Geometristen muotojen tilavuuskoostumus. Kuinka sommitella sävellyksiä geometrisista muodoista

Kuvassa 6.1 kuvaa yksinkertaisia \u200b\u200bgeometrisia kappaleita, joista tutkimuksen koostumuksen tulisi koostua. Sinulle jo tuttujen runkojen lisäksi tässä esitetään muotit ja kepit. Levyt ovat ylimääräisiä tasaisia \u200b\u200bneliö-, pyöreitä ja kuusikulmaisia \u200b\u200belementtejä, joiden korkeus on yhtä suuri kuin kahdeksas kuution reunasta. Sauvat ovat koostumuksen lineaarisia elementtejä, joiden pituus on yhtä suuri kuin kuution reuna. Lisäksi koostumuksessa voidaan käyttää samansuuruisia, mutta erikokoisia kappaleita. Nämä ovat ns. Skaalautuvia koostumuksia (koska tässä tapauksessa arkki sisältää samat kappaleet, mutta ikään kuin ne otettaisiin eri mittakaavassa). Harkitse sävellyksiä, jotka hakijat esittivät viime vuodet (kuvat 6.2-6.20).

Tutkimuksen kokoonpanon muoto, koko, arkille sijoittuminen, vuorovaikutuksen aste ja luonne geometriset kappaleet ovat jo pitkään muodostuneet. Kaikki nämä asemat heijastuvat tutkintotehtävässä jossakin määrin. Tietenkin sinun on heti varattava, että puhumme tänään olemassa olevasta tutkimustehtävästä - sitä voidaan muuttaa silloin, kun luet tämän käsikirjan osan. Toivotaan kuitenkin, että tehtävän ydin pelastuu, ja voit käyttää vihjeitämme.

Ensinnäkin luetellaan kriteerit, joiden perusteella sävellyksesi arvioidaan:

Valmistuneen piirustuksen yhteensopivuus tehtävän kanssa;

Sävellysidea kokonaisuutena, sävellysratkaisun harmonia ja sävellyksen monimutkaisuus;

Lehtien koostumus;

Osaava kuvaus sävellyksen yksittäisistä osista, oikea perspektiivi ja kehys;

Valitse työssäsi lähelläsi oleva aihe. Se voi olla massiivinen vakaus tai valo, suunnattu tietylle ehdolliselle etäisyydelle tai ylöspäin suuntautuvaan liikkeeseen. Liike voidaan silmukata takaisin tai peruuttaa, pysäyttää. Massa voi olla tiheä tai ohut. Koostumus voi perustua metrisiin, yhtenäisiin kuvioihin tai päinvastoin yksinkertaiseen tai monimutkaiseen rytmiin. Sillä voi olla tasainen massan leviäminen tai terävät, korostetut aksentit. Luetellut ominaisuudet voidaan yhdistää (lukuun ottamatta tietysti niitä, jotka sulkevat toisensa pois yhdessä teoksessa). On syytä muistaa, että sävellyksen monimutkaisuuden tunne johtuu jonkin muun kuin triviaalin idean monimutkaisen harmonian havaitsemisesta, eikä vain sivutankojen monimutkaisuudesta eikä varmasti useiden kappaleiden kasaamisesta.

Oikea on edellytys hyvälle sävellykselle. Olet todennäköisesti jo huomannut, että kun sävellyksesi koostuu vain muutamasta geometrisesta kappaleesta, on melko vaikeaa ylläpitää oikeaa perspektiiviä arkilla. Vaikka työn perusta on melkein täydellisesti rakennettu, jokaisen uuden kappaleen lisääminen johtaa vääristymien asteittaiseen lisääntymiseen.

Niiden jäljittäminen ja korjaaminen on melko vaikeaa, varsinkin ensimmäisissä sävellyksissä, kun kokemusta ja käytännön taitoja on vielä vähän. Siksi, määritäksesi arkin kaikkien pintojen ja kaikkien viivojen suunnan oikein, käytä eri tavoin virtaviivaistaa kaikkia näitä toisiinsa liittyviä kantoja ja tuoda ne yhteen järjestelmään. Yksi tällainen järjestelmä kuvataan yksityiskohtaisesti seuraavassa tehtävässä. Tämä on ns. Ruudukko - avaruusrakenne, joka määrittää geometristen kappaleiden pintojen avaamisen ja viivojen suunnan perspektiivissä läpi arkin.

Kokeeseen valmistautumisen aikana "ruudukko" auttaa sinua koottamaan kaikki erilaiset tehtävät, jotka liittyvät sävellyksen rakentamiseen, ja ratkaisemaan ne heti. "Ruudukko" on tietysti hyödyllinen asia, mutta sillä on tietysti myös plussat ja miinukset.

Toisaalta, kuvaamalla "ruudukkoon" perustuvia sävellyksiä, vietät tietenkin jonkin verran (joskus melko merkittävää) aikaa valmisteluvaiheeseen (itse "ruudukko"), mikä vähentää itse sävellyksen parissa työskentelyyn kuluvaa aikaa.

Toisaalta "ruudukko" voi merkittävästi vähentää aikaa puhtaasti teknisten ongelmien ratkaisemiseen, jotka liittyvät vaakasuorien viivojen suuntien määrittämiseen ja erilaisten pintojen paljastumiseen. Tietysti tietyn taiton avulla voit minimoida "ruudukkoon" vietetyn ajan, mutta jos "ruudukossa" tehdään virhe (mikä on todennäköistä tentin stressaavissa olosuhteissa), voit huomata tämän virheen vain piirtämällä ensimmäinen geometrinen kappale.

Mitä tehdä tässä tapauksessa - korjata verkko tai hylkää se kokonaan menetetyn ajan kompensoimiseksi? On vain ilmeistä, että sinun tulisi alkaa työskennellä tenttikoostumuksen suhteen "ruudukosta" vain, jos olet oppinut tentillä tekemään "ruudukon" nopeasti ja tehokkaasti, tuoden tämän prosessin melkein automatismiin, ja rakentamaan helposti kokoonpanon sen perusta.

Toinen kysymys, joka usein huolestuttaa hakijaa, on sivutankojen kysymys: mitkä sivupalkit tulisi tehdä, kuinka vaikeita niiden pitäisi olla, ja kannattaako edes tehdä niitä ollenkaan? Aloitetaan siitä, että tutkintokoostumuksen lisäykset voidaan jättää pois - tutkintatehtävässä lisäysten käyttöä suositellaan vain eikä edellytystulisi kuitenkin ymmärtää, että koostumus ilman kehyksiä on huomattavasti huonompaa monimutkaisuudeltaan ja taiteellinen ilmaisu ... Älä unohda, että sävellyksesi arvioidaan muiden joukossa, ja siksi, kun teet sävellyksen ilman sivupalkkeja, vähennät tietoisesti oman kilpailukykyäsi (huolet. Tietysti tutkintakoostumuksen taso kasvaa vuodesta toiseen, ja tämä sanelee monimutkaisten lisäysten sisällyttäminen sävellykseen, jotka tekevät tutkinnasta työn, on ilmeikkäämpi ja mielenkiintoisempi. Niiden toteuttaminen vaatii kuitenkin lisäaikaa, joka on rajoitettu kokeen olosuhteissa. Tässä tilanteessa kaikki riippuu kokemuksestasi - jos olet ahkerasti valmistautunut sävellyskokeeseen, todennäköisesti sinulla on jo suosikkisi sivupalkit, jotka saattavat olla riittävän monimutkaisia, mutta monta kertaa hahmoteltuina ne kuvataan helposti ja siksi nopeasti. Mutta älä unohda monimutkaisten kehysten kanssa, monimutkaista työ - muista, että jopa yksinkertaisilla kehyksillä tehty sävellys voi olla melko monimutkainen ja ilmeikäs. kuinka paljon geometrisia kappaleita tulisi törmätä toisiinsa. geometriset kappaleet leikataan niin vähän, että näyttää siltä, \u200b\u200bettä niitä ei ole leikattu toisiinsa, mutta ne ovat vain tuskin koskettavia. Tällaiset koostumukset aiheuttavat yleensä epävakauden, epävakauden ja epätäydellisyyden tunteen. Katsojalla on vastustamaton halu tehdä tällaisesta sävellyksestä tiheämpi, upottaa geometriset kappaleet syvemmälle toisiinsa. Analysoimalla tällaista työtä on vaikea puhua sävellyksestä - ryhmästä harmonisesti alisteisia volyymeja. Muissa sävellyksissä rungot ovat niin syvälle upotettuina toisiinsa, että ei ole enää selvää millaista ruumista ne ovat? Tällainen sävellys näyttää pääsääntöisesti monimutkaiselta massalta, josta geometristen kappaleiden osat osuvat ulos, eikä luo katsojaan harmonian tunnetta. Siinä olevat kappaleet lakkaavat olemasta itsenäisinä esineinä muuttumassa geometriseksi seokseksi. Jos et ota huomioon tällaisia \u200b\u200bäärimmäisiä tapauksia (kun geometriset kappaleet melkein eivät törmää toisiinsa tai kun ne muuttuvat yhdeksi tiheäksi massaksi), keskipitkän koostumuksen luomiseksi on noudatettava seuraavaa sääntöä: geometrinen kappale leikkaa toiseen (tai muuhun) geometriseen kappaleeseen enintään puolet on parempi - kolmasosa. Lisäksi on toivottavaa, että katsoja pystyy aina määrittämään geometrisen rungon perusmitat sen näkyvästä osasta. Toisin sanoen, jos se törmää johonkin runkoon, sen yläosan, merkittävän osan sivupinnasta ja pohjan ympärysmitan tulisi pysyä näkyvissä piirustuksessa. Jos se törmää mihinkään runkoon, sylinterin sivupinnan ja sen alustojen kehän osien tulisi olla näkyvissä. Erityisesti on syytä mainita kuutioiden ja tetraedrien lisäys - koostumuksessa nämä geometriset kappaleet muodostavat taustan tai tavallaan kehyksen muiden, monimutkaisempien geometristen kappaleiden sijainnille ja sijoittamiselle. Siksi insertit ovat sallittuja, kun kuutioiden ja tetraedrien näkyvät osat muodostavat alle puolet niiden tilavuudesta.

