Missä Georges Bizet syntyi. George Bizet - elämäkerta, suuren säveltäjän nuoret ja kypsät vuodet

George Bizet. Tämän legendaarisen ranskalaisen säveltäjän elämäkerta alkaa 25. lokakuuta 1838... Tänä päivänä Alexander-Cesar-Leopold Bizet syntyi Pariisissa, jonka perheensä nimitti Georgeksi. Poika kasvatettiin ilmapiirissä rajaton rakkaus musiikkiin, koska hänen setänsä ja isänsä olivat lauluopettajia ja hänen äitinsä soitti pianoa. Ensimmäiseksi tuli äiti musiikinopettaja ja Georgen mentori. Pojan lahja ilmeni varhaislapsuudessa, jo neljävuotiaana hän tiesi muistiinpanot.

10 -vuotiaana George tuli Pariisin konservatorioon, jossa hän opiskeli 9 vuotta. Opintojensa aikana nuori mies kirjoitti melko paljon musiikillisia sävellyksiä, mukaan lukien sinfonia, joka esitetään tänään menestyksekkäästi. V Viime vuonna koulutuksensa aikana kaveri sävelsi kantaatin legendaariselle muinainen juoni... Hänen kanssaan Bizet osallistui kilpailuun yksinäytöksisen operetin kirjoittamisesta, jossa hänelle myönnettiin palkinto. Valmistuttuaan konservatoriosta säveltäjä Bizet asui Italiassa vuosina 1857-1860... Siellä George matkusti paljon, tutustui paikalliseen elämään. Italiassa ollessaan hän kirjoitti sinfonia-kantaatin "Vasco da Gama" sekä useita orkesteriteoksia, joista osa sisällytettiin myöhemmin sinfoninen sviitti"Muistoja Roomasta".

Kun Bizet palasi Pariisiin, Vaikeat ajat... Hänelle ei ollut helppoa saada tunnustusta, George ansaitsi yksityistunteja, sävelsi musiikkia tilauksesta ja työskenteli muiden sävellysten kanssa. Jonkin ajan kuluttua hänen äitinsä kuoli. Jatkuvan ylikuormituksen, luovan voiman jyrkän laskun vuoksi, joka seurasi Bizetia koko hänen elämänsä ajan, loistava säveltäjä ei elänyt kauan. Vuonna 1863 George esitteli oopperan Pearl Seekers, vuonna 1867 hän kirjoitti toisen oopperan, The Beauty of Perth. 1868 vuosi säveltäjän elämäkerrassa oli vaikea, hän aloitti vakavia ongelmia myös terveyden kanssa luova kriisi... Vuonna 1869 hän meni naimisiin opettajan tyttären kanssa ja vuonna 1870 hän kirjoitti kansalliskaartiin.

Mielenkiintoista netissä:

George Bizetin elämä ja työ. Säveltäjän kypsät vuodet.

70 -luku kukoisti luova elämäkerta Bizet. Vuonna 1871 hän alkoi jälleen opiskella musiikkia ja sävelsi pianosarjan "Lasten pelit". Kaikkialla lyhyt aika hän sävelsi yksinäytöksen romanttinen ooppera"Jamile", vuonna 1872, yleisö näki näytelmän "Arlesienne", jonka musiikin on kirjoittanut Bizet. Tämä ooppera on vahvistanut luova kypsyys säveltäjä. Uskotaan, että juuri hän vaikutti oopperan mestariteoksen ilmestymiseen, kirjoittanut George Bizet, "Carmen".

Huolimatta siitä Bizetin "Carmen", jota on ilo kuunnella, on kirjoitettu erityisesti sarjakuvaoopperan lavastusta varten tämä genre se viittaa vain muodollisesti, koska pohjimmiltaan "Carmen" on musiikillinen draama, johon kirjoittaja on piirtänyt elävästi kansan kohtauksia ja hahmot.

Teoksen ensi -ilta tapahtui vuonna 1875, mutta se ei onnistunut. Bizet otti sen erittäin vaikeasti, se vaikutti suuresti hänen terveyteensä. George Bizetin ooppera "Carmen" arvostettiin vasta kirjoittajan kuoleman jälkeen, hänet tunnustettiin Bizetin työn huipuksi vuosi epäonnistuneen ensi -illan jälkeen. Tšaikovski kutsui oopperaa todelliseksi mestariteokseksi, joka heijastaa vahvimpia musiikillisia pyrkimyksiä kokonainen aikakausi, hän oli vakuuttunut siitä, että Carmen nauttii ajattomasta suosiosta.

Suuren säveltäjän työn ainutlaatuisuus ilmeni paitsi hänen teostensa suurimmilla ansioilla myös Bizetin syvällisessä ymmärryksessä teatterimusiikkia... George Bizet kuoli 3. kesäkuuta 1875 sydänkohtaukseen.

