Konstantin alekseevich vasiliev sehrli qu quşu qazları. Konstantin alekseevich vasiliev sovet sənətçisi

musiqi ilə izləmək üçün mp-3 pleyer

Bayquşlu adam

Kalinov körpüsündə

Volqa və Mikula

İlanla mübarizə aparın

Ilya Muromets və Gol meyxanası

Sadko və Dənizin Rəbbi

Semargl

Eupraxia

Ulduzlu səma

Alyosha Popoviç və qırmızı qız

Rus cəngavəri

Dobrynya'nın bir ilanla döyüşü

Avdotya-ryazanochka

Odlar yanır

İlya Muromsets kilsələrə atəş açır

Şimali qartal

Yaroslavna ağlayır

Gözlənilməz bir görüş

Su pərisi

Slavla vida

Sviyazhsk

Konstantin Vasiliev 3 sentyabr 1942-ci ildə Maykop şəhərində anadan olub Krasnodar Ərazisi... Atası Aleksey Alekseevich Sankt-Peterburqdandır, üç iştirakçı müharibələr (1. dünya, vətəndaş - Çapayev bölgəsində döyüşdü, 2 dünya - partizan, kommunist), mühəndis, böyük bilici və təbiəti sevən, ədəbiyyat həvəskarı.

Ana Klavdiya Parmenovna Shishkina - Saratov kəndlilərindən anası vasitəsilə.

8 Avqust 1942-ci ildə Maykop nasistlər tərəfindən işğal edildi, atam partizanların yanına getdi. Ancaq 1943-cü ilin fevralında şəhər azad edildi, atam geri döndü. 1946-cı ildə ailə Kazana, daha sonra şəhərdən otuz kilometr aralıda, Sviyanın Volqa'ya töküldüyü yerin qarşısında Vasilyevoya köçdü. Bakirə meşələr, çaylar ... Atası Kostya ilə birlikdə ov etməyə, balıq tutmağa gedir. Bunlar, göründüyü kimi, ruhun dünyadakı hər şeyə açıq olduğu unudulmaz anlardı. Rəssamlığa erkən başladı. Ana onun haqqında dedi: "Əlində bir qələm ilə doğuldu." Valideynlər ciddi şəkildə düşündülər gələcək inkişaf taleyin oğluna verdiyi istedad.

İmtahanları mükəmməl şəkildə keçən Konstantin Vasiliev İnstitutdakı Moskva İncəsənət İnternat Məktəbinin tələbəsi olur. SSRİ Rəssamlıq Akademiyasının Surikovu. 1954-1957-ci illərdə Moskvada yaşayıb oxudu. Bu illər təəssüratlarla doludur vizual sənətlər, musiqi, teatrlar.

Kazan Rəssamlıq Məktəbində oxumuşdur (1957-1961). Rəsm və tərtib müəllimi olaraq çalışdı ali məktəb, qrafik dizayneri. Vasilievin yaradıcılıq irsi genişdir: rəsmlər, qrafika, eskizlər, illüstrasiyalar, Omskdakı bir kilsənin rənglənməsi üçün eskizlər. 1960-cı illərin əvvəllərindəki əsərlər sürrealizm və mücərrəd ekspressionizmin təsiri ilə qeyd olunur ("Simli", 1963; "Abstrakt kompozisiyalar", 1963). 1960-cı illərin sonlarında, gt. tərk edilmiş formalist axtarışlar, realist bir şəkildə işləmişdir.

Vasiliev üz tutdu xalq sənəti: Rus mahnıları, dastanları, nağılları, Skandinaviya və İrlandiya dastanları, "Eddic poeziyasına". Üzərində əsərlər yaradıldı mifoloji süjetlər, Slavyan və Skandinaviya dastanlarının qəhrəmanlıq temaları, Böyük haqqında Vətən müharibəsi.

Konstantin Vasiliev 34 yaşında getdi, sanki dahi ilə qaçınılmaz əlaqə arasındakı pis nəzəriyyəni təsdiqlədi erkən ölüm... Sənətçi qəribə bir şəkildə öldü, hətta ölümünün dörd versiyasını saydılar: 29 oktyabr 1976-cı ildə boş bir qatarda xuliqanlar tərəfindən döyüldü, hərəkətdə olarkən qatardan atıldı, balta ilə öldürüldü, vuruldu Antropşino stansiyasında bir qatar. Prokurorluq cinayət işi başlatmadı, istintaq aparılmadı və Konstantin Vasilyevin ölümünün şərtləri və səbəbləri, ehtimal ki, gizli qalacaq.

Rəssam geridə 400-ə yaxın rəsm əsəri qoyub, çoxu yaradıcılıq irsi - 82 kətan muzeydə saxlanıldı. Sənətkarın taleyinə həsəd aparmaq çətindir.Həyatı boyunca tanınmayan və təqib olunan, sanki özünə divanə qoyulmuş, sanki tezliklə ayrılacağını hiss edən kimi rəsm çəkirdi. Birdən maraqlanan bir israfçı alıcı ortaya çıxsa tanınmamış dahi, sənətçi sadəcə bir məktəb hökmdarı ilə işini çapraz olaraq ölçdü və lal kolleksionerdən santimetrə görə bir rubl aldı. Və yalnız bir neçə il sonra insanlar Vasiliev rəsmlərinin sözdə əsas götürdüyünü görəcəklər "Stendal sindromu" və sərgilərə və muzeyə gələnlər ustadın tuvallerine qoyduğu dəlicəsinə enerjidən huşunu itirəcək. Rəsmləri inanılmaz dərəcədə populyardır və milyonlarla dollar dəyərində qiymətləndirilir. 20 ildə əllidən çoxdur fərdi sərgilər Rusiyanın şəhərlərində, eləcə də Bolqarıstanda, keçmiş Yuqoslaviya, İspaniyada.

1988-ci ildə Konstantin Vasiliev ölümündən sonra Tatarıstan Komsomolu Mükafatına layiq görüldü. Musa Cəlil Böyük Vətən Müharibəsi haqqında bir silsilə rəsm əsərinə görə.

1996 və 1998-ci illərdə iki muzey açıldı və Sənət Qalereyası Konstantin Vasiliev.

Rəssamın 82 rəsm əsərinin saxlanıldığı Moskvadakı muzey birlikdə yaradıldı böyük sevgi Vasiliev əsərinin pərəstişkarları. Bunlar Konstantin Vasilievin işini sevən və işlərinə sadiq olan Anatoliy İvanoviç Doronin başçılıq etdiyi əsl rus vətənpərvərləridir.

Bir muzey yaratmaq üçün üç il boyunca Moskva hökumətinin eşikləri töküldü. Nəhayət, yalnız üç divarı qalmış xarabalı bir malikanəni kirayəyə verdilər. Sonra, on ilə yaxındır ki, öz əlləri ilə, öz pulları ilə bərpa etdilər. Beləliklə, 1998-ci ildə muzey açıldı. Ancaq Moskvadakı ərazi dadlı bir ləkədir, onu götürmək istəyənlər çoxdur; muzeyin yerləşdiyi bu ərazidə 2 çoxmərtəbəli bina tikmək planlaşdırılırdı. 2005-ci ildən bəri muzeyə hücumlar başladı - basqınlar, məhkəmələr, saxta sənədlər, imzalar ...

