Miten se tehdään, miten se toimii, miten se toimii. Urut - 28 vuosisadan soitin Urut soittimena

Aleksei Nadezhin: "Ukut ovat suurimmat ja monimutkaisimmat musiikki-instrumentti. Itse asiassa urut ovat kokonainen puhallinsoittokunta, ja jokainen sen rekisteri on erillinen soitin, jolla on oma soundinsa.

Venäjän suurimmat urut on asennettu Moskovan kansainvälisen musiikkitalon Svetlanov-saliin. Minulla oli onni nähdä hänestä sellainen puoli, josta vain harvat ovat nähneet hänet.
Nämä urut valmistettiin vuonna 2004 Saksassa Glatter Gotzin ja Klais-yritysten konsortiossa, joita pidettiin urkujen rakentamisen lippulaivoina. Urut on kehitetty erityisesti Moskovan kansainväliselle musiikkitalolle. Urkuissa on 84 rekisteriä (tavallisissa urkuissa rekisterien määrä harvoin ylittää 60) ja yli kuusituhatta piippua. Jokainen rekisteri on erillinen soitin, jolla on oma soundinsa.
Urujen korkeus on 15 metriä, paino 30 tonnia, hinta kaksi ja puoli miljoonaa euroa.


Moskovan valtionyliopiston akustiikan laitoksen apulaisprofessori Pavel Nikolaevich Kravchun, joka on Moskovan kansainvälisen musiikkitalon urkujen päähoitaja ja osallistui tämän instrumentin kehittämiseen, kertoi minulle urkujen toiminnasta.


Uruissa on viisi kosketinsoittimia - neljä manuaalista ja yksi jalka. Yllättäen jalkanäppäimistö on melko täydellinen ja jonkin verran yksinkertaisia ​​töitä voidaan suorittaa vain jaloilla. Jokaisessa manuaalissa (manuaalinen näppäimistö) on 61 näppäintä. Oikealla ja vasemmalla on kahvat rekisterien kytkemiseksi päälle.


Vaikka urut näyttävät täysin perinteiseltä ja analogiselta, itse asiassa niitä ohjataan osittain tietokoneella, joka muistaa ennen kaikkea esiasetukset - rekisterijoukot. Ne kytketään käyttöoppaiden päissä olevilla painikkeilla.


Esiasetukset tallennetaan tavalliselle 1,44 tuuman levykkeelle. Tietenkin levyasemia ei juuri koskaan käytetä tietokonetekniikassa, mutta täällä se toimii oikein.


Minulle oli löytö oppia, että jokainen urkuri on improvisoija, koska nuotit joko eivät osoita yhtään rekisteriä tai ilmaisevat yleisiä toiveita. Kaikilla elimillä on vain perusrekisterijoukko yhteistä, ja niiden lukumäärä ja sävy voi vaihdella suuresti. Vain parhaita esiintyjiä pystyy nopeasti mukautumaan Svetlanov-salin urkujen valtavaan rekisterivalikoimaan ja hyödyntämään sen ominaisuuksia täysillä.
Nuppien lisäksi uruissa on jalkakäyttöiset vivut ja polkimet. Vivut mahdollistavat ja poistavat käytöstä erilaisia ​​tietokoneohjattuja toimintoja. Esimerkiksi yhdistämällä koskettimet ja pyörivällä rullapolkimella ohjattu nouseva efekti sen pyöriessä liitetään lisärekistereitä ja soundista tulee rikkaampi ja voimakkaampi.
Urkujen (ja samalla muiden instrumenttien) äänen parantamiseksi saliin asennettiin Constellation-elektroniikkajärjestelmä, joka sisältää useita mikrofoneja ja minimonitorikaiuttimet lavalla, laskettuna katosta kaapeleilla moottoreilla ja monilla mikrofoneilla. ja kaiuttimet aulassa. Tämä ei ole äänenvahvistusjärjestelmä; kun se kytketään päälle, ääni hallissa ei muutu kovemmaksi, se muuttuu tasaisemmaksi (sivuilla ja kaukaisilla istuimilla olevat katsojat alkavat kuulla musiikkia samoin kuin katsojat kojuissa), lisäksi voidaan lisätä jälkikaiunta, joka parantaa musiikin havaintoa.


Urkujen soittoilman tuottavat kolme tehokasta mutta erittäin hiljaista tuuletinta.


Sen tasaiseksi syöttämiseksi… käytetään tavallisia tiiliä. Ne puristavat turkiksia. Kun puhaltimet kytketään päälle, palkeet täyttyvät ja tiilien paino antaa tarvittavan ilmanpaineen.


Ilma syötetään uruille puuputkien kautta. Yllättäen suurin osa putkien ääntä saavista vaimentimista ohjataan puhtaasti mekaanisesti - tangoilla, joista osa on yli kymmenen metriä pitkiä. Kun näppäimistöön on kytketty monta rekisteriä, urkurin voi olla erittäin vaikeaa painaa näppäimiä. Urkuissa on tietysti sähköinen vahvistinjärjestelmä, jonka ansiosta näppäimiä on helppo painaa päälle kytkettynä, mutta vanhan koulukunnan korkealuokkaiset urkurit soittavat aina ilman vahvistusta - koska vain näin voi muuttaa intonaatiota nopeutta ja nopeutta muuttamalla. näppäinten painallusvoima. Ilman vahvistusta urut ovat puhtaasti analoginen soitin, vahvistimella digitaalinen: jokainen piippu voi vain soi tai olla äänetön.
Tältä näyttävät tangot näppäimistöistä putkiin. Ne on valmistettu puusta, koska puu on vähiten herkkä lämpölaajenemiselle.


