Raphael, sənətin inkişaf yolunda monumental təsiri olan bir sənətkardır. Rafael Santi haqlı olaraq İtaliya Yüksək İntibahının üç böyük ustasından biri hesab olunur.

Giriş

İnanılmaz dərəcədə ahəngdar və sakit rəsmlərin müəllifi, Vatikan Sarayında Madonnas və monumental fresklərin şəkilləri sayəsində müasirlərindən tanındı. Raphael Santinin tərcümeyi -halı və yaradıcılığı üç əsas dövrə bölünür.

Rəssam ömrünün 37 ilində bütün rəsm tarixində ən gözəl və təsirli kompozisiyalar yaratdı. Rafaelin əsərləri ideal sayılır, fiqurları və simaları qüsursuzdur. Sənət tarixində o, mükəmməlliyə nail olan yeganə sənətkar kimi çıxış edir.

Raphael Santinin qısa tərcümeyi -halı

Raphael 1483 -cü ildə İtaliyanın Urbino şəhərində anadan olub. Atası sənətkar idi, ancaq oğlanın 11 yaşında olanda öldü. Atasının ölümündən sonra Rafael Peruginonun atelyesində şagird oldu. İlk əsərlərində ustadın təsiri hiss olunur, ancaq təhsilinin sonunda gənc rəssam öz üslubunu tapmağa başlayır.

1504 -cü ildə gənc rəssam Rafael Santi Florensiyaya köçdü və burada Leonardo da Vinçinin üslubuna və texnikasına heyran qaldı. Mədəni paytaxtda bir sıra gözəl Madonnalar yaratmağa başladı; orda ilk sifarişləri aldı. Florensiyada gənc usta Rafael Santinin yaradıcılığına ən güclü təsir göstərən ustalar da Vinçi və Mikelancelo ilə görüşdü. Ayrıca Florence Raphael, yaxın dostu və müəllimi Donato Bramante ilə tanışlığına borcludur. Raphael Santinin Florensiya dövründə tərcümeyi -halı yarımçıq və qarışıqdır - tarixi məlumatlara görə, sənətçi o vaxt Florensiyada yaşamırdı, amma tez -tez ora gəlirdi.

Florensiya sənətinin təsiri altında dörd il ona nail olmağa kömək etdi fərdi üslub və bənzərsiz bir rəngləmə texnikası. Romaya gəldikdən sonra Raphael dərhal Vatikan məhkəməsində rəssam oldu və Papa II Yuliusun şəxsi istəyi ilə papa işi üçün freskalar üzərində çalışdı (Stanza della Segnatura). Gənc usta, bu gün "Raphael Odaları" (Stanze di Raffaello) kimi tanınan bir neçə başqa otağı rəngləməyə davam etdi. Bramantenin ölümündən sonra Rafael Vatikanın baş memarı təyin edildi və Müqəddəs Pyotr Bazilikasının inşasına davam etdi.

Raphaelin yaradıcılığı

Rəssamın yaratdığı kompozisiyalar yalnız Leonardonun rəsmləri və Mikelancelo əsərlərinin rəqabət apara biləcəyi zəriflik, harmoniya, hamar xətlər və formaların mükəmməlliyi ilə məşhurdur. Təəccüblü deyil ki, bu böyük ustalar "əlçatmaz üçlüyü" meydana gətirirlər. Yüksək İntibah.

Rafael son dərəcə dinamik və aktiv bir insan idi, buna görə də qısa ömrünə baxmayaraq, rəssam monumental və dəzgah rəsm əsərlərindən ibarət zəngin bir irs qoyub getdi. qrafik işləri və memarlıq nailiyyətləri.

Rafael sağlığında mədəniyyət və sənətdə çox təsirli bir şəxsiyyət idi, əsərləri standart hesab olunurdu bədii bacarıq lakin Santinin vaxtsız ölümündən sonra diqqət Michelangelo yaradıcılığına yönəldi və 18 -ci əsrə qədər Rafaelin irsi nisbətən unuduldu.

Raphael Santinin yaradıcılığı və tərcümeyi-halı üç dövrə bölünür, əsas və ən təsirli dövrü sənətçinin Florensiyada keçirdiyi dörd il (1504-1508) və ustadın ömrünün qalan hissəsi (Roma 1508-1520) təşkil edir.

Florensiya dövrü

1504-1508 -ci illərdə Rafael rəhbərlik etdi köçəri obrazı həyat Florensiyada uzun müddət qalmadı, amma buna baxmayaraq, həyatının dörd ilini və xüsusən də yaradıcılığını nəzərə alaraq Rafaelə ümumiyyətlə Florensiya dövrü deyilir. Daha inkişaf etmiş və dinamik olan Florensiya sənəti gənc rəssamın üzərində böyük təsirə malik idi.

Perugiya məktəbinin təsirindən daha dinamik və fərdi üsluba keçid Florensiya dövrünün ilk əsərlərindən biri - "Üç lütf" də görünür. Rafael Santi fərdi üslubuna sadiq qalaraq yeni tendensiyaları mənimsəməyi bacarıb. Monumental rəsm 1505 -ci ilin fresklərindən də göründüyü kimi dəyişdi. Divar kağızları Fra Bartolomeonun təsirini göstərir.

Ancaq bu dövrdə da Vinçinin Rafael Santinin yaradıcılığına təsiri ən aydın şəkildə izlənilir. Raphael, Leonardonun yenilikləri olan təkcə texnika və kompozisiya elementlərini (sfumato, piramidal quruluş, kontrpost) mənimsəmiş, həm də ustanın o dövrdə tanınmış bəzi fikirlərini mənimsəmişdir. Bu təsirin başlanğıcını hətta "Üç lütf" rəsmində də görmək olar - Rafael Santi əvvəlki əsərlərindən daha dinamik kompozisiyadan istifadə edir.

Roma dövrü

1508 -ci ildə Rafael Romaya gəldi və ömrünün sonuna qədər orada yaşadı. Vatikanın baş memarı Donato Bramante ilə dostluq onu Papa II Yuliusun sarayında isti qarşılamağa səbəb oldu. Demək olar ki, hərəkətdən dərhal sonra Raphael Stanza della Segnatura üçün freskalar üzərində genişmiqyaslı işlərə başladı. Papa işinin divarlarını bəzəyən kompozisiyalar hələ də monumental rəssamlıq idealı hesab olunur. "Afina Məktəbi" və "Müqəddəs Kitab haqqında mübahisələr" xüsusi yer tutan fresklər, Rafaelə layiqli tanınma və sonsuz sifariş axını verdi.

Romada Raphael, Rönesansın ən böyük emalatxanasını açdı - 50 -dən çox sənətçi tələbəsi və köməkçisi Santinin nəzarəti altında çalışdı, bir çoxları sonradan oldu. görkəmli rəssamlar(Giulio Romano, Andrea Sabbatini), heykəltəraşlar və memarlar (Lorenzetto).

Roma dövrü də Raphael Santinin memarlıq araşdırması ilə xarakterizə olunur. Qısa müddət ərzində Romanın ən nüfuzlu memarlarından biri idi. Təəssüf ki, vaxtından əvvəl ölməsi və sonradan şəhərin arxitekturasının dəyişməsi səbəbindən hazırlanan planlardan bir neçəsi reallaşdı.

Raphael Madonna

Zəngin karyerası ərzində Raphael, Məryəm və körpə İsanı əks etdirən 30 -dan çox kətan yaratdı. Raphael Santi'nin Madonnaları Florensiya və Romalılara bölünür.

Florentine Madonnas - Leonardo da Vinçinin təsiri altında yaradılmış, körpəsi olan gənc Məryəmi təsvir edən rəsmlər. Vəftizçi Yəhya tez -tez Madonna və İsanın yanında təsvir olunur. Florentin Madonnaları sakitlik və ana cazibəsi ilə xarakterizə olunur, Raphael qaranlıq tonlardan və dramatik mənzərələrdən istifadə etmir, buna görə də rəsmlərində əsas diqqəti onların üzərində təsvir edilmiş gözəl, təvazökar və sevən analar, eləcə də formaların və harmoniyanın mükəmməlliyi təşkil edir. xətlər.

Roman Madonnalar, Rafaelin fərdi üslubu və texnikasına əlavə olaraq, artıq təsirini izləmək mümkün olmayan rəsmlərdir. Roma kətanlarının başqa bir fərqli xüsusiyyəti kompozisiyadır. Florensiyalı Madonnalar dörddə üçdə təsvir edildiyi halda, Romalılar tez-tez tam boyada boyanırlar. Bu seriyanın əsas əsəri "mükəmməllik" adlanan və musiqi simfoniyası ilə müqayisə edilən möhtəşəm Sistine Madonnadır.

