Ludwig van Beethoven blev født i byen. De store musikstykker af Ludwig van Beethoven

Artiklen taler om kort biografi Beethoven. Ludwig van Beethoven - berømt Tysk komponist, pianist og dirigent, en af ​​de store Wienerklassikere... Hans arbejde har haft en enorm indflydelse på hele udviklingen af ​​verdensmusik.

Første etape i en kort biografi om Ludwig van Beethoven

Beethoven blev født i 1770. Han begyndte at studere musik med sin far og med organisten Nefe, som han snart begyndte at erstatte med succes. I en alder af 12 udgav Beethoven sin første musikalske kompositioner... I en alder af 17 møder han Mozart, der noterer tilstedeværelsen kæmpe talent på ung komponist og en pianist. I 1789 kom Beethoven ind på universitetet i Bonn. Men lysten til musik hersker i en ung mands sjæl. I 1792 flyttede han til Wien, som på det tidspunkt blev betragtet som Europas musikalske hovedstad.
I Wien var Beethovens lærere Albrechtsberger, Schenck, Salieri. Han finder indflydelsesrige lånere fra Wien -aristokratiet. Inden Beethoven åbner strålende karriere salonpianist. At udføre musik i den tids rige saloner blev betragtet som en meget hæderlig og rentabel besættelse. Talentfuld person erhvervet indflydelse og autoritet i overklasse.
Fra 1795 til 1802 Beethoven skrev 20 sonater (heriblandt "Moonlight Sonata"), 3 klaverkoncerter, 2 symfonier og mange andre musikalske kompositioner. Samtidige noterede sig den rige komponists fantasi, omfanget af hans værker og ønsket om at overvinde klassiske musikalske ordninger.

Den anden (midterste) fase i Beethovens biografi

Et vigtigt stadie i Beethovens liv var den døvhed, der begyndte at dukke op hos ham. Desuden udviklede sygdommen sig, og komponisten kunne miste sin hørelse fuldstændigt. For en mand, der dedikerede hele sit liv til musik, var det et uopretteligt slag. Beethoven falder i en mental og kreativ krise.
I 1803 var komponisten i stand til at komme sig efter skæbnenes alvorlige slag og med fornyet kraft sat i gang kreativ aktivitet... Heroiske motiver begynder at dukke op i hans musik. Denne ånd er gennemsyret af: Den tredje symfoni, den femte symfoni, "Kreutzer Sonata", "Egmont" -ouverturen og andre værker.
Generelt er alt Beethovens arbejde i denne periode kendetegnet ved intensiteten af ​​udvikling, skala, lyse musikalske kontraster.
I midten af ​​sin musikalske og kreative karriere blev Ludwig van Beethoven trods sin næsten fuldstændige døvhed den mest berømte verdenskomponist. I 1808 fandt hans sidste offentlige koncert sted som pianist. Sygdommen gav ham ikke mulighed for yderligere forestillinger. På dette tidspunkt blev Beethoven tilbudt rang som hofdirigent i Tyskland. Komponisten valgte dog ikke at forråde byen, hvor han opnåede verdensberømmelse. Indtil slutningen af ​​sit liv boede han i Wien.
1813-1815 Beethoven tilføjede praktisk talt ikke noget til verdensmusikkassen. Han oplever igen en krise med fuldstændigt høretab. Familieproblemer føjes til personligt drama ( forsøg med enken efter sin bror om spørgsmålet om forældremyndighed over nevøen).

Den tredje (sene) fase af Beethovens biografi

Før sin død skrev Beethoven yderligere 16 store musikværker (blandt dem højtidelig messe, niende symfoni og andre).
For hans værker i denne periode er kontrasternes lysstyrke endnu mere karakteristisk. Selvfølgelig spillede komponistens døvhed en kæmpe rolle. Hans værker er præget af rent tekniske vanskeligheder i udførelsen (som musikerne klagede over). Beethoven viser en forkærlighed for meget komplekse musikalske former, meget lave og høje registre.
Beethoven betragtede selv den højtidelige messe som hans bedste skabelse og præstation. Den niende symfoni blev en af ​​modellerne for den romantiske æra. Det var den første, der kombinerede oratoriet og de symfoniske genrer.
De sidste år Beethoven mærket verdens berømmelse... Den internationale skala for hans værker er f.eks. Angivet ved, at den højtidelige messe blev skrevet af ham på bestilling fra England og først blev sunget i Rusland.
Ludwig van Beethoven døde i 1827. Omkring 10 tusinde mennesker samledes ved hans begravelse.
Beethoven er ikke kun største komponist, men også stærk personlighed... Selv døvhed blev ikke en hindring for ham kreativ måde... Beethovens værker fortsætter med at glæde musikelskere over hele verden.

Ludwig van Beethoven - en genial komponist, blev født den 16. december 1770 i Bonn, døde den 26. marts 1827 i Wien. Hans bedstefar var hofforkester i Bonn (d. 1773), hans far Johann var en tenor i kuratorens kapel (d. 1792). Den indledende uddannelse af Beethoven blev ledet af hans far, senere overgik han til mange lærere, hvilket i de efterfølgende år fik ham til at klage over den utilstrækkelige og utilfredsstillende uddannelse i sin ungdom. Med sit klaverspil og gratis fantasering vakte Beethoven allerede generel overraskelse i en tidlig alder. I 1781 lavede han en koncerttur i Holland. I 1782-85. udseendet på tryk af hans første værker. I 1784 blev han udnævnt, 13 år gammel, anden hoforganist. I 1787 tog Beethoven til Wien, hvor han mødte Mozart og tog nogle lektioner fra ham.

Portræt af Ludwig van Beethoven. Maler J.K.Stieler, 1820

Ved hjemkomst derfra finansiel situation det blev forbedret takket være den skæbne, grev Waldstein og von Breuping -familien tog i det. I Bonn -domkirket spillede Beethoven bratsch, og forbedrede samtidig klaveret. Beethovens yderligere forsøg på at komponere dateres tilbage til denne tid, men værkerne fra denne periode blev ikke vist på tryk. I 1792 tog Beethoven med støtte fra kurfurst Max Franz, bror til kejser Joseph II, til Wien for at studere hos Haydn. Her i to år var han elev af sidstnævnte, samt Albrechtsberger og Salieri... I baron van Swieten og prinsesse Lichnovskaya person fandt Beethoven ivrige beundrere af hans genialt talent.

Beethoven. Historien om komponistens liv

I 1795 fik han sin første offentlige optræden som en komplet kunstner: både som virtuos og som komponist. Det foretagne var koncertrejser som virtuos måtte Beethoven snart ophøre på grund af den voksende svækkelse af hørelsen, der viste sig i ham i 1798, som efterfølgende endte med fuldstændig døvhed. Denne omstændighed satte sit præg på Beethovens karakter og påvirkede alle hans fremtidige aktiviteter og tvang ham til gradvist at opgive den offentlige optræden på klaveret.

