Teatteripiirin "luova työpaja" ohjelma. Teatterikerho koulussa: ohjelma, suunnitelma, kuvaus ja arvostelut

Koulun teatteriryhmän järjestäminen tarkoittaa kokonaisen maailman luomista, jossa lapset tuntevat itsensä todellisiksi sankariksi, he voivat kokeilla erilaisia ​​kuvia suosikkihahmoja. Teatteritaide sallii alusta alkaen Alkuvuosina kehittää kokonaisvaltaisesti, poistaa emansipaatio, laittaa oikea puhe oppia käyttäytymään julkisesti. Kuinka perustaa teatteriryhmä? Mitä hyötyä sen tekemisestä on lapsille?

Luokkien ominaisuudet

Suunnitelma teatteripiiri olisi laadittava lasten psykologisten ominaisuuksien ja iän mukaan. Luokat antavat lapsille mahdollisuuden kehittyä eri suuntiin: musiikilliseen, teatteriin, koreografiseen, psykologiseen. Lisäksi tällaiset luokat opettavat lasta ajattelemaan luovasti, kehittämään muistia ja saavuttamaan vähitellen tavoitteen.

Valmis esitys on lopullinen tulos jonka kaverit näyttävät yleisölle. Lopputulokseen asti tapahtuu valmistautumista: harjoituksia, rooliin tutustumista, kuvaan "totumista", puheen ja liikkeiden lavastusta, vapauttavia pelejä, tunteita onnistumisista ja epäonnistumisista. Kaikki nämä kohdat ovat tärkein näkökohta.

Teatteriklubi pystyy saamaan lapsen rakastumaan häneen, lopulta useiden luokkien jälkeen vain kiinnostuneimmat lapset jäävät luotuun ryhmään.

Teatteripiirin ohjelma

Jotta voisit aloittaa työskentelyn lasten kanssa oikein, herättää heidän huomionsa ja kiinnostuksensa vierailla piirissä, on tarpeen asteittain esitellä heidät teatterin maailmaan. Siksi aluksi on syytä kiinnittää huomiota seuraaviin pakollisiin kohtiin:

1. Ensimmäisellä oppitunnilla on tarpeen esitellä lapsi teatterin käsitteeseen ja sen tyyppeihin. Selitä, miten yksi genre eroaa toisesta.
2. Erilaisten luovuuden asteittainen kehittäminen. On välttämätöntä paitsi leikkiä lasten kanssa, myös opettaa heitä asettamaan äänensä, laulaminen auttaa tässä. Keksi yhdessä oppilaiden kanssa tiimisi hymni ja aloita jokainen oppitunti sillä.
3. Muovin kehitys tähtää liikkeiden vapautumiseen. Tanssi ja aktiivisia pelejä auttaa sinua saavuttamaan tuloksia.
4. Taiteellisten taitojen ja kykyjen kehittäminen.
5. Opi mallintamaan tilannetta tiettyä tehtävää varten. Esimerkiksi kahdelle lapselle annetaan tehtävä näytellä kohtaus: talonmies kiroilee naista paperin heittämisestä. Selitä lapsille, että tästä tilanteesta on poistuttava oikein ja että yleisö (muut piirin jäsenet) olisi kiinnostunut ja hauska. päätavoite tehtävä - improvisaatio.

Siten teatteripiirin työ suuntautuu koulutukseen ja kasvatukseen. Ensimmäinen osa on vastuussa lapsen taiteellisuuden opettamisesta ja toinen kurinalaisuudesta, tehtävien suorittamisesta, tunteiden hallinnasta, älyn ja muistin kehittämisestä, sosialisaatiosta ja kommunikaatiotaidoista.

Työskentele lasten kanssa

Oppituntien suunnittelun näytelmiä tärkeä rooli asetettujen tavoitteiden saavuttamisessa. Siksi teatteripiirin on toimittava yhdessä monenlaisia taiteet. Tunteja ei pidä jakaa näin: tänään laulamme, huomenna tanssimme, ylihuomenna soitamme. Jokainen oppitunti tulee täyttää maksimaalisesti kaikenlaisella taiteella, jotta lapsi on enemmän kiinnostunut ja tulos saavutetaan lyhyemmässä ajassa.

Teatteripiirin ohjelmaan tulee kuulua lasten kanssa lukeminen roolien mukaan klassisia teoksia, näytelmiä, tarinoita, valmiit skriptit. Joten opettaja pystyy välittömästi arvioimaan tilanteen, työskentelemään jokaisen lapsen kanssa erikseen, valitsemaan kullekin tulevan esityksen roolin kykyjensä mukaan.

Kielenväärityksellä on hyvä vaikutus puheen kehitykseen. Jotta se olisi mielenkiintoisempaa, voit laittaa lapset ympyrään, antaa heille pallon. Peli on yksinkertainen: kuka saa pallon käsiinsä, hän sanoo kielenkääntäjän. Pallon tulee olla jokaisen ympyrän jäsenen käsissä, jotta kaikki osallistuvat.

Teatteripiirin tehtävät

Kuten aiemmin kirjoitimme, valmis tuotanto ei ole päätehtävä, vaan tulos. Lasten teatteripiirit on suunnattu lapsen kehittämiseen, niiden päätavoitteet ovat:

• parannus luovuus yksittäinen lapsi;
• havainnoinnin, muistin, ajattelun ja reaktion nopeuden parantaminen;
• itsenäisyyden kehittäminen;
• muovit, omaisuus oma keho;
• kaiken tiedon laajentaminen;
• ajattelun kehittäminen, mukaan lukien assosiatiivinen tyyppi;
• emansipoinnin kehittyminen, kyky pitää kiinni suuresta yleisöstä;
• täydennystä sanastoa lapset, sen laajentaminen;
• dialogisen ja monologisen puheen parantaminen.

