Program for teaterkredsen "kreativt værksted". Teaterklub på skolen: program, plan, beskrivelse og anmeldelser

hjem / Sanserne

At organisere en skoleteatergruppe betyder at skabe en hel verden, hvor børn vil føle sig som rigtige helte, vil være i stand til at prøve på forskellige billeder yndlingskarakterer. Teaterkunst vil tillade helt fra starten tidlige år udvikle omfattende, fjerne frigørelse, sætte korrekt tale lære at opføre sig offentligt. Hvordan opretter man en teatergruppe? Hvad er fordelene ved at gøre det for børn?

Funktioner af klasser

Plan teaterkreds bør udarbejdes afhængigt af børns psykologiske karakteristika, deres alder. Klasser vil give børn mulighed for at udvikle sig i forskellige retninger: musikalsk, teatralsk, koreografisk, psykologisk. Sådanne klasser vil også lære barnet at tænke kreativt, udvikle hukommelse og gradvist nå målet.

Den færdige forestilling er endeligt resultat som fyrene vil vise til offentligheden. Indtil resultatet foregår forberedelsen: øvelser, bekendtskab med rollen, "tilvænning" af billedet, iscenesættelse af tale og bevægelser, befriende lege, følelser omkring succeser og fiaskoer. Alle disse punkter er hovedaspektet.

Teater Klub er i stand til at få et barn til at forelske sig i ham, i sidste ende, efter flere klasser, vil kun de mest interesserede børn forblive i den oprettede gruppe.

Teaterkredsprogram

For at begynde at arbejde med børn korrekt, for at tiltrække deres opmærksomhed og interesse for at besøge cirklen, er det nødvendigt gradvist at introducere dem i teatrets verden. Derfor er det til at begynde med værd at være opmærksom på følgende obligatoriske punkter:

  1. Ved den første lektion er det nødvendigt at introducere barnet til selve begrebet teater og dets typer. Forklar, hvordan en genre adskiller sig fra en anden.
  2. Trin-for-trin udvikling af forskellige former for kreativitet. Det er nødvendigt ikke kun at lege med børn, men også at lære dem at sætte deres stemmer, sang vil hjælpe med dette. Kom sammen med eleverne med hymnen for dit hold, og start hver lektion med den.
  3. Udviklingen af ​​plast er rettet mod frigørelse af bevægelser. Dans og aktive spil hjælpe dig med at opnå resultater.
  4. Forbedring af kunstneriske færdigheder og evner.
  5. Lære at modellere en situation til en given opgave. For eksempel får to børn til opgave at udspille en scene: En pedel bander en kvinde for at have kastet et stykke papir. Forklar børnene, at det er nødvendigt at komme ud af denne situation korrekt, og at publikum (resten af ​​kredsens medlemmer) ville være interesserede og sjove. hovedformålet opgave - improvisation.

Således vil teaterkredsens arbejde være rettet mod uddannelse og opdragelse. Det første aspekt er ansvarligt for at lære barnet kunst, og det andet for disciplin, udføre opgaver, kontrollere følelser, udvikle intelligens og hukommelse, socialisering og kommunikationsevner.

Arbejde med børn

Lektionsplanlægning spiller vigtig rolle i at nå de opstillede mål. Derfor skal teaterkredsen arbejde sammen forskellige slags kunst. Man skal ikke dele klasserne sådan op: i dag synger vi, i morgen danser vi, i overmorgen spiller vi. Hver lektion skal fyldes maksimalt med al slags kunst, så barnet bliver mere interesseret, og resultatet opnås på kortere tid.

Teaterkredsens program bør omfatte læsning med børn efter roller klassiske værker, skuespil, fortællinger, klar scripts. Så læreren vil straks kunne vurdere situationen, arbejde med hvert barn separat, vælge for hver den fremtidige præstations rolle i henhold til dets evner.

Tongue twisters har en god effekt på udviklingen af ​​tale. For at gøre det mere interessant kan du sætte børnene i en cirkel, give dem en bold. Spillet er enkelt: Den, der får bolden i hænderne, siger en tungevrider. Bolden skal være i hænderne på hvert medlem af kredsen, så alle deltager.

Teaterkredsens opgaver

Som vi skrev tidligere, er den færdige produktion ikke hovedopgaven, men resultatet. Børneteatercirkler er rettet mod at udvikle barnet, deres hovedmål er:

  • forbedring kreativitet individuelle barn;
  • forbedring af observation, hukommelse, hastighed af tænkning og reaktion;
  • udvikling af uafhængighed;
  • plastik, ejendele egen krop;
  • udvidelse af al viden;
  • udvikling af tænkning, herunder den associative type;
  • udviklingen af ​​frigørelse, evnen til at holde på den brede offentlighed;
  • genopfyldning ordforråd børn, dens ekspansion;
  • forbedring af dialogisk og monolog tale.