Fra nu af dedikerer han sig næsten udelukkende til at komponere og dels til undervisning. I 1809 modtog Beethoven en invitation til at tiltræde posten som Westphalian Kapellmeister i Kassel, men på insisteren fra sine venner og studerende, som han, især i de øvre lag i Wien, ikke manglede, og som lovede at give ham en årlig husleje, forbliver i Wien. I 1814 er han igen genstand for alles opmærksomhed på Wienerkongressen. Siden dengang har den stigende døvhed og hypokondriakale stemning, der ikke forlod ham selv før hans død, tvunget ham til næsten helt at opgive samfundet. Dette afkølede imidlertid ikke hans inspiration: sådan større værker som de sidste tre symfonier og højtidelig messe (Missa solennis).

Ludwig van Beethoven. De bedste værker

Efter sin brors, Karls (1815) død, overtog Beethoven en værge over sin unge søn, som forårsagede ham en masse sorg og problemer. Den alvorlige lidelse, der gav hans værker et særligt aftryk og førte til dropsy, satte en stopper for hans liv: han døde 57 år gammel. Hans rester, begravet på Wering -kirkegården, blev derefter overført til en æresgrav på den centrale kirkegård i Wien. Hans bronzemonument pryder et af torvene i Bonn (1845), et andet monument blev rejst for ham i 1880 i Wien.

Om komponistens værker - se artiklen Beethovens værker - kort. Links til essays om andre fremragende musikere - se nedenfor i "Mere om emnet ..."

Indholdet af artiklen

BEETHOVEN, LUDWIG VAN(Beethoven, Ludwig van) (1770-1827), en tysk komponist, der ofte blev betragtet som den største skaber nogensinde. Hans værk tilhører både klassicisme og romantik; faktisk går det ud over sådanne definitioner: Beethovens værker er frem for alt et udtryk for hans geniale personlighed.

Oprindelse. Barndom og ungdom.

Beethoven blev født i Bonn, formentlig 16. december 1770 (døbt 17. december). Udover tysk flød også flamsk blod i hans årer: Komponistens farfar, også Ludwig, blev født i 1712 i Malines (Flandern), tjente som korist i Gent og Louvain og flyttede i 1733 til Bonn, hvor han blev en hofmusiker i kapellet for kurfyrsten-ærkebiskoppen i Köln ... Det var klog mand, god sanger, en professionelt uddannet instrumentalist, steg han til stillingen som hofforkester og blev respekteret af dem omkring ham. Hans Den eneste søn Johann (resten af ​​børnene døde i barndommen) sang i det samme kapel siden barndommen, men hans position var usikker, da han drak kraftigt og levede et hektisk liv. Johann blev gift med Maria Magdalena Lyme, datter af en kok. De havde syv børn, hvoraf tre sønner overlevede; Ludwig, den kommende komponist, var den ældste af dem.

Beethoven voksede op i fattigdom. Faderen drak sin magre løn væk; han lærte sin søn at spille violin og klaver i håb om, at han ville blive et vidunderbarn, den nye Mozart, og forsørge sin familie. Med tiden blev faderens løn tilføjet til fremtiden for hans begavede og hårdtarbejdende søn. For alt det var drengen usikker på violinen, og på klaveret (såvel som på violinen) kunne han lide at improvisere mere end at forbedre spilleteknikken.

Beethovens generelle uddannelse var lige så usystematisk som musik. I sidstnævnte spillede øvelsen imidlertid en vigtig rolle: han spillede bratsch i hofforkesteret, optrådte videre tastaturinstrumenter, herunder orgelet, som han hurtigt formåede at mestre. C.G. Nefe, fra 1782 Bonn -organist i Bonn, blev Beethovens første rigtige lærer (blandt andet gik han med ham alle Godt tempereret Clavier J.S. Bach). Beethovens pligter som hofmusiker udvidede sig markant, da ærkehertug Maximilian Franz blev kurfyrste i Köln og begyndte at tage sig af musikliv Bonn, hvor hans bopæl lå. I 1787 formåede Beethoven at besøge Wien for første gang - på det tidspunkt Europas musikalske hovedstad. Ifølge historierne satte Mozart, efter at have lyttet til den unge mands spil, meget pris på hans improvisationer og forudsagde en stor fremtid for ham. Men snart måtte Beethoven vende hjem - hans mor var ved at dø. Han forblev den eneste forsørger i en familie bestående af en opløst far og to yngre brødre.

Den unge mands talent, hans grådighed efter musikalske indtryk, hans glødende og modtagelige natur tiltrak sig opmærksomhed hos nogle oplyste Bonn -familier, og hans strålende klaverimprovisationer gav ham fri adgang til alle musikalske sammenkomster. Især Breuning -familien gjorde meget for ham, som tog forældremyndigheden over den akavede, men originale unge musiker. Dr. F.G. Wegeler blev hans livslange ven, og grev F.E.G. Waldstein, hans entusiastiske beundrer, formåede at overtale ærkehertugen til at sende Beethoven for at studere i Wien.

Vene. 1792-1802.

I Wien, hvor Beethoven kom for anden gang i 1792, og hvor han blev til slutningen af ​​sine dage, fandt han hurtigt titlerne venner, kunstens lånere.

Mennesker, der mødte den unge Beethoven, beskrev den tyveårige komponist som en stærk ung mand, der var tilbøjelig til panache, nogle gange kæphøj, men godmodig og sød i forhold til venner. Da han indså, at hans uddannelse var utilstrækkelig, gik han til Joseph Haydn, en anerkendt wiener autoritet inden for instrumental musik (Mozart var død et år tidligere) og bragte ham kontrapunktsøvelser i nogen tid for at teste. Haydn mistede imidlertid snart interessen for den stædige elev, og Beethoven begyndte i hemmelighed at tage lektioner fra I. Schenk og derefter fra den mere grundige I. G. Albrechtsberger. Desuden ønskede han at forbedre sin vokalskrivning i flere år den berømte operakomponist Antonio Salieri. Snart trådte han ind i en cirkel, der samlede titlerne amatører og professionelle musikere. Prins Karl Likhnovsky introducerede den unge provins for sin vennekreds.

Spørgsmålet om, hvordan miljøet og tidsånden påvirker kreativiteten, er kontroversielt. Beethoven læste værkerne af FG Klopstock, en af ​​forgængerne for Storm- og Onslaught -bevægelsen. Han kendte Goethe og respekterede dybt tænkeren og digteren dybt. Det politiske og sociale liv i Europa på det tidspunkt var alarmerende: Da Beethoven ankom til Wien i 1792, blev byen ophidset af nyheder om revolutionen i Frankrig. Beethoven omfavnede entusiastisk revolutionære slogans og roste friheden i sin musik. Den vulkanske, eksplosive karakter af hans værk er utvivlsomt legemliggørelsen af ​​tidsånden, men kun i den forstand, at skaberens karakter til en vis grad var formet af denne tid. En dristig overtrædelse af generelt accepterede normer, en kraftfuld selvbekræftelse, en tordnende atmosfære af Beethovens musik - alt dette ville have været utænkeligt i Mozarts æra.