Bizetin monipuolinen lahjakkuus antoi hänelle mahdollisuuden aloittaa luominen hieno ooppera kuitenkin ensimmäiset teokset, joista hänet löydettiin luovia mahdollisuuksia(lukuun ottamatta varhaista sinfoniaa), siellä oli kappaleita lastenpelien pianoduoille, Jamilen yksinäytöksinen ooppera ja musiikki A. Daude Arlesiancan draamalle.

BIZET, Georges (Bizet, Georges) (1838-1875), Ranskalainen säveltäjä... Alexander Cesar Leopold Bizet (kastettu Georgesiksi) syntyi Pariisissa 25. lokakuuta 1838 musikaali perhe: hänen isänsä ja äidin setänsä opettivat laulua. Yhdeksän vuoden ikäisenä hän tuli Pariisin konservatorioon. Hän opiskeli loistavasti pianonluokkaa A.F.Marmontelin johdolla ja sävellysluokkaa P.Zimmermannin, J.F.F.Galevyn ja C.Gounodin johdolla; on saanut monia palkintoja. Vuonna 1857 hänelle myönnettiin arvostettu Rooman palkinto; siihen mennessä hän oli suorittanut sinfonian C-duuri, ja Bizetin yksiosainen operetti Tohtori ihme (Le Docteur Miracle) voitti ensimmäisen palkinnon J. Offenbachin järjestämässä kilpailussa.

Bizet vietti noin kolme vuotta Roomassa, missä luonnon kauneus ja taide vaikutti häneen voimakkaammin kuin italialaista musiikkia... Tänä aikana kirjoitetussa sarjakuvaoopperassa Don Procopio hän jäljittelee Donizettiä monin tavoin; Kuitenkin nykyajan säveltäjistä Gounodilla oli suurin vaikutus häneen pitkään ja edeltäjiinsä Mozart ja Rossini. Erittäin lahjakas pianisti Bizet ansaitsi Lisztin tunnustuksen, joka kuunteli häntä soittamassa toukokuussa 1861 - muutama kuukausi Bizetin palattua Roomasta Pariisiin.

Kuten tavallista, Bizet aloitti heti oopperan säveltämisen, jos hän piti libretosta, mutta pian jäähtyi ja jätti teoksen kesken (yksi hänen elämäkerransa kirjoitti noin 20 tällaista hedelmätöntä yritystä). Säveltäjän ensimmäinen valmistunut ja lavastettu ooppera oli Helmihakijat (Les Pecheurs de perles, 1863); huolimatta Gounodin ja J. Meyerbeerin ilmeisestä vaikutuksesta, lyriikan ja eksoottisuuden viehätys itämainen maku varmistanut hänelle kunniapaikan ranskalaisessa oopperarepertuaarissa. Erinomaisen lahjakkuutensa omaava Bizet ei tuskin kyennyt toimeentuloon ja joutui ansaitsemaan rahaa musiikki kustantamoissa. Päivätyöntekijä vei paljon aikaa, heikensi hänen terveyttään ja harhautti häntä vakavasta luovuudesta. Seuraava valmistunut ooppera - Perthin kauneus (La jolie fille de Perth) - on kirjoitettu vuonna 1866 ja se esitettiin vuoden 1867 lopussa. Heikko libretto ja säveltäjän pakotetut myönnytykset primadonnalle epäilemättä vaikuttivat nuotin laatuun. , mutta silti siinä on paljon upeaa materiaalia, jota Bizet käytti myöhemmin muissa teoksissa.

Bizetin monipuolinen lahjakkuus antoi hänelle mahdollisuuden aloittaa suuren oopperan luominen, mutta ensimmäiset teokset, joissa hänen luovia mahdollisuuksiaan paljastettiin (lukuun ottamatta varhaista sinfoniaa), olivat kappaleita lastenpelien pianoduoille (Jeux d "enfants, 1871). -Jamilehin ooppera (Djamileh, 1872) ja musiikki A. Dode Arlesiennen draamaan (L "Arlsienne, 1872). Bizetin avioliitto vuonna 1869 Genevieve Halévyn, hänen vanhan opettajansa tyttären kanssa, toi järjestyksen hänen elämäänsä ja tasapainotti hänen tunteitaan; oikeudenkäynneissä, jotka osuivat hänen osalleen Ranskan ja Preussin sodan aikana (Bizet palveli kansalliskaartissa) ja päivinä Pariisin kunta, hänen persoonallisuutensa otti todellisen syvyyden.