Konstantin Vasilievin muzeyindəki 15 rəsm sənətkarın bacısının mülkiyyətinə verilməzdən əvvəl, Klub iclasında həqiqətlərini təsdiqləmək üçün bütün rəsmlərin araşdırılmasına qərar verildi. Müəyyən hüquq firması "Şəxsi Hüquq" rəsmlərin "Vosxod" qapalı rejim müəssisəsinin ərazisinə daşınmasında və yerləşdirilməsində kömək təklif etdi. Lakin, sonra rəsm əsərləri qəribə bir yol itdi.

Elə həmin gecə muzey yandırıldı. 21 sentyabr-21 sentyabr 2009-cu il tarixində Vasiliev Muzeyinin binasında yanğın baş verdi.

Təxminən saat 22 radələrində binadakı iki gözətçidən biri oyandı və benzin iyi aldı. Bir neçə dəqiqədən sonra otaq tüstü ilə dolmağa başladı. Qaz qazanxanası yanırdı. İkinci gözətçini oyandı və yanğınsöndürənləri çağırdılar və özləri söndürməyə çalışdılar. Ancaq yanğın havalandırma sistemindən çardağa keçdi. Gələn yanğınsöndürənlər yanğını olduqca sürətlə söndürməyi bacardılar.

Yanğın nəticəsində binaların damı və bir hissəsi yanıb. Qalanları söndürüldükdə su ilə ciddi şəkildə zədələnir. Xoşbəxtlikdən binada rəsm əsəri yox idi, lakin indi muzeyin əsaslı təmirə ehtiyacı var.

Yanğın mənbəyi yerində yanmış vəziyyətdə tapıldı avtomobil şinləri və taxta zibil. Bir neçə saatdan sonra da güclü bir benzin qoxusu hiss olundu ki, bu da qəsdən yandırmağı təklif edir.

Yalnız bir il sonra rəsmlər tapıldı və indi yeni sahibinə - sənətkarın bacısı Valentina Vasilyevaya qaytarıldı. Rəssam Konstantin Vasilyevin Butyrski məhkəməsinin qərarına görə bacısı Valentina Vasilyevaya verilməsi lazım olan rəsmləri FSB-nin mədəniyyət mərkəzində tapıldı!

Moskva icra məmuru xidmətinin nümayəndəsi İrina Laxuzovanın dediyi kimi: "Rəsm əsərləri FSB-nin mədəniyyət mərkəzində tapıldı, rəsmlərin daşınması ilə məşğul olan bir FSB zabiti iştirak etdi. Sonradan yox oldular, icra məmuru xidməti sayəsində rəsmlərin FSB-nin mədəniyyət mərkəzində olduğu barədə məlumat aldılar. İstintaqa istintaqın onsuz da birbaşa ələ keçirdiyi bildirildi. "

2010-cu ilin oktyabrında Moskvada itkin rəsm sərgisi keçirildi.

Bununla birlikdə, Vasilyeva kolleksiyanı atmaq məcburiyyətində qalmadı - bütün bu hekayəyə başlayan fırıldaqçılar şirkəti ona xərcləri və məhkəmə qərarlarının onun lehinə ödənilməsi üçün böyük bir hesab təqdim etdi. Buna görə də rəsmləri sərəncamında verməli idi. Muzeyin direktoru A.İ. Doronin, bu insanlar kolleksiyanın atılması üçün müqavilənin, Valentin Vasiliev'in rəsmlərinin əsla almayacağı şəkildə tərtib edildiyini söylədi.

Muzey binasının yandırılmasından sonra K. Vasilievin İncəsənət Həvəskarları Klubu yuxarıda göstərilən qanuni formada çoxsaylı məhkəmə çəkişmələrində iştirak etdi. Yenə də 30-dan çox haqsız iddianı qazandıqdan sonra Klub 31 Mart 2012-ci ildə muzeyi yenidən açdı.

Konstantin Vasilievin rəsmləri əlbəttə ki, milli sərvət hesab edilə bilər. Əlbəttə - ümumi bir mədəni dəyər. Və sənətkarın əsərinin bütün pərəstişkarlarına, ümumiyyətlə, rəsmləri kimin dəqiq saxlayacağı heç bir əhəmiyyət kəsb etmir, əsas odur ki, onlara lazımi dərəcədə baxılıb geniş ictimaiyyətə təqdim olunsun. Və bir dövlət olacaq və ya xüsusi muzey - fərqi yoxdur. Bu, yalnız Vasiliev rəsmlərində sənət əsərlərini deyil, əsasən 90 milyon rubl görənlər üçün əsas əhəmiyyət kəsb edir.

Rəsm 1966-cı ildə rus rəssamı Konstantin Vasiliev tərəfindən anasının ad gününə çəkilmişdir. Müəllif, ən çox Slav mifologiyasına meylli üslubu ilə tanınır, köhnə rus dastanları və şəkillər. Sənətçi bacarıqlarını artırdı, [...]

Konstantin Vasilievin yaradıcılıq irsindən 400-dən çox rəsm arasında “Gözləmə” kətanı tamaşaçı hisslərinə təsir gücünə görə fərqlənir. Sənət işi 1976-cı ildə tamamlandı. Baxışlarımızdan əvvəl uzanan bir forma görünür [...]

Konstantin Vasiliev, görkəmli sənətkar, dövrümüzün bədii sənətinə böyük bir töhfə verən. Qrafik yazıdan tutmuş müxtəlif janrlarda iz buraxdı rəsm əsərləri təbii kompozisiyalarla və hər biri [...]

Duygusal baxımdan zəngin bir şəkil, rənglərin bir üsyanı, üstün kombinasiyalar hər bir izləyicini düşündürür. Ön planı yaxından araşdırarkən qızıl rəngli sahil qumu görürük. Rəssam çox incə bir şəkildə quma düşən bir kölgəni və kiçik çuxurları [...]

Konstantin Vasiliev əsərində hərbi mövzulara xüsusi bir sevgi göstərdi. Jukov vacibdir tarixi şəxsiyyət, bir çox sənətkar portretini təsvir etməyə çalışdı. Bəziləri bunu uğurla etdi, bəziləri də [...]

Rəsm tarixi çox maraqlıdır, adı bir vaxtlar gördüyüm quşdan bəhs edir, lakin bütün görmə gücünü, taiga fəthi və ustasının obrazını aşağıdakı şəkildə ifadə etdi. Bu cəsarətli insan şəxsiyyətləndirir [...]

Rəssamlıq sənətinə bir çox böyük rəssam və ustad daxildir. Bunlardan biri də rus müasirliyinin nümayəndəsi Konstantin Alekseevich Vasilievdir. Konstantin Alekseeviçin yaradıcılığı təqdim edir müxtəlif janr şah əsərləri: mənzərə mövzusu, qrafik eskiz, portretlər, real [...]

Konstantin Vasilievin tərcümeyi-halı

Konstantin Alekseevich Vasiliev (1942-1976) - rus rəssamı, yaradıcılıq irsi 400-dən çox rəsm və qrafika əsərini özündə cəmləşdirir: portretlər, mənzərələr, sürreal kompozisiyalar, epos, mifoloji və döyüş janrları.

Məşhur əsərlər arasında "Epik Rusiya" və "Nibelungenin üzüyü" dövrləri, Böyük Vətən müharibəsi haqqında bir sıra rəsmlər, qrafik portretlər və son iş rəssam - "Bayquşlu adam."

1949-1976-cı illərdə muzeyin açıq olduğu evdə yaşayırdı.