Ikke desto mindre følger Beethovens tidlige værker stort set kanonerne fra 1700 -tallet: det gælder trios (strygere og klaver), violin, klaver og cellosonater. Klaveret var dengang det nærmeste instrument for Beethoven, i klaverstykker han udtrykte sine inderste følelser med yderste oprigtighed, og de langsomme dele af nogle sonater (for eksempel Largo e mesto fra sonate op. 10, nr. 3) var allerede fyldt med romantisk længsel. Patetisk sonate op. 13 er også en tydelig forventning til Beethovens senere eksperimenter. I andre tilfælde har hans innovation karakter af en pludselig invasion, og de første lyttere opfattede ham som ren og skær vilkårlighed. Udgivet i 1801, seks strygekvartetter op. 18 kan betragtes som den største bedrift i denne periode; Beethoven havde tydeligvis ikke travlt med at udgive og indså, hvilke høje eksempler på kvartettskrivning, der blev efterladt af Mozart og Haydn. Beethovens første orkesteroplevelse var forbundet med to koncerter for klaver og orkester (nr. 1, C -dur og nr. 2, B -dur), skabt i 1801: han var tilsyneladende heller ikke sikker på, at han var godt bekendt med store Mozarts præstationer inden for denne genre. Blandt de mest berømte (og mindst trodsige) tidlige værker er septet op. 20 (1802). Det næste opus, den første symfoni (udgivet sidst i 1801), er Beethovens første rent orkesterværk.

Nærmer sig døvhed.

Vi kan kun gætte i hvilket omfang Beethovens døvhed påvirkede hans arbejde. Sygdommen udviklede sig gradvist. Allerede i 1798 klagede han over tinnitus, det var svært for ham at skelne mellem høje toner, at forstå en samtale ført i en hvisken. Forfærdet over udsigten til at blive genstand for medlidenhed - en døv komponist, talte han om sin sygdom tæt ven- Karl Amende, samt læger, der rådede ham til at beskytte sin hørelse så meget som muligt. Han fortsatte med at bevæge sig i cirklen af ​​sine wienervenner, deltog i musikalske aftener og komponerede meget. Han var så god til at skjule sin døvhed, at indtil 1812 selv folk, der ofte mødte ham, ikke havde mistanke om, hvor alvorlig hans sygdom var. Det, at han under en samtale ofte svarede upassende, blev tilskrevet dårligt humør eller fravær.

I sommeren 1802 trak Beethoven sig tilbage til en stille forstad til Wien - Heiligenstadt. Et fantastisk dokument dukkede op der - "Heiligenstadt Testamente", en smertefuld bekendelse af en musiker plaget af en sygdom. Testamentet er rettet til brødrene i Beethoven (med instruktioner om at læse og udføre efter hans død); i den taler han om sin psykiske lidelse: det er smertefuldt, når “en person, der står ved siden af ​​mig, hører en fløjte, der spiller langt væk, ikke hørbar for mig; eller når nogen hører hyrdens sang, og jeg ikke kan skelne en lyd. " Men så udbryder han i et brev til Dr. Wegeler: "Jeg tager skæbnen i halsen!" 36, smuk klaver sonater op. 31 og tre violinsonater, op. tredive.

Anden periode. "Ny vej".

I henhold til klassifikationen "treperioder", der blev foreslået i 1852 af en af ​​de første forskere i Beethovens værk W. von Lenz, dækker den anden periode cirka 1802-1815.

Det sidste brud med fortiden var snarere en implementering, en fortsættelse af tendenser tidlig periode snarere end en bevidst "uafhængighedserklæring": Beethoven var ikke en reformator-teoretiker, ligesom Gluck før ham og Wagner efter ham. Det første afgørende gennembrud til det, Beethoven selv kaldte den "nye vej", fandt sted i den tredje symfoni ( Heroisk), arbejde, der dateres tilbage til 1803-1804. Dens varighed er tre gange længere end nogen anden symfoni skrevet tidligere. Den første sats er musik af ekstraordinær kraft, den anden er en forbløffende udgydelse af sorg, den tredje er en vittig, finurlig scherzo, og finalen er en variation over en jublende, ferie tema- dens magt overgår langt de traditionelle finaler i form af rondo, komponeret af Beethovens forgængere. Det hævdes ofte (og ikke uden grund), at Beethoven først dedikerede Heroisk Napoleon, men da han hørte, at han havde udråbt sig selv til kejser, annullerede han indvielsen. "Nu vil han trampe på menneskerettighederne og tilfredsstille kun sin egen ambition," - disse var ifølge historierne Beethovens ord, da han rev et titelside med en dedikation. Endelig Heroisk var dedikeret til en af ​​kunstens lånere - prins Lobkowitz.

Værker fra anden periode.

I løbet af disse år geniale kreationer kom ud under hans pen en efter en. Komponistens store værker, der er anført i rækkefølgen af ​​deres forekomst, danner en utrolig strøm strålende musik, denne imaginære lydverden erstatter sin skaber med en verden af ​​ægte lyde, der forlader ham. Det var en sejrrig selvbekræftelse, en afspejling af tankens hårde arbejde, tegn på musikerens rige indre liv.

Vi kan kun nævne de vigtigste værker i anden periode: violinsonaten i A -dur, op. 47 ( Kreutserova, 1802-1803); Tredje symfoni, op. 55 ( Heroisk, 1802-1805); oratorium Kristus på Oliebjerget, op. 85 (1803); klaver sonater: Waldsteins, op. 53; i F -dur, op. 54, Appassionata, op. 57 (1803-1815); klaverkoncert Nr. 4 i G -dur, op. 58 (1805-1806); kun opera Beethoven - Fidelio, op. 72 (1805, anden udgave 1806); tre "russiske" kvartetter, op. 59 (dedikeret til grev Razumovsky; 1805-1806); Symfoni nr. 4 i B-dur, op. 60 (1806); violinkoncert, op. 61 (1806); ouverture til Collins tragedie Coriolanus, op. 62 (1807); Messe i C -dur, op. 86 (1807); Femte symfoni i c -moll, op. 67 (1804-1808); Sjette symfoni, op. 68 ( Pastoral, 1807-1808); cellosonat i A -dur, op. 69 (1807); to klavertrioer, op. 70 (1808); klaverkoncert nr. 5, op. 73 ( Kejseren, 1809); kvartet, op. 74 ( Harpe, 1809); klaversonat, op. 81a ( Afsked, 1809-1910); tre sange om vers af Goethe, op. 83 (1810); musik til Goethes tragedie Egmont, op. 84 (1809); Kvartet i f -moll, op. 95 (1810); Ottende symfoni i F -dur, op. 93 (1811-1812); klavertrio i B-dur, op. 97 ( Ærkehertug, 1818).

