7 Şostakoviçin simfonik yaradıcılığının qısa tarixi. Dmitri Şostakoviçin Leninqrad simfoniyası

ev / Mübahisə

D.D. Şostakoviç "Leninqrad Simfoniyası"

Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası (Leninqrad) təkcə qələbə əzmini deyil, həm də rus xalqının ruhunun qarşısıalınmaz gücünü əks etdirən böyük əsərdir. Musiqi müharibə illərinin salnaməsidir, hər səsdə tarixin izi eşidilir. Ölçüsü baxımından möhtəşəm olan kompozisiya təkcə mühasirəyə alınmış Leninqradda yaşayanlara deyil, bütün sovet xalqına ümid və inam bəxş edirdi.

Əsərin necə bəstələndiyini və ilk dəfə hansı şəraitdə ifa edildiyini, məzmunu və bir çox maraqlı faktları səhifəmizdən öyrənə bilərsiniz.

"Leninqrad simfoniyası" nın yaranma tarixi

Dmitri Şostakoviç həmişə çox həssas bir insan olub, sanki çətin bir işin başlanğıcını gözləyirdi. tarixi hadisə... Beləliklə, hələ 1935-ci ildə bəstəkar Passacaglia janrında variasiyalar bəstələməyə başladı. Qeyd etmək lazımdır ki bu janrİspaniyada adi bir dəfn mərasimidir. Dizayna görə, kompozisiya istifadə olunan variasiya prinsipini təkrarlamalı idi Maurice Ravel v " Bolero". Eskizlər hətta onun dərs dediyi konservatoriyanın tələbələrinə də nümayiş etdirilib parlaq musiqiçi... Passacaglia mövzusu kifayət qədər sadə idi, lakin onun inkişafı quru təbil çalmağa əsaslanırdı. Tədricən dinamika qorxu və dəhşət simvolunu nümayiş etdirən nəhəng gücə çatdı. Bəstəkar əsər üzərində işləməkdən yorulub, onu kənara qoyub.

Müharibə oyandı Şostakoviç işi başa çatdırmaq və qalibiyyətə çatdırmaq arzusu və qalib final... Bəstəkar simfoniyada əvvəllər başlamış Passacaladan istifadə etmək qərarına gəldi, o, variasiyalara əsaslanan və inkişafı əvəz edən böyük bir epizod oldu. 1941-ci ilin yayında birinci hissə tamamilə hazır idi. Sonra bəstəkar Leninqraddan təxliyə edilməzdən əvvəl bəstəkar tərəfindən tamamlanan orta hissələr üzərində işə başladı.

Müəllif xatırladıb öz işiəsərin üstündə: “Əvvəlki əsərlərdən daha tez yazdım. Başqa cür edə bilməzdim və yaza bilməzdim. Ətrafında gəzdi dəhşətli müharibə... Mən sadəcə öz musiqisində bu qədər çarəsiz mübarizə aparan ölkəmizin imicini çəkmək istədim. Müharibənin ilk günü mən artıq işə başlamışdım. Sonra bir çox musiqiçi tanışlarım kimi konservatoriyada yaşadım. Mən hava hücumundan müdafiə döyüşçüsü idim. Yatmadım, yemək yemədim və yalnız vəzifədə olanda və ya hava hücumları olanda kompozisiyadan yayındım.

Dördüncü hissə ən çətin hissəyə verildi, çünki bu, yaxşılığın şər üzərində qələbəsi olmalı idi. Bəstəkar təşviş hiss etdi, müharibə onun mənəviyyatına çox ciddi təsir etdi. Anası və bacısı şəhərdən təxliyə olunmayıb və Şostakoviç onlardan çox narahat olub. Ağrı ruhunu incidir, heç nə düşünə bilmirdi. Yaxınlıqda onu əsərin qəhrəmanlıq finalına ruhlandıracaq heç kim yox idi, lakin buna baxmayaraq, bəstəkar özünü toparlayıb əsəri ən nikbin ruhda tamamlayır. 1942-ci ilin başlanmasından bir neçə gün əvvəl əsər tamamilə tərtib edilmişdir.

7 nömrəli simfoniyanın ifası

Əsər ilk dəfə 1942-ci ilin yazında Kuybışevdə ifa edilmişdir. Premyera Samuil Samosud tərəfindən idarə edilmişdir. Diqqətəlayiqdir ki, performans üçün kiçik şəhər dan müxbirlər gəlib müxtəlif ölkələr... Tamaşaçıların qiyməti yüksək oldu, bir neçə ölkə simfoniyanı dünyanın ən məşhur filarmoniyalarında ifa etmək istədi, partituranın göndərilməsi üçün müraciətlər edilməyə başladı. Ölkə hüdudlarından kənarda bir əsəri ilk ifa etmək hüququ etibar edildi məşhur dirijor Toscanini. 1942-ci ilin yayında əsər Nyu-Yorkda ifa olundu və böyük uğur qazandı. Musiqi bütün dünyaya yayıldı.

Lakin Qərb səhnələrində heç bir tamaşa mühasirəyə alınmış Leninqraddakı premyera miqyası ilə müqayisə oluna bilməzdi. 1942-ci il avqustun 9-da, Hitlerin planına görə, şəhərin blokadadan çıxacağı gündə Şostakoviçin musiqisi səsləndi. Dörd hərəkətin hamısını dirijor Karl Eliasberg ifa edib. Veriliş radio və küçə səsgücləndiriciləri vasitəsilə aparıldığı üçün iş hər evdə, küçələrdə səslənirdi. Almanlar heyrətləndilər - bu, sovet xalqının gücünü göstərən əsl şücaət idi.

Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyası haqqında maraqlı faktlar

"Leninqradskaya" adını əsərə məşhur şairə Anna Axmatova verib.
Yarandığı gündən Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyası tarixin ən siyasiləşmiş əsərlərindən birinə çevrilib. klassik musiqi... Deməli, simfonik əsərin Leninqradda premyerasının tarixi təsadüfi seçilməyib. Böyük Pyotrun tikdiyi şəhərin tam qırğını almanların planına əsasən avqustun 9-na planlaşdırılmışdı. Ali baş komandan xüsusi qəbul edib dəvət kartları o vaxtlar məşhur olan "Astoriya" restoranında. Onlar şəhərdə mühasirəyə alınanlar üzərində qələbəni qeyd etmək istəyirdilər. Simfoniyanın premyerasına biletlər blokadada olanlara pulsuz paylanılıb. Almanlar hər şeydən xəbərdar idilər və əsərin qeyri-ixtiyari dinləyicilərinə çevrildilər. Premyera günü şəhər uğrunda döyüşdə kimin qalib gələcəyi bəlli oldu.
Premyera günü bütün şəhər Şostakoviçin musiqisi ilə doldu. Simfoniya həm radioda, həm də şəhər küçələrində səsgücləndiricilərdən yayımlanırdı. İnsanlar dinləyirdilər və öz emosiyalarını gizlədə bilmirdilər. Çoxları öz ölkələrində qürur hissi keçirdi.
Simfoniyanın birinci hissəsinin musiqisi "Leninqrad simfoniyası" adlı baletin əsasını təşkil etdi.

Məşhur yazıçı Aleksey Tolstoy “Leninqrad” simfoniyası haqqında məqalə yazıb, burada o, nəinki bəstəni insanda insan düşüncəsinin təntənəsi kimi təyin edib, həm də əsəri musiqi nöqteyi-nəzərindən təhlil edib.
Musiqiçilərin əksəriyyəti blokadanın əvvəlində şəhərdən çıxarıldığı üçün bütöv bir orkestri yığmaq çətinləşdi. Ancaq buna baxmayaraq, yığıldı və iş bir neçə həftə ərzində öyrənildi. Leninqrad premyerasını keçirdi məşhur dirijor Alman mənşəlidir Eliasberg. Belə ki, milliyyətindən asılı olmayaraq hər bir insanın sülhə can atdığı vurğulanıb.