1976-cı ildə faciəvi şəkildə öldü, kənddə dəfn edildi. Vasilyevo.

1984-cü ildə Vasilyevlər ailəsi Moskvanın yaxınlığındakı Kolomnaya köçdü və orada sənətkarın ona aid bütün rəsmlərini daşıdılar.
Muzey sahəsi 53,3 m2 olan xatirə mənzilini əhatə edən yaşayış binasının bir hissəsini tutur.

Ekspozisiya sənətkarın bacısı V.A. Vasilyeva və dostları tərəfindən bağışlanan xatirə kolleksiyasına əsaslanır.

Qəlbin çağırışı ilə sənətçi

Anatoliy Doroninin "Rusiyanın sehrli palitrası" kitabından

Başa düşmək daxili dünya bir insan, mütləq köklərinə toxunmalısan. Kostyanın atası 1897-ci ildə Sankt-Peterburq işçisinin ailəsində anadan olub. Taleyin istəyi ilə üç müharibənin iştirakçısı oldu və bütün ömrü sənayedə icra işində çalışdı. Kostyanın anası atasından təxminən iyirmi yaş kiçik idi və böyük rus rəssamı İ.İ.Şişkinin ailəsinə mənsub idi.

Müharibədən əvvəl gənc cütlük Maykopda yaşayırdı. İlk oğlan uşağı maraqla gözlənilirdi. Ancaq doğumundan bir ay əvvəl Alexey Alekseevich getdi partizan dəstəsi: Almanlar Maikop'a yaxınlaşırdılar. Klavdia Parmenovna evakuasiya edə bilmədi. 8 Avqust 1942-ci ildə şəhər işğal edildi və 3 sentyabrda Konstantin Vasiliev dünyaya gəldi. Gənc ana və körpənin başına hansı çətinliklər və çətinliklər gəldiyini deməyə ehtiyac yoxdur. Klavdia Parmenovna və oğlu Gestapo-ya aparıldı, sonra partizanlarla mümkün əlaqələri aşkar etməyə çalışaraq sərbəst buraxıldı. Vasilievlərin həyatı sözün əsl mənasında bir iplə asıldı və yalnız sürətli bir hücum sovet qoşunları onları xilas etdi. Maykop 3 Fevral 1943-cü ildə sərbəst buraxıldı.

Müharibədən sonra ailə Kazana, 1949-cu ildə - Vasilyevo kəndində daimi yaşamaq üçün köçdü. Və bu bir qəza deyildi. Çox vaxt şəhəri tərk edən ehtiraslı bir ovçu və balıqçı Aleksey Alekseevich, bir şəkildə bu kəndə düşdü, ona aşiq oldu və burada sonsuza qədər köçməyə qərar verdi. Daha sonra Kostya bir çox mənzərəsində bu yerlərin qeyri-adi gözəlliyini əks etdirəcəkdir.

Tatarıstanın bir xəritəsini götürsəniz, Volqa'nın sol sahilində, Kazandan təxminən otuz kilometr aralıda, Sviyaya ağzının qarşısında Vasilyevo kəndini tapmaq asandır. İndi burada Kuibışev su anbarı və ailənin Vasilyevoya köçdüyü zaman, şərq salnamələrində deyildiyi kimi toxunulmamış bir Volqa ya da Itil çayı var idi, hətta Ra adıyla adlandırılan qədim coğrafiyaçılar arasında.

Gənc Kostya bu yerlərin gözəlliyinə heyran qaldı. Böyük çayın yaratdığı burada xüsusi idi. Mavi bir duman içində meşə basmış, demək olar ki, dik, sağ sahil qalxır; yamacda, sağda uzaq bir ağ monastırı görə bilərsiniz - hamısı məbədləri və kilsələri, dükanları və evləri ilə Sviyaya və Volqa çayırlarında geniş çəmənliklərdən yuxarı qalxan Cədvəl dağında yerləşmiş inanılmaz Sviyazhsk. Və çox uzaqda, onsuz da Sviyaya kənarında, yüksək sahilində zəng qülləsi və Tixi Ples kəndinin kilsəsi çətinliklə görünür. Kəndə daha yaxın - çay, geniş su axını. Su dərin, yavaş və sərin, hovuzlar dibsiz, kölgəli və soyuqdur.

Baharda, aprel-may aylarında, daşqınlardan silsiləyə qədər olan bütün bu ərazini su basdı, sonra kəndin cənubunda, kolluq adaları olan su çox kilometr görünürdü və uzaq Sviyazhsk özü bir adaya çevrildi. . İyun ayına qədər su getdi, su basmış çəmənliklərin bütün genişliyini ortaya qoydu, səxavətlə suvarıldı və lil ilə dölləndi, arxasında gürbotlar, dəzgahlar, loaches, squinches və qurbağalar ilə sıx məskunlaşmış şən axınlar və mavi böyümüş göllər qaldı. Qarşıdan gələn yay istiliyi əzilməz bir qüvvə ilə qalın, şirəli, şirin otları yerdən çıxartdı, xəndəklərin, çayların və göllərin sahilləri boyunca söyüd, qarağat və yabanı gülün enində və kollarında sürdü.

Təpənin yaxınlığındakı sol sahildəki çəmənliklər bu günə qədər tarlalarla kəsişən, şimala çox kilometr uzanan və tədricən iynəyarpaq meşə-taiga çevrilən yüngül cökə və palıd meşələri ilə əvəz olundu.

Kostya, yaşıdlarından oyuncaqla maraqlanmaması, digər uşaqlarla az qaçması, ancaq həmişə boyalar, qələm və kağızla maraqlanması ilə fərqlənirdi. Atası onu tez-tez balıq ovuna, ovçuluğa aparırdı və Kostya çayı, qayıqları, atanı, meşə arıçısını, ovu, Orlikin köpəyini və ümumiyyətlə gözü sevindirən və xəyalını heyran edən hər şeyi çəkirdi. Bu rəsmlərdən bəziləri günümüzə çatmışdır.

Valideynlər bacardıqları qədər bacarıqların inkişafına kömək etdilər: ləzzətini qorumaqla nəzakətlə və gözə çarpmadan kitablar və reproduksiyalar seçdilər, Kostyanı musiqi ilə tanış etdilər, bir fürsət və fürsət özünü təqdim etdikdə onu Kazan, Moskva, Leninqrad muzeylərinə apardılar.

Kostinin ilk sevimli kitabı "Üç Qəhrəmanın Nağılı" dır. Eyni zamanda, oğlan V.M.Vasnetsovun "Qəhrəmanlar" tablosu ilə tanış oldu və bir il sonra onu rəngli qələmlərlə kopyaladı. Atasının ad günündə ona bir rəsm hədiyyə etdi. Qəhrəmanların bənzərliyi təəccüblü idi. Valideynlərinin təriflərindən ilhamlanan oğlan rəngli qələmlərlə də "Yol ayrıcındakı cəngavər" i kopyaladı. Sonra Antokolsky'nin "İvan Dəhşətli" heykəltəraşlığından bir qələm rəsmini hazırladı. İlk mənzərə eskizləri günümüzə çatdı: sarı rənglə dolu bir kötük xəzəl, meşədəki daxma.

Valideynlər oğlanın istedadlı olduğunu, rəsm çəkmədən yaşaya bilməyəcəyini və buna görə dəfələrlə müəllimlərin tövsiyələrini - oğlunu sənət məktəbinə göndərməyi düşündüklərini gördülər. Niyə, harada, hansına, hansı dərsdən sonra? Nə kənddə, nə də Kazanda belə bir məktəb yox idi. İş kömək etdi.