Raphaelin Stanzaları

Papa sarayının (indiki Vatikan Muzeyi) divarlarını bəzəyən monumental kətanlar Rafaelin ən böyük əsərləri hesab olunur. Rəssamın Stanza della Segnatura üzərində işini üç il yarımda bitirdiyinə inanmaq çətindir. Aralarında möhtəşəm "Afina Məktəbi" nin olduğu fresklər son dərəcə detallı və keyfiyyətli bir şəkildə boyanmışdır. Rəsmlərə və hazırlıq eskizlərinə görə, üzərində işləmək, Raphaelin zəhmətini və sənət qabiliyyətini bir daha sübut edən inanılmaz dərəcədə vaxt aparan bir proses idi.

Stanza della Segnaturadan dörd fresk insanın mənəvi həyatının dörd sahəsini təsvir edir: fəlsəfə, ilahiyyat, poeziya və ədalət - "Afina Məktəbi", "Müqəddəs Kitab haqqında mübahisələr", "Parnass" və "Hikmət, Həlimlik və Güc" kompozisiyaları. "(" Dünya Fəzilətləri ") ...

Raphaelə başqa iki otağı rəngləmək tapşırıldı: Stanza dell'Incendio di Borgo və Stanza d'Eliodoro. Birincisində papalıq tarixini təsvir edən kompozisiyalar olan fresklər, ikincisində isə kilsənin ilahi himayəsi var.

Raphael Santi: portretlər

Rafaelin əsərindəki portret janrı dini və hətta mifoloji və ya tarixi rəsm kimi önəmli deyil. Sənətçinin erkən portretləri texniki cəhətdən digər kətanlarından geri qalır, lakin sonrakı texnologiya və tədqiqatın inkişafı insan formaları Rafaelin sənətkarın sükunəti və aydınlığı ilə dolu real portretlər yaratmasına icazə verdi.

Onun çəkdiyi Papa II Yuliusun portreti bu günə qədər gənc rəssamlar üçün nümunə və istək obyektidir. Texniki icranın harmoniyası və tarazlığı və rəsmin emosional yükü yalnız Rafael Santinin əldə edə biləcəyi bənzərsiz və dərin təəssürat yaradır. Bugünkü fotoşəkil, Papa II Yuliusun portretinin bir anda əldə etdiyi şeylərə qadir deyil - ilk görən insanlar qorxur və ağlayırdılar, buna görə də Rafael təkcə üzünü deyil, həm də cismin əhvalını və xarakterini mükəmməl şəkildə çatdıra bildi. görüntünün.

Raphaelin başqa bir təsirli portreti Rubens və Rembrandt tərəfindən kopyalanan "Baldassare Castiglione portreti" dir.

Memarlıq

Raphaelin memarlıq üslubu, Bramante'nin gözlənilən təsirinə məruz qaldı, bu səbəbdən Raphaelin Vatikanın baş memarı və Romanın ən nüfuzlu memarlarından biri olduğu qısa bir dövr, binaların stilistik birliyini qorumaq üçün bu qədər vacibdir.

Təəssüf ki, bu günə qədər böyük ustanın tikinti planlarından bir neçəsi var: Rafaelin bəzi planları onun ölümü səbəbindən həyata keçirilmədi və artıq tikilmiş bəzi layihələr ya söküldü, ya da köçürüldü və yenidən quruldu.

Planın sahibi Rafaelin əlidir Həyət Vatikan şəhəri və ona baxan boyalı lojiklər, yuvarlaq kilsə Sant 'Eligio degli Orefici və Santa Maria del Poppolo kilsəsindəki kilsələrdən biri.

Qrafik əsərlər

Raphael Santi tərəfindən çəkilən rəsm, sənətçinin mükəmməlliyə qovuşduğu yeganə təsviri sənət növü deyil. Ən son olaraq, onun rəsmlərindən biri ("Gənc Peyğəmbərin Başı") 29 milyon funt sterlinqə hərraca çıxarıldı və sənət tarixində ən bahalı rəsm əsəri oldu.

Bu gün Rafaelin əlinə aid 400 -ə yaxın rəsm var. Onların əksəriyyəti eskizlərdir rəsmlər lakin ayrı -ayrılıqda müstəqil əsərlər hesab edilə bilənlər də var.

Raphaelin qrafik əsərləri arasında böyük ustadın rəsmlərindən çoxlu oymalar yaradan Marcantonio Raimondi ilə birlikdə yaradılmış bir neçə kompozisiya var.

Bədii irs

Bu gün rəsmdə şəkillərin və rənglərin harmoniyası kimi bir anlayış Raphael Santi adı ilə eynidir. İntibah bu gözəl ustadın işində bənzərsiz bir bədii görmə və demək olar ki, mükəmməl bir icra əldə etdi.

Rafael öz nəslinə bədii və ideoloji bir miras qoydu. O qədər zəngin və müxtəlifdir ki, ömrünün nə qədər qısa olduğuna inanmaq çətindir. Rafael Santi, yaradıcılığının müvəqqəti olaraq Mannerizm dalğası və daha sonra Barok ilə əhatə olunmasına baxmayaraq, dünya sənəti tarixinin ən təsirli sənətçilərindən biri olaraq qalır.

Raphael (Rafaello Santi) (1483 - 1520) - rəssam (rəssam, qrafik rəssam), Yüksək İntibah dövrünün memarı.

Raphael Santi tərcümeyi -halı

1500 -cü ildə Perugia'ya köçdü və rəssamlıq təhsili almaq üçün Perugino studiyasına daxil oldu. Eyni zamanda, Raphael ilk müstəqil əsərləri ifa etdi: atasından alınan bacarıq və qabiliyyətlər təsirləndi. İlk əsərlərindən ən müvəffəqiyyəti - "Madonna Conestabile" (1502-1503), "Cəngavərin Xəyalı", "Müqəddəs George" (hər ikisi 1504)

Özünü bacarıqlı bir sənətçi kimi hiss edən Raphael, 1504 -cü ildə müəllimini tərk edərək Florensiyaya köçdü. Burada ən azı on əsərini həsr etdiyi Madonna obrazını yaratmaq üçün çox çalışdı (Madonna ilə Goldfinch, 1506-1507; Entombment, 1507 və s.).

1508 -ci ilin sonunda Papa II Julius, Rafaelin sənətçinin son dövrünü keçirdiyi Romaya köçməyə dəvət etdi. qısa ömür... Papa sarayında "Apostol Taxtının rəssamı" vəzifəsini aldı. Onun yaradıcılığında əsas yeri indi Vatikan Sarayının mərasim otaqlarının (stanzaları) divar kağızları tutur.

Romada, Rafael portret rəssamı olaraq mükəmməlliyə qovuşdu və memar kimi istedadını həyata keçirmək fürsəti qazandı: 1514 -cü ildən Müqəddəs Pyotr Katedralinin inşasına nəzarət etdi.

1515 -ci ildə qədim abidələrin öyrənilməsi və qorunması və qazıntılara nəzarət edilməsi nəzərdə tutulan antik əsərlər üzrə komissar təyin edildi.

Raphaelin ən məşhur əsərləri olan Sistine Madonna (1515-1519) Romada da yazılmışdır. V son illər Həyat, məşhur sənətçi sifarişlərlə o qədər yüklənmişdi ki, özünü eskizlər tərtib etmək və iş üzərində ümumi nəzarəti məhdudlaşdırmaqla şagirdlərə tapşırmaq məcburiyyətində qaldı.
6 aprel 1520 -ci ildə Romada öldü.

Faciə parlaq ustad layiqli davamçılarını geridə buraxa bilməyəcəyi məlum oldu.

Ancaq Rafaelin əsərləri dünya rəssamlığının inkişafına böyük təsir göstərdi.

Rafael Santinin sənəti

İntibah dövrünün humanizminin ən parlaq və ən uca idealları ideyası, Rafael Santi (1483-1520) əsərində ən tam şəkildə təcəssüm etdirilmişdir. Qısa, son dərəcə hadisəli bir ömür yaşayan Leonardonun daha gənc çağdaşı, Raphael, sələflərinin nailiyyətlərini sintez etdi və möhtəşəm memarlıq və ya mənzərə ilə əhatə olunmuş gözəl, ahəngdar inkişaf etmiş bir insan idealını yaratdı.

On yeddi yaşında bir oğlan kimi əslini kəşf edir yaradıcı yetkinlik, harmoniya və mənəvi aydınlıq ilə dolu bir sıra obrazlar yaratmaq.

