Kuprinin yaradıcılığı üzərində yoxlama işləri. Yaradıcı iş A əsərində mənzərənin rolu

A.İ. Kuprinin əsəri "ənənəvi realizm" i (19 -cu əsr ədəbiyyatının demokratik ənənələrini izləyən) və modernizm və romantizmin xüsusiyyətlərini özündə birləşdirir. Kuprin, Narovchat şəhərində, oğlunun doğulmasından qısa müddət sonra vəfat edən kasıb bir məmurun ailəsində anadan olub. Kuprinin anası və üç yaşlı oğlu Dulların Evi adlanan yerdə məskunlaşdılar və 1876-cı ildə İskəndəri Moskva Razumovski pansionatına verdilər.

1880 -ci ildə Kuprin tezliklə 2 -ci Moskva Hərbi Akademiyasına daxil oldu

-ə çevrildi kadet korpusu və məzun olduqdan sonra Moskva İskəndər Məktəbində oxudu (1888-1890). Bu müəssisələrdəki nizam dəhşətli idi: davamlı qazma, cəza, ağsaqqalların ruhsuzluğu - yalnız nadir müəllimlər (məsələn, ədəbiyyat müəllimi) özləri haqqında xoş xatirələr buraxdılar. Artıq kursantlıq illərində Kuprin yazıçı olmaq arzusunda idi. Şeirlər ilə başladı, bəziləri 13-17 yaşlarında yazıldı və sağ qaldı (Xalqın "Xəyallar" iradəsinin icrası ilə bağlı şeir, "Katkova Ode" satirik). 1889 -cu ildə ilk hekayəsi çapa çıxdı - "Son debüt", bir əyalət aktrisasının intiharı haqqında. Junker

çapda çıxması qadağan edildi və Kuprin cəza kamerasına düşdü. Ancaq yoldaşlar bu hekayədən məmnun qaldılar.

Məktəbi bitirdikdən sonra Kuprin 1891-1894 -cü illərdə Podolsk əyalətinin əyalət şəhərlərində xidmət etdi, lakin hərbi xidmətdən çox narazı idi. 1894 -cü ildə leytenant rütbəsində, bundan sonra nə edəcəyinə qərar vermədən təqaüdə çıxdı. 1894-1899-cu illərdə. Rusiyanın cənubunda gəzir, daim peşələrini dəyişir: Kiyevdə müxbir, yükləyici işləyir, idman cəmiyyətini təşkil edir; 1886 -cı ildə mədənləri gəzir

Donbass, bir neçə aydır fabriklərdən birində işləyir; 1897-ci ildə Volında meşə mühafizəçisi, mülk müdiri, məzmur oxuyan kimi xidmət etdi və diş işləri ilə məşğul oldu; 1899 -cu ildə əyalət truppasına qatıldı, torpaq tədqiqatçısı olaraq çalışdı, sirk sənətçilərinə yaxınlaşdı. Bütün bunlar ona ədəbiyyat üçün ən zəngin material verir

işləyir.

Yaradıcılığın erkən dövrü Kuprin, 100 -dən çox əsərin yazıldığı 1890 -cı illərə aiddir.

1896 -cı ildə "Kiyev tipləri" adlı ilk esse kitabı, 1897 -ci ildə "Miniatürlər" hekayələr toplusu nəşr olundu.

Bu illərin yaradıcılığı bədii əhəmiyyət baxımından qeyri -bərabərdir. Ən yaxşısı, müəllifin şəxsi təcrübəsinə əsaslanan, həyatdan "kopyaladığı" əsərlərdir. Artıq bu dövrdə əsərlər müxtəlif mövzularla seçilir. Kuprinin bütün əsərlərində, əsərlərin mövzusuna əsaslanaraq, aşağıdakı dövrləri şərti olaraq ayırmaq olar:

Müharibə hekayələri ("Sorğu", 1894, "Konaklama", 1897, "Gecə növbəsi", 1899,

"Duel" hekayəsinin görünüşünü hazırlayan "Kampaniya", 1901 və s.).

Volındakı həyat təəssüratlarına əsaslanan "Polesie dövrü" ("Olesya", "Çöl", "Odun balığında". "Gümüş canavar").

İstehsal mövzularında çoxsaylı məqalələr Donetsk səfərləri ilə əlaqələndirilir: "Dəmir Yolu Zavodu", "Yuzovskiye Mines", "Yanğında" və s. Bu dövrün son məhsulu "Molox" hekayəsi olacaq.

Ayrı -ayrı tematik qruplar sirk və aktyorlar haqqında əsərlərdən ibarət olacaq ("Sirkdə", "Allez!", Və s.). Daha sonra başqa mövzular ortaya çıxacaq: insan və heyvanlar haqqında ("Ağ Kaniş", "Zümrüd", "Yu-yu" və s.), Sevgi haqqında.

A. I. Kuprinin həyat təcrübəsi və işi bir -biri ilə son dərəcə sıx bağlıdır. Yazıçının kitablarında avtobioqrafik element mühüm yer tutur. Müəllif əksər hallarda öz gözləri ilə gördüklərini, ruhu ilə yaşadıqlarını yazdı, ancaq müşahidəçi kimi deyil, həyat dramlarının və komediyalarının birbaşa iştirakçısı kimi yazdı. Yaşadıqlarım və gördüklərim işimdə fərqli şəkildə dəyişdi - bunlar cizgi eskizləri, konkret vəziyyətlərin dəqiq təsvirləri və dərin sosial -psixoloji təhlillər idi.

Onun əvvəlində ədəbi fəaliyyət klassik gündəlik rəngə çox diqqət yetirirdi. Ancaq o zaman da sosial təhlilə meyl göstərdi. "Kiyevin növləri" adlı əyləncəli kitabında yalnız mənzərəli gündəlik ekzotizm deyil, həm də ümumrusiya sosial mühitinin bir işarəsi var. Eyni zamanda, Kuprin insanların psixologiyasına dərindən baxmır. Yalnız illər keçdikdən sonra müxtəlif insan materiallarını diqqətlə və diqqətlə öyrənməyə başladı.

Bu, xüsusən ordu mühiti kimi bir iş mövzusunda açıq şəkildə özünü göstərdi. Yazıçının ilk real işi olan "Sorğu" (1894) hekayəsi ordu ilə bağlıdır. Orada haqsızlıq görəndə əziyyət çəkən, lakin mənəvi cəhətdən narahat olan, iradi keyfiyyətlərdən məhrum olan və pisliklə mübarizə apara bilməyən insanın tipini təsvir etdi. Və belə bir qətiyyətsiz həqiqət axtaran Kuprinin bütün işlərini müşayiət etməyə başlayır.

Ordu hekayələri yazıçının rus əsgərinə inamı ilə diqqət çəkir. "Ordunun zabit zabiti", "Gecə növbəsi", "Gecə üçün qalma" kimi əsərləri həqiqətən ruhlandırmışdır. Kuprin əsgəri şən, kobud, lakin sağlam bir yumorla, ağıllı, diqqətli, orijinal fəlsəfəyə meylli kimi göstərir.

Son mərhələ yaradıcı axtarışlarədəbi karyerasının erkən mərhələsində gənc yazara əsl şöhrət gətirən "Moloch" (1896) hekayəsi başladı. Bu hekayədə, hərəkətin mərkəzində həyatı əks etdirən insanpərvər, xeyirxah, təsir edici bir insan var. Cəmiyyət özü keçid forması şəklində, yəni dəyişikliklərin getdiyi bir formada göstərilir, nəinki aydın deyil aktyorlar həm də müəllifə.

A.I. Kuprinin yaradıcılığında sevgi mühüm rol oynadı. Yazıçını hətta sevgi müğənnisi də adlandırmaq olar. Buna misal olaraq "Yolda" (1894) hekayəsini göstərmək olar. Hekayənin başlanğıcı ülvi bir şey üçün yaxşı heç nə vəd etmir. Bir qatar, bir kupe, evli bir cüt - yaşlı, cansıxıcı bir məmur, cavanları gözəl arvad və təsadüfən onlarla birlikdə olan gənc bir sənətçi. Məmurun həyat yoldaşı ilə maraqlanır, o da onunla maraqlanır.

İlk baxışdan banal bir romantizm və zina hekayəsi. Amma yox, yazıçının ustalığı bayağı bir süjeti ciddi mövzuya çevirir. Hekayə, təsadüfi bir görüşün vicdanlı ruhlu iki yaxşı insanın həyatını necə işıqlandırdığını göstərir. Kuprin bunu psixoloji cəhətdən qurdu kiçik parça içində çox şey deyə bildiyini.

