Victor Hugo bir şairdir. Victor Hugo qısa tərcümeyi-hal

Əsas / Keçmiş

Fransız ədəbiyyatı

Victor Hugo

Tərcümeyi-hal

Hugo, Victor (1802-1885), böyük Fransız şairi, romançı, dramaturq; Fransadakı romantik hərəkatın lideri. 26 fevral 1802-ci ildə Besançonda anadan olan Viktor Marie, kapitan (daha sonra General) J.L.S. Hugo (əslən Lorraine'den) və Sophie Trebuchet'in (əslən Brittany'den) üçüncü oğlu idi. Valideynlər bir-birlərinə qətiyyən uyğun gəlmədi və tez-tez ayrıldı; 3 fevral 1818-ci ildə ayrı yaşamaq üçün rəsmi icazə aldılar. Oğlan anasının, royalist və Voltereyli fikirləri bölüşən iradəli bir qadının güclü təsiri altında böyüdü. 1821-ci ildə arvadının ölümündən sonra ata oğlunun sevgisini qaytarmağı bacardı.

Uzun müddət Hüqonun təhsili qeyri-müəyyən idi. Bir neçə ay Madriddəki Soylular Kollecində keçirdi; Fransada onun müəllimi oldu keçmiş keşiş ata de la Riviere. 1814-cü ildə ən bacarıqlı şagirdlərin Böyük Louis Liseyinə getdiyi Cordier internat məktəbinə daxil oldu. Ən erkən şeir təcrübələri bu dövrə aiddir - əsasən Virgildən tərcümələr. Qardaşları ilə birlikdə erkən şeirini və Bug Jargal (Bug Jargal, 1821) melodramatik romanının ilk versiyasını dərc edən "Literary Conservator" ("Le Conservateur littraire") jurnalının nəşrini öz üzərinə götürdü. Royalist Gözəl Sənətlər Cəmiyyətinə qəbul edildi. Adele Fouche-nin uşaqlıq dostuna olan ehtirası anasının kəskin bir narazılığı ilə qarşılaşdı. Ölümündən sonra ata sevgililərin görüşməsinə icazə verdi və bu görüş dövrü Lettres la nişanlısında əks olundu. Hugonun ilk şeir kitabı Odes and Various Poems (Odes et posies diverses, 1822), royalist odları bəyənən Kral XVIII Louis tərəfindən fərq edildi. Yetkinlik yaşına çatmamış şairə 1200 frank illik təqaüd verildi ki, bu da Viktor və Adelin 12 oktyabr 1822-ci ildə evlənməsinə imkan verdi.

"Melankolik romantik" tərifi 1820-ci illərin Victor Hugo dövrünə uyğun gəlmir. Xoşbəxt bir həyat yoldaşı, sevgi dolu bir ata və qeyri-adi dərəcədə müvəffəq olan bir yazıçı, nəsrdə və ya şeirdə davam edən əzabları bilmirdi. 1823-cü ildə ikinci romanı, Castle Otranto H. Walpole və Monk M. Lewis ənənələrində Gotik bir povest olan Han d'Islande'yi nəşr etdirdi. 1828-ci ildə Odes et ballades kanonik nəşri nəşr olundu; balladaların canlı görüntüləri yaradıcılığında romantik meyllərin güclənməsindən xəbər verirdi.

Hugonun dostları və tanışları arasında A. de Vigny, A. de Saint-Valri, C. Nodier, E. Deschamp və A. de Lamartine kimi yazıçılar var idi. "Fransız Muse" jurnalında Senacle qrupunu (fransızca "icma", "ümumi" deməkdir) quraraq, tez-tez Arsenal kitabxanasının kuratoru Nodier salonunda görüşdülər. Xüsusilə yaxın münasibətlər Hugo və Globe-dəki Odes və balladaların tərifli bir icmalını yazan C. Sainte-Beuve tərəfindən bağlanmışdı.

1827-ci ildə Hugo Cromwell-in səhnəyə qoyulmaması üçün çox uzun bir oyun nəşr etdirdi; onun məşhur Ön Sözü, dramatik sənətin prinsipləri ilə bağlı Fransadakı bütün mübahisələrin zirvəsi idi. Şekspir teatrına həvəslə tərif verən Hugo, Fransızlar üçün çox əziz olan zamanın, məkanın və hərəkətin birliyinə hücum etdi, daha çevik bir versiya sisteminin lehinə danışdı və ülvi ilə qrotesk ilə birləşməsini müdafiə etdi. Bu manifest, həmçinin ölümcül məhkumun son günü (Le dernier jour d'un condamn, 1829) və insan kimi şəfqətli hekayə hekayəsi və Şərq motivləri (Les Orientales, 1829) poeziya toplusu Hüqoya izzət gətirdi.

1829-cu ildən 1843-cü ilədək dövr Hüqonun işində son dərəcə məhsuldar olmuşdur. 1829-cu ildə Marion de Lorme pyesi ortaya çıxdı, senzura tərəfindən Louis XIII-in qərəzsiz bir portreti üçün qadağan edildi. Bir aydan az müddətdə Hugo romantik "Hernani" dramını yazdı. Qalmaqallı premyeranı (25 fevral 1830) başqa, eyni dərəcədə səs-küylü tamaşalar izlədi. “Hernani uğrunda döyüş” yalnız tamaşanın müəllifinin qələbəsi ilə deyil, eyni zamanda Katedralin uğuru ilə möhkəmləndirilən romantizmin qələbəsi ilə də başa çatdı. Notre dame de Paris (Notre-Dame de Paris, 1831). XV əsrin Parisini əks etdirən bir romanda. və Gotikin böyük yaradıcılığı olan Hugo ilk dəfə bir nasir kimi meydana çıxdı.

Marion Delorme 11 Avqust 1831-ci ildə səhnəyə qoyuldu; rampanın işığında Kral əyləncələrini (Le Roi s'amuse, 1832), Lucrezia Borgia (Lucrce Borgia, 1833), Maria Tudor (Marie Tudor, 1833), Angelo (Angelo, 1835), Ruy Blas (Ruy) gördü. Blas, 1838) və Burgraves (Les Burgraves, 1843). Ən yaxşısı Ruy Blaz da daxil olmaqla hamısı, "Kromvel" ə "Ön söz" də ifadə olunan prinsipləri özündə cəmləşdirdi.

Mühüm hadisələr Hugonun şəxsi həyatında meydana gəldi. Sainte-Beuve arvadına aşiq oldu və keçmiş dostlarının yolları fərqli yollarla getdi. Hugo özü 1833-cü ilin əvvəlində tanış olduğu aktrisa Juliette Drouetə bir ehtiras içində idi. Onların münasibətləri 1883-cü ildə vəfat edənə qədər davam etdi. 1831-1840-cı illərdə nəşr olunan lirik şeir kolleksiyaları əsasən şairin şəxsi təcrübələrindən ilhamlandı. Payız yarpaqlarında (Les Feuilles d'automne, 1831) təbiət və uşaqlıq mövzuları bir-birinə qarışır. Alatoranlığın mahnıları (Les Chants du crpuscules, 1835) siyasi xarakterli bir neçə şeiri özündə cəmləşdirdi, qalanları Juliet üçün hisslərdən ilhamlandı. Tonda melankolik Daxili səslər (Les Voix intrieures, 1837), qeyri-adi dərəcədə təsirli olan şeiri ilə dəli üçün bir xəstəxanada vəfat edən qardaşı Eugene'ye həsr etdi. Müxtəlif mövzulu şüalar və kölgələr (Les Rayons et les ombres, 1840), iman qazanmaq üçün bir istəyi ortaya qoyur. Hüqonun Claude Gue (Claude Gueux, 1834) romanı, yalnız ölüm hökmünə qarşı deyil, həm də bütün pisliklərin kökündə yoxsulluq problemini görən bir insanlıq hərəkətinə çevrildi. 1834-cü ildə əvvəllər tamamilə ya da tənqidi yazıların bir hissəsi olan Ədəbi-Fəlsəfi Qarışıq (Littrature et philosophie mles) toplusu da nəşr olundu.

1841-ci ildə Hüqonun xidmətləri, onu Akademiyaya üzv seçən Fransız Akademiyası tərəfindən qiymətləndirildi. 1842-ci ildə Rhin səyahət qeydləri kitabını (Le Rhin, 1842) nəşr etdirdi, burada proqramını verdi. beynəlxalq əlaqələrFransa və Almaniya arasında əməkdaşlığa çağırır. 1843-cü ildə şair bir faciə yaşadı: sevimli qızı Leopoldina və əri Çarlz Vakri Senada boğuldu. Bir müddət cəmiyyətdən təqaüdə çıxan Hugo, 1848-ci il inqilabı ilə kəsilən böyük Les Misre romanı üzərində işləməyə başladı. Hugo siyasətə girdi, Milli Məclisə seçildi; 2 dekabr 1851-ci il dövlət çevrilişindən sonra Brüsselə qaçdı, oradan köçdü. Üç ilini keçirdiyi Jersey, sonra (1855) Guernsey adasında yerləşdi.

1870-ci ildə III Napoleon rejiminin çökməsindən sonra, Fransa-Prussiya müharibəsinin başlanğıcında, Hugo Juliette ilə Parisə qayıtdı. Uzun illər imperiyaya qarşı çıxdı və respublikanın canlı simvolu oldu. Mükafatı qulaq kəsən təntənəli qarşılama idi. Düşmən qoşunlarının hücumundan əvvəl paytaxtı tərk etmə fürsəti taparaq mühasirədə olan şəhərdə qalmağı seçdi. 1871-ci ildə Milli Məclisə seçilən Hugo, qısa müddətdə mühafizəkar çoxluğun siyasətinə etiraz olaraq millət vəkili vəzifəsindən istefa etdi. Charles'ın oğlunun ölümü və nəvələrinə baxma problemi, Kommuna və Vətəndaş müharibəsi illərində Parisdə olmamasını izah edir. Dəhşətli il (L "Anne dəhşətli, 1872) kolleksiyası, 1842-ci ildən bəri Fransa adlandırdığı bir ittifaqa, Almaniyaya münasibətdə vətənpərvərliyinin və illüziyalarını itirməsinin dəlili oldu. 1874-cü ildə naturalist məktəbin müvəffəqiyyətlərinə biganə qaldı, Hugo yenidən tarixi romana üz tutdu, doxsan üçüncü il (Quatre-vingt-treize) romanını yazdı 75 yaşında yalnız Çağlar əfsanəsinin ikinci hissəsini deyil, həm də varlıq sənəti toplusunu nəşr etdirdi. Charles'ın uşaqlarından ilham alan bir Dədə (L "Art d'tre grand-pre). Çağlar əfsanəsinin son hissəsi 1883-cü ildə nəşr olundu. Juliette Drouet eyni ildə öldü. Bundan sonra Hugo gözə çarpan şəkildə imtina etməyə başladı. 1885-ci ilin mayında Hüqo xəstələndi və 22 Mayda evində öldü. Dövlət cənazəsi yalnız böyük insana bir ziyarət deyil, həm də respublikaçı Fransanın təriflənmə apoteosuna çevrildi. Hugonun qalıqları Volter və J.-J. Rousseau-nun yanında Panteonda yerləşdirildi. Hugonun ölümündən sonrakı nəşrləri: Şeytanın sonu (La Fin de Satan, 1886), Teatr və Azadlıq (Thtre et libert, 1886), Təcrübəli (Seçim vues, 1887), Amy Robsart (1889), Alplar və Pireneler (Alpes et Pyrnes, 1890), Tanrı (Dieu, 1891), Fransa ve Belçika (France et Belgique, 1892), Tam set (Toute la lyre, 1888, 1893), Okean (Ocan, 1897), Son büküm (Dernire gerbe, 1902) ), Həyatım üçün söz (Postscriptum de ma vie, 1895), Evil Years (Les Annes funestes, 1898), Stones (Pierres, 1951), Personal Memories (Suvenirs personnels, 1952).

Victor Hugo - məşhur Fransız romantik yazıçısı, dramaturq (1802-1885) 26 fevral 1802-ci ildə Besançonda anadan olub. Viktor bir kapitanın üçüncü oğlu, daha sonra Napoleon ordusunun generalı idi. Valideynləri tez-tez mübahisə etdilər və periyodik olaraq ayrı yaşadılar və nəticədə 1818-ci ildə boşandılar. Viktor Hüqonun tərbiyəsi anasından çox təsirlənmişdir. Onun kralist və Volter baxışları Viktorda dərin iz buraxdı. Atası oğlunun sevgisini yalnız 1821-ci ildə həyat yoldaşı öldükdən sonra qaytara bildi. Uzun müddət Hüqonun təhsili qarışıq qaldı. Yalnız 1814-cü ildə Cordier'in pansionatına girdi və sonra Böyük Louis Liseyinə köçdü.

1821-ci ildə Liseyi bitirdikdən sonra Viktor Hüqo, qardaşları ilə birlikdə ilk şeir əsərlərinin nəşr olunduğu "Literary Conservator" jurnalını nəşr etdirdi. Kral XVIII Louis 1822-ci ildə nəşr olunan Hüqonun ilk şeirlər toplusuna diqqət çəkdi. Victor Gyugobila'ya illik 1200 frank təqaüd verildi, bunun sayəsində 12 oktyabr 1822-ci ildə sevdiyi Adele ilə evlənə bildi.

1831-ci ildə Viktor Hüqonun "Notre Dame Katedrali" əsəri nəşr olundu və yaradıcılığında xüsusi yer tutdu. Bu romanda Hugo 15. əsr Parisini və Gotikin böyük yaradıcılığını parlaq şəkildə təsvir etdi.

1841-ci ildə, Hugo göstərdiyi xidmətlərə görə Fransız Akademiyasından tanıdı və üzv oldu. 1843-cü ildə şairin ailəsində bir faciə baş verdi: sevimli qızı Leopoldina əri Çarlz Vakri ilə birlikdə Sena dənizində boğuldu. 1848-ci ildə inqilabın başlaması ilə Hugo siyasətə qarışdı və Milli Məclisə seçildi. 1851-ci ilin dekabrında dövlət çevrilişindən sonra Brüsselə qaçdı və 1855-ci ildə Guernsey adasında yerləşdi. 1870-ci ildə III Napoleon rejiminin çökməsi ilə Victor Hugo Parisə qayıtdı.

1872-ci ildə Hugo, mühafizəkar çoxluğun siyasətinə və Almaniya haqqında illüziyaların itirilməsinə etiraz olaraq 1842-ci ildən bəri Fransa'yı çağırdığı bir ittifaqa görə Milli Məclis üzvü vəzifəsindən istefa etdi.

Hugo 1885-ci ildə öldü. Ölümündən sonra dövlət cənazəsi ilə mükafatlandırıldı və qalıqları Panteonda yerləşdirildi.

Mesaj göndər

Victor Hugo

Victor Hugonun qısa tərcümeyi-halı

Victor Marie Hugo (/ hjuːɡoʊ /; fr.:; 26 fevral 1802 - 22 May 1885) - Fransız şairi, romantik yönümlü romançı və dramaturq. Ən böyük və ən məşhur Fransız yazıçılarından biri sayılır. Fransa xaricindəki ən məşhur əsərləri 1862-ci ildə Les Miserables və 1831-ci ildə Notre Dame Katedralidir. Fransada Hugo, ilk növbədə Les Contemplations ve La Légende des siècles kimi şeir kolleksiyaları ilə tanınır "(" Çağlar Efsanesi "). 4000-dən çox rəsm yaratdı və eyni zamanda ölüm cəzasının ləğvi üçün müxtəlif ictimai kampaniyalar keçirdi.

Hugo gəncliyində sadiq bir kralist olmasına baxmayaraq, onilliklər ərzində fikirləri dəyişdi və alovlu bir respublikaçı oldu; əsəri dövrünün siyasi və sosial məsələlərinin əksəriyyətinə və sənət meyllərinə toxunur. Parisdəki Panteonda dəfn edilmişdir. Onun irsinə hörmət etmək, portretinin Fransız banknotlarında yer alması da daxil olmaqla bir çox cəhətdən göstərildi.

Viktor Hüqonun uşaqlığı

Hugo, Joseph Leopold Sigisber Hugo (1774-1828) və Sophie Trebuchet'in (1772-1821) üçüncü oğlu idi; qardaşları Abel Joseph Hugo (1798-1855) və Eugene Hugo (1800-1837) idi. 1802-ci ildə Fransanın şərqindəki Franche-Comté bölgəsindəki Besançonda anadan olmuşdur. Leopold Hugo, Napoleona qəhrəman kimi baxan sərbəst düşünən bir respublikaçı idi; əksinə, Sophie Hugo, 1812-ci ildə Napoleona qarşı sui-qəsdə görə edam edilən General Victor Lagory ilə yaxın bir əlaqəsi olan və bəlkə də bir əlaqəsi olan bir katolik və kralist idi.

Hüqonun uşaqlığı milli siyasi qeyri-sabitlik dövrünə düşdü. Napoleon, Hüqonun anadan olmasından iki il sonra Fransa imperatoru elan edildi və Burbon hakimiyyətinin bərpası onun 13 yaşından əvvəl baş verdi. Hugonun valideynlərinin ziddiyyətli siyasi və dini baxışları, ömrü boyu Fransada üstünlük üçün mübarizə aparan qüvvələri əks etdirirdi: Hüqonun atası İspaniyada məğlub olana qədər Napoleonun ordusunda yüksək rütbəli bir zabit idi (adının belə olmasının səbəblərindən biridir Arc de Triomphe-də deyil).

Hugonun atası zabit olduğundan ailə tez-tez köçür və Hugo bu səyahətlərdən çox şey öyrənirdi. Uşaqlıqda, Napoli'yə bir ailə gəzintisində Hugo, şənliklər zamanı geniş alp keçidlərini və qarlı zirvələri, möhtəşəm mavi Aralıq dənizi və Romanı gördü. O vaxt yalnız beş yaşında olmasına baxmayaraq, altı aylıq səyahətini mükəmməl xatırladı. Neapolda bir neçə ay qaldılar və yenidən Parisə yollandılar.

Ailə həyatının başlanğıcında Hugonun anası Sofi ərini izlədi və burada bir vəzifə aldığını (Leopoldun Napoli yaxınlığında bir əyalətin qubernatoru olduğu) və İspaniyaya (üç İspaniya vilayətinə rəhbərlik etdiyi) getdi. Hərbi həyatın tələb etdiyi davamlı səyahətlərdən bezmiş və Katolik inanclarını bölüşmədiyi üçün əri ilə qarşıdurmaya girən Sofi, 1803-cü ildə Leopolddan müvəqqəti olaraq ayrıldı və uşaqları ilə Parisdə yerləşdi. O andan etibarən Hüqonun təhsili və tərbiyəsində ən çox təsir etdi. Nəticədə, Hüqonun şeir və bədii əsərlərdəki ilk əsərləri onun krala və inama ehtiraslı bağlılığını əks etdirir. Yalnız sonra, 1848 Fransız İnqilabından əvvəl baş verən hadisələr zamanı öz katolik kralist təhsilinə qarşı üsyan qaldırmağa başladı və respublikaçılığı və azad düşüncəni dəstəklədi.

