Venäjän kansallishahmon kuvaus N.Leskovin teoksissa (perustuu tarinaan "Lumottu vaeltaja")
VENÄJÄN FEDERAATION KOULUTUSMINISTERIÖ
Liittovaltion budjettikoulutuslaitos
TAGANROG STATE PEDAGOGICAL INSTITUTE nimetty A.P. Tšekhov "
Kirjallisuuden laitos
Kurssityö
Venäjän kuva kansallinen luonne
Suorittaa __-kurssin opiskelija
venäjän kielen ja kirjallisuuden tiedekunta
Zubkova Olesya Igorevna
cand. philol. Sciences Kondratieva V.V.
Taganrog, 2012
Johdanto
3 Venäjän kansallishahmon ongelma "Tula-viikun vasemmiston ja teräskirppun tarinassa"
Johtopäätös
Luettelo viitteistä
Johdanto
Tämän kurssityön tutkimusaihe on "Venäjän kansallishahmon kuva".
Aiheen merkityksellisyys johtuu akuutista kiinnostuksesta nykypäiväämme kirjailijoilla, joilla on voimakas kansallinen tietoisuus ja joihin Nikolai Semenovich Leskov kuuluu. Venäläisen kansallisen luonteen ongelma on erityisen kiireellinen nyky-Venäjällä, ja maailmassa kansallista itsetietoisuutta toteutetaan tällä hetkellä aktiivisilla globalisaation ja dehumanisaation prosesseilla, joukkoyhteiskunnan perustamisella ja sosiaalisen kasvulla. -taloudellinen ja moraaliset kysymykset... Lisäksi todetun ongelman tutkiminen antaa meille mahdollisuuden ymmärtää kirjailijan maailmankuvaa, hänen käsitystään maailmasta ja ihmisestä. Lisäksi N.S.: n tarinoiden tutkimus Leskov koulussa antaa opettajan kiinnittää opiskelijoiden huomion omaan moraaliseen kokemukseensa myötävaikuttaen henkisyyden kasvatukseen.
Työn tavoitteet:
1)Tutkittuaan olemassa olevaa ja meille saatavilla olevaa tutkimuskirjallisuutta paljastamaan N.S.n työn omaperäisyys Leskov, hänen syvästi kansallisen alkuperänsä.
2)Tunnistaa Venäjän kansallisen luonteen piirteet ja piirteet, jotka on vangittu N.S: n taiteellisessa työssä. Leskov kuin tietty henkinen, moraalinen, eettinen ja ideologinen koskemattomuus.
Teos perustuu kirjallisuuden, kriittinen kirjallisuus; työssä tehdyt johtopäätökset tehtiin kirjalliset tekstit - tarinat "Lumottu vaeltaja" (1873) ja "Tarina Tula-viikate Vasemmalta ja teräskirppu" (1881).
Työn rakenne sisältää johdannon, kaksi osaa, päätelmän ja luettelon käytetystä kirjallisuudesta.
Teoksen merkitys liittyy mahdollisuuteen käyttää sitä tutkittaessa tätä kirjoittajaa kirjallisuuden aikana koulussa.
Osa 1. Venäjän kansallisen luonteen ongelma venäläisessä filosofiassa ja kirjallisuudessa XIX vuosisadalla
"Salaperäinen venäläinen sielu" ... Mitä epiteetit eivät antaneet meille venäjän mentaliteetti... Onko venäläinen sielu niin salaperäinen, onko sitä niin arvaamatonta? Mitä tarkoittaa olla venäläinen? Mikä on Venäjän kansallisen luonteen erityispiirre? Kuinka usein filosofit ovat kysyneet ja esittävät näitä kysymyksiä tieteellisissä tutkielmissa, kirjailijat eri tyylilajeissa ja jopa tavalliset kansalaiset pöydän keskusteluissa? Jokainen kysyy ja vastaa omalla tavallaan.
Venäläisen henkilön luonteenpiirteet huomataan hyvin tarkasti kansantarinoissa ja eepoissa. Niissä venäläiset talonpojat unelmoivat paremmasta tulevaisuudesta, mutta hän on liian laiska unelmiensa toteuttamiseksi. Hän toivoo edelleen saavansa puhuvan hauken tai saavan kultakalan, joka täyttää hänen toiveensa. Tämä ensisijaisesti venäläinen laiskuus ja rakkaus unelmoida parempien aikojen tulosta on aina estänyt ihmisiä elämästä. Venäläinen ihminen on liian laiska kasvamaan tai käsittelemään sitä, mitä naapurilla on - hänen on paljon helpompi varastaa se, eikä silloinkaan itse, vaan pyytää jotakuta muuta tekemään se. Tyypillinen esimerkki: kuninkaan tapaus ja nuorentavat omenat. Kaikki venäläinen kansanperinne perustuu siihen, että ahneus on huono ja että ahneus on rangaistavaa. Sielun leveys voi kuitenkin olla napainen: toisaalta juopuminen, epäterveellinen intohimo, elämä ilmaiseksi. Mutta toisaalta uskon puhtaus kantoi ja säilyi vuosisatojen ajan. Venäläinen ei voi uskoa hiljaa, vaatimattomasti. Hän ei koskaan piilota, mutta uskon vuoksi hän menee teloitukseen, kävelee korkealla päällä, iski vihollisia.
Venäläisessä miehessä on niin paljon sekoitusta, että et voi edes luottaa yhdellä kädellä. Venäläiset ovat niin innokkaita säilyttämään omat, että he eivät hävetä identiteettinsä kauhistuttavimpia puolia: juopumusta, saastausta ja köyhyyttä. Tällainen venäläisen luonteen piirre kuten kärsivällisyys ylittää usein järjen rajat. Venäläiset kärsivät alusta lähtien alistuneesti nöyryytystä ja sortoa. Tämä on osittain syyllinen jo mainittuun laiskuuteen ja sokeaun uskoon parempaan tulevaisuuteen. Venäläiset mieluummin kestävät kuin taistelevat oikeuksistaan. Mutta kuinka suuri ihmisten kärsivällisyys onkin, se ei ole silti rajaton. Päivä tulee ja nöyryys muuttuu hillittömäksi raivoksi. Sitten voi sitä, joka tunkeutuu. Venäläistä ihmistä verrataan karhuun - valtava, pelottava, mutta niin hankala. Olemme luultavasti karkeampia, luultavasti kovempia monissa tapauksissa. Venäläisillä on kyynisyyttä, emotionaalista rajoitusta ja kulttuurin puutetta. Siellä on fanaattisuutta, häikäilemättömyyttä ja julmuutta. Mutta silti enimmäkseen venäläiset pyrkivät hyvään. Venäjän kansallisluonteessa on monia positiivisia piirteitä. Venäläiset ovat syvästi isänmaallisia ja heillä on suuri uskollisuus, he pystyvät puolustamaan maata viimeiseen pisaraan verta. Muinaisista ajoista lähtien sekä nuoret että vanhat ovat nousseet taistelemaan hyökkääjiä vastaan.
Venäläisen luonteen erityispiirteistä puhumattakaan, ei voida jättää mainitsematta iloista asennetta - venäläinen laulaa ja tanssii jopa elämänsä vaikeimmissa jaksoissa ja vielä enemmän ilossa! Hän on antelias ja rakastaa kävellä suurella tavalla - venäläisen sielun leveydestä on jo tullut vertaus kielillä. Vain venäläinen henkilö yhden onnellisen hetken vuoksi voi antaa kaiken, mitä hänellä on, eikä katua myöhemmin. Pyrkimys johonkin äärettömään on luontainen venäläiselle miehelle. Venäläisillä on aina jano toisesta elämästä, toisesta maailmasta, he ovat aina tyytymättömiä siihen, mitä heillä on. Suuremman emotionaalisuuden vuoksi venäläiselle henkilölle on ominaista avoimuus, vilpittömyys viestinnässä. Jos Euroopassa yksityiselämässä olevat ihmiset ovat melko vieraantuneita ja säilyttävät yksilöllisyytensä, niin venäläinen henkilö on avoin kiinnostumaan hänestä, osoittamaan kiinnostusta häntä kohtaan, huolehtimaan hänestä, aivan kuten hän itse on taipuvainen kiinnostumaan elämästä hänen sielunsa on auki ja utelias - mikä on toisen sielun takana.
Erityinen keskustelu venäläisten naisten luonteesta. Venäläisellä naisella on taivuttamaton mielenvoima, hän on valmis uhraamaan kaiken rakkaansa tähden ja menemään hänen peräänsä maailman ääriin saakka. Tämä ei ole puolison sokea seuranta, kuten itäisissä naisissa, vaan täysin tietoinen ja itsenäinen päätös. Samoin tekivät dekabristien vaimot, menemässä heidän jälkeensä Kauko-Siperiaan ja tuomitsemaan itsensä elämään, joka on täynnä vaikeuksia. Mikään ei ole muuttunut sen jälkeen: jo nyt rakkauden nimissä venäläinen nainen on valmis vaeltamaan ympäri maailmaa syrjäisimmissä nurkissa.
Arvokkaan panoksen venäläisen kansallisen luonteen tutkimiseen antoivat venäläisten filosofien teokset 1800 - 1900-luvun vaihteessa - N.A. Berdyaeva ("Venäjän idea", "Venäjän sielu"), N.O. Lossky ("Venäjän kansan luonne"), E.N. Trubetskoy ("Elämän merkitys"), S.L. Frank ("Ihmisen sielu") ja muut. Niinpä kirjassaan "Venäjän kansan luonne" Lossky antaa seuraavan luettelon venäläisen kansallishahmolle ominaisista pääpiirteistä: uskonnollisuus ja ehdoton hyvyyden, ystävällisyyden etsiminen ja suvaitsevaisuus, voimakas tahdonvoima ja intohimo, joskus maksimalismi ... Korkea kehitys moraalinen kokemus, filosofi näkee tosiasian, että kaikki venäläisten kerrokset osoittavat erityistä kiinnostusta erottaa hyvä ja paha. Tällaista venäläisen kansallisen luonteen ominaisuutta, kuten elämän tarkoituksen ja olemuksen etsiminen, kuvaa erinomaisesti L.N. Tolstoi ja F.M. Dostojevski. Tällaisten ensisijaisten ominaisuuksien joukossa filosofi pitää rakkautta vapauteen ja sen korkeinta ilmaisua - hengenvapautta ... Henkivapaudella hän on taipuvainen testaamaan mitä tahansa arvoa paitsi ajatuksen, myös kokemuksen kautta ... Venäläisten on vaikea päästä totuuden vapaan etsinnän seurauksena toisiinsa ... Siksi vuonna julkinen elämä Venäläisten vapaudenrakkaus ilmaistaan \u200b\u200btaipumuksena kohti anarkiaa, valtion karkottamisena. Kuitenkin, kuten N.O. Lossky, positiivisilla ominaisuuksilla on usein negatiiviset puolet... Venäläisen ystävällisyys rohkaisee häntä joskus valehtelemaan, jotta ei loukata keskustelukumppania, joka johtuu halusta rauhaan ja hyviin suhteisiin ihmisiin joka hintaan. Venäjän kansa tapaa myös tutun "oblomovismin", sen laiskuuden ja passiivisuuden, jonka I.A. Goncharov romaanissa Oblomov. Oblomovismi on monissa tapauksissa päinvastainen puoli venäläisen henkilön korkeista ominaisuuksista - halu täydellisestä täydellisyydestä ja herkkyys todellisuuden puutteisiin ... Venäläisten erityisen arvokkaiden ominaisuuksien joukossa on herkkä käsitys muiden ihmisten mielenterveydestä toteaa. Tästä elävä kommunikaatio saavutetaan jopa tuntemattomien ihmisten kanssa. ”Venäläisillä on hyvin kehittynyt henkilökohtainen ja perhekohtainen viestintä. Venäjällä ei voida liiallisesti korvata yksilöllisiä suhteita sosiaalisiin suhteisiin, ei ole henkilökohtaista ja perheen eristämistä. Siksi jopa ulkomaalainen, päätyessään Venäjälle, tuntee: "En ole täällä yksin" (tietysti puhun normaalista Venäjältä, enkä elämästä bolshevikkihallinnon aikana). Ehkä juuri nämä ominaisuudet ovat tärkein tunnustuslähde venäläisten viehätykselle, jonka ulkomaalaiset ilmaisevat niin usein Venäjää hyvin ... ”[Lossky, s. 42].
PÄÄLLÄ. Berdjajev esitti filosofisessa teoksessa "Venäjän idea" "venäläisen sielun" kahden vastakkaisen periaatteen kantajana, jotka heijastivat: "luonnollinen, pakanallinen dionysilainen elementti ja askeettinen luostari-ortodoksisuus, despotismi, valtion hypertrofia ja anarkismi, vapaus , julmuus, taipumus väkivaltaan ja ystävällisyys, inhimillisyys, lempeys, rituaalisuus ja totuuden etsiminen, persoonallisuuden lisääntynyt tietoisuus ja persoonaton kollektivismi, koko ihmiskunta, ... Jumalan etsiminen ja militantti ateismi, nöyryys ja ylimielisyys, orjuus ja kapina "[Berdjajev, s. 32]. Filosofi kiinnitti huomiota myös kollektivistiseen periaatteeseen kansallisen luonteen kehityksessä ja Venäjän kohtalossa. Berdjajevin mukaan "hengellinen kollektivismi", "hengellinen konsiliarismi" on "korkean tyyppinen ihmisten veljeys". Tällainen kollektivismi on tulevaisuus. Mutta on toinen kollektivismi. Tämä on "vastuutonta" kollektivismia, joka määrää ihmiselle tarpeen "olla kuin kaikki muut". Venäläinen mies, Berdjajevin mielestä, hukkuu tällaiseen kollektivismiin, hän tuntee olevansa upotettu kollektiiviin. Tästä syystä henkilökohtaisen arvokkuuden ja suvaitsemattomuuden puute niitä kohtaan, jotka eivät ole muiden kaltaisia, joilla on työnsä ja kykyjensä ansiosta oikeus enemmän.
Joten, venäläisten filosofien teoksissa XIX - XX vuosisadan vaihteessa, samoin kuin nykyaikaisissa tutkimuksissa (esimerkiksi: Kasyanova NO "Venäjän kansallisesta luonteesta"), kolme pääperiaatetta erottuu toisistaan. perinteinen venäläinen kansallinen mentaliteetti: 1) uskonnollinen tai lähes uskonnollinen luonneideologia 2) autoritaarinen-karismaattinen ja centralistinen-suvereeni hallitseva asema; 3) etninen hallitseva. Nämä hallitsevat - uskonnolliset ortodoksisuuden ja etnisyyden muodossa - heikkenivät Neuvostoliiton aikana, kun taas ideologinen hallitsija ja suvereeni dominantti, johon autoritaarisen-karismaattisen vallan stereotyyppi liittyy, vahvistuivat.
1800-luvun kotikirjallisuudessa myös Venäjän kansallisen luonteen ongelma on yksi tärkeimmistä: A.S.: n teoksista löytyy kymmeniä kuvia. Pushkin ja M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol ja M.E. Saltykov-Shchedrin, I.A. Goncharova ja N.A. Nekrasov, F.M. Dostojevski ja L.N. Tolstoi, joista jokaisella on venäläisen merkin pysyvä leima: Onegin ja Pechorin, Manilov ja Nozdrev, Tatyana Larina, Natasha Rostova ja Matryona Timofeevna, Platon Karataev ja Dmitry Karamazov, Oblomov, Judushka Golovlyov ja Raskolnikov jne. Et voi luetella niitä kaikki.
KUTEN. Puškin oli ensimmäisten joukossa esittänyt venäläisen kansallisen luonteen ongelman venäjän kirjallisuudessa. Hänen romaanistaan \u200b\u200b"Eugene Onegin" tuli korkein aste kansanmusiikki, "Venäjän elämän tietosanakirja". Tatyana Larina, tyttö aatelismiljööstä - toisin sanoen, jossa alkuperäiskansallinen heijastuu voimakkaimmin: "Venäjällä sielussa, / Hän itse, tietämättä miksi, / Kylmällä kauneuksellaan / rakasti Venäjän talvea" Tämä kahdesti toistettu "venäläinen" puhuu pääasiasta: kansallisesta mentaliteetista. Myös toisen kansakunnan edustaja voi rakastaa talvea, mutta vain venäläinen sielu voi tuntea sen ilman mitään selitystä. Nimittäin hän voi yhtäkkiä avautua "auringon pakkasessa pakkaspäivänä", "vaaleanpunaisen lumen säteily" ja "loppiainen-illan sumu". Vain tällä sielulla on lisääntynyt alttius "antiikin tavallisen kansan" tavoille, moraalille ja legendoille uudenvuoden kortin ennustamisen, profeetallisten unien ja hälyttävien ennusteiden avulla. Samaan aikaan A.S.: n venäläinen alkuperä Pushkin ei ole rajoitettu tähän. "Venäjän" oleminen hänelle tarkoittaa uskollisuutta velvollisuuteen, kykyä hengelliseen reagointikykyyn. Tatianassa, kuten missään muussa sankarissa, kaikki annetut ovat sulautuneet yhdeksi kokonaisuudeksi. Tämä on erityisen selvää Oneginin kanssa käydyn selityksen yhteydessä Pietarissa. Se sisältää syvää ymmärrystä, myötätuntoa ja sielun avoimuutta, mutta kaikki tämä on alisteinen tarvittavan velvollisuuden saavuttamiselle. Se ei jätä pienintäkään toivoa Oneginille rakkaudessa. Syvällä myötätunnolla Pushkin kertoo lastenhoitajansa Tatianan surullisesta maaorjaerästä.
