Təsviri ilə yaxşı keyfiyyətli şəkillər. Çılpaq Mona Liza

İncəsənət bir neçə əsrdir ki, bəşər mədəniyyətinin ən qiymətli sərvətlərindən biri hesab olunur. Məşhur rəssamların rəsmləri dövlət sərvətinə çevrilir, minlərlə mütəxəssis tərəfindən diqqətlə izlənilir və yüz milyonlarla dollara başa gəlir. Ölkəmizdə sənətə daha az qiymət verilir, amma yəqin ki, hamı aşağıdakılarla tanışdır ən çox məşhur rəsmlər rus rəssamları. Hər hansı bir savadlı insan onlar haqqında mütləq bilir.

Məsihin İnsanlara GörünüşüAleksandr İvanov

"Məsihin insanlara görünməsi" rus rəssamlarının ən məşhur rəsmlərinin zirvəsini layiqincə açır. Rus rəssamı Aleksandr İvanov iyirmi il çəkdiyi “Məsihin insanlara görünməsi” adlı rəsm əsəri ilə məşhurlaşıb. Rəsmin ölçüsü, təfərrüatı kimi heyrətamizdir. Müəllif, əlbəttə ki, İncildəki səhnələrdən ilhamlanmışdır və bu, rəssamın dini mövzularda ilk işi deyildi - İvanov hamının ilk şəkildə nəyi bəyəndiyini bilirdi və onu yenidən təcəssüm etdirdi - sonuncu dəfə. Müasirlər şəkli təkcə heyrətamiz deyil, həm də ən çox adlandırdılar mühüm hadisə həyatlarında. Qəribədir ki, İvanovun özü də elə həmin gün öldü və çar əsəri müəllifin ölümündən dərhal sonra aldı.

Vasili Pukirev

Rus rəssamlarının ən məşhur rəsmlərindən biri Vasili Pukirevin inanılmaz dərəcədə dərin kətanıdır. Pukirev yalnız bir rəsm əsəri ilə məşhurlaşan diqqətəlayiq bir kənd sakinidir - müəllifin bütün digər əsərləri unudulmuşdur. Niyə məhz " Qeyri-bərabər evlilik"? Rəsm Pukirevin həyatından bir süjeti təsvir edir - o, hətta rəsmin özündə də təsvir edilmişdir. Gənc Pukirev qollarını çarpaz halda arxa planda dayanır, heç nə edə bilmir, çünki gəlini qoca generalla evlənir. Kostomarov özü rəsmə baxaraq gənc bir qızı həyat yoldaşı kimi götürdü.

Qalalar Gəldi Aleksey Savrasov

"Qalalar gəldi"- rus rəssamı Aleksey Savrasovun ən məşhur tablosu. Rəsm hətta onun realizminin və səmimiliyinin qiymətləndirildiyi ilk sərgisində belə populyarlıq qazandı. Savrasovun rəsm əsəri haqqında dedilər: “Belə mənzərələrə ancaq “Qalalarda” rast gəlmək olar. Maraqlıdır ki, arxa planda göstərilən kilsə mövcuddur və bu günə qədər eyni formada dayanır. Həmin kənddə məşhur Susanin öz şücaətini göstərdi.

Ovçular istirahətdə Vasili Perov

Şəklin müəllifi "İstirahətdə olan ovçular" edir məşhur yazıçı Vasili Qriqoryeviç Perov. İndi hər kəs bu rus rəssamlarının ən məşhur rəsmlərindən birini bilir, lakin 19-cu əsrdə çoxları bunu uğursuz kimi təsvir etdi. Perovun yaradıcılığına heyran olanlar da olub. İlk növbədə əsərə heyran oldum əla klassik Dostoyevski. Bəziləri şəkli etibarsızlığına görə tənqid etdilər, çünki Perov bu fəaliyyət növü ilə tanış olmayan dostları əsasında ovçular çəkdi.

Viktor vasnetsov üç qəhrəman

Viktor Vasnetsov rus müəllifləri arasında ən məşhur rəsmlərdən birini yaratdı - "Üç qəhrəman". Vasnetsov qalın palıd ağaclarından ilhamlandığını söylədi - gücünə heyran qaldı və bir az sonra qəhrəmanlar sadəcə yuxuda ona göründülər. Rəsm göstərir məşhur personajlar ruslar Xalq nağılları. Tam mərkəzdə əlində nizə olan İlya Muromets, solda qınından qılınc çıxaran Dobrynya Nikitich, sağda isə yay və oxlu Alyoşa Popoviçdir. Məlumdur ki, rəssam Alyoşanı rəsm əsəri mülkündə olan Mamontovun oğlundan çəkib. Qalan qəhrəmanlar Vasnetsovun öz ailəsinin üzvlərinə bənzəyir.

Şaftalı qız Valentin Serov

Valentin Aleksandroviç Serov, əvvəlki müəlliflərdən fərqli olaraq, rəsmdən sonra "Şaftalılı qız", ən birinə çevrilmişdir mühüm sənətkarlar imperiyada. Şəkil ictimaiyyəti belə heyran etdi və hətta Kral ailəsi kral saraylarını bəzəmək üçün daha bir neçə rəsm sifarişi ilə müəllifə müraciət etdiyini söylədi. "Şaftalılı qız" rus rəssamlarının ən məşhur rəsmlərinin zirvəsinə layiqincə daxil edildi, qızın yaydığı sevinc sayəsində. Tənqidçilər şəkli "canlı" adlandırırlar. Ancaq Serov üçün poza verməli olan qız üçün necə olduğunu təsəvvür edin və bu gənc xanımı öz kətanlarında təcəssüm etdirən tək o deyil.

Volqada barj daşıyıcılarıİlya Efimoviç

İlya Efimoviç Ukraynadandır, uşaq ikən heç vaxt böyük gəmiləri, barja daşıyanları və xüsusən də Volqanı görməmişdi. Efimoviç ilk dəfə Nevada barj daşıyanları gördü və burada gələcək şah əsəri üçün süjet hazırladı. İndi "Volqada barj daşıyanlar" ilk 10-luğa layiqincə daxil olan rus rəssamlarının ən təmsil olunan rəsmlərindən biridir. Şəkili dəfələrlə böyük ədəbiyyat xadimləri, o cümlədən Dostoyevskinin özü təsvir etmişdir. "Volqada barj daşıyanlar" rəsmini çəkmək üçün müəllifə səyahət üçün cəmi 200 rubl lazım idi. Sonra o, yalnız 3000 rubla Rusiyanın Böyük Knyazı Vladimir Aleksandroviçə satıldı. İndi rəsm rus mədəniyyətinin irsidir və onun dəyərini qiymətləndirmək mümkün deyil.

