Rəssamlar - Uşaq kitablarının illüstratorları. Unudulmaz: Uşaq nağıllarının sənətçiləri-illüstratorları

Bu gün uşaq kitablarının müasir illüstratorları haqqında danışmaq istəyirəm. Bu məqalə üçün materialı hazırladığımda, müasir sənətçilərin çox gözəl və yüksək keyfiyyətli təsvirlər yaratdığını, lakin əsasən orta və yaşlı məktəb yaşlarında olan uşaqlar üçün çox gözəl və yüksək keyfiyyətli təsvirlər yaratdığını gördüm. Tez-tez Andersenin nağılları üçün gözəl təsvirləri görə bilərsiniz, "Wonderland Alice" Lewis Carroll, Goffman'ın nağılları.

Təəssüf ki, uşaqlar üçün yaradılan müasir rus sənətçilərini tapa bilmədim. Adı ilə bir sıra kimin adları ilə bir sıra kim dayana bilər - Şeyev, Charushin, Tokmakov, Mituric, Konasheviç ... Ancaq ümid edirik ki, bu müvəqqəti boşluq tezliklə yeni parlaq adlarla doldurulacaqdır.

İndi biz sizə Vətənpərvər məktəbin ən yaxşı 7 ən yaxşı müasir uşaq illüstratorunu təqdim edirik.

İqor Oleinikov

Bu qeyri-adi istedadlı rəssam Yalnız uşaq kitablarının bir illüstratoru kimi deyil, həm də möhtəşəm bir çarpan sənətçi kimi tanınır. O, belə gözəl cizgi filmlərinin yaradılmasında "Üçüncü Planetin sirri", Xəlif-Leylinq, "Tsar Saltan" və hər yaşda tamaşaçıları sevməyi bacaran bir çox insan kimi iştirak etdi.

Təəccüblüdür ki, ən parlaq rus uşaq sənətkarlarından biri də peşə sənəti təhsili yoxdur (özündən təəssüf etdiyi şey, öz tanınması ilə). Kimya Mühəndisliyi İnstitutunu bitirib, Lyubertsy Moskva bölgəsində anadan olub. Studiyada "Soyuzmultfilm" rəssam-rejissor köməkçisi vəzifəsinə başladı.

İqor Oleinikov müxtəlif animasiya və kitab festivallarının qalibidir. Onun təsvirləri heyranedici, hər hansı bir sənət universitetində oxuduğuna inanmaq çətindir, bu şəkildə valeh edir.

Nağıl "İmperator və bülbül" g.h.andersen. ABC-Classic Nəşriyyat Evi

Evgeny Antonenkov

Moskva Çap İnstitutunu bitirdi. Uzun müddətdir Rosman nəşriyyatı ilə əməkdaşlıq etdi. Onların arasında bir çox kitab, Yunna Moritz, Kornea Chukovsky, Boris Nodoka, Alan Milna, Sergey Kozlov və digər müəlliflər kitabları.

Bibigon, K. Çukovski

Bibigon, K. Çukovski

"Limon Malinoviç Compress", Yunna Moritz

"Little Muk", V. GAUF

Vladislav erko

Bu rəssamın gözəl təsvirləri ilə, şübhəsiz ki, bir çox moms tanışdır. Xəyalim həmişə Vladislav Yerko şəkilləri ilə "qar kraliçası" idi. Rəssam, Kiyevdə doğulub yaşadı və uzun müddətdir və məşhur Ukrayna nəşriyyatı "a-ba-ba-ba-ga la ma-ha" ilə uğurla əməkdaşlıq edir.

Kitab " Qar kraliçası"İllüstrasiyalarla, Erko 2006-cı ildə ABŞ-da ən yaxşı uşaq kitabı kimi tanınıb və Andersen Vəqfinə medal mükafatlandırıldı.

Evgenia gapchinskaya

Məşhur uşaqların illüstratoru, bir çox valideynin tanınmasına layiq görülən işləri. Evgeniya 1964-cü ildə Xarkovda anadan olub, orada oxudu. İndi Kiyevdə yaşayır və Kiyev nəşriyyatı ilə "A-Ba-Ba-ba-ga la ma-ha" nisməti ilə əməkdaşlıq edir.

Galina Zinko.

Bir çox uşaq kitabını, həm Puşkinin nağılları, Aksakov, S. Perso, G. H. Andersen kimləri ilə bir çox uşaq kitabını göstərən Ukrayna rəssamı. Galina Zinkko uzun və uğurla ağıllı nəşriyyatla əməkdaşlıq edir, buna görə bir çox müasir valideynlər romantik və toxunan tərzi ilə tanışdırlar.

"Golubina hekayəsi", A. Borovetskaya

"Blushkins və körfəz körfəzindən mixək", A. Nikolskaya

"Blushkins və körfəz körfəzindən mixək", A. Nikolskaya

Anton Lomaev

1971-ci ildə Vitebsk şəhəri ilə anadan olub (şaraqal və maleviç dünyasına). Sankt-Peterburqdakı İncəsənət Akademiyasında (Repin İnstitutu), orada yaşayır və işləyir, bir sıra rus nəşrləri ilə uğurla əməkdaşlıq edir. Rəssamlar İttifaqının üzvüdür.

Anton Lomayev uşaq nağılları üçün parlaq təsvirləri ilə tanınır. Ən sevdiyim arasında - sehrli illüstrasiyalar "Su pərisi" və Andersenin digər nağıllarına.

Illustrator Anton Lomayev. Tale "Mermaid"

Bədii irsə ustası yalnız tükənmir kitab qrafikası. A. F. Pakhomov - monumental rəsmlərin müəllifi, mənzərəli kətanlar, maşın qrafikasıBlokadənin günlərində Leninqrad seriyasının həyəcanverici siyahıları olan rəsmlər, akvarellər, çox sayda etam. Ancaq bu, sənətçi haqqında ədəbiyyatda qeyri-dəqiq bir fikir olduğu ortaya çıxdı həqiqi miqyaslı və onun fəaliyyəti. Bəzən işinin işıqlandırması yalnız 30-cu illərin ortalarından, bəzən isə sonrakı əsərlərindən - hərbi illərin bir sıra liti ilə başladı. Belə məhdud bir yanaşma, yarım əsrdə yaranan, lakin bütövlükdə sovet sənətini də yoxlayan A. F. Pakhomovun orijinal və parlaq irsi haqqında bir təsəvvür etmək deyil, orijinal və parlaq irs haqqında deyildi.

Yaradıcılığın öyrənilməsinə ehtiyac A. F. Pakhomov çoxdan tərk edildi. İlk monoqrafiya 30-cu illərin ortalarında ortaya çıxdı. Təbii ki, əsərlərin yalnız bir hissəsi nəzərə alındı. Buna baxmayaraq, bu dövrdə xas olan ənənələrin anlayışında bəzi məhdudiyyətlər, ilk bioqrafiyanın işinin işi, ANIKAYEVA, faktiki tərəfdən, eləcə də (lazımi düzəlişlərlə) dəyərini qorudu. Rəssam haqqında 50-ci illərdə çıxan esselərdə, 20-30-30-cu illərin materialının işıqlandırılması daha dar olduğu ortaya çıxdı və nəticədə sonrakı dövrlərin əhatə dairəsi daha seçici oldu. Bu gün A. F. Pakhomovun iki onillikdə uzaqdan uzaqlaşdırdığı əsərlərin təsviri və qiymətləndirmə tərəfi, əsasən inandırıcılıqlarını itirdi.

