हान नाही, चँप डी मार्सवरील घरात घडलेला एक यादृच्छिक लहान भाग नाही, परंतु त्या त्या आरंभाच्या आत्म-पुष्टीकरणापैकी एक आहे त्याचे नाव उजाडपणाची घृणा आहे आणि हे अभिमान बाळगून आहे की, अभिमानाने, प्रेमळ आणि प्रेमळ गोष्टींच्या पायदळी तुडवून, सर्वांना मृत्यूकडे नेईल.

अलेक्झांडर बेनोइस

लेखक स्वत: च्या अनुयायांना उत्तर पारंपारिक कलातरः "ज्यांना एका गोंडस चेह of्याच्या चेहर्‍यावर मुस्कुरायची सवय आहे त्यांना चौरसाच्या तोंडावर गरम होण्यास त्रास होतो"... तो त्याच्या चित्रांबद्दल म्हणून बोलला "कलेचा स्वस्थ प्रकार"ज्याचे मूल्यांकन निकषानुसार करता येत नाही "आवडले"किंवा "मी आवडत नाही"... १ 19 १ In मध्ये पहिला वैयक्तिक प्रदर्शनकलाकार “काझीमिर मालेविच. प्रभाववाद ते वर्चस्ववादाकडे त्यांचा मार्ग. " त्याने अंधत्ववादातील तीन अवस्था ओळखली: काळा, रंग आणि पांढरा. पहिल्या टप्प्यावर, कलाकाराने फॉर्मचे गुणोत्तर, पुढील वेळी - रंग, शेवटच्या वेळी - पोत शोधून काढले. "ब्लॅक" कालावधी ट्रिप्टीच "ब्लॅक स्क्वेअर", "ब्लॅक क्रॉस" आणि "ब्लॅक सर्कल" द्वारे प्रतिनिधित्व केला होता. "रंगीबेरंगी" कालावधी "रेड स्क्वेअर" ने प्रारंभ झाला आणि "सुपरमिस नंबर 56", "सुपरप्रेसस नंबर 57" आणि "सुपरप्रेसस नंबर 58" या पेंटिंग्ससह समाप्त झाला. सुपरमॅटिझॅझमचा "पांढरा" काळ कॅनव्हॅसच्या मालिकेद्वारे चिन्हांकित केला होता "व्हाईट ऑन व्हाईट" .. तो विटेब्स्कमध्ये गेला आणि १ 19 १ in मध्ये त्याने पहिला मुख्य रंगविला सैद्धांतिक काम"कला मधील नवीन प्रणालींवर", आणि तीन वर्षांनंतर - हा ग्रंथ "अतिरेकीपणा. विश्व अविचारी म्हणून. "

लवकरच कलाकाराचे अनुयायी होते. त्यांच्याबरोबर मालेविचने एक "कला मध्ये नवीन पार्टी" तयार केली - युनोव्हिस (नवीन आर्टचे हार्डनर). असोसिएशनमध्ये लेव युदिन, लाझर लिसिटस्की, निकोलाई सुईटीन, वेरा एर्मोलेवा, नीना कोगन यांचा समावेश आहे. त्यांनी एकत्र शहर सुट्टी सजविली, फर्निचर आणि डिश डिझाइन केले, पोस्टर आणि चिन्हे रेखाटली - तयार केले "गोष्टींचा उपयोगितांचा संसार"सुपरमॅटिझमच्या शैलीत. तथापि, 1922 पर्यंत अवांत-गार्डे युनियन टिकू शकले नाही. लवकरच सोव्हिएत कलाअ‍ॅव्हेंट-गार्डेविरोधी कोर्स घेतला आणि कामाची परिस्थिती अत्यंत खालावली. विटेब्स्क मालेविच व त्याचे काही विद्यार्थी पेट्रोग्राडमध्ये गेले.

१ 27 २ In मध्ये हा कलाकार युरोपला गेला - तेथे त्यांच्या चित्रांचे प्रदर्शन आयोजित केले होते. मालेविचची ही परदेशातील पहिली आणि शेवटची यात्रा होतीः लवकरच त्याला सोव्हिएत सरकारकडून मायदेशी परत जाण्याचा आदेश मिळाला. जेव्हा कलाकार यूएसएसआरला परत आला, तेव्हा त्याने हेरगिरीचा आरोप केला आणि त्याला अटक केली. त्यांनी मला फक्त तीन आठवड्यांनंतर घरी जाऊ दिले. त्याच्या सुटकेनंतर लगेचच त्याने ट्रेटीकोव्ह गॅलरीमध्ये वैयक्तिक प्रदर्शनाची तयारी करण्यास सुरवात केली: तिच्यासाठी, त्या कलाकाराला पुन्हा नवीन चित्रे रंगवावी लागली कारण बहुतेक परदेशातच राहिले.

कालांतराने काझीमिर मालेविचचा छळ केवळ तीव्र झाला: १ 30 in० मध्ये कीव येथे झालेल्या वैयक्तिक प्रदर्शनानंतर त्याच्यावर सोव्हिएटविरोधी प्रचाराचा आरोप झाला आणि त्याला अटक करण्यात आली. यावेळी कलाकाराने तीन महिने तुरूंगात घालविला. त्याच्या सुटकेनंतर मालेविचने दुसरे पूर्ण केले, शेतकरी चक्रपोस्ट-सुपरमॅमिस्टिस्ट "शैलीतील पेंटिंग्ज - लेखक स्वतः म्हणतात "मानवी आकृत्यामध्ये अंधत्ववाद"... कॅनव्हासेसवर, शेतकर्‍यांची आकडेवारी सपाट आणि समोर स्थित होती आणि चेहर्‍याऐवजी एक पांढरा किंवा काळा शून्य होता. एका कार्याच्या शेवटी, लेखकाने लिहिले: "रचना घटकांपासून बनली होती, शून्यता, एकटेपणा, जीवनाची निराशा".

१ In 32२ मध्ये, काझीमिर मालेविचच्या कार्यात एक महत्त्वपूर्ण वळण आले - त्याने मुख्यतः पोर्ट्रेट चित्रित करण्यास सुरवात केली. चित्रांनी सुपरमॅटिझम, रशियन चिन्ह आणि नवनिर्मितीच्या परंपरा एकत्र केल्या. या कालावधीत कॅनव्हासेस "हेडचा समावेश आहे आधुनिक मुलगी"," कामगार "," कलाकाराच्या पत्नीचे पोर्ट्रेट: नताल्या अँड्रीव्हना मालेविच, नी मंचेन्को "," सेल्फ-पोर्ट्रेट ". स्वाक्षरीऐवजी, मास्टरने त्यांच्यावर एक काळा चौरस काढला.

काझीमिर मालेविच यांचे 1935 मध्ये निधन झाले. कलाकाराच्या पार्थिवावर अंत्यसंस्कार करण्यात आले आणि अस्थिकलश मॉस्कोजवळील नेम्चिनोव्हका गावात पुरला.

संपूर्ण जगाला रशियन कलाकाराचे नाव माहित आहे, ज्याने चित्रकलेच्या अमूर्त कला - सुपरमॅटिझम - आणि या कलाकाराचे नाव काझीमिर मलेविच मध्ये पूर्णपणे नवीन दिशेने पाया घातला. त्याचा जन्म 11 फेब्रुवारी (23 फेब्रुवारी) 1879 रोजी कीव येथे झाला होता. त्याचे पालक जन्मतःच पोलिश होते. त्याचे वडील, सेव्हेरिन, तेरेशेंको या प्रसिद्ध साखर रिफायनरीच्या कारखान्यात कीव येथे व्यवस्थापक म्हणून काम करत होते. परंतु अन्य स्त्रोतांच्या मते, काझीमिर मालेविचचे वडील बेलारशियन लोकसाहित्यकार आणि वांशिकशास्त्रज्ञ सेव्हेरिन अँटोनोविच मालेविच होते. तथापि, जर कलाकाराच्या वडिलांचे व्यक्तिमत्त्व प्रश्न उपस्थित करीत असेल तर काझीमिरची आई लुडविग अलेक्झांड्रोव्हना ही एक सामान्य गृहिणी होती हे निश्चितपणे ज्ञात आहे. कुटुंबात चौदा मुले जन्माला आली, परंतु केवळ नऊच तारुण्यापर्यंत वाचली आणि या गोंगाट करणा Cas्या टोळीपैकी कॅसिमिर सर्वात मोठा होता. तो सह काढू लागला हलका हाततिच्या आईने वयाच्या पंधराव्या वर्षी, आपल्या मुलाला पेंट्स सेट केल्यानंतर. जेव्हा मालेविच सतरा वर्षांचे झाले तेव्हा त्याने काही काळ एन.आय. च्या कीव आर्ट स्कूलमध्ये शिक्षण घेतले. मुराश्को.