Teaterkredse i skolen skal blandt andet sigte mod at lære børn ærlighed, anstændighed, indgyde respekt for eget og andres arbejde.

Hvad får barnet som resultat af at deltage i kredsen?

Spiltimer, øvelser og stor fysisk aktivitet fylder fuldt ud barnets behov for kommunikation, bevægelser og et stænk af følelser. Men det er langt fra alt, som teaterkredse kan give børn. Hvad får barnet ellers?

  1. Evne til at improvisere i enhver, selv den sværeste situation.
  2. Evnen til fuldt ud at kontrollere din krop, at mærke rytmen.
  3. Fremragende samtaleevner.
  4. Evnen til at gengive enhver karakter og billede.
  5. Evne til at skrive monolog og dialog korrekt.
  6. Evne til at løse konflikter og komme ud af svære situationer.
  7. Teamwork færdigheder.
  8. Som et resultat af konstant kommunikation med børn i forskellige aldre, forestillinger på scenen foran publikum, vil barnet blive befriet, vil ikke længere være bange for offentligheden.

Hvem skal deltage i klubben?

Børneteaterkredsen passer til alle, uden undtagelse. For eksempel, Musikskolen kan ikke behage barnet, eller han har ikke en disposition og talent for at synge, spille den musikinstrumenter. Sport sektion det er måske også helt ikke det område, hvor barnet gerne vil udvikle sig. Teatergruppen vil appellere til næsten alle, uanset alder, hobbyer og præferencer.

Klasser i cirklen vil befri beskedne, fastklemte og inaktive børn, lære dem at elske sig selv og øge selvværdet. Stille børn vil lære at udvikle lederevner.

Hyperaktive børn vil i teaterkredsen finde præcis den aktivitet, som de har brug for. De leger, løber, synger, hopper, ruller på gulvet, "går på hovedet", "står på ørene" og laver andre nyttige ting!

Hooligan børn her vil lære disciplin, venskab, evnen til at arbejde i par og stort hold, selvstændigt nå deres mål, engagement, venlighed.

Hvordan vælger man det rigtige manuskript til skoleteatret?

Så efter to eller tre måneder med stabile klasser forbliver børn i cirklen, interesserede i yderligere klasser, selvudvikling, og de er allerede klar til rigtige prøver. I denne periode vil læreren også stifte bekendtskab med potentialet for hvert medlem af skoletruppen. Det er tid til at vælge et manuskript.

Det vigtigste, som lederen skal huske, er, at stykket til teaterkredsen er valgt, så hvert barn får en rolle i det med ord, og der ikke er børn tilbage, der skal spille de tavse mennesker i mængden.

Naturligvis skal valget af et teaterstykke være begrundet og korrekt. Små børn vil ikke være i stand til at deltage i produktionen af ​​klassikere, for eksempel, ifølge Dostojevskij. De har brug for noget enklere, for eksempel eventyret "Kattens hus", "Røhætte" og andre. Børn i middelalderen vil allerede klare længere og mere komplekse eventyr, såsom "Frøprinsessen", "Fortællingen om Tsar Saltan". Gymnasieelever vil være interesserede i at sætte klassiske værker op.

Manuskriptet til teatergruppen skal svare til arrangementet. For at deltage i en talentkonkurrence skal du for eksempel vælge positive og humoristiske, fordi folk kan lide at grine. Men sådanne produktioner egner sig for eksempel ikke til Victory Day, her er der brug for en mere rolig og sjælfuld forestilling.

Rollefordelingen er også værd at arbejde godt igennem. Selvfølgelig skal du tage udgangspunkt i barnets ønsker, men også tage højde for følgende punkt: giv fyrene roller, der er vidt forskellige fra deres egen karakter (en tomboy skal prøve at legemliggøre billedet af en rolig og rimelig karakter, og et beskedent barn bør spille rollen som hovedpersonen eller skurken).

Almindelige fejl begået af lederen af ​​kredsen

Meget ofte er der i produktionen et forkert valgt musikalsk akkompagnement, eller det forekommer for ofte under forestillingen. Det er værd at huske på, at musikken skal understrege hovedpunkterne, genren skal svare til det valgte tema for forestillingen.

Der er tidspunkter, hvor lederen valgte det forkerte arbejde. I dette tilfælde vil børn simpelthen ikke være i stand til at udføre rollen med høj kvalitet, spille følelser og fornemmelser, som de ikke er fortrolige med, og generelt forstå betydningen af ​​produktionen.

