Russisk sanger fedor ivanovich chaliapin. Fedor Chaliapin er en stor russisk sanger

Fedor Ivanovich Chaliapin (1873-1938), russisk sanger (bas), People's Artist of the Republic (1918). Han udførte de fleste af delene for første gang på scenen i Moskva Private Russian Opera (1896-99) og sang på Bolshoi og Mariinsky Theatre. Repræsentant for den russiske realistiske scenekunst... Oprettet et galleri med forskellige billeder, der afslører et kompleks indre verden helt.Blandt de bedste dele af Chaliapin er Boris (Boris Godunov af komponisten Modest Petrovich Mussorgsky), Mephistopheles (Faust af Charles Gounod og Mephistopheles af Arrigo Boito) samt Melnik (Havfrue af Alexander Sergeevich Dargomyzhsky), Ivan the Terrible (Pskovit NA Rimsky) -Korsakov), Susanin ("Ivan Susanin" af Mikhail Ivanovich Glinka). Kammersanger (russiske folkesange, romantik), instruktør, kunstner. Siden 1922 i udlandet. I 1984 blev Chaliapins aske overført fra Paris til Moskva."Profet" - ord af Pushkin, musik af Rimsky-Korosakov Fyodor Chaliapin blev født den 13. februar 1873 i Kazan på Rybnoryadskaya (Pushkin) Street, i familien til en Vyatka-bonde.På gaden Kuibyshev, tidligere Rybnoryadskaya, er der husnummer 14, i gården, hvor han blev født stor sanger og en kunstner. En mindeplade minder om dette: Shalyapins far tjente i Zemstvo-rådet, hans mor udførte hårdt dagligt arbejde. Fyodor blev sendt tidligt for at lære håndværket fra en skomager og derefter fra en turner. Endelig formåede Chaliapin at få Fedya ind i den sjette bys fireårige skole. Han afslutter det med et rosende brev. Chaliapins datter Irina husker, hvordan hendes far Fjodor Ivanovich fortalte hende: ”Når min far engang kom beruset, og af en ukendt årsag piskede han mig brutalt. Jeg flygtede til marken til Kabansøen, lagde mig på jorden og græd bittert, og så ville jeg synge, jeg sang, mit hjerte følte mig bedre, og da jeg stoppede med at tale, syntes det mig, at sangen stadig levede. .., flyver. " Belokopytov V., Shevchenko N. Gaderne i Kazan er opkaldt efter dem. - Kazan: Tatar Book Publishing House, 1977, s. 340.Fyodor Chaliapin - legendariske sanger (bas). Han besad en kraftig, fleksibel stemme rig på klangfarver, et kæmpe dramatisk talent. Sang i Moskva privat opera, Mariinsky og Bolshoi teatre. Fra 1922 optrådte han kun i udlandet. ”Fyodor Ivanovich Chaliapin blev født i Kazan, i fattig familie en bonde fra landsbyen Syrtsovo, Vyatka-provinsen, Ivan Yakovlevich Chaliapin. Mor - Evdokia (Avdotya) Mikhailovna (født Prozorova) var fra landsbyen Dudinskaya i samme provins. Allerede i barndom Fedor fandt ud af det smuk stemme (diskant), og han sang ofte sammen med sin mor og "justerede stemmerne." Fra han var ni år sang han i kirkens kor, forsøgte at lære at spille violin, læste meget, men blev tvunget til at arbejde som lærling hos en skomager, turner, tømrer, bogbinder, tekstforfatter. I en alder af tolv deltog han i forestillingerne af truppen på turné i Kazan som en ekstra. "Hans høje bas, leveret af naturen, med en fløjlsagtig blød klang lød fuldblods, kraftig og havde den rigeste palet af vokalintonationer. I 1918 var Fyodor Chaliapin “... den første kunstarbejder, der blev tildelt titlen People's Artist af republikken. Hans repertoire omfattede op til 400 sange, romancer og andre genrer inden for kammervokalmusik. Mesterværkerne i scenekunst inkluderer "Flea", "Glemt", "Trepak" af Mussorgsky, "Night Review" af Glinka, "Prophet" af Rimsky-Korsakov, "Two Grenadiers" af Robert Schumann, "Double" af Franz Schubert samt russiske folkesange "Farvel, glæde", "De beder ikke Masha om at gå over floden", "Fra øen til stangen." Samin DK De mest berømte emigranter i Rusland. - M.: Veche, 2000, s. 160.Stadig: Chaliapin-familien levede i fattigdom. Derfor blev Fedya sendt tidligt for at lære håndværket fra en skomager og derefter fra en turner. Endelig lykkedes det Shalyapins at få deres søn ind i den 6. byskole. Her mødte Fedor en vidunderlig lærer N.V. Bashmakov, en stor elsker af sang. En lidenskab for kunst manifesterede sig tidligt i drengen. Far købte en violin til sin søn på et loppemarked for to rubler, og han lærte uafhængigt at trække i buen og lærte det grundlæggende musikalsk færdighed... Engang førte kordirektøren Shcherbitsky, Shalyapins nabo i Sukonnaya Sloboda, hvor familien boede dengang, den lille dreng til kirken til den store martyr Barbara, og sammen sang de hele natten vagt og derefter messe i bas og diskant. Fra den tid begyndte Chaliapin konstant at synge i kirkekoret og tjente penge også ved at synge ved bryllupper, begravelser og bønner.