Victor Hugonun evliliyi və uşaqları

Gənc Viktor aşiq oldu və anasının istəklərinə qarşı gizli şəkildə uşaqlıq dostu Adele Fouche (1803-1868) ilə nişanlandı. Anası ilə yaxın münasibətləri səbəbindən Hugo, 1822-ci ildə Adele ilə evlənmək üçün ölümünə qədər (1821-ci ildə) gözlədi.

Adele və Victor Hugo 1823-cü ildə ilk övladları Leopoldu dünyaya gətirdilər, lakin uşaq körpəlikdə öldü. Növbəti il, 28 Avqust 1824, cütlüyün ikinci övladı Leopoldin, ardından 4 Noyabr 1826'da Charles, 28 Oktyabr 1828'de François-Victor və 24 Avqust 1830'da Adele dünyaya gəldi.

Hugonun ən böyük və sevimli qızı Leopoldina, 1843-cü ildə, Charles Vakry ilə evləndikdən qısa müddət sonra 19 yaşında vəfat etdi. 4 sentyabr 1843-cü ildə, o, ağır ətəkləri qayıq aşanda onu dibinə sürüyərək Vilquierdəki Seanda boğuldu. Gənc əri onu xilas etmək üçün öldü. Bu ölüm atasını pərişan etdi; Bu vaxt Hugo, məşuqəsi ilə Fransanın cənubunda səyahət etdi və Leopoldinin ölümü barədə bir kafedə oxuduğu qəzetdən xəbər tutdu.

Şok və kədərini məşhur "Vilquier" şeirində belə təsvir edir:

Bundan sonra qızının həyatı və ölümü haqqında daha çox şeir yazdı və ən azı bir bioqraf onun ölümündən heç vaxt tam sağalmadığını iddia etdi. Yəqin ki, ən çox bilinən "Sabah Şafakta" şeirində onun məzarını ziyarət etməsini təsvir edir.

Hugo, 1851-ci ilin sonunda III Napoleon'un dövlət çevrilişindən sonra sürgündə yaşamağa qərar verdi. Fransa'dan ayrıldıqdan sonra Hugo istəmədi uzun müddətə Kanal adalarına, əvvəlcə Cersiyə (1852-1855), sonra 1855-ci ildə daha kiçik Guernsey adasına köçmədən əvvəl 1851-ci ildə Brüsseldə yaşamış və burada III Napoleon 1870-ci ildə hakimiyyətdən ayrılana qədər qalmışdır. III Napoleon 1859-cu ildə Hüqonun sağ-salamat Fransaya dönə biləcəyinə görə ümumi bir əfv elan etsə də, yazıçı sürgündə qaldı və yalnız III Napoleon 1870-ci ildə Fransa-Prussiya müharibəsindəki Fransız məğlubiyyəti nəticəsində gücünü itirəndə geri döndü. 1870-1871-ci illərdə Parisin mühasirəsindən sonra Hugo 1872-1873-cü illərdə yenidən Guernseydə yaşamış və nəhayət ömrünün sonuna qədər Fransaya qayıtmışdır.

Viktor Hüqonun ən yaxşı kitabları

Hugo ilk romanını evləndikdən sonrakı il (Han d "Islande, 1823), ikinci üç il sonra (Bug-Jargal, 1826) ikinci romanını nəşr etdirdi. 1829-1840 arasında daha beş şeir toplusu (Les Orientales, 1829, Les) nəşr etdi. Feuilles d "automne, 1831, Les Chants du crépuscule, 1835 Les Voix intérieures, 1837; and others Les Rayons et les Ombres, 1840), dövrünün ən böyük elegiak və lirik şairlərindən birinin adını təmin etdi.

Hugo, nəslinin bir çox gənc yazıçısı kimi, 19-cu əsrin əvvəllərindəki təmtəraqlı bir romantist və görkəmli Fransız ədəbiyyat xadimi François René de Chateaubriand-dan çox təsirləndi. Gəncliyində Hugo "Chateaubriand ya da heç kim" olmaq istədiyinə qərar verdi və həyatında sələfinin yolu ilə çox paralellik var. Chateaubriand kimi, Hugo da romantizmi təbliğ etdi, siyasətə (əsasən respublikaçılığın müdafiəçisi kimi də olsa) qarışdı və siyasi baxışları səbəbiylə ölkəni tərk etmək məcburiyyətində qaldı.

Yaşına xas olmayan, Hüqonun ilk əsərlərinin ehtirası və danışıq qabiliyyəti ona erkən müvəffəqiyyət və şöhrət gətirdi. İlk şeir toplusu (Odes et poésies diverses) 1822-ci ildə, Hüqonun cəmi 20 yaşında olarkən nəşr olundu və ona Kral XVIII Louisdən illik təqaüd gətirdi. Şeirlərin dərhal cazibə və axıcılığı ilə heyran olmasına baxmayaraq, yalnız dörd il sonra, 1826-cı ildə nəşr olunan bir məcmuə (Odes et Ballades) Hüqoda böyük bir şair, həqiqi lirik şeir ustası oldu.

Victor Hugonun ilk yetkin bədii əsəri 1829-cu ildə ortaya çıxdı və sonrakı əsərlərində də özünü büruzə verən kəskin bir sosial məsuliyyət hissini əks etdirdi. Le Dernier jour d "un condamné (" Ölümə məhkum edilənlərin son günü ") daha çox şeyə dərin təsir göstərdi sonrakı yazıçılar, kimi Albert Camus, Charles Dickens və Fyodor Dostoyevski. Fransada edam edilən əsl qatilin sənədli nağılından olan Claude Gueux 1834-cü ildə ortaya çıxdı və daha sonra Hugo özü onu məşhur sosial ədalətsizlik əsərinin sələfi hesab etdi - Les Misérables (Les Miserables).

Hugo oldu mərkəzi rəqəm Cromwell (1827) və Hernani (1830) pyesləri sayəsində ədəbiyyatda romantik hərəkat.

Hugonun Notre Dame Katedrali romanı 1831-ci ildə nəşr olundu və qısa müddətdə digərlərinə tərcümə edildi avropa dilləri... Romanı yazmağın hədəflərindən biri də Paris rəhbərliyini baxımsız qalan Notre Dame Katedralini bərpa etməyə məcbur etmək idi, çünki məşhur romanı oxuyan minlərlə turisti cəlb etdi. Kitab eyni zamanda sonradan aktiv şəkildə qorunan İntibahdan əvvəlki binalara olan marağı da canlandırdı.

Hugo, 1830-cu illərin əvvəllərində yoxsulluq və sosial ədalətsizlik haqqında böyük bir roman planlaşdırmağa başladı, lakin Les Miserables yazmaq və nəşr etmək üçün 17 il çəkdi. Hugo romanın səviyyəsini yaxşı bilirdi və nəşr etmək hüququ ən yüksək qiymət təklif edənə verildi. Belçika naşiri Lacroix və Verboeckhoven, roman haqqında mətbuata açıqlamalar yayımlanmadan tam altı ay əvvəl verildiyi dövr üçün qeyri-adi bir marketinq kampaniyası apardılar. Bundan əlavə, əvvəlcə bir neçə böyük şəhərdə eyni vaxtda satışa çıxarılan romanın yalnız ilk hissəsi ("Fantina") nəşr olundu. Kitabın bu hissəsi bir neçə saat içində satıldı və Fransız cəmiyyətinə böyük təsir göstərdi.

Ümumiyyətlə tənqidçilər romana düşmən münasibət bəsləyirdilər; Taine onu qeyri-səmimi tapdı, Barbet d'Oreville, ədəbsizliyindən şikayətləndi, Gustave Flaubert onda bir həqiqət və böyüklük tapmadı, Goncourt qardaşları onu süni olduğuna görə tənqid etdilər və Bodler, qəzetlərdə əlverişli şərhlərə baxmayaraq, özəl olaraq onu "dadsız" olaraq tənqid etdi. və gülünc ". Les Miserables xalq arasında o qədər populyar olduğunu sübut etdi ki, əhatə etdiyi məsələlər tezliklə Fransa Milli Məclisinin gündəminə gəldi. Bu gün roman öz statusunu qoruyub saxlayır populyar parça Hugo. Bütün dünyada məşhurdur və film, televiziya və səhnə üçün uyğunlaşdırılmışdır.

Tarixin ən qısa yazışmalarının 1862-ci ildə Hugo ilə naşiri Hurst və Blackett arasında yaşandığı barədə söz-söhbətlər var. Les Miserables nəşr olunanda Hugo tətildə idi. Nəşriyyatına bir simvollu bir teleqram göndərərək işə reaksiya ilə maraqlandı:?. Naşir tək və tək cavab verdi:! Romanın uğurunu göstərmək.

Hugo 1866-cı ildə nəşr olunan növbəti “Dəniz İşçiləri” romanında ictimai və siyasi mövzulardan uzaqlaşdı. Kitab bəlkə də Les Miserables-ın uğuru sayəsində yaxşı qarşılandı. 15 ilini sürgündə keçirdiyi Guernsey kanal adasına həsr edən Hugo, xəzinə ilə qaçmağa ümid edən bir kapitan tərəfindən qəsdən endirilərək gəmisini xilas edərək sevimli atasının razılığını qazanmağa çalışan bir adamın hekayəsini izah edir. pulu dəniz gücünə qarşı insan mühəndisliyinin çətin bir döyüşü ilə nəql edir və demək olar ki, əfsanəvi dəniz heyvanı nəhəng kalamarla mübarizə aparır. Səthi bir macəra, Hüqonun bioqraflarından biri onu "maddi dünyanın sonsuz şərini aşaraq, 19-cu əsrin texnoloji tərəqqisi, yaradıcı dahi və zəhməti üçün bir məcaz" adlandırır.

Guernseydə kalamar (pieuvre, bəzən ahtapotlara da aiddir) mənasında istifadə edilən söz, kitabda istifadə edildiyi üçün Fransız dilinə girdi. Hugo, 1869-cu ildə nəşr olunan və aristokratiyanın tənqidi mənzərəsini əks etdirən növbəti romanı olan “Gülən adam” da siyasi və sosial məsələlərə qayıtdı. Roman əvvəlki əsərləri qədər müvəffəq olmadı və Hugo özü ilə özü ilə Flaubert və Émile Zola kimi ədəbi müasirləri arasında artan uçurumu qeyd etməyə başladı, bu zamanlar realist və naturalist romanları əsərlərindən çox idi.

1874-cü ildə nəşr olunan son romanı, Doksan üçüncü il, Hüqonun əvvəllər çəkindiyi bir mövzu ilə məşğul oldu: Fransız İnqilabı dövründə terror. Hugonun populyarlığı nəşr olunduğu dövrdə onsuz da azalmış olsa da, indi çoxları "Doksan üçüncüsü" nü Hugonun daha məşhur romanlarına bərabər tutur.

Viktor Hüqonun siyasi fəaliyyəti

Üç uğursuz cəhddən sonra Hugo nəhayət 1841-ci ildə Fransız Akademiyasına seçildi və bununla da Fransız sənəti və ədəbiyyatı dünyasındakı yerini möhkəmləndirdi. Etienne de Jouy da daxil olmaqla bir qrup Fransız akademik, "romantik təkamül" ə qarşı mübarizə apardı və Viktor Hüqonun seçilməsini təxirə salmağı bacardı. Bundan sonra Fransız siyasətində getdikcə daha fəal iştirak etməyə başladı.

1845-ci ildə Kral Louis-Philippe tərəfindən yüksək səviyyəyə qaldırıldı və Fransanın həmyaşıdı olaraq Ali Evə girdi. Orada ölüm cəzasına və sosial ədalətsizliyə, Polşa üçün mətbuat azadlığına və özünüidarəetməyə qarşı danışdı.

1848-ci ildə Hugo Mühafizəkar olaraq Parlamentə seçildi. 1849-cu ildə deyərək Mühafizəkarlardan ayrıldı görkəmli nitqəzab və yoxsulluğa son qoymağa çağırırıq. Digər çıxışlarında ümumi səsvermə hüququna və bütün uşaqlar üçün pulsuz təhsilə çağırdı. Ölüm cəzasının ləğv edilməsində Hugonun töhvəsi bütün dünyada tanınır.

1851-ci ildə Louis Napoleon (III Napoleon) hakimiyyəti ələ keçirərək parlamentə qarşı bir Konstitusiya qurduqda, Hugo onu açıq şəkildə Fransaya xain elan etdi. Kraliça Viktoriyanı tənqid edən Jersey qəzetini dəstəklədiyinə görə sürgün edildiyi Brüsselə, daha sonra Jerseyə köçdü və nəhayət ailəsi ilə 1855-ci ilin oktyabrından sürgündə yaşadığı Guernseydəki St Peter Port'dakı Hauteville Evində yerləşdi. 1870.

Sürgündə olarkən Hugo III Napoleon, Kiçik Napoleon və Bir Cinayətin Hekayəsinə qarşı məşhur siyasi broşuralarını nəşr etdirdi. Broşüralar Fransada qadağan edildi, lakin buna baxmayaraq orada məşhur idi. Guernseydə yaşadığı müddətdə Les Miserables da daxil olmaqla bəzi ən yaxşı əsərlərini və geniş yayılmış üç şeir toplusunu (intiqam, 1853; Təfəkkür, 1856 və Çağlar Efsanəsi, 1859) yazdı və nəşr etdirdi.

Əksər müasirləri kimi, Victor Hugo da Afrikalılara müstəmləkəçi bir baxış bəsləyirdi. 1879-cu il mayın 18-də etdiyi bir çıxışında, Aralıq dənizinin "son mədəniyyət və tam barbarlıq" arasındakı təbii bir boşluq olduğunu elan edərək, "Tanrı Afrikanı Avropaya təklif edir. Yerli sakinləri mədəniləşdirmək üçün götürün" dedi. Bu, dərin maraqlarına və siyasi işlərə qarışmasına baxmayaraq, Cezayir məsələsində qəribə bir şəkildə səssiz qalmasının səbəbini qismən izah edə bilər. Əlcəzairi fəth edərkən Fransız ordusunun vəhşiliklərindən xəbərdar idi, gündəliklərindən də göründüyü kimi, ordunu açıq şəkildə pisləməmişdir. Müasir oxucu bu sözlərin nəticəsindən "Ren. Dostuna məktublar", 17-ci fəsil, 1842-ci il nəşri, Fransız qoşunlarının Əlcəzairdən enməsindən on iki il sonra bu sətirlərin mənası ilə yumşaq desək, təəccüblənmiş ola bilər.

Fransanın Əlcəzairdə əskik olanı bir az barbarlıqdır. Türklər baş kəsməyi bizdən yaxşı bilirdilər. Vəhşilərin gördükləri ilk şey zəka deyil, gücdür. İngiltərədə Fransanın çatışmayan şeyləri var; Rusiyada da. "

Onu da qeyd etmək lazımdır ki, qovulmasından əvvəl köləliyi heç vaxt qınamamış və Hüqonun ətraflı gündəliklərində 27 aprel 1848-ci il tarixində onun ləğvindən bəhs edilməmişdir.

Digər tərəfdən, Victor Hugo bir romançı, memuarist və millət vəkili olaraq ölüm cəzasının ləğvi üçün bütün ömrü boyu mübarizə apardı. 1829-cu ildə nəşr olunan Ölüm cəzasının son günü insanın edam edilməsini gözləyərkən çəkdiyi əzabları analiz edir; 1830 - 1885-ci illər arasında tutduğu gündəlikdə gördüyüm şeylərdən bir neçə yazı, barbar bir cümlə hesab etdiyi şeyə sərt bir şəkildə məhkum olduğunu ifadə edir; 1848-ci il inqilabından yeddi ay sonra 15 sentyabr 1848-ci ildə Məclisdə bir nitq söylədi və sona çatdı: “Kralı devirdiniz. İndi iskələni devir. " Təsiri, edam cəzasına dair maddələrin Cenevrə, Portuqaliya və Kolumbiya konstitusiyalarından çıxarılmasında nəzərə çarpır. Ayrıca, Benito Juarez'i bu yaxınlarda tutulan Meksika İmperatoru I Maksimilianı əsirgəməməyə çağırdı, nəticəsiz qaldı. Onun tam arxivlər (Pauvert tərəfindən nəşr edilmişdir) ayrıca, John Brown'u yaşatmaq üçün ABŞ-a gələcək şöhrətlərini istəyən bir məktub yazdığını, ancaq məktub Brown'un edamından sonra gəldiyini göstərir.

III Napoleon 1859-cu ildə bütün siyasi sürgünlərə amnistiya bağışlasa da, Hüqo hökuməti tənqid etməsini məhdudlaşdırmaq məcburiyyətində qaldığından imtina etdi. Yalnız III Napoleon hakimiyyəti itirdikdən və Üçüncü Cümhuriyyət elan edildikdən sonra Hugo nəhayət vətəninə döndü (1870-ci ildə), tezliklə Milli Məclisə və Senata seçildi.

1870-ci ildə Prussiya ordusunun mühasirəsi zamanı Parisdə olmuş və Paris Zooparkı tərəfindən ona bağışlanan heyvanları yediyi məlumdur. Mühasirə davam etdikdə və yemək getdikcə az qalarkən gündəlikdə “anlaşılmaz bir şey yeməyə” məcbur olduğunu yazdı.

Sənətçilərin hüquqları və müəllif hüquqları ilə maraqlanaraq, Beynəlxalq Yazıçılar və Rəssamlar Cəmiyyətini qurdu, bu təşkilat Ədəbi və sənət əsərləri... Bununla birlikdə, Pauvertin nəşr olunan arxivlərində “hər hansı bir sənət əsərinin iki müəllifi var: qeyri-müəyyən bir şey hiss edən insanlar, bu duyğulara forma verən bir müəllif və yenə də bu hissə baxışını təqdis edən insanlar. Müəlliflərdən biri öldükdə, hüquqlar tamamilə digərinə, insanlara verilməlidir. "

Hugonun dini baxışları

Hüqonun dini baxışları həyatı boyunca kəskin şəkildə dəyişdi. Gəncliyində və anasının təsiri altında özünü Katolik hesab edir və hörməti təbliğ edirdi kilsə iyerarxiyası və güc. Daha sonra praktik olmayan bir katolik oldu və getdikcə anti-katolik və anti-kargüzar fikirlər bildirdi. Sürgündə tez-tez mənəviyyatla məşğul oldu (orada Madam Delphine de Girardin tərəfindən aparılmış bir çox seanslarda da iştirak etdi) və sonrakı illərdə Volter kimi, rasionalist bir deizmdə yer aldı. Bir katib 1872-ci ildə Hüqodan Katolik olub olmadığını soruşdu və o cavab verdi: "Xeyr. Azad fikir sahibidir."