मालेविचांनी संपूर्ण कुटुंब शहरात 1896 मध्ये हलविण्याचा निर्णय घेतला. हा निर्णय घेण्याचे कारण काय आहे हे माहित नाही, परंतु हे माहित आहे की कॅसिमिरने तेथे काही काळ अल्पवयीन अधिका routine्याच्या पदावर काम केले आणि नेहमीच्या उदासिनतेने झोपी गेले. हे जास्त दिवस चालू शकले नाही, म्हणूनच त्याने चित्रकलेच्या कारकीर्दीसाठी कारकून म्हणून आपली कारकीर्द सोडली. त्यांची प्रथम पेंटिंग्ज फ्रेंच इंप्रेशनलिस्टच्या प्रभावाखाली रंगविली गेली आणि स्वत: अर्थातच तेही इंप्रेसिझमच्या शैलीत तयार केले गेले. काही काळानंतर, त्याला उत्कटतेने भविष्यवादाची आवड निर्माण झाली. तो सर्व भविष्य प्रदर्शनांमध्ये जवळजवळ सर्वात सक्रिय सहभागी होता, आणि पोशाखांवर आणि दृश्यास्पद गोष्टींवर देखील काम करत असे, एका शब्दात, त्याने 1913 मध्ये "व्हिक्टरी ओव्हर द सन" नावाच्या फ्युचरिस्टिक ऑपेराची रचना केली. सेंट पीटर्सबर्गमध्ये झालेली ही कामगिरी संपूर्ण रशियन अवांत-गार्डेच्या विकासामधील सर्वात महत्वाचा टप्पा ठरली. हे फॉर्मचे भूमितीयकरण आणि डिझाइनमधील जास्तीत जास्त सरलीकरण होते ज्यामुळे काझीमिर मालेविचला एक नवीन दिशा निर्माण करण्याचा विचार करण्यास प्रवृत्त केले - अतिरेकवाद.

कलाकाराने एक क्रांती केली, असे पाऊल उचलले की जगात कोणालाही यापूर्वी घेण्याची हिम्मत नव्हती. त्यांनी भविष्यकाळ आणि क्यूबिझममध्ये पूर्वी अस्तित्त्वात असलेल्या खंडित मूर्तिपूजा, अगदी पूर्णपणे खंडित केल्या. १ 15 १ in साली पेट्रोग्रेड येथे झालेल्या प्रदर्शनात या कलाकाराने जगाला पहिले एकोणचाळीस कॅनवेसेस दाखविले - "0, 10". कलाकाराने त्याच्या कृती अंतर्गत एक प्लेट ठेवली: "चित्रकलाचा अंधत्व". या कॅनव्हासेसपैकी एक म्हणजे जगप्रसिद्ध "ब्लॅक स्क्वेअर", जो १ 14 १. (?) मध्ये रंगलेला होता, ज्यामुळे समीक्षकांकडून भयंकर हल्ले झाले. तथापि, हे हल्ले आजही सुरू आहेत.

पुढच्याच वर्षी काझीमिर मालेविचने “क्युबिझम ते सुपरमॅटिझम” या नावाच्या माहितीपत्रकाचे प्रकाशन केले. नवीन पेंटरली रिअॅलिझम ", ज्यात त्याने आपल्या नावीन्यपूर्णतेला जोरदारपणे समर्थन दिले. याचा परिणाम असा झाला की, सुपरमॅटिझमचा इतका मोठा प्रभाव केवळ चित्रांवरच नाही तर त्याहीवर झाला स्थापत्य कलापश्चिम आणि रशिया, ज्याने त्याच्या निर्मात्याला खरोखरच जागतिक स्तरावर प्रसिद्धी दिली. "डाव्या" दिशानिर्देश नसलेल्या सर्व कलाकारांप्रमाणे काझीमिर मालेविच देखील त्यावेळी खूप सक्रिय होते. १ 18 १ in मध्ये व्लादिमिर मयाकोव्हस्की "मिस्ट्री - बफ" च्या पहिल्या कामगिरीसाठी तो देखावा मध्ये गुंतलेला होता, तो प्रभारी होता कला विभागमॉस्को कौन्सिल येथे. जेव्हा ते पेट्रोग्राडमध्ये गेले तेव्हा ते प्रभारी होते आणि त्यांना फ्री आर्ट वर्कशॉपमध्ये शिकवले जाते.

१ 19 १ of च्या शेवटी, काझीमिर त्यांनी आयोजित केलेल्या पीपल्स आर्ट स्कूलमध्ये शिकवण्यासाठी विटेब्स्क शहरात गेले आणि लवकरच त्याचे कलात्मक आणि व्यावहारिक संस्थेत रूपांतर झाले. त्यांनी पेट्रोग्राडला परत जाण्यासाठी व पोर्सिलेन कारखान्यात काम करण्यासाठी, चित्रकलेचे अधिकाधिक प्रकार शोधून काढण्यासाठी आर्किटेक्चरमध्ये सुपरमॅटिझमचा वापर करण्याची शक्यतांचा अभ्यास करण्यासाठी केवळ 1922 मध्ये त्यांनी विटेब्स्क सोडले. १ 32 In२ मध्ये मालेविच यांनी रशियन संग्रहालयात प्रायोगिक प्रयोगशाळेचे प्रमुख म्हणून काम केले, जिथे त्यांनी यापूर्वी “पेंटिंग मधील अतिरिक्त घटक” हा सिद्धांत विकसित केला. त्याच 1932 मध्ये मालेविच अचानक पारंपारिक वास्तववादाकडे वळाले. कदाचित हे नवीन वेळेच्या ट्रेंडमुळे होते, परंतु, एक मार्ग किंवा दुसरा, परंतु हे समाप्त करण्यासाठी नवीन कालावधीकाझीमिर मालेविच त्यांच्या कामात कधीही यशस्वी झाला नाही. १ 33 3333 मध्ये ते गंभीर आजारी पडले आणि दोन वर्षांनंतर १ 35 in35 मध्ये त्यांचे निधन झाले.

मालेविचची कामे ही आधुनिक काळातील अमूर्त कलेची सर्वात धक्कादायक अभिव्यक्ती आहे. सुपरमॅटिझमचा संस्थापक, रशियन आणि सोव्हिएत कलाकार"ब्लॅक स्क्वेअर" पेंटिंगद्वारे जागतिक कलेच्या इतिहासामध्ये प्रवेश केला, परंतु त्यांचे कार्य या कार्यात मर्यादित नव्हते. सर्वात सह प्रसिद्ध कामेकलाकार कोणत्याही सुसंस्कृत व्यक्तीस परिचित असावा.

समकालीन कलेचे सिद्धांत आणि अभ्यासक

मालेविचची कामे 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस समाजातील परिस्थिती स्पष्टपणे दर्शवितात. या कलाकाराचा जन्म 1879 मध्ये कीव येथे झाला होता.

त्यांच्या आत्मचरित्रातील त्याच्या कथांनुसार, कलाकाराची सार्वजनिक प्रदर्शन 1898 मध्ये कुर्स्क येथे सुरू झाली, जरी नाही माहितीपट पुरावाहा सापडला नाही.

1905 मध्ये त्यांनी मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चरमध्ये प्रवेश करण्याचा प्रयत्न केला. तथापि, तो स्वीकारला गेला नाही. त्यावेळी, मालेविचचे एक कुटुंब कुर्स्क येथे होते - काझीमिर झग्लिट्स आणि मुलांची पत्नी. त्यांच्या वैयक्तिक जीवनात, विभाजनाची रूपरेषा दर्शविली गेली, म्हणूनच, प्रवेश न करताही मालेविचला कुर्स्कला परत जाण्याची इच्छा नव्हती. कलाकार लेटफोव्होमध्ये एका आर्ट कम्यूनमध्ये स्थायिक झाला. कलाकार कुर्डियमोवच्या विशाल घरात चित्रकलाचे सुमारे 300 मास्टर वास्तव्य करीत होते. मालेविच सहा महिन्यांपर्यंत कम्युनिटीमध्ये राहत होते, परंतु, घरांच्या भाड्याने अत्यंत कमी भाडे असूनही, सहा महिन्यांनंतर पैसे संपले, तरीही त्याला कुर्स्कला परत जावे लागले.

मालेविच शेवटी १ 190 ०. मध्ये मॉस्को येथे गेले. तो फ्योडर रर्बर्ग या कलाकारांच्या वर्गात गेला. 1910 मध्ये त्यांनी प्रदर्शनांमध्ये भाग घ्यायला सुरुवात केली सर्जनशील संघटनालवकर अवंत-गार्डे पेंटिंग्ज दिसू लागल्या ज्यामुळे त्याने जगभरात प्रसिद्धी आणि ओळख मिळविली.

"अतिरेकी रचना"

१ 16 १ In मध्ये, मालेविचची कामे राजधानीमध्ये आधीच चांगलीच ज्ञात होती. त्यावेळी दिसते आहे ती कॅनव्हासवर तेलाने पेंट केली गेली आहे. २०० 2008 मध्ये ते सोथेबीज येथे million 60 दशलक्षात विकले गेले.

कलाकाराच्या वारसांनी ती लिलावासाठी ठेवली. 1927 मध्ये तिला बर्लिनमधील एका प्रदर्शनात प्रदर्शित करण्यात आले होते.

गॅलरीच्या सुरूवातीस, मालेविचने स्वत: चे प्रतिनिधित्व केले, परंतु लवकरच, त्यानंतरच त्याला परत जावे लागले सोव्हिएत अधिकारीत्याचा परदेशी व्हिसा वाढविला नाही. त्याला सर्व काम सोडावे लागले. त्यापैकी सुमारे 70 जण होते जर्मन आर्किटेक्ट ह्युगो हेरिंग यांना प्रभारी म्हणून नियुक्त केले होते. मालेविचने नजीकच्या काळात चित्रांवर परत येण्याची आशा व्यक्त केली होती, परंतु परदेशात त्याला कधीच सोडण्यात आले नाही.

मृत्यू होण्यापूर्वी हिंग यांनी अ‍ॅम्स्टरडॅमच्या सिटी संग्रहालयात (स्टीलेलीक म्युझियम म्हणूनही ओळखले जाणारे) बर्‍याच वर्षांपासून ठेवलेल्या मालेविचची सर्व कामे दान केली. हरिंगने एक करार केला ज्यानुसार संग्रहालयात त्याला 12 वर्षे दरवर्षी एक निश्चित रक्कम द्यावी लागत होती. शेवटी, आर्किटेक्टच्या मृत्यूनंतर लगेचच वारसा मिळालेल्या त्याच्या नातेवाईकांना एका वेळी संपूर्ण रक्कम मिळाली. अशा प्रकारे Supम्स्टरडॅम सिटी म्युझियमच्या फंडामध्ये “सुपरमॅटिस्टिस्ट कंपोजीशन” संपला.

