Perheen kansanryhmä. Kansanperheen kansanperinneyhtye "Herneet

(taiteellinen johtaja I.M. Bulatkin)

Vuonna 2001 taiteellinen johtaja Ivan Mikhailovich Bulatkin perustaa Rzhanitsyn maaseutukulttuuritalon pohjalta vanhin Schieerodeacon Nikodimin siunauksella Goroshiny-perheen kansanperinneyhtyeen. Vuonna 2004 yhtye palkittiin "People's" -tittelillä esittävän taiteen alalla saavutetusta menestyksestä ja venäläisen kansanperinteen säilyttämisestä.

Vuodesta 2004 lähtien joukkue on matkustanut säännöllisesti alueen ulkopuolelle ja osallistunut aktiivisesti festivaaleihin ja kilpailuihin monissa Venäjän kaupungeissa, palaten joka kerta voitolla.

Joten tammikuussa, Pietarissa, osallistumisesta Interuniversityyn luova kilpailu Venäjän kristinuskon 2000-vuotisjuhlille omistettu opiskelija- ja opetustyö saavat diplomin luovasta työstä, joka on tunnustettu yhdeksi parhaista nimityksessä "Hengellinen ja kansanmusiikki".

Heinäkuussa 2004 Moskovan ja koko Venäjän patriarkan Aleksius II:n kutsusta he osallistuivat aktiivisesti All-Russian Festivaliin. Ortodoksinen kulttuuri"Juhlakellot", jotka on omistettu ortodoksisen pyhäkön paluupäivälle - ihmeellinen Tikhvin-ikoni Jumalan äiti- soijapapuluostarissa - Tikhvinin kaupungissa, Leningradin alueella.

Syyskuussa 2004 yhtye osallistui Kolmannelle All-Russian Festivalille kansantaidetta"Voiton tervehdys", omistettu 60-vuotisjuhlille Mahtava voitto Smolenskissa, jossa he saivat palkinnon.

Joulukuussa 2004 heistä tuli Smolenskin kaupungissa järjestetyn neljännen koko Venäjän perheen taiteellisen luovuuden festivaalin "Venäjän perhe" diplomin voittaja.

Syyskuussa 2005 heistä tuli avoimen alueellisen apurahakilpailun voittaja "Vuoden löytö" -ehdokkuudessa erityisestä panoksesta kulttuurin kehittämiseen ja säilyttämiseen. kulttuuriperintö Bryansk.

Vuonna 2005 varten hyvää työtä kulttuurin säilyttämiseksi historiallisia perinteitä, henkilökohtainen panos suojeluksessa kulttuurista potentiaalia Bryanshchina, I.M. Bulatkin, kansanperheen kansanperheyhtyeen "Goroshiny" johtaja, sai Brjanskin alueen kuvernöörin kunniakirjan.

Kesäkuussa 2006 Goroshiny-perheyhtyeestä tuli kahdeksannen koko Venäjän kansanmusiikkiyhtyeiden "Traditions" -kilpailun (Veliky Novgorod) voittaja.

Marraskuussa 2006 Moskovassa, Venäjän kansanperinteen liiton kutsusta, he osallistuvat aktiivisesti Moskovan toisen tieteellisen ja käytännön foorumin "Elävä perinne" työhön, josta foorumin järjestelytoimikunta kiitti häntä.

Maaliskuussa 2007 heistä tuli Moskovan alueiden välisen "Perhe ja luovuus" -festivaalin "Laulava perhe" -ehdokkuuden voittaja,

Huhtikuussa 2007 Pietarissa he saavat kansainvälisen kansanperinnefestivaalin "Perintöjen perijät" -palkinnon.

Vuonna 2007 yhtye "Goroshiny" esittelee suurella menestyksellä maan päälavalla Kremlin valtion palatsissa (Moskova) Brjanskin alueen perinteisen laulun konsertissa - tervehdys vuotuisen All-tapahtuman osallistujille. Venäjän joululukemat.

Heinäkuussa 2007 Goroshiny-yhtyeestä tuli diplomin voittaja ensimmäisellä alueidenvälisellä maaseudun amatöörifestivaalilla (Vologda).

Hedelmällisestä työstä, suuresta panoksesta kulttuurin kehittämiseen ja säilyttämiseen, MUK "Rzhanitsky Settlement Culture House" -kulttuuritalon taiteellinen johtaja Ivan Mikhailovich Bulatkin sai heinäkuussa 2007 Venäjän federaation kulttuuri- ja joukkoviestintäministerin ylistämän.

Lokakuussa 2007 I. M. Bulatkinille myönnettiin ministeriön kunniakirja vuosien tunnollisesta työstä ja suuresta panoksesta maaseutukulttuurin kehittämiseen. Maatalous Venäjän federaatio.

Joulukuussa 2007 Ivan Mikhailovichista tulee "Maan ammatillinen tiimi" -projektin voittaja.

Vuonna 2008 Goroshiny-perheen kansanperinneyhtye osallistuu ja siitä tulee voittaja viidelle koko venäläiselle festivaaleille: "Traditions" (Veliky Novgorod), "Song Russia, Artisanal Russia" (Voronezh), "Native Village Sings" (Bryansk), " Lahjojen perhe" (Moskova), "Venäjän perhe" (Veliky Ustyug). He osallistuvat aktiivisesti Moskovan kolmanteen tieteelliseen ja käytännön foorumiin "Elävä perinne", jossa he saavat tutkintotodistuksen panoksestaan ​​​​perinteisen kansankulttuurin säilyttämisessä ja kehittämisessä.

Tammikuussa 2009 he saavat diplomin venäläisen ortodoksisuuden perinteiden säilyttämisestä ja vahvistamisesta, henkisyyden, hyvyyden ja kauneuden elvyttämisestä (Bryansk).

Huhtikuussa 2009 heistä tuli neljännen kansainvälisen lääketieteen opiskelijoiden taidefestivaalin nimityksen "Leader of Folklore" voittaja. lääketieteen työntekijöitä(Ryazan).

Huhtikuussa Bryanskissa heille myönnettiin diplomi aktiivisesta osallistumisesta 1. alueelliselle taiteen ja kansantaiteen pääsiäisfestivaalille sekä Bryanskin piispan ja Sevskin teofilaktin kiitoskirje.

Toukokuussa 2009 he saavat seitsemännen koko Venäjän perheen taiteellisen luovuuden festivaalin "Venäjän perhe" (Smolensk) palkinnon.

Heinäkuussa 2009 diplomi aktiivisesta osallistumisesta IV Venäjän perinteisen kulttuurin koko venäläisen perhefestivaalin "Family Circle" työhön ja perinteiden säilyttämisestä perhepiirissä (Myshkin, Jaroslavlin alue)

ja diplomi aktiivisesta osallistumisesta ensimmäiseen kansainväliseen nuorten kansanmusiikkiryhmien festivaaliin "Kupala Games" (Bryansk).

Lokakuussa 2009 Ivan Mikhailovich Bulatkin sai Venäjän federaation kulttuuriministeriön kunniakirjan hänen suuresta panoksestaan ​​kulttuurin kehittämisessä.

Tammikuussa 2010 ryhmä saa diplomin aktiivisesta työskentelystä tapahtumissa alueellinen festivaali Taide ja kansantaide "Joulukokoukset" (Bryansk)

Heinäkuussa 2010 kovasta työstä Pyhän kirkon kunniaksi ryhmälle myönnettiin Ryazanin ortodoksisen äitiyden ja lapsuuden suojelukeskuksen diplomi.

Elokuussa 2010 heistä tulee Voronezhissa järjestetyn yhdeksännen kokovenäläisen kansanperinne- ja käsityöfestivaalin "Singing Rus, Artisanal Rus" voittaja ja Honey Spas -loman "Paras kansanryhmä" -kilpailun voittaja Dubrovskin alueella. Brjanskin alue, saa todistuksen Bryanskin alueen kulttuuriosaston rahapalkinnosta.

Lokakuussa 2010 Goroshiny-tiimistä tuli Kalugan kansanmusiikkiyhtyeiden "Istoki" -festivaali-kilpailun voittaja.

Vuonna 2011 - ensimmäisen alueellisen festivaali-kilpailun "Kansankalenterin perinteiset ja rituaaliset toimet" (Bryansk) ensimmäisen asteen voittaja nimityksessä "Aito rituaali".

I alueiden välisen kansanperinnefestivaalin "Desnyansky Khorovod" (Bryansk) voittaja.

VI Kansainvälinen kansanperinnefestivaali "Perinteiden perijät" (Pietari).

Maaliskuussa ryhmä osallistui konserttiin ”Onnittelumme valtion akateemisen venäjän 100-vuotisjuhlan johdosta. kansankuoro niitä. Pyatnitski, joka lähetettiin kanavalla "Kulttuuri", lokakuussa 2011 TV-kanava "Venäjä - Kulttuuri" työskenteli uudessa projektissa, koko Venäjän kansantaidefestivaalilla - "Koko Venäjä", jossa Brjanskin alue edusti Goroshinyn perheyhtye. Marraskuussa Goroshiny-perheyhtyeellä oli kunnia onnitella Moskovan ja koko Venäjän patriarkka Kirilliä tämän 65-vuotissyntymäpäivän johdosta.

2012 - neljännen alueellisen taiteen ja kansantaiteen pääsiäisfestivaalin "Bright Week" (Bryansk) voittajan diplomi.

Toisen alueiden välisen kansanperinnefestivaalin "Desnyansky Khorovod" (Bryansk) palkinnon saaja.