1872-ci ildən sonra Hugo antipatiyasını əsla itirmədi katolik Kilsəsi... Kilsənin monarxiya boyunduruğu altındakı işçi sinfinin vəziyyətinə biganə olduğunu hiss etdi. O, həmçinin Kilsənin qadağan olunmuş kitab siyahısında əsərlərinin tez-tez görünməsindən əsəbiləşmiş ola bilər. Hugo, Katolik mətbuatında Les Miserables-a 740 hücum saydı. Hugonun oğulları Charles və François-Victor öldükdə, onların xaçsız və ya keşişsiz dəfn olunmalarında israr etdi. Vəsiyyətnaməsində, eyni istəkləri dilə gətirdi öz ölümlərim və dəfn.

Hugonun rasionalizmi, Torquemada (1869, dini fanatizm haqqında), Papa (1878, anti-ruhani), Fanatik və Din (1880) kimi şeirlərində əks olundu, ölümündən sonra nəşr olunan kilsələrin, Şeytanın və Tanrının Sonu ”( Xristianlığı bir qrifin şəklində və bir mələk şəklində rasionalizm şəklində təsvir etdiyi 1886 və 1891) Vincent Van Gogh, Jüle Michelet, Hugo tərəfindən səsləndirilən "Dinler keçir, ancaq Tanrı qalır" ifadəsini bağladı.

Victor Hugo və musiqi

Hugonun bir çox istedadında müstəsna musiqi qabiliyyəti olmasa da, əsərinin 19 və 20-ci əsrlərin bəstəkarlarına ilham verməsi sayəsində musiqi dünyasında hələ də böyük təsir bağışladı. Hugo Gluck və Weberin musiqisini çox sevirdi. Les Miserables-da Weber's Euryante-dəki xasor xorunun "bəlkə də ən çox gözəl musiqi Bundan əlavə, Bethovenə heyran qaldı və dövrü üçün olduqca qeyri-adi olan Fələstin və Monteverdi kimi keçmiş əsrlərin bəstəkarlarının əsərlərini də təriflədi.

19-cu əsrin iki məşhur musiqiçisi Hugonun dostu idi: Hector Berlioz və Franz Liszt. İkincisi, Hugonun evində Bethoven oynadı və dostlarına yazdığı məktublardan birində Hugo zarafatla Liszt-in fortepiano dərsləri sayəsində sevdiyi mahnını bir barmağı ilə fortepianoda çalmağı öyrəndiyini söylədi. Hugo, bəstəkar Louise Bertin ilə də çalışmış və Notre Dame Katedralinin bir personajı əsasında 1836-cı ildə oxuduğu "La Esmeralda" operasının librettosunu yazmışdır. Müxtəlif səbəblərə görə opera beşinci tamaşadan bir müddət sonra repertuarından düşürüldü və bu gün az bilinsə də, bu günlərdə həm Liszt'in Festival International Victor Hugo et Égaux 2007-də \u200b\u200bhəm səs, həm də fortepiano üçün konsert versiyası şəklində bir intibah yaşadı. və tam orkestr versiyasında 2008-ci ilin iyul ayında Le Festival de Radio France et Montpellier Languedoc-Roussillon'da təqdim edildi.

19-cu əsrdən bu günə qədər mindən çox musiqi, Hüqonun əsərlərindən ilham almışdır. Xüsusilə, Hüqonun klassik teatr qaydalarını romantik dramın lehinə rədd etdiyi pyesləri operaya çevirən bir çox bəstəkarın marağına səbəb oldu. Yüzdən çox opera, Donizetti'nin Lucrezia Borgia (1833), Verdinin Rigoletto və Ernani (1851), Ponchiellinin La Gioconda (1876) da daxil olmaqla Hugonun əsərləri üzərində qurulmuşdur.

Həm Hüqonun romanları, həm də pyesləri musiqiçilər üçün böyük bir ilham mənbəyi olub, onları yalnız opera və bale deyil, Notre Dame Katedrali və həmişəki kimi populyar Les Miserables kimi musiqi teatrı üçün tamaşalar yaratmağa çağırdılar. Londonun West End ... Bundan əlavə, Hugonun gözəl şeirləri musiqiçilər tərəfindən əlavə maraq doğurdu, şeirləri əsasında Berlioz, Bize, Fauré, Franck, Lalo, Liszt, Masne, Saint-Saens, Rachmaninoff və Wagner kimi bəstəkarlar tərəfindən çoxsaylı melodiyalar yaradıldı.

Bu gün Hüqonun irsi musiqiçiləri yeni bəstələr yaratmağa ruhlandırmağa davam edir. Məsələn, Hügonun ölüm cəzasına qarşı romanı, Ölümə məhkumun son günü, Frederico Alagna'nın libretto ilə 2007-ci ildə qardaşı tenor Roberto Alagna'nın iştirakı ilə David Alagna'nın bir operasının əsası oldu. Guernsey, hər iki ildə bir çox sayda musiqiçinin cəlb olunduğu Victor Hugo Beynəlxalq Musiqi Festivalına ev sahibliyi edir və burada Hugonun şeirlərindən ilhamlanan mahnıların ilk dəfə Guillaume Connesson, Richard Dubugnon, Oliver Caspar və Thierry Escache kimi bəstəkarlar tərəfindən səsləndirildiyi bildirilir.

Diqqətəlayiqdir ki, təkcə Hüqonun ədəbi əsərləri musiqi əsərləri üçün ilham mənbəyi deyildi. Siyasi yazıları da musiqiçilər tərəfindən maraqla qarşılanmış və musiqi dilinə çevrilmişdir. Məsələn, 2009-cu ildə İtalyan bəstəkar Matteo Sommacal "Bagliori d" autore festivalından sifariş aldı və oxucu üçün bir parça yazdı və kamera ansamblı mətni Chiara Piola Caselli tərəfindən Hugonun Qanunverici Məclisdəki son siyasi çıxışı olan "Sur la Revision de la Konstitusiya" (18 iyul 1851) əsasında hazırlanmış "İşlər və Çıxışlar" başlığı altında. Premyerası 19 noyabr 2009-cu il tarixində Romada Müqəddəs Taxta Fransa səfirliyinin Saint Louis Mərkəzinin Fransız İnstitutunun Auditoriyasında baş tutdu. Əsər bəstəkar Matthias Kadarın iştirakı ilə Piccola Accademia degli Specchi musiqi qrupu tərəfindən səsləndirilib.

Viktor Hüqonun inkişaf etmiş illəri və ölümü

Hugo 1870-ci ildə Parisə qayıtdıqda, ölkə onu milli qəhrəman kimi qarşıladı. Populyarlığına baxmayaraq, Hugo 1872-ci ildə Milli Məclisə yenidən seçilmədi. Qısa müddət ərzində kiçik bir vuruş keçirdi, qızı Adele dəlixanaya yerləşdirildi və iki oğlu öldü. (Adelin tərcümeyi-halı Adele G.'nin hekayəsi üçün ilham idi.) Arvadı Adele, 1868-ci ildə vəfat etdi.

Sadiq yoldaşı Juliette Drouet, ölümündən iki il əvvəl, 1883-cü ildə vəfat etdi. Şəxsi itkisinə baxmayaraq, Hugo siyasi islahatlara sadiq qalır. 30 yanvar 1876-cı ildə Hugo yeni yaradılan Senata üzv seçildi. Siyasi karyerasının bu son mərhələsi uğursuz sayıldı. Hugo bireyçi idi və Senatda az iş görə bilirdi.

27 iyun 1878-ci ildə kiçik bir vuruş keçirdi. 80 yaşının şərəfinə, yaşayan yazıçıların ən böyük mükafatlarından biri təşkil edildi. Şənliklər 25 iyun 1881-ci ildə Hügoya monarxlar üçün ənənəvi hədiyyə olan Sevres vaza hədiyyə edildiyi zaman başladı. 27 iyun tarixində Fransız tarixinin ən böyük festivallarından biri keçirildi.

Nümayiş yazıçının yaşadığı Eylau prospektindən, Elysees Champs və Parisin mərkəzinə qədər uzandı. İnsanlar Hugonun evindəki pəncərənin yanında oturduğu zaman altı saat keçdi. Tədbirin hər təfərrüatı Hüqonun şərəfinə idi; rəsmi bələdçilər hətta Mis Misirables-dakı Fantine'nin mahnısına baş vuraraq zoğalı çiçəklər taxırdılar. 28 iyun tarixində Paris rəhbərliyi Eylau prospektinin adını Victor Hugo prospektinə dəyişdirdi. O vaxtdan bəri yazıçıya ünvanlanan məktublar yazılır: "Cənab Viktor Hüqoya, prospektində, Paris."

Ölümündən iki gün əvvəl bir qeyd yazdı son sözlər: "Sevmək hərəkət etmək deməkdir." 22 May 1885-ci ildə, 83 yaşında Viktor Hüqonun sətəlcəmdən ölümü bütün ölkədə yas tutuldu. O, yalnız ədəbiyyatda əhəmiyyətli bir şəxsiyyət kimi hörmətə layiq görüldü, Fransada Üçüncü Cümhuriyyəti və demokratiyanı quran bir dövlət xadimi idi. İki milyondan çox insan Parisdəki cənazə yürüşünə qatıldı Arc de Triomphe'dan dəfn olunduğu Pantheon'a. Panteonda, Alexandre Dumas və Emile Zola ilə eyni şifrədə dəfn edilmişdir. Fransanın əksər böyük şəhərlərində onun adına bir küçə var.

Hugo son vəsiyyəti olaraq rəsmi nəşr üçün beş təklif buraxdı:

Viktor Hüqonun rəsm əsərləri

Hugo 4000-dən çox rəsm yaratdı. Başlanğıcda yalnız bəzən bir hobbi olan Hugo, sürgündən bir az əvvəl, özünü siyasətə həsr etmək üçün yazılarını dayandırmağa qərar verdikdə rəsm üçün daha vacib oldu. Qrafika 1848-1851 dövründə onun yeganə yaradıcılıq nöqtəsi oldu.

Hugo yalnız kağız üzərində və kiçik miqyasda işləyirdi; ümumiyyətlə qələm və tünd qəhvəyi və ya qara mürəkkəb, bəzən ağ rənglə qarışdırılır və nadir hallarda rənglidir. Günümüzdə qalan rəsmlər təəccüblü dərəcədə mükəmməl və üslub və icra baxımından "müasir", sürrealizm və mücərrəd ekspressionizmin eksperimental üsullarını göz qabağındadır.

Uşaqlarının şablonlarını, mürəkkəb ləkələrini, gölməçələrini və ləkələrini, krujeva izlərini, "yüngül" və ya qatlanan (yəni Rorschach ləkələri), qaşımaq və ya izlərdən istifadə etməkdən çəkinmədi, çox vaxt qələm və ya fırça yerinə kibritdən və ya hətta barmaqlardan kömür istifadə etdi. Bəzən istədiyi effekti əldə etmək üçün hətta qəhvə və ya his səpirdi. Məlumdur ki, Hugo tez-tez sol əli ilə ya vərəqlərə baxmadan, ya da şüuraltına giriş əldə etmək üçün seanslar zamanı rəsm çəkirdi. Bu konsepsiya daha sonra Ziqmund Freyd tərəfindən populyarlaşdırıldı.

Hugo onu təmsil etmədi sənət əsərləri camaat bunun ədəbi əsərlərini kölgədə qoyacağından qorxaraq. Bununla birlikdə, rəsmlərini tez-tez bəzədilmiş vizit kartları şəklində ailə və dostları ilə bölüşməyi sevirdi. əl işi, bir çoxu siyasi mühacirətdə olarkən ziyarətçilərinə bağışlandı. Bəzi əsərləri göstərilib və təsdiqlənib çağdaş sənətkarlarVan Gogh və Delacroix kimi; ikincisi, Hugo bir yazıçıdan çox bir sənətkar olmağa qərar verərsə, yaşındakı sənətkarları kölgədə qoyacağı fikrini bildirdi.

Victor Hugonun xatirəsi

Guernsey xalqı, Hugonun adalarda qalmasını anmaq üçün heykəltəraş Jean Boucher tərəfindən Candie Gardens-da (St Peter Port) yaratdığı bir heykəl ucaltdı. Paris rəhbərliyi Hauteville-Haus (Guernsey) və Place des Vosges'deki (Paris) 6 nömrəli evlərini muzey olaraq qorudu. 1871-ci ildə Viandendə (Lüksemburq) qaldığı ev də muzey oldu.

Hugo, Teinin'deki Müqəddəs Taxtın mərasim salonunda Vyetnam Caodai dinində bir müqəddəs kimi sayılır.

Parisin 16-cı bölgəsindəki Victor Hugo prospekti Hugonun adını daşıyır və Etoile Sarayından Victor Hugo meydanını keçərək Bolonya Meşəsi yaxınlığına qədər uzanır. Bu meydan, onun adını daşıyan Paris Metro Stansiyasının yerləşdiyi yerdir. Beziers şəhərində əsas küçə, məktəb, xəstəxana və bir neçə kafe Hüqonun adını daşıyır. Ölkənin bir çox küçə və prospektləri onun adını daşıyır. Lisenziya Victor Hugo, doğulduğu yer Besançon'da (Fransa) quruldu. Quebecin Chavinigan şəhərində yerləşən Avenue Vitor Hugo, xatirəsinə hörmət etmək üçün adlandırıldı.

Avellinoda (İtaliya) Victor Hugo, 1808-ci ildə bugün Il Palazzo Culturale olaraq bilinən atası Leopold Sigisber Hugo ilə görüşü zamanı qısa müddət qaldı. Daha sonra sitat gətirərək bu yeri xatırladı: "C" était un palais de marbre ... "(" Mərmər bir qala idi ... ").

İtaliyanın Roma şəhərində, Museo Carlo Bilotti'nin qarşısında Viktor Hüqonun heykəli var.

Victor Hugo, Kanzasdakı Hugoton-un həmkarıdır.

Kubanın Havana şəhərində onun adını daşıyan bir park var. Pekindəki Köhnə Yay Sarayının girişində Hüqonun büstü durur.

Victor Hugo mozaikası, Thomas Jefferson Konqres Kitabxanasının tavanındadır.

London və Northwest Railways Victor Hugonun şərəfinə "Galler Prince" (Sınıf 4-6-0, # 1134) adını aldı. British Railways 92001 92 sinif elektrik birliyini şərəfinə adlandıraraq Hugonun yaddaşını əbədiləşdirdi.

Dini hörmət

İnsanlığın, fəzilətin və Tanrıya inamın inkişafına verdiyi töhfəsi sayəsində, 1926-cı ildə Vyetnamda yaradılan yeni bir din olan Caodai’də müqəddəs bir şəxsiyyət kimi qəbul edilir. Dini qeydlərə görə, İlahi hiyerarşinin bir hissəsi olaraq xarici bir missiyanı yerinə yetirmək üçün Allah tərəfindən təyin edilmişdir. Tanrı ilə insanlığı "sevgi və ədalətə" aparacağını vəd edən dini bir müqavilə imzalamaq üçün əsas müqəddəslər Sun Yatsen və Nguyen Binh Khyem ilə birlikdə insanlığı təmsil etdi.

Viktor Hüqonun əsərləri

Sağlığında nəşr olunmuşdur

  • Cromwell (yalnız ön söz) (1819)
  • Odes (1823)
  • "İslandiya Qan" (1823)
  • "Yeni Odes" (1824)
  • "Bug-Jargal" (1826)
  • "Odes and Ballads" (1826)
  • Cromwell (1827)
  • Şərq motivləri (1829)
  • Ölüm hökmünün son günü (1829)
  • Hernani (1830)
  • Notre Dame Katedrali (1831)
  • "Marion Delorme" (1831)
  • "Payız yarpaqları" (1831)
  • "Kral əyləndi" (1832)
  • Lucrezia Borgia (1833)
  • "Mary Tudor" (1833)
  • Ədəbi və Fəlsəfi Təcrübələr (1834)
  • Claude Gay (1834)
  • Angelo, Paduanın Zalımı (1835)
  • Alatoranlığın mahnıları (1835)
  • Esmeralda (Viktor Hüqonun özünün yazdığı bir operanın yalnız librettosu) (1836)
  • Daxili Səslər (1837)
  • Ruy Blaz (1838)
  • Şüalar və Kölgələr (1840)
  • Reyn. Dostuna Məktublar (1842)
  • Burgraves (1843)
  • Kiçik Napoleon (1852)
  • İntiqam (1853)
  • Təfəkkür (1856)
  • Qamış (1856)
  • Çağların Əfsanəsi (1859)
  • Les Miserables (1862)
  • William Shakespeare (1864)
  • Küçələr və Meşələrin Mahnıları (1865)
  • Dəniz işçiləri (1866)
  • Guernseydən səs (1867)
  • Gülən Adam (1869)
  • Dəhşətli il (1872)
  • Doxsan üçüncü il (1874)
  • Mənim oğullarım (1874)
  • Əməllər və nitqlər - Sürgündən əvvəl (1875)
  • Əməllər və nitqlər - Sürgün zamanı (1875)
  • Əməllər və nitqlər - Sürgündən sonra (1876)
  • Çağların Əfsanəsi, İkinci Basım (1877)
  • Dədə olmaq sənəti (1877)
  • Bir Cinayətin Hekayəsi, Birinci hissə (1877)
  • Bir cinayətin hekayəsi, ikinci hissə (1878)
  • Papa (1878)
  • Yüksək Xeyriyyəçilik (1879)
  • Fanatik və Din (1880)
  • İnqilab (1880)
  • Ruhun Dörd Rüzgarı (1881)
  • Torquemada (1882)
  • Çağların Əfsanəsi, Üçüncü Basım (1883)
  • İngilis Kanalı arxipelaqı (1883)
  • Viktor Hüqonun şeirləri

Ölümündən sonra nəşr edilmişdir

  • Odes və Poetik Təcrübələr (1822)
  • Pulsuz teatr. Kiçik parçalar və fraqmentlər (1886)
  • Şeytanın sonu (1886)
  • Gördüklərim (1887)
  • Bütün Lyre Strings (1888)
  • Amy Robsart (1889)
  • Əkizlər (1889)
  • Sürgündən sonra 1876-1885 (1889)
  • Alp və Pireneylər (1890)
  • Allah (1891)
  • Fransa və Belçika (1892)
  • Bütün Lyre Strings - Son Nəşr (1893)
  • Ayrışmalar (1895)
  • Yazışmalar - I cild (1896)
  • Yazışmalar - II cild (1898)
  • Qaranlıq İllər (1898)
  • Gördüklərim - hekayələr toplusu (1900)
  • Həyatım üçün söz (1901)
  • Son qələm (1902)
  • Min frank mükafatı (1934)
  • Okean. Yığın Daşlar (1942)
  • Müdaxilə (1951)
  • Əbədiyyətlə söhbətlər (1998)

E. Evnina

Victor Hugonun işi haqqında

http://www.tverlib.ru/gugo/evnina.htm

“Bəşəriyyətin irəliləməsi üçün daima özünün qarşısında yüksəkliklərdə cəsarətli cəsarət nümunələrinə sahib olmaq lazımdır. Cəsarət xüsusiyyətləri göz qamaşdırıcı bir parıltı ilə tarixçəni daşıyır ... Çalışmaq, inadkar olmaq, itaət etməmək, özünüzə sadiq olmaq, taleylə tək döyüşə girmək, qorxusuzluqla təhlükəni tərksilah etmək, haqsız bir gücə qalib gəlmək, sərxoş qələbə damğasını vurmaq, möhkəm durmaq, möhkəm dayanın - bunlar xalqlara ehtiyacınız olan dərslərdir, onları ilhamlandıran işığınız budur "deyə Victor Hugo" Les Miserables "romanında yazdı və yenilməz mübariz dahi şəxsiyyəti cəsarətə və cəsarətə və fəth ediləcək gələcəyə inamına çağırdı və dünya xalqlarına davamlı müraciəti bu odlu sətirlərdə ecazkar şəkildə ifadə edilmişdir.