एक्सएक्सएक्स शतकाच्या 70 च्या दशकापासून मालेविचच्या वारसांनी ही पेंटिंग परत करण्याचा प्रयत्न केला आहे. परंतु ते अयशस्वी ठरले.

केवळ २००२ मध्ये Kazम्स्टरडॅम संग्रहालयाच्या १ works कामे "काझीमिर मालेविच. सुपरमॅटिझम" या प्रदर्शनात सादर केली गेली. हे यूएसए मध्ये घडले. मालेविचच्या वारसांपैकी काही जण अमेरिकन नागरिक आहेत डच संग्रहालय... गॅलरीच्या व्यवस्थापनाने चाचणी पूर्व करारास सहमती दिली. त्याच्या निकालांनुसार, कलाकाराने 36 पैकी 5 चित्रे त्याच्या वंशजांकडे परत केली. त्या बदल्यात वारसांनी आणखी हक्क माफ केले.

हे चित्रकला अद्याप लिलावात विकल्या गेलेल्या रशियन कलाकाराची सर्वात महाग पेंटिंग आहे.

"ब्लॅक स्क्वेअर"

त्याच्या सर्वात कामांपैकी एक. हा अतिरेकीपणाला समर्पित कलाकारांच्या कार्य चक्रचा एक भाग आहे. त्यात त्यांनी रचना आणि प्रकाश या मूलभूत शक्यतांचा शोध लावला. स्क्वेअर व्यतिरिक्त, या ट्रिप्टीचमध्ये "ब्लॅक क्रॉस" आणि "ब्लॅक सर्कल" ही पेंटिंग्ज आहेत.

मालेविचने हे चित्र 1915 मध्ये रंगवले होते. फ्युचरिस्टच्या अंतिम प्रदर्शनासाठी हे काम केले गेले. १ in १ in मध्ये "०.१०" या प्रदर्शनात मालेविचची कामे “लाल कोप .्यात” प्रदर्शित केल्याप्रमाणे प्रदर्शित झाल्या. ज्या ठिकाणी चिन्ह पारंपारिकरित्या रशियन झोपड्यांमध्ये टांगलेले होते तेथे ब्लॅक स्क्वेअर स्थित आहे. सर्वात गूढ आणि सर्वात भितीदायक चित्ररशियन पेंटिंगच्या इतिहासात.

चौरस, एक क्रॉस आणि एक मंडळ - तीन प्रमुख सुपरमॅटिस्टिस्ट फॉर्म कला सिद्धांतामधील मानके मानले गेले जे संपूर्ण सुपरमॅटिस्ट सिस्टमच्या पुढील गुंतागुंत उत्तेजित करते. त्यांच्याकडूनच भविष्यात नवीन सुपरमॅटिस्टिस्ट फॉर्म जन्माला येतात.

कलाकाराच्या कामाच्या अनेक संशोधकांनी चित्राची मूळ आवृत्ती शोधण्याचा वारंवार प्रयत्न केला आहे, जी पेंटच्या वरच्या थरात स्थित असेल. तर, 2015 मध्ये फ्लोरोस्कोपी करण्यात आली. परिणामी, त्याच कॅनव्हासवर असलेल्या आणखी दोन रंग प्रतिमा अलग करणे शक्य झाले. सुरुवातीला, क्यूबो-फ्यूचरिस्टिक रचना तयार केली गेली आणि त्या वर एक प्रोटोसुप्रॅमेटीक देखील होती. तरच सर्व काही काळ्या क्वार्टरने भरलेले होते.

तसेच, शास्त्रज्ञांनी कलाकार कॅनव्हासवर सोडलेले शिलालेख उलगडण्यात यशस्वी झाले. हे "डार्क केव्ह इन बॅग ऑफ द निग्रोज" शब्द आहेत, जे आर्टफोन्सर्सला अल्फोंस अलाइसच्या प्रसिद्ध मोनोक्रोम कार्यात संदर्भित करतात, जे त्याने 1882 मध्ये तयार केले होते.

ज्या प्रदर्शनात मालेविचचे कार्य प्रात्यक्षिक केले गेले त्याचे नावे योगायोग नाही. व्हेरिनिसेजमधील फोटो अद्याप जुन्या संग्रहात आणि त्या काळातील मासिकांमध्ये आढळू शकतात. 10 व्या क्रमांकाच्या उपस्थितीने आयोजकांकडून अपेक्षित सहभाग्यांची संख्या दर्शविली. परंतु शून्य म्हणाला की "ब्लॅक स्क्वेअर" प्रदर्शित केले जाईल, जे लेखकांच्या हेतूनुसार सर्व काही शून्यावर आणत आहे.

तीन चौरस

मालेविचच्या कामातील "ब्लॅक स्क्वेअर" व्यतिरिक्त यापैकी अनेक भौमितिक आकडेवारी होती. आणि "ब्लॅक स्क्वेअर" स्वतः प्रथम एक साधा त्रिकोण होता. त्याला कठोर कोन नव्हते. म्हणून, निव्वळ भूमितीच्या दृष्टीकोनातून ते चौरस नव्हे तर चतुर्भुज होते. कला इतिहासकारांनी हे लक्षात ठेवले आहे की संपूर्ण मुद्दा लेखकाच्या निष्काळजीपणामध्ये नाही तर मुख्य तत्त्वावर आहे. मालेविचने एक आदर्श फॉर्म तयार करण्याचा प्रयत्न केला जो खूप गतिमान आणि मोबाइल असेल.

मालेविच ची आणखी दोन कामे आहेत - स्क्वेअर. हा "रेड स्क्वेअर" आणि " पांढरा चौरस"रेड स्क्वेअर" चित्रकला "०.१०" अवांत-गार्डे प्रदर्शनात दर्शविली गेली. व्हाईट स्क्वेअर १ 18 १18 मध्ये दिसू लागला. त्यावेळी मालेविचची कामे, ज्याचे फोटो आज कोणत्याही कला पाठ्यपुस्तकात आहेत, त्या स्टेजच्या टप्प्यातून जात होते. " पांढरा "सुपरमॅटिझमचा कालावधी.

"रहस्यमय अतिरेकवाद"

1920 ते 1922 पर्यंत मालेविचने "मिस्टीकल सुपरमॅटिझम" या पेंटिंगवर काम केले. याला "ब्लॅक क्रॉस ऑन ए रेड ओव्हल" म्हणून देखील ओळखले जाते. कॅनव्हासवर कॅनव्हास तेलात रंगविले गेले आहे. हे सोथेबीज येथे जवळजवळ ,000 37,000 मध्ये देखील विकले गेले.

द्वारा आणि मोठ्याने, हा कॅनव्हास आधीपासून सांगितल्या गेलेल्या "सुपरमॅटिस्टस्ट कन्स्ट्रक्शन" च्या नशिबी पुनरावृत्ती करतो. आम्सटरडॅम संग्रहालयाच्या संग्रहात ती देखील संपली आणि मालेविचच्या वारसांना कोर्टात अपील केल्यावरच त्यांनी चित्रांचा कमीतकमी काही भाग परत मिळविला.

"अंधश्रद्धा. 18 बांधकाम"

मालेविचची कामे, त्यांची नावे असलेले फोटो, कला इतिहासावरील कोणत्याही पाठ्यपुस्तकात आढळू शकतात, भुरळ घालतात आणि लक्ष वेधून घेतात.

आणखी एक मनोरंजक कॅनव्हास 1915 मध्ये रंगविलेले "सुपरमॅटिझम. 18 कन्स्ट्रक्शन" ही पेंटिंग आहे. सोथेबीज येथे 2015 मध्ये जवळपास 34 दशलक्ष डॉलर्समध्ये विकले गेले. Terम्स्टरडॅम सिटी म्युझियमवर दावा दाखल झाल्यानंतर ती कलाकाराच्या वारसांच्या हातात आली.

डच ने आणखी एक चित्र काढले ज्याचे नाव "सुपरमॅटिझम: पेन्टर्ली रिअॅलिझम ऑफ अ फुटबॉल प्लेअर. कलरफुल मॅस इन द चौथे डायमेन्शन". 2011 मध्ये त्याचे मालक ताब्यात घेतले. हे शिकागोमधील आर्ट इन्स्टिट्यूटने इतक्या रकमेसाठी विकत घेतले आहे की ती लोकांना जाहीर करु नये. पण 1913 चे काम - " डेस्कआणि ती खोली "माद्रिदच्या टेट गॅलरीमध्ये मालेविचच्या मोठ्या प्रदर्शनात पाहिली जाऊ शकते. शिवाय, चित्रकला अज्ञातपणे प्रदर्शित करण्यात आले. आयोजकांच्या मनात जे काही होते ते अस्पष्ट आहे. शेवटी, जेव्हा कॅनव्हासचा खरा मालक राहण्याची इच्छा करतो अशा प्रकरणांमध्ये गुप्त, त्यांनी जाहीर केले की चित्रकला खाजगी संग्रहात आहे .. येथे, मूलभूतपणे भिन्न फॉर्म्युलेशन वापरले गेले आहे.

"अतिरेकी रचना"

मालेविचची कामे, ज्याचे वर्णन आपल्याला या लेखात सापडेल, आपल्याला त्याच्या कामाची बरीच संपूर्ण आणि स्पष्ट कल्पना मिळेल. उदाहरणार्थ, १ "१. -१ Composition मध्ये" सुपरमॅटिस्टिस्ट कम्पेन्सींग "ही पेंटिंग तयार केली गेली. 2000 मध्ये, फिलिप्सच्या लिलावात ते 17 दशलक्ष डॉलर्समध्ये विकले गेले.