Bør udelukkes fra scenariet. komplekse sætninger, uforståelige ord, vil deres børn simpelthen ikke være i stand til at huske. Erstat med taleskift, der er mere forståelige og tilgængelige for børns viden.

Det sker, at materialet slet ikke passer til publikum.

Ofte lærere for at forbedre sig skuespilfærdigheder, og introducerer en slags humor i forestillingen, uddeler mandlige roller piger og drenge får kvindelige billeder. Kun gymnasieelever kan klare sådan en opgave, og selv da ikke alle.

For de yngre teatergruppe, som vi allerede har sagt, er det værd at vælge scripts til børns eventyr. Men de behøver ikke at være, hvad de er vant til at se. Det er nødvendigt at foretage justeringer af heltenes billeder, for eksempel for at gøre dem mere moderne.

Stadier af forberedelse af en forestilling

Børneteaterklubben bør arbejde mindst tre dage om ugen, så unge skuespillere ikke når helt at glemme alle tidligere øvelser og teatertimer. Dette er meget vigtigt for at skabe en fuldgyldig og interessant forestilling.

Så hvad skal der gøres for at gøre produktionen mindeværdig ikke kun for publikum, men også for deltagerne selv?

  1. Når du har valgt et værk, skal du give det til børnene til bedømmelse. Alle, uden undtagelse, burde kunne lide temaet.
  2. Når drejebogen er godkendt, skal der afholdes en samlet læsning. På dette stadie af skabelsen af ​​forestillingen afsløres produktionens rytme, rollerne fordeles.
  3. Efter distribution af billeder er det nødvendigt at fokusere på læsning efter roller. På dette tidspunkt kan børn kede sig lidt, men denne fase skal gennemføres uden bevægelse, bare siddende.
  4. Definition hovedtema, ideer. Børn skal forstå formålet med arbejdet.
  5. Den første tegning af billedet af forestillingen på scenen. På dette tidspunkt kan du lytte til deltagerne, de kan tilbyde gode ideer generel oversigt over handlingsforløbet.
  6. Indledningsvis bearbejdes forestillingen i dele, og derefter samles et samlet billede ud fra enkelte scener.
  7. Generalprøven dagen før forestillingen skulle foregå, som om publikum allerede så på. Det vil sige, hvis skuespilleren lavede en fejl et sted, så lad ham improvisere uden hjælp fra instruktøren, for i en reel situation vil ingen hjælpe ham. Også under generalprøven bør der ikke være nogen stop, pusterum, forhandlinger. Børn skal udarbejde forestillingen som foran publikum.

Lige fra den allerførste genhør skal lederen af ​​kredsen søge fra hver skuespiller et troværdigt spil, korrekt interaktion med resten af ​​karaktererne. Hvis du oprindeligt tillader det forkerte spil, vil det i fremtiden være meget svært at rette det, da børn meget hurtigt husker både bevægelser og måden at tale på. Vis dig selv, hvordan du bevæger dig og kommunikerer med scenepartnere korrekt.

Funktioner ved at arbejde med gymnasieelever

Teaterklubben i skolen skal ikke sammenlignes med seriøse lektioner. Teenagere, der går i undervisningen, er allerede trætte af det komplekse læseplan, og der er de børn for lærere. Lederen af ​​kredsen bør stole mere på sine skuespillere, lytte til deres mening og ikke arbejde på, at hovedlederen her, og alt skal gøres, som han sagde.

Bed børnene om at hjælpe med at vælge et stykke til iscenesættelse. Vælg et par af de bedste interessante scenarier, og stem i fællesskab på den, du sætter på scenen. Det er også værd at forbinde fyrene med udvalget musikalsk akkompagnement. Unge mennesker ved bedre, hvad deres jævnaldrende kan lide. Et sådant teamwork vil forene holdet endnu mere, og hver deltager vil være stolt af deres bidrag til præstationen.

Det er værd at være opmærksom på, at teenagere er impulsive, tillader ikke skænderier mellem dem. Prøv at lære børn at finde alternative løsninger, der passer til alle.

Konklusion

De mest slående præstationer opnås, når dansekredse inviteres til at deltage i dem. Vær ikke bange for at skabe en sådan duet, kun alle vil drage fordel af dette.

Til sidst vil jeg råde alle ledere af skoleteaterkredse til ikke kun at være lærere, men også venner med børn. Joke mere, grin mere, glem ikke den ekstra-curricular tid sammen. Tag ungerne med på campingture om sommeren, arranger små temafester i løbet af skoleåret, og så ordner alt sig på holdet!

