Symphony 7 Shostakovich. Ikapitong Symphony D

bahay / dating


Umiyak ng galit, humihikbi
For one single passion for the sake of
May kapansanan sa istasyon
At si Shostakovich ay nasa Leningrad.

Alexander Mezhirov

Ang Ikapitong Symphony ni Dmitry Shostakovich ay may subtitle na "Leningradskaya". Pero mas bagay sa kanya ang pangalang "Legendary". Sa katunayan, ang kasaysayan ng paglikha, ang kasaysayan ng mga pag-eensayo at ang kasaysayan ng pagganap ng piyesang ito ay naging halos mga alamat.

Mula sa konsepto hanggang sa pagpapatupad

Ito ay pinaniniwalaan na ang ideya ng Seventh Symphony ay dumating sa Shostakovich kaagad pagkatapos ng pag-atake ng Nazi sa USSR. Narito ang ilang iba pang mga opinyon.
Ang konduktor na si Vladimir Fedoseev: "... Sumulat si Shostakovich tungkol sa digmaan. Ngunit ano ang kinalaman ng digmaan dito! Si Shostakovich ay isang henyo, hindi siya sumulat tungkol sa digmaan, sumulat siya tungkol sa mga kakila-kilabot sa mundo, tungkol sa kung ano ang nagbabanta sa amin." Ang tema ng pagsalakay ay isinulat matagal na ang nakalipas bago ang digmaan at sa isang ganap na naiibang okasyon. Ngunit natagpuan niya ang karakter, nagpahayag ng isang premonisyon. "
Ang kompositor na si Leonid Desyatnikov: "... na may" tema ng pagsalakay "sa kanyang sarili, hindi lahat ay ganap na malinaw: ang mga pagsasaalang-alang ay ipinahayag na ito ay binubuo bago pa magsimula ang Great Patriotic War, at na ikinonekta ni Shostakovich ang musikang ito sa Stalinist state machine, atbp." Mayroong isang palagay na ang "tema ng pagsalakay" ay itinayo sa isa sa mga paboritong melodies ni Stalin - lezginka.
Ang ilan ay higit pa, na nangangatwiran na ang Seventh Symphony ay orihinal na inisip ng kompositor bilang isang symphony tungkol kay Lenin, at ang digmaan lamang ang pumigil sa pagsulat nito. Ang musikal na materyal ay ginamit ni Shostakovich sa bagong gawain, bagaman walang tunay na bakas ng "komposisyon tungkol kay Lenin" ang natagpuan sa manuskrito na pamana ni Shostakovich.
Ipahiwatig ang pagkakatulad ng texture ng "tema ng pagsalakay" sa sikat
"Bolero" Maurice Ravel, pati na rin ang posibleng pagbabago ng himig ni Franz Lehár mula sa operetta na "The Merry Widow" (Aria Alsobitte ni Count Danilo, Njegus, ichbinhier ... Dageh` ichzuMaxim).
Ang mismong kompositor ay sumulat: "Habang binubuo ang tema ng pagsalakay, naisip ko ang tungkol sa isang ganap na kakaibang kaaway ng sangkatauhan. Siyempre, kinasusuklaman ko ang pasismo. Ngunit hindi lamang Aleman - kinasusuklaman ko ang lahat ng pasismo."
Bumalik tayo sa katotohanan. Sa pagitan ng Hulyo at Setyembre 1941, isinulat ni Shostakovich ang apat na ikalimang bahagi ng kanyang bagong gawa. Ang pagkumpleto ng pangalawang paggalaw ng symphony sa huling marka ay napetsahan noong ika-17 ng Setyembre. Ang oras ng pagtatapos ng puntos para sa ikatlong paggalaw ay ipinahiwatig din sa panghuling autograph: Setyembre 29.
Ang pinaka-problema ay ang pakikipag-date sa simula ng trabaho sa pangwakas. Ito ay kilala na noong unang bahagi ng Oktubre 1941 Shostakovich at ang kanyang pamilya ay inilikas mula sa kinubkob na Leningrad patungong Moscow, at pagkatapos ay inilipat sa Kuibyshev. Habang nasa Moscow, pinatugtog niya ang mga natapos na bahagi ng symphony sa opisina ng editoryal ng pahayagan na "Soviet Art" noong Oktubre 11 sa isang grupo ng mga musikero. "Kahit isang mabilis na pakikinig sa symphony sa pagganap ng piano ng may-akda ay nagpapahintulot sa amin na sabihin ito bilang isang kababalaghan ng isang malaking sukat," ang isa sa mga kalahok sa pulong ay nagpatotoo at nabanggit ... na "Ang katapusan ng symphony ay hindi pa magagamit."
Noong Oktubre-Nobyembre 1941, naranasan ng bansa ang pinakamahirap na sandali ng pakikibaka laban sa mga mananakop. Sa mga kundisyong ito, ang optimistikong pagtatapos, na inisip ng may-akda ("Sa pagtatapos, nais kong sabihin tungkol sa magandang buhay sa hinaharap kapag ang kalaban ay natalo "), ay hindi humiga sa papel. Ang artist na si Nikolai Sokolov, na nakatira sa Kuibyshev sa tabi ng Shostakovich, ay naalala:" Minsan tinanong ko si Mitya kung bakit hindi niya tinatapos ang kanyang Ikapito. Sumagot siya: "... Hindi pa ako nakakasulat ... Napakarami sa ating mga tao ang namamatay!" ... Ngunit sa anong lakas at kagalakan siya ay naupo kaagad upang magtrabaho pagkatapos ng balita ng pagkatalo ng mga Nazi malapit sa Moscow! Napakabilis na natapos ang symphony sa halos dalawang linggo. mga tropang Sobyet malapit sa Moscow ay nagsimula noong Disyembre 6, at ang una makabuluhang tagumpay dinala noong Disyembre 9 at 16 (pagpalaya ng mga lungsod ng Yelets at Kalinin). Ang paghahambing ng mga petsang ito at ang termino ng trabaho na ipinahiwatig ni Sokolov (dalawang linggo) sa petsa ng pagtatapos ng symphony, na ipinahiwatig sa huling marka (Disyembre 27, 1941), ay ginagawang posible nang may malaking kumpiyansa na ipatungkol ang simula ng trabaho sa finale hanggang kalagitnaan ng Disyembre.
Halos kaagad pagkatapos ng pagtatapos ng symphony, sinimulan nila itong isagawa kasama ang Bolshoi Theater Orchestra sa ilalim ng baton ni Samuel Samosud. Ang premiere ng symphony ay naganap noong Marso 5, 1942.

"Lihim na sandata" ng Leningrad

Ang pagkubkob sa Leningrad ay isang hindi malilimutang pahina sa kasaysayan ng lungsod, na pumukaw ng espesyal na paggalang sa tapang ng mga naninirahan dito. Buhay pa rin ang mga saksi ng blockade, na humantong sa kalunos-lunos na pagkamatay ng halos isang milyong Leningraders. Sa loob ng 900 araw at gabi, napaglabanan ng lungsod ang pagkubkob ng mga pasistang tropa. Ang mga Nazi ay naglagay ng napakataas na pag-asa sa pagkuha ng Leningrad. Ang pagkuha ng Moscow ay dapat pagkatapos ng pagbagsak ng Leningrad. Ang lunsod mismo ay wasakin. Pinalibutan ng kaaway ang Leningrad mula sa lahat ng panig.

Sa loob ng isang buong taon ay sinakal niya siya ng isang blockade na bakal, pinaulanan siya ng mga bomba at bala, at pinatay siya sa gutom at lamig. At nagsimula siyang maghanda para sa huling pag-atake. Ang mga tiket para sa gala banquet sa pinakamahusay na hotel sa lungsod - noong Agosto 9, 1942, ay naka-print na sa bahay ng pag-print ng kaaway.

Ngunit hindi alam ng kaaway na ilang buwan na ang nakalilipas ay lumitaw ang isang bago sa kinubkob na lungsod " sikretong armas". Siya ay isinakay sa isang militar na eroplano na may mga gamot na lubhang kailangan ng mga may sakit at nasugatan. Ito ay apat na malalaking notebook na natatakpan ng mga tala. Sila ay sabik na hinihintay sa paliparan at dinala na parang pinakadakilang kayamanan. Ito ay ang Ikapito ni Shostakovich. Symphony!
Nang ang konduktor na si Karl Ilyich Eliasberg, isang matangkad at payat na lalaki, ay kinuha ang mga itinatangi na notebook sa kanyang mga kamay at sinimulang tingnan ang mga ito, ang kagalakan sa kanyang mukha ay napalitan ng kalungkutan. Kinailangan ng 80 musikero upang maging tunay na tunog ang napakagandang musikang ito! Doon lamang maririnig ito ng mundo at siguraduhin na ang lungsod kung saan nabubuhay ang gayong musika ay hindi kailanman susuko, at ang mga taong lumikha ng gayong musika ay hindi magagapi. Ngunit saan tayo makakahanap ng napakaraming musikero? Malungkot na inayos ng konduktor ang alaala ng mga violinist, brass player, drummer, na namatay sa mga niyebe ng isang mahaba at gutom na taglamig. At pagkatapos ay inihayag ng radyo ang pagpaparehistro ng mga nakaligtas na musikero. Ang konduktor, dahil sa panghihina, ay naglibot sa mga ospital upang maghanap ng mga musikero. Natagpuan niya ang drummer na si Zhaudat Aydarov sa dead room, kung saan napansin niyang bahagyang gumalaw ang mga daliri ng musikero. "Buhay siya!" - bulalas ng konduktor, at ang sandaling ito ay ang pangalawang kapanganakan ni Zhaudat. Kung wala siya, imposible ang pagpapatupad ng Ikapito - pagkatapos ng lahat, kailangan niyang magpatumba Gulong ng tambol sa "tema ng pagsalakay".

Dumating ang mga musikero mula sa harapan. Ang trombonist ay nagmula sa kumpanya ng machine-gun, ang viola player ay nakatakas mula sa ospital. Ang French horn player ay nagpadala ng isang anti-aircraft regiment sa orkestra, ang flutist ay dinala sa isang sled - ang kanyang mga binti ay inalis. Ang trumpeter ay nakatatak sa kanyang nadama na bota, sa kabila ng tagsibol: ang kanyang mga paa, namamaga dahil sa gutom, ay hindi magkasya sa ibang sapatos. Ang mismong konduktor ay parang sarili niyang anino.
Pero nagkasama sila para sa unang rehearsal. Ang ilang mga kamay ay tumitigas mula sa mga sandata, ang iba ay nanginginig sa pagod, ngunit sinubukan ng lahat na hawakan ang mga kagamitan, na tila ang kanilang buhay ay nakasalalay dito. Iyon ang pinakamaikling rehearsal sa mundo, na tumagal lamang ng labinlimang minuto - wala na silang lakas para sa higit pa. Ngunit naglaro sila nitong labinlimang minuto! At ang konduktor, na sinusubukang hindi mahulog sa console, natanto na gagawin nila ang symphony na ito. Ang mga labi ng mga sungay ay nanginginig, ang mga busog ng mga instrumentong pangkuwerdas ay parang bakal, ngunit ang musika ay tumunog! Hayaan itong mahina, hayaang wala sa tono, hayaang wala sa tono, ngunit tumugtog ang orkestra. Sa kabila ng katotohanan na sa panahon ng pag-eensayo - dalawang buwan - ang mga rasyon ng pagkain ng mga musikero ay nadagdagan, maraming mga artista ang hindi nabuhay upang makita ang konsiyerto.