Den anden periode omfatter Beethovens højeste præstationer inden for genrer som violin og klaverkoncerter, violin og cellosonater, operaer; genren klaver sonat er repræsenteret af sådanne mesterværker som Appassionata og Waldsteins... Men selv musikerne var ikke altid i stand til at opfatte nyheden i disse kompositioner. De siger, at en af ​​hans kolleger en dag spurgte Beethoven: betragter han virkelig en af ​​kvartetterne dedikeret til den russiske udsending i Wien, grev Razumovsky, til at være musik? "Ja," svarede komponisten, "men ikke for dig, men for fremtiden."

En række af hans værker er inspireret af de romantiske følelser, Beethoven havde for nogle af hans studerende i det høje samfund. Dette refererer sandsynligvis til de to quasi una Fantasia sonater, op. 27 (udgivet 1802). Den anden af ​​dem (senere kaldet "Lunar") er dedikeret til grevinde Juliet Guicciardi. Beethoven tænkte endda at foreslå hende, men indså med tiden, at en døv musiker ikke var det rigtige par til en flirtende socialite. Andre dame bekendte afviste ham; en af ​​dem kaldte ham "freak" og "half-crazy". Situationen var en anden med familien Brunswick, hvor Beethoven gav musikundervisning til to ældre søstre - Teresa (Tezi) og Josephine (Pepi). Antagelsen om, at adressaten for meddelelsen til " Udødelig elskede"Fundet i Beethovens papirer efter hans død var Teresa, men moderne forskere udelukker ikke, at denne adressat var Josephine. Under alle omstændigheder skylder den idylliske fjerde symfoni sit design til Beethovens ophold på den ungarske ejendom Brunswick i sommeren 1806.

Fjerde, femte og sjette ( Pastoral) symfonier blev komponeret i 1804-1808. Den femte - sandsynligvis den mest berømte symfoni i verden - åbner kort motiv, som Beethoven sagde: "Sådan banker skæbnen på døren." Den syvende og ottende symfonier blev afsluttet i 1812.

I 1804 accepterede Beethoven villigt en ordre om at komponere en opera, da succes i Wien var operascenen betød berømmelse og penge. Handlingen var kort som følger: en modig, initiativrig kvinde, klædt i herretøj, redder sin elskede mand, fængslet af en grusom tyran og afslører sidstnævnte for folket. For at undgå forvirring med en allerede eksisterende opera baseret på dette plot - Leonora Gaveau, Beethovens værk blev navngivet Fidelio, ved det navn, den forklædte heltinde tager. Beethoven havde naturligvis ingen erfaring med at komponere til teater. Melodramas klimaks er præget af fremragende musik, men i andre sektioner forhindrer manglen på dramatisk flair komponisten i at hæve sig over den operatiske rutine (selvom han var meget ivrig efter at gøre dette: i Fidelio der er fragmenter, der er blevet lavet om op til atten gange). Ikke desto mindre erobrede operaen gradvist publikum (i løbet af komponistens levetid fandt tre produktioner af den sted i forskellige udgaver - i 1805, 1806 og 1814). Det kan hævdes, at komponisten ikke lagde så meget arbejde i noget andet værk.

Beethoven, som allerede nævnt, ærbød dybt Goethes værker, komponerede flere sange til hans tekster, musik til hans tragedie Egmont, men mødte Goethe først i sommeren 1812, da de endte sammen på et spa i Teplice. Den store digters raffinerede manerer og hårdheden i komponistens adfærd bidrog ikke til deres tilnærmelse. "Hans talent slog mig ekstremt, men desværre har han en ukuelig disposition, og verden virker for ham som en hadet skabelse," - siger Goethe i et af sine breve.

Venskab med ærkehertug Rudolph.

Beethovens venskab med Rudolph, Østrigsk ærkehertug og stedbror Kejser, er et af de mest nysgerrige historiske emner. Omkring 1804 begyndte ærkehertugen, dengang 16 år gammel, at tage klaverundervisning af komponisten. På trods af den store forskel på social status, læreren og eleven havde en oprigtig kærlighed til hinanden. Mens han deltog i lektioner på ærkehertugens palads, måtte Beethoven passere utallige lakeier, kalde sin elev "Deres Højhed" og bekæmpe hans amatørmæssige holdning til musik. Og han gjorde alt dette med fantastisk tålmodighed, selvom han aldrig tøvede med at aflyse lektioner, hvis han havde travlt med at skrive. Ærkehertugen bestilte kompositioner som klaversonaten Afsked, Triple Concerto, den sidste og mest grandiose femte klaverkoncert, Højtidelig messe(Missa solemnis). Det var oprindeligt beregnet til ceremonien med at hæve ærkehertugen til rang som ærkebiskop af Olmutsky, men blev ikke afsluttet til tiden. Ærkehertugen, prins af Kinsky og prins Lobkowitz etablerede et slags stipendium til komponisten, der forherligede Wien, men ikke modtog støtte fra byens myndigheder, og ærkehertugen viste sig at være den mest pålidelige af de tre kunstmestre. Under kongressen i Wien i 1814 udnyttede Beethoven betydelige materielle fordele ved kommunikation med aristokratiet og lyttede venligt til komplimenter - han formåede i det mindste delvist at skjule den foragt for domstolen "pragt", som han altid følte.

De sidste år.

Komponistens økonomiske situation er markant forbedret. Forlagene jagtede efter hans partiturer og bestilte for eksempel kompositioner som Grand Piano Variations on Diabelli's Waltz (1823). Hans omsorgsfulde venner, især A. Schindler, der var dybt hengiven til Beethoven, observerede kaotikken og fratagelsen af ​​en musikers livsstil og hørte hans klager over, at han blev "bestjålet"), kunne ikke forstå, hvor han lagde pengene. De vidste ikke, at komponisten udskød dem, men han gjorde det ikke for sig selv. Da hans bror Kaspar døde i 1815, blev komponisten en af ​​værgerne for sin ti-årige nevø Karl. Beethovens kærlighed til drengen, ønsket om at sikre sin fremtid kom i konflikt med komponistens mistillid til Karls mor; som et resultat skændtes han kun konstant med begge dele, og denne situation blev farvet med et tragisk lys sidste periode hans liv. I de år, hvor Beethoven søgte fuld værgemål, skrev han lidt.

