Buonarotti insan həyatını sənətə qurban verdi. Ailə və uşaqlıq

Michelangelo Buonarroti(1475-1564), İtalyan Rönesansının üçüncü böyük dahisidir. Şəxsiyyət miqyasına görə Leonardoya yaxındır. Heykəltəraş, rəssam, memar və şair idi. Onun yaradıcılığının son otuz ili artıq keçmişdir Gec İntibah... Bu dövrdə, əsərlərində narahatlıq və narahatlıq, yaxınlaşan çətinliklərin və çalxalanmaların xəbərçisi olaraq görünür.

İlk əsərləri arasında, qədim heykəltəraş Myronun "Discoball" ı əks etdirən "Sallanan Oğlan" heykəlinə diqqət çəkilir. Bunda usta gənc məxluqatın hərəkətini və ehtirasını canlı şəkildə ifadə etməyə müvəffəq olur.

XV əsrin sonunda yaradılan iki əsər - "Bacchus" heykəli və "Pieta" qrupu, Mikelanceloya geniş şöhrət və şöhrət gətirdi. Birincisində, yüngül bir sərxoşluq vəziyyətini, qeyri -sabit bir tarazlığı olduqca incə şəkildə çatdırmağı bacardı. Pieta qrupu, Məsihin ölü cəsədini təsvir edir, Madonnanın qucağında uzanır və ona yas saxlayır. Hər iki rəqəm tək bir bütöv haldadır. Qüsursuz kompozisiyası onları təəccüblü dərəcədə doğru və doğru edir. Ənənədən uzaqlaşmaq. Michelangelo Madonnanı gənc və gözəl kimi təsvir edir. Gəncliyinin Məsihin cansız bədəni ilə ziddiyyəti vəziyyətin faciəsini daha da artırır.

Michelangelo'nun ən yüksək nailiyyətlərindən biri idi "David" heykəli,İstifadəsiz yatmış və artıq xarab olmuş bir mərmərdən heykəl qoymağa cəsarət etdi. Heykəl çox yüksəkdir - 5,5 m. Lakin bu xüsusiyyət demək olar ki, görünməz olaraq qalır. Mükəmməl nisbətlər, mükəmməl plastik, formaların nadir harmoniyası onu təəccüblü dərəcədə təbii, yüngül və gözəl edir. Heykəl doludur daxili həyat, enerji və güc. O, insan kişiliyinin, gözəlliyinin, lütfünün və lütfünün ilahisidir.

Michelangelo'nun ən yüksək nailiyyətləri arasında əsərlər də var. Papa II Yuliusun məzarı üçün yaradılmışdır - "Musa", "Bağlı Qul", "Ölən Qul", "Oyanan Qul", "Əyilmiş Oğlan". Heykəltəraş təxminən 40 il fasilə verərək bu məzar üzərində çalışdı, amma heç vaxt tamamlamadı. Lakin, sonra. heykəltəraşın yaratmağı bacardığı şey dünya sənətinin ən böyük şah əsərləri sayılır. Mütəxəssislərin fikrincə, bu əsərlərdə Mikelancelo daxili məna ilə xarici forma arasında ən yüksək mükəmməlliyə, ideal birliyə və uyğunluğa nail ola bilmişdir.

Michelangelo'nun əhəmiyyətli əsərlərindən biri də San Lorenzo kilsələri Florensiyada və Medici şapeli heykəltəraşlıq məzar daşları ilə bəzədilib. Dukes Lorenzo və Giuliano Medici'nin iki məzarı, qapaqları əyilmiş sarkofaqlardır, üzərində iki şəkil var - "Səhər" və "Axşam", "Gün" və "Gecə". Bütün rəqəmlər qaranlıq görünür, narahatlıq və tutqun bir əhval -ruhiyyə ifadə edir. Florensiyasını ispanlar tərəfindən ələ keçirildiyindən Mikelancelonun da yaşadığı bu hisslər idi. Düklərin özlərinin fiqurlarına gəlincə, onları təsvir edərkən, Mikelancelo portret bənzərliyinə can atmırdı. Onları iki növ insanın ümumiləşdirilmiş obrazları kimi təqdim etdi: cəsarətli və enerjili Giuliano və melanxolik və düşüncəli Lorenzo.

Michelangelo'nun son heykəltəraşlıq əsərlərindən sənətçinin məzarı üçün nəzərdə tutduğu "Entombment" qrupu diqqətə layiqdir. Onun taleyi faciəli oldu: Michelangelo onu sındırdı. Ancaq şagirdlərindən biri tərəfindən bərpa edildi.

Heykəllərdən əlavə, Mikelancelo çox gözəl əsərlər yaratdı rəsm Bunlardan ən əhəmiyyətlisi bunlardır Vatikandakı Sistine Şapelinin rəsm əsəri.

Onları iki dəfə götürdü. Birincisi, Papa II Yuliusun əmri ilə Sistine Şapelinin tavanını çəkdi, üzərində dörd il (1508-1512) keçirdi və fantastik dərəcədə çətin və böyük bir iş gördü. 600 kvadratmetrdən çox sahəni fresklərlə örtməli idi. Plafondun nəhəng səthlərində, Michelangelo, Əhdi -Ətiq mövzularını - Dünyanın Yaranışından Tufana qədər, eləcə də səhnələri təsvir etdi. Gündəlik həyat- uşaqlarla oynayan ana, dərin düşüncəyə qapılmış qoca, oxuyan gənc və s.

İkinci dəfə (1535-1541) Michelangelo, Sistine Şapelinin qurbangah divarına qoyaraq Son Qiyamət freskasını yaradır. Kompozisiyanın ortasında, yüngül bir halo içində, qorxunc bir jestlə qaldıran Məsihin fiquru var. sağ əl... Ətrafında çoxlu çılpaq insan fiqurları var. Kətan üzərində təsvir olunan hər şey, altdan başlayan dairəvi hərəkətlə qurulur.

məzarlardan yüksələn ölüləri təsvir edən sol tərəf. Onların üzərində yuxarıya doğru can atanlar, üstündə isə salehlər var. Freskin yuxarı hissəsini mələklər tutur. Aşağı hissədə sağ tərəf günahkarları cəhənnəmə aparan Charon ilə bir qayıq var. Axirət Qiyamətinin bibliya mənası aydın və təsirli şəkildə ifadə edilmişdir.

V son illər Michelangelo'nun həyatı memarlıq. Müqəddəs Katedralin inşaatını tamamlayır. Peter, Bramantenin orijinal dizaynını yenidən nəzərdən keçirir.

Michelangelo Buonarroti (tam adı - Michelangelo de Francesci de Neri di Miniato del Sera i Lodovico de Sera və Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni, (İtalyan Michelangelo di Francesci di Neri di Miniato del Sera i Lodo Buonar di İtalyan) 14 heykəltəraş, rəssam, memar , şair, mütəfəkkir. Biri ən böyük ustalarİntibah dövrü.

Bioqrafiya

Michelangelo, 6 Mart 1475 -ci ildə Toskananın Arezzo yaxınlığındakı Caprese qəsəbəsində, bələdiyyə məclisi üzvü Lodovico Buonarroti ailəsində anadan olmuşdur. Uşaqlıqda Florensiyada böyüdü, sonra bir müddət Settignano şəhərində yaşadı.

1488 -ci ildə Michelangelo'nun atası oğlunun meyllərindən imtina etdi və onu bir il oxuduğu rəssam Domenico Ghirlandaio -nun atelyesinə şagird etdi. Bir il sonra Michelangelo, Florensiyanın əsl ustası Lorenzo de Medici'nin himayəsi altında mövcud olan heykəltəraş Bertoldo di Giovanni məktəbinə köçdü.

Medici, Michelangelo'nun istedadını tanıyır və ona himayədarlıq edir. Bir müddət Michelangelo Medici sarayında yaşayır. 1492 -ci ildə Medici'nin ölümündən sonra Michelangelo evə qayıtdı.

1496 -cı ildə Kardinal Rafael Riario Mikelancelonun mərmər Cupidini alır və rəssamı Romada işləməyə dəvət edir.

Michelangelo 18 fevral 1564 -cü ildə Romada öldü. Florensiyadakı Santa Croce Kilsəsində dəfn edildi. Ölümündən əvvəl, bütün xarakterik lakonizmlə bir iradə diktə etdi: "Ruhumu Allaha, bədənimi torpağa, mülkümü yaxınlarıma verirəm".

Sənət əsərləri

Mikelancelonun dahisi təkcə İntibah sənətində deyil, sonrakı bütün dövrlərdə də iz buraxdı. dünya mədəniyyəti... Fəaliyyətləri əsasən iki İtaliya şəhəri - Florensiya və Roma ilə bağlıdır. İstedadının təbiətinə görə ilk növbədə heykəltəraş idi. İçində hiss oluna bilər rəsmlər usta, hərəkətlərin plastisiyası, mürəkkəb pozalar, həcmlərin fərqli və güclü heykəltəraşlığı ilə qeyri -adi dərəcədə zəngin. Florensiyada Michelangelo, Yüksək İntibah dövrünün ölməz bir nümunəsini - əsrlər boyu Romada insan bədəninin təsvir standartına çevrilən "David" heykəlini (1501-1504) yaratdı. heykəltəraşlıq kompozisiyası"Pieta" (1498-1499), plastikdə ölü bir insanın fiqurunun ilk təcəssümlərindən biridir. Bununla birlikdə, rəssam ən iddialı fikirlərini əsl rəng və forma ixtiraçısı kimi çıxış etdiyi rəsm əsərində həyata keçirə bildi.

Papa II Yuliusun əmri ilə dünyanın yaranmasından daşqına qədər bibliya hekayəsini təmsil edən və 300-dən çox fiqur daxil olmaqla Sistine Şapelinin (1508-1512) tavanını boyadı. 1534-1541-ci illərdə eyni Sistine Şapeli Papa III Paul üçün "Son Qiyamət" dram freskiylə dolu möhtəşəm ifa etdi. Mikelancelonun memarlıq işləri gözəlliyi və möhtəşəmliyi ilə diqqəti cəlb edir - Kapitoliy Meydanının ansamblı və Romadakı Vatikan Katedralinin günbəzi.

