Venäjän armeijan teatterisalisuunnitelma. Venäjän armeijan teatteri

"Moskovaa on koristanut uusi merkittävä rakennus: Puna-armeijan keskusteatteri on rakennettu. Teatterin suurenmoinen, monumentaalinen rakennus kohoaa Kommuuniaukiolle, yhdelle pääkaupungin tilavimmista aukioista. Se miellyttää silmää se on ihmeellinen arkkitehtoninen ulkonäkö, hoikka muotojen harmonia, epätavallinen volyymi, korkeus. Päätarkoituksensa - olla puna-armeijan teatterikulttuurin keskus - lisäksi teatterin tulee palvella myös suurta arkkitehtoninen monumentti sosialismin maan sankarillinen armeija, muistomerkki, joka tulee olemaan olemassa monia, monia vuosisatoja. Siksi teatterirakennukselle annettiin suunnitelman mukaan viisisakarainen puna-armeijan tähti. Tämä tunnus on tärkein, johtava motiivi koko rakennuksen arkkitehtuurissa. "- lehti" Nuorten teknologia "1940

Kävele rakennuksen ohi, jonka jotkut historioitsijat uskovat olevan maamerkki Neuvostoliiton arkkitehtuuri(stalinistisen imperiumin alku), emme voineet. Ja eräänä kesäyönä he yrittivät päästä sisään huomaamatta. Tietäen, että teatteri kuuluu puolustusministeriölle ja asepalvelus puhelun jälkeen oletimme, että muutaman tunnin kuluttua valojen sammumisesta kaikki olisivat Morpheuksen sylissä.

Arvauksemme osoittautui oikeaksi.

01. Puna-armeijan teatteri aloittaa historiansa vuonna 1929. Tänä vuonna Puna-armeijan työläisten ja talonpoikien poliittisen osaston (PU RKKA) aloitteesta muodostettiin useista propagandaprikaateista teatteri palvelemaan puna-armeijan joukkoja ja niiden komentajia. 6. helmikuuta 1930 ensimmäinen katsausesitys "K.V.Zh.D." (ohjaaja V. Fedorov, käsikirjoitus S. Alimov) omistettu Aseellinen konflikti Kiinan ja Neuvostoliiton välillä vuonna 1929 Trans-Siperian rautatien etelähaarasta. Aluksi tämä tieosuus rakennettiin Kiinan kanssa tehdyllä sopimuksella, jopa aikanaan Venäjän valtakunta, mutta jälkeen Lokakuun vallankumous(1917), sen kansallisti Harbinin työläisten ja sotilaiden edustajaneuvosto. Kaksi viikkoa myöhemmin kiinalaiset joukot selittivät, että tämä ei ollut tarpeellista ja hajoittivat Harbinin neuvoston. Vuonna 1924 Neuvostoliiton hallitus pääsi sopimukseen Kiinan kanssa ja tie siirtyi Neuvostoliiton puolelle. Mutta vuonna 1929 Kiina valtasi Kiinan itäisen rautatien. Nyt puna-armeijan on selitettävä kiinalaisille ymmärrettävästi, ettei sitä ole tarpeen tehdä, ja kahdessa ja puolessa kuukaudessa se järjestää Kiinan joukkojen täydellisen tappion ja saa tien hallintaansa. Vuonna 1932 japanilaiset joukot valloittaa Harbin ja liittyä samana vuonna muodostettuun Manchukuon nukkevaltioon. Näiden tapahtumien valossa neuvostohallitus myy kuukausia kestäneiden neuvottelujen jälkeen CER:n Mantšukuon hallitukselle. Kolmetoista vuotta myöhemmin puna-armeija pyyhki Manchukuon nukkevaltion historiasta ja palasi tielle, ja vuonna 1952 merkiksi hyvää tahtoa Neuvostoliitto antaa sen Kiinalle ilmaiseksi. Tätä päivämäärää pidetään teatterin syntymäpäivänä. Ennen erillisen rakennuksen ilmestymistä teatteri esitti esityksensä Puna-armeijan talon Red Banner Hallissa (nyt - Kulttuurikeskus Armeija Venäjän federaatio) ja kiersi usein Puna-armeijan yksiköissä ja varuskunnissa.

02. 30-luvulla Neuvostoliitossa alkoi arkkitehtonisten monumenttien hallitsematon purkaminen, jota puolueen mukaan symboloivat mm. kuninkaallinen valta... Vanhojen symbolien sijaan vaadittiin uusia - nuoren ja kunnianhimoisen valtion arvoja. Tuon ajan arkkitehdeille oli ominaista uuden, erityisen "proletaarisen" tyylin etsintä. Pääpaino oli jatkuvuudessa klassismista selkeyden ja muotojen yksinkertaisuuden, mutta ilman abstraktia abstraktiota, barokkista - orgaaninen tunne maailman aineellisuudesta, mutta ilman korotusta ja hypertrofiaa. Vuonna 1932 uusi tyyli saa puolueen hyväksynnän ja termi kuullaan ensimmäistä kertaa - sosialistista realismia.

03. Uuden arkkitehtuurin vaikutuksen alaisena Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varaedustaja, arkkitehtuurin akateemikko Halabyan Karo Semenovich (1897 - 1959). Neuvostoliiton arkkitehti. Moskovan pääarkkitehti. Vuonna 1929 hän oli yksi perustajista Koko Venäjän yhteiskunta proletaariset arkkitehdit (VOPRA), joka piti tavoitteekseen edistää "uutta proletaarista arkkitehtuuria". Puna-armeijan teatterin lisäksi K.S. Halabyan tunnetaan myös muista töistä: Armenian SSR:n paviljonki All-Russian Exhibition Centerissä, Krasnopresnenskajan metroaseman maanaula, Sotšin meriterminaali, Voronežin rautatieaseman rakentaminen, Himkin suunnittelu. -Khovrinon asuinalue, osallistui Moskovan jälleenrakennuksen yleissuunnitelman kehittämiseen. Oli Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja (1941), laureaatti Lenin-palkinto(1951), sai kaksi kunniamerkkiä (kunniamerkki, Työn punaisen lipun ritarikunta), sai Grand Prix'n Kansainvälinen näyttely taidetta ja teknologiaa Pariisissa. 5. tammikuuta 1959 Karo Semenovich kuolee keuhkosyöpään. Katu Moskovassa (Halabyan st.) Ja katu Jerevanissa (Halabyan st.) on nimetty hänen kunniakseen. ja arkkitehti Vasily Nikolaevich Simbirtsev (1901-1982). Neuvostoliiton arkkitehti. Stalingradin (nykyinen Volgograd) pääarkkitehti. Yksi All-Russian Society of Proletarian Architects (VOPRA) järjestäjistä. Puna-armeijan keskusteatterin työskentelyn lisäksi se on kuuluisa myös muista projekteista: Valko-Venäjän SSR:n paviljonki, asuinrakennukset Krasnoselskaya-kadulla ja Leningradskoje-moottoritiellä, Prombank Tverskaya-kadulla. Hän oli mukana Stalingradin ennallistamisessa sodan jälkeen. Hänelle myönnettiin Työn Punaisen Lipun ritarikunta ja Stalinin palkinto 2 astetta. 19. lokakuuta 1982 Vasily Nikolaevich kuolee Moskovassa. Hänen kunniakseen on nimetty katu Volgogradissa (Simbirtsev-katu). kehitti projektin Puna-armeijan keskusteatterille.