Koulun teatteripiireillä tulisi muun muassa opettaa lapsille rehellisyyttä, säädyllisyyttä, kunnioittaa omaa ja muiden työtä.

Mitä lapsi saa piirissä käymisestä?

Pelitunnit, harjoitukset ja suuri fyysinen aktiivisuus täyttävät lapsen kommunikoinnin, liikkeen ja tunteiden räjähdyksen tarpeen. Mutta tämä ei ole kaikkea muuta, mitä teatteripiirit voivat antaa lapsille. Mitä muuta lapsi saa?

1. Kyky improvisoida missä tahansa, jopa vaikeimmassa tilanteessa.
2. Kyky hallita kehoasi täysin, tuntea rytmi.
3. Erinomaiset keskustelutaidot.
4. Kyky toistaa mikä tahansa hahmo ja kuva.
5. Kyky kirjoittaa monologia ja dialogia oikein.
6. Kyky ratkaista konflikteja ja selviytyä vaikeista tilanteista.
7. Ryhmätyötaidot.
8. Jatkuvan viestinnän seurauksena eri-ikäisten lasten kanssa, esiintyminen lavalla yleisön edessä, lapsi vapautuu, ei enää pelkää yleisöä.

Kenen tulisi osallistua klubiin?

Lasten teatteripiiri sopii kaikille poikkeuksetta. Esimerkiksi, Musiikkikoulu ei ehkä miellytä lasta, tai hänellä ei ole taipumusta ja lahjakkuutta laulamiseen, soittamiseen Soittimet. Urheilu-osio se ei ehkä myöskään ole ollenkaan se alue, jolla lapsi haluaisi kehittyä. Teatteriryhmä vetoaa lähes jokaiseen ikään, harrastuksiin ja mieltymyksiin katsomatta.

Piirissä olevat luokat vapauttavat vaatimattomia, puristuksissa olevia ja passiivisia lapsia, opettavat heitä rakastamaan itseään ja lisäävät itsetuntoa. Hiljaiset lapset oppivat kehittämään johtamistaitoja.

Hyperaktiiviset lapset löytävät teatteripiiristä juuri sitä toimintaa, jota he tarvitsevat. Loppujen lopuksi he pelaavat, juoksevat, laulavat, hyppäävät, rullaavat lattialla, "kävelevät päänsä päällä", "seisovat korvillaan" ja tekevät muuta hyödyllistä!

Huligaanilapset oppivat täällä kurinalaisuutta, ystävyyttä, kykyä työskennellä pareittain ja iso joukkue, itsenäisesti saavuttaa tavoitteensa, sitoutuminen, ystävällisyys.

Kuinka valita oikea käsikirjoitus kouluteatteriin?

Joten kahden tai kolmen kuukauden vakaan luokan jälkeen lapset pysyvät piirissä, kiinnostuneita lisäluokista, itsensä kehittämisestä, ja he ovat jo valmiita todellisiin harjoituksiin. Tänä aikana opettaja tutustuu myös jokaisen kouluryhmän jäsenen potentiaaliin. On aika valita käsikirjoitus.

Tärkein asia, joka johtajan tulee muistaa, on, että teatteripiirin näytelmä valitaan siten, että jokainen lapsi saa roolinsa siinä sanoin, eikä jäljelle jää lapsia, jotka näyttelevät väkijoukon hiljaisia ​​ihmisiä.

Luonnollisesti näytelmän valinnan tulee olla perusteltu ja oikea. Pienet lapset eivät voi osallistua esimerkiksi klassikoiden tuotantoon Dostojevskin mukaan. He tarvitsevat jotain yksinkertaisempaa, esimerkiksi sadun "Kissan talo", "Punahilkka" ja muut. Keski-ikäiset lapset selviävät jo hyvin pidemmistä ja monimutkaisemmista saduista, kuten "Sammakkoprinsessa", "Tsaari Saltanin tarina". Lukiolaiset ovat kiinnostuneita klassisten teosten asettamisesta.

Teatteriryhmän käsikirjoituksen tulee vastata tapahtumaa. Esimerkiksi lahjakkuuskilpailuun osallistumiseksi sinun on valittava positiivisia ja humoristisia, koska ihmiset haluavat nauraa. Mutta tällaiset tuotannot eivät sovellu esimerkiksi Voitonpäivään, täällä tarvitaan rauhallisempaa ja sielukkaampaa esitystä.

Myös roolijako kannattaa tehdä hyvin. Tietysti sinun on aloitettava lapsen itsensä toiveista, mutta otettava huomioon myös seuraava kohta: anna pojille roolit, jotka eroavat suuresti heidän omasta hahmostaan ​​(pojan tulisi yrittää ilmentää mielikuvaa rauhallisesta ja järkevästä hahmo, ja vaatimattoman lapsen tulisi olla päähenkilön tai konnan rooli).

Ympyrän johtajan yleisiä virheitä

Hyvin usein tuotannossa on väärin valittu säestys tai se esiintyy liian usein esityksen aikana. On syytä muistaa, että musiikin tulee korostaa pääkohtia, genren tulee vastata esityksen valittua teemaa.

Joskus johtaja valitsi väärän työn. Tässä tapauksessa lapset eivät yksinkertaisesti pysty suorittamaan roolia laadukkaasti, leikkiä tunteita ja aistimuksia, joita he eivät tunne, eivätkä yleensä ymmärrä tuotannon merkitystä.