Sənətlər nə qədimlərdə, nə də yeni insanlar arasında uzun illər tapıla bilməyəcək qədər mükəmməlliyə çatmışdır. O qədər mükəmməl təsəvvürə sahib idi və fikirdə ona görünən şeylər elə idi ki, öz əlləri ilə bu qədər möhtəşəm və heyrətləndirici planlar həyata keçirmək mümkün deyildi və tez -tez öz yaradıcılığını atırdı, üstəlik çoxlarını məhv edirdi; beləliklə, ölümündən bir müddət əvvəl yandırdığı məlumdur böyük rəqəm qalib gəldiyi əsərləri və dahisini sınamaq yollarını heç kim görməməsi üçün öz əlləri ilə yaradılmış rəsmlər, eskizlər və cizgi filmləri, yalnız mükəmməl kimi göstərmək üçün.

Giorgio Vasari. "Ən məşhur rəssamların, heykəltəraşların və memarların tərcümeyi -halları." T. V. M., 1971.

Görkəmli əsərlər


* David. Mərmər. 1501-1504. Florensiya, Gözəl Sənətlər Akademiyası.

*David. 1501-1504

* Madonna pilləkənlərdə. Mərmər. TAMAM. 1491. Florensiya, Buonarroti Muzeyi.


* Kentavrlar savaşı. Mərmər. TAMAM. 1492. Florensiya, Buonarroti Muzeyi.

* Pieta. Mərmər. 1498-1499. Vatikan, St. Peter.

* Madonna və Uşaq. Mərmər. TAMAM. 1501. Bruges, Notre Dame Kilsəsi.

* Madonna Taddei. Mərmər. TAMAM. 1502-1504. London, Kral İncəsənət Akademiyası.

* St. Həvari Matthew. Mərmər. 1506. Florensiya, Gözəl Sənətlər Akademiyası.

* "Müqəddəs Ailə" Madonna Doni. 1503-1504. Florensiya, Uffizi Qalereyası.

*

Madonna Məsihə yas saxlayır

* Madonna Pitti. TAMAM. 1504-1505. Florensiya, Bargello Milli Muzeyi.

* Musa. TAMAM. 1515. Roma, Vincolidəki San Pietro Kilsəsi.

* II Julius türbəsi. 1542-1545. Roma, Vincolidəki San Pietro Kilsəsi.

* Ölməkdə olan bir qul. Mərmər. TAMAM. 1513. Paris, Luvr.

* Qalib 1530-1534

* Qalib 1530-1534

* Üsyankar qul 1513-1515. Luvr

* Oyanan qul. TAMAM. 1530. Mərmər. Gözəl Sənətlər Akademiyası, Florensiya

* Sistine Şapelinin tonozunun rəsmləri. Peyğəmbərlər Yeremya və Yeşaya. Vatikan.

* Adəmin yaradılışı

* SISTINE CHAPEL Qiyamət günü

* Apollon, "David-Apollo" 1530 olaraq da bilinən bir çubuqdan bir ox götürür (Bargello Milli Muzeyi, Florensiya)

* Madonna. Florensiya, Medici Şapeli. Mərmər. 1521-1534.

* Medici Kitabxanası, Laurenzian pilləkənləri 1524-1534, 1549-1559. Florensiya.
* Medici Şapeli. 1520-1534.

* Dük Giulianonun türbəsi. Medici Şapeli. 1526-1533. Florensiya, San Lorenzo Katedrali.

"Gecə"

Şapelə giriş açılanda şairlər bu dörd heykələ həsr olunmuş yüzə yaxın sonet bəstələdilər. Giovanni Strozzinin "Gecə" yə həsr olunmuş ən məşhur sətirləri

Bu gecə çox sakit yatır
Yaradılış mələyi olmadan əvvəl,
Daşdan tikilib, amma nəfəsi var
Yalnız oyanın - danışacaq.

Michelangelo bu madrigala heykəlin özündən daha az məşhurlaşan bir quatrain ilə cavab verdi:

Yatmaq xoşdur, daş olmaq daha xoşdur,
Oh, bu dövrdə cinayətkar və utanc verici,
Yaşamamaq, hiss etməmək qibtə olunası bir şeydir.
Zəhmət olmasa sakit ol, məni oyatmağa cürət etmə. (Tərcümə edən F.I. Tyutçev)

* Dük Giuliano Medici türbəsi. fraqment

* Dük Lorenzo türbəsi. Medici Şapeli. 1524-1531. Florensiya, San Lorenzo Katedrali.

* Giuliano Medici heykəli, Nemours Dükü, Duke Giuliano Türbəsi. Medici Şapeli. 1526-1533

* Brutus. 1539 -cu ildən sonra. Florensiya, Bargello Milli Muzeyi

* Xaç daşıyan Məsih

* Əzilmiş oğlan. Mərmər. 1530-1534. Rusiya, Sankt -Peterburq, Dövlət Ermitajı.

* Çömelmiş oğlan 1530-34 Ermitaj, Sankt-Peterburq

* Atlant. Mərmər. 1519 arasında təxminən. 1530-1534. Florensiya, Gözəl Sənətlər Akademiyası.

Vittoria Colonna üçün yas

1547-1555 Florensiya Katedralinin "Nikodim ilə Pieta"

"Həvari Paulun çevrilməsi" Villa Paolina, 1542-1550

"Həvari Peterin çarmıxa çəkilməsi" Villa Paolina, 1542-1550

* Santa Maria del Fiore Katedralinin Pieta (Entombment). Mərmər. TAMAM. 1547-1555. Florensiya, Opera del Duomo Muzeyi

2007 -ci ildə Mikelancelonun son əsəri Vatikan arxivlərində tapıldı - Müqəddəs Pyotr Bazilikasının günbəzinin detallarından birinin eskizi. Qırmızı təbaşir təsviri "Romadakı Müqəddəs Pyotrun günbəzinin nağarasını təşkil edən radial sütunlardan birinin detalı" dır. Bunun son əsər olduğuna inanılır məşhur rəssam 1564 -cü ildə ölümündən bir qədər əvvəl edam edildi.

Mikelancelonun əsərlərinin arxivlərdə və muzeylərdə tapılması ilk dəfə deyil. Beləliklə, 2002 -ci ildə anbarlarda Milli Muzey Nyu -Yorkda ustanın başqa bir rəsm əsəri təsadüfən tapıldı. İntibah dövrünün naməlum müəlliflərinin rəsm əsərləri arasında idi. 45 × 25 sm ölçülü bir kağız vərəqində sənətçi yeddi şam üçün bir şamdan olan menoranı təsvir etdi.
Şeir yaradıcılığı
Michelangelo bu gün daha çox gözəl heykəllərin və ifadəli freskaların müəllifi kimi tanınır; məşhur sənətçinin eyni dərəcədə gözəl şeirlər yazdığını az adam bilir. Michelangelo'nun şairlik istedadı yalnız ömrünün sonunda özünü göstərdi. Böyük ustadın bəzi şeirləri musiqiyə qoyuldu və sağlığında xeyli populyarlıq qazandı, lakin ilk dəfə onun sonetləri və madrigalları yalnız 1623 -cü ildə nəşr edildi. Mikelancelonun 300 -ə yaxın şeiri bu günə qədər gəlib çatmışdır.

Mənəvi axtarış və şəxsi həyat

1536-cı ildə Pescara markalı Vittoria Colonna Romaya gəldi, burada 47 yaşlı dul qadın şairə dərin dostluq qazandı, daha doğrusu, ehtiraslı sevgi 61 yaşlı Michelangelo. Tezliklə "sənətçinin ilk, təbii, odlu cazibəsi Pescara markası tərəfindən yumşaq bir səlahiyyətə sahib olan təmkinli ibadət çərçivəsinə gətirildi ki, bu da yalnız dünyəvi rahibə roluna, yaralarından ölən ərinin kədərinə uyğun gəlir. və ölümündən sonra onunla yenidən görüşmək fəlsəfəsi. " Böyük platonik sevgisinə, ən qızğın sonetlərindən bir neçəsini həsr etdi, onun üçün rəsmlər yaratdı və bir çox saatını şirkətində keçirdi. Onun üçün sənətçi sonrakı nüsxələrdə bizə çatan "Çarmıxa çəkmə" əsərini yazdı. Vittoria çevrəsinin üzvlərini narahat edən dini yeniləşmə fikirləri (bax İtaliyada Reformasiya), Mikelancelonun bu illərdəki dünyagörüşündə dərin iz buraxdı. Onların əks olunması, məsələn, Sistine Şapelindəki Son Qiyamət freskasında görülür.

Maraqlıdır ki, Vittoria, əksər tədqiqatçıların homo- və ya ən azı biseksual Michelangelo'nun intim həyatını araşdıranlara görə, Markizaya olan ehtiraslı ehtirası bilinçaltı seçimin meyvəsi idi, çünki onun müqəddəs həyat tərzi homoseksual instinktləri üçün təhlükə yarada bilməzdi. "Onu bir kürsüyə qoydu, amma ona olan sevgisini heteroseksual adlandırmaq olmaz: ona" qadında kişi "(un uoma in una donna) deyirdi. Ona yazdığı şeirlər ... bəzən gənc oğlan Tommaso Cavalieriyə sonetləri ayırmaq çətindir, üstəlik, Michelangelo'nun şeirlərini xalqa verməzdən əvvəl bəzən "signor" ünvanını "signora" ilə əvəz etdiyi məlumdur. " (Gələcəkdə, şeirləri nəşr olunmazdan əvvəl nəvəsi tərəfindən bir daha senzura edildi.)