N.V. Gogol runossa " Kuolleet sielut”Pyrkii myös kuvaamaan elävästi ja ytimekkäästi venäläistä henkilöä, ja tätä varten hän tuo kertomukseen kolmen kartanon edustajat: maanomistajat, virkamiehet ja talonpojat. Ja vaikka eniten huomiota kiinnitetään maanomistajiin (elävät kuvat kuten Manilov, Sobakevich, Korobochka, Plyushkin, Nozdrev), Gogol osoittaa, että Venäjän kansallisen luonteen todelliset kantajat ovat talonpoikia. Kirjoittaja esittelee kertomukseen vaununvalmistajan Mikheevin, kenkävalmistajan Telyatnikovin, tiilivalmistajan Milushkinin, puusepän Stepan Corkin. Erityistä huomiota kiinnitetään ihmisten mielen voimakkuuteen ja terävyyteen, kansanlaulun vilpittömyyteen, kansanpäivien kirkkauteen ja anteliaisuuteen. Gogol ei kuitenkaan ole taipuvainen idealisoimaan myös Venäjän kansallista luonnetta. Hän toteaa, että mikä tahansa venäläisten kokoaminen on luontaista hämmennystä, että yksi venäläisen tärkeimmistä ongelmista on kyvyttömyys saattaa aloitettu työ loppuun. Gogol toteaa myös, että venäläinen henkilö pystyy usein näkemään ongelman oikean ratkaisun vasta suoritettuaan jonkin toimenpiteen, mutta samalla hän ei halua myöntää virheitään muille.
Venäjän maksimalismi äärimmäisessä muodossaan ilmaistaan \u200b\u200bselvästi A.K. Tolstoi: "Jos rakastat, joten ilman syytä, / Jos uhkaat, se ei ole vitsi, / Jos vannot, niin kuuma, / Jos hakkeroit, niin pois olkapäästäsi! / Jos väität, se on niin rohkeaa, / Jos rangaista, niin yritykselle, / Jos pyydät, niin koko sielustasi, / Jos on juhlaa, niin juhlaa! ".
PÄÄLLÄ. Nekrasovia kutsutaan usein kansan runoilijaksi: hän, kuten kukaan muu, kääntyi usein Venäjän kansan aiheeseen. Ylivoimainen määrä Nekrasovin runoja on omistettu venäläiselle talonpoikalle. Runo "Kuka asuu hyvin Venäjällä" luo yleiskuvan venäläisistä kaikkien runon merkkien ansiosta. Tämä ja keskeiset hahmot (Matrena Timofeevna, Savely, Grisha Dobrosklonov, Yermila Girin) ja episodiset (Agap Petrov, Gleb, Vavila, Vlas, Klim ja muut). Miehillä oli yksinkertainen tavoite: löytää onnea, selvittää kuka asuu hyvin ja miksi. Hakee elämän tarkoitusta ja venäläiselle tyypillisen olemisen perusteita. Mutta runon sankareilla ei onnistunut löytämään onnellista talonpoikaa, vain maanomistajat ja virkamiehet olivat vapaita Venäjällä. Venäläisten elämä on vaikeaa, mutta epätoivoa ei ole. Loppujen lopuksi se, joka osaa työskennellä, osaa myös levätä. Nekrasov kuvaa taitavasti kylälomia, jolloin kaikki, nuoret ja vanhat, alkavat tanssia. Totta, pilvetön hauskaa hallitsee siellä, kaikki huolet ja työt unohdetaan. Nekrasovin johtopäätös on yksinkertainen ja ilmeinen: onnellisuus on vapaudessa. Ja vapaus Venäjällä on edelleen hyvin kaukana. Runoilija loi myös kokonaisen galaksin kuvista tavallisista venäläisistä naisista. Ehkä hän romantisoi heidät jonkin verran, mutta on myönnettävä, että hän onnistui näyttämään talonpoikaisen ulkonäön kuin kukaan muu. Nekrasoville orjuusnainen on eräänlainen symboli Venäjän herätyksestä, hänen tottelemattomuudestaan \u200b\u200bkohtaloon. Tunnetuimpia ja mieleenpainuvia kuvia venäläisistä naisista ovat tietysti Matryona Timofeevna teoksessa "Kuka asuu hyvin Venäjällä" ja Daria runossa "Halla, punainen nenä".
Venäjän kansallishahmolla on keskeinen paikka L.N. Tolstoi. Siten romaanissa Sota ja rauha venäläistä luonnetta analysoidaan sen koko monimuotoisuudessa, kaikilla elämän alueilla: perheessä, kansassa, sosiaalisesti ja hengellisesti. Tietenkin venäläiset piirteet ilmentyvät täydellisemmin Rostov-perheessä. He tuntevat ja ymmärtävät kaiken venäläisen, koska tunteilla on tärkeä rooli tässä perheessä. Tämä näkyy ilmeisimmin Natashassa. Koko perheestä hänellä on eniten "kyky tuntea intonaation sävyjä, ulkonäköä ja ilmeitä". Natasalla oli alun perin Venäjän kansallinen luonne. Kirjailija näyttää romaanissa meille kaksi venäläistä luonnetta, militantteja ja rauhanomaisia. Tolstoi löytää militantin periaatteen Tikhon Shcherbatomista. Militantin periaatteen on väistämättä ilmestyttävä aikana ihmisten sota... Tämä on osoitus ihmisten tahdosta. Aivan erilainen henkilö on Platon Karataev. Hänen kuvassaan Tolstoi osoittaa rauhallisen, ystävällisen, hengellisen alun. Tärkeintä on Platonin kiintymys maahan. Hänen passiivisuutensa voidaan selittää sisäisellä uskollaan, että loppujen lopuksi hyvät ja oikeudenmukaiset voimat voittavat ja mikä tärkeintä, täytyy toivoa ja uskoa. Tolstoi ei idealisoi näitä kahta periaatetta. Hän uskoo, että ihmisessä on välttämättä sekä militantti että rauhanomainen periaate. Tikstonia ja Platonia kuvaava Tolstoi kuvaa kahta ääripäätä.
Venäjän kirjallisuudessa erityinen rooli oli F.M. Dostojevski. Kuten aikanaan Pushkin oli ”aloitteentekijä”, niin Dostojevskistä tuli venäläisen taiteen ja venäläisen ajattelun kulta-aikojen ”viimeistelijä” ja uuden XX vuosisadan taiteen ”aloittaja”. Se oli Dostojevski, joka ruumiillisti kuviin hän loi Venäjän kansallisen luonteen ja tietoisuuden olennaisimman piirteen - sen ristiriitaisuuden, kaksinaisuuden. Kansallisen mentaliteetin ensimmäinen, negatiivinen napa on kaikki "rikki, väärä, pinnallinen ja orjuudeltaan lainattu". Toiselle "positiiviselle" napalle ovat ominaisia \u200b\u200bDostojevskin käsitteet, kuten "viattomuus, puhtaus, sävyisyys, laaja-alaisuus ja lempeys". Dostojevskin havaintojen perusteella N.A. Berdjajev kirjoitti, kuten jo mainittiin, päinvastaisista periaatteista, jotka "muodostivat perustan venäläisen sielun muodostumiselle". Kuten N.A. Berdjajev: "Dostojevskin ymmärtäminen kokonaan tarkoittaa ymmärtää jotain erittäin olennaista venäläisen sielun rakenteessa, se tarkoittaa pääsyä lähemmäksi Venäjän ratkaisua" [Berdjajev, 110].
Kaikkien venäläisten joukossa klassikot XIX vuosisadalla M.Gorky osoitti tarkalleen N.S. Leskov kirjailijana, joka kaikkien kykyjensä voimien suurimmalla ponnistelulla yritti luoda venäläisen "positiivisen tyypin", löytää tämä kristalli "syntisten" joukosta puhdas ihminen"Vanhurskaat".
Osa 2. NS: n luovuus Leskov ja Venäjän kansallisen luonteen ongelma
1 arvostelu tuotteesta N. S. Leskov
Nikolay Semenovich Leskov syntyi 4. helmikuuta (vanha) 1831. Gorokhovin kylässä, Orjolin maakunnassa, pienen oikeudellisen virkamiehen perheessä, joka on kotoisin papista, ja sai vasta ennen kuolemaansa asiakirjoja henkilökohtaisesta aatelistosta. Leskovin lapsuus vietettiin Orelissa ja hänen isänsä kartanossa Paninissa Orjolin maakunnassa. Leskovin ensimmäiset vaikutelmat liittyvät myös Kotkan Kolmanteen Dvoryanskaya-kaduun. "Eniten aikaisin maalauksia", Jotka avautuivat naapurimaiden arojen vaunulle, olivat" sotilaan pora- ja keppi-taistelu ": Nikolai I: n aika sulki" ihmiskunnan ". Leskov kohtasi erilaista despotismia - suoraa orjuutta Gorokhovin kylässä, jossa hän vietti useita vuosia köyhänä sukulaisena vanhan rikkaan miehen Strakhovin talossa, jonka kanssa nuori kauneus oli naimisissa - Leskovin täti. Kirjailija katsoi "sietävän hermostuneisuutensa, josta hän kärsi koko elämänsä", Gorohhovin "kauheista vaikutelmista" [Skatov, s. 321]. Kuitenkin läheinen tuttavuus maaorjuksiin, kommunikaatio talonpoikaislasten kanssa paljasti tulevalle kirjailijalle ihmisten maailmankuvan omaperäisyyden, toisin kuin ylemmän luokan koulutettujen ihmisten arvot ja ajatukset. Panino herätti taiteilijan pojalla ja sai hänet tuntemaan olevansa liha ihmisten lihasta. "En tutkinut ihmisiä puhumalla Pietarin cabbien kanssa", sanoi kirjailija yhdessä ensimmäisistä kirjallisuuspolemikoista, "mutta vartuin Gostomelin laitumella olevien ihmisten keskuudessa, kattila kädessäni, nukuin hänen kanssaan yön kastetulla nurmikolla lämpimän lampaannahkatakin alla, kyllä \u200b\u200bzamashnoy Paninskaya -joukossa pölyisten tapojen piireissä ... Olin oma mies kansani kanssa, ja minulla on paljon kummisetä ja ystäviä .. Seisoin talonpoikien ja häneen sidottujen sauvojen välissä ... "[Leskov A., s. 141]. Lapsuusvaikutelmia ja isoäidin, Alexandra Vasilyevna Kolobovan tarinoita Orelista ja sen asukkaista heijastuvat monissa Leskovin teoksissa.
N.S.: n peruskoulutus Leskov otti vastaan \u200b\u200bStrakhovien varakkaiden sukulaisten talossa, jotka palkkasivat lapsilleen venäläisiä ja ulkomaisia \u200b\u200bopettajia. Vuosina 1841-1846 hän opiskeli Oryolin kuntosalilla, mutta ei suorittanut kurssia loppuun, koska itsenäisyyden jano ja vetovoima kirjoihin häiritsivät normaalia opetusta kuntosalilla. Vuonna 1847 hän siirtyi palvelukseen rikosoikeuden Oryol-kammioon ja vuonna 1849 hänet siirrettiin Kiovan valtiovarainministeriöön. Asuminen setä S.P. Alferyev, Kiovan yliopiston lääketieteen professori, Leskov löysi itsensä opiskelijoiden ja nuorten tutkijoiden joukosta. Tällä ympäristöllä oli myönteinen vaikutus tulevan kirjailijan älyllisten ja hengellisten etujen kehitykseen. Hän luki paljon, osallistui luennoille yliopistossa, hallitsi ukrainan ja puolan kielet, tutustui läheisesti ukrainan ja puolan kirjallisuuteen. Julkinen palvelu painoi Leskovia. Hän ei tuntenut olonsa vapaaksi, ei nähnyt todellista hyötyä yhteiskunnalle omassa toiminnassaan. Ja vuonna 1857. hän aloitti taloudellisen ja kaupallisen yrityksen. Kuten N.S. itse muisti. Leskov, kaupallinen palvelu "vaati jatkuvia matkoja ja joskus piti niitä ... syrjäisimmissä maakunnissa". Hän ”matkusti Venäjälle moniin eri suuntiin”, keräsi ”suuren määrän vaikutelmia ja arkipäivän tietoa” [A. Leskov, s. 127].
Kesäkuusta 1860 lähtien. N.S. Leskov alkoi tehdä yhteistyötä Pietarin sanomalehdissä. Hän julkaisi ensimmäiset luonteeltaan taloudelliset ja sosiaaliset artikkelit "Pietarin Vedomosti", "Modern Medicine", "Economic Index". Vuonna 1861. kirjailija muutti Pietariin ja sitten Moskovaan, missä hänestä tuli sanan "Venäjän puhe" työntekijä. Hänen artikkelit ilmestyvät myös "Book Bulletin", "Russian invalid", "Notes of the Island", "Time". Joulukuussa 1861. N.S. Leskov palasi Pietariin ja tammikuusta 1862. kahden vuoden ajan Leskov toimi aktiivisesti porvarillis-liberaalin Severnaja Beele -lehden kirjoittajana. N.S. Leskov vastasi pohjoisen mehiläisen sisäelämän osastosta ja puhui aikamme kiireellisimmistä ongelmista. Hän kirjoitti uudistusten kulusta Venäjän elämän monipuolisimmilla alueilla, valtion budjetista, glasnostista, kiinteistöjen suhteesta, naisten asemasta, tavoista edelleen kehittäminen Venäjä. Todistetusti olevansa intohimoinen polemismi, Leskov riitautui sekä vallankumouksellisen demokraattisen Sovremennik Tšernyševskin että I. S. Aksakovin Slavophil-päivän kanssa. Vuonna 1862 julkaistiin hänen ensimmäinen kuvitteellinen teoksensa - tarina "Sammunut liike" ("Kuivuus"). Tämä on eräänlainen luonnos kansanelämäideoiden ja toimintojen piirtäminen tavalliset ihmisetjotka näyttävät oudolta, luonnottomilta koulutetulle lukijalle. Hänen seuraajansa esiintyvät pohjoisessa mehiläisessä "Ryöstö" ja "Tarantassissa" (1862), "Lukukirjastossa" - "Naisen elämä" (1863), "Ankkuri" - "Pisto" (1863) ). Kirjailijan ensimmäisissä tarinoissa on piirteitä, jotka ovat ominaisia \u200b\u200bkirjailijan myöhemmille teoksille.
NS Leskov on työskennellyt kirjallisuudessa 35 vuotta, vuosina 1860–1895. Leskov on kirjoittanut valtavan määrän eri tyylilajin teoksia, mielenkiintoinen julkaisija, jonka artikkelit eivät ole menettäneet merkitystään tähän päivään asti, erinomainen stylisti ja ylivoimainen tuntija. erilaisten venäläisten puheiden kerroksista, psykologi, joka tunkeutui venäläisen kansallisen luonteen salaisuuksiin ja osoitti kansallisten ja historiallisten säätiöiden roolia maan elämässä, kirjailija M. Gorkyn osuvan ilmauksen "Kuka lävisti koko" mukaan Venäjän "[Skatov, s. 323].
Löydämme tulkinnan venäläisen henkilön olemuksen olemuksesta monissa hänen teoksissaan. Leskovin työn ajanjaksolle 1870-luvulta 80-luvun puoliväliin on tunnusomaista kirjailijan halu löytää positiivisia ihanteita Venäjän elämästä ja vastustaa kaikkia henkilökohtaisen tukahduttamisen muotoja. Leskov näki hyvät ja kirkkaat puolet venäläisessä. Ja tämä muistuttaa jonkin verran F.M. Dostojevski ja L.N. Tolstoi. 70-80-luvun vaihteessa. Leskov loi koko gallerian vanhurskaita hahmoja. Tällainen on neljännesvuosittain Ryzhov, joka hylkää lahjukset ja lahjat, elää yhdestä kerjällisestä palkasta rohkeasti kertoa totuus korkean viranomaisen silmissä (tarina "Odnodum", 1879). Toinen vanhurskas mies on orjoliporvaristo, maitomies Golovan tarinasta "Ei-tappava Golovan" (1880); tarina perustuu tarinoihin, jotka Leskov kuuli isoäidiltään lapsena. Golovan on kärsimysten pelastaja, auttaja ja lohduttaja. Hän puolusti kertojaa varhaislapsuudessa, kun ketjusta löysä koira hyökkäsi häntä vastaan. Golovan huolehtii kauhistuttavan ruttoajan aikana kuolevista ja hukkuu suuressa Oryol-tulipalossa pelastaen kaupunkilaisten omaisuuden ja hengen. Sekä Ryzhov että Golovan Leskovin kuvauksessa ilmentävät samanaikaisesti venäläisen kansanhahmon parhaita piirteitä ja vastustavat ympärillään olevia poikkeuksellisena luonnona. Ei ole sattumaa, että Soligalichin asukkaat pitävät kiinnostunutta Ryzhovia tyhmänä, ja Orlovin asukkaat ovat vakuuttuneita siitä, että Golovan ei pelkää hoitaa rutto-potilaita, koska hän tietää taikavoiman, joka suojaa häntä kauhealta taudilta. Ihmiset eivät usko Golovanin vanhurskauteen epäillen häntä väärin synneistä.
