1800-luvun loppu - 1800-luvun ensimmäiset vuosikymmenet olivat aikakausi suurille historiallisille tapahtumille - sosiaalisille muutoksille, verisille sotille, poliittisille murroille. Suuri ranskalainen porvarillinen vallankumous, Napoleonin loistava nousu ja dramaattinen finaali, länsimaiset kansalliset vapautusvallankumoukset, vuoden 1812 isänmaallinen sota ja Venäjän kansannousun deccembristien kapina ...

Kaikki tämä herätti korostuneen historiatunteen tuon ajan ihmisten mielissä, joissa herkimmät aikakaudet näkivät uuden erottuva piirre luvulla, osaltaan muodostunut erityinen "historiallinen suunta" ajattelu, huomio, kiinnostuksen kohteet.

Suurella voimalla ja jopa ennen kaikkea se heijastui fiktioon. Historiallisen romaanin uusi tyyli on muotoutumassa, ja sen synty ja loistava kukinta liittyvät suuren englantilaisen kirjailijan Walter Scottin (1771-1832) nimeen. Walter Scottin romaaneja luetaan edelleen suurella mielenkiinnolla, mutta tuolloin ihmisille ne olivat erittäin innovatiivinen ilmiö, tärkeä taiteellinen löytö. Nämä ovat ensimmäiset vaiheet historiallisen romaanin genren muodostumisessa ja kehittämisessä.

Walter Scottin kynän alla muodostettiin tyyppinen historiallinen romaani, joka yhdistyi orgaanisesti kaunokirjallisuus todellisen historiallisen todellisuuden kanssa. Juuri Walter Scottin ja hänen lukuisten seuraajiensa kokemuksen perusteella kaikista tärkeimmistä eurooppalaisista kirjallisuuksista Puškin antoi kaavan sellaiselle romaanille: ”Aikanaan romaanilla tarkoitamme historiallista aikakautta, joka kehittyi kuvitteellinen kerronta"[Pushkin, 1949, v.11, 92].

Olemme työssämme kiinnostuneita venäläisen historiallisen romaanin syntymisestä. Siirrytään seuraavaksi tämän asian tarkasteluun.

Historiallisen romaanin ilmestyminen juontaa juurensa 1930-luvulle, jonka menestykset heijastivat Venäjän yhteiskunnan kansallis-historiallisen tietoisuuden kehitystä, sen kiinnostuksen nousua Venäjän menneisyyteen.

Historiallisen romaanin menestys ja nopea kehitys aiheutti eloisan polemisen sen ongelmien ympärille lehdissä ja kirjallisuuspiireissä 30-luvun alkupuolella. ”Tuolloin oli paljon puhetta paikallisesta väreistä, historiallisuudesta, tarpeesta luoda historia uudelleen runossa, romaanissa”, todistaa Adam Mitskevich, tarkka tarkkailija venäläisen kirjallisuuden kehitykseen tuolloin. Poleeminen historiallisen romaanin ongelmien ympärillä oli tärkeä hetki Venäjän kirjallisuuden realismitaisteluissa, jotka Puškin aloitti 1920-luvun puolivälissä ja sitten Belinsky jatkoi.

Huomio historialliseen menneisyyteen, joka heijastaa kansojen kansallisen itsetietoisuuden kasvua, todisti samalla todellisuuden ja sen etujen yhä syvemmälle tunkeutumista taiteeseen ja yhteiskunnalliseen ajatteluun. Belinsky huomauttaa, että kaiken progressiivisen ajattelun jatkuva toiminta tulee ja sen on perustuttava historiaan, kasvaa historiallisesta maaperästä.

Mihhail Nikolaevich Zagoskin antoi ensimmäisenä panoksensa uuden venäläisen kirjallisuuden historiallisen romaanin luomiseen. Ensimmäinen tällainen romaani "omasta" oli "Juri Miloslavsky eli venäläiset vuonna 1612", joka ilmestyi vuonna 1829. Hänen paremmuutensa ei ole vain kronologista (hänen "Yuri Miloslavsky" julkaistiin kuusi kuukautta aikaisemmin kuin Bulgarin "Premier" Dmitri). Ensimmäisessä historiallisessa romaanissaan Zagoskin pystyi koskemaan syvimmin minkä tahansa Venäjän tuolloin yhteiskunnallisen kerroksen luonteenomaista kansallisen identiteetin tunnetta.

Juri Miloslavskyn kirjoittaminen oli Zagoskinille eräänlainen luova saavutus, testi kaikille hänen hengellisille ja älyllisille voimilleen. Näin Aksakov kuvaa Zagoskinin tilaa silloin, kun ”hän alkoi valmistautua historiallisen romaanin sävellykseen. Hän oli täysin uppoutunut tähän ajatukseen; kokonaan sen peittämä; hänen tavanomainen poissaolonsa, johon he olivat jo kauan tottuneet ja jota he eivät enää huomanneet, olivat lisääntyneet niin paljon, että kaikki huomasivat sen, ja kaikki kysyivät toisiltaan, mikä oli tullut Zagoskinista? Eikö hän näe, kenen kanssa hän puhuu, enkä tiedä mistä puhuu? Tapaamalla lyhyiden ystävien kanssa kaduilla, hän ei tunnistanut ketään, ei vastannut jousille eikä kuullut terveisiä: hän luki tuolloin historiallisia asiakirjoja ja asui vuonna 1612 ”[Aksakov, 1986: osa 3, 400].

Muutaman seuraavan vuoden aikana ilmestyi monia historiallisia romaaneja, joista M.N. "Roslavlev eli venäläiset vuonna 1812" (1830) oli merkittävä rooli genren kehittämisessä. Zagoskin, "Demetrius haastaja" (1829), kirjoittanut F. V. Bulgarin, "Vala pyhässä hauassa" (1832), N. Polevoy, "Viimeinen novik, tai Liivinvalloitus Pietarin I alla", julkaistu osittain vuosina 1831-1833, "Jää talo "(1835) ja" Basurman "(1838), kirjoittanut I. I. Lazhechnikov. Vuonna 1835 julkaistiin Gogolin tarina "Taras Bulba". Vuonna 1836 ilmestyy Pushkinin "Kapteenin tytär". Venäläinen historiallinen romaani luotiin.

Kuten edellä on jo todettu, 1930-luvun historiallisten romaanien kirjoittajien joukossa Ivan Ivanovitš Lazhechnikov on näkyvällä paikalla, joka Belinskyn mukaan saavutti laajan suosion ja "kuulevan auktoriteetin" aikakavereiltansa. Varakkaan valistuneen kauppiaan poika, joka oli edelleen yhteydessä N. I. Novikovin kanssa, sai hyvän koulutuksen kotona. Isänmaallisuuden kiihtyneen innostumisen vuoksi vuonna 1812 hän pakeni kotoaan, osallistui Isänmaallinen sota, vieraili Pariisissa. Myöhemmin vuonna 1820 julkaistussa venäläisen upseerin matkustusmuistiinpanoissa Lazhechnikov pani merkille myötätuntoisesti eurooppalaisen kulttuurin progressiiviset ilmiöt ja protestoi, vaikkakin hillinnästi, orjuutta vastaan. Myöhemmin hän toimi useita vuosia koulujen johtajana; 60-luvulle mennessä hänen kohtalainen liberalisminsä oli kuivunut, myös hänen kykynsä romaanikirjoittajana oli heikentynyt, vain hänen julkaisemat muistelmat hänen elämäntapaamisistaan \u200b\u200b(Belinskin ja muiden kanssa) ovat kiistatta mielenkiintoisia.

Jokainen Lazhechnikovin romaani oli seurausta tekijän huolellisesta työstä hänen tuntemistaan \u200b\u200blähteistä, asiakirjojen, muistelmien ja alueen, jossa kuvatut tapahtumat tapahtuivat, huolellisesta tutkimuksesta. Lazhechnikovin ensimmäinen romaani "Viimeinen novik" erottuu näistä piirteistä. Lazhechnikov valitsi Lazhechnikovin päätoimintapaikaksi, joka oli hänelle hyvin tunnettu ja mahdollisesti houkutteli hänen mielikuvitustaan \u200b\u200bmuinaisten linnojen raunioilla.

Viimeisen Novikin juoni on romanttinen. Kirjailija turvautui epäonnistuneeseen fiktioon, jolloin romaanin sankarista tuli prinsessa Sophia ja prinssi Vasily Golitsyn. Nuoruudessaan hänestä melkein tuli Tsarevich Peterin murhaaja. Sophian kaatumisen ja Golitsynin poistamisen jälkeen vallasta hän joutui pakenemaan ulkomaille pakenen teloitusta. Siellä hän kypsyi ja katsoi uutta tilannetta Venäjällä. Hän seurasi Pietarin toimintaa myötätuntoisesti, mutta piti mahdotonta palata kotimaahansa. Kun sota puhkesi Venäjän ja Ruotsin välillä, Novik aikoi salaa auttaa Venäjän armeijaa hyökkäämään Livoniaan. Saatuaan luottamuksen Ruotsin joukkojen päällikköön Schlippenbachiin, hän kertoi joukkoistaan \u200b\u200bja suunnitelmistaan \u200b\u200bVenäjän armeijan komentajalle Livonia Sheremetyevissä auttaen Venäjän joukkojen voittoa ruotsalaisia \u200b\u200bvastaan. Joten syntyi dramaattinen, romanttinen tilanne. Viimeinen Novik on sekä sankari että rikollinen: hän on Pietarin salainen ystävä ja tietää, että Pietari on hänelle vihamielinen. Törmäys ratkaistaan \u200b\u200bsillä, että viimeinen Novik palaa kotiseudulleen salaa, saa anteeksiannon, mutta tuntematta enää voimaa osallistua Pietarin uudistuksiin, menee luostariin, missä hän kuolee.

Romaani tuomitsee Liivonin paronien tekopyhyyden, joka on naamioitu patriarkaaliseksi, sieluttomaksi orja-asenteeksi talonpojille ja heidän tarpeilleen. Samanaikaisesti tekijä olisi voinut odottaa, että lukija kykenee soveltamaan Liivinmaan maanomistajien-serf-omistajien kuvia Venäjän todellisuuteen. Heidän mustan maailmansa kohtaavat romaanissa aateliset ihmiset: koulutuksen innokkaat ja aidot isänmaalliset I.R. Patkul, lääkäri Blumen-Trost, pastori Gluck ja hänen oppilaansa - tuleva Katariina I, aateliset - upseerit, veljet Traufert, tieteellinen kirjastonhoitaja, luonnontieteiden rakastaja Big ja muut. Suurin osa heistä on historiallisia hahmoja. Nämä hahmot ovat romaanin historiallisen edistyksen kantajat. He kaikki ihailevat Pietari I: n persoonallisuutta, suhtautuvat myötätuntoisesti toimintaan, toivovat Livonian lähemmäksi Venäjää.

Vaaleissa väreissä Lazhechnikov maalaa itse Pietarin kuvan yhdistäen yksinkertaisuuden ja loistoa, jotka annetaan myös Puškinin "Pietarin suuren arin" kahdessa kohtauksessa. Mutta jos Puškin ymmärsi selvästi Pietarin toiminnan ristiriitaisen luonteen, niin Lazhechnikovin romaanissa Pietarin aikakausi, Pietari itse ja hänen kumppaninsa ovat erittäin idealisoituneet. Lazhechnikov ei osoita sosiaalisia ristiriitoja ja poliittista kamppailua, hän jättää huomioimatta Pietarin käyttämät barbaariset hallintomenetelmät. Pietarin ulkonäkö annetaan romanttisen neroisuuden teorian hengessä.

Lazhechnikovin merkittävin romaani on Jäätalo (1835). Sen luomalla romaanikirjailija lukeutti Anna Ioannovnan - Mansteinin, Minichin ja muiden - ajanjohtajien muistelmat, jotka julkaistiin 1800-luvun alussa. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden luoda riittävän tarkasti Anna Ioannovnan aikojen oikeudenkäynnin ilmapiiri ja joidenkin historiallisten hahmojen kuvat, vaikka hän luonnosteltuaan niitä piti hänen näkemyksensä mukaan mahdollista muuttaa jotain todellisuuteen verrattuna. Tämä pätee ensisijaisesti kabinetin ministerin Artin romaanin sankariin. Volynsky, jota keisarinna suosikki, saksalainen Biron, on saanut aikaan kauhistuttavan teloituksen. Kirjailija idealisoi suurelta osin imagoaan. Historiallinen rooli Volynsky, joka taisteli väliaikaista ulkomaalaista vastaan, oli epäilemättä edistynyt. Mutta historiallisessa Volynskoessa positiiviset piirteet yhdistettiin negatiivisiin. Pietari I. lyöi hänet ahneuden vuoksi useammin kuin kerran. Kuten muutkin aikansa aateliset, Volynsky ei ollut vieraiden palvelus, turhamaisuus, uralaisuus. Kirjailija poisti kaikki nämä hänen persoonallisuutensa piirteet. Romaanissa Volynsky on täynnä huolenaihetta valtion ja kansan hyvinvoinnille, uupunut raskaista kiristyksistä; hän tulee taisteluun Bironin kanssa vain isänmaan hyväksi.

Kirjailija luonnoi Volynskyn kilpailijan, räikeän väliaikaisen työntekijän ja kansan sortajan, Bironin, paljon lähempänä keisarinna suosikin historiallista ilmettä. Kaikilla Lazhechnikovin varovaisuudella itse maalattu kuva Anna Ioannovnasta todisti hänen rajoittumisestaan, tahdon puuttumisestaan \u200b\u200bja henkisten intressien puuttumisesta. Jäärakennuksen rakentaminen, jossa juhlitaan jeesteriparien häitä, on kirjoittajan mielestä kallista ja julmaa viihdettä.

Juoni antoi Lazhechnikoville mahdollisuuden paljastaa syvästi ihmisten ahdinko. Volynskyn keisarikunnan huviksi suunnitellulle lomalle tuotiin ympäri maata nuoria pariskuntia, jotka loivat kuvan monikansallisesta Venäjästä. Jäätelöesityksen osanottajien kokemassa pelossa ja nöyryytyksessä, Bironin kätelijöiden kiduttaman ukrainalaisen kohtalossa, kuuluu Venäjän kansan kärsimysten teema bironovismin ikkunan alla. Välittämällä krakkausyksikön rouva Kulkovskayan unelmia siitä, kuinka hän ”tulevaisuus napa aatelisnainen"," Ostae talonpoikia omassa nimessään ja lyö heidät käsistään "ja turvautuu tarvittaessa teloitusapuun. Lazhechnikov nostaa verhon patunjohtamisen yli ja ilmaisee nöyryyttämättömän suhtautumisensa pärisorjuuteen ja humanistisen kirjoittajan asemansa.

Romaanin juoni, poliittiset ja rakkauden juonit liittyvät jatkuvasti toisiinsa, romanttinen rakkaus Volynsky kauniiseen moldovalaiseen Marioritsaan. Tämä tonttikehityksen linja häiritsee joskus ensimmäistä, heikentäen Jää talon historiaa. Mutta se ei ylitä tuon ajan pääkaupungin jalo-yhteiskunnan arkea ja tapoja. Lazhechnikov, joka ei aina taitavasti kudota romaanin juonenkehityksen kahta päämotivaa, toisin kuin useimmat aikansa historialliset fiktio-kirjoittajat, ei subordinoi historiaa fiktioon: romaanin päätilanteet ja päättymisen määräävät Volynskyn ja Bironin välinen poliittinen taistelu.

Jäljentämällä romaanissa "paikallinen maku" joitain uteliaita piirteitä tuon ajan tapoista ja elämästä, kirjailija osoitti totuudenmukaisesti, kuinka valtion asiat olivat kietoutuneet Anna Ioannovnan aikana kuningattaren ja hänen seurakuntansa palatsiin ja kotielämään. Historiallisesti kohtaus ihmisten pelkäämästä, kun "kieli" ilmestyi, kun kauheat "sanat ja teot" lausuttiin, mikä aiheutti kidutusta salaisessa kansliassa, on historiallisesti tarkka. Tyttöjen jouluhuvi, usko noituihin ja ennustajiin, kuvat mustanaisesta naisesta, tuomioistuimessa toimivista ja jokereista, kyllästyneen Annan jäätalon ja tuomioistuimen viihteiden ajatus, jonka kabinetiministerin oli itse käsiteltävä - kaikki nämä ovat maalauksellisia ja uskollisia piirteitä tuon ajan tavalle. Historiallisissa ja jokapäiväisissä kuvissa ja jaksoissa Bironovschinan kauhujen kuvauksessa kirjailijan teoksessa jatkuu realistinen virta.