Victor Hugo uzun, fırtınalı, yaradıcı cəhətdən zəngin bir həyat sürdü, bu əlamətdar dövrlə yaxından əlaqələndirildi (1789-cu il burjua inqilabı ilə başlayan Fransız tarixi və sonrakı inqilablar və 1830-183 "i və 1848 xalq qiyamları ilə ilk gəldi. proletar inqilabı - 1871-ci il Paris kommunası. Hugo öz əsri ilə birlikdə erkən gənclikdəki kralist xəyallarından liberalizmə və cümhuriyyətçiliyə bərabər dərəcədə əhəmiyyətli bir siyasi təkamül keçirdi və 1848-ci il inqilabından sonra nəhayət özünü qurdu. Bu, eyni vaxtda yaxınlaşma oldu. utopik sosializm və yazıçı ömrünün sonuna qədər sadiq qalmış dezavantajlı xalq kütlələrinin güclü dəstəyi ilə.

Hugo Fransız ədəbiyyatının bütün sahələrində həqiqi bir yenilikçi idi: şeir, nəsr, dram. Yalnız ədəbiyyatı deyil, təsviri sənətləri, musiqini və teatrı da özündə cəmləşdirən Avropa romantizm hərəkatının əsas axını boyunca gedən bu yenilik, Avropa cəmiyyətinin mənəvi qüvvələrinin - sonrakı yenilənmənin yenilənməsi ilə sıx əlaqəli idi. 18-ci əsrin sonunda Böyük Fransız İnqilabı.

Hugo 1802-ci ildə anadan olub. Atası Joseph-Leopold-Sigisber Hugo, Fransız İnqilabı dövründə alt sıralardan yüksələn, on beş yaşında Respublika ordusuna girən Napoleon ordusunda zabit idi və Napoleon altında briqada generalı rütbəsinə yüksəlmişdi. ; gələcək yazarın ən çox birbaşa 1789-1793 inqilabının pafosları və sonrakı Napoleon kampaniyaları ilə təmasda olması onun vasitəsilə idi (uzun müddət Napoleonu inqilabi fikirlərin birbaşa varisi kimi qəbul etməyə davam etdi).

Gənc Hüqonun ilk şeir əsərləri, bir çox cəhətdən hələ də təqlid edir (kumiri o zaman Şatoubriand idi) 1920-ci illərin əvvəllərində meydana çıxdı. 1830-cu il İyul inqilabına və sonra 1832-1834-cü illərdə baş verən respublika üsyanlarına yanaşmalardakı siyasi yüksəliş ona güclü bir coşğu dalğası vurdu, estetikasında bütöv bir sarsıntı yaratdı və bədii təcrübə... ("Ədəbi inqilab və siyasi inqilab məndə öz ittifaqlarını tapdı" deyə daha sonra yazacaqdı.) O zaman gənc romantik hərəkata rəhbərlik edərək Hugo yeni elan etdi bədii prinsiplərköhnə klassisizm sistemini şiddətlə devirmək, şeir kitablarını bir-birinin ardınca buraxmaq, ilk romanını yaratmaq, döyüşlə səhnəyə yeni romantik bir dram təqdim etmək. Eyni zamanda, bədii ədəbiyyata yeni - əvvəllər onun üçün qadağan olan mövzuları və obrazları təqdim edir, ən parlaq rənglər, şiddətli emosionallıq, kəskin həyat ziddiyyətləri draması, söz və sintaksisin bu zamana qədər həm siyasi, həm də bədii həyatda köhnə rejimi qoruyub saxlamağa yönəlmiş köklü bir dogmaya çevrilmiş klassik estetika konvensiyalarından azad edilməsi. Romantik istiqamətin gənc şair və yazıçıları - Alfred do Musset, Charles Nodier, Prosper Mérimée, Théophile Gaultier, Alexander Dumas-father və başqaları, 1826-1827-ci illərdə ədəbiyyat tarixinə “Senacle” adı ilə daxil olan bir dairədə birləşdilər. 1930-cu illər mübarizə və polemikada sənətdə həqiqət üçün özünün yeni bədii meyarını inkişaf etdirən Fransız romantizminin mübariz nəzəri dövrü idi.

Romantizm və klassisizm arasındakı bu mübarizədə dünyaya iki ziddiyyətli münasibət toqquşdu. Gənc Hüqonun dövründə bir zamanlar parlaq olan Korneille və Racine məktəbinin yazıq epiqonlarını özündə cəmləşdirən klassik baxış sərt bir nizam tutdu, aydınlıq və sabitlik tələb etdi, inqilabdan keçən romantik isə ictimai praktikada və insanların şüurunda sosial və ideoloji dəyişikliklər yolu ilə sülalələrin dəyişməsi, şeirin bütün formalarını, bütün vasitələrini hərəkətə gətirməyə və qətiyyətlə yeniləməyə çalışdı bədii əks dəyişən bir həyatın gözü qarşısında müxtəlifdir.

1827-ci ildə Hugo tarixi dram Kromvel yaratdı və bu dramın müqəddiməsi Fransız romantiklərinin manifestinə çevrildi. Təbiətdə və sənətdə baş verən hərəkəti və inkişafı kəskin şəkildə hiss edən Hüqo, bəşəriyyətin hər birinin özünəməxsus sənət formasına (lirik, epik və dramatik) sahib olduğu bərabər yaşlardan keçdiyini elan etdi. Bundan əlavə, insanın bədəni və ruhu, yəni bir heyvan və mənəvi prinsip, eyni zamanda təməl və ülvi bir dualist varlıq olaraq yeni bir anlayış ortaya qoydu. Buradan sənətdə ülvi və gözəl bir kəskin ziddiyyət təşkil edən qrotesk, çirkin və ya kloun romantik nəzəriyyəsi izlənildi. Klassik sənətin “yüksək” faciə janrına və “aşağı” komediya janrına ciddi şəkildə bölünməsindən fərqli olaraq, yeni romantik dram, Hüqonun fikrincə, hər iki əks qütbü birləşdirməli, “hər dəqiqə mübarizəsini əks etdirməli idi. həyatda daima bir-birinə qarşı olan iki döyüş prinsipi ”. Bu müddəaya uyğun olaraq Şekspir "qrotesk və ülvi, dəhşətli və cəsarətli, faciəli və komediyanı bir nəfəsdə birləşdirən" şeirin zirvəsi elan edildi.

Çirkin və çirkinlərin yüksək sənət sahəsindən kənarlaşdırılmasına qarşı çıxan Hüqo, “iki birlik” (yer və zaman birliyi) qaydası olaraq belə bir klassisizm kanonuna etiraz edir. O, haqlı olaraq "süni şəkildə iyirmi dörd saatla məhdudlaşdırılmış bir hərəkət bir dəhlizlə məhdudlaşdırılmış bir hərəkət qədər gülüncdür" olduğuna inanır. Beləliklə, Hüqonun Müqəddimə-Manifestinin əsas pafosları sənətin hər hansı bir zorakı tənzimlənməsinə etirazdan, köhnəlmiş bütün dogmaların qəzəbli bir şəkildə devrilməsindən ibarətdir: “Beləliklə, cəsarətlə deyək: zamanı gəldi! .. Nəzəriyyələrə, etikaya vuraq! və çəkicli sistemlər. Sənətin fasadını gizlədən köhnə suvağı yıxaq! Heç bir qayda, naxış yoxdur, daha doğrusu, xaricində başqa qaydalar yoxdur ümumi qanunlar təbiət ... "

Müqəddimənin əzmkar pafosu, Hüqonun şeirinin öz romantik proqramını həyata keçirtməyə çalışdığı yaradıcı pafosla tamamlanır.

Hugo, Fransız XIX əsrin ən böyük şairlərindən biridir, lakin təəssüf ki, aramızda ən az tanınan bir şair olaraq. Bu arada, roman və dram əsərlərindən bizə tanış olan bir çox süjet, fikir və duyğu ilk dəfə poeziyasından keçdi, poetik sözündə ilk bədii təcəssümünü aldı. Poeziyada Hüqonun düşüncə tərzi və bədii metodunun təkamülü ən aydın şəkildə ifadə olunurdu: onun hər şeir toplusu - "Odes və Balladalar", "Şərq motivləri", 30-cu illərin dörd toplusu, sonra "İntiqam", "Düşüncə", "Dəhşətli" İlin "üç cildlik Çağlar Əfsanəsi karyerasında müəyyən bir mərhələni təmsil edir.

Artıq 1826-cı ildə "Odes and Ballads" ın giriş sözündə Hugo, ilk meşənin "təbiiliyi" ilə "düzəldilmiş", "qırxılmış", "süpürülüb qumla səpilən" kral parkı ilə ziddiyyət təşkil edərək, romantik şeirin yeni prinsiplərini müəyyənləşdirir. Versal, məcazi mənada klassikizmin köhnəlmiş poetikasını təmsil etdiyi üçün ... Bununla birlikdə, Hüqonun şeirindəki ilk həqiqətən yenilikçi söz, 1828-ci ildə inqilab ərəfəsində Cromwell-in müqəddiməsi ilə eyni həvəs dalğasında 1828-ci ildə yaradılan Şərq motivləri toplusu idi. Üstəlik, qəribə obrazları və ekzotik rəngləri ilə Şərq mövzusunun özü, klassisizm şairləri tərəfindən təriflənən Yunanistan harmoniyasına və aydınlığına müəyyən bir reaksiya idi. Məhz bu kolleksiyada əsasən klassikist poeziya olan intellektual və natiqlik poeziyasından (məsələn, Boileau şeirləri) romantiklərin cazibədar olduğu hisslər poeziyasına keçid başlanır. Bu, o qədər düşüncəyə deyil, hisslərə təsir edən ən canlı poetik vasitə axtarışının mənşəyidir. Qeyri-adi dərəcədə görünən şəkillərdə təqdim olunan tamamilə romantik bir dram: Yunan vətənpərvəri Canaris tərəfindən yandırılan alovlu Türk gəmiləri; çuvallara tikilmiş, qaranlıq bir gecədə bir qadının seralliyasından atılan cəsədlər ("Ay işığı"); dörd qardaş giaurun qarşısında örtüsünü qaldırdığına görə bir bacını bıçaqladı; Allahın Sodom və Gomorra şəhərlərini dağıtmaq və onlara parlaq qırmızı alov tökmək üçün Allah tərəfindən göndərilən uğursuz bir qara buludun hərəkəti (“Səmavi Atəş”). Bu şeirin sıx rənglər, dinamizm, dramatik və emosional intensivliklə doyması, Yunan vətənpərvərlərinin türk boyunduruğuna qarşı qurtuluş müharibəsinin qəhrəmanlıq mövzusu ilə ("Şövq", "Uşaq", "Canaris", "Başlar" şeirləri ilə əl-ələ verir) Seraglio'da "və başqaları).

Təsvirli və dinamik poeziyanın şah əsəri olan "Şərq motivləri" toplusu bir növ şəhvətli və rəngarəng dünyanın kəşfi idi; 30-cu illərdə yaranan Hüqonun sonrakı şeir kitabları - "Payız yarpaqları" (1831), "Alatoranlığın nəğmələri" (1835), "İç səslər" (1837), "Şüalar və Kölgələr" (1840), - yol boyunca gedirlər. həyatı daha dərindən anlamağın, şairin kainat qanunlarına və insan taleyinə dalmaq istəməsinə xəyanət edin. Bu, dövrün fəlsəfi, siyasi və mənəvi axtarışlarını əks etdirir. "Payız yarpaqları" nın ilk şeirində Hüqonun ruhunun kainatın "mərkəzində" yerləşdiyini və hər şeyə "səs-küylü bir əks-səda" kimi cavab verdiyini təəccüblü deyil.

30-cu illərin kolleksiyalarından olan lirik qəhrəman Hugo ətrafındakı hər şeyi daim araşdırır, dinləyir, düşünür. Möhtəşəm gün batımının şəkillərini müşahidə edərək, yalnız onlara heyran qalmır, həm də rənglərin və formaların həssas əzəmətinin arxasında olmağın “sirrinin açarını” tapmağa çalışır. Təbiətin yaratdığı əzəmətli və ahəngdar bir himni və insanlıqdan gələn kədərli, qulaq kəsici bir fəryadı dinlədiyi dağa qalxır, gecənin səslərini tam təklikdə eşidir, qədim zamanlarda cəsarətli bir düşüncə ilə tələsir. ya da dənizin dərinliklərinə. Şair qaranlıqda itən insanların taleyi, dərd və kədərləri, keçmişi və gələcəyi barədə daim narahatdır: “təmiz” düşüncə, “saf” təbiət onun üçün mövcud deyil. Saint-Simon və Fourier'in fikirlərindən ilham alaraq, o, bu vaxtda inadla yoxsulluq və var-dövlət mövzusunu israrla qaldırır (“Kasıblar üçün”, “Bələdiyyə Sarayında Top”, “Cəsarət etmirsənmi qadını qınamağa? yıxıldı ”). Yeraltı təkanları həssaslıqla ələ keçirən, inqilabi bir qəzanı qabaqcadan söyləyən şair, İyul inqilabından əvvəl də (1830-cu ilin mayında) “Yoldan keçənlərin Padşahlara Yansıması” şeirini yazdı, burada krallara həyəcanlanan insanların səsinə qulaq asmağı tövsiyə etdi. taxtlarının ətəyində nəhəng bir okean kimi. Taclı hökmdarları üçün qorxunc Okean xalqı, Hüqonun bütün əsərlərindən keçən bir çarpaz görüntüdür.

30-cu illərin başqa bir mövzusu "mərhum Hüqonu qabaqcadan xəbər verir: bu, şairi geniş dünyaya, bütün məzlum xalqlara simpatiyaya aparan siyasi və zalım bir mövzudur. Dostları şeirində daha iki söz söyləyəcəyəm" (1831 ), dünyanın hər hansı bir küncündə yarana biləcəyi zülmə nifrət etdiyini və bundan sonra lirəsinə “mis simli” taxdığını söyləyir. Eyni şeirdə Hüqonun şairin sivil missiyasını səciyyəvi başa düşməsi "Şüalar və Kölgələr" toplusundan "Şairin çağırışı" (1839) proqram şeirində daha dolğun bir ifadə tapacaq ("Bəli, muzey özünü xalqa həsr etməlidir!").

30-cu illərin poeziyasında Hüqonun yaratdığı dünya qarşımızda ziddiyyətlərlə gəlir: təbiəti ifadə edən ahəngdar bir ilahi və insanlığın kədərli fəryadı; əhəmiyyətsiz və uzaqgörən krallar - və narahat xalqlar; zənginlərin təmtəraqlı şənlikləri və yoxsulların yoxsulluğu; taleyin köməyi ilə sərxoş bir orgiya - və qurbanlarını ziyafət masasından qaçıraraq ölümün uğursuz ruhu; insan ruhunun dibində olsa da, şair pis ilanların sürüldüyü həm aydın göyləri, həm də qara palçıqları ayırd edir. Həyatın “Şərq motivləri” kolleksiyasında olduğu kimi eyni rəngli və dinamik təsviri, duyğusal hərəkətləri və düşüncələri də qeyri-adi konkret, görünən obrazlarda tutma qabiliyyəti 30-cu illərdə işıq və axının dramatik təsirlərinin tətbiqi ilə tamamlandı. "Şərq motivləri" nin rəngarəng ekstravaqansından Hugo, dünyaya ziddiyyətli baxışına uyğun olan daha çox konsentrasiyalı və qalınlaşmış ağ və qara birləşmələrə keçir.

1830-cu il İyul İnqilabının zirvəsində yaradılan Hüqonun ilk romanı Notre Dame Katedralinin poetikası da dünyanın bu qəbuluna cavab verir. Hugo romanı "15-ci əsrin Paris rəsm əsəri" və eyni zamanda həqiqi mənada düşündü romantik parça “Xəyal, şıltaqlıq və fantaziya”. Hugo'yu siyasi ehtiraslarla ələ keçirən inqilab, roman üzərində işini yarımçıq qoydu, sonra qohumlarının dediyi kimi evdən çıxmamaq üçün paltarlarını kilidlədi və beş ay sonra, 1831-ci ilin əvvəlində gəldi. hazır məhsulla naşirə. "Katedral" də arxeakon Klod Frollonun zahiri dindarlığı və dərin daxili pozğunluğundan fərqli olaraq kambur Quasimodonun xarici çirkinliyini və daxili gözəlliyini qeyri-adi dərəcədə görünən edən qrotesk nəzəriyyəsi tətbiq olundu. Burada, şeirdən daha canlı şəkildə, yeni əxlaqi dəyərlərin axtarışı aydın oldu, bunu yazıçı, bir qayda olaraq, varlıların və güclülərin düşərgəsində deyil, sahibsiz və yox sayılan kasıbların düşərgəsində tapdı. Bütün ən yaxşı hisslər - xeyirxahlıq, səmimiyyət, fədakar sədaqət, onlara romanın əsl qəhrəmanları olan qurucu Quasimodo və qaraçı Esmeralda, King kimi dünyəvi və ya mənəvi gücün rəhbərliyində olan antipodlara verilir. XI Louis və ya eyni Archdeacon Frollo, qəddarlıq, vəhşilik, insanların əzablarına laqeyd yanaşırlar.