MBOUDO Irkutsk CDT

Toolkit

Geometristen kappaleiden piirustus

Lisäopetuksen opettaja

Kuznetsova Larisa Ivanovna

Irkutsk 2016

Selittävä huomautus

Tämä käsikirja "Geometristen kappaleiden piirtäminen" on tarkoitettu lasten kanssa työskenteleville opettajille kouluikä... 7-17-vuotiaat. Voidaan käyttää kuin työskenneltäessä lisäkoulutusja piirtämisen aikana koulussa. Opas on laadittu kirjoittajan perusteella opinto-opas Tarkoitettu "piirustus geometrisista kappaleista" taideteollisuuden ja kansankäsityön ja muotoilun ensimmäisen vuoden opiskelijoille (julkaisematon).

Geometristen kappaleiden piirtäminen on johdantomateriaali piirustuksen opettamiseen. Johdanto paljastaa piirustuksessa käytetyt termit ja käsitteet, perspektiivin käsitteet, menetelmän piirustustyön suorittamiseksi. Esitetyn materiaalin avulla voit tutkia tarvittavaa materiaalia, opettaa lapsia, analysoida niitä käytännön työ... Kuvituksia voidaan käyttää sekä omaan syvempään aiheen ymmärtämiseen että oppitunnilla visuaalisena materiaalina.

Elämästä piirtämisen oppimisen tavoitteena on opettaa lapsille perusasiat graafinen taide, opettaen realistisen luonnekuvan, ts. kolmiulotteisen muodon ymmärtämisen ja kuvaamisen arkin tasossa. Tärkein opetuksen muoto on piirustus liikkumattomasta luonnosta. Hän opettaa, kuinka näkyvät esineet, niiden piirteet, ominaisuudet välitetään oikein, antaa lapsille tarvittavat teoreettiset tiedot ja käytännön taidot.

Elämästä oppimisen tehtävät:

Istuttaa peräkkäisen työn taitoja piirustuksessa periaatteen mukaisesti: yleisestä erityiseen

Tutkitaan havainnointiperiaatteiden eli visuaalisen perspektiivin perusteita, katkaisusuhteiden käsite

Kehitä teknisiä piirustustaitoja.

Piirustustunneilla tehdään työtä taiteilijalle tarvittavien ominaisuuksien kompleksin kouluttamiseksi:

- "silmän asettaminen"

"Käsien lujuuden" kehitys

Kyky "nähdä rehellisesti"

Kyky tarkkailla ja muistaa mitä hän näki

Silmän terävyys ja tarkkuus jne.

Tässä oppaassa tarkastellaan yksityiskohtaisesti yhtä ensimmäisistä piirustuksista elämästä - "Geometristen kappaleiden piirtäminen", jonka avulla voit tutkia yksityiskohtaisesti geometristen kappaleiden muotoa, mittasuhteita, rakentavaa rakennetta, spatiaalisia suhteita, perspektiivivähennyksiä ja niiden tilavuuden siirtämistä. käyttämällä katkaisusuhteita. Harkittu oppimistavoitteet - asettelu paperiarkille; rakennusesineet, välittävät mittasuhteet; piirustuksesta objektin siirtämiseen äänenvoimakkuuden sävyyn, muodon paljastamiseen valon, osittaisen sävyn, varjon, refleksin, häikäisyn, täydellisen sävyn ratkaisun saamiseksi.

Johdanto

Piirustus luonnosta

Piirustus - ei vain riippumaton näkemys kuvataidetta, mutta myös maalauksen, kaiverruksen, julisteiden, käsityön ja muun taiteen perusta. Piirustuksen avulla tulevan työn ensimmäinen ajatus on vahvistettu.

Piirustuslait ja -säännöt opitaan tietoisesta työhön suhtautumisesta luonnosta. Jokainen lyijykynän kosketus paperiin tulee ajatella ja perustella tunne ja ymmärrys todellisesta muodosta.

Koulutuspiirustuksen pitäisi antaa ehkä täydellisempi kuva luonnosta, sen muodosta, plastisuudesta, mittasuhteista ja rakenteesta. Sitä tulisi pitää ensinnäkin kognitiivisena hetkenä oppimisessa. Lisäksi on välttämätöntä tuntea visuaalisen havaintomme piirteet. Ilman tätä on mahdotonta ymmärtää, miksi ympärillämme olevat esineet eivät useinkaan näytä meille sellaisina kuin ne todellisuudessa ovat: yhdensuuntaiset suorat viivat näyttävät yhtenevän, suorat kulmat koetaan terävinä tai tylpinä, ympyrä näyttää joskus ellipsiltä; lyijykynä on suurempi kuin talo, ja niin edelleen.

Perspektiivi paitsi selittää edellä mainitut optiset ilmiöt, myös varustaa taidemaalarin paikkakuvan tekniikoilla esineistä kaikissa käännöksissä, asennoissa ja myös erilaisissa etäisyyksissä hänestä.

Kolmiulotteisuus, tilavuus, muoto

Jokainen esine määritetään kolmella ulottuvuudella: pituus, leveys ja korkeus. Sen tilavuus on ymmärrettävä sen kolmiulotteiseksi kooksi, jota pinnat rajoittavat; lomakkeen alla - ulkoinen näkymä, objektin ulkoiset ääriviivat.

Kuvataide käsittelee pääasiassa tilavuusmuotoa. Siksi piirustuksessa tulisi ohjata tilavuusmuotoa, tuntea se, alistaa se kaikille piirustusmenetelmille ja -tekniikoille. Jo kuvattaessa yksinkertaisimpia kappaleita on välttämätöntä kehittää tätä muodon tunnetta lapsilla. Esimerkiksi piirtäessäsi kuutiota, et voi kuvata vain sen näkyviä sivuja ottamatta huomioon silmiltä piilotettuja sivuja. Kuvittelematta niitä on mahdotonta rakentaa tai piirtää tiettyä kuutiota. Ilman käsitystä koko muodosta kokonaisuudessaan kuvatut esineet näyttävät tasaisilta.

Lomakkeen ymmärtämiseksi paremmin ennen piirustuksen aloittamista on tarpeen tarkastella luontoa eri näkökulmista. Maalarin on suositeltavaa tarkkailla muotoa eri pisteistä, mutta piirtää yhdestä pisteestä. Kun hallitaan yksinkertaisten esineiden - geometristen kappaleiden - piirtämisen pääsäännöt, voidaan tulevaisuudessa siirtyä piirustukseen luonnosta, joka on monimutkaisempi suunnittelu.

Esineen muotoilu tai rakenne tarkoittaa sen osien suhteellista sijaintia ja liitäntää. "Rakentamisen" käsitettä voidaan soveltaa kaikkiin luonnon ja ihmisen käsin luomiin esineisiin yksinkertaisimmista taloustavarista monimutkaiset muodot... Piirrettävän on pystyttävä löytämään kuvioita esineiden rakenteesta, ymmärtämään niiden muoto.

Tämä kyky kehittyy vähitellen elämästä vetämisen aikana. Geometristen kappaleiden ja esineiden, jotka ovat muodoltaan lähellä niitä, ja objektien, jotka ovat rakenteeltaan monimutkaisempia, tutkiminen pakottaa vetäjät suhtautumaan tietoisesti piirustukseen, paljastamaan kuvatun luonnon rakenteen luonteen. Joten purkki, ikään kuin, koostuu pallomaisesta ja sylinterimäisestä kaulasta, suppilo on katkaistu kartio jne.

Linja

Arkin pinnalle piirretty viiva tai viiva on yksi piirustuksen pääelementeistä. Tarkoituksesta riippuen sillä voi olla erilainen luonne.

Se voi olla tasainen, yksitoikkoinen. Tässä muodossa sillä on pääasiassa aputarkoitus (tämä on piirustuksen sijoittaminen paperiarkille, luonnos luonnoksen yleisestä luonnoksesta, mittasuhteiden määritys jne.).

Linjalla voi olla myös avaruushahmo, jonka taidemaalari hallitsee tutkien muotoa valossa ja ympäristöolosuhteissa. Paikkalinjan olemus ja merkitys on helpoin ymmärtää tarkkailemalla mestarin lyijykynää hänen työnsä aikana: viiva joko vahvistaa, sitten heikkenee tai häviää kokonaan sulautuessaan ympäristöön; sitten se ilmestyy uudelleen ja kuulostaa lyijykynän täydellä voimalla.

Aloittelijat laatikot, jotka eivät ymmärrä, että piirroksen viiva on tulos vaikea työ lomakkeen yli he yleensä turvautuvat tasaiselle ja tasaiselle viivalle. Tällainen viiva, jolla on sama välinpitämättömyys hahmojen, kivien ja puiden reunat, ei välitä muotoa, valoa tai tilaa. Eikä ehdottomasti ymmärrä paikkapiirustuksen kysymyksiä, tällaiset luonnostelijat kiinnittävät huomiota ennen kaikkea kohteen ulkoisiin ääriviivoihin yrittäen kopioida sen mekaanisesti täyttääkseen ääriviivat satunnaisilla valo- ja varjopisteillä.

Mutta taiteen tasolinjalla on oma tarkoituksensa. Sitä käytetään koristemaalauksessa, seinämaalauksissa, mosaiikeissa, lasimaalauksissa, maalauksessa ja kirjagrafiikat, juliste - kaikki luonteeltaan tasomaiset teokset, joissa kuva on liitetty tiettyyn seinän, lasin, katon, paperin jne. tasoon. Tämän viivan avulla kuva voidaan välittää yleensä.

