Ukrainalaiset maisemamaalarit ja heidän maalauksensa. Maalaus 1900-luvun Ukrainassa: kehityksen historia

Syntynyt vuonna 1975 Kharkovissa, Ukrainassa. Hän sai taidekoulutuksen Kharkov State College of Artsissa ja jatkoi sitten opintojaan Kharkovissa valtion akatemia taide ja muotoilu, jossa hän suoritti taiteen maisterin tutkinnon opiskellessaan professori A. A. Khmelnitskyn johdolla. Hän opiskeli muun muassa freskoja ja mosaiikkitaidetta.

Romanttiset impressionistit. Mikhail ja Inessa Garmash

Mikhail Garmash syntyi vuonna 1969 pienessä Luhanskin kaupungissa Ukrainassa, hän aloitti piirtämisen kolmen vuoden ikäisenä. Kuusivuotiaana hän aloitti opinnot Luhanskin nuorisotyökeskuksessa. Tunnustettuaan hänen luonnollisen lahjakkuutensa, opettajat alkoivat lähettää taiteilijan töitä erilaisiin entisen näyttelyihin Neuvostoliitto.
Inessa Garmash, syntyperäinen Kitaichik, syntyi vuonna 1972 Lipetskin kaupungissa Venäjällä ja kiinnostui piirtämisestä jo varhaislapsuudessa.

Lahjakas ukrainalainen taiteilija. Igor Tuzhikov

Igor Tuzhikov (Tuzhikov Igor) on lahjakas ukrainalainen taiteilija. Syntynyt vuonna 1979 Kharkovissa, Ukrainassa. Vuonna 2000 hän valmistui Kharkov State Collegen maalausosastolta. Vuonna 2006 - valmistui Kharkovin valtion muotoilu- ja taideakatemiasta, kuvataiteen tiedekunnasta, erikoistunut "telinemaalaukseen",

ukrainalainen taiteilija. Maria Zelda

Maria Zelda on ukrainalainen nykytaiteilija, syntynyt vuonna 1955 ja kasvanut Ukrainassa, opiskellut pianistiksi ja samalla jakanut rakkautensa musiikin ja maalauksen välillä kutsuen heitä kaksoissiskoiksi. 90-luvun alussa Maria muutti Meksikoon, missä hän tällä hetkellä asuu ja työskentelee. Viimeisten 15 vuoden aikana Maria on omistanut hänet luovaa potentiaalia oppia erilaisia ​​maalaus- ja suunnittelumenetelmiä.

Stolyarova Irina. Genremaalaus

Stolyarova Irina Sergeevna, lahjakas nykytaiteilija, syntyi vuonna 1982 Zhytomyr kaupungissa Ukrainassa. Taiteen ammattikoulutus alkoi 7-vuotiaana. Hän valmistui KD Ushinskyn yliopiston taide- ja graafisesta tiedekunnasta Odessassa (hän ​​puolusti diplominsa arvosanoin maalauksen laitoksella). Vuodesta 2010 UNAU:n jäsen.

Ukrainan modernit taiteilijat. Irene Sheri

Irene Sheri syntyi vuonna 1968 Belgorod-Dnestrovskyn kaupungissa Ukrainassa. Hänen rikas ja monipuolinen perintönsä tekee hänestä luultavasti yhden näkyvimmistä esimerkeistä Eurooppa ilman rajoja -järjestöstä nousevasta uuden sukupolven kulttuurienvälisestä taiteilijasta. Hänen verensä on sekoitus bulgarialaista ja ranskalaista. Hän syntyi ja kasvoi Ukrainan kaupungissa Odessassa, jossa erilaiset kulttuurit sekoittuvat vapaasti, tehden Odessasta yhden värikkäimmistä, eloisimmista ja kosmopoliittisimmista kaupungeista maailmassa. Hän opiskeli Pietarin taideakatemiassa. Hänen töitään on monissa yksityisissä kokoelmissa ja esitelty gallerioissa monissa maailman maissa: Ranskassa, Italiassa, Saksassa, Belgiassa, Venäjällä ja Yhdysvalloissa.

Uusi mytologia. Vlad Safronov

Vuosien varrella Vlad Safronov on luonut oman taiteellisen maailmansa, jota hän kutsuu "uudeksi mytologiaksi". Mitä tahansa taiteilija kirjoittaa: eläimiä, ihmisiä, kaupunkeja tai abstrakteja sävellyksiä, hänen maalaustensa juonet ovat aina upeita ja aiheuttavat ylistäviä arvioita katsojilta ja kriitikoilta. Vladilla on oma ainutlaatuinen tyylinsä, joka varustaa hänen maalaustensa hahmot ja esineet oudolla sekoituksella arkaismia ja modernia... Hänen ainutlaatuinen maalausmenetelmänsä sisältää useita tyyppejä klassinen maalausöljyt sekä nykyaikaiset materiaalit, joista taiteilija luo pohjan, yhdistettäessä niistä syntyy taideteoksia, jotka tekevät Vlad Safronovista kuuluisan taiteilijan.

Impressionismia ilmaisuelementeillä. Nelina Trubach-Moshnikova

"Kuin valo, kuin viiva, kuin sade, kuin väri, kuin nainen, kuin... Mitä muuta voi sanoa, kun niin paljon on jo sanottu? Mutta haluan sanoa...:"
Synnyin Valko-Venäjällä, valmistuin vuonna 1982 taidekoulu Minskissä, professori A.K. Glebovin työpajassa, ja nyt asun ja työskentelen Jaltassa, Krimillä. Minusta on erittäin mielenkiintoista nähdä värejä ja viivoja, jotka kätkevät jotain ilmeistä. Pohjimmiltaan hän työskentelee öljynä kankaalle tai sekoitettuna.

Lyijykynäpiirrokset. Denis Tšernov

Denis Chernov on lahjakas ukrainalainen taiteilija, syntynyt vuonna 1978 Sambirissa, Lvivin alueella, Ukrainassa. Valmistuttuaan Kharkov Art Collegesta vuonna 1998 hän jäi Harkovaan, jossa hän tällä hetkellä asuu ja työskentelee. Hän opiskeli myös Harkovin valtion muotoilu- ja taideakatemiassa.

Ukrainan modernit taiteilijat. Denis Tšernov

Moderni ukrainalainen taiteilija Denis Chernov syntyi Sambirin kaupungissa, Lvivin alueella Ukrainassa. Hän opiskeli ensin Kharkov Art Collegessa, jonka hän valmistui vuonna 1998, sitten vuonna 2004 Harkovin osavaltion muotoilu- ja taideakatemiassa (grafiikkaosasto). Hän osallistuu säännöllisesti taidenäyttelyihin sekä Ukrainassa että ulkomailla. Suurin osa Denis Tšernovin teoksista on yksityisissä kokoelmissa Ukrainassa, Venäjällä, Italiassa, Englannissa, Espanjassa, Kreikassa, Ranskassa, USA:ssa, Kanadassa ja Japanissa. Osa teoksista myytiin kuuluisan huutokauppakamari Christien huutokaupassa.

Naisen kauneus. Andrei Kartashov

Andrey Kartashov on lahjakas ukrainalainen taiteilija. Syntynyt Uzhhorodissa, Ukrainassa, vuonna 1974. Vuonna 1990 hän tuli taidekouluun sovellettu taide Uzhgorod. Vuonna 1994 hän osallistui taidetapahtumaan avoimissa

Ukrainalainen seinämaalari. Ivan Kirilenko

Kirilenko Ivan Mikhailovich on lahjakas ukrainalainen seinämaalari. Syntynyt vuonna 1983 Khotynin kaupungissa Tšernivtsin alueella Ukrainassa. Ukrainan kansallisen taiteilijaliiton jäsen. Sai korkea-asteen koulutuksen valmistuessaan Chernivtsin kansallisesta yliopistosta. Yu. F

Niin kauan kuin hengitän, toivon. Konstantin Shiptya

Konstantin Shyptia on lahjakas ukrainalainen taiteilija.

Konstantin itsestään: "Olen syntynyt ja asun Ukrainassa. Valmistuin lasten taidekoulusta. Maalauksissani haluan näyttää ikuisia teemoja: Hullu rakkaus ja palava viha, yksinäisyyden kaipuu ja villi ilo, ohikiitävä suru ja hillitön ilo.

Ukrainan modernit taiteilijat. Aleksei Slyusar

nykytaiteilija Aleksei Slyusar syntyi vuonna 1961 Dnepropetrovskissa Ukrainassa, joka oli silloin toinen Neuvostoliiton tasavalta. Kuten useimmat lapset, hän alkoi piirtää sienilapsuudessa, mutta toisin kuin monet, hän ei jonkin ajan kuluttua luopunut harrastuksestaan. Hän sai taidekoulutuksen kotikaupunkinsa toisen asteen taidekoulussa, jonka hän valmistui vuonna 1979, ja siirtyi sitten Dnepropetrovskin instituuttiin arkkitehtuurin tiedekunnassa. Jonkin aikaa opintojensa jälkeen hän työskenteli arkkitehtina, sisustussuunnittelijana, kuvanveistäjänä ja sisustajana.

Kaupunkimaisemia. Dmitri tanskalainen

Dmitry Danish, ukrainalainen nykytaiteilija, joka tunnetaan impressionistisen tyylin teoksistaan, syntyi vuonna 1966 Harkovissa Ukrainassa. Hän aloitti piirtämisen varhaislapsuudessa ja haaveili jo silloin taiteilijan urasta. Hänen äitinsä, itse taiteilija, oli ensimmäinen henkilö, joka huomasi Dmitryn lahjakkuuden ja alkoi kehittää poikansa kykyjä kaikin voimin.

"Ukrainalainen maisema".
1849.

Ukrainan sosialistinen neuvostotasavalta, Ukraina, liittovaltion sosialistinen neuvostotasavalta, joka sijaitsee Neuvostoliiton Euroopan osan lounaisosassa. Alue on 601 tuhatta neliökilometriä. Väkiluku on yli 44 miljoonaa ihmistä (1963), joista 50% on kaupunkeja. 76,8% ukrainalaisista, on myös venäläisiä, juutalaisia, puolalaisia, valkovenäläisiä jne.; 362 kaupunkia ja 826 kaupunkityyppistä asutusta (1. tammikuuta 1964). Pääkaupunki on Kiova.