Seitsemännen Kansainvälisen Folkloorifestivaalin "Perinteiden perijät" diplomi (Pietari).

Marraskuussa julkaistiin kokoelma "Žukovski-alueen lauluja", joka perustuu Žukovskin piiriin vuosina 2003–2010 tehtyjen kansanperinneretkien materiaaleihin. Kirjoittaja ja kokoaja on kansanperheen kansanperinneyhtyeen "Goroshiny" johtaja, Brjanskin alueellisen metodologisen keskuksen johtava kansanperinnemetodologi, Brjanskin alueen kuvernöörin alaisen kulttuurineuvoston jäsen, RF:n hallituksen palkinnon saaja. Bulatkin Ivan Mihailovitš.

Vuonna 2013 - kunniakirja Brjanskin alueen perinteisen kulttuurin elvyttämisestä, säilyttämisestä ja popularisoinnista Brestin kaupungissa, Valko-Venäjän tasavallassa

Marraskuussa - professori A.V.:n muistoksi järjestetyn kansainvälisen festivaalin palkinnon saaja. Rudneva (Moskova)

2014 - Gomelin toimeenpanevan komitean kiitoskirje osallistumisesta joulukonserttiin (Gomel, Valko-Venäjän tasavalta).

NIITÄ. Bulatkin osallistuu Brjanskin olympiasoihdun viestiin.

Ryhmä on toistuvasti huomioitu Brjanskin alueen kuvernöörin kiitoksilla, Brjanskin alueen kulttuuriosaston ja Žukovski-alueen hallinnon tutkintotodistuksella. I. M. Bulatkinin tiimin osallistuessa kuvattiin useita taiteellisia, journalistisia ja dokumentaarisia elokuvia: "Fjodor Tyutchevin totuus ja rakkaus" - ohjaaja N.S. Bondarchuk, 2003, "Mitä sinä opetat lapsille, Bulatkin?" - GTRK "Bryansk" 2007; julkaistiin soololevy "Dorozhenkaya wide" (2007) ja "Katua pitkin leveä" (2013). Vuonna 2009 Goroshiny-perheyhtye osallistui Kultura-kanavalla lähetettävän Muusikkojen vaellukset -ohjelman (ohjaaja S. Starostin) kuvaamiseen.

Perheyhtye johtaa aktiivista toimintaa koulutustoimintaa tavoitteena on hallita kansankulttuurin elementtejä ja siirtää luovia taitoja nuoremmalle sukupolvelle. Samaan aikaan ryhmän päällikkö ja jäsenet ovat aktiivisesti mukana kansanperinteen ja etnografisen aineiston keräämisessä ja säilyttämisessä ja järjestävät tutkimusmatkoja yhdessä Moskovan asiantuntijoiden kanssa. Valtion konservatorio nimetty P.A. Tšaikovski, Pietarin valtion kulttuuri- ja taideyliopisto, kansanperinneyhtye "Gornitsa" DDT "Sovremennik" (Pietari).

Tähän mennessä tiimi pystyy ammattimaisesti rekonstruoimaan ja luotettavasti esittämään lauluperinteen paitsi Žukovskin alueella, myös muilla Brjanskin alueen alueilla sisällön ja suorituskyvyn suhteen. monenlaisia kuulijoita. Brjanskin alueen kansanlauluperinteen jälleenrakentamisen ja entisöinnin päätehtäväkseen asettavan Goroshinyn perheen kansanperinteen ryhmän työmenetelmät muodostuvat musiikin sisällön ja muodonmuodostusmallien syvällisen tutkimisen yhteydessä. kansanperinteen ilmiöitä.

Ryhmä rakensi uudelleen "Käen hautajaiset" -rituaalin, joka luotiin uudelleen kansanperinteen ja etnografisten tutkimusmatkojen materiaalien perusteella Brjanskin alueen Zhukovskin alueella. Satulle "Kuinka mies etsi rehellistä kummisetä" tehtiin esitys.

Kansanperheen kansanperinneyhtye "Goroshiny" on toiminut hyvin tärkeä sisään kulttuurielämään ei vain Žukovski-alueelle ja Brjanskin alueelle, vaan myös koko venäläiselle kansanperinneliikkeelle ja se ansaitsee paljon kiitosta.

Ryhmänjohtajan luovat ominaisuudet

Bulatkin Ivan Mikhailovich syntyi 19. joulukuuta 1970 kylässä. Korkea Zhukovsky piiri Brjanskin alueella. Korkeakoulututkinto, valmistui vuonna 2010 Pietarin kulttuuri- ja taideyliopistosta, Venäjän kansanlaulutaiteen laitokselta.

alkaa työtoimintaa liittyvät teolliseen tuotantoon. Vuoteen 2001 asti Ivan Mikhailovich työskenteli Bryanskin kaupungin teollisuusyrityksissä. Vuonna 2001 hänet palkattiin Rzhanitskyn maaseudun kulttuuritaloon taiteellisena johtajana.

Samana vuonna hän perusti Goroshiny-perheen kansanperinneyhtyeen. Goroshiny-yhtyeen jäsenet ovat Bulatkinin perhe: äiti Valentina Aleksejevna, vaimo Ljudmila, lapset Tanya ja Serjoža, veljenpojat Lena ja Vanya.

Yhtyeen ohjelmistoon kuuluu eri tyylilajeja edustavia kappaleita, hengellisiä (hautajais)säkeitä, jotka yhtyeen johtaja ja jäsenet ovat tallentaneet kansanperinneretkillä kotimaassaan Zhukovskin alueella sekä muilla Brjanskin alueen alueilla.

Vuonna 2012 kansanperinteen ja etnografisten tutkimusretkien materiaalien perusteella Bryanskin alueen kulttuuriosasto, GBUK "Bryanskin alueellinen tieteellinen yleiskirjasto nimettiin I.I. F.I. Tyutchev, GAUK "Bryanskin alueellinen metodologinen keskus" Folk Art "julkaisi kokoelman" Zhukovsky Districtin laulut ". Kirjoittaja-kääntäjä Ivan Mikhailovich Bulatkin. Kokoelma sisältää aiemmin julkaisemattomia näytteitä Brjanskin alueen Zhukovsky-alueen lauluperinteestä (hengellisiä runoja, kevät-kesäisiä pyöreitä tansseja, häälauluja, kansanversioita pääsiäislauluista, kansanlauluja).

Kaikki kokoelmaan sisältyvät materiaalit on tallennettu yhtyeiltä Zhukovski-alueen kylistä ja kylistä: Khodilovichi, Ovstug, Rechitsa, Rzhanitsa, Olsufyevo, Kosilovo.

NIITÄ. Bulatkin erottuu vastuullisesta asenteesta annettuun tehtävään, rehellisyydestä, ystävällisyydestä suhteissa muihin. Hän on erittäin ammattitaitoinen ja innostunut työntekijä. Hän rakastaa vilpittömästi venäläistä laulua, äidinkieltään. Puheissaan hän pyrkii mahdollisuuksien mukaan välittämään kansallemme kaiken venäläisen sielun viehätyksen, venäläisen luonteen yksinkertaisuuden, yrittää ylistää Herraa, Jumalan äiti, ortodoksia ja koko Venäjä, vastustaakseen maallisen elämän kiusauksia

Monien vuosien tunnollisesta työstä, suuresta panoksesta kulttuurin kehittämiseen ja säilyttämiseen, I.M. Bulatkin palkittiin:

Venäjän federaation kulttuuriministeriön kunniakirja

Venäjän federaation maatalousministeriön kunniakirja

Venäjän federaation hallituksen palkinto "Venäjän sielu"

Muistomitali "Partisaanien ja maanalaisten taistelijoiden kunniaksi"

Venäjän federaation kulttuuri- ja joukkoviestintäministerin kiitokset.

Lista kansanmusiikkiyhtyeen jäsenistä:

• Bulatkina Ludmila Aleksandrovna
• Bulatkina Valentina Alekseevna
• Bulatkina Tatjana Ivanovna
• Bulatkin Sergei Ivanovitš
• Kondratov Ivan Ivanovitš
• Prudnikova Elena Ivanovna
• Golyakova Anastasia Alekseevna
• Bulatkin Ivan Mihailovitš

Vuonna 2001 Rzhanitsyn maalaiskulttuuritalon pohjalta vanhin Hierodeacon Nikodimin siunauksella taiteellinen johtaja Ivan Mikhailovich Bulatkin loi Goroshiny-perheen kansanperinneyhtyeen.

2007: Yhtye "Peas" - kansainvälisen "Perinteiden perijät" -festivaalin palkinnon saaja, Moskovan kansainvälisen perheen ja luovuuden festivaalin nimityksen "Laulava perhe" voittaja.

Goroshiny-yhtye esitteli suurella menestyksellä Bryanskin alueen perinteisen laulun maan päälavalla Kremlin valtion palatsissa konsertissa - tervehdys vuosittaisten All-Russian Christmas Readings -lukujen osallistujille.

Lokakuussa 2007 I. M. Bulatkinille myönnettiin Venäjän federaation maatalousministeriön kunniakirja monien vuosien tunnollisesta työstä, suuresta panoksesta kylän kulttuurin kehittämiseen.

Joulukuussa Ivan Mikhailovichista tuli "Maan ammatillinen tiimi" -projektin voittaja.