Talantino er ikke kun en børneskuespillerskole, men også et børneskuespilbureau. Allerede fra starten af ​​kurset lærer castingchefen børn ikke kun at afsløre sig selv på scenen, men også at præsentere sig selv ved castingen. Han leder dem også i fremtiden under optagelserne og iscenesættelsen af ​​forestillinger. Du kan blive skuespillere i Talantino fra du er tre år.

st. Bolshaya Tatarskaya, 7

Teaterstudie "Hjemmebiograf" 6+

elever" hjemmebiograf» du behøver ikke bekymre dig om, at nogen ikke får rollen: de sætter ny præstation en gang om måneden, så alle om et år har tid til at prøve forskellige roller. Børn deltager ikke kun i produktioner, men studerer også teatrets historie, forbereder scenekostumer, laver kulisser og skriver manuskripter. Desuden kommer alle skolens elever automatisk ind i skuespillerens database hos TELEcasting teaterbureauet.

om. Granatny, 12

Ballet- og teaterstudiet "Akter"

Ønsker du at dit barn skal være fuldt udviklet? Giv det til ballet-teaterstudiet. Resultatet bliver ikke kun en slank kropsholdning og et godt forhold med egen krop, men også viden klassiske historier og interesse for kunst.

st. Skakovaya, 3

Børneteaterstudie "VI"

"VI" er et studie for dem, der er seriøse. Her har man i flere år forberedt sig på optagelse til de bedste teater universiteter, så hvis du forstår, at du opdrager en født skuespiller, så tilmeld ham på kurser. Måske vil han i fremtiden blive bedt om autografer på gaden.

st. Novogireevskaya, 14a

Teaterstudie "Triumph" 0+

Studie for dem, der er interesseret i alt på én gang. I "Triumph" underviser de og popvokal, og moderne dans og skuespilfærdigheder. Kandidater bliver selvsikre diversificerede mennesker, og disse egenskaber er aldrig overflødige.

st. Kedrova, d. 13, bygning. 2

st. Profsoyuznaya, 27, bygn. 3

st. Ostrovityanova, 19/22

st. Khachaturyan, 20

st. Sedova, 3

Teaterstudie "Celebrity" 0+

Selvom barnet ikke skal blive skuespiller, skader et besøg i teaterstudiet ikke: her lærer de at være selvsikker, håndtere følelser og kommunikere med andre mennesker. Nå, hvis talentet selv er revet til frihed, har det en direkte vej til Celebrity-studiet, hvor lærere fra VGIK, GITIS og andre legendariske teaterskoler underviser i færdigheder.

st. Malaya Dmitrovka, 5/9

Børneteater og teaterstudie "Klyaksa"

Er du i tvivl om det er værd at tilmelde dig dette teaterstudie, så gå først til stykket af samme navn børneteater. Du vil se, at alt her er ægte: skuespil, kulisser, plot og selvfølgelig unge skuespilleres indsats.

st. Burakova, d. 27, bygning. 4

Fantastisk teaterstudie af Yuri Martynychev

"Amazing Studio" har flere fordele: For det første kan du begynde at studere når som helst, da der ikke er nogen opdeling i træningsniveauer; for det andet kan den første prøvetime besøges gratis. Udover skuespil, Særlig opmærksomhed her gives til taleteknik og talemåde. Derudover afholdes en undervisning om ugen på engelsk.

st. Khachaturian d.20

Kulturhuset "Chaika"

Børneteaterstudiet "Ogonyok" har arbejdet i kulturcentret "Chaika" i næsten fyrre år. De spiller ikke teater her, men gør det virkelig: For eksempel blev holdet vinder af Golden Key-festivalen i Berlin og erobrer konstant nye højder.

14, Budyonny Ave.

Ungdomsteater af Kirill Korolev

Den største fordel ved Kirill Korolevs børneteaterstudie er muligheden for at deltage i forestillinger af teatret af samme navn med stor historie og konstante menneskemængder. Mange kandidater fra studiet kommer ind på teateruniversiteter og bliver professionelle kunstnere, herunder i teatret af Kirill Korolev. I fremtiden vil alle have deltagelse i festivaler, tv-shows, film og føljetoner.

st. Dmitry Ulyanov, 42

Børnenes kreative center "Jelsomino"

Et sted for de mest afhængige børn. Her vil de fortælle og undervise i en række forskellige voksenfag – lige fra skuespiller og instruktør til tv-vært og fotograf. En barnepige kan blandt andet sidde sammen med barnet, og du kan også begynde at undervise fremmedsprog eller gør dig klar til skole.

st. Zorge, d. 6

pr-d Birch Grove, 8

Teaterskolen "Art-Master" 12+

Forældre sender oftest deres børn for at studere skuespil, mens de glemmer, at der er et lige så vigtigt teaterfag - instruktøren. "Kunstmester" er en af ​​de få skoler, hvor der både er skuespil- og instruktørretninger.