Simfoniya məşhurda eşidilə bilər Kompüter oyunu"Entente" adı altında.
2015-ci ildə əsər Donetsk Filarmoniyasında ifa olunub. Premyera xüsusi layihə çərçivəsində baş tutub.
Şair və dost Aleksandr Petroviç Mejirov bu əsərə şeirlər həsr etmişdir.
SSRİ-nin faşist Almaniyası üzərində qələbəsindən sonra almanlardan biri etiraf etdi: “Məhz Leninqrad simfoniyasının premyerası günü anladıq ki, təkcə döyüşdə deyil, bütün müharibədə məğlub olacağıq. O zaman biz rus xalqının hər şeyə, aclığa da, ölümə də qalib gələ bilən gücünü hiss etdik.
Şostakoviç özü Leninqraddakı simfoniyanın parlaq Mravinskinin idarə etdiyi sevimli Leninqrad Filarmonik Orkestri tərəfindən ifa olunmasını istəyirdi. Amma bu baş verə bilməzdi, orkestr Novosibirskdə olduğundan musiqiçilərin köçürülməsi çox çətinləşəcək və faciəyə səbəb ola bilərdi, çünki şəhər blokadada idi, ona görə də orkestr şəhərdə olan insanlardan formalaşmalı idi. Çoxları hərbi orkestrlərin musiqiçiləri idi, bir çoxları qonşu şəhərlərdən dəvət olunmuşdu, amma sonda orkestr yığılıb əsəri ifa edirdi.
Simfoniyanın ifası zamanı “Təpüşmə” məxfi əməliyyatı uğurla həyata keçirilib. Daha sonra bu əməliyyatın iştirakçısı Şostakoviçə və əməliyyatın özünə həsr olunmuş şeir yazacaq.
Kuybışevdəki premyera üçün xüsusi olaraq SSRİ-yə göndərilmiş ingilis "Time" jurnalından jurnalistin icmalı sağ qalıb. Müxbir daha sonra əsərin qeyri-adi əsəbiliklə dolduğunu yazıb, melodiyaların parlaqlığını və ifadəliliyini qeyd edib. Onun fikrincə, simfoniya Böyük Britaniyada və bütün dünyada ifa olunmalıdır.

Musiqi bu gün baş vermiş başqa bir hərbi hadisə ilə əlaqələndirilir. 21 avqust 2008-ci ildə əsər Tsxinvalda ifa olundu. Simfoniyaya dövrümüzün ən yaxşı dirijorlarından biri Valeri Gergiev dirijorluq edirdi. Tamaşa Rusiyanın aparıcı kanallarında, yayım radiostansiyalarında da yayımlanıb.
Sankt-Peterburq Filarmoniyasının binasında simfoniyanın premyerasına həsr olunmuş xatirə lövhəsini görmək olar.
Avropadakı bir xəbər orqanında təslim sənədini imzalayandan sonra müxbir dedi: güclü parça və onu mühasirəyə alınmış şəhərdə edam etmək? Məncə yox. Bu, unikal bir şücaətdir”.

Yeddinci Simfoniya tarixi əsaslarla yazılmış əsərlərdən biridir. Böyük Vətən Müharibəsi Şostakoviçdə insanda qələbəyə və dinc həyata inam qazanmağa kömək edəcək bir esse yaratmaq istəyini oyatdı. Qəhrəmanlıq məzmunu, ədalətin təntənəsi, işıqla qaranlığın mübarizəsi - kompozisiyada öz əksini tapır.

Simfoniya klassik 4 hissəli quruluşa malikdir. Dramanın inkişafı baxımından hər bir hissənin özünəməxsus rolu var:

I hissə-də yazılmışdır sonata forması inkişaf etmədən. Partiyanın rolu iki qütb dünyasının ekspozisiyasıdır, yəni əsas hissə rus intonasiyaları üzərində qurulmuş sakitlik, böyüklük dünyasıdır, yan hissə tamamlayır. əsas partiya, lakin eyni zamanda xarakterini dəyişir və laylaya bənzəyir. Yeni musiqi materialı"İşğal epizodu" adlandırılan müharibə, qəzəb və ölüm dünyasıdır. İbtidai melodiya ilə müşayiət olunur zərb alətləri 11 dəfə keçirilib. Kulminasiya nöqtəsi əsas partiyanın mübarizəsini və “işğal epizodu”nu əks etdirir. Kodeksdən aydın olur ki, əsas partiya qalib gəlib.
II hissəşerzodur. Musiqidə Leninqradın sülh dövründəki təsvirləri, keçmiş sülh üçün təəssüf notları var.
III hissə tərəfindən rekviyem janrında yazılmış adagiodur ölü insanlar... Müharibə onları əbədi olaraq apardı, musiqi faciəli və kədərlidir.
Son işıqla qaranlığın mübarizəsini davam etdirir, əsas tərəf enerji alır və “işğal epizodu”nu qazanır. Sarabande mövzusu sülh uğrunda mübarizədə həlak olanların hamısını qeyd edir və sonra əsas partiya qurulur. Musiqi daha parlaq gələcəyin əsl simvolu kimi səslənir.

Majorda açar təsadüfən seçilməyib. Məsələ burasındadır ki, bu tonallıq tarixin yazıldığı boş vərəqin simvoludur və onun hara dönəcəyinə yalnız insan qərar verir. Həmçinin, C major həm düz, həm də kəskin istiqamətlərdə əlavə modulyasiyalar üçün bir çox imkanlar təqdim edir.

Kinofilmlərdə 7 nömrəli simfoniyanın musiqisindən istifadə

Bu gün “Leninqrad simfoniyası” kinematoqrafiyada çox az istifadə olunur, lakin bu fakt əsərin tarixi əhəmiyyətini azaltmır. Aşağıda iyirminci əsrin ən məşhur kompozisiyasının fraqmentlərini eşitdiyiniz filmlər və seriallar var:

1871 (1990);
"Bir sahə romanı" (1983);
"Leninqrad simfoniyası" (1958).

Qəzəbdən hönkür-hönkür ağladı
Tək bir ehtiras üçün
Stansiyada əlil
Şostakoviç isə Leninqraddadır.
Aleksandr Mejirov

Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının "Leninqradskaya" alt başlığı var. Amma “Əfsanəvi” adı ona daha çox yaraşır. Doğrudan da, bu əsərin yaranma tarixi, məşq tarixi və ifa tarixi praktiki olaraq əfsanəyə çevrilib.

Konsepsiyadan tətbiqə qədər

Yeddinci Simfoniya ideyasının Şostakoviçə nasistlərin SSRİ-yə hücumundan dərhal sonra gəldiyi güman edilir. Budur bir neçə başqa rəy.
Dirijor Vladimir Fedoseyev: "...Şostakoviç müharibə haqqında yazmışdı. Amma müharibənin bununla nə əlaqəsi var! Şostakoviç dahi idi, müharibədən yazmırdı, dünyanın dəhşətlərindən, nələri təhdid etdiyini yazırdı. "İşğalın mövzusu müharibədən çox əvvəl və tamamilə fərqli bir münasibətlə yazılmışdır. Lakin o, xarakter tapdı, əvvəlcədən xəbər verdi."
Bəstəkar Leonid Desyatnikov: "..." işğalın "mövzusunun özü ilə də hər şey tam aydın deyil: mülahizələr onun Böyük başlanğıcdan çox əvvəl tərtib edildiyini ifadə etdi. Vətən Müharibəsi, və Şostakoviçin bu musiqini Stalinist dövlət maşını ilə əlaqələndirməsi və s.
Bəziləri daha da irəli gedərək iddia edirlər ki, Yeddinci Simfoniya əvvəlcə bəstəkar tərəfindən Lenin haqqında simfoniya kimi düşünülüb və onun yazılmasına yalnız müharibə mane olub. Şostakoviçin əlyazma irsində “Lenin haqqında bəstənin” real izlərinə rast gəlinməsə də, musiqi materialından yeni əsərdə Şostakoviç istifadə edib.
Məşhur ilə "işğal mövzusu" ilə faktura oxşarlığını göstərin "Bolero" Maurice Ravel, həmçinin "Şən Dul Qadın" operettasından Frans Leharın melodiyasının mümkün transformasiyası (qraf Danilonun ariyası Alsobitte, Njegus, ichbinhier ... Dageh` ichzuMaxim).
Bəstəkar özü yazırdı: "İşğal mövzusunu tərtib edərkən mən tamamilə başqa bəşəriyyət düşməni haqqında düşünürdüm. Təbii ki, mən faşizmə nifrət edirdim. Amma təkcə almanlara deyil, bütün faşizmlərə nifrət edirdim".
Qayıdaq faktlara. 1941-ci ilin iyul-sentyabr ayları arasında Şostakoviç yeni əsərinin beşdə dördünü yazdı. Simfoniyanın ikinci hissəsinin yekun partiturada tamamlanması sentyabrın 17-nə təsadüf edir. Üçüncü hissə üçün hesabın bitmə vaxtı da yekun avtoqrafda göstərilir: 29 sentyabr.
Ən problemlisi, final üzərində işin başlanğıc tarixidir. Məlumdur ki, 1941-ci il oktyabrın əvvəlində Şostakoviç ailəsi ilə birlikdə mühasirəyə alınmış Leninqraddan Moskvaya, sonra isə Kuybışevə köçürülüb. Moskvada olarkən qəzetin redaksiyasında simfoniyanın hazır hissələrini ifa edirdi. Sovet sənəti“11 oktyabr bir qrup musiqiçiyə.” Müəllifin ifasında simfoniyanı əyri-əskik dinləmək belə bizə onun nəhəng ölçüdə bir hadisə kimi danışmasına imkan verir, “görüş iştirakçılarından biri ifadə verdi və qeyd etdi ki... Simfoniyanın finalı hələ ki, mövcud deyil”.
1941-ci ilin oktyabr-noyabr aylarında ölkə işğalçılara qarşı mübarizənin ən çətin anını yaşadı. Bu şəraitdə müəllifin düşündüyü nikbin sonluq ("Sonda gözəl haqqında demək istərdim. gələcək həyat Düşmən məğlub olanda "), kağız üzərində uzanmadı. Kuybışevdə Şostakoviçin yanında yaşayan rəssam Nikolay Sokolov xatırlayır: "Bir dəfə Mityadan yeddincisini niyə bitirmədiyini soruşdum. Cavab verdi: “... Mən hələ yaza bilmirəm... O qədər insanımız ölür!” ...Amma o, Moskva yaxınlığında faşistlərin məğlubiyyəti xəbərindən dərhal sonra necə enerji və sevinclə işə oturdu! Simfoniya çox tez iki həftəyə tamamlandı. sovet qoşunları Moskva yaxınlığında dekabrın 6-da başladı və birinci əhəmiyyətli uğurlar qazanmışdır 9 və 16 dekabr (Yelets və Kalinin şəhərlərinin azad edilməsi) gətirdi. Bu tarixlərin və Sokolovun göstərdiyi iş müddətinin (iki həftə) yekun balda göstərilən simfoniyanın bitmə tarixi ilə (27 dekabr 1941-ci il) müqayisəsi böyük inamla işin başlanğıcını aid etməyə imkan verir. finalda dekabrın ortalarına qədər.
Simfoniya praktiki olaraq başa çatdıqdan dərhal sonra orkestrlə öyrənilməyə başlandı. Bolşoy Teatrı Samuel Samosudun rəhbərliyi altında. Simfoniyanın premyerası 5 mart 1942-ci ildə baş tutdu.