2008: Goroshiny-tiimistä tulee voittaja viidellä koko venäläisellä festivaaleilla: Traditions (Veliky Novgorod), Song Russia, Artisanal Russia (Voronezh), Native Village Sings (Bryansk), Family of Talents "(Moskova), "Family of Russia" (Veliky Ustyug). Yhtye osallistuu aktiivisesti Moskovan 3. tieteelliseen ja käytännön foorumiin "Elävä perinne", jossa se saa diplomin panoksestaan ​​perinteisen kansankulttuurin säilyttämiseen ja kehittämiseen.

Vuonna 2009 joukkue saa diplomin "Venäjän ortodoksisuuden perinteiden säilyttämisestä ja vahvistamisesta" (Bryansk), hänestä tulee Ryazanin taidefestivaalin "Folkloreen johtaja" -ehdokkuuden voittaja, hänelle myönnettiin diplomi osallistumisesta Ensimmäinen alueellinen taiteen ja kansantaiteen festivaali ja Brjanskin ja Sevskin piispan kiitoskirje Teofilaktia, VII. Kokovenäläisen perhetaidefestivaalin "Venäjän perhe" -palkinnon saaja, Smolensk, diplomi aktiivisesta osallistumisesta IV - m Venäjän kulttuuriperinteiden koko venäläisessä perhefestivaalissa "Family Circle", Jaroslavlin alueella, IM Bulatkin palkittiin Venäjän federaation kulttuuriministeriön kunniakirjalla hänen suuresta panoksestaan ​​kulttuurin kehittämisessä.

2010: Ryhmä sai diplomin aktiivisesta työstä alueellisen taiteen ja kansantaidefestivaalin "Christmas Meetings" tapahtumissa, Brjanskissa.

Ahkerasta työstä pyhän kirkon kunniaksi tiimille myönnettiin Ryazanin ortodoksisen äitiyden ja lapsuuden suojelukeskuksen diplomi, hänestä tuli IX:n yleisvenäläisen kansanperinne- ja käsityöfestivaalin Laulu Venäjä, käsiteollinen Venäjä -palkinnon saaja. ”, Voronezh.

Yhtyeestä tuli palkinnon saaja All-Russian festivaaleilla - kansanmusiikkiryhmien kilpailussa "Istoki", Kaluga.

Goroshiny-perheen kansanperinneyhtye on toistuvasti palkittu Brjanskin alueen kuvernöörin kiitollisuudella, Brjanskin alueen kulttuuriosaston tutkintotodistuksella.

Ryhmän osallistuessa kuvattiin useita taiteellisia, journalistisia ja dokumenttielokuvia: "Fjodor Tyutchevin totuus ja rakkaus", ohjaaja N. S. Bondarchuk. Yksi yhtyeen jäsenistä soitti Tyutchevin roolia lapsuudessa - 2003; "Mitä sinä opetat lapsille, Bulatkin?" - GTRK "Bryansk" - 2007

Brjanskin alueen kulttuuriosaston ja valtion kulttuurilaitoksen "BOMC" Folk Art " tuella julkaistiin ryhmän "Dorozhenkaya wide" soololevy.

Moskova Kasakka-yhtye nimellä "Russian Will" on erittäin lahjakkaiden muusikoiden ja laulajien kuoro, johon kuuluu kansainvälisten ja koko venäläisten festivaalien ja kilpailujen voittajia. Yhtyeen ohjelmistoon kuuluvat rakastetut Don, Terek, Siberian, Kuban kappaleita Kasakat sekä tunnetut ukrainalaiset ja venäläiset kansanlaulut eri tyylilajeista (lyyrinen, marssi, sarjakuva, tanssi ja muut), mukaan lukien ditties ja eepos. Ryhmän esitysten ansiosta suurella yleisöllä on mahdollisuus nauttia todellisimmista kasakkojen lauluista ja tansseista sekä osallistua perinteiseen hauskanpitoon ja leikkeihin, nähdä omin silmin vanha morsiamen lunastusseremonia, saada tutustua erilaisiin käsitaistelun elementteihin ja nähdä myös virtuoosityötä ja temppuja aidolla (taistelu)kasakkamiekalla. Moskovan venäläinen Volya Cossack -yhtye on hyvin erilainen kuin useimmat muut yhtyeet. Sen tärkein etu on siinä, että koko tiimi yrittää kovasti säilyttää ja välittää tätä kansanlaulujen arkaaista kuorosoundia, mutta samalla se yrittää mukauttaa sitä nykyajan kuuntelijalle sekoittamalla sen nykyiseen rytmiin ja sovittelemalla. . Lisäksi kappaleiden todellinen soundi saavutetaan laajalla käytöllä suurella määrällä muinaisia ​​kansansoittimia, joita taiteilijat soittavat mestarillisesti. Taiteilijat soittavat harmonikkaa, balalaikaa, kitaraa, harppua, lyyraa, okarinaa, käyrätorvea, tamburiinia, rumpuja ja muita soittimia.

Folklore-kasakkayhtye "Russian Will" on luovien ihmisten ryhmä, joka toimii venäläisen kulttuurin ja perinteiden kantajina. Heidän tavoitteenaan on elvyttää ja vahvistaa kansallisia kulttuuriarvoja, pääasiassa kasakkojen kansanperinteen lauluperinteitä. Yhtye "Russian Will" osallistuu jatkuvasti kaupunkijuhliin, kansanjuhliin, kaupunkipäiviin, yksityistilaisuuksiin ja muihin juhlapäiviin.

Yksi tämän päivän venäläisen yhteiskunnan tärkeimmistä tehtävistä on säilyttää ja kehittyä kansallista kulttuuria, ihmisten juuret, tämä tehtävä vaatii hyvin huolellinen asenne kulttuurin ja historian monumentteihin, kansanmusiikkiin taiteellista luovuutta. Kansanperinteen rituaalien, juhlapyhien, kansantottumusten ja taiteiden ja käsitöiden elvyttäminen sekä Kuvataide on nykyisen sukupolven kiireellinen ongelma. Täydellisin ja merkittävin perusta kansanelämää edustavat kansanperinnettä itseään sekä sen menetelmiä, genrejä ja keinoja, luovat elävän kuvan kansanelämästä, sen henkisyydestä ja moraalista, paljastavat kansansielun, sen todelliset piirteet ja ominaisuudet.

Voitko kuvitella lomaa ilman tanssia, erilaisia ​​pelejä, musiikkia ja lauluja? Sen täytyy olla sinulle erittäin vaikeaa, varsinkin jos olet venäläinen. Ei ihme, että kansan keskuudessa on ilmaus - "juhli Venäjän mittakaavassa!". Mutta se on totta, että Venäjällä järjestettiin aina suuria juhlia, juhlia ja juhlia. Ota täällä esimerkiksi loma, josta kaikki ovat pitkään pitäneet kovasti - "laskaaispäivä" tai pikemminkin " laaja karnevaali". Ja tänään, seuraamalla kaikkia esi-isiemme tapoja ja perinteitä, yritämme tehdä tästä lomasta hauskan, ikimuistoisen ja erittäin kirkkaan. Kutsumme juhliin kansanryhmät laulamaan lauluja, tansseja, pyöreitä tansseja, pelejä ja hauskanpitoa perinteiseen tyyliin. Ja yritä järjestää häät kasakkojen tyyliin. Takana viime vuodet morsiamen lunnaat kaikkien muinaisten tapojen mukaan saivat suuren suosion. Vain tällaista lunnaita varten kutsutaan hyvin usein venäläinen kasakkojen kansanmusiikkiyhtye "Russian Will". Itse asiassa tämä ei ole edes rituaali, vaan todellinen teatteri- ja interaktiivinen esitys, joka sisältää lauluja, tansseja, vitsejä ja pelejä, joihin osallistuu suuri joukko ystäviä ja vieraita. "Russian Will" -tiimi voi viettää koko loman viihdyttävän tarinan ainoana lankana isännöitsijän tai toastmasterin osallistuessa. Kaiken tämän myötä toiminta voi hyvin kehittyä sekä lavalla että salissa katettujen pöytien joukossa, joihin kutsuvieraat osallistuvat. Loma voidaan pitää myös ulkona: tässä tapauksessa joenranta toimii juhlakoristeena, Lomakoti, metsä tai katu. Folklooriyhtye "Russian Will" voi viettää lomaa yhtä hyvin kuin kukaan muu.

Yhtye käyttää ohjelmistossaan kansanlauluja ja -tansseja, mikä kaikki tekee lomasta todella unohtumattoman. Vitsien ja vitsien avulla juhlitaan sateenkaaren väreillä, jotka piristävät kaikkia, ja iloinen, kansallisista motiiveista kyllästetty musiikki saa jalat ryntäämään tanssiin. Folklooriyhtye "Russian Will" viettää lomaa hauskasti ja innostuneesti, se tarjoaa enemmän kuin koko kansanjuhlien ja viihdyttävän viihteen arsenaalinsa. Tämä tiimi viihdyttää vieraita, pitää lomaa, täyttää vieraiden sydämet miellyttävillä vaikutelmilla ja jättää erittäin kirkkaan jäljen heidän muistoihinsa. Vaikka tapahtumassa olisi paljon vieraita, tiimi tarjoaa jokaiselle kutsuvieraalle mahdollisuuden osallistua upeaan interaktiiviseen kansanperinneesitykseen. Jokaisella kansanperinteen yhtyeen esiintymisellä on erilainen kesto, kaikki riippuu asiakkaan toiveista. Ryhmä voi esimerkiksi tavata vieraitaan todellisen venäläisen kansantavan mukaisesti perinteisesti tarjoten kulhollisen leipää ja suolaa. Periaatteessa tämä toimenpide vie heiltä vähän aikaa: noin kaksikymmentä minuuttia. He voivat myös järjestää yritysillan yrityksen työntekijöiden kanssa tai hääillan muutamassa tunnissa. Ja jos tämä on kaupunkiloma perinteisillä juhlilla, se voidaan yleensä pitää useita päiviä. "Venäjän tahto" täyttää ihmisten elämän todellisella vanhaa musiikkia, se myös elvyttää Venäjän kulttuurin perinteitä.

Folkloreyhtye "Ladanka" aloitti toimintansa vuonna 1991 Moskovan teatterissa "Kansalaisten ryhmä", sitten Lyubimov A.G. oli sen johtaja, ja sitten Sizova Natalya Vladimirovna nimitettiin taiteelliseksi johtajaksi. Kun teatteri "Group Citizens" hajotettiin, yhtye päätyy Moskovan esittävän taiteen keskukseen "ApARTe". Ja sen jälkeen, kun tämä keskus purettiin vuonna 1995, kansanperinne-etninen yhtye "Ladanka" alkaa johtaa itsenäistä luovaa uraa. Mukana on kansanperinneyhtye "Ladanka". ammattitaiteilijoita joka on valmistunut Moskovan kaupungin keski- ja korkeakouluista (Gnessin-akatemia, Moskovan valtion kulttuuriyliopisto - kulttuuriyliopisto, toissijainen Musiikkikoulu nimetty Gnesinien ja Kulttuurikoulun sekä näyttelijöiden (GITIS) mukaan).

Luova yhtye ammentaa luovaa materiaaliaan erilaisilta tutkimusmatkoilta, joissa kaikki tiimin jäsenet käyvät kerran tai kaksi vuodessa. Ryhmällä on suuri video-, valokuva- ja ääniarkisto, joka sisältää Venäjän kansantaiteen arvokkaimmat materiaalit. Heillä on iso arkisto tietoa venäläisistä kansanlauluista, kansantansseista, instrumentaalisesta ja suullisesta rituaaliluonnosta (tarinoita, muistoja rituaaleista, venäläisten ihmisten elinoloista) kaikilla Venäjän alueilla. Joukkue on kerännyt vintage-asut, osa puvuista on yli sata vuotta vanhoja. Yhtye aloitti luovan toimintansa erittäin aktiivisesti. Vuonna 1991 he esittivät kahden esitysohjelman ensi-illan: "Kellot soi" ja "Dunya syntyi hyvänä". Nämä esitykset esitettiin CDSA:ssa ja Central House of Artsissa. Jo vuonna 1993 joukkue valmistui ja lavasi Moskovan lavalla Draama teatteri nimetty Aleksanteri Sergeevich Pushkinin mukaan, suuri luova työ: Kansan ooppera kolmessa kohtauksessa "Intian kenttä" (15., 18., 21. kesäkuuta 1993). Vuodesta 1992 lähtien Ladanka on ollut usein vieraana televisiossa, esimerkiksi LAD-ohjelmassa, joka isännöi Ladanka-yhtyeen erilaisia ​​ohjelmia pääasiassa kansankalenterin mukaan: vanha uusi vuosi, jouluaika ja joulu, sekä" pääsiäinen" ”ja muut vuodesta 1993 alkaen. Folklooriyhtye "Ladanka" oli Moskovan kaupungin edustaja kansainvälisellä Siperian kansanperinnefestivaalilla Omskin kaupungissa, tämä ryhmä sai festivaalin diplomin. Folklooriyhtyeellä "Ladanka" on pari ohjelmaa, joissa he näyttävät alueellisia tansseja, laulun alueellisia piirteitä, tämä on erittäin hyvä, visuaalinen ja käytännöllinen opas ryhmille, jotka ovat vasta alkamassa kokeilla itseään tällä alueella. luovuutta.

Ryhmä sai huomion myös sanomalehdistä "Evening Club", numero 1.6.1993, "Pelastus" (artikkeli "mitä Ladanka säilyttää"), aikakauslehti "Folk Art", numero 1.1.1994. Vuonna 1995 kansanmusiikkiyhtye "Ladanka" sai tutkintotodistuksen, ja siitä tuli myös All-venäläisen kansantaidefestivaalin palkinnon saaja nimellä "Victory Salute". Ja vuonna 1996 yhtye osallistui kansanperinne- ja etniseen festivaaliin, joka pidettiin Pietarissa. He esittivät monia konserttifolklooriohjelmia lapsille, ja he esiintyivät myös Pietarin kulttuuriakatemiassa, he pitivät esityksen musiikin laitoksen opettajille ja opiskelijoille. Sitten he pitivät myös pari konserttia Pietarin esikaupunkialueella, erityisesti kaupungissa Pinery. Toukokuussa 1996 kansanmusiikkiyhtye edusti Venäjää slaavilaisen kirjallisuuden ja kulttuurin festivaaleilla Moldovassa.

Ensimmäistä kertaa perheen kansanperinteen teatteri "Radonitsa" kuultiin Novosibirskissä vuonna 1990 (helmi-huhtikuussa), siitä tuli koko Venäjän unionin ensimmäinen kansanperheyhtye amatööriperinteen yhtyeiden joukossa. Vuoteen 1994 asti ryhmään osallistui kaksitoista perhettä. Siihen osallistuivat vanhemmat ja lapset (ikä 10 kuukaudesta 12 vuoteen). Kaikki osallistujat matkustivat yhdessä etnografisilla tutkimusmatkoilla Venäjän alueiden kyliin ja kyliin. Erityisesti he vierailivat Kemerovon, Surgutin, Novosibirskin, Tjumenin, Permin, Volgogradin, Pihkovan, Vologdan ja Gomelin alueilla, mutta tämä ei ole vielä täydellinen lista, he vierailivat myös Altain alueella. Kylissä ja kylissä Novosibirskin alue he järjestivät ja pitivät erilaisia ​​kalenteripyhiä isoisänsä ja isoisänsä riitojen ja tapojen mukaisesti, osallistuivat aktiivisesti kaikkiin koko venäläiset festivaalit kansanperinne.

Vierailimme Jekaterinburgissa, Kalugassa, Vologdassa, Barnaulissa, Moskovassa, Tšeljabinskissa, Krasnodarissa, Vladivostokissa, Permissä, Nižni Tagilissa, Pietarissa, Krasnojarskissa, Vilnassa ja Ust-Kamenogorskissa. Luovan kehityksensä ensimmäisistä kuukausista lähtien perheyhtyeellä oli hyvä tuki Novosibirskin kansanperinnejohtajilta, muun muassa: filologisten tieteiden kandidaatti, kansallisen valtion pedagogisen yliopiston professori M.N. Melnikov, taiteiden kandidaatti, Glinka Oil and Gas Academyn (Akatemian) professori N.V. Leonova ja RFU:n (Russian Folklore Union) varapuheenjohtaja V. V. Aksanov. Folklooriyhtye "Radunitsa" on 1990-luvun aidon venäläisen kansankalenterin Siperian juhlapyhien elpymisen esi-isä. Ensimmäinen Maslenitsa-kylä tuli erittäin onnistuneeksi, ne olivat etnografisesti luotettavia "Siperian lomakalenterin" koko vuoden ympäri (vuonna 1990 Mirnyn kylä Toguchinskyn alueella ja vuonna 1991 Balmanin kylä, joka sijaitsee NSO:n Kuibyshevin alueella). Kaikki heillä oli historiallisesti ja seremoniaalisesti oikein rakennettu: kaikki rakennettiin jälleenrakennukseksi Siperian Tomskin läänin kylille tyypillisestä laskiaisjuhlasta, he noudattivat tiukasti jokaisen laskiaispäivän rituaalia, rakensivat liukumäkiä, järjestivät nyrkkitappelu seinästä seinään, otti lumikaupunki. He myös ratsastivat "troikoilla" ja ratsastivat hevosilla, järjestivät lumessa "hauskan "laskaisesityksen" Banyan ja Voyevodan kanssa ja heittelivät heidän päälleen kylmää vettä. Juuri tästä Maslenitsa-juhlan "malliohjelmasta" on tullut pääohjelma useimpien Siperian kansanperinneryhmien skenaariossa nykyään. Vuonna 1994 perheen kansanmusiikkiyhtyeeseen tuli useita nuoria jäseniä - A.F.:n mukaan nimetyn NMK:n opiskelijoita. Murov. Esiintyvien muusikoiden - pianistien, viulistien, pop- ja puhallinsoittajien - ansiosta "Radonitsan" luovaan toimintaan ilmestyi nuorekas innostus, musiikillinen kiinnostus kaiken etnografisen materiaalin esityksen laatuun, ammattimaiseen, erittäin syvään ja vakava asenne lauluun instrumentaalilajeja ja koreografia.

Folkloreyhtye "Radonitsa" on ainutlaatuinen siinä mielessä, että se jatkaa kahdenkymmenen vuoden ajan, ja mikä tärkeintä, kehittää omaa Kutafin-Borodinin perheen perinnettä (lauluja Loktin kylästä, joka sijaitsee NSO:n Moshkovsky-alueella ja häät rituaalit). He tutkivat myös muita autenttisia siperialaisia ​​perinteitä, esimerkiksi Transbaikalian perheiden lauluja ja Novosibirskin alueen kerzhakkien (vanhauskoisten etnografinen ryhmä) kvadrillia (eräänlainen tanssi). Kahdenkymmenen vuoden aikana kolmetoista hääparia tanssi, lauloi ja meni naimisiin yhtyeessä. Kahdessa perheessä oli kummassakin viisi lasta, jotka heidän vanhempansa kasvattavat kaikkien "venäläisten siperialaisten kansan- ja henkisten perinteiden mukaisesti". Vuonna 1998 NOKKiI:n kansanperinne- ja etnografian laitoksen opiskelijat "liittyivät" onnistuneesti yhtyeryhmään. Vuonna 2004 "Radonitsasta" tuli luova työpaja monille NSPU:n opiskelijoille, jotka opiskelivat kulttuuritieteellisessä tiedekunnassa ja lisäkoulutus, ja vuodesta 2006 - nuorille, jotka osallistuivat NGI:n kansanperinnestudioon. "Radonitsa" on ensimmäinen Siperiassa (ja yksi harvoista koko Venäjällä) tiimi, joka on vuodesta 1990 lähtien ollut intohimoinen monien Siperian kansallisen koreografian näytteiden määrätietoiseen keräämiseen. He säilyttävät huolellisesti muuttumattomassa ohjelmistossaan tämän kansanperinteen-etnisen yhtyeen jäsenten lukuisten tutkimusmatkojen aikana tallentamia ja jo oppimia suosikkeja - viisitoista siperialaista kvadrillia, kaksikymmentäviisi tanssia, erilaisia ​​koristeellisia pyöreitä tansseja, peli-iltalauluja - yhteensä on satakatoista nimeä tekijän kokoelmasta. Siksi kaikki joukkueen jäsenet ovat nykyään luova "ydin" Novosibirskin venäläisen etnisen (kansan) tanssin "Krutuha" nuorisokerholle, joka ilmestyi toukokuussa 2009 lokakuun vallankumouksen kulttuuripalatsissa.

Vakavan tieteellisen ja käytännön, opetus- ja tutkimustyön tuloksena he ovat ansainneet monia palkintoja ja täydentäneet ohjelmistoaan suurella määrällä etnistä materiaalia. Heillä on kokoelma (etnografinen kuvaus) yhdestätoista siperialaisesta perinteisestä pelistä, jotka sisältyvät Venäjän kansanpelien ja lelujen tietosanakirjaan; järjesti yli kolmesataa hyväntekeväisyysiltaa, luovia kokouksia ja esityksiä orpokodeissa, kouluissa, hyväntekeväisyyskodeissa sekä RFU:n (Russian Folklore Union) festivaaleilla. Ryhmä järjesti yhdessä Venäjän kansanperinteen liiton varapuheenjohtajan Asanov V.V. lasten kansanperinteen tilaus "Ihmisten loma": joka kuukausi järjestetään ilmainen konsertti, jonka esittävät Novosibirskin ja Novosibirskin alueen lasten kansanperinneryhmät. Yhtyeen jäsenet yhdessä V.I. Baytunganov loi ensimmäisen Novosibirskiin "venäläisen kansankulttuurin koulun" Kalininin nimessä kulttuuripalatsissa, se oli olemassa suhteellisen lyhyen ajan, vain vuoden: 1992-1993

Folkloreyhtye "Radeya" tutkii ja popularisoi perinteistä slaavilaista kulttuuria laulujen, tanssien, pelien, rituaalien, pyöreiden tanssien ja musiikin avulla. Heidän ohjelmiensa perustana on perinteinen venäläinen ja ukrainalainen kansanperinne, mukaan lukien aineisto, jota he ovat keränneet useilla kansanperinneretkillä. Folklooriyhtye "Radeya" tarjoaa ihmisille minkä tahansa loman viettoon kansantyyli. He luovat ja edistävät ohjelmia autenttiseen kansantyyliin. Heidän loma-toimintansa on suunniteltu täysin erilaisille yleisöille, olipa yleisö mikä tahansa (lapset tai aikuiset) ja olipa tila mikä tahansa (lava, sisä-, ulkoalue, luonto) - kaikki saavat hyvän tuulen ja todellista toimintaa. He voivat osallistua valmiiseen konserttiohjelma tai pidä oma lomaohjelmasi. Ryhmä osallistuu Kolyadan juhliin, Shrovetide, Kevätkokous, Pääsiäinen, Kolminaisuus, Kupala, Sadonkorjuujuhla (sänki), häät ja muut nykypäivät (syntymäpäivät, vuosipäivät ja niin edelleen). Yhtyeen esityksestä slaavilaisen kulttuurin ihmiset saavat iloa "muistoista itsestään", heidän ohjelmiinsa osallistumisesta, mielennousua, hyvää mielialaa sekä perinteisiin kuulumisen tunnetta, ylpeyttä maastaan ​​ja itselleen, ihmisille.

Muiden kulttuurien ihmiset saavat poikkeuksellista hämmästystä slaavilaisen kulttuurin kauneudesta ja syvyydestä, tuntemattomasta maailmasta, valtavasta määrästä positiivisia vaikutelmia, eläviä muistoja ja tunteita. Slaavilaista kulttuuria rakastavat ja opiskelevat ihmiset saavat esityksistään syvemmän ja aistillisen tunkeutumisen slaavilaisten perinteiden maailmaan, he elävät tätä rituaalien juhlaa, joka yhdistää luonnon ja ihmisen, luojan ja maailmankaikkeuden. Ryhmän esityksen aikana kuulijat kokevat positiivisia tunteita: yllätystä, energiaa, ihailua, iloa, uteliaisuutta, innostusta, miellyttävää tunnetta tällaisen taiteen olemassaolosta ja monia muita. Ryhmän ainutlaatuisuus piilee siinä, että sillä on suuri määrä venäläisiä ja ukrainalaisia ​​kansanlauluja (yli kaksisataa), joita he keräsivät kansanperinne- ja etnografisilla tutkimusmatkoilla. Folkloreyhtyeen "Radeya" esitys on loistava tilaisuus tutustua slaavilaisen kulttuurin hämmästyttävään rikkauteen. Äänet kansanlauluja yhtyeen esittämiä, nämä ovat ainutlaatuisia värähtelyjä, jotka tunkeutuvat kuulijan jaloista päähän, niillä on parantava vaikutus ja harmonisoivat ihmisen sielua, henkeä ja kehoa.

Jokainen joukkueen ohjelma on ainutlaatuinen ja yksilöllinen. Yhtyeellä on valtava ohjelmisto ja laaja kokemus ohjelmien johtamisesta, minkä ansiosta tiimillä on helppo improvisoida suoraan juhlan aikana. Yhtye perustettiin 10.11.2004, mutta kaikki yhtyeen jäsenet ovat tunteneet toisensa pitkään. Osallistuminen Donetskin kansallisen yliopiston "Divina" -opiskelijoiden folk-ryhmään sai ystäviä ja toi yhteen kaikki osallistujat, joiden johdossa etninen musiikkitieteilijä Elena Vitalievna Tyurikova on edelleen vastuussa. Hän juurrutti suuren rakkauden musiikilliseen kansanperinteeseen kaikkiin yhtyeen jäseniin. Yliopistojoukkueesta erottuaan tytöt kokoontuivat uudelleen parin viikon kuluttua, koska kävi ilmi, etteivät he enää voi elää ilman laulua ja laulua. Sinä päivänä he alkoivat harkita Radeya-yhtyeen syntymää, joka vaihtoi useampaa kuin yhtä harjoituspaikkaa eikä saanut heti tällaista nimeä. Ryhmä keksi itselleen nimen vasta kolmatta kertaa, yhtyeen jäsenet pitävät siitä, miltä se nimessä kuulostaa ikivanha sana"Ra" tarkoittaa "säteilyä". auringonvalo, "dea" tarkoittaa toimintaa ja "minä" tarkoittaa minä. Nimi yhdessä tarkoittaa "toimien Ra-valon säteilyssä, auringon valon säteilyssä ja valon säteilyssä" ...

Kollektiivi haluaa toimintansa kansanperinteen yhtyeenä ja ylipäätään kansanperinnetutkimuksen parissa olevan lisäys valoisaan alkuun jokaisen ihmisen elämässä. Yhtye tutkii alueensa olemassa olevaa eli autenttista kansanperinnettä, tekee tutkimusmatkoja, tutkii kansanperinnettä suoraan eläviltä kantajilta - "isoäideiltä". Isoäidit ovat erittäin anteliaita, he auttavat heitä monin tavoin. Radeya-tiimin nykyiseen kokoonpanoon kuuluu kuusi henkilöä: Olga Zapalskaya, Olga Suprunova, Natalya Dutova, Olga Melnik, Dmitri Borisenko ja Irina Borisenko. Kaikilla osallistujilla on erilainen koulutus ja erilaiset elämänkatsomukset, mutta he kaikki rakastavat yhdessä laulamista, ja tämä antaa heille yhteiset tavoitteet: esitykset, uudet ajatukset ja ideat, kansanperinteen tutkiminen.

Folkloreyhtye nimeltä "Origins" ilmestyi vuonna 1978 Podolskin kaupungin virkistyskeskuksessa "Lokakuu", joka sijaitsee Moskovan alueella, sen loi Bessonova Elena Vladimirovna. Tämän luovan tiimin päätavoite on luoda uudelleen ja hallita kulttuuriperinteitä sen reuna. 1980-luvulta lähtien yhtye alkoi käydä säännöllisillä kansanperinneretkillä Podolskin alueella. Yhtyeen luova toiminta kasvaa koko ajan, sen joukossa on tutkimus-, opetus- ja esiintymistoimintaa. Tämän ansiosta vuonna 1944 perustettiin yhtyeen pohjalta Etelä-Moskovan alueen perinteisen kulttuurin keskus nimellä "Origin".

