Renaissance - era dalam sejarah budaya Eropah. Budaya Renaissance di Eropah (XVI-XVII) Ciri-ciri perkembangan Eropah Barat pada Zaman Renaissance

Setiap tempoh sejarah manusia telah meninggalkan sesuatu yang tersendiri - unik, tidak seperti yang lain. Dalam hal ini, Eropah lebih bernasib baik - ia telah mengalami banyak perubahan dalam kesedaran, budaya dan seni manusia. Kemerosotan zaman purba menandakan ketibaan apa yang dipanggil "zaman gelap" - Zaman Pertengahan. Kami mengakui bahawa ia adalah masa yang sukar - gereja menundukkan semua aspek kehidupan warga Eropah, budaya dan seni mengalami kemerosotan yang mendalam.

Sebarang perbezaan pendapat yang bercanggah dengan Kitab Suci telah dihukum berat oleh Inkuisisi - mahkamah yang dicipta khas yang menganiaya ahli bidaah. Walau bagaimanapun, sebarang masalah lambat laun surut - ini berlaku pada Zaman Pertengahan. Kegelapan digantikan dengan cahaya - Renaissance, atau Renaissance. Zaman Renaissance ialah zaman "kelahiran semula" budaya, seni, politik dan ekonomi Eropah selepas Zaman Pertengahan. Dia menyumbang kepada penemuan baru falsafah klasik, sastera dan seni.

Beberapa pemikir, pengarang, negarawan, saintis dan artis terhebat dalam sejarah manusia yang dicipta pada era ini. Penemuan dibuat dalam sains dan geografi, dunia diterokai. Tempoh yang diberkati untuk saintis ini berlangsung hampir tiga abad dari abad ke-14 hingga ke-17. Mari kita bincangkan dengan lebih terperinci.

Renaissance

Renaissance (dari bahasa Perancis Re - sekali lagi, naissance - kelahiran) menandakan secara mutlak pusingan baru sejarah Eropah. Ia didahului oleh zaman pertengahan apabila pendidikan budaya orang Eropah masih di peringkat awal. Dengan kejatuhan Empayar Rom pada 476 dan pembahagiannya kepada dua bahagian - Barat (berpusat di Rom) dan Timur (Byzantium), nilai-nilai kuno juga jatuh ke dalam kerosakan. Dari sudut pandangan sejarah, semuanya adalah logik - tahun 476 dianggap sebagai tarikh akhir zaman purba. Tetapi dengan budaya, warisan seperti itu tidak seharusnya hilang begitu sahaja. Byzantium mengikuti laluan pembangunannya sendiri - ibu kota Constantinople tidak lama lagi menjadi salah satu bandar paling indah di dunia, di mana karya seni bina yang unik dicipta, artis, penyair, penulis muncul, perpustakaan besar dicipta. Secara umumnya, Byzantium menghargai warisan purbanya.

Bahagian barat bekas empayar patuh kepada golongan muda gereja Katolik, yang, kerana takut kehilangan pengaruh ke atas wilayah yang begitu besar, dengan cepat mengharamkan kedua-duanya sejarah purba dan budaya, dan tidak membenarkan pembangunan yang baru. Zaman ini dikenali sebagai Zaman Pertengahan, atau Zaman Gelap. Walaupun, dalam keadilan, kami perhatikan bahawa tidak semuanya begitu buruk - pada masa inilah negara-negara baru muncul di peta dunia, bandar-bandar berkembang maju, kesatuan sekerja (kesatuan sekerja) muncul, dan sempadan Eropah berkembang. Dan yang paling penting, terdapat lonjakan dalam pembangunan teknologi. Lebih banyak objek dicipta semasa zaman pertengahan berbanding semasa milenium sebelumnya. Tetapi, sudah tentu, ini tidak mencukupi.

Renaissance itu sendiri biasanya dibahagikan kepada empat zaman - Proto-Renaissance (separuh kedua abad ke-13 - abad ke-15), Renaissance awal(semua abad ke-15) Renaissance Tinggi(akhir abad ke-15 - suku pertama abad ke-16) dan Renaissance lewat(pertengahan abad ke-16 - akhir abad ke-16). Sudah tentu, tarikh-tarikh ini sangat sewenang-wenang - lagipun, untuk setiap negara Eropah, Renaissance mempunyai sendiri, mengikut kalendar dan masanya sendiri.

Penampilan dan perkembangan

Di sini perlu diperhatikan fakta aneh berikut - dalam penampilan dan perkembangan (dalam lebih dalam pembangunan) Renaissance, kejatuhan maut pada 1453 memainkan peranan. Mereka yang cukup bernasib baik untuk melarikan diri dari pencerobohan orang Turki melarikan diri ke Eropah, tetapi tidak dengan tangan kosong - orang membawa bersama mereka banyak buku, karya seni, sumber purba dan manuskrip, yang sehingga kini tidak diketahui oleh Eropah. Itali secara rasmi dianggap sebagai tempat kelahiran Renaissance, tetapi negara lain juga jatuh di bawah pengaruh Renaissance.

Tempoh ini dibezakan oleh kemunculan trend baru dalam falsafah dan budaya - contohnya, humanisme. Pada abad ke-14, gerakan budaya humanisme mula mendapat momentum di Itali. Di antara banyak prinsipnya, humanisme mempromosikan idea bahawa manusia adalah pusat alam semestanya sendiri, dan bahawa minda memiliki kuasa luar biasa yang boleh mengubah dunia menjadi terbalik. Humanisme menyumbang kepada lonjakan minat dalam kesusasteraan kuno.

