संगीत महाकाव्य: बोरोडिन द्वारा "वीर सिम्फनी"। अलेक्जेंडर बोरोडिन

एपी बोरोडिन के सिम्फोनिक कार्य

एपी बोरोडिन ने केवल दो सिम्फनी बनाई (तीसरा समाप्त नहीं हुआ)। सिम्फनी नंबर 2, ओपेरा "प्रिंस इगोर" के साथ, संगीतकार का सबसे महत्वपूर्ण काम है। सिम्फनी को पहली बार 1877 में रूसी म्यूजिकल सोसाइटी के एक संगीत समारोह में प्रदर्शित किया गया था और इसकी वास्तविक कीमत पर इसकी सराहना नहीं की गई थी। मास्को में प्रीमियर, जो 1880 में हुआ, एक विजयी बन गया। वी.वी. स्टासोव द्वारा "वीर" सिम्फनी नाम दिया गया था, उन्होंने प्रत्येक आंदोलन का कार्यक्रम भी तैयार किया: I - नायकों का संग्रह

II - बोगटायर्स के खेल

III - अकॉर्डियन का गीत

चतुर्थ - वीरों का पर्व

I. सिम्फनी का नाटक। सिम्फनी रूसी महाकाव्य सिम्फनी का पहला उदाहरण है। सिम्फनी के आलंकारिक ध्रुवों को मोटे तौर पर "वन - स्टेपी" के विपरीत के रूप में दर्शाया जा सकता है, वे विषयवाद में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट होते हैं, जिसमें दो क्षेत्र शामिल हैं - रूसी और पूर्वी (पहला बड़े पैमाने पर प्रस्तुत किया जाता है, दूसरा अक्सर मौजूद होता है "रूसी विषयों" के "रिवर्स साइड" के रूप में)।

1. सिम्फनी में रूसी विषयवाद को विभिन्न शैलियों द्वारा दर्शाया गया है:

नृत्य - मैं तत्व मुख्य विषयभाग I, विषयगत भाग II, समापन का मुख्य विषय

गीत, भाग I का गीतात्मक-गीतात्मक पक्ष विषय, समापन का पक्ष विषय (आकार 3 \ 2)

महाकाव्य मंत्र - तृतीय भाग का मुख्य विषय

वाद्य धुन - II भाग (मुख्य विषय), IV भाग के मुख्य विषय के अलग-अलग मोड़

2. ओरिएंटल विषयवाद, सबसे पहले, एशिया (और काकेशस नहीं) के साथ जुड़ा हुआ है, जो समग्र रूप से बोरोडिन के काम की विशेषता है। ओरिएंटल विषयों की विशेषता ओस्टिनेट बास, सिंकोपेटेड माधुर्य, उत्तम परिवर्तित सामंजस्य (द्वितीय आंदोलन एलेग्रेटो) है।

द्वितीय. विषयगत विरोधाभास महाकाव्य नाटक के सिद्धांतों के अनुरूप है। विषय आपस में टकराते नहीं हैं, बल्कि आपस में जुड़ जाते हैं। उनकी तैनाती रंगीन विपरीत चित्रों की एक श्रृंखला बनाती है। तुलना के सिद्धांत को फॉर्म के सभी स्तरों पर लागू किया जाता है: विषयगत स्तर पर (सभी भागों में विषयों के विस्तृत विवरण की तुलना की जाती है, सबसे स्पष्ट रूप से - अध्याय। और उप। मैं भाग); एक भाग के अनुभागों के स्तर पर (उदाहरण - I भाग); चक्र के मिलान भागों के स्तर पर।

III. झल्लाहट आधार - लोक, प्राकृतिक नाबालिग (भाग III भाग), सात-चरण के माल:

छ. टी. भाग I - फ्रिज़ियन

बैठ गया। भाग I - मिक्सोलिडियन

IV आंदोलन का विषय - लिडियन चौकड़ी के साथ

चतुर्थ। मेट्रो लय - परिवर्तनशील और जटिल आकारों का उपयोग, बार-बार बेहोशी की घटना।

V. चक्र के कुछ हिस्सों की रचनात्मक पठन असामान्य है। संगीतकार बिना विस्तार के सोनाटा रूप को वरीयता देता है। पहले भाग में, विकास अभी भी विकास के प्रेरक-विषयक सिद्धांत से मिलता है, हालांकि भिन्नता का सिद्धांत इसके साथ प्रतिस्पर्धा करता है। भविष्य में, बोरोडिन विकास से बचता है, जो एक संघर्ष-मुक्त प्रकार के नाटक से मेल खाता है। आंदोलन IV एक रोंडो सोनाटा रूप है।

वी.आई. ऑर्केस्ट्रेशन की ख़ासियत टिम्बर शैलीकरण के सिद्धांत पर आधारित है (लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ को पुन: पेश किया जाता है)।

बोरोडिन अलेक्जेंडर पोरफिरेविच (बोरोडिन, एलेक्जेंडर पोर्फिरेविच), रूसी संगीतकार और वैज्ञानिक-रसायनज्ञ। कमीने बेटाप्रिंस एल.एस. गेडियानोव, जन्म के समय राजकुमार के सर्फ़ के बेटे के रूप में दर्ज किए गए - पोर्फिरी बोरोडिन। 1856 में उन्होंने मेडिकल और सर्जिकल अकादमी से स्नातक किया। 1858 से, डॉक्टर ऑफ मेडिसिन। 1860 के दशक में। सेंट पीटर्सबर्ग में वैज्ञानिक, शैक्षणिक और में लगे हुए थे सामाजिक गतिविधियों... 1862 से सहायक प्रोफेसर, 1864 से साधारण प्रोफेसर, 1877 से शिक्षाविद; 1874 से मेडिकल-सर्जिकल अकादमी की रासायनिक प्रयोगशाला के प्रमुख। उच्च के आयोजकों और शिक्षकों में से एक था (1872-87) शैक्षिक संस्थामहिलाओं के लिए - महिला चिकित्सा पाठ्यक्रम।

50 के दशक में। 19 वीं सदी रोमांस लिखना शुरू किया, पियानो के टुकड़े, चैम्बर वाद्य यंत्र पहनावा। 1862 में वह एम। ए। बालाकिरेव से मिले, उन्होंने प्रवेश किया बालाकिरेव्स्की सर्कल("द माइटी हैंडफुल")। बालाकिरेव, वी.वी. स्टासोव और अन्य "कुचकिस्ट्स" के प्रभाव में, बोरोडिन के संगीत और सौंदर्यवादी विचारों को अंततः एम.आई.