Beethovens døvhed blev næsten fuldstændig. I 1819 måtte han helt skifte til at kommunikere med samtalepartnere ved hjælp af et skiferbræt eller papir og en blyant (de såkaldte Beethovens notesbøger har overlevet). Helt nedsænket i arbejdet med sådanne kompositioner som det majestætiske Højtidelig messe i D -dur (1818) eller den niende symfoni opførte han sig mærkeligt og vækkede alarm hos fremmede: han "sang, hylede, stemplede fødderne, og generelt så det ud til, at han førte en dødelig kamp med en usynlig fjende" (Schindler) . De strålende sidste kvartetter, de sidste fem klaversonater - grandiose i omfang, usædvanlige i form og stil - syntes for mange samtidige at være værker af en galning. Og alligevel genkendte de wienerske lyttere adelen og storheden i Beethovens musik, de følte, at de havde at gøre med et geni. I 1824, under fremførelsen af ​​den niende symfoni med dens korfinal til teksten i Schillers ode Til Joy (En die freude) Beethoven stod ved siden af ​​konduktøren. Hallen blev erobret af et kraftfuldt klimaks i slutningen af ​​symfonien, publikum var i fuld fart, men Beethoven vendte sig ikke om. En af sangerne måtte tage ham i ærmet og vende ham til ansigtet mod publikum, så komponisten bøjede sig.

Andres skæbne senere arbejder var mere kompliceret. Der er gået mange år siden Beethovens død, og først da begyndte de mest modtagelige musikere at udføre sine sidste kvartetter (inklusive den store fuga, op. 33) og de sidste klaversonater, der afslørede for folk disse højeste, smukkeste præstationer i Beethoven. Nogle gange er Beethovens sene stil karakteriseret som kontemplativ, abstrakt, i nogle tilfælde tilsidesættelse af eufonilove; faktisk er denne musik en uendelig kilde til kraftfuld og intelligent åndelig energi.

Beethoven døde i Wien den 26. marts 1827 af lungebetændelse, kompliceret af gulsot og svimmelhed.

Beethovens bidrag til verdenskulturen.

Beethoven fortsatte den generelle udviklingslinje for genrerne symfoni, sonate, kvartet, skitseret af sine forgængere. Hans fortolkning af velkendte former og genrer var imidlertid anderledes. stor frihed; vi kan sige, at Beethoven udvidede deres rammer i tid og rum. Han udvidede ikke sammensætningen af ​​det symfoniorkester, der havde udviklet sig på hans tid, men hans partiturer kræver for det første et større antal artister i hver del, og for det andet hvert orkestermedlems utrolige udførelsesevner i hans æra; derudover er Beethoven meget følsom over for den individuelle udtryksfuldhed for hver instrumental klang. Klaveret i hans kompositioner er ikke en nær slægtning til det yndefulde cembalo: hele instrumentets udstrakte rækkevidde, alle dets dynamiske evner, bruges.

På områderne melodi, harmoni, rytme tyer Beethoven ofte til en pludselig ændring, kontrast. En form for kontrast er sammenstillingen af ​​afgørende temaer med en klar rytme og mere lyriske, jævnt flydende sektioner. Skarpe dissonanser og uventede moduleringer til fjerne nøgler er også et vigtigt træk ved Beethovens harmoni. Han udvidede tempoen, der blev brugt i musik og tyede ofte til dramatiske, impulsive ændringer i dynamikken. Nogle gange optræder kontrast som en manifestation af Beethovens karakteristisk lidt grove humor - som det sker i hans voldsomme scherzoer, der i hans symfonier og kvartetter ofte erstatter en mere afsat minuet.

I modsætning til sin forgænger Mozart havde Beethoven svært ved at komponere. Beethovens notesbøger viser, hvordan trin for trin, trin for trin, en storslået komposition dukker op fra usikre skitser, præget af en overbevisende konstruktionslogik og sjælden skønhed. Blot et eksempel: i den originale skitse af det berømte "skæbnesmotiv", der åbner den femte symfoni, blev han betroet fløjten, hvilket betyder, at temaet havde en helt anden figurativ betydning. Et kraftfuldt kunstnerisk intellekt giver komponisten mulighed for at vende en ulempe til værdighed: Beethoven modsætter sig en uovertruffen musikalsk og dramatisk logik mod Mozarts spontanitet og en instinktiv følelse af perfektion. Det er hende, der er hovedkilden til Beethovens storhed, hans uforlignelige evne til at organisere kontrasterende elementer i en monolitisk helhed. Beethoven sletter traditionelle caesuras mellem formafsnit, undgår symmetri, fletter dele af cyklussen, udvikler udvidede konstruktioner ud fra tematiske og rytmiske motiver, som ved første øjekast ikke indeholder noget interessant. Med andre ord, Beethoven skaber musikalsk rum med sindets kraft, med sin egen vilje. Han forudså og skabte de kunstneriske tendenser, der blev afgørende for den 19. århundredes musikalske kunst. Og i dag er hans værker blandt de største, mest ærede kreationer af menneskeligt geni.

Portræt af 1820
Joseph Karl Stieler

Ludwig van Beethoven... Den nøjagtige fødselsdato for Ludwig van Beethoven er ukendt, men den estimerede fødselsdato er 16. december 1770. Denne antagelse er baseret på nøjagtig dato hans dåb er 17. december. Bonn blev det uforanderlige hjemland for Ludwig.
Familien Beethoven var højtuddannede og musikfolk... Det var der, fra en tidlig alder, at Ludwig blev lært at spille orgel, fløjte, violin og cembalo.
Den første alvorlige oplevelse i musikundervisning Ludwig van Beethoven modtaget fra komponisten Christian Gottlob Nefe.
Første job i musikalsk kunst går tilbage til 1782, da den unge Beethoven kun var 12 år gammel. Derefter begyndte han sin karriere som assisterende organist ved hoffet. Imidlertid kan Beethovens aktiviteter ikke begrænses til ét værk, undtagen hende, han studerede flere sprog og forsøgte at skrive musikværker.
Beethoven elsker at bruge tid på at læse en bog. Hans yndlingsforfattere var græske repræsentanter som Plutarch og Homer samt mere moderne Shakespeare, Goethe og Schiller.
Året 1787 bliver tragisk for Ludwig og hele hans familie. Moderen dør, og Beethoven påtager sig at overtage alt materielt ansvar. I samme år begynder han at arbejde, spille i et orkester, samtidig kombinere med sine studier og universitetsforelæsninger.
Herhjemme møder Beethoven ved et uheld den store komponist Joseph Haydn, hvor han beder ham tage kunstundervisning. Men for at studere musik med Haydn blev Beethoven tvunget til at flytte til Wien. Selv om den stadig var ukendt, siger den store Mozart, der lytter til de musikalske improvisationer af Ludwig Beethoven, at han stadig har tid til at få hele verden til at tale om sig selv. Efter flere klasser sender Haydn Beethoven for at studere hos Johann Albrechtsberger. Den næste person, der overgav dygtigheden til Beethoven, var Antonio Salieri.
Alle, der kendte Beethovens værk, bemærkede, at hans musikalske improvisationer var fyldt med dysterhed, længsel og mærkelighed. Det var dog dem og det uovertrufne klaverspil, der bragte Beethoven tidligere herlighed... Mens han var i Wien og inspireret af dens natur, skriver Beethoven Måneskinssonaten og den patetiske sonate. Alle musikstykker adskiller sig markant fra de klassiske teknikker til at spille cembalo.
Ludwig van Beethoven har altid været som en åben bog for venner, samtidig med at han forblev uhøflig og stolt i offentligheden.
De følgende år af Beethovens liv var fyldt med sygdom. Alvorligt syg får Ludwig en komplikation i øre -tinnitus.
Beethoven lider meget, og beslutter sig for at trække sig tilbage til Heiligenstadt, hvor han begynder at arbejde videre Heroisk symfoni... Når han arbejder ofte og frugtbart og konstant bliver træt, mister Beethoven fuldstændig hørelsen, bevæger sig væk fra mennesker og samfundet og forbliver alene. Men selvom han havde mistet sin hørelse, tvang Ludwig ikke sig selv til at forlade sin elskede kunst.
Det sidste årti af hans liv, indtil 1812, var en reel opdagelse for Beethoven. Det var i denne periode, at han begyndte at skabe med et særligt stærkt ønske og skabte de kendte værker - den niende symfoni samt den højtidelige messe.
Biografiske oplysninger fra denne tidsperiode var for Ludwig fyldt med særlig popularitet, berømmelse og kald. På trods af at myndighedernes politik indtog en ret streng holdning til alle skabere af stor kunst, turde ingen krænke Ludwig Beethoven.
Men desværre blev Beethovens overdrevne bekymringer, der tog sig af sin nevø, alt for hurtigt ældret musikeren.
Så den 26. marts i 1827 dør Ludwig Beethoven pga alvorlig sygdom lever.

