सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत संगीत का एक बड़ा टुकड़ा। सिम्फोनिक संगीत

घर / मनोविज्ञान

शैली(एफआर. शैली) - यह सामान्य सिद्धांत, जो सबसे अधिक घेरता है आवश्यक गुणऔर कला की दुनिया की घटनाओं के बीच संबंध, काम की औपचारिक और सामग्री सुविधाओं की समग्रता। सभी मौजूदा कार्यशैली की अवधारणा की परिभाषा के निर्माण में भाग लेते हुए, कुछ शर्तों को दर्शाते हैं।

एरियोसो- मधुर घोषणा या गीत चरित्र वाला एक छोटा सा एरिया।

अरिया- एक ओपेरा, ओपेरेटा, ऑरेटोरियो या कैंटटा में एक पूर्ण एपिसोड, एक एकल कलाकार द्वारा एक ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया जाता है।

गाथागीत- एकल स्वर रचना, काव्य कार्यों के ग्रंथों का उपयोग करना और उनकी मुख्य विशेषताओं को संरक्षित करना; वाद्य रचनाएँ।

बैले- दृश्य कला प्रदर्शन, जिसकी सामग्री नृत्य और संगीत छवियों में प्रकट होती है।

ब्लूज़- उदास, गीतात्मक सामग्री का जैज़ गीत।

बाइलिना- रूसी लोक महाकाव्य गीत-कथा।

वाडेविल- मज़ेदार नाट्य नाटकसाथ संगीत संख्या. 1) एक प्रकार का सिटकॉम जिसमें दोहे गीत, रोमांस, नृत्य हैं; 2) वाडेविल प्ले में अंतिम दोहा गीत।

भजन- गंभीर गीत

जाज- एक प्रकार का कामचलाऊ, नृत्य संगीत।

डिस्को — संगीतमय तरीकाएक सरल राग और एक कठिन लय के साथ।

आविष्कार- छोटा संगीत का अंशजिसमें माधुर्य विकास के क्षेत्र में किसी भी मौलिक खोज को आकार देना आवश्यक है।

स्लाइड शो- संगीत का एक टुकड़ा एक टुकड़े के कुछ हिस्सों के बीच बजाया जाता है।

इंटेरमेस्सो- एक छोटा फ्री-फॉर्म प्ले, साथ ही एक ओपेरा या संगीत के अन्य टुकड़े में एक स्वतंत्र एपिसोड।

कंटाटा- बड़ा वोकल वाद्य कार्यगंभीर प्रकृति, आमतौर पर एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए।

कैंटीलेना- मधुर, मधुर राग।

चैम्बर संगीत - (शाब्दिक रूप से "कमरे का संगीत")। चैम्बर के काम या तो एकल वाद्ययंत्रों के लिए टुकड़े हैं: बिना शब्दों के गाने, विविधताएं, सोनाटा, सूट, प्रस्तावना, अचानक, संगीतमय क्षण, निशाचर, या विभिन्न वाद्य यंत्र: एक तिकड़ी, एक चौकड़ी, एक पंचक, आदि, जहां क्रमशः तीन, चार, पांच वाद्ययंत्र, और सभी पक्ष समान रूप से महत्वपूर्ण हैं, कलाकारों और संगीतकार से सावधानीपूर्वक परिष्करण की आवश्यकता होती है।

मृगतृष्णा- गुणी वाद्य यंत्रछवियों, मनोदशाओं के अप्रत्याशित परिवर्तन के साथ कामचलाऊ गोदाम।

संगीत समारोह- एक या (शायद ही कभी) कई एकल वाद्ययंत्रों और एक ऑर्केस्ट्रा के लिए एक काम, साथ ही साथ संगीत कार्यों का सार्वजनिक प्रदर्शन।

Madrigal- 14वीं-16वीं शताब्दी में प्रेम और गीतात्मक सामग्री का एक छोटा संगीतमय और काव्यात्मक कार्य।

मार्च- एक मापा गति के साथ संगीत का एक टुकड़ा, एक स्पष्ट लय, आमतौर पर एक सामूहिक जुलूस के साथ।

संगीत- संगीत का एक टुकड़ा जो ओपेरा, ओपेरेटा के तत्वों को जोड़ता है; बैले, पॉप संगीत।

नोक्टाँन— xviii में — जल्दी xixमें। मल्टीपार्ट इंस्ट्रुमेंटल पीस, अधिकाँश समय के लिएहवा के उपकरणों के लिए, आमतौर पर 19 वीं शताब्दी से शाम या रात में बाहर प्रदर्शन किया जाता है। एक छोटा गीतात्मक वाद्य यंत्र।

अरे हां- किसी महत्वपूर्ण घटना या व्यक्ति को समर्पित संगीत का एक महत्वपूर्ण अंश।

ओपेरा- शब्दों, मंच क्रिया और संगीत के संश्लेषण पर आधारित एक संगीतमय और नाटकीय कृति।

आपरेटा- एक संगीत मंच कॉमेडी काम, जिसमें मुखर और नृत्य दृश्य, आर्केस्ट्रा संगत और संवादी एपिसोड शामिल हैं।

ओरटोरिओ- संगीत कार्यक्रम के प्रदर्शन के लिए एकल कलाकारों, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए एक काम।

मकानइलेक्ट्रॉनिक संगीत में एक शैली और आंदोलन है। घर एक वंशज है नृत्य शैलीप्रारंभिक पोस्ट-डिस्को युग (इलेक्ट्रो, उच्च ऊर्जा, आत्मा, दुर्गंध, आदि) घर के संगीत के बीच मुख्य अंतर एक बार-बार ताल की धड़कन है, आमतौर पर 4/4 समय में, और नमूनाकरण - ध्वनि आवेषण के साथ काम करना जो समय-समय पर दोहराया जाता है संगीत में समय, आंशिक रूप से इसकी लय के साथ मेल खाता है। घर की सबसे महत्वपूर्ण समकालीन उप-शैलियों में से एक प्रगतिशील घर है।

गाना बजानेवालों - एक बड़े गायन समूह के लिए काम। कोरल रचनाओं को दो बड़े समूहों में विभाजित किया जाता है - वाद्य (या आर्केस्ट्रा) संगत (एक कैपेला) के साथ या बिना।

गाना — काव्यात्मक कार्यगायन के लिए बनाया गया है। इसका संगीत रूप आमतौर पर दोहा या स्ट्रॉफिक होता है।

शुष्क अतर- कई लोकप्रिय धुनों के अंशों से बना एक नाटक।

खेलना- छोटे आकार का एक तैयार संगीतमय काम।

असंबद्ध काव्य- विषयों पर एक संगीत (वाद्य) काम लोक संगीतऔर महाकाव्य कथाएँ, मानो रैप्सोड के प्रदर्शन को पुन: प्रस्तुत कर रही हों।

Requiem- शोक कोरल कार्य (अंतिम संस्कार)।

रोमांस — गीतात्मक कार्यसंगीत संगत के साथ आवाज के लिए।

आर एंड बी (रिदम-एन-ब्लूज़, इंग्लिश रिदम एंड ब्लूज़)- यह गीत और नृत्य शैली की संगीत शैली है। मूल रूप से, ब्लूज़ पर आधारित सामूहिक संगीत का एक सामान्यीकृत नाम और जैज़ शैलियाँ 1930-1940 के दशक। वर्तमान में, रिदम और ब्लूज़ (अंग्रेजी आर एंड बी) का संक्षिप्त संक्षिप्त नाम आधुनिक रिदम और ब्लूज़ को संदर्भित करने के लिए उपयोग किया जाता है।

रोण्डो- संगीत का एक टुकड़ा जिसमें मुख्य भाग कई बार दोहराया जाता है।

प्रेमी का सन्ध्या का गीत- एक लुटेरे, मैंडोलिन या गिटार की संगत के लिए एक गीतात्मक गीत, प्रिय के सम्मान में किया जाता है।

स्वर की समता- ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा, सोनाटा चक्रीय रूप में लिखा गया, उच्चतम रूप वाद्य संगीत.