Boyarina Morozova Vasili Surikov

"Boyaryna Morozova" Rus müəllifi Vasili Surikov Tretyakov Qalereyasının ən mühüm eksponatlarından biridir və eyni zamanda rus rəssamlarının ən məşhur rəsmlərindən biridir. Rəsm böyük ölçüyə malikdir və ziyarətçiləri belə böyük bir kətan üzərində həyatın necə təfərrüatlı şəkildə təsvir etdiyinə heyran qalırlar. Tretyakov Qalereyası Rəsmi cəmi 25 min rubla aldım - əlbəttə ki, 19-cu əsr üçün çox pul, amma indi onun dəyərini qiymətləndirmək olmaz. Maraqlıdır ki, tablonun alınması qalereya üçün risk idi, çünki əksəriyyət rəsm əsərini qəbul etməmişdi.

Qərib İvan Kramskoy

Rus rəssamlarının ikinci ən məşhur rəsm əsəri haqlı olaraq sirlidir "Qərib"İvan Kramskoy. Kiçik kətan ən bahalı və geyinmiş gənc qadını təsvir edir dəbli paltarlar XIXəsr. Bəziləri rəsmdə Anna Kareninanı təsvir etdiyini iddia edir, bəziləri isə hətta "Qərib"in onun gözlərinə baxan hər kəsə böyük bədbəxtlik gətirdiyinə inanır. "Naməlum" Kramskoyun bütün əsərlərinin ən məşhur rəsm əsəridir və dünya hələ də rəssamın şəkli kimə əsaslandırdığını bilmir. Müəllif özü heç nə qeyd etməyib.

Səhər şam meşəsi İvan Şişkin

"Şam meşəsində səhər." Akademiyada mənzərə rəssamı olacağına cavab verən rəssam İvan Şişkin məşhur “Şam meşəsində səhər” tablosunu çəkib. Hətta kiçik uşaqlar da kətan haqqında bilirlər, baxmayaraq ki, onu "ayılar" adlandırırlar, çünki onlar eyni adlı şokoladlarda təsvir edilmişdir. Rus rəssamları arasında Şişkinin "Şam meşəsində səhər" rəsm əsəri ən çox tanınan və realizminin olmamasına görə tez-tez tənqid olunur. Ən israrlı olanlar niyə üç bala olduğuna etiraz edirlər, çünki dişi ayının belə nəsli nadir hallarda olur. Rəsm süjetdə heyvaniliyin, yəni ayı ailəsinin əlavə edilməsi ilə inanılmaz dərəcədə gözəl meşə mənzərəsi sayəsində populyarlıq qazandı.

Böyük və dəhşətli Salvador Dalidən rəsm çəkmək çətin olub-olmadığını soruşduqda o, belə cavab verdi: "Ya asandır, ya da qeyri-mümkündür." Sənətkarın adının kiməsə məlum olmadığını təsəvvür etmək də mümkün deyil. Ancaq Rafael, da Vinçi, Botticelli, Van Qoq, Pikassonun adları kimi. Sonda Serov, Vasnetsov və Maleviç... Amma bu baş versə də, sən sənətşünas deyilsən, rəssam deyilsən və ümumiyyətlə, sənət aləmindən uzaq adamsan. Amma siz onların işi ilə tanışsınız!

Həyatımızda ən azı bir dəfə hər birimiz onsuz təsəvvür etmək çətin olan şəkillər görmüşük dünya mədəniyyəti, halbuki onların kütləvi mədəniyyətdə istinadları çox böyükdür. Onlar bizə reklamdan və kitab səhifələrindən baxır, internet memlarına çevrilir və özləri də sənət obyektinə çevrilirlər.

Budur onlar - əmin olduğunuz adları olan dünyanın ən məşhur rəsmləri!

Florensiyalı zəngin bir tacirin arvadının bu parlaq siması hər bir sivil insana tanışdır. Mübaliğəsiz, Mona Liza dünyanın ən məşhur rəsm əsəri hesab olunur.

"Mona Liza", "La Gioconda" - Leonardo da Vinçinin rəsm əsəri.

Qışqırıq

“Qışqırıq” Edvard Munkun rəsm əsəridir.

Norveçli ekspressionist Edvard Munkun 1893-cü ildə çəkdiyi “Fəryad” tablosu bu günlərdə inanılmaz populyarlıq qazanıb. Parodiyaların, yenidən ixtiraların və tanınan obrazın reklamda, hətta kinoda istifadəsinin sayı (və “Fəryad” qorxu filmi haqqında eşitmədiyinizi söyləməyin) saysız-hesabsızdır. Bu arada müəllif tənhalıq və iztirab kimi ağrılı hisdən qurtulmaq üçün öz şah əsərini yaradıb. Qan-qırmızı səmanın fonunda qışqırıqdan üzü təhrif olunmuş fiqur, təbii ki, müxtəlif cür şərh oluna bilər.

Bütün sərvətlərindən bədii irs- və bu, təxminən 800 rəsmdir, bəlkə də təcrübəsiz ictimaiyyət arasında ən məşhuru "Günəbaxan" və "" rəsmləri idi. Ulduzlu Gecə" Lakin ikinciyə üstünlük verilir ki, Sen-Remi kəndi yaddaşlardan yazılıb.

Ulduzlu Gecə

Bu gün fantastik "Ulduzlu Gecə" fantastik dərəcədə məşhur və məşhur bir şəkildir.

"Ulduzlu gecə" - Vinsent Van Qoqun tablosu.

Digər bir fantastika rəssamı, əlbəttə ki, Salvador Dalidir. Ən populyar hesab olunur rəsm işi“Yaddaşın davamlılığı”dır.

"Yaddaşın davamlılığı" - Salvador Dalinin rəsm əsəri.