FM Dostoyevskinin yüksək qiymətləndirdiyi Hüqonun ilk romanının məhz bu - mənəvi fikri olması əlamətdardır. Rus dilinə tərcümə üçün Notre Dame Katedralini təklif edərək, 1862-ci ildə "Vremya" jurnalında dərc olunan ön sözdə yazırdı ki, bu əsərin fikri "şəraitin ədalətsiz zülmü altında əzilən bir insanın bərpasıdır ... fikir, alçaldılmış və cəmiyyətin bütün xaric pəriahları üçün bir bəhanədir ”. Dostoyevski daha sonra yazırdı: “Kim düşünməzdi ki, Quasimodo məzlum və xor görən orta əsr xalqının şəxsiyyətidir ... nəhayət ədalət sevgisi və susuzluğu oyanır və onlarla birlikdə həqiqətlərinin şüuru və saysız-hesabsız güc ”.

Hugonun romanı, qeyri-adi mənzərəsi və cazibəsi sayəsində dərhal xalq tərəfindən tanıdı. Ancaq yazıçı tərəfindən eyni illərdə yaratdığı romantik teatrın ətrafında şiddətli döyüşlər alovlandı. Hüqonun pyesləri on il bir-birinin ardınca gedirdi: "Marion Delorme" (1829), "Hernani" (1830), "Kral özü əyləndirir" (1832), "Lucretia Borgia" (1833), "Mary Tudor" (1833) , "Angelo - Paduanın tiranı" (1835), "Ruy Blaz" (1838).

Bu janrda, digərlərindən daha çox, Hüqonun 1789-cu il inqilabi ənənələrini sənətdə davam etdirməyə çalışdığı aydındır; Məşhur klassik faciə qalasına - "Komediya Française" teatrına hücum edərək yeni - inqilabi və xalq teatrının yerini dəyişdirməyi təklif edir, "... ədəbi azadlıq siyasi azadlığın qızıdır. Bu prinsip əsrin prinsipidir və qələbə çalacaq ”deyərək“ Ernani ”dramının giriş sözündə (Mart 1830) xarakterik polemik alovu ilə dedi:“ Atalarımızın həyata keçirdiyi bu qədər işdən sonra ... özümüzü köhnədən azad etdik sosial forma; özümüzü necə köhnə poetik formadan azad edə bilmərik? Yeni insanlara yeni sənət lazımdır ... Qoy xalq ədəbiyyatı məhkəmə ədəbiyyatını əvəz etsin ”.

Romantiklər tərəfindən teatrın fəthi yalnız estetik deyil, həm də açıq şəkildə siyasi idi. Psevdo-klassik faciənin müdafiəçiləri eyni zamanda köhnə siyasi rejimin tərəfdarları olan monarxistləri inandırırdılar. Romantik dramanı dəstəkləyən gənclər, əksinə, liberalizmə və respublikaya doğru cazibə çəkdilər. Bu, Hüqonun demək olar ki, hər pyesi ətrafında ehtirasların fövqəladə dərəcədə intensivliyini izah edir. İyul inqilabından əvvəl də yaratdığı ilk dram "Marion Delorme" iki nazir - Martignac və Polignac tərəfindən ardıcıl olaraq qadağan edildi və yalnız inqilabdan sonra, 1831-ci ilin avqustunda nəşr olundu. 1832-ci il iyun respublika üsyanından sonra ortaya çıxan "Kral əyləncələri" dramı da ilk tamaşadan sonra (onsuz da iyul monarxiyası hökuməti tərəfindən) qadağan edildi (yalnız elli il sonra - 22 noyabr Fransız səhnəsinə qayıtdı) , 1882).

Hüqonun yalnız səhnələşdirilmədiyi, eyni zamanda bir çox tamaşaya tab gətirən ilk dramı Hernani idi; ətrafında "romantiklər" və "klassiklər" in əsas döyüşləri başladı, "Ernani" səhnəni tərk edənə qədər doqquz ay ərzində səngiməyən fit, hədələyici qışqırıq və alqış müsabiqəsi ilə müşayiət olundu. Tamaşasını qorumaq üçün müəllif yalnız tamaşaların hər birində iştirak etməli deyil, həm də onunla silahlı bir şəkildə müdafiə etməyi özlərinə götürən dostları və ortaqları gətirməli idi. Rəqiblərinin o zaman dedikləri Hugo “dəstəsi” arasında, gənc Teofil Gaultier gözə dəydi, çəhrayı jiletləri ilə hörmətli izləyiciləri şoka saldı. Reaksiyaçı qəzetlər bu zaman romantik dramın Aristotelin estetikasının bütün qaydalarına xor baxdığını, ən əsası isə “padşahları incitdiyini” və polisin ciddi tədbirlər görmədiyi təqdirdə “Erpani” nin tamaşalarının olduğu teatr salonunu söylədiyini söylədi. baş verdi. dinc insanların "vəhşi heyvanlar" ın mərhəmətinə buraxılacağı bir qırğın. Bir ultramonarxist qəzetin bir salnaməçisinin "Kral özü əylənir" tamaşasının yeganə (22 Noyabr 1832) tamaşası haqqında dediyi sözlər də bilinir: 93-cü ilahilərini və onu müşayiət edən təhqir və təhdidləri ağ ciyərlərində qışqıraraq. tamaşanı bəyənməyənlərə qarşı ... "

Fransız irticaçılarının romantik dram üçün hiss etdikləri qorxu və nifrət təsadüfən inqilab tamaşası və 1993-cü ildəki zirvəsi ilə əlaqəli deyildi. Hugo teatrının Böyük Fransız İnqilabının fikirləri və dramatik gerçəkliyi ilə üzvi əlaqəsi danılmazdır. Bunu ilk növbədə 1789-cu il inqilabının irəli sürdüyü bütün zolaqlı zadəganlara və kübarlara qarşı bütün xalqın mübarizəsi kimi sosial mübarizənin tipik olaraq “üçüncü sinif” anlayışı sübut edir. İki qüvvənin - əlində tutan despotik nəcibliyin bu ziddiyyətli müxalifətindən; sərvət və güc, və gücsüz insanlar, “gələcəyi olan, ancaq bu günü olmayan” (Hüqonun “Ruy Blaz” dramına giriş sözündən) sözləri, bir süjet qarşıdurması və romantik dram qəhrəmanlarının personajları var. Əlbəttə, eyni 30-cu illərdə olan böyük realist Balzak 19-cu əsr burjua sinfinin yüksəlişini təsvir edən üçüncü mülk içindəki sosial fərqliliyi diqqətlə izlədi - daha perspektivli idi, daha dərindən gördü. Ancaq Hugonun ləyaqəti budur ki, inqilabın ən yüksək demokratik fikirlərini bədii şəkildə özündə cəmləşdirərək, onlara misilsiz bir rezonans verdi.

Hüqonun bütün dramlarında süjet qarşıdurması başlıqlı bir despotla gücsüz plebey arasında amansız duelə əsaslanır. Naməlum gənclik Didier ilə sevgilisi Marion və Marion Delorme dramındakı ən güclü nazir Richelieu ilə Hernani'deki İspan kralı Don Carlos ilə sürgün edilən Hernani arasındakı qarşıdurma belədir. Bəzən belə bir toqquşma, taleyin əzizi, güclə sərmayə qoyulmuş, yaraşıqlı və ürəksiz eqoist Kral Francis və incimiş kambur ucqar arasında oynanan Kral Əyləncələr dramında olduğu kimi qrotesk bir kəskinliyə gətirilir. Allah və insanlar, zarafat edən Triboulet.

Əsl ruh zadəganlığı, duyğularını həqiqətən sevmək və fəal şəkildə müdafiə etmə qabiliyyəti və bəzən inancları verilən Didier qurucu, axmaq Triboulet və ya laqeyd Ruy Blaz kimi adi qəhrəmanların diqqətini çəkməsi çox böyük bir yenilik idi romantik dramda. Və onun ən böyük dəyər tamaşaçıların qəlbini məhz bu məzlum, təqib olunan, lakin sevən və nəcib qəhrəmanlara cəlb etməsi, onları qüdrətli despotlarla və taclı hökmdarlarla ziddiyyətdə əxlaqi qaliblər etməsinə, hətta bu qəhrəmanların məğlub olmasına və məhv olmasına baxmayaraq. Ruy Blaz dramında müəllif qəhrəmanını xalqdan yalnız odlu ürək və alicənab ruhla - romantik bir qəhrəmanın adi keyfiyyətləri ilə deyil, həm də ona imkan verən vətənpərvərlik hissi və dövlət düşüncəsi ilə mükafatlandırdı (məşhur Nazirlər Kabinetində nitq) əzab verən bir krallığı həyasızcasına talan edən nəcib İspan grandlarının amansızcasına utanması. Vətənin daxili düşmənləri ilə barışa bilməyən Ruy Blazın onları kütlələrin mövqeyi ilə ittiham etməsi qəzəbli danışıqları Konvensiyanın tribunasından səslənir: “Bu iyirmi il ərzində bədbəxt insanlarımız ... azğınlıq. Və yenə də onu soyub itələyirlər! " Bu ittihamın dili - şiddətli, xasiyyətli, hiperbol və metafora ilə təchiz olunmuşdur - eyni zamanda Fransız İnqilabının natiq pafosunun əti və qanıdır.

Hüqonun romantik draması, xüsusi və ailə həyatı çərçivəsində qapalı, otaq tamaşasından uzaq, kəskin bir siyasi və zalım dramdır. Fəaliyyəti geniş bir arenaya gətirilir. bəzən küçədə və meydanda zadəganların və kralların saraylarında ev mühitini tərk edir. Tarixin özünü müəllifin ən aktual məqsədlər üçün istifadə etdiyi böyük siyasi və əxlaqi toqquşmaları səhnəyə çıxarmaq üçün bir sıçrayışa çevirir (səbəbsiz deyil, Maria Tudor dramının girişində Hugo, "xeyir üçün dirilən keçmişdən" danışır indiki"). Xarakteristikası, Don Carlosun imperator seçildiyi saatdakı məşhur monoloqu, qeyri-ciddi bir dırmıqdan ağıllı bir suveren olduqda (Hernanidə); İyul inqilabı ərəfəsində, millətin qabaqcıl qüvvələrinin çürük Burbon sülaləsinin, Hugonun əvəzinə ümidlərini bağladıqları zaman, bu monoloqun yaradılması, padşahları oxuduğu və oxuduğu, insanları xatırladan, olduğu kimi "millətin dəstəyi" və

Davamlı inciklik

Piramidanın bütün ağırlığını çiyinlərində daşıyır, -

okean kimi bir xalq, onsuz da uddu və dalğalarından birdən çox səltənət və ancaq bir sülalə yuta bildi.

Buna görə Hugo daim müasirlərinin düşüncəsini özününkü ilə təsirli şəkildə təsir etməyə çalışır bədii söz: monarxlara dövləti necə idarə etməli olduqlarını öyrətməyə cəsarət edir; o, kralların, nazirlərin, zadəganların, İspan grandeylərinin və ya İtalyan zalımlarının despotizmini hiddətlə pisləyir; xalqın gözlərini tapdalanmış hüquqlarına və istibdada qarşı inqilabi fəaliyyət imkanlarına açmağa çalışır. Xalq üsyanlarının və inqilabların əks-sədaları yalnız Don Carlosun insanlar - "Ernani" dən olan okean haqqında düşüncəsində deyil, daha da birbaşa kraliçanın sevimlisinə qarşı xalq qəzəbinin töküldüyü "Mary Tudor" da hiss olunur. aksiyanın gedişində əhəmiyyətli bir rol oynayan səhnəyə çıxdı: xalq kütləsi sarayı mühasirəyə aldı və nəticədə mənfur Fabianinin edamına nail oldu.

Bununla birlikdə, Hugonun romantik draması yalnız siyasi deyil, həm də mənəvi hədəflər güdür. Bu baxımdan Notre Dame de Paris romanından da irəli gedir. "Qayğısına qalmaq insan ruhu - həm də şairin əsəridir. Kütlənin teatrdan dağılışması və evə heç bir sərt və dərin mənəvi həqiqət götürməməsi mümkün deyil ”deyən müəllif“ Lucretia Bordzha ”nın giriş sözündə,“ Mary Tudor ”un müqəddiməsində isə dramın onun tərəfindən teatrın maarifləndirmək, izah etmək, “ürəkləri yönləndirmək” üçün, yəni güclü duyğularla insanları müəyyən əxlaqi prinsiplərlə qarışdırmaq üçün qurduğu bir dərs və dərs kimi qəbul edilmişdir. Buna görə Hüqonun draması intensivlik, vurğu, hipertrofiyalı hisslərlə xarakterizə olunur. Onun qəhrəmanları - Didier, Hernand, Ruy Blaz və ya Triboulet - insanı tamamilə özünə cəlb edən diqqətəlayiq bütövlüyə, barışmaz, böyük ehtiraslara malikdir; yarımçıqlığı, ikililiyi, tərəddüdü bilmirlər; əgər sevgi, onda məzara, təhqir düello və ölümdürsə, intiqam alırsa, öz həyatına başa gəlsə də, son həddə intiqam alın. Rəfiqələr romantik qəhrəmanlar - Marchon və ya Dona Sol - ancaq sadiqliklərində və qorxmazlıqlarında, sevgiləri üçün döyüşməyə hazır olduqlarında və lazım olsa, bunun üçün ölümlərinə getməyə hazır olduqları üçün talehsiz Platinin "Kral əyləndi" dramında etdiyi kimi . Və qadın və ya kişi və ya ata sevgisinin bu gücü və bu fədakarlıq və səxavətli fədakarlıq - fövqəladə bir acınacaqlı qarşılıqlı təsir göstərən romantik bir dramda təcəssüm etdirilən bütün bu uca və nəcib duyğular, Hugonun müraciət etdiyi ən geniş demokratik tamaşaçılarda cavab tapdı yeni teatrında ... Bunu ağılla bağlı bir məkr və süjetin cazibəsi, hərəkətin inkişafında və qəhrəmanların taleyində sürətli və gözlənilməz dönüşlər asanlaşdırır. Romantik dram beləliklə gözlədiyi əxlaqi effekti əldə edir və dövrünün sənətinə böyük töhfə verir.

Ancaq şeytan ehtiraslarının təsvirindəki ən şiddətli və şişirdilmiş pafos, Louis Philippe burjua monarxiyasının gündəlik həyatı, müstəsnalıq və bəzən vəziyyətlərin kiçik ehtimalı (məsələn, kraliçaya aşiq bir lakey) Viktor Hugo Balzacın bağışlaya bilmədiyi Ruy Blazın vəziyyəti, sənətini ümumiyyətlə çox yüksək qiymətləndirdi) və əlavə olaraq melodramatik təsirlər və ya hər cür dəhşət (iskele yürüşü, zəhərlər, xəncərlər, ətrafdakı cinayətlər künc, bir sıra tamaşalarda mövcuddur) - sonunda müəyyən bir dejenerasiyaya və romantik dramın böhranına səbəb oldu, bu xüsusilə "Burggrafs" (1843) dramının uğursuzluğunda özünü göstərdi.

Böhran 40-cı illərdə yalnız dram deyil, Hüqonun bütün əsərlərini ələ keçirdi. Bununla birlikdə, əsrin ikinci yarısında gözlənilməz bir qüvvə ilə yenidən çevrilmək məcburiyyətində qaldı.

1848-ci il inqilabi hadisələri və ardından 2 dekabr 1851-ci ildə əks-inqilabi çevriliş ortaya çıxdı yeni mərhələ Hüqonun dünyagörüşündə və yaradıcılığında.

İyul Monarxiyasını devirən 1948-ci il Fevral İnqilabından sonra Hugo parlamentə namizəd oldu və 86.965 səs alaraq Təsis Məclisinə, daha sonra Qanun Məclisinə üzv oldu. İlk dəfə burjuaziyanın mənafeyinə zidd olan öz sinif mənafelərini həyata keçirən Paris proletariatının iyun qiyamı başlayanda Hüqo əvvəl hadisələrin əsl mənasını anlamadı və gedən deputatlar arasında oldu. işçiləri ümidsiz mübarizələrini bitirməyə razı salmaq üçün barrikadalar. Guya onların istəkləri ilə birləşmiş xalqın köhnə üçüncü sinif anlayışından irəli gəldi ("Burjuvaziyanı bir sinif halına gətirmək əbəs idi. Burjuaziya sadəcə xalqın razı hissəsidir" dedi. "Les Miserables" romanı), buna görə iyun qiyamı ona mənasız görünürdü. "xalqın özlərinə qarşı üsyanı." Bununla birlikdə, üsyançı işçilərin burjua respublikası hökuməti tərəfindən qanlı şəkildə bastırılması yazıçını qəzəbləndirdi və onun baxışlarının qəti təkamülünün başlanğıcı oldu. 1961-ci ildə Viktor Hüqonun tərcümeyi-halını nəşr etdirən müasir fransız şairi, romançı və ədəbiyyatşünas Jean Rousselo, tam əsaslandıraraq iddia edir ki, işçi sinfinə münasibətdə - "Hugo öz taleyi ilə həmrəylik içində özünü getdikcə daha çox hiss edirdi".

Parlament iclaslarında Hugo kasıbları müdafiə etmək üçün sərt çıxışlar etməyə başlayır: “Mən yoxsulluğun aradan qaldırılacağını düşünən və iddia edənlərdənəm ... Anarxiyaya qarşı qanunlar yaratmısınız, indi yoxsulluğa qarşı qanunlar hazırlayın” dedi. ilin 9 iyun 1849-cu il tarixində. Bu çıxış, Hüqonun digər çıxışlarının çoxu kimi, solçu deputatların alqışlarına səbəb oldu, eyni zamanda sağın şiddətli qəzəbinə səbəb oldu. Hugo booed və təhdid edildi. Lakin Louis Bonaparte çevrilişinə qədər inadla parlament tribunasında öz hökmlərini qorumağa davam etdi.

Viktor Hüqonun həyatındakı ən gözəl, həqiqətən qəhrəmanlıq dövrü burada açılır.