बोरोडिन की रचनात्मक विरासत मात्रा में अपेक्षाकृत कम है, लेकिन यह रूसी के खजाने में एक मूल्यवान योगदान है संगीत क्लासिक्स... 1860 के प्रगतिशील बुद्धिजीवियों के प्रतिनिधि बोरोडिन के काम में, रूसी लोगों की महानता, मातृभूमि के लिए प्यार और स्वतंत्रता के प्यार का विषय स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है। उनका संगीत महाकाव्य की चौड़ाई, पुरुषत्व, एक ही समय में, गहरे गीतवाद द्वारा प्रतिष्ठित है।

अधिकांश महत्वपूर्ण कार्यबोरोडिन - ओपेरा "प्रिंस इगोर", जो राष्ट्रीय का एक उदाहरण है वीर महाकाव्यसंगीत में। वैज्ञानिक और शैक्षणिक कार्यों के भारी कार्यभार के कारण बोरोडिन ने धीरे-धीरे लिखा। ओपेरा 18 वर्षों में बनाया गया था, समाप्त नहीं हुआ था (बोरोडिन की मृत्यु के बाद, ओपेरा पूरा हो गया था और लेखक नारिम्स्की-कोर्साकोव और एके ग्लेज़ुनोव की सामग्री के आधार पर फिर से ऑर्केस्ट्रेटेड किया गया था; 1890 में मरिंस्की थिएटर, सेंट पीटर्सबर्ग में मंचन किया गया था। पीटर्सबर्ग)। ओपेरा छवियों की स्मारकीय अखंडता, लोक कोरल दृश्यों की शक्ति और दायरे, चमक . द्वारा प्रतिष्ठित है राष्ट्रीय स्वाद... "प्रिंस इगोर" ग्लिंका के महाकाव्य ओपेरा "रुस्लान और ल्यूडमिला" की परंपराओं को विकसित करता है। बोरोडिन रूसी शास्त्रीय सिम्फनी और चौकड़ी के संस्थापकों में से एक है। उनकी पहली सिम्फनी (1867), जो रिमस्की-कोर्साकोव और पीआई त्चिकोवस्की में इस शैली के पहले उदाहरणों के साथ एक साथ दिखाई दी, ने रूसी सिम्फनी की वीर-महाकाव्य दिशा की नींव रखी। रूसी और विश्व महाकाव्य सिम्फनी का शिखर उनकी दूसरी (वीर) सिम्फनी (1876) है। के बीच में सबसे अच्छा जीवचैम्बर-वाद्य शैली बोरोडिन की चौकड़ी (पहली - 1879, दूसरी - 1881) से संबंधित है। संगीतकार चैम्बर वोकल संगीत का एक सूक्ष्म कलाकार है। पुश्किन के शब्दों के लिए उनके मुखर गीतों का एक नमूना "दूर मातृभूमि के तटों के लिए" शोकगीत है। बोरोडिन ने सबसे पहले रूसी वीर महाकाव्य की छवियों को रोमांस में पेश किया, और उनके साथ - 1860 के मुक्ति विचार। ("द स्लीपिंग प्रिंसेस", "सॉन्ग ऑफ द डार्क फॉरेस्ट", आदि)। उन्होंने व्यंग्यपूर्ण, हास्य गीत ("अहंकार", आदि) भी लिखे। रचनात्मकता के लिए बोरोडिन को रूसी लोक गीतों की प्रणाली में गहरी पैठ के साथ-साथ पूर्व के लोगों के संगीत ("प्रिंस इगोर", सिम्फनी, सिम्फोनिक चित्र "मध्य एशिया में") की विशेषता है।

बोरोडिन का काम, उज्ज्वल, मूल, रूसियों पर प्रभाव पड़ा और विदेशी संगीतकार... बोरोडिन की परंपराएं जारी रहीं सोवियत संगीतकार(एस। एस। प्रोकोफिव, यू। ए। शापोरिन, जी। वी। स्विरिडोव, ए। आई। खाचटुरियन और अन्य)। राष्ट्र के विकास के लिए इन परंपराओं का महत्व संगीत संस्कृतियांट्रांसकेशिया और मध्य एशिया के लोग।

बोरोडिन रसायन विज्ञान में 40 से अधिक कार्यों के लेखक हैं। एन एन ज़िनिन के छात्र। उन्होंने इस विषय पर अपना डॉक्टरेट शोध प्रबंध लिखा: "रासायनिक और विषैले संबंधों में फॉस्फोरिक और आर्सेनिक एसिड के सादृश्य पर।" द्वारा विकसित मूल तरीकाएसिड के चांदी के लवण पर ब्रोमीन की क्रिया द्वारा ब्रोमीन-प्रतिस्थापित फैटी एसिड प्राप्त करना; पहला ऑर्गनोफ्लोरीन यौगिक प्राप्त हुआ - बेंज़ोयल फ्लोराइड (1862); एसिटालडिहाइड की जांच की, एल्डोल और एल्डोल संघनन प्रतिक्रिया का वर्णन किया।

एक सिम्फ़ोनिस्ट के रूप में बोरोडिन की खूबियाँ बहुत बड़ी हैं: वह रूसी संगीत में महाकाव्य सिम्फनीवाद के संस्थापक हैं और त्चिकोवस्की के साथ मिलकर रूसी के निर्माता हैं शास्त्रीय सिम्फनी... संगीतकार ने खुद नोट किया कि वह "सिम्फोनिक रूपों के लिए तैयार थे।" इसके अलावा, के सदस्य " पराक्रमी मुट्ठी में से»स्टासोव के नेतृत्व में, बर्लियोज़ प्रकार या ग्लिंका प्रकार के चित्र-साजिश, कार्यक्रम प्रकार के सिम्फोनिक संगीत का प्रचार किया; शास्त्रीय 4-भाग सोनाटा-सिम्फोनिक प्रकार को "पुनर्जीवित" माना जाता था।

बोरोडिन ने इस पद के लिए अपनी श्रद्धांजलि अर्पित की महत्वपूर्ण लेखऔर सिम्फोनिक चित्र में "मध्य एशिया में" - एकमात्र प्रोग्रामेटिक सिम्फ़ोनिक कार्य... लेकिन उनका झुकाव "शुद्ध" सिम्फोनिक चक्र की ओर अधिक था, जैसा कि उनके तीन सिम्फनी (अंतिम समाप्त नहीं हुआ) से प्रमाणित है। स्टासोव ने इस पर खेद व्यक्त किया: "बोरोडिन कट्टरपंथी नवप्रवर्तकों का पक्ष नहीं लेना चाहता था।" हालाँकि, बोरोडिन ने पारंपरिक सिम्फनी की ऐसी अजीबोगरीब व्याख्या दी कि वह इस शैली में अन्य "उछालने वालों" की तुलना में और भी अधिक प्रर्वतक निकला।

सिम्फनी बोरोडिन की रचनात्मक परिपक्वता को दूसरी सिम्फनी द्वारा चिह्नित किया गया था। इसके लेखन के वर्ष (1869-1876) "प्रिंस इगोर" पर काम के समय के साथ मेल खाते हैं। ये दो काम करीब हैं; वे विचारों और छवियों के एक चक्र से संबंधित हैं: देशभक्ति की महिमा, रूसी लोगों की शक्ति, इसकी आध्यात्मिक महानता, संघर्ष और शांतिपूर्ण जीवन में इसकी छवि, साथ ही - पूर्व की तस्वीरें और प्रकृति की छवियां।