Ancaq sevgi mövzusuna həsr olunmuş ən diqqətəlayiq əsər "Olesya" hekayəsidir. Real sənətə xas detalların dəqiqliyi və dəqiqliyi ilə çəkilmiş bir meşə nağılı adlandırmaq olar. Qızın özü bütöv, ciddi, dərin bir təbiətdir, içində çox səmimiyyət və kortəbii var. Və hekayənin qəhrəmanı amorf xarakterli adi bir insandır. Ancaq əsrarəngiz bir meşə qızının təsiri altında ruhunu işıqlandırır və sanki nəcib və bütöv bir insan olmağa hazırdır.

AI Kuprinin işi yalnız konkret, gündəlik, görünən deyil, həm də müəyyən hadisələrin ruhunu nəzərdə tutan simvolizmə yüksəlir. Məsələn, "Bataqlıq" hekayəsidir. Hekayənin ümumi rənglənməsi, hərəkətin baş verdiyi bataqlıq sisinə bənzər, ağır və tutqundur. Demək olar ki, süjetsiz bir iş bir kəndli ailənin meşə daxmasında yavaş -yavaş öldüyünü göstərir.

Klassikin istifadə etdiyi bədii vasitələr elə bir fəlakətli kabus hissi yaradır. Meşə, qaranlıq və dəhşətli bir bataqlıq görüntüsü genişlənmiş bir məna qazanır, nəhəng bir ölkənin tutqun guşələrində yanan bir növ anormal bataqlıq həyatı təəssüratı yaradır.

1905 -ci ildə texnika olan "Duel" hekayəsi nəşr olundu psixoloji analiz Kuprinin XIX əsr rus klassiklərinin ənənələri ilə əlaqəsini göstərir. Bu əsərdə yazıçı özünü birinci dərəcəli söz ustası kimi göstərdi. Ruhun və düşüncənin dialektikasını dərk etmək, tipik personajları və tipik halları bədii şəkildə çəkmək qabiliyyətini bir daha sübut etdi.

"Qərargah kapitanı Rıbnikov" hekayəsi haqqında da bir neçə söz demək lazımdır. Kuprindən əvvəl rus dilində heç kim və xarici ədəbiyyat belə bir psixoloji detektiv hekayə yaratmadı. Hekayənin cazibəsi Rybnikovun iki tərəfli mənzərəli obrazında və onunla jurnalist Şchavinsky arasındakı psixoloji dueldə, habelə qeyri-adi şəraitdə baş verən faciəli mübahisədədir.

Balaklava balıqçıları-Yunanlar haqqında danışan Listrigones hekayələri, əmək şeiri və dəniz qoxusu ilə doludur. Bu dövrədə klassik bütün gözəlliyi ilə orijinal küncünü göstərdi Rusiya İmperiyası... Hekayələrdə təsvirlərin konkretliyi bir növ epik və sadə düşüncəli inanılmazlıqla birləşir.

1908 -ci ildə himn adlanan "Şulamit" hekayəsi ortaya çıxdı qadın gözəlliyi və gənclik. Bu, həssaslıq və mənəviyyatı özündə birləşdirən nəsr şeiridir. Şeirdə çox cəsarətli, cəsarətli, açıq sözlər var, amma yalan yoxdur. Əsər faciəli şəkildə bitən bir çarın və sadə bir qızın poetik sevgisindən bəhs edir. Shulamith qurban olur qaranlıq qüvvələr... Qatilin qılıncı onu öldürür, ancaq onun xatirəsini və sevgisini məhv edə bilmir.

Deməliyəm ki, klassik həmişə "kiçik", "adi insanlar" ilə maraqlanıb. "Nar bilərziyi" (1911) hekayəsində belə bir şəxsi qəhrəman etdi. Bu parlaq hekayənin mənası sevginin ölüm qədər güclü olmasıdır. Əsərin özünəməxsusluğu, faciəli mövzunun tədricən və demək olar ki, hiss olunmayan şəkildə artmasındadır. Həm də müəyyən bir Şekspir notu var. Gülməli bir məmurun qəribəliklərini sındırır və oxucunu valeh edir.

"Qara Yıldırım" (1912) hekayəsi özünəməxsus şəkildə maraqlıdır. İçində A.I. Kuprinin işi başqa tərəfdən açılır. Bu əsər, əyalət əyaləti Rusiyanı laqeydliyi və cahilliyi ilə təsvir edir. İçərisində gizlənən ruhani qüvvələr də göstərilir əyalət şəhərləri və zaman zaman özlərini hiss etdirirlər.

Birinci Dünya Müharibəsi zamanı klassik qələmdən insan həyatında baharı tərənnüm edən "Bənövşələr" kimi bir əsər çıxdı. Və davamı "Cantaloupe" hekayəsində təcəssüm olunan sosial tənqid idi. Yazıçı, hərbi təchizatdan qazanc əldə edən hiyləgər bir iş adamı və ikiüzlünün obrazını çəkir.

Müharibədən əvvəl də Kuprin, tutqun və qısaca "Çuxur" adlandırdığı güclü və dərin bir sosial kətan üzərində işləməyə başladı. Bu hekayənin birinci hissəsi 1909 -cu ildə nəşr olundu və 1915 -ci ildə The Pit nəşri tamamlandı. Əsərdə özünü həyatın dibində tapan qadınların əsl obrazları yaradılıb. Klassik, personajların fərdi xüsusiyyətlərini və böyük bir şəhərin tutqun arxa küçələrini ustalıqla təsvir etdi.

Oktyabr İnqilabından sonra sürgündə tutuldu və Vətəndaş müharibəsi Kuprin haqqında yazmağa başladı köhnə Rusiya Həmişə onu sevindirən və əyləndirən inanılmaz bir keçmiş haqqında. Bu dövrdəki əsərlərinin əsas mahiyyəti qəhrəmanlarının daxili dünyasını açmaq idi. Eyni zamanda yazıçı gənclik xatirələrinə tez -tez müraciət edirdi. Rus nəsrinə əhəmiyyətli bir töhfə verən "Juncker" romanı belə ortaya çıxdı.

Klassik gələcək piyada zabitlərinin sadiq əhval -ruhiyyəsini, gənc sevgisini və s əbədi mövzu ana sevgisi kimi. Və təbii ki, yazıçı təbiəti də unutmur. Gənc ruhu sevinclə dolduran və ilk fəlsəfi düşüncələrə təkan verən təbiətlə ünsiyyətdir.

Junkers məktəbin həyatını ustalıqla və bacarıqlı şəkildə təsvir edir, eyni zamanda yalnız bilişsel deyil, həm də tarixi məlumatları təmsil edir. Roman gənc bir ruhun mərhələ-mərhələ formalaşmasında da maraqlıdır. Oxucu qarşısında bir salnamə açılır mənəvi formalaşma XIX əsrin sonu - XX əsrin əvvəllərində rus gənclərindən biri. Bu əsəri böyük bədii və idrak məziyyətləri olan nəsrdə bir elqiya adlandırmaq olar.

Realist bir sənətkarın bacarığı, gündəlik vətəndaş qayğıları ilə sadə vətəndaşa simpatiyası Parisə həsr olunmuş miniatür esselərdə son dərəcə canlı şəkildə özünü göstərir. Yazıçı onları bir adla birləşdirdi - "Ev Paris". A.İ.Kuprinin yaradıcılığı hələ körpəlikdə olanda Kiyev haqqında silsilə esselər yaratmışdır. Uzun illər mühacirət etdikdən sonra klassik şəhər eskizləri janrına qayıtdı, yalnız Kiyevin yerini indi Paris aldı.

Fransız təəssüratları, "Janet" romanında Rusiyanın nostalji xatirələri ilə bənzərsiz şəkildə qovuşdu. İçində narahatlıq, zehni tənhalıq, yaxın bir ruh tapmaq üçün sönməmiş bir susuzluq ruhla çatdırıldı. "Janet" romanı klassikanın ən ustalıqlı və psixoloji cəhətdən incə əsərlərindən və bəlkə də ən kədərli əsərlərindən biridir.