Hələ 17 iyul 1851-ci ildə, dekabr hadisələrindən bir neçə ay əvvəl birində ictimai danışan gücünə can atan sərgüzəştçi Bonapartı əmisi Böyük Napoleonla əlaqəli olaraq "Kiçik Napoleon" adlandırdı. 2 dekabrda böyük və xırda burjuaziyanın dəstəklədiyi bu kiçik Napoleon şantaj, rüşvət və qanlı terrorun köməyi ilə hakimiyyəti ələ keçirəndə Hugo respublika müqavimətinin başında dayandı və bir neçə gündür təmasda olanlarla fəhlə təşkilatları, respublika üçün ən şiddətli mübarizə apardılar. Parisin müxtəlif məhəllələrində gizlənərək Bonapartın agentlərinin onu axtardığını və başının 25 min frank olduğu təxmin edildiyini bilirdi. Daha sonra ona əsəbi bir qəsbkarın tutulacağı təqdirdə onu vurma əmri verdiyini söylədilər. Yalnız respublikanın səbəbinin itirildiyi məlum olduqda, Hugo Fransanı tərk edərək Belçikanın paytaxtı Brüsselə, sonra isə Anglo-Norman adasına, sonra Guernseyə köçdü və buradan yeni hücumlara davam etdi. imparatoru və əlaltılarını qəzəbli broşuralarla (“Kiçik Napoleon”, “Cinayətin Hekayəsi”) və “Qisas” kolleksiyasını təşkil edən göy gurultulu ayələrlə vurdu.

Okeanla üz-üzə sürgün və təklik illəri şair üçün asan bir sınaq deyildi. "Sürgün sərt bir ölkədir" dedi. Ancaq imtina etməsində ardıcıl idi. Ailəsi - arvadı, oğulları, qızı, yad bir ölkədə yaşamaqdan bezib adaları bir-bir tərk etdikdə belə, Hüqo sarsılmaz qaldı. 1859-cu ildə imperator tərəfindən əfv elan edildikdə və sürgün olunanların çoxu vətənlərinə qayıtdıqda məşhur sözləri söylədi: "Fransaya yalnız azadlıq ora qayıtdıqda qayıdacağam." Və həqiqətən, yalnız 1870-ci ildə imperiyanın süqutundan sonra geri döndü.

On doqquz illik sürgün dövrü Hüqo üçün qeyri-adi dərəcədə səmərəli oldu. Hüqo ehtirasların intensivliyi ilə, bu illərin nəhəng yaradıcılıq gücü ilə Bethoven və ya Vaqnerlə müqayisədə səbəbsiz deyil. Bu müddət ərzində həm şeirdə, həm də roman janrında əsl şah əsərlər yaratdı. Bu müddət ərzində siyasi fəaliyyəti həqiqətən beynəlxalq bir xarakter qazandı (Amerikalı John Brown, İtalyan Garibaldi, Meksika respublikaçılarının, Giritli vətənpərvərlərin, İspan inqilabçılarının, beynəlxalq sülh konqresinin sədrliyinin və s.) Müdafiə çıxışları. pozulmuş milli və sosial hüquqları uğrunda mübarizə aparanların hamısı üçün banner.

5 sentyabr 1870-ci ildə, Fransa-Prussiya müharibəsinin ortasında, imperiyanın süqutunun ertəsi günü Hüqo evə gəldikdə, Parisdə onu “Yaşasın respublika! "," Yaşasın Victor Hugo! " Yaşlı şair, həmyerliləri ilə birlikdə Parisin Prussiya qoşunları tərəfindən mühasirəyə alınmasından, Kommunanın doğuşundan və süqutundan, şiddətli şiddətli reaksiya və “qanlı həftənin” dəhşətlərindən xilas oldu; heyrətamiz enerji ilə bu tarixi hadisələrə alovlu çağırışlarla, "Dəhşətli il" şeirləri ilə, Fransızlara və dünya reaksiyasına qarşı uzun müddətli və məqsədyönlü bir mübarizə apardığı əfv, xalqların qardaşlığı, ümumiyyətlə sülh üçün cavab verdi. dünya - 1885-ci ildə şairin ölümünə qədər davam edən bir mübarizə.

Hüqonun 19-cu əsrin ikinci yarısındakı romantizminin yeni xarakteri və ya yenidən silahlanması, 40-cı illərdə keçdiyi məlum böhrandan sonra bu mənəvi və siyasi gərgin həyatdan gəlir. Çiçəklənmə dövrünü yaşayan Hüqonun ikinci dövrünün özünəməxsusluğu kritik realizm Zolanın müasirləri olan Balzak və Stendhal, şairin öz yaradıcılığına realist sənətin bir çox xüsusiyyətləri və üsullarını (sosial mühitin təsviri, sənədlərin zövqü, detalların realizmi, çoxalma marağı) daxil etməsidir. xalq dili və digərləri), eyni zamanda çox əsl romantik olaraq qaldı ən yaxşı dəyər bu söz. Üstəlik, ikinci dövrün romantizmi artıq 30-cu illərdəki tək anarxist üsyançılarla deyil, kütləvi xalq hərəkatları ilə, siyasi sürgün, beynəlxalq döyüşçü və tribunanın təcrübəsini zənginləşdirən qiyam və inqilab problemi ilə əlaqələndirilir. Beləliklə, yalnız satirik deyil, həm də indi əldə edilən epik bir əhatə dairəsi romantik yaradıcılıq Hugo.

Çayın ikinci yarısındakı romantizmin yeni xarakteri Hüqoda əsasən şeirdə əks olundu, bu zaman diqqətəlayiq şeir kitabları İntiqam (1853), Təfəkkür (1856), Dəhşətli il (1872), Üç cildlik Əfsanələr (1859) ) yaradılmışdır., 1877, 1883) və s.

"İntiqam" toplusundan başlayaraq bu şeir bariz və mübariz bir şəkildə demokratik bir xarakter alır. Şiir formasının ustası olan Hüqo əvvəllər “sənət üçün sənət” nəzəriyyəsindən ilham almamışdı; indi şairin 30-cu illər ərzində hazırlanan mülki missiyasını başa düşməsi əsl apogeyə çatır: şairin sözü “karat,“ oyanmalı ”, insanları böyüdməli, insanlığı yüksək əxlaqi standartlara çağırmalıdır. Odur ki, "Qisas" toplusuna giriş olaraq yerləşdirilən "Nox" şeirində bir zamanlar böyük epik şairlər Juvenal və Danteni indi ona kömək etmək üçün ilham verən nifrət muzusuna müraciət etdi. pillory”III Napoleon imperatorluğuna. Elə buna görə də naşiri Etzelə şeirində “çılğın” olacağını əvvəlcədən xəbərdar etdi, çünki Dante, Tatsitus və hətta Məsih əlində bir qamçı tutaraq xaksterləri məbəddən qovdu. Və bir şair və bir vətəndaş kimi vəzifəsini gördüyü qəzəbli qəzəbinin və qəzəbli qınamasının gücü həqiqətən o qədərdir ki, ona bir siyasi düşməni - imperatoru və dəstəsini qeyri-adi dərəcədə enerjili, qəzəbli sözlərlə vurmağa imkan verir. , ifadələrdə tərəddüd etmədən, yüksək şeirə qəsdən vulqarizmlərə, ən sərt ləkəli ləqəblərə və təhqiramiz epitetlərə kömək edir.

Dilin enerjisi və şiddəti, Hiqonun bu dövrdə mükəmməlliyə yiyələndiyi karikatura sənəti ilə satirik bir tənəzzül ilə "Qisas" şeirlərində birləşdirilir. 1851-ci ilin dekabr çevrilişi eyni "Nox" da quldur basqını şəklində, Loup Bonaparte - oğru şəklində, sinəsində bıçaqla sürünərək təsvir olunur.< трон Франции. Вторая империя появляется перед читателем то в образе балагана с большим барабаном, в который заставляют бить державную тень Наполеона I, то в виде “луврской харчевни”, где идет шумный пир и распоясавшиеся победители, хохоча, предлагают тосты: один кричит “всех резать”, другой—“грабить” и т. д. Постоянное использование реалистической детали в этих нарочито сниженных, окарикатуренных образах Второй империи позволяет увидеть источники сатиры Гюго не только в ədəbi ənənələr (Juvenal, Dante, Agrippa D "0binier), eyni zamanda Fransada İyul monarxiyası və xüsusilə I848-1851 respublikasında son dərəcə yaygın olan görmə sənətinin siyasi karikaturasında.

Bununla birlikdə, "İntiqam" kolleksiyasında belə Hugo açıq satira ilə məhdudlaşmır. Rəsmlə bənzətməyə görə, Delacroix-un inqilabi-romantik pafoslarla dolu kətanlarının Daumierin karikaturası ilə birləşdirildiyini söyləmək olar. Hüqonun satirik poeziyasının özəlliyi ondadır ki, siyasi karikatura peyğəmbərliklə, tarixi prosesin optimist konsepsiyası ilə sıx bağlıdır.

Bu zaman Hüqonun siyasi baxışları, dünyadakı fəlsəfi və dini konsepsiyası ilə birliyə qovuşur. Rəsmi dinə sadiq qalmır və katoliklərin dogmalarından qəti şəkildə imtina edir və din xadimlərinin qəzəbinə tuş gəlir. Fəqət Allahı sınaqlar, fəlakətlər və inqilablar yolu ilə insanlığı tərəqqi yoluna aparan yaxşı bir başlanğıc kimi başa düşür. Şairin nifrət etdiyi qurumlar - hər cür monarxiya və despotizm - ona bu hərəkəti əngəlləyən ətalət, hərəkətsizlik və mütləq şər kimi görünürlər, insanlığı işığa qalxmaqda gecikdirir. Beləliklə, Hugo bəşər tarixinin inkişaf dramatizmini dərindən hiss edir, lakin pisliyi və parlaq başlanğıcın son qələbəsini aradan qaldırmaq üçün nikbin inamını əsla itirmir. Bu, şübhəsiz ki, idealist, dinamik və inqilabi dünyagörüşü onun ikinci dövrdəki bütün işlərinə nüfuz edir. Hüqonun satirik dahisi tərəfindən canlandırılan reallığın mənzərəsi nə qədər dəhşətli və ya çirkin olmasına baxmayaraq, həmişə idealı, gələcəyə doğru bugünün yerini alacaq hərəkəti görmək üçün verilmiş, faktiki, indiki səviyyədən yuxarı qalxmağa çalışır. ayıb. "Gecəyə Kirayə Olun" şeirinin qəzəbli satirasının, imperator çetesinin inanılmaz səs-küylə gəzərkən, "Allahın elçisi - gələcək" gecə yolunun bir yerində olduğu mənalı sözlərlə bitməsi də boş yerə deyildir. tələsik. Bir çox Avropa xalqının əsarətindən və zülmündən, göz yaşlarından və əzablarından bəhs edən “Avropa xəritəsi” şeirinin sonunda şair yenidən gələcəyə üz tutur: “Bizi gələcək gözləyir! İndi isə fırlanır və ulayır, padşahları süpürür, sörfün gurultusu tələsir ... "

İstədiyiniz gələcəyin gəlişinin şairə heç bir halda idil görünməməsi vacibdir. Bu gələcək dəhşətli bir döyüşdə fəth edilməlidir (sörfün dinamik görüntülərini xatırlayın, göy gurultusu dolu, fırtına, Hüqonun poeziyasında davamlıdır) və bu döyüşdə əsas rol şairin müraciət etdiyi xalqlara tapşırılmışdır; onları “cənnətin dörd tərəfindən” çağıran bir şeypur səsi, onlara “qalxmağı” söyləyən əbədiyyətdir.

Xalqa davamlı inam, xalqa müraciət, xalq düşüncəsi və inqilab Hüqonun ikinci dövr şeirinin ən xarakterik xüsusiyyətləridir. Xalqla əlaqəli düşüncə və obrazlar "Qisas", "Dəhşətli il" və "Çağlar əfsanəsi" ndən keçir. "Qisas" da bir neçə xüsusi şeir insanlara həsr edilmişdir. Bunlardan birində, xarakterik romantik təzadlar üzərində qurulmuş, şair həm mülayim, həm də qorxunc okean xalqının köhnə sevimli obrazını açır, naməlum dərinliklərini gizlədir, həm dəhşətli, həm də mülayim, uçurumu bölə bilən və bir çəmən otunu qoruya bilən ( "İnsanlar") ... "Karvan" şeirində insanlar qüdrətli bir aslan şəklində görünürlər, yırtıcı heyvanlar arasında görünən, dinc və ləyaqətli, həmişə dünən gəldiyi və sabah gələcəyi yolla gedən eyni yolda gedən), - beləcə şair bu gəlişin qaçılmazlığını vurğulayır ki, bu da şiddətli uğultu, ulama və qaranlıqdan yırtıcıların fəryadını susduracaq.

"Dəhşətli il" şeirlərinin yazıldığı Fransa-Prussiya müharibəsi və Paris Kommunası ilə əlaqəli tarixi hadisələr dövrü Hüqonu daha da populyar cəsarət və qəhrəmanlıq nümunələri ilə zənginləşdirdi. Xalqın Parisini düşmənə əzmlə müqavimət göstərərək igid bir "şəhid" və "şəhər döyüşçüsü" kimi tərifləyir; Paris Kommunasının elan olunduğu gün 18 Martda əsgərləri Viktor Hüqonun özünün məyus olduğu və dəfn mərasimini atlamaq üçün barrikadaları sökdüyü zaman əzəmətli insanların "hədsiz həssaslığına" minnətdarlıqla doludur. depressiyaya düşdü, qəflətən vəfat edən oğlunun tabutunu izlədi; Versaill cəlladlarının üzərində törətdikləri vəhşicəsinə qırğın edilərkən başlarını qaldıraraq ölümlərinə getdikləri zaman Komunarların qəhrəmanlığına vurulur. “İnqilabın Hükmü” və “Qaranlıqda” şeirlərində Hugo inqilab üçün “sübh” və qaranlığa qarşı mübarizə aparan səhər qabağı “şüa” kimi danışaraq həqiqi bir üzr istədi, dramatik bir şəkil çəkdi. köhnə dünyanın mübarizəsi, uğursuz bir şəkildə “daşqın” inqilabını dayandırmağa çalışır.

Hugonun inqilabi-romantik pafosu, köhnə dünyanın tutqun xəyallarının yoxa çıxdığı uğultu dalğası və qaynayan jakuzinin ən sevdiyi obrazları ilə burada xüsusilə böyük bir şiddətə çatır. Bir epiloq kimi "Dəhşətli il" toplusuna yerləşdirilən "Qaranlıqda" şeiri 1853-cü ildə, yəni "intiqam" dövründə yaranıb - inqilab fikrinin bir olmasının bir daha təsdiqidir Onilliklər boyu ikinci dövrün Hüqonun şeirindən keçən kəsişən mövzular. Hüqonun romantik poeziyası dərin fərdi bir hiss ilə xarakterizə olunur; demək olar ki, bütün şeir toplusunu doldurur. Okean sahilinə təqaüdə çıxan, məğlub olmuş, lakin sınmayan, yurdunun şərəfsizliyini qəbul etməkdən imtina edən və qaranlıqda "yuxulu ruhlara" səslənən sürgün şairinin lirik obrazı "İntiqam" şeirlərində daim iştirak edir:

Sürgün, dəniz kənarında dayanacağam,
Qaya üstündəki qara xəyal kimi
Və sahil dalğalarının gurultulu mübahisəsi ilə,
Səsim qaranlıqda səslənəcək ...

şair bu kitabın ilk şeirində deyir.

Şairin iyirmi beş il ərzində yaratdığı şeirlərdən tərtib etdiyi "Təfəkkür" kolleksiyasının emosional palitrası qeyri-adi dərəcədə zəngindir. Diqqətəlayiq bir şey, Hugonun sevinc və kədərlərini fövqəladə görünürlük və maddi cəhətdən danışdığı intonasiyanın səmimiliyi. bədii obrazbununla dərin şəxsi hisslərini ortaya qoyur.

Lirik Hüqonun poeziyasındakı dastandan ayrılmazdır, şairin şəxsi hissləri və təcrübələri daim kainatın gərgin düşüncəsi ilə, daxili baxışları ilə nəhəng insan və hətta kosmik dünyanı əhatə etmək istəyi ilə iç-içədir. Sürgündəki uzun illərin tənhalığı, okean sahilindəki qəzəbli ünsürlərin davamlı düşüncəsi, Hügoya həm təbiətdə, həm də insan cəmiyyətində baş verən kataklizmlər haqqında bu cür düşüncələrə yönəldi. "Mən insanların əməllər, tarix, hadisələr, uğurlar, fəlakətlər, Providensin böyük mexanikası dediklərinin həqiqi mənzərələrini görürəm" deyə bir dəfə Cersi gündəliyində üç illik sürgün təcrübəsini ümumiləşdirərək yazdı.

Onsuz da satirik "İntiqam" da Hugo bu kampaniyaların böyüklüyü ilə qıtlığı və vurğulamaq üçün tarixi fresk, Napoleon və "1802 əsgərləri" nin yürütdüyü kampaniyalara çox diqqət yetirir. Napoleon I.-nin ləyaqətsiz qardaşı oğlunun başçılıq etdiyi müasir imperatorluğunun gülüncliyi, Waterloo-dakı döyüş şəkilləri, dünyanın keçmiş hökmdarının öldüyü Müqəddəs Helena adasından Moskvadan geri çəkilmələr ("Kəffarə") həqiqətən epik bir şəkildə. Təsadüfi deyil ki, məşhur Fransız ədəbi tədqiqatçısı Brunetiers bu Hüqonun şeirini “epik satira” nümunəsi adlandırdı.

Bununla birlikdə, Hüqonun poeziyası şairin “bəşəriyyəti bir növ tsiklik eposda tutmaq, tarixin bütün aspektlərində ardıcıl və eyni vaxtda təsvir etmək üçün” düşündüyü nəhəng “Çağlar əfsanəsi” dövründə əsl bir epik zirvəyə qalxır. əfsanə, fəlsəfə, din, elm, möhtəşəm bir hərəkətdə işığa qovuşmaq ”, - birinci hissəsinin ön sözündə yazdığı kimi. Bəşər tarixinin xeyirxahlığa və işığa davamlı qalxma kimi yozulması müəllifi məcbur edir. real hekayədən əfsanəvi hekayədən çox götürülən hadisələr, obrazlar və süjetlərin xüsusi seçimi. Burada tarixi dəqiqlik axtarmağa ehtiyac yoxdur: Hugo başqa - əxlaqi və tərbiyəedici vəzifələr həyata keçirir. Bunun üçün qədim tanrıları, İncil müdriklərini, əfsanəvi və tarixi padşahları və qəhrəmanları insan dramının təsvirinə cəlb edir. Əfsanədəki epik povest, demək olar ki, hər epizodunun arxasında dayanan bir simvolla əlaqələndirilir.

