Mykola Lysenko (1842–1912) säveltäjä, pianisti, opettaja, kuoronjohtaja, ukrainalaisen klassisen musiikin perustaja Nikolai Vitalievich Lysenko: elämäkerta

LYSENKO NIKOLAY VITALIEVICH - ukrainalainen com-po-zi-tor, pianisti, di-re-jer, kuoromestari, kansanlo-risti, julkisuuden henkilö.

Perheestä me-shchi-kassa. Vuonna 1865 hän valmistui Kiovan yliopiston luonnontieteellisestä tiedekunnasta. Vuosina 1867-1869 hän opiskeli Leipzigin konservatoriossa (E. F. Richterin ja V. R. Pap-pe-rit-tsin sävellyksen mukaan, E. Wen-tse-lan ja K. Rei-nen te-pia-no:n mukaan -ke), vuosina 1874-1876 - Pietarissa (in-st-ru-men-tov -ki N. A. Rome-sko-go-Kor-sa-ko-va -luokka). Vuosina 1869-1874 hän asui Kiovassa, esiintyi Kiovan konserteissa IRMO:n de la iresta pianistina ja kapellimestarina, oli johtokuntansa jäsen. Pianistina olet esiintynyt myös Pietarissa, Moskovassa, ulkomailla. Vuonna 1873 for-pi-sal re-per-tu-ar kob-za-rya O. Ve-re-say, or-ga-ni-zo-val hänen vy-stu-p-le-tionistaan ​​Kiovassa ve (1874) ja St. Peterburge (1875); perusti ukrainalaisen kuoron Pietariin (1874-1876).

Kiovassa (hän ​​asui täällä vuodesta 1876) hän perusti musikaalidraamakoulun (1904; vuodesta 1918 N. V. Lysen -ko:n mukaan nimetty Musical Drama Institute), jossain parvessa se olisi ensimmäistä kertaa ollut-lo-de-but pre-po-da-va-nie soittaa band-du-ressa ja musiikkiyhdistys "Bo-yan" (1905). Osu-shche-st-in-lyal matkalla kuoron kanssa (1893, 1897, 1899, 1902) Uk-rai-nyn, tiyu lu-bi-tel-sko-ho-ro- naisten kaupungeissa vo-go laulaa. For-pi-sy-val, tutkittu ja about-ra-ba-you-val kansanlauluja - pääasiassa ukrainalaisia ​​ja eteläslaavilaisia ​​kansoja.

Os-no-in-po-loose-lempinimi ukrainalaiselle com-po-zi-tor-sky-koululle. Es-te-tic näkemykset sfor-mi-ro-va-liedistä T. G. Shev-chen-kon vaikutuksen alaisena, mu-zy-ki com-po-zi-to -ojaan "Mo-gu-kenen kasoista- ki." Musiikkityylin perusta on yhdistelmä ei-romanttisia perinteitä kansallisen folk lo-rumin kanssa. Lysenko on kirjoittanut 10 oopperaa, joiden joukossa on yksi lännen parhaista "Na-tal-ka Pol-tav-ka" (libretto I. P. Kot-la-rev-sko-go, 1889, Odessa); sa-my mo-nu-men-tal-noe pro-ve-de-nie - ooppera "Ta-ras Bul-ba" (N.V. Go-go-lun mukaan, 1890, sen jälkeen kun hänestä tuli -le-na vuonna 1924 Khar-ko-vessa). Hän loi paljon pro-ve-de-ny:tä Shev-chen-kon teksteihin: co-listeille, cho-ralle ja or-ke-st-ralle (tai pianolle) - "Zapovit" ( " For-things, 1868), "He lyövät ro-gissa" (1878), "Ivan Hus" (1881), "Ra-duy-sya, no-wa not-po-ly-taya" (1883) ," Kot-la-rev-sko-mun ikuiselle muistolle "(1895); 7-sarjan in-kal-nyh ja ho-ro-vy pro-ve-de-ny "Mu-zy-ka" - "Kob-za-ryu"" (yhteensä yli 80; 1868-1901) .

Muita sävellyksiä: or-ke-st-ro-vaya, ka-mer-no-in-st-ru-men-tal-naya, pianomusiikkia ukrainalaisella te-wellä; kan-ta-ta "Shev-chen-kon kuoleman 50-vuotispäivänä" (V. I. Sa-my-len-kon sanat, 1911); in-kal-ny pro-of-ve-de-niya sanoilla I. Fran-ko, Le-si Uk-ra-in-ki, M. P. Starits-ko-go, A. Ole -sya, A. Mits-ke-vi-cha. Tärkeä paikka ukrainalaisessa musiikissa for-ni-ma-yut on sen ob-ra-bot-ki kansallinen folk-lo-ra: go-lo-salle pianon kanssa (1868-1911), ho-ralle (1886- 1903) jne.

Lysekon nimi on omalla, mutta Kharkiv-sko-mu-te-at-ru oopperalla ja ba-le-talla, Lvov con-ser-va-to-rii.

Hänen poikansa Os-tap Ni-ko-lae-vich Ly-sen-ko, ukrainalainen mu-zy-ko-ved. Vuonna 1930 hän valmistui N.V.:n mukaan nimetystä musiikki- ja draamainstituutista. Lysenko. Pre-po-da-val Lvovskajassa (1945-1951) ja Kievskajassa (1951-1968, vuodesta 1967 vuoteen) con-ser-va-to-ri-yah. Kirjojen, artikkelien kirjoittaja, artikkelikokoelman ”M. V. Li-sen-ko at spo-ga-dah suchasnikiv ”(1968) ja muut.

Koostumukset:

Valittua luovuutta. Kiova, 1950-1956. T. 1-20

Lis-ty. Kiova, 1964; Ha-rak-te-ri-sti-ka mu-zy-kal-nyh erityisesti-ben-no-stey of uk-ra-in-sky doom ja pe-sen, is-full-nyae-my kob-for- rem We-re-sa-eat. 2. painos K., 1978

Erinomaista ukrainalainen säveltäjä, folkloristi, kapellimestari, pianisti ja julkisuuden henkilö. Nikolai Lysenkon nimi liittyy muodostumisaikaan ammattimusiikkia, teatteri- ja taidekasvatus, Ukrainassa. Nikolai Vitalievich Lysenko syntyi 10. maaliskuuta 1842 kylässä Grinki Kremenchugin piirikunnasta Poltavan alueella kasakkojen vuokranantajaperheessä. Nikolain isä Vitali Romanovitš oli Poltavan aatelismies ja palveli armeijassa. Mykola Lysenko, rikkoen tämän vanhan perinteen, loi pohjan uudelle - sukupolvelle lahjakkaita muusikoita. Nikolain vanhemmat olivat varakkaita ihmisiä ja hoitivat lasta erittäin paljon. Pikku Nikolai Lysenko käveli ympäriinsä sametti- ja pitsipukeutuneena, hän oli hyvin oikukas ja itsepäinen kaveri eikä halunnut kuunnella ketään. Varhaisesta iästä lähtien he opettivat hänelle venäjän lukutaitoa, Ranskan kieli, tanssivat ja soittavat pianoa, eli heidät kasvatettiin, kuten useimmat silloiset jalolapset.

Ja vaikka Nikolaille ei kerrottu mitään Ukrainasta, hän ympäröi hänet kaikilta puolilta. äidinkielellä ja kansanlauluja Nikolai Lysenko tapasi myös isoäitinsä. 9-vuotiaana Nikolai vietiin Kiovaan Geduen-kouluun. Hän opiskeli erittäin hyvin, oli yksi ensimmäisistä, eikä jättänyt musiikkia. Valmistuttuaan Geduen-koulusta, joka vastasi 3 lukion luokkaa, Nikolai Lysenko astui Harkovin lukion 4. luokalle. Musiikin opinnot kesti, ja joka vuosi nuori mies pelasi paremmin ja paremmin. Opettajien ohjauksessa - silloin kuuluisa pianisti Dmitriev, myöhemmin tšekkiläinen Kilchik, Mykola Lysenko soittaa suurten säveltäjien teoksia eri kansoja oppii heiltä musiikillisen maun.

