साहित्य की नाटकीय विधाएँ। नाटक और उसकी विधाएं

यूनानीनाटक - क्रिया) - एक प्रकार का साहित्य जिसमें घटनाओं, कार्यों, नायकों के संघर्ष के माध्यम से जीवन की छवि दी जाती है, अर्थात। बाहरी दुनिया को बनाने वाली घटनाओं के माध्यम से।

महान परिभाषा

अधूरी परिभाषा

नाटक

यूनानी नाटक - क्रिया)।- 1. मुख्य में से एक। कलाकार का जन्म साहित्य (गीत और महाकाव्य के साथ), आमतौर पर मंच पर किए जाने वाले कार्यों को कवर करना; शैली की किस्मों में विभाजित: त्रासदी, कॉमेडी, संकीर्ण अर्थों में नाटक, मेलोड्रामा, प्रहसन। नाटकीय पाठ। कुछ मानवीय चरित्रों को मूर्त रूप देने वाले पात्रों के संवाद और एकालाप होते हैं, जो क्रियाओं और भाषणों में प्रकट होते हैं। नाटक का सार वास्तविकता के अंतर्विरोधों का प्रकटीकरण है, जो उन संघर्षों में सन्निहित हैं जो कार्य की क्रिया के विकास को निर्धारित करते हैं, और पात्रों के व्यक्तित्व में निहित आंतरिक अंतर्विरोधों में। सांस्कृतिक इतिहास के दौरान नाटक के कथानक, रूप और शैली बदल गए हैं। प्रारंभ में, मिथकों ने छवि के विषय के रूप में कार्य किया, जिसमें मानव जाति के आध्यात्मिक अनुभव को सामान्यीकृत किया गया था (डी। पूर्व, प्राचीन ग्रीस, धार्मिक डी। यूरोपीय मध्य युग)। D. में टर्निंग पॉइंट एक अपील के साथ आया था वास्तविक इतिहास, राज्य और घरेलू संघर्ष (डी। पुनर्जागरण, शेक्सपियर की नाटकीयता, लोप डी वेगा, कॉर्नेल, रैसीन, आदि); प्लॉट डी ने राजसी और वीर की घटनाओं और पात्रों को प्रतिबिंबित करना शुरू कर दिया। XVIII सदी में। प्रबुद्धता के सौंदर्यशास्त्र के प्रभाव में, डी।

उभरते बुर्जुआ वर्ग के प्रवर्तक (डिडेरो, लेसिंग)। उन्नीसवीं शताब्दी के पूर्वार्ध के प्रबुद्धता रूमानियत का यथार्थवाद। पौराणिक और के विपरीत ऐतिहासिक भूखंड, असाधारण नायक, जुनून की तीव्रता। पर XIX-XX . की बारीसदियों प्रतीकवाद डी में पुनर्जीवित होता है। पौराणिक विषय, और प्रकृतिवाद रोजमर्रा की जिंदगी के सबसे काले पक्षों को संबोधित करता है। डी. समाजवादी कला में, वास्तविकता के व्यापक कवरेज के लिए प्रयास करते हुए, पिछली अवधि के यथार्थवाद की परंपराओं का पालन करता है, अक्सर क्रांतिकारी रोमांस के साथ यथार्थवाद का पूरक होता है। 2. विभिन्न प्रकार के नाटक जिनमें संघर्ष को दुखद, घातक निंदा नहीं मिलती है, लेकिन कार्रवाई पूरी तरह से हास्य चरित्र प्राप्त नहीं करती है। नाटक की यह शैली, जो त्रासदी और हास्य के बीच मध्यवर्ती है, विशेष रूप से 19वीं और 20वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में व्यापक थी। एक प्रमुख उदाहरणइस तरह के विभिन्न नाटक ए.पी. चेखव का नाटक है।

महान परिभाषा

अधूरी परिभाषा

परीक्षण को पढ़ने से पहले, एक प्रकार के साहित्य के रूप में नाटक के बारे में जो आप पहले से जानते हैं, उसे याद रखें। नाटक के पात्रों को क्या कहते हैं? एक प्रतिकृति, टिप्पणी क्या है? आप कौन सी नाटकीय कृतियाँ जानते हैं?

शब्द "नाटक" (δράμα) से अनुवादित यूनानीका अर्थ है "कार्रवाई"। नाटक एक साहित्यिक कृति है, लेकिन इसका मंचन किया जाना है। नाटक की इस विशेषता के लिए धन्यवाद, साहित्य न केवल वास्तविकता का वर्णन करता है, बल्कि इसे पात्रों के संवादों और कलाकारों के नाटक में भी प्रस्तुत करता है। 19 वीं शताब्दी के रूसी आलोचक वीजी बेलिंस्की ने लिखा: "नाटकीय कविता मंच कला के बिना पूरी नहीं होती है: एक चेहरे को पूरी तरह से समझने के लिए, यह जानना पर्याप्त नहीं है कि यह कैसे कार्य करता है, बोलता है, महसूस करता है - आपको यह देखने और सुनने की जरूरत है कि कैसे यह कार्य करता है, बोलता है, महसूस करता है"।

अनुष्ठान मंत्रों के प्रदर्शन के परिणामस्वरूप नाटक पुरातनता में प्रकट हुआ, जिसमें घटना के बारे में गीत-कहानी को इसके मूल्यांकन की अभिव्यक्ति के साथ जोड़ा गया था, अर्थात महाकाव्य और गीत के संयोजन में। नाटक की उत्पत्ति . में हुई विभिन्न देश प्राचीन विश्व- एशिया, अमेरिका, यूरोप - जहां कर्मकांड और कर्मकांड किए जाते थे। यूरोपीय नाटक की शुरुआत शास्त्रीय नाटक-त्रासदी द्वारा रखी गई थी प्राचीन ग्रीस. प्राचीन ग्रीक त्रासदी एशिलस के समय से, त्रासदी के अलावा, नाटक की एक शैली के रूप में साहित्य में कॉमेडी और नाटक विकसित हो रहे हैं। साहित्यिक प्रकार. एक प्रसिद्ध प्राचीन यूनानी हास्य अभिनेता अरिस्टोफेन्स थे, और नाटककार जिन्होंने त्रासदी के विकास को जारी रखा और नाटक की नींव रखी, वे थे सोफोकल्स और यूरिपिड्स। ध्यान दें कि "नाटक" शब्द का प्रयोग दो अर्थों में किया जाता है: नाटक एक जीनस के रूप में और नाटक एक शैली के रूप में।

विश्व नाटक के खजाने में यूरोपीय नाटककारों के काम शामिल थे जिन्होंने प्राचीन ग्रीक नाटक में निर्धारित सिद्धांतों को विकसित किया: फ्रांसीसी साहित्य में - पी। कॉर्नेल, जे। रैसीन, जे.-बी। मोलिरे, वी. ह्यूगो, अंग्रेजी में - वी. शेक्सपियर, जर्मन में - आई. शिलर, आई.-वी. गोएथे। 16वीं-19वीं शताब्दी के यूरोपीय नाटक ने, बदले में, रूसी नाटक का आधार बनाया। पहला सही मायने में राष्ट्रीय नाटककार क्लासिक रूसी कॉमेडी डी.आई. 18 वीं शताब्दी में फोंविज़िन। 19 वीं शताब्दी में रूसी नाटक अपने चरमोत्कर्ष पर पहुँच गया, नाटक की ऐसी उत्कृष्ट कृतियाँ जैसे ए.एस. ग्रिबॉयडोव "विट फ्रॉम विट", त्रासदी ए.एस. पुश्किन "बोरिस गोडुनोव", एम। यू द्वारा नाटक। लेर्मोंटोव "बहाना", कॉमेडी एन.वी. गोगोल "द गवर्नमेंट इंस्पेक्टर", नाटक-त्रासदी ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म", नाटक-कॉमेडी द्वारा ए.पी. चेखव "द चेरी ऑर्चर्ड"।

1. "नाटक" शब्द की व्युत्पत्ति कैसे प्रकट करने में मदद करती है मुख्य विशेषताइस तरह का साहित्य?

2. क्या यह तर्क दिया जा सकता है कि नाटक एक प्रकार के साहित्य के रूप में महाकाव्य और गीत के संयोजन के परिणामस्वरूप प्रकट हुआ?

3. "नाटक" शब्द के दो अर्थ क्या हैं?

4. प्राचीन यूनानी नाटककारों के नामों को उन शैलियों से संबंधित करें जिनसे उनका काम संबंधित है (तीरों के साथ पत्राचार को इंगित करें):

डेनिस इवानोविच फोनविज़िन

(1744/5 – 1792)

पाठ को पढ़ने से पहले, इतिहास पाठ्यक्रम से याद करें, विश्वकोश या इंटरनेट में पढ़ें, और कक्षा को मुख्य घटनाओं के बारे में बताएं रूसी इतिहास XVIII सदी। इस युग को अक्सर तर्क का युग या ज्ञानोदय का युग क्यों कहा जाता है?

डेनिस इवानोविच फोनविज़िन एक रूसी लेखक और हास्य अभिनेता हैं। फोंविज़िन की कॉमेडी "द ब्रिगेडियर" (1769) और "अंडरग्रोथ" (1782) ने बाद के रूसी नाटक की परंपराओं को रखा - ए.एस. ग्रिबेडोवा, एन.वी. गोगोल, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की और ए.पी. चेखव। लेखक की विशाल साहित्यिक प्रतिभा, उपयुक्त और समृद्ध भाषा, अपने नायकों के पात्रों और नैतिकता को चित्रित करने में निष्ठा, साथ ही साथ लेखक की नागरिक स्थिति की ईमानदारी और दृढ़ता के कारण फोनविज़िन के काम का अनुयायियों पर बहुत प्रभाव पड़ा।

फोनविज़िन का जन्म मास्को में एक कुलीन परिवार में हुआ था। भविष्य के नाटककार के युवा मास्को विश्वविद्यालय से जुड़े थे: फोंविज़िन ने विश्वविद्यालय में व्यायामशाला से स्नातक किया और फिर एक वर्ष के लिए दर्शनशास्त्र संकाय में अध्ययन किया। फोंविज़िन ने साहित्यिक कार्यों में जल्दी संलग्न होना शुरू कर दिया: शुरू में उन्होंने प्रबुद्धता के समकालीन यूरोपीय लेखकों के कार्यों का अनुवाद किया। 20 वर्षों के लिए, 1762 से 1782 तक, फोनविज़िन सार्वजनिक सेवा में थे: विदेश मामलों के कॉलेजियम में और बाद में इसके प्रमुख, काउंट एन। पैनिन के निजी सचिव के रूप में।

फोनविज़िन ने साझा किया राजनीतिक दृष्टिकोणपैनिन, जिनमें से मुख्य थे रूस में एक संविधान की आवश्यकता, देश के सभी नागरिकों को अधिकार और स्वतंत्रता प्रदान करना, दासता का उन्मूलन। फोंविज़िन के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण रूसी नागरिक में उनकी राष्ट्रीय गरिमा और संस्कृति के सम्मान की शिक्षा थी। कॉमेडी ब्रिगेडियर में, फोनविज़िन ने तीखी और सावधानी से फ्रांसीसी फैशन के लिए रूसी रईसों की दासता की निंदा की, उनकी दासता के विपरीत उच्च भावनाअपनी मातृभूमि के लिए प्यार और अपने मूल जीवन के प्रति श्रद्धा। यहाँ, उदाहरण के लिए, "द ब्रिगेडियर" की नायिका की टिप्पणी कितनी शर्मनाक है:

ओह, हमारी बेटी कितनी खुश है! वह उसके लिए जाती है जो पेरिस में थी।

एक प्रसिद्ध लेखक और पत्रकार एन. नोविकोव, फोंविज़िन के समकालीन, ने कॉमेडी "द ब्रिगेडियर" के बारे में लिखा कि "यह बिल्कुल हमारे शिष्टाचार में लिखा गया था।" एक युवा रईस की परवरिश का विषय, रूस में देशभक्ति और गर्व की भावना की युवा पीढ़ी में गठन, फोंविज़िन की दूसरी कॉमेडी, अंडरग्रोथ में विकसित किया गया था। कार्यों को 13 वर्षों से अलग किया जाता है, वर्षों के दौरान लेखक के काम को गहरी सामाजिक सामग्री, सामयिक और दबाव वाले विषयों से समृद्ध किया गया था। फोंविज़िन की आलोचना के केंद्र में सत्ता की निरंकुशता और जमींदारों की अज्ञानता थी।

1792 में फोनविज़िन की मृत्यु हो गई। लेखक की साहित्यिक कृतियों की तीक्ष्णता और साहस का रूसी पाठक की चेतना पर गहरा प्रभाव पड़ा, जिससे वह एक वास्तविक नागरिक बन गया। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, फोनविज़िन को प्रिंट में आने से मना किया गया था।

1. पाठ में प्रश्न का उत्तर खोजें: फोंविज़िन के कार्यों के मुख्य विषय क्या हैं।

2. आपको क्या लगता है कि फोनविज़िन को अपने जीवन के अंतिम वर्षों में प्रेस में आने से क्यों मना किया गया था?

कॉमेडी डी.आई. फोंविज़िन "अंडरग्रोथ"

पाठ को पढ़ने से पहले, समझाएं कि कॉमेडी क्या है। यदि आवश्यक हो, साहित्यिक शब्दकोश या इंटरनेट से परामर्श लें।

1. कॉमेडी "अंडरग्रोथ" डी.आई. फोनविज़िन के काम का शिखर है, यह भी सबसे अधिक में से एक है महत्वपूर्ण कार्यरूसी साहित्य। यह पहली सही मायने में राष्ट्रीय, मूल कॉमेडी है। यह उस युग के मुख्य प्रश्न को दर्शाता है - उस रास्ते का चुनाव जिसके साथ रूस को विकसित होना चाहिए। फोनविज़िन का काम कैथरीन II (1762 - 1796) के शासनकाल के दौरान हुआ, जो रूसी कुलीनता की शक्ति और धन का दिन था - बड़प्पन, जिसके बाद समाज में उनकी भूमिका का क्रमिक और लगातार कमजोर होना। देश का भविष्य और उसका भाग्य उसके जीवन और नागरिक स्थिति के रईस की पसंद पर निर्भर करता था।

कॉमेडी "अंडरग्रोथ" 1779-1782 में बनाई गई थी। कॉमेडी का प्रीमियर 24 सितंबर, 1782 को थिएटर में हुआ। यह पहली बार 1783 में कटौती के साथ प्रकाशित हुआ था; यह लगभग पचास साल बाद, 1830 में पूरी तरह से प्रकट हुआ। अपनी समस्याओं की सामयिकता के कारण, दो प्रकार के कुलीनों का टकराव - अज्ञानी और निरंकुश के साथ प्रबुद्ध और गुणी - कॉमेडी ने तुरंत लोकप्रियता हासिल की और समाज में मान्यता और प्रशंसा प्राप्त की। और अब, दो शताब्दियों से अधिक समय के बाद, फोंविज़िन का "अंडरग्रोथ" सर्वविदित है आधुनिक पाठकचूंकि कॉमेडी रूसी संस्कृति का एक अभिन्न अंग बन गई है।

कॉमेडी की लंबी उम्र मुख्य रूप से इसकी प्रासंगिकता के कारण है: शिक्षा की समस्या युवा पीढ़ीमें प्रवेश वयस्कतायोग्य और शिक्षित लोग हमेशा के लिए आवश्यक साबित हुए। दूसरे, फोनविज़िन ने एक शानदार बनाया शिष्टाचार की कॉमेडीबनाने से ज्वलंत चित्रइसके नायक: कठोर और क्रूर ज़मींदार प्रोस्ताकोव्स और स्कोटिनिन, गुणी और बुद्धिमान स्ट्रोडम, ईमानदार और प्रत्यक्ष प्रवीदीन, वफादार और साहसी मिलन, कोमल और प्यार करने वाली सोफिया, और सबसे महत्वपूर्ण बात, अपरिपक्व मित्रोफ़ान की छवि, बेवकूफ, अत्याचारी जमींदार प्रोस्ताकोवा का अविकसित और लालची बेटा। फोनविज़िन के लिए धन्यवाद, शब्द "अंडरग्रोथ", जो किसी व्यक्ति की उम्र और सामाजिक स्थिति को दर्शाने के लिए लंबे समय से उपयोग से बाहर है, हमारे द्वारा मित्रोफैन जैसे लोगों को संदर्भित करने के लिए उपयोग किया जाता है।