Zərif lirizm və incə mənəviyyat, ilk əsərlərindən birini - şəffaf Umbriya mənzərəsi fonunda təsvir edilmiş gənc ananın işıqlı bir obrazını - "Madonna Conestabile" (1502, Sankt -Peterburq, Ermitaj) ilə fərqləndirir. Fiqurları kosmosda sərbəst şəkildə düzmək, onları bir -biri ilə və ətraf mühitlə birləşdirmək qabiliyyəti "Məryəmin nişanəsi" (1504, Milan, Brera Qalereyası) kompozisiyasında da özünü göstərir. Mənzərənin quruluşundakı genişlik, memarlıq formalarının harmoniyası, kompozisiyanın bütün hissələrinin tarazlığı və bütövlüyü Rafaelin Yüksək İntibah ustası kimi formalaşdığını göstərir.

Florensiyaya gəlişi ilə Raphael, aydın plastik başlanğıcı və reallığı geniş əhatə etməsi ilə Florensiya məktəbinin sənətçilərinin ən əhəmiyyətli uğurlarını asanlıqla mənimsəyir.

Sənətinin məzmunu qalmaqdadır lirik mövzu parlaq ana sevgisi, buna xüsusi əhəmiyyət verir. "Yaşıllıqdakı Madonna" (1505, Vyana, Tarix Tarixi Muzeyi), "Goldfinch ilə Madonna" (Florensiya, Uffizi), "Gözəl Bağban" (1507, Paris, Luvr) kimi əsərlərdə daha yetkin bir ifadə alır. Əslində, hamısı Məryəmin, körpə Məsihin və Vəftizçinin fiqurlarından ibarət eyni tip kompozisiyanı dəyişir və əvvəllər Leonardonun tapdığı ruhda gözəl bir kənd mənzərəsi fonunda piramidal qruplar yaradır. kompozisiya texnikası... Hərəkətlərin təbiiliyi, formaların yumşaq plastisiyası, melodik xətlərin hamarlığı, ideal Madonna tipinin gözəlliyi, mənzərə fonlarının aydınlığı və təmizliyi bu kompozisiyaların məcazi quruluşunun əzəmətli poeziyasını açmağa kömək edir. .

1508 -ci ildə Rafael Romada işləməyə, hakimiyyəti yüksələn, iddialı və enerjili olan Papa II Yuliusun məhkəməsinə dəvət edildi. sənət xəzinələri paytaxtı və o dövrün ən istedadlı mədəniyyət işçilərini xidmətinə cəlb edir. 16 -cı əsrin əvvəllərində Roma, ölkənin milli birləşməsi üçün ümidlər doğurdu. Milli nizam idealları yaradıcılıq yüksəlişinə, sənətdə qabaqcıl istəklərin təcəssümü üçün zəmin yaratdı. Burada, antik dövrün irsinə yaxın, Rafaelin istedadı yeni bir əhatəyə və sakit əzəmətin xüsusiyyətlərinə yiyələnərək inkişaf edir.

Raphael, Vatikan Sarayının mərasim otaqlarını (sözdə stanzalar) rəngləmək üçün bir sifariş alır. 1509 -dan 1517 -yə qədər fasilələrlə davam edən bu əsər, İntibah dövrünün memarlıq və rəssamlıq sintezi problemini inamla həll edərək İtaliya monumental sənətinin ən böyük ustaları arasında Rafaelin namizədliyini irəli sürdü.

Monumentalist və dekorativ Rafaelin hədiyyəsi Station della Senyatura (mətbuat otağı) rəsm əsnasında bütün parlaqlığı ilə özünü göstərdi.

Yelkənli tonozlarla örtülmüş bu otağın uzun divarlarında, "Ruhani mübahisə" və "Afina məktəbi", dar divarlarda - "Parnass" və "Hikmət, Həlimlik və Güc" kompozisiyaları var və bunlar insanın mənəvi dörd sahəsini təcəssüm etdirir. fəaliyyət: ilahiyyat, fəlsəfə, şeir və hüquq ... Dörd hissəyə bölünmüş tonoz, divar rəsmləri ilə vahid bir dekorativ sistem təşkil edən alleqorik fiqurlar ilə bəzədilmişdir. Beləliklə, otağın bütün sahəsi rəsmlə dolmuşdu.

Afina Adem və Həvva Mübahisə Məktəbi

Rəsmdə şəkilləri birləşdirmək Xristian dini və bütpərəst mifologiya, o dövrün humanistləri arasında Xristian dininin uzlaşma fikirlərinin yayılmasına şahidlik etdi. qədim mədəniyyət və dünyəvi prinsipin kilsə üzərində qeyd -şərtsiz qələbəsi haqqında. Hətta mübahisə iştirakçıları arasında kilsə rəhbərlərinin təsvirinə həsr olunmuş "Mübahisə" də (kilsə atalarının müqəddəslik haqqında mübahisəsi) İtaliyanın şair və sənətçilərini - Dante, Fra Beato Angelico və digərlərini tanıya bilərik. rəssamlar və yazıçılar. Bayram haqqında humanist fikirlərİntibah sənətində, gözəl və güclü bir insanın ağlını, qədim elm və fəlsəfəni tərənnüm edən "Afina Məktəbi" kompozisiyası, antik dövrlə əlaqəsindən bəhs edir.

Rəsm parlaq bir gələcək xəyalının təcəssümü olaraq qəbul edilir.

Möhtəşəm tağlı aralığın dərinliyindən, mərkəzində görkəmli boz saqqallı Platon və inamlı, ilhamlanmış Aristotelin əlini yerə işarə edərək qurucuları olan bir qrup qədim mütəfəkkir ortaya çıxır. idealist və materialist fəlsəfə. Nərdivanların solunda, Pythagoras, tələbələri ilə əhatə olunmuş kitabın üstündə əyildi, sağda - Evklid və burada, ən kənarında, Rafael özünü rəssam Sodomanın yanında təsvir etdi. Bu incə, cazibədar üzü olan bir gəncdir. Freskdəki bütün personajları yüksək mənəvi yüksəliş əhval -ruhiyyəsi birləşdirir, dərin fikir... Hər bir xarakterin öz yerini tutduğu və arxitekturanın özünün nizamlılığı və əzəməti ilə yaradıcı düşüncənin yüksək yüksəliş atmosferinin bərpasına töhfə verdiyi bütövlüyü və harmoniyası ilə ayrılmaz qruplar yaradırlar.

Stanza d'Eliodorodakı "Eliodorun qovulması" freskası sıx dramı ilə seçilir. Baş verən möcüzənin ani olması - məbəd quldurunun səmavi atlı tərəfindən qovulması - işıq effektindən istifadə edərək əsas hərəkətin sürətli diaqonalı ilə çatdırılır. Papa II Julius, Eliodorusun qovulmasına baxan tamaşaçılar arasında təsvir edilmişdir. Bu, Rafaelin müasir hadisələrinə - Fransız qoşunlarının Papa Dövlətlərindən qovulmasına işarədir.

Raphael yaradıcılığının Roma dövrü portret sahəsində yüksək nailiyyətlərlə əlamətdar idi.

Bolsene'deki Kütlə personajları (Stanza d'Eliodorodakı freskalar) kəskin xarakterli portret xüsusiyyətləri əldə edir. Raphael, dəzgah rəsmində portret janrına müraciət edərək, orjinallığını burada nümayiş etdirərək, modeldəki ən xarakterik və əhəmiyyətini ortaya qoydu. Papa II Julius (1511, Florensiya, Uffizi), Papa X Leo ilə Kardinal Ludovico dei Rossi və Giulio dei Medici (təxminən 1518, eyni yerdə) və digər portret rəsmlərini çəkdi. Böyük möhtəşəmlik, monumentallıq, inam və güc xüsusiyyətlərini əldə edərək, Madonnanın obrazı sənətində əhəmiyyətli bir yer tutmağa davam edir. Uyğun, qapalı kompozisiyası ilə Madonna della Cedia (Kafedrada Madonna, 1516, Florensiya, Pitti Qalereyası).

Eyni zamanda Rafael ən böyük yaradıcılığını yaratdı "Sistine Madonna"(1515-1519, Drezden, Şəkil qalereyası), Müqəddəs Kilsəsi üçün nəzərdə tutulmuşdur. Sixtus Piacenza'da. Əvvəlki, əhval -ruhiyyəsi daha yüngül, lirik Madonnalardan fərqli olaraq, bu, dərin məna ilə dolu görkəmli bir obrazdır. Yanlardan yuxarıdan yayılan pərdələr, Məryəmin körpəsini qucağında buludların üstündə asanlıqla gəzdiyini göstərir. Baxışları, yaşadıqları dünyaya baxmağa imkan verir. Ciddi və kədərli halda, sanki gözlədiyi kimi uzaqlara baxır faciəli tale oğul. Madonnanın solunda möcüzəni həvəslə düşünən Papa Sixtus, sağda isə hörmətlə aşağı baxan Müqəddəs Barbara var. Aşağıda iki mələk yuxarı baxır və sanki bizi əsas obraza qaytarır - Madonna və uşaq düşüncəli körpəsi.