1541 -ci ildə qardaşı Ascanio Colonnanın Paul III əleyhinə üsyanı səbəbiylə Orvieto və Viterbo'ya getməsi sənətçi ilə münasibətlərində heç bir dəyişiklik yaratmadı və bir -birlərini ziyarət etməyə və əvvəlki kimi yazışmağa davam etdilər. Romaya qayıtdı. 1544.
Sənətçinin dostu və tərcümeyi -halı Kondivi yazır:
"Pescara Markizinə olan ilahi ruhuna aşiq olduğu və ondan dəli qarşılıqlı sevgi aldığı sevgisi xüsusilə böyük idi. Bir çox məktublarını hələ də ən təmiz və ən şirin duyğu ilə saxlayır ... Özü də istedadlı və şirin melanxoliya dolu çoxlu sonetləri üçün yazmışdı. Çox vaxt Viterbodan və əylənmək və ya yay keçirmək üçün getdiyi digər yerlərdən ayrılaraq Romaya yalnız Michelangelou görmək üçün gəlmişdi.
Və o da öz növbəsində onu o qədər çox sevirdi ki, mənə dediyi kimi bir şey onu kədərləndirir: onsuz da cansız ona baxmağa gələndə alnından və üzündən deyil, yalnız əlindən öpdü. Bu ölüm səbəbiylə uzun müddət qarışıq qaldı və sanki çaşmışdı "
Məşhur sənətçinin bioqrafları qeyd edirlər: “Bu ikisinin yazışmaları gözəl insanlar yalnız yüksək bioqrafik maraq kəsb etmir, həm də əla bir abidədir tarixi dövr və zəka, incə müşahidə və istehza ilə dolu canlı bir fikir mübadiləsinin nadir bir nümunəsi. "Tədqiqatçılar Michelangelo Vittoria'ya həsr olunmuş sonetlər haqqında yazırlar:" Münasibətlərinin qəsdən, məcburi Platonizmi, sevgi-fəlsəfi anbarını ağırlaşdırdı və kristallaşdırdı. 1530 -cu illərdə Michelangelo'nun mənəvi lideri rolunu oynayan Markizin özünün fikirlərini və poeziyasını əks etdirən Michelangelo poeziyası. Onların poetik "yazışmaları" müasirlərinin diqqətini çəkdi; Bəlkə də ən məşhuru sonet 60 idi və xüsusi bir şərhə səbəb oldu. "Təəssüf ki, çox işlənmiş Vittoria ilə Michelangelo arasındakı söhbətlərin qeydləri Francesco d" Ollandın gündəliklərində saxlanıldı. ruhani.

ŞEİR
Daha şən əyləncəli fəaliyyət yoxdur:
Çiçəklərin qızıl örgüləri ilə bir -biri ilə yarışır
Şirin bir başla toxunmaq
İstisnasız hər yerdə bir öpüşlə yapış!

Və paltar üçün nə qədər zövq alırsan
Düşərgəsini sıxın və dalğaya düşün,
Və qızıl ızgara nə qədər sevindiricidir
Yanaqlarını qucaqlamaq üçün!

Ligatura zərif bir lentdən daha incədir,
Naxışlı naxışlarımla parlayıram,
Gənclərin Perseusu ətrafa bağlıdır.

Və təmiz bir kəmər, yumşaq bir şəkildə qıvrılır,
Sanki pıçıldayır: "Mən ondan ayrılmayacağam ..."
Ah, mənim əlim üçün nə qədər iş var!

***
Cəsarət edirəm, xəzinəm,
Sənsiz yaşamaq, öz əzabım üçün,
Ayrılığı yumşaltmaq üçün yalvarmaq üçün sağırsınız?
Artıq kədərli bir ürəklə ərimirəm
Nə nida, nə ah, nə hıçqırıq,
Madonna, əzabın əzilməsini göstərmək üçün
Və yaxın ölümüm;
Ancaq sonra xidmətimi sarsıtmaq üçün
Yaddaşından silə bilmədim, -
Girov olaraq ürəyimi sənə buraxıram.

Antik dövrün çıxışlarında həqiqətlər var,
Və burada biri var: kim edə bilər, o istəmir;
Signor, yalanın cırıldadığına diqqət etdin
Danışanlar sizinlə mükafatlandırılır.

Yaxşı, mən sənin qulunam: əməyim verilir
Günəşin bir şüası kimisən - ləkələsə də
Qəzəbin oxuduğum hər şeydir sənin qəzəbin,
Və bütün əziyyətlərim lazımsızdır.

Sənin böyüklüyünü alacağımı düşündüm
Mən özüm üçün otaqların əks -sədası deyiləm,
Hökm bıçağı və qəzəbin ağırlığı ilə;

Ancaq dünyəvi ləyaqətlərə laqeydlik var
Göydə və onlardan mükafat gözlə
Quru ağacdan nə gözləmək olar.

***
Hər şeyi yaradan, hissələri yaradan -
Və ən yaxşısını seçdikdən sonra
Burada əməllərinin möcüzəsini bizə göstərmək üçün,
Yüksək gücünə layiq ...

***
Gecə

Yatmaq mənim üçün şirindir və daha çox daş olmaq,
Ayıb və cinayət hər tərəfdə olduqda;
Rahatlıq görməyin, hiss etməyin
Sus, dostum, niyə məni oyandırırsan?

Michelangelo Buonarroti'nin son heykəli "Pieta Rondanini" 1552-1564, Milan, Castello Sforzesco

Mikelancelo Buonarrotinin Müqəddəs Pyotr Bazilikasını yaratması.

Rönesans üç əsas hissəyə bölünə bilər: 1420-1500. - Erkən Rönesans (Quattrocento); 1500 -dən 1527 -ci ilə qədər - Yüksək İntibah (Cinquecento, bu qısa müddət ərzində üç böyük İtalyan ustasının əsərləri düşdü: Leonardo da Vinçi, Michelangelo Buonarroti və Raphael Santi); 1530 -dan 1620 -ci ilə qədər - Gec İntibah. Michelangelo Buonarrotinin memarlıq əsəri Gec Rönesansa aiddir.

Michelangelo J. Vasariyə dedi: “İstedadımda yaxşı bir şey varsa, ona görədir ki

Mən sənin aretin torpağının incə havasında, kəsici və çəkicdə doğulduğumu

heykəllərimi hazırladığımdan tibb bacımın südündən götürdüm. "

HƏYAT VƏ YARADILMA

İntibah dünyaya bəxş etdiyi sənətdə əsl titanların sayına görə bənzərsizdir. Üç əsrdə minillikdə digər sivilizasiyalardan daha çox şeyə nail oldular. Və Michelangelo Buonarroti (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni, 6 Mart 1475, Caprese - 18 Fevral 1564, Roma) aralarında ən diqqət çəkənlərdən biri idi. Michelangelo ehtiraslı bir inam sahibi, inanılmaz çox yönlülük ustası olaraq tanınır: heykəltəraş, rəssam və memar kimi çalışdı. İdeal olaraq, hər üç sənətin sintezi üçün çalışdı. Michelangelo da gözəl şeirlər yazdı, fövqəladə bir mütəfəkkir idi, dövrün dini axtarışlarını kəskin şəkildə yaşadı. Sevimlilər arasında ədəbi əsərlər dahi, demək olar ki, hər şeyi əzbər bildiyi Dantenin İlahi Komediyası idi. Usta, əsərlərində fərdi teoloji fikirlərə söykənirdi.

Michelangelo, bu cür istedadlı təbiətlərə xas olan narahat və prinsipial bir xarakterə sahib idi. Bu onu tez -tez, hətta Papa və ya Medici ailəsinin nümayəndələri kimi müştərilərlə qarşıdurmalara gətirib çıxardı və bəzən ustanın karyerası üçün deyil, həyatı üçün də təhlükəli vəziyyətlər yaratdı. 1520 -ci ildə Michelangelo'nun bir dostunun ona yazması təəccüblü deyil: "Hər kəsə, hətta Papaya da qorxu aşılayırsan." Və Papa Leo X dahi haqqında birbaşa "qorxunc olduğunu, onunla məşğul ola bilməyəcəyini" söylədi. Ancaq sənətçinin istedadı qərəzdən kənar idi.

Dini mütəfəkkir Vittoria Colonna da daxil olmaqla çağdaşlarına görə, Michelangelo mənəvi təmizliyi və həddindən artıq asketizmi ilə seçilirdi. Bir yaradıcı, bir sənətçi olaraq fikir dünyasında fədakarlıqla yaşadı. Onun üçün humanizm yalnız mücərrəd bir təlim deyil, düşüncə və yaradılış tərzinin mahiyyəti idi. Ustad, insanın İlahi yaradılışın mükəmməl tacı kimi göründüyü bütün əsərləri ilə sübut edilən insan ruhunun, ruhunun və bədəninin imkanlarına və gözəlliyinə sonsuz dərəcədə inanırdı.

Michelangelo bütün çox yönlülüyünə görə ən çox heykəltəraş kimi tanınır. Özü də memar olmadığını, əslində rəssam olmadığını söylədi. Ancaq bu, Sistine Şapelinin rəsmlərinin dünya şöhrətli olmasına mane olmadı - Mikelancelo ilk dəfə qeyri -adi memarlıq düşüncəsini göstərdi. Bəlkə də əsərləri rəsmlərə görə hörgü ustaları və mühəndislər tərəfindən təcəssüm etdirilən memarın işi, əsas peşəsinə - öz əlləri ilə işləməklə ziddiyyət təşkil edirdi. Michelangelo, bəlkə də, qanun və əmrləri idarə etməkdə son dərəcə cəsarətli olmasına kömək edən xüsusi bir memarlıq təhsili almadı. Nəticədə xüsusi bir əsər yaratdı memarlıq üslubu- 17 -ci əsrdə memarlığın daha da inkişafına zəmin yaradan yenilikçi, cəsarətli, monotonluq olmadan. Bir tədqiqatçının dediyi kimi, "Mikelancelo səhvlərində belə vaxtından qabaq idi".

Michelangelo, 6 Mart 1475 -ci ildə Florensiya yaxınlığındakı Arezzonun şimalındakı kiçik Toskana Caprese şəhərində anadan olmuşdur. Rönesansın gələcək dahisi çox deyil zəngin ailə: atası - Lodovico Buonarroti (1444-1534) kasıb bir zadəgan idi. Caprese, daha sonra Chiusi'de bələdiyyə məclisi (podestà) olaraq xidmət etdi və daha sonra Florensiya gömrüyünün müdiri oldu. Michelangelo'nun anası Francesca di Neri di Miniato del Sera, oğlan yalnız altı yaşında ikən tez -tez hamiləlikdən yorğun halda öldü. Qohumlarla yazdığı geniş yazışmalarda heç vaxt onun adını çəkməmişdi.