Valmistuttuaan lukiosta Nikolai Lysenko tuli Kharkovin yliopistoon, ja vuotta myöhemmin hän siirtyi Kiovan yliopistoon. Nuori Lysenko kiinnostui Ukrainan kansallisesta liikkeestä - hän alkoi tutkia ja äänittää ukrainalaisia ​​kansanlauluja, mukaan lukien kuuluisan kobzar Ostap Veresain laulut. Tällä hetkellä Nikolai Lysenko tunsi olevansa paitsi ihmisten rakastaja, myös vilpitön ja ikuisesti uskollinen Ukrainan poika, joka oli valmis antamaan koko elämänsä ja työskentelynsä alkuperäiskansansa edun mukaisesti.

V 1864 Mykola Lysenko valmistui Kiovan St. Vladimirin yliopiston luonnontieteen laitokselta ja sai vuotta myöhemmin luonnontieteiden kandidaatin tutkinnon. Pysy Kiovassa, osallistumisella "Kiovan seuran" työhön oli ratkaiseva vaikutus nuoren miehen maailmankuvaan.

V 1867 Nikolai Lysenko lähtee Leipzigiin suorittaakseen musiikillisen koulutuksensa. Täällä sisään 1868 Mikola Lysenko kokoaa ja julkaisee äänitteistään ensimmäisen kokoelman kansanlauluja ja ensimmäiset 10 kappaletta, jotka hän itse loi Taras Shevchenkon sanoille. Nikolai Lysenko päätti Leipzigin konservatorion loistavalla esityksellä Beethovenin 4. pianokonserton omalla kadentsalla, josta saksalaiset aikakauslehdet kunnioittavasti kirjoittivat.

KANSSA 1869 Nikolai Lysenko asui Kiovassa. Hänestä tulee opettaja musiikkikoulussa, antaa yksityistunteja. Hänet kutsutaan moniin varakkaisiin perheisiin, mutta hän ei tavoittele sellaista mainetta. Hyvä palkka opettamisesta vapaa-aika antaa ukrainalaiselle laululle: julkaisee uusia kansanlaulukokoelmia, säveltää omia kappaleita. V 1876 Annettiin asetus, joka kielsi kirjojen, teatteriteosten ja ukrainalaiskielisten musiikkiteosten painamisen. Jopa yksinkertaisen kansanlaulun laulaminen konsertissa oli kiellettyä, jos sanat olivat ukrainalaisia. Mutta Mykola Lysenko kokoaa uusia kansanlaulukokoelmia.

XIX vuosisadan 90-luvulla. Nikolai Lysenko, joka oli järjestänyt kuoron, matkusti hänen kanssaan Ukrainaan useammin kuin kerran. Halusin näyttää ukrainalaisille kaiken vaurauden ja kaiken kauneutensa syntyperäisiä lauluja ja opeta laulamaan tämä laulu. Kiovan silloinen ukrainalainen musiikki- ja kulttuurielämä keskittyi säveltäjän ympärille. Mykola Lysenko konsertoi pianistina, järjesti kuoroja ja konsertoi niiden kanssa Kiovassa ja koko Ukrainassa. V 1900 Mykola Lysenko perusti oman koulun Kiovaan. Lavastaakseen teoksiaan hän vieraili usein Galiciassa, jossa hänet tunnettiin ja rakastettiin.

Mykola Lysenko loi monia kappaleita Ivan Frankon, Mihail Voronoyn ja Lesya Ukrainkan teksteihin perustuen. Hän on yksi ukrainalaisen perustajista ammattiteatteria, erityisesti, ja ooppera: hän kirjoitti 11 oopperaa, loi musiikkia jopa 10 dramaattiseen esitykseen. Säveltäjä ei koskaan nähnyt pääaivonsa, Taras Bulbaa, huolimatta P. Tšaikovskin ehdotuksesta osallistua sen tuotantoon Moskovan näyttämöllä. Mutta erittäin suosittu ja silti hänen "Natalka Poltavka". Mykoli Lysenkon oopperaperintö jatkaa näyttämöelämäänsä nykyään eri painoksissa.

Monien tuhansien avoin poliittinen mielenosoitus olivat hänen isänsä hautajaiset Ukrainan musiikki. Ensimmäistä kertaa ukrainalaiset nuoret puolustivat kansallista pyhäköä, ympäröivät surullisen marssin ja estivät poliiseja tekemästä pidätyksiä. Nikolai Lysenkon korkein palkinto ei kuitenkaan ole vain kunnianosoitus hänen jälkeläistensä muistolle ja kunnialle, vaan se, että hänen oli määrä tulla kahden kansallislaulun kirjoittajaksi, jotka vahvistavat ihmisen ja ihmisten henkisen suuruuden. Ensimmäinen niistä on "The Eternal Revolutionary" (in 1905 d.) I. Frankin runoon, toinen - "Lasten hymni" O. Koniskyn runoon (in 1885 d.), nyt maailmankuulu "Prayer for Ukraine", joka sisältää 1992 hyväksynyt Ukrainan ortodoksisen kirkon (Kiovan patriarkaatin) virallinen hymni.

Ukrainalainen säveltäjä, pianisti, kapellimestari, opettaja, kansanperinteen kerääjä ja julkisuuden henkilö.

Nikolai Lysenko oli kotoisin vanhasta kasakkojen esimiesten perheestä Lysenko. Nikolain isä Vitali Romanovitš oli ritarikunnan Cuirassier-rykmentin eversti. Äiti Olga Eremeevna tuli Poltavan maanomistajan Lutsenkon perheestä. Nikolain kotiopetuksen suorittivat hänen äitinsä ja kuuluisa runoilija A. A. Fet. Äiti opetti pojalleen ranskaa, hienostuneita tapoja ja tansseja, Afanasy Fet opetti venäjää. Viiden vuoden iässä, kun hän huomasi pojan musiikillisen lahjakkuuden, hänelle kutsuttiin musiikinopettaja. KANSSA varhaislapsuus Mykola piti Taras Shevchenkon runoudesta ja ukrainalaisista kansanlauluista, joita kohtaan hänen serkkunsa Mykola ja Maria Bulyubashi juurruttivat häneen rakkauden. Kotiopetuksen päätyttyä Nikolai muutti lukioon valmistautumiseksi Kiovaan, jossa hän opiskeli ensin Weylin täysihoitolassa ja sitten Guedouinin täysihoitolassa.

Vuonna 1855 Nikolai lähetettiin toiseen Harkovin lukioon, jonka hän valmistui hopeamitalilla keväällä 1859. Lukiossa opiskellessaan Lysenko opiskeli musiikkia yksityisesti (opettaja - N.D. Dmitriev) ja hänestä tuli vähitellen tunnettu pianisti Kharkovissa. Hänet kutsuttiin iltoihin ja juhliin, joissa Nikolai esitti Beethovenin, Mozartin, Chopinin kappaleita, soitti tansseja ja improvisoi ukrainalaisten kansanmelodioiden teemoilla. Valmistuttuaan lukiosta Nikolai Vitalievich tuli Kharkovin yliopiston luonnontieteelliseen tiedekuntaan. Kuitenkin vuotta myöhemmin hänen vanhempansa muuttivat Kiovaan, ja Nikolai Vitalievich siirtyi Kiovan yliopiston fysiikan ja matematiikan tiedekunnan luonnontieteiden osastolle. Valmistuttuaan yliopistosta 1. kesäkuuta 1864 Nikolai Vitalievich sai jo toukokuussa 1865 luonnontieteiden kandidaatin tutkinnon.