Leninqradın "gizli silahı"

Leninqradın mühasirəsi şəhərin tarixinin unudulmaz səhifəsidir və onun sakinlərinin cəsarətinə xüsusi hörmət oyadır. Şahidlər blokadaya gətirib çıxardı faciəli ölüm demək olar ki, bir milyon Leninqradlı. 900 gün və gecə şəhər faşist qoşunlarının mühasirəsinə tab gətirdi. Nasistlər Leninqradın tutulmasına çox böyük ümid bağlamışdılar. Moskvanın tutulması Leninqradın süqutundan sonra nəzərdə tutulurdu. Şəhərin özü dağıdılmalı idi. Düşmən Leninqradı hər tərəfdən mühasirəyə aldı.

Bütün il onu dəmir blokada ilə boğdu, üzərinə bomba və mərmi yağdırdı, aclıqdan və soyuqdan öldürdü. Və son hücuma hazırlaşmağa başladı. Şəhərin ən yaxşı mehmanxanasında - 9 avqust 1942-ci ildə qala-ziyafətə biletlər artıq düşmən mətbəəsində çap edilmişdi.

Amma düşmən bilmirdi ki, bir neçə ay əvvəl mühasirəyə alınmış şəhərdə yenisi peyda olub”. gizli silah". O, xəstələrə və yaralılara çox lazım olan dərmanlarla birlikdə hərbi təyyarəyə mindirildi. Bunlar qeydlərlə örtülmüş dörd böyük həcmli dəftər idi. Onları hava limanında səbirsizliklə gözlədilər və ən böyük xəzinə kimi apardılar. Şostakoviçin yeddincisi idi. Simfoniya!
Uzun boylu və arıq bir adam olan dirijor Karl İliç Eliasberq əziz dəftərləri əlinə alıb vərəqləməyə başlayanda üzündəki sevinc yerini qüssə verdi. Bu möhtəşəm musiqini həqiqətən səsləndirmək üçün 80 musiqiçi lazım idi! Yalnız o zaman dünya bunu eşidəcək və əmin olacaq ki, bu cür musiqinin yaşadığı şəhər heç vaxt təslim olmayacaq, belə musiqiləri yaradan insanlar yenilməzdir. Bəs bu qədər musiqiçini hardan tapa bilərik? Dirijor uzun və ac qışın qarında həlak olan skripkaçıların, brass çalanların, nağaraçıların xatirəsini kədərlə sıraladı. Və sonra radio sağ qalan musiqiçilərin qeydiyyatını elan etdi. Zəiflikdən əsəbləşən dirijor musiqiçilərin axtarışı üçün xəstəxanaları dolaşdı. O, nağara ifaçısı Jaudat Aydarovu ölü otaqda tapıb və orada musiqiçinin barmaqlarının yüngülcə tərpəndiyini görüb. "O sağdır!" - deyə dirijor qışqırdı və bu an Jaudatın ikinci doğulması idi. Onsuz, Yeddincinin çıxışı qeyri-mümkün olardı - axırda o, "işğal mövzusunda" nağara çarxını döyməli idi.

Cəbhədən musiqiçilər gəldi. Trombonçu pulemyot şirkətindən gəldi, violaçı xəstəxanadan qaçdı. Fransız buynuzlu ifaçısı orkestrə zenit alayını göndərdi, fleytaçı xizəkdə gətirildi - ayaqları götürüldü. Zurnaçı yaz olmasına baxmayaraq keçə çəkmələrinə möhür vurdu: aclıqdan şişmiş ayaqları başqa ayaqqabılara sığmırdı. Dirijorun özü də öz kölgəsinə bənzəyirdi.
Ancaq ilk məşq üçün bir araya gəldilər. Bəzi əllər silahdan bərkiyirdi, bəziləri yorğunluqdan titrəyirdi, amma hər kəs əlindən gələni edərək alətləri tutmağa çalışırdı, sanki həyatları bundan asılıdır. Bu, dünyada ən qısa məşq idi, cəmi on beş dəqiqə davam etdi - daha çox şeyə gücləri çatmadı. Ancaq bu on beş dəqiqə oynadılar! Konsoldan düşməməyə çalışan dirijor isə bu simfoniyanı ifa edəcəklərini başa düşdü. Buynuzların dodaqları titrəyirdi, simli alətlərin yayları çuqun kimi idi, amma musiqi səslənirdi! Zəif olsun, ahəngsiz olsun, ahəngsiz olsun, amma orkestr çalırdı. Məşqlər zamanı - iki ay - musiqiçilərin yemək rasionunun artırılmasına baxmayaraq, bir neçə sənətçi konserti görmək üçün yaşaya bilmədi.

Və konsert günü təyin olundu - 9 avqust 1942-ci il. Ancaq düşmən hələ də şəhərin divarları altında dayandı və son hücum üçün qüvvələr topladı. Düşmən silahları nişan aldı, yüzlərlə düşmən təyyarəsi havaya qalxmaq əmrini gözləyirdi. Alman zabitləri isə avqustun 9-da mühasirəyə alınan şəhərin süqutundan sonra baş tutacaq ziyafətə dəvətnamələrə bir daha nəzər saldılar.

Niyə vurmadılar?

Möhtəşəm ağ sütunlu zal doldu və dirijorun görkəmini sürəkli alqışlarla qarşıladı. Dirijor dəyənəyini qaldırdı və dərhal sükut çökdü. Nə qədər davam edəcək? Yoxsa düşmən indi bizə mane olmaq üçün od vuracaq? Ancaq çubuq hərəkət etməyə başladı - və əvvəllər eşidilməyən musiqi salona girdi. Musiqi bitib yenidən sükut çökəndə dirijor fikirləşdi: “Bu gün niyə çəkmədilər?”. Son akkord səsləndi və zalda bir neçə saniyə sükut çökdü. Və birdən bütün insanlar bir təkanla ayağa qalxdılar - sevinc və qürur göz yaşları yanaqlarından aşağı yuvarlandı və ovucları gurultulu alqışlarla parladı. Bir qız stendlərdən səhnəyə qaçdı və dirijora çöl gülləri buketi təqdim etdi. Onilliklər sonra Leninqrad məktəbliləri-yolçuları tərəfindən tapılan Lyubov Şnitnikova bu konsert üçün xüsusi olaraq çiçəklər yetişdirdiyini söyləyəcək.

Niyə faşistlər atəş açmadılar? Yox, atırdılar, daha doğrusu, atmağa çalışırdılar. Ağ sütunlu zalı nişan aldılar, musiqini çəkmək istədilər. Lakin Leninqradlıların 14-cü artilleriya alayı konsertdən bir saat əvvəl faşist batareyalarına atəş uçqunu vuraraq, simfoniyanın ifası üçün lazım olan yetmiş dəqiqəlik sükutu təmin etdi. Filarmoniyanın yaxınlığında bir düşmən mərmisi düşmədi, musiqinin şəhərin və dünyanın hər yerindən səslənməsinə heç nə mane olmadı və dünya bunu eşidəndə inandı: bu şəhər təslim olmayacaq, bu xalq yenilməzdir!