Kompozisiyanın qüsursuz harmoniyası və dinamik tarazlığı, hamar xətti konturların incə ritmi, təbiiliyi və hərəkət azadlığı bu bütöv gözəl obrazın qarşısıalınmaz gücünü təşkil edir.

Həyatın həqiqəti və idealın xüsusiyyətləri kompleksin mənəvi saflığı ilə birləşir faciəli təbiət Sistine Madonna. Bəzi tədqiqatçılar prototipini "Çadralı xanımlar" ın xüsusiyyətlərində tapdılar (təxminən 1513, Florensiya, Pitti Qalereyası), lakin Rafaelin özü dostu Castiglionaya yazdığı məktubda yaradıcılıq metodunun seçmə və ümumiləşdirmə prinsipinə əsaslandığını yazdı. Həyat müşahidələri: bir gözəllik yazmaq üçün bir çox gözəllik görməliyəm, amma əskikliyi üzündən ... gözəl qadınlar Ağlıma gələn bir fikirdən istifadə edirəm. " Beləliklə, əslində sənətçi təsadüfi və keçicinin üstündən yüksələn idealına uyğun xüsusiyyətlər tapır.

Rafael, şagirdlərinin karton və rəsmləri əsasında tamamladığı Villa Farnezina, Vatikan Loggias və bir sıra digər əsərlərini yarımçıq qoyaraq otuz yeddi yaşında öldü. Raphaelin sərbəst, zərif, təsadüfi rəsmləri yaradıcısını dünyanın ən böyük rəssamları sırasına qoydu. Memarlıqdakı işləri və tətbiqi sənət müasirləri arasında böyük şöhrət qazanan Yüksək İntibah dövrünün çox yönlü istedadlı bir fiquru kimi ona şahidlik edin. Rafaelin adı sonradan ideal sənətkarın ümumi adı oldu.

Çox sayda italyan tələbə və Rafaelin ardıcılları, müəllimin yaradıcılıq metodunu mübahisəsiz bir dogma halına gətirdilər ki, bu da təqlidin yayılmasına kömək etdi. İtalyan sənəti və humanizm böhranını qabaqcadan göstərdi.

• Rafael Santi saray şairi və rəssam ailəsində anadan olub və özü də dünyəvi bir cəmiyyətdə özünü rahat və rahat hiss edərək hakimiyyətdə olanların sevimli rəssamı idi. Buna baxmayaraq, mənşəyi aşağı idi. 11 yaşından yetim qaldı və qəyyumu illərdir ögey anasını ailə mülkü üçün məhkəməyə verir.
• Məşhur rəssam "qara rahiblər" - Benediktlərin sifarişi ilə "Sistine Madonna" əsərini çəkdi. Şedevrini şagirdlərin və ya köməkçilərin iştirakı olmadan böyük bir kətan üzərində tək yaratdı.
• Rəssamlıq tarixçisi Vasari və ondan sonra Raphaelin digər tərcümeyi -halları, bir çox "Madonnas" ın xüsusiyyətlərində çörəkçi Margarita Lutinin Fornarina kimi tanınan qızının təcəssüm olunduğunu söyləyirlər. Bəziləri onun hesablayıcı bir lecher olduğuna inanır, digərləri - sənətçinin hətta nəcib bir qadınla evlənməkdən imtina etdiyi vicdanlı bir aşiq. Ancaq bir çox sənətşünas bütün bunların sevgi və romantik bir mif olduğuna inanır əsl münasibət Raphael və qadınlar heç kimə məlum deyil.
• Rəssamın yarıçılpaq formada bir modeli təsvir etdiyi "Fornarina" adlı rəsm əsəri həkimlər arasında ehtiraslı müzakirə obyektinə çevrildi. Modelin sinəsindəki mavimsi ləkə, modelin xərçəng xəstəliyi olduğuna dair fərziyyələrə səbəb olub.
• Eyni Vasari, papa rəssamı olaraq rəssamın nə Allaha, nə də şeytana inanmadığını söyləyir. O dövrün papalarından birinin "Məsih haqqında bu nağıl bizə nə qədər qazanc gətirdi!" İfadəsi olduqca yaxşı bilinsə də, bu mümkün deyil.

Biblioqrafiya

• Oyuncaqlar Christophe. Raphael. Taschen. 2005
• Makhov A. Raphael. Gənc mühafizəçi. 2011. (Gözəl insanların həyatı)
• Eliasberg N.E. Raphael. - M.: Sənət, 1961. - 56, s. - 20.000 nüsxə. (bölgə)
• Stam S. M. Raphaelin Florensiyalı Madonnaları: (İdeoloji məzmunlu suallar). - Saratov: Saratov Universitetinin nəşriyyatı, 1982. - 80 s. - 60.000 nüsxə

Bu məqalə yazılarkən aşağıdakı saytlardan materiallar istifadə edilmişdir:citaty.su ,

Qeyri -dəqiqliklər tapsanız və ya bu məqaləni tamamlamaq istəyirsinizsə, bizə məlumat göndərin e -poçt ünvanı [e -poçt qorunur] sayt, biz və oxucularımız sizə çox minnətdar olacağıq.

Raphael (əslində Raphael Santi), biri ən böyük rəssamlar müasir zaman, 6 aprel 1483 -cü ildə Urbino şəhərində anadan olmuşdur. İlk sənət təhsilini atası rəssam Giovanni Santidən aldı və ölümündən sonra 1494 -cü ildə Umbriya rəssamı P. Perugino ilə davam etdi. Raphaelin ilk rəsm əsərləri Perugino ilə birlikdə yaşadığı vaxta aiddir. Hamısı Umbrian məktəbinin incə və dərin dini hörmətinin ümumi xarakterini daşıyır. Ancaq artıq bu dövrün sonunda yazılan "Məryəmin nişanlanması" nda (Sposalizio), Raphaelin şəxsiyyətinin xüsusiyyətləri, formalaşmağa başlayanda, bu personaj vasitəsilə parlayır.

Raphael. Məryəmin nişanlanması. 1504

Raphaelin Florensiya dövrü

Raphaelin sakit Umbria'dan Florensiyaya gəlişi ilə 1504 -cü ildə sənət fəaliyyətinin ikinci dövrü başlayır. Michelangelo, Leonardo da Vinci və Fra Bartolomeonun əsərləri, Florensiyanın özü - zərif və gözəl hər şeyin mərkəzi - bunların hamısına güclü təsir göstərdi. bədii inkişaf Michelangelo'nun gücündən təəccüblənən Raphael, Leonardo da Vinci və Fra Bartolomeo ilə birləşdi və özünü köhnə Florentinlilərin araşdırmasına həsr etdi. Emosional hərəkətlərin incə hissi və sadiq şəkildə ötürülməsi, rəqəmlərin cazibəsi və Leonardo da Vinçinin rəsmlərini fərqləndirən tonların oyunu, qrupların hörmətli ifadəsi və bacarıqlı düzülüşü, Fra xas olan bilik və təəssürat dərinliyi. Bartolomeo, bu dövrün Raphael əsərlərində öz əksini tapdı, ancaq onları artıq ortaya çıxan bir fərdilikdən məhrum etmədi. Tez -tez başqalarının təsirinə tabe olan Raphael, nisbət hissini qoruya bilməklə həmişə yalnız özünə aid olan və faydalı olanı götürdü.

Raphael. Üç lütf. 1504-1505

Florensiya dövrü Rafaelin işi "Üç lütf" və "Cəngavərin arzusu" alleqorik rəsmləri ilə başlayır.

Raphael. Allegory (Cəngavərin Xəyalı). TAMAM. 1504

Bu dəfə Müqəddəs Mikayıl və Müqəddəs Corcun əjdaha ilə döyüşləri mövzusunda məşhur panellər, "Məsih Bərəkəti" və "İskəndəriyyənin Müqəddəs Yekaterinası" rəsmləri də daxildir.

Raphael. Müqəddəs Ketrin İskəndəriyyə. 1508

Raphael Madonna

Ancaq ümumiyyətlə, Raphaelin Florensiyada keçirdiyi vaxt çox vaxt Madonnalar dövrüdür: "Goldfinch ilə Madonna", "Tempi Evinin Madonnası", "Colonna Evinin Madonnası", "Madonna del. Baldahino "," Granduca Madonna "," Canigiani Madonna "," Madonna Terranuova "," Yaşıllıqdakı Madonna "," Gözəl Bağban "adlandırılan və" Məzarın Məsihin Mövqeyi "adlı mükəmməl dramatik kompozisiya. bu dövrdə Raphaelin əsas əsərləri.