60-cı illərdə A. F. Pakhomov "onun işi haqqında" orijinal kitabı yazdı. Kitab, işi haqqında bir sıra mövcud fikirlərin səhvliyini açıq şəkildə göstərdi. Bu işdə bu işdə bu işdə bu işdə bu işdə, habelə bu xətlərin müəllifi tərəfindən verilən monoqraf oxucularının yaradılmasına kömək edən Aleksey Fedoroviç Pakhomov ilə söhbətlərin geniş materialları da.

A. F. Pakhomov son dərəcə çox sayda rəsm və qrafikaya aiddir. Tamamilə işıqlandırmalarını iddia etmədən monoqrafiyanın müəllifi əsas partiyalar haqqında bir fikir vermək vəzifəsini nəzərdən keçirdi yaradıcılıq Magistr, sərvəti və orijinallığı haqqında, sənətkarlığın formalaşmasına əməyi keçən müəllimlər və həmkarları haqqında ustalar. Vətəndaşlıq, dərin həyati, sənətçinin əsərlərinə xas olan realizm, işlərinin inkişafını Sovet xalqının həyatı ilə daimi və sıx bir əlaqə qurmasına icazə verdi.

Ən böyük ustalardan biri olmaq sovet sənəti, A. F.Ş.Ş.P.Ş.Şəhər, vətənə, vətəninə isti sevginin həyat və yaradıcılıq yolunun bütün vəzifəsini icra etdi. Yüksək humanizm, doğruluq, zənginlik və bu cür mənəvi, səmimi, isti və nikbinlik ilə işləyin.

Vologda rayonunda çay sahillərində Kadnikov şəhəri yaxınlığındakı Varlamov kəndi yayıldı. Orada, 19 sentyabrda (2 oktyabr), 1900, Efimi Petrovna Paxomoyun kəndli Aleksey adlandırılan bir oğlan doğuldu. Atası Fedor Dmitrievich, "Xüsusi" Torpaqlar, Serfomanın dəhşətlərini bilməyən "spesifik" ərazidən baş verdi. Bu hal ömrünün övladlığa və üstünlük təşkil edən xüsusiyyətlərində son rol oynamır, sadəcə, sakitcə, ləyaqətlə qalmaq bacarığı. Xüsusi nikbin xüsusiyyətlərini, fikirlərin, zehni rejimin, həssaslığın xüsusiyyətlərini də köklədi. Alexey məşğulluq vəziyyətində tərbiyə edildi. Yandırılmadı. Bütün kənddə olduğu kimi, bahar üçün çörək yox idi, onu almaq lazım idi. Yetkin ailə üzvləri ilə məşğul olan əlavə qazanc tələb olunurdu. Qardaşlardan biri Kamenotes idi. Bir çox həmkəndli kənd sakinləri yük idi. Halbuki həyatın ilk vaxtı xatırladı gənc Aleksey Ən sevincli kimi. Bir Milad məktəbində ikiillik təlim, sonra daha iki il sonra - qonşu kənddəki Zemstvo məktəbində, Kadnikov şəhərindəki Ali ibtidai məktəbdə "Vətəndaşsız hesaba və Charachi" ə "Çarğılı" da göndərildi. Oradakı dərslərin vaxtı A. F. Pakhomovanın xatirəsinə çox ağır və acdır. "Mənim ehtiyatsız uşaqlığımdan bəri evdən"Dedi:" Mənə ən xoşbəxt və şeir vaxtı kimi görünmək üçün əbədi idi və sonradan uşaqlıq şousu işimdəki əsas motivə çevrildi. " Alexey'in sənət qabiliyyətlərini erkən özünü büruzə verdi, olsa da, onların inkişafı üçün şərait yox idi. Ancaq müəllim olmadıqda belə, oğlan müəyyən nəticələr əldə etdi. Qonşu torpaq mülkeri V. Zubov istedadına diqqət çəkdi və alea qələmlərini, kağızlarını və rus sənətçilərinin rəsmlərindən bəri, kağızlarını və bərpasını təqdim etdi. Erkən Paxomov rəsmləri, bu günə qədər qorudu, sonradan peşəkar bacarıq tərəfindən zənginləşdirildiyini, işinə xas olacaq. Bir az sənətçi bir insanın görüntüsünü və ilk növbədə bir uşağı valeh etdi. Qardaşlar, bacı, qonşu uşaqları cəlb edir. Maraqlıdır ki, bu tezliyin xətlərinin ritmi qələm portretləri Yetkin məsaməsinin təsvirləri ilə həsəd aparın.

1915-ci ildə Kadnikov şəhərinin məktəbinin sonuna qədər, YU-nun zadəganının liderinin təklifi ilə. Zubov, yerli sənət həvəskarları abunə elan edib və Petroqrad Petrograd-a göndərilən pulu məktəbə A. L. Stiglitsa göndərdi. İnqilab, dəyişikliklər və Aleksey Pakhomovun həyatına. Məktəbdə görünən yeni müəllimlərin təsiri altında, N. A. Tyrsov, M. V. Dobuzhinsky, S. V. Çekhonin, V. İ. Şüjaeva - sənət vəzifələrini başa düşmək üçün daha da dərinləşməyə çalışır. Böyük bir usta rəsminin rəhbərliyi altında Lady Lady Şuajevi ona çox dəyərli bir şey verdi. Bu dərslər insan bədəninin quruluşunun təməllərini qoydu. Anatomiyanın dərin bir araşdırmasına istədi. Pakhomov ətrafı kopyalamamaq ehtiyacından əmin idi, ancaq onu təsvir etmək mənalı idi. Rəsm, o, qarasiz şəraitdən asılı olmayaraq, qarasiz şəraitdən asılı olmayaraq, "Təbiəti öz gözü ilə necə" işıqlandırmağı "da, həcminin parlaq hissələrini və daha uzaq olanı daha uzaqdan tərk etməkdən asılı olmayaraq. "Doğrudur", sənətçi eyni anda fərq etdim: "Mən sadiq bir şukayev olmadım, yəni insan bədəni möhtəşəm görünməsi üçün sangina çəkmədim, sangina çəkmədim." Pakhomov tanıdığı kimi, Kitabın görünən sənətçiləri - Dobuzhinsky və Chekhonin'in dərsləri kimi faydalı idik. Xüsusilə son tövsiyəni xatırladı: bir anda bir fırça ilə, "zərfdə bir ünvan kimi" bir fırça ilə kitab örtüyünə şriftlər yazmaq bacarığını axtarmaq. Rəssamın sözlərinə görə, istədiyi CHAMmeratorun belə bir inkişafı sonradan təbiətdəki eskizlərdə, burada bəzi detallardan başlayaraq, vərəqdə təsvir olunan yerlərdə kömək etdi.