Valmistuttuaan Kiovan yliopistosta ja lyhyen palveluksen jälkeen N. V. Lysenko päättää hankkia korkea-asteen koulutuksen. musiikillinen koulutus. Syyskuussa 1867 hän astui Leipzigin konservatorioon, jota pidetään yhtenä Euroopan parhaista. Hänen pianonsoiton opettajina olivat K. Reinecke, I. Moscheles ja E. Wenzel, sävellyksessä - E. F. Richter, teoriassa - Paperitz. Siellä Mykola Vitalyevich tajusi, että oli tärkeämpää kerätä, kehittää ja luoda ukrainalaista musiikkia kuin kopioida länsimaisia ​​klassikoita.

Kesällä 1868 N. Lysenko meni naimisiin Olga Alexandrovna O'Connorin kanssa, joka oli hänen toinen serkkunsa ja oli 8 vuotta nuorempi. Kuitenkin 12 vuoden jälkeen asua yhdessä Nikolai ja Olga erosivat ilman muodollista avioeroa lasten puutteen vuoksi.

Suoritettuaan opinnot Leipzigin konservatoriossa suurella menestyksellä vuonna 1869, Nikolai Vitalievich palasi Kiovaan, jossa hän asui, pienellä tauolla (1874-1876 Lysenko kehitti taitojaan sinfonisen instrumentoinnin alalla Pietarin konservatoriossa NA Rimski-Korsakovin luokassa), hieman yli neljäkymmentä vuotta, harjoittaen luovaa, opettavaa ja sosiaaliset aktiviteetit. Hän osallistui talonpoikalasten pyhäkoulun järjestämiseen, myöhemmin Sanakirjan valmisteluun ukrainan kieli”, Kiovan väestönlaskennassa, Venäjän maantieteellisen seuran lounaisosaston työssä.

Vuonna 1878 Nikolai Lysenko otti pianonsoiton opettajan tehtävän Noble Maidens -instituutissa. Samana vuonna hän astuu sisään siviiliavioliitto Olga Antonovna Lipskajan kanssa, joka oli pianisti ja hänen oppilaansa. Säveltäjä tapasi hänet konserttien aikana Tšernihivissä. N. Lysenko sai viisi lasta tästä avioliitosta. Olga Lipskaya kuoli vuonna 1900 synnytettyään lapsen.

1890-luvulla N. Lysenko työskenteli instituuttiopetuksen ja yksityistuntien lisäksi mm. musiikkikoulut S. Blumenfeld ja N. Tutkovsky.

Syksyllä 1904 musiikki- ja draamakoulu (vuodesta 1913 - nimetty N. V. Lysenkon mukaan) alkoi työskennellä Kiovassa Nikolai Vitalievitšin järjestämänä. Se oli ensimmäinen ukrainalainen oppilaitos, joka tarjosi korkeampaa musiikillista koulutusta konservatorion ohjelmassa. Koulun järjestämiseen N. Lysenko käytti säveltäjän toiminnan 35-vuotisjuhlan yhteydessä vuonna 1903 keräämiä varoja hänen teoksensa julkaisemiseen ja dachajen ostamiseen hänelle ja lapsille. Koulussa Nikolai Vitalievich opetti pianonsoittoa. Sekä koulu että N. Lysenko sen johtajana olivat jatkuvan poliisin valvonnassa. Helmikuussa 1907 Nikolai Vitalievich pidätettiin, mutta vapautettiin seuraavana aamuna.

Vuodesta 1908 vuoteen 1912 N. Lysenko oli Ukrainan klubiyhdistyksen hallituksen puheenjohtaja. Tämä seura toteutti laajaa julkista koulutustoimintaa: järjesti kirjallisia ja musiikkiiltoja, järjesti kursseja kansanopettajille. Vuonna 1911 Lysenko johti tämän seuran luomia komiteoita edistääkseen T. Shevchenkon muistomerkin rakentamista runoilijan 50-vuotispäivänä.

Nikolai Lysenko kuoli 6. marraskuuta 1912 äkillisesti sydänkohtaukseen. Tuhannet ihmiset Ukrainan kaikilta alueilta tulivat hyvästelemään säveltäjää. Lysenko haudattiin Vladimirin katedraaliin. Hautajaiskulkueen edellä kävelemässä kuorossa oli 1200 henkeä, sen laulua kuului jopa Kiovan keskustassa. N.V. Lysenko haudattiin Kiovassa Baikoven hautausmaalle.

Luominen

Kiovan yliopistossa opiskellessaan pyrkiessään hankkimaan mahdollisimman paljon musiikkitietoa Nikolai Lysenko opiskeli A. Dargomyzhskyn, Glinkan, A. Serovin oopperoita, tutustui Wagnerin ja Schumannin musiikkiin. Siitä lähtien hän alkoi kerätä ja harmonisoida ukrainalaisia ​​kansanlauluja, esimerkiksi hän äänitti hääseremonian (tekstin ja musiikin kanssa) Pereyaslavskyn alueella. Lisäksi N. Lysenko oli opiskelijakuorojen järjestäjä ja johtaja, jonka kanssa hän puhui julkisesti.

Opiskellessaan Leipzigissä

Lokakuussa 1868 NV Lysenko julkaisi Moskovan konservatoriossa lokakuussa 1868 "Ukrainalaisten laulujen kokoelman äänelle ja pianolle" - ensimmäisen julkaisun hänen neljästäkymmenestä ukrainalaisesta kansanlaulusta, joilla on käytännön tarkoituksensa lisäksi suuri merkitys. tieteellinen ja etnografinen arvo. Samana vuonna 1868 hän kirjoitti ensimmäisen merkittävän teoksensa - "Zapovit" ("Testamentti") T. Shevchenkon sanoin runoilijan kuoleman vuosipäivänä. Tämä teos avasi syklin "Musiikkia Kobzarille", joka sisälsi yli 80 laulu- ja instrumentaaliteosta eri tyylilajeista, julkaistu seitsemässä sarjassa, joista viimeinen julkaistiin vuonna 1901.

N. V. Lysenko oli Kiovan musiikillisen ja kansallisen kulttuurielämän keskustassa. Liittyi 1872-1873 Venäjän osastolle musiikillinen yhteiskunta, osallistui aktiivisesti hänen konsertteihinsa kaikkialla Ukrainassa; johti 50 laulajan kuoroa, joka perustettiin vuonna 1872 Philharmonic Society of Music and Singing Loversissa; osallistui Y. Spiglazovin musiikin ja laulun ystävien piiriin. Vuonna 1872 N. Lysenkon ja M. Staritskyn johtama piiri sai luvan ukrainankielisten näytelmien julkisiin esittämiseen. Samana vuonna Lysenko kirjoitti operetit Chernomortsy ja Jouluyö (myöhemmin muutettu oopperaksi), jotka vakiintuivat lujasti teatteriohjelmistoon ja joista tuli Ukrainan kansallisen oopperataiteen perusta. Vuonna 1873 ilmestyi N. Lysenkon ensimmäinen ukrainalaisesta musiikillisesta kansanperinteestä kertova musikologinen teos "Ominaisuudet". musiikillisia ominaisuuksia Pieniä venäläisiä ajatuksia ja lauluja esittää kobzar Ostap Veresai. Samaan aikaan Nikolai Vitalievich kirjoitti paljon piano teoksia, sekä sinfoninen fantasia ukrainaksi kansanteemoja"Kasakka-Shumka".

Pietarin aikana N. Lysenko osallistui Venäjän maantieteellisen seuran konserttiin, johti kuorokursseja. Nikolai Vitalievich järjesti yhdessä V. N. Paskhalovin kanssa kuoromusiikin konsertteja Salt Townissa, joiden ohjelmassa oli ukrainalaisia, venäläisiä, puolalaisia, serbialaisia ​​kappaleita ja itse Lysenkon teoksia. Hän solmi ystävyyssuhteita säveltäjien kanssa mahtava kourallinen". Pietarissa hän kirjoitti ensimmäisen rapsodian ukrainalaisilla teemoilla, ensimmäisen ja toisen konserttipoloneesin sekä sonaatin pianolle. Samassa paikassa Lysenko aloitti työskentelyn oopperassa "Marusya Boguslavka" (keskeneräinen) ja teki oopperan "Jouluyö" toisen painoksen. Pietarissa julkaistiin hänen tyttömäisten ja lastenlaulujen ja tanssien kokoelma Molodoshchi (Nuoret vuodet).

Palattuaan Kiovaan vuonna 1876 Nikolai Lysenko aloitti aktiivisen esiintymistoiminnan. Hän järjesti vuotuiset "Slaavilaiset konsertit", esiintyi pianistina Venäjän musiikkiseuran Kiovan haarakonserteissa, kirjallisuus- ja taiteellisen seuran iltaisin, jonka hallituksen jäsen hän oli, kuukausittain. kansankonsertteja kansanyleisön salissa. Järjestänyt vuosittain Shevchenko-konsertteja. Seminaarilaisilta ja tutuilta opiskelijoilta nuottikirjoitus, Nikolai Vitalievitš järjestää uudelleen kuorot, joissa K. Stetsenko, P. Demutsky, L. Revutsky, O. Lysenko ym. saivat alkunsa taidekasvatuksesta. Konserteista kerätyt rahat menivät julkisiin tarpeisiin, esimerkiksi Kiovan yliopiston 183 opiskelijalle, jotka lähetettiin armeijaan osallistumisesta vuoden 1901 hallituksen vastaiseen mielenosoitukseen. Tällä hetkellä hän kirjoitti lähes kaikki teoksensa suurpianolle, mukaan lukien toisen rapsodian, kolmannen poloneisin ja nokturnin c-mollissa. Vuonna 1880 N. Lysenko aloitti työnsä merkittävimmän teoksensa parissa - oopperan "Taras Bulba" parissa, joka perustuu N. Gogolin samannimiseen tarinaan M. Staritskyn libretoon, jonka hän valmistui vasta kymmenen vuotta myöhemmin. 1880-luvulla Lysenko kirjoitti sellaisia ​​teoksia kuin Hukkunut nainen, lyriikka-fiktioooppera, joka perustuu N. Gogolin Toukokuun yöhön M. Staritskyn libretoon; "Iloitse, kastelematon pelto" - kantaatti T. Shevchenkon säkeistä; Kolmas painos "Jouluyöstä" (1883). Vuonna 1889 Nikolai Vitaljevitš paransi ja orkestroi musiikin I. Kotljarevskin teokseen perustuvaan operettiin "Natalka Poltavka", vuonna 1894 hän sävelsi musiikin ekstravagantiseen "Magic Dream" -elokuvaan M. Staritskyn tekstiin ja vuonna 1896 ooppera "Sappho".

N. Lysenkon kirjoittajan saavutuksista on myös syytä huomata uuden genren - lasten oopperan - luominen. Vuodesta 1888 vuoteen 1893 hän kirjoitti kolme lasten oopperaa kansantarut Dnepri-Tšaikan libretoon: "Koza-Dereza", "Pan Kotsky (Kotski)", "Talvi ja kevät tai Lumikuningatar". "Koza-Derezasta" tuli eräänlainen lahja Nikolai Lysenkolta lapsilleen.

Vuosina 1892-1902 Mykola Lysenko järjesti neljä kertaa kiertuekonsertteja Ukrainassa, niin sanottuja "kuororetkiä", joissa esitettiin pääasiassa hänen omia kuoroteoksiaan, jotka perustuivat Ševtšenkon teksteihin ja sovituksiin ukrainalaisista lauluista. Vuonna 1892 julkaistiin Lysenkon taidehistoriallinen tutkimus "Torbanista ja Widortin laulujen musiikista" ja vuonna 1894 - "Folk Soittimet Ukrainassa".

Vuonna 1905 N. Lysenko perusti yhdessä A. Koshytsin kanssa Boyan-kuoroyhdistyksen, jonka kanssa hän järjesti ukrainalaisten, slaavilaisten ja Länsieurooppalaista musiikkia. Konserttien kapellimestarina olivat hän itse ja A. Kosice. Epäsuotuisten poliittisten olosuhteiden ja aineellisen perustan puutteen vuoksi yhteiskunta kuitenkin hajosi, koska se oli ollut olemassa hieman yli vuoden. 1900-luvun alussa Lysenko kirjoitti musiikkia dramaattisia esityksiä"Viimeinen yö" (1903) ja "Hetman Dorošenko". Vuonna 1905 hän kirjoitti teoksen "Hei, meidän puolestamme isänmaa". Vuonna 1908 kuoro "Hiljainen ilta" kirjoitettiin V. Samoylenkon sanoille, vuonna 1912 - ooppera "Nocturne", lyyrisiä romansseja luodaan Lesja Ukrainkan, Dnipro Chaikan, A. Olesjan teksteistä. Elämänsä viimeisinä vuosina Nikolai Vitalievich kirjoitti joukon teoksia pyhän musiikin alalta, jotka jatkoivat hänen 1800-luvun lopulla perustamaansa "kerubilaista" sykliä: "Puhtaisin neitsyt, venäläisen äiti Territory" (1909), "Kamo, minä menen läsnäolosi puolesta, Herra" (1909), "Neitsyt synnyttää tänään oleellisen", "Ristipuu"; vuonna 1910 "Daavidin psalmi" kirjoitettiin T. Shevchenkon tekstiin.

säveltäjä, pianisti, opettaja, kuoronjohtaja, ukrainalaisen kielen perustaja klassinen musiikki

Nikolai Vitalyevich Lysenko syntyi 22. maaliskuuta 1842 Grinkin kylässä (nykyinen Globinskyn alue Poltavan alueella). Ukrainalaisen ammattimusiikin, teatterin ja musiikin ja teatterikoulutuksen muodostumisen aika Ukrainassa liittyy N. V. Lysenkon nimeen.

Lysenko-klaani tuli Bogdan Hmelnitskin aikaiselta kasakkojen esimieheltä, klaanin perustajaa pidetään legendaarisena kasakkajohtajana Vovgur Lysina, Maxim Krivonoksen työtoverina. Ivan Mazepan käsistä Ivan Yakovlevich Lysenko, Tšernigovin ja Perejaslavlin eversti, joka nimitettiin Ukrainan hetmaniksi vuonna 1674, sai aateliston. Hänen poikiensa ja vävyjensä joukossa oli 12 kasakkasanturia sekä muiden kasakkaryhmien edustajia. Klaanin seuraavilla sukupolvilla armeija on jälleen hallitseva. N. Lysenkon isä Vitali Romanovitš palveli Cuirassier-sotilasjärjestysrykmentissä, jäi eläkkeelle "univormussa everstin" arvolla, valittiin Tarashchansky- ja Skvirsky-läänien piirimarsalkkaksi (aateliston johtajaksi). Päivänsä lopussa hän harjoitti etnografista tutkimusta, lauloi kauniisti ukrainalaisia ​​lauluja ja otti helposti säestyksen pianolla.

Muinaisen aatelissuvun jälkeläinen N. Lysenko yhdisti esi-isiensä jättämän omistautumisen kansalliselle ajatukselle sekä halun valtiolliseen ja koulutustoimintaan poikkeukselliseen musiikilliseen lahjakkuuteen, ja hänestä tuli yksi Ukrainan kansallisen kulttuuriliikkeen johtajista. yhdeksännentoista puolivälissä- XX vuosisadan alku. Aikalaisensa - Lysenkon lapsenlapsenlapsenpojan, myös Nikolai Vitalievitšin ja myös muusikon - sanoin: "Lysenko korvasi kasakkojen sapelin kapellimestarisauvalla ja teki kansanlaulusta aseen taistelussa Ukrainan itsenäisyyden puolesta."

KANSSA Alkuvuosina tulevan säveltäjän maailmankuva muodostuu kahden musiikillisen elementin vaikutuksesta. Yhtäältä tämä on Olga Eremeevnan äidin (Lutsenko-perheestä) salongimusiikkia - erinomaisen pianistin, Smolny-instituutin oppilaan jalotyttöjen oppilaan, eli eurooppalaisen ja jossain määrin, venäläisiä klassikoita. varten pieni Nicholas tämä sfääri avautuu klassisten sonaattien, parafraasien ja sekoitusten kautta suosittujen oopperoiden teemoista, muodikkaista salonginäytelmistä, kuten A. Kontskyn Nukkuva leijona. Pääasia, että perheessä, jossa äitini isoisän Peter Bulyubashin maaorkesteri muistettiin hyvin, musiikillinen lahjakkuus, tarve opiskella musiikkia herätti huomiota ja ymmärrystä. äiti, huomaa musiikillinen kyky poika, jo 5-vuotiaana hän alkaa opettaa hänelle pianonsoittoa. Kuusivuotias poika hämmästytti kaikkia musiikillinen muisti, pelin puhtaus ja sujuvuus. Ja myös "hämmästyttävän helppous, jolla hän hallitsi motiivit ja valitsi ne harmonisesti pianolla". 9-vuotiaana hän kirjoittaa ensimmäisen musiikkiteoksensa - siron "Polkan", jonka hänen isänsä julkaisi lahjaksi poikansa syntymäpäivälahjaksi.

Toinen musiikillinen elementti on kartanon seinien ulkopuolella, ja joskus, kuten isoäiti Maria Vasilievna Bulyubash, aivan virkailijoissa - tämä on ukrainalainen kansanlaulu ja koko kansanelämän kudos, musiikin läpäisemä teatteririiteineen, lomat, valitukset. Nuoren Lysenkon kansanperinteiset intohimot saivat vilpittömän vastauksen ja tuen sediltä - Andrei Romanovitšilta ja Alexander Zakharovichilta. Alexander Zakharovich soitti banduraa täydellisesti, rakasti kasakkojen antiikin ja Ukrainan historiaa.

N. Lysenkon kansallisen itsemääräämisoikeuden lopullinen toteutus tapahtui 14-vuotiaana, kun he viettivät vieraana toisen serkkunsa Mihail Staritskin kanssa setänsä Andrei Romanovitšin luona koko yön lukemassa Taras Shevchenkon kiellettyjä runoja uudelleen kirjoitettuina. muistikirjassa, jota veivät "sekä muoto että sana ja sisällön rohkeus" ... "Lysenko, joka oli tottunut venäjän tai ranskan puheeseen, oli erityisen hämmästynyt ja kiehtonut yksinkertaisen kansan soinnisuudesta ja voimasta sana", muisteli M. Staritsky.

N. V. Lysenkon tärkein panos kansalliseen kulttuuriin on aarteiden kokoelma kansanmusiikki, tutkimalla ja prosessoimalla niitä, palauttamalla ne kansalle "hienossa taiteellisessa ympäristössä" ja kehittäen kansallista musiikillista ammattikieltä, joka perustuu kansanmeloon.

N. Lysenko ottaa ensimmäiset askeleensa musiikin alalla pianistina - ensin Kiovan Guedouinin ja Weilin sisäoppilaitoksissa, joissa hän opiskelee tšekkiläisten K. Neinkivchin ja erittäin suositun kiovalaisen opettajan ja esiintyjän Panochchinin (Aloyziy Ponotsny) kanssa. Edelleen - Harkovin 2. lukiossa - J. Vilchek ja kuuluisa venäläinen pianisti ja säveltäjä Nikolai Dmitriev tulivat hänen opettajiksi. Harkovassa nuori Lysenko jopa alkaa antaa konsertteja kamarikokouksissa (sekä solistina että yhtyeessä opettajien ja opiskelutovereiden kanssa) Harkovin koulutusalueen luottamusmiehen Fjodor Golitsynin talossa. konserttitoimintaa pianistina N. V. Lysenko johtaa tällä tavalla 14–15-vuotiaasta elämänsä loppuun: noin 55 vuoteen.

Vuonna 1860 N. Lysenko tuli Harkovin yliopiston luonnontieteiden tiedekuntaan, jossa M. Staritsky oli jo opiskellut. Seuraavasta lukuvuodesta alkaen heidät pakotetaan siirtymään Kiovan yliopistoon, jotta he välttyisivät Harkovin opiskelijalevottomuuksien jälkeisiltä sorroilta. Täällä nuoret miehet kuuluvat progressiivisten opiskelijoiden piiriin, joka muodosti niin sanotun Kiovan "vanhan messun". N. Lysenko tuntee Tadey Rylskyn, Boris Poznanskyn, Petro Kosachin, Mihail Drahomanovin ja hänen sisarensa Olgan, Vladimir Antonovitšin, Pavel Zhytetskyn ja monet muut, joiden epäitsekäs palveleminen kansalliselle ajatukselle määritti Ukrainan poliittisen ja kulttuurisen kehityksen vuonna 1800-luvun jälkipuolisko - 1900-luvun alku.

Kiovassa Lysenko jatkaa intensiivistä musiikin opiskelua. Staraya Hromadan hahmotteleman ohjelman vaikutuksesta hän alkaa kerätä ja käsitellä kansanlauluja, työstää ukrainan kielen sanakirjaa ja käännöksiä julkisista oppikirjoista, perustaa Kiovan yliopiston opiskelijakuoron (joka on ollut olemassa vuodesta 1864 tähän asti). päivä), joka alkaa esittää kansanlauluja sovituksissaan; osallistuu opiskelijaesityksiin, luoden erityisesti vuonna 1864. musiikillinen säestys V. Gogolin (isän) vaudevilleen "The Simpleton".

Yhdessä Staritskyn kanssa he tekivät vuonna 1863 ensimmäisen yrityksen kirjoittaa ooppera - kansanmusiikki musiikkidraamaa"Garkusha" perustuu Oleksa Storozhenkon tarinaan.

Samaan aikaan Lysenko esiintyi pianistina konserteissa tuolloin perustetun Russian Musical Societyn Kiovan haaran hyväksi esittäen suurella menestyksellä paitsi erittäin monimutkaisia ​​​​sooloteoksia, myös F:n toisen konserton. Chopin ja muut teokset pianolle ja orkesterille; osallistuu RMO:n kuorossa M. Glinkan oopperan "Ivan Susanin" fragmenttien ensimmäiseen tuotantoon Kiovassa.

Siksi ei ole yllättävää, että valmistuttuaan yliopistosta loistavasti ja väiteltyään vuonna 1865 kandidaatin väitöskirjan Nikolai Lysenko valitsee edelleen musiikin ja siirtyy vuonna 1867 Leipzigin konservatorioon. Pianistiksi tullessaan hän kuuntelee samanaikaisesti teoreettisten tieteenalojen ja sävellyksen luentoja johtavilta saksalaisilta professoreilta. Rajoitetut taloudelliset mahdollisuudet (orjuuden poistamisen jälkeen Lysenko joutui vaikeaan tilanteeseen, ja Nikolai jopa erotettiin yliopistosta toisen vuoden lukukausimaksujen maksamatta jättämisen vuoksi) saa hänet ymmärtämään konservatorion kurssin kahdessa vuodessa. N. Lysenkosta tulee ensimmäinen Ukrainassa ja yksi harvoista Venäjän valtakunnan säveltäjistä sukupolvessaan, jolla oli eurooppalainen ammattikoulutus.

Leipzigissä Lysenko julkaisi ensimmäiset teoksensa - pianosarjan kansanlaulujen teemoista vanhojen tanssien muodossa, kaksi ensimmäistä kokoelmaa ukrainalaisten kansanlaulujen sovituksia äänelle ja pianosäestykseen. Elämänsä aikana hän julkaisee 7 tällaista 40 laulun kokoelmaa, 12 "Choral Dozens" (sovitukset kuorolle); juhlakokoelmat: "Kolomyyki", "Carols, Shchedrivka", kaksi "Kivikärpästen seppelettä", "Häät", "Kupalska oikealla", yhteensä yli 500 sovitusta laululle ja kuorolle; kaksi erityiskokoelmaa nuorille - "Molodoshi" ja "Ukrainalaisten kansanlaulujen kokoelma kuoroasetelmassa, mukautettu nuoremmille ja vanhemmille kansankoulujen opiskelijoille".

Samaan aikaan säveltäjä julkaisi Leipzigissä myös Nikolai Lysenkon Musiikki Taras Shevchenkon Kobzarille ensimmäisen numeron. Tämä on yksi hänen työnsä huipuista. Ivan Franko kirjoitti: "Lysenkon omista sävellyksistä, hänen oopperoistaan ​​ja operetteistaan, hänen parhaat ja lahjakkaimmat sävellyksensä monille Shevchenkon runoille, joissa hän tunsi säkeen musikaalisuuden syvemmin ja onnistui heijastamaan sitä paremmin kuin kaikki muut lukuisat säveltäjät, joita museo Shevchenko houkutteli. Ja XX vuosisadan erinomainen länsi-ukrainalainen säveltäjä. Stanislav Ljudkevitš kutsui näitä teoksia "totuudenhelmiksi alkuperäisen Lysenkon teoksen läpi".

Yli 90 kertaa säveltäjä kääntyi Kobzarin runojen puoleen tulkitsemalla niitä joko lauluminiatyyreinä (joskus kokonaisina yksityiskohtaisina laulukohtauksina, kuten esim. "Rukoile, veljet, rukoilkaa" runosta "Gaidamaki"), sitten yksityiskohtaisina kantaatteina, kuten " Beat the Thresholds”, tai klo ikuinen muisto Kotlyarevsky”, sitten a capella -kuoroina joko pianon tai orkesterin säestyksellä, kuten ”Ivan Hus”, sitten lauluyhtyeinä. Joistakin Lysenkon "Musiikkia Kobzarille" teoksista on tullut aidosti kansanlauluja melkein luomisestaan ​​lähtien, kuten esimerkiksi "Oi, minä olen yksin, yksin kuin ruohonkorsi pellolla" tai "Kirsikkapuutarha lähellä talo."

T. Shevchenkon runous kuin seppele kehystää säveltäjän teoksen. Riittää jo merkittäviä töitä, Opukseksi nro 1, hän nimesi "Testamentin", joka on kirjoitettu Leipzigissä (1868) Lviv-yhdistyksen pyynnöstä "Prosvita", ("Valaistus") ja säveltäjän viimeinen teos, joka luotiin kirjaimellisesti aattona. hänen kuolemansa oli kuoro "Jumala, meidän korvillamme ..." ("Daavidin psalmi").

Lauluteokset on kirjoittanut N. Lysenko ja muiden runoilijoiden tekstejä, joista yksi - venäjäksi - "Confession" 4 riville S. Nadsonin runosta. Tämä miniatyyri oli lahja vakavasti sairaan runoilijan viimeisenä syntymäpäivänä, joka asui Dachassa Boyarkassa Lysenkon perheen vieressä.

Erityisen huomionarvoista Lysenkon perinnössä on ukrainalaisen musiikin ensimmäinen kappale laulusykli(13 romanssia ja 2 duettoa) H. Heinen säkeisiin Lesja Ukrainkan, Maksim Slavinskin, Ljudmila Staritskaja-Tšernyakhovskin ja itse N. V. Lysenkon ukrainankielisissä toistoissa. Tämä sykli sisältää yhden hänen tunnetuimmista teoksistaan ​​maailmassa - dueton "Kun kaksiosainen". N. V. Lysenkon laulu- ja kuoroperintö sisältää kolmen kantaatin ja 18 kuoron lisäksi 12 alkuperäistä kuoroteosta ukrainalaisten runoilijoiden teksteihin. Lisäksi kaksi niistä - "Hautajaismarssi" Lesya Ukrainkan tekstiin ja kantaatti "Taras Shevchenkon kuoleman 50-vuotispäivänä" - on myös omistettu Kobzarille.

Yleisesti ottaen työ T. Shevchenkon muiston säilyttämiseksi opiskelijavuosia ja ennen viimeinen hengenveto oli Lysenkon sosiaalisen ja koulutustoiminnan perusta. Äskettäin on dokumentoitu, että säveltäjä ei osallistunut Kobzarin uudelleenhautaamiseen. Mutta hänen panoksensa Shevchenkon asian jatkamiseen on paljon tärkeämpi: runoilijaa seurannut Lysenko omisti koko luovan elämänsä "tyhmien orjien valistamiseen", nostaakseen yhden kansan kahden valtakunnan repimää Ukrainan kansaa. sankarillisesta menneisyydestään ja pystyy luomaan oman tulevaisuutensa.

Vuodesta 1862 lähtien N. Lysenko on järjestänyt vuosittain konsertteja T. Shevchenkon muistoksi, mikä muuten luo uuden konserttimuodon - sekakonsertin. Lysenko itse esiintyy näissä konserteissa pianistina ja kuoronjohtajana. Kuuluvat hänen sovitukset ja kirjailijateokset, muiden kirjoittajien sävellykset Shevchenkon ja muiden runoilijoiden teksteihin, T. Shevchenkon runoja ja katkelmia hänen teoksiinsa perustuvista esityksistä. Nykyään tällainen konserttimuoto on meille yleinen. Mutta Ukrainassa se on peräisin juuri Lysenkon konserteista.

Elämänsä lopussa, vuonna 1908, NV Lysenko johti ensimmäistä laillista ukrainalaista yhteiskunnallispoliittista järjestöä "Kiovan ukrainalainen klubi" sekä ensimmäistä vuonna 1906 perustettua koko ukrainalaista järjestöä - "Kiovan rakentamisen sekakomiteaa". TG Shevchenkon muistomerkki Kiovassa”, joka sai varoja konserteista ja hyväntekeväisyyteen Australiasta, Amerikasta, Kanadasta, puhumattakaan koko Euroopasta. Tämän Lysenko-teoksen viimeinen toiminto oli ohjelma, joka ajoitettiin samaan aikaan Taras Shevchenkon kuoleman 50-vuotispäivän kanssa. Kiovan kenraalikuvernöörin V. Trepovin ja Venäjän valtakunnan sisäministeri P. Stolypinin johtaman tsaarin hallinnon häirinnän vuoksi tapahtuma siirrettiin Kiovasta Moskovaan. Tämän seurauksena poliisin "Kiovan ukrainalaisen klubin sulkemista koskeva tapaus" avattiin ja "musiikkiopettaja Nikolai Vitalyevich Lysenkon johtaman vanhinten neuvoston jäsenet saatettiin rikosoikeudelliseen vastuuseen hallituksen vastaisista toimista". Neljä päivää tämän päätöksen julkistamisen jälkeen N. V. Lysenko kuoli sydänkohtaukseen.

Yksi N. V. Lysenkoa vastaan ​​nostetuista syytöksistä oli hänen laaja koulutustoimintansa, mukaan lukien kuorotoiminta.

Sergei Efremov muistokirjoituksessaan "Intimate Power" (sanomalehti "Rada", 29.10.1912) kirjoittaa, että "taide, kevyt käsi kuolleena, oli […] ikään kuin tuo edistynyt joukko, ukrainalaisten etujoukko, joka valmisteli tietä muille kansallisille muodoille ja pyrkimyksille.

Tämä on mitä Pääasia kaikki Lysenkon musiikillinen ja sosiaalinen toiminta, mukaan lukien hänen työnsä kuorojen kanssa, ja hänen neljä "kuoromatkaansa" ympäri Ukrainaa (1893, 1897, 1899, 1902). Lysenko koko elämänsä ajan kokoontui kuoroihinsa "ei vain tenorit ja bassot, vaan ennen kaikkea tietoisia ukrainalaisia". Ei ole yllättävää, että poliisiraporteissa sanotaan: "Se ei ole ennemminkin kuoro, vaan ympyrä, politiikan kannalta haitallisin." Tällaisella syytteellä Kiovan hallinto sulki Lysenkon vuosina 1871-1872 perustaman kuoroseuran.

Yleisesti ottaen N. V. Lysenko yritti saada ihmisiä, erityisesti taiteellisia nuoria, kansallisen idean ympärille, missä vain pystyi. Näin kävi Kiovan kirjallisuuden ja taiteellisen seuran kanssa. Vuonna 1895 venäläisen kulttuurin etuvartioasemaksi avattu se muuttui vähitellen ukrainalaisen idean ja kansalliskulttuurin propagandakeskukseksi, jota varten se suljettiin vuonna 1905.

Samaa tarkoitusta varten syntyi Lysenkon kevyellä kädellä Nuoren kirjallisuuden ympyrä, joka tunnetaan paremmin nimellä Nuorten ukrainalaisten kirjailijoiden plejadi, joka antoi alun Lesja Ukrainkan, Ljudmila Staritskaja-Tšernyakhovskin, Maksim Slavinskin, Sergei Efremovin elämälle. , Vladimir Samiylenko ja monet muut 1900-luvun alun lahjakkaat kirjailijat ja julkisuuden henkilöt.

Yhtä tärkeä panos ukrainalaisen kulttuurin kehitykseen oli N. V. Lysenkon teatteritoiminta. Hän on yksi ukrainalaisen ammattiteatterin, mukaan lukien oopperan, perustajista.

Aloitettuaan vuonna 1863 keskeneräisellä yrityksellä kirjoittaa kansansankariooppera Garkusha, Leipzigistä palaava Lysenko kirjoittaa (taas M. Staritskyn kanssa) operetin Tšernomortsy, jonka he onnistuneesti lavastivat Lindforsin sisarten tiloissa Fundukleevskyllä ​​(nykyinen katu). B. Hmelnitski) M. Staritskyn - N. Lysenko -amatööripiirin toimesta vuonna 1872

Heidän seuraavana oli merkittävä tapahtuma ukrainalaisessa kulttuurissa ryhmätyö- operetti "Jouluyö" (myöhemmin muutettu 4-näytöksiseksi oopperaksi). Amatööripiirin esittämä "Jouluyö" ensi-ilta Kiovan kaupunginteatterin lavalla 24. tammikuuta 1874 tuli ukrainalaisen syntymäpäiväksi. oopperatalo. Pääosat lauloivat Olga Alexandrovna Lysenko-O'Connor, joka naimisissa N. V. Lysenkon kanssa opiskeli hänen kanssaan Leipzigissä (Oksana), Aleksanteri Rusovissa (Vakula), Stanislav Gabelissa (Patsyuk).

Esityksen järjestäjät, joiden joukossa olivat M. Dragomanov, P. Chubinsky, F. Vovk, Lindforsin perhe, O. Rusov ja muut Staraya Hromadan jäsenet, ilmaisivat avoimesti poliittiset sympatiansa: aivan yleisön edessä maiseman keskellä, joka oli kotan ukrainalaisen sisätila, kattoa tukeneen äidin keskellä "leikattiin pois päivämäärä, jolloin tsaarin joukot voittivat Zaporizhzhya Sichin". Itse asiassa itse ensi-ilta tapahtui tasan 200 vuotta tuon Ukrainan traagisen tapahtuman jälkeen. Ei ole yllättävää, että N. Lysenko on päiviensä loppuun saakka valppaana poliisin valvonnassa.

Lysenko kirjoitti 11 oopperaa, ja yhteistyössä ukrainalaisen teatterin johtavien seurueiden kanssa hän loi musiikkia vielä 10 dramaattiseen esitykseen.

N. V. Lysenkon oopperoiden luomisen ja tuotannon historia on erittäin monipuolinen. Joten ilman riittävää perustetta sitä pidetään oopperana "Andriyashiada" - itse asiassa kokoelma suosittuja melodioita klassisista oopperoista ja operetteista, eräänlainen "sketti", jonka M. Staritsky ja M. Dragomanov loivat libreton mukaisesti. Kiovan 1. lukion johtajan Andrijaševin julkaisu pahamaineisesta "Kansakalenterista".

Säveltäjä ei koskaan nähnyt pääaikojensa, ooppera Taras Bulba, lavalla, vaikka P. I. Tšaikovski tarjoutui avustamaan sen näyttämisessä Moskovan näyttämöllä. Samanaikaisesti Lysenkon Natalka Poltavka, jota hän itse asiassa ei kirjoittanut, on edelleen erittäin suosittu. Säveltäjä huomauttaa ensimmäisen painoksen (1886) esipuheessa, että hän "tilasi klavierin" vain suosituimmista melodioista, joita käytettiin "kansannäytelmässä", rakastettu I. Kotlyarevskin ajoista lähtien. Eli N. V. Lysenko kirjoitti vain yksityiskohtaisen pianosäestyksen ja johdannon "Natalka Poltavkaan". Kysymys siitä, onko Lysenko itse orkestroinut tämän oopperan, on edelleen avoin, joka tapauksessa Lysenkon partituurin nimikirjoituksen olemassaolosta ei ole säilynyt muistelmia.

Levätä suuria oopperoita: sarjakuva-lyyrinen, kansanperinteinen "Jouluyö", ekstravaganttinen "Pukkunut nainen", kansanmusiikkidraama "Taras Bulba", oopperasatiiri "Aeneid", jonka säveltäjä on itse orkestroinut. Kolme ensimmäistä ukrainalaista lastenoopperaa "Koza-Dereza", "Pan Kotsky", "Talvi ja kevät", ekstravaganttinen "Magic Dream", 2 näytöksinen ooppera "Sappho" ja viimeinen ooppera-minuutti "Nocturne" saapuivat meille. klavierissä. Garkusha, Marusya Boguslavka, The Witch ja Summer Night jäivät kesken. From viimeaikaiset kirjeet säveltäjä, opimme, että hän alkoi työstää balettia ...