Tärkeimmät joet: Dnepr, Southern Bug, Dnestri, Pohjois-Donets, Prut, Tonavan suu. Mineraalit: hiiltä(Donbass, Dvovsko-Volynskyin allas), ruskohiili (Dneprin allas), vuorisuola (Donbass), rautamalmi (Kryvyi Rih, Kerch), mangaani (Nikopol), turve (Polesjen alueella), öljy (Karpaattien juuret) , Poltavan alue jne.), palavat kaasut, rakennusmateriaalit jne.

Vanhimmat ihmiskulttuurin löydöt nyky-Ukrainan alueelta kuuluvat paleoliittiseen, neoliittiseen ja pronssikauteen (Trypillia-kulttuuri). 4.-6. vuosisadalla Dneprin ja Dnesterin risteyksessä syntyi itäslaavilaisten heimojen, muurahaisten liitto, jonka pääelinkeino oli maatalous. 800-luvulta lähtien nykyisen Ukrainan alue oli osa feodaalivaltiota - Kiovan Venäjää. Siihen mennessä Ukrainan alueella asuivat itäslaavilaiset heimot: polaanit, buzhanit, tivertsyt, drevlyaanit, pohjoiset jne. Talous ja kulttuuri muinainen Venäjän valtio 9.-1100-luvuilla saavutti merkittävän tason. Vanha venäläinen kansalaisuus oli kolmen ainoan juuri veljeskansat: Suuri venäläinen, ukrainalainen ja valkovenäläinen. 1200-luvulla Mongolit valloittivat Lounais-Venäjän maat. Ukrainan kansallisuuden muodostuminen tapahtui 1300-1400-luvuilla. Aloitettuaan Ukrainan maiden valtauksen 1300-luvulla, puolalainen aatelisto Lublinin liiton jälkeen vuonna 1569 aloitti ankaran feodaalisen sorron Ukrainan kansaan. Ukrainan kansa kävi kovaa taistelua Krimin tataarien ja sulttaanin Turkin hyökkäystä vastaan. Zaporozhian Sichillä oli tärkeä rooli Ukrainan kansan vapautustaistelussa. Bogdan Hmelnytskyn johtama kansan vapautussota vuosina 1648-54 Puolan feodaaliherrojen sortoa vastaan ​​päättyi Ukrainan yhdistymiseen Venäjään (Perejaslav Rada 1654). Puola hallitsi 1700-luvun loppuun asti Ukrainan oikeaa rantaa ja Länsi-Ukrainaa, joista osa joutui sitten Itävallan hallintaan. Vasemmisto, samoin kuin Sloboda Ukraina, olivat osa Venäjän valtiota. Taka-Karpaattien Ukraina oli Unkarin ikeen alla. Kaarle XII:n hyökkäys vuosina 1708-09 aiheutti Ukrainassa ihmisten sota ruotsalaisia ​​hyökkääjiä ja hetmanipetturi Mazepaa vastaan. Useiden rajoitusten jälkeen tsaarin hallitus 1700-luvun toisella puoliskolla likvidoi Ukrainan autonomian ja kasakkajärjestön - New Sichin. Kasakkojen työnjohtaja sai Venäjän aateliston. Maaliskuussa 1821 Tulchinissa perustettiin Eteläinen Dekabristien Seura, jota johti P. I. Pestel. Joulukuussa 1825 tapahtui Tšernigovin rykmentin kansannousu. Joulukuussa 1845 - tammikuussa 1846 Kiovassa syntyi salainen poliittinen järjestö - Cyril and Methodius -seura, jonka vallankumouksell-demokraattista suuntaa johti T. G. Shevchenko. Vuonna 1847 tsaarihallitus torjui raa'asti vallankumouksellisia yhteiskunnan jäseniä. Vuonna 1861 Ukrainassa toteutettiin talonpoikaisreformi, joka vauhditti kapitalismin kehitystä. Teollisuuden nopea kasvu alkoi, erityisesti kivihiili Donbassissa ja rautamalmi Krivoy Rogissa. Vallankumouksellisen demokraattisen ja työväenliikkeen kehittyminen Ukrainassa 1800- ja 1900-luvuilla oli osa koko Venäjän vallankumouksellista liikettä. Vuonna 1875 Odessassa perustettiin Etelä-Venäjän työväenliitto. 1980- ja 1990-luvuilla marxilaisia ​​piirejä ilmestyi Kiovassa ja Harkovassa, 1900-luvun alussa syntyi sosiaalidemokraattisia järjestöjä. Vuoden 1902 talonpoikaisliikkeellä ja vuoden 1903 poliittisella lakolla Ukrainassa oli tärkeä rooli vuosien 1905-1907 vallankumouksen valmistelussa, jonka aikana tapahtui ukrainalaisten työläisten ja talonpoikien massavallankumouksellisia toimia. Ensimmäisen maailmansodan aikana (1914-18) vihollisuuksia käytiin Ukrainan länsilaidalla.

Vuoden 1917 suuri lokakuun sosialistinen vallankumous vapautti Ukrainan kansan yhteiskunnallisesta ja kansallisesta porvarillisista maanherroista. 1. Koko-ukrainalainen Neuvostoliiton kongressi [Kharkov 11. (24.) joulukuuta 1917] valitsi Ukrainan ensimmäisen neuvostohallituksen, joka johti taistelua porvarillis-nationalistista vastavallankumouksellista Ukrainan Keski-Rataa vastaan, joka karkotettiin Kiovasta tammikuussa 1818. Helmikuu 1918 Neuvostoliiton auktoriteetti voitti lähes koko Ukrainan alueen. Ulkomaisen sotilaallisen väliintulon ja sisällissodan vuosina (1918-20) ukrainalaiset kävivät isänmaallisen vapaussodan saksalaisia ​​hyökkääjiä, anglo-ranskalaisia ​​interventioita ja heidän puolustajiaan vastaan ​​Hetman Skoropadskyn, vastavallankumouksellisen hakemiston, henkilössä. , Denikin, Wrangel ja puolalaiset hyökkääjät. Venäjän työläisten avulla vihollinen karkotettiin Ukrainasta. Joulukuussa 1920 RSFSR:n ja Ukrainan SSR:n välillä tehtiin sotilas-taloudellinen sopimus. Neuvostoliiton muodostuessa 30. joulukuuta 1922 Ukrainan SSR tuli osaksi sitä. Sotaa edeltäneiden viisivuotissuunnitelmien vuosina Ukrainaan syntyi voimakas teollisuus ja perustettiin kolhoosijärjestelmä. Marraskuussa 1939 Länsi-Ukraina, joka oli aiemmin ollut Puolan vallan alla, yhdistyi uudelleen Ukrainan SSR:n kanssa. Elokuussa 1940 osa Romaniasta eronneista Bessarabian ja Pohjois-Bukovinan alueista yhdistettiin uudelleen Ukrainan SSR:n kanssa. Suuren isänmaallisen sodan aikana 1941-45 Ukrainan SSR:n miehittivät natsihyökkääjät, jotka perustivat ankarimman terrorin hallinnon. Hyökkääjät aiheuttivat valtavia vahinkoja Ukrainan SSR:n väestölle ja kansantaloudelle. Yhdessä muiden Neuvostoliiton kansojen kanssa ukrainalaiset taistelivat sankarillisesti Neuvostoliiton armeijan riveissä partisaaniyksiköissä. Lokakuun puoliväliin 1944 mennessä koko Ukrainan SSR:n alue vapautettiin natsimiehittäjiltä. 29. kesäkuuta Neuvostoliiton ja Tšekkoslovakian välisellä sopimuksella Taka-Karpaattien Ukraina yhdistyi Ukrainan SSR:n kanssa. Siten kaikki Ukrainan maat yhdistettiin yhdeksi Ukrainan neuvostovaltioksi. Vuonna 1954 Neuvostoliiton ihmiset juhlivat juhlallisesti Ukrainan ja Venäjän yhdistämisen 300-vuotispäivää. Helmikuussa 1954 Neuvostoliiton korkein neuvosto hyväksyi päätöksen Krimin alueen siirtämisestä RSFSR:stä Ukrainan SSR:lle. Hänelle myönnettiin Leninin ritarikunta (22. toukokuuta 1954) Ukrainan ja Venäjän yhdistämisen 300-vuotispäivän muistoksi ja Ukrainan kansan erinomaisesta menestyksestä Ukrainan SSR:n valtion, taloudellisen ja kulttuurisen rakentamisen yhteydessä. Suuresta menestyksestä maataloustuotteiden tuotannon lisäämisessä 5. marraskuuta 1958 Ukrainalle myönnettiin toinen Leninin ritarikunta.

Taloudellisessa merkityksessä Ukraina on toisella sijalla (RSFSR:n jälkeen) Neuvostoliitossa.

Ensyklopedinen sanakirja. " Neuvostoliiton tietosanakirja". 1964

Aleksei Kondratievich Savrasov.
"Ukrainalainen maisema".
1860-luku

Ennen tatarien hyökkäystä ei ollut olemassa suurta, pientä eikä valkoista Venäjää. Ei kirjallisia lähteitä eikä kansanmuisto ei maininnut heistä yhtään. Ilmaukset "pieni" ja "suuri" Venäjä alkavat esiintyä vasta XIV vuosisadalla, mutta niillä ei ole etnografista eikä kansallista merkitystä. Ne eivät ole peräisin Venäjän alueelta, vaan sen rajojen ulkopuolella pitkä aika olivat ihmisille tuntemattomia. Ne syntyivät Konstantinopolissa, josta Venäjän kirkko hallitsi Konstantinopolin patriarkan alaisuudessa. Kunnes tataarit tuhosivat Kiovan valtion, sen koko alue oli lueteltu Konstantinopolissa sanalla "Venäjä" tai "Venäjä". Sieltä nimitettyjä metropolitteja kutsuttiin "koko Venäjän" metropoliteiksi, ja heidän asuinpaikkansa oli Venäjän valtion pääkaupunki Kiova. Tätä jatkui kolme ja puoli vuosisataa. Mutta tataarien tuhoamasta valtiosta alkoi tulla helppo saalis ulkomaisille hallitsijoille. Pala palalta Venäjän alue joutui puolalaisten ja liettualaisten käsiin. Galicia vangittiin ensin. Sitten Konstantinopolissa otettiin käyttöön käytäntö kutsua tätä Puolan vallan alle joutunutta Venäjän aluetta Pikku-Venäjäksi tai Pikku-Venäjäksi. Kun Liettuan ruhtinaat alkoivat puolalaisten jälkeen vallata peräkkäin Lounais-Venäjän maita, nämä Konstantinopolin maat, kuten Galicia, saivat nimen Pikku-Venäjä. Tätä termiä, jota ukrainalaiset separatistit eivät pidä nykyään niin paljon ja jotka pitävät sen alkuperän "katsapeista", eivät olleet venäläisten vaan kreikkalaisten kirjoittamia, eikä sitä ole luonut maan elämä, ei valtio, vaan kirkko . Mutta poliittisesti sitä alettiin käyttää ensimmäistä kertaa ei Moskovassa, vaan Ukrainan rajoilla.