Pitäisi jättää skenaarion ulkopuolelle. monimutkaisia ​​lauseita, käsittämättömiä sanoja, heidän lapsensa eivät yksinkertaisesti pysty muistamaan. Korvaa puheen käänteillä, jotka ovat ymmärrettävämpiä ja lasten tietämyksen käytettävissä.

Sattuu niin, että materiaali ei sovi yleisölle ollenkaan.

Usein opettajia parantaakseen näyttelijätaidot, ja tuomalla esitykseen eräänlaista huumoria, jakamalla miesrooleja tytöt ja pojat saavat naisten kuvia. Vain lukiolaiset voivat selviytyä tällaisesta tehtävästä, eivätkä kaikki.

Nuoremmille teatteriryhmä, kuten olemme jo sanoneet, lasten satujen käsikirjoituksia kannattaa valita. Mutta niiden ei tarvitse olla sitä, mitä he ovat tottuneet näkemään. On tarpeen tehdä muutoksia esimerkiksi sankarien kuviin, jotta ne olisivat nykyaikaisempia.

Esityksen valmistelun vaiheet

Lastenteatterikerhon tulee työskennellä vähintään kolmena päivänä viikossa, jotta nuoret näyttelijät eivät ehdi kokonaan unohtaa kaikkia aiempia harjoituksia ja teatteritunteja. Tämä on erittäin tärkeää täysimittaisen ja mielenkiintoisen esityksen luomiseksi.

Mitä siis pitää tehdä, jotta tuotannosta tulee mieleenpainuva paitsi yleisölle myös osallistujille itselleen?

1. Kun olet valinnut teoksen, anna se lapsille arvioitavaksi. Kaikkien poikkeuksetta pitäisi pitää teemasta.
2. Kun käsikirjoitus on hyväksytty, on pidettävä yhteislukeminen. Tässä esityksen luomisvaiheessa esityksen rytmi paljastuu, roolit jaetaan.
3. Kuvien jakamisen jälkeen on tarpeen keskittyä lukemiseen roolien mukaan. Tällä hetkellä lapset saattavat kyllästyä hieman, mutta tämä vaihe on suoritettava ilman liikettä, vain istuen.
4. Määritelmä pääteema, ideoita. Lasten tulee ymmärtää työn tarkoitus.
5. Esityksen kuvan ensimmäinen piirustus lavalla. Tässä vaiheessa voit kuunnella osallistujia, he voivat tarjota hyviä ideoita yleiskuvaus toimintatavoista.
6. Esitys työstetään aluksi osissa, jonka jälkeen yksittäisistä kohtauksista kootaan kokonaiskuva.
7. Esitystä edeltävänä päivänä harjoitellaan ikään kuin yleisö olisi jo katsomassa. Eli jos näyttelijä teki virheen jossain, anna hänen improvisoida ilman ohjaajan apua, koska todellisessa tilanteessa kukaan ei auta häntä. Myöskään pukuharjoittelun aikana ei pitäisi olla pysähdyksiä, hengähdystaukoa, neuvotteluja. Lasten tulee harjoitella esitystä kuin yleisön edessä.

Heti ensimmäisestä harjoituksesta ympyrän päällikön on etsittävä jokaiselta näyttelijältä uskottava peli, oikea vuorovaikutus muiden hahmojen kanssa. Jos sallit alun perin väärän pelin, sen korjaaminen on tulevaisuudessa erittäin vaikeaa, koska lapset muistavat hyvin nopeasti sekä liikkeet että puhetavan. Näytä itsellesi kuinka liikkua ja kommunikoida lavakumppaneiden kanssa oikein.

Lukiolaisten kanssa työskentelyn piirteet

Koulun teatterikerhoa ei pidä verrata vakaviin oppitunteihin. Tunneille osallistuvat teini-ikäiset ovat jo kyllästyneet monimutkaiseen opetussuunnitelmaan, ja siellä he ovat opettajia varten. Ympyrän päällikön tulisi luottaa näyttelijöihinsä enemmän, kuunnella heidän mielipiteitään, eikä työskennellä sen eteen, että pääjohtaja täällä ja kaikki on tehtävä niin kuin hän sanoi.

Pyydä lapsia auttamaan valitsemaan näytelmä. Valitse muutama parhaista mielenkiintoisia skenaarioita, ja äänestää yhdessä lavalle asettamasi puolesta. Myös kaverit kannattaa kytkeä valintaan musiikillinen säestys. Nuoret tietävät paremmin, mistä heidän ikätoverinsa pitävät. Tällainen tiimityö yhdistää tiimiä entisestään ja jokainen osallistuja on ylpeä panoksestaan ​​esitykseen.

On syytä kiinnittää huomiota siihen, että teini-ikäiset ovat impulsiivisia, eivätkä salli riitoja heidän välillään. Yritä opettaa lapsia löytämään vaihtoehtoisia ratkaisuja, jotka sopivat kaikille.

Johtopäätös

Näyttävimmät esitykset saadaan, kun niihin kutsutaan tanssipiirejä. Älä pelkää luoda tällaista duettoa, vain kaikki hyötyvät tästä.

Lopuksi haluaisin neuvoa kaikkia kouluteatteripiirien johtajia olemaan paitsi opettajia myös lasten ystäviä. Vitsaile enemmän, naura enemmän, älä unohda yhdessä vietettyä aikaa. Ota lapset mukaan kesäisin telttaretkelle, järjestä pienet teemajuhlat kouluvuoden aikana, niin tiimissä kaikki järjestyy!