En lille dreng med altid gennemskåret hår og triste, ængstelige øjne, født i en musikalsk familie, kunne ikke engang forestille sig, at der ville gå meget lidt tid, og hele verden ville begynde at tale om ham. Selv efter flere århundreder blev hans arbejde ikke glemt, og hans værker huskes og værdsættes i alle lande. Ludwig van Beethoven var en usædvanlig person Måske er det derfor, at hans skæbne ikke blev, som den blev accepteret på det tidspunkt. Det lykkedes ham at gøre en streng klassisk musik forståeligt og tilgængeligt for offentligheden. Romantikken i hans værker er uden for skala, berører de mest hemmelige dybder i menneskesjælen.

Beethovens tvungne musik: komponistens biografi "ud af det blå"

På trods af almindelige misforståelser, i barndommen led den kommende fremragende musiker, komponist og organist ikke af nedsat hørelse. Sygdommen opstod senere. Han lærte meget tidligt at spille cembalo - hans far var hjemsøgt af genialitet Mozarts herlighed. Han ville gøre sin søn til en berømthed. I en alder af syv optrådte en lille tynd dreng med et chok af uregerligt hår allerede på scenen alene, og på det tidspunkt havde han mestret violin og orgel. Hvem var Beethoven, så vidste de kun i hans hjemby, men snart vil verden begynde at tale om ham.

På trods af at familien ikke oplevede store materielle vanskeligheder, måtte drengen arbejde med tidlige år... I en alder af tolv arbejdede han allerede som akkompagnatør for hofteatret og hertuglig organist. Omtrent på samme tid udgav den unge komponist Beethoven sit første uafhængige værk - variationer over temaet for Dresslers march. Dette gjorde ham berømt i hjemby, men ægte herlighed var stadig langt væk.

Kort om komponisten Beethoven

Du kan forholde dig til denne komponists musik på forskellige måder: nogle mennesker kan lide det, bringe tilfredshed og glæde, mens andre - kun irritation eller kedsomhed. Dette ændrer imidlertid slet ikke dens betydning. Haydn mente, at Beethoven skrev mærkelige og endda dystre værker. Denne mands virtuose spil kunne sjældent gentages i praksis. Lytterne, der var så heldige at besøge ham ved koncerten, noterede sig den usædvanlige fremførelsesmåde og de stærkeste følelser, der ikke kunne mærkes, mens hans fingre let rørte ved tasterne.

Mange anså ham for uhøflig, narcissistisk og endda afvisende over for andre, men dette var kun det første indtryk. Sådan forsøgte komponistens sårbare sjæl at beskytte sig mod farerne i den omgivende verden. Med venner og i hjemmekredsen blev han åben, venlig og venlig, altid klar til at hjælpe. Skaberens utrolige værker - måneskin og patetiske sonater, Kristus på Oliebjerget, den første og anden symfoni, Prometheus skabelse - er elsket og værdsat af efterkommere i det tyvende århundrede.

I en alder af tredive begyndte han at have høreproblemer, men selv dette kunne ikke bryde denne jernkarakter og den ubrydelige vilje. På grund af den stædige og hårde indstilling også skarp tunge han havde konstante problemer med myndighederne, men selv kongerne turde ikke røre musikeren Beethoven. De var ikke tilladt af størrelsen på hans talent, hvis uovertrufne geni undertiden skubbede ham til udslæt.

Ludvigs tidlige år

Ofte har berømte mennesker en vag eller ukendt oprindelse, hvilket gør det svært at forstå de fremherskende karaktertræk, motiver og handlinger. Inden man behandler en musikers liv og skæbne, skal der siges et par ord om hans forfædre. Komponistens bedstefar var fra den lille, men maleriske by Mechelen, der strækker sig over bakkerne i det sydlige Holland. Han havde en utrolig lav og "tyk" bas, samt fantastisk øre til musik, fordi han blev ført til hofmusikerne. Lange år han sang koraler, sonater og fantasier for den preussiske konge, og derefter blev han beæret over at blive leder af sanggruppen.

Faderen til det fremtidige geni, Johann, blev født i midten af ​​det attende århundrede, eller rettere, i 1740, samme sted, hvor Beethoven blev født et par år senere. Familien havde aldrig brug for noget - bedstefaren tjente ganske godt. Lille Johan havde selv en ren og smuk tenor af natur samt en bandmesterfar, hvilket gjorde det let at få et job i den samme lille musikalsk ensemble(kapel) ved retten. Han giftede sig i 67 med datteren til hovedretskokken på hertugslottet i Koblenz, Mary Magdalene, nee Keverich. Den 17. december 1770 fødte hun i familiehuset i byen Bonn en baby, som det blev besluttet at navngive Ludwig.

Drengen voksede smart op, men han faldt ofte for sjov og tricks. Sandt nok var der ikke tid til at være særlig fræk - imponeret over drengemusikeren Mozarts herlighed besluttede faderen at gøre noget lignende ud af sin søn. Fra en alder af fire begyndte han at lære barnet at spille cembalo og violin. Alt dette var let for drengen, men han kunne ikke lave en "abe ved klaveret" af ham. I en alder af otte gav han allerede sin debutkoncert i Köln. I mellemtiden begyndte "far" at drikke, tage sine venner med hjem og tøvede ikke engang med at få Ludwig ud af sengen for at glæde sine drikkekammerater ved at spille clavichorden installeret i et af værelserne.