Kaiken 25 vuoden näyttämötyönsä aikana, eikä vain, kansanperinteen yhtye "Istoki" todella löysi oman tyylinsä ja on todellinen venäläisen kulttuurin kantaja Moskovan alueella. Nimi "Origins" kuvastaa täydellisesti keskuksen toimintaa, sillä keskuksen tarkoitus on herättää, tutkia ja etsiä kaikkea sitä kauneutta, jonka esi-isämme aikoinaan omistivat ja osasivat tehdä. Keskus "Istokissa" on monia erilaisia ​​kokoonpanoja, ja ne kaikki ovat erittäin aktiivisia festivaali- ja konserttitoimintaa. Yhtye on useammin kuin kerran noussut suurimpien kansainvälisten kilpailujen ja festivaalien voittajaksi. Vuonna 1920 hän oli kansainvälisellä festivaaleilla Italiassa, Ascoli Picenon kaupungissa, vuonna 1992 yhtye oli läsnä Kansainvälisessä Folkloreyhtye-kilpailussa Valko-Venäjällä nimellä "Simon Music", myös vuonna 1992 hänet nähtiin kansainvälisessä lasten kansanperinteessä. Festivaali Romaniassa, Tulcean kaupungissa. Vuonna 1995 ryhmä osallistui kansainväliselle "Folk Art" -festivaalille Sloveniassa, Mariborin kaupungissa.

Vuosina 1999 ja 2000 yhtye osallistui kansainväliselle "Golden Autumn" -festivaalille Podolskin kaupungissa, vuonna 2002 he olivat kansainvälisellä kansanperinnefestivaalilla "Baltika - 2002" Liettuassa, Vilnan kaupungissa. Ryhmä osallistui myös koko Venäjän kansanperinnefestivaaleille, joita pidettiin sellaisissa kaupungeissa kuin Novosibirsk, Omsk, Perm, Vologda, Jekaterinburg, Volgograd, Samara, Pietari ja muut. Paitsi sinun konserttitoimintaa"Origins" kerää edelleen kansanperinnettä erilaisilla kansanperinneretkillä. Heillä on paljon tieteellistä materiaalia lauluperinteestä, kansan tavat Tulan ja Moskovan alueiden rituaaleja. Monet kansankalenterin rituaalit ja tavat on rekonstruoitu: Kolminaisuus, joulujuhlat, Maslenitsa ja monet muut. Kerättyjen materiaalien ja silminnäkijöiden kertomusten ansiosta yhtye kunnosti täysin Tulan alueella (Okan keskijuoksulla) pidetyn hääseremonian. Erittäin mielenkiintoisia ovat: "morsiamen valitukset", "tyttöiset" laulut, laulut "kruunuun" sekä "nuhtelevat" ja "upeat" laulut, joita on suuria määriä ja jopa täysin yksityiskohtaisilla teksteillä. Rituaalilaulut ovat myös melko laajalti edustettuina: "pelaaminen", "kulku", "pyörötanssi", "niitylle", "juoksu", "joulu" ja "Kristuksen kirkkaus". Näiden materiaalien perusteella yhtye yritti luoda uudelleen kaikki rituaalien fragmentit. Tällä hetkellä "Istoki" tekee yhteistyötä johtavien venäläisten järjestöjen kanssa, jotka työskentelevät etnografian ja kansanperinteen alalla. Kaikki retkikunnan löytämät ja keräämät materiaalit tutkitaan erittäin vakavasti, tallennetaan ja sitten systematisoidaan ja tulkitaan.

Ensimmäisten tutkimusretkien tulosten ansiosta "Istoki"-ryhmän työn sisältö on muuttunut paljon. Yhtyeen ohjelmistoon kuuluu paikallisen perinteen tansseja ja lauluja. Myös muutettu ulkomuoto kaikki tiimin jäsenet: he palauttavat ja rekonstruoivat perinteistä kansanvaatteita heidän hyvin kaukaisia ​​sukulaisiaan. He myös ompelevat itselleen pukuja entisaikojen kaltaisista kankaista, leikkaavat helmiä, kirjovat, kutovat vöitä ja tekevät hattuja. Tämän ja taiteellisen käsityön kehityksen ansiosta tiimin jäsenet todella luovat kokoonpanon, jossa kaikki on niin harmonisesti yhdistetty: ulkonäkö, laulu ja tanssi. Eli yhtye ei harjoita erillisen teoksen ja kansantaiteen tyypin jälleenrakentamista ja elvyttämistä, vaan se elvyttää pääperiaatteensa: ulkoisen vuorovaikutuksen. aineellista elämää ja sen sisäinen henkinen ilmentymä sekä itse elämäntavan orgaaninen luonne. Origins Centerissä opiskelee yli kaksisataa lasta. He kaikki opiskelevat: etnografiaa, venäläisen kansanpukuhistoriaa, kansanlaulua, kansansoittimia, kansantanssia, taidetta ja käsitöitä, kirjontaa. Kaikki tunnit tapahtuvat useiden tutkimusmatkojen aikana kerätyn materiaalin perusteella ja sen ansiosta. Koulutus toteutetaan ohjelman mukaisesti, joka on kehitetty ja perustuu 20 vuoden kokemukseen "Istokin" toiminnasta pedagogiikan alalla. Opetushenkilökunnan ytimessä ovat samasta keskuksesta valmistuneet, tällä hetkellä korkeakouluista kulttuuri- ja pedagogiset oppilaitokset valmistuneet. Origins Center on yksi jo perinteisen Podolskin kaupungissa järjestettävän Kultaiseksi syksyksi kutsutun kansainvälisen kansanperinteen festivaalin järjestäjistä. Tämän juhlan symboli on vehnälyhde, joka on koristeltu vanhan tavan mukaan. Sen sisustamiseksi kokoontuu yhteen monia kansanmusiikkiyhtyeitä eri puolilta suurta Venäjää.

"Altai-Kai" ovat kurkkulaulun virtuooseja, jotka hallitsevat taitavasti kaikki sen tyylit, sekä kai-lajikkeet ja tavalliset soittimet. Matalat, samettiset karykyran äänet, uskomattomat khoomei ja musikaalinen sygyt-sybysky, hyvin luonnollisesti välittyneet luonnon äänet - puron surina, lintujen laulu, saalistajien äänet sekä erittäin lempeä naaraslaulu ja pelkkä naislaulu , komuksen, harmonikan ja topshurin melodisuus - juuri tätä kaikki on "Altai-Kain" musiikkia. Sarjakuvat, tanssimelodiat ja shamanistiset mysteerit yhdistetään perinteisiin Altai-lauluihin alkuperäisestä maasta, sen kauneudesta, sankareista ja heidän entisestä vahvuudestaan, noin alkuperäiskansa. Kaichyn kertojat ovat perinteisten, pyhien altailaisten sankaritarinoiden ja eeppisten esittäjiä. Folkloreyhtye "Altai-Kai" syntyi vuonna 1977 Urmat Yntaevin ansiosta, ja tämän ryhmän tavoitteeksi tuli välittömästi Altain tasavallan perinteisen kulttuurin kehittäminen ja säilyttäminen.

Folklooriyhtye on kansainvälisten ja koko venäläisten kilpailujen ja festivaalien voittaja. Hänet mainittiin Guinnessin ennätysten ja saavutusten kirjassa pisimmästä kurkkulauluesityksestä vuonna 2003. Yhtyeellä on kultamitali, jonka se voitti Delphic Gamesissa Moskovassa vuonna 2000. Hänellä on myös kultamitali, jonka hän voitti kansainvälisellä kurkkulaulufestivaalilla nimeltä "Breath of the Earth", joka pidettiin Ulan-Uden kaupungissa vuonna 2005. Yhtye on myös G.I. Choros-Gurkin Altain tasavallasta. "Altai-Kai" on koko Venäjän federaation kansanperinneliiton jäsen, kansainvälisen kansantaidejärjestön IOF UNESCO:n jäsen. Ja vuonna 2007 kansanmusiikkiyhtyeestä "Altai-Kai" tuli osa "WOMEX" -järjestöä - World Music -järjestöä, joka sijaitsee Espanjassa. Yhtyeellä on erittäin laaja kartta kiertuetoimintaa, he matkustavat: Venäjällä, Kazakstanissa, Kirgisiassa, Uzbekistanissa, Ukrainassa, Mongoliassa, Puolassa, Tšekin tasavallassa, Saksassa, Itävallassa, Norjassa, Sveitsissä, Suomessa, Turkissa ja Amerikan Yhdysvalloissa. Ryhmä osallistui myös erilaisiin televisio-ohjelmiin, esimerkiksi ORT-ohjelmaan Good Morning ja Big Wash -ohjelmaan. Ja kanavalla "Independent Planet" he näyttivät suoran lähetyksen yhtyeen esityksestä.

Myös kansanmusiikkiyhtye "Altai-Kai" esiintyi klo keskustelevisio Tšekin tasavallassa puolentoista tunnin ajan ja jopa sisällä elää. Urmat Yntaevin järjestämisen sekä itse Altai-Kai -yhtyeen ansiosta järjestettiin kolme menestystä kurkkulaulufestivaaleja, joita kutsuttiin "Altyn-Taigaksi", monet edustajat Hakassiasta, Tuvan tasavallasta, kaukana ulkomailla Japanista, Amerikan Yhdysvallat ja Englanti osallistuivat siihen. Tällä hetkellä kansanmusiikkiyhtye harjoittaa ohjelmiston parantamista ja päivittämistä sekä altailaisen kurkkulaulun edistämistä ja kai-esitystekniikan parantamista.

Rusichi on kansanimprovisoinnin ja muinaisen venäläisen musiikin yhtye, joka perustettiin vuonna 1980 Krug-studioksi Dukatin tehtaalla (johtajana oli Boris Bazurov). Hieman myöhemmin "Ympyrän" mieskokoonpano muodostaa kansanperinneyhtyeen "Moscow Horn Players" - se on tulevan kansanmusiikkiyhtyeen "Rusichi" prototyyppi, tämä nimi kuultiin ensimmäisen kerran vuonna 1985. Yhtyeen ensimmäisestä perustamispäivästä lähtien Vitaly Vladimirovich Galitsky on ollut sen jatkuva osallistuja ja johtaja - hän on kaikkien yhtyeen esittämien tuotantojen kirjoittaja, mestari, joka loi uudelleen yhtyeen ainutlaatuisimmat venäläiset soittimet. yhdestoista - viidestoista vuosisata.

Kaikki kansanperinteen yhtyeen jäsenet omistavat nyt nämä soittimet, näiden joukossa ovat kalyukan pillit, harppu, paimenen pillit, pillit, Don-kuonot, hurdy-gurdy ja luuttu. Yhtye aloitti esiintymisen ammattiryhmänä vuonna 1983 (sen jälkeen he työskentelivät Moskovan filharmonikoissa ja vuodesta 1986 Vladimirin filharmonikoissa). He voittivat suuren maineensa kiitos osallistumisesta kansanlaulukilpailuun, joka pidettiin Krasnodarin kaupungissa, osallistumalla Koko Venäjän kilpailu esiintyjät päällä kansansoittimet, joka tapahtui Tulan kaupungissa, sekä osallistuminen elokuvan "Alkuperäinen Venäjä" kuvaamiseen ja tuotantoon. Juuri tähän aikaan yhtiö nimeltä "Melody" julkaisi ensimmäisen levyn, jonka nimi on "Rusichi". Folklooriyhtye osallistuu vuonna 1991 Cannesin elokuvajuhlille, ja se kiertää lukuisilla konserteilla Saksan, Italian, Ranskan, Puolan, Maltan, Itävallan, Kyproksen ja Israelin kaupungeissa. Ja kaikkialla - niin Yhdysvalloissa, Euroopassa kuin kotonakin - Ensemble tavattiin ainutlaatuisena, ainutlaatuisena, todellisena venäläisen kulttuurin ilmiönä.

Osallistua elokuvan kuvaamiseen " Hiljainen Don"Suurin venäläinen ohjaaja Bondartšuk Sergei Fedorovitš kutsui ketään muuta kuin russit." Toinen tärkeä vaihe kansanmusiikkiyhtyeen kehityksessä on osallistuminen suureen määrään Moskovan teatterin dramaattisia tuotantoja Malaya Bronnayalla (tämä on ajanjakso vuodesta 1993 vuoteen 1998). Vuonna 1998 yhtyeestä tuli "Venäjän enkeliääneksi" kutsutun palkinnon saaja. Pitkäaikainen tutkimus, tutkimusmatkat kaukaisiin kyliin, muinaisen venäläisen henkisen kulttuurin tutkimus - juuri tämän ansiosta yhtye voi palauttaa kadonneen kulttuuripalan ja esitellä katsojilleen ja kuulijoilleen todellisia viidennentoista luvun sotilaallisten ja historiallisten laulujen mestariteoksia. ja 1800-luvulla, muinaiset venäläiset balladit ja eeposet, kasakkojen kansandraamat, jotka perustuvat venäläisen kansanortodoksisen laulun perinteisiin. Yhtye julkaisi pari CD-levyä - "Emme häpeä Venäjän maata", "Rusichi", "Freemen", "Ainutlaatuinen muinaisen Venäjän musiikki", "Me menimme pelastamaan isänmaan" ja "Hauskoja päiviä oli".

26. joulukuuta 2011 Krimin tatarilaisen musiikki- ja draamateatterin lavalla "Kyrym" -niminen krimitatari kansanmusiikkiyhtye esitteli uudenvuoden ohjelmansa. taiteellista toimintaa Tämän Krimin tataarin kansanperinteen yhtyeessä on vuosisatoja vanhoja perinteitä, jotka liittyvät ihmisten luovuuteen, sen korkeimpaan henkiseen kulttuuriin. Tiimi aloitti toimintansa vuonna 1990 Simferopolissa, jolloin johtaja ja taiteellinen johtaja oli ja on nyt Tatarstanin tasavallan arvostettu taidetyöntekijä Server Kakura ja Ukraina. päätavoite kansanmusiikkiyhtye "Kyrym" elvyttää, kehittää, säilyttää ja popularisoida kansallista, laulu- ja koreografista taidetta Krimin tataarit, ja päätehtävänä on kouluttaa korkein moraali kasvava sukupolvi. Folklooriyhtyeen henkilöstömäärä on yhteensä viisikymmentä henkilöä, joista 36 on ryhmän luovassa kokoonpanossa. Tämän Krimin tatariyhtyeen ohjelmisto on melko rikas ja monipuolinen.

Yhtyeen esitykset ovat niin kirkas näky, että kaikki taiteilijat ovat pukeutuneet värikkäisiin kansallispukuihin. Krimin tataarien kansantanssien ja -laulujen, legendojen ja tarinoiden perusteella on luotu monia erittäin taiteellisia laulu- ja koreografisia sävellyksiä, esimerkiksi: "Yavluk", "Dyugun", "Agyr ava ve Khaitarma", "Choban", "Tym". -tym” ja monet muut , jotka välittävät erittäin selvästi Krimin tataarien esteettisiä ihanteita ja perinteitä. Kaikki kansanperinneyhtyeen jäsenet keräävät pala kerrallaan korvaamatonta arvoa musiikillinen perintö Krimin tataarit yleinen ominaisuus jotka ovat suuria menetyksiä, jotka myöhemmin johtivat suureen määrään aukkoja, kokonaisten aikakausien menettämiseen. Yhtyeen orkesterilla on upea ääni, mikä johtuu luultavasti siitä, että osallistujat käyttävät kansallisia Krimin tatarisoittimia, kuten: oud, dare, chubuk-davul, zurna, saz - ne välittävät ainutlaatuisen värin ja maalauksellisuuden kansanmusiikki. Folkloreyhtyeen "Kyrym" ohjelmistossa on ammattimaisesti esitelty genre, joka on nykyään lähes tutkimaton - tämä on henkinen laulu "ilakhi", jota ei ole koskaan aiemmin kuultu pop-ammattilavalla.

Ryhmä esittää lähes kaikilta jo unohdettuja kappaleita, joilla on suuri taiteellinen arvo, ihmiset ovat luoneet niitä vuosisatojen ajan, panostaen niihin rakkaimpia tunteitaan. Yhtye esittää monia krimitatarilauluja, kuten: “Ay, kara kyyz”, “Meni de gadaman…”, “Arabalar gelip de gecher”, “Gudin, bulutlar”, “Nogay beitleri” ja monia muita. Nämä kappaleet kuullaan sellaisten yhtyeen solistien huulista kuin Krimin autonomisen tasavallan kunniataiteilija Asie Sale, Emmina Mustafaeva, Yunus Kakura ja monet muut. Yhtyeessä työskennelleet tunnetuimmat laulajat, Krimin autonomisen tasavallan kunniataiteilijat Edie Ablae, Rustem Memetov, Dilyaver Osmanov sekä ohjelmien isäntä ja Krimin autonomisen tasavallan kunniataiteilija Resul Halli antoivat valtavan panoksen kansanmusiikkiyhtyeen "Kyrym" kehitys. Merkittävä rooli yhtyeen luovassa kehityksessä oli myös koreografeilla - Ukrainan kunniataiteilija Dzhemile Osmanova ja taiteilija Munir Ablaev, koko Tadzikistanin kunniataiteilija Remziye Bakal sekä kansanmusiikkiyhtyeen ensimmäinen johtaja, lahjakas muusikko, sekä Uzbekistanin kunniataiteilija Dilyaver Bekirov. On myös huomioitava Ismet Zaatov, joka on nykyään ARC:n varakulttuuriministeri.

Lokakuun neljäntenätoista kello kahdeksalta illalla "Yurta"-nimisessä teehuoneessa pidettiin upea kansanmusiikkiyhtye "Tyva" konsertti - he ovat yksi Tuvan parhaista kaulakauloista. Yhtyeen olemassaolon ensimmäisistä minuuteista lähtien sen ohjelman perusta on kurkkulaulu erilaisia ​​tekniikoita(kargyra, sygyt, borbannadyr, khoomei, ezengileer), kun esiintyjä poimii kahta tai useampaa ääntä samanaikaisesti. Tämä on ensimmäinen luova tiimi koko tasavallassa, se perustettiin vuonna 1988, sen tavoitteena oli elvyttää Tuvan kansalliskulttuuria, sen kulttuurista itsetunnistusta, he haluavat säilyttää Tuvan kurkkulaulun esiintymisperinteet, tehdä suuri panos kurkkulaulutaiteen kehitykseen Tuvassa. Tuvassa aiemmin asuneet tuvan esi-isät löysivät ja säilyttivät kurkkulaulun taiteen, kaikki sen tyypit sekä kaikenlaiset paimentolaisten soittimet. Tuva on paikka, jossa asuivat skyytit, sarmatialaiset, turkkilaiset, hunnit, uiguurit ja kirgiisit. Kaikki tämä on läsnä kansanmusiikkiyhtyeen "Tyva" kappaleissa. Tämä vain selittää tämän ryhmän laajimman aihealueen: he esittävät musiikkia meditatiivisesta kontemplatiivisesta patokseen. Yhtyeen ohjelmisto on melko monipuolinen, se sisältää ensemble- ja soolo-kurkkulaulua kaikissa viidessä tyylissään, instrumentaalisoitossa perinteisiä soittimia, eeppistä runoutta sekä tuvan alkuperäisiä kansan- ja kirjailijalauluja.