Tasainen ja spatiaalinen viiva on opittava alusta alkaen, jotta tulevaisuudessa piirustuksen eri osia ei sekoitettaisi.

Aloittelevilla käsittelijöillä on toinen piirre piirtää. Ne painostavat lyijykynää liikaa. Kun opettaja näyttää kevyitä viivapiirtotekniikoita kädellään, ne hahmottavat linjat suuremmalla paineella. On välttämätöntä aloittaa vieroitus tästä ensimmäisistä päivistä lähtien paha tapa... Vaatimus piirtää kevyillä, "ilmavilla" viivoilla voidaan selittää sillä, että piirroksen alussa muutamme väistämättä jotain, siirrämme sitä. Ja pyyhkimällä voimakkaalla paineella piirretyt viivat pilaamme paperin. Ja usein jäljellä on huomattava jälki. Piirros näyttää siistiltä.

Jos aluksi piirrät kevyillä viivoilla, jatkotyön aikana on mahdollista antaa heille spatiaalinen luonne, sitten vahvistaa, sitten heikentää.

Suhteet

Suhteen tunne on yksi piirustusprosessin pääelementeistä. Mittasuhteiden noudattaminen on tärkeää paitsi piirtämisessä elämästä myös koristeellisissa piirustuksissa, esimerkiksi koristeessa, applikaatiossa jne.

Suhteiden kunnioittaminen tarkoittaa kykyä alistaa kuvan kaikkien elementtien tai kuvatun kohteen osien koot toisiinsa nähden. Suhteen ylittämistä ei voida hyväksyä. Annetaan mittasuhteiden tutkimus hyvin tärkeä... On tarpeen auttaa taidemaalaria ymmärtämään tekemänsä virhe tai varoittamaan sitä.

Jokaisen, joka vetää luonnosta, tulisi pitää mielessä, että milloin sama koko vaakasuorat viivat näyttävät olevan pitempiä kuin pystyviivat. Yksi aloittelevien taiteilijoiden perusvirheistä on halu venyttää esineitä vaakasuunnassa.

Jos jaat arkin kahteen yhtä suureen puolikkaaseen, alaosa näyttää aina pienemmältä. Tämän näkemyksemme ominaisuuden vuoksi latinalaisen S: n molemmat puolikkaat näyttävät olevan samanlaisia \u200b\u200bvain siksi, että sen alaosa on tehty suuremmaksi typografisessa tyypissä. Tämä pätee numeroon 8. Tämä ilmiö on arkkitehtien hyvin tiedossa, se on välttämätöntä myös taiteilijan työssä.

Muinaisista ajoista lähtien on kiinnitetty suurta huomiota taiteilijan mittasuhteiden ja kyvyn mitata arvoa silmällä tarkasti. Leonardo da Vinci kiinnitti paljon huomiota tähän asiaan. Hän suositteli keksimäänsä pelejä ja huvituksia: hän esimerkiksi neuvoi kepin työntämistä maahan ja yrittäisi yhdellä tai toisella etäisyydellä selvittää, kuinka monta kertaa kepin koko mahtuu tälle etäisyydelle.

Näkökulma

Renessanssin aikakausi oli ensimmäinen, joka loi matemaattisesti tarkan opetuksen avaruuden siirtotavoista. Lineaarinen perspektiivi (lat. kielestä Rers ri katsor e "näen läpi","Tunkeutun yhdellä silmäyksellä") on tarkka tiede, joka opettaa meitä kuvaamaan ympäröivän todellisuuden esineitä tasossa siten, että syntyy vaikutelma kuin luonnossa. Kaikki rakennuslinjat on suunnattu katsojan sijaintia vastaavaan keskeiseen katoamispisteeseen. Linjojen lyhentyminen määritetään etäisyyden mukaan. Tämä löytö mahdollisti monimutkaisten sävellysten rakentamisen kolmiulotteiseen avaruuteen. Totta, verkkokalvo ihmissilmä on kovera eikä suoria viivoja näytä olevan hallittuja. Italialaiset maalarit eivät tienneet tätä, joten joskus heidän työnsä muistuttaa piirustusta.

Neliönäkökulma

a - etuasento, b - satunnaisessa kulmassa. P on keskimääräinen katoamispiste.

Piirustukseen syvemmälle siirtyvät viivat näyttävät yhtenevän katoavassa kohdassa. Katoavat pisteet ovat horisontissa. Horisontaalilinjaan nähden kohtisuorassa etenevät linjat yhtyvät keskellä katoava kohta... Horisontaalisen viivan taaksepäin taantuvat vaakasuorat viivat yhtyvät sivusuunnassa katoavat pisteet

Ympyrän perspektiivi

Ylempi soikea on horisontin yläpuolella. Horisonttiviivan alapuolella olevien ympyröiden yläpinta on. Mitä matalampi ympyrä, sitä laajempi se näyttää meille.

Jo geometristen kappaleiden piirtämisen ensimmäisissä tehtävissä lasten on rakennettava perspektiivi suorakulmaisista esineistä ja kierroskappaleista - sylinterit, kartiot.

F 1 ja F 2 - sivusuunnassa katoavat pisteet horisontin viivalla.

Kuution ja suuntaissärmiön perspektiivi.

P on horisontin katoava kohta.

Chiaroscuro. Sävy. Tonaaliset suhteet

Esineen näkyvän muodon määrää sen valaistus, joka on välttämätön tekijä paitsi kohteen havaitsemiselle myös sen toistamiseksi piirustuksessa. Muodossaan levittävällä valolla on sen helpotuksen luonteesta riippuen erilaisia \u200b\u200bsävyjä - vaaleimmasta pimeimpään.

Näin syntyy chiaroscuron käsite.

Chiaroscuro olettaa tietyn valonlähteen ja pääosin saman valon värin kuin valaistu esine.

Kun otetaan huomioon valaistu kuutio, huomaamme, että sen taso valonlähdettä kohti on kevyin, jota kutsutaan kuvassa kevyt; vastakkainen taso - varjo; puolisävelaskeltulisi kutsua tasoja, jotka ovat eri kulmissa valonlähteeseen nähden eivätkä siksi heijasta sitä kokonaan; refleksi- heijastunut valo putoaa varjo sivuille; leimahtaa - pieni osa pinnasta valossa, mikä heijastaa täysin valonlähteen voimakkuutta (havaitaan pääasiassa kaarevilla pinnoilla) ja lopuksi putoava varjo.

Valon voimakkuuden vähenemisen järjestyksessä kaikki valonsävyt voidaan nimellisesti järjestää seuraavassa järjestyksessä alkaen kevyimmistä: heijastus, valo, rasteri, refleksi, oma varjo, putoava varjo.

Valo paljastaa esineen muodon. Jokaisella lomakkeella on oma luonteensa. Se rajoittuu suoriin tai kaareviin pintoihin tai molempien yhdistelmään.

Esimerkki chiaroscurosta tasotetuilla pinnoilla.

Jos muodolla on monipuolinen luonne, jopa rajojen ollessa minimaaliset pintojen kirkkaudessa, niiden rajat ovat selkeät (katso kuutiokuvaa).

Esimerkki chiaroscurosta kaarevilla pinnoilla.

Jos muoto on pyöreä tai pallomainen (sylinteri, pallo), niin valolla ja varjoilla on asteittaisia \u200b\u200bsiirtymiä.

Toistaiseksi olemme puhuneet samanväristen esineiden chiaroscurosta. Tämän chiaroscuron avulla ja rajoitettu toiseen puolet XIX: stä vuosisadalla siirrettäessä valaistuja kipsi- ja alastomalleja.

Lopussa XIX ja XX vuosisadan alkupuolella, kun syvempi väriymmärrys kehittyi, piirustukselle alettiin esittää kuvallisuuden vaatimuksia.

Itse asiassa kaikki luonnon värikkäät vaihtelut, erityisesti juhlavat tyylikkäät puvut, hajavalaistus, lukuun ottamatta kirkasta chiaroscuroa, ympäristön renderointia - kaikki tämä asettaa valmistelijalle joukon eräänlaista kuvamaista tehtävää, jonka ratkaisu on mahdotonta. chiaroscuron avulla.

Siksi maalaustermi piirustukseen - "sävy".

Jos otamme esimerkiksi keltaisen ja sininen väri, sitten ollessaan samoissa valaistusolosuhteissa, ne näyttävät yhdeltä valolta, toiselta tummalta. Vaaleanpunainen näyttää vaaleammalta kuin viininpunainen, ruskea on tummempi kuin sininen jne.

Liekin kirkkautta ja syviä varjoja on mahdotonta välittää piirustuksen mustalla sametilla, koska kynän ja paperin sävyerot ovat paljon pienemmät. Mutta taiteilijan on välitettävä kaikki erilaiset äänisuhteet vaatimattomilla piirustuksilla. Tätä varten kuvatussa esineessä tai asetelmassa otetaan pimein lyijykynällä täydellä voimalla, ja vaaleampi on paperia. Kaikki muut varjoasteet hän asettaa tonaalisiin suhteisiin näiden ääripäiden välillä.

Laatikoiden on harjoiteltava kehitettäessä kykyä erottaa hienovaraisesti vaaleuden porrastukset täysimittaisissa tuotannoissa. Sinun on opittava poimimaan pienet sävyerot. Kun on määritetty, missä yksi tai kaksi vaaleinta ja yksi tai kaksi pimeintä paikkaa on, on otettava huomioon materiaalien visuaaliset ominaisuudet.