Bu şəkil tamamilə assosiasiya oyunudur. Zamanın sonsuz keçidi burada hərfi mənada təsvir edilmişdir. Maraqlıdır, amma “Yaddaşın davamlılığı” rəsminin heç vaxt unudulmayacağını ilk dəfə deyən rəssamın əbədi ilhamvericisi Qala Dali idi. Və onun sözləri peyğəmbərlik oldu. 1931-ci ildə çəkilmiş rəsm, hətta 2017-ci ildə də məşhur olaraq qalır. Kimin ağlına gələrdi ki, emal olunmuş pendir Dalini fırça götürməyə ruhlandırdı.

Qara kvadrat

Rəssamın ənənəvi obyektiv təfəkkürünün sonunu Kazimir Maleviç daha əvvəl proqnozlaşdırmışdı. Siz bu adı bilmirsiniz, amma “Qara Meydanı” bilməmək demək olar ki, mümkün deyil. Dünya incəsənəti tarixində daha böyük şöhrətə malik rəsm əsəri tapmaq çətindir. "Qara kvadrat" eyni Madonnadır, yalnız futuristlər üçün simvoldur.

Qara Suprematist meydanı - Kazimir Maleviçin işi.

Mübahisəli. Birmənalı deyil. Unikal. Bu şəklə istənilən epitet tətbiq oluna bilər, bir istisna olmaqla – naməlum. Yeri gəlmişkən, xarici sənət biliciləri “Qara Suprematist Meydanı”nı Rusiyanın ən məşhur sənət əsəri adlandırırlar. Nə çox, nə də az.

Ancaq sadə bir insan üçün başqa bir rus rəssamının - İvan Şişkinin daha gözəl və daha başa düşülən rəsm əsəri yoxdur. Əsərin şöhrəti “Səhər şam meşəsi" - fenomenal. Ancaq xalq məhəbbəti kimi: sənətdən uzaq insanlar bu süjeti başqa bir adla - "Üç ayı" ilə tanıyırlar və bunu heç bir yerdə görmədilər. sənət qalereyası, və konfet paketlərində.

"Şam meşəsində səhər" - İvan Şişkin və Konstantin Savitskinin rəsm əsəri.

Kətanın da bir sirri var! Belə çıxır ki, müəlliflik ikiqatdır. Rəssam İvan Şişkin meşəni təsvir etdi və eyni ayıları Konstantin Savitski çəkdi. İkinci rus rəssamının adı qalereya sahibi Pavel Tretyakovun şəxsi xahişi ilə silinib. Ancaq bir şah əsər - tamamilə adsız olsa da - şah əsər olaraq qalır.

İndi - 2016-cı ildən sonra tamamilə hər kəsin danışmağa başladığı yağlı boya. Valentin Serovun "Şaftallı qız" əsəri və keçən ilə qədər təkcə ən çox deyildi məşhur əsər Rus rəssam, həm də biri ən yaxşı portretlər dünyada.

"Şaftalılı qız" - Valentin Serovun rəsm əsəri.

Lakin Serovun 150 illik yubileyi ilində sərgi ətrafında qəfil həyəcan, kilometrlərlə uzanan növbələr, xatirələr və hətta rəsm və onun müəllifi ilə bağlı zarafatlar “Şaftalılı qız”ı zirvəyə çatdırdı. Yeri gəlmişkən, Tretyakov Qalereyasının işçiləri portretin qəhrəmanını canlandıraraq, buna kömək etdilər. Qız danışdı və əsərin yaranma hekayəsini danışdı.

Və nəhayət, İvan Kramskoyun "Naməlum" əsəri haqlı olaraq ən məşhur rəsmlərdən biri hesab olunur. Bu rəsmdə populyarlıqdan az sirr yoxdur. Bəlkə buna görə yad adama Rus Giokondası deyirlər?

"Naməlum" - İvan Kramskoyun rəsm əsəri.

130 ildən çoxdur ki, bu qızın kim olduğu məlum deyil. Bizə haradan baxmasının əhəmiyyəti yoxdur: bir qutu şokoladdan, Tretyakov Qalereyasının özündən, rəsm dərsliyindən. Bu "Naməlum" ən məşhurdur.

Leonardo di Ser Piero da Vinçi (15 aprel 1452 - 2 may 1519) məşhur italyan rəssamı, memar, filosof, musiqiçi, yazıçı, kəşfiyyatçı, riyaziyyatçı, mühəndis, anatomist, ixtiraçı və geoloqdur. Rəsmləri ilə tanınır, ən məşhurları “ son şam yeməyi" və "Mona Liza", eləcə də öz dövrlərini çox qabaqlayan, lakin yalnız kağız üzərində qalan çoxsaylı ixtiralar. Bundan əlavə, Leonardo da Vinçi anatomiya, astronomiya və texnologiyanın inkişafına mühüm töhfələr verdi.

Raphael Santi (28 mart 1483 - 6 aprel 1520) - böyük İtalyan rəssam və 15-ci əsrin sonundan 16-cı əsrin ilk illərinə qədər olan dövrü əhatə edən İntibah dövründə çalışan memar. Ənənəvi olaraq Rafael onlardan biri hesab olunur üç əla Mikelancelo və Leonardo da Vinçi ilə birlikdə bu dövrün ustadları. Əsərlərinin çoxu Vatikandakı Apostol Sarayında, Rafaelin Stanzaları adlı otaqdadır. Digərləri arasında onun ən məşhur əsəri burada yerləşir - " Afina məktəbi».

Diego Rodriguez de Silva y Velazquez (6 iyun 1599 - 6 avqust 1660) - ispan rəssam, portret rəssamı, İspan rəssamlığının qızıl dövrünün ən böyük nümayəndəsi Kral IV Filipin saray rəssamı. Keçmişin tarixi və mədəni səhnələrini əks etdirən çoxsaylı rəsmlərlə yanaşı, o, İspaniya kral ailəsinin, eləcə də digər məşhur Avropa xadimlərinin çoxlu portretlərini çəkmişdir. Ən çox məşhur əsər Velaskes 1656-cı ilə aid Madriddəki Prado Muzeyində yerləşən "Las Meninas" (və ya "IV Filipin Ailəsi") tablosu hesab olunur.

Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso (25 oktyabr 1881 - 8 aprel 1973) - dünya şöhrətli ispan rəssamı və heykəltəraşı, təsviri sənət cub hərəkatının banisi . biri hesab olunur ən böyük sənətkarlar inkişafına təsir göstərmişdir vizual incəsənət 20-ci əsrdə. Mütəxəssislər onu son 100 il ərzində yaşamış ən yaxşı rəssam, eləcə də dünyanın ən “bahalı” rəssamı kimi tanıyıblar. Pikasso həyatı boyu 20 minə yaxın əsər yaratmışdır (digər mənbələrə görə 80 min).

Vinsent Villem Van Qoq (30 mart 1853 - 29 iyul 1890) - məşhur Hollandiyalı rəssam, yalnız ölümündən sonra şöhrət qazanan. Bir çox ekspertlərin fikrincə, Van Qoq tarixin ən böyük rəssamlarından biridir. Avropa incəsənəti, həm də ən çoxlarından biridir görkəmli nümayəndələr postimpressionizm. 2100-dən çox sənət əsərinin, o cümlədən 870 rəsm, 1 min rəsm və 133 eskizin müəllifidir. Onun çoxsaylı avtoportretləri, mənzərələri və portretləri dünyanın ən tanınan və bahalı sənət əsərləri sırasındadır. Vinsent Van Qoqun ən məşhur əsəri, bəlkə də, "Günəbaxanlar" adlı rəsmlər silsiləsi hesab olunur.

Mikelancelo Buonarroti (6 mart 1475 – 18 fevral 1564) — bütün dünya mədəniyyətində silinməz iz qoymuş dünya şöhrətli italyan heykəltəraş, rəssam, memar, şair və mütəfəkkirdir. Rəssamın ən məşhur əsəri bəlkə də tavandakı freskalardır Sikstin kapellası. Onun heykəlləri arasında ən məşhurları “Pieta” (“Məsihin mərsiyəsi”) və “David”dir. Memarlıq əsərləri arasında - Müqəddəs Pyotr Bazilikasının günbəzinin dizaynı. Maraqlıdır ki, Mikelancelo onun sağlığında tərcümeyi-halı yazılmış Qərbi Avropa incəsənətinin ilk nümayəndəsi oldu.

Dünyanın ən məşhur rəssamları siyahısında dördüncü yerdə digər ustalara böyük təsiri olan böyük italyan rəssamı Masaccio (21 dekabr 1401-1428) dayanır. Masaccio çox yaşadı qısa ömür, ona görə də onun haqqında bioqrafik dəlillər azdır. Onun freskalarından yalnız dördü günümüzə qədər gəlib çatmışdır ki, bu da şübhəsiz Masaccionun əsəridir. Digərlərinin məhv edildiyi güman edilir. Masaccionun ən məşhur əsəri İtaliyanın Florensiya şəhərindəki Santa Maria Novella kilsəsində Üçlüyün freskası hesab olunur.

Peter Paul Rubens (28 iyun 1577 - 30 may 1640) Flamand (Cənubi Hollandiya) rəssamı, ekstravaqant üslubu ilə tanınan barokko dövrünün ən böyük rəssamlarından biri idi. O, dövrünün ən çoxşaxəli rəssamı sayılırdı. Rubens əsərlərində rəngin canlılığını və həssaslığını vurğulayır və təcəssüm etdirirdi. O, çoxsaylı portretlər, mənzərələr və tarixi rəsmlər mifoloji, dini və alleqorik mövzularla. Rubensin ən məşhur əsəri 1610-1614-cü illər arasında yazılmış və rəssama gətirilən “Xaçdan eniş” triptixidir. dünya şöhrəti.

Mikelancelo Merisi da Caravaggio (29 sentyabr 1571 - 18 iyul 1610) - erkən barokko dövrünün böyük italyan rəssamı, 17-ci əsr Avropa realist rəssamlığının banisi. Karavacio əsərlərində işıq və kölgənin təzadlarından məharətlə istifadə edir, detallara diqqət yetirir. O, tez-tez müqəddəslərin və madonnaların obrazlarında adi romalıları, küçələrdən və bazarlardan gələn insanları təsvir edirdi. Buna misal olaraq “Müjdəçi Metyu”, “Bakx”, “Şaulun iman gətirməsi” və s. daxildir. Rəssamın ən məşhur rəsmlərindən biri “Lut çalan” (1595) əsəridir ki, bu əsəri Karavaccio özünün ən uğurlu rəsm əsəri adlandırmışdır.

Rembrandt Harmensz van Rijn (1606-1669) ən böyük və ən böyük hesab edilən məşhur holland rəssamı və qravüraçısıdır. məşhur rəssam sülh. 600-ə yaxın rəsm, 300 oyma və 2 min rəsm əsərinin müəllifidir. Onun xarakterik xüsusiyyəti işıq effektləri və dərin kölgələrlə ustalıqla oynanılmasıdır. Rembrandtın ən məşhur əsəri 1642-ci ildə çəkilmiş və hazırda Amsterdamdakı Rijksmuseumda saxlanılan dörd metrlik "Gecə gözətçisi" tablosudur.

Sosial mediada paylaşın şəbəkələr

Rus rəssamları arasında çoxlu istedadlı şəxsiyyətlər var. Onların əməyi bütün dünyada yüksək qiymətləndirilir və Rubens, Mikelancelo, Van Qoq və Pikasso kimi dünya ustalarına layiqli rəqibdir. Bu yazıda biz ən məşhur 10 rus rəssamını topladıq.

1. İvan Aivazovski

İvan Aivazovski ən məşhur rus rəssamlarından biridir. Feodosiyada anadan olub. Uşaqlıqdan Aivazovski inanılmaz olduğunu göstərdi Yaradıcı bacarıqlar: O, rəsm çəkməyi sevirdi və skripka çalmağı özünə öyrətdi.

12 yaşında gənc istedad Simferopolda Rəssamlıq Akademiyasında təhsil almağa başladı. Burada qravüraları köçürməyi və həyatdan şəkillər çəkməyi öyrəndi. Bir il sonra o, Sankt-Peterburqa girə bildi İmperator Akademiyası, baxmayaraq ki, o, hələ 14 yaşına çatmayıb.

Uzun müddətdir ki, rəssam Avropanı gəzib və onun rəsmlərinin də tanındığı İtaliyada yaşayıb. Beləliklə, Feodosiyadan olan gənc rəssam kifayət qədər məşhur və zəngin bir insan oldu.

