Qədim Yunanıstanın heykəlinin çəkilməsi. Qədim yunan heykəlləri

Bütün müxtəlif şah əsərləri arasında mədəni irs Qədim Yunanıstan xüsusi yer tutur. Yunan heykəllərində insan idealı, insan bədəninin gözəlliyi təsvir vasitələrinin köməyi ilə təcəssüm olunur və tərənnüm olunur. Ancaq qədim yunan heykəllərini fərqləndirən təkcə xətlərin lütfü və hamarlığı deyil - müəlliflərinin məharəti o qədər böyükdür ki, hətta soyuq daşda insan duyğularının bütün gamutunu çatdırmağı və rəqəmlərə xüsusi, dərin bir məna verməyi bacardılar. onlara nəfəs vermək və hər kəsi hələ də cəlb edən və baxanı laqeyd qoymayan anlaşılmaz bir sirr bəxş etmək.

Digər mədəniyyətlər kimi, Qədim Yunanıstan da heykəltəraşlığın aid olduğu bütün növlərin formalaşması prosesində müəyyən dəyişikliklər edən inkişafının müxtəlif dövrlərini keçmişdir. Elə buna görə də qədim Yunanıstanın qədim yunan heykəltəraşlığının xüsusiyyətlərini qısaca təsvir etməklə bu sənət növünün yaranma mərhələlərini izləmək mümkündür. müxtəlif dövrlər onun tarixi inkişafı.
ARXAİK DÖVRÜ (e.ə. VIII-VI əsr).

Bu dövrün heykəlləri, içərisində təcəssüm etdirilən şəkillərin çox ümumiləşdirilmiş olması və müxtəlifliyi ilə fərqlənməməsi səbəbindən fiqurların müəyyən bir primitivliyi ilə xarakterizə olunur (kuroslara gənclərin fiqurları, korami - qızlar deyilirdi). Dövrümüzə qədər gəlib çatmış onlarla ən məşhur heykəl, mərmərdən hazırlanmış Kölgələrdən Apollon heykəlidir (Apollonun özü əlləri aşağı, barmaqları yumruğa bükülmüş və geniş bir gənc kimi qarşımızda görünür) açıq gözlər və üzü o dövrün heykəllərinə xas arxaik təbəssümü əks etdirir). Qız və qadın obrazları uzun geyimləri, dalğalı saçları ilə seçilirdi, amma ən çox onları qadın lütfünün təcəssümü olan xətlərin hamarlığı və zərifliyi cəlb edirdi.

Klassik dövr (e.ə. V-IV əsr).
Bu dövrün heykəltəraşları arasında görkəmli şəxsiyyətlərdən biri də Regia Pifaqorudur (480-450). Əsərlərinin bəziləri yenilikçi və çox cəsarətli sayılsa da (məsələn, parçalanan Oğlan adlı heykəl) yaradıcılığını canlandıran və daha real hala gətirən o idi. Fövqəladə bir istedad və ağıl canlılığı, özünün qurduğu fəlsəfi və riyazi məktəb əsasında apardığı cəbr hesablama metodlarından istifadə edərək harmoniya mənasını araşdırmağa imkan verdi. Bu cür üsullardan istifadə edərək Pifaqor fərqli bir təbiətin harmoniyasını araşdırdı: musiqi harmoniyası, insan bədəninin harmoniyası və ya memarlıq quruluşu. Pifaqor məktəbi bütün dünyanın əsası sayılan say prinsipinə görə mövcud idi.

Pythagoras'a əlavə olaraq, klassik dövr dünya mədəniyyətinə, yaradılışlarını bir prinsiplə birləşdirən Myron, Polycletus və Phidias kimi görkəmli ustadlar verdi: ideal bir bədənin və eyni dərəcədə gözəl bir ruhun ahəngdar bir birləşməsinin nümayişi. Məhz bu prinsip o dövrün heykəltəraşlığının yaradılmasına zəmin yaratdı.
Mironun əsərləri böyük təsir göstərdi təhsil sənəti V əsr Afinada (məşhur bürünc Discobolusdan bəhs etmək kifayətdir).

Əlini yuxarı qaldıraraq bir ayağı üzərində dayanan bir adamın fiqurunu tarazlaşdırmaq bacarığından ibarət olan Polycletusun yaradıcılığında təcəssüm olunurdu (buna misal olaraq nizə daşıyan gənc Dorifor heykəlini göstərmək olar). Polyclet əsərlərində ideal fiziki məlumatları gözəllik və mənəviyyatla birləşdirməyi arzulayırdı. Bu arzu onu təəssüf ki, bu günə qədər yaşamayan Canon adlı risaləsini yazmağa və nəşr etməyə ilhamlandırdı. Phidias haqlı olaraq 5 -ci əsrin heykəltəraşlığının böyük yaradıcısı adlandırıla bilər, çünki bürüncdən tökmə sənətini mükəmməl mənimsəmişdi. Phidias tərəfindən tökülən 13 heykəltəraş Delfiya Apollon Məbədini bəzəyir. Əsərləri arasında, təmiz qızıldan və fil sümüyündən hazırlanmış Parthenonda Məryəm Athenanın iyirmi metrlik heykəli də var (bu heykəlləri yerinə yetirmək texnikasına xrizo-filantin deyilirdi). Əsl şöhrət Olympia'daki məbəd üçün Zevsin heykəlini (hündürlüyü 13 metr idi) yaratdıqdan sonra Phidias'a gəldi.

HELLİNİZM DÖVRÜ. (E.ə. IV-I əsr).
Qədim Yunan dövlətinin inkişafının bu dövründə heykəltəraşlıq, memarlıq quruluşlarını bəzəmək üçün hələ də əsas məqsədini daşıyırdı, baxmayaraq ki, burada baş verən dəyişiklikləri əks etdirir. dövlət idarəçiliyi... Bundan əlavə, bir çox məktəb və meyl heykəltəraşlığın aparıcı sənət növlərindən biri olaraq ortaya çıxdı.
Scopas bu dövrün heykəltəraşları arasında görkəmli bir şəxs oldu. Onun bacarığı, eramızdan əvvəl 306-cı ildə Rodos donanmasının qələbəsi xatirəsinə, Samothrace Nika'nın Helenistik heykəlində təcəssüm etdirilmiş və dizaynı gəminin yayına bənzəyən bir postamentə quraşdırılmışdır. Klassik təsvirlər bu dövrün heykəltəraşlarının yaradıcılığına nümunə oldu.

