Wasanii maarufu wa Kirusi. Picha za uchoraji maarufu na muhimu zaidi za ulimwengu kwa historia ya sanaa

Katika karibu kila kazi muhimu ya sanaa kuna kitendawili, "chini mara mbili" au historia ya siri ambayo unataka kufichua.

Muziki kwenye matako

Hieronymus Bosch, "Bustani starehe za duniani", 1500-1510.

Sehemu ya sehemu ya triptych

Migogoro juu ya maana na maana zilizofichwa kazi maarufu zaidi msanii wa Uholanzi usipunguze kutoka wakati wa kuonekana kwake. Kwenye mrengo wa kulia wa triptych inayoitwa "Kuzimu ya Muziki" wanaonyeshwa watenda dhambi ambao wanateswa katika ulimwengu wa chini kwa msaada wa ala za muziki. Mmoja wao ana maelezo yaliyowekwa kwenye matako. Amelia Hamrick, mwanafunzi wa Chuo Kikuu cha Kikristo cha Oklahoma, ambaye alisoma uchoraji, aliweka nukuu ya karne ya 16 kwa njia ya kisasa na kurekodi "wimbo kutoka kwa punda kutoka kuzimu, ambao uligeuka miaka 500."

Mona Lisa akiwa uchi

"La Gioconda" maarufu iko katika matoleo mawili: toleo la uchi linaitwa "Monna Vanna", lilichorwa na msanii asiyejulikana sana Salai, ambaye alikuwa mwanafunzi na mfano wa Leonardo da Vinci mkubwa. Wakosoaji wengi wa sanaa wana hakika kwamba alikuwa mfano wa uchoraji wa Leonardo "John the Baptist" na "Bacchus". Pia kuna matoleo ambayo yamevaa mavazi ya mwanamke, Salai aliwahi kuwa picha ya Mona Lisa mwenyewe.

Mzee Mvuvi

Mnamo 1902, msanii wa Hungary Tivadar Kostka Chontvari aliandika uchoraji "Mvuvi Mzee". Inaweza kuonekana kuwa hakuna kitu cha kawaida kwenye picha, lakini Tivadar aliweka ndani yake maandishi ambayo hayajawahi kufunuliwa wakati wa maisha ya msanii.

Wachache walikuwa na wazo la kuweka kioo katikati ya picha. Kila mtu anaweza kuwa na Mungu (kunakili bega la kulia la Mzee) na Ibilisi (kunakili bega la kushoto la mzee).

Kulikuwa na nyangumi?

Hendrik van Antonissen "Scene on the Shore".

Inaweza kuonekana kuwa, mazingira ya kawaida... Boti, watu wa pwani na bahari isiyo na watu. Na uchunguzi wa X-ray tu ulionyesha kuwa watu walikusanyika ufukweni kwa sababu - kwa asili walichunguza mzoga wa nyangumi uliooshwa pwani.

Walakini, msanii huyo aliamua kwamba hakuna mtu ambaye angetaka kumtazama nyangumi aliyekufa na kuandika tena picha hiyo.

Mbili "Kiamsha kinywa kwenye nyasi"

Edouard Manet, Kiamsha kinywa kwenye Nyasi, 1863.

Claude Monet, Kiamsha kinywa kwenye Nyasi, 1865.

Wasanii Edouard Manet na Claude Monet wakati mwingine huchanganyikiwa - baada ya yote, wote wawili walikuwa Wafaransa, waliishi kwa wakati mmoja na walifanya kazi kwa mtindo wa hisia. Hata jina la moja ya uchoraji maarufu na Manet "Kifungua kinywa kwenye Nyasi" Monet alikopa na kuandika "Kifungua kinywa kwenye Nyasi".

Maradufu kwenye "Karamu ya Mwisho"

Leonardo da Vinci, Mlo wa Mwisho, 1495-1498.

Leonardo da Vinci alipoandika Mlo wa Mwisho, alisisitiza watu wawili: Kristo na Yuda. Alikuwa akiwatafutia wanamitindo kwa muda mrefu sana. Hatimaye, alifanikiwa kupata kielelezo cha sura ya Kristo kati ya waimbaji wachanga. Haikuwezekana kupata mfano wa Yuda Leonardo kwa miaka mitatu. Lakini siku moja alikutana na mlevi mmoja barabarani ambaye alikuwa amelala kwenye mfereji wa maji. Alikuwa ni kijana aliyezeeka kwa ulevi usio na kikomo. Leonardo alimkaribisha kwenye tavern, ambapo mara moja alianza kumwandikia Yuda kutoka kwake. Mlevi alipopata fahamu, alimwambia msanii huyo kuwa tayari alikuwa amempigia picha mara moja. Ilikuwa miaka kadhaa iliyopita, alipoimba katika kwaya ya kanisa, Leonardo aliandika Kristo kutoka kwake.

"Saa ya Usiku" au "Saa ya Mchana"?

Rembrandt, The Night Watch, 1642.

Mojawapo ya picha za uchoraji maarufu na Rembrandt "Utendaji wa kampuni ya bunduki ya Kapteni Frans Banning Kok na Luteni Willem van Ruutenbürg" ilitundikwa katika vyumba tofauti kwa karibu miaka mia mbili na iligunduliwa na wakosoaji wa sanaa tu katika karne ya 19. Kwa kuwa takwimu zilionekana kuonekana dhidi ya historia ya giza, iliitwa "Night Watch", na chini ya jina hili iliingia kwenye hazina ya sanaa ya dunia.

Na tu wakati wa urejesho, uliofanywa mwaka wa 1947, iligunduliwa kuwa katika ukumbi uchoraji umeweza kufunikwa na safu ya soti, ambayo ilipotosha rangi yake. Baada ya kufuta mchoro wa asili, hatimaye ilifunuliwa kuwa tukio lililowasilishwa na Rembrandt kweli hufanyika wakati wa mchana. Msimamo wa kivuli kutoka kwa mkono wa kushoto wa Kapteni Kok unaonyesha kuwa hatua huchukua si zaidi ya masaa 14.

Mashua iliyogeuzwa

Henri Matisse, Boti, 1937.

Jumba la kumbukumbu la New York la Sanaa ya Kisasa mnamo 1961 lilionyesha mchoro wa Henri Matisse "The Boat". Ni baada ya siku 47 tu ambapo mtu aligundua kuwa mchoro ulikuwa ukining'inia chini. Turubai inaonyesha mistari 10 ya zambarau na tanga mbili za bluu kwenye mandharinyuma nyeupe. Msanii alijenga meli mbili kwa sababu, meli ya pili ni onyesho la kwanza juu ya uso wa maji.
Ili usiwe na makosa katika jinsi picha inapaswa kunyongwa, unahitaji kulipa kipaumbele kwa maelezo. Meli kubwa inapaswa kuwa juu ya uchoraji, na kilele cha uchoraji kinapaswa kuelekea kona ya juu ya kulia.

Udanganyifu katika picha ya kibinafsi

Vincent van Gogh, Picha ya kibinafsi na Bomba, 1889.

Kuna hadithi kwamba Van Gogh anadaiwa kukata sikio lake mwenyewe. Sasa toleo la kuaminika zaidi linazingatiwa kuwa sikio la van Gogh liliharibiwa katika mzozo mdogo na ushiriki wa msanii mwingine - Paul Gauguin.

Picha ya kibinafsi inavutia kwa kuwa inaonyesha ukweli katika fomu iliyopotoka: msanii anaonyeshwa na sikio la kulia lililofungwa, kwa sababu alitumia kioo wakati wa kazi yake. Kwa kweli, sikio la kushoto liliathiriwa.

Dubu mgeni

Ivan Shishkin, "Asubuhi katika Msitu wa Pine", 1889.

Uchoraji maarufu sio tu wa brashi ya Shishkin. Wasanii wengi, ambao walikuwa marafiki wao kwa wao, mara nyingi waliamua "msaada wa rafiki", na Ivan Ivanovich, ambaye alipaka rangi maisha yake yote, aliogopa kwamba dubu zinazogusa hazitafanya kazi kama alivyohitaji. Kwa hivyo, Shishkin alimgeukia mchoraji wa wanyama anayejulikana Konstantin Savitsky.

Savitsky alichora karibu dubu bora zaidi katika historia ya uchoraji wa Urusi, na Tretyakov aliamuru kuosha jina lake kwenye turubai, kwani kila kitu kwenye picha "kutoka kwa wazo hadi utekelezaji, kila kitu kinazungumza juu ya njia ya uchoraji, mbinu ya ubunifu Tabia ya Shishkin.

Hadithi isiyo na hatia ya "Gothic"

Grant Wood," Gothic ya Amerika", 1930.

Kazi ya Grant Wood inachukuliwa kuwa ya kushangaza na ya kufadhaisha zaidi katika historia ya uchoraji wa Amerika. Mchoro wa baba na binti mwenye huzuni umejaa maelezo ambayo yanaonyesha ukali, usafi na urejeshaji wa watu walioonyeshwa.
Kwa kweli, msanii hakukusudia kuonyesha vitisho vyovyote: wakati wa safari ya kwenda Iowa, aliona nyumba ndogo katika mtindo wa Gothic na akaamua kuwaonyesha watu hao ambao, kwa maoni yake, wangefaa kama wakaaji. Dadake Grant na daktari wake wa meno hawajafa katika umbo la wahusika ambao watu wa Iowa waliudhika.

Kisasi cha Salvador Dali

Uchoraji "Kielelezo kwenye Dirisha" ulichorwa mnamo 1925, wakati Dali alikuwa na umri wa miaka 21. Kisha Gala alikuwa bado hajaingia katika maisha ya msanii, na dada yake Ana Maria alikuwa jumba lake la kumbukumbu. Uhusiano kati ya kaka na dada uliharibika wakati aliandika kwenye moja ya picha za uchoraji "wakati mwingine mimi hutema picha ya mama yangu mwenyewe, na inanifurahisha." Ana Maria hakuweza kusamehe mshtuko huo.

Katika kitabu chake cha 1949, Salvador Dali kupitia Macho ya Dada, anaandika juu ya kaka yake bila sifa yoyote. Kitabu hicho kiliikasirisha El Salvador. Kwa miaka mingine kumi baada ya hapo, alimkumbuka kwa hasira katika kila fursa. Na kwa hiyo, mwaka wa 1954, uchoraji "Bikira mdogo, akijiingiza katika dhambi ya Sodoma kwa msaada wa pembe za usafi wake mwenyewe" inaonekana. Msimamo wa mwanamke, curls zake, mazingira ya nje ya dirisha na mpango wa rangi ya picha hiyo ni sawa na "Kielelezo kwenye Dirisha". Kuna toleo ambalo Dali alilipiza kisasi kwa dada yake kwa kitabu chake kwa njia hii.