Ungdommen for en modig musiker

En vanskelig barndom satte et uudsletteligt præg på Beethovens karakter og livsstil. I en alder af ni, da han havde fundet ud af, at det var umuligt at tjene penge på en "fænomenal" dreng, overlod far ham til sine venner. De lærte ham at spille violin og orgel, men bedste år hans barndom begyndte, da han ankom til Bonn berømt komponist og organist Christian Gottlob Nefe i 1980. Han genkendte øjeblikkeligt den unge mands virkelige talent, så han tog ham som studerende og introducerede ham for værkerne fra Handel, Bach, Haydn og Mozart, som imponerede fyren så meget, at han selv mistede søvn.

I en alder af elleve blev Ludwig ansat som hoforganist, og som tolvårig var hans første værk allerede udgivet. Han gik i skole, men da hans bedstefar døde, faldt hans økonomiske tilstand kraftigt, og han måtte afslutte skolen. På det tidspunkt havde den smarte dreng imidlertid allerede mestret fransk, italiensk og latin og også læst bøger stærkt. Han blev læst af Homer og Plutarch, Schiller, Goethe og Shakespeare, selvom det er svært at kalde dem interessante for en dreng.

Det var dengang, han begyndte aktivt at skrive musik, men forsøgte ikke at annoncere sit arbejde, som han i fremtiden gentagne gange ville lave om og forbedre. Fra det børns kreativitet, som har overlevet ubehandlet, kan vi nævne tre sonater og et par enkle sange. Da komponisten var seksten, vidste ingen, hvem Beethoven var. I den otteoghalvfems besøgte han først Wien, og da han hørte den unge mands Mozarts ekstraordinære måde, blev han forbløffet og sagde, at en stor fremtid ventede ham. Det var der, han først lærte om den revolution, der havde fundet sted i Frankrig. Denne begivenhed inspirerede Ludwig så meget, at han selv skrev Sangen om en fri mand.

Talentens stigning: hvad Beethoven er kendt for

I den varme sommer i det syvogttende år, netop da det fremtidige geni var ved at gå for at tage lektioner fra Mozart, blev hans mor syg og døde hurtigt. På det tidspunkt var min far ikke længere god til noget, arbejdede kun formelt og fik en slant i løn. Hans kones død var det sidste, knusende slag for ham. Alle bekymringer om familiens velfærd (han havde yngre brødre) faldt på Ludwigs skuldre. Han fik et job i et ensemble (orkester) som violin. De mest berømte kompositioner blev spillet her, de mest berømte operaer blev iscenesat, så han følte sig "på sin plads".

Omkring 1789, på vej fra England, i komponistens hjemby, stopper den store Haydn selv, hvis værk den unge mand i høj grad respekterede. Uden at gå glip af en mulighed gik Ludwig direkte til ham, og da han hørte smigrende vurderinger af hans arbejde, besluttede han at følge ham til Wien. Den berømte maestro accepterer at arbejde med en lovende ung musiker... Det var dog kun muligt at forlade Bonn i det andet og halvfems år, da hele familien "hang" på den.

Forstå hvad Beethoven spillede på, hvor han gjorde det, og hvem der gav ham lektioner, glem ikke Haydn. Senere sagde komponisten selv, at disse klasser ikke gav ham noget som studerende, og kun irriterede hans mentor. Mesteren var aldrig i stand til helt at vænne sig til og forstå den mærkelige, til tider alt for dystre musik i hans afdeling. Det virkede upopulært og endda vildt. Han skrev engang til ham, at han var for dyster, og det kan ikke andet end afspejles i hans musik.

Der gik lidt tid, og Haydn besluttede at vende tilbage til London, og hans elev "kastede" på den berømte organist Johann Georg Albrechtsberger. Men han trak sig også hurtigt tilbage og indså, at han ikke kunne lære noget til en talentfuld ung mand. Derefter besluttede Ludwig at vælge en lærer for sig selv og gik til Antonio Salieri, som havde et fremragende ry.

Funktioner ved kreativiteten i Beethovens geni

Så snart han flyttede til Wien, spredte hans berømmelse sig over hele byen. Han var kendt som en stor pianist, i stand til utrolige ting. Men ifølge udseende det var svært at identificere en virtuos i ham - en urørt og uronet kjole, altid halvgale øjne, et dystert udseende og skævt hår, der stak ud forskellige sider... Samtidig havde han indbildskhed nok. Ludwig kunne roligt rejse sig og gå, hvis nogen i gangen kun begyndte at hviske lidt. Der var endda en semi-legendarisk historie om en filantrop og greve Karl Alois Lichnovsky, til hvem komponisten skrev, at der er tusinder af aristokrater, og at der kun er én Beethoven. Hans musik adskilte sig virkelig fra alt, hvad der blev gjort før.

• I de tidlige wienerår kombinerede Beethoven uden frygt de ekstreme registre, brugte pedalen og indførte massive akkordoverenskomster overalt. Det var på dette stadium, at han faktisk skabte den opdaterede og originale klaverstil, som vi kender den i dag. Derefter blev den berømte Moonlight Sonata (nr. 14) skrevet, såvel som dem, der gik forud for den. I løbet af de første ti år blev flere dusin sonater for clavichord, klaver, violin, et par større koncerter, talrige kvartetter, komplekse oratorier og endda balletter skrevet her.
• I komponistens 76. år rammer en katastrofe - han udvikler en inflammatorisk proces i mellemøret (tinnitus), på grund af hvilken han hurtigt begynder at dø. Men manden fortsætter med at arbejde hårdt og går efter anbefaling fra læger til den mere stille og fredelige by Heiligenstadt. Her fortsætter han med at skrive den heroiske tredje symfoni, som han skulle dedikere til Napoleon. Da han erklærede sig selv som kejser, blev Beethoven imidlertid stærkt skuffet over ham.
• Den tredje fase i værket af den geniale komponist kan kaldes de senere og sidste år, hvor han begyndte at skrive sin eneste opera, kaldet "Fidelio". Imidlertid kom succes til dette værk meget senere, da Ludwig ikke længere kunne høre det.

I 1814 blev skaberens sidste store værk iscenesat i Wien, derefter i Prag, og først derefter nåede det Berlin, hvor den berømte Carl Maria von Weber selv stod på konduktørstanden.