04. Arkkitehtien tehtävänä oli luoda rakennus-monumentti, joka ilmentää puna-armeijan voimaa. Ottaen huomioon, että yksityiskohdat teatterirakennukset syvällinen kohtaus on jo kehitetty vuosisatojen ajan tilallinen koostumus avautuu pituussuuntaista symmetria-akselia pitkin (sisäänkäynti, eteinen, eteinen käytävillä, auditorio, näyttämölaatikko). Oli erittäin vaikeaa luoda uutta tilavuus-tilamuotoa, jonka katsoja yhdistäisi puna-armeijaan.

05. Koska sosialistinen realismi vaati muotojen yksinkertaisuutta ja selkeyttä eikä abstraktia havainnointia, valittiin perustaksi viisisakaraisen tähden hahmo, jotta linnutkin ymmärtäisivät, että tämä ei ole vain jonkinlaista teatteria, vaan teatteria. puna-armeija. Teatterissa on paljon tähtiä, jopa pylväät ovat poikkileikkaukseltaan tähden muotoisia.

06. Annettuja tehtäviä ei voitu ratkaista ilman tappioita. Puna-armeijan keskusteatterissa akustiikka on huonompi, eteisen ja hallien pinta-ala on yliarvioitu, useita ohjelmaan kuulumattomia huoneita ja muutama ylimääräinen portaikko. Kaikki tämä johti rakennuksen tilavuuden merkittävään kasvuun.

07. Koko maa oli liioittelematta mukana teatterin rakentamisessa "Noin 40 eri tehdasta Neuvostoliitto Stalin Kramatorskin tehdas teki näyttämölle raskaat ristikot; Leningradin tehdas "Electrosila" antoi teatterille moottorit; Kharkovin sähkömekaaninen tehdas - monimutkaiset sähkölaitteet; Moskovan tehdas "Metro" valmistui ulkona varusteet, metalli ripustimet, marmorityöt; Malo-Vishersky lasin valmistus valmistettu värillinen lasi ja kaikki taiteelliset lasihelat."- lehti "Technology of Youth".

08. Todennäköisesti näyttävin paikka teatterissa on suuri sali, jossa on 1520 istumapaikkaa. Tämä on maailman tilavin sali. draamateatteri... Sitä suunniteltaessa kiinnitettiin erityistä huomiota siihen, että kaikki istuimet ovat yhtä mukavia, mikä korosti luokkien välistä tasa-arvoa. "Porvariston rakentamissa teattereissa katsojasta huolehtiminen ei noussut kojujen ja laatikoiden yläpuolelle. Se oli rikkaan kävijän huolenaihe. Mukavat, pehmeät tuolit, niin sanottujen" kalliiden istuinten "tyylikkyys ja ylellisyys oli tarkoitettu mm. häntä. Galleriat eivät olleet kovin huolissaan. Siellä oli yleisiä puisia penkkejä, täältä ei näkynyt juuri mitään, näyttelijän ääntä tuskin kuului. Vallankumous asetti taiteen ihmisten palvelukseen. Ja uudessa neuvostoteatterissa Puna-armeija, kaikki istuimet ovat yhtä mukavia ja hyviä." He jopa ratkaisivat istuimien heilumisen ongelman saranoimalla ne niin, että ne kääntyivät äänettömästi.

09. Suuren salin näyttämö ei myöskään ole pieni, sitä pidetään suurimpana paitsi Venäjän federaatiossa myös Euroopassa. Mitat eivät ole ainoa asia, josta teatteri voi olla ylpeä. Tekniset laitteet ja niiden mekanismit on suunnitellut insinööri I.E. Malcin voisi muuttaa lavan sileän lattian, mikä mahdollistaisi helpotuksen luomisen siihen. Lava koostuu kolmesta pääosasta: isosta pyörivästä rummusta, halkaisijaltaan 26 metriä, sen sisällä on puolikokoinen virveli ja kiinteä osa. Molemmat rummut voivat pyöriä akselinsa ympäri toisistaan ​​riippumatta. Pyörivien kiekkojen lisäksi lavalle asennetaan niin sanottuja pöytiä, jotka voivat nousta 2,5 metrin korkeuteen ja laskeutua kahden metrin syvyyteen. Yhteensä 19 pöytää asennetaan, 10 suurelle levylle, 3 pienelle ja 3 kummallekin puolelle kiinteään osaan. Näillä pöydillä oli mahdollista luoda jättimäinen amfiteatteri suuria konventteja varten. Tällaisia ​​tapauksia varten varustettiin erityiset suojat orkesterisyvennys, mikä yhdisti auditorion näyttämölle, mikä nosti huoneen kapasiteetin lähes 4 tuhanteen ihmiseen.

10. Yllä olevassa kaaviossa lavan takana on silmiinpistävää teattereille epätavallinen kohta - tankin sisäänkäynti. Arkkitehtien suunnittelemana oli tarkoitus, että v teatteriesityksiä on mahdollista käyttää aitoja sotilasvarusteita. En tiedä onko tämä totta vai fiktiota, mutta minulle kerrottiin, että kerran tankki ajoi teatteriin. Lavan lattia ei kestänyt sitä, ja se epäonnistui. Muuten, tankissa oli paljon pudottavaa, lavan alla on kolme teknistä kerrosta.