1918-ci ildə daimi qazancı olmadan soyuq və ac Petroqradda yaşamaq mümkün olmadıqda, Paxomov evə getdi, Kadnikovdakı məktəbə rəsm müəlliminə müraciət etdi. Bu aylar təhsilini artırmaq üçün böyük fayda gətirdi. Sinifdə və ikinci mərhələdə dərslərdən sonra xəsisliklə oxudu, işığı isə icazə verildi və gözlər yorulmadı. "Hər zaman həyəcanlı bir vəziyyətdə idi, bilik atəşi ilə örtüldüm. Qarşımda, bütün dünya məlum oldu ki, bu, demək olar ki, bilmədim, - Steven buxarları xatırlatdı. - Fevral I. Oktyabr inqilabı Sevincdən məmnunam, əksər insanlar kimi, məni təslim etdi, ancaq indi sosiologiya, siyasi iqtisadiyyat, tarixi materializm, tarix, baş verən hadisələrin mahiyyətini həqiqətən başa düşməyə başladım. "

Gənc kişilərdən əvvəl elm və ədəbiyyat xəzinələri açıldı; Petroqradda davam etmək niyyətinin ara verməsi olduqca təbii idi. Salo Lane-də tanış bir binada, o, daha sonra keçmiş Stiglitz məktəbinin komissarı olan N. A. Tyrsa ilə məşğul olmağa başladı. "Biz, Nikolay Andreeviç şagirdləri, kostyumundan çox təəccübləndik" dedi Pakhomov. - O illərin komissarları Coburdakı qüsur və nagan ilə dəri qapaqları və gödəkçələr taxdılar və bir qamış və bowlerdə gəzdilər. Ancaq sənət haqqında söhbətləri onun nəfəsini dinlədi. " Seminarın rəhbəri rəsm əsərləri ilə bağlı köhnəlmiş mənzərələrin şahidi oldu, şagirdləri impressiyaların uğurları ilə tətbiq etmiş, van Gogh və xüsusilə Cezanne əsərlərində görünən axtarışa diqqətlə diqqət çəkdi. Gələcək sənət sənətinin aydın proqramı, atelyesi ilə məşğul olanlardan təcavüzkar olmasını tələb etdi: hiss etdiyinizi yazın. 1919-cu ildə Pakhomov Qırmızı Ordunu çağırdı. Bu hərbi mühitə tanış olmayan, həqiqətən də başa düşdüm, həqiqətən başa düşdüm xalqın xarakteri Daha sonra bu mövzunun onun işində təfsirinə təsir etdiyi şurlar ölkəsinin ordusu. Gələn ilin baharında Petroqrad'a gələn Petroqrad'a gələn Petroqrad xəstəliyindən sonra Demobilize, NA Tyrsi'nin VV Lebedevə köçürüldü, bir sıra işlərdə əks olunan kubizm prinsipləri haqqında bir fikir almağa qərar verdi Lebedev və tələbələri. Bu zaman Pakhomovun əsərlərindən bir az konservləşdirilmişdir. Məsələn, "hələ də həyat" (1921), incə bir toxuma hissi ilə fərqlənir. Bununla, Lebedevdən təlim vermək, səthi bir tamamlama istəmək, ancaq təsvir olunanların plastik keyfiyyətlərini unutmadan, asvaların konstruktiv bir şəkil təşkilatı axtarmaq istəyini tərəddüd edir.

Yalnız yeni böyük işlər Pakhomov - "Senokos" şəkilləri Varlamovun doğma kəndində yaranmışdır. Onun üçün bir material var idi. Sənətçi arxa tərəfdəki adi bir ailə mənzərəsini və qonşuları ilə gənc kəndlilərin köməyi təsvir edilmişdir. Kollektivə keçid, kollektiv ferma işinin ardından gələcəyin vəziyyəti olsa da, hadisənin özü, gənclərin yüklərini və işlərə olan ehtiras nümayiş etdirərək, yeni tendensiyalara uyğun idi. Kostov rəqəmlərinin eTudular və eskizləri, mənzərənin fraqmentləri: otlar, kollar, küləş, qalın toxumalı axtarışların plastik problemlərin həlli ilə birləşdirildiyi bədii dizaynın heyrətamiz ardıcıllığına və ciddiliyinə şəhadət edir. Paxomovun hərəkət ritmini tutması bacarığı, tərkibin dinamikliyinə kömək etdi. Bu şəkilə qədər sənətçi bir neçə ildir getdi və bir çox hazırlıq işlərini yerinə yetirdi. Bir sıra onlarda, süjetlərin yaxın və ya əlaqəli əsas mövzularını inkişaf etdirdi.

"Tüpürüldü" (1924) rəqəmi iş yerində iki gənc kəndlini göstərir. Təbiətdən Pakhomov tərəfindən çəkildilər. Sonra bu yarpağı bir fırça ilə keçdi, göstərilənləri artıq modellərini izləmədən ümumiləşdirdi. Güclü bir hərəkatın ötürülməsi ilə birləşən və karkasların istifadəsinin ümumi rəsmini birləşdirən yaxşı plastik keyfiyyətlər 1923-cü il "İki Kosza" nın əvvəlki işində görünür. Dərin doğruluğu ilə və deyə bilərsiniz və rəsmlərin şiddəti, burada sənətçi təyyarənin və həcminin alternativliyində maraqlı idi. Vərəqdə məharətlə istifadə olunur. Mənzərəli mühitdə bir işarə verilir. Breveled və dayanan otların toxumasını hiss edir, bu da ritmik müxtəlifliyə töhfə verir.

Səhnənin rəngində çox sayda inkişaf arasında "Senokos" "Çəhrayı köynəkdə Kosar" akvarelləri adlandırılmalıdır. Bundan əlavə, mənzərəli obhur ilə yanaşı, görüntünün xüsusi bir kəskinliyini bağlayan və şəkildəki başqa bir texnikada (yağla rəsmdə) tətbiq olunan nəm rəngli bir təbəqəyə tətbiq edildi. Kolorite böyük yarpaq "senokos" sulvaryor tərəfindən yazılmışdır. Bu, hadisə yerində yüksək nöqtədən göründüyü kimi görünürdü. Bu, Kostovun bir sıra bir sıra gedən bütün rəqəmləri göstərməyə və hərəkətlərinin ötürülməsinin xüsusi dinamikasına nail olmağa imkan verdi, bu da rəqəmlərin diaqonal olaraq yerləşdirilməsinə töhfə verir. Bu texnikanı, sənətçinin inşa etdiyi və şəklin qiymətləndirilməsi, sonra gələcəkdə onu unutmadı. Pakhomov ümumi aralığın rəsminə çatdı və səhər hazi təəssüratı verdi, permeated günəş işığı. Eyni mövzu, işçi Kosstini təsvir edən və səbətin yaxınlığında otlaqları kənara qoyaraq "arxasında" yağlı bir şəkildə başqa bir şəkildə həll edildi. Landşaft, digər eskizlər, seçimlər və şəkildəki digər şeylərdən başqa. Sahə yerinə - sahil sürətlə çayBir sıra axın və bir qayıqla vurğulanan şey. Müxtəlif soyuq yaşıl tonlarda qurulan ifadəli ətirli mənzərə, yalnız ön planda isti çalarlar təqdim olunur. Müəyyən bir bəzək, ətraf rəngli rəqəmlərlə rəqəmlərin birləşməsində tapılır, ümumi rəng səsini gücləndirir.

