Hvilken nationalitet var Mozart. Wiener Klassisk Skole: Amadeus Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart, fulde navn Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart blev født den 27. januar 1756 i Salzburg og døde den 5. december 1791 i Wien. østrigsk komponist, kapelmester, virtuos violinist, cembalo, organist. Ifølge samtidige havde han en fænomenal øre for musik, hukommelse og evnen til at improvisere. Mozart er bredt anerkendt som en af ​​de de største komponister: dets unikke ligger i, at det virkede i alle musikalske former af sin tid og i alt opnået den højeste succes. Sammen med Haydn og Beethoven hører han til de mest betydningsfulde repræsentanter for Wiener Klassiske Skole.
Mozart blev født den 27. januar 1756 i Salzburg, som dengang var hovedstaden i Salzburgs ærkebispedømme, nu ligger denne by på Østrigs område.
Musikalsk evne Mozart dukkede op i meget tidlig alder da han var omkring Tre år. Far lærte Wolfgang det grundlæggende i at spille cembalo, violin og orgel.
I 1762 tog Mozarts far sammen med sin søn og datter Anna, også en vidunderlig cembalo-artist, en kunstnerisk rejse til München, Paris, London og Wien og derefter til mange andre byer i Tyskland, Holland og Schweiz. Samme år skrev unge Mozart sin første komposition.
I 1763 udkom Mozarts første sonater for cembalo og violin i Paris. Fra 1766 til 1769, mens Mozart boede i Salzburg og Wien, studerede Mozart værker af Händel, Stradell, Carissimi, Durante og andre store mestre.
Mozart tilbragte 1770-1774 i Italien. I 1770 mødte han i Bologna komponisten Josef Myslivechek, som på det tidspunkt var yderst populær i Italien; Indflydelsen fra den "guddommelige boheme" viste sig at være så stor, at nogle af hans værker senere på grund af stilligheden blev tilskrevet Mozart, herunder oratoriet "Abraham og Isaac"

I årene 1775-1780 trods betænkeligheder vedr materiel støtte, en frugtesløs tur til München, Mannheim og Paris, tabet af sin mor, Mozart skrev blandt andet 6 klaversonater, en koncert for fløjte og harpe, stor symfoni nr. 31 i D-dur, med tilnavnet Pariseren, flere spirituelle kor, 12 balletnumre.
I 1779 fik Mozart en stilling som hoforganist i Salzburg (samarbejdet med Michael Haydn). Den 26. januar 1781 blev operaen Idomeneo opført i München med stor succes, hvilket markerede en vis drejning i Mozarts værk.
I 1781 slog Mozart sig endelig ned i Wien. I 1783 giftede Mozart sig med Constance Weber, søster til Aloysia Weber, som han havde været forelsket i under sit ophold i Mannheim. I de allerførste år opnåede Mozart stor popularitet i Wien; hans "akademier" var populære, som offentlige forfatterkoncerter blev kaldt i Wien, hvor en komponists værker blev opført, ofte af ham selv. på bedste vis. Operaerne "L'oca del Cairo" (1783) og "Lo sposo deluso" (1784) forblev ufærdige. Endelig, i 1786, blev operaen Figaros bryllup skrevet og iscenesat, hvis libretto var Lorenzo da Ponte. Hun havde i Wien god modtagelse, men efter adskillige opførelser blev den trukket tilbage og først iscenesat i 1789, da produktionen blev genoptaget af Antonio Salieri, der anså Figaros bryllup for at være bedste opera Mozart.
I 1787 udkom en ny opera, skabt i samarbejde med Da Ponte, "Don Juan".
I slutningen af ​​1787, efter Christoph Willibald Glucks død, modtog Mozart stillingen som "kejserlig og kongelig kammermusiker" med en løn på 800 floriner, men hans pligter blev hovedsageligt reduceret til at komponere danse til maskerader, operaen var komisk, på en grund fra sekulært liv- blev kun beordret til Mozart én gang, og det var "Cosi fan tutte" (1790).
I maj 1791 blev Mozart indskrevet i en ulønnet stilling som assistent kapelmester i Stefansdomen; denne stilling gav ham ret til at blive kapellmester efter den alvorligt syge Leopold Hoffmanns død; Hoffmann overlevede imidlertid Mozart.
Mozart døde den 5. december 1791. Årsagen til Mozarts død er stadig genstand for kontroverser. De fleste forskere mener, at Mozart virkelig døde, som angivet i lægerapporten, af gigtfeber (hirse-)feber, muligvis kompliceret af akut hjerte- eller nyresvigt. Den berømte legende om komponisten Salieris forgiftning af Mozart støttes stadig af flere musikologer, men der er ingen overbevisende beviser for denne version. I maj 1997 frikendte retten, der sad i Milanos Retfærdighedspalads, efter at have behandlet sagen om Antonio Salieri på anklager for drab på Mozart, ham.

Seneste bedømmelser: 5 1 3 5 3 3 3 1 3 1

Kommentarer:

Men mange ting

Kunne have skrevet mindre. Jeg blev bedt om at skrive 3 essays i skolen. du reddede mig

ATP, du reddede mig, du bad om en kort biografi om Mozart efter musik, og på andre sider var der skrevet en masse, for doven til at skrive alt af

Mozart blev født den 27. januar 1756 i Salzburg, dengang hovedstaden i et uafhængigt ærkebisperåd, nu er denne by beliggende på Østrigs område. På andendagen efter sin fødsel blev han døbt på St. Rupert. Et opslag i dåbsbogen giver hans navn på latin som Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. I disse navne er de to første navne på helgener, der ikke bruges i hverdagen, og det fjerde varierede i løbet af Mozarts liv: lat. Amadeus, Tysk Gottlieb, Amade(Amadeus). Mozart selv foretrak at blive kaldt Wolfgang.

Mozarts musikalske evner manifesterede sig i en meget tidlig alder, da han var omkring tre år gammel. Hans far Leopold var en af ​​Europas førende musiklærere, hans bog "Versuch einer grundlichen Violinschule" udkom i 1756, året for Mozarts fødsel. Far lærte Wolfgang det grundlæggende i at spille cembalo, violin og orgel.