Lasten pelit -sarjassa Bizet osoittautui nokkelan ja lyyrisen miniatyyrin mestariksi; Jamilassa hän jatkoi alkuperäisen orkesterikirjoituksensa täydentämistä, paikallisen värin luomisen lahjaa ja runollisten hahmojen kuvaamista, mikä näkyy jo helmihakijoissa. Arlesiennen musiikki todistaa säveltäjän luovasta kasvusta: useissa tansseissa, intermezzoissa ja "melodraamoissa" hän onnistui välittämään Provencen ilmapiirin lisäksi myös Daudetin draaman lyyrisen-traagisen elementin.

Erinomainen libretto, jonka Bizet valitsi ensimmäistä kertaa seuraavaan oopperaan, vastasi hänen lahjakkuutensa ainutlaatuisuutta: se oli lavastus Prosper Mérimée Carmenin romaanista, jonka ovat tehneet A. Melyak ja L. Galevi. Bizet aloitti työnsä vuonna 1872, mutta Pariisin ooppera sarjakuva sai ensi -iltansa vasta 3. maaliskuuta 1875. Vaikuttava menestys Wienin ooppera(Lokakuu 1875) mahdollisti työn todellisen arvon esittämisen. Bizet kuoli 3. kesäkuuta 1875.

Bizet Georgesin elämäkerta, elämäntarina

Suuria töitä

Oopperat Helmihakijat (1863), The Perth Beauty (1866), Jamila (1871) ja Carmen (1874) ovat ranskalaisen realistisen oopperan huippu. Musiikkia A. Daudetin draamaan "Arlesienne" (1872, orkesterisviitit ovat suosittuja: ensimmäisen sävelsi Bizet, toisen - E. Guiraud).

Lapsuus

Georges syntyi Pariisissa 25. lokakuuta 1838. Vastasyntyneelle annettiin nimi Alexander-Cesar-Leopold Bizet. Hänestä tuli Georges kasteessa. Myöhemmin Bizet käytti tätä nimeä.

Äiti Bizet Aimé oli pianisti, isä Adolf-Aman teki aiemmin peruukkeja ja tuli sitten lauluopettajaksi (ja ilman erityisopetusta). Georgesin äidin setä François Delsarte oli laulaja ja opetti myös laulua. Useimmista Alkuvuosina pikku Georgesia ympäröi musiikki - ei ole yllättävää, että hän halusi tulla osaksi tätä taidetta.

Tien alku

Alkukirjain musiikillinen koulutus vastaanotettu perheessä; alle kymmenen vuoden kuluttua hänet otettiin Pariisin konservatorioon, jossa hän opiskeli P. Zh.G.Zimmermannin ja (vastapisteen), (sävellys), A.Marmontel (piano) oppilaitoksessa. Bizetin poikkeuksellinen lahjakkuus ilmeni jo konservatorion vuosina, minkä osoittavat kaunopuheisesti taitavasti suoritettu ja samalla nuorekkaasti energinen neliosainen sinfonia C-duuri (1855, esitetty vasta vuonna 1935).

Vuonna 1857 Bizet ja hänen ystävänsä, tuleva suosittu operettisäveltäjä Charles Lecoq (1832-1918) jakoivat palkinnon, joka perustettiin yksinäytöksisen tohtori Miracle -näyttelyn luomisesta. Samana vuonna Bizet, josta tuli Rooman palkinnon (kantaatti "Clovis ja Clotilde") voittaja, lähti Italiaan, missä hän asui vuoteen 1860 saakka. Näiden kolmen vuoden aikana kirjoitetuista tai aloitetuista teoksista vain neljä on säilynyt , mukaan lukien ooppera buffa Don Procopio (esitettiin vasta vuonna 1906).

JATKUU ALLA

Palattuaan Pariisiin Bizet luopui urastaan ​​opettajana ja konserttipianistina ja päätti omistautua kokonaan sävellykselle. Viimeinen hänen teoksistaan, jotka on kirjoitettu Rooman palkinnon voittajille perinteisesti asetettujen velvoitteiden mukaisesti, oli yksinäytöksinen ooppera Gusla Emir. Vuonna 1863 hänet hyväksyttiin tuotantoon vuonna Pariisin teatteri Oopperan koomikko. Samaan aikaan silloisen päällikön johtokunta oopperatalo Paris Lyric -teatteri tilasi Bizetin oopperalle Pearl Seekers. Koska teatterille myönnettiin 100 tuhannen frangin erityisrahasto, joka oli tarkoitettu Rooman palkinnon saaneiden ensimmäisten oopperoiden lavastamiseen, Bizet poisti Guslan harjoituksista ja omistautui kokonaan The Pearl Seekers -työhön.

Ooppera, jossa säveltäjä työskenteli neljä kuukautta, lavastettiin syyskuussa 1863, mutta ei menestynyt. Musiikkimateriaali se ei ole aina erilainen korkealaatuinen ja monta musiikilliset ominaisuudet melko kömpelö; toisaalta "eksoottiset" fragmentit ovat erittäin nerokkaita. Nadirin aria Pearl Seekersista on vakiinnuttanut asemansa lyyristen tenorien ohjelmistossa.