Hüqonun mənəvi quruluşu qeyri-adi dərəcədə canlı və güclü obrazlarda verilir. Budur Qabil, qardaşının öldürülməsindən sonra dünyanın ucqarlarına qaçır, qüllələrin hündür divarlarının arxasında və ya yeraltı boyunbağında Allahın qəzəbindən gizlənir. Və hər yerdə sərt səmalarda eyni iti gözü görür (“Vicdan”). Budur qədim dövrlərdə təriflənmiş, yaşlı atasını öldürərək taxta gələn və indi ən yüksək məhkəmə qarşısına çıxmağa cəsarət etmədən qan içində kəfən gəzən Kral Kanutun kölgəsi. Budur ağsaqqal və qadın-ananın yalvarışlarına baxmayaraq bir uşağı öldürən və bunun üçün dəmir dəbilqəsindən uçan bir qartal tərəfindən amansızcasına işgəncə verilən qaniçən feodal Tifain (“Dəbilqədən Qartal”). Şairin nəinki cinayətin üstünü açması, eyni zamanda dərhal sərt olması xarakterikdir; "intiqam" da olduğu kimi, cəzalandırıcı sözü ilə doğru qərarı edərək cinayətkarı cəzalandırır. Təəccüblü deyil ki, qartal şiddətli ağasını öldürməzdən əvvəl bir şahidlik üçün bütün kainata üz tutur: “Ulduzlu səma, qarın ağ məsumluğuna bürünmüş dağlar, çiçəklər, meşələr, sidrlər, küknarlar, ağcaqayınlar haqqında. Mən səni bu adamın qəzəbləndiyinə şahid kimi qəbul edirəm! " Təəccüblü deyil ki, "Dəbilqədən Qartal" şeirini özündə cəmləşdirən "Əfsanələr" in ikinci kitabından orta əsrlər tarixinin bütün bölməsində "Uyarılar və intiqam" fəsahətli adı var.

Çağlar Əfsanələrinin ümumi zalım ruhu pislik və intiqam mövzusu ilə əlaqələndirilir. İspan Filippi II və ya İtalyan Cosimo Medici'dən Fransız III Napoleona qədər şairin qədim dövrlərindən müasir dövrlərinə qədər bütün "Əfsanə" dən keçən kralların, monarxların, əfsanəvi və ya tarixi despotların görüntüləri bir qalereya olaraq ortaya qoyulur. xalqların həyatını tapdalayan və tapdalayan, onları müharibəyə atan, iskələ ilə təhdid edən canavarlar. Qəhrəmanlıq və nəcib başlanğıcın daşıyıcıları ilə qarşılaşırlar: hər an yaxşılıq naminə bir iş üçün hazır olan və ya cani, xalqının müdafiəçiləri olan əfsanəvi cəsarət üçün hazır olan orta əsrlərin gəzən cəngavərləri. qəhrəmanlar Sid və ya Roland və ya nəhayət, əsl insanlığı, təvazökarlığı və xeyirxahlığı özündə cəmləşdirən kasıb insanlar. Beləliklə, işığa passiv və sistematik bir qalxma deyil, şərin gücü ilə xeyirin qəhrəmanlıqla müdafiəsi arasında amansız bir qarşıdurma şair tərəfindən bir çox düşüncəli epos olan əfsanə əsasında qoyulur. fərqli epizodlar, mənəvi toqquşmalar, qəhrəmanlıq aktları və ən mənzərəli şəkillər.

"Çağlar əfsanəsi" ndə bu qədər canlı şəkildə əks olunan romantik poeziyanın səciyyəvi xüsusiyyəti, birbaşa obraz verməməsi, əksinə gündəlik gerçəkliyin çevrilməsi, bəşəriyyət tarixinin və siyasi mübarizəsinin bəzən aralı və mifoloji bir nümayişi olmasıdır. çərçivələr. "Satyr" şeiri, Herkülün bir az satiranı qulağından tutaraq onu özüylə birlikdə qədim tanrıların yaşadığı Olympusa apardığını izah edən bir göstəricidir. Əvvəlcə çirkin qonağı lağa qoyurlar, amma sonra ona lira verirlər və o, onlara Yer haqqında, ruhun doğuşu haqqında, insan və uzun müddət əziyyət çəkən tarixi haqqında mahnı oxumağa başlayır. Tədricən heyrətlənən tanrıların gözü qarşısında fövqəladə nisbətlərdə böyüyür: burada parlaq gələcək, sevgi və harmoniya, azadlıq və həyat haqqında, məhv edilmiş dogma üzərində qələbə çalma haqqında bir yazı. O, olduqca böyükdür, qüdrətli təbiəti - Panı təcəssüm etdirir və onu bütpərəst tanrı - Yupiterin sütunlarına yıxır.

Hüqonun yaradıcılığını tədqiq edənlər şairin fəlsəfi düşüncəsinin tam uyğunluğunu görünən təcəssümü ilə dəfələrlə vurğulamışlar şeir şəkilləri, ən mücərrəd anlayışları belə çəkmə qabiliyyəti, çünki düşüncələri və ya hissləri ətrafında konkret mənzərələr və ya simvolik şəkillər həmişə sərbəst doğulur. Əsrlər Əfsanəsində müəllif misilsiz mənzərəli şəkillər, parlaq sehrli şəkillər və alovlu rənglər misilsiz bir lüks əldə etmişdir. "Bir sənətkar, heykəltəraş və musiqiçi, görünən və eşidilən bir fəlsəfə yaratdı" deyən müasir Baudelaire Hüqo haqqında ədalətlə dedi.

"İntiqam" və "Çağlar əfsanəsi" ndə hiss olunan eyni epik nəfəs - tarixi və bədii baxış genişliyi, planların miqyası, fərdlərin və bütöv xalqların taleyi üçün daima qayğı Hüqonu yaradıcılığa ruhlandırdı. ikinci dövrün romanları. Bunlar "Les Miserables" (1862), "Sea Toilers of Sea" (1866). “Gülən Adam” (1869) və “Doxsan üçüncü il” (I874). Bunlar əsl dastanlardır - romantik intriqanın arxasında geniş bir tarixi planın, bütöv bir dövrün sosial həyatının dayandığı çoxşaxəli binalardır. Xüsusilə, nəhəng "Les Miserables" romanı - 19-cu əsrin orijinal ensiklopediyası - bir çox planları, süjet xətləri, motivləri və problemləri olan polifonik bir əsərdir. Buraya həm yoxsulluğun sosial problemi, həm də aşağı təbəqələrin hüquqlarının olmaması və Fransa İnqilabı, I Napoleon imperatorluğu, Waterloo Döyüşü, Bərpa, və bir sıra məsələləri əhatə edən geniş tarixi və siyasi plan daxildir. iyun monarxiyası, 1832-ci il respublika üsyanı; hökumət və qanunvericiliyin aktual məsələlərini, uşaq evsizliyi və yeraltı dünyanı gündəmə gətirir; burada əxlaqi mükəmməllik problemi ortaya qoyulur (yepiskop Myriel və sonra Jean Valjan obrazı) və Hugo nəslinin mənəvi təkamülü açıqlanır (Marius hekayəsi). Burada həm ən saf sözləri (Marius və Kozettanın sevgisi), həm də Saint-Lituanın işçi sinfi ətrafındakı Parisin qapılarında yerləşən “əzab və düşüncənin toz kolbası” kimi kəskin siyasi xarakteristikalarını eşidə bilərsiniz. barrikada müharibəsinin pafosları, inqilabın bəşəriyyətə gətirdiyi parlaq bir gələcək xəyalları (“barrikadanın ucalığından açılan üfüq”, Respublikaçı Anjolrasın çıxışında).

Hüqonun romantik qəhrəmanları həmişə vacib taleyi olan insanlardır. Yoxsa bacısının ac övladları üçün bir çörək oğurlayan və bunun üçün ağır əməyə göndərilən Jean Valjan kimi cəmiyyət tərəfindən qovulmuş kasıb insanlar, bütün gələcək həyatına dəhşətli bir damğa vurdu (“Les Miserables”). Yoxsa kralın cinayətinin qurbanıdır - erkən uşaqlıqda Gwynplaine-də satılan və eybəcər hala salmış, onunla (əzab çəkən insanlığı təcəssüm etdirən, cinayətkar sosial sistem tərəfindən xarab olmuş ("Gülən Adam")) Romantik tərəzi, hiperbol , bu personajların quruluşunda açıq şəkildə hiss olunan maksimum ifadə, qrotesk insan əziyyəti (Gwynplaine-in maskası səbəbsiz bir şəkildə "insan obrazının parodiyası" olmaqla bütün mümkün deformasiyaları üstələyir).

Hadisələrin həqiqi miqyasına uyğun olan və gündəlik fakt və fenomenlərdən ayrılmayan naturalistik təsvirdən fərqli olaraq, Hugo təsvirində gizlədilən şeylərin yalnız görünən deyil, həm də mənəvi mahiyyətini ifadə edən əhəmiyyətli, təsir edici və əzəmətli olduğunu vurğulayır. arxasında. Geniş əhatəli nəticələr, bəzən bütöv fəlsəfi konsepsiyalar həmişə Hüqonun təsvirindən qaynaqlanır. Məsələn, tipik olaraq "Gülən Adam" dakı dənizin məqsədli şəkildə təqib etdiyi (və nəhayət öz dərinliklərinə batıran kiçik Gwynplaine-i eybəcər hala salıb, əzdiyi zaman), bir çox partiyalar dalğaları üzərində bir şişəni diqqətlə daşıyır Hüqoya görə, bu qəzəbli ünsür bir cinayətə görə ilahi cəzanı və haqsız yerə təhqir olunmuş bir uşağın qorunmasını gizlədir. Kainatın belə bir təxribat təfsiri, Hüqonun da həlledici əhəmiyyət verdiyi insan tarixinə aiddir. taleyi, taleyi, təminat iradəsi, başqa bir məqamda tarixi hadisələri, məsələn müharibələr haqqında, burjua tarixçilərindən daha ayıq şəkildə mühakimə edir. Onun fikrincə, tarixi döyüşlərin və döyüşlərin qalibləri böyük generallar deyil, naməlum insanlardır, adi əsgərlər, bütün romanlarında igidliyini heç vaxt tərifləməyə son qoymayan insanların özləri.

Hüqonun romanları açıq şəkildə meyllidir. Yazıçı özü Les Miserables-da kitabının hadisələrin sadə bir eskizi olmadığını, müəyyən bir meyli özündə cəmləşdirdiyini söyləyir. Dünyanı kəskin ziddiyyətlərdə, pisdən yaxşıya doğru davamlı hərəkətdə görərək, bu hərəkəti nəinki ələ keçirməyə, həm də təbliğ etməyə, sözləri ilə aktiv şəkildə qatqı təmin etməyə çalışır. Buna görə də, birbaşa və kəskin şəkildə özünü göstərir müəllif münasibəti hadisələrə və personajlara. Les Miserables-dən piskopos Myriel kimi mütləq saleh insanlar və ya Gülər \u200b\u200bAdamdan Barkilfodro kimi mütləq canilər var. Əsrlər Əfsanəsi kimi, romanları da yalnız xarici aləmdə deyil, həm də qəhrəmanların ruhunda xeyir və şər qüvvələr arasında qızğın bir döyüşü təmsil edir. Les Miserables romantik süjetinin əksəriyyəti Jean Valjananın ruhundakı məhz belə möhtəşəm bir mübarizə üzərində qurulub, bir qasırğa, zəlzələ, nəhənglərin duelinə bənzədilən bir mübarizə. Jean Valjan bu döyüşdə vicdanı ilə qalib gəlməklə kifayətlənmir, eyni zamanda bir növ qrotesk əzəmətinə çevrilir (“Dünyada cəsarətli, fəzilətli, qəhrəman, müqəddəs olan hər şey onun içindədir”) Marius, yalnız romanın sonunda xalqdan olan bu insanın ruhunun böyüklüyünü dərk edir, "müqəddəs" olmuş keçmiş məhkum).

Hüqonun romanları həmişə eyni Jean Valjan'ın hərəkətləri və ya kiçik Gavroche’nin bacarığı kimi böyük və nəcib hisslərin və böyük işlərin romanlarıdır. inqilabi barrikadaya da buzlu səhraya atılan və daha da aciz bir körpənin həyatını xilas edən Gwynplaine'nin cəsarətli davranışı - Dey.

Beləliklə, humanist Hüqo romanlarının süjet xəttində yaxşılığı, səxavəti, həqiqəti, başa düşdüyü kimi təbliğ edir. Bundan əlavə, sərbəst şəkildə bu süjet toxumasını müəllifin çəkişmələri, əlavələri, qiymətləndirmələri, mühakimələri, sualları və cavabları ilə “ucadan” başlayır. Bu mənada müəllifin tərzi səmimi olaraq lirik və publisistikdir. Güclü və nəcib bir hərəkat hesab etdiyi Fransız İnqilabını "xeyirxahlıqla dolu" qiymətləndirməsini yol boyunca ifadə edir. Jean Valjan nümunəsindən istifadə edərək, insanın ruhunda ilahi bir təməlin, yaxşılığın alovlana biləcəyi və parlaq bir parıltıya çevrilə biləcəyi bir qığılcımın olduğu mənəvi baxışlarını ehtirasla müdafiə edir. Bu cür acınacaqlı, fəlsəfi, tarixi və siyasi geriləmələr Hüqonun romanlarının cazibədar yerlərindən birini, şübhəsiz sərvətlərini təşkil edir.

Son romanı "Doxsan üçüncü il" də Hüqonun yaradıcılığında daim dayanan inqilab problemi tam təcəssümünü alır.

Fransız inqilabının bu zirvəsini gilyotin, terror və dəhşət ili adlandıran rəsmi tarixşünaslıqda onun haqqında nə desə də, doxsan üçüncü il, Hüqo üçün “unudulmaz qəhrəmanlıq döyüşləri ili” dir. Hadisələrin ən dramatik düyününü əhatə edən (Vendee, respublikaya qarşı üsyan qaldıran, Avropa monarxlarının, İngilislərin müdhiş bir koalisiyası, Fransız torpağına girməyə hazır olan, daxili və xarici əks inqilab, bıçaq atma anını gözləyən). inqilabi Konvensiyanın ürəyi), böyük humanist Hugo, inqilabi şiddət ehtiyacına, vətəndaş müharibəsinin zorakı vəhşiliyinə gözlərini yummadan, inqilabın böyüklüyünü və insanlığını göstərmək istəyir. Və bu möhtəşəm vəzifə onun tərəfindən eyni dərəcədə möhtəşəm vasitələrin köməyi ilə həll olunur: genişlənmiş personajlar və vəziyyətlər, ziddiyyətli və hiperbolik konstruksiyalar, acınacaqlı və dramatik səhnələr, bunların hər biri yeni bir cəhəti və ya inqilabi şüurun yeni bir tərəfini ortaya qoyur. döyüşlərin hündürlüyü.

Konvensiyanın, Hugonun Himalayalarla müqayisə etdiyi inqilabın “zirvələrinin ən yüksək zirvəsi” kimi göstərilməsidir. İnqilab və onun beyni olan Konvensiya romanda xalqın ən geniş təbəqələri ilə küçə ilə sıx bağlı olan böyük bir kütləvi hərəkat kimi görünür. Sənətçinin, Konvensiyanın düşmənlərin əhatəsində olduğu dəhşətli müharibə şəraitində eyni zamanda xalq təhsili layihəsini nəzərdən keçirən, ibtidai məktəblər yaradan və xalqla əlaqəli olan Konvensiyanın yaradıcı rolunu görməsi və vurğulaması çox vacibdir. xəstəxanalar yaxşılaşdırılması məsələsi.

Ancaq romanın ən diqqətəlayiq xüsusiyyəti ondan ibarətdir ki, tarixən bu böyük miqyaslı hadisələrin - müharibələrin, inqilabların, onun siyasi və ideoloji tapşırıqların böyük əhəmiyyətini həll etməsinin eskizini çəkərkən - sənətkar bir dəqiqəlik fərdi insan dramını unutmur. bu hadisələrin fonunda açılır. Hüqonun poeziyası üçün səciyyəvi olan yüksək epik və intim lirikanın birləşməsi onun romanında daha az aydın şəkildə öz əksini tapmışdır. Buna “Doxsan üç il” in ilk bölümləri - Parisdəki “Qırmızı papaq” batalyonunun uğursuz bir kəndli qadın, dul qadın, Vendée meşələrində uşaqları ilə gizlənən bir ana ilə görüşməsi, aralarındakı dialoq sübut edir. onu və Çavuş Radoub (“Sən kimsən? .. Hansı partiyaya rəğbət bəsləyirsən? .. Göysən? Ağsan? Kimsən?" - "Uşaqlarla ...") və sərt inqilabi bir döyüşçünün göz yaşları. və yetimləri övladlığa götürərək onları taburun övladları etmək təklifi. Analığı, uşaqlığı, sevgini, mərhəməti inqilabın əzəmətli addımları ilə, parlaq gələcək naminə yer üzünü təmizləməklə necə bağlamaq olar? Bu, Hüqonun romanında yaratdığı ən vacib problemdir.

Hugonun əsas qəhrəmanları, inqilab və əks inqilab qüvvələrini şiddətli bir düelloda toqquşaraq təcəssüm etdirirlər. Savadsızlıqdan, xurafatdan və adi insanlara, xüsusən də qaranlıq kəndli kütlələrinə inqilabla mübarizədə itaət etmə kölə vərdişindən istifadə edən köhnə dünyanın qeyri-insaniliyi, sənətkar tərəfindən Markiz de Lantenak obrazında təcəssüm olunur - özünü respublikanı qəbul edən dinc kəndlərin özünü qanlı edamlar, kütləvi edamlar və yandırma elan edən üsyançı Vendenin amansızca qəddar, qətiyyətli, fəal lideri (diqqət çəkir ki, Hüqonun inqilab düşmənləri özlərindən daha az miqyaslı deyil, əks halda onun köhnə dünya ilə mübarizəsi bu qədər çətin, bu qədər dramatik olardı).

Digər bir ziddiyyətli Hugo qəhrəmanı inqilabi düşərgəyə aiddir. İnqilabçı olmuş keçmiş keşiş Cimourdain və onun şagirdi, respublikanın gənc komandiri Gauvin, respublikanı qorumaq üçün eyni böyük işə xidmət edirlər, nə də Hüqonun fikrincə, inqilabın iki əks meylini özündə cəmləşdirmirlər. Sərt və inadkar Cimourdain, respublikanın düşmənlərinə qalib gəlməsi lazım olan zorakılığa arxalanır. Dağın sevdiyi Hugo Gauvin, hərbi cəsarəti mərhəmətlə birləşdirir.