I London var den unge Mozart emnet videnskabelig undersøgelse, og i Holland, hvor musik var strengt forvist under faster, blev der gjort en undtagelse for Mozart, da præsterne så Guds finger i hans ekstraordinære talent.

I 1762 foretog Mozarts far, som var hans eneste lærer, en kunstnerisk rejse med sin søn og datter Anna, også en vidunderlig cembalo-artist, til München og Wien og derefter til mange andre byer i Tyskland, Paris, London, Holland, Schweiz . Overalt vakte Mozart overraskelse og glæde og kom sejrrigt ud af de sværeste opgaver, som blev tilbudt ham af specialister. I 1763 udkom Mozarts første sonater i Paris. Fra 1766 til 1769, mens Mozart boede i Salzburg og Wien, studerede Mozart Bach, Händel, Stradella, Carissimi, Durante og andre store mestre. Efter anmodning fra kejser Joseph II skrev Mozart operaen "La Finta semplice" på få uger, men medlemmerne af den italienske trup, i hvis hænder denne 12-årige komponists værk faldt i, ønskede ikke at fremføre drengens musik, og deres intriger viste sig at være så stærke, at hans far ikke besluttede at insistere på operaens opførelse.

1770-74 Mozart tilbragte i Italien. I Milano, på trods af forskellige intriger, blev Mozarts opera "Mitridate, Re di Ponto" (Mithridates, konge af Pontus), opført i 1771, modtaget med entusiasme af offentligheden. Med samme succes fik han hans anden opera, "Lucio Sulla" (Lucius Sulla) (1772). Til Salzburg skrev Mozart "Il sogno di Scipione" (i anledning af valget af en ny ærkebiskop, 1772), til München - operaen "La bella finta Giardiniera", 2 messer, offertorium (1774). Da han var 17 år gammel, var der mellem hans værker allerede fire operaer, adskillige spirituelle digte, 13 symfonier, 24 sonater, for ikke at nævne massen af ​​mindre kompositioner.

I 1775-1780, trods bekymringer om materiel støtte, en frugtesløs tur til München, Mannheim og Paris, tabet af sin mor, skrev Mozart blandt andet 6 sonater, et stykke for harpe, en stor symfoni i re, kaldet Pariser, flere hellige kor, 12 balletnumre.

I 1779 fik Mozart en stilling som hoforganist i Salzburg. Den 26. januar 1781 blev operaen Idomeneo præsenteret i München med stor succes, som forfatteren selv værdsatte ekstremt højt, hvilket bragte den på niveau med Don Giovanni. Med "Idomeneo" begynder reformen af ​​den lyrisk-dramatiske kunst. I denne opera er spor af den gamle italienske operaseria stadig synlige ( stort antal koloraturarier, delen af ​​Idomante, skrevet til castrato), men i recitativerne og især i korene mærkes en ny tendens. Et stort skridt fremad ses også i instrumenteringen. Under sit ophold i München skrev Mozart tilbudshuset "Misericordias Domini" til München-kapellet - et af de bedste eksempler på kirkemusik slutningen af ​​det 18. århundrede For hver ny opera kom den kreative kraft og nyheden i M.s metoder lysere og lysere frem. Operaen "Bortførelsen fra Serail" ("Die Entfuhrung aus dem Serail"), skrevet på vegne af imp. Joseph II i 1782, blev modtaget med entusiasme og blev hurtigt udbredt i Tyskland, hvor den i musikkens ånd blev betragtet som den første tyske opera. Den blev skrevet under romantisk kærlighed Mozart, der kidnappede sin brud, Constance Weber, og i al hemmelighed giftede sig med hende.

På trods af Mozarts succes var hans økonomiske situation ikke strålende. Efter at have forladt organiststedet i Salzburg og udnyttet det wienske hofs sparsomme gaver, måtte Mozart for at forsørge sin familie, give undervisning, komponere countrydanse, valse og endda værker til vægure med musik, spille om aftenen af wieneraristokratiet (deraf hans talrige klaverkoncerter). Operaerne L'oca del Cairo (1783) og Lo sposo deluso (1784) forblev ufærdige.

I 1783-85. blev der skabt seks strygekvartetter, som han i dedikation til Haydn kalder frugterne af langt og hårdt arbejde. Hans oratorium "Davide penitente" hører til samme tid.

Siden 1786 begynder Mozarts usædvanligt produktive og utrættelige aktivitet, hvilket var hovedårsagen hans helbredsproblemer. Et eksempel på kompositionens utrolige hastighed er operaen "Figaros ægteskab", skrevet i 1786 på seks uger og alligevel slående i sin beherskelse af form, perfektion musikalsk karakteristik, uudtømmelig inspiration. I Wien var succesen med "Figaros bryllup" tvivlsom, men i Prag vakte det begejstring. Så snart da Ponte var færdig med librettoen af ​​Figaros bryllup, måtte han på Mozarts anmodning skynde sig fra Librettoen af ​​Don Giovanni, som Mozart skrev til Prag. Dette store værk, af dyb betydning i musikkunsten, dukkede op for første gang i 1787 og var endnu mere vellykket i Prag end Figaros bryllup.

Meget mindre succes tilfaldt denne opera i Wien, som generelt behandlede Mozart koldere end andre musikcentre. Titlen som hofkomponist med et indhold på 800 floriner (1787) var en meget beskeden belønning for alle Mozarts værker. Alligevel var han knyttet til Wien, og da han i 1789 efter at have besøgt Berlin fik en invitation til at blive leder af Frederik Vilhelm II's hofkapel med et indhold på 3 tusinde thaler, turde han ikke bytte Wien til Berlin. Efter Don Giovanni komponerer Mozart tre af de mest bemærkelsesværdige symfonier: nr. 39 i Es-dur (KV 543), nr. 40 i g-mol (KV 550) og nr. 41 i C-dur (KV 551), skrevet indenfor halvanden måned i 1788.; af disse er den sidste, kaldet "Jupiter", særlig berømt. I 1789 dedikerede Mozart en strygekvartet med en del af en koncertcello (D-dur) til den preussiske konge.