Seuraavien kolmen vuoden aikana Bizet harjoitti pääasiassa muiden sävellysten käsittelyä ja opetti pianoa. Hänen seuraava oopperansa Perth Beauty (romaanin pohjalta) esitettiin joulukuussa 1867. Musiikillisesti tämä ooppera on selvästi edellistä parempi, vaikka sen libretto ei kestä kritiikkiä. "Perth Beauty": n ensi -ilta oli menestys, mutta 18 esityksen jälkeen se jätti ohjelmiston.

Seuraava vuosi, 1868, oli Bizetille vaikea. Säveltäjä aloitti silloin tällöin ja lykkäsi uusien sävellysten tekemistä, koki vakavan uskon kriisin ja sairastui lisäksi vakavasti märkivästä nielurisatulehduksesta. Hänen asenteensa taiteeseen muuttui kohti suurempaa vakavuutta ja syvyyttä.

Henkilökohtainen elämä

Säveltäjän ensimmäinen intohimo oli italialainen Giuseppa. Romantiikka oli lyhytaikaista. Suhde päättyi, kun Bizet lähti Italiasta, eikä Giuseppa halunnut mennä hänen kanssaan.

Toisen rakastetun Georgesin nimi on rouva Mogador, kreivitär, oopperalaulaja ja tunnettu kirjailija eri nimiä(Kreivitär de Chabriand, laulaja Lionel ja kirjailija Celeste Venard). Georges oli paljon nuorempi kuin hänen valitsemansa, joka muuten oli erityinen, varsin poikkeuksellinen ja omistava skandaali maine... Siitä huolimatta Bizet rakasti häntä suuresti. Rakastunut ja kärsinyt Mogadorin mielialan vaihteluista ja hänen ruma käytöstä. Oli luonnollista, että tällä suhteella ei ollut tulevaisuutta. Erottuaan Mogadorista Georges oli pitkään masentuneessa tilassa.

Kesäkuussa 1869 Bizet meni naimisiin opettajansa Genevieve Halévyn tyttären kanssa. Siihen mennessä hänellä oli jo seitsemän vuotias laiton poika vanhempiensa palvelijattarelta. Genevieven sukulaiset vastustivat kategorisesti hänen avioliittoaan säveltäjän kanssa, mutta rakastajat pystyivät puolustamaan oikeuttaan onnellisuuteen. Häät jälkeen pari asettui Barbizoniin - tuolloin uskomattoman suosittu luovia ihmisiä kaupunki.

Sodan aika

Ranskan ja Preussin sota, joka puhkesi vuonna 1870, vaikutti vakavasti nuoren perheen elämään. Bizet liittyi kansalliskaartiin eikä pystynyt säveltämään pitkään; vasta vuonna 1871 ilmestyi viehättävä sviitti kahdelle pianolle, Lasten pelit (sen epätäydellinen orkesteriversio tunnetaan laajalti nimellä Pikku sviitti). Pian Bizet sai valmiiksi yksinäytöksisen oopperan Jamile (perustuu A. de Mussetin runoon "Namuna") ja musiikin A. Daudetin draamaan "Arlesienne". Molempien teosten ensiesitykset pidettiin vuonna 1872, ja Bizetin musiikin suurista ansioista huolimatta ne epäonnistuivat.

"Carmen"

Bizet uskoi, että Jamilasta lähtien hän liittyi uusi tapa... Seuraava askel tällä tiellä oli hänen oopperan mestariteos"Carmen", joka perustuu samannimiseen romaaniin. Tässä Bizet saavuttaa uuden ennennäkemättömät korkeudet musiikin kuvauksessa toiminnan yleisestä ilmapiiristä ja yksittäisistä hahmoista. Draaman päähenkilön, upseeri Josen, sisäinen kehitys välitetään erittäin taitavasti: talonpojan kekseliäisyydestä ja suorasukaisuudesta, tottelemattomuudesta ja valan törkeästä rikkomisesta julmaan ja järjetöntä murhaan. Carmenin kuva on värikäs ja täysiverinen, ja se on luotu uudelleen espanjan kielen harmonisten, rytmisten ja instrumentaalisten välineiden avulla. tanssimusiikki(Kuuluisa "rock-aihe" ja sen pitkät sekunnit ulottuvat myös espanjalais-romanilaiseen kansanperinteeseen).