Qəhrəmanlıq simfoniyası XX əsr

Dmitri Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyasının özünün musiqisinə nəzər salaq. Belə ki,
Birinci hissə sonata şəklində yazılmışdır. Klassik sonatadan bir sapma ondan ibarətdir ki, inkişaf əvəzinə variasiya şəklində böyük bir epizod (“işğal epizodu”) olur və ondan sonra əlavə inkişaf fraqmenti təqdim olunur.
Hissənin əvvəli dinc həyatın obrazlarını təcəssüm etdirir. Əsas hissə geniş və cəsarətli səslənir və marş mahnısı xüsusiyyətlərinə malikdir. Bunun ardınca lirik yan hissə gəlir. Alka və violonçellərin yumşaq ikinci “violajı” fonunda şəffaf xor akkordları ilə əvəzlənən skripkaların yüngül, mahnıya bənzər melodiyası səslənir. Ekspozisiyanın sonu gözəldir. Orkestrin səsi sanki məkanda əriyir, pikkolo fleytasının və mat qalmış skripkanın melodiyası getdikcə daha yüksəklərə qalxır və donur, sakit səslənən E major akkordu fonunda əriyir.
Yeni bölmə başlayır - aqressiv dağıdıcı qüvvənin işğalının heyrətamiz mənzərəsi. Sükutda, sanki uzaqdan, çətinliklə eşidilən nağara səsi eşidilir. Bu dəhşətli epizod boyu dayanmayan avtomatik bir ritm qurulur. Özü də "işğal mövzusu" mexaniki, simmetrikdir, 2 bardan ibarət bərabər seqmentlərə bölünür. Mövzu quru, tikanlı, kliklərlə səslənir. Birinci skripkalar stakkato çalır, ikincilər vurur əks tərəf simli yay, viola pizzikato oynayır.
Epizod melodik olaraq dəyişməz mövzu üzərində variasiya şəklində qurulur. Mövzu 12 dəfə təkrarlanır, getdikcə daha çox səs toplayır, onun bütün pis tərəflərini açır.
Birinci variasiyada fleyta ruhsuz, aşağı registrdə ölü səslənir.
İkinci variasiyada ona bir yarım oktava məsafədə pikkolo fleyta qoşulur.
Üçüncü variasiyada darıxdırıcı dialoq yaranır: qoboyun hər bir ifadəsi bir oktava aşağı fagot tərəfindən köçürülür.
Dördüncüdən yeddinci variasiyaya qədər musiqidə aqressivlik artır. Pirinç alətlər görünür. Altıncı variasiyada mövzu paralel triadalarda həyasızcasına və lovğalıqla təqdim olunur. Musiqi getdikcə daha qəddar, "heyvan" aspekti alır.
Səkkizinci variasiyada o, fortissimo zəhmli səsini əldə edir. Səkkiz buynuz orkestrin gurultusunu və cingiltisini kəsdi.
Doqquzuncu variasiyada mövzu inilti ilə müşayiət olunan truba və trombonlara keçir.
Onuncu və on birinci variasiyalarda musiqidəki gərginlik, demək olar ki, ağlasığmaz bir gücə çatır. Amma burada dünya simfonik praktikasında analoqu olmayan, öz dühası ilə fantastik bir musiqi inqilabı baş verir. Tonallıq kəskin şəkildə dəyişir. Qoşulur əlavə qrup mis alətlər. Hesabın bir neçə qeydi işğal mövzusunu dayandırır, müqavimət mövzusu ona qarşıdır. Döyüşün intensivliyi və intensivliyi ilə inanılmaz bir epizod başlayır. Pirsinq ürək parçalayan dissonanslarda qışqırıqlar və iniltilər eşidilir. Qeyri-insani səylə Şostakoviç inkişafı birinci hissənin əsas kulminasiya nöqtəsinə - itirilmişlər üçün ağlayan rekviyemə aparır.

Konstantin Vasilyev. İstila

Repressiya başlayır. Əsas hissə dəfn mərasiminin marş ritmində bütün orkestr tərəfindən geniş oxunur. Reprizdə yan hissə çətin tanınır. Hər addımda büdrəyən müşayiət akkordları ilə müşayiət olunan ara-sıra yorğun fagot monoloqu. Ölçü hər zaman dəyişir. Bu, Şostakoviçin fikrincə, “daha göz yaşı qalmayan” “şəxsi kədərdir”.
Birinci hissənin kodunda keçmişin şəkilləri fransız buynuzlarının zəng siqnalından sonra üç dəfə görünür. Sanki duman içində əsas və ikinci dərəcəli mövzular orijinal görünüşündə keçir. Və ən sonunda, işğal mövzusu məşum şəkildə özünü xatırladır.
İkinci hərəkət qeyri-adi şerzodur. Lirik, yavaş. Onda hər şey müharibədən əvvəlki həyat xatirələrinə uyğunlaşır. Musiqi sanki alt tonda səslənir, onda bir növ rəqsin əks-sədası eşidilir, indi toxunan incə bir mahnı. bir eyham" Ay işığı Sonata"Bethoven, bir qədər qrotesk səslənir. Bu nədir? alman əsgəri mühasirəyə alınmış Leninqrad ətrafında səngərlərdə oturub?
Üçüncü hissə Leninqradın təsviri kimi görünür. Onun musiqisi gözəl bir şəhərə həyatı təsdiqləyən himn kimi səslənir. Möhtəşəm, təntənəli akkordlar solo skripkaların ifadəli "oxumaları" ilə növbələşir. Üçüncü hissə fasiləsiz dördüncü hissəyə keçir.
Dördüncü hissə - qüdrətli final - səmərəlilik və aktivliklə doludur. Şostakoviç onu birinci hissə ilə yanaşı, simfoniyada əsas hissə hesab edirdi. O bildirib ki, bu hissə onun “tarixin gedişatını qavrayışına uyğundur ki, bu, qaçılmaz olaraq azadlığın və bəşəriyyətin təntənəsinə gətirib çıxarmalıdır”.
Final kodu 6 trombon, 6 truba, 8 fransız buynuzundan istifadə edir: bütün orkestrin güclü səsi fonunda onlar təntənəli şəkildə elan edirlər. Əsas mövzu birinci hissə. Davranışın özü zəng səsinə bənzəyir.

Olga Galkina

mənim tədqiqat informasiya xarakteri daşıyır, mən Dmitri Dmitriyeviç Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyasının yaradılması tarixi ilə Leninqradın mühasirəsi tarixi ilə tanış olmaq istədim.

Yüklə:

Önizləmə:

Araşdırma

tarix üzrə

mövzusunda:

“Mühasirəyə alınmış Leninqradın alovlu simfoniyası və onun müəllifinin taleyi”

Bitirdi: 10-cu sinif şagirdi

MBOU "1 nömrəli gimnaziya"

Galkina Olga.

Kurator: tarix müəllimi

Çernova I.Yu.

Novomoskovsk 2014

Plan.

1. Leninqradın blokadası.

2. “Leninqrad” simfoniyasının yaranma tarixi.

3. D. D. Şostakoviçin müharibədən əvvəlki həyatı.

4. Müharibədən sonrakı illər.

5. Nəticə.

Leninqrad blokadası.

Tədqiqat işim informativ xarakter daşıyır, mən Dmitri Dmitrieviç Şostakoviçin 7 nömrəli simfoniyasının yaradılması tarixi ilə Leninqradın mühasirəsi tarixi ilə tanış olmaq istəyirdim.