Ellinizm heykəlində, gigantomania deyilən şey aydın görünür (istədiyiniz görüntünü heykəldə təcəssüm etdirmək istəyi böyük ölçü): parlaq bir nümunədir Bunu Rodos limanının girişində 32 metr yüksələn Helios tanrısının bürünc bronz heykəlində görmək olar. On iki il Lysipposun şagirdi Hares bu heykəl üzərində yorulmadan çalışdı. Bu sənət əsəri haqlı olaraq Dünya Möcüzələri siyahısında fəxri yer tutdu. Qədim Yunanıstanı Roma fəthçiləri tərəfindən ələ keçirildikdən sonra bir çox sənət əsərləri (imperiya kitabxanalarının çoxcildli kolleksiyaları, rəsm və heykəltəraşlıq əsərləri daxil olmaqla) sərhəddən çıxarıldı, əlavə olaraq elm və təhsil sahəsindən bir çox nümayəndə tutuldu. Beləliklə, mədəniyyətə Qədim Roma qarışdı və ona əhəmiyyətli təsir etdi daha da inkişaf etdirmək Yunan mədəniyyətinin elementləri.

Qədim Yunanıstanın inkişafının müxtəlif dövrləri, əlbəttə ki, bu təsviri sənət növünün formalaşması üçün öz düzəlişlərini etdi,

Qədim Yunanıstanın ilk arxaik dövrü VIII -VI əsrlərdir. Eramızdan əvvəl. Bu dövrün heykəli hələ də qüsursuz formalar idi: burun burunları - arxaik Apollon da deyilən yumruğa bükülmüş, geniş gözlü gənclərin mərmər heykəlləri; qabıqlar uzun paltarlı və başlarında gözəl qıvrımlı zərif qızların fiqurlarıdır. Adsız müəlliflərin bu cür statik heykəllərindən yalnız bir neçəsi bizə gəlib çatmışdır.

İkinci, klassik inkişaf dövrü V - IV əsrlərdir. Eramızdan əvvəl. Bu dövrün yenilikçi heykəltəraşlarının heykəlləri və onların Roma nüsxələri sağ qalmışdır. Regia Pifaqorları statikə qalib gəldi, onun rəqəmləri iki hərəkətin azad edilməsi və fiksasiyası ilə xarakterizə olunur - orijinal və bir anda özlərini tapacaqları. Əsərləri canlı və həqiqət idi və bu, müasirlərini sevindirdi. Onun məşhur heykəlciyi "Parçalanan bir oğlan" (Romada Palazzo) plastisiyanın realizmi və gözəlliyi ilə heyrətləndirir. Bürünc "Discobolus" un çox zədələnmiş Roma nüsxəsi ilə başqa bir böyük heykəltəraş Miron haqqında hökm verə bilərik. Lakin Polycletus heykəltəraşlıq sənətinin tarixinə böyük bir yenilikçi kimi daxil oldu. İnsan bədənini uzun müddət və diqqətlə araşdırdı və toqada, riyazi dəqiqliklə, ideal, ahəngdar formasının nisbətlərini hesabladı və "Canon" adlı tədqiqatına böyük bir əsər yazdı. "Canon" a görə, insanın ayağının uzunluğu ayağın hündürlüyünün altıda biri, başın hündürlüyünün səkkizdə biri və s. Bir heykəltəraş olaraq Poliklet, işini istirahət anında hərəkəti təsvir etmək probleminə həsr etdi. Bir nizə daşıyıcısı ("Dorifor") və qələbə lenti olan bir gəncin ("Diadumenus") heykəlləri, Polycletusun başqa bir kəşfi olan xaizmin yaratdığı enerji tarazlığını nümayiş etdirir. Chaism - daxil Yunan"çarmıx forması" deməkdir. Heykəltəraşlıqda, bədən çəkisi bir ayağa köçürülmüş, qaldırılmış kalçanın aşağı çiyinə, aşağı çənənin qaldırılmış çiyinə uyğun gəldiyi yerdə duran bir insan fiqurudur.

Qədim Yunan heykəltəraşı Phidias, sidr taxtında oturan və dünyanın yeddi möcüzəsindən biri kimi tanınan 13 metrlik Zeus heykəlinin yaradılması ilə sağlığında şöhrət qazandı. Əsas material Phidias fil sümüyü idi, tanrının cəsədi ondan, palto və ayaqqabı saf qızıldan, gözlər qiymətli daşlardan hazırlanmışdı. Phidias'ın bu bənzərsiz şah əsəri, eramızın V əsrində Katolik vandalları tərəfindən məhv edildi. Phidias, bürüncdən tökmə sənətinə, eləcə də xrizo-fil texnologiyasına yiyələnənlərdən biridir. Delphi Apollon məbədi üçün bürüncdən on üç fiqur tökdü və Parthenonda iyirmi metrlik Virgin Athenanı fil sümüyü və qızıldan hazırladı (xrizo-filin heykəltəraşlıq texnikası). Üçüncü, Helenistik dövr, IV-I əsrləri əhatə edir. Eramızdan əvvəl. Yunanıstan dövlətlərinin monarxiya sistemində yeni bir dünyagörüşü ortaya çıxdı, sonra heykəltəraşlıqda yeni bir cərəyan - portret və alleqorik heykəllər meydana gəldi.

Pergam, Rodos, İskəndəriyyə və Antakya heykəltəraşlıq sənətinin mərkəzinə çevrildi. Ən məşhuru, Pergamon heykəltəraşlıq məktəbidir ki, bu da pafos və vurğulanan obraz dramı ilə xarakterizə olunur. Məsələn, Pergamon qurbangahının monumental frizində, Tanrıların Yer oğulları (nəhənglər) ilə apardığı döyüş əsir. Ölən nəhənglərin fiqurları ümidsizlik və əzabla doludur, olimpiyadaların fiqurları isə əksinə sakitlik və ilham ifadə edir. Məşhur "Nike of Samothrace" heykəli, eramızdan əvvəl 306 -cı ildəki döyüşdə Rodos donanmasının qələbəsinin simvolu olaraq Samothrace adasının uçurumuna dəniz kənarında quraşdırılmışdır. Klassik heykəltəraşlıq ənənələri Agesanderin "Milonun Afroditası" heykəlində təcəssüm olunur. Sevgi ilahəsi obrazında coşğunluq və həssaslıqdan qaçmağı və obrazda yüksək mənəvi güc göstərməyi bacardı.

Rodos adası, müəllifləri Agesander, Athenador və Polydor olan "Laocoon" heykəli ilə məşhurlaşdı. Heykəltəraşlıq qrupu öz əsərlərində dövrün miflərindən birinin acınacaqlı mənzərəsini təsvir edir. Dünyanın yeddi möcüzəsindən biri, bir zamanlar Rodos limanının girişində dayanan və "Rodos Kolossusu" adlandırılan zərli bürüncdən hazırlanmış tanrı Heliosun 32 metrlik heykəli də adlanır. Lysippos Haresin tələbəsi tərəfindən bu möcüzənin yaradılmasına on iki il sərf edilmişdir. Lysippos, yeri gəlmişkən, o anın insan hərəkətlərində anı necə tutacağını çox dəqiq bilən heykəltəraşlardan biridir. Əsərləri bizə gəlib çatdı və məlum oldu: "Apoximen" (yarışdan sonra bədənindəki kirləri çıxaran gənc) və heykəltəraşlıq portreti (büstü). "Apoximen" də müəllif fiziki harmoniya və daxili zəriflik, Böyük İskəndərin portret xarakterində isə böyüklük və cəsarət göstərdi.