Əfsanəvi əfsanəvi əsər "Mavi Ulduz" mahiyyətcə hazırcavab və orijinal görünür. Bu romantik nağılda sevgi əsas mövzudur. Süjet, naməlum insanların öz mədəniyyətləri, adətləri və əxlaqları ilə yaşadıqları fantastik bir ölkədə baş verir. Və cəsarətli bir səyyah, bir Fransız şahzadəsi bu naməlum ölkəyə girir. Əlbəttə ki, bir şahzadə ilə tanış olur.

Həm o, həm də yolçu gözəldir. Aşiq oldular, amma qız özünü çirkin hesab edir və sevdiyi halda bütün insanlar onu çirkin hesab edirlər mehriban ürək... Məsələ burasındaydı ki, ölkədə yaşayan insanlar əsl canavarlar idi, amma özlərini yaraşıqlı hesab edirdilər. Şahzadə həmyerlilərinə bənzəmirdi və çirkin bir qadın kimi qəbul edilirdi.

Cəsur bir səyyah qızı Fransaya aparır və orada gözəl olduğunu başa düşür və onu xilas edən şahzadə də gözəldir. Ancaq onu özü kimi qərib hesab etdi və çox peşman oldu. Bu əsərin əyləncəli xoş xasiyyəti var və süjet bir qədər köhnəni xatırladır xoş nağıllar... Bütün bunlar "Mavi Ulduz" u rus ədəbiyyatında əhəmiyyətli bir fenomen etdi.

Mühacirətdə A.I. Kuprinin işi Rusiyaya xidmət etməyə davam etdi. Yazıçının özü sıx, məhsuldar bir həyat yaşadı. Amma hər il onun üçün getdikcə çətinləşirdi. Rus təəssüratlarının ehtiyatı tükənirdi, amma klassik xarici reallıqla birləşə bilmədi. Bir tikə çörəyə qulluq da vacib idi. Buna görə də istedadlı müəllifə ehtiram göstərmək olmaz. Özü üçün çətin illər olmasına baxmayaraq, rus ədəbiyyatına əhəmiyyətli bir töhfə verməyi bacardı..

Giriş

Nəticə

Giriş

A.I. Kuprinin adı, şübhəsiz ki, 20 -ci əsrin əvvəllərində rus ədəbiyyatında realist cərəyanla bağlıdır. Bu sənətçi dövrünün aktual problemlərindən vicdanla və birbaşa danışdı, inqilabdan əvvəl narahat olan bir çox əxlaqi, etik və sosial problemlərə toxundu. Rus cəmiyyəti.

Həqiqətən də əsərlərində həyatı hər gün gördüyünüz kimi təsvir edirdi, sadəcə hər şeyi diqqətlə seyr edərək küçələrdə gəzmək lazımdır. İndi Kuprin qəhrəmanları kimi daha az insanla qarşılaşsalar da, əvvəllər olduqca yaygın idi. Üstəlik, Kuprin yalnız özü yaşadığı və hiss etdiyi zaman yaza bilərdi. Yazı masasında öz hekayələrini və hekayələrini icad etmədi, onları həyatdan çıxardı. Çünki, ehtimal ki, bütün kitabları o qədər parlaq və təsir edicidir.

K.Çukovski Kuprin haqqında yazırdı ki, "realist bir yazıçı olaraq, əxlaqın təsviri olaraq özünə olan tələblərinin, sözün əsl mənasında heç bir hüdudu yox idi, (...) jokeylə, dənizçi kimi necə bir söhbət aparmağı bildiyini. - qoca dənizçi kimi. O, böyük təcrübəsini bir oğlan kimi göstərdi, digər yazıçılardan (Veresaevdən əvvəl, Leonid Andreevdən əvvəl) öyündü, çünki bu onun ambisiyası idi: kitablardan deyil, söz -söhbətlərdən, danışdığı şeyləri və faktları dəqiq bilmək. kitablarında ... ".

Kuprin hər yerdə insanı yüksəldən, daxili kamillik və xoşbəxtlik tapmağa kömək edəcək bir güc axtarırdı.

Bir insana olan sevgi belə bir qüvvəyə çevrilə bilər. Kuprinin hekayələrinə və hekayələrinə nüfuz edən bu hissdir. İnsanlığı "Olesya" və "Anathema" kimi əsərlərin əsas mövzusu adlandırmaq olar. Möhtəşəm Doktor"Və" Listrigones ". Birbaşa, açıq şəkildə Kuprin bir insana olan sevgidən o qədər də tez -tez danışmır. Ancaq hər hekayəsi ilə insanlığa səsləyir.

"Və öz düşüncənizi həyata keçirmək üçün humanist fikir yazıçı romantikdən istifadə edir bədii vasitələr... Kuprin tez -tez qəhrəmanlarını ideallaşdırır (Olesya eyniadlı hekayə) və ya onlara demək olar ki, qəribə hisslər bəxş edir (Zheltkov Qranat bilərzik). Kuprinin əsərlərinin finalı çox vaxt romantikdir ”. Beləliklə, məsələn, Olesya yenidən cəmiyyətdən qovulur, amma bu dəfə ayrılmaq, yəni ona yad bir dünyanı tərk etmək məcburiyyətindədir. "Duel" dən Romaşov özünü tamamilə daxili dünyasına batıraraq reallığı tərk edir. Sonra həyatla bir dueldə ağrılı ikililiyə dözməyərək ölür. Yol Nar "Bilərzik" hekayəsində həyatın mənasını itirdikdə vurur. Sevgisindən qaçaraq sevgilisinə: "Adın müqəddəs olsun!"

Kuprinin sevgi mövzusu romantik tonlarda boyanmışdır. Onun haqqında ehtiramla danışır. Yazıçı "Nar bilərziyi" haqqında heç vaxt daha iffətli bir şey yazmadığını söyləyib. Bu gözəl sevgi hekayəsi, Kuprinin özünün sözləri ilə desək, "hər şey üçün böyük bir nemətdir: yer, sular, ağaclar, çiçəklər, göylər, qoxular, insanlar, heyvanlar və qadında əbədi yaxşılıq və əbədi gözəllik". "Garnet Bilezik" in real olmasına baxmayaraq həyat faktları və personajlarının öz prototipləri var, romantik ənənənin ən bariz nümunəsidir.

Bu, Kuprinin reallıqda poetik olaraq əzəmətli, insanda isə ən yaxşı və ən təmiz olanı görmək qabiliyyətindən bəhs edir. Ona görə də bu yazıçını həm realist, həm də romantik deyə bilərik.

A.I. hekayəsində realist. Kuprin "Listrigones" və "Duel" hekayəsi

Rusiyanı bir dəfədən çox gəzən, bir çox peşəni dəyişən, asanlıqla ən çox yaxınlaşan təcrübəli bir insan fərqli insanlar tərəfindən Kuprin böyük bir təəssürat mağazası topladı və səxavətlə və həvəslə paylaşdı. Hekayələrində gözəl səhifələr sevgiyə həsr olunmuşdur - ağrılı və ya zəfərli, lakin həmişə ovsunlayan. Həyatı "olduğu kimi" tənqidi şəkildə təsvir edən Kuprin, olması lazım olan həyatı hiss etməyi mümkün etdi. "Ölçülməz bir azadlıq, yaradıcılıq və xoşbəxtlik üçün dünyaya gələn bir insanın xoşbəxt və azad olacağına" inanırdı.