Danae mwenye nyuso mbili

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Danae, 1636-1647.

Siri nyingi za moja ya picha za uchoraji maarufu zaidi za Rembrandt zilifunuliwa tu katika miaka ya 60 ya karne ya ishirini, wakati turubai iliangaziwa na X-rays. Kwa mfano, risasi ilionyesha kuwa katika toleo la mapema uso wa kifalme aliyeingia mapenzi na Zeus, ilionekana kama uso wa Saskia - mke wa mchoraji, ambaye alikufa mnamo 1642. Katika toleo la mwisho la picha hiyo, ilianza kufanana na uso wa Gertier Dierks, bibi wa Rembrandt, ambaye msanii huyo aliishi naye baada ya kifo cha mkewe.

Chumba cha kulala cha njano cha Van Gogh

Vincent Van Gogh, Chumba cha kulala huko Arles, 1888 - 1889.

Mnamo Mei 1888, Van Gogh alipata semina ndogo huko Arles, kusini mwa Ufaransa, ambapo alikimbia kutoka kwa wasanii na wakosoaji wa Paris ambao hawakumuelewa. Katika moja ya vyumba vinne, Vincent anaweka chumba cha kulala. Mnamo Oktoba, kila kitu kiko tayari, na anaamua kuchora "Chumba cha kulala cha Van Gogh huko Arles". Kwa msanii, rangi na faraja ya chumba ilikuwa muhimu sana: kila kitu kilipaswa kupendekeza kupumzika. Wakati huo huo, picha ni endelevu katika tani za njano za kutisha.

Watafiti wa kazi ya Van Gogh wanaelezea hili kwa ukweli kwamba msanii alichukua foxglove, dawa ya kifafa, ambayo husababisha mabadiliko makubwa katika mtazamo wa mgonjwa wa rangi: ukweli wote unaozunguka ni rangi ya tani za kijani-njano.

Ukamilifu usio na meno

Leonardo da Vinci, "Picha ya Madame Lisa del Giocondo", 1503-1519.

Maoni yanayokubalika kwa ujumla ni kwamba Mona Lisa ni ukamilifu na tabasamu lake ni zuri katika siri yake. Walakini, mkosoaji wa sanaa wa Amerika (na daktari wa meno wa muda) Joseph Borkowski anaamini kwamba, kwa kuzingatia usemi wa uso wake, shujaa huyo amepoteza meno mengi. Alipochunguza picha zilizopanuliwa za kazi hiyo bora, Borkowski pia alipata makovu mdomoni mwake. "Anatabasamu sana kwa sababu ya kile kilichompata," mtaalam huyo alisema. "Usemi wake ni mfano wa watu ambao wamepoteza meno yao ya mbele."

Kubwa juu ya udhibiti wa uso

Pavel Fedotov, Mechi ya Meja, 1848.

Watazamaji, ambao waliona kwanza uchoraji "Meja wa Kulinganisha", walicheka kwa moyo wote: msanii Fedotov aliijaza na maelezo ya kejeli, yanayoeleweka kwa hadhira ya wakati huo. Kwa mfano, mkuu ni wazi si ukoo na sheria ya etiquette vyeo: alionekana bila bouquets required kwa bibi na mama yake. Na wazazi wake mfanyabiashara walimtoa bibi arusi mwenyewe kwenye vazi la mpira wa jioni, ingawa ilikuwa mchana nje (taa zote za chumba zilizimwa). Msichana alijaribu kwa uwazi mavazi ya chini kwa mara ya kwanza, ana aibu na anajaribu kukimbia kwenye chumba chake.

Mbona Uhuru yuko uchi

Ferdinand Victor Eugene Delacroix, Uhuru kwenye Vizuizi, 1830.

Kulingana na mkosoaji wa sanaa Etienne Julie, Delacroix alichora uso wa mwanamke kutoka kwa mwanamapinduzi maarufu wa Parisi - washerwoman Anne-Charlotte, ambaye alifika kwenye vizuizi baada ya kifo cha kaka yake mikononi mwa askari wa kifalme na kuua walinzi tisa. Msanii alimuonyesha akiwa na matiti wazi. Kulingana na mpango wake, hii ni ishara ya kutokuwa na hofu na kutokuwa na ubinafsi, na vile vile ushindi wa demokrasia: kifua uchi kinaonyesha kuwa Uhuru, kama mtu wa kawaida, hakuvaa corset.

Mraba isiyo ya mraba

Kazimir Malevich, "Mraba wa Suprematist Mweusi", 1915.

Kwa kweli, "Mraba Mweusi" sio nyeusi kabisa na sio mraba kabisa: hakuna pande zote za quadrangle inayofanana na pande zake zingine, na sio moja ya pande za sura ya mraba inayounda uchoraji. Na rangi ya giza ni matokeo ya kuchanganya rangi tofauti, kati ya ambayo hapakuwa na nyeusi. Inaaminika kuwa hii haikuwa uzembe wa mwandishi, lakini msimamo wa kanuni, hamu ya kuunda fomu yenye nguvu, ya simu.

Wataalamu wa Jumba la sanaa la Tretyakov waligundua maandishi ya mwandishi kwenye uchoraji maarufu wa Malevich. Maelezo yanasema "Vita vya Weusi kwenye Pango la Giza." Kifungu hiki kinarejelea kichwa cha picha ya kucheza ya mwandishi wa habari wa Ufaransa, mwandishi na msanii Alphonse Allais "Vita vya Weusi kwenye Pango la Giza kwenye Kina cha Usiku", ambayo ilikuwa mstatili mweusi kabisa.

Melodrama ya Austria Mona Lisa

Gustav Klimt, "Picha ya Adele Bloch-Bauer", 1907.

Moja ya picha muhimu zaidi za Klimt zinaonyesha mke wa mfanyabiashara mkubwa wa sukari wa Austria Ferdinad Bloch-Bauer. Vienna yote ilikuwa ikijadili mapenzi yenye misukosuko kati ya Adele na msanii huyo maarufu. Mume aliyejeruhiwa alitaka kulipiza kisasi kwa wapenzi wake, lakini alichagua njia isiyo ya kawaida sana: aliamua kuamuru Klimt picha ya Adele na kumlazimisha kutengeneza mamia ya michoro hadi msanii atakapoanza kumuacha.

Bloch-Bauer alitaka kazi hiyo idumu kwa miaka kadhaa, na mwanamitindo huyo angeweza kuona jinsi hisia za Klimt zinavyofifia. Alitoa ofa ya ukarimu kwa msanii huyo, ambayo hakuweza kukataa, na kila kitu kiligeuka kulingana na hali ya mume aliyedanganywa: kazi hiyo ilikamilishwa kwa miaka 4, wapenzi walikuwa wamepoa kwa muda mrefu. Adele Bloch-Bauer hakuwahi kugundua kuwa mumewe alikuwa anajua uhusiano wake na Klimt.

Uchoraji ambao ulimfufua Gauguin

Paul Gauguin, Tunatoka wapi? Sisi ni nani? Tunaenda wapi?, 1897-1898.

Uchoraji maarufu zaidi wa Gauguin una upekee mmoja: "husomwa" sio kutoka kushoto kwenda kulia, lakini kutoka kulia kwenda kushoto, kama maandishi ya Kabbalistic ambayo msanii alipendezwa nayo. Ni kwa utaratibu huu kwamba mfano wa maisha ya kiroho na ya kimwili ya mtu hutokea: kutoka kuzaliwa kwa roho (mtoto anayelala kwenye kona ya chini ya kulia) hadi kuepukika kwa saa ya kifo (ndege aliye na mjusi katika makucha yake. kwenye kona ya chini kushoto).

Mchoro huo ulichorwa na Gauguin huko Tahiti, ambapo msanii huyo alikimbia ustaarabu mara kadhaa. Lakini wakati huu maisha kwenye kisiwa hayakufanikiwa: umaskini kamili ulimpeleka kwenye unyogovu. Baada ya kumaliza turubai, ambayo ingekuwa agano lake la kiroho, Gauguin alichukua sanduku la arseniki na kwenda milimani kufa. Walakini, alihesabu dozi vibaya na kujiua hakufanikiwa. Asubuhi iliyofuata, akitetemeka, alitangatanga hadi kwenye kibanda chake na kulala, na alipoamka, alihisi kiu ya maisha iliyosahaulika. Na mnamo 1898 mambo yake yalipanda, na kipindi kizuri kilianza katika kazi yake.

Methali 112 katika picha moja

Pieter Bruegel Mzee, Mithali ya Kiholanzi, 1559

Pieter Bruegel Sr. alionyesha nchi inayokaliwa na picha halisi za methali za Kiholanzi za siku hizo. Kuna takriban nahau 112 zinazotambulika kwenye mchoro. Baadhi yao hutumiwa hadi leo, kama vile: "kuogelea dhidi ya mkondo", "piga kichwa chako dhidi ya ukuta", "silaha kwa meno" na "samaki mkubwa hula mdogo."

Methali zingine huonyesha upumbavu wa mwanadamu.

Subjectivity ya sanaa

Paul Gauguin, Kijiji cha Breton kwenye Theluji, 1894

Uchoraji wa Gauguin "Breton Village in the Snow" uliuzwa baada ya kifo cha mwandishi kwa faranga saba tu na, zaidi ya hayo, chini ya jina "Niagara Falls". Aliyeendesha mnada huo kwa bahati mbaya alitundika mchoro huo juu chini baada ya kuona maporomoko ya maji ndani yake.

Picha iliyofichwa

Pablo Picasso, Chumba cha Bluu, 1901

Mnamo 2008, mwanga wa infrared ulionyesha picha nyingine iliyofichwa chini ya Chumba cha Bluu - picha ya mtu aliyevaa suti na tai ya upinde na kuweka kichwa chake kwenye mkono wake. "Mara tu Picasso alipokuwa na wazo jipya, alichukua brashi na kuijumuisha. Lakini hakuwa na fursa ya kununua turubai mpya kila wakati jumba lake la kumbukumbu lilipomtembelea," anaeleza. sababu inayowezekana mkosoaji huyu wa sanaa Patricia Favero.