Falsafah, kesusasteraan, seni bina, lukisan

Di kalangan ahli falsafah terdapat nama-nama seperti Nicholas of Cusa, Nicolo Machiavelli, Tomaso Campanella, Michel Montaigne, Erasmus of Rotterdam, Martin Luther dan ramai lagi. Zaman Renaissance memberi mereka peluang untuk mencipta karya mereka, mengikut trend baru zaman. Dikaji dengan lebih mendalam fenomena semulajadi, terdapat percubaan untuk menjelaskannya. Dan di tengah-tengah semua ini, tentu saja, adalah manusia - penciptaan utama alam.

Sastera juga mengalami perubahan - pengarang mencipta karya yang mengagungkan cita-cita kemanusiaan, menunjukkan orang kaya dunia dalaman lelaki, emosinya. Nenek moyang Renaissance sastera ialah Florentine Dante Alighieri yang legenda, yang mencipta karyanya yang paling terkenal, The Comedy (kemudian dipanggil The Divine Comedy). Dengan cara yang agak longgar, dia menggambarkan neraka dan syurga, yang gereja tidak suka sama sekali - hanya dia yang perlu mengetahui perkara ini untuk mempengaruhi fikiran orang. Dante turun dengan ringan - dia hanya diusir dari Florence, dilarang kembali. Atau mereka boleh membakarnya seperti bidaah.

Pengarang Renaissance lain termasuk Giovanni Boccaccio ("The Decameron"), Francesco Petrarca (soneta liriknya menjadi simbol Renaissance awal), (tidak memerlukan pengenalan), Lope de Vega (pengarang drama Sepanyol, karyanya yang paling terkenal ialah "A Dog in the Manger ”), Cervantes (“Don Quixote”). Satu ciri khas kesusasteraan zaman ini adalah karya bahasa kebangsaan Sebelum Renaissance, semuanya ditulis dalam bahasa Latin.

Dan, sudah tentu, seseorang tidak boleh gagal untuk menyebut perkara revolusioner teknikal - mesin cetak. Pada tahun 1450, mesin cetak pertama telah dicipta di bengkel pencetak Johannes Gutenberg, yang memungkinkan untuk menerbitkan buku dalam jumlah yang lebih besar dan menjadikannya tersedia kepada orang awam, sekali gus meningkatkan celik huruf mereka. Apa yang ternyata penuh untuk diri mereka sendiri - seperti semua orang lebih ramai orang belajar membaca, menulis dan mentafsir idea, mereka mula meneliti dan mengkritik agama seperti yang mereka tahu.

Lukisan Renaissance terkenal di seluruh dunia. Untuk menamakan beberapa nama yang semua orang tahu - Pietro della Francesco, Sandro Botticelli, Domenico Ghirlandaio, Rafael Santi, Michelandelo Bounarotti, Titian, Peter Brueghel, Albrecht Dürer. Ciri khas lukisan kali ini ialah penampilan landskap di latar belakang, memberikan realisme badan, otot (terpakai kepada lelaki dan wanita). Wanita digambarkan "dalam badan" (ingat ungkapan terkenal"Gadis Titian" ialah seorang gadis gemuk dalam jus, melambangkan kehidupan itu sendiri).

sedang berubah dan gaya seni bina-Gothic digantikan dengan kembali kepada jenis binaan antik Rom. Simetri muncul, gerbang, lajur, kubah didirikan semula. Secara umum, seni bina zaman ini menimbulkan klasikisme dan barok. Antara nama lagenda ialah Filippo Brunelleschi, Michelangelo Bounarotti, Andrea Palladio.

Renaissance berakhir pada penghujung abad ke-16, memberi laluan kepada Zaman baru dan rakannya, Pencerahan. Selama tiga abad, gereja bergelut dengan sains sebaik mungkin, menggunakan segala yang mungkin, tetapi ia tidak berjaya sepenuhnya - budaya masih terus berkembang, minda baru muncul yang mencabar kuasa ahli gereja. Dan Renaissance masih dianggap sebagai mahkota Eropah budaya zaman pertengahan, meninggalkan monumen-saksi peristiwa yang jauh itu.

RENAISSANCE DI EROPAH

DAN DI RUSIA

Renaissance muncul di hadapan kita bukan sebagai zaman, tetapi sebagai konkrit proses sejarah dalam semua kerumitan manifestasi dan hubungannya.

Itali adalah tempat kelahiran kebangkitan klasik. Di Itali, Renaissance bermula pada abad XIV-XV, dan pada skala Eropah-dalam XVI abad. Fenomena ini menampakkan diri dalam pecah hubungan feudal dan kemunculan kapitalis, dalam mengukuhkan peranan lapisan borjuasi masyarakat dan ideologi borjuasi, dan perkembangan berkaitan bahasa kebangsaan, kritikan terhadap gereja dan penstrukturan semula ajaran agama.

Fenomena Renaissance dicirikan oleh penggunaan tradisi kuno, pengetahuan kuno, bahasa kuno. Penggunaan sumber purba oleh humanis, tokoh Renaissance membawa kepada pengukuhan garis sekular dalam budaya. Zaman Renaissance mampu menjadikan zaman purba sebagai sumber budaya baharu.