1954-cü ildə "Komsomolskaya Pravda" qəzeti V.I.Surikov adına İnstitutdakı Moskva Orta Rəssamlıq Məktəbinin rəsm sahəsindəki istedadlı uşaqları qəbul etdiyini elan etdi. Valideynlər dərhal Kostya'nın belə bir məktəbə ehtiyacı olduğuna qərar verdilər - çox erkən rəsm bacarığını göstərdi. Məktəb, ildə beş-altı nəfəri qeyri-rezident uşaqlar qəbul edirdi. Bütün imtahanları əla qiymətlərlə verən Kostya onlardan biri idi.

Moskva Orta Sənət Məktəbi, əks tərəfdəki köhnə Zamoskvorechye'nin sakit Lavruşinski Zolağında yerləşirdi Tretyakov Qalereyası... Ölkədə yalnız üç belə məktəb var idi: Moskvadan əlavə, Leninqrad və Kiyevdə. Ancaq Moskva Rəssamlıq Məktəbi, yalnız Surikov İnstitutunda mövcud olduğu və Tretyakov Qalereyasında bir təlim bazası olduğu üçün rəqabət xaricində sayılırdı.

Əlbətdə ki, Kostya müəllimin rəhbərlik etdiyi bütün sinifin Tretyakov Qalereyasına getdiyi günü gözləməyib. Məktəbə yazılan kimi qalereyaya tək getdi. Bir tərəfdən həyata xas olan şəxsi maraq və digər tərəfdən rəsmlərin canlı aktiv qüvvəsi onun həyəcanlı şüurunda toqquşdu. Hansı şəklə getməliyəm? Xeyr, gecə səmasının və evin qaranlıq kölgəsinin olduğu yerə, körfəzdəki qumlu dəniz sahilinin və çömçənin olduğu yerə deyil, qadın fiqurlarının təsvir olunduğu yerə deyil ...

Kostya daha da irəli getdi və Vasnetsovun "Qəhrəmanlar" ın iri, yarım divar kətanında üç parlaq tanış fiqur gördükdə özündə bir zəng eşitdi. Oğlan son ilham mənbəyi ilə görüşməkdən məmnundu: axı bu rəsmin santimetrlərlə çoxalmasını araşdırdı, saysız-hesabsız baxdı və sonra səylə yenidən çəkdi. Yəni bu budur - orijinal!

Oğlan qəhrəmanların həlledici üzlərini, parlaq, etibarlı silahlarını, parıldayan zəncir poçtlarını, tüylü at sünbüllərini qazdı. Hara getdi böyük Vasnetsov bütün bunlar? Əlbəttə kitablardan! Və bütün bu çöl məsafəsi, döyüşdən əvvəlki hava - həm də kitablardan? Və külək? Axı şəkildə külək hiss olunur! Kostya narahat oldu, indi əslinə külək hissini açdı. Həqiqətən, at sümükləri və ot bıçaqları küləyi qarışdırır.

Nəhəng şəhərin ilk təəssüratlarından sonra oğlan onun üçün qeyri-adi bir məkanda itkin düşmədi. Tretyakov Qalereyası və Puşkin Muzeyi, böyük teatr və konservatoriya - bunlar onun üçün klassik sənət dünyasına aparan əsas qapılardır. O, Leonardo da Vinçinin uşaqlıq ciddiliyi ilə Rəssamlıq Traktatını oxuyur və sonra bu böyük ustadın və Napoleonun Sovet tarixçisi Yevgeny Tarle tərəfindən çəkilən rəsmlərini, Bethoven, Çaykovski, Mozart və gənc musiqinin bütün alovlarına qərq olur. Bax. Və bu nəhənglərin qüdrətli, demək olar ki, maddiləşdirilmiş mənəviyyatı onun düşüncəsində qiymətli bir cinsin kristalları ilə sabitlənir.

Sakit, sakit Kostya Vasiliev həmişə müstəqil davranırdı. Təhsilin ilk günlərindən elan olunan işinin səviyyəsi ona haqq verdi. Kostinin akvarelləri təkcə oğlanları deyil, müəllimləri belə heyrətləndirdi. Bir qayda olaraq, bunlar özlərinin aydın şəkildə fərqlənən mövzuları olan mənzərələr idi. Gənc sənətkar Böyük, cəlbedici, parlaq bir şey almadım, amma həmişə təbiətdə keçə biləcəyiniz və fərq etməyəcəyiniz bir toxunuş tapdım: bir budaq, bir çiçək, bir ot bıçağı. Üstəlik Kostya bu eskizləri rəngləri az seçərək incə rəng nisbətləri ilə oynayaraq minimal şəkilli vasitələrlə yerinə yetirdi. Bu, oğlanın xarakterini, həyata münasibətini göstərir.

Möcüzə ilə onun heyrətləndirici səhnələşdirilməsindən biri xilas oldu - gips başlı natürmort. İşi demək olar ki, başa çatdıran Kostya təsadüfən üzərinə yapışqan tökdü; dərhal kartonu dəzgahdan çıxarıb zibil qutusuna atdı. Beləliklə, bu suluboya, bir çoxları kimi, sonsuza qədər yox olacaqdı, əgər Kolya Charugin olmasaydı, daha sonra sinifdə oxuyan və həmişə Vasilyevin işini məmnuniyyətlə seyr edən bir internat oğlanı üçün. Qurtardı və otuz il ərzində bu natürmatı ən dəyərli əsərləri arasında saxladı.

Bu natürmortun bütün komponentləri məktəbin mövzu fondunda olan biri tərəfindən zövqlə seçildi: bir fon kimi - orta əsr lüks bir kaftan, masada - bir oğlanın gips başı, köhnəlmiş bir dəri cildində köhnə kitab və bir növ cırtdan əlfəcin və yanında - hələ solmamış gül çiçəyi.

Kostya uzun müddət oxumaq məcburiyyətində deyildi - yalnız iki il. Baba öldü və evə qayıtmaq məcburiyyətində qaldı. Kazan İncəsənət Məktəbində təhsilini dərhal ikinci kursa yazaraq davam etdirdi. Kostyanın rəsmləri bir tələbənin işinə bənzəmirdi. Əlinin hamar və demək olar ki, davamlı hərəkəti ilə hər hansı bir eskiz hazırladı. Vasiliev çox canlı və ifadəli rəsmlər çəkdi. Təəssüf ki, əksəriyyəti itirilmişdir. Sağ qalanlardan ən maraqlısı on beş yaşında çəkilmiş avtoportretidir. Başın konturu hamar bir incə xəttlə çəkilir. Qələmin bir hərəkəti ilə burun şəkli, qaşların əyilməsi, ağız, qulaqcığın kəsikli bükülməsi, alnındakı qıvrımlar bir az qeyd olunur. Eyni zamanda, üzün ovallığı, gözlərin kəsilməsi və başqa bir şey çətin hiss olunan Sandro Botticellinin "Nar Madonna" sını xatırladır.