Kuvassa pieni pyörivä rumpu, jonka halkaisija on 13 metriä.

11. Lavan alle astuessa näet suuren pyörivän rummun rakenteen. Sen korkeus on 9,5 metriä. Rummun pohja koostuu kahdesta voimakkaasta, toisiaan ristettävästä palkista, joihin on asennettu juoksupyörät. Näillä pyörillä se lepää ympyrässä pyöreällä kiskoradalla, jota pitkin rumpu pyörii.

Virvelen metalliristikkorakenne lavan alla.

12. Jotta laite toimisi alimmalla tasolla, on konehuone sähkömoottoreineen. Sähkömoottoreihin syötetään energiaa ulkopuolelta, mikä aiheutti tiettyjä vaikeuksia rakentamisessa. Rumpuille oli mahdotonta vetää johtoja ja kaapeleita, koska jos niitä pyöritetään, ne yksinkertaisesti repeytyivät. Ratkaisu tähän ongelmaan oli rengasvirroittimien käyttö. Mutta tehtaat, joihin insinöörit ottivat yhteyttä, eivät uskaltaneet ottaa niin monimutkaista ja kiireellistä tilausta - avaamiseen oli enää kaksi kuukautta jäljellä. Dzeržinskin alueen komsomoli tuli apuun, jonka alueelle teatteria rakennettiin. Otettuaan yhteyttä Kirovin mukaan nimetyn Moskovan Dynamon tehtaan komsomoliin (nyt tehdas on hylätyssä tilassa), he pyysivät heitä täyttämään tilauksen. Yhdessä tehtaan pääinsinöörin kanssa laadittiin kuukaudessa piirustukset ja valmistettiin kaksi virroitinta, isoon ja pieneen rumpuun. Neuvostoliiton insinöörien innostus ja ammattitaito on ihailtavaa, sillä ennen sitä kukaan ei ollut valmistanut tällaisia ​​virroittimia ja ne olivat suunnittelultaan täysin ainutlaatuisia. Tarvittavat tuotteet valmistettiin ennen sopimuksen solmimista tehtaan ja rakennusorganisaation välillä.

Yksi virveli-moottoreista.

13. Sähkömoottorit, valaistus (1940-luvulla teatterissa oli yli 10 000 valopistettä) ja erilaiset laitteet vaativat paljon sähköä. Siksi teatterilla on oma sähköasema. Avaamishetkellä koko teatterin läpi oli venytetty noin 50 kilometriä monijohdinkaapelia. "Jos kaikki nämä suonet, kaikki sähkö- ja puhelinjohdot vedettäisiin yhdeksi linjaksi, se ulottuisi Moskovasta Kiovaan 800 kilometrin etäisyydellä." 2000-luvulla teatteri isännöi laajamittainen jälleenrakennus, sähkölaitteiden uusimiseen. Kuuden kuukauden työn aikana vedettiin yli 300 kilometriä kaapelia näyttämön valaistuksen, sähköakustiikan ja videoprojektiolaitteiden yhdistämiseksi.

14. Neuvostoliiton marsalkka K. E. Voroshilov näytteli merkittävää roolia teatterin luomisessa. Hänen suoralla osallistumisellaan ratkaistiin rakentamisen tärkeimmät kysymykset. Hän myös kävi läpi ja teki muutoksia taidemaalauksen luonnoksiin, seurasi huonekalujen ja sisustustavaroiden valintaa. On olemassa legenda, että ulkonäkö teatteri, marsalkka oli sukua. Tapaamisessa arkkitehti K.S. Alabyanin kanssa hän jäljitteli tähden muotoista tuhkakuppiaan kynällä ja ehdotti sen rakentamista tällä tavalla.

15. Suuressa salissa on mahdotonta olla kiinnittämättä huomiota katon maalaukseen. Sen toteuttivat maalauksen professorit L. A. Bruni ja V. L. Favorsky. Näin he kirjoittivat hänestä Tekhnika Molodezhi -lehdessä vuodelta 1940: ”Nostat tahattomasti katseesi ylöspäin nähdäksesi ilmailun. sinitaivas, ylpeät Stalinin haukat kohoavat. Tämä upea taidemaalaus katto antaa vapauden, avaruuden tunteen."

16. Muutama sana teatterin ohjelmistosta.

17. Läpi historiansa, Central akateeminen teatteri Venäjän armeija (sukunimi, teatteri nimettiin uudelleen useita kertoja) on luonut yli 300 esitystä.

18. Esitykset eivät olleet pelkästään sotilaallis-isänmaallisia (AE Korneichukin "Front", YP Chepurinin "Stalingraders", BL Vasilievin "The Dawns Here Are Quiet" jne.). Esillä oli William Shakespearen klassisia esityksiä (Kesäyön unelma, Särmän kesyttäminen, Macbeth, Paljon melua tyhjästä, Hamlet, Othello) ja venäläisten klassikoiden esityksiä (Porvaristo, Pohjassa "- M. Gorky", The Ylitarkastaja "- N. Gogol," Sydän ei ole kivi "- A. Ostrovski", Setä Vanja "," Lokki "- A. Tšehova ja muut). Venäjän armeijan akateemisen keskusteatterin (TSATRA) iso sali isännöi myös KVN Major Leaguen pelejä.

19. Esitysten joukossa on myös esityksiä, jotka ovat pitkäikäisiä: "Tanssinopettaja" Lope de Vega, lavastettu vuonna 1946, esitettiin yli 1900 kertaa, ensi-ilta 1942 Alexander Gladkovin "Kauan sitten" - noin 1200 ajat. Ne ovat nähtävissä TSATRAssa nytkin.

20. Esitysten lisäksi kaikki juhlallisia tapahtumia Venäjän federaation asevoimista juhlittiin vuosipäivät RF-asevoimien tyypit ja aseet, RF:n puolustusministeriön pää- ja keskusosastot. Ei unohdettu ja hyvä perinne nuorten sotilas-isänmaallinen koulutus.

21. Teatterin perustamisesta lähtien, v Neuvostoliiton aika, seurue kiersi jatkuvasti armeijan yksiköissä ja varuskunnissa.Nyt TSATRAn taiteilijat eivät myöskään istu rakennuksessaan, vaan joka vuosi (yli 20 matkaa) he antavat konsertteja ja esiintyvät eri sotilaspiireillä.