अंत में, कॉमेडी में विभिन्न स्तरों और रूसी समाज के प्रकारों का भाषण चित्र सटीक रूप से व्यक्त किया गया है। उदाहरण के लिए, श्रीमती प्रोस्ताकोवा का चरित्र उनके शपथ ग्रहण, अश्लील भाषण में प्रकट होता है: यहां बताया गया है कि पाठक इस नायिका को कैसे जानता है:

और तुम, मवेशी, करीब आओ। क्या मैंने तुमसे नहीं कहा था, चोरों का मग, तुम्हारे दुपट्टे को चौड़ा करने के लिए।

प्रवीण खुद को सीधे और स्पष्ट रूप से व्यक्त करता है:

क्षमा करें मैडम। मैं उन लोगों की अनुमति के बिना कभी पत्र नहीं पढ़ता जिन्हें वे लिखे गए हैं।

प्रत्येक चरित्र का भाषण व्यक्तिगत है। जटिल भावऔर उच्च शब्दावली Starodum व्यक्त करती है, सरल भाषाअंकगणित Tsyfirkin के पूर्व सैनिक के शिक्षक, मूर्खता और डींग मारने को मूर्ख स्कोटिनिन की प्रतिकृतियों के साथ अनुमति दी जाती है, बकवास "शिक्षक" व्रलमैन की अशिष्ट बकबक है, लेकिन सबसे अधिक, अपरिपक्व मित्रोफ़ान की आवाज़ को याद किया जाता है:

मैं पढ़ाई नहीं करना चाहता, मैं शादी करना चाहता हूं।

छोटा सा जंगल

पाठ पढ़ने से पहले, देखें व्याख्यात्मक शब्दकोश, जिसका अर्थ है "अंडरग्रोथ" शब्द।

पांच कृत्यों में कॉमेडी

पात्र

प्रोस्ताकोव।

श्रीमती प्रोस्ताकोवा, उनकी पत्नी।

मित्रोफ़ान, उनका बेटा, छोटा है।

एरेमेवना, मित्रोफ़ानोव की माँ।

तारामंडल।

सोफिया, स्ट्रोडम की भतीजी।

श्रीमती प्रोस्ताकोवा के भाई स्कोटिनिन।

कुटीकिन, सेमिनरी।

Tsyfirkin, सेवानिवृत्त हवलदार।

वर्लमैन, शिक्षक।

त्रिशका, दर्जी।

प्रोस्ताकोव का नौकर।

Starodum का सेवक।

सुश्री प्रोस्ताकोव (मित्रोफान पर कफ्तान की जांच)।कोट सब बर्बाद हो गया है। एरेमीवना, ठग त्रिशका को यहाँ लाओ। (येरेमेवना छोड़ देता है।)उसने, चोर ने, उसे हर जगह रोक रखा है। मित्रोफानुष्का, मेरे दोस्त! मेरे पास चाय है, तुम मौत के मुंह में चले जा रहे हो। अपने पिता को यहाँ बुलाओ।

सुश्री प्रोस्ताकोव (त्रिशका)।और तुम, मवेशी, करीब आओ। क्या मैंने तुमसे नहीं कहा था, चोरों का मग, कि तुमने अपने दुपट्टे को चौड़ा होने दिया। बच्चा, पहला, बढ़ता है; एक और, एक बच्चा और नाजुक निर्माण के एक संकीर्ण कफ्तान के बिना। मुझे बताओ, बेवकूफ, तुम्हारा बहाना क्या है?

त्रिशका। क्यों, महोदया, मैं स्व-सिखाया गया था। तब मैंने तुम्हें सूचना दी: ठीक है, अगर तुम चाहो तो दर्जी को दे दो।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। तो क्या एक काफ्तान को अच्छी तरह से सिलने में सक्षम होने के लिए एक दर्जी होना वास्तव में आवश्यक है। क्या पशुवत तर्क है!

त्रिशका। हाँ, एक दर्जी ने बुनना सीखा, महोदया, लेकिन मैंने नहीं सीखा।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। वह भी तलाश कर रहा है और बहस कर रहा है। एक दर्जी ने दूसरे से सीखा, दूसरे ने तीसरे से, लेकिन पहले दर्जी ने किससे सीखा? बोलो, मवेशी।

त्रिशका। हाँ, पहला दर्जी, शायद, मुझसे भी बदतर सिलाई करता था।

मित्रोफ़ान (में चलता है)।मेरे पिता को बुलाया। मैंने कहने की हिम्मत की: तुरंत।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। तो जाओ और उसे बाहर निकालो, अगर तुम अच्छे के लिए नहीं बुलाते।

मित्रोफ़ान। हाँ, यहाँ पिता हैं।

घटना III

सुश्री प्रोस्ताकोवा। क्या, तुम मुझसे क्या छिपाने की कोशिश कर रहे हो? यहाँ, महोदय, मैंने आपके भोग के साथ क्या जिया है। अपने चाचा की साजिश में बेटे की नई बात क्या है? क्या कफ्तान त्रिशका ने सिलाई करने का फैसला किया?

प्रोस्ताकोव (कायरता से हकलाना)।मैं...थोड़ा बैगी।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। आप खुद बैगी हैं, स्मार्ट हेड हैं।

प्रोस्ताकोव। हाँ, मैंने सोचा था, माँ, कि तुम ऐसा सोचती हो।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। क्या आप खुद अंधे हैं?

प्रोस्ताकोव। तुम्हारी आँखों से मुझे कुछ नहीं दिखता।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। प्रभु ने मुझे इस तरह का पति दिया है: वह नहीं जानता कि क्या चौड़ा है और क्या संकीर्ण है।

प्रोस्ताकोव। इसमें मैं आप पर विश्वास करता हूं, मां, और विश्वास करता हूं।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। तो एक ही और इस तथ्य पर विश्वास करें कि मेरा इरादा अभावियों को लिप्त करने का नहीं है। जाओ साहब, और अब सजा दो...

घटना IV

स्कोटिनिन। किसको? किसलिए? मेरी मिलीभगत के दिन! मैं तुम्हें माफ कर दूंगा, बहन, ऐसी छुट्टी के लिए सजा कल तक स्थगित करने के लिए; और कल, यदि तुम चाहो, तो मैं स्वयं सहर्ष सहायता करूंगा। अगर मैं तारास स्कोटिनिन नहीं होता, अगर छाया हर चीज के लिए दोषी नहीं होती। इसमें दीदी, मेरा आपके साथ भी यही रिवाज है। तुम इतने गुस्से में क्यों हो?

सुश्री प्रोस्ताकोवा। हाँ, भाई, मैं तुम्हारी आँखों में भेजूँगा। मित्रोफानुष्का, यहाँ आओ। क्या यह कोट बैगी है?

स्कोटिनिन। नहीं।

प्रोस्ताकोव। हाँ, मैं स्वयं देख सकता हूँ, माँ, कि यह संकरा है।

स्कोटिनिन। मैं यह भी नहीं देखता। कफ्तान, भाई, बहुत अच्छा बना है।

सुश्री प्रोस्ताकोव (त्रिशका)।बाहर निकलो, मवेशी। (एरेमेवना।)चलो, एरेमीवना, छोटे आदमी को नाश्ता करने दो। विट, मेरे पास चाय है, जल्द ही शिक्षक आएंगे।

एरेमीवना। वह पहले से ही, माँ, पाँच बन्स खाने के लिए तैयार है।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। तो आप छठे के लिए खेद है, कमीने? क्या जोश! देखने के लिए स्वतंत्र महसूस करें।

एरेमीवना। हैलो माँ। यह मैंने मित्रोफ़ान टेरेंटेविच के लिए कहा था। सुबह तक प्रोटोस्कोवल।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। आह, भगवान की माँ! आपको क्या हुआ मित्रोफानुष्का?

मित्रोफ़ान। हाँ माँ। कल रात के खाने के बाद मुझे दौरा पड़ा।

स्कोटिनिन। हाँ, देखा जा सकता है भाई, आपने कस कर खाना खाया।

मित्रोफ़ान। और मैंने, अंकल, ने शायद ही रात का खाना खाया हो।

प्रोस्ताकोव। मुझे याद है, मेरे दोस्त, तुमने कुछ खाने का मन किया था।

मित्रोफ़ान। क्या! कॉर्न बीफ़ के तीन स्लाइस, हाँ चूल्हा, मुझे याद नहीं, पाँच, मुझे याद नहीं, छह।

एरेमीवना। रात में वह बार-बार पीने के लिए कहता था। सारा जग क्वास खाने के लिए तरस गया।

मित्रोफ़ान। और अब मैं पागलों की तरह चल रहा हूँ। रात भर ऐसा कचरा आंखों में चढ़ता रहा।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। किस तरह का बकवास, मित्रोफानुष्का?

मित्रोफ़ान। हाँ, फिर तुम, माँ, फिर पिता।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। यह कैसा है?

मित्रोफ़ान। जैसे ही मैं सोना शुरू करता हूं, मैं देखता हूं कि आप, मां, पिता को मारने के लिए तैयार हैं।

प्रोस्ताकोव (उधर की तरफ)।खैर, मेरी परेशानी! हाथ में सपना!

मित्रोफ़ान (बाहर फैलाना)।तो मुझे खेद हुआ।

सुश्री प्रोस्ताकोव (झुंझलाहट के साथ)।कौन, मित्रोफानुष्का?

मित्रोफ़ान। तुम, माँ: तुम बहुत थके हुए हो, पिता को पीट रहे हो।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। मुझे गले लगाओ, मेरे दिल के दोस्त! यहाँ, बेटा, मेरी एक सांत्वना है।

स्कोटिनिन। अच्छा, मित्रोफानुष्का, मैं देख रहा हूँ कि तुम एक माँ के बेटे हो, पिता नहीं!

प्रोस्ताकोव। कम से कम मैं उसे एक माता-पिता के रूप में प्यार करता हूं, यह एक चतुर बच्चा है, यह एक समझदार बच्चा है, एक मजाकिया आदमी है, एक मनोरंजनकर्ता है; कभी-कभी मैं उसके साथ होता हूं और खुशी के साथ मैं खुद सच में विश्वास नहीं करता कि वह मेरा बेटा है।

स्कोटिनिन। केवल अब हमारा मनोरंजक साथी किसी बात पर भौंक रहा है।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। डॉक्टर को शहर क्यों नहीं भेजते?

मित्रोफ़ान। नहीं, नहीं, माँ। बेहतर होगा कि मैं अपने आप ठीक हो जाऊं। मैं अब कबूतर के पास दौड़ूंगा, तो शायद ...

सुश्री प्रोस्ताकोवा। तो शायद प्रभु दयालु हैं। आओ, खिलखिलाओ, मित्रोफानुष्का।

स्कोटिनिन। मैं अपनी दुल्हन को क्यों नहीं देख सकता? वौ कहा हॆ? शाम को समझौता होगा, तो क्या उसके लिए यह कहने का समय नहीं है कि उसकी शादी हो रही है?

सुश्री प्रोस्ताकोवा। हम कर देंगे भाई। अगर उसे यह बात समय से पहले बता दी जाती है, तो वह अभी भी सोच सकती है कि हम उसे रिपोर्ट कर रहे हैं। हालाँकि, मेरे पति द्वारा, हालाँकि, मैं उनकी एक रिश्तेदार हूँ; और मुझे अच्छा लगता है कि अजनबी मेरी बात सुनते हैं।

प्रोस्ताकोव (स्कोटिनिन)।सच कहूं, तो हमने सोफ्युष्का को एक असली अनाथ की तरह माना। अपने पिता के बाद, वह एक बच्ची बनी रही। टॉम, छह महीने के साथ, उसकी माँ और मेरे मंगेतर के रूप में, एक स्ट्रोक था ...

सुश्री प्रोस्ताकोव (दिखा रहा है कि वह अपने दिल को बपतिस्मा देता है)।क्रूस की शक्ति हमारे साथ है।

प्रोस्ताकोव। जिससे वह अगली दुनिया में चली गई। उसके चाचा, मिस्टर स्ट्रोडम, साइबेरिया गए; और जब से बहुत वर्षो से उसके विषय में न कोई समाचार हुआ और न कोई समाचार, हम उसे मरा हुआ मानते हैं। हम, यह देखकर कि वह अकेली रह गई है, उसे अपने गाँव ले गए और उसकी संपत्ति की देखरेख इस तरह की जैसे कि वह हमारी अपनी हो।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। क्या, आज तुम इतने नाराज क्यों हो मेरे पिता? एक भाई की तलाश में, वह सोच सकता है कि हम उसे रुचि के लिए हमारे पास ले गए।

प्रोस्ताकोव। अच्छा, माँ, वह यह कैसे सोच सकता है? सब के बाद, Sofyushkino की अचल संपत्ति को हमारे पास नहीं ले जाया जा सकता है।

स्कोटिनिन। और यद्यपि जंगम को आगे रखा गया है, मैं याचिकाकर्ता नहीं हूं। मुझे परेशान करना पसंद नहीं है, और मुझे डर है। पड़ोसियों ने मुझे कितना भी नाराज़ किया हो, कितना भी नुकसान किया हो, मैंने किसी को अपने माथे से नहीं मारा, और कोई नुकसान नहीं हुआ, उसके पीछे जाने के अलावा, मैं अपने ही किसानों को फाड़ दूंगा, और पानी में समाप्त हो जाएगा .

प्रोस्ताकोव। यह सच है भाई : सारा मोहल्ला कहता है कि तुम बकाया वसूल करने में माहिर हो।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। कम से कम आपने हमें सिखाया, भाई पिता; और हम नहीं कर सकते। चूंकि हमने किसानों के पास जो कुछ भी था वह सब ले लिया, हम अब कुछ भी नहीं फाड़ सकते। ऐसी परेशानी!

स्कोटिनिन। अगर तुम चाहो, बहन, मैं तुम्हें सिखाऊंगा, मैं तुम्हें सिखाऊंगा, बस मेरी शादी सोफ्युष्का से कर दो।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। क्या तुम सच में इस लड़की को पसंद करते हो?

स्कोटिनिन। नहीं, मैं सही नहीं हूँ लड़की।

प्रोस्ताकोव। तो उसके गांव के पड़ोस में?

स्कोटिनिन। और गाँव नहीं, बल्कि यह तथ्य कि गाँवों में यह पाया जाता है और मेरा नश्वर शिकार क्या है।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। किस लिए भाई?

स्कोटिनिन। मुझे सूअर पसंद हैं, बहन, और हमारे पड़ोस में इतने बड़े सूअर हैं कि उनमें से एक भी ऐसा नहीं है जो अपने पिछले पैरों पर खड़ा हो, हम में से प्रत्येक के सिर से लंबा न हो।

प्रोस्ताकोव। यह अजीब है, भाई, रोडियम रिश्तेदारों से कैसे मिलता जुलता हो सकता है। हमारा मित्रोफानुष्का चाचा की तरह दिखता है। और वह बचपन से ही तुम्हारी तरह सुअर का शिकारी है। चूँकि वह अभी तीन वर्ष का था, इसलिए जब उसने अपनी पीठ देखी, तो वह खुशी से कांपने लगा।

स्कोटिनिन। यह वास्तव में एक जिज्ञासा है! खैर, भाई मित्रोफान को सूअर बहुत पसंद हैं क्योंकि वह मेरा भतीजा है। यहाँ कुछ समानता है; मुझे सूअरों से इतना लगाव क्यों है?

प्रोस्ताकोव। और कुछ समानता है, मुझे लगता है।

घटना VI

सुश्री प्रोस्ताकोव (सोफिया)।क्या मज़ाक है माँ? आप किस बात से खुश थे?

सोफिया. मुझे अभी अच्छी खबर मिली है। चाचा, जिनके बारे में हम इतने लंबे समय से कुछ भी नहीं जानते हैं, जिन्हें मैं अपने पिता के रूप में प्यार और सम्मान करता हूं, हाल ही में मास्को पहुंचे हैं। यहाँ मुझे उनसे प्राप्त पत्र है।

सुश्री प्रोस्ताकोव (भयभीत, गुस्से में)।कैसे! Starodum, तुम्हारे चाचा, ज़िंदा हैं! और तुम यह समझने के लिए प्रसन्न होते हो कि वह जी उठा है! यहाँ कुछ फैंसी सामान है!

सोफिया. हाँ, वह कभी नहीं मरा।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। मरा नहीं! और वह मर क्यों नहीं सकता? नहीं मैडम, ये आपके अविष्कार हैं, ताकि हम चाचा से हमें डरा सकें, ताकि हम आपको खुली लगाम दें। चाचा एक चतुर आदमी है; वह, मुझे दूसरों के हाथों में देखकर, मेरी मदद करने का एक रास्ता खोज लेगा। आप इसी से खुश हैं, महोदया; हालाँकि, शायद, बहुत खुश न हों: आपके चाचा, निश्चित रूप से, पुनर्जीवित नहीं हुए।

स्कोटिनिन। दीदी, अच्छा, अगर वह नहीं मरा?