Siirrytään suoraan A.K. Tolstoi "Prinssi hopea". Kaikkien edellä esitettyjen perusteella yritämme tunnistaa taiteellisen historiallisen proosalajin tyypilliset piirteet.

1930-luvulla syntyi historiallinen romaani, jonka onnistumiset heijastivat Venäjän yhteiskunnan kansallis-historiallisen tietoisuuden kehittymistä, sen kiinnostuksen nousua Venäjän menneisyyteen.

Ensimmäinen tällainen romaani "omasta" oli Zagoskinin "Juri Miloslavsky, tai Venäläiset vuonna 1612", ilmestyi vuonna 1829. Hänen menestys oli ennenkuulumaton venäläisen kirjallisuuden aikakauslehdissä. Muutaman seuraavan vuoden aikana ilmestyi monia historiallisia romaaneja, joista tietyn roolin genren kehityksessä oli "Roslavlev, tai venäläiset vuonna 1812" (1830), Zagoskinin, "Teeskentelijä Dimitry" (1829), Bulgarin, "Vala Pyhän haudan luona" (1832). Polevoy, ”Viimeinen novik, tai Liivin valloitus Pietarin I johdolla”, julkaistu osittain vuosina 1831–1833, ”Jääkoti” (1835) ja “Basurman” (1838), kirjoittanut II Lazhechnikov. Vuonna 1835 julkaistiin Gogolin tarina "Taras Bulba". Vuonna 1836 ilmestyy Pushkinin "Kapteenin tytär". Venäläinen historiallinen romaani luotiin.

Historiallisen romaanin menestys ja nopea kehitys aiheutti eloisan polemisen sen ongelmien ympärille lehdissä ja kirjallisuuspiireissä 30-luvun alkupuolella. ”Tuolloin oli paljon puhetta paikallisesta väreistä, historiallisuudesta, tarpeesta luoda historia uudelleen runossa, romaanissa”, todistaa Adam Mitskevich, tarkka tarkkailija venäläisen kirjallisuuden kehitykseen tuolloin. Poleeminen historiallisen romaanin ongelmien ympärillä oli tärkeä hetki Venäjän kirjallisuuden realismitaisteluissa, jotka Puškin aloitti 1920-luvun puolivälissä ja sitten Belinsky jatkoi.

Belinskylle historiallisen romaanin kehitys venäläisessä kirjallisuudessa ei johdu Walter Scottin vaikutuksesta, kuten Shevyrev ja Senkovsky väittivät, vaan osoituksena "ajan hengestä", "universaalisesta ja, voidaan sanoa, universaalisesta suunnasta". Huomio historialliseen menneisyyteen, mikä heijastaa kansojen kansallisen itsetuntemuksen kasvua, todisti samalla todellisuuden ja sen etujen yhä syvemmälle tunkeutumista taiteeseen ja yhteiskunnalliseen ajatteluun. Belinsky huomauttaa, että kaiken progressiivisen ajattelun jatkuva toiminta tulee ja sen on perustuttava historiaan, kasvaa historiallisesta maaperästä. Belinskyn mukaan Walter Scottin merkitys oli siinä, että hän "sai aikaan taiteen yhteyden elämään ottaen historian välittäjiksi". "Itse taiteesta on nyt tullut pääosin historiallinen, historiallinen romaani ja historiallinen draama kiinnostavat kaikkia ja kaikkia enemmän kuin samanlaisia \u200b\u200bteoksia, jotka kuuluvat puhtaan fiktion piiriin", kriitikko huomautti. Huomioissaan historiaan, todellisuuteen hän näki venäläisen kirjallisuuden liikkuvan kohti realismia.

30-luvun historiallisten romaanien kirjoittajien joukossa näkyvä ja. ja. Lazhechnikovin sijalla on Ivan Ivanovich Lazhechnikov, joka Belinskyn mukaan sai aikakautensa perusteella suuren suosion ja "korkean auktoriteetin". Varakkaan valistuneen kauppiaan poika, joka oli edelleen yhteydessä N. I. Novikovin kanssa, sai hyvän koulutuksen kotona. Isänmaallisuuden voimakkaan nousun seurauksena vuonna 1812 hän pakeni kotoaan, osallistui isänmaallisuuteen ja matkusti Pariisiin. Myöhemmin vuonna 1820 julkaistussa venäläisen upseerin matkustusmuistiinpanoissa Lazhechnikov pani merkille myötätuntoisesti eurooppalaisen kulttuurin progressiiviset ilmiöt ja protestoi, vaikkakin hillinnästi, orjuutta vastaan. Myöhemmin hän toimi useita vuosia koulujen johtajana; 60-luvulle mennessä hänen kohtalainen liberalisminsä oli kuivunut, myös hänen kykynsä romaanikirjoittajana oli heikentynyt, vain hänen julkaisemat muistelmat hänen elämäntapaamisistaan \u200b\u200b(Belinskin ja muiden kanssa) ovat kiistatta mielenkiintoisia.

Jokainen Lazhechnikovin romaani oli seurausta tekijän huolellisesta työstä hänen tuntemistaan \u200b\u200blähteistä, asiakirjojen, muistelmien ja alueen, jossa kuvatut tapahtumat tapahtuivat, huolellisesta tutkimuksesta. Lazhechnikovin ensimmäinen romaani "Viimeinen novik" erottuu näistä piirteistä. Lazhechnikov valitsi Lazhechnikovin päätoimintapaikaksi, joka oli hänelle hyvin tunnettu ja mahdollisesti houkutteli hänen mielikuvitustaan \u200b\u200bmuinaisten linnojen raunioilla.

Viimeisen Novikin juoni on romanttinen. Kirjailija turvautui epäonnistuneeseen fiktioon, jolloin romaanin sankarista tuli prinsessa Sophia ja prinssi Vasily Golitsyn. Nuoruudessaan hänestä melkein tuli Tsarevich Peterin murhaaja. Sophian kaatumisen ja Golitsynin poistamisen jälkeen vallasta hän joutui pakenemaan ulkomaille pakenen teloitusta. Siellä hän kypsyi ja katsoi uutta tilannetta Venäjällä. Hän seurasi Pietarin toimintaa myötätuntoisesti, mutta piti mahdotonta palata kotimaahansa. Kun sota puhkesi Venäjän ja Ruotsin välillä, Novik aikoi salaa auttaa Venäjän armeijaa hyökkäämään Livoniaan. Saatuaan luottamuksen Ruotsin joukkojen päällikköön Schlippenbachiin, hän kertoi joukkoistaan \u200b\u200bja suunnitelmistaan \u200b\u200bVenäjän armeijan komentajalle Livonia Sheremetyevissä auttaen Venäjän joukkojen voittoa ruotsalaisia \u200b\u200bvastaan. Joten syntyi dramaattinen, romanttinen tilanne. Viimeinen Novik on sekä sankari että rikollinen: hän on Pietarin salainen ystävä ja tietää, että Pietari on hänelle vihamielinen. Konflikti ratkaistaan \u200b\u200bsillä, että viimeinen Novik palaa kotimaahansa salaa, saa anteeksiannon, mutta tuntematta enää voimaa osallistua Pietarin uudistuksiin, hän menee luostariin, missä hän kuolee.

Romaani tuomitsee Liivonin paronien tekopyhyyden, joka on naamioitu patriarkaaliseksi, sieluttomaksi orja-asenteeksi talonpojille ja heidän tarpeilleen. Samanaikaisesti tekijä olisi voinut odottaa, että lukija kykenee soveltamaan Liivinmaan maanomistajien-serf-omistajien kuvia Venäjän todellisuuteen. Heidän mustaa maailmaansa romaanissa vastustavat jalo ihmiset: valaistumisen harrastajat ja todelliset isänmaalliset I.R. Suurin osa heistä on historiallisia hahmoja. Nämä hahmot ovat romaanin historiallisen edistyksen kantajat. He kaikki ihailevat Pietari I: n persoonallisuutta, suhtautuvat myötätuntoisesti toimintaan, toivovat Livonian lähemmäksi Venäjää.

Vaaleissa väreissä Lazhechnikov maalaa kuvan Pietarista itse yhdistäen yksinkertaisuuden ja loistoa, jotka annetaan myös Pietarin suuren Pietarinkäsittelyn kahdessa kohtauksessa. Mutta jos Puškin ymmärsi selvästi Pietarin toiminnan ristiriitaisen luonteen, niin Lazhechnikovin romaanissa Pietarin aikakausi, Pietari itse ja hänen kumppaninsa ovat erittäin idealisoituja. Lazhechnikov ei osoita sosiaalisia ristiriitoja ja poliittista kamppailua, hän jättää huomioimatta Pietarin käyttämät barbaariset hallintomenetelmät. Pietarin ulkonäkö annetaan romanttisen neroisuuden teorian hengessä.

Lazhechnikovin merkittävin romaani on Jäätalo (1835). Sen luomalla romaanikirjailija lukeutti Anna Ioannovnan - Mansteinin, Minichin ja muiden - ajanjohtajien muistelmat, jotka julkaistiin 1800-luvun alussa. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden luoda riittävän tarkasti Anna Ioannovnan aikojen oikeudenkäynnin ilmapiiri ja joidenkin historiallisten hahmojen kuvat, vaikka hän luonnosteltuaan niitä piti hänen näkemyksensä mukaan mahdollista muuttaa jotain todellisuuteen verrattuna. Tämä pätee ensisijaisesti kabinetin ministerin Artin romaanin sankariin. Volynsky, jota keisarinna suosikki, saksalainen Biron, on saanut aikaan kauhistuttavan teloituksen. Kirjailija idealisoi suurelta osin imagoaan. Väliaikaista ulkomaalaista vastaan \u200b\u200btaistelleen Volynskyn historiallinen rooli oli epäilemättä etenevä. Mutta historiallisessa Volynskoessa positiiviset piirteet yhdistettiin negatiivisiin. Pietari 1 lyönyt hänet toistuvasti ahneuden vuoksi. Kuten muutkin aikansa aateliset, Volynsky ei ollut vieraiden servility, turhamaisuus ja uralaisuus vieras. Kirjailija poisti kaikki nämä hänen persoonallisuutensa piirteet. Romaanissa Volynsky on täynnä huolenaihetta valtion ja kansan hyvinvoinnille, uupunut raskaista kiristyksistä; hän tulee taisteluun Bironin kanssa vain isänmaan hyväksi.

Kirjailija luonnoi Volynskyn kilpailijan, räikeän väliaikaisen työntekijän ja kansan sortajan, Bironin, paljon lähempänä keisarinna suosikin historiallista ilmettä. Kaikilla Lazhechnikovin varovaisuudella itse maalattu kuva Anna Ioannovnasta todisti hänen rajoittumisestaan, tahdon puuttumisestaan \u200b\u200bja henkisten intressien puuttumisesta. Jäärakennuksen rakentaminen, jossa juhlitaan jeesteriparien häitä, on kirjoittajan mielestä kallista ja julmaa viihdettä.

Juoni antoi Lazhechnikoville mahdollisuuden paljastaa syvästi ihmisten ahdinko. Volynskyn keisarikunnan huviksi suunnitellulle lomalle tuotiin ympäri maata nuoria pariskuntia, jotka loivat kuvan monikansallisesta Venäjästä. Jäätelöesityksen osanottajien kokemassa pelossa ja nöyryytyksessä, Bironin kätelijöiden kiduttaman ukrainalaisen kohtalossa, kuuluu Venäjän kansan kärsimysten teema bironovismin ikkunan alla. Välittäessään krakkausyksikön rouva Kulkovskajan unelmia siitä, kuinka hän, ”tulevaisuuden korkean tason aatelismies”, “ostaa talonpoikia omissa nimissään ja lyö heidät käsistään” ja käyttää tarvittaessa teloittajan apua, Lazhechnikov nostaa verhon patonkomennuksen yli ilmaistaen nöyryyttävä suhtautuminenorjuuteen, hänen asemaansa kirjailija-humanistina.

Trediakovsky-kuva osoittautui historiallisesti virheelliseksi, minkä Puškin huomautti kirjeessä Lazhechnikoville. Trediakovsky Lazhechnikova on enemmän samanlainen kuin hänen karikatuurinsa Sumarokovin komediassa "Tressotinius", jonka aiheuttivat katkerat kirjalliset kiistat 1800-luvun puolivälissä, kuin venäjän jakeen ja ihmisen historiallinen uudistaja traaginen elämä, jonka yli aateliset pilkkasivat.

Romaanin juoni, poliittiset ja rakkaudelliset intriigid, romanttinen rakkaus Volynskysta kauniiseen moldovalaiseen Marioritsaan ovat jatkuvasti kietoutuneita toisiinsa. Tämä tonttikehityksen linja häiritsee joskus ensimmäistä, heikentäen Jää talon historiaa. Mutta se ei ylitä pääoman tuolloisen jalo-yhteiskunnan arkea ja tapoja. Lazhechnikov, joka ei aina osaa taitavasti yhdistämällä romaanin juonen kehityksen kahta päämotivaa, toisin kuin useimmat aikansa historialliset fiktio-kirjoittajat, ei alista historiaa fiktioille: romaanin päätilanteet ja päättyminen määräytyvät Volynskyn ja Bironin välisen poliittisen taistelun perusteella.

Jäljentämällä romaanissa "paikallinen maku" joitain uteliaita piirteitä tuon ajan tapoista ja elämästä, kirjailija osoitti totuudenmukaisesti, kuinka valtion asiat olivat kietoutuneet Anna Ioannovnan aikana kuningattaren ja hänen seurakuntansa palatsiin ja kotielämään. Historiallisesti kohtaus ihmisten pelkäämästä, kun "kieli" ilmestyi, kun kauheat "sana ja teko" lausuttiin, mikä aiheutti kidutusta salakanslerissa, on historiallisesti tarkka. Tyttöjen jouluhuvi, usko noituihin ja ennustajiin, kuvat mustanaisesta naisesta, tuomioistuimen jeestereistä ja jokereista, kyllästyneen Annan jäätalon idea ja pihaviihde, jonka kabinetiministerin oli itse käsiteltävä - kaikki nämä ovat maalauksellisia ja uskollisia piirteitä tuon ajan tavalle. Historiallisissa ja jokapäiväisissä kuvissa ja jaksoissa, bironovismin kauhujen kuvauksessa, realistinen virta jatkuu kirjailijan teoksessa.

Roman A.K. Tolstoi "Prinssi hopea" historiallisen fiktion genreksi

tutkielma

1.1 Historiallisen romaanin synty ja kehitys Venäjällä

1800-luvun loppu - 1800-luvun ensimmäiset vuosikymmenet olivat aikakausi suurille historiallisille tapahtumille - sosiaalisille muutoksille, verisille sotille, poliittisille murroille. Suuri ranskalainen porvarillinen vallankumous, Napoleonin loistava nousu ja dramaattinen finaali, länsimaiset kansalliset vapautusvallankumoukset, vuoden 1812 isänmaallinen sota ja Venäjän kansannousun deccembristien kapina ...

Kaikki tämä aiheutti korostuneen historiatunnistuksen tuon ajan ihmisten mielissä, joissa herkimmät ajattelijat näkivät vuosisadan uuden erityispiirteen, auttoivat muodostamaan ajatuksen, huomion, kiinnostuksen kohteiden erityisen "historiallisen suunnan".

Suurella voimalla ja jopa ennen kaikkea se heijastui fiktioon. Historiallisen romaanin uusi tyyli on muotoutumassa, ja sen synty ja loistava kukinta liittyvät suuren englantilaisen kirjailijan Walter Scottin (1771-1832) nimeen. Walter Scottin romaaneja luetaan edelleen suurella mielenkiinnolla, mutta tuolloin ihmisille ne olivat erittäin innovatiivinen ilmiö, tärkeä taiteellinen löytö. Nämä ovat ensimmäiset vaiheet historiallisen romaanin genren muodostumisessa ja kehittämisessä.

Walter Scottin kynän alla muodostettiin tyyppinen historiallinen romaani, jossa orgaanisesti yhdistettiin fiktiivinen fiktio todelliseen historialliseen todellisuuteen. Puškin antoi kaavan tällaiselle romaanille tarkalleen Walter Scottin ja hänen lukuisten seuraajiensa kokemuksen perusteella kaikista tärkeimmistä eurooppalaisista kirjallisuuksista: ”Aikanaan sanalla romaani tarkoitamme fiktiivisen kertomuksen pohjalta kehitettyä historiallista aikakautta” [Pushkin, 1949, v.11, 92].

Olemme työssämme kiinnostuneita venäläisen historiallisen romaanin syntymisestä. Siirrytään seuraavaksi tämän asian tarkasteluun.