22. "TSATRA:n henkilökunta koostuu yli kolmestasadasta ihmisestä, joista yli 130 luovaa henkilöä, mukaan lukien: Neuvostoliiton kansantaiteilijat V.M. Zeldin, L.A. Chursina, 13 Kansan taiteilijat Venäjän federaatiosta 22 Venäjän federaation kunniataiteilijaa ja 6 Venäjän federaation arvostettua kulttuurityöntekijää. Joukko taiteilijoita on merkitty Valtion palkinnot, valtiomme kunniamerkit ja mitalit. Teatteri työllistää noin 30 Suuren isänmaallisen sodan veteraania."- TSATRAn viralliselta verkkosivustolta.

23. Luonnosikäisille luoville nuorille on mahdollisuus palvella teatterissa.

24. Lyhyen kesäyön aikana emme ehtineet kiertää koko teatteria. Mutta onnistuimme vierailemaan suuren salin lisäksi taidepajassa, joka sijaitsee suuren ja pienen salin yläpuolella.

25. Siinä valmistellaan suuria maisemalavasteita. Lattiassa on erityisiä merkintöjä, jotka helpottavat kankaiden kanssa työskentelyä, ja katon alle on asennettu kulkutiet, jotta voit katsoa ylhäältä maiseman valmistelua ja tehdä muutoksia. Kun koristelu on valmis, se taitetaan ylös ja viedään arinalattian alla olevan luukun läpi, jossa se lasketaan alas lohkojen avulla.

26. Tiloilla on vielä yksi tarkoitus: palveluksessa olevien "teatterijoukkojen" muodostus- ja harjoituskoulutus tapahtuu täällä.

27. Huolimatta siitä, että rakennus näyttää olevan valmis, useita arkkitehtonisia elementtejä ei saatu valmiiksi teatterin avaamista varten vuonna 1940.

28. Jättiläisen puna-armeijan sotilaan hahmoa ei pystytetty rakennuksen ylätorniin, joka ei voi muuta kuin iloita. Ei asennettu veistoksellinen koostumus"Lokakuu", teatterin keskikorjauksen yläpuolella. Ja rakennuksen viidessä yläkulmassa ei ole tarpeeksi kuvaavia veistoksia erilaisia joukot.

29. Mutta suurin menetys mielestäni on toteutumatta jäänyt ajatus katon käytöstä. Suunnitelman mukaan sinne piti rakentaa puutarha kukkapenkkeineen ja nurmikoineen sekä ravintola, tanssilattia ja elokuvateatteri. Talvella oli mahdollisuus järjestää luistinrata. Teatterin vierailijoille katolta avautuisi upea panoraama, sillä vuonna 1940 se oli Moskovan korkein rakennus.

Varusteet koristeiden nostamiseen ja laskemiseen. Ne ovat olleet paikallaan teatterin perustamisesta lähtien.

31. Muuten, ajatus kattojen käytöstä vapaa-ajan aktiviteetteihin ei ole uusi. Syksyllä satuin vierailemaan Moskovan ensimmäisen pilvenpiirtäjän katolla, jossa avattiin ravintola vuonna 1916, ja vallankumouksen jälkeen aukiolla, leikkipuistolla ja paljon muuta, mutta siitä lisää toisella kerralla.

32. Lopuksi muutama sana pienestä salista, johon emme päässeet ajanpuutteen vuoksi. Se sijaitsee suuren salin yläpuolella ja siinä on 450 paikkaa. Siellä esiintyivät Puna-armeijan laulu- ja tanssiyhtye Red Banner Ensemble ja muut pääkaupungin taiteilijat. Harjoituksia pidetään myös pienessä salissa. Tulen myös tänne pian, mutta katsojana.

Siinä kaikki. Verho.

Postauksen kirjoittamisessa käytettiin seuraavia materiaaleja.

"Technology of Youth" -lehdessä (1940. № 2) on upea kuva - Puna-armeijan keskusteatteri sisältäpäin:

Pidin erityisesti tankin sisäänkäynnistä.
Tekstikommentti selittää:
"Teatterissa teokset soivat täydellä äänellä suurimmat mestarit maailman draamaa ja Neuvostoliiton näytelmäkirjailijoiden näytelmiä.
Lavalaatikon korkeus laskettuna lavan lattiasta arinaan, josta kaapeleihin ripustetut lavasteet laskeutuvat, on 34 metriä. Tällainen laatikko sopisi helposti suureen, kahdeksankerroksiseen rakennukseen.
Lavan molemmilla puolilla on tilavat sivuhuoneet. Jokaisen pinta-ala on 350 neliömetriä... Nämä ovat niin sanottuja taskuja. Niillä valmistetaan kolmiulotteisia koristeita. Täällä voit valmistautua lavalle menoon "taistelulaiva", "panssarijuna" jne. Samaan tarkoitukseen voidaan käyttää myös takalavaa. Siten on mahdollista valmistaa suunnittelu kolmelle eri toiminnolle kerralla. Ja kulmahuoneisiin, jotka sijaitsevat taskujen ja takalavan välissä, on mahdollista säilyttää koristelu 3-4 nykyisen ohjelmiston esitykselle."
Neuvostoarmeijan teatteri on yksi stalinistisen arkkitehtuurin tunnusomaisista monumenteista.

Jotkut taidekriitikot ja historioitsijat pitävät tätä rakennusta maamerkkinä, koska he näkevät siinä poikkeavan "1930-luvun tyylistä". ja stalinistisen valtakunnan alku. Joka tapauksessa idea oli suurenmoinen, ja lisäksi se ei ollut viimeinen arkkitehti tuon ajan hierarkiassa (Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varajäsen, arkkitehtuurin akateemikko K.S.Alabyan, jota avusti V. N. Simbnrtsev). Perinteisesti, kuten ikonisten rakennusten kohdalla, teatterin rakentaminen heijasteli useita näkökohtia, jotka olivat tyypillisiä pohjimmiltaan imperialiselle stalinistiselle valtiolle.
1. "Armeija on imperiumin ikuinen rakkaus, se on valloitusväline, se on myös malli yhteiskunnalle" (tämä on lause Jevgeni Anisimovin artikkelista).
Imperiumit luotiin ylivoimaisen militarisoinnin pohjalta.
Neuvosto-lehti kirjoittaa, että ei ole sattumaa, että "koko rakennusprojektin inspiraationa oli Puna-armeija ja sen loistava komentaja, Neuvostoliiton marsalkka KE Voroshilov. Toveri Vorošilov kävi henkilökohtaisesti läpi taiteellisen maalauksen, kalusteet, huonekalut ja luonnokset. teki erittäin merkittäviä konkreettisia muutoksia. Mikään ei jäänyt karkuun Koko rakennusajan hän piti väsymättä siitä, että teatteri olisi kaunis, mukava, yksinkertainen, jotta teatteri olisi neuvostokansan ja sen suuren puna-armeijan arvoinen."