Michaelaan ja Escamilloon liittyvä musiikki ei ole niin omaperäistä, mutta näiden hahmojen karakterisoinnin monipuolisuuden puute kompensoidaan ilmaisuvoimaisella korostuksella kussakin niistä vallitsevista piirteistä (ensimmäisessä tapauksessa tämä on vaatimaton ja viaton viehätys, toisessa - karkea elämänrakkaus). Perinteiset arjen laulu- ja tanssielementit yhdistetään Carmenissa erilaiseen musiikkiin, joka kuvaa oopperan sankareita vallanneet intohimojen ”varjoa”, traagista puolta. Tämä yhdistelmä sinänsä tekee "Carmenista" hyvin erikoisen ilmiön, joka ulottuu paljon genren ulkopuolelle. koominen ooppera... Ei ole yllättävää, että yleisö ja kriitikot ottivat ensi -iltansa Pariisin oopperakomiksessa vuonna 1875 melko kylmästi. Ooppera -librettoa moitittiin vulgaarisuudella ja musiikkia - liiallisella "oppimisella", värittömyydellä, romantiikan puutteella ja hienostuneisuudella. "Carmenin" epäonnistuminen vaikutti voimakkaasti Bizetiin ja kohtalokkaasti hänen terveyteensä: nielurisatulehduksen pahenemista seurasi kaksi sydänkohtausta, joista toinen oli hengenvaarallinen. Ooppera "Sid" suunnitelmat jäivät toteuttamatta (sen luonnokset ovat säilyneet, mutta kokonaisuutta ei voida rekonstruoida niistä) ja oratorio-legenda St. Genevieve, Pariisin suojelija.

"Carmenin" todellinen mittakaava arvioitiin vasta Bizetin kuoleman jälkeen, ja aluksi tätä helpotti Bizetin ystävän E. Guiraudin (1837-1892) puuttuminen asiaan, joka korvasi keskustelukeskustelut recitatiivilla. Ensimmäinen voittoisa "Carmen" -esitys Guiraud -versiossa tapahtui samana vuonna 1875 Wienissä. Pitkä aika teatterit eivät viitanneet oopperan alkuperäiseen kirjailijaversioon; vasta monta vuotta myöhemmin se lopulta syrjäytti Guiraudin toimittajat, joiden lausunnot ovat tyylillisesti melko kaukana Bizetin musiikista.

Kuolema

Toukokuussa 1875 Georges Bizet meni Genevieven, hänen poikansa ja palvelijattarensa kanssa Bougivalille. 29. toukokuuta Georges, Genevieve ja heidän naapurinsa Delabord menivät kävelylle joelle. Bizet, joka rakasti uintia, ei voinut vastustaa ja uida, vaikka vesi oli vielä kylmää. Seuraavana päivänä säveltäjä meni nukkumaan ja sairastui reumaan, johon liittyi kuumetta, kipua ja raajojen tunnottomuutta. Päivää myöhemmin Bizet sai sydänkohtauksen.

Lääkärin tarkastuksen jälkeen Georges tunsi olonsa paremmaksi lyhyeksi ajaksi. Hän putosi harhaanjohtavaan tilaan ja kärsi sitten toisen hyökkäyksen. Bizet kuoli 3. kesäkuuta. Virallinen syy kuolema on akuutin nivelreuman sydämen komplikaatio.

Kuolleen säveltäjän Anthony de Chudanin läheinen ystävä teki sensaatiomaisen lausunnon. Saapuessaan Buzewaliin, tuskin oppinut tragediasta, Anthony näki kuolleen haavan kuolleen niskassa. De Choudan sanoi, että viimeinen henkilö, joka näki Bizetin elossa, olisi voinut aiheuttaa sen. Se oli Delabordin naapuri ... Miehellä oli syytä toivoa Georgesille kuolemaa: Delabord kohteli Genevieveä ja halusi mennä naimisiin hänen kanssaan, ja hänen laillinen aviomiehensä puuttui tietysti hänen suunnitelmiinsa. Oikeudenmukaisuuden vuoksi on huomattava, että myöhemmin Delabord todellakin ehdotti Genevievelle, mutta häitä ei koskaan järjestetty.

Toinen suosittu versio todellinen syy Georges Bizetin kuolema - itsemurha. Viime aikoina ennen kuolemaansa Bizet oli kokenut vakavan luovan kriisin, ja lisäksi hän oli usein sairas, heikko. Juuri ennen Bujevaliin lähtöä Georges järjesti asiat asiakirjoissa ja teki useita tärkeitä tilauksia. Jotkut tutkijat uskovat, että Bizet itse aiheutti haavan niskaansa - hän halusi leikata valtimon tai henkitorven. Ja Georgesin kuoleman ilmoittanut lääkäri voi olla hiljaa itsemurhasta Bizet -perheen jäsenten pyynnöstä.