Voit mennä urkujen sisälle ja jopa kiivetä pienille "palotikkaita" sen kerroksia pitkin. Sisällä on hyvin vähän tilaa, joten kuvista on vaikea saada käsitystä rakenteen mittakaavasta, mutta yritän silti näyttää mitä näin.


Putket vaihtelevat korkeudeltaan, paksuudeltaan ja muodoltaan.


Jotkut putket ovat puisia, jotkut metallia, joka on valmistettu tina-lyijy-seoksesta.


Ennen kaikkia iso konsertti urut viritetään uudelleen. Asennusprosessi kestää useita tunteja. Säätämistä varten pienimpien putkien päät levitetään hieman tai rullataan erikoistyökalulla, suuremmissa putkissa on säätötanko.


Isommissa putkissa on leikattu terälehti, jota voidaan kiertää tai hieman kiertää sävyn säätämiseksi.


Suurimmat putket lähettävät infraääntä 8 Hz:stä, pienimmät ultraääntä.


MMDM-urkujen ainutlaatuinen piirre on vaakasuorat putket saliin päin.


Otin edellisen kuvan pieneltä parvekkeelta, jonne pääsee käsiksi urkujen sisältä. Sitä käytetään vaakasuuntaisten putkien säätämiseen. Näytä auditorio tältä parvekkeelta.


Pieni määrä putkia on vain sähkökäyttöisiä.


Urkuissa on myös kaksi äänirekisteriä eli "erikoistehosteita". Nämä ovat "kelloja" - seitsemän kellon soittoa peräkkäin ja "linnut" - lintujen sirkutusta, joka johtuu ilman ja tislatusta vedestä. Pavel Nikolaevich näyttää kuinka "kellot" toimivat.


Hämmästyttävä ja erittäin monimutkainen instrumentti! Constellation-järjestelmä siirtyy pysäköintitilaan, ja tähän lopetan tarinan maamme suurimmasta soittimesta.

Kuinka urut toimivat aslan kirjoitti 12.5.2017

17. kesäkuuta 1981 sen avaimia kosketti ensimmäisen kerran muusikon käsi – erinomainen urkuri Harry Grodberg, joka esitti Bachin tokkaat, preludit, fantasiat ja fuugat Tomskin asukkaille.

Siitä lähtien kymmenet kuuluisat urkurit ovat konsertoineet Tomskissa, eivätkä saksalaiset urkujen rakentajat ole lakanneet hämmästymästä, kuinka kaupungissa, jossa talven ja kesän lämpötilaero on 80 astetta, soitin soi edelleen.

DDR:n lapsi

Tomskin filharmonikkojen urut syntyivät vuonna 1981 Itä-Saksan kaupungissa Frankfurt an der Oderissa urkurakennusyhtiö W.Sauer Orgelbaussa.

Normaalissa työtahdissa urkujen rakentaminen kestää noin vuoden, ja prosessi koostuu useista vaiheista. Ensin käsityöläiset tarkastavat konserttisalin, määrittävät sen akustiset ominaisuudet ja laativat suunnittelun tulevalle instrumentille. Sitten asiantuntijat palaavat kotitehtaalleen, tekevät urkuista yksittäisiä elementtejä ja kokoavat niistä kiinteän instrumentin. Tehtaan kokoonpanopajassa se testataan ensimmäistä kertaa ja puutteet korjataan. Jos urut soivat niin kuin pitääkin, ne puretaan uudelleen osiin ja lähetetään asiakkaalle.

Tomskissa kaikki asennustoimenpiteet kestivät vain kuusi kuukautta - johtuen siitä, että prosessi tapahtui ilman hikkaa, puutteita tai muita estäviä tekijöitä. Tammikuussa 1981 Sauer-asiantuntijat saapuivat Tomskiin ensimmäistä kertaa, ja saman vuoden kesäkuussa urut jo konsertoivat.

Sisäinen koostumus

Asiantuntijoiden standardien mukaan Tomskin urut voidaan kutsua keskimääräiseksi painon ja koon suhteen - kymmenen tonnin instrumenttiin mahtuu noin kaksi tuhatta eri pituista ja muotoista putkea. Aivan kuten viisisataa vuotta sitten, ne on valmistettu käsin. Puiset putket valmistetaan yleensä suuntaissärmiön muotoisiksi. Metalliputkien muodot voivat olla monimutkaisempia: lieriömäisiä, käänteiskartiomainen ja jopa yhdistetty. Metalliputket valmistetaan tinan ja lyijyn seoksesta eri suhteissa, ja puuputkissa käytetään yleensä mäntyä.

Juuri nämä ominaisuudet - pituus, muoto ja materiaali - vaikuttavat yksittäisen putken äänen sointiin.

Urkujen sisällä olevat putket on järjestetty riveihin: korkeimmasta alimpaan. Jokainen putkirivi voi pelata erikseen tai ne voidaan yhdistää. Koskettimien sivulla, urkujen pystypaneeleissa, on painikkeita, joita painamalla urkuri ohjaa tätä prosessia. Kaikki Tomskin urkujen pillit soivat, ja vain yksi niistä soittimen etupuolella on syntynyt vuonna koristeellisiin tarkoituksiin eikä pidä ääntä.