Xarakteristikası o dövrün qorunub saxlanılmış kiçik natürmortu - "Kulik", yağa boyanmışdır. Hollandiyalı ustaları açıq şəkildə təqlid edir - eyni sərt tutqun tonusunu, obyektlərin telli toxumasını. Masanın kənarında, kobud bir kətan süfrəsində ovçunun ovu yatır və yanında bir stəkan su, ərik çuxuru var. Həm də təmiz quyu suyu, hələ də quruyan sümük və bir müddət qalmış quş - hər şey o qədər təbiidir ki, izləyici şəklin çərçivəsini zehni olaraq asanlıqla genişləndirə və təsəvvüründə rəssamın istehsalını müşayiət edən bəzi gündəlik vəziyyəti çəkə bilər.

Vasilyev ömrünün bu dövrünə qədər hər kəs üçün hər cür yaza bilər. Sənətə ustalıqla yiyələndi. Ancaq öz yolunu tapmaq məcburiyyətində qaldı və hər sənətkar kimi öz yolunu demək istədi öz sözüm... Böyüdü və özünü axtardı.

1961-ci ilin yazında Konstantin Kazandan məzun oldu sənət məktəbi. Diplom işi Rimski-Korsakovun "Qar Qız" operası üçün dekorasiya eskizləri var idi. Müdafiə çox gözəl keçdi. Əsər "əla" qiymətləndirildi, lakin təəssüf ki, sağ qalmadı.

Vasiliev özü üçün ağrılı bir axtarışda abstraktsionizm və sürrealizmlə "xəstələndi". Belə parıldayan üslubları və istiqamətləri sınamaq maraqlı idi moda adlarıPablo Picasso, Henry Moore, Salvador Dali kimi. Vasiliev hər birinin yaradıcılıq kredosunu tez bir zamanda tutdu və damarlarında yeni maraqlı inkişaflar yaratdı. Yeni istiqamətlərin inkişafındakı adi ciddiliyi ilə üzləşən Vasiliev, "Simli", "Yüksəliş", "Həvari" kimi bir sıra maraqlı sürrealist əsərlər yaradır. Lakin Vasiliev özü rəsmi axtarışdan tez məyus oldu, bu, naturalizmə söykənirdi.

Dostları ilə bölüşdüyü sürrealizmin yeganə maraqlı tərəfi tamamilə xarici nümayişkarlığı, açıq şəkildə ifadə etmək bacarığıdır yüngül forma ani istəklər və düşüncələr, lakin heç bir halda dərin hisslər deyil.

Musiqi ilə bir bənzətmə çəkərək bu istiqaməti ilə müqayisə etdi caz emalı simfonik əsər. Hər halda, Vasilievin incə, incə ruhu sürrealizmin formalarının müəyyən bir qeyri-adiliyinə dözmək istəmirdi: duyğuların və düşüncələrin ifadə edilməsinə, dengesizliyinə və çılpaqlığına icazə verilməsi. Rəssam daxili uyğunsuzluğu, real sənətdə mövcud olan bir şeyin məhv edilməsini, mənasını, daşıdığı məqsədi hiss etdi.

Qeyri-obyektiv rəsmlə əlaqəli və böyük dərinliyə iddia edən ekspressionizmə olan ehtiras bir az daha davam etdi. Burada abstraktsionizmin sütunları, məsələn, ustanın cisimlərin köməyi olmadan bir insanın üzündə həsrət deyil, həzin özünü təsvir etdiyini elan etdi. Yəni sənətkar üçün daha dərin bir özünü ifadə etmə illüziyası yaranır. Bu dövrdə "Dördlü", "Kraliçanın hüznü", "Vizyon", "Yaddaş nişanı", "Kirpik musiqisi" kimi əsərlər var.

Xarici formalar şəklini mükəmməlliyə yiyələnərək, onlara xüsusi bir canlılıq verməyi öyrəndikdən sonra Konstantin, əslində bu formaların arxasında heç bir şeyin gizlənmədiyini, bu yolda qalıb əsas şeyi itirəcəyini düşünürdü. yaradıcı mənəvi güc və ifadə edə bilmədi - dünyaya həqiqi münasibət.

Fenomenlərin mahiyyətini anlamağa və gələcək əsərlər üçün düşüncələrin ümumi quruluşundan əziyyət çəkməyə çalışan Konstantin mənzərə eskizləri... Qısa müddətdə nə qədər mənzərə yaratdı yaradıcı həyat! Şübhəsiz, Vasiliev gözəlliyi ilə bənzərsiz mənzərələr yaratdı, lakin bəzi yeni güclü düşüncələr ağlına çırpılaraq əzab çəkdi: “ Daxili güc bütün canlılardan, ruhun gücü - sənətkar bunu ifadə etməlidir! " Bəli, gözəllik, ruhun əzəməti - bundan sonra Konstantin üçün əsas şey budur! Və "Şimali Qartal", "Bayquşlu Adam", "Gözləmə", "Başqasının pəncərəsində", "Şimali Əfsanə" və ola bilməyən xüsusi bir "Vasilyevski" üslubunun təcəssümü halına gələn bir çox əsər dünyaya gəldi. bir şeylə qarışdı.

Şimali qartal

Konstantin həmişə nadir hallarda ilhamla müşayiət olunan insanlar kateqoriyasına aid idi, lakin bunu hiss etmirlər, çünki onlar üçün bu tanış bir vəziyyətdir. Doğuşdan ölümə qədər eyni nəfəsdə, artmış bir tonda yaşayırlar. Konstantin hər zaman təbiəti sevir, insanları hər zaman sevir, həyatı hər zaman sevir. Niyə seyr edir, niyə və gözü tutur, buludun hərəkəti, yarpaq. Daim hər şeyə diqqətlə yanaşır. Bu diqqət, bu sevgi, yaxşı hər şeyə can atmaq Vasilievin ilhamı idi. Və bu onun bütün həyatı idi.

Usuzha pəncərəsi

Ancaq Konstantin Vasilievin həyatının qaçılmaz olduğunu söyləmək əlbəttə ki, haqsızdır insan sevinci... Bir dəfə (Konstantin o zaman on yeddi yaşında idi), bacısı Valentina, məktəbdən qayıdırkən, səkkizinci sinifdə yenilərinin yanına gəldiyini söylədi - gözləri yaşıl və çiyin uzun saçları olan gözəl bir qız. Xəstə qardaşına görə bir kurort kəndində yaşamağa gəldi. Konstantin onu poz verməyə gətirməyi təklif etdi.

On dörd yaşlı Lyudmila Çugunova evə girəndə Kostya birdən çaşqın oldu, əsəbləşdi və dəzgahı yerdən yerə düzəltməyə başladı. İlk iclas uzun müddət davam etdi. Axşam Kostya Ludanı evə görməyə getdi. Onlarla qarşılaşan bir dəstə oğlan onu ağır şəkildə döydü: Luda dərhal və qeyd-şərtsiz kəndin ən gözəl qızı kimi tanındı. Bəs döyülmə sənətkarın alovlu qəlbini soyuda bilərmi? Qıza aşiq oldu. Hər gün onun portretlərini çəkirdi. Lyudmila ona romantik xəyalları barədə danışdı və onlar üçün rəngli illüstrasiyalar hazırladı. Hər ikisi də bəyənmədi sarı (bəlkə xəyanət simvolu üçün yalnız gənc bir xoşagəlməzlik var?) və bir dəfə mavi günəbaxan çəkərək Kostya soruşdu: “Yazdıqlarımı başa düşürsən? Yoxsa sussanız daha yaxşıdır, heç nə deməyin ... "

Konstantin Ludanı musiqi və ədəbiyyata tanıtdı. Sanki bir-birlərini bir baxışdan, bir baxışdan başa düşdülər. Bir dəfə Lyudmila bir dostu ilə Konstantinə getdi. Bu zaman dostu Tolya Kuznetsovla birlikdə alaqaranlıqda həvəslə dinləyirdi klassik musiqi və girənlərə reaksiya vermədi. Ludanın dostu üçün bu cür diqqətsizlik təhqiramiz görünürdü və Ludanın əlindən süründürdü.