Historiallisen romaanin ilmestyminen juontaa juurensa 1930-luvulle, jonka menestykset heijastivat Venäjän yhteiskunnan kansallis-historiallisen tietoisuuden kehitystä, sen kiinnostuksen nousua Venäjän menneisyyteen.

Historiallisen romaanin menestys ja nopea kehitys aiheutti eloisan polemisen sen ongelmien ympärille lehdissä ja kirjallisuuspiireissä 30-luvun alkupuolella. ”Tuolloin oli paljon puhetta paikallisesta väreistä, historiallisuudesta, tarpeesta luoda historia uudelleen runossa, romaanissa”, todistaa Adam Mitskevich, tarkka tarkkailija venäläisen kirjallisuuden kehitykseen tuolloin. Poleeminen historiallisen romaanin ongelmien ympärillä oli tärkeä hetki Venäjän kirjallisuuden realismitaisteluissa, jotka Puškin aloitti 1920-luvun puolivälissä ja sitten Belinsky jatkoi.

Huomio historialliseen menneisyyteen, joka heijastaa kansojen kansallisen itsetietoisuuden kasvua, todisti samalla todellisuuden ja sen etujen yhä syvemmälle tunkeutumista taiteeseen ja yhteiskunnalliseen ajatteluun. Belinsky huomauttaa, että kaiken progressiivisen ajattelun jatkuva toiminta tulee ja sen on perustuttava historiaan, kasvaa historiallisesta maaperästä.

Mihhail Nikolaevich Zagoskin antoi ensimmäisenä panoksensa uuden venäläisen kirjallisuuden historiallisen romaanin luomiseen. Ensimmäinen tällainen romaani "omasta" oli "Juri Miloslavsky eli venäläiset vuonna 1612", joka ilmestyi vuonna 1829. Hänen paremmuutensa ei ole vain kronologista (hänen "Yuri Miloslavsky" julkaistiin kuusi kuukautta aikaisemmin kuin Bulgarin "Premier" Dmitri). Ensimmäisessä historiallisessa romaanissaan Zagoskin pystyi koskemaan syvimmin minkä tahansa Venäjän tuolloin yhteiskunnallisen kerroksen luonteenomaista kansallisen identiteetin tunnetta.

Juri Miloslavskyn kirjoittaminen oli Zagoskinille eräänlainen luova saavutus, testi kaikille hänen hengellisille ja älyllisille voimilleen. Näin Aksakov kuvaa Zagoskinin tilaa silloin, kun ”hän alkoi valmistautua historiallisen romaanin sävellykseen. Hän oli täysin uppoutunut tähän ajatukseen; kokonaan sen peittämä; hänen tavanomainen poissaolonsa, johon he olivat jo kauan tottuneet ja jota he eivät enää huomanneet, olivat lisääntyneet niin paljon, että kaikki huomasivat sen, ja kaikki kysyivät toisiltaan, mikä oli tullut Zagoskinista? Eikö hän näe, kenen kanssa hän puhuu, enkä tiedä mistä puhuu? Tapaamalla lyhyiden ystävien kanssa kaduilla, hän ei tunnistanut ketään, ei vastannut jousille eikä kuullut terveisiä: hän luki tuolloin historiallisia asiakirjoja ja asui vuonna 1612 ”[Aksakov, 1986: osa 3, 400].

Muutaman seuraavan vuoden aikana ilmestyi monia historiallisia romaaneja, joista M.N. "Roslavlev eli venäläiset vuonna 1812" (1830) oli merkittävä rooli genren kehittämisessä. Zagoskin, "Demetrius haastaja" (1829), kirjoittanut F. V. Bulgarin, "Vala pyhässä hauassa" (1832), N. Polevoy, "Viimeinen novik, tai Liivinvalloitus Pietarin I alla", julkaistu osittain vuosina 1831-1833, "Jää talo "(1835) ja" Basurman "(1838), kirjoittanut I. I. Lazhechnikov. Vuonna 1835 julkaistiin Gogolin tarina "Taras Bulba". Vuonna 1836 ilmestyy Pushkinin "Kapteenin tytär". Venäläinen historiallinen romaani luotiin.

Kuten edellä on jo todettu, 1930-luvun historiallisten romaanien kirjoittajien joukossa Ivan Ivanovitš Lazhechnikov on näkyvällä paikalla, joka Belinskyn mukaan saavutti laajan suosion ja "kuulevan auktoriteetin" aikakavereiltansa. Varakkaan valistuneen kauppiaan poika, joka oli edelleen yhteydessä N. I. Novikovin kanssa, sai hyvän koulutuksen kotona. Isänmaallisuuden voimakkaan nousun seurauksena vuonna 1812 hän pakeni kotoaan, osallistui isänmaallisuuteen ja matkusti Pariisiin. Myöhemmin vuonna 1820 julkaistussa venäläisen upseerin matkustusmuistiinpanoissa Lazhechnikov pani merkille myötätuntoisesti eurooppalaisen kulttuurin progressiiviset ilmiöt ja protestoi, vaikkakin hillinnästi, orjuutta vastaan. Myöhemmin hän toimi useita vuosia koulujen johtajana; 60-luvulle mennessä hänen kohtalainen liberalisminsa oli kuivunut, myös hänen kykynsä romaanikirjoittajana oli heikentynyt, vain hänen muistoistaan \u200b\u200bhänen elämäntapaamisistaan \u200b\u200b(Belinskin ja muiden kanssa) on kyseenalaista.

Jokainen Lazhechnikovin romaani oli seurausta tekijän huolellisesta työstä hänen tuntemistaan \u200b\u200blähteistä, asiakirjojen, muistelmien ja alueen, jossa kuvatut tapahtumat tapahtuivat, huolellisesta tutkimuksesta. Lazhechnikovin ensimmäinen romaani "Viimeinen novik" erottuu näistä piirteistä. Lazhechnikov valitsi Lazhechnikovin päätoimintapaikaksi, joka oli hänelle hyvin tunnettu ja mahdollisesti houkutteli hänen mielikuvitustaan \u200b\u200bmuinaisten linnojen raunioilla.

Viimeisen Novikin juoni on romanttinen. Kirjailija turvautui epäonnistuneeseen fiktioon, jolloin romaanin sankarista tuli prinsessa Sophia ja prinssi Vasily Golitsyn. Nuoruudessaan hänestä melkein tuli Tsarevich Peterin murhaaja. Sophian kaatumisen ja Golitsynin poistamisen jälkeen vallasta hän joutui pakenemaan ulkomaille pakenen teloitusta. Siellä hän kypsyi ja katsoi uutta tilannetta Venäjällä. Hän seurasi Pietarin toimintaa myötätuntoisesti, mutta piti mahdotonta palata kotimaahansa. Kun sota puhkesi Venäjän ja Ruotsin välillä, Novik aikoi salaa auttaa Venäjän armeijaa hyökkäämään Livoniaan. Saatuaan luottamuksen Ruotsin joukkojen päällikköön Schlippenbachiin, hän kertoi joukkoistaan \u200b\u200bja suunnitelmistaan \u200b\u200bVenäjän armeijan komentajalle Livonia Sheremetyevissä auttaen Venäjän joukkojen voittoa ruotsalaisia \u200b\u200bvastaan. Joten syntyi dramaattinen, romanttinen tilanne. Viimeinen Novik on sekä sankari että rikollinen: hän on Pietarin salainen ystävä ja tietää, että Pietari on hänelle vihamielinen. Törmäys ratkaistaan \u200b\u200bsillä, että viimeinen Novik palaa kotiseudulleen salaa, saa anteeksiannon, mutta tuntematta enää voimaa osallistua Pietarin uudistuksiin, menee luostariin, missä hän kuolee.

Romaani tuomitsee Liivonin paronien tekopyhyyden, joka on naamioitu patriarkaaliseksi, sieluttomaksi orja-asenteeksi talonpojille ja heidän tarpeilleen. Samanaikaisesti tekijä olisi voinut odottaa, että lukija kykenee soveltamaan Liivinmaan maanomistajien-serf-omistajien kuvia Venäjän todellisuuteen. Heidän mustan maailmansa kohtaavat romaanissa aateliset ihmiset: koulutuksen innokkaat ja aidot isänmaalliset I.R. Patkul, lääkäri Blumen-Trost, pastori Gluck ja hänen oppilaansa - tuleva Katariina I, aateliset - upseerit, veljet Traufert, tieteellinen kirjastonhoitaja, luonnontieteiden rakastaja Big ja muut. Suurin osa heistä on historiallisia hahmoja. Nämä hahmot ovat romaanin historiallisen edistyksen kantajat. He kaikki ihailevat Pietari I: n persoonallisuutta, suhtautuvat myötätuntoisesti toimintaan, toivovat Livonian lähemmäksi Venäjää.

Vaaleissa väreissä Lazhechnikov maalaa itse Pietarin kuvan yhdistäen yksinkertaisuuden ja loistoa, jotka annetaan myös Puškinin "Pietarin suuren arin" kahdessa kohtauksessa. Mutta jos Puškin ymmärsi selvästi Pietarin toiminnan ristiriitaisen luonteen, niin Lazhechnikovin romaanissa Pietarin aikakausi, Pietari itse ja hänen kumppaninsa ovat erittäin idealisoituneet. Lazhechnikov ei osoita sosiaalisia ristiriitoja ja poliittista kamppailua, hän jättää huomioimatta Pietarin käyttämät barbaariset hallintomenetelmät. Pietarin ulkonäkö annetaan romanttisen neroisuuden teorian hengessä.

Lazhechnikovin merkittävin romaani on Jäätalo (1835). Sen luomalla romaanikirjailija lukeutti Anna Ioannovnan - Mansteinin, Minichin ja muiden - ajanjohtajien muistelmat, jotka julkaistiin 1800-luvun alussa. Tämä antoi hänelle mahdollisuuden luoda riittävän tarkasti Anna Ioannovnan aikojen oikeudenkäynnin ilmapiiri ja joidenkin historiallisten hahmojen kuvat, vaikkakin niitä luonnosteleessaan hän piti näkemyksensä mukaan mahdollista muuttaa jotain todellisuuteen verrattuna. Tämä pätee ensisijaisesti kabinetin ministerin Artin romaanin sankariin. Volynsky, jota keisarinna suosikki, saksalainen Biron, on saanut aikaan kauhistuttavan teloituksen. Kirjailija idealisoi suurelta osin imagoaan. Väliaikaista ulkomaalaista vastaan \u200b\u200btaistelleen Volynskyn historiallinen rooli oli epäilemättä etenevä. Mutta historiallisessa Volynskoessa positiiviset piirteet yhdistettiin negatiivisiin. Pietari I. lyöi hänet ahneuden vuoksi useammin kuin kerran. Kuten muutkin aikansa aateliset, Volynsky ei ollut vieraiden palvelus, turhamaisuus, uralaisuus. Kirjailija poisti kaikki nämä hänen persoonallisuutensa piirteet. Romaanissa Volynsky on täynnä huolenaihetta valtion ja kansan hyvinvoinnille, uupunut raskaista kiristyksistä; hän tulee taisteluun Bironin kanssa vain isänmaan hyväksi.

Kirjailija luonnoi Volynskyn kilpailijan, räikeän väliaikaisen työntekijän ja kansan sortajan, Bironin, paljon lähempänä keisarinna suosikin historiallista ilmettä. Kaikilla Lazhechnikovin varovaisuudella itse maalattu kuva Anna Ioannovnasta todisti hänen rajoittumisestaan, tahdon puuttumisestaan \u200b\u200bja henkisten intressien puuttumisesta. Jäärakennuksen rakentaminen, jossa juhlitaan jeesteriparien häitä, on kirjoittajan mielestä kallista ja julmaa viihdettä.

Juoni antoi Lazhechnikoville mahdollisuuden paljastaa syvästi ihmisten ahdinko. Volynskyn keisarikunnan huviksi suunnitellulle lomalle tuotiin ympäri maata nuoria pariskuntia, jotka loivat kuvan monikansallisesta Venäjästä. Jäätelöesityksen osanottajien kokemassa pelossa ja nöyryytyksessä, Bironin kätelijöiden kiduttaman ukrainalaisen kohtalossa, kuuluu Venäjän kansan kärsimysten teema bironovismin ikkunan alla. Halkeilijan Mrs. Kulkovskayan unelmien välittäminen siitä, kuinka hän, "tulevaisuuden korkean tason aatelisto", "ostaa talonpoikia omissa nimissään ja lyö heidät käsistään" nöyryyttävä suhtautuminenorjuuteen, hänen asemaansa kirjailija-humanistina.

Romaanin juoni, poliittiset ja rakkaudelliset intriigid, romanttinen rakkaus Volynskysta kauniiseen moldovalaiseen Marioritsaan ovat jatkuvasti kietoutuneita toisiinsa. Tämä tonttikehityksen linja häiritsee joskus ensimmäistä, heikentäen Jää talon historiaa. Mutta se ei ylitä pääoman tuolloisen jalo-yhteiskunnan arkea ja tapoja. Lazhechnikov, joka ei aina taitavasti kudota romaanin juonenkehityksen kahta päämotivaa, toisin kuin useimmat aikansa historialliset fiktio-kirjoittajat, ei subordinoi historiaa fiktioon: romaanin päätilanteet ja päättymisen määräävät Volynskyn ja Bironin välinen poliittinen taistelu.

Jäljentämällä romaanissa "paikallinen maku" joitain uteliaita piirteitä tuon ajan tapoista ja elämästä, kirjailija osoitti totuudenmukaisesti, kuinka valtion asiat olivat kietoutuneet Anna Ioannovnan aikana kuningattaren ja hänen seurakuntansa palatsiin ja kotielämään. Historiallisesti kohtaus ihmisten pelkäämästä, kun "kieli" ilmestyi, kun kauheat "sanat ja teot" lausuttiin, mikä aiheutti kidutusta salaisessa kansliassa, on historiallisesti tarkka. Tyttöjen jouluhuvi, usko noituihin ja ennustajiin, kuvat mustanaisesta naisesta, tuomioistuimessa toimivista ja jokereista, kyllästyneen Annan jäätalon ja tuomioistuimen viihteiden ajatus, jonka kabinetiministerin oli itse käsiteltävä - kaikki nämä ovat maalauksellisia ja uskollisia piirteitä tuon ajan tavalle. Historiallisissa ja jokapäiväisissä kuvissa ja jaksoissa Bironovschinan kauhujen kuvauksessa kirjailijan teoksessa jatkuu realistinen virta.

Siirrytään suoraan A.K. Tolstoi "Prinssi hopea". Kaikkien edellä esitettyjen perusteella yritämme tunnistaa taiteellisen historiallisen proosalajin tyypilliset piirteet.

1.2 Historiallisen kaunokirjallisuuden piirteet A.K. Tolstoi

Romaanilla "Prinssi hopea" kiinnitetään kiistatta kiinnostusta huomattavana virstanpylvänä historiallisen fiktion genren joidenkin taiteellisten periaatteiden muodostamisessa venäläisessä kirjallisuudessa.

Boguslavsky toteaa ”toisin kuin monet 19. vuosisadan ensimmäisen puoliskon historiallisten romaanien kirjoittajat, A.K. Tolstoi ei pyrkinyt tietyn tuotteen primitiiviseen, pinnalliseen fiktionisointiin historiallinen aineisto, mutta kansallisen historian tuohon hetkeen, joka näytti hänelle olevan historiallisen draaman alkio, joka myöhemmin esiintyi vuosikymmenien ajan. Tällainen menneisyyden hetki pystyy liikuttamaan syvästi todellista taiteilijaa.

Kirjailijalla oli laaja todellinen materiaali, jonka hän valitsi huolellisesti, ryhmitteli ja hienosti käsitteli. Tolstoi pyrki materiaalin taiteelliseen organisointiin niin, että kirjoittajan pääideat ja ideologiset lähtökohdat, Groznyn ehdoton moraalinen tuomitseminen ja hänen despotismi, eivät vain selviä lukijalle, vaan myös todistetaan taiteellisesti. Kirjailijan inhimillinen vilpittömyys ja kansalaisuudet voittavat lukijan. Kirjailija ei puhu, ei anna kategorisia arvioita, ei ilmoita - hän pohtii lukijan kanssa ja etsii yhdessä hänen kanssaan vastausta kysymyksiinsä. Upea kirjailijan kiinnostus, joka ilmenee kirjaimellisesti teoksen jokaisesta rivistä, on yksi tämän kirjallisuuden olennaisia \u200b\u200bpiirteitä.

