Khachaturian, joka sävelsi miekkatanssin. "Miekka tanssi"

Koti / Psykologia

Sputnikin kirjeenvaihtaja Lev Ryzhkov tapasi ohjaajan ja oppi ainutlaatuisia yksityiskohtia tulevasta elokuvasta.

armenia isäpuolen toimesta

- Yusup Suleimanovich, miten ja milloin sait idean kuvasta Aram Khachaturianista? Ja miksi juuri hänestä?

– Kiinnostus heräsi lapsuudessa. Khachaturian on aina kiinnostanut minua, hänen musiikissaan oli tietty voima. Siellä on esimerkiksi elokuva "Old Man Hottabych", jossa tytöt tanssivat hopealautasella. Ja kaikki tämä tapahtuu baletin "Gayane" musiikille.

© Sputnik /

Kun olin nuori, ystäväni ja minä kuuntelimme häntä. Ymmärsimme Prokofjevin ja Šostakovitšin suuruuden. Mutta Aram Iljitš oli edelleen kokkara. Hän inspiroi ehkä ylpeyttä. Ja niin vuosia myöhemmin päätin tehdä elokuvan "Dance with Sabres" -elokuvan luomisen historiasta. Nyt kirjoitan jo käsikirjoitusta, koska tuottaja Ruben Dishdishyan päätti tehdä täyspitkän elokuvan. Emme todellakaan luota vuokraan. Mutta tästä huolimatta tämä tarina voidaan näyttää elokuvafestivaaleilla.

- Entä televisiossa?

- Kyllä, televisiota varten on laskelma. Teemme neljä jaksoa. Ne eroavat radikaalisti täyspitkästä versiosta.

Todennäköisesti kysyn sinulta provosoivan kysymyksen. Olet syntynyt Taškentissa ja työskennellyt Venäjällä. Mutta mikä yhdistää sinut Armeniaan?

– Minulla on perheside Armeniaan. Isäpuoleni oli armenialainen. Hänen nimensä oli Lev Tvatrosovich Heruntsev. Äitini asui hänen kanssaan viisitoista vuotta. Hän oli siviili-ilmailun lentäjä, lentoinsinööri. Ja hänen kauttaan minulla on monia armenialaisia ​​sukulaisia. Ja lasten syntymä, kuolema ja häät - kaikki tapahtui kanssamme yhdessä. Kommunikoimme, soitamme toisillemme lomapäivinä. Ja kun he tulevat Moskovaan tapaamaan minua, tapaamme.

- Oletko koskaan käynyt Armeniassa?

- En ole käynyt Armeniassa. Olin kahdesti Jerevanissa, istuin lentokoneessa, kun lensin Lontoosta ja Lontooseen. Ja molemmat kertaa - Jerevanin kautta. Katsoin koko ajan ja yritin vakoilla missä Ararat oli, mutta epäonnistuin.

Mutta minulla on armenialaisia ​​ystäviä. Ylelliset ystävät. Taiteilija David Safaryan ja Harutyun Khachaturyan, "Golden Apricot" -festivaalin puheenjohtaja, on pitkäaikainen ystäväni. Kommunikoin heidän kanssaan, tunsin, mikä huolestuttaa armenialaista sielua. Tämä on minulle läheistä perhetasolla. Mikä on armenialainen pöytä, armenialainen luonne, armenialainen ilme, armenialainen melankolia - olen nähnyt ja tiedän kaiken tämän. Toivon vierailevani Armeniassa joskus. Haluan nähdä hänet omin silmin.

Sinun täytyy luultavasti syntyä sinne tunteaksesi kaikki nämä mehut. Mutta se, että yritän tehdä tämän mahdollisimman vilpittömästi ja rehellisesti - takaan sinulle.

Rakastamaton työ

- Mutta käännytäänpä itse historiaan. Miksi kiinnität niin paljon huomiota "Saber Danceen"?

- Khachaturian ei pitänyt tästä työstä kovinkaan paljon. Hän kutsui häntä "meluisaksi lapseksini", joka varjosti kaiken, hänen ymmärryksensä mukaan merkittävät asiat. Tämä pieni pala... Se kestää vain kaksi minuuttia ja neljätoista sekuntia. Se ilmestyi todella spontaanisti Permiin, jota sotavuosina kutsuttiin Molotovin kaupungiksi. Kirov-ooppera- ja balettiteatteri evakuoitiin sinne Leningradista.

Khachaturian tuli sinne Molotovin luo jalostamaan balettia "Gayane". Ensi-ilta oli asetettu joulukuulle. Erittäin hyvin tärkeä lainattu tähän ensi-iltaan. Koska sodan aikana baletin ensi-iltansa saaminen vaati rohkeutta. Partituuri ja harjoitukset saatiin päätökseen. Komissio oli jo valmis ottamaan vastaan. Yhtäkkiä ylhäältä tulee ohje: lisää tanssi.

- Koreografin tai johdon ohje?

- Koreografi oli tehnyt työnsä siihen mennessä. Heillä oli tuolloin konflikti Khachaturjanin kanssa. Luova konflikti, niin sanoakseni. Ja ensi-illassa joulukuussa 1942 Aram Iljitš sanoi koreografi Anisinalle suoraan lavalla, melkein puri hänen korvaansa: "En anna koskaan anteeksi!"

© Sputnik / Ignatovich

Säveltäjä Aram Iljitš Khachaturianin käsikirjoitus "Tanssi sapelien kanssa"

Tämän teoksen luomisen hetki oli dramaattinen. Mussorgski kirjoitti kuuluisan "Yö kaljuvuorella" 12 päivässä. Ja Khachaturjan "Dance with Sabers" - 8 tunnissa.

- Siksikö et tehnyt? Eikö ollut aikaa tottua siihen?

- Ehkä tällä asialla ei ollut aikaa juurtua hänen sieluunsa todellisuudessa. Mutta tämä roiske osoittautui uskomattoman voimakkaaksi. Aram Iljitsiä kutsuttiin jopa "sabermaniksi" - "mieheksi, jolla on sapelit" ulkomailla. Ja tämä tietysti aiheutti hänelle suurta tyytymättömyyttä. Hän ei ole niin kärsivä. Hänellä oli vain enemmän merkittäviä töitä... Lisäksi tällä hetkellä hän oli mukana suuressa toisessa sinfoniassa - kellojen sinfoniassa.

- Toisen sinfonian soundi on erittäin majesteettinen ja traaginen. Miksi?

- Itse asiassa toinen sinfonia on omistettu vuoden 1915 armenialaisten kansanmurhalle. Valtava aihe, josta ei silloin keskusteltu. Hatšaturjan oli niin innoissaan, kun hän tapasi Armeniassa ihmisiä, jotka olivat todistamassa kansanmurhaa. Aiemmin Khachaturian kirjoitti hymnejä, kirjoitti lauluja. Mutta hän todella tarvitsi teeman, josta voisi tulla hänen elämänkumppaninsa, jolle hän voisi maksaa Jumalalle lahjansa.

Vieraillessaan Armeniassa vuonna 1939 hän tapasi ihmisiä, jotka kertoivat hänelle: ”He yrittivät tuhota meidät, armenialaiset. Hän tunsi tämän kansakunnan lähetystyön. Ja ennen sotaa Hatšaturjanilla oli sellainen puolipoikamainen suuttumus kansanmurhasta koko kansan tasolla. Ja hän tietysti piti toisen sinfoniansa yleismaailmallisen surun ja pimeyden teemana.

Totalitaarisen voiman henkäys

- Ja Neuvostoliiton, Stalinin aikana, kiellettiinkö kansanmurha?

- Hän ei noussut ollenkaan! Ja sitten alkoi sota. Ja kun Šostakovitš, jonka kanssa Aram Iljitš oli ystäviä, sai seitsemännen sinfonian kantaesityksen kesällä 1942, Aram Iljitš tajusi, että hänen oli saatava työnsä päätökseen. Koska kaksi sinfoniaa olivat yllättäen sopusoinnussa. Muistatko Šostakovitšin leitmotiivin fasistin hyökkäyksestä? Hän kirjoitti tämän melodian ennen sotaa!

- Eli minä aavistin sen, käykö ilmi?