Nikolai Uljanov. venäläinen ja suurvenäläinen. "Ihmeitä ja seikkailuja" nro 7 2005.

Arkhip Ivanovitš Kuindzhi.
"Ukrainalainen yö".
1876.

Siihen mennessä, kun Mazepa valittiin hetmaniksi, Ukrainan vasemmistolaisella hallinnollis-aluejako ja sisäinen hallinto oli seuraava. Se jaettiin kymmeneen rykmenttiin: Gadyachsky, Kiiv, Lubensky, Mirgorodsky, Nezhinsky, Pereyaslavsky, Poltava, Priluksky, Starodubsky, Chernigov. Nämä hallinnollis-alueelliset muodostelmat puolestaan ​​jaettiin satoihin (jopa noin 20 kussakin rykmentissä), sadat jaettiin kureneihin, ja jälkimmäiset yhdistivät useita kyliä.
Ukrainaa hallitsi hetmani, jonka valinta vahvistettiin kuninkaallisessa peruskirjassa. Hänen käsiinsä ei keskitetty vain hallinnollinen ja sotilaallinen valta, vaan myös korkein oikeuslaitos: ilman hänen seuraamustaan kuolemanrangaistus ei tapahtunut. Hetmanin alaisuudessa oli ylikersantti, joka koostui yleisestä matkatavaraupseerista, joka vastasi kaikesta tykistöstä, kenraalituomarista, joka vastasi yleisestä tuomioistuimesta, yleisestä rahastonhoitajasta, joka vastasi talousasiat, kenraali virkailija, joka johti kansliasta, kaksi kenraalikapteenia-joukkojen tarkastajaa ja hetmanin adjutanttia; suunnilleen samat toiminnot oli varustettu yleisellä kornetilla ja yleisellä bunchukilla. Pääjohtaja muodosti myös feodaaliluokan ulkokerroksen - esimerkiksi Mazepa omisti 100 tuhatta talonpoikaa Ukrainassa ja 20 tuhatta Venäjän naapurikunnissa.

B. Litvak. "Hetman-konna".

Arkhip Ivanovitš Kuindzhi.
"Ilta Ukrainassa".
1878.

Aamu oli aurinkoinen. Ensimmäinen lumi satoi yön aikana. Talvi on tullut ja, kuten Ukrainassa usein tapahtuu, yhtäkkiä keväällä tuuli puhalsi talven läpi. Varjossa - pakkasta ja sulaa auringossa. Varpuset sirkuttavat, kyyhkyset huutavat kultaisten kirkkokupolien aurinkoisissa ankerioissa. Hedelmätarhoissa kirsikat ja omenapuut seisovat kuuran peittäminä valkoisina kuin kevätkukkina. Ja lumen alla kasakkojen mökkien valkoiset seinät näyttävät tummilta ja vielä likaisemmilta - juutalaisten likaisilta taloilta. (S. I. Muravyov-Apostolin muistiinpanot).

Arkhip Ivanovitš Kuindzhi.
"Ukraina".
1879.

Kulkiessaan Vinnitsan läpi hän huomasi, että ukrainalaiset lapset eivät koskaan käytä laseja, eivätkä heidän hampaansa tarvitse hammaslääkärien palveluita, ja tämä teki erittäin vahvan vaikutuksen Fuhreriin. Martin Bormannille hän huomautti:

Hoida tämä asia... Saksan kansan tulevaisuuden vuoksi! Pitkät ja vaaleat sinisilmäiset lapset tulisi ottaa pois vanhemmiltaan natsihengessä kasvatettavaksi.

Avulias Bormann, joka oli samaa mieltä Hitlerin kanssa, keksi heti teorian, jonka mukaan ukrainalaiset ovat muinaisten saksalaisten sukulaisten arjalaisten heimojen jälkeläisiä. Heinrich Himmlerin päämaja sijaitsi näinä päivinä lähellä Zhitomiria, Himmlerin panssaroitu auto kulki päivittäin Vinnitsan ja Zhitomirin välillä, Hitler ei unohtanut muistuttaa Reichsfuehrerin SS:tä:

Heinrich, on aika miettiä slaavilaisten lasten valikoivaa valintaa valtakuntamme työvoimavarantojen täydentämiseksi, koska ukrainalaiset edustavat ulkoisesti erinomaista eugeenista materiaalia...

Valentin Pikul. "Kaatuneiden taistelijoiden aukio".

Arkhip Ivanovitš Kuindzhi.
"Talonpojan pää - ukrainalainen olkihatussa."
1890-1895.

ukrainalaiset (omanimi), ihmiset Neuvostoliitossa. Lukumäärä 42 347 tuhatta ihmistä, Ukrainan SSR:n suurin väestö (36 489 tuhatta ihmistä). He asuvat myös muissa liittotasavallassa, mukaan lukien RSFSR (3658 tuhatta ihmistä), Kazakstanin SSR (898 tuhatta ihmistä), Moldovan SSR (561 tuhatta ihmistä), BSSR (231 tuhatta ihmistä), Kirgisian SSR (109 tuhatta ihmistä). ), Uzbekistanin SSR (114 tuhatta ihmistä). Neuvostoliiton ulkopuolella he asuvat Puolassa (300 tuhatta ihmistä), Tšekkoslovakiassa (47 tuhatta ihmistä), Romaniassa (55 tuhatta ihmistä), Jugoslaviassa (36 tuhatta ihmistä) sekä Kanadassa (530 tuhatta ihmistä), Yhdysvalloissa (500) tuhat ihmistä), Argentiina (100 tuhatta ihmistä), Brasilia (50 tuhatta ihmistä), Australia (20 tuhatta ihmistä), Paraguay (10 tuhatta ihmistä), Uruguay (5 tuhatta ihmistä). Kokonaismäärä 45,15 miljoonaa ihmistä.

He puhuvat ukrainaa. Kirjoitettu 1300-luvulta lähtien kyrillisiin aakkosiin perustuen. Venäjä on myös laajalle levinnyt ja puola Länsi-Ukrainassa. Uskovat ukrainalaiset ovat enimmäkseen ortodokseja, osa katolilaisia. Ukrainalaiset, samoin kuin lähisukulaiset venäläiset ja valkovenäläiset, kuuluvat itäslaaveihin. Polissyassa erotetaan litvinien ja poleshchukien alaetniset ryhmät ja Karpaateilla - hutsulit, boykot, lemkot.

Ukrainan kansallisuuden muodostuminen tapahtui itäslaavilaisen väestön osan perusteella, joka oli aiemmin osa yhtä muinaista Venäjän valtiota (9-12 vuosisatoja).

1500-luvulla muodostui ukrainalainen (ns. vanha ukrainalainen) kirjakieli. Keski-Dneprin murteiden pohjalta 1700- ja 1800-luvun vaihteessa muodostui nykyaikainen ukrainalainen (uusiukrainalainen) kirjallisuuskieli.

Nimeä "Ukraina" käytettiin viittaamaan vanhan Venäjän maiden eri etelä- ja lounaisosiin "maan" merkityksessä jo 1100-1300-luvuilla. Myöhemmin (1700-luvulle mennessä) tämä termi "krajina", eli maa, kirjattiin virallisissa asiakirjoissa, yleistyi väestöstä ja siitä tuli Ukrainan kansan etnonyymin perusta.

Yhdessä etnonyymien kanssa, joita alun perin käytettiin suhteessa heidän kaakkoisryhmään - "ukrainalaiset", "kasakat", "kasakkakansat", 15-17-luvuilla (Länsi-Ukrainassa 1800-luvulle asti) oma nimi "Ruska" säilytettiin ("venäläiset"). 1500- ja 1600-luvuilla ukrainalaisia ​​kutsuttiin usein "tšerkasiksi" Venäjän virallisissa asiakirjoissa, myöhemmin, vallankumousta edeltävinä aikoina, heitä kutsuttiin pääasiassa "pikkuvenäläisiksi", "pikkuvenäläisiksi" tai "etelävenäläisiksi".

Ruoka vaihteli suuresti eri väestöryhmien välillä. Ravinnon perustana olivat kasvis- ja jauhoruoat (borscht, nyytit, erilaiset yushkit), viljat (erityisesti hirssi ja tattari); nyytit, munkit valkosipulin kera, lemishka, nuudelit, hyytelöt jne. Kalalla, mukaan lukien suolakala, oli merkittävä paikka ruoassa. Liharuokaa oli talonpoikien saatavilla vain juhlapyhinä. Suosituimmat olivat sianliha ja laardi. Jauhoista, joihin oli lisätty unikonsiemeniä ja hunajaa, leivottiin lukuisia unikonsiemeniä, kakkuja, knyshejä ja sämpylöitä. Sellaiset juomat kuin uzvar, varenukha, sirivets olivat yleisiä. Rituaaliruokina puurot olivat yleisimpiä - kutya ja kolyvo hunajalla.

Kuten venäläiset ja valkovenäläiset, sisään julkinen elämä ukrainalaisessa kylässä 1800-luvun loppuun asti, kapitalismin kehityksestä huolimatta, orjuuden ja patriarkaalisten suhteiden jäänteet säilyivät, merkittävä paikka miehitettiin naapuruston yhteisö- Yhteisö. Monet perinteiset kollektiiviset työmuodot olivat ominaisia ​​(siivoaminen, parittelu - samanlainen kuin venäläiset auttajat ja "paruboch-hulkit" - naimattomien miesten yhdistykset) ja virkistys (illat ja dosvitki, uudenvuodenlaulut ja schedrovkat jne.).

"Maailman kansat". Moskova, "Neuvostoliiton tietosanakirja". 1988

Vasily Shternberg.
"Messut Ukrainassa".

Aioimme lukea vähän lentokoneessa, mutta nukahdimme heti. Ja kun heräsimme, kone lensi jo Ukrainan peltojen yllä, yhtä hedelmällisenä ja tasaisena kuin meidän Keskilänsimme. Allamme lepäävät Euroopan jättimäisen viljamakasiinin loputtomat pellot, luvattu maa, kellastumassa vehnästä ja rukiista, joita korjattiin siellä täällä. Missään ei ollut kumpua tai korkeutta. Kenttä ulottui horisonttiin asti, tasainen, pyöreä. Joet ja purot mutkittelivat ja kiemurtelivat laaksossa.

Lähellä kyliä, joissa taistelut käytiin, haudot, ojat ja halkeamat siksakkivat. Osa taloista seisoi ilman kattoa, paikoin näkyi palaneiden talojen mustia laikkuja.

Tällä tasangolla ei näyttänyt olevan loppua. Mutta lopulta lensimme Dneprille ja näimme Kiovan, joka seisoi joen yläpuolella kukkulalla, ainoa kukkula monen kilometrin päässä. Lensimme rauniokaupungin yli ja laskeuduimme sen läheisyyteen.

Kaikki vakuuttivat meille, että Moskovan ulkopuolella kaikki olisi täysin erilaista, ettei siellä ollut sellaista ankaruutta ja jännitystä. Ja todellakin. Heti lentokentällä meitä kohtasi ukrainalaiset paikallisesta VOKSista. He hymyilivät koko ajan. He olivat iloisempia ja rauhallisempia kuin ihmiset, jotka tapasimme Moskovassa. Ja siellä oli enemmän avoimuutta ja sydämellisyyttä. Miehet ovat melkein kaikki suurikokoisia blondeja, joilla on harmaat silmät. Auto odotti meitä viemään meidät Kiovaan.

"ukrainalainen".
1883.
Poltavan alue Taidemuseo niitä. Nikolai Jarošenko, Poltava.

Kolhoosi "Shevchenko-1" ei koskaan ollut parhaiden joukossa, koska maa ei ollut paras, mutta ennen sotaa se oli melko vauras kylä, jossa oli kolmesataakuusikymmentäkaksi taloa, jossa asui 362 perhettä. Kaiken kaikkiaan heillä meni hyvin.

Saksalaisten jälkeen kylään jäi kahdeksan taloa, ja näidenkin katto paloi. Ihmiset olivat hajallaan, monet heistä kuolivat, miehet menivät partisaaneina metsiin, ja Jumala vain tietää, kuinka lapset pitivät itsestään huolta.

Mutta sodan jälkeen ihmiset palasivat kylään. Uusia taloja kasvoi, ja koska oli sadonkorjuuaika, taloja rakennettiin ennen töitä ja sen jälkeen, jopa yöllä lyhtyjen valossa. Miehet ja naiset työskentelivät yhdessä rakentaakseen pieniä talojaan. Kaikki rakensivat samalla tavalla: ensin yksi huone ja asuttu siinä, kunnes toinen rakennettiin. Ukrainassa on talvella erittäin kylmä, ja taloja rakennetaan tällä tavalla: seinät on tehty kulmiin kiinnitetyistä hirreistä. Tukkiin naulataan paanu, jonka päälle levitetään paksu kipsikerros suojaamaan pakkaselta sisältä ja ulkoa.

Talossa on katos, joka toimii samalla ruokakomerona ja eteisenä. Sieltä tulee sisään keittiö, rapattu ja kalkittu huone, jossa on tiilihella ja liesi. Itse tulisija on neljän metrin päässä lattiasta, ja täällä leivotaan leipää, sileitä tummia herkullisia ukrainalaisia ​​leipiä.
Keittiön takana on yhteinen huone ruokapöytä ja koristeet seinillä. Tämä on olohuone, jossa on paperikukkia, ikoneja ja valokuvia kuolleista. Ja seinillä on tämän perheen sotilaiden mitalit. Seinät ovat valkoiset ja ikkunoissa on ikkunaluukut, jotka suljettuina suojaavat myös talven pakkaselta.

Tästä huoneesta pääset makuuhuoneeseen - yhteen tai kahteen perheen koosta riippuen. Vaikeuksien vuoksi petivaatteet sängyt eivät ole peitetty millään: matoilla, lampaannahoilla - millä tahansa, kunhan on lämmintä. Ukrainalaiset ovat erittäin siistejä, ja heidän talonsa ovat täysin puhtaita.

Olimme aina vakuuttuneita siitä, että kolhoosilla ihmiset asuvat kasarmeissa. Se ei ole totta. Jokaisella perheellä on oma talo, puutarha, kukkapuutarha, suuri puutarha ja mehiläistarha. Tällaisen tontin pinta-ala on noin hehtaari. Kun saksalaiset kaatoivat kaikki hedelmäpuut, istutettiin nuoria omena-, päärynä- ja kirsikkapuita.

John Steinbeck. "Venäjän päiväkirja".

"Ukrainalainen tyttö".
1879.
Kiova kansallismuseo Venäläinen taide, Kiova.

Aamiaisesta on kerrottava yksityiskohtaisesti, koska en ole vielä nähnyt mitään vastaavaa maailmassa. Aluksi lasillinen vodkaa, sitten kullekin tarjoiltiin neljä munakokkelia, kaksi valtavaa paistettua kalaa ja kolme lasillista maitoa. sen jälkeen lautasen suolakurkkua ja lasillinen kotitekoista kirsikkakonjakkia ja mustaa leipää ja voita; sitten täysi kuppi hunajaa ja kaksi lasillista maitoa ja lopuksi toinen lasi vodkaa. Tietysti kuulostaa uskomattomalta, että söimme tämän kaiken aamiaiseksi, mutta todella söimme sen, kaikki oli erittäin maukasta, vaikka silloin vatsat olivat täynnä ja olomme ei ollut kovin hyvä.

John Steinbeck. "Venäjän päiväkirja".

Vladimir Orlovsky.
"Näkymä Ukrainaan".
1883.

Eversti itse on Kiovasta, ja hänellä on vaaleansiniset silmät, kuten useimmilla ukrainalaisilla. Hän oli viisikymmentä, ja hänen poikansa tapettiin lähellä Leningradia.

John Steinbeck. "Venäjän päiväkirja".

Vladimir Orlovsky.
"Ukrainalainen maisema".

Pyhä Venäjä... Usein lausumme tämän tutun lauseen itsestäänselvyytenä, ajattelematta - miksi itse asiassa? Oletko koskaan kuullut esimerkiksi Kazakstanin, Viron, Amerikan, Ranskan, Irakin, Kiinan, Madagaskarin, Australian pyhistä?.. Voit jatkaa tätä sarjaa loputtomiin löytämättä vakuuttavaa selitystä mystiselle ilmiölle. Samaa mieltä, meille ei koskaan tulisi mieleen epäillä kahden lyhyen sanan syvästi orgaanista yhteyttä, niiden kestävää, jonkinlaista tektonista koskemattomuutta.

Aivan kuten olemme tulleet todistajiksi jostakin, joka on mielestämme tehty ei inhimillisellä tavalla, me tavallisesti valitamme: jotenkin ei venäjäksi Tämä. Samaa mieltä, meille ei koskaan tulisi mieleen sanoa jotain vastaavaa, että se on, sanotaan, jotenkin ei kirgisiaksi, ei latviaksi, ei uruguayksi... Yhdessä yleisössä sain äskettäin uteliaan huomautuksen: "Venäläisyyden esimerkkiesi säästöpossulle. Ukrainassa he puhuvat (in pakottava tunnelma): "Kerron sinulle venäjän kielellä ..."».

Vladimir Irzabekov. "Venäjän sanan salaisuudet".

Ilja Efimovitš Repin.
"Ukrainalainen talonpoika".
1880.

Ukrainalainen joutui haaksirikkoon. Asui kaksi vuotta autiolla saarella. Yhtäkkiä vene saapuu, siinä on kaunis nainen.

Mies, tule tänne! Annan sinulle mitä halusit kahden vuoden ajan.

Ukrainalainen ryntää veteen, ui hänen luokseen.

Vareniki! Vareniki!

Juri Nikulin. "Vitsit Nikulinilta".

Ilja Efimovitš Repin.
"Kaksi ukrainalaista talonpoikaa".
1880.

Puhuin täysin hyväntahtoisten kievalaisten kanssa, jotka muuten haluaisivat edelleen asua kanssamme samassa valtiossa, mutta silti he uskovat olevansa "ukrainalaisia", koska ei ole ensimmäinen sukupolvi, joka harjoittaa ukrainalisointia. . He uskovat, että ukrainalaiset ovat eri kansaa, mutta silti yhdessä osavaltiossa olisimme hyvin onnellisia. Melko niin ystävällisiä Kiovan ihmisiä. Sanoin heille, että: älkää loukkaantuko minusta, mutta millaisia ​​ihmisiä olette? Kuulehan. Pystyn puhumaan Liikkua hieman kömpelösti, mutta en lue ja havaitse korvalla kömpelösti, mutta siinä kaikki. Joten jos muutan Kiovaan ja asun siellä viisi vuotta, he eivät enää erota minua, ja jos asut viisi vuotta Moskovassa, he eivät enää erota sinua Moskovassa. Mutta siperialainen nähdään Moskovassa vielä kymmenen vuoden kuluttua: hänessä on enemmän piirteitä, enemmän eroja kuin moskovilaisella kiovalaisen kanssa. Tämä on esimerkki yksityisestä keskustelustani, ei tieteellisestä keskustelusta. Ja he eivät voineet vastata minulle. Olemme todella samanlaisia. Keskustelussa jokainen voi puhua omaa kieltään, jotta se ei katkea, ei naurata toista. Voin puhua galicialaisen kanssa. Minulla oli pitkä kiista vuonna 1991 galicialaisten kanssa Lvovin kadulla, verenvuodatusta ei tapahtunut. Lisäksi he eivät vain puhuneet ukrainaa, he puhuivat hyvin erikoista galicialaista murretta. Mutta ymmärsin kaiken ja itse puhuin kuten aina, kuin moskovilainen. Ja kaikki oli hyvin, ymmärsimme toisiamme. Ja puolalaisen kanssa ei voi puhua noin.

Vladimir Makhnach. "Mikä on kansa (etnos, kansakunta)." Moskova, 2006.

Ilja Efimovitš Repin.
"Ukrainalainen talo".
1880.

Ukrainalaiset alkoivat elää suurella tyylillä

Kiovan kansallisen teknillisen ja suunnittelun yliopiston tutkijat suorittivat antropometrisiä tutkimuksia Ukrainan asukkaiden keskuudessa. Heidän tavoitteensa on varsin pragmaattinen: selvittää maan kevyen teollisuuden suunta tulevina vuosina, selvittää, minkä kokoisista vaatteista ja kengistä tulee suosituimpia. Viimeisen neljännesvuosisadan aikana tällainen tutkimus tehtiin ensimmäistä kertaa.

Asiantuntijat tulivat siihen tulokseen, että Ukrainan väkiluku on kasvanut 8-10 cm ja maan pohjoisosan asukkaat ovat kasvaneet enemmän kuin "eteläiset". Keskimäärin juoksukenkien koko kasvoi kahdella numerolla sekä miehillä että naisilla. Samaan aikaan ukrainalaiset lihoivat ja kumartuivat. Litteät jalat, jotka johtuvat liikkumattomasta elämäntavasta sekä muuttuvista sosiaalisista oloista, ovat levinneet huomattavasti.

"Ihmeitä ja seikkailuja" nro 3 2005.

Konstantin Jakovlevich Kryzhitsky.
"Ilta Ukrainassa".
1901.

"Kuutamoyö Ukrainassa".
Maalaus A. N. Kuropatkin Sheshurinon kuolinpesästä.

Nikolai Efimovitš Rachkov.
"Ukrainalainen tyttö".
1800-luvun toinen puoli.

Nikolai Pimonenko.
"Ukrainalainen yö".
1905.

Nikolai Pimonenko.
"Sadonkorjuu Ukrainassa".

"venäläiset, ukrainalaiset ja valkovenäläiset".
Kaiverrukset 1800-luvulta.

Sergei Vasilkovski(1854-1917) - yksi johtavista ukrainalaisista taiteilijoista XIX-luvun lopulla - XX-luvun alussa. Hän syntyiKharkovin alue virkailijan perheessä. Hän sai alkuperäiset luovat taitonsa vanhemmiltaan ja isoisältään. Hänen isänsä paljasti hänelle kalligrafisen kirjoittamisen kauneuden ja ilmeisyyden, äiti osoitti hänelle rakkautta kansanlauluja ja kansanperinnettä kohtaan, ja isoisä, kasakkaperheen jälkeläinen, juurrutti pojanpojan kiinnostuksen ukrainalaisiin muinaisiin tapoihin ja perinteisiin.

Ympäristö ja ympäristö vaikuttivat siihen, että Sergei kanssa varhaislapsuus alkoi ilmestyä luova luonne: Hän piti musiikista, lauloi ja maalasi. Poika sai perusteellisempaa tietoa piirtämisestä toisessa Kharkovin lukiossa lukion piirustusopettaja Dmitry Bezperchiyltä, itse Karl Bryullovin oppilaalta. Hän teki erilaisia ​​luonnoksia ja jopa piirsi karikatyyrejä opettajistaan, joista hän ilmeisesti sai pähkinöitä.Koska hänen vanhempansa, vanhojen näkemysten ja perinteiden ihmiset, näkivät poikansa tulevan hyvinvoinnin julkisessa palvelussa, nuori Sergey tuli isänsä vaatimuksesta Kharkovin eläinlääkintäkouluun. Kahden vuoden opiskelun jälkeen koulussa hän jätti sen ja meni toimistotyöntekijäksi Kharkovin valtiovarainministeriöön. Ei-rakastettu ammatti painoi raskaasti luovaa henkilöä, ja Sergei kertoi isälleen jättävänsä työnsä ja lähtevänsä Pietariin päästäkseen Taideakatemiaan. Mihin isä vastasi: jos hän jättää tehtävän, ilmoita hänelle, ettei hänellä ole isää, koska hän ei enää pidä häntä poikana. Huolimatta isänsä kirjeestä, jossa oli "kirous", 22-vuotias Sergei jätti hallituksen tehtävänsä ja astui vuonna 1876 Pietarin taideakatemiaan.Vasilkovsky opiskelee akatemiassa yhdeksän vuotta. Ensin hän käy yleisluokissa ja siirtyy sitten akateemikoiden Mikhail Klodtin ja Vladimir Orlovskyn maisemapajaan. Hänellä oli vähän rahaa, ja hänen oli pakko ansaita elantonsa: joko työskennellyt valomaalauksen parissa "retusoijana" tai kopioimalla piirustuksia myyntiin.

Taloudellisista vaikeuksista huolimatta hänen opinnot akatemiassa sujuivat melko menestyksekkäästi, ja kolme vuotta myöhemmin Sergei Ivanovitš sai pienen hopeamitalin maisemapiirroksesta luonnosta ja vielä kaksi vuotta myöhemmin toisen pienen hopeamitalin.

Hänen suuri kuvakykynsä myöhempinä opiskeluvuosina kehittyi yhä enemmän.

Vuonna 1883, koko kesän, Sergei Ivanovitš työskenteli paljon Ukrainassa piirtäen alkuperäisiä maisemaluonnoksia, jotka ovat täynnä luovaa inspiraatiota ja nuoruuden romantiikkaa: "Kevät Ukrainassa", "Kesällä", "Kivipalkki", "Laitamilla" ja muita, tarkoitus kuvitella heidät kultamitalille akateemisessa näyttelyssä.

Seuraavana vuonna Vasilkovsky saa pienen kultamitalin maalauksesta "Aamu". Ja vuotta myöhemmin valmistuneesta valmistuneesta taideteoksesta "On the Donets" hänelle myönnetään suuri kultamitali ja hän saa oikeuden matkustaa ulkomaille akatemian eläkeläisenä.

Tuolloin tämä sana ei tarkoittanut vanhuksia, vaan lahjakkaita nuoria, jotka lähetettiin monien vuosien opiskeluun ulkomaille maksamalla heille merkittävää stipendiä ("eläke").

"Kevät Ukrainassa"

"Laitamilla"

"Aamu"

Maaliskuussa 1886 Vasilkovsky lähti eläkematkalle Länsi-Eurooppaan - Ranskaan, Englantiin, Espanjaan, Italiaan ja Saksaan. Ranskassa työskennellessään ja opiskellessaan hänestä tuli läheinen "Barbizons", joiden työ loi katsojassa korkean tunnelman, sai hänet näkemään runoutta ja todellista kauneutta ympäröivässä luonnossa.Euroopan kiertueen aikana ukrainalainen taiteilija luo upeita maisemateoksia: "Aamu Besanconissa", "Bois de Boulogne talvella", "Puppojen metsästys Normandiassa", "Tyypillinen bretonilainen kartano", "Näkymä Pyreneillä", "After the sade (Espanja) ”, “San Sebastianon kaupunginosat”, “Talviilta Pyreneillä” ja muita.

"Aamu Besançonissa"

Ulkomaan työmatkan jälkeen Sergei Ivanovitš asettui Kharkoviin ja matkusti täynnä luovaa energiaa ympäri kotimaisia ​​ukrainalaisia ​​kyliä ja aroja.

Taiteellisilla siveltimen vedoilla hän luo ihastuttavia ukrainalaisia ​​lyyrisiä ja eeppisiä maisemia: "Chumatsky Romodanovsky Way", "Village Street", "Auringonlasku syksyllä", "Talvi-ilta", "Lauma kylän laitamilla", "Myllyt" ​​ja monet muut .

"Chumatsky Romodanovskin tapa"

"Kyläkatu"

"Myllyt"

Ukrainalainen realistinen taiteilija maalasi myös kuvia historiallisesta aiheesta, joissa hän lauloi upeista Ukrainan kasakoista: "Kasakkapiketti", "Kasakka tiedustelussa", "Zaporizshin vapauksien vartija" ("Kasakat aroilla"), "On vartija", "Kasakka levada", "Kasakkavuori", "Kasakkakenttä", "Kasakka partiossa", "Kasakka arossa. Varoitusmerkit", "Kasakka ja tyttö", "Kasakkakampanja" ja monet muut.

"kasakkapiketti"

Zaporizhzhjan vapauksien vartija"

"kasakka levada"

Vasilkovskyn työ ei rajoittunut maisemiin ja historiallisiin maalauksiin - hän työskenteli myös muotokuvan genressä. Useista muotokuvista yksi tunnetuimmista on ukrainalaisen Mooseksen - Taras Shevchenkon muotokuva.Taiteilija osoitti myös korkeaa ammatillista taiteellista taitoa monumentaalisessa genressä - hän maalasi ukrainalaisen modernismin tunnustetun mestariteoksen: Poltavan maakunnan zemstvon.

Kaiken kaikkiaan hänen 35 vuoden luovuudelleenSergei Vasilkovsky loi yli 3000 maalausta. Lisäksi hän on kirjoittanut albumit "From Ukrainian Antiquities" (1900) ja "Motives of Ukrainian Ornaments" (1912), joilla hän työskenteli yhdessä toisen kuuluisan ukrainalaisen taiteilijan Nikolai Samokishin kanssa.

Päivämäärän mukaan ▼ ▲

Nimellä ▼ ▲

Suosion mukaan ▼ ▲

Vaikeustason mukaan ▼

Portaali, joka on omistettu yhdelle kuuluisimmista ukrainalaisista taiteilijoista, jonka teokset ovat suosittuja paitsi Ukrainassa, myös museoissa ja yksityisissä kokoelmissa monissa maailman maissa. Hänen maalauksiaan ei voi sekoittaa muihin, ne ovat niin viehättäviä ja ainutlaatuisia. Pulleat, ruusupoksiset ja nukkaset lapset eivät jätä ketään välinpitämättömäksi, mutta saavat ainakin hymyilemään. Tällä sivustolla voit arvioida itsenäisesti Evgenia Gapchinskayan teoksia ja katsoa esitteitä hänen maalauksistaan.

Jos olet abstraktin taiteen tyylin fani, pidät varmasti tämän ukrainalaisen taiteilijan työstä. Mene sivustolle, mene valikkoon "Luovuus" - "Maalaus" ja nauti nykytaiteesta. Mutta lahjakas ihminen on lahjakas kaikessa, eikö niin? Joten älä missaa tilaisuutta tarkastella muita taidetyyppejä, joissa kirjoittaja loistaa, ja tämä on seinämaalaus, seinien, julkisivujen ja uima-altaiden maalaus, esineiden ja tilojen suunnittelu, grafiikka ja veistos.

Tässä portaalissa voit tarkastella maailmankuulun kiovalaisen modernistisen taiteilijan Pjotr ​​Lebedynetsin töitä. Valikkokohta "Tietoja tekijästä" antaa sinulle yleiskuvan taiteilijasta itsestään, hänen palkinnoistaan, julkisista museoista ja yksityisistä kokoelmista maailmassa, jossa hänen maalauksensa sijaitsevat. Kohdassa "Galleria" on kirjailijan modernismin tyylisiä taideteoksia, joiden alle on merkitty muun muassa nimi, materiaali, maalityyppi, kankaan koko ja kirjoitusvuosi.

Katso tällä portaalilla ukrainalaisten nykytaiteilijoiden teoksia. Tässä on teoksia eniten erilaisia ​​tekniikoita: öljy- ja akvarellimaalaus, ikonografia, lakka miniatyyri, taiteellinen kirjonta, batiikki, grafiikka ja jopa valokuvaus. Jos olet taiteilija, voit tiettyjä suunnittelusääntöjä noudattaen jättää hakemuksen ja sijoittaa useita maalauksiasi tai tuttujasi sivuston vierassivuille. Sivustoluettelossa voit myös siirtyä muihin hyödyllisiin taideresursseihin.

Ukrainassa asuu paljon lahjakkaita taiteilijoita, joiden teokset ovat todella huomionarvoisia. Yksi näistä kirjoittajista on Andrey Kulagin, jonka sivustolle kutsumme sinut vierailemaan. Taiteilija maalaa öljyvärimaalauksia realismin ja surrealismin tyyliin ja voi ylpeillä myös hyvillä graafisilla teoksilla. Kuvataiteen lisäksi voit lukea Andreyn kulttuuritutkimuksen artikkeleita, jotka hän lataa portaaliinsa, ja lukea kirjailijan elämäkertaa.

Haluatko tutustua nykyaikaisten ukrainalaisten maalareiden teoksiin? Tule tähän portaaliin! Se on laajamittainen taidegalleria, jossa on selkeä ja helppo navigointi sivustolla. Täällä voit myös etsiä artisteja maittain. Hakutulokset lajitellaan käyttäjän sivustolla antaman arvion, asuinkaupungin, aakkosjärjestyksen tai taiteilijan rekisteröintipäivämäärän mukaan - valitset itse, mikä menetelmä on sinulle sopivampi löytääksesi kiinnostavan artistin nopeasti.

Jos olet kiinnostunut nykyaikainen maalausöljyä, niin olet varmasti kiinnostunut katsomaan tämän ukrainalaisen taiteilijan maalausta, joka työskentelee ainutlaatuisella kuvamosaiikkitekniikalla. Dmitryn maalauksia on kokoelmissa eri maat Eurooppa. Klikkaamalla sivuston vasemmanpuoleisessa valikossa olevia linkkejä näet kaiken sinua kiinnostavan tiedon. Mukavuuden vuoksi kaikki teokset on lajiteltu aiheen mukaan eri otsikoihin. Sieltä löytyy kirjoittajan elämäkerta ja yhteystiedot.

Selviytyi peräkkäin barokin, rokokoon ja klassismin vaiheista. Tämä vaikutus näkyy jo kahdessa muotokuvassa vuonna 1652 B. Hmelnitskin, Timofein ja Rozandan lapsista. Samanaikaisesti varhaisen ukrainalaisen maalauksen tyyli on erittäin monipuolinen ja käsityönä epätasainen.

Ukrainan kulttuuri 1600-luvun jälkipuoliskolla ja 1700-luvun alussa

Suurin osa säilyneistä kasakkojen everstien seremoniallisista muotokuvista (parsunista) oli paikallisten kasakkojen käsityöläisten maalaamia, jotka kuitenkin pystyivät välittämään kuvattujen vanhinten tunnelman ja luonteen. Pavel Alepsky kirjoitti kasakkamaalarien realistisesta taidosta 1600-luvun puolivälissä.

Tähän päivään mennessä valitettavasti vain pieni osa luoduista maalauksista ukrainalaisia ​​taiteilijoita 1700-luvulla. 1700-luvun jälkipuoliskolla. Ikonimaalarikouluja ollaan jo perustamassa. Tunnetuimpia esimerkkejä ovat Taivaaseenastumisen katedraalin ja Kiovan-Petchersk Lavran kolminaisuuden portin kirkon seinämaalaukset, joissa on pehmeä, pastellimuotoinen kirjoitus. Aistillisuus, pyöristetty linjojen sileys saa yleisön hieman melankoliseen tunnelmaan, joka yrittää säilyttää iloisen maailmankuvan. Samanaikaisesti dramaattiset kohtaukset, kuten "Kauppaiden karkottaminen temppelistä", ja erityisesti intohimokohtaukset, toteutetaan siirtämällä levotonta aikakautta vastaavaa militanttia jännitystä. Freskoissa kuvatut hahmot hengittivät kehollisesti ja mielenterveys, niiden liikkeet menettivät kaiken jäykkyyden ja korostivat kaiken kaikkiaan tunnelman yleyttä.

Kiova-Petšerskin taidepajan luomista kuvista tuli kaanoni, esikuva kaikissa muissa Ukrainan osissa.

temppelin maalaus

Tuolloin ns. ktitor-muotokuvasta tuli temppelimaalauksen ominainen osa. Tietyn kirkon perustajia, lahjoittajia ja huoltajia sekä nykyisiä (seurakuntaneuvoston johtajia) kutsuttiin ktitoriksi (yleisön kielellä - johtaja). Kiovan kirkoissa oli historiansa aikana paljon tällaisia ​​huoltajia. Taivaaseenastumisen kirkon alttarissa Kiova-Petshersk Lavra ennen kuin se räjäytettiin vuonna 1941, 85 historiallisia henkilöitä- Kiovan Venäjän ruhtinaista Pietari I:een (on selvää, että tämä ei ole kaikkea muuta). Vanhemmat kirkkohierarkit on kuvattu horjumattomina, mutta mitä lähempänä sitä ajanjaksoa historiallinen persoonallisuus oli, sitä elävimmiksi muotokuvat tulivat, kasvoista heijastui enemmän ilmettä ja yksilöllisyyttä.

Barokin aikakaudella kirkon ikonostaasit saivat poikkeuksellisen loiston, jossa ikonit oli järjestetty neljään tai jopa viiteen riviin. Tunnetuimpia tämän tyyppisistä säilyneistä barokin ikonostaaseista ovat ikonostaasit Pyhän Hengen kirkoista Rohatynissa, Galiciassa (1600-luvun puoliväli) ja Hetman D. Apostolin hautakirkko Bolshiye Sorochintsyssä (1700-luvun ensimmäinen puolisko) vuosisadalla). 1600-luvun maalausteline-ikonimaalauksen huippu. siellä on Bogorodchansky (Manjavsky) ikonostaasi, joka valmistui vuosina 1698-1705. mestari Iov Kondzelevich. Perinteiset raamatulliset kohtaukset toistetaan täällä uudella tavalla. Kuvattu livenä oikeita ihmisiä, täynnä dynamiikkaa, jopa pukeutunut paikallisiin asuihin.

Aika varhain ikonimaalaukseen tulee rokokootyylisiä elementtejä, mikä liittyy Lavran taidepajan opiskelijoiden aktiiviseen käyttöön piirustusnäytteinä, ranskalaisen rokokoon vanhemmat Watteau ja Boucher, esitelty opiskelija-albumikokoelmissa. Rokokoo tuo muotokuviin suurta keveyttä ja urheutta, lisää luonteenomaisia ​​pieniä yksityiskohtia ja naarasparsunoiden esiintymisessä on muotia.

Klassismin kehitys taiteessa 1600-luvun jälkipuoliskolla

1600-luvun jälkipuoliskolla kehittyi kuparikaiverrus. Kaiverrustyön kehitys tapahtui läheisessä yhteydessä opinnäytetyön julkaisuun, kirjapainon tarpeisiin sekä panegyriikkatilauksiin. Samaan aikaan Tarasevitšin veljien ja heidän myöhempien kollegoidensa teosten joukosta löytyy paitsi ylellisiä maallisen ja uskonnollisen allegorisia sävellyksiä, myös realistisia kaiverrusluonnoksia maisemista, vuodenajoista ja maataloustöistä. Vuonna 1753 keisarinna Elisabet antoi asetuksen: kolme äänensä menettänyt ukrainalaista hovikappelin lasta tulee lähettää taidetieteeseen. Nämä kaverit olivat tulevat kuuluisat ukrainalaiset taiteilijat Kirill Golovachevsky, Ivan Sabluchok ja Anton Losenko. Jokainen heistä antoi merkittävän panoksen klassisen taiteen kehitykseen.

Taidekasvatus Ukrainassa 1800-luvun jälkipuoliskolla - 1900-luvun alkupuolella

Ukrainalaisten mestareiden ammatillinen taiteellinen ja luova koulutus 1800-luvulla tapahtui Pietarin taideakatemiassa ja siihen aikaan suosituissa eurooppalaisissa korkeakouluissa, joissa pääpaino oli akateemisyydessä ja klassismissa. Estetiikan kehityksen olosuhteissa tällä oli mahdollisuus luoda vastustus Ukrainan taiteellista kehitystä vastaan, luoda kuilu kansan ja "herrallisen" taiteen välille.

Parhaat taide kuvia 1800-luvun ukrainalaisia ​​taiteilijoita edustavat akateemisen koulutuksen omaavat alkuperäisväestö, ja tämä on ensisijaisesti T. Shevchenko, ja sitten hänen kanssaan Napoleon Buyalsky, Nikolai ja Aleksandr Muravyov, Ilja Repin ja muut, jotka pyrkivät luomaan kansallisen taidekoulun. Kiova oli kulttuuri- ja taideelämän kehityksen keskus. Sen jälkeen alkoi pysyvä taidekoulujen muodostuminen. Kiovan piirustuskoulusta tuli yksi ensimmäisistä taideinstituuteista ja sillä oli tärkeä rooli kuvataiteen kehityksessä Ukrainassa. AT eri aika Täällä opiskelivat I. Levitan, M. Vrubel, V. Serov, K. Krizhitsky, S. Yaremich ym. Kuuluisia taiteilijoita G. Dyadchenko, A. Murashko, S. Kostenko, I. Izhakevich, G. Svetlitsky, A. Moravov.