"वीर" सिम्फनी

नाम "वीर" सिम्फनी वी। स्टासोव द्वारा दिया गया था, जिन्होंने कहा था: "बोरोडिन ने खुद मुझे बताया था कि एडैगियो में वह पहले भाग में - रूसी नायकों की एक बैठक, समापन में - एडागियो में बायन की आकृति बनाना चाहते थे - ए महान लोकप्रिय भीड़ की खुशी के साथ गुसली की आवाज के साथ एक वीर दावत का दृश्य "। बोरोडिन की मृत्यु के बाद प्रकाशित, हालांकि, इस कार्यक्रम को लेखक का नहीं माना जा सकता है।

"बोगटायर्स्काया" बन गया क्लासिक पैटर्नमहाकाव्य सिम्फनी। इसके चार भागों में से प्रत्येक वास्तविकता के एक निश्चित परिप्रेक्ष्य का प्रतिनिधित्व करता है, साथ में दुनिया की समग्र तस्वीर बनाता है। पहले भाग में, दुनिया को वीर के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, scherzo में - दुनिया को एक खेल के रूप में, धीमे हिस्से में - दुनिया को गीत और नाटक के रूप में, समापन में - दुनिया को एक सामान्य विचार के रूप में प्रस्तुत किया जाता है।

पहला भाग

वीर सिद्धांत सबसे पूरी तरह से सन्निहित हैमैं सोनाटा एलेग्रो के रूप में लिखा गया भाग (एच - मोल इसकी तेज गति संगीत महाकाव्य (धीमी गति के प्रभुत्व के बारे में) से जुड़े लगातार मिथकों में से एक का खंडन करती है। उद्घाटन सलाखों के शक्तिशाली सामंजस्य में, उनके अवरोही "भारी" तिहाई और तिमाहियों के साथ, वीर शक्ति की एक छवि उभरती है। लगातार दोहराव एक महाकाव्य कहानी की विशेषता, टॉनिक पर जोर, ऊर्जावान "झूलते हुए" संगीत-अखंड स्थिरता प्रदान करते हैं। विषय विभिन्न प्रकार के संकेतों को जन्म देता है - कठोर महाकाव्य धुनों और बर्लक गीत "हे, उह्नेम" से लिज़ट के एस-प्रमुख संगीत कार्यक्रम की शुरुआत में पूरी तरह से अप्रत्याशित समानांतर। तौर-तरीके के संदर्भ में, यह बेहद दिलचस्प है: इसमें कोई टॉनिक तीसरे की परिवर्तनशीलता और कम के साथ फ्रिजियन झल्लाहट के रंग दोनों को महसूस कर सकता है।चतुर्थ चरण।

दूसरा तत्व मुख्य विषय (एनिमेटो असाई .) ) वुडविंड वाद्ययंत्रों की नृत्य धुनें हैं। शास्त्रीय सोनाटा विषयों की विशेषता संवाद संरचना का सिद्धांत, एक महाकाव्य परिप्रेक्ष्य से व्याख्या किया गया है: दोनों तत्व काफी विस्तारित हैं।

छोटा जोड़ने वाला भाग की ओर जाता है साइड टॉपिक(डी - दुरू , सेलोस, फिर वुडविंड्स), जिसका भावपूर्ण गीतात्मक राग रूसी दौर के नृत्य गीतों के करीब है। मुख्य विषय के साथ इसका संबंध एक पूरक विपरीत का प्रतिनिधित्व करता है। ओपेरा "प्रिंस इगोर" में वीर और गीतात्मक छवियों के बीच एक समान विपरीतता में व्यक्त किया गया है मुख्य पात्र (इगोर और यारोस्लावना)। अंतिम बैच (फिर सेएनिमेटो असाई ) tonality में मुख्य विषय की सामग्री पर आधारित हैडी - ड्यूर।

का विकासदब महाकाव्य सिद्धांत- छवियों-चित्रों का प्रत्यावर्तन। स्टासोव ने इसकी सामग्री को एक वीर युद्ध के रूप में वर्णित किया। संगीत विकासआंतरिक ऊर्जा, शक्ति से भरते हुए, तीन तरंगों में जाता है। नाटकीय तनाव दृश्यों, स्ट्रेट्स द्वारा समर्थित है,डी अंग बिंदु, गतिशील स्तर में वृद्धि, टिमपनी की एक ऊर्जावान ओस्टिनाटा लय, एक तेज घुड़सवारी छलांग का विचार पैदा करना।

मुख्य विषयों के स्वरों की समानता उनके क्रमिक अभिसरण के आधार के रूप में कार्य करती है। पहले से ही विकास की शुरुआत में, एक नया विषयगत संस्करण उत्पन्न होता है, जो एक माध्यमिक के साथ मुख्य विषय के संश्लेषण का परिणाम है। विषयगत का यह समामेलन है विशिष्ट विशेषतासामान्य रूप से महाकाव्य सिम्फनी और अभिलक्षणिक विशेषताविशेष रूप से बोरोडिन की विषयगत सोच।

पहला विकास चरमोत्कर्ष दूसरे तत्व पर बनता है मुख्य पार्टीबहादुरी के साथ बज रहा है। इसके अलावा, एक स्वाभाविक निरंतरता के रूप में, इसमें एक पक्ष विषय हैदेस - दूर , विकास को एक शांत चैनल में बदलना। इसके बाद राहत इस प्रकार है नई लहरबनाया। विकास की सामान्य परिणति और, साथ ही, पुनर्पूंजीकरण की शुरुआत पूरे ऑर्केस्ट्रा के लिए लयबद्ध वृद्धि में मुख्य विषय का शक्तिशाली कार्यान्वयन है।एफएफएफ.

वी दोहरावमुख्य छवियों का प्रारंभिक सार तीव्र और गहरा होता है: मुख्य विषय और भी अधिक शक्तिशाली हो जाता है (नए उपकरणों को जोड़कर, कॉर्ड जोड़कर), एक साइड थीम (ईएस - दुरू ) - और भी नरम और अधिक कोमल। शक्तिशाली अंतिम विषयफ्रेम एपिसोड विकास की याद दिलाता है - आगे बढ़ने और गतिशील पंपिंग के साथ। वे वीर छवि के और विकास को प्रोत्साहित करते हैं: इसका नया कार्यान्वयन कोडपिछले एक से भी अधिक भव्य लगता है (चार गुना लयबद्ध वृद्धि!)