Bundan sonra, qız Kostyanı incitdiyini hiss edərək uzun müddət görüşməkdən qorxdu. Bütün varlığı ona çəkildi və tamamilə dözülməz olduqda, evinə getdi və eyvanın üstündə saatlarla oturdu. Amma dostluq münasibətləri qopdu.

Bir neçə il keçdi. Bir dəfə qatarda Konstantin Anatoli ilə birlikdə Kazandan qayıdırdı. Avtomobildə Lyudmila ilə tanış olaraq ona yaxınlaşdı və dəvət etdi: - Zelenodolskda bir sərgim var. Gəlin. Portretiniz də orada.

Ruhunda səsli, sevincli bir ümid oyandı. Əlbətdə o gələcək! Ancaq evdə anam qəti şəkildə qadağan etdi: “Getməyəcəksiniz! Niyə bir yerdə dalğalanmalısan, onsuz da bir çox rəsmləri və portreti var! "

Sərgi bağlandı və birdən Konstantin özü evinə gəldi. Bütün rəsmlərini toplayaraq Lyudmilanın gözləri qarşısında onları cırıb səssizcə getdi. Həmişəlik…

Yarı mücərrəd üslubda bir neçə əsər - yaddaş gənc axtarış Lyudmila Çuqunovaya həsr olunmuş mənzərəli formalar və vasitələr hələ də Blinov və Pronin kolleksiyalarında qorunub saxlanılır.

İsti münasibətlər bir zamanlar Konstantin'i Kazan Konservatoriyasının məzunu Lena Aseeva ilə bağladı. Yağlı Lena portreti sənətkarın ölümündən sonrakı bütün sərgilərdə uğurla nümayiş olundu. Elena uğurla başa çatdı təhsil müəssisəsi fortepiano sinfində və əlbətdə ki, musiqini yaxşı bilirdi. Bu vəziyyət xüsusilə Konstantini qıza cəlb etdi. Bir dəfə qərarını verdi və ona evləndi. Qız cavab verdi ki, düşünməlidir ...

Yaxşı, adi insanlardan hansımız həvəslərin ruhda iz qoymadan qaynadıb yox olacağını təsəvvür edə bilərik böyük sənətkar, bəzən əhəmiyyətsiz olan hansı hallar onun duyğularının intensivliyini kökündən dəyişə bilər? Əlbətdə ki, ertəsi gün Lena'nın hansı cavabla onun yanına getdiyini bilmirdi, amma göründüyü kimi dərhal istədiyi cavabı ala bilmədiyi üçün artıq bununla maraqlanmırdı.

Çoxları bunun ciddi olmadığını və belə olduğunu söyləyəcək. vacib suallar qərar vermə. Əlbətdə haqlı olacaqlar. Ancaq xatırlayaq ki, sənətçilər asanlıqla incidilir və qürurlu insanlardır. Təəssüf ki, Konstantinin bu çöpçatanlıqda yaşadığı uğursuzluq taleyində başqa bir ölümcül rol oynadı.

Yetkin bir insan olaraq, təxminən otuz yaşında, musiqi təhsili alan Lena Kovalenkoya aşiq oldu. Ağıllı, arıq, cazibədar bir qız, Lena Konstantinin ürəyini narahat etdi. Yenidən onda, gəncliyində olduğu kimi, güclü, həqiqi bir hiss oyandı, amma rədd cavabı almaq, bir anlaşılmazlıqla qarşılaşmaq qorxusu xoşbəxtliyini düzəltməyə imkan vermədi ... Ancaq əvvəl seçdiyi birinin son günlər həyat rəsm qaldı, sənətkarın xüsusi məqsədini görə bilərsiniz.

Bunun şübhəsiz obyektiv səbəbləri var. Onlardan biri fədakardır ana sevgisi Oğlunu yuvasından buraxmaqdan qorxan Claudia Parmenovna. Bəzən gəlinə çox diqqətlə, tənqidi bir gözlə baxa bilər və sonra Konstantinin çox həssas bir şəkildə reaksiya göstərdiyi oğluna fikirlərini bildirə bilər.

Bayquşlu adam

Fövqəladə istedad, zəngin mənəvi dünya və aldığı təhsil Konstantin Vasilievə rus rəssamlığında özünün misilsiz, iz qoymasına imkan verdi. Onun kətanları asanlıqla tanınır. O, ümumiyyətlə tanınmayacaq, bəzi əsərləri mübahisəlidir, ancaq bir dəfə Vasilievin işini görəndə insanlara laqeyd qala bilməz. Vladimir Solouxinin "Zamanın davamı" hekayəsindən bir parça gətirmək istərdim: - ... "Konstantin Vasiliev?! - sənətçilər etiraz etdilər. - Ancaq bu, peşəkar deyil. Rəssamlığın öz qanunları, öz qaydaları var. Və bu rəsm baxımından savadsızdır. O həvəskar ..., həvəskardır və bütün şəkilləri həvəskar daubdur. Eyni yerdə başqa bir mənzərəli mənzərəyə heç bir mənzərəli yer uyğun gəlmir! - Ancaq bağışlayın, əgər bu rəsm sənət deyilsə, onda insanlara necə və niyə təsir edir? .. - Bəlkə şeir, düşüncələriniz, simvollarınız, obrazlarınız, dünyaya baxışınız var - mübahisə etməyəcəyik, amma orada heç bir peşəkar rəsm deyil. - Bəli, düşüncələr və simvollar insanları çılpaq formada özləri təsir edə bilməzlər. Bunlar yalnız şüarlar, mücərrəd işarələr olacaqdır. Və şeir təcəssümü olmayan bir formada mövcud ola bilməz. Əksinə, şəkil çox savadlı və peşəkardırsa, içindəki hər bir rəsm ləkəsi, dediyiniz kimi, başqa bir rəsm ləkəsi ilə əlaqələndirirsə, şeir, düşüncə, simvol, dünyaya baxış yoxdur , şəkil heç bir ağla, heç bir ürəyə, darıxdırıcı, darıxdırıcı və ya sadəcə ölü, mənəvi cəhətdən ölməzsə, onda hissələrin bu səriştəli münasibətinə niyə ehtiyacım var? Buradakı əsas şey, göründüyü kimi, dəqiq Konstantin Vasilievin mənəviyyatındadır. İnsanların hiss etdiyi mənəviyyat idi ... "

Kostya çox qəribə və. İlə öldü sirli hallar... Rəsmi versiya, yoldaşı ilə dəmir yolu keçidində yoldan keçən bir qatar tərəfindən vurulduğudur. 29 oktyabr 1976-cı ildə baş verdi. Kostyanın qohumları və dostları bununla razılaşmırlar - ölümü ilə əlaqəli çox sayda anlaşılmaz təsadüf var. Bu bədbəxtlik çoxlarını şoka saldı. Konstantin'i sevdiyi meşədə bir huş ağacında basdırdılar.