st. Krasnaya Presnya, 9

Moscow Children's Variety Theatre

Ønsker du, at dit barn straks kaster sig ud i faget? Tilmeld dig skolen for Moscow Children's Variety Theatre. I en hel sæson forbereder børn forestillinger, som ikke kun deltager af forældre, men også af adskillige fans af unge talenter.

st. Baumanskaya, 32, bygning 1

Uddannelsesforløbet i dette teaterstudie er opdelt i to forløb, "grundlæggende" og "skuespil", og de er tilrettelagt for henholdsvis 9 måneder og tre år. Den første mulighed er velegnet til dem, der lige er begyndt på deres rejse til scenen. For dem mest tiden er afsat til træning, den resterende tid bruges på kreativt arbejde. Programmet for "skuespil"-kurset er mere designet til at få sceneerfaring, og hovedopmærksomheden i dette tilfælde er rettet mod forberedelsen af ​​materiale til forestillinger. Ud over ugentlige klasser for elever, afholder RosKids valgfag inden for make-up, vokal, scenekamp, ​​det grundlæggende i fægtning, kameraarbejde og andre områder.

st. Shchipok, 28

Selskab professionelle pædagoger og praktikere er villige til at udvikle kreativitet hos børn. Ethvert barn kan prøve sig selv som skuespiller, fra det er fem år. Studieordningen omfatter skuespilundervisning, kunstnerisk ord og taleudvikling. Desuden vil hver nybegynderskuespiller deltage i forestillinger og studieproduktioner, i uddrag fra dramatiske og litterære værker, i koncerter og poesiaftener.

Ave. Leningradsky, 30, bygning 3

Hver september Kammerteater opkaldt efter Boris Pokrovsky åbner et sæt børnegruppe unge kunstnere fire til 13 år. Uddannelse i det er gratis, men for at komme dertil skal du opfylde to vigtige punkter: De, der vil være med til skuespillerne, skal have fremragende musikalske og vokale færdigheder. I fremtiden vil de deltage i repertoire og premiereforestillinger, "Cipollino", "Peter og ulven", "Cherevichki" og mange andre.

st. Nikolskaya, 17

Den centrale skuespillers hus tilbyder et valg mellem mere end ti teaterstudier for børn i alle aldre. Den eneste betingelse er, at adgang er afhængig af tilgængelighed. Den vigtigste opgave, som alle lærere stiller sig selv, er at indgyde børn en kærlighed til litteratur og musik, at vække interesse for kreativitet, at udvide deres kulturelle horisont. Her vil gutterne tage deres første skridt i skuespil, lære at bevæge sig og tale korrekt på scenen, lære musik, vokal, dans og rytme. Alle studier deltager i nytårsshows, og i slutningen af ​​sæsonen præsenterer de forberedte forestillinger.

st. Arbat, 35

De mindste skuespillere tages under vingen af ​​Årstidernes Projektets skuespillere og lærere. Børn fra fire til seks år inviteres til at spille og fantasere i juniorteatertruppen. På kurset vil fyrene selv opdage teatrets verden, lære, hvad en scene er, afsløre deres talenter og udvide deres horisont. Træninger og øvelser, der foregår i forløbet, har til formål at udvikle opmærksomhed og observation, motorik og plastisk udtryksevne samt sammenhængende og kompetent tale. Men vægten her er på fantasien.

st. Karetny Ryad, 3

Her rekrutteres eleverne i to afdelinger: for førskolebørn fra fire til seks år og for skolebørn fra otte til 15. Ikke kun undervisningsprogrammet, men også tiden afhænger af dette. Hvis undervisningen for de yngste afholdes på hverdage den første halvdel af dagen, så for dem, der er ældre - på lørdage og søndage. Men både der og der bliver undervisningen undervist af skuespillerlærere, korsang og koreografi. Forresten varer lektionerne for dem, der er ældre, længere end for helt nybegyndere.

st. Malaya Dmitrovka, 8/4 (førskolebørn)

Eksisterende på basis af rekreationscentret "Moskovsky" i flere årtier accepterer studiet børn fra fire år og teenagere. Du kan arbejde her med hele familien, med mødre og fædre, bedsteforældre. Forældre hjælper ikke kun bag kulisserne, men indtager også scenen i små roller. Der er betalte og gratis afdelinger, hvor de tager som følge af lytning og interviews, og du kan deltage i undervisningen på et hvilket som helst passende tidspunkt i løbet af året. I studiet studerer de skuespil, dans og vokal, og eleverne optræder og deltager direkte i byens begivenheder.