हे चित्र, मागील चित्रांच्या उलट, मालेविचच्या बर्लिनहून निघून गेल्यानंतर सोव्हिएत युनियन, जर्मनी मध्ये राहिले. १ 35 In35 मध्ये तिला न्यूयॉर्क म्युझियम ऑफ मॉर्डन आर्टचे संचालक अल्फ्रेड बार यांनी अमेरिकेत नेले. 20 वर्षांपासून यूएसएमध्ये हे प्रदर्शनाच्या चौकटीतच प्रदर्शित केले गेले होते "क्युबिझम आणि खरं म्हणजे चित्रकला तातडीने काढावी लागली होती - जर्मनीमध्ये नाझी सत्तेत येईपर्यंत, मालेविचचे काम अनुकूलतेच्या बाहेर गेले. प्रथम, हॅनोवर संग्रहालयाच्या संचालकाने त्याच्या तळघरात कॅनव्हास लपविला आणि मग गुप्तपणे अमेरिकेत अमर्याद काम करणार्‍या बारच्या ताब्यात दिला.

१ 1999 1999. मध्ये, न्यूयॉर्क संग्रहालयाने हे चित्रकला आणि त्यांची अनेक ग्राफिक कामे मालेविचच्या वारसांना परत केली.

कलाकारांचे स्वत: चे पोर्ट्रेट

1910 मध्ये मालेविच यांनी त्यांचे स्वत: चे चित्र रेखाटले. या कालावधीतील हे तीन स्वत: च्या पोर्ट्रेटपैकी एक आहे. हे सर्व ज्ञात आहे की इतर दोन रशियन संग्रहालयात ठेवण्यात आले आहेत. मध्ये मालेविच यांची ही कामे ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीबघु शकता.

तिसरा सेल्फ पोट्रेट लिलावात विकला गेला. हे मूळतः स्थित होते खाजगी संग्रहजॉर्ज कोस्ताकी. २०० In मध्ये लंडनमधील क्रिस्टीच्या लिलावात स्वत: च्या पोट्रेटमध्ये त्याचा मालक केवळ १2२ हजार पौंड सापडला. एकूणच, कारण पुढील 35 वर्षांत त्याचे मूल्य सुमारे 35 पट वाढले आहे. २०१ 2015 मध्ये आधीच कॅनव्हास सोथेबीज जवळपास $ 9 दशलक्ष डॉलर्सवर विकला गेला होता. खरंच, पैशाची फायदेशीर गुंतवणूक.

"शेतकरी डोके"

जर आपण वर्षानुवर्षे मालेविचच्या कार्याचे विश्लेषण केले तर आपण एक विशिष्ट प्रवृत्ती स्थापित करू शकता, ज्याच्या मदतीने आपण त्याचे कार्य कसे विकसित केले याचा शोध घेऊ शकता.

1911 मध्ये रंगविलेले "द हेड ऑफ अ किसान" हे चित्रकारणाचे उदाहरण देणारे उदाहरण आहे. २०१ 2014 मध्ये लंडनमधील सोथेबीज येथे ती $. million दशलक्ष डॉलर्सच्या हातोडीखाली गेली.

1912 मध्ये प्रदर्शनात मालेविचने हे चित्र पहिल्यांदा सार्वजनिकरित्या पाहिले. गाढव शेपटी", जे नतालिया गोंचारोवा आणि मिखाईल लॅरिओनोव्ह यांनी आयोजित केले होते. त्यानंतर १ 27 २ in मध्ये तिने बर्लिन प्रदर्शनात भाग घेतला. त्यानंतर मालेविच यांनी ती ह्यूगो हिंग यांना सादर केली. त्यांच्याकडूनच ही पत्नी व मुलीला वारसा मिळाली. हेरिंगच्या वारसांनी ही चित्रकला केवळ विकली. 1975, त्याच्या मृत्यूनंतर.

रशियन संग्रहालयात

रशियन संग्रहालयात मालेविचची कामे मोठ्या प्रमाणात प्रतिनिधित्त्वात आहेत. त्याच्या कृत्यांचा सर्वात श्रीमंत संग्रह येथे आहे. या सुधारक आणि शिक्षकाच्या कार्याबद्दल आदरपूर्वक वागणूक दिली जाते, त्याच्या कॅनव्हॅसेसला सर्वात सन्माननीय ठिकाणे दिली जातात.

एकूणच, रशियन संग्रहालयाच्या निधीमध्ये आज सुमारे 100 आहेत पेंटिंग्ज, तसेच कमीतकमी 40 ग्राफिक्स. त्यापैकी बर्‍याच जणांना नवीन तारखा असतात. अधिक अचूक. रशियन संग्रहालयात सादर केलेल्या संग्रहातील विशिष्टता देखील या वस्तुस्थितीमध्ये आहे की तेथे केवळ पुष्कळ कामे नाहीत, तर त्याद्वारे त्याच्या कामातील विस्तीर्ण श्रेणीचा समावेश आहे. म्हणून सादर केले लवकर कामेचित्रकला, आणि नंतर जवळजवळ पहिले प्रयोग वास्तववादी पोर्ट्रेट, ज्यावर "ब्लॅक स्क्वेअर" रंगविलेल्या कलाकाराचा ब्रश ओळखणे पूर्णपणे अशक्य आहे.

कलाकाराचा मृत्यू

काझीमिर मालेविच यांचे 1935 मध्ये लेनिनग्राड येथे निधन झाले. त्याच्या इच्छेनुसार, मृतदेह एका सुपरमॅटीस्ट कॉफिनमध्ये ठेवण्यात आला होता, जो विस्तारित हात असलेला एक क्रॉस आहे आणि अंत्यसंस्कार करण्यात आले.

पोलंडमधील स्थलांतरित कुटुंबात जन्मलेल्या तो नऊ मुलांमध्ये मोठा होता. 1889-94 मध्ये. कुटुंब अनेकदा एका ठिकाणी जात असे; बेलोपिलिया मालेविच जवळील परखोमोव्हका गावात पाच-श्रेणीच्या कृषी शाळेचे शिक्षण घेतले. 1895-96 मध्ये. थोड्या काळासाठी त्याने एन.आय.मुराश्कोच्या कीव चित्रकला शाळेत शिक्षण घेतले. 1896 पासून, कुर्स्क येथे गेल्यानंतर, त्याने तांत्रिक विभागात ड्राफ्ट्समन म्हणून काम केले रेल्वेमार्ग१ 190 ०; च्या शरद Inतूमध्ये तो मॉस्को येथे आला, प्रास्ताविक हेतूंसाठी मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चर आणि स्ट्रॉगानोव्ह स्कूलच्या वर्गांमध्ये हजर झाला; लेफोर्टोव्हो मधील कलाकार व्ही. व्ही. कुर्डियमोव यांच्या घरात राहून काम केले. एफ.आय.रर्बर्ग (1905-10) च्या खासगी स्टुडिओमध्ये वर्ग घेतले. कुर्स्कमध्ये उन्हाळा घालवताना मालेविचने निओ-इंप्रेशिस्ट म्हणून विकसित होत असलेल्या मोकळ्या हवेत काम केले.

बेरोजगार

स्त्री

मालेविचने एम.एफ. लॅरिओनोव्हः जॅक ऑफ डायमंड्स (1910-11), गाढवीची टेल (1912) आणि लक्ष्य (1913) यांनी सुरू केलेल्या प्रदर्शनात भाग घेतला. १ 11 ११ च्या वसंत Inतूमध्ये तो सेंट पीटर्सबर्ग सोसायटी ऑफ द युथ युनियनशी घनिष्ठ झाला आणि त्यापैकी जानेवारी १ 13 १; मध्ये तो सदस्य झाला (फेब्रुवारी १ 14 १ in मध्ये तो बाहेर आला); १ 11 ११-१-14 मध्ये त्यांनी असोसिएशनच्या प्रदर्शनात आपली कामे दाखविली, संध्याकाळच्या वादात भाग घेतला.

तजेला मध्ये सफरचंद झाड

लाल पार्श्वभूमीवर कापणी करा

1900-10 च्या दशकाच्या शेवटी मालेविचची सजावटीची आणि अभिव्यक्तीवादी कॅनव्हास. रशियन "सेझान" च्या सचित्र प्रवृत्ती लक्षात घेत रूपांतरित, गौगिन आणि फाउव्सच्या वारसा विकासाची साक्ष दिली. प्रदर्शनांमध्ये, कलाकाराने रशियन निओ-प्रिमिटिव्हिझमची स्वतःची आवृत्ती - थीमवरील चित्रकला देखील सादर केली शेतकरी जीवन(तथाकथित प्रथम शेतकरी चक्राचे कॅनव्हासेस) आणि " प्रांतीय जीवन"(" बेदर "," ऑन द बोउलवर्ड "," गार्डनर ", सर्व १ 11 ११, स्टीडेलिक संग्रहालय इ.)

बागेत दोन स्त्रिया

पिवळ्या टोपीमध्ये बाई

१ 12 १२ पासून एई क्रुश्निक आणि वेलिमिर ख्लेबनिकोव्ह या कवींशी एक सर्जनशील सहकार्य सुरू झाले. मालेविच यांनी रशियन भविष्यवाद्यांची अनेक रचनांची रचना केली. खलेबनीकोव्ह, ए. क्रुश्नियख, ई. गुरो. थ्री. सेंट पीटर्सबर्ग, १; १;; ए. क्रूचेनिक, व्ही. खलेबनीकोव्ह. गेम्स इन हेल. दुसरी अतिरिक्त आवृत्ती. के. मालेविच आणि ओ. रोझानोव्हा यांचे रेखाचित्र. सेंट पीटर्सबर्ग, १ 14 १;; व्ही. खलेबनीकोव्ह. गर्जना! हातमोजे. के. मालेविच. रेखांकन. सेंट पीटर्सबर्ग, 1914; इ.)