Kasvatustehtäviä suoritettaessa on tarpeen tarkkailla suhteellista suhdetta useiden luonnonpaikkojen kirkkauden ja kuvan vastaavien useiden osien välillä. On muistettava, että vain yhden luonnon paikan tonaalinen vertailu sen kuvaan on väärä työtapa. Kaikki huomio on kiinnitettävä suhteiden parissa työskentelyyn. Piirtämisprosessin aikana sinun on verrattava 2-3 aluetta luonnon keveyden suhteen kuvan vastaaviin paikkoihin. Kun olet asettanut haluamasi sävyt, on suositeltavaa tarkistaa.

Piirrosekvenssi

Nykyaikainen piirustustekniikka tarjoaa 3 yleisintä piirustustyön vaihetta: 1) kuvan koostumus sijoittaminen paperiarkin tasolle ja määrittäminen yleinen lomakkeet; 2) muodon muovimallinnus chiaroscurolla ja luonnon yksityiskohtainen luonnehdinta; 3) yhteenveto. Lisäksi jokaisella piirustuksella voi tehtävistä ja kestosta riippuen olla enemmän tai vähemmän yleisiä vaiheita, ja jokainen vaihe voi sisältää myös pienempiä piirustusvaiheita.

Katsotaanpa tarkemmin näitä piirustustyön vaiheita.

yksi). Teos alkaa kuvan sommittelun asettamisesta paperiarkille. Luonto on tutkittava kaikilta puolilta ja määritettävä, mistä näkökulmasta kuva on tehokkaampi sijoittaa tasolle. Piirrettävän on perehdyttävä luontoon, huomioitava sen ominaispiirteet ja ymmärrettävä sen rakenne. Kuva on hahmoteltu kevyillä vedoilla.

Aloittaessaan piirustuksen he määrittelevät ensinnäkin luonnon korkeuden ja leveyden suhteen, minkä jälkeen he etsivät kaikkien osien mittoja. Työn aikana et voi muuttaa näkökulmaa, koska tässä tapauksessa piirustuksen koko perspektiivirakenne rikkoutuu.

Piirroksessa kuvattujen esineiden mittakaava määritetään myös etukäteen, eikä sitä kehitetä työn aikana. Kun piirretään osittain, luonto ei useimmissa tapauksissa sovi arkille, se osoittautuu siirtyneeksi ylös tai alas.

On vältettävä arkin ennenaikaista latautumista viivoilla ja pisteillä. Lomake piirretään hyvin yleisesti ja kaavamaisesti. Suurmuodon tärkein, yleistetty luonne paljastuu. Jos tämä on joukko esineitä, sinun on rinnastettava ne yhteen kuvaan - yleistämiseksi.

Kun olet viimeistellyt kuvan sommittelun paperille, aseta perussuhteet. Jotta mittasuhteita ei erehdy, sinun on ensin määritettävä suurten arvojen suhde ja sitten valittava pienimmät. Opettajan tehtävänä on opettaa erottamaan pääosa toissijaisesta. Jotta yksityiskohdat eivät häiritse aloittelijan huomiota lomakkeen perusluonteesta, sinun on siristettävä silmiäsi niin, että muoto näyttää siluettilta, kuin tavallinen täplä, ja yksityiskohdat katoavat.

2). Toinen vaihe on muodon muovinen mallinnus sävyllä ja piirustuksen yksityiskohtainen valmistelu. Tämä on tärkein ja pisin työvaihe. Tässä käytetään näkökulman tuntemusta, cut-off-mallinnuksen sääntöjä.

Piirustettaessa on välttämätöntä kuvitella selvästi esineiden avaruusjärjestely ja niiden rakentavan kolmiulotteisuus, koska muuten kuva on tasainen.

Kun työskentelet piirustuksen perspektiivirakenteen parissa, on suositeltavaa tarkistaa säännöllisesti vertaamalla tilavuuslomakkeiden pintojen pienennyksiä verrattaessa niitä pystysuoriin ja vaakasuoriin, jotka henkisesti piirretään ominaispiirteiden läpi.

Näkymän valinnan jälkeen piirustuksessa hahmotellaan horisontti, joka on maalarin silmien tasolla. Voit rajata horisontiviivan millä tahansa arkin korkeudella. Se riippuu esineiden tai niiden osien sisällyttämisestä koostumukseen, jotka ovat maalarin silmien ylä- tai alapuolella. Horisontin alapuolella olevien esineiden yläpuolet on esitetty kuvassa ja horisontin yläpuolelle sijoitettujen esineiden alapinnat ovat näkyvissä.

Kun sinun on piirrettävä vaakasuoralla reunalla oleva kuutio tai muu esine, joka näkyy kulmassa ja seisoo vaakatasossa, sen reunojen molemmat katoavat kohdat ovat keskimmäisen katoamispisteen sivuilla. Jos kuution sivut näkyvät samoissa perspektiivileikkauksissa, niiden ylä- ja alareunat on suunnattu kuvan ulkopuolelle sivujen katoamispisteisiin. Kun kuution etuosa on horisontin tasolla, näkyvissä on vain sen toinen sivu, joka näyttää neliöltä. Sitten syvyyteen vetäytyvät kylkiluut ohjataan keskeiseen katoamispisteeseen.

Kun näemme vaakasuoraan makaavan neliön 2 sivua etuasennossa, muut 2 ohjataan keskimmäiseen katoamispisteeseen. Neliön piirtäminen on tässä tapauksessa puolisuunnikkaan muotoinen. Kun vaakasuora neliö on esitetty kulmassa horisonttiin nähden, sen sivut ohjataan sivusuunnassa katoaviin pisteisiin.

Perspektiivisissä supistuksissa ympyrät näyttävät ellipsiltä. Näin kuvataan vallankumouksen kappaleita - sylinteri, kartio. Mitä korkeampi tai pienempi vaakapiiri on horisontista, sitä enemmän ellipsi lähestyy ympyrää. Mitä lähempänä kuvattu ympyrä on horisontiviivaa, sitä kapeampi ellipsi muuttuu - pienemmät akselit lyhenevät lähestyessään horisonttia.

Horisontissa sekä neliöt että ympyrät näyttävät yhdeltä viivalta.

Kuvan viivat kuvaavat esineen muotoa. Piirroksen sävy välittää valoa ja varjoa. Chiaroscuro auttaa paljastamaan kohteen määrän. Rakentamalla kuvan, esimerkiksi kuution, perspektiivisääntöjen mukaisesti maalari valmistelee siten reunat valolle ja varjoille.

Piirrettäessä esineitä, joilla on pyöristetyt pinnat, lapsilla on usein vaikeuksia, joista he eivät voi selviytyä ilman opettajan apua.

Miksi tämä tapahtuu? Sylinterin ja pallon muoto pysyy muuttumattomana käännettäessä. Tämä vaikeuttaa aloittelevan valmistelijan analyyttistä työtä. Esimerkiksi pallon tilavuuden sijaan hän piirtää tasaisen ympyrän, joka sitten sammuu ääriviiva... Mustavalkoiset suhteet ilmoitetaan satunnaisina pisteinä - ja pallo näyttää olevan vain näön ympyrä.

Sylinterissä ja pallossa valolla ja varjoilla on asteittaisia \u200b\u200bsiirtymiä, eikä syvin varjo ole refleksin kantavan varjopuolen reunalla, vaan siirtyi hieman poispäin valaistun osan suuntaan. Näennäisestä kirkkaudesta huolimatta refleksin tulee aina noudattaa varjoa ja olla heikompi kuin puolisävy, joka on osa valoa, eli sen on oltava vaaleampi kuin varjo ja tummempi kuin puolisävy. Esimerkiksi pallon refleksin tulisi olla tummempi kuin keskisävy valossa.

Piirrettäessä ryhmäasetusta geometrisista kappaleista, jotka sijaitsevat eri etäisyydellä sivulta tulevasta valonlähteestä, on pidettävä mielessä, että etäisyyden päässä siitä kappaleiden valaistut pinnat menettävät kirkkautensa.

Fysiikan lakien mukaan valon voimakkuus on kääntäen verrannollinen kohteen etäisyyden neliöön neliöön. Kun otetaan huomioon tämä laki valoa ja varjoa sijoitettaessa, ei pidä unohtaa sitä tosiasiaa, että lähellä valonlähdettä valon ja varjon kontrastit voimistuvat ja etäisyys heikkenee.

Kun kaikki yksityiskohdat on piirretty ja piirustus mallinnettu sävyllä, yleistysprosessi alkaa.

3). Kolmas vaihe on yhteenveto tuloksista. Tämä on piirustuksen viimeinen ja tärkein työvaihe. Tässä vaiheessa tehdään yhteenveto tehdystä työstä: tarkistamme piirustuksen yleisen kunnon, alistamalla yksityiskohdat kokonaisuudelle, tarkennamme piirustusta sävyllä. On välttämätöntä alistaa valot ja varjot, häikäisyt, refleksit ja puolisävyt yleiseen sävyyn - sinun on pyrittävä tuomaan työn alussa asetetut tehtävät todelliseen ääniin ja loppuun. Ensimmäisen havainnon selkeyden ja eheyden, tuoreuden pitäisi jo toimia uudella laadulla pitkän ja kovan työn seurauksena. Työn viimeisessä vaiheessa on suositeltavaa palata uudestaan \u200b\u200balkuperäiseen käsitykseen.

Työn alkaessa, kun valmistelija hahmottelee nopeasti paperille yleinen muoto luonnossa hän seuraa synteesin - yleistämisen polkua. Lisäksi kun muodon huolellinen analyysi tehdään yleistetyssä muodossa, valmistelija siirtyy analyysin polulle. Teoksen lopussa, kun taiteilija alkaa alistaa yksityiskohdat kokonaisuudelle, hän palaa taas synteesin polulle.