Gələcək sənətçi ilk uşaqlığını atasının kiçik bir mülkü olduğu Settignanoda keçirdi. Vəziyyət onu oğlunu eyni kənddə yaşayan Topolino adlı evli cütlüyün tərbiyəsinə verməyə məcbur etdi. Michelangelo'nun tərcümeyi -halı Giorgio Vasari, ustanın yetkinlik yaşlarında yaş tibb bacısı üçün saxladığı isti münasibət haqqında yazır. Michelangelo özünü borclu hiss etdi himayədar valideynlər oxumaqdan və yazmaqdan əvvəl gildən heykəltəraşlıq etməyi və bir kəsik istifadə etməyi öyrəndiyi üçün (məlumata görə, tibb bacısı bir daş ustasının qızı idi və oğlan yəqin ki, ailələrinə işlərində kömək edirdi). Uşaqlıq illəri belə sadə bir kənd mühitində keçdi.

Ayrı sənədlər, Michelangelo'nun atasının, di Canossa Kontları ailəsindən olan zadəgan Messer Simone olduğunu göstərir. Michelangelo ünlü olduqdan sonra, bu qrafın adı onunla qan əlaqəsini tanıdı. Alessandro di Canossa 1520 -ci ildə ustanı ziyarətə dəvət etdi, evini özününkü hesab etməsini istədi və hörmətli qohumu adlandırdı. Ancaq bir çox müasir tədqiqatçı bu əlaqənin tarixinin uydurmadan başqa bir şey olmadığını düşünür.

Yaradıcılıq təhsili və təhsili üçün Michelangelo, Florensiya məktəbinə mənsub idi, baxmayaraq ki, bütün həyatı İntibah dövrünün ən böyük iki şəhəri arasında keçdi: Florensiya və Roma. Göründüyü kimi, öz atası oğluna daha etibarlı bir gələcək arzulayırdı və ona sənətkarlıq təhsili vermək istəmirdi. Daşqınçı ilə heykəltəraşın işi ilə məşğuliyyət arasında heç bir fərq olmadığını düşünürdü artes mexanika("Mexanika sənəti", bu anlayışa memarlıq, heykəltəraşlıq, ticarət və s. Daxildir) Buonarroti ailəsinə yaraşmayan görünürdü. Həm bioqraflar, Vasari və Kondivi, bu barədə məlumat verir və məlumatlar inandırıcı görünür.

1485 -ci ildə Lodovico Buonarroti oğlunu Francesco da Urbino Latın məktəbinə göndərdi, ancaq Michelangelo dərs oxumaqdan çəkindi, dərsləri buraxdı və rəsmlərini kopyaladığı məbədlərə getdi. Bu əsasda atası ilə bir qarşıdurma yarandı, amma yenə də rəssam Francesco Granacci'nin dəstəyi sayəsində valideynləri pozuldu. yaxın dost və həmfikir Michelangelo. 1488 -ci ildə Lodovico oğlunun yaradıcılıq meyllərindən imtina etdi və onu rəssam Domenico Ghirlandaionun atelyesinə şagird etdi. Oğlan bir il Ghirlandaio ilə oxudu, amma çox sakit xasiyyət və müəllimin çox sərbəst olmayan yaradıcı təxəyyülü tez bir zamanda palatasını uzaqlaşdırdı. Giotto və Masaccionu daha çox bəyəndi, yəni əsərlərində monumental və heykəltəraşlıq başlanğıcını açıq şəkildə ifadə edən rəssamlar (əsərlərindən Mikelancelonun təhsil nüsxələri qorunub saxlanılmışdır). 1489 -cu ildə Medici ailəsi tərəfindən San Marco monastırında, Casino de Medici bağçasında təşkil edilən bir məktəbə köçür. Əsas ustası heykəltəraş Bertoldo di Giovanni idi. Donatello şagirdi olan qədim sənətə heyran qaldı və Michelangeloda ona sevgi aşıladı.

Medici ailəsi Florensiyanın ən varlı ailəsi idi. 1492 -ci ilə qədər, Michelangelo -ya şəxsən himayədarlıq edən Lorenzo rəhbərlik edirdi, Rönesansın birdən çox dahisini görmüş bir adamın istedadını erkən tanıyırdı. 1490 -cı ildən 1492 -ci ilə qədər gənc, antik nümunələri kopyalayaraq təhsilini davam etdirə biləcəyi Lorenzo məhkəməsində yaşadı, eyni zamanda məşhur italyan şairləri və humanistləri - Angelo Poliziano, Marsilio Ficino, Pico della Mirandola ilə tanış oldu. Mikelanceloda humanist bir dünyagörüşünün əsasını qoydular və onu bütün işlərinə təsir edən Florensiyalı Neoplatonizmlə (insanın yüksək ləyaqəti və peşəsi doktrinası) tanış etdilər. Bu dövrdə "Pilləkənlərin yaxınlığındakı Madonna" və "Centaurların Döyüşü" relyefləri yaradıldı. Patronunun ölümündən sonra - Lorenzo de Medici Michelangelo, yeni varislərdən heç bir dəstək almadan qısa müddətə evə qayıtmaq məcburiyyətində qaldı.

Şübhəsiz ki, gənc heykəltəraş 1490 -cı illərdə Florensiyanı ələ keçirən qarışıq siyasi hadisələrdən güclü şəkildə təsirləndi. Fransız qoşunlarının işğalı, Medici'nin qovulması, ömür boyu Pietro Soderininin hakimiyyəti altında respublikanın bərpası ilə əlaqəli idi. Şəhərdə hər şey qaynar və iç -içə gəlirdi, fraksiyalar və partiyalar bir -biri ilə şiddətli bir mübarizəyə girdi, vəziyyət hər gün qızışdı. Florensiya tarixində görkəmli bir yeri Dominikalı vaiz Girolamo Savonarola tutmuşdu, o dövrün sənət və dində yeni meylləri qınadı və hətta Medici ailəsi ilə deyil, hətta papalarla da açıq mübarizə apardı. İkincisindən, əslində Florensiya üzərindəki hakimiyyəti əlindən aldı və onu özünə mənsub etdi. Savonarola, Michelangelo'nun təhsil aldığı San Marco monastırının keşişi idi, buna görə də gənc usta bu rəqəm ətrafında gedən inkişafı yaxından izləmiş olmalıdır. Savonarola'nın parlaq yüksəlişini eyni dərəcədə təəccüblü bir eniş izlədi. Qısa bir sınaqdan sonra fanatik keşiş bu yaxınlarda xütbələrinə heyran qalan insanların ümumi razılığı ilə asılaraq yandırıldı. Bu hadisələr zamanı, 1494-1495-ci illərdə Michelangelo, müqəddəsin məzarı üçün heykəllər üzərində işlədiyi və eyni zamanda Dante, Petrarch və Boccaccionun əsərlərini diqqətlə öyrəndiyi Bolognada yaşamağa köçdü. Sonuncunun əsərlərindən təsirlənən Michelangelo ilk şeirlərini yazmağa başladı və bu hobbisini günlərinin sonuna qədər qorudu və özünü bir sırada tapdı. ən yaxşı şairlər dövrünün. Florensiyadakı siyasi ehtiraslar bir qədər səngiyəndən sonra doğulduğu şəhərə qayıtdı və tezliklə "Müqəddəs Yohannes" və "Uyuyan Cupid" heykəlləri üçün sifariş aldı. Son parça 1496 -cı ildə Kardinal Rafael Riarioya Roma uşaq məzar daşı adı altında satıldı. Aldatma, heykəlin əsl müəllifinin adı kimi, tezliklə üzə çıxdı. Kardinal uzun müddət qəzəblənmədi və gəncin istedadını görərək onu ustadın həyatında ilk Roma dövrünün başlanğıcı olan Romada işləməyə dəvət etdi. Bu səfər zamanı Michelangelo idi güclü təəssüratƏlbəttə ki, Florensiyada artıq təmasda olduğu qədim abidələr, ancaq Romanın qədim canlı nəfəsini hiss edə biləcəyi qədər yaxın və tez -tez deyil.

1496-1501-ci illərdə Mikelancelo Bacchusu yaratdı. Heykəl üçün mərmər, məhdud bir büdcə ilə kardinalın özü tərəfindən heykəltəraşa bağışlandı. Və tezliklə məşhurlaşan (indi Müqəddəs Pyotr Bazilikasında yerləşir) "Roman Pieta" üçün sifariş aldı. Zərifliyi və incəliyi ilə rəqabət aparır ən yaxşı əsərlər Bernini. Tanrının Anası və ölü Məsihin qucağında uzandığı kompozisiya Dantenin məşhur "Oğlunun qızı" sətirlərini təcəssüm etdirir. Vasari aşağıdakı faktı bildirir: Michelangelo "Pieta" nın müəllifliyinin başqa bir ustaya aid olduğunu öyrənəndə adını Tanrı Anasının kəmərinə həkk etdi. Sonradan belə boş bir impulsda tövbə etdi və əsərlərini anonim olaraq tərk etdi.

1501 -ci ildə Michelangelo, Florensiyaya qayıtdı və burada bir neçə il ərzində Yüksək İntibahın simvolu halına gələn "David" in möhtəşəm heykəli olan bir sıra heykəltəraşlıq əsərləri yaratdı. Donatellonun "Judith" heykəlinin dayandığı yerə Palazzo Vecchio -nun qarşısına qoyulmasına qərar verildi. Vasari, Davidin rəqəminin Florensiya Respublikası üçün əhəmiyyəti haqqında yazdı: Michelangelo "Davudu xalqını müdafiə etdiyinə və onları ədalətlə idarə etdiyinə işarə olaraq yaratdı - buna görə şəhərin hökmdarları cəsarətlə müdafiə etməli və ədalətlə idarə etməlidirlər." Bu, sənətçinin həyatında ən əlverişli dövrlərdən biri idi. İctimai sifarişlər töküldü, şöhrət zirvəsində idi, bu da şəhər rəhbərliyinin onun üçün tikmə qərarında əks olundu. şəxsi ev emalatxanadan.