Forståelse af russisk historie musikteater det er umuligt uden at overveje spørgsmålet om, i hvilke operaer Chaliapin udførte hovedpartene. Denne fremragende sanger havde en enorm indflydelse på udviklingen af \u200b\u200bikke kun indenlandsk, men også verdens kultur. Det er vanskeligt at overvurdere hans bidrag til dannelsen af \u200b\u200bden nationale operakunst. Hans fænomenale succes i udlandet var med til at sprede og popularisere ikke kun russisk klassisk musik, men også folkeskabelse, folklore sang oprettelse.

Nogle fakta om biografi

Chaliapin blev født i Kazan i 1873. Den fremtidige sanger kom fra en simpel bondefamilie. Han dimitterede fra den lokale sogneskole og sang i kirkekoret siden barndommen. Men på grund af det vanskelige finansiel situation han studerede håndværksfærdigheder i nogen tid. Efter et stykke tid gik den unge mand ind i Arsk-skolen. Begyndelsen på det kreativ karriere forbundet med optagelse i truppen Serebryakov, hvor han oprindeligt udførte små dele og deltog i korsang.

I 1890 rejste Fyodor Ivanovich Chaliapin til Ufa, hvor han kom ind i operettruppen. Her begyndte han at udføre solodele. Fire år senere flyttede han til Moskva og derefter til imperiets hovedstad, hvor han blev optaget hovedteater... Her udførte han rollerne som både udenlandsk og indenlandsk repertoire. Talent ung sanger straks tiltrak opmærksomhed ikke kun hos offentligheden, men også kritikere. På trods af den voksende popularitet følte Chaliapin sig dog noget begrænset: han manglede frihed og personligt initiativ.

Carier start

Vendepunktet i sangerens liv fandt sted, efter at han mødte den berømte russiske millionær og filantrop S. Mamontov. Han mødte ham først på jagt efter talent og rekrutterede i sin gruppe bedste sangere, musikere og kunstnere. I denne by begyndte Shalyapins forestillinger med hans optræden af \u200b\u200bIvan Susanins titelrolle i M. Glinkas opera A Life for the Tsar. Stykket var en stor succes og spillede en skæbnesvanger rolle i kunstnerens karriere, da det var i denne produktion, som hans stort talent netop som udøver af russisk klassisk musik, som han perfekt følte og forstod.

Derefter inviterede Savva Ivanovich sangeren til sin private gruppe. Han ønskede at skabe et russisk nationalt musikteater og var derfor især bekymret for at tiltrække de mest talentfulde kunstnere til sig selv.

Blomstringen af \u200b\u200bkreativitet

Mamontov Opera har spillet en enestående rolle i russisk kultur. Faktum er, at på denne private scene blev disse operaer iscenesat, der ikke blev opført i statsejede teatre. For eksempel var det her, at premieren på Rimsky-Korsakovs nye værk "Mozart og Salieri" fandt sted. Rollen for sidstnævnte blev glimrende spillet af Chaliapin. Generelt dette nyt teater var beregnet til at popularisere musikken fra repræsentanterne for "Big Handful". Og det var på dette repertoire, at sangerens talent blev afsløret maksimalt.