Efter Joseph II's død (1790) viste Mozarts økonomiske situation sig at være så håbløs, at han måtte forlade Wien fra kreditorforfølgelsen og forbedre sine forhold med en kunstnerisk rejse. Seneste operaer Mozart var "Cosi fan tutte" (1790), hvis smukke musik er skadet af en svag libretto, "The Mercy of Titus" (1791), som indeholder vidunderlige sider, på trods af at den blev skrevet på 18 dage, til kroningen af kejser Leopold II, og endelig Tryllefløjten (1791), som var en kolossal succes og spredte sig ekstremt hurtigt. Denne opera, beskedent kaldt en operette i gamle oplag, tjente sammen med Bortførelsen fra Seraglio som grundlag for den selvstændige udvikling af det nationale tysk opera. I Mozarts store og varierede aktiviteter indtager opera den mest fremtrædende plads. En mystiker af natur, han arbejdede meget for kirken, men han efterlod få store eksempler på dette område: bortset fra "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV618), (1791) og det majestætisk sørgelige rekviem (KV 626) ), hvorover Mozart i sidste dage livet fungerede utrætteligt, med særlig kærlighed. Mozarts assistent til at komponere requiem var hans elev Süssmeyer, som tidligere havde deltaget i komponeringen af ​​operaen "Mercy of Titus". Mozart døde den 5. december 1791 af en sygdom, der muligvis var forårsaget af en nyreinfektion (selvom dødsårsagerne stadig er kontroversielle, inklusive versionen af ​​forgiftning fra en anden østrigsk komponist, Antonio Salieri). Han blev begravet i Wien, på kirkegården i St. Mark i en umærket grav, så selve gravstedet har ikke overlevet den dag i dag.

Wolfgang Amadeus Mozart, fulde navn Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart blev født 27. januar 1756 i Salzburg, død 5. december 1791 i Wien. Østrigsk komponist, kapelmester, virtuos violinist, cembalist, organist. Ifølge samtidige havde han et fænomenalt øre for musik, hukommelse og evnen til at improvisere. Mozart er bredt anerkendt som en af ​​de største komponister: hans unikke karakter ligger i, at han arbejdede i alle musikalske former i sin tid og opnåede den højeste succes i alle. Sammen med Haydn og Beethoven hører han til de mest betydningsfulde repræsentanter for Wiener Klassiske Skole.
Mozart blev født den 27. januar 1756 i Salzburg, som dengang var hovedstaden i Salzburgs ærkebispedømme, nu ligger denne by på Østrigs område.
Mozarts musikalske evner manifesterede sig i en meget tidlig alder, da han var omkring tre år gammel. Far lærte Wolfgang det grundlæggende i at spille cembalo, violin og orgel.
I 1762 tog Mozarts far sammen med sin søn og datter Anna, også en vidunderlig cembalo-artist, en kunstnerisk rejse til München, Paris, London og Wien og derefter til mange andre byer i Tyskland, Holland og Schweiz. Samme år skrev unge Mozart sin første komposition.
I 1763 udkom Mozarts første sonater for cembalo og violin i Paris. Fra 1766 til 1769, mens Mozart boede i Salzburg og Wien, studerede Mozart værker af Händel, Stradell, Carissimi, Durante og andre store mestre.
Mozart tilbragte 1770-1774 i Italien. I 1770 mødte han i Bologna komponisten Josef Myslivechek, som på det tidspunkt var yderst populær i Italien; Indflydelsen fra den "guddommelige boheme" viste sig at være så stor, at nogle af hans værker senere på grund af stilligheden blev tilskrevet Mozart, herunder oratoriet "Abraham og Isaac"
I årene 1775-1780, trods bekymringer om materiel støtte, en frugtesløs tur til München, Mannheim og Paris, tabet af sin mor, skrev Mozart blandt andet 6 klaversonater, en koncert for fløjte og harpe, en stor symfoni nr. 31 i D-dur, med tilnavnet pariser, flere spirituelle kor, 12 balletnumre.
I 1779 fik Mozart en stilling som hoforganist i Salzburg (samarbejdet med Michael Haydn). Den 26. januar 1781 blev operaen Idomeneo opført i München med stor succes, hvilket markerede en vis drejning i Mozarts værk.
I 1781 slog Mozart sig endelig ned i Wien. I 1783 giftede Mozart sig med Constance Weber, søster til Aloysia Weber, som han havde været forelsket i under sit ophold i Mannheim. I de allerførste år opnåede Mozart stor popularitet i Wien; hans "akademier" var populære, som offentlige forfatterkoncerter hed i Wien, hvor værker af én komponist, ofte af ham selv, blev opført i. Mozarts opera i de efterfølgende år i Wien udviklede sig dog ikke på bedste vis. Operaerne "L'oca del Cairo" (1783) og "Lo sposo deluso" (1784) forblev ufærdige. Endelig, i 1786, blev operaen Figaros bryllup skrevet og iscenesat, hvis libretto var Lorenzo da Ponte. Den fik en god modtagelse i Wien, men efter flere opførelser blev den trukket tilbage og først sat i scene i 1789, hvor produktionen blev genoptaget af Antonio Salieri, der anså Figaros bryllup for at være Mozarts bedste opera.
I 1787 udkom en ny opera, skabt i samarbejde med Da Ponte, "Don Juan".
I slutningen af ​​1787, efter Christoph Willibald Glucks død, modtog Mozart stillingen som "kejserlig og kongelig kammermusiker" med en løn på 800 floriner, men hans opgaver blev hovedsageligt reduceret til at komponere danse til maskerader, operaen - tegneserie, på et plot fra det verdslige liv - blev kun beordret til Mozart én gang, og hun blev "Cosi fan tutte" (1790).
I maj 1791 blev Mozart indskrevet i en ulønnet stilling som assistent kapelmester i Stefansdomen; denne stilling gav ham ret til at blive kapellmester efter den alvorligt syge Leopold Hoffmanns død; Hoffmann overlevede imidlertid Mozart.
Mozart døde den 5. december 1791. Årsagen til Mozarts død er stadig genstand for kontroverser. De fleste forskere mener, at Mozart virkelig døde, som angivet i lægerapporten, af gigt- (hirse) feber, muligvis kompliceret af akut hjerte- eller nyresvigt. Den berømte legende om komponisten Salieris forgiftning af Mozart støttes stadig af flere musikologer, men der er ingen overbevisende beviser for denne version. I maj 1997 frikendte retten, der sad i Milanos Justitspalads, efter at have behandlet sagen om Antonio Salieri anklaget for at have myrdet Mozart.