Bu gün təcrübədən bəzən çətin və birmənalı olmayan bir reaksiyaya səbəb olan bir mövzu qaldırmaq istərdim - qədim heykəltəraşlıqdan və daha konkret olaraq insan bədəninin təsvirindən bəhs etmək.

Uşaqları qədim heykəllərlə tanış etmək cəhdləri bəzən valideynlərin uşağa çılpaq heykəllər göstərməyə cəsarət etmədikləri üçün bu cür şəkilləri demək olar ki, pornoqrafiya hesab edərək gözləmədikləri çətinliklərlə üzləşir. Metodun universallığını iddia etməyi düşünmürəm, amma uşaqlığımda belə bir problem belə ortaya çıxmamışdı, çünki - müdrik anam sayəsində - qədim Yunanıstanın Kuna'nın əfsanə və miflərinin əla bir nəşri, çoxlu fotoşəkilləri ilə təsvir edilmişdir. qədim ustaların əsərləri, beş -altı yaşımda həyatımda ortaya çıxdı, sonra qızın hər cür xüsusi cinsiyyət məsələləri ilə maraqlanmağa başlamasından xeyli əvvəl var.

Beləliklə, Olimpiadalıların titanlarla mübarizəsi və Herculesin istismarları başımda Qar Kraliçası və vəhşi qu quşu ilə eyni rəfdə yerləşdi və yalnız qəribə hekayələr kimi deyil, həm də dərhal əldə edilən vizual təcəssümü ilə əlaqələndirildi - bəlkə də o vaxtlar kifayət qədər şüurlu deyil - xüsusi pozalara, jestlərə, üzlərə - insan plastisiyasına və mimikalarına. Eyni zamanda, ana dərhal ortaya çıxan bütün uşaq suallarına sadə və başa düşülən cavablar tapdı - bu, birincisi, Qədim Yunanıstanda çox isti idi, ikincisi, heykəllər insanlar deyil və indi heç də soyuq deyillər.

Yetkinlərin suallarına gəldikdə, nəzərə alınmalıdır ki, xristian antropologiyasında bir insanın ruha və bədənə ayrılması fikri sonda bədənin tabeçiliyinə gətirib çıxarır. ruh (və hətta sonradan, bəzi Protestant qollarında, hətta - bədənin sərt tabusuna qədər), ilk olaraq, bəlkə də yalnız Platon tərəfindən aydın şəkildə tərtib edilmişdir. Və bundan əvvəl, yunanlar, ən azı bir neçə əsrdir ki, ruhun yalnız bir ruh, nəfəs deyil, fərdi olaraq fərdi və belə demək olar ki, "hərəkətsiz" bir şey olduğu düşüncəsinə gəldilər. ψυχήμός ψυχή anlayışına. Beləliklə, xüsusən tanrılar antropomorfik hala gəldikdən sonra, Yunan ustalarının başqa bir şey söyləmək imkanı yox idi fərqli tərəflər insan bədənini təsvir etməkdən başqa həyat.

Beləliklə, Yunan heykəltəraşlığının əhəmiyyətli bir hissəsi, qədim zamanlarda yalnız "tanrıların nağılları" deyil, həm də dünyanın quruluşu, həyat prinsipləri haqqında ən vacib məlumatları çatdırmaq vasitəsi olan miflərə bir nümunədir. və olmamalıdır. Yəni, belə "3D illüstrasiyalar" qədim insanlar üçün mənim uşaqlığımdan daha vacib idi. Lakin, bəlkə də mifləri anlamaqdan daha vacibdir, bizim üçün Yunan heykəltəraşlığının yaradıcılarına verdiyi başqa bir fürsət var - insanın özünü öyrənmək və tanımaq. Və əgər əsas personajlar ibtidai sənət müxtəlif heyvanlar var idi, sonra Paleolit ​​dövründən başlayaraq qədim dövrlərdə insan, şübhəsiz ki, belə olur.

Bu olduqca uzun müddətdəki sənətkarların bütün səyləri əvvəlcə insan bədəninin quruluşunun ən ümumi anatomik xüsusiyyətlərini, sonra isə daha mürəkkəb dinamik təzahürlərini - hərəkətləri, jestləri, üz ifadələrini ələ keçirməyə və çatdırmağa yönəldilmişdir. Belə ki Avropa sənəti başlamışdır uzaq yol kobud və yalnız uzaqdan insana bənzər "Paleolit ​​Venusları" ndan nisbətdə mükəmməl olan Myron əsərlərinə və onlardan - daha da; şərti olaraq bir insana gedən yol adlandırıla bilən yol - əvvəlcə bədəninə, sonra ruhuna - hələ də sözün psixoloji mənasında. Onun bəzi mərhələlərini keçək və biz.

Paleolitik Venera. Təxminən 30 min il əvvəl

Yuxarıda qeyd edildiyi kimi Avropadakı ilk insan şəkilləri " paleolitik Venera"- mamont dişlərindən və ya yumşaq qayalardan hazırlanmış kiçik heykəlciklər. İmicinin özəllikləri - qolların, hətta bəzən ayaqların və başın, bədənin hipertrofiyalı orta bir hissəsinin demək olar ki, tamamilə olmaması - hələ də insan bədəninin tam görüntüsü ilə hələ də üzləşmədiyimizi göstərir. yalnız funksiyalarından birini çatdırmaq cəhdi. "Venera" nın məhsuldarlıq kultu ilə əlaqəsi tədqiqatçıların mütləq əksəriyyəti tərəfindən irəli sürülür; səyahətimizin başlanğıc nöqtəsi olaraq onlara ehtiyacımız var.

Növbəti dayanacaq, eramızdan əvvəl VII -VI əsrlərdə qədim şəhər -dövlətlərdə həkk olunmuş insan təsvirləri olan kuros və qabıqlar (sözün əsl mənasında oğlan və qızlar) olacaq.

Kuros, arxaik bir təbəssüm. Kuros və qabıq

Gördüyünüz kimi, məsələn, məşhur idmançıların abidəsi olaraq istifadə edilən bu heykəllər insan bədəninin görünüşünü daha ətraflı şəkildə ifadə edir, lakin bunlar bir növ "insan sxemidir". Beləliklə, məsələn, bütün çoxsaylı kuroslar, bəzi izah olunmayan səbəblərdən, eyni mövqedə dururlar - qollarını bədənə basaraq sol ayağını irəli itələyirlər; ən son portret şübhələri, üzlərinə baxdığınız zaman nəhayət ortadan qalxır - eyni dərəcədə ifadə edilməyən və dodaqları ürkütücü bir vəziyyətə salınmış sözdə. arxaik - gülüş.

Növbəti dayanacaq. V əsr E.ə., Yunan arxaikası. Myron və Polycletus heykəlləri, nisbətlərin mükəmməlliyi ilə tamaşaçını heyran qoyur.