For at forstå, hvor meget rollerne som denne fremragende performer har ændret sig, er det nok bare at liste i hvilke operaer Chaliapin udførte hovedpartene. Han begyndte at synge en stor russisk opera: han blev tiltrukket af en stærk, magtfuld og dramatisk musik komponister, der skrev deres værker om historisk, episk og fantastiske temaer... Traditionel folkemotiver især lide sangeren, og billeder fra gammel russisk historie tiltrukket af deres maleriske og dybde. Det var i denne periode af sin karriere (1896-1899), at han legemliggjorde en række fremragende billeder på scenen. Et af hans mest betydningsfulde værker på dette stadium var rollen som Ivan the Terrible i sammensætningen af \u200b\u200bRimsky-Korsakov.

Historiske temaer i kreativitet

Operaen "Kvinden fra Pskov" er baseret på en historisk episode og er kendetegnet ved et skarpt og dynamisk plot og samtidig den psykologiske dybde af billedet af tsaren og byens indbyggere. Musikken i dette stykke var ideel til sangernes vokale og kunstneriske evner. I rollen som denne hersker var han meget overbevisende og udtryksfuld, så dette arbejde blev et af de mest betydningsfulde i hans karriere. Derefter medvirkede han endda i en film baseret på dette arbejde. Men da sangeren ikke opfattede filmens uafhængige værdi, handlede han næsten ikke i film, og hans første film fortjente ikke kritisk anerkendelse.

Funktioner ved udførelse

For en objektiv vurdering af sangerens kreativitet er det nødvendigt at angive, i hvilke operaer Chaliapin udførte hovedpartene. Det skal bemærkes, at der er mange af dem. Operaen "Pskovityanka" blev en af \u200b\u200bde mest betydningsfulde i hans karriere. Imidlertid blev han berømt i en række andre fremragende forestillinger... I denne periode betragtede han sit hovedrepertoire for at være russisk opera, hvilket han især værdsatte, og gav det stor betydning i udviklingen af \u200b\u200bverdens musikalske teater. Samtidige bemærkede, at sangerens popularitet ikke kun blev forklaret af hans fantastiske vokale evner, men også af hans kunstneriske evne til at vænne sig til rollen og formidle i hans stemme alle de mindste nuancer af intonation.

Kritikere bemærkede, at han følte sig godt musikalske sprog udført værker... Derudover var Chaliapin fremragende teater kunstner, det vil sige ved hjælp af ansigtsudtryk og gestus, formidlede han alle de psykologiske træk ved den afbildede karakter. Sangeren havde et talent for reinkarnation. For eksempel kunne han spille flere roller i en forestilling. Fyodor Chaliapin var især berømt for denne færdighed.

Boris Godunov er en opera, hvor han sang rollerne som tsaren og munken Pimen. Hans optræden blev kendetegnet ved særlig ekspressivitet, da han vidste, hvordan man kunne finde et nyt musikalskt sprog til hver rolle. Mussorgsky var hans yndlings komponist.

Episoder

Chaliapins stemme er en høj bas. Og selvom han blev berømt for at udføre primært dramatiske dele, besad han alligevel god følelse humor, og hvordan stor kunstner spillede store komiske roller, for eksempel rollen som Don Basilio i operaen "Barberen i Sevilla".

Hans talent var mangesidigt: han sang fremragende i episodiske dele, som for eksempel i Glinkas opera. Ud over at spille hovedrollen i stykket "Et liv for tsaren" spillede han rollen som en af \u200b\u200bridderne i sit andet arbejde. Denne lille mise-en-scene blev positivt bemærket af kritikere, der sagde, at kunstneren formåede at formidle billedet af en pralende kriger med fantastisk nøjagtighed.

En anden lille, men væsentlig rolle er festen til den varangiske gæst, som blev visitkort sanger og billedet af en møller fra en anden eventyropera. Ikke desto mindre fortsatte seriøse dramatiske roller fortsat grundlaget for hans repertoire. Værket i operaen "Mozart og Salieri" bør fremhæves separat. Dette arbejde er et kammerværk og adskiller sig fra de forestillinger, som han tidligere har deltaget i. Ikke desto mindre viste Chaliapin sig at være en stor kunstner også her, efter at have udført basdelen fremragende.

I de første årtier i det 20. århundrede

På tærsklen til den første russiske revolution var sangeren allerede meget populær. På dette tidspunkt synger han sange fra folkesangkunst, som han modtog i sin optræden speciel lyd... Sangen "Dubinushka" blev især berømt, og arbejderne gav den en revolutionerende lyd. Efter at bolsjevikkerne kom til magten i 1917, blev Chaliapin de facto leder Mariinsky teater med titlen Folkets kunstner republikker. På grund af hans hyppige udenlandske ture og donationer til børn af emigranter blev han imidlertid mistænkt for sympati for monarkiet. Siden 1922 boede og turnerede sangeren i udlandet, for hvilket han blev frataget titlen People's Artist.

Udvandring

I 1920'erne og 1930'erne turnerede sangeren omfattende og optrådte ikke kun med indenlandsk, men også med udenlandsk repertoire. Når man karakteriserer denne periode af sit arbejde, skal man angive, i hvilke operaer Chaliapin udførte hoveddelene. Så især for ham skrev J. Massenet operaen Don Quijote. Sangeren spillede denne rolle og medvirkede i filmen med samme navn.

Chaliapin døde i 1938 af en alvorlig sygdom, blev begravet i Frankrig, men derefter blev hans aske transporteret til vores land. I 1991 blev han posthumt returneret titlen People's Artist.

Fedor Chaliapins biografi om en kort russisk opera- og kammersanger er beskrevet i denne artikel.

Fedor Chaliapin kort biografi

Fyodor Ivanovich blev født den 13. februar 1873 i Kazan i familien til en kontorist i zemstvo-administrationen. Forældre bemærkede sønens evner og sendte ham til kirkekor, hvor han blev bekendt med det grundlæggende i musikalfærdighed. Parallelt med dette studerede Fedor skomagning.

Fedor Chaliapin dimitterede fra kun få klasser folkeskole og gik på arbejde som assistent. En gang besøgte han Kazan Opera Theatre, og kunsten fængslede ham. I en alder af 16 år auditionede han for teatret, men forgæves. Fyodor tog Serebryakov, lederen af \u200b\u200bdramateamet, som en ekstra.

Over tid er han tildelt vokale dele... Vellykket opførelse af delen af \u200b\u200bZaretsky (opera Eugene Onegin) giver ham ringe succes. Inspireret af Chaliapin beslutter han at ændre holdet til musikgruppe Semenov-Samarsky, hvor han blev taget som solist, og rejser til Ufa.

Sangeren, der har fået musikalsk erfaring, er inviteret til Derkachs lille russiske vandreteater. Med ham rejser Chaliapin rundt i landet. I Georgien bemærkes Fedor af D. Usatov, en vokallærer, og tager ham til sin fulde støtte. Den fremtidige sanger studerede ikke kun med Usatov, men arbejdede også på det lokale operahus og udførte baspartier.

I 1894 trådte han ind i gudstjenesten ved St.Petersborgs kejserlige teater, hvor han blev bemærket af velgører Savva Mamontov og inviterede Fjodor til sit teater. Mamontov gav ham valgfrihed i sit teater med hensyn til de dele, der skulle udføres. Han dækkede dele fra operaerne Et liv for tsaren, Sadko, kvinden fra Pskov, Mozart og Salieri, Khovanshchina, Boris Godunov og Rusalka.

I begyndelsen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede vises han på Mariinsky Theatre som solist. Sammen med hovedstadens teater turnerer han Europa og New York. Har optrådt på Moskva Bolshoi Theatre mange gange.

I 1905 var sangeren Fyodor Chaliapin allerede populær. Ofte gav han pengene fra koncerter til arbejderne, hvilket tjente ham respekt for sin person fra det sovjetiske regime.

Efter revolutionen i Rusland blev Fyodor Ivanovich udnævnt til leder af Mariinsky-teatret og blev tildelt titlen Folkets kunstner i republikken. Men det lykkedes ham ikke at arbejde hårdt på teatralsk i sin nye stilling i lang tid. I 1922 emigrerede sangeren sammen med sin familie for altid til udlandet. Efter nogen tid fratog myndighederne ham titlen Folkets kunstner i republikken.

Han turnerede over hele verden. I Manchuria, Kina og Japan holdt han 57 koncerter. Chaliapin handlede endda i film.

Efter en lægeundersøgelse i 1937 blev han diagnosticeret med leukæmi. Chaliapin døde i april 1938 i sin lejlighed i Paris.

Fedor Chaliapins personlige liv

Hans første kone var en ballerina italiensk afstamning... Hendes navn var Iola Tornaghi. Parret blev gift i 1896. I ægteskab blev 6 børn født - Igor, Boris, Fedor, Tatyana, Irina, Lydia.

Chaliapin gik ofte for at optræde i Skt. Petersborg, hvor han mødte Maria Valentinovna Petzold. Hun havde to børn fra sit første ægteskab. De begyndte at mødes i hemmelighed, og faktisk startede Fyodor Ivanovich en anden familie. Dobbelt liv kunstneren førte ham før han rejste til Europa, hvor han tog en anden familie. På det tidspunkt fødte Mary yderligere tre børn - Martha, Marina og Dasia. Senere tog Chaliapin fem børn fra sit første ægteskab med Paris (hans søn Igor døde i en alder af 4 år). Ægteskabet mellem Maria og Fyodor Chaliapin blev officielt registreret i Paris i 1927. Selvom han opretholdt et venligt forhold til sin første kone, Iola, skrev han konstant breve til hende om deres børns præstationer. Iola rejste selv til Rom i 1950'erne på invitation fra sin søn.

12. april 1938, Paris) - Russisk opera- og kammersanger (høj bas), i anden tid solist af Bolshoi og Mariinsky Theatre samt Metropolitan Opera, den første folkekunstner i republikken (1918), i 1918-1921 - kunstnerisk leder Mariinsky Theatre. Har et ry som kunstner, der i sit arbejde kombinerede ”medfødt musikalitet, levende vokal færdigheder, ekstraordinær handler færdigheder". Han var også engageret i maleri, grafik og skulptur. Han havde stor indflydelse på operaens verden.

Biografi

Fjodor Ivanovich Chaliapin blev født i februar 1873 i Kazan. Hans far, en mindre embedsmand, tjente som arkivist i amtet zemstvo-rådet. Chaliapins barndom var fattig og sulten. Han modtog den mest beskedne uddannelse - han dimitterede (og endda med vanskeligheder) den lokale sogneskole. Hans far arrangerede ham som skriver, først i amtsrådet i zemstvo, derefter til usurer og til sidst til domstolen. Imidlertid holdt Chaliapin ud på ingen af \u200b\u200bdisse steder. Desuden kunne han ikke lide det gejstlige arbejde. Hans kald var helt anderledes. Naboen lærte ham det grundlæggende musikalsk notation... Derefter begyndte Chaliapin, der naturligvis havde en smuk diskant, at synge i kirkens forstadskor. De bemærkede ham, begyndte at invitere ham til andre kirker, synge ved bryllupper og begravelser, så førte de ham til biskopens kor i Spassky-klosteret. Da stemmen begyndte at bryde, måtte sangene opgives. I et stykke tid arbejdede Chaliapin som skriver i konsistoren, og i 1890 formåede han at få et job i Ufa-operatruppen Semenov-Samarinsky (på dette tidspunkt var stemmen vendt tilbage, men ikke diskanten, men barytonen).

En gang, da Chaliapin allerede var berømt, i en af \u200b\u200btavernerne under udførelsen af \u200b\u200borkestret af balalaika-spillere, begyndte han stille at synge med til solisten: "Steppe og steppe rundt omkring ..." Og derefter fra næste bord en gentleman gjorde en bemærkning til ham. Som et resultat blev begge flov. Den fremmede blev straks bedt om, hvem han havde bemærket. Chaliapin var ikke mindre flov, for for første gang i sit liv blev han bedt om at stoppe med at synge.
Som sanger var han næsten selvlært. Men tilfældigheden bragte ham til en berømt lærer, en sanglærer, tidligere kunstner Af de kejserlige teatre af Usatov. Det skete i Tiflis, hvor Chaliapin blev mens han vandrede på jagt efter indtjening. Som sangeren senere mindede om, begyndte Usatov at lytte med ordene: ”Nå, hvad? Lad os råbe. ” Chaliapin sang, professoren ledsagede ham. Endelig ude af stand til at bære det, spurgte Chaliapin: ”Hvad så? Kan jeg lære at synge? " Usatov svarede: ”Det skulle det! Bliv her, lær af mig. Jeg tager ikke penge fra dig. " ”Jeg var lurvet og beskidt dengang, jeg havde en skjorte, som jeg vaskede mig i Kure,” skriver sangeren i sine erindringer. Snart forsynede Usatov ham med linned og noget tøj.
Der, i september 1893, fandt Chaliapins første forestilling sted på scenen i Tiflis operahus. Et år senere sang han hele repertoiret beregnet til sin stemme. Det var i Tiflis, at anerkendelsen kom til ham, skønt den på det tidspunkt stadig var ret lokal. Imidlertid vidste operasamfundet i hovedstaden allerede om den talentfulde bas.

Den 5. april 1895 debuterede Chaliapin på St. Petersburg Mariinsky-teatret og i 1896 - ved den private russiske opera i Moskva i Savva Mamontov, hvor sangerens musikalske og skuespiltalenter allerede var afsløret fuldt ud. I forestillingerne af Mammoth-operaen, der først blev spillet på Nizhny Novgorod Fair, og derefter i Moskva, sang Chaliapin sine bedste dele. Chaliapins debut i Moskva fandt sted i slutningen af \u200b\u200bseptember 1896. Han fremførte den del af Susanin i Glinkas opera. Pressen bemærkede straks hans bemærkelsesværdige talent. Et par dage senere udførte han Mephistopheles-delen i Faust og fik en rungende succes. To måneder senere var hans navn allerede på læberne for alle teatergæster i Moskva. Men ægte berømmelse kom til Chaliapin i slutningen af \u200b\u200båret, da Mamontov iscenesatte Rimsky-Korsakovs "Den pskovitiske kvinde". Chaliapin spillede her for første gang som Ivan the Terrible.

I 1899 blev han inviteret til stort teater med ret til at vælge og iscenesætte forestillinger. Hans allerførste optræden på Bolshoi-scenen blev mødt med en fantastisk bifald. Det blev til en kontinuerlig triumf, som ifølge samtidige dette teaters vægge ikke har set i lang tid. Kritikere skrev, at Chaliapins fænomen er enormt i sin betydning, da det symboliserer afslutningen af \u200b\u200ben lang og kompleks proces oprettelse af den russiske nationale opera. Og det var faktisk tilfældet. Med ankomsten af \u200b\u200bShalyapin begynder teatrets repertoire at blive opdateret med operaer af russiske komponister, som Shalyapin altid har betragtet som verdens mesterværker musikalske klassikere... Kærlighed til russisk opera og kammermusik var sangerens kreative credo. Repertoiret omfattede de værker, som Shalyapin søgte efter største succes... I 1901 arrangerede Bolshoi "Boris Godunov", "Den pskovitiske kvinde", "Mozart og Salieri" - alle de ting, der tidligere blev arrogant afvist af statens scene. Efter at Chaliapin blinkede i dem, syntes de allerede at være anerkendte klassikere, på ingen måde ringere end europæiske opera-mesterværker.

På det tidspunkt var han allerede en megastjerne. Engang kørte Chaliapin en taxa, som var fuld og skræmmede sange hele vejen. "Hvorfor synger du dette?" spurgte Chaliapin. ”Og jeg synger altid, når jeg er fuld,” svarede chaufføren. "Se dig," sagde Chaliapin, "men når jeg er fuld, synger Vlasov for mig." Stepan Grigorievich Vlasov var solist på Bolshoi Theatre og ofte kaldt Chaliapin ...