Moskovsky, mikrodistrikt 1, 49

på teatret og danseskole Irbis i Moskva har 17 filialer på én gang i gåafstand fra metroen. De beskæftiger mere end halvtreds lærere, kandidater fra GITIS og Teaterinstituttet opkaldt efter Shchukin. Udover uddannelsesprogram elever venter på deltagelse i læseaftener, sketcher, storbyferier og tv-programmer. Desuden er involverede i forestillinger og dansenumre børn deltager i festivaler over hele Rusland. I deres fritid tager Irbis-studerende på teatre og teateruniversiteter for at lære livet for allerede voksne skuespillere at kende, og om vinteren og sommerferie tage til teaterlejren "Kunstner" i forstæderne, hvor de opfører fuldgyldige forestillinger.

Uddannelse

For at være sikker på, at det ikke er at deltage i en teatergruppe børns aktivitet du bør gå til en gratis prøvetime.

Vi prøvede hårdt at lave skuespilprogram så alle elever kan få fuld teoretisk viden og et tilstrækkeligt antal praktiske øvelser.

Vi giver ikke overfladisk viden, hele programmet er opdelt i blokke, som hver løser bestemte opgaver. Vi tilbyder også at vælge et specifikt skuespilkursus. Hver klient har ret til at få svar på deres spørgsmål og forvente en løsning specifikke problemer. Nogen vil løsne op og lære at kommunikere, nogen skal holde seriøse offentlige taler, og nogen behandler skuespilundervisningen som et let tidsfordriv og vil give frie tøjler til deres kreative potentiale.

Skuespillerklasse for voksne

Teaterskuespilundervisning løse talrige problemer med tale og diktion. Hurtig eller langsom tale, ikke klar udtale, accent og dialekt, brudt genfortælling og ikke interessant præsentation af teksten, ubehagelig stemme, monotoni.

Hver dag vi kommunikerer i et team, er der mange former for dialoger, genrer offentlige taler, menneskelige karakterer og måder at interagere med dem på. At håndtere dem effektivt kræver særlig viden og træning, som udføres i teaterkurser.

Scenetale er væsentligt forskellig fra daglig tale: der er ingen bagateller i den. Indhold og udtryksfuldhed, originalitet i præsentationen og selvfølgelig talerens billede tages i betragtning.

Teaterklubber for voksne i Moskva er også en unik platform for at øve specielle teknikker til at påvirke publikum. lærere skuespilstudie de fortæller, hvordan man undgår ubehagelige spørgsmål, besvarer dem i enstavelser, hælder i deres retning.

Teaterkredse i Moskva tilbyder et særligt program tilpasset ethvert træningsniveau litterært stof. Voksne kan som udgangspunkt opføre 1-2 forestillinger af mellem- og rapporteringstype pr.

Hvis du vil have en dybdegående undersøgelse af skuespilteknikker, trænge ind i reinkarnationsmetoderne og arbejde på rollen, lær hemmeligheder af berømte, dygtige skuespillere, så er teaterkredse for voksne det helt rigtige til disse formål.

I dem bliver eleverne undervist i, hvordan man hurtigt husker deres helts linjer, forstår, hvilke følelser karakteren oplever, og hvordan man demonstrerer dem for seeren ved hjælp af almindeligt accepterede "stempler". I klasseværelset underviser en skuespillerlærer i improvisation, kunsten at være autentisk, levende og mindeværdig.

Mange voksne kan ikke prale af evnen til en selvstændig proces med selvforbedring. De kan eller kan ikke lide at studere med en selvhjælpsguide eller ringe til venner for at få hjælp til at øve en rolle sammen med ham. I dette tilfælde har du brug for teaterundervisning for voksne. Ligesindede mennesker samlede sig i dem, mennesker forenet af et bestemt, fælles mål. Det er ikke svært og ikke sjovt for dem at arbejde i 30 minutter på udtalen af ​​en lyd, der er svær at udtrække. Her arbejder de sammen om de samme mål.

Teaterkredse og skuespillerskoler kan også omfatte fælles udgange uden for studiet "til offentligheden": litterære aftener, ture i teatret eller biografen. Der findes også grupper for sketches og spil af "Mafia".

Hvis du kan lide at spille på scenen, så kan dette nemt blive din hobby. Skuespillerklubben hjælper dig med dette. Det vil sige, at du omsætter det, du har sjæl til, i praksis.

Det skal siges, at det ofte sker, at en persons hobby fascinerer ham meget mere end arbejde. Det sker endda, at en person slet ikke kan lide arbejde, men at spille i teatret - dette inspirerer ham. Nu, hvis han havde bundet alle sine faglig aktivitet med teatret ville det være meget bedre, for det kan anbefales at gøre præcis det, som sjælen ligger i. Så er potentialet gemt i en person realiseret.