Talantino ei ole vain lasten näyttelijäkoulu, vaan myös lasten näyttelijätoimisto. Kurssin alusta lähtien casting-päällikkö opettaa lapsia paitsi paljastamaan itsensä lavalla, myös esittelemään itsensä castingilla. Hän johtaa niitä myös jatkossa esitysten kuvauksissa ja lavastuksessa. Voit ryhtyä näyttelijöiksi Talantinoon kolmivuotiaasta alkaen.

Teatteristudio "Kotiteatteri" 6+

Oppilaat" kotiteatteri» Sinun ei tarvitse huolehtia siitä, että joku ei saa roolia: he laittaa uusi suorituskyky kerran kuukaudessa, jotta vuoden aikana jokaisella on aikaa kokeilla erilaisia ​​rooleja. Lapset eivät vain osallistu tuotantoihin, vaan myös opiskelevat teatterin historiaa, valmistelevat lava-asuja, tekevät maisemia ja kirjoittavat käsikirjoituksia. Lisäksi kaikki koulun opiskelijat pääsevät automaattisesti TELEcastingin teatteritoimiston näyttelijätietokantaan.

Baletti- ja teatteristudio "Akter"

Haluatko lapsesi olevan täysin kehittynyt? Anna se balettiteatteristudiolle. Tuloksena ei ole vain hoikka asento ja hyvä suhde omalla keholla, mutta myös tiedolla klassisia tarinoita ja kiinnostus taiteeseen.

Lasten teatteristudio "ME"

"WE" on studio niille, jotka ovat tosissaan. Täällä he ovat valmistautuneet useiden vuosien ajan pääsyyn parhaisiin teatteriyliopistot, joten jos ymmärrät kasvattavasi syntynyttä näyttelijää, ilmoita hänet kursseille. Ehkä tulevaisuudessa häneltä kysytään nimikirjoituksia kaduilla.

Teatteristudio "Triumph" 0+

Studio niille, jotka ovat kiinnostuneita kaikesta kerralla. "Triumphissa" he opettavat ja pop laulu, Ja moderni tanssi ja näyttelijätaidot. Valmistuneista tulee itsevarmoja, monipuolisia ihmisiä, eivätkä nämä ominaisuudet ole koskaan tarpeettomia.

 st. Kedrova, d. 13, rakennus. 2

 st. Profsoyuznaya, 27, bldg. 3

 st. Ostrovityanova, 19/22

 st. Khachaturyan, 20

Teatteristudio "Celebrity" 0+

Vaikka lapsesta ei tulisi näyttelijää, teatteristudioon osallistuminen ei haittaa: täällä he opettavat sinua olemaan itsevarma, selviytymään tunteista ja kommunikoimaan muiden ihmisten kanssa. No, jos lahjakkuus itse revitään vapauteen, sillä on suora tie Celebrity-studioon, jossa VGIK-, GITIS- ja muiden legendaaristen teatterikoulujen opettajat opettavat taitoja.

Lastenteatteri ja teatteristudio "Klyaksa"

Jos olet epävarma, kannattaako ilmoittautua tähän teatteristudioon, mene ensin samannimiseen näytelmään lasten teatteri. Näet, että kaikki täällä on todellista: näytteleminen, maisemat, juonet ja tietysti nuorten näyttelijöiden ponnistelut.

Yuri Martynychevin upea teatteristudio

"Amazing Studiolla" on useita etuja: ensinnäkin voit aloittaa opiskelun milloin tahansa, koska koulutustasoja ei ole jaettu; toiseksi ensimmäisellä kokeilutunnilla voi käydä ilmaiseksi. Näyttelemisen lisäksi mm. Erityistä huomiota tässä annetaan puhetekniikka ja puhetaito. Lisäksi yksi tunti viikossa pidetään englanniksi.

kulttuuritalo "Chaika"

Lastenteatteristudio "Ogonyok" on työskennellyt kulttuurikeskuksessa "Chaika" lähes neljäkymmentä vuotta. He eivät pelaa täällä teatteria, mutta tekevät sitä todella: esimerkiksi tiimi voitti Berliinin Golden Key -festivaalin ja valloittaa jatkuvasti uusia korkeuksia.

Kirill Korolevin nuorisoteatteri

Kirill Korolevin lastenteatteristudion tärkein etu on mahdollisuus osallistua samannimisen teatterin esityksiin. hieno tarina ja jatkuva väkijoukko. Monet studiosta valmistuneet tulevat teatteriyliopistoihin ja niistä tulee ammattitaiteilijoita, mukaan lukien Kirill Korolevin teatterissa. Tulevaisuudessa kaikki pääsevät osallistumaan festivaaleille, TV-ohjelmiin, elokuviin ja sarjoihin.

Lasten luova keskus "Jelsomino"

Paikka kaikkein riippuvaisille lapsille. Täällä he kertovat ja opettavat erilaisia ​​aikuisten ammatteja - näyttelijästä ja ohjaajasta TV-juontajaan ja valokuvaajaan. Lapsen kanssa voi istua muun muassa lastenhoitaja, ja voit myös aloittaa opettamisen vieras kieli tai valmistaudu kouluun.

 st. Zorge, k. 6

Teatterikoulu "Art-Master" 12+

Vanhemmat lähettävät useimmiten lapsensa opiskelemaan näyttelemistä unohtaen, että on olemassa yhtä tärkeä teatterin ammatti - ohjaaja. "Art Master" on yksi harvoista kouluista, jossa on sekä näyttelijä- että ohjaussuuntia.