Kənardan gələn böyük insanlara münasibətdə bu qədər pis olan qismət, həmişə içindəki, dərindəki ilə diqqətlə məşğul olur. Yaşamaq düşüncəsi, daşıyıcıları ilə ölməz, hətta ölüm onları gözlənilmədən və təsadüfən üstələsə də. Rəssam rəsmləri sağ olduğu müddətdə yaşayacaq.

Vətən həsrəti

Slavla vida

Odlar yanır

Öldürülmüş döyüşçünün üstündə Valkyrie

Wotan

Atəş sehr

İlan davası

Dobrynya'nın bir ilanla döyüşü

İlan davası

Atəş qılıncı

Peresvetin Chelubey ilə dueli

Dunayın doğulması

Dunayın doğulması

Eupraxia

Vasily Buslaev

İşğal (eskiz)

Alyosha Popoviç və qırmızı qız

Svyatogor hədiyyəsi

Svyatogor hədiyyəsi

İlya Muromets və Gol meyxanası

Nəhəng

Cəngavər

Gözləmə

Falçılıq

Şahzadə İqor

Volqa

Volqa və Mikula

Avdotya-ryazanochka

İlya Muromets

Nastasya Mikulishna

Svarog

Sviyazhsk

Svetovid

İlya Muromets məhbusları azad edir

Şimal əfsanəsi

Biçin

Su pərisi

Qoca

Sadko və Dənizin Rəbbi

Yaroslavna ağlayır

Böyük qətnamə kolleksiyası:1700 - 7000 piksel (daha kiçik yan ölçüsü)
Arxiv ölçüsü: 274MB
İşlərin sayı: 153

Diqqət !!! Basqınçılar muzeyin binasını götürmək niyyətindədirlər !!! Rəsmi veb saytdakı ətraflı məlumat: http://vasilyev-museum.ru Muzeyin direktorunun video ünvanına baxın !!!

Ən böyük rus sənətçilərindən biri, şübhəsiz ki, möhtəşəm Konstantin Vasiliev adlandırıla bilər. Həqiqətən, vasilievin rəsmləri sadəcə möhtəşəmdir... Onlara daha yaxından baxan, onları anlamağa və eşitməyə çalışan hər kəsi ovsunlaya bilirlər. Təəssüf ki, sənətkarın özü çox populyar deyil - rəsmləri auksionlarda milyonlarla dollara satılmır və ümumiyyətlə, "alternativ olaraq istedadlı sənətkarların" əsərlərindən fərqli olaraq əsərləri fəal şəkildə reklam olunmur. Bundan əlavə, bu böyük insan haqqında danışmağın mənası var.

Konstantin Vasilievin tərcümeyi-halı

Gələcək doğuldu böyük sənətkar 3 sentyabr 1942-ci ildə Adıkop, Maykopda muxtar bölgə... Ancaq böyük sənətkarın rəsmlərini daha yaxşı başa düşmək üçün yalnız nə olduğunu bilməməlidir konstantin Vasilievin tərcümeyi-halıhəm də ataları haqqında. Onun nəslindən olması ilə başlamalısan məşhur sənətçi İvan İvanoviç Şişkin (ana tərəfdə), "Səhər içəri." şam meşəsi". Bəlkə də irsiyyət Konstantinin işində və ya bəlkə də valideynlərin tərbiyəsində və həssas yanaşmasında müəyyən rol oynamışdır. Ancaq uşaqlıqdan rəsm çəkməyə başladı. İlk şah əsəri qələmlə çəkilmiş "Üç qəhrəman" tablosunun reproduksiyası idi. Sonralar daha çox oldu. Dərhal öz rəsmlərini çəkməyə başlamadı, ancaq əsərində dönüş nöqtəsi gələndə, rəsmləri həqiqətən onları görən hər kəsi ovsunladı.

Yaradıcılıq Konstantin Vasiliev

Abstrakt üslubda da axtarış və işləmək üçün bir az vaxt sərf etmək ("Simli", "Abstrakt Kompozisiyalar") sənətçi Konstantin Vasiliev bu üslubdan tamamilə imtina etdi, reallığı üstün tutdu. 1961-1976-cı illər arasında yüzlərlə parlaq, heyrətləndirici şəkillər... Onların hər biri fantaziya dünyasına həqiqi bir pəncərə kimi görünür, ecazkar dünyamövcud olmayan və heç olmayıb. Bəlkə elə idi? Bəlkə yalnız xalqının əcdadlarını təsvir etməyə çalışırdı? Nə olursa olsun, ancaq bacardığının yalnız kiçik bir hissəsini yazdı. Ancaq 1976-cı ildə yalnız 34 yaşında vəfat etdi. İndiyə qədər ölümündə hüquq-mühafizə orqanlarının göz yummağa üstünlük verdiyi bir çox anlaşılmaz hal var.

Konstantin Vasilievin "soyuq" tərzi

Rəssam Konstantin Vasilievin rəsmləri özlüyündə heyrətamizdir... Bəlkə də onun işini başqası ilə qarışdırmaq olmaz - möhtəşəm yaradıcılığının özü çox spesifik, heyrətləndirici və tanınan bir atmosferdir.
Düzdür, rəsmlərini görən bir çox insan bu üslub üçün onları soyuq və cansız hesab edir. Bəs deyilmi? Vasiliev rəsmlərini cansız adlandırmaq olarmı? Yəqin ki, yox. Bəs niyə bu qədər soyuqdurlar? Və şimal xalqları haqqında şəkillər çəkən bir insandan başqa nə gözləmək olar? Axı, əsasən Rus və Skandinaviya tanrılarını və əfsanə və dastan qəhrəmanlarını əks etdirən rəsmlər böyük sənətkarı tərənnüm etdi. Baxmayaraq ki, onun rəsmləri arasında və adi rus xalqını təsvir edənlər çoxdur. Yoxsa sadə olanlar? Hər halda, şəkillər yazarkən, şimallılar tərəfindən idarə olunurdu. Sərt, güclü, lakonik, təmkinli və sarsılmazdır.
Və bəlkə də fransız və italyan ustalarının rəsmlərinin fərqli olduğu şimal xalqından parlaqlıq, canlanma və əyləncə gözləmək axmaqlıq olardı. əsərlərinin qəhrəmanlarının digər xalqlardan necə fərqləndiyini göstərmək üçün şəkillər çəkdi. Sərt, bəzən hətta qəddar iqlim uyğun insanları doğurdu. Bahalı zinət əşyaları və gözəl vədləri qiymətləndirmirlər. Ancaq etibarlı silahları və düzgün işi sevirlər. Və başqa dəyərləri anlamırlar və qəbul etmək istəməyəcəklər.
Buna görə, maskaradların parlaqlığını, Amazon cəngəlliyinin şişkin rənglərini sevirsinizsə, o zaman konstantin Vasilievin rəsm əsərləri sənin üçün deyil. Ancaq əcdadların çağırışını özünüzdə hiss edirsinizsə doğma torpaq, onda hiss etmək üçün rəsmlərin dərinliklərinə nəzər yetirmək üçün bir neçə saniyə kifayət edəcək - bəli, bu mənim atalarımın doğulduğu, yaşadığı və öldüyü torpaqdır - ən güclü, xeyirxah, müdrik və cəsarətli.
Beləliklə, şiddəti və lakonizmi soyuqluqla və cansızlıqla qarışdırmayın.