हायमेकिंग

माणूस

या वर्षांतील त्याच्या चित्रकलेने भविष्यवादाची स्थानिक आवृत्ती दर्शविली, ज्याला "क्युबो-फ्यूचरिझम" म्हटले जाते: एक क्युबिस्ट बदल फॉर्ममध्ये, पेंटिंगचे आंतरिक मूल्य आणि स्वातंत्र्य ठासून तयार करण्यासाठी डिझाइन केलेले, भविष्यवादाने जोपासलेल्या गतिशीलतेच्या सिद्धांतासह एकत्रित केले ["ग्राइंडर (द सन १ 13 १ of च्या शेवटी स्टोअरसाठीच्या दृश्यास्पद वस्तू व वेशभूषा यावर "सन १ 12 १२, इत्यादी]. व्हर्चरी ओव्हर द सन (मजकूर ए. कृशेनिक यांनी लिहिलेले संगीत, एम. मॅट्युशिन यांचे संगीत, व्ही.). खलेबनीकोव्ह) नंतर मालेविच यांनी सुपरमॅटिझमची निर्मिती म्हणून भाषांतर केले.

महिला कामगार

प्रथम विभाग सैनिक

यावेळी चित्रकलेमध्ये, कलाकाराने ओझीज्ड रिअलझमचा थीम आणि प्लॉट्स विकसित केले ज्यामध्ये अलोगिझमचा वापर केला गेला, ओस्टीफाईड पारंपारिक कला नष्ट करण्यासाठी एक साधन म्हणून प्रतिमेची असह्यता; अलोकिकल पेंटिंग, एक अभूतपूर्व, ट्रान्झर्शनल वास्तविकता व्यक्त करणार्‍या, विवादास्पद प्लास्टिक आणि आलंकारिक घटकांच्या धक्कादायक मांटेवर बांधली गेली ज्याने एका विशिष्ट अर्थाने अशी रचना तयार केली जी सामान्य मनाची समजूतदारपणा ("लेडी अ‍ॅट ए ट्राम स्टॉप", 1913; "एव्हिएटर", "मोनॉय लिसा सह रचना", दोन्ही 1914; "मॉस्कोमध्ये एक इंग्रज", 1914 इ.).

जियोकोंडा सह रचना (मॉस्कोमध्ये आंशिक ग्रहण)

पोहणे

पहिल्या महायुद्धानंतर, त्यांनी सोव्हरेमेनी लुबोक पब्लिशिंग हाऊससाठी व्ही.व्ही. म्याकोव्स्की यांनी लिहिलेल्या अनेक देशभक्तीचा प्रसार केला. १ 15 १ of च्या वसंत theतू मध्ये, अमूर्त भूमितीय शैलीतील पहिले कॅनव्हासेस दिसले, ज्याला लवकरच सुपरमॅटिझम हे नाव मिळाले. . मालेविचने शोध दिशानिर्देशला "सुपरमॅटिझम" असे नाव दिले - नियमित भौमितिक आकृत्या शुद्ध स्थानिक रंगांनी रंगविल्या जातात आणि एक प्रकारचे "पांढर्या रसातळ" मध्ये मग्न आहेत, जिथे गतिशीलता आणि स्थिरतेचे नियम अस्तित्त्वात आहेत. त्याच्याद्वारे तयार केलेला शब्द हा लॅटिन मूळ "सुप्रिम" वर परत गेला, जो अस्तित्वात आला मूळ भाषाकलाकार, पोलिश, "वर्चस्व" हा शब्द आहे, ज्याचा अनुवादात "श्रेष्ठत्व", "वर्चस्व", "वर्चस्व" असा होतो. नवीन अस्तित्वाच्या पहिल्या टप्प्यावर कला प्रणालीया शब्दासह मालेविचने पेंटिंगच्या इतर सर्व घटकांवर रंगांचे वर्चस्व निश्चित करण्याचा प्रयत्न केला.

कलाकाराच्या मुलीचे पोर्ट्रेट

धावणारा

१ 19 १ at च्या शेवटी "ओह, १०" या प्रदर्शनात त्याने सर्वात प्रसिद्ध काम - "ब्लॅक स्क्वेअर (ब्लॅक स्क्वेअर ऑन व्हाईट बॅकग्राउंड)" यासह "चित्रकलेचा अंधश्रद्धा" या सर्वसाधारण शीर्षकात can can कॅनव्हासेस दाखवल्या; त्याच प्रदर्शनात "क्युबिझम ते सुपरमॅटिझम टू टू" या माहितीपत्रकाचे वितरण करण्यात आले. १ 16 १ summer च्या उन्हाळ्यात मालेविच येथे तयार करण्यात आला लष्करी सेवा; 1917 साली डिमोबिलिज्ड

दोन पुरुष आकृती

एक सुतार

मे 1917 मध्ये ते कौन्सिलवर निवडले गेले व्यावसायिक संघटनाडाव्या फेडरेशनचे प्रतिनिधी म्हणून मॉस्कोमधील चित्रकार (तरुण गट) ऑगस्टमध्ये, ते मॉस्को कौन्सिल ऑफ सोपियर्स डेप्युटीजच्या आर्ट सेक्शनचे अध्यक्ष झाले, जिथे त्यांनी विस्तृत सांस्कृतिक आणि शैक्षणिक कार्य केले. ऑक्टोबर 1917 मध्ये ते जॅक ऑफ डायमंड्स सोसायटीचे अध्यक्ष म्हणून निवडले गेले. नोव्हेंबर १ 17 १. मध्ये मॉस्को लष्करी क्रांतिकारक समितीने पुरातन वास्तूंच्या संरक्षणासाठी मालेविच कमिश्नर आणि कलात्मक मूल्यांच्या संरक्षणासाठी कमिशनचे सदस्य म्हणून नेमले, ज्यांचे कर्तव्य क्रेमलिनच्या तिजोरीचे संरक्षण करणे होते.

काढणी

शेतकरी स्त्री

मार्च-जून १ 18 १ In मध्ये त्यांनी मॉस्को वृत्तपत्र अनारचियामध्ये सक्रियपणे सहयोग केले आणि सुमारे दोन डझन लेख प्रकाशित केले. 1 मेच्या सुट्टीसाठी मॉस्कोच्या सजावटवरील कामांमध्ये भाग घेतला. जूनमध्ये ते पिपल्स कमिशनर ऑफ एज्युकेशनच्या कलात्मक विभागाच्या मॉस्को आर्ट कॉलिजियमचे सदस्य म्हणून निवडले गेले, जिथे ते व्ही. टायटलिन आणि बी. डी. कोरोलेव्ह यांच्यासमवेत संग्रहालय आयोगात सामील झाले.

पायलट

गाय आणि व्हायोलिन

मॉस्को महाविद्यालयाच्या सदस्यांशी मतभेद झाल्यामुळे ते १ 18 १ of च्या उन्हाळ्यात पेट्रोग्रेड येथे गेले. पेट्रोग्राड फ्री वर्कशॉपमध्ये मालेविचला एका वर्कशॉपची जबाबदारी सोपविण्यात आली होती. व्ही. मेयरहोव्हस्की दिग्दर्शित "मिस्ट्री-बफ" च्या पेट्रोग्राड निर्मितीची रचना व्ही. ई. मेयरहोल्ड (1918) यांनी केली. सन १ In १. मध्ये "व्हाइट सुपरमॅटिझम" च्या कॅनव्हासेज, सुपरमॅटिस्टिस्ट पेंटिंगचा शेवटचा टप्पा तयार केला गेला.

देशात

इव्हान क्लीयुन यांचे पोर्ट्रेट

डिसेंबर 1918 मध्ये तो मॉस्कोला परतला. त्यांनी मॉस्को प्रथम आणि द्वितीय राज्य कलाकारांच्या संग्रहालयात चित्रकला कार्यशाळेचे व्यवस्थापन (प्रथम एन. ए. उदल्ट्सोवा सोबत एकत्र केले).
जुलै १ 19 १ In मध्ये त्यांनी नेम्चिनोव्हका येथे प्रथम कलाशास्त्रीय काम पूर्ण केले "कला मधील नवीन प्रणालींवर." नोव्हेंबर १ 19 १ the च्या सुरूवातीला ते विटेब्स्क येथे गेले, जेथे त्यांना विटेब्स्क पीपल्सच्या कार्यशाळेचे प्रमुख म्हणून नियुक्त केले गेले. कला शाळा, मार्क चगल यांच्या अध्यक्षतेखाली.