Tähän päivään mennessä ei ole saatu virallisia asiakirjoja, jotka voisivat vahvistaa tai kieltää nämä versiot. Lisäksi tiedot Georgesin kuolemasta katosivat salaperäisesti Genevieven setän Louis Halévyn päiväkirjasta. Genevieve itse vaati, että kaikki Bizetin ystävät ja tuttavat tuhoaisivat säveltäjän kirjeet, jotka hän oli kirjoittanut heille viimeisten viiden vuoden aikana.

Georges Bizetin ruumis haudattiin Père Lachaisen hautausmaalle. Vuotta hautajaisten jälkeen haudalle pystytettiin muistomerkki, jossa oli lyhyt kirjoitus: "Georges Bizet, hänen perheensä ja ystävänsä".

sivusto on tiedotus-, viihde- ja opetussivusto kaikenikäisille ja Internet -käyttäjien ryhmille. Täällä sekä lapset että aikuiset viettävät aikaa hyödyllisesti, voivat parantaa koulutustasoaan, lukea uteliaita elämäkertoja suurista ja kuuluisista eri aikakausilta ihmiset, katsoa valokuvia ja videoita yksityinen ala ja julkinen elämä suosittuja ja tunnettuja persoonia. Elämäkerrat lahjakkaita näyttelijöitä, poliitikot, tutkijat, keksijät. Esittelemme sinulle luovuutta, taiteilijoita ja runoilijoita, musiikkia loistavia säveltäjiä ja lauluja kuuluisia esiintyjiä... Käsikirjoittajat, ohjaajat, astronautit, ydinfyysikot, biologit, urheilijat - monet arvokkaat ihmiset, jotka ovat jättäneet jäljen ajasta, historiasta ja inhimillisestä kehityksestä, on koottu sivuillemme.
Sivustolla opit vähän tunnettuja tietoja julkkisten kohtalosta; tuoreita uutisia kulttuuri- ja tieteellistä toimintaa, perhe ja Henkilökohtainen elämä tähdet; luotettavia tosiasioita planeetan erinomaisten asukkaiden elämäkerrasta. Kaikki tiedot on kätevästi järjestetty. Materiaali esitetään yksinkertaisessa ja ymmärrettävässä, helposti luettavassa ja mielenkiintoisesti suunnitellussa muodossa. Olemme pyrkineet varmistamaan, että kävijät saavat tarvitsemansa tiedot täältä ilolla ja suurella mielenkiinnolla.

Kun haluat tietää yksityiskohtia kuuluisien ihmisten elämäkerroista, alat usein etsiä tietoa monista Internetin hajallaan olevista hakuteoksista ja artikkeleista. Nyt kaikki mukavuutesi vuoksi kaikki tosiasiat ja täydellisimmät tiedot mielenkiintoisten ja julkisten ihmisten elämästä kerätään yhteen paikkaan.
sivusto kertoo sinulle yksityiskohtaisesti elämäkerrasta kuuluisat ihmiset jätti jälkensä ihmiskunnan historiaa, niin muinaisina aikoina kuin meidänkin moderni maailma... Täällä voit oppia lisää lempidolisi elämästä, työstä, tavoista, ympäristöstä ja perheestä. Tietoja kirkkaiden ja poikkeuksellisten ihmisten menestystarinoista. Tietoja suurista tiedemiehistä ja poliitikoista. Koululaiset ja opiskelijat hyödyntävät resurssiamme tarvittavaa ja olennaista materiaalia suurten ihmisten elämäkerroista eri raportteja, esseitä ja kurssitöitä varten.
Ihmisten tunnustamisen ansainneiden mielenkiintoisten ihmisten elämäkertojen oppiminen on usein erittäin jännittävää toimintaa, koska heidän kohtalonsa tarinat vangitsevat yhtä paljon kuin muut taideteokset... Joillekin tällainen lukeminen voi olla vahva sysäys omille saavutuksilleen, antaa itseluottamusta ja auttaa selviytymään vaikeasta tilanteesta. On jopa väitteitä siitä, että muiden ihmisten menestystarinoita tutkittaessa toimintamotivaation lisäksi ihmisessä ilmenevät myös johtamisominaisuudet, mielen vahvuus ja sitkeys tavoitteiden saavuttamisessa.
On myös mielenkiintoista lukea täällä julkaistuja rikkaiden ihmisten elämäkertoja, joiden lujuus menestyksen tiellä on jäljittelemisen ja kunnioituksen arvoinen. Kovia nimiä menneet vuosisatat ja nykypäivät herättävät aina historioitsijoiden uteliaisuuden ja tavalliset ihmiset... Ja olemme asettaneet tavoitteeksemme tyydyttää tällaisen kiinnostuksen kokonaan. Haluatko näyttää taitosi, valmistaa teemamateriaalia tai ihmetellä kaikkea historiallinen persoonallisuus- mene sivustolle.
Ihmisten elämäkertojen lukemisen ystävät voivat hyväksyä ne elämänkokemus, oppia jonkun toisen virheistä, vertaa itseäsi runoilijoihin, taiteilijoihin, tiedemiehiin, tee itsellesi tärkeitä johtopäätöksiä ja paranna itseäsi käyttämällä poikkeuksellisen persoonallisuuden kokemusta.
Elämäkertojen opiskelu menestyneitä ihmisiä, lukija oppii kuinka suuria löytöjä ja saavutuksia tehtiin, jotka antoivat ihmiskunnalle mahdollisuuden nousta uuteen vaiheeseensa kehityksessään. Mitä esteitä ja vaikeuksia monien oli voitettava kuuluisat ihmiset taiteilijoita tai tiedemiehiä, kuuluisia lääkäreitä ja tutkijoita, liikemiehiä ja hallitsijoita.
Ja kuinka jännittävää on sukeltaa matkustajan tai löytäjän elämäntarinaan, kuvitella itsesi komentajaksi tai köyhäksi taiteilijaksi, oppia suuren hallitsijan rakkaustarina ja tavata vanhan epäjumalan perhe.
Sivustomme mielenkiintoisten ihmisten elämäkerrat on rakennettu kätevästi siten, että kävijät löytävät helposti tietoja kaikista oikea henkilö... Tiimimme pyrki varmistamaan, että pidät sekä yksinkertaisesta, intuitiivisesta navigoinnista että mielenkiintoinen tyyli kirjoittamalla artikkeleita ja alkuperäisiä sivumalleja.

Maailmankuulu ranskalainen säveltäjä Georges Bezet syntyi yksinkertaiseen pariisilaiseen perheeseen 25. lokakuuta 1838. Poika nimettiin kerralla kolmen suuren komentajan nimellä - Alexander-Caesar-Leopold... Jo kasteella hän sai nimen Georges, joka meni historiaan.

Hänen vanhemmillaan ei ollut paljon musiikillinen lahjakkuus- Isä Adolf on lauluopettaja, Eman äiti on pianonopettaja. Mutta he pystyivät havaitsemaan ja kehittämään pojan lahjan. Jo 10 -vuotiaana, vielä hyvin nuorena, hänet vietiin opiskelemaan Pariisin konservatorioon. Siellä Meringue kirjoittaa ensimmäiset kuuluisat teoksensa.

Alexander-Caesar-Leopold eli lyhyen (vain 37-vuotias), mutta tapahtumarikkaan ja tapahtumarikkaan elämän.

Lapsuuden ja nuoruuden kultainen aika

Säveltäjällä ei käytännössä ollut lapsuutta. Neljän vuoden iästä lähtien hän tiesi kaikki nuotit ja soitti pianoa. Vanhempien ohjauksessa musiikin opiskelu kesti suurin osa päivä. Ja pojalla ei yksinkertaisesti ollut vapaa -aikaa peleihin ja kepposiin ikäisensä kanssa.

Kun Meringue tuli sisään oppilaitos, hänen päivänsä oli suunniteltu etukäteen: varhainen nousu, aamiainen ja luokat konservatoriossa. Äiti oli aina mukana ja tapasi hänet. Oppituntien jälkeen - illallinen perheen kanssa ja jälleen treffi sauva ja avaimet. Georges lukittiin huoneeseen yksin soittimen kanssa. Musiikki jatkui myöhään yöhön, kunnes hän nukahti väsymyksestä.

Poika itki katkeruudesta ja vihasta, yritti vastustaa vanhempien ohjeita, vaikka hän itse näki kuinka paljon hänen lahjakkuutensa paljastui luokatyön jälkeen.

Konservatoriossa vietetyt vuodet olivat säveltäjälle hedelmällisiä. Hänellä oli jäljittelemätön luova intuitio, ilmiömäinen korva musiikkia varten ja muisti. Luokkahuoneessa hän oli ahkera, hallitsi helposti hienovaraisuudet musiikkitaidetta... Tuolloin se kirjoitettiin jonkin verran maailmanlaajuisesti kuuluisia sävellyksiä... Yksi niistä on " Sinfonia C -duuri».

Seitsemäntoista-vuotias Meringue loi teoksensa hieman yli kahdessa viikossa kotitehtävät... Kevyys, klassinen muodon hienostuneisuus ja vilkas ilme ilmaisevat nuoren lahjakkuuden luomista. Se tuli tiedoksi hänen kuolemansa jälkeen. 1900 -luvun puolivälissä yhdysvaltalainen koreografi J. Balanchine järjesti teatteriesityksiä sinfonian musiikille.

