Joseph Haydnin kuuluisat teokset. Haydnin elämä ja ura

1. Haydnin luovuuden tyyli.

J.Haydn (1732-1809) - itävaltalainen säveltäjä (Roraun kaupunki lähellä Wieniä) - wieniläisen edustaja klassinen koulu... Vaikuttanut muodostumiseen klassiset tyylilajit - sinfoniat, sonaatit, instrumentaali konsertti, kvartetti ja sonaatin muoto.

Haydn oli tarkoitus tulla klassisen sinfonian esi-isäksi. Lopulta hän hyväksyi sonaatti-sinfonisen syklin rakentamisen klassiset periaatteet. Sonaatti-sinfoninen sykli koostuu yleensä 3 tai 4 osasta. 3-osainen sykli (sonaatti, konsertti) sisältää sonaattiallegron, hitaan osan (Adagio, Andante, Largo) ja finaalin. Neljän osan syklissä (sinfonia, kvartetti) hitaan osan ja finaalin välillä on menuetti (Beethoven poikkeaa tästä perinteestä ja tuo scherzon menuetin sijasta).

Haydnin teos muodosti pysyvän kokoonpanon kielikvartetista, josta tuli kammion tunnusomainen edustaja instrumentaalinen musiikki: 2 viulua, alttoviulu, sello.

Haydn hyväksyi myös klassisen - tupla - sävellyksen sinfoniaorkesteri: 2 huilua, 2 oboaa, 2 fagottia, 2 sarvea, 2 trumpettia, pari timpania ja kielikvintetti: 2 viularyhmää (I ja II), alttoviulut, sellot ja kontrabassot. Klarinetit esiintyvät ajoittain Haydnin sinfonioissa. Mutta vain Beethoven käytti pasuunoja.

Haydn kirjoitti musiikkia monin eri tavoin. eri tyylilajit:

104 sinfoniaa;

Suuri määrä kamariyhtyeet (83 kvartettia, trioja);

Yli 30 konserttia erilaisille instrumenteille, sis. ja clavier;

Teokset sooloklaaverille: 52 sonaattia, rondo, muunnelmia;

2 oratoriota: "Maailman luominen" ja "Vuodenajat";

Noin 50 kappaletta;

Haydnin ura oli erittäin pitkä. Haydnin aikana Bachin ja hänen poikiensa toiminta eteni, hänen johdollaan Gluck suoritti oopperauudistuksensa, hän kommunikoi Mozartin kanssa, jota hän piti maailman ensimmäisenä säveltäjänä (Mozart puolestaan \u200b\u200bomisti 6 kvartettia Haydnille). Haydnin elinaikanaan kirjoitettiin suurin osa Beethovenin sinfonioista, joka otti oppituntia häneltä nuoruudessaan. Haydn kuoli vähän ennen kuin nuori Schubert alkoi säveltää kappaleitaan. Jopa laskevina vuosina säveltäjä oli epätavallisen tuore ja iloinen henkilö, täynnä luovaa voimaa ja nuorekas innostusta.

Haydnin taide liittyy läheisesti valaistumiseen, joka ilmenee:

hänen työnsä järkevä perusta;

taiteellisen kuvan kaikkien komponenttien harmonia, asenne ja huomaavaisuus;

yhteydet kansanperinteeseen (yksi Saksan valaistumisen päälauseista). Haydnin teos on eräänlainen kansanperinteen antologia eri kansat (Itävaltalainen, saksa, unkari, slaavilainen, ranska). Haydn syntyi Itävallassa lähellä Unkaria. Aluetta hallitsi kuitenkin Kroatian väestö. Haydn palveli kaksi vuotta Tšekin kartanossa kreivi Morcinin kanssa ja 30 vuotta Unkarin prinssi Esterhazyn kanssa. Koko elämänsä hän on imeytynyt musiikillinen puhe eri kansat. Mutta Haydn oli lähinnä itävaltalais-saksalaisen kotitalouksien laulu- ja tanssimusiikkia.

teosten optimistinen rakenne. Iloinen, energinen, iloinen, Haydnin musiikki kasvattaa uskoa ihmisen voimaan, tukee hänen onnentahoaan. Eräässä kirjeessään Haydn kirjoitti: ”Kun kamppailin kaikenlaisten esteiden kanssa, jotka syntyivät työni polulla, kun hengen ja ruumiin voima jätti minut ja minun oli vaikea olla jättämättä polkua, jolle Panin jalkani, sitten sisin tunne kuiskasi minulle: "Maan päällä on niin vähän onnellisia ja onnellisia ihmisiä, huolet ja surut odottavat heitä kaikkialla, kenties työstäsi tulee lähde, josta ihminen on huolissaan ja liiketaloudessa herättää rauhaa ja lepoa hetkeksi. "

Suosikkikuvat Haydnin työstä:

humoristinen,

kansan ja kotitalouden. Tämä ei ole Händelin legendaarinen sankarihenkilö, mutta yksinkertaisia \u200b\u200bihmisiä, talonpojat, säveltäjän aikalaiset (Haydnin isä on kylävalmentaja, hänen äitinsä on kokki).

2. Sinfoniat ja jousikvartetit.

Sinfoniat ja jousikvartetit ovat Haydnin teoksen johtavia tyylilajeja, vaikka myös hänen sonaattiensa, konserttiensa, trioiden ja oratorioidensa merkitys on suuri.

Monet Haydnin sinfoniat ja kvartetit tunnetaan epävirallisilla nimillä. Joissakin tapauksissa ne heijastavat Haydnin teemojen onomatopoeettista tai kuvallista näkökohtaa, toisissa taas muistuttavat luomisensa tai esityksen olosuhteita.

Ryhmä I sisältää seuraavat sinfoniat:

"Hunt", nro 73

"Karhu", nro 82

"Kana", nro 83

"Sotilaallinen", nro 100

"Tunnit", nro 101;

sekä kvartetit:

Lintu, op. 33, nro 3

"Sammakko" op. 6, nro 6

Lark, op. 64, nro 5

Ratsastaja, op. 74, nro 3.

Toiseen ryhmään kuuluvat sinfoniat:

"Opettaja", nro 55

"Maria Theresa", nro 48

"Oxford", nro 92 (Haydn esitti tämän sinfonian, kun hänelle myönnettiin musiikin tohtorin arvonimi Oxfordin yliopistossa).

80-luvulla kirjoitettiin "Pariisin" sinfoniat (koska ne esitettiin ensimmäisen kerran Pariisissa). 90-luvulla Haydn loi kuuluisat "Lontoon" sinfoniat (joista 12, heidän joukossaan - nro 103 "Tremolo timpanilla", nro 104 "Salomon tai Lontoo"). On huomionarvoista, että Haydn itse antoi otsikot vain kolmelle varhaiselle sinfonialle: Aamu, Keskipäivä, Ilta (1761).

Ylivoimainen enemmistö sinfonia Haydnja kirkas, optimistinen, majuri. Haydnillä on myös "vakavia" dramaattisia sinfonioita - nämä ovat pieniä sinfonioita 1760-70-luvuilta: Kantelu, nro 26; "Suru", nro 44; Hyvästi, nro 45; Kärsimys, nro 49. Tätä aikaa leimasivat erimielisyydet Haydnin ja prinssi Nikolaus Esterhazyn välillä, joka ei ollut tyytyväinen hänen mielestään liian traagiseen, Haydnin musiikin sävyyn. Siksi Haydn kirjoitti 18 jousikvartettoa (op. 9, 17, 20), joita hän kutsui "aurinkokvarteteiksi".