- Se ei ollut ennustus, vaan jonkinlaisen totalitaarisen voiman tunne. Ja Aram Ilyich tuli tähän tunteeseen hänen puoleltaan, armenialaisten kansanmurhan kautta. Stalin, Hitler ja armenialaisten kansanmurha - kaikki tämä yhdistyi eräänlaiseksi ihmisvastaiseksi voimaksi. Sen ilmestyminen tuli yhtäkkiä mahdolliseksi 1900-luvulla. Tällaista ei ole koskaan tapahtunut historiassa. Kaikki alkoi armenialaisten kansanmurhasta. Se on mitä kysymyksessä!

© Sputnik / Yan Tikhonov

Kohtaus A. Hachaturjanin baletista "Gayane". Gayane - Larisa Tuisova, Giko - Alexander Rumyantsev

Ja tietysti Hatšaturjanilla oli niin hyvä mustasukkaisuus Šostakovitšin työtä kohtaan, Leningradin sinfonia... Ja hän tietysti todella halusi saada sinfoniansa valmiiksi. Ja sitten minun piti viimeistellä baletin "Gayane" partituuri.

- Oliko se monimutkaista?

- Hyvin. Koska partituuri liittyy koreografiaan, koreografin tarkoituksella. Ja koreografi Nina Anisina teki tämän usein omalla tavallaan. On epäselvää, mistä syistä hän leikkasi kohtauksia. Tai päinvastoin, se lisäsi niitä, sisälsi lisälukuja. Ja Hachaturjan näki ristiriidan kirjoittamansa kanssa. Hänen on jatkuvasti palattava ja kirjoitettava uudelleen.

Anisinan aviomies Konstantin Derzhavin oli Gayanen libretisti. Ja ehdoton kananpoika. Uskomattomat balettikohtaukset yksinkertaisesti katosivat. Sanalla sanoen, tuotantokonflikti esti häntä kirjoittamasta pääasiaa - toista sinfoniaa, omistettu kansanmurhalle... Vaikka tietysti propagandistit liittivät hänet välittömästi suureen isänmaalliseen sotaan. Luultavasti siellä oli joitain konsonanttisia hetkiä. Mutta pääsytytin tuli sieltä.

- Ilmestyikö itse "Saber Dance" erikseen?

- Se ilmestyi melkein viikko ennen ensi-iltaa joulukuussa 1942. Kuvittele, että tämä kaikki tapahtuu evakuoinnissa. Tämä on talvi, tämä on nälkä. Kuvittele tämä balettijoukko - noin neljäkymmentä, tytöt. Kaikki laiha. Ei pukeutunut, ei kenkiä. Tämä on orkesteri - noin kolmekymmentä ihmistä. Tämä on sellainen maailma - teatteri evakuoinnissa. Ja loputonta uusintatyötä. Koreografi ei pitänyt tytöstä corps de baletissa - ja he ottavat hänet pois, katkaisivat hänet. Ja koko rytmi roikkuu ilmassa.

- Mikä on "Saber Dancen" suosion salaisuus?

- "Saber Dance" on 1900-luvun soittoääni. Tämä on niin totalitaarinen kaiku, joka sisältää uhkan. Siinä on jonkinlaista leimaamista, ikään kuin sinua ympäröivät rautahaarniskaiset hevoset. Eikä ihminen voi vain istua alas ja kuvata sotaista teemaa. Se ei synny tyhjästä. Tässä ostinatassa (säveltäjän tekniikka, joka perustuu melodian toistuvaan toistoon musiikkikappaleessa - toim.) kuuluu esimerkiksi pyörien kolinaa.

Koska Hatšaturjan ajaessa Molotoviin, hän jätti vaimonsa ja poikansa kylään Sverdlovskin alue... Mutta tärkeintä on sydämenlyönti. Tämä on uhka hänen ympärillään olevasta ajasta. Ja minusta näyttää siltä, ​​​​että tämä on tärkeää Neuvostoliiton musiikkikulttuurin suljettuimman henkilön - Aram Khachaturianin - ymmärtämiseksi. Ja niin tämä vitsi Aram Khachaturianin tapaamisesta Salvador Dalin kanssa ilmestyi.

© Sputnik / Vadim Shekun

(Tämä anekdootti kerrotaan Mihail Wellerin kirjassa "Legends of Nevsky Prospect". Jossain vaiheessa "Saber Dance" alkaa jylisemään aggressiivisesti, hyppää Dalin luudan varrelle, kuvaa useita ympyröitä Aram Hatšaturjanin ympärillä. Yleisö on ohi. - Sputnik )

Hänestä tehtiin vitsejä

- Mutta tätä kokousta ei todellisuudessa tapahtunut?

- Se ei ollut. Aram Iljitš ei ole koskaan käynyt Espanjassa. Päätin, että voin käyttää tätä pyörää vain, jos Khachaturian kertoo sen itsestään vitsinä. Vain tässä tapauksessa. Koska en ole kiinnostunut sellaisesta primitiivisestä henkilöstä, jota Weller siellä kuvailee. Lisäksi tämä tarina on keksitty. Tämä on pilkkaamista.

- Wellerin teoksissa Khachaturania ei ole personoitu. Hän on vain yleistetty näin Neuvostoliiton säveltäjä.

- Ymmärräthän, Khachaturianilla oli tätä kirjaa kirjoittaessaan 14 asemaa Säveltäjäliiton rakenteessa. Eli oli syitä olla rakastamatta häntä kovin paljon, kuten ketään muuta palkittua. Nyt tämä aiheuttaa kateellisen deliriumin tunteen, koska ihmisestä ei voi puhua erillään hänen teoksistaan. Koska hänen toinen sinfoniansa, jos sitä katsoo, on maailman orkestereista eniten esitetty.

Seremoniallisena henkilönä Aram Iljitš teki paljon säveltäjien liiton johtajana. Hän oli myös kiusaaja. Ja hän kärsi suuresti haavastaan. Hän ei ollut niin laiska, mutta joskus suvaitsematon. Hän oli tavallinen säveltäjä. Ei niin viehättävä kuin Rostropovich, jota kaikki ihailivat.

- Eli tuleeko satunnainen elämäkerta?

- Minulle tämä kuva on yritys paljastaa ja näyttää Hatšaturjania paitsi ristiriitaisuuksista kärsivänä ihmisenä. Ja avata ja näyttää hänen pääkipunsa. Loppujen lopuksi totalitarismilla on erilaisia ​​muotoja. Sillä on alistumuksen muotoja, kun sinulla on 14 asemaa, kun kukaan ei tiedä sinusta mitään. Meidän tulee ihailla sitä, mitä hän loi, ja Jumala varjelkoon, että henkemme kasvatettaisiin tässä ja auttaisi meitä voittamaan näkemämme vaikeudet.

- Kuinka vanha on Aram Iljitš elokuvassasi?

- 39 vuotta vanha. Luvassa on muutama takauma, jotka liittyvät hänen lapsuuteensa, kun hän on neljä, ja sitten, kun hän on jo 26-vuotias. Pidän myös visuaalisesti todella paljon hänen muotokuvastaan, kun hän oli jo yli kuusikymmentä. Tässä on tämä leijonan harja, tämä on ilme, niin universaali panoraama sekä suruista että korkeuksista.

- Kuka esittää Aram Iljitsiä?

- En tiedä kuka pelaa. Mutta haluan sen olevan armenialainen taiteilija.

- Millä kanavalla TV-versio näytetään?

- Ei vielä tiedossa. Luulen, että teemme ensin täyspitkän elokuvan. Toivon kuitenkin Channel One -kanavan kiinnostusta. Koska et voi koko ajan jahtaa luokitusta ja sanoa, että katsojamme ei halua katsoa sitä. Ei tähän suuntaan! Jos olet Channel One, siellä pitäisi olla kaikkea kaikille. Eli meillä on oltava sekä melodraamoja että keskusteluohjelmia. Mutta meillä täytyy olla myös tarinoita Hatšaturjanista, Prokofjevistä, Šostakovitšista.

© Sputnik / Mihail Ozersky

Rahmaninovista ei ole vieläkään mitään ymmärrettävää. He eivät voi tehdä projektia Tšaikovskista. Mistä puhutaan? Ehkä tämä tarina auttaa avaamaan Channel Onessa jonkinlaisen linjan kulttuurimme helmistä. Mihin olemme kasvaneet. Jos koko maailma kuuntelee tätä ja tulee edelleen hulluksi.

- Milloin odottaa elokuvaa?

- No, mennessä vähintään, meillä on työ on käynnissä... Vierailemme Armeniassa. Meillä tulee olemaan hyvin läheinen suhde Ooppera- ja balettiteatteriin. Spendiarova. Meillä on periaatteessa idea kuvata tämä elokuva vuonna 2017.