प्रोस्ताकोव। भगवान न करे वह मरा नहीं!

सुश्री प्रोस्ताकोव (अपने पति को)।वह कैसे नहीं मरा! क्या भ्रमित कर रही हो दादी? क्या आप नहीं जानते कि मेरी ओर से कई वर्षों तक उन्हें उनके विश्राम के लिए स्मारकों में याद किया जाता रहा है? निश्चय ही मेरी पापमयी प्रार्थनाएँ नहीं पहुँचीं! (सोफिया को।)शायद मुझे एक पत्र। (लगभग फेंकता है।)मुझे यकीन है कि यह किसी तरह का कामुक है। और अनुमान लगाओ कौन। यह उस अधिकारी की ओर से है जो आपसे शादी करने के लिए देख रहा था और जिसके लिए आप खुद शादी करना चाहते थे। हाँ, वह जानवर मेरे पूछे बिना तुम्हें पत्र देता है! मैं वहाँ पहुँचूँगा। यहाँ हम क्या लेकर आए हैं। वे लड़कियों को पत्र लिखते हैं! लड़कियां पढ़ लिख सकती हैं!

सोफिया. इसे अपने लिए पढ़ें, सर। आप देखेंगे कि इससे अधिक निर्दोष और कुछ नहीं हो सकता।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। इसे स्वयं पढ़ें! नहीं, मैडम, मैं, भगवान का शुक्र है, इस तरह से बड़ा नहीं हुआ। मुझे पत्र मिल सकते हैं, लेकिन मैं हमेशा किसी और को उन्हें पढ़ने का आदेश देता हूं। (पति को।)पढ़ना।

प्रोस्ताकोव (लंबे समय से देख रहे हैं)।मुश्किल।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। और तुम, मेरे पिता, जाहिरा तौर पर, एक लाल युवती के रूप में पाले गए थे। भाई, पढ़ लो।

स्कोटिनिन। मैं? मैंने अपने जीवन में कभी कुछ नहीं पढ़ा, दीदी! भगवान ने मुझे इस बोरियत से छुड़ाया।

सोफिया. मुझे पढ़ने दो।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। हे माँ! मुझे पता है कि आप एक शिल्पकार हैं, लेकिन मैं वास्तव में आप पर विश्वास नहीं करता। यहाँ, मेरे पास चाय है, शिक्षक मित्रोफानुश्किन जल्द ही आएंगे। मैं उसे बताऊंगा...

स्कोटिनिन। क्या आपने पहले ही उस युवक को पढ़ना-लिखना सिखाना शुरू कर दिया है?

सुश्री प्रोस्ताकोवा। आह, पिता भाई! वह चार साल से पढ़ रही है। कुछ नहीं, यह कहना पाप है कि हम मित्रोफानुष्का को शिक्षित करने का प्रयास नहीं करते हैं। हम तीन शिक्षकों को पैसे देते हैं। डिप्लोमा के लिए, हिमायत से बधिर, कुटीकिन, उसके पास जाता है। उन्हें अंकगणित पढ़ाया जाता है, पिता, एक सेवानिवृत्त हवलदार, त्सीफिरकिन द्वारा। ये दोनों शहर से यहां आते हैं। शहर हमसे तीन मील दूर है पापा। उन्हें जर्मन एडम एडमिक वर्लमैन द्वारा फ्रेंच और सभी विज्ञानों में पढ़ाया जाता है। यह एक वर्ष में तीन सौ रूबल है। हम अपने साथ टेबल पर बैठते हैं। हमारी स्त्रियाँ उसका लिनेन धोती हैं। जहाँ आवश्यक हो - एक घोड़ा। मेज पर शराब का गिलास। रात में, एक लंबा मोमबत्ती, और हमारा फोमका बिना कुछ लिए विग को निर्देशित करता है। सच बोलने के लिए, और हम उससे प्रसन्न हैं, पिता, भाई। वह बच्चे को मोहित नहीं करता है। विटी, मेरे पिता, जबकि मित्रोफानुष्का अभी भी कम है, उसे पसीना बहाओ और उसे लाड़ करो; और वहाँ, एक दर्जन वर्षों में, जब वह प्रवेश करता है, भगवान न करे, सेवा में, वह सब कुछ सहन करेगा। परिवार में खुशी कैसे लिखी जाती है भाई। हमारे उपनाम प्रोस्ताकोव से, देखो, अपनी तरफ लेटे हुए, वे अपने रैंकों के लिए उड़ान भरते हैं। उनका मित्रोफानुष्का क्यों बदतर है? बी 0 ए 0! हाँ, वैसे, हमारा प्रिय अतिथि आया था।

सूरत VII

प्रवीण। मुझे खुशी है कि मैंने आपका परिचय कराया।

स्कोटिनिन। ठीक है महाराज! अंतिम नाम के लिए, मैंने इसे नहीं सुना।

प्रवीण। मुझे प्रवीदीन कहा जाता है, इसलिए तुम सुन सकते हो।

स्कोटिनिन। क्या मूल निवासी, मेरे स्वामी? गाँव कहाँ हैं?

प्रवीण। मैं मास्को में पैदा हुआ था, यदि आप जानना चाहते हैं, और मेरे गांव स्थानीय शासन में हैं।

स्कोटिनिन। लेकिन क्या मैं पूछने की हिम्मत करता हूं, मेरे भगवान, - मुझे अपना नाम और संरक्षक नहीं पता, - क्या आपके गांवों में सूअर हैं?

सुश्री प्रोस्ताकोवा। बस, भाई, सूअरों के बारे में शुरू करते हैं। चलो हमारे दुख के बारे में बात करते हैं। (प्रवीदीन को।)यहाँ, पिता! भगवान ने हमें लड़की को अपनी बाहों में लेने के लिए कहा। वह अपने चाचाओं से पत्र प्राप्त करने का काम करती है। अंकल उसे दूसरी दुनिया से लिखते हैं। मुझ पर एक उपकार करो, मेरे पिता, इसे हम सभी के लिए जोर से पढ़ने के लिए संकट उठाएं।

प्रवीण। क्षमा करें मैडम। मैं उन लोगों की अनुमति के बिना कभी पत्र नहीं पढ़ता जिन्हें वे लिखे गए हैं।

सोफिया. मैं आपसे इसके बारे में पूछता हूं। तुम मुझ पर बहुत बड़ा उपकार कर रहे हो।

प्रवीण। यदि आप आदेश देते हैं। (पढ़ रहा है।)"प्रिय भतीजी! मेरे कामों ने मुझे अपने पड़ोसियों से अलग होकर कई वर्षों तक जीने के लिए मजबूर किया; और दूरियों ने मुझे तुम्हारा समाचार पाने के सुख से वंचित कर दिया है। मैं अब मास्को में हूं, साइबेरिया में कई वर्षों से रह रहा हूं। मैं एक उदाहरण के रूप में सेवा कर सकता हूं कि कोई व्यक्ति श्रम और ईमानदारी से अपना भाग्य बना सकता है। इन तरीकों से, मैंने खुशी की मदद से दस हजार रूबल की आय अर्जित की ... "

स्कोटिनिन और दोनों प्रोस्ताकोव। दस हजार!

प्रावदीन (पढ़ रहा है)।"... जो तुम, मेरे दयालु भतीजीमैं तुम्हें उत्तराधिकारी बनाता हूं ...

सुश्री प्रोस्ताकोवा। आपकी उत्तराधिकारी!

प्रोस्ताकोव। सोफिया उत्तराधिकारी! (साथ में।)

स्कोटिनिन। उसकी उत्तराधिकारी!

सुश्री प्रोस्ताकोव (सोफिया को गले लगाने के लिए दौड़ा)।बधाई हो, सोफुष्का! बधाई हो, मेरी आत्मा! मैं बहुत खुश हूँ! अब आपको एक दूल्हे की जरूरत है। मैं, मुझे सबसे अच्छी दुल्हन और मित्रोफानुष्का नहीं चाहिए। वह चाचा! हे पिता! मैंने खुद अभी भी सोचा था कि भगवान उसकी रक्षा करेंगे, कि वह अभी भी जीवित था।

स्कोटिनिन (अपना हाथ पकड़कर)।अच्छा, दीदी, जल्दी करो हाथ।

सुश्री प्रोस्ताकोव (चुपचाप स्कोटिनिन के लिए)।रुको भाई। पहले आपको उससे यह पूछने की जरूरत है कि क्या वह अब भी आपसे शादी करना चाहती है?

स्कोटिनिन। कैसे! क्या सवाल है! क्या आप उसे रिपोर्ट करने जा रहे हैं?

स्कोटिनिन। और किस लिए? हां, अगर आप पांच साल तक पढ़ते हैं, तो आप दस हजार से बेहतर कभी नहीं पढ़ पाएंगे।

सुश्री प्रोस्ताकोव (सोफिया को)।सोफ्युष्का, मेरी आत्मा! चलो मेरे बेडरूम में चलते हैं। मुझे आपसे बात करने की सख्त जरूरत है। (सोफिया को दूर ले जाता है।)

स्कोटिनिन। बी 0 ए 0! इसलिए मैं देख रहा हूं कि आज मिलीभगत होने की संभावना नहीं है।

सूरत आठवीं

नौकर (प्रोस्ताकोव के लिए, सांस से बाहर)।बरिन! गुरुजी! सैनिक आए और हमारे गांव में रुक गए।

प्रोस्ताकोव। क्या समस्या! खैर, वे हमें अंत तक बर्बाद कर देंगे!

प्रवीण। आप किस बात से भयभीत हैं?

प्रोस्ताकोव। ओह, प्रिय पिता! हम पहले ही नज़ारे देख चुके हैं। मेरे पास उनके पास जाने की हिम्मत नहीं है।

प्रवीण। डरो नहीं। बेशक, उनका नेतृत्व एक ऐसे अधिकारी द्वारा किया जाता है जो किसी भी तरह की अशिष्टता की अनुमति नहीं देगा। मेरे साथ उसके पास आओ। मुझे यकीन है कि आप व्यर्थ में शर्मीले हैं।

स्कोटिनिन। सबने मुझे अकेला छोड़ दिया। बाड़े में टहलने जाएं।

पहले अधिनियम का अंत।

अधिनियम दो

घटना मैं

मिलो। मैं कितना खुश हूँ, मेरे प्यारे दोस्त, कि मैंने तुम्हें गलती से देखा! बताओ किस तरह...

प्रवीण। एक दोस्त के तौर पर मैं आपको यहां होने का कारण बताऊंगा। मुझे यहां गवर्नरशिप के सदस्य के रूप में नामित किया गया है। मुझे स्थानीय जिले के चारों ओर जाने की आज्ञा है; और इसके अलावा, अपने दिल के अपने करतब से, मैं उन दुष्ट अज्ञानियों को नोटिस करने के लिए नहीं छोड़ता, जो अपने लोगों पर पूरी शक्ति रखते हैं, इसे अमानवीय तरीके से बुराई के लिए इस्तेमाल करते हैं। आप हमारे वायसराय की मानसिकता को जानते हैं। वह किस जोश से पीड़ित मानवजाति की मदद करता है! वह किस जोश के साथ उच्च अधिकारियों के परोपकारी रूपों को पूरा करता है! हमने स्वयं अपने क्षेत्र में अनुभव किया है कि जहां राज्यपाल जैसा राज्यपाल संस्था में दर्शाया गया है, वहां निवासियों का कल्याण सच्चा और विश्वसनीय है। मैं यहां तीन दिनों से रह रहा हूं। मुझे जमींदार, एक असंख्य मूर्ख, और एक दुष्ट क्रोधी पत्नी मिली, जिनके लिए राक्षसी अधिकार उनके पूरे घर का दुर्भाग्य बनाते हैं। तुम क्या सोच रहे हो, मेरे दोस्त, मुझे बताओ, तुम यहाँ कितने समय से रह रहे हो?

मिलो। मैं कुछ घंटों में यहाँ से निकल रहा हूँ।

प्रवीण। इतनी जल्दी क्या है? आराम करो।

मिलो। मैं नहीं कर सकता। मुझे बिना देर किए सैनिकों का नेतृत्व करने का आदेश दिया गया था ... हां, इसके अलावा, मैं खुद मास्को में होने के लिए अधीरता से जल रहा हूं।

प्रवीण। क्या कारण है?

मिलो। मैं तुम्हें अपने दिल का राज खोलूंगा, प्यारे दोस्त! मैं प्यार में हूं और प्यार किए जाने की खुशी है। आधे साल से अधिक समय से मैं उस से अलग हो गया हूं जो मुझे दुनिया में सबसे प्रिय है, और इससे भी दुखद बात यह है कि इस दौरान मैंने उसके बारे में कुछ भी नहीं सुना। अक्सर, उसकी शीतलता को खामोशी का कारण बताते हुए, मुझे दु: ख से तड़पाया जाता था; लेकिन अचानक मुझे ऐसी खबर मिली जिसने मुझे चौंका दिया। वे मुझे लिखते हैं कि उसकी माँ की मृत्यु के बाद, कुछ दूर के रिश्तेदार उसे अपने गाँव ले गए। मुझे नहीं पता कौन और कहां। शायद वह अब कुछ लालची लोगों के हाथ में है, जो उसके अनाथ होने का फायदा उठाकर उसे अत्याचार में रखते हैं। यही सोच ही मुझे अपने से आगे कर देती है।

प्रवीण। मैं स्थानीय घर में ऐसी ही अमानवीयता देखता हूं। हालाँकि, मैं जल्द ही पत्नी की दुष्टता और पति की मूर्खता पर सीमा लगाने के लिए दुलार करता हूँ। मैंने अपने प्रमुख को सभी स्थानीय बर्बरताओं के बारे में पहले ही बता दिया है, और मुझे इसमें कोई संदेह नहीं है कि उन्हें खुश करने के लिए उपाय किए जाएंगे।

मिलो। धन्य हो तुम, मेरे मित्र, दुर्भाग्यपूर्ण के भाग्य को कम करने में सक्षम हो। मुझे नहीं पता कि मेरी दुखद स्थिति में क्या करना है।

प्रवीण। मुझे उसके नाम के बारे में पूछने दो।

मिलोन (जोश में)।लेकिन! ये रही वो।

घटना II

सोफिया (प्रशंसा में)।मिलो! क्या मैं तुम्हें देखता हूँ?

प्रवीण। क्या खुशी है!

मिलो। यहाँ वही है जो मेरे दिल का मालिक है। प्रिय सोफिया! मुझे बताओ, मैं तुम्हें यहाँ कैसे ढूँढूँ?

सोफिया. हमारे बिछड़ने के दिन से मैंने कितने दुख सहे हैं! मेरे बेशर्म ससुराल वाले...

प्रवीण। मेरा दोस्त! उसके बारे में मत पूछो कि उसके लिए इतना दुखद क्या है ... तुम मुझसे सीखोगे कि अशिष्टता क्या है ...

मिलो। अयोग्य लोग!

सोफिया. हालाँकि आज पहली बार यहाँ की परिचारिका ने मेरे साथ अपना व्यवहार बदला। यह सुनकर कि मेरे चाचा मुझे उत्तराधिकारिणी बना रहे हैं, वह अचानक असभ्य और झगड़ालू से आधार की ओर मुड़ गई, और मैं उसकी सभी चालों से देखता हूं कि वह मुझे अपने बेटे की दुल्हन के रूप में पढ़ेगी।

मिलोन (बेसब्री से)।और आपने उसे पूर्ण अवमानना ​​​​के एक ही घंटे में नहीं दिखाया? ..

सोफिया. नहीं...

मिलो। और उसे यह नहीं बताया कि आपका हार्दिक दायित्व है, कि...

सोफिया. नहीं...

मिलो। लेकिन! अब मैं अपना कयामत देख रहा हूँ। मेरा प्रतिद्वंद्वी खुश है! मैं इसमें सभी खूबियों को नकारता नहीं हूं। वह उचित, प्रबुद्ध, दयालु हो सकता है; परन्तु इसलिए कि वह तुम्हारे लिए मेरे प्यार में मेरे साथ तुलना कर सके, ताकि ...

सोफिया (मुस्कुराते हुए)।हे भगवान! अगर आपने उसे देखा, तो आपकी ईर्ष्या आपको चरम पर ले जाएगी!