Kebangkitan semula mendahului reformasi dan digantikan oleh mereka, walaupun humanismelah yang membuka jalan bagi para reformis dan menyediakan "peralatan" ideologi dan budaya yang tanpanya aktiviti mereka mustahil. Arus reformasi mengasimilasikan, mengolah semula dan menggunakan kemahiran pemikiran sejarah Renaissance, yang terdiri daripada keupayaan untuk menentang tradisi kuno kepada yang moden, secara sedar beralih ke masa lalu yang jauh untuk "sokongan". Kebangkitan itu dikaitkan dengan keinginan untuk meningkatkan nilai, untuk memulihkan nilai-nilai purba yang terpesong. Idea "kembali" dikaitkan dengan penolakan kuat ramai tradisi sedia ada; perjuangan menentang kecenderungan utama era sebelumnya menandakan permulaan Renaissance. Renaissance, secara keseluruhannya merupakan gerakan sekular, namun dijalankan dalam kerangka prinsip Katolik Kristian, tanpa melanggarnya, walaupun dalam banyak cara melemahkannya dari dalam. Renaissance "memperbaharui" tradisi budaya dan moral zaman pertengahan.

Dalam perjuangan mereka untuk budaya manusia sekular yang dipenuhi dengan akal, para humanis telah diilhamkan oleh cahaya kebijaksanaan kuno. Secara umumnya, masalah humanisme tidak dapat dipisahkan daripada keseluruhan proses Renaissance, jika kita menganggap humanisme sebagai ideologi Renaissance yang maju, yang meluluskan hak untuk kewujudan dan pembangunan bebas. budaya sekular, walaupun pemikiran humanistik terbentuk dalam cangkang Kristian-pagan bukan sahaja di England, tetapi juga di Itali. Humanisme membawa kepada fakta bahawa pandangan tentang tempat dan peranan manusia di dunia secara radikal menyimpang daripada pandangan Katolik feudal tradisional dan manusia menjadi pusat perhatian.

Kedaulatan minda manusia hanyalah salah satu sisi pandangan dunia humanistik. miliknya batu asas terdapat kepercayaan dalam merit luar biasa manusia sebagai makhluk semula jadi, dalam kekayaan yang tidak habis-habis kekuatan fizikal dan moralnya, kemungkinan kreatifnya, dalam kecenderungan asasnya ke arah kebaikan. Sememangnya, pertapaan, yang merupakan teras moral keagamaan, dibenci oleh para humanis, bahawa humanisme Renaissance mengabaikan dogma Kristian asas tentang dosa asal, penebusan dan rahmat: seseorang boleh mencapai kesempurnaan bukan berdasarkan penebusan dan belas kasihan ilahi yang istimewa, tetapi dengan fikiran dan kehendaknya sendiri, bertujuan untuk mendedahkan kebolehan semula jadinya secara maksimum.

Kepercayaan humanistik terhadap keupayaan kehendak manusia untuk menentang kuasa luar nasib membebaskan seseorang daripada ketakutan, kepercayaan dalam keseronokan dan kegembiraan yang semula jadi menafikan kesucian khayalan penderitaan.

Humanisme tidak terbentuk sebelum dan tidak juga semasa perjuangan anti-feudal terbuka, tetapi terutamanya selepas kemenangannya di bandar-bandar Itali yang paling maju. Perjuangan menentang kuasa feudal, ideologi feudal-gereja dan feudal-estet berterusan, dan budaya humanistik Renaissance berkembang rapat dengannya, tetapi dalam keadaan republik bandar borjuasi awal yang telah ditubuhkan, di mana dominasi golongan bangsawan telah pun telah dibuang, dan sistem harta pusaka telah dimusnahkan atau dilemahkan sepenuhnya dan dibatalkan. Jelas sekali, ini sepatutnya menyumbang kepada kematangan yang ketara dan kebebasan kesedaran borjuasi awal dalam Renaissance Itali, tetapi pada masa yang sama (atau atas sebab yang sama) dengan tidak diragukan lagi. aktiviti sosial dan pembebasan, orientasi anti-feudal humanisme, sejarah tidak meletakkan di hadapannya keperluan untuk memimpin perjuangan terbuka massa secara ideologi, dan dia tidak menjadi panji pertempuran pertempuran sosial. Secara meluas dipercayai bahawa humanisme hanya ditujukan kepada kalangan elit yang sempit, golongan elit; selain itu, ia bukan ideologi perjuangan.

Renaissance berkembang dan dilaksanakan sepenuhnya jenis tertentu hubungan antara masyarakat dan individu. Kebangkitan itu tertumpu kepada pembentukan cita-cita tertentu seseorang, aktif dari segi intelek dan rohani, menggerakkan kemajuan budaya masyarakat. Renaissance adalah, pertama sekali, sistem yang memberi tumpuan kepada pendidikan dan membiasakan diri dengan budaya individu tertentu, dan hanya melaluinya - kepada "penanaman" masyarakat.

Kebenaran humanisme adalah menyeluruh orang yang maju, tetapi ini adalah kebenaran yang terlalu kabur dan pelbagai rupa. Oleh itu, jangan membunuh atau mati demi kecantikan, belles-lettres golongan humanis tidak bersedia.

Kita tidak boleh melupakan hakikat bahawa humanisme tidak dapat sepenuhnya mengatasi pandangan dunia teologi. Dan pada masa yang sama, humanisme Renaissance adalah manifestasi integral pertama pemikiran bebas selepas milenium Zaman Pertengahan, bentuk pertama pencerahan borjuasi. Humanismelah yang melahirkan pencapaian ideologi, seni dan saintifik yang terhebat yang telah jauh melebihi era mereka.

Adalah mustahil untuk bercakap tentang Renaissance tanpa menyentuh isu-isu seni.

Konsep Renaissance lewat merangkumi gabungan fenomena artistik heterogen, termasuk aspirasi konservatif dalam seni, percubaan perkembangan selanjutnya Ciri Renaissance dan kemunculan trend baharu yang akan direalisasikan sepenuhnya pada abad ke-17 dan ke-18.