Alkuperäinen otettu katani08 в Tanssi sapelien kanssa kirjailijalle - Aram Khachaturian

Vera Donskaya-Khilkevich - "Tanssi sapelien kanssa"

Tästä kuvasta yhteisössä "Taide" jostain syystä puhkesi kiista erään yhteisön jäsenen kanssa: hän oli raivoissaan, että toin sen tarinaani. Haluan sanoa, että en pidä tätä kuvaa minkäänlaisena huomion arvoinen näkökulmasta Kuvataide... Tämä on yleisin kitsch. Se on yksinkertaisesti ainoa, jossa jakso kahden suuren ihmisen elämästä toistetaan tarkasti. Minun puoleltani tämä on taiteellista pilailua eikä mitään muuta.)))

Aram Khachaturian - "Saber Dance" baletista "Gayane"

"Mikä outo kuva ja mitä epäterveellisiä assosiaatioita taiteilijalla on! "- kokematon lukija ja katsoja voi sanoa. Mutta ei, tämä on, voisi sanoa, luonnos elämästä, kahden ihmisen elämästä kuuluisat ihmiset: Aram Iljitš Khachaturjanin neuvosto- ja armenialaisen musiikin klassikot ja törkeää espanjalainen taiteilija Salvador Dali.

Ja se oli näin: Aram Khachaturian johti musiikkiaan konserteissa Espanjassa. Näissä konserteissa oli suuri menestys... Kiertueen ohjelman lopussa konserttijärjestäjät halusivat tehdä jotain miellyttävää Aram Iljitšille ja tarjoutuivat siksi näyttämään hänelle Espanjassa, mitä hän haluaisi nähdä. Jolle säveltäjä sanoi, että hän haluaisi kovasti tavata Salvador Dalin. Tietäen taiteilijan luonteen konserttijärjestäjät eivät heti antaneet lupaa järjestää tätä tapaamista, mutta vakuuttivat yrittävänsä järjestää tapaamisen hänen kanssaan. Heidän yllätyksensä Salvador Dali suostui välittömästi ja määräsi ajan yleisölle.

Aram Iljitš saapui sovittuna aikana Dalin asuinpaikkaan, jossa hänet kohtasi hovimestari, joka kutsui Khachaturianin ylelliseen vastaanottosaliin ja sanoi, että Salvador Dali ilmestyy nyt, mutta toistaiseksi anna vieraan tuntea olonsa kotoisaksi.

Khachaturian istuutui sohvalle, jonka vieressä oli pöytä, ja pöydällä oli armenialaista konjakkia, viiniä, Eksoottisia hedelmiä ja sikarit. Kului 20 minuuttia, eikä omistaja ollut vieläkään paikalla, sitten Aram Iljitš, joka jo suuttui, joi vähän konjakkia ja huusi sen viinillä. Omistaja ei ollut paikalla - Khachaturian joi enemmän ja enemmän, söi hedelmiä. Yli tunti oli kulunut, eikä omistaja ollut ilmestynyt. Säveltäjä ei pitänyt kaikesta tästä kovin paljon, varsinkin kun juomisen jälkeen oli luonnollinen tarve päästä eroon ylimääräisestä nesteestä. Aram Iljitš yritti poistua hallista, mutta kaikki siellä olevat ovet olivat lukossa ulkopuolelta. Melkein kaksi tuntia kului sovitusta tapaamisajasta, ennen kuin Aram Iljitš alkoi vannoa ja etsiä huoneesta jotain sopivaa hänen ongelmansa ratkaisemiseen. Hän huomasi suuren antiikkikukkamaljakon, jota hänen oli pakko käyttää epätavallisessa laadussa. Heti kun tämä tapahtui, yksi ovista avautui ja Dali, täysin alasti, lensi saliin Khachaturjanin "Saber Dance" -kappaleen mopilla. Samaan aikaan hän heilutti miekkaa päänsä yli. Laukkattuaan huoneen poikki hän katosi vastakkaisella seinällä olevasta ovesta. Joten tämä kokous päättyi " korkeatasoinen".

Mutta se ei ole koko tarina. Salvador Dali valitti myöhemmin lehdistössä, että venäläiset olivat täysin villit ihmiset Koska he eivät kunnioita kalliita taidekeräilyesineitä, he käyttävät niitä kammioastioina.
Aram Ilyich päiviensä loppuun asti, jolloin keskustelu tästä tapaamisesta tuli, vain sylki ja vannoi. Espanjassa siitä lähtien - ei jalkaakaan.

Tässä on niin upea musiikillinen sävellys tämä "Tanssi sapelien kanssa", joka oli inspiraation lähde sekä taiteilijoille että kirjailijoille, jonka tuloksena oli Vera Donskoy-Khilkevichin ja Rinat Aklimovin maalauksia sekä kirjailija Mikhail Wellerin tarina samalla nimellä.

Rinat Aklimov - "Saber Dance"

Jos haluat lukea Mikhail Wellerin tarinan, sinun tarvitsee vain napsauttaa Rinat Aklimovin maalausta.
En voi sanoa, että tämä kuva herättäisi minussa mitään erikoisia tunteita, en vain löytänyt Internetistä hyvää valokuvaa hyväksyttävässä koossa, joka olisi vanginnut "Dance with Sabers" baletista "Gayane". Ehkä siksi, että baletin teema on vanhentunut, mutta edes Armenian oopperatalo ei nykyään näytä tätä balettia. Ja ennen vanhaan tätä erittäin värikästä tanssia näytettiin usein televisiossa.

Aram Ilyich Khachaturyan syntyi 24. toukokuuta (6. kesäkuuta) 1903 Kodzhoran kylässä lähellä Tiflisin kaupunkia (nykyisin Tbilisi - Georgia) - armenialainen neuvostosäveltäjä, kapellimestari, opettaja sekä musiikillinen ja julkisuuden henkilö, Kansallinen taiteilija Neuvostoliitto (1954).

Lapsena tuleva säveltäjä ei osoittanut suurta kiinnostusta musiikkiin, eikä tämä ole yllättävää - hänen isänsä Ilja (Egiy) Khachaturianilla, kylän kirjansitojalla, tuskin oli mahdollisuutta antaa pojalleen musiikillinen koulutus... Aram Khachaturian aloitti musiikin opiskelun vasta 19-vuotiaana.

Vuonna 1921 Aram Khachaturian lähti yhdessä ryhmän armenialaisten nuorten kanssa Moskovaan ja aloitti Moskovan yliopiston valmistelevat kurssit, minkä jälkeen hänestä tuli fysiikan ja matematiikan tiedekunnan biologian laitoksen opiskelija.
Vuotta myöhemmin 19-vuotias Khachaturian astui Gnesinskoeen Musiikkikoulu, jossa hän opiskeli ensin selloa ja siirtyi sitten sävellysluokkaan.

Samoin vuosina Khachaturian löysi itsensä ensimmäistä kertaa elämässään sinfoniakonsertti ja oli järkyttynyt Beethovenin ja Rahmaninovin musiikista.
Säveltäjän ensimmäinen teos oli "Tanssi viululle ja pianolle".

Vuonna 1929 Khachaturian tuli Moskovan konservatorion sinfonialuokkaan, josta hän valmistui loistavasti vuonna 1934, minkä jälkeen hän siirtyi tutkijakouluun.
Myös sisällä opiskelijavuosia hän kirjoitti mielenkiintoisia piano- ja instrumentaaliteoksia.

Suuren isänmaallisen sodan aikana Aram Khachaturian työskenteli liittovaltion radiossa, kirjoitti isänmaallisia lauluja ja marsseja.

Aram Khachaturian Grigory Slavinin sanoista - Uralochka
Laulaa Georgi Vinogradov

Vuonna 1939 Aram Khachaturian kirjoitti ensimmäisen armenialaisen baletin "Onnellisuus". Mutta baletin libreton puutteet pakottivat säveltäjän kirjoittamaan uudelleen useimmat musiikkia. Kaikki tämä päättyi baletin "Gayane" luomiseen, mutta tämä tapahtui jo Suuren isänmaallisen sodan vuosina.

Uudistettu baletti, nimeltään "Gayane" - nimellä päähenkilö, valmistautui esitykseen Leningradin Kirov-ooppera- ja balettiteatterissa (Mariinsky). Suuren alku kuitenkin Isänmaallinen sota rikkoi kaikki suunnitelmat. Teatteri evakuoitiin Permiin. Sinne jatkamaan Työskennellä yhdessä säveltäjä tuli myös baletin pariin.