Wamorocco wasioweza kufikiwa

Zinaida Serebryakova, Uchi, 1928

Mara Zinaida Serebryakova alipokea ofa ya kumjaribu - kwenda kwenye safari ya ubunifu ili kuonyesha takwimu za uchi za wasichana wa mashariki. Lakini ikawa kwamba haikuwezekana kupata mifano katika maeneo hayo. Mtafsiri wa Zinaida alikuja kuwaokoa - alimleta dada zake na bibi arusi kwake. Hakuna mtu kabla na baada ya hapo aliweza kukamata wanawake waliofungwa wa mashariki wakiwa uchi.

Ufahamu wa hiari

Valentin Serov, "Picha ya Nicholas II katika Jacket", 1900

Kwa muda mrefu Serov hakuweza kuchora picha ya tsar. Msanii huyo alipokata tamaa kabisa, aliomba msamaha kwa Nikolai. Nikolai alikasirika kidogo, akaketi mezani, akinyoosha mikono yake mbele yake ... Na kisha ikaingia kwa msanii - huyu hapa! Mwanajeshi rahisi katika koti ya afisa na macho ya wazi na ya kusikitisha. Picha hii inachukuliwa kuwa taswira bora zaidi ya mfalme wa mwisho.

Deuce tena

© Fedor Reshetnikov

Uchoraji maarufu "Deuce Tena" ni sehemu ya pili ya trilogy ya kisanii.

Sehemu ya kwanza ni "Nimefika kwa Likizo". Familia tajiri wazi likizo ya msimu wa baridi, mwanafunzi bora mwenye furaha.

Sehemu ya pili ni "Deuce tena". Familia masikini kutoka kwa vitongoji vya wafanyikazi, urefu wa mwaka wa shule, mtu aliyekata tamaa, aliyepigwa na mshangao, alinyakua deuce tena. Kwenye kona ya juu kushoto unaweza kuona picha "Imefika kwa Likizo".

Sehemu ya tatu ni "Re-examination". Nyumba ya nchi, majira ya joto, kila mtu anatembea, mjinga mmoja mbaya, ambaye ameshindwa mtihani wa kila mwaka, analazimika kukaa ndani ya kuta nne na cram. Kona ya juu kushoto unaweza kuona uchoraji "Deuce tena".

Jinsi kazi bora huzaliwa

Joseph Turner, Mvua, Mvuke na Kasi, 1844

Mnamo 1842 Bibi Simon alikuwa akisafiri kwa treni huko Uingereza. Ghafla mvua kubwa ilianza kunyesha. Yule mzee aliyekuwa ameketi kinyume chake aliinuka, akafungua dirisha, akatoa kichwa chake nje na kutazama vile kwa dakika kumi. Hakuweza kuzuia udadisi wake, mwanamke huyo naye alifungua dirisha na kuanza kutazama mbele. Mwaka mmoja baadaye, aligundua uchoraji "Mvua, Mvuke na Kasi" kwenye maonyesho katika Chuo cha Sanaa cha Royal na aliweza kutambua ndani yake sehemu hiyo hiyo kwenye gari moshi.

Somo la anatomia kutoka kwa Michelangelo

Michelangelo, Uumbaji wa Adamu, 1511

Wataalamu kadhaa wa nyuroanatomia wa Marekani wanaamini kwamba Michelangelo aliacha vielelezo vya anatomia katika mojawapo ya kazi zake maarufu. Wanaamini kuwa kuna ubongo mkubwa upande wa kulia wa picha. Kwa kushangaza, hata sehemu ngumu kama vile cerebellum, mishipa ya macho na tezi ya pituitari inaweza kupatikana. Na Ribbon ya kijani inayovutia inalingana kikamilifu na eneo la ateri ya vertebral.

Mlo wa Mwisho na Van Gogh

Vincent Van Gogh, Cafe Terrace Usiku, 1888

Mtafiti Jared Baxter anaamini kwamba kujitolea kwa Mlo wa Mwisho wa Leonardo da Vinci kumesimbwa kwenye mchoro wa Van Gogh wa Terrace Cafe Usiku. Katikati ya picha ni mhudumu aliye na nywele ndefu na katika kanzu nyeupe kukumbusha nguo za Kristo, na karibu naye hasa wageni 12 kwenye cafe. Baxter pia anaangazia msalaba ulioko nyuma ya nyuma ya mhudumu mwenye rangi nyeupe.

Picha ya kumbukumbu ya Dali

Salvador Dali, Kudumu kwa Kumbukumbu, 1931

Sio siri kwamba mawazo ambayo yalimtembelea Dali wakati wa uundaji wa kazi zake bora yalikuwa kila wakati katika mfumo wa picha za kweli, ambazo msanii huyo alihamisha kwenye turubai. Kwa hivyo, kulingana na mwandishi mwenyewe, uchoraji "Uwezo wa Kumbukumbu" ulichorwa kama matokeo ya vyama ambavyo viliibuka mbele ya jibini iliyosindika.

Nini Munch Inapiga Mayowe Kuhusu

Edvard Munch, The Scream, 1893.

Munch alizungumza juu ya kuibuka kwa wazo lake la mojawapo ya wengi uchoraji wa ajabu katika uchoraji wa ulimwengu: "Nilikuwa nikitembea njiani na marafiki wawili - jua lilikuwa linatua - ghafla anga likabadilika kuwa nyekundu ya damu, nilitulia, nikihisi uchovu, na kuegemea kwenye uzio - nilitazama damu na miali ya moto juu ya bluu - fjord nyeusi na jiji - marafiki zangu waliendelea, na nilisimama, nikitetemeka kwa msisimko, nikihisi kilio kisicho na mwisho cha kutoboa. Lakini ni aina gani ya machweo ya jua inaweza kumtisha msanii hivyo?

Kuna toleo ambalo wazo la "Scream" lilizaliwa huko Munch mnamo 1883, wakati milipuko kadhaa yenye nguvu ya volkano ya Krakatoa ilifanyika - yenye nguvu sana hivi kwamba ilibadilisha hali ya joto ya anga ya Dunia kwa digrii moja. Kiasi kikubwa cha vumbi na majivu huenea kote dunia hata kufika Norway. Kwa jioni kadhaa mfululizo, machweo ya jua yalionekana kana kwamba apocalypse ilikuwa karibu kuja - moja yao ikawa chanzo cha msukumo kwa msanii.

Mwandishi kati ya watu

Alexander Ivanov, "Kuonekana kwa Kristo kwa Watu", 1837-1857.

Mamia ya walioketi walimpigia Alexander Ivanov kwa ajili yake picha kuu... Mmoja wao anajulikana sio chini ya msanii mwenyewe. Huko nyuma, kati ya wasafiri na wapanda farasi wa Kirumi ambao bado hawajasikia mahubiri ya Yohana Mbatizaji, unaweza kuona mhusika katika vazi la korchin. Ivanov aliandika kutoka kwa Nikolai Gogol. Mwandishi aliwasiliana kwa karibu na msanii huyo nchini Italia, haswa juu ya maswala ya kidini, na akampa ushauri katika mchakato wa uchoraji. Gogol aliamini kwamba Ivanov "amekufa kwa muda mrefu kwa ulimwengu wote, isipokuwa kwa kazi yake."

gout ya Michelangelo

Raphael Santi, Shule ya Athene, 1511.

Kwa kuunda mural maarufu"Shule ya Athene", Raphael aliwafafanulia marafiki na marafiki zake katika picha za wanafalsafa wa kale wa Uigiriki. Mmoja wao alikuwa Michelangelo Buonarotti "katika nafasi ya" Heraclitus. Kwa karne kadhaa, fresco iliweka siri za maisha ya kibinafsi ya Michelangelo, na watafiti wa kisasa wamependekeza kuwa goti la ajabu la angular la msanii linaonyesha kuwepo kwa ugonjwa wa pamoja.

Hii inawezekana, kutokana na mtindo wa maisha na hali ya kazi ya wasanii wa Renaissance na kazi ya muda mrefu ya Michelangelo.

kioo cha Arnolfini

Jan van Eyck, "Picha ya Wanandoa wa Arnolfini", 1434

Katika kioo nyuma ya wanandoa wa Arnolfini, unaweza kuona kutafakari kwa watu wawili zaidi kwenye chumba. Uwezekano mkubwa zaidi, hawa ni mashahidi waliopo wakati wa kuhitimisha mkataba. Mmoja wao ni van Eyck, kama inavyothibitishwa na maandishi ya Kilatini, yaliyowekwa, kinyume na mila, juu ya kioo katikati ya utunzi: "Jan van Eyck alikuwa hapa." Hivi ndivyo mikataba ilifungwa kwa kawaida.

Jinsi ukosefu uligeuka kuwa talanta

Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Picha ya kibinafsi akiwa na umri wa miaka 63, 1669.

Mtafiti Margaret Livingston alichunguza picha zote za kibinafsi za Rembrandt na kugundua kuwa msanii huyo alikumbwa na makengeza: kwenye picha hizo, macho yake yanatazama ndani. pande tofauti, ambayo haizingatiwi katika picha za watu wengine na bwana. Ugonjwa huo ulisababisha ukweli kwamba msanii alikuwa na uwezo wa kujua ukweli katika pande mbili kuliko watu wenye maono ya kawaida. Jambo hili linaitwa "upofu wa stereo" - kutoweza kuona ulimwengu katika 3D. Lakini kwa kuwa mchoraji lazima afanye kazi na picha ya pande mbili, upungufu huu wa Rembrandt unaweza kuwa moja ya maelezo ya talanta yake ya ajabu.

Zuhura asiye na dhambi

Sandro Botticelli, Kuzaliwa kwa Venus, 1482-1486.

Kabla ya kuonekana kwa "Kuzaliwa kwa Venus", picha ya mwili wa kike uchi katika uchoraji iliashiria tu wazo la dhambi ya asili. Sandro Botticelli alikuwa mchoraji wa kwanza wa Uropa ambaye hakupata chochote cha dhambi ndani yake. Zaidi ya hayo, wakosoaji wa sanaa wana hakika kwamba mungu wa kipagani wa upendo anaashiria picha ya Kikristo kwenye fresco: kuonekana kwake ni mfano wa kuzaliwa upya kwa nafsi ambayo imepata ibada ya ubatizo.

Mchezaji wa lute au mchezaji wa lute?

Michelangelo Merisi da Caravaggio, Mchezaji wa Lute, 1596.