मिलोन (नाराजगी से)।मैं इसके सभी गुणों की कल्पना करता हूं।

सोफिया. आप सभी की कल्पना नहीं कर सकते। हालाँकि वह सोलह वर्ष का है, वह पहले ही अपनी पूर्णता की अंतिम डिग्री तक पहुँच चुका है और बहुत दूर नहीं जाएगा।

प्रवीण। कितनी दूर नहीं जाएगी मैडम? वह शिक्षण घंटे समाप्त करता है; और वहां, किसी को सोचना चाहिए, वे भी स्तोत्र को उठाएंगे।

मिलो। कैसे! यह मेरा प्रतिद्वंद्वी है! और, प्रिय सोफिया, तुम मुझे मजाक से क्यों सता रही हो? आप जानते हैं कि एक भावुक व्यक्ति थोड़ी सी भी शंका से कितनी आसानी से परेशान हो जाता है।

सोफिया. सोचो मेरी हालत कितनी बदकिस्मत है! मैं इस मूर्खतापूर्ण प्रस्ताव का निर्णायक उत्तर नहीं दे सका। उनकी अशिष्टता से छुटकारा पाने के लिए, कुछ स्वतंत्रता पाने के लिए, मुझे अपनी भावनाओं को छिपाने के लिए मजबूर होना पड़ा।

मिलो। आपने उसे क्या जवाब दिया?

प्रवीण। श्रीमान स्कोटिनिन, आपने कैसे चुपके से किया! मुझे आपसे यह उम्मीद नहीं थी।

स्कोटिनिन। मैं तुम्हारे पास से गुजरा। सुना है कि उन्होंने मुझे बुलाया, मैंने उत्तर दिया। मेरा ऐसा रिवाज है: जो कोई चिल्लाता है - स्कोटिनिन! और मैं उससे: मैं! आप क्या हैं, भाइयों, और वास्तव में? मैंने खुद गार्ड में सेवा की और एक कॉर्पोरल के रूप में सेवानिवृत्त हुआ। ऐसा हुआ करता था कि बाहर निकलने पर वे रोल कॉल पर चिल्लाते थे: तारास स्कोटिनिन! और मैं तहे दिल से: मैं!

प्रवीण। हमने आपको अभी नहीं बुलाया है, और आप जहां गए थे वहां जा सकते हैं।

स्कोटिनिन। मैं कहीं नहीं गया, लेकिन सोच रहा हूं, भटक रहा हूं। मेरा ऐसा रिवाज है, जैसे सिर में बाड़ लगाओ, तो कील से ठोक नहीं सकते। मेरे साथ, तुम सुनते हो, जो मन में आया, वह यहीं बस गया। मैं केवल इतना सोचता हूं कि मैं केवल एक सपने में देखता हूं, जैसा कि वास्तव में, और वास्तव में, जैसा कि एक सपने में होता है।

प्रवीण। अब आपको क्या दिलचस्पी होगी?

स्कोटिनिन। अरे भाई, तुम मेरे सबसे प्यारे दोस्त हो! मेरे साथ चमत्कार हो रहे हैं। मेरी बहन जल्दी से मुझे अपने गाँव से अपने पास ले गई, और अगर वह मुझे अपने गाँव से निकालकर मेरे पास ले जाती है, तो मैं पूरी दुनिया के सामने ईमानदारी से कह सकता हूँ: मैं कुछ नहीं के लिए गया था, कुछ नहीं लाया।

प्रवीण। क्या अफ़सोस है, मिस्टर स्कोटिनिन! तुम्हारी बहन तुम्हारे साथ गेंद की तरह खेलती है।

स्कोटिनिन (कष्ट)।एक गेंद के बारे में कैसे? भगवान की रक्षा करो! हां, मैं खुद फेंक दूंगा ताकि उन्हें एक हफ्ते में पूरा गांव न मिले।

सोफिया. ओह, तुम कितने गुस्से में हो!

मिलो। क्या हुआ तुझे?

स्कोटिनिन। आप स्वयं, एक चतुर व्यक्ति, इसके बारे में सोचें। मेरी बहन मुझे यहां शादी करने के लिए ले आई। अब वह खुद एक चुनौती लेकर आगे बढ़ी: “हे भाई, तुझे क्या हुआ, तेरी पत्नी में; आपके पास होगा, भाई, एक अच्छा सुअर। नहीं बहन! मैं अपने सूअर भी लाना चाहता हूं। मुझे बेवकूफ बनाना आसान नहीं है।

प्रवीण। मुझे ऐसा लगता है, मिस्टर स्कोटिनिन, कि आपकी बहन शादी के बारे में सोच रही है, लेकिन आपकी नहीं।

स्कोटिनिन। क्या दृष्टान्त है! मैं दूसरों के लिए बाधा नहीं हूं। हर कोई अपनी दुल्हन से शादी करता है। मैं किसी अजनबी को नहीं छूऊंगा, और न अपने अजनबी को छूऊंगा। (सोफिया।)चिंता मत करो, प्रिये। तुम्हें मुझसे कोई नहीं हराएगा।

सोफिया. इसका क्या मतलब है? यहाँ एक और है!

मिलोन (चिल्लाया)।क्या दुस्साहस!

स्कोटिनिन (सोफिया को)।आप किस बात से भयभीत हैं?

प्रावदीन (मिलो को)।आप स्कोटिनिन से कैसे नाराज हो सकते हैं!

सोफिया (स्कोटिनिन)।क्या मेरी किस्मत में तुम्हारी पत्नी बनना है?

मिलो। मैं शायद ही विरोध कर सकता हूँ!

स्कोटिनिन। आप अपने मंगेतर के आसपास ड्राइव नहीं कर सकते, प्रिय! आप इसे अपनी खुशी पर दोष देते हैं। तुम मेरे साथ सदा सुखी रहोगे। आपकी आमदनी के दस हजार! पारिस्थितिकी खुशी लुढ़का; हाँ, मैं इतना पैदा हुआ और देखा नहीं; हाँ, मैं जगत के सब सूअरोंको उनके लिथे छुड़ा लूंगा; हाँ, मैं, तुम सुनते हो, मैं हर किसी को अपनी तुरही फूंकने दूँगा: स्थानीय पड़ोस में, और केवल सूअर रहते हैं।

प्रवीण। जब तुम्हारे बीच केवल पशु ही सुखी हो सकते हैं, तब तुम्हारी पत्नी को उन से और तुम से दुर्बल शान्ति मिलेगी।

स्कोटिनिन। खराब शांति! बाह! बाह! बाह! क्या मेरे पास पर्याप्त रोशनी है? उसके लिए, मैं तुम्हें एक स्टोव बेंच के साथ एक कोयले का चूल्हा दूंगा। तुम मेरे सबसे प्यारे दोस्त हो! यदि मैं अब बिना कुछ देखे एक-एक सुअर के लिए एक विशेष चोंच मारूं, तो मैं अपनी पत्नी के लिए एक कमरा ढूंढूंगा।

मिलो। क्या पशुवत तुलना है!

प्रावदीन (स्कोटिनिन)।कुछ नहीं होगा, श्री स्कोटिनिन! मैं तुमसे कहूँगा कि तुम्हारी बहन इसे अपने बेटे के लिए पढ़ेगी।

स्कोटिनिन। कैसे! भतीजे को अपने चाचा से बाधित करने के लिए! हाँ, मैं उसे पहली मुलाकात में नर्क की तरह तोड़ दूँगा। ठीक है, अगर मैं एक सुअर का बेटा हूँ, अगर मैं उसका पति नहीं हूँ, या अगर मित्रोफ़ान एक सनकी है।

घटना IV

एरेमीवना। हाँ, थोड़ा सीखो।

मित्रोफ़ान। अच्छा, एक और शब्द कहो, बूढ़े कमीने! मैं उन्हें खत्म कर दूंगा; मैं फिर अपनी मां से शिकायत करूंगा, तो वह कल की तरह तुम्हें एक काम देने की कृपा करेगी।

स्कोटिनिन। इधर आओ यार।

एरेमीवना। अपने चाचा के पास जाने के लिए स्वतंत्र महसूस करें।

मित्रोफ़ान। नमस्ते चाचा! आप इतने तेज-तर्रार हैं क्या?

स्कोटिनिन। मित्रोफ़ान! सीधे मुझे देखो।

एरेमीवना। देखो पापा।

मित्रोफ़ान (एरेमेवना)।हाँ, चाचा, किस तरह की अनदेखी? आप इसमें क्या देखेंगे?

स्कोटिनिन। एक बार फिर: मुझे सख्त देखो।

एरेमीवना। मामा को नाराज मत करो। वहाँ, यदि आप कृपया देखें, तो पिता, उसने अपनी आँखों पर कैसे छींटाकशी की, और आप, यदि आप चाहें, तो भी अपनी आँखें मूंद लें।

मिलो। यहाँ एक अच्छी व्याख्या है!

प्रवीण। क्या यह किसी तरह खत्म हो जाएगा?

स्कोटिनिन। मित्रोफ़ान! अब आप मौत की पट्टी पर हैं। पूरी सच्चाई बताओ; यदि मैं पाप से न डरता, तो पांवों और कोने के चारों ओर बिना एक शब्द कहे मेरे पास होता। हाँ, मैं दोषी को खोजे बिना आत्माओं को नष्ट नहीं करना चाहता।

एरेमीवना (कांप गया)।ओह, वह जा रहा है! मेरा सिर कहाँ जाना चाहिए?

मित्रोफ़ान। तुम क्या हो, चाचा, हेनबैन खा लिया? हां, मुझे नहीं पता कि तुमने मुझ पर कूदने का फैसला क्यों किया।

स्कोटिनिन। देखो, इसका इन्कार न करो, ऐसा न हो कि मैं तुम्हारे भीतर से आत्मा को तुरन्त अपने हृदयों में से निकाल दूं। आप यहां हाथ नहीं उठा सकते। मेरे पाप। भगवान और संप्रभु को दोष दें। देखो, अपने आप पर कुठाराघात मत करो, ताकि एक बेवजह की पिटाई को स्वीकार न करें।

एरेमीवना। भगवान बदनामी न करे!

स्कोटिनिन। क्या आप शादी करना चाहते हैं?

मित्रोफ़ान (बाहर फैलाना)।बहुत दिनों से मामा जी मुँह से शिकार कर रहे हैं...

स्कोटिनिन (मित्रोफ़ान पर दौड़ते हुए)।अरे धिक्कार है कमीने!

प्रावदीन (स्कोटिनिन को छोड़कर)।मिस्टर स्कोटिनिन! अपने हाथ मत जाने दो।

मित्रोफ़ान। माँ, मुझे ढक दो!

एरेमीवना (मित्रोफान को बचाते हुए, उन्मादी होकर अपनी मुट्ठियां ऊपर उठाते हुए)।मैं मौके पर ही मर जाऊंगा, लेकिन मैं बच्चे को नहीं दूंगा। सुप, सर, बस अपना सिर थपथपाओ। मैं उन पर्सों को खरोंच दूँगा।

स्कोटिनिन (कांपना और धमकी देना, प्रस्थान करना)।मैं तुमसे मिलूंगा!

एरेमीवना (कांपना, पीछा करना)।मेरे भी अपने हुक हैं!

मित्रोफ़ान (स्कोटिनिन के बाद)।बाहर निकलो, चाचा, निकल जाओ!

घटना वी

सुश्री प्रोस्ताकोव (पति, जाओ)।यहां ओवरराइड करने के लिए कुछ भी नहीं है। आपका सारा जीवन, महोदय, आप अपने कानों को लटकाए हुए चलते हैं।

प्रोस्ताकोव। हाँ, वह स्वयं और प्रवीण मेरी आँखों से ओझल हो गए हैं। मुझे क्या दोष देना है?

सुश्री प्रोस्ताकोव (मिलो को)।आह, मेरे पिता! श्रीमान अधिकारी! मैं अब सारे गाँव में तुम्हें ढूँढ़ता रहा हूँ। हे पिता, हे पिता, जो एक अच्छी आज्ञा के लिये सबसे छोटा धन्यवाद है, उस ने तुझे लाने के लिथे अपके पति को गिरा दिया।

मिलो। किस लिए, महोदया?

सुश्री प्रोस्ताकोवा। क्यों, मेरे पिता! सैनिक कितने दयालु होते हैं। अभी तक किसी ने बालों को छुआ तक नहीं है। नाराज़ मत हो मेरे पापा, कि मेरी सनक ने तुझे याद किया। ओट्रोडु का किसी के साथ व्यवहार करने का कोई मतलब नहीं है। मैं बहुत सड़ा हुआ पैदा हुआ था, मेरे पिता।

मिलो। मैं आपको बिल्कुल भी दोष नहीं देता, महोदया।

सुश्री प्रोस्ताकोवा। उस पर, मेरे पिता, वह स्थानीय तरीके से, टिटनेस पाता है। कभी-कभी, उभरी हुई आँखें, एक घंटे के लिए मृत खड़ी रहती हैं, मानो उस स्थान पर जड़ें जमा ली हों। मैंने उसके साथ कुछ नहीं किया; वह मेरे लिए क्या खड़ा नहीं कर सकता था! आपको कुछ भी नहीं मिलेगा। अगर टिटनेस चला गया तो मेरे पापा ऐसा खेल लाएंगे कि तुम भगवान से फिर से टिटनेस मांगो।

प्रवीण। कम से कम, महोदया, आप उसके दुष्ट स्वभाव के बारे में शिकायत नहीं कर सकते। वह विनम्र है ...

सुश्री प्रोस्ताकोवा। एक बछड़े की तरह, मेरे पिता; इसलिए हमारे घर में सब कुछ खराब है। उसके लिए दोषियों को सजा देने के लिए घर में सख्ती करने का कोई मतलब नहीं है। मैं खुद सब कुछ मैनेज करता हूं पापा। भोर से सांझ तक, मानो जीभ से लटके हुए, मैं उस पर हाथ नहीं रखता: या तो मैं डांटता हूं, या मैं लड़ता हूं; इस तरह घर रखा जाता है, मेरे पिता!

प्रावदीन (उधर की तरफ)।जल्द ही यह अलग होगा।

मित्रोफ़ान। और आज मेरी माँ ने सारी सुबह नौकरों में व्यस्त रहने का फैसला किया।

सुश्री प्रोस्ताकोव (सोफिया को)।अपने दयालु चाचा के लिए कमरों की सफाई की। मैं मर रहा हूँ, मैं इस सम्मानित बूढ़े आदमी को देखना चाहता हूँ। मैंने उसके बारे में बहुत कुछ सुना। और उसके खलनायक केवल इतना कहते हैं कि वह थोड़ा उदास है, और ऐसा धोखेबाज है, और अगर वह पहले से ही किसी से प्यार करता है, तो वह उससे सीधे प्यार करेगा।

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पेज बनाने की तारीख: 2018-01-26

यह एक वस्तुनिष्ठ-व्यक्तिपरक प्रकार का साहित्य (हेगेल) है। यह दुनिया की एक वस्तुनिष्ठ तस्वीर है और इसकी व्यक्तिपरक तैनाती है।

सामान्य रूप संवाद है। सामग्री की सामान्य विशेषताओं के दृष्टिकोण से, नाटकीय कार्यों को स्थिति से बारी-बारी से चित्रित किया जाना चाहिए

एक विवाद

नाटक(ग्रीक नाटक, शाब्दिक रूप से - क्रिया), 1) तीन प्रकार के साहित्य में से एक (महाकाव्य और गीत के साथ; नीचे देखें)। जीनस लिटरेरी ). नाटक (साहित्य में)एक ही समय के अंतर्गत आता है थिएटर और साहित्य : प्रदर्शन का मूल सिद्धांत होने के कारण, इसे पढ़ने में भी माना जाता है। नाटक (साहित्य में)विकास के आधार पर गठित नाट्य कला: जोड़ने वाले अभिनेताओं को उजागर करना मूकाभिनय बोले गए शब्द के साथ, एक प्रकार के साहित्य के रूप में इसके उद्भव को चिह्नित किया। इसकी विशिष्टता से बना है: साजिश, यानी, घटनाओं के पाठ्यक्रम का पुनरुत्पादन; कार्रवाई की नाटकीय तीव्रता और मंच के एपिसोड में इसका विभाजन; पात्रों के उच्चारण की निरंतरता; कथा की शुरुआत की अनुपस्थिति (या अधीनता) (cf. वर्णन ) सामूहिक धारणा के लिए बनाया गया है, नाटक (साहित्य में)हमेशा सबसे गंभीर समस्याओं की ओर आकर्षित हुए और सबसे हड़ताली उदाहरणों में लोकप्रिय हो गए। ए एस पुश्किन के अनुसार, नियुक्ति नाटक (साहित्य में)में "... भीड़ पर अभिनय, भीड़ पर, उसकी जिज्ञासा पर कब्जा" ( पूरा संग्रहसोच।, खंड 7, 1958, पी। 214)।