Raphael. Madonna yaşıllıqda, 1506

Burada Florensiyada Raphael Agnolo və Maddalena Doninin portretlərini çəkir və boyayır.

Raphael. Agnolo Doninin portreti. 1506

Rafaelin Roma dövrü

Bütün təsirləri ahəngdar şəkildə birləşdirən və həyata keçirən Raphael tədricən irəliləyir və Romada olduğu müddətdə fəaliyyətinin üçüncü dövründə ən yüksək mükəmməlliyə çatır. Bramantenin əmri ilə 1508 -ci ildə Raphael Santi Vatikan salonlarını fresklərlə bəzəmək üçün Papa II Yulius tərəfindən Romaya dəvət edildi. Raphaelə verilən çətin vəzifələr ona öz gücünün şüurunu aşılamışdı; Eyni zamanda Sistine Şapelini çəkməyə başlayan Mikelancelonun yaxınlığı, orada nəcib rəqabət oyatdı və Romada hər yerdən daha çox ortaya çıxan klassik qədim dünya, fəaliyyətinə yüksək bir istiqamət verdi və ifadəni ifadə etmək üçün plastik tamlıq və aydınlıq verdi. bədii fikirlər.

Rafaelin Stanza della Señaturada çəkdiyi rəsm

Üç otaq (stanza) və Vatikanın bir böyük zalı, tonozlarda və divarlarda Raphaelin freskləri ilə örtülmüşdür və buna görə də "Raphaelin misrası" adlanır. Birinci otaqda (Stanza della Segnatura - della Segnatura) Rafael insanların mənəvi həyatını daha yüksək istiqamətlərdə təsvir edirdi. İlahiyyat, fəlsəfə, hüquq və şeir tavanda alleqorik fiqurlar şəklində üzür və divarlarda dörd böyük kompozisiyanın başlıqları kimi xidmət edir. Divardakı İlahiyyat fiqurunun altında "La Disputa" - Müqəddəs St haqqında mübahisə var. Eucharist - və bunun qarşısı "Afina Məktəbi" adlanır. Birinci kompozisiyada xristian müdrikliyinin nümayəndələri qrup halında toplanır, ikincisində bütpərəstdir və bununla da İtaliya intibahı xarakterik şəkildə əks olunur. Sporda, hərəkət eyni anda yer üzündə və göydə baş verir. Göydə Allahın Anası ilə Vəftizçi Yəhya arasında Məsih oturur, həvarilərindən, peyğəmbərlərindən və şəhidlərindən bir qədər aşağı; Məsihin üstündə - gücü olan Ata Allah, mələklərlə əhatə olunmuş, Məsihin altında - Göyərçin şəklində Müqəddəs Ruh. Şəklin ortasındakı yerdə qansız bir qurban kəsmək üçün hazırlanmış bir qurbangah və ətrafında kilsə ataları, dini müəllimlər və bir neçə canlı qrupdakı adi inanclılar var. Göydə hər şey sakitdir; burada yer üzündə hər şey həyəcan və mübarizə ilə doludur. Mələklərin apardığı dörd İncil yerlə göy arasında vasitəçi rolunu oynayır.

Raphael. Eucharist haqqında mübahisə (Mübahisə). 1510-1511

Afina Məktəbinin səhnəsi heykəllərlə bəzədilmiş antik bir portikodur. Ortada iki böyük mütəfəkkir var: əlini və düşüncəsini göyə yönəldən idealist Platon və yerə baxan realist Aristotel. Ətraflarında diqqətli dinləyicilər var. Hüquq fiqurunun altında, pəncərənin kəsdiyi divarın üstündə, pəncərənin üstündə ehtiyatlılıq, güc və mülayimliyi əks etdirən üç fiqur yerləşdirilmişdir və pəncərənin yanlarında diz çökmüş Triboniyadan pandemiya alan İmperator Yustinian var. , sağda vəkilə fərmanlar təqdim edən Papa VII Gregory ...

Raphael. Afina Məktəbi, 1509

Bu freskanın qarşısında, şeir fiqurunun altında böyük qədim və yeni şairləri bir araya gətirən Parnass var.

Rafaelin Stanza di Eliodoroda çəkdiyi rəsm

İkinci kamerada (di Eliodoro), divarlarında, dramatik ilhamla "Iliodorun Məbəddən qovulması", "Bolsendəki möcüzə", "Həvari Peterin Həbsxanadan Qurtuluşu" və "Atilla , Romaya hücum zamanı Papa Leo I -in nəsihətləri və həvarilər Peter və Paulun dəhşətli təzahürü ilə dayandırıldı. "

Raphael. İliodorusun Məbəddən qovulması, 1511-1512

Bu əsərlər kilsəni xarici və daxili düşmənlərdən qoruyan ilahi şəfaəti təmsil edir. İlk dəfə idi ki, Rafael bu otağı rəngləmək üçün sevimli tələbəsi Giulio Romanonun köməyindən istifadə edirdi.

Raphael. Papa Leo I və Attilanın görüşü, 1514

Rafaelin Stanza dell Inchendio -da çəkdiyi rəsm

Üçüncü kamera (dell "Incendio"), Borqodakı atəşi, Ostiyada Saracens üzərində qələbəni, III Leonun andını və Böyük Karlın tacını dayandıran Borqodakı atəşi əks etdirən dörd divar freskası ilə bəzədilmişdir. bəzən Raphaelin son finişi verməyə vaxtı yox idi.

Konstantin Salonunda Rafael rəsm

Bitişik Konstantin Salonunda, nəhayət, kilsə çempionu və dünyəvi gücünün qurucusu Böyük Konstantinin həyatından digər səhnələrin yanında, Raphael möhtəşəm döyüşlərdən biri olan Konstantin döyüşünün güclü bir görüntüsünü yaratdı. Yeni sənət əsərləri olsa da əsasən Giulio Romano.

Raphael. 1520-1524-cü illərdə Mulvian körpüsündə Böyük Konstantin savaşı

Vatikan Loggiasdakı Raphael rəsmləri

Hələ sətirləri bitirmədən Raphael, Vatikan lojiqalarını - Müqəddəs Damas həyətini üç tərəfdən əhatə edən açıq qalereyaları bəzəməyə başlamalı idi. Loggias üçün, Raphael, Raphael İncili olaraq bilinən Əhdi -Ətiqdən səhnələr üçün 52 eskiz hazırladı. Bu Müqəddəs Kitabı Mikelancelonun Sistine Şapelindəki bibliya rəsmləri ilə müqayisə etsək, tutqun faciəli və lirik musiqiçi Michelangelo ilə sevindirici, cazibədar və zərifliyə üstünlük verən sakit epik Raphael arasındakı bütün ziddiyyət aydın şəkildə ortaya çıxır.

Sistine Şapeli üçün qobelenlər

Raphaelin Romadakı üçüncü geniş işi, Papa Leo X -in sifarişi ilə Sistine Şapelində 10 goblen üçün Həvarilərin İşlərindən səhnələri olan kartonlar idi. Onlarda Raphael tarixi rəsmin ən böyük ustalarından biridir. Eyni zamanda, Raphael, Villa Farnezine'deki Galatea Zəfərini çəkdi və eyni villanın qalereyası üçün Psixika tarixindən eskizlər hazırladı, Papanın istəyi ilə yeməklər və buxur qutuları üçün rəsmlər çəkdi.

Raphaelin Romadakı həyatı

1514 -cü ildə Leo X, Raphael'i Müqəddəs Pyotr Katedralinin inşasına baş müşahidəçi, 1515 -ci ildə isə Romadakı qazıntılardan çıxarılan qədim abidələrin nəzarətçisi təyin etdi. Və Raphael hələ də bir sıra əla portretlərin və böyük rəsmlərin icrası üçün vaxt tapdı, Bu Roma dövründə başqa şeylər arasında yaratdı; II Julius və X Leo portretləri; Madonnalar: "Pərdə ilə", "della Sedia", "di Foligno", "Alba evindən" və Madonnaların ən mükəmməli - "Sistine"; "Müqəddəs Cecilia", "Xaç Daşıma" (Lo Spasimo di Sicilia) və sənətçinin ölümündən sonra bitməmiş "Transfigurasiya". Ancaq indi də, bir çox əsər arasında, şöhrətinin zirvəsində, Raphael də hər bir şəkil üçün səylə hazırlanır, çoxsaylı eskizlər üzərində diqqətlə düşünür. Və bütün bunlarla birlikdə, son illərdə Rafael memarlıqla çox məşğul olur: planlarına görə, bir neçə kilsə, saray, villa tikilmişdi, ancaq Müqəddəs Katedral üçün. Kiçik bir Peter etməyi bacardı, Əlavə olaraq heykəltəraşlar üçün rəsmlər çəkdi və özü də heykəltəraşlığa yad deyildi: Raphael, Sankt -Peterburq Ermitajında ​​delfində bir uşağın mərmər heykəlinə sahibdir. Nəhayət, Rafael Qədim Romanı bərpa etmək fikrindən daşındı.