A. K. Tolstoi vastusti historiallisten tosiasioiden kirjallista, kirjaimellista noudattamista fiktion teoksessa. Kirjailija, joka on jatkuvasti esittänyt tutkielman psykologisen periaatteen etusijalle dokumenttimahdollisuuteen nähden, uskoi elämän totuuden, sisäisen logiikan taiteellinen kuva ovat usein pakko siirtää historiallisia tosiasioita. Hän puolusti oikeutta fiktioon, opinnäytetyö taiteilijan luovasta materiaalin käsittelystä, hänen esteettisen koodinsa tärkeimmistä periaatteista. Tämän kirjoittajan taipumus tuntuu erittäin selvästi romaanissa. Monissa tapauksissa kirjoittaja menee puhtaasti taiteellisista syistä tarkoituksellisesti "tapahtumien paksuuntumiseen", tiivistää tosiasiat, jotka todella tapahtuivat usean vuoden ajan, romaanin kattaman kahden kuukauden aikana. Joten esimerkiksi: pääkaupunkiseudun Philip Kolychevin häpeä ei viittaa 1565: iin, kun romaani asetetaan, vaan vuodelta 1568; Malyuta murhasi Kolychevin - joulukuuhun 1569 mennessä. A. Vyazemskyä ja Basmanovia ei teloitettu; heidän opaalinsa juontavat juurensa vuoteen 1570, ja heidät yhdistettiin "Novgorodin maanpetokseen". Ei Boris Godunov (joka vuonna 1565 oli vain kolmetoista vuotta vanha) eikä yksitoista-vuotias Tsarevich Ivan Ivanovich luonnollisestikaan pystynyt pelaamaan heille romanissa annettua roolia tänä aikana; etenkin Godunovia mainitaan asiakirjoissa vasta vuonna 1567 - samaan aikaan kun Malyuta tapaa ensimmäisen kerran ... Tolstoi pyrkii yhdistämään aitoja historiallisia hahmoja yhdestä toiminnasta yhtä rohkeasti kuin hahmoihin, joiden takana voidaan arvata mikä tahansa erityinen historiallinen prototyyppija fiktiivisillä hahmoilla. "Tiivistetyt" ja romaanissa hieman kaavamaiset ovat vartijoiden kuvia. Vyazemskylle on annettu pinnallinen "myrskyinen melodramaattinen" (kuten yksi kriitikko kirjoitti) hahmo; Malyuta-kuva on maalattu yhdellä mustalla maalilla eikä mennä pidemmälle perinteinen tyyppi konna, joka asettui historiallisiin romaaneihin kauan ennen "hopean prinssiä". Nuorella Basmanovilla, vaikka kirjoittaja on kuvanveistänyt sitä kirkkaammin kuin muilla "vartijoilla", osoittautuu myös olevan vailla kiinteää luonnetta.

Romaani on arkkitehtonisesti erittäin kapasiteetti; useita erilaisia \u200b\u200bjuoni kehittää kuin itsenäisesti toisistaan \u200b\u200bja samanaikaisesti kaikki yhdistyvät yhdeksi toiminnaksi. Tolstoi osoittautui olevansa erinomainen rytmisen rakentamisen mestari: luvut, jotka ovat sisäisesti erittäin kireitä, korvataan sileillä, rauhallisilla sävyillä; Energisestä toiminnasta kyllästetyt juonilajikkeet vuorottelevat muiden linjojen kanssa, joista puuttuu tällainen toiminta.

Juoni on taitavasti pakotettu, ja 20. luku, joka on keskimäärin asemassa romaanissa, on samalla huipennut sisältöä ja suurimman tilavuuden; se yhdistää onnistuneesti sellaista heterogeenistä materiaalia kuin Serebryanyn kuulustelu Dungeonissa, Malyutan ja Godunovin välinen riita, haukka kohtaus, kuninkaan tapaaminen sokein, ryöstö Korshunin tunnustus.

Viimeinen, 40. luku loukkaa jonkin verran romaanin harmonista arkkitehtoniaa, jolla paitsi ajassa ("seitsemäntoista vaikean vuoden" jälkeen), mutta myös sisällöltään putoaa teoksen yleisestä rakenteesta, jolla ei ole orgaanista yhteyttä edelliseen. Romaanin tyylissä yhdistyvät romanttiset ja realistiset elementit, mutta realistinen taipumus vallitsee selvästi.

Yksi "Hopean prinssin" tärkeistä taiteellisista piirteistä on kirjoittajan esittämä kertomus realistiselle trendille. Se heijastuu erityisesti huolellisessa huomiossa, jolla kirjoittaja reagoi jokapäiväisiin yksityiskohtiin, todellisen historiallisen tilanteen uudelleen luomiseen alkuperäisessä loistossaan.

Millä tietämyksellä, kuinka mielenkiintoista ja "maukasta" kuvataan romaanissa ruokia, ruokia, seremonialaisia \u200b\u200bhevoskoristeita, aseita, jotka olivat levinneet Venäjällä 1500-luvulla (Ch. 8, 15, 36); kuinka värikäs ja konkreettisesti vakuuttava kuninkaallisen juhlan kohtaus.

Tärkeä rooli romaanin taiteellisessa kankaassa on lyyrisillä poikkeamilla, joihin liittyy kirjoittajan esipuhe ja päätelmä. Näissä kiertymisissä kotimaan teema kehittyy, alkuperäinen luonto, hänen kauneuttaan kiitetään. Jokainen näistä lyyrisistä käännöksistä (venäläisestä laulusta luvussa 2, kotimaasta ja sen menneisyydestä luvuissa 14 ja 20, venäläisestä luonteesta luvussa 22) on esimerkki upeaan fiktiiviseen proosaan ja yhdistää romaanin lyyriseen runoon Tolstoi, samoilla motiiveilla täynnä.

Romaanin kieli on täynnä arkaaismeja, historialismeja, fraseologisia yksiköitä. Kirjailija sisällyttää tämän sanastokerroksen aikakauden maun tarkempaan ja täydellisempaan virkistämiseen. Kirjailijan halukkuus eeppiseen kansanperinneperinteeseen on havaittavissa; joukko jaksoja on kirjoitettu sankarillisten eeposten kielellä (Ringin tarina Ermakista luvussa 13, kohtaus Filthy Puddlessa luvussa 14, jakso Maximin kohtalokkaasta haavasta luvussa 26 jne.).

Ensimmäisessä kappaleessa ilmoitimme historiallisen romaanin piirteet ja tunnistimme nämä piirteet A.K. Tolstoi "Prinssi hopea". Nämä ominaisuudet ovat:

1. romaanissa yhdistyvät orgaanisesti fiktio todelliseen historialliseen todellisuuteen;

2. romaanin kieli on täynnä aikakauden ajallisia indikaattoreita.

Seuraavissa kappaleissa tarkastellaan näitä ominaisuuksia yksityiskohtaisemmin.

uusi ajallinen arkaalaisuushistoria

Venäjän kirjallisuuden "kulta-aika". Romantiikka, realismi

Tärkeä rooli kansallisen itsetuntemuksen kehittämisessä oli N.M. Karamzin "Venäjän valtion historia". Tämän prosessin perusta on täynnä P. Ya: n "Filosofisia kirjeitä". Chaadaeva ...

Emergence vanha venäläinen kirjallisuus

Pakanalliset perinteet Muinainen Venäjä ei tallennettu, mutta välitettiin suullisesti. Kristitty oppi todettiin kirjoissa, siksi, kun kristinusko omaksui Venäjän, kirjat ilmestyivät. Kirjat tuotiin Bysantista, Kreikasta, Bulgariasta ...

Dandy ja dandyism venäjäksi kulttuuri XIX vuosisata

Genre omaperäisyys 50–80-luvun Mary Renaudin historialliset romaanit. XX luvulla

laji kirjallinen teos määritetään useiden periaatteiden perusteella: teoksen kuuluminen tietyntyyppiseen kirjallisuuteen; vallitseva esteettinen patos (satiirinen, koominen, traaginen, säälittävä jne.)

1900-luvun henkinen kirjallisuus

1900-luvun länsimainen älyllinen (filosofinen) proosa on leimattu irtaantuneen älyn tunkeutumisesta heijastavan-alitajuisen piiriin, mytopoeetillisten tekstien arkaaisiin rakenteisiin ...

Origins kansankirjat noin tohtori Faust

Faust on yksi maailman kirjallisuuden iankaikkisista kuvista. Se syntyy tohtori Faustia käsittelevien kansankirjojen perusteella. Oletetaan, että kansankirjojen sankari, tohtori Faust, on historiallinen henkilö. Faust asui Saksassa 1500-luvulla ...

Käsitealueen piirteet Walter Scottin historiallisessa romaanissa "Quentin Durward"

Historiallinen romaani on fiktion teos, jonka teema on historiallinen menneisyys (jotkut tutkijat osoittavat kronologisen kehyksen - aikaisintaan 75 vuotta ennen tekstin kirjoittamista, ts. kolmen sukupolven elämää) ...

Käsitealueen piirteet Walter Scottin historiallisessa romaanissa "Quentin Durward"

Sir Walter Scott on englantilainen kirjailija, publicisti, historioitsija, runoilija ja poliitikko, joka jätti jälkeensä ainutlaatuisen kirjallisen perinnön. Häntä kutsutaan perustellusti "historiallisen romaanin genren tekijäksi" ...

Romaani kuin kirjallinen genre

romantiikka

Romantiikka kirjallisuudessa

Venäjä oli 1800-luvulla kulttuurisesti eristyksissä. Romantiikka syntyi seitsemän vuotta myöhemmin kuin Euroopassa. Voimme puhua hänen jonkinlaisesta jäljitelmästään. Venäjän kulttuurissa ihmisen ja Jumalan välillä ei ollut vastustusta. Žukovski ilmestyy ...

Satiirinen ja upea alku Laosin romaanissa "Muistiinpanot kissankaupungissa"

Qing-dynastian tappio ravisteli kaikkia kiinalaisen yhteiskunnan kerrostumia, mikä myötävaikutti kahden opposition poliittisen suuntauksen - vallankumouksellisen demokraattisen ja reformistisen - syntymiseen ...

A. Blokin isänmaallisten sanoitusten omaperäisyys

Venäjän teema Blokin sanoituksissa

Jakso "Kulikovon kentällä" on Blokin korkein runollinen saavutus vuosina 1907-1908. Läpinäkyvä kotimaistunne vieressä on erityinen "lyyrinen historialismi", kyky nähdä Venäjän menneisyydessä oma - intiimi - nykyinen ja ikuinen ...

Tilastot todistavat paradoksin: virtuaalisessa XXI-vuosisatamme historialliset romaanit ovat yhä suosittuja. Henkilön lukema tämän genren kirjojen luettelo todistaa viimeksi mainitun kattavasta koulutuksesta.

Kiinnostus menneisyyteen elää kaikissa. Jopa muinaiset huomasivat ihmisten olevan konservatiivisia. Heille ei anneta palata menneisyyteen tai päästä eroon siitä, vaan heidän on tarkoitus tuntea päivittäin yhteys siihen, kunnioittaa jatkuvuutta ja perinteitä.

Ensimmäisenä historiallisten romaanien kirjoittajana pidetään britti Walter Scottia, joka loi teoksen sävellyksen, jossa kuvitteelliset taiteelliset hahmot toimivat "menneiden aikojen tekojen" taustalla.

Historiallisen romanssin monet kasvot

Tuhannet tämän suunnan kirjat ovat lukijan saatavilla tänään Internetissä. Jos etsit Wikipediasta luokkaa "historialliset novelisit", vastauksessa on luettelo noin 600 nimestä. Kolme elämää ei riitä tällaisen kirjallisuuden rakastajalle lukemaan luomustaan. Aloittelijalle on tärkeää auttaa selaamaan kirjojen merta, ja onneksi "kirjakaupan" asiantuntijat osaavat suositella, mikä kiinnostaa sinua.

Lukija voi pettyä opportunistisiin "yhden päivän" historiallisiin romaaneihin. Luettelo asiantuntijoiden tunnistamista kirjoista taiteellinen kulttuuri - sitä mitä taitava tarvitsee. Muutoin lukeessaan useita tämän genren keskinkertaisia \u200b\u200bsävellyksiä ihminen laittaa kirjat syrjään ja tekee jotain muuta.

Lukija voi olla varma: ihmiskunta on jo lukenut ja järjestelmällistänyt poimimiaan kirjoja. Tapa henkinen kasvu taitavat eivät näytä olevan labyrintti, jonka lopussa Minotaurus petti uupuneen matkustajan.

Luokittelemme romanssin

Aluksi keskitymme valikoimaan vain kuuluisia, loistavia sävellyksiä, jotta voimme sitten sisällyttää ne luetteloihin. Otamme myös huomioon näiden kirjojen saatavuuden, ts. Olemme kiinnostuneita julkaisemisesta suurissa lehdissä. Siksi näyte on vankka klassinen historiallinen romaani.

Kirjaluettelo on koottu kirjallisuuden tuntijoiden erityisten etujen mukaan. Loppujen lopuksi lukijakunta eroaa sukupuolen, iän, kiinnostuksenkohteiden ja koulutuksen välillä. Voit valita teoksia jokaiselle sen edustajaryhmälle. Pyydämme ensin kirjanlukijoita päättämään, mitkä menneisyyden romaanit kiinnostavat heitä:

• klassinen venäjä;
• klassinen ulkomainen;
• filosofinen;
• rakkaus;
• dokumentti;
• helppo lukea.

Jatkossa esittelemme yksityiskohtaisesti romaaneja kaikilla näillä alueilla.

Klassinen venäjä

Koulutetut ihmiset häpeävät tuntematta kotimaansa historiaa. Tällainen kiinnostus herättää rakkautta isänmaalle. Siksi historioitsija Nikolai Mikhailovich Karamzin vihjasi yksiselitteisesti jälkeläisilleen: "Venäjän valtion historia on yhtä mielenkiintoinen kuin muun maailman historia."

Lukija voi tutustua Lomonosovin ja Puškinin maan menneisyyteen fiktion avulla. Venäläiset ja neuvostoliittolaiset kirjoittajat ovat kirjoittaneet hänelle kulttihistoriallisia romaaneja. Näiden kirjoittajien luettelo kirjoista todistaa maan kulttuurin rikkaudesta:

• "Valkoinen vartija", kirjoittanut Mikhail Bulgakov.
• "Elävät ja kuolleet", kirjoittanut Konstantin Simonov.
• Andrey Platonovin perustama kuoppa.
• "Moskova ja maskilaiset" - kirjoittanut Vladimir Gilyarovsky.
• "Peter I", kirjoittanut A. Tolstoy.
• "Tsushiman tragedia", kirjoittanut Vladimir Semjonov.
• "Hiljainen Don" M. Sholokhov.
• "Synkä joki", kirjoittanut Vjačeslav Shishkov.
• "Suosikki", "Bayazet", "Moozund", kirjoittanut Valentin Pikul.
• "Tšingis-kaani", kirjoittanut Vladimir Yan.

Mainitut venäläiset historialliset romaanit tunnetaan myös ulkomailla. Kirjaluettelo sisältää erilaisia \u200b\u200bteoksia sävellyksen ja sisällön suhteen. Heidän joukossaan - inspiroiva teos, joka kertoo ensimmäisestä keisarista ja dramaattisen teoksen kasakkojen osuudesta; polttava ilmoitus siitä kadotettu sukupolvi ja tarina kauhistuttavasta sodasta.

Klassinen ulkomainen

Kiinnitetään huomiota historiallisia romaaneja sisältävän brittiläisen tietoyhtiön kirjojen luokitukseen. Kirjaluettelo (olipa ulkomainen tai kotimainen ei ole niin tärkeää) on oikea, jos BBC perustelee sen. Walter Scottin maanmiehet tietävät paljon kirjallisuudesta.

Venäläiset tuntevat ulkomaisten klassikkoteosten nimet, jotka perustuvat elokuvateoksiin. Klassinen kirjallisuus on universaali arvo. Tämän todistaa Vatikaanin ainoa maallisen henkilön muistomerkki, joka on omistettu Rooman apostolia koskevan romaanin kirjoittajalle Heinrich Sienkiewiczille.

• Ivanhoe, Quentin Dorward, kirjoittanut Walter Scott.
• Heinrich Mannin Henry IV: n nuoret vuodet.
• "Kamo Gryadeshi", kirjoittanut Heinrich Senkevich.
• "Punainen ja musta", kirjoittanut Stendhal.
• "Maria Stuart", kirjoittanut Stefan Zweig.
• Les Miserables, katedraali Notre dame de paris"Victor Hugo.
• "Kirottu kuninkaat", kirjoittanut Maurice Druon.
• Sata vuotta yksinäisyyttä - kirjoittanut Gabriel Marquez.
• "Tuulen kanssa mennyt" M. Mitchell.

Huomaa: Suurimman osan näistä kirjoista ovat kirjoittaneet vanhan maailman kirjoittajat.

Rakkaus

Tällaiset teokset sopivat paremmin kauniille naisillemme.

Loppujen lopuksi naiset ovat usein kiinnostuneita aistillisista historiallisista romaaneista. Rakkauskirjallisuusluettelo on koottu tunnustettujen maailmanklassikoiden teosten perusteella, jotka tietämyksen lisäksi kouluttavat ihmistä myös esteettisesti:

• The English Patient, kirjoittanut Michael Ondaatje.
• Francis Scott Fitzgerald - Suuri Gatsby.
• Ylpeys ja ennakkoluulo Jane Austen.
• Wuthering Heights Bronte Emily.
• Charlotte Bronte Jen Eyre.
• "Tohtori Zhivago", kirjoittanut B. Pasternak.
• "Consuelo" Georges Sand.
• Sandra Worthin "Lady Roses".
• Lady Chatterleyn rakastaja, kirjoittanut David Lawrence.
• Daphne Du Maurierin "Rebecca".
• Teresa Rakentaja: Stefan Zweig.
• "Riemukaari", "Elämä lainaksi", kirjoittanut E. M. Remarque.

Lukijalle nämä historialliset romanssiromaanit ovat jo pitkään olleet suosikki. Kirjaluettelo sisältää teoksia, joita ei voida lukea välinpitämättömästi. Kirjailijat onnistuivat löytämään lukijoiden sielujen jouset ja koskettamaan niitä

Filosofinen

Romaanit menneisyydestä filosofisella idealla ovat erityinen aihe. Parafraasin ilmauksen ”kummisetä” mukaan tämä ruokalaji on ”gourmet-lukijoiden” makua. Tarkoitamme tällä epiteettikirjallisuuden ystäville, jotka pystyvät lukemaan juonen useita kertoja löytääkseen joka kerta piilotettu merkitys, vivahdus.

"Gourmetit" saavat tyytyväisyyttä ymmärtämällä teoksen "toisen, kolmannen ja jopa neljännen pohjan". Sellaiset älylliset asiat ovat heidän mielestään parhaita historiallisia romaaneja. Näiden kirjojen luettelo sisältää teoksia, joita lukijayhteisö arvostaa:

• 1984 kirjoittanut George Orwell.
• "Sota ja rauha", kirjoittanut Leo Tolstoy.
• "Suvereeni" Niccolo Machiaveli.
• “Ruusun nimi”, “Baudolino” “Foucault's Pendulum”, kirjoittanut Umberto Eco.
• Heinrich Senkevichin "Camo viiniköynnökset".
• Alexander Solženitsynin syöpäosasto.
• "Harjoitukset" Vladimir Šarov.
• Thomas Kinillin Schindler's List.
• Sata vuotta yksinäisyyttä - kirjoittanut Gabriel García Márquez.

Näiden teosten fanit uskovat (ja ilman syytä), että nämä ovat parhaita historiallisia romaaneja.

Kirjoista "Schindler's List", "Rose of the Name" tuli perusta kuuluisien elokuvien luomiseen. Romaani "Sota ja rauha" tunnustetaan historiallisten klassikoiden standardiksi. Teos "1984" toimi eräänlaisena oivalluksena ihmiskunnalle, sysäys ymmärtää diktatuurin piilotettu ydin. Professori Umberto Econ vaikeat juoni ovat yleisesti tunnustettu älykkyyden kouluttaja.

Helppo lukea

Tehdään varaus: emme aio halveksua kutsumalla tämän luettelon kirjoja "helpoiksi".

Lista sai tällaisen nimen subjektiivisista näkökohdista, koska sen teokset ovat miellyttäviä ja helposti havaittavissa, kuten Mozartin musiikki on tarkoitettu kuulemiseen. Heidän juoni on jännittävä, hyvän ja pahan välillä on taistelu. Monista ihmisistä näistä sävellyksistä on tullut suosikki:

• "Agnia Agnian tytär", kirjoittanut Vasily Livanov.
• "Azazel", "valtionneuvos", kirjoittanut Boris Akunin.
• Monte Criston kreivi, Alexandre Dumasin kolme muskettisoturia.
• Don Quijote, kirjoittanut Miguel de Cervantes.
• Rafaello Sabatinin kapteenin veren oddia.
• "Viimeinen mohikaaneista", "Pathfinder", kirjoittanut Fenimore Cooper.
• Jaroslav Hasekin "Schweikin seikkailut".
• "Spartak", kirjoittanut Rafaello Giovagnoli.
• "Tais Athens", kirjoittanut Ivan Efremov.
• Robert Stevensonin musta nuoli.
• "Minulla on kunnia", "Kynällä ja miekalla", kirjoittanut Valentin Savvich Pikul.

Näiden romaanien toiminta voi kiehtoa minkä tahansa lukijaryhmän. Tämä osoittaa "Kolme muskettisoturia" -elokuvan koko unionin menestys, jossa D'Artanyania pelasi nuori ja karismaattinen Mihhail Boyarsky.

dokumenttielokuva

Vakavat, ankarat miehet mieluummin menneisyyden dokumenttiromaaneja. Tämän tyyppiset teokset väittävät paljastavan perusteellisesti aiheen, joka on usein puolueeton ja jota ei mainosteta.

Heidän sankarinsa ovat ihmisiä, jotka ovat käyneet läpi kauhistuttavia koettelemuksia ja säilyttäneet sankarillisesti ihmisarvon "helvetin ensimmäisessä ympyrässä" (maallinen). Tämä kirjallisuus löysi lukijan suhteellisen hiljattain, julkisuuden aikakaudella:

• "Gulagin saaristo", "Ensimmäisessä ympyrässä", kirjoittanut Alexander Solženitsyn.
• "Akvaario", "Jäänmurtaja", "Viimeinen tasavalta", kirjoittanut Viktor Suvorov.
• Vladimir Dudintsevin "Valkoiset vaatteet".
• Varlam Shalamovin "Vishera".
• Nikolai Nikulinin "Muistit sodasta".
• Anatoli Rybakovin Arbatin lapset.
• "Miehet ja naiset", "Outcast", kirjoittanut Boris Mozhaev.
• "Tappava tuli odottaa meitä!" Vladimir Pershanin.
• "Kirottu ja tapettu", kirjoittanut Viktor Astafiev.
• "Tarpeettomien asioiden tiedekunta", kirjoittanut Juri Dombrovsky.

Psykologisesti ei ole helppoa lukea näitä teoksia, jotka kertovat törkeästä epäoikeudenmukaisuudesta. Näillä romaaneilla on kuitenkin myös positiivinen varaus, koska ne tuovat ihmisissä esiin inhimillisyyden, oikeudenmukaisuuden, väkivallan koskemattomuuden, tyrannian tuntemattomuuden.

johtopäätös

Historialliset romaanit ovat kiehtovia ja houkuttelevia. Jokainen lukija valitsee tämän genren kirjojen luettelon kiinnostuksensa perusteella. Artikkelissa esitetyt tällaisten luetteloiden vaihtoehdot eivät ole dogma.

Lukija voi maun ohjaamana lisätä tai poistaa teoksia siitä. Tällaisten romaanien luettelo on kompassi kirjojen meressä, reitti, jolla kirjojen rakastaja kulkee omalla tavallaan.

Venäläisen romaanin historia. Volume 1 Philology Kirjailijaryhmä -

IV LUKU HISTORIALLINEN UUSI (S.M. Petrov)

IV LUKU HISTORIALLINEN ROMAANI (S. M. Petrov)

Yksi merkittävistä tapahtumista venäläisen romaanin historiassa ja XIX-luvun 30-luvulla oli historiallisen romaanin synty ja kehitys. Historiallinen romaani ilmestyy maailman kirjallisuudessa heijastuksena myrskyisistä tapahtumista, jotka liittyvät feodaalijärjestelmän hajoamiseen ja kapitalismin kehitykseen. Se muodostetaan uuden historiallisen ajattelun pohjalta, joka korvasi valaistumisen aikakauden rationalistisen filosofian. Maaorjakauden venäläisessä kirjallisuudessa historiallinen romaani muodostetaan heijastusina dekabristien syyn ympärillä käydystä kamppailusta, joka ilmentää vuosien 1812-1825 tapahtumien aiheuttamaa venäläisen kansanhistoriallisen tietoisuuden nousua, yleisen kiinnostuksen kehittymistä kansalliseen historialliseen menneisyyteen kansallisen luonteen, kansalliskulttuurin ainutlaatuisuuden ongelmissa.

1800-luvun venäläisen historiallisen romaanin kirjalliset lähteet juontavat juurensa sentimentaalisuuden ajanjakson historialliseen aiheeseen keskustelevaan proosaan (Karamzinin tarinat "Martha Posadnitsa" ja "Natalia, Boyarin tytär").

Kansallisen historiallisen aiheen esiintymisellä venäjän kertomusproosassa oli progressiivinen sosiaalinen ja taiteellinen merkitys. Karamzin astuu askeleen eteenpäin verrattuna Kheraskoviin, jonka historialliset romaanit ovat kokonaan upea hahmo, kuvaa "kuvia ilman kasvoja, tapahtumia ilman tilaa ja aikaa". Karamzinin tarinoissa kuitenkin "ihmiset toimivat kuvaten sydämen elämää ja intohimoja tavallisen arkielämän keskellä". Sen ideologinen ja tyylinen vaikutus historialliset tarinat jatkoi pitkään, saavuttaen Zagoskinin ja Lazhechnikovin (tarina "Malinovka"). Karamzinin tarinojen historialismi oli kuitenkin luonteeltaan didaktista. Historia oli moralisoinnin aihe heissä. Karamzinin historiallinen proosa ei ratkaissut historiallisen romaanin syntymiseen liittyviä kysymyksiä venäläisessä kirjallisuudessa. Erityisesti Karamzin ei vieläkään tunne historiallisen tyylityksen tarvetta luoda historialliset erot psykologiassa, moraalissa, henkisessä ulkonäössä ja kielellä eri vuosisatojen ihmisille.

Historiallisen romaanin luomiseen liittyviä ongelmia ei ratkaissut sitä kääntäneet detsemberistikirjoittajat.

M.S.Luninin yritys kirjoittaa historiallinen romaani juontaa juurensa vuoteen 1816. ”Olen ajatellut historiallisen romaanin interregnumista: tämä on eniten mielenkiintoinen aikakausi ja asetin itselleni tehtävän ymmärtää sitä. Vaikka väärän Dimitrin tarina on legendaarinen, se on silti esitys nykyiseen elämäämme. Ja kuinka paljon draamaa on! " - hän kertoi ranskalaiselle kirjailijalle Augerille. Kirjoitettu ranskan kieli, romaanin ensimmäinen osa ei ole saavuttanut meitä.

Samanaikaisesti FN Glinka yritti luoda historiallisen romaanin. Vuonna 1817 hänen kirjeelleen ystävälle -osan kolmannessa osassa, hänen romaaninsa Zinobiy Bogdan Khmelnitsky eli Vapautettu pieni Venäjä -osa, ilmestyi kokonaan erillisessä painoksessa kahteen osaan vuonna 1819. Ukrainan historian suurhahmoa käsittelevän romaanin parissa Glinka yritti saada kaikenlaisia \u200b\u200btietoja hänestä oleskelunsa aikana Kiovassa, Tšernigovissa ja Ukrainassa. Kokoin kaikenlaisia \u200b\u200bperinteitä, syvensin kaikkia yksityiskohtia ja kuuntelin jopa ihmisten kappaleita, jotka selittävät usein historian eri paikkoja. "

Romaanissa on ideoita taistelussa despotismia vastaan \u200b\u200bIsänmaan itsenäisyydestä, jonka ilmaisu on nuori Bohdan Khmelnytsky. Mutta kirjoittajan historiallisen ajattelun taso osoittautui alhaiseksi. Glinka ei välitä Khmelnytskyn luonteen paljastamisesta tietyllä historiallisella aikakaudella: romaanin sankarin kuva on vain suukappale itse kirjoittajan ajatusten ilmaisemiseksi. Romaanin tapahtumat kietoutuvat nuoren Khmelnitskyn henkilökohtaisten suhteiden kuvaamiseen, rakkaussuhteeseen. Ihmisten elämää romaanissa ei näytetä, toiminta ei liity liikkeeseen suositut joukotjoka kärsi herran Puolan ikeen alla. Historiallisia tapahtumia tarkastellaan romanttisen tulkinnan hengessä erinomaisen persoonallisuuden roolista. ”Sankari ilmestyy taivaan inspiroimana, onnen tukemana. Hän käskee - ja tuhannet pienet venäläiset tottelevat häntä ... ", - kirjoittaa Glinka Bohdan Khmelnitskyn ja Ukrainan kansan massojen suhteesta. Romaanin koko tyyli retoriikallaan, konkreettisesta historiallisesta todellisuudesta irrotettujen kuvien kanssa, moraalisoimalla ja tunteellisella valituksen kautta, menee takaisin klassismin perinteisiin ja osittain Karamzinin proosaan.

Merkittävä rooli eeppisen muodon kehityksessä taiteellinen kehitys historiallista teemaa soittivat 1920-luvun AA Bessuzhev - Marlinskyn romanttiset tarinat. Bestužev itse ei yrittänyt kätensä romaanin alalla, vaan määritteli melko tarkasti historiallisten tarinoidensa merkityksen osoittaen, että ne toimivat kartanoiden ovina täysi romanssi". Puškin neuvoi häntä suoraan kirjoittamaan romaani, jonka elementtejä hän näki Bestuzhevin tarinoissa. Bestužev oli yksi ensimmäisistä, joka esitti kysymyksen antiikin aikojen kielen käytöstä kertoa historiallisesta menneisyydestä, historiallisesta tyylistä, joka kuitenkin ratkaistaan \u200b\u200bepäonnistuneesti hänen omista tarinoissaan romanttisen kansallisuuden hengessä.

Huomattavinta ovat realistiset taipumukset A. O. Kornilovichin dekabristien historialliseen proosaan. Hänen historialliset esseensä Pietarin I aikakaudesta toimitti materiaalia Puškinin teoksessa "Pietarin suuren terapian". Kornilovich ei halunnut seurata niitä historioitsijoita, jotka perustivat kaiken hallitsijoiden kunnian sotilaalliseen menestykseen. Hän kääntyy tuon ajan elämän sisäiseen ja jopa taloudelliseen puoleen. Pietarin I kuvaa progressiivisena historiallisena hahmona ja kouluttajana edelsi Puškin-kuvaa Pietarista. Linnoituksessa ollessaan Kornilovich kirjoittaa Peter I -kauden teoksen "Andrei Bezymyanny", joka julkaistiin vuonna 1832 ilman kirjoittajan nimeä, alaotsikolla "Vanha tarina".

Kornilovich ymmärsi historiallisen menneisyyden realistisen esittämisen tarpeen ja tämän yhteydessä kirjoittajan kohtaamien vaikeuksien. Historiallinen romaani vaatii "suurinta hienovaraisuutta tapahtumissa, hahmoissa, tapoissa, kielessä", hän toteaa. Hän pyrkii uskollisesti luomaan uudelleen Pietarin ajan elämän ja tapoja, kuvailee huolellisesti puvut, kalusteet, välineet, yksityiskohdat hääseremoniasta, senaatin kokoukset. Maanomistajan kuvitteellinen edustaja - baptistimiljöö, joka vainoo talonpoikia ja on valmis yhden syyllisyydelle huijatakseen kaikkia "ostraktille", on kriittisesti valaistu. Mutta tarinan hahmot eivät ole kuin Pietarin ajan ihmisiä. Kornilovich pakottaa Pietarin julistamaan tällaisia \u200b\u200btiradeja: "Laulakoon kansani laulun valaistumisen tiellä! .. Voi totuus voiton, totuus istuisi tuomiossa!" Tarina paljastaa jalo yksinäisen dramaattisen kohtalon, joka ei ole tyypillinen Pietarin aikakaudelle, joka oli yksi decembristisen kirjallisuuden suosikkiteemoista. Vanhan tarinan sankarin kuva ei muistuttanut antiikista, vaan nykyaikaisuudesta. Andrei Bezymyannyn persoonallisuudessa rehellinen aatelismies - isänmaallistaja, jota kaikkivoima despotin Menshikovin palvelijat vainosivat ja jonka tsaari pelasti, toivoi kuuluvan itse kirjoittajan valaistuneelle ja inhimilliselle monarkille - dekabristille, joka ei myöskään onnistunut voittamaan nykyaikaistamisen syntiä, joka oli ominaista kaikelle decembristiselle kirjallisuudelle. ”Materiaalien puute on vahingoittanut paljon romaanin huvitusta ja arvokkuutta. Yhtään merkkiä ei kehitetä. Ihmisen intohimot ovat aina samoja, mutta niiden muodot ovat erilaisia. Nämä muodot ilmenevät keskusteluissa, joissa on oltava vuosisadan leima, paljastetaan tuon ajan käsitteet, valaistuminen, ilmaistava omalla kielellään. En voinut pitää sitä ... ", - myönsi Kornilovich itse.

14. joulukuuta 1825 pidetyn loistavan ja välttämättömän, mutta kovan ja katkeran kokemuksen jälkeen kiinnostus historian kysymyksiin ja Venäjän historialliseen kehitykseen kasvaa ja kiristyy. Puškin, N. Polevoy, Chaadaev ja muut kääntyvät Venäjän ja maailmanhistorian ongelmiin, historiafilosofiaan. Hallitseva reaktio, joka ottaa huomioon mielenliikkeen roolin 14. joulukuuta valmisteltaessa, esittää puolestaan \u200b\u200bhistoriallisen teorian, jolla pyritään perustelemaan Venäjän autokraattisen serfijärjestelmä. Sen historia on vastapäätä lännen historiaa, erityisesti siksi, että dekabristien tapaus esitetään kansanvastaisena, väitetysti vastoin Venäjän kansakunnan koko historiallista kehitystä ja tuoman vieraan ideologisen vaikutelman kautta. Taistelussa virallisen kansallisuuden reaktiivista ideologiaa vastaan \u200b\u200bprogressiivinen ajatus puolustaa Venäjän lähentymistä länteen. Puškin jatkoi taistelua dekabristien puolesta, humanististen ideoiden ja valaistumisen kehittämiseksi, jonka "väistämätön seuraus", kuten hän vakaasti uskoi, olisi "ihmisten vapaus"; hän teki syvimmät filosofiset ja historialliset johtopäätökset aikakautensa myrskyisistä murroista.

Lännessä historiallinen romaani oli tuolloin jo saavuttanut valtavan suosion. Walter Scottin romaanit saivat maailmanlaajuista mainetta, hänen vaikutuksensa oli hedelmällistä paitsi kirjallisuudessa, myös historiassa.

Walter Scott pyrki paljastamaan romaaneissaan, jotka olivat valtava askel eteenpäin maailman kirjallisuuden kehityksessä, paljastaa ihmisten historiallisen elämän kansallisen identiteetin. Maan historian suuriin sosiaalisiin kriiseihin kääntyessään kirjailija on aina pyrkinyt omaksumaan luovan mielikuvituksensa kautta koko kansakunnan, sekä tämän aikakauden englantilaisen yhteiskunnan ylä- että alaluokan. Hän jäljittää merkittävien historiallisten tapahtumien heijastuksen ihmisten elämässä, niiden vaikutuksen yksilöiden kohtaloon. Romaaneissaan Walter Scott pystyi osoittamaan elävästi feodalismin aikakauden poliittiset taistelut, kansalliset ja sosiaaliset erot Englannin ja Skotlannin historian eri ajanjaksoina.

Walter Scottin luomissa ihmisten kuvissa eri aikakaudet paljasti tietyt yhteiskunnalliset suuntaukset, historialliset voimat ja taipumukset, ja ihmisten etujen yhteentörmäyksissä - historialliset ristiriidat ja törmäykset. Hänen romaaniensa hahmot edustavat aina kokonaisia \u200b\u200bsosiaalisia ryhmiä, ammatteja, työpajoja, heimoklaaneja ja ihmisten erilaisia \u200b\u200bkerroksia.

toiminta historialliset hahmot on piirtänyt Walter Scott ilmauksena kärkipaikoista historiallinen kehitys kansakunta tai yhteisöryhmä. Historiallinen hahmo ilmestyy kirjailijan mielessä aikansa poikana ja samanaikaisesti tietyn historiallisen kehityksen edustajana, jonka saapumisen valmistelivat aiemmat tapahtumat.

Englannin suuren kirjailijan innovaatio ilmeni myös arkipäivän laajana kuvauksena, kansallisen värin siirtämisessä, sankariensa todellisissa olosuhteissa. Kirjoittaja näyttää tottuneen siihen! vanhoina hänen romaaneissaan on runsaasti arkeologisia ja etnografisia yksityiskohtia, jotka kuvaavat aikakauden materiaalista ja henkistä kulttuuria, toistavat kansallismaiseman tyypillisiä piirteitä, mutta kaikki tämä on alistettu tietyn aikakauden ihmisten hahmojen ja tapojen kuvaamiselle.

Kaunokirja Walter Scottin romaaneissa on aina rikas ja historiallinen, juoni on mielenkiintoinen ja merkityksellinen. Romanssi juoni rakkaustarinat, jotka ovat erottamaton osa Walter Scottin romaanien sisältöä, sulautuvat vapaasti ja luonnollisesti historiallisiin tapahtumiin. Walter Scottin romaanit, intensiteetin, käännösten monimutkaisuuden ja tapahtumien keskittymisen suhteen, muistuttavat toisinaan romanttista draamaa. Samaan aikaan Walter Scott on eeppisen juonen mestari, monimutkainen kertomus, joka kattaa monenlaisia \u200b\u200bhahmoja.

Erityisen merkittävän osan hänen romaaneissaan hoitaa vuoropuhelu, jolla on aina\u003e hahmotteluun liittyvä rooli. Kirjailija käytti myös laajasti kieltä keinona hahmojensa yksilöintiin. Walter Scottin romaanien sävellysominaisuus on, että toiminnan keskellä on aina kuvitteellinen sankari, joka kohtalollaan ja seikkailuillaan yhdistää ristiriitaiset puolet, historialliset antagonistit. Historialliset hahmot toimivat jaksollisesti, useimmiten romaanissa kuvattujen tapahtumien ratkaisevana ajankohtana, ja vievät koostumuksellisesti toissijaisen paikan.

Hänen Walter Scottin romaaneja realistinen menetelmä tietty rajoitus on myös luontainen. Englanninkirjoittajalta puuttuu syvä psykologinen käsitys hahmojensa hahmoista, monet Walter Scottin hahmot toistavat toisiaan. Jos Walter Scott toistaa todella kunkin valitsemansa aikakauden sosiaalisen ympäristön kansalliset ja historialliset piirteet, niin hän saavutti huomattavasti vähemmän saavutuksia kuvaaessaan sisämaailman, ihmisen luonteen kehitystä. Hänen Ivanhoe, Woverley, Quentin Dorward ei vain muistuta kirjailijan itsensä aikojen hyvin kasvatettua englantilaista aatelista, vaan heidän luonnettaan ei anneta kehityksessä, muutoksissa, elämässään. Stendhal huomautti perustellusti, että "ihmisen sydämen liikkeet" paljastetaan huonosti Walter Scottin romaaneissa. Psykologian alalla englantilaisen kirjailijan romaanit eivät olleet lainkaan historiallisia kuin tilanteen, tapojen, arjen, julkinen ympäristö... Kehitysperiaatetta oli silti sovellettava imagoon sisäinen maailma ihminen, hänen luonteensa, ja lisäksi syy-yhteydessä sosiaaliseen ympäristöön, joka myös muuttuu ja kehittyy omien objektiivisten lakiensa mukaisesti, riippumatta ihmisten tietoisuudesta. Suurimmassa osassa hänen romaanejaan; rakkaussuhteella on merkittävä rooli. ”Walter Scottin historialliset romaanit perustuvat rakkaussuhteisiin - mihin se on tarkoitettu? - kysyi Chernyshevsky. - Oliko rakkaus hänen kuvaamiensa aikakausien yhteiskunnan pääammatti ja tapahtumien päämoottori? On myös huomattava, että Walter Scottin romaaneissa rakkaustarinat ja romantiikkiseikkailut päättyvät melkein aina onnellisiin. Hän välttää keskiajan pimeiden, villien tapojen näyttämisen, tasoittaa jollain tavalla hänen kuvaamiaan törmäyksiä ja ristiriitoja. Walter Scottin romaaneissa on edelleen taipumus mennä goottilaiseen romaaniin kuvaamaan upeaa, epätavallista. Useiden Walter Scottin romaanien esittely on luonnostaan \u200b\u200bhidasta, kirjoittaja on usein liian katettu kuvauksineen - maisema- ja etnografisina.

Walter Scottin historiallinen romaani merkitsi realismin kehityksen alkua vuonna historiallinen genre... Historiallinen näkökulma todellisuudesta sen todellisen kuvaamisen tärkeimpänä ja välttämättömänä edellytyksenä on löytänyt objektiivisen taiteellisen muodonsa juuri genreissä, joissa uuden elämänkuvausmenetelmän voima ja vahvuus ilmenivät selkeimmin, ja tulokset hämmästyivät aikakautta. "Skotlantilainen noita" luonut niin vapaasti ja vakuuttavalla totuudella kaukaisen kuvan ja näytti katoavan ikuisesti ohi, että kaikkien Euroopan maiden hämmästyneille lukijoille se näytti nerouden taikuulta. Mutta Walter Scottin mahtava kyky ilmaisi taiteen kielellä sen ajan hengen, joka heijastaa maailmaa - kansojen historiallista kokemusta porvarillisen aikakaudella - demokraattista vallankumousta.

Jos historian hengen tunkeutuminen taiteeseen ja kirjallisuuteen oli maailmanlaajuinen ilmiö, niin tämän tunkeutumisen päämuoto osoittautui universaaliksi - historiallinen romaani, joka 1930-luvulla työnsi taustalle historiallisen draaman, joka miehitti historiallisen genren ensimmäisen sijaan "myrskyn ja hyökkäyksen" aikana. porvarillisen vallankumouksen kasvun ja kehityksen aikana. Suora heijastus yhteiskunnallisten ristiriitojen väkivaltaisen törmäyksen yhteydessä korvataan heidän tunnustamisen ja paljastamisen eeppisellä muodolla nykymaailmassa ja menneisyydessä. Tämä muoto oli romaani yleensä, erityisesti historiallinen romaani.

Walter Scottin jälkeen länsimaisen kirjallisuuden suurimmat mestarit alkoivat kirjoittaa historiallisen romaanin genreissä - realistit Balzac, Stendhal, Mérimée, romanttinen Victor Hugo Ranskassa, A. Manzoni Italiassa, F. Cooper Yhdysvalloissa. Suurin osa heistä osoittaa Walter Scottille opettajanaan.

Lännessä nykyaikaiset selittivät yleistä kiehtovuutta historiallisesta romaanista itse aikakauden luonteella, joka tuli Napoleonin eeposen dramaattisen finaalin jälkeen. Yhdessä 1930-luvun aikakauslehdessä luimme: “Aiemmin olimme tyytyväisiä taisteluista ja voitoista kertomuksiin, mutta nyt he” kyseenalaistavat menneisyyden ”ja haluavat syventyä” sisäisen elämän pienimpiin yksityiskohtiin ... ”. Realistinen historiallinen romaani vastasi tähän kiinnostukseen "sisäisestä", "kotimaisesta", "jokapäiväisestä" historiassa varhainen XIX luvulla.

Historiallisia romaaneja luettiin Venäjällä kasvavalla menestyksellä, pääasiassa Walter Scottin romaaneja. Hänen teostensa käännökset alkoivat vuonna 1820. On huomionarvoista, että suurin osa Walter Scottin romaaneja käännöksiä on vuosina 1826-1828, venäläisen historiallisen romaanin ilmestymisen aattona. "Walter Scott oli tunnettu kaikissa venäläisen yhteiskunnan piireissä. Hänen nimensä, sankarinsa, tarinansa julkistettiin ja siitä tuli keskustelujen, riitojen, vertailujen, viitteiden arkea."

Lukeessaan "skotlantilaisen noidan" romaaneja, he hämmästyivät "taiteesta, jolla Walter Scott joskus yhdellä piirteellä antaa elämän ja totuuden henkilöille, jotka hän tuo lavalle". Walter Scott -nimi on yksi yleisimmistä 30-luvun lehtien kirjallisessa poleemisessa. "Walter Scott päätti vuosisadan taipumuksista historiallisiin yksityiskohtiin, loi historiallisen romaanin, josta on nyt tullut koko lukumaailman tarve, Moskovan muurista Washingtoniin, aatelistoimistosta pienimuotoisen kauppiaan tiskille", luimme Marlinskyn artikkelissa N. A. Polevoyn romaanista. Vala pyhässä hauassa. "

Kunkin maan kirjallisuudessa, joka on historiallisen romaanin kehityksen lähde, sen sisältö oli kansallinen todellisuus, erityinen yhteiskuntapoliittinen tilanne, jonka perusteella syntyi sekä historiallisen menneisyyden kiinnostus että historiallisen romaanin eri suunnat. Samaan aikaan olisi järjetöntä kieltää sitä, että venäläisen kirjallisuuden historiallinen romaani muodostui aikaisemman Länsi-Euroopan historiallisen romaanin ja ennen kaikkea Walter Scottin taiteellisen kokemuksen vaikutuksesta. ”Vanha paikallinen ja kansallinen eristyneisyys ... on korvattu kaikenkokoisilla yhteyksillä ja kansojen riippuvuudella toisistaan \u200b\u200bkaikkialla ... Yksittäisten kansakuntien henkisen toiminnan hedelmistä on tulossa yhteinen omaisuus. Kansallisesta yksipuolisuudesta ja kapea-alaisuudesta tulee yhä enemmän mahdotonta ja monien kansallisten ja paikallisten kirjallisuuksien joukosta muodostuu yksi maailmankirjallisuus. "

Venäläisen kirjallisuuden historiallisen romaanin kehitys on edessä nykypäivää koskevan sosiaalisen romaanin syntymistä. Vuosisadan alun myrskyisät historialliset tapahtumat, dekabristien traaginen epäonnistuminen nostivat historian ongelmat esille Venäjän yhteiskunnallisen ajattelun kehittämisessä 1920-luvun lopulla ja 1930-luvulla. Kaikkia aikamme kysymyksiä oli mahdotonta ratkaista yleistämättä historian kokemusta, hallitsematta historiallista näkökulmaa sosiaalisen kehityksen kulkuun. Samanaikaisesti romantiikan aikakausi, romanttisen maailmankuvan luonne, joka vallitsi edistyneissä yhteiskunnan piireissä, edisti kiinnostusta historiaan ja päinvastoin irrottautui todellisuuden tietyistä sosiaalisista kysymyksistä. Romantiikan taiteellinen menetelmä piti ihmistä kansallis-historiallisessa omaperäisyydessä, ymmärsi romanttisesti, mutta erotti hänet hänen synnyttäneestä sosiaalisesta ympäristöstä. On myös muistettava, että 1920-luvun venäläisessä narraattisessa proosassa, jonka kehittäminen valmisteli romaanin syntyä, historiallinen teema kuulosti voimakkaammalta kuin moderni teema. 1930-luvun romaaneista ja ennen kaikkea Gogolista ja sen jälkeen "luonnollisen koulun" kirjoittajilta koettiin kokemus nykyaikaisuutta käsittelevän proosalaisen sosiaalisen romaanin ilmestymisestä venäläisessä kirjallisuudessa. Yksi sen edeltäjistä oli 1930-luvun historiallinen romaani. Hänen avullaan, eri muodoissa, historialistinen periaate tuli yhä syvemmälle fiktion menetelmään, joka oli välttämätöntä myös realistinen romaani nykyhetkestä.

Historiallinen henki tunkeutui yhä syvemmälle venäläiseen yhteiskunnalliseen ajatteluun ja venäläiseen kirjallisuuteen.

On selvää, kuinka suurta mielenkiintoa venäläisen lukijakunnan olisi pitänyt herätä historiallisissa romaaneissa, jotka on omistettu heidän alkuperäiselle, kansalliselle historialleen.

Puškini oli yksi ensimmäisistä, joka tunsi tämän. Palattuaan pakolaisesta Moskovaan, runoilija sanoi ystävilleen: "Jumala haluaa, me kirjoitamme historiallisen romaanin, jota jopa muukalaiset ihailevat." Puškin piti mielessään historiallisen romaanin, jonka hän oli suunnitellut Pietarin I aikakaudelta. Kesällä 1827 hän aloitti romaanin Pietarin suuren armon romaanista.

Romaanin alussa Pushkin antaa ilmaisevan ja historiallisesti oikean kuvan Ranskan korkeimman jaloyhteiskunnan elämästä ensimmäisellä vuosineljänneksellä

XVIII vuosisata. Puškin korostaa huolimattoman ja kevyen aristokratian taloudellista ja moraalista rappeutumista: ”... mitään ei voida verrata tuolloin ranskalaisten vapaaseen frivoliteettiin, hulluuteen ja ylellisyyteen ... rahan ahneuteen yhdistettynä iloa ja hajamia; kartanot katosivat; moraali menehtyi; ranskalaiset nauroivat ja laskivat, ja valtio hajosi satiirisen vaudevillen leikkisissä pidättäytymisissä ”(P, VIII 1, 3). Valtakauden aikakauden Versailles on, kuten se oli, esimerkki niistä pohdinnoista poliittisten häiriöiden syistä, jotka syntyivät Pushkinissa hänen työstään muistiinpanosta "Julkinen koulutus" (1826). Ja täällä, romaanissa ja myöhemmin 30-luvun muistiinpanoissa noin ranskan vallankumous, ja runossa "Grandee" (1830), jonka historiallinen sisältö oli suora jatkoa "Pietarin suuren terapeutin" ensimmäisessä luvussa maalatulle kuvalle, Puškin kehittää ajatusta Ranskan vallankumouksen historiallisesta kuviosta ja Ranskan vanhan järjestyksen kuolemasta 1800-luvun lopulla.

Kuva Ranskan valtion rappeutumisesta, aristokratian moraalisesta lupalaisuudesta, Orleansin herttuan huolimattomuudesta Puškin vastustaa romaanissa kuvaa nuoresta, täynnä Pietarin Suuren Venäjän luovaa voimaa, Pietarin tuomioistuimen tiukkaa yksinkertaisuutta, Pietarin huolta valtiosta.

Pietari-aikakauden paljastaa Puškin lähinnä "hallintotavan", venäläisen kansan kulttuurin ja muiden tapojen puolelta tai, kuten Puškin kirjoitti artikkelissa "Kansallisuudesta kirjallisuudessa", "tavat, uskomukset ja tottumukset, jotka kuuluvat yksinomaan joillekin ihmisille" (P, XI) , 40). Puškin pyrki näyttämään Pietarin aikaa uuden törmäyksessä vanhan kanssa (poikaar Rževskin perhe), ristiriitaisella ja toisinaan koomisella yhdistelmällä Pietarin aikaansaamia ajattelutapoja ja uusia tilauksia.

Ibrahimin ja kevyen dandy Korsakovin kuvissa Puškin kuvaa historiallisesti oikein kaksi vastakkaista suuntausta jaloyhteiskunnan kehityksessä, joka syntyi Pietarin uudistuksen myötä, ne kaksi Venäjän aatelisen tyyppiä, joista Herzen myöhemmin kirjoitti, joiden ilmettä valaisi Tolstoi sodassa ja rauhassa. Ibrahim edustaa henkensä pyrkimystensä ja toiminnansa mukaisesti sen pienen valaistuneen ja etenevän aatelin varhaisinta edustajaa, jonka myöhempien aikakausien keskellä esiintyi joitain Venäjän kulttuurin näkyviä henkilöitä.

Puškinin mielenkiinnolla ja huomiossa Pietari I: n persoonallisuuteen ja uudistuksiin oli poliittinen merkitys ja merkitys.

Pietari I: n kuvauksessa Puškin kehitti stanzazien perusmotiivit (“Valtaistuimella oli iankaikkinen työntekijä” ja “Autokratisella kädellä hän kylväsi rohkeasti valaistumista”; P, IIIi, 40). Pietari I: n kuvaa valaisee Puškin sen valaistuneen ihanteen hengessä, joka asettaa kohtuulliset lait, rakastaa tiedettä ja taidetta, ymmärtää kansaansa, hallitsijaa, joka vetosi mielikuvituksen Holbachista ja Diderotista, ja venäläisessä kirjallisuudessa ennen Puškinia - Lomonosovia ja Radishchevia. Pietarin demokraattinen luonne, hänen luonteensa leveys, kireä, käytännöllinen mieli, vieraanvaraisuus ja hyväntahtoinen ovela ilmentävät Puškinin mukaan Venäjän kansallisluonteen piirteitä. Belinsky totesi perustellusti, että Puškin osoitti "Venäjän suurta uudistajaa kaikessa menetelmiensä ja tapojensa kansan yksinkertaisuudessa" (B, VII, 576).

Myöhemmin, Pietarin historiassa, Puškin lähestyi kriittisemmin Pietarin I persoonallisuutta ja toimintaa.Romaanissaan, korostamalla Pietarin yksinkertaisuutta ja inhimillisyyttä, polemusisoitunut Nikolai I: n vetoomuksen aiheuttaneesta virallisesta pompoisasta kuvasta hänestä.

"Pietarin suuren terapeutin" patos on Pietarin I ja hänen kumppaniensa muuntuvan, luovan toiminnan kirkkauttaminen. Pietarin teema sisältyy runoilijan teokseen läheisessä yhteydessä dekabristisen ajatuksen kanssa Venäjän asteittaisesta kehityksestä "ihmisten vapauden, valaistumisen väistämättömän seurauksen" hengessä, kuten Puškin kirjoitti vuonna 1822 julkaisussa "Muistiinpanot Venäjän 1800-luvun historiasta" (P, XI, 14).

Kun tarkasteltiin Pietarin Suuren arkea 1930-luvun historiallisen fiktion taustalla, Belinsky kirjoitti: ”Jos tämä romaani valmistuisi niin hyvin kuin se alkoi, meillä olisi ollut erinomainen historiallinen venäläinen romaani, joka kuvaa lisää suurin aikakausi Venäjän historia ... Nämä seitsemän lukua keskeneräisestä romaanista, joista yksi ennakoi kaikkia herran historiallisia romaaneja. Zagoskin ja Lazhechnikov, mittaamattomasti korkeammat ja parempia kuin mikään historiallinen venäläinen romaani, erikseen otettuna, ja kaikki ne yhdessä "(B, VII, 576).

Puškin on yhtä kaukana moralistisesta lähestymistavosta historialliseen menneisyyteen, joka oli ominaista sentimentalisteille, ja romanttisista "viittauksista", historian sovelluksista nykyaikaiseen poliittiseen tilanteeseen. Puškin osoittaa, että hänen sankariensa arvokkuus ja rajoitukset, heidän henkisen ja moraalinen elämä kasvaa tietyn historiallisen yön aikana riippuen siitä sosiaalisesta ympäristöstä, jossa nämä sankarit kasvatetaan. Historiallisuus yhdistetään Puškinin realismissa syvään ymmärrykseen sosiaalisten erojen merkityksestä, joilla on suuri merkitys ihmisen persoonallisuuden muodostumiselle. Erityisesti - kansallisen menneisyyden historiallinen kuva, historiallisten hahmojen uskollisuus, todellisuuden huomioiminen sen kehityksessä - historian periaatteet, jotka Puškin kehitti Boris Godunovin teoksessaan, löysivät taiteellisen ruumiillistumisensa Pietarin Suuren arkista, joka on ensimmäinen venäläisessä kirjallisuudessa kokemusta realistisesta historiallisesta romaanista.

Muutaman seuraavan vuoden aikana venäläisessä kirjallisuudessa ilmestyi monia historiallisia romaaneja, joista tietyn roolin genren kehittämisessä näyttelivät "Juri Miloslavsky" (1829) ja "Roslavlev" (1831).

MN Zagoskina, "Demetrius haastaja" (1830), tekijänä F. V. Bulgarin, "Vala pyhässä hauassa" (1832), kirjoittanut N. A. Polevoy, "Viimeinen novik, tai Liivinmaan valloitus Pietarin vallan aikana", julkaistu osittain 1831-1833, Jäätalo (1835) ja Basurman (1838), kirjoittanut I. I. Lazhechnikov. Vuonna 1835 Gogolin tarina "Taras Bulba" julkaistiin kokoelmassa "Mirgorod". Vuonna 1836 ilmestyy Pushkinin "Kapteenin tytär". Venäläinen historiallinen romaani luotiin.

Erityisen suuri menestys laski MN Zagoskinin ensimmäisen historiallisen romaanin "Yuri Miloslavsky, tai venäläiset vuonna 1612" osaan.

Puškin huomautti romaanin useiden maalausten ja kuvien oikeellisuuden. ”Zagoskin”, hän kirjoitti katsauksessaan, ”vie meidät tarkalleen vuoteen 1612. Ystävälliset ihmiset, bojarit, kassakit, munkit, väkivaltaiset shishit - kaikki tämä arvaa, kaikki tämä toimii, tuntee kuinka sen piti toimia, tuntea vaikeina aikoina Minin ja Avraamy Palitsyn. Kuinka eläviä ja viihdyttäviä ovat Venäjän vanhan elämän kohtaukset! Kirshan, Aleksei Burnashin, Fedka Khomyakin, Pan Kopychinskyn, Isä Eremeyn hahmojen kuvauksessa on niin paljon totuutta ja hyväsielistä hölynpölyä! " (P, XI, 92). Zagoskin onnistui välittämään joitain piirteitä kansanelämä... Vanhan häiden seremonia, talonpojan taikausko, velhojen huijaukset ja pelko häntä, kuvaus erämaasta ja ajotieltä luovat paikallisen maun.

Belinsky katsoi Juri Miloslavskyn menestyksen romaanin lämmittävään isänmaalliseen tunteeseen; hän herätti monien lukijoiden muistoja Venäjän voitosta Napoleonin vastaisessa taistelussa vuosina 1812-1815. Maalaamalla romaanissa kuvan puolalaisten kaapaamien massojen isänmaallisesta noususta, jotka nousivat taistelemaan Moskovan vapauttamista vastaan, Zagoskin valaisee oikein vuoden 1612 suosittua liikettä kansallisena aiheena. Kirjailija siirtää kuitenkin historiallisen tosiasian venäläisen enemmistön isänmaallisesta yhtenäisyydestä ulkomaisen orjuuden uhan edessä Venäjän sisäisiin sosiaalisiin suhteisiin, jotka olivat hyvin kaukana tästä yhtenäisyydestä sekä vuonna 1612 että vuonna 1829, kun romaani ilmestyi. Zagoskin valaisi yksipuolisesti tuon ajan kansalaisten mielialaa maalaamalla kuvan paton talonpojan ja bojarien välisistä patriarkaalisista suhteista. Kirjailija pitää hyvin vapauden ja tottelemattomuuden halua ihmisille vieraana, jonka Venäjälle tuovat vieraat puoliröövielimet, kuten itsearvoiset ja ahneat Zarutskin kasakot, Zaporožin kasakot, jotka saavat romaanissa paljon. Zagoskin edistää reaktiivista ajatusta siitä, että venäläinen kansa on koko ajan koottu palvelemalla tsaarille ja omistautumalla ortodoksialle. "Juri Miloslavsky" -sivustossa tällainen yhtenäisyys esitetään Nižni Novgorodissa pidetyn poikaariduuman kokouksen kohtauksessa kansan miliisin kutsumisen aattona. Ei ole sattumaa, että "shishan" johtaja, suositut partisanit, on pappi Eremey. Romaanin päähenkilö, edustaja vanhoista ihmisille vihamielisistä vanhurskauksista, Zagoskin teki kansallissankari, suosittujen pyrkimysten edustaja, ratkaiseva hahmo historialliset tapahtumat 1612. Jopa Kozma Minin, romanin puhtaasti retorinen hahmo, ennen kuin Juri Miloslavsky palaa toiselle tasolle.

Juri Miloslavskyn hahmossa on vähän historiaa. Pan Kopychinsky -tapahtumassa ei voida nähdä niin paljon nuorta 1700-luvun alun poikaaria kuin kaksintaistelua - kiusaajaa 30-luvun armeijan tsaarivirkailijoilta. Ja Jurin rakastettu Anastasia muistuttaa pikemminkin Zagoskinin aikojen Dvorianin maakunnassa olevaa nuorta naista kuin 1700-luvun alun jalokaariston tytärtä. Zagoskin siirtää aikansa ihmisten psykologian 1700-luvun alkuun.

Yhdistelmäperiaatteiden mukaan, jonka keskipisteenä ei ole historiallinen henkilö, mutta kuvitteellinen hahmo, juoni kehittämällä, siirtymällä tosiasialta, että sankari joutuu konfliktiin kahden sotaleirin välillä, halu toistaa kansallista makua, "Juri Miloslavsky" palaa takaisin Walter Scottin romaaniin, mutta tämä läheisyys on suurelta osin ulkoinen. Zagoskin osoittautui kaukana englantilaisen kirjailijan syvästä historialismista. Hän yhdisti sankariensa seikkailut historiallisiin tapahtumiin, mutta itse tapahtumat ja historialliset hahmot pysyivät sivussa. heillä on puhtaasti palvelutehtävä romaanissa, ja lisäksi paljon vähemmän kuin vastaavissa tilanteissa Walter Scottin romaaneissa. Yleensä Zagoskin puhuu itse historiallisista tapahtumista sen sijaan, että kuvaa niitä taiteellisesti. Vuoden 1612 luvut ilmestyvät romaanissa vain silloin, kun Juri Miloslavskyn seikkailut ja edut sitä vaativat. Itse tarina muuttuu romaanissa todisteeksi kirjoittajan moraalisten ideoiden voitosta. Zagoskin ei vain välittänyt objektiivisuusperiaatteen noudattamisesta kuvaamalla historiallista menneisyyttä, mutta antoi myös romaaneilleen suoraan didaktisen tarkoituksen. Tässä suhteessa hän on Karamzinin historiallisen proosan suora seuraaja. Negatiiviset sankarit "Juri Miloslavsky" rangaistaan, ja hyve voittaa. Zagoskin antaa idealisoituja kuvia, hänelle ei ole tärkeä historia, vaan sen moraalinen merkitys. Karamzinin tavoin hän ei pyrkinyt luomaan historiallisesti tyypillisiä hahmoja korvaamalla niitä abstraktien, historiallisesta lihasta puutteellisten, moraalisten ajatusten kantajien kuvilla. ”Romaanin kaikki kasvot ovat kirjailijan henkilökohtaisten käsitysten toteutumista; he kaikki tuntevat sen aisteillaan, ymmärtävät sen mielellään ”, Belinsky toteaa perustellusti (B, VI, 36).

S. T. Aksakovin mukaan Zagoskin itse näki historiallisen romaanin "avoimena kentänä, jolla kirjoittajan mielikuvitus voisi vapaasti vaeltaa".

Romantiikka vaikutti epäilemättä Zagoskiniin. Vaikka kirjoittaja joskus hymyilee romanttien synkkää mielikuvitusta, hän kuitenkin kuvaa Žukovskin balladeja tyyliin eristäytynyttä rappeutunutta linnaa ja kertoo hautaa nousevien kuolleiden munkkien legendoja. Juri Miloslavsky-elämän kaikkia vaiheita ennustaa tietty salaperäinen kerjäläinen, ja romaanin tapahtumat osoittavat tämän profeetallisen ennustamisen oikeudenmukaisuuden. Toisaalta Zagoskin kuuluu usein ylevälle didaktiselle sävylle.