Mozarts liv

Wolfgang Amadeus Mozart - den store tysk komponist, født 27. januar 1756 i Salzburg, død 5. december 1791 i Wien.

Beskrivelsen af ​​Mozarts ungdom er fyldt med detaljer, som vi ikke finder i andre komponisters biografier. Hans musikalske talent viste sig så tidligt og så lyst, at det ufrivilligt trak opmærksomheden på sig selv. Det vides for eksempel ifølge hoftrompetisten Shachtners og Anna Maria Mozarts vidneudsagn, at fire år gamle Mozart allerede havde skrevet en koncert, og at han ikke kunne høre lyden af ​​trompeten uden fysisk irritation. I 1761, som et fem-årigt barn, deltog han i koret ved en optræden på Salzburg Universitetet Liederspiel Eberlin af Sigismund, Kongen af ​​Ungarn.

Portræt af Mozart. Kunstner I. G. Edlinger, ca. 1790

I 1762 gik seks-årige Mozart sammen med sin elleve-årige søster i sin fars regi til koncerttur først til München og siden til Wien. Yderligere er der velkendte historier om, hvordan han med sit storslåede orgelspil glædede munkene i Ips-klostret og med sit perfekte klaverspil prinsesserne og især Marie Antoinette. Det nævnes også, at der blev skrevet meget til ære for det vidunderlige barn. smukke digte. Succesen med denne rejse fik min far til at foretage sig noget nyt året efter - til Paris. Samtidig blev der gjort holdt undervejs, ved besøg i fyrstegårde, residenser mv. I Mainz og Frankfurt gav de koncerter med enestående succes, besøgte Koblenz, Aachen og Bruxelles, og endelig, den 18. november 1763, ankom de til Paris. Her mødte de protektion af baron Grimm, spillet ved det kongelige hof, foran Markionesse Pompadour og gav to af deres egne koncerter med strålende succes. I Paris udkom for første gang fire violinsonater af den unge Mozart på tryk, hvoraf to var dedikeret til prinsesse Victoria af Frankrig og to til grevinde Tessa. Herfra tog de til London, hvor de spillede ved det kongelige hof, og hvor kapellmesteren J.K. Bach, søn af Johann Sebastian, opførte adskillige Mozart dimser.

I denne periode var Mozarts evne til at improvisere, transponere til de fjerneste skalaer, akkompagneret fra arket, afgjort uforståelig. I England skrev han yderligere seks violinsonater dedikeret til dronning Sophia-Charlotte; her blev der under hans ledelse opført små symfonier skrevet af ham. Fra London tog de til Haag på invitation af prinsessen af ​​Nassau, til hvem Mozart dedikerede de næste seks sonater. I Lille blev Mozart alvorligt syg næsten samtidig med sin søster Marianne og lå begge i Haag i omkring fire måneder, til deres fars store fortvivlelse. Efter bedring besøgte de igen Paris, hvor Grimm var henrykt over Mozarts succeser, og derefter besøgte Bern, Dijon, Zürich, Ulm og München, og til sidst, efter tre års fravær, vendte tilbage til Salzburg i slutningen af ​​november 1766 .

Mozart. Det bedste virker

Her skrev Mozart som ti-årig dreng sit første oratorium (Mark the Evangelist). Efter et års intensive studier tog han til Wien. Koppeepidemien tvang dem til at flytte til Olmutz, hvilket dog ikke reddede børnene fra skoldkopper. Da de vendte tilbage til Wien, spillede de ved kejser Joseph II's hof, selvom de ikke gav deres egen koncert. Da den unge komponist blev bagtalt og mistænkt for, at den sande forfatter til hans værker er hans far, modbeviste den unge komponist bagvaskelsen gennem en strålende offentlig improvisation om de emner, som blev anvist ham. På kongens forslag skrev Mozart sin første opera, La finta semplice (nu kaldet Apollo og Hyacinth), som på grund af intriger ikke ramte Wien-scenen, blev første gang præsenteret i Salzburg (1769). I 12 år ledede Mozart udførelsen af ​​sin "højtidelige messe" til ære for belysningen af ​​børnehjemmets kirke. Et år senere blev han valgt til ærkebiskoppens akkompagnatør, kort før hans rejse til Italien med sin far.

Denne rejse var triumferende: i alle byer var kirker og teatre, hvor Mozart optrådte som koncertist (hans søster var fraværende denne gang) fyldt med lyttere, og test udført af de strengeste dommere, for eksempel Sammartini i Milano, Padre Martini i Bologna og Ballotti i Padua, bestod glimrende. Mozart blev beundret af det napolitanske hof, og i Rom modtog han ridderkorset af den gyldne spore af paven. Da han flyttede tilbage gennem Bologna, efter at have bestået eksamen, blev han optaget som medlem af Philharmonic Academy. Efter et stop i Milano afsluttede Mozart operaen Mithridates, King of Pontus, bestilt af ham, opført på det lokale teater i december 1770, hvorefter den blev givet 20 gange i træk med strålende succes.

Da Mozart vendte tilbage til Salzburg i marts 1771, skrev Mozart oratoriet "Befrielsen af ​​Betulia", og i efteråret samme år var han igen i Milano, hvor han skrev serenade "Ascanius i Alba", til ære for ærkehertug Ferdinands ægteskab. til prinsesse Beatrice af Modena. Dette værk formørkede fuldstændig Hass' opera "Ruggiero" på scenen. Hans næste opera er The Dream of Scipio, dedikeret til efterfølgeren til den afdøde ærkebiskop af Salzburg, grev Hieronymus von Colloredo (1772). I december 1772 besøgte Mozart igen Milano, hvor han iscenesatte operaen Lucius Sulla. I de senere år komponerede han symfonier, messer, koncerter og koncertmusik. I 1775 blev operaen Den imaginære gartner bestilt af ham opført i München med enestående succes. Kort efter blev hans opera Hyrdekongen givet til ære for ærkehertug Maximilians ophold.