Kwa muda mrefu, uchoraji ulionyeshwa kwenye Hermitage chini ya kichwa "Mchezaji wa Lute". Mwanzoni mwa karne ya ishirini tu, wakosoaji wa sanaa walikubali kwamba turubai bado inaonyesha kijana (labda, rafiki yake msanii Mario Minniti aliuliza Caravaggio): kwenye maelezo mbele ya mwanamuziki unaweza kuona rekodi ya sehemu ya bass. ya madrigal Jacob Arcadelt "Unajua kuwa nakupenda" ... Mwanamke hakuweza kufanya chaguo kama hilo - ni ngumu tu kwa koo lake. Kwa kuongezea, lute, kama violin kwenye ukingo wa picha, ilionekana kuwa chombo cha kiume katika enzi ya Caravaggio.

Kwa karne nyingi, sanaa imezingatiwa kuwa moja ya hazina muhimu zaidi za tamaduni ya mwanadamu. Picha za wasanii maarufu zinakuwa hazina ya serikali, zinazotazamwa na maelfu ya wataalam kwa uangalifu, na zinagharimu mamia ya mamilioni ya dola. Katika nchi yetu, sanaa inathaminiwa kidogo, lakini kila mtu, labda, anafahamu yafuatayo zaidi uchoraji maarufu wasanii wa Urusi... Ni juu yao kwamba mtu yeyote aliyeelimika lazima ajue.

Kuonekana kwa Kristo kwa WatuAlexander Ivanov

"Kuonekana kwa Kristo kwa Watu" kwa kustahili inafungua kilele cha picha za kuchora maarufu za wasanii wa Urusi. Msanii wa Kirusi Alexander Ivanov alijulikana kwa uchoraji "Kuonekana kwa Kristo kwa Watu", ambayo aliijenga kwa miaka ishirini. Saizi ya picha ni ya kushangaza, kama vile maelezo yake. Mwandishi aliongozwa, kwa kweli, na hadithi kutoka kwa Bibilia, na ilikuwa mbali na kazi ya kwanza ya msanii juu ya mada za kidini - Ivanov alijua kile kila mtu alipenda kwenye picha ya kwanza na akaijumuisha tena - ndani. mara ya mwisho... Picha hiyo iliitwa na watu wa wakati huo sio tu ya kushangaza, lakini tukio muhimu zaidi katika maisha yao. Kwa kushangaza, Ivanov mwenyewe alikufa siku hiyo hiyo, na tsar alinunua uchoraji mara baada ya kifo cha mwandishi.

Vasily Pukirev

Mojawapo ya uchoraji maarufu wa wasanii wa Urusi ni turubai ya kina sana ya Vasily Pukirev. Pukirev ni mwanakijiji asiye na sifa ambaye alijulikana kwa uchoraji mmoja tu - kazi zingine zote za mwandishi zilibaki kusahaulika. Kwa nini hasa" Ndoa isiyo na usawa"? Picha inaelezea njama kutoka kwa maisha ya Pukirev mwenyewe - hata anaonyeshwa kwenye picha yenyewe. Pukirev mchanga amesimama nyuma na mikono iliyovuka, hawezi kufanya chochote, kwa sababu bibi arusi wake anaoa jenerali mzee. Kostomarov mwenyewe, akiona turubai, alichukua msichana mdogo kama mke wake.

Wajumbe Wamefika Alexey Savrasov

"Majambazi wamefika"- uchoraji maarufu zaidi wa msanii wa Kirusi Alexei Savrasov. Picha hiyo ilipata umaarufu hata wakati wa maonyesho yake ya kwanza, ambapo walithamini ukweli wake na ukweli. "Mazingira kama hayo ni tu" Rooks "," - alisema kuhusu picha ya Savrasov. Inashangaza, kanisa ambalo linaonyeshwa nyuma lipo na linasimama katika hali sawa hadi leo. Katika kijiji hicho hicho, Susanin maarufu alikamilisha kazi yake.

Wawindaji wakiwa wamepumzika Vasily Perov

Mwandishi wa picha "Wawindaji katika mapumziko" ni mwandishi maarufu Vasily Grigorievich Perov. Sasa kila mtu anajua hii moja ya picha za kuchora maarufu zaidi za wasanii wa Urusi, na katika karne ya 19, wengi walizungumza juu yake kama haikufanikiwa. Pia kulikuwa na wale ambao walipendezwa na kazi ya Perov. Kwanza kabisa, nilivutiwa na kazi hiyo classic kubwa Dostoevsky. Wengine walishutumu picha hiyo kwa sababu ya kutokuwa na uhakika, kwa sababu Perov alichota wawindaji kutoka kwa marafiki zake, ambao hawakujua aina hii ya kazi.

Bogatyrs watatu Viktor Vasnetsov

Viktor Vasnetsov aliunda moja ya picha za kuchora maarufu kati ya waandishi wa Urusi - "Mashujaa watatu"... Vasnetsov alisema kwamba aliongozwa na mialoni ya kutupwa - alishangazwa na nguvu zao, na baadaye kidogo mashujaa walimtokea tu katika ndoto. Uchoraji unaonyesha wahusika maarufu wa Kirusi hadithi za watu... Katikati kabisa anachorwa Ilya Muromets, ambaye mkono wake una mkuki, upande wa kushoto - Dobrynya Nikitich, akichukua upanga kutoka kwa upanga wake, na kulia - Alyosha Popovich na upinde na mishale. Inajulikana kuwa msanii huyo alichora Alyosha kutoka kwa mtoto wa Mamontov, ambaye picha yake ilipachikwa. Na mashujaa wengine ni sawa na washiriki wa familia ya Vasnetsov mwenyewe.

Msichana na peaches Valentin Serov

Valentin Aleksandrovich Serov, tofauti na waandishi wa zamani, baada ya uchoraji "Msichana na Peaches", akawa mmoja wa wasanii mashuhuri zaidi katika himaya hiyo. Picha hiyo ilivutia umma sana na hata familia ya kifalme kwamba alimgeukia mwandishi na agizo la uchoraji zaidi wa kupamba majumba ya kifalme. "Msichana aliye na Peaches" anastahili kujumuishwa katika Juu ya picha za kuchora maarufu na wasanii wa Kirusi shukrani kwa furaha ambayo msichana huangaza. Wakosoaji huita uchoraji "hai". Lakini fikiria jinsi ilivyokuwa kwa msichana ambaye alilazimika kumpigia Serov, na sio yeye pekee aliyejumuisha kijana huyu kwenye turubai zake.

Wasafirishaji wa Barge kwenye Volga Ilya Efimovich

Ilya Efimovich ni mzaliwa wa Ukraine, katika utoto wake hajawahi kuona meli kubwa, wasafirishaji wa majahazi, na hata zaidi Volga. Kwa mara ya kwanza, Efimovich aliona wasafirishaji wa majahazi kwenye Neva, ambapo alikuwa na njama ya kito cha baadaye. Sasa "Barge Haulers kwenye Volga" moja ya picha za kuchora zaidi za wasanii wa Urusi, ambayo inastahili kujumuishwa katika 10 bora. Picha hiyo imeelezewa zaidi ya mara moja na takwimu kubwa za fasihi, pamoja na Dostoevsky mwenyewe. Ili kuchora uchoraji "Barge Haulers kwenye Volga" mwandishi alihitaji rubles 200 tu kwa safari. Kisha iliuzwa kwa rubles 3000 tu kwa Vladimir Alexandrovich - mkuu mkuu wa Kirusi. Sasa uchoraji ni urithi wa utamaduni wa Kirusi na thamani yake haiwezi kukadiriwa.

Boyarynya Morozova Vasily Surikov

"Boyarynya Morozova" Mwandishi wa Kirusi Vasily Surikov ni moja ya maonyesho muhimu zaidi ya Matunzio ya Tretyakov na, kwa pamoja, moja ya picha za uchoraji maarufu na wasanii wa Kirusi. Mchoro huo ni mkubwa kwa saizi, na wageni wanashangazwa na jinsi maisha yanavyofafanuliwa kwenye turubai kubwa kama hiyo. Matunzio ya Tretyakov alipata uchoraji kwa rubles elfu 25 tu - pesa, kwa kweli, nyingi kwa karne ya XIX, lakini sasa thamani yake haiwezi kukadiriwa. Inashangaza, ununuzi wa uchoraji ulikuwa hatari kwa nyumba ya sanaa, kwa sababu wengi wao hawakukubali turuba.

Mgeni Ivan Kramskoy

Uchoraji wa pili maarufu wa wasanii wa Kirusi ni wa kushangaza "Mgeni" Ivan Kramskoy. Turuba ndogo inaonyesha mwanamke kijana ambaye amevaa nguo za gharama kubwa na za mtindo zaidi. marehemu XIX karne. Mtu anadai kwamba uchoraji unaonyesha Anna Karenina, na wengine kwa ujumla wanaamini kuwa "Mgeni" huleta bahati mbaya kwa kila mtu anayemtazama machoni pake. "Haijulikani" ni mchoro maarufu zaidi wa kazi zote za Kramskoy, na ulimwengu bado haujui ni nani msanii alichora picha hiyo. Mwandishi mwenyewe hakutaja chochote.

Asubuhi katika msitu wa pine Ivan Shishkin

"Asubuhi katika msitu wa pine". Ivan Shishkin, msanii ambaye, akiwa bado katika chuo hicho, alijibu kwamba atakuwa mchoraji wa mazingira, alijenga uchoraji maarufu "Morning in a Pine Forest." Hata watoto wadogo wanajua juu ya turubai, ingawa wanaiita "dubu", kwani wanaonyeshwa kwenye chokoleti za jina moja. Miongoni mwa wasanii wa Kirusi, uchoraji "Asubuhi katika Msitu wa Pine" na Shishkin ndio unaotambulika zaidi na mara nyingi hukosolewa kwa ukosefu wake wa ukweli. Wale wanaoshikana zaidi wanapinga kwa nini kuna dubu watatu haswa, kwa sababu dubu mara chache huwa na watoto kama hao. Picha hiyo ilipata umaarufu kutokana na mazingira mazuri ya msitu pamoja na ufugaji wa njama, yaani, familia ya dubu.

Wachoraji wa picha za Kirusi walionekana mwanzoni mwa karne ya 14 BK. Mabwana wa brashi wa wakati huo walikuwa na uwezo mdogo, kwa hivyo mara nyingi waliamua kuchora michoro. Haikuwa ya surreal, lakini picha za kuchora hakika ziliteseka kutokana na maendeleo duni. Baadaye, wachoraji wa picha za Kirusi na kazi zao zilielekezwa kwa muundo wa makanisa. Mabwana wa uchoraji takatifu walijenga kuta na dari za makanisa na makanisa.

Sanaa ya picha ya mapema

Wachoraji wa picha za Kirusi na uchoraji wao walikuwa na sifa zao tofauti, walitambulika - kila mchoraji alikuwa na mtindo wake wa kazi, zaidi ya hayo, aliheshimiwa na makuhani na washirika.