Aloittelevan valmistelijan muodon yleistämistyö aiheuttaa melko suuria vaikeuksia, koska lomakkeen yksityiskohdat kiinnittävät hänen huomionsa liikaa. Valmistelijan havaitsemat yksittäiset, merkityksetön yksityiskohdat aiheesta usein hämärtyvät kokonaisvaltainen kuva luonnosta, älä anna sen rakenteen ymmärtämistä mahdolliseksi, ja siten häiritse luonnon oikeaa kuvaamista.

Joten, piirustuksen johdonmukainen työ kehittyy kohteen yleistettyjen osien määrittelystä monimutkaisten yksityiskohtien yksityiskohtaisen tutkimuksen avulla kuvaannolliseen ilmaisuun kuvatussa luonnossa.

Huomautus: tämä opetusohjelma kuvaa kuvaa, joka on melko monimutkainen koululaiset koostumukset geometristen kappaleiden kehyksistä. On suositeltavaa piirtää ensin yhden kuution, yhden suuntaissärmän tai kartion kehys. Myöhemmin - koostumus kahdesta yksinkertaisen muodon geometrisesta kappaleesta. Jos koulutusohjelma on suunniteltu useita vuosia, on parempi lykätä useiden geometristen kappaleiden koostumuksen kuvaa seuraaville vuosille.

Kolme vaihetta piirustuksessa: 1) kuvan koostumus sijoittaminen paperiarkin tasolle ja muodon yleisen luonteen määrittäminen 2) geometristen kappaleiden luurankojen rakentaminen; 3) avaruuden syvyyden vaikutuksen luominen käyttämällä eri viivan paksuutta.

yksi). Ensimmäinen vaihe on kuvan sommittelu sijoittaminen paperiarkin tasolle ja muodon yleisen luonteen määrittäminen. Piirustuksen alkaessa määritetään kaikkien geometristen kappaleiden kokonaiskoostumuksen korkeuden ja leveyden suhde. Sen jälkeen he siirtyvät määrittämään yksittäisten geometristen kappaleiden mitat.

Työn aikana et voi muuttaa näkökulmaa, koska tässä tapauksessa piirustuksen koko perspektiivirakenne rikkoutuu. Piirustuksessa kuvattujen esineiden mittakaava määritetään myös etukäteen, ei työn aikana. Osia piirrettäessä luonto useimmissa tapauksissa joko ei sovi arkille tai osoittautuu siirtyneeksi ylös, alas tai sivulle.

Piirustuksen alussa lomake piirretään hyvin yleisesti ja kaavamaisesti. Suurmuodon tärkein, yleistetty luonne paljastuu. Ryhmä esineitä on rinnastettava yhteen kuvaan - yleistettäväksi.

2). Toinen vaihe on geometristen kappaleiden lankakehysten rakentaminen. On välttämätöntä kuvitella selvästi esineiden avaruusjärjestely, niiden kolmiulotteisuus, kuinka vaakataso sijaitsee, jolla geometriset kappaleet seisovat maalarin silmien tasoon nähden. Mitä matalampi se on, sitä leveämpi se näyttää. Tämän mukaisesti kaikki geometristen kappaleiden vaakasuorat pinnat ja vallankumouksen kappaleiden ympyrät näyttävät maalaajalle enemmän tai vähemmän leveiltä.

Koostumus koostuu prismoista ja kierroskappaleista - sylinteristä, kartiosta, pallosta. Prismojen osalta on tarpeen selvittää, miten ne sijaitsevat suhteessa maalareihin - edestä tai kulmasta? Etukappaleessa on yksi katoamispiste - esineen keskellä. Mutta useammin geometriset kappaleet sijaitsevat satunnaisessa kulmassa suhteessa taidemaalariin. Horisontaalisen viivan taaksepäin taantuvat vaakasuorat viivat yhtyvätsivusuunnassa katoavat pisteet sijaitsee horisontissa.

Laatikon näkökulma satunnaisessa kulmassa.

Vallankumouksen - kartion - rakentaminen.

Näin kaikki geometriset kappaleet rakennetaan.

3) Kolmas, viimeinen vaihe - avaruuden syvyyden vaikutuksen luominen käyttämällä eri viivan paksuutta. Maalari tiivistää tehdyn työn: hän tarkistaa geometristen kappaleiden mittasuhteet, vertaa niiden kokoja, tarkistaa piirustuksen yleisen kunnon ja alistaa yksityiskohdat kokonaisuudelle.

Aihe 2. Kipsin geometristen kappaleiden piirustus:

kuutio, pallo (mustavalkoinen mallinnus).

Huomautus: Tässä opetusohjelmassa kuvataan kipsikuutio ja pallo yhdellä arkilla. Voit piirtää kahdelle arkille. Mustavalkoisen mallinnuksen tehtävissä valaistus läheisesti sijoitetulla lampulla, soffitilla jne. On erittäin toivottavaa. toisella puolella (yleensä ikkunan puolelta).

Kuutio

yksi). Ensimmäinen vaihe on kuvan sommittelu sijoittaminen paperiarkin tasolle. Kipsikuutio ja pallo vedetään peräkkäin. Molemmat ovat taustavalaistuja suuntavalolla. Paperiarkin (A3-formaatti) yläpuoli on varattu kuutioon, alempi puoli pallolle.

Kuution kuva on järjestetty yhdessä putoavan varjon kanssa arkin yläosan keskelle. Mittakaava valitaan siten, että kuva ei ole liian suuri eikä liian pieni.

2). Toinen vaihe on kuution rakentaminen.

On tarpeen määrittää vaakasuoran tason, jolla kuutio seisoo, ja vaakasuuntaisten reunojen sijainti silmien korkeuteen nähden, niiden leveys. Kuinka kuutio sijoitetaan - edestä tai kulmasta? Jos kuutio on edestäpäin, siinä on yksi katoamispiste maalarin silmien korkeudella - kuution keskellä. Mutta useammin reunat sijaitsevat suhteessa maalareihin satunnaisessa kulmassa. Horisontaalisen viivan taaksepäin taantuvat vaakasuorat viivat yhtyvätsivusuunnassa katoavat pisteet sijaitsee horisontissa.

Kuution rakentaminen

Maalarin on selvitettävä, mikä kuution sivupinnoista näyttää hänelle leveämmältä - tällöin vaakasuorat linjat ohjataan katoavaan pisteeseen hellävaraisemmin ja itse katoava kohta on kauempana kuvatussa esineestä.

Kun olemme rakentaneet kuution perspektiivisääntöjen mukaisesti, valmistelimme siten rajat valolle ja varjoille.Kun otetaan huomioon valaistu kuutio, huomaamme, että sen valonlähdettä kohti oleva taso on kevyin, nimeltään valo; vastakkainen taso on varjo; puolisävyt ovat tasoja, jotka ovat kulmassa valonlähteen kanssa eivätkä siksi heijasta sitä kokonaan; refleksi - heijastunut valo putoaa varjo sivuille. Varjo, jonka ääriviivat piirretään perspektiivisääntöjen mukaisesti, on tummempi kuin kaikki kuution pinnat.

Mustavalkoisen kuution mallinnus

Valkoinen voi jättää kuution tai paperiarkin pinnan, jolla se seisoo, suoralla viivalla valaistuna, kirkas valo... Loput pinnat on haudottava kevyellä, läpinäkyvällä varjostuksella vahvistamalla sitä vähitellen valoyksikön viivoille (kuution reunat, joissa valaistut ja varjoreunat kohtaavat). Valon voimakkuuden pienenemisen järjestyksessä kaikki valonsävyt voidaan nimellisesti järjestää seuraavassa järjestyksessä alkaen kevyimmistä: heijastus, valo, rasteri, refleksi, oma varjo, putoava varjo.

Yhteenvetona tarkistamme piirustuksen yleisen kunnon ja selkeytämme piirroksen sävyllä. Valo ja varjo, häikäisyt, refleksit ja puolisävyt on alistettava yleiseen sävyyn yrittäen palata ensimmäisen havainnon selkeyteen, eheyteen ja tuoreuteen.

Pallo

yksi). Ensimmäinen vaihe on pallokuvan sijoittelu kokoonpanon kanssa yhdessä laskevan varjon kanssa paperiarkin alaosan keskelle. Mittakaava valitaan siten, että kuva ei ole liian suuri eikä liian pieni.

Pallon rakentaminen

2). Pallon mustavalkoinen mallinnus on monimutkaisempi kuin kuutio. Valolla ja varjoilla on asteittaisia \u200b\u200bsiirtymiä, eikä syvin varjo ole refleksin kantavan varjopuolen reunalla, vaan siirtyi hieman poispäin valaistun osan suuntaan. Näennäisestä kirkkaudesta huolimatta refleksin tulee aina noudattaa varjoa ja olla heikompi kuin puolisävy, joka on osa valoa, eli sen on oltava vaaleampi kuin varjo ja tummempi kuin puolisävy. Esimerkiksi pallon refleksin tulisi olla tummempi kuin keskisävy valossa. Valonlähteen lähellä valon ja varjon kontrastit voimistuvat, etäisyyden myötä heikkenevät.

Mustavalkoinen pallomallinnus

3). Kun kaikki yksityiskohdat on piirretty ja piirustus on mallinnettu huolellisesti sävyllä, yleistysprosessi alkaa: tarkistamme piirustuksen yleisen kunnon ja selkeytämme piirustuksen äänellä. Yritetään uudelleen palata ensimmäisen havainnon selkeyteen, eheyteen ja tuoreuteen.

Aihe 3. Piirustus asetelmasta kipsistä

geometriset kappaleet (cut-off-mallinnus).