Halbuki onun idealı gəzən, avara, rəngarəng macəralar və qəzalarla dolu idi. Həm də onun rəğbətləri həmişə bu və ya digər səbəbdən ölçülü və firavan bir varlığın çərçivəsindən kənarda olan insanların tərəfindədir. Kuprin hekayəsi realistdir

"Listrigones", onunla birlikdə tək döyüşdə, çətin, təhlükəli işlərdə görünən, güclü, bütöv təbiətlər yaradan Krım balıqçıları, təbiət uşaqları haqqında bir hekayədir. Əməyin təbiəti "Listrigones" un adətlərini, əxlaqını, əxlaqını və həyatını təyin edir: dəniz balıqçılığı sərt güclü qardaşlığa səbəb olan elementlərlə kollektiv bir dueldir. Təhlükəli iş, ehtirası, səhv şansları, daimi iradəsi ilə Kuprin üçün şeir sahəsinə çevrilir: "Oh, əziz sadə insanlar, cəsur ürəklər, sadəlövh ibtidai ruhlar, güclü bədənlər, duzlu dəniz küləyi ilə örtülmüş əllər, iti gözlər dəfələrlə ölümün üzünə, onun şagirdlərinə baxan! "

Patriarxal təbiiliyin müğənnisi Kuprin təsadüfən təbiətlə əlaqəli əmək formalarına cəlb edilməmişdir. Bu bir dəzgahda və ya havasız bir mədəndə ağır bir vəzifə deyil, "günəşi qan içində", sonsuz geniş sularda təzə bir külək altında işləməkdir. "Odyssey" in inanılmaz balıqçı-quldurlarından sonra qəhrəmanlarını "Listrigons" adlandıran Kuprin, demək olar ki, Homerik dövründən bəri adətlərini qoruyan bu dünyanın dəyişməzliyini və sabitliyini vurğuladı və bu qədimi sanki zaman toxunulmamış kimi ideallaşdırdı. ovçu, ovçu, təbiətin oğlu ... Ancaq qədim maskalar altında, Kuprinə qədər müasir olan Balaklava Yunanlarının canlı simaları təxmin edildi, indiki qayğıları və sevincləri hiss edildi. Listrigons, yazarın Krım balıqçıları ilə dostluq ünsiyyətinin epizodlarını əks etdirir; dövrünün bütün qəhrəmanları - real insanlar Kuprin adlarını belə dəyişmədi. Beləliklə, nəsr və şeirin, həqiqət və əfsanənin birləşməsindən, rus lirik eskizinin ən yaxşı nümunələrindən biri ortaya çıxdı.

İlk Rus inqilabının yetişmə illərində Kuprin özünü üzərində işləməyə həsr etdi ən böyük parça- "Duel" hekayəsi. 1905 -ci ildə nəşr olunan hekayə 90 -cı illərə təsadüf edir. Ancaq içindəki hər şey müasirlikdən nəfəs aldı. Əsərdə məğlubiyyətin səbəbləri dərindən izah edildi çar ordusu Yaponiya ilə müharibədə. Üstəlik, Kuprinin ordu mühitinin pisliklərini ifşa etmək istəyindən qaynaqlanan "Duel" çar Rusiyasının bütün əmrlərinə çarpıcı zərbə oldu.

"Alay, Zabitlər və Əsgərlər" əsas personajla üzvi qarşılıqlı əlaqədə yaxından yazılmışdır. "Duel" də "kiçik" personajların bədii bütövlükdə əsas obrazlar qədər əhəmiyyətli ola biləcəyi böyük bir kətan yaradan real şəkillər görürük.

Hekayə hər şeydən əvvəl ittihamçı pafoslarla güclüdür. Kuprin, bildiyiniz kimi, çox yaxşı bilirdi vəhşi davranışlar Ordu həyatı, ordunun ən yüksək rütbələrinin əsgərlərə sığır kimi davrandığı. Zabit Arçakovski, məsələn, nizamnaməsini elə döydü ki, "qan təkcə divarlarda deyil, tavanda da idi". Zabitlər, xidmət karyeralarının asılı olduğu təntənəli araşdırmalara hazırlıq aparılarkən, mənasız əsgər təlimində xüsusilə bədxassəli idilər.

Əsərin süjeti hər gün faciəlidir: İkinci leytenant Romaşov leytenant Nikolayevlə duel nəticəsində öldü. Adi alayın ikinci leytenantının geyimində olan şəhər ziyalısı Romaşov, "bir hasar kimi monoton, bir əsgər paltarı kimi boz" həyatın kobudluğundan və absurdluğundan əziyyət çəkir. Zabitlər arasında hökm sürən ümumi qəddarlıq, şiddət, cəzasızlıq mühiti qaçılmaz bir qarşıdurmanın yaranması üçün ilkin şərtlər yaradır. Romaşov ovlanan əsgər Xlebnikov üçün "isti, fədakar, sonsuz mərhəmət dalğası" hiss edir. Müəllif gənc Romaşovu ideallaşdırmır, onu ordu həyat tərzinə qarşı mübariz etmir. Romaşov yalnız qorxaq fikir ayrılığına, mədəni, layiqli insanlar silahsız bir insana qılıncla hücum etməməlidir: “Əsgəri döymək düzgün deyil. Ayıbdır ". Hörmətsiz yadlaşma mühiti Romaşovu sərtləşdirir. Hekayənin sonuna yaxın xarakterin möhkəmliyini və gücünü ortaya qoyur. Mübarizə qaçılmaz olur və sevgisi evli qadın, Sevdiyi bir adamla həyatı bahisə çevrilən alçaq bir müqavilə bağlamaqdan utanmayan Shurochka Nikolaeva, mübahisəni sürətləndirdi.

"Duel" Kuprinə Avropa şöhrəti gətirdi. Qabaqcıl ictimaiyyət hekayəni coşğuyla qarşıladı, çünki bir müasirin yazdığı kimi, Kuprin hekayəsi "hərbi kasta sarsıldı, parçalandı və öldürüldü". Hekayə günümüzün oxucuları üçün yaxşılıqla pisliyin, şiddətlə humanizmin, kinizm və saflığın duelinin təsviri kimi əhəmiyyətlidir.

"Shulamith" və "Olesya" hekayəsindəki romantik

Kuprinin əsərlərinin bütün realizminə baxmayaraq, hər birində romantizm elementləri tapa bilərsiniz. Üstəlik, bəzən özünü o qədər güclü göstərir ki, bəzi səhifələri realist adlandırmaq belə mümkün deyil.

Hekayədə Olesya hər şey bir az darıxdırıcı olsa da, olduqca prozaik olaraq başlayır. Meşə. Qış. Qaranlıq, savadsız Polesli kəndlilər. Görünür, müəllif sadəcə kəndlilərin həyatını təsvir etmək istəyirdi və heç bir şey bəzəmədən, boz, sevincsiz bir həyat təsvir edir. Boz... Əlbəttə ki, hekayənin əsas personajının düşdüyü şərtlər çoxumuza tanış olmasa da, yenə də belədir real şərtlər Polesiyada həyat.

Və birdən -birə bütün bu darıxdırıcı monotonluq arasında Olesya görünür, şəkil şübhəsiz romantikdir. Olesya sivilizasiyanın nə olduğunu bilmir, sanki vaxt Polesie çöllərində dayanıb. Qız səmimiyyətlə əfsanələrə və sui -qəsdlərə inanır, ailənin şeytanla əlaqəli olduğuna inanır. Cəmiyyətdə qəbul edilən davranış normaları ona tamamilə yaddır, təbii və romantikdir. Yazıçının diqqətini çəkən təkcə qəhrəmanın ekzotik xarakteri və hekayədə təsvir olunan vəziyyət deyil. Əsər, hər hansı bir yüksək hissin altında yatmalı olan əbədi təhlil etmək cəhdinə çevrilir. Kuprin, yeməkdən və danışmaq tərzindən, işdən sərtləşməsinə baxmayaraq, kiçik, aristokratik olmasına baxmayaraq, qızın əllərinə diqqət çəkir. Olesya kimi bir qız belə bir mühitdə harada görünə bilərdi? Aydındır ki, gənc sehrbazın obrazı artıq həyati əhəmiyyət daşımır, amma ideallaşdırılır, müəllifin təxəyyülü bunun üzərində işləyir.

Olesya hekayədə göründükdən sonra romantizm artıq realizmlə ayrılmaz şəkildə bitişikdir. Bahar gəlir, təbiət sevgililərlə birlikdə sevinir. Hər şeyin gözəl olduğu yeni, romantik bir dünya ortaya çıxır. Bu, Olesya və İvan Timofeeviçə olan sevgi dünyasıdır. Görüşən kimi bu dünya birdən -birə heç bir yerdən görünmür, ayrılanda yox olur, amma ruhlarında qalır. Adi dünyada olan sevgililər, başqalarına əlçatmaz, inanılmaz, özləri üçün çalışırlar. Bu "ikili dünya" həm də romantizmin açıq bir əlamətidir.

Adətən romantik qəhrəman "hərəkət" edir. Olesya da istisna deyil. Sevgisinin gücünə təslim olaraq kilsəyə getdi.

Beləliklə, hekayə sevgidən bəhs edir real insan və romantik qəhrəman. İvan Timofeeviç özünü Olesya romantik dünyasında tapır və o - reallığında. Əsərdə bir və digər istiqamətlərin xüsusiyyətlərinin niyə izlənilə biləcəyi aydın olur.