På trods af alle disse succeser havde Mozart ikke et solidt sted, og hans far begyndte at tænke igen på turen. Ærkebiskoppen nægtede dog orlov, hvorefter Mozart trådte tilbage. Denne gang tog han på en rejse med sin mor, gennem München, Augsburg og Mannheim, selv om hans kunstneriske rejse her ikke lykkedes. Desuden forelskede Mozart sig i sangeren Alois Weber i Mannheim, og kun med besvær kunne de rive ham væk fra denne hobby. Da han endelig ankom til Paris, havde han kunstnerisk tilfredsstillelse efter at have opført en af ​​sine symfonier i Concert Spirituel. Men her oplevede han også sorg: hans mor døde (1778). Dybt bedrøvet, da han ikke havde nået sit mål, vendte han tilbage til Salzburg, hvor han blev tvunget til igen at tage samme plads under ærkebiskoppen.

I 1779 blev Mozart udnævnt til hoforganist her. I 1781 skrev han på en ny ordre operaen Idomeneo, som han begynder med klassisk retning hans videre værker. Kort efter brød han endelig sit forhold til ærkebiskoppen og flyttede til Wien. I nogen tid stod Mozart uden plads her, indtil han i 1789 blev udnævnt til hofkomponist med et indhold på 800 floriner. Men på den anden side havde han mulighed for at fremføre sine store værker, hvilket han benyttede sig af. Efter forslag fra kongen skrev han vaudevillen "Bortførelsen fra Seraglio", og han blev sat på scenen efter ordre fra kongen, trods intrigerne (1781). Samme år giftede Mozart sig med Constance Weber, søsteren til hans første kærlighedsinteresse.

I 1785 skabte han operaen Figaros bryllup, som på grund af sin dårlige fremførelse af italienerne næsten slog fejl på Wien-scenen, men blev storslået transmitteret i Prag. I 1787 dukkede hans Don Giovanni op, først opført i Prag og derefter i Wien, hvor operaen igen slog fejl. Generelt hjemsøgte ulykke den geniale Mozart i Wien, og hans værker forblev i skyggen og gav efter for sekundære kompositioner. I 1789 forlod Mozart Wien og besøgte, ledsaget af grev Lichnowsky, Berlin, spillede ved hoffet i Dresden, Leipzig og til sidst i Potsdam før Frederik II, som udnævnte ham til den første Kapelmester med en løn på 3000 thaler, men her sejrede Mozarts østrigske patriotisme og blev en hindring for, at han kunne acceptere det foreslåede sted. Efter ordre fra den østrigske konge komponerede han følgende opera, "Sådan gør alle (kvinder)" (1790). I det sidste år af sit liv skrev han to operaer: Titus barmhjertighed til Prag, til ære for kroningen af ​​Leopold II (6. september 1791) og Tryllefløjten for Wien (30. september 1791). Hans sidste skabelse var et requiem, som gav anledning til den velkendte fantastiske historie om Mozarts død på grund af forgiftning fra hans rival, komponisten. Salieri. Dette tema inspirerede A. S. Pushkin til at skabe en "lille tragedie" "Mozart og Salieri". Mozarts begravelse var meget elendig: han blev endda begravet i en fælles grav, så den nøjagtige placering af hans rester er ukendt den dag i dag. I 1859 blev der rejst et monument for ham på denne kirkegård (St. Mark). I 1841 blev et storslået monument rejst til hans ære i Salzburg.

Værker af Mozart

I sit fantastiske arbejde var Mozart flydende i musikalske virkemidler og former. Hans personlighed rummer altid charmen af ​​renhed, intimitet og charme. Hans humor er mindre flamboyant end Haydns, og Beethovens strenge storhed er helt fremmed for ham. Hans stil er en kombination af glad italiensk melodi med tysk dybde og positivitet. Beslægtede træk er iboende i Schubert og Mendelssohn, især med hensyn til frugtbarheden af ​​deres kreativitet og den korte varighed af deres liv. Mozarts komponerende betydning er utvivlsomt global: I al slags musik tog han et stort skridt fremad, og alle hans værker er klædt med en uforglemmelig skønhed. Han havde en reformistisk ånd. fejl, hvilket tvang ham til at skabe urokkelige typer i fortiden og moderne tid. Hvis det ydre musikalske miljø i hans værker nu tvinger dem til at blive vurderet ud fra et historisk synspunkt, så er de med hensyn til deres indre indhold og deres inspirerede tanker stadig ikke blevet forældede.

Ifølge kataloget over Breitkopf og Hertel (1870-1886) er Mozarts værker opdelt som følger:

Kirkemusik. 15 messer, 4 litanier, 4 kyrier, 1 madrigal, 1 miserère, 1 Te Deum, 9 offertories, 1 De profundis, l motet for sopran solo, 1 motet for fire stemmer mv.

Scene fungerer. 20 operaer. Af disse er de mest berømte: "Idomeneo", "Bortførelsen fra Seraglio", "Bryllupet af Figaro", "Don Giovanni", "Cosi fan tutte" ("Alle kvinder gør dette"), "Mercy of Titus" ”, “Tryllefløjte”.

Koncert vokal musik. 27 arier, duetter, tertsets, kvartetter mv.

Sange (Lieder). 34 sange med klaverakkompagnement, 20 kanoner af to og mange stemmer mv.

Orkesterværker. 41 symfonier, 31 divertissementer, serenader, 9 marcher, 25 danse, flere stykker for blæse- og træinstrumenter mv.

Koncerter og solostykker med orkester. 6 violinkoncerter, koncerter for forskellige individuelle instrumenter, 25 klaverkoncerter mv.

Kammermusik. 7 buekvintetter, to kvintetter for forskellige instrumenter, 26 buekvartetter, 7 klavertrioer, 42 violinsonater.