Myron. Discobolus 455 BC, Polycletus. Doryphoros (mızrakçı) (e.ə. 450-440) və Yaralı Amazon (e.ə. 430)

Doğrudanmı, bu yenidən bir diaqramdır? Və təsəvvür edin, cavab bəli. Bunun ən azı iki sübutumuz var. Birincisi, sözdə olan hissələr. "Canon Polycletus". Bu riyazi risalədə, Pifaqor cərəyanının davamçısı olan bir heykəltəraş hesablamağa çalışdı mükəmməl nisbətlər kişi bədəni... Göründüyü kimi, bu cür hesablamaların təsviri sonradan heykəl oldu. İkinci sübut isə o dövrün geniş Yunan ədəbiyyatı olacaq. Ondan, məsələn, Sapfonun aşağıdakı sətirlərini öyrənə bilərik:

Gözəl olan mehribandır.

Və mehriban olan tezliklə gözəlləşəcək.

Üstəlik, Homerin İliadasının bütün qəhrəmanları arasında, yalnız "boş" Tersite, qəhrəmanların tanrıların sürdüyü sonsuz savaşa şübhəsiz girməkdən imtina edir. Müəllif peşman deyil qara boyaÇıxışları ilə ordunu qəzəbləndirən və hər kəsə nifrət edən bu xarakter üçün; eyni Tersitenin müəllifin iradəsi ilə dəhşətli bir qəribə çıxması təsadüfi deyil:

Ən çirkin ər Danimarkalılar arasında İliona gəldi;
Çarpaz gözlü, topal idi; tamamilə arxadan vuruldu
Fars çiyinləri bir araya gəldi; başı qalxdı
Bir nizə ucu ilə yuxarı və yalnız tüklərlə seyrək səpələnmişdi.

Beləliklə, arxaik dövrün yunanlarının xarici gözəlliyin əvəzolunmaz bir təzahür olduğu fikrinin tərəfdarları olduğunu söyləyə bilərik. Daxili gözəllik və harmoniya, və buna görə də ideal insan bədəninin parametrlərini diqqətlə hesablayaraq, cansız kimi görünəcək qədər mükəmməl bir ruhu nə az, nə də çox təsvir etməyə çalışdılar.

Həqiqətən, mənə bir sadə suala cavab verin: diskotekanın atdığı disk növbəti anda hara uçacaq? Heykələ nə qədər uzun baxsanız, diskin heç yerə atılmayacağını daha aydın anlayacaqsınız, çünki atletin qaçırılan əlinin mövqeyi atış üçün heç bir yellənmə demək deyil, sinəsinin əzələləri vermir hər hansı bir xüsusi gərginlikdən üzü tamamilə sakitdir; Üstəlik, bacakların təsvir edilmiş mövqeyi təkcə bir atlama atmaq üçün lazım olanı deyil, hətta sadə bir addımı da atmağa imkan vermir. Yəni, diskoteka atanın, duruşunun görünən mürəkkəbliyinə baxmayaraq, tamamilə statik, mükəmməl, ölü olduğu ortaya çıxdı. Yaralı Amazon kimi, əziyyət çəkərkən, zamanla ortaya çıxan paytaxta zərifcə söykəndi.

Nəhayət, IV əsr. Eramızdan əvvəl. Yunan heykəltəraşlığına yeni əhval -ruhiyyə gətirir. Bu zaman Yunan şəhər dövlətləri tənəzzülə uğrayır - qədim insanın kiçik kainatının tədricən varlığına son qoyduğunu güman edə bilərik. Yunan fəlsəfəsi qətiyyətlə insan xoşbəxtliyinin yeni təməllərini axtarmağa yönəlib, Antisthenin kinizmi və ya Aristippin hedonizmini seçir; bu və ya digər şəkildə, amma bundan sonra problemlərlə dərin məna insan öz həyatını özü anlamalı olacaq. Eyni mənalı üz ifadələrinin və həqiqi hərəkətin ilk dəfə ortaya çıxdığı heykəltəraşlıqda eyni ayrı insan xarakteri ön plana çıxır.

Lysippus Resting Hermes eramızdan əvvəl IV əsr, Menad Scopas, eramızdan əvvəl IV əsr Eramızdan əvvəl, Gabia Artemis 345 BC

Ağrı və gərginlik Maenad Scopas'ın pozasında və üzü geniş şəkildə ifadə edilir açıq gözlər göyə baxır. Ağlını itirmiş, zərif və tanış bir jestlə Gabii Praxitelesdən Artemis çiynindəki fibulanı bağlayır. İstirahət edən Hermes Lysippa da dərin düşüncəlidir və bədəninin həddindən artıq uzanmış, tamamilə klassik olmayan nisbətləri rəqəmi yüngülləşdirir və hətta bu statik vəziyyətə belə müəyyən bir dinamika verir. Bir az daha çox görünür və gənc adam vacib bir qərar verəcək və davam edəcək. Beləliklə, ruh ilk dəfə gözəl mərmər və bürünc bədənlərin konturlarını nəzərdən keçirməyə başlayır.

Yeri gəlmişkən, bu gün araşdırdığımız heykəllərin əksəriyyəti çılpaqdır. Amma kimsə bunu fərq etdi?

"Matrony.ru" saytından materialları yenidən nəşr edərkən, materialın mənbə mətninə birbaşa aktiv keçid tələb olunur.

Sən burada olduğun üçün ...

… Kiçik bir xahişim var. Matrona portalı aktiv şəkildə inkişaf edir, auditoriyamız artır, amma redaksiyaya kifayət qədər vəsaitimiz yoxdur. Qaldırmaq istədiyimiz və sizin, oxucularımızın marağına səbəb olan bir çox mövzular maddi sıxıntılar üzündən açılmamışdır. Bir çox KİV -dən fərqli olaraq bilərəkdən pullu abunə yaratmırıq, çünki materiallarımızın hər kəs üçün əlçatan olmasını istəyirik.

Amma. Matrons gündəlik məqalələr, köşə yazıları və müsahibələr, ailə və valideynlik mövzusunda ən yaxşı İngilis dilli məqalələrin tərcümələridir, redaktorlar, hosting və serverlərdir. Niyə kömək istədiyimizi başa düşə bilərsiniz.

Məsələn, ayda 50 rubl çox və ya azdır? Bir fincan qəhvə? Ailə büdcəsi üçün çox azdır. Matrons üçün - çox.

Matrona oxuyan hər kəs bizə ayda 50 rubl yardım edərsə, nəşrin inkişafına və yeni mövzunun ortaya çıxmasına böyük töhfə verəcəkdir. maraqlı materiallar bir qadının həyatı haqqında müasir dünya, ailə, valideynlik, yaradıcı özünü dərk etmə və mənəvi mənalar.