Müharibə başlayandan qısa müddət sonra Leninqrad alman qoşunları tərəfindən tutuldu, şəhər hər tərəfdən mühasirəyə alındı. Leninqradın blokadası 872 gün davam etdi - 1941-ci il sentyabrın 8-də Hitler qoşunları Moskva-Leninqrad dəmir yolunu kəsdi, Şlisselburq tutuldu, Leninqrad quru ilə əhatə olundu. Şəhərin tutulması işlənmiş işlərin bir hissəsi idi Nasist Almaniyası SSRİ-yə qarşı müharibə planı - "Barbarossa" planı. Burada nəzərdə tutulurdu ki, Sovet İttifaqı 1941-ci ilin yayın və payızının 3-4 ayı ərzində, yəni “blitskriq” zamanı tamamilə məğlub edilsin. Leninqrad sakinlərinin təxliyəsi 1941-ci ilin iyunundan 1942-ci ilin oktyabrına qədər davam etdi. Təxliyənin ilk dövründə şəhərin blokadası sakinlərə qeyri-mümkün göründü və onlar heç yerə köçməkdən imtina etdilər. Lakin əvvəlcə uşaqlar şəhərdən Leninqrad rayonlarına aparılmağa başladılar, daha sonra alman alaylarını sürətlə ələ keçirməyə başladılar. Nəticədə 175 min uşaq Leninqrada qaytarıldı. Şəhərin blokadasına qədər oradan 488 703 nəfər çıxarılıb. 1942-ci il yanvarın 22-dən aprelin 15-dək həyata keçirilən təxliyyənin ikinci mərhələsində buzlu Həyat Yolu boyunca 554.186 nəfər təxliyə edildi. 1942-ci ilin may ayından oktyabr ayına qədər evakuasiyanın son mərhələsi əsasən Ladoqa gölü boyunca su nəqliyyatı ilə həyata keçirildi. materik, 400 minə yaxın adam daşınıb. Ümumilikdə müharibə zamanı Leninqraddan 1,5 milyona yaxın insan təxliyə edildi. Qida kartları tətbiq edildi: oktyabrın 1-dən fəhlələr və mühəndis-texniki işçilər gündə 400 q çörək almağa başladılar, qalanları- 200 q-a qədər dayandı ictimai nəqliyyatçünki 1941-ci ilin qışına qədər- 1942 yanacaq və elektrik enerjisi qalmadı. Ərzaq ehtiyatları sürətlə azalırdı və 1942-ci ilin yanvarında adambaşına gündə cəmi 200/125 qram çörək düşürdü. 1942-ci il fevralın sonuna qədər Leninqradda 200 mindən çox insan soyuqdan və aclıqdan öldü. Ancaq şəhər yaşadı və döyüşdü: fabriklər öz işini dayandırmadı və hərbi məhsullar istehsal etməyə davam etdi, teatrlar və muzeylər işləyirdi. Bütün bu müddət ərzində blokada davam edərkən, şair və yazıçıların çıxış etdiyi Leninqrad radiosu danışmağı dayandırmadı.Mühasirəyə alınmış Leninqradda, qaranlıqda, aclıqda, kədərdə, ölümün kölgə kimi dabanına sürükləndiyi yerdə... Leninqrad Konservatoriyasının professoru, bütün dünyada daha məşhur olan bəstəkar Dmitri Dmitriyeviç Şostakoviç də var idi. , qaldı. Onun qəlbində milyonlarla sovet xalqının düşüncə və hisslərini əks etdirən yeni kompozisiya haqqında möhtəşəm ideya yetişdi.Bəstəkar qeyri-adi həvəslə 7-ci simfoniyasını yaratmağa başladı. Bəstəkar qeyri-adi həvəslə 7-ci simfoniyasını yaratmağa başladı. "Musiqi nəzarətsiz şəkildə içimdən partladı" deyə sonra xatırladı. Nə aclıq, nə payızın soyuğunun başlanğıcı və yanacaq çatışmazlığı, nə də tez-tez atəş və bombardmanlar ilhamlanmış işə mane ola bilməzdi.

D. D. Şostakoviçin müharibədən əvvəlki həyatı

Şostakoviç çətin və mübahisəli dövrlərdə doğulub və yaşayıb. Həmişə partiyanın siyasətinə sadiq qalmadı, sonra hakimiyyətlə toqquşdu, sonra onun razılığını aldı.

Şostakoviç dünya musiqi mədəniyyəti tarixində unikal hadisədir. Yaradıcılığında heç bir rəssam kimi çətin, qəddar dövrümüz, ziddiyyətlər və faciəli taleyi bəşəriyyət, müasirlərinin başına gələn o sarsıntılar öz təcəssümünü tapmışdır. Ölkəmizin iyirminci əsrdəki bütün bəlaları, bütün iztirabları. ürəyindən keçmiş, əsərlərində ifadə etmişdir.

Dmitri Şostakoviç 1906-cı ildə Rusiya İmperiyasının “qürub çağında” Sankt-Peterburqda anadan olub. rus imperiyası onu yaşadı son günlər... Birinci Dünya Müharibəsinin və sonrakı inqilabın sonunda ölkə yeni radikal sosialist ideologiyasını qəbul etdiyi üçün keçmiş qəti surətdə silindi. Prokofyev, Stravinski və Raxmaninovdan fərqli olaraq, Dmitri Şostakoviç xaricdə yaşamaq üçün vətənini tərk etməyib.

Üç uşağın ikincisi idi: onun böyük bacı Mariya pianoçu, ən gənc Zoya isə baytar oldu. Şostakoviç oxuyub Özəl məktəb, və sonra 1916 - 18-ci illərdə, inqilab və formalaşma zamanı Sovet İttifaqı, I. A. Glasser məktəbində oxuyub.

Daha sonra gələcək bəstəkar Petroqrad Konservatoriyasına daxil olur. Bir çox digər ailələr kimi, o da və yaxınları çətin vəziyyətdə qaldılar - daimi aclıq bədəni zəiflətdi və 1923-cü ildə sağlamlıq səbəbi ilə Şostakoviç təcili olaraq Krıma sanatoriyaya getdi. 1925-ci ildə konservatoriyanı bitirmişdir. Diplom işi gənc musiqiçi 19 yaşlı oğlana dərhal evdə və Qərbdə geniş populyarlıq gətirən Birinci Simfoniya idi.

1927-ci ildə o, sonradan evləndiyi fizika tələbəsi Nina Varzarla tanış olur. Elə həmin il o, səkkiz finalçıdan biri oldu Beynəlxalq müsabiqə onlar. Varşavada Şopen və onun dostu Lev Oborin qalib oldular.

Həyat çətin idi və ailəsini və dul anasını dəstəkləmək üçün Şostakoviç filmlərə, baletlərə və teatrlara musiqi bəstələdi. Stalin hakimiyyətə gələndə vəziyyət daha da mürəkkəbləşdi.

Şostakoviçin karyerası bir neçə dəfə sürətli eniş və enişlərlə üzləşdi, lakin 1936-cı ildə Stalin onun "Ledi Makbet" operasını ziyarət edərkən Mtsensk rayonu“N.S.Leskovun hekayəsi əsasında çəkilib və onun sərt satirası və yenilikçi musiqisi ilə şoka düşüb. Rəsmi reaksiya dərhal oldu. Hökumət qəzeti “Pravda” “Musiqi əvəzinə qarmaqarışıqlıq” sərlövhəli məqaləsində operanı əsl məğlubiyyətə məruz qoydu və Şostakoviç xalq düşməni kimi tanındı. Opera dərhal Leninqrad və Moskvada repertuardan çıxarıldı. Şostakoviç bu yaxınlarda tamamladığı 4 nömrəli simfoniyasının daha çox bəla yarada biləcəyindən qorxaraq premyerasını ləğv etmək məcburiyyətində qaldı və yeni simfoniya üzərində işə başladı. Həmin müdhiş illərdə bəstəkarın hər an həbs olunacağını gözləyərək aylarla yaşadığı dövr olub. Geyinib yatağa getdi və kiçik bir çamadan hazır idi.

Eyni zamanda onun qohumları da həbs edilib. Onun evliliyi də tərəfdəki aşiqlik səbəbindən təhlükə altında idi. Lakin 1936-cı ildə qızı Qalinanın dünyaya gəlməsi ilə vəziyyət yaxşılaşdı.

Mətbuat tərəfindən ovlanan o, 5 nömrəli simfoniyasını yazdı və xoşbəxtlikdən bu, böyük uğur qazandı. O, ilk kulminasiya nöqtəsi idi simfonik yaradıcılıq bəstəkar, onun premyerası 1937-ci ildə gənc Yevgeni Mravinski tərəfindən aparılmışdır.

"Leninqrad" simfoniyasının yaranma tarixi.

1941-ci il sentyabrın 16-da səhər Dmitri Dmitriyeviç Şostakoviç Leninqrad radiosunda çıxış etdi. Bu zaman şəhər faşist təyyarələri tərəfindən bombalandı və bəstəkar zenit toplarının gurultusu və bomba partlayışlarına belə dedi:

“Bir saat əvvəl mən böyük bir simfonik əsərin iki hissəli partiturasını bitirdim. Əgər bu əsəri yaxşı yaza bilsəm, üçüncü və dördüncü hissələri bitirə bilsəm, o zaman bu əsəri Yeddinci Simfoniya adlandırmaq olar.

Bunu niyə xəbər verirəm?... ki, indi məni dinləyən radio dinləyiciləri bilsinlər ki, şəhərimizin həyatı normal gedir. İndi hamımız növbətçiyik... Sovet musiqiçiləri, əziz və çoxsaylı silahdaşlarım, dostlarım! Unutmayın ki, sənətimiz böyük təhlükə altındadır. Musiqimizi qoruyaq, vicdanla, fədakarlıqla çalışaq...”

Şostakoviç - görkəmli orkestrin ustası. O, orkestr tərzində düşünür. İnstrumental tembrlər və alətlərin birləşmələri onun simfonik dramlarının canlı iştirakçıları kimi heyrətamiz dəqiqliklə və bir çox yeni üsullarla istifadə olunur.