Siitä huolimatta "Juri Miloslavsky" oli huomattava kokemus venäläisestä kirjallisuudesta 1920-luvun lopulla. Puškin Zagoskinin romaanissa houkutteli tällä kertaa epäilemättä hyvälaatuisen proosan ominaisuuksia. ”Tietysti hänestä puuttuu paljon, mutta siinä on paljon: elävyyttä, tyydytystä, josta Bulgarin ei koskaan uneksisi edes unessa”, Pushkin kirjoitti Vyazemskylle aiheesta “Yuri Miloslavsky” (P, XIV, 61). Zagoskin "ei kiirehtiä tarinansa kanssa, makaa yksityiskohtia, näyttää sivuun, mutta ei koskaan väsytä lukijan huomion" (P, XI, 92–93). Sankarien seikkailut kuvataan elävästi, ottaen huomioon kokemuksen seikkailunhaluisesta genreistä: romaani perustuu hahmojen epätavallisiin vaelluksiin. Zagoskin onnistui arjen ja koomisten kohtauksissa. Kaikki tämä ei ollut niin yleistä 1920-luvun venäläisessä narraattoriprosessissa. Romaanin puhuttu kieli, sen satunnainen vuoropuhelu oli luonnollisuudestaan \u200b\u200bhyvä. ”Juri Miloslavskyn kertomuskieli on ensimmäisten vuosikymmenien kirjallinen kieli

XIX vuosisata, selkeästi leimattuna viralliselle - isänmaalliselle julkisuustyylelle tuolloin ja samanaikaisesti - joissakin leksikoisissa poikkeamissa nykyajan normista ”(erityisesti kirkoslaavilaisen fraseologian käyttö kohtelias poikalaisympäristön puheessa). ”Keskustelu (vilkas, dramaattinen, missä se on tapana) tuomitsee veneen päällikön”, Pushkin huomautti (P, XI, 93). Kirjailijan kertomuskieli on yksinkertainen ja tiivis. Muistakaamme ensimmäinen kohtaus: "... huhtikuun alussa 1612 kaksi ratsumiestä oli hitaasti matkalla Volgan niittypuolella." Tai: “Matkustajat ovat pysähtyneet. Oikealla puolella neljäsosaa tienvalosta välkkyi valo; he kääntyivät siihen suuntaan ja muutama minuutti myöhemmin koiran edessä kävelevä Aleksey huusi iloisella äänellä: "Täällä, Yuri Dmitrich, täällä! .." " Zagoskin ei ylikuormita romaaniaan 1500-17-luvun sanoilla käyttämällä kansantarut, laulut, sananlaskut. Emme saa unohtaa, että "Juri Miloslavsky" on kirjoitettu ennen Puškinin ja Gogolin proosateosten ilmestymistä. Kuitenkin missä kirjailija välittää Jurin ja Anastasyan tunteita tai historiallisten henkilöiden puheita, hän poistuu yksinkertaisuudesta ja helppoudesta ja turvautuu pretensioivaan kieleen, retorisiin lauseisiin ja tunteellisiin huudahduksiin, mikä luonnollisesti ei ollut luonnollista venäläisten kielelle 2000-luvun alussa. Mininin puheessa "ei ole kansan kaunopuheisuuden impulsseja", toteaa Puškin (P, XI, 93). "Mininin puheet muistuttavat hyvin Martha Posadnitsan samankaltaisia \u200b\u200bpompoisia tiradeja Karamzinin tarinassa", AM Skabichevsky huomauttaa aivan oikein. Joskus Zagoskin pelkäsi "loukkaavan lukijoiden hellää korvaa" vanhan kielen raa'illa ilmaisuilla.

Siitä huolimatta, ”Zagoskin muutti päättäväisesti historiallisen kerronnan Karamzin-tyylin. Tämän muutoksen ydin ei ole vain korkean retoriikan heikentäminen, eikä vain puheen arjen elementin vahvistaminen ”. Hän ”laajensi kertomuksessa vanhojen vaatteiden terminologiaa. Hän pyrkii nimitysten arkeologiseen tarkkuuteen, vaikka hän ei väärinkäytä vanhoja sanoja ... Mutta tärkein asia: vanhoja termejä käyttämällä Zagoskin vertaa Karamzinia seuraamalla heidän nimeämiään esineitä vastaaviin nykyajan esineisiin. Historiallisten suuntausten menetelmä terävöittää käsitystä historiallisesta näkökulmasta, sisustaa illuusion tekijän välittömästä tutustumisesta kuvattuun ympäristöön ja kulttuuriin, sen kieleen ja nimikkeistöön.

Zagoskinin historiallisen romaanin piirteet ilmenivät entistä selvemmin hänen toisessa romaanissaan "Roslavlev, tai venäläiset vuonna 1812". Romaanin sisältö muistutti elävästi aikakavereita Venäjän elämän suurista tapahtumista, jotka olivat tapahtuneet vain viisitoista-kaksikymmentä vuotta ennen romaanin ilmestymistä. Vuonna 1812 Venäjän kansaa ja Venäjän valtiota uhkasi vaara, joka oli melkein suurempi kuin vuonna 1612. Luonnollisesti nousi esiin kysymys, mitkä muutokset ovat tapahtuneet kahden vuosisadan ajan Venäjän kansan ulkonäössä, heidän sosiaalisissa ihanteissaan ja isänmaallisissa toiveissaan. Itse Zagoskin ennakoi tällaisen kysymyksen mahdollisuuden ja vastasi uuteen romaanin esipuheessa suoraan. Kiittämällä lukijoiden Juri Miloslavskylle antamasta ”imartelevasta vastaanotosta” Zagoskin kirjoitti: ”Oletettaessaan näiden kahden romaanin säveltämisen tarkoittavan kuvata venäläisiä kahdessa ikimuistoisessa historiallisessa aikakaudella, jotka ovat samanlaisia, mutta erotettu toisistaan \u200b\u200bkahdella vuosisadalla; Halusin todistaa, että vaikka venäjän kansakunnan ulkoiset muodot ja fysiologia ovat muuttuneet täysin, ne eivät ole muuttuneet heidän kanssaan: horjumaton uskollisuutemme valtaistuimelle, kiintymys esi-isiemme uskoon ja rakkaus alkuperäiskuntamme kohtaan. "

Kirjoittajan asettamat tehtävät eivät olleet lainkaan suoritettu. Itse vuoden 1812 sodan osallistuja Zagoskin pystyi uskollisesti luomaan joitain sodan jaksoja, partisaniliikettä, kuvia maakunnan elämästä. Kirjailijan ystävän ST Aksakovin todistuksen mukaan ”jotkut Zagoskinin Roslavlevin neljännessä osassa kuvaamista tapauksista todella tapahtuivat hänelle tai muille kollegoille Danzigin piirityksen aikana”. Mutta Roslavlevin aikakausi ja vuoden 1812 ihmiset eivät saaneet historiallisesti oikeaa ruumiillistusta. Kirjailijan ideat venäläisistä ihmisistä vuonna 1812 esitetään nuoren upseerin - isänmaallisen Roslavlevin - kuvassa. Yuri Miloslavskyn tapaan Roslavlev on ihanteellinen sankari: hän on hyveellinen, hänen käyttäytymisensä on moitteetonta, hän on valmis uhraamaan henkilökohtaisen onnellisuutensa kotimaansa hyväksi. Samaan aikaan Zagoskin vastustaa sankariaan tuolloin todella edistykselliseen yhteiskunnalliseen suuntaan - vapautta rakastavaan jalo-älymystöön, josta dekabristit syntyivät.

Kirjailija oli vilpitön isänmaallisuudessaan, mutta kehittyneen maailmankuvan puute ohjasi isänmaallisuuttaan konservatiivisiin ajatuksiin.

Vielä voimakkaammin kuin Juri Miloslavsky, Zagoskin korostaa koko Venäjän kansan yhtenäisyyttä tsaarin ympärillä ja ortodoksinen kirkko... "Kun ongelmia tulee, kaikki puhuvat yhdellä äänellä, sekä aateliset että tavalliset ihmiset!" - sanoo "todella Venäjän" "kunnioitettavan kansalaisen" kauppias Ivan Arkhipovitš. Maaorjurit puhuvat uskollisuudestaan \u200b\u200bmestarilleen romaanissa. Juuri talonpojan levottomuuksien aikoina 1930-luvun alussa Zagoskin saa vanhan talonpojan muistuttamaan Pugatshovia tuomitsemalla.

Roslavlevissa on jopa vähemmän historiallista sisältöä kuin Juri Miloslavskyssa. Lukija oppii vuoden 1812 tapahtumista vain romaanin sankarien keskusteluista ja kirjailijan lyhyistä keskusteluista ja viitteistä. Zagoskinin väitteet ovat pinnallisia ja antavat toisinaan historiallisille tosiasioille vielä primitiivisemmän ja taipuvaisemman tulkinnan kuin tuon ajan virallinen historiografia. Vastauksena kysymykseen, mikä olisi voinut pakottaa Napoleonin vetäytymään Moskovasta sodan tuhoaman Smolenskin tien varrella, Zagoskin vastaa: ”Kaikki mitä pidät. Napoleon teki sen itsepäisyydestä, tietämättömyydestä, jopa tyhmyydestä - vain varmasti omasta vapaasta tahdostaan \u200b\u200b... ”. Sodan puhkeamista romaanin sivuilla ei selitetä millään. Syyttäen "joidenkin kriitikkojen tiukkaa vaativuutta, jotka, jumala tietää miksi, eivät salli kirjoittajan puhua omissa nimissään lukijan kanssa", Zagoskin nauttii usein historiallisista kommentteista mukanaan moralisoivien maksimien tai tunteellisten huudahduksien kanssa. Hänen kuvaus historiallisista hahmoista on melodramaattinen. ”Vuoren lempeän rinteen reunalla, korkean Kremlin muurin ympäröimä, seisoi, aseet heitettiin takaisin, lyhytkasvuinen mies, harmaalla rintakuorella ja alhaisella kolmionmuotoisella hatulla. Alla hänen jalkojensa päällä virtautui, taipui, Moskova - joki; Tulipalon lempeän liekin sytyttäessä hän näytti virtaavan verta. Taivutti tylsää kulmaansa, hän katsoi tarkoituksella hänen kuohuviiniään ... Ah! heissä hänen onnensa ihmeellinen tähti heijastui viimeisen kerran ja kuoli ikuisesti! " Näin Zagoskin piirtää kuvan

Napoleon. Hauska ja säälittävässä muodossa se esitetään Muratin romaanissa. Yleensä Zagoskinilla on vähän kiinnostusta historialliset hahmotmieluummin fiktio kuin historiallisesti tarkka yksityiskohta.

Konservatiivit jalolukijat ymmärsivät täysin Zagoskinin kahden ensimmäisen romaanin poliittisen suunnan. Maakunnista kirjoittajalle kerrottiin: ”Kirjallisuutta on tavallinen ammatti meidän talvi-iltoina; lukenut toisena päivänä erityisen iloisesti kaksi romaania teoksestanne, "Juri Miloslavsky" ja "Jaroslavl"<«Рославлева»>, huomasimme ihailulla, että edelleen on totta venäläisiä, jotka ovat ylpeitä tästä nimestä eivätkä sokaistu kaikesta ranskalaisesta; kirjoituksesi voivat tehdä paljon enemmän hyvää tässä mielessä; Hyväksy vilpittömät kiitoksemme. Vahvalla pahoillamme näemme kuitenkin joka päivä uusia kokemuksia siitä, kuinka moni muusta aatelistamme ja puolijalloistamme on kiinni kaikkeen ranskalaiseen, vaikka kaikkien aikojen ranskalaisten teot osoittavat edelleen selvästi, että he haluaisivat tuhota Venäjän, jos se riippuu heistä. ja etteivät he säästä rahaa tähän; siksi meidän on kunnioitettava ranskalaisia \u200b\u200bpahamaineisina vihollisinamme ... Mitä tärkeää palvelua voisit antaa isänmaalle, jos ottaisit vaikeuksia kirjoittaa uusi romaani, jolla on kuvaus siinä eloisat värit kaikki ranskalaisten käyttäytymättömyydet Venäjää vastaan \u200b\u200bja anteeksiantamaton heikkous keskuudessamme, joka on niin sokeasti sitoutunut näihin maailmanlaajuisiin ongelmantekijöihin; romaanissa voidaan sanoa paljon, mikä muualla on mahdotonta tai hankalaa ... ".

Zagoskinin romaanit saivat myös kuninkaallisen tuomioistuimen hyväksynnän. Seurasi tarkasti kirjallisuutta, jolla oli merkittävä rooli henkinen kehitys Decembristit, joita hän vihasi, Nicholas I kokenut suurta mielihyvää Zagoskinin romaaneissa, joissa reaktionaaliset ideat toteutettiin muodikkaassa ja kunnollisessa kirjallisessa muodossa. Zagoskinia rohkaistiin ja otettiin korkeimman suojan alaisena. Jopa Bulgarin, kun hän, pääosin kateudesta, yritti kritisoida Juri Miloslavsky -kirjailijaa, päätyi vartioon. Myöhemmät Zagoskinin historialliset romaanit - Askoldin hauta, Brynsky-metsä - valaisevat Kievan Rusia, Pietarin I aikakautta ja Katariina II: n aikaa saman reaktionaalisen tulkinnan ajattelussa kansallisuudesta, eikä niillä ollut merkitystä Venäjän historiallisen romaanin kehittämisessä.

”Myöhemmät (” Roslavlev ”- SP: n jälkeen) Zagoskinin romaanit olivat jo heikompia kuin toiset. Heissä hän joutui jonkinlaiseen outoon, näennäis-isänmaalliseen propagandaan ja politiikkaan ja aloitti erityisellä rakkaudella maalata rikkoutuneet nenät ja kierretyt poskiluut kuuluisa laji sankareita, joissa hän ajattelee näkevänsä puhtaasti venäläisen moraalin arvoisia edustajia ja ylistävänsä suolakurkkujen ja hapankaalin rakkautta erityisen kiihkeästi ”, kirjoitti Belinsky vuonna 1843 (B, VIII, 55–56). Zagoskinin romaaneista tulee johtavia kriitikkoja pilkaamaan.

Venäjän historiallisen romaanin perustajan mainetta haastoi Zagoskinista peräisin oleva Bulgarin. Pian "Juri Miloslavsky" -elokuvan ilmestymisen jälkeen, tapaamalla tuhoisan artikkelin "Northern Bee" -lehdessä, julkaistiin Bulgarinin romaani "Preimeri Dimitri". Hänen jälkeensä ilmestyi ”Pjotr \u200b\u200bIvanovitš Vyžigin. Moraalinen kuvaileva historiallinen romaani XIX luvulla "(1831) ja" Mazepa "(1833-1834). Bulgarinin romaanien aiheet on osoitettu samoille historiallisille aikakausille, joita käsiteltiin Zagoskinin, Puškinin ja osittain Lazhechnikovin (Pietari I -aika) teoksissa. Ja vaikka Bulgarin pyrkii heikkolaatuisilla teoksillaan spekulatiivisempiin kuin taiteellisiin tavoitteisiin, mikä niiden sisältö oli? Tutkimus todisti, että historiallisen teeman kirjallisella kehityksellä 1930-luvun alkupuolella oli melko vakaa suunta. Se liitettiin niihin Venäjän historian ajanjaksoihin, jolloin monarkian ja kansan, Venäjän ja lännen, kansan ja aatelin väliset suhteet paljastuivat selvästi. Vuoden 1812 sodan teema oli luonnollisesti erityisen akuutti. Bulgarinin romaanit sekä poliittisesti että kirjallisessa suhteessa - tyylilajien suhteet olivat luonteeltaan suurelta osin poleemisia, kaksi ensimmäistä herättivät laajaa vastausta tuolloin aikakauslehdissä.

Bulgarialaisten romaanien poliittinen suuntaus ja niiden tulkinta Venäjän historiasta olivat rehellisesti reptilaisia \u200b\u200bja taantumuksellisia. " Moraalinen tarkoitus"Bulgarinin kirjoitukset koostuivat pyrkimyksestä todistaa, että" valtio ei voi olla onnellinen paitsi laillisen auktoriteetin varjossa, ja että Venäjän suuruus ja vauraus riippuvat rakkaudesta ja luottamuksesta valtaistuimelle, sitoutumisestamme uskoon ja isänmaamme ". Tämä on mitä hän sanoi johdannossa "Demetrius the Pretender".

Bulgariin näkee ongelmien ajan historiallisen konfliktin perustan kahden teeskentelijän törmäyksessä kuninkaalliselle valtaistuimelle, josta Preimendi Dimitri nousee voittajaksi, "suositun" käsitteen mukaan laillisemmaksi. Ihmiset esiintyvät romaanissa uskollisena kuninkaallisen valtaistuimen ja monarkisen periaatteen puhtauden vartijana. Venäjän vahvuus on tsaarin yhtenäisyydessä kansan kanssa - tämä on romaanin idea, joka vie sen lähemmäksi Zagoskinin romaaneja. Kuitenkin, "jos kuvan keskellä Zagoskin on bojat, jotka vartioivat patriarchalismia, joiden ympärillä ihmiset ovat yhtenäisiä ja toimivat täällä pääasiassa talonpojana, niin Bulgariassa kansan yhdistävä keskus on valaistunut absolutismi ja ihmiset ovat pääosin kaupunkien keskiluokkaa. Talonpoika ei kuulu lainkaan Bulgarinin näkökenttään ... Bulgarinin kansa on kauppias, kauppias, kaupunkimies, papisto, jousimies, lääkäri ja kaikenlaisia \u200b\u200bpalveluhenkilöitä. Juuri nämä ihmiset edustavat Bulgarinin "venäläisiä 1700-luvun alussa". Teoksessa "Demetrius-haastaja" ei ole edes aavistusta ongelmien ajan todellisista sosiaalisista ja poliittisista ristiriitaisuuksista. Bulgarin puhuu ihmisten levottomuuksista pelolla ja vihalla. "Vihainen rabble on lihansyöjä peto, joka kuluttaa syöttölaitteensa, kun se ei enää pelkää sitä", luemme artikkelissa "Demetrius the Pretender".