Wengi mwakilishi mkali wa wakati huo - Andrei Rublev (1370-1428), ambaye aliacha kazi zisizoweza kuharibika: "Mwokozi Mwenyezi", "Malaika Mkuu Mikaeli", "Utatu", na kazi zingine bora za uchoraji wa ikoni.

Mwana wa kisasa wa Rublev alikuwa mchoraji maarufu wa icon Theophanes the Greek (1340-1410). Walifanya kazi pamoja kwa muda mrefu. Katika miaka ya 90 ya karne ya 14, wasanii walijenga Kanisa Kuu la Annunciation la Kremlin ya Moscow. Wachoraji wengine wa picha za Kirusi pia walishiriki katika kazi hiyo. Kiasi cha kazi kilikuwa kikubwa sana. Picha kuu za safu ya Deesis zilichorwa na zile za "kinabii" na sehemu ya safu ya juu ya "mababu" ni ya brashi ya Andy Rublev. Hakuna data ya kuaminika inayothibitisha kwamba alichora alama kuu za ikoni kubwa kwenye safu ya chini, lakini mkono wa mchoraji wa ikoni mwenye talanta unatambulika katika kazi hizi pia.

Mabwana wa mapema wa picha

Mwanzoni mwa karne ya 14, mbinu za uchoraji wa mafuta ziliboreshwa kwa kiasi fulani na kuanzishwa kwa rangi nzuri.

Wachoraji wa picha za Kirusi wa wakati wa baadaye:

• Dionysius (1440-1502), mpendwa wa Tsar Ivan III. Mfalme alikuwa akimkabidhi msanii uchoraji wa hekalu, kisha mara kwa mara alimtembelea mchoraji wa ikoni na kutazama kazi hiyo.
• Alexey Zubov (1682-1750) - bwana mkubwa zaidi wa sanaa ya kuchonga ya Kirusi ya enzi ya Peter the Great. Alifanya kazi pamoja na baba yake, mchoraji bora wa icon Fyodor Zubov. Kwa pamoja walijenga Chumba cha Silaha cha Kremlin ya Moscow.
• Nikitin Ivan (1680-1742) - msanii wa Kirusi, mmoja wa mabwana wa kwanza wa Kirusi uchoraji wa picha elimu katika Ulaya. Alikuwa katika eneo maalum na Peter the Great. Kazi maarufu zaidi za msanii ni Mfalme wa Kipolishi Agosti II na Duke wa Mecklenburg.

Wachoraji wa picha za Kirusi wa karne ya 18

Mabwana wa brashi ya karne zilizopita, kama sheria, walikuwa wakijishughulisha na uchoraji wa kanisa. Walakini, karne ya 18 ilikuwa wakati wa kuzaliwa kwa sanaa ya picha katika hali yake safi, wakati mchoraji anaonyesha picha ya mtu fulani kwenye turubai. Wachoraji wa picha za Kirusi wa wakati uliopita walifuata shule ya classical sanaa za kuona, kwa kuchukua uzazi sahihi wa maelezo madogo zaidi. Katika uchoraji wa picha, mbinu hii ilikidhi kikamilifu kazi zilizowekwa kwa mtendaji - kufikia picha kama hiyo ili kubeba ishara zote. mtindo wa kisanii na ilikuwa ya kuaminika iwezekanavyo. Kazi hiyo ilionekana kuwa yenye uchungu na yenye kuwajibika. Walakini, wachoraji maarufu wa picha za Kirusi walikabiliana nayo kwa hali ya juu. Kulikuwa na zaidi ya maagizo ya kutosha, wakuu wote wa mahakama, pamoja na wanachama wa vyama vya wafanyabiashara, walishindana ili kuagiza picha zao na wapendwa wao.

Watu matajiri walipendelea kuwaalika wachoraji kwenye nyumba zao, kwani katika kesi hii familia nzima inaweza kutazama mchakato huo, na hii ilizingatiwa. fomu nzuri... Mchoraji wa picha ya Kirusi kawaida hakuishi vizuri, kwa hivyo alijaribu kuchukua maagizo mengi iwezekanavyo. Ikiwa mwishoni mwa kazi picha ya mkuu wa familia ilipendwa na wanachama wote wa kaya, basi mchoraji alipokea amri inayofuata katika nyumba moja. Kwa hivyo, mchoraji wa picha wa Kirusi alikuwa akihitajika jamii ya juu na hakubaki bila kazi. Mabwana waliofanikiwa zaidi walialikwa kwenye vyumba vya kifalme ili kutekeleza kazi muhimu sana.

Maua ya picha

Wakati kipindi cha Renaissance kilianza katika sanaa ya uchoraji, mabwana wengi wenye talanta walionekana nchini Urusi.

Wachoraji wa picha wa Kirusi wa karne ya 18:

• Alexey Antropov (1716-1795) - mchoraji maarufu wa picha wa Kirusi, alishiriki katika muundo wa mapambo. Jumba la Majira ya baridi mnamo 1744 na Tsarskoye Selo mnamo 1749. Chini ya uongozi wake, wasanii walijenga Kanisa la St Andrew huko Kiev. Tangu 1761, Antropov alianzishwa kwa Sinodi ya Orthodox kama mwangalizi mkuu wa uchoraji wa icons. Msanii aliingia katika historia ya sanaa ya Kirusi kama mchoraji mwenye talanta wa picha ya kipindi cha Petrine.
• Borovikovsky Vladimir (1757-1825) alizaliwa huko Mirgorod. Alipata umaarufu baada ya kukutana na Catherine II, ambaye alisafiri kwenda Crimea mnamo 1787. Msanii huyo alipaka rangi moja ya majumba kwenye njia ya mfalme huyo na akatambuliwa naye. Catherine alionyesha kupendeza kwake na kumzawadia Borovikovsky pesa, ambayo baadaye alikwenda St.
• Alexey Venetsianov (1780-1847) - msanii wa Kirusi, mwanzilishi wa njama hiyo aina ya kila siku katika picha. Kazi "Picha ya Mama", iliyoandikwa mnamo 1801, ilimletea umaarufu. Alisoma sanaa ya kuchora na
• Orest Kiprensky (1782-1836) - msanii bora, alifanya kazi yake ya kwanza mnamo 1804 na picha ya A.K. Valbe, ambayo ilichorwa kwa njia ya Rembrandt. Kazi maarufu "E. V. Davydov", iliyoundwa mwaka wa 1809, iliimarisha sifa ya msanii. Nyingi za turubai za Kiprensky zimehifadhiwa kwenye Matunzio ya Tretyakov.
• Tropinin Vasily (1776-1857) - msanii wa Kirusi ambaye alijulikana baada ya kuchora picha ya A.S. Pushkin iliyoagizwa na mshairi mwenyewe. Uchoraji huo ulikusudiwa S. A. Sobolevsky, rafiki wa Alexander Sergeevich. Picha imekuwa taswira ya mshairi mashuhuri kila wakati.

Sanaa ya picha katika karne ya 19

Wachoraji wa picha za Kirusi wa karne ya 19 ni kundi zima la wachoraji wenye talanta ambao waligeukia aina ya kuonyesha uso wa mwanadamu. Maarufu zaidi kati yao:

• Neff Timofey (1805-1876) - mfuasi wa mtindo wa kitaaluma katika sanaa, mchoraji wa picha ya kihistoria. Alisomea uchoraji katika Dresden Art sekondari... Mnamo 1826 alihamia St. Petersburg, ambako alipata umaarufu mara moja kwa kuchora mfululizo wa picha. watu mashuhuri... Mnamo 1837, alianza safari ndefu kuvuka Urusi ili kufahamiana na ngano na njia ya maisha ya watu wa kawaida. Baada ya kurudi alijenga Kanisa la Jumba la Majira ya baridi, kati ya kazi hizi ni pamoja na "Karamu ya Mwisho" maarufu. Alipata uprofesa kwa uchoraji wa Kanisa Kuu la Mtakatifu Isaac, wakati huo huo akawa msimamizi wa nyumba ya sanaa ya uchoraji katika Hermitage.
• Zakharov Peter (1816-1846) - mchoraji wa picha wa Kirusi na hatima ngumu. Mvulana wa miaka mitatu alipatikana katika kijiji kilichoachwa cha Chechen cha Dadi-Yurt. Jenerali wa Urusi Ermolov alimchukua mtoto. Kugundua uwezo wa mtoto wake wa kulelewa kuchora, alimpa Petya kidogo kusoma na mchoraji Lev Volkov. Mnamo 1836, Zakharov alihitimu kutoka kozi hiyo katika Chuo cha Sanaa na akapokea jina la msanii wa bure.
• (1822-1897) - mchoraji wa Kirusi, kwa muda mrefu maisha ya ubunifu aliandika michoro nyingi. Kazi za msanii, na picha, pamoja na zile zilizoundwa naye kwa nyakati tofauti, ziko kwenye Jumba la Matunzio la Tretyakov, Jumba la kumbukumbu la Urusi, Chuo cha Sanaa na Sanaa. kumbi za maonyesho kote Urusi. Mnamo 1844, Makarov alihamia St. Petersburg, ambapo alishinda kutambuliwa kwa umma wa mji mkuu.

Mchoraji wa picha Tyranov

Mchoraji wa picha wa Kirusi (1808-1859), alikuwa akijishughulisha na uchoraji wa picha. Mnamo 1824 alikutana na msanii Venetsianov, ambaye alimkabidhi kijana huyo katika shule yake ya uchoraji, na alipomaliza masomo yake, alipanga Tyranov kama mwanafunzi katika Chuo cha Sanaa. Hatima zaidi ya mchoraji mchanga ilifanikiwa, alipokea ndogo medali ya dhahabu kutoka Chuo, mnamo 1836 alikua mwanafunzi wa mheshimiwa Karl Bryullov. Kwa kazi yake, "Msichana aliye na Tambourine" alipewa jina la Msomi. Akiwa Roma, alichora turubai zake kuu: "Msichana akikamua maji kutoka kwa nywele zake", "Malaika mwenye tawi la mzeituni", "Mama ya Musa kwenye ukingo wa Nile." Kisha, msanii huyo aliporudi St. Alipata hifadhi katika nyumba ya kaka yake katika jiji la Kashin. Huko Tyranov alikufa akiwa na umri wa miaka 51.