Yeddinci ("Leninqrad") Simfoniyası- biri əhəmiyyətli əsərlərŞostakoviç. Simfoniya 1941-ci ildə yazılmışdır. Əksəriyyəti isə mühasirəyə alınmış Leninqradda yaradılmışdır.Bəstəkar 1942-ci ildə sifarişlə təxliyə olunduğu Kuybışevdə (Samara) simfoniyanı tam şəkildə tamamladı.Simfoniyanın ilk tamaşası 1942-ci il martın 5-də Kuybışev meydanındakı Mədəniyyət Sarayının zalında baş tutdu ( müasir teatr opera və balet) S. Samosudun rəhbərliyi altında.Yeddinci Simfoniyanın premyerası 1942-ci ilin avqustunda Leninqradda oldu. Mühasirəyə alınmış şəhərdə insanlar simfoniya ifa etmək üçün güc tapdılar. Radio Komitəsinin orkestrində cəmi on beş nəfər qalmışdı və ən azı yüz nəfərin çıxış etməsi tələb olunurdu! Sonra şəhərdə olan bütün musiqiçiləri, hətta orduda və donanmada çıxış edənləri Leninqrad yaxınlığındakı cəbhə orkestrlərinə çağırdılar. Avqustun 9-da Filarmoniyada Şostakoviçin yeddinci simfoniyası səsləndirildi. Dirijor: Karl İliç Eliasberq. “Bu insanlar öz şəhərlərinin simfoniyasını ifa etməyə layiq idilər, musiqi isə özlərinə layiq idi...”- Olqa Berqholts və Georgi Makoqonenko o vaxt “Komsomolskaya Pravda”da yazırdılar.

Yeddinci Simfoniya tez-tez "xronika", "sənəd" adlanan müharibə haqqında sənədli əsərlərlə müqayisə edilir.- hadisələrin ruhunu belə dəqiq çatdırır.Simfoniyanın ideyası güləşdir sovet xalqı faşist işğalçılarına qarşı və qələbəyə inam. Bəstəkarın özü simfoniyanın ideyasını belə müəyyənləşdirib: “Mənim simfoniyam 1941-ci ilin dəhşətli hadisələrindən ilhamlanıb. Alman faşizminin Vətənimizə məkrli və xain hücumu qəddar düşməni dəf etmək üçün xalqımızın bütün qüvvələrini birləşdirdi. Yeddinci Simfoniya bizim mübarizəmizdən, qarşıdan gələn qələbəmizdən bəhs edən bir şeirdir”.

Simfoniyanın ideyası 4 hərəkətdə təcəssüm olunur. I hissə xüsusi əhəmiyyət kəsb edir. Şostakoviç onun haqqında 1942-ci il martın 5-də Kuybışevdə konsert proqramında dərc edilmiş müəllif izahatında yazırdı: “Birinci hissə nəhəng bir qüvvənin - müharibənin bizim gözəl dinc həyatımıza necə qədəm qoymasından bəhs edir”. Bu sözlər simfoniyanın birinci hissəsində bir-birinə zidd olan iki mövzunu müəyyənləşdirdi: dinc həyat mövzusu (Vətən mövzusu) və şiddətli müharibə mövzusu (faşist işğalı). “Birinci mövzu şən yaradıcılığın obrazıdır. Bu, sakit inamla dolu olan mövzunun rusca geniş və geniş mövzusunu vurğulayır. Sonra təbiət obrazlarını təcəssüm etdirən melodiyalar səsləndirilir. Onlar sanki əriyir, əriyir. İsti yay gecəsi yerə düşdü. Həm insanlar, həm də təbiət - hər şey yuxuya getdi."

İşğal epizodunda bəstəkar faşist hərbçilərinin obrazı ilə ayrılmaz şəkildə bağlı olan qeyri-insani qəddarlığı, kor, cansız, ürpertici avtomatizmi çatdırmışdır. Burada Lev Tolstoyun ifadəsi - “şər maşın” çox uyğun gəlir.

Musiqişünaslar L.Danileviç və A.Tretyakova düşmən basqınının obrazını necə xarakterizə edirlər: “Belə bir obraz yaratmaq üçün Şostakoviç öz bəstəkarının arsenalının bütün imkanlarını səfərbər etmişdi. İşğalın mövzusu - qəsdən darıxdırıcı, kvadrat - Prussiya hərbi marşını xatırladır. On bir dəfə təkrarlanır - on bir variasiya. Harmoniya, orkestr dəyişir, amma melodiya dəyişməz qalır. Dəmir amansızlıqla təkrarlanır - dəqiq, qeyd üçün qeyd edin. Bütün variasiyalar marşın fraksiya ritmi ilə nüfuz edir. Bu nağara ritmi 175 dəfə təkrarlanır. Səs incə pianissimodan gurultulu fortissimoya qədər tədricən artır. “Nəhəng nisbətlərə qədər böyüyən mövzu, artan və sıxlaşan, getdikcə daha sürətlə və qorxulu şəkildə irəliləyən bəzi ağlasığmaz tutqun, fantastik canavar təsvir edir”. Bu mövzu A.Tolstoyun bu haqda yazdığı “öyrənilmiş siçovulların siçovul tutanın sədaları altında rəqsi”ni xatırladır.

Düşmən işğalı mövzusunun bu qədər güclü inkişafı necə başa çatır? “Bütün canlıların bu dəhşətli, hər şeyi əzən canavar-robotun hücumuna qarşı dura bilməyib uyuşduğu göründüyü anda möcüzə baş verir: onun yolunda peyda olur. yeni güc, təkcə müqavimət göstərməyi deyil, həm də mübarizəyə qoşulmağı bacarır. Bu müqavimət mövzusudur. Yürüş, təntənəli, o, işğal mövzusuna qətiyyətlə qarşı çıxaraq ehtiras və böyük qəzəblə səslənir. Onun meydana çıxma anı 1-ci hissənin musiqili dramında ən yüksək nöqtədir. Bu toqquşmadan sonra işğal mövzusu möhkəmliyini itirir. Qırılır, büzülür. Ayağa qalxmaq üçün edilən bütün cəhdlər boşa çıxdı - canavarın ölümü qaçılmazdır.

Aleksey Tolstoy bu mübarizənin nəticəsində simfoniyanı nə qazandığını çox dəqiq dedi: “Faşizm təhlükəsi- insanı insanlıqdan çıxarmaq- o (yəni Şostakoviç.- GS) humanitarın yaratdığı yüksək və gözəl hər şeyin zəfər zəfəri haqqında simfoniya ilə cavab verdi ... ".

Moskvada D.Şostakoviçin Yeddinci Simfoniyası Kuybışevdə premyerasından 24 gün sonra 1942-ci il martın 29-da ifa olundu. 1944-cü ildə şair Mixail Matusovski "Moskvada yeddinci simfoniya" adlı şeir yazdı..

Yəqin xatırlayırsınız
Sonra soyuq necə nüfuz etdi
Moskvanın gecə məhəllələri,
Sütun zalına girişlər.

Hava xəsis idi
Bir az qarla şişirdi,
Sanki bu taxıl
Bizə kartlarla kartlar verildi.

Amma qaranlığa bürünmüş bir şəhər
Kədərli sürünən bir tramvayla,
Bu mühasirə qışı idi
Gözəl və unudulmaz.

Bəstəkar yan tərəfdə olanda
Pianonun ayağına yollandım
Orkestrdə təzim edin
Oyandı, işıqlandı, parladı

Sanki gecələrin qaranlığından
Qar çovğunu bizə çatdı.
Və birdən bütün skripkaçılar üçün
Tribunalardan vərəqlər uçdu.
Və bu fırtınalı duman
Səngərlərdə tutqun fit çalır,
Mən ondan əvvəl heç kim deyildim
Xal kimi rənglənmişdir.

Dünyanı bir fırtına sardı.
Hələ heç konsertdə deyiləm
Zalı o qədər də yaxın hiss etmirdi
Həyatın və ölümün varlığı.

Döşəmədən rafterlərə qədər bir ev kimi
Bir anda alova büründü,
Orkestr çılğın halda qışqırdı
Bir musiqi ifadəsi.

Alov onun üzünə nəfəs aldı.
Onun topunu boğdu.
O, üzüyü sındırıb
Leninqradın mühasirə gecələri.

Dərin mavilikdə səsləndi
Bütün günü yolda idim.
Və gecə Moskvada başa çatdı
Hava hücumu siren.

Müharibədən sonrakı illər.

1948-ci ildə Şostakoviç yenidən hakimiyyətlə problem yaşadı, o, formalist elan edildi. Bir il sonra o, konservatoriyadan qovuldu və bəstələrinin ifasına qadağa qoyuldu. Bəstəkar teatr və kino sənayesində işləməyə davam etdi (1928-1970-ci illərdə 40-a yaxın filmə musiqi yazıb).

1953-cü ildə Stalinin ölümü bir qədər rahatlıq gətirdi. O, nisbi azadlıq hiss edirdi. Bu, ona öz üslubunu genişləndirməyə və zənginləşdirməyə və bəstəkarın yaşadığı dövrlərin şiddətini, dəhşətini və acılığını əks etdirən daha böyük bacarıq və diapazonlu əsərlər yaratmağa imkan verdi.

Şostakoviç Böyük Britaniyada və Amerikada olmuş və daha bir neçə möhtəşəm əsər yaratmışdır.

60-lar getdikcə pisləşən sağlamlıq əlaməti altında keçir. Bəstəkar iki dəfə infarkt keçirir, mərkəzi xəstəlik sinir sistemi... Getdikcə xəstəxanada uzun müddət qalmalı olursunuz. Lakin Şostakoviç aktiv həyat tərzi keçirməyə, bəstələməyə çalışır, baxmayaraq ki, hər ay pisləşir.