Moskovan lasten Variety-teatteri

Haluatko lapsesi välittömästi sukeltavan ammattiin? Ilmoittaudu Moskovan lasten Variety-teatterin kouluun. Lapset valmistavat koko kauden esityksiä, joihin osallistuvat paitsi vanhemmat, myös lukuisat nuorten kykyjen fanit.

Tämän teatteristudion koulutusohjelma on jaettu kahteen kurssiin, "perus" ja "näyttelijä", ja ne on suunniteltu vastaavasti 9 kuukaudeksi ja kolmeksi vuodeksi. Ensimmäinen vaihtoehto sopii niille, jotka ovat vasta aloittamassa matkaa lavalle. Heille suurin osa aikaa käytetään harjoitteluun, jäljellä oleva aika kuluu siihen luovaa työtä. "Näyttelijäkurssin" ohjelma on suunniteltu enemmän näyttämökokemuksen hankkimiseen, ja tässä tapauksessa päähuomio kiinnitetään esitysmateriaalin valmisteluun. Oppilaiden viikoittaisten tuntien lisäksi RosKids suorittaa valinnaisia ​​meikki-, laulu-, lavataistelu-, miekkailun perusteita, kameratyötä ja muita osa-alueita.

 st. Shchipok, 28

Yhtiö ammattikasvattajat ja harjoittajat ovat halukkaita kehittämään lasten luovuutta. Jokainen lapsi voi kokeilla itseään näyttelijänä viisivuotiaasta lähtien. Opetussuunnitelma sisältää näyttelemisen oppitunteja, taiteellinen sana ja puheen kehittämiseen. Lisäksi jokainen aloitteleva näyttelijä osallistuu esityksiin ja studiotuotantoihin, otteisiin dramaattisista ja kirjallisia teoksia, konserteissa ja runoiltoissa.

 Ave. Leningradsky, 30, rakennus 3

Joka syyskuu Kamariteatteri Boris Pokrovskyn mukaan nimetty avaa lastenryhmän nuoria taiteilijoita neljästä 13 vuoteen. Koulutus siinä on ilmaista, mutta päästäksesi sinne, sinun on täytettävä kaksi tärkeää asiaa: näyttelijöihin halukkailla on oltava erinomaiset musiikilliset ja laulutaidot. Jatkossa he osallistuvat ohjelmistoon ja ensiesitykset, "Cipollino", "Pietari ja susi", "Cherevichki" ja monet muut.

 st. Nikolskaja, 17

Keskusnäyttelijän talossa on valinnanvaraa yli kymmenen teatteristudiot kaiken ikäisille lapsille. Ainoa ehto on, että sisäänpääsy riippuu saatavuudesta. Päätehtävä, jonka kaikki opettajat asettavat itselleen, on juurruttaa lapsiin rakkaus kirjallisuuteen ja musiikkiin, herättää kiinnostus luovuuteen, laajentaa heidän kulttuurista näkökulmaansa. Täällä kaverit ottavat ensimmäiset askeleet näyttelemisessä, oppivat liikkumaan ja puhumaan oikein lavalla, opettelevat musiikkia, laulua, tanssia ja rytmiä. Kaikki studiot osallistuvat uudenvuoden esityksiin, ja kauden lopussa he esittävät valmiita esityksiä.

 st. Arbat, 35

Pienimmät näyttelijät ottavat siiven alle Seasons Projectin näyttelijät ja opettajat. 4-6-vuotiaat lapset kutsutaan leikkimään ja fantasioimaan junioriteatteriryhmään. Kurssilla kaverit tutustuvat itse teatterin maailmaan, oppivat mitä näyttämö on, paljastavat kykyjään ja laajentavat näköalojaan. Kurssilla järjestettävät harjoitukset ja harjoitukset tähtäävät huomion ja havainnoinnin, motoristen taitojen ja plastisen ilmaisukyvyn sekä johdonmukaisen ja osaavan puheen kehittämiseen. Mutta tässä painopiste on mielikuvituksella.

 st. Karetny Ryad, 3

Täällä opiskelijat rekrytoidaan kahdelle osastolle: esikoululaisille 4–6-vuotiaille ja koululaisille 8–15-vuotiaille. Tästä riippuu paitsi tuntien ohjelma, myös aika. Jos nuorimpien tunnit pidetään arkisin päivän ensimmäisellä puoliskolla, niin vanhemmille - lauantaisin ja sunnuntaisin. Mutta siellä ja siellä luokat opettavat näyttelevät opettajat, kuorolaulua ja koreografia. Muuten, vanhempien oppitunnit kestävät pidempään kuin täysin aloittelevien lasten oppitunnit.

 st. Malaya Dmitrovka, 8/4 (esikoululaiset)

Moskovskyn virkistyskeskuksen pohjalta jo useita vuosikymmeniä ollut studio ottaa vastaan ​​lapsia neljä vuotta ja teini-ikäiset. Täällä voit työskennellä koko perheen, äitien ja isien, isovanhempien kanssa. Vanhemmat eivät auta vain kulissien takana, vaan astuvat myös lavalle pienissä rooleissa. Tarjolla on maksullisia ja ilmaisia ​​osastoja, joille mennään kuuntelun ja haastattelun seurauksena, ja kursseille voi liittyä mihin aikaan tahansa ympäri vuoden. Studiossa opiskellaan näyttelemistä, tanssia ja laulua, ja oppilaat esiintyvät ja ovat suoraan mukana kaupungin tapahtumissa.