Daha sonra Aivazovski vətənə qayıtdı, burada Dəniz Nazirliyinin formasını və akademik adını aldı. Sənətçi Misirdə də olub və yeni Süveyş kanalının açılışında iştirak edib. Rəssam bütün təəssüratlarını rəsmlərində təsvir edib. Bu zaman o, artıq özünəməxsus üslubunu və yaddaşdan yazmaq qabiliyyətini inkişaf etdirmişdi. Aivazovski mürəkkəb elementləri sonradan kətana köçürmək üçün tez bir zamanda bloknotda eskiz etdi. “Odessa”, “Doqquzuncu dalğa” və “Qara dəniz” rəsmləri ona dünya şöhrəti gətirib.

Sənətçi ömrünün son illərini Feodosiyada keçirib və burada özünə italyan üslubunda ev tikib. Bir az sonra Aivazovski ona kiçik bir qalereya əlavə etdi ki, hamı bundan sərbəst istifadə edə bilsin. heyrətamiz rəsmlər və rənglər okeanında boğulmaq. Bu malikanə bu gün də muzey kimi fəaliyyət göstərir və uzun və xoşbəxt ömür sürmüş dəniz rəssamının məharətini öz gözləri ilə görmək üçün hər gün buraya çoxlu ziyarətçilər gəlir.

2. Viktor Vasnetsov

Ən məşhur rus rəssamlarının siyahısı Viktor Vasnetsovla davam edir. O, 1848-ci ilin yazında kiçik Lopyal kəndində keşiş ailəsində anadan olub. Rəssamlıq həvəsi bir anda oyandı erkən yaş, lakin valideynləri pul çatışmazlığı səbəbindən ona lazımi təhsil verə bilməyib. Buna görə də, 10 yaşında Viktor pulsuz ilahiyyat seminariyasında təhsil almağa başladı.

1866-cı ildə, demək olar ki, heç bir pul olmadan Peterburqa getdi. Vasnetsov asanlıqla qəbul imtahanını verdi və Rəssamlıq Akademiyasına daxil oldu. Burada onun dostluğu sonradan Parisə getdiyi məşhur rəssam Repinlə başladı. Sankt-Peterburqa qayıtdıqdan sonra Vasnetsov ən məşhur rəsmlərini çəkməyə başladı: "Üç qəhrəman", "Qar qız" və "Ordlar tanrısı".

Rəssam istedadını yalnız Moskvaya köçdükdən sonra tam üzə çıxara bildi. Burada özünü rahat və rahat hiss edir və hər bir sonrakı şəkil əvvəlkindən daha yaxşı çıxır. Məhz Moskvada Vasnetsov “Alyonushka”, “İvan Tsareviç və Boz canavar" və "Salnaməçi Nestor".

3. Karl Bryullov

Bu məşhur rus rəssamı 1799-cu ildə anadan olub. Karlin atası idi məşhur rəssam və Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının professoru. Buna görə də, oğlanın taleyi əvvəlcədən müəyyən edilmişdi. Xoşbəxtlikdən, Karl Bryullov atasından bir sənətkarın istedadını miras almağı bacardı.

Təhsil almaq gənc rəssam üçün çox asan idi. O, sinfində qalan tələbələrdən dəfələrlə üstün olub, Rəssamlıq Akademiyasını əla qiymətlərlə bitirib. Bundan sonra Karl uzun müddət yalnız İtaliyada dayanaraq Avropanı gəzməyə getdi. Məhz burada o, "Pompeyin son günü" adlı şah əsərini yaratdı və onu yazmağa təxminən altı il sərf etdi.

Sankt-Peterburqa qayıtdıqdan sonra Karl Bryullovu şöhrət və şöhrət gözləyirdi. Onu hər yerdə görməyə şad oldular və şübhəsiz ki, onun yeni rəsmlərinə heyran qaldılar. Bu dövrdə rəssam bir neçə ölməz rəsm əsərini yaratdı: “Atlı qadın”, “Pskov mühasirəsi”, “Nərkis” və s.

4. İvan Şişkin

İvan Şişkin öz rəsmlərində istənilən gözəgörünməz mənzərəni ən əlverişli işıqda təqdim edə bilən ən məşhur rus mənzərə rəssamlarından biridir. Görünür, təbiət özü canlı rənglərlə bu rəssamın kətanlarında oynayır.

İvan Şişkin 1832-ci ildə bu gün Tatarıstana aid olan Elabuqada anadan olub. Ata oğlunun nəhayət şəhər məmuru vəzifəsini tutmasını istəyirdi, lakin İvan rəsm çəkməyə meyl etdi. 20 yaşında rəssamlıq təhsili almaq üçün Moskvaya getdi. Moskva Rəssamlıq Məktəbini müvəffəqiyyətlə bitirən Şişkin Sankt-Peterburqdakı İmperator Akademiyasına daxil olur.

Daha sonra o, uzun müddət Avropanı gəzərək heyrətamiz mənzərələr çəkdi. Bu zaman o, ona böyük şöhrət gətirən “Düsseldorf yaxınlığında mənzərə” tablosunu yaratdı. Rusiyaya qayıtdıqdan sonra Şişkin yenilənmiş enerji ilə yaradıcılığını davam etdirir. Onun fikrincə, rus təbiəti Avropa mənzərələrindən bir neçə yüz dəfə üstündür.

İvan Şişkin həyatı boyu bir çox heyrətamiz rəsmlər çəkmişdir: “Şam meşəsində səhər”, “İlk qar”, “Şam meşəsi” və s. Hətta ölüm də bu rəssamı düz molbertinin arxasından keçirdi.

5. İsaak Levitan

Bu böyük rus mənzərə ustası Litvada anadan olub, lakin bütün həyatını Rusiyada keçirib. Dəfələrlə yəhudi mənşəli olması ona bir çox rüsvayçılıqlar yaşatsa da, rəsmlərində bütləşdirdiyi və təriflədiyi bu ölkəni heç vaxt tərk etməyə məcbur etməyib.

Levitanın ilk mənzərələri artıq Perov və Savrasov tərəfindən yüksək qiymət aldı və Tretyakovun özü hətta "Sokolnikidə payız günü" rəsmini də aldı. Lakin 1879-cu ildə İsaak Levitan bütün yəhudilərlə birlikdə Moskvadan qovuldu. Yalnız dostlarının və müəllimlərinin böyük səyləri nəticəsində o, şəhərə qayıtmağı bacarır.