"Nostat tahtomattaan silmäsi ylös nähdäksesi ilmailun. Katsojien päiden yli, kirkkaan, sinisen taivaan laajuudessa kohoaa ylpeitä Stalinin haukkoja. Tämä upea taiteellinen kattomaalaus antaa vapauden, avaruuden tunteen. taideteos- suuri kattomaalaus auditorio ja aula - maalauksen professorit L. A. Bruni ja V. L. Favorsky.

2. Taide on propagandan väline.
Ennennäkemättömän kokoisen teatterin piti näyttää "kuvia Venäjän kansan loistokkaasta sotilasmenneisyydestä. Joukkosankariesitykset heijastavat kirkkaita sivuja puna-armeijan historiasta, elämästä ja arjesta, joka voitti itselleen häipyvän kunnian. taistelut isänmaan, sosialismin puolesta."
"Vallankumous asetti taiteen kansan palvelukseen", on Neuvostoliiton lehdistön tyypillinen mantra kulttuurin suhteen.
3. Teatraliteetti - yleisesti ominaisuus Tuolloin.
Muistellaanpa pääteiden kehitystä talokoristeilla (rehevä etujulkisivu ja käsittelemättömät muut), urheilu- ja sotilaalliset paraatit jne.
Niin uusi imperiumi en voinut muuta kuin luoda omani Suuri teatteri... Ja kun hän oli jo luonut, hän varmisti, että hän oli kaikkein eniten. Tästä seuraa toinen periaate.
4. Gigantomania.
Ei ole sattumaa, että Stalinin ajan lähteet mainitsevat koko ajan neuvostorakentamisen kilpailuluonnetta: enemmän kuin muualla maailmassa, kauniimpaa kuin ennen vallankumousta.
"Teatterin näyttämö on sovitettu monenlaisia ​​esityksiä ja tuotantoja varten. Sen leveys on lähes 40 metriä ja syvyys portaalista laskettuna on 30 metriä. Mutta tämä on vain päälava-alue. Sen takana siellä on laaja takalava (takalava), jota voidaan myös käyttää teatteritoimintaa... Jos tähän lisätään lavan etuosa (proceneum), joka menee portaalin rajojen ulkopuolelle, niin koko kohtauksen kokonaissyvyys on 62 metriä. Pinta-alaltaan se on paljon suurempi kuin auditorio. Sen avulla voit toteuttaa massiivisen toiminnan, johon osallistuu yli tuhat ihmistä. Täällä voit näyttää suuressa mittakaavassa vangitsemisen Talvipalatsi, hyökkäys Perekopiin. Jalkaväen, ratsuväen ja panssarivaunujen pataljoona voi "toimia" sellaisessa paikassa. Teatterissa on erityinen tankin sisäänkäynti, jonka kautta nämä mahtavat taisteluajoneuvot tulevat lavalle.."

"porvariston rakentamissa teattereissa katsojasta huolehtiminen ei noussut myyntikojujen ja laatikoiden yläpuolelle. Se oli rikkaan kävijän huolenaihe. Mukavat, pehmeät nojatuolit, niin sanottujen" kalliiden istuinten tyylikkyys ja ylellisyys" oli tarkoitettu mm. galleriat eivät olleet kovin huolissaan, siellä oli yleisiä puupenkkejä, täältä ei näkynyt juuri mitään, näyttelijän ääntä tuskin kuului.
Uudessa Neuvostoliiton teatterissa, Puna-armeijan keskusteatterissa, kaikki istuimet ovat yhtä mukavia ja hyviä. Täällä jokaisella katsojalla on kaksi kertaa enemmän tilaa ja ilmaa kuin muissa teattereissa. Auditorio on suunniteltu lähes 2 tuhannelle istumapaikalle. Tämä on draamateatterin ennätys. Suuresta kapasiteetista huolimatta kauimmaiset parvekkeen istuimet ovat vain 28 metrin päässä lavasta."
5. Kaupunki - pyhä paikka omilla symboleillaan.
Keskellä on johtajan mausoleumi, keskusaukiot ovat seremonioiden paikkoja suurten tapahtumien kunniaksi.
Myös Commune Square, jolla teatteri sijaitsee, määrättiin tärkeä rooli... Tänne piti muodostua kokonainen muistomerkki sotilaallinen kunnia Punainen armeija.

"Lähitulevaisuudessa Kommuuniaukio muuttuu, jonka sävellyskeskus on uusi teatteri... Nyt sen vasemmalla puolella on suuri Puna-armeijan keskustalon rakennus. M. V. Frunze. Aukion toiselle puolelle, teatterin oikealle puolelle, nousee yhtä suuri Puna-armeijan keskusmuseon rakennus. Raitiovaunuliikenne kulkee viereisille kaduille ja kaistalle. Tämä metsän ympäröimä aukio on hämmästyttävä mutta kaunis Moskovan nurkka, joka ilmentää valtavaa voimaa ja suurin kulttuuri Puna-armeija, sen haalistumaton loisto, joka elää vuosisatoja ja saavuttaa kaukaiset jälkeläisemme."
6. Stalinin aikakauden arkkitehtuurilla oli tietysti oma symbolikielinsä, joka epäilemättä sopisi Puna-armeijan teatteriin.
Itse asiassa hänestä tuli todellinen Neuvostoliiton hymni viisisakarainen tähti luultavasti tärkein symboli.
Todennäköisesti kaikki tietävät legendan, jonka mukaan komentaja Voroshilov jäljitti lyijykynällä marsalkkansa tuhkakuppia ja ehdotti, että Alabyan rakentaisi samanlaisen teatterin.

Totta vai fiktiota - en henkilökohtaisesti tiedä. Kuitenkin sen lisäksi, että suunnitelmassa useat rakennuksen kerrokset osoittautuivat viisisakaraisiksi tähdiksi, niitä kehystävät pylväät ovat myös poikkileikkaukseltaan tähden muotoisia.
Sisällä tähdet on koristeltu portailla, katoilla, parvekkeilla ja lampuilla.