Raphael. Sistine Madonna, 1513-1514

1515 -ci ildən bəri işlə məşğul olan Raphael bir anlıq istirahət etmədi, pula ehtiyacı yoxdu, qazancını xərcləməyə vaxtı yox idi. Leo X, onu ev sahibi və qızıl çubuğun cəngavəri etdi. Rafaelin Roma cəmiyyətinin ən yaxşı nümayəndələri ilə dostluq əlaqələri var idi. Evdən çıxanda sevimli müəlliminin hər sözünü tutan 50 -yə yaxın şagirdindən ibarət bir izdihamla əhatələndi. Raphaelin sülhsevər, paxıllıq etməyən və pis niyyətdən təsirlənən bu izdiham meydana gəldi mehriban ailə paxıllıq və mübahisə etmədən.

Raphaelin ölümü

6 aprel 1520 Rafael, qazıntılar zamanı tutduğu hərarətdən 37 yaşında öldü; qeyri -adi gərginlikdən tükənmiş bədəni üçün ölümcül idi. Raphael evli deyildi, amma Kardinal Bibbienanın qardaşı qızı ilə nişanlandı. Vasarinin dediyinə görə, Rafael ölənə qədər bir çörəkçi qızı olan sevimli Fornarinaya ehtirasla bağlı idi və onun xüsusiyyətləri Sistine Madonnanın üzünün əsasını təşkil etmiş kimi görünür. erkən ölüm Raphael əxlaqsız bir həyat sürdü, daha sonra ortaya çıxdı və heç nəyə əsaslanmadı. Müasirlər Raphaelin mənəvi anbarına dərin hörmətlə danışırlar, Raphaelin cəsədi Panteonda dəfn edildi. 1838 -ci ildə şübhələr yarandığı üçün məzar açıldı və Rafaelin qalıqları bütöv tapıldı.

Raphael yaradıcılığının xüsusiyyətləri

Rafael Santinin yaradıcılığında, rəssamın tükənməz yaradıcı təxəyyülü hər şeydən əvvəl diqqəti cəlb edir ki, bu cür mükəmməllikdə heç kimlə rastlaşmadıq. Raphaelin fərdi rəsm və rəsmlərinin indeksi 1225 rəqəmdən ibarətdir; əsərlərinin bütün bu kütləsində artıq heç nə tapılmır, hər şey sadəlik və aydınlıqla nəfəs alır və burada, güzgüdə olduğu kimi, bütün dünya müxtəlifliyində əks olunur. Hətta onun madonna ən yüksək dərəcə fərqlidir: bir bədii ideyadan - uşağı olan gənc ananın obrazından - Raphael, görünə biləcəyi qədər mükəmməl obrazlar çıxarmağı bacardı.Rafaelin yaradıcılığının başqa bir fərqli xüsusiyyəti, bütün mənəvi hədiyyələrin gözəl bir ahəngdə birləşməsidir. Raphaelin heç bir üstünlüyü yoxdur, hər şey qeyri -adi bir tarazlıqda, mükəmməl bir gözəllikdə birləşir. Konsepsiyanın dərinliyi və gücü, kompozisiyaların rahat simmetriyası və tamlığı, işıq və kölgənin möhtəşəm paylanması, həyatın və xarakterin həqiqiliyi, rəng gözəlliyi, çılpaq bədən anlayışı və pərdəçilik - hər şey ahəngdar şəkildə birləşdirilmişdir. onun işi. İntibah sənətçisinin demək olar ki, bütün cərəyanları mənimsəyən bu çox yönlü və ahəngdar idealizmi, yaradıcı gücündə onlara tabe olmadı, öz orijinalını yaratdı, mükəmməl formalarda geyindirdi, orta əsrlərin xristian dindarlığını və genişliyini birləşdirdi. Yunanıstanın -Roma dünyasının realizmi və plastisiyası ilə yeni insanın baxışları. Şagirdlərinin böyük bir kütləsindən az adam sadəcə təqliddən yuxarı qalxdı. Raphaelin yaradıcılığında əhəmiyyətli rol oynayan və Transfiqurasiyanı bitirən Giulio Romano, ən yaxşı tələbə Raphael.

Raphael. Çevrilmə, 1518-1520

Raphael Santinin həyatı və yaradıcılığı Giorgio Vasarinin "Ən məşhur rəssamların, heykəltəraşların və memarların tərcümeyi -halları" ("Vite de" più eccellenti architetti, pittori e scultori ") kitabında, 1568 -ci ildə təsvir edilmişdir.

Raphael Santi. Onun həyatı və bədii fəaliyyət Brilliant Semyon Moiseevich

Fəsil IX. Raphaelin ölümü

Fəsil IX. Raphaelin ölümü

Xəstəlik. - Will. - Müasirdən məktub. - Xalqın kədəri. - "Çevrilmə". - Rafael türbəsi. - Onu açmaq. - Goethe Raphael haqqında. - 400 illiyi. - Rafaelin unudulması və ona qayıtması. - Thorvaldsen-in relyefi. - Ermitajda Raphael. - "Madonna Conestabile". - Onu almaq və yeni bir qanun. - Üç dahi. - Goetenin sözləri .

1520 -ci ildə yeni dizaynlar arasında və bitməmiş əsərlər, yalnız 37 yaşında, doğulduğu gün Rafael öldü. Rafaelin Romasına zehni olaraq keçərək, xəstəliyini eşidəndə insanların, Papanın və bütün sənətkar pərəstişkarlarının kədərini və ümidsizliyini asanlıqla təsəvvür edə bilərik ... Heç kim təhlükə düşüncəsinə belə alışmağa vaxt tapmamışdı - o idi. qısa müddət xəstələndi və demək olar ki, qəfil şiddətli atəşdən öldü.

Qazıntılar zamanı Romanın katakombalarında soyuqdəymə olub -olmadığı məlum deyil. Deyirlər ki, birdən Papaya səslənən Raphael tələsik Vatikana getdi və gəzməkdən çox həyəcanlandı. Vatikanın soyuq salonunda iki saat keçirdikdən sonra, Leo X ilə Müqəddəs Pyotr Kilsəsi haqqında qızğın söhbət etdikdən sonra evinə qayıtdı, üşüdüyünü hiss etdi və tezliklə getdi. Nəcib xarakter parlaq sənətkar ilə özünü göstərməyi bacardı son dəqiqələr onun həyatı. Müqəddəs Birlikdən yemədən əvvəl, Raphael nə ailəsini, nə də dostlarını unutmadığı bir vəsiyyətnamə yazdı.

Hər şeydən əvvəl, əlbəttə ki, sevimli və sadiq qız yoldaşını təmin etdi; atasını əvəz etdiyi şagirdlərinin qayğısına qaldı. Ev Kardinal Bibbienaya hədiyyə edildi və mülk ailəsinə qaldı.

Xəstəlik əsnasında atası ev heyvanının vəziyyəti ilə tanış olmaq üçün onu gündə bir neçə dəfə göndərirdi.

O vaxt Romanı ziyarət edən bir Venesiyalı Raphaelin müasirlərindən biri, dostuna yazdığı məktubda bu detalları dünyaya buraxdı. O, insanların Raphaelin adını nə qədər ehtiramla əhatə etdiklərinə də şahidlik edir.

Ölümündən bir neçə gün əvvəl, papa sarayının divarları titrəyərək yıxılmaq təhlükəsi ilə üzləşdi, buna görə də papa müvəqqəti olaraq Monsignor Chibonun otaqlarına köçmək məcburiyyətində qaldı. Dağıntı yalnız Raphael tərəfindən boyanmış otaqları təhdid etdi və insanlar bunu göyün möcüzəvi proqnozu ilə əlaqələndirdilər. ölüm yaxınlığında ilahi dahi. Venedikli, dostuna Venesiyadakı o vaxt məşhur portretçi Catenanı xəbərdar etməsini söyləməklə məktubunu bitirir: "Qoy ölümə hazırlaşsın - indi ən istedadlı sənətçiləri təhdid edir".