1880-ci illərdə rəssam onu ​​çox məşhur edən bir çox heyrətamiz rəsmlər çəkdi. Bunlar “Şamlar”, “Payız” və “İlk qar” idi. Lakin sonrakı təhqirlər müəllifi yenidən Moskvanı tərk edib Krıma getməyə məcbur etdi. Yarımadada rəssam bir sıra heyrətamiz əsərlər çəkir və özünü xeyli təkmilləşdirir maliyyə vəziyyəti. Bu ona Avropanı gəzməyə və dünya ustalarının işi ilə tanış olmağa imkan verir. Levitanın yaradıcılığının zirvəsi onun “Əbədi sülhün üstündə” əsəri idi.

6. Vasili Tropinin

Böyük rus portret rəssamı Vasili Tropinin heyrətamiz bir taleyi var idi. O, 1780-ci ildə qraf Markovun ailəsində anadan olub və yalnız 47 yaşında azad insan olmaq hüququ qazanıb. Hələ uşaq ikən balaca Vasili rəsm çəkməyə meylli idi, lakin qraf onu şirniyyatçı olmaq üçün oxumağa göndərdi. Daha sonra o, buna baxmayaraq, İmperator Akademiyasına göndərilir və burada istedadını bütün gözəlliyi ilə göstərir. “Krujevaçı” və “Qoca dilənçi” portretlərinə görə Vasili Tropinin akademik adına layiq görülüb.

7. Petrov-Vodkin Kuzma

Məşhur rəssam dünya rəssamlığında zəngin irs qoyub getməyi bacarıb. rus rəssamı Petrov-Vodkin. 1878-ci ildə Xvalınskda anadan olub və onun erkən illər dəmiryolçu olacaqdı. Lakin tale onu dünya şöhrətli rəssam edib.

8. Aleksey Savrasov

Bu rus rəssamının 12 yaşı olanda rəsmləri artıq yaxşı satılırdı. Bir az sonra içəri girdi Moskva məktəbi rəsm və dərhal biri oldu ən yaxşı tələbələr. Ukraynaya səfər Savrasovun kolleci vaxtından əvvəl bitirməsinə və rəssam adını almasına kömək etdi.

“Meşədəki daş” və “Moskva Kremli” rəsmləri bu rəssamı 24 yaşında akademik etdi! Gənc istedadlarla maraqlanır Kral ailəsi, və Tretyakov özü bir çox əsərlərini satın alır beynəlxalq sərgilər. Onların arasında “Qış”, “Qalalar gəldi”, “Rasputitsa” və s.

İki qızının ölümü və sonrakı boşanma Savrasova çox təsir edir. O, çox içir və tezliklə kasıblar üçün xəstəxanada ölür.

9. Andrey Rublev

Andrey Rublev Rusiyanın ən məşhur ikona rəssamıdır. O, 15-ci əsrdə doğulub və geridə qalıb böyük miras"Üçlük", "Elan", "Rəbbin Vəftizi" nişanları şəklində. Andrey Rublev, Daniil Cherny ilə birlikdə bir çox kilsəni freskalarla bəzədi, həmçinin ikonostazlar üçün ikona çəkdi.

10. Mixail Vrubel

Ən məşhur rus rəssamlarının siyahısını həyatı boyu bir çox şedevrlər yaradan Mixail Vrubel tamamlayır. müxtəlif mövzular. Kiyev məbədini çəkdi və daha sonra Moskvada məşhur "şeytani" rəsmlər seriyasını yaratmağa başladı. Bu sənətkarın yaradıcılıq gəzintiləri müasirləri arasında lazımi anlaşma tapmadı. Mixail Vrubelin ölümündən cəmi bir neçə onillik sonra sənət tarixçiləri ona haqqını verdilər və kilsə onun bibliya hadisələri ilə bağlı şərhləri ilə razılaşdı.

Təəssüf ki, Şəxsi həyat rəssamın ağır formalarının inkişafına səbəb oldu psixi pozğunluqlar. Akademik titulu onu heç vaxt tərk etmək istəmədiyi ruhi xəstəxanada üstələdi. Buna baxmayaraq, Mixail Vrubel çox şey yaratmağı bacardı heyrətamiz əsərlərəsl heyranlığa layiq sənətdir. Onların arasında “Oturmuş iblis”, “Qu şahzadəsi” və “Faust” rəsmlərini xüsusilə vurğulamağa dəyər.

Moskva muzey və qalereyalarının kolleksiyaları dünyanın ən zəngin kolleksiyaları sırasındadır. 150 ildən çox əvvəl rus xeyriyyəçiləri kolleksiyaçılar isə istedad axtarışında nə pul, nə də vaxt əsirgəmədən dünyanın ən məşhur rəsmlərini, bənzərsiz bədii əsərləri toplamağa başladılar. Təqdim olunan on minlərlə rəsmdə itməməyiniz üçün biz sizin üçün seçdik məşhur rəsmlər dünya, Moskvanın muzey və qalereyalarında təqdim olunur

Dövlət Tretyakov Qalereyası

"Bogatyrs", Viktor Vasnetsov, 1881-1898.

Demək olar ki, iyirmi il Viktor Mixayloviç ən böyüklərindən biri üzərində çalışdı sənət əsərləri Rusiya, rus xalqının gücünün simvoluna çevrilmiş şah əsəri. Vasnetsov bu şəkli özünün yaradıcılıq borcu, vətən qarşısında öhdəlik hesab edirdi. Şəklin mərkəzində rus dastanlarının üç əsas personajı var: Dobrynya Nikitich, İlya Muromets və Alyosha Popoviç. Alyosha Popoviçin prototipi oldu kiçik oğlu Savva Mamontov, lakin Dobrynya Nikitich - kollektiv obraz rəssamın özü, atası və babası.