Mitä muuta voit lisätä?
"Teatterin rakentamiseen osallistuivat maan pätevimmät joukot. Teatterin projektin ovat kehittäneet arkkitehdit, Neuvostoliiton korkeimman neuvoston varajäsen, arkkitehtuurin akateemikko KS Alabyan ja VN Simbnrtsev.
Maailman ainoana upea lavalaite, jonka on kehittänyt insinööri P.E. Maltsin. Hänen työhönsä vaikutti Neuvostoliiton Moskovan akateemisen taideteatterin näyttämön rikkaimman kokemuksen huolellinen tutkimus. A. M. Gorky. "[jonka rakensivat kirotut kapitalistit, joita johtivat bolshevikkien teollisuusmies S. T. Morozovin sponsori]

"On sanomattakin selvää, että teatterin monimutkainen ja monipuolinen tekninen laitteisto sekä auditorion, näyttämön, eteisen ja muiden tilojen valaistus vaativat valtavasti sähköä. Koko teatterin asennettu kapasiteetti on yli 4 tuhatta kilowattia. näyttämön mekanismit ovat kaikki valaistuslaitteita, silloin tarvitaan juuri sellainen valtava teho, joka riittäisi valaisemaan suuren, useiden kymmenien tuhansien asukaskaupunkien. Teatteri on varustettu omalla sähköasemalla, jonka kapasiteetti on 2400 kilowattia.valopisteitä ja vedettiin noin 50 kilometriä monijohdinkaapelia.Jos kaikki nämä suonet, kaikki sähkö- ja puhelinjohdot vedettäisiin yhteen linjaan, niin se ulottuisi Moskovasta Kiovaan, 800 kilometrin etäisyydellä ."

"Ison yläpuolella auditorio Konserttisalissa on lähes 500 istumapaikkaa. Täällä esiintyvät Puna-armeijan laulu- ja tanssiyhtye Red Banner Ensemble sekä pääkaupungin parhaat taiteelliset voimat. Myös tavalliset ihmiset voivat käydä täällä. teatteriesityksiä... Lisäksi tämä sali toimii teatterin harjoitushuoneena, tässä mielessä se on suuri käyttömukavuus, sillä lava on täällä yhtä leveä kuin alla.
Edellä konserttisali siellä on tilava taidepaja. Täällä valmistellaan suurta maisemasarjaa."

Lisäksi teatteria ei koskaan toteutettu täysin idean mukaan - sota esti, luultavasti:
"Teatterin arkkitehtoninen suunnittelu ei ole vielä täysin valmis. Rakennuksen ylätorniin ei ole vielä pystytetty jättiläismäistä puna-armeijan sotilaan hahmoa. Myös suurenmoinen veistos "Lokakuu" on tarkoitus pystyttää keskitärjerin päälle. Rakennuksen viisi yläkulmaa koristavat veistokset, jotka kuvaavat Puna-armeijan eri haaroja, ja alanurkissa on voimakkaat suihkulähteet."

Pääkaupunkimme teattereiden historiassa Venäjän armeijan akateeminen keskusteatteri on yksi johtavista paikoista. Teatterin käytössä oleva rakennus on arkkitehtuurin mestariteos, jota ei löydy mistään. Tämä on Euroopan suurin vaihe. Teatterissa on iso ja pieni sali, joissa on yhteensä lähes 2000 paikkaa. Teatterin historia alkoi vuonna 1930 Puna-armeijan teatterista. Vuonna 1951 teatteri nimettiin uudelleen Neuvostoliiton armeijan teatteriksi ja vasta vuonna 1993 Venäjän armeijan teatteriksi.

Toimintansa ensimmäisistä vuosista lähtien ja nykyään teatteri on kuuluisa tähti näyttelijät hänen porukkansa. Aikaisemmin L. Fetisova, L. Dobrzhanskaya, F. Ranevskaya, M. Mayorov, M. Pertsovsky, V. Pestovsky loistivat täällä. Nykyään teatteriryhmässä työskentelevät kuuluisat Moskovan näyttelijät L. Golubkina, F. Chekhankov, E. Anisimova, G. Kozhakina, V. Zeldin, A. Rudenko, L. Kasatkina, M. Shmaevich ja monet muut suosikki- ja lahjakkaat näyttelijät.

Venäjän armeijan teatteri erottui myös erityisestä lähestymistavasta näyttämöesityksiin - korkealla taiteellisella tasollaan. Teatterin ohjasi myös A.D. Popov ja A.A. Popov. Teatterin lavalla voit nähdä sotilaallisten teemojen esityksiä ja nykyaikaisia ​​näytelmiä, esityksiä, jotka perustuvat venäläisiin ja eurooppalaisiin klassikoihin.

Teatterin ikimuistoisimmat esitykset olivat A. Dumasin "Nainen kamelioilla", A. Casonin "Puut kuolee seisoessaan", Lope de Vegan "Kekseliäs rakastaja", Shakespearen "Paljon melua tyhjästä", "In a Varattu paikka”, kirjoittanut AN Ostrovski, M. Gorkin "Alhaalla", A.N. "Sydän kivellä". Ostrovski, Molieren "The Miser".

Venäjän armeijan teatteri palkittiin merkittävällä Crystal Turandot -palkinnolla, ja se osallistui myös World Theatre Olympiad -tapahtumaan ja Tšekin teatterifestivaaliin. Teatteri esitti esityksiään monissa armeijan yksiköissä ja varuskunnissa. Nykyään teatterin ohjelmistoon kuuluu 19 esitystä. KVN-pelejä pidetään myös teatterin lavalla

Yli kymmenen vuoden ajan teatterissa on toiminut lastenstudio, jossa he valmistautuvat nuoria taiteilijoita esityksiin klo iso lava ja elokuvaprojekteihin.

Osta liput kohteeseen Venäjän armeijan teatteri Neuvostoliiton aikana se oli melko vaikeaa, koska monet pääkaupungin vieraat ja moskovilaiset halusivat päästä esityksiin. Venäjän armeijan teatteri on harmoninen yhdistelmä klassikoita ja draamaa, upea näyttelijöiden leikki. Kun sallit itsesi ostaa lippuja Venäjän armeijan teatteriin, voit tuntea näyttelijöiden kaiken armon ja taidon!

Moskova on täynnä ainutlaatuisia nähtävyyksiä, joista jokainen on oman, innostuneen tarinan arvoinen. Venäjän armeijan teatteri on monella tapaa ainutlaatuinen. Missään päin maailmaa ei ole niin arvokasta teatteria, joka olisi erottamattomasti sidottu armeijaan.

Tämä ei ole armeijayhtye tai vierasjoukkue temaattinen ohjelmisto, tämä on yksi suurimmista laatuaan laitoksista maailmassa. Sen asema on erikoinen: se on puolustusvoimien osastoteatteri, jonka lavalla monet näyttelijät palvelivat sanan täydessä merkityksessä. Ennen sotaa Neuvostoliiton puolustusministeriön järjestelmässä oli useita tällaisia ​​teattereita, jotka liittyivät tiettyihin Venäjän alueisiin, niitä kutsuttiin

Ainutlaatuinen armeija - ainutlaatuinen teatteri

Venäjän armeijan teatteri, sali, jossa iso lava(jotkut vertaavat sitä jalkapallokenttä) ovat pääkaupungin suurimmat. Teatterirakennus on ainutlaatuinen. Ja pointti ei ole vain siinä, että monikerroksisen rakennuksen näyttämö on Euroopan suurin, vaan tämän rakennuksen muoto on ainutlaatuinen: rakennuksen juurella on tähti. Armeija julkaistaan ​​myöhemmin artikkelissa. Upea rakenne on sijoitettu niin, että kaikki viisi sädettä suuntautuvat joihinkin merkittäviin paikkoihin - pääkaupungin keskustaan ​​ja kolmeen suurimpaan liikenteen solmukohtaan - Savelovskin, Rizhskyn ja Belorusskyn rautatieasemille. Ja tietysti ainutlaatuista rakennusta ympäröivät legendat. Yksi heistä sanoo, että saksalaiset pommittajat todella halusivat pommittaa avaruudesta näkyvää tähteä, kuten he sanoisivat nyt.

Teatterin synty

Venäjän armeijan teatteri (tai pikemminkin sen seurue) perustettiin vuonna 1929 amatööriarmeijakollektiivista, jota ammattinäyttelijät ja ohjaajat laimensivat vähitellen. TSATRAn syntymäajan katsotaan olevan 6. helmikuuta 1930. Tänä päivänä lavastettiin esitys "K.V.Zh.D."

Ehkä siksi, että jo vuonna 1930 taiteellinen johtaja teatteri kanssa kevyt käsi Juri Aleksandrovich Zavadskysta tuli Vladimir Meskhetelin johtaja, teatteri sai maineen erittäin ammattimaisena instituutiona. Tuolloin paras ohjaaja ja ohjaaja valitsi lahjakkaan ryhmän ja upean ohjelmiston. Venäjän armeijan (silloin Punaisen) teatterista on nopeasti tulossa moskovilaisten ja pääkaupungin vieraiden suosikkipaikka.

Taitava johtaminen

Tällä laitoksella on aina ollut onnea taiteellisten johtajien kanssa, joiden ansiosta Zavadskyn asettamien näyttämöesitysten taso ei koskaan laskenut, ja yleisöä yllättävistä ja järkyttävistä esityksistä tuli legendoja, joiden mukaan suosionsa vuoksi elokuvia kuvattiin, esimerkiksi "tanssiopettaja" legendaarisen Vladimir Zeldinin kanssa. Ja eikö 85. kauden 3D-musikaali "Paula Negri" ole yllätyksen ja kehumisen arvoinen?

Taiteellisia johtajia teatterin historiassa oli vähän. Zavadskyn jälkeen taiteelliseksi johtajaksi tuli kuuluisa (teatteriasiantuntijoiden mukaan kirkkain ohjaaja ja taiteellinen johtaja). Sitten - yhtä arvostettu ja kansan rakastettu Andrei Popov. Hänen kuolemansa jälkeen hänen oppilaansa Boris Afanasjevitš Morozovista tuli taiteellinen johtaja, joka on edelleen vastuussa. Venäjän armeijan teatteri on aina ollut kuuluisa ryhmästään, voit luetella pitkään ensimmäisen suuruuden tähdet, jotka palvelivat TsATRAssa monta vuotta. Vuonna 1975 tälle teatterille myönnettiin akateemisen arvonimi (lyhenteen toinen kirjain).

Ainutlaatuinen rakennus

Mutta kuten edellä todettiin, tämä teatteri on myös kuuluisa rakennuksestaan. Se sijaitsee Moskovan keskustassa, erittäin tilavalla aukiolla, jota kutsutaan nimellä Suvorovskaya (aiemmin - Kommuuniaukio, vielä aikaisemmin - Jekaterininskaya, lähin metroasema - "Dostojevskaja").

Näyttää orgaanisesti suurenmoisen TSATRA-rakennuksen taustaa vasten, joka on koko kaupunginosan hallitseva piirre. Ainutlaatuinen näyte Stalinist Empire -tyylistä ( virallinen nimi- Neuvostoliiton monumentaalinen klassismi), rakennettiin vuosina 1934–1940 arkkitehtien K. S. Alabyanin ja V. N. Simbirtsevin hankkeen mukaan, joille annettiin enemmän kuin kunnianhimoinen tehtävä: rakennuksen oli tarkoitus symboloida puna-armeijan valtaa. Ja tähden muotoinen rakenne (Venäjän armeijan teatterin kaavio on annettu edellä), kuten mikään muu, täytti nämä vaatimukset. Yhdessä artikkelissa TSATRA-rakennusta kutsutaan peripetiksi - kreikan kielestä "pylväiden ympäröimä", joka todella koristaa julkisivua erittäin paljon antaen sille halutun monumentaalisuuden.

Stalinin valtakunnan gigantismi

Ei ole yllättävää, että toimia, joihin osallistuu ratsuväki (Vsevolod Vishnevskyn näytelmä "Ensimmäinen hevonen") ja jopa tankkeja, voidaan pelata teatterin näyttämöillä. Rakennuksessa on 10 maanpäällistä kerrosta (joista kuusi on rakennustelineitä, erityisesti 4 kerrosta - iso näyttämö ja kaksi - pieni) ja sama määrä maanalaisia ​​kerroksia. Huoneeseen, jossa on suuri näyttämö, mahtuu jopa 1,5 tuhatta ihmistä. Venäjän armeijan teatteri antaa käsityksen sen koosta. Suuren salin parveke, kuten amfiteatteri, on jaettu viiteen sektoriin. Tarkka paikkojen määrä on 1520 (alunperin 2100). Miljoonat tv-katsojat tuntevat hänet hyvin, sillä joukkueet pelasivat täällä 10 vuotta – vuodesta 2002 vuoteen 2012 pääsarja KVN.

Pienen näyttämön viihtyisä sali

Tila pienellä näyttämöllä on suunniteltu vain 400 istuimelle. Täällä järjestetään kamari- tai kokeellisia esityksiä. Lisäksi pienellä näyttämöllä Lasten teatteristudio Natalia Aristova. Siellä oli sellaisia ​​esityksiä kuin "Kovaleva maakunnasta", A. Popov esitti Kafkan täällä. Ja kun iso lava rakennettiin uudelleen, esitykset jatkuivat pienellä näyttämöllä. Näillä kahdella näyttämöllä esitettyjen tuotantojen luettelo voi muodostaa kokonaisen esitteen, ja esityksiä koskevat arvostelut ja vastaukset voivat muodostaa kokonaisen kirjan.

Monipuolinen repertuaari

On helppo olettaa, että teatterin ohjelmistoon on 70 vuoden olemassaolonsa aikana aina kuulunut sotilaallisiin aiheisiin liittyviä esityksiä. He lauloivat koko ajan ylistystä Venäjän armeijalle. Pitkät vuodet sankarillinen F. Gladkov "Kauan sitten" ei poistunut lavalta. Vuonna 2005 se herätettiin henkiin, ja se päätti 77. kauden.

A. N. Ostrovskin näytelmiin perustuvat esitykset eivät koskaan poistuneet tämän teatterin lavalta. Nyt he näyttävät susia ja lampaita. Vuonna 2015 Venäjän armeijan akateeminen teatteri juhlii 85-vuotisjuhlavuottaan vuosipäivä konsertti, joka järjestetään suurella näyttämöllä Venäjän päivänä. Teatterin ohjelmistoon eivät ole vieraita ulkomaisten kirjailijoiden esitykset (jo mainittu musikaali "Pola Negri"), suuret historialliset esitykset: nyt "Tsaari Fjodor Ioannovich" soi suurella näyttämöllä. Aibolit lavastettiin lapsille pienellä näyttämöllä.

Hyvä teatteri - hyvät arvostelut

Venäjän armeijan teatterilla on innostuneimmat arvostelut. Ihmiset ihailevat kaikkea: suurenmoista arkkitehtuuria, aulan siroa sisustusta, jossa voi osallistua valokuvaukseen ja jopa juoda sisäänkäynnillä tarjottavan lasillisen samppanjaa. Pidän erityisesti esityksistä, erityisesti yllä olevista.

Venäjän armeijan keskusakatemisella teatterilla ei ole analogeja paitsi Venäjällä, myös muualla maailmassa. Tämä koskee myös itse rakennuksen ja sen näyttämön valtavaa kokoa sekä teatterin organisaatiota, joka on täysin puolustusministeriön hallinnassa.

Armeijalla on aina ollut tärkeä rooli Venäjän ja Neuvostoliiton yhteiskunnan elämässä. Riittää, kun muistaa lukuisia urheilujoukkueet korkein taso, armeijan suojeluksessa, takoi voittoja, jotka toivat arvovaltaa valtiolle. Myös puolustusministeriön suhtautuminen taiteeseen oli erittäin tarkkaavainen. Vuonna 1930 perustettiin Puna-armeijan keskusteatteri, joka pidettiin erityisesti rakennetussa rakennuksessa - stalinistisen valtakunnan tyylin monumentaalinen mestariteos. Kaikki muut Moskovan teatterit voivat kadehtia tällaista rakennusta. Teatterirakennus otettiin käyttöön vuonna 1940, ja siihen kuuluu kaksi salia - Bolshoi ja Maly. Suuri sali, johon mahtuu 1900 katsojaa, on tilavin teatterisali Euroopassa.

Lavan koko on myös mahtava Suuresta salista... Aikaisemmin massiiviset, laajamittaiset esitykset taistelukohtausten toistolla olivat erittäin suosittuja. Tarvittaessa teatterin lavalle pääsivät kokonaiset sotilasyksiköt, samoin kuin ratsumiehet tai autot!

Tarkkaan ottaen virallisiin avajaisiin mennessä teatteri oli ollut olemassa jo kaksi vuotta. Se oli organisoitu propagandaryhmien järjestelmä, joka toimi sotilasleireillä Kaukoitä... Moskovaan muuttamisen jälkeen teatteri alkoi heti saada suosiota. Aluksi teatterin ohjelmisto koostui pääasiassa isänmaallisista näytelmistä. Julisteet olivat täynnä seuraavia nimiä: "First Horse", "Commander Suvorov", "Front", "Stalingraders". Eniten kuuluisa esitys teatteri koko historiansa ajan on Alexander Gladkovin "kauan sitten", joka toimi pohjana elokuvalle " Husaari balladi". Tämä suorituskyky on yli 1200 kertaa suurempi!

Venäjän (vuoteen 1993 - Neuvostoliiton) armeijan teatteri on aina ollut kuuluisa ryhmästään. Neuvostoliiton aikana rekrytointikysymys ratkaistiin yksinkertaisesti - parhaat nuoret näyttelijät palvelivat teatterissa teatterin työntekijöinä. Näyttelijät menivät myös mielellään töihin teatteriin. Neuvostoliiton armeija- Palkkausehdot olivat siellä erittäin hyvät. V eri aika teatterin näyttelijät olivat Vladimir Soshalsky, Boris Plotnikov, Evgeny Steblov, Alexander Domogarov. Johtavat näyttelijät modernia teatteria Venäjän armeija on Vladimir Zeldin, Fjodor Chenkhankov, Ljudmila Tšursina, Ljudmila Kasatkina.

V nykyaikainen ohjelmisto teatteri - 19 esitystä, joiden joukossa on venäläisiä klassikoita (A. Ostrovskin teoksia) ja eurooppalaisia ​​klassikoita (Lope de Vega, Goldoni) ja nykyaikaisempia näytelmiä. Jos haluat nauttia mestareiden pelistä ja tuntea "Neuvostoliiton kovettumisen" teattereiden loiston - osta liput Venäjän armeijan teatteriin!