Konstantin Vasiliev rəsmlərində müharibə

Sənətçinin məşhurlaşdığı tendensiyalardan biri də müharibə mövzusudur. Və burada müxtəlif müharibələrdən danışırıq. Sənətçi döyüşə kimin getdiyini ayırd etmir - Rusiya sakini, Rusiya İmperiyası ya da Sovet İttifaqı. Onun üçün bir şey kifayətdir - rusların döyüşə girəcəyini bilir. Üstəlik, rəsm qəhrəmanlarının heç biri haqsız bir döyüşə çıxmır. Qəhrəmanların heç biri başqasının evinə gəlmir. Ancaq hər bir qəhrəman düşmənin ona girməməsi üçün torpağını qorumaq üçün çıxır doğma ev... Və onun torpağına kimin gəldiyi vacib deyil - İlan Gorynych, Monqol və ya başqa bir düşmən - hər biri Rus torpağında qalacaq, ələ keçirə bilməyəcək daha çox torpaqqəbir üçün lazım olduğundan daha çox.
Həqiqətən, bunların olduğunu başa düşmək üçün Yerli torpağı müdafiə etmək üçün qılıncını çəkən hər hansı bir döyüşçünün gözünə baxmaq kifayətdir. heyrətamiz insanlar ölümdən qorxmuram. Onlar üçün daha dəhşətli bir şey şərəfsizlik və əcdadlarının torpağını qoruyub nəsillərinə ötürə bilməməkdir.
Ancaq Konstantin Vasiliev üçün müharibə ilk növbədə qətl və ölüm deyil. Sadəcə doğma yurdun qorunmasıdır, burada həmişə gözəllik üçün bir yer olacaqdır. Yalnız nə lazımdır rəsm Valkyriegözəlliyi ilə mükəmməl Odin qızı təsvir edir. Bəli, gənc şərab içən və mülayim günəşin şüaları altında günəş vannası qəbul edən isti cənublu gözəlliklərin həvəs və istiliyi yoxdur. Ümumiyyətlə, bu mənzərəyə həyat verən tək şey külək tərəfindən əsilən qızıl saç yelidir. Gözləri və üzü dinclik və intizarla doludur. Tezliklə qılıncını sona qədər dürüstcə tutaraq döyüşdə həyatını verən başqa bir döyüşçünü götürməli olacaq. Yoxsa bəlkə də qılınc deyil? Bəlkə bu bir Mosin tüfəngidir, PPSh, AK-47 və ya AK-104? Bəlkə də bu günə qədər Odinin qızları müqəddəs vəzifələrinin əsl döyüşçülərin məskəni olan Vətəni müdafiə edərək həlak olmuş igid döyüşçüləri Valhalla müşayiət etmək olduğunu unutmayıblar?
Və Valkyrie özü vurmaq istədiyiniz kövrək qəhvəyi gözlü bir gözəllik deyil. Xeyr, bu böyük Şimalın qızıdır. Mavi gözlər, davamlı baxışlar, silahlar və miqyaslı zirehlər onun yalnız böyük bir döyüşçünün qızı olmadığını, özü də özünü qoruya bildiyini göstərir. Güclü və eyni zamanda gözəldir, belə ki, onun təəccüblü gözlərinə baxdığınız zaman nəfəsinizi alır. buna görə rəsm Valkyrie həqiqətən cazibədar. Qız fərqli olan gücün, dözümün və gözəlliyin əsl təcəssümüdür şimal xalqı ruslar. Bəlkə də sənətkar Konstantin Vasilievin möhtəşəm əsərlərində çatdırmaq istədiyi budur?

Vasilievin "Bayquşlu adam" rəsm əsəri

Həqiqətən, bununla mübahisə etmək axmaqlıqdır rəssam Konstantin Vasilievin cazibədar və sehrli rəsmləri... Ancaq onlardan biri digərlərindən fərqlənir. Bu rəsm Konstantin Vasilievin son yaradıcılığıdır. Qalan rəsmlərdən fərqli olaraq, yaradıcıdan heç vaxt bir ad almadı. Eyni zamanda, soyuq bir inam və möhkəmlik nəfəsi alan odur, yalnız ona daha yaxından baxmaq kifayətdir. Əlbətdə belədir vasilievin "Bayquşlu adam" rəsm əsəri.
Şəkil simvolizmlə doludur, anlamaq üçün on illərdir fərqli sənətkarların işlərinin incəliklərini öyrənən bir mütəxəssis olmağa ehtiyacınız yoxdur.
Rəsmdə hündürboylu bir qoca təsvir edilmişdir. Üzündə qırışlar qoyan illər və itkilər böyük Quzey oğlunu qırmadı. Sol əl başının üstündə tutduğu bir qamçı ilə - ağıl simvolu olan bir bayquş qamçı üstündə oturur. Sağ əlində bir şamı sıxır - həqiqətin simvolu. Qoca kişinin ayaqlarının yanında alovlanan bir perqament var. Üzərində yalnız iki söz və tarix yazılıb - Konstantin Velikoross 1976.
Böyük Rus Konstantin - Vasiliev özünü yaradıcı təxəllüsü sayaraq tez-tez özünü belə adlandırırdı. Və şəklin adı sadə bir səbəbdən verilmədi - 1976-cı ildə faciəvi şəkildə öldü.
Bu nədir? Təsadüfənmi ki, böyük sənətkar, şəkli, adını və öldüyü ili göstərən yanan perqamentlə yaşlı adamla əlavə etdi?
Bu detal nə gətirir böyük mənzərə? Mübarizənin əzabı və mənasızlığı? Dəyməz. Axı yanan perqamentdən çıxan tüstü, qüdrətli bir nəhəng olmağı hədəf alan gənc bir palıd ağacına çevrilir. Bu simvolizmi sadəcə bir təsadüf adlandırmaq olar? Yoxsa usta onu eşidənlərə bir şey demək istədi?

Konstantin Vasiliev Muzeyinin tarixi

Əlbətdə ki, Konstantin Vasiliev kimi miqyaslı və əhatəli bir usta öz muzeyinə layiq görülə bilməzdi. Xatirə muzeyi şəhər tipli Vasilyevo qəsəbəsində yerləşir, Kazanda onun adını daşıyan bir qalereyaya baxa bilərsiniz. Bolqarıstanda, İspaniyada və Yuqoslaviyada rəsm əsərlərinin sərgiləri keçirilmişdir.
Ancaq təbii ki, ən böyüyü konstantin Vasiliev Muzeyi Moskvada, Lianozovski parkında yerləşir.
1998-ci ildə açıldı və orada böyük ustadın işini sevənlər onun rəsmlərindən həzz ala bildilər. Konstantin Vasilievin Sənətsevərlər Klubu da burada açıldı.
Təəssüf ki, muzeyin bağlanma təhlükəsi ilə üzləşdiyi ilk il deyil. Məsələ burasındadır ki, xeyli ərazini - 2,5 hektar ərazini tutan bir parkda yerləşir. Əlbətdə ki, Moskvadakı iş adamları üçün belə bir sahə bütün yaşayış kompleksləridir və on milyonlarla dollar qazancdır. Buna görə hər şey işə düşdü - məhkəmələr, kundaklama və hətta tutma cəhdi. İndiyə qədər muzey rəhbərliyi könüllülərin dəstəyi ilə mübarizə aparır, lakin Vasiliev rəsm qəhrəmanları kimi bütün hücumları dəf edir. Bəs onların gücü nə qədər davam edəcək? Məgər zamanımızda belə bir qəhrəmanlığın lazım olmadığı, bunun əvəzinə pul gəldiyi ortaya çıxmayacaqmı? Zaman göstərəcək…