Kuprinə olan sevginin ən əhəmiyyətli hadisələrindən biri, xoşbəxtliyin əvvəldən hiss olunmasının onu itirmək qorxusu ilə həmişə buludlanmasıdır. Qəhrəmanların xoşbəxtliyinə gedən yolda sosial vəziyyət və tərbiyə fərqi, qəhrəmanın zəifliyi və Olesyanın faciəli proqnozu var. Uyğun birliyə olan susuzluq dərin təcrübələr nəticəsində yaranır.

Olesya sevgisi, hekayənin qəhrəmanına həyat verə biləcək ən böyük hədiyyə olur. Bu sevgidə bir tərəfdən həm fədakarlıq, həm də cəsarət, digər tərəfdən də ziddiyyət var. Olesya əvvəlcə münasibətlərinin nəticəsinin faciəsini başa düşür, amma özünü sevgilisinə təqdim etməyə hazırdır. Döyülən və şərəfsiz olaraq doğma yurdunu tərk edən Olesya, onu məhv edənə lənət etmir, əksinə yaşadığı xoşbəxtliyin qısa anlarına xeyir -dua verir.

Yazıçı sevginin əsl mənasını, seçdiyi insana bacardığı bütün hissləri maraqsız vermək istəyində görür. sevən insan... Bir insan qüsurludur, amma sevginin gücü, ən azından qısa müddət ərzində, yalnız Olesya kimi insanların özlərində saxladıqları duyğuların kəskinliyini və təbiiliyini ona qaytara bilər. Hekayənin qəhrəmanının ruhunun gücü, hekayədə təsvir edildiyi kimi ziddiyyətli münasibətlərə belə harmoniya gətirə bilir. Sevgi əzablara və hətta ölümə hörmətsizlikdir. Təəssüf doğurur, ancaq seçilmiş bir neçə nəfər belə bir hissə qadirdir.

Ancaq bəzən Kuprin mükəmməl bir şey ortaya qoymur. IN Duel , mənə elə gəlir ki, tək bir mükəmməl obraz yoxdur. Əvvəlcə Shurochka gözəl görünürsə (o qədər ağıllı, gözəldir, ətrafında vulqar, qəddar insanlar olsa da), onda tezliklə bu təəssürat yox olur. Shurochka buna qadir deyil Əsl sevgi Olesya və ya Zheltkov kimi, yüksək cəmiyyətin zahiri əzəmətini ondan üstün tutur. Və bunu anlayan kimi, gözəlliyi, ağlı və hissləri fərqli bir işıqda görünür.

Lyubov Romaşova, əlbəttə ki, daha təmiz və səmimi idi. Müəllif tərəfindən ümumiyyətlə ideallaşdırılmasa da, romantik bir qəhrəman sayıla bilər. Hər şeyi çox həyəcanla yaşayır və hiss edir. Bundan əlavə, Kuprin Romaşovu həyatın əzablarından keçirir: tənhalıq, alçaqlıq, xəyanət, ölüm. Çar ordusunun nizamının, vulqarlığın, qəddarlığın, kobudluğun realist təsviri fonunda başqa bir insan - Nazanski önə çıxır. Bu artıq əsl romantik qəhrəmandır. Çıxışlarında bu dünyanın qeyri -kamilliyi, başqa bir gözəlin varlığı haqqında romantizmin bütün əsas fikirlərini tapa bilərsiniz. əbədi mübarizə və əbədi əzab.

Gördüyünüz kimi, əsərlərində Kuprin yalnız realist bir istiqamət çərçivəsinə riayət etməmişdir. Hekayələrində romantik meyllər də var. Romantik qəhrəmanları içəri salır gündəlik həyat, real mühitdə, adi insanların yanında. Və çox vaxt buna görə də əsərlərindəki əsas konflikt romantik qəhrəmanla nizamlılıq, donuqluq və kobudluq arasındakı qarşıdurmadır.

Kuprin kitablarında reallığı romantik fantastika ilə birləşdirmək qabiliyyətinə malik idi. Bəlkə də həyatda bir çox insanın məhrum olduğu gözəl, heyranedici görməyin çox gözəl qabiliyyətidir. Ancaq həyatın ən yaxşı tərəflərini görə bilsəniz, sonda ən darıxdırıcı və boz gündəlik həyatdan yeni, gözəl bir dünya doğula bilər.

11 -ci sinifdə sinifdə "Qranat bilərzik" hekayəsinin vahid təhlili üçün nəzəriyyə və metodologiya

Bir sənət əsərinin bütövlükdə qavranılması və dərk edilməsi dövrümüzdə xüsusilə əhəmiyyətli hala gəldi. Müasir bir insanın bütövlükdə dünyaya münasibəti dəyərlidir, həyat mənası.

Sənət yarandığı gündən etibarən həyatın bütövlüyünün emosional hissinə və bərpasına yönəlmişdir. Buna görə də, "... əsərdə ümumbəşəri sənət prinsipi aydın şəkildə həyata keçirilir: insan həyatı aləminin sonsuz və bitməmiş" sosial orqanizm "kimi bütövlüyünün son və tam estetik birlikdə yenidən yaradılması. bədii bütövlükdə ".

Ədəbiyyat öz inkişafında, müvəqqəti hərəkəti, yəni. ədəbi proses, həyatın bütövlüyü və dünyanın və insanın bütövlüyünün pozulması ilə birlikdə insanların ustalığını əks etdirməyə çalışan bədii şüurun mütərəqqi gedişatını əks etdirir.

Bir sənət əsərini az -çox tam şəkildə tanımaq üçün heç bir şeyi əskik etmədən elmi araşdırmanın hər üç mərhələsindən keçmək lazımdır. Bu o deməkdir ki, əsəri ilkin qavrayış səviyyəsində bütövlükdə başa düşmək, sonra onu elementlər üzrə hərtərəfli təhlil etmək və nəhayət, sistemli-inteqral sintezlə başa çatdırmaq lazımdır.

İdeal olaraq, hər bir əsər üçün təhlil üsulu fərqli olmalı, ideoloji və bədii xüsusiyyətləri ilə diktə edilməlidir. Nümunə analizinin təsadüfi və parçalanmaması üçün eyni zamanda vahid bir analiz olmalıdır. Bir ziddiyyət kimi görünə bilər, amma əslində belə deyil. Yalnız sistemin vahid bir görünüşü ilə, hansı aspektlərin, elementlərin və əlaqələrin daha vacib olduğunu və hansının köməkçi olduğunu müəyyən edə bilərik. Hər şeydən əvvəl, "bütövlük qanunu" nu, onun təşkili prinsipini bilmək lazımdır və yalnız bundan sonra konkret nəyə diqqət etməli olduğunu söyləyəcək. Buna görə də nəzərə alın sənət əsəri analizdən yox, sintezdən başlamaq lazımdır. Hər şeydən əvvəl, ilk tam təəssüratınızı həyata keçirmək və əsasən yenidən oxumaqla yoxlayaraq konseptual səviyyədə formalaşdırmaq lazımdır. Bu mərhələdə, daha çox vahid -seçmə təhlili üçün əsas əməliyyatı - əsərin məzmununu və üslubu dominantlarını təyin etmək artıq mümkündür. Bədii yaradıcılığın quruluşunun bütövlüyünü ortaya qoyan və sonrakı təhlilin yollarını və istiqamətlərini təyin edən açardır. Beləliklə, məzmunun dominantı problem sahəsindəysə, problemli və ideya arasındakı əlaqəyə diqqət yetirərək əsərin mövzusu tamamilə göz ardı edilə bilər; patos sahəsində, mövzunun təhlili zəruridir, çünki patosda obyektiv və subyektiv cəhətlər təbii olaraq birləşdirilir, bu halda problemli o qədər də vacib deyil. Dominantların daha konkret tərifi daha spesifik analiz üsullarını təklif edir: məsələn, ideoloji və əxlaqi problemlər qəhrəmanın fərdi "fəlsəfəsinə", fikir və inanclarının dinamikasına diqqət yetirilməsini tələb edir. sosial sahə bir qayda olaraq ikinci dərəcəli olduğu ortaya çıxır. Digər tərəfdən, sosial -mədəni məsələlər, statikaya, personajların xarici və daxili görünüşünün dəyişməz xüsusiyyətlərinə, qəhrəmanın onu doğan mühitlə əlaqələrinə diqqətin artmasını diktə edir. Stilin dominantlarını vurğulamaq da işdə ilk növbədə nə edilməli olduğunu göstərir. Beləliklə, təsviri və ya psixologiyanı bir üslub dominant olaraq müşahidə etsək, süjetin elementlərini təhlil etməyin mənası yoxdur; troplar və sintaktik rəqəmlər təhlil edilir üslub üstünlük təşkil edir- ritorika; mürəkkəb kompozisiya diqqəti süjetdən kənar elementlərin, povest formalarının, mövzu detallarının və s. Nəticədə, qarşıya qoyulan vəzifə yerinə yetirilir: vaxta və səylərə qənaət etmək, əsərin fərdi ideoloji və bədii orijinallığının dərk edilməsi ilə birləşdirilir, selektiv analiz eyni zamanda bütöv olur.