"Syksyllä 1941... palasin työskentelemään baletin parissa", Hatšaturjan muisteli. "Tänään saattaa tuntua oudolta, että niinä vaikeiden koettelemusten päivinä saatoimme puhua balettiesityksestä. Sota ja baletti? Käsitteet ovat todellakin Mutta kuten elämä on osoittanut, suunnitelmassani esitellä ... teema suuresta kansallisesta noususta, ihmisten yhtenäisyydestä valtavan hyökkäyksen edessä, ei ollut mitään outoa. Baletti suunniteltiin isänmaallisena esityksenä , joka vahvistaa teeman rakkaudesta ja uskollisuudesta isänmaahan."

Baletin "Gayane" ensi-ilta tapahtui 9. joulukuuta 1942 Permissä evakuoidussa Kirov (Mariinsky) Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa.

Ja vuonna 1943 Khachaturian sai tästä baletista Stalinin palkinto ensimmäinen tutkinto, yksi sen ajan korkeimmista kulttuurialan palkinnoista.
Hyvin läpi lyhyt aika ensiesityksen jälkeen tämä baletti voitti maailmankuulu.

"Minulle on sitäkin tärkeämpää, että Gayane on ainoa neuvostoaiheinen baletti, joka ei ole poistunut lavalta neljännesvuosisataan..." - Aram Khachaturian.

Aram Khachaturian - Lezginka baletista "Gayane"


Kohtaus Hatšaturjanin baletista "Gayane" Kirov Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa
Tamara Statkun hahmona Gayane

Aram Khachaturian - Välisoitto baletista "Gayane"

Välikappale on välijakso, joka valmistelee ja yhdistää teeman erilaisia ​​johtimia tässä tapauksessa musiikkikappaleeseen.

Virheellinen videon URL-osoite.

Aram Khachaturian - baletti "Gayane"
Koreografi - Boris Eifman (tämä opinnäytetyö koreografi)
Kapellimestari - Alexander Vilyumanis
Gayane - Larisa Tuisova
Giko - Aleksanteri Rumjantsev
Armen - Gennadi Gorbanev
Machak - Maris Korystin

Lavastaa Latvian valtion ooppera- ja balettiteatteri
Elokuva kuvattiin esiintymisen aikana lavalla Bolshoi-teatteri Neuvostoliiton liitto (1980)

Wikipedia sanoo virheellisesti, että Hatšaturjan kirjoitti musiikin elokuvaan "Masquerade" (1941), mutta tämän elokuvan musiikin on kirjoittanut säveltäjä Venedikt Pushkov.
Vuonna 1941 Aram Khachaturian kirjoitti nykymusiikkia kuuluisa esitys Jevgeni Vakhtangovin mukaan nimetty Moskovan teatteri - Mihail Jurjevitš Lermontovin draama "Masquerade".
Kaksi vuotta myöhemmin hän muokkasi sen orkesterisarjaksi, joka sai ansaitun tunnustuksen.

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - luonnos maisemista Mihail Jurjevitš Lermontovin draamaan "Masquerade"

Aram Khachaturian - Romantiikkaa musiikista Lermontovin draamaan "Masquerade"

Alexander Golovin - venäläinen taiteilija, lavastussuunnittelija, RSFSR:n kansantaiteilija (1928). Maailman taiteen ry:n aktiivinen jäsen, sisustussuunnittelija, huonekalusuunnittelija, hän osallistui yhdessä Konstantin Korovinin kanssa (he olivat ystävällisiä) Venäjän paviljongin suunnitteluun klo. Maailmannäyttely Pariisissa vuonna 1900 ja Metropol-hotellissa Moskovassa (majolikafriisi) vuosina 1900-1903.
Kuten useimmat kuuluisat modernistiset sisustajat, hän työskenteli laajasti teatteritaiteilijana.

Aleksandr Jakovlevich Golovin (1863-1939) - Naamiaissali
Lavastus Mihail Jurjevitš Lermontovin draamaan "Masquerade"

Nikolai Vasilievich Kuzmin (1890-1987) - kuvituksista Mihail Jurievich Lermontovin draamaan "Masquerade" (1949)

Nikolai Vasilievich Kuzmin - Neuvostoliiton graafikko, kirjan kuvittaja... Kuzmin kuvasi erinomaisesti venäläisiä klassikoita - muun muassa Lermontovin teoksia, erityisesti draamaa "Masquerade".

Aram Khachaturian - Mazurka musiikista Lermontovin draamaan "Masquerade"

Aram Khachaturian - Valssi musiikista Lermontovin draamaan "Masquerade"

Virheellinen videon URL-osoite.

Aram Khachaturian - "Masquerade"
Baletti sävelletty musiikkiin Mihail Jurjevitš Lermontovin draamaan "Masquerade".

1970-luvulla koreografit Lydia Vilvovskaja ja Mihail Dolgopolov alkoivat kirjoittaa Lermontovin draamaan Naamiaiset perustuvat librettoa Hatšaturjanin musiikin pohjalta - sinfonista sarjaa Masquerade, jota pidettiin siihen aikaan Lermontovin hahmojen parhaana musiikillisena ruumiillistuksena. Oletettiin, että Hatšaturjan käyttäisi baletissa omaa, teemaltaan samanlaista musiikkia Boris Lavrenevin näytelmään "Lermontov", joka esitettiin vuonna 1954 Moskovassa. taideteatteri(Moskovan taideteatteri). Mutta tämän projektin ei ollut tarkoitus toteutua.

Vain kaksikymmentä vuotta myöhemmin, säveltäjän kuoleman jälkeen, hänen oppilaansa Edgar Hovhannisyan loi baletin "Masquerade" partituurin Aram Khachaturianin musiikin perusteella, mukaan lukien katkelmat säveltäjän muista teoksista: toinen sinfonia, sonaatti-monologi soolosello, "Basso Ostinato" sviiteistä kahdelle pianolle.

Baletin ensimmäisen tuotannon suoritti Odessan teatteri ooppera ja baletti vuonna 1982.

Aram Iljitš Khachaturian jatkoi balettimusiikin työstämistä baletti "Spartacus" varten - "Spartacuksesta" tuli Hatšaturjanin suurin teos sodan jälkeen. Balettipartituuri valmistui vuonna 1954, ja joulukuussa 1956 se sai ensi-iltansa Kirov Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa. Siitä lähtien tätä balettia on esitetty usein parhaat kohtaukset maailma. Lisätietoja baletin työstä ja itse baletista on katsottavissa.

Samaan aikaan Khachaturian työskenteli musiikin parissa teatterille ja elokuvalle.
Elokuvat, joille Aram Ilyich kirjoitti musiikin:

Zangezur, Pepo, Vladimir Iljitš Lenin, Venäjän kysymys, Salainen tehtävä, Heillä on kotimaa, Amiraali Ushakov, Giordano Bruno, Othello, Stalingradin taistelu.

Vuodesta 1950 lähtien Aram Ilyich Khachaturyan toimi kapellimestarina, kiersi kirjailijakonserteilla monissa Neuvostoliiton kaupungeissa ja ulkomailla.

Vuodesta 1950 hän opetti sävellystä Moskovan konservatoriossa ja Gnessin-instituutissa.
Hänen oppilaidensa joukossa olivat sellaisia ​​merkittäviä säveltäjiä kuin Andrei Eshpai, Rostislav Boyko, Aleksei Rybnikov, Mikael Tariverdiev ja Kirill Volkov.

Vuodesta 1957 lähtien Aram Iljitš Khachaturyan on ollut Neuvostoliiton säveltäjäliiton sihteeri.

Aram Khachaturian palkittiin toistuvasti Neuvostoliiton ja muiden valtioiden hallituksen palkinnoilla.
Eniten merkittäviä palkintoja- Sosialistisen työn sankari (1973), 3 Leninin ritarikuntaa (1939, 1963, 1973), ritarikunta Lokakuun vallankumous(1971), 2 Order of the Red Banner of Labor (1945, 1966).

Hatšaturjan oli neljä kertaa Stalin-palkinnon saaja (1941, 1943, 1946, 1950), laureaatti Valtion palkinto(1971), voittaja Lenin-palkinto(1959) baletille "Spartacus".