 Moskovsky, mikropiiri 1, 49

teatterissa ja tanssikoulu Irbis Moskovassa on 17 konttoria kerralla kävelymatkan päässä metrosta. He työllistävät yli viisikymmentä opettajaa, GITIS-tutkinnon suorittaneita ja Teatteri-instituutti nimetty Shchukinin mukaan. paitsi koulutusohjelma Oppilaat odottavat osallistumista lukija-iltoille, sketseihin, kaupunkilomiin ja televisio-ohjelmat. Lisäksi esityksiin osallistuvat ja tanssin numerot lapset osallistuvat festivaaleille kaikkialla Venäjällä. Irbisin opiskelijat käyvät vapaa-ajallaan teattereissa ja teatteriyliopistoissa tutustumassa jo aikuisten näyttelijöiden elämään ja talvella ja kesälomat mene esikaupunkien teatterileirille "Taiteilija", jossa he järjestävät täysimittaisia ​​esityksiä.

koulutus

Varmistaakseen, että teatteriryhmään osallistuminen ei ole lasten toimintaa sinun pitäisi mennä ilmaiselle kokeilutunnille.

Yritimme kovasti tehdä näyttelijäohjelma jotta kaikki opiskelijat saavat täyden teoreettisen tiedon ja riittävän määrän käytännön harjoituksia.

Emme anna pinnallista tietoa, koko ohjelma on jaettu lohkoihin, joista jokainen ratkaisee tiettyjä tehtäviä. Tarjoamme myös valita tietyn näyttelijäkurssin. Jokaisella asiakkaalla on oikeus saada vastauksia kysymyksiinsä ja odottaa ratkaisua erityisiä ongelmia. Joku haluaa rentoutua ja oppia kommunikoimaan, jonkun pitää pitää vakavia julkisia puheita, ja joku pitää näyttelijätunnit helppona ajanvietteenä ja haluaa antaa vapaat kädet luovalle potentiaalilleen.

Näyttelijäkurssi aikuisille

Teatterinäyttelijätunnit ratkaise lukuisia ongelmia puheen ja sanan kanssa. Nopea tai hidas puhe, epäselvä ääntäminen, aksentti ja murre, katkennut uudelleen kertominen ja epämiellyttävä tekstin esitys, epämiellyttävä ääni, yksitoikkoisuus.

Joka päivä kommunikoimme tiimissä, dialogeja, genrejä on monenlaisia julkinen puhuminen, ihmishahmoja ja tapoja olla vuorovaikutuksessa heidän kanssaan. Niiden tehokas käsitteleminen vaatii erityistietoa ja koulutusta, joka suoritetaan teatterikursseilla.

Lavapuhe eroaa merkittävästi puhekielestä: siinä ei ole mitään pikkujuttuja. Sisältö ja ilmeisyys, esityksen omaperäisyys ja tietysti puhujan imago otetaan huomioon.

Moskovan aikuisten teatterikerhot ovat myös ainutlaatuinen foorumi erityisten yleisövaikuttamisen tekniikoiden harjoitteluun. opettajat näyttelijästudio he kertovat kuinka välttää epämiellyttäviä kysymyksiä, vastata niihin yksitavuisina, kallistua heidän suuntaansa.

Moskovan teatteripiirit tarjoavat erityisen ohjelman, joka on mukautettu mille tahansa koulutustasolle kirjallista materiaalia. Pääsääntöisesti aikuiset voivat esittää 1-2 väli- ja raportointityyppistä esitystä per kurssi.

Jos haluat perusteellisen tutkimuksen näyttelijätekniikoista, tunkeutua reinkarnaatiomenetelmiin ja työskennellä roolin parissa, oppia kuuluisien salaisuuksia, lahjakkaita näyttelijöitä, niin aikuisten teatteripiirit sopivat juuri näihin tarkoituksiin.

Niissä opiskelijoille opetetaan kuinka nopeasti muistaa sankarinsa linjat, ymmärtää, mitä tunteita hahmo kokee ja miten ne voidaan osoittaa katsojalle yleisesti hyväksyttyjen "leimojen" avulla. Luokassa näyttelijäopettaja opettaa improvisaatiota, taitoa olla aito, elävä ja mieleenpainuva.

Monet aikuiset eivät voi ylpeillä kyvystään itsenäiseen itsensä kehittämisprosessiin. He eivät voi tai eivät halua opiskella itseapuoppaan kanssa tai kutsua ystäviä avukseen harjoitellakseen roolia hänen kanssaan. Tässä tapauksessa tarvitset teatterikurssit aikuisille. Niihin kokoontui samanhenkisiä ihmisiä, ihmisiä, joita yhdistää tietty yhteinen päämäärä. Heille ei ole vaikeaa eikä hauskaa työskennellä 30 minuuttia vaikeasti poimittavan äänen ääntämisessä. Täällä he työskentelevät yhdessä samojen päämäärien eteen.

Teatteripiirit ja näyttelijäkoulut voi sisältää myös yhteisiä uloskäyntejä studion ulkopuolelta "yleisölle": kirjallisia iltoja, matkat teatteriin tai elokuvateatteriin. Ryhmiä löytyy myös "Mafian" sketseihin ja peleihin.

Jos pidät lavalla soittamisesta, tästä voi helposti tulla harrastuksesi. Näyttelijäklubi auttaa sinua tässä. Eli käytät käytännössä sitä, mihin sinulla on sielu.