20-ci illərdə Pakhomovanın rəsm əsərlərindən biri 20-ci illərdə - "Skeytlərdəki oğlanlar". Rəssam, hərəkətin ən uzun anının görüntüsündə bir kompozisiya tikdi və buna görə də ən məhsuldar, nə keçdiyini və nə olacağını düşünərək. Digər rəqəm əksinə göstərilir, bu da ritmik müxtəliflik və son kompozit düşüncəni edir. Bu mənzərədə, idmana maraqla yanaşı, Pakhomovun işi üçün ən vacibinə apellyasiya şikayəti, uşaqların həyatıdır. Əvvəllər bu tendensiya sənətçinin cədvəlinə təsir etdi. 20-ci illərin ortalarından başlayaraq dərin anlayış və şurlar ölkəsinin uşaqlarının görüntülərinin yaradılması PAXOMOV-un sənətə görkəmli töhfəsi idi. Böyük mənzərəli və plastik problemlərin öyrənilməsi, sənətçi onları və bu yeni vacib mövzuda işlərini həll etdi. 1927-ci ildə sərgidə, "kəndli qız" şəkli göstərildi, bu da onun vəzifəsi yuxarıda müzakirə olunan portretlərlə də əks olunsa da, müstəqil maraq da idi. Rəssamın diqqəti böyük bir plastik hissi ilə yazılmış qızın başı və əlinin görüntüsünə yönəldilmişdir. Gəncin növü əvvəlcə ələ keçirilir. Hissin dərhal bu kətanına yaxın, 1929-cu ildə ilk dəfə məruz qalmış "saç düzümü üçün" qızdır. 1927-ci ildəki zərif görüntüsündən, daha mürəkkəb bir hərəkətdə olan demək olar ki, bütün rəqəm də daxil olmaqla, yeni, daha yaxşı bir kompozisiya ilə fərqlənirdi. Rəssam bir qızın rahat bir poza yaratdı, saç düzümünü düzəldin və dizində uzanan kiçik bir güzgüdə ittiham etdi. Qızıl üz və əllərin, mavi bir paltar və qırmızı bir dəzgahın sonoru birləşməsi, kazaklar və atların yəbəlli logları, görüntünün emosionallığına töhfə verir. Pakhomov incə bir uşaq bağçasının təşviq ifadəsini təriflədi, personallara işarə etdi. Parlaq, qeyri-adi şəkillər tamaşaçıları dayandırdı. Hər iki əsər Sovet sənətinin xarici sərgilərinin bir hissəsi idi.

Yarım əsr yaradıcılıq fəaliyyəti boyunca, A.-də Sovet ölkəsinin həyatı ilə yaxından idi və bu, inam və canlılığın gücü ilə ilham verməklə əsərləri ilə doymuşdu. Onun bədii fərdiliyi erkən inkişaf etdi. Onun işi ilə tanışlıq göstərir ki, onsuz da 20-ci illərdə dünya mədəniyyətinin öyrənilməsi təcrübəsi ilə zənginləşdirilmiş dərinlik və təməl ilə fərqləndi. Bunun meydana gəlməsində, jotto və protamentansanların sənətinin rolu aydındır, lakin qədim rus rəsminin təsiri idi. A. F. Pakhomov, varlılara innovativ yanaşmalara, innovativ yanaşmalara aid idi klassik irs. Əsərləri həm təsvir, həm də qrafik tapşırıqların həllində müasir mənada xasdır.

Paxomovun "1905 kəndində 1905" kətanlarında yeni mövzuların inkişafı, "Spartak", "Spartak", "Spartak", uşaqlar haqqında rəsm əsərləri dövründə Sovet sənətinin formalaşması üçün vacibdir. Rəssam bir müasirin imicinin yaradılmasında görkəmli rol oynadı, onun portretləri seriyası vizual ifadəsidir. İlk dəfə o qədər parlaq və həyat şəkilləri Sovetlər ölkəsinin gənc vətəndaşları. Dalğıcının bu tərəfi son dərəcə dəyərlidir. Əsərləri daxili rəsm tarixi haqqında fikirləri zənginləşdirdi və genişləndirdi. Onsuz da 20-ci illərdən Ən böyük muzeylər Ölkələr Paxomovun kətanlarını əldə etdilər. Əsərləri Avropa, Amerika, Asiyada böyük sərgilərdə beynəlxalq şöhrət aldı.

A. F. Pakhomov sosialist reallığını ilhamlandırdı. Turbinlərin testinə, toxuculuq fabriklərinin və həyatda yeni bir testə diqqət yetirildi kənd təsərrüfatı. Kollektivləşdirmə ilə əlaqəli mövzular əsərlərində və avadanlıqlara avadanlıqların tətbiqi və birləşmələrdən və gecə traktorların işi ilə və ordu və donanmanın həyatı ilə aşkar edilmişdir. Biz bütün bunlar Paxomovun bu uğurlarının xüsusi dəyərini vurğulayırıq, çünki bütün bunlar 20-ci və 1930-cu illərin əvvəllərində bir sənətçi kimi nümayiş olundu. Onun şəkli "Solevdəki pionerlər", "gözəl qılınclar" bir sıra "gözəl qılınclar" portretləri, kənddəki rəssamlarımızın ən dərin əsərlərinin sayına aiddir.

İş A. F.Ş.P.Paxova həllərin abidəsi ilə fərqlənir. Erkən Sovet divarlarında rəssamın işi ən təəccüblü və maraqlı olanlara aiddir. Krasnaya andok kartlarında, "Bütün millətlərin uşaqlarının rəqsi" nin rəsmləri və eskizləri, ümumilikdə Pakhryovun rəsminin ən yaxşı yaradıcılığında olduğu kimi, qədim milli irsin ənənələri ilə əlaqəni hiss edəcəkdir. Dünya sənətinin xəzinəsindəki. Doğru orijinal rəngli, rəsmlərinin, rəsm əsərlərinin, portretlərin, eləcə də maşın və kitab qrafiklərinin dərin bir tərəfi. Plenar rəssamlığın parlaq uğurları "Günəşdə" seriyasını - Sovetlərin ölkəsinin bir növ himninin bir növünü nümayiş etdirir. Burada çılpaq bədənin görüntüsündə sənətçi Sovet rəssamlığının bu janrının inkişafına töhfə verən böyük ustalardan biri kimi çıxış etdi. Paxomovun rəngli axtarışları ciddi plastik problemlərin həlli ilə birləşdirilmişdir.

A.-nin qarşısında A.-nin qarşısında müasir müasirliyin ən böyük çekmecelerlərindən biri olduğunu söyləmək lazımdır. Usta ustadlı müxtəlif materiallar. Parlaq rəsmlərə bitişik tuş və akvarel, qələm və fırça qrafitin qələmi. Onun nailiyyətləri kənara çıxır yerli sənətkarlıq və dünya qrafikasının bir sıra üstünlüyündə olmaq. Nümunələr 20-ci illərdə evdə və növbəti on ildə ölkənin ətrafında və pioner düşərgələri ilə bağlı dövrlərdə edilən bir sıra rəsmlərdə tapmaq çətin deyil.