1505 -ci ildə Michelangelo, yeni seçilmiş Papa II Julius tərəfindən Romaya çağırıldı. Papa ona, məzarının uzunmüddətli bir dastana, əsl əfsanəyə çevrilən genişmiqyaslı bir layihəsini əmr etdi. Michelangelo, bol heykəltəraşlıq bəzəyi olan monumental bir memarlıq abidəsi qurmağı təklif etdi. Üç dairədə müstəqil bir quruluş olması lazım idi, bu da bir dairədə atlana bilərdi. İnsan boyundan daha hündür 40 heykəllə bəzədilməsi lazım idi. Yuxarıda yuxuda olan Papa II Yuliusun şəkli olardı. Türbənin memar Bramantenin rəhbərliyi altında tikilmiş yeni Müqəddəs Pyotr Katedralinin mərkəzində yerləşməsi nəzərdə tutulmuşdu. 1505-1545-ci illərdə Michelangelo tərəfindən hazırlanan eskizlərə əsaslanaraq məzar üzərində işlər nəhayət başladı. Usta səkkiz ay Carrara karxanalarında qaldı və belə böyük bir layihə üçün doğru mərməri seçdi. Lakin maliyyə çətinliyi səbəbindən layihə dayandırıldı. Bu, qismən Romanın daxili müharibədə iştirakını tələb edən qızğın siyasi vəziyyətdən qaynaqlanırdı, ancaq qismən düşmənlərinin Mikelanceloya qarşı başlatdıqları intriqalar üzündən (şayiələrə görə, Bramante də onların arasında idi). Papa ilə tamaşaçı toplaya bilməyən və son aylarda heç bir ödəniş ala bilməyən usta 1506 -cı ildə qəzəblə Romanı tərk etdi və inanılmaz inadkarlıq olan papanın icazəsi olmadan Florensiyaya qayıtdı. Florensiyada Michelangelo, 1503 -cü ildə yun atelyesinin konsulları tərəfindən ona tapşırılan həvarilərin on iki heykəli üzərində işə qayıtmaq niyyətində idi. Ancaq qısa müddət sonra, sənətçini yüksək qiymətləndirən II Yuliusun təşəbbüsü ilə onların barışması Boloniyada, Palazzo dei Sedici -də baş tutdu. Vasari yazır ki, Michelangelo uzun müddət görüşə müqavimət göstərdi və papanın Romaya etdiyi dəfələrlə etdiyi zənglərə cavab vermədi, amma sonda ədəbli davranaraq hətta bağışlanmasını da istədi.

Əvvəlcədən planlaşdırılan miqyasda olan məzar sonrakı illərdə bir neçə dəfə yenilənsə də, tamamlanmadı: usta ilə daha üç dəfə yeni müqavilələr bağlandı. Sonda, bu əmrdən və ətrafdakı çaşqınlıqlardan bezən Michelangelo, Romadakı Vincoli'deki San Pietro kilsəsində Papa II Juliusun daha təvazökar bir məzarını ucaltdı. "Musa", "Bağlı qul", "Ölən qul", "Lea" heykəlləri planlı 40 mərmər fiqurdan oyulmuşdur. Yarımçıq qalan digər qulların fiqurları ifadəsi, faciəsi və ruhun gərgin sınması ilə diqqəti çəkir.

II Juliusun çağırışı ilə Romaya qayıtdıqdan sonra heykəltəraş bürünc heykəli üçün sifariş aldı. Papa, şübhəsiz ki, bir adam idi güclü xarakter iradəli və eyni zamanda möhtəşəm olsa da, Michelangelo-nu çox incitdi və cinayətkarı əbədiləşdirmək o qədər də asan bir iş deyil. Buna baxmayaraq, heykəltəraş heykəl üzərində 1507 il ərzində işləyib və 1508 -ci ildə Bolonya şəhərində quraşdırılıb. Təəssüf ki, 1511 -ci ildə Fransız qoşunları tərəfindən dəstəklənən Annibale Bentivoglio Bolonya'ya qayıtdıqda itirildi.

1508 -ci ildə Michelangelo, Papa II Yuliusdan Sistine Şapelinin tavanını rəngləmək üçün yeni bir sifariş aldı. Usta heykəltəraş olduğunu və rəssam olmadığını iddia edərək imtina etməyə çalışdı. Ancaq ata onu inandıra bildi - və bu şah əsər dahinin adını əbədiləşdirdi. Şapelin nəhəng tavanı üzərində iş (40.23 x 13.41 metr) dörd davam etdi uzun illər- 1508 -ci ilin mayından 1512 -ci ilin oktyabrına qədər. Çox gərgin idi və yalnız işin mürəkkəbliyi üzündən deyil: qədim zamanlardan bəri ustanın ətrafında intriqalar toxunurdu. II Julius daim Mikelancelonu tələsdirdi, hətta onu meşədən atacağı ilə hədələyirdi və bir dəfə papa onu əsa ilə vurur. Rəssam hər şeydən imtina etdi, heç kimlə görüşmədi və özünü yalnız rəsmlə məşğul etdi: "Sağlamlığım və dünyəvi şərəflərimlə maraqlanmıram, ən böyük əsərlərdə və min bir şübhə ilə yaşayıram". Bu, yaradıcılığında yeni bir sərhəddi, yetkin, monumental əsərİlahiyyat proqramını təcəssüm etdirən və hər üç sənəti birləşdirən 33 yaşlı usta: rəsm, heykəltəraşlıq və memarlıq. Araşdırma həcmləri bu böyük mövzuya həsr edilmişdir. İşin yalnız memarlıq tərəfini qeyd edək: tavanın bütün uzanmış səthi, pəncərələr sahəsindəki divarların timpanik ucları üzərində üçbucaqlı sıyırma ilə birlikdə incə zonalara bölünür. Bütün səhnələr şəkil vasitəsi ilə təqlid edilən güclü bir illüziya çərçivəsinə alınmışdır. Sistine Şapelinin əsəri bütün İntibah sənətinin yüksəkliklərindən biridir.

II Yuli 1513 -cü ildə vəfat etdi. Yeni Papa - Leo X - Giovanni Medici idi. Michelangelo yenidən nüfuzlu bir ailənin himayəsini aldı. Ona Engelsburqda Leo X Şapeli tikmək əmri verildi və Florensiya ilə əlaqələri yeniləndi. 1514 -cü ilin iyulunda usta, Mediçilərin özlərinin hesab etdikləri Florensiya San Lorenzo məbədinin fasadını tərtib etməyi tapşırdı. Təəssüf ki, bunun yalnız ətraflı bir modeli həyata keçirildi. Filippo Brunelleschi keçmişdə artıq kilsə üzərində işləmişdi: nəinki ümumi yenidənqurmaya rəhbərlik etdi, həm də Medici ailəsinin ayrı -ayrı üzvləri üçün türbə ucaltdı ( Köhnə müqəddəslik). Michelangelo böyük həvəslə işə başladı. 1516-1519-cu illərdə dəfələrlə Carrara və Pietrasanta'daki San Lorenzo Kilsəsinin fasadı üçün mərmər almağa getdi və sonrakı mərhələdə, 1520-1534-cü illərdə memar Medici şapeli və ya Yeni Sacristy üzərində işləməyə başladı. İçərisində, bir çox cəhətdən Brunelleschi üslubunda binaların ümumi dizaynı ilə məşğul idi. Üç məzarın tikilməsi də planlaşdırılırdı (ancaq cəmi iki tikildi: "Pazzi komplosu" zamanı ölən Giuliano və qardaşı Lorenzo Medici üçün). Məzarlar mərhumun öz heykəlləri və səhər, gündüz, axşam və gecəni əks etdirən heykəllərlə bəzədilib. Respublikada hökm sürən ümumi narahatlıq vəziyyətini əks etdirən faciə və esxatoloji proqnozlarla dolu daha sıx, cəmlənmiş və ifadəli görüntüləri təsəvvür etmək çətin deyil. Eyni zamanda, Michelangelo Florensiyadakı Laurentian Kitabxanasının dizaynını hazırlayırdı.

O illərdə rifahı təhdid edən respublikalar var idi tarixi hadisələr: Roma İspan qoşunları tərəfindən qovuldu, bundan sonra yeni Papa VII Klement (Giulio Medici dünyasında) Florensiyaya qarşı V Karl ilə ittifaq bağlamaq məcburiyyətində qaldı. Şəhər meydanı qəbul etdi. Michelangelo, ustasının dizaynını dərhal üzərinə götürdüyü istehkamların baş inşaatçısı təyin edildi. Sonra tamamilə aydın olmayan bir hekayə oldu: Michelangelo nədənsə Florensiyanı tərk etdi, Venesiyaya getdi, amma sonra geri döndü və şəhərin müdafiəçiləri sırasına qoşuldu. Florensiya təslim olmaq məcburiyyətində qaldı və sənətçi papanın qəzəbindən qorxaraq gizlənməyə məcbur oldu. Lakin ustanın başladığı bir çox işin tamamlanmasında maraqlı olan VII Klement ona bağışlanma verdi. Florensiyada, papanın əmri ilə, zülmkar və qəddar Alessandro Medici hakimiyyəti quruldu, bu da məhkum edilmiş respublikaçı Michelangelou bu dəfə əbədi olaraq şəhəri tərk etməyə məcbur etdi. Rəssam yerləşdiyi Romada, özü ilə eyni sürgündəki cəmiyyətə üstünlük verən bir mühacir-respublikaçı oldu. Bu arada, 50 illik mərhələ yaxınlaşır, güc artmır və Michelangelo getdikcə yorğun hiss edir: "Bir gün işləsəm," 1523-cü ilin iyulunda yazır, "onda dörd dəfə istirahət etməliyəm".

Növbəti 30 il ərzində yaxın dostu olaraq qalmış zadəgan Roma ailəsindən olan gənc Tommaso Cavalieri ilə tanışlıqdan bəhs edən əsər 1532 -ci ilə təsadüf edir. Üzərində böyük təsiri olan Cavalieri daxili dünya Yaşlanan dahi Michelangelo, bir sıra sonetlər həsr etdi. Rəssam, eyni zamanda, antik əşyaların bilicisi və geniş kolleksiyanın sahibi olan sirdaşı, antik mövzularda çoxlu diqqətlə işlənmiş rəsmləri ("Faytonun süqutu", "Titius", "Qanymede" və s.) Təqdim etdi. Bəziləri dövrümüzə gəlib çatmışdır.