सिंफ़नी संगीत- कक्ष एक के विपरीत, यह बड़े कमरों में किया जाता है और एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए अभिप्रेत है। सिम्फोनिक कार्यों को सामग्री की गहराई और बहुमुखी प्रतिभा, अक्सर पैमाने की भव्यता और साथ ही, संगीत भाषा की पहुंच की विशेषता होती है।

अनुरूप- विभिन्न ऊंचाइयों की कई ध्वनियों की एक साथ ध्वनि में एक संयोजन।

सोनाटा- विभिन्न गति और चरित्र के तीन या चार भागों का संगीतमय कार्य।

सोनाटीना- लिटिल सोनाटा

सुइट- एक सामान्य विचार से जुड़े कई विषम टुकड़ों से एक या दो उपकरणों के लिए एक काम।

सिंफ़नी कविता- कला के संश्लेषण के रोमांटिक विचार को व्यक्त करने वाले सिम्फोनिक संगीत की एक शैली। एक सिम्फ़ोनिक कविता एक-भाग वाला आर्केस्ट्रा का काम है जो विभिन्न कार्यक्रम स्रोतों (साहित्य और पेंटिंग, कम अक्सर दर्शन या इतिहास; प्रकृति के चित्र) के लिए अनुमति देता है।

टेकट्टा- के लिए संगीत का एक कलाप्रवीण व्यक्ति टुकड़ा कुंजीपटल उपकरणतेज गति से और तेज गति से।

सुर- एक निश्चित पिच की आवाज।

अधैर्य- एक लघु संगीत अभिवादन।

प्रस्तावएक आर्केस्ट्रा का टुकड़ा है जिसे ओपेरा, बैले, नाटक के परिचय के रूप में काम करने के लिए डिज़ाइन किया गया है। उनकी कल्पना और रूप में, कई शास्त्रीय दृश्य सिम्फनी के पहले आंदोलनों के करीब हैं।

कल्पनासंगीत का एक मुक्त रूप है।

शोकगीत- उदास प्रकृति के संगीत का एक टुकड़ा।

तसवीर का ख़ाका- कलाप्रवीण व्यक्ति मार्ग पर आधारित संगीत का एक अंश।

"ऑर्केस्ट्रा" शब्द अब हर स्कूली बच्चे से परिचित है। यह संगीतकारों के एक बड़े समूह का नाम है जो संयुक्त रूप से संगीत का एक अंश प्रस्तुत करते हैं। और इस बीच प्राचीन ग्रीसशब्द "ऑर्केस्ट्रा" (जिससे आधुनिक शब्द "ऑर्केस्ट्रा" बाद में बनाया गया था) ने उस क्षेत्र के सामने के क्षेत्र को दर्शाया जहां गाना बजानेवालों का स्थान था - एक अनिवार्य भागीदार प्राचीन यूनानी त्रासदी. बाद में, संगीतकारों का एक समूह उसी साइट पर स्थित होने लगा, और इसे "ऑर्केस्ट्रा" कहा जाने लगा।

सदियां बीत चुकी हैं। और अब "ऑर्केस्ट्रा" शब्द का कोई निश्चित अर्थ नहीं है। आजकल, अलग-अलग ऑर्केस्ट्रा हैं: हवा, लोक, ब्यान ऑर्केस्ट्रा, चैम्बर ऑर्केस्ट्रा, पॉप-जैज़, आदि। लेकिन उनमें से कोई भी "ध्वनि चमत्कार" के साथ प्रतिस्पर्धा का सामना नहीं कर सकता है; इतनी बार और निश्चित रूप से, इसे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा कहा जाता है।

एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की संभावनाएं वास्तव में अनंत हैं। उनके निपटान में बमुश्किल श्रव्य कंपन और सरसराहट से लेकर शक्तिशाली गड़गड़ाहट तक सभी प्रकार के सोनोरिटी हैं। और यह अक्षांश भी नहीं है गतिशील रंग(वे सामान्य रूप से किसी भी ऑर्केस्ट्रा के लिए सुलभ हैं), लेकिन उस मनोरम अभिव्यक्ति में जो हमेशा वास्तविक सिम्फ़ोनिक कृतियों की आवाज़ के साथ होती है। यह वह जगह है जहाँ समयबद्ध संयोजन बचाव के लिए आते हैं, साथ ही शक्तिशाली लहरदार उठती और गिरती है, और अभिव्यंजक एकल संकेत, और ध्वनियों की "अंग" परतों को जोड़ा जाता है।

सिम्फोनिक संगीत के कुछ उदाहरण सुनें। प्रसिद्ध रूसी संगीतकार ए। ल्याडोव की शानदार तस्वीर याद रखें, इसकी मर्मज्ञ चुप्पी में अद्भुत, "मैजिक लेक"। यहाँ छवि का विषय प्रकृति अपनी अछूती, स्थिर अवस्था में है। संगीतकार ने "मैजिक लेक" के बारे में अपने बयान में इस पर भी जोर दिया है: "कितना सुरम्य, शुद्ध, सितारों और गहराई में रहस्य के साथ! और सबसे महत्वपूर्ण बात - लोगों के बिना, उनके अनुरोधों और शिकायतों के बिना - एक मृत प्रकृति - ठंड, बुराई, लेकिन शानदार, एक परी कथा की तरह। हालाँकि, ल्याडोव के स्कोर को मृत या ठंडा नहीं कहा जा सकता है। इसके विपरीत, वह गर्मजोशी से गर्म होती है गीतात्मक भावना, - कांपना, लेकिन संयमित।

प्रसिद्ध सोवियत संगीतज्ञ बी. असफीव ने लिखा है कि इस "काव्य चिंतन" में संगीत चित्र... ल्याडोव का काम गेय सिम्फोनिक परिदृश्य के क्षेत्र पर कब्जा कर लेता है। "मैजिक लेक" के रंगीन पैलेट में छिपी हुई, दबी हुई आवाज़ें, सरसराहट, सरसराहट, बमुश्किल ध्यान देने योग्य छींटे और उतार-चढ़ाव होते हैं। ललित ओपनवर्क स्ट्रोक यहां प्रबल होते हैं। डायनेमिक बिल्डअप को न्यूनतम रखा गया है। सभी आर्केस्ट्रा आवाजों में एक स्वतंत्र दृश्य भार होता है। शब्द के सही अर्थों में कोई मधुर विकास नहीं है; अलग-अलग छोटे वाक्यांश-आकृतियां टिमटिमाती हुई हाइलाइट्स की तरह चमकती हैं ... ल्याडोव, जो संवेदनशील रूप से "मौन को सुनने" में सक्षम थे, अद्भुत कौशल के साथ एक मुग्ध झील की एक तस्वीर पेंट करते हैं - एक धुएँ के रंग का, लेकिन प्रेरित चित्र, शानदार सुगंध और शुद्ध से भरा, पवित्र सौंदर्य। इस तरह के परिदृश्य को केवल एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की मदद से "खींचा" जा सकता है, क्योंकि कोई भी उपकरण और कोई अन्य "ऑर्केस्ट्रा जीव" इस तरह की स्पष्ट तस्वीर को चित्रित करने और इसके लिए ऐसे सूक्ष्म समय के रंगों और रंगों को खोजने में सक्षम नहीं है।

और यहाँ विपरीत प्रकार का एक उदाहरण है - ए। स्क्रिपियन द्वारा प्रसिद्ध "एक्स्टसी की कविता" का समापन। संगीतकार इस काम में एक स्थिर और तार्किक रूप से सोचे-समझे विकास में मानव राज्यों और कार्यों की विविधता दिखाता है; संगीत लगातार जड़ता, इच्छाशक्ति की जागृति, धमकी देने वाली ताकतों से मुठभेड़, उनके साथ संघर्ष का संदेश देता है। क्लाइमेक्स क्लाइमेक्स के बाद आता है। कविता के अंत तक, तनाव बढ़ता है, एक नया, और भी अधिक भव्य उभार तैयार करता है। "एक्स्टसी की कविता" का उपसंहार विशाल दायरे की एक चमकदार तस्वीर में बदल जाता है। एक जगमगाती, इंद्रधनुषी पृष्ठभूमि (एक अंग भी एक विशाल ऑर्केस्ट्रा से जुड़ा हुआ है) के खिलाफ, आठ सींग और एक तुरही खुशी से मुख्य घोषणा करते हैं संगीत विषय, जिसकी सोनोरिटी अंत तक अलौकिक शक्ति तक पहुँच जाती है। कोई अन्य पहनावा इतनी शक्ति और ध्वनि की महिमा प्राप्त नहीं कर सकता है। केवल एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा इतना समृद्ध और साथ ही रंगीन रूप से उत्साह, परमानंद, भावनाओं के उन्मत्त उभार को व्यक्त करने में सक्षम है।

ल्याडोव की "मैजिक लेक" और "द पोएम ऑफ एक्स्टसी" का उपसंहार, इसलिए बोलने के लिए, एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के सबसे अमीर ध्वनि पैलेट में चरम ध्वनि और गतिशील ध्रुव हैं।