Kekhususan humanisme dalam negara berbeza, termasuk di Byzantium, di mana hala tuju kemanusiaan dalam budaya telah dibentuk sebagai pandangan dunia anti-Kristian.

Persoalan Renaissance Rusia adalah salah satu bidang yang paling kontroversi dalam perkembangan masalah Renaissance.

Untuk sejarah budaya Rusia, masalah Renaissance adalah yang paling penting. Menurut liputan kesusasteraan, kerumitan dan ketidakkonsistenan konsep yang membentuk perkembangan historiografi plot Renaissance pada bahan sejarah Rusia Topik ini sememangnya patut mendapat kajian khas.

Kemungkinan dan juga keperluan untuk membangkitkan masalah Renaissance di Rusia boleh ditentukan oleh keakraban genetik, komuniti Kristian, hubungan politik, ekonomi dan budaya antara Rusia dan Eropah Barat sejak masa itu. Kievan Rus. Walau bagaimanapun, jika kita tidak bercakap tentang analogi peribadi, atau tentang meminjam motif dan elemen Renaissance, atau tentang mengimport Renaissance, maka kebanyakan pendekatan untuk topik ini disatukan oleh idea kesamaan peringkat yang dilalui oleh Rusia dan Eropah Barat, walaupun dengan pemahaman penuh tentang kekhususan trajektori Rusia.

Jadi, D. V. Sarabyanov. menekankan bahawa Rusia pada abad XIV-XV mengalami "Renaisans yang gagal", menulis: "Ini adalah sejenis selari dengan Renaissance, tetapi di sebalik halangan yang memisahkan mereka sebagai budaya peringkat yang berbeza pembangunan". A. I. Bogolyubov mencatatkan bahawa persoalan Renaissance Rusia tidak sepenuhnya sesuai dengan skema klasik Renaissance Eropah Barat, tetapi bahawa spesifik Rusia perkembangan sejarah mampu membuat pembetulan yang ketara pada model klasik ini. Satu cara atau yang lain, dia yakin bahawa separuh kedua abad XVI. boleh dipanggil Renaissance: "Benar, ini semata-mata Renaissance Rusia, dengan semua kelebihan dan kekurangan negara yang ditemui secara tidak dijangka di Timur Eropah ”D. S. Likhachev, bercakap tentang Rusia XVI abad, menyatakan satu pemikiran yang sangat penting: "Tidak pernah sebelum ini mana-mana abad menjadi firasat sebegitu" pada abad keenam belas. Ini disebabkan oleh hakikat bahawa keperluan untuk Renaissance sudah masak, walaupun terdapat halangan kepada perkembangannya. separuh kedua abad kelima belas, adalah ciri khas abad ke-16" Pada masa yang sama, penulis juga bercakap tentang "Renaisans yang gagal."

Perbincangan antara pengarang yang berbeza tentang bila kebangkitan itu diperhatikan di Rusia - selepas Peter I dan akhir Zaman Pertengahan atau dalam Zaman Pertengahan - juga sangat ciri. Sama seperti ciri dalam caranya sendiri adalah percubaan untuk membina konsep kesusasteraan Rusia, yang akan melalui peringkat yang sama seperti Eropah, tetapi dalam susunan dan rentak yang salah, dan agak berbeza dalam kandungan. Pengarang ini meletakkan Renaissance pada sepertiga pertama abad ke-19.

Malah lebih awal, idea telah dinyatakan bahawa Rusia kesusasteraan XVIII dalam. "sebenarnya, ia adalah permulaan Renaissance Rusia dengan semua tanda yang wujud dalam Renaissance Eropah Barat dalam manifestasinya yang pelbagai dari abad ke-14 hingga ke-16," dan berlangsung dari zaman Kantemir hingga era Pushkin termasuk. Mengenai "Renaisans Rusia yang gagal" abad XV-XVI, bahawa ia secara tragis dipendekkan, tetapi era Petrine "memenuhi tugas" Renaissance, walaupun tidak dalam bentuk biasa, menggunakan pengalaman Eropah pasca-Renaissance, mereka bercakap pada awal abad kita.

Perlu diperhatikan adalah istilah yang sering digunakan dalam tafsiran persoalan Renaissance berdasarkan sejarah Rusia. Renaissance "gagal", "gagal", "perlahan", "tersembunyi", "tersebar" - Renaissance sedemikian, tidak kira dalam tempoh apa kehadiran atau ketiadaannya diletakkan, masih agak paradoks. Sesetengah penyelidik yang agak sensitif, yang mempunyai dalam bidang penglihatan mereka model klasik Renaissance Eropah, tidak mendapati Renaissance "seperti itu" di Rusia, tetapi mereka dengan jelas melihat sama ada tempat di mana ia boleh diletakkan, atau kandungan Renaissance. peranan yang dimainkan, bagaimanapun, oleh zaman lain, atau beberapa imej yang samar-samar, tidak dapat dipisahkan daripada beberapa abad dalam sejarah kita. Dan walaupun Renaissance tidak berlaku, maka keperluan untuk itu, sekurang-kurangnya untuk beberapa pengarang, benar-benar tidak diragukan lagi.