NV Lysenkon oopperoiden näyttämöelämä jatkuu nykyään eri painoksissa, joiden tarve johtuu ensisijaisesti siitä, että Lysenko ei kaikesta lahjakkuudestaan ​​huolimatta ollut "sinfonisti", joka opiskeli jopa kaksi vuotta (1874–1876). Pietarissa ei muuttunut N. A. Rimski-Korsakov. Ehkä syynä oli se, että N. Lysenkolla oli hyvin vähän työtä orkesterin kanssa.

Kuitenkin sisään kuoroteoksia ja sisään kuoron johtaminen Lysenko saavutti aikanaan voittamattomia huippuja. Riittää, kun muistetaan sellainen kuoropolyfonian helmi kuin "Sumu putoaa aaltoina" oopperasta "Hukkunut nainen". Kuoronjohtajat ja säveltäjät olivat hänen parhaat opiskelijat- Alexander Koshits, Kirill Stetsenko, Yakov Yatsinevich.

N. V. Lysenkon perinnössä ei juuri ole sinfonisia teoksia: keskeneräinen "nuoruuden" sinfonia - Leipzigin opiskeluajan opiskelijateos, alkusoitto kappaleen "Oi, kasakka joi" teemasta, josta tuli myöhemmin osa operettia "Chernomortsy", "Russian pizzicato" ja orkesteriversio pianofantasiasta "Cosack-Shumka". Hieman säveltäjästä ja kamariinstrumentaalisista kokoonpanoista: Kvartetti ja Trio Leipzigin aikakausi ja useita kappaleita viululle, sellolle, huilulle pianosäestyksellä, kirjoitettu Lysenkon kanssa monia konsertteja antaneiden muusikoiden M. Sicardin, O. Shevchikin, V. Himitšenkon pyynnöstä.

Yksi parhaita virtuoosipianisteja aikansa Lysenko loi yli 50 pianoteosta. Joulupäivänä 1867 Leipzigin konservatorion opiskelija N. Lysenko esitteli omat pianosovituksensa 10 ukrainalaisesta kansanlaulusta Prahassa Käsityöläisen keskustelun salissa suurella menestyksellä. Valitettavasti vain yksi heistä on tullut meille - "Voi, älä ylläty, hyvät ihmiset mitä tapahtui Ukrainassa. Hän päätti Leipzigin konservatorion loistavalla esityksellä Beethovenin 4. pianokonserton omalla kadentsalla, josta saksalaiset aikakauslehdet kunnioittavasti kirjoittivat. NV Lysenko kirjoitti ensimmäiset pianorapsodiat ukrainalaisessa musiikissa: Golden Keys (1875) ja Dumka-Shumka (1877). Hänen perintöönsä kuuluu preludeja, valsseja, nokturneja, mazurkoja, marsseja ja poloneeseja, lauluja ilman sanoja. Nämä teokset kirjailijan esityksessä kuulostivat erityisen ilmeisiltä. L. Staritskaya-Chernyakhovskaya kirjoitti, että Lysenkon kuoleman myötä hänen pianoteoksensa "puoli kuoli". – Hänen peliään oli mahdotonta verrata kenenkään muun kanssa... En esimerkiksi koskaan kuullut paras suoritus Schumannin "Aufschwung'a" ("Flash"). Jos hän esitti omia ja yleisesti ukrainalaisia ​​juttujaan, se oli jotain poikkeuksellista - jonkinlainen Jevshan-juoma... Millennium heräsi eloon hänen soittamisessaan... Ja syvää, harmaata tukkaista, slaavilaista antiikin kuului. Inspiroiva, kiihkeä, leijonan tassun voimalla, ylpeä ilme, hän muuttui täysin. Elämässä nöyrä, hellä, pianon ääressä - Profeetallinen Boyan.

Kiova XIX-XX vuosisatojen vaihteessa.

Esittäjä Lysenko pianisti, sekä esittänyt kamariyhtyeitä hänen osallistumisellaan hänen johtamansa solistit ja kuorot soittivat paitsi hänen omia ja muita ukrainalaisia ​​teoksen tekijöitä, myös maailmanlaajuisesti kuuluisia mestariteoksia Länsieurooppalaiset ja venäläiset säveltäjät. N. Lysenkon konserteissa soinut valtava pianistinen ja kuoroohjelmisto antaa aihetta väittää, että hän ei vain luonut perustaa ukrainalaiselle ammattiesitykselle, vaan yritti kaikin keinoin ohjata yleisön "pois maatilaympäristöstä laajimpaan eurooppalaiseen maailmaan. "

N. Lysenko ei juuri kirjoittanut pyhää musiikkia (koska hänen täytyisi ehkä kirjoittaa venäjänkielisiä tekstejä, joita hän periaatteessa vältti koko ikänsä). Mutta Lysenkon kuuden tällä hetkellä tunnetun uskonnollisen, äärimmäisen kauniin ja korkean hengellisyyden läpäisevän teoksen joukossa on sellainen mestariteos kuin kuorokonsertti "Minne minä menen läsnäolostasi, Herra?" Nykyään melkein kaikki Ukrainan ja diasporan kuorot .

Lysenkon elämäntyö ei rajoitu kirjoittamiseen musiikkiteoksia. Esityksen kehittäminen oli myös hänelle tärkeää, eikä vain hänen aikanaan: NV Lysenko loi perustan ammatilliselle luovalle koulutukselle Ukrainassa ja avasi Kiovassa vuonna 1904 musiikki- ja draamakoulunsa, joka musiikin lisäksi oli osastot ukrainalainen ja venäläinen draama, ja ensimmäinen luokka Venäjän valtakunnassa pelata kansansoittimet- Bandura-luokka, joka kaikesta organisaationsa monimutkaisuudesta huolimatta valmistui ensimmäisen kerran huhtikuussa 1911. Lysenko-koulusta kasvoi ajan myötä Lysenko-musiikki- ja draamainstituutti - Ukrainan johtava luova yliopisto vuosina 1918–1934. Valmistuneet Muzdramin niitä. M.V. Lysenko loi perustan 1900-luvun ukrainalaisen kulttuurin saavutuksille.

Ei ole sattumaa, kuten näemme, että vuonna 1903 juhlittiin 35-vuotisjuhlaa. luovaa toimintaa N. V. Lysenko muuttui osoituksena koko ukrainalaisen kulttuurin suuruudesta ja yhdisti kansakunnan talonpoikaista luovaan älymystöyn, venäläistyistä virkamiehistä poliittisiin emigrantteihin.

Ukrainalaisen musiikin isän hautajaisista tuli myös avoin poliittinen mielenosoitus. A. Koshytsin mukaan vain kuorolaisia ​​lauloi noin 1200. Ensimmäistä kertaa opiskelijatakkeihin pukeutunut nuori vartioi kansallispyhäkköä, ympäröi hautajaiskulkueen osallistujat ketjulla ja esti poliisia tekemästä pidätyksiä.

Syvin määritelmä N. V. Lysenkon roolista Ukrainan historiassa kuuluu S. Efremoville, joka muodostui kirjailijaksi ja julkisuuden henkilöksi Lysenkon piirissä. Hän kirjoitti muistokirjoituksessaan: "Musiikin asiantuntijat, asiantuntijat antavat meille epäilemättä yksityiskohtaisen arvion Lysenkosta säveltäjänä ja luojana, selvittävät, mikä hän oli muusikoiden joukossa. Mutta meille, hänen laajalle seuraajapiirilleen, tämä kuva ikuisesti nuoresta sielusta, joka oli Ukrainan liikkeen intiimi voima, sen tuli ja elävä yhteys, joka kokosi erilaiset yhdeksi ympyräksi, ja täältä, keskus herätti kaikki henkiin yhdellä silmällä.

Epätäydellinen määritelmä ↓

Nikolai Lysenko