KANSSA kääntöpuoli urut näyttävät kolmikerroksiselta goottilaiselta linnalta. Tämän linnan alakerrassa on soittimen mekaaninen osa, joka sauvajärjestelmän kautta välittää urkurin sormien työn putkiin. Toisessa kerroksessa on putket, jotka on kytketty alemman näppäimistön näppäimiin, ja kolmannessa kerroksessa ylemmän näppäimistön putket.

Tomskin uruissa on mekaaninen järjestelmä näppäimien ja piippujen yhdistämiseksi, mikä tarkoittaa, että näppäimen painaminen ja äänen ilmestyminen tapahtuu lähes välittömästi, ilman viivettä.

Esityslavan yläpuolella on kaihtimet eli toisin sanoen kanava, joka piilottaa katsojalta urkupillien toisen kerroksen. Erityisellä polkimella urkuri ohjaa kaihtimien asentoa ja vaikuttaa siten äänen voimakkuuteen.

Mestarin huolehtiva käsi

Urut, kuten kaikki muutkin soittimet, ovat hyvin riippuvaisia ​​ilmastosta, ja Siperian sää aiheuttaa monia ongelmia niiden hoidossa. Laitteen sisälle on asennettu erityiset ilmastointilaitteet, anturit ja ilmankostuttimet, jotka ylläpitävät tiettyä lämpötilaa ja kosteutta. Mitä kylmempää ja kuivempaa ilma on, sitä lyhyemmiksi urkujen putket tulevat, ja päinvastoin - lämpimällä ja kostealla ilmalla putket pitenevät. Siksi musiikki-instrumentti vaatii jatkuvaa seurantaa.

Tomskin urkujen hoidosta vastaa vain kaksi henkilöä - urkuri Dmitri Ushakov ja hänen avustajansa Ekaterina Mastenitsa.

Pääasiallinen keino torjua pölyä urujen sisällä on tavallinen Neuvostoliiton pölynimuri. Sen etsimiseksi järjestettiin kokonainen kampanja - etsittiin sellaista, jossa olisi puhallusjärjestelmä, koska urkuista on helpompi puhaltaa pölyä, ohittamalla kaikki putket, lavalle ja vasta sitten kerätä se tyhjiöllä. siivooja.

"Lika elimestä on poistettava sieltä missä se on ja milloin se häiritsee", Dmitri Ushakov sanoo. - Jos nyt päätämme poistaa kaiken pölyn uruista, meidän on viritettävä ne kokonaan uudelleen, ja tämä koko toimenpide kestää noin kuukauden, ja meillä on konsertteja.

Useimmiten julkisivuputket puhdistetaan - ne ovat näkyvissä, joten niihin jää usein uteliaiden sormenjälkiä. Dmitry valmistaa itse seoksen julkisivuelementtien puhdistukseen ammoniakin ja hammasjauheen avulla.

Äänen jälleenrakennus

Urkujen suursiivous ja viritys tehdään kerran vuodessa: yleensä kesällä, jolloin konsertteja on suhteellisen vähän ja ulkona ei ole kylmä. Mutta ennen jokaista konserttia tarvitaan pieni äänensäätö. Virittäjällä on erityinen lähestymistapa jokaiseen urkupillityyppiin. Joillekin riittää korkin sulkeminen, toisille telan kiristäminen, ja pienimmille putkille he käyttävät erikoistyökalua - stimmhornia.

Et voi virittää urkuja yksin. Yhden henkilön on painettava näppäimiä ja toisen on säädettävä putkia ollessaan instrumentin sisällä. Lisäksi näppäimiä painava henkilö ohjaa asetusprosessia.

Ensimmäinen iso remontti Tomskin urut säilyivät kunnostamisen jälkeen suhteellisen kauan sitten, 13 vuotta sitten urkusali ja elimen poistaminen erityisestä sarkofagista, jossa hän vietti 7 vuotta. Tomskiin kutsuttiin Sauer-yhtiön asiantuntijat, jotka tarkastivat laitteen. Sitten sisäremontin lisäksi urut muuttivat julkisivun väriä ja hankkivat koristeritilät. Ja vuonna 2012 urut saivat vihdoin "omistajat" - kokopäiväiset urkurit Dmitry Ushakov ja Maria Blazhevich.

Klikkaa painiketta tilataksesi "Kuinka se on tehty"!

Jos sinulla on tuotantoa tai palvelua, josta haluat kertoa lukijoillemme, kirjoita Aslanille ( [sähköposti suojattu] ) ja teemme parhaan raportin, jonka näkevät paitsi yhteisön myös sivuston lukijat Miten se on tehty

Tilaa myös ryhmämme Facebook, VKontakte,luokkatovereita YouTubessa ja Instagramissa, jossa julkaistaan ​​yhteisön mielenkiintoisimmat asiat sekä video siitä, miten se tehdään, toimii ja toimii.

Klikkaa kuvaketta ja tilaa!

Tämä kosketinpuhallinsoitin, mukaan kuvaannollinen luonnehdinta V.V. Stasova, "...erityisesti ominaista ruumiillistuma in musiikillisia kuvia ja henkemme pyrkimysten muodot kohti kolossaalista ja äärettömän majesteettista; Hänellä yksin on nuo upeat äänet, nuo ukkonen, se majesteettinen ääni, joka puhuu ikäänkuin ikuisuudesta, jonka ilmaisu on mahdotonta millään muulla instrumentilla tai millään orkesterilla."

Konserttisalin lavalla näet urkujen julkisivun, jossa on osa pilleistä. Sadat niistä sijaitsevat sen julkisivun takana, järjestettyinä kerroksiin ylös ja alas, oikealle ja vasemmalle, ja ne ulottuvat riveissä valtavan huoneen syvyyksiin. Jotkut putket on sijoitettu vaakasuoraan, toiset pystysuoraan, ja jotkut jopa ripustetaan koukkuihin. Nykyaikaisissa urkuissa piippuja on 30 000. Suurimmat ovat yli 10 m korkeita, pienimmät 10 mm. Lisäksi elimessä on ilman injektiomekanismi - palkeet ja ilmakanavat; saarnatuoli, jossa urkuri istuu ja johon instrumentin ohjausjärjestelmä on keskittynyt.

Urkujen ääni tekee valtavan vaikutuksen. Jättiläissoittimessa on monia erilaisia ​​ääniä. Se on kuin kokonainen orkesteri. Itse asiassa urkujen valikoima ylittää kaikkien orkesterin soittimien äänenvoimakkuuden. Tämä tai tuo äänen väri riippuu putkien rakenteesta. Yksittäistä sointia sisältävää putkia kutsutaan rekisteriksi. Niiden lukumäärä suurissa soittimissa yltää jopa 200:aan. Mutta pääasia, että useiden rekisterien yhdistelmä synnyttää uuden värin, uuden sointin, joka ei ole samanlainen kuin alkuperäinen. Urkuissa on useita (2-7) manuaalisia koskettimia - manuaaleja, jotka on järjestetty terassimaisesti. Ne eroavat toisistaan ​​sointivärityksen ja rekisterikokoonpanon osalta. Erityinen näppäimistö on jalkapoljin. Siinä on 32 näppäintä varpaiden ja kantapään pelaamiseen. Perinteisesti pedaalia käytetään alimpana äänenä, bassona, mutta joskus se toimii myös yhtenä keskiäänenä. Puhujan yhteydessä on myös rekisterinvaihtovivut. Yleensä esiintyjää avustaa yksi tai kaksi assistenttia, jotka vaihtavat rekistereitä. Uusimmissa soittimissa käytetään ”muisti”-laitetta, jonka ansiosta voit valita tietyn rekisteriyhdistelmän etukäteen ja saada ne soimaan oikealla hetkellä nappia painamalla.

Urut on aina rakennettu tiettyyn paikkaan. Mestarit huolehtivat sen kaikista ominaisuuksista, akustiikasta, mitoista jne. Siksi maailmassa ei ole kahta identtistä instrumenttia, joista jokainen - ainutlaatuinen luomus mestarit Yksi parhaista on Riian tuomiokirkon urut.

Urkumusiikki on kirjoitettu kolmelle sauvalle. Kaksi niistä korjaa erän käsikirjoja, yksi polkimelle. Nuotit eivät osoita teoksen rekisteröintiä: esiintyjä itse etsii ilmaisuvoimaisimpia tekniikoita taiteellinen kuva esseitä. Näin urkurista tulee ikään kuin säveltäjän osatekijä teoksen instrumentoinnissa (rekisteröinnissä). Urkujen avulla voit venyttää ääntä tai sointua niin kauan kuin haluat tasaisella äänenvoimakkuudella. Tämä hänen piirteensä sai taiteellisen ilmaisunsa urkupistetekniikan syntyessä: basson jatkuvalla äänellä melodia ja harmonia kehittyvät. Muusikot millä tahansa instrumentilla luovat dynaamisia vivahteita jokaiseen musiikkilauseeseen. Urkuäänen väri ei muutu näppäinpainalluksen voimakkuudesta riippumatta, joten esiintyjät käyttävät erityisiä tekniikoita kuvaamaan fraasien alkua ja loppua sekä itse fraasin rakenteen logiikkaa. Kyky yhdistää eri sävyjä samanaikaisesti johti teosten säveltämiseen urkuille, jotka olivat luonteeltaan pääasiassa polyfonisia (ks. Polyfonia).

Urut on tunnettu muinaisista ajoista lähtien. Ensimmäisten urkujen valmistus johtuu Aleksandriasta kotoisin olevasta mekaanikosta Ctesibiuksesta, joka asui 3. vuosisadalla. eKr e. Se oli vesiurut - hydraulos. Vesipatsaan paine varmisti luotausputkiin tulevan ilmanpaineen tasaisuuden. Myöhemmin keksittiin urut, joissa ilmaa johdettiin putkiin palkeilla. Ennen sähkökäytön tuloa erityistyöntekijät - calcantes - pumppasivat ilmaa putkiin. Keskiajalla suurten elinten ohella oli myös pieniä - regalis ja kannettavat (latinasta "porto" - "kanna"). Vähitellen soitinta parannettiin ja 1500-luvulle mennessä. sai lähes modernin ulkonäön.

Monet säveltäjät kirjoittivat musiikkia urkuille. Urkutaide saavutti korkeimman huippunsa vuonna myöhään XVII- 1700-luvun ensimmäinen puolisko. sellaisten säveltäjien kuin I. Pachelbelin, D. Buxtehuden, D. Frescobaldin, G. F. Händelin, J. S. Bachin teoksissa. Bach loi teoksia, jotka ovat vertaansa vailla syvyydeltään ja täydellisyydeltään. Venäjällä M. I. Glinka kiinnitti urkuihin merkittävää huomiota. Hän soitti tätä instrumenttia kauniisti ja teki siihen transkriptioita eri teoksista.

Maassamme urkuja voi kuulla Moskovan, Leningradin, Kiovan, Riian, Tallinnan, Gorkin, Vilnan ja monien muiden kaupunkien konserttisaleissa. Neuvostoliiton ja ulkomaiset urkurit esittävät paitsi muinaisten mestareiden myös Neuvostoliiton säveltäjien teoksia.

Nyt rakennetaan myös sähköuruja. Näiden soittimien toimintaperiaate on kuitenkin erilainen: ääni syntyy erityyppisistä sähkögeneraattoreista (katso Sähköiset soittimet).

Joka soi eri äänten putkien (metalli-, puinen, ilman ruokoa ja ruoko) avulla, joihin ilmaa pumpataan palkeilla.

Urkujen soittaminen suoritetaan käyttämällä useita käsinäppäimistöjä (käsikirjoja) ja poljinnäppäimistöä.

Äänen rikkaudella ja runsaudella musiikillisia keinoja Urut ovat kaikkien soittimien joukossa ensimmäisiä, ja niitä kutsutaan joskus "soitinten kuninkaaksi". Ilmaisukykynsä ansiosta siitä on tullut pitkään kirkon omaisuutta.

Urkuilla musiikkia soittavaa henkilöä kutsutaan urkuri.

Kolmannen valtakunnan sotilaat kutsuivat Neuvostoliiton BM-13-multilaukaisurakettijärjestelmiä "Stalinin uruiksi" ohjusten pyrstöjen aiheuttaman äänen vuoksi.

Urkujen historia

Elimen alkio näkyy sekä sisällä että sisällä. Uskotaan, että urut (hydraulos; myös hydraulikon, hydraulis - "vesiurut") keksi kreikkalainen Ktesibius, joka asui Aleksandriassa Egyptissä vuosina 296 - 228. eKr e. Kuva samanlainen instrumentti esiintyy yhdessä Neron ajan kolikossa tai rahakkeessa.

Suuret urut ilmestyivät 4. vuosisadalla, enemmän tai vähemmän parannetut urut - 7. ja 8. vuosisadalla. Paavi Vitalianus (666) esitteli urut katolinen kirkko. 800-luvulla Bysantti oli kuuluisa uruistaan.

Urkujen rakentamisen taito kehittyi myös Italiassa, josta niitä vietiin Ranskaan 800-luvulla. Tämä taide kehittyi myöhemmin Saksassa. Urut alkoivat saada suurimman ja laajimman käyttönsä 1300-luvulla. 1300-luvulla urkuihin ilmestyi poljin, eli jalkojen näppäimistö.

Keskiaikaiset urut, verrattuna myöhempiin, olivat rankkaa työtä; esimerkiksi manuaalinen näppäimistö koostui näppäimistä, joiden leveys oli 5-7 cm, näppäinten välinen etäisyys oli puolitoista cm. Näppäimiin ei lyönyt sormilla, kuten nyt, vaan nyrkeillä.

1400-luvulla avaimia vähennettiin ja putkien määrä lisääntyi.

Elinten rakenne

Parannetut urut ovat saavuttaneet valtavan määrän piippuja; esimerkiksi urut Pariisissa Pyhän Nikolauksen kirkossa. Sulpicessa on 7 tuhatta putkia. Urkuissa on seuraavan kokoiset putket: 1 jalan korkeudella nuotit soivat kolme oktaavia korkeammalla kuin kirjoitettu, 2 jalan korkeudella, nuotit kaksi oktaavia korkeammalla kuin kirjoitettu, 4 jalan korkeudella, nuotit soivat oktaavin korkeammalla kuin kirjoitettu, 8 jalan korkeudella , nuotit kuulostavat kuten kirjoitettu, 16 jalan korkeudella - nuotit kuulostavat oktaavin kirjoitettuja alempana, 32 jalan korkeudella - nuotit kuulostavat kaksi oktaavia alempana kuin kirjoitetut. Putken sulkeminen ylhäältä laskee oktaavin tuottamia ääniä. Kaikissa elimissä ei ole suuria piippuja.

Uruissa on 1-7 koskettimia (yleensä 2-4); niitä kutsutaan Käyttöohjeet. Vaikka jokaisen urkukoskettimen äänenvoimakkuus on 4-5 oktaavia, äänenvoimakkuus on kaksi oktaavia pienempiä tai kolme oktaavia korkeampia kuin kirjoitetut nuotit. isot urut on 9,5 oktaavia. Jokainen samanääninen putkisarja muodostaa ikään kuin erillisen instrumentin, ja sitä kutsutaan nimellä rekisteröidy.

Jokainen sisään- tai ulosvedettävä painike tai rekisteri (sijaitsee näppäimistön yläpuolella tai instrumentin sivuilla) aktivoi vastaavan putkirivin. Jokaisella painikkeella tai rekisterillä on oma nimi ja vastaava merkintä, joka osoittaa tämän rekisterin suurimman putken pituuden. Säveltäjä voi merkitä rekisterin nimen ja putkien koon muistiinpanoissa rekisterin käyttöpaikan yläpuolelle. (Rekistereiden valinta suoritettaviksi pala musiikkia kutsutaan rekisteröintiksi.) Elimissä on 2-300 rekisteriä (useimmiten 8-60).

Kaikki rekisterit jakautuvat kahteen luokkaan:

• Rekisterit putkilla ilman ruokoa(labiaalirekisterit). Tähän kategoriaan kuuluvat avohuilujen rekisterit, suljettujen huilujen rekisterit (bourdonit), ylisävelrekisterit (sekoitukset), joissa jokaisessa sävelessä on useita (heikompia) harmonisia ylisävyjä.
• Rekisterit, joissa on ruokoputket(ruokorekisterit). Molempien luokkien rekisterien yhdistelmää yhdessä seoksen kanssa kutsutaan plein jeuksi.

Koskettimet tai manuaalit sijaitsevat urkuissa terassilla, päällekkäin. Niiden lisäksi on myös pedaalinäppäimistö (5 - 32 näppäintä), pääasiassa matalia ääniä varten. Käsiosa on kirjoitettu kahdelle sauvalle - avaimiin ja kuten. Osa polkimista kirjoitetaan usein erikseen yhteen sauva. Poljinnäppäimistöä, jota kutsutaan yksinkertaisesti "pedaaliksi", pelataan molemmilla jaloilla käyttäen vuorotellen kantapää ja varvas (1800-luvulle asti vain varvas). Urua ilman poljinta kutsutaan positiiviseksi, pientä kannettavaa urua kutsutaan kannettavaksi.

Urkujen käsikirjoissa on nimet, jotka riippuvat piippujen sijainnista urkuissa.

• Pääkäsikirja (jossa on äänekkäimmät rekisterit) - sisään saksalainen perinne nimeltään Hauptwerk(ranskalainen Grand orgue, Grand clavier) ja sijaitsee lähinnä esiintyjää tai toisella rivillä;
• Saksalaisen perinteen toiseksi tärkein ja äänekkäin käsikirja on ns Oberwerk(äänempi vaihtoehto) tai Positiivista(kevyt versio) (ranskalainen Positif), jos tämän ohjekirjan putket sijaitsevat Hauptwerk-soittimien YLÄLLÄ, tai Ruckpositiv, jos tämän käsikirjan putket sijaitsevat erillään muista urkujen pilleistä ja ne on asennettu urkurin selän taakse; pelikonsolin Oberwerk- ja Positiv-näppäimet sijaitsevat tasolla Hauptwerk-näppäinten yläpuolella ja Ruckpositiv-näppäimet sijaitsevat Hauptwerk-näppäinten alapuolella, mikä toistaa arkkitehtoninen rakenne työkalu.
• Käsikirja, jonka putket sijaitsevat eräänlaisen laatikon sisällä, jonka etuosassa on pystysuorat ikkunaluukut, on saksalaisen perinteen mukaan ns. Schwellwerk(Ranska: Recit (expressif). Schwellwerk voi sijaita joko aivan urkujen yläosassa (yleisempi vaihtoehto) tai samalla tasolla kuin Hauptwerk. Schwellwerk-näppäimet sijaitsevat pelikonsolissa korkeammalla korkeatasoinen kuin Hauptwerk, Oberwerk, Positiv, Ruckpositiv.
• Nykyiset käsikirjatyypit: Hinterwerk(putket sijaitsevat urkujen takana), Brustwerk(putket sijaitsevat suoraan urkurin istuimen yläpuolella), Solowerk(soolorekisterit, erittäin kovaääniset putket sijaitsevat erillinen ryhmä), Kuoro jne.

Seuraavat laitteet toimivat helpotuksena pelaajille ja keinona parantaa tai heikentää sonoriteettia:

Copula- mekanismi, jolla kaksi näppäimistöä yhdistetään ja niihin laajennetut rekisterit toimivat samanaikaisesti. Copula sallii yhtä manuaalia pelaavan pelaajan käyttää toisen manuaalin laajennettuja rekistereitä.

4 jalkatukea poljinlaudan yläpuolella(Pеdale de combinaison, Tritte), joista jokainen toimii tunnetulla määrätyllä rekisteriyhdistelmällä.

Kaihtimet- laite, joka koostuu ovista, jotka sulkevat ja avaavat koko huoneen eri rekistereillä olevilla putkilla, minkä seurauksena ääni vahvistuu tai heikkenee. Ovet ohjataan porrasta (kanava).

Koska rekisterit ovat eri viranomaisilla eri maat ja aikakaudet eivät ole samoja, niin urkuosuudessa niitä ei yleensä esitetä yksityiskohtaisesti: urkuosan yhdelle tai toiselle kohdalle kirjoitetaan vain ohjekirja, pillien nimitys ruokoineen tai ilman ja pillien koko . Muut tiedot toimitetaan urakoitsijalle.

Urut yhdistetään usein orkesteriin ja laulamiseen oratorioissa, kantaateissa, psalmeissa ja myös oopperassa.

On myös sähköisiä (elektronisia) elimiä, mm. Hammond.

Urkumusiikkia kirjoittaneet säveltäjät

Johann Sebastian Bach
Johann Adam Reincken
Johann Pachelbel
Dietrich Buxtehude
Girolamo Frescobaldi
Johann Jacob Froberger
George Frideric Händel
Siegfried Karg-Ehlert
Henry Purcell
Max Reger
Vincent Lubeck
Johann Ludwig Krebs
Matthias Weckman
Dominico Zipoli
Cesar Frank

Video: Urut videolla + ääni

Näiden videoiden ansiosta voit tutustua työkaluun, katsoa oikea peli siinä, kuuntele sen ääntä, tunne tekniikan erityispiirteet:

Työkalujen myynti: mistä ostaa/tilata?

Tietosanakirja ei vielä sisällä tietoa siitä, mistä voit ostaa tai tilata tämän instrumentin. Voit muuttaa tämän!

Urut ovat musiikki-instrumentti, jota kutsutaan "musiikin kuninkaaksi". Sen soundin loisto ilmaistaan ​​sen emotionaalisena vaikutuksena kuuntelijaan, jolle ei ole vertaa. Lisäksi maailman suurin soitin on urut, ja siinä on edistynein ohjausjärjestelmä. Sen korkeus ja pituus ovat yhtä suuria kuin seinän koko perustuksesta kattoon iso rakennus- temppeli tai konserttisali.

Urkujen ilmaisuvoimainen resurssi mahdollistaa siihen musiikin luomisen monipuolisella sisällöllä: ajatuksista Jumalasta ja kosmoksesta hienovaraisiin intiimeihin pohdiskeluihin. ihmisen sielu.

Urut ovat musiikki-instrumentti, jolla on ainutlaatuinen historia. Sen ikä on noin 28 vuosisataa. Yhden artikkelin puitteissa on mahdotonta jäljittää hieno polku tämä väline taiteessa. Olemme rajoittuneet lyhyeen yleiskatsaukseen urun syntyhistoriasta muinaisista ajoista niihin vuosisateisiin, jolloin ne saivat tähän päivään asti tunnetun ulkonäön ja ominaisuudet.

Urkujen historiallinen edeltäjä on meille tullut Pan-huilusoitin (nimetty sen luojan mukaan, kuten myytissä mainitaan). Pan-huilun ulkonäkö on ajoitettu 700-luvulle eKr., mutta todellinen ikä on todennäköisesti paljon vanhempi.

Tämä on musiikki-instrumentin nimi, joka koostuu eripituisista ruokoputkista, jotka on asetettu pystysuoraan vierekkäin. Niiden sivupinnat ovat vierekkäin, ja niitä yhdistää poikki vahvasta materiaalista valmistettu vyö tai puulankku. Esiintyjä puhaltaa ilmaa ylhäältä putkien reikien läpi, ja ne soivat - kukin omalla korkeudellaan. Pelin todellinen mestari voi käyttää kahta tai jopa kolmea putkea kerralla poimiakseen samanaikaisia ​​ääniä ja saadakseen kaksiäänisen intervallin tai erikoistaidolla kolmiäänisen soinnun.

Panhuilu edustaa ihmisen ikuista keksintöä, erityisesti taiteessa, ja halua kehittyä ilmaisukykyjä musiikkia. Ennen kuin tämä työkalu ilmestyi historiallinen kohtaus, vanhimmilla muusikoilla oli käytössään primitiivisempiä pitkittäisiä huiluja - yksinkertaisia ​​piippuja, joissa oli reikiä sormille. Niiden tekniset valmiudet olivat pienet. Pitkittäisellä huilulla on mahdotonta tuottaa kahta tai useampaa ääntä samanaikaisesti.

Myös seuraava seikka puhuu Pan-huilun täydellisemmän soundin puolesta. Menetelmä puhaltaa ilmaa siihen on kosketukseton, ilmavirta syötetään huulten kautta tietyltä etäisyydeltä, mikä luo mystisen äänen erityisen sointiefektin. Kaikki urkujen edeltäjät olivat puhallinsoittimia, ts. käytti hengityksen hallittua elävää voimaa luodakseen. Myöhemmin nämä piirteet - moniäänisyys ja aavemaisen fantastinen "hengittävä" sointi - periytyivät urkujen äänipalettiin. Ne ovat perusta ainutlaatuinen kyky urkuääni - saada kuuntelija transsiin.

Viisi vuosisataa kului Pan-huilun ilmestymisestä urkujen seuraavan edeltäjän keksimiseen. Tänä aikana tuulen äänentuotannon asiantuntijat ovat löytäneet tavan pidentää rajattomasti ihmisen uloshengitysaikaa.

Uudessa instrumentissa ilmaa syötettiin nahkapalkeilla - samankaltaisilla kuin seppä käyttämillä ilman pumppaamiseen.

On myös kyky tukea automaattisesti kaksiäänistä ja kolmiäänistä. Yksi tai kaksi ääntä - alemmat - jatkoivat keskeytyksettä äänien piirtämistä, joiden äänenkorkeus ei muuttunut. Nämä "bourdoniksi" tai "faubourdoniksi" kutsutut äänet poimittiin ilman äänen osallistumista suoraan palkeesta niissä olevien reikien kautta ja ne olivat jotain taustaa. Myöhemmin he saavat nimen "elinpiste".

Ensimmäinen äänestys, kiitos jo valmiiksi tunnettu menetelmä sulkemalla reiät erillisessä "huilumaisessa" palkeessa, pystyin soittamaan varsin monipuolisia ja jopa virtuoosisia melodioita. Esiintyjä puhalsi huulillaan ilmaa sisäosaan. Toisin kuin bourdonit, melodia poimittiin kontaktimenetelmällä. Siksi siinä ei ollut ripaus mystiikkaa - sen valtasivat Bourdon-kaiut.

Tämä instrumentti on saavuttanut suuren suosion, etenkin vuonna kansantaidetta, samoin kuin matkustavien muusikoiden keskuudessa, ja sitä alettiin kutsua säkkipilliksi. Hänen keksintönsä ansiosta tulevaisuuden urkusoundi sai lähes rajattoman laajennuksen. Kun esiintyjä pumppaa ilmaa palkeilla, ääni ei keskeydy.