Varhaisten sinfonioiden joukossa erityistä huomiota ansaitsee jäähyväissymfonian (1772). Neljän osan sijasta siinä on 5 - viimeinen osa esiteltiin lisäksi alkuperäistä tarkoitusta varten: sen esityksen aikana muusikot sammuttivat vuorotellen Haydnin suunnitelman mukaan, ottivat instrumenttinsa ja lähtivät - ensin ensimmäinen oboe, toinen ranskalainen sarvi, sitten - toinen oboe ja ensimmäinen ranskalainen sarvi. Sinfonian lopetti 2 viulistia. Loppuaan on kehitetty legenda, joka on nyt kiistetty. Prinssi Esterhazy piti kappelia kesäasunnossaan pitkään eikä antanut muusikoille lomaa. Orkesterin muusikot kääntyivät Haydnin puoleen pyytääkseen vedota heihin prinssin edessä. Haydn sävelsi tämän sinfonian, jonka finaalin, josta muusikot lähtevät vuorotellen, piti ilmestyä prinssille sopivalla vihjeellä.

80-luvulla. Haydn loi "venäläiset" kvartetit, op. 33 (kaikkiaan 6). Nimi selitetään heidän omistautumisestaan \u200b\u200bsuurherttua Paulille, tulevalle Venäjän keisarille, joka 80-luvulla. asui Wienissä. Vuonna 1787 kuusi kvartettia, op. 50 omistettu Preussin kuninkaalle (merkitty Mozartin vaikutuksella).

3. Oratorinen luovuus.

Haydnin parhaita luomuksia ovat hänen oratoriot, Maailman luominen, Vuodenajat. Molemmat ovat innoittamana Händelin oratorioista, jotka Haydn kuuli Lontoossa. Ne perustuvat englantilaisiin kirjallisuuslähteisiin: Miltonin runo “ Kadonnut taivas"Ja Thomsonin runo" Vuodenajat ". Ensimmäisen oratorion juoni on perinteisesti raamatullinen: kuva maailman luomisesta sekä Aadamin ja Eevan elämästä paratiisissa. Vuodenajat on maallinen oratorio. Päähenkilöt ovat tavallisia ihmisiä, talonpoikia: vanha auraaja Simon, hänen tyttärensä Hanna ja nuori talonpoika Luka. Oratorion neljässä osassa säveltäjä kuvaa kaikkia vuodenaikoja ja vertaa luonnonkuvia (kesällä ukkosta, talvikylmää) talonpoikaelämän kuviin.

Suuri itävaltalainen säveltäjä Joseph Haydn - vanhin wieniläisiä klassikoita... Hänen pitkä elämä hän kirjoitti valtavan määrän teoksia. Niiden joukossa on 104 sinfoniaa, yli 80 kvartettia, yli 60 klavierisonaattia. Haydnia kutsutaan "sinfonian ja kvartetin isäksi", koska verrattuna hänen edeltäjiinsä, jotka olivat aiemmin luoneet musiikkia näissä genreissä, hän antoi näille teoksille erityisen täydellisen klassisen muodon. ”Haydn on välttämätön ja vahva lenkki sinfonisen säveltämisen ketjussa; ellei häntä olisi, ei olisi Mozartia tai Beethovenia ”, kirjoitti P.I. Tšaikovski.
Joseph Haydn 1732-1809

Haydnin musiikki on optimistista ja ilmaisee välittömän ilon maailmasta. Ei ole sattumaa, että suurin osa hänen teoksistaan \u200b\u200bkirjoitettiin pääavaimet... Haydnin melodiat muistuttavat itävaltalaista kansanlauluja ja tansseja, ne erottuvat ylimääräisestä armosta ja selkeydestä. Siksi suuren mestarin musiikki on aina ollut innokkaasti otettu vastaan \u200b\u200bpaitsi hänen aikalaisensa myös seuraavien sukupolvien.

Elämän polku

Joseph Haydn syntyi vuonna 1732 Roraun kylässä lähellä Wieniä. Hänen isänsä oli vaunun käsityöläinen. Lisäksi hän oli epätavallisen lahjakas henkilö musiikillisesti ja lauloi usein mukana harpulla.

Pienen Josefin musiikillinen kyky ilmeni viiden vuoden iässä. Hänellä oli korkea ääni ja erinomainen musiikillinen muisti. Hän opiskeli musiikkia aluksi kirkkokoulussa Hainburgissa. 8-vuotiaasta lähtien Joseph lauloi kuorokappelissa Pyhän Tapanin pääkatedraalissa Itävallan pääkaupungissa Wienissä. Myöhemmin Haydn kirjoitti tästä elämänjaksosta muistelmissaan: ”... jatkaessani koulutustani opin oppimaan laulamaan, soittamaan cembaloa ja viulua sekä erittäin hyviltä opettajilta. Esitin kahdeksantoista ikävuoteen asti soolosopraano-osia erittäin menestyksekkäästi paitsi katedraalissa myös hovissa. " Poikien elämä kappelissa ei kuitenkaan ollut helppoa. Lukuisat luokat, esitykset ja harjoitukset veivät paljon energiaa. Haydn alkoi kuitenkin jo näiden vuosien aikana kirjoittaa ensimmäisiä teoksiaan.

Kun Joosef täytti 18 vuotta ja hänen äänensä alkoi rikkoutua, mikä ei enää soveltunut laulamiseen lastakuorossa, hänet erotettiin kappelista. Haydn löysi itsensä ilman asuinpaikkaa ja toimeentuloa. Hän antoi musiikkitunteja, soitti viulua juhlaillat, osallistunut yhtyeiden esityksiin katumuusikot... Ensimmäisten julkisen tunnustuksen saaneiden Haydnin teosten joukossa oli musikaali komedia "Lame Devil", jonka hän sävelsi kuuluisan wieniläisen näyttelijän I. Kurtzin librettoon.

Ensimmäisistä luovista menestyksistään huolimatta Haydn tajusi, ettei hänellä ollut riittävästi tietoa musiikin säveltämiseen. Varojen puuttuminen koulutuksesta Ei, hän tuli kuuluisan laululuokkaan italialainen säveltäjä, laulaja-I tsai opettaja Niccolo Porporasta, joka myös suorittaa jalanmiehen tehtäviä. Sen sijaan, että maksaisi työstään, Haydn voisi käyttää arvokkaita sävellysneuvojaan.

Palvelu prinssi Esterhazyn kappelissa

Haydn, joka oli jo tuolloin tunnettu, kutsuttiin 29-vuotiaana palvelemaan varakkaan unkarilaisen prinssi Esterhazyn palveluksessa. Hän vietti noin 30 vuotta Unkarin pienessä kaupungissa Eisenstadtissa ja Esterhazyn kesäpalatsissa. Haydn toimi hovisäveltäjänä ja bändimestarina. Sopimuksen mukaan prinssin vieraiden saapuessa hänen täytyi säveltää ja oppia sinfonioita, kvartetteja ja oopperoita orkesterin ja laulajien kanssa. Lisäksi kapellimestarin oli pakko antaa oppitunteja laulajille, valvoa instrumenttien ja nuottien turvallisuutta. Joskus prinssi käski säveltäjän säveltää uuden teoksen seuraavaan päivään mennessä.
Vain poikkeuksellisen lahjakkuuden ja valtavan kovan työn ansiosta Haydn selviytyi tehtävistään.