Säveltäjä kuoli 1.5.1978 Moskovassa ja haudattiin Komitas-puiston kulttuurihenkilöiden panteoniin ( armenialainen säveltäjä- armenialaisen musiikin perustaja) Jerevanissa.

Hänet haudattiin Armeniaan uskomattoman juhlallisesti. Arkku tuotiin Moskovasta. Siellä oli kauhea sade. Lentokentällä oli kuoroja portailla, kuten on tapana Kreikkalaiset tragediat ja lauloi sateessa. Aivan uskomaton näky. Ja seuraavana päivänä, hautajaisten jälkeen, aina alkaen oopperatalo kunnes hautausmaa oli täynnä ruusuja.

Kadut ja Aeroflot-lentokone on nimetty säveltäjän mukaan; postimerkkejä, hänen musiikkinsa soi paitsi kotimaisissa, myös monissa ulkomaisissa elokuvissa.

Aram Khachaturian antoi valtavan panoksen maailman kehitykseen musiikillista kulttuuria- hän on yksi suurimmat säveltäjät XX vuosisadalla.

Aram Khachaturian - Ystävyyden valssi

Virheellinen videon URL-osoite.
Aram Khachaturianille omistettu dokumenttivideo

Vera Donskaya-Khilkevich - "Tanssi sapelien kanssa"
Tästä kuvasta yhteisössä "Taide" jostain syystä puhkesi kiista erään yhteisön jäsenen kanssa: hän oli raivoissaan, että toin sen tarinaani. Haluan sanoa, että en pidä tätä kuvaa kuvataiteen näkökulmasta huomion arvoisena. Tämä on yleisin kitsch. Se on yksinkertaisesti ainoa, jossa jakso kahden suuren ihmisen elämästä toistetaan tarkasti. Minun puoleltani tämä on taiteellista pilailua eikä mitään muuta.)))

Aram Khachaturian - "Saber Dance" baletista "Gayane"

"Miten outo kuva ja miten epäterveellisiä assosiaatioita taiteilijalla onkaan!" - kokematon lukija ja katsoja voi sanoa. Mutta ei, tämä on, voisi sanoa, luonnos elämästä, kahden kuuluisan ihmisen elämästä: Neuvostoliiton ja Armenian musiikin klassikko Aram Iljitš Khachaturian ja järkyttävä espanjalainen taiteilija Salvador Dali.

Ja se oli näin: Aram Khachaturian johti musiikkiaan konserteissa Espanjassa. Nämä konsertit olivat suuri menestys. Kiertueen ohjelman lopussa konserttijärjestäjät halusivat tehdä jotain miellyttävää Aram Iljitšille ja tarjoutuivat siksi näyttämään hänelle Espanjassa, mitä hän haluaisi nähdä. Jolle säveltäjä sanoi, että hän haluaisi kovasti tavata Salvador Dalin. Tietäen taiteilijan luonteen konserttijärjestäjät eivät heti antaneet lupaa järjestää tätä tapaamista, mutta vakuuttivat yrittävänsä järjestää tapaamisen hänen kanssaan. Heidän yllätyksensä Salvador Dali suostui välittömästi ja määräsi ajan yleisölle.

Aram Iljitš saapui sovittuna aikana Dalin asuinpaikkaan, jossa hänet kohtasi hovimestari, joka kutsui Khachaturianin ylelliseen vastaanottosaliin ja sanoi, että Salvador Dali ilmestyy nyt, mutta toistaiseksi anna vieraan tuntea olonsa kotoisaksi.

Khachaturian istuutui sohvalle, jonka vieressä oli pöytä, ja pöydällä oli armenialaista konjakkia, viiniä, eksoottisia hedelmiä ja sikareita. Kului 20 minuuttia, eikä omistaja ollut vieläkään paikalla, sitten Aram Iljitš, joka jo suuttui, joi vähän konjakkia ja huusi sen viinillä. Omistaja ei ollut paikalla - Khachaturian joi enemmän ja enemmän, söi hedelmiä. Yli tunti oli kulunut, eikä omistaja ollut ilmestynyt. Säveltäjä ei pitänyt kaikesta tästä kovin paljon, varsinkin kun juomisen jälkeen oli luonnollinen tarve päästä eroon ylimääräisestä nesteestä. Aram Iljitš yritti poistua hallista, mutta kaikki siellä olevat ovet olivat lukossa ulkopuolelta. Melkein kaksi tuntia kului sovitusta tapaamisajasta, ennen kuin Aram Iljitš alkoi vannoa ja etsiä huoneesta jotain sopivaa hänen ongelmansa ratkaisemiseen. Hän huomasi suuren antiikkikukkamaljakon, jota hänen oli pakko käyttää epätavallisessa laadussa. Heti kun tämä tapahtui, yksi ovista avautui ja Dali, täysin alasti, lensi saliin Khachaturjanin "Saber Dance" -kappaleen mopilla. Samaan aikaan hän heilutti miekkaa päänsä yli. Laukkattuaan huoneen poikki hän katosi vastakkaisella seinällä olevasta ovesta. Näin tämä korkean tason tapaaminen päättyi.

Mutta se ei ole koko tarina. Salvador Dali valitti myöhemmin lehdistössä, että venäläiset ovat täysin villiä ihmisiä, joilla ei ole pienintäkään kunnioitusta kalliita keräilytaideteoksia kohtaan, he käyttävät niitä kammioastioina.
Aram Ilyich päiviensä loppuun asti, jolloin keskustelu tästä tapaamisesta tuli, vain sylki ja vannoi. Espanjassa siitä lähtien - ei jalkaakaan.

Tämä on niin upea musiikkikappale, tämä "Dance with Sabers", että siitä tuli inspiraation lähde sekä taiteilijoille että kirjailijoille, minkä seurauksena Vera Donskoy-Khilkevichin ja Rinat Aklimovin maalaukset ilmestyivät sekä tarina kirjoittaja Mikhail Weller samalla nimellä.


Rinat Aklimov - "Saber Dance"
Jos haluat lukea Mikhail Wellerin tarinan, sinun tarvitsee vain napsauttaa Rinat Aklimovin maalausta.
En voi sanoa, että tämä kuva herättäisi minussa mitään erikoisia tunteita, en vain löytänyt Internetistä hyvää valokuvaa hyväksyttävässä koossa, joka olisi vanginnut "Dance with Sabers" baletista "Gayane". Ehkä siksi, että baletin teema on vanhentunut, mutta edes Armenian oopperatalo ei nykyään näytä tätä balettia. Ja ennen vanhaan tätä erittäin värikästä tanssia näytettiin usein televisiossa.

Aram Ilyich Khachaturyan syntyi 24. toukokuuta (6. kesäkuuta) 1903 Kodzhoran kylässä lähellä Tiflisin kaupunkia (nykyisin Tbilisi - Georgia) - armenialainen neuvostosäveltäjä, kapellimestari, opettaja sekä musiikillinen ja julkisuuden henkilö, Neuvostoliiton kansantaiteilija. (1954).

Lapsena tuleva säveltäjä ei osoittanut suurta kiinnostusta musiikkiin, eikä tämä ole yllättävää - hänen isänsä Ilja (Egiy) Khachaturian, kylän kirjansidonta, tuskin pystyi antamaan pojalleen musiikillista koulutusta. Aram Khachaturian aloitti musiikin opiskelun vasta 19-vuotiaana.

Vuonna 1921 Aram Khachaturian lähti yhdessä ryhmän armenialaisten nuorten kanssa Moskovaan ja aloitti Moskovan yliopiston valmistelevat kurssit, minkä jälkeen hänestä tuli fysiikan ja matematiikan tiedekunnan biologian laitoksen opiskelija.
Vuotta myöhemmin 19-vuotias Khachaturian tuli Gnessinin musiikkikouluun, jossa hän opiskeli ensin selloluokkaa ja siirtyi sitten sävellysluokkaan.

Samoin vuosina Khachaturian esiintyi ensimmäistä kertaa elämässään sinfoniakonsertissa ja järkyttyi Beethovenin ja Rahmaninovin musiikista.
Säveltäjän ensimmäinen teos oli "Tanssi viululle ja pianolle".
Vuonna 1929 Khachaturian tuli Moskovan konservatorion sinfonialuokkaan, josta hän valmistui loistavasti vuonna 1934, minkä jälkeen hän siirtyi tutkijakouluun.
Jo opiskeluvuosinaan hän kirjoitti mielenkiintoisia piano- ja instrumentaaliteoksia.

Suuren isänmaallisen sodan aikana Aram Khachaturian työskenteli liittovaltion radiossa, kirjoitti isänmaallisia lauluja ja marsseja.

Aram Khachaturian Grigory Slavinin sanoista - Uralochka
Laulaa Georgi Vinogradov

Vuonna 1939 Aram Khachaturian kirjoitti ensimmäisen armenialaisen baletin "Onnellisuus". Mutta balettilibreton puutteet pakottivat säveltäjän kirjoittamaan uudelleen suurimman osan musiikista. Kaikki tämä päättyi baletin "Gayane" luomiseen, mutta tämä tapahtui jo Suuren isänmaallisen sodan vuosina.

Uudistettua balettia, joka sai nimen "Gayane" päähenkilön nimen mukaan, valmistellaan näytettäväksi Leningradin Kirov-ooppera- ja balettiteatterissa (Mariinsky). Suuren isänmaallisen sodan puhkeaminen rikkoi kuitenkin kaikki suunnitelmat. Teatteri evakuoitiin Permiin. Säveltäjä tuli sinne myös jatkamaan baletin parissa työskentelemistä.

"Syksyllä 1941... palasin työskentelemään baletin parissa", Hatšaturjan muisteli. "Tänään saattaa tuntua oudolta, että niinä vaikeiden koettelemusten päivinä saatoimme puhua balettiesityksestä. Sota ja baletti? Käsitteet ovat todellakin Mutta kuten elämä on osoittanut, suunnitelmassani esitellä ... teema suuresta kansallisesta noususta, ihmisten yhtenäisyydestä valtavan hyökkäyksen edessä, ei ollut mitään outoa. Baletti suunniteltiin isänmaallisena esityksenä , joka vahvistaa teeman rakkaudesta ja uskollisuudesta isänmaahan."

Baletin "Gayane" ensi-ilta tapahtui 9. joulukuuta 1942 Permissä evakuoidussa Kirov (Mariinsky) Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa.

Ja vuonna 1943 Khachaturian sai tästä baletista ensimmäisen asteen Stalin-palkinnon, joka on yksi sen ajan korkeimmista palkinnoista kulttuurin alalla.
Hyvin lyhyessä ajassa ensiesityksen jälkeen tämä baletti voitti maailmanlaajuisen mainetta.

"Minulle on sitäkin tärkeämpää, että Gayane on ainoa neuvostoaiheinen baletti, joka ei ole poistunut lavalta neljännesvuosisataan..." - Aram Khachaturian.

Aram Khachaturian - Lezginka baletista "Gayane"

Kohtaus Hatšaturjanin baletista "Gayane" Kirov Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa
Tamara Statkun hahmona Gayane

Aram Khachaturian - Välisoitto baletista "Gayane"

Välikappale on välijakso, joka valmistelee ja yhdistää teeman erilaisia ​​johtimia tässä tapauksessa musiikkikappaleeseen.

Aram Khachaturian - baletti "Gayane"
Koreografi - Boris Eifman (tämä on koreografin diplomityö)
Kapellimestari - Alexander Vilyumanis
Gayane - Larisa Tuisova
Giko - Aleksanteri Rumjantsev
Armen - Gennadi Gorbanev
Machak - Maris Korystin

Lavastaa Latvian valtion ooppera- ja balettiteatteri
Elokuva kuvattiin esityksen aikana Neuvostoliiton Bolshoi-teatterin lavalla (1980).

Wikipedia sanoo virheellisesti, että Hatšaturjan kirjoitti musiikin elokuvaan "Masquerade" (1941), mutta tämän elokuvan musiikin on kirjoittanut säveltäjä Venedikt Pushkov.
Vuonna 1941 Aram Khachaturian kirjoitti musiikin Moskovan teatterin kuuluisaan Jevgeni Vakhtangovin esitykseen - Mihail Jurjevitš Lermontovin draamaan "Masquerade".
Kaksi vuotta myöhemmin hän muokkasi sen orkesterisarjaksi, joka sai ansaitun tunnustuksen.

Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - luonnos maisemista Mihail Jurjevitš Lermontovin draamaan "Masquerade"

Aram Khachaturian - Romantiikkaa musiikista Lermontovin draamaan "Masquerade"

Alexander Golovin - venäläinen taiteilija, lavastussuunnittelija, RSFSR:n kansantaiteilija (1928). Maailman taiteen ry:n aktiivinen jäsen, sisustussuunnittelija, huonekalusuunnittelija, hän osallistui Konstantin Korovinin kanssa (he olivat ystävällisiä), osallistui Venäjän paviljongin suunnitteluun Pariisin maailmannäyttelyssä vuonna 1900 ja Metropol-hotellissa Moskovassa. (majolikafriisi) vuosina 1900-1903.
Kuten useimmat kuuluisat modernistiset sisustajat, hän työskenteli laajasti teatteritaiteilijana.


Alexander Yakovlevich Golovin (1863-1939) - Naamiaisali
Lavastus Mihail Jurjevitš Lermontovin draamaan "Masquerade"

Nikolai Vasilievich Kuzmin (1890-1987) - kuvituksista Mihail Jurievich Lermontovin draamaan "Masquerade" (1949)

Nikolai Vasilievich Kuzmin on Neuvostoliiton graafikko ja kirjankuvittaja. Kuzmin kuvasi erinomaisesti venäläisiä klassikoita - muun muassa Lermontovin teoksia, erityisesti draamaa "Masquerade".

Aram Khachaturian - Mazurka musiikista Lermontovin draamaan "Masquerade"


Aram Khachaturian - Valssi musiikista Lermontovin draamaan "Masquerade"

Aram Khachaturian - "Masquerade"
Baletti sävelletty musiikkiin Mihail Jurjevitš Lermontovin draamaan "Masquerade".

1970-luvulla koreografit Lydia Vilvovskaja ja Mihail Dolgopolov alkoivat kirjoittaa Lermontovin draamaan Naamiaiset perustuvat librettoa Hatšaturjanin musiikin pohjalta - sinfonista sarjaa Masquerade, jota pidettiin siihen aikaan Lermontovin hahmojen parhaana musiikillisena ruumiillistuksena. Oletettiin, että Hatšaturjan käyttäisi baletin partituurissa omaa, teemaltaan samanlaista musiikkia Boris Lavrenevin näytelmään "Lermontov", joka esitettiin vuonna 1954 Moskovan taideteatterissa (MKhAT). Mutta tämän projektin ei ollut tarkoitus toteutua.

Vain kaksikymmentä vuotta myöhemmin, säveltäjän kuoleman jälkeen, hänen oppilaansa Edgar Hovhannisyan loi baletin "Masquerade" partituurin Aram Khachaturianin musiikin perusteella, mukaan lukien katkelmat säveltäjän muista teoksista: toinen sinfonia, sonaatti-monologi soolosello, "Basso Ostinato" sviiteistä kahdelle pianolle.

Baletin ensimmäisen esityksen teki Odessan ooppera- ja balettiteatteri vuonna 1982.

Aram Iljitš Khachaturian jatkoi balettimusiikin työstämistä baletti "Spartacus" varten - "Spartacuksesta" tuli Hatšaturjanin suurin teos sodan jälkeen. Balettipartituuri valmistui vuonna 1954, ja joulukuussa 1956 se sai ensi-iltansa Kirov Leningradin ooppera- ja balettiteatterissa. Siitä lähtien tätä balettia on esitetty usein maailman parhailla näyttämöillä. Lisätietoja baletin työstä ja itse baletista on katsottavissa.

Samaan aikaan Khachaturian työskenteli musiikin parissa teatterille ja elokuvalle.
Elokuvat, joille Aram Ilyich kirjoitti musiikin:

Zangezur, Pepo, Vladimir Iljitš Lenin, Venäjän kysymys, Salainen tehtävä, Heillä on kotimaa, Amiraali Ushakov, Giordano Bruno, Othello, Stalingradin taistelu.

Vuodesta 1950 lähtien Aram Ilyich Khachaturyan toimi kapellimestarina, kiersi kirjailijakonserteilla monissa Neuvostoliiton kaupungeissa ja ulkomailla.

Vuodesta 1950 hän opetti sävellystä Moskovan konservatoriossa ja Gnessin-instituutissa.
Hänen oppilaidensa joukossa olivat sellaisia ​​merkittäviä säveltäjiä kuin Andrei Eshpai, Rostislav Boyko, Aleksei Rybnikov, Mikael Tariverdiev ja Kirill Volkov.