Siten ilmestyi kolme "soitinten kuninkaan" neljästä tulevasta ääniominaisuudesta: polyfonia, sointiäänen mystinen ainutlaatuisuus ja absoluuttinen pituus.

2. vuosisadalta eKr. ilmestyy kuvioita, jotka ovat yhä lähempänä urkukuvaa. Ilman pumppaamiseksi kreikkalainen keksijä Ctesebius luo hydraulisen käyttölaitteen, joka mahdollistaa äänenvoimakkuuden lisäämisen ja antaa syntyvälle kolossaalisoittimelle melko pitkän käyttöajan. soivat trumpetit. Hydraulisesta elimestä tulee äänekäs ja ankara korvalle. Tällaisilla äänen ominaisuuksilla sitä käytetään laajalti massaesityksissä (hippodromin hevoskilpailuissa, sirkus esitykset, mysteerit) kreikkalaisten ja roomalaisten keskuudessa. Varhaisen kristinuskon myötä ajatus ilman pumppaamisesta palkeilla palasi jälleen: tämän mekanismin ääni oli elävämpää ja "inhimillisempää".

Itse asiassa tässä vaiheessa voidaan pitää muodostuneena urkujen äänen pääpiirteitä: polyfoninen tekstuuri, hallitsemattomasti huomiota herättävä sointi, ennennäkemätön pituus ja erityinen houkutteleva voima. suuri massa ihmisistä.

Seuraavat 7 vuosisataa olivat uruille ratkaisevia siinä mielessä, että ihmiset kiinnostuivat sen kyvyistä ja sitten "omaksuivat" ne lujasti ja kehittivät niitä kristillinen kirkko. Uruista oli määrä tulla joukkosaarnaamisen väline, kuten se on säilynyt tänäkin päivänä. Tätä varten sen muunnokset liikkuivat kahta kanavaa pitkin.

Ensimmäinen. Soittimen fyysiset mitat ja akustiset ominaisuudet ovat saavuttaneet uskomattomia tasoja. Temppeliarkkitehtuurin kasvun ja kehityksen mukaisesti arkkitehtoninen ja musiikillinen puoli eteni nopeasti. He alkoivat rakentaa urkuja kirkon seinään, ja niiden ukkosen ääni hillitsi ja järkytti seurakuntalaisten mielikuvitusta.

Nyt puusta ja metallista valmistettujen urkupillien määrä nousi useisiin tuhansiin. Urkujen sointisävelet saivat laajimman tunnealueen - Jumalan äänen kaltaisuudesta uskonnollisen yksilöllisyyden hiljaisiin paljastuksiin.

Aiemmin historiallisen polun varrella hankittuja äänikykyjä tarvittiin kirkkokäytössä. Urkujen moniäänisyys mahdollisti yhä monimutkaisevan musiikin heijastamaan henkisen harjoituksen monitahoista kietoutumista. Sävelen pituus ja voimakkuus korostivat elävän hengityksen näkökulmaa tuoden urkuäänen luonnetta lähemmäksi ihmiselämän kokemuksia.

Tästä vaiheesta lähtien urut ovat musiikki-instrumentti, jolla on valtava vakuuttava voima.

Soittimen toinen kehityssuunta seurasi sen virtuoosiominaisuuksien parantamisen polkua.

Tuhansien putkien arsenaalin hallitsemiseksi tarvittiin täysin uusi mekanismi, jonka avulla esiintyjä pystyi selviytymään tästä lukemattomasta rikkaudesta. Historia itse ehdotti oikea ratkaisu: ilmestyi Ajatus koko ääniryhmän koskettimien koordinoinnista sovitettiin erinomaisesti "musiikin kuninkaan" laitteeseen. Tästä lähtien urut ovat kosketin-puhallinsoitin.

Jättiläisen ohjaus keskitettiin erikoiskonsolin taakse, jossa yhdisti kosketinteknologian valtavat ominaisuudet ja urkumestarien nerokkaat keksinnöt. Urkurin edessä oli nyt porrastettuna - päällekkäin - kahdesta seitsemään kosketinsoittimet. Alla, lähellä lattiaa jalkojesi alla, oli suuri poljinnäppäimistö matalien äänien poimimiseen. He leikkivät sillä jaloillaan. Urkurin tekniikka vaati siis suurta taitoa. Esiintyjän istuin oli pitkä penkki, joka oli sijoitettu pedaalinäppäimistön päälle.

Putkien yhdistelmää ohjattiin rekisterimekanismilla. Näppäimistöjen lähellä oli erityisiä painikkeita tai kahvoja, joista jokainen aktivoi samanaikaisesti kymmeniä, satoja ja jopa tuhansia putkia. Jotta urkuri ei häiritsisi rekistereiden vaihtamista, hänellä oli avustaja - yleensä opiskelija, jonka oli ymmärrettävä urkujen soittamisen perusteet.

Urut aloittavat voittomarssinsa maailmassa taiteellista kulttuuria. 1600-luvulla se oli saavuttanut huippunsa ja ennennäkemättömiä korkeuksia musiikissa. Urkutaiteen ikuistumisen jälkeen Johann Sebastian Bachin teoksessa tämän soittimen mahtavuus on edelleen vertaansa vailla. Nykyään urut ovat modernin historian soitin.