1537 -ci ildə Alessandro Medici öldürüldü və onun yerinə İspaniyaya güvənən qəddar və hesablı bir siyasətçi Cosimo Medici gəldi. İspaniya məhkəməsinin təsiri Florensiyalıların həyatının bütün sahələrinə yayılır və çoxdan ləğv edilmiş feodal sisteminə qayıdış başlayır. Sələfindən fərqli olaraq, Cosimo Michelangelo -nu yüksək qiymətləndirdi və dəfələrlə Florensiyaya qayıtmasını istədi, lakin hər zaman rədd cavabı aldı. Cosimo'dan asılı olan Vasari, "Ən məşhur rəssamların, heykəltəraşların və memarların tərcümeyi -halları" kitabında münaqişəni maskalamaq və rəssamın respublikanın çətin iqlimi ilə qaçmasını izah etmək məcburiyyətində qaldı. Ustadın məktublarından birində əsl səbəb açıqlanır: Florensiyaya azadlığı qaytaracağı təqdirdə nəinki geri dönəcəyini, həm də Cosimoya öz hesabına heykəl qoyacağını söyləyir. Bu inancda, Michelangelo, Savonarola'nın fikirlərinin açıq bir tərəfdarı idi, baxmayaraq ki, gəncliyində, yeni sənətə təbliğçinin münasibəti səbəbindən bir çox çətinliklər yaşadı.

İctimai narahatlıq eyni zamanda dini sahədə əks islahatlar və anti-klerikalizmlə müşayiət olundu Katolik Kilsəsi fəal mübarizə apardı. Contarini, Polje və Sadoletonun başçılıq etdiyi filosoflar və humanistlər dairəsi, kilsənin mənəvi təmizlənməsi, Savonarola'nın prinsipləri üçün ayağa qalxdı və Allahla yeni mistik ünsiyyət fikirləri irəli sürdü. Michelangelo onlara rəğbət bəslədi və eyni zamanda görkəmli bir filosofla yaxınlaşdı - Vittoria Colonna, Pescara markası. Bütün bunlar onun yaradıcılığında öz əksini tapmışdır. 1530-cu illərdəki əsas işi, ustanın təxminən altı il işlədiyi (1535-1541) Sistine Şapelinin qurbangah divarındakı "Son Qiyamət" adlı böyük bir freskdir. Onun esxatoloji mənası heyrətamizdir.

1546 -cı ildə, Yüksək Rönesansdan Gecə keçid artıq baş verdikdə, həyatındakı ən əhəmiyyətli memarlıq sifarişləri sənətçiyə həvalə edildi. Papa III Paul üçün Palazzo Farnese'yi (həyət fasadının üçüncü mərtəbəsi və korniş) tamamladı və Kapitolin təpəsinin yeni bəzəyini hazırladı. 1563 -cü ildə qədim Diocletian hamamlarını Santa Maria degli Angeli kilsəsinə qaytarmağa başladı.

Lakin Michelangelo üçün ən vacib şey Müqəddəs Pyotr Katedralinin baş memar təyin edilməsi idi. Möhtəşəm layihənin əhəmiyyətini yüksək qiymətləndirən usta, fərmanın heç bir xüsusi mükafat olmadan Tanrıya və Papaya olan sevgisi səbəbiylə tikintidə iştirak etdiyini vurğulamasını diləmişdir. Eyni zamanda üslubun inkişafına, akademizmin və barokun ortaya çıxmasına baxmayaraq, dövrün əsas memarlıq dominantlarına çevriləcək bu əsərlərdir.

Michelangelo memarlıq əsərlərində bütün xırda şeylərə ciddi yanaşdı, binaları elə tərtib etdi ki, bütün detallar şərti və bir -birindən asılı, konstruktiv olsun; plan onun anlayışında canlı bir orqanizm idi. Vurğuladı ki, “memarlıq əzaları bədənin əzalarına bağlıdır. Və kim yox idi və ya yox yaxşı usta anatomiya kimi rəqəmləri də anlaya bilməyəcək ... ". Aydın planlar və kəsiklər əvəzinə, daha sonra detallı gil modellərini heykəltəraşlıq edərək eskizlər yaratması, heykəltəraş kimi peşəsini əks etdirir.

Michelangelo əsərlərinin memarlıq tərzi, sələfləri Brunelleschi və Bramante tərəfindən yaradılan binaların üslubundan fərqlənirdi. İntibah dövrünün döndüyü qədim nizam bazalarından daha çox azadlıq var idi. Michelangelo sərbəst və xəyali olaraq köhnə kanonlara yaxınlaşdı, onları cəsarətlə pozdu. Bəzi müasirləri bundan əsəbiləşirdilər: Romadakı Vitruvian Akademiyası Mikelancelonun sənətini "barbar" adlandırdı. Mannerist düşərgəsi isə onun işinə heyran qaldı. Ancaq irəli sürdüyü memarlıq fikirlərinin açıldığı hamıya aydın idi yeni eraİtalyan memarlıq tarixində. Nəticədə, memarlıqda möhkəm yer tutan Mikelancelonun tərzi idi.

Michelangelo, hər biri ustanın taleyinə dramatik şəkildə təsir edən bir neçə tarixi dönüş nöqtəsi yaşadığı uzun bir ömür yaşadı. Görülən əsərlərin sayı onun düşündüyündən qat -qat aşağıdır. 18 fevral 1564 -cü ildə 89 yaşında Romada öldü. Cəsədi gizli şəkildə Florensiyaya aparıldı və Santa Croce kilsəsinə basdırıldı. Ölümündən əvvəl, sənətində yalnız hecaları oxumağı öyrənəndə bu dünyadan getdiyinə görə peşman idi. Nəhayət, özünə xas olan lakonik bir ifadə səsləndirdi: "Ruhumu Allaha, bədənimi torpağa, mülkümü yaxınlarıma verirəm".