नाटक (साहित्य में)गहरा संघर्ष निहित है; इसका मूल सिद्धांत सामाजिक-ऐतिहासिक या "शाश्वत", सार्वभौमिक मानव अंतर्विरोधों के लोगों द्वारा गहन और प्रभावी अनुभव है। नाटकीयता, सभी प्रकार की कला के लिए सुलभ, स्वाभाविक रूप से हावी है नाटक (साहित्य में)वी जी बेलिंस्की के अनुसार, नाटक एक महत्वपूर्ण संपत्ति है मनुष्य की आत्मा, उन स्थितियों से जागृत जब पोषित या भावुक रूप से वांछित, कार्यान्वयन की मांग, खतरे में है।

नाटकीय संघर्ष क्रिया में सन्निहित हैं - पात्रों के व्यवहार में, उनके कार्यों और उपलब्धियों में। बहुमत नाटक (साहित्य में)एक एकल बाहरी क्रिया (जो अरस्तू की "कार्रवाई की एकता" के सिद्धांत से मेल खाती है) पर आधारित है, जो एक नियम के रूप में, पात्रों के सीधे टकराव पर आधारित है। कार्रवाई का पता लगाया गया है स्ट्रिंग्स इससे पहले इंटरचेंज , बड़ी अवधि (मध्ययुगीन और पूर्वी) पर कब्जा करना नाटक (साहित्य में), उदाहरण के लिए, कालिदास द्वारा "शकुंतला", या केवल इसके चरमोत्कर्ष पर लिया जाता है, संप्रदाय के करीब (प्राचीन त्रासदियों, उदाहरण के लिए, सोफोकल्स द्वारा "ओडिपस रेक्स", और कई नाटक (साहित्य में)नया समय, उदाहरण के लिए, ए.एन. ओस्ट्रोव्स्की द्वारा "दहेज")। उन्नीसवीं सदी का शास्त्रीय सौंदर्यशास्त्र। निर्माण के इन सिद्धांतों को पूर्ण करने के लिए इच्छुक नाटक (साहित्य में)हेगेल की देखभाल नाटक (साहित्य में)बेलिंस्की ने एक-दूसरे से टकराने वाले स्वैच्छिक कृत्यों ("क्रियाओं" और "प्रतिक्रियाओं") के पुनरुत्पादन के रूप में लिखा: "नाटक की कार्रवाई एक रुचि पर केंद्रित होनी चाहिए और पक्ष हितों के लिए विदेशी होना चाहिए ... नाटक में नहीं होना चाहिए एक अकेला व्यक्ति हो जो इसके पाठ्यक्रम और विकास के तंत्र में आवश्यक नहीं होगा" (पोलन। सोब्र। सोच।, वॉल्यूम 5, 1954, पी। 53)। साथ ही, "... पथ चुनने का निर्णय नाटक के नायक पर निर्भर करता है, न कि घटना पर" (ibid।, पृष्ठ 20)।

सबसे महत्वपूर्ण औपचारिक गुण नाटक (साहित्य में): बयानों की एक सतत श्रृंखला जो पात्रों के व्यवहार (यानी, उनके कार्यों) के रूप में कार्य करती है, और इसके परिणामस्वरूप - अंतरिक्ष और समय के बंद क्षेत्रों में चित्रित की एकाग्रता। रचना का सार्वभौमिक आधार नाटक (साहित्य में): स्टेज एपिसोड (दृश्य), जिसके भीतर चित्रित, तथाकथित वास्तविक, समय धारणा के समय के लिए पर्याप्त है, तथाकथित कलात्मक। लोक, मध्यकालीन और प्राच्य में नाटक (साहित्य में), साथ ही शेक्सपियर में, पुश्किन के "बोरिस गोडुनोव" में, ब्रेख्त के नाटकों में, कार्रवाई का स्थान और समय बहुत बार बदलता है। यूरोपीय नाटक (साहित्य में) 17वीं-19वीं शताब्दी एक नियम के रूप में, कुछ और बहुत लंबे चरण के एपिसोड पर आधारित है जो कृत्यों के साथ मेल खाता है नाट्य प्रदर्शन. अंतरिक्ष और समय के विकास की सघनता की चरम अभिव्यक्ति - जिसे "द्वारा जाना जाता है" काव्य कला» एन। बोइल्यू "एकता", 19 वीं शताब्दी तक संरक्षित। (ए.एस. ग्रिबॉयडोव द्वारा "विट फ्रॉम विट")।

अधिकांश मामलों में नाटकीय काम मंच पर मंचन के लिए होते हैं, नाटकीय कार्यों का एक बहुत ही संकीर्ण चक्र होता है जिसे पढ़ने के लिए नाटक कहा जाता है।

नाटकीय शैलियों का अपना इतिहास है, जिनमें से विशेषताएं काफी हद तक इस तथ्य से निर्धारित होती हैं कि ऐतिहासिक रूप से, पुरातनता से लेकर क्लासिक्स समावेशी तक, यह दो-शैली की घटना थी: या तो मुखौटा रोया (त्रासदी) या मुखौटा हँसा (कॉमेडी)।

लेकिन 18वीं सदी में कॉमेडी और ट्रेजेडी-ड्रामा का एक सिंथेसिस सामने आया।

त्रासदी की जगह नाटक ने ले ली है।

1)त्रासदी

2) कॉमेडी

4)स्वांग

5)वाडविल शैली की सामग्री कॉमेडी की शैली की सामग्री के करीब है, ज्यादातर मामलों में विनोदी शैली का रूप शैलियों और छंदों के साथ एक-एक्ट नाटक है।.

6) हँसी-आँसुओं की इसी प्रतिक्रिया के साथ चित्रित दुख और खुशी का ट्रेजिकोमेडी फ्रंटल संयोजन (एडुआर्डो डी फिलिपो)

7) नाटकीय क्रॉनिकल। नाटक की शैली के समान एक शैली, एक नियम के रूप में, एक नायक नहीं होता है, और घटनाओं को एक धारा में दिया जाता है। बिल बेरोडेलकोवस्की स्टॉर्म

सबसे बड़ी संख्याकॉमेडी में ऐतिहासिक रूप से शैली के विकल्प थे: इतालवी वैज्ञानिक कॉमेडी; स्पेन में मुखौटे की कॉमेडी; , टोपी और तलवारें, चरित्र, स्थिति, शिष्टाचार की एक कॉमेडी (घरेलू) भैंसा, आदि की कॉमेडी थी।

रूसी नाटक। रूसी पेशेवर साहित्यिक नाटक ने 17वीं और 18वीं शताब्दी के अंत में आकार लिया, लेकिन यह सदियों पुराने लोक नाटक से पहले था, ज्यादातर मौखिक और आंशिक रूप से हस्तलिखित लोक नाटक। सबसे पहले, पुरातन अनुष्ठान क्रियाएं, फिर गोल नृत्य खेल और बफून में एक कला रूप के रूप में नाटकीयता की विशेषता वाले तत्व शामिल थे: संवादवाद, कार्रवाई का नाटकीयकरण, इसे चेहरों में खेलना, एक या किसी अन्य चरित्र (भेष) की छवि। लोककथाओं के नाटक में इन तत्वों को समेकित और विकसित किया गया था।

लोकगीत रूसी नाटक का बुतपरस्त चरण खो गया है: एक अध्ययन लोक कलारूस में केवल 19 वीं शताब्दी में शुरू हुआ, बड़े लोक नाटकों का पहला वैज्ञानिक प्रकाशन केवल 1890-1900 में एथ्नोग्राफिक रिव्यू (उस समय के वैज्ञानिकों द्वारा टिप्पणियों के साथ वी। कलश और ए। ग्रुज़िंस्की) पत्रिका में दिखाई दिया। लोककथाओं के नाटक के अध्ययन की इतनी देर से शुरुआत ने व्यापक राय को जन्म दिया कि रूस में लोक नाटक का उद्भव केवल 16 वीं -17 वीं शताब्दी में हुआ। एक वैकल्पिक दृष्टिकोण भी है, जहां उत्पत्ति नौकाओंबुतपरस्त स्लावों के दफन रीति-रिवाजों से व्युत्पन्न। लेकिन किसी भी मामले में, लोककथाओं के नाटकों के ग्रंथों में कम से कम दस शताब्दियों तक होने वाले कथानक और अर्थ परिवर्तन को परिकल्पना के स्तर पर सांस्कृतिक अध्ययन, कला इतिहास और नृवंशविज्ञान में माना जाता है। हर एक ऐतिहासिक काललोककथाओं के नाटकों की सामग्री पर अपनी छाप छोड़ी, जो उनकी सामग्री के सहयोगी लिंक की क्षमता और समृद्धि से सुगम थी।

प्रारंभिक रूसी साहित्यिक नाटक। रूसी साहित्यिक नाटकीयता की उत्पत्ति 17 वीं शताब्दी की है। और स्कूल-चर्च थिएटर से जुड़ा है, जो रूस में कीव-मोहिला अकादमी में यूक्रेन में स्कूल के प्रदर्शन के प्रभाव में उत्पन्न होता है। पोलैंड से आने वाली कैथोलिक प्रवृत्तियों से लड़ते हुए, यूक्रेन में रूढ़िवादी चर्च ने लोककथाओं के रंगमंच का इस्तेमाल किया। नाटकों के लेखकों ने चर्च के अनुष्ठानों के भूखंडों को उधार लिया, उन्हें संवादों में चित्रित किया और उन्हें कॉमेडी इंटरल्यूड्स, संगीत और नृत्य संख्याओं के साथ जोड़ा। शैली के संदर्भ में, यह नाटकीयता पश्चिमी यूरोपीय नैतिकता और चमत्कारों के एक संकर के समान थी। एक नैतिक, उदात्त घोषणात्मक शैली में लिखे गए, स्कूल नाटक के इन कार्यों ने ऐतिहासिक पात्रों (अलेक्जेंडर द ग्रेट, नीरो), पौराणिक (फॉर्च्यून, मंगल) और बाइबिल (जीसस नन, हेरोदेस और आदि)। अधिकांश प्रसिद्ध कृतियां - भगवान के आदमी एलेक्सी के बारे में कार्रवाई, मसीह के जुनून पर कार्रवाईऔर अन्य। स्कूल नाटक का विकास दिमित्री रोस्तोव्स्की के नामों से जुड़ा है ( अनुमान नाटक, क्रिसमस नाटक, रोस्तोव कार्रवाईऔर अन्य), फ़ोफ़ान प्रोकोपोविच ( व्लादिमीर), मित्रोफ़ान डोवगलेव्स्की ( मनुष्य के लिए परमेश्वर के प्रेम की शक्तिशाली छवि), जॉर्ज कोनिस्की ( मृतकों का पुनरुत्थान) और अन्य। शिमोन पोलोत्स्की ने चर्च स्कूल थिएटर में भी शुरुआत की

18वीं सदी का रूसी नाटक अलेक्सी मिखाइलोविच की मृत्यु के बाद, थिएटर को बंद कर दिया गया था, और केवल पीटर आई के तहत पुनर्जीवित किया गया था। हालांकि, रूसी नाटक के विकास में ठहराव थोड़ी देर तक चला: पीटर द ग्रेट के थिएटर में, अनुवादित नाटक मुख्य रूप से खेले गए थे। सच है, दयनीय मोनोलॉग, गाना बजानेवालों, संगीतमय डायवर्टिसमेंट और गंभीर जुलूसों के साथ पैनेजेरिक क्रियाएं इस समय व्यापक हो गईं। उन्होंने पतरस की गतिविधियों का महिमामंडन किया और सामयिक घटनाओं पर प्रतिक्रिया दी ( रूढ़िवादी दुनिया की विजय, लिवोनिया और इंग्रिया की मुक्तिआदि), लेकिन नाटकीयता के विकास पर उनका विशेष प्रभाव नहीं पड़ा। इन प्रदर्शनों के ग्रंथ प्रकृति में लागू किए गए थे और गुमनाम थे। 18 वीं शताब्दी के मध्य में रूसी नाटक ने एक पेशेवर थिएटर के गठन के साथ-साथ एक राष्ट्रीय प्रदर्शनों की सूची की आवश्यकता के साथ तेजी से उछाल का अनुभव करना शुरू किया।

18वीं शताब्दी के मध्य में रूसी क्लासिकवाद के गठन के लिए जिम्मेदार है (यूरोप में, इस समय तक क्लासिकवाद का उदय अतीत में बहुत लंबा था: 1684 में कॉर्नेल की मृत्यु हो गई, रैसीन - 1699 में।) वी। ट्रेडियाकोवस्की और एम। लोमोनोसोव ने क्लासिकिस्ट त्रासदी में अपना हाथ आजमाया, लेकिन रूसी क्लासिकिज्म (और सामान्य रूप से रूसी साहित्यिक नाटक) के संस्थापक ए। सुमारोकोव थे, जो 1756 में पहले पेशेवर रूसी थिएटर के निदेशक बने। उन्होंने 9 त्रासदियों और 12 कॉमेडीज को लिखा, जिन्होंने 1750 और 1760 के दशक के थिएटर प्रदर्शनों की सूची का आधार बनाया। सुमारोकोव पहले रूसी साहित्यिक और सैद्धांतिक कार्यों के भी मालिक हैं। विशेष रूप से, में कविता पर पत्र(1747) वह बोइल्यू के क्लासिकिस्ट सिद्धांतों के समान सिद्धांतों का बचाव करता है: नाटकीयता, पालन की शैलियों का एक सख्त विभाजन "तीन एकता". फ्रांसीसी क्लासिकिस्टों के विपरीत, सुमारोकोव प्राचीन कहानियों पर नहीं, बल्कि रूसी कालक्रम पर आधारित था ( खोरेव, सिनाव और ट्रूवर) और रूसी इतिहास ( दिमित्री प्रेटेंडरऔर आदि।)। रूसी क्लासिकवाद के अन्य प्रमुख प्रतिनिधियों ने एक ही नस में काम किया - एन। निकोलेव ( सोरेना और ज़मीरी), या। कन्याज़िन ( रोसस्लाव, वादिम नोवगोरोड्स्कीऔर आदि।)।

रूसी क्लासिकिस्ट ड्रामाटर्जी में फ्रेंच से एक और अंतर था: त्रासदियों के लेखकों ने एक साथ कॉमेडी लिखी। धुंधला हो रहा था सख्त ढांचाक्लासिकवाद और सौंदर्य प्रवृत्तियों की विविधता में योगदान दिया। रूस में शास्त्रीय, शैक्षिक और भावुकतावादी नाटक एक दूसरे की जगह नहीं लेते हैं, लेकिन लगभग एक साथ विकसित होते हैं। बनाने का पहला प्रयास व्यंग्यात्मक कॉमेडीपहले से ही सुमारकोव द्वारा लिया गया ( राक्षस, खाली झगड़ा, लालची आदमी, छल से दहेज, नार्सिससऔर आदि।)। इसके अलावा, इन कॉमेडी में, उन्होंने लोककथाओं के आदान-प्रदान और तमाशे के शैलीगत उपकरणों का इस्तेमाल किया - इस तथ्य के बावजूद कि उनके सैद्धांतिक कार्यों में वे लोक "खेल" के आलोचक थे। 1760-1780 के दशक में। विधा व्यापक हो जाती है। हास्य ओपेरा. वे उसे क्लासिकिस्ट के रूप में श्रद्धांजलि देते हैं - कन्याज़निन ( गाड़ी से परेशानी, सबितेंशचिको, डींगमारआदि), निकोलेव ( रोसाना और लव), और हास्य अभिनेता-व्यंग्यकार: आई. क्रायलोव ( कॉफी का बर्तन) और अन्य। अश्रुपूर्ण कॉमेडी और पेटी-बुर्जुआ नाटक के निर्देशन दिखाई देते हैं - वी। लुकिन ( मोट, प्यार से ठीक किया गया), एम. वेरेवकिन ( तो यह चाहिए, बिल्कुल वैसा ही), पी. प्लाविल्शिकोव ( बोबिली, साइडलेट्स) और अन्य। इन शैलियों ने न केवल लोकतंत्रीकरण और थिएटर की लोकप्रियता में वृद्धि में योगदान दिया, बल्कि बहुमुखी पात्रों के विस्तृत विकास की अपनी परंपराओं के साथ रूस में प्रिय मनोवैज्ञानिक थिएटर का आधार भी बनाया। 18 वीं शताब्दी में रूसी नाटक का शिखर। लगभग यथार्थवादी हास्य कहा जा सकता है वी. कपनिस्ता (याबेदा), डी फोनविज़िना (छोटा सा जंगल, ब्रिगेडियर), आई. क्रायलोवा (फैशन शॉप, बेटियों के लिए सबकऔर आदि।)। क्रायलोव की "जस्टर-ट्रैजेडी" दिलचस्प लगती है ट्रम्पफ, या पॉडशिपा, जिसमें पॉल I के शासनकाल पर एक व्यंग्य को क्लासिकिस्ट तकनीकों की कास्टिक पैरोडी के साथ जोड़ा गया था। नाटक 1800 में लिखा गया था - क्लासिकिस्ट सौंदर्यशास्त्र के लिए केवल 53 साल लगे, जो रूस के लिए अभिनव था, इसे पुरातन के रूप में माना जाने लगा। क्रायलोव ने नाटक के सिद्धांत पर भी ध्यान दिया ( कॉमेडी पर ध्यान दें "हँसी और दुःख", A. Klushin . द्वारा कॉमेडी की समीक्षा "रसायन बनानेवाला" और आदि।)।

19वीं सदी की रूसी नाटकीयता 19वीं सदी की शुरुआत तक। रूसी नाटक और यूरोपीय नाटक के बीच ऐतिहासिक अंतर शून्य हो गया। उस समय से, रूसी रंगमंच एक सामान्य संदर्भ में विकसित हो रहा है यूरोपीय संस्कृति. रूसी नाटक में विभिन्न प्रकार के सौंदर्यवादी रुझान संरक्षित हैं - भावुकता ( एन. करमज़िन, एन। इलिन, वी। फेडोरोव, आदि) को कुछ हद तक क्लासिकिस्ट विंग (वी। ओज़ेरोव, एन। कुकोलनिक, एन। पोलेवॉय, आदि), गेय और इमोशनल ड्रामा (आई। तुर्गनेव) की रोमांटिक त्रासदी के साथ मिलता है - एक कास्टिक पैम्फलेट व्यंग्य के साथ (ए। सुखोवो-कोबिलिन, एम। साल्टीकोव-शेड्रिन)। लाइट, फनी और मजाकिया वाडेविल्स लोकप्रिय हैं (ए। शखोव्सकोय, एन। खमेलनित्सकी, एम। ज़ागोस्किन, ए। पिसारेव, डी। लेन्स्की, एफ. कोनीक, वी. कराटगिनऔर आदि।)। लेकिन यह उन्नीसवीं सदी थी, महान रूसी साहित्य का समय, जो रूसी नाटक का "स्वर्ण युग" बन गया, जिसने उन लेखकों को जन्म दिया, जिनकी रचनाएँ आज भी विश्व नाट्य क्लासिक्स के स्वर्ण कोष में शामिल हैं।

एक नए प्रकार का पहला नाटक कॉमेडी था ए.ग्रिबेदोवा Wit . से शोक. लेखक नाटक के सभी घटकों के विकास में अद्भुत महारत हासिल करता है: पात्र (जिसमें मनोवैज्ञानिक यथार्थवाद को व्यवस्थित रूप से जोड़ा जाता है) एक उच्च डिग्रीटंकण), साज़िश (जहां प्रेम के उतार-चढ़ाव नागरिक और वैचारिक संघर्ष के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं), भाषा (लगभग पूरा नाटक पूरी तरह से कहावतों, कहावतों और में बिखरा हुआ है) मुहावरोंआज जीवित भाषण में संरक्षित)।

उस समय की रूसी नाटकीयता की सच्ची खोज के बारे में, जो अपने समय से बहुत आगे थी और विश्व रंगमंच के आगे विकास के लिए वेक्टर निर्धारित करती थी, नाटक थे ए. चेखोव. इवानोव, मूर्ख मनुष्य, अंकल इवान, तीन बहने, चेरी बागनाट्य विधाओं की पारंपरिक प्रणाली में फिट नहीं होते हैं और वास्तव में नाटकीयता के सभी सैद्धांतिक सिद्धांतों का खंडन करते हैं। उनमें व्यावहारिक रूप से कोई साजिश साज़िश नहीं है - किसी भी मामले में, कथानक का कभी भी आयोजन मूल्य नहीं होता है, कोई पारंपरिक नाटकीय योजना नहीं होती है: कथानक - उतार-चढ़ाव - खंडन; कोई एकल "अंत से अंत तक" संघर्ष नहीं है। घटनाएँ हर समय अपने शब्दार्थ पैमाने को बदलती हैं: बड़ी चीजें महत्वहीन हो जाती हैं, और हर रोज छोटी चीजें वैश्विक स्तर पर बढ़ती हैं।

1917 के बाद रूसी नाटकीयता। उसके बाद अक्टूबर क्रांतिऔर बाद में थिएटरों पर राज्य के नियंत्रण की स्थापना, एक नए प्रदर्शनों की सूची की आवश्यकता थी जो आधुनिक विचारधारा से मेल खाती हो। हालाँकि, शुरुआती नाटकों में से शायद आज केवल एक ही नाम दिया जा सकता है - रहस्य बफवी। मायाकोवस्की (1918)। मूल रूप से, प्रारंभिक सोवियत काल के आधुनिक प्रदर्शनों की सूची सामयिक "प्रचार" पर बनाई गई थी जिसने एक छोटी अवधि के लिए अपनी प्रासंगिकता खो दी थी।

1920 के दशक के दौरान वर्ग संघर्ष को दर्शाने वाले नए सोवियत नाटक का गठन किया गया था। इस अवधि के दौरान, एल। सेफुलिना जैसे नाटककार प्रसिद्ध हुए ( विरिनेया), ए. सेराफिमोविच (मारियाना, उपन्यास का लेखक का नाटकीयकरण लोहे की धारा), एल. लियोनोव ( रीछ), के.ट्रेनेव (कोंगोव यारोवाय), बी लावरनेव (दोष), वी. इवानोवी (बख्तरबंद ट्रेन 14-69), वी. बिल-बेलोटेर्सकोवस्की ( आंधी), डी. फुरमानोव ( विद्रोह), आदि। समग्र रूप से उनकी नाटकीयता क्रांतिकारी घटनाओं की रोमांटिक व्याख्या, सामाजिक आशावाद के साथ त्रासदी के संयोजन द्वारा प्रतिष्ठित थी। 1930 के दशक में वी. विश्नेव्स्कीएक नाटक लिखा जिसका शीर्षक नई देशभक्ति नाटक की मुख्य शैली को सटीक रूप से परिभाषित करता है: एक आशावादी त्रासदी(इस नाम ने मूल, अधिक दिखावटी विकल्पों को बदल दिया है - नाविकों को भजनऔर विजयी त्रासदी).

1950 के दशक के अंत - 1970 के दशक की शुरुआत एक उज्ज्वल व्यक्तित्व द्वारा चिह्नित की गई थी ए.वम्पिलोवा. मेरे लिए छोटा जीवनउन्होंने केवल कुछ नाटक लिखे: जून में अलविदा, ज्येष्ठ पुत्र, बतख शिकार, प्रांतीय चुटकुले (एक परी के साथ बीस मिनटऔर मेट्रोपॉलिटन पेज का मामला), पिछली गर्मियों में चुलिम्स्की मेंऔर अधूरा वाडेविल अतुलनीय युक्तियाँ. चेखव के सौंदर्यशास्त्र पर लौटते हुए, वैम्पिलोव ने अगले दो दशकों में रूसी नाटक के विकास की दिशा निर्धारित की। रूस में 1970-1980 के दशक की मुख्य नाटकीय सफलताएँ शैली से जुड़ी हुई हैं ट्रेजिकोमेडी. ये थे नाटक ई. रेडज़िंस्की, एल. पेट्रुशेवस्काया, ए। सोकोलोवा, एल। रज़ुमोव्स्काया, एम.रोशचिना, ए गैलिना, जीआर गोरीना, ए. चेरविंस्की, ए. स्मिरनोवा, वी। स्लावकिन, ए। काज़ंत्सेव, एस। ज़्लॉटनिकोव, एन। कोल्याडा, वी। मेरेज़को, ओ। कुचकिना और अन्य। वैम्पिलोव के सौंदर्यशास्त्र का रूसी नाटक के उस्तादों पर अप्रत्यक्ष, लेकिन मूर्त प्रभाव था। वी। रोज़ोव द्वारा लिखे गए उस समय के नाटकों में दुखद रूपांकनों को देखा जा सकता है ( सूअर), ए. वोलोडिन ( दो तीर, छिपकली, फिल्म की पटकथा शरद मैराथन), और विशेष रूप से ए. अर्बुज़ोव ( आँखों के लिए मेरी दावत, खुशी के दिन दुखी व्यक्ति , पुराने Arbat के किस्से,इस प्यारे पुराने घर में, विजेता, क्रूर खेल ) 1990 के दशक की शुरुआत में, सेंट पीटर्सबर्ग के नाटककारों ने अपना स्वयं का संघ बनाया - "द प्लेराइट्स हाउस"। 2002 में संघ द्वारा " सुनहरा मुखौटा", Theatre.doc और मॉस्को आर्ट थिएटर ने चेखव के नाम पर वार्षिक उत्सव "न्यू ड्रामा" का आयोजन किया। इन संघों, प्रयोगशालाओं, प्रतियोगिताओं में, सोवियत-बाद की अवधि में प्रसिद्धि प्राप्त करने वाले थिएटर लेखकों की एक नई पीढ़ी का गठन किया गया था: एम। उगारोव, ओ। अर्नेव, ई। ग्रेमिना, ओ। शिपेंको, ओ। मिखाइलोवा, आई। व्यारीपेव, ओ। और वी। प्रेस्नाकोव, के। ड्रैगुन्स्काया, ओ। बोगेव, एन। पुतुशकिना, ओ। मुखिना, आई। ओख्लोबिस्टिन, एम। कुरोच्किन, वी। सिगारेव, ए। ज़िनचुक, ए। ओबराज़त्सोव, आई। श्रित्स और अन्य।

हालाँकि, आलोचकों ने ध्यान दिया कि आज रूस में एक विरोधाभासी स्थिति विकसित हुई है: आधुनिक रंगमंचऔर समसामयिक नाटकीयता मौजूद है, जैसे कि, समानांतर में, एक दूसरे से कुछ अलगाव में। 21वीं सदी की शुरुआत की सबसे हाई-प्रोफाइल डायरेक्टोरियल खोजें। शास्त्रीय नाटकों के निर्माण से संबंधित। आधुनिक नाट्यशास्त्रयह अपने प्रयोगों को "कागज पर" और इंटरनेट के आभासी स्थान में अधिक संचालित करता है।

नाटक एक साहित्यिक शैली (महाकाव्य और गीत के साथ) है, जिसमें एक प्रदर्शन में मंच के अवतार के लिए एक कलात्मक दुनिया का निर्माण शामिल है। महाकाव्य की तरह, यह वस्तुनिष्ठ दुनिया, यानी लोगों, चीजों, प्राकृतिक घटनाओं को पुन: पेश करता है।

चरित्र लक्षण

1. नाटक सबसे प्राचीन प्रकार का साहित्य है, दूसरों से इसका मुख्य अंतर उसी पुरातनता - समन्वयवाद से आता है, जब विभिन्न प्रकारकला एक में एकजुट हैं (प्राचीन रचनात्मकता का समन्वय - एकता में .) कलात्मक सामग्रीऔर जादू, पौराणिक कथाओं, नैतिकता)।

2. नाटकीय कार्य सशर्त होते हैं।

पुश्किन ने कहा: "सभी प्रकार की रचनाओं में, सबसे अधिक असंभव नाटकीय हैं।"

3. नाटक संघर्ष पर आधारित है, एक घटना जो कार्रवाई द्वारा बनाई गई है। कथानक लोगों की घटनाओं और कार्यों से बनता है।

4. साहित्यिक विधा के रूप में नाटक की विशिष्टता एक विशेष संगठन में निहित है कलात्मक भाषण: महाकाव्य के विपरीत, नाटक में कोई वर्णन नहीं है और पात्रों का सीधा भाषण, उनके संवाद और एकालाप सर्वोपरि हैं।

नाटक न केवल मौखिक (टिप्पणी "एक तरफ") है, बल्कि एक मंचित क्रिया भी है, इसलिए पात्रों का भाषण (संवाद, एकालाप) महत्वपूर्ण है। प्राचीन त्रासदी में भी, गायकों ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई (लेखक की राय गाते हुए), और क्लासिक्स में यह भूमिका तर्ककर्ताओं द्वारा निभाई गई थी।

"आप वाक्पटु हुए बिना नाटककार नहीं हो सकते" (डिडेरो)।

"एक अच्छे नाटक के पात्रों को कामोत्तेजना में बोलना चाहिए। यह परंपरा लंबे समय से चली आ रही है" (एम। गोर्की)।

5. एक नियम के रूप में, एक नाटकीय कार्य में मंच प्रभाव, कार्रवाई की गति शामिल होती है।

6. विशेष नाटकीय चरित्र: महाकाव्य के विपरीत असामान्य (सचेत इरादे, गठित विचार), स्थापित चरित्र।

7. नाटकीय कार्य - मात्रा में छोटा।

इस अवसर पर बुनिन ने टिप्पणी की: "हमें विचार को सटीक रूपों में संक्षिप्त करना होगा। लेकिन यह बहुत रोमांचक है!"।

8. नाटक में लेखक की पूर्ण अनुपस्थिति का भ्रम पैदा होता है। नाटक में लेखक के भाषण से, केवल टिप्पणी रह जाती है - कार्रवाई के स्थान और समय पर, चेहरे के भाव, स्वर आदि पर लेखक के संक्षिप्त संकेत।

9. पात्रों का व्यवहार नाटकीय है। जीवन में, वे ऐसा व्यवहार नहीं करते हैं, और वे उस तरह से बात नहीं करते हैं।

आइए हम सोबकेविच की पत्नी की अस्वाभाविकता को याद करें: "फियोडुलिया इवानोव्ना ने बैठने के लिए कहा, यह भी कहा:" कृपया! मेरिनो शॉल और अब उसकी आंख या भौं, नाक नहीं हिलाई।"

किसी भी नाटकीय कार्य की साजिश की पारंपरिक योजना: एक्सपोजर - नायकों का प्रतिनिधित्व; लोड - संघर्ष; कार्रवाई का विकास - दृश्यों का सेट, विचार का विकास; परिणति - संघर्ष का चरमोत्कर्ष; संकल्प।

साहित्य की नाटकीय शैली में तीन मुख्य विधाएँ हैं: शब्द के संकीर्ण अर्थ में त्रासदी, हास्य और नाटक, लेकिन इसमें वाडेविल, मेलोड्रामा, ट्रेजिकोमेडी जैसी विधाएँ भी हैं।

त्रासदी (ग्रीक ट्रैगोडिया, लिट। - बकरी गीत) - "एक नाटकीय शैली जो वीर पात्रों की दुखद टक्कर पर आधारित है, इसके दुखद परिणाम और पाथोस से भरा है ..."

