Børneteatergruppe. Teaterstudier

• Siden 2006 2010 Teaterstudie under ledelse af. Mosharova V.V. (Shchukin Institute, Moskva)
• 2004-2009 RSSU (Moskva) Først videregående uddannelse
• 2009 2014 - St. Petersborg Statens Akademi Teaterkunst (LGITMIK / RGISI) kursus prof. Andreeva A.D. (skuespiller-instruktør)
• 2012 Vinder af projektet med korte forestillinger "Koroche" i galleriet samtidskunst"Erarta", Skt. Petersborg. Særlig jurypris for fantasy-performance" almindelig historie" (på roman af samme navn PÅ DEN. Goncharov)
• 2013 Direktørs laboratorium "To gange to" under ledelse af. Oleg Loevsky (Youth Theatre of Rostov-on-Don) sketch baseret på eventyret af M. Bartenev "Om den, der gik for at lære frygt."
• Vinder af M. Sulimov-konkurrencen "Instruktør alene med stykket" 2013. Stykket af W. Shakespeare "Mål for mål".
• Prædiplomforestilling - baseret på skuespillet af L. Petrushevskaya "Staircase".
• Forfatter og performer af en af ​​delene af plastikforestillingen "Together". (Festivalen Baltiske Hus, Melodrama Festival - Polen)
• 2014 Deltagelse i Director's Laboratory of Genres på MTK Teatret. Projekt" åbne døre" RAMT, skitse baseret på skuespillet af V. Liubogo "Vi plejede at være fugle"
• 2014 instruktør af forestillingen "Sneblomst" baseret på eventyrene om S. Kozlov - Teater ved katedralen, Ryazan
• 2015 Laboratorium "Open space" - Irkutsk skitse baseret på skuespillet af A. Ostrovsky "Pupil". (Udgivelsen af ​​forestillingen er planlagt til oktober 2015)
• 2015 Deltagelse i direktørens laboratorium "Unge direktører for børn", tilrettelagt af teaterprojekt"Åbne Døre" og Center for Drama og Instruktion. Roshchina og Kazantseva (Moskva). Skitse baseret på stykket "Kald mig Peter" af Jan Friedrich for et teenagepublikum.
• 2016 Instruktør af stykket "Mosquito Dreams of Winter" Yu.Tupikina Prokopievskiy Drama Theatre, kunstner E.Nikitina
• 2017 Instruktør af skuespillet "Emelya" baseret på det russiske folkeeventyr "Po gedde kommando" Istra Drama Theatre, kunstner N.Voynova

Ikke alle forældre er klar over, hvor værdifuld en gave kærligheden til teater og litteratur, som er indpodet i barndommen, kan være for hans barn. PÅ tidlig alder klasser i teaterkredsen påvirker læring og udvikling kreativ tænkning. I ungdomsårene er de såkaldte. "svær" alder giver interesse for læsning og kommunikation i et støttende miljø. I ungdommen - udviklet æstetisk smag og vedvarende kærlighed til kunst. sjælden person, når han bliver voksen, føler han sig ikke taknemmelig over for sine forældre for at have introduceret ham til teatret som barn. Denne sandhed er gammel og velkendt, det er i den, at hemmeligheden bag populariteten af ​​de allestedsnærværende skoledramaklubber og adskillige skuespillerklasser for børn i Moskva ligger.

Teaterundervisning for midaldrende børn er ikke kun en vaccination mod umoral, men også en alvorlig psykologisk træning hjælpe børn med at overvinde alderens vanskeligheder.