न थांबता स्टेशन. कुंटसेव्हो

उनाचे चित्र

त्याच वर्षाच्या शेवटी, मालेविचचे पहिले वैयक्तिक प्रदर्शन मॉस्को येथे आयोजित केले गेले; कलाकाराची संकल्पना सादर करताना, नव-प्रिमिटिझिझम, क्युबो-फ्यूचरिझम आणि अ‍ॅलॉजिकल कॅनव्हसेस या सुपरमॅटिझम या तीन कालखंडात विभागल्या गेलेल्या आरंभिक भावनिक कामांमधून ते विकसित झाले: काळा, रंग, पांढरा; रिकाम्या कॅनव्हाससह स्ट्रेचर्सद्वारे प्रदर्शन संपले, चित्रकलेच्या नकाराचा एक स्पष्ट प्रकटीकरण. विटेब्स्क कालखंड (१ 19 १ -2 -२२) सैद्धांतिक व दार्शनिक ग्रंथांच्या रचनांना समर्पित होता; त्या वर्षांत बहुतेक सर्व लिहिलेले होते तात्विक कामेमालेविच, अनेक पर्यायांसह मूलभूत कार्य“श्रेष्ठत्व. विश्व अविचारी म्हणून. "

तीन महिला

माळी

त्यांच्याद्वारे तयार केलेल्या “न्यू आर्टचे irफॅर्मिटर” (उनोव्हिस) असोसिएशनच्या क्रियाकलापांच्या चौकटीतच मालेविचने अतिरेकीत्वाच्या अस्तित्वाच्या कलात्मक, शैक्षणिक, उपयोगितावादी आणि व्यावहारिक क्षेत्रात अनेक नवीन कल्पनांची चाचणी केली.

बाथर्स

लाम्बरजेक

मे 1922 च्या अखेरीस ते विटेब्स्क वरून पेट्रोग्राड येथे गेले. १ 22 २२ च्या शरद Fromतूतील ते पेट्रोग्राद इन्स्टिट्यूट ऑफ सिव्हिल इंजिनिअर्सच्या आर्किटेक्चरल विभागात चित्रकला शिकवत. त्यांनी बर्‍याच नमुने तयार केले आणि पोर्सिलेन (1923) साठी सुपरमॅटिस्टिस्ट पेंटिंग्ज डिझाइन केल्या. त्याने "प्लॅनाइट्स" ची पहिली रेखांकने अंमलात आणली, जी अवकाशीय-व्हॉल्यूमेट्रिक सुपरमॅटिझमच्या उदयातील डिझाइन स्टेज बनली.

श्रेष्ठत्व

सामोवर

1920 च्या दशकात. डोके राज्य संस्था कलात्मक संस्कृती(जिन्हूक) जिन्हुक येथील औपचारिक-सैद्धांतिक विभागाचेही ते प्रभारी होते, ज्याचे नंतर चित्रात्मक संस्कृती विभाग असे नामकरण करण्यात आले. संस्थेच्या प्रायोगिक कार्याचा एक भाग म्हणून, त्याने विश्लेषणात्मक संशोधन केले, चित्रकला क्षेत्रातील अतिरिक्त घटकांच्या स्वतःच्या सिद्धांताच्या विकासात गुंतले आणि वॉल्युमेट्रिक सुपरमॅमाटिस्ट कन्स्ट्रक्शन, "आर्किटेक्टन" देखील बनवण्यास सुरुवात केली, त्यानुसार लेखक, एका नवीन आर्किटेक्चरचे मॉडेल म्हणून काम केले, एक "सुपरमॅटिस्ट ऑर्डर" एक नवीन, सर्वसमावेशक सार्वत्रिक शैलीचा आधार.

डोके

कलाकाराच्या पत्नीचे पोर्ट्रेट

१ 26 २ in मध्ये जिन्खुकच्या पराभवानंतर मालेविच यांना त्यांच्या सहका with्यांसह स्टेट इन्स्टिट्यूट ऑफ आर्ट हिस्ट्रीमध्ये बदली करण्यात आले, जिथे त्यांनी कलात्मक संस्कृतीच्या प्रायोगिक अभ्यासासाठी समितीचे अध्यक्ष केले.

शेतकरी

लाल आकृती

१ 27 २ In मध्ये ते वॉर्सा (-2 -२ March मार्च) आणि बर्लिन (२ March मार्च - June जून) या परदेशी व्यवसायावर गेले. वॉर्सा येथे एक प्रदर्शन सुरू करण्यात आले, तेथे त्यांनी व्याख्यान दिले. बर्लिनमध्ये मालेविचला वार्षिक ग्रेट बर्लिन येथे हॉल देण्यात आला कला प्रदर्शन(7 मे - 30 सप्टेंबर). April एप्रिल, १ D २au रोजी त्यांनी डेसा येथील बौहॉसला भेट दिली. तेथे त्याने व्ही. ग्रोपियस आणि लासझो मोहोली-नागी यांची भेट घेतली. त्याच वर्षी, बौहस आवृत्त्यांच्या चौकटीतच मालेविचचे "द वर्ल्ड अ‍ॅट नॉन-ऑब्जेक्टिव्ह" पुस्तक प्रकाशित झाले.

बुलेवर्डवर

वसंत ऋतू

यूएसएसआरला परत जाण्याचा अचानक आदेश मिळाल्यानंतर तो तातडीने आपल्या मायदेशी निघून गेला; भविष्यात पॅरिसला भेट देऊन मोठा प्रदर्शन दौरा करायचा असा त्यांचा हेतू असल्याने त्याने सर्व पेंटिंग्ज आणि संग्रहण बर्लिनमधील मित्रांच्या काळजीमध्ये सोडले. युएसएसआरमध्ये आल्यावर, त्याला अटक करण्यात आली आणि तीन आठवडे तुरुंगात घालवला.

उच्च टोपी मध्ये उच्च समाज

कुटुंबातील सदस्य पोर्ट्रेट

१ 28 २ In मध्ये, खार्कोव्ह मासिकामध्ये मालेविचच्या मालिकेच्या लेखांच्या मालिकेचे प्रकाशन सुरू झाले " नवी पिढी". त्या वर्षापासून, ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमध्ये (१) २)) वैयक्तिक प्रदर्शन तयार करून, कलाकार त्याच्या सुरुवातीच्या शेतकरी सायकलच्या त्याच्या विषयांच्या थीम आणि विषयांकडे परत आला, नवीन चित्रित चित्रे 1908-10 ला जुळवून; सर्वोच्च-पश्चात कॅनव्हासेसने दुसरे शेतकरी चक्र स्थापन केले.

एक stroller सह

देखावा

1920 च्या उत्तरार्धात. असंख्य नव-प्रभावशाली कामे देखील तयार केली गेली, ज्यांची डेटिंग 1900 च्या दशकात लेखकांनी बदलली होती. उत्तर-सर्वोच्चतावादी पेंटिंगची आणखी एक मालिका कॅनव्हासची बनविली गेली होती, जिथे पुरुष आणि मादी डोके, धड आणि आकृत्यांचे सामान्यीकृत-अमूर्त स्वरूप एक आदर्श प्लास्टिक प्रतिमा तयार करण्यासाठी वापरला जातो.

कापणी करा

.थलीट्स

१ 29 In In मध्ये तो दरमहा तेथे येत कीव आर्ट इन्स्टिट्यूटमध्ये शिकवीत असे. फेब्रुवारी-मे 1930 मध्ये काम केलेल्या कीवमधील वैयक्तिक प्रदर्शनावर कठोर टीका करण्यात आली - त्याच वर्षाच्या शरद .तूमध्ये, कलाकार ओजीपीयूच्या लेनिनग्राड कारागृहात अटक केली गेली आणि कित्येक आठवडे तुरूंगात टाकण्यात आले.

पिवळ्या अराजक

श्रेष्ठत्व

१ 31 In१ मध्ये त्यांनी लेनिनग्राडमधील रेड थिएटरसाठी भित्तीचित्रांचे स्केचेस तयार केले, ज्याचे आतील भाग त्यांच्या प्रोजेक्टनुसार तयार केले गेले होते. 1932-33 मध्ये. रशियन संग्रहालयात प्रायोगिक प्रयोगशाळेचे नेतृत्व केले. मालेविचची सर्जनशीलता शेवटचा कालावधीजीवन रशियन पेंटिंगच्या वास्तववादी शाळेकडे आकर्षित झाले. १ 33 3333 मध्ये एक गंभीर आजार उद्भवला ज्यामुळे त्या कलाकाराचा मृत्यू झाला. त्यांच्या इच्छेनुसार त्याला मॉस्कोजवळील डाचा गाव नेम्चिनोव्हका येथे दफन करण्यात आले. चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, शिक्षक, कला सिद्धांत. १95 -1 -1 -१ 6 In In मध्ये त्यांनी कीव ड्रॉईंग स्कूलमध्ये शिक्षण घेतले, १ 00 s० च्या दशकाच्या मध्यभागी तो मॉस्को स्कूल ऑफ स्कल्पचर अँड आर्किटेक्चर आणि स्ट्रॉगानोव्ह स्कूलमध्ये शिकत होता, मॉस्कोमधील एका खासगी स्टुडिओमध्ये शिकला.

पांढर्‍या घरांसह लँडस्केप

लाल घोडदळ

मिखाईल लॅरिओनोव्ह यांनी सुरू केलेल्या बर्‍याच प्रदर्शनांमध्ये तसेच सेंट पीटर्सबर्ग समाज "युनियन ऑफ युथ" (1911-1914) मधील कार्यक्रमांमध्ये भाग घेतला.

१ 15 १ In मध्ये, पेट्रोग्राड येथील एका प्रदर्शनात त्यांनी ‘ब्लॅक स्क्वेअर’ या त्यांच्या अत्यंत प्रसिद्ध कामातील “चित्रकलेचा अतिरेक” या शीर्षकाखाली एकोणतीस कॅनव्हसेज दाखवल्या. कट्टरपंथी गैर-वस्तुनिष्ठता ही कलात्मक चेतनाचा एक नवीन टप्पा मानली जात होती.

फुलांची मुलगी

वसंत लँडस्केप

१ 19 १ of च्या शेवटी ते वसंत १ 22 २२ पर्यंत ते विटेब्स्कमध्ये राहिले आणि काम केले. पेट्रोग्राड (१ 23 २23) येथे गेल्यानंतर त्यांनी कलात्मक संस्कृती संग्रहालयाचे प्रमुख म्हणून काम केले - नंतर स्टेट इन्स्टिट्यूट ऑफ आर्टिस्टिक कल्चर (जिन्खुक, १ 26 २ in मध्ये बंद), जिथे निकोलाई सुईटीन, कॉन्स्टँटिन रोझडेस्टवेन्स्की, अण्णा लेपर्स्काया यांनी त्यांच्या नेतृत्वात अभ्यास केला आणि काम केले.