"Qranat bilərzik" qeyri -adi bir şeyə malikdir yaradıcı hekayə... Hekayə üzərində iş 1910 -cu ilin payızında Odessada idi. Bu zaman Kuprin tez -tez Odessa həkimi L. Ya Maiselsin ailəsini ziyarət edir və həyat yoldaşının ifasında Bethovenin İkinci Sonatasını dinləyirdi. Musiqili əsər Alexander İvanoviçi o qədər heyran etdi ki, hekayə üzərində iş epiqrafı yazması ilə başladı. L. van Bethoven. 2 Oğul. (op. 2, no. 2). Largo Appassionato ... Bethovenin sonatası Musiqidə insan dahisinin ən sıx, ağrılı, ehtiraslı yaradıcılığından biri olan Appassionata ", Kuprini oyatdı. ədəbi yaradıcılıq... Sonatanın səsləri təsəvvüründə şahidi olduğu işıq eşq hekayəsi ilə birləşdi.

Hekayənin qəhrəmanlarının prototipləri Kuprinin yazışmalarından və xatirələrindən məlumdur: Zheltkov - kiçik bir teleqraf məmuru P.P. Zeltikov, Şahzadə Vasili Shein - Dövlət Şurasının üzvü D.N. Lyubimov, Şahzadə Vera Sheina - həyat yoldaşı Lyudmila İvanovna, nə isə Tugan - Baranovskaya, bacısı Anna Nikolaevna Friesse - Lyubimovanın bacısı, Yelena İvanovna Nitte, Şahzadə Şeynanın qardaşı - Dövlət Kansleri rəsmisi Nikolay İvanoviç Tugan - Baranovski.

Hekayə fransız, alman, ingilis, isveç, polyak, bolqar, fin dillərində bir çox nəşrlərdən keçdi. Hekayənin incə psixologizminə diqqət çəkən xarici tənqidlər bunu "təzə küləyin əsməsi" kimi qiymətləndirdi.

Bir sənət əsərinin vahid təhlili üçün şagirdlərdən soruşmaq lazımdır növbəti suallar:

A. I. Kuprinin əsəri nədir? Niyə belə adlanır?

("Nar Bilərzik" hekayəsi "balaca adam" ın, teleqraf operatoru Zheltkovun şahzadə Vera Nikolaevna Sheinaya olan hissini tərifləyir. Əsas hadisələr bu bəzəklə əlaqəli olduğu üçün hekayə belə adlandırılmışdır.)

Kuprin eşitdiyi əsl hekayəni necə bədii şəkildə dəyişdirdi? (Kuprin yaradıcılığında gözəl, hər şeyə qadir, lakin qarşılıqlı sevgi idealını təcəssüm etdirdi. balaca adamhər şeyi əhatə edən böyük bir hissə qadirdir. Kuprin, hekayəni qəhrəmanın ölümü ilə bitirdi, bu da Vera Nikolaevnanı eşq haqqında, hiss etmək haqqında düşünməyə vadar etdi, narahat etməsinə, əvvəllər etmədiyinə rəğbət bəsləməsinə səbəb oldu).

Zheltkovun sevgisini necə bilirik? Kim onun haqqında danışır? (Zheltkovun sevgisini ilk dəfə Şahzadə Şinin hekayələrindən öyrənirik. Şahzadənin həqiqəti bədii ədəbiyyatla iç -içədir. gülməli hekayə... Şahzadənin hekayələrindəki Zheltkov obrazı dəyişir: teleqraf operatoru - özünü baca süpürmək kimi gizlədir - qabyuyan olur - rahibə çevrilir - faciəvi şəkildə ölür və ölümdən sonra iradə qoyur).

Payız bağçasının təsvirini oxuyun. Niyə Veranın ərinə olan hisslərinin təsvirini izləyir? O xoşbəxtdirmi?

(Müəllif göstərir ki, davranışları soyuq nəzakət, kral sakitliyi ilə seçilir. ehtiraslı sevgiÇoxdan getdi ", bəlkə də Vera ərini sevmir, çünki sevgini bilmir, buna görə ərinə" güclü, sadiq, əsl dostluq hissi "ilə yanaşır. Həssas, fədakar və incə bir insandır: sakitcə ərinin "dolanmasına" kömək etməyə çalışır.)

Hekayənin vacib əsas epizodlarını vurğulayın və süjet elementlərini onlarla əlaqələndirin.

(1. Veranın ad günü və Zheltkovun hədiyyəsi - başlanğıc 2. Nikolay Nikolaeviç ilə Vasili Lvoviçin Zheltkovla söhbəti - kulminasiya nöqtəsi. 3. Zheltkovun ölümü və onunla vida - birləşmə).

Kuprin Zheltkovu və sevgisini necə təsvir edir?

Niyə Veranı Bethovenin ikinci sonatasını dinləməyə "məcbur edir"?

(Vera üzünə baxaraq, böyük əzab çəkənlər Puşkin və Napoleonun maskalarındakı eyni sakitləşdirilmiş ifadəni xatırladır. Turgenev "Nə yaxşı, güllər nə qədər təzə idi"), kainatın kamilliyi. Hekayədə güllərə hörmət edilir. iki ilə: General Anosov və Zheltkov. Son məktub gözəl, şeir kimi oxucunu duyğularının səmimiliyinə və gücünə inandırır. Zheltkov üçün Veranı qarşılıqsız belə sevmək "böyük xoşbəxtlik" dir. Onunla vidalaşaraq yazır: “Ayrıldığımda coşğuyla deyirəm:“ Mübarək sənin adın". Zheltkovu həqiqətən, ehtiraslı, maraqsız bir sevgi ilə sevir. Ürəyində səbəb olana minnətdaram gözəl hiss... Ölüm onu ​​qorxutmur. Qəhrəman, Vera tərəfindən qəbul edilməyən granat bilərziyi nişana asmağı xahiş edir. Bu, sevgisini ilahiləşdirir və Veranı müqəddəslərlə bərabər tutur. Zheltkov, Puşkin və Napoleon kimi sevgisində istedadlıdır. İstedadı dərk etmədən təsəvvür etmək mümkün deyil, amma qəhrəman anlaşılmaz olaraq qaldı.

Sevgi hədiyyəsini qəbul edə bilməyən iman özünü günahkar hiss edir. Zheltkov özünü Shein, Vera və bütün dünyaya izah etmək üçün üç addım atır. Sheinə artıq onu narahat etməyəcəyinə söz verir, Vera - onu dinləməkdən imtina edir - eyni şeyi deyir.

Ölümündən sonra Zheltkov, Vetha'ya həyat və sevginin hədiyyəsi haqqında möhtəşəm bir düşüncə olan Bethovenin sonatasını dinləməyi vəsiyyət etdi. Təcrübənin böyüklüyü adi insan musiqi səslərini dərk edərək, sanki zərbələrini, ağrılarını, xoşbəxtliklərini çatdırır və gözlənilmədən hər şeyi boşa, xırda şeylərə aparır, qarşılıqsız əzab gətirir.)

Zheltkov intihar məktubunda necə görünür? (Zheltkov bunu etiraf edir yöndəmsiz bir paz vuruldu Vera'nın həyatına girdi və yalnız mövcud olduğuna görə ona sonsuz minnətdaram. Onun sevgisi xəstəlik deyil, manik fikir deyil, Allahın göndərdiyi mükafatdır. Onun faciəsi ümidsizdir, ölü adamdır).

Hekayənin finalının əhval -ruhiyyəsi necədir? (Final faciə deyil, yüngül kədər hissi ilə doludur. Zheltkov ölür, amma Vera həyatda oyanır, eyni "min ildə bir dəfə təkrarlanan böyük sevgi" ona açılır.)

Mükəmməl bir sevgi varmı?

Sevgi və sevilmək eyni şeydirmi? Daha yaxşı nədir?

