Mpiga gitaa mwenye kasi zaidi duniani. Wapiga gitaa mashuhuri

nyumbani / Upendo

Safu ya mtayarishaji

Miaka michache iliyopita, wakati waandishi wa habari waliandika kwamba kulingana na matokeo ya mauzo ya mwaka katika maduka ya vyombo vya muziki katika jiji la London, idadi ya wachezaji wa DJ waliouzwa ilizidi idadi ya gitaa, ilionekana kuwa ulimwengu wa plastiki hatimaye ulishinda. nje. Lakini ghafla, na kuwasili kwa chemchemi ya 2001, kampuni zilizo na nyimbo za gita zilianza kuonekana tena kwenye ua, vijana walio na vifuniko vyeusi kwenye migongo yao hukutana kwenye metro kwa kila hatua, kila kitu kinaonekana kuwa sawa. Usawa unarejeshwa, na hii hufanyika kwa shukrani kwa, kati ya wengine, wavulana kama timu ya tovuti ya Gitaa ya Kirusi. Tovuti inachanganya tovuti kadhaa kwenye mandhari ya gitaa na iliundwa kwa ushirikiano wa wataalamu kutoka kwa mtandao na gitaa ..

Nyongeza ya muziki kwa jarida la kwanza la Mwaka Mpya iliona mwanga wa siku mradi wa pamoja Nyumba ya kuchapisha "Video ya Sauti ya Saluni" na tovuti ya portal - "Wapiga Gitaa wa Urusi". Jina la diski linaendana kikamilifu na yaliyomo, ina muziki wa gitaa mitindo tofauti na maelekezo yanayofanywa na mabwana wa chombo. Tunajaribu kwa makusudi kuepuka epithet "bora" ili si kusababisha mabishano kuhusu ladha. Pamoja na wataalamu mashuhuri, kazi ya vijana virtuosos imewasilishwa hapa. Muziki ni tofauti sana hivi kwamba nadhani kila mtu anaweza kujipatia kitu.

Evgeny Ilnitsky "Papa John".

WAPIGA GITA WA URUSI

Licha ya ukweli kwamba gitaa ni moja ya vyombo maarufu vya muziki, muziki wa gita nchini Urusi uko kwenye nusu ya chini ya ardhi. Wanamuziki aina hii mara nyingi hujulikana kwa wataalamu tu. Kila siku kwenye redio tunawasikia wakicheza mara kadhaa na hatujui majina yao. Watu hawa, kama sheria, hufanya kazi nyuma ya migongo ya wasanii maarufu kama wanamuziki wa kipindi na wimbo maarufu adimu hufanya bila ushiriki wao. Kwa wengi, kufanya kazi na wasanii wa pop ni njia ya kupata riziki, huku matamanio yao ya ubunifu yakionyeshwa katika muziki wa gita. Kuwa na muziki wa gitaa hakuna vyombo vya habari vikali vya kawaida, mahali fulani matamasha "hayajakuzwa" mara kwa mara hufanyika, Albamu zilizorekodiwa kwa pesa zao hutolewa kwa matoleo madogo. Tunatumahi kuwa kutolewa kwa diski yetu kutajaza pengo hili angalau kwa sehemu.

Gitaa ni chombo cha kitaifa cha kweli, mamilioni ya watoto hujifunza "ngazi" na "nyota" hizi zote kwenye ua wakati wa majira ya joto na katika milango ya majira ya baridi, wanafahamu "barre" na "busting". Kuzungumza na wanamuziki maarufu, zinageuka kuwa wengi walianza kwa njia sawa, na nyimbo zilizo na gitaa katika kampuni ambapo mtu anayemiliki gitaa hufurahia mamlaka daima. Ilikuwa gitaa, uvumbuzi katika uchimbaji na usindikaji wa sauti yake ambayo iliamua maendeleo ya muziki wote maarufu wa nusu ya pili ya karne ya 20. Na sio bahati mbaya kwamba karne iliyopita iliitwa karne ya gitaa, karne ya mwamba na roll.

Alexey Kuznetsov- mzalendo wa shule ya kitaifa ya gitaa, mwandishi maarufu vifaa vya kufundishia na mmoja wa wanamuziki bora wa muziki wa jazz nchini, ambaye ameshiriki wengi miradi maarufu pamoja na wengi nyota za jazz Urusi. Kwa muda mrefu, Kuznetsov alifanya kazi katika Televisheni ya Jimbo la USSR na Radio Symphony Orchestra na Orchestra ya Sinema, ambapo alishirikiana na classics kama Mikael Tariverdiev na Mikhail Petrov, alishiriki katika kurekodi muziki wa filamu za Kirusi "Cruel Romance", "17 Moments". ya Spring" na wengine wengi. Mkusanyiko wetu unawasilisha mchezo wa Alexei Kuznetsov, uliochezwa naye kwenye densi na mpiga gitaa mwingine wa zamani zaidi wa Urusi - Nikolai Gromin, ambaye Kuznetsov alicheza naye miaka ya 50.

Dmitry Chetvergov ni mpiga gitaa hodari ambaye anaweza kucheza kwa uhuru katika mtindo wowote. Kwa miaka mingi Chetvergov amekuwa mpiga gitaa wa kikao anayehitajika zaidi nchini Urusi, akiwa amerekodi idadi kubwa ya sehemu za gitaa na nyota za muziki maarufu wa Urusi. Katika kazi ya solo Dmitry majaribio na sauti za kisasa na teknolojia ya muziki... Tamthilia mbili zilizowasilishwa katika mkusanyiko zinaonyesha ukweli huu kikamilifu. Wimbo wa Propeller-Chet hutumia sampuli kutoka kwa Propellerheads, kwa hivyo jina.

Dmitry Maloletov ni mtaalam mkuu wa Kirusi katika "mbinu ya piano" ya kucheza gitaa (kugonga kwa mikono miwili). Kama mwimbaji wa studio na tamasha, amefanya kazi na wengi Nyota za Kirusi... Nukuu kadhaa za kawaida kutoka kwa mahojiano ya Dmitry Maloletov: "... gitaa kwangu sio tu chombo cha fundi, ni aina ya eneo la ujuzi - sayansi ya gitaa, ambayo mimi ni mjaribu zaidi kuliko profesa. Nina hakika kuwa kugonga kwa mikono miwili ni hatua mpya katika ukuzaji wa gitaa.

Ivan Smirnov- mtunzi, gitaa virtuoso, muundaji wa mwelekeo wa kipekee ambao hufungua njia mpya za maendeleo. muziki wa kisasa na kurudi ubunifu wa muziki kwa mizizi ya ndani. Mtindo wa Smirnov unachanganya kwa usawa aina za muziki za kisasa, zinazofaa zaidi na mtazamo wa Kirusi. Katika miaka michache iliyopita, vyombo vya habari vimemtambua Smirnov kama gitaa bora zaidi la akustisk nchini Urusi. Waigizaji wakuu wa kiwango cha ulimwengu (wapiga gitaa Al Di Meola, Alan Holdsworth) wanajua kazi ya Smirnov na wanampa alama za juu. Albamu yake ya kwanza "Carousel Grandfather" iliitwa na wakosoaji wakati wa kutolewa "hisia ya muziki" na ikauza mzunguko wa rekodi kwa aina hii ya muziki.

Igor Boyko- gitaa, mtunzi, ambaye hulipa kipaumbele sana kwa uboreshaji. Mwelekeo unaofafanua katika ubunifu ni muziki wa mchanganyiko wa jazz. Igor, kama wapiga gitaa wengi waliowakilishwa kwenye albamu, anafanya kazi na nyota wa pop kumbi za tamasha na katika studio. Tayari kwa muda mrefu inashiriki katika Kundi la Valery Syutkin kama mpiga ala na mwandishi, uhusiano wa muda mrefu wa ubunifu unamuunganisha na mwimbaji wa jazba, mtunzi na mpiga kinanda Sergei Manukyan. Igor amerekodi Albamu kadhaa za solo. Mbali na matajiri shughuli za tamasha, Igor Boyko anajishughulisha na kazi ya elimu na ufundishaji, akiwa mwandishi wa vitabu viwili juu ya sanaa ya gitaa.

Sio zamani sana Valery Didyulya ilikuwa mwanamuziki wa mtaani, katika jukumu hili amesafiri nusu ya Ulaya. Alisoma gitaa katika nchi ya flamenco - huko Uhispania. V mwaka jana Didula alitambuliwa kama mpiga gitaa bora katika nchi yake - Belarusi. Sasa anaishi na kufanya kazi nchini Urusi na. anajiandaa kwa ajili ya kutoa albamu yake ya pili. Mtindo wa Valery ni muziki wa flamenco wa mwandishi, muziki wa gitaa wa akustisk wa Amerika Kusini katika mpangilio wa kisasa wa mtindo, wa kucheza. Kwa sasa anafanya kazi kwa karibu na wasanii wengi maarufu wa muziki.

Mei lian kwenye hatua ya kitaaluma tangu 1984, mwishoni mwa miaka ya 80 na mapema miaka ya 90 alifanya kazi katika ukumbi wa michezo wa Alla Pugacheva. Baada ya hapo, kwa miaka mitatu ya kusafiri, alipata uzoefu katika kazi ya kikao katika nchi 14 za Ulaya. Kurudi Urusi mnamo 1993, alitoa shule ya kwanza ya video ya kupiga gita nchini humo, mzunguko wa sehemu mbili za shule ya video unakaribia nakala 500,000. Nyimbo za ala za Mei Lian zinatofautishwa na mwangaza wa picha, ujenzi usio wa kawaida wa harmonic. Mtindo wa mtu binafsi wa utendaji, kwa kutumia vivuli ladha ya mashariki humfanya mpiga gitaa huyu kutambulika kwa urahisi jukwaani.

Alexander Vasilenko ana uzoefu thabiti katika kazi ya orchestra. Mwishoni mwa miaka ya 70, akiwa bado kijana mdogo sana, alianza katika Orchestra ya Jimbo la Latvia "Neptune", katika miaka iliyofuata alifanya kazi katika Televisheni ya Jimbo la USSR na Orchestra ya Redio chini ya uongozi wa A. Petukhov na katika orchestra ya muziki. Jimbo la Kitaaluma ukumbi wa michezo wa Bolshoi... Na mnamo 1994 alishinda nafasi ya 1 katika uteuzi wa Gitaa la Blues katika shindano la gitaa la kipindi cha TV cha Jam. Vile hatua tofauti njia ya ubunifu sifa ya upana wa safu ya stylistic ya Alexander Vasilenko - kutoka muziki wa kitaaluma hadi mwamba.

Levan Lomidze- gitaa la blues Asili ya Kijojiajia. Shughuli ya ubunifu ilianza katika Tbilisi Philharmonic chini ya uangalizi wa Vakhtang Kikabidze (mpiga ngoma katika kusanyiko ambalo Lomidze alicheza alikuwa mtoto wa Vakhtang). Mwishoni mwa miaka ya 80, kikundi cha Levan Lomidze kilikuwa "kikundi cha kwanza cha mwamba cha Georgia kutoa rekodi." Mwanzoni mwa miaka ya tisini alihamia Moscow na kikundi cha Blues Cousins. Nishati ya wanamuziki inaweza tu kuonewa wivu, tangu kuonekana kwa vilabu vya muziki hadi leo, kikundi cha Levan Lomidze kinabakia kuwa kikundi cha tamasha la tamasha zaidi katika mji mkuu. Levan alijitolea kazi iliyotolewa katika mkusanyiko wetu kwa mkewe Madonna Lomidze.

Muundo "Mwanga wa Majira ya joto", iliyoandikwa na kufanywa na mpiga gitaa wa Moscow Dmitry Rantsev alituvutia na matokeo yake ya nguvu, wimbo na tungo. Dmitry anajulikana sana kwa msikilizaji kwa kufanya kazi katika kikundi cha Leonid Agutin. Kipande kilichowasilishwa kilirekodiwa kwa ushirikiano na mpiga besi Sergei Zakharov, mpiga kinanda Alexander Smirnov na mpangaji Roman Trofimov.

Anton Tsygankov- gitaa mdogo sana, matumaini ya muziki wa gitaa wa kitaifa. Anton, kama wenzake kwenye semina ya gitaa, anafanya kazi na wasanii wa pop, akiboresha ustadi wake wa kitaalam, na tayari ameweza kujitofautisha kwa kuchukua. maeneo ya juu katika mashindano kadhaa ya gitaa. Wataalam wanatabiri mustakabali mzuri kwake.

Nyenzo hiyo iliandaliwa na Evgeny Ilnitsky (Papa John) na Sergey Tynku (stnk). Asante kwa msaada katika kuandaa diski kwa Alexander Avduevsky (Cyco), Serge Ivanov, Dmitry Frolov (DF), Nastya, Fingy.

Gitaa la nyuzi saba lenye mwili wa kawaida, lililoundwa baada ya mwishoni mwa karne ya 19 katika mahogany, maple, wenge na spruce.

Njia za maendeleo ya sanaa ya gita nchini Urusi ni ya kipekee na ya asili. Kuwa gitaa yenye nyuzi tano, gitaa ililetwa Urusi na wanamuziki wa Italia katika karne ya 18, lakini haikupokea usambazaji, ikibaki mapambo ya kigeni. Baadaye, mwanzoni mwa karne ya 19, umma wa Urusi ulifahamiana na gitaa la nyuzi sita la "Kihispania", ambalo wakati huo lilikuwa maarufu sana huko Uropa. Iliwasilishwa nchini Urusi na wanamuziki maarufu wa kigeni-wapiga gitaa M. Giuliani, F. Sor na wengine.

Ushindi katika Vita vya Kizalendo vya 1812 uliharakisha sana ukuaji wa kujitambua kwa kitaifa, ulisababisha kuongezeka kwa hisia na hisia za uzalendo katika matabaka yote ya jamii. Kuvutiwa na siku za nyuma za kihistoria za Nchi ya Mama kunakua kwa kasi, katika sanaa ya watu, haswa kwa wimbo wa watu. Mapenzi ya mijini yanapata umaarufu mkubwa. Kulingana na ngano za kila siku, inawakilisha aina ya tabaka la utamaduni wa muziki wa Kirusi na muundo wa tabia na wimbo, na njia za kuelezea asili ndani yake tu.

Msomi B. Asafiev aliandika juu ya hii katika kazi yake " Fomu ya muziki kama mchakato ":" Bado hakujawa na ukweli wa kisaikolojia na uchambuzi wake wa kibinafsi maisha ya kiakili, wapenzi walikuwa bado hawajakasirika, wakikuza utamaduni wa kuhisi, na watu walikuwa tayari kusikia " hotuba rahisi"Na wimbo wa kutoka moyoni na wa kusisimua; kwa ajili ya utawala wa upendeleo, unyeti, ibada ya "maadili rahisi" ya watu wenye nia rahisi na "homeliness", huruma kabla ya asili, kutafakari kwa utulivu ilikuwa inakaribia. Milio inayolingana na haya yote iliibua nyimbo za mapenzi kwenye muziki, za dhati, za dhati; maneno na wimbo, ambao kwa sehemu kubwa haukujifanya kuwa maendeleo ya muda mrefu, zilichangiwa na mfumo mmoja wa sauti - "kutoka moyoni hadi moyoni" 1.

Gitaa la nyuzi saba ambalo lilionekana katika muongo uliopita wa karne ya 18 na mfumo wake wa harmonic na rangi ya timbre iligeuka kuwa karibu sana na asili ya Kirusi. wimbo wa watu na aina ya mapenzi ya mjini ambayo yaliibuka kwa msingi wake. Matumizi yake ya kuandamana na sauti yalifanya iwezekane kufichua kwa hila wimbo wa matukio ya karibu ambao unajumuisha mada kuu ya mapenzi ya mijini. Kazi bora zaidi ya aina hii, iliyoundwa na A. Alyabyev, A. Varlamov, Titov na watunzi wengine wenye vipaji, waliingia kwenye mfuko wa dhahabu wa muziki wa Kirusi.

Wanamuziki wa Kirusi, wakigundua ni fursa gani nzuri katika gita la nyuzi saba, wanaanza kuunda repertoire ya solo. Kwanza, wanahamisha nakala zake kutoka kwa michezo maarufu na kazi zingine za watunzi wa Urusi na wa kigeni. Kisha huunda mizunguko ya tofauti, ngumu kabisa katika muundo na tamasha katika asili, ambayo inategemea nyimbo za watu... (Kama mfano wa kushangaza hebu tuite mzunguko wa tofauti wa A. Sikhra juu ya mada ya wimbo wa Kirusi "Kati ya bonde la gorofa." Jaribio pia hufanywa kuunda fomu kubwa, haswa sonata, tamasha la gita na orchestra.

Andrey Osipovich Sikhra

Mpiga gitaa wa Kirusi na mtunzi Andrey Osipovich Sikhra (1773-1850)

Umaarufu wa ajabu wa gitaa la nyuzi saba uliwavutia wanamuziki mahiri kwake. Jukumu bora katika uundaji wa shule ya gitaa ya kitaifa ni ya Andrei Osipovich Sikhra. Gitaa virtuoso wa ajabu, mtunzi mwenye talanta, bila shaka ndiye mwanzilishi wa shule ya Kirusi ya kucheza gitaa ya nyuzi saba.

A. Sikhra alizaliwa mwaka wa 1773 huko Vilna (Vilnius ya sasa) katika familia ya mwalimu wa muziki. Katika ujana wake, alitoa matamasha kama mpiga kinubi, alicheza gitaa la nyuzi sita. Kisha akapendezwa na gitaa la nyuzi saba, ambalo alijitolea maisha yake yote. Mnamo 1801, mwanamuziki huyo alihamia Moscow, ambapo alianza kuunda repertoire ya gitaa ya nyuzi saba na kusoma na wanafunzi wake wa kwanza.

Sikhra, mwanamuziki mwenye talanta, mtu mkarimu na mrembo, hivi karibuni akawa sanamu ya wanafunzi wengi na mashabiki.

Baada ya kufukuzwa kwa Napoleon kutoka Urusi, Sikhra alihamia St. Petersburg, ambayo haikuondoka hadi mwisho wa maisha yake (alikufa mwaka wa 1850). Hapa yeye, tayari ni mwanamuziki mkomavu na mwalimu, anaunda shule yake mwenyewe ya kucheza gitaa la nyuzi saba ...

A. Sikhra hakuwa tu mwanamuziki mwenye kipawa, bali pia mwanamuziki aliyeelimika sana. Alithaminiwa sana na M. Glinka, A. Dargomyzhsky, A. Varlamov, A. Dubyuk, D. Shamba na takwimu nyingine nyingi za utamaduni wa Kirusi. Mwimbaji maarufu O. Petrov alisoma kucheza gita na Sykhra. Kamusi ya Wasifu ya Kirusi jamii ya kihistoria aitwaye Sykhra "mzalendo wa wapiga gitaa wa Urusi." Maarufu zaidi ya wanafunzi wake ni S. Aksenov, N. Alexandrov, V. Morkov, V. Sarenko, V. Svintsov.

Ikiwa Sikhra alitambuliwa kama mkuu wa shule ya St. historia ya Kirusi sanaa ya gitaa.

Miongoni mwa wanafunzi wa Vysotsky, maarufu zaidi walikuwa P. Beloshein, A. Vetrov, I. Lyakhov, M. Stakhovich na wengine.

Enzi ya Sykhra na Vysotsky ni "umri wa dhahabu" wa gitaa la nyuzi saba za Kirusi. Uenezaji wake mkubwa ulichangia demokrasia ya sanaa ya muziki.

Mizunguko ya tofauti ya watunzi wa gitaa wa Kirusi inategemea nyimbo za watu wa Kirusi. Safu hii ya kipekee ya utamaduni wa muziki wa Kirusi ni chanzo muhimu cha utafiti wa ngano.

Gita la Kirusi la nyuzi saba, ambalo lilisikika mikononi mwa wanamuziki wenye vipaji, liliwahimiza washairi na waandishi kuunda mistari nzuri ya mashairi.

A. Pushkin aliita gitaa "sauti-tamu". Maneno yaliyojaa lyricism, yaliyotolewa kwa chombo hiki, yanaweza kupatikana katika M. Lermontov, A. Fet, I. Bunin, A. Grigoriev, L. Tolstoy, A. Ostrovsky, M. Gorky.

Gitaa inaonyeshwa katika picha nyingi za uchoraji na wasanii wa Kirusi na Ulaya Magharibi: V. Tropinin, V. Perov, I. Repin, An. Watteau, B. Murillo, Fr. Hals, P. Picasso na wengine.

V katikati ya XIX Kwa karne nyingi, riba katika gitaa haikuanguka tu nchini Urusi, bali pia Ulaya. Hata hivyo, mwishoni mwa karne ya 19 na mwanzoni mwa karne ya 20, gitaa la nyuzi saba lilianza kujirudia yenyewe. Hii iliwezeshwa kwa kiasi kikubwa na shughuli za wanamuziki wenye shauku ambao walijaribu kurejesha mila ya Sykhra na Vysotsky. Maarufu zaidi kati yao walikuwa A. Soloviev na V. Rusanov.

Gitaa bora wa Kirusi na mwalimu Alexander Petrovich Soloviev (1856-1911)

Alexander Petrovich Soloviev(1856-1911) - mwigizaji maarufu na mwalimu. Alilea wanafunzi wengi wenye vipawa, kama vile V. Rusanov, V. Uspensky, V. Yuriev, V. Berezkin na wengine; iliunda Shule (iliyochapishwa mnamo 1896), ambayo ilikuwa bora zaidi wakati huo.

Valerian Alekseevich Rusanov(1866-1918) - mwanahistoria maarufu na mtangazaji wa gitaa la nyuzi saba za Kirusi. Alipanga uchapishaji wa jarida la Kirusi "Gitaa" (1904-1906).

Katika kipindi cha baada ya Mapinduzi ya Kijamaa ya Oktoba Mkuu, M. Ivanov, V. Yuriev, V. Sazonov, R. Meleshko walifanya mengi ili kutangaza gitaa la nyuzi saba. Wameunda shule na mafunzo ya chombo hiki, utunzi asilia, mipangilio na mipangilio, na kukusanya mikusanyiko mingi. M, Ivanov aliandika kitabu "Gitaa la nyuzi saba za Kirusi". Wanamuziki hawa walifanya kila mara kama waimbaji pekee na waandamanaji kwenye matamasha, yaliyorekodiwa kwenye rekodi za gramafoni.

Katika miaka ya baada ya vita, kizazi kipya cha waigizaji kwenye gitaa ya nyuzi saba kimekua, ambacho kinaendelea vya kutosha mila tajiri ya shule ya kitaifa ya maonyesho. Miongoni mwao: V. Vavilov, B. Okunev, B. Kim, S. Orekhov, A. Agibalov. Wakati huu, repertoire ya gitaa ya nyuzi saba ilijazwa tena na nyimbo za watunzi N. Chaikin, B. Strannolyubsky, N. Narimanidze, N. Rechmensky, G. Kamaldinov, L. Birnov na wengine.

Siku hizi, kuna shauku inayokua ulimwenguni katika gitaa la nyuzi saba za Kirusi. Hebu tueleze matumaini kwamba katika historia zaidi kurasa mpya tukufu zitaandikwa kwenye ala hii nzuri ya asili ya muziki.

Vidokezo (hariri)

1 Asafiev B. Fomu ya muziki kama mchakato. 2 ed. L., 1971, p. 257.

Njia za maendeleo ya sanaa ya gita nchini Urusi ni ya kipekee na ya asili. Kuwa gitaa yenye nyuzi tano, gitaa ililetwa Urusi na wanamuziki wa Italia katika karne ya 18, lakini haikupokea usambazaji, ikibaki mapambo ya kigeni. Baadaye, mwanzoni mwa karne ya 19, umma wa Urusi ulifahamiana na gitaa la nyuzi sita la "Kihispania", ambalo wakati huo lilikuwa maarufu sana huko Uropa. Iliwasilishwa nchini Urusi na wanamuziki maarufu wa kigeni-wapiga gitaa M. Giuliani, F. Sor na wengine.

Ushindi katika Vita vya Uzalendo vya 1812 uliharakisha sana ukuaji wa kujitambua kwa kitaifa, ulisababisha kuongezeka kwa hisia na hisia za kizalendo katika tabaka zote za jamii. Kuvutiwa na historia ya zamani ya Nchi ya Mama, katika sanaa ya watu, haswa katika nyimbo za watu, inakua haraka. Mapenzi ya mijini yanapata umaarufu mkubwa. Kulingana na ngano za kila siku, inawakilisha aina ya safu ya tamaduni ya muziki ya Kirusi na muundo wa tabia na wimbo, na njia za kuelezea asili ndani yake tu.

Msomi B. Asafiev aliandika juu ya hili katika kazi yake "Muziki kama mchakato": "Bado hakujawa na ukweli wa kisaikolojia na uchambuzi wake wa maisha ya kiakili ya kibinafsi, wapenzi bado hawajakasirika, kuweka mbele utamaduni wa hisia, na watu wengi. tayari walikuwa na hamu ya kusikia" hotuba rahisi "na melodic kutoka moyoni na kusisimua; kwa ajili ya utawala wa upendeleo, unyeti, ibada ya "maadili rahisi" ya watu wenye nia rahisi na "homeliness", huruma kabla ya asili, kutafakari kwa utulivu ilikuwa inakaribia. Milio inayolingana na haya yote iliibua nyimbo za mapenzi kwenye muziki, za dhati, za dhati; maneno na wimbo, ambao kwa sehemu kubwa haukujifanya kuwa maendeleo ya muda mrefu, zilichangiwa na mfumo mmoja wa sauti - "kutoka moyoni hadi moyoni" 1.

Gita la nyuzi saba ambalo lilionekana katika muongo uliopita wa karne ya 18 na muundo wake wa usawa na rangi ya timbre iligeuka kuwa karibu sana na asili ya wimbo wa watu wa Kirusi na aina ya mapenzi ya mijini ambayo yalitokea kwa msingi wake. Matumizi yake ya kuandamana na sauti yalifanya iwezekane kufichua kwa hila wimbo wa matukio ya karibu ambao unajumuisha mada kuu ya mapenzi ya mijini. Kazi bora zaidi za aina hii, iliyoundwa na A. Alyabyev, A. Varlamov, Titovs na watunzi wengine wenye vipaji, waliingia kwenye mfuko wa dhahabu wa muziki wa Kirusi.

Wanamuziki wa Kirusi, wakigundua ni fursa gani nzuri katika gita la nyuzi saba, wanaanza kuunda repertoire ya solo. Kwanza, wanahamisha nakala zake kutoka kwa michezo maarufu na kazi zingine za watunzi wa Urusi na wa kigeni. Kisha huunda mizunguko ya kutofautisha, ngumu sana katika muundo na tamasha katika tabia, kulingana na nyimbo za watu. (Kama mfano wazi, hebu tutaje mzunguko wa kutofautisha wa A. Sikhra kwenye mada ya wimbo wa Kirusi "Kati ya bonde tambarare.") Mbali na tofauti, miniature zinaundwa, za kupendeza na za sauti, zinazogusa roho ya Mrusi wa kawaida. Jaribio pia hufanywa kuunda fomu kubwa, haswa sonata, tamasha la gita na orchestra.

Mpiga gitaa wa Kirusi na mtunzi Andrei Osipovich Sikhra (1773-1850)

Umaarufu wa ajabu wa gitaa la nyuzi saba uliwavutia wanamuziki mahiri kwake. Jukumu bora katika uundaji wa shule ya gitaa ya kitaifa ni ya Andrei Osipovich Sikhra. Gitaa virtuoso wa ajabu, mtunzi mwenye talanta, bila shaka ndiye mwanzilishi wa shule ya Kirusi ya kucheza gitaa ya nyuzi saba.

A. Sikhra alizaliwa mwaka wa 1773 huko Vilno (sasa Vilnius) katika familia ya mwalimu wa muziki. Katika ujana wake, alitoa matamasha kama mpiga kinubi, alicheza gitaa la nyuzi sita. Kisha akapendezwa na gitaa la nyuzi saba, ambalo alijitolea maisha yake yote. Mnamo 1801, mwanamuziki huyo alihamia Moscow, ambapo alianza kuunda repertoire ya gitaa ya nyuzi saba na kusoma na wanafunzi wake wa kwanza.

Sikhra, mwanamuziki mwenye talanta, mtu mkarimu na mrembo, hivi karibuni akawa sanamu ya wanafunzi wengi na mashabiki.

Baada ya kufukuzwa kwa Napoleon kutoka Urusi, Sikhra alihamia St. Petersburg, ambayo haikuondoka hadi mwisho wa maisha yake (alikufa mwaka wa 1850). Hapa yeye, tayari ni mwanamuziki mkomavu na mwalimu, anaunda shule yake mwenyewe ya kucheza gitaa la nyuzi saba ...

A. Sikhra hakuwa tu mwanamuziki mwenye kipawa, bali pia mwanamuziki aliyeelimika sana. Alithaminiwa sana na M. Glinka, A. Dargomyzhsky, A. Varlamov, A. Dubyuk, D. Field na takwimu nyingine nyingi. utamaduni wa taifa... Mwimbaji maarufu O. Petrov alisoma gitaa akicheza na Sikhra. Kamusi ya Wasifu Jumuiya ya Kihistoria ya Urusi ilimwita Sikhra "mzalendo wa wapiga gitaa wa Urusi." Maarufu zaidi ya wanafunzi wake ni S. Aksenov, N. Alexandrov, V. Morkov, V. Sarenko, V. Svintsov.

Ikiwa Sikhra alitambuliwa kama mkuu wa shule ya St. historia ya sanaa ya gitaa ya Kirusi.

Miongoni mwa wanafunzi wa Vysotsky, maarufu zaidi walikuwa P. Beloshein, A. Vetrov, I. Lyakhov, M. Stakhovich na wengine.

Enzi ya Sykhra na Vysotsky ni "umri wa dhahabu" wa gitaa la nyuzi saba za Kirusi. Uenezaji wake mkubwa ulichangia demokrasia ya sanaa ya muziki.

Mizunguko ya tofauti ya watunzi wa gitaa wa Kirusi inategemea nyimbo za watu wa Kirusi. Safu hii ya kipekee ya Kirusi utamaduni wa muziki ni chanzo muhimu cha utafiti wa ngano.

Gita la Kirusi la nyuzi saba, ambalo lilisikika mikononi mwa wanamuziki wenye vipaji, liliwahimiza washairi na waandishi kuunda mistari nzuri ya mashairi.

A. Pushkin aliita gitaa "sauti-tamu". Maneno yaliyojaa lyricism, yaliyotolewa kwa chombo hiki, yanaweza kupatikana katika M. Lermontov, A. Fet, I. Bunin, A. Grigoriev, L. Tolstoy, A. Ostrovsky, M. Gorky.

Gitaa inaonyeshwa katika picha nyingi za uchoraji na wasanii wa Kirusi na Ulaya Magharibi: V. Tropinin, V. Perov, I. Repin, An. Watteau, B. Murillo, Fr. Hals, P. Picasso na wengine.

Katikati ya karne ya 19, riba katika gitaa haikuanguka tu nchini Urusi, bali pia Ulaya. Hata hivyo, mwishoni mwa karne ya 19 na mwanzoni mwa karne ya 20, gitaa la nyuzi saba lilianza kujirudia yenyewe. Hii iliwezeshwa kwa kiasi kikubwa na shughuli za wanamuziki wenye shauku ambao walijaribu kurejesha mila ya Sykhra na Vysotsky. Maarufu zaidi kati yao walikuwa A. Soloviev na V. Rusanov.

Gitaa bora wa Kirusi na mwalimu Alexander Petrovich Soloviev (1856-1911)

Alexander Petrovich Soloviev (1856-1911) - mwigizaji maarufu na mwalimu. Alilea wanafunzi wengi wenye vipawa, kama vile V. Rusanov, V. Us-pensky, V. Yuriev, V. Berezkin na wengine; iliunda Shule (iliyochapishwa mnamo 1896), ambayo ilikuwa bora zaidi wakati huo.

Valerian Alekseevich Rusanov (1866-1918) - mwanahistoria maarufu na propagandist wa gitaa ya se-string ya Kirusi. Alipanga uchapishaji wa jarida la Kirusi "Gitaa" (1904-1906).

Katika kipindi cha baada ya Mapinduzi ya Kijamaa ya Oktoba Mkuu, M. Ivanov, V. Yuriev, V. Sazonov, R. Meleshko walifanya mengi ili kutangaza gitaa la nyuzi saba. Wameunda shule na mafunzo ya chombo hiki, utunzi asilia, mipangilio na mipangilio, na kukusanya mikusanyiko mingi. M, Ivanov aliandika kitabu "Gitaa la nyuzi saba za Kirusi". Wanamuziki hawa walifanya kila mara kama waimbaji pekee na waandamanaji kwenye matamasha, yaliyorekodiwa kwenye rekodi za gramafoni.

Katika miaka ya baada ya vita, kizazi kipya cha waigizaji kwenye gitaa ya nyuzi saba kimekua, ambacho kinaendelea vya kutosha mila tajiri ya shule ya kitaifa ya maonyesho. Miongoni mwao: V. Vavilov, B. Okunev, B. Kim, S. Orekhov, A. Agibalov. Wakati huu, repertoire ya gitaa ya nyuzi saba ilijazwa tena na nyimbo za watunzi N. Chaikin, B. Strannolyubsky, N. Narimanidze, N. Rechmensky, G. Kamaldinov, L. Birnov na wengine.

Siku hizi, kuna shauku inayokua ulimwenguni katika gitaa la nyuzi saba za Kirusi. Hebu tueleze tumaini kwamba kurasa mpya tukufu zitaandikwa katika historia zaidi ya chombo hiki cha ajabu cha muziki.

Kutoka kwa historia ya gitaa ya nyuzi saba. Karne ya XVIII-XIX

Katika wakati wetu, karibu haiwezekani kufikiria wimbo wa watu wa Kirusi bila gitaa ya nyuzi saba. Walakini, ilipata umaarufu, ikiondoa balalaika kutoka kwa maisha ya kila siku ya watu wa mijini, hivi karibuni - katika karne ya 19. Tangu wakati huo, kila mtu amepewa zawadi uwezo wa muziki pamoja na upendo kwa nyimbo za watu na utamaduni wa Kirusi, hulipa kodi kwa ajabu hii ala ya muziki, ingawa, kwa kweli, leo gitaa la nyuzi sita linahitajika zaidi na linajulikana kati ya wataalamu wa pop na kati ya wapenda muziki.

Wanamuziki wa Kirusi na gitaa la nyuzi saba

Gitaa ilikuwa chombo kinachopendwa na wanamuziki wengi maarufu wa Urusi. A. Alyabyev, A. Varlamov, A. Zhilin, I. Khandoshkin na takwimu nyingine nyingi za utamaduni wa muziki wa Kirusi wa karne ya 18-19 walipendelea gitaa la Kirusi la nyuzi saba. Katika makala hii tutasema tu kuhusu baadhi yao: G. A. Rachinsky, A. E. Varlamov, A. A. Alyabyev, P. A. Bulakhov, O. A. Petrov.

Gavrila Andreevich Rachinsky

Gavrila Andreevich Rachinsky (1777-1843) alizaliwa katika jiji la Novgorod-Seversky, Ukraine. Mtunzi wa ajabu wa violinist na mtunzi, alikuwa akipenda sana gitaa ya nyuzi saba, mara nyingi aliicheza katika matamasha, tofauti tofauti na vipande. Kwa miaka mingi, maisha ya Rachinsky yalihusishwa na Moscow. Mnamo 1795-1797 alisoma kwenye uwanja wa mazoezi katika Chuo Kikuu cha Moscow, na kisha kabisa muda mrefu alifanya kazi huko kama mwalimu wa muziki. Kuanzia 1823 hadi 1840 G. Rachinsky tena huko Moscow. Ilikuwa katika kipindi hiki kwamba alitembelea mara kwa mara huko St. Petersburg na miji mingine ya Urusi, ambayo ilimletea umaarufu wa msanii bora.

Ni tabia kwamba hadi 1817 huko Moskovskiye Vedomosti (Na. 24 na 27) G. Rachinsky alitangaza usajili wa uchapishaji wa kazi zake ishirini za violin na gitaa ya nyuzi saba. Kati ya nyimbo kumi za gitaa, mizunguko miwili ya tofauti ilitajwa kwenye mada na Warusi nyimbo za watu"Nilienda kwa maua" na "Molodka mchanga", na vile vile polonaises tano, waltz, maandamano na ndoto. Lakini tulishindwa kuzichapisha kwa sababu zisizojulikana kwetu.

Mtu wa tamaduni nyingi, "Volterian", kama walivyosema wakati huo, G. Rachinsky alikuwa karibu na Moscow. duru za fasihi, ambapo jina lake lilikuwa maarufu sana. Katika mbalimbali jioni za fasihi mara nyingi alicheza tofauti juu ya mada kutoka kwa nyimbo za watu wa Kirusi na Kiukreni. Katika moja ya jioni hizi zilizowekwa kwa kumbukumbu ya mshairi na mwandishi wa kucheza Nikolai Nikolayev (mashairi yake yaliunda msingi wa nyimbo maarufu kama "Kuruka Juu, Kuruka Juu", "Jioni ya alfajiri hadi alfajiri"), G. Rachinsky aliimba. kazi zake kwenye violin, na gitaa. Wale waliokusanyika katika nyumba ya mwanafunzi wa mshairi I. Maslov, mpendaji mkuu wa gitaa la nyuzi saba, mwandishi wa nyimbo kwa ajili yake, walifurahiya na ujuzi wa mwanamuziki. "Jioni hiyo," ilisema katika jarida "Mwana wa Nchi ya Baba" (1817, No. 9), "violin katika mikono ya Rachinsky na gitaa yenyewe ilihuishwa chini ya vidole vyake na kumfanya ashangae."

Inajulikana kuwa ndoto "nilikuwa kwenye uwanja wa posta" na "Kwenye ukingo wa Desna" ziliundwa na mwanamuziki mzuri wa gitaa la nyuzi saba.

Mtunzi wa Kirusi Alexander Yegorovich Varlamov (1801-1848), mwandishi wa romances maarufu na nyimbo, ambazo zinachukuliwa na wengi kuwa watu.

Muundaji wa romance nyingi maarufu, Alexander Yegorovich Varlamov (1801-1848), alikuwa bwana wa gitaa. Talanta yake ya muziki ilionekana mapema ndani yake: mvulana alijifunza kwa uhuru kucheza piano, violin, cello, gitaa. Akiwa na umri wa miaka kumi, baba yake alimpeleka St. Akiona uwezo bora wa mvulana huyo, mkurugenzi wa kanisa, mtunzi bora wa Kirusi D. Bortnyansky, alianza kuongoza masomo yake. Kulingana na A. Varlamov mwenyewe, ilikuwa D. Bortnyansky kwamba alikuwa na deni nzuri shule ya sauti na ujuzi mzuri wa sanaa ya sauti. Baada ya kumaliza elimu yake ya muziki, A. Varlamov kwa miaka minne aliwahi kuwa mwalimu wa waimbaji katika kanisa katika ubalozi wa Urusi huko The Hague. Hapa tayari anafanya sio tu kama mwimbaji, bali pia kama gitaa. Mnamo Februari 19, 1851, gazeti la St. Petersburg "Severnaya Beele" liliandika katika makala yake "Kumbukumbu za AE Varlamov": "Katika tamasha lingine (huko Brussels), ili kumpendeza msanii aliyetoa tamasha, (yeye) alicheza Rode. Tofauti kwenye gitaa. Usafi na ufasaha wa kucheza ala ya sauti, isiyojulikana kwa wasikilizaji wengi wa wakati huo, uliamsha makofi makubwa; siku iliyofuata, maneno ya shukrani ya jumla kwa furaha iliyotolewa kwa umma ilichapishwa katika magazeti ya Kifaransa ya Brussels. Utendaji wake huko The Hague haukuwa pekee; baadaye, tayari huko Urusi, mara nyingi aliimba kama gitaa kwenye matamasha na kwenye mzunguko wake wa nyumbani.

Mnamo 1823, Varlamov alirudi katika nchi yake. Anapata riziki yake kwa masomo katika taasisi mbali mbali za elimu na nyumba za kibinafsi. Kwa wakati huu, mtunzi anatunga mengi, mara nyingi hufanya mapenzi yake katika matamasha na kwenye mzunguko wa kirafiki, lakini haichapishi. Tangu 1832, baada ya kupokea nafasi ya kondakta na "mtunzi wa muziki" wa ukumbi wa michezo wa Imperial wa Moscow, aliishi Moscow. Hapa Varlamov hupata kutambuliwa na msaada katika mazingira ya kisanii ya Moscow. Kipaji chake kilithaminiwa na msiba maarufu PS Mochalov, mwimbaji na mtunzi wa nyimbo mwenyewe; mshairi na muigizaji N. G. Tsygankov, ambaye maneno yake A. Varlamov aliandika idadi ya mapenzi yake; M.S.Schepkin, A.N. Verstovsky na takwimu nyingine za utamaduni wa Kirusi.

Mkusanyiko wa mapenzi wa mtunzi, uliochapishwa huko Moscow mnamo 1833, ulimletea umaarufu mkubwa. Nyimbo zake zilienea kwa kasi ya ajabu na ziliimbwa na wawakilishi wa tabaka zote. Hasa maarufu ilikuwa romance ya A. Varlamov "The Red Sarafan", ambayo ilisikika, kulingana na mtunzi N. Titov, "wote katika chumba cha kulala cha grandee na katika kibanda cha kuku cha mtu."

A. Varlamov aliandika kuhusu mapenzi 150, mengi yao juu ya maneno ya washairi wa Kirusi, wengine juu ya watu na maandishi yake mwenyewe. Ni tabia kwamba muundo wa kuambatana na mapenzi yake mengi ni "gita" tu, kwani alikuwa akipenda sana chombo hiki. A. Varlamov hakutunga mapenzi tu, bali pia ukumbi wa michezo na muziki wa ballet.

Miaka ya mwisho ya maisha ya mtunzi inahusishwa na St. Hapa alifanya kazi kwenye mkusanyiko wa nyimbo za watu "Mwimbaji wa Urusi", ambazo hazijakamilika. Mnamo 1848 A. Varlamov alikufa ghafla. Katika Makumbusho ya Utamaduni wa Muziki. Glinka huko Moscow, maandishi ya kazi ya Varlamov kwa sauti iliyoambatana na Taasisi ya Utafiti ya gitaa ya nyuzi saba huhifadhiwa.

Mtunzi wa Kirusi Alexander Alexandrovich Alyabyev (1787-1851), mwandishi wimbo maarufu"Nightingale" kwenye aya za Anton Delvig

Mtunzi hodari Aleksandr Aleksandrovich Alyabyev (1787-1851) pia aliandika kwa gitaa. Ubunifu mwingi wa mashairi yake ya sauti ulikuwa mbele ya wakati wao. Aliboresha muziki wa Kirusi na maudhui mapya, yalijitokeza ndani yake matarajio bora na ya maendeleo. Mtu wa kwanza wa wakati wake, mshiriki Vita vya Uzalendo Mnamo 1812, alianzisha nia za sauti za Kirusi katika ushairi wa raia wa Maadhimisho, nia za uzalendo, kupenda uhuru, mawazo juu ya hali ngumu ya watu, huruma kwa waliokandamizwa. Kazi zake nyingi zimekuwa jambo la thamani ya kudumu.

Miongoni mwa marafiki zake ni Decembrists ya baadaye A. Bestuzhev-Marlinsky, P. Mukhanov, F. Glinka; waandishi A. Griboyedov, V. Dal, V. Odoevsky, maarufu mshairi-partisan D. Davydov; watunzi A. Verstovsky na M. Vielgorsky.

Urithi wa ubunifu wa Alyabyev ni mzuri: opera 6, vaudeville 20, kazi nyingi za orchestra na vyumba vya ensembles, vipande vya piano, kazi za kwaya, zaidi ya 150 mapenzi. Akiwa mjuzi bora wa gitaa la nyuzi saba, alipanga kwa ustadi kazi za A. Sikhra na S. Aksenov kwa ajili yake na orchestra. Zilifanywa kwanza na mpiga gitaa wa tamasha V. Svintsov mnamo 18271. Kwa upande wake, wapiga gitaa walifanya marekebisho mazuri ya mapenzi ya Alyabyev.

P. A. Bulakhov. V.I. Radivilov

Petr Aleksandrovich Bulakhov (c. 1793-1835), baba wa mwandishi wa romances maarufu PP Bulakhov, pia alicheza gitaa ya nyuzi saba. Aliishi huko Moscow, alikuwa mwimbaji mzuri. Kuwa na amri nzuri ya gitaa, mara nyingi aliandamana na matamasha.

Mipango ya kuvutia ya gitaa na orchestra ni ya V.I. Radivilov, mchezaji maarufu wa violinist na balalaika. Kwa hiyo, Aprili 2, 1836, katika duet na P. Delvig, mwanafunzi wa M. Vysotsky, alicheza kazi yake kwa violin, gitaa na orchestra. Katika tamasha hilo hilo, Delvig aliimba tofauti juu ya mada ya wimbo wa Kirusi "Nitasema, mama, kichwa changu kinaumiza" kwenye gitaa ya nyuzi saba.

Mikhail Ivanovich Glinka

Nia ya gitaa na mwanzilishi wa Kirusi muziki wa classical Mikhail Ivanovich Glinka. Kufahamiana kwake na ngano za Kihispania wakati wa safari ya Uhispania mnamo 1845 kulichangiwa zaidi na wapiga gitaa wa Uhispania. Nyimbo za F. Castillo na haswa F. Murciano, ambaye M. Glinka alimwita "mpiga gitaa wa kushangaza", zilimtumikia kama nyenzo ya kuunda kazi nzuri kama "Usiku huko Madrid" na "Aragonese Jota".

M. Glinka hakujua tu gitaa na wapiga gitaa wengi vizuri, lakini pia alicheza mwenyewe. Mtunzi maarufu na mpiga piano A. Dyubyuk alikumbuka: "Mikhail Ivanovich Glinka mara nyingi alisikiliza mchezo wa O. A (mwimbaji maarufu wa opera O. A. Petrov, mwanafunzi wa Sykhra), ilitokea kwamba yeye mwenyewe alichukua gitaa na kuchukua chords juu yake" 2.

Mwimbaji wa opera ya Kirusi na gitaa Osip Afanasevich Petrov (1807-1878). Picha na Konstantin Makovsky (1870)

Inafurahisha kwamba mwimbaji bora Osip Afa-nasievich Petrov (1807-1878) alikuwa mpiga gitaa bora ambaye alisoma na A. Sikhra. Utambuzi usio na shaka wa mafanikio yake unathibitishwa na ukweli kwamba A. Sikhra aliweka mpangilio wake wa elimu ya Gaberbier katika Shule yake. O. Petrov alijifunza kucheza gita nyuma utoto wa mapema... Ukweli wa kuvutia juu ya hili, na vile vile juu ya uwepo wa gitaa Jimbo la Urusi. harmonica. Baadhi ya wapiga gitaa wamefikia ukamilifu wa ajabu na wamepata umaarufu katika mikoa kadhaa; kwa vile wachezaji maarufu pia alikuwa wa Kladovshchikov, ambaye alileta vin kutoka Don hadi Elizavetgrad; yeye mwenyewe alifahamiana na sanaa hii huko Moscow kutoka kwa virtuoso fulani wa ndani (kutoka M. Vysotsky - A. Sh., L. M.), na kutoka kwake ... Petrov alijifunza na kujifunza vizuri sana kwamba mji mzima hakukuwa na gitaa bora zaidi: "Vidole vyake vilikimbia kwenye kamba kana kwamba viko hai, kwa maneno ya mtu anayemjua Elizavetgrad, Osip Afanasyevich" 3.

Bila shaka, pishi la mjomba wangu halikuwa mahali pa kijana mwenye kipawa. Chance inamleta kwenye kikundi cha kutembelea ukumbi wa michezo, ambacho aliingia mnamo 1826. Mnamo Oktoba 10, 1830, Petrov alifanya kwanza kwenye hatua ukumbi wa michezo wa Mariinsky Katika Petersburg. Bidii na talanta hivi karibuni ilifanya O. A. Petrov kuwa mmoja wa watendaji bora vyama vya opera.

Mwimbaji mkubwa alipenda gitaa kwa maisha yake yote. Petersburg, akawa mwanafunzi wa A. Sikhra, akiwa na nia kubwa zaidi kuhusiana na gitaa. Mahusiano ya kirafiki alimuunganisha na V. Morkov, V. Sarenko na wapiga gitaa wengine.

Gitaa la nyuzi saba lilikuwa na ushawishi mkubwa juu ya uundaji wa nyimbo za mapenzi za Kirusi. Ikisindikizwa na gitaa, mapenzi yaliimbwa katika saluni ya jamii ya hali ya juu, katika makao ya kawaida ya fundi, na wakati mwingine kwenye kibanda cha watu masikini!

Gitaa ya nyuzi saba ilikuwa na ushawishi fulani kwa Kirusi muziki wa piano, hii inaweza kuonekana hasa kwa uwazi katika kazi ya A. Dubuc, ambaye, chini ya hisia ya kucheza kwa M. Vysotsky, alianza kikamilifu kuendeleza nyenzo za ngano.

Mwisho wa XVIII - katikati Karne ya 19- siku kuu ya sanaa ya kucheza gitaa ya nyuzi saba, safu ya kipekee ya kitamaduni ya thamani ya kudumu.

Vidokezo (hariri)

1 Tazama: Jarida la Wanawake. 1827. Nambari 7.P. 18.
2 Mpiga gitaa. 1904. Nambari 5.P. 4.
3 Yastrebov V. Osip Afanasevich Petrov / Kirusi ya kale. 1882 T. XXXVI.

Uchunguzi wa pamoja - Sergey Tynku

Kwa kweli, kuna mengi zaidi yao (mifugo na mahuluti). Lakini ikiwa tunazungumza juu ya zile kuu za msingi, au tuseme zile za kwanza ambazo zilikuja akilini, ambayo ni ya kawaida zaidi kwa mwandishi, basi ni kama ilivyoelezwa hapo chini. Mtu anaweza kuweka majina kadhaa kwa urahisi chini ya kila moja ya vidokezo, lakini nisingependa kumpa mtu yeyote sababu ya kukosea ikiwa mtu mwenyewe atajiona na kujiwakilisha tofauti na mwandishi. Kwa hivyo, tutaacha majina kwa mazungumzo ya kibinafsi.

Mwalimu mwenye Hekima

Wahudumu hawa wanaoonekana kuwa wanyenyekevu wa kanisa la ubora wa gitaa labda ndio waamuzi wakali zaidi kwa takriban wapiga gitaa wote. Ikiwa ungejua tu, macho yao ya uchovu yameona mengi katika maisha haya, na popote vidole vyao vikali vilikimbia. Walimu wenye busara wanaotoa masomo ya kibinafsi wanajua na wanaweza kufanya kila kitu, kwa hivyo dhidi ya historia yao mpiga gitaa yeyote anahisi uchi na si mkamilifu. Wanatazama watu waliofanikiwa... Mapato thabiti, hakuna wakubwa, hakuna haja ya kuzunguka kwenye ziara na matamasha, jeshi la uaminifu la mashabiki waaminifu kutoka kwa wanafunzi, fursa nzuri za kutumia vifaa vya muziki kwa kundi lililopiga magoti. Lakini mara nyingi (sio kila wakati, kwa kweli) kwa watu wengi kuna uchovu mwingi katika hotuba zao na muziki wao ... kwamba mwalimu kama huyo akilini mwako hana busara tena, lakini (matope? Hekima? Boring?) .. .

Huckster mwenye furaha

Wanapenda sana muziki na maisha yao yote wangependa kufanya kazi mahali fulani karibu na gitaa. Na walifanya hivyo. Ratiba ya bure, mapato mazuri, kucheza kwa urahisi na zana. Bwana wake mwenyewe. Kutoka nje inaonekana kama kielelezo cha uchoraji "Maisha ni mazuri." Walakini, haupaswi kamwe kudhani uwepo wa, kwa mfano, kahaba wa wasomi ... au huckster ya gitaa. Cons ni kila mahali. Watu hawa wote wana karma mbaya. Wanauza zana mbalimbali- nzuri na mbaya. Ikiwa tunazungumza juu ya haya ya mwisho, basi, kwa kutumia ujamaa wao na erudition nzuri kwa ukamilifu, wanapaswa kusema uwongo mwingi na kudhibiti ukweli, wakiwasilisha upuuzi mtupu kama ukweli, wakisifu hii au logi hiyo.

Pop tai

Vijana hawa ni wazuri sana katika kucheza na kwa sehemu kubwa wana makumbusho mazuri. elimu. Kama sheria, mtindo mmoja haitoshi kwao na kwao wenyewe wanapendelea kukata mchanganyiko na vitu vya kila kitu ulimwenguni. Katika mipangilio mingine, wanaweza kuwa nyota za gitaa za ukubwa wa kwanza, lakini ... "Kikao cha mitihani ya Taasisi" ni hadithi ya jadi kwamba haiwezekani kuishi kwenye muziki kama huo, kwa hivyo unahitaji kupata kazi na nyota za pop ya Urusi. muziki, ambapo hulipa kwa kawaida, na maudhui ya kazi yenyewe haina kusababisha matatizo yoyote katika suala la ujuzi wa kitaaluma. Kwa kweli, hakuna nyota za pop za kutosha (na muhimu zaidi sio tamaa) kwa kila mtu, kwa hivyo mtu lazima kuvuta kamba ya mfanyakazi aliyeajiriwa katika miradi ya miamba ya ndani. Kwa kweli, miaka ya kwanza ya kazi katika biashara yetu ya maonyesho, wanafikiria kuwa hii yote ni ya muda mfupi, ambayo siku moja wataenda. muziki halisi, watarekodi albamu na kujisalimisha kwa sanaa, wakijiondoa kutoka kwa mzunguko mbaya wa "wasafirishaji wa majahazi kwenye Volga". Kama sheria, hakuna hata moja ya hii inayotambuliwa, na ikiwa albamu, mwishowe, inaonekana, basi idadi ya wasikilizaji wake ni ndogo sana kwamba "moto wa furaha hauwezi kuwashwa kwenye kuni hizi."

Mwanablogu wa mitindo

Wasifu finyu maalum

Kwa upendo usio na kipimo na mtindo fulani - jazz, blues, reggae, flamenco, chuma, nk. Mtu huyu anaweza kuwa kama mtaalamu anayefanya kazi katika baadhi mradi wa muziki au taasisi ya elimu, na mpenda shauku tu ambaye hupiga mbizi kwa kina kwa furaha ili kuwaelewa tu atahitaji mafunzo maalum yanayofaa. Haiwezekani kutoheshimu watu kama hao wenye shauku, ingawa hawaeleweki kila wakati na hawahitajiki kila wakati na wale walio karibu nao. Lakini, kwa kweli, wakati mwingine unaweza kuwaonea wivu - walipata shauku yao, wakajisalimisha kwake na wakafurahi.

Mlevi mwenye njaa

Mtu huyu anapata msukumo na hisia nzuri wakati wa kununua gitaa mpya au amplifier. Wakati mwingi wa bure hutolewa kwa ununuzi. Mtu huyu huwa anafuatilia masoko ya ndani na ya magharibi. Anafahamu bei zote. Ananunua gitaa za kuvutia zaidi. Tatizo moja ni katika vyombo hivi tu - baada ya muda huacha kupendeza na mwili huanza kuomba dozi mpya. Ipasavyo, watu kama hao huwa katika biashara ya wasiwasi kila wakati. Wanahitaji kuwa na wakati wa kuuza zamani na kununua mpya. Mwendo wa kudumu, Paganini angesema juu yao. Mara nyingi, Walevi wenye Njaa hugeuka kuwa wafugaji. Lakini si mara zote, kwa sababu ili kufanikiwa katika biashara, unahitaji kuzingatia ununuzi wa zana ambazo ni maarufu kwenye soko, na si kwa ladha yako ya kibinafsi, ambayo mifano zaidi na zaidi ya nadra inaweza kupendeza.

Mfungwa wa familia

Mtu huyu anaweza kutambuliwa kila wakati kwa sura ya kusikitisha kidogo. Tatizo ni kwamba siku zote anakosa kila kitu. Pesa ya kununua zana za ndoto zako, wakati wa kucheza kulingana na matakwa yako, talanta ya kwenda nje ngazi ya juu ufundi, chupa ya bia kwa mood nzuri. Anaonekana kuwa anajaribu bora na kujaribu kunyakua pesa na wakati, lakini familia, kazi ... na kama matokeo ya uhusiano na gitaa, na upendo wake wote kwake, sio kwanza, ambayo ni. inakatisha tamaa sana kwao. Wakati mwingine watu kama hao wanaweza kuchonga jioni moja au mbili kwa wiki kwa mazoezi katika kampuni ya wafungwa wale wale walioteswa wa maisha ya jiji. Wakati mwingine hata huigiza hadharani mahali fulani. Lakini hii daima ni kidogo sana kwamba mioyo yao haina wakati wa kujazwa na furaha.

Mwendawazimu asiyekata tamaa

Kama sheria, huyu tayari ni mtu mzee aliye na athari za usiku wa kukosa usingizi na pombe kupita kiasi. Amefunikwa na tatoo na nywele, amevaa kama mwanamuziki halisi wa mwamba - huwezi kumchanganya na mtu yeyote. Wakati fulani aliamua kwamba muziki ndio jambo kuu katika maisha yake. Na tangu wakati huo ameelekeza nguvu zake zote, njia na mawazo tu kwa muziki. Anaokoa kwa kila kitu, hana kazi nzuri, hana familia. Lakini basi kuna mazoezi ya mara kwa mara na majaribio ya kupanda mahali fulani juu. Na mafanikio yanaonekana kuwa yanazunguka kila wakati, na bahari ya marafiki tayari wamekuwa wanamuziki wa kweli, na unapiga kila kitu na kupiga urefu wako wa kwanza. Kuwa mtaalamu wa kweli, kuwa na tamasha za kawaida, kwenda kwenye ziara na kupata riziki kutokana na muziki haifanyi kazi. Lakini hukati tamaa na mpaka uzee unagonga kichwa chako dhidi ya milango ambayo imefungwa kwako. Kujikubali kuwa mwanamuziki sio wako, au kwamba huwezi kufanya muziki unaovutia watu - kwa uandikishaji kama huo hauna nguvu wala matamanio - unawachukulia kuwa udhaifu na usaliti. Marafiki wako wamezoea kwa muda mrefu ukweli kwamba hauendi kwenye baa nao, kwa sababu badala ya bia chache unaweza kununua kamba mpya, wakati ni. msingi wa mazoezi na mambo mengine ya lazima kwa wakati ujao angavu, ambao katika ujio huo hakuna anayeamini isipokuwa ninyi.

Mtaalamu aliyefaulu

Kuna mambo mawili ambayo yanatofautisha faida zilizofanikiwa. Kwanza kabisa, anacheza muziki ambao yeye mwenyewe anapenda na kwa uundaji ambao yeye mwenyewe alikuwa na mkono. Na pili, imejaa kila wakati mipango ya ubunifu... Anaishi kila wakati na siku zijazo, miradi na maoni kadhaa, ambayo ana gari na gari ndogo. Yeye hana shida na fedha za kununua vifaa muhimu, hana shida na matamasha. Maswala yote makubwa ya maisha yametatuliwa na kwa hivyo yuko katika ubunifu. Anakaribia zana kama rangi ambazo anataka kuelezea wakati fulani katika sanaa yake.

Meneja wa buzzing

Watu hawa hawafanyi kazi katika muziki, lakini waliweza kupanga kila kitu kwa njia ambayo inawezekana kulipa kipaumbele cha kutosha kwa muziki. Hawana kupanda juu ya Olympus. Wanaburudika tu. Wana chanzo kizuri mapato, kuna wakati na pesa, kuna washirika, kuna fursa ya kufanya mazoezi katika hali ya kupendeza na mara kwa mara kufanya, tena si kwa ajili ya pesa na umaarufu, lakini kwa ajili yako mwenyewe na baadhi ya marafiki zako. Kama sheria, wanacheza vizuri sana na sio kila mtazamaji atawatofautisha na wataalamu. Lakini sio kwa bahati kwamba meneja mwenye nguvu kubwa ni meneja - ana wazo nzuri la maisha ni nini. mwanamuziki kitaaluma, mapambano ya mahali kwenye jua na mambo mengine. Kwa hiyo, yeye hana kukimbilia huko. Kila kitu kinafaa kwake - alipanga kila kitu kikamilifu. Na kula samaki na kukaa katika Bentley.

Kabatsky Labukh

Muziki kwa watu kama hao ni kazi tu. Na sio mpendwa zaidi. Maisha yako yote umekuwa ukicheza nyimbo zilezile za watu wengine mbele ya umati wa watu wanaokunywa pombe na kumeza. Watu wachache, wakianza kucheza gitaa, wanaota ndoto ya kuingia kwenye tavern kwa msingi wa kudumu ili kucheza "shizgaru" hadi nywele zao za kijivu. Walakini, sio kila mtu ana chaguo mwishoni. Hii haisemi kwamba kucheza vifuniko kwenye baa ni sehemu ya kusikitisha sana. Sio kabisa, haswa ikiwa baada ya kazi hii ya muziki unaweza kunywa nusu ya ada huko. Hata ina romance yake mwenyewe. Mara nyingi baa huwa na aina fulani ya zamani ya kupendeza. Lakini karibu hawana wakati ujao. Isipokuwa kazi kama hiyo ni ya muda mfupi, episodic, ujana, nk. Kuna bahari ya kejeli ya kusikitisha katika haya yote - wanamuziki wengi huota ya kuingia kwenye tavern ili kupata aina fulani ya mapato, na wengi huota ya kujiondoa.

Mwanadada jasiri

Watu wengi kwenye sayari ya Dunia wanaamini kabisa kuwa mpira wa miguu na gitaa sio shughuli za wanawake hata kidogo. Hata hivyo, licha ya mtazamo huu kwamba smacks ya chauvinism, kuna wasichana wengi ambao, kwa mfano binafsi, kujaribu kuthibitisha haki yao ya mpira wa miguu na gitaa. Tunaweza kusema kwamba hawa ni wanawake wachanga wenye ujasiri, kwani wanapaswa kupigana dhidi ya ubaguzi wa kijamii. Hii haimaanishi kuwa utumiaji wa mikono ya kike kwenye gitaa ni kazi isiyo na matumaini. Kuna mahitaji ya wanawake katika biashara ya maonyesho. Kwanza, ni vikundi vya wanawake ya aina zote - kutoka kwa baa hadi miradi ya pop ya kiwango cha shirikisho, na, pili, hata kama kikundi sio cha kike kabisa, uwepo wa msichana mzuri kwenye hatua daima ni kipengele cha kuvutia. Jeff Beck alitambua hili muda mrefu uliopita. Kwa ujumla, kumekuwa na wasichana wanaojaribu kucheza gitaa, ingawa hakukuwa na wengi wao. Kweli, labda mtu mmoja kati ya mia tano na gitaa.

Mnyama wa kikao

Wavulana wenye shauku ambao wana mbuga kubwa ya gitaa na vidude. Wanaume hawa kwenye wito wanaweza kucheza karibu mtindo wowote kwa kuchanganya mbinu mbalimbali kama vile mhudumu wa baa ambaye ni mwerevu katika vinywaji. Kawaida, watu hawa wana wakati mdogo sana, kwa sababu wana shughuli nyingi katika miradi kadhaa, na wakati hawako busy, wanajitolea kujifunza kitu kipya na kisicho kawaida kwao. Sio wataalamu wote hawa wanapendeza kuwasikiliza. Mara nyingi hutokea kwamba thamani ya kisanii ya mchezo wao inateseka kutokana na ustadi wao. Lakini unapokutana na mwanamuziki mwenye kipawa kweli, basi wake mchezo mbalimbali unaweza kufurahia sana.

"Mwanafunzi" mwenye matumaini

Hii ni hali ya muda ya mtu ambaye yuko katika siku zijazo. Bahati yake na uharibifu wake bado unakuja. Wakati huo huo, anajifunza kucheza, kuunda bendi, anajaribu kuandika nyenzo zake za kwanza, anajaribu kwa furaha gitaa mpya na anapata ujuzi mpya wa showbiz kubwa ya rock na roll. Kwa kweli, mtu kama huyo amejaa matumaini, kwa sababu ikiwa hauamini katika mafanikio na mustakabali mzuri, basi kwa nini unajisumbua kupata biashara hata kidogo. Kwa kweli, kama takwimu zinavyoonyesha, 99% ya watu wenye matumaini kama haya hawatafanikiwa katika kitu chochote cha kupendeza na cha maana kimuziki. Lakini kwa upande mwingine, kutakuwa na kumbukumbu nzuri za jinsi wewe na marafiki zako mara moja mlifanya kikundi na kujaribu kujenga mradi.

Awali kutoka utotoni

Wakati mmoja katika ujana wao, walikaa kwa bidii kwenye gita. Na kisha walikua, wakapata maisha ya watu wazima... Lakini muziki ulibaki katika maisha yao. Na gitaa bado liko nyumbani, baada ya kuhamia katika kitengo cha vitu vya kupendeza vya wanaume mahali pengine karibu na "kunywa bia" na "kutazama mpira wa miguu" Ijumaa baada ya kazi. Yaani bila ushabiki wa kupindukia. Mara kwa mara na safi kwa roho. Unaweza kuiita tabia. Kwa kweli, wanaendelea kufuata ulimwengu wa gita, kuwasiliana na vitu vya kufurahisha vya gitaa, na hata kuhudhuria matamasha kadhaa ya gita, au hata madarasa ya bwana. Lakini hakuna shauku katika hili. Unaweza kuiita gitaa la kustaafu. Mara nyingi, hobby ya gitaa hufunga tu aina fulani ya utupu muhimu na hofu ya kuachwa peke yako na maisha ya kila siku. Katika kesi hiyo, gitaa ina jukumu la mstari wa maisha na rafiki wa karibu, ambayo mtu hana kugeuka mara nyingi, lakini ni ufanisi kabisa katika suala la athari ya manufaa kwa hali ya akili. Hebu tuseme ukweli, maisha ya watu wengi yanachosha vya kutosha; gitaa katika kesi hii ni njia ya kutoroka na kuangaza uchovu huu. Kwa nini isiwe hivyo?

© 2021 skudelnica.ru - Upendo, usaliti, saikolojia, talaka, hisia, ugomvi