Rafaelin cəsədi evinin koridorunda mum şamları ilə əhatə olunmuş koridorda nümayiş etdirildi. Onun külünə baş əymək üçün saysız -hesabsız şəhər əhalisi gəldi. Mərhumun başının üstündə "Dəyişdirmə" adlı yarımçıq qalmış əsəri yerləşdirilmişdi, sanki dahi şəxsiyyətinin həm də pozulmaz şöhrətlə çevrilmiş dünyada yaşamalı olduğuna işarədir. Rafaelin bədii şöhrəti nə qədər böyük olsa da, bir insan olaraq, xüsusən də xeyirxahlığı, dostluğu və səxavətliliyi ilə özünü inandırmağı bacaran insanlar üçün yas saxlamırdılar. Onun və Ariostonun yas mərasimləri də daxil olmaqla, hər ikisi ölümü üçün bir çox sonetdə ifadə edildi. Həyatı boyunca, Raphael, qədim zamanlarda Agrippa panteonunun olduğu della Rotonda kilsəsində bir məzar seçdi. Son istəyi ilə tabutun üstündə tonozlu və qurbangahlı kiçik bir niş tikildi. Şagirdi Lorenzetti, rəssam heykəl qoymağı və qurbangahın yanında Madonnanın heykəlini qoymağı vəsiyyət etdi. İnsanlar ona "Madonna del Sasso" deyirdilər, ehtimal ki, Rafaelin ləqəbi Santi xatirəsinə. Bu gözəl heykəl, icra baxımından fövqəladə bir şey əks etdirməsə də, ətrafında istirahət edən Raphael adının cazibəsi ilə əhatə olunmuşdu və insanlar onu möcüzə hesab etdilər.

Raphael Santi. Madonna de Foligno. 1511-1512. Roma, Vatikan Pinacoteca

Rafaelin sümükləri üç yüz il məzarda dincəldikdən sonra Romanın antik əsərləri arasında onun məzarı ilə bağlı şübhələr yarandı.

Luccadakı akademiya birtəhər guya Raphaelə aid bir kəllə əldə etdi.

Bir çox mübahisə və iğtişaşlardan sonra məzarının açılmasına qərar verildi. Düşündükləri kimi qurbangahın altında deyil, kənarda olduğu üçün dərhal onu tapmadılar. Bu hadisənin təsviri, o dövrdə Romada olan Rafaelin ruhuna ən yaxın yeni sənətçilərindən biri Overbeckin dostuna yazdığı bir məktubdur. "Nə həyəcanla," yazır, "Rafaelin məzarı nəhayət gözümüzün qabağında açılanda baxdım."

Rafaelin cəsədi tamamilə bütöv idi və səlahiyyətlilər, həkimlər və notariuslar tərəfindən təsdiqlənmiş müayinədən sonra yenidən təntənəli şəkildə mərmər lahitinə basdırıldı.

Höte Mikelancelo haqqında "Musa Allahı gördü", "Şübhəsiz ki, Rafael haqqında" deyə bilərsə, onun bir tanrı gördüyünü deyə bilərik.

Bəzi Madonnalarında o qədər yüksək insanlıq, ana sevgisi və qadın cazibəsi var ki, xoşbəxt sözünə görə "birlikdə nəfəs aldığınız qədər onlarla birlikdə namaz qılmırsınız". Digər yaradıcılığında, gördüyümüz kimi, Raphael, xəyalın və birbaşa hissin parlaq uçuşu sayəsində onu özü gördükdən sonra tanrını yerə endirdi.

St. Agathe, o qədər ideal saflığı ələ keçirdi ki, Goethe deyir: "Onu gördüyü üçün ağlının qarşısında İfigenini oxuyacaq və qələmindən bəyənmədiyi bir söz belə çıxmayacaq".

Onun St. Margarita sakitcə əjdahanın üstünə addımlayır, ətrafında qıvrılır, amma müqəddəs gözəlliyinə xələl gətirə bilmir.

Onun Müqəddəs Kitabından gələn səmavi harmoniya. Sesiliya. Səmavi melodiyalar eşidir, ilahi zövqlə gözlərini tək gördüyü mələklərin xoruna çevirir, lirasından bir cavab səsi çıxarmağa hazırlaşır və tamaşaçını ətrafındakı hər şeyi unutdurur. əla qrup... Yerdə dayanır, amma tamaşaçıya elə gəlir ki, yox olmaq üzrədir və gözləri qeyri -ixtiyari ilhamlanmış musiqiçinin göy sahələrinə çıxarılmasını izləyir.

Şeir ədəbiyyatı heç vaxt kətan üzərində bu qədər dərin, cazibədar və doğru bir ifadə tapmadı.

Və Sistine Madonna?

Tamaşaçının əhvalını çatdırmaq üçün insan dilindəki sözlər haradadır? Tanrının bu yaxınlığını, ən yüksək kamilliyin şüurunu, ölməz ideala can atan kim gözündə ağlamır? Daha çox əsrlər keçəcək və Venera de Milo ilə indiyə qədər heç bir şey müqayisə olunmadığı kimi, bu şəkil ilə heç nə müqayisə olunmayacaq.

Bu yaradılışda əbədiyyət var.

Carlo Maratti Rafael qarşısında təəccübünü belə ifadə etdi: "Mənə Raphaelin şəklini göstərsələr və onun haqqında heç bir şey bilməsəm, bunun bir mələyin yaradılışı olduğunu söyləsəydilər, inanardım" .

Goethe'nin böyük ağlı yalnız Raphael'i təqdir etməklə kifayətlənməmiş, həm də öz qiymətləndirməsi üçün uyğun bir ifadə tapmışdır: "O, həmişə başqalarının yalnız arzusunda olduğu şeyi yaratdı." Bu doğrudur, çünki Rafael əsərlərində təkcə ideal arzusunu deyil, həm də fani insanlar üçün əlçatan olan idealı təcəssüm etdirmişdir.

Raphael Santi. Bindo Altoviti. 1515 Vaşinqton

Bitməmiş "Transfiguration" və "Sistine Madonna" olduğu ortaya çıxdı ən son əsərlər Raphael. Qəza idi? Başladığı kimi Madonna ilə bitirdi. Bu, ən yaxşı şəkildə dahisinin üstünlük təşkil edən xarakterini - tanrıya can atmağı, yer üzündə olan insanın əbədi, ilahi halına çevrilməsini göstərmirmi?

Və burada bu gün Rəssamlıq Akademiyasında və Ermitajda təntənəli görüşlərlə qeyd olundu. Çiçəklərlə bəzədilmiş böyük İtalyanın büstü akademiyanın salonunda sərgiləndi. "Akademiyanın izdihamlı zalına baxmaq, eyni zamanda parlaq sənətkarın şanlı işini xatırladan hər şeyin olduğu Raphael Lodges qalereyasında minlərlə izdihamlı izdihamlı izdihamı seyr etmək kimi sevindirici idi. toplandı. "

Əlbəttə ki, Roma bu günü ən təntənəli şəkildə qeyd etdi. Səhər Kapitoldan çələnglər, şəhər pankartları və musiqisi olan böyük bir alay Panteondakı məzara getdi. Gəzintiyə bölgə sayına görə 14 tanınmış şəxs qatıldı. Pankartları daşıyanlar arasında nazirlər, elçilər və s. Burada həm İtalyan, həm də xarici olan hər cür qurum, akademiya, məktəb və korporasiyanın nümayəndələri sıxlıq təşkil edir. Qəbir sözün əsl mənasında bənövşə ilə örtülmüşdü, başqa çiçəklərin çoxluğundan da danışmırdım. Görüşə kral və kraliça qatıldı.

Bu gün, Fornarinanın dediklərinə görə yaşadığı Trastevere -də xüsusi bir əzəmətlə qeyd edildi.

Duke Rinalto, o gün Rafaelin "Galatea" freskasını çəkdiyi və Portiko üçün Cupid və Psix mifindən səhnələri əks etdirən bir çox cizgi filmi çəkdiyi məşhur "Farnesina" sarayını açdı.

Əfsanəyə görə Fornarinanın yaşadığı ev, variantlardan birinə görə orada bir çörək bişirmə evi var, Bengal işıqları ilə parlaq şəkildə işıqlandırılmış və yuxarıdan aşağıya çiçəklərlə hörülmüşdür. İtaliya ölməz oğluna belə hörmət etdi.

Amma "ölülər arasında diri axtarmayaq".

Rafael sağdır və onun sağ olması aramızdadır. Adını bilməyən, portretinə, rəsmlərinə və ya heç olmasa çap və fotoşəkillərinə heyran olmayan kimdir?

Raphaelin ölümü ilə İtaliya sənəti tezliklə çürüməyə başladı və bu şanlı dövrün əsrlər boyu demək olar ki, hamısı unuduldu. Keçən əsrin ortalarına qədər, bütün İntibah dövrü kimi, Raphaelin tədqiqatı son dərəcə ləng getdi. Köhnə, mübarək vaxtı xatırlamaq üçün bir təkan lazım idi, yeni bir canlanma dalğası lazım idi və bu təkan ötən əsrin sonunda dünyanı oyadan "yeni fikirlər" tərəfindən verildi.