Qranat bilərzikin taleyi necədir? (Bədbəxt aşiq ikonaya müqəddəs sevginin simvolu olan bilərzik asmağı xahiş etdi)

Qeyri -adi sevgi görüşərmi? (Bəli, belədir. Amma çox nadir hallarda. A. Kuprinin əsərində təsvir etdiyi bu sevgi növüdür)

Sevgini necə cəlb etmək olar? (Sevgini gözləmək kifayət deyil, özünüzü sevməyi, ətrafınızdakı dünyanın bir parçası kimi hiss etməyi öyrənməlisiniz)

Niyə sevgi insanı idarə edir, əksinə deyil? (Eşq əbədi bir axışdır. İnsan eşq dalğalarına reaksiya verir. Sevgi əbədidir, olub, olacaq və olacaq. Və insan gəlib gedir)

A.I. Kuprin əsl sevgini necə görür? (Əsl sevgi dünyadakı hər şeyin əsasını təşkil edir. İzolyasiya edilməməli, bölünməməli, yüksək səmimi hisslərə əsaslanmalı, ideal üçün səy göstərməlidir. Sevgi ölümdən güclüdür, bir insanı yüksəldir)

Sevgi nədir? (Sevgi ehtirasdır, insanı ən yaxşı keyfiyyətlərini oyadan, güclü və həqiqi hisslərdir, münasibətlərdə həqiqət və dürüstlükdür).

Yazıçıya olan sevgi mövcud olan hər şeyin əsasını təşkil edir: “Sevgi dünyanın ən böyük sirri bir faciə olmalıdır. Həyatdakı heç bir narahatlıq, hesablama və kompromis onu narahat etməməlidir. "

Qəhrəmanları açıq fikirli insanlardır və saf ürəklə, bir insanın alçaldılmasına qarşı üsyan etmək, müdafiə etməyə çalışır insan ləyaqəti.

Yazıçı, nifrətə, düşmənçiliyə, inamsızlığa, antipatiyaya, laqeydliyə qarşı çıxaraq, uca eşq oxuyur. General Anosovun dodaqları ilə deyir ki, bu hiss mənasız, primitiv olmamalı, üstəlik mənfəət və şəxsi mənafeyə əsaslanmamalıdır: "Sevgi faciə olmalıdır. Dünyanın ən böyük sirri! Toxun". Sevgi, Kuprinə görə, yüksək hisslərə, qarşılıqlı hörmətə, dürüstlüyə və dürüstlüyə əsaslanmalıdır. İdeal üçün səy göstərməlidir.

Nəticə

Bu gün A. Kuprinin əsərləri böyük maraq doğurur. Oxucunu sadəliyi, insanlığı, sözün ən nəcib mənasında demokratiyası ilə cəlb edir. A. Kuprin qəhrəmanları dünyası rəngarəng və izdihamlıdır. Özü də müxtəlif təəssüratlarla dolu parlaq bir həyat yaşadı - hərbçi, katib, torpaq tədqiqatçısı və gəzən sirk truppasının aktyoru idi. A. Kuprin dəfələrlə demişdir ki, təbiətdə və insanlarda özlərindən daha maraqlı bir şey tapmayan yazıçıları başa düşmür. Yazıçı insan taleləri ilə çox maraqlanır, əsərlərinin qəhrəmanları isə əksər hallarda özlərindən və həyatından razı qalan uğurlu, uğurlu insanlar deyil, əksinədir. Kuprin mühacirlərin taleyi ilə mübarizə aparırdı, ona təslim olmaq istəmirdi. Güclü yaşamağa çalışdı yaradıcı həyat və ədəbiyyata xidmət etməyə davam edin. İstedadlı yazıçıya ehtiram göstərmək olmaz - bu çətin illərdə rus ədəbiyyatına əhəmiyyətli bir töhfə verməyi bacardı.

Aleksandr İvanoviç Kuprinin əməyi Anton Pavloviç Çexov, Aleksey Maksimoviç Qorki, Lev Nikolaevich Tolstoy tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir. Konstantin Paustovski onun haqqında yazırdı: "Kuprin nə rusların yaddaşında, nə də bir çox insanın -" Nar Bileziyinin "acı cazibədarlığının" Duelinin "qəzəbli gücü kimi insanlığın nümayəndələrinin xatirəsində ölə bilməz. insana və torpağına olan ehtiraslı, ağıllı və birbaşa sevgisi ölmədiyi kimi, "Listrigons" un heyrətamiz mənzərəsi də ölə bilməz ".

Mənəvi enerji və bədii, yaradıcı sehr Kuprinin eyni kökdən qaynaqlandığı, onu XX əsrin rus yazıçıları dairəsində ən sağlam, ən şən və həyatı sevən adlandırmaq olar. Kuprinin kitabları, şübhəsiz ki, oxunmalı, gənclikdə yaşamalıdır, çünki onlar bir növ sağlam, əxlaqi cəhətdən qüsursuz insan istək və hisslərinin ensiklopediyasıdır.

İstifadə olunmuş ədəbiyyat siyahısı

Afanasyev V. Aleksandr İvanoviç Kuprin. - 2 -ci nəşr, Rev. Və əlavə edin. - M.: Bədii ədəbiyyat, 1972.

Korman B.O. Bir sənət əsərinin bütövlüyü haqqında. SSRİ Elmlər Akademiyasının xəbərləri. Ser. ədəbiyyat və dil. 1977, № 6

Kuprin A. I. Garnet bilərzik. - M., 1994. - S. 123.

Paustovski K. Həyat axını // Sobr. Op. 9 cilddə. - M., 1983. T.7.-416 s.

Çukovski K. Müasirlər: portretlər və eskizlər (təsvirlərlə): ed. "Gənc Qvardiya" Komsomol Mərkəzi Komitəsi, M., 1962 - 453 s.

Repetitorluq

Bir mövzu araşdırmaq üçün yardıma ehtiyacınız varmı?

Mütəxəssislərimiz sizi maraqlandıran mövzularda məsləhət verəcək və ya repetitorluq xidməti göstərəcəklər.
Bir sorğu göndərin bir konsultasiya əldə etmə ehtimalını öyrənmək üçün mövzunu göstərərək.

Kuprinin bədii üsulu uzun müddətdir və ümumi razılaşmaya əsasən ənənələri ən çox inkişaf etdirən "ardıcıl" və ya "ənənəvi" realizm olaraq təyin edilmişdir. klassik ədəbiyyat XIX əsr.

Bu üsul, ayıq şəkildə təhlil edilmiş bir sosial reallığın sərt inkarını və praktik olaraq həyata keçirilə bilən, lakin hələ də reallaşmamış bir xəyalın yüksək uçuşunu birləşdirir. Bir sənətçi olaraq Kuprin, təcili sosial problemləri yaşadığı müasirliyə əsaslanaraq ortaya qoyanda və həll edərkən güclü idi.

Qələminin şah əsərləri - "Molox", "Olesya", "Duel" əsrin sonlarında realizmin "böhran" anlayışı ilə bağlı son elmi mübahisədə çox güclü arqumentlərə çevrildi.

İllər keçdikcə Kuprin kimi ən çox Müasir yazıçılar mücərrəd və ümumiləşdirilmiş, ümumbəşəri xarakterli problemlərə və mövzulara getdikcə daha çox cəlb olunurdular.

Ancaq insan həyatında sirli və izah edilməsi çətin olan və ya tamamilə izah edilə bilməyən hadisələrə davamlı maraq, erkən iş Kuprin ("Qəribə bir hal", "Dəlilik", " Aylı bir gecədə"Və digərləri) və sonradan, yalnız modernist ədəbiyyatın ona təsiri ilə edildiyi kimi, heç bir şəkildə izah edilə bilməz.

Kuprinin bədii təkamülündə bir qanunauyğunluq olaraq, yaradıcı dünyagörüşünün bu tərəfi, ədəbi irsinin 60-70 -ci illərdə dərinləşdiyi rus realizminin cərəyanı ilə sıx əlaqəsi fikrini məhv etmir, əksinə dərinləşdirir. . hələ elmə açılmamış insan varlığının sirli sahəsinə maraq yaratdı. Bu meyl ən ifadəli şəkildə S. S. Turgenevin "sirli hekayələrində" təcəssüm olunurdu.