"Naməlum", İvan Kramskoy, 1883

Sirr aurasına bürünmüş mistik bir şəkil. Qadınlar bu portretin yanında uzun müddət qalanda gəncliklərini və gözəlliklərini itirdiklərini iddia etdikləri üçün dəfələrlə sahiblərini dəyişdi. Maraqlıdır ki, hətta Pavel Tretyakov onu kolleksiyası üçün almaq istəməyib və əsər yalnız 1925-ci ildə şəxsi kolleksiyaların milliləşdirilməsi nəticəsində qalereyada peyda olub. Yalnız içində Sovet vaxtı Kramskoyun "Naməlum" əsəri gözəllik və mənəviyyat idealı kimi tanınıb. Rəsmin fonunda Nevski Prospektini, daha doğrusu, "naməlum"un zərif bir vaqonda zərif şəkildə keçdiyi Aniçkov körpüsünü tanımaq asandır. O qız kimdir? Rəssamdan qalan daha bir sirr. Kramskoy nə məktublarında, nə də gündəliklərində onun şəxsiyyəti haqqında heç bir söz qoymadı və versiyalar fərqlidir: müəllifin qızından Tolstoyun Anna Kareninasına qədər.

"Şam meşəsində səhər", İvan Şişkin və Konstantin Savitski, 1889

Pavel Tretyakovun təkidi ilə imzası silinən bu rəsmin yaradılmasında İvan Şişkindən başqa başqa bir məşhur rus rəssamının da iştirak etdiyini az adam bilir. Rəssam kimi müstəsna istedada malik İvan İvanoviç oyanan meşənin əzəmətini təsvir etsə də, oynayan ayıların yaradılması onun yoldaşı Konstantin Savitskinin fırçasına aiddir. Bu şəklin başqa bir məşhur adı var - Qırmızı Oktyabr fabrikinin məşhur konfetləri sayəsində ortaya çıxan "Üç Ayı".

"Oturmuş iblis", Mixail Vrubel, 1890

Tretyakov Qalereyası Mixail Vrubelin yaradıcılığının pərəstişkarları üçün unikal bir yerdir. görüşlərlə doludur onun rəsmləri. İnsan ruhunun böyüklüyünün daxili mübarizəsini şübhə və iztirablarla təcəssüm etdirən iblis mövzusu rəssamın yaradıcılığında əsas mövzuya, dünya rəssamlığında fenomenal hadisəyə çevrildi.

"Oturmuş Cin" ən məşhurdur oxşar şəkillər Vrubel. Rəsm, uzaqdan mozaikanı xatırladan palitra bıçağının kifayət qədər böyük, kəskin vuruşları ilə yaradılmışdır.

"Boyaryna Morozova", Vasili Surikov, 1884-1887.

Nəhəng ölçüdə olan epik tarixi kətan köhnə inanc tərəfdarlarının birliyi olan "Boyarina Morozovanın nağılı" əsasında yazılmışdır. Müəllif uzun müddət uyğun bir sima axtarırdı - qansız, fanatik, ondan portret eskizi yaza bilər. əsas xarakter. Surikov xatırladıb ki, Morozova obrazının açarını bir vaxtlar gördüyü qanadı zədələnmiş, qarda çarəsizcə döyünən qarğa verib.

“İvan Qroznıy və oğlu İvan 16 noyabr 1581” və ya “İvan Qroznı oğlunu öldürür”, İlya Repin, 1883-1885.

Bu şəkil heç bir qalereya ziyarətçisini laqeyd qoymur: narahatlığa, izaholunmaz qorxuya səbəb olur, cəlb edir və eyni zamanda dəf edir, valeh edir və tüğyan edir. Repin tablonun yaradılması zamanı keçirdiyi narahatlıq və həyəcan hissləri haqqında yazırdı: “Mən sanki sehrlənmiş kimi işləyirdim. Dəqiqələr qorxulu oldu. Bu şəkildən üz çevirdim. Onu gizlət. Amma bir şey məni onun yanına sövq etdi və mən yenidən işlədim. Hərdən içimdən titrəyiş keçir, sonra kabus hissi küt...” Rəssam İvan Dəhşətlinin ölümünün 300 illiyi üçün rəsm əsərini tamamlaya bildi, lakin şah əsər dərhal ictimaiyyət qarşısında görünmədi: üç ay ərzində rəsm senzura ilə qadağan edildi. Deyirlər ki, rəsm mistik şəkildə yaradıcısına və onun yaradılmasında iştirak edən insanlara fəlakət gətirdi. Rəsmi bitirdikdən sonra Repin əlini itirdi və rəssamın öldürülən İvan rolunda şəkil çəkdirən dostu dəli oldu.

"Şaftalılı qız", Valentin Serov, 1887

Bu şəkil ən şən, təzə və lirik biri hesab olunur rəsmlər 19-cu əsrin sonu. Burada gənclik və həyata susuzluq hələ çox gənc (22 yaşında) Valentin Serovun hər vuruşunda, məşhur sahibkarın və xeyriyyəçinin qızı Veroçka Mamontovanın yüngül, incə təbəssümündə, eləcə də parlaq və parlaq təbəssümlərində hiss olunur. istiliyi izləyicisinə yayılan rahat otaq.

Serov daha sonra demək olar ki, bütün dünyada tanınan ən yaxşı portret rəssamlarından biri oldu və bir çox məşhur müasirlərini əbədiləşdirdi, lakin "Şaftalılı qız" hələ də onun ən məşhur əsəri olaraq qalır.

"Qırmızı atı çimmək", Kuzma Petrov-Vodkin, 1912

Sənətşünaslar bu şəkli uzaqgörən adlandırırlar. Onlar müəllifin XX əsrdə Rusiyanın "qırmızı" taleyini simvolik olaraq proqnozlaşdırdığına, onu yarış atı timsalında təsvir etdiyinə inanırlar.

Petrov-Vodkinin işi sadəcə bir rəsm deyil, simvol, epifaniya, manifestdir. Müasirlər onun təsir gücünü Kazimir Maleviçin Tretyakov Qalereyasında da görə biləcəyiniz “Qara Meydan” əsəri ilə müqayisə edirlər.

"Qara meydan", Kazemir Maleviç, 1915

Bu rəsm Madonnanın yerinə qoyduqları futuristlərin ikonu adlanır. Müəllifin fikrincə, onun yaradılması bir neçə ay çəkdi və o, “Qara Dairə” və “Qara Xaç”ın da daxil olduğu triptixin bir hissəsi oldu. Məlum oldu ki, Maleviç rəsmin ilkin təbəqəsini yazıb müxtəlif rənglər və diqqətlə baxsanız görərsiniz ki, meydanın künclərini çətin ki, düz adlandırmaq olar. Dünya incəsənəti tarixində Kazimir Maleviçin “Qara Meydan” əsərindən daha böyük şöhrətə malik rəsm tapmaq çətindir. O, kopyalanır, təqlid edilir, lakin onun şah əsəri unikaldır.