Problemet med de fleste mennesker er, at de ikke tager deres hobbyer alvorligt. Og de forbliver simple hobbyer, et middel til at slippe af med unødvendig stress. Og potentialet forbliver at sidde i mennesket i lang tid, ofte for livet. Måske er det værd kun at gøre det, der forårsager ægte glæde, hvad der inspirerer, hvad der tiltrækker dig, til det område, hvor skæbnen giver maksimale muligheder? Og så kan en person måske realisere sig selv i livet maksimalt.

At være interessant ikke kun for dig selv, at være i stand til smukt at udtrykke dine tanker eller bare give frie tøjler til følelser, eller måske finde fans - grundene til, at folk kommer til er uendelige. Teatergruppen for voksne er interessant, i hvert fald bare i det oprindelige tidsfordriv.

At prøve på rollen som en anden person eller at udtrykke, hvad der længe er blevet akkumuleret i sjælen - alle havde sådanne tanker. Så hvorfor ikke spilde tiden, gå igennem som et middel til at udvikle dig selv på mange vigtige områder i livet?

Teatergruppen for voksne i Moskva uddanner ikke storbykunstnere og stjerner i verdensklasse. Han giver dem mulighed for at være.

Frigørelse på scenen hjælper med at blive lysere, friere for standarder, kommunikere og leve på en sådan måde, at karriere og privatliv bliver rigere.

Erhverv forbundet med manifestationen af ​​skuespilprincippet kræver blot et besøg i teaterkredsen. Lærere, stedfortrædere, ledere står hver dag over for behovet for at vise sig for andre.

At optræde foran det brede publikum eller tage på besøg - teatertræning er ingen steder overflødig. Når alt kommer til alt, udfører en person hver dag minipræsentationer af sig selv i forskellige situationer.

Hvor mange mennesker, der er lukkede i sig selv, kan ikke finde en vej ud i de psykologiske rammer, som de selv har bygget.


Vedrørende folk, der kom på kurser for faglighedens skyld skuespillerkarriere, det er sikkert at sige, at de har brug for det. For en kommende skuespiller er det afgørende. Alt det basale, al den nødvendige bagage kan og bør hentes på skuespilkurser.

Oratoriets kunst, kropssprog og følelser - dette bør være "bagagen" for enhver fremtidig ansøger eller bare succesfuld person. Det er nemt at tilmelde sig en voksenteatergruppe. Nye egne evner vil overraske alle, der kommer ind usædvanlig verden.

Hvad vil skuespilklasserne give som resultat? Literær tale og korrekt vejrtrækning, evnen til hurtigt at navigere i situationen, åbent og dristigt kommunikere selv med fremmede, udvikling af fantasi og lyse sider af hans personlighed. Og vigtigst af alt, find dig selv. I kommunikation, personlige liv eller karriere. Folk i alle aldre kan komme på scenen. Talenter fødes ikke, det bliver de virkelig.

Teaterklubben er en god idé til skolen eller enhver anden uddannelsesinstitution. Sådanne aktiviteter bidrager til fælles udvikling person, og giver dig også mulighed for at få mest muligt ud af din

Ejendommeligheder

Gradualitet, alsidighed og kreativitet er langt fra komplet liste funktioner, som teaterklubben har på skolen. Programmet fokuserer på den alsidige udvikling af børns personlighed, på deres individualitet og unikhed. Cirklens plan er udarbejdet under hensyntagen psykologiske egenskaber udvikling af skolebørn i forskellige aldersgrupper.

Traditionelt giver programmet mulighed for brug af spil og teatralske aktivitetsformer, der er rettet mod at bruge forskellige typer af børns kreativitet. Teaterklubben på skolen har et andet indslag. Det, der er vigtigt her, er ikke det endelige resultat, altså selve forestillingen, men forberedelsesprocessen - øvelser, øjeblikke med overopfyldelse og oplevelser. Det er i færd med at arbejde på en bestemt rolle og måde at personlige kvaliteter børn, deres symbolske tænkning, følelser, samt assimilering af specifikke roller af social karakter.

Opgaver

Visse mål og hypoteser er en integreret del af de funktioner, som teaterklubben har på skolen. Programmet er bygget under hensyntagen til følgende opgaver:

  • Kendskab til begrebet teater, samt med dets forskellige typer.
  • Mestring af forskellige former for kreativitet. Hele processen udføres i etaper.
  • Forbedring af kunstneriske færdigheder og evner.
  • Modellering af adfærdssituationer inden for den etablerede opgave.