काळा चौरस आणि लाल चौरस

ब्लॅक क्रॉस

पोलंड आणि जर्मनी (१ 27 २27) च्या सहलीनंतर ते अलंकारिक चित्रात परत आले. 1928-32 मध्ये. "दुसरे शेतकरी चक्र" मध्ये समाविष्ट असलेल्या शंभराहून अधिक पेंटिंग्ज आणि बरेच रेखाचित्रे तयार केली. त्यापैकी बर्‍याच जणांना १ 29 in in मध्ये ट्रेत्याकोव्ह गॅलरीमधील वैयक्तिक प्रदर्शनात दर्शविले गेले होते.

काळा चौरस

मालेविच काझिमिर सेवेरीनोविचचा जन्म 11 फेब्रुवारी (23) रोजी 1878 मध्ये झाला होता ग्रामीण भागातकीव शहर. मालेविचचे पालक मूळ पोल्स होते. काझीमिरचे वडील, सेव्हेरिन अँटोनोविच मालेविच, साखर कारखान्याचे व्यवस्थापक म्हणून काम करत असत. त्या काळातील प्रसिद्ध उद्योजक तेरेशेंको यांच्या मालकीचे होते. काझीमिरची आई, लुडविग अलेक्झांड्रोव्ह्ना, फक्त एक वीर स्त्री होती, तिने 14 मुलांना जन्म दिला. दुर्दैवाने, केवळ 9 लोक स्वतंत्र जीवनात प्रवेश करू शकले. काझीमिर मालेविच सर्वात थोरले होते: त्याला 4 भाऊ आणि 4 बहिणी होती.

वयाच्या 15 व्या वर्षी, काझीमिरला त्याच्या पेंट्सचा पहिला सेट आला जो त्याच्या आईने त्याला दिला. ती होती सर्जनशील स्त्री: विणलेले, भरतकाम केलेले.
वडिलांच्या कार्यामुळे, मालेविचला बर्‍याचदा ठिकाणी जावे लागत असे. म्हणून, कॅसिमिरने वेगवेगळ्या ठिकाणी अभ्यास केला, सर्वत्र थोडेसे. त्याने परखोमोव्हका गावातल्या अ‍ॅग्रोनॉमिक स्कूलमधून (5 वर्ग) पदवी संपादन केली, एन.आय. मुरॅश्कोच्या कीव्ह ड्रॉइंग स्कूलमध्ये थोडेसे शिक्षण घेतले.

1896 मध्ये मालेविच कुटुंब पुन्हा हलले आणि कुर्स्कमध्ये राहिले. त्याच ठिकाणी, १99. In मध्ये मालेविच आणि त्याचा भाऊ मेचिस्लाव्ह यांनी झगलीट्स बहिणी (काझिमीरा आणि मारिया) यांच्याशी लग्न केले. १ 190 ०१ मध्ये काझिमीराने मालेविचचा मुलगा अनातोली आणि १ 190 ०5 मध्ये मुलगी गॅलिना यांना जन्म दिला.

कुटुंब वाढवण्याकरिता पैशाची गरज होती आणि मालेविचला कुर्स्क-मॉस्को रेल्वेच्या कार्यालयात नोकरी मिळाली. तथापि, तो कलेबद्दल विसरत नाही. आपला मित्र लेव क्वाचेव्हस्की आणि इतर समविचारी लोकांसह, मालेविच कुर्स्कमध्ये एक कला मंडळ आयोजित करते. निसर्गापासून काम करण्यावर अधिक भर देण्यात आला. सर्व काही ठीक झाले, परंतु मालेविचसाठी, इतर सर्व शाळांप्रमाणे या सर्व प्रक्रिया खूपच मानक होत्या. त्याला आणखी काही हवे होते. कॅसिमिर मॉस्कोच्या सहलीबद्दल विचार करू लागला. त्याने मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग येथे अभ्यास करण्यासाठी अर्ज करून सुरुवात केली, परंतु तो दाखल झाला नाही. त्यानंतर १ 190 ०. मध्ये तो मॉस्कोला आला आणि लेफोर्टोमध्ये एका कलासमवेत राहू लागला. पण पैसा लवकर संपला आणि १ 190 ०6 मध्ये त्याला पुन्हा कुर्स्कला परत जावं लागलं, त्याच पदावर पुन्हा कामावर जावं लागलं. उन्हाळ्यात, मालेविचने पुन्हा मॉस्को स्कूलमध्ये प्रवेश करण्याचा प्रयत्न केला, परंतु तो पुन्हा अयशस्वी झाला. १ 190 ०. मध्ये काझिमिरा आणि काझीमिर मालेविच यांचे कुटुंब मॉस्कोमध्ये गेले आणि तेथे शाळेत प्रवेश करण्याचा तिसरा प्रयत्न केला गेला, परंतु त्यास यशाचा मुकुट मिळविला गेला नाही.
या कालावधीत, मालेविचकडे आधीपासूनच कामे होती, प्रामुख्याने इप्रेशनवाद आणि निओ-इंप्रेशनवाद या शैलीत. "चर्च", "स्प्रिंग लँडस्केप" ही कामे आहेत. तो लवकर कामेजिथे अद्याप बरेच बारकावे आहेत, त्यांना समजणे कठीण आहे. परंतु "अ गर्ल विथड सर्व्हिस", "बुलेव्हार्ड", "फ्लॉवर गर्ल" आणि "ऑन द बुलेव्हार्ड" ही कामे वेगळ्या शैलीत बनवलेल्या आहेत आणि घडणा .्या घटनांच्या स्वरूपावरून थेट लिहिल्या आहेत.
मालेविच मॉस्को स्कूलमध्ये प्रवेश करण्यात यशस्वी झाला नसल्यामुळे, १ 190 ०. मध्ये ते रर्बर्ग इव्हान फेडोरोविचबरोबर अभ्यास करण्यास गेले. मॉस्कोमध्ये, तो पुरेसा होता प्रसिद्ध व्यक्तीमध्ये कला समाज... १ 190 ०7 ते १ 10 १० या काळात मालेविच नियमितपणे असोसिएशनच्या प्रदर्शनात त्यांची चित्रे दाखवत असत.

रॉरबर्ग बरोबरच्या अभ्यासादरम्यान, मालेविच इव्हान वासिलिव्हिच क्लीनुकोव्ह यांची भेट घेतली, ज्याला क्लाईन या नावाने ओळखले जाते. ते इतके जवळचे मित्र बनले की मालेविच त्याच्या कुटुंबियांसह क्लीनुकोव्ह्सच्या घरात राहू लागला.

मालेविच स्वत: ला धार्मिक चित्रांमध्ये प्रयत्न करतात. ("आच्छादन"). तसेच, क्लाईनबरोबर ते 1907 मध्ये फ्रेस्को पेंटिंगसाठी स्केचेसवर काम करत आहेत. १ 190 ० By पर्यंत मालेविचने मुलांचे लेखक सोफ्या मिखाईलोव्हना रफालोविचशी घटस्फोट घेऊन लग्न केले. नेम्चीनोव्हकामधील तिच्या वडिलांचे घर त्या काळापासून लेखकासाठी सर्वात महागडे ठिकाण बनले आहे.

1911 मध्ये मालेविचने बरेच प्रदर्शन केले. मॉस्को प्रदर्शनांव्यतिरिक्त, त्यांनी पेटूरबर्गमधील "युनियन ऑफ युथ" या प्रदर्शनात भाग घेतला. 1912 मध्ये मॉस्को प्रदर्शन "गाढवीचे पूंछ" मध्ये मालेविचने त्यांच्या सुमारे 20 कामांचे प्रदर्शन केले. त्यांच्या कार्यक्षमतेत, रंगांची चमक दाखवून ही कामे केली. रचनात्मक आणि अगदी शारीरिकदृष्ट्या, स्वत: प्रतिमा आणि चित्रकला पूर्णपणे वेडसर होते. परंतु मालेविचने स्वत: चे कायदे तयार केले आणि त्यापासून ते मागे हटणार नाहीत. मग त्यांनी नव-आदिमवादाच्या प्रत्यक्षात शोधलेल्या तंत्रात राबविलेल्या शेतकर्‍यांच्या थीमवर मालिका तयार केल्या.