Pædagogiske aktiviteter og fans af kreativitet

Kort fortalt var Beethovens liv begivenhedsrigt, på trods af at det ikke varede længe. Mens han stadig boede i Bonn, var han allerede begyndt at give lektioner for at forsørge sin familie. Det var der, han først mødte Stefan Braining, der indtil slutningen af ​​hans dage forbliver hans trofaste ven og assistent. En af de mest berømte pianister i Tyskland på det tidspunkt, den gådefulde Dorothea Ertman, tog også lektioner fra den store maestro, da han næsten stadig var en dreng. I slutningen af ​​1801 var Ludwigs elev Ferdinand Ries, der arrangerede konstante “rystelser” for mentoren, men stadig forblev rørende elsket.

På samme tid som Rhys dukkede en anden elev op i Beethovens hus-den ni-årige dreng Karl, søn af den berømte Wenzel Cerny, der for første gang så den kommende lærer, forvekslede ham med Robinson Crusoe. Han studerede hos mesteren i fem år, og derefter (den eneste af alle!) Modtog han endda et certifikat - et papir om afslutningen af ​​uddannelsen underskrevet af komponisten. Han besad ikke kun et ekstraordinært talent, men også en fremragende hukommelse, som tillod ham at holde et kolossalt antal noter og partiturer i hovedet.

I det enogtyvende kom en mand til Czerny og bragte sin søn, der havde en dårlig idé om reglerne for at spille klaver eller et andet instrument. Imidlertid så han straks den unge mands talent, og efter halvandet år blev hans første koncert organiseret, hvor Beethoven også var. Efter afslutningen kom han op og kyssede den unge Franz Liszt, og det var ham på toppen af ​​hovedet, som han aldrig tillod sig selv med andre. Det var denne unge mand, der arvede Beethovens originale performancestil. Senere vil han med sine egne penge modtaget fra koncerter bygge et smukt monument over sin store inspirator i Bonn.

Musikelskers personlige liv

Mens han var i Wien, opholdt komponisten sig ofte i Brunswick -huset. Der mødte han en dejlig ung pige, en slægtning til ejerne ved navn Juliet Guicciardi. I 1801 tilbragte han hele sommeren i dette hus, båret af en blid og dirrende skønhed med en englestemme (sopran). Han dedikerede sin strålende Moonlight Sonata til hende og besluttede endda at gifte sig. Pigen forstod dog ikke mænd godt, og som det viste sig, var musikken endnu værre. Derfor valgte jeg forslag fra greve og komponist Wenzel Robert von Gallenberg, som senere ofte blev anklaget for mareridtagtig plagiat. Men han var en sekulær mand, altid klædt med en nål, statelig, smuk og galant, i modsætning til "bumpkin" Ludwig.

Men komponisten Beethoven blev ikke brudt af denne fiasko, især da han aldrig led af lavt selvværd, og talentet, skænket af forsyn, blev betragtet som hans fortjente og fortjente arbejde. Den smukke Julies fætter, Theresia Brunswick, lysede hans senere år op. Først bemærkede han slet ikke pigen, derefter blev deres forhold varmere, men tilbuddet blev aldrig fulgt. Mange mener, at grevindens og baronessens aristokratiske baggrund ikke tillod et sådant ægteskab på nogen måde. Forholdet mellem dem forblev for altid venligt, næsten slægtskab.

Efter en sådan rystelse blev Ludwig interesseret i Theresias unge søster, Josephine. Alvorlige lidenskaber blussede op mellem dem, men pigens forældre sagde bestemt nej. Nogle historikere forbinder fødslen af ​​en baby (Minonas pige) uden for ægteskab af hende i 1813 direkte relateret til komponisten, men der er ingen pålidelige oplysninger om dette. Barnet døde i barndommen. Lidt senere dukkede Bettina von Arnim, nee Brentano, op i Beethovens liv. Kvinden var gift og fulgte ekstremt puritanske synspunkter, derfor kan komponistens kærlighed tolkes som følelser af platonisk karakter. Han blev aldrig gift og efterlod sig ingen afkom.

Et stort tab for hele verden: til minde om den store musiker

I midten af ​​tyverne af det nittende århundrede døde komponistens bror uventet, og han tog sig af sin nevø. Manden satte ham bedst uddannelsesinstitution Wien, der ville have ham til at blive videnskabsmand, kunstner eller ekspert. Men han var kun interesseret i penge, kort, billard og kvinder med et dårligt ry. Engang forsøgte han endda at lægge en kugle i panden, og selv da var det uden held. Alt dette afspejlede sig i Beethoven, hvis helbredstilstand pludselig forværredes markant.

Ludwig van Beethoven døde i det syvende og halvtreds år af sit liv den 26. marts 1827 af en mærkelig leversygdom (cirrose?). Mange eksperter mener, at han fra en alder af tyve år allerede led af denne lidelse og blyforgiftning er skylden. Høretab er sandsynligvis også et af symptomerne. Moderne forskere tjekkede håret og neglene på mesteren og var overbeviste om, at normen blev overskredet mere end hundrede gange. Måske elskede komponisten at drikke fra et blykrus, og selve vandrørene var derefter lavet af dette metal. Ifølge en anden version påførte den behandlende læge en salve indeholdende et stof til punkteringerne, hvilket han gjorde i bughinden for at fjerne væske.

Mange kunstnere vendte senere gentagne gange til billedet af Beethoven. Romain Rolland frembragte i sit værk "Jean Christophe" billedet af den berømte komponist som hovedperson. For ham, og modtaget i det femtende år Nobel pris... Digtet af Pencho Slaveykov og romanen af ​​Antonina Zgorzhi fortæller også præcist om den store mester i "auditive nuancer". Der er mange spillefilm og dokumentarfilm, der fortæller historien om komponistens liv. Amerikansk musiker Chuck Berry dedikerede en sang til ham, der kom ind på de fem hundrede bedste hits menneskeheden ifølge magasinet Rolling Stone.

Ludwig van Beethoven blev tvunget til at droppe skolen i en alder af elleve. Derfor havde han aldrig tid til at lære at formere sig. Når han havde brug for at gøre dette, brugte han tilføjelse, og da han blev påpeget for ham, blev han vred og endda fornærmet.

På grund af det faktum, at den berømte mester efter tredive år blev døv, fortsatte han med at skrive musik "fra hukommelsen" og også "lytte" til den.

Det værste mareridt for Ludwig fra tidlig barndom var at børste håret. Processen forekom ham ekstremt smertefuld, og derfor i sin modenhed kunne han ikke lide det meget, han forsøgte at gøre det sjældnere.

Beethoven havde et dårligt helbred fra en tidlig alder. Det lykkedes ham at komme sig efter alle barnesygdomme og til alt andet, kopper og tyfus. I voksenalderen kunne han næsten ikke udholde reumatiske smerter, led af anoreksi, da han ikke kunne spise.

Komponisten havde sit eget synspunkt om politik, stater og herskere. Han tøvede aldrig med at udtrykke sine "socialistiske" ideer. Formentlig på grund af hans stort talent opløftende taler blev ustraffet.