7 şərh mövzusu

5 Mövzu cavabları

0 İzləyicilər

Ən çox reaksiya verən şərh

Ən isti şərh mövzusu

yeni köhnə məşhur

0 Səs vermək üçün daxil olmalısınız

Səs vermək üçün daxil olmalısınız 0 Səs vermək üçün daxil olmalısınız

Səs vermək üçün daxil olmalısınız 0 Səs vermək üçün daxil olmalısınız

Çox var tarixi faktlar Yunan heykəlləri ilə əlaqədar (bu kolleksiyada yer almayacağıq). Ancaq bu möhtəşəm heykəllərin inanılmaz sənətkarlığına heyran olmaq üçün tarix diplomuna sahib olmaq lazım deyil. Həqiqətən sonsuz sənət əsərləri olan bu 25 əfsanəvi Yunan heykəli, müxtəlif nisbətdə şah əsərlərdir.

Fano idmançısı

İtalyan idmançısı Fano'nun idmançısı ilə tanınan Victorious Youth, İtaliyanın Adriatik sahillərində Fano dənizində tapılan Yunan bürünc heykəlidir. Fano Atleti eramızdan əvvəl 300-100 -cü illər arasında inşa edilmişdir və hazırda Kaliforniyadakı J. Paul Getty Muzeyinin kolleksiyasındadır. Tarixçilər heykəlin bir vaxtlar Olympia və Delphi -də qalib gələn idmançıların heykəllərindən ibarət olduğunu düşünürlər. İtaliya hələ də heykəli qaytarmaq istəyir və İtaliyadan ixracına etiraz edir.

Cape Artemision -dan Poseidon
Cape Artemision dənizi tərəfindən tapılan və bərpa edilən qədim Yunan heykəltəraşlığı. Bürünc Artemisionun ya Zevsi, ya da Poseydonu təmsil etdiyi güman edilir. Bu heykəl üzərində hələ də mübahisələr var, çünki ildırım itkisi onun Zeus olması ehtimalını istisna edir, itkin trident isə Poseidon olması ehtimalını da istisna edir. Heykəl həmişə qədim heykəltəraşlar Myron və Onatas ilə əlaqələndirilmişdir.

Olympia'daki Zeus heykəli
Olympia'daki Zeus heykəli, taxtda oturmuş nəhəng bir fiquru olan 13 metrlik bir heykəldir. Bu heykəl Phidias adlı bir Yunan heykəltəraşı tərəfindən yaradılmışdır və hazırda Yunanıstanın Olympia şəhərindəki Zeus Məbədindədir. Heykəl fil sümüyü və ağacdan hazırlanmışdır və təsvir edilmişdir Yunan tanrısı Qızıl, qara ağac və digər qiymətli daşlarla bəzədilmiş sidr taxtında oturmuş Zeus.

Afina Parthenon
Parthenon Athena, Afina Parthenonunda tapılan Yunan tanrıçası Afenanın nəhəng bir qızıl və fil sümüyü heykəlidir. Gümüş, fil sümüyü və qızıldan hazırlanmış, qədim yunan məşhur heykəltəraş Phidias tərəfindən yaradılmışdır və bu gün ən məşhuru hesab olunur. dini simvol Afina. Heykəl eramızdan əvvəl 165 -ci ildə baş verən yanğın nəticəsində məhv edilmiş, lakin 5 -ci əsrdə yenidən qurularaq Parthenonda yerləşdirilmişdir.

Auxerre xanımı
75 santimetrlik Auxerre xanımı hazırda Parisin Luvr muzeyində saxlanılan Girit heykəlidir. Arxaiki təsvir edir Yunan tanrıçası 6 -cı əsrdə Persephone. Luvrdan Maxime Colignon adlı bir kurator, 1907-ci ildə Auxerre Muzeyinin tonozunda mini heykəli tapdı. Tarixçilər heykəlin 7-ci əsrdə Yunan keçid dövründə yaradıldığını düşünürlər.

Antinous Mondragon
0.95 metr hündürlüyündə mərmərdən hazırlanmış heykəl, Antinousa Yunan tanrısı olaraq ibadət etmək üçün inşa edilmiş kütləvi bir qrup dini heykəl arasında Antinous tanrısını təsvir edir. Heykəl 17 -ci əsrdə Frascatidə tapıldıqda, zolaqlı qaşları, ciddi ifadəsi və aşağı baxışı ilə tanındı. Bu əsər 1807 -ci ildə Napoleon üçün alınıb və hazırda Luvrda nümayiş olunur.

Apollon Strangford
Mərmərdən hazırlanmış qədim yunan heykəli olan Strangford Apollon, eramızdan əvvəl 500 ilə 490 -cı illərdə tikilmiş və Yunan tanrısı Apollonun şərəfinə yaradılmışdır. Anafi adasında kəşf edildi və 6 -cı Viskont of Strangford və heykəlin əsl sahibi diplomat Percy Smithin adını aldı. Apollon hazırda Britaniya Muzeyinin 15 -ci otağında saxlanılır.

Anavyssoslu Kroisos
Attica'da kəşf edilən Anavyssoslu Kroisos, bir zamanlar gənc və nəcib bir Yunan döyüşçüsü Kroisos üçün qəbirüstü heykəl kimi xidmət edən mərmərli bir kourosdur. Heykəl arxaik təbəssümü ilə məşhurdur. 1.95 metr yüksəklikdə olan Kroisos, eramızdan əvvəl 540-515-ci illər arasında tikilmiş və hazırda Afina Milli Arxeologiya Muzeyində sərgilənən müstəqil bir heykəldir. Heykəlin altındakı yazı belədir: "Ön sıralarda olarkən qəzəbli Ares tərəfindən öldürülən Kroisosun məzar daşının yanında durun və yas tutun."

Beaton və Cleobis
Yunan heykəltəraş Polymidis tərəfindən yaradılan Biton və Kleobis, Tarix adlı bir əfsanədə Solonun bağladığı iki qardaşa ibadət etmək üçün eramızdan əvvəl 580 -ci ildə Argives tərəfindən yaradılmış bir cüt arxaik Yunan heykəlidir. Heykəl indi Yunanıstanın Delphi Arxeoloji Muzeyindədir. Əslində Peloponnese, Argosda inşa edilmiş, Delphi'de Cleobis və Biton kimi tanınan yazılar olan bir cüt heykəl tapılmışdır.

Körpə Dionys ilə Hermes
Yunan tanrısı Hermesin şərəfinə yaradılan Hermes Praxiteles, başqa bir məşhur obrazı daşıyan Hermesi təmsil edir. Yunan mifologiyası, körpə Dionys. Heykəl Parian mərmərindən hazırlanmışdır. Tarixçilər, eramızdan əvvəl 330 -cu ildə qədim yunanlar tərəfindən inşa edildiyini düşünürlər. Bu gün böyük Yunan heykəltəraşı Praxitelesin ən orijinal şah əsərlərindən biri olaraq bilinir və hazırda Yunanıstanın Olympia Arxeoloji Muzeyində saxlanılır.

Böyük İskəndər
Yunanıstanda Pella Sarayında Böyük İskəndərin heykəli aşkar edildi. Mərmər tozu ilə örtülmüş və mərmərdən hazırlanmış heykəl, eramızdan əvvəl 280 -ci ildə məşhur İskəndərin şərəfinə inşa edilmişdir. Yunan qəhrəmanı, dünyanın bir çox yerində məşhurlaşan və xüsusilə Granisus, Issue və Gaugamel'de fars ordularına qarşı döyüşən. Böyük İskəndərin heykəli hazırda Yunanıstandakı Pella Arxeologiya Muzeyinin Yunan sənət kolleksiyaları arasında sərgilənir.