Til klaver. I 4 hænder: 5 sonater og Andante med variationer, for to klaverer en fuga og 1 sonate. To hænder: 17 sonater, fantasi og fuga, 3 fantasier, 15 variationsstykker, 35 kadencer, flere menuetter, 3 rondoer osv.

For et orgel. 17 sonater, for det meste med to violiner og en cello mv.

Efter min dybe overbevisning er Mozart det højeste kulminerende punkt, hvortil skønheden er nået på musikkens område.
P. Tjajkovskij

"Hvilken dybde! Hvilket mod og hvilken harmoni! Sådan udtrykte Pushkin på glimrende vis essensen af ​​Mozarts geniale kunst. Ja, sådan en kombination af klassisk perfektion med tankefrihed, sådan en uendelighed af individuelle løsninger baseret på klare og præcise kompositionsmønstre, vil vi nok ikke finde hos nogen af ​​skaberne. musikalsk kunst. Solrig klar og ubegribeligt mystisk, enkel og uhyre kompleks, dybt menneskelig og universel, kosmisk fremstår Mozarts musikverden.

W. A. ​​Mozart blev født i Leopold Mozarts familie, en violinist og komponist ved Salzburg-ærkebiskoppens hof. Genialt talent tillod Mozart at komponere musik fra en alder af fire, meget hurtigt mestre kunsten at spille klaver, violin og orgel. Faderen overvågede dygtigt sin søns studier. I 1762-71. han foretog ture, hvorunder mange europæiske domstole stiftede bekendtskab med hans børns kunst (den ældste, Wolfgangs søster var en begavet klaverspiller, han selv sang, dirigerede, spillede mesterligt forskellige instrumenter og improviseret), som blev beundret overalt. I en alder af 14 blev Mozart tildelt den pavelige orden af ​​Den Gyldne Spur, valgt til medlem af det Filharmoniske Akademi i Bologna.

På rejser stiftede Wolfgang bekendtskab med musikken fra forskellige lande og mestrede de genrer, der var karakteristiske for æraen. Så bekendtskab med J.K. Bach, der boede i London, bringer de første symfonier til live (1764), i Wien (1768) modtager han ordrer på operaer i genren italiensk opera buffa ("The Pretend Simple Girl") og German Singspiel (“ Bastien and Bastienne"; et år tidligere blev skoleoperaen (latinsk komedie) "Apollo and Hyacinth" opført på universitetet i Salzburg. Særligt var opholdet i Italien frugtbart, hvor Mozart forbedrede sig i kontrapunkt (polyfoni) med G. B. Martini (Bologna), sætter i Milano, operaserien "Mithridates, konge af Pontus" (1770), og i 1771 - operaen "Lucius Sulla".

Den geniale unge mand var mindre interesseret i lånere end mirakelbarnet, og L. Mozart kunne ikke finde plads til ham ved noget europæisk hof i hovedstaden. Jeg måtte vende tilbage til Salzburg for at udføre opgaver som hofakkompagnatør. Mozarts kreative forhåbninger var nu begrænset til ordrer til at komponere hellig musik, såvel som underholdende stykker - divertissementer, cassationer, serenader (det vil sige suiter med dansepartier for forskellige instrumentale ensembler, der ikke kun lød ved retsaftener, men også på gaden, i østrigske byboeres huse). Mozart fortsatte efterfølgende sit arbejde på dette område i Wien, hvor hans helt eget berømt værk af lignende art er Den lille natserenade (1787), en slags miniaturesymfoni fuld af humor og ynde. Mozart skriver også violinkoncerter, klaver- og violinsonater osv. Et af højdepunkterne i musikken i denne periode er symfonien i g-mol nr. 25, som afspejlede de oprørske "Werther"-stemninger, der var karakteristiske for tiden, tæt på ånden litterær bevægelse"Storm og stress".

Mens han led i provinsen Salzburg, hvor han blev holdt tilbage af ærkebiskoppens despotiske påstande, gjorde Mozart mislykkede forsøg på at bosætte sig i München, Mannheim, Paris. Rejser til disse byer (1777-79) bragte imidlertid en masse følelsesladede (første kærlighed - til sangerinden Aloysia Weber, moderens død) og kunstneriske indtryk, især afspejlet i klaversonater (i a-mol, i A dur med variationer og Rondo alla turca), i Koncertsymfonien for violin og bratsch og orkester osv. Separate operaproduktioner ("The Dream of Scipio" - 1772, "The Shepherd King" - 1775, begge i Salzburg; "The Imaginary" Gardener" - 1775, München) opfyldte ikke de forhåbninger, Mozart havde til regelmæssig kontakt operahus. Iscenesættelsen af ​​opera-serien Idomeneo, Kongen af ​​Kreta (München, 1781) afslørede Mozarts fulde modenhed som kunstner og person, hans mod og selvstændighed i spørgsmål om liv og kreativitet. Da han ankom fra München til Wien, hvor ærkebiskoppen gik til kroningsfestlighederne, brød Mozart med ham og nægtede at vende tilbage til Salzburg.

Mozarts fremragende wienerdebut var Bortførelsen fra Seraglio (1782, Burgtheater), hvis premiere blev efterfulgt af hans ægteskab med Constance Weber ( lillesøster Aloysia). Dog (efterfølgende modtog man ikke operabestillinger så ofte. Hofdigteren L. Da Ponte bidrog til fremstillingen på Burgtheaters scene af operaer skrevet på hans libretto: to af Mozarts centrale kreationer - Figaros bryllup (1786) og Don Giovanni" (1788), og også den operaglade "Det gør alle" (1790); i Schönbrunn (hoffets sommerresidens) var en enakters komedie med musik "The Director of the Theatre" (1786) også iscenesat.