On sanottava, että usein käy niin, että ihmisen harrastus kiehtoo häntä paljon enemmän kuin työ. Tapahtuu jopa, että henkilö ei pidä työstä ollenkaan, vaan teatterissa pelaamisesta - tämä inspiroi häntä. Jos hän nyt olisi sitonut kaikki omansa ammatillista toimintaa teatterin kanssa se olisi paljon parempi, koska on suositeltavaa tehdä juuri sitä, missä sielu piilee. Sitten ihmiseen piilevä potentiaali toteutuu.

Useimpien ihmisten ongelmana on, että he eivät ota harrastuksiaan vakavasti. Ja ne ovat edelleen yksinkertaisia ​​harrastuksia, keinoja päästä eroon tarpeettomasta stressistä. Ja potentiaali jää ihmiseen pitkä aika, usein koko elämäksi. Ehkä kannattaa tehdä vain sitä mikä tuottaa todellista iloa, mikä inspiroi, mikä vetää puoleensa, alueelle, jossa kohtalo tarjoaa maksimaaliset mahdollisuudet? Ja sitten ehkä ihminen toteuttaa itsensä elämässä maksimaalisesti.

Olla kiinnostava paitsi itsellesi, pystyä ilmaisemaan kauniisti ajatuksesi tai vain antamaan vapaat kädet tunteille tai ehkä löytää faneja - syitä, miksi ihmiset tulevat, on loputtomasti. Aikuisten teatteriryhmä on mielenkiintoinen, ainakin alkuperäisessä ajanvietteessä.

Toisen henkilön roolin kokeileminen tai sielun pitkään kertyneen ilmaiseminen - kaikilla oli sellaisia ​​ajatuksia. Joten miksi et tuhlaa aikaa, käy läpi keinona kehittää itseäsi monilla elämän tärkeillä alueilla?

Moskovan aikuisten teatteriryhmä ei kouluta suurkaupunkitaiteilijoita ja maailmanluokan tähtiä. Hän antaa heille mahdollisuuden olla.

Emansipaatio lavalla auttaa tulemaan kirkkaammaksi, vapautumaan standardeista, kommunikoimaan ja elämään siten, että ura ja henkilökohtainen elämä rikastuvat.

Näyttelijäperiaatteen ilmentymiseen liittyvät ammatit vaativat yksinkertaisesti vierailun teatteripiirissä. Opettajat, sijaiset, johtajat kohtaavat joka päivä tarpeen näyttää itsensä muille.

Esiintyminen suuren yleisön edessä tai vierailulla - teatterikoulutus ei ole missään turhaa. Loppujen lopuksi joka päivä ihminen pitää miniesityksiä itsestään erilaisissa tilanteissa.

Kuinka monet itseensä sulkeutuvat ihmiset eivät löydä ulospääsyä itselleen rakentamasta psykologisesta kehyksestä.

Koskee ihmisiä, jotka tulivat kursseille ammattinsa vuoksi näyttelijän ura, on turvallista sanoa, että he tarvitsevat sitä. Tulevalle näyttelijälle se on elintärkeää. Kaikki perusasiat, kaikki tarvittavat matkatavarat voidaan ja pitää saada näyttelijäkursseilla.

Puhumisen taito, kehon kieli ja tunteet - tämän tulisi olla jokaisen tulevan hakijan "matkatavarat" tai vain menestynyt henkilö. Ilmoittautuminen aikuisten teatteriryhmään on helppoa. Uudet omat kyvyt yllättävät jokaisen osallistuvan epätavallinen maailma.

Mitä näyttelijäkurssit antavat tuloksena? Lukutaito puhe ja oikea hengitys, kyky nopeasti navigoida tilanteessa, avoimesti ja rohkeasti kommunikoida jopa kanssa tuntemattomat, mielikuvituksen kehittyminen ja hänen persoonallisuutensa valoisat puolet. Ja mikä tärkeintä, löydä itsesi. Kommunikaatiossa, Henkilökohtainen elämä tai uraa. Lavalle voivat tulla kaiken ikäiset. Lahjakkuuksia ei synny, niitä todella tulee.

Teatterikerho on hyvä idea kouluun tai mihin tahansa muuhun oppilaitos. Tällainen toiminta edistää yhteistä kehitystä henkilö, ja voit myös saada kaiken irti

Erikoisuudet

Asteittainen, monipuolisuus ja luovuus ovat kaukana täydellinen luettelo ominaisuuksia, joita teatterikerholla on koulussa. Ohjelma keskittyy lasten persoonallisuuden monipuoliseen kehittämiseen, yksilöllisyyteen ja ainutlaatuisuuteen. Ympyrän suunnitelma laaditaan ottaen huomioon psykologiset ominaisuudet koululaisten kehitys eri ikäryhmissä.

Perinteisesti ohjelma tarjoaa peli- ja teatteritoiminnan muotojen käyttöä, jotka on tarkoitettu erilaisten pelien käyttöön. lasten luovuus. Koulun teatterikerholla on toinen ominaisuus. Tärkeää ei tässä ole lopputulos, eli itse esitys, vaan valmisteluprosessi - harjoitukset, ylitäyttymisen hetket ja kokemukset. Se työskentelee parhaillaan tietyn roolin ja tavalla henkilökohtaiset ominaisuudet lapset, heidän symbolinen ajattelunsa, tunteensa sekä erityisten sosiaalisten roolien assimilaatio.

Tehtävät

Tietyt tavoitteet ja hypoteesit ovat olennainen osa teatterikerhon koulun piirteitä. Ohjelma on rakennettu ottaen huomioon seuraavat tehtävät:

• Tutustutaan teatterin käsitteeseen sekä sen eri tyyppeihin.
• Erilaisten luovuuden hallinta. Koko prosessi suoritetaan vaiheittain.
• Taiteellisten taitojen ja kykyjen kehittäminen.
• Käyttäytymistilanteiden mallintaminen määritetyn tehtävän puitteissa.