मालेविचच्या कृती अधिकाधिक भविष्यकालीन चित्रांसारखे दिसू लागल्या आहेत, ज्याला "क्युबो-फ्यूचरिझम" किंवा नंतर "क्युबिझम" म्हटले जाते.
१ 12 १२ मध्ये त्यांची "द ग्राइंडर (फ्लिकरिंग प्रिन्सिपल)" पेंटिंग प्रकाशित झाली, जी बनली उत्कृष्ट उदाहरणक्युबो-फ्यूचरिझम, रशियन नक्कीच. मालेविचने त्याच शैलीत पोर्ट्रेट पेंट्रेट (क्लाईनचे पोर्ट्रेट, मिखाईल मॅट्यूशकिनचे पोर्ट्रेट) १ in १२ मध्ये मालेविचने मिखाईल वासिलीएविच मॅट्यूशिनला भेट दिली. मोठा माणूसकला मध्ये. त्यानंतरच्या काळात ही ओळखी उत्तम मैत्रीमध्ये विकसित होईल आणि तिने स्वतः मालेविचच्या कार्यावरही परिणाम केला.
1913 मध्ये मालेविचने फ्यूचरिस्टिक परफॉरमन्स-ऑपेरा व्हिक्टरी ऑफ द सन या चित्रपटासाठी काम केले. त्याच वर्षी तो युवा संघटनेत दाखल झाला.
मालेविचच्या जोमदार कृती असूनही पैशांची कमतरता हा मुख्य अडथळा होता. कधीकधी रेखांकनासाठी साहित्य देखील पुरेसे नसते.
एका टप्प्यावर, कलाकार चित्रकलेचे नवीन पैलू शोधतो. "द गाय आणि व्हायोलिन" ही पेंटिंग इतकी पूर्वसूचना दगड बनली. तिच्याद्वारे, मालेविचने स्थापित कलेच्या जुन्या तत्त्वांचा सहजपणे फाडा केला. त्यांनी चित्राच्या मागील बाजूस पुढील शब्द देखील लिहिले: "तर्कशास्त्र, नैसर्गिकता, पित्तवाद आणि अर्थभेदांविरूद्ध संघर्षाचा एक क्षण म्हणून -" एक गाय आणि एक व्हायोलिन "अशा दोन रूपांचे अ‍ॅलॉजिकल जस्टस्पेसेशन. के. मालेविच." १ in १ in मध्ये सेंट पीटर्सबर्ग प्रदर्शनात त्यांची कामे दोन विषयांमध्ये विभागली गेली: क्युबो-फ्यूचरिस्टिक रिअलिझम आणि अ‍ॅब्रोसिस रिअलिझम.

१ 15 १. मध्ये आणखी एक महत्त्वाचा नसलेला कार्यक्रम झाला. पेट्रोग्राडमध्ये "ट्राम बी" चे भविष्यकालीन प्रदर्शन आयोजित करण्यात आले होते. मालेविचने तेथे 16 कामे प्रदर्शित केली.
1915 मध्ये, सर्वात एक प्रसिद्ध पेंटिंग्जमालेविच "ब्लॅक स्क्वेअर". पांढ quite्या पार्श्वभूमीवर हा एक काळा चौरस होता. "व्हिक्टरी ओव्हर द सन" या माहितीपत्रकाची दुसरी आवृत्ती तयार करीत असताना मालेविचला ही कल्पना आली (ती प्रकाशित झाली नव्हती). या आकृत्यामुळे संपूर्ण दिशेने परिणाम झाला, ज्याला मालेविच नंतर "वर्चस्ववाद" (वर्चस्व - वर्चस्ववादी, प्रभुत्व) म्हणतात.

या प्रसंगी मालेविच यांनी "फ्रान्स क्युबिझम टू सुपरमॅटिझम" हे एक छोटे पुस्तक लिहिले, जे पहिल्या दिवशी वितरित केले गेले.

17 डिसेंबर 1915 रोजी नाडेझदा डोबीचिनाच्या आर्ट ब्युरो येथे "0, 10" शून्य-दहा चे अंतिम भविष्य प्रदर्शन झाले.

परंतु फ्यूचुरिझमचा वारस म्हणून सुपरमॅटिझमच्या त्याच्या कल्पनेचे मालेविचच्या मित्रांनी समर्थन केले नाही. ते पूर्णपणे नवीन दिशेने जाण्यास तयार नव्हते. याव्यतिरिक्त, कलाकारांनी मालेविचला त्याच्या पेंटिंग्जला सर्वोच्चशाही म्हणण्यास मनाई केली किंवा कॅटलॉगमध्ये किंवा प्रदर्शनांमध्ये.

पण मालेविचने त्याचे मैदान उभे केले. त्याने आपल्या कलेला "न्यू रिअलिझम" म्हटले. विशिष्ट वैशिष्ट्यअंधश्रद्धा अशी होती की चित्राची पार्श्वभूमी नेहमीच पांढरे वातावरण असते. पांढर्‍या पार्श्वभूमीवरील प्रतिमेमुळे अंतराळ, अथांगपणाची भावना निर्माण झाली. या पार्श्वभूमीवर, विविध भूमितीय आकारांचे चित्रण केले गेले, शुद्ध रंगाचे तंत्र वापरले गेले.

मालेविचने सुपरमॅटिझमला तीन टप्प्यात विभागले: काळा, रंग आणि पांढरा.

काळा टप्पा: हे चौरस, क्रॉस आणि मंडळाचे आकार आहेत. "ब्लॅक स्क्वेअर" चित्रकला मूलभूत मानली जाते. "ब्लॅक क्रॉस" आणि "ब्लॅक सर्कल" म्हणून पुढील घटक आहेत.

रंगमंच: "रेड स्क्वेअर" ने प्रारंभ केला. या अधिक जटिल रचना आहेत, जटिल भौमितीय आकारांचे विविध संयोजन.
पांढरा पाऊल: मालेविचने 1918 मध्ये त्या गाठली. आता त्याने आपल्या कामावरील रंगही दूर केला आहे.

नंतर ऑक्टोबर क्रांतीमालेविच यांच्याकडे पीपल्स कमिशनर ऑफ एज्युकेशनच्या अधिकृत संस्था आहेत. बहुतेक तो रशियामधील संग्रहालये विकसित करण्यात गुंतलेला होता. तो सराव करू लागला शिक्षण उपक्रम, मॉस्को फ्री स्टेट वर्कशॉपमध्ये शिकवले जाते.
१ 19 १ In मध्ये, जुलै महिन्यात मालेविचची "आर्ट न्यू इन सिस्टम्स इन आर्ट" ही उत्कृष्ट रचना प्रकाशित झाली. यावेळी, तो आधीच मॉस्कोला गेला होता, त्याने आपल्या गर्भवती पत्नीला उपनगरामध्ये सोडले - निधीच्या अभावामुळे त्याने त्याला भाग पाडले. मार्क चागल आणि लाझर लिस्झ्स्की यांनी त्याच्या कार्यासाठी त्याला मदत केली.

१ 27 २ In मध्ये मालेविचने आपल्या जीवनात प्रथम परदेश दौरा केला. प्रथम ते वॉर्सा होते, नंतर बर्लिन. तो सर्वत्र सोलो प्रदर्शन करतो. अचानक पत्र मिळाल्यावर मालेविच अचानक यूएसएसआरला निघते, त्यातील माहिती अज्ञात आहे. एका वर्षात परत यावं या उद्देशाने तो आपली चित्रेही सोडतो. वरवर पाहताच त्याला एक अस्पष्ट सूचना होती की निघताना त्याने पेंटिंग्जची इच्छा सोडून दिली आहे.

घरी पोहोचल्यावर मालेविचला अटक करण्यात आली व कित्येक दिवस कोठडीत ठेवण्यात आले. मित्र कसे तरी तरी कलाकाराला वाचवतात. हिटलरच्या कारकिर्दीत द्वितीय विश्वयुद्धानंतरही त्याच्या चित्रांवरही छळ करण्यात आला, सुदैवाने सर्वात जिवंत राहिले.

मालेविचसाठी, वर्चस्व-नंतरचा तथाकथित टप्पा सुरू होतो. परदेशात सहल त्याला दिली एक नवीन रूप, नवीन कल्पना, कारण त्यापूर्वी त्याला चित्रकला सोडण्याची इच्छा होती, असा विश्वास ठेवून की सुपरिटॅझमवाद आहे शेवटचा मुद्दाया दिशेने. नवीन कामे दिसतात. त्यापैकी 1912 मध्ये रंगविलेले "गर्ल्स इन द फील्ड" ही पेंटिंग आहे. पेंटिंगच्या स्ट्रेचरवर "सुपरनाटुरिलिझम" असे शिलालेख बनविण्यात आले होते. मालेविच यांनी आपल्या नवीन टर्ममध्ये "नॅचरॅलिझम" आणि "सुपरमॅटिझम" या प्रारंभिक संकल्पना एकत्र केल्या. तो पुन्हा लिहितो किसान थीम, केवळ नवीन शैलीत. आता लोकांच्या प्रतिमा चेहराविरहीत झाल्या आहेत: चेह of्यांऐवजी वेगवेगळ्या ओव्हल आहेत. चित्रकला, शोकांतिका आणि त्याच वेळी शौर्य आणि महानता यात अधिक भावना आहेत.

1927 नंतर मालेविचने बर्‍याचदा नोकर्‍या बदलल्या. माझे काम व्यवस्थित चालत नव्हते, मला खूप प्रवास करावा लागला. त्याला शिकवण्यासाठी कीव येथेही जावे लागले. युक्रेनमध्ये त्यांना कलाकार आवडत असे, त्यांनी त्यांच्याविषयी वृत्तपत्रांतही लिहिले, संपूर्ण कथा.

1928 मध्ये ते 30 वर्षांचे होते सर्जनशील काममालेविच. त्याने ट्रेटीकोव्ह गॅलरीत वैयक्तिक प्रदर्शन तयार करण्यास सुरवात केली. तो मोठ्या प्रमाणात आणि प्रभावी प्रकल्प म्हणून निघाला.

१ 30 in० मध्ये कीवमध्ये त्यांचे वैयक्तिक प्रदर्शन भरविण्यात आले होते परंतु त्यावर कडक टीका झाली. त्यानंतर, मालेविचला पुन्हा अटक करण्यात आली आणि कित्येक आठवड्यांसाठी तुरूंगात टाकण्यात आले.

1933 मध्ये तो मागे टाकला आहे असाध्य रोग... मालेविच यांचे 1935 मध्ये निधन झाले. ओफच्या झाडाजवळील नेम्चिनोव्हका येथे त्याला वडीलधा .्यांसह पुरण्यात आले. बुल यांनी काळ्या चौकोनासह घन स्वरूपात एक स्मारक उभारले.