I de første år i Wien optrådte Mozart ofte og skabte koncerter for klaver og orkester til sine "akademier" (koncerter arrangeret efter abonnement blandt kunstens mæcener). Af enestående betydning for komponistens arbejde var studiet af J. S. Bachs værker (samt G. F. Handel, F. E. Bach), som rettede hans kunstneriske interesser mod polyfoniens område, hvilket gav ny dybde og seriøsitet til hans ideer. Dette kommer meget tydeligt til udtryk i Fantasia og Sonate i c-mol (1784-85), i seks strygekvartetter dedikeret til I. Haydn, som Mozart havde et stort menneskeligt og kreativt venskab med. Jo dybere Mozarts musik trængte ind i den menneskelige eksistens hemmeligheder, jo mere individuelt udseendet af hans værker blev, jo mindre succesfulde var de i Wien (posten som hofkammermusiker modtog i 1787 forpligtede ham kun til at skabe danse til maskerader).

Komponisten fandt meget mere forståelse i Prag, hvor Figaros Bryllup i 1787 blev iscenesat, og snart fandt premieren på Don Giovanni skrevet til denne by sted (i 1791 opførte Mozart en anden opera i Prag - The Mercy of Titus) , som de fleste tydeligt angiver rollen tragisk tema i Mozarts værk. Pragsymfonien i D-dur (1787) og de sidste tre symfonier (nr. 39 i Es-dur, nr. 40 i g-mol, nr. 41 i C-dur - "Jupiter"; sommeren 1788) markerede samme dristighed og nyhed, som gav en usædvanlig lys og komplet billede ideer og følelser fra deres æra og banede vejen for symfonien i det XIX århundrede. Af de tre symfonier fra 1788 blev kun symfonien i g-mol opført én gang i Wien. De sidste udødelige kreationer af Mozarts geni var operaen Tryllefløjten - en hymne til lys og fornuft (1791, Teater i Wiens forstæder) - og et sørgmodigt majestætisk Requiem, ikke fuldført af komponisten.

Mozarts pludselige død, hvis helbred sandsynligvis blev undermineret af en langvarig overbelastning af kreative kræfter og vanskelige forhold i de sidste år af hans liv, de mystiske omstændigheder i Requiem-ordenen (som det viste sig, hørte den anonyme orden til til en vis grev F. Walzag-Stuppach, der havde til hensigt at udgive det som sin komposition), begravelse i en fælles grav - alt dette gav anledning til spredningen af ​​legender om forgiftningen af ​​Mozart (se f.eks. Pushkins tragedie " Mozart og Salieri"), som ikke modtog nogen bekræftelse. Mozarts værk er for mange efterfølgende generationer blevet personificeringen af ​​musikken generelt, dens evne til at genskabe alle aspekter af den menneskelige eksistens, præsentere dem i en smuk og perfekt harmoni, dog fyldt med indre kontraster og modsætninger. Den kunstneriske verden af ​​Mozarts musik synes at være beboet af en række forskellige karakterer, mangefacetterede menneskelige karakterer. Det afspejlede et af æraens hovedtræk, der kulminerede i Den Store Fransk revolution 1789 - en vital begyndelse (billeder af Figaro, Don Giovanni, symfonien "Jupiter" osv.). Bekræftelsen af ​​den menneskelige personlighed, åndens aktivitet er også forbundet med afsløringen af ​​de rigeste følelsesverden- mangfoldigheden af ​​dens indre nuancer og detaljer gør Mozart til forløberen for romantisk kunst.

Den omfattende karakter af Mozarts musik, som dækkede alle æraens genrer (undtagen de allerede nævnte - balletten "Trinkets" - 1778, Paris; musik til teatralske produktioner, danse, sange, herunder "Violet" på I. V. Goethes station , messer, motetter, kantater og andre korværker, kammerensembler af forskellige kompositioner, koncerter for blæseinstrumenter med et orkester, Koncert for fløjte og harpe med et orkester osv.) og hvem gav dem klassiske prøver, skyldes i høj grad den enorme rolle, som samspillet mellem skoler, stilarter, epoker og musikgenrer spillede i den.

legemliggørelse karaktertræk Wiens klassiske skole, Mozart opsummerede oplevelsen af ​​italiensk, fransk, tysk kultur, folkemusik og professionelt teater, forskellige opera-genrer osv. Hans arbejde afspejlede de socio-psykologiske konflikter affødt af den prærevolutionære atmosfære i Frankrig (librettoen til Figaros bryllup er skrevet iflg. nutidigt spil P. Beaumarchais "Crazy Day, or The Marriage of Figaro"), den oprørske og følsomme ånd i den tyske storming ("Storm and Onslaught"), kompleks og evigt problem modsætninger mellem menneskelig vovemod og moralsk gengældelse ("Don Juan").

Det individuelle udseende af et Mozart-værk består af mange intonationer og udviklingsteknikker, der er typiske for den æra, unikt kombineret og hørt af den store skaber. Hans instrumentale kompositioner oplevede operaens indflydelse, trængte træk af symfonisk udvikling ind i operaen og messen, symfonien (f.eks. er symfonien i g-mol en slags fortælling om livet menneskelig sjæl) kan udstyres med det iboende detaljeringsniveau kammermusik, koncerten - af symfoniens betydning osv. Genrekanonerne i den italienske buffa-opera i Le nozze di Figaro er fleksibelt underordnet skabelsen af ​​en komedie af realistiske karakterer med en klar lyrisk accent, en helt individuel beslutning opstår bagved navnet "jolly drama" musikalsk drama i Don Juan, gennemsyret af shakespeareske kontraster af komedie og sublimt tragisk.

En af lyseste eksempler Mozarts kunstneriske syntese - "Tryllefløjten". under tag eventyr med et indviklet plot (mange kilder er brugt i libre af E. Schikaneder), er utopiske ideer om visdom, godhed og universel retfærdighed, karakteristisk for oplysningstiden, skjult (frimureriets indflydelse påvirkes også her - Mozart var medlem af "broderskab af frie murere"). Arier af "fuglemanden" Papageno i ånden folkesange veksle med strenge kormelodier i den kloge Zorastros fest, de dybtfølte tekster af de elskende Tamino og Paminas arier - med Nattens Dronnings koloratur, nærmest parodierende italiensk opera, afløses kombinationen af ​​arier og ensembler med dagligdags dialoger (i traditionen fra sangspillet) af en gennemudvikling i den udvidede finale. Alt dette er også kombineret med Mozart-orkestrets "magiske" lyd i form af beherskelse af instrumentering (med solofløjte og klokker). Universaliteten af ​​Mozarts musik tillod den at blive kunstidealet for Pushkin og Glinka, Chopin og Tjajkovskij, Bizet og Stravinskij, Prokofjev og Sjostakovitj.