İnqilab hərəkatı, ən azından sənət üçün faydalı idi, birbaşa düşmənçilik edirdi; lakin qəzəblənən ilk etiraz dalğası səngiyəndə, göy gurultusu səngiyəndə yağış yağdı və buludlar dağıldı, yalnız fırtınanın meyvələri bol məhsul göstərdi.

Richardson 1701 -ci ildə Farnesinada göründükdə, bayraqları bayaq gördüyümüz sarayın salonunun açarlarını tapan kimi, iki yüz il ərzində, məlum olduğu kimi, heç kim Raphaelə baxmaqla maraqlanmadı, 17 -ci əsrdə olmasına baxmayaraq, Poussin sayəsində əsərlərinin diqqətlə öyrənilməsinə başlandı.

Bərpa etməyə, şəkil çəkməyə, oymalara başladıq ... maraq artdı, Raphael'i yerində görmək üçün bir çox ovçu var idi və nəhayət fotoşəkil dünyanın dörd bir yanına yayıldı.

Raphael Santi. Magdalenna.

Rəsm axtarmağa başladılar və məlum oldu ki, sahibləri çox vaxt qiymətlərini ümumiyyətlə bilmirlər. Madonnanı təsvir edən kiçik bir rəsm, birdən -birə yoxsul evi az qala insanların axın etdiyi bir məbədə çevirdi və sahiblərini möcüzə kimi zənginləşdirdi.

Yalnız şəkillər deyil - ən kiçik rəsmlər axtarıldı. Məlum oldu ki, bəzi şəkillərdən əvvəl bir sıra eskizlər çəkilir; bu, Rafael dahisinin inkişaf yolunu öyrənməyə imkan verdi.

Çoxlu möhkəm əsərlər ortaya çıxdı, dövrümüzdə geniş araşdırmalarla zənginləşməyə davam edən nəhəng bir Rafael ədəbiyyatı tərtib edildi. Buna baxmayaraq, Rafaelə hələ də layiqli bir abidə yoxdur. Əhəmiyyətli bir məbləğ artıq toplanmışdır, lakin heç bir yer seçilməmişdir və ən əsası tikintinin qiymətli işini kimə həvalə edəcəyinə qərar verilməmişdir.

Doğulduğu Urbinoda, doğulduğu evdə yalnız bir yazıya və bələdiyyə binasında portretinə rast gəlirik. Yalnız Thorvaldsen, Rap-u təəccübləndirərək onu bir relyefdə təsvir edərək xərac verdi: Bir növ yaradıcı bir fikrə dalmış Rafael, rəsm üçün lövhə tutur, Cupid onu sağ əli ilə dəstəkləyir və sol əli ilə Raphaelə gül verir. haşhaş; iki dahi tərəfdə dayanır, onlardan biri ilahi atəşin simvolu olaraq yanan məşəl tutur, digəri xurma budağından tutur və Rafaelə dəfnə ilə tac verməyə hazırlaşır.

Bizim Ermitajda, Sankt -Peterburqda Raphael ilə maraqlananlar "Madonna Alba", Raphaelin Loggias və "Madonna Conestabile" əsərlərini görə bilərlər. Bu əsərlərə əlavə olaraq, onun "Müqəddəs Ailəsi", bir qocanın portreti, fresklərdən nüsxələri, "Üç lütf" və ən son satınalmalardan "Allahın Anası ilə çarmıxa çəkilməsi, ap. John, St. Məryəm Magdalena və St. Jerome ".

Raphael Santi. Madonna və Uşaq (Madonna Conestabile) 1500-1502

Ermitajın Rafaelin rəsmlərinin yerləşdiyi kiçik otağında ortada bir mərmər qrupu var: ölümcül yaralı bir oğlan delfinin arxasında yatır; ikincisi, əyilərək saçından tutub dənizin uçurumuna aparır. Rafael bu qrupu özü heykəlləndirməyibsə, şübhəsiz ki, rəsminə görə icra olunur.

Madonna Conestabile, Ermitajın ən qiymətli daşlarından biridir. Tamamilə Umbrian məktəbinin ruhunda olan Rafaelin bənzərsiz bir əsəri olaraq, gözəlliyinə əlavə olaraq, xüsusilə maraqlı və qiymətli nadir bir əsərdir.

Mərhum İmperator II Aleksandrın Count Conestabile -dən Empress üçün satın alması bütün İtaliyanı həyəcanlandırdı. Satınalma Count Stroganova həvalə edildi. İmperatoriçə bu Madonnanı hər vasitə ilə əldə etmək istədi. Conestabile 400 min frank tələb etdi. Sövdələşmədən sonra rəsm 100 min rubla satıldı, ancaq bələdiyyə məclisi eyni məbləği ödəsə Perugia şəhərinin xaricində qalmaq şərti ilə. Lakin şəhər bunu edə bilmədi və pula ehtiyacı olan sayğac işi bitirmək üçün tələsdi.

Rəsmi ixrac etmək üçün Florensiyada - o vaxt İtaliyanın paytaxtı olan nazirdən icazə almaq lazım idi. Ancaq o qədər də asan olmadığı ortaya çıxdı. Nazir rəsmin İtaliyada qalmasını israr etdi və Florensiyaya çatdırılmasını tələb etdi ki, bütün nazirlər görsün və bu problemi həll etsin. Çox problemdən sonra və diplomatik təsirlərin köməyi ilə fikir ayrılıqlarına baxmayaraq, rəsmin Rusiyaya ixracına icazə verməyə qərar verən tələsik nazirlər məclisi çağırıldı. Rəsm dərhal qablaşdırıldı və eyni gün Vyanaya aparıldı, burada görüş üçün göndərilmiş Ermitaj rəsmisi tərəfindən qarşılandı.

"Madonna" nın satışı İtaliyada və Avropada bütün mətbuatı ayağa qaldırdı. İtaliyada qəzəbləndilər və Kont Conestabile haqq qazandıran bir kitabça çap etdirmək məcburiyyətində qaldı.

Deputatlar Palatasında nazirlərə müraciət və İtaliyadan sənət abidələrinin ixracını qadağan edən qanunun çıxarılması tələbi edildi. Nazir, imperatorun ödədiyi və sayının tələb etdiyi qiymətin həddindən artıq yüksək olması ilə özünü doğrultdu. Bu hesablamaya görə, bir dəfə 50 min franka satılan "Sistine Madonna" üçün 50 milyon tələb olunmalı idi.

İtaliya qrafı tərəfindən satılan "Madonna" nı "Madonna Conestabile" dən "Ermitaj Madonnasına" qədər "yenidən vəftiz" etmək çətinliyiylə əldə etmək hüququmuz var.

Raphael, Leonardo da Vinçi və Mikelancelo ... Tarixdə yaxından əlaqəli üç ad, İntibah üfüqündə bir gözəl bürc təşkil edir. Hamısının ən parlaqı Rafaelin ulduzunu parlayır. Əsrin ən tipik nümayəndəsi Leonardo: çox yönlü, cəsarətli, parlaq, rəsm, memarlıq, heykəltəraşlıq və mexanikadan at sürməyə və rəqs etməyə qədər bütün yarışmalarda birincisi, sənətə tamamilə təslim ola, sırf şəxsi istəklərini məğlub edə bilmədi. Qüdrətli ruhu qorxunc etirazın təcəssümü olan Michelangelo, möhtəşəm bir şey yaratmaq üçün öz dahisini boşa çıxardı.

Bəlkə də Goethe, insanın o qədər məhdud olduğunu söyləməkdə haqlıdır ki, yüksəkləri tanıya bilsə də, müxtəlif növ dahilərin yüksəkliyini tam dərk edə bilmir.

Raphaelin üstünlüyü, özünəməxsus səmavi, narahat olmayan bir harmoniyada, tam spontanlıqdadır. Ətrafdakı pisliyi görmədi və taleyinə baxmayaraq, yalnız həqiqəti və gözəlliyi danışmağa məcbur oldu.

Rafael kimi, Florensiyalı şairin (Dante) cənnətindən keçmədən cənnətini tanıyanlar xoşbəxtdir.

Ancaq bəlkə də xoşbəxtdirlər, amma bəlkə də yox. Dənizçi küləkləri və dəniz dalğalarını sevir.

Goethe'nin sözləri daha ədalətli və inandırıcıdır: "Yolda Raphaelin bir şəklini görməli olduğunuz hər yerdə sağlam və güclü olursunuz."

Raphaelin rəsmləri demək olar ki, dünyanın hər yerinə yayılmışdır. Romaya (Vatikan və sair) və bütün İtaliyaya əlavə olaraq İngiltərədə xüsusilə çoxları var; amma bir daha xatırlatacağıq ki, Ermitajımızda daha sağlam və daha şən olmaq imkanımız var və Raphaelin rəsmlərindən fotoşəkillər və oymalar olduqca əlçatandır.