Luomalla "vanhurskas", Leskov ottaa heidät suoraan elämästä, ei anna heille mitään ajatuksia aiemmin hyväksytystä opetuksesta, kuten F.M. Dostojevski ja L.N. Tolstoi; Leskovin sankarit ovat yksinkertaisesti moraalisesti puhtaita, he eivät tarvitse moraalista itsensä parantamista. Kirjailija ilmoitti ylpeänä: "Lahjani vahvuus on positiivisissa tyypeissä." Ja hän kysyi: "Näytä minulle niin paljon positiivisia venäläisiä tyyppejä toiselta kirjoittajalta?" [cit. Stolyarovan mukaan, s. 67]. Hänen "vanhurskaat" käyvät läpi vaikeita elämän koettelemuksia, kärsivät paljon vastoinkäymisistä ja surusta. Ja vaikka protestia ei aktiivisesti ilmaista, heidän hyvin katkera kohtalo on protesti. "Vanhurskas mies" on yleisen mielipiteen mukaan "pieni ihminen", jonka kaikki omaisuudet ovat usein pienessä olkalaukussa, mutta hengellisesti, lukijan mielessä, hänestä kasvaa legendaarinen eeppinen hahmo. "Vanhurskaat" tuovat ihmisille itsensä viehätyksen, mutta he itse toimivat kuin lumottuina. Tällainen on sankari Ivan Flyagin elokuvassa The Enchanted Wanderer, joka muistuttaa Ilya Murometsia. Silmiinpistävin teos "vanhurskaiden" teemalla on "Tula of Tula scythe Lefty and steel flea". Lefty-tarina kehittää tätä motiivia.
2 Vanhurskaiden etsiminen tarinasta "Lumottu vaeltaja"
Kesällä 1872<#"justify">leskov Venäjän kansallinen luonne
2.3 Venäjän kansallisen luonteen ongelma "Tula-viikun vasemmiston ja teräskirppun tarinassa"
Tämä teos julkaistiin ensimmäisen kerran Rus-lehdessä vuonna 1881 (№ 49, 50 ja 51) otsikolla "Tarina Tulan viistosta vasemmistosta ja teräskirppusta" (Tsehovaya Legend). Teos julkaistiin erillisenä painoksena seuraavana vuonna. Kirjailija sisällytti tarinan vanhurskaaseen teokkokokoelmaansa. Erillisessä painoksessa kirjoittaja ilmoitti, että hänen työnsä perustui Tulan aseseppien legendaan Tulan mestareiden ja brittien välisestä kilpailusta. Kirjallisuuskriitikot uskoivat tämän kirjoittajan sanoman. Mutta itse asiassa Leskov keksi legendansa juoni. Kriitikot antoivat tarinalle epäselvän arvion: radikaalit demokraatit näkivät Leskovin teoksessa vanhan järjestyksen kunnian, uskollisen työn, kun taas konservatiivit ymmärsivät "Vasemmistoa" tuomitsemaan tavallisen ihmisen valittamattoman alistumisen "kaikenlaisille vaikeuksille ja väkivalta. " Molemmat syyttivät Leskovia isänmaallisuuden puutteesta, venäläisten pilkasta. Leskov vastasi kriitikoille artikkelissaan "Venäjän vasenkätisistä" (1882): "En voi olla samaa mieltä siitä, että tällainen juoni sisältäisi minkäänlaista imartelua ihmisille tai halua vähätellä venäläisiä ihmisiä". vasenkätinen ”. Minulla ei missään tapauksessa ollut tällaista aikomusta ”[Leskov N., 10. osa s. 360].
Teoksen juoni yhdistää kuvitteellisia ja todellisia historiallisia tapahtumia. Tapahtumat alkavat noin vuonna 1815, jolloin keisari Aleksanteri I vieraili Englannissa matkalla Eurooppaan, jossa hänelle näytettiin muiden ihmeiden ohella pieni teräskirppu, joka pystyi tanssimaan. Keisari hankki kirpun ja toi sen kotiin Pietariin. Muutama vuosi myöhemmin, Aleksanteri I: n kuoleman ja Nikolai I: n valtaistuimelle astumisen jälkeen kirppu löydettiin kuolleen suvereenin omaisuudesta, eikä se pitkään aikaan voinut ymmärtää, mitä "nymphosoria" tarkoittaa. Ataman Platov, joka seurasi Aleksanteri I: n matkalla Eurooppaan, ilmestyi palatsiin ja selitti, että tämä oli esimerkki englantilaisesta mekaniikasta, mutta huomasi heti, että venäläiset käsityöläiset tiesivät työnsä yhtä hyvin. Suverääninen Nikolai Pavlovich, joka luotti venäläisten paremmuuteen, käski Platovia tekemään diplomaattisen matkan Donille ja vierailemaan samalla Transan tehtailla. Paikallisten käsityöläisten joukosta löytyy niitä, jotka pystyvät vastaamaan riittävästi brittien haasteeseen. Tulassa Platov kutsui kolme tunnetuinta paikallista asesepää, joita johti Vasty-niminen käsityöläinen, näytti heille kirppua ja pyysi heitä keksimään jotain, joka ylittäisi Ison-Britannian suunnitelman. Palattuaan takaisin Donilta, Platov katsoi jälleen Tulaan, missä trio jatkoi työskentelyä tilauksen suhteen. Otti Levshan keskeneräiseen työhön, kuten tyytymätön Platov uskoi, hän meni suoraan Pietariin. Pääkaupungissa kävi ilmi mikroskoopin alla, että Tulan kansa ylitti britit, joka oli lyönyt kirppunen kaikkiin jaloihin pienillä hevosenkengillä. Vasemmistolle myönnettiin palkinto, tsaari käski lähettää kirppukirvan takaisin Englantiin osoittamaan venäläisten käsityöläisten taitoa ja lähettämään myös Lefty. Englannissa Lefty näytettiin paikallisille tehtaille, työn organisoinnille ja tarjottiin jäädä houkuttelemalla häntä rahalla ja morsiamen kanssa, mutta hän kieltäytyi. Lefty katsoi englantilaisia \u200b\u200btyöntekijöitä ja oli mustasukkainen, mutta samalla hän oli innokas menemään kotiin niin paljon, että hän aluksella kysyi jatkuvasti Venäjän sijaintia ja katsoi siihen suuntaan. Paluumatkalla Lefty teki puolihoitajan kanssa vedon, jonka mukaan heidän täytyi juoda toisiaan. Saapuessaan Pietariin puolet kipparista tuotiin mieleen, ja Lefty, joka ei saanut ajoissa lääketieteellistä apua, kuoli Obukhvin-sairaalan tavallisissa ihmisissä, joissa "kaikkien tuntematon luokka hyväksytään kuolemaan". Ennen kuolemaansa Lefty kertoi tohtori Martyn-Solskylle: "Kerro keisarille, että britit eivät puhdista aseitaan tiilillä: älä anna heidän puhdistaa niitä myöskään, muuten, Jumala säästää sodan, he eivät ole hyviä ampumiseen." Mutta Martyn-Solsky ei pystynyt välittämään käskyä, ja Leskovin mukaan: "Ja jos he olisivat tuoneet vasenkätiset sanat suvereenille ajoissa, Krimillä, sota vihollisen kanssa olisi ollut täysin erilainen käänne "
Tarina "Lefty" -elokuvasta ei ole iloinen työ. Siinä hauskojen anekdoottien, leikkisien pirteiden sanojen keskellä kuullaan jatkuvasti ironiaa - tuskaa, kirjoittajan kaunaa, että niin upeiden Tulan mestareiden pitäisi tehdä tyhmyyksiä, että ihmisten voimat kuolevat turhaan. Kertomuksen keskellä on satuun liittyvä kilpailun motiivi. Venäläiset käsityöläiset Tulan aseseppän Levshan johdolla kenkivät englantilaista teosta tanssivan teräskirppun ilman monimutkaisia \u200b\u200binstrumentteja. Venäläisten mestareiden voitto brittiläisistä esitetään samanaikaisesti sekä vakavasti että ironisesti: keisari Nikolai I: n lähettämä vasemmisto herättää hämmästystä siitä, että hän pystyi saamaan kirppua. Mutta Lefty ja hänen toverinsa maadoittama kirppu lakkaa tanssimasta. He työskentelevät inhottavassa ympäristössä, pienessä ahtaassa mökissä, jossa "levottomasta työstä ilmassa on tullut sellainen spiraali, että tottumaton ihminen ei voinut hengittää edes tuoreelta tuulelta". Viranomaiset kohtelevat mestareita kiivaasti: esimerkiksi Platov vie Leftyn näyttelyyn tsaarille hänen jalkainsa, heitettynä kauluksen avulla vaunuun, kuten koira. Mestarin pukeutuminen on kerjevä: "vaatteissa toinen jalka on saappaassa, toinen roikkuu ja pieni ozzam on vanha, koukut eivät ole kiinni, ne ovat kadonneet ja kaulus on repeytynyt." Venäläisen käsityöläisen ahdistuksen vastakohta tarinassa on englantilaisen työntekijän korostettu asema. Venäläinen mestari piti englanninkielisestä järjestyksestä, "etenkin työsisällön suhteen. Jokainen työntekijä heidän kanssaan on jatkuvasti kyllästynyt, ei pukeutunut romuihin, vaan kumpaankin kykenevään takkiin, joka on peitetty paksuilla pinseteillä, joissa on rautanupit, jotta ne eivät osuisi jalkoihinsa missään; ei toimi boilin kanssa, vaan koulutuksen kanssa, ja sillä on idea. Kaikkien edessä kertolasu roikkuu kokonaan, ja käden alla on pesutabletti: kaikki. jonka mestari tekee - hän katsoo uraa ja vahvistaa sen käsitteellä, ja sitten kirjoittaa yhden asian taululle, pyyhkii toisen ja kokoaa sen tarkalleen yhteen: se, mikä kuvioihin on kirjoitettu, tulee todella ulos. Tämä "tieteen mukaan" työ, tarkasta päättelystä, vastustaa venäläisten mestareiden työtä - inspiraation ja intuition avulla tiedon ja laskennan sijaan, mutta Psalterin ja puoliunelma-kirjan mukaan aritmeettisen sijasta.
Vasenkätinen ei voi vastustaa brittejä, jotka taitoa ihaillen samalla selittävät hänelle: "Olisi parempi, jos tietäisit vähintään neljä lisäyssääntöä laskutoimituksesta, niin olisit paljon hyödyllisempi kuin koko puoli unelma. Sitten voisit ymmärtää, että jokaisessa koneessa on voiman laskenta, mutta olet erittäin taitava käsissäsi, mutta et tiennyt, että niin pieni kone, kuten nymfosoriassa, on suunniteltu tarkimmalle tarkkuudelle eikä se voi kantaa sen hevosenkengät. " Vasenkätinen voi viitata vain "omistautumiseensa isään". Englantilaisen ja Venäjän monarkian alaisen kansalaisoikeuksien ero näkyy myös lyhyesti ja ymmärrettävästi. Englannin laivan kapteeni ja Lefty, jotka tekivät vedonlyöntiä merellä - jotka juopuvat - vietiin kuolleina humalassa aluksesta, mutta ... "He veivät englantilaisen suurlähettilään taloon Aglitskajan rantaan ja Lefty neljänneksellä. " Ja vaikka englantilaista kapteenia kohdeltiin hyvin ja nukutettiin rakkaudella, venäläinen mestari vietyään sairaalasta toiseen (he eivät hyväksy missään - ei asiakirjaa) vietiin lopulta "Obukhvin-sairaalan tavallisen kansan luo, missä tuntematon luokka hyväksytään kuolemaan. " He riisuivat köyhän miehen, pudottivat vahingossa päänsä takapuolelle ja kun he juoksivat etsimään joko Platovia tai lääkäriä, Lefty oli jo loppumassa. Näin kuoli upea mestari, joka jo ennen kuolemaansa ajatteli vain sitä, mitä hänen oli kerrottava Ison-Britannian armeijan salaisuudesta, jonka hän välitti lääkärille, "että britit eivät puhdista aseitaan tiilillä". Mutta tärkeä "salaisuus" ei päässyt suvereeniin - kuka tarvitsee tavallisen neuvon, kun on kenraaleja. Leskovin katkera ironia ja sarkasmi saavuttavat rajan. Kirjoittaja ei ymmärrä, miksi Venäjä, joka synnyttää käsityöläisiä, käsityötaidon neroja, käsittelee heitä omin käsin. Aseiden osalta tämä ei ole keksitty tosiasia. Haulikot puhdistettiin murskattuilla tiilillä, ja viranomaiset vaativat tynnyreitä kimaltelemaan sisältä. Ja sisällä on lanka ... Joten sotilaat tuhosivat sen ylimääräisestä innosta.
Lefty on ammattitaitoinen käsityöläinen, joka esittelee venäläisten hämmästyttäviä kykyjä. Leskov ei anna nimeä sankarilleen, korostaen siten hahmonsa kollektiivista merkitystä ja merkitystä. Tarinan sankari yhdistää tavallisen venäläisen hyveet ja paheet. Mitä venäläisen kansallisen luonteen piirteitä Lefty-kuva ilmentää? Uskonnollisuus, isänmaallisuus, ystävällisyys, uskollisuus ja sitkeys, kärsivällisyys, kova työ ja lahjakkuus.
Uskonnollisuus ilmenee jaksossa, jolloin Tula-mestarit, mukaan lukien Lefty, ennen työn aloittamista kumartuivat "Mtsensk Nikola" -kuvakkeen - kaupan ja armeijan suojeluspyhimyksen - puoleen. Myös Leftyn uskonnollisuus on kietoutunut hänen isänmaallisuuteensa. Leftyn usko on yksi syy siihen, miksi hän kieltäytyy jäämästä Englantiin. "Koska", hän vastaa, "venäläinen uskomme on oikeassa, ja kuten vanhurskaat isämme uskoivat, myös jälkeläisten tulisi uskoa samalla tavalla". Lefty ei voi kuvitella elämäänsä Venäjän ulkopuolella, hän rakastaa sen tapoja ja perinteitä. "Me", hän sanoo, "olemme sitoutuneet kotimaallemme, ja vanha mieheni on jo vanha mies, ja vanhempani on vanha nainen ja tottuneet käymään kirkkossa seurakunnassaan", "mutta toivon mieluummin kotipaikka, koska muuten voisin syntyä saada hulluutta. " Vasenkätinen kävi läpi monia koettelemuksia ja jopa kuolemantunneina hän pysyi todellinen patriootti... Vasenkätinen on luontainen ystävällisyydelle: hän kieltäytyy brittiläisiltä pyytämällä pysyä hyvin kohteliaasti yrittämättä loukata heitä. Ja hän antaa anteeksi ataman Platoville hänen töykeästä itsestään. "Vaikka hänellä on Ovechkin-takki, hänellä on ihmissielu", sanoo englantilainen puolikippari venäläisestä toveristaan. Kun Levsha yhdessä kolmen asesepän kanssa työskenteli kahden viikon ajan ahkerasti kirppuilla, mielenvoima ilmenee, koska hänen täytyi työskennellä vaikeissa olosuhteissa: ilman lepoa, suljetuilla ikkunoilla ja ovilla, pitäen työnsä salassa. Usein ja muissa tapauksissa Lefty osoittaa kärsivällisyyttä ja sinnikkyyttä: kun Platov ”tarttui vasenkätiseen hiuksista ja alkoi räpyttää niitä edestakaisin niin, että rypyt lensi” ja kun Lefty purjehti Englannista kotiin huonoista säästä huolimatta , istuu kannella, nähdäksesi isänmaan mahdollisimman pian: Totta, hänen kärsivällisyytensä ja kiinnostuksettomuutensa liittyvät erottamattomasti alhaiseen maahanmuuttoon, tunteen omasta merkityksettömyydestään verrattuna Venäjän virkamiehiin ja aatelistoihin. Vasenkätinen on tottunut jatkuviin uhkauksiin ja pahoinpitelyihin, joita viranomaiset uhkaavat häntä kotimaassaan. Ja lopuksi, yksi tarinan pääteemoista on venäläisen ihmisen luovien kykyjen teema. Leskovin mukaan lahjakkuus ei voi olla olemassa itsenäisesti, sen on välttämättä perustuttava ihmisen moraaliseen, hengelliseen voimaan. Tämän tarinan juoni kertoo kuinka Lefty yhdessä toveriensa kanssa pystyi "ylittämään" englantilaiset mestarit ilman mitään hankittua tietoa vain lahjakkuuden ja ahkeran työn ansiosta. Ylimääräinen, upea ammattitaito on Leftyn pääominaisuus. Hän pyyhki nenänsä "englantilaisilla käsityöläisillä", laski kirppua niin pienillä kynsillä, ettei sitä edes voinut nähdä vahvimman "pienen ulottuvuuden" läpi.