A. F. Pakhomovun qrafikdəki töhfəsi böyükdür. Onun maşınları I. kitablarUşaqlara həsr olunmuş bu sahədə görkəmli uğurlar ilə əlaqəlidir. Sovetin təsvirli ədəbiyyatının qurucularından biri olan bir uşağın dərin və fərdi bir görüntüsünü təqdim etdi. Onun təsvirlərini canlılıq və ifadəlilik ilə oxuculara valeh etdi. Tədris etmədən, təkcə, sənətçi uşaqlara düşüncələr gətirdi, hisslərini oyatdı. Və təhsilin vacib mövzuları və məktəb həyatı! Rəssamlardan olan Nik Pakhomov kimi dərin və həqiqətlə həll olunmadı. İlk dəfə bu qədər məcazi və realdır, V.M. Mayakovskinin ayələrini təsvir etdi. Bədii kəşf, uşaqlar üçün L. N. Tolstoyun əsərlərinə rəsmləri idi. Hesab olunan qrafik material, PAXOMOV-in yaradıcılığının, müasir illüstratorun və klassik ədəbiyyat, qanunsuz olaraq yalnız uşaq kitabının sahəsini məhdudlaşdırır. Puşkin yazılarına əla sənətçi rəsmləri, Nekrasov, Zoshchenko, 30 yaşındakı rus qrafiklərinin böyük uğurlarına şəhadət verir. Əsərləri sosialist realizmi metodunun təsdiqlənməsinə kömək etdi.

İncəsənət A.Ş. F. Pakhomov vətəndaşlıq, müasirlik, aktuallıqla fərqlənir. Leninqrad blokadasının ən ağır sınaqları zamanı sənətçi fəaliyyətini kəsmədi. Şəhərin sənət ustaları ilə birlikdə Neva, o, bir dəfə vətəndaş müharibəsində bir dəfə cəbhənin vəzifələri üzərində işlədi. Müharibə illəri sənətinin ən əhəmiyyətli varlıqlarından biri olan Pakhoqrafiyanın "Leninqrad" bir sıra litioqrafı Sovet xalqının misilsiz şüuru və cəsarətini göstərir.

Yüzlərlə litoqrafiyanın müəllifi A. F. Paxomovun müəllifi, bu növün inkişafına və yayılmasına töhfə verən həvəskar sənətçilər arasında adlandırılmalıdır. qrafika çap edin. Geniş tamaşaçılara müraciət etmək imkanı, tirajın ünvanının kütləsi onun diqqətini çəkdi.

Əsərləri klassik aydınlıq və lakonizm ilə xarakterizə olunur İncə müalicə. Bir insanın görüntüsü onun əsas məqsədidir. Rəssamın yaradıcılığının klassik ənənələrinə aid olduqca vacib tərəfi, rəsmində, rəsmləri, təsvirlərində aydın görünən plastik ifadəlilik, ən son işlərinə qədər olan plastik ifadəlilik arzusudur. Bunu daim və ardıcıl keçirdi.

A. F. Pakhomov - "dərin orijinal, böyük rus rəssamı, xalqının həyatının xəritəsinə tam şəkildə batırılmış, eyni zamanda dünya sənətinin udma nailiyyəti. Yaradıcılıq A. F. Pakhomov, rəssam və qrafika, Sovet bədii mədəniyyətinin inkişafına mühüm töhfədir. /V.s. Matafones /

____________________________________________________________________________________________________________

Vladimir Vasilyevich Lebedev

14 (26) .05.1891, Sankt-Peterburq - 11/21/1967, Leninqrad

Populyar rəssam Rsfsr. SSRİ Sənətlər Akademiyasının müxbir üzvü

Sankt-Peterburqda Sankt-Peterburqda F. A. Roubeydə çalışdı və Rəsm, Rəsm və Heykəllər Məktəbində, Rəsm və Heykəllər Məktəbində, Rəsm və Heykəllər Məktəbini ziyarət etdi. "Dörd sənət" cəmiyyətinin üzvü. Satirikon jurnallarında "Yeni satirikon" da əməkdaşlıq etdi. Təşkilatçılardan biri "Petroqradda böyümə küləkləri ".

Sənətçilər-uşaq kitablarının illüstratorları. Ən çox sevilən şəkillərin müəllifləri kimlərdir

Kitabdakı bir mənada olan "Alice düşündü
- Şəkillər və ya söhbətlər yoxdursa?
"Alice'nin Wonderland-dakı sərgüzəştləri"

Təəccüblüdür ki, uşaqların Rusiyanın (SSRİ) nümunəsi
var var dəqiq il Doğum - 1925. Bu il
Leninqradda Uşaq ədəbiyyatı şöbəsi
Dövlət Nəşriyyatı (Giza). Bu kitabdan əvvəl
Xüsusilə uşaqlar üçün illüstrasiyalarla nəşr olunmadı.

Onlar kimlərdir - uşaqlıqdan bəri və uşaqlarımızdan bəri yaddaşda qalan ən sevilən, gözəl təsvirlərin müəllifləri?
Öyrən, yadda saxla, fikirlərinizi bölüşün.
Məqalə, hazırkı uşaqların valideynlərinin hekayələrindən istifadə edərək kitab onlayn mağazalarının veb saytlarında kitablar üçün rəylər istifadə edərək yazılmışdır.

Vladimir Grigorievich Steev (1903-1993, Moskva) - uşaq yazıçısı, sənətçi-illüstrator və direktor-multiplip. Onun yaxşı, komik şəkillər bir cizgi filmindəki çərçivələrə bənzəyir. Steeva rəsmlərinin çox nağılları şah əsərlərə çevrildi.
Beləliklə, məsələn, bütün valideynlər deyil, bilən Chukovskinin işlərini zəruri klassikləri nəzərə alır və əksəriyyəti əslini istedadlı hesab etmirlər. Ancaq Çukovskinin nağılları Vladimir Suteyev tərəfindən göstərilmişdir, əllərinizdə saxlamaq və uşaqlara oxumaq istəyirəm.

Boris Aleksandroviç Dehterev (1908-1993, Kaluga, Moskva) - Xalq artisti, Sovet cədvəli ("Dehtereva məktəbi" nin ölkənin kitab qrafiklərinin inkişafını təyin etdiyi ", illüstratorun), illüstratorunun) olduğuna inanılır. Əsasən texnikada işləyib qələmləmə Və akvarellər. Dehterevin köhnə yaxşı təsvirlər - bu bütün dövr Uşaqların illüstrasiyası tarixində bir çox illüstratorlar Boris Alexandroviç çağırırlar.

Dehterev Alexander Sergeevich Puşkin, Vasili Zhukovski, Charles Perro, Hans Christian Andersen'in uşaq nağıllarını təsvir etdi. Eləcə də digər rus yazıçılarının və dünya klassiklərinin əsərləri, məsələn, Mixail Lermontov, İvan Turgenev, William Şekspir.

Nikolay Alexandroviç Ustinov (1937g.r., Moskva), müəllimi Dehterev idi və bir çox müasir sənətçi-illüstratorlar artıq Ustinova müəllimləri hesab edirdilər.

Nikolay Ustinov bir xalq sənətçisi, bir illüstratordur. Təsvirləri ilə nağıllar təkcə Rusiyada deyil, həm də Yaponiya, Almaniyada, Koreya və digər ölkələrdə də nəşr olundu. Demək olar ki, üç yüz əsər təsvir edilmişdir məşhur sənətçi Naşirlər üçün: "Uşaq ədəbiyyatı", "Uşaq ədəbiyyatı", "Uşaq", "Rəssam RSFSR", Tula, Voronej, Sankt-Peterburq və başqaları nəşriyyatları nəşrləri. Murzilka jurnalında çalışdı.
Uşaqlar üçün ən sevimli ustinisin rus xalq nağıllarına uyğunlaşır: üç ayı, Maşa və ayı, Chanterelle bacı, Tsarevna-Qurbağası, Gus-Swans və digərləri.