Vuodesta 1957 lähtien Aram Iljitš Khachaturyan on ollut Neuvostoliiton säveltäjäliiton sihteeri.

Aram Khachaturian palkittiin toistuvasti Neuvostoliiton ja muiden valtioiden hallituksen palkinnoilla.
Merkittävimmät palkinnot ovat Sosialistisen Työn sankari (1973), 3 Leninin ritarikunta (1939, 1963, 1973), Lokakuun vallankumouksen ritarikunta (1971), 2 Työn Punaisen Lipun ritarikunta (1945, 1966).

Hatšaturjan oli neljä kertaa Stalin-palkinnon saaja (1941, 1943, 1946, 1950), valtionpalkinnon saaja (1971), Lenin-palkinnon saaja (1959) baletista "Spartacus".

Säveltäjä kuoli 1. toukokuuta 1978 Moskovassa, ja hänet haudattiin Komitas-puiston (armenialainen säveltäjä - armenialaisen musiikin perustaja) kulttuurihahmojen panteoniin Jerevanissa.

Hänet haudattiin Armeniaan uskomattoman juhlallisesti. Arkku tuotiin Moskovasta. Siellä oli kauhea sade. Lentokentällä kuorot seisoivat portailla, kuten kreikkalaisissa tragedioissa, ja he lauloivat sateessa. Aivan uskomaton näky. Ja seuraavana päivänä, hautajaisten jälkeen, koko tie oopperatalolta hautausmaalle oli täynnä ruusuja.

A. Khachaturian baletti "Gayane"

Baletti "Gayane" erottuu joukosta paitsi musiikillinen perintö A.I. Hachaturian, mutta myös historiassa balettiteatteri... Tämä elävä esimerkki poliittisen toimeksiannon luomia taideteoksia. "Gayane" on kiistaton esitysten ykkönen. Lisäksi jokainen myöhempi libretisti muutti esityksen juonen miellyttäviksi historiallinen hetki, ja säveltäjä puolestaan ​​muokkasi partituurin sopimaan uuteen draamaan. Mutta riippumatta siitä, kuinka päähenkilöiden kuvia tulkitaan, riippumatta siitä, mihin suuntaan juonen käsite muuttuu, yleisö otti tämän baletin innostuneesti vastaan ​​kaikilla maailman vaiheilla, missä se esitettiin, musiikin omaperäisyyden ansiosta. , jossa harmonisesti yhdistyivät klassiset perustat ja selkeä kansallisuus.

Yhteenveto Khachaturjanin baletista "Gayane" ja monista mielenkiintoisia seikkoja lue tästä työstä sivultamme.

Hahmot

Kuvaus

Hovhannes kolhoosin johtaja
parhaan kolhoosiprikaatin työnjohtaja, Hovhannesin tytär
Armen rakas Gayane
Giko Armenin kilpailija
Nune Gayanen tyttöystävä
Karen kolhoosityöntekijä
Kazakov geologien ryhmän johtaja
Tuntematon

Yhteenveto


Juoni sijoittuu 1900-luvun 30-luvulle Armeniassa, lähellä rajaa. Pimeänä yönä lähellä vuoristokylää Tuntematon ilmestyy suunnittelemassa sabotaasi. Aamulla kyläläiset menevät puutarhaan töihin. Heidän joukossaan on kaunotar Gayane, neitsytkolhoosiprikaatin työnjohtaja, johon kaksi nuorta - Giko ja Armen - ovat rakastuneita. Giko yrittää kertoa tytölle tunteistaan, mutta tämä hylkää hänen väitteensä.

Geologit tulevat kylään ryhmän johtajan Kazakovin johdolla, heidän joukossaan Tuntemattoman hahmo. Armen näyttää Kazakoville ja hänen tovereilleen juurelta vahingossa löytämänsä malminpalat ja saattaa ryhmän tähän paikkaan. Osoittautuu, että hän onnistui löytämään harvinaisen metallin esiintymiä. Kun Tuntematon saa tietää tästä, hän tunkeutuu Hovhannesin taloon, jossa geologit yöpyivät, haluten varastaa asiakirjoja ja malminäytteitä. Gayane löytää hänet rikospaikalta. Peittääkseen jälkensä Tuntematon sytyttää tuleen talon, jossa tyttö on. Mutta Giko pelastaa Gayanen ja paljastaa vieraan, jonka ajoissa saapuneet rajavartijat ottavat kiinni. Baletin apoteoosi on yhteinen loma, jossa kaikki hahmot ylistävät kansojen ja isänmaan ystävyyttä.

Vain baletin modernissa versiossa kolmiodraama Gayane, Armen ja Giko. Tapahtumat sijoittuvat armenilaiseen kylään. Sen asukkaiden joukossa on nuori kaunotar Gayane, johon Armen on rakastunut. Heidän rakkautensa haluaa murtaa onnettoman kilpailijan Armen Gikon. Hän yrittää kaikin voimin voittaa tytön suosion. Tässä hän ei onnistu, ja hän päättää kostaa. Giko järjestää kaunokaisen sieppauksen, mutta huhut julmuudesta leviävät nopeasti ympäri kylää. Raivostuneet asukkaat auttavat Armenia löytämään ja vapauttamaan Gayanen, ja Giko joutuu pakenemaan kyläläisten halveksuntaa. Baletti päättyy iloisiin häihin, joissa kaikki tanssivat ja pitävät hauskaa.

Esityksen kesto
Minä toimin II laki III laki
35 minuuttia 35 minuuttia 25 minuuttia

Kuva:

Mielenkiintoisia seikkoja:

  • Kirjoittaja myönsi, että "Gayane" on erityinen paikka hänen sydämessään ja työssään, koska se on "ainoa neuvostoaiheinen baletti, joka ei ole poistunut lavalta 25 vuoteen".
  • Tanssisuuntaus, joka sisältää "Dance with Sabers", "Lezginka", "Kutulaulu" ja muut baletin numerot, pysyi lähes 50 vuoden ajan välttämättömänä osana Venäjän baletin akatemian valmistuneiden esityksiä. Vaganova.
  • Suosituin kaikkialla maailmassa "Saber Dance" ei ollut alun perin "Gayanen" partituurissa. Mutta vähän ennen ensi-iltaa teatterin johtaja pyysi Khachaturiania lisäämään loppunäytökseen tanssinumero... Aluksi säveltäjä kieltäytyi jyrkästi, mutta muutti sitten mielensä ja vain 11 tunnissa hän pystyi luomaan todellisen mestariteoksen. Antaessaan koreografille tämän numeron pisteet, hän kirjoitti sydämeensä nimilehti: "Hitto, baletin vuoksi!"
  • Aikalaiset väittivät, että sytyttävä "Saber Dance" sai Stalinin jopa polkemaan rytmin tahdissa joka kerta - siksi teos soi radiossa melkein joka päivä.
  • Musiikki baletille "Gayane" toi sen tekijälle Aram Khachaturian korkea palkinto - 1. asteen Stalin-palkinto.
  • Kolme sinfoniset sarjat jonka Hatšaturjan "leikkasi" baletin partituurista.
  • Saber Dancesta on tullut Gayane-baletin tunnetuin musiikki. Yhdysvalloissa Khachaturiania alettiin kutsua "Herra Seybrdansiksi" ("Mr. Saber Dance"). Hänen motiivinsa voidaan kuulla elokuvissa, sarjakuvissa, luistelijaohjelmissa. Vuodesta 1948 lähtien se on soittanut amerikkalaisilla jukeboksilla ja siitä tuli Chicagon sinfoniaorkesterin ensimmäinen levy.
  • Baletin "Gayane" ensimmäisen version kaksi päätekijää, libretisti Konstantin Derzhavin ja koreografi Nina Anisimova eivät olleet vain luova tandem, mutta he olivat aviopari.
  • Vuonna 1938 "Gayanen" tulevan ohjaajan Nina Anisimovan elämässä alkoi musta putki. Häntä, maailmankuulua tanssijaa, syytettiin osallistumisesta teatterijuhliin, joihin osallistui usein ulkomaisten valtuuskuntien edustajia, ja hänet tuomittiin 5 vuodeksi Karagandan työleirille. Hänet pelasti hänen miehensä, libretisti Konstantin Derzhavin, joka ei pelännyt rukoilla tanssijan puolesta.
  • Viime vuosisadan 40-70-luvuilla baletti "Gayane" nähtiin ulkomailla teatterilava... Tänä aikana näytelmä esitettiin useita kertoja Saksan demokraattisessa tasavallassa, Saksan liittotasavallassa, Tšekkoslovakiassa, Bulgariassa ja Puolassa.
  • "Dance with Sabres" -teemaa voidaan kuulla animaatiosarjassa "Simpsonit", sarjakuvassa "Madagascar 3", sarjakuvan "Just You Wait!" kuudennessa numerossa, elokuvissa "The Lord of Love" , "Paper Birds", "City of Ghosts", "Goofy Defense", "Simple Wish", "Uncle Tom's Cabin", "The Twilight Zone" ja muut.
kiinnostui balettiteemasta ensimmäisen kerran vuonna 1939. Syynä tähän oli säveltäjän ystävällinen keskustelu Neuvostoliiton puoluejohtajan Anastas Mikojanin kanssa, joka armenialaisen taiteen vuosikymmenen kynnyksellä ilmaisi ajatuksen kansallisen syntymisen tarpeesta. Armenian baletti... Khachaturian upposi innostuneesti työnkulkuun.