Tämän ansiosta ympyrä on suunnattu kahteen aspektiin kerralla: koulutukseen ja koulutukseen. Ensimmäinen ennakoi älyn, tunteiden ja erilaisten lasten kehittämiseen tähtäävien tehtävien suorittamista. Toinen näkökohta on vastuussa taiteellisuuden ja lavainkarnaatioiden erityistaitojen kehittämisestä.

Tapoja työskennellä lasten kanssa

Teatteripiiri on joukko erilaisia ​​toimintoja, joiden tarkoituksena on saavuttaa tiettyjä tavoitteita. Prosessi suoritetaan useisiin suuntiin:

• Teatteri peli. Opettaa lasta navigoimaan tietyssä tilassa, rakentamaan itsenäisesti dialogeja tietyistä aiheista, kehittämään huomiota, muistia ja yleinen kiinnostus taiteeseen.
• Rytmoplastia. Sisältää pelejä ja harjoituksia rytmisiä, runollisia ja musiikillinen luonne. Tämä suunta tarjoaa lapsille luonnollisen tarpeen liikkua.
• Puheen tekniikka ja kulttuuri. Sisältää eri tyyppejä toiminnot, joiden avulla voit kehittää hengitystä ja paljastaa puhelaitteen lisäominaisuudet. Tätä varten lauluja, kielenkäänteitä, eri taso intonaatio jne.
• Teatterin peruskulttuuri. Lapsilla on mahdollisuus tutustua peruskäsitteisiin teatteritaidetta. He saavat tietoa näyttelemisen perusteista ja oppivat myös katsojan kulttuurin säännöt.
• Tutustuminen tiettyihin näytelmiin, tarinoihin, satuihin jne. Tämä antaa mahdollisuuden paitsi kehittää taitoja toimia kuvitteellisten esineiden kanssa, myös edistää lapsen yleistä älyllistä kehitystä.

Näiden alueiden monimutkaisuus ja samanaikainen käyttö on teatteriryhmän kiistaton etu. Suunnittelulla on tässä erittäin tärkeä rooli, koska koko prosessin tehokkuus riippuu siitä.

Suunnittelutehtävät

Maksimaalisen tehokkuuden varmistamiseksi on kiinnitettävä erityistä huomiota valmistusmenettelyyn. Teatteripiirin suunnitelma tarjoaa ratkaisun seuraaviin tehtäviin:

• Herkkyyden kehittyminen.
• Muistin, havainnoinnin, huomion, ajattelun ja reaktionopeuden parantaminen.
• Kehitä itsenäisyyttä.
• Luonnollisen parantaminen luovuus tietty lapsi.
• Kehitetään kykyä hallita omaa kehoaan.
• Kirjoita aktivointi.
• Laajentaa lasten yleistä tietämystä.
• Luonnollisuuden opettaminen lavalla.
• Lasten käsitysten paheneminen teatterista, sen tyypeistä jne.
• Lapsen sanavaraston laajentaminen.
• Myologisen ja dialogisen puheen parantaminen.

Lisäksi teatteriryhmä osallistuu myös työn kunnioittamisen kasvattamiseen, ideoiden muodostumiseen rehellisyydestä, oikeudenmukaisuudesta, ystävällisyydestä jne.

Lapsen taidot ja kyvyt

Harjoitusten ja teatteri-leikkitoiminnan aikana lapsilla muodostuu seuraavat taidot:

• Pystyy liikkumaan tietyssä rytmissä sekä mielivaltaisesti puristamaan tai purkamaan tiettyjä lihasryhmiä.
• Pystyy improvisoimaan missä tahansa tilanteessa.
• Puhelaitteistosi hyvä hallinta.
• Luo nopeasti monologi tai dialogi kumppanin kanssa.
• Pystyy luomaan tietty kuva tai hahmo.

Lisäksi lapset oppivat työskentelemään pareittain ja ryhmässä sekä ratkaisemaan erilaisia ​​konfliktitilanteita.

Mikä vaikuttaa teatteripiirin valintaan?

Maksimaalisen tuloksen saavuttamiseksi lapselle sinun on valittava teatteriryhmä ottaen huomioon seuraavat tekijät:

• Opettajien kokemus. Auttaa jokaista lasta voi vain kokeneita opettajia asiaankuuluvalla koulutuksella.
• Löytöjä ja inhimillinen lähestymistapa tuotantoihin. Pelin aikana lapsen tulee tuntea olonsa mukavaksi ja turvalliseksi.
• Koulutuksen kesto. Prosessin tulos riippuu suoraan siitä, kuinka paljon aikaa käytetään valmisteluun ja harjoituksiin. Töitä on parasta tehdä kolme kertaa viikossa.
• Tärkeää on myös sopiva aikataulu. Tunnit tulisi pitää sopivissa paikoissa ja pienissä ryhmissä. Tämä antaa jokaiselle lapselle enimmäismäärä aika.

Teatterikerho on loistava vaihtoehto koulun ulkopuoliseen toimintaan. Arvostelut sanovat, että tällainen toiminta kehittää lapsen persoonallisuutta, antaa hänelle mahdollisuuden kokeilla epätavallisia rooleja, antaa uusia taitoja ja kykyjä. Harjoitukset ja esityksiin valmistautuminen opettavat lapsia kommunikoimaan, työskentelemään ryhmässä ja pareittain, improvisoimaan ja olemaan luonnollinen kaikissa tilanteissa.