Mbinu ya picha isiyo na kifani

Zaryanko Sergei (1818-1870) - mchoraji wa ajabu wa picha ya Kirusi, maarufu kwa mchezo usioelezeka wa mwanga na kivuli kwenye turuba zake. Mbinu ya msanii inatamkwa sana kwamba ulimwengu wa ndani wa mtu aliyeonyeshwa kwenye turuba unaonekana kupotea katika utajiri wa vivuli na halftones. Kwa jumla, Zaryanko alichora picha kama mia moja, ambazo nyingi zimejitolea kwa mfalme, familia yake na mtukufu wa mahakama ya juu zaidi.

Mwanafunzi wa Mwalimu

Zhodeiko Leonid (1827-1879) - mchoraji wa picha ya Kirusi, mwanafunzi wa msanii wa Moscow Zaryanko na St. Petersburg bwana Markov, mwalimu wa Chuo cha Sanaa. Alichora hasa picha za wanawake. Alipokea jina la msomi kwa uchoraji "Msichana Anaosha Uso Wake". Alikuwa mshiriki wa mara kwa mara katika maonyesho ya kila mwaka yaliyofanyika chini ya ufadhili wa Chuo cha Sanaa cha St.

Msanii wa Sinema ya Tamthilia

Kramskoy Ivan Nikolaevich (1837-1887) - bwana bora wa uchoraji wa picha, uchoraji wa ukuta wa kidini, uchoraji wa aina. Mwandishi wa turubai zinazoonyesha waandishi maarufu, wasanii, wasanii, pamoja na: L.N. Tolstoy (mwaka 1883), M.E.Saltykov-Shchedrin (mwaka 1879), I.I.Shishkin (mwaka wa 1873), SP Botkin (mwaka 1880), PM Tretyakov (mwaka 1876). )

Katika maisha yake yote, msanii huyo alifuata maandishi ya kifalsafa na makubwa katika kazi zake, hii inaonekana sana katika picha za picha: "Haijulikani", "NA Nekrasov", "Huzuni isiyoweza kutambulika", ambayo iliundwa katika kipindi cha 1877 hadi 1884. Kazi bora hizi ziko kwenye Jumba la sanaa la Tretyakov.

Picha za kisanii katika karne ya 20

Karne ya ishirini ilikuwa kipindi kigumu kwa Urusi. Misukosuko ya kisiasa, vita viwili vya umwagaji damu viliacha alama katika maendeleo ya nchi. Na hata hivyo, sanaa ilikuwa hai, katika miaka ya baada ya vita uchoraji ulifufuliwa, ikiwa ni pamoja na uchoraji wa picha. Hakukuwa na wasanii wengi, lakini wote walipitia shule nzuri.

Wachoraji wa picha za Kirusi wa karne ya 20:

• Kozlov Engels ni mchoraji wa picha wa Soviet, aliyezaliwa mnamo 1926, alihitimu kutoka Shule ya Sanaa ya Yaroslavl, kisha akaingia kwenye kozi ya uchoraji katika Taasisi ya Repin Leningrad. Mnamo 1956 aliwasilisha yake thesis"Ataishi!" Mwanachama wa Umoja wa Wasanii tangu 1957. Mada kuu ya kazi ya Kozlov ni picha za watu wa wakati wake.
• Lomakin Oleg - mchoraji wa picha Kipindi cha Soviet, alizaliwa mwaka wa 1924. Alisoma katika Leningradskaya shule ya sanaa, basi - katika Chuo cha Sanaa cha All-Russian. Mnamo 1942 aliandikishwa katika Jeshi Nyekundu, akapigana karibu na Kursk, ambapo alijeruhiwa vibaya na kufukuzwa kutoka kwa jeshi. Picha zilizochorwa na msanii zimeonyeshwa kwenye maonyesho tangu 1952.
• Samuel Nevelshtein (1904-1983) - mchoraji wa picha, alihitimu kutoka VKHUTEMAS. Msanii ana kazi kadhaa. Mada kuu ya kazi ya Nevelstein ilikuwa picha za watu wa wakati wake. Mchoraji wa picha alifanya maonyesho matano ya kibinafsi, yote yalifanyika Leningrad, onyesho la kwanza lilifanyika mnamo 1944.
• Oreshnikov Victor (1904-1987) - Mchoraji wa Soviet na mchoraji picha. Msanii wa watu Umoja wa Soviet, mshindi wa wawili Tuzo za Stalin... Viwanja vilivyojitolea kwa mafanikio katika uchumi wa kitaifa na picha za watu wa wakati huo zilitawala katika kazi yake.
• - Mchoraji wa picha wa Urusi, aliyezaliwa mnamo 1943. Muumba wa umakini wa kipekee. Kushiriki kikamilifu katika maisha ya umma, mjumbe wa Baraza la Umma chini ya Rais wa Urusi.

Wachoraji picha maarufu

Katika miaka mia sita ambayo imepita tangu kuonekana sanaa ya picha, zaidi ya kizazi kimoja cha wasanii kimebadilika. Mbali na wachoraji waliotajwa tayari, kulikuwa na mabwana wengine wachache.

Ni nani - wachoraji wa picha za Kirusi? Orodha yao imewasilishwa hapa chini.

• Musikiskiy Grigory Semyonovich, mchoraji wa picha ya korti.
• Gzel Georg, mchoraji wa Uswizi, alifanya kazi nchini Urusi kwa muda mrefu.
• Nikitin Ivan Nikitich, mchoraji wa mahakama.
• Vishnyakov Ivan Yakovlevich, mchoraji wa aristocracy.
• Kolokolnikov Mina Lukich, msanii wa serf.
• Matveyevich, mchoraji wa picha ya korti.

• Ugryumov Grigory Ivanovich, msanii mdogo.
• mchoraji picha mtukufu.
• Orlovsky Alexander Osipovich, msanii mashuhuri.
• Sokolov Peter Fedorovich, mchoraji wa picha kwa aristocracy.

Ulimwengu wa ajabu wa sanaa unaweza kuonekana kuwa wa kutatanisha kwa mtu asiye na uzoefu, lakini kuna kazi bora ambazo kila mtu anapaswa kujua. Talanta, msukumo na kazi yenye uchungu juu ya kila kiharusi, kazi huzaliwa ambazo huvutiwa karne nyingi baadaye.

Haiwezekani kukusanya ubunifu wote bora katika uteuzi mmoja, lakini tulijaribu kuchagua picha za uchoraji maarufu ambazo hukusanya foleni kubwa mbele ya makumbusho duniani kote.

Uchoraji maarufu zaidi wa wasanii wa Urusi

"Asubuhi katika msitu wa pine", Ivan Shishkin na Konstantin Savitsky

Shishkin alikuwa mchoraji bora wa mazingira, lakini mara chache alilazimika kuchora wanyama, kwa hivyo takwimu za dubu zilichorwa na Savitsky, mchoraji bora wa wanyama. Mwisho wa kazi hiyo, Tretyakov aliamuru kufuta saini ya Savitsky, akiamini kwamba Shishkin alikuwa amefanya kazi kubwa zaidi.

"Ivan wa Kutisha na mtoto wake Ivan mnamo Novemba 16, 1581", Ilya Repin

Ili kuunda kazi bora zaidi, inayojulikana zaidi kama "Ivan wa Kutisha Anamuua Mwanawe", Repin aliongozwa na wimbo wa Antar wa Rimsky-Korsakov, yaani, harakati yake ya pili, yenye kichwa "Utamu wa Kisasi." Akiathiriwa na sauti za muziki, msanii huyo alionyesha tukio la umwagaji damu la mauaji na toba iliyofuata machoni pa mkuu.

"Pepo Ameketi", Mikhail Vrubel

Mchoro huo ulikuwa mmoja wa vielelezo thelathini vilivyochorwa na Vrubel kwa toleo la ukumbusho la M.Yu. Lermontov. "Pepo aliyeketi" anawakilisha mashaka yaliyomo katika roho ya mwanadamu, "hali ya roho" ya hila na isiyoweza kueleweka. Kulingana na wataalamu, msanii huyo kwa kiasi fulani alikuwa ametawaliwa na sura ya pepo: picha hii ilifuatiwa na "Demon Flying" na "Demon Defeated".

"Boyarynya Morozova", Vasily Surikov

Filamu hiyo inategemea njama ya maisha ya Waumini wa Kale "Tale of Boyar Morozova". Kuelewa picha muhimu alikuja kwa msanii alipomwona kunguru, doa akieneza mbawa nyeusi kwenye turubai ya theluji. Baadaye, Surikov alikuwa akitafuta mfano wa uso wa boyaryn kwa muda mrefu, lakini hakuweza kupata chochote kinachofaa, hadi siku moja alikutana na mwanamke mzee wa Muumini mwenye uso wa rangi na wa hasira kwenye kaburi. Mchoro wa picha ulikamilika kwa masaa mawili.

"Mashujaa", Viktor Vasnetsov

Kito cha Epic cha baadaye kilizaliwa katika mchoro mdogo wa penseli mnamo 1881; Kwa kazi zaidi kwenye turubai, Vasnetsov alikusanya kwa uangalifu habari kuhusu mashujaa kutoka kwa hadithi, hadithi na mila kwa miaka mingi, na pia alisoma risasi za asili za Kirusi kwenye majumba ya kumbukumbu.

Uchambuzi wa uchoraji na Vasnetsov "Mashujaa Watatu"

"Kuoga Farasi Mwekundu", Kuzma Petrov-Vodkin

Hapo awali, picha hiyo ilichukuliwa kama mchoro wa kila siku kutoka kwa maisha ya kijiji cha Urusi, lakini wakati wa kazi turubai ya msanii ilikuwa imejaa idadi kubwa ya alama. Kwa farasi nyekundu, Petrov-Vodkin ilimaanisha "hatma ya Urusi"; baada ya nchi hiyo kuingia kwenye nafasi ya kwanza vita vya dunia akasema kwa mshangao: "Ndio maana nilichora picha hii!" Walakini, baada ya mapinduzi, wakosoaji wa sanaa wanaounga mkono Soviet walitafsiri takwimu kuu ya turubai kama "kiashiria cha moto wa mapinduzi."

"Utatu", Andrei Rublev

Picha ambayo iliweka msingi wa mila ya uchoraji wa ikoni ya Kirusi katika karne ya 15-16. Turubai inayoonyesha Utatu wa Agano la Kale malaika waliomtokea Ibrahimu ni ishara ya umoja wa Utatu Mtakatifu.