Ud over generel udvikling og pædagogisk værdi skuespilklasser for børn, de er gode til at løse og forebygge specifikke børns psykiske problemer, herunder:

1. Mangel på selvværd. Teatret underviser i samspil og arbejde i et team, evnen til at kritisere og tilstrækkeligt opfatte kritik, opbygge sunde relationer til partnere i forestillingen, baseret på gensidig bistand og gensidig evaluering.
2. Hæmmet taleudvikling. Mest den rigtige måde At "tale" et barn er at give det et stærkt incitament til at udtrykke sig gennem tale. Passion for kollektiv kreativitet bliver ofte sådan et incitament for et barn med ADHD.
3. Vanskeligheder ved at kommunikere med jævnaldrende. Opstår, når et barn er lukket, berygtet eller har lavt selvværd. Populær psykisk problem blandt børn med handicap eller med ethvert udtalt fysisk handicap, samt for børn fra dysfunktionelle familier. For at løse det er det nødvendigt at skabe forhold, hvor barnet vil føle sig nyttigt og betydningsfuldt på lige fod med andre børn. At arbejde på en forestilling er præcis sådanne forhold.

Kurser for alle aldre

Benefis Teaterskole tilbyder skuespillerkurser for børn i fire alderskategorier:

Hver kategori har sin egen unikke tilgang og sine egne læringskarakteristika. Uddannelsen involverer undervisning i skuespillerfærdigheder, iscenesættelse af tale og praktisk arbejde- den første fuldgyldige forestilling, som barnet vil kunne deltage i om tre måneder. Programmet omfatter:

• Pædagogiske spil til interaktion i gruppen, udvikling af opmærksomhed, hukommelse og reaktion
• Grundlæggende om at arbejde på en rolle, reinkarnation
• Arbejde med tale, artikulation, udvikling af taleapparatet, styrkelse af ansigtsmuskler
• Arbejde med litterært stof, læse poesi og monologer, iscenesætte en forestilling

Ved afslutningen af ​​forløbet vil barnet være i stand til at:

1. Kommuniker med jævnaldrende uden frygt og forlegenhed
2. Arbejd i et team
3. Tal smukt og med udtryk
4. Giv frit og kompetent udtryk for dine tanker
5. Gratis at tale til offentligheden

Benefis-skolens stolthed er dens lærere, kendte skuespillere og instruktører fra Moskva, kandidater fra de bedste teateruniversiteter, som med succes har undervist tusindvis af børn i forskellige aldre og har bevist, at de er førsteklasses teaterlærere. Enestående undervisningsfaglighed - hovedfunktion teaterskolen Benefis for børn, som fejres med glæde af forældre.

Grunduddannelse

PÅ teaterkunst"Fundamentet" er intet andet end Stanislavsky-systemet - et sæt øvelser og teknikker fra enkle til komplekse, beskrevet i hans skrifter. Stanislavsky-metoden er videnskabeligt underbygget og anerkendt over hele verden som den eneste sande metode til at lære en skuespillers færdigheder. Ifølge Stanislavsky er hele verden engageret, med undtagelse af de mest specifikke, som regel, nationale teaterskoler (f. japansk teater Men).

Stanislavskys system er Stanislavskys arbejde på sig selv. Han var ikke speciel skuespiltalenter, men takket være hans metode lykkedes det ham at opnå betydelige resultater. Hans erfaring er det bedste bevis på, at skuespillere ikke er født, men skabt.

Undervisning i det grundlæggende i skuespillerklasser for børn på Benefis Teaterskole følger også dette system. Materialet præsenteres i den mest bekvemme spil eller semi-spil form for børn, og inkluderer øvelser til meningsløse handlinger, øvelser til reinkarnation, øvelser "Jeg er i omstændighederne" og andre. Deres hovedopgave er at undervise lille skuespiller at eksistere i en rolle, at tilegne sig en andens karakter og opførsel, at tro på omstændighederne. Det er værd at bemærke, at børns spontanitet, oprigtighed og psykologiske fleksibilitet giver dig mulighed for at opnå betydelige resultater meget hurtigere end med voksne. Du har sikkert lagt mærke til, hvor sandfærdigt og lyst små børn ser ud på skærmen.

I mange teatre anses det for dårlig maner at introducere et barns rolle i en forestilling, fordi børn leger som standard altid bedre end voksne.