Taidekoulu tarjosi perusteellisen koulutuksen maalausten tekemiseen. Laitokselle perustettiin jopa museo, jossa erilaisia ​​Repinin, Kramskoyn, Shishkinin, Perovin, Aivazovskin, Myasoedovin, Savitskin, Orlovskyn jne. luonnoksia ja piirustuksia "helposta monimutkaisempiin", jotka tarjoavat yksilöllisen lähestymistavan, orgaanisen yhdistelmän erityis- ja yleissivistävää koulutusta eli kokonaisvaltaisen taidekasvatuksen kehittämiseen keskittyvää.

Professori P. Pavlov, kuuluisa venäläinen maantieteilijä P. Semenov-Tyan-Shansky sekä paikalliset taiteenkeräilijät V. Tarnovsky ja I. Tereshchenko auttoivat M. Murashkon koulun järjestämisessä. M. Vrubel, I. Seleznev, V. Fabritsius, I. Kostenko ym. olivat koulun kokeneita opettajia eri aikoina. Tulevat tunnetut ukrainalaiset taiteilijat P. Volokidin, P. Aljosin, M. Verbitski, V. Zabolotnaja, V. Rykov, F. Krichevsky, K. Trofimenko, A. Shovkunenko ym. olivat Taideakatemian opiskelijoita. Ukrainassa 1800-luvun jälkipuoliskolla - 1900-luvun alussa. Odessaan, Kiovaan ja Harkovaan keskittyneet koulut.

Ukrainan taidetta 1800-luvun lopulla - 1900-luvun alkupuolella

Erityisen näkyvä paikka ukrainalaisessa taiteessa on T. Shevchenkolla, joka valmistui vuonna 1844 Karl Bryullovin, kuuluisan maalauksen Pompejin viimeinen päivä kirjoittajan, opiskelijana. T. Shevchenko loi joukon maalauksia talonpojan elämästä ("Mustalainen ennustaja", "Katerina", "Talonpoikaperhe" jne.). T. Shevchenkon runollinen ja taiteellinen perintö vaikutti valtavasti ukrainalaisen kulttuurin ja erityisesti kuvataiteen kehitykseen. Se määritti sen demokraattisen suuntautumisen, mikä näkyi selvästi Pietarin taideakatemiasta valmistuneiden L. Žemtšužnikovin ja K. Trutovskin töissä. Konstantin Trutovsky tunnetaan myös kuvituksistaan ​​N. Gogolin, T. Shevchenkon, Marko Vovchokin teoksiin, hän vangitsi myös ukrainalaisen taiteilijan T. Shevchenkon elämäkerran.

Tulevaisuudessa edistykselliset mestarit jakoivat ajatuksia vuonna 1870 perustetusta ”Matkavien taidenäyttelyiden liitosta” ja sen johtajista: I. Kramskoy, V. Surikov, I. Repin, V. Perov. Esimerkkinä venäläisistä "Wanderersistä" ukrainalaiset taiteilijat pyrkivät käyttämään töissään realistista taiteellista kieltä, jota ihmiset ymmärtävät, ja esitellä maalauksiaan eri kaupunkien asukkaille. Erityisesti Odessaan perustettiin "Etelävenäläisten taiteilijoiden seura", joka harjoitti aktiivisesti näyttelytoimintaa.

Taiteellinen täydellisyys ja korkea realismi ovat ominaisia ​​Nikolai Pimonenkon maalauksille. Hänen tunnetuimpia teoksiaan ovat "Seeing the Recruits", "Heinänteko", "Kilpailijat", "Matchmakers". A. Murashko osoitti kykynsä historiallisessa genressä. Hän on kirjoittanut kuuluisan maalauksen "Koshevoyn hautajaiset", jonka keskeiselle hahmolle Staritsky poseerasi. Maisemamaalauksessa Sergei Vasilkovsky osoitti enemmän lahjakkuutta, jonka työ liittyy läheisesti Kharkivin alueeseen. Hän avasi ukrainalaisen maalauksen Eurooppaan, missä hänellä oli kunnia näyttää maalauksiaan pariisilaisessa salongissa "vuorosta". Meritaiteilija I. Aivazovskin merimaisemista tuli ainutlaatuinen ilmiö maailmantaiteessa. Arkhip Kuindzhin maalaus "Yö Dneprin päällä" oli kuunvalon ylittämätön vaikutus. Merkittäviä maisemamaalauksen mestareita olivat 1800-luvun ukrainalaiset taiteilijat: S. Svetoslavsky, K. Kostandi, V. Orlovsky, I. Pokhitonov.

Ilja Repin, joka syntyi Chuguevissa Slobozhanshchinassa, piti jatkuvasti yhteyttä Ukrainaan. Erinomaisen mestarin monien teosten joukossa hänen maalauksensa "Kasakat kirjoittavat kirjeen Turkin sulttaanille" on erityisen paikka. Tätä kuvaa varten hänen toverinsa Dmitri Ivanovitš Javornitski, joka omistautui koko elämänsä Zaporizhzhya kasakkojen historian tutkimiseen ja jota kutsuttiin Zaporizhzhya Sichin Nestoriksi, poseerasi taiteilijalle kosh-virkailijan roolissa, joka on kuvattu kaupungin keskustassa. kankaalle. Kenraali Mihail Dragomirov on kuvattu kuvassa atamaani Ivan Sirkona.

Galiciassa kansallisen taiteellisen elämän sielu oli lahjakas taiteilija (maisemamaalari, sanoittaja ja muotokuvamaalari) Ivan Trush, Dragomanovin vävy. Hän on kirjoittanut muotokuvia ukrainalaisen kulttuurin kuuluisista henkilöistä I. Frankosta, V. Stefanykista, Lysenkosta ja muista.

Siten Ukrainan koko kulttuurinen kehitys tapahtui läheisessä yhteydessä venäläisen kansan edistykselliseen kulttuuriin.

Maalausta 1900-luvun 30-luvulla

1930-luvulla ukrainalaiset taiteilijat jatkoivat taiteellisen ajattelun eri alojen kehittämistä. F. Krichevsky, ukrainalaisen maalauksen klassikko ("Wrangelin voittajat") sekä maisemamaalarit Karp Trokhimenko ("Dneprostroyn henkilökunta", "Kiovan satama", "Over" iso tapa”, "Aamu kolhoosilla" ja Nikolai Burachek ("Omenapuut kukkivat", " kultainen syksy”, “Pilvet lähestyvät”, “Tie kolhoosiin”, “Leveä Dnepri karjuu ja voihkii”), joka toisti mestarillisesti luonnon tilat auringonvalon ominaisuuksista riippuen. Tämän ajanjakson ukrainalaisen maalauksen merkittävät saavutukset liittyvät muotokuvagenren kehitykseen, jota edustavat seuraavat taiteilijat: Petr Volokidin ("Taiteilijan vaimon muotokuva", "Laulaja Zoya Gaidain muotokuva"), Oleksiy Shovkunenko ("Muotokuva"). tytöstä. Ninochka"), Mykola Gluštšenko (" R. Rollandin muotokuva"). Tällä hetkellä taiteilija Ekaterina Bilokurin (1900-1961) työ kukoisti. Hänen maalauksensa elementti on kukat, ne muodostavat poikkeuksellisen kauniita sävellyksiä. Maalaukset "Kukkia aidan takana", "Kukkia sinisellä pohjalla", "Asetelma piikkiskeletillä ja kannulla" valloittavat yhdistelmällä todellista ja fantastista, harmoniaa, erilaisia ​​värejä ja filigraaninen suoritustapa. Kun Taka-Karpatia liitettiin Ukrainaan vuonna 1945, ukrainalaisten taiteilijoiden määrää täydensivät Adalbert Erdeli ("Kihlattu", "Nainen"), Berlogi lo Gluk ("Metsäjätkät"), Fjodor Manailo ("Laitumella"). Karpaattien taidekoululle oli ominaista ammatillista kulttuuria, värien rikkaus, luova haku.

Suuren isänmaallisen sodan maalaus

Yksi ukrainalaisen maalaustelineen johtavista teemoista pitkään oli Suuri Isänmaallinen sota. Taiteilijat maalasivat sotureiden sankarillisuuden, taistelun patoksen. Filosofista kuitenkin maalaukset: Askhat Safargalinin "Sairaanhoitaja", Aleksander Hmelnitskin "Elämän nimessä", Vasily Gurinin "Pellankukinta". Monet taiteilijat jatkoivat ukrainalaisen kuvataiteen kehittämistä yrittäen antaa oman tulkintansa Suuren Kobzarin persoonallisuudesta ja työstä: Jumalan Mikael "Ajatukseni, ajatukseni" ja vastaavat. Ukrainan kulttuurin ylpeys oli taiteilija Tatjana Yablonskan (1917-2005) työ. Sodan jälkeisinä vuosina T. Yablonskaya loi yhden tuon ajan parhaista maalauksista - "Leipä". Taiteilijan alkukauden maalaukset - "Kevät", "Dneprin yläpuolella", "Äiti" - on tehty parhaiden akateemisten perinteiden mukaisesti, täynnä liikettä, tunnetta ja kuvan vapautta.

Maalausta 1900-luvun 50-luvulla

1950-luvun lopulla taiteilijoiden työhön kohdistuva ideologinen paine helpotti Ukrainassa jonkin verran. Ja vaikka "sosialistisen realismin periaatteen" noudattaminen pysyi pakollisena neuvostotaiteilijoille, sen kapeat rajat laajenivat. AT kuvataiteet Edelliseen kauteen verrattuna aiheiden valinnassa, taiteellisen idean kääntämisessä ja kansallisen identiteetin paljastamisessa oli enemmän vapautta. Monet ukrainalaiset taiteilijat pyrkivät luopumaan suoraviivaisesta elämän kopioimisesta, he kääntyivät symbolisiin kuviin, entisen maailman runolliseen tulkintaan. Poetisoinnista on tullut yksi eri taiteen muotojen johtavista suuntauksista. Tälle ajanjaksolle on ominaista halu kansallisiin juuriin. 1900-luvun ukrainalaiset taiteilijat kääntyivät historian ja kulttuurin merkittävien henkilöiden kuviin, tutkivat kansantaidetta ja tapoja. Se sai suuren merkityksen rohkeiden kokeellisten hakujen tekemisessä. Alkuperäisten joukossa: Dneprin vesivoimala (DneproGES), 18 kirkasta ukrainalaisten monumentalistien teosta - lasimaalattu triptyykki kansallisyliopistossa. T. Shevchenko, mosaiikki "1600-luvun akatemia" Teoreettisen fysiikan instituutissa, Kiovan lasten ja nuorten palatsin sisustus ja vastaavat.

Maalausta 1900-luvun 60-luvulla

1960-luvun alussa taiteilija T. Yablonskaya kääntyi kansantaiteen puolelle, mikä johti hänen taiteellisen tyylinsä muutokseen ("Intian kesä", "Joutsenet", "Morsian", "Paperikukat", "Kesä"). Näille maalauksille on ominaista tasomainen tulkinta, siluettien plastisuus ja ilmaisukyky, värin rakentaminen puhtaiden sointuvien värien suhteeseen.

Karpaatin taiteilijan Fjodor Manailin (1910-1978) työ on silmiinpistävää, hänestä tuli jopa sotaa edeltävinä vuosina yksi parhaista eurooppalaisista taiteilijoista. Taiteilijan luovan etsinnän keskipisteessä on Karpaattien luonto ja kansanelämän elementit: "Häät", "Aamiainen", "Metsässä", "Aurinkoinen hetki", "Vuoret-laaksot" jne. F. Manailo oli konsulttina C Parajanov -elokuvan "Unohdettujen esi-isien varjot" kuvauksissa, joka hänen panoksensa ansiosta sai erityisen ilmaisuvoiman ja etnografisen tarkkuuden.

Lvovin taidekoululle on ominaista kokeilun henki, vetovoima eurooppalaiseen kulttuuriperinteeseen. Jos Transcarpathian koulukunnalle on ominaista kuvallinen emotionaalisuus, niin Lvivin koululle on ominaista graafinen suoritustapa, hienostuneisuus ja älykkyys. Näiden tuon ajan suuntausten ilmeisiä edustajia ovat kuuluisat ukrainalaiset taiteilijat: Zinovy ​​​​Flint ("Syksy", "Intian kesä", "Bachin melodiat", "Refleksit"), Lubomyr Medved (sykli "Ensimmäiset kolhoosit vuonna Lvivin alue”, triptyykki ”Maahanmuuttajat”, ”Ajan sujuvuus” jne.). Todellinen saavutus taiteessa oli näiden muotokuvalajin mestareiden työ. Kulttuurihenkilöiden L. Medvedin (Lesja Ukrainka, S. Ljudkevitš, N. Gogol, L. Tolstoi) muotokuvat herättävät huomion toteutustavan omaperäisyydellä, yllätyksellä sävellysrakenne, syvyys ja erityinen kuvien paheneminen.

Alkuperäinen taiteilija Valentin Zadorozhny (1921-1988) työskenteli eri genreissä - monumentaali- ja maalaustelinemaalauksessa, grafiikassa, kuvakudoksissa, puuveistoissa. Taiteilija käytti ja ajatteli luovasti uudelleen parhaita perinteitä kansantaidetta, ymmärsi syvästi kansallisen kulttuurin perusteet: maalaukset "Marusya Churai", "Universal Dinner", "Chuchinsky Oranta", "Daily Bread", "Ja siellä on poika ja äiti ..." ja muut kiehtovat kylläisyydestä ja kontrastivärien vastakkainasettelu, linjojen ilmekkyys, rytmin helppous, koristeellinen ääni.

Taiteilija Ivan Marchukin teoksissa on erilaisia taiteellisia suuntauksia ja menetelmät (realismista surrealismiin ja abstraktionismiin); genret (muotokuvat, asetelmat, maisemat ja unelmia muistuttavat alkuperäiset fantasiasävellykset). Hänen maalauksiinsa kietoutuvat perinteet ja innovaatiot, kaikilla teoksilla on syvä henkinen perusta: "Kukkiva", "Kukkiva planeetta", "Kadonnut musiikki", "Idätys", "Sieluni ääni", "Viimeinen säde", "Kuu nousi" Dneprin yli" , "Kuukausiyö" jne. Taiteilijan monien teosten joukossa huomiota herättää maalaus "Awakening", jossa kasvot näkyvät yrttien ja kukkien keskellä kaunis nainen, hänen hauraat läpinäkyvät kätensä. Tämä on Ukraina, joka herää pitkästä raskaasta unesta.

Ukraina on oikeutetusti ylpeä kansankäsityöläistään: Maria Primatšenkosta, Praskovja Vlasenkosta, Elizaveta Mironovasta, Ivan Skolozdrasta, Tatjana Patosta, Fjodor Pankista ym. P. Picasso oli aikoinaan hämmästynyt M. Primatšenkon teoksista. Hän loi oman maailmansa, jossa elävät fantastiset olennot, hahmot kansanperinne, kukat näyttävät olevan lahjakkaita ihmisen sielu("Häät", "Loma", "Kukkakimppu", "Harakat - valkosivuiset", "Kolme isoisää", "Villi saukko tarttui linnun", "Sodan uhka" ja muut).

1900-luvun lopun taidetta

1900-luvun loppua voidaan pitää uuden lähtölaskennan aikaa Ukrainan moniluovan taiteen historiassa. Itsenäisen valtion muodostuminen loi uuden kulttuurisen ja luovan tilanteen Ukrainaan. Sosialistisen realismin periaatteesta tuli menneisyyttä, ukrainalaiset taiteilijat alkoivat työskennellä luovuuden vapauden olosuhteissa. Tuolloin järjestetyt taidenäyttelyt olivat korkealla luovia mahdollisuuksia Ukrainan kuvataide, sen monimuotoisuus, eri suuntien, muotojen ja taiteellisen tarkoituksen ilmaisuvälineiden rinnakkaiselo siinä. Ukrainan taidetta 1900-luvun lopulla. sai nimen "New Wave", poimimalla ukrainalaisen avantgarde-liikkeen 10-20-luvulla, mutta jatkaen sen kehittämistä uusissa olosuhteissa.

Nykyaikaiset ukrainalaiset taiteilijat ja heidän maalauksensa eivät sovi minkään tyylin, suunnan tai menetelmän kehykseen. Vanhemman sukupolven mestarit pitävät perinteisestä taiteesta realistisena. Abstraktionismi yleistyi (Tiberi Silvashi, Aleksei Zhivotkov, Petr Malyshko, Oleg Tistol, Alexander Dubovik, Alexander Budnikov ja muut). Ja silti, modernin ukrainalaisen taiteen pääpiirre on figuratiivisten ja abstraktien luovuuden menetelmien yhdistelmä (Viktor Ivanov, Vasily Khodakovsky, Oleg Yasenev, Andrey Bludov, Mykola Butkovsky, Aleksei Vladimirov ja muut).

Uutta ukrainalaista taidetta

Ukrainan nykytaide on saanut vaikutteita länsimaisesta modernismista. Surrealismi (ranskasta "suprarealismi") on yksi taiteellisen avantgardin päävirroista, se syntyi Ranskassa 1920-luvulla. Surrealismin pääteoreetikon A. Bretonin mukaan hänen tavoitteenaan on ratkaista unen ja todellisuuden välinen ristiriita. Tavoitteen saavuttamiseksi oli erilaisia ​​tapoja: ukrainalaiset taiteilijat ja heidän maalauksensa kuvasivat logiikan vailla kohtauksia valokuvaustarkkuudella, loivat palasia tutuista esineistä ja outoja olentoja.

Op-taide (lyhennetty englantilainen optinen taide) on abstraktin taiteen suuntaus, joka oli suosittu lännessä 60-luvulla. Op-taideteokset rakentuvat optisen illuusion vaikutuksille, kun taas muotojen ja värien valinnalla pyritään luomaan optinen liikkeen illuusio.

Pop-taide (lyhennetty englantilainen populaaritaide) syntyi Yhdysvalloista ja Britanniasta vaikutuksen alaisena massakulttuuria. Hänen kuviensa lähteenä olivat suosittuja sarjakuvia, mainoksia ja tuotteita teollisuustuotanto. Pop-taidemaalauksen juonen samanaikaisuutta korostaa joskus valokuvan vaikutusta muistuttava tekniikka.

Konseptualismi, käsitteellinen taide (lat. ajatus, käsite) - 60-luvun länsimaisen taiteen johtava suuntaus. Sen edustajien mukaan teoksen taustalla olevalla idealla (konseptilla) on arvo sinänsä ja se asetetaan mestaruuden yläpuolelle. Konseptin toteuttamiseen voidaan käyttää erilaisia ​​keinoja: tekstejä, karttoja, valokuvia, videoita ja vastaavia.

Teos voi olla esillä galleriassa tai se voidaan luoda "maahan", kuten luonnonmaisemaan, josta joskus tulee osa sitä. Samaan aikaan taiteilijan kuva heikentää perinteistä käsitystä taiteen tekijöiden asemasta. Installaatiossa tietyssä tilassa sijaitsevat yksittäiset elementit muodostavat yhden taiteellisen kokonaisuuden, ja ne on usein suunniteltu tiettyä galleriaa varten. Tällaista teosta ei voi siirtää toiseen paikkaan, koska ympäristö on sen tasavertainen osa.

Performanssi (englanniksi representaatiosta) on taiteellinen ilmiö, joka liittyy läheisesti tanssiin ja teatteriesitykseen. Poptaiteen kieltä käyttävät taitavasti ja usein teoksissaan sellaiset ukrainalaiset taiteilijat kuin Stepan Ryabchenko, Ilya Chychkan, Masha Shubina, Marina Taljutto, Ksenia Gnilitskaya, Viktor Melnychuk ja muut.

Ukrainan postmodernismi

Assemblage on johdatus kolmiulotteisiin ei-taiteellisiin materiaaleihin ja ns. löydettyihin esineisiin - tavallisiin jokapäiväisiin esineisiin. Se tulee kollaasista - tekniikasta, jossa paperin, kankaan jne. palat kiinnitetään tasaiselle pinnalle. Assemblointitaiteen syntyi P. Picasso 1900-luvun alussa, ukrainalaisista taiteilijoista kokoamismenetelmää käyttivät laajalti A. Archipenko, I. Yermilov, A. Baranov ym. Nykyaikaiset ukrainalaiset taiteilijat kutsuvat nykyistä luovuutta. prosessi Ukrainassa, analogisesti länteen, postmodernismin aikakaudella (eli modernismin jälkeen). Postmodernismi kuvataiteessa tuo mieleen oudosti sekoittuneet fragmentit kaikista aikaisemmista tyyleistä, suunnista ja virroista, joista on turha etsiä edes pienintäkään eheyden ilmenemismuotoa. Ukrainalainen postmodernismi on useimmiten länsimaisten mallien lainausta tai jopa suoraa plagiointia.