Renaissance atau Renaissance (Rinascimento Itali, Renaissance Perancis) - pemulihan, pendidikan kuno, kebangkitan semula sastera klasik, seni, falsafah, cita-cita dunia purba, diputarbelitkan atau dilupakan dalam tempoh "gelap" dan "belakang" Zaman Pertengahan untuk Eropah Barat. Ia adalah bentuk yang, dari pertengahan abad ke-14 hingga permulaan abad ke-16, gerakan budaya yang dikenali di bawah nama humanisme mengambil (lihat ringkas dan artikel mengenainya). Adalah perlu untuk membezakan humanisme daripada Renaissance, yang hanya merupakan ciri paling ciri humanisme, yang mencari sokongan untuk pandangan dunianya dalam zaman klasik. Tempat kelahiran Renaissance adalah Itali, di mana tradisi klasik kuno (Greco-Rom), yang untuk orang Itali watak kebangsaan. Di Itali, penindasan pada Zaman Pertengahan tidak pernah dirasai dengan kuat. Orang Itali memanggil diri mereka "Latin" dan menganggap diri mereka keturunan orang Rom kuno. Walaupun fakta bahawa dorongan awal untuk Renaissance datang sebahagiannya dari Byzantium, penyertaan orang Yunani Byzantine di dalamnya adalah diabaikan.

Renaissance. filem video

Di Perancis dan Jerman, gaya antik bercampur dengan unsur-unsur kebangsaan, yang dalam tempoh pertama Renaissance, Renaissance Awal, lebih ketara daripada era berikutnya. Zaman Renaissance lewat mengembangkan reka bentuk antik ke dalam bentuk yang lebih mewah dan berkuasa, dari mana barok secara beransur-ansur berkembang. Semasa di Itali semangat Renaissance menembusi hampir seragam ke dalam semua seni, di negara lain hanya seni bina dan arca yang dipengaruhi oleh model kuno. Renaissance juga menjalani semakan nasional di Belanda, England dan Sepanyol. Selepas Renaissance merosot menjadi rococo, reaksi datang, dinyatakan dalam pematuhan ketat kepada seni kuno, model Yunani dan Rom dalam semua kesucian primitif mereka. Tetapi tiruan ini (terutamanya di Jerman) akhirnya membawa kepada kekeringan yang berlebihan, yang pada awal 60-an abad XIX. cuba mengatasi kembali ke Renaissance. Walau bagaimanapun, penguasaan baru Renaissance dalam seni bina dan seni ini hanya bertahan sehingga tahun 1880. Sejak itu, barok dan rococo mula berkembang di sebelahnya semula.

Renaissance ialah zaman dalam perkembangan budaya dan ideologi negara-negara Barat dan Eropah Tengah. Renaissance menampakkan dirinya dengan jelas di Itali, kerana. di Itali tidak ada negeri tunggal (kecuali selatan). Bentuk utama kewujudan politik - negara kota kecil dengan bentuk pemerintahan republik, raja feudal bergabung dengan bankir, pedagang kaya dan industrialis. Oleh itu, di Itali, feudalisme dalam borang penuh jadi ia tidak berjaya. Situasi persaingan antara bandar diletakkan di tempat pertama bukan asal, tetapi kebolehan peribadi dan kekayaan. Terdapat keperluan bukan sahaja untuk orang yang bertenaga dan berdaya usaha, tetapi juga untuk orang yang berpendidikan.

Oleh itu, arah humanistik muncul dalam pendidikan dan pandangan dunia. Kebangkitan biasanya dibahagikan kepada Awal (bermula 14 - akhir 15) dan Tinggi (akhir 15 - suku pertama 16.). Kepunyaan zaman ini artis terhebat Itali - Leonardo da Vinci (1452 - 1519), Michelangelo Buonarroti (1475 - 1564) dan Raphael Santi (1483 - 1520). Bahagian ini terpakai terus ke Itali dan, walaupun Renaissance mencapai kemuncaknya di Semenanjung Apennine, fenomenanya merebak ke bahagian lain di Eropah.

Proses serupa di utara Alps dipanggil " Renaissance Utara". Proses yang sama berlaku di Perancis dan di bandar-bandar Jerman. Lelaki zaman pertengahan, dan orang zaman moden, sedang mencari cita-cita mereka pada masa lalu. Pada Zaman Pertengahan, orang percaya bahawa mereka terus hidup. Empayar Rom diteruskan, dan tradisi budaya: Latin, kajian kesusasteraan Rom, perbezaannya hanya dirasai dalam bidang keagamaan. feudalisme renaissance humanisme gereja

Tetapi dalam Renaissance, pandangan kuno berubah, dari mana mereka melihat sesuatu yang secara asasnya berbeza dari Zaman Pertengahan, terutamanya ketiadaan kuasa gereja yang merangkumi semua, kebebasan rohani, dan sikap terhadap manusia sebagai pusat alam semesta. . Idea-idea inilah yang menjadi teras dalam pandangan dunia para humanis. Cita-cita, begitu selaras dengan aliran pembangunan baharu, menimbulkan keinginan untuk menghidupkan semula zaman dahulu sepenuhnya, dan Itali, dengan sejumlah besar barang antik Rom, yang menjadi tanah subur untuk ini. Renaissance menampakkan dirinya dan turun dalam sejarah sebagai tempoh peningkatan luar biasa dalam seni. Jika sebelum kerja seni berkhidmat kepentingan gereja, iaitu, mereka adalah objek pemujaan, kini karya dicipta untuk memenuhi keperluan estetik. Humanis percaya bahawa kehidupan harus membawa keseronokan dan pertapaan monastik zaman pertengahan telah ditolak oleh mereka. Peranan besar dalam pembentukan ideologi humanisme dimainkan oleh penulis dan penyair Itali seperti Dante Alighieri (1265 - 1321), Francesco Petrarca (1304 - 1374), Giovanni Boccaccio (1313 - 1375). Sebenarnya, mereka, terutamanya Petrarch, adalah pengasas kedua-dua kesusasteraan Renaissance dan humanisme itu sendiri. Humanis menganggap era mereka sebagai masa kemakmuran, kebahagiaan dan keindahan. Tetapi ini tidak bermakna ia tidak mempunyai kontroversi. Yang utama ialah ia kekal sebagai ideologi golongan elit, dalam penduduk idea baru tidak datang. Dan golongan humanis sendiri kadangkala mempunyai mood yang pesimis. Takut pada masa depan, kekecewaan dalam sifat manusia, kemustahilan untuk mencapai cita-cita dalam struktur sosial meresap dalam suasana hati ramai tokoh Renaissance. Mungkin yang paling mendedahkan dalam pengertian ini ialah jangkaan tegang tentang akhir dunia pada tahun 1500. Renaissance meletakkan asas untuk budaya Eropah baharu, pandangan dunia sekular Eropah baharu, personaliti bebas Eropah baharu.

Renaissance di Eropah Barat

Abad kelima belas dan keenam belas adalah masa perubahan besar dalam ekonomi, politik dan kehidupan berbudaya negara Eropah. Pertumbuhan pesat bandar dan perkembangan kraf,dan kemudian kelahiran pembuatan, kebangkitan perdagangan dunia,melibatkan kawasan yang semakin terpencil di orbitnya, penempatan secara beransur-ansur laluan perdagangan utama dari Mediterranean ke utara, yang berakhir selepas kejatuhan Byzantium dan penemuan geografi yang hebattamatXVDanpermulaan abad XVI, mengubah wajah zaman pertengahan Eropah.Hampir di mana-mana kini bergerak ke hadapanrancangan pertama bandar itu.
Segala perubahan dalam kehidupan masyarakat disertai dengan pelbagaipembaharuan budaya - perkembangan sains semula jadi dan tepat,kesusasteraan dalam bahasa kebangsaan dan, khususnya, seni visual. Dilahirkan dibandar-bandarItali,kemas kini ini kemudiannya menangkap negara Eropah yang lain. Kemunculan mesin cetak membuka peluang yang belum pernah terjadi sebelumnya untukpenyebarankarya sastera dan ilmiah,dan komunikasi yang lebih teratur dan lebih rapat antara negara menyumbang kepada penembusan meluas gerakan artistik baharu.

Istilah "Renaissance" (Renaissance) muncul pada abad ke-16 zaman dahulu.

Konsep ini timbul atas dasar yang meluas pada masa itumasakonsep sejarah,mengikutyangEra Abad Pertengahan adalah zaman kebiadaban dan kejahilan yang tiada harapan yang mengikuti kematian seorang yang cemerlang.tamadunbudaya klasik,ahli sejarah pada masa ituterfikirseni itu, pernah berkembang maju dunia purba, pertama kali dilahirkan semula pada zaman mereka untuk kehidupan baru.Istilah "Renaissance" pada asalnya tidak bermaksud nama seluruh era, tetapi saat kemunculan seni baru, yang biasanya bertepatan dengan permulaan abad ke-16.Hanya kemudian konsep ini mendapat makna yang lebih luas dan mula menunjuk satu era

Hubungan antara seni dan sains adalah salah satu ciri paling ciri budaya Renaissance.Imej BenarkedamaianDanseseorang itu sepatutnya mempunyaikurusuntuk pengetahuan merekaoleh itu, prinsip kognitif memainkan peranan yang sangat penting dalam seni pada masa itu.peranan.Sememangnya, artis mencari sokongan dalam sains, sering merangsang perkembangan mereka. Renaissance ditandai dengan kemunculan seluruh galaksi artis-saintis,antaranya adalah milik tempat pertamaLeonardo da Vinci.

Seni zaman dahuluialahsatudaripadaasas budaya seni Renaissance.

Karya artis menjadi ditandatangani,iaitu digariskan oleh pengarang. Semuanyalebih banyak potret diri muncul.Tanda kesedaran diri baru yang tidak diragui adalah hakikat itubahawa artis semakin ramaimenghindar dari perintah langsung, menyerah untuk bekerja atas dorongan dalaman. Menjelang akhir abad ke-14, kedudukan luar artis dalam masyarakat juga berubah dengan ketara.

Para artis bermulamenerima semua jenis pengiktirafan awam, jawatan, kehormatan dan kewangan. A. Michelangelo, sebagai contoh, naikhingga setinggi itubahawa tanpa rasa takut menyinggung perasaan yang dimahkotai, dia menolak penghormatan tinggi yang ditawarkan kepadanya.Gelaran "ketuhanan" sudah memadai baginya.Dia menegaskan bahawa semua gelaran ditiadakan dalam surat kepadanya,dan mereka hanya menulis “Michelangelo Buonarotti.

Dalam seni bina, peredaran telah memainkan peranan yang sangat penting.kepadatradisi klasik.Ia menampakkan dirinya bukan sahaja dalam penolakan bentuk Gothic dan kebangkitan semula sistem perintah kuno, tetapi juga dalam perkadaran klasik perkadaran,dalam pembangunan dalam seni bina kuil jenis bangunan sentrik dengan ruang dalaman yang mudah dilihat. Terutamanya banyak perkara baru dicipta dalam bidang seni bina awam.Dalam Renaissance mendapatkan lebih hiasanpenampilan bandar bertingkat bangunan (dewan bandar, rumah persatuan pedagang, universiti, gudang, pasar, dll.), timbul sejenis istana bandar (palazzo) - kediaman burgher kaya, serta sejenis vila desa. Menyelesaikan isu berkaitan perancangan bandar, pusat bandar sedang dibina semula.

TENTANG ciri umum - keinginan untuk kebenaranrefleksi realiti.

1. Zaman Renaissance dan latar belakang sosio-ekonominya
Renaissance: diterjemahkan daripada bahasa ItalibahasaRinascimentoatau daripada bahasa Peranciskebangkitan semula.

Dalam sejarah budaya Renaissance, tiga peringkat boleh dibezakan:

1. Renaissance awal - abad XV.

2. Renaissance Tinggi - sepertiga pertama abad XVI.

3. Renaissance Akhir - pertengahan dan akhir abad ke-16.

Kebangkitan itu bermula dengan kritikan terhadap budaya zaman pertengahan dahulu sebagai biadab. Kebangkitan secara beransur-ansur mula mengkritik seluruh budaya yang mendahuluinya sebagai "gelap", dekaden.

Tahap kedua dicirikan oleh kemunculan tokoh budaya yang hebat, "titans" Renaissance: Raphael Santi, Michelangelo Buonarotti, Leonardo da Vinci, dll. Dan sesungguhnya, siapa di kalangan sezaman kita yang boleh, seperti Leonardo da Vinci, menjadi seorang jurutera -pencipta, penulis, artis, pengukir, ahli anatomi, arkitek, pengukir? Dan dalam setiap jenis aktiviti, Leonardo meninggalkan ciptaan terhebat geniusnya: kenderaan bawah air, lukisan helikopter, atlas anatomi, arca, lukisan, diari. Tetapi masa apabila seseorang boleh mencipta secara bebas berdasarkan bakatnya, kerjaya, akan berakhir dengan cepat.

Terdapat tempoh tragis dalam sejarah Renaissance: perintah gereja ditegaskan semula, buku-buku yang dibakar terbakar, Inkuisisi berleluasa, Seniman lebih suka mencipta bentuk demi bentuk, mengelakkan tema sosial, ideologi, memulihkan dogma , kewibawaan, tradisi yang digoncang. Permulaan Renaissance dalam budaya pudar, tetapi kehidupan tidak berhenti. Satu lagi trend adalah mendapat kelebihan, yang menentukan wajah baru era budaya- Absolutisme dan Pencerahan.

Ciri ciri dan ciri budaya Renaissance.

Biasanya, mencirikan budaya Renaissance, mereka juga membezakan ciri berikut Kata kunci: humanisme, kultus Antikuiti, antroposentrisme, individualisme, rayuan kepada duniawi, permulaan duniawi, kepahlawanan individu. Penyelidik lain menambah lagi ciri ciri: realisme artistik, kelahiran sains, keghairahan untuk sihir, perkembangan yang mengerikan, dll.

Pencapaian dan nilai budaya Renaissance.

Minat rapat yang ditunjukkan oleh Renaissance pada masa lalu, pada zaman dahulu, telah membawa kepada fakta bahawa monumen budaya itu sendiri telah menjadi berharga. Ia adalah kebangkitan yang membuka mengumpul, mengumpul, memelihara monumen budaya, terutamanya yang seni.

Tetapi dalam budaya Renaissance, pusat persepsi dunia telah beralih. Manusia kini adalah titik permulaan. Ini bermakna khayalan dan khayalannya adalah realiti, sesuatu yang diberikan. Jadi, adalah perlu untuk menggambarkan dunia seperti yang dilihat oleh seseorang. Terdapat perspektif "semulajadi" "langsung", biasa kepada kita, lukisan "perspektif". artis Itali abad ke-15Piero della Francescadalam "Risalah tentang perspektif bergambar" beliau menulis: "Lukisan tidak lebih daripada menunjukkan permukaan dan badan, dikurangkan atau diperbesarkan pada satah sempadan supaya benda-benda nyata, nampak pada mata pada pelbagai sudut, seolah-olah nyata di sempadan, dan kerana setiap nilai sentiasa mempunyai satu bahagian yang lebih dekat dengan mata daripada yang lain, dan yang lebih dekat sentiasa kelihatan pada mata pada sempadan yang ditanda pada sudut yang lebih besar daripada yang lebih jauh. , dan oleh kerana akal itu sendiri tidak dapat menilai saiz mereka, iaitu, yang mana lebih dekat dan yang mana lebih jauh, maka oleh itu saya berpendapat bahawa perspektif adalah perlu. Budaya Renaissance, oleh itu, mengembalikan nilai kepada pengetahuan deria seseorang, meletakkan seseorang di tengah-tengah dunia, dan bukan idea Tuhan, seperti Zaman Pertengahan.

Simbolisme Zaman Pertengahan memberi laluan kepada tafsiran terbuka imej: Perawan Maria adalah kedua-dua Ibu Tuhan dan hanya seorang ibu duniawi yang menyusukan seorang anak. Walaupun dualitas itu berterusan, makna sekular tentang kewujudannya, manusia, dan tidak suci, muncul di hadapan. Penonton melihat wanita duniawi, bukan watak ketuhanan. Walaupun simbolisme itu dipelihara dalam warna, jubah Perawan Maria, menurut kanon, dicat dengan warna merah dan biru. Skema warna semakin meningkat: pada Zaman Pertengahan, warna gelap yang dihalang hadir dan dikuasai - burgundy, ungu, coklat. Warna Giotto terang, berair, bersih. Ada individualisasi. DALAM lukisan zaman pertengahan perkara utama adalah untuk menggambarkan intipati ketuhanan watak-watak, dan ia adalah sama untuk semua orang. Oleh itu tipikal, persamaan imej antara satu sama lain. Di Giotto, setiap tokoh dikurniakan wataknya sendiri, ia unik, tidak seperti yang lain. Terdapat "pengurangan" kandungan alkitabiah, fenomena ajaib dikurangkan kepada perkara biasa, kepada butiran setiap hari, ke rumah, rumah tangga. Jadi, malaikat masuk bilik biasa. Pada Zaman Pertengahan, butiran landskap, figura manusia tidak bergantung pada perspektif - mereka terletak lebih jauh atau lebih dekat dengan kita, bukan dari ruang fizikal, tetapi dari berat suci, berat ilahi angka-angka. Giotto masih mengekalkan ini - saiz yang lebih besar diberikan kepada angka yang lebih penting, dan ini membawanya lebih dekat dengan Zaman Pertengahan.