E. Tsareva

Hans første lærer og mentor var hans far, Leopold Mozart, assistent Kapellmeister ved Salzburg-ærkebiskoppens hof. I 1762 introducerer hans far Wolfgang, der stadig er en meget ung kunstner, og hans søster Nannerl for domstolene i München og Wien: børn leger på keyboard instrumenter, de synger på violin, og Wolfgang improviserer også. I 1763, deres lange rundtur i Syden og Østtyskland, Belgien, Holland, Sydfrankrig, Schweiz hele vejen til England; to gange var de i Paris. I London er der et bekendtskab med Abel, J.K. Bach, samt sangerne Tenducci og Manzuoli. I en alder af tolv komponerede Mozart operaerne Den imaginære hyrdinde og Bastien et Bastienne. I Salzburg blev han udnævnt til posten som akkompagnatør. I 1769, 1771 og 1772 besøgte han Italien, hvor han modtog anerkendelse, iscenesatte sine operaer og var engageret i systematisk uddannelse. I 1777 rejste han i selskab med sin mor til München, Mannheim (hvor han forelskede sig i sangerinden Aloisia Weber) og Paris (hvor hans mor døde). Bosætter sig i Wien og gifter sig i 1782 med Constance Weber, søster til Aloysia. I samme år stor succes venter på hans opera "Bortførelsen fra Seraglio". Han skaber værker af forskellige genrer, viser fantastisk alsidighed, bliver hofkomponist (uden specifikke pligter) og håber at modtage stillingen som den anden kapellmester i Det Kongelige Kapel efter Glucks død (den første var Salieri). Trods berømmelse, især som operakomponist, gik Mozarts håb ikke i opfyldelse, også på grund af sladder om hans opførsel. Efterlader Requiem ufærdigt. Respekt for aristokratiske konventioner og traditioner, både religiøse og sekulære, kombineret hos Mozart med en ansvarsfølelse og en indre dynamik, der fik nogle til at betragte ham som en bevidst forløber for romantikken, mens han for andre forbliver den uforlignelige afslutning på en raffineret og intelligent alder, respektfuldt relateret til reglerne og kanonerne. I hvert fald var det netop fra den konstante kollision med datidens forskellige musikalske og moralske klichéer, at denne rene, ømme, uforgængelige skønhed i Mozarts musik blev født, hvori der på en så mystisk måde er den febrilske, listige, sitrende, kaldes "dæmonisk". Takket være den harmoniske brug af disse kvaliteter overvandt den østrigske mester - et sandt musikmirakel - alle vanskelighederne ved komposition med dygtighed, som A. Einstein med rette kalder "somnambulistisk", og skabte et stort antal værker, der fossede ud under hans pen både under pres fra kunder og og som følge af umiddelbare indre drifter. Han handlede med hastigheden og roen som en mand i moderne tid, selv om han forblev et evigt barn, fremmed for ethvert kulturelt fænomen, der ikke var relateret til musik, fuldstændig vendt mod omverdenen og samtidig i stand til at give fantastiske indsigter i dybder af psykologi og tanke.

En uforlignelig kender af den menneskelige sjæl, især den kvindelige (som formidlede dens ynde og dobbelthed i lige grad), sanseligt latterliggør laster, drømmende om ideelle verden, der let bevæger sig fra den dybeste sorg til den største glæde, en from sanger af passioner og sakramenter - uanset om disse sidstnævnte er katolske eller frimureriske - Mozart fascinerer stadig som person, forbliver toppen af ​​musikken og i moderne forståelse. Som musiker syntetiserede han alle fortidens resultater og bragte alt til perfektion. musikalske genrer og overgået næsten alle sine forgængere i en perfekt kombination af nordlige og latinske følelser. At bestille musikalsk arv Mozart krævede det i 1862 at udgive et omfangsrigt katalog, efterfølgende opdateret og rettet, som bærer navnet på dets kompilator L. von Köchel.

Lignende kreativ produktivitet- dog ikke så sjældent i europæisk musik - var ikke kun resultatet af naturlige evner (de siger, at han skrev musik med samme lethed og lethed som bogstaver): inden for kort sigt frigivet til ham af skæbnen og nogle gange præget af uforklarlige kvalitative spring, blev det udviklet takket være kommunikation med forskellige lærere der gjorde det muligt at overvinde kriseperioder udvikling af færdigheder. Af de musikere, der havde direkte indflydelse på ham, bør man (udover hans far, italienske forgængere og samtidige samt D. von Dittersdorf og J. A. Hasse) nævne I. Schobert, K. F. Abel (i Paris og London), både sønnerne af Bach, Philipp Emanuel og især Johann Christian, der var et eksempel på kombinationen af ​​"galante" og "lærde" stilarter i store instrumentale former, samt i arier og operaserier, K. V. Gluck - teatermæssigt. , på trods af en betydelig forskel i kreative omgivelser, Michael Haydn, en fremragende kontrapunktspiller, bror til den store Joseph, som til gengæld viste Mozart, hvordan man opnår overbevisende udtryk, enkelhed, lethed og fleksibilitet i dialogen uden at opgive det mest komplekse teknikker. Hans rejser til Paris og London, til Mannheim (hvor han lyttede til det berømte orkester dirigeret af Stamitz, det første og mest avancerede ensemble i Europa) var fundamentale. Lad os også pege på baron von Swietens miljø i Wien, hvor Mozart studerede og værdsatte Bachs og Händels musik; Lad os endelig bemærke rejserne til Italien, hvor han mødtes med kendte sangere og musikere (Sammartini, Piccini, Manfredini) og hvor han i Bologna tog en eksamen i kontrapunkt hos Padre Martini streng stil(for at sige sandheden, ikke alt for vellykket).