Ud over hovedprincipperne for reinkarnation involverer skuespillerskolen for børn i Moskva også undervisning i det grundlæggende i at arbejde med tekst. Selv med en fast stemme og god diktion, udtryksfuld læsning forbliver en svær opgave, der kræver evnen til at "tilegne sig" teksten, dvs. læs det, som om det ikke er teksten til et teaterstykke, men din egen tale, som lige er opstået i dit hoved og stemt. I dette tilfælde hjælpes unge skuespillere af logisk analyse: isolering af de vigtigste, sekundære og tertiære ord, det passende arrangement af accenter og pauser, arbejd med intonationer. Tildelingen af ​​teksten er det sidste trin før det afsluttende arbejde med kurset - sætter det første teaterforestilling hvor børnene skal omsætte alle de erhvervede færdigheder og viden i praksis.

Hvilket barn elsker ikke at optræde! Optræde højt og lyst, gerne foran publikum og i et smukt kostume. Selvfølgelig hilser forældre kun i dette tilfælde sådanne ønsker velkommen, og hvis det er fraværende, så bidrag på enhver mulig måde til dets udseende. I absolut flertal realiseres muligheden for at føle sig som kunstner på en ferie i førskoleperioden. Og så hvad? Hvad hvis dit barn er den fremtidige "Chaplin" eller en stor instruktør?
Talent skal selvfølgelig udvikles. Talent kræver dagligt møjsommeligt arbejde. Det er kun muligt at forstå disse aksiomer ved at opleve dem. Og efter at have oplevet, beslut dig for paratheden til at hellige dig Melpomenes vej. Denne anmeldelse hjælper dig med at finde ikke bare et teaterstudie, som der er nok af i kreativitetens paladser, men også at finde en mester, der vil hjælpe dit barn med at mestre et så delikat erhverv - en kunstner.

russisk akademiker ungdomsteater oprindeligt kaldt Central Børneteater. Denne forvandling fra barndom til ungdom blev også afspejlet i publikumsklubberne på teatret. Den ældste af dem er Teaterordforråd"for teenagere fra 11 til 14 år. Dens program er designet til 2 år og er fokuseret på teatralske erhverv.
Til førskole og småbørn skolealderen undervisning afholdes en gang om måneden familieklub, hvor dets medlemmer ser med bedste præstationer, diskuter dem, tag billeder i landskabet og gå rundt i teatret med en rundvisning. Klub "Premiera" er beregnet til dem, der har gennemført klasser i de to første klubber.

Teatrets navn - Children's Musical Theatre of a Young Actor - i dette tilfælde taler for sig selv. Teatrets kreative credo er princippet "Børneskuespillere - til børn-tilskuere".
Teatret er unikt netop for dets unge skuespillere, som mestrer det grundlæggende i musikalsk og dramatisk kunst, vokal og plasticitet, og der stilles krav til dem som professionelle, og mange af kandidaterne studerer ved Moskvas teateruniversiteter i hovedstaden, arbejder i Moskva teatre, optræde i film.

Siden 2011 har Talantino børneskuespillerskolen været i drift i Moskva. Skolelærere er praktiserende skuespillere, producere, filminstruktører og casting-instruktører. Ud over det "sædvanlige" skuespillerskoler klasser på Talantino øve udflugter til film sæt, filmstudier, animationsstudier og bag kulisserne på teatre afholdes master classes med kendte skuespillere, producerer, instruktører, castingdirektører, og derudover arrangeres gratis arrangementer.

Children's Opera Studio begyndte sit arbejde i december 2010. Børn fra 6 til 13 år er engageret i det. Dette er dog ikke kun klasser - studiets elever deltager aktivt i forestillingerne og går på scenen i produktionerne af "Love for Three Oranges", "The Game of Soul and Body", "Cat's House", " Mowgli", "Thumbelina", "Nøddeknækkeren".
Uddannelse er gratis. I processen med at lære musikteaterets verden at kende, lærer fyrene en skuespillers færdigheder, det grundlæggende i scenebevægelse og dans og udvikler vokale færdigheder.
Rekrutteringen finder sted i begyndelsen af ​​teatersæsonen, i september.

Siden 1920 i Bolshoi Teater der er en selvstændig gruppe - Børnekor. Alle drømmer om at komme hertil. talentfuldt barn. Holdet deltog i mange opera- og balletproduktioner af teatret: Spardronning"," Eugene Onegin "," Nøddeknækkeren "," Khovanshchina "," Boris Godunov "," Alle gør dette "," Carmen "," Bohemia "," Tosca "," Turandot "," Rosens Ridder " ," Wozzeck " , "Fiery Angel", "Child and Magic", "Moidodyr", "Ivan the Terrible" og andre. Men i dag deltager koret ikke kun i forestillinger, men engagerer sig også i selvstændige koncertaktiviteter.
Klasser i koret giver dets elever mulighed for at gå ind i den højere musical uddannelsesinstitutioner. Mange af dem bliver prisvindere af vokalkonkurrencer og solister i operahuse.

Børnekorstudiet på Musicalteatret har været i drift siden 2006. Årligt accepteres det for gratis uddannelse talentfulde børn i alderen 6 til 13 år. 6. maj 2006 i Salen. Tchaikovsky Opera Company musikteater repræsenteret i koncertforestilling opera "Carmen" fransk og samtale dialoger. Denne begivenhed blev fødselsdag for koret.
Børnekoret deltager fuldt ud i teatrets forestillinger. I dag er forestillingerne af "Werther", "La Boheme", "Carmen", " barber i sevilla"," Fortællingen om zar Saltan "," Blind. Sange ved Brønden", "En skærsommernatsdrøm", "Spadedronningen", "Tosca", "Nøddeknækkeren".

Elever fra børnekorgruppen ved Pokrovsky-teatret kan med en vis flid og flid også "prale" af deltagelse i forestillingerne "Lad os skabe en opera", "The Adventures of Cipollino", "Pinocchio", " fortabt søn", "Adelsrede".
Klasser i gruppen ledes af en vidunderlig lærer - Elena Ozerova. Den eneste betingelse for optagelse i gruppen er fremragende øre for musik og stemme. Og træning i en gruppe, øvelser af dirigenter, korledere, koreografer er gratis.
Auditions for gruppen afholdes i begyndelsen af ​​september årligt.

Children's Studio er et hold af ligesindede, voksne og børn, forenet af en fælles kreativt arbejde hvor de ældre hjælper de yngre med at lære det grundlæggende skuespillerfaget, og de yngre adopterer ikke kun færdigheder og evner, men lærer også selvdisciplin af deres mere erfarne kolleger, udvikler kreativ fantasi og fantasi, opmærksomhed, observation, tilegne sig kommunikationsevner og evnen til at styre deres følelser.
PÅ junior gruppe børn 5-7 år optages, børn fra 9 til 12 år optages i forberedelsesgruppen. Unge kunstnere deltage i prøver og teaterforestillinger, optræde foran veteraner.
Gruppeauditions afholdes i begyndelsen af ​​september.

Børn i alderen 5 til 15 år inviteres til studiet i teatret "Moderne". Som et resultat af træningen får fyrene en omfattende uddannelse, der garanterer en professionel studieuniform og mulighed for at deltage i forestillinger med truppekunstnerne på teatrets scene samt deltage i russiske og udenlandske festivaler.
Uddannelse - differentieret afhængig af alder og uddannelsesniveau. Uddannelsesforløbet omfatter en række fag: skuespil, scenetale, vokal og koreografi. Derudover afholdes masterclasses for alle elever af inviterede lærere fra uddannelsesinstitutioner. Gymnasium såvel som kunstnere.

The Children's Educational Studio i MOST Teatret er baseret på resultaterne af Magic Bridge-projektet. Det - nyt projekt teater, som er designet til at udvikle sig Kreative færdigheder barn.
Undervisningen ledes af teatrets førende skuespillere og koreografer, som har erfaring med at arbejde med børn. Der er to retninger i studiets program: skuespil og koreografi. Resultatet af undervisningen i skuespilregi er en forestilling, der vil blive vist for publikum i slutningen af ​​kurset. Resultatet af den koreografiske ledelse er et særligt program, som vil blive vist for publikum i slutningen af ​​kurset.