Huomautus: Tämä opetusohjelma kuvaa kuvaa monimutkaisesta kipsi-geometristen kappaleiden koostumuksesta. Jos koulutusohjelma on suunniteltu useita vuosia, on parempi lykätä tällaisen sävellyksen kuvaa seuraaville vuosille. On suositeltavaa ensin kuvata kahden yksinkertaisen geometrisen kappaleen koostumus. Myöhemmin voit siirtyä monimutkaisempaan sävellykseen. Mustavalkoisen mallinnuksen tehtäväksi valaistus läheisellä lampulla, soffitilla jne. On erittäin toivottavaa. toisella puolella (yleensä ikkunan puolelta).

Kolme vaihetta piirustuksessa: 1) kuvan koostumus sijoittaminen paperiarkin tasolle ja muodon yleisen luonteen määrittäminen; 2) geometristen kappaleiden rakentaminen; 3) muotojen mallinnus sävyllä.

yksi). Ensimmäinen vaihe on geometristen kappaleiden kuvien sijoittelu A3-paperiarkin tasolle. Piirustuksen alkaessa määritetään kaikkien geometristen kappaleiden kokonaiskoostumuksen korkeuden ja leveyden suhde. Sen jälkeen he etenevät määrittämään yksittäisten geometristen kappaleiden mitat.

Piirustuksessa kuvattujen esineiden mittakaava määritetään etukäteen. On vältettävä arkin ennenaikaista latautumista viivoilla ja pisteillä. Aluksi geometristen kappaleiden muoto piirretään hyvin yleisesti ja kaavamaisesti.

Kun olet viimeistellyt kuvan sommittelun paperille, aseta perussuhteet. Jotta mittasuhteita ei voida erehtyä, suurten arvojen suhde on ensin määritettävä ja sitten kaikki pienemmät.

2). Toinen vaihe on geometristen kappaleiden rakentaminen. On tarpeen kuvitella selvästi esineiden avaruusjärjestely, kuinka vaakataso sijaitsee, jolla geometriset kappaleet seisovat maalarin silmien tasoon nähden. Mitä matalampi se on, sitä leveämpi se näyttää. Tämän mukaisesti kaikki geometristen kappaleiden vaakasuorat pinnat ja vallankumouksen kappaleiden ympyrät näyttävät maalaajalle enemmän tai vähemmän leveiltä.

Koostumus koostuu prismoista, pyramideista ja vallankumouskappaleista - sylinteri, kartio, pallo. Prismojen osalta on tarpeen selvittää, miten ne sijaitsevat suhteessa maalareihin - edestä tai kulmasta? Etukappaleessa on yksi katoamispiste - esineen keskellä. Mutta useammin geometriset kappaleet sijaitsevat satunnaisessa kulmassa suhteessa taidemaalariin. Vaakasuorat viivat, jotka vetäytyvät kulmassa horisonttiin nähden, yhtyvät sivupisteissä laskeutuminen sijaitsee horisontissa. Kierroskappaleissa piirretään vaaka- ja pystysuorat aksiaaliviivat, niille asetetaan etäisyydet, jotka ovat yhtä suuret kuin kuvatun ympyrän säde.

Geometriset kappaleet eivät voi vain seisoa tai makaa pöydän vaakatasossa, mutta myös olla suhteessa siihen satunnaisessa kulmassa. Tässä tapauksessa löydetään geometrisen rungon kallistussuunta ja siihen kohtisuorassa olevan geometrisen rungon pohjan taso. Jos geometrinen runko lepää vaakasuorassa tasossa 1 (reuna tai pyramidi), niin kaikki vaakasuorat viivat kohtaavat horisontin viivalla olevaa katoavaa kohtaa. Tässä geometrisessa kappaleessa on vielä 2 katoavaa pistettä, jotka eivät ole horisonttijohdolla: yksi rungon kaltevuusviivalla, toinen siihen kohtisuorassa viivalla, joka kuuluu tämän alustan tasoon. geometrinen runko.

3). Kolmas vaihe on mallinnus muodon sävy. Tämä on pisin työvaihe. Tässä käytetään tietoa raja-arvon mallintamisen säännöistä. Rakentamalla geometrisia kappaleita perspektiivisääntöjen mukaisesti, opiskelija valmisteli siten valon ja varjon rajat.Valolähdettä vastapäätä olevien kehojen tasot ovat kevyimmät, nimeltään valo; vastakkaiset tasot ovat varjossa; puolisävyt ovat tasoja, jotka ovat kulmassa valonlähteen kanssa eivätkä siksi heijasta sitä kokonaan; refleksi - heijastunut valo putoaa varjo sivuille; ja lopuksi putoava varjo, jonka ääriviivat rakennetaan perspektiivisääntöjen mukaisesti.

Voit jättää prismojen, pyramidien tai paperiarkin valkoiset pinnat, joihin ne seisovat, suoralla, kirkkaalla valolla. Loput pinnat on haudottava kevyellä, läpinäkyvällä varjostuksella vahvistamalla sitä vähitellen valoyksikön viivoille (geometristen kappaleiden reunat, joissa valaistut ja varjoreunat kohtaavat). Valon voimakkuuden pienenemisen järjestyksessä on mahdollista järjestää kaikki valonsävyt ehdollisesti seuraavassa järjestyksessä alkaen kevyimmistä: heijastus, valo, puolisävy, refleksi, oma varjo, putoava varjo.

Pallossa valolla ja varjoilla on asteittaisia \u200b\u200bsiirtymiä, eikä syvin varjo ole varjopuolen reunalla, joka kantaa refleksin, vaan siirtyi hieman poispäin valaistun osan suuntaan. Näennäisestä kirkkaudesta huolimatta refleksin tulee aina noudattaa varjoa ja olla heikompi kuin puolisävy, joka on osa valoa, eli sen on oltava vaaleampi kuin varjo ja tummempi kuin puolisävy. Esimerkiksi pallon refleksin tulisi olla tummempi kuin keskisävy valossa. Valonlähteen lähellä valon ja varjon kontrastit voimistuvat, etäisyyden myötä heikkenevät.

Valkoinen jättää palloon vain häikäisyn. Loput pinnat on peitetty kevyellä ja läpinäkyvällä varjostuksella, joka muodostaa pallon ja vaakasuoran pinnan muotoiset vedot. Sävy vahvistuu vähitellen.

Kun siirryt pois valonlähteestä, kappaleiden valaistut pinnat menettävät kirkkautensa. Valonlähteen lähellä valon ja varjon kontrastit voimistuvat, etäisyyden myötä heikkenevät.

neljä). Kun kaikki yksityiskohdat on piirretty ja piirustus mallinnettu sävyllä, yleistysprosessi alkaa: tarkistamme piirustuksen yleisen kunnon ja selkeytämme piirustuksen äänellä.

Valo ja varjo, häikäisyt, refleksit ja puolisävyt on alistettava yleiselle sävylle yrittäen palata ensimmäisen havainnon selkeyteen, eheyteen ja tuoreuteen.

Kirjallisuus

Tärkeimmät:

Rostovtsev N.N. Akateeminen piirustus"M. 1984

"Kuvataidekoulu" v. 2, M. "Taide" 1968

Trouble G. V. "Graafisen lukutaidon perusteet" M. "Valaistuminen" 1988

"Kuvataidekoulu" 1-2-3, "Kuvataide" 1986

"Piirustuksen perusteet", "Lyhyt sanakirja taiteelliset ehdot"- M." Koulutus "," Otsikko ", 1996

Muut:

Vinogradova G. "Luonnonopetusten tekeminen luonnosta" - M., "Valaistuminen", 1980

Kirjasto " Nuori taiteilija»Piirustus, neuvoja aloittelijoille. Numero 1-2 - "Nuori vartija" 1993

Kirtser Yu. M. “Piirustus ja maalaaminen. Oppikirja "- M., 2000

Kilpe T. L. "Piirustus ja maalaus" - M., kustantamo "Oreol" 1997

Avsisyan O. A. "Luonto ja piirustus esityksen avulla" - M., 19885

Odnoralov N.V. "Materiaalit ja välineet, laitteet kuvataide"- M.," Koulutus "1988

Sovellukset

Aihe 1. Geometristen kappaleiden lankakehysten rakentaminen

Aihe 2. Piirustus kipsin geometrisista kappaleista: kuutio, pallo

Aihe 3. Piirustus asetelmasta kipsigeometrisistä kappaleista

Selittävä huomautus ____________________________________ 2

Johdanto ________________________________________________ 3

Aihe 1. Geometristen kappaleiden luurankojen rakentaminen _____________ 12

Aihe 2. Kipsin geometristen kappaleiden piirustus: kuutio, pallo (leikkausmallinnus) _________________________________________ 14

Aihe 3. Piirustus asetelmasta kipsigeometrisistä kappaleista (mustavalkoinen mallinnus) _________________________________________ 17

Liitteet ____________________________________________ 21

Koostumuksen perspektiivi suoritetaan yksittäisen tehtävän mukaisesti. Yksittäisen tehtävän numero vastaa ryhmän päiväkirjan luettelon mukaista järjestysnumeroa. Yksittäiset tehtävät taulukossa 3

Pöytä #

Ohjeet ARKKI 1: lle

Ennen kuin teet perspektiivikuvan geometristen kappaleiden koostumuksesta, sinun on ensin säveltettävä itse koostumus eli määritettävä esineiden suhteellinen sijainti, niiden sijainti suhteessa kuvan päälinjaan ja etäisyys kuvan tasosta . Sommittelun mukaan voit valita näkökulman sijainnin (näkökulman korkeus ja etäisyys). Näkökulma-alue valitaan vastaamaan yhtä koostumuksen ulottuvuutta. Näkymän korkeus valitaan joko hieman pienempi tai hieman suurempi kuin korkeimman kohteen korkeus.

Yksittäisessä tehtävässä määritetään esineiden muoto, niiden koko, kiertokulma kuvatasoon nähden ja etäisyys kuvan tasosta. Sen on rakennettava näkökulma fasettien kappaleiden hengen koostumuksesta, joista toinen sijaitsee etupuolella kuvan tasoon nähden, toisella on tietty kiertokulma kuvaan nähden ja toinen pyörimiskappale.

Suoritettaessa perspektiivikuva geometristen kappaleiden koostumuksesta on järkevää suorittaa valmistelutyö - rakentaa suunnitelma tulevaisuuden kokoonpano... Tämä suunnitelma voidaan yksinkertaisesti piirtää tai valita leikkaamalla geometristen kappaleiden suunnitelmien ääriviivat paperista ja siirtämällä niitä pitkin tasoa, valita paras koostumusratkaisu sekä määrittää esineiden sijainti objektitasossa ja etäisyys niitä. Samalla sävellyksen kokonaiskoko tulee selväksi, mikä määrittää näkökulman korkeuden sijainnin ja etäisyyden (etäisyys tarkkailijasta kuvaan).

Esimerkki arkista 1 - perspektiivikuva geometristen kappaleiden koostumuksesta on esitetty ( kuva 91)

Sisätilojen näkökulma

Sisätilaa kutsutaan koko huoneen tai sen yksittäisten osien sisäkuvaksi. Sisätilojen rakentamisen käytännössä tunnetaan erilaisia \u200b\u200btapoja kuvata sisätiloja riippuen taiteilijan asettamasta tehtävästä. Tässä opetusohjelmassa tarkastellaan yhtä tapaa rakentaa sisustus perspektiivivaakojen avulla. Sisätilan kuva voi olla etuosa tai kulma, riippuen huoneen seinien sijainnista kuvaan nähden. Jos yksi huoneen seinistä on kuvan suuntainen, tällaista kuvaa kutsutaan sisätilan etuperspektiiviksi. Jos huoneen seinät ovat kulmassa taivaan tasoon nähden, tällaista kuvaa kutsutaan sisustuksen kulmaperspektiiviksi.

84

Kuva. 90. Piirustus geometristen kappaleiden koostumuksesta kohtisuorassa

ennusteet

Aihe 2. Piirroskoostumus geometriset kuviot mielikuvituksella

Osallistujaa kehotetaan keksimään joukko yksinkertaisimpia geometrisia kappaleitasommitelma ja kuvaa se arkille. Joukko 4-5 numeroa, niiden osuudet ja mittakaava suhdeluvut on annettu. Tehtäväohjelma on korostettu kokeen alussa nimelläpiirustus kahdesta kohtisuorasta kehon projektiosta, joista tulisi koostua sävellys. On sallittu leikata yksi kappale toiseen, lisätä ja toistaa 1-2 puh.

Tehtävän suorittamiseen annetaan 6 tuntia. Työ tehdään A3-kokoisella arkilla (30x42cm), valintalautakunnan antama ja leimalla varustettu. Sukunimikirjailijaa ei ole kirjoitettu arkille, ja hän työskentelee sukunimen ja mahdollisten muistiinpanojen kanssaei arvioitu.

SUORITUSTEN ARVIOINTIPERUSTEET

Tämän tehtävän päätavoitteena on arvioida tilavuus-avaruuden kehitystasohakijan mielikuvitus, eli kyky edustaa monimutkaisia \u200b\u200bmääriä eri tavoinennakkovahvistukset eri valaistuksessa ja siirrä tämä levyn tasolle. Pitäisi keskity ei erityisen monimutkaisen sävellysidean etsimiseen, vaanilmentävä ja pätevä esitys ideasta täydellisen piirustuksen muodossa.

Työtä arvioitaessa otetaan huomioon:

1. Kuvan oikea koostumus sijoittelu arkille.

2. Osaava kuva geometrisista kappaleista ja niiden nivelistä ottaen huomioon
lineaarinen perspektiivi.

3. Mittasuhteiden tonaalinen siirto.

4. Tonaalinen tutkimus - tunnistaminen hyvin rakennettujen avulla
esineiden muodon varjot, siirto vahvistamalla (heikentämällä) kontrasteja
esineiden etäisyys katsojasta, yleinen graafinen kulttuuri.

5. Sävellyksen taiteellinen laatu, tekijän tarkoituksen eheys.
Sinun on ymmärrettävä, että piirustusta arvioidaan taiteellisena kokonaisuutena, ei

sen yksittäisiä komponentteja, ja näitä kriteerejä käytetään synteettisesti, täydentävät toisiaan.

Työn alussa sama koelomake, jossa lopullinenpiirustus, tehdään useita hakuhuonnoksia. Mieluiten hetimääritä lopullisen suuren piirustuksen ja luonnosten paikka eli ajattele levyn koko koostumus,

2-4 pienessä luonnoksessa on esitetty vaihtoehtoja annettujen kappaleiden yhdistämiseksi.Samalla on tärkeää ymmärtää, että sommitelma on mielenkiintoinen ei monimutkaisen risteyksen takiakaksi ruumista. (esimerkiksi kartio ja sylinteri), jos muut luvut ovat vahingossa vierekkäisiä, ja kaikkien elementtien järjestys on yksi kokonaisuus. Luonnoksissa haetaan yhteistä ilmeikäs siluetti, mahdolliset sävellysideot tunnistetaan -koostumuksen muodostuminen ytimen ympärille - yksi heidän ruumiistaan, koostumuksen kehittäminenakseli - pystysuora tai suunnattu katsojasta poispäin, kahden leikkauspistekoostumusakselit suorassa tai muussa kulmassa jne. Koostumus voiseiso kuvitteellisella tasolla tai "roikkua" avaruudessa. 86

P. Koostumuksen hienosäätö

Valitsemalla eniten mielenkiintoinen vaihtoehto, sinun on esitettävä se eri puolilla jalöytää hänelle ilmeisimmän näkökulman siten, että yhdellä esineiden sivut, selvästi peittämättä toisiaan, oli selvästi luettu, niiden paikatviillot tai tuet olivat selvästi näkyvissä ja korostivat esineiden muotoa ja toisaalta säilyi mielenkiintoinen siluetti ja rytmi, joka ilmaisi sävellyksen pääidean. On suositeltavaa välttää tahattomia sattumiaesineiden ääriviivat.

Kun olet selvittänyt tältä pohjalta versiosi ja valinnut vakuuttavimman kulman,voit siirtyä pääkuvaan.

///. Pääkuvan rakentaminen (kuvat 92, 93)

Ensinnäkin sinun on selvitettävä tulevan kuvan koko. Piirustus ei saisi olla liian pieni, "kadonnut" arkissa, mikä luo vaikutelman satunnaisuudesta ja epävarmuus, eikä sen pitäisi olla liian suuri, "varjostaa" reunat;kuvitetun sävellyksen kuvitteellisen painopisteen on oltava sopivasuunnilleen arkin geometrisessa keskustassa. Äärimmäisten kohtien hahmottaminen kevyillä viivoilla yleiskuvaus, jatkamme yksityiskohtien piirtämistä.

On suositeltavaa selventää välittömästi tehtävässä ilmoitettujen välitavoitteiden suhde,nimetä suuret nivelet koostumuksesta ja pääakselien sijainnista - tämä onsäästää piirroksen jatkoa voimakkaista korjauksista. Saada se oikeinvälittää kuvien suhteellinen sijainti, sinun tulee edustaa paitsi näkyvää myös esineiden näkymättömät osat - siis näkymättömien viivojen jarakennuslinjat. On tärkeää tietää lineaarisen perspektiivin lait - edustaa linjaa horisontti, yhdensuuntaisten viivojen katoavat pisteet, kuvataso. Hahmotkiertämällä, sinun on hahmoteltava akselit ja piirrettävä ellipsit varovasti muistamallalisäämällä niiden "avautumista" etäisyydellä horisontista. Erityistä huomiotasinun on maksettava viivoittavien lukujen viivoille, jotta voit piirtää ne oikein, sinun pitäisiedustavat muodostavia tasoja ja pintoja sekä niiden leikkauslainsäädäntöä. Kun huolehdit näkyvien ja näkymättömien viivojen piirtämisestä, et voiunohda, että emme piirrä viivoja, vaan määriä, ja meidän on seurattava jatkuvasti ja selventää esineiden mittasuhteet (esimerkiksi kuution reunojen pitäisi näyttää olevan ainakin eri kulmiamutta samoilla neliöillä; liesi pitäisinäyttää saman paksuudelta kaikkialla jne.) ja tarkista esineiden suhteet.Voit tehdä tämän korostamalla näkyvät viivat, siirtymällä useammin pois ja vertaamalla esineitäkeskenään.

IV... Loppututkimus (kuva 94)

Tämän vaiheen päätehtävä on saada yhtenäinen ja elävä käsitys piirustuksesta.Ensinnäkin sinun on parannettava äänenvoimakkuutta ja välitettävä tutkintoesineiden etäisyys katsojasta. Pitämällä rakennuslinjoja sinun on vahvistettavanäkyviä viivoja siten, että niiden kontrasti pienenee etualalta kohtaantakaisin.

Mustavalkoisen tutkimuksen tulisi olla ehdollinen, ja kirjoittajan aikomusta noudattaen korostettava sävellyksen pääasia. Omat rajat

varjot auttavat paljastamaan kiertokappaleiden luonteen, ja yleinen valo tai varjo yhdistääyhdensuuntainen tai kohtisuorassa suorakaiteen muotoisen tason kanssa. Perustuutämän pitäisi olla valon suunta. Valo voi tulla ylhäältä korostamalla vaakatasoja tai liukua koostumuksen sivupintoja pitkin, paljastaen kaikki ulkonemat. Pudotusvarjoja ei vaadita, ja ne tehdään vain, jos piirros ei ole ymmärrettävissä ilman niitä.