"Wimbi la Tisa", Ivan Aivazovsky

Gem katika "uchoraji" wa mchoraji wa hadithi ya bahari ya Kirusi, ambaye bila kusita anaweza kuchukuliwa kuwa mmoja wa wachoraji maarufu zaidi duniani. Tunaweza kuona jinsi mabaharia waliookoka kimuujiza dhoruba wanavyoshikilia mlingoti kwa kutarajia mkutano na "wimbi la tisa", kilele cha kizushi cha dhoruba zote. Lakini vivuli vya joto vilivyo kwenye turuba vinatoa matumaini kwa wokovu wa waathirika.

"Siku ya Mwisho ya Pompeii", Karl Bryullov

Ilikamilishwa mnamo 1833, uchoraji wa Bryullov ulionyeshwa hapo awali miji mikubwa zaidi Italia, ambapo alisababisha hisia za kweli - mchoraji alilinganishwa na Michelangelo, Titian, Raphael ... Huko nyumbani, kito hicho kilisalimiwa na shauku ndogo, kupata jina la utani "Charlemagne" kwa Bryullov. Turuba ni kubwa sana: vipimo vyake ni 4.6 kwa mita 6.5, ambayo inafanya kuwa moja ya uchoraji mkubwa zaidi kati ya ubunifu wa wasanii wa Kirusi.

Uchoraji maarufu zaidi wa Leonardo da Vinci

"Mona Lisa"

Kito cha kipaji cha Florentine ambacho hakihitaji utangulizi. Ni muhimu kukumbuka kuwa uchoraji ulipokea hadhi yake ya ibada baada ya tukio la utekaji nyara kutoka Louvre mnamo 1911. Miaka miwili baadaye, mteka nyara, ambaye aligeuka kuwa mfanyakazi wa makumbusho, alijaribu kuuza turubai kwenye Jumba la sanaa la Uffizi. Matukio ya kesi hiyo ya hali ya juu yalifunikwa kwa undani katika vyombo vya habari vya ulimwengu, baada ya hapo mamia ya maelfu ya nakala zilianza kuuzwa, na. La Gioconda ya ajabu ikawa kitu cha kuabudiwa.

Karne tano baadaye, fresco ya kitambo kwenye ukuta wa jumba la kumbukumbu la monasteri ya Dominika huko Milan inatambuliwa kama moja ya picha za kushangaza zaidi katika historia. Kama ilivyotungwa na Da Vinci, picha hiyo inaonyesha wakati wa mlo wa Pasaka, wakati Kristo anawajulisha wanafunzi kuhusu usaliti unaokaribia. Kiasi kikubwa wahusika waliofichwa ilizua aina kubwa sawa za tafiti, dokezo, ukopaji na parodies.

"Madonna Litta"

Pia inajulikana kama "Madonna na Mtoto", uchoraji ulihifadhiwa katika mkusanyiko wa Dukes wa Litta kwa muda mrefu, na mwaka wa 1864 ulinunuliwa na Hermitage ya St. Wataalamu wengi wanakubali kwamba sura ya mtoto haikuchorwa kibinafsi na da Vinci, lakini na mmoja wa wanafunzi wake - pozi ambalo halikuwa na tabia sana kwa mchoraji.

Uchoraji maarufu zaidi wa Salvador Dali

Paradoxically, lakini wengi zaidi kazi maarufu fikra ya surrealism, alizaliwa na mawazo ya Camembert cheese. Jioni moja, baada ya chakula cha jioni cha kirafiki ambacho kilimalizika na vitafunio na jibini, msanii huyo alizama kwenye tafakari juu ya "massa ya kuenea", na mawazo yake yakachora picha ya saa inayoyeyuka na tawi la mzeituni mbele.

Njama ya jadi, ambayo ilipokea turubai ya surreal kwa kutumia kanuni za hesabu zilizosomwa na Leonardo da Vinci. Hapo mbele, msanii aliweka aina ya uchawi wa nambari "12", akienda mbali na njia ya hermeneutic ya kutafsiri njama ya kibiblia.

Uchoraji maarufu zaidi wa Pablo Picasso

Uchoraji ukawa ishara ya kwanza ya kipindi kinachojulikana kama "pink" katika kazi ya Picasso. Muundo mbaya na mtindo rahisi hujumuishwa na uchezaji nyeti wa mistari na rangi, tofauti kati ya takwimu kubwa ya mwanariadha na mwana mazoezi dhaifu. Turubai iliuzwa pamoja na kazi zingine 29 kwa faranga 2 elfu (jumla) kwa mtozaji wa Parisi Vollard, ikabadilisha makusanyo kadhaa, na mnamo 1913 ilipatikana na mfadhili wa Urusi Ivan Morozov, tayari kwa faranga elfu 13.

Guernica ni jina la mji katika nchi ya Basque, ambao ulilipuliwa na washambuliaji wa Ujerumani mnamo Aprili 1937. Picasso hakuwahi kufika Guernica, lakini alishangazwa na ukubwa wa janga kama "pigo la pembe ya ng'ombe." Msanii aliwasilisha vitisho vya vita kwa njia ya kufikirika na alionyesha uso halisi wa ufashisti, akiufunika kwa maumbo ya ajabu ya kijiometri.

Picha za uchoraji maarufu zaidi za Renaissance

Sistine Madonna na Raphael Santi

Ukiangalia kwa makini usuli, kwa mtazamo wa kwanza unaojumuisha mawingu, unaweza kuona kwamba kwa kweli Raphael alijenga huko vichwa vya malaika. Malaika wawili walio chini ya picha wanajulikana karibu zaidi kuliko kito yenyewe, kwa sababu ya uigaji wake ulioenea katika sanaa ya watu wengi.

Kuzaliwa kwa Venus na Sandro Botticelli

Uchoraji huo unategemea hadithi ya kale ya Kigiriki ya kuzaliwa kwa Aphrodite kutoka kwa povu ya bahari. Tofauti na kazi bora nyingi za Renaissance, turubai imesalia hadi leo katika hali bora kutokana na safu ya kinga ya yai ya yai, ambayo Botticelli alishughulikia kazi hiyo kwa busara.

Uumbaji wa Adamu na Michelangelo Buonarotti

Moja ya frescoes tisa kwenye dari Chapel ya Sistine, ikionyesha sura ya Mwanzo: "Mungu akaumba mtu kwa mfano wake." Ilikuwa Michelangelo ambaye kwanza alionyesha Mungu kama mzee mwenye busara na nywele za kijivu, baada ya hapo picha hii ikawa archetypal. Wanasayansi wa kisasa wanaamini kwamba mtaro wa sura ya Mungu na malaika huwakilisha ubongo wa mwanadamu.

"Saa ya Usiku", Rembrandt

Jina kamili la uchoraji ni "Hotuba ya kampuni ya bunduki ya Kapteni Frans Banning Cock na Luteni Willem van Ruytenburg". Jina la kisasa uchoraji uliopokea katika karne ya 19, ulipopatikana na wakosoaji wa sanaa, ambao, kwa sababu ya safu ya uchafu iliyofunika kazi hiyo, waliamua kuwa hatua katika uchoraji hufanyika chini ya kifuniko cha giza la usiku.

"Bustani ya Furaha za Kidunia", Hieronymus Bosch

Malevich aliandika Black Square kwa miezi kadhaa; legend ina kuwa chini ya safu ya rangi nyeusi kujificha turubai ya picha- msanii hakuwa na muda wa kumaliza kazi kwa wakati na, kwa hasira, aliifanya picha kuwa wazi. Kuna angalau nakala saba za "Black Square" iliyofanywa na mkono wa Malevich, pamoja na aina ya "mwendelezo" wa viwanja vya Suprematist - "Red Square" (1915) na " Mraba mweupe"(1918).

Mayowe, Edvard Munch

Kwa sababu ya athari isiyoeleweka ya fumbo kwa mtazamaji, uchoraji uliibiwa mnamo 1994 na 2004. Inaaminika kuwa uchoraji ulioundwa mwanzoni mwa karne ya 20 ulitarajia majanga mengi ya karne ijayo. Ishara ya kina ya Scream imewatia moyo wasanii wengi, akiwemo Andy Warhol.

Turubai hii bado inaleta utata mwingi. Wakosoaji wengine wa sanaa wanaamini kuwa msisimko karibu na uchoraji, uliochorwa katika mbinu ya kunyunyizia ya wamiliki, uliundwa kwa njia ya bandia. Turubai haikuuzwa hadi kazi zingine zote za msanii zilinunuliwa, mtawaliwa, bei ya kazi bora isiyo na maana ilipanda. "Nambari ya Tano" iliuzwa kwa dola milioni 140, na kuwa uchoraji wa gharama kubwa zaidi katika historia.

Diptych Marilyn na Andy Warhol

Wiki moja baada ya kifo cha Marilyn Monroe, msanii wa kashfa alianza kufanya kazi kwenye turubai. Picha 50 za stencil za mwigizaji, zilizowekwa katika aina ya "sanaa ya pop" kutoka kwa picha ya 1953, ziliwekwa kwenye turubai.
Jiandikishe kwa chaneli yetu katika Yandex.Zen

Kuna watu wengi wenye talanta kati ya wasanii wa Urusi. Kazi yao inathaminiwa sana ulimwenguni kote na inashindana na mabwana wa ulimwengu kama Rubens, Michelangelo, Van Gogh na Picasso. Katika makala hii, tumekusanya 10 ya wasanii maarufu wa Kirusi.

1. Ivan Aivazovsky

Ivan Aivazovsky ni mmoja wa wasanii maarufu wa Urusi. Alizaliwa huko Feodosia. Kuanzia utotoni, Aivazovsky alionyesha ajabu yake Ujuzi wa ubunifu: alipenda kuchora na kujifunza kucheza violin mwenyewe.

Katika umri wa miaka 12, talanta mchanga ilianza kusoma huko Simferopol katika Chuo cha Uchoraji. Hapa alijifunza kunakili prints na rangi kutoka kwa maisha. Mwaka mmoja baadaye, alifanikiwa kuingia St Chuo cha Imperial, ingawa bado hajafikisha umri wa miaka 14.

Kwa muda mrefu, msanii huyo alisafiri kwenda Uropa na akaishi Italia, ambapo picha zake za kuchora pia zilitambuliwa kwa dhamana yao ya kweli. Kwa hivyo msanii mchanga kutoka Feodosia alikua mtu maarufu na tajiri.

Baadaye, Aivazovsky alirudi katika nchi yake, ambapo alipokea sare ya Wizara ya Majini na jina la msomi. Msanii huyo pia alitembelea Misri na alikuwepo wakati wa ufunguzi wa Mfereji mpya wa Suez. Msanii alielezea hisia zake zote kwenye picha. Kufikia wakati huu, tayari alikuwa ameunda mtindo wake wa kipekee na uwezo wa kuandika kutoka kwa kumbukumbu. Aivazovsky alichora vitu ngumu kwenye daftari ili baadaye kuwahamisha kwenye turubai. Picha za uchoraji "Odessa", "Wimbi la Tisa" na "Bahari Nyeusi" zilimletea umaarufu ulimwenguni.