Peplosdakı qabıq
Afina Akropolundan bərpa edilən Peplosdakı Kora, Yunan tanrıçası Afinanın stilizə edilmiş təsviridir. Tarixçilər heykəlin qədim zamanlarda bir təklif təklifi olaraq yaradıldığına inanırlar. Yunan sənət tarixinin Arxaik dövründə edilən Cora, Afinanın sərt və rəsmi pozası, möhtəşəm qıvrımları və arxaik təbəssümü ilə xarakterizə olunur. Heykəl əvvəlcə müxtəlif rənglərdə görünsə də, bu gün yalnız orijinal rənglərinin izlərini görmək mümkündür.

Antikythera ilə Efeb
İncə bürüncdən hazırlanan Antikythera Ephebus, kürəsində cisim tutan bir gəncin, tanrının və ya qəhrəmanın heykəlidir. sağ əl... Peloponnes bürünc heykəlinin əsəri olan bu heykəl, Antikythera Adası yaxınlığındakı gəmi qəzası bölgəsində yenidən inşa edilmişdir. Əsərlərdən biri olduğuna inanılır məşhur heykəltəraş Efranor. Efebos hazırda Afina Milli Arxeologiya Muzeyində sərgilənir.

Delfik arabaçı
Daha yaxşı Henyokos olaraq bilinən Delphi Charioteer, Qədim Yunanıstandan sağ qalan ən məşhur heykəllərdən biridir. Bu bürünc heykəl həyat ölçüsü 1896 -cı ildə Delphi'deki Apollon ziyarətgahına bərpa edilən bir araba sürücüsünü təsvir edir. Burada əslində 4 -cü əsrdə qədim zamanlarda araba komandasının qələbəsini xatırlamaq üçün tikilmişdir idman... Əvvəlcə böyük bir heykəl qrupunun bir hissəsi olan Delphic Charioteer, indi Delphi Arxeologiya Muzeyində nümayiş olunur.

Harmodius və Aristogiton
Harmodius və Aristogiton, Yunanıstanda demokratiya qurulduqdan sonra yaradıldı. Yunan heykəltəraşı Antenor tərəfindən hazırlanmış heykəllər bürüncdən hazırlanmışdır. Bunlar Yunanıstanda dövlət vəsaiti hesabına ödənilən ilk heykəllər idi. Yaradılışın məqsədi qədim Afinalıların qəbul etdiyi hər iki kişiyə hörmət etmək idi görkəmli personajlar demokratiya. Orijinal yer, MS 509 -cu ildə digər Yunan qəhrəmanları ilə birlikdə Kerameikos idi.

Knidos Afroditası
Qədim Yunan heykəltəraşı Praxiteles tərəfindən yaradılan ən məşhur heykəllərdən biri kimi tanınan Knidos Afroditi, çılpaq Afroditin ilk ölçülü təsviri idi. Praxiteles, gözəl tanrıça Afroditanı təsvir edən bir heykəl yaratmaq üçün Kos tərəfindən sifariş verildikdən sonra heykəli tikdi. Şedevr bir kult obrazı olmaqla yanaşı, Yunanıstanda da əlamətdar hala gəldi. Orijinal nüsxəsi bir zamanlar Qədim Yunanıstanda baş verən böyük yanğından sağ çıxa bilmədi, lakin onun bir nüsxəsi hazırda Britaniya Muzeyində sərgilənir.

Samothrace'in Qanadlı Zəfəri
Eramızdan əvvəl 200 -cü ildə yaradılmışdır. Yunan tanrıçası Nika'nın təsvir etdiyi Samothrace'in Qanadlı Zəfəri, bu gün Yunan heykəltəraşlığının ən böyük şah əsəri hesab olunur. Hal -hazırda Luvrda dünyanın ən məşhur orijinal heykəlləri arasında nümayiş olunur. Eramızdan əvvəl 200-190 -cı illərdə Yunan tanrıçası Nika'ya deyil, şərəfinə yaradılmışdır dəniz döyüşü... Qanadlı Zəfər, Makedoniya generalı Demetriusun Kiprdəki dəniz qələbəsindən sonra quruldu.

Thermopylae -də Leonidas I heykəli
Thermopylae'deki Spartalı kralı I Leonidasın heykəli, eramızdan əvvəl 480 -ci ildə Farslara qarşı döyüşdə fərqlənən qəhrəman padşah Leonidasın xatirəsinə 1955 -ci ildə qoyulmuşdur. Heykəlin altına "Gəl və al" yazısı qoyulmuşdu. Kral Xerxes və ordusu silahlarını yerə qoymasını istədikdə Leonidas bunu söylədi.

Yaralı Axilles
Yaralı Axilles, Axilles adlı İliada qəhrəmanının təsviridir. Bu qədim Yunan şah əsəri ölümcül bir oxdan yaralanaraq ölməzdən əvvəl əzabını çatdırır. Alabaster daşından hazırlanmış orijinal heykəl hazırda Avstriya Kraliçası Elizabetin Yunanıstanın Kofu şəhərindəki Achilleion iqamətgahında saxlanılır.

Ölən Gallus
Qalatiyalıların Ölümü və ya Ölməkdə olan Qladiator Ölümü olaraq da bilinən Dying Gallus, eramızdan əvvəl 230 -cu illər arasında yaradılmış qədim bir Helenistik heykəldir. və eramızdan əvvəl 220 I Pergamon Attalus, qrupunun Anadoluda Galya üzərində qələbəsini qeyd etməsi üçün. Heykəlin Attalilər sülaləsinin heykəltəraşı Epigonus tərəfindən yaradıldığı güman edilir. Heykəl, qılıncının yanında yıxılmış qalxanının üstündə yatan ölməkdə olan bir Kelt döyüşçüsünü təsvir edir.

Laocoon və oğulları
Hal -hazırda Romadakı Vatikan Muzeyində, Laokun və Oğullarının evində olan heykəl, Laocoon Qrupu olaraq da bilinir və əslində Rodos, Agesender, Polydorus və Atenodoros adalarından olan üç böyük Yunan heykəltəraşı tərəfindən hazırlanmışdır. Mərmərdən hazırlanmış bu heykəl, dəniz ilanları tərəfindən boğularaq öldürülmüş oğulları Timbraeus və Antiphantes ilə birlikdə Laocoon adlı bir Truva keşişini təsvir edir.