Riippuva asema prinssin palatsissa masenteli säveltäjää usein. Joka aamu hänen oli odotettava muiden palvelijoidensa kanssa käskyjään. Hänellä ei ollut oikeutta myydä tai lahjoittaa teoksiaan, poistua prinssin kartanosta ilman prinssin suostumusta.

Esterhazyn palvelulla oli oma positiivisia piirteitä... Säveltäjälle annettiin korkea aineellinen palkinto. Kiitos prinssin korkeiden vieraiden, joiden joukossa oli usein ulkomaalaisia, Haydnin maine levisi kauas Itävallan rajojen ulkopuolelle. Lisäksi hän kuuli jatkuvasti orkesterin esityksiä ja hänellä oli mahdollisuus korjata sitä, mikä hänen mielestään ei kuulostanut tarpeeksi hyvältä.

Haydn oli erittäin tyytyväinen matkoihinsa Wieniin, jossa hän tapasi Mozartin. Säveltäjät soittivat uusia sävellyksiä toisilleen, puhuivat musiikista ja luovuudesta. Merkkinä erityisestä ystävyydestään Mozart omisti kuusi merkittävää jousikvartettoa Haydnille.

Haydn nimitti joitain sinfonioistaan: "Aamu", "Keskipäivä", "Ilta", "Karhu", "With Timpani Strike".

Sinfonia nro 45, myöhemmin nimeltään "jäähyväiset", on epätavallinen luomishistoria. Kerran prinssin ja hänen kappelinsa oleskelu kesäpalatsissa kesti myöhään syksyllä... Kylmällä, kostealla säällä muusikot alkoivat sairastua. Lisäksi he eivät olleet usean kuukauden ajan nähneet perheitään, joilta oli kielletty asuminen maanpalatsissa. Ja sitten Haydn päätti "kertoa" mestarilleen muusikkojen tyytymättömyydestä epätavallisella tavalla... Yhdessä konsertista orkesteri esitti uuden sinfoniansa. Hänen musiikkinsa ei kuitenkaan ollut, kuten tavallista, iloinen ja iloinen. Hän kuulosti levottomalta ja surulliselta. Neljännen osan valmistuttua orkesteri alkoi yhtäkkiä soittaa uudelleen. Sinfonian toisen, viimeisen osan esitys oli epätavallinen. Orkesterin jäsenet sammuttivat vähitellen yksi kerrallaan kynttilänsä kynttilöillä ja lähtivät hiljaa lavalta. Musiikki kuulosti hiljaisemmalta ja surullisemmalta. Vain kaksi viulistia (yksi heistä - Haydn) soitti sinfoniaa loppuun asti. Sitten he sammuttivat viimeisen kynttilän ja lähtivät näyttämöltä pimeydessä. Säveltäjän vihje ymmärrettiin. Seuraavana päivänä prinssi käski palata Eisenstadtiin.

Viimeinen jakso

Vuonna 1790 prinssi Esterhazy kuoli. Hänen perillisensä oli välinpitämätön musiikille. Hän erotti kappelin. Nuori Esterhazy kuitenkin halusi, että Haydn olisi edelleen hänen hovimestarinsä, hän myönsi hänelle eläkkeen. Tämä raha riitti olemaan palvelematta missään muualla. Haydn oli onnellinen! Nyt, kuudenkymmenen syntymäpäivän aattona, hänellä ei ollut velvollisuuksia ja hän pystyi harjoittamaan vain luovuutta.

Jonkin ajan kuluttua Haydn hyväksyi tarjouksen mennä Englantiin konserttien kanssa. Laivalla matkustellessaan hän näki meren ensimmäistä kertaa. Lontoossa Haydn johti teoksiaan vuonna konserttisalit suuren määrän kuuntelijoiden edessä. Brittiläiset ottivat nämä esitykset innokkaasti vastaan. Myös säveltäjän toinen kiertue Englantiin konserteilla oli valtava menestys. Oxfordin yliopisto myönsi Haydnille musiikin tohtorin arvonimen. Vuosien varrella säveltäjä on luonut kuuluisat 12 Lontoon sinfoniaa.

Useimmat merkittäviä teoksia Haydn - oratoriot "The Creation of the World" ja "The Seasons", jotka hän on kirjoittanut Lontoossa kuultujen, tässä tyylilajissa luotujen Händelin teosten vaikutelman alaisena. Heidän esityksensä Wienissä oli valtava menestys.

Viime vuodet Haydnin elämä

Vuoden 1802 jälkeen Haydn ei kirjoittanut mitään muuta. Elämänsä viimeiset vuodet hän asui pienessä talossa Wienin laitamilla. Ystävät ja hänen kykynsä ihailijat vierailivat usein säveltäjän syrjäisessä kotona. Toukokuussa 1809, vähän ennen Haydnin kuolemaa, Napoleonin joukot miehittivät Wienin. Saatuaan tiedon tästä jo vakavasti sairas säveltäjä löysi voiman nousta sängystä ja suorittaa itävaltalainen hymni, jonka hän oli aiemmin säveltänyt cembaloon.

Haydn haudattiin Wieniin. Myöhemmin hänen jäännöksensä kuljetettiin Eisenstadtiin, missä hän vietti huomattavan osan elämästään.

Alexandrova Miroslava 6 solua

MBU DO DMSH "Lesnye Polyany" -opiskelijan Alexandrova Miroslavan raportti

(Grade 6, erikoispiano, yleinen kehitysohjelma) paremman käsityksen saamiseksi J.Haydnin musiikista,

ymmärtää säveltäjän tyylin, säveltäjän aikakaudelle ominaisen äänituotannon erityispiirteet.

Ladata:

Esikatselu:

Luovuuden ominaisuudet. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .yksi

Sonata-muoto. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... .yksi

Elämäkerta

1. Lapsuus . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
2. Ensimmäiset itsenäisen elämän vuodet. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
3. Aika luova kypsyys . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2
4. Myöhäinen luovuuden aika. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 3

Pianon luomisen historia. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... neljä

Luettelo viitteistä. ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... ... 6

Luovuuden ominaisuudet

Franz Joseph Haydn - yksi kaikista merkittävät edustajat valaistumisen taide. Suuri itävaltalainen säveltäjä, hän jätti valtavan luovan perinnön - noin 1000 teosta eri tyylilajeissa. Tärkein, merkittävin osa tästä perinnöstä, joka määritti Haydnin historiallisen paikan maailmakulttuurin kehityksessä, koostuu suurista syklisistä teoksista. se104 sinfoniat (joukossa: "Jäähyväiset", "Hautajaiset", "Aamu", "Keskipäivä", "Ilta", "Lapset", "Tunnit", "Karhu", 6 pariisilaista, 12 Lontoota jne.), 83 kvartettia ( kuusi "venäläistä", 52 klavierisonaattia, joiden ansiosta Haydn voitti klassisen sinfonian perustajan maineen.

Haydnin taide on syvästi demokraattista. Sen perusta musiikkityyli Se oli kansantaide ja arjen musiikkia. Haydnin musiikkia imevät paitsi kansanperinteen rytmit ja intonaatiot myös kansanhuumori, ehtymätön optimismi ja elinvoima. Suurin osa kappaleista on kirjoitettu isoilla avaimilla.

Haydn loi klassisia malleja sinfoniaa, sonaattia, kvartettia. Kypsissä sinfonioissa (Lontoo) klassinen sonaattimuoto ja sonaatti-sinfoninen sykli muodostettiin lopulta. Sinfoniassa - 4 osaa, sonaatissa, konsertti - 3 osaa.

Sinfoninen sykli

Osa 1 on nopea. Sonata Allegro (henkilö toimii);

Osa 2 on hidas. Andante tai Adagio (henkilö lepää, ajattelee);

Osa 3 on kohtalainen. Minuet (mies tanssii);

Osa 4 on nopea. Lopullinen (henkilö toimii kaikkien kanssa).

Sonaattimuoto tai sonaattiallegro-muoto

Johdanto - näyttely - kehittäminen - reprise - coda

Esitys - sisältää pää- ja toissijaiset osapuolet, joiden välillä on linkki, ja viimeinen osapuoli täydentää näyttelyn.

Kehitys - lomakkeen keskiosasonaatti allegro samoin kuin jotkutvapaa ja sekamuotoja missä teemoja kehitetäännäyttely ... Joskus sonaattilomakkeen kehitys sisältää jakson, jossa määritetään uusi teema, tai se korvataan kokonaan uuteen musiikkimateriaaliin perustuvalla jaksolla.

Uudelleen nousta - kappale musiikkikappaleesta, joka toistaa musiikillinen materiaali, alkuperäisessä tai muunnetussa muodossa.

Koodi ("Tail, end, train") - lisäosa, joka on mahdollista lopussapala musiikkia eikä sitä oteta huomioon määritettäessä sen rakennetta.

Haydnin ura kesti noin viisikymmentä vuotta, ja se kattoi kaikki wieniläisen klassisen koulun kehityksen vaiheet - sen perustamisesta 1860-luvulle asti Beethovenin työn kukoistukseen asti.

1. Lapsuus

Haydn syntyi 31. maaliskuuta 1732 Roraun kylässä (Ala-Itävalta) vaunun perheessä, hänen äitinsä oli yksinkertainen kokki. 5-vuotiaasta lähtien hän oppii soittamaan tuulen ja kielisoittimetja myös cembalolla, ja laulaa kirkon kuorossa.

Seuraava vaihe Haydnin elämässä liittyy Pyhän katedraalin musiikkikappeliin. Stephen on Wienissä. Kappelin päällikkö (Georg Reuter) matkusti ajoittain ympäri maata rekrytoimaan uusia laulajia. Kuunnellessaan kuoroa, jossa pikku Haydn lauloi, hän arvosti heti äänensä kauneutta ja harvinaisia \u200b\u200bmusiikillisia kykyjä. Wienin tärkein musiikillinen rikkaus on monipuolisin kansanperinne (tärkein edellytys klassisen koulun muodostumiselle).

Jatkuva osallistuminen musiikin - paitsi kirkkomusiikin, myös oopperamusiikin - esitykseen kehitti ennen kaikkea Haydnia. Lisäksi Reuterin kappeli kutsuttiin usein keisarillinen palatsimissä tuleva säveltäjä voi kuulla instrumentaalimusiikkia.

1. 1749-1759 - itsenäisen elämän ensimmäiset vuodet Wienissä

Tämä 10. vuosipäivä oli vaikein koko Haydnin elämäkerrassa, varsinkin alussa. Ilman kattoa päänsä päällä, rahaton, hän oli erittäin köyhä. Ostettuaan useita musiikkiteoriaa käsitteleviä kirjoja käytettyjen kirjojen jälleenmyyjältä, Haydn harjoittaa itsenäisesti vastapistettä, tutustuu saksalaisten suurimpien teoreetikoiden töihin, tutkii Philip Emmanuel Bachin klaverisonaatteja. Kohtalon vaikeuksista huolimatta hänellä oli sekä avoin luonne että huumorintaju, joka ei koskaan pettänyt häntä.

Vähitellen nuori muusikko tulee tunnetuksi Wienin musiikkipiireissä. 1750-luvun puolivälistä lähtien hänet on kutsuttu usein osallistumaan musiikki-iltoihin rikkaan wieniläisen virkamiehen kotona (Fürnbergin nimellä). Näitä kotikonsertteja varten Haydn kirjoitti ensimmäiset jousitriot ja kvartetit (yhteensä 18).

Vuonna 1759 Fürnbergin suosituksesta Haydn sai ensimmäisen pysyvän virkansa - kapellimestarin paikan tšekkiläisen aristokraatin, kreivi Morcinin, kotiorkesterissa. Tätä orkesteria varten kirjoitettiinhaydnin ensimmäinen sinfonia - D-duuri kolmessa osassa. Tämä oli tulon alkuwienin klassinen sinfonia... Kahden vuoden kuluttua Morcin hajotti kappelin taloudellisten vaikeuksien takia, ja Haydn allekirjoitti sopimuksen rikkaimman unkarilaisen magnatin, intohimoisen musiikkifanin, kanssa -Paul Anton Esterhazy.

1. Luovan kypsyyden aika

Haydn työskenteli Esterhazyn ruhtinaiden palveluksessa 30 vuotta: ensin varakapellimestarina (5) ja viisi vuotta myöhemmin ylikapellimestarina. Hänen tehtäviinsä kuului muutakin kuin vain säveltäminen. Haydnin piti johtaa harjoituksia, pitää kappelissa järjestys, olla vastuussa nuottien ja instrumenttien turvallisuudesta jne. Kaikki Haydnin teokset olivat Esterhazyn omaisuutta; säveltäjällä ei ollut oikeutta kirjoittaa muiden tilaamaa musiikkia, hän ei voinut vapaasti jättää prinssin hallussa. Kappelille ja kotiteatteri Esterhazy kirjoitti enemmistönHaydnin sinfoniat (1760-luvulla ~ 40, 70-luvulla ~ 30, 80-luvulla ~ 18), kvartetit ja oopperat. Yhteensä 24 oopperaa eri tyylilajeissa, joista genre oli orgaanisinta Haydnillebuffa ... Esimerkiksi ooppera "Uskollisuus palkitaan" menestyi suuren yleisön keskuudessa. 1780-luvun puolivälissä ranskalainen yleisö tutustui kuuteen sinfoniaan, nimeltään "pariisilainen" (numerot 82-87, ne on luotu erityisesti pariisilaisia \u200b\u200b"Olympiakodin konsertteja" varten).

1. Myöhäinen luovuuden aika.

Vuonna 1790 prinssi Miklos Esterhazy kuoli antaen Haydnille eläkkeen. Hänen perillisensä hylkäsi kappelin ja säilytti Haydnille Kapellmeisterin arvonimen. Vapautuessaan täysin palveluksestaan \u200b\u200bsäveltäjä pystyi täyttämään vanhan unelmansa - lähteä Itävallasta.

1790-luvulla hän teki 2 kiertuetta Lontooseen "Subscription Concerts" -viulisti IP Salomonin (1791-92, 1794-95) järjestäjän kutsusta. Kirjoitettu tilaisuutta varten"Lontoon" sinfoniat valmistui tämän tyylilajin kehittäminen Haydnin teoksessa, vahvisti wieniläisen klassisen sinfonian kypsyyden. Englantilainen yleisö oli innostunut Haydnin musiikista.Oxfordissa hän sai musiikin kunniatohtorin.

Haydn kirjoitti Lontoossa kuulemansa Handelin oratorioiden vaikutelman 2 maallista oratoriota -"Maailman luominen" (1798) ja "Vuodenajat" (1801). Nämä monumentaaliset, eeppis-filosofiset teokset, jotka vahvistavat klassisesti kauneuden ja elämän harmonian, ihmisen ja luonnon yhtenäisyyden ihanteelliset kruunat luovalla tavalla säveltäjä.

31. toukokuuta 1809 Haydn kuoli keskellä Napoleonin kampanjoita, kun ranskalaiset joukot olivat jo miehittäneet Itävallan pääkaupungin. Wienin piirityksen aikana Haydn lohdutti rakkaitaan:"Älä pelkää, lapset, missä Haydn on, mitään pahaa ei voi tapahtua.".

Pianon luomisen historia

Piano On hämmästyttävä soitin, ehkä täydellisin. Se on olemassa kahdessa lajikkeessa -flyygeli ja piano ... Mitä tahansa pianoa voidaan soittaa musiikillinen sävellysniin orkesterin, laulun, instrumentaalin kuin minkä tahansa modernin sävellyksen, elokuvien, sarjakuvien tai pop-laulun musiikkia. Piano-ohjelmisto on laajin. Eri aikakausien suuret säveltäjät sävelivät musiikkia tälle instrumentille.

Vuonna 1711 Bartolomeo Cristofori keksi kosketinsoitin, jossa vasarat iskeytyivät suoraan jousiin vastaten sormen kosketukseen avaimeen. Erityinen mekanismi antoi vasaralle lyönnin lyönnin jälkeen palata nopeasti aloitusasento, vaikka esiintyjä jatkoi sormensa pitämistä näppäimessä. Uusi instrumentti nimettiin ensin nimellä "Gravecembalo col piano e forte", myöhemmin lyhennettiin "Piano forte". Ja vielä myöhemmin se sai modernin nimensäPiano ".

Pianon suorat edeltäjät ovatcembalot ja klavierit ... Pianolla on valtava etu näihin soittimiin nähden, se on kyky muuttaa äänidynamiikkaa, kyky toistaa valtava sävyvalikoima pp: stä p: ään useisiin f: iin. Vanhat soittimetcembalo ja klavieri on olemassa useita eroja.

Clavichord - pieni soitin, jonka ääni vastaa hiljaista kokoa. Se ilmestyi myöhään keskiajalla, vaikka kukaan ei tiedä tarkalleen milloin. Kun painat näppäimistön näppäintä, yksi tähän näppäimeen liittyvä merkkijono tulee ääneksi. Kielen määrän pienentämiseksi instrumentin kokoaclavichord oli usein pienempi kuin avainten lukumäärä. Tässä tapauksessa yksi merkkijono palveli (sopivan mekanismin avulla) useita avaimia.Clavichord kirkkaat sävyt ja äänikontrastit eivät ole ominaisia. Näppäimistön luonteesta riippuen klavikordilla soitetulle melodialle voidaan kuitenkin antaa jonkin verran soinnillista joustavuutta ja vielä enemmän - melodian sävyille voidaan antaa tietty tärinä. Clavichordissa oli yksi merkkijono kullekin näppäimelle tai kaksi - tällainenclavichord kutsutaan "linkitetyksi". Erittäin hiljainen instrumentti,clavichord vielä sallittu tehdä crescendo ja diminuendo.

Toisin kuin hienovarainen ja sielukas sonorisuusclavichord, cembalo on soinnillisempaa ja loistavampaa peliä. Painamalla näppäintä, cembalo voidaan nostaa esiin yhdestä neljään jousiin esittäjän pyynnöstä. Klavesin taiteen kukoistuksen aikana cembaloa oli useita lajikkeita.Cembalo keksittiin todennäköisesti Italiassa 1400-luvulla. Kämmenlaitteessa on yksi tai kaksi käsikirjaa (harvemmin kolme), ja ääni puretaan kitkemällä merkkijono plektrumilla lintu sulka (kuten valinta), kun painat näppäintä. Klavesin kielet ovat yhdensuuntaisia \u200b\u200bkoskettimien kanssa, kuten modernilla flyygelillä, eivätkä kohtisuorassa, kutenklavichord ja moderni piano ... Konserttiäänicembalo - melko ankara, mutta heikko musiikin toistamiseen suurissa salissa, joten säveltäjät asettivat monia melamioita (koristeet) klavesin kappaleisiin niin kauan

nuotit voivat kuulostaa tarpeeksi kauan.Cembalo käytettiin myös maallisten kappaleiden säestykseen vuonna kamarimusiikki ja digitaalisen basso-osan soittamiseksi orkesterissa.

Clavichord

Cembalo

Luettelo viitteistä

E.Yu.Stolova, E.A.Kelkh, N.F.Nesterova "Musiikkikirjallisuus"

L. Mikheeva " tietosanakirja nuori muusikko "

I.A.Braudo "Clavesti ja clavichord"

DK Salin "100 suurta säveltäjää"

M. A. Zilberkvit " Koulun kirjasto... Haydn "

YA Kremlev “J. Haydn. Luonnos elämästä ja luovuudesta "

L. Novak “I. Haydn. Elämä, luovuus, historiallinen merkitys "

MBU DO Lasten musiikkikoulu Forest suo

Raportti aiheesta: F. J. Haydn

Valmistunut: 6. luokan opiskelija

erikoispiano

Alexandrova Miroslava

Tarkastaja: Elisova Nonna Lvovna

Johdanto

Franz Joseph Haydn (saksa. Franz Joseph Haydn 1. huhtikuuta 1732 - 31. toukokuuta 1809) - itävaltalainen säveltäjä, wieniläisen klassisen koulun edustaja, yksi sinfonia- ja jousikvartetin perustajista. Melodian luoja, joka myöhemmin muodosti perustan Saksan ja Itävalta-Unkarin virsille.

1. Elämäkerta

1.1. Nuoret

Joseph Haydn (säveltäjä itse ei koskaan kutsunut itseään Franziksi) syntyi 1. huhtikuuta 1732 Ala-Itävallan kylässä Roraussa lähellä Unkarin rajaa Matthias Haydnin (1699-1763) perheessä. Vanhemmat, jotka pitivät vakavasti laulusta ja amatöörimusiikin tekemisestä, löysivät pojasta musiikillisen lahjakkuuden ja lähettivät hänet vuonna 1737 sukulaisiinsa Hainburg an der Donaun kaupunkiin, jossa Joseph alkoi opiskella kuorolaulua ja musiikkia. Vuonna 1740 Joosefin huomasi Wienin Pyhän katedraalin kappelin johtaja Georg von Reutter. Stefan. Reutter vei lahjakkaan pojan kappeliin, ja hän lauloi kuorossa yhdeksän vuotta (mukaan lukien useita vuosia nuorempien veljiensä kanssa). Kuorossa laulaminen oli hyvä koulu Haydnille, mutta ainoa koulu. Kun hänen kykynsä kehittyivät, he alkoivat antaa hänelle vaikeita soolo-osia. Yhdessä kuoron kanssa Haydn esiintyi usein kaupungin festivaaleilla, häissä, hautajaisissa ja osallistui tuomioistuinjuhliin.

Vuonna 1749 Josephin ääni alkoi murtua, ja hänet erotettiin kuorosta. Seuraava kymmenvuotiskausi oli hänelle erittäin vaikea. Joseph aloitti erilaisia \u200b\u200btyöpaikkoja, mukaan lukien oli italialaisen säveltäjän Nicola Porporan palvelija, jolta hän myös opetti sävellystä. Haydn yritti täyttää aukkoja musiikkikoulutus, tutkimassa ahkerasti Emmanuel Bachin teoksia ja sävellysteoriaa. Hänen tuolloin kirjoittamat cembaloen sonaatit julkaistiin ja herättivät huomiota. Hänen ensimmäiset suuret teoksensa olivat kaksi brevis-massaa, F-duuri ja G-duuri, jonka Haydn kirjoitti vuonna 1749 jo ennen kuin hän lähti St. Stefan; ooppera Lame Devil (ei säilynyt); noin tusina kvartettia (1755), ensimmäinen sinfonia (1759).

Vuonna 1759 säveltäjä sai Kapellmeisterin viran kreivi Karl von Morzinin hoviin, jossa Haydnilla oli pieni orkesteri, jolle säveltäjä sävelsi ensimmäiset sinfoniansa. Pian kuitenkin von Morcin alkaa kokea taloudellisia vaikeuksia ja lopettaa musiikillisen projektinsa toiminnan.

Vuonna 1760 Haydn meni naimisiin Maria-Anne Kellerin kanssa. Heillä ei ollut lapsia, mitä säveltäjä pahoitteli.

1.2. Palvelu Esterhazyn kanssa

Vuonna 1761 Haydnin elämässä tapahtui kohtalokas tapahtuma - hänet otettiin toisena bändimestarina Esterhazyn, yhden Itävallan-Unkarin vaikutusvaltaisimmista ja voimakkaimmista aristokraattisista perheistä, prinssien hovissa. Kapellimestarin tehtäviin kuuluu musiikin säveltäminen, orkesterin johto, kamarimusiikin esitys suojelijalle ja oopperoiden lavastaminen.

Lähes kolmekymmentä vuotta urastaan \u200b\u200bEsterhazyn hovissa säveltäjä säveltää suuri määrä toimii, hänen maineensa kasvaa. Vuonna 1781 Wienissä ollessaan Haydn tapasi ja ystävystyi Mozartin kanssa. Hän antaa musiikkitunteja Sigismund von Neikomille, josta myöhemmin tuli hänen läheinen ystävänsä.

1700-luvulla useissa maissa (Italiassa, Saksassa, Itävallassa, Ranskassa ja muissa) tapahtui uusien instrumentaalimusiikin tyylilajien ja muotojen muodostumisprosesseja, jotka lopulta muotoutuivat ja saavuttivat huippunsa nimeltään "Wienin klassinen koulu" - Haydnin, Mozartin ja Beethovenin teoksissa ... Moniäänisen tekstuurin sijasta hyvin tärkeä hankki homofonisen-harmonisen tekstuurin, mutta samaan aikaan moniääniset jaksot, dynaamiset musiikkikangasta, sisältyivät usein suuriin instrumentaaliteoksiin.

1.3. Jälleen ilmainen muusikko

Vuonna 1790 Nikolaus Esterhazy kuolee, ja hänen seuraajansa, prinssi Anton, joka ei ole musiikin ystävä, erottaa orkesterin. Vuonna 1791 Haydn sai sopimuksen työskennellä Englannissa. Myöhemmin hän työskentelee paljon Itävallassa ja Isossa-Britanniassa. Kaksi matkaa Lontooseen, missä hän kirjoitti kirjoituksensa parhaat sinfoniat, vahvisti edelleen Haydnin mainetta.

Haydn asui sitten Wieniin, jossa hän kirjoitti kaksi kuuluisaa oratorioaan: Maailman luominen ja Vuodenajat.

Ajoessaan Bonnin läpi vuonna 1792 hän tapasi nuoren Beethovenin ja otti hänet opiskelijaksi.

Haydn kokeili kättään kaikenlaisissa musiikillisissa sävellyksissä, mutta ei kaikissa genreissä hänen teoksensa ilmeni samalla voimalla. Instrumentaalimusiikin alalla häntä pidetään oikeutetusti yhtenä XVIII ja II puoliskon suurimmista säveltäjistä xIX-luvun alku vuosisadat. Haydnin suuruus säveltäjänä ilmeni maksimaalisesti kahdessa viimeisessä teoksessa: suurissa oratorioissa - Maailman luominen (1798) ja Neljä vuodenaikaa (1801). Oratorio "Neljä vuodenaikaa" voi toimia esimerkillisenä musiikillisen klassismin tasona. Elämänsä loppupuolella Haydn nautti valtavaa suosiota.

Oratorioiden työ heikensi säveltäjän voimaa. Hänen viimeiset teoksensa olivat Harmoniemesse (1802) ja keskeneräinen jousikvartetti op. 103 (1803). Viimeiset luonnokset ovat vuodelta 1806, sen jälkeen Haydn ei kirjoittanut mitään. Säveltäjä kuoli Wienissä 31. toukokuuta 1809.

Säveltäjän luovaan perintöön kuuluu 104 sinfoniaa, 83 kvartettia, 52 pianosonaatit, oratorioita ("Maailman luominen" ja "Vuodenajat"), 14 massaa, oopperaa.

Elohopean kraatteri on nimetty Haydnin mukaan.

2. Luettelo teoksista

2.1. Kamarimusiikki

8 sonaattia viululle ja pianolle (mukaan lukien sonaatti e-molli, sonaatti D-duuri)

83 jousikvartettoa kahdelle viululle, alttoviululle ja sellolle

6 duettoa viululle ja alttoviululle

41 trioa pianolle, viululle (tai huilulle) ja sellolle

21 trioa 2 viululle ja sellolle

126 trioa baritonille, alttoviululle (viulu) ja sellolle

11 trioa sekatuulille ja jousille

2.2. Konsertit

35 konserttoa yhdelle tai useammalle instrumentille ja orkesterille, mukaan lukien:

neljä konserttoa viululle ja orkesterille

kaksi konserttoa sellolle ja orkesterille

kaksi konserttoa torvelle ja orkesterille

11 konserttoa pianolle ja orkesterille

6 urkukonserttia

5 konserttia kaksipyöräiselle lyralle

4 konserttia baritonille ja orkesterille

konsertti kontrabasolle ja orkesterille

konsertti huilulle ja orkesterille

konsertti trumpetille ja orkesterille

13 divertissements kanssa clavier

2.3. Laulu toimii

Oopperoita on yhteensä 24, mukaan lukien:

Lame Devil (Der krumme Teufel), 1751

"Todellinen johdonmukaisuus"

Orpheus ja Eurydice, tai filosofin sielu, 1791

"Asmodeus tai uusi ontuva paholainen"

"Apteekki"

"Acis ja Galatea", 1762

Aavikkosaari (L'lsola disabitata)

Armida, 1783

"Fisherwomen" (Le Pescatrici), 1769

"Petetty uskottomuus" (L'Infedelta delusa)

"Odottamaton kokous" (L'Incontro improviso), 1775

"Kuun maailma" (II Mondo della luna), 1777

"Todellinen johdonmukaisuus" (La Vera costanza), 1776

Palkittu uskollisuus (La Fedelta premiata)

sankarikoominen ooppera "Roland Paladin" (Orlando Paladino, perustuu Arioston runon "Raivoissaan Roland" juoniin)

Oratoriot

14 oratoriota, mukaan lukien:

"Maailman luominen"

"Vuodenajat"

"Vapahtajan seitsemän sanaa ristillä"

Tobiasin paluu

Allegorinen kantaatti-oratorio "Suosionosoitukset"

suullinen hymni Stabat Mater

14 massaa, mukaan lukien:

pieni massa (Missa brevis, F-duuri, noin 1750)

suuret urut Es-duuri (1766)

missa St. Nicholas (Missa kunniaksi Sancti Nicolai, G-dur, 1772)

massa St. Cecilia (Missa Sanctae Caeciliae, c-moll, vuosina 1769–1773)

pieni urumassa (B-duuri, 1778)

Mariazeller Mass (Mariazellermesse, C-dur, 1782)

missa timpanilla tai massa sodan aikana (Paukenmesse, C-dur, 1796)

heiligmessen messu (B-duuri, 1796)

Nelson-Messe, d-moll, 1798

mass Teresa (Theresienmesse, B-dur, 1799)

massa, jonka teema on oratorion Creation of the World (Schopfungsmesse, B-duuri, 1801)

missa puhaltimien kanssa (Harmoniemesse, B-duuri, 1802)

2.4. Sinfoninen musiikki

Yhteensä 104 sinfoniaa, mukaan lukien:

"Jäähyväiset sinfonia"

"Oxfordin sinfonia"

"Hautajaisten sinfonia"

6 Pariisin sinfoniaa (1785-1786)

12 Lontoon sinfoniaa (1791-1792, 1794-1795), mukaan lukien sinfonia nro 103 "With Tremolo Timpani"

66 jakelu- ja kassaatiota

2.5. Toimii pianolle

Fantasioita, muunnelmia

52 sonaattia pianolle

Joseph Haydn kaunokirjallisuudessa Georges Sand "Consuelo" Viitteet:

nimen saksalainen ääntäminen (info)

Säveltäjän syntymäajasta ei ole luotettavaa tietoa; viralliset tiedot puhuvat vain Haydnin kasteesta, joka tapahtui 1. huhtikuuta 1732. Haydnin itsensä ja hänen sukulaistensa ilmoitukset syntymäajastaan \u200b\u200beroavat toisistaan \u200b\u200b- se voi olla 31. maaliskuuta tai 1. huhtikuuta 1732.

Tänä vuonna kuluu 280 vuotta J.Haydnin syntymästä. Olin kiinnostunut oppimaan joitain tosiasiat tämän säveltäjän elämästä.

1. Vaikka sarakkeessa "syntymäaika" säveltäjän mittariin on kirjoitettu "1. huhtikuuta", hän itse väitti syntyneensä 31. maaliskuuta 1732 yönä. Pienessä, vuonna 1778 julkaistussa elämäkerratutkimuksessa Haydnille annetaan seuraavat sanat: "Veljeni Mikhail ilmoitti, että olen syntynyt 31. maaliskuuta. Hän ei halunnut ihmisten sanovan, että tulin tähän maailmaan huhtikuun tyhmänä."

2. Albert Christoph Dis, Haydnin elämäkerta, kirjoittanut alkuvuosina elämästään kertoo kuinka hän kuuden vuoden iässä oppi myös soittamaan rumpua ja osallistui kulkueeseen suuren viikon aikana, jossa hän korvasi yhtäkkiä kuolleen rumpalin. Rumpu oli sidottu rungon takaosaan niin pikkupoika pystyi pelaamaan sitä. Tätä instrumenttia pidetään edelleen Hainburgin kirkossa.

3. Haydn alkoi kirjoittaa musiikkia, täysin tietämätön musiikkiteoriasta. Kerran kapellimestari löysi Haydnin kirjoittavan kaksitoista osaa kuoron Jumalan Äidin kunniaksi, mutta ei edes vaivautunut tarjoamaan neuvoja tai apua pyrkivälle säveltäjälle. Haydnin mukaan mentori opetti hänelle koko katedraalissa oleskelunsa aikana vain kaksi teoriaopetusta. Poika oppi, kuinka musiikki "järjestettiin" käytännössä, opiskellen kaikkea, mitä hänen täytyi laulaa palveluissa.
Myöhemmin hän kertoi Johann Friedrich Rochlitzille: "Minulla ei ole koskaan ollut todellista opettajaa. Aloin oppia käytännön puolelta - ensin laulamalla, sitten soittamalla soittimet, ja vasta sitten - sävellys. Kuuntelin enemmän kuin opiskelin. Kuuntelin tarkkaan ja yritin käyttää sitä, mikä teki minuun eniten vaikutusta. Näin hankin tietoa ja taitoja. "

4. Vuonna 1754 Haydn sai uutisen, että hänen äitinsä oli kuollut 47-vuotiaana. Viisikymmentäviisi vuotias Matthias Haydn pian sen jälkeen meni naimisiin palvelutyöntekijänsä kanssa, joka oli vasta yhdeksäntoista. Joten Haydn sai äitipuolensa, joka oli kolme vuotta nuorempi kuin hän.

5. Jostain tuntemattomasta syystä, Haydnin rakastama tyttö mieluummin luostarin kuin häät. Ei tiedetä miksi, mutta Haydn meni naimisiin hänen kanssaan vanhempi siskojoka osoittautui törkeäksi ja täysin välinpitämättömäksi musiikille. Muusikoiden, joiden kanssa Haydn työskenteli, todistuksen mukaan pyrkiessään ärsyttämään aviomiehensä, hän käytti hänen teostensa käsikirjoituksia leivinpaperin sijaan. Lisäksi puolisot eivät onnistuneet kokemaan vanhempien tunteita - pariskunnalla ei ollut lapsia.

6. Orkesterin muusikot ovat kyllästyneet pitkään eroon perheistään ja kääntyivät Haydnin puoleen pyytääkseen prinssiä välittämään halunsa nähdä sukulaisensa ja maestro, kuten aina, keksivät älykkään tavan kertoa ahdistuksestaan \u200b\u200b- tällä kertaa musiikkivitsillä. Sinfonia nro 45, päättävä liike päättyy C-duurin avaimeen odotetun F-duurin sijasta (tämä luo epävakautta ja jännitystä, joka vaatii lupaa). Tässä vaiheessa Haydn lisää Adagion välittämään suojelijalleen muusikoiden mielialaa . Orkestrointi on omaperäinen: instrumentit hiljenevät peräkkäin, ja jokainen muusikko, osan valmistuttuaan, sammuttaa kynttilän musiikkitelineellään, kerää nuotit ja lähtee hiljaa, ja lopulta jäljellä on vain kaksi viulua. salin hiljaisuus. Onneksi prinssi ymmärsi vihjeen, ei vähiten vihaisena: muusikot haluavat lähteä lomalle. Seuraavana päivänä hän käski kaikkien valmistautua välittömään lähtöön Wieniin, jonne useimpien hänen palvelijoidensa perheet jäivät. Ja siitä lähtien sinfoniaa 45 kutsutaan "jäähyväisiksi".


7. John Bland, Lontoon kustantaja, tuli vuonna 1789 Esterhazaan, jossa Haydn asui, saadakseen uuden teoksensa. Vierailuun liittyy tarina, joka selittää miksi jousikvartetti f-moll op. 55 nro 2, nimeltään "partakone". Haydn legenda kertoi vaikeuksin parranajonsa tylpällä partaveitsellä: "Annan parhaan kvartettini hyvästä partaveitsestä." Kuultuaan tämän Blend ojensi heti hänen sarjansa englantilaisia \u200b\u200bterästarkoituksia. Sanansa uskollisena Haydn lahjoitti käsikirjoituksen kustantajalle.

8. Haydn ja Mozart tapasivat ensimmäisen kerran Wienissä vuonna 1781. Kahden säveltäjän välillä syntyi hyvin läheinen ystävyys, ilman kateutta tai vihjeitä kilpailusta. Valtava kunnioitus, jolla kumpikin heistä kohteli toistensa työtä, edisti keskinäistä ymmärrystä. Mozart näytti vanhemmalle ystävälleen uusia teoksiaan ja hyväksyi ehdoitta kaiken kritiikin. Hän ei ollut Haydnin opiskelija, mutta hän arvosti mielipiteitään muiden muusikoiden, jopa isänsä, mielestä. He olivat hyvin erilaisia \u200b\u200biän ja temperamentin mukaan, mutta luonteeneroista huolimatta ystävät eivät koskaan taistelleet.


9. Ennen tutustumistaan \u200b\u200bMozartin oopperoihin Haydn kirjoitti enemmän tai vähemmän säännöllisesti näyttämölle. Hän oli ylpeä oopperoistaan, mutta tunsi Mozartin paremmuuden tässä musiikkilajissa ja samalla ei ollenkaan kateellinen ystävälleen, menetti kiinnostuksensa niihin. Syksyllä 1787 Haydn sai Prahasta tilauksen uusi ooppera... Vastaus oli seuraava kirje, joka osoittaa säveltäjän kiinnityksen vahvuuden Mozartiin ja kuinka kaukana Haydn oli henkilökohtaisen hyödyn tavoittelusta: "Pyydät minua kirjoittamaan oopperabuffin sinulle. Jos aiot lavastaa sen Prahassa , Minun on hylättävä ehdotuksesi, joten kuinka kaikki oopperani ovat niin läheisesti sidoksissa Esterhazaan, että niitä ei voida esittää kunnolla hänen ulkopuolella. Kaikki olisi erilaista, jos voisin kirjoittaa aivan uuden teoksen erityisesti Prahan teatterille. Mutta jopa tässä tapauksessa minun olisi vaikea kilpailla Mozartin kaltaisen miehen kanssa. "

10. On tarina selittää, miksi sinfoniaa nro 102 B-duuri kutsutaan "ihmeeksi". Tämän sinfonian ensi-iltana, kun sen viimeiset äänet mykistettiin, kaikki katsojat ryntäsivät salin eteen ilmaisemaan ihailua säveltäjää kohtaan. Tuolloin valtava kattokruunu putosi katosta ja putosi täsmälleen paikalle, jossa yleisö oli hiljattain istunut. Oli ihme, ettei kukaan loukkaantunut.

Thomas Hardy, 1791-1792

11. Walesin prinssi (myöhemmin kuningas George IV) tilasi John Hoppnerin Haydnin muotokuvasta. Kun säveltäjä istui tuolille poseerata taiteilijalle, hänen kasvonsa, aina iloiset ja iloiset, muuttuivat vakaviksi tavalliseen tapaan. Taiteilija halusi palauttaa Haydnin luontaisen hymyn ja palkkasi saksalaisen piikan viihdyttämään merkittävää vierasta keskustelun kanssa muotokuvaa maalattaessa. Tämän seurauksena Haydnin maalauksessa (nyt Buckinghamin palatsin kokoelmassa) on vähemmän jännittynyt ilme kasvoillaan.

John Hoppner, 1791

12. Haydn ei koskaan pitänyt itseään kauniina, päinvastoin, hän ajatteli, että luonto oli huijata häntä ulospäin, mutta säveltäjältä ei koskaan riistetty naisten huomiota. Hänen iloinen taipumuksensa ja hienovarainen imartelunsa varmistivat hänen suosionsa. Hän oli hyvin hyvä suhde monien kanssa, mutta yhden, muusikko Johann Samuel Schroeterin leski, rouva Rebecca Schroeter, hän oli erityisen lähellä. Haydn myönsi jopa Albert Christoph Deesille, että jos hän olisi tuolloin ollut yksin, hän olisi mennyt naimisiin hänen kanssaan. Rebecca Schroeter lähetti säveltäjälle useaan otteeseen tulisia rakkauskirjeitä, jotka hän kopioi huolellisesti päiväkirjaansa. Samanaikaisesti hän jatkoi kirjeenvaihtoa kahden muun naisen kanssa, joille hän myös tunsi vahvoja tunteita: Luigia Polzellin, Esterhazan laulajan, joka asui tuolloin Italiassa, ja Marianne von Genzingerin kanssa.


13. Kerran säveltäjän ystävä, kuuluisa kirurgi John Hunter, ehdotti Haydnille polyyppien poistamista nenästä, josta muusikko kärsi useimmat oma elämä. Kun potilas saapui leikkaussaliin ja näki neljä vakavaa järjestäjää, joiden piti pitää häntä leikkauksen aikana, hän pelästyi ja kauhussa alkoi huutaa ja taistella, joten kaikki yritykset hänen leikkaamiseen jouduttiin luopumaan.

14. Vuoden 1809 alkuun mennessä Haydn oli melkein vammainen. Viimeiset päivät hänen elämänsä oli levoton: Napoleonin joukot valloittivat Wienin toukokuun alussa. Ranskalaisten pommitusten aikana kuoren kuori putosi Haydnin talon lähelle, koko rakennus tärisi ja palvelijoiden keskuudessa nousi paniikki. Potilaan on täytynyt kärsiä suuresti tykinkadun jylinästä, joka ei pysähtynyt yli päivän. Mutta silti hänellä oli vielä voimaa rauhoittaa palvelijansa: "Älä huoli, niin kauan kuin Papa Haydn on täällä, sinulle ei tapahdu mitään." Kun Wien antautui, Napoleon käski lähettää vartijan Haydnin talon lähelle, joka tarkkaili, ettei kuolevia enää häiritä. Sanotaan, että melkein joka päivä heikkoudestaan \u200b\u200bhuolimatta Haydn soitti Itävallan kansallislaulun pianolla protestina hyökkääjiä vastaan.

15. Varhain aamulla 31. toukokuuta Haydn putosi koomaan ja lähti hiljaa tästä maailmasta. Vihollissotilaiden hallitsemassa kaupungissa kesti useita päiviä, ennen kuin ihmiset tiesivät Haydnin kuolemasta, joten hänen hautajaiset menivät melkein huomaamatta. 15. kesäkuuta pidettiin hautajaiset säveltäjän kunniaksi, jossa Mozartin "Requiem" esitettiin. Palveluun osallistui monia vanhemmat virkamiehet Ranskalaiset upseerit. Haydn haudattiin ensin hautausmaalle Wieniin, mutta vuonna 1820 hänen jäännöksensä kuljetettiin Eisenstadtiin. Kun hauta avattiin, havaittiin, että säveltäjän kallo puuttui. On käynyt ilmi, että Haydnin kaksi ystävää lahjoivat hautajaisissa hautajaisissa ottaakseen säveltäjän pään. Vuosina 1895–1954 kallo oli Wienin musiikin ystävien seuran museossa. Sitten, vuonna 1954, hänet haudattiin lopulta yhdessä muiden jäännösten kanssa Bergkirchen puutarhaan - Eisenstadtin kaupungin kirkkoon.