Jo viime vuonna he puhuivat hänestä lupaavana säveltäjänä. Operetti yhdessä näytöksessä "Tohtori ihme" - ensimmäinen ammatillinen menestys Georges. Hän kirjoitti sen erityisesti Jacques Offenbach -kilpailua varten, jossa hän jakoi ensimmäisen sijan ja 1200 frangia Charles Lecocon kanssa. Ja tässä on valmistumisjuhla Pariisin konservatoriossa. Hän on 19 -vuotias ja hänestä on jo tullut Rooman suurimman palkinnon nuorin voittaja. Kantaatti "Clovis ja Clotilde" toi tekijälle vaikuttavan apurahan opiskeluun Italiassa ja valtion apurahan.

Rooma, inspiraatio, rakkaus ...

Italia valloittaa Meringuen sydämen majesteettisella arkkitehtuurillaan - ja samalla tuottaa pettymyksen - "Tämä on kadonnut maa taiteelle" Nuori mies imee innokkaasti italialaisen elämän värikkäitä tuoksuja ja kirjoittaa innokkaasti kirjeitä vanhemmilleen matkoistaan . Hän viettää siellä kolme vuotta (1858–1860) taitojensa hiomista, kirjoittamalla kappaleita orkesterille (osa sviittiä ”Memories of Rome”). Kuten säveltäjä myöhemmin kirjoitti, ”nämä olivat minun parhaat vuodet"- gourmet-keittiö, rikas tarina kaupungit, kulttuuri ja ensimmäinen rakkaus ...

Georges ei koskaan pitänyt itseään komeana. Lihava, kihara ja jopa lyhytnäköinen. Tykkäävätkö tytöt näistä miehistä? Hän oli ujo ja punastui jokaisen vastakkaisen sukupuolen silmäyksellä. Hymyilevä koketti Giuseppa valloitti virtuoosipianistin kevyellä luonteella. Mutta ystäville ei ollut tarkoitus olla yhdessä - huonoja uutisia tuli Pariisista.

Vaikeat ajat

Nuori mies lähti Italiasta heti saatuaan kirjeen kotoa - hänen äitinsä on vakavasti sairas. Rahaa ei käytännössä ollut. Yhdessä isänsä kanssa hän ryhtyi mihin tahansa työhön - enimmäkseen he pitivät yksityistunteja.

Metropolitan musiikkiyhteisö tervehti häntä viileänä. Kukaan ei halunnut seurustella nuoren pianistin kanssa ilman valtuuksia ja nimeä. Epätoivoisenaan Georges kääntyy tuolloin suositun pariisilaisen kustantajan Antoine Choudanin puoleen, joka antaa hänelle mahdollisuuden ansaita rahaa. Nyt virtuoosi pianisti hän korjaa ja kirjoittaa muiden ihmisten oopperapartituureja, kirjoittaa viihdyttävää musiikkia ja ... väsyy helvettiin. Yhdessä kirjeessä hän kirjoittaa: "Olen uupunut ... olen revitty palasiksi."

Vuosi paluunsa jälkeen hänen äitinsä kuolee. Eteenpäin pitkiä vuosia tarve ja unohdus. Meringue haluaa luoda, kirjoittaa musiikkia, mutta hänellä ei ole siihen aikaa. Kova ja matalapalkkainen työ on liian aikaa vievää.

Pitkäaikainen luova kriisi keskeytyi uusi rakkaus pianisti - Genevieve Halévy, hänen edesmenneen opettajansa tytär. Kesäkuussa 1869 he menevät naimisiin, ja ensi vuoden alkukesällä Georges liittyy Ranskan kansalliskaartiin ja taistelee Preussia vastaan. Palattuaan hänen rakas vaimonsa antaa hänelle perillisen - Jacquesin pojan.

Intohimoinen Carmen

"Carmen" sen olemassaolon aikana on esitetty kaikille tunnetuille ooppera kohtauksia maailma. Vuosina 1874-1875 Meringue työskenteli libreton parissa ja sävelsi musiikkia. Prototyyppi päähenkilö tuli hänen vanha rakkautensa, joka särki hänen sydämensä - kauniin Mogadorin. Heidän romanssiaan voitaisiin kutsua harhaanjohtavaksi, hän oli 28 -vuotias ja nainen oli jo 42. Pariskunta hajosi naisen luonteen vuoksi.

Ooppera sai ensi -iltansa maaliskuussa 1975. Sitten "Carmenia" tervehtiin kylmästi, he pitivät musiikkia liian raskaana havaitsemiseen ja juoni alkeelliseksi. Georges raivostuu ja ryntää sisään jäävesi Seine. Aamulla säveltäjä menee nukkumaan deliriumissa kuumeessa. Kolmen kuukauden kuluttua hän kuolee sydänkohtaukseen. Meringue ei nähnyt työnsä voittoa Wienin oopperassa vain 4 kuukauteen. Pianistin kuolema todettiin korvaamattomaksi tappioksi musiikkiyhteisölle.