Yuri alekseevich vasnetsov (1900-1973, vyatka, leninqrad) - Xalq artisti və illüstrator. Folklor mahnıları üçün şəkilləri, bütün uşaqlar (xanımlar, göy qurşağı qövsü) kimi süpürür və booms. Təsvir etdi xalq nağılları, Lion Tolstoy, Peter Yershova, Samuel Matshak, Vitaly Bianki və rus ədəbiyyatının digər klassiklərinin nağılları.

Yuri Vasnetsov illüstrasiyaları ilə uşaq kitablarını satın almaq, aydın olmaq və parlaq olmaq üçün rəsmlərə diqqət yetirin. Adından faydalanmaq məşhur sənətçiBu yaxınlarda tez-tez rəsmlərin qeyri-səlis naxışları və ya qeyri-təbii parlaqlıq və kontrast ilə kitablar var və bu, uşaqların gözü üçün çox yaxşı deyil.

Leonid Viktoroviç Vladimirski (1920, Moskva) - Rusiya cədvəli və piratino A. N. Tolstoy və Zümrüd şəhəri haqqında ən populyar kitabların ən populyar illüstratoru A. Volkovun Zümrüd şəhəri haqqında Rusiya və ölkələrdə geniş şöhrət aldı keçmiş SSRİ. Akvarel çəkdi. Bu, Vladimirskinin təsvirləri, bir çoxu Volkovanın əsərləri üçün klassik tanıyır. Yaxşı, Buratino, artıq bir neçə nəsil uşaq tanıdığı və sevdiyi formada, şübhəsiz ki, onun ləyaqətidir.

Viktor Aleksandroviç Chizhikov (1935, Moskva) - Rusiyanın xalq artisti, 1980-ci ildə Moskvada Ayı Ayı, Talisman Yay Olimpiya Oyunlarının müəllifidir. "Timsah", "Şən şəkillər", "Murzilka" jurnalının illüstratoru, "Dünyada" jurnalı üçün illərdir çəkdi.
Chizhikov Sergey Mixalkov, Nikolay Nosovun (məktəbdə və evdə vitya maleev), İrina Tokmakova (Alya, Kleaxiç və "A"), Alexander Volkova (Sihirbaz) əsərlərini göstərdi zümrüdü), Andrei Usacheva, Kornea Chukovsky və Agnia Barto və digər kitabların şeirləri.

Ədalət, Chizhikovun təsvirlərinin olduqca spesifik və cizgi filmi olduğunu qeyd etmək lazımdır. Buna görə də, alternativ varsa, bütün valideynlər təsvirləri ilə kitab almağı üstün tutmurlar. Məsələn, "Zümrüd şəhərinin sehrbazı" kitabları çoxları illüstrasiyalara üstünlük verirlər Leonid Vladimirski.

Nikolay Ernestoviç Radlov (1889-1942, Sankt-Peterburq) - Rus rəssamı, sənət tarixçisi, müəllim. Uşaq kitablarının illüstratoru: Agnia Barto, Samuel Marshak, Sergey Mixalkov, Alexander Volkova. Uşaqlar üçün böyük bir ov ilə Radlov çəkdi. Ən çox məşhur kitab - Uşaqlar üçün komikslər "şəkillərdə hekayələr". Bu heyvanlar və quşlar haqqında şən hekayələri olan bir kitab albomudur. İllər keçdi, ancaq kolleksiya hələ də çox populyardır. Şəkillərdə hekayələr dəfələrlə Rusiyada deyil, digər ölkələrdə də təkrar nəşr edilmişdir. 1938-ci ildə Amerikadakı Beynəlxalq Uşaq Kitab Müsabiqəsində kitab ikinci mükafat aldı.

Alexey Mixailovich Laptev (1905-1965, Moskva) - Rəssam-cədvəli, İllüstrator, şair. Rəssamın əsərləri bir çox regional muzeylərdə, eləcə də Rusiyada və xaricdə fərdi kolleksiyalarda. "Link və dostlarının sərgüzəştləri" Nikolay Nosov, "Basni" İvan Krylova, "şən şəkillər" jurnalını göstərdi. Şeirləri və şəkilləri olan bir kitab "zirvəsi, pak, pok" heç bir uşaq və valideynlərin (xəsis ayı, chernysh və ryzhik köpəkləri, əlli və digərləri)

İvan Yakovlevich Bilibin (1876-1942, Leninqrad) - Rus rəssamı, kitab illüstratoru və teatr dizayneri. Bilibin təsvir edilmişdir çox sayda Alexander Sergeevich Pushkin də daxil olmaqla nağıllar. Üslubunu inkişaf etdirdi - "Bilibinsky" - köhnə rus dilinin ənənələrini nəzərə alaraq qrafik bir nümayəndəlik xalq sənəti, hərtərəfli çəkilmiş və ətraflı naxışlıdır kontur rəsmBoş akvarel. Bilibinanın üslubu populyarlaşdı və təqlid etməyə başladı.

Nağıllar, dastanlar, qədim Rusiyanın çoxları üçün görüntüləri çoxdan Bilibin illüstrasiyaları ilə ayrılmaz şəkildə əlaqələndirildi.

Vladimir Mixailoviç Konasheviç (1888-1963, Novocherkassk, Leninqrad) - Rus rəssam, cədvəli, illüstrator. Uşaq kitabları təsadüfən illüstrasiya etməyə başladı. 1918-ci ildə qızının üç il idi. Konasheviç əlifbanın hər bir məktubu üçün onun üçün şəkil çəkdirdi. Tanışlardan biri bu rəsmləri gördü, onları bəyəndi. Beləliklə, "Şəkillərdəki əlifba" - V. M. Konasheviçin ilk kitabı tərəfindən çap olundu. O vaxtdan bəri sənətçi uşaq kitablarının illlüstratoru oldu.
1930-cu ildən bəri uşaq ədəbiyyatını təsvir etmək onun həyati haqqında əsas şeyə çevrildi. Konashevich də təsvir edilmişdir yetkin ədəbiyyatı, rəssamlıqla məşğul olan xüsusi texnikada xüsusi texnikada şəkil çəkdirdi - mürəkkəb və ya Çin kağızında akvarel.

Əsas əsərlər Vladimir Konasheviç:
- Fairy nağıllarının və fərqli millətlərin mahnılarının və bəziləri bir neçə dəfə təsvir edilmişdir;
- Nağıllar G.X. Andersen, Qardaşlar Grimm və Charles Perro;
- "Köhnə Manovik" V. İ. Dalya;
- Kornea Chukovsky və Samuel Marshak əsərləri.
Axırıncı iş Sənətçi bütün nağıllar A. S. Pushkin'i göstərir.