I studierne drama teater"På dæmningen" overværes af børn fra 10 til 18 år ifølge studieteaterprogrammet. Programmet omfatter arbejde med professionelle teaterlærere på individuelle, duet, artel dramatiske miniaturer, studieforestillinger præsenteret i teaterrepertoiret. børn studerer dramatisk kunst, udforske stemmen, plasticitet, dans, improvisationskunst. Studiekandidater spiller i repertoireforestillinger.
Programmet gennemføres efter forfatterens metoder kunstnerisk leder teater F.V. Sukhov.

Barnets kreative potentiale vil blive hjulpet til at udvikle sig i Det Nye Kunstteaters atelierer. Når vi ser fremad, bemærker vi, at grundlaget for teatrets nuværende trup netop er eleverne i Studioet, hvoraf de fleste allerede er uddannet fra hovedstadens teateruniversiteter.
NAT-studier er dannet efter visse regler, herunder elevernes alder og uddannelse. Med de mindste (fra 4 år) er de i gang med et specialdesignet program. Det omfatter næsten alle faglige emner teaterinstitutter, men væsentligt tilpasset børns alderskarakteristika. I Studiet "I am an Artist myself" underviser de i skuespil, koreografi, vokal og scenetale.
Børn fra 7 til 16 år inviteres til First NAT Studio. De mest begavede og hårdtarbejdende fyre, der viste sig positivt under undervisningen og øvelserne, kommer hertil. De er de vigtigste deltagere kreative projekter teater. På trods af at disse studiemedlemmer er stærkt involveret i teatrets repertoire, fortsætter de med at skuespilfærdigheder, koreografi, scenetale og vokal i sin helhed.

Dramateater "Vernadsky, 13" inviterer talentfulde børn til børneteaterstudiet "Wings". Dette er en rigtig skole supplerende uddannelse med en teatralsk og kunstnerisk bias. Studiets hovedmål er at udvikle sig kreativitet barn.
Børn og teenagere i skolealderen samt unge er engageret i studiet. Træningen foregår i 7 aldersgrupper. Yngre børn undervises teaterstykke, kunstord, koreografi, det grundlæggende i scenebevægelse og akrobatik, det grundlæggende visuel kunst, ensemblesang. Og med de ældste er de engageret i skuespil, scenetale, koreografi, scenebevægelse, plasticitet, scenekamp, ​​vokal, make-up og scenografi.
For dem, der skal på professionel kreativ uddannelse, er der et forberedelseskursus, samt mulighed for at bestå skuespillerpraksis i teaterforestillinger.

Så du har allerede besteget hele internettet på jagt efter den bedste mulighed ekstra uddannelse til dit barn, genlæst en masse artikler, talt med venner, adskilt hveden fra avnerne og besluttede - du har brug for et teaterstudie! En fremragende løsning, men den sværeste er endnu ikke kommet: ud af tusindvis af uddannelsesinstitutioner skal du vælge en, den mest, og ikke tage fejl! Hvordan kan du gøre det, hvis alle dine teaterforbindelser er begrænset til et par garderobebetjente og en sød gammel mand fra buffeten? Det vigtigste - gå ikke tabt og tag ikke fat i den første mulighed, der kommer op, overvej kun de bedste teaterstudier til børn i Moskva. Der er mange sådanne institutioner i hovedstaden, og de er alle forskellige. For at finde den rigtige, lad os prøve at præcisere kriterierne.

Mange forældre løser problemet med valg ganske enkelt – de vælger enten mest høj pris, eller det højeste navn. Gentag ikke deres fejl, vælg en institution i henhold til barnets behov.

Såvel som sportssektioner er opdelt i fag- og sundhedsgrupper, uddannelsesinstitutioner med en teatralsk bias kan opdeles i:

• Dramakredse "hjemme" - simple amatør- eller semiprofessionelle teatralske hobbygrupper i skoler, kulturcentre osv.; billig, nogle gange gratis;
• professionelle teaterstudier - findes oftest på teatre med et navn og er rettet mod at uddanne personale til de samme teatre; betalt, adgang baseret på streng konkurrence.

De anførte muligheder fortjener nøje overvejelse, men husk at de ikke er ækvivalente, og valget bør tages afhængigt af ønskede resultat. Hvis du for eksempel ikke ser dit barn på scenen, men blot ønsker at styrke hans selvværd og indgyde en kærlighed til kreativitet, er Moscow Art Theatre Studio helt klart ikke noget for dig, men du bør se nærmere på cirkler i nærheden af ​​huset.

Børnestudier på teatre og universiteter

For de håbefulde unge talenter, hvis fremtid kun ses af forældre i lyset af spotlights eller på storskærmen, er der børns teaterskoler Med store navne og upåklageligt omdømme. Af disse er det meget nemmere at komme ind på et teateruniversitet og notere sig til de rigtige mennesker, da studierne arbejder på universiteter, og de førende teaterlærere i Moskva underviser i dem. Men at komme ind i det kan være svært. Den lille kandidat bliver nødt til at overbevise optagelsesudvalget at han har flere evner end de fleste ansøgere.

Blandt professionelle institutioner er følgende de mest berømte og bedste børneteaterstudier i Moskva:

1. På Moskvas kunstteater. Behøver ingen introduktion. En af måderne til i høj grad at lette barnets fremtidige optagelse på Moskvas kunstteaterskole.
2. Hos GITIS. Altså på det største teater universitet Europa, takket være hvilket en galakse af stjerner fra den nationale scene, skærm og instruktion så dagens lys.
3. På Vakhtangov-teatret. Vakhtangov-teatret vil snart fejre sit 100-års jubilæum, det er et af de mest interessante og respekterede teatre i hovedstaden med en rig historie.
4. Børneteaterstudie opkaldt efter Irina Feofanova. Siden 2001 har hun frigivet mange stjernestuderende, der med succes er gået ind og dimitteret fra universiteter og har fundet deres plads i produktionerne af de førende teatre i hovedstaden såvel som i tv-shows og film.

Fordelene ved at studere i studier på fremtrædende teatre og universiteter er indlysende, men hvad kan man sige om ulemperne:

• det er dyrt;
• det er oftest langt hjemmefra;
• det kræver meget tid og kræfter, nogle gange på bekostning af grunduddannelsen, fordi institutionerne er ambitiøse, og de studerer i dem, ikke for en hobbys skyld;
• dette er risikabelt, fordi ingen garanterer dit barn ikke kun en fantastisk fremtid, men endda en beskeden rolle i en mere eller mindre seriøs produktion. Alt vil afhænge af hans evner og held, 50/50.

Teaterhobbygrupper

Hvis du ikke opdrager en karriere, men en omfattende udviklet personlighed med kærlighed til kunst og kreativitet, er det børneteaterstudie i Moskva egnet til dit barn, hvor han vil være behagelig, sjov og interessant. Bliv ikke hængt op i professionalisme, navne, karrieremuligheder eller mangel på samme. Se efter dygtige arrangører blandt lærere, der ikke kun kan give børn viden, men også lyse deres små øjne med interesse for teater og scene.

Nyttige råd: gå til klassen, sæt dig i hallen og se på børnenes ansigter, det vil de bedste anbefalinger hvad end du kan få.

Ofte kan kuratoren for en amatørhobbygruppe opnå mere fra et barn end en eminent teaterlærer, så du bør ikke være forudindtaget over for "kredse". Tjek alt, hvad du kan finde tæt på hjemmet, gå ikke glip af selv den mindste gruppe teatervenner. Tag dig tid til at søge og sørg for at spørge barnet, hvor han selv kunne tænke sig at studere.

Fordele ved børns dramacirkler:

1. Det er nemt at finde en mulighed tæt på hjemmet.
2. Billig.
3. Det kræver ikke for meget tid, distraherer ikke fra hovedundersøgelserne.
4. Barnet vælger stedet, ikke stedet - barnet. Du kan erstatte den cirkel, du ikke kan lide, med en anden.

Alle elsker klasser i et teaterstudie for børn, fordi de ikke har en streng lærer, der får dem til at lære uinteressant materiale, kræver at proppe eller sidde ved et skrivebord i lang tid.