Rodos Kolossusu
Helios adlı bir Yunan Titanını əks etdirən heykəl, Rodos Kolossusu ilk dəfə eramızdan əvvəl 292 ilə 280 -ci illər arasında Rodos şəhərində qoyulmuşdur. Bu gün Yeddi Möcüzədən biri kimi tanınır Qədim Dünya Heykəl, 2 -ci əsrdə Rodosun Kipr hökmdarı üzərində qələbəsini qeyd etmək üçün tikilmişdir. Qədim Yunanıstanın ən hündür heykəllərindən biri kimi tanınan orijinal heykəl, eramızdan əvvəl 226 -cı ildə Rodosda baş verən zəlzələ nəticəsində dağılıb.

Disk atan
V əsrdə Qədim Yunanıstanın ən yaxşı heykəltəraşlarından Myron tərəfindən tikilmiş Discobolus, ilk hadisənin keçirildiyi Yunanıstanın Afina şəhərindəki Panatinaikon Stadionunun girişində qoyulmuş bir heykəl idi. Olimpiya Oyunları həyata keçirildi. Alabaster daşından hazırlanmış orijinal heykəl Yunanıstanın dağılmasından sağ çıxmadı və heç vaxt yenidən tikilmədi.

Diadumen
Tilos adasının kənarında tapılan Diadumenos, 5 -ci əsrdə yaradılmış qədim Yunan heykəlidir. Tilosda bərpa edilən orijinal heykəl indi Afinadakı Milli Arxeologiya Muzeyinin kolleksiyasındadır.

Truva atı
Mərmərdən hazırlanmış və xüsusi bir bürünc toz ilə örtülmüş Trojan Atı, M.Ö. 470 ilə 460 -cı illər arasında Homerin İliadasında Troya atını təmsil etmək üçün tikilmiş Qədim Yunan heykəlidir. Orijinal şah əsər Qədim Yunanıstanın dağıntılarından sağ çıxdı və hazırda Yunanıstanın Olympia Arxeologiya Muzeyində saxlanılır.

Yunan sənəti ilə qarşılaşanda bir çox seçilmiş ağıl əsl heyranlığını ifadə etdi. Ən məşhur sənət tədqiqatçılarından olan Johann Winckelmann (1717-1768) Yunan heykəltəraşlığı haqqında bunları söyləyir: “Yunan əsərlərinin biliciləri və təqlidçiləri atelyelərində təkcə ən gözəl təbiəti deyil, həm də təbiətdən daha çox şey tapırlar. ağıl tərəfindən çəkilmiş şəkillərdən yaranan ideal gözəlliyi. "

Haqqında yazan hər kəs Yunan sənəti, sadəlövhlük və dərinlik, reallıq və uydurmanın inanılmaz birləşməsini qeyd edin. Onda, xüsusilə heykəltəraşlıqda insan idealı təcəssüm olunur. İdealın özəlliyi nədir? Yaşlı Goethe, Luvrda Afrodita heykəlinin qarşısında hönkür -hönkür ağladığı üçün insanları necə bu qədər valeh etdi?

Yunanlar həmişə gözəl bir ruhun yalnız gözəl bir bədəndə yaşaya biləcəyinə inanmışlar. Bu səbəbdən bədənin harmoniyası, xarici kamillik ideal bir insan üçün vazkeçilməz bir şərt və əsasdır. Yunan idealı kalokagatiya (yunanca kalos - gözəl + agathos yaxşı) termini ilə təyin olunur. Kalokagatiya həm bədən quruluşunun təkmilləşdirilməsini, həm də gözəllik və güclə eyni zamanda mənəvi əxlaqi bir makiyajı ehtiva etdiyindən, ideal özündə ədalət, iffət, cəsarət və rasionallıq daşıyır. Qədim heykəltəraşların heykəltəraşlığını bənzərsiz gözəl edən budur.

Qədim Yunan heykəltəraşlığının ən yaxşı abidələri V əsrdə yaradılmışdır. Eramızdan əvvəl. Ancaq əvvəlki əsərlər bizə gəlib çatmışdır. VII -VI əsrlərə aid heykəllər Eramızdan əvvəl. simmetrik: bədənin yarısı güzgü əks olunması başqa Zəncirli pozalar, uzanan qollarəzələli bədənə basıldı. Başın ən kiçik əyilməsi və ya dönüşü deyil, dodaqlar təbəssümlə ayrılır. Bir təbəssüm heykəlin içərisindən həyat zövqünün ifadəsi ilə işıq saçır.

Daha sonra klassizm dövründə heykəllər daha çox müxtəlif formalar əldə edir. Uyğunluğu cəbr olaraq anlamaq cəhdləri oldu. Birincisi Elmi araşdırma harmoniya nədir Pifaqor tərəfindən götürülmüşdür. Onun qurduğu məktəb, fəlsəfi və riyazi xarakterli sualları nəzərdən keçirərək reallığın bütün aspektlərinə riyazi hesablamalar tətbiq etdi. İstisna edilməmişdir musiqi harmoniyası nə insan bədəninin, nə də memarlıq quruluşunun harmoniyası.

Pifaqor məktəbi sayını dünyanın əsası və başlanğıcı hesab edirdi. Sayı nəzəriyyəsinin Yunan sənəti ilə nə əlaqəsi var? Ən birbaşa olduğu ortaya çıxır, çünki Kainat sahələrinin harmoniyası və bütün dünyanın harmoniyası, əsasları 2/1, 3/2 və 4 nisbətləri olan eyni ədəd nisbətləri ilə ifadə olunur. /3 (musiqidə bunlar sırasıyla oktavadır, beşinci və dördüncüdür). Bundan əlavə, harmoniya, heykəltəraşlıq da daxil olmaqla, hər bir cismin hissələrinin hər hansı bir nisbətini aşağıdakı nisbətlə hesablamaq ehtimalını ehtiva edir: a / b = b / c, burada a, cismin hər hansı bir kiçik hissəsidir, b hər hansıdır çoxu, c - bütöv.

Bu əsasda böyük Yunan heykəltəraşı Polycletus (e.ə. V əsr) "Dorifor" ("Nizə daşıyıcısı") və ya "Canon" adlandırılan gənc nizə daşıyan (e.ə. V əsr) heykəlini yaratdı. sənət heykəltəraşının adı, burada sənət nəzəriyyəsini müzakirə edərək mükəmməl bir insanın təsvirinin qanunlarını araşdırır. Rəssamın düşüncə tərzini heykəltəraşlığına aid etmək olar. Polycletus heykəlləri məşğul həyatla doludur. Polycletus, idmançıları istirahətdə təsvir etməyi sevirdi. Eyni "Nizəçini" götürün. Bu güclü insan hisslərlə doludur ləyaqət... Tamaşaçı qarşısında hərəkətsiz dayanır. Ancaq bu, qədim Misir heykəllərinin statik qalan hissəsi deyil. Vücudunu ustalıqla və asanlıqla idarə edən bir adam olaraq, mızrakçı bir ayağını yüngülcə əyərək bədənin ağırlığını digərinə keçirdi. Görünür bir an keçəcək və o, bir addım irəli gedəcək, başını döndərəcək, gözəlliyi və gücü ilə fəxr edəcək. Qarşımızda güclü, yaraşıqlı, qorxusuz, qürurlu, təmkinli bir insan var - Yunan ideallarının təcəssümü.