अब एक अन्य प्रकार का उदाहरण देखते हैं। डी। शोस्ताकोविच द्वारा ग्यारहवीं सिम्फनी के दूसरे भाग का एक उपशीर्षक है - "9 जनवरी"। इसमें, संगीतकार के बारे में बताता है भयानक घटनाएं"खूनी रविवार" और उस समय जब भीड़ का रोना और कराहना, राइफलों का झोंका, सैनिक के कदम की लोहे की लय अद्भुत शक्ति और शक्ति की एक ध्वनि तस्वीर में विलीन हो जाती है, बहरापन अचानक टूट जाता है ... और आने वाले समय में मौन, "सीटी" फुसफुसाते हुए तार उपकरणगाना बजानेवालों का शांत और शोकपूर्ण गायन स्पष्ट रूप से सुना जाता है। संगीतज्ञ जी. ओरलोव की उपयुक्त परिभाषा के अनुसार, किसी को यह आभास हो जाता है कि "जैसे कि पैलेस स्क्वायर की हवा निपुण अत्याचार को देखकर शोक से कराह उठी"। असाधारण समयबद्धता और वाद्य लेखन में शानदार कौशल के साथ, डी। शोस्ताकोविच विशुद्ध रूप से आर्केस्ट्रा के साधनों का उपयोग करके कोरल ध्वनि का भ्रम पैदा करने में सक्षम थे। ऐसे मामले भी थे, जब ग्यारहवीं सिम्फनी के पहले प्रदर्शन में, श्रोता अपनी सीटों से उठते रहे, यह सोचकर कि ऑर्केस्ट्रा के पीछे मंच पर एक गाना बजानेवालों का था ...

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा विभिन्न प्रकार के प्राकृतिक प्रभावों को प्रसारित करने में भी सक्षम है। इस प्रकार, उत्कृष्ट जर्मन संगीतकार रिचर्ड स्ट्रॉस ने सिम्फोनिक कविता डॉन क्विक्सोट में, सर्वेंट्स के उपन्यास के एक प्रसिद्ध एपिसोड को चित्रित करते हुए, आश्चर्यजनक रूप से "नेत्रहीन" ने ऑर्केस्ट्रा में भेड़ के झुंड की धड़कन को दर्शाया। फ्रांसीसी संगीतकार सी. सेंट-सेन्स द्वारा फ्रांसीसी संगीतकार कार्निवल ऑफ द एनिमल्स के सुइट में, गधों का रोना, एक हाथी की अनाड़ी चाल, और मुर्गों के साथ मुर्गों की बेचैन पुकार को बखूबी से अवगत कराया गया है। फ्रेंचमैन पॉल डुकास ने सिम्फोनिक शेरज़ो "द सॉर्सेरर्स अपरेंटिस" में (यह डब्ल्यू। गोएथे द्वारा उसी नाम के गाथागीत पर आधारित लिखा गया था) ने शानदार ढंग से एक जंगली जल तत्व (पुराने जादूगर की अनुपस्थिति में, छात्र) की एक तस्वीर चित्रित की। झाड़ू को नौकर में बदलने का फैसला करता है: वह उसे पानी ढोता है, जिससे धीरे-धीरे पूरे घर में पानी भर जाता है)। कहने की जरूरत नहीं है कि ओपेरा और बैले संगीत में कितने ओनोमेटोपोइक प्रभाव बिखरे हुए हैं; यहां उन्हें एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के माध्यम से भी अवगत कराया जाता है, लेकिन तत्काल चरण की स्थिति से प्रेरित होता है, और नहीं साहित्यिक कार्यक्रमजैसा कि सिम्फोनिक रचनाओं में होता है। एन रिम्स्की-कोर्साकोव, आई। स्ट्राविंस्की के बैले पेट्रुस्का, और अन्य द्वारा द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन और द स्नो मेडेन जैसे ओपेरा को याद करने के लिए पर्याप्त है। इन कार्यों के अंश या सूट अक्सर सिम्फनी संगीत कार्यक्रमों में किए जाते हैं।

और सिम्फोनिक संगीत में समुद्री तत्व के कितने शानदार, लगभग दृश्य चित्र मिल सकते हैं! एन. रिम्स्की-कोर्साकोव का सुइट "शेहरज़ादे", "द सी" सी. डेब्यूसी द्वारा, ओवरचर "सी साइलेंस एंड हैप्पी स्विमिंग" एफ. मेंडेलसोहन द्वारा, सिम्फोनिक फंतासी "द टेम्पेस्ट" पी। त्चिकोवस्की द्वारा और "द सी" ए द्वारा ग्लेज़ुनोव - ऐसे कार्यों की सूची बहुत बड़ी है। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए कई काम लिखे गए हैं, जिसमें प्रकृति के चित्र या अच्छी तरह से लक्षित परिदृश्य रेखाचित्र शामिल हैं। आइए एल. बीथोवेन की कम से कम छठी ("देहाती") सिम्फनी को एक अचानक प्रस्फुटित गरज की एक तस्वीर के साथ नाम दें, इसकी छवि शक्ति में हड़ताली, ए बोरोडिन की सिम्फोनिक तस्वीर "मध्य एशिया में", सिम्फोनिक फंतासीजी। बर्लियोज़ द्वारा शानदार सिम्फनी से ए ग्लेज़ुनोव "वन", "क्षेत्रों में दृश्य"। हालांकि, इन सभी कार्यों में प्रकृति की छवि हमेशा से जुड़ी हुई है भावनात्मक दुनियासंगीतकार स्वयं, साथ ही विचार जो समग्र रूप से रचना की प्रकृति को निर्धारित करता है। सामान्य तौर पर, वर्णनात्मक, प्राकृतिक, ओनोमेटोपोइक क्षण सिम्फ़ोनिक कैनवस में बहुत कम हिस्से पर कब्जा करते हैं। इसके अलावा, उचित संगीत कार्यक्रम, अर्थात्, संगीत जो लगातार कुछ साहित्यिक कथानक को व्यक्त करता है, वह भी सिम्फोनिक शैलियों के बीच एक प्रमुख स्थान पर कब्जा नहीं करता है। मुख्य बात जिस पर एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा गर्व कर सकता है, वह है अभिव्यक्ति के विभिन्न साधनों का एक समृद्ध पैलेट, ये विशाल हैं, फिर भी विभिन्न संयोजनों और उपकरणों के संयोजन की संभावनाएं समाप्त नहीं हुई हैं, ये सभी समूहों के सबसे समृद्ध समय संसाधन हैं जो बनाते हैं ऑर्केस्ट्रा।

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा दूसरों से बहुत अलग है वाद्य समूहइस तथ्य से भी कि इसकी संरचना हमेशा कड़ाई से परिभाषित होती है। उदाहरण के लिए, कई पॉप-जैज़ पहनावा लें जो अब दुनिया के लगभग सभी कोनों में बहुतायत में मौजूद हैं। विश्व. वे एक दूसरे के समान नहीं हैं: उपकरणों की संख्या (3-4 से दो दर्जन या अधिक से) और प्रतिभागियों की संख्या भी भिन्न हो सकती है। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि ये आर्केस्ट्रा अपनी आवाज में एक जैसे नहीं हैं। कुछ पर स्ट्रिंग्स का बोलबाला है, जबकि अन्य में सैक्सोफोन और पीतल का बोलबाला है। हवा उपकरण; कुछ पहनावाओं में, प्रमुख भूमिका पियानो (ड्रम और डबल बास द्वारा समर्थित) द्वारा निभाई जाती है; विभिन्न देशों के विभिन्न आर्केस्ट्रा में शामिल हैं राष्ट्रीय उपकरणआदि। इस प्रकार, लगभग हर किस्म के ऑर्केस्ट्रा या जैज़ में, वे कड़ाई से परिभाषित वाद्य रचना का पालन नहीं करते हैं, लेकिन स्वतंत्र रूप से विभिन्न उपकरणों के संयोजन का उपयोग करते हैं। इसलिए, अलग-अलग पॉप-जैज़ समूहों में एक ही काम अलग-अलग लगता है: उनमें से प्रत्येक अपनी विशिष्ट प्रसंस्करण प्रदान करता है। और यह समझ में आता है: आखिरकार, जैज़ एक कला है, मूल रूप से कामचलाऊ।

