De mest usædvanlige teatre, som du bestemt bør besøge. Individuelle opgaver “Du alene færdiggjorde bygningen, ved hvilken hjørnestenene Fonvizin, Griboyedov og Gogol blev lagt

Taler efternavne;

Usædvanlig repræsentation af karaktererne i skuespillet, der definerer den konflikt, der vil udvikle sig i stykket;

Originaliteten af ​​navnene (ofte fra russiske ordsprog og ordsprog);

Folklore-øjeblikke;

Parallel betragtning af sammenlignede helte;

Betydningen af ​​heltens første linje;

9. "forberedt udseende", hovedpersonerne dukker ikke op med det samme, andre taler først om dem;

Originalitet taleegenskaber helte.

REFERENCEMATERIALE

Funktioner af genren

Katerinas stærke, protesterende karakter, hendes uforsonlige kamp, ​​der ender med døden, hæver "Stormen" til niveauet af en national tragedie. Men Ostrovsky kalder det selv et drama, da stykkets heltinde kommer fra et patriarkalsk filistermiljø og stor opmærksomhed givet i stykket til hverdagssiden af ​​livet.

I Rusland er det Ostrovskys skuespil, der til enhver tid forbliver relevante og hjælper i søgen efter et svar på livets udfordring. Ostrovsky bragte det russiske livs poesi til scenen; uden ham ville der ikke have været noget Maly-teater eller Moskvas kunstteater som landets nationale teatre. Ivan Goncharov skrev til dramatikeren og opsummerede hans store kreativ skæbne: "Du alene færdiggjorde bygningen, ved hvis fod du satte hjørnestenene Fonvizin, Griboyedov, Gogol." Det er nødvendigt at bemærke den generaliserende betydning af værket, det er ikke tilfældigt, at Ostrovsky kaldte sin fiktive, men overraskende virkelige by med det ikke-eksisterende navn Kalinov. Denne by Kalinov vil dukke op igen i stykket "Skoven". Derudover er stykket baseret på indtrykkene fra en tur langs Volga som led i en etnografisk ekspedition for at studere livet for indbyggerne i Volga-regionen. Dramatikeren besøgte mange byer og byer ved Volga. Katerina, der minder om sin barndom, taler om at sy på fløjl med guld. Forfatteren kunne se dette håndværk i byen Torzhok, Tver-provinsen.

Når du studerer listen over tegn, skal det bemærkes taler efternavne, fordelingen af ​​helte efter alder (ung - gammel), familiebånd (angivet af Dikoy og Kabanova, og de fleste af de andre helte ved familiebånd med dem), uddannelse (kun Kuligin - en selvlært mekaniker og Boris). "

Opgave 1. SKRIV IN: Talekarakteristik (individuel tale, der karakteriserer helten):

1. Katerina __________________________________________________________

2. Kuligin ____________________________________________

3. Vild ________________________________________________

4. Orne __________________________________________________________

5. Feklusha ____________________________________________

Opgave 2. Den første bemærknings rolle, som straks afslører heltens karakter (skriv ud):

Kuligin ________________________________________________

Krølle ________________________________________________

Vild __________________________________________________

Boris __________________________________________________

Feklusha ________________________________________________

Kabanova ________________________________________________

Tikhon __________________________________________________

Barbara ________________________________________________

Katerina ________________________________________________

Tilbage 3. Brug af teknikken med kontrast og sammenligning(hvilke oppositioner så du) ________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Stykkets hovedkonflikt afsløres i titlen, i systemet af karakterer, der kan opdeles i to grupper - "livets mestre" og "ofre", i Katerinas særlige position, som ikke er inkluderet i nogen af navngivne grupper, i karakterernes tale svarende til deres position, og endda i kontrastteknikken, der definerer heltenes modstand.

Opgave 4. Hvordan afsløres karaktererne fra Wild og Kabanikha i deres talekarakteristika (giv eksempler)?

Generel konklusion. Ornen er mere forfærdelig end den vilde, da hendes opførsel er hyklerisk. Dikoy er en skandale, tyrann, men alle hans handlinger er åbne. Ornen, der gemmer sig bag religion og drager omsorg for andre, undertrykker viljen. Hun er mest bange for, at nogen skal leve på deres egen måde, efter deres egen vilje.

Resultaterne af disse heltes handlinger:

den talentfulde Kuligin betragtes som en excentriker og siger: "Der er ikke noget at gøre, du skal underkaste dig!";

den venlige, men viljesvage Tikhon drikker og drømmer om at bryde ud af huset: "men med sådan trældom vil du løbe væk fra hvilken smuk kone du vil"; han er fuldstændig underordnet sin mor;

Varvara tilpassede sig denne verden og begyndte at bedrage: "Og jeg var ikke en bedrager før, men jeg lærte, når det blev nødvendigt";

Den uddannede Boris er tvunget til at tilpasse sig Vildens tyranni for at få en arv.

Pavlovich Irina Iosifovna
lærer i russisk sprog og litteratur
Polyteknisk Højskole
Astana by
Kasakhstan
Lektionsopsummering om disciplinen: "Russisk litteratur" for studerende på 1. år på college
Emne: A.N. Ostrovsky. Liv og kunst. Teater i en forfatters liv. Drama "Tordenvejr".
Mål:
- at gøre eleverne bekendt med A.N.s liv og virke. Ostrovsky, historien om skabelsen af ​​dramaet "Tordenvejret"; at vise dramatikerens originalitet og innovation, udtrykt i afspejlingen af ​​æraens problemer; uddybe viden om drama som en af ​​litteraturtyperne, identificere strukturelle træk dramatisk arbejde.
-at udvikle evnen til at analysere, hvad der blev hørt; udvikle fantasifuld og analytisk tænkning, mundtlig tale, kreativ fantasi; fortsætte med at udvikle færdigheder i at arbejde med kilder, yderligere litteratur;
- at fremme en kultur for opfattelse af et dramatisk værk; for at danne en æstetisk smag.
Lektionstype: en lektion i at assimilere ny viden ved hjælp af teknologien til at udvikle kritisk tænkning.
Under timerne
I. Organisationsstadie.
1.1. Hilsen, fraværende mærke.
1.2. Kommunikation af emnet, mål og mål for lektionen.
- I dag i lektionen vil vi stifte bekendtskab med den russiske dramatiker Alexander Nikolaevich Ostrovskys liv og arbejde og historien om skabelsen af ​​dramaet "The Thunderstorm".
II.Forberedelse til assimilering af nye undervisningsmateriale... Opkaldsfase.
2.1. Arbejde med ordbogen (individuel opgave)
- Da ordet "drama" ofte vil lyde i lektionen, vil jeg spørge, vha en forklarende ordbog Ozhegov store sovjet encyklopædisk ordbog, find betydningen af ​​dette ord, navngiv de strukturelle træk ved et dramatisk værk og lav en klynge.
2.2. Prognose ved fotografering: Her er et portræt af Alexander Nikolaevich Ostrovsky, malet af kunstneren Perov. Se på ham og lav en antagelse om denne person ved hans udseende psykologisk billede en forfatter. Hvordan forestiller du dig A. N. Ostrovsky?
"Han havde et typisk Moskva-look - han følte det med det samme stor mand... En bred pande, kloge øjne og venlighed var hovedtrækkene i dette look, ”mindede kunstneren A. Ya. Golovin.
"I hans udseende er der som om ikke en dråbe af det sublime, romantiske: Ostrovsky sidder roligt i en husfrakke på egernpels, fanget af kunstnerens præcise pensel, og kun hans øjne er blå, smarte og skarpe, af ingen midler opbyggelig, men nysgerrig, umættelig, tillidsfuld, tillader ikke at lyve, kun disse barnlige øjne er hans vidner til det varme indre liv". (V.Ya. Lakshin).
2.3. Teknik "Tror du?": Besvar de nu foreslåede spørgsmål bekræftende eller negative, og kommenter din mening.
- Tror du, at A.N. Ostrovsky havde råd til at gå i et russisk kostume: i bukser, en overdimensioneret skjorte og lange støvler? (Ja)
- Tror du, at A.N. Ostrovsky, som en skoledreng, syede sine egne bukser? (A.P. Tjekhov)
-Tror du på det at være på tredje år på universitetet, Alexander Nikolaevich på egen hånd forlader universitetet? (Ja)
- Tror du, at det første stykke var anholdt i 10 år? (Ja)
- Tror du, at Ostrovsky modtog fra kejseren Alexander III berettiget til årlige pensionsydelser? (Ja)
- Tror du, at A.N. Ostrovsky skrev stykket "Tordenvejret" virkelige begivenheder? (Ja)
- Tror du, at dramatikeren levede i konstant frygt for at stå uden nye stykker til sæsonen, altså uden brød, med en kæmpe familie? (Ja)
- Ved slutningen af ​​lektionen vil du vide, om dine antagelser blev bekræftet eller ej.
III. Assimilering af ny viden. Implementeringsfase. Ordbogsarbejde.
- Lad os høre information om betydningen af ​​ordet "drama" og de strukturelle træk ved et dramatisk værk. (eleven læser ordets betydning op, demonstrerer klyngen)
Drama (fra den græske agathandling) er en af ​​hovedtyperne af litteratur beregnet til opførelse på scenen.
Formålet med et dramatisk værk er at afspejle livet i menneskers handlinger (gerninger og oplevelser).
Strukturelle træk ved dramaet:
- litterært arbejde skrevet i form af en samtale mellem skuespillerne;
- forhold mellem mennesker, konflikter, der opstår mellem dem
afsløres gennem heltenes handlinger, gennem deres måde at tænke på;
- består af monologer og dialoger;
- forfatterens tale erstattes af bemærkninger;
- er opdelt i handlinger (handlinger) og fænomener (billeder);
- fokuseret på spektakulær udtryksevne.
Dramatiske værker (skuespil) omfatter tragedier, dramaer, komedier, melodramaer, tragikomedie og vaudeville. (Kort komisk leg, normalt med sang)
Lærerens ord: Næsten 50 skuespil blev skrevet af Ostrovsky i løbet af hans lange litterære liv, blandt hvilke var dramaer, komedier, tragedier. 46 af dem blev iscenesat i dramatikerens levetid. De har indtaget en fast plads i repertoiret på mange teatre.
En gruppe af vores studerende foretog en undersøgelse om emnet "Oprindelsen af ​​A.N. Ostrovsky". Lad os give dem ordet.
3.3 Elevbeskeder (projektarbejde)
1) "Columbus Zamoskvorechye", (video.)
- "Der er ingen dag på året, uden at mit stykke bliver vist i 5-6 teatre," skrev A. N. Ostrovsky i 1871. Denne sætning, talt af Alexander Nikolaevich, er også relevant for vores tid, på scenerne i forskellige teatre i forskellige byer vises Ostrovskys skuespil i repertoirerne, interessen for dem er uudtømmelig.
2). Barndom og ungdom (diaspræsentation)
- A.N. Ostrovsky blev født den 12. april (31. marts) 1823 i Moskva i en embedsmands familie. Hans farfar var præst, og hans bedstefar var en seksmand.
I 1831, da Ostrovsky endnu ikke var ni år gammel, døde hans mor, Lyubov Ivanovna. "... Den brogede, farverige, vilde, bizarre, mærkelige og søde Zamoskvorechye nærede Ostrovsky, nærede hans sjæl med de første indtryk, forblev i kunstnerens hukommelse for livet ..."
Far, Nikolai Fedorovich Ostrovsky, en mand med skarpt sind, uddannet (uddannet fra det teologiske akademi), hårdtarbejdende, hurtigt forfremmet i sin tjeneste og med succes engageret i privat praksis: han var advokat, handlede med købmænd. Dette gav ham muligheden for at bygge i Monetchiki (Zamoskvorechye) eget hus og invitere hjem og besøgslærere til deres børn. I anden halvdel af 1940'erne erhvervede han fire små godser. I en af ​​dem (Shchelykovo, Kostroma-provinsen) i slutningen af ​​40'erne slog han sig ned for permanent ophold.
Far, der skrev poesi i sin ungdom, fulgte litteraturens nyheder, abonnerede på alle de førende blade. Han havde et solidt bibliotek, som blev brugt af Alexander Nikolaevich. Alle Ostrovskys respekterede bogen dybt. Gymnasiumstuderende Ostrovsky fik adgang til sin fars reoler og blev en entusiastisk og uselvisk læser. Hans hobby er Pushkin, Griboyedov, Gogol.
Efter flere års hjemmestudier med lærere gik Alexander Nikolayevich i 1835 ind i tredje klasse i det første Moskva-gymnasium. Efter at have dimitteret fra gymnasiet i 1840 og modtaget et certifikat med udmærkelse, søgte han på sin fars insisteren om optagelse på det juridiske fakultet ved Moskva Universitet samme år.
3). Universitetsår.
I løbet af det første år på universitetet studerede Ostrovsky flittigt og endda med entusiasme, men i slutningen af ​​det andet år begyndte han at gå glip af forelæsninger; optrådte ikke ved forårsmødet 1842. Uden at bemærke tegnene på flid hos Ostrovsky-studerende, overlod fakultetet ham til at øve kurset.
Næsten alle de penge, der faldt fra hans far, brugte Ostrovsky nu på teaterbilletter... Uden at forlade teatret indtil det sidste klap og hjerteligt hilse på kunstnerne, der bøjede sig for opfordringerne, tænkte Ostrovsky: det er her I virkeligheden, det er der indfødte hjem, og prædikestolen og alt, alt hvad kun han har brug for.
I det andet år begyndte højt specialiserede fag, såsom romersk ret, som ikke var interessante for Ostrovsky. Og han begyndte at forsømme træningssessioner... Ved overførsel til tredje år modtog Ostrovsky fra professor N.I. Krylova er dog, ligesom mange andre studerende, en. Uden at stræbe efter en juridisk karriere brugte Alexander Nikolaevich en negativ score som en undskyldning for at forlade universitetet. Efterfølgende huskede han: "Fra min ungdom opgav jeg alt og helligede mig helt til kunsten."
Faderen, der var uenig med sin søns hensigter, udnævnte ham samme år til embedsmand i Samvittighedsrådet og i 1845 - til Handelsretten.
4). Års tjeneste i retten.
Den fremtidige dramatiker skulle arbejde, hvor forældre indgav krav mod børn og børn mod forældre. Retten forsøgte at løse disse tvister "ifølge samvittigheden". Snart (igen, ikke uden sin fars deltagelse) blev Ostrovsky overført til en mere moderne og respektabel institution MOSKVA Handelsdomstol.
Tjenesten fangede ikke Alexander Nikolaevich, men det gav ham rigt materiale til kreativitet. Han indrømmede selv: "Hvis jeg ikke havde været i sådan en skrabe, havde jeg nok ikke skrevet" Rentabelt sted ".
Det efterår, da Ostrovsky trådte ind i samvittighedens domstol, afsluttede han den første historie, der er kommet ned til os: "Legenden om, hvordan kvartervagten begyndte at danse, eller der er kun et skridt fra det store til det latterlige." Under historien satte den unge forfatter først datoen: 15. december 1843. Ostrovsky har altid markeret på manuskripterne dagen for afslutningen af ​​arbejdet ...
5). Begyndelsen på den litterære vej. Først virker.
Skitsen af ​​den tyveårige Ostrovsky gav utvivlsomt talent forfatteren. Han begynder at prøve sig i drama.
Den 9. januar 1847 blev Scener fra Comedy Insolvent Debtor med succes offentliggjort i Moscow City Folderen.
14. februar 1847 kaldte Ostrovsky den mest mindeværdige dag i sit liv. Om morgenen satte han manuskriptet "Billeder familie lykke»En note om slutningen af ​​den dramatiske førstefødte, og om aftenen læste stykket for venner. En byge af lykønskninger og ros faldt på ham fra venner. 1847-1848 og halvdelen af ​​1849 arbejdede Ostrovsky på stykket "Konkurs". Senere fik stykket en anden titel - "Vores folk bliver talte." Den 16. marts 1850 udkom det "muskovitske" blad med komedien "Vores folk - lad os regne". Bladbogen var revet ud af hånden. Unge Ostrovsky i kort sigt blev en Moskva-sensation.
Resultatet af censurulykkerne i "Konkurs" viste sig at være dystert: komedien blev forbudt på scenen, og det blev ikke anbefalet at nævne stykket på tryk. Ostrovsky var alvorligt bekymret over sin skændsel. Men kunstnere, forfattere vendte sig ikke kun bort fra ham, men udtrykte inderligt deres sympati for ham.
Start litterær skæbne Ostrovsky var tæt forbundet med magasinet "Moskovityanin". Men for en person, der besluttede at tjene til livets ophold med en kuglepen, var magasinet "Moskovityanin" det mest upassende sted i verden. Forlagets "helvedes nærighed" var et ordsprog i Moskvas litterære kreds.
I slutningen af ​​1847 mødte han en kvinde, der boede ved siden af.
Agafya Ivanovna var et år eller to ældre end Ostrovsky, men han kunne ikke beslutte sig for at gifte sig med hende - det ville betyde fuldstændig skænderi med sin far og forblive i det mørkeste behov. Men Agafya Ivanovna krævede ikke noget af ham. Hun ventede tålmodigt på ham, elskede ham, varmede ham, og jo længere, jo sværere var det for ham at skille sig af med hende.
Så den ugifte kone til Ostrovsky levede beskedent og med værdighed side om side med den store dramatiker i atten år Agafya Ivanovna ...
6) Service til teatret
I begyndelsen af ​​1850'erne var repertoiret af russiske teatre knap. Plakater lokkede offentligheden til russiske versioner af fransk vaudeville. Teatret havde brug for en dramatiker ... Dramatikeren havde brug for et teater. Og Ostrovskys skuespil fortsatte deres finurlige hvirvlen i bureaukratiske kredse og med inskriptionen "Forbudt" slog sig ned i det hemmelige arkiv.
Forfatteren forpligter sig til at skrive et skuespil, lille i volumen, let, scenisk, som vil bestå censuren uden komplikationer. Arbejdet begynder med stykket "Don't Get into Your Sleigh".
Den 14. januar 1853 fandt premieren sted, Dagen efter talte hele Moskva om forestillingen.
1853 åbnede vejen til scenen for Ostrovsky. Dramatikeren blev fulgt af en gruppe unge skuespillere, der blev revet med af hans skuespil.
I august 1853 blev The Poor Bride spillet på Maly Theatre.
Ostrovskys navn slog rod i repertoiret.
I 1860 fik skuespillet "Vore folk bliver talte" lov til at blive præsenteret. Dette forbudte spil for ti år siden gik med triumf. Derefter fik de den ene efter den anden lov til at opføre stykkerne "Elev" og "Lønsomt sted".
Det så ud til, at Ostrovskys position i litteraturen havde opnået solid stabilitet. 1863 valgtes han til korresponderende Medlem af Videnskabsakademiet. Den udenlandske presse begyndte at skrive om ham,
I 1868 debuterede han i bladet Nekrasov med stykket "Enough Simplicity for Every Wise Man"; så udgives hvert år stykkerne "Varmt hjerte", "Skøre penge", "Skov", "Der var ingen øre, men pludselig altyn" efter hinanden. Succesen med skuespillene gav Ostrovskys styrke tilbage.
Faderen brød sig ikke om den ældste søns hobby for teater og litteratur. Men endnu mere var hans utilfredshed forårsaget af det faktum, at Alexander Nikolaevich var blevet forelsket simpel pige fra et borgerligt miljø, introducerede hende til sit hus som kone. Den vrede far fratog sin søn al materiel bistand. Hverken service eller litterære sysler gav ikke dramatikeren tilstrækkelige midler. Denne byrde af materiel usikkerhed fulgte ham hele livet. Skuespillene var gratis, forfatteren fik ikke betalt en øre for dem!
Indtil slutningen af ​​sit liv var dramatikeren i nød. Familien voksede hvert år, men der var ikke midler nok. Labour underminerede dramatikerens helbred.
7). Sidste leveår.
Den 25. august 1879 skrev Alexander Nikolaevich: ”Jeg har arbejdet for den russiske scene i 30 år, jeg har skrevet mere end 40 originale skuespil, i lang tid går der ikke en eneste dag om året, uden at mine stykker bliver vist kl. flere teatre i Rusland, har jeg kun leveret til de kejserlige teatre gebyrer mere end 2 millioner, og alligevel er jeg ikke forsynet nok til at have råd til at hvile to måneder om året. Alt, hvad jeg gør, er enten at arbejde for teatret, eller tænke på plots på forhånd, i konstant frygt for at stå uden nye stykker til sæsonen, dvs. uden brød, med en kæmpe familie."
I 1867 døde dramatikerens første kone, Agafya Ivanovna, og i 1869 giftede han sig med Maria Vasilyevna Vasilyeva, en kunstner fra Moscow Maly Theatre. Dramatikeren havde 4 sønner og 2 døtre. Som en mild far, en fremragende familiefar, stræbte han efter at give alle sine børn den bedste opdragelse og uddannelse.
V Sidste år Ostrovskys liv under pres fra offentligheden blev officielt anerkendt for hans fortjenester: han blev udnævnt til leder af repertoiredelen af ​​Moskva teatre og leder af teaterskolen. Tiden var kommet, som han kun kunne drømme om, men i de allerførste dage af tjenesten følte han med rædsel, at han ikke længere var i stand til at løfte den opgave, han havde påtaget sig, han havde ikke tid til at starte dette arbejde : 14. juni (2), 1886 døde dramatikeren.
A.N. Ostrovsky er skaberen af ​​det russiske nationalteater.
A.N. Ostrovsky åbnede en side, der var ukendt for seeren, og bragte en ny helt på scenen - en købmand. Hans arbejde, der fortsætter traditionerne fra Fonvizin, Griboyedov, Gogol, er kendetegnet ved innovation i skildringen af ​​helte, i karakterernes sprog og i de rejste sociale og moralske spørgsmål. I skuespil af Alexander Nikolaevich er almindelige situationer afbildet med almindelige mennesker, hvis dramaer går ind i hverdagen og menneskets psykologi.
Funktioner af Ostrovskys stil.
Taler efternavne;
Usædvanlig repræsentation af karaktererne i skuespillet, der definerer den konflikt, der vil udvikle sig i stykket;
Specifikke forfatters bemærkninger;
Originaliteten af ​​navnene (ofte fra russiske ordsprog og ordsprog);
Folklore-øjeblikke;
Betydningen af ​​heltens første linje;
"Forberedt udseende", hovedpersonerne dukker ikke op med det samme, andre taler først om dem;
Maly-teatret fik navnet Ostrovskys hus. Han kom her hver dag. Forfatteren skal selv læse sine nye stykker for kunstnerne og derved sætte den rigtige tone for de optrædende. Ostrovsky instruerede sine skuespil; han tildelte roller, han gennemførte selv prøver med skuespillerne.
Det er her, ved indgangen til Maly Theatre, at et monument over A.N. Ostrovsky. A.N. Ostrovsky er afbildet siddende i en lænestol i en rummelig morgenkåbe med egernpels kendt fra Perovs portræt. I hænderne på en notesbog, blyant. Stemplet af dyb koncentration ligger på hele dramatikerens karakter. Fordybet i dybe tanker møder han hver aften tilskuere, der kommer til "House of Ostrovsky".
Og i dag indtager Ostrovskys skuespil en betydelig plads i teatrets repertoire. Ostrovskys arbejde har modtaget verdensomspændende anerkendelse.
3.4 Indledende kontrol af elevernes forståelse af nyt materiale. Reception "Tynde og tykke spørgsmål".
- Hvor og i hvilken familie blev A. Ostrovsky født?
- Hvor kom du ind efter gymnasiet?
-Hvad gav tjenesten i retten?
- Hvad hed Ostrovskys første komedie? ("Insolvent debitor" - "Konkurs" - "Vores folk - vi vil blive nummereret.")
- Hvilket teater kalder sig "Ostrovskys hus"? (Moskva Maly Teater)
- Hvor mange stykker gav han til teatret?
- Hvilke problemer stiller dramatikeren i sine stykker?
- Hvorfor blev Ostrovsky kaldt "Columbus of Zamoskvorechye"? (Ostrovsky, der boede i handelsdistriktet i det gamle Moskva, i Zamoskvorechye, var den første i russisk litteratur, der "opdagede" "indbyggerne i Zamoskvoretsk", for hvilke han fik tilnavnet "Columbus of Zamoskvorechye".)
- Hvorfor henvender moderne teatre sig konstant til dramatikerens skuespil?
- Nævn genrerne for dramatiske værker.
- Hvad er formålet med et dramatisk værk? (afspejler livet i menneskers handlinger (gerninger og oplevelser).
3.5.Tordenvejrs historisk grundlag og kreative historie. (video).
Formand for Geografisk Selskab storhertug Konstantin Nikolaevich besluttede at organisere en ekspedition med deltagelse af forfattere; formålet med ekspeditionen er at studere og beskrive det folkelige håndværk forbundet med havet, søerne eller floder, teknikkerne til lokal skibsbygning og sejlads, placeringen af ​​indenlandsk fiskeri og selve tilstanden af ​​Ruslands vandveje, for at studere og beskrive livet for indbyggerne i Rusland, der beskæftiger sig med navigation, om hvilke der skal komponeres essays til det udstedte ministerium for "Marine-samlingen".
Ostrovsky fik Øvre Volga fra kilden til Nizhny Novgorod... Og han gik i gang med entusiasme." Ostrovsky skrev sine indtryk af ekspeditionen ned i sin dagbog.
IV. Lektionsopsummering. Refleksionsfase. Kompilering af syncwine.
- Og nu foreslår jeg at opsummere, hvad vi talte om i dag, og komponere en syncwine med ordene Ostrovsky og Thunderstorm. (arbejde i grupper, præsentation af syncwines).
Bibliografi
Lobanov M. Ostrovsky. M., 1979 (serie "ZhZL").
Ostrovsky A. Komplet samling essays.

Foto: DR

Individuelle opgaver... En usædvanlig repræsentation af karaktererne i skuespillet, der definerer den konflikt, der vil udvikle sig i stykket.

Dimensioner: 172 x 277 pixels, format: png. For at downloade et billede gratis litteraturundervisning, højreklik på billedet og klik på "Gem billede som ...". For at vise billeder i lektionen kan du også gratis downloade hele præsentationen "Ostrovsky Piesy.ppt" med alle billeder i et zip-arkiv. Arkivstørrelsen er 1749 KB.

Skuespil af Ostrovsky

"Ostrovsky-dramatiker" - Arbejdet fra en håbefuld dramatiker tiltrak myndighedernes opmærksomhed. A. N. Ostrovsky: I 1859 blev den første to-binds samling af Ostrovskys værker udgivet. Kritikeren N. A. Dobrolyubov kalder dramatikerens værker for "livets skuespil". Han var tilbageholdende med at skrive breve, førte næsten ingen dagbog og efterlod sig ingen minder. Født 1823, død 1886.

"Alexander Nikolaevich Ostrovsky" - Et magisk, fabelagtigt show. Ostrovsky Alexander Nikolaevich. Vasnetsov Viktor Mikhailovich (1848-1926), russisk maler. Lidelse. V.G. Perov. "Portræt af A. N. Ostrovsky". 1871 Solomin Nikolay. Af betydningsfulde navne og øgenavne. Vasnetsov V.M. Snow Maiden. Ordbog. Ostrovsky Alexander Nikolaevich (1823 - 1886) "Snow Maiden" (1873).

"Ostrovskys skuespil" - "Tømmermænd i en andens fest." Lad os prøve at vise gentagelsen af ​​individuelle billeder og plotbevægelser i form af et diagram. Medgiftsjagten. Købmandsfamilie. Eleverne i 10. klasse Elisaveta Antipova og Daria Baumova optrådte. Et uddrag fra stykket "Vores folk - vi bliver talte!" Lipochka - Elizaveta Antipova. Onsdagsmotiv - fra " knust hjerte»Materiel ulighed.

"Biography of Ostrovsky" - Ostrovsky er blandt medlemmerne af Society of Dramatic Writers. Shchelykovo ejendom. A.N. Ostrovsky - skaberen af ​​det russiske nationalteater. Kreativ historie. "Alt er her: alle farverne, alle lydene, alle ordene." Tømrerarbejde var en af ​​Ostrovskys fritidsaktiviteter. A.N. Ostrovskys grav. Ostrovsky i april 1856 begyndte en rejse langs Volga ... (Ostashkov).

"Snow Maiden" - Bryllupsdommen optaget i midten af ​​XIXårhundrede i Vladimir-provinsen. Yarilo - Berendeans gud - en grusom og barsk guddom, en "svidende gud". Din virksomhed ... ovnkager, Begrav under hegnet, Giv fyrene mad. Rimsky-Korsakov. finde ud af, hvilken indflydelse folklorekilder havde på dramatikeren. Skilsmisse fra søn og svigerdatter.

"A. N. Ostrovsky plays" - Det er her et monument til dramatikeren (billedhugger N. A. Andreev) er opført -1929. ". Ostrovsky kendte grundigt handelsmiljøet. "Columbus Zamoskvorechye" Født ind i familien af ​​en diakon i det gamle Zamoskvorechye. Stykkets konflikt. "Livets Skuespil". "Der er ingen dag på året, hvor mine stykker ikke bliver opført i 5-6 biografer." Et livsdrama? Min opgave er at servere russisk dramakunst.

Der er i alt 22 oplæg

Lektion 30. Emne: A. N. Ostrovskys liv og arbejde. Traditioner for russisk drama i forfatterens arbejde.

Lektionens mål:

Uddannelsesmæssigt:

• vække interesse for dramatikerens liv og virke;
• introducere de vigtigste trin kreativ vej Ostrovsky;
• fortælle eleverne om særegenhederne ved dramagenren, om den kreative historie af skuespillet "Tordenvejret";
• find ud af, hvad der er essensen af ​​hovedkonflikten;
• mødes til skuespillere, bestemme betydningen af ​​deres navne og efternavne.

Uddannelsesmæssigt:

• bidrage til at fremme en patriotisk holdning til russisk litteratur;
• at uddanne elevernes moralske læseposition.

Udvikler: fremme udviklingen af ​​elevernes fantasi, mestring af introspektion; udvikling af færdigheder til at sammenligne, kontrastere, generalisere.

Udstyr: Multimedieskærm (præsentation af Ostrovskys biografi og historien om oprettelsen af ​​"The Thunderstorm"), tabel, genreskema.

Under timerne

Epigrafi

Hvorfor lyve, at Ostrovsky er "forældet"?
Til hvem? For en enorm skare er Ostrovsky stadig ret ny - desuden er den ret moderne, men for dem, der er sofistikerede og leder efter alt nyt og kompliceret, er Ostrovsky smuk, som en forfriskende kilde, hvorfra du bliver fuld, hvorfra du vask, hvorfra du hviler - og du starter igen på vejen.
Alexander Rafailovich Kugel(teaterkritiker)

I. Motivation.

– Emnet for vores lektion vil være konflikten mellem de ældre og yngre generationer, som blev udtrykt af den berømte dramatiker fra det 19. århundrede Alexander Nikolaevich Ostrovsky i hans værk "Tordenvejret". Problemet er lige så gammelt som verden, men ikke desto mindre er det relevant og stadig for os.

Hovedmålet med vores lektion: at blive bekendt med hovedstadierne i Alexander Nikolaevich Ostrovskys liv og arbejde samt at begynde at arbejde med at læse og analysere hans arbejde "The Thunderstorm". I slutningen af ​​lektionen skal du skrive og derefter mundtligt besvare følgende spørgsmål:

II. At lære nyt stof.

1) Lærerens besked om hovedstadierne i Alexander Nikolaevich Ostrovskys liv og arbejde.

Lærerens historie + præsentation af Ostrovskys biografi

Alexander Nikolaevich Ostrovsky blev født den 31. marts 1823 i Moskva.Hans far, Nikolai Fedorovich, mest livet virkede i retsvæsenet. Mor, Lyubov Ivanovna, døde, da Alexander var otte år gammel. Den atmosfære, hvor A.N. Ostrovsky, bidrog til hans bekendtskab med livet og skikkene i den "tredje ejendom": hans fars klienter, naboer i Zamoskvorechye, venner var for det meste købmænd og borgerskab. På dias du ser Shchelykovo ejendom, hvor Alexander Nikolayevich tilbragte hver sommer. Her skrev han nitten skuespil. Hovedhus, bygget i det 18. århundrede, er aldrig blevet genopbygget. Det husede mindemuseum A.N. Ostrovsky.

På rutsjebanen House-Museum of A.N. Ostrovsky i Zamoskvorechye ( Malaya Ordynka, 9). I dette hus, hvor ostrovskyerne lejede en lejlighed af diakonen for forbønskirken i Goliki, blev en stor dramatiker født.

Studier

I 1835 gik Alexander ind i Moskvas provinsgymnasium... Under sine studier viste han særlig interesse for litteratur: hans far havde et rigt bibliotek. En vigtig begivenhed i hans liv var optræden i huset af hans stedmor, baronesse Emilia Andreevna von Tessin. Hun lagde stor vægt på at undervise børn i musik, fremmede sprog, verdslige manerer.

Efter at have afsluttet gymnasieti 1840 A.N. Ostrovsky gik ind på det juridiske fakultet ved Moskva Universitet, men han studerede her kun i tre år: hans hobby for teater og litterær kreativitet blandede sig.

Service

I 1843 A.N. Ostrovsky sluttede sig til tjenesten som skriver i den samvittighedsfulde domstolbeskæftiger sig med strafbare handlinger og civile krav på klagerforældre til børn og børn til forældre... I 1845 blev han overført til Handelsretten.

Familieliv

I 1840'erne A.N. Ostrovsky blev båret bort af en simpel borgerlig kvinde, Agafya Ivanovna, og bragte hende i 1849 ind i huset som hustru. På trods af forskellen i opdragelse og uddannelse bragte Agafya Ivanovna orden og komfort ind i sit liv. Faderen til A.N. Ostrovsky var imod det - han brød forholdet til sin søn og nægtede ham materiel bistand. Desværre døde alle børn født i dette ægteskab, og i 1867 døde Agafya Ivanovna selv.

Med sin anden kone, Marya Vasilievna, A.N. Ostrovsky levede lykkeligt indtil sin død. De havde fem børn: Alexander, Sergey, Lyubov, Maria og Mikhail.

Samarbejde med magasiner

I begyndelsen af ​​1850'erne A.N. Ostrovsky gik til den "unge udgave" af bladet"Moskvityanin". Dens medlemmer (digter og kritiker A.A.Grigoriev, forfatter A.F. Pisemsky, performer folkesange G.I. Filippov, kunstner P.M. Sadovsky og andre) gik ind for bevarelsen af ​​kunstens originalitet og nationalitet.

I slutningen af ​​1850'erne blev A.N. Ostrovsky til det nye litterær kreds- salon I.I. Panaeva. Her mødte han L.N. Tolstoy, I.S. Turgenev, F.M. Dostojevskij og blev en af ​​forfatterne til tidsskriftet"Samtidig". Lange år A.N. Ostrovsky samarbejdede med ham, og efter dets lukning i 1866 begyndte han at udgive sine skuespil i bladet"Fædrelandets notater"(N.A. Nekrasov var chefredaktør for begge tidsskrifter).

Social aktivitet

14. november 1865 A.N. Ostrovsky sammen med komponisten N.G. Rubinstein, dramatiker og oversætter K.A. Tarnovsky og forfatteren V.F. Odoevsky åbnede i MoskvaKunstnerisk kreds... Her blev der holdt musik- og litterære aftener, opført skuespil, læst værker og afholdt kostumebal. Et amatørorkester blev dannet ved kredsen, og derefter blev et amatørkor, et bibliotek åbnet.

I 1863 publicerede A.N. Ostrovsky en artikel i avisen "Northern Bee" "Omstændigheder, der hindrer udviklingen af dramatisk kunst i Rusland ”om den overdrevne strenghed af censur og forfatternes manglende rettigheder. For at løse disse problemer, under hans ledelse i1874 blev Selskabet for Dramatiske Forfattere og Operakomponister oprettet.

Etablering af et folketeater

I 1882 A.N. Ostrovsky sendte en note om den aktuelle tilstand af dramatisk kunst i Rusland til en særlig kommission, hvor han udtrykte sin mening om behovet for at skabe et russisk folketeater i Moskva:Vi har en russisk malerskole, der er russisk musik, og vi kan ønske os en russisk skole for dramatisk kunst ... Nationalteatret er et tegn på, at nationen bliver myndig."

Andragendet blev taget til følge, og A.N. Ostrovsky begyndte at implementere projektet. Det blev dog ikke gennemført.I 1885 A.N. Ostrovsky blev udnævnt til leder af repertoiredelen af ​​Moskva-teatrene og leder af teaterskolen for de kejserlige Moskva-teatre og 2 juni 1886 døde hanpå arbejde på sit kontor i Shchelykovo ejendom.

Funktioner af Ostrovskys stil (skriver i en teterad):
- taler efternavne;
- usædvanlig præstation karakterer i skuespillet, der definerer den konflikt, der vil udvikle sig i stykket;
- specifikke forfatterens bemærkninger;
- rollen af ​​sceneriet præsenteret af forfatteren i at bestemme dramaets rum og tidspunktet for handlingen;
- originaliteten af ​​navnene (ofte fra russiske ordsprog og ordsprog);
- folklore øjeblikke;
- parallel betragtning af de sammenlignede helte;
- betydningen af ​​heltens første bemærkning;
- "forberedt udseende", hovedpersonerne dukker ikke op med det samme, andre taler først om dem;
- originaliteten af ​​karakterernes taleegenskaber.

- Alt, hvad vi nu har lært om Ostrovskys liv og arbejde, blev uden tvivl afspejlet i hans værker. Derudover er Alexander Nikolaevich en innovator i udviklingen af traditionel genre- et drama, som værket "Tordenvejret" hører til.

Derfor, til at begynde med, lad os stadig analysere træk ved dramaet for at forstå træk ved Tordenvejret.

Drama Er en svær form for litteratur, ikke kun for forfatteren, men også for læseren. Nødvendig kreativ tænkning at repræsentere helten i en given situation. Den rigtige læser gør arbejdet med at forstå karakteren af ​​helten, som skuespilleren gør i processen med at arbejde på rollen.

Hver har et uddelingsark på bordet, lad os vende tilbage til diagrammet, hvor dramaet er analyseret.(Fødselsordning og litteraturtyper).Læs indslagene i dramaet.

– Så hvad er vanskeligheden ved at opfatte et dramatisk værk?

Dramaet er præget af staginess og skuespillerspil... Også teksten er opdelt i handlinger og fænomener, vi lærer om begivenhederne fra replikaerne af heltene, forfatterens tale er fraværende i stykket. Det er her, vanskeligheden vil være, når du læser Tordenvejret.

II. Kreativ historie om "Tordenvejr"(forberedt elev)

- Faktisk har hvert værk sit eget kreativ historie skabelse, og "Tordenvejr" er ingen undtagelse. For at forstå, hvilke øjeblikke og detaljer fra Ostrovskys liv, der påvirkede skrivningen af ​​"The Thunderstorm", lad os nu lytte til historien om skabelsen af ​​dette værk.

Forud for oprettelsen af ​​"Groza" gik Ostrovskys tur langs Øvre Volga, der blev foretaget efter instruks fra ministeriet for flåde. Resultatet af denne tur var Ostrovskys dagbog, som afslører meget i hans opfattelse af livet i den provinsielle Øvre Volga-region.

"Merya begynder fra Pereyaslavl," skriver han i sin dagbog, "landet, der er rigeligt af bjerge og vand, og folket er høje, smukke og smarte, og ærlige og obligatoriske og et frit sind og en sjæl bred åben.

"Vi står på det stejleste bjerg, under vores fødder er Volga, og på den sejler skibe frem og tilbage, enten på sejl eller pramvogne, og en charmerende sang hjemsøger os uimodståeligt ... Og der er ingen ende på denne sang ...

Indtryk fra Volga byer og landsbyer, fra flot natur møde med interessante mennesker fra folket akkumuleret i dramatikerens og digterens sjæl i lang tid, før et sådant mesterværk af hans værk som "Tordenvejret" blev født.

I lang tid blev det troet, at Ostrovsky tog plottet af dramaet "The Thunderstorm" fra Kostroma-købmændenes liv, og arbejdet var baseret på den sensationelle sag om Klykovs.

Indtil begyndelsen af ​​det 20. århundrede pegede mange Kostroma-beboere med sorg på stedet for Katerinas selvmord - et lysthus for enden af ​​en lille boulevard, der i disse år bogstaveligt talt hang over Volga. De pegede også på huset, hvor hun boede.

A.P. Klykova blev udstedt seksten år gammel i en dyster handelsfamilie, bestående af gamle forældre, søn og datter. Husets værtinde, en streng gammel troende, tvang den unge svigerdatter til at udføre noget beskidt arbejde, og nægtede hendes anmodninger om at se sine slægtninge.

På tidspunktet for dramaet var Klykova 19 år gammel. Tidligere blev hun opdraget af sin elskede bedstemor, hun var en munter, livlig, munter pige. Hendes unge mand, Klykov, en ubekymret, apatisk mand, kunne ikke beskytte sin kone mod sin svigermors gnaven og var ligeglad med dem. Klykoverne havde ingen børn.

Og så stod en anden person i vejen for Klykova, Maryin, en ansat på postkontoret. Mistanker begyndte, scener af jalousi. Det endte med, at den 10. november 1859 blev liget af A.P. Klykova fundet i Volga. Der var en larmende forsøg bredt omtalt.

Der gik mange år, før forskerne i Ostrovskys arbejde fastslog, at Tordenvejret blev skrevet, før Klykova, købmanden fra Kostroma, kastede sig ud i Volga. Men selve kendsgerningen af ​​en sådan tilfældighed taler om dramatikerens geniale klogskab, som dybt mærkede den voksende købmandslivØvre Volga er en dramatisk konflikt mellem det gamle og det nye, en konflikt hvor Dobrolyubov ikke uden grund så "noget forfriskende og opmuntrende".

Ostrovsky begyndte at skrive Tordenvejret i juni - juli 1859 og sluttede den 9. oktober samme år. Stykket blev første gang udgivet i magasinet Library for Reading i januar-nummeret 1860. Den første forestilling af "Tordenvejrene" fandt sted den 16. november 1859 på det lille teater i fordelsforestillingen af ​​S.V. Vasiliev med L.P. Nikulina-Kositsina som Katerina

- Til sidst kan vi sige, at det var rejsen langs Volga, der satte Ostrovskys utvivlsomme præg i hans arbejde, eftersom det er disse steders skønhed, han beskriver i Tordenvejret. Hvordan kan du lide historien om Klykova? Her optræder Ostrovsky allerede som clairvoyant.

III. Læsning og analyse af "Tordenvejrets" handlinger. Rollespilsoplæsning af 1 akt af stykket.

Spørgsmål og opgaver til analyse af 1 handling i stykket (1-4 fænomener)

- Hvor foregår handlingen? (byen Kalinov, som ligger ved Volga-floden).

- Hvilket billede vises foran beskueren, når gardinet åbnes? Hvorfor tegner forfatteren dette et malerisk billede? (Naturens skønhed understreger det grimme, tragedien i det, der sker i den menneskelige verden).

- Hvad er meningen med de første 4 fænomener af 1 handling? (Af dem lærer vi om den herskende orden i byen Kalinov, om dens mest indflydelsesrige indbyggere, om Boris' kærlighed til Katerina).

- Hvad lærte vi af det, vi læste om Dick, Boris, Kuligin, Kudryash?

- Hvilke karakteristika giver Kuligin til byens liv?

Spørgsmål og opgaver til analyse af 1 handling i stykket (5-6 fænomener)

I den femte begivenhed finder et bekendtskab med hovedpersonerne i stykket - Katerina og Kabanikha - sted.

- Hvilken konklusion om disse to heltinder kan man drage af denne dialog?

- Hvorfor hader Kabanova Katerina så meget? Hvad Er der en konflikt i stykket?

- Hvad betyder ordet "ordre" i munden på et vildsvin?

IV. Opsummerende

- Vores lektion kommer tilafslutning, men i næste lektion vil vi arbejde videre med "Tordenvejret", for at analysere konflikten, som vi lige er begyndt at tale om i dag.

Afslutningsvis, lad os besvare spørgsmålet, der blev stillet i begyndelsen af ​​lektionen:Hvilken betydning har Ostrovskys drama for det russiske folks kultur?(Bemærk på epigrafen ) Hvordan fortsatte han det russiske teaters traditioner?

– Vurdering af elever.

V. Hjemmearbejde.

Gruppeopgave:

1 gruppe - betydningen af ​​stykkets titel;

Gruppe 2 - for at karakterisere karaktererne;

Gruppe 3 - vælg eksempler for heltenes taleegenskaber (Kuligin, Dikoy, Kabanikha, Feklusha, Tikhon, Boris)