Anatoli Mixailovich Savchenko (1924-2011, Novocherkassk, Moskva) - Uşaq kitablarının çarpan və sənətkar-illüstratoru. Anatoli Savchenko, "Kid və Carlson" və "Carlson qayıtdı" və "Carlson qayıtdı" və Lindgren Lindgren Astrid kitablarına müəllifin müəllifi sənətçi-direktoru idi. Doğrudan da iştirakı ilə ən məşhur çox iş: Mojdodyr, Trident Krallığında Peter və Qırmızı qapaq, Peter və Qırmızı qapaq, muha-kostoch, tutuquşu Kesha və digərlərində Vovka sərgüzəştləri.
Uşaqlar Kitablardakı Savchenkonun təsvirləri ilə tanışdırlar: "Xryushka" Kuzya domunoku "," Kuzya Domunok "Tatyana Aleksandova," Kiçik üçün nağıllar "," Kiçik Baba Yaga "prosisler otfridan, həmçinin oxşar kitablar əsərləri olan cizgi filmləri.

Oleg Vladimiroviç Vasilyev (1931.r., Moskva). Əsərləri Rusiya və ABŞ-ın bir çox sənət muzeylərinin iclaslarındadir. dövlətdə Tretyakov qalereyası Moskvada. 60-cı illərdən bəri otuz ildən çoxdur ki, Eric Vladimiroviç Bulatov (1933, Sverdlovsk, Moskva) ilə birlikdə uşaq kitablarını tərtib edir.
Rəssamların Charles Perro və Hans Andersenin nağıllarına, Valentina Berestovun şeirləri və Gennadi Tsyferovun nağıllarının nağıllarına qədər sənətkarların ən məşhur təsviri.

Boris Arkadyevich Diodorrel (1934.r., Moskva) - Xalq artisti. Sevimli texnika - rəngli rəngləmə. Rus dilində bir çox əsərlərə illüstrasiyaların müəllifi və xarici klassik. Nağıllara göstərilən təsvirləri ilə ən məşhurdur:

- Jan Ekholm "Tutta Carlsson əvvəlcə və yeganə, Ludwig on dördüncü və digərləri";
- Selma Lagerlef "heyrətamiz səyahət niels ilə vəhşi gesyami»;
- Sergey Aksakov " Qırmızı çiçək»;
- Hans xristian Andersenin əsərləri.

Diodorrellər 300-dən çox kitabı təsvir etdi. Əsərləri ABŞ, Fransa, İspaniya, Finlandiya, Yaponiyada, Cənubi Koreya və digər ölkələr. Əsas rəssam nəşriyyatı "Uşaq ədəbiyyatı" olaraq çalışdı.

Evgeny İvanoviç Charushin (1901-1965, vyatka, leninqrad) - cədvəli, heykəltəraş, nəsr və uşaq yazıçı-heyvan. Əsasən yumor ilə bir az pulsuz akvarel rəsm qaydasında təsvir edilmişdir. Uşaqlar kimi, hətta uşaqlar kimi. Öz hekayələrinə boyandığı heyvanların təsvirləri ilə tanınır: "Tomka haqqında", "Volchishko və başqaları", "Nikitka və onun dostları" və digərləri. Digər müəlliflər də təsvir edilmişdir: Çukovski, Privina, Bianki. "Bir qəfəsdəki uşaqlar" Şamuel Yakovlevich Marshakın təsvirləri ilə ən məşhur kitab.

Evgeny Mixailovich Rachev (1906-1997, Tomsk) - heyvan rəssamı, cədvəli, illüstrator. Əsasən rus xalq nağılları, nağıllar, rus ədəbiyyatı klassiklərinin nağılları və nağılları təsvir edilmişdir. Əsas personajların heyvanlar olduğu əsərləri əsasən təsvir etdi: heyvanlar haqqında rus nağılları, basni.

İvan Maksimoviç Semenov (1906-1982, Rostov-on-Don, Moskva) - Xalq sənətçisi, Cədvəli, Cizgi filmi. Semenov qəzetlərdə işləyib " Telafnz"," Pioner True "," Dəyişiklik "jurnalları," Timsah "və digərləri. 1956-cı ildə, təşəbbüsü ilə, SSRİ-də birincisi, gənc uşaqlar üçün yumoristik bir jurnal, "məzəli şəkillər" yaradıldı.
Ən məşhur təsvirlər: Nikolay Nosovun Kola və Miske haqqında hekayələrinə (Fantasies, Canlı şapka Hər iki başqası) və rəsmlər "Bobik Barbosa Ziyarət".

Uşaq kitablarının digər məşhur müasir müasir rus təsvirlərinin adları:

- Vyacheslav Mixailovich Nazaruk (1941.r., Moskva) - dizayn sənətçisi cizgi filmi filmləri: Baby Yenot, Cat Leopoldun macərası, Mamont Mammoth, Bazhov və eyni adlı kitabın illüstratoru.

- Nadejda Bugoslavskaya (Bioqrafik məlumatı Məqalə müəllifi tapmadı) - Bir çox uşaq kitabı üçün yaxşı gözəl təsvirlərin müəllifi: Ana qazın şeirləri və mahnıları, Şeir Boris Nodok, Daniel zərərləri, Mixail Zoshchenko hekayələri, " Peppi Uzun fokullet.»Astrid Lindgren və digərləri.

- İqor Jongov (Bioqrafik məlumatlar məqalənin müəllifi tapılmadı) - müasir rəssam, Kitablar üçün parlaq, yaxşı tərtib edilmiş təsvirlərin müəllifi: "Baron Münhghausen sərgüzəştləri" Rudolph Rudolph Rudolph Rudelphing, "Konk-Gorboon" Peter Yershova, qardaşların nağılları və Hoffmann, rus qəhrəmanları haqqında nağıllar

- Evgeny Antonenkov (1956, Moskva) - illüstrator rəssamı, sevimli avadanlıq akvarel, lələk və kağız, qarışıq texnika. Müasir təsvirlər, qeyri-adi, digərləri arasında fərqlənir. Kimsə onlara laqeydlik ilə baxır, bəziləri bir baxışda məzəli şəkillərə aşiq olur.
Öz-özünə məşhur illüstrasiyalar: Winnie şeiri (Alan Alexander Miln), "Rus uşaq nağılları", şeirlər və nağıllar haqqında nağıllar, şeirlər və nağıllar Samuel Marshak, Kornea Chukovsky, Janni Rodari, Yunny Moritz. Antonenkov tərəfindən göstərilmiş Vladimir Levin (İngilis vintage xalq balladaları), 2011-ci ildə ən populyar kitablardan biridir.
Evgeny Antonenkov Alman nəşriyyatları, Fransa, Belçika, ABŞ, Koreya, Yaponiyanın, nüfuzlu beynəlxalq sərgilərin daimi iştirakçısı, müsabiqənin qalibi ilə əməkdaşlıq edir " Ağ qarğa"(Bolonya, 2004)," İlin Kitabı "diplomunun qalibi (2008).

- İqor Yulievich Oleynikov (1953, Moskva) - Əsasən əl ilə hazırlanmış animasiya, kitabların illüstratoru ilə işləyir. Təəccüblüdür ki, belə istedadlı müasir bir sənətkarın xüsusi bir sənət təhsili var.
Animasiyada İqor Oleinikov filmlər üçün tanınır: "Üçüncü planetin sirri", "Tsar Saltan", "Biz və Sherlock Holmes" və digərləri. "Tramvay", "Sesame Street" uşaq jurnalları ilə işləmişdir " Xeyirli gecə, uşaqlar! " və qeyriləri.
İqor Oleinikov Kanada, ABŞ, Belçika, İsveçrə, İtaliya, Koreya, Tayvan və Yaponiyanın naşirləri ilə nüfuzlu beynəlxalq sərgilərdə iştirak edir.
Rəssamın ən məşhur təsvirləri kitablara: "Hobbit və ya arxa və arxa" John Tolkina, "Baron Münhghausen sərgüzəştləri", "Adventures Muscular Despero" Kate Dikyllo, "Peter Peng" Ceyms Barry. Son kitablar Oleinikovun illüstrasiyaları ilə: Danielin şeirləri, Yusuf Brodskiy, Andrey Usacheva zərər verir.
Bir M. Sizi sənətçilərlə tanış etmək, uşaqlığımızı xatırlamaq və gənc valideynləri tövsiyə etməklə tanış etmək istəmirdim.

(Mətn) Anna Agrova

Siz də maraqlanacaqsınız:

E.M.RACHEV. Rus nağılları üçün illüstrasiyalar

Cəsur pişiklər. Sənətçi Alexander Zavali

Rəssam Varvara Boldina

Blog Müəllif: Hər bir insanın həyatındakı nağıl həyatın çox vacib bir hissəsidir. Uşaqlıqda nağılları oxumayan - o, içərisində və ətrafındakı və ətrafındakı tam xoşbəxtlik və harmoniya hisslərini bilmirdi. Böyüməyə kömək edən möhtəşəm nağılların müəlliflərinin ən erkən uşaqlığını xatırlayırıq, ən yaxşısını peyvənd etdi riyazi keyfiyyətlər Və yalnız daxil olduğumuz dünyanın yüksək estetikası hissi. Ancaq bizi, bəzən bilmədik, kimlər, kim olduqları, adları yaşadıqları zaman, bu dövrün dövrünün nə olduğunu gözəl rəssamlar. Yaxşı, bəlkə də BiBine - Illustrator bilirdi, çünki BiBine, bu usta sənətkarın təsvirləri ilə "Pushkin nağılları", "Puşkin nağılları" nın valideynlərimizi, babalarını, babalarımızı və nənələrini bilirdi.
Lakin, illüstrator Boris Alexandroviç Dehtereva, - Ailələrdən başqa, hər kəsin sənət tarixi (və memarlıq) ilə tanış olduğu, lakin təsvirləri ilə nəsilləri ilə nəsillərini verməyə çalışan kitablar) Əllərdə bir qələm ilə doğulmuş "və məşhur bir şəkildə təmizlənmiş divar, jurnallar, kitablar, dissertasiya və ya valideynlərin və böyük qardaş və bacıların digər əsərləri və ya digər iş yoldaşları var. Bu, Bilibində, Degtyarevdə böyüdülər, Suteev, qələmlə ayrılmadı, - bu, sevimli müəlliflər tərəfindən təsvir edilmiş kitabları axtarmağa və almağa başlamışdır ", buna görə də həmişə yanımda idi Dünyanın yerindədir. "Bütün bunlar" İnternet olmadan tarixdən əvvəlki dövrdə ".

İvan Yakovlevich Bilibin. "Tsar Saltan" üçün illüstrasiyalar

Beləliklə, İnternet göründü. Görünürdü - nə yaxşıdır! Ancaq yox, körpə qəbiləsinə nə qədər uyğun gəlmir, hər şey bir sıra məşhurdur, amma indi zərərsiz qələmlər deyil, markerlər və markerlər şəklində markerlər və daha çox zibillər
nağıl və şəkillər olan kitablar, - körpə qəbiləsi eyni dərəcədə görünür ən yaxşı halWalt Disney'in təqlidində bir şey və əsasən, Yapon cizgi filmlərinin təqlidində bir şey, o qədər dəhşətli, hətta güclü sinirləri olan bir yetkin, bu cizgi filmlərinin körpələrə göründüyü zaman, güclü sinirləri olan bir yetkinlik ağılsızlıq olur.

Suyeev Vladimir Grigorievich. Nağıl və şəkillər.
"Nağıl nağıllarına vintage illüstrasiyaları" adlanan nağıllara illüstrasiyalar haqqında bir hekayə göndərdiyim mesajlardan birində, bu barədə. Bu gözəl yazı və sevdiyiniz şəkillər, sevdiyiniz şəkillər haqqında hekayəni sevdiyiniz şəkillər, bütün həyatda olan sevgi, SSRİ-də yaşayan və sonradan Rusiya Federasiyasında yaşayan insanların bir nəsli ilə aparılmayan sevimli şəkillər haqqında hekayə. Bu gün hekayə, uşaq ədəbiyyatının Sovet illüstratoru, görkəmli sənətçi-cədvəl, Boris Alexandrovich Degtyarev haqqında gedəcəkdir.

Rəssam-illüstrator Boris Aleksandroviç Dehterev

Boris Aleksandroviç Dehterev (1908-1993), Sovet cədvəli, illüstrator sənətçisi. Populyar sənətçi RSFSR. Stalin dərəcəsi mükafatının qalibi (1947).
B. A. Dehterev 31 may (13 iyun) 1908-ci ildə Kalugada anadan olub. 1925-1926-cı illərdə D. N. Kardovskinin studiyasında 1926-1930-cu illərdə Vhuteina mənzərəli fakültəsində təhsil almışdır. Əsas rəssam, "Uşaq ədəbiyyatı" nişarası "Uşaq ədəbiyyatı" (1945-ci ildən 1945-ci il) işləmişdir. 1935-1937-ci illərdə - Dosent A. İ.İ.Mü-dəki Dosent A.. \u200b\u200bKravchenko A. S. Puşkin, 1948-ci ildən bəri V. İ.Surikova adına Mğhi-nin qrafika şöbəsinin müdiri. Demək olar ki, "Məktəb Dehterevası" ölkənin kitab qrafiklərinin inkişafını müəyyən etdi. SSRİ-nin müxbir üzvü. Əsasən qələm rəsm və akvarel texnikasında işləyirdi.

B. A. Dehterev, kəşf edilmiş bir həyatda kitabların təsvirinə müraciət edən ilk qrafiklərdən biri idi. M. Gorky, İ.Şorky, M. Yu. Lermontov, A. S. S. Gaidar, A. Gaidar, V. Şekspir A. S. Puşkin ("Balıqçı və Balıqlar Balıqları", 1951), Sh. Perso ("Çəkməli pişik") və digərləri, nağılları "C-barmaq oğlanı", "Düymələri", "Zoluşka", "Qırmızı qapaq", "mavi quş" m. Meterlinka, "əmi tom daxması "G. Bilecher-Stowe," Sement "FV Gladkov," necə polad necə polad tusir idi "Na Ostrovsky tərəfindən" necə polad tempersiya edildi ". O, həmçinin Sovet liderlərinin həyatına həsr olunmuş kitablara CPSU tarixi və rəsmlərinin mövzularında bir sıra rəsmlər yaratdı: "Yoldaş Stalin ilə görüşlər" G. F. Baidukova (1938), "Uşaqlar və məktəb illəri İlyich "A. İ. İ.İlyanova," Şalaş "A. T. Kononova və s.
B. A. Dehterev 1993-cü ildə vəfat etdi.