पीतल के बैंड भी अलग हैं। कुछ में विशेष रूप से पीतल के उपकरण होते हैं (टक्कर के अनिवार्य समावेश के साथ)। और उनमें से ज्यादातर वुडविंड के बिना नहीं कर सकते - बांसुरी, ओबो, शहनाई, बेसून। आपस में और आर्केस्ट्रा के बीच प्रतिष्ठित लोक वाद्ययंत्र: रूसी लोक ऑर्केस्ट्रा किर्गिज़ एक के समान नहीं है, और इतालवी एक नहीं है लोक आर्केस्ट्रा स्कैंडिनेवियाई देश. और केवल एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा - सबसे बड़ा संगीत जीव - एक लंबे समय से स्थापित, कड़ाई से परिभाषित रचना है। इसलिए, एक देश में लिखा गया एक सिम्फनी कार्य दूसरे देश में किसी भी सिम्फनी समूह द्वारा किया जा सकता है। इसलिए, सिम्फोनिक संगीत की भाषा सही मायने में है अंतर्राष्ट्रीय भाषा. वे दो शताब्दियों से अधिक समय से उपयोग में हैं। और उसकी उम्र नहीं होती। इसके अलावा, आधुनिक दुनिया में जितने दिलचस्प "आंतरिक" परिवर्तन हैं, उतने कहीं नहीं हैं। सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा. एक ओर, अक्सर नए समय के रंगों के साथ भर दिया जाता है, ऑर्केस्ट्रा हर साल समृद्ध हो जाता है, दूसरी ओर, इसका मुख्य फ्रेम, जिसे 18 वीं शताब्दी में वापस बनाया गया था, अधिक से अधिक विशिष्ट होता जा रहा है। और कभी-कभी हमारे समय के संगीतकार, इस तरह की "पुराने जमाने की" रचना की ओर मुड़ते हुए, एक बार फिर साबित करते हैं कि इसकी अभिव्यंजक संभावनाएं कितनी महान हैं ...

शायद कोई नहीं संगीत समूहइतना अद्भुत संगीत नहीं बनाया गया है! सिम्फोनिक संगीतकारों की शानदार आकाशगंगा में, हेडन और मोजार्ट, बीथोवेन और शुबर्ट, मेंडेलसोहन और शुमान, बर्लियोज़ और ब्राह्म्स, लिज़्ट और वैगनर, ग्रिग और ड्वोरक, ग्लिंका और बोरोडिन, रिमस्की-कोर्साकोव और त्चिकोवस्की, राचमानिनोव और स्क्रिपियन के नाम और तनेयेव, शाइन, महलर और ब्रुकनर, डेब्यू और रवेल, सिबेलियस और आर। स्ट्रॉस, स्ट्राविंस्की और बार्टोक, प्रोकोफिव और शोस्ताकोविच। इसके अलावा, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, जैसा कि आप जानते हैं, ओपेरा और बैले प्रदर्शन में एक अनिवार्य भागीदार है। और इसलिए, सैकड़ों सिम्फोनिक कार्यों में, ओपेरा और बैले से उन टुकड़ों को जोड़ना चाहिए जिसमें यह ऑर्केस्ट्रा है (और एकल कलाकार, गाना बजानेवालों, या बस नहीं मंच क्रिया) एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। लेकिन वह सब नहीं है। हम सैकड़ों फिल्में देखते हैं और उनमें से ज्यादातर सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा "आवाज" की जाती हैं।

रेडियो, टेलीविजन, सीडी और उनके माध्यम से सिम्फोनिक संगीत ने हमारे जीवन में मजबूती से प्रवेश किया है। कई सिनेमाघरों में, छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा स्क्रीनिंग से पहले खेलते हैं। इस तरह के आर्केस्ट्रा शौकिया प्रदर्शन में भी बनाए जाते हैं। दूसरे शब्दों में, संगीत के विशाल, लगभग असीम महासागर से, जो हमें घेरता है, एक अच्छा आधा किसी तरह सिम्फोनिक ध्वनि से जुड़ा होता है। सिम्फनी और ऑरेटोरियो, ओपेरा और बैले, वाद्य संगीत कार्यक्रम और सूट, थिएटर और सिनेमा के लिए संगीत - ये सभी (और कई अन्य) विधाएं सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के बिना बस नहीं कर सकती हैं।

हालांकि, यह मान लेना गलत होगा कि कोई भी संगीत रचनाऑर्केस्ट्रा में किया जा सकता है। आखिरकार, ऐसा लगता है कि वाद्ययंत्र के सिद्धांतों और नियमों को जानने के बाद, प्रत्येक सक्षम संगीतकार एक पियानो या किसी अन्य काम को व्यवस्थित कर सकता है, यानी इसे एक उज्ज्वल सिम्फोनिक पोशाक में तैयार कर सकता है। हालांकि, व्यवहार में यह अपेक्षाकृत दुर्लभ है। यह कोई संयोग नहीं है कि एन. रिम्स्की-कोर्साकोव ने कहा कि इंस्ट्रूमेंटेशन "रचना की आत्मा के पक्षों में से एक है।" इसलिए, पहले से ही विचार पर विचार करते हुए, संगीतकार एक निश्चित वाद्य रचना पर भरोसा कर रहा है। इसलिए, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए हल्के, स्पष्ट टुकड़े और भव्य, बड़े पैमाने पर कैनवस दोनों लिखे जा सकते हैं।

सच है, ऐसे मामले हैं जब किसी काम को एक नए, सिम्फोनिक संस्करण में दूसरा जीवन मिलता है। यह एम. मुसॉर्स्की के शानदार पियानो चक्र "पिक्चर्स एट अ एक्ज़िबिशन" के साथ हुआ: इसे एम. रवेल द्वारा उत्कृष्ट रूप से ऑर्केस्ट्रेट किया गया था। (एक प्रदर्शनी में चित्रों को व्यवस्थित करने के अन्य, कम सफल प्रयास थे।) एम। मुसॉर्स्की के ओपेरा बोरिस गोडुनोव और खोवांशीना के स्कोर डी। शोस्ताकोविच के हाथों में नए सिरे से आए, जिन्होंने अपना नया आर्केस्ट्रा संस्करण किया। कभी कभी में रचनात्मक विरासतसंगीतकार शांतिपूर्वक एक ही काम के दो संस्करण सह-अस्तित्व में हैं - एकल-वाद्य और सिम्फोनिक। ऐसे कुछ उदाहरण हैं, लेकिन वे काफी दिलचस्प हैं। रवेल का "पवेन" पियानो और आर्केस्ट्रा संस्करण दोनों में मौजूद है, और दोनों एक समान स्तर पर रहते हैं। कॉन्सर्ट लाइफ. प्रोकोफिव ने अपने चौथे की धीमी गति की परिक्रमा की पियानो सोनाटा, इसे एक स्वतंत्र, विशुद्ध रूप से सिम्फ़ोनिक कार्य बनाना। लेनिनग्राद संगीतकार एस। स्लोनिम्स्की ने मुखर चक्र "सॉन्ग्स ऑफ द फ्रीमेन" लिखा लोक ग्रंथ; इस काम में समान कलात्मक महत्व के दो संस्करण भी हैं: एक पियानो के साथ है, दूसरा एक आर्केस्ट्रा संगत के साथ है। हालांकि, अक्सर संगीतकार, जब काम करना शुरू करते हैं, तो न केवल रचना के विचार के बारे में, बल्कि इसके समयबद्ध अवतार के बारे में भी एक अच्छा विचार होता है। और सिम्फनी, इंस्ट्रुमेंटल कंसर्टो, सिम्फोनिक कविता, सूट, रैप्सोडी इत्यादि जैसी विधाएं हमेशा एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की ध्वनि के साथ निकटता से जुड़ी होती हैं, कोई भी कह सकता है, इससे अविभाज्य हैं।

सिम्फोनिक संगीत - सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रदर्शन के लिए संगीतमय काम करता है। प्रमुख शामिल हैं स्मारकीय कार्यऔर छोटे नाटक। मुख्य विधाएँ: सिम्फनी, सूट, ओवरचर, सिम्फोनिक कविता।

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, संगीतकारों के एक बड़े समूह में वाद्ययंत्रों के तीन समूह शामिल हैं: हवा, टक्कर, झुके हुए तार।

एक छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की क्लासिक (डबल या डबल) रचना जे। हेडन (पीतल के जोड़े, टिमपनी और स्ट्रिंग पंचक) के काम में विकसित हुई है। एक आधुनिक छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में एक अनियमित रचना हो सकती है।

एक बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में (19वीं शताब्दी की शुरुआत से), हवा और टक्कर समूहों का विस्तार किया गया है, वीणा और कभी-कभी एक पियानो पेश किया गया है; झुके हुए तारों के समूह को संख्यात्मक रूप से बढ़ा दिया गया है। एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा की रचना का नाम प्रत्येक पवन परिवार (डबल, ट्रिपल, आदि) के उपकरणों की संख्या से निर्धारित होता है।