Müasir Polykleitosdan fərqli olaraq, Myron heykəllərini hərəkətdə təsvir etməyi sevirdi. Məsələn, "Discobolus" heykəli (e.ə. 5 əsr; Muzey müddəti. Roma). Onun müəllifi, böyük heykəltəraş Myron, ağır bir diski yelləyərkən gözəl bir gənci canlandırdı. Hərəkətlə tutulan bədəni açılmağa hazır bir bulaq kimi əyilmiş və gərgindir. Təlim edilmiş əzələlər, uzanan qolun elastik dərisinin altında qabarır. Ayaq barmaqları quma dərin bir şəkildə basaraq möhkəm bir dayaq meydana gətirdi. Myron və Polycletus heykəlləri bürüncdən tökülmüşdür, ancaq Romalılar tərəfindən hazırlanan qədim yunan əslinin yalnız mərmər nüsxələri sağ qalmışdır.

Dövrünün ən böyük heykəltəraşı, Yunanlar bəzəyən Phidias hesab edirdilər mərmər heykəltəraşlıq Parthenon. Heykəlləri qədim yunanların tanrıların ideal insan obrazı kimi qəbul edilməsini əks etdirir. Ən yaxşı qorunan mərmər rölyef zolağı 160 m uzunluğunda bir frizdir və Afina ilahəsi - Parthenon məbədinə gedən bir kortej təsvir edir. Parthenon heykəli çox zədələndi. Və "Athena Parthenos" heykəli qədim zamanlarda öldü. Məbədin içində dayandı və inanılmaz dərəcədə gözəl idi. Alçaq, hamar alnı və yuvarlaq çənəsi olan ilahənin başı, boynu və qolları fil sümüyündən, saçları, geyimləri, qalxanı və dəbilqəsi qızıl təbəqələrdən kəsilmişdi.

Şəkil: Athena Parthenos, heykəltəraş Phidias. Kopyala. Təsvirlərə görə bərpa edildi. Milli Arxeologiya Muzeyi, Afina.

Şəkildə tanrıça gözəl qadın- Afinanın təcəssümü. Bu heykəllə əlaqəli bir çox hekayə var. Yaradılmış şah əsər o qədər böyük və məşhur idi ki, müəllifinin dərhal çoxlu paxıl insanları var idi. Heykəltəraşı hər cür qıcıqlandırmağa çalışdılar və axtardılar fərqli səbəblər kimsə onu bir şeydə ittiham edə bilər. Deyirlər ki, Phidias tanrıçanın bəzəyi üçün material kimi verilən qızılın bir hissəsini gizlətməkdə ittiham olunur. Phidias günahsız olduğunu sübut etmək üçün heykəldən bütün qızıl əşyaları çıxarıb çəkdi. Ağırlıq heykələ verilən qızılın ağırlığına tam uyğun gəlirdi.

Sonra Phidias ateizmdə günahlandırıldı. Bunun səbəbi Afinanın qalxanı idi. Yunanlar və Amazonlar arasındakı döyüş planını təsvir etdi. Yunanlar arasında Phidias özünü və sevdiyi Periklesi təsvir edirdi. Qalxandakı Phidias obrazı qarşıdurmaya səbəb oldu. Phidias'ın bütün uğurlarına baxmayaraq, Yunan xalqı ona qarşı çıxa bildi. Böyük heykəltəraşın həyatı qəddar edamla başa çatdı.

Phidias'ın Parthenonda qazandığı uğurlar onun yaradıcılığında tək deyil. Heykəltəraş bir çox başqa əsərlər yaratdı, bunların ən yaxşısı təxminən eramızdan əvvəl 460 -cı illərdə Akropolda ucaldılmış Athena Promachosun nəhəng bürünc heykəli idi. və eyni dərəcədə böyük bir fil sümüyü və Olympia'daki məbəd üçün Zeus qızılı.

Olympia'daki məbəd üçün Zeus heykəlini belə təsvir edə bilərsiniz: Qızıl taxtda 14 metrlik nəhəng bir tanrı oturmuşdu və görünürdü ki, geniş çiyinlərini düzəldərək ayağa qalxdı - geniş salon və tavan alçaq olardı. Zevsin başı, zəhmli bir tanrının dincliyinin əlaməti olan zeytun budaqlarından ibarət çələnglə bəzədilmişdi. Üz, çiyinlər, qollar, sinə fil sümüyündən hazırlanmışdı və paltar sol çiyninə atılmışdı. Zevsin tacı və saqqalları parlaq qızıldan idi. Phidias Zeusa insan zadəganlığı bəxş etdi. Buruq saqqallı və qıvrım saçlı, yaraşıqlı üzü nəinki sərt, həm də mehriban idi, duruşu təntənəli, ləyaqətli və sakit idi. Bədən gözəlliyi və ruhun xeyirxahlığı onun ilahi ideallığını vurğuladı. Heykəl elə bir təəssürat yaratdı ki, qədim müəllifə görə, kədərdən məyus olan insanlar, Phidias'ın yaradılması haqqında düşünmək üçün təsəlli axtarırdılar. Şayiələr Zevsin heykəlini "dünyanın yeddi möcüzəsi" ndən biri elan etdi.

Təəssüf ki, orijinal əsərlər artıq yoxdur və öz gözlərimizlə görə bilmirik möhtəşəm əsərlər qədim Yunanıstan sənəti. Yalnız təsvirləri və surətləri qaldı. Bunun səbəbi, inanan xristianların fanatik şəkildə heykəlləri məhv etməsi idi.

Hər üç heykəltəraşın əsərləri oxşar idi, çünki hamısı gözəl bir bədənin harmoniyasını təsvir edirdi mehriban ruh... Bu, dövrün əsas diqqət mərkəzində idi. Əlbəttə, Yunan sənətində normalar və münasibətlər tarix boyu dəyişmişdir. Arxaik sənəti daha sadə idi, tamlığı yox idi dərin məna Yunan klassikləri dövründə insanlığı sevindirən bir ifadə.

Ellinizm dövründə, insanın dünyanın sabitliyi hissini itirdiyi zaman, sənət köhnə ideallarını itirdi. O dövrün ictimai cərəyanlarında hökm sürən gələcəyə dair qeyri -müəyyənlik hisslərini əks etdirməyə başladı. Bir şey bütün inkişaf dövrlərini birləşdirdi Yunan cəmiyyəti və sənət: bu plastik sənətlərə, məkan sənətlərinə xüsusi bir asılılıqdır.

Bu meyl başa düşüləndir: müxtəlif rəngli, nəcib və ideal materialdan - mərmərdən ibarət böyük ehtiyatlar onun həyata keçirilməsi üçün geniş imkanlar təqdim etdi. Yunan heykəllərinin çoxu bürüncdən hazırlansa da, mərmər kövrək olduğu üçün rəng və dekorativliyi ilə mərmər toxuması insan bədəninin gözəlliyini ən böyük ifadə qabiliyyəti ilə yenidən yaratmağa imkan verdi.