At ang araw ng konsiyerto ay itinalaga - Agosto 9, 1942. Ngunit ang kaaway ay nakatayo pa rin sa ilalim ng mga pader ng lungsod at nagtipon ng mga puwersa para sa huling pag-atake. Tumutumbok ang mga baril ng kalaban, daan-daang sasakyang panghimpapawid ng kaaway ang naghihintay para sa pag-alis ng order. At ang mga opisyal ng Aleman ay muling tumingin mga invitation card sa piging, na magaganap pagkatapos ng pagbagsak ng kinubkob na lungsod, noong Agosto 9.

Bakit hindi sila bumaril?

Puno ang napakagandang white-column hall at sinalubong ng standing ovation ang hitsura ng konduktor. Itinaas ng konduktor ang kanyang batuta, at biglang nagkaroon ng katahimikan. Gaano ito katagal? O magpapakawala na ba ang kalaban ng sunud-sunod na apoy para pigilan tayo? Ngunit ang wand ay nagsimulang gumalaw - at ang kaninang hindi pa naririnig na musika ay sumabog sa bulwagan. Nang matapos ang musika at muling bumagsak ang katahimikan, naisip ng konduktor: "Bakit hindi sila nag-shoot ngayon?" Tumunog ang huling chord, at bumagsak ng ilang segundo ang katahimikan sa bulwagan. At biglang ang lahat ng mga tao ay tumayo sa isang salpok - ang mga luha ng kagalakan at pagmamataas ay bumagsak sa kanilang mga pisngi, at ang kanilang mga palad ay kumikinang sa dumadagundong na palakpakan. Isang batang babae ang tumakbo palabas ng mga stall papunta sa entablado at iniharap sa konduktor ang isang bouquet ng wildflowers. Pagkalipas ng mga dekada, sasabihin ni Lyubov Shnitnikova, na natagpuan ng mga schoolchildren-pathfinder ng Leningrad, na espesyal siyang nagtanim ng mga bulaklak para sa konsiyerto na ito.


Bakit hindi bumaril ang mga pasista? Hindi, nagba-shoot sila, o sa halip, sinusubukan nilang bumaril. Tinutukan nila ang white-column hall, gusto nilang kunan ang musika. Ngunit ang 14th artillery regiment ng Leningraders ay nagpabagsak ng isang avalanche ng apoy sa mga pasistang baterya isang oras bago ang konsiyerto, na nagbibigay ng pitumpung minutong katahimikan na kinakailangan para sa pagganap ng symphony. Walang kahit isang shell ng kaaway ang nahulog malapit sa Philharmonic, walang pumigil sa musika na tumunog sa lungsod at sa buong mundo, at ang mundo, narinig ito, naniwala: ang lungsod na ito ay hindi susuko, ang mga taong ito ay hindi magagapi!

Heroic symphony XX siglo



Isaalang-alang ang musika ng Seventh Symphony mismo ni Dmitry Shostakovich. Kaya,
Ang unang bahagi ay nakasulat sa anyong sonata... Ang isang paglihis mula sa klasikal na sonata ay na sa halip na pag-unlad, mayroong isang malaking yugto sa anyo ng mga pagkakaiba-iba ("invasion episode"), at pagkatapos nito ay ipinakilala ang isang karagdagang fragment ng pag-unlad.
Ang simula ng bahagi ay naglalaman ng mga larawan ng isang mapayapang buhay. Ang pangunahing bahagi ay tunog malawak at matapang at may mga tampok ng isang march song. Sinusundan ito ng isang lyrical side part. Laban sa background ng malambot na pangalawang "kawag-kawag" ng mga violas at cellos, isang magaan, parang kanta na melody ng mga violin, na kahalili ng mga transparent na choral chord, mga tunog. Ang ganda ng dulo ng exposure. Ang tunog ng orkestra ay tila natutunaw sa kalawakan, ang himig ng piccolo flute at ang tulala na biyolin ay tumataas at nagyeyelo, natutunaw sa background ng isang tahimik na tunog ng E major chord.
Nagsisimula ang isang bagong seksyon - isang nakamamanghang larawan ng pagsalakay ng isang agresibong mapanirang puwersa. Sa katahimikan, parang sa malayo, naririnig ang halos hindi maririnig na tugtog ng tambol. Ang isang awtomatikong ritmo ay naitatag, na hindi hihinto sa buong kakila-kilabot na yugtong ito. Ang mismong "tema ng pagsalakay" ay mekanikal, simetriko, nahahati sa pantay na mga segment ng 2 bar. Ang tema ay parang tuyo, matinik, na may mga pag-click. Ang mga unang violin ay tumutugtog ng staccato, ang mga pangalawa ay humahampas reverse side yumuko sa mga kuwerdas, naglalaro ng pizzicato ang mga violas.
Ang episode ay binuo sa anyo ng mga pagkakaiba-iba sa isang melodikong hindi nagbabagong tema. Ang paksa ay paulit-ulit na 12 beses, nakakakuha ng higit pa at higit pang mga tinig, na inilalantad ang lahat ng masasamang panig nito.
Sa unang variation, walang kaluluwa ang tunog ng plauta, patay sa mababang rehistro.
Sa pangalawang variation, isang piccolo flute ang sumasali dito sa layo na isa't kalahating octaves.
Sa ikatlong variation, lumitaw ang isang mapurol na diyalogo: ang bawat parirala ng oboe ay kinopya ng bassoon isang oktaba na mas mababa.
Mula sa ikaapat hanggang sa ikapitong variation, ang pagiging agresibo sa musika ay lumalaki. tanso mga hinihipang instrument... Sa ikaanim na pagkakaiba-iba, ang tema ay ipinakita sa magkatulad na mga triad, nang walang pakundangan at mapang-akit. Ang musika ay tumatagal sa isang lalong malupit, "bestial" na aspeto.
Sa ikawalong variation, nakakamit nito ang kahanga-hangang sonority ng fortissimo. Walong sungay ang pumutol sa dagundong at kumalabog ng orkestra na "primal roar".
Sa ikasiyam na pagkakaiba-iba, ang tema ay gumagalaw sa mga trumpeta at trombone, na sinamahan ng isang halinghing.
Sa ikasampu at ikalabing-isang pagkakaiba-iba, ang pag-igting sa musika ay umabot sa halos hindi maisip na puwersa. Ngunit narito ang isang rebolusyong pangmusika, kamangha-mangha sa henyo nito, ay nagaganap, na walang mga analogue sa pagsasanay sa symphonic sa mundo. Ang tonality ay kapansin-pansing nagbabago. Karagdagang grupo ang sumali mga kasangkapang tanso... Ang ilang mga tala ng puntos ay huminto sa tema ng pagsalakay, ang tema ng paglaban ay tutol dito. Magsisimula ang isang yugto ng labanan, hindi kapani-paniwala sa tindi at tindi nito. Sa nakatusok na nakakabagbag-damdaming dissonance, mga hiyawan at daing ang maririnig. Sa isang hindi makataong pagsisikap, pinamunuan ni Shostakovich ang pag-unlad sa pangunahing paghantong ng unang kilusan - isang requiem - panaghoy para sa nawala.


Konstantin Vasiliev. Pagsalakay

Magsisimula ang muling pagbabalik. Ang pangunahing bahagi ay malawak na binibigkas ng buong orkestra sa ritmo ng pagmamartsa ng prusisyon ng libing. Ang gilid na bahagi ay halos hindi makikilala sa muling pagbabalik. Isang pasulput-sulpot na pagod na monologo ng bassoon, na sinasabayan ng mga chords ng saliw na natitisod sa bawat hakbang. Ang laki ay nagbabago sa lahat ng oras. Ito, ayon kay Shostakovich, ay "personal na kalungkutan" kung saan "wala nang luha ang natitira."
Sa code ng unang bahagi, ang mga larawan ng nakaraan ay lilitaw nang tatlong beses, pagkatapos ng signal ng pagtawag ng mga sungay ng Pranses. Na parang nasa isang manipis na ulap, ang pangunahin at pangalawang tema ay pumasa sa kanilang orihinal na hitsura. At sa pinakadulo, ang tema ng pagsalakay ay nakakatakot na nagpapaalala sa sarili nito.
Ang pangalawang paggalaw ay isang hindi pangkaraniwang scherzo. Liriko, mabagal. Sa loob nito, ang lahat ay umaayon sa mga alaala ng buhay bago ang digmaan. Ang musika ay parang may mahinang tono, sa loob nito ay maririnig ang mga dayandang ng ilang uri ng sayaw, ngayon ay isang nakakaantig na malambing na kanta. Biglang sumingit ang isang parunggit sa Moonlight Sonata ni Beethoven, na tila nakakagulat. Ano ito? Hindi mga alaala sundalong Aleman nakaupo sa mga trenches sa paligid ng kinubkob na Leningrad?
Ang ikatlong bahagi ay lilitaw bilang isang imahe ng Leningrad. Ang kanyang musika ay parang isang buhay na nagpapatibay na himno sa isang magandang lungsod. Ang maharlika, solemne na mga chord ay kahalili sa loob nito ng mga nagpapahayag na "pagbigkas" ng mga solong biyolin. Ang ikatlong bahagi ay napupunta sa ikaapat na walang pagkaantala.
Ang ikaapat na bahagi - ang makapangyarihang katapusan - ay puno ng kahusayan at aktibidad. Itinuring ito ni Shostakovich, kasama ang unang kilusan, bilang pangunahing isa sa symphony. Sinabi niya na ang bahaging ito ay tumutugma sa kanyang "persepsyon sa takbo ng kasaysayan, na hindi maiiwasang humantong sa tagumpay ng kalayaan at sangkatauhan."
Ang finale code ay gumagamit ng 6 na trombone, 6 na trumpeta, 8 mga sungay: laban sa background ng malakas na tunog ng buong orkestra, taimtim nilang ipinapahayag ang pangunahing tema ng unang kilusan. Ang pag-uugali mismo ay kahawig ng isang bell chime.























Bumalik pasulong

Pansin! Ang mga slide preview ay para sa mga layuning pang-impormasyon lamang at maaaring hindi kumakatawan sa lahat ng mga opsyon sa pagtatanghal. Kung interesado ka sa gawaing ito, mangyaring i-download ang buong bersyon.

Paksa ng aralin sa iskursiyon:"Ang sikat na babaeng Leningrad".

Layunin ng aralin:

  • Ang kasaysayan ng paglikha ng Symphony No. 7 ni Dmitri Shostakovich sa kinubkob na Leningrad at higit pa.
  • Upang mapalawak ang kaalaman tungkol sa mga address ng St. Petersburg na nauugnay sa pangalan ni D.D.Shostakovich at ang kanyang "Leningrad" symphony.

Layunin ng Aralin:

Pang-edukasyon:

  • Palawakin ang kaalaman sa mga address sa St. Petersburg na nauugnay sa pangalan ni D.D. Shostakovich at ang kanyang "Leningrad" symphony na kasalukuyang isinasagawa virtual na iskursiyon;
  • Upang makilala ang mga kakaiba ng drama ng symphonic music.

Pang-edukasyon:

  • Ang pagpapakilala sa mga bata sa kasaysayan ng kinubkob na Leningrad sa pamamagitan ng pagkilala sa kasaysayan ng paglikha ng "Leningrad" symphony, at ang pagganap nito noong Agosto 9, 1942 sa Malaking bulwagan lipunang pilharmonya;
  • Gumuhit ng mga parallel sa modernity: isang symphony orchestra concert Teatro ng Mariinsky na isinagawa ni Valery Gergiev sa Tskhinval noong Marso 21, 2008, kung saan ginanap ang isang fragment ng Symphony No. 7 ng D.D.Shostakovich.

Pagbuo:

  • Pagbuo ng panlasa sa musika;
  • Bumuo ng mga kasanayan sa boses at koro;
  • Upang hubugin abstract na pag-iisip;
  • Palawakin ang abot-tanaw ng mga mag-aaral sa pamamagitan ng kakilala sa isang bagong repertoire.

Uri ng aralin: pinagsama-sama

Form ng aralin: aralin sa iskursiyon.

Paraan:

  • biswal;
  • laro;
  • nagpapaliwanag at naglalarawan.

Kagamitan:

  • kompyuter;
  • projector;
  • sound amplifying equipment (speaker);
  • synthesizer.

Mga materyales:

  • slide presentation;
  • mga fragment ng video mula sa pelikulang "Seven Notes";
  • mga fragment ng video mula sa pelikulang konsiyerto na "Valery Gergiev. Konsyerto sa Tskhinvali. 2008";
  • materyal na pangmusika;
  • ang teksto ng kantang "Walang Nakalimutan", musika ni N. Nikiforova, lyrics ni M. Sidorova;
  • musical phonograms.

Buod ng aralin

Oras ng pag-aayos

Pagtatanghal. Slide number 1 (Paksa ng aralin)

Mga tunog na "The Invasion Theme" mula sa symphony No. 7 na "Leningradskaya" ni D. D. Shostakovich. Pumasok ang mga bata sa klase. Musikal na pagbati.

Gawin ang paksa ng aralin

Giyera na naman
Muli ang Blockade, -
O baka kailangan na nating kalimutan ang tungkol sa kanila?

Minsan naririnig ko:
"Huwag,
Hindi na kailangang muling buksan ang mga sugat.
Totoong pagod na kami
Kami ay mula sa mga kwento ng digmaan.
At umalis sila sa blockade
Ang mga tula ay sapat na."

At maaaring mukhang:
Tama
At ang mga salita ay nakakumbinsi.
Pero kahit totoo
Ang ganyang katotohanan
mali!

Hindi ako nag-aalala nang walang kabuluhan
Upang ang digmaang iyon ay hindi makalimutan:
Pagkatapos ng lahat, ang alaalang ito ay ating konsensya.
Kailangan natin ito bilang lakas.

Ngayon ang aming pagpupulong ay nakatuon sa isa sa mga pinakamahalagang kaganapan na nauugnay sa kasaysayan ng aming lungsod - ang ika-69 na anibersaryo ng kumpletong pag-aangat ng blockade ng Leningrad. At ang pag-uusap ay tumutuon sa isang piraso ng musika na naging simbolo ng kinubkob na Leningrad, kung saan isinulat ni Anna Akhmatova ang mga sumusunod na linya:

At sa likod ko, kumikinang na sikreto
At tinatawag ang iyong sarili na Ikapito
Isang piging ang sumugod sa isang hindi pa naririnig na ...
Nagpapanggap bilang isang music book
Ang sikat na babaeng Leningrad
Bumalik ako sa aking sariling hangin.

Tungkol sa symphony No. 7 ni D.D.Shostakovich. Ngayon inaanyayahan kita na makinig sa address sa radyo ni Dmitry Shostakovich. Paglipat mula sa kinubkob na Leningrad noong Setyembre 16, 1941.

Guro: Guys, bakit sa palagay ninyo nagsalita si D.D. Shostakovich sa radyo gamit ang mensaheng ito, dahil hindi pa tapos ang symphony?

Mga Alagad: Para sa mga residente ng kinubkob na lungsod, ang mensaheng ito ay napakahalaga. Nangangahulugan ito na ang lungsod ay patuloy na nabubuhay at ipinagkanulo ang lakas at tapang sa darating na pakikibaka.

Guro: Siyempre, at pagkatapos ay alam na ni D.D. Shostakovich na siya ay ililikas at personal niyang nais na makipag-usap sa mga Leningraders, kasama ang mga mananatili sa kinubkob na lungsod upang pekein ang Tagumpay, upang iulat ang balitang ito.

Bago ipagpatuloy ang pag-uusap, pakitandaan kung ano ang symphony.

Mga mag-aaral: Ang Symphony ay isang piraso ng musika para sa isang symphony orchestra, na binubuo ng 4 na bahagi.

Pagtatanghal. Slide number 3 (kahulugan ng isang symphony)

Guro: Ang symphony ba ay isang genre ng musika ng programa o hindi?

Mga mag-aaral: Bilang isang patakaran, ang isang symphony ay hindi isang piraso ng naka-program na musika, ngunit ang symphony ni Dmitri Shostakovich No. 7 ay isang pagbubukod, dahil mayroon itong pangalan ng programa - "Leningradskaya".

Guro: At hindi lang dahil dito. Ang D.D.Shostakovich, hindi katulad ng iba pang katulad na mga eksepsiyon, ay nagbibigay ng pangalan sa bawat isa sa mga bahagi, at inaanyayahan kita na makilala sila.

Pagtatanghal. Slide number 4

Guro: Ngayon ay gagawa kami ng isang kamangha-manghang paglalakbay kasama ka sa ilang mga address sa aming lungsod na nauugnay sa paglikha at pagganap ng symphony na "Leningrad" ni Dmitry Shostakovich.

Pagtatanghal. Slide number 5

Guro: Kaya, iminumungkahi kong pumunta ka sa Bahay ng Benois, sa kalye ng Bolshaya Pushkarskaya, numero ng bahay 37.

Pagtatanghal. Slide number 6

Guro: Ang dakilang kompositor ng Sobyet na si D.D. Shostakovich ay nanirahan sa bahay na ito mula 1937 hanggang 1941. Ipinaalam sa amin ang tungkol dito sa pamamagitan ng isang memorial plaque na may mataas na kaluwagan ng D. D. Shostakovich, na naka-install mula sa gilid ng Bolshaya Pushkarskaya Street. Sa bahay na ito isinulat ng kompositor ang unang tatlong bahagi ng kanyang Seventh (Leningrad) Symphony.

Pagtatanghal. Slide number 7

Ang isang bust sa kanya ay naka-install sa courthouse na nagbubukas sa Kronverkskaya Street.

Pagtatanghal. Slide number 8

Guro: Ang pangwakas ng symphony, na natapos noong Disyembre 1941, ay nilikha ng kompositor sa Kuibyshev, kung saan ito unang ginanap sa entablado ng Opera at Ballet Theatre noong Marso 5, 1942 ng orkestra ng Bolshoi Theatre ng USSR Union sa ilalim ng direksyon ng SA Samosud.

Pagtatanghal. Slide number 8

Guro: Sa palagay mo ba naisip ng mga Leningraders sa kinubkob na lungsod na magsagawa ng symphony sa Leningrad?

Mga Alagad: Sa isang banda, ang pangunahing layunin na nakatayo sa harap ng gutom na mga residente ng kinubkob na lungsod ay, siyempre, upang mabuhay. Sa kabilang banda, alam natin na ang mga teatro at radyo ay nagtrabaho sa kinubkob na Leningrad, at marahil ay may ilang mga mahilig na nahuhumaling sa pagnanais, sa lahat ng paraan, na maisagawa ang "Leningrad" symphony nang tumpak sa panahon ng blockade, upang patunayan na lahat na ang lungsod ay buhay at upang suportahan ang mga Leningraders, pagod sa gutom.

Guro: Tama. At ngayon, nang ang symphony ay ginanap sa Kuibyshev, Moscow, Tashkent, Novosibirsk, New York, London, Stockholm, ang mga Leningraders ay naghihintay para sa kanya sa kanilang lungsod, ang lungsod kung saan siya ipinanganak ... Ngunit paano ang marka ng symphony ihahatid sa Leningrad. Pagkatapos ng lahat, ito ay 4 na matimbang na notebook?

Mga mag-aaral: Nanood ako ng feature film na tinatawag na "Leningrad Symphony". Kaya sa pelikulang ito ang iskor ay inihatid sa kinubkob na lungsod ng piloto, sa aking palagay, ang kapitan, na inilalagay ang kanyang buhay sa panganib. Nagdala siya ng mga gamot sa kinubkob na lungsod at inihatid ang marka ng symphony.

Guro: Oo, ganyan ang tawag sa pelikulang binanggit mo, at ang script para sa larawang ito ay isinulat alinsunod sa mga tunay na pangyayari sa kasaysayan, kahit na bahagyang nagbago. Kaya't ang piloto ay isang dalawampung taong gulang na tenyente na si Litvinov, na noong Hulyo 2, 1942, sa ilalim ng tuluy-tuloy na sunog mula sa mga baril na anti-sasakyang panghimpapawid ng Aleman, na sumisira sa isang singsing ng apoy, naghatid ng mga gamot at apat na malaki. mga aklat ng musika na may marka ng Seventh Symphony. Hinihintay na sila sa paliparan at dinala bilang pinakadakilang kayamanan.

Dalawampung taong gulang na piloto-Leningrader
Gumawa siya ng isang espesyal na paglipad patungo sa dulong likuran.
Nakuha niya lahat ng apat na notebook
At ibinaba ito sa tabi ng manibela.

At tinalo nila ang mga baril ng kalaban, at sa kalahati ng langit
Isang pader ng makapal na apoy ang bumangon,
Ngunit alam ng piloto: naghihintay kami hindi lamang para sa tinapay,
Tulad ng tinapay, tulad ng buhay, kailangan natin ng musika.

At umakyat siya ng pitong libong metro,
Kung saan ang mga bituin lamang ang nagbubuhos ng malinaw na liwanag.
Tila: Hindi mga motor at hindi hangin -
Ang mga makapangyarihang orkestra ay umaawit sa kanya.

Sa pamamagitan ng isang bakal na singsing ng pagkubkob
sumabog ang symphony at tumunog...
Inabot niya ang score noong umagang iyon
Frontline Leningrad Orchestra!
I. Shinkorenko

Guro: Kinabukasan, isang maikling piraso ng impormasyon ang lumitaw sa Leningradskaya Pravda: "Ang marka ng Seventh Symphony ni Dmitri Shostakovich ay naihatid sa Leningrad sa pamamagitan ng eroplano. Ang pampublikong pagganap nito ay magaganap sa Great Philharmonic Hall ”. At babalik tayo sa ating mapa kasama ang mga addressee at balangkasin ang susunod na ruta.

Pagtatanghal. Slide number 5

Guro: Ang tanging ensemble na nanatili sa Leningrad ay ang Bolshoi Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee, at doon naihatid ang marka ng symphony. Samakatuwid, ang aming susunod na address ay: Italianskaya street, bahay numero 27, bahay ng Radio. (Hyperlink sa slide 10)

Pagtatanghal. Slide number 10

Guro: Ngunit kailan punong konduktor Binuksan ni Karl Eliasberg ng Bolshoi Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee ang una sa apat na notebook ng score, siya ay nagdilim:

Pagtatanghal. Slide number 11

sa halip na ang karaniwang tatlong trumpeta, tatlong trombone at apat na French na sungay, si Shostakovich ay may dobleng dami. At ang mga tambol ay idinagdag! Bukod dito, ang marka ay isinulat ni Shostakovich: "Ang pakikilahok ng mga instrumentong ito sa pagganap ng symphony ay sapilitan." At ang "kailangan" ay may salungguhit na naka-bold. Ito ay naging malinaw na ang symphony ay hindi maaaring tumugtog sa ilang mga musikero na nanatili pa rin sa orkestra. At naglaro sila ng kanilang huling konsiyerto noong Disyembre 7, 1941.

Mula sa mga memoir ni Olga Berggolts:

"Ang tanging orkestra ng Komite ng Radyo na nanatili noon sa Leningrad ay nabawasan mula sa gutom sa panahon ng aming kalunos-lunos na unang pagbara sa taglamig ng halos kalahati. Hindi ko malilimutan kung paano, sa isang madilim na umaga ng taglamig, ang noo'y artistikong direktor ng Radio Committee, si Yakov Babushkin (namatay sa harap noong 1943), ay nagdikta sa typist ng isa pang ulat sa estado ng orkestra: - Ang unang biyolin ay namamatay, ang tambol ay namatay sa daan patungo sa trabaho, ang Pranses na sungay ay namamatay ... - kaya ang mga nakaligtas na ito, labis na pagod na mga musikero at ang pamunuan ng Komite ng Radyo ay napukaw sa ideya, sa lahat ng paraan, upang maisagawa ang Ikapito sa Leningrad ... Si Yasha Babushkin, sa pamamagitan ng komite ng partido ng lungsod, ay nakakuha ng karagdagang rasyon sa aming mga musikero, ngunit hindi pa rin sapat ang mga tao upang maisagawa ang Ikapitong symphony ... "

Paano nakalabas ang pamunuan ng Leningrad Radio Committee sa sitwasyong ito?

Mga mag-aaral: Nagpahayag sa radyo ng mensahe tungkol sa imbitasyon sa orkestra ng lahat ng natitirang musikero sa lungsod.

Guro: Sa ganoong anunsyo ay umapela ang pamunuan ng komite ng radyo sa mga Leningrad, ngunit hindi nito nalutas ang problema. Ano ang iba pang mga pagpapalagay doon?

Mga mag-aaral: Baka naghahanap sila ng mga musikero sa mga ospital?

Guro: Hindi lang hinanap, natagpuan din. Gusto kong ipakilala sa iyo ang isang natatangi, sa palagay ko, makasaysayang yugto.

Naghahanap sila ng mga musikero sa buong lungsod. Si Eliasberg ay pasuray-suray sa mga ospital, nanghihina. Natagpuan niya ang drummer na si Zhaudat Aydarov sa dead room, kung saan napansin niyang bahagyang gumalaw ang mga daliri ng musikero. "Buhay siya!" - bulalas ng konduktor, at ang sandaling ito ay ang pangalawang kapanganakan ni Zhaudat. Kung wala siya, imposible ang pagganap ng Ikapito - pagkatapos ng lahat, kailangan niyang talunin ang drum roll sa "tema ng pagsalakay."

Guro: Ngunit kulang pa rin ang mga musikero.

Mga mag-aaral: O maaari niyang anyayahan ang mga nagnanais at turuan silang tumugtog ng mga instrumentong pangmusika, na hindi sapat.

Guro: Well, ito ay mula na sa larangan ng pantasya. Wala guys. Nagpasya kaming humingi ng tulong sa utos ng militar: maraming musikero ang nasa trenches - ipinagtatanggol nila ang lungsod na may mga armas sa kanilang mga kamay. Ang kahilingan ay pinagbigyan. Sa pamamagitan ng utos ng pinuno ng Political Directorate ng Leningrad Front, Major General Dmitry Kholostov, ang mga musikero na nasa hukbo at hukbong-dagat ay inutusang pumunta sa lungsod, sa Bahay ng Radyo, kasama nila mga Instrumentong pangmusika... At inabot nila. Ang kanilang mga dokumento ay nagbabasa: "Ipinadala sa Eliasberg Orchestra." At dito kailangan nating bumalik sa mapa upang makapagpasya sa susunod na punto ng ating paglalakbay. (Hyperlink sa slide 5 na may mapa at mga address).

Pagtatanghal. Slide number 5

Guro: Inaanyayahan kita sa Big Hall ng Philharmonic na pinangalanang D.D.Shostakovich sa Mikhailovskaya Street, house number 2.

Pagtatanghal. Slide number 12

Sa maalamat na bulwagan na ito nagsimula ang mga pag-eensayo. Tumagal sila ng lima hanggang anim na oras sa umaga at sa gabi, kung minsan ay nagtatapos sa gabi. Ang mga artista ay binigyan ng mga espesyal na pass na nagpapahintulot sa kanila na maglakad sa paligid ng Leningrad sa gabi. At binigyan pa ng pulisya ng trapiko ang konduktor ng bisikleta, at sa Nevsky Prospekt ay makikita ang isang matangkad, sobrang payat na lalaki, masigasig na pinihit ang mga pedal - nagmamadali sa isang pag-eensayo alinman sa Smolny, o sa Polytechnic Institute - sa Administrasyong Pampulitika ng Front. Sa pagitan ng mga pag-eensayo, nagmamadali ang konduktor para ayusin ang marami pang usapin para sa orkestra.

Ngayon isipin, aling grupo ng symphony orchestra ang nagkaroon ng pinakamahirap na oras?

Mga mag-aaral: Marahil, ito ay mga grupo ng mga brass band, lalo na ang mga brass band, dahil ang mga tao ay pisikal na hindi nakakapag-ihip sa mga instrumento ng hangin. May mga nahimatay sa ensayo.

Guro: Nang maglaon, ang mga musikero ay nakakabit sa kantina ng Konseho ng Lungsod - isang beses sa isang araw ay nakakatanggap sila ng mainit na tanghalian.

Pagkalipas ng ilang araw, lumitaw ang mga poster sa lungsod, na nakadikit sa tabi ng proklamasyon na "The Enemy at the Gates".

Pagtatanghal. Slide number 13

Inihayag nila na sa Agosto 9, 1942, ang premiere ng Seventh Symphony ni Dmitry Shostakovich ay magaganap sa Great Hall ng Leningrad Philharmonic. Naglalaro ng Malaki Symphony Orchestra Komite sa Radyo ng Leningrad. Pagsasagawa ng K. I. Eliasberg. Minsan, doon mismo, sa ilalim ng poster, mayroong isang ilaw na mesa kung saan nakalatag ang mga pakete na may nakalimbag na programa ng konsiyerto sa bahay-imprenta.

Pagtatanghal. Slide number 14

Sa likuran niya ay nakaupo ang isang maputlang babae na maputi ang damit, tila hindi pa rin nakakapag-init pagkatapos ng malupit na taglamig. Huminto ang mga tao malapit sa kanya, at ipinakita niya sa kanila ang programa ng konsiyerto, na nakalimbag nang napakasimple, kaswal, na may lamang itim na pintura.

Ang unang pahina nito ay naglalaman ng isang epigraph:

Pagtatanghal. Slide number 15

“Ang ating laban sa pasismo, ang ating darating na tagumpay laban sa kaaway, my bayan- Iniaalay ko ang aking Seventh Symphony kay Leningrad. Dmitry Shostakovich ”. Mas mababa, malaki: "ANG SEVENTH SYMPHONY OF DMITRY SHOSTAKOVICH". At sa pinakailalim ito ay maliit: "Leningrad, 1942". Ang programang ito ay nagsilbing tiket sa pagpasok para sa unang pagtatanghal ng Seventh Symphony sa Leningrad noong Agosto 9, 1942. Mabilis na naubos ang mga tiket - lahat ng makakalakad ay gustong makapunta sa hindi pangkaraniwang konsiyerto na ito.

Paghahanda para sa konsiyerto at sa front line. Isang araw, noong pinipinta ng mga musikero ang marka ng symphony, Commander ng Leningrad Front, Tenyente Heneral Leonid Aleksandrovich Govorov inimbitahan ang mga commander-artillerymen. Ang gawain ay nabalangkas sa madaling sabi: Sa panahon ng pagganap ng Seventh Symphony ng kompositor na si Shostakovich, hindi dapat sumabog ang isang shell ng kaaway sa Leningrad! Nagawa mo bang tapusin ang gawain?

Mga Disipolo: Oo, ang mga gunner ay umupo sa kanilang "mga marka". Una sa lahat, kinakalkula ang tiyempo.

Guro: Ano ang ibig mong sabihin?

Mga mag-aaral: Ang symphony ay ginaganap sa loob ng 80 minuto. Magsisimula nang magtipon ang mga manonood sa Philharmonic nang maaga. Kaya, kasama ang isa pang tatlumpung minuto. Dagdag pa ang parehong halaga para sa pampublikong paglalakbay mula sa teatro. Sa loob ng 2 oras at 20 minuto, dapat tumahimik ang mga baril ni Hitler. At samakatuwid, ang aming mga kanyon ay dapat magsalita ng 2 oras at 20 minuto - upang maisagawa ang kanilang "nagniningas na symphony".

Guro: Ilang shell ang aabutin? Anong mga kalibre? Ang lahat ay kailangang isaalang-alang nang maaga. Panghuli, aling mga baterya ng kaaway ang dapat mong sugpuin muna? Nagpalit na ba sila ng pwesto? Nagdala ka ba ng mga bagong armas? Sino ang makakasagot sa mga tanong na ito?

Mga Disipolo: Kailangang sagutin ng katalinuhan ang mga tanong na ito. Ginawa nang maayos ng mga scout ang kanilang trabaho. Hindi lamang ang mga baterya ng kaaway ang naka-plot sa mga mapa, kundi pati na rin ang kanyang mga poste ng pagmamasid, punong-tanggapan, mga sentro ng komunikasyon.

Guro: Mga kanyon na may mga kanyon, ngunit ang artilerya ng kaaway ay dapat ding "nabulag" sa pamamagitan ng pagsira sa mga poste ng pagmamasid, "natigilan" sa pamamagitan ng paggambala sa mga linya ng komunikasyon, "pinugot" sa pamamagitan ng pagsira sa punong tanggapan. Siyempre, upang maisagawa ang "nagniningas na symphony" na ito, kailangang matukoy din ng mga artilerya ang komposisyon ng kanilang "orchestra". Sino ang pumasok nito?

Mga Disipolo: Kabilang dito ang maraming malalayong baril, may karanasang artilerya, na nagsasagawa ng kontra-baterya na labanan sa loob ng maraming araw. Ang grupong "bass" ng "orchestra" ay binubuo ng mga pangunahing kalibre ng baril ng artilerya ng hukbong-dagat ng Red Banner Baltic Fleet. Para sa artilerya escort musikal na simponya ang harapan ay naglaan ng tatlong libong malalaking kalibre ng bala.

Guro: At sino ang hinirang na "konduktor" ng artileryang "orchestra" na ito?

Mga mag-aaral: siya ay hinirang na "konduktor" ng artilerya na "orchestra" artillery commander ng 42nd Army, Major General Mikhail Semenovich Mikhalkin.

Teacher: Malapit na ang araw ng premiere. Narito ang isang dress rehearsal. Ito ay pinatunayan ng ilang mga photographic na dokumento na dumating sa amin.

Pagtatanghal. Slide number 16

Pagtatanghal. Slide number 17

Pagdinig at talakayan

Ikasiyam ng Agosto...
apatnapu't segundo...
Arts Square...
Philharmonic hall...
Mga tao sa harap ng lungsod
mahigpit ang symphony
Nakikinig sila sa mga tunog gamit ang kanilang mga puso
nakapikit...
Ito ay tila sa kanila ng ilang sandali
walang ulap na langit...
Biglang tumunog ang symphony
sumabog ang mga bagyo.
At agad na humarap na puno ng galit.
At ang aking mga daliri ay nahukay sa mga upuan nang masakit.
At sa bulwagan ng haligi, tulad ng mga lalamunan ng mga kanyon,
Layunin nang malalim -
Isang symphony ng katapangan
nakinig ang lungsod
Nakalimutan ang tungkol sa digmaan
at pag-alala sa digmaan.
N. Savkov

Guro: Sa mga symphonic na gawa, pati na rin sa mga gawa ng stage genre, ipinagpatuloy namin ang pag-uusap tungkol sa drama. Inaasahan kong nakinig ka nang mabuti sa tula ni N. Savkov at handa kang magbigay sa akin ng sagot: ano ang batayan ng drama ng symphony na ito?

Mga mag-aaral: Ang drama ng symphony na ito ay batay sa salungatan sa pagitan ng mga taong Sobyet sa isang banda at ng mga mananakop na Aleman sa kabilang banda.

Mga mag-aaral: Ang sandali ng pagsalakay ng "tema ng pagsalakay" sa "tema ng mapayapang buhay ng mga taong Sobyet."

Guro: Isa sa mga kalahok sa maalamat na pagganap ng Shostakovich's Seventh Symphony sa kinubkob na Leningrad, naalala ng oboist na si Ksenia Matus: “... Pagkaharap pa lang ni Karl Ilyich, umalingawngaw ang nakakabinging palakpakan, tumayo ang buong audience para batiin siya ... At nang tumugtog kami, binigyan din nila kami ng standing ovation. Mula sa kung saan ay biglang lumitaw ang isang batang babae na may dalang bungkos ng mga sariwang bulaklak. It was so amazing! .. Behind the scenes, everyone rushed to hug each other, kiss. Ito ay magandang bakasyon... Gumawa kami ng isang himala pagkatapos ng lahat. Ganito nagsimula ang aming buhay. Tayo ay muling nabuhay. Nagpadala si Shostakovich ng isang telegrama, binabati kaming lahat.

At siya mismo, si Karl Ilyich Eliasberg, ay naalaala sa kalaunan: “Hindi para sa akin na husgahan ang tagumpay ng memorable concert na iyon. Masasabi ko lang na hindi pa kami naglaro ng ganito kasigla. At ito ay hindi nakakagulat: ang marilag na tema ng Inang Bayan, kung saan natagpuan ang nagbabantang anino ng pagsalakay, isang kalunus-lunos na kahilingan bilang paggalang sa mga nahulog na bayani - lahat ng ito ay malapit, mahal sa bawat manlalaro ng orkestra, sa lahat na nakinig sa amin noong gabing iyon. At nang ang masikip na bulwagan ay sumabog sa palakpakan, tila sa akin ay muli akong nasa mapayapang Leningrad, na ang pinaka-brutal sa lahat ng mga digmaan na naganap sa planeta ay nasa likod na, na ang mga puwersa ng katwiran, kabutihan at sangkatauhan ay nanalo. .”

At ang sundalo na si Nikolai Savkov, ang tagapalabas ng isa pa - "nagniningas na symphony", pagkatapos makumpleto, ay magsusulat ng mga taludtod:

At kung kailan, bilang tanda ng simula
Tumaas ang baton
Sa itaas ng front edge, parang kulog, marilag
Nagsimula na ang isa pang symphony -

Symphony ng mga kanyon ng ating mga guwardiya
Upang hindi matalo ng kaaway ang lungsod,
Upang ang lungsod ay makinig sa Seventh Symphony. ...
At may kaguluhan sa bulwagan,
At kasama ang harap - isang magulo. ...

Master: Ang operasyong ito ay tinawag na "Flurry".

Sa panahon ng pagtatanghal, ang symphony ay nai-broadcast sa radyo, gayundin sa mga loudspeaker ng network ng lungsod. Sa palagay mo ba narinig ng kalaban ang broadcast na ito?

Pupils: Narinig mo yata.

Guro: Kung gayon, subukan mong hulaan kung ano ang kanilang nararanasan sa sandaling iyon?

Mga Disipolo: Nabaliw yata ang mga German nang marinig nila ito. Akala nila patay na ang lungsod.

Guro: Maya-maya, dalawang turista mula sa GDR, na nakatunton kay Eliasberg, ay nagtapat sa kanya:

Pagkatapos, noong Agosto 9, 1942, natanto namin na matatalo kami sa digmaan. Naramdaman namin ang iyong lakas upang mapaglabanan ang gutom, takot at maging ang kamatayan ... "

At oras na para bumalik tayo sa mapa at piliin ang susunod na addressee ng ating virtual trip. At pupunta tayo sa dike ng Moika river, building 20, sa Glinka Academic Chapel.

Pagtatanghal. Slide number 18

Guro: Nakikita ko ang pagtataka sa iyong mga mukha, dahil karaniwan naming binibisita ang bulwagan na ito kapag ang pag-uusap ay tungkol sa choral music, ngunit sa maalamat na yugtong ito, ginaganap ang mga konsiyerto ng instrumental na musika, na may magaan na kamay ni N.A. Rimsky-Korsakov, na nag-organisa ng mga instrumental na klase at isang symphony orchestra sa Capella.

Ngayon ikaw at ako ay may isang natatanging pagkakataon upang tingnan ang "banal ng mga banal", lalo na ang pag-eensayo ng symphony orchestra, na itinuro, o sa halip ay itinuro ... Buweno, mayroon bang pagpapalagay?

Mga mag-aaral: Karl Ilyich Eliasberg ?!

Guro: Oo, mga kaibigan, mayroong isang talaan ng pag-eensayo ng Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee sa ilalim ng direksyon ni K.I. Eliasberg, na ginawa sa bulwagan na ito noong 1967. Sa tingin ko ay nahulaan mo na at sa kung anong trabaho ang ginawa ng maestro kasama ang kanyang mga musikero.

Mga mag-aaral: Symphony ng Leningrad D.D. Shostakovich.

Guro: Oo, ang pinakakilalang tema mula sa symphony na ito. Baka may mangahas manghula?

Pupils: Invasion theme mula sa unang bahagi.

Guro: Tama. Kaya... (video clip)

At ngayon ang huling address ng aming virtual na paglalakbay, ngunit sa palagay ko hindi ito ang huling sa kasaysayan ng maalamat na symphony. Pupunta kami sa iyo sa Teatralnaya square, house number 1,

Pagtatanghal. Slide number 19

Ang Mariinsky Opera and Ballet Theater ay matatagpuan sa address na ito, direktor ng sining at ang punong konduktor kung saan ay si Valery Gergiev.

Pagtatanghal. Slide number 20

Noong Agosto 21, 2008, isang fragment ng unang kilusan ng symphony ang ginanap sa South Ossetian city ng Tskhinvali, na sinira ng mga tropang Georgian, ng Mariinsky Theatre Orchestra na isinagawa ni Valery Gergiev.

Pagtatanghal. Slide number 21

Sa mga hakbang ng gusali ng parlyamento na nawasak sa pamamagitan ng paghihimay, ang symphony ay inilaan upang bigyang-diin ang parallel sa pagitan ng Georgian-South Ossetian conflict at ang Great Patriotic War. (video clip).

Hinihiling ko sa iyo na sagutin ang mga sumusunod na katanungan. Una, bakit pinili ni Valery Gergiev ang gawain ni D.D. Shostakovich para sa kanyang konsiyerto sa Tskhinvali na winasak ng mga tropang Georgian? Pangalawa, kontemporaryo ba ang musika ni D.D. Shostakovich?

Pupils: Sagot.

Solusyon sa krosword (isang fragment ng malikhaing proyekto ng mag-aaral)

Katulad sa konsepto ng "Bolero" ni Maurice Ravel. Simpleng tema, sa simula ay hindi nakakapinsala, umuusbong laban sa background ng tuyong beat ng snare drum, sa kalaunan ay naging isang kakila-kilabot na simbolo ng pagsupil. Noong 1940 ipinakita ni Shostakovich ang komposisyon na ito sa kanyang mga kasamahan at mag-aaral, ngunit hindi ito nai-publish at hindi ito ginawa sa publiko. Nang magsimulang magsulat ang kompositor ng isang bagong symphony noong tag-araw ng 1941, ang Passacaglia ay naging isang malaking yugto ng mga pagkakaiba-iba, na pinapalitan ang pag-unlad sa unang paggalaw nito, na natapos noong Agosto.

Mga premiere

Ang premiere ng trabaho ay naganap noong Marso 5, 1942 sa Kuibyshev, kung saan ang tropa ng Bolshoi Theater ay sa oras na iyon sa paglisan. Ang Seventh Symphony ay unang ginanap sa Kuibyshev Opera and Ballet Theater ng USSR State Academic Bolshoi Orchestra na isinagawa ni Samuil Samosud.

Ang pangalawang pagtatanghal ay naganap noong Marso 29 sa ilalim ng direksyon ni S. Samosud - ang symphony ay unang ginanap sa Moscow.

Maya-maya, ang symphony ay ginanap ng Leningrad Philharmonic Orchestra na isinagawa ni Evgeny Mravinsky, na sa oras na iyon ay lumikas sa Novosibirsk.

Ang dayuhang premiere ng Seventh Symphony ay naganap noong Hunyo 22, 1942 sa London - ito ay ginanap ng London Symphony Orchestra sa ilalim ng baton ni Henry Wood. Noong Hulyo 19, 1942, ang American premiere ng symphony ay naganap sa New York, na ginanap ng New York Radio Symphony Orchestra na isinagawa ni Arturo Toscanini.

Istruktura

  1. Allegretto
  2. Moderato - Poco allegretto
  3. Adagio
  4. Allegro non troppo

Komposisyon ng orkestra

Pagganap ng Symphony sa kinubkob na Leningrad

Orchestra

Nagsagawa ng symphony ng Bolshoi Symphony Orchestra ng Leningrad Radio Committee. Noong mga araw ng pagkubkob, ang ilan sa mga musikero ay namatay sa gutom. Kinansela ang rehearsals noong Disyembre. Nang ipagpatuloy nila noong Marso, 15 na mahinang musikero lamang ang maaaring tumugtog. Upang mapunan muli ang bilang ng orkestra, ang mga musikero ay kailangang maalaala mula sa mga yunit ng militar.

Pagbitay

Binigyan ng pambihirang kahalagahan ang pagpapatupad; sa araw ng unang pagbitay, ang lahat ng pwersa ng artilerya ng Leningrad ay ipinadala upang sugpuin ang mga punto ng pagpapaputok ng kaaway. Sa kabila ng mga bomba at airstrike, lahat ng chandelier sa Philharmonic ay naiilawan.

Malakas ang bagong gawain ni Shostakovich aesthetic na epekto sa maraming tagapakinig, pinaiyak sila nang hindi itinatago ang kanilang mga luha. Ang prinsipyong nagkakaisa ay makikita sa dakilang musika: paniniwala sa tagumpay, sakripisyo, walang hanggang pagibig sa iyong lungsod at bansa.

Sa panahon ng pagtatanghal, ang symphony ay nai-broadcast sa radyo, gayundin sa mga loudspeaker ng network ng lungsod. Narinig ito hindi lamang ng mga residente ng lungsod, kundi pati na rin ng mga kumubkob sa Leningrad. tropang german... Di-nagtagal, dalawang turista mula sa GDR, na nasubaybayan si Eliasberg, ay nagtapat sa kanya:

Galina Lelyukhina, flutist:

Ang pelikulang "Leningrad Symphony" ay nakatuon sa kasaysayan ng pagganap ng symphony.

Ang sundalong si Nikolai Savkov, artilleryman ng 42nd Army, ay nagsulat ng tula sa panahon ng lihim na operasyon na "Shkval" noong Agosto 9, 1942, na nakatuon sa premiere ng ika-7 symphony at ang pinaka-lihim na operasyon.

Alaala

Mga sikat na pagtatanghal at pag-record

Mga presentasyong Live

  • Kabilang sa mga kilalang konduktor ng interpreter na nagtala ng Seventh Symphony ay sina Rudolf Barshai, Leonard Bernstein, Valery Gergiev, Kirill Kondrashin, Evgeny Mravinsky, Leopold Stokowsky, Gennady Rozhdestvensky, Evgeny Svetlanov, Yuri Temirkanov, Marie Arturo Hescaninie, Marie Arturo Hescanini.
  • Simula sa pagtatanghal sa kinubkob na Leningrad, ang symphony ay para sa Sobyet at mga awtoridad ng Russia napakalaking pagkabalisa at kahalagahang pampulitika. Noong Agosto 21, 2008, ang isang fragment ng unang kilusan ng symphony ay ginanap sa South Ossetian na lungsod ng Tskhinvali, na sinira ng mga tropang Georgian, ng Mariinsky Theatre Orchestra na isinagawa ni Valery Gergiev. Ang live na broadcast ay ipinakita sa mga channel ng Russia na "Russia", "Kultura" at "Vesti", isang channel sa wikang Ingles, at nai-broadcast din sa mga istasyon ng radyo na "Vesti FM" at "Kultura". Sa mga hakbang ng gusali ng parlyamento na nawasak sa pamamagitan ng paghihimay, ang symphony ay inilaan upang bigyang-diin ang parallel sa pagitan ng Georgian-South Ossetian conflict at ang Great Patriotic War.
  • Sa musika ng unang paggalaw ng symphony, ang ballet na "Leningrad Symphony" ay itinanghal, na naging malawak na kilala.
  • Noong Pebrero 28, 2015, ang symphony ay ginanap sa Donetsk Philharmonic sa bisperas ng ika-70 anibersaryo ng tagumpay sa Great Patriotic War bilang bahagi ng programang kawanggawa na "Siege of Leningrad para sa mga Bata ng Donbass".

Soundtrack

  • Ang mga motibo ng symphony ay maririnig sa larong "Entente" sa tema ng kampanya o multiplayer na laro para sa German Empire.
  • Sa animated na serye na "The Melancholy of Haruhi Suzumiya", sa seryeng "Araw ng Sagittarius", ginagamit ang mga fragment ng Leningrad Symphony. Kasunod nito, sa konsiyerto na "Suzumiya Haruhi no Gensou", ang Tokyo State Orchestra ay nagsagawa ng unang paggalaw ng symphony.

Mga Tala (edit)

  1. Kenigsberg A.K., Mikheeva L.V. Symphony No. 7 (Dmitry Shostakovich)// 111 symphony. - SPb: "Cult-inform-press", 2000.
  2. Shostakovich D. D. / Comp. L. B. Rimsky. // Heinze - Yashugin. Mga Appendice A - Z. - M.: Ensiklopedya ng Sobyet: kompositor ng Sobyet, 1982. - (Mga Encyclopedia. Mga Diksyonaryo. Mga sangguniang aklat:

DD. Shostakovich "Leningrad Symphony"

Ang Seventh Symphony (Leningrad) ni Shostakovich ay isang mahusay na gawain na sumasalamin hindi lamang sa kalooban sa tagumpay, kundi pati na rin sa hindi mapaglabanan na lakas ng espiritu ng mga mamamayang Ruso. Ang musika ay isang salaysay ng mga taon ng digmaan, sa bawat tunog ay isang bakas ng kasaysayan ang maririnig. Ang komposisyon, engrande sa sukat, ay nagbigay ng pag-asa at pananampalataya hindi lamang sa mga tao sa kinubkob na Leningrad, kundi pati na rin sa buong mamamayang Sobyet.

Alamin kung paano nabuo ang akda at sa ilalim ng anong mga pangyayari ito unang isinagawa, gayundin ang nilalaman at marami interesanteng kaalaman pwede sa page namin.

Ang kasaysayan ng paglikha ng "Leningrad Symphony"

Si Dmitry Shostakovich ay palaging isang napaka-sensitibong tao, na parang inaasahan niya ang simula ng isang mahirap. makasaysayang pangyayari... Kaya noong 1935, nagsimula ang kompositor na gumawa ng mga pagkakaiba-iba sa genre ng Passacaglia. Dapat tandaan na ang genre na ito ay isang prusisyon ng pagluluksa na karaniwan sa Espanya. Sa pamamagitan ng disenyo, ang komposisyon ay dapat na ulitin ang prinsipyo ng pagkakaiba-iba na ginamit ni Maurice Ravel v" Bolero". Ipinakita pa ang mga sketch sa mga estudyante ng conservatory kung saan siya nagtuturo magaling na musikero... Ang tema ng Passacaglia ay sapat na simple, ngunit ang pagbuo nito ay batay sa dry drumming. Unti-unti, ang dinamika ay lumago sa napakalaking kapangyarihan, na nagpakita ng simbolo ng takot at kakila-kilabot. Pagod na ang kompositor sa paggawa sa piyesa at isinantabi ito.

Nagising ang digmaan Shostakovich ang pagnanais na makumpleto ang gawain at dalhin ito sa isang matagumpay at matagumpay na pagtatapos. Nagpasya ang kompositor na gamitin ang naunang sinimulan na Passacala sa simponya, ito ay naging isang malaking yugto, na batay sa mga pagkakaiba-iba, at pinalitan ang pag-unlad. Noong tag-araw ng 1941, ang unang bahagi ay ganap na handa. Pagkatapos ay nagsimulang magtrabaho ang kompositor sa mga gitnang bahagi, na nakumpleto ng kompositor kahit na bago ang paglisan mula sa Leningrad.

Naalala ng may-akda sariling gawa sa itaas ng akda: “Isinulat ko ito nang mas mabilis kaysa sa mga naunang gawa. Hindi ko magawa kung hindi man, at hindi isulat ito. Naglakad-lakad kakila-kilabot na digmaan... Nais ko lang makuha ang imahe ng ating bansa na nakikipaglaban nang husto sa sarili nitong musika. Sa unang araw ng digmaan, nakatakda na akong magtrabaho. Pagkatapos ay nanirahan ako sa conservatory, tulad ng marami sa aking mga kakilala na musikero. Isa akong air defense fighter. Hindi ako natulog, at hindi kumain, at nagambala ako sa komposisyon lamang kapag ako ay nasa tungkulin o kapag may mga pagsalakay sa hangin ".


Ang ikaapat na bahagi ay binigyan ng pinakamahirap, dahil ito ay dapat na isang tagumpay ng kabutihan laban sa kasamaan. Nakaramdam ng pagkabalisa ang kompositor, ang digmaan ay may napakaseryosong epekto sa kanyang moral. Ang kanyang ina at kapatid na babae ay hindi inilikas mula sa lungsod, at labis na nag-aalala si Shostakovich sa kanila. Pinahirapan ng sakit ang kanyang kaluluwa, wala siyang maisip. Walang sinuman sa paligid na maaaring magbigay ng inspirasyon sa kanya magiting na wakas mga gawa, ngunit, gayunpaman, hinila ng kompositor ang kanyang sarili at natapos ang gawain sa pinaka-maasahin na espiritu. Ilang araw bago ang simula ng 1942, ang gawain ay ganap na binubuo.

Pagganap ng Symphony No. 7

Ang gawain ay unang isinagawa sa Kuibyshev noong tagsibol ng 1942. Ang premiere ay isinagawa ni Samuil Samosud. Kapansin-pansin na para sa pagganap sa maliit na bayan dumating ang mga correspondent mula sa iba't-ibang bansa... Ang pagtatasa ng madla ay higit sa mataas, maraming mga bansa ang sabay-sabay na nais na isagawa ang symphony sa pinakasikat na mga lipunan ng philharmonic sa mundo, nagsimulang magpadala ng mga kahilingan upang ipadala ang marka. Ang karapatang maging unang gumanap ng isang piyesa sa labas ng bansa ay ipinagkatiwala sikat na konduktor Toscanini. Noong tag-araw ng 1942, ang gawain ay ginanap sa New York at isang malaking tagumpay. Ang musika ay kumalat sa buong mundo.

Ngunit walang isang solong pagganap sa mga yugto ng Kanluran ang maihahambing sa sukat ng premiere sa kinubkob na Leningrad. Noong Agosto 9, 1942, ang araw kung kailan, ayon sa plano ni Hitler, ang lungsod ay babagsak mula sa blockade, ang musika ni Shostakovich ay tumunog. Ang lahat ng apat na paggalaw ay nilalaro ng konduktor na si Karl Eliasberg. Ang gawain ay tumunog sa bawat tahanan, sa mga lansangan, habang ang pagsasahimpapawid ay isinasagawa sa radyo at sa pamamagitan ng mga loudspeaker sa kalye. Ang mga Aleman ay namangha - ito ay isang tunay na gawa, na nagpapakita ng lakas ng mga taong Sobyet.



Mga kagiliw-giliw na katotohanan tungkol sa Shostakovich's Symphony No. 7

  • Ang pangalan na "Leningradskaya" ay ibinigay sa gawain ng sikat na makata na si Anna Akhmatova.
  • Mula nang mabuo ito, ang Symphony No. 7 ni Shostakovich ay naging isa sa mga pinakanapulitika na gawa sa kasaysayan. Klasikong musika... Kaya, petsa ng premiere gawaing simponiko sa Leningrad ay hindi pinili ng pagkakataon. Ang kumpletong masaker sa lungsod, na itinayo ni Peter the Great, ay naka-iskedyul para sa ikasiyam ng Agosto ayon sa plano ng mga Aleman. Ang commander-in-chief ay namigay ng mga espesyal na imbitasyon sa Astoria restaurant, na sikat noong panahong iyon. Nais nilang ipagdiwang ang tagumpay laban sa kinubkob sa lungsod. Ang mga tiket para sa premiere ng symphony ay ipinamigay sa mga taong blockade nang walang bayad. Alam ng mga Aleman ang lahat ng bagay at naging hindi sinasadyang mga tagapakinig ng gawain. Sa araw ng premiere, naging malinaw kung sino ang mananalo sa laban para sa lungsod.
  • Sa araw ng premiere, ang buong lungsod ay napuno ng musika ni Shostakovich. Ang symphony ay nai-broadcast sa radyo at gayundin mula sa mga loudspeaker ng kalye ng lungsod. Ang mga tao ay nakinig at hindi maitago ang kanilang sariling mga damdamin. Marami ang napuno ng pagmamalaki sa kanilang bansa.
  • Ang musika ng unang bahagi ng symphony ay naging batayan ng ballet na pinamagatang "The Leningrad Symphony".

  • Sikat na manunulat Sumulat si Alexei Tolstoy ng isang artikulo tungkol sa "Leningrad" symphony, kung saan hindi lamang niya itinalaga ang komposisyon bilang tagumpay ng pag-iisip ng tao sa tao, ngunit sinuri din ang gawain mula sa isang musikal na pananaw.
  • Karamihan sa mga musikero ay dinala sa labas ng lungsod sa simula ng blockade, kaya naging mahirap na mag-ipon ng isang buong orkestra. Ngunit gayunpaman, ito ay binuo, at ang gawain ay natutunan sa loob lamang ng ilang linggo. Nagsagawa ng premiere ng Leningrad sikat na konduktor pinanggalingan ng Aleman Eliasberg. Kaya, binigyang-diin na, anuman ang nasyonalidad, ang bawat tao ay nagsusumikap para sa kapayapaan.


  • Maririnig ang symphony sa sikat na computer game na tinatawag na "Entente".
  • Noong 2015, isinagawa ang gawain sa Donetsk Philharmonic. Ang premiere ay naganap bilang bahagi ng isang espesyal na proyekto.
  • Ang makata at kaibigan na si Alexander Petrovich Mezhirov ay nakatuon ng mga tula sa gawaing ito.
  • Matapos ang tagumpay ng USSR laban sa Nazi Germany, inamin ng isa sa mga Aleman: "Noong araw ng premiere ng Leningrad Symphony na napagtanto namin na hindi lamang kami matatalo sa labanan, kundi sa buong digmaan. Pagkatapos ay naramdaman namin ang lakas ng mga mamamayang Ruso, na kayang pagtagumpayan ang lahat, kapwa gutom at kamatayan.
  • Gusto mismo ni Shostakovich na ang symphony sa Leningrad ay isagawa ng kanyang paboritong Leningrad Philharmonic Orchestra, na pinamunuan ng napakatalino na Mravinsky. Ngunit hindi ito maaaring mangyari, dahil ang orkestra ay nasa Novosibirsk, ang paglipat ng mga musikero ay magiging napakahirap at maaaring humantong sa trahedya, dahil ang lungsod ay nasa isang blockade, kaya ang orkestra ay kailangang mabuo mula sa mga taong nasa lungsod. Marami ang mga musikero ng mga banda ng militar, marami ang inanyayahan mula sa mga kalapit na lungsod, ngunit sa huli ang orkestra ay natipon at ginanap ang gawain.
  • Sa panahon ng pagganap ng symphony, matagumpay na naisagawa ang lihim na operasyon na "Flurry". Mamaya, ang isang kalahok sa operasyong ito ay magsusulat ng isang tula na nakatuon kay Shostakovich at ang operasyon mismo.
  • Ang isang pagsusuri ng isang mamamahayag mula sa English magazine na "Oras", na espesyal na ipinadala sa USSR para sa premiere sa Kuibyshev, ay nakaligtas. Pagkatapos ay isinulat ng koresponden na ang gawain ay napuno ng hindi pangkaraniwang nerbiyos, nabanggit niya ang ningning at pagpapahayag ng mga melodies. Sa kanyang opinyon, ang symphony ay dapat na ginawa sa Great Britain at sa buong mundo.


  • Ang musika ay nauugnay sa isa pang kaganapang militar na nangyari na ngayon. Noong Agosto 21, 2008 ang gawain ay ginanap sa Tskhinval. Ang symphony ay isinagawa ng isa sa mga pinakamahusay na konduktor sa ating panahon, si Valery Gergiev. Ang pagganap ay nai-broadcast sa mga nangungunang channel ng Russia, ang broadcast ay isinasagawa din sa mga istasyon ng radyo.
  • Sa gusali ng St. Petersburg Philharmonic, makikita mo ang isang memorial plaque na nakatuon sa premiere ng symphony.
  • Matapos lagdaan ang pagsuko sa isang news outlet sa Europa, sinabi ng reporter: malakas na piraso at isagawa ito sa kinubkob na lungsod? Sa tingin ko hindi. Ito ay isang natatanging gawa."

Ang Seventh Symphony ay isa sa mga akdang nakasulat sa makasaysayang batayan... Ang Great Patriotic War ay nagising sa Shostakovich ng isang pagnanais na lumikha ng isang sanaysay na makakatulong sa isang tao na magkaroon ng pananampalataya sa tagumpay at ang pagkakaroon ng isang mapayapang buhay. Ang kabayanihan na nilalaman, ang pagtatagumpay ng hustisya, ang pakikibaka sa pagitan ng liwanag at kadiliman - ito ang makikita sa komposisyon.


Ang symphony ay may klasikong 4 na bahaging istraktura. Ang bawat bahagi ay may kanya-kanyang papel sa mga tuntunin ng pagbuo ng dula:

  • Bahagi I nakasulat sa anyong sonata nang walang elaborasyon. Ang papel na ginagampanan ng bahagi ay isang paglalahad ng dalawang polar na mundo, lalo na ang pangunahing bahagi ay isang mundo ng katahimikan, kadakilaan, na binuo sa mga intonasyon ng Ruso, ang bahaging bahagi ay umaakma sa pangunahing bahagi, ngunit sa parehong oras ay nagbabago ang karakter nito, at kahawig ng isang oyayi. Bago materyal ng musika tinatawag na "episode ng pagsalakay" ay isang mundo ng digmaan, galit at kamatayan. Primitive melody na sinasabayan ng mga instrumentong percussion gaganapin 11 beses. Ang kasukdulan ay sumasalamin sa pakikibaka pangunahing partido at ang "episode ng pagsalakay". Mula sa code ay nagiging malinaw na ang pangunahing partido ang nanalo.
  • Bahagi II ay isang scherzo. Ang musika ay naglalaman ng mga larawan ng Leningrad sa Payapang panahon may mga tala ng panghihinayang sa dating kalmado.
  • Bahagi III ay isang adagio na isinulat sa genre ng isang requiem ni mga patay na tao... Inalis sila ng digmaan magpakailanman, ang musika ay trahedya at malungkot.
  • Ang final nagpapatuloy sa pakikibaka sa pagitan ng liwanag at kadiliman, ang pangunahing partido ay nakakakuha ng enerhiya at nanalo sa "invasion episode". Ipinagdiriwang ng tema ng Sarabande ang lahat ng namatay sa pakikipaglaban para sa kapayapaan, at pagkatapos ay itinatag ang pangunahing partido. Ang musika ay parang isang tunay na simbolo ng isang mas maliwanag na hinaharap.

Ang susi sa C major ay hindi pinili ng pagkakataon. Ang katotohanan ay ang tonality na ito ay isang simbolo blangkong slate, kung saan nakasulat ang kasaysayan, at kung saan ito babaling, isang tao lamang ang magpapasya. Gayundin, ang C major ay nagbibigay ng maraming mga posibilidad para sa karagdagang mga modulasyon, parehong sa patag at matalim na direksyon.

Gamit ang musika ng Symphony No. 7 sa mga motion picture


Ngayon, ang "Leningrad Symphony" ay bihirang ginagamit sa cinematography, ngunit ang katotohanang ito ay hindi nakakabawas sa makasaysayang kahalagahan ng trabaho. Nasa ibaba ang mga pelikula at serye sa TV kung saan maririnig mo ang mga fragment ng pinakasikat na komposisyon ng ikadalawampu siglo:

  • 1871 (1990);
  • "Isang nobela sa larangan" (1983);
  • "Leningrad Symphony" (1958).

Ang Ikapitong Symphony ni Shostakovich

Alam mo ba kung ano ang symphony na ito?

Ang taon ng paglikha nito ay 1941. Ang lugar kung saan ito isinulat ay ang lungsod ng Leningrad.

Oo, ang gayong "personal na data" ay nagsasalita para sa kanilang sarili, dahil hindi lamang ito ang pangalan ng lungsod.

Ang apatnapu't isa sa Leningrad ay isang blockade. Ito ay malamig at dilim, ito ay paghihimay at pambobomba, ito ay isang maliit na piraso ng tinapay na kasya sa iyong palad para sa buong araw. Ito ang mga nagyeyelong pilapil ng Neva at ang mga butas ng yelo, kung saan ang walang katapusang pila ng pagod at gutom na mga tao ay umaabot para sa tubig.

Ngunit ang apatnapu't una sa Leningrad ay hindi lamang horror at kamatayan. Ito ang hindi magagapi na kalooban ng mga taong Sobyet, ang paniniwala sa tagumpay, ito ay trabaho, mahirap, patuloy na gawain sa ngalan ng tagumpay.

Ang kompositor ng Sobyet na si Dmitry Dmitrievich Shostakovich ay nasa tungkulin sa panahon ng mga pagsalakay sa bubong ng bahay, at sa kanyang libreng oras ay nakaupo siya sa kanyang hindi pinainit na opisina, na pagod at gutom tulad ng lahat ng Leningraders, at nagsusulat, nagsusulat, nagsusulat ... isang bagong symphony...

"Ang ating paglaban sa pasismo,
ang ating darating na tagumpay laban sa kaaway,
aking bayan - Leningrad
Iniaalay ko ang aking Seventh Symphony "

(Dmitry Shostakovich)

At muling kumanta ang mga violin. Sinasabayan sila ng mga violas at cello. Malawak ang daloy ng magandang himig ng gilid na bahagi. Ang tunog ng orkestra ay nagiging magaan at malinaw.

Ito rin ang imahe ng Inang Bayan, ito ay isang awit tungkol sa kanyang magandang kalikasan, tungkol sa malawak na kalawakan ng ating bansa, isang awit tungkol sa mapayapang paggawa at masayang buhay mga taong Sobyet.

Dinggin! Eto na, ang beat ng isang maliit na drum, isang halos hindi naririnig, malinaw na nasusukat na beat. "Tra-ta-ta-ta, tra-ta-ta-ta", - ang tambol ay tahimik na tumapik, at mula sa walang kibo, nasusukat na pagkalat ay nanlamig ang puso.

Ang ritmo ng bakal ay matigas ang ulo at hangal na paulit-ulit. Sa madaling sabi, biglang, na parang nanginginig, ang magkahiwalay na matatalas na nota ng mga kuwerdas ay nahulog sa nakakatakot na katahimikan na ito. At ang tahimik, sumisipol at kinakaing unti-unti na boses ng plauta ay nagsisimula ng isang simpleng himig ng pagsasayaw. Mula sa kanyang walang laman, ilang uri ng mekanikal, primitive na kawalang-ingat ay nagiging mas kakila-kilabot. Lahat ng tao, lahat ng nabubuhay ay dayuhan sa musikang ito ...

Natapos ang karumaldumal na kanta at nagsimulang muli. Ngayon ay sinisipol ito ng dalawang tinig, dalawang plauta. Ang isa sa kanila ay ang parehong maliit na plauta na kumanta ng isang malumanay na duet kasama ang biyolin. Ngunit ngayon ang kanyang boses ay mas galit at mas kinakaing unti-unti kaysa sa boses ng isang mahusay na plauta.

At ang beat ng drum ay lalong naririnig.

Sa iba't ibang mga rehistro, y iba't ibang instrumento ang awit-martsa ay paulit-ulit, sa bawat oras na mas malakas ... mas malakas ... mas malakas ... At gayon pa man ang kumpas ng tambol ay walang humpay na malupit, at mas malakas din ... mas malakas ... mas malakas ...

Nasa malupit, malupit, matagumpay na walang pakundangan na mga tinig ng tanso, dumadagundong ang isang himig ng sayaw ... Ito ay naging mas pangit, lalo pang kakila-kilabot. Sa lahat ng napakalaking paglaki nito, bumangon ang isang walang kaluluwang halimaw - digmaan.

Ang orkestra ay kumukulog, kulog. At sa lahat ng kaguluhang ito ng mga tunog, naghahari ang death roll ng isang tambol ng militar. Tila walang takasan mula sa masamang puwersa. Ano ang maaaring malunod, pigilan itong kulog na kulog, itong nakakatakot, nasusukat na beat?

At biglang, sa tense na tunog ng orkestra, bumangon ang tema ng Inang-bayan. Kalunos-lunos na nagdadalamhati, maganda pa rin siya na may matapang, mapait na kagandahan. Walang kalmadong kadakilaan sa kanya ngayon, ngunit nanatili ang kanyang marangal na lakas. At naniniwala kami sa kapangyarihang ito. Ang malalim na sangkatauhan at maharlika ng musikang ito ay mas malakas kaysa sa pinakakakila-kilabot na dagundong ng "panghihimasok" na tema.

Ang tema ng gilid na bahagi ngayon ay parang isang malungkot na requiem sa pag-alaala sa mga nahulog. Ang kanyang mga intonasyon ay pigil at mahigpit.

Muli, ang tema ng Inang Bayan, na hindi nagbabago, tulad ng sa simula, ay isang maliwanag na alaala. Tumutugtog ang matataas na violin ng mala-tula na himig ng gilid na bahagi ... At muli ang monotonous beat ng drum. Hindi pa tapos ang digmaan.

Ang symphony ay ginanap noong Agosto 9, 1942, sa panahon ng patuloy na pagkubkob. Ang utos ay ibinigay na magdeklara ng air at artillery alert lamang bilang huling paraan, upang matiyak ang katahimikan para sa pagganap ng symphony. Kapansin-pansin na ang lahat ng mga loudspeaker sa lungsod ay nag-broadcast ng gawain para sa mga mamamayan. Ito ay isang natatanging pagpapakita ng lakas ng loob ng mga taong Leningrad.

Isang maikling paghinto - at nagsimula ang ikalawang bahagi. Tandaan, noong nakinig kami sa mga symphony nina Beethoven at Tchaikovsky, sinabi namin na kadalasan ang pangalawang paggalaw ay isang pahinga pagkatapos ng panahunan at dramatikong unang paggalaw.

Ang mga biyolin ay kumakanta nang maalalahanin at malungkot. Ang mga maikling nota ng iba pang mga kuwerdas ay maingat na sumusuporta sa mahinahong himig. Kaya't ang isang tao, pagod sa masakit, hindi kapani-paniwalang stress, ay sumusubok na huminahon at magpahinga. Pinipigilan pa rin ang kanyang damdamin at pag-iisip, pagod na pagod na siyang tamasahin ang maikli, maling pahinga na nahulog sa kanyang kapalaran.

Unti-unting lumalawak ang himig. Nagiging mas madaling huminga, nawawala ang mabigat, kakila-kilabot na mga kaisipan ...

Ngunit ang parehong tahimik, maingat na kaluskos ng mga kuwerdas ay pumapalit sa magaan na musika, muli ang tunog ng orkestra ay pinigilan. Ang pagod ay masyadong malakas, lahat ng nangyayari sa paligid ay masyadong nakakatakot para sa isang tao na masiyahan sa mga alaala at pag-asa na ito.

Ang musika ay tumunog nang malupit at mapanukso. Mapanuksong kinakaing unti-unti, na parang nakangiwi, gumapang ang nakakunot-noong tema ng bassoons at bass clarinet.

Alam mo naman ang mga kaibigan ko kung ano ito tema ng musika? Malinaw na maririnig dito ang mga intonasyon ng "Moonlight" na sonata ni Beethoven. Sa inyo na nakarinig ng sonata na ito, siyempre, naalala ang unang paggalaw nito, isa sa mga pinaka-makatang likha. mga musikal na klasiko... Malumanay, malungkot, mahusay na tema... Ngunit bakit siya naririto, at sa isang pangit, pangit na anyo?

Ang ganitong musika ay nagbubunga ng mapait na kaisipan sa atin. Pagkatapos ng lahat, ang mga taong Aleman ang nagbigay sa mundo ng dakilang humanist na si Beethoven.

Paano mangyayari na sa parehong bansa, sa parehong mga tao, lumitaw ang pinaka-kahila-hilakbot at hindi makatao na bagay sa mundo - ang pasismo?

At ang musika ay patuloy na nanunuya. Tila ang buong orkestra ay tumatawa nang malupit at matagumpay.

Unti-unti itong humihina, huminahon, at muli nating naririnig ang parehong maingat, pinipigilang himig na inawit ng mga biyolin sa simula ng ikalawang paggalaw.

Mabagal at marilag na chord - kalmado, malakas, tiwala. Parang organ ang tunog ng orkestra. Tila nahaharap tayo sa isang pagod, nababalutan ng niyebe, nasugatan, ngunit hindi sumusuko na guwapong lalaki na si Leningrad. Matapang, mahigpit at sa parehong oras heroically upbeat musika. Ito ay parang boses ng isang mananalumpati - isang malakas at matalinong tao, pagkatapos ay bumubuhos ito sa isang malawak na solemne na kanta. Siya muli, tulad ng sa simula ng unang bahagi, ay nagsasalita tungkol sa ating maganda at ipinagmamalaki na Inang Bayan. Ngayon lamang ang Inang Bayan sa mga araw ng mahihirap na pagsubok.

Ang isang masigla, mabagyo na tema ay tiyak na pumutok sa kumpiyansa na katahimikan. Muli ang isang pakikibaka, muli naming marinig ang isang tuyo, malinaw na ritmo ng isang maliit na drum. Ngunit sa loob nito ay wala na ang dating katigasan, nakakagigil na kakila-kilabot, ito ay nagpapaalala lamang sa kakila-kilabot na musika ng "pagsalakay".

“... oo, ganito ang nangyari noong ... mga araw, sa katunayan ... ganito ang emosyonal na pagkabalisa at pagpupursige ng kalooban sa puso ... nang tipunin ng katawan ang lahat ng puwersa nito upang labanan ang kamatayan. Ang musika dito ay nagsalita sa wika ng Shostakovich, ngunit kasama ang damdamin ng lahat ng mga tao sa lungsod na pupunta sa kabayanihan na gawa ". Ang mga salitang ito ay nabibilang sa musikologo ng Sobyet na si Asafiev.

Ang musika ay nagmamadali sa isang hindi mapigilang stream, na may isang hininga, isang solong salpok ... Dito nag-flash sa pamamagitan ng paunang "organ" na tema ng bahaging ito, ngunit dito ito ay nilalaro ng mga trumpeta - at ito ay parang isang order ng labanan.

Unti-unti, ang masiglang kilusan ay bumagal, huminto, at, tulad ng sa simula ng bahagi, isang maganda, mahigpit at matapang na bayani ng lungsod ang muling lilitaw sa harap natin. Naiintindihan namin na ang kompositor ay nagsasalita tungkol sa hindi matitinag na pananampalataya ng mga mamamayang Sobyet sa tagumpay laban sa kaaway. Sa bawat sukat ng musikang ito, nararamdaman mo ang isang marangal na kapangyarihan, mataas na kadalisayan ng moralidad.

Tatlong tahimik na hampas. Nandoon. Para bang may pinaghahandaan tayo, nagbibigay ng hudyat. At kaagad, nang walang anumang pagkagambala, ang huling paggalaw ng simponya, ang pangwakas na kilala bilang "Tagumpay", ay nagsisimula sa malayo ngunit nakakatakot na kulog ng timpani.

Ang pangunahing musikal na tema ay dumadaloy sa "tahimik na kulog". Muli ay isang pakikibaka, muli isang desperado na labanan, ngunit kung gaano kalaki ang pagkakaiba nito sa kalunos-lunos na kakila-kilabot na yugto ng "pagsalakay"! Ang masigla, malakas ang kalooban na musika sa halip ay hindi nagsasabi tungkol sa labanan mismo, ngunit nagbibigay ng mataas na kalunos-lunos, masidhing kagalakan sa labanan.

Ngunit ngayon ang vortex stormy movement ng musika ay nawala, at naririnig namin ang isang mabagal, marilag na malungkot na tema. Isa itong requiem. Gayunpaman, hindi pinupukaw ng musika ng libing sa atin ang mapait na damdamin na lumitaw nang makinig tayo sa martsa ng libing sa unang kilusan. Para bang nasasaksihan namin ang kamatayan doon. Dito - naaalala natin ang mga nahulog na bayani.

Doon, sa unang bahagi, narinig namin ang malungkot na ritmo ng martsa ng libing. Narito ang ritmo ng lumang mabagal na sayaw ng sarabanda.

Muling lumitaw pangunahing paksa finals. Ngayon ito ay mas malawak, mas mabagal. Tila pinipigilan siya ng malupit na ritmo ng sarabanda, at sinisikap niyang madaig ang ritmong ito, upang makawala sa malinaw na balangkas nito. Ang tensyon ay tumataas ... Hakbang-hakbang, na parang umakyat sa isang napakalaking, pinakamataas na tugatog, ang musika ay tila nagnanais, masigla ... Ang huling pagsisikap ... Naririnig mo ba? Ito ang simula ng unang bahagi, ang tema ng Inang Bayan, isang masaya, malikhaing buhay! Ang mga trumpeta at trombone ay tinutugtog ito nang taimtim at buong pagmamalaki. Tagumpay! Kapayapaan at katahimikan muli sa ating lupain. Isipin mo na lang! V nakakatakot na mga araw ang blockade, ang isang gutom at nagyelo na tao ay lumilikha ng musika ng tulad ng isang tiwala na matagumpay na kapangyarihan. Naniniwala siya sa tagumpay tulad ng paniniwala ng lahat noon. mga taong Sobyet, at ang kanyang musika sa pinakamahihirap na araw ng digmaan ay nagsabi sa buong mundo tungkol sa hinaharap na tagumpay laban sa pasismo.

Ang tagumpay ay napunta sa mga taong Ruso sa napakataas na presyo!

Kaya natapos ang Ikapitong Symphony ni Shostakovich. Ang magandang lungsod ay namumuhay ng isang tahimik, mapayapang buhay. At ang nasusukat na beat ng drum ay nabubuhay pa rin sa aking memorya ... Hindi, imposibleng maulit ang lahat ng ito! Pakinggan, mga tao sa buong mundo! bawal ito!

Sigurado ako na ang bawat isa sa inyo ay nag-iisip tungkol dito ngayon. Pero nakikinig lang kami ng music. Ang mismong symphony kung saan, sa tingin ng marami, walang maintindihan.

Pakinggan itong muli, mahal kong mga kaibigan, pakinggan ang buong symphony sa kabuuan nito at isipin muli kung kailangan mong matutong mahalin at maunawaan ang musika.

Teksto ni Galina Levasheva.

Pagtatanghal

Kasama:
1. Pagtatanghal - 13 slide, ppsx;
2. Tunog ng musika:
Shostakovich. Symphony No. 7, Op. 60:
Bahagi I. Allegretto:
"Tema ng Inang Bayan", mp3;
"Tema ng Pagsalakay", mp3;
"Tema ng Inang Bayan at Paglaban", mp3;
Bahagi II. Moderato, mp3;
Bahagi III. Adagio, mp3;
Bahagi IV. Allegro non troppo, mp3;
3. Kasamang artikulo, docx.

© 2022 skudelnica.ru - Pag-ibig, pagtataksil, sikolohiya, diborsyo, damdamin, pag-aaway