Takket være dette er cirklen rettet mod to aspekter på én gang: uddannelsesmæssigt og uddannelsesmæssigt. Den første forudser udførelsen af ​​opgaver rettet mod udvikling af intelligens, følelser såvel som en række børn. Det andet aspekt er ansvarligt for udviklingen af ​​kunstneriske og specifikke færdigheder i sceneinkarnationer.

Måder at arbejde med børn på

Teaterkredsen er et sæt af forskellige aktiviteter, der sigter mod at nå bestemte mål. Processen udføres i flere retninger:

  • Teaterspil. Lærer et barn at navigere i et givet rum, selvstændigt opbygge dialoger om specifikke emner, udvikle opmærksomhed, hukommelse og almen interesse til kunst.
  • Rytmoplastik. Indeholder spil og øvelser af rytmisk, poetisk og musikalsk natur. Denne retning giver børns naturlige behov for at bevæge sig.
  • Teknik og talekultur. Indeholder forskellige typer aktiviteter, der giver dig mulighed for at udvikle vejrtrækning og afsløre yderligere funktioner i taleapparatet. Til dette, sange, tongue twisters, forskelligt niveau intonation osv.
  • Grundlæggende teaterkultur. Børn har mulighed for at stifte bekendtskab med de grundlæggende begreber og begreber teaterkunst. De får viden om det grundlæggende i skuespil og lærer også reglerne for seerens kultur.
  • Bekendtskab med specifikke skuespil, fortællinger, eventyr osv. Dette giver ikke kun mulighed for at udvikle færdighederne til at handle med imaginære genstande, men bidrager også til barnets overordnede intellektuelle udvikling.

Kompleksiteten og den samtidige brug af disse områder er en ubestridelig fordel, som teatergruppen har. Planlægning spiller en meget vigtig rolle her, da effektiviteten af ​​hele processen afhænger af den.

Planlægningsopgaver

For at sikre maksimal effektivitet skal der lægges særlig vægt på forberedelsesproceduren. Teaterkredsens plan giver mulighed for løsning af følgende opgaver:

  • Udvikling af følsomhed.
  • Forbedring af hukommelse, observation, opmærksomhed, tænkning og reaktionshastighed.
  • Udvikle selvstændighed.
  • Forbedring af naturlige kreativitet specifikt barn.
  • Udvikling af evnen til at kontrollere sin egen krop.
  • Skriv aktivering.
  • Udvidelse af den generelle viden om børn.
  • Undervisning i naturlighed på scenen.
  • Forværringen af ​​børns ideer om teatret, dets typer osv.
  • Udvidelse af barnets ordforråd.
  • Forbedring af myologisk og dialogisk tale.

Derudover bidrager teatergruppen også til opdragelse af respekt for arbejdet, idédannelse om ærlighed, retfærdighed, venlighed mv.

Barnets færdigheder og evner

I processen med øvelser og teatralsk spilleaktivitet dannes følgende færdigheder hos børn:

  • Kunne bevæge sig i en given rytme, samt vilkårligt komprimere eller dekomprimere bestemte muskelgrupper.
  • Kunne improvisere i enhver situation.
  • God beherskelse af dit taleapparat.
  • Komponer hurtigt en monolog eller dialog med en partner.
  • Kunne skabe et bestemt billede eller karakter.

Derudover lærer børn at arbejde i par og i teams, samt at løse en række forskellige konfliktsituationer.

Hvad påvirker valget af teaterkreds?

For at opnå det maksimale resultat for barnet skal du vælge en teatergruppe under hensyntagen til følgende faktorer:

  • Lærernes erfaring. Hjælp ethvert barn kan kun erfarne lærere med relevant uddannelse.
  • Opdagelser og en human tilgang til produktioner. Under legen skal barnet føle sig godt tilpas og trygt.
  • Uddannelsens varighed. Resultatet af processen afhænger direkte af, hvor meget tid der vil blive afsat til forberedelse og øvelser. Det er bedst at arbejde tre gange om ugen.
  • Det er også vigtigt at have en bekvem tidsplan. Undervisningen bør afholdes på passende steder og i små grupper. Dette vil give hvert barn maksimalt beløb tid.

Teaterklubben er en fantastisk mulighed for fritidsaktiviteter. Anmeldelser hævder, at en sådan aktivitet udvikler barnets personlighed, giver ham mulighed for at prøve usædvanlige roller, giver nye færdigheder og evner. Øvelser og forberedelse til forestillinger lærer børn at kommunikere, arbejde i grupper og par, improvisere og være naturlig i enhver situation.

© 2022 skudelnica.ru -- Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier