Hugo kort biografi. Sygdom, forfatterens sidste år

Victor Hugo - fransk forfatter, hvis værker gik over i historien og blev udødelige monumenter af litterær arv. En elsker af gotisk og en repræsentant for romantikken, hele sit liv foragtede han samfundets love og modsatte sig menneskelig ulighed. Hugo skrev den mest populære bog, Les Misérables, på det tidspunkt kreativ krise, men ikke desto mindre er denne roman blevet et yndlingsværk blandt forfatterens fans over hele verden.

Barndom og ungdom

Begyndelsen af ​​det 19. århundrede: Frankrig gik forbi stor revolution, den gamle orden og det enevældige monarki blev ødelagt i landet, som blev erstattet af den første franske republik. Sloganet "Frihed, Ligestilling, Broderskab" blomstrede i landet, og den unge kommandant inspirerede håb om en lysere fremtid.

Det var på det tidspunkt, hvor de gamle fundamenter blev ødelagt, og spirer fra revolutionens frø voksede i Frankrig, at den tredje søn blev født til kaptajnen for Napoleonshæren, Leopold Sizhisbert Hugo. Denne begivenhed fandt sted den 26. februar 1802 i den østlige del af landet, i byen Besancon. Drengen, som fik navnet Victor, var syg og svag, ifølge erindringerne fra hans mor Sophie Trebuchet var babyen "ikke større end en bordkniv."

Familien var rig og boede i et stort tre-etagers hus. Leopold kom fra en bondefamilie, men den franske revolution tillod manden at bevise sig selv. Faderen til den fremtidige forfatter gik fra en officer i den republikanske hær til en tilhænger af Bonaparte og blev endelig general. Hugo Sr. rejste ofte på grund af tjeneste, så familien flyttede til Italien, Spanien, Marseille samt til øerne i Middelhavet og Toscana. Rejser efterlod uudslettelige indtryk på lille Victor, som senere ville finde genklang i forfatterens værker.

Fra biografien om Hugos mor vides det kun, at hun var datter af en skibsreder.

Sophie og Leopold forsøgte at opdrage tre drenge (Victor, Abel og Eugene) i kærlighed, men ægtefællernes verdenssyn var divergerende, hvorfor de ofte skændtes. Trebuchet holdt sig til royalistiske og voltairske synspunkter og fransk revolution var tilhænger af Bourbon-dynastiet, mens Hugo den ældre var en hengiven tilhænger af Napoleon. Ikke kun politiske stridigheder tvang forældrene til den fremtidige forfatter til at sprede sig: Sophie havde kærligheden på siden med general Victor Lagori.

På grund af forældrestridigheder boede de tre brødre enten hos Sophie eller hos Leopold, og i 1813 blev Victor Hugos mor og far skilt, og kvinden flyttede til Frankrigs hovedstad og tog sin yngste søn med. I fremtiden fortrød Sophie mere end én gang og forsøgte at forsone sig med sin mand, men han ønskede ikke at glemme gamle klager.

Moderen havde en betydelig indflydelse på Victor: hun formåede at indprente barnet, at Bourbonerne er tilhængere af frihed, og billedet af den ideelle monark udviklede sig i drengen gennem de bøger, han læste.

Litteratur

Det drømte Leopold yngste barn han sluttede sig til de eksakte videnskaber, desuden havde drengen et talent for matematik, han talte perfekt og klarede komplekse ligninger. Måske ville generalens søn have udviklet Michel Rolls karriere eller, men Victor valgte en anden vej og endte med at komme ind på Polyteknisk Universitet.

Den fremtidige forfatter til udødelige romaner foretrak latinske vers og bøger frem for figurer, læste store værker med iver. Imidlertid begyndte Hugo at skrive odes og digte som barn, idet han studerede ved Ludvig den Stores Lyceum fra 1812. Den unge mand var ofte forfatter til skuespil ved improviseret skoleforestillinger: skiftede borde serveret teaterscenen, og scenekostumer blev skåret ud af farvet papir og pap af uduelige børnehænder.

Da drengen var 14 år gammel, blev han inspireret af romantikkens første repræsentant, Francois Chateaubriand, og drømte om at blive som en fransk digter. I sin selvbiografiske dagbog, den kommende forfatter til The Cathedral Notre Dame af Paris”skrev 10 notesbøger med oversættelser af Virgils værker: så var drengen på hospitalet på grund af et sår i benet.

Senere fandt den selvkritiske unge mand manuskripter indsamlet omhyggeligt af sin mor og brændte hans værker i den tro, at han var i stand til en mere elegant og litterær stil. På den sidste notesbog Victor skriver, at det er noget sludder og tegner et billede af et æg med en kylling indeni.

Da Victor var 15 år, viste han sig som en klar tilhænger af royalismen og en tilhænger af en forankret litterær klassicisme.

I 1813 deltager unge Hugo i litterær konkurrence, hvor han overrækker jurymedlemmerne en ode til videnskabens fordele, "Les avantages des tudes", som han modtager ros og rosende anmeldelser for. Nogle dommere troede ikke, at forfatteren til digtet var 15, for i værket talte Victor som en voksen med et dannet verdensbillede.

Den unge forfatter roste Bourbon-dynastiet i sine værker: for ode "Om restaureringen af ​​statuen af ​​Henry IV", modtog den unge mand opmærksomhed og gunst fra de franske myndigheder, som betalte unge talent løn. Opmuntringen med penge kom godt med, da Leopold nægtede at hjælpe sin søn økonomisk på grund af sidstnævntes uenighed om at komme ind på Polyteknisk Skole.

Da drengen var 17 år gammel, begyndte han sammen med sin bror Abel at udgive et blad med den iørefaldende titel "Literary Conservative", og samlingen "Odes", udgivet i 1822, gjorde Victor til en anerkendt digter i den litterære offentlighed.

Hugos bøger legemliggjorde romantikkens strømning, og forfatterens forfatterskab skjulte ofte et socialt eller politisk aspekt, mens Byrons engelske romantik var et værk, hvor hovedpersonen var en menneskelig person.

Indbyggerne i Frankrig måtte observere social ulighed, beskidte afkroge, tiggeri, slaveri, kvinders opløselige adfærd og andre livsfænomener, selvom Paris blev betragtet som en kærlighedsby. Hugo var som enhver forfatter en opmærksom person, der var bekymret for den omgivende virkelighed. Desuden dykkede Victor ikke i sine værker ind i essensen af ​​social strid og forsøgte at bevise for læserne, at sociale problemer kun vil blive løst, når en person lærer at værdsætte moral og moral.

Ofte havde den franske forfatters værker politiske overtoner; i den første seriøse roman, The Last Day of the Condemned to Death (1829), forklarer forfatteren metaforisk sin holdning til afskaffelsen af dødsstraf fikser tanker og kvaler litterær helt dømt til at gå til grunde.

Også det filosofiske koncept er båret af Victor Hugos værk "Manden der griner" (tidligere ønskede Victor at kalde værket "Af Kongens Orden"), skrevet af forfatteren i voksen alder. Romanen beskriver rædslerne ved social vold, som blev begået af den øverste adel. Værket fortæller om Lord Gwynplaine, hvis ansigt blev lemlæstet i barndommen for at fratage arvingen til tronen og status. På grund af ydre mindreværd blev drengen behandlet som en andenrangs person, der ikke var opmærksom på hans positive aspekter.

"De elendige"

Romanen "Les Miserables", skrevet af Hugo i 1862, er toppen af ​​den franske forfatters arbejde, baseret på hvilken en film senere blev lavet. I koncept litterært plot der er akutte problemer i det omgivende liv, såsom sult og fattigdom, pigers fald i prostitution for et stykke brøds skyld, samt overklassens vilkårlighed, som var magt.

Hovedpersonen i værket er Jean Valjean, der stjal et brød fra et bageri af hensyn til en udsultet familie. På grund af en useriøs forbrydelse fik manden i alt 19 års fængsel, og efter at være blevet løsladt blev han en udstødt, der blev frataget retten til et stille liv.

Trods den beklagelige position i samfundet har romanhelten et mål – at gøre den hjemløse pige Cosette glad.

Ifølge den franske forfatters biografer er bogen baseret på virkelige begivenheder: I 1846 så Hugo personligt, hvordan en mand blev arresteret på grund af et stykke brød.

Victor beskriver også livet for en inderlig dreng - den forældreløse Gavroche, som dør under junioprøret, der fandt sted i 1831.

"Notre Dame Katedral"

Ideen om "Notre Dame Cathedral" opstår fra Victor Hugo i 1828, og selve bogen udkommer i 1831. Efter udgivelsen af ​​romanen bliver Hugo en fornyer: forfatteren blev den første franskmand, der skrev et værk med historiske overtoner.

Victor stolede på erfaring verden over kendt forfatter og historiker. "Notre Dame-katedralen" havde et politisk motiv: i løbet af sin levetid gik forfatteren til romanen ind for genopbygningen af ​​kulturelle monumenter.

Derfor gotisk katedral i Paris, som myndighederne skulle til at rive ned, blev værkets hovedperson. Romanen fortæller om menneskelig grusomhed og den evige konfrontation mellem godt og ondt. Denne bog er dramatisk og fortæller om den uheldige grimme Quasimodo, forelsket i den smukke Esmeralda - den eneste indbygger i Paris, der ikke hånede templets stakkels tjener. Efter Hugos død blev værket filmatiseret: den berømte "Purgerryggen fra Notre Dame" (1996) blev filmet på basis af det.

Personlige liv

Victor Hugos personlige liv var kendetegnet ved, at han havde et ejendommeligt forhold til det modsatte køn. I sin ungdom forelsker forfatteren sig i Adele Fouche, en typisk repræsentant for bourgeoisiet. I 1822 bliver de elskende gift. Parret fik fem børn (det første barn døde som spæd), men den smukke Adele begyndte at foragte Hugo: hun overvejede ikke sin mand talentfuld forfatter Jeg har ikke læst en eneste linje af hans skrifter. Men kvinden var sin mand utro med sin ven Saint-Beva og nægtede Victor kødelig nydelse, enhver berøring af forfatteren irriterede den stædige pige, men hun foretrak at tie om forræderi.

Senere forelsker Hugo sig i den sekulære kurtisane-skønhed Juliette, som blev holdt af prins Anatoly Demidov, uden at nægte pigen luksus. Ny passion forelskede sig lidenskabeligt i en forfatter, der krævede at afslutte affæren med en rig mand. Men i forhold viste Hugo sig at være ekstremt nærig: fra en elegant klædt ung dame ny brud Victora blev til en dame, der bar klude: forfatteren af ​​romanerne gav Juliet et lille beløb til udgifter og kontrollerede hver brugt mønt.

På ny kæreste Victor havde en drøm om at blive skuespillerinde, men forfatteren gjorde ingen indsats for at få pigen til en teatralsk rolle.

Senere blev forfatterens lidenskab for den gamle Zhulte afkølet, og han var ikke imod at have det sjovt med piger for en nat, for hvilken han organiserede et separat kontor i sit hus.

Død

Døde stor forfatter i foråret 1885 af lungebetændelse. Nyheden om Victor Hugos død spredte sig øjeblikkeligt over hele Frankrig, millioner af mennesker sørgede og deltog i begravelsen af ​​forfatteren til udødelige romaner.

Et af Hugos fans' yndlingssteder var øen Jersey, hvor Victor tilbragte 3 glade år og åbenbarede sig som digter.

Bibliografi

• "De elendige"
• "Notre Dame Katedral"
• "Manden der griner"
• "Den dødsdømtes sidste dag"
• "Tredjeoghalvfems" år
• "Cosette"
• "Havets toilers"
• "Gavroche"
• "Claude Gue"
• "Ernani"

Citater

• "Fyld uvidenhedens afgrund op, og du vil ødelægge forbrydelsernes hule";
• "Store mennesker optræder sjældent alene";
• "Idéer er en sjælden leg i ordskoven";
• "Et æsel, der kender vejen, er mere værd end en spåmand, der gætter tilfældigt";
• ”Det er lige meget for mig, hvilken side strømmen er på; det afgørende er, hvilken side der har ret”;
• "En mand er ikke kun slaveret af en kvindes sjæl, men også af hendes krop, og oftere kroppen end sjælen. Sjælen er den elskede, kroppen er elskerinden.

Victor Hugo er den mest autoritative af de franske romantikere i det 19. århundrede, lederen af ​​den franske romantik og dens teoretiker. Han blev født den 26. februar 1802 i Besancon i en ret mærkelig familie: hans far, en bonde af fødsel, blev en napoleonsk general under de revolutionære begivenheder, hans mor kom fra en gammel aristokratisk familie. Forældre blev skilt, da Victor var barn. Mor opdrog sin søn i katolicismens og royalismens ånd. I sine første digte forbandede den unge mand Napoleon og sang om Bourbon-dynastiet. I en alder af 14 skrev han i sin dagbog: "Jeg vil være Chateaubriand eller ingen," og så flyttede han til republikanernes stat, og selvom han forblev en "revolutionær med Kristus", velsignede han alle de revolutionære handlinger af befolkningen som historisk nødvendige.

Victor Hugos kreative vej betinget opdelt i tre perioder:

Først (1820-1850) - reformation af fransk poesi, skabelse national teori romantikken, godkendelsen af ​​det romantiske teater, godkendelsen af ​​franskmændene historisk roman;

Den anden (1851-1870) - skabelsen af ​​en socioromantisk roman, den ekstreme forværring af politiske motiver i teksterne;

For det tredje (1870-1885) - forståelse af Frankrigs revolutionære vej, intensiteten af ​​kreativitetens tragiske farve.

Hugos poetiske talent vågner tidligt. Som teenager begyndte han at skrive, og allerede i 1815-1816 blev hans oder og digte fejret ved konkurrencerne i Toulouse Akademiet og senere af den kongelige regering.

Han skrev sin første digtsamling Odes og diverse digte (1822) i stil med klassicisme.

Hugos klassicisme viste sig dog at være meget ustabil. Kun en ung digter forlader skoleefterligningens scene, en gradvis, først frygtsom og derefter mere og mere afgørende overgang til romantiske positioner begynder. Men i prosa genrer Hugo stod altid på romantikkens holdninger. Bevis på dette er den første roman af Hugo "Gan Icelander" (1821-1822). Hugos efterfølgende påstand om romantikkens positioner var hans anden roman, Bug Jargal (1826). I denne roman vendte Hugo sig til beskrivelsen af ​​negerslavernes opstand.

Victor Hugo kom til romantikkens stilling under indflydelse af Chateaubriands og Lamartines poesi. Men hans egen poetiske gave var meget stærkere end hans læreres. Det var ham, der var bestemt til at gennemføre en reform af fransk poesi, at skabe betingelser for dens videre udvikling. I samlingen Orientalii (1828), i strid med de klassiske krav til versens enhed, er Hugo på vagt med størrelsen og længden af ​​linjen, og skaber bizarre billeder af mødet mellem rejsende med ånd i ørkenen ("Jinns"), den skøre tur af Hetman Mazepa, som tabte slaget, men ikke underkastede sig ("Mazepa")

Hugos reform bestod også i ønsket om at erstatte klassicismens rationalistiske vers med sproget menneskelige følelser. Han afviser smykker lånt fra gammel mytologi, giver afkald på kravene om en streng opdeling af ordforråd i "høj" og "lav". Klassisk poesi genkendte kun en cæsura (pause) placeret i midten af ​​en linje, såvel som en mening, der passer ind i én poetisk linje. Dette lænkede digterne, gav ikke mulighed for frit at udtrykke egen vision fred. Hugo introducerede "semantisk" cæsura, såvel som "overførsel", og frigjorde dermed poetisk tankegang. Inden for rytmen opgav digteren det frosne alexandrinske vers og overraskede sine samtidige med ensartetheden af ​​rytmer, der formidlede enten ørkenens evige fred eller rædselen for en person før det ukendte, eller brølet fra en storm, eller knitren fra træer under en orkan. I 1830 definerede Hugo i artiklen "Om Monsieur Doval" romantikken som "liberalisme i litteraturen" og understregede, at "litterær frihed er den politiske friheds barn."

I samme periode vendte Hugo sig til balladen, som blev betragtet som en romantisk genre og tiltrukket alles opmærksomhed. I 1826 udkom hans samling Odes og Ballader.

I slutningen af ​​1920'erne lagde romantikerne særlig vægt på teatrets krigsførelse, som stadig forblev under klassicismens styre. Til dette formål skrev Hugo i 1827 sin første romantiker historisk drama"Cromwell", som fortæller om den engelske borgerlige revolution i det 17. århundrede.

Forordet til dramaet, hvor Hugo søgte at forbinde litteraturens udvikling med udviklingen af ​​menneskehedens historie, for at vise den historiske betingelse af romantikkens triumf, fik bred omtale. Det var den romantiske bevægelses holistiske program. Forordet til Cromwell har længe været betragtet som et separat teoretisk arbejde- Manifest af fransk romantik.

Til kunstnerisk kreativitet Hugo er karakteriseret ved en sjælden genrelighed: han optrådte med lige stor succes inden for poesi, prosa og dramaturgi. Frem for alt var han digter.

Hvert af Hugos dramaer fra 1829-1839, med undtagelse af Lucretia Borgia (1833), er baseret på konflikten mellem almue, repræsentanter for den tredje stand med det feudale aristokrati og monarki (Marion Delorme, Kongen har det sjovt (1832) , Mary Tudor (1833), Ruy Blas (1838) m.fl.).

I historien fransk litteratur Anden halvdel af 1920'erne var præget af opblomstringen af ​​den historiske romangenre. En af de højeste præstationer i den franske historiske roman fra den romantiske æra er Hugos Notre Dame-katedral (1831). Denne roman afspejler den nationale historie, forbundet med aktuelle moderne problemer.

Slutningen af ​​20'erne og 30'erne hører sammen med to årtiers eksil (1851-1870) til perioder med kreativ aktivitet, usædvanlig selv for Hugo. I løbet af disse år opførte han strukturen af ​​romantisk dramaturgi og teater, aktivt opført i prosa-genrer, men på samme tid, intensiteten af ​​hans poetisk kreativitet. I 3 "0'erne og i begyndelsen af ​​40'erne udkom fire af hans digtsamlinger - " Efterårsblade"(1836), "Sange fra Twilight" (1837), " Indre stemmer"og" Stråler og skygger "(1841). Desuden indgik mange digte i "Kontemplationerne" - en kæmpe tobindssamling, udgivet allerede i eksilperioden (1856).

Efter februarrevolutionen i 1848 og oprettelsen af ​​diktaturet af Louis Bonaparte forlader Hugo Frankrig og går i eksil. Han slår sig ned på en ø i Den Engelske Kanal. For at afsløre og vanære den politiske eventyrer og hans kriminelle regime over for hele verden og derved bidrage til deres hurtige fald i det første år af migrationen, skriver Hugo to bøger: "Lille Napoleon" og "The History of One Crime" - en slags anklagende krønike om begivenhedernes udvikling under statskuppet 1851.

Det er i eksilperioden, at dannelsen af ​​forfatterens verdensbillede fuldendes. I de første år af sit eksil, på øen Jersey, skabte Victor Hugo samlingen Maps (1853), som med rette anses for at være toppen af ​​hans politiske poesi. Samlingen giver ved første øjekast indtryk af et kalejdoskop af virkelige scener og groteske karikaturportrætter, men den rummer klart definerede semantiske linjer og felter med usædvanlig høj følelsesmæssig spænding, som giver en vis orden og fuldstændighed til alt dette homogene materiale.

Hugo optrådte aktivt under sit eksil også i prosa-genrer. Tre romaner udkom i denne periode: Les Misérables (1862), Havets toilers (1866) og The Man Who Laughs (1869). I alle disse romaner er det centrale tema menneskene.

V. Hugo var ikke blot en stor digter, men også en aktiv offentlig og politisk person, der søgte at påvirke begivenhedernes gang. Samlingen "Flere frygtelige år" (1872) er en slags poetisk krønike over de dramatiske begivenheder, som Frankrig oplevede under den fransk-preussiske krig (1870-1871).

Victor Hugos kreative aktivitet forsvandt ikke før de sidste år af hans lange liv. Men han forblev aktiv: offentlig person, og en lidenskabelig publicist, kæmpede utrætteligt mod politisk reaktion, social ondskab og uretfærdighed.

I den sidste periode af Hugos værk optræder hans digte og digtsamlinger efter hinanden: Kunsten at være farfar (1877), satire og digte: Papa (1878), Æsel (1880), Alle lyrens strenge (1888). - 1893) og andre.

Victor Hugo døde den 23. maj 1885. Hans død blev af den franske offentlighed opfattet som en national tragedie, og hans begravelse blev til en storslået, virkelig landsdækkende demonstration, hvor tusindvis af mennesker deltog. Hugos arbejde er gået fast og for altid ind i den gyldne fond for fransk og international kultur.

"Notre Dame Katedral"

Den 25. juli 1830 begyndte Victor Hugo arbejdet med romanen Notre Dame Cathedral. Bogen blev udgivet i 1831, under de urolige dage med kolera-optøjerne og ødelæggelsen af ​​ærkebiskoppens palads af befolkningen i Paris. Stormfuld politiske begivenheder bestemte karakteren af ​​romanen, der ligesom Hugos dramaer var historisk i form, men dybt moderne i idé.

Selve valget af æra er vigtigt for at afsløre hovedideen. XV århundrede i Frankrig - æraen med overgangen fra middelalderen til renæssancen. Men ved at formidle det levende ansigt af denne dynamiske æra ved hjælp af historiske farver, leder Hugo efter noget evigt, fælles for alle epoker. Så i forgrunden er katedralen Notre Dame, som folket har skabt i århundreder. Folk zasadnichist vil bestemme holdningen til hver karakter i romanen.

I karaktersystemet er hovedpladsen besat af tre helte. Esmeraldas veranda-qi, med sin kunst, med hele sit udseende, giver fornøjelse til mængden. Hun er langt fra fromhed, nægter ikke jordiske fornøjelser. Dette billede afspejler tydeligst den genoplivning af menneskelig interesse, som bliver hovedfunktion verdensbillede i Ny æra. Esmeralda er uløseligt forbundet med folket. Hugo bruger romantisk kontrast og fremhæver pigens skønhed med billeder af samfundets lavere klasser, i hvis omrids han bruger det groteske. Esmeralda er sigøjner (dog kun til uddannelse) og franskkvinde (af oprindelse). hende unik skønhed drev Frollo til vanvid, og han ødelagde hende, fordi han ikke kunne forstå og ikke tilegne sig. Esmeralda legemliggør Hugos ideal. Dette er hans subjektive, romantiske syn på frihed og skønhed, som altid går hånd i hånd. Og på samme tid legemliggør den smukke danser træk ved den nye renæssancekultur (nationalitet, enhed af det åndelige og det fysiske, menneskeheden), som erstatter middelalderlig askese, og dette kan ikke ændres ( symbolsk betydning har romanens første scene, viser det uundgåelige tab af kirkens tidligere autoritet).

Det modsatte billede i romanen - billedet af en dyster slyngel, ærkediakon Claude Frollo (skabt efter kardinal-kataen med "Marion Delorme"), afslører Hugos mangeårige kamp mod kirken. Kongelig magt og dens støtte - katolsk kirke- er i romanen skildret som folkfjendtlige kræfter. Den fornuftigt grusomme Louis XI er meget tæt på galleriet af kronede forbrydere fra Hugos dramaer. Claude Frollos følelser er fordrejede: kærlighed, forældrenes hengivenhed, tørst efter viden er overlejret med egoisme og had. Det udtrykker også et af kendetegnene for renæssancens folk, men først og fremmest er det en middelaldermand, en asket, der foragter alle livets fornøjelser. Han tog afstand fra folkeliv katedralens vægge og hans laboratorium, og derfor er hans sjæl i grebet af mørke og onde lidenskaber. Claude Frollo vil gerne undertrykke alle jordiske følelser i sig selv, han anser dem for skamfulde og hellige sig studiet af den fulde krop af menneskelig viden. Men på trods af hans benægtelse af menneskelige følelser, blev han selv forelsket i Esmeralda. Denne kærlighed er destruktiv. Da Claude Frollo ikke har styrken til at besejre hende, tager han kriminalitetens vej og dømmer Esmeralda til pine og død.

Ærkediakonen får gengældelse fra hans tjener, klokkeren i Quasimodo-katedralen. Til at skabe dette billede bruger Hugo især i vid udstrækning det groteske. Quasimodo er et usædvanligt monster. Hans ansigt og figur er både sjovt og skræmmende. Grotesk Quasimodo, grim, mentalt handicappet, utrolig stærk fysisk, hele sit liv kendte han kun vrede og grusomhed. Og han reagerede med grusomhed for grusomhed. Selv Frollo, der angiveligt har opdraget et forældreløst barn, kan ikke se på den uheldige mand med afsky. Quasimodo Kom på kimærer - fantastiske dyr, hvis billeder pryder katedralen. Quasimodo er katedralens sjæl. Det grimme monster dræbte også den smukke Esmeralda, men ikke for hendes skønhed, men for hendes venlighed. Og hans sjæl vågner af den søvn, som Claude Frollo kastede ham i, den viser sig at være smuk. Udyret bagved udseende, Quasimodo er en engel i hjertet. Quasimodos kærlighed til Esmeralda er høj kærlighed til renæssancens Madonna. Så Give elskede Beatrice, så Petrarch behandlede Laura. Før han mødte Esmeralda, vidste Quasimodo ikke, at kærlighed, skønhed og godhed eksisterer i verden. god gerning piger fra Court of Miracles blev for Quasimodo "en ærlig begivenhed", vendte hans liv om.

Quasimodo legemliggør forfatterens forståelse af menneskets natur og skæbne, undertrykte og fravalgte, urimelige og slavisk underdanige. Men ikke altid. Før han mødte Esmeralda, blev Quasimodos liv angiveligt tilbragt i en tilstand af søvn. Han så kun katedralens enorme struktur for sig, tjente den og var en del af den. Nu har han set en anden, og denne anden er klar til at give sit liv. Quasimodos protest er en ubevidst protest, grusom, endda skræmmende. Men det er svært at bebrejde ham, man kan kun sympatisere med ham. Sådan udtrykker Hugo ved hjælp af romantisk kunst egen holdning til revolutionære begivenheder, til de mennesker, der vågnede og ikke længere kan være anderledes.

Billedet af Claude Frollo er suppleret med et afsnit, der har det udtryksfulde navn "Islike af folket."

Udadtil strålende, men faktisk hjerteløs og ødelagt overklasse legemliggjort i billedet af kaptajn Phoebus de Chateauper, ligesom ærkediakonen, er ikke i stand til uselvisk og uselvisk følelse.

Åndelig storhed, høj humanisme, der kun er iboende for dårligt stillede mennesker fra samfundets lavere klasser, det er dem, der er romanens virkelige helte. Streetdanserinden Esmeralda symboliserer den almindelige mands moralske skønhed, mens den døve og grimme klokkespiller Quasimodo symboliserer forkrøblingen af ​​de undertryktes sociale skæbne.

I centrum af romanen er katedralen Notre Dame, et symbol på det franske folks åndelige liv. Katedralen blev bygget af hundredvis af navnløse håndværkeres hænder; beskrivelsen af ​​katedralen bliver anledning til et inspirerende prosadigt om den franske nationaltilværelse. Katedralen giver husly folkehelte roman, deres skæbne er tæt forbundet med det, omkring katedralen er der et folk i live, som ikke stopper med at kæmpe.

Katedralen, evig og ubevægelig, er hovedpersonen i romanen. Dette er ikke bare en enorm bygning på øen Cité, som forener universitetet Paris og det borgerlige Paris, det er et levende væsen, der observerer Claude Frollos, Esmeraldas, Quasimodos liv og behandler dem rigtig meget. Katedralen legemliggør den evige lov om "ananke", den evige lov om nødvendighed, den enes død og en andens fødsel. Det er ikke tilfældigt, at det græske ord indskrevet af en ukendt hånd på væggen i et af dets tårne.

Samtidig er katedralen et symbol på folkets slaveri, et symbol på feudal undertrykkelse, mørk overtro og fordomme, der holder menneskers sjæle fanget. Ikke uden grund, i katedralens mørke, under dens hvælving, der smelter sammen med fantastiske stenkimærer, døvet af klokkers brøl, bor Quasimodo alene, "katedralens sjæl", hvis groteske billede personificerer middelalderen.

I modsætning hertil legemliggør det magiske billede af Esmeralda det jordiske livs glæde og skønhed, harmonien mellem krop og sjæl, det vil sige renæssancens idealer. Danserinde Esmeralda bor blandt den parisiske skare og giver den almindelige befolkning hendes kunst, sjov og venlighed.

Victor Hugo idealiserede ikke middelalderen, viste han sandfærdigt mørke sider feudale samfund. Samtidig er hans værk dybt poetisk, fuld af brændende patriotisk kærlighed til Frankrig, til dets historie, til dets kunst, hvori, som Hugo troede, det franske folks frihedselskende ånd og talent lever.

Koncentrationen af ​​modsatte træk, intensiteten af ​​lidenskaber skaber en kraftfuld billedeffekt og gør Hugos værk til et af de mest markante i verdenslitteraturens historie.

Det her er interessant!

Grotesk (fra den italienske "hule") er et ret ungt fænomen. ham og! kendte ikke oldtiden. I tidlig XIX i. arkæologer opdagede Neros grotte nær Rom, malet med så mærkelige og bizarre billeder, at en af ​​videnskabsmændene gik amok under indflydelse af det, han så. Grimme og på samme tid udsøgte blomster og dyr flettet sammen i en utrolig udsigt. De betog folk med dygtigheden fra de kunstnere, der skabte dem, og skræmte dem samtidig. The Crazy Grotto er stadig lukket for besøgende, men kopier af billederne er blevet distribueret over hele Europa. Således opstod fænomenet det groteske i kunsten, som ofte blev adresseret af den romantiske kunst (Hoffmann, Hugo, Poe).

Det groteske overdriver altid grimme eller komiske træk, det er ikke realistisk, men et skærpet, mærkeligt billede. Angiveligt ser vi et bestemt billede ikke i dagslys, men i hule- eller natbelysning, og det skræmmer og fascinerer os på samme tid. Groteske billeder er billederne af Tsakhes, Nøddeknækkeren af ​​Hoffmann, Quasimodo, Guinplain af Hugo. Det groteske findes i samtidskunst, Mr. men opdagede sin romantik, og Victor Hugos fortjeneste her er ubestridelig. Groteske billeder vises på siderne af hans værker som ideelle (Quasimodo - Esmeralda, Gwynplaine - Deya, Præst Miriel - Inspektør Javert). Sådan er kontrastteknikken bygget op, en af ​​de grundlæggende i Hugo. Forfatteren betragtede Shakespeare som grundlæggeren af ​​det kontrasterende billede af verden, som for første gang viste, hvordan der i én persons sjæl er en kamp mellem "englen og udyret", mellem to modsætninger.

Den store franske forfatter blev født den 26. februar 1802 i Besançon. Hans forældre havde forskellige politiske holdninger, og derfor lille Victor i min barndom lyttede jeg konstant til stridigheder vedr forskellige emner, og især om opdragelsen af ​​deres søn i hans familie.

Hans far voksede op i en bondefamilie og ønskede derfor, at Victor skulle blive en aktiv og optimistisk person. Fra sin mor modtog han viden, der førte ham til kreativ aktivitet.

Victor studerede i næsten 4 år på det berømte Lyceum i Paris. I en alder af 14 forsøger Hugo at komponere sine egne værker. Det var små digte og romanen "Bug Zhurgal". Efter sin mors død måtte den unge mand tænke på sin fremtidige eksistens, da hans far ikke kunne stoles på på grund af hans forældres skilsmisse.

Digtsamlingen "Odes" og hans andre værker interesserede den franske konge. I disse værker ophøjede han den franske herskers magt, og så begyndte Victor at blive betalt for sit arbejde. I 1822 blev Hugo lovligt gift, hvor de efterfølgende fik 5 børn.

Men senere synspunkter forfatteren skiftede til magten, og i 1827 skabte han dramaet "Cromwell", hvor han rykker tættere på folket og dygtigt viser kontrasten mellem det smukke og det grimme. flot arbejde Notre Dame Cathedral, skrevet i 1831, især begejstrede læsere. Hugo viste pukkelryggen Quasimodos tragiske kærlighed så rørende og ejendommeligt, at Victor optrådte for alle som prosaforfatter.

Forskellige begivenheder fandt sted i Hugos liv. Så han forelsker sig uventet i skuespillerinden Juliette Drouet og vier mange af sine kærlighedsværker til hende.

Victor skriver værker, hvor han er imod henrettelse. Så romanen "Claude Ge", udgivet i 1834, er ikke kun viet til problemet med straf i Frankrig, men han er også imod det fattige liv i landet.

Hugo, som en talentfuld digter og forfatter, blev bemærket af repræsentanter for det franske akademi, og i 1841 accepterede de ham i deres rækker. I nogen tid forlader forfatteren sit arbejde på grund af sin datters og svigersøns død. Victor begynder at skrive romanen "Trouble", men afslutter den ikke, da revolutionen begyndte i Frankrig i 1848.

I lang tid var Hugo i eksil, og i løbet af denne tid skabte han storslåede værker, såsom Les Misérables, og førhen var det romanen The Troubles startede i 1862, og alle berømt værk"Manden der griner"

Efter et stort kup vendte Hugo og hans kone tilbage til Paris, hvor han blev valgt til nationalforsamlingen, men i 1870 trak han sig tilbage fra politiske anliggender. Han begyndte at bruge mere tid på sine børnebørn og udgav samlingen Kunsten at være bedstefar. På det tidspunkt var forfatteren 75 år gammel.

Efter hans hustrus død forværredes Hugos helbred, og i maj 1885 døde han.

Hugo blev begravet af næsten alle indbyggerne i Paris. Liget blev begravet ved siden af ​​de store franske oplysere Voltaire og J.-J. Rousseau.

4. klasse kort, for børn

Biografi af Victor Hugo klasse 4 for børn om det vigtigste

Victor Marie Hugo er efter min mening en fantastisk person, som blev givet os i det 18. århundrede. Han overlevede forræderi, kendte ægte kærlighed, led strabadser, men som en føniks lykkedes det ham at blive genfødt fra asken, og selv efter hans død fortsætter stjernen fra dette geni med at oplyse vores vej. Hvordan dukkede denne stjerne op? - du spørger.

Victor-Marie Hugo blev født den 26. februar 1802 i Besançon, Frankrig, hvor hans far, J. L. S. Hugo, ledede en af ​​Napoleons hærs semi-brigader. På dette tidspunkt havde hans far og mor (nee Sophie-Francoise Trebuchet) været gift på femte år og havde på det tidspunkt to sønner.

Victor Hugos unge år gik i selskab med begge forældre, men senere, efter anmodning fra sin far, blev Victor tildelt en kostskole. Forælderen mente, at uddannelse baseret på systemet ville gavne drengen og beskytte ham mod indflydelsen fra moderens royalistiske overbevisning.

Fra en alder af 14 opdagede Hugo allerede talentet som en forfatter, hvor hans mor støttede ham meget. Efter sin eksamen fra college, da han boede hos hende med sine brødre, hjalp hun ham med at tage de første, foreløbige skridt på den vej, han havde valgt.

Hans passion for Adele Fouche, datter af gamle venner af hans familie, hører også til i samme periode. Trods deres tætte forhold forhindrer hans mor og pigens forældre dem i at komme tættere på hinanden, og først efter Hugos mors død vil de kunne blive gift. Dette ægteskab gav Victor fem børn.

De næste ti år af Hugos liv kan kaldes hans litterære ungdom. Som forfatter og dramatiker opnåede Victor meget, hvilket ikke kan siges om hans personlige liv. I denne periode viste hans kone en ondskabsfuld velvilje over for en lidet kendt forfatter, hvilket forårsagede et skænderi mellem Hugoerne. Relationer tidligere ægtefæller fik en rent formel karakter.

Siden 1833 er forfatterens liv kommet ny periode, som var præget af Juliette Drouets udseende. Forfatterens kærlighed til den tidligere kurtisane varede næsten et halvt århundrede og endte kun med Juliettes død. På trods af talrige romanske romaner, Juliette var Hugos eneste sande kærlighed, grænseløst hengiven til ham. Forholdet, der var fantastisk i sin dybde, påvirkede i høj grad Victors personlighed.

To år efter sin elskedes død forlod Hugo denne verden. Den franske regering har besluttet at afholde en national begravelse. Om morgenen den 1. juni 1885 blev der afholdt en begravelsesceremoni, hvor over to millioner mennesker deltog. Victor Hugo blev begravet i Pantheon, men ikke glemt i dag. Hans stjerne vil brænde, så længe civilisationen lever.

Kort for børn klasse 4

Interessante fakta og stammer fra livet

Victor Hugo var den yngste i familien til general Joseph Hugo og den royalistiske datter af en velhavende skibsreder, Sophie Trebouchet. Han blev født i 1802 i Besancon, og de næste 9 år flyttede han med sine forældre fra sted til sted. I 1811 vendte familien tilbage til Paris. I 1813 blev Victors forældre skilt, og den yngste søn blev hos sin mor.

Ifølge en kort biografi om Victor Hugo blev drengen fra 1814 til 1818 uddannet på det prestigefyldte Lyceum af Ludvig den Store i Paris. På dette tidspunkt begyndte han at skrive: han skabte flere tragedier, oversatte Virgil til fransk, skrev snesevis af digte, digte og endda en ode, for hvilken han modtog en medalje fra Paris Academy og flere andre prestigefyldte priser.

Begyndelsen af ​​professionel litterær aktivitet

I 1819 begyndte Victor Hugo at engagere sig i forlagsarbejde. Han blev udgivet i flere blade, og begyndte derefter at udgive sit eget. Indholdet af bladet indikerede, at den unge Hugo var en ivrig tilhænger af monarkiet og holdt fast i ultra-royalistiske synspunkter.

I 1823 udgav Hugo sin første roman, som blev anmelderrost. Forfatteren var ikke ked af det, men begyndte snarere at arbejde mere og mere omhyggeligt med sine værker. Han blev endda venner med kritikere, for eksempel med Charles Nodier, som til gengæld havde stor indflydelse på forfatterens arbejde. Indtil 1830 holdt Hugo sig til klassisk skole, men efter romanen "Cromwell" besluttede at endelig "forlade" i romantikken. Det var Hugo, der lagde grunden til det såkaldte romantiske drama.

Toppen af ​​en forfatterkarriere

Trods problemer med kritikere var Hugo en ret kendt forfatter og bevægede sig i passende kredse. Sådanne mennesker blev inviteret til huset til ferie kendte figurer kunst som Lamartine, Merimee, Delacroix. Hugo støttede et godt forhold med Liszt, Chateaubriand, Berlioz.

I romanerne fra 1829-1834 viste Hugo sig ikke kun som forfatter, men også som politiker. Han talte åbent imod praksis med dødsstraf, som især gjaldt for det postrevolutionære Frankrig.

Fra 1834 til 1843 arbejdede forfatteren hovedsageligt for teatre. Hans tragedier og komedier vakte stor offentlig ramaskrig - skandaler i den franske litterære verden, men samtidig blev de iscenesat i de bedste parisiske teatre. Hans stykker "Ernani" og "Kongen har det sjovt" blev endda trukket tilbage fra visningerne i nogen tid, men så kom de igen på repertoiret, og de var en bragende succes.

De sidste år

I 1841 blev Victor Hugo medlem af det franske akademi, og i 1845 begyndte politisk karriere, hvilket på ingen måde var enkelt, selv om det var i 1845, at han fik titlen som jævnaldrende i Frankrig.

I 1848 blev han valgt til nationalforsamlingen, hvor han forblev indtil 1851. Uden at støtte den nye revolution og tronbestigelsen af ​​Napoleon III, gik Hugo i eksil og vendte tilbage til Frankrig først i 1870. I 1876 blev han senator.

Forfatteren døde i 1885. Frankrig har erklæret sorg i 10 dage. Victor Hugo er begravet i Pantheon.

Familie

I 1822 giftede Hugo sig med Adele Fouche. I dette ægteskab blev der født fem børn, heraf kun yngste datter Adele Hugo.

Andre muligheder for biografi

• Sådanne store værker af forfatteren som den episke roman "Les Misérables", romanen "Den sidste dag for en mand, der er dømt til henrettelse", romanen "The Man Who Laughs" vakte et stort offentligt ramaskrig. Personer fra verdens kunst og kultur, såsom F. Dostojevskij, A. Camus, C. Dickens, satte stor pris på Hugos litterære talent, og Dostojevskij mente generelt, at hans Forbrydelse og Straf på mange måder var underlegen i forhold til Hugos romaner.
• Det er kendt, at omkring en million mennesker kom til forfatterens begravelse for at sige farvel til ham.

Biografi score

Ny funktion! Den gennemsnitlige vurdering, denne biografi modtog. Vis bedømmelse

Kort biografi af Victor Hugo

Victor Marie Hugo er en legendarisk fransk prosaforfatter og leder af fransk romantik. Mest bemærkelsesværdige værker: Notre Dame Cathedral, Les Misérables, The Man Who Laughs, Cromwell. Han blev født den 26. februar 1802 i det østlige Frankrig i Besançon. Faderen til den fremtidige forfatter tjente i Napoleons hær, og hans mor var royalist. Han var den yngste af tre brødre. Da Victor var lille, rejste familien ofte, så hans barndom blev tilbragt forskellige steder: i Paris, Marseille, Madrid, Korsika. Hovedhjemmet for Hugo-familien var Paris. Rejser efterlod et uudsletteligt præg på et romantisk barns sjæl og dukkede senere op i hans arbejde.

Snart gik hans forældre fra hinanden, og lille Victor blev hos sin mor. Han modtog sin uddannelse på Ludvig den Stores Lyceum, og i en alder af 14 studerede han allerede for alvor. litterær aktivitet. I en sådan ung alder han skrev en tragedie dedikeret til sin mor, oversættelser af Virgils værker og mange digte. For sine digte blev han gentagne gange tildelt Akademiet. Læsere var opmærksomme på hans arbejde efter udgivelsen af ​​satiren Telegraph. Som 20-årig giftede Hugo sig med Adele Fouche, som han senere fik fem børn med. Et år senere udkom romanen "Gan islændingen". Han var dog ikke særlig populær.

Snart blev forfatteren venner med kritikeren Charles Nodier, som påvirkede hans arbejde. Deres venskab varede dog ikke længe. I 1830'erne blev Nodier kritisk over for Hugos arbejde. Forfatteren genoptog forholdet til sin far og dedikerede en ode til ham - "Ode til min far" (1823). I 1828 døde Victors far, som på det tidspunkt var blevet general i Napoleons hær. Skuespillet "Cromwell" (1827) med elementer af et romantisk drama vakte en stormende reaktion fra offentligheden. I hans hus begyndte sådanne mennesker at ske oftere. fremtrædende skikkelser som Merimee, Lamartine, Delacroix. I 1841 blev forfatteren medlem af det franske akademi, og et par år senere - en jævnaldrende.

Den berømte romanforfatter Chateaubriand havde stor indflydelse på hans arbejde. Notre Dame Cathedral (1831) anses for at være forfatterens første fuldgyldige og uden tvivl vellykkede roman. Dette værk blev straks oversat til mange europæiske sprog og begyndte at tiltrække tusindvis af turister fra hele verden til Frankrig. Efter udgivelsen af ​​denne bog begyndte landet at behandle gamle bygninger mere omhyggeligt. En af de mest berømte romaner forfatter er "The Man Who Laughs" (1869). Romanen foregår i England. sent XVII - tidlig XVIIIårhundrede. Victor Hugo døde den 22. maj 1885 på grund af lungebetændelse. Mere end en million mennesker deltog i hans begravelse.