1975-ci il avqustun 9-da bəstəkarı ölüm yaxaladı. Lakin ölümdən sonra da hər şeyə qadir olan qüdrət onu tək qoymadı. Bəstəkarın vətənində, Leninqradda dəfn olunmaq istəyinə baxmayaraq, o, Moskvanın nüfuzlu Novodeviçi qəbiristanlığında dəfn edilib.

Xarici nümayəndə heyətlərinin gəlməyə vaxtı olmadığı üçün dəfn mərasimi avqustun 14-dək təxirə salınıb. Şostakoviç "rəsmi" bəstəkar idi və o, uzun illər onu tənqid edən partiya və hökumət nümayəndələrinin yüksək səsli çıxışları ilə rəsmi şəkildə dəfn edildi.

Ölümündən sonra o, rəsmi olaraq Kommunist Partiyasının sadiq üzvü elan edildi.

Nəticə.

Müharibədə hər kəs şücaət göstərdi - cəbhədə, cəbhədə partizan birlikləri, konsentrasiya düşərgələrində, arxa cəbhədə fabriklərdə və xəstəxanalarda. Şücaətlər də daxil olan musiqiçilər tərəfindən ifa edilmişdir qeyri-insani şərait musiqi yazır və onu cəbhələrdə və cəbhə işçiləri üçün ifa edirdi. Onların şücaəti sayəsində biz müharibə haqqında çox şey bilirik. 7-ci simfoniya təkcə musiqili simfoniya deyil, D.Şostakoviçin hərbi şücaətidir.

"Mən bu kompozisiyaya çox səy və enerji sərf etdim" deyə bəstəkar qəzetdə yazır. TVNZ". - Heç vaxt indiki kimi həvəslə işləməmişdim. Belə bir məşhur ifadə var: "Silahlar gurlayanda, o zaman muzalar susur". Bu, həyatı, sevinci, xoşbəxtliyi və mədəniyyəti gurultusu ilə boğan o toplara aiddir. Sonra qaranlığın, zorakılığın və şərin topları guruldayır. Biz ağılın qaranlıq üzərində qələbə çalması, ədalətin barbarlıq üzərində qələbəsi naminə mübarizə aparırıq. Hitlerizmin qaranlıq qüvvələrinə qarşı mübarizə aparmağa bizi ruhlandıran vəzifələrdən daha nəcib və yüksək vəzifələr yoxdur”.

Müharibə illərində yaradılmış sənət əsərləri hərbi hadisələrin abidələridir. Yeddinci Simfoniya ən möhtəşəm simfoniyalardan biridir monumental abidələr, bu, unutmaq olmaz tarixin canlı səhifəsidir.

İnternet resursları:

Ədəbiyyat:

L.S.Tretyakova Sovet musiqisi: kitab. İncəsənət tələbələri üçün. siniflər. - M .: Təhsil, 1987.
İ.Proxorov, G.Skudin.sovet musiqi ədəbiyyatı uşaq bağçasının VII sinfi üçün musiqi məktəbi red. T.V. Popova. Səkkizinci nəşr. - Moskva, "Musiqi", 1987. Səh. 78–86.
4-7-ci siniflərdə musiqi: Alət dəsti müəllim üçün / T.A. Bader, T.E. Vendrova, E. D. Girit və başqaları; Ed. E.B. Abdullina; elmi. Başçı D.B. Kabalevski. - M .: Təhsil, 1986. Səh. 132, 133.
Musiqi haqqında şeirlər. Rus, sovet, xarici şairlər. İkinci nəşr. V.Lazarevin baş redaktorluğu ilə A.Biryukov, V.Tatarinov tərəfindən tərtib edilmişdir. - M .: Ümumittifaq nəşri. Sovet bəstəkarı, 1986. S. 98.

Konsept baxımından Moris Ravelin "Bolero" əsərinə bənzəyir. Sadə mövzu, əvvəlcə zərərsiz, tələ nağarasının quru döyüntüsü fonunda inkişaf edən, sonda qorxunc bir yatırılma simvoluna çevrildi. 1940-cı ildə Şostakoviç bu kompozisiyanı həmkarlarına və tələbələrinə göstərdi, lakin onu nəşr etmədi və ictimaiyyətə təqdim etmədi. Bəstəkar 1941-ci ilin yayında yeni bir simfoniya yazmağa başlayanda, Passacaglia avqustda tamamlanan ilk hissəsindəki inkişafı əvəz edərək böyük bir variasiya epizoduna çevrildi.

Premyeralar

Əsərin premyerası 1942-ci il martın 5-də Böyük Teatrın truppasının həmin vaxt təxliyədə olduğu Kuybışevdə baş tutdu. Yeddinci Simfoniya ilk dəfə Kuybışev Opera və Balet Teatrında Samuil Samosudun dirijorluğu ilə SSRİ Dövlət Akademik Böyük Orkestri tərəfindən ifa edilmişdir.

İkinci tamaşa martın 29-da S. Samosudun rəhbərliyi ilə baş tutub - simfoniya ilk dəfə Moskvada ifa olunub.

Bir az sonra simfoniya o vaxt Novosibirskdə təxliyədə olan Yevgeni Mravinskinin dirijorluğu ilə Leninqrad Filarmoniya Orkestri tərəfindən ifa olundu.

Yeddinci Simfoniyanın xarici premyerası 22 iyun 1942-ci ildə Londonda baş tutdu - onu Henri Vudun rəhbərliyi altında London Simfonik Orkestri ifa etdi. 19 iyul 1942-ci ildə Nyu Yorkda Arturo Toskaninin dirijorluğu ilə Nyu-York Radio Simfonik Orkestrinin ifasında simfoniyanın Amerika premyerası oldu.

Struktur

Allegretto
Moderator - Poco allegretto
Adagio
Allegro qeyri-troppo

Orkestr kompozisiyası

Mühasirəyə alınmış Leninqradda simfonik tamaşa

orkestr

Bolşoy Simfoniyasını ifa etdi Simfonik Orkestr Leninqrad Radio Komitəsi. Mühasirə günlərində musiqiçilərdən bəziləri aclıqdan ölürdü. Məşqlər dekabr ayında ləğv edildi. Mart ayında yenidən işə başlayanda yalnız 15 zəifləmiş musiqiçi çala bildi. Orkestrin sayını artırmaq üçün musiqiçilər hərbi hissələrdən geri çağırılmalı idi.

İcra

İcraya müstəsna əhəmiyyət verilirdi; ilk edam günü Leninqradın bütün artilleriya qüvvələri düşmənin atəş nöqtələrini yatırmağa göndərildi. Bombalara və hava hücumlarına baxmayaraq, Filarmoniyadakı bütün çilçıraqlar yanırdı.

Şostakoviçin yeni əsəri güclü idi estetik təsir göstərir bir çox dinləyicilərin göz yaşlarını gizlətmədən ağlamasına səbəb olur. V əla musiqi birləşdirici prinsip öz əksini tapdı: qələbəyə inam, fədakarlıq, sonsuz sevgişəhərinizə və ölkənizə.

Tamaşa zamanı simfoniya radioda, eləcə də şəhər şəbəkəsinin səsgücləndiricilərində səsləndirilib. Bunu təkcə şəhər sakinləri deyil, Leninqradı mühasirəyə alan alman qoşunları da eşidirdilər. Çox sonra Eliasberqin izinə düşmüş ADR-dən olan iki turist ona etiraf etdi:

Qalina Lelyuxina, fleyta ifaçısı:

“Leninqrad simfoniyası” filmi simfoniyanın ifa tarixinə həsr olunub.

42-ci Ordunun artilleriyaçısı əsgər Nikolay Savkov 1942-ci il avqustun 9-da “Şkval” məxfi əməliyyatı zamanı 7-ci simfoniyanın premyerasına və ən məxfi əməliyyata həsr olunmuş şeir yazmışdı.

Yaddaş

Məşhur tamaşalar və yazılar

Canlı ifalar

Yeddinci Simfoniyanı yazan görkəmli tərcüməçi dirijorlar arasında Rudolf Barşay, Leonard Bernşteyn, Valeri Qerqiyev, Kirill Kondraşin, Yevgeni Mravinski, Leopold Stokovski, Gennadi Rojdestvenski, Yevgeni Svetlanov, Yuri Temirkanov, Arturo Toskanänsi, Mariya Neylikens, Mariya Neytinski var.
Mühasirəyə alınmış Leninqraddakı çıxışdan başlayaraq, simfoniya Sovet və Rusiya hakimiyyəti böyük ajiotaj və siyasi əhəmiyyəti. 21 avqust 2008-ci ildə Gürcüstan qoşunları tərəfindən dağıdılmış Cənubi Osetiyanın Sxinvali şəhərində Valeri Gergiyevin dirijorluğu ilə Mariinski Teatrı Orkestri tərəfindən simfoniyanın birinci hissəsinin fraqmenti ifa edilmişdir. Canlı yayım göstərilir Rus kanalları"Rusiya", "Mədəniyyət" və "Vesti" ingilisdilli kanal, həmçinin "Vesti FM" və "Mədəniyyət" radiostansiyalarının efirində yayımlanırdı. Atışma nəticəsində dağıdılan parlament binasının pilləkənlərindəki simfoniya Gürcüstan-Cənubi Osetiya münaqişəsi ilə Böyük Vətən Müharibəsi arasındakı paraleli vurğulamaq məqsədi daşıyırdı.
Simfoniyanın birinci hissəsinin musiqisi sədaları altında geniş şöhrət qazanmış "Leninqrad simfoniyası" baleti səhnəyə qoyuldu.
2015-ci il fevralın 28-də Simfoniya Donetsk Filarmoniyasında Böyük Vətən Müharibəsində Qələbənin 70-ci ildönümü ərəfəsində “Donbas uşaqları üçün Leninqradın mühasirəsi” xeyriyyə proqramı çərçivəsində səsləndirilib.