Michelangelo Buonarroti, 6 mart 1475 -ci ildə Florensiyanın 40 mil cənub -şərqində yerləşən kiçik bir şəhər olan Caprese -də anadan olmuşdur. İndi sənətçinin şərəfinə bu şəhərə Caprese Michelangelo deyilir. Atası Lodovico, oğlunun doğulduğu anda Caprese'nin iodesta (bələdiyyə başçısı) vəzifəsini icra edirdi, lakin tezliklə onun səlahiyyət müddəti başa çatdı və vətəninə, Florensiyaya qayıtdı. Bu vaxta qədər, qədim Buonarroti ailəsi çox kasıb olmuşdu, bu da Lodovikonun aristokratiyası ilə fəxr etməsinə və özünü qazanc əldə etməkdən daha yüksək hesab etməsinə mane olmadı. Ailə Florensiyadan üç mil aralıda yerləşən Settignano kəndindəki fermanın gətirdiyi pulla yaşamalı idi.
Burada, Settignano'da, əmizdirən Mikelanceloya yerli bir daş ustasının arvadını qidalandırmaq üçün verildi. Florensiya yaxınlığındakı daş uzun müddət minalanmışdı və Mikelancelo daha sonra "tibb bacısının südü ilə heykəltəraşın kəskisini və çəkicini udur" deməyi xoşlayırdı. Oğlanın bədii meylləri özünü göstərdi erkən yaş lakin, ata, aristokratiya anlayışına uyğun olaraq, oğlunun sənətkar olmaq istəyinə uzun müddət müqavimət göstərdi. Michelangelo xarakter göstərdi və nəticədə rəssam Domenico Ghirlandaioya şagird kimi təhsil almaq üçün icazə aldı. Bu, 1488 -ci ilin aprelində baş verdi.
Elə gələn il şəhərin həqiqi sahibi Lorenzo de Medici (Möhtəşəm ləqəbli) himayəsi altında mövcud olan heykəltəraş Bertoldo di Giovanni məktəbinə köçdü. Möhtəşəm Lorenzoçox savadlı bir adam idi, sənətdən yaxşı xəbərdardı, özü şeir yazdı və dərhal gənc Mikelancelo istedadını tanımağı bacardı. Bir müddət Michelangelo Medici sarayında yaşadı. Lorenzo ona sevimli oğlu kimi yanaşırdı.
1492 -ci ildə patron müqəddəs Michelangelo öldü və sənətçi evinə qayıtdı. Bu zaman Florensiyada siyasi qarışıqlıq başladı və 1494 -cü ilin sonunda Michelangelo şəhəri tərk etdi. 1495 -ci ilin sonunda Venesiya və Bolonya'yı ziyarət edərək geri qayıtdı. Amma uzun müddət deyil. Yeni respublika hökuməti şəhər həyatının sakitləşməsinə kömək etmədi və taun epidemiyası da başladı. Michelangelo gəzintilərinə davam etdi. 25 iyun 1496 -cı ildə Romada göründü.
Növbəti beş ilini Əbədi Şəhərdə keçirdi. Burada ilk böyük uğur onu gözləyirdi. Gəldikdən qısa müddət sonra Michelangelo, Kardinal Raphael Riario üçün Bacchusun bir mərmər heykəli üçün sifariş aldı və 1498-99-cu illərdə "Pieta" mərmər kompozisiyası üçün (vizual sənətdə bu ənənəvi səhnə adıdır) Allahın Anası tərəfindən Məsihin yası). Michelangelo'nun kompozisiyası, sənət iyerarxiyasındakı mövqeyini daha da gücləndirən bir şah əsəri olaraq tanındı. Növbəti sifariş "Dəfn" əsəri idi, amma sənətçi onu bitirmədi, 1501 -ci ildə Florensiyaya qayıtdı.
O vaxta qədər məmləkətində həyat sabitləşdi. Michelangelo, Davidin nəhəng bir heykəli üçün sifariş aldı.
1504 -cü ildə tamamlanan David, Romadakı Məsihin Mərsiyəsi kimi, Florensiyada Mikelancelonun nüfuzunu möhkəmləndirdi. Heykəl, əvvəlcədən planlaşdırılan yerin (şəhərin kafedralının yaxınlığında) yerinə, şəhərin tam mərkəzində, şəhər hökumətinin yerləşdiyi Palazzo Vecchio ilə üzbəüz qoyulmuşdur. İncildəki David kimi, vətəndaşlarının azadlığı üçün mübarizə aparan yeni respublikanın simvolu oldu.
Şəhərdən gələn başqa bir sifarişin hekayəsi maraqlıdır - Palazzo Vecchio üçün "Cachin Döyüşü" rəsm əsəri üçün. Onun planının Florensiyalıların 1364 -cü ildə baş verən Cachin Döyüşündə Pisanlar üzərində qələbəsi olması lazım idi. Vəziyyətin dramatik xarakteri, Leonardo da Vinçinin Palazzo Vecchio ("Angiari Döyüşü") üçün ikinci şəkil çəkməyi öz üzərinə götürməsi ilə daha da ağırlaşdı. Leonardo Michelangelodan 20 yaş böyük idi, amma gənc bu problemi açıq şəkildə qəbul etdi. Leonardo və Michelangelo bir -birlərini bəyənmədilər və bir çoxları rəqabətlərinin necə bitəcəyini görmək üçün maraqla gözlədilər. Təəssüf ki, hər iki şəkil tamamlanmadı. Leonardo təcrübə aparan dağıdıcı uğursuzluqdan sonra işini tərk etdi yeni texnologiya divar rəsmləri və Michelangelo, "Cashin Döyüşü" üçün möhtəşəm eskizlər hazırlayaraq, Papa II Juliusun çağırışı ilə 1505 -ci ilin martında Romaya getdi.
Ancaq təyinatına yalnız 1506 -cı ilin yanvarında gəldi, bir neçə ay Carrara ocaqlarında keçirdikdən sonra Papa II Yuliusun məzarı üçün mərmər seçdi. Əvvəlcə onu qırx heykəllə bəzəmək planlaşdırılırdı, amma tezliklə Papa bu layihəyə marağını itirdi və 1513 -cü ildə öldü. Sənətçi ilə mərhumun yaxınları arasında uzunmüddətli dava başladı. 1545 -ci ildə Michelangelo, yenə də orijinal planın solğun bir kölgəsi olduğu ortaya çıxan məzar üzərində işlərini bitirdi. Sənətkar özü bu hekayəni "türbə faciəsi" adlandırıb.
Ancaq Papa II Yuliusun başqa bir əmri, Michelangelo'nun tam zəfəri ilə taclandı. Vatikandakı Sistine Şapelinin tonozunun şəkli idi. Rəssam 1508-1512 -ci illərdə tamamladı. Fresk tamaşaçılara təqdim edildikdə, fövqəltəbii bir güc əsəri kimi tanındı.
Papa taxtında II Yuliusun yerinə keçən Leo X (Medici) 1516 -cı ildə Michelangelo -ya Florensiyadakı San Lorenzo Kilsəsinin fasadını tərtib etməyi əmr etdi. Onun versiyası 1520 -ci ildə rədd edildi, lakin bu sənətçinin eyni kilsə üçün əlavə sifariş almasına mane olmadı. Onlardan birincisini 1519 -cu ildə həyata keçirməyə başladı, Medici türbəsi idi. İkinci layihə, Medici ailəsinə məxsus unikal kitab və əlyazmalar kolleksiyasının saxlanılması üçün məşhur Laurenzian Kitabxanasıdır.
Bu layihələrlə məşğul olan Michelangelo çox vaxt Florensiyada qaldı.
1529-30-cu illərdə şəhərin Medici qoşunlarına qarşı müdafiəsinə cavabdeh idi (1527-ci ildə Florensiyadan qovuldu). 1530 -cu ildə Medici yenidən güc qazandı və Michelangelo həyatını xilas edərək şəhərdən qaçdı. Ancaq Papa VII Clement (həm də Medici ailəsindən) Michelangelo'nun təhlükəsizliyinə zəmanət verdi və sənətçi kəsilən işə qayıtdı.
1534 -cü ildə Michelangelo yenidən və əbədi olaraq Romaya qayıtdı. Sistine Şapelinin qurbangahı üçün "Dirilmə" rəsmini ona həvalə edəcək olan Papa VII Clement, rəssamın gəlişindən ikinci gün sonra öldü. Yeni Papa III Paul, "Dirilmə" yerinə eyni divar üçün "Son Qiyamət" rəsmini sifariş etdi. 1541 -ci ildə tamamlanan bu nəhəng fresk Michelangelo dahiyasını bir daha təsdiqlədi.
Ömrünün son iyirmi ilini demək olar ki, tamamilə memarlığa həsr etmişdir.
Eyni zamanda, yenə də Vatikandakı Paolin Şapeli üçün iki gözəl fresk ("Şaulun çevrilməsi" və "Müqəddəs Pyotrun çarmıxa çəkilməsi", 1542-50) yaratmağı bacardı. 1546 -cı ildən başlayaraq Mikelancelo Romadakı Müqəddəs Pyotr Bazilikasının yenidən qurulmasında iştirak edir. Sələflərindən bir çox fikirləri rədd edərək, bu bina haqqında öz vizyonunu təklif etdi. Yalnız 1626 -cı ildə təqdis edilən katedralin son mənzərəsi hələ də ilk növbədə dahisinin bəhrəsidir.
Michelangelo həmişə dərin bir dindar insan idi, ömrünün sonuna qədər dini duyğuları kəskinləşdi. son işlər... Bu, çarmıxa çəkilmə və iki heykəltəraşlıq qrupu "Pieta" nı əks etdirən bir sıra rəsmlərdir. Birincisində, sənətçi özünü Arimateyalı Yusif obrazında təsvir etdi. İkinci heykəlin 18 fevral 1564 -cü ildə 89 yaşında Michelangelo'yu aşan ölümlə tamamlanmasının qarşısı alındı.

Michelangelo Buonarroti, dünya mədəniyyətinin xəzinəsinə əvəzsiz töhfə verən İntibah dövrünün tanınmış bir dahisidir.

6 mart 1475 -ci ildə Buonarroti Simoni ailəsindən Michelangelo adlı ikinci uşaq dünyaya gəldi. Uşağın atası İtaliyanın Karpese şəhərinin meri idi və zadəgan bir ailənin övladı idi. Michelangelo'nun babası və böyük babası uğurlu bankirlər sayılırdı, ancaq valideynləri yoxsulluq içində yaşayırdı. Bələdiyyə Başçısı statusu ata gətirmədi böyük pul, amma alçaldıcı hesab etdiyi digər işi (fiziki). Oğlunun doğulmasından bir ay sonra Lodovico di Lionardonun bələdiyyə başçılığı müddəti başa çatdı. Və ailə köçdü ailə əmlakı Florensiyada yerləşir.

Körpənin anası Francesca daim xəstələnirdi və hamilə olduğu üçün atdan yıxılırdı, buna görə körpəni təkbaşına qidalandıra bilmirdi. Bu səbəbdən kiçik Mika, yaş bir tibb bacısına təyin edildi və həyatının ilk illəri daş kəsənlərin ailəsində keçdi. İlə uşaq erkən uşaqlıqçınqıl və kəsiklərlə oynayır, qayaların becərilməsindən asılıdır. Oğlan böyüyəndə tez -tez istedadını himayədar anasının südünə borclu olduğunu söylədi.

Əziz ana oğlan Mikanın 6 yaşında olanda öldü. Bu, uşağın psixikasına o qədər təsir etdi ki, əsəbiləşir, əsəbiləşir və ünsiyyət qura bilmir. Ata, narahat ol ruhi vəziyyət oğlu, onu "Francesco Galeota" məktəbinə göndərir. Şagird qrammatika üçün canfəşanlıq göstərmir, ancaq rəssamlıq sevgisini aşılayan dostlar qazanır.

13 yaşında Michelangelo atasına ailə maliyyə işini davam etdirmək niyyətində olmadığını, ancaq sənət öyrənəcəyini söylədi. Beləliklə, 1488 -ci ildə yeniyetmə onu fresklər yaratmaq sənəti ilə tanış edən və rəssamlığın əsaslarını aşılayan Ghirlandaio qardaşlarının tələbəsi olur.

Bir il Ghirlandaio emalatxanasında keçirdikdən sonra İtaliya hökmdarı Qanuni Lorenzo gəncin istedadı ilə maraqlandığı Medici bağlarında heykəlləri öyrənməyə getdi. İndi Michelangelo'nun tərcümeyi -halı, sonradan papa olan gənc Medici ilə tanışlıq ilə tamamlandı. Gənc heykəltəraş San Marco bağlarında işləyərkən Niko Bichelinidən (kilsə rektoru) insan cəsədlərini öyrənmək üçün icazə aldı. Minnətdarlıq olaraq, din xadiminə üzü olan bir çarmıx hədiyyə etdi. Ölü cəsədlərin skeletlərini və əzələlərini öyrənən Mikelancelo insan bədəninin quruluşu ilə yaxından tanış olsa da, öz sağlamlığına xələl gətirdi.

16 yaşında gənc ilk iki relyef heykəlini - "Merdivenlerde Madonna" və "Sentavrların Döyüşü" nü yaradır. Əllərinin altından çıxan bu ilk rölyeflər gənc ustaya qeyri-adi bir hədiyyə bəxş edildiyini və parlaq bir gələcəyin onu gözlədiyini sübut edir.

Yaradılış

Lorenzo Medici'nin ölümündən sonra siyasi uzaqgörənliyi ilə Florensiyanın respublika sistemini dağıdan oğlu Piero taxta çıxdı. Eyni zamanda İtaliya VIII Karlın başçılıq etdiyi Fransa ordusunun hücumuna məruz qaldı. Ölkədə inqilab baş verir. Daxili fraksiya müharibələri nəticəsində parçalanan Florensiya, hərbi hücuma və təslim olmağa tab gətirmir. İtaliyadakı siyasi və daxili vəziyyət həddindən artıq istiləşir, bu da Mikelancelonun işinə heç bir töhfə vermir. Adam Venesiyaya və Romaya gedir, burada təhsilini davam etdirir və qədim heykəlləri və heykəlləri öyrənir.

1498 -ci ildə heykəltəraş ona dünya şöhrəti gətirən Bacchus heykəlini və Pieta kompozisiyasını yaratdı. Gənc Məryəmin ölü İsanı qucaqladığı heykəl Müqəddəs Pyotr kilsəsinə qoyulmuşdur. Bir neçə gün sonra Michelangelo, "Pieta" kompozisiyasının Christoforo Solari tərəfindən yaradıldığını söyləyən zəvvarlardan birinin söhbətini eşitdi. Elə həmin gecə qəzəblənən gənc usta kilsəyə girdi və Məryəmin sinə kəmərinə bir yazı həkk etdi. Oyma üzərində "MICHEL ANGELUS BONAROTUS FLORENT FACIBAT - bunu Michelangelo Buonaroti, Florensiya etdi."

Bir az sonra qürurundan tövbə etdi və artıq əsərlərinə imza atmamağa qərar verdi.

26 yaşında Mayk inanılmaz dərəcədə çətin bir işlə məşğul oldu - 5 metrlik korlanmış mərmərdən heykəl oymaq. Müasirlərindən biri maraqlı bir şey yaratmadan sadəcə bir daş atdı. Ustadların heç biri artıq parçalanmış mərməri ucaltmağa hazır deyildi. Yalnız Mikelancelo çətinliklərdən qorxmurdu və üç il sonra Davudun əzəmətli heykəlini dünyaya göstərdi. Bu şah əsər, inanılmaz formalar harmoniyasına malikdir, enerji ilə doludur və daxili güc... Heykəltəraş soyuq bir mərmər parçasına nəfəs almağı bacardı.

Usta heykəl üzərində işi bitirdikdə, şah əsərin yerini təyin edən bir komissiya yaradıldı. Burada Michelangelo ilə ilk görüş. Bu görüşü dostluq adlandırmaq olmazdı, çünki 50 yaşlı Leonardo gənc heykəltəraş üçün çox şey itirdi və hətta Mikelancelou rəqiblər sırasına qaldırdı. Bunu görən gənc Piero Soderini, rəssamlar arasında bir müsabiqə təşkil edərək Palazzo Vecchiodakı Böyük Şuranın divarlarını boyamağı onlara həvalə edir.

Da Vinci Anghiari Döyüşünün süjetinə əsaslanan fresk üzərində işə başladı və Michelangelo Kashin Döyüşünü əsas götürdü. 2 eskiz ictimaiyyətə təqdim edildikdə, tənqidçilərdən heç biri onlardan heç birinə üstünlük verə bilmədi. Hər iki kartonun o qədər ustalıqla hazırlandığı ortaya çıxdı ki, ədalət kuboku fırça və boya ustalarının istedadına bərabər idi.

Michelangelo da tanındığı üçün parlaq sənətkar, Vatikandakı Roma kilsələrindən birinin tavanını boyaması istəndi. Bu iş üçün rəssam iki dəfə alındı. 1508-1512 -ci illərdə sahəsi 600 kvadratmetr olan kilsənin tavanını boyadı. metr, Əhdi -Ətiqdən dünyanın Yaranışından Tufana qədər hekayələr. Ən parlaq şəkildə Budur ilk insan - Adəm. Əvvəlcə Mayk yalnız 12 Həvari çəkməyi planlaşdırırdı, amma layihə ustaya o qədər ilham verdi ki, ömrünün 4 ilini ona həsr etdi.

Rəssam əvvəlcə Francesco Granaxi, Giuliano Bugardini və yüz fəhlə ilə birlikdə tavanı boyadı, lakin sonra qəzəblənərək köməkçilərini qovdu. Bir şah əsər yaratmaq anlarını dəfələrlə rəsmə baxmağa çalışan Papadan belə gizlətdi. 1511 -ci ilin sonunda Michelangelo, yaradılışı görmək istəyənlərin istəklərindən o qədər əzab çəkdi ki, gizlilik pərdəsini açdı. Gördükləri bir çox insanın xəyalını sarsıtdı. Hətta bu rəsm əsərindən təsirlənsə də, öz yazı üslubunu qismən dəyişdi.

Sistine Şapelindəki əsər böyük heykəltəraşı o qədər yordu ki, gündəlikində bunları yazır:

"Dörd işgəncə ilindən sonra, 400 -dən çox rəqəm hazırlayaraq həyat ölçüsüÖzümü çox yaşlı və yorğun hiss edirdim. Cəmi 37 yaşım vardı və bütün dostlarım artıq olduğum qocanı tanımırdılar. "

O da yazır ki, ağır işdən gözləri demək olar ki, görməyəcək, həyat tutqun və boz rəngə çevrilib.

1535 -ci ildə Michelangelo yenidən Sistine Şapelində divarların rənglənməsinə başladı. Bu dəfə camaat arasında qəzəb fırtınasına səbəb olan Son Qiyamət freskasını yaradır. Kompozisiyanın mərkəzində İsa Məsih çılpaq insanların əhatəsində təsvir edilmişdir. Bu insan fiqurları günahkarları və salehləri təmsil edir. Sadiqlərin ruhları mələklərin yanına göyə qalxır və günahkarların ruhları Charon tərəfindən onun gəmisində toplanır və onları Cəhənnəmə aparır.

Möminlərin etirazına şəklin özü yox, müqəddəs bir yerdə olmamalı olan çılpaq bədənlər səbəb oldu. İtalyan Rönesansının ən böyük freskinin məhv edilməsi üçün dəfələrlə çağırışlar edildi. Rəsm üzərində işləyərkən rəssam ayağından ağır yaralanaraq meşədən yıxıldı. Duygusal adam bunun içində ilahi bir işarə gördü və işdən imtina etmək qərarına gəldi. Yalnız ən yaxın dostu, həm də xəstənin sağalmasına kömək edən bir həkim onu ​​inandıra bilərdi.

Şəxsi həyat

Ətrafında Şəxsi həyat məşhur heykəltəraşın həmişə çoxlu şayiələri var. Oturacaqları ilə müxtəlif yaxın münasibətlər təyin olunur. Eşcinsellik versiyasını dəstəkləmək üçün Michelangelo heç vaxt evlənməməsi ilə də dəstəklənir. Bunu özü belə izah etdi:

"Sənət qısqancdır və bütün insanı tələb edir. Həyat yoldaşım var, hər şey ona aiddir və uşaqlarım mənim əsərlərimdir ".

Tarixçilər bunun dəqiq təsdiqini tapırlar romantik münasibət Markiz Vittoria Colonna ilə. Fərqli olan bu qadın qeyri -adi ağıl, Michelangelo'nun sevgisini və dərin sevgisini qazandı. Üstəlik, Pescara markası, adı böyük sənətkarla əlaqələndirilən yeganə qadın hesab olunur.

Məlumdur ki, onlar 1536 -cı ildə Markiz Romaya gələndə tanış olmuşdular. Bir neçə il sonra qadın şəhəri tərk edərək Viterboya getmək məcburiyyətində qaldı. Səbəb qardaşının III Pavelə qarşı üsyanı idi. Bu andan etibarən tarixi dövrün əsl abidəsinə çevrilən Mikelancelo ilə Vittoria arasındakı yazışmalar başlayır. Michelangelo ilə Vittoria arasındakı əlaqənin yalnız platonik eşq xarakterində olduğuna inanılır. Döyüşdə ölən ərinə sadiq qalaraq, markiz sənətkara qarşı yalnız dostluq hissləri yaşadı.

Ölüm

Michelangelo dünyadakı səyahətini 18 fevral 1564 -cü ildə Romada tamamladı. Ölümündən bir neçə gün əvvəl rəssam eskizləri, rəsmləri və yarımçıq şeirləri məhv etdi. Sonra Madonnanın heykəlini mükəmməlləşdirmək istədiyi kiçik Santa Maria del Angeli kilsəsinə getdi. Heykəltəraş bütün əsərlərinin Rəbb Allaha layiq olmadığına inanırdı. Özü də Cənnətlə görüşməyə layiq deyil, çünki ruhsuz daş heykəllər istisna olmaqla heç bir nəsil qoymamışdır. Mike, son günlərində dünyadakı işləri başa çatdırmaq üçün Madonnanın heykəlinə nəfəs almaq istədi.

Ancaq kilsədə həddindən artıq yükdən huşunu itirdi və ertəsi gün səhər oyandı. Evə çatan adam yatağa girir, iradəni diktə edir və ruhdan əl çəkir.

Böyük İtalyan heykəltəraş və rəssam, hələ də bəşəriyyətin zehnini valeh edən bir çox əsərləri geridə qoydu. Həyat və ölüm ərəfəsində olsa belə, usta alətləri buraxmadı, yalnız ən yaxşısını nəslə buraxmağa çalışdı. Ancaq italyanların tərcümeyi -halında çoxlarına məlum olmayan məqamlar var.

• Michelangelo cəsədləri araşdırdı. Heykəltəraş yenidən yaratmağa çalışdı insan bədəniən kiçik detalları müşahidə edərək mərmərdən. Bunun üçün anatomiyanı yaxşı bilməli idi, ona görə də usta onlarla gecə monastır morqunda keçirdi.
• Rəssam rəsm çəkməyi sevmirdi. Təəccüblüdür ki, Buonarroti mənzərələrin və natürmortların yaradılmasını vaxt itkisi hesab edir və bu rəsmləri "xanımlar üçün boş şəkillər" adlandırır.
• Müəllim Mikelancelonun burnunu sındırdı. Bu, müəllimin paxıllıqdan burnunu sındıraraq şagirdi döydüyü vəziyyəti ətraflı izah edən Giorgio Vasarinin gündəliklərindən məlum oldu.
• Heykəltəraşın ciddi xəstəliyi. Məlumdur ki, həyatının son 15 ilində Mayk şiddətli oynaq ağrısından əziyyət çəkirdi. O zaman bir çox boyalar zəhərli idi və usta daim tüstüdən nəfəs almaq məcburiyyətində qaldı.
• Yaxşı şair. İstedadlı insan bir çox cəhətdən istedadlıdır. Bu sözləri etibarlı şəkildə böyük İtalyana aid etmək olar. Portfelində həyatı boyu nəşr olunmayan yüzlərlə sonet var.

Məşhur italyan əsəri həyatı boyu ona şöhrət və sərvət gətirdi. Və pərəstişkarlarının ehtiramını tam dada bildi və bir çox həmkarının əlində olmayan populyarlıqdan zövq aldı.