Siden 1899 tjente han igen ved den kejserlige russiske opera i Moskva (Bolshoi Theatre), hvor han nød en enorm succes. Han blev meget rost i Milano, hvor han optrådte på Teatro La Scala i titelrollen Mephistopheles.

I 1905-revolutionen sluttede han sig til de progressive kredse, donerede gebyrerne fra sine taler til revolutionærerne.

Siden 1914 har han optrådt i private operafirmaer i S. I. Zimin (Moskva), A. R. Aksarin (Petrograd).

Siden 1918 har han været kunstnerisk leder af Mariinsky Theatre. Modtaget titlen People's Artist of the Republic.

I 1927 donerede indtægterne fra en af \u200b\u200bkoncerterne Chaliapin til emigrantens børn, som blev fortolket og præsenteret som støtte til de hvide vagter. I 1928 blev han ved dekret fra Council of People's Commissars of the RSFSR frataget titlen People's Artist og retten til at vende tilbage til USSR.

I slutningen af \u200b\u200bsommeren 1932 optrådte han hovedrolle i filmen "Don Quixote" af den østrigske filmskaber Georg Pabst.

I foråret 1937 blev han diagnosticeret med leukæmi, og den 12. april 1938 døde han i armene på sin kone. Begravet på den parisiske kirkegård Batignolles.

I 1956 overvejede CPSU's Centralkomité og den højeste sovjet i RSFSR "forslag om at gendanne F. I. Shalyapin posthumt titlen på Folkets kunstner i republikken", men de blev ikke accepteret. Opløsningen fra 1928 blev først annulleret af RSFSR's Ministerråd den 10. juni 1991.

Fjodor Ivanovich Chaliapin (født 1873 - d. 1938) - den store russer operasanger (bas).

Fedor Chaliapin blev født den 1. februar (13), 1873 i Kazan. Søn af en bonde i Vyatka-provinsen Ivan Yakovlevich Shalyapin (1837-1901), en repræsentant for den gamle Vyatka-familie af Shalyapins (Shelepins). Som barn var Chaliapin sanger. Fik en grundskoleuddannelse.

Begyndelsen på dens kunstnerisk karriereBetragtede Chaliapin selv 1889, da han kom ind dramatruppe V. B. Serebryakova. Først til stillingen som statistiker.

Den 29. marts 1890 fandt Chaliapins første solo forestilling sted - den del af Zaretsky i operaen "Eugene Onegin", iscenesat af Kazan Society of Amateurs. scenekunst... I løbet af maj og begyndelsen af \u200b\u200bjuni 1890 var Chaliapin korspiller af operetteselskabet V. B. Serebryakov.

I september 1890 ankom Chaliapin fra Kazan til Ufa og begyndte at arbejde i koret til operatruppen under ledelse af S. Ya. Semenov-Samarsky.

Helt tilfældigt måtte jeg omdanne fra et kor til en solist, der erstattede den syge kunstner i Moniuszkos opera "Pebbles". Denne debut fremsatte den 17-årige Chaliapin, der lejlighedsvis begyndte at blive betroet små operadele, for eksempel Fernando i "Troubadour". Det følgende år optrådte Chaliapin i rollen som Ukendt i Verstovskys "Askolds grav". Han blev tilbudt et sted i Ufa zemstvo, men den lille russiske gruppe Dergach ankom til Ufa, som Chaliapin sluttede sig til. Vandrende med hende bragte ham til Tiflis, hvor han først formåede at øve sin stemme seriøst takket være sangeren DA Usatov. Usatov godkendte ikke kun Chaliapins stemme, men på grund af manglen på sidstnævnte materielle ressourcer, begyndte at give ham sangundervisning gratis og tog generelt en stor rolle i det. Han arrangerede også Chaliapin i Tiflis-operaen i Forcatti og Lyubimov. Chaliapin boede i Tiflis helt årudfører de første baspartier i operaen.

I 1893 flyttede han til Moskva og i 1894 - til Skt. Petersborg, hvor han sang i "Arcadia" i operatruppen i Lentovsky og vinteren 1894/5 - i operakompagniet i Panaevsky-teatret i trup af Zazulin. Den smukke stemme fra den begyndende kunstner og især den udtryksfulde musikalske recitation i forbindelse med det sandfærdige spil gjorde kritikere og offentligheden opmærksom på ham. I 1895 blev Chaliapin accepteret af ledelsen af \u200b\u200bSt.Petersborgs kejserlige teatre i operakompagniet: han trådte ind på scenen i Mariinsky Theatre og sang med succes rollerne som Mephistopheles (Faust) og Ruslan (Ruslan og Lyudmila). Chaliapins mangfoldige talent blev udtrykt i tegneserieopera "Hemmeligt ægteskab" af D. Cimarosa, men modtog stadig ikke en ordentlig vurdering. Det rapporteres, at i sæsonen 1895-1896. han "optrådte ganske sjældent og desuden i dele, der ikke var egnede til ham." Berømt filantrop S. I. Mamontov, der på det tidspunkt operateater i Moskva, den første til at bemærke i Chaliapin et talent ud over det sædvanlige, overtalte ham til at gå til sin private gruppe. Her i 1896-1899. Chaliapin udviklede sig til kunstnerisk sans og udviklede sit scenetalent og optrådte i en række roller. Takket være hans subtile forståelse af russisk musik generelt og den seneste i særdeleshed, skabte han helt individuelt, men samtidig oprigtigt oprigtigt en række typer i russiske operaer. Samtidig arbejdede han også meget med roller i udenlandske operaer; for eksempel modtog Mephistopheles 'rolle i "Faust" af Gounod i hans transmission slående lys, stærk og unik belysning. Gennem årene har Chaliapin vundet stor berømmelse.

Siden 1899 tjente han igen ved den kejserlige russiske opera i Moskva (Bolshoi Theatre), hvor han nød en enorm succes. Han blev meget rost i Milano, hvor han optrådte på Teatro La Scala i titelrollen som Mephistopheles A. Boito (1901, 10 forestillinger). Chaliapins tur i Skt. Petersborg kl Mariinsky scene udgjorde en slags begivenheder i St. Petersburgs musikalske verden.

I 1905-revolutionen sluttede han sig til progressive kredse, donerede gebyrer fra sine taler til revolutionærerne. Hans forestillinger med folkesange ("Dubinushka" og andre) blev nogle gange til politiske demonstrationer.

Siden 1914 har han optrådt i private operafirmaer i S. I. Zimin (Moskva), A. R. Aksarin (Petrograd).

Siden 1918 har han været kunstnerisk leder af Mariinsky Theatre. Modtaget titlen People's Artist of the Republic.

Chaliapins lange fravær vakte mistanke og en negativ holdning i Sovjet-Rusland; så i 1926 skrev Mayakovsky i sit "Brev til Gorky": "Eller skal du leve / hvordan lever Chaliapin / med kvalt bifald / olyapan? / Kom tilbage / nu / sådan en kunstner / tilbage / til russiske rubler - / Jeg vil være den første til at råbe: / - Rul tilbage, / Folkets kunstner i republikken! " I 1927 donerede provenuet fra en af \u200b\u200bkoncerterne, Chaliapin til emigrantens børn, som blev fortolket og præsenteret som støtte til de hvide vagter. I 1928 blev han ved dekret fra Council of People's Commissars of the RSFSR frataget titlen People's Artist og retten til at vende tilbage til USSR; Dette blev retfærdiggjort af det faktum, at han ikke ønskede at "vende tilbage til Rusland og tjene de mennesker, hvis titel som kunstner blev tildelt ham" eller ifølge andre kilder, ved at han angiveligt donerede penge til emigranter-monarkister.

I foråret 1937 blev han diagnosticeret med leukæmi, og den 12. april 1938 døde han i armene på sin kone. Begravet på den parisiske kirkegård Batignolles.

29. oktober 1984 i Moskva kl Novodevichy kirkegård ceremonien for genbegravelse af asken fra F.I. Shalyapin fandt sted.

Den 31. oktober 1986 fandt åbningen af \u200b\u200bgravstenen sted for den store russiske sanger F.I. Shalyapin (billedhugger A. Yeletsky, arkitekt Y. Voskresensky).