Voimme sanoa, että "Tyva" on perustavanlaatuinen perussävellys, josta ilmestyi monia "valuutta" kansanmusiikkiryhmiä, kuten "Yat-kha", "Alash" ja "Khuun-khur-tu". Folklooriyhtye "Tyva" on ainoa kurkkulauluyhtye, joka jatkuvasti kiertää ja esittää khoomeita kaikissa Tuvan syrjäisissä kolkissa. Tämä yhtye sai yleisön tunnustuksen Tuvan tai Venäjän lisäksi myös monissa muissa maailman maissa. Vuonna 2003 joukkue palkittiin Grand Prix -musiikkifestivaaleilla "Melodies of the East" Samarkandin kaupungissa, joka pidettiin Unescon suojeluksessa. Vuonna 2008 kansanperinneyhtye "Tyva" osallistui kurkkulaulusta kertovan dokumenttielokuvan kuvaamiseen Tuvassa, elokuvan on tuottanut Turkin kansallinen televisioyhtiö. On myös lisättävä, että Tuvan kansanperinneyhtye kiersi suurella menestyksellä Belgian, Saksan, Mongolian, Ruotsin ja Taiwanin kaupungeissa. Yhtye konsertoi myös muun muassa Norjassa, Yhdysvalloissa, Japanissa ja useimmissa muissa maissa.

Dmitri Pokrovskin kansanperinneyhtye on ainutlaatuinen lauluryhmä, joka perustettiin vuonna 1973 Moskovan kaupungissa Folklorekomission, ns. RSFSR:n säveltäjien liiton, alaisuudessa. Ryhmää johti 23 vuoden ajan Dmitri Viktorovich Pokrovsky (syntynyt vuonna 1944, kuoli vuonna 1996), hän oli Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja, kansainvälisen järjestön Venäjän haaran puheenjohtaja. kansanperinnejärjestö UNESCO. Hän on ensimmäinen ja toistaiseksi ainoa henkilö, joka todella pystyi yhdistämään kansanperinteen ammattimaisen suorituskyvyn ja sen tieteellisen tutkimuksen musiikillista kulttuuria kansanmusiikin perinteen kanssa. Folkloreyhtye on koko olemassaolonsa ajan ollut Pokrovskin johtama laboratorio, se on harjoittanut kansallisen kansanperinteen ja venäläisen kulttuurin elvyttämiseen, säilyttämiseen ja tietysti kehittämiseen tähtäävää toimintaa. Ensemble osallistuu esteettinen koulutus yhteiskunta, kansantaiteen maailmanlaajuinen levittäminen ja popularisointi, kansojen välisten kulttuurisuhteiden kehittäminen sekä venäläisen kansalliskulttuurin edistäminen lännessä. Pokrovsky Folklore Ensemble harjoitti kansanperinnemateriaalin keräämistä ja systematisointia, kehittämistä tietokoneohjelmat; hän suoritti valtavan tutkimus- ja tutkimustyön.

Nykyään, kun päätehtävänä on kansallisen ideologian kehittäminen, kansanperinteen kehittäminen täysin uusissa yhteiskunnan olosuhteissa, tällaisen toiminnan vaikutus ja rooli kasvaa yhä enemmän. Pokrovsky Folklore Ensemblen ohjelmisto sisältää yli 2000 kansanlaulua, rituaalitanssia ja melodiaa; yhtye on kerännyt arvokkaan kokoelman aitoa perinteistä kansanmusiikkia Soittimet ja puvut - yli satakuusikymmentä esinettä: hän loi valtavan arkiston, joka sisältää video-, ääni- ja musiikkimerkintöjä lahjakkaista kansantaiteilijoista. Yhtyeryhmä on kerännyt ainutlaatuisimman tutkimus- ja teoreettisen materiaalin, hankkinut runsaasti näyttämökokemusta. Yhtye keräsi ja opiskeli kansanperinnettä, masteroi erilaisia ​​teknologioita kansanlaulu, työskennellyt vakavien nykysäveltäjien kanssa - E. Artemjev, A. Schnittke, V. Dashkevich, S. Gubaidullina, V. Martynov, A. Batagov, V. Gavrilin, V. Artemov, V. Nikolaev ja muut. Yhtyeen jäsenillä on pitkä kokemus yhteistyöstä teattereiden kanssa - he ovat osallistuneet A. Vasiljevin, Ju. Lyubimovin, M. Levitinin, S. Jurskyn, K. Ginkasin, I. Raihelgauzin, G. Tšernyakhovskin, A. Ponomarevin, N. Sheiko ja L Dodina. Yhtyetiimi harjoitti yli kolmenkymmenen sarjakuvan ja elokuvan jälkiäänitystä, osallistui D. Asanovan, N. Mikhalkovin, M. Schweitzerin, E. Klimovin, I. Povolotskajan ja S. Talanovin kuvaamiseen. Yhtye harjoitti myös tutkimustoimintaa - kansanperinteen yhtyeen pääkiinnostuspiirillä ei ole analogeja. Dmitri Pokrovskin kansanperinneyhtye on yksi Venäjän merkittävimmistä panostuksista, jonka hän teki 1900-luvun toisen puoliskon musiikkikulttuuriin.

Dmitry Pokrovsky Ensemblen esittämä musiikki on hyvin erilaista: venäläisen kylän eri perinteiden ja eri tyylien lauluja, muun muassa: Arkangelin, Belgorodin, Vologdan, Kalugan, Kurskin, Pihkovan ja Smolenskin alueet, Don, Kuban, Nekrasovin kasakat ja muut . Pyhään musiikkiin kuuluu vanhauskoisia, kirkon ortodoksisia, molokan- ja doukhobor-lauluja. Yhtyeellä on talonpoikien vapaapäiville omistettuja ohjelmia, hääseremoniat, venäläinen perinteinen teatteri, kansandraamat ja niin edelleen. Yhtyeen ohjelmistoon kuuluu myös monien teoksia klassisia säveltäjiä joukossa - M. Mussorgsky, I. Stravinsky, D. Shostakovich, R. Shchedrin. Kun vuonna 1994 New Yorkin kaupungissa Brooklyn Academy of Musicin salissa yhtyeen esittämä I. F. Stravinskyn Les Noces -teos sai ensi-iltansa, siitä tuli aito, todellinen sensaatio koko musiikkimaailmassa. Epätavallinen laulu- ja näyttämöesitys erittäin monimutkaisesta ja innovatiivisesta sävellyksestä sai tukea valtavasti tieteellinen löytö, joka koski tämän vuosisadan alun avantgardemusiikin kansanperinteisiä juuria, pakotti katsomaan uudella tavalla koko I.F. Stravinski. Pokrovskin kansanperinneyhtyeen arsenaali sisältää 6 levyä, jotka julkaistiin Neuvostoliitossa, Euroopassa ja Yhdysvalloissa. Yhtyeryhmä kiersi jatkuvalla menestyksellä Kotimaa ja erityisesti ulkomailla hän vieraili muun muassa Yhdysvalloissa, Australiassa, Japanissa, Kanadassa, Saksassa, Englannissa, Sveitsissä, Itävallassa, Belgiassa, Unkarissa, Suomessa, Bulgariassa.

Yhtye edusti Venäjää arvokkaasti korkeintaan kansainväliset festivaalit- "Musiikin luominen yhdessä", "Dokumentti - 9", "Vomad", samoin kuin World Environmental Forumissa ja niin edelleen. Vain Yhdysvalloissa kansanmusiikkiyhtye soitti noin viisisataa erilaista konserttia. Yhtye esiintyi maan parhaissa saleissa, järjesti erilaisia ​​hyväntekeväisyystapahtumia, mukaan lukien esiintymiset Washingtonin kongressin kansalliskirjastossa ja Valkoisessa talossa, konsertti Dalai Lamalle Los Angelesissa. Yhtye piti konsertin Alaskan ja Chukotkan välisen (ilma)sillan avaamisen kunniaksi osana kansainvälistä ympäristönsuojelijaliikettä - konsertti Grand Canyonissa ja niin edelleen. Yhtye esitti myös yhteisiä amerikkalais-venäläisiä joulua edeltäviä esityksiä Washington DC:ssä, San Franciscossa, Texasissa, New Yorkissa ja Bostonissa.

Myös Dmitry Pokrovsky Folklore Ensemble osallistui amerikkalaisiin koulutusohjelmiin Pennsylvaniassa, Connecticutissa, Alaskassa, Kaliforniassa, Coloradossa ja muissa osavaltioissa. He esittelivät amerikkalaiset koululaiset todelliseen venäläiseen kulttuuriin, yhtyeryhmä halusi saavuttaa keskinäisen ymmärryksen ja lähentymisen näiden kahden maan kansojen välillä. Yhtye esitteli venäläistä perinteistä musiikkia länsimaiselle yleisölle ja teki siitä siten koko maailman musiikkikulttuurin omaisuuden.