त्रासदी वास्तविकता को आंतरिक अंतर्विरोधों के एक समूह के रूप में दर्शाती है, यह वास्तविकता के संघर्षों को अत्यंत तीव्र रूप में प्रकट करती है। यह एक नाटकीय काम है, जो एक अपरिवर्तनीय जीवन संघर्ष पर आधारित है, जिससे नायक की पीड़ा और मृत्यु हो जाती है। इस प्रकार, अपराधों, झूठ और पाखंड की दुनिया के साथ टकराव में, उन्नत मानवतावादी आदर्शों के वाहक दुखद रूप से नष्ट हो जाते हैं। डेनिश राजकुमारहेमलेट, डब्ल्यू शेक्सपियर द्वारा इसी नाम की त्रासदी का नायक। दुखद नायकों द्वारा छेड़े गए संघर्ष में मानवीय चरित्र के वीरतापूर्ण लक्षणों को बड़ी पूर्णता के साथ प्रकट किया जाता है।

त्रासदी की शैली है लंबा इतिहास. यह धार्मिक पंथ के संस्कारों से उत्पन्न हुआ, एक मिथक का मंचीय प्रदर्शन था। रंगमंच के आगमन के साथ, त्रासदी नाटकीय कला की एक स्वतंत्र शैली के रूप में उभरी। त्रासदियों के रचयिता 5वीं शताब्दी के प्राचीन यूनानी नाटककार थे। ईसा पूर्व इ। सोफोकल्स, यूरिपिड्स, एस्किलस, जिन्होंने उसके आदर्श नमूने छोड़े। उन्होंने प्रतिबिंबित किया दुखद टक्करएक नई सामाजिक व्यवस्था के साथ आदिवासी व्यवस्था की परंपराएं। इन संघर्षों को मुख्य रूप से पौराणिक सामग्री पर नाटककारों द्वारा माना और चित्रित किया गया था। एक प्राचीन त्रासदी के नायक को या तो एक क्रूर भाग्य (भाग्य) की इच्छा या देवताओं की इच्छा से एक अपरिवर्तनीय संघर्ष में खींचा गया था। तो, ऐशिलस की त्रासदी का नायक "प्रोमेथियस जंजीर" पीड़ित है क्योंकि उसने ज़ीउस की इच्छा का उल्लंघन किया जब उसने लोगों को आग दी और उन्हें शिल्प सिखाया। सोफोकल्स "ओडिपस रेक्स" की त्रासदी में नायक को अपनी मां से शादी करने के लिए, एक पैरीसाइड होने के लिए बर्बाद किया जाता है। प्राचीन त्रासदीइसमें आमतौर पर पांच अधिनियम शामिल थे और इसे "तीन इकाइयों" - स्थान, समय, क्रिया के अनुपालन में बनाया गया था। त्रासदियों को पद्य में लिखा गया था और भाषण की उच्चता द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था; इसका नायक "उच्च नायक" था।

कॉमेडी, त्रासदी की तरह, प्राचीन ग्रीस में उत्पन्न हुई। कॉमेडी के "पिता" माने जाते हैं प्राचीन यूनानी नाटककारअरिस्टोफेन्स (वी-चतुर्थ शताब्दी ईसा पूर्व)। अपने कार्यों में, उन्होंने एथेनियन अभिजात वर्ग के लालच, रक्तहीनता और अनैतिकता का उपहास किया, एक शांतिपूर्ण पितृसत्तात्मक जीवन ("घुड़सवार", "बादल", "लिसिस्ट्रेटा", "मेंढक") के लिए खड़ा हुआ।

रूस में लोक कॉमेडी लंबे समय से मौजूद है। रूसी ज्ञानोदय के एक उत्कृष्ट हास्य अभिनेता डी.एन. फोनविज़िन। उनकी कॉमेडी "अंडरग्रोथ" ने प्रोस्ताकोव परिवार में शासन करने वाले "जंगली बड़प्पन" का निर्दयतापूर्वक उपहास किया। हास्य लिखा I.A. क्रायलोव ("बेटियों को सबक", "फैशन की दुकान"), विदेशियों के लिए उपहास का पात्र।

19 वीं सदी में व्यंग्यपूर्ण, सामाजिक यथार्थवादी कॉमेडी के उदाहरण ए.एस. ग्रिबॉयडोव ("विट से विट"), एन.वी. गोगोल ("इंस्पेक्टर"), ए.एन. ओस्त्रोव्स्की (" आलूबुखारा"," हमारे लोग - हम साथ मिलेंगे, "आदि)। एन। गोगोल, ए। सुखोवो-कोबिलिन की अपनी त्रयी ("क्रेचिंस्की की शादी", "डीड", "टारेलकिन की मौत") की परंपराओं को जारी रखते हुए दिखाया कि कैसे नौकरशाही ने पूरे रूस को "गले लगा लिया", जिससे नुकसान की तुलना में परेशानी हो रही है टाटारों के कारण मंगोल जुए और नेपोलियन के आक्रमण। एम.ई. द्वारा प्रसिद्ध हास्य साल्टीकोव-शेड्रिन ("पाजुखिन की मृत्यु") और ए.एन. टॉल्स्टॉय ("द फ्रूट्स ऑफ एनलाइटनमेंट"), जो किसी तरह से त्रासदी के करीब पहुंचे (उनमें ट्रेजिकोमेडी के तत्व शामिल हैं)।

ट्रैजिकॉमेडी कॉमेडी और ट्रेजेडी के नैतिक निरपेक्षता को त्याग देती है। इसमें अंतर्निहित रवैया जीवन के मौजूदा मानदंडों की सापेक्षता की भावना से जुड़ा है। नैतिक सिद्धांतों को अधिक आंकने से अनिश्चितता होती है और यहाँ तक कि उन्हें अस्वीकार भी कर दिया जाता है; व्यक्तिपरक और वस्तुनिष्ठ शुरुआत धुंधली होती है; वास्तविकता की अस्पष्ट समझ इसमें रुचि पैदा कर सकती है या पूर्ण उदासीनता और यहां तक ​​​​कि दुनिया की अतार्किकता की पहचान भी कर सकती है। इतिहास के मोड़ पर उन पर ट्रैजिकोमिक विश्वदृष्टि हावी है, हालांकि ट्रेजिकोमिक शुरुआत पहले से ही यूरिपिड्स (एलेस्टिस, आयन) के नाटक में मौजूद थी।

नाटक एक तीव्र संघर्ष के साथ एक नाटक है, जो दुखद के विपरीत, इतना उदात्त, अधिक सांसारिक, सामान्य और किसी तरह हल नहीं है। नाटक की विशिष्टता इस तथ्य में निहित है कि यह प्राचीन सामग्री पर नहीं, बल्कि आधुनिक पर बनाया गया है, और दूसरी बात, नाटक एक नए नायक की स्थापना करता है जिसने अपने भाग्य और परिस्थितियों के खिलाफ विद्रोह किया। नाटक और त्रासदी के बीच का अंतर संघर्ष के सार में निहित है: दुखद संघर्ष अघुलनशील होते हैं, क्योंकि उनका समाधान व्यक्ति की व्यक्तिगत इच्छा पर निर्भर नहीं करता है। दुखद नायक खुद को एक दुखद स्थिति में अनजाने में पाता है, न कि उसके द्वारा की गई गलती के कारण। दुखद संघर्षों के विपरीत, नाटकीय संघर्ष दुर्गम नहीं होते हैं। वे ऐसी ताकतों, सिद्धांतों, परंपराओं के साथ पात्रों के टकराव पर आधारित हैं जो बाहर से उनका विरोध करते हैं। यदि नाटक के नायक की मृत्यु हो जाती है, तो उसकी मृत्यु कई मायनों में एक स्वैच्छिक निर्णय का कार्य है, न कि दुखद निराशाजनक स्थिति का परिणाम। तो, ए। ओस्ट्रोव्स्की के "थंडरस्टॉर्म" में कतेरीना, इस बात से बहुत चिंतित थी कि उसने धार्मिक और नैतिक मानदंडों का उल्लंघन किया था, काबानोव्स के घर के दमनकारी माहौल में रहने में सक्षम नहीं होने के कारण, वोल्गा में भाग जाता है। इस तरह का decoupling अनिवार्य नहीं था; कतेरीना और बोरिस के बीच तालमेल की बाधाओं को दुर्गम नहीं माना जा सकता है: नायिका का विद्रोह अलग तरह से समाप्त हो सकता था।

रूसी साहित्यिक आलोचना के संस्थापकों में से एक वी जी बेलिंस्की थे। और यद्यपि साहित्यिक लिंग (अरस्तू) की अवधारणा के विकास में पुरातनता में गंभीर कदम उठाए गए थे, यह बेलिंस्की है जो तीन साहित्यिक पीढ़ी के वैज्ञानिक रूप से आधारित सिद्धांत का मालिक है, जिसे आप बेलिंस्की के लेख "डिवीजन ऑफ डिवीजन" को पढ़कर विस्तार से जान सकते हैं। पीढ़ी और प्रकारों में कविता।"

तीन प्रकार के होते हैं उपन्यास: महाकाव्य(ग्रीक से। एपोस, कथन), गेय(लाइरे कहा जाता है संगीत के उपकरण, गाए गए छंदों के साथ) और नाटकीय(ग्रीक नाटक से, क्रिया)।

पाठक के लिए एक विशेष विषय प्रस्तुत करना (मतलब बातचीत का विषय), लेखक इसके लिए अलग-अलग दृष्टिकोण चुनता है:

पहला दृष्टिकोण: विस्तृत किया जा सकता है बतानाविषय के बारे में, इससे जुड़ी घटनाओं के बारे में, इस विषय के अस्तित्व की परिस्थितियों के बारे में, आदि; उसी समय, लेखक की स्थिति कमोबेश अलग हो जाएगी, लेखक एक प्रकार के इतिहासकार, कथाकार के रूप में कार्य करेगा या कथाकार के रूप में पात्रों में से एक का चयन करेगा; इस तरह के काम में मुख्य बात कहानी होगी, वर्णनविषय के बारे में, प्रमुख प्रकार का भाषण बिल्कुल कथा होगा; इस तरह के साहित्य को महाकाव्य कहा जाता है;

दूसरा दृष्टिकोण: आप घटनाओं के बारे में इतना नहीं बता सकते हैं, लेकिन के बारे में प्रभाव, जो उन्होंने लेखक पर, उन लोगों के बारे में लिखा है भावनाकि उन्होंने बुलाया; छवि आंतरिक दुनिया, अनुभव, इंप्रेशनऔर साहित्य की गेय शैली का उल्लेख करेंगे; बिल्कुल सही अनुभवगीत की मुख्य घटना बन जाती है;

तीसरा तरीका: आप कर सकते हैं चित्रकलाविषय कार्रवाई में, दिखाएँउसे मंच पर; कल्पना कीजिएअन्य घटनाओं से घिरे पाठक और दर्शक के लिए; इस प्रकार का साहित्य नाटकीय है; नाटक में ही, लेखक की आवाज सबसे कम सुनाई देगी - टिप्पणियों में, अर्थात्, पात्रों की कार्रवाई और प्रतिकृतियों के लिए लेखक की व्याख्या।

निम्नलिखित तालिका पर विचार करें और इसकी सामग्री को याद करने का प्रयास करें:

कल्पना की शैलियां

प्रत्येक प्रकार के साहित्य में बदले में कई विधाएँ शामिल होती हैं।

शैलीकार्यों का एक ऐतिहासिक रूप से गठित समूह है सामान्य सुविधाएंसामग्री और फार्म। इन समूहों में उपन्यास, कहानियाँ, कविताएँ, शोकगीत, लघु कथाएँ, सामंत, हास्य, आदि शामिल हैं। साहित्यिक आलोचना में, साहित्यिक प्रकार की अवधारणा को अक्सर पेश किया जाता है; यह एक शैली की तुलना में एक व्यापक अवधारणा है। इस मामले में, उपन्यास को एक प्रकार का उपन्यास माना जाएगा, और शैलियों - उपन्यास की विभिन्न किस्में, उदाहरण के लिए, साहसिक, जासूसी, मनोवैज्ञानिक, दृष्टांत उपन्यास, डायस्टोपियन उपन्यास, आदि।

साहित्य में जीनस-प्रजाति संबंधों के उदाहरण:

• जीनस:नाटकीय; दृश्य:कॉमेडी; शैली:सिटकॉम
• जीनस:महाकाव्य; दृश्य:कहानी; शैली:काल्पनिक कहानी, आदि।

शैलियों की श्रेणियां ऐतिहासिक, ऐतिहासिक युग के आधार पर कलाकारों के "सक्रिय रिजर्व" से प्रकट, विकसित और अंततः "छोड़": प्राचीन गीत कवि सॉनेट को नहीं जानते थे; हमारे समय में, प्राचीन काल में पैदा हुआ और 17वीं-18वीं शताब्दी में लोकप्रिय एक प्राचीन शैली बन गई है; उन्नीसवीं सदी के रूमानियत ने जासूसी साहित्य को जन्म दिया, और इसी तरह।

निम्नलिखित तालिका पर विचार करें, जो विभिन्न प्रकार की शब्द कला से संबंधित प्रकारों और शैलियों को सूचीबद्ध करती है:

कल्पना के प्रकार, प्रकार और शैलियाँ

आधुनिक साहित्यिक आलोचना भी उजागर करती है चौथी, एक आसन्न प्रकार का साहित्य, महाकाव्य और गीतात्मक पीढ़ी की विशेषताओं का संयोजन: गीतात्मक महाकाव्यजिसके लिए यह संदर्भित करता है कविता. दरअसल, पाठक को कहानी सुनाने से कविता अपने आप को एक महाकाव्य के रूप में प्रकट करती है; पाठक को भावनाओं की गहराई का खुलासा, भीतर की दुनियाजो व्यक्ति इस कहानी को बताता है, कविता खुद को एक गीत के रूप में प्रकट करती है।

नाटक- एक विशेष प्रकार की साहित्यिक रचनात्मकता। नाटक, अपने मौखिक, शाब्दिक रूप के अलावा, पाठ के बाद एक दूसरा "जीवन" भी है - एक प्रदर्शन, एक तमाशा के रूप में मंच पर मंचन। लेखक के अलावा, निर्देशक, अभिनेता, पोशाक डिजाइनर, कलाकार, संगीतकार, सज्जाकार, मेकअप कलाकार, प्रकाशक, मंच कार्यकर्ता आदि तमाशा के संगठन में भाग लेते हैं। उनका सामान्य कार्य दो चरणों में आता है:

2) निर्देशक की व्याख्या देने के लिए, काम के मंच निर्माण में लेखक के इरादे की एक नई व्याख्या।

चूंकि एक नाटकीय काम अनिवार्य (यद्यपि ज्यादातर मामलों में "अनुपस्थिति में मरणोपरांत") थिएटर के साथ लेखक के सहयोग के लिए डिज़ाइन किया गया है, पाठ नाटकीय काम विशेष रूप सेका आयोजन किया।

आइए ए। ओस्ट्रोव्स्की के नाटक "थंडरस्टॉर्म" के पाठ के पहले पन्नों के अंश पढ़ें:

आपने देखा कि, एक महाकाव्य (कथा कार्य) के लेखक के विपरीत, लेखक नायकों का लंबा इतिहास नहीं बताता है, लेकिन उन्हें एक "सूची" में इंगित करता है, प्रत्येक के बारे में अपनी योजना के आधार पर संक्षिप्त आवश्यक जानकारी देता है: कौन कहा जाता है, कौन किसका है, उस स्थान पर कौन है और उस समाज में जहां कार्रवाई होती है, कौन किसका है, आदि। अभिनेताओं की इस "सूची" को कहा जाता है पोस्टर.

ओस्त्रोव्स्की ने आगे बताया, कहाँ पेकार्रवाई होती है ये वक़्त क्या हैकार्रवाई के कुछ क्षणों के बीच से गुजरता है, वे कैसे कपड़े पहने हैंपात्र; पहले अधिनियम के नोट्स में यह कहता है, कौन हैमंच पर, तुम क्या कर रहे होपात्र, वह क्या कर रहा हैउनमें से प्रत्येक। पाठ के निम्नलिखित अंशों में, लेखक संक्षेप में कोष्ठकों में बताता है, किसकोनायकों लागूभाषण के साथ, वे क्या हैं हावभाव और मुद्राकिस से आवाज़ का उतार-चढ़ावकहते हैं। ये स्पष्टीकरण मुख्य रूप से कलाकारों और निर्देशक के लिए बनाए गए हैं और कहलाते हैं टिप्पणियों.

जो हो रहा है उसे रचना के भागों में बांटा गया है - कार्रवाई(या अधिनियमों), जो बदले में भी उप-विभाजित हैं घटना(या दृश्यों, या चित्रों) यह इस तथ्य से समझाया गया है कि मंच की कार्रवाई समय में सख्ती से सीमित है: प्रदर्शन आमतौर पर 2-3 घंटे तक रहता है, और इस समय के दौरान लेखक और अभिनेताओं को वह सब कुछ व्यक्त करने की आवश्यकता होती है जिसके लिए काम लिखा और मंचित किया गया था।

सभी घटनाएं, जैसा कि आप देख सकते हैं, छोटे (या कभी-कभी बड़े!) टुकड़ों में विभाजित हैं, जो शब्द हैं - एकालाप और संवाद - वर्ण। उसी समय, लेखक हमेशा इंगित करता है कि वे किस नायक से संबंधित हैं, नायक को नाम से पुकारते हैं, जैसे कि उसे "माइक्रोफोन" दे रहे हों। नाटक के पात्रों के इन शब्दों को कहा जाता है प्रतिकृतियां. जैसा कि आप पहले ही देख चुके हैं, नायकों के शब्द अक्सर टिप्पणियों के साथ होते हैं।

इसलिए,
एक नाटकीय कार्य के पाठ का संगठन और आवश्यक शर्तें:

पोस्टर- यह लेखक के स्पष्टीकरण वाले अभिनेताओं की सूची है;

प्रतिकृति- ये नाटकीय काम के पात्रों के शब्द हैं; प्रतिकृतियां व्यवस्थित पात्रों के मंच संवाद;

घटना(या एक तस्वीर, या एक दृश्य) एक नाटकीय काम के पाठ का एक प्लॉट-पूर्ण टुकड़ा है; प्रत्येक घटना (या दृश्य, या चित्र) स्टेज एक्शन का एक अलग पूर्ण क्षण है, दूसरे शब्दों में, एक एपिसोड।

चूंकि नाटक एक मंचीय क्रिया है, एक नाटकीय तमाशा है, इसलिए इसे लेखक के पाठ (जैसे उपन्यास, कहानियाँ, कविताएँ, कविताएँ, जहाँ पाठक और काम "संवाद" टेट-ए- के साथ एक पाठक के संचार के लिए इतना अधिक नहीं बनाया गया है। टेटे, अकेले एक दूसरे के साथ), दर्शकों के साथ काम के बड़े पैमाने पर संपर्क के लिए कितना। सैकड़ों और हजारों लोग सिनेमाघरों में आते हैं। और उनका ध्यान रखना बहुत कठिन है। इसलिए, किसी भी प्रदर्शन की नींव - लेखक का साहित्यिक कार्य - दर्शकों की रुचि पर आधारित होना चाहिए और इसे दृढ़ता से "रखना" चाहिए। नाटककार इसमें नाटककार की सहायता करता है साज़िश.