स्वर की समता(ग्रीक सिम्फोनिया से - व्यंजन), - सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत का एक टुकड़ा, सोनाटा चक्रीय रूप में लिखा गया, वाद्य संगीत का उच्चतम रूप। आमतौर पर 4 भाग होते हैं। क्लासिक प्रकारसिम्फनी ने 18वीं सदी के अंत में - 19वीं सदी की शुरुआत में आकार लिया। (जे। हेडन, डब्ल्यू। ए। मोजार्ट, एल। वी। बीथोवेन)। रोमांटिक संगीतकार बडा महत्वअधिग्रहित गेय सिम्फनी (एफ। शुबर्ट, एफ। मेंडेलसोहन), कार्यक्रम सिम्फनी(जी। बर्लियोज़, एफ। लिस्ट्ट)।

सिम्फनी के विकास में एक महत्वपूर्ण योगदान किसके द्वारा दिया गया था? पश्चिमी यूरोपीय संगीतकार 19-20 शतक: आई. ब्राह्म्स, ए. ब्रुकनर, जी. महलर, एस. फ्रैंक, ए. ड्वोरक, जे. सिबेलियस और अन्य। सिम्फनी में एक महत्वपूर्ण स्थान है रूसी संगीत: ए.पी. बोरोडिन, पी.आई. त्चिकोवस्की, ए.के. ग्लेज़ुनोव, ए.एन. स्क्रीबिन, एस.वी. राखमनिनोव, एन. या. मायास्कोवस्की, एस.एस.

वाद्य संगीत के चक्रीय रूप, - संगीत के रूप, जिसमें कई अपेक्षाकृत शामिल हैं स्वतंत्र भाग, कुल मिलाकर एक कलात्मक अवधारणा का खुलासा करना। सोनाटा चक्रीय रूप में आमतौर पर चार भाग होते हैं - तेज 1 इंच सोनाटा फॉर्म, धीमी गति से गीतात्मक 2, तेज 3 (scherzo या minuet) और तेज 4 वां (अंतिम)। यह रूप सिम्फनी के लिए विशिष्ट है, कभी-कभी सोनाटा, कक्ष पहनावासंक्षिप्त चक्रीय रूप (शेरज़ो या मिनुएट के बिना) कंसर्टो, सोनाटा के लिए विशिष्ट है। एक अन्य प्रकार का चक्रीय रूप एक सूट द्वारा बनता है, कभी-कभी विविधताएं (ऑर्केस्ट्रा, पियानो), जिसमें भागों की संख्या और प्रकृति भिन्न हो सकती है। मिलो और स्वर चक्र(गाने, रोमांस, पहनावा या गायन की श्रृंखला), एक कथानक, एक लेखक के शब्द, आदि द्वारा एकजुट।

सुइट(फ्रेंच सूट, लिट। - सीरीज़, सीक्वेंस), कई विपरीत भागों से संगीत का एक वाद्य चक्रीय टुकड़ा। भागों की संख्या, प्रकृति और क्रम के सख्त नियमन की कमी और गीत और नृत्य के साथ घनिष्ठ संबंध के कारण सूट को सोनाटा और सिम्फनी से अलग किया जाता है। सुइट 17-18 शतक इसमें अल्लेमांडे, झंकार, सरबंदे, गिगी और अन्य नृत्य शामिल थे। 19वीं और 20वीं शताब्दी में ऑर्केस्ट्रा गैर-नृत्य सूट बनाए जाते हैं (पी.आई. त्चिकोवस्की), कभी-कभी प्रोग्राम वाले (एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव द्वारा शेहेराज़ादे)। ओपेरा, बैले, साथ ही संगीत के संगीत से बने सूट हैं नाट्य प्रदर्शन.

प्रस्ताव(फ्रेंच ऑउवर्चर, लैटिन एपर्टुरा से - उद्घाटन, शुरुआत), ओपेरा, बैले के लिए आर्केस्ट्रा परिचय, नाटकीय प्रदर्शनआदि (अक्सर सोनाटा रूप में), साथ ही एक स्वतंत्र आर्केस्ट्रा का टुकड़ा, आमतौर पर एक कार्यक्रम प्रकृति का।

सिम्फोनिक कविता -सिम्फोनिक प्रोग्राम संगीत की शैली। एक-आंदोलन आर्केस्ट्रा का काम, के अनुसार रोमांटिक विचारकला का संश्लेषण, विभिन्न प्रकार के कार्यक्रम स्रोतों (साहित्य, चित्रकला, कम अक्सर दर्शन या इतिहास) के लिए अनुमति देता है। शैली के निर्माता एफ। लिस्ट्ट हैं।

कार्यक्रम संगीत- संगीतमय काम करता है कि संगीतकार एक मौखिक कार्यक्रम प्रदान करता है जो धारणा को ठोस बनाता है। कई कार्यक्रम कार्य उत्कृष्ट साहित्यिक कार्यों के भूखंडों और छवियों से जुड़े हैं।

I. स्टेज संगीत

1. ओपेरा

"मददालेना", ओपेरा एक अधिनियम में, सेशन। 13. प्लॉट और लिब्रेटो एम। लिवेन। 1913 (1911) "खिलाड़ी", 4 कृत्यों में ओपेरा, 6 दृश्य, सेशन। 24. एफ। दोस्तोवस्की की साजिश। एस प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। 1927(1915-16) "तीन संतरे के लिए प्यार", 4 कृत्यों में ओपेरा, प्रस्तावना के साथ 10 दृश्य, सेशन। 33. लेखक की लिब्रेट्टो के बाद कार्लो गोज़ि. 1919 "अग्नि देवदूत", 5 कृत्यों में ओपेरा, 7 दृश्य, सेशन। 37. वी। ब्रायसोव की साजिश। एस प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। 1919-27 "शिमोन कोटको", 5 कृत्यों में ओपेरा, वी। कटाव की कहानी पर आधारित 7 दृश्य "मैं कामकाजी लोगों का बेटा हूं", सेशन। 81. वी। कटाव और एस। प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। 1939 "एक मठ में विश्वासघात", 4 कृत्यों में गीत-कॉमिक ओपेरा, शेरिडन के नाटक "द डुएना" पर आधारित 9 दृश्य, सेशन। 86. एस। प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो, एम। मेंडेलसोहन द्वारा कविता ग्रंथ। 1940 "युद्ध और शांति ", 5 कृत्यों में ओपेरा, एल टॉल्स्टॉय के उपन्यास पर आधारित एक कोरल एपिग्राफ-प्रस्तावना के साथ 13 दृश्य। 91. एस। प्रोकोफिव और एम। मेंडेलसोहन द्वारा लिब्रेटो। 1941-52 "एक असली आदमी की कहानी", 4 कृत्यों में ओपेरा, बी पोलेवॉय द्वारा उसी नाम की कहानी पर आधारित 10 दृश्य, सेशन। 117. एस। प्रोकोफिव और एम। मेंडेलसोहन-प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। 1947-48 "दूर के समुद्र", गीत-कॉमिक ओपेरा बी। डायखोविचनी के नाटक पर आधारित है " सुहाग रात". एस। प्रोकोफिव और एम। मेंडेलसोहन-प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। समाप्त नहीं। 1948

2. बैले

"द टेल ऑफ़ द जस्टर (सेवन जेस्टर्स हू चेंजेड जोक्स)", 6 दृश्यों में बैले, सेशन। 21. ए। अफानासेव द्वारा कहानी। एस प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। 1920 (1915) "स्टील जंप", 2 दृश्यों में बैले, सेशन। 41. जी। याकुलोव और एस। प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। 1924 "खर्चीला बेटा", 3 कृत्यों में बैले, सेशन। 46. लिब्रेटो बी कोखनो। 1928 "नीपर पर", 2 दृश्यों में बैले, सेशन। 50. एस। लिफ़र और एस। प्रोकोफ़िएव द्वारा लिब्रेटो। 1930 "रोमियो और जूलियट ", 4 कृत्यों में बैले, 10 दृश्य, सेशन। 64. डब्ल्यू शेक्सपियर की साजिश। एस। राडलोव, ए। पिओत्रोव्स्की, एल। लावरोव्स्की और एस। प्रोकोफिव द्वारा लिब्रेटो। 1935-36 "सिंडरेला", 3 कृत्यों में बैले, सेशन। 87. एन। वोल्कोव द्वारा लिब्रेटो। 1940-44 "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर", पी। बाज़ोव की कहानियों पर आधारित 4 कृत्यों में बैले, सेशन। 118. एल। लावरोव्स्की और एम। मेंडेलसोहन-प्रोकोफीवा द्वारा लिब्रेटो। 1948-50

3. नाट्य प्रदर्शन के लिए संगीत

"मिस्र की रातें", एक छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए डब्ल्यू शेक्सपियर, बी शॉ और ए पुश्किन के बाद मॉस्को में चैंबर थिएटर के प्रदर्शन के लिए संगीत। 1933 "बोरिस गोडुनोव", थिएटर में एक अवास्तविक प्रदर्शन के लिए संगीत। मास्को में वी. ई. मेयरहोल्ड एक बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 70 बीआईएस। 1936 "यूजीन वनगिन", ए। पुश्किन के उपन्यास पर आधारित मॉस्को में चैंबर थिएटर के अवास्तविक प्रदर्शन के लिए संगीत, एस डी क्रिज़िज़ानोव्स्की द्वारा मंचित, सेशन। 71. 1936 "हेमलेट", लेनिनग्राद में एस. राडलोव द्वारा मंचित नाटक के लिए संगीत नाटक थियेटर, छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 77. 1937-38

4. फिल्म स्कोर

"लेफ्टिनेंट किज़े", छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए फिल्म स्कोर। 1933 "हुकुम की रानी", एक बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए एक अवास्तविक फिल्म के लिए संगीत, सेशन। 70. 1938 "अलेक्जेंडर नेवस्की", मेज़ो-सोप्रानो के लिए फ़िल्म स्कोर, मिश्रित गाना बजानेवालोंऔर एक बड़ा सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। एस एम ईसेनस्टीन द्वारा निर्देशित। 1938 "लेर्मोंटोव", बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए फिल्म स्कोर। ए. गेंडेलस्टीन द्वारा निर्देशित। 1941 "टोन्या", बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए एक लघु फिल्म (रिलीज़ नहीं) के लिए संगीत। ए रूम द्वारा निर्देशित। 1942 "कोटोव्स्की", बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए फिल्म स्कोर। ए. फ़िन्ट्समर द्वारा निर्देशित। 1942 "यूक्रेन के कदमों में पक्षपातपूर्ण", बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए फिल्म स्कोर। I. Savchenko द्वारा निर्देशित। 1942 "इवान भयानक", मेज़ो-सोप्रानो और बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए फिल्म स्कोर, सेशन। 116. एस एम ईसेनस्टीन द्वारा निर्देशित। 1942-45

द्वितीय. वोकल और वोकल-सिम्फोनिक संगीत

1. ओरेटोरियो और कैंटटास, गाना बजानेवालों, सुइट्स

दो कविताएँ महिला गाना बजानेवालोंऔर आर्केस्ट्राके। बालमोंट के शब्दों में, सेशन। 7. 1909 "उनमें से सात"के. बालमोंट के पाठ के लिए "प्राचीन काल की कॉल", नाटकीय अवधि के लिए कैंटटा, मिश्रित गाना बजानेवालों और बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, सेशन। 30. 1917-18 अक्टूबर की 20वीं वर्षगांठ के लिए कैंटटासिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, सैन्य ऑर्केस्ट्रा, अकॉर्डियन ऑर्केस्ट्रा, पर्क्यूशन ऑर्केस्ट्रा और मार्क्स, लेनिन और स्टालिन के ग्रंथों पर दो गायक मंडलियों के लिए, सेशन। 74. 1936-37 "हमारे दिनों के गीत", एकल कलाकारों के लिए सुइट, मिश्रित गाना बजानेवालों और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, सेशन। 76. 1937 "अलेक्जेंडर नेवस्की", मेज़ो-सोप्रानो (एकल), मिश्रित गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा, सेशन के लिए कैंटटा। 78. वी। लुगोव्स्की और एस। प्रोकोफिव के शब्द। 1938-39 "सेंकना", सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ मिश्रित गाना बजानेवालों के लिए कैंटटा, सेशन। 85. लोक पाठ: रूसी, यूक्रेनी, बेलारूसी, मोर्दोवियन, कुम्यक, कुर्द, मारी। 1939 "द बैलाड ऑफ़ ए बॉय रिमेनिंग अननोन", सोप्रानो, टेनर, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए कैंटटा, सेशन। 93. पी। एंटोकोल्स्की के शब्द। 1942-43 गान के लिए रेखाचित्र सोवियत संघऔर RSFSR का गान, सेशन। 98. 1943 "फलें, पराक्रमी भूमि"मिश्रित गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा के लिए महान अक्टूबर समाजवादी क्रांति की 30 वीं वर्षगांठ के लिए कैंटटा, सेशन। 114. ई. डोलमातोव्स्की द्वारा पाठ। 1947 "शीतकालीन अलाव", पाठकों के लिए सुइट, लड़कों के गाना बजानेवालों और शब्दों के लिए सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा एस। या। मार्शक, सेशन। 122. 1949 "दुनिया की रखवाली", मेज़ो-सोप्रानो के लिए भाषण, गायन, मिश्रित गाना बजानेवालों, लड़कों के गाना बजानेवालों और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा एस। या। मार्शक, सेशन द्वारा शब्दों के लिए। 124. 1950

2. पियानो के साथ आवाज के लिए

ए. अपुख्तिन और के. बालमोंटी की दो कविताएँपियानो के साथ आवाज के लिए, सेशन। 9. 1910-11 « अग्ली डक» (एंडरसन की परी कथा) आवाज और पियानो के लिए, सेशन। 18. 1914 पियानो के साथ आवाज के लिए पाँच कविताएँ।, सेशन। 23. वी। गोरियन्स्की के शब्द, 3. गिपियस, बी। वेरिन, के। बालमोंट और एन। अग्नित्सेव। 1915 आवाज और पियानो के लिए ए. अखमतोवा की पाँच कविताएँ।, सेशन। 27. 1916 आवाज और पियानो के लिए पांच गाने (बिना शब्दों के)।, सेशन। 35. 1920 आवाज और पियानो के लिए के. बालमोंट की पांच कविताएं।, सेशन। 36. 1921 आवाज और पियानो के लिए फिल्म "लेफ्टिनेंट किझे" के दो गाने।, सेशन। 60 बीआईएस। 1934 पियानो के साथ आवाज के लिए छह गाने।, सेशन। 66. एम। गोलोडनी, ए। अफिनोजेनोव, टी। सिकोर्स्काया और लोक के शब्द। 1935 पियानो के साथ आवाज के लिए तीन बच्चों के गाने।, सेशन। 68. ए। बार्टो, एन। सकोन्स्काया और एल। क्वित्को के शब्द (एस। मिखाल्कोव द्वारा अनुवादित)। 1936-39 आवाज और पियानो के लिए ए. पुश्किन द्वारा शब्दों के तीन रोमांस।, सेशन। 73. 1936 "अलेक्जेंडर नेवस्की", फिल्म के तीन गाने(बी। लुगोव्स्की के शब्द), ऑप 78. 1939 पियानो के साथ आवाज के लिए सात गाने।, सेशन। 79. लेखक के नाम और लोक के बिना ए। प्रोकोफिव, ए। ब्लागोव, एम। श्वेतलोव, एम। मेंडेलसोहन, पी। पंचेंको के शब्द। 1939 पियानो के साथ आवाज के लिए सात सामूहिक गीत।, सेशन। 89. वी। मायाकोवस्की, ए। सुरकोव और एम। मेंडेलसोहन के शब्द। 1941-42 आवाज और पियानो के लिए रूसी लोक गीतों की व्यवस्था।, सेशन। 104. लोक शब्द। दो नोटबुक, 12 गाने। 1944 दो युगल, पियानो के साथ टेनर और बास के लिए रूसी लोक गीतों की व्यवस्था।, सेशन। 106. लोक पाठ, ई.वी. गिपियस द्वारा रिकॉर्ड किया गया। 1945 सैनिक का मार्चिंग गीत, सेशन। 121.वी। लुगोव्स्की के शब्द। 1950

III. सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए

1. सिम्फनी और सिम्फनीटास

सिम्फनीएटा ए-ड्यूरोसेशन। 5, 5 भागों में। 1914 (1909) शास्त्रीय (प्रथम) सिम्फनीडी-डूर, ऑप। 25, 4 भागों में। 1916-17 दूसरी सिम्फनीडी नाबालिग, सेशन। 40, 2 भागों में। 1924 तीसरी सिम्फनीसी नाबालिग, सेशन। 44, 4 भागों में। 1928 सिम्फनीएटा ए-ड्यूरोसेशन। 48, 5 भागों में (तीसरा संस्करण)। 1929 चौथा सिम्फनीसी-डूर, सेशन 47, 4 आंदोलनों में। 1930 पांचवीं सिम्फनीबी-दुर, ऑप। 100. 4 भागों में। 1944 छठी सिम्फनीईएस-मोल, ऑप। 111. 3 भागों में। 1945-47 चौथा सिम्फनीसी-डर, ऑप। 112, 4 भागों में। दूसरा प्रकाशन। 1947 सातवीं सिम्फनीसीआईएस माइनर, सेशन। 131, 4 भागों में। 1951-52

2. सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए अन्य कार्य

"सपने", सिम्फोनिक चित्रके लिए बड़ा आर्केस्ट्रा, सेशन। 6. 1910 "पतझड़", छोटे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए सिम्फोनिक स्केच, सेशन। 8. 1934 (1915-1910) "अला और लोली", बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए सीथियन सुइट, सेशन। 20, 4 भागों में। 1914-15 "जस्टर", बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए बैले से सुइट, सेशन। 21 बीआईएस, 12 भागों में। 1922 पियानो के लिए चौथे सोनाटा से एंडांटे।, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए लेखक द्वारा प्रतिलेखन, सेशन। 29बीआईएस। 1934 "द लव फॉर थ्री ऑरेंज", ओपेरा से सिम्फोनिक सूट, सेशन। 33 बीआईएस, 6 भागों में। 1934

यहूदी विषयों पर ओवरचर, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए लेखक द्वारा प्रतिलेखन, सेशन। 34. 1934

"स्टील जंप", बैले से सिम्फोनिक सूट, सेशन। 41बीआईएस। 4 भागों में। 1926 प्रस्तावबांसुरी, ओबो, 2 शहनाई, बेसून, 2 तुरही, तुरही, सेलेस्टा, 2 वीणा, 2 पियानो, सेलो, 2 डबल बास और टक्कर बी-ड्यूर, सेशन के लिए। 42. दो विकल्प: के लिए कक्ष आर्केस्ट्रा 17 लोगों से और बड़े ऑर्केस्ट्रा (1928) के लिए। 1926 ऑर्केस्ट्रा के लिए डायवर्टीमेंटो, सेशन। 43, 4 भागों में। 1925-29 "द प्रोडिगल सोन", बैले से सिम्फोनिक सूट, सेशन। 46 बीआईएस, 5 भागों में। 1929 चौकड़ी h-mol से Andante, स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा के लिए लेखक द्वारा व्यवस्थित, op. 50 बीआईएस। 1930 ओपेरा द गैम्बलर से चार चित्र और खंडन, बड़े ऑर्केस्ट्रा के लिए सिम्फोनिक सूट, सेशन। 49. 1931 "ऑन द नीपर", बड़े ऑर्केस्ट्रा के लिए बैले से सुइट, सेशन। 51 बीआईएस, 6 भागों में। 1933 बड़े ऑर्केस्ट्रा के लिए सिम्फोनिक गीत, सेशन। 57. 1933 "लेफ्टिनेंट किज़े", फिल्म स्कोर से सिम्फोनिक सूट, सेशन। 60, 5 भागों में। 1934 "मिस्र की रातें", नाटक के संगीत से एक सिम्फोनिक सूटमास्को में चैम्बर थियेटर, सेशन। 61, 7 भागों में। 1934 रोमियो और जूलियट, बैले से पहला सुइटबड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 64 बीआईएस, 7 भागों में। 1936 "रोमियो एंड जूलियट", बैले का दूसरा सुइटबड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 64 टेर, 7 भागों में। 1936 "पीटर एंड द वुल्फ", बच्चों के लिए एक सिम्फनी परी कथा, पुनरावर्तक और बड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 67. एस। प्रोकोफिव द्वारा शब्द। 1936 सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए रूसी ओवरचर, सेशन। 72. दो विकल्प: चौगुनी रचना के लिए और तिहरी रचना के लिए। 1936 "गर्मी के दिन", छोटे ऑर्केस्ट्रा के लिए बच्चों का सुइट, सेशन। 65 बीआईएस, 7 भागों में। 1941 "शिमोन कोटको", सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए सुइट, सेशन। 81 बीआईएस, 8 भागों में। 1941 सिम्फोनिक मार्च बी-दुरीबड़े ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 88. 1941 "1941 वर्ष", बड़े ऑर्केस्ट्रा के लिए सिम्फोनिक सूट, सेशन। 90, 3 भागों में। 1941 "युद्ध के अंत के लिए ओड" 8 वीणाओं के लिए, 4 पियानो, हवा और ताल वाद्य यंत्रों का एक ऑर्केस्ट्रा और डबल बास, सेशन। 105. 1945 "रोमियो एंड जूलियट", बैले का तीसरा सुइटबड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 101, 6 भागों में। 1946 "सिंड्रेला", बैले का पहला सूटबड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 107, 8 भागों में। 1946 "सिंड्रेला", बैले का दूसरा सूटबड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 108, 7 भागों में। 1946 "सिंड्रेला", बैले का तीसरा सूटबड़े सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 109, 8 भागों में। 1946 वाल्ट्ज, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए सुइट, सेशन। 110. 1946 छुट्टी कविता ("तीस साल")सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 113. 1947 सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए पुश्किन वाल्ट्ज, सेशन। 120. 1949 "गर्मी की रात", एक मठ में ओपेरा बेट्रोथल से सिम्फोनिक सुइट, सेशन। 123, 5 भागों में। 1950 "की कहानी पत्थर फूल”, बैले से एक शादी का सूटसिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 126, 5 भागों में। 1951 "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर", एक बैले से एक जिप्सी फंतासीसिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 127. 1951 "द टेल ऑफ़ द स्टोन फ्लावर", बैले से यूराल रैप्सोडीसिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 128. 1951 उत्सव की कविता "डॉन के साथ वोल्गा की बैठक"सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए, सेशन। 130. 1951

चतुर्थ। ऑर्केस्ट्रा के साथ संगीत कार्यक्रम

पियानो के लिए पहला संगीत कार्यक्रम। आर्केस्ट्रा के साथदेस-दुर, ऑप। 10, एकल टुकड़ा। 1911-12 पियानो के लिए दूसरा संगीत कार्यक्रम। आर्केस्ट्रा के साथजी-मोल, सेशन। 16, 4 भागों में। 1923 (1913) वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए पहला संगीत कार्यक्रमडी-डूर, ऑप। 19, 3 भागों में। 1916-17 पियानो के लिए तीसरा संगीत कार्यक्रम। आर्केस्ट्रा के साथसी-डर, ऑप। 26, 3 भागों में। 1917-21 पियानो के लिए चौथा संगीत कार्यक्रम। आर्केस्ट्रा के साथबाएं हाथ के लिए बी-डूर, सेशन। 53, 4 भागों में। 1931 पियानो के लिए पांचवां संगीत कार्यक्रम आर्केस्ट्रा के साथजी-डूर, ऑप। 55, 5 भागों में। 1932 सेलो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टोई नाबालिग, सेशन। 58, 3 भागों में। 1933-38 वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए दूसरा संगीत कार्यक्रमजी-मोल। सेशन। 63, 3 भागों में। 1935 सेलो और ऑर्केस्ट्रा के लिए सिम्फनी-कॉन्सर्टई-मोल। सेशन। 125, 3 भागों में। 1950-52 सेलो और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टिनोजी-मोल, सेशन। 132. 3 भागों में। एम। रोस्ट्रोपोविच द्वारा एस। प्रोकोफिव की मृत्यु के बाद समाप्त हुआ। 1952 2 पियानो के लिए कॉन्सर्टो और स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा, सेशन। 133, 3 भागों में। समाप्त नहीं। 1952

वी. पीतल बैंड के लिए

चार मार्च, सेशन। 69. 1935-37 मार्च बी-दुरोसेशन। 99. 1943-44

VI. वाद्य यंत्रों के लिए

4 बेससूनों के लिए विनोदी शेरज़ो, सेशन। 12बीआईएस। 1912 यहूदी विषयों पर ओवरचरशहनाई के लिए, 2 वायलिन, वायोला, सेलो और पियानो। सी नाबालिग, सेशन। 34. 1919 पंचकओबो, शहनाई, वायलिन, वायोला और डबल बास जी-मोल, सेशन के लिए। 39, 6 भागों में। 1924 चौरागाएच-मोल, सेशन में 2 वायलिन, वायोला और सेलो के लिए। 50, 3 भागों में। 1930 2 वायलिन के लिए सोनाटासी-डर, ऑप। 56, 4 भागों में। 1932 वायलिन और पियानो के लिए पहला सोनाटा।एफ-मोल, सेशन। 80, 4 भागों में। 1938-46 दूसरी चौकड़ी (कबर्डियन विषयों पर) F-dur, op में 2 वायलिन, वायोला और सेलो के लिए। 92, 3 भागों में। 1941 बांसुरी और पियानो के लिए सोनाटा।डी-डूर, ऑप। 94, 4 भागों में। 1943 वायलिन और पियानो के लिए दूसरा सोनाटा।(बांसुरी और पियानो के लिए सोनाटा का प्रतिलेखन) डी-डूर, सेशन। 94बीआईएस। 1943-44 सेलो और पियानो के लिए सोनाटा।सी-डर, ऑप। 119, 3 भागों में। 1949

सातवीं। पियानो के लिए

1. सोनाटास, सोनातिनास

पियानो के लिए पहला सोनाटा।एफ-मोल, सेशन। 1, एक टुकड़े में। 1909 (1907) पियानो के लिए दूसरा सोनाटा।डी नाबालिग, सेशन। 14, 4 भागों में। 1912 पियानो के लिए तीसरा सोनाटा।एक नाबालिग, सेशन। 28, एक भाग में (पुरानी नोटबुक से)। 1917 (1907) पियानो के लिए चौथा सोनाटा।सी नाबालिग, सेशन। 29, 3 भागों में (पुरानी नोटबुक से)। 1917 (1908) पियानो के लिए पांचवां सोनाटा।सी-डर, ऑप। 38, 3 भागों में। 1923 दो सोनातिनास एफपी के लिएई नाबालिग, सेशन। 54, 3 भागों में, और जी मेजर 3 भागों में। 1931-32 पियानो के लिए छठा सोनाटा।ए-डर, ऑप। 82, 4 भागों में। 1939-40 पियानो के लिए सातवां सोनाटा।बी-दुर, ऑप। 83, 3 भागों में। 1939-42 पियानो के लिए आठवां सोनाटा।बी-दुर, ऑप। 84, 3 भागों में। 1939-44 पियानो के लिए नौवां सोनाटा।सी-डर, ऑप। 103, 4 भागों में। 1947 पियानो के लिए पांचवां सोनाटा।सी-डर, ऑप। 135, 3 भागों में: ( नया संस्करण). 1952-53 पियानो के लिए दसवां सोनाटा।ई नाबालिग, सेशन। 137. प्रदर्शनी स्केच (44 बार)। 1953

2. पियानो के लिए अन्य कार्य

पियानो के लिए चार एट्यूड।, सेशन। 2. 1909 पियानो के लिए चार टुकड़े।, सेशन। 3. 1911 (1907-08) पियानो के लिए चार टुकड़े।, सेशन। 4. 1910-12 (1908) पियानो के लिए टोकाटाडी नाबालिग, सेशन। 11. 1912 पियानो के लिए दस टुकड़े।, सेशन। 12. 1913 व्यंग्य, पियानो के लिए पांच टुकड़े, सेशन। 17. 1912-14 भंगुरता, पियानो के लिए बीस टुकड़े, सेशन। 22. 1915-17 एक बूढ़ी दादी के किस्से, पियानो के लिए चार टुकड़े, सेशन। 31. 1918 पियानो के लिए चार टुकड़े।, सेशन। 32. 1918 शुबर्ट द्वारा वाल्ट्ज, चयनित और एक सुइट में संयुक्त, 2 f-p के लिए प्रतिलेखन। 4 हाथों में। 1918 डी। बक्सटेहुड द्वारा डी-मोल में अंग प्रस्तावना और फ्यूग्यू, पियानो के लिए प्रतिलेखन। 1918 "द लव फॉर थ्री ऑरेंज", ओपेरा के 2 अंश, पियानो के लिए कॉन्सर्ट ट्रांसक्रिप्शन। लेखक, ऑप. 33 टेर। निर्माण का वर्ष अज्ञात "चीजें अपने आप में", पियानो के लिए दो टुकड़े, सेशन। 45. 1928 पियानो के लिए छह टुकड़े।, सेशन। 52. 1930-31 पियानो के लिए तीन टुकड़े।, सेशन। 59. 1934 विचार, पियानो के लिए तीन टुकड़े।, सेशन। 62. 1933-34 बच्चों का संगीत, पियानो के लिए बारह आसान टुकड़े, सेशन। 65. 1935 "रोमियो और जूलियट", पियानो के लिए दस टुकड़े।, सेशन। 75. 1937 पियानो के लिए लेखक द्वारा व्यवस्थित डायवर्टीमेंटो।, सेशन। 43बीआईएस। 1938 पियानो के लिए "हेमलेट" नाटक के लिए संगीत से गावोटे नंबर 4।, सेशन। 77बीआईएस। 1938 पियानो के लिए बैले "सिंड्रेला" से तीन टुकड़े।, सेशन। 95. 1942 पियानो के लिए तीन टुकड़े।, सेशन। 96. 1941-42 पियानो के लिए बैले "सिंड्रेला" से दस टुकड़े।, सेशन। 97. 1943 पियानो के लिए बैले "सिंड्रेला" से छह टुकड़े।, सेशन। 102. 1944

आठवीं। वायलिन के लिए

वायलिन और पियानो के लिए पांच धुन।, सेशन। 35 बीआईएस। 1925 एकल वायलिन के लिए सोनाटाडी-डूर, ऑप। 115, 3 भागों में। 1947

IX. सेलो के लिए

सेलो और पियानो के लिए गाथागीत।सी नाबालिग, सेशन। 15. 1912 सेलो और पियानो के लिए बैले "सिंड्रेला" से एडैगियो।, सेशन। 97बीआईएस। 1944

प्रोकोफिव अलेक्जेंडर एंड्रीविच, रूसी सोवियत कवि, सोशलिस्ट लेबर के हीरो (1970)। 1919 से CPSU के सदस्य। पहला संग्रह ... ... महान सोवियत विश्वकोश

का नाम क्या है संगीत वाद्ययंत्रनीचे दिखाया गया है?

संगीत के इन टुकड़ों में कौन से वाद्ययंत्र अकेले बजते हैं?

1. के. सेंट-सेन्स। सुइट "कार्निवल ऑफ़ द एनिमल्स" से "हंस"

2. मैं बाख। बी माइनर में आर्केस्ट्रा सुइट से "मजाक"

3. एन रिमस्की-कोर्साकोव। ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" से "भौंरा की उड़ान"

4. ए। ल्याडोव। "आर्केस्ट्रा के लिए आठ रूसी गाने" से "कॉमिक"

5. पी। त्चिकोवस्की। बैले "द नटक्रैकर" से "वाल्ट्ज ऑफ द फ्लावर्स" (मुख्य विषय)

6. एन रिमस्की-कोर्साकोव। शेहेराज़ादे थीम सिम्फोनिक सुइट"शेहरज़ादे"

7. के सेंट-सेन्स। सूट से "हाथी" "जानवरों का कार्निवल"

8. पी। त्चिकोवस्की। बैले "द नटक्रैकर" से "डांस ऑफ द ड्रेजे फेयरी"

9. एस प्रोकोफिव। दादाजी का विषय सिम्फोनिक टेल"पीटर और वुल्फ"

वाद्ययंत्र: हॉर्न, सेलो, शहनाई, डबल बास, वायलिन, बेसून, बांसुरी, पिककोलो, सेलेस्टा।

क्रॉसवर्ड

क्षैतिज. 3. संगीत के एक टुकड़े के प्रदर्शन की गति। 4. वापस लेने योग्य ट्यूब-स्विंग के साथ कॉपर विंड इंस्ट्रूमेंट। 5. कम पुरुष आवाज. 6. लंबाई में ध्वनियों का अनुपात, अवधियों का प्रत्यावर्तन। 8. आवाज या यंत्र में निहित ध्वनि का रंग। 10. तांबे का पवन यंत्र, जिसका नाम "वन हॉर्न" के रूप में अनुवादित है। 12. उच्च पुरुष आवाज।

लंबवत. 1. जीवाओं का क्रम, उनका आपस में संयोजन।

2. उच्च झुके हुए तार वाला वाद्य यंत्र। 5. औसत पुरुष आवाज। 7. समूह में सबसे कम झुके हुए तार वाले वाद्य यंत्र. 9. शोर तबला. 11. वुडविंड इंस्ट्रूमेंट।