Spmoorden və Gauvinin əks mövqeləri yanan qüllədən kiçik girovları - Qırmızı Qapaq batalyonunun övladlığa götürülmüş uşaqlarını xilas edən və Respublikaçılara könüllü təslim olan Markiz Lantenakın hərəkəti ətrafında kəskin şəkildə toqquşur. Buna görə kulminasiya anı Hugonun davamlı romantik meylini kəskin şəkildə göstərir və insanların hərəkətlərinin ən yüksək insanlıq tərəfindən idarə olunmalı olduğunu, ən pis insanın ruhunda da yaxşılığın qələbə çalacağını sübut etməyə çalışır. ("İnsanlıq insansızlığı fəth etdi. Bu qələbə nəyin köməyi ilə qazandı? .. Bu qəzəb və nifrət nəhəngliyini necə məğlub etməyi bacardın? Ona qarşı hansı silahlardan istifadə edildi? Top, silahlar? Xeyr, beşik.")

Ancaq Marquis de Lantenacın səxavətli hərəkəti. Gauvinin ruhunda bir cavab doğurur - öz vicdanı ilə maaş verdiyinin ehtiraslı bir mübahisəsi: nəcibliyə və azad Lantenak'a nəcibliklə cavab verməli? Bəs Fransa?

Lantenakı azad edən Gauvin hərəkəti, inqilabın və vətənin həqiqi vəzifələri baxımından heç bir şəkildə əsaslandırıla bilməz. Gauvinin inqilabi tribunal qarşısında çıxışı onun özünü mükəmməl başa düşdüyünü və özünü ölümə məhkum etdiyini sübut edir (“Yandırılmış kəndləri, tapdanan tarlaları, vəhşicəsinə öldürülən məhkumları unutdum ... İngiltərəyə xəyanət edən Fransanı unutdum; vətənimin cəlladı. Mən günahkaram ").

İnsani hədəflə inqilabın zorla amansız vəhşi vasitələri arasındakı faciəvi ziddiyyət bu şəkildə təcəssüm etdirilir. Döyüşçülərinin nəcib səxavəti ilə inqilabı düşmənlərindən qorumaq üçün sərt ehtiyac arasındakı ziddiyyət. Hüqonun utopik proqramını, inqilabı insanlara gətirdiyi möhtəşəm indiki və ecazkar gələcəyindəki anlayışını Govznun ağzına salması heç də boş deyil (edamından əvvəl gecə Cimourdain ilə son söhbətində) . Gauvin, inqilabın hazırkı anını cəmiyyətə şəfa verməli olan təmizləyici bir fırtına kimi əsaslandırmaqdan çəkinmir (“Bilirəm. Miasmaların nə qədər dəhşətli olduğunu, qasırğanın qəzəbini başa düşürəm”). Bununla yanaşı, Gauvin (Hugo) heç bir zaman humanist istəklərindən dönməyərək inqilabdan yalnız sərt Cimourdainin dayandığı ümumbəşəri bərabərlik və bərabərliyi deyil, eyni zamanda ən yüksəklərin çiçəklənməsini də gözləyir. insan hissləri - mərhəmət, sədaqət, qarşılıqlı səxavət və sevgi; insanın "təbiətdən yuxarı qalxmasına" imkan verəcək bir "ruh respublikası" xəyal edir; insan dahisinin əbədi cəsarətli və sərhədsiz inkişafına inanır.

Bu, köhnə humanist, xeyriyyəçi Hüqonun Paris Kommunasının cəsarətli cəhdindən sonra inqilaba xüsusi qəzəblə hücum edən çoxsaylı düşmən və böhtançılara cavabı idi.

1952-ci ildə bütün dünya Viktor Hüqonun 150 illiyini qeyd edərkən, Hüqonun 19. əsrin ən yüksək bədii metodu olan realizmlə yaxınlaşmasından çox danışdıq. Bəzən üzr diləyən bir intonasiya ilə “romantizmə rəğmən” Hüqonun dövrünün gerçək reallığını, xüsusən “İntiqam” və ya “Les Miserables” kimi şah əsərlərində əks etdirdiyini yazdılar. Ancaq o vaxtdan bəri keçən iyirmi ildə Sovet ədəbi tənqidi romantizmin öyrənilməsi üçün çox şey etdi və 19-cu əsr bədii ədəbiyyatının bu metodunun çox böyük qazanclara sahib olduğunu və bu gün Hüqonu “əsaslandırmağa” ehtiyac olmadığını bildirdi. onun romantizmi.

Əslində, Hüqonun bütün estetikası (etik və fəlsəfə kimi) ruhən dərin romantik olaraq qalır, bu da yazıçının gerçəkliyi “tərk etməsi” və ya əsərində təhrif etməsi demək deyil. Əksinə, bir sıra hallarda Hüqonun romantik metodu ona müəyyən siyasi və mənəvi problemləri (məsələn, xalqın problemləri və inqilab) daha geniş miqyasda qoymasına imkan verir, bəzən birbaşa görünən hadisələrin üstünə qalxmasına imkan verir. bu gün onların arxasında görünməyən əzəmətli prosesləri görmək, gələcəyini görmək üçün ölməkdə olan epifani Gauvin deyir.

Hüqonun bütün etik və estetikası bu günün öhdəsindən gəlməyə, gündəlik həyatdan yüksəkliyə və əxlaqi ideala təkan verməyə əsaslanır. Gündəlik həyatdan bilərəkdən ayrılan naturalist metoddan fərqli olaraq, Hüqo təsəvvürün gücü və əhatəsi, gerçək və fantastik (Gwynplaine-in dəhşətli maskası kimi) ümumiliyi simvollaşdıran obrazların yaradılması ilə xarakterizə olunur. qeyri-insani dünyada bir insanın eybəcərləşməsi). Bu həm qəhrəmanların, həm hadisələrin, həm fəzilət, həm də pisliklərin həddindən artıqlığı və ziddiyyəti, qəsdən böyüdülməsi, davamlı antitezlərin estetiğidir: qara və ağ, şər və yaxşı, yalnız yanaşı yaşamır, həm də davamlı mübarizə aparır. özlərini bütün kainatda və insan ruhunda. Nəhayət, bu tamamilə romantik bir meyllilikdir: mənəvi məqsədin tipik bir xarakter yaratmaq tapşırıqları üzərində şüurlu üstünlüyü (buna görə də Hüqonu gözlənilmədən səxavətli bir hərəkətin “haqsızlığına” görə realist estetik baxımdan danlamaq olmaz. Marquis Lantenac).

Bunlar Hüqonun yaradıcılığında dünyanın bədii və romantik istirahətinin xüsusiyyətləridir, onun köməyi ilə hadisələrə humanist qiymət verməsini açıq şəkildə ifadə edir və insanların qəlbini zənginlərə və aristokratlara qarşı imkansızlara, kütlələrə cəlb edir. və zülmə qarşı mərhəmətə və hər növ zülmə, alçaqlığa və alçaqlığa qarşı mənəvi əzəmətə.

Hüqonun kitabları insanlıqları və nəcibliyi sayəsində, parlaq xəyalları, cazibələri, xəyalları sayəsində dünyanın bütün ölkələrinin böyüklərini və gənc oxucularını həyəcanlandırmağa davam edir.

Qeydlər.

F. M. Dostoyevski. Sobr. cit., t. 13. M. - L., 1930, s. 526.

Tərcümə edən V. Bryusov.

Hugo Victor Marie (1802-1885)

Böyük fransız şairi, romançı, dramaturq; Fransadakı romantik hərəkatın lideri. Besançonda anadan olub. Kapitanın üçüncü oğlu idi (daha sonra general) Zh.L.S. Hugo (əslən Lorraine) və Sophie Trebuchet (əslən Brittany). Oğlan anasının, royalist və Voltereyli fikirləri bölüşən iradəli bir qadının güclü təsiri altında böyüdü.

Uzun müddət Hüqonun təhsili qarışıq idi. Bir neçə ay Madriddəki Soylular Kollecində keçirdi; Fransada keçmiş keşiş Ata de la Riviere tərəfindən ona rəhbərlik edildi. 1814-cü ildə ən bacarıqlı şagirdlərin Böyük Louis Liseyinə getdiyi Cordier internat məktəbinə daxil oldu. Ən erkən şeir təcrübələri bu dövrə aiddir - əsasən Virgildən tərcümələr.

Qardaşları ilə birlikdə erkən şeir əsərlərinin və melodramatik roman "Byug Jar-gal" ın ilk versiyasının çap olunduğu "Literary Conservative" jurnalının nəşrini öz üzərinə götürdü. Royalist Gözəl Sənətlər Cəmiyyətinə qəbul edildi. Yeniyetmə yaşlarından qonşu qızı Adele Fouche-yə aşiq olmuşdu - özü kimi burjua və layiqli, çox varlı bir ailədən. Roman Gəlinə Məktublarda əks olundu. Hüqonun ilk şeir kitabı Odes və Müxtəlif Şeirlər, royalist odları bəyənən Kral XVIII Louis tərəfindən fərq edildi.

Yetkinləşməmiş şairə illik 1200 frank təqaüd verildi ki, bu da Viktor və Adelin evlənməsinə imkan verdi. Adele Hugo-Fouche gələcək böyük şairin ilk və sonuncusu, yeganə qanuni arvadı, övladlarının etibarlı anası oldu. Və - parlaq ərinin qurbanı. Bir qələmlə pul qazanmağa başlayan Hugo, atasına maddi asılılıqdan çıxdı, dünyada olmağa başladı. Demək olar ki, çağdaşlarından "Faun" ləqəbini aldı.
1823-cü ildə ikinci romanı Gothic üslublu bir povest olan İslandiyalı Gan'ı nəşr etdirdi. "Ades and Ballads" nəşri nəşr olundu, balladaların canlı görüntüləri yaradıcılığında romantik meyllərin güclənməsindən xəbər verdi.

Hugonun dostları və tanışları arasında A. de Vigny, A. de Saint-Valri, C. Nodier, E. Deschamp və A. de Lamartine kimi yazıçılar var idi. "Fransız Muse" jurnalında Se-nakl qrupunu (fr. "Community", "Commonwealth") quraraq, tez-tez Arsenal kitabxanasının kuratoru Nodier salonunda görüşdülər. Xüsusilə yaxın münasibətləri Hugo və C. Sainte-Beuve bağladı. 1827-ci ildə Hugo, "Cromwell" pyesini, "Ölümə məhkum edilən son gün" hekayəsini və Hugoya şöhrət qazandıran "Şərq motivləri" şeir toplusunu nəşr etdirdi.

1829-1843-cü illər arasındakı dövr Hugonun işində son dərəcə məhsuldar idi. "Marion Delorme" və "Hernani" pyesləri meydana çıxdı. Notre-Dame de Parisin uğuru müvəffəqiyyətini möhkəmləndirdi. "Marion Delorme" tamaşaya qoyuldu, arxasında "Kral Əyləncələr", "Lucrezia Borgia", "Maria Tudor", "Angelo", "Ruy Blaz" və "Burggrafs" səhnə işığı göründü. Hüqonun şəxsi həyatında mühüm hadisələr baş verdi. Sainte-Beuve arvadına aşiq oldu və keçmiş dostlarının yolları fərqli yollarla getdi. Hugo özü aktrisa Juliette Drouet üçün bir ehtiras içində idi. Onların münasibətləri 1883-cü ildə vəfat edənə qədər davam etdi. 1831-1840-cı illərdə nəşr olundu. lirik şeirlər toplusu əsasən şairin şəxsi təcrübələrindən ilhamlanır: "Payız yarpaqları", "Alatoranlığın nəğmələri", "İç səslər". "Ədəbi-fəlsəfi qarışıq" tənqidi oçerklər toplusu nəşr olundu.

1841-ci ildə Hüqonun xidmətləri, onu üzv seçən Fransız Akademiyası tərəfindən tanınır. Fransa və Almaniya arasındakı beynəlxalq əlaqələr proqramını əks etdirdiyi "Reyn" səyahət qeydləri kitabını nəşr etdirir.

1843-cü ildə şair bir faciə yaşadı: sevdiyi qızı Leopoldina və əri Çarlz Vakri Sena dənizində boğuldu. Bir müddət cəmiyyətdən təqaüdə çıxan Hugo, 1848-ci il inqilabı ilə kəsilən böyük "Çətinlik" romanı üzərində işləməyə başladı. Hugo siyasətlə məşğul oldu, Milli Məclisə seçildi; 1851-ci il dövlət çevrilişindən sonra qaçdı.

Uzun sürgün zamanı Hüqo ən böyük əsərlərini yaratdı: "Qisas" ortaya çıxdı - III Napoleonu tənqid edən şair bir satira; lirik və fəlsəfi şeir toplusu "Təfəkkür"; epik şair kimi şöhrətini təsdiqləyən "Çağlar əfsanələri" nin ilk iki cildi nəşr olundu. 1860-1861-ci illərdə. Hugo başladığı “Çətinlik” romanına qayıtdı.

Kitab 1862-ci ildə indiki məşhur Les Miserables adı ilə nəşr edilmişdir. "William Shakespeare" risaləsini, "Sokaklar və Meşələrin Mahnıları" şeirlər toplusunu, eyni zamanda iki romanını - "Dəniz İşçiləri" və "Gülən Adam" ı nəşr etdirdi.

1871-ci ildə Milli Məclisə seçilən Hugo qısa müddətdə millət vəkili vəzifəsindən istefa etdi. "Dəhşətli il" kolleksiyası onun vətənpərvərliyinin və Almaniya haqqında xəyallarını itirməsinin dəlili oldu.

Yenidən "Doxsan üçüncü il" romanını yazaraq tarixi romana üz tutdu. 75 yaşında "Baba olmaq sənəti" adlı kolleksiyasını nəşr etdirdi.

1885-ci ilin mayında Hüqo xəstələndi və 22 Mayda evində öldü. Hugonun qalıqları Volter və J.-J.-nin yanında Panteonda yerləşdirildi. Russo.

Hugo Victor Marie, Fransız yazıçısı, şairi, romantikanın görkəmli bir nümayəndəsidir ədəbi istiqamət - 26 fevral 1802-ci ildə Besançonda anadan olub. Atası yüksək rütbəli bir hərbçi idi, bu səbəbdən Hugo, uşaq ikən daha sonra onun romantik olaraq formalaşmasında rol oynayan Korsika, Elba, Marsel, Madrid'i ziyarət etməyi bacardı. yazıçı. Şəxsiyyətinin formalaşmasında gözə çarpan bir izi anasının monarxist və Volter baxışları oynadı. Boşandıqdan sonra Viktoru götürdü və 1813-cü ildə Parisdə yerləşdilər. Təhsili paytaxtda davam etdi: 1814-cü ildə Hugo Cordier'in xüsusi internat məktəbinin şagirdi oldu, 1814-1818-ci illərdə Böyük Louis Liseyinin tələbəsi oldu.

Hugo 14 yaşında yazmağa başladı. İlk nəşrləri - debüt şeirləri və "Bug Jargal" romanı 1821-ci ilə təsadüf edir. Viktor, anasının ölümü onu dolanışıq mənbəyi axtarmağa məcbur etdiyi 19 yaşındaydı və bir yazıçı sənətini seçdi. "Odes və müxtəlif şeirlər" şeirlər toplusu (1822) XVIII Lüdovi cəlb etdi və müəllifə illik icarə haqqı gətirdi. Elə həmin il Hugo, beş uşaq atası olduğu evlilikdə Adele Fouche ilə evləndi.

1827-ci ildə yazılmış "Cromwell" dramına giriş, Fransız dramaturgiyasında yeni - romantik bir istiqamətin əsl manifestosuna çevrildiyi üçün Hüqonu ümumi diqqətə cəlb etdi. Onun sayəsində, habelə "Məhkumun Son Günü" hekayəsi (1829) və "Şərq motivləri" şeirlər toplusu (1829) sayəsində müəllif hədsiz şöhrət qazandı. 1829-cu il, yaradıcı bioqrafiyasında 1843-cü ilə qədər davam edən son dərəcə məhsuldar bir dövrün başlanğıcı oldu.

1829-cu ildə Hugo, başqa bir yüksək rezonans doğuran əsər - ədəbi mübahisələrə son qoyan və demokratik romantizmin son qələbəsini qeyd edən "Hernani" dramını yazdı. Dramatik təcrübələr Hugo'yu yalnız məşhur deyil, həm də varlı bir yazar etdi. Bundan əlavə, teatrlar ilə fəal əməkdaşlıq başqa bir satın alma təqdim etdi: aktrisa Juliette Drouet, həyatında otuz ildən çox müddət ərzində onun muzeyi və məşuqəsi olan ortaya çıxdı. 1831-ci ildə Hüqonun ən populyar romanlarından biri olan Notre Dame Katedrali nəşr olundu.

1841-ci ildə yazıçı Fransız Akademiyasının üzvü oldu və bu, ədəbiyyat sahəsindəki xidmətlərinin rəsmi tanınması demək idi. 1843-cü ildə qızı və kürəkəninin faciəli ölümü onu yaradıcı axtarışlar lehinə fəal ictimai həyatı tərk etməyə məcbur etdi: məhz o vaxt Hüqonun şərti olaraq adlandırdığı genişmiqyaslı bir sosial roman fikri ortaya çıxdı. "Çətinlik". Lakin 1848-ci il inqilabı yazıçıyı ictimai və siyasi fəaliyyətin qoynuna qaytardı; həmin il Milli Məclisə seçildi.

1851-ci ilin dekabrında bir dövlət çevrilişindən sonra özünü imperator elan edən Louis III Napoleon Bonaparte qarşı çıxan Victor Hugo, ölkəni tərk etmək məcburiyyətində qaldı. Təxminən iyirmi ili xarici bir ölkədə keçirdi və Britaniya adalarında yaşadı, burada böyük şöhrət əsərləri, xüsusən "Təfəkkürlər" lirik toplusunu (1856), "Les Miserables" romanlarını (1862, yenidən işlənmiş "Çətinlik") yazdı. ), "İşçilər dəniz" (1866), "Gülən adam" (1869).

1870-ci ildə III Napoleonun devrilməsindən sonra uzun illər müxalifətin şəxsiyyəti kimi fəaliyyət göstərən Hüqo zəfərlə Parisə qayıtdı. 1871-ci ildə Milli Məclisə seçildi, lakin əksəriyyətin mühafizəkar siyasəti yazıçının deputat postundan istefa etməsinə səbəb oldu. Bu dövrdə Hugo ədəbi fəaliyyətini davam etdirdi, ancaq şöhrətini artıracaq bir şey yaratmadı. 1883-cü ildə Juliette Drouet-in ölümünü dəhşətli bir itki kimi yaşadı və iki il sonra 22 May 1885-ci ildə 83 yaşlı Viktor Hüqonun özü getdi. Dəfn mərasimi milli bir hadisə idi; böyük yazıçı qalıqları Panteonda - qalıqların olduğu yerdə dayanır

© 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr