கலை அறிமுகம். குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துவது வீட்டில் கலையை ரசிக்க எளிதான வழி

உரை, சமூக அறிவியல் அறிவு மற்றும் உங்கள் சொந்த சமூக அனுபவம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில், ஒரு நபர் ஏன் கலைக்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட வேண்டும் என்று இரண்டு வாதங்களைக் கொடுங்கள்.
E. A. மைமின் உயர்நிலைப் பள்ளி மாணவர்களுக்கான தனது புத்தகத்தில் "கலை உருவங்களில் சிந்திக்கிறது" (Maimin E.A. Art thinks in images. M., 1977) எழுதுகிறார்: "கலையின் உதவியுடன் நாம் செய்யும் கண்டுபிடிப்புகள் வாழ்க்கை மற்றும் ஈர்க்கக்கூடியவை மட்டுமல்ல, நல்ல கண்டுபிடிப்புகள். கலையின் மூலம் வரும் யதார்த்த அறிவு என்பது மனித உணர்வு மற்றும் அனுதாபத்தால் சூடுபடுத்தப்பட்ட அறிவு. கலையின் இந்தப் பண்பு அதை அளவிட முடியாத சமூக நிகழ்வாக ஆக்குகிறது. தார்மீக முக்கியத்துவம்" லியோ டால்ஸ்டாய் கலையின் "ஒருங்கிணைக்கும் கொள்கை" பற்றி பேசினார் மற்றும் இந்த தரத்திற்கு மிக முக்கியமான முக்கியத்துவத்தை இணைத்தார். அதன் உருவ வடிவத்திற்கு நன்றி, கலை சிறந்த முறையில்மனிதகுலத்திற்கு ஒரு நபரை அறிமுகப்படுத்துகிறது: மற்றவர்களின் வலியையும் மகிழ்ச்சியையும் மிகுந்த கவனத்துடனும் புரிதலுடனும் நடத்த வைக்கிறது.
ஆனால் கலைப் படைப்புகளைப் புரிந்துகொள்வது எளிதல்ல. கலையைப் புரிந்துகொள்ள கற்றுக்கொள்வது எப்படி? இந்த புரிதலை உங்களுக்குள் எப்படி மேம்படுத்துவது? இதற்கு என்ன குணங்கள் வேண்டும்?
கலை தொடர்பான நேர்மை அதை புரிந்து கொள்வதற்கான முதல் நிபந்தனை, ஆனால் முதல் நிபந்தனை எல்லாம் இல்லை. கலையைப் புரிந்து கொள்ள, உங்களுக்கு அறிவும் தேவை. கலையின் வரலாறு, நினைவுச்சின்னத்தின் வரலாறு மற்றும் வாழ்க்கை வரலாற்று தகவல்கலையின் அழகியல் உணர்விற்கு அதன் படைப்பாளர் உதவுகிறார், அதை இலவசமாக விட்டுவிடுகிறார். அவை வாசகரையோ, பார்வையாளரையோ அல்லது கேட்பவரையோ ஒரு குறிப்பிட்ட மதிப்பீட்டையோ அல்லது ஒரு கலைப் படைப்பைப் பற்றிய ஒரு குறிப்பிட்ட அணுகுமுறையையோ கட்டாயப்படுத்துவதில்லை, ஆனால், அதில் “கருத்துரைப்பது” போல, அவை புரிந்து கொள்ள உதவுகின்றன.
ஒரு நினைவுச்சின்னத்திற்கான அழகியல் அணுகுமுறை எப்போதும் வரலாற்று ரீதியாக இருப்பதால், ஒரு கலைப் படைப்பின் கருத்து ஒரு வரலாற்றுக் கண்ணோட்டத்தில் நடைபெறுவதற்கும் வரலாற்றுவாதத்துடன் ஊடுருவுவதற்கும் முதலில் உண்மைத் தகவல் தேவைப்படுகிறது.
எப்போதும், கலைப் படைப்புகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கு, படைப்பாற்றலின் நிலைமைகள், படைப்பாற்றலின் குறிக்கோள்கள், கலைஞரின் ஆளுமை மற்றும் சகாப்தம் ஆகியவற்றை நீங்கள் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். கலை பிடிக்க முடியாது வெறும் கைகளால். பார்வையாளர், கேட்பவர், வாசகர் "ஆயுதம்" இருக்க வேண்டும் - அறிவு, தகவல் ஆயுதம். அதனால்தான் இது பெரும் முக்கியத்துவம்அறிமுகக் கட்டுரைகள், வர்ணனைகள் மற்றும் பொதுவாக கலை, இலக்கியம், இசை பற்றிய படைப்புகள்.
நாட்டுப்புற கலைகலையின் மரபுகளைப் புரிந்துகொள்ள கற்றுக்கொடுக்கிறது. ஏன் இப்படி? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாட்டுப்புற கலை இந்த ஆரம்ப மற்றும் சிறந்த ஆசிரியராக ஏன் செயல்படுகிறது? ஏனென்றால் நாட்டுப்புற கலை பல்லாயிரம் ஆண்டுகளின் அனுபவத்தை உள்ளடக்கியது. பழக்கவழக்கங்கள் ஒரு காரணத்திற்காக உருவாக்கப்படுகின்றன. அவர்களும் பல நூற்றாண்டுகளாகத் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டதன் விளைவாகும், மேலும் மக்களின் கலை அழகுக்கான தேர்வின் விளைவாகும். பாரம்பரிய வடிவங்கள் எப்போதும் சிறந்தவை, எப்போதும் பின்பற்றப்பட வேண்டும் என்று இது அர்த்தப்படுத்துவதில்லை. நாம் புதிதாக ஏதாவது, கலை கண்டுபிடிப்புகளுக்காக பாடுபட வேண்டும்.

(பாரம்பரிய வடிவங்களும் அவற்றின் காலத்தில் கண்டுபிடிப்புகளாக இருந்தன), ஆனால் புதியது பழைய, பாரம்பரியமான, அதன் விளைவாக, பழைய மற்றும் குவிக்கப்பட்டவற்றை ரத்து செய்வதாகக் கருதி உருவாக்கப்பட வேண்டும். நாட்டுப்புற கலை கற்பிப்பது மட்டுமல்ல, பல நவீனங்களின் அடிப்படையும் கூட கலை வேலைபாடு.
(டி.எஸ். லிக்காச்சேவ்)

வாழ்க்கையில் பெரும்பாலும் கலையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளவர்களை நாம் சந்திக்கிறோம். அவர்கள் கிளாசிக்கல் இசையைப் புரிந்து கொள்ள மாட்டார்கள், தியேட்டர்கள் அல்லது அருங்காட்சியகங்களுக்குச் செல்வதில்லை. அவர்களின் வாழ்க்கை ஒருதலைப்பட்சமாகவும் சலிப்பாகவும் இருக்கிறது. இருப்பினும், அத்தகையவர்களுக்கு உதவ முடியும். இசையை நன்கு அறிந்த செயல்முறை எவ்வாறு செயல்படுகிறது? உரையின் ஆசிரியர், S. Lvov, இந்த கேள்விக்கு பதிலளிக்கிறார்.

கலையின் அறிமுகம் எல்லா இடங்களிலும் நடக்கும் என்று அவர் நம்புகிறார்: சினிமாவில், ஒரு கச்சேரியில். ஒரு நபர் கலையைப் புரிந்து கொள்ளவும் புரிந்துகொள்ளவும் முயற்சி செய்ய வேண்டும் என்று ஆசிரியர் நம்மை நம்ப வைக்கிறார்.

Lvov தனது சொந்த பிரச்சனையை வெளிப்படுத்துகிறார் சொந்த அனுபவம். டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஒரு கச்சேரியில் கலந்து கொண்டதால், "இசைக்கான அவரது நோய் எதிர்ப்பு சக்தியை உடனடியாக மற்றும் என்றென்றும் குணப்படுத்தினார்." அப்போதிருந்து, தீவிர இசை அவருக்கு ஒரு தேவை, ஒரு தேவை, ஒரு மகிழ்ச்சி.

இவான் துர்கனேவ் எழுதிய “தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்” நாவலின் ஹீரோ, எவ்ஜெனி பசரோவ், இசையை விரும்பவில்லை, கலையைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை. இது அபத்தத்தை அடையும் மறுப்பு. மற்றும் முன்னால் மட்டுமே

மரணத்தில், அவர் மிகவும் மனிதாபிமானமானார், காதல் பண்புகள் அவரிடம் வெளிப்பட்டன.

"வாழ்க்கை குறுகியது, கலை நீண்ட காலம் நீடிக்கும்" என்று ஹிப்போகிரட்டீஸ் எழுதினார். கலையின் முக்கிய நோக்கம் ஒரு நபர் தன்னை அறிந்து கொள்ள அனுமதிப்பதாகும். ஒவ்வொரு மனிதனும் கலை மற்றும் இசையைப் புரிந்துகொண்டு நேசிக்க வேண்டும். அழகு உலகை தனக்கெனக் கண்டுபிடித்து விட்டால் முழுக்க முழுக்க ஆள் ஆகிவிடுவார்.

இந்த தலைப்பில் மற்ற படைப்புகள்:

1. கலை... ஒருவேளை இது சமூகத்தின் வளர்ச்சியின் மிக முக்கியமான குறிகாட்டியாக இருக்கலாம். ஒவ்வொரு நபரும் ஆசிரியரின் நோக்கத்தை புரிந்து கொள்ள வேண்டியது என்ன? விரிவான சுயாதீனத்திற்கு நீங்கள் எவ்வளவு கவனம் செலுத்த வேண்டும் ...
2. உரைநடை எழுத்தாளர், விளம்பரதாரர் மற்றும் விமர்சகர் எஸ்.எல்.எல்வோவ் தனது படைப்பில் ஆளுமையின் வளர்ச்சியில் அன்புக்குரியவர்களின் பங்கு பற்றிய கேள்வியை எழுப்புகிறார். இந்த சிக்கல் எப்போதும் பொருத்தமானதாக இருக்கும் என்று நான் நினைக்கிறேன், ஏனென்றால் ...
3. கலையை யார் புரிந்து கொள்ள முடியும்? இந்த சிக்கலை உரையின் ஆசிரியர் பிரதிபலிக்கிறார். இந்த பிரச்சினைக்கு வாசகர்களின் கவனத்தை ஈர்க்க, எஸ். எல்வோவ், அவர் எப்படி “இதிலிருந்து மீண்டார்...
4. Ksenia Krivosheina உரையில் கலை மீதான மக்களின் அணுகுமுறையை மதிப்பிடுவதில் முக்கியமான சிக்கலைத் தொடுகிறார். அழகைப் பற்றிய பார்வையில் ஒரே மாதிரியானவை திணிக்கப்பட்ட தற்போதைய சூழ்நிலை ஆசிரியருக்கு அச்சுறுத்தலாகத் தெரிகிறது, எனவே அவர் ...
5. என் கருத்துப்படி, உண்மையான கலை என்பது நம்மை ஊக்குவிக்கும், வாழ்க்கையை அனுபவிக்கவும், நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகத்தை நேசிக்கவும் செய்யும் மிக அழகான மனித படைப்பு. மற்றும் கலை முடியும் ...

கலை அறிமுகம் ஒரு விசாலமான, சிறப்பாக கட்டப்பட்ட கட்டிடம், அல்லது நான்கு சுவர்களுக்குள், அல்லது கீழ் நடைபெறும் திறந்த வெளி. பார்வையாளர்களுக்கு வேறொரு திரைப்படத்தைக் காட்டுகிறார்களா, நாடக வகுப்புகளை நடத்துகிறார்களா, அமெச்சூர் பாடகர் குழுஅல்லது நுண்கலைகள் பற்றிய ஒரு வகுப்பு - இவை அனைத்திலும் படைப்பாற்றலின் உயிருள்ள நெருப்பு இருக்க வேண்டும் மற்றும் வாழ முடியும். இந்த விஷயங்களில் ஒருமுறை தனது சொந்த முயற்சியை மேற்கொள்பவர் சரியான நேரத்தில் வெகுமதியைப் பெறுவார்.

கலை தனக்கு வலிமை, சிந்தனை, நேரம் மற்றும் கவனத்தைத் தருபவர்களுக்கு தன்னை விரைவாகவும் விருப்பமாகவும் வெளிப்படுத்துகிறது.

விரைவில் அல்லது பின்னர், அனைவரும் தங்கள் அறிமுகமானவர்கள் மற்றும் நண்பர்களிடையே சமமற்ற நிலையில் இருப்பதாக உணரலாம். உதாரணமாக, அவர்கள் இசை அல்லது ஓவியத்தில் ஆர்வமாக உள்ளனர், ஆனால் அவருக்கு அவை ஏழு முத்திரைகள் கொண்ட புத்தகங்கள். அத்தகைய கண்டுபிடிப்புக்கான எதிர்வினை மாறுபடலாம். சில எரிச்சலூட்டும் வகையில் எதிர்மறையானவை. “எனக்கு இதில் ஆர்வம் இல்லை, அதாவது இங்கு ஆர்வம் காட்ட எதுவும் இல்லை. அது இல்லாமல் வாழ முடியாது என்று பாசாங்கு செய்கிறார்கள்! நமக்கு புரியாததை வித்தியாசமாக நடத்துவது நல்லது.

நான் வரலாறு, தத்துவம் மற்றும் இலக்கிய நிறுவனத்தில் மாணவனாக ஆனபோது, ​​​​பல விஷயங்கள் உடனடியாக எனது புதிய தோழர்களுடன் என்னை இணைத்தன. நாங்கள் இலக்கியம், வரலாறு மற்றும் மொழிகளை தீவிரமாகப் படித்தோம். நம்மில் பலர் சுயமாக எழுத முயற்சித்திருக்கிறோம். எங்கள் மாணவர் வாழ்க்கை எவ்வளவு குறுகியதாக இருக்கும் என்பதை உணர்ந்தது போல், முடிந்தவரை செய்ய விரைந்தோம். நாங்கள் எங்கள் பாடங்களில் விரிவுரைகளைக் கேட்டோம், ஆனால் மூத்த மாணவர்களுக்கு வழங்கப்படும் விரிவுரைகளிலும் கலந்துகொண்டோம். வரலாற்று வகுப்புகளில் கலந்து கொண்டார் காட்சி கலைகள். இளம் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் விமர்சகர்களுக்கான கருத்தரங்குகளுக்கு நாங்கள் அதைச் செய்தோம். தியேட்டர் பிரீமியர்களைத் தவறவிடாமல் இருக்க முயற்சித்தோம் இலக்கிய மாலைகள். நாங்கள் அனைவரும் எப்படி நிர்வகித்தோம், எனக்குத் தெரியாது, ஆனால் நாங்கள் செய்தோம். எங்களை விட ஒரு வயது மூத்த மாணவர்களால் நான் அவர்கள் மத்தியில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டேன். இது மிகவும் சுவாரஸ்யமான நிறுவனமாக இருந்தது.

நான் அவளுடன் தொடர முயற்சித்தேன், நான் வெற்றி பெற்றேன். ஒரு விதிவிலக்கு. எனது புதிய தோழர்கள் இசையில் மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தனர். எங்கள் கூட்டங்களில் மது இல்லை. நாங்கள் கவிதைகளைப் படித்தோம், இசையைக் கேட்டோம். அந்த காலங்களில் எங்களில் ஒருவருக்கு அரிதாகவே இருந்தது: பதிவுகளைத் திருப்புவதற்கான சாதனம் கொண்ட வானொலி - நீண்ட நேரம் விளையாடும் பதிவுகள் எதுவும் இல்லை - இது ஒரு முழு சிம்பொனி, கச்சேரி அல்லது ஓபராவை குறுக்கீடு இல்லாமல் கேட்க முடிந்தது. அறை, ஓபரா மற்றும் சிம்போனிக் இசையின் தொகுப்பு.

எங்கள் மாலையின் இந்த இன்றியமையாத பகுதி தொடங்கியபோது, ​​​​என் தோழர்கள் கேட்டு மகிழ்ந்தார்கள், ஆனால் நான் சலித்து, சோர்வாக, வேதனைப்பட்டேன் - எனக்கு இசை புரியவில்லை, அது எனக்கு மகிழ்ச்சியைத் தரவில்லை. நிச்சயமாக, நீங்கள் பாசாங்கு செய்யலாம், பாசாங்கு செய்யலாம், உங்கள் முகத்தில் சரியான வெளிப்பாட்டைக் காட்டலாம் மற்றும் அனைவருக்கும் பிறகு சொல்லலாம்: "அற்புதம்!" ஆனால் நாம் அனுபவிக்காத உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவது, பாசாங்கு செய்வது எங்கள் வழக்கம் அல்ல. நான் ஒரு மூலையில் ஒளிந்துகொண்டு துன்பப்பட்டேன், என் தோழர்களுக்கு மிகவும் பொருள் என்ன என்பதில் இருந்து விலக்கப்பட்டதாக உணர்ந்தேன்.

இசையைத் தவிர, வீட்டில் கச்சேரிகளும் இருந்தன. நான் எல்லோருடனும் அவர்களிடம் சென்றேன், அது ஒரு விடுமுறை நாளாக இருந்த மக்களிடையே, நான் அவர்களிடமிருந்து பிரிந்து, இழந்துவிட்டதாக உணர்ந்தேன். நிச்சயமாக, அடுத்த முறை என்னால் செல்ல முடியாது - சரி, எனக்கு இசை புரியவில்லை, எனக்கு அதில் ஆர்வம் இல்லை, இதற்காக அவர்கள் என்னை தங்கள் நிறுவனத்திலிருந்து வெளியேற்ற மாட்டார்கள்! ஆனால் நான் எல்லோருடனும் தொடர்ந்து நடந்தேன். புரிந்துகொள்வது போல் நடிக்காமல், வெளியே பேசாமல் இருக்க நான் புத்திசாலியாக இருந்தேன்.

எப்படி திருப்புமுனை ஏற்பட்டது என்பது எனக்கு நன்றாக நினைவிருக்கிறது. நிச்சயமாக, அவர் அமைதியாகவும் படிப்படியாகவும் தயார் செய்தார்: இசையைக் கேட்கும் பல மாலைகள் ஒரு தடயமும் இல்லாமல் கடந்து செல்லவில்லை. எனக்கு இன்னும் சந்தேகம் வரவில்லை. 1940 குளிர்காலத்தில், அப்போதைய இளம் டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச்சிற்கு ஒரு ஆசிரியரின் மாலை அறிவிக்கப்பட்டது - இது அவரது பியானோ குயின்டெட்டின் முதல் நிகழ்ச்சியாகும். நண்பர்கள் எனக்கும் டிக்கெட் எடுத்தார்கள். அது ஆணித்தரமாக முன்வைக்கப்பட்டது. எனக்குப் புரிந்தது: வரப்போவது ஒரு நிகழ்வு! கன்சர்வேட்டரியின் சிறிய மண்டபத்தில் இசை நிகழ்ச்சி நடந்தது. கூட்டம் நிரம்பியிருந்த மண்டபத்தில் உற்சாகமான சூழல் நிலவியது என்று சொன்னால் குறையாகத்தான் இருக்கும். ஒரு அதிசயம் நடக்கும் என்ற எதிர்பார்ப்பு இருந்தது. இசை மாஸ்கோவில் குயின்டெட் பற்றி ஏற்கனவே நிறைய பேச்சு உள்ளது.

பழமைவாத மாணவர்கள் மத்தியில் பால்கனியில் அமர்ந்தோம். அவர்களில் சிலர் தங்கள் மடியில் மதிப்பெண்களை விரித்திருந்தனர் - அவை இன்னும் அச்சிடப்படவில்லை, கையால் நகலெடுக்கப்படவில்லை என்று தோன்றியது.

அந்த மாலையில் நான் இசைக்கான எனது நோய் எதிர்ப்பு சக்தியை உடனடியாக மற்றும் என்றென்றும் குணப்படுத்தினேன் என்று நான் கூறமாட்டேன். ஆனால் ஒரு தீர்க்கமான மற்றும் முக்கியமான திருப்பம் நடந்தது. அந்தக் காலத்தின் இளமை, பாதிக்கப்படக்கூடிய பெருமையைக் கருத்தில் கொண்டு, என் நண்பர்கள் என்னை விட்டுக்கொடுக்காத, இசையைக் கேட்பதிலிருந்து என்னை விலக்கவில்லை - மேலும் என்னை ஒதுக்க வேண்டிய அவசியமில்லை - அந்த நீண்ட ஆண்டுகளுக்கு முந்தைய எனது நண்பர்களுக்கு நான் எவ்வளவு நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன். , ஒரு முரண்பாடான கருத்து போதுமானதாக இருந்திருக்கும், நான் அவர்களிடையே இருப்பதைப் போல என்னை உணரவைக்கும், புரிந்துகொள்வது மற்றும் அறிந்தவர்கள், மிகையாகாது. இது நடக்கவில்லை.

பல வருடங்கள் கழித்து. சீரியஸ் இசை எனக்கு நீண்ட காலமாக ஒரு தேவை, ஒரு தேவை, ஒரு மகிழ்ச்சி.

ஆனால் அவளை தவறவிடுவது சாத்தியம் - என்றென்றும் மற்றும் சரிசெய்ய முடியாதது. மற்றும் உங்களை இழக்கவும்

இது நடக்கவில்லை. எதையாவது புரிந்து கொள்ளாமல், சத்தமாக அல்லது மனதளவில் சொல்லும் ஒரு நபரின் போஸை நான் எடுக்காததால்: - சரி, வேண்டாம்! நான் பாசாங்கு செய்ய விரும்பாததால், நான் அதிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தபோது புரிந்துகொண்டேன் என்று பாசாங்கு செய்கிறேன். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, எனது நண்பர்களுக்கு நன்றி. அவர்கள் மகிழ்வது மட்டும் போதவில்லை. அவர்கள் தங்கள் புரிதலில், மகிழ்ச்சியில் என்னையும் சேர்த்துக்கொள்ள விரும்பினர். அவர்கள் வெற்றி பெற்றார்கள்! (செர்ஜி லவோவிச் லவோவ்

உரையின் அடிப்படையில் ஒரு கட்டுரை எழுத எனக்கு உதவுங்கள், முன்கூட்டியே நன்றி!

டாட்டியானா டோவ்கலேவா
பணி அனுபவம் "குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துதல்"

1. அறிமுகம்

1.1 சம்பந்தம் அனுபவம்.

நுண்கலை பழமையான போக்குகளில் ஒன்றாகும் கலை. ஒவ்வொரு குழந்தையும் ஒரு கலைஞனாக பிறக்கிறது. அவருடைய படைப்புத் திறன்களை எழுப்ப நீங்கள் அவருக்கு உதவ வேண்டும், கருணை மற்றும் அழகுக்காக அவரது இதயத்தைத் திறக்க வேண்டும், இந்த அழகான உலகில் அவரது இடத்தையும் நோக்கத்தையும் உணர உதவுங்கள்.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், அமைப்பு பாலர் கல்விவியத்தகு மாற்றங்கள் நடைபெறுகின்றன, அது மாறுகிறது மற்றும் மேம்படுத்துகிறது. தனிநபரின் சுய வளர்ச்சி பற்றிய யோசனை, சுயாதீனமான செயல்பாட்டிற்கான அவரது தயார்நிலை, முன்னுக்கு வருகிறது.

அறிமுகம் கலை கொண்ட குழந்தைகள்முடிந்தவரை சீக்கிரம் தொடங்க வேண்டும், அதாவது பாலர் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே. தற்செயலாக அல்ல அழகியல் கல்விசுற்றியுள்ள உலகில் உள்ள அழகைப் புரிந்துகொள்வதற்கும், உணருவதற்கும், உணரும் திறனின் வளர்ச்சியாகவும் கருதப்படுகிறது கலை. மூலம் மட்டுமே கலை, பி.எம். நெமென்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, ஒரு நபர் புரிந்துகொள்வது மட்டுமல்லாமல், புரிந்து கொள்ள முடியும் "கடந்துவிட்டது அனுபவம்முந்தைய தலைமுறைகள்". ஓவியம், சிற்பம், கிராபிக்ஸ், கட்டிடக்கலை ஆகியவை நம் வாழ்க்கையை வளப்படுத்தி அலங்கரிக்கின்றன. செய்ய கலைஅதன் இலக்கை அடைந்தது, எங்களை மகிழ்வித்தது, எங்களை உற்சாகப்படுத்தியது, நமது அறிவை விரிவுபடுத்தியது, அதை நாம் பார்க்க வேண்டும். என் கருத்துப்படி, ஒவ்வொரு நபரும் தினமும் சந்திக்கிறார்கள் கலை, ஆனால் எல்லோரும் அதைப் புரிந்து கொள்ள முடியாது, அவர்களைச் சுற்றியுள்ள அனைத்தையும் உயிருடன் மற்றும் அழகாகப் பார்க்கவும். படைப்புகளை உணர்தல் கலை, குழந்தை ஆர்வமுள்ளவராகவும், கவனிக்கக்கூடியவராகவும், உணர்ச்சிப்பூர்வமாக பதிலளிக்கக்கூடியவராகவும் மாறுகிறது. கலைநண்பர்களுடன் தொடர்புகொள்வதில் மகிழ்ச்சியை உருவாக்குகிறது, பச்சாதாபம் கொள்ளும் திறனை வளர்க்கிறது.

சம்பந்தம் அனுபவம் ஆகும், என்ன நவீன சமுதாயம்தேவை உள்ளது படைப்பு ஆளுமை. பாலர் கல்விக்கான ஃபெடரல் ஸ்டேட் எஜுகேஷனல் ஸ்டாண்டர்ட் இந்த சிக்கலை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. இயற்கை நமக்கு அளிக்கும் பல திறன்கள் மற்றும் உணர்வுகள், துரதிர்ஷ்டவசமாக, வளர்ச்சியடையாமலும், கண்டுபிடிக்கப்படாமலும், அதனால் உணரப்படாமலும் இருக்கின்றன. எதிர்கால வாழ்க்கை. வளர்ந்த கற்பனை திறன் கொண்டவர் முதிர்ந்த ஆண்டுகள்எந்த வகையிலும் வெற்றியை தீர்மானிக்கிறது தொழில்முறை செயல்பாடுநபர். எனவே, படைப்புகளைப் புரிந்துகொள்வது கலை, வளர்ச்சி படைப்பாற்றல்- பாலர் கல்வியின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்று.

குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலை வெளிப்படுத்தும் பெரும் ஆற்றல் உள்ளது காட்சி கலைகள்பாலர் பாடசாலைகள். வரைதல் மற்றும் நுண்கலை வகுப்புகள் ஒரு குழந்தைக்கு முழு வளர்ச்சிக்குத் தேவையான அறிவை வழங்க முடியும், இதனால் அவர் இயற்கையின் அழகையும் நல்லிணக்கத்தையும் உணர்கிறார், இதனால் அவர் தன்னையும் மற்றவர்களையும் நன்கு புரிந்து கொள்ள முடியும், இதனால் அவர் வெளிப்படுத்த முடியும். அசல் யோசனைகள்மகிழ்ச்சியான நபராக மாறுவதற்கான கற்பனைகள்.

எல்லா குழந்தைகளும் நன்றாக இருக்கும் போது வரைய விரும்புகிறார்கள். பென்சில்கள் மற்றும் தூரிகைகள் மூலம் வரைவதற்கு, வரைதல் நுட்பங்கள், வளர்ந்த திறன்கள் மற்றும் அறிவு, நுட்பங்கள் ஆகியவற்றின் உயர் மட்ட தேர்ச்சி தேவைப்படுகிறது. வேலை. மிக பெரும்பாலும், இந்த அறிவு மற்றும் திறன்களின் பற்றாக்குறை ஒரு குழந்தையை விரைவாக வரைவதிலிருந்து விலக்குகிறது, ஏனென்றால் அவரது முயற்சியின் விளைவாக, வரைதல் தவறானதாக மாறிவிடும், இது குழந்தையின் நெருங்கிய படத்தைப் பெறுவதற்கான விருப்பத்துடன் ஒத்துப்போவதில்லை. அவரது திட்டம் அல்லது அவர் சித்தரிக்க முயற்சிக்கும் உண்மையான பொருள்.

பயன்பாட்டின் செயல்திறன் பற்றிய அவதானிப்புகள் பல்வேறு நுட்பங்கள்வகுப்பில் வரைதல், சக ஊழியர்களுடன் கலந்துரையாடல் கல்வி நிறுவனம்மாணவர்களுக்கு வெற்றிகரமான சூழ்நிலையை உருவாக்கும், வரைவதற்கு நிலையான உந்துதல், ஆர்வத்தை உருவாக்கும் இத்தகைய நுட்பங்களைப் பயன்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தைப் பற்றிய முடிவுக்கு என்னை அழைத்துச் சென்றது. கலை. கல்வித் திட்டம்பாலர் நிறுவனங்கள் பாரம்பரியமற்ற வரைதல் பற்றிய ஆழமான ஆய்வுக்கு வழங்குவதில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, குழந்தை என்ன முடிவுகளை அடைவார், அவரது கற்பனை எவ்வாறு வளரும், அவர் எவ்வாறு கற்றுக்கொள்வார் என்பது மிகவும் முக்கியம். வண்ணத்துடன் வேலை செய்யுங்கள். பயன்பாடு வழக்கத்திற்கு மாறான நுட்பங்கள்அவரை திருப்திப்படுத்தும் ஆர்வம். போது பாலர் பாடசாலைகளுடன் பணிபுரிதல், குழந்தைகள் தங்களுக்கு வழங்கப்படும் மாதிரியை அடிக்கடி நகலெடுப்பதை கவனித்தனர். பாரம்பரியமற்ற நுட்பங்கள் கற்பனை, படைப்பாற்றல், சுதந்திரத்தின் வெளிப்பாடு, முன்முயற்சி மற்றும் தனித்துவத்தின் வெளிப்பாடு ஆகியவற்றின் வளர்ச்சிக்கான தூண்டுதலாகும். விண்ணப்பித்தல் மற்றும் இணைத்தல் வெவ்வேறு வழிகளில்ஒரு வரைபடத்தில் உள்ள படங்கள், பாலர் குழந்தைகள் சிந்திக்க கற்றுக்கொள்கிறார்கள் மற்றும் இந்த அல்லது அந்த படத்தை வெளிப்படுத்த எந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதை சுயாதீனமாக தீர்மானிக்கிறார்கள். பாரம்பரியமற்ற பட நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி வரைதல் பாலர் குழந்தைகளை சோர்வடையச் செய்யாது, அவர்கள் மிகவும் சுறுசுறுப்பாக இருக்கிறார்கள், செயல்திறன்பணியை முடிக்க ஒதுக்கப்பட்ட முழு நேரமும். பாரம்பரியமற்ற நுட்பங்கள், பொருள் படத்திலிருந்து விலகி, உணர்வுகளையும் உணர்ச்சிகளையும் வரைபடத்தில் வெளிப்படுத்தவும், குழந்தைக்கு சுதந்திரம் கொடுக்கவும், அவர்களின் திறன்களில் நம்பிக்கையை வளர்க்கவும் அனுமதிக்கின்றன என்று நாம் கூறலாம். வெவ்வேறு நுட்பங்கள் மற்றும் பொருட்களை அல்லது சுற்றியுள்ள உலகத்தை சித்தரிக்கும் வழிகளில் தேர்ச்சி பெற்றதால், குழந்தை தேர்ந்தெடுக்கும் வாய்ப்பைப் பெறுகிறது, எனவே வாய்ப்பு உள்ளது. கலை அறிமுகம்.

1. 2. ஆழமான தலைப்பின் தத்துவார்த்த நியாயப்படுத்தல் வேலை.

ஆசிரியர்கள் மற்றும் உளவியலாளர்களின் கூற்றுப்படி (N. A. Vetlugina, L. S. Vygotsky, A. V. Zaporozhets, T. S. Komarova போன்றவை) குழந்தைகள் பாலர் வயதுபடைப்புகளைப் புரிந்துகொள்வதற்கும் உணர்ச்சி ரீதியில் செயல்படுவதற்கும் குறிப்பிடத்தக்க ஆற்றல் உள்ளது கலை.

வெற்றிக்காக கலையை அறிமுகப்படுத்துவதில் குழந்தைகளுடன் பணியாற்றுதல்கலைக் கல்வி, பயிற்சி மற்றும் மேம்பாடு பற்றிய ஆசிரியரின் திட்டத்தைப் பயன்படுத்தினேன் குழந்தைகள் 2-7 வயது"வண்ண உள்ளங்கைகள்"வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கும் I. A. லைகோவா அழகியல் உணர்வுகலை படங்கள் மற்றும் படைப்புகள் கலை; பொருள் (நிகழ்வுகள்)அழகியல் பொருள்களாக சுற்றியுள்ள உலகம்; இலவச பரிசோதனைக்கான நிலைமைகளை உருவாக்குதல் கலை பொருட்கள்மற்றும் கருவிகள்; உலகளாவிய அறிமுகம் "நாக்கு" கலை- கலை மற்றும் அடையாள வெளிப்பாடு மூலம்; கல்வி கலை சுவைமற்றும் நல்லிணக்க உணர்வுகள்.

நான் படித்து நடைமுறையில் பயன்படுத்தினேன் வேலை பின்வரும் வேலைகள்:

எஸ். ஏ. லெபடேவா (ஆசிரியர்)இருந்து பணி அனுபவம்"பாலர் குழந்தைகளின் காட்சி செயல்பாட்டை உருவாக்குவதில் பாரம்பரியமற்ற நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல்" - இது காட்சி என்று நம்பப்பட்டது கலைகாணக்கூடிய வண்ணமயமான படங்கள் மூலம் அவை குழந்தைக்கு உண்மை, நன்மை மற்றும் அழகு ஆகியவற்றைக் கற்றுக்கொள்ள உதவுகின்றன. தலைமுறை தலைமுறையாக அது மனித ஆன்மாவின் இந்த அற்புதமான குணங்களை மகிமைப்படுத்துகிறது;

I. I. Dyachenko (கல்வியியல் அறிவியல் வேட்பாளர்) "மேஜிக் உள்ளங்கைகள்", « மேஜிக் நிறங்கள்» - கலை குழந்தைகளை ஊக்குவிக்கிறதுஉங்கள் சொந்தத்திற்கு கலை செயல்பாடு(காட்சி மற்றும் வாய்மொழி, அங்கு அவரது படைப்பு கருத்து, பேச்சு மற்றும் காட்சி முயற்சிகள் உணரப்படுகின்றன.

- அனுபவம்« குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துதல்»

ஆசிரியர் நெல்லி விளாடிமிரோவ்னா ஷைதுரோவா - இது தனிநபரின் உணர்ச்சி-சிற்றின்பம் மற்றும் உந்துதல்-தேவைக் கோளத்தை இலக்காகக் கொண்ட தகவல், உணர்ச்சி, பயனுள்ள-மன மற்றும் உருமாறும் கூறுகளின் தொடர்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது. குழந்தைகள், அறிவார்ந்த மற்றும் கலை விரிவாக்க தேவை அறிவு வடிவத்தில் அனுபவம், பற்றிய யோசனைகள் கலைகலை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான நடவடிக்கைகளில் அவற்றின் நடைமுறைச் செயலாக்கம்.

பாலர் கல்வியின் வரலாற்றில், குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல் பிரச்சினை எப்போதும் மிகவும் அழுத்தமான ஒன்றாகும். உளவியலாளர்கள் மற்றும் ஆசிரியர்கள் படைப்பு வளர்ச்சி சாத்தியம் என்று நம்புகிறார்கள் குழந்தைகள்அனைத்து வகையான செயல்பாடுகளிலும், குறிப்பாக விளையாட்டிலும். குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சிக்கான சிறந்த ஆற்றல் ஒரு பாலர் பாடசாலையின் காட்சி நடவடிக்கைகளில் உள்ளது. இருப்பினும், படைப்பாற்றலை வளர்ப்பதில் உள்ள சிக்கல் கோட்பாட்டில் குறைவாகவே ஆய்வு செய்யப்பட்டுள்ளது மற்றும் கல்வி நடைமுறையில் போதுமான அளவு குறிப்பிடப்படவில்லை. குழந்தைகள். இது இந்த நிகழ்வின் சிக்கலான தன்மை மற்றும் படைப்பாற்றலின் மறைக்கப்பட்ட வழிமுறைகள் காரணமாகும். குழந்தைகளின் படைப்பாற்றலைப் பொறுத்தவரை, நனவான கட்டுப்பாட்டின் அர்த்தத்தில் மட்டுமல்ல, வயது வந்தவருக்கும் அதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம் படைப்பு வளர்ச்சிகுழந்தை, ஆனால் விழிப்புணர்வுக்காகவும் முதிர்ந்த படைப்பாற்றல், ஏனெனில் அதன் தோற்றம் பொய் மற்றும், ஒருவேளை, இன்னும் தெளிவாக பண்பு என்ன வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் ஒரு வயதுவந்தோரின் செயல்பாடுகளில் இன்னும் மறைத்து. ஒரு விதியாக, படைப்பாற்றலின் அனைத்து வரையறைகளும் இது ஒரு புதிய, அசல் தயாரிப்பை உருவாக்கும் ஒரு செயலாகும், இது சமூக முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது. இது புதிய அறிவு, ஒரு பொருள், செயல்பாட்டு முறை, ஒரு வேலை கலை. உருவாக்கம் பிரச்சனை வெளிப்படையான படம்பாரம்பரியமற்ற வழிகளைப் பயன்படுத்தி வரைபடங்களில் கலை தொழில்நுட்ப வல்லுநர்குழந்தைகளின் குணாதிசயங்களைப் படிப்பதில் ஆர்வத்தால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது நுண்கலைகள்மற்றும் அணுகக்கூடிய கலை சித்தரிப்பு நுட்பங்களின் குழந்தைகளின் தேர்ச்சியில் அதன் வளர்ச்சியின் சார்பு. E. A. Flerina (1940, N. P. Sakulina, T. S. Komarova (I960, R. G. Kazakova, T. G. Kazakova) ஆகியோரின் ஆய்வுகளில் (1970) வரைபடத்தில் குழந்தைகளின் காட்சி படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியின் சிக்கல்கள் சில வரைபட வடிவங்களை குழந்தைகளின் ஒருங்கிணைப்பு மற்றும் வெவ்வேறு வடிவங்களில் வரைவதன் காட்சி மற்றும் வெளிப்படையான அம்சங்கள் தொடர்பாக பரிசீலிக்கப்பட்டது. நுட்பங்கள்: மரச்சட்டத்தில் மற்றும் இல்லாமல் பென்சில்கள் (கரி, சாங்குயின், முதலியன, கோவாச் மற்றும் வாட்டர்கலர் வண்ணப்பூச்சுகள் போன்றவை. டி. எஸ். கொமரோவாவின் ஆராய்ச்சி கற்றல் சிக்கல்களின் சிறப்பு ஆய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. குழந்தைகள்வரைதல் நுட்பம் மற்றும் வரைதல் நுட்பத்தில் குழந்தைகளின் வரைபடங்களின் வெளிப்பாட்டின் சார்பு மட்டுமல்ல, கற்பித்தல் முறையையும் வெளிப்படுத்துகிறது குழந்தைகள்பாலர் வயது யதார்த்தமான வரைதல்.

இருப்பினும், முன்பு சமீபத்திய ஆண்டுகளில்கல்வி குழந்தைகள்வரைதல் என்பது கையேடு நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி யதார்த்தமான வரைபடத்தின் குழந்தைகளின் தேர்ச்சியாக மட்டுமே கருதப்பட்டது, இதன் பன்முகத்தன்மை பொதுவான வரைதல் இயக்கங்களை பராமரிக்கும் போது பொருட்களின் பல்வேறு பண்புகளில் மட்டுமே வெளிப்படுகிறது. அதே நேரத்தில், பல்வேறு கிராபிக்ஸ் உட்பட அச்சிடும் தொழில்நுட்ப வல்லுநர்கள், அவற்றின் பயன்பாட்டிற்காக ஆய்வு செய்யப்படவில்லை அல்லது ஆராய்ச்சி செய்யப்படவில்லை குழந்தைகள் வரைதல்குழந்தைகளால் சித்தரிக்கப்பட்ட படங்கள் மற்றும் பொருட்களின் வெளிப்பாட்டை அதிகரிப்பதற்கான வழிமுறையாக, இந்த நுட்பங்களை அழைப்பதற்கான அடிப்படையாக செயல்பட்டது. "பாரம்பரியமற்ற"பாலர் கல்விக்காக மற்றும் குழந்தைகளின் வரைபடங்களில் வெளிப்படையான படத்தை உருவாக்குவது குறித்த கல்வியியல் ஆராய்ச்சியின் ஒரு பொருளாக அவற்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

சிக்கலின் அறிக்கைக்கு பலவற்றைக் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும் அம்சங்கள்: காட்சி கலைகளில் பல்வேறு கலை நுட்பங்கள் கலைமற்றும் உருவாக்குவதில் அவர்களின் பங்கு கலை படம், ஒரு வெளிப்படையான படத்தை உருவாக்குதல் குழந்தைகள் வரைதல்பாரம்பரியமற்ற கலை நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துதல். ஒரு கலைப் படத்தை உருவாக்குவதற்கான சிக்கல் தத்துவவாதிகளின் நெருக்கமான கவனத்தின் கீழ் உள்ளது, கலை விமர்சகர்கள், உளவியலாளர்கள், ஆசிரியர்கள். அதன் தத்துவ வேர்கள் ஜி.ஹெகலின் போதனைகளுக்குச் செல்கின்றன, பின்னர் யூ.பி.போரேவ், வி.வி.ஸ்கடெர்சிகோவ், ஏ.கே. ட்ரெமோவ், வி.ஏ.ரசும்னி போன்ற தத்துவவாதிகளால் உள்நாட்டு மற்றும் வெளிநாட்டு ஆய்வுகளுக்கு உத்வேகம் அளித்தது. கலைப் படம் மற்றும் யதார்த்தத்தின் பிரதிபலிப்புக்கான ஒரு சிறப்பு வடிவமாக, உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவத்தின் இயங்கியல் ஒற்றுமையாக, ஒரு அழகியல் பொருளின் உறவை வெளிப்படுத்தும் இயங்கியல் செயல்முறையாகவும், நடைமுறை மாற்றும் கலைச் செயல்பாட்டின் அடிப்படையில் அதை உணரும் பொருளாகவும் கருதுங்கள். இந்த தலைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஆய்வுகளின் பகுப்பாய்வு அதை முடிவுக்கு கொண்டுவர அனுமதிக்கிறது குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல்அதன் சொந்த பிரத்தியேகங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஏனெனில் அதன் தயாரிப்புகள் பெரும்பாலும் ஒட்டுமொத்த சமுதாயத்திற்கும் புறநிலை முக்கியத்துவத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை. இருப்பினும், படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சி குழந்தைகள்எதிர்காலத்தில் ஒரு முழுமையான, ஆக்கப்பூர்வமாக வளர்ந்த ஆளுமையை உருவாக்குவதற்கு பாலர் குழந்தைப் பருவம் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது.

1.3 இலக்கு: அறிவார்ந்த மற்றும் கலை உருவாக்க அனுபவம், பற்றிய யோசனைகள் கலைகலை மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான நடவடிக்கைகளில் அவற்றின் நடைமுறைச் செயலாக்கம்.

1.4 பணிகள். இந்த பொதுவான இலக்கை அடைய, நான் பின்வருவனவற்றை வகுத்துள்ளேன்: பணிகள்:

நவீன அணுகுமுறைகள் பற்றிய ஆய்வு குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துதல்;

படைப்பு திறனை மேம்படுத்துவதற்கும் பாதுகாப்பதற்கும் உகந்த நிலைமைகளை உருவாக்குதல்.

பயன்பாடு நவீன தொழில்நுட்பங்கள்செயல்படுத்துவதற்காக அவர்களின் கற்பனைகளின் குழந்தைகள்.

வடிவம், நிறம், தாளம், கலவை, படைப்பு செயல்பாடு, வரைய ஆசை ஆகியவற்றின் அழகியல் உணர்வின் வளர்ச்சி.

பல வண்ண உலகின் அழகைப் பார்க்கவும் புரிந்துகொள்ளவும் கற்றுக்கொடுங்கள்.

1.5 எதிர்பார்த்த முடிவு: அதிகரிக்கும் குழந்தைகள்தேர்ச்சியில் ஆர்வம் கலைவழக்கத்திற்கு மாறான வரைதல் நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம். ஆக்கப்பூர்வமாக பார்க்கும் திறன் உலகம், கண்டுபிடி வெவ்வேறு நிழல்கள், அனுபவம் பெறுகிறதுஅழகியல் உணர்வு. ஒரு வரைபடத்தில் வெவ்வேறு சித்தரிப்பு முறைகளைப் பயன்படுத்துவதற்கும் இணைக்கும் திறன், இந்த அல்லது அந்த படத்தை வெளிப்படுத்த எந்த நுட்பத்தைப் பயன்படுத்த வேண்டும் என்பதை சிந்திக்கவும் சுயாதீனமாக தீர்மானிக்கவும்.

1.6 செயல்படுத்தும் நிலைகள் பணி அனுபவம்:

என் வேலைநான் பெற்றோரை கணக்கெடுப்பதன் மூலம் தொடங்கினேன் (தலைப்புகளில் ஒரு கணக்கெடுப்பை நடத்தினேன் "உங்கள் குழந்தை வரைய விரும்புகிறதா?", "உனக்கு குழந்தை தேவையா? கலைக்கு அறிமுகம்» , « வீட்டில் கலை» இந்த தலைப்பில் உரையாடல்கள்). பெற்றோர் ஆர்வமாக இருப்பதாக பகுப்பாய்வு காட்டுகிறது குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துங்கள்உடன் ஆரம்ப வயதுசெய்ய கலை. நான் ஆய்வு செய்வதை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு நோயறிதலை மேற்கொண்டேன் குழந்தைகள்படைப்பு திறன்கள். ஒரு குழு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது குழந்தைகள்பெற்றோர் மற்றும் அவர்களின் சொந்த நலன்களின் வேண்டுகோளின் பேரில் குழந்தைகள். இப்படித்தான் குழு வளரவும் வளரவும் தொடங்கியது. "கனவு காண்பவர்கள்" 12 பேர் எண்ணிக்கையில்.

படிப்படியாகக் கற்றுக்கொண்டேன் தனிப்பட்ட பண்புகள்ஒவ்வொரு குழந்தையும்; பெற்றோருடன் நெருக்கமான ஒத்துழைப்புடன், ஒரு வளர்ச்சி சூழல் உருவாக்கப்பட்டது ( பெரும் கவனம்நான் அழகியல், அத்துடன் வசதி மற்றும் ஆறுதல் ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தினேன் குழந்தைகள்., எனவே மையம் பொருத்தப்பட்டுள்ளது தேவையான பொருள்படைப்பு திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ள குழந்தைகள்(வாட்டர்கலர் மற்றும் gouache வண்ணப்பூச்சுகள், வண்ண மற்றும் எளிய பென்சில்கள், குறிப்பான்கள், மெழுகு கிரேயன்கள், பந்து மற்றும் ஜெல் பேனாக்கள், தூரிகைகள் வெவ்வேறு எண்கள், ஸ்டென்சில்கள், முத்திரைகள், குத்துகள், பதிவுகள் போன்றவை.

விளையாட்டு மற்றும் கல்வி மையங்கள் உள்ளன பல்வேறு விளையாட்டுகள்சிந்தனை வளர்ச்சி, கவனம், சிறந்த மோட்டார் திறன்கள், (புதிர்கள், லேசிங், மொசைக்ஸ், சிறிய மற்றும் பெரிய கட்டுமானத் தொகுப்புகள் போன்றவை)குழந்தைகள் மகிழ்ச்சியுடன் விளையாடுகிறார்கள், வரைகிறார்கள் மற்றும் உருவாக்குகிறார்கள்; அவர்கள் பன்முகத்தன்மை மற்றும் சுயாதீனமான தேர்வின் வாய்ப்பைப் பற்றி பயப்படுவதில்லை. பயன்படுத்தப்படும் நுட்பங்கள் பற்றிய இலக்கியம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது; கலை நடவடிக்கை மூலையில் படிப்படியாக பல்வேறு கூடுதலாக பாரம்பரியமற்ற பொருட்கள்; ஆகியோரும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டனர் கற்பித்தல் உதவிகள்மற்றும் வளரும் விளையாட்டுகள்:

1. "அவுட்லைன் டிரேஸ்" (பருத்தி மொட்டுகள்)

2. "ஒரு காய்கறி வரையவும்" (உருளைக்கிழங்கு, கேரட்)

3. "ஒரு பழத்தை வரையவும்" (உருளைக்கிழங்கு)

4. "ஒரு கம்பளிப்பூச்சியை வரையவும்" (வண்ண அறிவியல் அறிமுகம், போக்குவரத்து நெரிசல்கள்)

5. "சுய உருவப்படம்" (பல் துலக்குதல், பருத்தி மொட்டுகள்)

6. "பாதியாக மடி" (பொருள் மோனோடைப் - ஓரளவு ஸ்டென்சில்)

7. "ஒரு பூவை வரையவும்" (விரல்)

8. "வார்ப்புருவின் படி வரையவும்" (முக்கோணம் - ஹெர்ரிங்கோன், வட்டம் - சூரியன், கத்தரிக்கோல் - பெண்).

9. "சுவடு மற்றும் வண்ணம்" (பருத்தி மொட்டுகள்).

ஒவ்வொரு பாடத்திலும் சிந்தித்து, பொருளின் உருவம் குறிப்பாக வெளிப்படையானதாகவும், சுவாரஸ்யமாகவும், அழகாகவும், குழந்தைகளுக்கு அழகியல் இன்பத்தை அளிக்கக்கூடியதாகவும் இருக்கும் பொருளைத் தேர்ந்தெடுத்தேன். வகுப்புகளின் போது, ​​குழந்தைகளின் சொந்தமாக உருவாக்க தேவையான பொருட்கள் மற்றும் கருவிகளை நான் வழங்குகிறேன் வேலை செய்கிறது.

பெற்றோருக்கான ஆலோசனைகள், கோப்புறைகள் மற்றும் பரிந்துரைகளை மூலையில் வைத்தேன்.

நான் ஒரு வேலையை உருவாக்கியதுதிட்டம் கூடுதல் கல்விகுவளை "கனவு காண்பவர்கள்" 3 ஆண்டுகளுக்கு குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துதல்மூலம் வழக்கத்திற்கு மாறான வரைதல்கலை மற்றும் அழகியல் நிகழ்ச்சிகளின் அடிப்படையில் "வண்ண உள்ளங்கைகள்" I. A. லைகோவா, "மேஜிக் நிறங்கள்" I. I. Dyachenko. வாரம் ஒருமுறை மதியம் வகுப்புகள் நடத்தப்பட்டன.

கலை கலாச்சாரம் சமூகத்தின் வாழ்க்கையில் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது; அதன் மட்டத்தில் சரிவு ஆன்மீக வெற்றிடத்தை உருவாக்குகிறது மற்றும் சமூகத்தின் இயல்பான வளர்ச்சியின் கொள்கைகளை மீறுகிறது. கலை என்பது உள்ளடக்க மையமாகும் கலை கலாச்சாரம், ஒரு நபரின் அறிவாற்றல் மற்றும் அவரைச் சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் முக்கிய வழிமுறைகளில் ஒன்று, அவரது மதிப்பு அமைப்புகளின் அமைப்பை உருவாக்குதல். ஒரு குழந்தையைப் பொறுத்தவரை, கலையின் கருத்து உலகத்தை மாஸ்டர் செய்வதற்கான வழிகளில் ஒன்றாகும், இது அவரது ஆளுமையின் வளர்ச்சியை கணிசமாக பாதிக்கிறது.
இந்த விஷயத்தில் மிகவும் சாதகமான காலம் பாலர் குழந்தை பருவமாகும், குழந்தைகள் பல்வேறு வகையான கலைகளை உணர முன்வருகிறார்கள். குழந்தையின் ஆன்மாவில் முன்னணியில் இருப்பதன் மூலம் இது விளக்கப்படுகிறது உணர்ச்சிக் கோளம், மற்றும் கலை இயல்பிலேயே உணர்ச்சிகரமானது. நவீன கல்வியின் தற்போதைய திசையானது கலை கற்பித்தல் ஆகும், இது குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துகிறது சிறந்த உதாரணங்கள்பல்வேறு வகைகள் மற்றும் வகைகளின் கலை.
குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துவதில் உள்ள சிக்கலை உயர்தர திட்டங்கள் மற்றும் தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் தீர்க்க முடியும். உயர் நிலை தொழில் பயிற்சிஆசிரியர்கள், முன்னணி கலை வகுப்புகள், மற்றும் முழு ஆசிரியர் ஊழியர்களுடனும் அவர்களின் தொடர்பு. இது தொடர்பாக கூடுதல் வாய்ப்புகள் புதிய கல்வி வளாகங்களால் வழங்கப்படுகின்றன, ஏனெனில் அவை குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் முறையை வெற்றிகரமாக செயல்படுத்த முடியும், பாலர் மற்றும் பள்ளி மட்டங்களுக்கு இடையில் தொடர்ச்சியை உறுதி செய்கிறது.
குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துவது பாலர் மட்டத்தில் தொடங்குகிறது, இதன் முக்கியத்துவத்தை மிகைப்படுத்துவது கடினம். பாலர் பாடசாலைகள் அதிகரித்த ஆர்வம், புதிய எல்லாவற்றிற்கும் திறந்த தன்மை, பச்சாதாபம், அறிவாற்றல் செயல்பாடு மற்றும் பல்வேறு வகையான கலைப் படைப்புகளுக்கு உணர்ச்சி ரீதியான பதிலளிப்பதன் மூலம் வேறுபடுகின்றன. குழந்தைகள் இசையை உணர்ச்சியுடன் உணர்கிறார்கள், விசித்திரக் கதைகள், ஓவியங்கள், நாடகங்கள் ஆகியவற்றின் கதாபாத்திரங்களுடன் பச்சாதாபம் கொள்கிறார்கள், அவர்களின் அறிக்கைகள் மற்றும் மதிப்பீடுகள் எப்போதும் உணர்ச்சிவசப்படும்.
பாலர் குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துவது வெற்றிகரமாக ஒருங்கிணைந்த முறையில் மேற்கொள்ளப்படுகிறது இசை பாடங்கள், இது குழந்தைகளின் வளர்ச்சியின் அடிப்படையில் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும் கற்பனை சிந்தனை, பேச்சு, கற்பனை, படைப்பாற்றல். இந்த வகுப்புகளில், குழந்தைகள் உலக கலை கலாச்சாரத்தின் மதிப்புகளுக்கு அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறார்கள், அவர்களுக்கு பல்வேறு வகையான கலைகளின் மிகவும் கலை மற்றும் அணுகக்கூடிய படைப்புகளை வழங்குகிறார்கள்.
குழந்தைகளுக்கு வழங்கப்படும் இசைத் தொகுப்பில் படைப்புகள் அடங்கும் வெவ்வேறு காலங்கள்மற்றும் பாணிகள்: ஜே. எஸ். பாக் மற்றும் டபிள்யூ. ஏ. மொஸார்ட், ஏ. விவால்டி மற்றும் ஜே. ஹெய்டன், எம்.ஐ. கிளிங்கா மற்றும் பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் எஸ்.எஸ். புரோகோபீவ். முதல் முறையாக, பாலர் குழந்தைகளுக்கு 13 மற்றும் 16 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் அறியப்படாத ஆசிரியர்களின் படைப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன; இசை பரவலாக குறிப்பிடப்படுகிறது சமகால இசையமைப்பாளர்கள்: G. Sviridov, V. Gavrilin, S. Slonimsky, V. Kikty, V. Agafonnikov, R. Ledenev.
I. Levitan, I. Shishkin, V. Serov, V. Vasnetsov, I. Bilibin மற்றும் V. Konashevich ஆகியோரின் விளக்கப்படங்கள், படைப்புகள் ஆகியவற்றின் தரமான, மிகவும் கலைநயமிக்க ஓவியங்களையும் குழந்தைகள் அறிந்து கொள்கிறார்கள். நாட்டுப்புற கலைகள், கலை புகைப்படம். முன்பள்ளி மாணவர்களுக்கு வழங்கப்பட்டது இலக்கிய படைப்புகள்மிகவும் மாறுபட்டவை: இது பண்டைய ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள், 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கவிதைகள், நவீன குழந்தைகள் ஆசிரியர்களின் கவிதைகள்.
கற்பித்தல் செயல்பாட்டில் அனைத்து பங்கேற்பாளர்களின் செயல்களும் ஒருங்கிணைக்கப்பட்டால், குழந்தைகளை கலைக்கு அறிமுகப்படுத்துவதன் செயல்திறன் கணிசமாக அதிகரிக்கிறது. இதில் பெற்றோரின் பங்கேற்பு குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தது சுவாரஸ்யமான வேலை, குழந்தைகளுடன் சேர்ந்து அவர்களை ஈடுபடுத்துதல் பணக்கார உலகம்கலை. ஆசிரியர்கள் விரிவுபடுத்துகிறார்கள் கலாச்சார வெளிகுழந்தை - பெற்றோருடன் இசை அரங்குகளுக்கு கூட்டு வருகைகளை ஏற்பாடு செய்தல், பில்ஹார்மோனிக் கச்சேரிகள், கலை அருங்காட்சியகங்கள். திரையரங்குகள் மற்றும் வரலாற்று மற்றும் கட்டடக்கலை குழுமங்களைப் பார்வையிடுவது குழந்தையின் பல்வேறு வகையான கலைகளின் வெளிப்பாட்டுடன் தொடர்புடையது: கட்டிடக்கலை, ஓவியம், சிற்பம், இசை, கலை வார்த்தை. குழந்தைகள் பலவிதமான கலை பதிவுகளை உள்வாங்குகிறார்கள், இது அவர்களின் கலை மற்றும் பொது கலாச்சார வளர்ச்சியின் பெருக்கம் மற்றும் செறிவூட்டலுக்கு பங்களிக்கிறது.
மழலையர் பள்ளி வகுப்புகளில் ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்புக்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துவதில் இசை நாடகம் மற்றும் அருங்காட்சியகத்திற்கான உல்லாசப் பயணங்கள் ஒரு வகையான உச்சகட்டமாகும். எடுத்துக்காட்டாக, செர்ஜி ப்ரோகோபீவ் எழுதிய “சிண்ட்ரெல்லா” பாலே ஒரு வீடியோ பதிவில் கேட்டு பார்த்த பிறகு, பாலர் குழந்தைகள் மிகவும் ஆழமாகவும் உணர்வுபூர்வமாகவும் உணர்கிறார்கள். முழுமையான படம்இந்த பாலே நிகழ்ச்சி இசை நாடகம்வீணை மற்றும் ஹார்ப்சிகார்ட் பழங்கால வேலைப்பாடுகளில் அவை எவ்வாறு ஒலிக்கின்றன மற்றும் தோற்றமளிக்கின்றன, அவற்றை அருங்காட்சியகத்தில் ஆர்வத்துடன் பாருங்கள் இசை கலாச்சாரம்மிகைல் கிளிங்கா பெயரிடப்பட்டது.
கலையுடனான சந்திப்பின் விளைவாக குழந்தைகளின் வாழ்க்கையில் நடந்த ஒரு கலாச்சார நிகழ்வின் கட்டாய விவாதம், அத்துடன் அவர்கள் பெற்ற தெளிவான பதிவுகளின் உருவகம். பல்வேறு வகையான கலை படைப்பாற்றல். பாலர் பாடசாலைகள் கண்டுபிடிக்கின்றன மந்திர சக்திகலை மற்றும் போதுமான பதிவுகள் அவற்றை தங்கள் சொந்த வெளிப்படுத்த முயற்சி. படைப்பு தயாரிப்பு"வி பல்வேறு வகையானகுழந்தைகளின் செயல்பாடுகள் (இசை, நாடக, கலை மற்றும் பேச்சு, காட்சி). அதே நேரத்தில், குழந்தைகள் தங்கள் சொந்த திறன்களை மேம்படுத்தி, அவர்களின் படைப்பு திறனை உணர்கின்றனர்.
கலையின் அழகும் நல்லிணக்கமும் பெற்றோரை ஈர்க்கிறது. அவர்களுக்கு, மழலையர் பள்ளி தொடர்ந்து நடத்துகிறது திறந்த வகுப்புகள், அது ஒலிக்கும் இசை ஓய்வறைகள் மற்றும் மாலைகள் பாரம்பரிய இசை, நுண்கலை படைப்புகள், நடன மினியேச்சர்களின் வீடியோ பதிவுகள், கச்சேரிகளின் துண்டுகள் மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளுடன் காட்சிகளை நிரூபிக்கவும். குழந்தைகள், தங்கள் பெற்றோரை தங்கள் அறிவால் மகிழ்வித்து, யூகிக்கிறார்கள் இசை புதிர்கள், நடனம், இசைக்குழுவில் விளையாடுதல், இசை வரைதல் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கலாம்.
நடைமுறையில் காட்டப்பட்டுள்ளபடி, பாலர் மட்டத்தில் குழந்தைகளுடன் பணிபுரியும் நன்கு சிந்திக்கக்கூடிய அமைப்பு, துரதிருஷ்டவசமாக, சில நேரங்களில் பள்ளியில் இழக்கப்படுகிறது. பாலர் குழந்தைகளால் திரட்டப்பட்ட கலை பதிவுகள், கலை பற்றிய அறிவு மற்றும் படைப்பாற்றலுக்கான குழந்தைகளின் தேவை எப்போதும் தேவைப்படுவதில்லை. பள்ளி முடிந்து பள்ளிக்கு வரும்போது குழந்தைகளும், பெற்றோர்களும் இதைப் பற்றி கசப்புடன் பேசுகிறார்கள். மழலையர் பள்ளி: "நாங்கள் இனி இசையை வரைய மாட்டோம்," "நாங்கள் மழலையர் பள்ளியில் செய்ததைப் போல நானும் எனது வகுப்பினரும் தியேட்டருக்குச் செல்வதில்லை."
புதிய கல்வி வளாகங்கள் இந்த சூழ்நிலையை மேம்படுத்துவதில் ஒரு நேர்மறையான பங்கை வகிக்க முடியும், அவை ஒரு ஒருங்கிணைந்த கலை மற்றும் அழகியல் திசையை உருவாக்கினால், அதன் செயல்படுத்தல் தொடங்கும் பாலர் நிலைமற்றும் பள்ளியில் தொடர்ந்து தொடரவும். அதே நேரத்தில், பாலர் குழந்தைகளால் பெறப்பட்ட கலைப் பதிவுகளின் சொற்களஞ்சியம் "இசை" மற்றும் "உலக கலை கலாச்சாரம்" பற்றிய பள்ளி படிப்புகளுக்கான ப்ரோபேடியூட்டிக்ஸ் மற்றும் தயாரிப்பாக செயல்படும்.

T.RUBAN, கல்வியியல் அறிவியல் வேட்பாளர், MIRO இல் மூத்த ஆராய்ச்சியாளர்