Saundtrek

Simfoniyanın motivlərini Almaniya İmperiyası üçün kampaniya və ya multiplayer oyun mövzusunda "Entente" oyununda eşitmək olar.
“Haruhi Suzumiyanın melankoliyası” cizgi serialında, “Oxatan günü” serialında Leninqrad simfoniyasının fraqmentlərindən istifadə olunur. Daha sonra “Suzumiya Haruhi no Gensou” konsertində Tokio Dövlət Orkestri simfoniyanın ilk hissəsini ifa etdi.

Qeydlər (redaktə)

Kenigsberg A.K., Mikheeva L.V. 7 nömrəli simfoniya (Dmitri Şostakoviç)// 111 simfoniya. - SPb: "Cult-inform-press", 2000.
Şostakoviç D. D. / Müəllif. L. B. Rimski. // Heinze - Yaşugin. Əlavələr A - Ya. - M.: Sovet ensiklopediyası: Sovet bəstəkarı, 1982. - (Ensiklopediyalar. Lüğətlər. İstinad kitabçaları:

Musiqi tarixində elə misallar var ki, görəsən musiqiçi və ya bəstəkar axırda kimdir: təbiətcə müəyyən psixoloji xüsusiyyətlərə malik insan – yoxsa peyğəmbər?

1930-cu illərin sonlarında. məşhur ""-də aparılan təcrübəni təkrarlamaq qərarına gəldi - ostinato melodiyasına variasiya yazmaq. Melodiya marşın ritmində sadə, hətta primitiv, lakin müəyyən “rəqs” çalarları ilə səslənirdi. Zərərsiz görünürdü, amma tembrli teksturalı variasiyalar mövzunu get-gedə əsl canavara çevirdi... Görünür, müəllif bunu bir növ bəstəkarın “eksperimenti” kimi qəbul edib – nəşr etdirmədi, ifasına əhəmiyyət vermədi, nümayiş etdirmədi. həmkarlar və tələbələrdən başqa hər kəsə. Beləliklə, bu variasiyalar "prototip" olaraq qalacaqdı, lakin çox az vaxt keçdi - və musiqili deyil, əsl canavar özünü dünyaya göstərdi.

Böyük Vətən Müharibəsi illərində Dmitri Dmitrieviç həmvətənləri ilə eyni həyatı yaşayırdı - “Hər şey cəbhə üçün! Hər şey Qələbə üçün!” Xəndəklər qazmaq, hava hücumu zamanı izləmək - bütün bunlarda digər leninqradlılarla bərabər iştirak etdi. O, həm də istedadını faşizmə qarşı mübarizəyə həsr edir - onun çoxlu aranjemanlarını cəbhədəki konsert briqadaları alırdı. Eyni zamanda o, yeni bir simfoniya üzərində düşünür. 1941-ci ilin yayında onun birinci hissəsi, payızda isə blokada başlayandan sonra ikinci hissəsi tamamlandı. Onu artıq Kuybışevdə - evakuasiyada tamamlasa da, "Leninqradskaya" adı 7 nömrəli simfoniyaya yapışdı, çünki onun ideyası mühasirəyə alınmış Leninqradda yetişdi.

Əsas hissənin geniş, “sonsuz” açılan melodiyası simfoniyanı açır, onun vəhdətində epik güc eşidilir. Xoşbəxt, dinc həyatın təsviri əyilmiş yan hissə ilə tamamlanır - müşayiətdə sakit yellənmənin ritmi onu laylaya çevirir. Bu mövzu solo skripkanın yüksək reyestrində əriyir və öz yerini adətən "faşist işğalı mövzusu" adlandırılan epizoda verir. Bunlar müharibədən əvvəl yaradılmış eyni tembrli teksturalı variasiyalardır. Əvvəlcə nağara çarxları fonunda taxta buynuzlarla növbə ilə ifa olunan mövzu o qədər də qorxulu görünməsə də, onun ekspozisiya mövzularına düşmənliyi lap əvvəldən göz qabağındadır: əsas və köməkçi hissələr mahnı xarakteri daşıyır - və bu marş mövzusu bunlardan tamamilə məhrumdur. Burada əsas hissəyə xas olmayan kvadratlıq vurğulanır, ekspozisiyanın mövzuları uzadılmış melodiyalardır, bu isə qısa motivlərə bölünür. İnkişafında o, nəhəng gücə çatır - deyəsən, bu ruhsuz heç bir şey dayandıra bilməz hərbi maşın- lakin birdən-birə tonallıq dəyişir və mis alətlər işğal mövzusu ilə şiddətli mübarizəyə girən həlledici enən mövzuya (“müqavimət mövzusu”) malikdir. Ekspozisiya mövzularının iştirakı ilə heç bir inkişaf olmasa da (“işğal” epizodu ilə əvəz olunur), reprizdə onlar dəyişdirilmiş formada görünür: əsas hissə çıxılmaz müraciətə çevrilir, tərəf hissəsi kədərli monoloqa çevrilir, yalnız qısa müddətə orijinal görünüşünə qayıdır, lakin sonunda hissə yenidən görünür. nağara və işğal mövzusunun əks-sədaları.

İkinci hissə - mülayim tempdə şerzo - birinci hissənin dəhşətlərindən sonra gözlənilmədən yumşaq səslənir: kamera orkestri, birinci mövzunun lütfü, uzunluq, ikincinin mahnı yazısı, solo qoboyun dirijorluğu. Yalnız orta hissədə marşa çevrilən valsın ritmində dəhşətli, qrotesk mövzu ilə müharibə təsvirləri özlərini xatırladır.

Üçüncü hissə - pafoslu, əzəmətli və eyni zamanda ürəkaçan mövzuları ilə adagio - tərənnüm kimi qəbul edilir. doğma şəhər, Leninqrad Simfoniyasının həsr olunduğu. Xor girişində rekviyemin intonasiyası səslənir. Orta hissə dramatikliyi və hisslərin gərginliyi ilə seçilir.

Üçüncü hissə fasiləsiz dördüncü hissəyə keçir. Tremolo timpaninin fonunda intonasiyalar toplanır, finalın enerjili, cəld əsas hissəsi buradan yaranır. Mövzu sarabanda ritmində faciəli rekviyem kimi səslənir, lakin əsas hissə finalın tonunu təyin edir - onun inkişafı mis alətlərin birinci hissənin əsas hissəsini təntənəli şəkildə elan etdiyi koda gətirib çıxarır.

7 nömrəli simfoniya ilk dəfə 1942-ci ilin martında Böyük Teatr Orkestri tərəfindən ifa edilmiş, sonra Kuybışevə təxliyə edilmiş və dirijorluq etmişdir. Lakin avqustda Leninqrad premyerası əsl qəhrəmanlıq nümunəsi idi. Partiya dərmanlarla birlikdə hərbi təyyarə ilə şəhərə aparıldı, sağ qalan musiqiçilərin qeydiyyatı radio ilə elan edildi, dirijor xəstəxanalarda ifaçılar axtarırdı. Orduda olan musiqiçilərin bir qismi hərbi hissələrə göndərilib. Beləliklə, bu insanlar məşqə toplaşdılar - yorğun, əlləri silahdan bərkimiş, fleytaçını kirşə ilə gətirmək lazım idi - ayaqlarını götürdülər ... İlk məşq cəmi dörddə bir saat çəkdi - ifaçılar daha dözə bilmədi. İki ay sonra baş tutan konsertə qədər bütün orkestr üzvləri sağ qalmadı - bəziləri yorğunluqdan öldü ... Belə şəraitdə çətin ifa etmək simfonik əsər bu, ağlasığmaz görünürdü - amma başda dirijor olan musiqiçilər mümkün olmayanı etdilər: konsert baş tutdu.

Hələ Leninqrad premyerasından əvvəl - iyulda simfoniya estafeti altında Nyu-Yorkda ifa olunurdu. Bu konsertdə iştirak edən amerikalı tənqidçinin sözləri hamıya məlumdur: “Belə musiqi yarada bilən xalqa şeytan nə qalib gələ bilər!”

Musiqi Mövsümləri