Msanii huyo alitumia miaka ya mwisho ya maisha yake huko Feodosia, ambapo alijijengea nyumba kwa mtindo wa Kiitaliano. Baadaye kidogo, Aivazovsky aliongeza nyumba ya sanaa ndogo kwake ili kila mtu aweze kufurahia kwa uhuru. picha za ajabu na kuzama katika bahari ya rangi. Leo jumba hili la kifahari bado linatumika kama jumba la kumbukumbu na wageni wengi huja hapa kila siku ili kuona kwa macho yao ustadi wa mchoraji wa baharini ambaye aliishi maisha marefu na yenye furaha.

2. Viktor Vasnetsov

Viktor Vasnetsov anaendelea na orodha ya wasanii maarufu wa Urusi. Alizaliwa katika chemchemi ya 1848 katika familia ya kuhani katika kijiji kidogo cha Lopyal. Tamaa ya uchoraji iliamka ndani yake umri mdogo, lakini wazazi wake hawakuweza kumpa elimu ifaayo kutokana na ukosefu wa pesa. Kwa hivyo, akiwa na umri wa miaka 10, Victor alianza kusoma katika seminari ya bure ya theolojia.

Mnamo 1866, bila pesa, aliondoka kwenda St. Vasnetsov alivumilia kwa urahisi mtihani wa kuingia na akaingia Chuo cha Sanaa. Hapa ndipo urafiki wake na msanii maarufu Repin, ambaye baadaye alikwenda Paris. Baada ya kurudi St. Petersburg, Vasnetsov anaanza kuchora picha zake maarufu zaidi: "Mashujaa watatu", "Snow Maiden" na "Mungu wa majeshi".

Msanii huyo aliweza kufichua kikamilifu talanta yake tu baada ya kuhamia Moscow. Hapa yuko vizuri na anastarehe, na kila picha inayofuata inageuka kuwa bora kuliko ile iliyopita. Ilikuwa huko Moscow kwamba Vasnetsov alichora picha za kuchora kama "Alyonushka", "Ivan Tsarevich na mbwa mwitu kijivu"Na" Nestor the Chronicle ".

3. Karl Bryullov

Msanii huyu maarufu wa Urusi alizaliwa mnamo 1799. Baba ya Karl alikuwa mchoraji maarufu na profesa katika Chuo cha Sanaa cha St. Kwa hivyo, hatima ya mvulana ilikuwa hitimisho la mbele. Kwa bahati nzuri, Karl Bryullov alifanikiwa kurithi talanta ya msanii kutoka kwa baba yake.

Kusoma ilikuwa rahisi sana kwa msanii mchanga. Mara nyingi alikuwa bora kuliko wanafunzi wengine katika darasa lake na alihitimu kutoka Chuo cha Sanaa kwa heshima. Baada ya hapo, Karl alienda kusafiri kwenda Uropa, akakaa kwa muda mrefu tu nchini Italia. Ilikuwa hapa kwamba aliunda kazi yake bora - "Siku ya Mwisho ya Pompeii", akiwa ametumia kama miaka sita kuiandika.

Aliporudi St. Petersburg Karl Bryullov alisubiri umaarufu na utukufu. Walifurahi kumuona kila mahali na kwa hakika walipendezwa na michoro yake mpya. Katika kipindi hiki, msanii huunda picha zake kadhaa za kutokufa: "Horsewoman", "Siege of Pskov", "Narcissus" na wengine.

4. Ivan Shishkin

Ivan Shishkin ni mmoja wa wachoraji maarufu wa mazingira wa Urusi, ambaye katika picha zake za uchoraji angeweza kuwasilisha mazingira yoyote yasiyoonekana kwa nuru nzuri zaidi. Inaonekana kwamba asili yenyewe inacheza na rangi hai kwenye turubai za msanii huyu.

Ivan Shishkin alizaliwa mnamo 1832 huko Elabuga, ambayo leo ni mali ya Tatarstan. Baba alitaka mwanawe hatimaye achukue kama afisa wa jiji, lakini Ivan alivutiwa na kuchora. Katika umri wa miaka 20, aliondoka kwenda Moscow kusoma uchoraji. Baada ya kuhitimu kwa mafanikio kutoka Shule ya Sanaa ya Moscow, Shishkin aliingia Chuo cha Imperial huko St.

Baadaye, alisafiri kwa muda mrefu kote Uropa, akichora mandhari ya kushangaza. Kwa wakati huu, aliunda uchoraji "Tazama karibu na Dusseldorf", ambayo ilimletea umaarufu mkubwa. Baada ya kurudi Urusi, Shishkin anaendelea kuunda kwa nguvu mpya. Kulingana na yeye, asili ya Kirusi ni mara mia kadhaa zaidi ya mandhari ya Ulaya.

Ivan Shishkin aliandika picha nyingi za kushangaza katika maisha yake: "Asubuhi katika msitu wa pine", "theluji ya kwanza", " Msitu wa pine"nyingine. Hata kifo kilimpata mchoraji huyu nyuma ya easel.

5. Isaka Levitan

Bwana huyu mkuu wa mazingira wa Kirusi alizaliwa Lithuania, lakini aliishi Urusi maisha yake yote. Mara kwa mara asili yake ya Kiyahudi ilimletea fedheha nyingi, lakini haikumlazimisha kuondoka katika nchi hii, ambayo aliiabudu na kusifiwa katika uchoraji wake.

Tayari mandhari ya kwanza ya Levitan ilipata alama za juu kutoka kwa Perov na Savrasov, na Tretyakov mwenyewe hata alinunua uchoraji wake "Siku ya Autumn huko Sokolniki." Lakini mwaka wa 1879, Isaac Levitan, pamoja na Wayahudi wote, walifukuzwa kutoka Moscow. Ni kwa juhudi kubwa tu za marafiki na walimu ndipo anapoweza kurudi jijini.

Mnamo miaka ya 1880, msanii huyo alichora picha nyingi za kushangaza ambazo zilimfanya kuwa maarufu sana. Hizi zilikuwa "Pines", "Autumn" na "Theluji ya Kwanza". Lakini aibu nyingine ililazimisha mwandishi kuondoka tena Moscow na kwenda Crimea. Kwenye peninsula, msanii huchora kazi kadhaa za kushangaza na huboresha sana hali yake ya kifedha. Hii inamruhusu kusafiri kote Ulaya na kufahamiana na kazi ya mabwana wa ulimwengu. Kilele cha kazi ya Levitan ilikuwa uchoraji wake "Juu ya Amani ya Milele".

6. Vasily Tropinin

Mchoraji mkubwa wa picha ya Kirusi Vasily Tropinin alikuwa na hatima ya kushangaza. Alizaliwa katika familia ya serfs ya Count Markov mnamo 1780 na akiwa na umri wa miaka 47 tu alipokea haki ya kuwa mtu huru. Hata kama mtoto, Vasily mdogo alikuwa na tabia ya kuchora, lakini hesabu ilimtuma kusoma kama mpishi wa keki. Baadaye, bado anatumwa kwa Chuo cha Imperial, ambapo anaonyesha talanta yake katika uzuri wake wote. Kwa picha zake "The Lacemaker" na "The Beggar Old Man" Vasily Tropinin alipewa jina la Academician.

7. Petrov-Vodkin Kuzma

Maarufu Msanii wa Urusi Petrov-Vodkin. Alizaliwa mnamo 1878 huko Khvalynsk, na katika nyumba yake miaka ya mapema alikuwa anaenda kuwa mfanyakazi wa reli. Walakini, hatima ilimfanya kuwa mchoraji maarufu ulimwenguni.

8. Alexey Savrasov

Picha za msanii huyu wa Urusi tayari zilikuwa zikiuzwa vizuri wakati alikuwa na umri wa miaka 12. Baadaye kidogo, aliingia Shule ya Moscow uchoraji na mara moja akawa mmoja wa wanafunzi bora. Safari ya kwenda Ukraine ilisaidia Savrasov kuhitimu kutoka chuo kikuu mapema na kupokea jina la msanii.

Picha za uchoraji "Jiwe katika Msitu" na "Moscow Kremlin" zilitengenezwa na mchoraji huyu kama msomi akiwa na umri wa miaka 24! Kuvutiwa na vipaji vya vijana familia ya kifalme, na Tretyakov mwenyewe hununua kazi zake nyingi maonyesho ya kimataifa... Miongoni mwao walikuwa "Baridi", "Rooks Wamefika", "Rasputitsa" na wengine.

Kifo cha binti wawili na talaka iliyofuata inaathiri sana Savrasov. Anakunywa sana na hivi karibuni anakufa katika hospitali ya maskini.

9.Andrey Rublev

Andrei Rublev ndiye mchoraji wa ikoni maarufu wa Kirusi. Alizaliwa katika karne ya 15 na kushoto nyuma urithi mkubwa kwa namna ya icons "Utatu", "Annunciation", "Ubatizo wa Bwana". Andrei Rublev, pamoja na Daniil Cherny, walipamba makanisa mengi na frescoes, na pia walijenga icons za iconostases.

10. Mikhail Vrubel

Orodha yetu ya wasanii maarufu wa Urusi imekamilika na Mikhail Vrubel, ambaye wakati wa maisha yake aliunda kazi bora nyingi katika mada tofauti... Alikuwa akijishughulisha na uchoraji wa hekalu la Kiev, na baadaye huko Moscow alianza kuunda safu yake maarufu ya picha za "pepo". Ubunifu wa msanii huyu haukupata uelewa mzuri kati ya watu wa wakati wake. Miongo michache tu baada ya kifo cha Mikhail Vrubel, wakosoaji wa sanaa walimpa haki yake, na Kanisa lilikubaliana na tafsiri zake za matukio ya kibiblia.

Kwa bahati mbaya, maisha binafsi msanii akawa sababu ya maendeleo ya aina kali ya matatizo ya akili ndani yake. Cheo cha msomi kilimpata katika makazi ya wazimu, ambayo hakuhukumiwa tena kuondoka. Walakini, Mikhail Vrubel aliweza kuunda kazi nyingi za ajabu za sanaa ambazo zinastahili kupongezwa kwa kweli. Miongoni mwao, inafaa kuangazia picha za uchoraji "Demon Sitting", "The Swan Princess" na "Faust".