Kuprin, "sirli" ilə maraqlanan, lakin mistik olmayan, ancaq bilinməyən, modernizmin təsirinin qurbanı deyil, müəyyən axtarışların qanuni varisi və varisidir. realizm XIX daxilində konkret tarixi aktuallıqdan dünya varlığının daha geniş sosial-fəlsəfi ümumiləşdirmələrinə və elm tərəfindən hələ də kifayət qədər tanınmamış insan şüuru sahəsinə dərin nüfuz etməsinə doğru təkamülündə.

Kuprinin bədii istedadının özəlliyi - hər bir insan şəxsiyyətinə marağın artması və psixoloji analiz bacarığı ona real irsi özünəməxsus şəkildə mənimsəməyə imkan verdi. Əsərinin dəyəri, ictimai reallıqdan və insan varlığının sirlərindən həyəcanlanan və şoka düşmüş çağdaşının ruhunun bədii şəkildə inandırıcı şəkildə açıqlanmasındadır.

1917 -ci ilin sonuna doğru Kuprin kökündən humanist, lakin ziddiyyətlərlə dolu bir həyat proqramı hazırladı. İlk ədəbi addımlardan ona xas olan kritik pafos qorunub saxlanılmışdır, lakin ifşa mövzusu aydın sosial konturlarını itirmişdir. Bu, yazıçının Oktyabr Sosialist İnqilabının mənasını və vəzifələrini dərk etməsinə mane oldu. Bir çoxları kimi, 1919 -cu ildə mühacirət dalğası ilə əvvəl Finlandiyaya, sonra Fransaya gətirildi.

"Aptallıqdan və ya ümidsizlikdən vətəni olmadan mümkün olduğunu iddia edən insanlar var" dedi mühacir Kuperin acı səslə. - Amma məni bağışla, bütün bunlar özümə iddiadır. İnsan nə qədər istedadlı olarsa, Rusiya olmadan onun üçün bir o qədər çətindir ".

Demək olar ki, hamısı xarici yaradıcılıq Kuprin - kədərli "keçmişə baxmaq". Ancaq indi ideallaşdırdığı, "şirin, qayğısız, rahat, mehriban bir rus həyatı" olan keçmişə həsrət qalan yazıçı, bir şeyi başa düşmədiyi və indiyə qədər başa düşmədiyi düşüncəsindən özünü qurtara bilmədi, amma bu lazımdır başa düşmək. Bu narahatlıq, Kuprini ölümündən bir qədər əvvəl etdiyi qayıtmaq fikrinə gətirib çıxardı.

Rus ədəbiyyatı tarixi: 4 cilddə / Redaktor N.I. Prutskov və başqaları - L., 1980-1983

"Moloch" hekayəsi (1896) yazıçının formalaşması ilə bağlı müşahidələrini əks etdirirdi

Rusiyanın cənubunda kapitalizm; Rus ədəbiyyatında ilk dəfə olaraq kapitalist dəyişikliklərin təsviri belə bir ümumiləşdirmə dərəcəsinə çatdı .__ Hekayə o dövrdə hələ yeni yaranan əyalət fabriklərindən birində çalışan insanların münasibətlərini təsvir edir. Çətin iş şəraiti, qəddar istismar, işçilər kənddən təzə gəlmişdilər. Əsas personaj, mühəndis Bobrov, tipik bir Kuprindir (tip 1): yumşaq, ağıllı, insandır, amma bu zəif insan nə öz taleyində, nə də ətrafındakıların həyatında heç nəyi dəyişə bilməyən. Portreti də ikili: Bobrovun görünüşü gözə çarpmır, gözə çarpmır, amma daxili aləminin gözəlliyi gözəl təbəssümlə ifadə olunur. Bu insan ətraf aləmlə daim ziddiyyət təşkil edir və bunu çox kəskin şəkildə yaşayır. Bobrov, fabrikdəki nizamdan və həyatda onu əhatə edən alçaqlıqdan qəzəblənir, ancaq zəif bir insan olaraq heç nəyi dəyişə bilməz. Dəhşətli reallıqdan qaçmaq üçün tez -tez bir şeyə dözür, morfindən istifadə edir. Bobrov işindən nifrət edir və bitki ona dəhşətli bir qaniçən tanrı kimi görünür - Moloch.

Beləliklə, hekayənin adı. Moloch ən qanlı və ən qorxunc bütpərəst tanrılardan biridir. Onun bütü, dili çıxan buğanın pirinç başına bənzəyirdi. Qurbanları - körpələri - bu dilə qoyub qızardılar. Bütpərəst Moloch ilə fabrik arasındakı paralellər hekayə boyu davam edir. Bu həm yanğın görüntüsüdür (Bobrovun işçiləri gördüyü qanlı əksiklər, fabrikdə əridilən sobaların alovu), həm də hər gün fabrikin bir neçəsini məhv etməsi insan həyatı... Zavodda baş verən işçilərin üsyanının təsiri altında Bobrov bu canavarı məhv etmək - zavodu partlatmaq fikrini aldı. Bobrov fikrini həyata keçirməyə çalışır - buxar qazanının klapanını bağlamaq (bu partlayışa səbəb olardı) - amma sonra yenidən açır. Bir şəxs olaraq, pozulur və Dr. Goldberg'ə dönür

başqa bir morfin dozası. Hekayədəki vulqarlığın təcəssümü, beş qızının evli olduğu Zinenko ailəsidir. Bobrov bacılardan biri - Ninaya aşiqdir. Bu ailənin və Ninanın bütün həyatının vulqarlığını mükəmməl hiss edir, amma onları ziyarət etməyə davam edir. Bobrovun əks tərəfi, nə etdiyini və niyə etdiyini bilən xəstə Goldbergdir (xəstələri müalicə etmək lazımdır - və sağalır). Bobrovla söhbətlərində kapitalizmin mahiyyəti müəyyən edilir: bir tərəfdən bitki insanlara iş verir, digər tərəfdən də sağlamlıqlarını və hətta həyatlarını əlindən alır. Hekayə realizm ruhunda yazılmışdır: və problematikliyindən aydın olan demokratik, təsvirin fövqəladə konkretliyi, dinamik bir süjet və "Çexov" - insan psixologiyasının açılmasının dərinliyinə görə. Əsərdə romantizmin xüsusiyyətləri də var: bu qismən qəhrəmanın xarakteridir - tənha, xarici dünya ilə ziddiyyət təşkil edir. Fantastik alleqorik mənzərə, mənzərə metaforası da əsəri romantizmlə bağlayır.

Hekayə "Olesya"(1898), "Moloch" kimi heç bir şeylə eyni deyil

problem: insanın təbiətlə əlaqəsidir. "Olesya" nın qəhrəmanı İvan Timofeeviç mühəndis Bobrova bənzəyir: həm də xeyirxah, düşüncəli, amma zəifdir. (Olesya: "Sən sözün ağası deyilsən. İnsanlara qalib gəlməyi sevirsən və onları özün istəməsən də, itaət edirsən"). Hekayənin əsas problemlərindən biri təbii insanın problemidir. Belə qəhrəmanlar Olesya və nənəsidir. Təbiətlə harmoniya içində meşədə yaşayırlar. İkisi də sehrbazdır (romantik ləzzət böyük ölçüdə bu detalla bağlıdır

hekayə). Olesya necə ovsunlamağı bilir, bəzi hipnoz texnikalarına malikdir; onunla İvan Timofeeviç arasında baş verəcək hər şeyi əvvəlcədən bilir. Ancaq qeyri -adi bir mənəvi bütövlüyü var, sevgisi tamamilə maraqsızdır. Olesya ilə ünsiyyət quran İvan Timofeeviç özünü tamamilə qeyri -adi, fantastik bir dünyada tapır. Ancaq meşədə qala bilməz və Olesya da onunla birlikdə şəhərə gedə bilməz. Evlənə bilməzlər: Olesya artıq bir dəfə kilsədən qovuldu. Münasibətlərinin pozulması qaçılmazdır və sürətlənir

Şərtlər: Olesya və nənəsi, yağışın çovdarını iki "cadugər" üzündən vurduğunu düşünən qonşu kəndlilərin qəzəbindən qaçmalı olurlar. Bu anlaşılmazlıqda dolayı yolla İvan Timofeeviç günahkardır. Olesya ilə münasibətlərdə mənəvi cəhətdən daha aşağı, daha zəif olduğu ortaya çıxır.

Kuprinin ləyaqəti, Molochda bir çox sələflərindən daha dərin və daha iti olması, əmək və kapital arasındakı ziddiyyətləri əks etdirməsi idi.