Levshan kuvassa Leskov väitti, että keisari Aleksanteri Pavlovichin suuhun annettu mielipide oli väärä: ulkomaalaiset "ovat niin täydellisiä, että kun katsot, et enää väitä, että me venäläiset olemme merkityksettömät merkityksemme kanssa" ”.
4 Luovuus N. S. Leskov ja Venäjän kansallisen luonteen ongelma (yleistys)
Etsittäessään Venäjän elämän myönteisiä alkuja Leskov kiinnitti ensinnäkin toiveensa venäläisen moraaliseen potentiaaliin. Kirjoittajan usko oli poikkeuksellisen suuri siihen, että yksilöiden hyvistä ponnisteluista yhdistettynä voisi tulla voimakas edistymisen moottori. Kaiken luovuuden kautta ajatus jokaisen ihmisen henkilökohtaisesta moraalisesta vastuusta siirtyy maalleen ja muille ihmisille. Teoksillaan ja erityisesti hänen luomallaan "vanhurskaiden" gallerialla Leskov vetoaa aikalaisiinsa vetoomuksella kaikin keinoin käytettävissämme olevilla keinoilla lisätä hyvyyden määrää itsessään ja ympärillään. Leskovin sankareiden joukossa kaikki voimat, jotka viettivät koko elämänsä "positiivisen tyypin" venäläisen ihmisen luomiseen, vallitsivat aktiivista luonnetta, aktiivisesti puuttuvat elämään, suvaitsemattomasti kaikkia epäoikeudenmukaisuuden ilmenemismuotoja. Suurin osa Leskovin sankareista on kaukana politiikasta ja taistelusta nykyisen järjestelmän perustuksia vastaan \u200b\u200b(kuten esimerkiksi Saltykov-Shchedrinissä). Tärkein asia, joka yhdistää heitä, on aktiivinen rakkaus ihmisiin ja usko siihen, että henkilö on kutsuttu auttamaan ihmistä siinä, mitä hän tilapäisesti tarvitsee, ja auttamaan häntä nousemaan ylös ja kävelemään, jotta puolestaan \u200b\u200bauttaa myös toista, joka tarvitsee tukea. ja apua. Leskov oli vakuuttunut siitä, että oli mahdotonta muuttaa maailmaa muuttamatta henkilöä. Muuten paha toistuu uudestaan \u200b\u200bja uudestaan. Pelkästään sosiaalipoliittiset muutokset ilman moraalista edistystä eivät takaa parempaa elämää.
Leskovin "vanhurskas" toimii enemmän kuin ajattelee (toisin kuin F.M.Dostojevskin tai L.N.Tolstoin sankarit). Nämä ovat kokonaisia \u200b\u200bluonteita, ilman sisäistä kaksinaisuutta. Heidän tekonsa ovat impulsiivisia, ne ovat seurausta äkillisestä ystävällisestä sielun impulssista. Heidän ihanteet ovat yksinkertaisia \u200b\u200bja vaatimattomia, mutta samalla koskettavia, majesteettisia pyrkiessään huolehtimaan kaikkien ihmisten onnellisuudesta: ne edellyttävät jokaiselle ihmiselle ihmisen elinoloja. Ja vaikka nämä ovat edelleen vain alkeellisimpia vaatimuksia, mutta kunnes ne täyttyvät, on mahdotonta jatkaa eteenpäin todellisen eikä kuvitteellisen edistymisen tietä. Leskovin "vanhurskaat" eivät ole pyhiä, vaan melko maallisia ihmisiä, joilla on omat heikkoutensa ja puutteensa. Heidän epäitsekäs palvelunsa ihmisille ei ole keino henkilökohtaiseen moraaliseen pelastukseen, vaan osoitus vilpittömästä rakkaudesta ja myötätunnosta. ”Vanhurskaat ovat olleet ihmisten korkeiden moraalinormien säilyttäjiä vuosisatojen ajan. Heidän olemassaolonsa oli osoitus Venäjän elämän kansallisten perustusten vakaudesta. Heidän käyttäytymisensä tuntuu oudolta, he näyttävät eksentrisiltä ympärillään olevien ihmisten silmissä. Se ei sovi yleisesti hyväksyttyyn kehykseen, mutta ei siksi, että se olisi ristiriidassa terveen järjen tai moraalisten periaatteiden kanssa, vaan siksi, että suurimman osan ympäröivien ihmisten käyttäytyminen on epänormaalia. Leskovin kiinnostus alkuperäisväestöön on melko harvinainen ilmiö 1800-luvun jälkipuoliskon venäläisessä kirjallisuudessa. Leskovin kuoleman jälkeen eksentrikot herätetään uudelleen Gorkyn teosten sivuille, jotka arvostavat edeltäjäänsä suuresti. Ja Neuvostoliiton aikana - V.M. Shukshin. Kirjoittaja kysyy, mitä ominaisuuksia henkilö tarvitsee voidakseen kestää elämän taistelun ja auttaa muita pitääkseen ihmisen itsessään ja voittamaan. Toisin kuin Tolstoi, Leskov ei näytä ihmistä muodostumassa, hahmonsa kehityksessä, ja tässä näyttää siltä, \u200b\u200bettä hän lähestyy Dostojevskia. Enemmän kuin ihmisen hidas hengellinen kasvu, Leskov oli kiinnostunut äkillisen moraalisen mullistuksen mahdollisuudesta, joka voi muuttaa dramaattisesti sekä ihmisen luonnetta että hänen kohtaloa. Leskov harkitsi kykyä moraaliseen muutokseen tunnusmerkki Venäjän kansallinen luonne. Skeptisyydestään huolimatta Leskov toivoi voiton parhaat puolet kansan sielu, jonka takuu hänen mielestään oli yksittäisten merkittävien persoonallisuuksien olemassaolo ihmisten keskuudessa, todelliset kansankerhot, jotka ilmentävät Venäjän kansallisen luonteen parhaita piirteitä.
N.S.: n luovuuden tutkiminen Leskov aloitti melkein heti kuolemansa jälkeen. Kiinnostus hänen alkuperäisiin teoksiinsa lisääntyi erityisesti siirtymävaiheissa - 1910-luvulla, 1930-luvulla ja 1970-luvulla. Yksi ensimmäisistä kirjoittajan tutkimuksista oli A.I. Faresova virtauksia vastaan. N.S. Leskov "(1904). 1930-luvulla B.M. Eichenbaum, N.K. Gudziy ja V.A. Desnitsky omistettu Leskoville, ja hänen poikansa Andrei Nikolaevich Leskov (1866-1953) kokosi kirjailijan elämäkerran. SISÄÄN sodanjälkeinen aika merkittävimmän panoksen Leskovin luovuuden tutkimiseen antoi L.P. Grossman ja V.Goebel. 1970-luvulla Lescoviana täydennettiin perustyöt LA. Anninsky, I.P. Viduezkaya, B.S. Dykhanova, N.N. Starygina, I.V. Stolyarova, V.Yu. Troitsky ja muut tutkijat.
Johtopäätös
Nikolai Semjonovitš Leskovin teokset erottuvat omaperäisyydeltään ja omaperäisyydeltään. Hänellä on oma kielensä, tyyli, oma käsityksensä maailmasta, ihmissielusta. Leskov kiinnittää teoksissaan paljon huomiota ihmisen psykologiaan, mutta jos muut klassikot yrittävät ymmärtää ihmistä hänen elinaikansa yhteydessä, Leskov piirtää hahmonsa erillään ajasta. LA. Anninsky sanoi tämän tästä kirjoittajan erikoisuudesta: ”Leskov tarkastelee elämää eri tasolta kuin Tolstoi tai Dostojevski; tunne on, että hän on järkevämpi ja katkerampi kuin heidät, että hän katsoo alhaalta tai sisältä tai pikemminkin "suolesta". Valtavasta korkeudesta, jonka he näkevät venäläisessä talonpoikaisessa ... venäläisen eepoksen horjumattomasti vahvat perustukset - Leskov näkee näiden tukien elävän epävakauden, hän tietää ihmisten sielussa jotain, mitä hengen taivaalliset eivät tiedä, ja tämä tieto estää häntä rakentamasta täydellistä ja täydellistä kansalliseeposta "[Anninsky, s. 32].
Leskovin teoksen sankarit eroavat toisistaan \u200b\u200bnäkemyksiltään, kohtaloiltaan, mutta niillä on jotain yhteistä, mikä Leskovin mukaan on ominaista koko venäläiselle kansalle. NS Leskovin "vanhurskaat" tuovat ihmisille itsensä viehätyksen, mutta he itse toimivat kuin lumottuina. Leskov on legendojen luoja, tavallisten substantiivityyppien luoja, joka ei vain ymmärrä tiettyä aikansa kansan spesifisyyttä vaan haparoi Venäjän kansallisen tietoisuuden ja venäläisen kohtalon läpikuultavaa, kardinaalia, piilevää, maaperää, peruspiirteitä. Tässä ulottuvuudessa hänet pidetään nyt kansallisena neroina. Ensimmäinen legenda, joka toi Leskovin jokapäiväisen elämän kirjoittajista ja anekdooteista myyttien tekijöihin, oli viikate Lefty, joka kenkäsi teräskirppun. Seuraavaksi he astuivat Venäjän kansalliseen synodikoniin Katerinaan - rakkaudesta kaasukammioon; Safronych, joka teki saksasta häpeän; arvaamaton sankari Ivan Flyagin; taiteilija Lyuba - tuomittu tuomittu tyhmä maaorjataiteilija.
Nikolai Leskovin taiteellisen kypsyyden aikaan kirjoitetut tarinat ja tarinat antavat melko täydellisen kuvan koko hänen työstään. Eri ja eri asioista heitä yhdistää ajatus Venäjän kohtalosta. Venäjä on täällä monitahoinen, ristiriitojen monimutkaisessa kudoksessa, kurja ja runsas, voimakas ja voimaton samanaikaisesti. Kaikissa muodoissa kansallinen elämä, pienet asiat ja anekdootit Leskov etsii kokonaisuuden ydintä. Ja hän löytää hänet useimmiten eksentrikoista ja köyhistä ihmisistä. Tarina "Lumottu vaeltaja" on Leskovin kaikkein oppikirja, tunnetuin teos. Julkaisujen lukumäärällä mitattuna se on kaukana muista Leskovin mestariteoksista sekä täällä että ulkomailla. Tämä on "venäläisyyden" käyntikortti: sankaruuden, leveyden, voiman, vapauden ja vanhurskauden ruumiillistuma, joka on piilossa sielun pohjassa, eepoksen sankari sanan parhaassa ja korkeimmassa merkityksessä. On sanottava, että eepos asetetaan tarinan ideaan. Kansanmaali on otettu palettiin alusta alkaen Lumottu vaeltaja - tosiasia, joka ei ole liian tyypillinen Leskoville; yleensä hän ei hupaisi kansallis-isänmaallisessa tunnuksessa, mutta piilottaa sen neutraaleilla nimillä. Tietysti, Lumottu vaeltaja - nimi ei ole täysin neutraali, ja sen mystinen kosketus otti sen aikojen kriitikot herkästi kiinni.
Venäläinen merkki on monimutkainen ja monipuolinen, mutta siksi se on kaunis. Se on kaunis sen leveydellä ja avoimuudella, iloisella asenteella ja rakkaudella isänmaan suhteen, lapsellisella viattomuudella ja taisteluhenkellä, kekseliäisyydellä ja rauhallisuudella, vieraanvaraisuudella ja armolla. Ja olemme velkaa kaiken tämän parhaiden ominaisuuksien paletin kotimaallemme - Venäjälle, joka on upea ja suuri maa, lämmin ja hellä, kuten äidin kädet.
Luettelo viitteistä
1.Leskov N.S. "Lumottu vaeltaja" // Kerätty. Op. 11 osaa. M., 1957., osa 4.
2.Leskov N.S. "Tula of Tula scythe Lefty and the flea (Guild legend)" // Kokoelmateokset 5 osassa. M., 1981.T. III
3.Leskov N.S. Sobr. Vuosikerta: 11 osaa - M., 1958, osa 10.
.Anninsky L.A. Leskovsky kaulakoru. M., 1986.
.Berdyaev N.A. Venäläinen idea. Venäjän kohtalo. M., 1997.
.Vizgell F. Tuhlaajapojat ja vaeltavat sielut: "Tarina onnettomuudesta" ja "Lumottu vaeltaja" Leskovilta // Laitoksen julkaisut vanha venäläinen kirjallisuus Venäjän kirjallisuuden instituutti (Puškinin talo) RAS. - SPb., 1997. - Vuosikerta 1
.Desnitskiy V.A. Artikkelit ja tutkimus. L., 1979. - s. 230 - 250
8.Dykhanova B.S. NS: n "Suljettu enkeli" ja "Lumottu vaeltaja" Leskov. M., 1980
.Kasyanova N.O. Venäjän kansallisluonteesta. - M., 1994.
10.V.P.Lebedev Nikolai Semenovich Leskov // "Kirjallisuus koulussa" nro 6, 2001, s.31-34.
.Leskov A.N. Nikolai Leskovin elämä hänen henkilökohtaisten, perhe- ja ei-sukutietojensa ja muistojensa mukaan. Tula, 1981
.Lossky N.O. Venäläisten luonne. // Filosofian kysymyksiä. 1996. nro 4
.Nikolaeva E.V. N.S.n tarinan sävellys Leskov "Lumottu vaeltaja" // Kirjallisuus koulussa №9, 2006, s. 2-5.
.Skatov N.N. Venäläisen kirjallisuuden historia XIX-luvulta (toinen puoli). M., 1991.
.Stolyarova I.V. Ihannetta etsimässä (NS Leskovin luovuus). L., 1978.
.Cherednikova M.P. Vanhat venäläiset lähteet NS Leskovin tarinasta "Lumottu vaeltaja" // Venäläisen kirjallisuuden instituutin (Puškinin talo) vanhan venäläisen kirjallisuuden laitoksen julkaisut RAS: Venäläisen kirjallisuuden tekstologia ja poetiikka X1-XU11 vuosisatoja. - L., 1977. - T. XXX11
Tuutorointi
Tarvitsetko apua aiheen tutkimiseen?
Asiantuntijamme neuvovat tai tarjoavat tutorointipalveluja sinua kiinnostavista aiheista.
Lähetä pyyntö aiheen ilmoittamisella juuri nyt saadakseen tietää mahdollisuudesta saada kuuleminen.
Jotta ymmärtäisimme ja arvostaisimme taiteilijan lahjakkuuden todellisen mittakaavan, hänen panoksensa kirjallisuuteen, on lähdettävä siitä, mitä hän sanoi uudestaan \u200b\u200belämästä ja ihmisestä, kuinka hänen näkemyksensä maailmasta korreloi ihmisten moraalisten ja esteettisten ihanteiden ja makujen kanssa [Kurlyandskaya 2004: 14].
Monet kirjailijat ovat käsitelleet Venäjän kansallisen luonteen aihetta eri aikoina: A.S.Pushkin, M.Yu.Lermontov, N.A.Nekrasov, F.M.Dostojevski, N.M.Karamzin, N.V.Gogol, M.Gorky, SA Yesenin, V.Solokhov, A.Tvardovsky ja toiset.
A.S.Pushkin kirkasti elämää teoksissaan kotimaa, osoitti venäläisten ehtymätöntä hengellistä rikkautta, sen suurta luovaa voimaa. Muistuttaen isänmaallisen sodan Napoleonin kanssa, runoilija kirjoitti:
Pelko, o joukko ulkomaalaisia!
Venäjän pojat muuttivat;
Sekä vanhat että nuoret ovat nousseet, he lentävät rohkeasti,
Heidän sydämensä syttyy kosto.
Pushkin näki venäläisten voiman pääasiassa isänmaallisissa tunteissa. Runoilija ihaili venäläisille tyypillistä rohkeutta, rohkeutta, uhrautumista, halveksuntaa kuolemaan. Jokaisessa Venäjän soturissa Pushkin näki sankarin, jonka tavoitteena oli "joko voittaa tai pudota taistelun kuumuudessa". Pushkin on ylpeä kansastaan, joka antoi musertavan vastineen ulkomaiselle valloittajalle ja puolusti isänmaansa kunniaa ja itsenäisyyttä. Mutta runoilija toimi myös sorrettujen ihmisten puolustajana, "villin herruuden" tuomitsijana, "väkivaltaisena", joka omisti "työn, omaisuuden ja maanomistajan ajan". Koska hän ei ole vallankumouksellinen runoilija, Pushkin vastusti epäinhimillistä tyranniaa:
Maailman tyrannit, vapisevat!
Ja otat sydämen ja otat huomioon,
Nouskaa, langenneet orjat!
Gogolin runossa "Kuolleet sielut" venäläisen kansanhahmon teema on yksi johtavista paikoista. Kirjoittaja näyttää synkän kuvan orjuuden talonpoikien elämästä. Vuokranantajat käyttävät heitä häikäilemättömästi, kohtelevat heitä kuin orjiaan, voivat ostaa ja myydä heitä kuin asioita. "Dubin-päinen" Korobochka, pelkää myydä liian halpaa myydä kuolleita Suihku, valittaa vieraille: “… Minulla ei ole koskaan ollut mahdollisuutta myydä kuolleita. Myönnin elävänä, joten ylimmäisen papin kolmas vuosi, kaksi tyttöä, sata ruplaa ... ". Talonpoikien on täytettävä kaikki herransa mielijohteet. Kirjailija esittää teoksissaan kauhistavan kuvan ihmisten elämästä ja ylityöstä, heidän kärsivällisyydestään ja rohkeudestaan, protestien puhkeamisesta. Mutta kirjoittaja ei piirtä pelkästään kauheita kuvia ihmisten erästä. Gogol osoittaa kuinka lahjakkaat ja sielurikkaat venäläiset ovat. Nämä ihmiset olivat tottuneet työskentelemään hyvin ja tunsivat ammattinsa. Taitoa ja kekseliäisyyttä korostetaan Eremey Sorokollekhinin kuvassa, joka "kävi kauppaa Moskovassa, toi yhden tuomion viisisataa ruplaa". Herrat itse myöntävät tavallisten talonpoikien tehokkuuden: "Lähetä hänet jopa Kamtšatkaan, anna hänelle vain lämpimät lapaset, hän taputtaa kätensä, kirves kädessään ja meni hakkaamaan itselleen uuden mökin." Rakkaus työväestöön, talonpoika-toimeentuloon, kuuluu jokaisen kirjoittajan sanalla. Gogol kirjoittaa erittäin hellästi "nopeasta Jaroslavlin talonpoikasta", joka kokosi venäläisen troikan, "vilkkaasta kansasta", "älykkäästä venäläisestä mielestä" [Lebedev 2000: 121].
N. Nekrasov välitti huomattavasti venäläisen hahmon piirteet runossaan "Kuka asuu hyvin Venäjällä". Grisha Dobrosklonovin kuvassa näemme vallankumouksellisen älymystön, talonpoikien etujen puolustajan, kaikkien "loukkaantuneiden" ja "nöyryytettyjen" - kollektiivisen kuvan. Hän ei tarvitse vaurautta ja on vieras huoli henkilökohtaisesta hyvinvoinnista. Nekrasovin vallankumouksellinen ei pelkää tulevia koettelemuksia, koska hän uskoo sen asian voittoon, jolle hän omisti koko elämänsä. Hän näkee, että moni miljoona ihmistä itse kehottaa häntä taistelemaan. Grigory Dobrosklonov on talonpoikien tuleva johtaja, vihansa ja syynsä edustaja. hänen polunsa on kova, mutta myös loistava; vain "vahvat, rakastavat sielut" menevät sinne; todellinen onnellisuus odottaa siinä olevaa henkilöä, koska Nekrasovin mukaan suurin onnellisuus on taistelua sorrettujen vapaudesta [Lebedev 2000: 118].
M.Gorky kuvasi Venäjän kansallista luonnetta aivan erityisellä tavalla. Gorkin sankarit ovat lahjakkaita vapaa-rakastajia, jotka ovat taipuvaisia \u200b\u200bpohtimaan kohtaloaan tai samojen epäedullisessa asemassa olevien ihmisten kohtaloa. Nämä ovat "levottomia" ja samalla "mietteliäitä" ihmisiä, jotka ovat vieraita rahanraivaukselle, pikkuporvarilliselle itsensä vanhurskaudelle, rauhanhimoille. Tyytymättömyys elämään, oma arvokkuuden tunne, joka ei salli orjan osuutta - se on ennen kaikkea ominaista Gorkin venäläisille. Spontaani protesti saa heidät usein irti ympäristöstä. Heistä tuli huijareita, huijareita julistaen ylpeänä: "Ainakin nälkäinen, mutta vapaa!" [Gracheva 2008: 15].
M.Gorkyssa hänen esseensä ja tarinansa ihmisten elämästä, joissa hän halusi omalla myönteisellään kuvata "joitain venäläisen psyyken ominaisuuksia ja venäläisten tyypillisimpiä tunnelmia", muodostaa syklin nimeltä " Venäjän kautta ". Kirjoittajalle kiihkeä rakkaus ihmisiä kohtaan on tyypillistä ja syvästi tietoinen tästä. Hänen maailmankuvan hedelmällisimmät puolet ilmaistaan \u200b\u200b” filosofinen idea ihmisen luoja, ymmärrettäessä työtä korkeimpana arvona ”[Gracheva 2008: 21].
SA Yesenin oli aina huolissaan sellaisista filosofisista ja maailmankatsomusongelmista kuin Ihminen ja maailmankaikkeus, Ihminen ja luonto, Ihminen ja hänen maallisten tekojensa, ilojensa, intohimonsa, huolensa, rakkautensa ja vihansa, uskollisuutensa isänmaalle, elämästään ja maailmastaan. kuolema:
Kuinka kaunis maa on
Ja siinä on mies ...
M.Solokhov on yksi harvoista, joka onnistui kuvaamaan totuudenmukaisesti venäläistä luonnetta. Tarinassa "Ihmisen kohtalo" hän tutkii venäläisen sielun suurta salaisuutta. Andrei Sokolov kuvasi, kuten kirjailija itse myöhemmin huomautti, että "yksi venäläisten parhaista piirteistä on jatkuva ja nopea valmius puolustaa isänmaata" [Bugrov 2000: 281]. Hänessä voi tuntea aitoa moraalista suuruutta, puhdasta ja jaloa sielua, valtavaa sielua, valtava voima tahto, merkittävä itsehillintä, korkea itsetunto, erinomainen käsitys sotilaansa velvollisuudesta isänmaata kohtaan. Andrei Sokolovin kuva on Sholokhovin ratkaisu Venäjän kansallisen luonteen ongelmaan. Tarina herättää ylpeyttä venäläisestä miehestä, ihailua hänen voimastaan, sielunsa kauneudesta, saa aikaan uskon ihmisen valtaviin mahdollisuuksiin. Tämä lyhyt kappale on symboli uskollisuudesta, rohkeudesta, uhrautumisesta ja humanismista, heijastaa todelliset arvot kansalaisuus.
Yksinkertaisen venäläisen soturin kuva vangittiin A. Tvardovskyin teokseen. "Vasily Terkin" on kirja taistelijasta. Terkin esiintyy runon ensimmäisillä sivuilla vaatimattomana sotilas-jokerina, joka osaa huvittaa ja huvittaa sotilaita kampanjassa ja pysähdyksissä nauraen viattomasti toveriensa virheistä. Mutta hänen vitsi sisältää aina syvällisen ja vakavan ajatuksen, sankari pohtii pelkuruutta ja rohkeutta, uskollisuutta ja anteliaisuutta, suuri rakkaus ja vihaa. Runoilija ei kuitenkaan nähnyt tehtävänsä vain kuvata totuudenmukaisesti kuvaa yhdestä miljoonasta ihmisestä, joka otti harteilleen koko taistelun vihollista vastaan. Vähitellen Terkinin kuva saa yhä enemmän yleistettyjä, melkein symbolisia piirteitä. Sankari personoi ihmiset:
Taisteluun, eteenpäin, pikituleen
Hän kävelee pyhänä ja syntisenä,
Venäjän ihme.
Runoilija sisälsi hänessä kaunistaen mutta myös perustelematta sankaria Venäjän kansan moraaliset perusominaisuudet: isänmaallisuus, tietoisuus vastuusta isänmaan kohtalosta, valmius epäitsekkäisiin tekoihin, rakkaus työhön [Samsonov 1999: 112 ].
Mitä tahansa V.Sukshinin työtä teemme, jokaisessa heistä tunnemme elävän venäjän sanan ja venäläisen sielun. Hän loi koko kansanhahmojen maailman ja teki sen anteliaasti ja lahjakkaasti. V.M.Shukshin herkkyydellä suuri taiteilija tarttui ihmisten kypsyvään mielenosoitukseen homogenisoitumista, kaavamaisia \u200b\u200basioita, elämän empaatiota vastaan \u200b\u200bja heijasteli sitä ominaisella tragikomisella tavalla. Eivät kuitenkaan anekdotiset tapaukset eikä hahmojen eksentrinen käyttäytyminen estä kirjailijaa erottamasta pääasiaa - ihmisten oikeudenjanoa, huolta ihmisarvosta, kaipausta merkitykselliseen elämään. V.Sukshinin sankarit ovat todella impulsiivisia ja äärimmäisen luonnollisia. Heillä on lisääntynyt reaktio henkilön nöyryyttämiseen, joka saa eri muotoja ja johtaa joskus odottamattomimpiin tuloksiin. V. Šukshinin sankarit ovat maksimalisteja, ja tämä on heidän halunsa kasvaa itsensä kasvamaan, kasvamaan siitä kasvusta, jonka he määrittelevät olosuhteet eikä piilotettu "kyky", heidän suuruutensa. Ajattelun kipu ja ahdistus on kaikkein inhimillisin kärsimys, todiste sielun intensiivisestä elämästä, joka on noussut käytännön huolen yläpuolelle.
Tarkka huomio ihmisille, syvä kiinnostus sen kohtaloon ja yksittäisten edustajien kohtaloon, näille kirjailijoille ominainen humanismi ja demokratia tuovat heidät tietyssä määrin I.A.Turgenevin kanssa. Heidän työnsä pääteema on osoitus venäläisten hengellisestä rikkaudesta, kansallisen luonteen omaperäisyydestä.
Syyt kiinnostuksen ilmaantumiseen venäläisessä yhteiskunnassa henkisen ja aineellisen ilmenemisen suhteen kansalaisuus, "kansan henki" ovat hyvin tunnettuja ja kuvataan yksityiskohtaisesti erikoiskirjallisuudessa: rationalismin filosofian romahtaminen 1700-luvun viimeisinä vuosikymmeninä ennusti siirtymisen uusiin, "idealistisiin" maailmankuvajärjestelmiin, jotka löysivät sisäisen hetken ilmiöiden arvo ja niiden jatkuva dynaamisuus; romanttisen todellisuuden luovuuden ymmärtämisen hyväksyminen mahdollisti kansallisen periaatteen epäilemättömän esteettisen arvon löytämisen, ja vuoden 1812 isänmaallinen sota osoitti selvästi, että "ihmisten", "kansallisen luonteen" käsitteet eivät ole lainkaan fiktiota, filosofinen tai esteettinen abstraktio, mutta varsin todellinen ilmiö, jolla on mielenkiintoinen ja dramaattinen tarina.
Ei ole yllättävää, että käytännössä koko venäläisen kirjallisuuden "kultakausi" kulkee "kansallisuuden" ja sen ilmaisumuotojen etsinnän alla.
Jos tarkastelemme XIX - XX luvun alkupuolen venäläistä kirjallisuutta. (ainakin esimerkillä tekijöistä, jotka ovat aina muodostaneet koulun opetussuunnitelman selkärangan) suhteessa "kansallisen luonteen" käsitteeseen, on huomattava seuraava.
1. Venäläisille taiteilijat XIX - XX vuosisadan alku. kansanhahmo on tosielämän täysin objektiivinen ilmiö, eikä vain taiteellinen yleistys, symboli, kaunis myytti, ja siksi kansanhahmo ansaitsee huolellisen ja yksityiskohtaisen tutkimuksen.
2. Kuten mikä tahansa tosielämän ilmiö, myös kansallinen luonne on monimutkainen ja ristiriitainen, sillä on sekä houkuttelevia että vastenmielisiä piirteitä, se sisältää dramaattisia ristiriitoja ympäröivän todellisuuden kanssa, akuutteja hengellisiä ongelmia. Tämä pakottaa meidät hylkäämään tieteellisen näkemyksen venäläisen kirjallisuuden kansanhahmosta kuin jotain absoluuttisesti positiivista, kiinteää, jolla on mallin, ihanteen, läheisyyden tai etäisyyden merkitys, josta tiettyjen hahmojen johdonmukaisuus mitataan. Joten draamassa A.N. Ostrovskyn "Ukkosmyrsky" Kabanikha, Dikoy, Katerina, Varvara, Vanya Kudryash - hahmot ovat hyvin erilaisia \u200b\u200bja merkityksellisiä, ideologisesti ja semanttisia, mutta tietysti "folk".
3. Seurauksena kahdesta ensimmäisestä määräyksestä on, että Venäjän teoksissa klassista kirjallisuutta itse käsite ja "ilmiö", kansallisen luonteen kuvaaminen, tosiasiallisesti vailla selkeää sosio-luokka-suhdetta (joka juurtuu myös lujasti kouluopetuksen ideologian käytäntöön): "kansallisuuden" ilmenemismuodot " kansanhenki"voi olla yhtä luontainen aatelismiehelle (kuten Andrei Bolkonsky, Pierre Bezukhov, MI Kutuzov) ja kauppiaalle, talonpoikalle ja" keskiluokan ", älymystön, edustajalle (esimerkiksi Osip Stepanovich Dymov, A.P. Luulen, että on syvällisiä kiistoja siitä, voidaanko palvelijaa pitää tyypillisenä kansanedustajana (esimerkiksi Petrushka ja Selifan kuolleissa sieluissa, Zakhara Oblomovissa) vai voiko vain perinnöllinen maanviljelijä vaatia tätä roolia don ' ei ole järkeä.
Tämän lähestymistavan avulla voidaan erottaa "kansallisen luonteen" ja "kansallisuuden" käsitteet. Kansallinen luonne on yksityinen, henkilökohtainen osoitus kansallisuudesta, niistä hyvin yleisistä uskonnollisista, arjen, moraalisista, esteettisistä asenteista, jotka objektiivisesti esiintyvät suositussa ympäristössä ja muodostavat itse asiassa jälkimmäisestä "kansan". Esteettisenä kategoriana kirjallisuudessa kansallisuus on kuitenkin toissijainen suhteessa kansalliseen luonteeseen, se johdetaan siitä eikä sitä voida käyttää oman arviointinsa lähtökohtana. Tämä tai tuo kirjallinen hahmo on "folk", koska taiteilija kuvasi oikein objektiiviset, tosielämän kansanpiirteet, mutta ei siksi, että ymmärretty "kansallisuus" on jo antanut jälkimmäisille tavalla tai toisella. Samalla edellä esitetyt säännökset antavat meille mahdollisuuden päästä eroon käsitteiden "folk" ja "common people" tunnistamisesta ja nyt muodikkaasta käsityksestä kansanluonteesta yksinomaan sen kansallisessa venäläisessä erityispiirteessä.
Tarkastellaan tarkemmin taiteellisen suoritusmuodon piirteitä ja kansanhahmon roolia 1800-luvun venäläisten klassikoiden teoksissa.
Komediassa A.S. Griboyedovin "Woe from Wit" ainoa näyttelijälähde, jota voidaan pitää todella folkina, on Liza. Jättämällä hänen sabrettiroolinsa, joka palaa Länsi-Euroopan komediaan, tämän hahmon toiminnot, erityisesti kirjoittajan ajatuksen ilmaisemisen kannalta, ovat erittäin mielenkiintoisia. A. Griboyedovin mukaan maailma on "tyhmä", toisin sanoen sitä ohjaavat lait, jotka ovat järjettömiä terveen järjen näkökulmasta: yhteiskuntaa eivät itse asiassa hallitse miehet, vaan naiset; ihmisten mielessä ei arvosteta kansalais- tai henkilökohtaisia \u200b\u200bhyveitä, vaan menestystä elämässä - eikä sillä ole väliä mihin hintaan se saavutetaan; yksityiset itsekkäet edut hallitsevat aina "julkisia"; rakastaa "rationaalisesti" on mahdotonta, mutta rakkaus on ihmiselämän tavoite ja tarkoitus, joten rakastaja on aina "tyhmä", ja vaikka ihminen olisikin varovainen ja varovainen, tunne saa hänet todella ihottumaan tyhmä askel. Toisin sanoen "onnea tyhmille" tai - "Äänen hiljaisuus on autuaa maailmassa!"
Tältä osin on erittäin viitteellistä, että Liza ilmaisee vain ne puhtaasti käytännölliset, raittiit, osittain jopa kyyniset näkemykset elämästä, jotka enemmistö, itse asiassa, ihmiset pitävät itsestäänselvyytenä eivätkä suinkaan aina osu yhteen Ratsionalistisen (ja sen vuoksi maximalistisen) Chatskyn vaatimukset: "Ja he kuulevat, eivät halua ymmärtää. No, mitä he ottavat pois ikkunaluukut?", "Synti ei ole ongelma, huhu ei ole hyvä."
Hän on hyvin perehtynyt ihmisten jokapäiväiseen psykologiaan ("Kun he kertovat meille, mitä haluamme, minne vain uskomme mielellään!", "Hymy ja pari sanaa, ja kuka tahansa, joka on rakastunut, on valmis mihin tahansa"). Neuvoa Sofiaa ottamaan hauskaa ja huolimattomuutta (täysin hiljaisella tavalla) isänsä ja Chatskyn eteen ja muistuttamaan samaa Molchalinia tarkalleen kuinka "morsiamenhakijan" tulisi käyttäytyä ("Ja sinä, morsiamenhakijat, tekisitkin älä kuiskaa ja haukottele; rakas, joka ei lopeta syömistä eikä saavuta häät "). Hän on tarkkaavainen ja käytännöllinen arvioinnissaan ("Hän haluaisi vävyn, jolla on tähtiä ja rivejä. Ja tähtien kanssa kaikki eivät ole rikkaita, meidän välillämme", "Ja kultainen laukku ja merkitsee kenraaleja", "... Rechist, mutta se ei vahingoita oveluutta"). Hän ei ole vähemmässä määrin väärässä miehen ja naisen välisten suhteiden todellisesta luonteesta, varsinkin jos heillä on erilaiset asemat yhteiskunnassa (kuten Sophian tädillä mustat hiukset "nuorelle ranskalaiselle", joten Molchalin on muotoutunut ja hellä rakastaja pomonsa tyttärelle: rakastunut, kaikki yrittävät itse). Antaumuksestaan \u200b\u200bhuolimatta hän ei unohda itseään. Eikä laiminlyönyt hänen nykyistä melko mukavaa asemaansa rikkaan ja vaikutusvaltaisen omistajan nuoren tyttären luottamushenkilönä, Lisa ei halua osallistua vaarallisiin seikkailuihin ("Älä katso, voimasi, ja mitä vastauksena sinulle tietysti Saan "," Hän lukitsee sinut, - hyvä, vielä kanssani, Ja sitten, Jumala armahda, heti minä, Molchalin ja kaikki ulos pihalta "," ... Ah! Herrat, anna heitä vaivaa joka tunti ... "," No! ihmiset ovat paikallisella puolella! Hän hänelle, ja hän minulle. Ja minä ... Minä olen ainoa, joka murskata rakkauden kuoliaaksi. - Ja miten ei rakastua baarimestari Petrushaan! "). Liza on kekseliäs ("Kyllä, nuori nainen on tyytymätön: hän ei voi katsoa ulkopuolelta, kuinka ihmiset putoavat päinvastoin"? - hän sanoo kätkemällä taitavasti Sophian pyörtymisen todellisen syyn), iloinen, terävä kielellään (Chatsky : Haluaisin tappaa itseni hänen kanssaan. sinulla on suuri hoito! "), Ihailee Chatskyä (" Kuka niin herkkä, iloinen ja terävä! .. "), mutta ei ollenkaan ymmärrä mitä hän sanoo (Sofia: Sekoitus kieliä? Chatsky: Kyllä, kaksi , et voi elää ilman sitä. Liza: Mutta on hankalaa räätälöidä yksi heistä, miten sinun "). Tällä kuvalla on erittäin tärkeä rooli ilmaistessa pääkirjoittajan ajatusta: maailmaa ei ohjaa" mielen "lait. , ja se, joka tuomitsee sen järjen näkökulmasta, on todella hullu.
Aleksanteri Puškinin teoksissa ("Eugene Onegin", "Stationmaster", "Dubrovsky", " Kapteenin tytär") kansanhahmo saa ne kuvalliset ja ideologiset ominaisuudet, jotka määräävät sen olemassaolon venäläisessä kirjallisuudessa monien vuosien ajan.
Toisaalta A.S. Pushkin esteettisessä mielessä: hämmästyttävä eheys huolimatta ilmeisistä ulkoisista ristiriidoista hyvässä ja pahassa, julmuudessa ja armossa. Tyypillinen esimerkki on seppä Arkhip "Dubrovskissa", lukitsemalla tarkoituksella kartanon ja "katsomalla tulta pahalla hymyllä" ja toimihenkilöille, jotka yrittävät paeta, vaarantamalla henkensä, pelastaa kissan tulesta, samalla kun he moittivat. kylän pojat: "Et pelkää Jumalaa: Jumala, olento kuolee, ja iloitsit typerästi." Tunteiden luontainen voima ja spontaanisuus, joka ilmenee eniten dramaattisia tilanteita, - yhdellä sanalla, kansanhahmon ominaisuudet nimenomaan kelvollisena huomion kohteena korkea taide, näyttävät A.S.Pushkinilta mielenkiintoiselta ja löytävät heidän täydellisen esteettisen suoritusmuodon teoksistaan.
Toisaalta "ihmiset" (ja vastaavasti "kansallinen luonne") on ilmiö, joka esiintyy objektiivisesti riippumatta ajatuksistamme tai totuutena pidetyistä sopimuksistamme, tämä on todellisuudessa ja käytännössä (esimerkiksi vuonna 1812 g) on \u200b\u200btodistanut olemassaolonsa - mikä tarkoittaa, että on jotain, joka on näkymättömästi läsnä jokaisen venäläisen ihmisen sielussa ja joka ilmenee Venäjän elämän koko rakenteessa, hengellisessä ja aineellisessa rakenteessa.
A. Pushkin tulee kuvaan ja taiteellinen analyysi kaikki, mikä yhdistää isännän ja orjamiehen ("Dubrovsky", "Kapteenin tytär"), aatelismiehen ja pakenevan kasakan ("Kapteenin tytär"), maanomistajat - äidin ja tyttären - sekä heidän palvelijansa, vanhan lastenhoitajan ("Eugene Onegin"), ohimennen virkailija, jolla on alempi nimitystoimikunnan jäsen, vanha eläkkeellä oleva sotilas - postiaseman superintendentti ja varakas komea hussari ("Station superintendent"). He kykenevät yhtä lailla rakastamaan, yhtä hyvin havaitsevat tämän tunteen ja ovat yhtä avuttomia ennen sitä, ja itse asiassa rakkaudella on sama rooli kohtalossaan. Esimerkiksi tarina vanhasta lastenhoitajasta Eugene Oneginissa: tarina hänen elämästään ja rakkaudestaan \u200b\u200bon tarkka analogia Tatyana Larinan ja hänen äitinsä elämästä ja rakkaudesta naisen - talonpoikaisen tai aatelisen naisen - kohtaloihin. sama: samat tyttöiset unelmat kihlatusta ja onnesta, sama avioliitto ei ole rakkautta, vaan periaatteen "kestää - rakastu", samanlaisen huolenpidon kotitöistä ja vaimon velvollisuuden rehellisen täyttämisen suhteen ja äiti; kansanperinteen epigrafien rooli "Kapteenin tyttäressä" on ohjeellinen: siitä, että mahdottomaksi yhdistää avioliitto rakkaan kanssa ilman hänen vanhempiensa siunausta (kyse ei ole "tavoista", vaan ymmärryksestä, että rakkaus on Jumalalta) Masha Mironova puhuu melkein kansanlaulun sanoin.
SISÄÄN " Asema mestari"sellaisen luonnollisen oikeuden vuoksi rakastaa, oikeuteen tehdä rakkaansa onnelliseksi, antaa kaikki hänen puolestaan \u200b\u200bja löytää tästä oma onnensa, ei aatelismies eikä kansasta tuleva ihminen säästä itseään, eivät läheiset läheisten läheisyydessä, joita he rakastivat, eivätkä edes rakkaansa itse. Husaarien loistava kapteeni pettää Dunyan kaupunkiin, heittää hänet yli Vyrinin kynnyksen - ja samalla pitää kiinni sille annettu Rehellisesti, Dunya on onnellinen. Dunya lähti kuitenkin mielellään nuoren aatelismiehen luokse ("Dunya huusi, vaikka näytti siltä, \u200b\u200bettä hän oli metsästämässä") ja "menettää entisen valtion tapansa" niin paljon, että hän pyörtyy isänsä näky. Samson Vyrin, isän rakkauden sokaisemana, yrittää palauttaa kauniin tyttärensä - koskettavasti, epäitsekkäästi, säästämättä itseään eikä nykyistä onneaan ja asemaansa, sillä rakkaus on julmaa, ja onnellisuus on itsekästä sekä isännälle että talonpoikalle, eikä syystä muinaiset, joita kutsutaan rakkauden jumalaksi Eros, on paha, julma ja armoton. Sekä aatelismies että tavallinen ihmiset tietävät, mikä "kunnia" on - ei muodollinen, vaan todellinen, luonnollinen, synonyymi "omantunnon" käsitteelle: oikeudenmukaisuus, kiitollisuus, armo, uskollisuus - valaan, sanaan tai rakastettuun. yksi. Kunniaksi omantunnon mukaan sankarit, jotka ovat toisin kuin asemassaan ja iässä, toimivat kuten Peter Grinev, hänen vanhempansa, Savelich, puolisot Mironovs ja heidän tyttärensä, vanha luutnantti Ivan Ignatievich, Pugachev, keisarinna - luetteloa voidaan jatkaa. Jopa sellainen vastenmielinen hahmo kuin Khlopusha, ei ole vailla armoa tai aatelia: "Tarpeeksi, Naumych ... Sinun pitäisi tukehtua ja leikata kaikki ... Sinä itse katsot hautaan ja tuhoat toiset. Onko sinulla vähän verta omatunto? .. Tapoin vastustajan, ei vieraan, vapaalla tienristeyksellä, mutta pimeässä metsässä, ei kotona, istuen lieden takana; ruoska ja takapuoli, ei naisen herjaus. He jopa puhuvat ja kirjoittavat melkein samalla kielellä. Joten tarinassa "Dubrovsky" "vanhan venäläisen mestarin" Kirila Petrovich Troekurovin puhe on erittäin suosittu, täynnä tyypillisiä puhekielen (ja joskus töykeä) kansankieliä: "Hienoa, mikä on nimesi", "Tarvitsen sinua ennen sinua "," Valetat, veli, mitä asiakirjoja sinulla on "," Kerro tälle monsieurille ... jotta hän ei uskaltaisi vetää tyttöjäni jälkeen, tai minä olen hänen, koiran poika ... "," Tämä ei ollut kaipaus, ei virhe. "," Täysin valhe, Anton Pafnutich. Tunnemme sinut ... kotona asut sika kuin sika ... ". Tarinassa "Kapteenin tytär" tiukan ja vaativan mestarin kirje sekä uskollisen ja kunnioittavan palvelijan arvoinen vastaus ovat tyyliltään samaa tyyppiä: sama sekoitus karkeita kansankieliä ja byrokraattista "korkeaa rauhaa" ja "matala", melkein puhekielen, aina sanontaan asti: "Sinä hävetä, vanha koira ... ettet ole ilmoittanut poikastani ... Lähetän sinulle, vanha koira! Lähetän sikoja laiduntamaan totuuden piilottamiseksi yhdistävä nuorimies... ", - myös:" ... opettaa sinulle opetuksen, kuten poika, josta sinut siirretään Belogorskin linnoitus jonnekin kauempana, minne hölynpöly menisi ".
Samalla näillä yhdistävillä piirteillä voi olla paitsi positiivisia myös negatiivisia ominaisuuksia, se on niin sanottua ykseyttä sekä hyvässä että pahassa. Joten, rikkain ja vaikutusvaltaisin maanomistaja Kirila Petrovich Troekurov, kuten sen pitäisi ihmisten mielikuvassa olla hänen asemalleen ja tilalleen, on kova, despotinen, ylpeä, ylimielinen, omahyväinen ja itsepäinen. Hänen talonpoikansa ja herrasmiehensä ovat kuitenkin hänen isäntänsä samankaltaisia: "Hän kohteli talonpoikia ja palvelijoita tiukasti ja tahallaan, mutta he olivat ylpeitä isäntänsä rikkaudesta ja kunniasta ja puolestaan \u200b\u200bantoivat itselleen paljon suhteisiinsa. naapureita, toivoen hänen vahvaa suojelustaan. " On tyypillistä, että Troyekurovin ja hänen ainoan läheisen ystävänsä Andrei Gavrilovich Dubrovskin välinen riita alkaa Troyekurovin metsästäjän rohkeudesta, joka on osoitettu köyhälle aatelismiehelle, vaikka jälkimmäinen näyttää puhuvan "sorretun" orjan puolesta: "Ei ", hän vastasi (Dubrovsky - A. F.) ankarasti, - hieno kennel, tuskin kansasi asuu yhtä hyvin kuin koirasi." Yksi koirista loukkaantui. "Emme valittaa elämästämme", hän sanoi, "kiitos Jumalan ja herran, emme valittaa, mutta mikä on totta, on totta, ei olisi huono toiselle ja aatelismiehelle vaihtaa kiinteistö mihin tahansa paikalliseen Hän olisi ollut turvallisempi ja lämpimämpi. " On utelias, että Savelich ("Kapteenin tytär") valittaa nuoren mestarin tyhmästi kadonneista rahoista ja moittii itseään tästä syystä odottamattomasti tunnustaa: meni vankilaan "- loppujen lopuksi tämä on tarkka yhteenveto kaikesta mitä tapahtui Pjotr \u200b\u200bGrineville ja hänen uskolliselle palvelijalleen.
On myös viitteellistä, että AS Pushkin, etenkin uransa loppupuolella, kuvailee kansanhahmoa yhä enemmän poikkeavat perinteisestä Karamzinista "ja talonpoikaiset naiset osaavat rakastaa", eli yksinkertaisesti kansan luonteen tunnistamisesta. oikeuden voimakkaisiin ja syviin tunteisiin ja rikkaisiin sisäinen maailma... KUTEN. Pushkin paljastaa aatelisen ja talonpojan ideologisen ja moraalisen identiteetin: samankaltaisissa käsitteissä hyvä ja paha, kaunis ja ruma, totta ja väärä, mahdollinen ja johtava, synti ja kosto.
Epäilemättä kansanhahmo ei itsessään ole absoluuttinen osoitus tekijän esteettisestä ihanteesta, kaikki sen näkökohdat eivät missään nimessä ole sympaattisia AS Pushkinille (vaikka kaikki ovatkin hänelle mielenkiintoisia taiteilijana): hänet hylkää FMDostojevski myöhemmin kutsu "rajoittamattomaksi" - omien ilmentymiensä ääretön ja huolimattomuus sekä hyvässä että pahassa. Kuulen Pugatšovin kertoman Kalmyk-tarinan: " Paremmat ajat juoda elävää verta, ja siellä mitä Jumala antaa! ", Grinev ei ole samaa mieltä hänen kanssaan puhtaasti moraalisista syistä:" ..Murhalla ja ryöstöllä eläminen tarkoittaa minun mielestäni haukkua. "On myös ominaista, että "vanha venäläinen mestari" Kiril Petrovich Troekurov, toisinaan julmasti - aivan "kansan hauskan" hengessä - pilkkaamassa vieraitaan ja vakuuttunut henkilökohtaisesti nuoren opettajan rohkeudesta ja rauhallisuudesta, ei vain sen jälkeen "rakastunut häneen" ja ei edes ajatellut ... yrittää ", mutta puolustaa Deforgea kategorisesti poliisin epäilyksiltä:" Eh, veli, ... mene ulos, tiedät missä, omilla merkkeilläsi. En anna sinulle ranskaa, ennen kuin olen itse selvittänyt asiat. Kuinka voit ottaa Anton Pafnutichin, pelkurin ja valehtelijan sanan ... ".
A.S.Pushkin ei hyväksy kansanpiirteitä - röyhkeä plebeianismi, pragmatismi, epäkohteliaisuus ja julmuus ("Kapteenin tyttäressä" valitettava Vasilisa Jegorovna Pugatšovin käskystä - "Vanhan noidan alistamiseksi!", Ne erottavat aatelisen muusta. talonpoika, joka velvoittaa ensimmäisen olemaan toisen korkeampi, johtamaan ja ohjaamaan jälkimmäistä. Jopa ystävällinen ja epäitsekäs Savelich ("Kapteenin tytär") suostuttelee nuoren upseerin "nöyryyttävään nöyryytykseen" pelastaakseen henkensä: "Älä ole itsepäinen! Mitä sinun pitäisi tehdä? Sylkeä ja suudella roistoa ... (ugh !) Suudele häntä. "
A.S. Pushkinin teoksessa kansanhahmo saa ensimmäisen kerran itsenäinen merkitys täydellisenä aiheena luovaa tutkimusta, eikä vain havainnollistaminen yhdelle tai toiselle eettiselle, sosiaalipoliittiselle, filosofiselle ideolle.
M. Yu Lermontovin ("Aikamme sankari") kuvassa oleva kansanhahmo kantaa selkeän kuvan tekijän ideologisista ja esteettisistä hauista; hän on syvä, vilpitön, tinkimätön, rehellinen toiveissaan, suora ja sitkeä tavoitteidensa saavuttamisessa, ja siksi tavallisesta, jokapäiväisestä näkökulmasta katsottuna hän on usein moraaliton (Yanko, "undine", Azamat, Kazbich). Kansallinen luonne on "maanläheinen", sen toiveet ja tavoitteet ovat alisteisia maallisen arjen olemassaolon vähäpätöisille tarpeille ja riippuvat tehokkaista, mutta primitiivisistä laeista: jos sinut petetään - kostaa, jos joku tunkeutui salaisuutesi - tappaa jos pidät jotain - hanki hallussasi millä tahansa tavalla ja hintaan (vrt. Azamat ja Pechorin tässä suhteessa). Mikä ei muuta sinua henkilökohtaisesti, et voi myydä eikä muuttaa (Kazbich ja hänen Karagöz), mutta kaikki muu, mukaan lukien oma elämäsi, voimasi, taitosi, maksaa rahaa, ja sinun on myytävä ne korkeammalla hinnalla. Ei ole mikään, että viisitoista-vuotias Azamat "on kauheasti ahne rahoille", ja peloton Yanko, joka on täysin tietoinen siitä, että omistaja ei nyt "löydä niin rohkeaa kaveria", sanoo: "... Jos hän maksaisi paremmin työstään Yanko ei olisi jättänyt häntä .. ".
M. Yu. Lermontov viittaa kuitenkin kansanluonteeseen ja vetää romanttisten suosiman vastarinnan "villin", luonnollisten lakien - oman sydämensä lakien mukaan elävän - henkilön ja "sivistyneen" henkilön välillä kaikilla "modernin kulttuurin" eduilla ja haitoilla, tosiasiallisesti tasoittaa ne, jolloin kuvan pääaihe ei ole kansallisen luonteen omaperäisyys (vuorikiipeilijät ovat venäläisiä), mutta erityisesti ihmisen erityisluonne, tarkemmin sanottuna, universaali, universaali. Tässä yhteydessä on mielenkiintoista, että Pechorinin huomautus, että "hevosen selässä olevalla tšerkessiläisessä puvussa" hän "näyttää enemmän kabardilaiselta kuin monilta kabardilaisilta": itse asiassa ihmisten luonne on sama ja "puku" on vain muutos mekko elämän naamiolla. Kyllä, vuorikiipeilijät-salakuljettajat, samat kasakat ovat yksinkertaisempia ja rehellisempiä ilmaisemaan tunteitaan ja toiveitaan, he ovat lähempänä luontoa, kuten itse luonto, he eivät tiedä miten eivätkä halua valehdella, he ovat aivan yhtä luonnollisia ja ekstramoraalinen, kuten esimerkiksi salaperäinen, jatkuvasti sekoittuva meri ("Taman"), mahtavat vuoret ("Bela", "Prinsessa Mary") tai tähdet, jotka ovat yhtä ikuisia ja salaperäisiä, koska niillä ei ole pääsyä ("Fatalist"). He ovat sisäisesti kokonaisia \u200b\u200bja vahvoja hengeltään ja ruumiiltaan, heidän ulkonäönsä on yksinkertainen ja selkeä ("... - Ja jos hän hukkuu?" - "No, sunnuntaina menet kirkkoon ilman uutta nauhaa ..." - " Taman ". Rakkaus (Bela) tai viha (Kazbich," undine ") ovat kestäviä eivätkä tunnista puolisävyjä, mikä tarkoittaa myötätuntoa naapureitaan kohtaan. Azamat on valmis ryöstämään isältäsä miellyttävän hevosen tai myymään salaa sisarensa. Kazbich rakastava Bela, ei ajattele kriittisellä hetkellä tappaa hänet. Heidän intohimonsa ovat kiihkeät ("... kun chikhir juo, hän meni pilkkomaan kaikkea mitä tuli ..."). Mutta nämä ihmiset ovat valmiita vastaamaan itseään sanojensa, tekojensa, tunteidensa ja halunsa vuoksi; tehdessään valinnan, he eivät etsi tekosyitä eivätkä armahda kenellekään - myös itselleen - Bela, joka on rakastunut Pechoriniin, tekee vain kuolevassa deliriumissaan moitteen. kasakki, joka "lakkasi rakastamasta dzhanichkaansa"; kasakka, joka humalassa vimmassa hakkasi Vulichin kuoliaaksi, kaikkiin sovitteleviin vakuutteluihin ja vetoamiseen kristilliseen omantuntoon, "uhkaavasti" vastaa: "En alistu!" He elävät rehellisesti, mutta he kuolevat myös rehellisesti (“miksi salakuljettajat "). Ja siksi he ovat kauniita, kuinka kauniita - riippumatta siitä, kannattaako se ihmiselle hyvää vai pahaa - luonto itse, ja siksi he ovat lähempänä totuutta, lähempänä sitä, mitä maailma todella on ja mitä ihminen on.
Yksinkertainen, puhdas sielu Maksim Maksimovich ymmärtää (ja hyväksyy!) Nämä ihmiset täydellisesti, vaikka hän oikeutetusti kutsuu heitä "villeiksi" heidän julmuudestaan, oveluudestaan, saastuksestaan \u200b\u200bja taipumuksestaan \u200b\u200bryöstöön. "Tietysti heidän kielellään hän oli aivan oikeassa", sanoo Maksim Maksimych kertoen Kazbichin julmasta kostosta. Hän asettaa etusijalle pirstaleisen rohkean miehen, abrekin, "rauhalliselle" kadulla: "... Kabardialaiset tai tshetsheenit, vaikka he ovat ryöstöjä, alastomia, mutta epätoivoisia päätä, eivätkä he halua aseita: ei näe kunnollista tikaria kenenkään päällä "," Beshmet on aina repeytynyt, laikkuina, ja ase on hopeaa. " Hän on yksinkertainen ja uskollinen ystävyydelle loppuun asti: "Hän tulee juoksemaan nyt!" - hän odottaa tapaamista Pechorinin kanssa). Hän ei ole vastenmielinen paikallisten sotilaallisten temppujen käyttämiseen, eurooppalaisen näkökulmasta, salakavalana ja julmana: vartioitsija pyysi kapteenin käskystä hevosella kärkevää Kazbichia pysähtymään ja ampui hänet välittömästi.
Mutta on vielä yksi ominaisuus, joka saa yllättäen venäläisen upseerin muistuttamaan paikallisia - että hän on jo pitkään tottunut ympäröiviin kauneuksiin ja tšetšeenien luotien pilliin: "Ja voit tottua luoti eli tottuu piilottamaan tahaton sykkivä sydän ... "(Bela). Hän havaitsee todellisuuden selvästi, raittiisti ja käytännöllisesti: hänen vaununsa liikkuu nopeammin; hän tietää, millaiset merkit puhuvat lähestyvästä huonosta säästä ja mitä - hyvästä säästä, ja osaa laskea poistumisajan ja kulkunopeuden kulkulle; hän tietää kuinka käyttäytyä paikallisten asukkaiden kanssa, ja jopa kutsuttuaan häihinsä "kunakiensa" kanssa, hän huomaa järkevästi, mihin hevoset sijoitettiin, ja ajan mittaan hän katoaa vaarallisesta juhlasta ("Bela"). tuomiot ovat yksinkertaisia, loogisia ja maalliselta ymmärrettäviä: "... Ja siinä kaikki, tee, esittivätkö ranskalaiset tylsistyvän muodin?" - "Ei, englantilaiset." - "A-ha, se mitä! ... mutta he olivat aina pahamaineisia juoppoja!" Ja siksi Lermontovin romaanin päähenkilölle (kuten muuten kirjailijalle itselleen) vain tämä ei riitä - hänelle ei riitä vain elää, vaan hänelle on tärkeää määrittää tämän tarkoitus, tarkoitus elämää.
M. Yu.Lermontoville kansanhahmo on paras, tarkin ja esteettisesti täydellinen ilmentymä ihmisen olemuksesta yleensä. Siksi samanlaiset intohimot raivoavat täysin erilaisten sosiaalisten ja kulttuuristen kerrosten edustajien sieluissa: Mary haluaa Belan tavoin Pechorinin kuuluvan vain hänelle, Grushnitsky huomaa, että Pechorin vie Marian, levittää herjaavaa juorua hänestä ja äskettäisestä ystävästään, mutta loppujen lopuksi Kazbich tappaa samalla tavalla kostoina naisen, jota näytti rakastavan; Sama Grushnitsky, jälleen koston tunteesta, ei epäröi ryhtyä suoraseen nöyryyteen, joka on täysin verrattavissa ryöstö "temppuihin", ja kääntyy vihollisensa puoleen joidenkin villien, Abrekin, eikä keisarillinen armeija: "Jos et tapa minua, puukotan sinut yön yli nurkan takaa. Meille ei ole paikkaa yhdessä maan päällä ..."
Omien toiveidensa tyydyttämiseksi Pechorin puolestaan \u200b\u200bei pysähdy mihinkään eikä kenellekään, sillä hän on henkilö, sama kuin kaikki nämä ylämaan asukkaat, salakuljettajat, upseerit ja kasakat, "vesiyhteiskunnan" edustajat ja likaiset savuiset asunnot vuoristossa ("Bela"). He ovat yhtä tyytymättömiä, turhia ja kurjuita, yhtä intohimoisten orjia, yhtä kaukana Jumalasta, totuudesta ja yhtä kykenemättömiä ymmärtämään sitä.
Siksi M. Yu.Lermontovin kuvassa oleva kansanhahmo on houkutteleva, esteettinen, mutta ei liity kirjoittajan esteettiseen ihanteeseen, vaikka oli aika, jolloin kansanhahmo oli suora ruumiillistuma kirjoittajan esteettisestä ihanteesta sellaisessa toimii "Borodinona" ja "Laulu tsaarista Ivan Vasilievichista ...").
Sivu 1-1 / 3
Etusivu | Edellinen | 1 | Seurata. | Loppu | Kaikki
© Kaikki oikeudet pidätetään
Venäläinen hahmo ... Kuinka monta legendaa ja tarinaa kiertää hänestä. Onko tällaisia \u200b\u200bihmisiä paljon, ovatko he venäläisiä vai eivät? Luulen, että tällaisia \u200b\u200bihmisiä on paljon ja että jopa muiden kansallisuuksien ihmisiä voidaan kutsua venäläisluonteisiksi henkilöiksi. Kaikki tämä, koska "venäläinen merkki" on ilmaisu, fraaseologinen yksikkö, mikä tarkoittaa, että henkilö on moraalisesti erittäin vahva, kestävä, voi kestää minkä tahansa monimutkaisuuden testin eikä samalla "rikkoa". Uskon, että harvoilla ihmisillä on venäläinen luonne, mutta sellaisia \u200b\u200bon.
Harkitse tällaisen luonteen omaavia ihmisiä käyttämällä esimerkkejä kirjallisuudesta ja elämästä. Esimerkiksi sankareilla, joista he tekivät legendoja ja tekivät elokuvia ja piirrettyjä, oli luja ja vahva luonne, he eivät koskaan luopuneet, tekivät kaiken yhteiskunnan hyväksi, mikä tarkoittaa, että heillä oli "venäläinen luonne".
Myös Boris Polevoy -tarinan "Todellisen miehen tarina" päähenkilöllä on "venäläinen merkki". Alexey Meresiev jäi taisteluun ilman jalkoja, mikä vei hänet välittömästi palveluksesta asevoimissa. Mutta päähenkilö ei antanut periksi, hän opetti joka päivä, oppi taas kävelemään, tanssimaan, lentämään lentokonetta. Hänellä oli "venäläinen luonne", minkä vuoksi hän löysi voiman jatkaa itsensä parissa. Jonkin ajan kuluttua hän toipui täysin ja palasi asevoimien joukkoon.
Myös Aleksei Tolstoin kirjoittamassa tarinassa "venäläinen hahmo" kuvataan henkilö, jolla on todella "venäläinen luonne". Jegor Dremov loukkaantui vakavasti taistelun aikana, hänen kasvonsa olivat täysin hämmentyneitä, että edes hänen vanhempansa eivät tunnistaneet häntä ulkonäön perusteella. Joten Jegor Dremov palautumisen ja lykättyjen toimintojen jälkeen palasi palvelukseen. Päähenkilö ei antanut periksi, ponnisteli suuresti palauttamiseksi ja hän onnistui. Kaiken tämän jälkeen Jegor Dremov tuli kotiin, mutta ei kertonut vanhemmilleen olevansa heidän poikansa. Hän ei halunnut satuttaa vanhempiaan ja tyttöystävänsä, mutta rakkaansa kuitenkin tunnistivat hänet ja hyväksyivät hänet sellaiseksi kuin hän on. Jegor Dremov on mies, jolla on todella "venäläinen luonne", koska hän kesti kaikki vaikeudet, taisteli heidän kanssaan.
Näin ollen tekemällä johtopäätöksen kaikesta edellä mainitusta, haluaisin lisätä, että henkilö, jolla on "venäläinen luonne", ei voi olla vain venäläinen, vaan hänellä voi olla mikä tahansa kansalaisuus, koska on tärkeämpää mitä ominaisuuksia hänellä on. Jos henkilö on todella rohkea, moraalisesti vahva, kestävä, rohkea, rohkea, urhea, ystävällinen, rehellinen, reagoiva, häntä voidaan kutsua henkilöksi, jolla on "venäläinen luonne". Jos henkilö ei pelkää olla vastuussa teoistaan, jos hän voi aina auttaa kaikkia, jos hän on älykäs, voimme sanoa, että hänellä on "venäläinen luonne". Jos henkilö kunnioittaa ihmisiä, käyttäytyy kunnollisesti, häntä voidaan kutsua henkilöksi, jolla on venäläinen luonne. Siten "venäläisen hahmon" omaavan henkilön nimi on ansaittava ja vastaava myös sitä.
Venäjän kansallinen luonne
Venäjän kansallinen luonne on aina ollut melko erikoinen ja yksilöllinen. Se on hyvin monipuolinen, johon liittyy suuri määrä vaikeuksia ja koettelemuksia, joita venäläisten oli koettava koko aikansa. Kaiken tämän ansiosta venäläiselle hahmolle on tunnusomaista rohkeus, lujuus, velvollisuuden tunne ja rakkaus isänmaata kohtaan. Tämä on vahvistettu lukuisissa venäläisten kirjailijoiden ja runoilijoiden klassisissa teoksissa.
Venäjän kansallisen luonteen pääkomponentti on mentaliteetti. Ensinnäkin selvitetään, mikä mentaliteetti on. Mentaliteetti on emotionaalisten ja kulttuuristen arvojen kompleksi, joka liittyy yhteen kansakuntaan tai kansaan. Tästä seuraa, että kunkin maan ja kansakunnan mentaliteetti on erilainen, eikä Venäjä ole poikkeus.
Ehkä jokainen ulkomaalainen tietää, että venäläiset ovat kaikkein hyväntahtoisimpia ja vieraanvaraisimpia, mutta tiedämme, että tämä ei ole täysin totta. Vain täällä reagointikyky voi esiintyä rinnakkain välinpitämättömyyden kanssa, ja hyväntahtoisuus ja epäkohteliaisuus. Useimmat psykologit ympäri maailmaa yhdistävät tämän orjuuteen, autokratiaan ja nälkään, mitä heidän mielestään ei koskaan ollut lännessä. Mutta kuten tiedätte, näin ei ole lainkaan, koska ne luovat jatkuvasti vaikutelman, että kaikki on siellä hyvää ja kaunista, ja se on aina ollut niin.
Erään amerikkalaisen psykologin, Nicholas Brightin, mukaan samanlainen merkki Venäjän kansa muodostui kollektiivisen empatian idean ansiosta, jonka seurauksena kansalaiset pystyivät ylläpitämään yhtenäisyyttä ja selviytymään kaikista vaikeuksistamme, joita ihmisillämme oli.
Mikä on todellinen venäläinen kansanhahmo tässä dualismissa? Luonteemme vilpittömyys on siinä, että emme piilota tunteitamme ja tunteitamme. Jos sinulla on hauskaa, niin täysillä ja jos olet vihainen, niin että kaikki kuulevat. Laisuus on myös meille normaalia, minkä perusteella syytämme aina jotakuta muuta (valtiota, pomoja tai magneettisia myrskyjä). Jos meidän on otettava vastuu itsestämme, niin se ei koske meitä, useimmissa tapauksissa siirrämme sen jonkun toisen päälle. Venäläiselle näyttää joskus siltä, \u200b\u200bettä "omenat ovat parempia naapurin puutarhassa", ja samalla he eivät itse halua siirtyä eteenpäin. Kaikkien edellä mainittujen lisäksi haluaisin lisätä, että voimme väittää, että asuminen Venäjällä on huono asia, mutta samalla seisomme muurin puolesta valtiollemme, jos kaikki tämä tulee ulkomaalaiselta.
Essee aiheesta venäläinen hahmo
Kunkin henkilön luonne ilmenee vaikeimmissa elämänolosuhteissa. Siksi käyttämällä esimerkkiä eri sankareita kirjailijat osoittavat todellisen venäläisen luonteen monissa teoksissaan.
Kauheimmat ja kauheimmat tapahtumat tapahtuvat ihmisten elämässä sodan aikana. Tällä hetkellä luonne ilmenee ihmisissä, joku masentuu ja joku antaa henkensä kotimaahansa.
Monet luotettavaan kuolemaan johtaneet lentäjät lähettivät koneensa viholliselle tietäen, että törmäyksen jälkeen he kuolevat.
Juuri tällaisissa toimissa näkyy venäläisen luonteen vahvuus, tämä on sankaruutta, omistautumista ja rajatonta rohkeutta. Yhteisen tarkoituksen vuoksi, yhteisen vihollisen voiton takia kaikki maamme asukkaat yhdistyivät ja seisoivat viimeiseen henkäänsä saakka.
Tämän seurauksena kauan odotettu voitto ja saksalaisten hyökkääjien karkottaminen maastamme. Sankari Jegor Dremovin esimerkistä kirjoittaja A.N. Tolstoi osoittaa venäläisen sotilaan todellisen luonteen.
Taistelun aikana Yegor haavoittui ja sai kauhistuttavia arpia kasvoilleen, kirurgi ei pystynyt palauttamaan sotilaan entistä ulkonäköä. Tämä seikka ei rikkonut sotilasta, hän vastasi kenraalilleen olevansa valmis palaamaan taisteluun.
Kun Jegor oli kotimaassaan, hän tuli kyläänsä, mutta ei käynyt vanhempiensa luona, hän pelkäsi pelottaa ja järkyttää äitiään. Kun heidän rykmenttinsä muutti eteenpäin, Jegor sai kirjeen äidistään. Hän kirjoitti rakastavansa häntä ja mikä tärkeintä, että hän oli elossa.
Katkeamaton luonne, rohkeus, rohkeus ja vahvuus, nämä ovat luonteenpiirteet, jotka näemme tässä sankarissa. Toinen esimerkki omistautumisesta ja omistautumisesta kotimaahansa, sankari Andrei Sokolov, Sholokhovin työstä.
Hänet kutsuttiin sotaan, palveli rehellisesti ja epäitsekkäästi, kun hän näki petturin joukossaan, hän tuhosi tämän miehen. Saksan vankeudessa ollessaan Andrei käyttäytyi arvokkaasti, mikä ansaitsi saksalaisten sotilaiden kunnioituksen. Kun Andrei pääsi vankeudesta, hän huomasi, ettei hänellä ollut perhettä tai kotia.
Se on niin traagista ja sietämätöntä, mutta sankari ei anna periksi, jatkaa taistelua. Ja kun hän törmää poikaan, joka on menettänyt perheensä ja kodin, hän päättää pitää hänet. Tämä teko osoittaa myötätuntoa ihmisiä kohtaan.
Tässä tällaisten ihmisten esimerkillä osoitetaan venäläisen luonteen vahvuus, tämä rohkeuden ja rohkeuden voima näkyy monissa venäläisten kirjailijoiden teoksissa.
Muinaisista ajoista lähtien ihmiset ovat ihailleet luonnon voimaa ja olleet täysin riippuvaisia \u200b\u200bkaikista luonnollisista vaikutteista. Nyt tilanne on täysin erilainen, mutta lopettako luonto enää hämmästyttää voimaansa?
Venäläinen kirjailija Ivan Aleksandrovich Goncharov paljastaa Oblomov-romaanissa paitsi ihmisten paheet ja puutteet, mutta myös näyttää tavallisen kansan ja venäläisen sielun syvyyden pää- ja sivuhenkilöiden kuvien avulla.
Fjodor Dostojevskin romaani Idiootti on yksi venäläisen klassisen kirjallisuuden mestariteoksista. Kiinnostus tähän työhön voidaan silti jäljittää. Eikä vain maamme lukijoiden keskuudessa, vaan myös ulkomailla.
Joskus sanotaan, että venäläisten klassikkojen ihanteet ovat liian kaukana nykyaikaisuudesta ja eivät ole meille saavutettavissa. Nämä ihanteet eivät voi olla opiskelijan ulottumattomissa, mutta ne ovat hänelle vaikeita. Klassikot - ja tämän yritämme välittää opiskelijamme tietoisuuteen - ei ole viihdettä. Venäläisen klassisen kirjallisuuden elämän taiteellinen sulauttaminen ei ole koskaan muuttunut esteettiseksi pyrkimykseksi; sillä on aina pyritty elävään hengelliseen ja käytännön tavoitteeseen. V.F. Odoevsky muotoili esimerkiksi kirjoituksensa tarkoituksen: "Haluan ilmaista kirjeillä, että psykologinen laki, jonka mukaan yhtäkään henkilön lausumaa sanaa, yhtä ainoaa tekoa ei unohdeta, ei katoa maailmassa, mutta epäonnistumatta tuottaa mitään toimintaa; niin että vastuu yhdistetään jokaiseen sanaan, jokaiseen näennäisesti merkityksettömään teokseen, jokaiseen ihmissielun liikkeeseen ".
Opiskellessani venäläisten klassikoiden teoksia yritän tunkeutua opiskelijan sielun "piilopaikkoihin". Tässä on joitain esimerkkejä tällaisesta työstä. Venäjän sanallinen - taiteellinen luominen ja kansallinen maailmankäsitys on niin syvälle juurtunut uskonnolliseen elementtiin, että jopa ulkoisesti uskonnon kanssa murtuneet virtaukset ovat edelleen sisäisesti yhteydessä siihen.
F.I. Tyutchev runossaan "Silentium" ("Hiljaisuus!" - lat.) Puhuu ihmissielun erityisistä jousista, jotka ovat hiljaa jokapäiväisessä elämässä, mutta julistavat itsensä selvästi vapautumishetkistä kaikesta ulkoisesta, arkisesta, turhasta. FM Dostojevski teoksessa "Veljet Karamazov" muistuttaa siemenen, jonka Jumala on kylvänyt muiden maailmojen ihmisten sieluun. Tämä siemen tai lähde antaa ihmiselle toivoa ja uskoa kuolemattomuuteen. I.S.Turgenev tunsi terävämmin kuin monet venäläiset kirjailijat, ihmiskunnan lyhyen keston ja haurauden maan päällä, historiallisen ajan väistämättömän ja peruuttamattoman nopeuden. Herkkä kaikelle ajankohtaiselle ja hetkelliselle, pystyy tarttumaan elämään sen kauniina hetkinä, I.S. Samanaikaisesti Turgenevillä oli kaikkien venäläisten klassikkokirjoittajien yleinen piirre - harvinainen vapauden tunne kaikesta väliaikaisesta, äärellisestä, henkilökohtaisesta ja egoistisesta, kaikesta subjektiivisesti puolueellisesta, samentamalla näöntarkkuutta, näkökenttää ja täyteyttä. taiteellinen käsitys. Venäjän vaikeina vuosina I.S. Turgenev luo proosaruno "Venäjän kieli". Venäjän sitten kokeman syvimmän kansallisen kriisin katkera tietoisuus ei riistänyt I.S. Toivon ja uskon Turgenev. Kielemme antoi hänelle tämän uskon ja toivon.
Venäjän realismi pystyy myös näkemään jotain näkymätöntä, joka nousee yläpuolelle näkyvä maailma ja ohjaa elämää kohti hyvää.
Eräänä unettomana yönä N.A. Nekrasov lyyrinen runo "Knight for a Hour", yksi sydämellisimmistä teoksista runoilijan rakkaudesta äitiään, kotimaata kohtaan. Ankaran tuomiojuhlan aikana runoilija kääntyy äidin rakkauden ja esirukouksen puoleen, ikään kuin sulautettaisiin ihmisäiti Jumalan Äitiin yhdeksi kuvaksi. Ja nyt tapahtuu ihme: Äidin kuva, joka on vapautettu pilaantuvasta maallisesta kuoresta, nousee maanläheisen pyhyyden korkeuksiin. Tämä ei ole enää runoilijan maallinen äiti, vaan ”puhtaimman rakkauden jumaluus”. Runoilija aloittaa edessään tuskallisen ja armottoman tunnustuksen, pyytää johtamaan eksyneet "piikilliselle tielle" "suurelle rakkaustyölle hukkuvien leiriin".
Talonpoikaiset naiset, vaimot ja äidit N.A. Nekrasov kääntyy elämän kriittisissä hetkissä poikkeuksetta Venäjän taivaallisen suojelijan puoleen. Onneton Daria yrittää pelastaa Procloksen, menee Hänen luokseen viimeiseen toivoon ja lohdutukseen. Vakavassa epäonnessa venäläiset ajattelevat itseään vähiten. Ei nurista tai huokaa, ei katkeruutta tai vaatimuksia. Suru nielaisee valloittavan myötätuntoisen rakkauden tunteen kuolleen ihmiseen asti haluun herättää hänet lempeällä sanalla. Luottaen Sanan jumalalliseen voimaan, perheenjäsenet panivat siihen kaiken epäitsekkään ylösnousevan rakkauden energian: "Roiskuta, rakkaani, käsillesi, / Katso haukkasilmällä, / Ravista silkkikiharoita / Liuota sokerihuulet! " (Nekrasov N.A.Kokoelma teoksia ja kirjeitä: 15 osaa - L. 1981.-Vol. 2).
Runossa "Frost, Red Nose" Daria on testattu kahdella tavalla. Kaksi iskua seuraa toisiaan kohtalokkaalla väistämättömyydellä. Hänen miehensä menetys ohittaa hänet oma kuolema... Mutta Daria voittaa kaiken hengellisen rakkauden voimalla käsittäen koko Jumalan maailman: luonnon, maan sairaanhoitajana, viljapellon. Ja kuolemassa hän rakastaa itseään enemmän kuin Proclus, lapset, työskentelevät Jumalan kentällä.
Ihmiset kantoivat tämän hämmästyttävän venäläisen kansallishahmon omaisuuden ankarien vaikeuksien pimeyden läpi "Igorin isännän maasta" nykypäivään, Jaroslavnan itkusta V. Belovin, V. Rasputinin sankarien itkuun. V. Krupin. V.Astafiev, joka menetti aviomiehensä ja poikansa.
Joten kuva venäläisestä kansallishahmosta erottaa venäläisen kirjallisuuden kokonaisuutena. Etsiminen moraalisesti harmonisesta sankarista, joka ymmärtää selvästi hyvän ja pahan rajat, jotka ovat olemassa omantunnon ja kunnian lakien mukaan, yhdistää monia venäläisiä kirjailijoita. 1900-luku (erityinen toinen puoli), jopa terävämmin kuin yhdeksästoista, koki moraalisen ihanteen menetyksen: aikojen yhteys hajosi, jousi katkesi, jonka AP Tšehov (näytelmä "Kirsikkapuutarha") sai niin herkästi kiinni , ja kirjallisuuden tehtävänä on ymmärtää, että me emme "ivaaneja, jotka eivät muista sukulaisuutta".
Haluan erityisesti pysähtyä ihmisten maailman kuvaamiseen V.M. Shukshin. 1900-luvun lopun kirjailijoiden joukossa se oli V.M. Shukshin kääntyi kansalliseen maaperään uskoen, että ihmiset, jotka säilyttivät "juuret", vaikkakin alitajuisesti, kiinnittyvät hengelliseen periaatteeseen, joka on kansan tietoisuus, sisältävät toivoa, todistavat, että maailma ei ole vielä kadonnut.
Kansanmaailman erityispiirteet heijastavat Shukshinin luomaa sankarityyppiä - "outo" sankari, hahmo, toisin kuin kaikki muut, hengellisesti yhteydessä kansalliseen maaperään, kasvanut siihen. Tämä yhteys on tajuton, mutta hän tekee sankarin erityinen henkilö, moraalisen ihanteen ruumiillistuma, henkilö, jossa kirjoittajan toivo perinteen säilyttämisestä ja kansan maailman elpymisestä on. "Freaks" aiheuttaa usein ironisen hymyn, jopa lukijoiden naurun. Heidän "epäkeskeisyytensä" on kuitenkin luonnollista: he katsovat ympärilleen laajoin auki olevilla silmillä, heidän sielunsa ovat tyytymättömiä todellisuuteen, he haluavat muuttaa tätä maailmaa, parantaa sitä, mutta heillä on käytettävissään keinoja, jotka ovat epäsuosittuja ihmisillä, joilla on hyvin hallitsee elämän "suden" lait. Puhuessamme "outoista", pysymme tarinassa "Chudik", jonka sankari nimettiin Vasily Jegorych Knyazeviksi, ja hän työskenteli projektionistina, mutta saamme nämä elämäkerran vähäiset tosiasiat vasta tarinan lopussa, koska nämä tiedot ei lisää mitään merkin kuvaukseen. Tärkeää on, että ”jotain tapahtui hänelle koko ajan. Hän ei halunnut sitä, hän kärsi, mutta silloin tällöin hän joutui juttuihin - kuitenkin pieniin, mutta ärsyttäviin ”. Hän tekee asioita, jotka aiheuttavat sekaannusta ja joskus jopa tyytymättömyyttä.
Analysoimalla hänen veljensä vierailuun liittyviä jaksoja saamme moraalisen voiman, jonka ihmisten maaperä antoi hänelle. Eksentrinen tuntee heti vihan, vihan aallot, jotka tulevat tyttärestä. Sankari ei ymmärrä, miksi häntä vihataan, ja tämä huolestuttaa häntä kovasti.
Eksentrinen menee kotiin kyläänsä, hänen sielunsa itkee. Mutta kotikylässään hän tunsi olevansa onnellinen, kuinka lähellä maailmaa hän oli yhteydessä, ravitsemalla hänen niin puhdasta, haavoittuvaa, käsittämätöntä, mutta niin välttämätöntä maailman sielulle.
Sankarit "kummajaiset" yhdistävät monia Shukshinin tarinoita. Luokassa analysoimme tarinoita ”Askel”, “Mikroskooppi”, ”Uskon” ja muita. "Outo" -sankari vastustaa "vahvaa miestä", ihmisten maasta erotettua miestä, jolle kansan moraali on vieras. Tarkastelemme tätä ongelmaa käyttämällä tarinaa "Vahva mies".
Lopuksi keskustelun ihmisten maailmankuvasta V.M. Shukshin, olemme tulleet siihen tulokseen, että kirjailija tarttui syvällisesti venäläisen kansallishahmon luonteeseen ja näytti teoksissaan, millaista ihmistä venäläinen kylä kaipaa. Venäläisen ihmisen sielusta V.G. Rasputin kirjoittaa tarinassa "Izba". Kirjoittaja vetää lukijoita yksinkertaisen ja askeettisen elämän kristillisiin normeihin ja samalla rohkean, rohkean teon, luovuuden, epäitsekkään omistautumisen normeihin. Voimme sanoa, että tarina palauttaa lukijat muinaisen äitikulttuurin hengelliseen tilaan. Kertomuksessa on perinne hagiografinen kirjallisuus... Agafyan ankara, askeettinen elämä, hänen askeettinen työtään, rakkautensa kotimaahan, jokaiseen hummockiin ja jokaiseen ruohonleikkuun, joka pystytti "horomiinit" uuteen paikkaan - nämä ovat sisällön hetkiä, jotka tekevät elämän tarinan Siperian talonpoikaisnainen, joka on samanlainen kuin hänen elämänsä. Tarinassa on myös ihme: "vaivasta" huolimatta Agafya, joka on rakentanut mökin, asuu siinä "alle vuoden 20 vuoden ajan", eli hänet palkitaan pitkäikäisyydellä. Kyllä, ja hänen käsissään pystytetty mökki Agafyan kuoleman jälkeen seisoo rannalla, säilyttää ikivanhan talonpoikaiselämän perustan monien vuosien ajan, ei anna heidän tuhota nykyään.
Tarinan juoni, päähenkilön luonne, hänen elämänsä olosuhteet, tarina pakotetusta muuttamisesta - kaikki kumoaa tavanomaiset ajatukset venäläisen laiskuudesta ja sitoutumisesta juopumukseen. Mutta Agafyan kohtalon pääpiirre on myös pantava merkille: "Täällä (Krivolutskajassa) Agafinin Vologzhinsin perhe asettuu alusta alkaen ja asui kaksi ja puoli vuosisataa ja juurrutti juurensa puoleen kylään". Näin tarina selittää Agafyan hahmon vahvuuden, sitkeyden, askeettisuuden, pystyttämällä uuteen paikkaan "horominansa", mökin, jonka mukaan tarina on nimetty. Tarinassa kuinka Agafya asetti mökin uuteen paikkaan, V.G.Rasputinin tarina tulee lähelle Radonezhin Sergiuksen elämää. Erityisen lähellä - puusepän kunniaksi, jonka omisti Agafyan vapaaehtoinen avustaja Savely Vedernikov, joka ansaitsi kyläläisiltään tarkan määritelmän: hänellä on "kultaiset kädet". Kaikki, mitä Savelyn ”kultaiset kädet” tekevät, loistaa kauneudesta, miellyttää silmiä, loistaa. "Raaka hew ja kuinka lauta laskeutui laudalle kahdelle kiiltävälle rinteelle, jotka leikkivät valkoisuudella ja uutuudella, kuinka se alkoi loistaa jo hämärässä, kun Savely laskeutui viimeisen kerran kirveellä kirkkoon lyömällä, ikään kuin valo virtaa mökin yli ja hän nousi täysikasvuisena ja siirtyi heti asuinjärjestykseen.
Elämän lisäksi myös satu, legenda, vertaus kaikuu tarinan tyyliin. Kuten sadussa, mökki Agafyan kuoleman jälkeen jatkaa yhteistä elämäänsä. Mökin ja sitä "kestäneen" Agafyan välinen veriyhteys ei katkea, muistuttaen ihmisiä tähän päivään asti talonpoikarotujen vahvuudesta ja sitkeydestä.
Vuosisadan alussa S. Yesenin kutsui itseään "kultaisen hirsimökin runoilijaksi". Tarinassa V.G. 1900-luvun lopulla kirjoitettu Rasputin, mökki on tehty ajan myötä tummuneista tukkeista. Yötaivaan alla on vain loisto upouudelta lankku katolta. Izba - sanasymboli - on kiinnitetty 1900-luvun lopulla Venäjän, kotimaan, merkityksessä. Vertauskerros V.G. Rasputin.
Joten venäläisen kirjallisuuden painopiste on perinteisesti moraalisissa ongelmissa, tehtävämme on välittää opiskelijoille tutkittujen teosten elämänvahvistavat perusteet. Venäläisen kansallishahmon kuvaus erottaa venäläisen kirjallisuuden etsiessään moraalisesti harmonista sankaria, joka ymmärtää selvästi hyvän ja pahan rajat, jotka ovat omantunnon ja kunnian lakien mukaan, ja yhdistää monia venäläisiä kirjailijoita.