19-20-ci əsrlərin Avropa və Amerika sənət qalereyası. A.S adına Dövlət Təsviri İncəsənət Muzeyi. Puşkin

"Janna Samarinin portreti", Pierre-Auguste Renoir, 1877

Paradoksaldır ki, bu rəsm əvvəlcə rəssam tərəfindən mərasim portreti üçün hazırlıq eskizi kimi planlaşdırılıb. fransız aktrisası Jeanne Samari, Ermitajda görünə bilər. Ancaq sonda sənətşünaslar yekdilliklə razılaşdılar ki, bu, Renoirin aktrisanın bütün portretləri arasında ən yaxşısıdır. Rəssam Samarinin paltarının tonlarını və yarım tonlarını o qədər məharətlə birləşdirib ki, nəticədə şəkil qeyri-adi optik effektlə parıldadı: müəyyən bucaqdan baxanda Jeanne-nin yaşıl paltarı mavi olur.

"Parisdə Kapucin Bulvarı", Klod Mone, 1873

Bu, Klod Monenin ən tanınan əsərlərindən biridir - qürur və irs Puşkin muzeyi. Yaxın məsafədən rəsmdə yalnız kiçik vuruşlar görünür, ancaq bir neçə addım geri çəkilsəniz, rəsm canlanır: Paris nəfəs alır təmiz hava, günəşin şüaları bulvar boyu qaynaşan izdihamı işıqlandırır və deyəsən, hətta mənzərənin hüdudlarından çox-çox kənarda eşidilən şəhər gurultusunu da eşidirsən. Bu, böyük impressionist Monenin məharətidir: bir anlıq kətanın müstəvisini unudursan və rəssamın məharətlə yaratdığı illüziyada əriyirsən.

"Məhkumların gəzintisi", Van Qoq, 1890

Van Qoqun ən təsirli əsərlərindən biri olan “Məhkumların gəzintisi” əsərini ilk dəfə gəldiyi xəstəxanada yazması simvolik bir şey var. ruhi xəstəlik. Üstəlik, diqqətlə baxsanız, aydın şəkildə görə bilərsiniz ki, rəsmin mərkəzi xarakteri rəssamların xüsusiyyətləri ilə bəxş olunur. Mavi, yaşıl və saf çalarların istifadəsinə baxmayaraq bənövşəyi rənglər, kətanın rəngi tutqun görünür, çevrə ilə hərəkət edən məhbuslar isə sanki həyatın döngə kimi olduğu çıxılmaz vəziyyətdən çıxış yolunun olmadığını deyirlər.

"Kralın arvadı", Paul Gauguin, 1896

Bir çox sənətşünaslar rəssamın bu əsərini Avropa incəsənətinin məşhur çılpaq qızları arasında unikal inci hesab edirlər. Onu Taitidə ikinci qaldığı zaman Gauguin çəkib. Yeri gəlmişkən, rəsmdə kralın həyat yoldaşı deyil, Qoqinin özü - 13 yaşlı Tehura təsvir edilmişdir. Şəklin ekzotik və mənzərəli mənzərəsi heyranlığa səbəb ola bilməz - rənglərin və yaşıllığın bolluğu, rəngli ağaclar və uzaqdakı mavi sahil xətti.

« Mavi rəqqaslar", Edqar Degas, 1897

Fransız impressionisti Edqar Deqanın əsərləri dünya və fransız təsviri sənəti tarixinə əvəzsiz töhfə verib. “Mavi rəqqaslar” rəsm əsəri bunlardan biri kimi tanınır ən yaxşı əsərlər Degas, bir çox ən görkəmli rəsmlərini həsr etdiyi balet mövzusunda. Rəssamın rəng və xətlərin zərif birləşməsinə görə xüsusilə sevdiyi rəsm pastel rəngdə işlənib. "Mavi Rəqqaslar"a istinad edir gec dövr rəssamın yaradıcılığı, görmə qabiliyyəti zəiflədikdə və o, böyük rəngli ləkələrlə işləməyə başladı.

"Toplu qız", Pablo Pikasso, 1905

Pablo Pikassonun "çəhrayı dövrünün" ən məşhur və əhəmiyyətli əsərlərindən biri Rusiyada 1913-cü ildə şəxsi kolleksiyası üçün əldə etdiyi xeyriyyəçi və kolleksiyaçı İvan Morozovun sayəsində meydana çıxdı. Rəssamın əvvəlki çətin dövrünün demək olar ki, bütün əsərlərinin çəkildiyi mavi rəng hələ də əsərdə mövcuddur, lakin nəzərəçarpacaq dərəcədə zəifləyir, yerini daha açıq və daha şən çəhrayı rəngə verir. Pikassonun rəsmləri asanlıqla tanınır: müəllifin ruhu və ətrafındakı dünyanı qeyri-adi qavrayışı onlarda aydın görünür. Rəssamın özünün dediyi kimi: "Mən Rafael kimi çəkə bilərdim, amma uşaq kimi çəkməyi öyrənmək üçün bütün həyatım lazım olacaq."

Ünvan: Lavruşinski zolağı, 10

“XX əsrin incəsənəti” daimi sərgisi və sərgi salonları

Ünvan: Krımski Val, 10

İş rejimi:

Çərşənbə axşamı, çərşənbə, bazar - 10.00-dan 18.00-a qədər

Cümə axşamı, Cümə, Şənbə - 10.00-dan 21.00-a qədər

Bazar ertəsi - bağlıdır

Giriş haqqı:

Böyüklər - 400 rubl (6 dollar)

19-20-ci əsrlərin Avropa və Amerika sənət qalereyası.

Ünvan: Moskva, st. Volxonka, 14

İş rejimi:

çərşənbə axşamı, çərşənbə, cümə, şənbə, bazar - 11:00-dan 20:00-dək

Cümə axşamı - 11:00-dan 21:00-a qədər

Bazar ertəsi - bağlıdır

Giriş haqqı:

Böyüklər - 300 rubl ($4,5), cümə günləri saat 17:00-dan 400 rubl (6 dollar)

Endirimli bilet - 150 rubl (2,5 dollar), cümə günləri saat 17:00-dan 200 rubl (3 dollar)

16 yaşa qədər uşaqlar pulsuz