साज़िश(अक्षांश से। इंट्रीकेयर, "भ्रमित करने के लिए") - 1) कुछ हासिल करने के लिए साज़िश, छिपी हुई क्रियाएं, आमतौर पर अनुचित; 2) पात्रों और परिस्थितियों का अनुपात, कार्रवाई के विकास को सुनिश्चित करना कला का काम. (शब्दकोश विदेशी शब्द, 1988.)

दूसरे शब्दों में, साज़िश एक प्रकार का रहस्य है, एक पहेली है, जिसे अक्सर पात्रों में से एक द्वारा अपने उद्देश्यों के लिए आयोजित किया जाता है, जिसका समाधान नाटकीय कार्रवाई का आधार है। एक भी नाटक बिना साज़िश के नहीं चल सकता, क्योंकि अन्यथा यह पाठकों और दर्शकों के लिए दिलचस्प नहीं होगा।

अब आइए की ओर मुड़ें नाटकीय कार्यों की सामग्री. यह सबसे पहले नाटक के प्रकार और शैली से जुड़े. तीन प्रकार की नाटकीय रचनाएँ हैं: त्रासदी, हास्य और नाटक (भ्रमित न हों, प्रकार का नाम साहित्य की शैली के नाम के समान है, लेकिन ये अलग-अलग शब्द हैं)।

एक नाटकीय काम का एक महत्वपूर्ण पहलू है संयोजन. एक प्रकार के साहित्य के रूप में नाटक की रचनाएँ कई प्रकार की होती हैं। आइए उनमें से कुछ पर विचार करें:

कहानी रचना- यह सभी चरित्र संबंधों की समग्रता, उनके भाषण-इशारों और कर्म-कार्यों की एक प्रणाली, एक एकल आधिकारिक लक्ष्य से जुड़ी हुई है, जो कि नाटकीय काम का मुख्य विषय है। इस सेट का उद्देश्य पात्रों के चरित्रों, उनकी रोजमर्रा और मनोवैज्ञानिक विशेषताओं पर निर्भरता के कारणों का खुलासा करना है।

गतिशील रचना- लेखक द्वारा आयोजित नाटकीय कार्रवाई के सभी तेज बिंदुओं को जोड़ना(एक्सपोज़र -> कार्रवाई में वृद्धि -> संघर्ष -> संकल्प -> वृद्धि -> चरमोत्कर्ष -> गिरावट, आदि)। गतिशील रचना पूरे काम और उसके व्यक्तिगत घटकों दोनों के लिए विशेषता है: क्रियाएं, कार्य, घटनाएं, दृश्य, पेंटिंग इत्यादि।

• प्रत्येक नायक अपने स्वयं के विषय का नेतृत्व करता है और उसकी अपनी भावनात्मक मनोदशा (विभिन्न प्रकार के विषय) होते हैं;
• विषय समय-समय पर बदलते हैं: क्यू से क्यू तक, एपिसोड से एपिसोड तक, एक्शन से एक्शन तक (विषय परिवर्तन);
• विषय को एक चरित्र द्वारा संवाद में विकसित किया जाता है और दूसरे द्वारा उठाया जाता है (थीम पिकअप);
• संवाद में एक पात्र का विषय दूसरे द्वारा बाधित होता है, लेकिन संवाद (विषय का रुकावट) नहीं छोड़ता है;
• पात्र विषय से दूर चले जाते हैं, और फिर उस पर लौट आते हैं;
• एक संवाद में छोड़े गए विषय को दूसरे में पात्रों द्वारा फिर से देखा जाता है;
• विषय को पूरा किए बिना बाधित किया जा सकता है (विषय विराम)।

चूंकि एक नाटकीय काम को एक थिएटर में मंचित करने के लिए डिज़ाइन किया गया है जहाँ सैकड़ों दर्शक आते हैं, लेखक द्वारा विचार की जाने वाली जीवन की घटनाओं की सीमा ( विषय - वस्तु) दर्शक के लिए प्रासंगिक होना चाहिए - अन्यथा दर्शक थिएटर छोड़ देगा। इसलिए नाटककार नाटक का चयन करता है विषय या तो युग द्वारा या शाश्वत मानवीय आवश्यकताओं द्वारा निर्धारित किए जाते हैं, मुख्यतः आध्यात्मिक, निश्चित रूप से। के बारे में भी यही कहा जा सकता है मुद्दे, यानी उन मुद्दों के बारे में जो लेखक को परेशान करते हैं और जिसे वह पाठक और दर्शकों के दरबार में लाता है।

ए.एन. ओस्त्रोव्स्कीरूसी व्यापारियों, छोटे और बड़े अधिकारियों, शहरवासियों, रचनात्मक, मुख्य रूप से नाट्य जनता के जीवन के विषयों की ओर रुख किया - अर्थात्, रूसी समाज के वे तबके जो उन्हें अच्छी तरह से जानते थे और सकारात्मक और दोनों से अध्ययन करते थे नकारात्मक पहलु. और नाटककार द्वारा उठाई गई समस्याओं का संबंध सार्वजनिक क्षेत्रों से भी है:

• एक युवा स्मार्ट के जीवन में कैसे टूटें, प्रतिभावान व्यक्तिलेकिन गरीबी और मूल के कारण किसे किसी अमीर और प्रभावशाली रिश्तेदार या परिचित का मजबूत समर्थन नहीं मिलता? ("हर बुद्धिमान व्यक्ति के लिए पर्याप्त सरलता है")
• रूसी व्यापारियों का विवेक कहाँ गया? यह कैसे हो गया कि लाभ की खोज में बेटी और दामाद दोनों ससुर को लूटने और कर्जदार की जेल में छोड़ने के लिए तैयार हैं, ताकि उसका कर्ज न चुकाया जा सके? ("अपने लोग - चलो बस जाते हैं!")
• एक माँ अपनी बेटी की सुंदरता क्यों बेचती है? ("दहेज")
• एक सुंदर, लेकिन गरीब और असुरक्षित लड़की को क्या करना चाहिए, ताकि उसका प्यार और सम्मान बर्बाद न हो? ("दहेज")
• एक व्यक्ति जो स्वतंत्रता के लिए महसूस करता है, प्यार करता है और चाहता है, वह अज्ञानियों और अत्याचारियों के "अंधेरे साम्राज्य" के बीच कैसे रह सकता है? ("तूफान"), आदि।

ए। चेखव ने अपने नाटकों को अन्य हलकों के लोगों को समर्पित किया: रूसी बुद्धिजीवी, कुलीन परिवारों और कला के लोगों के अंतिम "टुकड़े"। लेकिन चेखव के बुद्धिजीवी "शाश्वत" प्रश्नों में बहुत अधिक उलझ जाते हैं जो उन्हें निर्णय लेने की क्षमता से वंचित कर देते हैं; उसके ज़मींदार, चेरी के बाग को एक अखिल रूसी खजाने के रूप में मूर्तिमान करते हुए, इसे बचाने के लिए कुछ नहीं करते हैं और जब बाग काटा जा रहा है, तब छोड़ने की तैयारी कर रहे हैं; और मंच पर चेखव के अभिनेता, कलाकार और लेखक "सितारों", "मूर्तियों" से पूरी तरह से अलग हैं, जिन्हें जनता द्वारा सराहा जाता है: वे क्षुद्र, कंजूस हैं, रूबल की कसम खाते हैं, प्रियजनों के साथ झगड़ा करते हैं, कायरता से पहले से ही विलुप्त हो चुके हैं और अब बिल्कुल प्यार नहीं, बल्कि एक उबाऊ और बोझिल संबंध ... और चेखव के नाटकों की समस्याएं भी काफी हद तक समय के कारण हैं:

• क्या गुजरते हुए जीवन को बचाना संभव है और इसे कैसे करना है? ("अंकल वान्या", "द चेरी ऑर्चर्ड")
• लेकिन क्या चेखव के नायकों "कल", "बाद में", "किसी दिन" से इतनी श्रद्धा से उम्मीद की जाएगी? ("तीन बहने")
• समय क्यों बीत जाता है, लेकिन व्यक्ति नहीं बदलता है? ("द सीगल", "थ्री सिस्टर्स", "अंकल वान्या")
• क्या उस पथ का कभी सुखद अंत होगा, उन भटकनों का जो जन्म लेने वाले के भाग्य में पड़ जाते हैं? ("चेरी बाग")
• खुशी, महिमा, महानता क्या है? ("गुल")
• एक व्यक्ति को खुद को भ्रम से मुक्त करने और अपनी प्रतिभा को प्रकट करने के लिए क्यों भुगतना पड़ता है? ("गुल")
• कला को ऐसी आवश्यकता क्यों है भयानक शिकार? ("गुल")
• क्या कोई व्यक्ति उस दिनचर्या से बाहर निकलने में सक्षम है जिसमें उसने खुद को प्रेरित किया है? ("थ्री सिस्टर्स", "द चेरी ऑर्चर्ड", "द सीगल")
• सुंदर "चेरी गार्डन" को कैसे संरक्षित करें - हमारा रूस - जिस तरह से हम इसे प्यार करते हैं और याद करते हैं? ("द चेरी ऑर्चर्ड"), आदि।

चेखव के नाटकों ने रूसी नाटकीयता में मंचीय कार्रवाई की एक नई विशिष्टता पेश की: मंच पर कोई विशेष कार्यक्रम, "रोमांच" नहीं होता है। यहां तक ​​कि असाधारण घटनाएं (उदाहरण के लिए, आत्महत्या का प्रयास और द सीगल में ट्रेप्लेव की आत्महत्या) केवल "पर्दे के पीछे" होती हैं। मंच पर, पात्र केवल बात करते हैं: वे छोटी-छोटी बातों पर झगड़ते हैं, उन रिश्तों को सुलझाते हैं जो पहले से ही सभी के लिए स्पष्ट हैं, कुछ भी नहीं के बारे में बात करते हैं सार्थक बातेंऊब जाओ और चर्चा करें कि "पर्दे के पीछे" क्या हुआ। लेकिन उनके संवाद आंतरिक क्रिया की एक शक्तिशाली ऊर्जा से भरे हुए हैं: तुच्छ टिप्पणियों के पीछे भारी मानवीय अकेलापन है, अपनी खुद की बेचैनी के बारे में जागरूकता, कुछ नहीं किया है, लेकिन बहुत महत्वपूर्ण है, जिसके बिना जीवन कभी बेहतर नहीं होगा। चेखव के नाटकों की इस संपत्ति ने उन्हें आंतरिक गतिशीलता के नाटकों के रूप में माना और रूसी नाटक के विकास में एक नया कदम बन गया।

बहुत से लोग अक्सर पूछते हैं: क्योंऐसी समस्याओं को प्रस्तुत करते समय और नाटक के कथानकों को विकसित करते समय "द चेरी ऑर्चर्ड" और "द सीगल" कॉमेडी हैं? यह मत भूलो कि उन्हें आलोचकों द्वारा नहीं, बल्कि स्वयं लेखक द्वारा परिभाषित किया गया था। मेज पर लौटें। कॉमेडी का रचनात्मक लक्ष्य क्या है?

यह सही है, उपहास उड़ाओ। दूसरी ओर, चेखव, उपहास, या बल्कि, चकली - सूक्ष्म रूप से, विडंबना, खूबसूरती से और दुख की बात है - एक समकालीन व्यक्ति के जीवन की विसंगतियों, "अनियमितताओं" के रूप में दोषों पर इतना अधिक नहीं, चाहे वह एक जमींदार हो, ए लेखक, डॉक्टर या कोई और: एक महान अभिनेत्री - लालची; प्रसिद्ध लेखक - हेनपेक्ड; "मास्को के लिए, मास्को के लिए" - और हम अपना पूरा जीवन प्रांतीय जंगल में बिताएंगे; एक कुलीन और धनी परिवार से एक जमींदार - और एक साधारण कर्मचारी के रूप में बैंक जाने वाला है, बैंकिंग के बारे में कुछ नहीं जानता; पैसा नहीं है - और हम एक भिखारी बदमाश को सोना देते हैं; हम दुनिया को बदलने जा रहे हैं - और हम सीढ़ियों से नीचे गिरते हैं ... यह ठीक है विसंगतिजो चेखव के नाटकों (वास्तव में, हास्य का मूल आधार) को अभिभूत करता है, और उन्हें शब्द के उच्चतम, प्राचीन अर्थों में हास्य बनाता है: ये वास्तविक "जीवन के हास्य" हैं।

मील का पत्थर युग (20 वीं शताब्दी की 19 वीं-शुरुआत) ने नाटककारों से नए विषयों पर ध्यान देने और सबसे पहले, "मनुष्य" की घटना पर ध्यान देने की मांग की। एम. गोर्क्योनाटक "एट द बॉटम" में उन्होंने मानव समाज के "बॉटम" का एक भयानक मॉडल तैयार किया है, जो मंच पर एक तरह की रूमिंग हाउस-गुफा का निर्माण करता है, जैसे कि इसमें समकालीन मानवीय संबंधों की पूरी दुनिया को समायोजित किया गया हो। लेकिन गोर्की के लिए "नीचे" केवल गरीबी और बेचैनी नहीं है। आत्मा का भी एक "नीचे" होता है, और बधिरों का उद्घाटन काले रहस्ययह आत्मा बैरन, क्लेश, अभिनेता, कोस्टाइलव, ऐश ... वास्तविक, वास्तविक जीवन की छवियों में सन्निहित थी। आपके अलावा कोई भी आपके जीवन को अलग नहीं बनाएगा - यह नाटक के नायकों के लेखक के अवलोकन का परिणाम है। और इसलिए, गोर्की का नाटक "एट द बॉटम" द्वारा निर्धारित किया जाता है शैली संबद्धताएक सामाजिक-दार्शनिक के रूप में। गोर्की के लिए प्रमुख समस्याएं थीं:

• जीवन का असली सच क्या है?
• एक व्यक्ति किस हद तक अपने भाग्य को नियंत्रित करने में सक्षम है? आपने अपने जीवन को अलग बनाने के लिए क्या किया है, जैसा आप चाहते हैं?
• कौन दोषी है कि "ट्राम से कूदने" और एक नया जीवन शुरू करने का प्रयास विफल रहा?
• आज किसी व्यक्ति को कैसे देखना चाहिए, समकालीन लेखक, पल?
• दया या निंदा? क्या वास्तव में एक व्यक्ति की मदद करता है?
• मानव जीवन के लिए समाज और पर्यावरण कितना जिम्मेदार है? और आदि।

नाटकीय कार्य का विश्लेषण करते समय, आपको उन कौशलों की आवश्यकता होगी जो आपको किसी कार्य के एक एपिसोड के विश्लेषण पर कार्य करते समय प्राप्त हुए थे।

सावधान रहें, विश्लेषण योजना का सख्ती से पालन करें।

विषय 15 और 16 एक दूसरे से घनिष्ठ रूप से संबंधित हैं, इसलिए कार्य का सफल समापन तभी संभव है जब विस्तृत अध्ययनइन विषयों पर सैद्धांतिक सामग्री।

• ए.एस.ग्रिबॉयडोव। कॉमेडी "बुद्धि से शोक"
• एन गोगोल। कॉमेडी "इंस्पेक्टर"
• ए.एन. ओस्त्रोव्स्की। कॉमेडी "अपने लोग - चलो बस जाते हैं!"; नाटक "थंडरस्टॉर्म", "दहेज"
• एपी चेखव। नाटक "द चेरी ऑर्चर्ड"
• एम गोर्की। नाटक "एट द बॉटम"