Budaya Renaissance kaya dengan nama, nama-nama artis sangat terkenal.Michelangelo Buonarotti (1475-1564), Raphael Santi (1483-1520), Leonardo da Vinci (1452-1519), Titian Vecellio (1488-1576), El Greco (1541-1614) dan lain-lain. Artis cenderung menyamaratakan kandungan ideologi , sintesis, penjelmaan mereka dalam imej. Pada masa yang sama, mereka dibezakan oleh keinginan untuk menyerlahkan perkara utama, perkara utama dalam imej, dan bukan butiran, butiran. Di tengah berdiri imej seorang lelaki - seorang wira, dan bukan dogma ilahi yang telah mengambil bentuk manusia. Orang yang dicita-citakan semakin ditafsirkan sebagai warganegara, titan, hero, iaitu sebagai moden, manusia budaya. Kami tidak mempunyai peluang untuk mempertimbangkan ciri-ciri aktiviti artis Renaissance, tetapi hanya perlu untuk mengatakan beberapa perkataan tentang karya Leonardo da Vinci. Yang paling terkenal ialah lukisannya seperti "The Annunciation", "Madonna with a Flower" ( Madonna Benois), "Adoration of the Magi", "Madonna in the Grotto". Sebelum Leonardo da Vinci, artis biasanya menggambarkan kumpulan besar orang, dengan wajah rancangan pertama dan kedua menonjol. Lukisan "Madonna in the Grotto" menggambarkan empat watak buat kali pertama: Madonna, malaikat, Kristus kecil dan John the Baptist. Tetapi setiap angka adalah simbol umum. "Renaissance" mengetahui dua jenis imej. Ia sama ada imej statik penantian yang sungguh-sungguh, atau cerita, penceritaan mengenai sebarang topik. Dalam "Madonna ..." tidak ada satu atau yang lain: ini bukan cerita, dan bukan jangkaan, ini adalah kehidupan itu sendiri, sebahagian daripadanya, dan semuanya adalah semula jadi di sini. Biasanya, artis menggambarkan figura dengan latar belakang landskap, di hadapan alam semula jadi. Dengan Leonardo, mereka berada dalam alam semula jadi, alam semula jadi mengelilingi watak-watak, mereka hidup dalam alam semula jadi. Da Vinci beralih daripada teknik pencahayaan, memahat imej dengan bantuan cahaya. Ia tidak mempunyai sempadan yang tajam antara cahaya dan bayang-bayang, sempadan itu kabur, seolah-olah. Ini adalah "sfumato"nya yang terkenal dan unik.

Bila pada tahun 1579, Giordano Bruno, melarikan diri dari Inkuisisi, tiba di Geneva, dia bertemu di sini penindasan yang sama seperti di tanah airnya, di Itali. Bruno dituduh oleh kaum Calvinis cuba mencabar doktor teologi Delafee, kawan kepada diktator Theodore Bezet, yang menggantikan John Calvin. J. Bruno telah dikucilkan. Di bawah ancaman kebakaran, dia terpaksa bertaubat. Di Braunschweig yang berdekatan, Jerman, dia juga dikucilkan. Ini tidak mengambil kira bahawa dia bukan seorang Calvinis mahupun Lutheran. Selepas lama mengembara di sekitar Eropah, J. Bruno jatuh ke dalam cengkaman Inkuisisi dan pada 17 Februari 1600 telah dibakar di pancang di Dataran Bunga di Rom. Maka berakhirlah zaman Renaissance. Tetapi era baru yang akan datang terus mengisi lembaran sejarah yang paling gelap: pada tahun 1633, Galileo Galilei telah dikutuk. Tuduhan Inkuisisi menyatakan: "Menganggap Bumi bukan pusat Alam Semesta dan tidak bergerak adalah pendapat yang tidak masuk akal, secara falsafah palsu dan, dari sudut pandangan teologi, juga bertentangan dengan semangat zaman."

Ini adalah ciri-ciri era, yang biasanya dipanggil "Renaissance".

Muzik zaman Renaissance Utara juga menarik.Menjelang abad ke-16. terdapat cerita rakyat yang kaya, terutamanya vokal. Muzik dibunyikan di mana-mana di Jerman: pada perayaan, di gereja, di acara sosial dan di kem tentera. Perang Petani dan Reformasi menyebabkan kebangkitan baru dalam lagu seni rakyat. Terdapat banyak himne Lutheran ekspresif yang tidak diketahui kepengarangannya.Nyanyian paduan suara telah menjadi bentuk integral dari penyembahan Lutheran. Nyanyian Protestan mempengaruhi perkembangan kemudian semua muzik Eropah. Tetapi pertama sekali, mengenai kemuzikan orang Jerman sendiri, yang hari ini pendidikan muzik menganggapnya tidak kurang penting daripada sains semula jadi - jika tidak, bagaimana untuk mengambil bahagian dalam koir yang banyak bersuara?