दूसरे भाग

दूसरे भाग (Scherzo) में तेज गति, वीर खेलों की छवियों का प्रभुत्व है। लाक्षणिक रूप से, शेरज़ो का संगीत ओपेरा "प्रिंस इगोर" की पोलोवेट्सियन दुनिया के बहुत करीब है। यह मौलिक शक्ति और प्राच्य प्लास्टिसिटी, आनंद, जुनून दोनों को दर्शाता है, जो अक्सर रूसी वीरता का विरोध करते थे।

"वीर" सिम्फनी में एक scherzo के लिए सामान्य रूप से तीन-भाग का रूप बड़े पैमाने पर अलग है: जैसा कि बीथोवेन की 9वीं सिम्फनी के scherzo में है, यहां चरम खंड सोनाटा रूप में (विस्तार के बिना) लिखे गए हैं।

मुख्य विषयऊर्जा द्वारा प्रतिष्ठित, वाद्य शैली की तेज तीक्ष्णता, आर्केस्ट्रा आंदोलन के स्टैकेटो प्रकार (यहां तक ​​​​कि फ्रांसीसी सींगों की नब्ज औरपिज्ज़ीकाटो तार)। यह तेजी से आंदोलन में शामिल दूसरे द्वारा बंद कर दिया गया है, साइड थीम- प्राच्य विशेषताओं के साथ एक सुंदर राग, आपको कोंचक या पोलोवेट्सियन नृत्य (सिंकोप, वर्णवाद) के विषयों को याद करने के लिए मजबूर करता है।

संगीत में और भी पूर्व तिकड़ी, इसकी विशिष्ट बोरोडिनो प्राच्य शैली के साथ: अंग बिंदु, मसालेदार सद्भाव। साथ ही, पहले आंदोलन के माध्यमिक विषय के साथ तीनों विषय की अन्तर्राष्ट्रीय समानता स्पष्ट है।

इस तरह के बीच संबंध बनाए जाते हैं विभिन्न भागसिम्फनी, इसकी एकता में योगदान।

तीसरा भाग

तीसरे का संगीत, धीमा हिस्सा (एंडांटे, देस - दूर ) स्टासोव के "कार्यक्रम" के सबसे करीब है, जिन्होंने इसकी तुलना एक गुस्लर के काव्य गीत से की। इसमें रूसी पुरातनता की भावना महसूस की जाती है। आसफिएव नेमएंडांटे "स्टेप गेय विस्तार"। यह आंदोलन सोनाटा रूप में भी लिखा गया है, जहां मुख्य विषय एक दूसरे के पूरक हैं, दो आलंकारिक क्षेत्रों को प्रस्तुत करते हैं - गीत (मुख्य विषय) और नाटक (पक्ष)।

मुख्य विषय(फ्रेंच हॉर्न, फिर शहनाई) "कहानीकार का शब्द" है। उसके कथा चरित्रसंचारित संगीत साधनमहाकाव्य की उत्पत्ति के साथ जुड़ा हुआ है: चिकनाई, ट्राइकॉर्डिक गायन की इंद्रधनुषीता, संरचनात्मक और लयबद्ध गैर-आवधिकता, मोड की परिवर्तनशीलता और हार्मोनिक कार्य (देस - दुर - बी - मोल ) विषय मुख्य रूप से सामंजस्यपूर्ण है
प्लेगल टर्न का उपयोग करते हुए साइड स्टेप्स के डायटोनिक जीवा। शोधकर्ता एक विशिष्ट प्रोटोटाइप का संकेत देते हैं - महाकाव्य "डोब्रीन्या के बारे में" ("वह नहीं है सफेद सन्टी")। वीणा के तार वीणा के तार को तोड़कर पुन: उत्पन्न करते हैं।

वी साइड टॉपिक (पोको एनिमेटो ) महाकाव्य अनायास भावना का मार्ग प्रशस्त करता है, जैसे कि गायक एक शांत कथन से नाटकीय और दुर्जेय घटनाओं के बारे में एक कहानी से गुजरा हो। इन घटनाओं की एक तस्वीर प्रदर्शनी के अंतिम भाग में और विकास में उभरती है, जहाँ बहुत नाटकीय तनाव महसूस होता है। प्रदर्शनी के विषयों से अलग बिखरे हुए इरादे पहले भाग के मुख्य वीर विषय को याद करते हुए एक दुर्जेय चरित्र प्राप्त करते हैं।

वी दोहरावपूरा ऑर्केस्ट्रा गीत-कथा गाता है - मोटे तौर पर और पूर्ण शरीर (पक्ष भाग से और विकास से वाक्यांश गूँज के रूप में काम करते हैं)। उसी कुंजी में (देस - दूर ) और संगत की एक ही पृष्ठभूमि के खिलाफ, एक माध्यमिक होता है - संश्लेषण को रास्ता देते हुए, इसके विपरीत को हटा दिया जाता है।

चौथा भाग

सिम्फनी का समापन (सोनाटा रूप में भी) बिना किसी रुकावट के धीमी गति का अनुसरण करता है। यहाँ मीरा, दावत रूस की एक तस्वीर उभरती है। तीव्र गति में, वे एक हो जाते हैं और लोक नृत्य, और गाना, और गुसली की गड़गड़ाहट, और बालालिकों की आवाज। ग्लिंका "कमरिंस्काया" की परंपराओं में, मुख्य विषयों की भिन्नता धीरे-धीरे उनके अभिसरण में आती है।

चौथा भाग एक छोटे से भंवर से शुरू होता है परिचय, जिसमें आप नृत्य की धुनों को सुन सकते हैंडी अंग बिंदु। कसैले क्वार्टर-सेकंड समझौते, खाली पांचवें, और वुडविंड की सीटी रूसी लोक वाद्यवाद और बफूनरी के वातावरण में पेश करती है।

मुख्य विषय- यह एक जीवंत डैशिंग डांस है। लचीली मुक्त लय, बार-बार उच्चारण, जैसे पेट भरना, थप्पड़ मारना, आंदोलन को एक निश्चित कठिनता देते हैं। ट्रिकॉर्ड माधुर्य में बदल जाता है, पार्श्व चरणों की राग, लचीली विषम ताल, विशेष रूप से पंचकोण (नृत्य के लिए असामान्य), इस विषय को सिम्फनी के अन्य भागों के विषयों के करीब लाते हैं (पहले आंदोलन का पार्श्व भाग, मुख्य भाग)एंडांटे)।

साइड थीमएक जीवंत नृत्य गति रखता है, लेकिन एक गोल नृत्य गीत के करीब पहुंचकर चिकना और अधिक मधुर हो जाता है। यह हल्की, वसंत-समान हर्षित सुरीली हवाएँ गोल नृत्य में लड़कियों की एक श्रृंखला की तरह हैं।

विकास और पुनरावृत्ति में, विषयों की विविधता जारी है, जो प्रदर्शनी में शुरू हुई। ऑर्केस्ट्रेशन और सामंजस्य बदल रहे हैं, रंगीन तानवाला जुड़ाव की भूमिका विशेष रूप से महान है। नई गूँज, नए विषयगत रूप हैं (बाद में प्राप्त) स्वतंत्र विकास), अंत में, पूरी तरह से नए विषय। यह भव्य नृत्य विषय है जो विकास की परिणति पर उभरता है (सी - दुरू ) - सोनाटा रूपक के दोनों विषयों के संश्लेषण का अवतार। यह एक ऐसा नृत्य है जिसमें बहुत सारे लोग भाग लेते हैं, जो एक भाव से एकजुट होते हैं। पुनरावृत्ति के अंत में, आंदोलन तेज हो जाता है, सब कुछ नृत्य के बवंडर में भाग जाता है।

सिम्फनी के अन्य हिस्सों के साथ कनेक्शन के लिए धन्यवाद (विशेष रूप से पहले के साथ) अंत समझ में आता है सामान्यीकरण.

सिम्फनी के विषयों की आत्मीयता इसके चार भागों को एक भव्य कैनवास में जोड़ती है। महाकाव्य सिम्फनी, जिसने यहां अपना पहला और अंतिम अवतार प्राप्त किया, रूसी संगीत की मुख्य परंपराओं में से एक बन जाएगी।

बोरोडिन की महाकाव्य सिम्फनी की विशिष्ट विशेषताएं

• चिनाई के रूप के विषयों के बीच संघर्ष की कमी;
• टकराव के बजाय - उनकी विपरीत तुलना;
• आम, सामूहिक, अच्छी तरह से स्थापित स्वरों पर निर्भरता, रूसी गीत लोककथाओं के साथ संबंध पारंपरिक विशेषताविषयगत;
• विकास पर एक्सपोजर की व्यापकता, इंटोनेशन वेरिएशन के तरीके, सब-वॉयस पॉलीफोनी - ओवर मोटिव डेवलपमेंट;
• मुख्य छवियों के मूल सार का क्रमिक सुदृढ़ीकरण, अखंडता और निरंतरता के विचार का अनुमोदन, जिसमें महाकाव्य के मुख्य मार्ग समाप्त हो गए हैं;
• सिम्फोनिक चक्र में शेरज़ो को दूसरे स्थान पर ले जाना, जिसे पहले सोनाटा एलेग्रो में नाटक की कमी से समझाया गया है (इस संबंध में, प्रतिबिंब, राहत की कोई आवश्यकता नहीं है);
• विकास का अंतिम लक्ष्य विपरीत सामग्री का संश्लेषण है।

यह ज्ञात है कि मूल रूप से ओपेरा के लिए बनाई गई कुछ सामग्रियों को बाद में सिम्फनी में इस्तेमाल किया गया था। प्रारंभिक विषयमूल रूप से इगोर में पोलोवेट्सियन गाना बजानेवालों के विषय के रूप में कल्पना की गई थी।

प्राच्य संगीत में पाया गया, शोस्ताकोविच का एक मोनोग्राम है। दिलचस्प बात यह है कि मुख्य विषय के झल्लाहट विवरण हैं II कम, IV कम (डिस .) ) - भाग के आगे के तानवाला विकास में महत्वपूर्ण मील के पत्थर की रूपरेखा तैयार करें: विकास की शुरुआत - C-dur, माध्यमिक में reprise -Es-dur।

ग्लेज़ुनोव द्वारा पांचवीं सिम्फनी, मायास्कोवस्की द्वारा पांचवीं सिम्फनी, और प्रोकोफिव द्वारा पांचवीं सिम्फनी "वीर" सिम्फनी के मॉडल के आधार पर बनाई गई थी।

अलेक्जेंडर बोरोडिन। रूसी संगीत के नायक

बोरोडिन एक विशिष्ट प्रतिभाशाली संगीतकार और उत्कृष्ट वैज्ञानिक थे। यह इतना व्यापक नहीं है संगीत विरासत, फिर भी, उसे सबसे महान रूसी संगीतकारों के बराबर रखता है।

जीवनी

अलेक्जेंडर बोरोडिन का जन्म 1833 में जॉर्जियाई राजकुमार लुका स्टेपानोविच और एवदोकिया एंटोनोवा के बीच विवाहेतर संबंध से सेंट पीटर्सबर्ग में हुआ था। लड़के की उत्पत्ति को छिपाने के लिए, उसे राजकुमार के सर्फ़, पोर्फिरी बोरोडिन के बेटे के रूप में दर्ज किया गया था। सिकंदर को उसकी माँ ने पाला था, लेकिन समाज में उसे उसके भतीजे के रूप में पेश किया गया था।

एक बच्चे के रूप में, लड़के ने तीन सीखे विदेशी भाषा- फ्रेंच, जर्मन और अंग्रेजी।

1850 में बोरोडिन ने मेडिको-सर्जिकल अकादमी में प्रवेश किया, लेकिन चिकित्सा का अध्ययन करते हुए, उन्होंने रसायन विज्ञान का अध्ययन जारी रखा, जो उनके जीवन का काम बन गया।

1858 में, बोरोडिन ने डॉक्टर ऑफ साइंस की उपाधि प्राप्त की और तीन साल के लिए विदेश चले गए - जर्मन हीडलबर्ग, और फिर इटली और फ्रांस। हीडलबर्ग में, बोरोडिन प्रतिभाशाली रूसी पियानोवादक एकातेरिना प्रोटोपोपोवा से मिले, जिनसे उन्होंने बाद में शादी की। 1869 में, उन्होंने एक 7 वर्षीय लड़की को गोद लिया।

अगले दो दशकों में, अकादमी में बोरोडिन का करियर शानदार ढंग से विकसित हुआ: 1864 में वे एक प्रोफेसर बन गए, और 1872 में उन्होंने खेला महत्वपूर्ण भूमिकामहिला चिकित्सा पाठ्यक्रमों के आधार पर।

विज्ञान में लगन से लगे हुए, बोरोडिन ने उसी समय संगीत नहीं छोड़ा, हालाँकि वे इसे सिर्फ अपना शौक मानते थे। और, इस तथ्य के बावजूद कि बोरोडिन वास्तव में एक सफल वैज्ञानिक थे, यह संगीत था जिसने उनके नाम को अमर कर दिया।

बोरोडिन के जीवन में रूस लौटने पर वहाँ थे बड़ा परिवर्तन, मिली बालाकिरेव और उनके सर्कल के साथ अपने परिचित के लिए धन्यवाद, जिसमें संगीतकार मोडेस्ट मुसॉर्स्की भी शामिल थे, सीज़र कुईऔर निकोलाई रिमस्की-कोर्साकोव। बोरोडिन भी इस मंडली का सदस्य बन गया, जिसे "माइटी हैंडफुल" के नाम से जाना जाता है। द माइटी हैंडफुल के संगीतकारों ने रूसी राष्ट्रीय संगीत के विकास को अपने लक्ष्य के रूप में देखा।

बोरोडिन की मुख्य कृतियाँ - तीन सिम्फनी, दो स्ट्रिंग चौकड़ी, एक सिम्फोनिक चित्र, 16 रोमांस और गीत और पियानो के लिए कई काम - संगीतकार के लिए इतनी कम विरासत नहीं है, जो समय-समय पर लिखते रहे। और इसके अलावा, ये सभी रचनाएँ शास्त्रीय संगीत के उत्कृष्ट उदाहरण हैं।

हालाँकि, लगभग 18 वर्षों तक, एक संगीतकार के रूप में बोरोडिन के सभी विचार उनके जीवन के मुख्य कार्य - शानदार ओपेरा "प्रिंस इगोर" से जुड़े थे, जो कभी पूरा नहीं हुआ।

वे कहते हैं कि ...
एमआई ग्लिंका की बहन ली शेस्ताकोवा ने याद किया: "उन्हें अपनी केमिस्ट्री किसी भी चीज़ से ज्यादा पसंद थी, और जब मैं उनके संगीत के काम को पूरा करना चाहता था, तो मैंने उन्हें इसे गंभीरता से लेने के लिए कहा; जवाब देने के बजाय, उसने पूछा: "क्या आपने नेवस्की के पास लाइटिनी पर एक खिलौने की दुकान देखी है, जिसके संकेत पर लिखा है:" मज़ा और व्यवसाय? मेरी टिप्पणी के लिए: "यह किस लिए है?" - उसने उत्तर दिया: "लेकिन, आप देखिए, मेरे लिए संगीत मजेदार है, और रसायन विज्ञान व्यवसाय है।"
बोरोडिन के दोस्त बहुत चिंतित थे कि ओपेरा "प्रिंस इगोर" पर काम में एक और विराम था। रिमस्की-कोर्साकोव आए और संगीतकार से कहा कि इगोर को हर कीमत पर खत्म करना होगा।
- आप, अलेक्जेंडर पोर्फिरविच, trifles में लगे हुए हैं जो कोई भी व्यक्ति विभिन्न धर्मार्थ समाजों में कर सकता है, और केवल आप इगोर से स्नातक कर सकते हैं।

15 फरवरी (27), 1887 को एक कार्निवल शाम के दौरान महान संगीतकार और वैज्ञानिक की मृत्यु हो गई। वह केवल 53 वर्ष के थे। उन्हें अपने दोस्तों के बगल में अलेक्जेंडर नेवस्की लावरा के कब्रिस्तान में दफनाया गया था: मुसॉर्स्की, डार्गोमीज़्स्की, सेरोव।

"प्रिंस इगोर" रिमस्की-कोर्साकोव और ग्लेज़ुनोव द्वारा समाप्त किया गया था, और प्रीमियर मंच पर हुआ था मरिंस्की थिएटर 1890 में।

इस ओपेरा के नशीले संगीत ने विदेशों में लोकप्रियता हासिल की जब ब्रॉडवे पर संगीत किस्मत का मंचन किया गया, जिसमें महान रूसी संगीतकार के काम के अंश का इस्तेमाल किया गया था।

संगीत की आवाज़

"प्रिंस इगोर"

ओपेरा के लिए कथानक वी। स्टासोव द्वारा संगीतकार को सुझाया गया था, जिन्होंने प्राचीन रूसी साहित्य "द ले ऑफ इगोर के अभियान" के काम के आधार पर लिब्रेटो के पहले संस्करण को भी स्केच किया था। "ले" ने पोलोवेट्स - खानाबदोश पूर्वी जनजातियों के खिलाफ बहादुर राजकुमार इगोर के असफल अभियान के बारे में बताया। संगीतकार को कथानक पसंद आया। हालांकि, उन्हें वैज्ञानिक गतिविधि के पक्ष में ओपेरा के निर्माण से लगातार अलग होने के लिए मजबूर होना पड़ा, इसलिए काम पर काम वर्षों तक चला। संगीतकार ने स्वयं लिब्रेट्टो लिखा था, और जितना संभव हो सके युग को फिर से बनाने की इच्छा रखते हुए, उन्होंने पहले प्राचीन रूसी साहित्य के स्मारकों के साथ-साथ वैज्ञानिकों के कार्यों का भी अध्ययन किया, जिनका उनके चुने हुए विषय से कोई लेना-देना नहीं था।

इस तथ्य के बावजूद कि द माइटी हैंडफुल के संगीतकार प्रिंस इगोर के लिए उत्साह से भरे हुए थे, बोरोडिन ने अचानक ओपेरा में पूरी तरह से रुचि खो दी और अपने दोस्तों के अनुनय की अनदेखी करते हुए इसे लंबे समय तक नहीं छुआ। इसके बजाय, उन्होंने दूसरी सिम्फनी पर काम करना शुरू कर दिया, जिसे उन्होंने अपने बीच में फिट और शुरू में भी लिखा था वैज्ञानिक गतिविधि... विडंबना यह है कि जिस व्यक्ति ने संगीतकार को फिर से लेने के लिए मना लिया भूले हुए ओपेरा, बोरोडिन का दोस्त बन गया - एक युवा डॉक्टर शोनोरोव, और द माइटी हैंडफुल के सभी संगीतकार नहीं। उदाहरण के लिए, एन। रिमस्की-कोर्साकोव ने बार-बार बोरोडिन को पूरा करने के लिए धक्का देने की कोशिश की है। लेकिन कोई फायदा नहीं हुआ। उन्होंने संगीतकार से पोलोवेट्सियन नृत्यों के ऑर्केस्ट्रेशन पर लौटने का आग्रह किया, शाब्दिक रूप से उनके ऊपर खड़े हो गए जब उन्होंने एक पेंसिल के साथ स्कोर के साथ काम किया (प्रक्रिया को तेज करने के लिए), और इसे जिलेटिन की एक पतली परत के साथ कवर किया ताकि संगीत की लाइनें हो सकें मिटाया नहीं जा सकता।

चूंकि बोरोडिन ने ओपेरा को पूरा करने का प्रबंधन नहीं किया, इसलिए संगीतकार ग्लेज़ुनोव और रिमस्की-कोर्साकोव ने इसे समाप्त कर दिया। प्रीमियर 1890 में हुआ था। ग्लेज़ुनोव ने स्मृति से ओवरचर को बहाल किया, जिसे उन्होंने लेखक के प्रदर्शन में एक से अधिक बार सुना था। यह ओपेरा, हालांकि अधूरा है, असाधारण बन गया है संगीत का टुकड़ाएक बड़े पैमाने के कथानक पर आधारित है जो एक भयंकर संघर्ष और सच्चे प्रेम के बारे में बताता है।

कार्रवाई प्राचीन रूसी शहर पुतिवल में शुरू होती है, जहां राजकुमार इगोर, अपनी पत्नी को छोड़कर, अपने बेटे और उनके अनुचर के साथ, खान कोंचक के नेतृत्व में पोलोवत्सी के खिलाफ अभियान पर जा रहे हैं। सैन्य घटनाओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ, साजिश जटिल है प्रेम का रिश्ताइगोर के बेटे, राजकुमार व्लादिमीर और खान की बेटी - कोंचकोवना के बीच।

ओवरचर एक आक्रामक मूड में शुरू होता है जो हिंसक विद्रोही रंगों के साथ खिलता है जो ओपेरा में सामने आने वाली विपरीत तस्वीरों और घटनाओं की आशा करता है। खान कोंचक की छवि से जुड़े अलंकृत और मसालेदार प्राच्य विषय यहां सैन्य कॉल की आवाज़ के साथ ध्वनि करते हैं, और स्ट्रिंग्स की अभिव्यंजक गीतात्मक माधुर्य एक संगीतमय कैनवास में बुने हुए एक प्यार भरे दिल के भावनात्मक अनुभवों को दर्शाता है।

पोलोवेट्सियन नृत्यउस समय ध्वनि जब ओपेरा की कार्रवाई पोलोवेट्सियन शिविर में स्थानांतरित हो जाती है। जहां राजकुमार इगोर और उनके बेटे खान कोंचक के साथ कैद में रहते हैं।

हैरानी की बात यह है कि खान बंदियों के साथ अच्छा व्यवहार करता है। वह इगोर को जाने देने के लिए भी तैयार है यदि वह पोलोवेट्सियों के खिलाफ तलवार नहीं उठाने का संकल्प लेता है। हालाँकि, इगोर ने साहसपूर्वक घोषणा की कि स्वतंत्रता प्राप्त करने के बाद, वह फिर से खान के लिए अपनी रेजिमेंटों को इकट्ठा करेगा। राजकुमार के काले विचारों को दूर करने के लिए, कोंचक दासों को गाने और नृत्य करने के लिए कहता है। पहले तो उनका गीत, उदासी और कोमल आकर्षण से भरा हुआ, सुना जाता है, लेकिन फिर अचानक इसे पुरुषों के जंगली जंगी नृत्य से बदल दिया जाता है। शक्तिशाली ढोल की आवाज तूफान की तरह फट जाती है, एक उन्मत्त नृत्य शुरू होता है: हर कोई खान की वीरता और ताकत का महिमामंडन करता है। उसके बाद, हमें खुरों की गड़गड़ाहट सुनाई देती है - घोड़ों पर सरपट दौड़ते हुए सवार - यह उन्मत्त लय फिर से गुलाम लड़कियों की कोमल धुन को रास्ता देती है, जब तक कि यह अंत में फट नहीं जाती नई ताकतबेलगाम नृत्य। पिछले विषयएक भव्य, हिंसक, बेलगाम और जंगी समापन की प्रत्याशा में, गति को तेज करते हुए, एक दूसरे की जगह लें।

वायला, सेलो व दो वायलिन युक्त चौकड़ी वाद्य यंत्र № 2

विज्ञान में लगे होने के कारण, बोरोडिन ने मुख्य रूप से मामूली के लिए संगीत लिखा कक्ष पहनावा... बीच में रचनात्मक पथबोरोडिन अपने पसंदीदा रूप में लौटेगा - 1881 में स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 2 बनाया जाएगा।

पूरे काम में व्याप्त हल्की उदासी की मनोदशा के बावजूद (चौकड़ी उनके मित्र, एमपी मुसॉर्स्की की मृत्यु के तुरंत बाद लिखी गई थी), यह उनकी प्यारी पत्नी को समर्पित है। तीसरा आंदोलन (स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा के लिए किया गया) नाजुक संगत द्वारा समर्थित सेलोस के एक सौम्य अभिव्यंजक माधुर्य के साथ खुलता है। फिर राग को अन्य वाद्ययंत्रों द्वारा उठाया जाता है और जैसे-जैसे यह विकसित होता है, हमें तीसरे भाग में लाता है, जो अधिक उत्साहित होता है। जल्द ही, गेय माधुर्य फिर से बजता है, एक गहन मनोदशा को वापस करता है जिसमें वे शांत हो जाते हैं अंतिम सांसेंतार।

सिम्फनी नंबर 2 "वीर"

बोरोडिन की रचनात्मक शक्तियों की सुबह दूसरी "वीर" सिम्फनी और ओपेरा "प्रिंस इगोर" की रचना से जुड़ी है। दोनों रचनाएँ एक ही वर्ष में बनाई गई थीं, इसलिए वे सामग्री और संगीतमय श्रृंगार के मामले में एक-दूसरे से दृढ़ता से संबंधित हैं।

दूसरी सिम्फनी - इसका अपना सबसे बड़ा कामबोरोडिन 7 साल से बना रहा है।

स्टासोव के अनुसार, जिन्होंने सिम्फनी "वीर" का उपनाम दिया, बोरोडिन ने तीसरे, धीमी गति से बेयान की छवि का प्रतिनिधित्व किया, पहले में - रूसी नायकों की छवि, और फाइनल में - एक साहसी रूसी दावत का दृश्य।

प्रथम संगीत का मकसदसिम्फनी, निर्णायक और लगातार, जिससे पूरे 1 आंदोलन का संगीत बढ़ता है, रूसी नायकों की एक शक्तिशाली छवि बनाता है।

गीत-महाकाव्य चरित्र तीसरे आंदोलन में सबसे स्पष्ट रूप से सन्निहित है - इत्मीनान से एंडांटे। इसे रूसी नायकों और प्राचीन राजकुमारों के हथियारों के शानदार कारनामों के बारे में लोक कथाकार बायन के कथन के रूप में माना जाता है। वीणा के नरम राग की पृष्ठभूमि के खिलाफ शहनाई का एकल गीत गुसली की आवाज को याद करता है। गायक के शांत भाषण के साथ।

महान ऐतिहासिक अर्थदूसरा सिम्फनी। वह महाकाव्य सिम्फनी का पहला उदाहरण बन गया, जो शैली-सचित्र और गीत-नाटकीय के साथ, रूसी में प्रकारों में से एक बन गया सिम्फनी संगीत.

Borodin . के बारे में

बोरोडिन प्यार करता था चैम्बर संगीत, "माइटी हैंडफुल" के कुछ सदस्यों के विपरीत, जिन्होंने इसे पश्चिमी, अकादमिक शैली के रूप में माना। हालाँकि, अपनी युवावस्था में भी, बोरोडिन ने ए माइनर में पियानो चौकड़ी लिखी, जिसके निर्माण से वह मेंडेलसोहन और शुमान से प्रेरित थे। बाद में इस शैली में वे दो और उत्कृष्ट स्ट्रिंग चौकड़ी लिखेंगे।

बोरोडिन के रोमांस और गाने बहुत ही अभिव्यंजक हैं। "द स्लीपिंग प्रिंसेस" हमें शांत और विचारशीलता के मूड में डुबो देती है, जो रवेल, डेब्यू और स्ट्राविंस्की द्वारा बहुत प्रिय है। "द सी प्रिंसेस" में पौराणिक लोरेली की आवाज़ सुनाई देती है, जो यात्री को धीरे से पानी के रसातल में ले जाती है। "सॉन्ग ऑफ़ द डार्क फ़ॉरेस्ट" एक सच्ची महाकाव्य तस्वीर है।

सिम्फनी के अलावा, बोरोडिन के पास एक और आर्केस्ट्रा का काम है जो उनके उत्कृष्ट कौशल से अलग है - सिम्फनी पिक्चर "इन सेंट्रल एशिया"। यह बोरोडिन द्वारा सम्राट अलेक्जेंडर II के शासनकाल की 25 वीं वर्षगांठ के अवसर पर लिखा गया था। इस काम ने बोरोडिन को यूरोपीय प्रसिद्धि दिलाई। उन्होंने कभी भी सीधे रूसियों का इस्तेमाल नहीं किया। लोकगीतउनकी रचनाओं में, लेकिन उनके माधुर्य ने उनकी अपनी शैली की विशेषताओं का निर्माण किया।

अपनी बुद्धि जाचें

बचपन में बोरोडिन ने कौन सा वाद्य यंत्र बजाना सीखा?

1. पियानो
2. वायोलिन
3. बांसुरी

1850 में सेंट पीटर्सबर्ग में बोरोडिन ने किस पेशे का अध्ययन शुरू किया?

1. संगीतकार
2. वायोलिन बाजनेवाला

पेशे से बोरोडिन कौन थे?

1. चिकित्सक
2. शल्य चिकित्सक
3. वैज्ञानिक

पेशे से बोरोडिन की पत्नी कौन थी?

1. पियानोवादक
2. शिक्षक
3. रसायनज्ञ

ओपेरा "प्रिंस इगोर" के लिए बोरोडिन को साजिश का प्रस्ताव किसने दिया?

1. स्टासोव
2. गोगोलो
3. पुश्किन

बोरोडिन ने ओपेरा "प्रिंस इगोर" के साथ-साथ किन कार्यों पर काम किया?

1. स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 2
2. सिम्फनी नंबर 2
3. सिम्फनी नंबर 3

जिसे बोरोडिन ने अपना स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 2 समर्पित किया

1. अपनी पत्नी को
2. एम.पी. मुसॉर्स्की
3. सीज़र कुई

बोरोडिन ने किसे समर्पित किया सिम्फोनिक चित्र"मध्य एशिया में?

1. निकोलस आई
2. अलेक्जेंडर II
3. अलेक्जेंडर I

बोरोडिन के किस समकालीन संगीतकार ने रूसी संगीत के विकास में योगदान दिया?

1. एम. पी. मुसॉर्स्की
2. एम. ए. बालाकिरेव
3. ए. के. ग्लेज़ुनोव

बोरोडिन किस समुदाय से संबंधित था?

1. "फ्रांसीसी छह"
2. "ताकतवर गुच्छा"
3. "मुक्त कलाकार"

सबसे का नाम क्या है प्रसिद्ध ओपेराबोरोडिन?

1. "प्रिंस इगोर"
2. "प्रिंस ओलेग"
3. "राजकुमारी यारोस्लावना"

दूसरी सिम्फनी की विशेषता क्या है?

1. गेय
2. नाटकीय
3. महाकाव्य

प्रस्तुतीकरण

शामिल:
1. प्रस्तुति, पीपीएक्सएक्स;
2. संगीत की आवाज़:
बोरोडिन। ओपेरा "प्रिंस इगोर" (टुकड़ा), एमपी 3 से "पोलोव्त्सियन नृत्य";
बोरोडिन। ओपेरा "प्रिंस इगोर", एमपी 3 से ओवरचर;
बोरोडिन। सिम्फनी नंबर 2:
भाग I Allegro (टुकड़ा), mp3;
III भाग Andante (टुकड़ा), mp3;
बोरोडिन। चौकड़ी नंबर 2. III भाग एंडांटे, एमपी 3;
3. साथ में लेख, docx।

अलेक्जेंडर पोरफिरेविच बोरोडिन(1833 - 1887) - रूसी संगीतकार और रासायनिक वैज्ञानिक।

जन्म के समय राजकुमार लुका स्टेपानोविच गेदियानोव के नाजायज बेटे को राजकुमार के सर्फ़ पोर्फिरी बोरोडिन के बेटे के रूप में दर्ज किया गया था।

9 साल की उम्र में उन्होंने अपना पहला काम - पोल्का "हेलेन" लिखा। बांसुरी, पियानो, सेलो बजाने का अध्ययन किया। स्वतंत्र रूप से रचना कला की समझ। दस साल की उम्र में, उन्हें रसायन विज्ञान में रुचि हो गई, जो बाद में उनके पूरे जीवन का काम बन गया। मेडिकल और सर्जिकल अकादमी से स्नातक किया। चिकित्सा का अध्ययन करते हुए, अलेक्जेंडर बोरोडिन ने निकोलाई निकोलाइविच ज़िनिन के मार्गदर्शन में रसायन विज्ञान का अध्ययन करना शुरू किया।

इस पूरे समय, बोरोडिन ने संगीत नहीं छोड़ा, रोमांस, पियानो के टुकड़े, कक्ष वाद्य यंत्रों को लिखा। बोरोडिन के संगीत के शौक ने उन्हें नाराज कर दिया वैज्ञानिक सलाहकारजो मानते थे कि यह गंभीर के साथ हस्तक्षेप करता है वैज्ञानिकों का काम... इस कारण से, बोरोडिन को कुछ समय के लिए अपने रचना के अनुभवों को छिपाने के लिए मजबूर होना पड़ा।

अपने पूरे जीवन में, संगीत और रसायन विज्ञान ने बारी-बारी से, फिर एक साथ उन पर दावा किया। इसीलिए रचनात्मक विरासतसंगीतकार बोरोडिन मात्रा में छोटा है। उनकी सबसे प्रसिद्ध रचनाएँ "द ले ऑफ़ इगोरज़ होस्ट" और दूसरी "वीर" सिम्फनी पर आधारित ओपेरा "प्रिंस इगोर" हैं।

1860 के दशक में वह "माइटी हैंडफुल" के सदस्य बन गए, जिसमें माइली बालाकिरेव, सीज़र कुई, निकोलाई रिम्स्की-कोर्साकोव, मॉडेस्ट मुसॉर्स्की शामिल थे। अलेक्जेंडर बोरोडिन ने प्रिंस इगोर पर 18 साल तक काम किया, लेकिन ओपेरा कभी खत्म नहीं हुआ। संगीतकार की मृत्यु के बाद, ओपेरा पूरा हो गया और संगीतकार निकोलाई रिम्स्की-कोर्साकोव और अलेक्जेंडर ग्लेज़ुनोव द्वारा बोरोडिन की सामग्री के आधार पर ऑर्केस्ट्रेटेड किया गया।

बोरोडिन के काम की विशिष्ट विशेषताएं राष्ट्रीयता हैं, राष्ट्रीय चरित्र, स्मारकीयता, महाकाव्य शक्ति, भावनात्मक रूसी बहुतायत और आशावाद, एक सामंजस्यपूर्ण भाषा की रंगीनता।

बोरोडिन का 53 साल की उम्र में अचानक उनके अपार्टमेंट में बातचीत के दौरान निधन हो गया।

वह 19वीं सदी के अंत और 20वीं सदी की शुरुआत में यूरोप में सबसे प्रसिद्ध और लोकप्रिय रूसी संगीतकारों में से एक बन गए। "प्रिंस इगोर" और "वीर" सिम्फनी आज तक दुनिया के प्रमुख थिएटरों और आर्केस्ट्रा के प्रदर्शनों की सूची है।

बोरोडिन के कार्यों में तीन सिम्फनी हैं, संगीत चित्र"मध्य एशिया में", कक्ष और वाद्य पहनावा, रोमांस।

बी नाबालिग "वीर" में सिम्फनी नंबर 2- सही मायनों में से एक माना जाता है सर्वोत्तम कार्यरूसी सिम्फोनिक संगीत में। साथ हल्का हाथस्टासोव की सिम्फनी की आलोचना को "वीर" कहा जाने लगा। और, शायद, यह दुर्लभ मामला है संगीत कलाजब शीर्षक निबंध की सामग्री से पूरी तरह मेल खाता हो। सिम्फनी संगीतकार द्वारा उन वर्षों (1869 - 1876) में लिखी गई थी, जब वह ओपेरा "प्रिंस इगोर" पर काम कर रहे थे। मूल रूप से ओपेरा के लिए अभिप्रेत कुछ सामग्रियों का उपयोग सिम्फनी में किया गया था। नतीजतन, सिम्फनी आत्मा और माधुर्य दोनों में "प्रिंस इगोर" के बहुत करीब निकली।