Omien varjojen rajat tulisi rakentaa pallomaisille tilavuuksilleon toivottavaa esittää näiden rajojen näkymätön osa. Ei tarvitse pyrkiämonimutkaiset sävyasteet, tonaalisen tutkimuksen tulisi pitää ehdollinenluonne, kestävä pääsuhde "Valo-varjo". Varjojen sävyn tulisi ollavalo, joka voimistuu vain chiaroscuron rajoille korostaen esineiden reunoja.

Työn lopussa sinun on tarkoituksella sijoitettava aksentteja - tarkista kokonaisuusvaikutelman arkista ja tarvittaessa heikennä alustavia luonnoksia korostamallapääpiirustus; osoittamaan pääpiirustuksessa esineiden etäisyys katsojasta selkeämmin lisäämällä etualan kontrasteja.

"4H":.,. ■

i"

Kuva. 91

68

Kuva. 93

B. Runkojen rakentaminen, joiden pohjassa on säännöllinen kuusikulmio

Kuva. 95

B. Koostumus muodostuukaksi kohtisuoraa akselia - pystysuora ja vaakasuora

D. Koostumus muodostuu kahdestavaaka-akselit;leikkaavat 45: n kulmassa

Kuva. 97. Esimerkkejä erilaisista sävellysideoista

Kuva. 101

Kuva. 103

III jakso ... Piirustus ihmisen päästä veistoksesta.

Ihmisen pää on erittäin mielenkiintoinen piirustusobjekti. Yksi puoli,se on plastisesti monimutkainen tilavuusmuoto ja toisaalta mallin muotokuva tekee samankaltaisuusvirheiden löytämisen helpoksi.

Pään muoto yhdistää kaikille malleille yhteisen tilavuuden, kallon ja lihasten yhden anatomisen rakenteen ja muotokuvan vuoksiyksilöllisyys. Pään kiinnittämisen oppimisen alkuvaiheessa pääpaino on pitäisi antaa yleinen järjestelmä muodostamalla symmetrinen tilavuus, kokonaismäärärakenteeseen verrannollinen, yleiset anatomiset lait (kallon piirtäminen,anatominen pää, pään luonnokset) ja harjoittelun viimeisessä vaiheessapainopiste on tietyn pään yksilöllisten ominaisuuksien tunnistamisessa.Aihe 1. Ihmisen pään anatominen rakenne

Pää on yleensä symmetrinen munanmuotoinen, pariksi liitetyt yksityiskohdatjoka (silmät, korvat, poskipäät jne.) voidaan yhdistää henkisesti mausteiseenyhdensuuntaiset viivat. Ennakkotilanteessa (ylhäältä tai alhaalta katsottuna) nämä rivit menevät yhteinen asia katoamassa horisontissa. Jos piirrät henkisesti vaakasuoria leikkausviivoja, saat ellipsejä, joiden aukko riippuu myöslyhentäminen (kuva 106). ■

Pään muoto voidaan jakaa suurempaan aivojen alueeseen jakasvo-osa (ns. "naamio") (kuva 105). Kallo, joka on pohjapää, koostuu kuudesta pääluusta: etuosa, kaksi parietaalista, kaksi ajallista jatakaraivo. Yhdistymispaikoissa ulkonevat etu- ja parietaaliset tuberkulli. Etuluu muodostaa kiertoradan yläreunan, jonka yläpuolella kulmien harjanteet sijaitsevatja kulmakarvat. Rajan alareunan muodostavat kuuloluutpalataan korvan aukkoihin, kuulokaariin. Kallon juuressalaatikko on alaleuan hevosenkengän muotoinen luu. Anatomisessa päässäsinun tulisi kiinnittää huomiota nurkista tuleviin voimakkaisiin purulihoihinalaleuka kuuloluiden alla.

Pään anatomisen rakenteen, ominaispiirteiden ja ulkonemien analyysiluiden avulla voit esittää yleisen suunnittelumallin, jossa on etuosa, kaksisivusuunnassa (ajallinen), niskakyhmä, parietaalinen ja alempi leuan sivu. Tällaisen järjestelmän ei pitäisi korvata pään monimutkaista muovia, mutta auttaa näkemäänpäätasojen suunnat ja alistaa ne yksityiskohdille (kuva 107).

Pään suunnittelun ymmärtämiseksi sinun pitäisi piirtää kallo ja anatominen pää, sekä niiden yleistetyt mallit (pilkkominen), jossa muodostuvat tasotpää, aksentoitu (kuvat 109-110).

Jotta et pääse törkeisiin virheisiin, sinun on tiedettävä yleinen suhteellinenpään rakenne ja keskimääräiset kanoniset mittasuhteet. Aivojen jakasvojen jakaumat määrittävät nenän sillan sijainnin. Vaakasuora viivanenän sillan läpi kulkeminen jakaa pään yleensä kahteen yhtä korkeaan osaan.Kasvot on jaettu kolmeen yhtä suureen osaan: ensimmäinen - hiusviivasta kulmien ulkonemiin,toinen - kulmasta nenän juuren pohjaan, kolmas - nenän pohjasta pohjaan leuka. Tässä tapauksessa sinun on keskityttävä luurankoon, koska kulmakarvat voivat ollapaksu, roikkuva tai kohonnut, ja nenän kärki voi olla korkeampi tai alempi syistä. Kolmasosa etäisyydestä kulmasta nenän pohjaan on silmien linja,102

ja kolmanneksella etäisyydestä nenän pohjasta leukaan suun linja katkaistaan.Silmien välinen etäisyys on yhtä suuri kuin silmän pituus. Korvan ja silmän kulman väliin mahtuu melkein kaksi korvaa. Korva on vaakasuorassanenä ja suunnilleen yhtä suuri kuin sen korkeus. Kun tiedetään suhteellinen järjestelmä, on helppo hahmotella pään nivelet ja verrata kanonisiin mittasuhteisiin - tietyn pään mittasuhteet on helpompi nähdä yksilölliset ominaisuudet(kuva 108).

Vasemmalla oleva kaavio osoittaa kasvua. Oikealla olevan kuvan kaavio tarkoittaa putoamista. Se vain tapahtui. Ja vastaavasti koostumuksessa vasemmasta alakulmasta oikeaan yläkulmaan vedetty diagonaalinen viiva havaitaan paremmin kuin vasemmasta yläkulmasta oikeaan alakulmaan vedetty viiva.

Suljettu ja avoin koostumus

Suljetussa kokoonpanossa viivojen pääsuunnat ovat keskellä. Tällainen koostumus soveltuu välittämään jotain vakaata, liikkumatonta.

Sen elementit eivät yleensä mene tason ulkopuolelle, vaan sulkeutuvat sävellyksen keskelle. Ja katse mistä tahansa sävellyksen kohdasta pyrkii kohti tätä keskusta. Sen saavuttamiseksi voit käyttää kompaktia elementtien järjestelyä sävellyksen keskellä, kehystämällä. Elementtien sijoitus (kuvaan - geometriset muodot) siten, että ne kaikki osoittavat sävellyksen keskelle.

Avoin sävellys, jossa linjojen suunnat lähtevät keskustasta, antaa meille mahdollisuuden jatkaa kuvaa henkisesti ja ottaa sen pois koneesta. Se soveltuu avoimen tilan, liikkeen välittämiseen.

Kultaisen suhteen sääntö

Elementtien erilainen järjestely tasossa voi luoda harmonisen tai epäharmonisen kuvan. Harmonia on tunne ja käsite oikea sijainti elementit ovat hyvin intuitiivisia. On kuitenkin olemassa useita täysin intuitiivisia sääntöjä.

Yksinkertaisten geometristen muotojen sijoittelu vasemmalla olevassa kuvassa näyttää paljon harmonisemmalta. Miksi?

Harmonia on johdonmukaisuus. Yksi kokonaisuus, jossa kaikki elementit täydentävät toisiaan. Eräänlainen yksittäinen mekanismi.

Suurin tällainen mekanismi on ympäröivä maailma, jossa kaikki elementit ovat yhteydessä toisiinsa - eläimet hengittävät ilmaa, kuluttavat happea, hengittävät hiilidioksidia, kasvit käyttävät sen hiiltä ja auringon energiaa fotosynteesiin palauttaen happea. Jotkut eläimet ruokkivat näitä kasveja, toiset säätelevät kasvien määrää, jotka ruokkivat niitä, mikä säästää kasveja, vesi haihtuu saostumaan ja täydentämään jokia, valtameriä ja niin edelleen ...

Ei ole mitään harmonisempaa kuin itse luonto. Siksi ymmärrys harmoniasta tulee meille siitä. Ja luonnossa valtava määrä visuaalisia kuvia noudattaa kahta sääntöä: symmetria ja kultaisen suhteen sääntö.

Mikä on symmetria, luulen, että tiedät. Mikä on kultainen suhde?

kultainen leikkaus voidaan saada jakamalla segmentti kahteen epätasaiseen osaan siten, että koko segmentin suhde suurempaan osaan on yhtä suuri kuin segmentin suuremman osan suhde pienempään. Se näyttää tältä:

Tämän segmentin osat ovat suunnilleen yhtä suuria kuin 5/8 ja 3/8 koko segmentistä. Toisin sanoen kultaisen suhteen säännön mukaan kuvan visuaaliset keskukset sijoitetaan seuraavasti:

Kolmen kolmasosan sääntö

Tässä piirustuksessa kultaisen suhteen sääntöä ei noudateta, mutta luodaan harmonian tunne.

Jos jaamme tason, jolla geometriset muotomme sijaitsevat, yhdeksään yhtä suureen osaan, näemme, että elementit sijaitsevat jakolinjojen leikkauspisteissä ja vaakasuora nauha osuu alemman jakolinjan kanssa. Tässä tapauksessa sovelletaan kolmen kolmasosan sääntöä. Tämä on yksinkertaistettu versio kultaisen suhteen säännöstä.