Säveltäjän edessä oli vaikea tehtävä - kirjoittaa musiikkia, josta tulisi hedelmällinen perusta koreografiselle esitykselle ja joka samalla olisi hyvin tunnistettavissa. kansalaisuus... Näin ilmestyi baletti "Onnellisuus". Libreton on kirjoittanut Gevork Hovhannisyan. Syvä uppoutuminen kansallisen musiikkikulttuurin maailmaan, armenian kansan rytmeihin ja melodioihin yhdistettynä säveltäjän alkuperäiseen lahjakkuuteen teki tehtävänsä: Armenian ooppera- ja balettiteatterissa esitetty esitys tuotiin Moskovaan, missä se pidettiin suurella menestyksellä. Kriitikot eivät kuitenkaan jättäneet huomioimatta "Onnen" haittoja, ensinnäkin - draamaa, joka osoittautui paljon heikommaksi kuin musiikki. Säveltäjä itse tajusi tämän parhaiten.

Vuonna 1941 hän Leningradin ooppera- ja balettiteatterin johdon ehdotuksesta. Kirov, alkoi työskennellä päivitetty versio baletti toisen libreton kanssa, jonka on kirjoittanut kuuluisa kirjallisuuskriitikko ja teatterikriitikko Konstantin Derzhavin. Hän jätti monet palaset partituurista ennalleen, säilyttäen kaikki mielenkiintoisimmat löydöt, jotka erosivat ensimmäisestä painoksesta. Uusi baletti nimettiin "Gayane" - päähenkilön kunniaksi, ja juuri tämä esitys otti "Onnen" viestikapulansa armenialaisen kansallisen musiikin ja kulttuurin perinteiden säilyttämisessä baletilla. "Gayanen" työ alkoi Leningradissa ja jatkui Permissä, missä sodan syttyessä säveltäjä evakuoitiin, samoin kuin Kirov-teatterin teatteriryhmä. Olosuhteet, joissa Khachaturianin uusi musiikillinen idea syntyi, vastasivat ankaraa sota-aikaa. Säveltäjä työskenteli kylmässä hotellihuoneessa, jossa oli vain sänky, pöytä, jakkara ja piano. Vuonna 1942 baletin partituuria oli valmiina 700 sivua.

24. helmikuuta Jaroslavlissa -23 asteen pakkasessa elokuvayhtiö Mars Media aloitti kuvaamisen täyspitkä elokuva"Tanssi sapelien kanssa" (ohjaaja Yusup Razykov). Tästä kertoi yleinen tuottaja elokuva Ruben Dishdishyan.

Kuva kertoo luomisen tarinan kuuluisa mestariteos, "Vastahakoinen ja meluisa lapsi", kuten Aram Iljitš Khachaturian kutsui häntä, "Tanssi sapelien kanssa".

Kylmä syksy 1942. Sodan toinen vuosi. Molotovin kaupungissa - joka nimettiin uudelleen ennen Permin sotaa - Leningradsky evakuoitiin akateeminen teatteri ooppera ja baletti nimetty Kirovin mukaan. Evakuoidun teatterin maailma on aavemainen, nälkäinen, kylmä. Elämää syvällä takana kaikilla sodan ajan merkeillä. Puolinälkäiset balerinat, corps de baletti, jotka muuttuvat lavalla upeiksi "vaaleanpunaisiksi tytöiksi". Esityksiä, esityksiä sairaaloissa, puolustustehtaissa ja harjoituksia, harjoituksia.

Viimeiset pyrkimykset luoda näytelmä "Gayane" osuvat samaan aikaan kuin Sinfonian nro 2 ensimmäiset tahot kirjoitettiin. Ennen viimeistä harjoitusta Khachaturian saa yllättäen johtajalta käskyn - luoda toinen tanssi jo valmiin baletin viimeiseen osaan. 8 tunnissa säveltäjä kirjoittaa eniten soitettuaan teoksensa.

Ensimmäisenä kuvauspäivänä elokuvaryhmän suosionosoituksissa ohjaaja Yusup Razykov rikkoi pitkän elokuvaperinteen mukaan lautasen onnea varten ja aloitti elokuvan kuvaamisen. Tänä päivänä kuvattiin kohtaus Aram Iljichin messuilla Dmitri Šostakovitšin ja David Oistrakhin kanssa.

”Olen lapsuudesta asti ollut kiinnostunut Aram Iljitšin työstä. - sanoi Yusup Razykov - Hänen teoksissaan saattoi aina tuntea suurta voimaa, voimaa, suuruutta. Khachaturian ei ollut kovin ihastunut "Tanssi sapelien kanssa". Hän uskoi, että se varjossi kaikki hänen merkittävät työnsä. Elokuvamme on tarina olosuhteista, joissa tanssi kirjoitettiin balettiin "Gayane", josta myöhemmin tuli käyntikortti Khachaturian ja yksi parhaista tehtyjä töitä XX vuosisadalla. Ja tietysti sodasta, jossa jopa takana on vakavia taisteluita."

Luominen musiikillinen mestariteos kesti hermostuneesti toisaalta sodan, toisaalta säveltäjän ja koreografin välisen konfliktin. Baletin partituuri liittyy koreografiaan koreografin tarkoituksella. Ja koreografi Nina Anisina, upean Agrippina Vaganovan opiskelija, teki usein kaiken omalla tavallaan, joskus jostain tuntemattomasta syystä leikkaa kohtauksia. Tästä johtuen libretto kärsi, ja Khachaturianin oli lopetettava kirjoittaminen ja uudelleenkirjoittaminen koko ajan. Viikkoa ennen ensi-iltaa joulukuussa 1942 Anisina ei pitänyt tytöstä corps de baletissa - ja hänet poistettiin. Roikkuu ilmassa koko rytmin. Ylhäältä tulee käsky kirjoittaa pikaisesti musiikkia toiseen tanssiin. Tästä musiikista tuli "Saber Dance"

"Elokuva kuvataan Armenian ensimmäisen naisen Rita Sargsyanin suojeluksessa sekä Venäjän ja Armenian kulttuuriministeriöiden tuella", elokuvan tuottaja Tigran Manasyan kertoi "Armenian keskustelukumppanille". - Aram Ilyich Khachaturianin roolia esittää lahjakas venäläinen näyttelijä"Peter Fomenkon työpajasta" Ambartsum Kabanyan. Ensimmäinen kuvauksen lohko tapahtuu Jaroslavlissa, toinen - huhtikuun lopussa Jerevanissa, jossa pääkuvauspaikka on Jerevan Valtion teatteri ooppera ja baletti nimetty Spendiarovin mukaan. Edessä on vaikea kuvausjakso, mutta uskomme, että kuvasta tulee arvokas ja se on yleisön rakas."

TANSI SAAPELIEN KANSSA

GENRE: Draama / Historia / Elämäkerta

Operaattori Juri Mihailishin

Tuotantosuunnittelija Nazik Kasparova

Pukusuunnittelija Ekaterina Gmyrya

Tuottaja: Karen Ghazaryan, Tigran Manasyan

Päätuottaja Ruben Dishdishyan

Päätuottajat: Arsen Melikyan, Zara Yangulbieva

Pääosissa: Abartsum Kabanyan, Alexander Kuznetsov, Sergey Yushkevich, Veronika Kuznetsova, Inna Stepanova, Ivan Ryzhkov, Vadim Skvirsky

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, petos, psykologia, avioero, tunteet, riidat